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LUIS GARCÍA
en cualquier proceso creativo, las herramientas pueden variar.
Supongo que cada madera será diferente de trabajar. ¿Cuáles son tus preferidas y por qué?
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Para relieves en general suelo utilizar lenga y tilo por su facilidad a la hora de tallarla. Para esculturas prefiero nogal o pino de Flandes por su veteado.
creando viruta
Cuando vimos la imagen de la talla que aparece en la portada de este mes supimos que había que dedicar un especial a este noble material y al trabajo del mismo. Hace poco contactamos con Luis García, de “Creando viruta” y esto fue lo que nos contó.
Hola Luis. ¿Qué tiene de especial la talla para ti?
Al principio parecía un oficio más. Después descubrí que es un medio con el que poder expresarme y en el que, atreviéndome, puedo divertirme retratando lugares o mascotas y que esto a la gente le diga algo.
¿Cómo te metes en este mundo?
Por curiosidad. Decidí buscar formación relacionada con la madera, que siempre me había atraído. Tuve la suerte de encontrar la Academia de Escultores Clavero en mi barrio y me apunté. Al llegar, José Luis y Daniel Clavero, dos grandes imagineros, me acogieron como en casa y poco a poco fui aumentando mi dosis semanal de formación ya que pronto me enganché a este bello oficio.
¿Qué herramientas son indispensables para tu trabajo?
Utilizo gubias de bronce a golpe de maza o con la misma mano y, en ocasiones, me ayudo de raspines para modelar detalles o crear texturas. Pero como
¿Le pegas a otras disciplinas?
Procuro alternar mis clases de talla con dibujo o pintura, y, en alguna ocasión, me he inspirado en estos medios para después realizar alguna talla.
¿Has trabajado con otros materiales?
He tallado también en alabastro, que me dejó una espinita para algún día adentrarme más en la piedra. También he modelado varias esculturas en barro.
¿Cómo se aplica el color a la madera?
Existen muchas técnicas distintas para darle color a la madera. Suelo trabajar el color de dos maneras: a poro abierto, con tintes al agua que permiten respetar el veteado natural de la madera, o tapando el poro previamente y después aplicando acrílicos u óleos para dotar a los retratos de mayor realismo.
¿Qué es lo más complicado que has tallado?
Los relieves arquitectónicos y las esculturas humanas son con lo que más he aprendido.
¿Cuándo sabes que un trabajo está terminado?
No hay un momento concreto como tal. En ocasiones tienes una idea sobre cómo quieres que termine el trabajo y cuando llegas al momento previsto no crees que sea el punto de darlo por terminado. Sin embargo, hay veces que mucho antes de lo planeado dices ¡ahora!
¿Alguna talla que estés especialmente orgulloso?
Me siento muy orgulloso de las tallas que han supuesto algo importante para la personas que las reciben.
¿Recibes muchos encargos? ¿Cómo se puede contactar contigo?
No es mucha la gente que me encarga tallas en madera ya que llevo poco tiempo y apenas me publicito, pero la verdad es que mucha gente repite ya que suelen quedar contentos con el encargo. La mayoría de la gente me contacta a través de Facebook, Instagram o a través de mi teléfono: 606294279.
Ya has hecho alguna exposición…
Sí, el año pasado tuve la suerte de realizar mi primera exposición “En la madera” en el Centro Cultural Mariano Mesonada en Utebo, el pueblo donde me crié.
¿Algún tallador que admires o nos recomiendes ver su trabajo?
Al comienzo me inspiraba mucho con los trabajos de Tim Racer para los retratos. Actualmente sigo el trabajo de varios escultores internacionales como Eudald de Juana o Luo Li Rong.
Si quieres añadir algo…
Me gustaría aprovechar la ocasión para agradecer a los grandes mentores que he tenido y sigo teniendo: aparte de José Luis y Daniel, también he recibido clases de David de El Arquetipo en Zaragoza. Y en el último año en Pamplona también he tenido la suerte de estar con Mikel de Geroarte, Yeray de Nonfinito y Iosu de Berriwood.