EL MONO #116 “ISLAS”

3. EDITORIAL Música

4. THE TROUPER´S SWING BAND Recomendaciones

6. CINE BAJERIL

8. SÓLO CÓMICS Entrevistas

10. PROTOCOLECTIVO

12. Actualidad (Niña Pastori, Manuel Carrasco, Festival de las Murallas, MUWI, Royal Film Orchestra)

Mandanga sideral

18. DISCALCULIA

El 4 de julio de 1964 Leicester Hemingway aseguró a unas 8 millas de la costa jamaicana una balsa de bambú de 22 m 2 (lo que un piso grande en Lavapiés) declarando territorio norteamericano a la mitad de su superficie. La otra mitad iba a pertenecer a New Atlantis, un país que nacía en aquel preciso momento. En efecto, Leicester era el hermano de Ernest. 16 años menor que él. Para fundar Nueva Atlántida, Les aprovechó la Guano Islands Act. Según esta ley, todo ciudadano estadounidense podía reclamar y explotar cualquier ínsula desgobernada con la cantidad suficiente de excrementos de murciélagos y aves marinas que la convirtiera en rentable como abastecedora de fertilizante. Ya no es que New Atlantis no contuviera ni un gramo de guano, es que ni siquiera era una isla. Pero qué más daba. En cuanto a lo primero, Hemingway se llevó un puñado de mierda de murciélago y la esparció por la embarcación. Respecto a lo segundo, su plan incluía amontonar piedras desde el lecho marino (a más de 15 metros) hasta que llegaran a sostener la balsa. El caso es que redactó una constitución a la altura de la recién creada república (en realidad fusiló la de EE.UU. sustituyendo ‘USA’ cada vez que aparecía escrito por ‘New Atlantis’) y encomendó a su esposa Doris el diseño de la bandera (que podía estar peor, ¿eh?). También estampó sellos y acuñó una moneda nacional (algarrobas, anzuelos, dientes de tiburón y otras menudencias) a la que llamó escrúpulo.

Al año siguiente, Nueva Atlántida contaba con 6 habitantes oficiales. El matrimonio Hemingway, sus hijas Hilary y Anne de 3 y 7 años, un relaciones públicas llamado Edward K. Moss y la ayudante de este, Julia Cellini. El grupo eligió a Leicester como presidente para sorpresa de nadie.

La fundación de New Atlantis fue sufragada con las ventas de My Brother, Ernest Hemingway, escrito por Leicester, y la idea era ir expandiendo el país a base de libros, películas, sellos y títulos nobiliarios que trataba de vender por los bares. Como la cosa no funcionaba, le escribió una carta a Lyndon Johnson, presidente a la sazón, que sorprendentemente le contestó otorgándole reconocimiento internacional a la barcaza. Solo un año después, en 1966, New Atlantis se soltó de su amarre durante una tormenta y se perdió mar adentro. La vida de los Hemingway en Miami siguió siendo loquísima, pero no hay espacio aquí para contarlo.

En 1982, con 67 años, Leicester murió igual que su padre, su sobrina, su hermana, su hermano mayor y quién sabe cuántos más. Hilary Hemingway lo llamó the family exit.

Les había pasado por varias operaciones en los últimos meses y los médicos le habían recomendado la amputación de ambas piernas a causa de la diabetes que padecía. Lo mismo que Ernest, se voló la cabeza.

Ningún Hemingway es una isla. La muerte de cualquier miembro de la familia les afecta, porque están unidos en su maldición. Así que no preguntes por quién doblan las campanas. Doblan por ellos.

“Para un niño, todas las islas son islas del tesoro.” (P.D. James en El faro)

Hablamos con GABY SOÑER, cantante de THE TROUPER´S

SWING BAND sobre la escena neoswing y sobre un montón de cosas más. Atención porque el sábado 2 de septiembre los tendremos en el BAIFEST de Barañáin.

¿Qué tal estáis? Imaginamos que durante el verano estaréis muy ocupados con festivales y demás...

Estamos muy bien. Muy muy contentos porque la verdad es que sí, estamos teniendo un verano absolutamente delirante con un montón de fechas: Madrid, Guadalajara, Sevilla, Alicante, Murcia, Córdoba, Jaén… no hemos parado. Hemos tenido un año de locos, alrededor de setenta y tantas u ochenta fechas. Un verano y un año magnífico.

Tenéis un EP de 2014 y un largo de 2017. ¿Estáis trabajando en nuevas grabaciones?

Sí, lo primero que hicimos fue un EP y en 2017 grabamos el segundo disco, “Sospechosos habituales”. Ahora mismo estamos con lo que va a ser el próximo trabajo, de momento hemos optado por el formato de vinilo, un EP con temas nuevos que hemos compuesto a lo largo de todo este tiempo. Desde la pandemia ha habido muchos cambios en la banda, ha habido que encontrar músicos nuevos y seguir tocando y seguir escribiendo. Fue un poco complicado pero estamos contentos porque ya tenemos todos los

temas más o menos controlados y estamos con unas ganas locas de entrar al estudio. La suerte nos sigue sonriendo, técnicamente, la editorial la llevaría Universal y hay un productor que está dispuesto a cubrir la parte económica para que podamos llevar a cabo el proyecto. Estamos muy contentos y, sobre todo, ansiosos.

