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Al final de mi adolescencia tuve un sueño recurrente. Tras un gran terremoto, unas ruinas de estilo clásico emergían desde debajo del lago de Barañáin. Columnas corintias, templos jónicos con escalinatas, triglifos y frontispicios triangulares, arcos del triunfo medio derruidos y esculturas helenísticas volvían a ver la luz tras siglos bajo tierra. Si habéis visto el Castillo de Cagliostro de Miyazaki podéis haceros una idea de a qué me refiero. ¿Qué sentido tenía aquel sueño? Como mi psicólogo sigue de baja por depresión, recurro a internet en busca de respuestas. Según una página web de dudosa fiabilidad, los temblores de tierra representan conflictos o cambios drásticos y, las ruinas, abandono, nostalgia y frustración. ¿Eran esas ruinas mi niñez y el terremoto el advenimiento de la vida adulta? ¿Había cenado un yogur griego caducado? ¿El sueño trataba de decirme que tenía que aplicarme más en clases de latín? ¿Morfeo venía a recodrarme que la sociedad occidental tiene su origen en las culturas griega y romana o sin más me estaba pasando con el canuto? No lo sé.
También puede que mi subconsciente no estuviera tratando de decirme nada especial y el sueño sólo fuera el resultado de las constantes referencias grecolatinas que me rodeaban: el disco ese de Manowar (y su homoerotismo exacerbado) sobre “La Ilíada” , el cómic “300” (y su homoerotismo aún más exacerbado) de Frank Miller, la canción “Achilles Last Stand” de Led Zeppelin, los cómics de Astérix, el mosaico del Museo de Navarra que tantas veces había visitado con las excursiones del colegio, la serie “Hércules: sus viajes legendarios”, la portada del juego de rol Atlántida o las clases de Latín, Arte, Cultura clásica y Filosofía. En el sueño no aparecía nadie más. Yo caminaba solo entre la ruinas, aún húmedas y semicubiertas por la vegetación. Hasta que me encontraba con una gran piedra redonda, parecida a la de la Bocca della Verità que puede visitarse en Roma. El rostro de mármol, rodeado de hierbajos, me miraba severo con ojos vacíos. Entonces yo me bajaba la bragueta y… ¡EL MONO #132, especial grecolatino! ¡Que lo disfruten!
ignasi
taltavull
El primer show de stand-up del co-creador de La Ruina llega a la Totem el 17 de enero. En esta hora de humor, Ignasi revela sus intimidades amorosas, aventuras de viaje, reflexiones sobre la vida urbana, animales, religión y hasta terrorismo.
Hola Ignasi. En tu próxima visita a la sala Totem te veremos con un espectáculo de stand-up. ¿Qué nos puedes contar? ¿Habrá interacción con el público o es algo más personal?
Es más personal. Hablaré de mi vida y de cómo veo el mundo ahora mismo. Contaré algunas cosas que no puedo contar en La Ruina y espero que la gente, al salir del show, haya pasado un buen rato y sienta que me conoce un poquito más.
No será la primera vez que estés en la Totem, ¿qué recuerdas de tus anteriores visitas?
Será la tercera, sí. La Totem es de las primeras salas a las que fuimos cuando con La Ruina empezábamos a ir de gira y le tengo mucho cariño por ese motivo. Siempre hemos salido muy contentos.
Tras recorrer el país varias veces con diferentes espectáculos y conocer a tanta gente, ¿sientes que los estereotipos sobre las diferentes zonas se cumplen o es más que la gente tendemos a generalizar?
No creo que los estereotipos se cumplan. Es cierto que hay diferencias culturales de un lugar a otro y tengo la suerte de poder visitar sitios muy diversos a lo largo del año. Aún así, siento que las personas que asisten a La Ruina o a mi show compartimos algo en común, formamos parte de una misma comunidad. Siempre me siento muy cercano a la gente que viene a vernos.
Este nuevo espectáculo, La Ruina, la radio, otros podcasts y proyectos... ¿No te agobias?
Estoy aprendiendo a descansar cuando lo necesito y a escucharme más para saber qué es lo que realmente me hace falta en cada momento. Al principio, quizás por inseguridades o miedo, sentía que no podía relajarme ni un segundo, como si hacerlo significara perder todo lo que había conseguido. Con el tiempo, me he dado cuenta de que, para disfrutar realmente de lo que hago, es esencial parar, respirar y darme espacio para recuperarme. Además, tengo la suerte de contar con un equipo increíble que me apoya en todo y con amigos que siempre están ahí para aconsejarme y acompañarme en el camino.
En el libro de 2016 Siri, cómeme los huevos, tú y otros cómicos imaginabais el mundo e internet en 2046. Después vino la pandemia, un montón de conflictos globales, el desarrollo de las IAs, nuevas redes como Tik Tok, ahora el retorno de Trump... ¿Cómo imaginas el mundo en otros 30 años?
La situación está complicada como para hacer un pronóstico. Me cansa ser pesimista, y me agota leer en todas partes que el futuro es un lugar oscuro. Pero tampoco me resulta fácil tratar de convencerme de que todo está bien o forzarme a ser optimista. Ante tanta incertidumbre, intento enfocarme en lo que está en mis manos. No sé qué pasará, pero voy a intentar ser buen amigo, buen hijo, buen vecino. Al final, eso es lo único que realmente puedo controlar.
¿Tienes previsto publicar otro libro? Y, ya que estamos, recomiéndanos alguno.
Siento que, antes de publicar un libro, debería leer mucho más de lo que he leído hasta ahora. No me gustaría publicar algo sólo porque hay gente dispuesta a leerlo. Lo último que leí fue “Sin blanca en París y Londres”, de George Orwell, donde relata su experiencia viviendo en las zonas más pobres de estas dos capitales. Hace casi 100 años de este libro y la situación no ha cambiado en absoluto.
En varias entrevistas comentabas que los cómicos estáis continuamente yendo a open mics y viendo a otros cómicos. Aparte de entretenimiento supongo que os servirá como formación y para testear ideas que tengáis…
Sí, totalmente. Aunque la profesión de cómico puede ser bastante solitaria, todos dependemos de nuestros compañeros y compañeras. Una escena fuerte, llena de personas talentosas y con ganas de hacer cosas interesantes, beneficia a todos. Nos da más oportunidades y nos permite, como colectivo, alcanzar lugares que sería imposible alcanzar en solitario.
laura mateo
A la portadista de este mes la conocimos a raíz de sus colaboraciones en Iruña Redimida, Zart! y Latidos de barrio. Hace poco estuvimos hablando con ella sobre sus comienzos y nuevos proyectos.
¿De dónde te viene el gusto por el dibujo?
En mi familia siempre hubo inquietud por el arte y desde cría me llamó la atención. Empezó con las fábulas de Iriarte y su dibujante Asha y continuó con una visita al Prado con 7 años. Siempre regalaba dibujos a mis familiares y amigos. Dibujé hasta la adolescencia y, por alguna razón, allí paré. Creo que el mundo empezó a parecerme feo.
¿Te has formado o ha sido algo más autodicata?
