Mosaicos Edición 15

Año 3. Edición 15 // Ejemplar Gratuito

Decoración + Interiorismo + Arquitectura

Casa Mexicana

Amor a nuestro país y cultura.

Descubre nuestra revista digital

Queridos Lectores,

Elba R. Valenzuela.

Dirección General Mitzy Monge Editorial y Redacción Agrafik Estudio Creativo www.agrafik.com.mx Diseño Editorial Colaboradores: Arq. Ana Michel Arq. Libia Gallardo Arq. Lorena Olmos Marco Miranda Diseño y Arte Taller Arq. Velia Zavala Agradecimientos: Arq. Abraham Domínguez Oscar Alcantar Paola Michel

Para Ventas e Informes: T. (686) 554.3381 C. (686) 946.2654 mosaicosmex@gmail.com Mosaicos, Revista Bimestral.

Septiembre 2016. Año 3, número 15

Revista Digital issuu.com/revistamosaicos

Es un placer compartir con ustedes nuestra edición 15. Celebrando el aniversario CCVI de la Independencia de México, reiterando nuestro orgullo por la cultura mexicana. Mostrando un Icono Nacional: la casa donde habitaron Frida Khalo y Diego Rivera en la ciudad de Mexico, obra del arquitecto Juan O’Gorman.

La arquitectura mexicana está representada en la casa que presentamos este mes, que nos transporta al interior de nuestro país, por su estilo único en su diseño y decoración.

Por otra parte, la escuela Cuauhtémoc, hoy Casa de la Cultura un edificio icónico que este mes cumple 100 años de haberse edificado. Conserva la fachada original, con algunos cambios adaptados para estas épocas.

Agradecemos la colaboración de jóvenes arquitectos con excelentes proyectos y artistas de la localidad, talentos invaluables de nuestra ciudad.

Gracias por ser parte de nosotros.

Atentamente,

La Familia Mosaicos

INDICE ESPACIOS

RINCONES

VIVE VERDE

P. 06

P. 08

Rincón de Lectura

ARTE

Consideraciones sobre el arte abstracto

P. 16

ICONOS Casa Mexicana P. 30

PATRIMONIO Rompe Esquemas

Bosque de la Ciudad

Cuándo es necesario limpiar tu hogar?

P. 10

P. 12

CRÓNICA

ESPECIAL

P. 20

P. 22

Museo Casa Estudio

SEMBLANZA

TECNOLOGIA

LUGAR

Óscar Alcántara

P. 34

MEMORIAS

VIDA SANA

P. 42

P. 46

Escuela Cuauhtémoc 1916-2016

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Sobrevive en una cocina pequeña

TIPS

Mente y Cuerpo

Charlotte Perriand

Pokemón Go P. 36

PALADAR

Ensalada de esparragos con salmón aguacate y pera

P. 48

P. 26

Dos Panes

P. 38

DIY

Portaretrato decorado con revistas

P. 52

ESPACIOS

rincón de

LECTURA T

anto si lees esporádicamente como si eres amante de los libros, es probable que en un hogar haya varios acumulados: de la pareja, padres o hermanos, pero la necesidad de tenerlos bien organizados es muy importante.

Aunque estamos en la era digital y los libros electrónicos se han masificado, tener libros en papel sigue siendo insustituible para muchas personas. Si acumulaste muchos libros quizá es momento de reordenar el lugar.

Les compartimos estos consejos:

1

Saca todos los libros de estanterías, cajas, mesa, etc. Reunelos y limpialos ya que suelen acumular mucho polvo.

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Decide cómo quieres organizar los libros. Puede ser por tema o género, autor, color, editorial, orden alfabético u otro.

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Puedes colocarlos por tema de acuerdo a su uso en tu casa. Por ejemplo: libros para niños en la sala de juegos o en su habitación, libros de consulta general en el escritorio o donde usas la computadora. Libros de literatura en la sala de lectura, sala principal o en tu habitación.

Si tú o tu familia acostumbran pedir libros prestados, deja un estante exclusivo para ellos, así no olvidarán regresarlos.

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La ubicación del mueble para los libros es también importante. Si la biblioteca es grande, es bueno quede en un lugar con espacios amplios. Los muebles más pequeños, tipo repisa, son ideales para ahorrar espacio y dar toques modernos al lugar.

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Si hay libros que relees constantemente, puedes crear una mini-repisa o un sencillo cajón donde tengas acceso rápido a ellos.

4

Si elegiste ordenarlos por autor, género u orden alfabético, coloca una banda identificadora con su nombre o letra debajo del estante correspondiente.

Tips adicionales

-Cuida tus libros de la excesiva luz solar.

-Límpialos de polvo periódicamente.

-Evita olores penetrantes cerca de la biblioteca, como humo de cigarro.

-Protégelos de humedad excesiva. /revistamosaicos | 07 |

RINCONES

Debajo de tus gabinetes de cocina hay un espacio que seguramente pasa desapercibido. Sin embargo, puedes incrementar la utilidad de esta área agregando: Un bloque para cuchillos. Elige uno delgado, de forma elegante.

Un montaje para tu Tablet. Si pasas mucho tiempo en la cocina, este es el lugar perfecto para ver vídeos, tener a la mano tus recetas o incluso hablar con tus seres queridos.

Luz. Si eres minimalista y no quieres integrar nada en este lugar, puedes usarlo para mejorar la iluminación. Te recomendamos una tira de luces LED.

Un estante para copas o botellas.

O ambos. Solo ten cuidado de no ponerlos cerca de fuentes de calor.

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Energía. Si gastaste tu tiempo instalando un backsplash hermoso, no lo estropees con tomas de corriente; mejor intégralas debajo de tus gabinetes.

VIVE VERDE

E

l Bosque y Zoológico de la Ciudad es un pulmón para Mexicali y un espacio que los mexicalenses tenemos arraigado en nuestro corazón y estilo de vida. Es un lugar perfecto para pasar un día con la familia o simplemente disfrutar de la naturaleza ya que este lugar permite desconectarse del ajetreo diario.

Los atractivos son impresionantes y de primer mundo, que le ha permitido tener visitantes no sólo de nuestra ciudad, si no también, de personas que vienen del otro lado de la frontera. Este periodo vacacional que casi recién termina, definitivamente fue aprovechado por cientos de familias que sin importar el calor, disfrutaron de los atractivos que se ofrecen.

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DHYNO PARK Lo más novedoso que hubo este año fue Dyhno, Tierra de Dinosaurios. De principio a fin es una aventura llena de sorpresas. Las personas pueden apreciar la creación genética y artificial de nuestros Dyhnos. De igual manera se tiene la oportunidad de verlos correr en su ambiente natural. Por supuesto que la interacción es supervisada por guías y personal de seguridad para garantizar su bienestar durante el recorrido.

