NÚMERO 16
09 AL 16 DE JULIO 2018
TANIA RIQUENES De la pantalla a la parrilla
TACO DE OJO
ROGER GONZÁLEZ
TODO UN SHOW SEXY
PORTADA
TANIA RIQUENES Una madre responsable que impacta en la pantalla Emmanuel H. Sรกnchez TEXTO
Háblanos sobre tu participación en “Tenías que ser tú”... Estoy muy contenta con mi participación en la novela, yo como mamá soy muy cariñosa, cuido mucho a mi niño, lo procuro, yo lo baño, yo lo llevo a la escuela, lo recojo, me gusta estar al pendiente de mi pequeño, y obviamente acepté este proyecto porque tenía muchas ganas de trabajar con MAPAT y me hablaron para la participación de este personaje, el personaje me gustó. Mi personaje es “Teté” y tengo una hija que se llama Simona y me identifico con el personaje porque al final buscaba seguir con el amor de mi hija e inculcarle que finalmente siga con su pareja, que triunfe el amor, para mi es muy importante y eso me identifique con mi personaje de Tete. ¿Qué has podido absorber de este personaje? En lo personal este personaje me ha aportado el darme cuenta que el amor es fundamental y cada causa es un mundo así como mi hija, en este caso Simona, ama profundamente a su hijo, al hijo que va a tener y para mi me aporta eso que hay que respetar que cada cabeza es un mundo y hay que respetar a nuestros hijos sobre todas las cosas, y no me ha quitado nada en absoluto, cada personaje me deja cosas buenas como persona.
Acabas de estar en Tetro en corto, ¿cómo viviste esta experiencia? La disfruté muchismo, tuve de compañeras a unas muy amigas mias, Amanda Rosa que trabaje con ella mucho tiempo en Se Vale, con Anastasia que también estuve en Teatro en corto, con Karla Pineda, que la conocí y es una bellísima persona, Haydee Navarra, fue una experiencia muy bonita, el personaje me encantó y lo disfrute muchísimo, que trataba de una madre que acababa de tener un hijo, y aparte que es comedia que a mi me encanta, pasé momentos muy chistosos y divertidos. Mi experiencia de tener al público tan cerca es maravillosa, me encanta sentir al público cerca, sus reacciones, entre que ves y no ves al público, sus reacciones, sus risas, sus comentarios y me ha gustado y he disfrutado mucho hacer Teatro en Corto. En relación al título de este proyecto, ¿qué es lo que mas te molesta de tu marido? Lo que me molesta es que me diga mi marido una frasesita que es muy española, que la verdad no me gusta, me pone de malas, pero estoy tratando de entender que así es, que ya justo se la pasaron a mi hijo: ¿Qué no me entiendes, o que? Esa palabrita es como de ¡Ahhhh! Yo claro que te entiendo, o quítale el o que, entonces esa palabra es la que me pone de malas que me diga mi marido. ¿Cómo es su relación? Mi relación de pareja es muy abierta, muy respetuosa, nos decimos todas las cosas, somos muy detallistas, soy amorosa y lle vamos ya casi 7 años y hemos llevado una muy buena relación de amistad y compañerismo, el me apoya en lo que hago y yo respeto lo que el hace, lo admiro y pues esperemos que sigamos así. ¿Cómo ha sido la evolución de la Tania de Se vale a la del 2018? He evolucionado mucho, ya soy mas madura, se lo que quiero, lo que no quiero, cosa que antes no sabía e iba fluyendo, y ahora ya puedo decirte que me gusta o no, ser madre me hizo mucho más sensible, el darme cuenta de las necesidades que tiene el mundo, la pobreza del mundo, definitivamente me abrió más los ojos a la realidad y soy más madura. ¿Te has arrepentido de algo en tu carrera o en lo personal? No me arrepiento de nada en lo personal ni en mi carrera, he hecho lo que he querido, disfrutado mucho, todo los proyectos que he aceptado no me he equivocado y me han ayudado a crecer y estoy muy contenta con lo que he hecho ahora. Se habla sobre el posible regreso de Se vale, ¿volverías a hacer un programa de este tipo? No, no volvería a participar en Se Vale, en ese entonces era más joven y tenía más
