Revista Cultura Pop 121

MICHELLE RENAUD

Hace su debut en el cine interpretando a un guajolote en “Malvada”

TEXTO: EMMANUEL H. SÁNCHEZ FOTOS: CORTESÍA

Platicamos con la actriz Michelle Renaud sobre su debut en el cine con la cinta “Malvada” donde encarnó a un guajolote.

¿Qué te trajeron los Reyes Magos?

Una película espectacular llamada “Malvada” que además de estar buenísima, te mueres de risa, trae un mensaje y es algo diferente de lo que se ha hecho en el cine mexicano.

Es tu debut en el cine.. Imagínate que tu primera película en el cine estas en el mismo cartel que Mercedes Fernández, ganadora del Ariel, con un director como José Manuel Cravioto, que es maravilloso.

Con Alex Fernández y Manuel Calderón que son la comedia andando; Giselle Kuri que desde que la vi en “Diablero” la quise como amiga y quería trabajar con ella porque la admiro profundamente. Y con Giuseppe Gamba que lo conozco desde antes de que los dos fuéramos actores, nos conocemos desde chiquititos.

Fue un regalo completito mi entrada al cine, con un guión muy bonito de Carlos Quintanilla; con un personaje como “Laura” que me encanta, se transforma en guajolote y este reto, por lo menos para mí, es el sueño hecho realidad.

¿Cómo viviste el proceso de caracterización para convertirte en un guajolote?

La verdad es que fue mágico. Desde que leí el guión pensé que iba a estar cañón, cuando empecé a tener las pruebas con Karina Monroy, me empezaron a poner como escamas o el pupilente, era una emoción en mi cuerpo de que estaba haciendo algo distinto.

“IMAGÍNATE QUE TU PRIMERA PELÍCULA EN EL CINE ESTAS EN EL MISMO CARTEL QUE MERCEDES FERNÁNDEZ, GANADORA DEL ARIEL, CON UN DIRECTOR COMO JOSÉ MANUEL CRAVIOTO, QUE ES MARAVILLOSO”

MICHELLE

Cuando llegamos al día de la transformación, fueron cinco horas bastante hermosas y retadoras, porque te pica todo el cuerpo, tienes como a diez personas agarrándote, no te puedes mover, de repente con el yeso si te mueves, echas a perder el trabajo de mucho tiempo.

¿Cuánto tiempo te llevó convertirte en guajolote?

Fueron cinco horas donde no podía ir al baño, no podía tomar agua pero todo el tiempo estaba agradeciendo porque estaba haciendo algo diferente, algo padre, algo que vale la pena y se ve reflejado en el cine.

Cuando yo vi en pantalla como quedó la transformación, fue mágico; yo me tardé veinte años de lograr este sueño, cuando terminamos la escena del guajolote, Cravioto hizo una pausa y pidió un aplauso, nunca me habían dado un aplauso en mi trabajo y me lo dieron siendo guajolote, fue todavía más grande ese aplauso para mi, fue padrisimo y ahora en la calle me gritan “eres una guajolota” y digo “ya vieron Malvada”.

Tuviste una conexión especial con la película..

Desde antes de leer el guión, cuando me mandaron la escena, al ver que mi personaje se llamaba Laura como mi mamá, sabía que lo tenía que hacer. También hay un escena, que no sale en la película, que era una fiesta y envolvió a Fer con papel de baño, en el casting ya teníamos que hacer magia, regularmente en un casting te piden lo más básico. Fue algo bien bonito porque cuando Cravioto me seleccionó me dijo que no era la Laura que estaba escrita en el guión pero le gustó mi Laura.

Es una película que yo me identifico con mi persona, siempre he dicho que los personajes nos eligen porque se identifican con nosotros o porque nosotros tenemos algo que aprenderles que nos va a hacer bien en un futuro. Con Laura, yo creo en toda la brujería, yo creo que conozco a alguna persona que está entoloachada, justo las personas que fuimos a ver “Malvada” me dijeron “estás contando la historia de esta persona”.

