Lic. Gabriel F. Federico
mayor interes en los últimos años, y es todo un desafío nuevo para m u c h o s
4 Resumen La modalidad del a b o r d a j e centrado en la familia comenzó a cobrar un
REVISTA DIGITAL S E T I E M B R E 2 019 musicoterapeutas.
REVISTA DIGITAL R L M P I - 2 019 EDITORA GENERAL: LIC. CECILIA DI PRINZIO (ARGENTINA)
EQUIPO EDITORIAL LIC. CORA LEIVINSON (ARGENTINA) MT. DRA. CLAUDIA ZANINI (BRASIL) LIC. SILVINA ROJO (BOLÍVIA) LIC. ALEJANDRA GOLFARB (URUGUAY) MT. DR. GUSTAVO SHULTZ GATTINO (BRASIL) LIC. MAX TERÁN SIMEONE (COSTA RICA)
DISEÑO Y DIAGRAMACIÓN LIC. MAX TERÁN SIMEONE (COSTA RICA) Red Latinoamericana y del Caribe de Musicoterapia para la Primera Infancia. Revista Online N° 4 Año 2019 .ISSN 2591-5878 Editora General: Lic. Cecilia Di Prinzio Las Heras 1610 Florida. Buenos Aires. Argentina .CP. ( 1602) E- Mail : r.l.m.p.i.2016@gmail.com Ubicación: https://www.facebook.com/groups/107537752913983/ “Los Trabajos presentados en esta revista online, ideas, teorías, o resultados, son responsabilidad total de sus autores y no reflejan necesariamente los puntos de vista de los integrantes de la Red Latinoamericana y del Caribe de Musicoterapia para la Primera Infancia.” “Queda prohibida la reproducción total o parcial de los trabajos aquí publicados, por cualquier medio, sin autorización por escrito del autor”
MIEMBROS
Coordinación: Lic. Cecilia Di Prinzio - ARGENTINA Lic. Silvina Rojo - BOLIVIA Lic. Gustavo Schulz Gattino - BRASIL Mt. Carolina Muñoz - CHILE Mt. Gina Ramos - COLOMBIA Lic. Max Terán - COSTA RICA Lic. Jorge D. Del Angel - MEXICO Mt. Patricia Zarate - PANAMÁ Mt. Victor M. Rivera - PUERTO RICO Lic. MT-BC. Luis Armando Rivera - REPUBLICA DOMINICANA Lic. Alejandra Goldfarb - URUGUAY
EDITORIAL Siento que es un logro muy importante para todos los musicoterapeutas que nos desempeñamos en primera infancia en Latinoamérica y el Caribe que hayamos podido desde la red latinoamericana de musicoterapia para la primera infancia elaborar nuestra revista número 4. A pesar de la realidad que nos rodea día a día en cada rincón latino, seguimos en la línea de promover con el aporte de todos estos espacios de divulgación para visibilizar y llegar a la especialización de la musicoterapia en primera infancia. En los dos últimos números hemos incluido en nuestra revista trabajos de colegas españoles, y por ese motivo estamos muy entusiasmados porque gracias a ese interés, desde el año que viene la revista tendrá una sección para los colegas iberoamericanos ya que todos estos años nos han solicitado enviar sus colaboraciones teóricas y prácticas. También este año hemos inaugurado una sección de recursos musicales para primera infancia, que incluirá en este número diversas canciones propuestas por colegas de diferentes países. En el próximo, haremos una invitación más formal para que de esta forma puedan participar todos aquellos colegas que no se animen a enviarnos algún artículo de su autoría y sí quieran participar de la revista aportando este tipo de material. Queremos seguir entusiasmándolos con todas las ideas posibles a que participen de esta revista con sus aportes, colaboraciones, comentarios y sus lecturas. Sin el aporte de ustedes la revista no tendría ningún sentido, y el mismo se construye con el valioso aporte que cada uno haga. Va mi agradecimiento a todos los colegas autores que han contribuido con su trabajo y experiencia en la transmisión del conocimiento en esta revista generando así un valioso aporte para todos nuestros lectores. Al equipo editor, constituido por profesionales con una gran trayectoria, y también a Max Terán que año tras año dedica su tiempo y creatividad para el armado y diseño de esta revista. Que estas páginas sean la inspiración que necesitan para priorizar la musicalidad y construir subjetividad en cada niñ@ latinoamerican@ con los que se encuentren a diario en sus consultorios, escuelas o barrios y en cada ámbito en donde la musicoterapia se desarrolle. Saludos Cordiales.
Lic. Cecilia Di Prinzio. Musicoterapeuta. Editora y Coordinadora General de la Red Latinoamericana y del Caribe de Musicoterapia para la Primera Infancia
Argentina Septiembre 2019
CONTENIDO 01
REFLEXIONES SOBRE MUSICOTERAPIA Y PRIMERA La musicoterapia Centrada en la Familia. Gabriel Federico Entre la música y lo social, construyendo subjetividades. Araceli y Mercedes Ruiz Del vínculo musical a la prevención y promoción de la salud: Encuentros en familias de musicoterapia en primera infancia. Cecilia di Prinzio & Max Terán
02
PRÁCTICAS MUSICOTERAPÉUTICAS EN PRIMERA INFANCIA La Musicoterapia, emprendimiento social para la primera infancia. Modelo CanPau Paola Karina Lazo Protocolo de evaluación de funciones musicales en Trastornos del Espectro del Autismo Nuria Marsimian
03
INVESTIGACIONES DE MUSICOTERAPIA Y PRIMERA INFANCIA A aplicação da música, realizada por musicoterapeutas e por outros profissionais, com bebês: uma revisão sistemática de 2000 a 2019 André Brandalise & Carolina Veloso
04
INFORME: WORLD FEDERATION OF MUSIC THERAPY Marcela Lichtensztejn
01
REFLEXIONES SOBRE MUSICOTERAPIA Y PRIMERA INFANCIA
La cuncuna amarilla Una cuncuna amarilla debajo de un hongo vivía ahí en medio de una rama tenía escondida su cama Comía pedazos de hojas tomaba el sol en las copas le gustaba subirse a mirar a los bichitos que pueden volar ¿Por qué no seré como ellos? preguntaba mirando a los cielos ¿por qué me tendré que arrastrar? ¡si yo lo que quiero es volar! Un día le pasó al raro sentía su cuerpo inflado no tuvo ganas de salir solo quería dormir Se puso camisa de seda se escondió en una gran higuera todo el invierno durmió y con alas se despertó ¡Ahora ya puedo volar como ese lindo zorzal mariposa yo soy con mis alitas yo me voy!
LA MUSICOTERAPIA CENTRADA EN LA FAMILIA
Lic. Gabriel F. Federico contacto@gabrielfederico.com
Resumen La modalidad del abordaje centrado en la familia comenzó a cobrar un mayor interes en los últimos años, y es todo un desafío nuevo para muc hos musicoterapeutas. Esta práctica requiere de algunos conceptos teóricos que están construyendose en nuestra profesión, pero que toman prestado de diferentes teorías y corrientes, elementos con los cuales se comienza a fundamentar la práctica. Entender quién es el paciente, cuál es el objeto de estudio, o la diferencia entre los conceptos de apego y vínculo, son solo el inicio de un largo camino que tenemos por delante. Al igual que entender y poder intervenir denro del entretejido musical que deviene en cada familia en en particular. Palabras clave A b o r d a j e e n f a m i l i a , m u s i c o t e r a p i a f a m i l i a r, musicoterapia centrada en la familia. Introducción Este es un ensayo que busca una primera aproximación a uno de los abordajes musicoterapéuticos más relevantes de los últimos años, el enfoque familiar. Este concepto se fue incorporando como una nueva vertiente en nuestra profesión en la última década. Anteriormente se atendía al niño fuera del contexto familiar, es decir en su individualidad, ya sea en su centro de rehabilitación (del tipo que fuere) y/o considerando sus necesidades específicas desde lo físico, cognitivo, mental u orgánico. Más allá de la excelencia académica del profesional o de la institución a la que recurriese el paciente, en esa atención había algo que faltaba y que no era tenido en cuenta, y es de qué manera la patología impacta en la construcción subjetiva del propio niño o niña, y de su familia. Esta aproximación que hace un análisis pormenorizado en cuadros o patologías sin contemplar el contexto familiar,
trae como consecuencia un tipo de abordaje limitado a la sintomatología y no al impacto que ésta tiene sobre los vínculos intrafamiliares. Algunos autores mencionan al tratamiento centrado en la familia como una práctica múltiple que propone diferentes desarrollos, pero pensado como una unidad. “El niño con discapacidad genera en su familia nuclear diferentes dinámicas vinculares y el futuro que se proyecta deberá ser tenido en cuenta y considerado para el tratamiento musicoterapeutico”. (Federico, G. 2009) En el diccionario internacional de musicoterapia de la editorial Routledge la definición de musicoterapia familiar dice: “Todos los miembros de la familia de una persona con discapacidad, que participan en las sesiones de musicoterapia, tienen un rol activo en el tratamiento, haciendo que los vínculos transferenciales se multipliquen entre el paciente, el terapeuta, la música en sí misma y entre cada uno de los miembros familiares. El musicoterapeuta no suele conocer al paciente tanto como su familia, por lo que serán ellos quienes ayuden a decodificar al paciente (desde sus necesidades, emociones, sensaciones, gestos, palabras, sonidos, etc). El impacto que tiene la experiencia musical en el paciente durante la sesión, es traducida o decodificada por la/el miembro de su familia que lo acompaña, quien a su vez, podrá reproducir la experiencia en otro ámbito fuera de la consulta, si los resultados son positivos. La musicoterapia en este tipo de abordaje, deberá considerar que, además del diagnóstico del paciente, es la familia la que tiene una necesidad especial, por lo tanto es el grupo en su conjunto el que deberá trabajar
dentro del marco terapéutico”.(Federico G, Woldman B, 2013)
a la vez, para que esto suceda. Entonces nuestro paciente es el vínculo. ¿Cuál? El que lo necesite.
Desarrollo
Diferencia entre el concepto de apego y el vínculo.
¿Quién es nuestro paciente en un abordaje familiar? Cuando hablamos de una familia nos referimos a una estructura, por lo tanto debemos conocer el contexto, las dinámicas, la historia y cómo es la organización funcional de la misma, además de las técnicas de acción para trabajar con ella. El musicoterapeuta cumple un rol activo que busca desarmar el sistema estructural, donde la patología o la necesidad especial se aloja en la dinámica vincular de los integrantes. Todos los resultados que se generen en las sesiones con las experiencias musicales, por el concepto de analogía (Smeijtsers, H. 2004) se verán reflejados en otros ámbitos de la vida diaria. El musicoterapeuta deberá en una primera etapa establecer un real y sincero vínculo de confianza, para luego, en las sesiones, ponerse en juego y acoplarse a este estilo de dinámica familiar y así generar situaciones de desafío que cuestionen sus modos vinculares, bloqueando o interviniendo en sus formas naturales. De esta manera, creará quiebres en situaciones que considere problemáticas e invitará a encontrar opciones nuevas en las dinámicas de relación. Esto se puede dar con improvisaciones musicales que luego se re escuchan y donde se les hace un señalamiento de lo que te tocaron, cómo fue ejecutado, qué les pareció la experiencia y así se reflexiona sobre lo que sintieron, y en especial si encuentran algún tipo de relación similar a lo que viven cotidianamente. El/la musicoterapeuta puede trabajar de manera flexible, adaptándose o colaborando con la familia, según lo que se necesite trabajar. Por ejemplo si en una sesión un abuelo se da cuenta de que cuando le canta a su nieto que tiene parálisis cerebral, éste le presta más atención, o abre más los ojos, o se ríe, probablemente esta situación se convertirá en una nueva dinámica comunicacional que irá creciendo en otros lugares fuera del consultorio, ayudando a fortalecer el vínculo. Estas situaciones son frecuentes en este tipo de abordaje. La sesión es del niño y de su familia, el espacio terapéutico es de todos los que lo necesiten y quieran encontrar nuevas formas de compartir con el niño o niña. Así la familia se transforma en el principal agente de cambio y el musicoterapeuta es catalizador y facilitador,
Algunos conceptos que se confunden y forman parte del abordaje son apego y vínculo. Esta forma de pensar a la relación entre la madre y el hijo como un objeto de estudio, requiere de una adecuada conceptualización aunque pueden confundirse con facilidad. El apego es un concepto cuyo eje central es la disponibilidad permanente de la figura principal de cuidado para responder emocionalmente a las necesidades del niño. Este concepto de Bowlby, que ha estudiado y clasificado el apego en cuatro tipos diferentes, analiza el desarrollo infantil desde el modelo operativo interno. Este marco teórico nos permite entender el juego de las representaciones mentales tempranas, pero no es donde vamos a trabajar poniendo el foco de atención. A diferencia del vínculo que es, además de una relación de dos, el lugar donde el niño y sus progenitores encuentran o deberían encontrarse para desarrollarse emocionalmente. Aquí sí podemos pensar al concepto como nuestro paciente, corriendo del lugar el foco de lo que le sucede al niño o de lo que le pasa a sus progenitores con ello, es decir, teniendo toda la atención puesta en la relación que deviene a partir de lo planteado anteriormente. El vínculo es un concepto amplio en el cual se ponen en juego diferentes comportamientos y formas de relación que vienen inclusive desde antes del nacimiento del niño. ¿Donde está puesto el foco en un abordaje centrado en la familia? En un abordaje que se centra en la familia se cambia el foco de observación del tratamiento y se lo toma como paciente al vínculo, en lugar de a la patología o cuadro que presenta el niño. Pero no cualquier vínculo, sino el que conforma una díada, entre el niño/niña con su madre (o quien cumple el rol de cuidador principal), y entre el niño/a y entorno familiar; y a su vez, desde la familia y la figura de cuidado principal hacia el niño o niña. Ese ida y vuelta relacional será nuestro nuevo objeto de estudio. Al llegar a una familia un bebé con discapacidad o alguna necesidad especial se producen cuatro vertientes que deberemos considerar en los tratamientos para
proponer una adecuado plan de acción hacia este nuevo enfoque. Las cuatro ver tientes son: primero la discapacidad o necesidad especial del propio bebé; segundo, lo que esta nueva situación le produce a su madre; tercero, el tipo de vínculo que deviene a partir de ello (nuestro objeto de estudio); y finalmente, la incertidumbre que genera hacia el futuro toda esta nueva realidad. (Federico, G. 2017). Desde este esquema vamos a intervenir con experiencias musicales que nos permitan evaluar, facilitar y entender las dinámicas vinculares que se van presentando, acompañando a las familias en un largo proceso donde cada uno de sus miembros por momentos tendrá mayores necesidades que otro respecto a cómo llevar su vida en relación al niño, hacia adelante.
El tercero, el ritmo ambivalente es aquel que no tiene nada que ver con el sonar juntos. Cada uno va por su lado sin escucharse mutuamente, pero lo peor de todo es que el ritmo del adulto no da una referencia para seguir y el ritmo del niño se debe abrir camino solo. El cuarto, el ritmo desorganizado, es aquel que crea un caos tan grande que no permite encontrarle un sentido al estar tocando. Puede generar tanta distancia, que el niño podría incluso perder las ganas de seguir sonando y meterse tan adentro que abandona su ejecución, entregándose al silencio.
Aquí nuestra intervención brindará a los involucrados herramientas o modelos de actividades que les permitirá ir descubriendo juntos cómo estimular de una manera adecuada y menos forzada a los niños en su cotidianeidad.
El musicoterapeuta escucha cómo suena ese entramado musical familiar, el de cada uno de los individuos. Analiza cómo suenan, cómo se escuchan entre sí, cuáles son los roles que toma cada uno, cómo interactúan tanto en las improvisaciones como en el uso del trabajo con canciones. Y en toda esa escucha terapéutica, se podrá apreciar claramente la intensidad inhibidora o facilitadora que pueden tener los padres respecto de los niños, y a partir de allí trabajar para encontrar las opciones de cambio.
La musicalidad familiar es un entramado rítmico
Los objetivos de trabajo en el abordaje
y sonoro.
centrado en la familia.
Así como una obra musical se conforma con diferentes sonidos, ritmos, melodías, armonías y silencios, una familia se conforma con individuos que tienen sus propias características de biología, temperamento, personalidad, ideologías, o que callan lo que piensan, entre otros aspectos. Este entramado no es estanco ni permanente, sino que es flexible y muta según las experiencias que vayan surgiendo; y así, entre todos, de una manera dinámica, se va ensamblando con el paso del tiempo.
