CONTRAESPACIOS KONTRAESPAZIOAK

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Contraespacios /Kontraespazioak

La semana pasada, la muestra Contraespacios / Kontraespazioak inauguró su quinta y última edición y no dudamos ni un minuto en pasar a verla por Walden Librería Café (Paulino Caballero, 31) y hablar con las dos parejas de artistas, Haira Ariztegi y Oihane Garmendia y Cristina Jiménez y Iosune de Goñi. Nos estuvieron contando unas cuantas cosas sobre el proceso creativo y el trabajo que han realizado. Poesía e ilustración de la mano con unas obras de gran calidad.

CJ y IG: No nos conocíamos personalmente, aunque sí conocíamos y seguíamos el trabajo de la otra en las redes sociales. Ha sido un placer trabajar juntas y descubrir que tenemos intereses comunes, como la mitología, el folklore, la magia… Estamos muy contentas. OG y HA: No nos conocíamos de antes y creemos que esto ha podido jugar a nuestro favor. Un poco de respeto al principio sí, pero enseguida vimos que lo que proponíamos una y otra estaba en sintonía.

¿Qué os parecen este tipo de propuestas?

Haira y Oihane: Genial, y si se hacen más, mejor. Poder conocer y trabajar con una ilustradora o escritora e ir a la par, ¡nos parece un regalo! Iosune: A mí me encanta participar en proyectos colaborativos. Creo que, aunque no seamos conscientes, nunca creamos en soledad: una obra es siempre el resultado de influencias, conversaciones, recuerdos e imágenes que nos conectan con otras personas. Y esto me parece algo bellísimo, especialmente cuando se trata de unir dos disciplinas artísticas diferentes. Yo nunca había trabajado con una ilustradora, y ha sido muy bonito ver mis textos convertidos en ilustraciones.

Formáis parte de la última edición, ¿contentas?

OG y HA: Estamos muy contentas de participar. Conocemos la trayectoria de las poetas e ilustradoras que han participado anteriormente y en ese sentido estamos muy orgullosas. HA: …y al fin y al cabo las cosas tienen su gracia porque tienen un final ¿no?

¿Qué destacaríais de vuestra compañera? ¿La conocíais de antes? ¿Qué os ha supuesto trabajar de manera conjunta? ¿Cómo habéis llevado el proceso?

CJ: El proceso creativo es la parte de la obra que no se ve y, en muchos casos, lo que más trabajo conlleva: búsquedas, lecturas, bocetos, ideas desechadas… Aunque siempre es un camino más fructífero y llevadero tratándose de un trabajo compartido. IG: La verdad es que ha sido muy bonito compartir lecturas con Cristina (la mayoría de nuestros poemas e ilustraciones nacen a partir de un artículo o de varias lecturas y referencias), hablar por teléfono, escribirnos por mail… También ha habido momentos de estrés, porque no disponíamos de mucho tiempo y ambas tendemos a perdernos en la investigación y darle muchas vueltas a todo, pero creo que en general hemos trabajado con muchas ganas e ilusión. OG: En mi caso, cuando me embarco en proyectos de este tipo al principio me da un poco de vértigo: a ver si no me va a gustar la obra, a ver si voy a estar a la altura, a ver si lo que escribo no le gusta, o al contrario, cómo se lo digo… Pero la verdad es que el proceso ha sido muy dinámico y natural. HA: A mí también me pasaba algo parecido, tenía miedo de encontrarme con una compañera con un proceso creativo demasiado opuesto al mío, pero con Oihane ha sido fácil. Componer las ilustraciones en conjunto ha sido, yo creo, nuestro punto fuerte, no simplemente adjudicar ciertos textos y en base a ellos crearles una imagen. Ha sido un proceso compartido genial.