Playing Fashion October 2010 by Playing Fashion

›››

P L A Y I N G FA S H I O N . C O M

Т Е НPДLЕ AН Y IЦ NИ G Я FA S H | ION 1 ОКТЯБРЬ 2010

А м б е р Ле Б о н п р и м е р я е т с а м ы е ж ел а н н ы е н а р я д ы о с е н и Роберто Кавалли, Маша Рева, Алевтина Кахидзе

ОТ РЕДАКТОРА Мы ежедневно подвергаемся допросам о том, где одеваемся и что едим, на чем ездим и как отдыхаем, какие у нас дома и телефоны. Поэтому в октябре мы и решили поговорить о статусах и символах со всеми нашими героями. Амбер Ле Бон, девушка с обложки, в моде с пеленок. Впервые вышла на подиум в два года, появилась на обложке в шесть лет, а в 20 стала лицом косметического бренда и любимицей street-fashion фотографов. Казалось бы, сама наследственность велела ей ходить с ног до головы в новых фетишах, must-haves и iconic pieces. И пускай в британской прессе она прослыла настоящей стилягой, Амбер одинаково красива как в шелковом платье Lanvin, так и в самой простой майке из Topshop. 23 000 печатных знака—таков объем (сокращенный, естественно) разговора, записанного между главными светскими персонажами страны. О приверженности к громким брендам, первых знаковых покупках и настоящей роскоши говорили Ирина

Главный редактор / Editor-in-Chief Роберт Мищенко / Robert Mishchenko Директор отдела моды / Fashion Director Ольга Януль / Olga Yanul

А ВТОРЫ / ОТ РЕД А КТОРА

Редакторы / Editors Ксения Афанасьева / Kseniya Afanasyeva Алена Дальницкая / Aliona Dalnitskaya

Н АСТРОЕНИЕ

Д НЕВНИК

Младшие редакторы / Junior Editors Антон Карюк / Anton Karyuk Лена Сиятовская / Lena Siyatovskaya

Н А Ш А Н А Д Е ЖД А: М аша Рева.

ЛЮД И ГОВОРЯТ: Стат усы и символы.

ТЕНД ЕНЦ ИЯ: Леоп ард.

С ЛОВА: « Большая политика » Текст: Веня Брыкалин

Д ИЗА ЙНЕР: Роберто К авалли

Д НЕВНИК: М у жское

Дизайнер / Designer Витя Глущенко / Vitya Glushchenko

ВЗГЛЯД: « Басня о Мидасе» Фото: Сатоши Минакава

Реклама и распространение / Advertisement and Circulation Менеджер по развитию Кристина Белоус / Kristina Belous kristina@playingfashion.com

BEAU T Y: « Игра в бисер» Фото: М аксим Репин

ВЗГЛЯД: « А мбер ле бон» Фото: Эмма Темпест

Ассистент редакции / Editorial assistant Елена Прык / Elena Pryk

ПРОЕКТ: « Эволюция потребительского желания на повышенной скорости"»

ENGLISH SU MM A RY

А Д РЕСА / ЛИЦ А

Корректор и литературный редактор / Proof-reader Наташа Короткая / Natasha Korotkaya Представитель в Нью-Йорке / New York Representative Наталия Макулова / Nataliya Makulova

OOO «СТРОЙГРАД-КРЫМ» тел.: (067) 654-62-45

№8

Турбаевская, Ольга Аленова, Юлия Магдыч и Ася Мхитарян. А с дизайнером, чье имя уже давно стало нарицательным, мы беседовали о красивых женщинах и преданности своему делу. Согласитесь, разве не это роскошь—всю жизнь заниматься тем, что приносит тебе наибольшее удовольствие. Роберто Кавалли—самый яркий пример такого подхода. О пагубных пристрастиях слепой брендомании мы заговорили в мужском блоке. Результат смотрите в съемке «Басня о Мидасе». А известную художницу Алевтину Кахидзе мы пригласили оформить одну из ключевых съемок номера. В свойственной ей манере она подобрала к каждому луку аксессуары, сделав предварительную ремарку о том, что бренд на самом деле вовсе не важен. Юбка Miu Miu как у Грейс Коддингтон или жакет Balmain как у директора моды японского Vogue еще ничего не значат. Будьте собой и не скрывайтесь под известными символами, ведь они не всегда являются залогом успеха и счастья.