Además de vuestros temas, adaptáis clásicos del swing y del rockabilly. ¿A quién rendís homenaje? A los grandes grupos del neo swing. Aunque siempre hemos tenido a bien que las letras sean en castellano, que siempre fueran propias, no contar la misma historia que cuentan ellos. Utilizamos la melodía, la forma que tiene el tema en su versión original con una letra distinta. Obviamente están los homenajes a los clásicos: la Royal Crown Revue, Big Bad Voodoo Daddy, los Cherry Poppin’ Daddies… y al nivel del rock and roll más puro los homenajes directos a Cochran, Jerry Lee, Chuck Berry, Carl Perkins con clásicos como C´mon every body, Blue Suede Shoes, Johnny B. Goode, Great Balls of fire y cosas por el estilo.

Nos han chivado que vuestro fuerte es el directo, que en vuestros conciertos hay mucha interacción con el público. ¿Qué podremos ver en vuestra próxima visita a tierras naburras?

Es difícil hablar del directo de tu propia banda (risas), pero siempre hemos considerado que la música no es sólo música, hay un show, la gente no sólo viene a escuchar, tiene que venir a ver. Por muy bien que tú toques, si estás estático como un palo… para eso están los músicos de jazz y los puristas que se sientan y miran a ver cómo tocan. Nosotros somos un grupo relativamente excéntrico, no hacemos cosas raras pero sí con una gran exigencia a nivel de lo que es el show, que es muy natural. No es algo que esté programado, dejamos que el feeling influya un montón. De todas formas, los músicos saben perfectamente que es una aleación absoluta entre lo que es la música y un espectáculo. Eso lo tenemos muy claro y muy asumido.

¿Cuál ha sido vuestro mejor concierto hasta la fecha? ¿Y el peor?

Podría parecer un poco prepotente por nuestra parte hablar del mejor y del peor. El mejor nunca ha llegado, lo estamos esperando siempre, mejor no ponerte un techo. Nuestro lema es la excelencia, para nosotros un mal concierto no se puede dar. Lo que tú puedes considerar un concierto bueno para nosotros es un concierto normal. Y lo que nosotros podemos considerar un concierto extraordinario para ti puede ser algo que no puedas olvidar en tu vida. (risas) Parezco un prepotente pero la realidad es que lo nuestro es la excelencia por encima de cualquier cosa, la música para nosotros es una cuestión de disciplina y exigencia. Tú pones un listón y, por muy arriba que lo pongas, siempre tienes que estar o por encima o al nivel del listón. Estar por debajo es para los demás, para los que se pueden conformar con conciertos mediocres. Bastantes músicos mediocres hay ya en el mundo.

Os habéis movido por festivales fuera de nuestras fronteras. ¿Cómo es la experiencia de ir tan lejos? Hemos tenido la suerte de estar en varios festivales fuera de España, entre ellos el Hutball de Dresde, en dos ocasiones en Swing on the beach en Pescara (Italia), también en dos ocasiones en el sur de Francia… Ahora estamos viendo para hacer una mini gira por allí para el otoño que viene. Estamos intentando entrar en los grandes eventos a nivel europeo: Alemania, Bélgica, Inglaterra… Esto es mucho más complicado pero para nosotros es muy importante poder exportar una música que siempre se ejecuta en lengua inglesa en castellano. Tenemos la voluntad de demostrar que la música en castellano tiene cabida en cualquier parte del mundo y que si consigues que tus fraseos sean coherentes en relación a la música que ejecutas, la gente no tiene ningún problema. Tocamos en salas para ingleses que nos contratan y nos dicen que no les resulta difícil escuchar los temas como los ejecutamos.

¿Alguna anécdota que se pueda contar?

Pasamos tanto tiempo en la carretera que me vendrían a la mente veinticinco mil para morirse uno de risa o echar a correr. Lo que suele pasarle a todas las bandas… que te vas y te has dejado el traje en otro sitio, que has arrancado y te has dejado a uno fuera de la furgo… (risas) algún hotel extraño, gente alucinante que te aparece en un bolo, gente que quiere subirse al escenario a cantar una canción… lo que suele pasar a las bandas que tienen muchas fechas.

¿Con qué bandas, ya sean de aquí o de fuera, os identificáis?

Para serte sincero no nos identificamos con una banda en particular. Tenemos la herencia a nivel memoria musical pero, al ser una banda que no toca sólo neoswing, también swing and roll y con compases muy de boogie, no hay un referente o grupo que se parezca especialmente al nuestro. Creo que somos una banda bastante original y eso es el fruto de mucho trabajo y mucha exigencia. Trouper´s suena a Trouper´s, no suena como la Royal aunque toquemos temas de la Royal. Es nuestra impronta. Lo que tocamos no lo vas a oír ejecutado por nadie. Sabemos de un grupo polaco que ha hecho versión de nuestro Salta, lo que demuestra que tienes una forma de hacer las cosas lo suficientemente propia como para que alguien quiera hacer una versión tuya.

Vuestro estilo se nutre de referencias a la cultura que van más allá de la música, hablamos también de cine, moda, diseño, motor... ¿Cuáles de estos elementos fuera de lo sonoro os atraen más? Es normal, el look, la forma de vestirse, el motor, las Pin Up… todo lo que aparece en los grandes festivales de rockabilly y de swing en España. La gente suele ir vestida a lo años 40 y 50, los pantalones de talla alta, con pinzas, las chicas con esos vestidos tan bonitos, tacones, zapatos de colores, coches, motos, vaqueros con cortes particulares, camisas tipo garaje… todo eso es normal en una banda que se dedica al swing, el aspecto es importantísimo. Es ese rollo.

El hombre del norte

FICHA TÉCNICA:

Título original: The Northman (USA, 2022)

Director: Robert Eggers

Intérpretes: Alexander Skarsgård, Nicole Kidman, Claes Bang, Anna Taylor-Joy, Ethan Hawke, Willem Dafoe, Bjork...