Considero que el principal objetivo de trabajo será encontrar la forma de aliviar las cargas emocionales que genera el cuadro clínico en ambas direcciones, tanto desde el niño hacia la familia, como desde lo que percibe la familia hacia el niño,
Me gusta pensar en una analogía entre las dinámicas vinculares rítmicas y las 4 formas de tipo de apego que plantea la teoría de Bowlby: el apego seguro, el ansioso y ambivalente, el evitativo, y el desorganizado. En este caso, llevo al terreno del ritmo al primero de ellos, donde el apego seguro se presenta como un ritmo contenedor, que abraza, orienta y sostiene al otro desde su intensidad y frecuencia. En el segundo caso, el ritmo ansioso y ambivalente es aquel que genera inseguridad, donde no se puede anticipar nada de lo que va a venir, porque no se sabe lo que se va a hacer. Es el que provoca que la ansiedad aumente y no se pueda avanzar de otra manera que no sea desde la inestabilidad.
La situación especial -sea una discapacidad, una enfermedad grave, una malformación, una experiencia traumática, etc.- afecta a cada miembro integrante de la familia de una manera diferente. En un abordaje musicoterapéutico familiar debemos trabajar con el emergente que esté generando mayor demanda. Y este puede ser desde lo que significa para el hijo menor tener un hermano con discapacidad, que captura toda la atención; pasando por un divorcio, que afecta más a uno de los padres; una situación traumática como un hecho delictivo con los niños como testigos, una intervención quirúrgica de emergencia, hasta un padre que no puede conectar con su hijo porque no entiende su comportamiento. Conclusión Podemos decir que cada una de las familias es un mundo para trabajar, que nos obliga a pensar un abordaje de una manera artesanal, delicada y empática, por la situación que atraviesan todos los individuos en conjunto.
El musicoterapeuta que trabaja con familias que tienen un integrante con discapacidad o alguna necesidad especial, se convierte en el luthier que permite que cada instrumento brille durante la ejecución de su solo, pero a la vez, se asegura de que los arreglos orquestales suenen armónicos y afinados en su conjunto. Esta experiencia musical enriquece el encuentro de los aspectos sanos y salugénicos que tiene cada uno de los integrantes y que podrían desplegarse aún más, si los resultados de estos modos de vincularse son tenidos en cuenta también fuera de las sesiones. Bibliografía - Bowlby, J. (1995) Teoría del apego, en Levovici, S. La psicopatología del bebé, Siglo XXI, Mexico. - Burutxaga et al. (2018) Apego y vínculo: una propuesta de delimitación conceptual. Rev. Temas de Psicoanálisis. Nro 15, España. -Edwards J. (2011) Music therapy and parenti-infant bonding, Oxford University Press. - Federico, G. (2016) El niño con necesidades especiales. Neurología y musicoterapia. Kier, Buenos Aires. - Federico, G., Woldman, B. (2013) en International Dictionary of Music Therapy, Routliedge, USA. - Jacobsen, S., Thompson, G. (2017) Music Therapy with Families. JKP, London. - Keen, D., Rodger, S. (2012) Working with parents of newly diagnosed child with an Autism Spectrum Disorders. JKP, London. - Oldfield, A. (2008) Music therapy with children and their families. JKP, London. - Smeijsters, H. (2004) Sounding the Self: Analogy in Improvisational Music Therapy. Barcelona Publishers. Chapter 7, USA.
Lic. Gabriel F.Federico Director de CAMINO (Centro Argentino de Investigaciónen Neurodesarrollo y Obstetricia). Presidente de ASAM (Asociación Argentina de Musicoterapia) Director de la colección de libros Serie Camino Musicoterapia en editorial Kier. www.gabrielfederico.com
“ENTRE LA MÚSICA Y LO SOCIAL, CONSTRUYENDO SUBJETIVIDADES EN MUSICOTERAPIA”
Araceli Onorio & Maria Mercedes Ruiz aracelionorio@gmail.com mercedesruiz.musica@gmail.com
Resumen Experiencia realizada en el Nivel Inicial a partir de una demanda institucional hacia el programa de Extensión de la Lic. en Musicoterapia, Facultad de Psicología, Universidad de Buenos Aires, bajo la premisa metodológica de la musicoterapia social. Se propone el desarrollo de un taller de musicoterapia con niños de cinco años, a fin de contribuir al bienestar de los participantes, y a la formación del rol profesional de los estudiantes participantes. La propuesta se encuentra enfocada a la promoción de salud, a partir de una escucha activa e inclusiva sosteniendo la igualdad de oportunidades, el derecho a tomar decisiones y la promoción de autonomía, favoreciendo la integración grupal. Palabras Claves Musicoterapia Social Universitaria
- Educación Inicial – Extensión
Introducción Como representante de la Lic. en Musicoterapia de la Universidad de Buenos Aires, desde ahora UBA, la Cátedra Práctica Profesional Módulo I. Área Educacional desde su enfoque social junto con la cátedra, Musicoterapia en el Ámbito Socio Educativo, sustenta el marco teórico del programa de Extensión Universitaria “ Entre la música y lo social construyendo subjetividades en Musicoterapia”
Este programa surge de la necesidad de afrontar las problemáticas actuales que acentúan los diferentes grados de exclusión de la subjetividad y requieren intervenciones destinadas a re – alojarlas. Las disciplinas humanistas que nos ocupan como la Pedagogía Social y la Psicología Comunitaria insisten en la necesidad de espacios de contención que promocionen salud, que restituya la creencia en los derechos humanos mediante su aplicación, inclusiva y revalorice la diversidad cultural. Mediante un dispositivo de promoción de salud la musicoterapia interviene en los ámbitos socio-educativos rescatando los núcleos sanos y las posibilidades de todos los actores de la comunidad educativa, formales o no, entendiendo que tanto niños y niñas, adolescentes como adultos deben asumirse como protagonistas de manifestaciones culturales, sociales, grupales en acciones participativas que partan de sus intereses y necesidades y permitan la reflexión acerca de esta realidad que nos toca y nos convoca para decidir los modos de continuar creativamente. Planteamos un dispositivo grupal, de preferencia, porque en estos ámbitos los aprendizajes son grupales, y porque la escucha y la mirada musicoterapéutica con un lenguaje por fuera de la palabra, sorprende a los integrantes en un hacer con elementos artísticos que pone de manifiesto la trama vincular. Aprender a estar con otros, aprender a escucharse y a escuchar, aprender a sonar con otros en una producción colectiva, donde la cooperación, la solidaridad, el encuentro permita una comunicación integral. Retomar la voz en tiempo real, los cantos infantiles, las rondas populares, los juegos musicales, que han contenido a generaciones con sus formas circulares nada ingenuas, forman parte de los rasgos que constituyen nuestra identidad y nuestra
posibilidad de afront ar la vida como suje tos empoderados Los abordajes socio-comunitarios propuestos dentro de los 4 talleres del programa permiten la emergencia de la capacidad de fortalecimiento, autoprotección, y participación en tanto cada integrante se sienta parte del proyecto grupal. El rol del musicoterapeuta delimitado por el encuadre y la técnica específica opera como facilitador de la experiencia sonoro musical que se constituye como lenguaje para el reconocimiento personal y colectivo. N uestros eq uipos est án conformados por diferentes roles que enmarcan la tarea: coordinador, yo auxiliar y observador. Poniendo el foco en lo que denominamos Musicoterapia Social. Además de los talleres, realizamos un primer momento de una investigación, solo con profesores y docentes de la Lic. en Musicoterapia de la UBA, planteando una hipótesis acerca de Musicoterapia social y Comunitaria. (http: //facebook.com/musicoterapia en extensión) En este año 2019 abarcamos tres instituciones formales oficiales y una no formal. Objetivo General Brindar Talleres de Musicoterapia enfocada a la promoción de salud en el ámbito de centros educativos formales y no formales con abordaje socio comunitario contribuyendo a la formación del rol profesional del musicoterapeuta y al bienestar de los participantes involucrados. Objetivos Específicos - Trabajar la escucha activa como elemento indispensable en la comunicación y expresión, una escucha inclusiva que permita el respeto a la diversidad, la igualdad de oportunidades y el derecho a tomar decisiones y promover la autonomía. - Desarrollar la creatividad como indicador de promoción de salud - Favorecer la integración grupal y el reconocimiento pleno del Otro como semejante. - Reforzar la acción comunitaria y el fortalecimiento del colectivo y el aprendizaje del trabajo en red
Algunas consideraciones teóricas
Retomando las disciplinas humanistas que consideramos soporte para nuestro enfoque entendemos a la Pedagogía Social como una perspectiva que piensa acciones socio educativas en el campo de la promoción de salud. Es una disciplina relativamente nueva dentro de las Ciencias de la Educación. Si bien su objetivo son las prácticas educativas, consiste en la transmisión de saberes socialmente necesarios para que los sujetos de la educación puedan circular en las redes sociales que traman su época. La educación da cuenta del ingreso de cada sujeto a la cultura de su tiempo por lo que se realiza en múltiples espacios sociales, institucionalizados o no. Desde esta perspectiva todos los discursos que predican y realizan “prácticas educativas” son del orden de la pedagogía social. Podemos citar a dos referentes argentinas de esta especialidad, Patricia Redondo (2004) y Violeta Núñez (2005), que refieren situaciones de desigualdad social y cultural cuando enuncian la Pedagogía Social. En las complejas fronteras de la inclusión/exclusión los desafíos nos llevan a pensar y actuar más allá de las instituciones escolarizadas, ya que la escuela se encontraría desfasada para comprender de qué forma opera la transmisión de saberes en la actualidad. La Pedagogía Social postula espacios para pensar y poner en marcha cuestiones que tienen que ver con la igualdad, equidad, y los derechos en el marco de las nuevas condiciones económicas, respecto al acceso a la cultura, a la participación social y a la dignidad de la persona. Violeta Núñez (2005) dirá que la educación es hoy una educación social. Y son profesionales de la educación social todos aquellos que promueven prácticas de participación en los territorios, en los legados culturales y sociales transmitiendo y adquiriendo códigos de acceso a los mismos. No sólo analiza críticamente las prácticas socio educativas que se instalan como dispositivos sociales sino los efectos que producen en la realidad social para elaborar nuevos modelos de acción socio educativa. Opera sobre lo que lo social considera como problema. Trabaja en territorios de frontera entre la inclusión/exclusión y promueve recursos y herramientas pertinentes para resolver los desafíos de este momento histórico complejo. Con respecto a la Psicología Social – Comunitaria surge a partir de la década de los años 70 en Latinoamérica para dar respuesta a situaciones que atañen a grupos humanos y comunidades en el marco de diferentes conflictos que tienen su centro en las relaciones vinculares entre sujetos y de los sujetos con su entorno socio cultural. Hay dos exponentes claves en América Latina que pensaron y propusieron prácticas psico sociales: el sacerdote Martín Baró (1989) en El Salvador y Enrique Pichón Riviere (1975) en Argentina. La
psicología social latinoamericana se diferencia de la europea porque incluye las condiciones sociales en que están involucrados los actores del conflicto y abarcan las dimensiones, familiares, e institucionales por las que están atravesados los sujetos. Es central el concepto de sujeto como emergente de la trama vincular-social, y como portavoz de situaciones grupales en términos de asunción y adjudicación de roles conscientes e inconscientes. Trabaja en territorios de la frontera entre individuo/grupo; individualidad/identidad, mundo interno/ externo, analizando las contradicciones entre las diferentes esferas. Plantea una mirada sobre salud que involucra al sujeto saludable en la medida que aprehende y transforma creativa y activamente la realidad. Desarrolla lectura de parámetros grupales como empatía, afiliación, pertenencia, pertinencia, cooperación, comunicación y aprendizaje. Los aportes de Maritza Montero (2007) respecto de la psicología comunitaria se centran en el fortalecimiento y la participación. Nuestra práctica corresponde a una Musicoterapia Social. Enunciada por primera vez por la Musicoterapeuta Claudia Mendoza (2002) para referirse a lo comunitario, la promoción de salud y la p r eve n c i ó n p r i m a r i a . Po r l a m i s m a f e c h a l a musicoterapeuta María Gabriela Sicardi acuña el término Musicoterapia Comunitaria en el marco de la crisis del 19 y 20 de Diciembre del 2001, implementando en asambleas barriales, talleres de percusión y reflexión utilizando técnicas de investigación-acción participativa. La lic. Patricia Pellizari (2005) desarrolla una metodología para lo que denomina Musicoterapia Preventiva ocupándose de la salud psico-social. En la década de los 90, Araceli Onorio, desarrolla en México la práctica de una Musicoterapia que denominó social, y que las autoras del presente trabajo la definen por tener las siguientes características:
−Implementada en instituciones de promoción de salud socio-comunitarias algunas educativas y otras población en situación de vulnerabilidad social
con
diferir las metodologías, no así el sentido socio comunitario de sus prácticas. Dentro de este esquema conceptual del Programa de Extensión Universitaria se incluye el Jardín de Infantes 907 de Ramos Mejía, Provincia de Buenos Aires. La demanda de atención surge del Equipo de conducción refiriendo que la problemática presentada es la dificultad de los niños de la sala de cinco años para la expresión y el manejo de sus emociones. Además de las entrevistas con el equipo directivo y la docente a cargo planteamos tres encuentros de observaciones diagnósticas que se llevaron a cabo en diferentes espacios del jardín y quedaron registrados en las crónicas pertinentes, dichos espacios son: El salón de usos múltiples, desde ahora SUM, espacio suficientemente amplio como para obser var los desplazamientos totales de los niños y niñas. La relación música-r itmo-movimient o La int er nalización de formaciones y la capacidad del grupo para realizarlas. El salón del grupo donde cognitivas.
desarrollan tareas
lúdico-
La sala de música donde teníamos a disposición los elementos necesarios para nuestra tarea. Y estaba desprovista de sillitas y mesas. Según nuestra metodología Escuchar, obser var/ Comprender/ Participar en el primer momento de la Escucha y Observación se observaron y analizaron los siguientes niveles de narrativa
−Sonoro- musical −Corporo- sono-musicales −Desempeño en juegos expresivos libres y reglados de conocimiento del grupo
−Acervo de canciones conocidas, sus letras y canto de
−prácticas grupales
las mismas
−operadas en los diferentes territorios de los
Registramos como emergentes la necesidad de descarga, falta de control de impulsos, conductas agresivas que exponían al propio cuerpo y al cuerpo de los otros. Dificultades para sostener una escucha atenta, para respetar tiempos, turnos y hábitos de convivencia. Ausencia de variedad de canciones (a pesar de todas las que se enseñan en Nivel Inicial) y falta de motivación para cantar.