Museo de Historia Natural Este espacio tiene 6 salas de exposición: Sistema Solar, Geología, Minería, Entomología y Gigantes del Desierto, con vegetación regional.

Paseo de las Culturas Prehispánicas En el recorrido se puede contemplar más de 50 figuras representativas de las Culturas Prehispánicas de nuestros antepasados como la Cultura Olmeca, Azteca, Maya, entre otras.

Jardín Botánico En este espacio se cuenta con vegetación característica de nuestra región como cirios, cactus, jojoba entre otros. Áreas Verdes La extensión de áreas verdes es de 40 hectáreas, distribuidas para que los visitantes puedan realizar eventos como reuniones familiares, de trabajo, cumpleaños, bodas, graduaciones y campamentos.

Lago Con una superficie de 100,000 metros, es sin duda uno de los atractivos más llamativos.

Aquí se puede practicar pesca deportiva, con especies como bocón, carpa, bagre, lobina y tilapia, además de disfrutar de un paseo en barco y lanchas de pedestal.

Afluencia de visitantes El director de este tradicional recinto, Julio Chee, comentó a MOISAICOS que tan sólo

esta temporada se recibieron a más de 15 mil 335 visitantes (hasta el cierre de la edición), quienes disfrutaron de las 34 hectáreas de áreas verdes equipadas con palapas, asadores y juegos infantiles.

Sin duda, agregó, uno de los principales atractivos es el área del zoológico que permite el avistamiento de más de 570 especies de vida silvestre como dromedarios, antílopes y lobos así como 117 ejemplares domésticos, entre los que destacan patos, gansos, conejos y animales de granja. De lo más visitado, dijo, fue el área acuática ya que los visitantes trataban de mitigar el intenso calor en los dos chapoteaderos, una alberca semiolímpica e imponentes toboganes.

Cursos de verano Chee compartió que los cursos de verano han sido de gran apoyo para las familias, principalmente a los niños porque les permite durante las vacaciones, hacer actividades

recreativas y educativas tales como manualidades, pesca deportiva, recorridos guiados, natación y campamento nocturno.

En esta edición, participaron 109 niños, entre ellos 2 pequeños con capacidades especiales que demostraron su talento y capacidad para las actividades artísticas y deportivas.

Espacio socialmente responsable Por último, señaló que el Bosque y Zoológico de la Ciudad cuenta con un padrón de 620 personas que acuden diariamente a practicar actividad física así como 67 pescadores deportivos acreditados que dos veces por semana acuden a practicar el deporte siendo la lobina y el bagre las especies que más se capturan.

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TIPS

¿Cuándo

es necesario

limpiar nuestro hogar?

Cuarto de Baño Toallas de baño

Limpieza: Cada 3-4 días. Como las toallas están constantemente húmedas son suelo fértil para el crecimiento de bacterias.

Aconsejamos lavar sus toallas después de 3-4 usos o a la mitad de la semana.

Taza del inodoro

Limpieza: Cada semana. Es necesario asear y desinfectar el inodoro al menos una vez por semana, pero en caso de tener una familia numerosa o con visitas frecuentes debe limpiase 2-3 veces a la semana o cada vez que se tienen invitados.

Ducha

Limpieza: Una vez al mes. La ducha requiere limpieza al menos una vez al mes ya que el jabón se pega y rápidamente se convierte en espacio óptimo para la aparición de moho tóxico. Es recomendable abrir la ventanita cada vez que termine de bañarse, eso hará que dure mucho más tiempo sin llenarse de moho y es bueno pintarlo con pintura especial para baño, de esta forma se retrasara la aparición de hongos.

COCINA Toallas de cocina

En ocasiones por falta de tiempo no realizamos una limpieza profunda de nuestro hogar, pero hay ciertos espacios que es necesario programar nuestro tiempo de limpieza para tener un hogar más saludable, libre de bichitos que no vemos pero que ahí están.

Aquí les proporcionamos algunos recomendaciones sobre la frecuencia con la que hay que limpiar ciertos espacios y artículos dentro del hogar. | 12 |

Limpieza: Una vez por semana. Aunque son muy útiles, las toallitas de cocina se consideran un espacio importante para el cultivo de todo tipo de bacterias y virus que viven en su cocina, por ello debe lavarse una o dos veces a la semana y en caso de tener varios se recomienda hacer el lavado de forma individual.

Desagüe del zink

Limpieza: Una vez al mes. No muchos son conscientes de que el fregadero de la cocina puede llegar a ser más sucio que la taza del inodoro si no se limpia con regularidad. De hecho, el desagüe fácilmente se infecta con bacterias dañinas que también emiten olor desagradable.

•TIP: Se puede limpiar lavando el fregadero con agua hirviendo y luego vertiendo una mezcla de 2 tazas de agua caliente y media taza de vinagre y bicarbonato de sodio, es súper efectivo y no tóxico.

Refrigerador

Limpieza: Cada 3 meses. Se trata de uno de los elementos de la cocina más importantes y que requiere una higiene puntual para asegurar la correcta conservación delos alimentos.

•TIP: Diluir vinagre y limpiar su refrigerador, incluyendo las puertas y cajones. Se puede hacer al comienzo de cada cambio de temporada. Además puede colocarse una caja abierta de bicarbonato de sodio para absorver los malos olores.

Lavadora

Limpieza: Una vez al mes. Al tratarse de un espacio que almacena humedad, es posible la acumulación de moho en el medio de los anillos de goma de la lavadora, especialmente si se utiliza muy a menudo. Este moho también puede contaminar la ropa dejándole malos olores, aun después del lavado.

•TIP: Puede desinfectar fácilmente su lavadora con bicarbonato de sodio y vinagre.

Asegúrese de hacer esto mínimo una vez por mes.

ARTE

Por Marco Miranda

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Platicamos con la curadora y directora de Building Bridges Art Exchange Marisa Caichiolo acerca de la residencia artística realizada este verano en Santa Mónica, CA.

¿Quién es?

Marisa Caichiolo es artista y curadora, estudia Historia del Arte y Doctorado en Psicología en la Universidad de Buenos Aires (UBA).

En 2000 decide emigrar a Los Ángeles, Estados Unidos donde forma parte del grupo de creadores y artistas de Paramount Pictures y Nickelodeon realizando dos largometrajes Rugrats go Wild and The Thornberrys Movie.

Como resultado de sus estudios curatoriales en California (Calarts), establece en el año 2005 la Fundacion Building Bridges Art Exchange (BBAX), que tiene su sede en la ciudad de Los Ángeles.