С одер ж а н ие : 4

Координатор в Москве / Coordinator in Moscow Светлана Мюллер / Svetlana Muller

ОКТЯБРЬ • 2010

контрибьюторы:

Маша Момбелли и Сатоши Минакава—начинающие стилист и фотограф. Работают для британских журналов, а для этого номера PF создали мужскую fashion-съемку.

Юлия Уилсон —визажист из Украины. Живет и работает в Лондоне, где и добилась успеха. Постоянно работает для Vogue, Tatler и GQ. Для этого выпуска PF разработала макияж моделей для съемки «Басня о Мидасе».

Свидетельство о регистрации КВ 15500-4072Р от 04.08.2009 Учредитель: Мищенко Наталия Сергеевна Адрес учредителя: г. Севастополь, ул. Гоголя, 26 , 6 Адрес редакции: г. Севастополь, ул. Токарева, 11

н а обло ж ке

Отпечатано в типографии «Вольф» г. Киев, ул. Сырецкая 28/2 Номер подписан в печать 25.09.2010 Тираж - 20 000 экз. Цена договорная.

Алевтина Кахидзе—художница. Принялась за проект Playing Fashion сразу после завершения перформанса, организованного при поддержке фонда Рината Ахметова. Работы Алевтины можно увидеть в галереях Польши и Голландии www.playingfashion.com info@playingfashion.com

Любое воспроизведение материалов или их фрагментов на любом языке возможно только с письменного разрешения редакции. Авторы несут ответственность за достоверность информации. Редакция может не разделять точку зрения авторов. Редакция сохраняет за собой право редактировать предоставленные тексты. Редакция не несет ответственности за содержание рекламных материалов.

Модель А м б е р Ле Б о н —дочь вокалиста Duran Duran и супермодели 90х Ясмин Ле Бон. На Амбер: платье, Yves Saint Laurent; браслет, Chopard. Фото: Em m a Tem p e s t С т и л ь : R a c hel B a ke wel l / F r a n k a genc y Ассистент стилиста: Mol ly C ox Макияж: A lex B a b s k y / F r a n k a genc y используя D ior Прически: Z o e I r w i n / F r a n k a genc y Ретушь: T he I nv i s i ble I nc

Эмма Темпест—фотограф. Сотрудничает с передовыми fashion-изданиями мира: британским и португальским Vogue, Telegraph Magazine и i-D. Для этого номера PF Эмма запечатлела лондонскую красавицу Амбер Ле Бон.

MOODBOARD

ОКТЯБРЬ • 2010

№8

ОКТЯБРЬ КОЛЛАЖ: ДИНА ЛИННИК

Все то, что вдохновляло редакцию при создании октябрьского номера.

ДНЕВНИК

ОКТЯБРЬ • 2010

ОКТЯБРЬ ▶ РЕ Д А К Т ОР : А Л Е Н А Д А Л Ь Н И Ц К А Я ▶ И Н Т Е РВЬЮ : Л Е Н А С И Я Т О В С К А Я

№8

12 сентября состоялся первый за последние шесть лет показ женской коллекции от Тома Форда. И вот уже октябрь, а о столь долгожданном дефиле неизвестно ничего, кроме нескольких имен из списка приглашенный гостей. Так, на подиуме линию представили не только ведущие модели мировых модных столиц (Эбби Ли Киршо, Аня Рубик, Фрея Беха Эрикен, Дарья Вербова и другие), но и друзья дизайнера (Джулианна Мур, Дафна Гиннес, Бейонсе). Что касается front row, то там были замечены исключительно первые лица мира модного глянца: Анна Винтур, Нина Гарсия и Карин Ройтфельд. Не обошлось и без звездного фотографа, которым стал Терри Ричардсон, чьи снимки, по заверениям самого дизайнера, окажутся доступны общественности не раньше января следующего года. По слухам, они будут представлены в новом номере Vogue Paris, где Том Форд станет приглашенным редактором.