participantes. A partir de estas premisas desarrolla una metodología para la musicoterapia social plasmada en su práctica en centros educativos y espacios comunitarios que motivó los textos Musicoterapia Social en el año 2012, y Cultura de Pasillos en 2014. En la actualidad estamos ante la afluencia de esta denominación por diversos musicoterapeutas latinoamericanos con los que pueden
Lo observable no difiere demasiado con conductas que se manifiestan en el medio social relacionados con las
condiciones que impone el contexto socio cultural y el sistema deshumanizante dentro del cual vivimos. ¿Que impulsó al equipo directivo del Jardín a solicitar talleres de Musicoterapia? Por un lado el desborde docente frente a situaciones frente a las que no estaban preparadas. Falta de herramientas y recursos motivadores para la escucha y el respeto mutuo. La certeza de que implementando prácticas socio educativas por profesionales que promocionen salud, los niños podrían mejorar sus relaciones vinculares. Ante el momento de Comprensión de los hechos relatados, y ver la dispersión en un espacio amplio, la dificultad para atender propuestas, el descontrol frente a situaciones que ellos entendía de libertad para gritar y correr, pensamos en un encuadre estructurante que los organice con diferentes momentos: Apertura c o n u n a c a n c i ó n d e b i e nve n i d a nombrándonos como taller de musicoterapia. Momento de descarga con propuesta libre de música y movimientos diversos y desplazamientos. Para llegar a un Momento de Comunicación abordando la propuesta central musicoterapéutica en rondas de diálogos sonoros, canciones con asunción de diversos roles, contraste de sonido- silencio, producción sonoro- rítmica con instrumentos. Cierre con algún juego o canción elegida por ellos. Los encuentros semanales se llevaron a cabo a lo largo de un año lectivo. Organizamos tres ejes en el proceso El cuerpo, la relación con el espacio y la expresión del movimiento. Al inicio se observó descontrol en el espacio abierto del SUM que aumentaba la imposibilidad de escucha, (por lo que modificamos el encuadre al espacio más chico de la sala de música), lo que resultó contenedor para ellos y pudieron explorar diferentes objetos, diversos géneros musicales y ritmos que favorecieron la locomoción, la expresión corporal y el control del propio cuerpo. De no poder realizar la ronda como diseño espacial (no por dificultades intelectuales sino emocionales-impulsivas)
fueron logrando internalizarla y ubicarse en el espacio respetando los cuerpos implicados. Arduo trabajo para lo cual necesitamos propuestas sonoras que permitiera la asociación con las diferentes formaciones, rondas, filas o trenes, formación de parejas, tríos, etc., según las necesidades de los juegos sono-musicales que el equipo planteara o los niños y niñas propusieran. Hicimos foco en dos consideraciones: las propuestas de la Ley de educación sexual integral, desde ahora ESI (Ley Nº 26.150 año 2006) y el concepto de cuerpo- espacio y movimiento. No se hubiera podido evolucionar en este terreno, sino hubiésemos considerado al cuerpo como una totalidad integrada donde se juegan históricamente las emociones que resuenan en la corporeidad y tienen simbologías y significaciones inconscientes. En esa etapa el cuerpo es el yo- corporal que se impone al yo intelectual y orgánico. Siguiendo a Le Boulch, los movimientos que surgen de ese cuerpo históricamente determinado, constituye una manifestación significante de la conducta en este caso de los niños y niñas. La metodología utilizada para este trabajo rítmico- corporal fue aportada por André Lapierre, desarrollada en su libro el adulto frente al niño. La introducción del silencio en contraste con lo rítmico y/o lo melódico fue permitiendo la escucha y el freno inhibitorio. Las canciones y las emociones Comenzamos con canciones cortas donde eligieron la temática hasta aumentar la duración y las estrofas incluyendo personajes que representaban aquellas emociones difíciles de nombrar o reconocer. También la canción permitió la conexión con contenidos de la ESI, que posibilitó comprender la importancia del respeto hacia el propio cuerpo y al cuerpo de los demás. Al principio se registró desinterés por el canto, lo que se pudo relacionar con la falta de escucha de canciones en el hogar ya que en uno de los encuentros donde estuvieron los padres, comentaban que no acostumbraban a cantar a sus hijos ni con ellos. En un momento las canciones se hicieron significativas y con asombro los escuchamos cantar. Especialmente aquellos temas que se relacionaban con emociones que se les dificulta expresar: temor, miedos, enojo. La producción instrumental Se utilizaron instrumentos musicales, por un lado, como forma de abordar las emociones. Una de las actividades realizadas consistió en el reconocimiento de las mismas en un cuento, por la identificación con los personajes. El juego con instrumentos favoreció el diálogo sonoro, el toque individual y conjunto, los silencios, la espera de turnos, la escucha. Fue importante la elección de los
instrumentos y permitir que cada uno pudiera sonar en forma individual y propia. Así un tambor solar se convirtió en un objeto intermediario vinculante entre los niños y niñas y el equipo y entre ellos. Escuchar con alegría que desde ese instrumento o desde xilófonos, cada participante podía crear una melodía propia, constituyó un signo de fortalecimiento y autonomía respetando al resto. Conclusión Consideraciones finales Los integrantes del grupo se fortalecieron, al permitirse la elección de elementos y propuestas dentro del taller. Paulatinamente muestran una escucha atenta y sostenida, mejor manejo del cuerpo en el espacio, pautas de comunicación saludables. Se respetaron sus modos expresivos receptivos aunque en la mayoría de los casos tuvieron que descubrirlos e identificarlos a partir de las propuestas. Una metodología acorde a nuestra propuesta de una musicoterapia social donde se priorice la participación antes que la intervención, la utilización de herramientas de señalamiento y en algunos casos interpretación desde el rol musicoterapeuta, a fin de interpelar las conductas de los niños y niñas respetando los derechos de todos y todas, trabajar con el emergente que supone los deseos y necesidades de los niños y niñas, intentando ampliar la escucha de los procedimientos cognitivoestéticos de la educación musical y plantear el desafío de mantener el significante en el norte y transitar un camino incluyente, entre otras cosas es lo que permitió que el taller de musicoterapia en este Jardín pudiera satisfacer las expectativas planteadas.
Lapierre, A. (2000) El adulto frente al Niño de 0 a 3 años. Madrid: Editoriales Dossat. Le Boulch, J. (1993) Hacia una ciencia del movimiento humano. Buenos Aires: Editorial Paidós. Mendoza, C. (2002) Evolución de la práctica clínica de la musicoterapia hacia el campo social-comunitario. La comunidad, sujeto y objeto de intervención en Pellizzari, P. Rodriguez, R. Salud, Escucha y Creatividad. Musicoterapia Preventiva Psicosocial, Buenos Aires: Ediciones Universidad del Salvador. Montero, M. (2007) Fortalecimiento Comunitario y formación ciudadana: un estudio psicosocial comunitario. En Aportes de la psicología comunitaria a problemáticas de la actualidad latinoamericana. Buenos Aires: JVE Ediciones Onorio A. (2012) Musicoterapia Social, alternativa emancipadora de promoción de salud. Buenos Aires: Editorial Chilavert Onorio, A. (2014) Cultura de Pasillos, una experiencia sociocomunitaria. Buenos Aires: Colección Psicología Eudeba Pellizari, P. y Rodriguez, R. (2005) Salud, Escucha y Creatividad. Musicoterapia Preventiva Psicosocial,. Buenos Aires: Ediciones Universidad del Salvador. Pichon Riviere, E. (1975) El proceso grupal Buenos Aires: Editorial Nueva Visión Redondo, P. (2004) Escuelas y pobreza: Entre el des asosiego y la obstinación . Buenos Aires: Editorial Paidós. Ruud, E. (2014) Musicoterapia una perspectiva desde las ciencias humanas. En Musicoterapia en los problemas psicosociales de la niñez y la juventud en cuatro países de Latinoamérica. Memorias. Universidad Nacional de Colombia: Editores Carmen Barbosa Luna, Miguel Suarez Russi.
El programa cuenta con una página en facebook, donde es posible observar material y videos que dan cuenta de la propuesta. https: //facebook.com/musicoterapia en extensión Bibliografía Baró, I. (1989) Editores.
Sistema Grupo y Poder. San Salvador:
UCA
Fernández, O. y Onorio, A. (2014) La Musicoterapia en el ámbito socio educativo desde una mirada latinoamericana. En Musicoterapia en los problemas psicosociales de la niñez y la juventud en cuatro países de Latinoamérica. Memorias.Universidad Nacional de Colombia: Editores Carmen Barbosa Luna, Miguel Suarez Russi.
Araceli Onorio aracelionorio@gmail.com
Mercedes Ruiz mercedesruiz.musica@gmail.com Programa de Extensión Universitaria. Lic. en Musicoterapia. UBA. Recorridos de Infancias. Primera Parte: Nivel Inicial
“DEL VÍNCULO MUSICAL A LA PREVENCIÓN Y PROMOCIÓN DE LA SALUD” ENCUENTROS EN FAMILIAS DE MUSICOTERAPIA EN PRIMERA INFANCIA
Cecilia Di Prinzio & Max Terán info@musicoterapianorte.com.ar max@interapiacr.com
Resumen Queremos desde este escrito dejar plasmada nuestra experiencia en el abordaje de la primera infancia desde grupos de familias, enfocados en los vínculos que ofrece la música y como estos encuentros devienen promotores y preventivos de la salud en general. El diseño, la forma y la evolución de estos encuentros dejan la huella necesaria en toda familia que participa habilitando y gestando vínculos desde los sonoro que ofrece la musicoterapia. La observación desde este lugar hace que se promuevan vínculos saludables entre la familia y prevención de situaciones de riesgo, o desarrollo en los niñ@s que participan Palabras clave Prevención y promoción de la salud, infancias, musicoterapia en familia Introducción Desde hace algunos años ambos trabajamos en encuentros diseñados para la primera infancia y sus familias, cada uno en su país y en su proyecto personal. Melody Time® en Argentina y First Music Lab en Costa Rica son nuestros proyectos que tienen ambos parecidas intenciones y objetivos. Queremos trasmitirles en este escrito el por qué hacemos lo que hacemos y qué nos mueve a seguir haciéndolo, la sinergia que nos produce trabajar en la primera infancia, la familias o cuidadores, y qué vamos observando a lo largo de nuestras prácticas.
Las experiencias profesionales que no se trasmiten quedan solamente en un momento detenido, que pasa fugaz y queremos en esta oportunidad compartirlas con ustedes para que crezcan, como cada uno de los niñ@s que pasan por nuestros espacios. Entendemos a la primera infancia, como la etapa de la vida, que según la Sociedad Argentina de Primera Infancia la define como el período comprendido entre la concepción y el cumplimiento del quinto año de vida. Este es un periodo sensible y determinante en el desarrollo bio-psico-social de las personas. Y como toda etapa de la vida está caracterizada por diferentes procesos evolutivos, de aprendizajes y de adquisición de funciones: cognitivas, sociales, mo t oras y de comunicación. Funciones adaptativas que permiten una mayor capacidad de ver e interactuar con el mundo. Creemos fuertemente que es la familia y los contextos sociales en donde ésta se desarrolla y promueve, incidiendo en la construcción y el devenir subjetivo y particular de cada niñ@. Los niñ@s son constantemente motivados a participar con sus familias en nuestros encuentros, porque inicialmente solo ellas pueden proporcionar un equilibrio óptimo de seguridad, creatividad y desafío que permita el crecimiento y exposición a nuevos aprendizajes. Estos espacios musicales guiados contribuyen a afianzar la historia relacional familiar (del niño con sus padres o con su cuidador) , compartir en ese crecimiento cada experiencia, logrando nuevos aprendizajes y retos por alcanzar.
herramienta que apoya el desarrollo integral del niño y que brinda herramientas a los padres para poder fortalecer las habilidades de sus hijos(as).
Desarrollo ¿Quiénes son los que mejor conocen al niñ@?
El vínculo afectivo entre la familia se sostiene en la música y es allí donde el estímulo sonoro encuentra sentido para l@s niñ@s. Las experiencias musicales ganan espacio a la musicalidad propia de cada familia, sus orígenes y su historia, cantando y escuchando en conjunto con otros. En pequeñas experiencias musicales como cantar una canción, tocar una maraca o una pandereta, sonar juntos al percutir un tambor es donde se van tejiendo vínculos más fuertes entre la familia, l@s niñ@s y su entorno, haciendo y construyendo intercambios musicales y sonoros tempranos.
Desde el día uno, sin importar o cuestionar capacidades las madres/padres, se convierten en “maestros de vida únicos”.
Simplemente deben recordar, que son una “guía” con el objetivo de generar relaciones, experiencias y vínculos con sus hijos. La importancia de una “relación guía” que se desarrolla naturalmente entre las familias y sus niñ@s proporciona una colaboración única entre ambos promoviendo el crecimiento permanente.
Pensamos nuestros encuentros como una intervención musicoterapeutica preventiva en edades tempranas que desarrollamos y diseñamos para fomentar espacios de vinculo y estimulo del desarrollo; como así promoción enfocada a atender a las familias dotándolos de nuevos estilos de vida, entendimiento y conocimiento de sus niñ@s y su desarrollo facilitado desde la estimulación musical, un primer acercamiento a la música por parte de ellas.
En ocasiones las dudas, miedos y tiempos reducidos con los que cuentan las familias ocasionan que se pierda el foco en la creación de espacios de interacción oportunos y de calidad. Por eso hacemos hincapié en que no existen recetas, únicas maneras buenas o malas de hacer las cosas.
Muchas veces las familias por la vida agitada que llevan no se dan el tiempo para jugar o estar con los niñ@s. También, quizás porque no saben hacerlo o están muy cansados.
Los momentos de calidad que pasan con sus hij@s y estos espacios les permiten relacionarse de manera más libre y alegre porque todos están involucrados activamente en la tarea de hacer música. La música por otro lado tiene la particularidad de ser accesible a todos, es pura comunicación sensorial y perceptual. El contacto con el mundo sonoro por parte de los niñ@s se remonta desde las más tempranas experiencias intrauterinas. Los niñ@s a su vez pueden disfrutar de su familia en otro contexto, verlos jugar y cantar a la par de ellos, junto a otras, con las cuales se van tejiendo los primeros lazos de intercambio social, imitación y juego. Participar de estos encuentros es una forma de vincularse entre familias de manera placentera, desde el juego sonoro y con la contención de la música. Las relaciones familiares se hacen más fuertes y unidas a través de las distintas experiencias musicales y los sonidos que la exploración de instrumentos ofrece. La música en comunidad genera una red de contención familiar y de crianza, transformándose en una
En donde entendemos a la estimulación musical como toda práctica que involucre al sonido, la música y al cuerpo en un encuadre, musicoterapeutico que habilita el enlace entre la historia, el devenir del desarrollo y todos los componentes musicales que den lugar a la musicalidad constructora de sentido e identidad. Es por esta razón que este encuadre es pensado integralmente también desde la prevención de espacios de vinculo y estimulo del desarrollo; como así desde la promoción. “Actualmente se considera a la intervención temprana, como parte de la prevención primaria en salud y educación, orientando a las familias en el desarrollo del niño, llevándolo al más alto nivel de rendimiento posible.” (Pellizari,Rodriguez, 2005, p.271-272 ) Conclusión Nuestro rol como terapeutas es el de observar todo lo que va sucediendo en el grupo y ofrecer las herramientas adecuadas para que la musicalidad de cada un@ se despliegue. Acompañando l@s niñ@s y sus familias para permitir crear momentos nuevos en esa dinámica familiar que promuevan formas de registro, escucha, respeto de tiempos de crecimiento y el conocimiento de las habilidades de sus hij@s. Este espacio musical se vuelve promotor de herramientas
tanto del disfrute y aprendizaje dentro del encuadre como así un laboratorio de ideas, creatividad y acompañamiento a las familias. “La promoción de la salud como estrategia de la A.P.S (Atención Primeria de la Salud) consiste en entregar recursos y herramientas a cada una de las personas que componen la comunidad con el fin de potenciar y fomentar estilos de vida saludables y potenciar el desarrollo y calidad de vida de la población”. (Pellizari,Rodriguez, 2005). Somos testigos de cómo las familias se sorprenden de las habilidades que van adquiriendo o tienen ya sus hij@s, como se relacionan con el ritmo y los instrumentos, o como van evolucionando en la adquisición del lenguaje a través de las canciones. Todo esto gracias a que se les ofrece actividades y motivación acordes a las necesidades de cada niñ@.
En síntesis, en estas propuestas involucran a las familias, niñ@s y entornos generándose así una oportunidad riquísima que requiere de entrenamiento, conocimiento musical y de manejo de grupo, y sobre todo mucha experiencia y disposición amorosas de trabajar con el niñ@ y su familia.
Bibliografia: Pellizzari, P . Rodríguez, R. (2005). Salud, escucha y creatividad. Musicoterapia Preventiva Psicosocial. Buenos Aires. Argentina :Ediciones EUS. Gustein Steven, E. (2009). The RDI Book: Forging new pathways for autism, asperger’s and PDD with the Relationship Development Intervention Program. United States: Paperback Edition. Di Prinzio, C. (2015). Estimulación musical para la primera infancia. Musicoterapia para la primera infancia. Trabajo presentado en el “ lll Simposio Latinoamericano de musicoterapia , Pamana 2015”
Cecilia Di Prinzio info@musicoterapianorte.com.ar Coordinadores de Melody Time (Argentina)
Max Terán max@interapiacr.com First Music Lab (Costa Rica)
02
PRÁCTICAS MUSICOTERAPÉUTICAS EN PRIMERA INFANCIA
Chiquillada Con cinco medias hicimos la pelota,
Bochón de a medio, patrón de la vereda,
y aquella siesta perdimos por un gol.
te juro no te pago aunque gane el matón.
Una perrita que andaba abandonada
Dos diente`e leche me costaste gordito,
pasó a ser la mascota del cuadro que ganó.
la soba de la vieja, pero te tengo yo.
Pantalón ... Pantalón cortito, bolsita de los recuerdos, pantalón cortito con un solo tirador.
Fiesta en los charcos cuando para la lluvia, caracoles y ranas y niños a jugar.
Dice el abuelo que en los d¡as de viento
El viento empuja botecitos de astrasa,
los ángeles chiquitos se vienen desde el sol,
lindo haberlo vivido, pa poderlo cantar.
y vailotean prendido a las cometas flores del primer cielo, caña y papel color. Pantalón ...
Media galleta rompiendo los bolsillos palito mojarrero saltitos de gorrión. Los muchachitos de toda la manzana, cuando el solo pica en pila, se van pal`cañadón. Pantalón …
Yo ya no entiendo que quieren los vecinos, uno nunca hace nada y a cual mas rezongón. La calle es nuestra si queremos pasarlo corriendo atrás del aro, llevando el andador. Pantalón ...