Dentro de su faceta como curadora ha trabajado para Instituciones privadas y gubernamentales como Katara Cultural Center, Qatar, Museum of Contemporary Art Sharjah, Emiratos Árabes, Lucie Foundation, Los Angeles, Centro de Fotografía Contemporánea, Los Ángeles, ICBC Instituto de Cultura de Baja California,Mexico, Centro Cultural Palos Verdes, Palos Verdes, CA, Centro de Arte Contemporáneo de la Republica Checa, New York, AMA Museo de las Américas OEA, Washington como así también ferias de arte nacionales dentro de Estados Unidos.

Fue curadora de varias bienales Internacionales en el 2011 en el Museo de Arte Contemporáneo de Sharjah, Emiratos Árabes y este año de la Bienal de Casablanca Marruecos.

Recientemente paso a formar parte del Consejo de Adquisiciones y Exhibiciones del MOLAA Museo de Arte Latinoamericano en Long Beach.

Acerca de la Residencia Artística nos platica…

A partir de la misión de Building Bridges Art Exchange como organización sin fines de lucro, es facilitar una serie de intercambios culturales, de programas educacionales, workshops y ahora en este caso se agrega las Residencias Artísticas para lograr una mejor comunicación y un enlace con la comunidad tanto artística internacional como la local, el objetivo es crear un dialogo con el público y lograr un mayor entendimiento dentro de lo que es, el hacer del arte contemporáneo y lo que es el arte contemporáneo en sí.

Esto de las residencias es como una estrategia de trabajo y una plataforma que se tenía pensada hace varios años, al principio en colaboración con México y se fue aplazando hasta que finalmente decidimos de alguna manera con esta residencia abrir la propuesta a nivel internacional, la aplicación a la

residencia, a los artistas de todas partes del mundo pero generar una experiencia piloto con en esta residencia de verano y principalmente invitar a uno de los artistas del programa internacional, que en este caso era Marco Miranda pero invitarlo como artista joven y artista que está en un período de crecimiento y evolución. Y apartir de la aplicación de una artista de Irán Samira Nowparast, se creyó conveniente por el tipo de trabajo y materiales que utilizaban en su propia obra y el dialogo entre ellas, se pudiera generar esto que al final creo nos funcionó muy bien y que la residencia no solamente sea de un artista, sino que fueran de dos artistas y viniendo de dos países de culturas muy diferentes para de alguna manera continuar con la misión de la organización “crear un dialogo entre culturas”.

La idea principal de la residencia es que cada uno de los artistas genere un proyecto individual a partir de un proyecto en conjunto, que funcione como una colaboración entre artistas, desde la investigación y experimentación en el sitio, en esta ocasión en la galería de Building Bridges Art Exchance en Bergamont Station. A los artistas se les va a incor

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porar en programas educacionales por medio de alguna charla o que vengan las escuelas a la muestra y platiquen con los artistas, además que puedan hablar con los críticos locales.

Ya hemos recibido aplicaciones a la residencia de todas partes del mundo, nuestra próxima residencia ahora es durante el mes de Octubre con una artista que viene de Japón dentro de una de las muestras que se van a realizar llamada Bijinga & Mithology / POP Japan que es una muestra que viene con una curaduría de Japón y que son varios artistas jóvenes, viene una de las artistas Matsushita quien va estar trabajando en situ dentro de la residencia, que en este caso será una sola artista quien estará trabajando en este mes de Octubre.

Y en Noviembre vienen 2 artistas, una artista de Rusia y otra de Italia.

¿Qué sientes que

hace falta?

Ahora necesitamos un espacio físico para la estadía de los artistas, ya que se busca el apoyo de por medio de patrocinios y que el artista tenga para materiales, estancia y alimentación. En esta primera ocasión fue por parte de Building Bridges y los artistas quienes crean ese apoyo.

Resultado de la residencia Superó todas mis expectativas, entiendo que se extendió el proceso, ya que iba a ser por un mes máximo 5 semanas y se fue a poco más de 2 meses, entre producción y la instalación en este primer piloto. Creo que a medida de cómo iba avanzando la producción, como curadora uno puede ver una transformación dentro del proceso de investigación, experimentación y aprendizaje como se forzó una maduración en los artistas por el aspecto de los tiempos, creo que fue sumamente productivo y poder apoyar el proceso fue lo más enriquecedor hasta ver ese “clic” que hacen los artistas con la obra.

Sugerencia de temas de interés al correo: tallerestudiomarcomiranda@gmail.com

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PATRIMONIO

P

ensando cómo resolver situaciones que sólo se presentan en Mexicali, los jóvenes arquitectos Abraham Domínguez Padilla y Rodolfo Hurtado Quiroz, asesorados por el maestro Eduardo Vázquez Tepox, crearon un proyecto que les valió un reconocimiento a nivel nacional.

Tanto Abraham como Rodolfo tienen 23 años, son egresados de la carrera de Arquitectura de la Universidad Autónoma de Baja California (UABC) y ven en esta profesión, una manera de contribuir a nuestra sociedad.

Ellos participaron en el concurso Foro Internacional de Vivienda Sustentable que convocó el Infonavit, para promover proyectos que puedan aplicar en la construcción de viviendas, compitiendo con 239 propuestas, de los cuales surgieron diez finalistas y los mexicalenses obtuvieron la Mención Honorífica.

El proyecto se tituló Una casa más, cuyo concepto es romper con el esquema general de imponer a las personas limites en la vivienda. La propuesta pretende funcionar como lo opuesto a “un cuarto más”, para dar completa libertad de distribución al usuario a partir de proporcionarle el techo.

Un elemento que se compone de una doble cubierta ligera que crea un espacio intermedio por el cual se ventila naturalmente evitando la propagación del calor al interior, una vez construido por el cliente.

Mexicali es una ciudad con temperaturas extremas de hasta 53ºC en verano, lo que obliga a las personas a protegerse del sol, viéndose esto reflejado en la manera que remodelan o construyen su vivienda.

La propuesta del techo abarca el 85% del predio, creando una agradable terraza en planta alta y dando sombra a toda la casa desde cualquier orientación, permitiendo el crecimiento de área verde en los patios, la construcción de un segundo piso, y siendo al mismo tiempo adaptable a cualquier vivienda de su tipología. | 20 |

Para delimitar en colindancia se propone una estructura sumamente ligera de malla perforada, esta permite permeabilidad y brinda privacidad a su vez. Para no elevar los costos, se propone la estructura colindante compartida teniendo una forma de L para la propuesta.

La flexibilidad de la propuesta la hace adaptable a cualquier vivienda de su tipo en México por un precio en el mercado que oscila los 50 mil pesos, en un presupuesto base ya que puede variar de acuerdo a cotizaciones más específicas.

Con la propuesta, estiman que se puede ahorrar significativamente el consumo de energía, hasta en un 50% ya que la sombra permite reducir el calor que se genera por la exposición solar del verano, además, de que este tipo de construcciones están hechas de bloques sin aislante, en su entrega original.