Duración: 137 minutos

En Islandia, en pleno siglo X, un príncipe nórdico busca vengar a toda costa la muerte de su padre.

Historia cruda, oscura, sangrienta, violenta y, sobre todo, llena de misticismo. Historia épica perfectamente ambientada en el mundo nórdico que nos muestra a los vikingos más salvajes. El guión está escrito a pachas entre el propio director y el poeta y novelista islandés Sjón y ganó varios premios, entre ellos uno de la Asociación de Críticos y un Saturn.

El Hombre del Norte no es una película válida para estómagos sensibles. Es una hermosa salvajada en la que veremos la evolución de su protagonista desde que pierde la inocencia cuando su padre es asesinado hasta que crece y se transforma en un ser lleno del odio con la fuerza necesaria para llevar a cabo su esperada venganza. Este hombre está brillantemente interpretado por Alexander Skarsgård, que parece haber nacido para ser vikingo. También veremos en la cinta interpretaciones magistrales de otros actores como Anya

Taylor-Joy, Nicole Kidman y el gran Willem Dafoe. La banda sonora creada por Robin Carolan y Sebastian Gainsborough te acompañará por los paisajes de la isla de hielo, poniéndote la

carne de gallina. Esta cinta tiene muchas escenas que nos enseñan la belleza de Islandia en su máximo esplendor. Es la mayor obra del director hasta el momento, Robert Eggers, que es conocido por dirigir otras dos piezas muy oscuras y también muy recomendables: La Bruja (2015) y El Faro (2019).

En resumen, ver El Hombre del Norte es una experiencia cinematográfica sin parangón: apabullante, visceral (repetimos: mucha sangre y tripas) y visualmente arrolladora, especialmente en las escenas de noche y los paisajes de Islandia. Igual no es para todos los públicos, pero sí para los más valientes.

SOLUCIONES PASATIEMPO PÁGINA 26

CASTAWAY ON THE MOON

(Lee Hey-jun, 2009) Un ejecutivo que se tira a un río para suicidarse se despierta náufrago en una isla. Allí se enamora de una chica que lleva años encerrada en su casa. Peliculón romanticón coreano con una historia sencilla, universal y profunda. Es, inexplicablemente, una película desconocida para el público general y no sabemos cómo los americanos no la han destripado todavía con un remake malo (como suelen hacer con todas las joyas de este país). Cinta original y emocionante que te cautivará con sus personajes. Además del amor y la conexión interpersonal, la película trata el controvertido tema de los Hikikomoris, gente que se aísla socialmente en los países asiáticos desarrollados.

LA ISLA DEL DR. MOREAU

(Don Taylor, 1977) Edward Douglas es rescatado y llevado a una isla habitada por extraños y deformes seres comandados por un misterioso médico. Seguramente conozcas la versión de 1996, esta, de 1977, es otra de las 7 adaptaciones al cine de la novela de ciencia ficción que escribió H. G. Wells en 1896. La historia es un relato que se enrosca sobre sí mismo como una virulenta condena y en él se implican los ámbitos de la psicología, de la antropología y de la filosofía… algo muy difícil de adaptar a la gran pantalla (de ahí que haya tantas adaptaciones, todas sin mucho éxito). Aún así, Don Taylor consigue una película solvente, fluida y plausible.

TIEMPO

(M. Night Shyamalan, 2021)

Un grupo de turistas descubre una serie de anomalías temporales en la playa de una isla tropical. Inspirada en la novela gráfica Castillo de arena, de Pierre Oscar Levy y Frederik Peeters. Tras algunos tropiezos como After Earth y Airbender vuelve el mejor Shyamalan. Después las magníficas La visita, Múltiple y Glass, ahora el cineasta nos sorprende con una fascinante Tiempo. Esta cinta, como es de esperar en este director, ofrece una gran fotografía, pero no es posible describirla sin verla, es única y es la responsable de que todo parezca tan extraño y peculiar.

NÁUFRAGO

(Robert Zemeckis, 2000)

Chuck naufraga en una isla desierta en la que tiene que aprender a sobrevivir. Las situaciones extremas ponen al hombre frente a la vida y a su destino y, en esta película, el protagonista vive la situación más extrema de todas: vivir solo en una isla. Durante su estancia, aprende que no se puede controlar todo en la vida y que tenemos que luchar por lo que es nuestro. La cinta invita a una reflexión sobre los diversos elementos del ser humano, el racional, el sentimental y el instintivo, elementos que nos asemejan al resto de animales y sin los cuales no podríamos sobrevivir. La mayor parte del éxito de este film es la interpretación de Tom Hanks, una de las mejores de su carrera.

HELLBOY: LA ISLA - Mike Mignola

Norma Editorial - 80 págs.

Con esta historia Mike Mignola, el multipremiado creador de esta mítica saga, continúa el arco argumental iniciado en El tercer deseo y ata, de forma sorprendente, muchos de los cabos sueltos de la historia de Hellboy. Nuestro demonio favorito derrotó a la malvada Bog Roosh, pero su castigo es tener que pasar dos años en el mar. Cuando vuelve a tierra firme, el detective de lo oculto va a tener que enfrentarse de una vez por todas con sus fantasmas interiores... y descubrir el origen de la mano derecha del destino.

LA ISLA - Mayte Alvarado

Reservoir Books - 152 págs.