¡Ojalá! Me habría encantado formarme en Bellas Artes. Retomé la afición en 2019, en casa, y se intensificó con el encierro del covid. Desde entonces dibujo casi a diario. Más tarde, una amiga me comentó que tenía una buena profesora de pintura (Itxaso Razquin) en El Cuervo Blanco en Ansoain, con quien además de aprender técnicas, encontré la forma de plasmar mi mirada. Les estoy muy agradecida a ambas. Pero como dibujante no soy más que una aficionada que disfruta aprendiendo día a día.
¿Con qué técnicas te sientes más cómoda?
Me encanta experimentar con técnicas y soportes: cartón, grabado, lápiz, lienzo, acuarela, acrílico, rotulador, óleo, bolígrafo... Sólo hay una constante en mi trabajo: el retrato, la mirada humana. Me interesa el ser humano en todos sus momentos vitales y todos sus estados anímicos. Hasta cuando dibujo paisajes o edificios procuro que estén vivos, como si se tratase de personas.
¿Cómo fue ilustrar los textos de Oihana Iñigo Olondriz para Latidos de barrio? Ilustrar un libro de relatos tan sincero y desde su mirada abierta y desnuda fue precioso. Me enamoré de sus retratos literarios tan cotidianos y diferentes entre sí y procuré acercarme a ellos del modo más sencillo que encontré tanto en la técnica como en el soporte: lápiz, papel y vecinos, familiares y amigos que me inspiraban. Oihana es una persona extraordinaria y me hizo un gran regalo.
Los amables dibujos de este libro chocan con la oscuridad que vimos en Iruña Redimida. ¿Te cuesta mucho cambiar de chip?
No. Iruña Redimida fue otro regalo casual. Todos guardamos algo oscuro dentro, el miedo a la enfermedad mental es mi caso. Me fascinó esa Iruña oculta, secreta y siniestra, con toques de humor negro y hasta delirantes. Aunque es una ficción, bien podría ser la metáfora de la realidad oculta de cualquier ciudad y que se desarrolle en Pamplona es una gozada. La luz y la oscuridad, la historia del mundo, vaya. Lo estamos viendo en la tragedia que se está viviendo por la dana. Esa ola de calor y de amor con las víctimas. Esas personas saliendo de sus pueblos andando para llevar agua, comida y esperanza. Pero también los ojos que miran pero no miran, ausentes porque todavía no han asimilado lo ocurrido, la miseria espiritual del que saquea a quien lo ha perdido todo, la necedad de quien no acepta su responsabilidad, la soberbia de quien cree que una obra de ingeniería del hombre, por
más asombrosa que sea, es más fuerte que un torrente de agua que sigue su curso natural.
¿Te ves yendo hacia otros estilos menos figurativos en plan cartoon o más sintéticos?
Estoy en ello. Tengo un proyecto al respecto, pero topo con dos obstáculos. El primero, conseguir una simplicidad estética que contribuya a la narración (como intenté con la historia de Camille Claudel en la revista Zart!, resumiendo una intensa y trágica vida en apenas 10 viñetas). El otro obstáculo es, una vez parida la idea original, conseguir plasmarla en unas pocas imágenes y escaso texto. Me parece dificilísimo. Se necesita tener talento o, en mi caso, suplirlo con un trabajo muy intenso. De momento no soy capaz, pero persevero, aunque sólo sea por cabezona.
¿Te cuesta dibujar algo si no lo tienes delante? No. Me encanta imaginar mundos, en ocasiones llego a lo abstracto de un objeto, pensamiento o sentimiento. Sin embargo, tiendo a idealizar y armonizar y no hay nada más perfecto que la imperfección de la realidad. Ese gesto que delata deseo, esa cicatriz desde niño casi imperceptible ya, esa chispa curiosa en la mirada, esa manchita en la cara o esa ceja más poblada de lo que los actuales cánones de belleza establecen, es lo que te hace tú, y no existe nada más bello que lo auténtico. Hay cosas “feas” que encierran una gran belleza.
Creo que ahora estás trabajando en un nuevo proyecto... Es un proyecto en el que sólo calaboro con algunas imágenes, pero creo que, a nivel personal, será el más importante hasta la fecha. No quiero desvelar nada porque no me pertenece, excepto que mezcla el pasado con el presente, lo personal y lo histórico y que la historia tiene una fuerza narrativa y humana increíble.
¿A quiénes destacarías dentro del cómic?
Excluyendo a los clásicos de la niñez (Hergé, Ibáñez, Quino, Stan Lee), todos ellos heredados de mis hermanos, mi afición es tardía. Aunque he tenido suerte porque ahora mismo hay mucho y bueno donde elegir. He decorado algunos escaparates con versiones de personajes clásicos como Esmeralda de Hugo Pratt o Coraline de Neil Gaiman para el Salón del Cómic de Navarra. Me fascinó la versión de Hell Boy de Stéphane Levallois que trajo al salón, la profundidad del personaje del Joker cinemátográfico de Todd Phillips, el humor sobre expectativas y realidad en la mujer de Kassandra Calin, la visceralidad de Andrea Ganuza, la poesía de Laura Pérez , o el talento narrativo y gráfico de Pedro Osés. Son tantos, y me queda tanto por leer...
LA CÓLERA - Santiago García y Javier Olivares
Astiberri - 240 págs.
Tras ganar el Premio Nacional de Cómic en 2015, Olivares y García volvieron a unir dibujos y palabras en esta maravilla que recrea la historia de Aquiles. El apartado gráfico es sublime, con un Olivares en estado de gracia. Aquí, Santiago García nos presenta a un héroe mucho más ambiguo y atrayente que en cualquier otra adaptación. La historia nos propone un sorprendente giro (tanto en sentido literal como figurado) que resulta tan actual como asombroso. Sin lugar a dudas, estamos ante uno de los mejores tebeos españoles de la última década.
SPQR:
UNA
LA VOZ DE LOS DIOSES - Diego Chapinal-Heras Ático de los libros - 320 págs.
Este libro nos ofrece una detallada y fascinante visión del mundo adivinatorio heleno. ¿Qué era un oráculo? ¿Cómo funcionaba? ¿Qué importancia tenía en la sociedad? Para responder a estas y a otras preguntas viajaremos, de la mano de las más actualizadas fuentes documentales, epigráficas y arqueológicas, a oráculos como los de Dodona, Delfos, Dídima o Epidauro y conoceremos lo que significaba ofrecer y recibir una profecía. Un libro fundamental para comprender una de las facetas más fascinantes y misteriosas y menos estudiadas de la Antigüedad Helena.
HISTORIA DE LA ANTIGUA ROMA - Mary Beard
Editorial Crítica - 664 págs
SPQR es una nueva mirada a la historia de Roma de la mano de una de las expertas en el mundo clásico más importantes del mundo. No solo explora cómo Roma pasó de ser un pueblo insignificante en el centro de Italia a un poder que llegó a controlar el territorio que abarca de España a Siria, sino también qué concepto tenían los romanos de sí mismos y sus logros y porqué siguen siendo importantes a día de hoy. Cubriendo 1.000 años de historia y arrojando luz sobre los fundamentos de la cultura romana (la esclavitud, el agua corriente, la democracia, la migración, la religión, la movilidad social, etc.), esta es la historia definitiva de la antigua Roma.
MEDEA - Rosie Hewlett
Martínez Roca - 472 págs.