Para ellos, el componente es un básico que define y articula espacio. Algo tan primitivo y fundamental que ha permanecido hasta nuestros días. No podemos controlar la forma de su crecimiento, pero si sus límites.

CRONICA

E

ra la época de 1927 cuando una joven francesa recién egresada de la carrera de Diseño y Arquitectura, movida por sus ganas de crear y marcar tendencia propia, se atrevió a tocar las puertas de quienes eran entonces los grandes pensadores de la arquitectura para ofrecer su trabajo, sin imaginar entonces que se convertiría en un referente de esta disciplina.

Hablar de Charlotte Perriand es hablar de una diseñadora cuyas creaciones siguen siendo fabricadas de formas diversas hasta nuestros tiempos, las cuales siguen siendo consideradas modernas aunque sus orígenes daten de hace casi 100 años.

Pionera del modernismo en Francia y aprendiz del taller del reconocido Le Corbusier a quien acompañó en la creación de las piezas más ejemplares de los primeros muebles modernos, entre ellos dos grandes iconos: la silla “B306” y la silla “Grand Confort”.

La apodada “diseñadora silenciosa” nació en Francia en 1903 y entre 1920-1925 estudió en la “Ecole de l’Union Centrale des Arst Decoratifs” de París.

Su concepto estético fluctuaba entre los tubos de acero y un naturalismo lírico.

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La mujer apasionada del arte y el diseño es una de las figuras de mayor influencia en el sigo XX. En 1929 Perriand diseñó un modelo de apartamento con mobiliario de cristal y acero tubular denominado “èquipment d’habitation”, para el “Salón d’Autonme” (foto).

En 1934 hizo un diseño para el departamento de Le Corbusier’s sobre la calle Nungesser-et-Coli (foto) y en1957 llamó la atención su diseño para la Liga de las Naciones construido para las Naciones Unidas en Génova (Foto).

Para 1950 la diseñadora al lado de Jean Prouvé unieron talento para producir escritorios, mesas de trabajo y libreros para la universidad de París. Sus libreros son reconocidos como iconos del diseño del minimalismo.

A finales de los 50’s cambia su estilo creador, produciendo una serie de muebles de ébano, sillas ligeramente curveadas del respaldo y mesas con cubiertas elípticas. /revistamosaicos | 23 |

Posteriormente en los 60’s gira a una tendencia más rustica con respaldos de estructura de pasador embonados y asientos de paja.

Una retrospectiva de su trabajo se presentó en 1985 en el Museo de artes decorativas de Francia, y en 1998 fue publicada su autobiografía denominada “Vie de Création “(vida de diseño).

Su trabajo fue presentado en 2011 en el “Petit Palais”, del museo de Bellas Artes de la Villa de Paris, bajo el título “Fotografía al Diseño”.

Charlotte Perriand murió en 1999 en su natal Paris, dejando un importante legado en el diseño y convirtiéndose en un referente para nuevas generaciones.

Para ella, la arquitectura y la planificación interior se enfrentaban de forma paralela en el proceso de diseño.

Perriand concibió el diseño de los objetos según el espacio, por ejemplo, las mesas con cubiertas curvas, son únicas, ninguna curvatura se repetía en otro espacio.

Fue pionera de la articulación entre los espacios comunes de la casa como la cocina hacia la estancia y el comedor.

Propuso escotillas para comunicar ambas estancias, la cual sustituye posteriormente para su propuesta de la ciudad Radial de Marsella e inventó así la cocina con barra, elemento que utilizamos y explotamos hasta nuestros días.

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Museo

ESPECIAL

Casa Estudio: Un clรกsico de la arquitectura mexicana

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reconocida casa de los artistas Frida Khalo y L aDiego Rivera, sigue siendo hoy en día un ícono

para la arquitectura funcionalista que guarda parte de la historia de amor de dos grandes mexicanos.

El creador de esta obra arquitectónica es otro mexicano, Juan O’Gorman, amigo de la pareja, quien a través del uso de elementos propios, como el color, una escalera de caracol, un techo-terraza, otro aserrado, un puente y un cerco perimetral de cactus materializaron la propuesta.

O’Gorman diseñó dos bloques de hormigón liso, que albergan cada uno una casa: una color roja para el muralista Diego Rivera, y otra azul, para la pintora Frida Khalo, independientes una de la otra y unidas solamente por un pequeño puente en su parte superior.

Ambas casas se relacionan con el entorno a través de grandes ventanales cuadriculados que miran hacia su entorno natural. Sin embargo estas casas se distinguen del resto por sus características modernas, pero por otra parte se vinculan totalmente gracias a sus colores y vegetación.

Destaca que el arquitecto nunca olvidó la búsqueda de luz natural por lo que abrió la casa a través de estos grandes ventanales que miran hacia el norte, logrando una iluminación controlada, constante y uniforme al interior de los volúmenes, y con la ayuda de los tragaluces en el techo. No existen espacio oscuros dentro de las casas gemelas.

Diego Rivera

En la planta baja se utilizó como galería de las obras terminadas. Casi en su totalidad se cuenta con espacio libre, excepto por el pequeño núcleo de servicios. La escalera exterior es una variante mucho más grande y elaborada con altos pasamanos de concreto.

Es notable la calidad de su realización, con un control preciso de la geometría y de su acabado.

Se trata sin duda del elemento dominante de la fachada, hacia la calle Palmas y también de la fachada norte, totalmente acristalada.

El primer tramo de la escalera conduce al pequeño vestíbulo interior del primer piso. Cruzando, se accede a un pequeño cuarto destinado a galería de las obras que Diego tenía en venta. El piso en todos los interiores vuelve a ser de duela de pino entintada con el pigmento “congo”.

Las puertas y las ventanas conservan las manijas de bronce originales. En el resto de la planta hay una recámara y un baño cerrados al público. Todas las losas tienen nervaduras de concreto y bloques de barro prensado, como en los servicios de 1929. En este piso pudo existir una cocineta para calentar alimentos ya preparados, cerca de una de las bocas del ducto para la basura.

Segundo piso

Se encuentra el espacio más importante de todos: el estudio del pintor, el cual sorprende por sus grandes dimensiones, cuya doble altura se incrementa más aún por el diente de sierra de la cubierta, también con nervaduras y bloques de barro.

El gran ventanal hacia el norte se desplanta sobre una extensión oblicua del estudio; un giro que permitió a O’Gorman encontrar el norte magnético, para minimizar el ingreso del Sol. La parte baja de este ventanal puede abrirse por completo para subir telas con bastidores de grandes dimensiones.

Son muy notorios los cables eléctricos aparentes, con los focos colgando. Los dientes de sierra, que se dirigen al norte y de manera menor exacta siguen la orientación de la calle, llevaron al arquitecto a disponer por el exterior de unos parasoles de fibrocemento que dan sombra a cada ventana.