energía, ahora pues mi vida ha cambiado, contraje muchas lesiones cosa que ahorita ya me están pasando factura, si quisieran pura conducción con gusto yo me apunto, pero hacer todo eso que hacía. Definitivamente no lo haría, si tuviera a la Tania de Se Vale le diría que se cuidara que no fuera tan aventada, porque hacía cada cosa y te acababa la energía, yo le diría que no hiciera tantas cosas, que se cuidara. Platicanos sobre tu experiencia como empresaria La Ramblita es un proyecto muy lindo, un sueño hecho realidad, me encantó poder estar junto a mi marido cumpliendo ese sueño de poder tener un restaurante propio y muy contentos porque mi marido es catalán e imagínate comer comida española no podía ser otra manera, también es una fusión mexicana -española. Hay cosas con picantes y platillos muy típicos de barcelona y por eso decidimos que fuera de comida española, mi futuro lo veo en ambas cosas, la verdad, en actuación y los negocios, ambas cosas me gustan pero la actuación me llena mucho, entonces ambas partes no están peleadas y pues espero poder seguir con ambas cosas,. ¿Qué esperas a corto o mediano plazo? Para mi futuro a corto plazo me gustaría poder volver a ser madre otra vez, espero dios me lo conceda, si no yo ya tengo un hijo y estoy muy contenta pero me gustaría que le diera un hermanito a mi pequeño Ferrat y a mediano plazo me gustaría seguir en la actuación en una serie o en cine.
MÚSICA Fotos: Víctor Hugo Sánchez
CARLA MERCHANT BIEN VITAMINADA HASTA COLOMBIA La joven cantante Carla Merchant volará a Colombia para poder presentar su propuesta musical, la cual ha tenido un gran alcanza en internet, donde en YouTube sus canciones alcanzan un gran número de vistas. Para conocer un poco mas de ella y su música, Revista Cultura Pop platicó con ella. ¿En qué momento de tu vida supiste que lo tuyo era la música? “Todo esto sucedió cuando vi como una posibilidad profesional real a la música. Fue a los 17 años que estaba estudiando canto, piano y guitarra y, en la escuela de canto un día se me ocurrió enseñarle mis canciones al maestro y me dijo ‘¡wow, están increíbles; deberíamos hacer un video y lo subimos a YouTube!’ Pues va, ¿qué más? ¿Cómo fue esto? Mi mamá fue un día y con el celular lo grabó; mi maestro tocaba y yo cantaba. Fue un video super casero, el sonido era ambiental y la imagen estaba temblorosa, pero muy rápido generó más de un millón de vistas. ¿Qué reacción obtuviste de quien veía tus videos? Me llegaban mensajes de Turquía, de Alemania… yo tenía que meterlos al traductor para entender qué me estaban diciendo, entonces, vi esa avalancha que se generó y sentí claramente que podía hacer cualquier cosa, me quería comer al mundo, bueno, todavía quiero, pero en ese momento me pegó de una manera muy bonita y pensé que la música que hacía tenía un mensaje que la gente quería escuchar y ahí dije: por aquí es la cosa.