Medea nunca ha encajado porque posee un poder único y peligroso: la brujería. Cuando Jasón llega al reino del padre de Medea para reclamar el Vellocino de Oro, ella vislumbra una oportunidad única para escapar: a cambio de que Jasón la ayude a huir, ella lo protegerá con su magia para que supere las pruebas que lo separan del famoso vellocino. Esta aventura la pondrá a prueba en todos los sentidos, luchará contra monstruos, destronará reyes y se enamorará de un hombre que nunca podría esperar merecerla… y se verá impulsada a cometer un acto de desesperación tan brutal como necesario.
GLADIATOR II
FICHA TÉCNICA:
Título original: Gladiator II (USA, 2024)
Dirección: Ridley Scott
Intérpretes: Paul Mescal, Denzel Washington, Pedro Pascal Joseph Quinn, Fred Hechinger, May Calamawy, Connie Nielsen, Derek Jacobi…
Duración: 148 minutos
Andaduras romanas y venganza del sobrino de Máximo.
Cuero, músculos y sangre. Gladiator II nos trae una secuela épica mucho más violenta y salvaje que su predecesora en la que se mezclan acción, intriga política y un diseño visual impresionante.
La historia nos lleva a 16 años tras la muerte de Máximo. Lucio, tras años de exilio, regresa a Roma y lucha en el Coliseo como gladiador, intentando recuperar el esplendor de un imperio que se desmorona. El protagonista, interpretado por Paul Mescal, se enfrenta tanto a conflictos internos como externos, ofreciendo un viaje de venganza y redención que honra el legado de Máximo. En la cinta también veremos a Pedro Pascal y a Denzel Washington que destacan en sus papeles secundarios, aportando profundidad y carisma a sus personajes. Connie Nielsen también aparece en su papel como Lucilla.
Ridley Scott (¡que ahora tiene 87 años!) vuelve al cine de acción de calidad después del fiasco cinematográfico que tuvo con Napoleón. Se nota que en esta película ha querido hacer un mayor uso de la acción, reduciendo los diálogos a su
justa medida. La ambientación y efectos visuales son espléndidos y dignos de ver en pantalla grande. La música vuelve a estar compuesta por Hans Zimmer, al igual que en la primera entrega.
Aunque obviamente no está a la misma altura que la primera parte, como película de acción resulta más que interesante y funciona de sobra para pasar un rato entretenido. Con el frío y las lluvias intensas que vienen, desde El Mono os invitamos a ir al cine a ver esta maravilla visual.
JASÓN Y LOS ARGONAUTAS
(Don Chaffey, 1963) Jasón vivirá todo tipo de peripecias en busca del vellocino de oro que necesita para reclamar su reino. Imprescindible clásico de aventuras, en gran parte gracias a la aportación de Ray Harryhausen, un pionero de los efectos especiales y la animación fotograma a fotograma. Aquí, entre otras maravillas visuales, encontraremos la famosa pelea de Jasón contra los esqueletos andantes.
LISÍSTRATA
(Francesc Bellmunt , 2002) Los hombres de Atenas y Esparta están inmersos en una inacabable guerra. Para poner fin de una vez por todas a la contienda, Lisístrata lidera a las mujeres de ambos bandos a una revuelta sin precedentes: una huelga de sexo. Esta película recibió palos
por todos lados y, la verdad, muy buena no es. Pero sólo por ver a Maribel Verdú vestida de griega, ya merece la pena. Está basada en el cómic de Ralf König que, a su vez, se inspiró en las comedias de Aristófanes.
ROMA
(John Milius, 2005) Nos alejamos de la dinámica habitual de la sección con esta serie de 2 temporadas de HBO que es un fiel reflejo de los ritos, costumbres y forma de vida de la Roma que pasaba de la Republica al Imperio. Roma nos narra las aventuras y desventuras de Lucio Voreno y Tito Pullo, dos soldados que darán más vueltas que un tonto a lo largo y ancho del vasto territorio romano. La calidad y realismo de la serie la hacen sobresaliente.
Regina Salcedo y Liébana Goñi publican el álbum ilustrado Hydra
Publicado por UveBooks, con una forma poética y abierta, aborda las situaciones complejas de salud mental, tanto desde la perspectiva de la persona que la padece y debe aceptarla como desde la posición de la sociedad.
Hydra, de la ilustradora Liébana Goñi y la escritora Regina Salcedo, se despliega como una obra poética que explora la dualidad y el conflicto de una mujer que enfrenta sus propios miedos, sus raíces y las expectativas que la rodean. Inspirada en arquetipos mitológicos, en particular en figuras como Casandra y la Hidra de múltiples cabezas, Goñi y Salcedo nos presentan un viaje introspectivo donde la protagonista se mide ante el reflejo de sus propias sombras, desafiando los limites de lo conocido. Este álbum poético emerge como una pieza profundamente simbólica que apela a lectores contemporáneos, no solo por su exploración de la identidad y la exclusión, sino también por la fuerza con la que plantea preguntas universales sobre la aceptación y el autoempoderamiento en un mundo que teme lo diferente.
El arquetipo de la Hidra, cuyo origen se remonta a la mitología griega, simboliza los retos constantes que, como sus múltiples cabezas, reaparecen una y otra vez. En Hydra, esta metáfora se convierte en una reflexión sobre la resiliencia y la necesidad de enfrentar nuestras luchas internas. Al vincular su protagonista con la figura de Casandra, exploran también la paradoja de la profetisa condenada: una mujer dotada de visión, pero condenada a la incomprensión y el rechazo. Casandra, al igual que tantas mujeres a lo largo de la historia, representa a aquellas que, al intentar transmitir verdades difíciles de aceptar, son repudiadas por la sociedad que las rodea.
La protagonista de Hydra revive este destino trágico, evocando a una figura femenina que, al desafiar los moldes y buscar su propia verdad, se enfrenta a un mundo que la observa con desconfianza.
«Esto no es un libro de autoayuda», asegura la ilustradora navarra Liébana Goñi. Tampoco hay buenismo, «ni positivismo de Mr. Wonderful», ni citas de crecimiento personal marcadas con el tono de «todo va a ir bien». La narración visual ilustrada por Liébana Goñi ha seguido el camino contrario a la creación de cualquier álbum ilustrado: primero la imagen, después la palabra. Una voz lírica articulada por el texto de la poeta y escritora Regina Salcedo. La obra, publicada por el sello UveBooks, es una de esas rara avis nada complacientes que, a través de símbolos y metáforas, cuenta la soledad de la persona que debe aceptar su condición de enferma en una sociedad que no repara en ella y que continúa con su acelerado ritmo de vida, inventando mil formas y mil maneras de correr para no pararse a empatizar con quien sufre y a quien no le queda más opción que seguir adelante con su dolor.
La Plaza de Toros de Pamplona acoge la Feria de Navidad hasta el 6 de enero
El tradicional evento de acceso gratuito y que arrancó el día de San Saturnino, es una de las citas obligatorias para miles de familias antes y durante las navidades.
Como cada año, la Asociación San Nicolás y el Colectivo Gabonak , se unen para ofrecer en la Plaza de Toros 53 stands con una variada oferta de productos para regalar en navidades: ropa de abrigo de última tendencia, juguetes de madera y educativos, piedras y cristales, jabones y cremas naturales, joyas artesanales y bisutería, instrumentos musicales, accesorios en cuero, artesanía de países y objetos de decoración.