Algunas de éstas, a gran altura, se abren mediante mecanismos mecánicos al alcance de una persona.

Merece destacarse que en la solución de los parasoles, O’Gorman fue un innovador de su época.

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Segundo piso

Frida Khalo

La planta baja de la casa de Frida es un espacio mayormente abierto, sostenido por pilotes. Solo una escalera semicircular y los servicios interrumpen la planta libre. Desde la calle se percibe el inicio de la escalera. Que gira y termina en línea recta frente la puerta de acceso en el primer piso.

En éste se localiza, a la izquierda, una pequeña cocina que pudo tener originalmente una estufa de carbón, luego adaptada a gas. En el resto se ubican el comedor y la sala, iluminados al este y al sur respectivamente: desde la última se ve con claridad el tramo de la escalera que asciende al segundo piso, así como unos vitro blocks que iluminan el hueco del tramo inferior.

Las puertas y ventanas, con sus accesorios, así como la instalación eléctrica, siguen siendo las mismas de la casa de Diego y son similares a la original.

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La planta alta está destinada, en su mitad al oriente, al estudio de la pintora, que guarda una gran semejanza con el estudio de la casa de 1929, ya que sus tres caras exteriores son enteramente acristaladas y las ventanas se pliegan como biombos. La que da al norte se abre parcialmente para acceder al descanso de la escalera que sube a la azotea.

Tanto el calentador como el baño mismo son muy semejantes a los originales. El lavabo y sus accesorios sí lo son pero las llaves de la tina y regadera no lo son. Por último, la pequeña recámara, que apenas permite alojar una cama individual, se ubica al lado de la escalera, con la ventana hacia el sur.

Un clásico de la arquitectura mexicana

Esta obra fue un punto de comienzo para romper con la tradicional arquitectura Mexicana hasta ese entonces. Las casas gemelas de Diego y Frida ahora Museo Casa Estudio fueron declaradas Monumento Artístico en 1998.

Los Rivera Kahlo llegan a esta casa ubicada en la Ciudad de México en enero de 1934, año en que regresan a México, después de vivir durante 3 años en Estados Unidos. En este espacio, Frida se consolidó como pintora y Diego pintó en el estudio cerca de tres mil cuadros. El muralista permaneció en esa casa, también llamada Casa de San Ángel, hasta el día en que falleció, el 24 de noviembre de 1957.

ICONOS

E

l amor a México influyeron para la construcción de una casa, en el corazón de la colonia Nueva, que hoy en día representa un pedacito de la arquitectura tradicional del interior del país pero al mismo tiempo, que se conformara con el amor de sus habitantes. El proyecto inició en el año de 1993. En un viaje realizado a Zacatecas, los residentes se enamoraron de las formas, fachadas y elementos de aquél estado, en donde tienen una importante presencia las haciendas.

Da la bienvenida un arco rosa hecho con cantera traída de Zacatecas. Instalarlo no fue fácil ya que se carecía de especialistas en este tipo de elemento. Hubo que traerse al artesano, de nombre Pancho, a vivir a Mexicali para guiar el trabajo y se ensamblara cada pieza.

En la parte exterior, se complementa con un pequeño jardín, mientras que las paredes que están en la cochera cuenta con objetos traídos de los diversos viajes al centro del país, dando esa primera impresión de que se está en una casa del sur del país. Rompe con los esquemas tradicionales de Mexicali.

La puerta para acceder al hogar, hecha de madera que recuerda las entradas a las grandes haciendas. Por dentro, está atrancada al estilo del sur, con ventanas para ver hacia fuera. Son elementos que retomaron del convento de San Sebastián y de la Catedral de Zacatecas.

DETALLES AL INTERIOR Dentro los elementos decorativos hacen olvidar dónde estamos. Un bello arcángel da la bienvenida, a un costado del vestíbulo un mueble alberga figuras decorativas traídas del sur de nuestro país. Hay un espacio donde se encuentra la Virgen de Guadalupe, decorada en la pared con cruces.

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SALA, COMEDOR Y COCINA La sala es un espacio acogedor. Tiene una chimenea en la cual destaca una figura del árbol de la vida, elemento representativo para muchas culturas, entre ellas, la mexicana. También, se compone este espacio con figura de arcángeles, hechos localmente por los propietarios del inmueble.

A un costado, está el comedor adornado con manteles y figuras típicas mexicanas. Además, sobresale un enorme espejo tallado en plata antigua y oro. Abajo, una mesita sostiene artesanías representativas de nuestro México. Hay una bóveda, que al igual que el arco central, tuvo que ser construida por expertos del interior del país. El proyecto en un futuro es que el artista mexicalense Carlos Coronado plasme una obra de arte en esta zona.

Por su parte, la cocina perfectamente acondicionada, tiene ollas, platos y adornos en las paredes traídos del interior, hechos de talavera que dan un toque muy mexicano a este lugar.

Es increíble como, por unos instantes, se puede creer que estamos en un hogar de Zacatecas, Jalisco o Puebla.

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JARDÍN Pero al salir al hermoso jardín recordamos estar en Mexicali, por el calor. Afuera, se aprecia la fachada trasera de la casa como las casas del sur del país en las que los accesos a las habitaciones están conectados por una escalera.

En realidad, la escalera da a la habitación principal, sólo la primera impresión asemeja una hacienda. Cada columna que se aprecia, fue traída de Zacatecas y son las que precisamente dan ese toque de estar en otro lugar.

Se hace notar la fuente, majestuosa y custodiada por plantas. En medio del área verde emerge una enorme palmera, la cual se dejó para respetar su antigüedad, ya que antes de empezar el proyecto de la casa ya estaba ahí. | 32 |

SEMBLANZA

A sus 36 años, el artista visual

Óscar Alcántara es uno de los exponentes de la fotografía digital más destacados en Mexicali. Su trabajo, le valió ganar la Copa Mundial de Fotografía el año pasado y representar a México en el nivel internacional.

Pero son años los que ha dedicado a especializarse, actualizarse y evolucionar en esta disciplina, todavía un poco desconocida en la ciudad. Sus inicios empezaron luego de terminar la carrera de Ciencias de la Comunicación de la Universidad Autónoma de Baja California (UABC).

Empieza la preparación

En esa época, se empezó a vincular con la fotografía. Después, cuando empezó a trabajar en el área, encontró en el diseño y la edición otra manera de crear. Se fue especializando aprendiendo y dominando programas, mientras su creatividad se desarrollaba. Hoy en día, se conoce esta disciplina como Fine Art, el arte de lo digital.