Al observar este impacto en internet que tuviste, ¿cambió tu forma de ver la música? Fue un fenómeno muy loco, pero además me hizo ver una cosa: tú no necesitas de una disquera o de una macroempresa que te apoye, porque ahorita la era digital hace que tú tengas un contacto directo con tu público, tú eres el medio, y es una forma mucho más orgánica y auténtica de relacionarte. ¿Continuaste con tu carrera digital? En realidad, después de eso cometí un error, que dejé de subir videos, porque me dije: la gente merece más calidad que un video con celular; digamos que frené el contenido audiovisual un tiempo, pero saqué mi EP “Ven” con cuatro canciones originales, una de ellas es la del video, todas se movieron en las plataformas digitales como iTunes o Spotify. ¿Cómo te fue? Planeé una estrategia mediática. Hice muchos conciertos con mi banda en la Ciudad de México en lugares como Hookah Santa Fe, El Foro del Tejedor, el ‘Roberto Cantoral’, Librerías Gandhi, La Bipo, Fat Crow, el Casino Life Concert Hall, entre otros. Ahora ya trabajas con grandes empresas de la música, ¿cómo ha sido esta mecánica? Cuando entrego el trabajo me siento muy orgullosa de él; primero, porque lo sé hacer técnicamente, en la escuela me enseñaron a distinguir estos géneros, qué elementos los componen y cómo apropiarte de ellos, entonces las canciones que hago además de todo ello tienen mi sello personal.
Tras este proceso. ¿ha cambiado tu naturaleza musical? Creo, por ejemplo, que debo darle una forma distinta, un lenguaje y una perspectiva distinta, que no necesariamente tiene que ser música misógina y de baja calidad o con lenguaje soez y falto de vocabulario; no tiene que ser así. Ahora viajas a Colombia para presentar tu proyecto musical, ¿cómo te sientes? Me emociona mucho, sobre todo porque siento una empatía particular con la gente colombiana y creo que la escena musical independiente de allá es muy interesante, muy movida. Algo que me gusta de esta gira es que la van a marcar las colaboraciones con artistas, productores y managers de allá. Desde 2015 esta joven cantautora forma parte de la Sociedad de Autores y Compositores de México (SACM). Con todo este bagaje, la carrera de Carla continúa en ascenso, así es como lanzó en las plataformas digitales su nueva serie de sencillos; el primero, “Manual de Operación” generó más de un millón cien mil reproducciones con su videoclip en Facebook. El concierto de lanzamiento del tema fue en el Cinema Coyoacán con un lleno absoluto. Ahora estrena el segundo, “Vitamíname”, que marca una nueva etapa compositiva de Merchant, porque es un tema bailable, como mucho ritmo y que habla de amor sí, pero desde una perspectiva diferente. Además de ello Carla se prepara para su primera gira internacional que en el mes de septiembre inicia en Colombia.
TACO DE OJO
QUIQUE GALDEANO ยกQUE ESCร NDALA!
MÚSICA
ALE MENDOZA AHORA ROGARÁ AMOR CONTINÚA CONSOLIDÁNDOSE EN MÉXICO TRAS LANZAR “EN MI CAMA” AL LADO DE JUSTIN QUILES Y “ESTÁ PA MI” JUNTO A LARY OVER El artista guatemalteco Ale Mendoza lanzará el próximo martes 10 de Julio su nuevo sencillo ¨Rogando Amor¨, cuyo tema cuenta con un videoclip oficial y está disponible en todas las plataformas digitales. El tema fue compuesto por Alejandro Mendoza y Diego Mendoza, grabado en Hit Maker Studio Guatemala bajo la producción del venezolano Alex Freites. “Rogando Amor” cuenta con un video grabado en la Ciudad de Guatemala bajo la dirección del cineasta guatemalteco ganador del Premio Netflix Kenneth Muller y con la producción de Kraftologic Studios en conjunto con Massivo Records. El tema está disponible para su compra en iTunes y a partir del 10 de Julio en el canal oficial de YouTube de Ale Mendoza. Carrera en ascenso Esto lo hará luego de haber lanzado con total éxito su anterior sencillo radial ¨Está Pa´ Mí¨, una canción que se posicionó en la radio y que le dió pie a trabajar promoción en todo el país y Estados Unidos, Además pudo presentarse en lugares tan importantes como la Arena Ciudad de México, Pepsi Center WTC y el Teatro Metropólitan que contó con la participación del artista boricua Lary Over y un video grabado en la ciudad de Miami, que reafirmó la popularidad de esta joven estrella guatemalteca. “Rogando Amor” se desprende del tercer trabajo discográfico de Ale Mendoza. Consolidado ya en México y Centroamérica como la máxima opción del género urbano, Ale Mendoza es una joven estrella guatemalteca que cuenta con números