Pantalón ...
Chiquillada Chiquillada Chiquilla A A da.
“LA MUSICOTERAPIA, EMPRENDIMIENTO SOCIAL PARA LA PRIMERA INFANCIA” MODELO CanPau
Paola Karina Lazo lazopaola@hotmail.com
Resumen Este trabajo tiene como objetivo principal presentar el desarrollo de un emprendimiento social creado por un musicoterapeuta latinoamericano para autoemplearse, formado en primera infancia, abordando la musicoterapia en el eje principal del abordaje clínico terapéutico, y creando un equipo interdisciplinario de trabajo que en el transcurso de 6 años crean el Modelo CanPau, un modelo de atención dinámico, flexible, personalizado, y adecuado a las necesidades de la infancia en el contexto de las necesidades de la cultura catalana, en la ciudad de Terrassa, Barcelona. La profesionalización de la Musicoterapia en España es, en la actualidad, cada vez más evidente. Las acciones realizadas desde la Universidad, las Asociaciones de Musicoterapeutas y los propios profesionales han generado un volumen de trabajo considerable que se canaliza a través de diferentes entidades. Desde la perspectiva laboral, la creación de empresas que ofrecen servicios a la sociedad (educativos, psicológicos, sanitarios) cumple una función en la oferta de puestos de trabajo para musicoterapeutas. Palabras clave: musicoterapia en la infancia, modelo CanPau, interdisciplina. Introducción Nuestra entidad nace con la firme convicción de solventar una necesidad latente de atención socio sanitaria para las familias de la ciudad de Terrassa de niños con y sin diagnóstico de TEA (trastorno del
espectro autista) de 0 a 6 años, que concurren a CDIAP (Centro de Atención Precoz), y que por la saturación del servicio, necesitan un tratamiento regular y una atención continuada, asesoramiento psicológico para los padres y pautas para ayudar en casa con la atención del pequeño. Para esto fue necesario planificar el servicio de nuestro centro y poder realizar un trabajo de atención directa socio-sanitaria para niños con distintos trastornos en la ciudad de Terrassa, con el fin de cubrir una necesidad social de asistencia terapéutica para las familias con niños con o sin diagnóstico de trastornos del espectro autista y otros, para llevar adelante la atención, esto fue llevado a cabo por una persona profesional en situación de paro que realizó todas las gestiones oportunas para la apertura de la actividad, dándose de alta como autónomo y fundando la Asociación de Musicoterapia para el tratamiento integral de la familia en el año 2013. A medida que la entidad fue creciendo se diseñó un programa de atención interdisciplinaria (denominado a partir de aquí CanPau) que aplicado de manera sistemática ayuda a obtener importantes resultados en el comportamiento, adaptación, hábitos y mejora la calidad de vida sustancialmente para estas familias. De esta manera se ha realizado un método de trabajo en red con los distintos agentes interventores de la vida del niño, y de esta manera localizar aún más las estrategias del tratamiento, y los objetivos a cumplir por parte de todas las personas que interactúan con el mismo. Para lograr esta atención interdisciplinaria y completa fue necesaria la contratación de trabajadores con una formación amplia, completa y específica sobre estos trastornos, con experiencia suficiente y con gran capacidad de adaptación y trabajo en equipo.
Nuestra misión como entidad generadora de autoocupación y empleo abogada a la oportunidad laboral de mujeres profesionales, reivindica el lugar de la mujer profesional en situación de paro, que por necesidades de conciliación laboral se ve obligada a dejar de trabajar después de haber estudiado, o por situaciones de carga y responsabilidad familiar, y por la falta de oportunidades laborales en el sector. Desarrollo La importancia y riqueza del trabajo en equipo radica e n s u va r i e d a d . E x i s t e n e q u i p o s d e t r a b a j o interdisciplinarios, multidisciplinarios y transdisciplinarios. Según la RAE los equipos multidisciplinarios son “los que abarcan o afectan muchas disciplinas con enfoques variados, sin que necesariamente ocurra integración”. Por lo contrario, un equipo interdisciplinario está conformado por un grupo de personas de una amplia gama de disciplinas, que trabajan juntas para resolver un mismo problema unificando criterios. A medida que se trabaja en un equipo interdisciplinario, se van creando y aplicando nuevos conocimientos y se llega a una convergencia, lo cual se traduce en resultados positivos. En un equipo interdisciplinario la creatividad se convierte en un factor fundamental que no debe faltar. La creatividad puede dar paso a la innovación, la cual consiste en el desarrollo de algo nuevo que se transfiere y utiliza exitosamente por la sociedad. Ver los proyectos de innovación como un desafío es bastante importante e incluso clave para el desarrollo de éstos. Los proyectos deben estar sujetos a una base y pensamiento sólido y estratégico; en la cual se plantea el problema, objetivos para la realización del proyecto e incluso una metodología a seguir. Partiendo de lo más básico, como decía Katzebach y Smith resumidamente, “un equipo debe partir de una metodología que puedan compartir que les ayude a perseguir el propósito en común para generar resultados de manera más fácil y ordenada”. Desde ahí, podemos observar la importancia que juega emplear una metodología a la hora de la realización de un proyecto, sobre todo si se trata de innovación. De esta manera la Asociación, como forma jurídica, se constituye también como Empresa Social colaborativa ya que sus fines son la promoción de la solidaridad interna y con la sociedad que favorezca el compromiso con el desarrollo local, la igualdad de oportunidades entre
hombres y mujeres, la cohesión social, la inserción de personas en riesgo de exclusión social, la generación de empleo estable y de calidad, la conciliación de la vida personal, familiar y laboral y la sostenibilidad. Está registrada en la Dirección General de Derecho y Entidades Jurídicas de la Generalitat de Catalunya, y en el Registro de Entidades del Ayuntamiento de Terrassa., el cual resuelve a la asociación como entidad sanitaria reconocida dependiente de los departamentos de Salut y Bienestar Social de la ciudad de Terrassa. El Centro Terapéutico de Atención Especializada CanPau, está enfocado a la atención directa y especializada infanto-juvenil, para niños de 0 a 16 años. Ofrece un proyecto de atención interdisciplinario dirigido a Trastornos del Espectro Autista y otros trastornos infantiles, diseña Planes de Tratamiento a partir de la identificación precoz del trastorno y la realización de un diagnóstico multidisciplinar, para dar asistencia terapéutica a esta población. Nuestra misión, como entidad generadora de auto-ocupación y empleo, abogada a la opor tunidad laboral de mujeres profesionales, reivindica el lugar de la mujer profesional en situación de paro que, por necesidades de conciliación laboral o la falta de oportunidades laborales en el sector se ve obligada a dejar de trabajar. De esta manera la Asociación se constituye, también en Empresa Social colaborativa ya que sus fines son la promoción de la solidaridad interna y con la sociedad que favorezca el compromiso con el desarrollo local, la igualdad de oportunidades entre hombres y mujeres, la cohesión social, la inserción de personas en riesgo de exclusión social, la generación de empleo estable y de calidad, la conciliación de la vida personal, familiar y laboral y la sostenibilidad. Metodología de trabajo CanPau: La metodología Canpau se centra en la atención familiar, diagnóstico, evaluación, planificación, tratamiento, actuaciones profesionales de orientación, ayuda y asesoramiento, intervención terapéutica eficaz, trabajo interdisciplinario, reuniones de equipo y puesta de trabajo en red, elaboración de proyectos y programas innovadores, elaboración de planes de tratamiento individualizado, pautas de comportamiento en casa y la escuela, asesoramient o a docent es y tut ores, intermediación familiar entre los equipos de orientación pedagógica y la familia, y los centros de atención precoz y centros de salud mental infanto-juvenil y la familia etc. para la atención de las demandas tanto de referentes educativos como sanitarios para la implementación de acciones y tratamientos educativos y
sanitarios efectivos en determinados niños con trastornos graves.
obtenida, establecer correspondencias entre el desarrollo musical y no-musical aportando datos a la descripción general del caso.
En CanPau se trabaja desde las siguientes disciplinas: •Psicología Infantil y Familiar. •Terapia Ocupacional Pediátrica. •Terapia de Integración Sensorial. •Logopedia. •Musicoterapia. •Fisioterapia Pediátrica. Un equipo interdisciplinario puede definirse, como un grupo de personas, desde una amplia gama de disciplinas, que trabajan juntos para asegurar la utilización integrada de todos los conocimientos y habilidades que cada uno o una de ellos y ellas poseen. El equipo interdisciplinario, como todo grupo, se instaura desde la propuesta de una tarea o tareas comunes: •E l a b o r a c i ó n c o m ú n d e u n p l a n d e a t e n c i ó n individualizada •Reuniones de equipo interdisciplinar •Puesta en común con los demás profesionales de la valoración realizada individualmente por cada miembro del equipo. •Identificación de problemas y objetivos detectados desde cada disciplina. •Realización de la escala de prioridades y consenso de un plan de atención individualizada para cada niño o niña, común para el equipo. Área Musicoterapia Clínica en Primera Infancia La Musicoterapia clínica en primera infancia es el área de especialización de la Musicoterapia que se ocupa del trabajo con niños/as. La infancia comprende desde el nacimiento hasta los 11/12 años (Primera Infancia: 0- 24 meses / Niñez Temprana: 24 meses-5/6 años / Niñez Intermedia: 6-11 años aproximadamente). En el trabajo con niño/as la valoración inicial es un elemento importante para tener en cuenta dentro del proceso terapéutico permitiendo la información
La Musicoterapia en Estimulación Temprana o en Atención Temprana es un tipo de abordaje terapéutico que desde sus recursos específicos tiene como finalidad promover, prevenir y restablecer la salud biopsicosocial, facilitando la comunicación, la expresión y la integración en niños de 0 a 6 años con trastornos neurológicos, anomalías genéticas, dificultades sensoriales, trastornos de comunicación, y niños en riesgo ambiental, y en los casos en que se compromete el vínculo madre-hijo, por diversas causas. (Lazo, 1998; 2005). La condición para que el niño o la niña comiencen musicoterapia, puede estar relacionada con una afectación en el desarrollo de su lenguaje verbal, o que presenten bloqueos emocionales que les impidan desarrollar el lenguaje expresivo. No todos estos niños tienen TEA (Trastorno del Espectro Autista), sino que tienen otros tipos de trastornos por lo que no tienen un lenguaje normalizado. Lo que hace el/la musicoterapeuta es abordar esta situación “no-verbal” del niño, así como todos aquellos problemas de comunicación entre el niño y su familia en co-coordinación con los demás terapeutas del equipo. El/la musicoterapeuta actúa en los casos de aislamiento profundo, y que con dificultades en su nivel sensorialidad táctil (por ejemplo), no permiten que se los toque, evitan la mirada, manifiestan estereotipias motoras, o su lenguaje es ecolálico. Desde la Musicoterapia entonces, se utiliza la música como un vínculo de comunicación entre musicoterapeuta y niño, logrando incrementar su interés por la música, el ritmo y/o los elementos sonoros que se ofrecen, utilizándolos como un vehículo de comunicación, destraumatizando la situación de contacto y vínculo, logrando así que el niño baje el nivel de ansiedad, disminuya las estereotipias, y se conecte a nivel visual, auditivo y táctil con el musicoterapeuta. La Musicoterapia se centra en el desarrollo de la experiencia musical compartida. Esta experiencia musical incluye el desarrollo de una relación vincular entre ambos (terapeuta-niño) donde la música que se crea representa no solo la personalidad y el humor de niño y el terapeuta, sino también la emergencia de sentimientos y pensamientos inconscientes.
Debido a la naturaleza del medio no-verbal que utiliza ya que trabaja con sistemas de comunicación preverbales, la Musicoterapia permite que los niños manifiesten sistemas de comunicación pre-verbal y alternativos que ya pudieran haber desarrollado, lo cual podría sostener o descartar un diagnóstico de autismo y apuntar a una dirección diferente. La naturaleza de hacer música entre dos personas radica en el timing (es organizar una serie de tareas o acciones dentro de un marco de tiempo concreto) y en el juego de turnos: compar tir y crear es la esencia de la comunicación. Las dificultades que enfrenta el niño con autismo tienen relación con el timing, el reconocimiento facial y la interpretación y la respuesta a la emoción de la expresión facial en el desarrollo temprano de la interacción madre-hijo.
El hacer musical de manera improvisada y libre, tanto instrumental como vocalmente, es una vía de revisitar esta fase temprana de intercambio comunicativo utilizando reglas simples y sonidos libres y noaprendidos. Por este medio, los niños que son evaluados en M u s i c o t e ra p i a , e n e l C e n t ro C a n Pa u p u e d e n rápidamente manifestar su capacidad de demostrar su deseo de comunicarse, ya que el lenguaje verbal -ya sea por patología o por una alteración en los cánones de socialización- no se ha desarrollado apropiadamente.
El protocolo de actuación cuando un niño ingresa al centro es el siguiente: •
Admisión: entrevista inicial con la directora del centro, donde se ponen de manifiesto las necesidades de la familia, y toda la información relacionada al centro, y al trabajo con los niños, de esta manera, sabiendo cual es la necesidad de la familia, podremos diseñar un tratamiento adecuado. Se proponen sesiones de valoración inicial para establecer qué le pasa al niño.
•
Reunión preliminar con el equipo interdisciplinario donde se ponen en común las valoraciones de cada área.
•
Evaluación: la realiza todo el equipo interdisciplinario, dura entre 4 y 6 sesiones.
•
Reunión de devolución con la familia para comunicar aspectos de la evaluación y proponer el tratamiento a seguir. Se valoran cuáles serán los tratamientos y procedimientos terapéuticos que recibirá el niño y se entrega el presupuesto del tratamiento, y los objetivos del tratamiento.
Podemos observar además que las dificultades interfieren tanto en la codificación como en la dotación de sentido al “mensaje” (por ejemplo lenguaje verbal, expresión facial, etc.) y en el uso y comprensión del timing. Por lo tanto, un niño con autismo recibe mensajes confusos y como consecuencia, se retrae la interacción social. E n s u e s f u e r z o p o r d e s a r ro l l a r i n t e ra c c i o n e s comunicativas con su hijo, padres y cuidadores continúan enviándole mensajes, habitualmente de manera francamente directa, a partir de lo cual el bebé con autismo comienza a desarrollar mecanismos de “retirada”, como miradas perdidas o movimientos motores estereotipados. En contraparte, en un intento por buscar una estructura segura y familiar ante un mundo que le parece caótico y confuso, estas conductas pueden derivar en obsesiones y rituales que el bebé desarrolla encerrándose en sí mismo. Ellos no desarrollan un “intercambio conversacional” pre-verbal normal, característico en los niños “normotípicos”, y por lo tanto no evolucionan hacia interacciones sociales deseables, las cuales por su lado, llevarían al desarrollo normal del lenguaje verbal. Nos encontramos con ausencia del balbuceo, manifestación que en un nivel pre-verbal, es expresivo y significativo y forma parte de la inflexión y formulación de frases. Este balbuceo es un intercambio que temporalmente ocurre a modo de “toma de turnos” entre los padres y el niño. Los sonidos que el niño entona a partir de los 9 meses en adelante para expresar sus necesidades y sentimientos no son aprendidos, están incorporados y son inherentes. De este modo, el niño llama la atención, expresa emociones y se involucra en intercambios sociales.
La duración de la intervención va determinada por las necesidades de cada niño (va desde 6 meses a 1 año como mínimo) Objetivos del equipo interdisciplinario en primera infancia: La formación de equipos interdisciplinarios tiene diversos objetivos entre ellos la presencia de determinadas condiciones en los integrantes del equipo: interés compartido por cierto tema o problema, actitudes para escuchar al otro cuando se enfrenta con diferentes
formas de conceptualizar un objeto de conocimiento, superación de las barreras producidas por el lenguaje hermético de cada disciplina, ambiente de confianza, humildad y creatividad. También se considera que la formación de los especialistas estimule la imaginación y la actitud crítica. El coordinador del grupo, debería poseer liderazgo democrático desde sus saberes, un manejo adecuado del lenguaje básico de las diferentes áreas, la captación de la esencia de los problemas, la definición y orientación del proceso para que el equipo encuentre las soluciones posibles a la problemática o anormalidad del espacio o situación estudiada. En una fase de evaluación se establece el contacto con los miembros del equipo y cada uno de ellos realiza una valoración del niño y la familia, a fin de detectar y cuantificar las incapacidades o problemas de salud (valoración clínica), funcionales (valoración funcional), psicoafectivas (valoración mental) y socio-familiares (valoración social) para determinar el estado del niño y perfilar un plan individual de tratamiento que servirá para diseñar el plan de actuación conjunta. Interdisciplinariedad: Se brindan tratamientos en Psicología, Terapia Ocupacional Pediátrica con especialización en Terapia de Integración Sensorial, Logopedia, Musicoterapia clínica infantil, Fisioterapia Pediátrica, Integración Social. Un equipo interdisciplinario puede grupo de personas, desde una disciplinas, que trabajan juntos utilización integrada de las ciencias y las artes en la planificación y la para resolver un mismo problema.
definirse, como un amplia gama de para asegurar la naturales y sociales toma de decisiones
El equipo interdisciplinario, como todo grupo, se instaura desde la propuesta de una tarea común, la que dará cuerpo y determinará dominantemente las formas de su organización, ya que como ley inherente a los grupos, no se puede sino reproducir en el contexto, el tipo de relaciones significantes de la tarea planteada.