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Creaciones detallistas

El joven ama lo que hace. Platica para Mosaicos que puede durar horas, días elaborando una composición. En su estilo, busca destacar el color saturándolo para destacar elementos y al mismo tiempo, conseguir imágenes con textura. El trabajo es minucioso, cada elemento por muy pequeño que sea es evaluado para resaltarlo.

Del premio nacional

Del galardón obtenido, comenta que se enteró por un amigo fotógrafo quien vio su trabajo y le platicó de este evento. La contienda titulada “Haz clic con México” la auspició el Comité Fotográfico Mexicano para buscar representantes para la edición internacional.

Hubo tres categorías: arte digital, boda y comercial. Óscar participó en la primera y obtuvo el galardón con la imagen Desayuno, en la que se observa a un joven delgado, vistiendo unos boxers, tomando café en una cocina.

De esta gráfica, platica que ya la tenía en su portafolios. Para hacerla, prácticamente la armó toda. El modelo, es un amigo muy popular entre las mujeres. Entonces le llamó la atención para un proyecto y conforme lo vio, empezó a acomodar los elementos. La cocina, dijo, es su propia casa. Fueron días invertidos para completar el trabajo.

Cuando Alcántara supo del concurso se animó a participar y buscó entre sus trabajo, eligiendo Desayuno. Y ganó. La experiencia le hizo conocer cómo está la disciplina en el país.

Saber que hay más artistas como él y ver sus propuestas fue asombroso para él. También tuvo la oportunidad de conocer otras personas del medio que le dieron otra visión.

Por ejemplo, saber que una foto digital puede venderse hasta en 10 mil dólares aunque también sabe que en México no sería algo tan factible, por el momento. La Copa Internacional no la ganó pero también fue un gran crecimiento personal y profesional conocer a gente de otros países donde se ha desarrollado y apreciado más el arte visual.

Oscar también esta nominado por segunda vez por el CFM Comité Fotográfico Mexicano, entre 6 finalistas en la categoría de “Ilustración” para ser uno de los que representarán a México en La Copa Mundial de Fotografía que se realizará en Japón 2017.

Transmitir el conocimiento

Como también es docente, se dio cuenta lo importante que es desarrollar el talento local. En su opinión, los artistas visuales ya traen consigo esa facilidad para crear que pulen a través de técnicas. El trabajo constante es otra herramienta que permite crecer en esta disciplina.

De sus próximos proyectos, está el impartir un taller y conferencia en un congreso de fotografía que se realizará en León, Guanajuato el próximo año. Le emociona la idea de conocer más personas, de otros países que comparten el amor a esta actividad.

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TECNOLOGIA

Pokémon Go

Pokémon Go

Está en Mexicali E

l furor que ha despertado el video juego Pokémon Go ya es una realidad en México.

Los aficionados tuvieron que esperar varias semanas para poderlo descargar legalmente en el país y disfrutar de este entretenimiento.

Pokémon Go es el primer videojuego en su tipo que combina la realidad virtual con el mundo real.

Es decir, hay interacción con el exterior a través de los teléfonos celulares inteligentes.

La aplicación permite extraer datos del entorno como mapas de los lugares donde se encuentran.

La realidad virtual permite que en el teléfono aparezcan las figuras y complementos para atraparlos y almacenarlos.

La historia

Todo niño y adolescente sabe qué son los pokemones así que vamos a actualizar a los “más mayorcitos”. Para empezar, son monstruos de bolsillo en la subcultura del anime, de origen japonés.

Mexicali también es parte de esta aplicación. Se encuentran pokemones en sitios públicos como el Centro Cívico, el Centro Estatal de las Artes y en el Bosque de la Ciudad, por mencionar algunos sitio. ¡Pero están en casi todas partes!

Los pokemon son una clase de criaturas basadas en muchos casos en animales reales o criaturas mitológicas orientales. Otros se inspiran en cosas inanimadas y legendarias. Son capturados con un aditamento especial llamado pokebola.

Es divertido ver a los “cazadores” señalando con sus teléfonos los puntos donde se pueden conseguir pokebolas. También, sus expresiones cuando están capturando algún personaje.

El creador es el japonés Satoshi Tajiri, quien siendo joven tenía el pasatiempo de recolectar y coleccionar insectos. Gustaba más de jugar video juegos que la escuela, al grado que llegó a trabajar como jugador de prueba para algunos juegos. Posteriormente, se hizo creador de sus propios juegos llegando a desarrollar este concepto.

Fueron tan aceptados que incluso hay una serie de televisión que fue muy popular. El personaje que más destacó fue Pikachu, una criatura amarilla, semejante a un gato, tierno pero que a la hora de enfrentar a sus enemigos se llena de poderes siendo un gran héroe.

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Esto obliga a que los jugadores tengan que moverse, caminar. A diferencia de los videojuegos tradicionales que en su mayoría implica que las personas duren horas sentadas. Por estar en el mundo exterior, es posible viajar a otras ciudades y continuar la búsqueda y captura de los monstruitos.

La aplicación está disponible para dispositivos iOS y Android. La descarga es gratuita. Según algunos expertos locales, hay cerca de 150 personajes y no son tan fáciles de capturar. Dan su pelea. Hasta el cierre de la edición, se desconocía si Pikachu había sido capturado.

LUGAR

E

n varios años, la calzada Francisco L. Montejano ha albergado a decenas de restaurantes que, por una parte son alternativas de comidas a las tradicionales y por otra, que complementan con su infraestructura el concepto de ser una opción para los mexicalenses.

En esta edición de Mosaicos, compartiremos lo que podemos encontrar en Dos Panes, un local ubicado en la vialidad mencionada especializado en sándwiches y ensaladas de calidad y deliciosos.

Empezamos con el lugar. El diseño del espacio estuvo a cargo de ATZtudio, que lograron capturar la esencia del concepto, creando más allá de un restaurante, un lugar de comodidad.

Colores como azul turquesa, blancos y grises empapan la vista con la combinación perfecta, con la madera de birch y la herrería pintada de azul antes mencionado, dándole el toque final con un letrero luminoso de “It’s #brunchtime” de color naranja.

Uno de los mayores honores del espacio, es la utilización de talento regional, desde un mural por JM en el acceso, en donde se ve claramente la cara de un león, hasta en los servilleteros realizados por Pitaya, Dos Panes se caracterizó por mostrar en su corazón, el amor hacia los cachanillas y la gran aportación de estos hacia el mundo de diseño, en una localidad en donde poco a poco se está empezando a valorar, Dos Panes es un parteaguas para abrir la puerta del diseño en espacios comerciales.

El Menú es uno de los más acertados en cuestión

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de gastronomía. Rápido y ligero, Dos Panes se especializa en sándwiches y ensaladas, pero con un aspecto que no hay otra palabra más clara para describirlo que delicioso.