increíbles en sus abultadas redes sociales ubicándolo como el cantante con mayores y mejores números en la actualidad musical de todo Guatemala y en el artista más fuerte e importante de todos los de esta generación en su país. Su ascenso a la cumbre ha sido meteórico y es así que se tras lanzar “Tómate un Trago” y “En Mi Cama”, sus videos han ido escalando por miles las vistas en todas sus plataformas cosechando números que no hacen sino confirmar su vigencia y su calidad como intérprete, al mismo que afianza los numerosos seguidores que ya lo buscan y esperan en todo el hemisferio. Todos sus videos están disponibles en el canal oficial de YouTube de Ale Mendoza. Sus orígenes Ale Mendoza es oriundo de Guatemala y es reconocido internacionalmente por su gran talento y facilidad de conquistar a su público. A su corta edad y gracias a la disciplina en su trabajo ha colaborado con grandes del género urbano como Andy Rivera, Jaycob Duque, Mario Hart y Justin Quiles con quien próximamente lanzará su sencillo titulado “En Mi Cama”. Mendoza cuenta con dos producciones discográficas y actualmente está próximo a presentar en México su tercer trabajo. El primer disco se llamó “Sueño = Realidad” y fué lanzado en hace cinco años, Su segunda producción discográfica titulada “Esto Es Otra Cosa” cuenta con temas como “Me Encantas”. Ale cuenta con más de 400,000 seguidores en cada una de sus redes sociales y con más de 100,000 oyentes mensuales en Spotify.
TEATRO
ASEGURAN QUE ES TARDE PARA ARREPENTIRSE Después de presentarse en Xalapa, vuelve a las Ciudad de México “Tarde para arrepentirse”, escrita y dirigida por Alan Blasco. Inspirado en “Arte”, un texto de Yasmina Reza, Alan Blasco crea Tarde para arrepentirse y, de la mano con el Círculo Teatral y Cynthia Klitbo darán una breve temporada, esta ocasión en el Teatro La Capilla.
Una obra que consigue dar una mirada mordaz e interesante a las relaciones humanas y un lado más duro y radical a la sociedad que se me mueve entre hipocresía o cinismo por procurar mantener sus intereses evitando el bochorno y la vergüenza.
En esta puesta en escena, el autor muestra de manera lúdica visiones diferentes de la vida y la feminidad, dejando como reflexión el valor que le damos a la amistad cuando ésta se basa en acuerdos tácitos y caóticos. Tarde para arrepentirse muestra el lado oscuro de tres amigas que invitan a descubrir el acto qué detonó una batalla entre ellas.
Tras su gran éxito en temporadas anteriores, dos en la Ciudad de México y una en Xalapa, Tarde para arrepentirse se presentará los miércoles a las 20:00 horas, del 4 al 25 de julio en el Teatro La Capilla, ubicado en Madrid 13, Del. Coyoacán. Los boletos tienen un costo de $200 pesos entrada general y $150 con credencial de estudiante, maestro e INAPAM.
Alan Blasco expone la decadencia de las relaciones humanas y los valores universales como la amistad, lealtad, solidaridad y amor, que se van perdiendo ante las situaciones banales y absurdas. La obra ahonda –en palabras del autor– en la “burguesía sin buenos modales”, El elenco está conformado por Estefanía Ahumada, Ana Corti y Anahí Dávila, quienes dan vida a Antonella, Ángela y Abby, respectivamente. Durante 70 minutos se observará una comedia donde un acto aparentemente superficial se vuelve tan complejo que detonará una despiadada guerra entre estas mujeres desatando en ellas la ironía, euforia, odio y desconfianza, poniendo en tela de juicio su relación y encontrándose a la vez consigo mismas.