Mayte Alvarado (Badajoz, 1978) debuta en la novela gráfica con este sorprendente trabajo que narra la historia de los habitantes de una pequeña isla que vive bajo la amenaza de una antigua leyenda. Como cuenta la autora: “El texto lo trabajé después, cuando ya tenía las páginas acabadas y escaneadas. Pero sí tenía la frase inicial: “Lo que al mar se le ha robado al mar le será devuelto”, que también se repite al final. Esa era la idea básica de lo que representa el mar en la historia de los personajes, que es fuente de vida pero también de lo contrario: el fin de todo”.

LA ISLA DE LAS MUJERES - Zanzim

Dibbuks - 80 págs.

Céleste Bompard es el objeto de deseo de todas las mujeres por su habilidad y destreza como piloto de acrobacias. Durante la Gran Guerra será el encargado de transportar las cartas que los soldados escriben a sus esposas. En una misión, es abatido y su avión acaba estrellándose en una pequeña isla isla repleta de mujeres que le usarán de cocinero, trovador y amante. La primera obra de Zanzim como autor completo nos ofrece una historia llena de humor y situaciones graciosas en la que se burla de forma divertida de las relaciones entre hombres y mujeres.

BUYAN, LA ISLA DE LA MUERTE - M. Etxeberria, X. Etxeberria y A. Trueba

Aleta - 208 págs.

Los días de grandeza de Novgorod han llegado a su fin. La Horda de Oro de Batu Khan afila sus armas para dar el último golpe. Desde el oeste, los Caballeros Teutónicos avanzan imparables, quemando ciudades a su paso. La gente huye a las montañas sin esperanza: el príncipe Alexander Nevsky está desterrado; los Caballeros Bogatyr que quedan son demasiado pocos, y los antiguos dioses, repudiados, parecen haberse escondido en profundos bosques para siempre. Solo Maansi, un muchacho de una tribu nómada de la tundra, camina en dirección a la muerte acompañado de su perro. Una tierra a punto de ser conquistada, unos héroes reales que se han vuelto legendarios, un joven en busca de una isla mágica… Buyan.

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El colectivo artístico creado en 2018 y afincado en Pamplona es el responsable de la portada de este mes. Su instalación “Relatovismo”, que puede visitarse en el Pabellón de Mixtos de la Ciudadela hasta el 10 de septiembre, reflexiona sobre el capitalismo informacional y el Relato como artefacto que activa, discurre y camufla su existencia.

Uno de vuestros fines es prototipar el arte. ¿A qué os referís con esto y cómo se puede conseguir?

Nos referimos simplemente a producir algunas de las ideas centrales que se encuentran en los pensamientos compartidos por los miembros del colectivo. El término “prototipo” nos parecía adecuado para nombrar las piezas, espacios o ideas que vamos generando. La mayoría de ellas se enfocan en lo que podríamos llamar creación artística contemporánea. De hecho, también lo tomamos para dar nombre al propio colectivo.

La instalación “Relatovismo” que se puede visitar en la Ciudadela plantea una reflexión sobre la información, cómo esta es un producto cada vez más homogéneo, abstracto, virtual y capitalizado... ¿Qué más nos podéis contar de esta instalación?

La exposición agrupa una serie de piezas sobre lo que nosotros acuñamos como “Relato” y que fueron elaboradas gracias a las ayudas a la producción del Gobierno de Navarra a través del Centro Huarte y que recibimos en 2020. En Ciudadela teníamos ganas de ponerlas en relación al contar con un espacio amplio

y poder tematizar la propuesta. Esta idea de relato es casi un concepto fundacional para el colectivo y está presente en casi todo lo que hacemos. El relato opera en la necesidad de producir, producir y producir el mundo y legitima un adelgazamiento de la existencia para engrosar lo civil, aislando cada vez más lo mortal, para conectar con la reanimación empresarial y la idea de éxito.

Comentabais en otra entrevista que a más información menos creación... ¿Creéis que el flujo de información seguirá creciendo o de aquí a unos años habrá otra manera menos saturada para comunicarnos?

Informar y comunicar son dos cosas muy diferentes. La segunda requiere de una actitud resonante, de aprendizaje. Por otro lado, la saturación puede ser algo maravilloso y un proceso de creación muy interesante además de un bonito límite donde vaciar, escoger, seleccionar, descargar… El problema es que no hablamos de comunicación o creación sino de información. Fíjate la paradoja; descargar información ahora supone aumentar peso y espacio.

Tenéis una faceta sonora muy ruidista y experimental. ¿De qué elementos, ya sean máquinas, instrumentos o lo que sea os valéis?

Nuestra faceta sonora viene dada por una mezcla de influencias e intereses muy particulares. Algunos miembros del colectivo estaban interesados en el arte sonoro y algunas de sus múltiples manifestaciones como el paisaje sonoro, el noise, la instalación sonora… Otros han formado parte de varios grupos musicales desde hace varios años. A todos nos interesa la música y la expresión sonora. Gracias a una estancia en el Centro Huarte y a una de sus ayudas pudimos poner en marcha nuestro principal proyecto sonoro que, mediante conciertos e instalaciones, explora las posibilidades que nos ofrecen micrófonos y altavoces de contacto para generar resonancias y retroalimentaciones sobre objetos.

Actualmente hay mucho debate en torno a las IAs. ¿Qué pensáis al respecto?

Pues está resultando ser la máxima expresión del Relato que hablábamos antes. Una obsesión por el proceso y la eficiencia heredada obviamente del relato productivo y corporativo del trabajo, que bebe de una caja de ecos. Como material de investigación es un caramelo y supongo que hay algo de placentero en dar órdenes no numéricas a un esclavo artificial. Nos preguntamos si dispara la imaginación o la aplana, o las dos cosas a la vez.