También se pueden encontrar muchos productos de alimentación para consumir en el momento o para llevar a casa como todo tipo de encurtidos de aperitivo, elaboraciones a base de setas, almendras garrapiñadas, magdalenas, bizcochos, turrones y chocolates.
A la entrada de la carpa se han colocado dos buzones navideños para que los más pequeños depositen sus cartas al Olentzero y a los Reyes Magos.
HORARIOS
-Sábados y laborables: de 10:30 a 14:00 y de 16:30 a 21:00
-Domingos y festivos: de 11:00 a 14:30 y de 16:30 a 21:00
-Días especiales:
24 diciembre: de 11:00 a 14:30 y de 16:30 a 20:30 25 diciembre: de 12:00 a 14:30 y de 17:00 a 21:00 31 diciembre: de 11:00 a 14:30 y de 16:30 a 20:00 1 enero: de 17:00 a 21:00
www.facebook.com/FeriaNavidadPamplona
Instagram: @ferianavidadpamplona
Bryan Adams actuará en el Navarra Arena en junio de 2025
‘Roll With The Punches 2025’ es el nombre del tour de Bryan Adams con cinco únicas fechas en España. Una de ellas, en el Navarra Arena el próximo 6 de junio.
Con una carrera que abarca más de cuatro décadas de éxitos y grandes giras, Bryan Adams se ha establecido como uno de los cantantes y compositores más aclamados del rock, con un directo enérgico y emocionante que engloba hits de todos los tiempos. En su trayectoria, Bryan Adams ha lanzado 17 álbumes de estudio, con el más reciente So Happy It Hurts (nominado al Grammy), Pretty Woman –The Musical o el álbum Classic pt. I y pt. II, que cuenta con nuevas grabaciones de sus grandes éxitos. Lo último es su álbum Bryan Adams Live At The Royal Albert Hall 2024. Su vertiente como compositor le ha valido numerosos premios y reconocimientos, incluidas tres nominaciones al Oscar, cinco nominaciones al Globo de Oro, un premio Grammy y 20 Juno Awards. Tras el éxito de su última gira, lo veremos de nuevo en la carretera en 2025 para seguir disfrutando de sus mejores temas en directo.
Las entradas están a la venta desde el 3 de diciembre en www.doctormusic.com y www.entradas.com.
La banda navarra River Newt lanza un álbum acústico
Titulado “Non-Current”, este nuevo trabajo remite a clásicos del grunge y estará disponible desde el viernes 13 de diciembre.
La banda formada por Javier, Mateo y Tintxo surgió en 2020 y publicó su primer EP doble titulado “Riotless, Vol. I & II” en 2022. Tras el lanzamiento de su primer larga duración, “Bitter April”, en abril de 2024, River Newt regresan con “Non-Current”, un álbum compuesto por 10 canciones en el que reinterpretan en formato acústico y minimalista temas ya publicados por el grupo. Grabado en directo, este trabajo explora la simpleza y autenticidad de su propuesta, que remite a los sonidos alternativos de bandas de la escena de Seattle de los años noventa como Alice In Chains, Soundgraden o Pearl Jam.
Entre los sencillos del álbum destacan Dissonances, Vs y Rotten, temas clave que reflejan la inten -
sidad emocional de “Non-Current” y el enfoque sin artificios de su sonido en acústico. Con “Non-Current”, disponible en plataformas digitales desde el 13 de diciembre, River Newt consolida su evolución artística y demuestra su versatilidad, confirmándose como una de las promesas emergentes en la escena alternativa navarra. Este álbum es una invitación a conectar de forma profunda y directa con su música, reafirmando el enfoque autentico y el compromiso artístico que caracterizan a la banda.
rivernewtt@gmail.com @rivernewt
La variedad, la calidad y el apoyo a lo local caracterizan a esta tienda que se ha convertido en uno de los referentes cerveceros de la zona. Este mes Beer Kupela cumple 10 años, así que nos acercamos hasta la Rotxa para repasar su historia y saber más sobre este aniversario.
Hola Arantza, cuéntanos qué tienes pensado para este décimo aniversario... El día exacto del aniversario es el 20 de diciembre. Como este año cae en viernes y, entre regalos y cestas navideñas, son días de bastante movimiento, habrá dos eventos a lo largo del mes en lugar de una celebración ese mismo día. El jueves 12 de diciembre se celebrará con una cata de cervezas de invierno. No hacíamos una cata con estos estilos desde el cambio al nuevo local y, además, se acercará Ángel Etayo a impartirla. Ángel nos ayudó mucho en los comienzos de la tienda y me hace mucha ilusión que venga a brindar. La segunda parte de la celebración será el jueves 19, habrá un barril a precios populares, sorteo de merchan y una actuación muy especial. Hace unos años colaboramos con Iñigo Pimoulier para hacer unas catas maridando cerveza y poesía, fueron experiencias muy bonitas, así que pensamos que para el aniversario sería genial contar con Soyuz , se lo planteamos, y dijeron que sí. Soyuz es un proyecto en el que sobre las bases oscuras y densas de Jonyzent , Pimu interpreta algunos de sus textos y poemas más afilados. En 2021 publicaron “Viaje al lado oscuro de la mente” y ahora mismo acaban de lanzar el primer adelanto de su nuevo material, una trilogía titulada
“El castigo de pensar”, en el que a la electrónica suman baterías reales y dan un paso adelante en cuanto a batería y producción. ¡Qué ganas de verlos!
¿Cómo recuerdas aquellos comienzos en San Juan?
Pues han pasado tantos años, tantas cosas y me he hecho tan mayor que ya no me acuerdo. Que no, que no… ¡que es broma, todavía me funciona el cerebro! La verdad es que los recuerdo muy duros y, a la vez, divertidos. Hicimos un montón de actividades en la tienda pero, entre la ubicación un poco alejada del centro y que la actividad era un poquito particular (exclusiva de cerveza), los comienzos fueron más lentos de lo esperado, aunque poco a poco la gente se fue animando a acercarse a la tienda a comprar cervezas diferentes a las que podía encontrar en el súper y a realizar catas.
¿Y algún momento que haya sido especial para ti?
Ha habido momentos muy bonitos a lo largo de estos años: catas, eventos con productores, talleres de elaboración de cerveza en los que conocimos a mucha gente cervecera, la celebración del quinto aniversario con DJ Skandal... aunque recuerdo con especial cariño el día que trasladamos todas las cosas del viejo local al nuevo, era un nuevo comienzo y fue un gran día.
La tienda ahora es también en un pequeño bar... ¡Sí! Por fin está lista la barrita con 4 grifos diferentes y un espacio para poder tomarte una cerveza con calma. Este era el objetivo con el cambio de local, tener un espacio
para que la gente pudiera estar a gusto tomando algo. Costó más de lo esperado, ya sabes, trámites administrativos, etc. pero ya está aquí y está funcionando muy bien.
¿Qué tipo de cervezas son las que mejor funcionan?
Pues hay de todo, la verdad, aunque podría destacar dos tipos de clientes, los amantes de las India Pale Ale y los amantes de las cervezas ligeras de trago largo.
La pandemia impulsó la venta on-line a través de vuestra página. ¿Cómo está funcionando ahora?