ENTREVISTA GUSTAVO EGELHAAF DEFIENDE POSTURA POLÍTICA A pesar de los ataques que recibió por expresar su apoyo al presidente electo, el actor siguió expresando su apoyo y su gusto por el triunfo de López Obrador.
TEXTO:
Emmanuel H. Sánchez
Tras el triunfo de AMLO te vimos muy activo en redes sociales... Me parece que como mexicano es nuestra responsabilidad ser participativos e involucrarnos mas en la vida política del país. Decidí apoyar a Andres Manuel porque creo que fue la única opción de cambio viable para no continuar con el sistema actual, que solo nos ha traído mas inseguridad, corrupción y declive económico. ¿Por qué Obrador? Desde que conozco la figura de López Obrador ha sido una oposición al régimen y eso me habla d euna postura muy clara. El resto de los candidatos solo me sonaban a lo mismo y creo que no estamos para darnos el lujo de seguir por el mismo camino cuando vivimos en un país que parece un cementerio. Comentaste que perdiste seguidores al dar a conocer tu postura política, ¿te importa lo que opinan los demás de lo que expresas? Claro que me importa. De eso se trata la comunicación, de compartir ideas e invitar al diálogo para llegar a conclusiones. No es un asunto de seguidores, no estoy aqui por la popularidad. Me queda claro que hay diferentes puntos de vista y se vale -seguir o no- a cualquier persona que sea mas afín a tus ideologías. Me sorprende la polarización en estas elecciones y el -unfollow porque no votaste como yo- porque pienso que la diferencia de
ideas y el diálogo es lo que nos ayuda a todos a entender a quien esta enfrente. No, no me rijo por lo que los demás piensen de mi, pero prefiero la comunicación a la indiferencia. La primera te lleva a crecer y la segunda a ningún lado. ¿Qué le dices a la gente que reacciona de forma violenta a tus comentarios sobre política? En redes sociales es muy fácil asumir posturas y tendemos a juzgar a una persona a través de un simple tuit. Los seres humanos somos mucho mas complejos que un tuit, imaginemos menos y comuniquémonos mas, no hay necesidad de ser hostiles. No lo digo desde un lugar ajeno, yo también he caído en ese juego, solo procuro no hacerlo y me aseguro de que todo lo que sale de mi persona no va con ningún afán de ofender ni lastimar a nadie. De eso estoy seguro. Política y espectáculos, ¿cuál es la relación entre estos dos conceptos? Creo que es una relación muy ambigua. Pareciera que hay una línea en medio desdibujada y que ha desvirtuado ambos universos. Creo que del lado d ela política se ha utilizado al medio d elos espectáculos para llegar a los votantes pagando por promoción. Acción que me parece aberrante tanto por quienes lo pagan como de los que se prestan para hacerlo. Del otro lado tenemos a “artistas”, y hasta deportistas, que se postulan para cargos públicos para los que no estan preparados, aprovechando su popularidad, cosa que pienso es aún mas denigrante y una burla a la ciudadanía. No debería de existir este tipo de relación entre ambos mundos, se vuelve tendencioso. Eso no significa que la gente que nos dedicamos a esto no podamos tener un punto de vista, pero siempre con responsabilidad cívica. ¿Qué esperas de este nuevo gobierno? Un gobierno austero, que recorte gastos y sueldos, que promueva lo hecho en México, que nos regrese la fé en las instituciones y que gobierne para todos por igual sin importar estrato social, religión o preferencia sexual. ¿Qué te deja el gobierno que termina? Enojo y decepción. Ojalá que nunca represemos al PRI.