-E l a b o r a c i ó n c o m ú n d e u n p l a n d e a t e n c i ó n individualizada
-Reuniones de equipo interdisciplinar -Compartir con los demás profesionales la valoración realizada individualmente por cada miembro del equipo.
-Identificar problemas y objetivos detectados desde cada disciplina.
-P r i o r i z a r y c o n s e n s u a r u n p l a n d e a t e n c i ó n individualizada para cada niño, común para el equipo, así como el tiempo y los responsables de su puesta en marcha. Disciplinariedad cruzada: proyectos en los que interviene más de una disciplina: - Proyectos de Habilidades Sociales a través de la Integración Sensorial, Psicología y Musicoterapia. - Programa de Estimulación del Lenguaje a través de Terapia de Integración Sensorial - Programa Musicoterapia y Logopedia para el tratamiento de trastornos de la alimentación en niños con TEA - Programa Terapéutico Intensivo Interdisciplinario para el tratamiento de niños con diversidad funcional y TEA - Programas formativos con objetivos de orientación laboral y posterior contratación: Tutorización de prácticas profesionales nacionales e internacionales de Máster en Musicoterapia, Máster en Autismo, Máster en Psicología Clínica, Máster en Neurodesarrollo, Máster en Atención Precoz, etc. ; convenios con Erasmus en Universidades (IL3 UB Universidad de Barcelona, ISEP Instituto Superior de Estudios Prospectivos, ESMUC Escuela de Música de Catalunya, Universidad de Paris, Universidad de Bolonia, Universidad de Polonia.
-Promoción y participación en congresos y jornadas. Publicación de artículos de trabajos de investigación y estudios de casos. En la actualidad desarrolla las siguientes líneas de investigación: Educación Musical y Nuevas Tecnologías.
-Programas informáticos para el desarrollo de destrezas musicales, Desarrollo musical infanto-juvenil en condiciones normales y patológicas. Desarrollo de pruebas de evaluación en Musicoterapia.
-Programa de voluntariado en Arteterapia, Terapia de Integración Sensorial, Logopedia, Psicología infantojuvenil y Musicoterapia.
-Participación activa como representantes de la entidad delante del Consejo de Salud del Ayuntamiento de Terrassa.
-Participación en ferias y eventos para promocionar la entidad a nivel de la Tabla de Entidades Sanitarias del Ayuntamiento de Terrassa.
-Grupo de trabajo en TEA (Ayuntamiento de Terrassa) Reuniones con el resto de entidades que asisten la misma población que nuestra entidad (niños con TEA) para aunar criterios, conocernos, transmitir la información de los servicios,
-Participación en las reuniones del Consejo de Salud del Ayuntamiento de Terrassa, a fin de estar al tanto de los problemas sanitarios de la ciudad de Terrassa, y poder presentar proyectos en respuesta de estas necesidades.
-Atención de niños con otros trastornos asociados al lenguaje y que se integran dentro del Proyecto de Estimulación del Lenguaje de nuestra entidad.
-Asistencia terapéutica de niños y sus familias que asisten puntualmente a tratamientos para Logopedia, Psicología, Musicoterapia y Terapia de Integración Sensorial. Conclusión Ponemos como ejemplo el desarrollo de una comunidad, en donde se necesitan diversas disciplinas para la colaboración y ejecución de un proyecto, para crear, aplicar y compartir diferentes perspectivas y conocimientos que al final puedan llegar a una convergencia para obtener un resultado óptimo, por ende altamente satisfactorio y positivo. Esto sucede al desarrollar un proyecto de innovación bajo la metodología CanPau, los equipos interdisciplinarios pueden abordar varias áreas y así poder llegar a presentar una propuesta integral que valore desde el ser humano como centro del proceso, hasta otros diversos aspectos convergiéndolos para un resultado completo. Parafraseando Albert Einstein: “si buscas resultados distintos, no hagas siempre lo mismo”. Si queremos realmente lograr proyectos exitosos en innovación, debemos aplicar el pensamiento estratégico con la utilización de una metodología. Canpau puede aportar muchísimo a la innovación y el progreso, lo importante es que se empiece a divulgar esta metodología, que se enseñe, se aprenda, se emplee y sobre todo nos animemos para resolver los proyectos de la mano de un equipo interdisciplinario que pueda dar la mejor y más efectiva solución.
CanPau afronta el reto de experimentar fórmulas que promuevan el acceso y mantenimiento de las personas con responsabilidades familiares en el equipo laboral a través de la intervención sobre los obstáculos a la conciliación de la vida familiar, personal y laboral. En resumen el modelo CanPau: •Cuenta con una estrategia de investigación y práctica bien establecida y relevante con respecto a los objetivos propuestos. •Busca responder o alcanzar mayores metas que los proyectos innovadores que le anteceden. •Está gestionado por expertos en el área de estudio y con capacidad de trabajar de manera independiente. •El ambiente laboral se basa en la confianza y capacidad de todas aquellas personas que participan en el proyecto. •La estrategia del proyecto innovador está bien definida para determinar los objetivos a cumplir. •Busca concienciar sobre la necesidad de fortalecer las organizaciones mujeres, como medio para ejecutar actividades comunes con un impacto externo, que afecte a toda su comunidad. •Sensibiliza a las mujeres jóvenes en la necesidad de participar activamente en la vida social y económica. Debemos destacar la impor tancia que tiene el Musicoterapeuta en todo equipo interdisciplinario en atención a la infancia, y en las posibilidades de ocupar distintas funciones en el mismo, ya que su mirada y su palabra tiene un potencial decisivo a veces en la dirección del tratamiento, y en la vida integral del niño. Es el profesional que tiene recursos más dinámicos para resolver conflictos y trastornos en todas las áreas del desarrollo de la infancia, en todas las etapas y en todas las edades, además de que es un conciliador, y posee formación suficiente para coordinar dinámicas familiares, orientar a la familia en la toma de decisiones con respecto a los hábitos, costumbres y educación del niño en casa, en la escuela y en el entorno. Intermedia con instituciones educativas, pone una mirada integradora y holística en las pautas que pue pueden ayudar a un docente en el aula, orientando en la decisión de aplicar estrategias y medios para mejorar la integración del niño con diversidad funcional en la escolar ización normalizada. Asesora a equipos psicoterapéuticos en la adecuación y aplicación de protocolos de actuación
educativa para la inclusión de niños con TDAH (Trastorno de atención con y sin hiperactividad) y TEA (Trastorno del espectro autista) haciendo cumplir la normativa vigente y que rige según decreto ley que regula estas intervenciones. Por eso el Musicoterapeuta, adquiere una gran responsabilidad, ya que su decir al resto de los profesionales y la familia serán decisivos en el camino que tome esta familia y las decisiones posteriores del mismo. La familia espera una respuesta. Y es nuestra responsabilidad dársela, esta decisión debe tomarla el equipo en su totalidad una vez realizadas todas las evaluaciones, y con un criterio objetivo y conjunto, dando las esperanzas oportunas para que también la familia colabore con el tratamiento, desde casa, con las pautas dadas por el equipo en su conjunto, y las actividades que puedan beneficiar al niño en su desarrollo, orientándoles en intentar no ver a su hijo con una etiqueta desde lo que no puede, sino desde las posibilidades que ya tiene para desarrollarse.
Sabbatella, P. & Lazo, P. 2011. Music Therapy Assessment for Children with Developmental Disorders focused on Musical Development. In Sabbatella. P. (ed.), Evidence for Music Therapy Practice, Research & Education - Proceedings of the VIII European Music Therapy Congress. Granada: Grupo Editorial Universitario. Simón de Cirene. 2000 Manual para administrar empresas sociales. Primera edición. Santiago de Compostela Web. APA. (2000). Diagnostic Estadistical Manual IV. APA American Psiquiatric Asociation. Association, American Music Therapy. (2010). Autism Spectrum Disorders: Music Therapy Research and Evidence Based Practice Support. Retrieved from American Music Therapy Association: www.musictherapy.org Guia ayuda a la creación de empresas. Dirección General de Industria y de la Pequeña y Mediana Empresa. www.ipyme.org 2019. Katzebach y Smith, La sabiduría de los equipos. https:// www.scribd.com/doc/186190805/La-Sabiduria-de-Los-EquiposKatzenbach-Y-Smith Norman, E. N. 2008, agosto. Designing for music therapy. Retrieved from www.soundconnection.org.uk Radiografía del Tercer Sector Social en España: retos y oportunidades en un entorno cambiante. http:// w w w . p l a t a f o r m a t e r c e r s e c t o r . e s / s i t e s / d e f a u l t / fi l e s / 2 018 0 6 2 6 % 2 0 e s t u d i o % 2 0 f u n d a c i o n - p w c - t e r c e r - s e c t o r social-2018%20DEF.pdf
Bibliografía Giné Climent: 2003 La atención precoz en Cataluña: servicios y calidad. Generalitat de Catalunya. Lazo, P, del Moral, Sabatella 2018Innovación en la Investigación y la Formación de Profesionales en el Ámbito Universitario Europeo y Español: El caso de la Musicoterapia. Libro de Actas XV Foro Internacional sobre Evaluación de la Calidad Superior y de la Investigación (FECIES). Evaluación de la Calidad de la Investigación y de la Educación Superior: Libro de resúmenes XV FECIES. Santander. Lazo, Paola Karina. 1998-01-01 Musicoterapia una propuesta educativa-terapéutica en estimulación temprana (Cádiz: Universidad de Cádiz, Servicio de Publicaciones,)
Paola Karina Lazo lazopaola@hotmail.com Universidad del Salvador Argentina
Lazo, Paola Karina 2016 Emprendimiento social: La Musicoterapia en el equipo interdisciplinar del Centro CanPau. IV Jornadas Catalanas de Musicoterapia, Barcelona.-
Modelo CanPau, Barcelona, España.
“PROTOCOLO DE EVALUACIÓN DE FUNCIONES MUSICALES EN TRASTORNOS DEL ESPECTRO DEL AUTISMO”
Nuria Marsimian nuriamarsimian@yahoo.com.ar
Resumen Se presentará el Protocolo de Evaluación de Funciones Musicales en Trastornos del Espectro del Autismo. El mismo se constituye como una herramienta musicoterapéutica de evaluación específica que intenta aportar información cualitativa y descriptiva acerca de la funcionalidad del niño con TEA, considerando su edad de desarrollo, evaluando sus fortalezas y dificultades en las distintas funciones del desarrollo así como los apoyos necesarios para el despliegue de su potencial; arribando como conclusión principal al Nivel de Severidad TEA (Manual DSM 5, 2014) presente en el niño teniendo en cuenta los criterios actuales de diagnóstico y tratamiento de la problemática. Palabras claves: Musicoterapia, evaluación funcional, Trastornos del Espectro del Autismo. Introducción El Protocolo de Evaluación de Funciones Musicales en TEA (de aquí en adelante a lo largo de la publicación será mencionado con la sigla PFM) fue pensado para la evaluación en Musicoterapia de niños con Trastorno del Espectro Autista. Está fundamentalmente centrado en la clínica de niños con Autismo y está basado en la práctica musicoterapéutica diaria a lo largo de 13 años de experiencia con dicha población. El mismo se pensó a partir de la prueba de otras herramientas y escalas de evaluación en Musicoterapia y se armó en base a la necesidad de una herramienta propia que lograra integrar la mirada de la funcionalidad en el Autismo así como la riqueza del abordaje de la Musicoterapia y la especificidad de su lenguaje de intervención, la música, que logra integrar y
trabajar de forma simultánea aquellas áreas del desarrollo que pueden estar implicadas debido a la presencia de un TEA. El principal propósito de esta herramienta de evaluación es poder aportar datos acerca de la funcionalidad del niño con TEA observada en el contexto de las sesiones de Musicoterapia que pueda complementar otras evaluaciones formales y no formales desde otras disciplinas tales como la Psicología, la Psicopedagogía, la Fonoaudiología, la Terapia Ocupacional, la Psicomotricidad, etc. La música, como lenguaje principal de intervención en Musicoterapia y considerada como una función cerebral (Sánchez, 2007, Taylor, 2010; Peretz, 2009; Sacks, 2009; Thaut, 1997, 2007, 2018; Pfeiffer, Zamani, 2017), tiene implicancias en varias funciones del desarrollo (comunicativas y del lenguaje, motoras, sensoriales, emocionales, cognitivas y sociales) y puede brindarnos información sobre distintos aspectos del niño, muchas veces per mitiendo valorar aspectos de mayor potencialidad que quizá desde otras actividades o intervenciones no pueden ser evaluadas y observadas. A su vez la música se consolida como un estímulo de gran motivación e interrelación para muchos niños con TEA (Alvin, 1969; Nordoff- Robbins, 1977) en todos los niveles de severidad en que se presenta el trastorno lo cual también favorece la observación de estos aspectos a par tir de propiciar una experiencia musical integradora que favorezca el despliegue de dicha funcionalidad. La evaluación PFM es una herramienta de tipo cualitativa lo que significa que intenta recabar información significativa a través de la observación inicial del niño durante un período determinado de tiempo. Dicha información, hasta el momento, no se traduce en
números o baremos sino que son datos observables y descriptivos y que permiten ampliar la mirada del niño.
Debido a la actual escasez de herramientas de evaluaciones funcionales en Musicoterapia en TEA es significativo poder aplicar la presente herramienta, per mitiendo por un lado, inter venir desde la especificidad del musicoterapeuta así como poder integrarnos a las perspectivas actuales de intervención en TEA. Además es pasible de ser aplicada por cualquier profesional musicoterapeuta más allá del marco teórico que utilice en su práctica clínica ya que no está centrada en ningún modelo de intervención en Musicoterapia, sino que, tomando postulados y lineamientos de algunos de ellos (Nordoff- Robbins, 1977; Bruscia, 1992; Calvet y Schumacher, 2007; Wigram, 1996, 1999, 2002, 2007; Stern, 1989) se confeccionó para ordenar y jerarquizar observaciones significativas del niño en relación a funciones musicales y del desarrollo en base a cómo éste se relaciona con y partir de la experiencia musical en el contexto de Musicoterapia.
características de personas con Espectro Autista y/o con trastornos profundos del desarrollo. El objetivo del inventario IDEA no es el diagnóstico diferencial del Autismo (aunque pueda ser un dato más a tener en cuenta en ese diagnóstico) sino valorar la severidad y profundidad de los rasgos autistas que presenta una persona. A modo de resumen y considerando las herramientas mencionadas y cómo fue organizada la herramienta PFM, en el siguiente Esquema 1 se visualizan sus postulados fundamentales.