Las ventas on-line en nuestra web se impulsaron debido a las circunstancias que se estaban viviendo, pero la verdad es que ahora trabajo muy bien la tienda física y es lo que intento potenciar, que la gente se acerque a conocer el local, así que a la web no le dedico tanto tiempo, con lo que funciona un poquito menos.
¿Algún plan o proyecto para el 2025?
De momento afianzar el nuevo proyecto en la Rotxa, el plan es que cada vez más gente en el barrio conozca la tienda y que les apetezca acercarse a este espacio a conocer nuevas cervezas o a repetir sus favoritas.
¿Qué banda sonora pondrías a estos 10 años?
Pues... me quedaría con una canción y un disco. La canción sería “Another Road” de Morgan, llevo unos 7 años haciendo los miércoles de maridaje, en los que sugiero una cerveza y una canción o álbum y esta canción ya ha maridado con varias cervezas en distintos años. Y también me quedaría con el disco “Flores, carne” de Viva Belgrado, lo conocí al comienzo de esta aventura y sigo escuchándolo 10 años después.
Muchas gracias Arantza. Si quieres añadir algo... A vosotros por el espacio y las fotos tan bonitas. También me gustaría dar las gracias a toda la gente que ha acompañado el proyecto a lo largo de estos años, clientes, familia, amigas, amigos y fábricas de cerveza locales que seguís dándonos de beber rico… Eskerrik asko! Y nada, que aquí os espero para celebrar y continuar brindando con buenas cervezas.
Travesía de Arbizu 2 PAMPLONA - IRUÑA 848 47 01 53 - beerkupela@gmail.com www.beerkupela.com @beerkupela
Fundada en 1996, SLIDE es una de las tiendas de moda urbana más conocidas de nuestra ciudad.
Acaba otro año y nos volvemos a pasar por la calle Chapitela para hablar con IBAN IRIBARREN sobre sus novedades.
Hola Iban. ¿Qué nuevas marcas habéis incorporado este 2024?
Para esta temporada de otoño e invierno hemos incorporado la marca guipuzkoana Tanta, especializada en abrigos y chubasqueros impermeables 100% tanto para chico como para chica y está siendo un auténtico éxito. Además, tenemos como novedades a la marca bilbaína Mercules, bolsos en piel 100 % natural con una gran cantidad de modelos y colores que también están gustando muchísimo.
¿Y alguna prevista para 2025?
Sí, también tendremos novedades de cara a primavera, como la marca Colorful Standard, especializada en prendas de algodón orgánico con una paleta de colores guapísima.
¿Qué es lo que os hace decantaros por traer una marca u otra?
Aquí no vale dormirse en los laureles, continuamente estamos observando las tendencias y buscando marcas que nos aporten diseño, calidad y frescura.
¿Cómo os estáis preparando para la campaña navideña?
Como siempre, con muchas ganas e ilusión. Es una época de ventas muy buena. Esperamos este año tener una buena campaña y que Olentzero y los Reyes Magos os traigan muchos regalos.
Regalar calcetines como los vuestros en navidades es un clásico pero... ¿qué más productos os suele pedir la gente para estas fechas tan especiales?
Gorros, cinturones y zapatillas son también productos estrella.
Ahora que lo dices, al hablar con vosotros muchas veces nos centramos en la ropa y se nos olvida el calzado. ¿Qué destacarías en este aspecto?
Las zapas siempre nos han acompañado desde nuestros inicios allá por el año 1996.
¿Y qué nos puedes contar sobre el tema de los complementos?
La verdad es que siempre hemos tenido complementos, ahora mismo estamos muy contentos con los pañuelos para cuello que hemos traído tanto de seda reciclada como de algodón.
Suponemos que en los últimos años, además de la clientela habitual, habréis notado mucha afluencia de turistas... Sí, el turismo cada vez tiene más presencia en la vieja Iruña y estamos encantados con los turistas que nos visitan y realizan sus compras en nuestra tienda.
Todos los días subís vídeos y fotos con los productos que os llegan. ¿Son muy esclavas las RRSS? ¿Realmente ayudan a la venta o son algo más testimonial en plan “estamos ahí porque hay que estar” ?
Hay que estar sí o sí. Son el escaparate virtual más potente para un negocio hoy en día y hacemos lo que podemos para estar al día. Significa un trabajo extra a realizar pero son muy importantes e imprescindibles. Son una herramienta más de venta. Hay veces que se nos hace complicado pero hay que estar ahí. Cada vez llegamos a más seguidores y nuevos clientes.
Si queréis añadir algo...
Daros las gracias por la difusión en vuestra pequeña pero monísima revista, hacéis un gran trabajo y aportáis frescura y cultura a la city. Eskerrik asko!
C/ CHAPITELA 8 PAMPLONA -IRUÑA 948 04 52 39
www.slideshop.es
Tras 10 años trabajando como juguetería on-line, ANA y VICTOR ampliaron su proyecto e inauguraron hace unos meses este local en la calle Zapatería que se está convirtiendo en parada oblicatoria para las familias que buscan juguetes ecológicos y educativos.
Contadnos cómo os animáis a montar esta tienda…
Vivíamos en un pueblo donde sólo estábamos nosotros, nuestra hija y otra chica más, 4 habitantes en total. Queríamos seguir allí con un proyecto laboral bonito, nuestra primera hija cumplía 2 años y vimos que no había muchos juguetes en el mercado y materiales que nos parecieran apropiados para acompañar la etapa evolutiva y necesidades esenciales de su desarrollo. Poco a poco se fue gestando la idea y nos lanzamos a esta aventura que hoy es VeoBio.
¿Cómo fueron los comienzos?
El proyecto empezó como tienda on-line, con poquito catálogo pero con muchísima ilusión. Tuvimos muy buen comienzo porque justo se dio mucho a conocer el arcoíris de madera, todo un éxito de ventas, y éramos una de las pocas tiendas que lo distribuían. Esto nos ayudó a crecer muy rápido y a posicionarnos en poco tiempo como un referente en el sector del juguete natural, alternativo y pedagógico.
De eso queríamos hablar. Huís de los típicos juguetes comerciales, enfocándoos en productos sostenibles, educativos y con un diseño muy cuidado. Sí, nuestro catálogo está muy enfocado a la sostenibilidad del planeta y, lo más importante, a ofrecer a los niños y niñas algo sano y con potencial para imaginar lo que quieran. Un juguete que tenga un único propósito no va a ser atractivo para nadie y el tiempo de juego va a ser limitado, sin embargo, un material simple puede ser muchas cosas, va a ser una fuente de imaginación infinita, el clásico ejemplo de una
caja de cartón o un trozo de tela. Esa es nuestra esencia, muy resumida, claro.
¿Qué es lo que más os piden para cada rango de edad?
En las primeras etapas se mira mucho el ofrecer algo que sea lo más natural posible. Lo más demandado serían juguetes orgánicos y naturales que también garanticen el juego. “Que se entretengan”, nos suelen decir. En esto somos especialistas y asesoramos en función de cada necesidad.
Tenéis también juegos para toda la familia. Es súper importante el vínculo y el poder pasar tiempo en familia. Ese es el mayor regalo que podemos ofrecer a nuestros hijos: tiempo de calidad, de mirada, de comunicación. Siempre podrás encontrar en nuestro catálogo juegos que fortalezcan este encuentro, como los juegos cooperativos, que promueven que entre todos los jugadores logren un objetivo, que no compitan entre ellos, una característica muy necesaria en los tiempos que corren.