¿Qué artistas locales os inspiran afinidad o respeto?

Cualquier persona que decida dedicar una buena parte de su tiempo, energía y dinero a la producción artística, sea o no de nuestro interés, nos merece respeto. Al tratarse de un colectivo abierto, con sensibilidades muy diversas, tenemos un amplio abanico de artistas locales que nos interesan. El colectivo La Zurda nos interesa mucho por la gran diversidad de propuestas que está generando. También somos muy afines a otros colectivos locales como Maslow Industries o Cabeza de Artista por los temas que tocan y su forma de proyectarlos.

¿Podéis adelantarnos algo de próximos proyectos? Ahora que ya hemos terminado la exposición Relatovismo para la planta baja del Pabellón de Mixtos de la Ciudadela, nos encontramos inmersos en el proyecto Resonancias: Una simulación del contacto, que será presentado en octubre en el Centro Huarte. Este proyecto de investigación, que también ha sido posible gracias a las ayudas Ekoiztu del Centro Huarte, tiene por objetivo trasladar algunos de los mecanismos que veníamos trabajando en las prácticas sonoras del colectivo hacia el terreno de la instalación sonora me -

diante el planteamiento de construcciones modulares que vayan cambiando de configuración a lo largo de la muestra.

¿Y qué nos podéis contar de la portada que habéis preparado para este especial? El objeto nos resultó interesante por diversas cuestiones. Hay una tensión entre realidad y representación que nos pareció atractiva. Además, veíamos en el objeto resonancias tan dispares y curiosas como el urinario de Duchamp o el jarrón Iittala de Alvar Aalto. La idea de isla que tenemos se sostiene mucho sobre la imagen. Sabemos que estamos en una isla, en parte, gracias a una visión artificial, tecnológica y cenital como un mapa, un dron o un avión. En definitiva: la escala es determinante. Esta tortuguera desafía todo eso. La fotografía se tomó en el frontón de Artajo, uno de nuestros platós favoritos.

Si fuerais una isla... ¿qué isla seríais?

Si te metes en la piscina, eres isla.

Fotografías: Iñaki Zaldua

Niña Pastori visitará Pamplona a finales

de año con su gira “Camino”

Considerada como una de las artistas más importantes del flamenco moderno, el 29 de diciembre Pamplona tendrá la oportunidad de disfrutar de su directo en el Auditorio Baluarte, donde presentará temas incluidos en su nuevo disco así como todos sus grandes éxitos.

Con Pon que dale, el nuevo adelanto del próximo disco de Niña Pastori, “Camino”, se abre una nueva etapa con categoría de acontecimiento. Porque un álbum con nuevas canciones de Niña Pastori no es sino un acontecimiento a la altura de su figura, que ya ha cumplido 25 años de carrera artística. Casi cinco años después de “Bajo tus alas”, su último trabajo de estudio, a María le quedan muchas cosas que decir, convertida ya en una de las artistas más respetadas de toda una generación, un icono que ha conjugado como nadie el compromiso innegociable de sus raíces con las músicas más actuales.

Desde que a los 8 años se subiera por primera vez a un escenario y con tan solo 12 se fijara en ella el gran Camarón de la Isla, ha consolidado un sello personal e inconfundible. Así es como ha cimentado una carrera en la que ha sido reconocida con cuatro Grammy Latinos, además de dos Premios Dial, otros tantos Amigo y diversos discos de Oro y Platino en países como España, Colombia y Argentina, entre otros logros.

María Rosa García García (San Fernando, 15 de enero de 1977) ha vendido más de 2 millones de copias en sus 25 años de carrera. En 2018 se le concedió la Medalla de Andalucía y también el Premio Honorífico Flamenco en la Piel por toda su trayectoria. A lo largo de toda su carrera artística ha colaborado con otros artistas, como

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ENTRADAS

El precio de las entradas para el concierto del viernes 29 de diciembre en la Sala Principal de Baluarte a las 20:00 oscila entre los 38 y 55€ y pueden conseguirse a través de la web del auditorio.

www.baluarte.com

José el Francés, Vicente Amigo, Rojas, Diego del Morao, entre otros. Y ha grabado discos en homenaje a Camarón

La gira Corazón y Flecha de Manuel Carrasco

llega al Navarra Arena el 14 de octubre

El onubense llegó al número 1 de ventas en España y agotó las entradas para el estadio de la Cartuja en menos de 30 minutos.

Tras llegar a lo más alto de las listas, Manuel Carrasco presenta su gira Corazón y Flecha, una cita obligada para volver a ver al onubense sobre los escenarios que tantos éxitos le han dado. Entre otros reconocimientos cuenta con el Golden Music Award a su trayectoria musical, ha sido nombrado “Hombre del año” por la revista GQ o el premio Ondas al Mejor Espectáculo Musical por la culminación de su anterior gira La Cruz del Mapa en el Estadio La Cartuja y congregar al mayor número de asistentes en un evento musical por un artista solista en nuestro país.

ENTRADAS

Las entradas están a la venta en navarrarena.com, la taquilla de Baluarte, el punto de venta de La Morea y manuelcarrasco.es. Los precios, dependiendo de la zona elegida, oscilan entre los 30 y 100€, gastos aparte. Las entradas adquiridas en Bacantix, en la taquilla de Baluarte o en el punto de venta de La Morea están adheridas al bono cultural joven.