Desarrollo El PFM está fundamentalmente pensado y estructurado a partir de dos herramientas de evaluación principales que la autora ha implementado asiduamente durante su práctica clínica. Una es el Assessment en Musicoterapia planteada por el musicoterapeuta Tony Wigram (1999) y el otro es el Inventario del Espectro del Autismo del autor Ángel Riviere (Riviere, Martos, 1997). En la presente evaluación PFM se intenta entonces integrar de forma coherente ambas perspectivas y, a partir de una mirada desde el desarrollo, poder valorar las distintas funciones y áreas implicadas en el trastorno. El autor Tony Wigram, Uno de los mayores referentes en el desarrollo de la Musicoterapia en el área de la Psiquiatría Infantil, trabajó intensamente para delinear intervenciones musicoterapéuticas más adecuadas para esta población así como también en el delineamiento de una evaluación inicial en Musicoterapia. A partir del Métodos de Assessment en Musicoterapia, 1999 Wigram conformó una lista de comportamientos a observar y evaluar en Musicoterapia que ha recabado durante su experiencia clínica en el trabajo con niños con Autismo y trastornos del desarrollo. Dichos comportamientos pueden aparecer durante la etapa diagnóstica, por ello es importante una observación precisa. Por su parte, el Inventario del Espectro del Autismo: I.D.E.A. tiene el objetivo de evaluar doce dimensiones
Teniendo como marco de referencia las cuatro dimensiones que establece el Inventario del Espectro Autista (Riviere, 1997) y el Assessment de Wigram (1999), se estructura la evaluación PFM. El mismo está dividido en las siguientes áreas de implicación: 1.Interacción Social 2.Comunicación y Lenguaje 3.Flexibilidad y Anticipación 4.Simbolización 5.Funciones Mnésicas 6.Funciones Motoras 7.Funciones Sensoriales Las primeras cuatro áreas, Interacción Social, Comunicación y Lenguaje, Flexibilidad y Anticipación y Simbolización son aquellas que evalúa y estructura el mencionado Inventario del Espectro Autista- IDEA
(Riviere, 1997), pionero en la sistematización y evaluación de los signos y síntomas del Autismo y sobre todo la evaluación del tipo de funcionalidad de cada niño con Autismo. Las funciones mnésicas, motoras y sensoriales no están presentes en dicho Inventario sino que son funciones que también pueden estar afectadas o presentarse de forma distinta según investigaciones de relevancia actual para la detección y diagnóstico de los TEA. Por ejemplo la presencia de intereses sensoriales inusuales (Manual DSM 5, 2014; Ayres, 1972; Dunn, 1997, Berger, 2002; Comín, 2015), las dificultades en los hitos motores como posibles factores predictivos para el trastorno (Kanner, 1943; Gernsbacher et al., 2008; Libertus et al., 2014; Sacrey et al., 2014; Minshew, et al, 2004; Nickel et al, 2013; Brian et al 2008; Bauman et al, 2012; Rogers, 2009; Wozniak, 2007) o la presencia de un estilo cognitivo diferente y aumentado para ciertos estímulos e intereses (Frith, 1993, Happe, 1996, Baron Cohen, 1997, Heaton, 1997, Pérez Rivero et al., 2014). La forma de evaluar cada función está dada por una serie de actividades o propuestas sonoro-musicales, algunas de ellas basadas en evaluaciones en Musicoterapia (Bruscia, 1992, Ferrari, 2010, Wigram, 1999, Baxter, 2007, Calvet & Schumacher, 2007) y evaluaciones existentes acerca del desarrollo en Autismo (Programa Dawson; Klinger, 1992, Modelo Denver para niños pequeños con Autismo, Dawson; Rogers, 2010). Otras fueron pensadas y articuladas por la autora dentro de la secuencia lógica del desarrollo y basadas en la propia experiencia de observación clínica. Dentro de cada área de implicación en TEA las actividades y pautas musicales de evaluación van en una secuencia lógica de menor a mayor complejidad según lo que se pretende observar y evaluar. Dicha secuencia está en concordancia con el desarrollo evolutivo típico de un niño y la mirada de A. Riviere respecto a la adquisición de habilidades y funciones según cada etapa del desarrollo de un niño. La aplicación del PFM se realiza al comienzo del tratamiento de Musicoterapia durante la Etapa de Valoración Inicial (Ferrari, 2012) constando un total de 8 sesiones de evaluación. Se requiere dicha cantidad de sesiones dado que lo que se pretende es ofrecer al niño la mayor cantidad de oportunidades posibles para cumplimentar cada una de las actividades y pautas sonoras diseñadas en una secuencia lógica dentro del PFM, brindando al mismo mayor tiempo ejecutivo y de procesamiento y de esa manera conocer más a fondo sus posibilidades y necesidades. Siendo aplicado en dicha etapa además podremos valorar si el niño es un
paciente indicado para realizar tratamiento de Musico t erapia y si podría beneficiarse de la intervención. Una vez realizadas todas las actividades del PFM y llegando a su conclusión podremos dar cuenta del Nivel de Severidad del Trastorno del Autismo (Criterios diagnósticos actuales DSM 5, 2014) presente en el niño evaluado. Dicha instancia será importante para poder establecer estrategias e inter venciones musicoterapéuticas acordes a dicho nivel, además de conocer sus potenciales y fortalezas observadas en las experiencias musicales. Por último conocer los apoyos (Tamarit, 1989, Valdez, 2011, Carpente, 2013) que requiere el niño para su mejor desempeño tanto si son de tipo físico total o físico parcial, verbal y/ o visual) siendo importante consignar estos aspectos a lo largo de la evaluación ya que, más adelante durante el trat amient o, probablement e utilizaremos est os andamiajes como parte de los recursos para un proceso terapéutico adecuado a dichas necesidades. Al mismo tiempo, nos permitirá poder tener un lenguaje común con el resto de los profesionales intervinientes implicados en el caso (acompañantes, terapeutas, escuela) para pensar estrategias de modo global, es decir cómo cada uno trabajará en pos de la mejor calidad de vida del niño considerándolo de manera integral ya que de alguna forma estas características se pondrán de manifiesto en más o en menos en todas los contextos de su desarrollo. Se podría realizar una reevaluación con el PFM a los seis meses o año de trabajo con el niño con el objetivo de valorar cambios significativos en el proceso musicoterapéutico. Por último y en relación al desarrollo de la evaluación PFM en el siguiente Esquema 2 se visualizan las diferentes etapas, apuntando en un futuro próximo a la validación de la herramienta por parte de los colegas musicoterapeutas trabajando en esta problemática.
Conclusión A partir de la implementación del Protocolo de Funciones Musicales en TEA como musicoterapeutas podremos evaluar específicamente y planear intervenciones musicoterapéuticas adecuadas desde nuestra especificidad así como trabajar los objetivos terapéuticos desde nuestro lenguaje propio de intervención, la música. Sumado a ello estaremos contribuyendo en la atención y mirada interdisciplinaria de niño con TEA, considerando todos los aspectos involucrados para una atención de calidad, subjetiva y centrada en las necesidades del paciente. Bibliografía •American Psychiatric Association (2014) DSM 5- Manual Diagnóstico y Estadístico de los Trastornos Mentales. • Baetti, S. (2012) Autismo. Intervención Psicoeducativa. Modelo MIA. Un Modelo de tratamiento para trastornos del espectro autista. Material Inédito. • Baetti, S; Marsimian, N; Nuzzi, M. (2011) Musicoterapia: Un aporte desde la perspectiva interdisciplinaria en el tratamiento del Autismo. Trabajo presentado en el Congreso de la Asociación Argentina de Musicoterapia. Buenos Aires, Argentina. • Baxter et al. (2007) The Individualized Music Therapy Assessment Profile. Jessica Kingsley Publishers. London. •Bruscia, K. (1992) Orígenes Musicales. Bases del Desarrollo para la Terapia. Conferencia Anual de la Asociación de Musicoterapia de Canadá. •Calvet, C; Schumacher, K. (2007). Assessment of the Quality of Relationship. Microanalysis in Music Therapy. Jessica Kingsley Publishers. London, UK.
Espectro Autista. Instituto Universitario del Hospital Italiano de Bs. As. Material Inédito. •Marsimian, N.; Nuzzi, M. (2014) Texto Clase II. Material de Estudio. Curso de Posgrado Musicoterapia en Trastornos del Espectro Autista. Instituto Universitario del Hospital Italiano de Bs. As. Material Inédito. •Nordoff, P., & Robbins, C. (1971) Therapy in Music for Handicapped Children. London: Gollancz. •Nordoff, P., & Robbins, C. (1977) Creative Music Therapy. New York: John Day. •Nordoff, P., & Robbins, C. (2004) Therapy in Music for Handicapped Children. Gilsum, NH: Barcelona Publishers. •Peretz, I. (2009) Music, language and modularity framed in action. University of Montreal, Canada. Psychologica Belgica 2009, 49-2&3, 157-175. •Pfeiffer, C.; Zamani, C. (2017) Explorando el cerebro musical. Musicoterapia, música y Neurociencias. Ed. Kier. Bs. As, Argentina. •Reschke-Hernández, A. (2011) History of Music Therapy Treatment Interventions for Children with Autism. Journal of Music Therapy: Summer 2011; 48, 2; ProQuest Medical Library. •Sacks, O. (2009) Musicofilia. Relatos de la música y el cerebro. Editorial Anagrama. Barcelona, España. •Schulz Gattino, G. (2012) Validación en Musicoterapia. Material Inédito. Curso Online Musicoterapia en TEA . Centro de Musicoterapia Dinámica. Buenos Aires, Argentina. •Schulz Gattino, G. (2015) Musicoterapia y Autismo. Teoría y práctica. Editorial Memnom. Brasil. •Taylor, D (2010) Biomedical Foundations of Music as Therapy. 2° Edition. Barton Publications •Thaut, M. (1988) Rhythmic intervention techniques in music therapy with gross motor dysfunction. Arts Psychother. 15, 127–137.
• Carpente, J. (2013) Individual Music-Centered Assessment Profile for Neurodevelopmental Disorders (IMCAP-ND): Clinical Manual. Baldwin, NY: Regina Publishers.
•Thaut, M. (2005) Rhythm, Music, and the Brain. London: Taylor and Francis.
• Dawson, G; Rogers, S (2010) Early Start Denver Model for Young Children with Autism: Promoting Language, Learning, and Engagement. Gilford Press.
•Thaut, M. (2009) Rhythmic auditory stimulation in rehabilitation of movement disorders: a review of current research. Music Perception, volume 27, issue 4, pp. 263–269. University of California.
• Ferrari, K. (2013) Musicoterapia. Aspectos de la sistematización y evaluación de la práctica clínica. Ediciones MTD.
•Thaut, M.; Braun Janzen, T. (2018) Rethinking the role of music in the neurodevelopment of Autism Spectrum Disorder. Music & Science Volume 1: 1–18.
•Klinger, L., & Dawson, G. (1992) Facilitating early social and communicative development in children with Autism. In S. F. Warren, & J. Reichle (Eds.), Causes and effects in communication and language intervention, Vol. 5. Baltimore, MD: Brookes.
•Valdez, D. (2011) Ayudas para aprender. Editorial Paidós, Buenos Aires, Argentina.
• Marsimian, N.; Nuzzi, M. (2014) Texto Clase I. Material de Estudio. Curso de Posgrado Musicoterapia en Trastornos del
•Wigram, T. (1999) Assessment methods in music therapy: A humanistic or natural science framework? Nordic Journal of Music Therapy, 8(1), 6-24.
•Wigram, T. (2002) Indications in Music Therapy: Evidence from assessment that can identify the expectations of music therapy as a treatment for Autistic Spectrum Disorder (ASD): Meeting the challenge of Evidence Based Practice. British Journal of Music Therapy, 16(1). • Wigram, T. (2007) Music therapy assessment: psychological assessment without words. Psyke & Logos, 28, 333-357. • Wigram, T. (1996) El Diagnóstico de niños con Trastornos Comunicativos a través de la Musicoterapia. Revista Música, Arte y Proceso. • Wigram, T. y colls. (1999) Clinical Applications of Music Therapy in Developmental Disability, Pediatrics and Neurology. Jessica Kingsley Publishers. London, UK. • Wigram, T.; De Backer, J. (2002) Contacto en la música. El análisis del comportamiento musical en niños con desórdenes en la comunicación y alteraciones en el desarrollo para un diagnóstico diferencial. Jessica Kingsley Publishers. London, UK. • Wigram, T., Wosch, T (2007) Microanálisis en Musicoterapia. Métodos, técnicas y aplicaciones para terapeutas clínicos, investigadores, educadores y estudiantes. Jessica Kingsley Publishers. London and Philadelphia.
Nuria Marsimian nuriamarsimian@yahoo.com.ar Universidad del Salvador Vicente Lopez , Provincia de Buenos Aires Argentina
03 INVESTIGACIONES DE MUSICOTERAPIA Y PRIMERA INFANCIA
Samba Lelê Samba Lelê está doente Está com a cabeça quebrada Samba Lelê precisava De umas dezoito lambadas (Estribilho) Samba, samba, Samba ô Lelê Pisa na barra da saia ô Lalá (x2) Ó Morena bonita, Como é que se namora ? Põe o lencinho no bolso Deixa a pontinha de fora Ó Morena bonita Como é que se casa Põe o véu na cabeça Depois dá o fora de casa Ó Morena bonita Como é que cozinha Bota a panela no fogo Vai conversar com a vizinha Ó Morena bonita Onde é que você mora Moro na Praia Formosa Digo adeus e vou embora.
“A APLICAÇÃO DA MÚSICA, REALIZADA POR MUSICOTERAPEUTAS E POR OUTROS PROFISSIONAIS, COM BEBÊS: UMA REVISÃO SISTEMÁTICA DE 2000 A 2019”
André Brandalise & Carolina Veloso andre.brandalise@temple.edu
Resumo O objetivo deste estudo foi o de oferecer uma síntese da literatura acerca das intervenções musicais, realizadas por musicoterapeutas e por outros profissionais, com bebês, de 2000 a 2019. Uma revisão sistemática da literatura foi conduzida e demonstrou haver interesse de várias áreas do conhecimento acerca da utilização da música com bebês, principalmente na condição de prematuros. As metodologias de pesquisa empregadas são bastante variadas bem como os resultados alcançados. Os estudos demonstram que música faz bem não somente ao bebê como também aos familiares e cuidadores facilitando a sucção, o relaxamento, o sono, a diminuição de permanência no hospital para os prematuros, maior freqüência de amamentação e diminuição de estresse para os pais, entre outros objetivos. Palavras-chave: Musicoterapia, bebês, revisão sistemática. Introdução Já sabemos que música faz bem para bebês e para seus cuidadores, não somente quando utilizada via gravações ou canto dos pais mas também via sons do corpo e improvisações. Esta afirmação foi resultado de um primeiro esforço acerca do tema que, entre os achados, detectou que quando se pensa em música aplicada ao bebê, há uma prevalência significativa de pesquisas direcionadas ao bebê na condição de prematuro (BRANDALISE, 2016). O estudo demonstrou que, de acordo com Standley e Swedberg (2011), há uma incidência crescente de nascimentos prematuros (nascimento que ocorre na
trigésima sétima semana de gravidez ou antes desse tempo) nos Estados Unidos o que faz aumentar o custo geral médico e, consequentemente, maior interesse no entendimento e nos cuidados em relação a este fenômeno. Porém, o mais grave é o fato de ser esta condição a maior causa de morte entre os bebês. Além do mais, os indivíduos que sobrevivem, correm riscos de sequelas tais como transtornos do desenvolvimento, perdas de visão e/ou audição e problemas no neurodesenvolvimento. Um dos principais objetivos, no cuidado com o bebê prematuro, é o de estimulá-lo a adquirir habilidades para alimentar-se e ganhar peso. O ganho de peso é o que propicia que receba alta hospitalar. Ao mesmo tempo, o nascimento prematuro de um bebê e os cuidados que requer, geram em suas famílias, estresse. A música tem sido importante nesta dinâmica, com os bebês e cuidadores, e tem gerado interesse em profissionais de diversas áreas. Objetivos da Revisão Sistemática 1. Identificar os trabalhos de pesquisa que examinam a eficiência do uso de música por musicoterapeutas e por outros profissionais, com bebês, entre os anos de 2000 a 2019. 2. Identificar os objetivos e resultados dos trabalhos de pesquisa. 3. Examinar os tipos de intervenção musicais e suas eficiências com esta população. 4. Identificar os tipos de música que vêm sendo utilizados nestes tratamentos.
Metodologia Critérios de inclusão Foram incluídos artigos escritos por musicoterapeutas e por outros profissionais que mencionaram a utilização da música no trabalho com bebês e com familiares entre os anos de 2000 e 2019. Somente artigos relatando pesquisa foram incluídos. Método de busca A busca foi conduzida através do uso das bases de dados computadorizadas MEDLINE, CINAHL e PsycInfo. Os descritores utilizados foram “Music therapy”, “music”, “infants” e “newborns”. Uma busca eletrônica também foi efetuada nos seguintes periódicos: 1. Journal of Music Therapy (AMTA, de 1964 até o presente momento) 2. Revista da Associação Brasileira de Educação Musical-ABEM (de 1992 até o presente momento) 3. Revista Brasileira de Musicoterapia (de 1996 até o presente momento)
período de 2000 a 2016, foram detectados e analisados, 20 artigos. Nesta atualização, envolvendo os últimos 4 anos, inserimos e analisamos 15 artigos. Ou seja, demonstramos que na primeira revisão houve uma média de 1,25 publicações de pesquisa por ano sobre o tema. Nos últimos 4 anos desta freqüência aumentou para 3,75, houve um aumento de 200% na frequência anual das publicações sobre a música aplicada ao bebê. A tendência continua a ser a de estudos que envolvem várias áreas do conhecimento, acerca do estudo e da aplicação da música com bebês, principalmente na condição de prematuros. Incluindo os 20 estudos da primeira revisão (BRANDALISE, 2016), foram analisadas o total de 35 pesquisas; realizadas por musicoterapeutas (9 estudos), por educadores musicais (2 estudos), por médicos (3 estudos), por enfermeiros (3 estudos), pela parceria entre enfermeiro e médico (5 estudos), pela parceria entre musicoterapeuta e enfermeiro (1 estudo), pela parceria entre músico e médico (3 estudos), pela parceria entre músico e enfermeiro (1 estudo), pela parceria entre medico e psicólogo (2 estudos), pela parceria entre musicoterapeuta, psicólogo e enfermeiro (1 estudo), pela parceria entre musicoterapeuta, psicólogo e médico (2 estudos), pela parceria entre musicoterapeuta, enfermeiro e médico (1 estudo), pela parceria entre musicoterapeuta, médico e terapeuta ocupacional (1 estudo) e pela parceria entre músico, arte terapeuta, musicoterapeuta e enfermeiro (1 estudo).