En vuestra web vemos que clasificáis los juguetes por aspectos pedagógicos. Sí, conocemos muy bien a nivel pedagógico cada material con el que trabajamos y así podemos ayudar y asesorar a las familias con lo que necesiten o quieran profundizar.
Sois también muy activos en RRSS… Claro, en un negocio on-line es súper importante estar activos en redes contando diferentes aspectos del proyecto. Es un reto y lo intentamos cada día.
¿Cómo afrontáis las navidades?
La verdad es que estamos con bastante incertidumbre por el espacio reducido del local y la gran demanda que estamos teniendo, pero lo afrontamos con muchísima ilusión, es nuestro estreno en tienda física en pleno casco antiguo de Pamplona y esto nos llena de ilusión.
Si queréis añadir algo…
Contamos con un catalogo de más de 3.000 referencias y somos una de las mayores tiendas
on-line de juguetes ecológicos de todo el país. Este es un proyecto familiar con 10 años de trayectoria en el mundo del juguete y material educativo. Llevamos solo 6 meses como espacio físico pero ya nos conocen muchas familias de Pamplona y alrededores.
C/ ZAPATERÍA 20 PAMPLONA - IRUÑA 948 500 772 - info@veobio.es www.veobio.es @veobio
Nos acercamos a la calle Pozo Blanco para conocer mejor esta reciente tienda de ropa vintage que aboga por el consumo sostenible. Allí nos recibieron Iván y Raquel y esto fue lo que nos contaron.
¿Cómo os animáis a montar esta tienda?
Nos conocimos trabajando en una gran empresa y surgió la idea. Nos apasiona lo antiguo, la nostalgia y también la ropa, así que nos lanzamos con este proyecto. Buscábamos algo más calmado y que encajase mejor con nuestros valores e intereses, además de poder tener un trato mucho más cercano con los clientes.
Abristeis el pasado julio, ¿qué tal han ido estos primeros meses?
Los comienzos siempre son duros pero estamos muy contentas, hemos tenido la suerte de contar con el apoyo de muchas personas. Además por supuesto de nuestros clientes, que no dudan en decirnos cuánto les gusta nuestra tienda y la ropa que vendemos. Notamos una bajada fuerte de las ventas en el mes de septiembre, pero es normal, y eso nos hace estar todo el rato pensando nuevos productos que ofrecer o estrategias para poder darnos a conocer.
¿Y qué habría sido lo más complicado?
Sin duda lo más complicado fue poner la idea en marcha desde cero. Desde encontrar el
local adecuado, buscar proveedores, licencias, permisos, etc. Estuvimos unos 8 meses con la preparación del proyecto y aun seguimos con todo eso, pero está mereciendo la pena.
El proceso de búsqueda de prendas suponemos que será interesante, de repente encontraros algo que no os esperabais o cosas así... ¿Qué criterios os guían en esta selección? ¿Qué vale y qué no vale?
Lo tenemos muy claro, buscamos ropa única, de calidad y en buenas condiciones. Alguna vez nos llega ropa en mal estado y si no tiene solución se descarta, no vendemos nada que no nos gustaría comprar a nosotras. Otra norma muy estricta que seguimos es no aceptar ni vender ropa producida como fast fashion, alguna vez nos ha podido llegar algo pero es desechada inmediatamente.
¿Qué es lo que más os pide la gente?
Vamos tomando nota de todo lo que piden nuestros clientes y la verdad es que hay una variedad increíble. A la hora de hacer los pedidos intentamos pedirlo todo pero muchas veces no damos a basto. Pero lo que mas se repite son bolsos, camisetas de grupos musicales y gabardinas.
Aquí solemos ser bastante conservadores a la hora de vestir... ¿Está cambiando esto? ¿Cuáles son las ultimas tendencias?
Es cierto que aquí aún somos un poco conservadores en ese aspecto, pero da gusto cuando entra alguien en la tienda y se le ilumina la cara viendo una prenda de ropa más especial. Creemos que hoy en día cada vez se tiene más libertad a la hora de vestir y sobre todo que las modas siempre vuelven.
¿Tenéis pensado algo especial para navidades? Queremos traer bastante ropa y sobre todo prendas que no hayamos tenido antes. También tenemos pensado hacer un sorteo y alguna que otra sorpresa que todavía no queremos desvelar. Todo esto además de la clásica decoración festiva, claro.
¿Cómo es trabajar en un lugar tan cerca del meollo del Casco Viejo?
Es lo mejor que nos podía haber pasado, da gusto trabajar en un sitio así y poder conocer a los comerciantes de la zona, siempre dispuestos a ayudar o a darnos consejos. Además contamos con una gran variedad de clientes, como turistas, estudiantes y vecinos del centro de toda la vida que vienen a presentarse.
Muchas gracias por vuestro tiempo. Si queréis añadir algo que se nos haya pasado... Estamos muy felices de poder aportar nuestro granito de arena al comercio local y sostenible, seguiremos esforzándonos para cuidar a nuestros clientes y hacerles partícipes de nuestro pequeño proyecto personal. ¡Os esperamos a todos con los brazos abiertos en La Gata Breva!
@lagatabreva
MIS VIAJES
por gazte-che HOY: IMPERIOS
Después de un intenso tour cervecero por Praga, vomitando y yendo al trono aprendí que la cerveza mientras más pasteurizada, filtrada y acabada, mejor. Aunque mi memoria es muy a corto plazo y en menos de un mes me había puesto a fabricar mi propio vino con las uvas del vecino, pero esa es una historia que contaré otro día. Mi volátil mente encontró un escueto agujero donde meterse y me obligó a dejar otras actividades para centrarme en los romanos. Sí, los destinos de mi pensamiento son inescrutables y un documental de La 2 sobre cómo los mosaicos romanos sobrevivieron a los terremotos quedando con formas onduladas, pero sin perder ni una de sus piezas y manteniendo sus dibujos intactos, hicieron que fuera como un loco al trastero a desempolvar aquella bicicleta rara de la que os hablé hace unos meses, mi bicicleta de viajar en el tiempo.
Recuerdo que nos prometí (a ustedes y a mí mismo) que no volvería a pedalear para atrás, que no me subiría más en ese malintencionado sillín que generaba ondas expansivas de un electromagnetismo negativo y retrospectivo… Pero no pude soportar la presión que provocaban mis ganas de ver cómo los romanos habían llegado a tener un imperio tan perfecto y tan desarrollado en épocas en las que todo se hacía con rocas y en las que el trabajo del metal era la tecnología punta. Si su metalurgia era nuestra informática, ¿qué demonios falló? Esa pregunta y otras un poco estocásticas y hasta escatológicas me llevaron a subirme a la bicicleta con una cerveza en la mano a pedalear para atrás como un loco.