Productos de calidad, aderezos hechos en el restaurante, saludable, son algunas de las características que fácilmente se aprecian en los primeros minutos. La experimentación de platillos da resultado en un Menú incomparable hasta un Menú Secreto.

Dos Panes se ubica en el 1741 de la calzada Francisco L. Montejano, en el fraccionamiento Residencias.

Creado por Kitzia Carrasco, unida al equipo de ATZtudio, hicieron un ambiente que refleja lo sano del comer, al mismo tiempo que acogedor.

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MEMORIAS

1916-2016

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E

s el edificio más importante del Municipio de Mexicali, en términos históricos, educativos y culturales no existe otro inmueble de mayor relevancia que el de la antigua Escuela Cuauhtémoc, hoy Casa de la Cultura de Mexicali.

El próximo 16 de septiembre de este año 2016 se cumplirán los primeros cien años de que abrió sus puertas a la niñez mexicalense, a los hijos de las familias pioneras que vivían en la Primera Sección de la Ciudad y en el barrio pionero de Pueblo Nuevo.

Ubicado por la Av. Porfirio Díaz (hoy Francisco I. Madero), vecino del Parque Héroes de Chapultepec y de la primera Casa Municipal, el edificio de la Esc. Cuauhtémoc fue una de las primeras obras de gran relevancia del Jefe Político y Militar de B.C. Coronel Esteban Cantú, quien sumó al proyecto a los Presidentes Municipales Francisco L. Montejano así como a Francisco Bórquez, los que compartieron esfuerzos para levantar este bello y funcional templo del saber.

Esc. Cuauhtémoc albergó en sus instalaciones a la Esc. Normal, al Instituto de Ciencias y Artes, la Esc. de Comercio, la Esc. de Economía Doméstica y de Corte y Confección, la Esc. de Pintura y Artes Plásticas, la Esc. de Diseño y Decorado de Casas. Se incorporó a la Esc. Preparatoria de Mexicali, la Esc. de Enfermería y después a la Rectoría de la UABC. El año de 1972 se decidió cambiar de sede a la Esc. Cuauhtémoc, en 1974 nace la Casa de la Cultura de Mexicali precisamente en el edificio emblemático de la educación y la cultura mexicalenses. Fue hasta el año de 1997 cuando el Ayuntamiento de Mexicali se hace cargo de este valioso inmueble. El año de 1941 la Biblioteca Pública Municipal se trasladó a la Esc. Cuauhtémoc. Para el año de 1953 el Instituto de Ciencias y Artes de Mexicali (ICAE) aglutina una serie de cursos que atrajeron a muchos jóvenes mexicalenses con deseos de trascender en las Bellas Artes.

El 15 de marzo de 1974 se reglamentó el funcionamiento de la Casa de la Cultura de Mexicali, aparte de difundir el aprecio por la cultura y las bellas artes, su objetivo era fomentar el conocimiento de la cultura mexicana, de la historia patria, de las costumbres y tradiciones que mejor definen la mexicanidad. A la Sra. María Luisa González de Yarza le correspondió la tarea de coordinar esfuerzos para conseguir la apertura de la Casa de la Cultura de Mexicali, para contactarse con las figuras más relevantes del arte y pensamiento mexicano contemporáneo.

El Archivo Histórico del Municipio de Mexicali se incorpora a la Casa de la Cultura en octubre del año 2000, su Coordinador-Fundador el Ing. Oscar Sánchez Ramírez logró obtener un considerable acervo documental, una colección de planos de la ciudad y el valle, fotografías, libros, periódicos y revistas de relevancia histórica.

En noviembre de 1916 inician las actividades en la “Escuela Modelo” primer nombre que tuvo hasta que se le puso “Escuela Superior y Mixta Cuauhtémoc”. En su arranque la Esc. Cuauhtémoc contaba con 12 aulas, la dirección, sanitarios, el salón de actos y alberca, cada salón tenía cuatro ventiladores de aspas de madera. Todavía el año de 1921 se hacían trabajos de construcción en interiores y acabados diversos. Aparte de funcionar como escuela primaria semi militarizada la

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VIDA SANA

Mente & cuerpo E

l acelerado ritmo de vida al que actualmente se somete el ser humano, derivado de las extensas jornadas de trabajo y las responsabilidades del hogar, han logrado que la salud tanto física como mental queden prácticamente de lado aun cuando son factores que propician una buena calidad de vida, tomando en cuenta que es la salud en general uno de los pilares más importantes.

Grandes filósofos y personalidades se dedicaron a plantear los aspectos más básicos para lograr un equilibrio entre la mente y el cuerpo que permita al ser humano desarrollar una vida plena y en armonía con su entorno.

EL PODER DE LA MENTE

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“La mente tiene una gran incidencia sobre el cuerpo y es allí donde suelen originarse las enfermedades” - Jean Baptiste Molière

EL SECRETO

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NUESTRO DEBER “Mantener el cuerpo sano es nuestro deber. De lo contrario, no podremos preservar nuestra mente fuerte y clara” - Buddha

EL RECINTO

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“Un cuerpo sano es un recinto para el alma. Uno enfermo, una prisión” - Francis Bacon

LA SALUD “Para asegurarte una buena salud: come lo necesario, respira profundamente, vive con moderación, cultiva la alegría e interésate por la vida” - William Londen

LA VENGANZA

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“La enfermedad es la venganza de la naturaleza por haber violado sus reglas” - Charles Simmons

“El secreto de la salud corporal y mental es no lamentarse por el pasado, no preocuparse por el futuro y no anticiparse a los problemas. El secreto es vivir el momento presente con intensidad y sabiduría” - Buddha

LA ALIMENTACIÓN

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“Haz de tu alimentación tu mejor medicina” - Hipócrates

CUIDADO DEL CUERPO “Si no cuidas tu cuerpo, ¿a dónde piensas vivir?

- Autor desconocido

EL VÍNCULO

FALTA DE TIEMPO

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ENLENTECER LO INEVITABLE

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“Nuestro cuerpo es nuestro jardín y nuestra voluntad, el jardinero” - William Shakespeare

“En último término, la salud es la mejor estrategia para enlentecer la llegada de la muerte” - Autor desconocido

LA AUSENCIA DE ENFERMEDAD

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“La salud no es tan sólo la ausencia de enfermedad” - Hannah Green

ENFERMEDADES CRÓNICAS

“La salud es la relación entre tú y tu cuerpo” - Terri Guillemets

EL GRAN JARDÍN

“Los que piensan no tener tiempo para el ejercicio, más tarde o más temprano, tendrán que hacerse tiempo para la enfermedad” - Terri Guillemets

“Hoy en día, más del 95% de las enfermedades crónicas son causadas por como elegimos alimentarnos, por ingredientes tóxicos, deficiencias nutricionales y falta de actividad física” - Mike Adams

LA PARTE Y TODO

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“La parte nunca podrá estar bien, a menos que el todo lo esté”, - Platón

PALADAR

mpartimos una redías del verano, les co s rio va an ed qu ía av rada. De acuerdo Como tod ropiada para la tempo ap y r ara ep pr a illa ceta senc s personas. , es suficiente para do os rid ge su tes ien red a los ing nión o fiesta familiar. para una pequeña reu da ien om rec se tillo Este pla os o a la plancha. La cidos al dente, saltead co ir en ed pu s go rra ga la carne madura Los espá sea muy dulce y que ten no e qu cia en fer pre pera de pero algo firme.