Me gusta mucho el mensaje que tiene Laura, de aceptarse a uno mismo, a Laura de chiquita le dijeron que vestirse de guajolote no va a estar bien visto por la sociedad o que la magia te va a traer muchos problemas y mejor hay que escondernos. Me gusta mucho porque yo que soy mamá y amo a Marcelo, el poder darle un mensaje donde el mensaje es claro: aceptate como eres.

“(LA CARACTERIZACIÓN) FUERON CINCO HORAS BASTANTE HERMOSAS Y RETADORAS, PORQUE TE PICA TODO EL CUERPO, TIENES COMO A DIEZ PERSONAS AGARRÁNDOTE, NO TE PUEDES MOVER, DE REPENTE CON EL YESO SI TE MUEVES, ECHAS A PERDER EL TRABAJO DE MUCHO TIEMPO”

MICHELLE RENAUD. DEBUTA EN CINE CON “MALVADA”

"CARNE"

cuando el deseo, la venganza y la sangre llaman

TEXTO: EMMANUEL H. SÁNCHEZ FOTOS: CORTESÍA

El Centro Cultural Helénico se enorgullece de iniciar el 2023 con Carne, una potente obra escrita por Reynolds Robledo y dirigida por el maestro Enrique Singer.

Se trata de una tragedia griega contemporánea, de un viaje a las aguas de aquello que se estanca en el secreto, la traición, la venganza y la sangre. La puesta en escena se llevará a cabo del 23 de enero al 11 de abril, los lunes y martes a las 20:00 horas, en el Teatro Helénico

REENCUENTRO TEATRAL

Luego de 10 años, Nailea Norvind y Hernán Mendoza se reencuentran en esta nueva puesta teatral —creada por Lobos Producciones, en coproducción con Península Films— para fusionar sus capacidades actorales con el talento de Adrián Ladrón y Jesusa Ochoa

Hernán mencionó que tras cinco años alejados del teatro, decidió regresar por la admiración que tiene por Reynolds.

“Ya tiene como cinco años que no hacía teatro porque la agenda no me lo permitía, tenía otros compromisos, finalmente después de ese tiempo me di esta oportunidad de hacer teatro gracias a que admiro muchísimo a Reynolds, cuando me invitó a esto, hice todo lo posible para mover cosas y poder tener el tiempo para dedicarme a hacer esta obra”.

Por su parte, Nailea aseguró que le encanta “estar viviendo, aparte de encarnar, que salgan de mi boca las palabras que escribe Reynolds. Me toca interpretar a Eva”.

EXPLORACIÓN DE LA FAMILIA

Este montaje indaga en la herida, en el silencio que carcome una aparente armonía. Es así como, a través de cuatro personajes —Eva, Román, Darío y Abigail— el escritor de la pieza deja al descubierto las tribulaciones de las relaciones familiares y cómo la moral puede ser un detonante para cambiar el destino.

Enrique Singer, director de la obra, explica que “una familia donde hubieron acciones que han desencadenado una noche fatal, durante una fiesta se desatan los monstruos y llegan a las consecuencias que tienen que llegar”.

SORPRESA FAMILIAR

Carne se desarrolla en la cocina de la hacienda Arango, mientras que en el jardín ocurre una fiesta sorpresa por el cumpleaños de Eva, una actriz retirada que se ve en la obligación de celebrar su día. Pero la llegada de Darío, el hijo de Román, creará un incómodo reencuentro en el que los secretos del pasado les cambiarán la vida a

NAILEA NORVIND.

todos. Es, sin duda, una puesta que invita al público a reflexionar sobre el peso del ayer y la memoria.

Enrique detalla que “la obra es una tragedia, la palabra tragedia se puede utilizar de forma muy superficial, ¿una tragedia es todo aquello donde hay un desenlace malo?, pues no necesariamente eso es una tragedia.