No había aprendido la lección, para nada. Soy una persona impredecible, aunque un poco determinística en lo que es tropezar una y otra vez con la misma pierda. Llegué a la Antigua Roma y vi muchas cosas interesantes. Vi cómo los romanos estaban muy desarrollados y, aunque tenían esclavos, eran muy civilizados y limpios. Los ricos tenían salud y educación y había ingenieros y técnicos
que diseñaban la prosperidad del imperio. No entendía nada, porque no sé latín, pero deduje algo porque me crucé con alguno que venía de la península ibérica y hablaba un latín vulgar, muy parecido a nuestro castellano. Todo parecía perfecto, pero por lo que me dijo el calagurritano (el tipo venía de Calahorra), la cosa empezaba a pintar mal. Había divisiones y luchas internas, más de uno quería hacerse con el trono y esas cosas. El imperio corría peligro y yo justo me caí de la bicicleta porque ya estaba pedo. Eran como las once de la noche y en La 2 empezó el telediario. Trump acababa de ganar las elecciones y los comentaristas hablaban de lo que iba a pasar en el mundo. Que si la mayor potencia mundial iba a cerrarse al mundo, que si impuestos a las importaciones de China, que si Ucrania tenía que abandonar los territorios ocupados por Rusia, que si Corea del Norte tenía un misil más gordo que su jefe el del corte de pelo raro, que si el muro con México, que si Israel iba a seguir asesinando sin que nadie le dijera nada, pero solo hasta enero, que era cuando Trump iba a decir basta (o no). Mil cosas una tras otra y, como estaba tan mareado, me metí en la deep web y ahí me informé de los planes de los muchachos de Anonymous y me sorprendió que la cosa estuviera tan movida. Porque el imperio estaba tocado por primera vez, al parecer. Me acordé de Rómulo Augusto. Desde mi bicicleta pude ver cómo lo rodeaban sus asesores y trataban de convencerlo de que todo iba bien, pero no iba bien. En la tele apareció Trump con su gorra de MAGA y se me dibujó una sonrisa. No estaba todo perdido, no hay imperio que dure mil años ni idiotas que lo apoyen tanto tiempo. Me peiné para atrás y recordé los mosaicos que me hicieron viajar, recordé la cerveza artesanal y mi vino casero. Este mundo está en una transición, como lo estuvo en el 476 cuando el rey germano Odoacro le dijo a Rómulo: “a otra cosa mariposa” y le rajó del trono. Donald puede que sea un Rómulo o no, pero esto me suena a lo que me contó el calagurritano y donde suena una campana… hay una iglesia. No digo que voy a volver a tomar cerveza sin flitrar, eso no, pero igual me tomo mi vino antes de que se haga vinagre, porque hay que vivir la vida y nunca se sabe cuándo se acaba la historia. El mundo está muy loco, mejor vivir y después pensar. Ahí los dejo con la bobada.
Concha Tisfaier
hablemos de imperios
Nos hemos subido al mainstreaming. Una revista adalid de lo local, la subcultura y la falta de ayudas, subvenciones y dinero público, cae en el tema del año: nombrar como Imperio Romano las obsesiones. ¿Y quién soy yo para no llevar la contraria? Que lo que una piense no le importe a nadie es la verdadera libertad de pensamiento. Que a pesar de no importarle a nadie te lean es un privilegio casi equiparable a ser normativa.
Deberíamos redefinir el término y nombrar como “Imperio Romano” a cualquier nación que invada a otras económicamente tras destruirlas bélicamente. Su estrategia de ciudadanía era la siguiente, invadían y quemaban lugares, te ofrecían protección para no hacerlo a cambio de que pagaras impuestos, pagar impuestos te convertía en ciudadano (masculino específico que no era generalizado a las mujeres) romano y podías contribuir a las arcas del imperio y votar, pero para votar tenías que ir hasta Roma, no valía el voto por correo ni delegación de voto ni asambleas comunitarias. Eso era con la época bárbara. La civilización siempre se aseguró de que el poder se protegiera tanto como sus calzadas. Ahora la gente migrante paga los impuestos como el IVA de los productos en el mismo lugar donde, aunque se desplacen, tienen prohibido el voto para decidir qué hacer con ese dinero que destinan a las arcas del imperio. Hemos hecho apropiacionismo imperial.
También podríamos llamar Imperio Grecorromano (en este caso el origen se remonta más allá) a esa extensión de lo que solo aplica a los hombres ricos como universal al resto del mundo. Aquí la Revolución Francesa se marcó uno guay, llamando sufragio universal a que votaran los hombres mayores de 25 años con requisitos como una base educativa y ser propietarios (el masculino es más veces específico que genérico) o usufructuarios de bienes de un valor mínimo. Muy universal todo. Qué bien nos taparon todo con la toga de la igualdad (ejem, ejem), la libertad (económica, entiendo) y la fraternidad (bro es el nuevo frater).
Yo me voy a quedar en llamar mi Imperio Romano a todo aquello que está mejor abolido, desglamourizado, revisado y convertido en ruinas para su estudio. Como el negacionismo de cualquier realidad violenta y doliente, los podcast enaltecedores, el “si quieres, puedes” y de la falta de ética laboral para medrar y la obsesión de mi gato asmático por comerse las preciosas hojas de mis aguacateros. Abajo el Imperio Romano, arriba la Imperio Argentina.
Ayer me levanté con gastroenteritis y no he podido ingerir alimentos hasta esta mañana. Zamparse media tostada después de estar 30 horas sin comer puede parecer poco, pero para mí ha sido un logro que no saliera a los dos minutos por donde había entrado (o por el orificio de más abajo). Me vendría de perlas hablar sobre la ciencia de las infecciones digestivas en este especial, pero el tema del mes queda bastante alejado. Nunca tengo suerte con estas cosas.
Cuando se propuso “Grecolatino” para este número, lo primero que me vino a la cabeza no fueron Euclides y la geometría, la escuela peripatética de Aristotéles, el Principio de Arquímedes, Hipócrates y la medicina o Pitágoras y su teorema, sino una mujer. ¡Una mujer! Con el montón de hombres sabios y excepcionales que apuntalaron los cimientos de la ciencia moderna en el periodo grecolatino y a mí se me ocurre hablar de una mujer. Pues así son las cosas. Y debo confesar, para mi vergüenza, que a lo mejor no serían así si Amenábar no hubiera estrenado “Ágora” en 2009. Para que luego digan que el cine no es cultura. En su quinta película, el director madrileño narró la vida de Hipatia de Alejandría, una mujer inteligentísima que rompió todos los moldes de su época y una de las primeras científicas de las que tenemos constancia. No quedan registros directos de su trabajo, pero sabemos de ella a través de las cartas de su discípulo Sinesio (la tía tenía varios discípulos) y de historiadores y filósofos como Sócrates Escolástico y Dámaso.
Hipatia nació en Alejandría, actual Egipto, a mediados del siglo IV, en una época geopolíticamente muy convulsa. Era hija de un gran astrónomo y matemático, Teón, director de la famosa biblioteca de la ciudad y editor de textos clásicos, como los “Elementos” de Euclides o el “Almagesto” de Ptolomeo. Teón era muy moderno, un erudito que valoraba el conocimiento sobre todas las cosas, incluso sobre los roles de género
Animó a su hija a que se sumergiera en la búsqueda del saber, a que continuara su legado. Trabajaron juntos durante toda la vida. En un tiempo sin imprenta y sin Internet, la preservación, la interpretación y la transmisión del conocimiento era una tarea fundamental a la que solo podía acceder una pequeña élite. Había que clasificar, revisar, comentar… Eso es lo que hicieron Hipatia y su padre: comentar textos sobre geometría, astronomía o álgebra de grandes científicos griegos para facilitar su comprensión y transmitir el conocimiento a sus alumnos. Además de divulgar el trabajo de otros, Hipatia cartografió cuerpos celestes, perfeccionó el astrolabio plano, usado por los navegantes para determinar la posición de las estrellas, e inventó artilugios precursores de otros posteriores.