В мебельных отделах ожидается весомое пополнение из мира моды. Вслед за марками Missoni, Ralph Lauren и Rick Owens свою собственную линию дизайнерской мебели запускает Acne. Следуя самой сути своего имени (Ambition to Create Novel Expressions), шведский бренд решил освоить новую нишу и, как оказалось, преуспел. На данный момент мебель из коллекции Acne выставлена в 4-х этажном магазине в Лондоне, а до этого демонстрировалась в Париже. Вся обивка мягкой мебели, кроме кожи, будет также представлена в дениме—дань благодарности джинсам, сделавшим Acne одним из самых узнаваемых брендов на сегодняшний день. В дополнение ко всему, Diesel, который уже попробовал себя в качестве мебельщика в одном из прошлых сезонов, на этот раз представит целую серию осветительных приборов.

Дизайнер модных аксуссуаров Сильвия Толедано известна своим эксклюзивным подходом к каждой модели в своих коллекциях. В этом сезоне она создала элегантный клатч под названием Steelove специально для SANAHUNT. Вдохновленная образом Оксаны Мороз-Хант, Сильвия Толедано изготовила черный мальтийский крест на платиновой поверхности и алое сердце. Это, по мнению дизайнера, как ничто другое соответствует натуре ищущей, решительной и страстной. Кроме того, сумки от Толедано зачастую инкрустированы кристаллами Swarovski, что придает им особую «сокровещность». «Люблю делать эксклюзивные вещи—ради этого я и начала заниматься дизайном,— признается Толедано. — Хочу, чтобы женщина чувствовала себя уникальной, поэтому пытаюсь вложить ей в руки не что особенное». В Киеве Steelove от Sylvia Toledano можно найти в SANAHUNT (ул. Михаила Грушевского, 8/16).

Американский дизайнер Джейсон Ву, получивший известность благодаря своим именитым клиентам, среди которых и первая леди США Мишель Обама, представил дебютную линиию аксессуаров. На прошедшей Неделе моды в Нью-Йорке наравне с моделями одежды в коллекции также присутствовали три модели сумок и четыре пары туфель.

В ноябре, практически одновременно с запуском совместной коллекции H&M с Lanvin, нас ждет ещё одна коллаборация люксового бренда с не менее известной массовой маркой. Речь идет о сотрудничестве Gap и Valentino. Основой коллекции станут базовые вещи Gap, которые будут модернизированы дизайнерами Мирией Чиури и Пьером Паоло Пиччиоли, с присущими Valentino роскошью и простотой. Напомним, предыдущие два сезона Gap создавал линии вместе со Стеллой Маккартни.

Каждый год лидер модного масс-маркета H&M радует нас одной, а то и несколькими коллекциями, созданными совместно с ведущими дизанейрами мира. Тем не менее новость о том, что этой осенью нас ждет линия от самого Альбера Эльбаса, застала даже самых бывалых поклонников шведского бренда врасплох. Напомним, ранее креативный директор Дома моды Lanvin заявлял, что вряд ли когда-либо пойдет на сотрудничество с представителем массового рынка, которым и является H&M. Сама коллекция будет представлена уже 2 ноября, а в магазинах появится только в конце месяца—23 ноября.

›››

ДНЕВНИК

P L A Y I N G FA S H I O N . C O M

Кутюрное мастерство Chanel

Таким работником закулисья высокой моды и является Франсуа Лесаж. Старейший «дом вышивальщиков» был основан в 1858 году. Уже к 1949 году в список постоянных клиентов Дома входили Dior, Givenchy, Yves Saint Laurent, Scherrer, Lacroix и Gaultier. С тех пор в отношении к вышивке в стенах Дома Lesage мало что изменилось. Как и тогда, команда дизайнеров создает более 100 эскизов к каждому модному сезону, добавляя их к уже существующим архивам с 1858 года. На данный момент кроме основной мастерской на пятом этаже в студии Lesage находится и Школа вышивки, самая престижная из всех существующих. Окончание всех 6 ступеней гарантирует недавним подмастерьям работу в ведущих Домах моды, а самому Франсуа Лесажу – квалифицированных мастеров для будущих коллекций. Просматривая лучшие модели с показов haute couture на страницах глянцевых журналов, редко кто задумывается над происхождением подобных произведений искусства из шелка, кружев и порой даже перьев. Да, имя Дома моды, под чьими сводами были созданы эскизы и, собственно, сшиты платья, корсеты и другие предметы чаще всего вечернего туалета, не остается в тени. Тем не менее, кропотливая работа тех мастеров, которые привнесли мастерское исполнение на каждый дюйм кутюрной коллекции, зачастую остается за кадром.