7. Music Therapy (de 1981 a 1995)
As pesquisas ocorreram em vários países: Estados Unidos (11 estudos), Brasil (3 estudos), Israel (2 estudos), Colômbia (2 estudos), Canadá (2 estudos), Irã (2 estudos), Alemanha (2 estudos), Itália (1 estudo), Suécia (1 estudo), China (1 estudo), Espanha (1 estudo), Turquia (1 estudo), Inglaterra (1 estudo), Áustria (1 estudo), Finlândia (1 estudo), Lituânia (1 estudo), Austrália (1 estudo) e Taiwan (1 estudo). Com exceção do continente africano, foram detectadas pesquisas em todas as outras regiões do mundo.
8. Voices (de 2001 até o presente momento)
Quanto aos benefícios da utilização da música
4. Nordic Journal of Music Therapy (de 2000 até o presente momento) 5. Music Therapy Perspectives (de 1982 até o presente momento) 6. The Arts in Psychotherapy (de 1980 até o presente momento)
Há, no campo da musicoterapia mundial, importantes trabalhos sendo realizados por profissionais, em diferentes settings terapêuticos. Entre eles, Gabriel Federico (Argentina), Irene Bertschinger e Ana Maria Delabary (Brasil). Estes significativos trabalhos não foram aqui detalhados uma vez que o foco foi dado à pesquisa. Resultados Esta revisão demonstrou que não somente o interesse pelo tema continua a existir como tem aumentando. Na primeira revisão, proposta entre o
com bebês Os resultados são bastante amplos. Os estudos demonstram que a aplicação da música com bebês pode promover diminuição do período de internação do bebê prematuro, afetar positivamente os indicadores fisiológicos, a alimentação e os desfechos de dor, diminuir a resposta à dor, melhorando significativamente a concentração de β-endorfina (ETTENBERGER et al., 2014; O’TOOLE et al., 2017; QIU et al., 2017; WHIPPLE, 2000), alteração do comportamento fetal (JAMES et al., 2002), maior oxigenação e/ou estabilização da saturação de oxigênio e diminuição da frequência respiratória, ser eficaz no retorno rápido de alterações
respiratórias após a sucção em prematuros intubados, reduzindo a frequência respiratória que também pode reduzir o estresse em lactentes (CAPARROS-GONZALEZ et al., 2018; CHOU et al., 2003; PALAZZI et al., 2017; POURABOLI et al., 2019; TECKENBERG-JANSONN et al., 2011), alternativa à sedação farmacológica, melhora no alívio da dor durante a punção do calcanhar com a combinação de musicoterapia e sacarose e também a combinação do cuidado canguru com musicoterapia e leite materno; otimização dos mecanismos homeostáticos do lactante durante procedimentos dolorosos; alívio da dor durante a remoção e reinserção do tubo traqueal utilizando canções de ninar e glicemia (LOEWY et al., 2006; SHAH et al., 2017;SHUKLA et al., 2018; TEKGÜNDÜZ et al., 2018; ULSTEN et al., 2017), redução do estresse do bebê e da mãe e/ou cuidadores, melhorias significativas no estado da ansiedade materna (BOUHAIRIE, 2006; ETTENBERGER et al., 2017; WHIPPLE, 2008), melhora na qualidade do sono e no comportamento alimentar (ARNON et al., 2006; BOUHAIRIE, 2006; GIORDANO et al., 2016; HODGES & WILSON, 2010; WHITMAN, 2017), alteração do batimento cardíaco, redução significativa na frequência cardíaca e aumento da saturação de sangue (ARNON et al., 2006; GARUNKSTIENE et al., 2014; LOEWY et al., 2013; TAHERI et al., 2016; TECKENBERG-JANSONN et al., 2011), maior autoregulação (GIORDANO et al., 2016; HALSBECK, 2014; WHIPPLE, 2008), redução da freqüência e duração do choro (ROBERTSON & DETMER, 2019; KEITH et al., 2009), ganho de peso (ETTENBERGER et al., 2014; LOEWY et al., 2013; LUBETZKY et al., 2010; STANDLEY & SWEDBERG, 2011), atuação como estruturas afetivas e cognitivas, maior vínculo e interação entre pais e bebês, empoderamento da mãe através do relaxamento, da superação do constrangimento e do medo de interagir com o bebê e do fortalecimento de suas competências maternas (ADDESSI, 2012; PALAZZI et al., 2017; SHOEMARK, 2018), aumento na frequência da amamentação (VIANNA et al., 2012), alteração no comportamento de sucção (LOEWY et al., 2013), acolhimento às mães e bem estar dos pais (ETTENBERGER et al., 2014, 2017), diminuição da percepção dos pais acerca do estresse (LOEWY et al., 2013; O’TOOLE et al., 2017) desenvolvimento da musicalidade, aprendizado significativo entre pais e filhos e maior valorização da canção de ninar cantada pela mãe para aumentar a conexão entre mãe-bebê (HALSBECK, 2014; ROBERTSON & DETMER, 2019; SHOEMARK, 2018). Quanto às metodologias de pesquisa utilizadas O design de pesquisa mais utilizado foi o Ensaio clínico randomizado (12 estudos) e revisão da literatura
(2 estudos). Também foram detectados repeatedmeasures croosover design (4 estudos), survey (1 estudo), post hoc analysis (1 estudo), action research (1 estudo), método misto (1 estudo), métodos mistos em musicoterapia (1 estudo), estudo de caso (1 estudo), ensaio clínico cruzado randomizado (1 estudo), estudo clínico qualitativo (1 estudo), current controlled trials (1 estudo), estudo duplo-cego, randomizado e controlado (1 estudo), two-centre randomized controlled trial with crossover design (1 estudo), estudo qualitativo (1 estudo), ensaio clínico randomizado e controlado (1 estudo), ensaio clínico cego randomizado (1 estudo), crossover-interventional study (1 estudo) e estudo randomizado pós-teste somente experimental/sem contato com o grupo de controle (1 estudo). Quanto à maneira de aplicar a música Os estudos demonstram que os profissionais têm priorizado a utilização de canções de ninar (16 estudos) e a utilização de voz feminina (6 estudos). Um estudo utilizou uma gravação de uma canção de ninar com voz masculina por meio de fones de ouvido para um grupo de neonatos (TAHERI et al., 2016). Também foram detectadas outras formas de apresentar a música para os bebês: gravação de sons do útero (CHOU et al., 2003; HALSBECK, 2014), música associada com massagem (WHIPPLE, 2000), música associada a cuidado “Canguru” (ETTENBERGER et al., 2017; SHUKLA et al., 2018; TECKENBERG-JANSONN et al., 2011; VIANNA et al., 2012), música associada à utilização da chupeta (WHIPPLE, 2008) e música associada a relaxamento (CAPARROS-GONZALEZ et al., 2018; VIANNA et al., 2012). Dois estudos (HALSBECK, 2014; LOEWY et al., 2006) mencionaram a preocupação de, durante a intervenção musical, sincronizar o andamento da canção com os batimentos cardíacos dos bebês. Cinco estudos compararam a eficácia da música (gravada ou ao vivo) combinada ou não com outras intervenções como: sacarose oral, toque, glicose oral, leite materno expresso no cuidado da mãe canguru durante procedimentos dolorosos (picada de calcanhar, remoção e reinserção do tubo traqueal e aspiração oronasofaríngea) para o alívio da dor, todos utilizaram canções de ninar ou música instrumental (QIU et al., 2017; SHAH et al., 2017; SHUKLA et al., 2018; TEKGÜNDÜZ et al., 2018; ULSTEN et al., 2017). Em cinco estudos (ARNON et al.,2006; CAPARROSGONZALEZ et al., 2018; HODGES & WILSON, 2010; KEITH et al., 2009; TECKENBERG-JANSONN et al., 2011), houve a preocupação de de t alhar as características das peças musicais utilizadas. Entre elas: que fossem estáveis, suaves, rítmicas, de timbres leves,
harmonias consonantes, repetitivas e previsíveis. Em dois estudos (TECKENBERG-JANSONN et al., 2011; WHIPPLE, 2008), a intervenção foi realizada através de instrumentação simples (i.e., voz acompanhada por piano e lira de dez cordas afinada em escala p e n t a t ô n i c a , re s p e c t i va m e n t e ) . E m u m e s t u d o (CAPARROS-GONZALEZ et al., 2018) foi avaliado o efeito de uma canção composta por um sistema computadorizado com as seguintes características: tempo lento, instrumentos de corda e sopro, melodia altamente previsível, tom baixo, sem dissonâncias e em volume abaixo de 50 decibéis. Em termos de métodos de musicoterapia, nota-se uma significativa prioridade na utilização da recriação (utilização de material musical pré-existente). Catorze estudos utilizaram este método (ARNON et al., 2006; CHOU et al., 2003; ETTENBERGER et al., 2014; GARUNKSTIENE et al., 2014; GIORDANO et al., 2016; HODGES & WILSON, 2010; JAMES et al., 2002; KEITH et al., 2009; LOEWY et al., 2006; 2013; LUBETZKY et al., 2010; VIANNA et al., 2012; WHIPPLE, 2000; 2008). Três estudos propuseram o método de criação via improvisação musical, que consiste no desenvolvimento de material musical inédito pelo paciente e pelo terapeuta (GIORDANO et al., 2016; HALSBECK, 2014; VIANNA et al., 2012). Um estudo utilizou o método receptivo, que é quando os pacientes são submetidos à escuta musical (TECKENBERG-JANSONN et al., 2011). Um estudo de caso investigou as contribuições da musicoterapia para a relação mãe-bebê utilizando os métodos recriativo, de improvisação e de composição com ênfase no canto da mãe (PALAZZI et al., 2017). Em outro estudo o uso da voz da mãe também foi estimulado, mães foram treinadas para usar canções de ninar contingentes com seus recém-nascidos tiveram significativamente menos choro e melhoraram os compor tamentos de interação com seus bebês (ROBERTSON & DETMER, 2019). Dois ar tigos apresentaram revisões da literatura acerca dos benefícios da utilização da música e da musicoterapia para os primeiros anos de vida (ILARI, 2002; O’TOOLE et al., 2017). Um artigo apresentou um programa de musicoterapia chamado “Primeiros Sons”, que trabalha ritmo, respiração e canções de ninar que visa estabilizar os bebês na UTIN e seus pais (WHITMAN, 2017). O enfoque na voz foi relevante para um estudo (SHOEMARK, 2018) que explorou a aplicação dos aspectos básicos de um método de canto contingente entregue por um musicoterapeuta, chamado Time together para aproximar pais e filhos. A possível razão para a preferência da utilização do método recriativo será discutida na seção seguinte deste artigo.
Discussão Em primeiro lugar, chama-nos a atenção o crescente interesse sobre o tema. Notamos o aumento da frequência anual de estudos (200% de diferença nos últimos 4 anos, em relação ao período de 2000 a 2016) e o aumento de países interessados em contribuir com o tema (38,4% a mais de países pesquisando o tema nos últimos 4 anos). O bebê prematuro continua a receber uma atenção importante por parte de diversas áreas, conforme mencionado no início deste artigo. Os objetivos continuam a ser bastante variados e as pesquisas continuam a abranger as mais diversas necessidades não somente do bebê prematuro como também dos familiares e dos cuidadores. No entanto, percebemos um acréscimo na demanda. Na primeira revisão (BRANDALISE, 2016), percebemos a facilitação em duas demandas: alívio do estresse experenciado pelos pais que estão com seus bebês prematuros em centros de tratamento intensivo e o fortalecimento do vínculo pais-filhos. Neste atualização acrescenta-se a demanda da dor. Foi testada a intervenção musical sendo utilizada para amenizar o desconforto ou dor relacionados a procedimentos, por exemplo, de picada de calcanhar e intubação. Em termos de metodologia de pesquisa, parece ainda haver uma prevalência na utilização do ensaio clínico randomizado (ECR). No entanto, nota-se um aumento na diversidade de designs empregados nas pesquisas. Talvez como reflexo do próprio aumento de interesse na área. A maioria das pesquisas com bebês continuam a focar na condição de prematuro, consequentemente, em ambiente hospitalar o que favorece a seleção de amostragem. Também, com esta população, a organização de diferentes dinâmicas de abordagens para diferentes grupos, o que é requerido pelo design (ECR), é favorável. Quanto às maneiras de aplicar a música, os estudos continuam a priorizar o método recriativo de musicoterapia, ou seja, cantar e/ou tocar músicas préexistentes (i.e., canções populares e canções de ninar) para os bebês e cuidadores. Conforme descrito na revisão de 2016 (BRANDALISE), este fato mereceu reflexão de Barcellos (2006) que procurou melhor entender o motivo para que este método (recriação) seja o mais utilizado nesta área. Barcellos foi uma das pesquisadoras que integrou a equipe de pesquisa com mães e bebês prematuros, liderada pela musicoterapeuta Mar t ha Negreiros (2012), na Maternidade Escola da Universidade Federal do Rio de Janeiro. Uma das hipóteses de Barcellos (2006) foi o fato de perceber que estas mães experenciavam uma dose alta de estresse em decorrência das incertezas
acerca dos prognósticos dos filhos prematuros. Ao ver de Barcellos (2006), as mães necessitavam de um apoio, de uma sustentação que pode ser oferecida através da utilização de um material musical pré-existente, por uma canção conhecida. Esta hipótese de Barcellos é coerente com os achados acerca das características do repertório proposto por vários dos autores revisados neste estudo. Vários pesquisadores reportaram, em detalhes, as características do repertório que solicitaram: harmonias e melodias previsíveis, timbres suaves, voz feminina. Na revisão de 2016 (BRANDALISE), sete estudos (35% dos estudos), entre os selecionados, solicitaram a aplicação de canções de ninar com os bebês. Nos últimos 4 anos, detectamos 8 estudos (53.3% dos estudos) utilizando esta intervenção. Este dado parece ser a indicação de que pesquisadores atuais têm utilizado os achados positivos dos estudos prévios acerca do repertório de canções de ninar e comprovado eficácia. Na revisão de 2016 (BRANDALISE), três estudos (GIORDANO et al., 2016; HALSBECK, 2014; VIANNA et al., 2012) propuseram a utilização da improvisação (criação de material musical inédito pelo paciente e/ou pelo terapeuta) na abordagem com esta população. Nos últimos 4 anos detectamos 2 estudos utilizando este método musicoterapêutico. Conforme mencionado por Brandalise (2016), há cer tamente um aspecto relacionado à prática da improvisação que contradiz a demanda por segurança, estabilidade e previsibilidade mencionadas anteriormente: quem improvisa corre riscos. Há, certamente, que se ter cuidado com a utilização deste método (improvisacional) pois o estresse vivenciado pelos pais é justamente o de seus bebês estarem em risco. No entanto, por outro lado, a improvisação pode oferecer uma liberdade de expressão e de apoio que um material pré-existente talvez não consiga. A peça musical criada no aqui-e-agora da experiência musicoterapêutica pode servir como um território de acolhimento para um conteúdo novo e necessário para os bebês e para seus cuidadores. Considerações Finais Esta atualização da revisão demonstra, através dos resultados e discussão apresentados, a utilização da música abrangendo um número maior de designs de pesquisa e metodologias de pesquisa, com objetivos amplos, com bebês e cuidadores. Conforme mencionado anteriormente (BRANDALISE, 2016), a utilização da música com bebês e familiares promoveu: melhora na sucção, ganho de peso, diminuição de tempo de internação hospitalar para os prematuros, aumento da frequência da amamentação, diminuição de estresse para os pais, alteração do
comportamento fetal, maior oxigenação, diminuição do desconf or to e da dor, alt er nativa à sedação farmacológica, melhora na qualidade do sono, alteração do batimento cardíaco, desenvolvimento da autoregulação (fundamental para a integração), atuação como estrutura afetiva e cognitiva, redução da freqüência e duração do choro, facilitação da conexão entre bebê e cuidador e desenvolvimento da musicalidade. O resultado desta revisão convida a que mais trabalhos de pesquisa sejam empreendidos e divulgados fazendo com que ocorra aumento de incentivo direcionados a estes estudos. Um maior número de pessoas poderá ser, então, beneficiada. Bebês e seus cuidadores serão, em maior número, acolhidos e apoiados fazendo da inauguração de uma nova pessoa no mundo um momento com menos tensão e estresse. Com mais celebração, música e criatividade.