“Una tragedia es cuando la realidad se deshace por culpa de nuestros actos equívocos, a eso se le llama pecado de soberbia, nos pasamos de soberbios, nos pasamos de creer que somos los dueños de nuestras acciones, no es cierto, no es así, cometemos actos que pueden generar grandes conflictos, que incluso llegan a la destrucción de un cosmos, esa es la tragedia, así desde los griegos hasta hoy a acompañado al teatro esa palabra, es una palabra que nos obliga a todos a reflexionar sobre nuestros actos y pensar en las consecuencias tan graves que puede tener nuestra soberbia”.

EL PELIGRO DEL SILENCIO

La virtud del texto de Reynolds Robledo estriba en la incapacidad de las y los personajes para establecer relaciones convencionales donde la verdad no esté permeada por el silencio de lo que hace daño y la imposibilidad de romper con esas dinámicas lacerantes que tarde o temprano salen a la luz. La obra oscila entre la suntuosidad de la tragedia griega y el horror de nuestros días, de una realidad salpimentada con la violencia de género, la normalización del abuso y el encubrimiento.

“UNA TRAGEDIA ES CUANDO

LA REALIDAD SE DESHACE POR CULPA DE NUESTROS ACTOS EQUÍVOCOS, A ESO SE LE LLAMA PECADO DE SOBERBIA, NOS PASAMOS DE CREER QUE SOMOS LOS DUEÑOS DE NUESTRAS ACCIONES, NO ES ASÍ, COMETEMOS ACTOS QUE PUEDEN GENERAR GRANDES CONFLICTOS, ESA ES LA TRAGEDIA, ASÍ DESDE LOS GRIEGOS HASTA HOY A ACOMPAÑADO

AL TEATRO ESA PALABRA, ES UNA PALABRA QUE NOS OBLIGA A TODOS A REFLEXIONAR SOBRE NUESTROS ACTOS”

ENRIQUE SINGER DIRECTOR DE “CARNE”

Singer reconoce que Reynold Robledo “es un autor muy interesante, me gusta mucho porque tiene un sentido de la teatralidad muy crudo; la construcción de los personajes son muy efectivas, muy buenas, tienen carne sus personajes, son muy teatrales al mismo tiempo, creador de situaciones muy dramáticas”.

UNA DE LAS CARAS MÁS PERTURBADORAS DEL SER

En Carne se respira ese dolor que de tan hondo se torna sanguinolento, expuesto, fétido, imposible de no mirar con incomodidad. Esta obra pone al descubierto una de las caras más perturbadoras del ser: la de la lujuria y el imperante deseo de venganza.

Motivo por el que Adrián Ladrón aceptó entarr al proyecto, ya que “una de las primeras razones por las que acepté entrar a este proyecto, después de leer el texto me di cuenta que es muy poderoso, los personajes son muy complejos, las relaciones entre ellos es compleja, muchos temas que aborda la obra sobretodo en el contexto que vivimos hoy , en esta ciudad y en el mundo”.

Carne ofrecerá funciones del 23 de enero al 11 de abril de 2023, los lunes y martes a las 20:00 horas en el Teatro Helénico. El costo del boleto es de $410 en la Planta baja y de $260 en la Planta alta. Actualmente hay una preventa del 30% hasta el 22 de enero. Los boletos se pueden adquirir en las taquillas del Centro Cultural Helénico o a través de la página: helenico.gob.mx

APROVECHA

LA PREVENTA DEL 30% HASTA EL 22 DE ENERO. LOS BOLETOS SE PUEDEN ADQUIRIR EN LAS TAQUILLAS DEL CENTRO CULTURAL HELÉNICO O A TRAVÉS DE LA PÁGINA: HELENICO.GOB.MX.

HERNÁN MENDOZA. REGRESA AL TEATRO TRAS 5 AÑOS DE AUSENCIA

GLORIA TREVI:

“No me quedaré callada”

GLORIA TREVI. SE DEFIENDE DE FUERTES ACUSACIONES

La cantante Gloria Trevi, se pronunció tras las acusaciones legales que afronta en Estados Unidos, por su supuesta participación en corrupción de menores, esto de acuerdo con una publicación de la revista Rolling Stone. Los señalamientos circularon desde el pasado 04 de enero.