DISCALCULIA

por HELEN ÁGREDA WILES

¿Y tú? ¿Qué te llevarías a una isla desierta? Oye, pues cianuro. Cuchillas. Una soga. No, que no sé hacer los nudos esos. Una soga y una piedra de 300 kilos. Virgen santa, una isla desierta. No quiero saber nada. Quita, quita. Si me toca acabar algún día en una isla desierta, que tenga pirañas. Tiburones. Caníbales entre los arbustos. Entonces no sería desierta. Pues que suba la marea y me coma un calamar gigante, o muchos pequeños, pero que dure poco, por Dios.

Qué puta pesadilla. Qué angustia, qué mal. Si bien es cierto que, pongamos que yo he llegado allí inconsciente, arrastrada por las olas hasta la orilla, después de un terrible naufragio; con mi nefasto sentido de la orientación lo mismo tardo semanas en darme cuenta de que estoy en una isla. O sea, puede que caiga en la cuenta rápido si es una isla muy pequeña muy pequeña tipo la de Polly Pocket , pero si yo me subo a un alto y no veo mar por todos los lados, me ha de costar, te lo aseguro.

También te digo que no creo que acabe mi vida así. No sería fácil que me pillara un naufragio cerca de una isla bonita, no me seducen las islas bonitas, solo la de Madonna. Las palmeras, la arena blanca, las aguas cristalinas… sí, lo pillo, pillo el atractivo, pero no. Algo esconden. No sé el qué, mosquitos letales, medusas venenosas, monos portadores del ébola, yo qué sé, no he estado, precisamente por eso. Además, ¿no te aburres, pasado ya el gustico del principio, en las Seychelles por ejemplo? Pregunto. ¡Si parece un decorado de Port Aventura! ¡Un croma del PP!

Sé que no soy imparcial. Mi idea de isla paradisíaca hasta que fui a las Azores con casi 30 años era Gran Bretaña, en cuyas playas no es recomendable bañarse a no ser que tengas un gusto especial por la hipotermia. ¿Os imagináis? ¿Toda la vida yendo a Inglaterra de vacaciones de verano? Pues no veas el cariño que se le coge. Qué campiña, qué flores, qué gama de verdes. Qué chocolate. Qué cuervos más grandes, parecen gatos. ¿Sabes que a las urracas que van solas les hacen un saludo en señal de pésame por haber perdido a su pareja? Qué castillos, qué abadías. Cuánta historia. Para cuando te das cuenta, estás defendiendo todo aquello sin falta de que nadie lo ataque. En el curro, en la peluquería, en medio de un artículo sobre islas. Pasa de repente.

Un día comparas el plato de fish and chips con la paella; otro día desvelas, entusiasmada, que lo de conducir por la izquierda tiene que ver con Napoleón como si molara Napoleón, y por fin acabas viniéndote arribísima con el papelón que hizo Isabel II, pobre, qué marrón, y ella tan joven, a pesar de no ser tú monárquica, faltaría más.

Y todo por no admitir que tienes 70 años mentales y que lo que quieres es un maldito té con leche bien hecho, un par de corgis en tu regazo y darles el puto pésame a las urracas que han perdido a su pareja.

En abril de 2010 me encontraba en mi último mes de estancia predoctoral en Würzburg (Alemania), donde había estado unos meses cultivando guisantes en hidropónico y midiendo sus emisiones de óxido nítrico supervisada por un señor majísimo que me recordaba a Papá Noel. Hacia el final de mi periplo germano, una amiga de Donosti me dijo que venía a visitarme. Yo estaba feliz porque, aunque conocía a gente muy maja, algunos fines de semana no tenía plan y se me hacía un poco cuesta arriba estar lejos de casa. Para mi desdicha, el vuelo de mi amiga fue cancelado a causa del cierre de gran parte del espacio aéreo europeo del 14 al 20 de abril. La culpa fue de Eyjafjallajökull

Este volcán, de nombre impronunciable, entró en erupción bajo un glaciar homónimo situado al sur de Islandia. Tras 200 años dormido, se puso a escupir lava, gases y cenizas como un descosido. Hace dos semanas se despertaba otro volcán en la isla: el Fagradalsfjall, algo más fácil de pronunciar. Mientras junto estas letras, siguen brotando de él ríos de lava. Este volcán no ha expulsado tanta ceniza como Eyjafjallajökull en 2010. Durante aquella erupción, más de 10 millones de personas se quedaron en tierra por la cancelación de sus vuelos. La ceniza disminuye la visibilidad y estropea los motores de los aviones, haciendo que volar sea inseguro. Las nubes de ceniza volcánica, compuestas principalmente por silicatos y carbonatos procedentes de rocas y minerales, pueden alcanzar varios kilómetros de altura y desplazarse por el viento hasta lugares muy alejados. ¡Algunas han viajado 9.000 km!

Islandia es una isla repleta de volcanes cuyas expulsiones de material geológico ardiente moldean el relieve y crean un paisaje excelso en el que el hielo y el fuego echan pulsos continuos. En el país nórdico, tierra de mi amada Björk , de Gus Gus o de Sigur Rós , hay más de 130 volcanes , algunos activos y otros inactivos. Gracias al vulcanismo, 9 de cada 10 hogares islandeses se calientan con energía geotérmica . En Islandia hay tantos volcanes porque la isla se asienta sobre la denominada dorsal Mesoatlántica , el límite entre las placas

tectónicas de Norteamérica y Eurasia. Seguro que os suenan del cole Alfred Wegener, Pangea o la teoría de la tectónica de placas, pero no voy a meterme ahora en ese berenjenal. El caso es que las placas de Norteamérica y Eurasia se separan, es decir, son divergentes , y por el hueco que hay entre ellas sale el magma del manto terrestre en forma de erupciones. Los volcanes no son más que las vías de escape del magma, una mezcla de roca fundida, roca sólida y gases cuya temperatura puede oscilar entre los 700ºC y los 1200ºC , y que pasa a llamarse lava al aflorar a la superficie.