Hipatia fue asesinada cruelmente por una turba de fundamentalistas cristianos, pero no hay un consenso claro sobre el motivo: temas estratégicos y políticos (rollo “Succession” ), fanatismo religioso, machismo... El cristianismo copto era muy radical y a Hipatia se la consideraba pagana, pero también existían muchas tensiones políticas y ella, que era rica, influyente, científica y mujer, estaba en el epicentro de todo aquello. Quizá solo estuvo en el lugar equivocado, en el momento equivocado.
Sea como fuere, el legado de Hipatia es enorme. No solo en la ciencia, también en la filosofía, las artes o el feminismo. Llevan su nombre un asteroide, un cráter lunar (como nos cuenta el libro “Las mujeres de la luna” ), un sistema de canales en dicho satélite y unos premios muy prestigiosos. También ha aparecido en infinidad de obras literarias, incluida una aventura de Corto Maltés
Llegadas a este punto, la verdad es que me ha gustado mucho más escribir sobre Hipatia de Alejandría que sobre un virus intestinal. Ya hablaré de náuseas, cacas y vómitos cuando toque el especial cryptobros
DISCALCULIA
por HELEN ÁGREDA WILES
Yo no sé si aprender latín en el 2024 d.C sirve para algo o no, pero a mí me gustó darlo en el instituto. En latín aprendí a declinar, a traducir, a conjugar y a sobrevivir. Porque mi profesor, cuyo nombre prefiero no revelar y a quien de ahora en adelante llamaré Gladiator, no solo hacía fuerte a su alumnado en gramática, traducción o cultura clásica sino que por el mismo sueldo lo entrenaba para el combate. Gladiator entraba en clase estirando el cuello con gesto incómodo, como si el roce de la camisa lo molestara y se hacía un silencio sepulcral tal vez ocasionalmente interrumpido por el golpeteo contra el suelo de las gotas de sudor de quienes no habían traducido el texto que había de tarea.
- PASATIEMPOS -
A Gladiator se le trataba de usted si se quería llegar vivo a la hora del recreo, se le ocultaba el paquete de Lucky a fin de no instigarle a echarte un mal de ojo aderezado con cáncer mortal, se le esperaba en la puerta para intentar justificar la ausencia de ayer y mucho ojo con atribuirla a un fallo del despertador. Ojo.
Gladiator daba órdenes como el centurión romano que se pensaba que era. “Salga a la pizarra. Decline esto. Decline lo otro. Más rápido. Ahora de abajo hacia arriba. Pero qué dice, fuera, largo, siéntese. Ahora usted. Sí, sí, usted, a ver si tiene la cabeza para algo más que para llevar pelo. Pero qué mira. ¡Pero venga! ¿Cómo que LAS UVAS A LOS SENADORES? Pero ¡¿Cómo van a arrojar LAS UVAS al Tíber A LOS SENADORES?! Pero ¡estamos tontos! Anda, siga. ¿Qué? ¿Que se está mareando? ¿Cómo que se está mareando?” Y pum. Collapsus collapsum.
Alguna insumisa acudió a dirección para solicitar la exención de las clases de Gladiator, pero el sistema educativo, tan rígido como su mandíbula, no admitía cambios a esas alturas del curso. Y vuelta a clase de Gladiator, donde tu nombre era Ignacio y no Iñaki, Elena y no Helen. Vuelta a sus terribles milicias, con tu diccionario Vox y tu cartapacio (no estuche). Ni a Iñaki ni a mí nos daba miedo Gladiator. Ni a Alicia tampoco. Sí nos daba algo peor: risa. Risa cuando me deseó la muerte por haberme quedado dormida el día anterior (“Por qué no se quedaría usted en el sueño eterno”), risa cuando fuimos amenazadas con salir catapultadas de clase por pasarnos un clinex (“Van a salir ustedes catapultadas de clase”) y risa cuando censuraba enérgicamente el bostezo de Iñaki (“que pareces el hipopótamo del zoo de Barcelona”).
Gladiator sabía de mi ascendencia inglesa y jamás me perdonó lo de Gibraltar; quizá fue por eso que se le escapó una vez en voz alta aquello de que ojalá se me infectara el nuevo piercing del labio. Pero nunca se lo tuve en cuenta. Si una lo observaba bien, podía verle arrepintiéndose de inmediato y arrancándose los pelos de las piernas de cuajo como forma de fustigación.
Hubo quien dijo que Gladiator era realmente un centurión romano en un viaje al futuro, lo cual a mí me cuadraba perfectamente porque no lo había vuelto a ver desde que terminé el instituto, pero esta información debió de llegar a sus oídos y reapareció en un nuevo derroche de grandeza: corrigiéndole el latín de un tweet al Papa Francisco, y demostrando, una vez más, que virtus in actione consistit
Gratias tibi ago pro omnem, Gladiator.
ARIES ¡Cave con el juevinchum, Aries! Si vas a pegarle al vinum y ponerte en plan dionisíaco, mejor no cojas el carrum.
TAURO Un corto mandato y multitud de polémicas consiguieron que Heliogábalo pasara a la historia como uno de los peores emperadores de la historia de Roma. Tú eres el Heliogábalo de tu oficina.
GÉMINIS Disfrazarse de troglodita sexy para Nochevieja. Ese es el nivel de originalidad de ti y tus amigas para todo.
CÁNCER De haber vivido tú en Grecia hacia el 300 a.C., ahora el síndrome de Diógenes tendría tu nombre.
LEO A los leones te echaba yo a ti, a ver si espabilas ya de una vez, pedazo lechuguino.
VIRGO En todo laberinto siempre hay un monstruo. Un monstruo y un tesoro. Reflexiona sobre esto, el mes que viene volveremos con otra cita así en plan profundo.
LIBRA Si Pompeyo levantara la cabeza y viera en lo que se ha convertido la ciudad que fundó… ¿Qué pensaría de tanta rotonda, de los carriles bici, del edificio del Corte Inglés o de la pasarela de Labrit?
ESCORPIO Si Roma no hubiera caído, ahora habría cosas guais como ir en toga, las bacanales públicas o una mayor libertad sexual. Aunque también habría corrupción, desigualdades entre clases sociales, guerras, explotación de zonas rurales e intolerancia religiosa.
OFIUCO Si fueras un personaje mitológico serías Polifiemo.
SAGITARIO Claro, la película 300 no tiene ni un ápice de homoerotismo. Lo mismo que las fotos que te haces con tus colegas del gym, nada de nada.
CAPRICORNIO Este año no harás el ridículo en la comida de empresa. Te van a echar a la calle justo la semana de antes.
ACUARIO Aquí les cuento cómo Aquiles quiso alquilar un local climatizado. Como su bolsillo anquilosado no alcanzaba aquel alquiler tan alocado, el pobre Aquiles, nada acaudalado, claudicó y alquiló otro local más adecuado, nada actualizado.
PISCIS Mi queridísima Piscis, de ser un personaje mitológico serías una mezcla de la Medusa y la Hydra con unos toques de arpía. No lo digo porque sí, así viene escrito en las estrellas.
BIgote y PERILLA