Desde ese momento, Gloria solamente había aparecido en su cuenta de Instagram donde aseguró que luchará contra todo, sin hablar sobre la denuncia que dos mujeres hicieron en contra de ella y Sergio Andrade en EEUU. La intérprete de ´Con los ojos cerrados´ se encontraba en España, por lo que mencionó que estaba bien y que “cada golpe me ha hecho más fuerte”

“EN TODAS SUS INSTANCIAS SALÍ ABSOLUTAMENTE ABSUELTA”

El comunicado compartido por Trevi, en español y en inglés, explicó la situación que está viviendo por el surgimiento de dicha demanda y las afectaciones hacia su familia.

Además, reiteró que son totalmente falsas las acusaciones que salieron a la luz hace más de 25 años, pues ya “fueron juzgadas en varias cortes y en todas sus instancias salí absolutamente absuelta”

En ese sentido, una corte en México “examinó minuciosamente durante un proceso de casi cinco años todas las evidencias y resolvió a su favor”.

Exhortó a sus seguidores a no creer todo lo que leen en redes y a esperar a “conocer los verdaderos hechos”, pues Gloria Trevi aclaró que seguirá defendiéndose hasta obtener justicia en el caso.

“TU PÚBLICO TE RESPALDAMOS”

En los comentarios de su publicación, algunos usuarios le enviaron mensajes de apoyo: “Estamos contigo Gloria”, “Tu público te respaldamos”

“ELLAS SOY YO”

Actualmente Gloria Trevi está concentrada en la grabación de su bioserie de la mano de la productora Carla Estrada para TelevisaUnivisón, motivo por el cual está en España y posteriormente se trasladarán al sur del contienente americano.

Esta historia será protagonizada por la actriz venezolana Scarlet Gruber y llevará el nombre de “Ellas soy yo”, donde tendrán una participación especial las influencers conocidas como “Las Perdidas”

Además se alista para su gira “Isla Divina Tour”, con el cual cumplirá fechas en algunas ciudades de nuestro país.

Además de recibir el apoyo de personalidades como la actriz Daniela Castro, quien le escribió: “Comadre querida, vi tu comunicado y lo único que te puedo decir es que tú eres una guerrera, triunfadora, grande, exitosísima y un gran ser humano. Nada ni nadie, digan y hagan lo que sea van a cambiar eso”.

“TENGO LA VERDAD DE MI LADO, POR ESA RAZÓN SOY YO LA QUE TENGO DESDE HACE MUCHOS AÑOS UNA DEMANDA EN ESTADOS UNIDOS PARA LLEVAR A LA CORTE A MIS DIFAMADORES”

GRANDIOSAS

MARCA EL REGRESO A LOS ESCENARIOS DE LAURA FLORES

El gran regreso de la cantante, actriz y conductora Laura Flores a los escenarios en México; será en la Ciudad de México y Monterrey de una manera totalmente Grandiosa; uniendo su talento a la de las grandes artistas titulares de este show como lo son Dulce, Alicia Villarreal, María del Sol y Ángela Carrasco las cuales integran un espectáculo totalmente nuevo dónde la prioridad es cantar, sentir y disfrutar.

Laura Flores como primer artista invitada cantará sus éxitos como “Te Felicito”, “Cuando el Amor Estalla”, “Antes de que te Vayas” tema compuesto por Marco Antonio Solís “El Buki” y “Ya No Volveré” entre otros.

No puedes dejar de perderte este show que contará con más invitadas especiales que se darán a conocer paulatinamente.

Grandiosas un concepto que lleva 13 años ininterrumpidos, visto por más de 5 millones de personas en diferentes ciudades y países siendo completamente un fenómeno gracias a sus artistas, público y medios de comunicación.

¡QUE SUENE EL MARIACHI!

Nadia se integra al concepto GranDiosas del mariachi, que produce el empresario Hugo Mejuto, con un concierto a realizarse en marzo en el teatro Metropólitan.