En septiembre de 2021, cuando el SARS-CoV-2 aún hacía de las suyas, otro volcán entraba en erupción en la isla de La Palma, arrasando todo lo que encontraba a su paso: viviendas, infraestructuras, cultivos… Su actividad duró 85 días. En Islandia el vulcanismo apenas representa una amenaza para la vida humana debido al gran número de estaciones sísmicas que predicen las erupciones a tiempo y al buen ojo de los primeros pobladores de la isla, que se asentaron lejos de las montañas de fuego. La erupción de La Palma, en cambio, fue una catástrofe. Que los suelos de la isla sean ahora más fértiles gracias a la lava solidificada no creo que compense el miedo y la rabia que tuvieron que sentir los palmeros. Eso sí, al menos hubo tiempo de comer sin problema.

Peor que la población de La Palma lo debió pasar la del archipiélago de Krakatoa (Indonesia) en agosto de 1883, cuando uno de sus volcanes erupcionó de forma explosiva, destruyendo varias islas. La detonación, 10.000 veces más enérgica que la bomba de Hiroshima, se escuchó en Australia. Los tsunamis que le sucedieron fueron de peli de terror. Fallecieron 36.000 personas.

Sinceramente, no sé qué ganas tiene la gente de vivir en islas asentadas en el límite de dos placas tectónicas. Cualquier día despierta un volcán o tiembla la tierra y no lo cuentan. Yo, por si acaso, este mes me voy de vacaciones a Madeira, una isla situada en… Oh, espera… Deseadme suerte.

MIS VIAJES

por gazte-che hoy...

la isla-t

Toda mi vida quise huir, desaparecer. Siempre rodeado de idiotas haciendo bullying en la escuela y luego en el instituto, la familia agobiándome con los estudios y luego con el trabajo, los anormales del trabajo, los ineptos de mis jefes, los pesados de mis vecinos, los políticos y gobernantes tarados, los impuestos, el TIR, el Euribor y la madre que los parió a todos.

Toda mi vida quise huir y por fin lo he conseguido.

Buscando horas y horas, mil horas en Maps, encontré una isla perdida del Pacífico que según los comentarios está a tomar por saco de cualquier ser bípedo con estudios. Tiene forma de T y he decidido llamarla Isla-T.

No he leído nada acerca de habitantes, aunque dicen que por esas zonas del Pacífico todavía hay tribus que practican el canibalismo. Mejor si hay caníbales, estoy tan cabreado con la Humanidad que si se me cruza alguien por delante, ¡me lo como!

Compré el vuelo. Billete solo de ida, un pastizal pero estoy convencido de que va a ser uno de los últimos gastos de mi vida, si encuentro mi isla me quedaré a vivir de ella, viviré de lo que me dé la Pacha Mama. Prefiero eso a morir del asco rodeado de idiotas que votan con el orto.

Después de quince horas de vuelo, otras veinte en ferry hasta una península extraña y más de día y medio en un bote a remo, por fin he llegado a mi isla.

Al llegar solo pude pensar que el paraíso de los asqueados sociales existe: me recibió una vegetación frondosa, signo de que había suficiente agua dulce y frutos para mantenerme aquí el tiempo que quiera sin esforzarme demasiado, riéndome de los estúpidos que siguen trabajando en esa corporación que me explotó hasta la semana pasada, riéndome de ese gobierno que no hizo nada por mí, riéndome de esos idiotas que admiran a un rey. Aquí no hay bullying ni miseria, no hay envidias ni desdén. Me dije, en medio de ese edén: «¡Hoy Gazte-Che empieza una nueva vida!, la vida que siempre quisiste y que nunca pudiste tener. Adiós a los impuestos, al consumismo, a los bienquedas, al consumo pasivo de reggaetón y tik-toks de mierda».

Pero nada es perfecto. No estoy solo.

Y aquí no hay diálogo ni política exterior ni interior. Hay lanzas. Y perolas gigantes. Y fuego.

Ahora mismo tengo mucho calor, esto está que hierve.

Tendría que haber leído un poco más antes de venir a esta isla, creo que me he precipitado. Puede que este sea mi primer y último artículo… Acabo de poner un corcho en la botella que contiene esta carta, me han prometido que la dejarán en el mar siempre y cuando yo les guste y no creo que se refieran a mi forma de ser o mi carita linda, ya me entienden.

Gazte-Che dice chau.

Concha Tisfaier

Ser autónoma es ser una isla. Si trabajas por cuenta propia, ya lo has entendido. Si no, da igual que leas hasta el final, no vas a hacerlo. Pero a mí me guardan este sitio cada mes y tengo que llenarlo. Así que te lo voy a contar.

Ser autónoma, no empresaria, ni emprendedora, ni entrepeneur, autónoma, es estar aislada y bajo amenaza constante pero que la gente piense que eres una privilegiada. Cualquier pequeño inconveniente, desequilibra todo tu ecosistema, como pasó con la plaga de conejos en Australia, y mira que si seguimos con la metáfora, Australia es una PYME más que una autónoma. Pero unos conejos chiquititos y de algodonosa cola apomponada casi acaban con ella. Pues como una subidita de nada a las autónomas.