Referências ADDESSI, Anna Rita. Interação vocal entre bebês e pais durante a rotina da “troca de fraldas”. Revista da ABEM, Porto Alegre, V. 20, 21-30, jan. jul. 2012. ARNON, Shmuel; SHAPSA, Anat; FORMAN, Liat; REGEV, Rivka; BAUER, Sofia; LITMANOVITZ, Ita; DOLFIN, Tzipora. Live music is beneficial to preterm infants in the neonatal intensive care unit environment. Birth, V. 33, 131-136, Jun. 2006. BARCELLOS, Lia Rejane. Familiarity, Comfortableness and Predictability of Song as "Holding Environment" for Mothers of Premature Babies. Voices: A World Forum For Music Therapy, V. 6, 2016. BOUHAIRIE, Annie; KEMPER, Kathi J.; MARTIN, Kathleen; WOODS, Charles. Staff attitudes and expectations about music therapy: pediatric oncology versus neonatal intensive care unit. Journal of the Society for Integrative Oncology, V. 4, 71-74, 2006. BRANDALISE, André. A aplicação da música, realizada por musicoterapeutas e por outros profissionais, com bebês: uma revisão sistemática. Revista Brasileira de Musicoterapia, V. 21, 2016. CAPARROS-GONZALEZ, Rafael A.; TORRE-LUQUE,Alejandro de la; DIAZ-PIEDRA, Carolina; VICO, Francisco J.; BUELA-CASAL, Gualberto. Listening to relaxing music improves physiological responses in premature infants. The National Association of Neonatal Nurses,V. 18, 58-69, 2018. CHOU, Lih-Lih; WANG, Ru-Hwa; CHEN, Shu-Jen; PAI, Lu. Effects of music therapy on oxygen saturation in premature infants receiving endotracheal suctioning. Journal of Nursing Research, V. 11, 209-216, 2003.
ETTENBERGER, Mark; ODELL-MILLER, Helen; CÁRDENAS, Cathérine Rojas; SERRANO, Sérgio Torres; PARKER, Mike; LLANOS, Sandra Milena Camargo. Music therapy with premature infants and their caregivers in Colombia – a mixed methods pilot study including a randomized trial. Voices, V. 14, 2014. ETTENBERGER, Mark; CÁRDENAS, Catherine Rojas; PARKER, Mike; ODELL-MILLER, Helen. Family-centred music therapy with preterm infants and their parents in the Neonatal Intensive Care Unit (NICU) in Colombia – a mixed-methods study. Nordic Journal of Music Therapy,V. 26, 207-234, 2017. GARUNKSTIENE, Rasa; BUINAUSKIENE, Jurate; ULOZIENE, Ingrida; MARKUNIENE, Egle. Controlled trial of live versus recorded lullabies in preterm infants. Nordic Journal of Music Therapy, V. 23, 71-88, 2014. GIORDANO, Vito; SCHRAGE-LEITNER, Leslie; GÖRAL, Katharina; WALDHOER, Thomas; OLISCHAR, Monika. The influence of musicbased interventions on a EEG activity in newborns at risk. Nordic Journal of Music Therapy, V. 25, 2016. HALSBECK, Friederike Barbara. The interactive potential of creative music therapy with premature infants and their parents: a qualitative analysis. Nordic Journal of Music Therapy, Noruega, V. 23, 36-70, 2014. HODGES, Ashley L.; WILSON, Lynda Law. Effects of music therapy on preterm infants in the neonatal intensive care unit. Alternative Therapies, V. 16, 72-73, 2010. ILARI, Beatriz Senoi. Bebês também entendem de música: a percepção e a cognição musical no primeiro ano de vida. Revista da ABEM, Porto Alegre, V. 7, 83-90, set. 2002. JAMES, D. K.; SPENCER, C. J.; STEPSIS, B. W. Fetal learning: a prospective randomized controlled study. Ultrasound in Obstetrics & Gynecology, V. 20, 431-438, 2002. KEITH, Douglas R.; RUSSELL, Kendra; WEAVER, Barbara S. The effects of music listening on inconsolable crying in premature infants. Journal of Music Therapy, V. 46, 191-203, 2009.
of Neonatal Nurses (Advances in Neonatal Care), V. 17, 192-202, 2017. PALAZZI, Ambra; MESCHINI, Rita; PICCININI, Cesar A. Music Therapy intervention for the mother-preterm infant dyad: evidence from a case study in a brazilian NICU. Voices: a World forum for Music Therapy, V. 17(2), 1-18, 2017. POURABOLI, Batool; RAYYANI, Masood; ANARI, Mahlegha Dehghan; HOSSEINI, Fatemeh; LOGHMANI, Laleh. Lullaby effect with mother’s voice on respiratory rate and the speed of its return to the pre-suction state in intubated preterm infants, during tracheal tube suction Kerman, Afzali pour hospital 2016. Eletronic Journal of General Medicine, 2019. QIU, Jie; JIANG, Yun-fei; LI, Fang; TONG, Qian-hong; RONG, Hui; CHENG, Rui. Effect of combined music and touch intervention on pain response and B-endorphin and cortisol concentrations in late preterm infants. BioMed Central Pediatrics, 2017. RANGER, A.; HELMERT, E.; BOTT, T.S.; OSTERMANN, T.; ALS, H.; BASSLER, D.; HAUTZINGER, M.; VAGEDES, J. Physiological and emotional effects of pentatonic live music played for preterm neonates and their mothers in the Newborn Intensive Care Unit: a randomized controlled trial. Complementary Therapies in Medicine, V. 41, 240-246, 2018. ROBERTSON, Amy M.; DETMER, Michael R. The effects of contingent lullaby music on parent-infant interaction and amount of infant crying in the first six weeks of life. Journal of Pediatric Nursing, V. 46, 33-38, 2019. SHAH, Swapnil R.; KADAGE, Shahajahan; SINN, John. Trial of music, sucrose, and combination therapy for pain relief during heel prick procedures in neonates. The Journal of Pediatrics, V. 190, 153-158.e2, 2017. SHOEMARK, Helen. Time together: a feasible program to promote parent-infant interaction in the NICU. Music Therapy Perspectives, V. 36(1), 6-16, 2018. SHUKLA, Vivek V.; BANSAL, Satvik; NIMBALKAR, Archana; CHAPLA, Apurva; PHATAK, Ajay; PATEL, Dipen; NIMBALKAR, Somashekhar. Pain control interventions in preterm neonates: a randomized controlled trial. Indian Pediatrics, v. 55, 292-296, 2018.
LOEWY, Joanne; HALLAN, Cathrine; MARTINEZ, Christine. Sleep/ sedation in children undergoing EEG testing: a comparison of chloral h y d r a t e a n d m u s i c t h e r a p y. A m e r i c a n J o u r n a l o f Electroneurodiagnostic Technol., V. 46, 343-355, 2006.
STANDLEY, Jayne M.; SWEDBERG, Olivia. NICU music therapy: post hoc analysis of an early intervention clinical program. The Arts in Psychotherapy, V. 38, 36-40, 2011.
LOEWY, Joanne; STEWART, Kristen; DASSLER, Anner-Marie; TELSEY, Aimee; HOMEL, Peter. The effects of music therapy on vital signs, feeding, and sleep in premature infants. Pediatrics, V. 131, 902-918, abr. 2013.
TAHERI, Leila; JAHROMI, Marzieh Kargar; ABBASI, Mohammad; HOJAT, Mohsen. Effect of recorded male lullaby on physiologic response of neonates in NICU. Applied Nursing Research, V. 33, 127-130, 2017.
LUBETZKY, Ronit; MIMOUNI, Francis B., DOLLBERG, Shaul; REIFEN, Ram; ASHBEL, Gina; MANDEL, Dror. Effect of music by Mozart on energy expenditure in growing preterm infants. Pediatrics, V. 125, 24-28, Jan. 2010.
TECKENBERG-JANSONN, Pia; HUOTILAINEN, Minna; PÖLKKI, Tarja; LIPSANEN, Jari; JÄRVENPÄÄ, Liisa. Rapid effects on neonatal music therapy combined with kangaroo care on prematurely-born infants. Nordic Journal of Music Therapy, V. 20, 22-42, 2011.
O’TOOLE, Alexa; FRANCIS, Kim; PUGSLEY, Lori. Does music positively impact preterm infant outcomes? The National Association
TEKGÜNDÜZ, Kadir Serafettin; POLAT, Sevinç; GÜROL, Ayse; APAY, Serap Ejder. Oral glucose and listening to lullaby to decrease
pain in preterm infants supported with NCPAP: a randomized controlled trial. Pain Management Nursing, V. 20, 54-61, 2019. ULLSTEN, Alexandra; ERIKSSON, Mats; KLÄSSBO, Maria; VOLGSTEN, Ulrik. Live music therapy with lullaby singing as affective support during painful procedures: a case study with microanalysis. Nordic Journal of Music Therapy,V. 26(2), 142-166, 2017. VIANNA, Martha N. S.; BARBOSA, Arnaldo P., CARVALHAES, Albelino; CUNHA, Antônio J. L. A., Music Therapy May Increase Breastfeeding Rates Among Mothers of Premature Newborns: A Randomized Controlled Trial. Voices: A World Forum For Music Therapy, V. 12, dez. 2012.
André Brandalise andre.brandalise@temple.edu
WHIPPLE, Jennifer. The effect of parent training in music and multimodal stimulation on parent-neonate interactions in the neonatal intensive care unit. Journal of Music Therapy, V. 37, 250-268, 2000.
Diretor-fundador do Centro Gaúcho de Musicoterapia (CGM), vinculado ao Instituto de Criatividade e Desenvolvimento (ICD)
WHIPPLE, Jennifer. The effect of music-reinforced nonnutritive sucking of state of preterm, low birthweight infants experiencing heelstick. Journal of Music Therapy, V. 45, 227-272, 2008.
Carolina Veloso
WHITMAN, Elizabeth. Using music to stabilize NICU babies – as well as their parents. Modern Healthcare, V. 47(17), 2017.
Sócia-fundadora do Espaço Voz aoInstituto de Criatividade e Desenvolvimento (ICD)
carolvfc@gmail.com
04 INFORME: WORLD FEDERATION OF MUSIC THERAPY
Noticias desde la WFMT Es un gran placer estar en contacto con todos ustedes desde Buenos Aires, ciudad capital de Argentina. Agradecida a la Red Latinoamericana y el Caribe de Musicoterapia para la Primer Infancia, por la invitación para compartir novedades desde la Federación Mundial de Musicoterapia. El rol del Enlace Regional es recolectar y suministrar información relacionada con las acciones y las necesidades en el campo de la musicoterapia regional como así también facilitar, expandir y promover la relación entre la WFMT y la región. En Julio de 2016 asumí esta responsabilidad, cubriendo el cargo que quedó anticipadamente vacante, y luego en el XV Congreso Mundial de Musicoterapia, Tsukuba, Japón,fui reelecta para continuar en la gestión 2017-2020. Nuestra región posee una amplia comunidad de musicoterapeutas comprometidos a prestar servicio a una variedad de poblaciones a lo largo de la vida. La motivación creciente de los profesionales locales por el intercambio de perspectivas y por la diseminación de conocimiento ha llevado a la conformación de nuevas redes de trabajo conjunto constituídas por musicoterapeutas de diferentes países de la región como lo es el caso de la Red Latinoamericana de Musicoterapia para la Primer Infancia, coordinada por la Lic. Cecilia Di Prinzio. Asimismo, el interés por realizar estudios de investigación también ha crecido en la comunidad profesional, siendo algunos de los
ejes temáticos los efectos de las intervenciones de musicoterapia en neonatos prematuros y sus familias durante la internación en la sala de cuidados intensivos, autismo, embarazo adolescente, adultos en neurorehabilitación, trastornos de la memoria, diagnóstico diferencial entre estado vegetativo y estado de mínima conciencia. Asimismo, contamos con desarrollos sobre musicoterapia en crisis y catástrofes, embarazos de riesgo, trabajo comunitario, adultos mayores, sólo para mencionar algunos de los tantos que reflejan la creciente especificidad y especialización. Me siento honrada de tener la oportunidad de prestar este servicio y contribuir para una creciente integración de nuestra región con el resto de los países. Para ello fue necesario tener una presencia activa y consistente asistiendo a reuniones virtuales y en persona, escribiendo reportes trimestrales, colaborando con grupos de tareas específicos, asistiendo cuando fuera necesario en la comunicación de profesionales de la región con la WFMT para sortear la barrera del idioma, entre otras tareas. Especialmente ha sido maravillosamente enriquecedor el intercambio con colegas que con tremendo esfuerzo trabajan en soledad para desarrollar la disciplina en su país, entre ellos quisiera mencionar a Bolivia, Costa Rica, Perú y Panamá. Veo con gran expectativa los logros en el acercamiento mutuo y el creciente reconocimiento a través de estos años de trabajo conjunto. Mi primer tarea en 2016, fue dialogar con Juanita Eslava, presidente del CLAM en
aquel entonces, para trabajar objetivos comunes. De ese encuentro surge el primer objetivo que me propuse concretar: el cambio de nombre de la región. En Julio 2017 por unanimidad fue aprobada la nueva denominación de la región que pasó a llamarse: América Latina y el Caribe. Luego de presentar una fundamentación sólida y contundente, todos los integrantes de la gestión 2014-2017 de la WFMT acompañaron y colaboraron con gran receptividad para que este cambio se concrete luego de numerosos intentos anteriores.
disciplina. Con gran entusiasmo estuvieron presente enviando sus propuestas al certamen y a través de las redes sociales para elegir las propuestas favoritas, logrando alzanzar todos juntos como región una amplia visibilidad y resultando ganadora, además, la propuesta de un profesional de Argentina. Sin más, me despido de ustedes con un cálido saludo, invitándolos a que se acerquen a la WFMT para darle continuidad y profundizar el intercambio.
El espíritu de la WFMT es enriquecer el diálogo y el acercamiento entre sus miembros sean individuos u organizaciones. Hemos trabajado conjuntamente para mejorar sustancialmente este aspecto, esperando que este sea un punto de inflexión para darle continuidad al diálogo y a la integración. En este sentido, se ha realizado una revisión de los beneficios de los afiliados, tarea que llevó más de un año de arduo y detallado trabajo del cual participé. Estos cambios los veremos concretados durante el próximo Congreso Mundial en Sudáfrica, 2020. Así mismo, nuestra región ha mostrado un creciente interés por acercarse a la WFMT. Las actividades por el Día Mundial de la Musicoterapia 2018 dan cuenta de ello, con una participación mayoritaria de profesionales de Latinoamérica que activamente se sumaron a la consigna compartiendo la pasión por la
Enlace Regional para América Latina y el Caribe
Marcela Lichtensztejn, MT-BC, LCAT Nordoff-Robbins Music Therapist latinamericacaribbean@wfmt.info
A P OYA N L A R E D Asociación Argentina de Musicoterapia (Argentina) Asociación Uruguaya de Musicoterapia (Uruguay) Asociación Chilena de Musicoterapia (Chile) Asociación de Musicoterapia de la Plata (Argentina) Asociación de Musicoterapeutas del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires Comité Latinoamericano de Musicoterapia (CLAM) Melody Time (Argentina) Interapia Centro Integral y Musicoterapia Costa Rica (Costa Rica) Centro de musicoterapia Santa Cruz (Bolivia) Ajo experiencia musicales oportunas (Uruguay) Fundación Atención Atención (Puerto Rico) Centro Potosiano de Musicoterapia (Mexico) Centro de Musicoterapia de Panama (Panamá) Vanguardia en Artes Aplicadas, Ciencia y Salud APEM ( Argentina) Licenciatura en Musicoterapia. Facultad de Kinesiología y Fisioterapia. Universidad Juan Agustin Maza ( Argentina)
contacto: r.l.m.p.i2016@gmail.com
Red Latinoamericana y del Caribe de Musicoterapia para la Primera Infancia Copyright - 2019 Todos los derechos reservados R.L.M.P.I Prohibida su reproducción parcial o total