Sin ahondar en los nombres del resto de las solistas que conforman el concepto, Nadia confirmó: “en mi caso, estoy viendo el cierre de mi contratación y cómo quedará el formato del concepto musical, con duetos, en solitario y también habrá un ballet folclóri-

¡NO TE LO PIERDAS!

“GRANDIOSAS, EL FENÓMENO” SE PRESENTARÁ EL PRÓXIMO 27 DE ENERO EN LA ARENA CIUDAD DE MÉXICO

"LOS MINUTOS NEGROS" LLEGA A VIX PLUS

MARIO MUÑOZ. PRESENTA SU SEGUNDO LARGOMETRAJE

TEXTO: EMMANUEL H. SÁNCHEZ

FOTOS: CORTESÍA

Platicamos con el director mexicano Mario Muñoz quien el próximo 25 de enero estrenará se segunda película, “Los minutos negros”, en la plataforma de Vix Plus

Esta cinta esta basada en la historia presentada por el escritor Martín Solares en el libro que lleva el mimso nombre que el filme.

¿De qué va “Los minutos negros”?

Es un film noair, es decir, un cine negro, una pelñicula de crimen. Es una película a la que le tengo mucho cariño, un proyecto que me tomó unos años para realizar, que comenzó con leer el libro en el que se basa, de Martín Solares, que se llama igual.

Me importaba mucho porque sentía que había una historia muy padre sobre un asesino de niñas, en los setenta, en el Golfo de México pero sobretodo la historia de los policías que intentan capturar a este asesino, que se enfrentan no solo a la dificultad de agarrar a alguien que se está escondiendo sino a alguien que está

muy protegido por las estructuras del poder, de la política y la industria petrolera.

¿Cuál es la importancia que tiene esta historia en la actualidad?

La única razón para hacer películas de época es que conecten o digan algo sobre esta época que estamos viviendo y esta historia es realmente así, desafortunadamente siento que en este país la historia es circular.

Como que toda la violencia contra los periodistas, el tema de la violencia contra las mujeres ha crecido exponencialmente y el tema del petroleo, que cuando yo crecí, en los ochenta, era un tema tan central de la política económica, de repente ahorita otra vez en este gobierno vuelve a estar en el centro de la conversación, siempre va a estar en el centro de la conversación de México porque somo s un país petrolero.

Es muy impresionante como estas historias siguen y siguen, de algún modo esta película lo que intenta es como empezar a encontrar las raíces de donde empezó esta violencia que ahora se ha generalizado tanto.

¿Qué relevancia cobra el hecho de que llegue a una plataforma como Vix?

Es un nuevo hábito de consumo, como que en esta joven vida del cine, de repente pasamos por primera vez, siempre como que parecía amenazado el cine por la televisión pero esto está transformando la industria del cine: que se hace, como se ve y que historias son las que la gente consume.

Para Vix es interesante porque es una plataforma nueva que se está tratando de hacer un nombre como gran proveedor de contenido de calidad en español.

“Los minutos negros” ciertamente es un producto con mucha personalidad y mucha autoría, ha estado un año dando vueltas en festivales, nominada a los Arieles, es una película que nos ha ido bien con ella, estoy muy contento y muy agradecido con este proyecto y además con la intención de Vix de agarrarla como un original para estrenarlo en exclusiva.

¿Cuál es el camino que han recorrido con este proyecto?

Es una película que es muy interesante que

“LA ÚNICA RAZÓN PARA HACER PELÍCULAS DE ÉPOCA ES QUE CONECTEN O DIGAN ALGO SOBRE ESTA ÉPOCA QUE ESTAMOS VIVIENDO Y ESTA HISTORIA ES REALMENTE ASÍ, DESAFORTUNADAMENTE SIENTO QUE EN ESTE PAÍS LA HISTORIA ES CIRCULAR”

nunca la pensé como una película de festival, es una cinta de policías y siempre se les ve como un cine menor, creo que hay un reconocimiento muy padre al esfuerzo de hacer la película, al material tan padre en el que está basado la novela y que de algún modo a elevado el estatus de esta película.