ESTE ES EL TUIT QUE COMENZÓ LA POLÉMICA
MÚSICA
MUNDO BIZARRO CON TAMALES DESDE EL NORTE Mundo Bizarro es una banda que tiene sus inicios a mediados del 2002 cuando dos amigos Mauricio Oliva, quien a muy temprana edad tuvo contacto con todo tipo de influencias musicales; hasta que en la guitarra encontró su instrumento ideal; y Miguel Olmos, quien desde su adolescencia formó parte de varias bandas experimentales, se juntan para componer canciones sin mayor pretensión que el divertirse y hacer buena música. Posteriormente se suma Mauricio Oliva, desde entonces, ensayaron y grabaron algunos demos para demostrar lo que ellos podían aportar, desafortunadamente es justo en esta etapa cuando Miguel abandona el proyecto y Mauricio opta por invitar a Gerardo y Rafa para que sean parte de su sueño. Mundo Bizarro es una banda integrada por músicos que han estado en el camino del rock desde hace más de 20 años. Son cuatro los que hoy integran a Mundo Bizarro; Rafa con el bajo, Mauricio en guitarra/Voz, Gerardo en la batería y Jimmy en la guitarra. Auto producidos por ellos mismos y bajo su sello discográfico “Lobo Bizarro Records”, el disco incluye 10 temas, todos de la autoría de la banda. De este disco se desprende el primer sencillo promocional “Tamal”. Dicha canción ha tenido una excelente respuesta en diferentes redes sociales. Mundo Bizarro se describe a sí mismo como una banda llena de actitud, una banda que siempre tendrá como objetivo el preservar su concepto y crear la mejor música posible para ellos y sus seguidores, presentado una propuesta fresca que hace mucha falta en estos “tiempos musicales”.
MÚSICA KSTLCN LISTOS PARA EL VERANO
La exitosa boyband regiomontana KSTLCN (originalmente conocidos como Konstelación) está de plácemes pues actualmente se encuentra lanzando su nuevo video musical en un formato electrocumbia, dándole un sentido especial a la canción “To My Love”, tema mundialmente conocido por ser la canción del verano de los colombianos Bomba Estéreo. “To My Love” es interpretada por los chicos sobre el ritmo y sonido más fresco del momento: la electrocumbia. El tema forma parte del próximo EP de KSTLCN, en el cual ofrecerán a sus miles de fans una trilogía de covers muy a su estilo, con los que la boyband regiomontana espera seguir conquistando el corazón de su público. Para la entrega audiovisual de este sencillo, los chicos deciden pedir prestado el coche a sus abuelos y realizar un viaje a Pesquería, Nuevo León, donde se divierten un tiempo hasta que sufren con algunos inconvenientes que se presentan. El video fue grabado y dirigido por Vandari Ríos. El tema musical fue producido bajo la dirección de Toy Selectah y realizado por RealGenios. El esperado nuevo EP de KSTLCN estará disponible en las principales plataformas digitales la segunda semana del mes de Julio.
Apegados a la juventud Chettos, Zero, Ilian Smile, Rojo, Macho forman la agrupación Konstelación, que decidieron abreviar como KSTLCN para manejarse con un lenguaje actual, que es el que usan los chicos actualmente en redes sociales. Hace una década, un grupo de chavos de Monterrey, de entre 12 y 17 años de edad, con aptitudes para el baile se reunieron para formar un ballet. En muy poco tiempo se convirtieron en la sensación de las fiestas de XV años y se hacían llamar Konstelación. Con el paso del tiempo, empezaron a tener fuerte presencia en redes sociales y sus videos en la red alcanzaron miles de reproducciones. De este modo llegaron a los ojos de Toy Selectah hace poco más de dos años, quien vió en ellos el potencial para bailar no sólo en las fiestas, sino llevar esta puesta a eventos masivos. Fue así como el músico, Dj y productor se puso en contacto con ellos y les hizo una propuesta que, según dicen, está cambiando sus vidas, al punto de convertirse en una boy band a la que ahora bautizaron como KSTLCN y finalmente grabar un disco, que es el que están presentando. Estos seis regios que se caracterizan por utilizar maquillaje de payaso y portar la ropa al revés.