Ingredientes

• 1 manojo de espárragos verdes • 2 rebanadas de salmón ahumado • Medio aguacate • 1 pera • Medio limón Para la salsa: • Una cucharada y media de aceite • Media cucharada de vinagre balsámico • 1 cucharadita de agua • 1 cucharadita de mostaza • Sal • Pimienta negra recién molida • Una pizca de azúcar.

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Elaboración

1. Empezamos preparando el aliño: Se mezcla en un pequeño cuenco o salsera todos los ingredientes, batiendo un poco para que se emulsionen.

4. Es hora de pelar el aguacate, partiéndolo en rebanadas para bañarlas con el limón para que no se oxiden. Se traslada a los platos junto con los espárragos.

2. Se lavan los espárragos, se corta la parte dura y se ponen a escaldar en agua hirviendo durante unos 6 u 8 minutos, que queden cocidos pero al dente. Otra opción es saltearlos en una cucharada de aceite o hacerlos a la plancha. Dejar que se templen.

5. El mismo procedimiento se realiza con la pera: pelarla, cortarla en trozos a su gusto y bañarla en el limón. Igualmente, ponerla en los platos y ya está las ensalada dispuesta a ser degustada.

3. Luego hay que disponer los espárragos por raciones, envolviendo cada ración en una rebanada de salmón. Exprimir en un pequeño tazón el limón y tenerlo a la mano para bañar en él las frutas.

6. El toque final es aderezarla con la salsa anteriormente preparada para servir.

Por Arq. Velia Zavala omo padres de familia, nada nos compromete más que la formación de C nuestros hijos. Es una eterna búsqueda y lucha, por lograr las mejores oportunidades para ellos, y en definitiva, procurarles mejores opciones que las que nosotros tuvimos (por buenas que éstas hayan sido).

Sin embargo, caemos en una paradoja, cuando, por cuestiones más de tiempo disponible (nuestra, no de los niños), debemos elegir cuál camino es el que nuestro hijo va a seguir: el ARTE o el DEPORTE. Si bien, algunas familias no dudamos en seguir la tradición familiar, y encauzar a nuestro pequeño en el deporte que, por generaciones ha sido parte de nuestras vidas; también luchamos contra esa vocecita en nuestras mentes, invitándonos a dejarlo participar en las actividades artísticas, que claramente son del agrado y disfrute de nuestro niño. | 50 |

En esa parte, es cuando nuestra propia esencia debe quedarse al lado, y dar paso a la del niño; ya que es él o ella, quien realmente se formará con esa disciplina y que se convertirá en parte de nuestras vidas, como familia.

Deseamos que sea una persona culta, con gustos refinados y conocimientos varios en arte, que vayan desde la música, la pintura, la escultura, el teatro y la danza; pero nos aterra pensar en fomentar una disciplina sedentaria, que no fomente la integración social del niño –uno de los atributos mayores que le asignamos al deporte, sobre todo a los deportes de equipo-y que termine siendo un excelente artista, pero ermitaño y antisocial.

Lo bueno de esto, es que nada más alejado de la realidad que este temor mal infundado. Ya que, debemos recordar que el deporte mismo, fue fomentado por los creadores de las artes que tanto admiramos, y que su práctica, por muchos años se ha considerado como un arte, y basta sólo ver una rutina de ballet y compararla con una de nado sincronizado; o bien, admirar una hermosa escultura y a la vez, el cuerpo bien formado y definido de cualquier gimnasta o karateca, que a base de ritmo y disciplina, son arte en movimiento.

Por ello, y entendiendo que nuestro tiempo “libre”, para poder fomentar ese crecimiento en nuestros hijos es limitado, y que lamentablemente deber elegir, en Diseño y Arte Taller, nos hemos dado a la tarea de crear y fomentar nuevos y dinámicos talleres, de manera que nuestros pequeños, puedan acercarse a las artes, y con ello, descubrir si su personalidad es más orientada a estas actividades, o bien, a las deportivas-refiriéndonos a las físicas.

Nuestros talleres para niños incluyen: Pintura, Cerámica, Música y Talleres Creativos. Cada uno de ellos, atendido por maestros especialistas en el ramo, con la firme intención de descubrir ese potencial creativo y artístico que cada niño posee, y que muchas veces, sólo falta ser descubierto.

No debemos sentir culpa, si decidimos posponer la práctica de football, gimnasia o basquetball, este ciclo; para darle a nuestro hijo la oportunidad de conocer una nueva disciplina, que quizá, sin darse cuenta, pueda despertar en él o ella, esa chispa que ilumine y acompañe sus días de adulto. Cada niño, tiene una flama interior, creativa, en espera de transformarse en hoguera; y está en nosotros impulsar ese crecimiento.

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DIY

Portaretratos decorado con

revistas Por: Diseño y Arte Taller

Necesitas:

DIY

1.- Un portaretratos que deseemos renovar 2.- Una revista 3.- Pegamento blanco o silicón (frío o pistola) 4.- Un pincel y un contenedor (para el pegamento blanco) 5.- Tijeras 6.- Una regla escolar

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Se continúa enrollando y hacemos los más rollitos posibles, para estar seguros que nos cubrirán la superficie deseada. Se puede decidir la colocación – por colores o por textura del materialsegún sea el gusto.

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Se eligen las páginas de la revista que servirán para nuestro proyecto, y de preferencia se retiran de la misma.

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Se empieza a enrollar el papel de cada tira, haciendo pequeños rollitos, y empleando el pegamento o silicón para asegurarlo.

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Con apoyo de la regla, se cortan en tiras, de preferencia a lo ancho de la hoja, dando el ancho de la misma regla como medida de cada tira.

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Una vez terminados los rollitos, se empieza a pegar uno a uno en la posición deseada, usando de preferencia el silicón, por la rapidez de su secado. Los siguientes rollitos, se van colocando uno a uno, lo más unidos posibles, siguiendo el patrón que hayamos elegido, hasta completar todo el marco.

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Una vez seco el material aplicado, buscamos la foto de nuestra preferencia y la colocamos en nuestro lugar favorito, para disfrutar de un porta retratos recién restaurado!!!