Nos han invitado a varios festivales, la retroalimentación del público es espectacular, cuando nos dieron las nominaciones del Ariel fue muy sorprendente para mí porque es de género y a través de hechura y entrega de todo el equipo es que de repente como que trasciende ese territorio.

Para quien no conoce la historia que debería hacer primero, ¿leer el libro o ver la película?

La película obviamente. El libro es un librazo, no puedo decirte menos porque yo me enamoré de él, por eso hice la película.

Pero realmente creo que la película y el libro son distintos, el libro es muy amplio, son casi dos novelas en una sola y nosotros solo agarramos un pedacito para poder platicarlo en el tiempo de una película. Yo diría que la película es una buena introducción a la historia, si les gusta la película, les va a fascinar el libro.

¿Cualquier libro se puede llevar al cine?

Dicen que los libros muy buenos son muy difíciles de adaptar y si es cierto. Lo que a mi me sucedió es que este libro tiene un montón de momentos que parecen listos para saltar a la pantalla, que los ves como una película en tu cabeza muy claro.

A Martín Solares le encanta narrar acción, le gusta ser muy específico, le gusta ser muy emocional y la verdad eso es lo que se necesita para una buena transición a la pantalla.

“LA PELÍCULA Y EL LIBRO SON DISTINTOS, EL LIBRO ES MUY AMPLIO, NOSOTROS SOLO AGARRAMOS UN PEDACITO PARA PODER PLATICARLO EN EL TIEMPO DE UNA PELÍCULA. YO DIRÍA QUE LA PELÍCULA ES UNA BUENA INTRODUCCIÓN A LA HISTORIA, SI LES GUSTA LA PELÍCULA, LES VA A FASCINAR EL LIBRO”

CIRCO ATAYDE

EXTIENDE SU TEMPORADA EN EL TEATRO HIDALGO

Debido al grán éxito el único y original circo Atayde Hermanos, extiende su temporada del 13 de enero de 2023 al 15 de enero de 2023 en el escenario del icónico Teatro Hidalgo de la Ciudad de México, las funciones serán: viernes y sábado 17:00 y 19:30 horas, domingo 16:00 y 19:00 horas.

Este espectáculo ha tenido tanto éxito y ha sorprendido a chicos y grandes con sus ya tradicionales, Galas de Invierno, en la cual el público una vez más queda maravillado con números clásicos del espectáculo circense creado por la compañía en colaboración con la productora, El Artista Invisible.

Lo que hizo que extendieron una vez más su gran espectáculo con la increíble orquesta completamente en vivo que generará una atmósfera idónea para crear los mejores recuerdos familiares.

Malabaristas, bailarinas, trapecistas, así como el primer actor y cantante Elías Ajít también forman parte de estas Galas de Invierno, en donde la familia del Circo Atayde Hermanos, busca seguir resaltando el talento nacional y colocando a nuestro país como un referente de buen circo:

“En su mayoría, nuestros artistas son mexicanos, pero que han estado en diferentes partes del mun-

do. Mucha gente en México piensa que por tener un espectáculo nacional no van a tener calidad; queremos que se cambien el chip y se den cuenta de que sí hay circos buenos, con excelente talento mexicano”, asegura Alfredo Atayde.

Es importante que el público sepa que el espectáculo con la calidad Atayde Hermanos, contando con el respaldo de Alfredo, Andrés y Alberto Atayde, es el único que presenta en sus actos la producción de primer nivel que desde hace 134 años se ha ofrecido.

“La gente sabe diferenciar un buen espectáculo y es lo que vamos a ofrecer este fin de año e inicio del que viene. Somos el circo clásico de México, no se dejen engañar con tanta piratería que hay de Atayde Hermanos, si ninguna publicidad tiene el nombre de Alfredo, Andrés y Alberto Atayde juntos o separado como es en esta ocasión de las Galas de Invierno, no es el Único y Original Circo Atayde Hermanos.