TEATRO SHAKESPEARE COMO PLATILLO GOURMET The Shakespearean Tour es una reivindicación del actor con su parte femenina, es un espectáculo para canalizar el miedo a lo femenino en una sociedad patriarcal. Es, también, una manera de hacer ver lo que significa para un actor el no poder hacer papeles femeninos debido a su condición de hombre. La semana pasada se llevó a cabo el estreno de la obra en su nueva temporada, en esta ocasión, en la Sala B de La Teatrería. La función fue apadrinada por el periodista Genaro Lozano, los youtubers Toxitina y AG Beaner y la actriz drag Eva Blunt. Un buen platillo inglés La obra se encuentra pensada como un menú de tres tiempos, donde en cada curso (entrada, plato fuerte y postre), el público puede elegir entre dos opciones de personajes femeninos shakespirianos interpretados al estilo de una diva pop como Ariana Grande, Miley Cirus, Britney Spears, entre otras; así el público elige entre 6 opciones y, en cada función, puede ver 3 personajes distintos en escena. Es un show con humor, música y vídeo, que busca deleitar al público e invitarlo a divertirse.
Tomando como referencia a los actores isabelinos que personificaban papeles femeninos, la obra decide explorar a las mujeres de las obras de Shakespeare, cada una con su símil en diva pop, ya que ellas crean los estándares de feminidad de hoy en día. Así se logra crear este espectáculo de cabaret con una exigencia actoral que demuestra que para “jotear “también se necesita estudiar. Todo un show con música, video y humor para el deleite del público. Mariano Ruiz dedicó la función a Katty, Olán, Juan Ángel, Alessa, Alexa, Rubén, Roberto, Uriel, miembros de la comunidad LGBTTI que este año fueron asesinados a causa de su orientación sexual. Asimismo pidió apoyo al caso de Ángel Conto, quien recientemente fue destituido de su cargo en INJUVE debido a sus preferencias políticas, y quien ha sido un importante apoyo para la creación de este proyecto. La obra escrita, actuada y dirigida por Mariano Ruiz ofrecerá funciones los miércoles y jueves a las 21:00 hrs., hasta el 26 de julio, en la Sala B de La Teatrería
TEATRO LA ESPERA RELATOS DESDE SANTA MARTHA
El Foro la Gruta acoge la segunda producción teatral de la Compañía de Teatro Penitenciario llamada La espera, interpretada por cuatro integrantes de la Compañía de Teatro Penitenciario que se encuentran actualmente en libertad, relata la historia de cuatro hombres que estuvieron presos en Santa Martha Acatitla. Dos de ellos, por más de veinte años. Historias de violencia que se agudizaron en la cárcel, donde encontraron el teatro y hoy deciden, a través de él contar su historia. Esta obra es una historia de libertad, de espera, de esperanza. Un grito que traspasa todos los muros.} La espera del amor, de una llamada, del pasar del tiempo junto al ser amado, de un futuro prometedor para los que vienen, todos ellos esperan, es ahí donde vuelven a encontrarse con ellos mismos y con sus fantasmas. Como enuncia uno de los exinternos “no es lo mismo estar encerrado que con todos mis demonios libres”. Un homicida, un violador, un ladrón de autos y un asaltante a mano armada se reúnen para contar sus memorias, su modus operandi, su forma de sobrevivir en la prisión. El detalle es que en esta obra no hay ficción, estos sospechosos tienen en común que realmente estuvieron presos por veinte años en Santa Martha Acatitla. Esta es La espera de la libertad, esa que tardó tanto en regresar y que hoy les permite hacer teatro. La espera tendrá temporada los jueves a las 20:30 horas del 5 de julio al 9 agosto, en el Foro La Gruta, los boletos tienen un costo de $200, están disponibles en el sistema Ticketmaster y en la taquilla del Centro Cultural Helénico ubicado en avenida Revolución 1500, colonia Guadalupe Inn, en la CDMX.