Como en las islas, todo tiene unas condiciones diferentes, si no tienes horario la gente lo entiende como disponibilidad absoluta, no como conciliación. Y eso de tener que contentar a todo el mundo, con lo bien que se vivía cuando solo cumplías órdenes de una persona… como Ibiza, vamos, que soñaba con ser una isla de preciosas calas y mágicos atardeceres y entre hippies, bakalistas, influencers, Alemania e Inglaterra, ahora no sabe dónde tiene el target, el pitching ni el content branding.

Tú te das de alta con toda la ilusión del mundo, al estilo cubano y su revolución, creyendo que sí, que tú lo vas a cambiar todo, que no te va a pasar eso de pagar por trabajar hasta cuando no trabajas ni facturas y ya solo lloras y rezas a Shakira, y de repente, ¡pum! bloqueo de Hacienda, bloqueo de la Seguridad Social, crisis de misiles energéticos, te pones en plan dictadora negacionista y en tu casa solo se comen sobras, pero ni por esas. Te sobran conocimientos y te falta comida, gel de ducha y ni el hosting ya puedes mantener, pero tú con la cabeza alta, camarada, somos la resisten -

cia, el verdadero pueblo que mira con desprecio a la clase trabajadora pero anhela sus pagas extras y sus vacaciones pagadas.

Aún te queda la fase Canarias, el idilio externo, la asalvajada naturaleza, tu todología, haces labores comerciales, administrativas, teambuilding, agile coaching, networking, fontanería, un poco de carpintería, te aprendes los entresijos del certificado digital cual si fueras informática asalariada y todo te queda precioso en el catálogo a todo color, pero la gente solo acude a ti cuando no se puede pagar el todo incluido en el Caribe y luego se queja de que no hay Donuts, ni funciona bien el wifi y todo lleva un retraso no de una hora, sino de décadas. Tras quejarse, tiran la basura en la playa, ponen una mala crítica al alojamiento y mandan a sus familiares más pobres a que se sigan aprovechando de los descuentos que ya poco queda para que todo esté vendido al turismo.

Somos bebés islita que soñamos con ser archipiélagos que se acerquen a la península y que se amplíen nuestras opciones de huida y reconstrucción tras catástrofes tan poco naturales como ese ascenso de la extrema derecha que solo quiere recortar los derechos sociales que algunas ni hemos conseguido todavía. Porque somos islas que por una ayudita de unos cientos de euros se ven obligadas a pagar miles para no tener que devolverla, porque el fracaso no es una escalera hacia el éxito, sino la amenaza del embargo, de la habitación con derecho a cocina a los 45 años, del baño compartido, de los veranos sin ingresos pero con gastos. Somos la casa en la falda del volcán, la romantización de la precariedad y el miedo. Pero miren, acérquense, deléitense con nuestras playas, les bailamos la danza del fuego, nos vestimos de payasas si hace falta, solo unas moneditas, por caridad, para coger el ferry, un eurito más, qué le cuesta señora, un eurito y podrá subirse a mis espaldas para que la acerque hasta al lago de aguas turquesas de mi desolación monetizada en perfiles de Instagram

SUDOKUS por si te aburres en la playa, la piscina o en el Archipiélago Gulag

HAZTE UNAS LÍNEAS y une cada isla con su personaje correspondiente

1. MONKEY ISLAND

2. ISLA NUBLAR

3. LA ISLA DEL TESORO

4. LA ISLA DEL DR. MOREU

5. LA ÍNSULA BARATARIA

6. ISLA CALAVERA

7. PAÍS DE NUNCA JAMÁS

8. LA ISLA NEGRA

ARIES No te detengas, Aries. Tu camino está lleno de luz. Vas a empezar a trabajar en una tienda de lámparas.

TAURO Hola Diana. Aquel tío que conociste en el festival ni es tan majo ni tan guapo ni te conviene en absoluto. He reflexionado mucho sobre lo nuestro y podemos arreglarlo.

GÉMINIS ¿Sabías que en Japón hay una isla llamada Okunoshima y que está llena de conejos como resultado de un experimento? ¿No? Pues ya lo sabes.

CÁNCER ¡El Pollo Popeyes es la polla!

LEO Siento vida en tu interior. La siento moverse, la siento alimentarse, la siento crecer. Lo que no veo claro es si es un bebé o una tenia.

VIRGO Al final, los sanfermines no fueron para tanto.

LIBRA Aún a riesgo de que me echen de la revista, tengo que hacer el chiste. Querida, parece que eres de Formentera.

ESCORPIO ¿A dónde vas con vaqueros y americana? ¿Es que quieres que te tomen por un comercial?

OFIUCO El punto más alto de las Maldivas se encuentra a sólo 2,3 metros. Estas islas algún día desaparecerán debido al calentamiento global. Por favor, sé como las Maldivas y desaparece tú también.

SAGITARIO Entras a la piscina. Sales de la piscina. El tatuaje que te hiciste la semana pasada ha desaparecido. Llamas al tatuador. El número marcado no existe.

CAPRICORNIO Más allá de lo del paracaídas, el romance con Leonor Watling en fiestas de Lodosa y la persecución a los nazis en carromato por las Bardenas, vas a tener un mes muy tranquilo, aburrido, diría yo.

ACUARIO ¿Te acuerdas de esa chica tan guapa y majica con la que hablaste el rato que te perdiste en el BBK Live y de la que, por desgracia, no has vuelto a saber nada? Lamento decirte que fue algo que imaginó tu débil psique, espoleada por la falta de sueño, el M y litros y litros de cerveza en mal estado.

PISCIS My beloved Piscis: You’re my heart, you’re my soul, I keep it shining everywhere I go. You’re my heart, you’re my soul, I’ll be holding you forever… Stay with you together!

BIgote y PERILLA