“La única manera de luchar ante la piratería es presentando un buen espectáculo, buen circo, que la gente que está pagando sus localidades diga, si valió la pena”, señala Alfredo Atayde.

ALE ROPRE

"LA REINA DEL NORTE"

En apenas un año duplicó sus seguidores de Instagram y se convirtió en la Reina del Norte. Alejandra Ropre, además, pasó de ser una gamer experta en War Zone, a crear contenido como modelo, influencer y blogger.

Ropre, conocida también como “Cyberblondie”, representa a la nueva generación de creadores de contenido, para quienes las plataformas de internet son su hábitat natural… incluso desde niños.

VIRAL POR NATURALEZA

“Para mí fue natural compartir contenidos, ya que desde pequeña descubrí el gozo que tenía por crear videos, fotos y conversaciones. En su momento no sabía que podía ser una profesión, pero la evolución de las redes sociales lo permitió”.

Esto no quiere decir que haya sido fácil. Ropre comenzó a ser conocida a finales de 2021 como una gamer que rompió estereotipos, porque al mismo tiempo que transmitía stremaers de sus jugadas, publicaba en sus cuentas de redes sociales contenido sobre estilo de vida.

“ME AVENTURÉ A PERDER EL MIEDO”

Comenzó a sumar seguidores en Instagram y Tik Tok, hasta que un día se cuenta de que lo que había comenzado como un pasatiempo era ya su trabajo.

“Decidí dejar a un lado lo que es considerado tradicional y verdaderamente me aventuré a perder el miedo. En ese momento me sentí más libre que nunca y motivada para hacer estas cosas realidad”.

SE DIVERSIFICÓ

Alejandra Rodríguez Preciado (su nombre real) comenzó su carrera como gamer hace dos años, cuando decidió ahorrar dinero y comprarse una primera consola de videojuegos. Es evidente que al mismo tiempo que diversificó su contenido, ganó en experiencia.

Estilo de vida, transmisiones en vivo, modelaje, gaming… casi cualquier área de la creación de contenido es actualmente un área de oportunidad y trabajo, apuntando la mira hacia su futuro, que ya la asocia como imagen de la marca “Play do it”, por poner un ejemplo.

“TITANIC”

Ya están disponibles el tráiler y el póster del relanzamiento de la película de James Cameron ganadora en los Premios Oscar® TITANIC en celebración de su 25° aniversario. La película estrena en los cines el jueves 9 de febrero.

A 25 años de su estreno se relanzará una versión remasterizada en 3D HDR y alta velocidad de cuadro de TITANIC, la película de James Cameron ganadora de múltiples Premios de la Academia®. Con un elenco encabezado por Leonardo DiCaprio y Kate Winslet, ambos ganadores en los Premios Oscar®, la película es un épico romance lleno de acción que transcurre en medio de la historia del funesto viaje inaugural del famoso barco “inhundible”, el objeto móvil más grande que se había construido hasta el momento.

TITANIC obtuvo el récord de 11 Premios Oscar®: a mejor película, al mejor director, a mejor fotografía, mejor montaje, mejor dirección de arte-decorado de set, mejor diseño de vestuario, mejor banda sonora dramática original, mejor canción original, mejor sonido, mejor edición de efectos de sonido y mejores efectos visuales. Tras su estreno en cines en 1997, el filme se convirtió en el más taquillero del mundo en la historia y, actualmente, es la tercera película de mayor recaudación bruta en el mundo.

y 20th

y dirigida por James Cameron, la película fue producida por Cameron y Jon Landau, con Rae Sanchini como productora ejecutiva.

Paramount Pictures

Century Studios presentan TITANIC, una producción de Lightstorm Entertainment, protagonizada por Leonardo DiCaprio, Kate Winslet, Billy Zane, Kathy Bates, Frances Fisher, Bernard Hill, Jonathan Hyde, Danny Nucci, Gloria Stuart, David Warner, Victor Garber y Bill Paxton. Escrita

TITANIC. ESTRENARON EL PÓSTER DE ANIVERSARIO