ПРО ЛИЦА

Что касается обуви, создаваемой специально для показов haute couture, то никто не может соперничать в мастерстве с Домом Massaro. Основанный в 1894 году этот Дом ведет уже более вековую историю изготовления обуви для таких именитых клиентов, как Christian Lacroix, John Galliano, Gianfranco Ferré, Thierry Mugler, Azzedine Alaïa и, конечно, Chanel. Именно Дом Massaro изготовил первую пару бежевых туфель с черными носами, созданную самой Габриэль Шанель. Подобное тесное сотрудничество сделало объединение лишь вопросом времени. К 2002 году Дома Michel, Lemari, Massaro и Lesage, занимающиеся изготовлением шляпок, цветов и перьев, обуви и вышивки для кутюрных коллекций, объеденились в компанию под названием Paraffection под эгидой Chanel с целью сохранения вековых традиций и техник.

▶

Чтобы узнать ответы на все вопросы о бизнесе, где лица меняются быстрее времен года, мы задали несколько вопросов буккерам модельных агентств мирового значения.

Джеймс Тиннелли. Women Management: 1. Последняя тенденция дизайнеров и фотографов—приглашать для работы моделей, способных передать характер съемки или одежды. Было время, когда популярностью пользовались безликие девочки, из которых, как из пластилина, можно было вылепить нужный образ, но к счастью оно прошло. 2. Например, Бритт, открывшая шоу Alexander Wang. Она—американка, родом из Техаса. И это только начало, ее потенциал безграничен. 3. Все закономерно. Мода—своеобразное отражение действительности, происходящего вокруг. В этом, конечно же, есть смысл. Лично я—за то, чтобы модель была Женщиной. 4. Каждая модель имеет свои преимущества, принадлежащие только ей. Это может быть хорошая кожа, красивые ухоженные волосы, длинные ноги или что-то другое. Истинная красота спрятана в области сердца, и лишь по ней можно судить. 5. Я обычно не люблю делать такой категоричный выбор, но Кристина Круз—это та девушка, которая вдохновила меня работать в агентстве. Она— элегантная, утонченная, женственная. Мое любимое шоу сделал Том Форд для Gucci осенью 1996 года. 6. Сегодня я обедал с Аллой Кострамичевой. Удивительная, красивая и воспитанная женщина. Виктория Сасонкина—настоящая фотомодель, наблюдая за ней, хочется останавливать время и делать снимки.

1. Можно ли сейчас выделить какие-то новые тенденции мужской и женской красоты? 2. Назовите несколько новых лиц в своем агентстве и расскажите об их первых успехах. 3. Как бы вы прокомментировали популярный сейчас "size plus"? Быть может, вы уже прогнозируете нечто следующее, способное появиться на подиумах и пошатнуть общепризнанные ранее каноны?

4. Назовите несколько, по вашему мнению, наиболее популярных моделей. 5. Есть ли у вас любимая модель и шоу, быть может, модель в рамках шоу? Возможно, их несколько? 6. Как мы давно заметили, практически ни одно шоу не обходится без славянской красавицы. А что вы скажите непосредственно о моделях из Украины?

Мелисса Сарразин, Next Paris: 1. Обращает на себя внимание немного странная внешность и по-настоящему современный образ. 2. Хотелось бы отметить Кэти Фогарти и ее сотрудничество с Balenciaga, BCBG и Sonia Rykiel уже третий сезон подряд. Конечно же, Тати Котляр, которая участвовала в рекламной кампании Valentino вместе с Фрейей и Моникой Ягачек. Руби Олдридж, которая снялась у Марка Джейкобса. 3. Я категорически против нулевого размера. Ни у одной супермодели, как мне кажется, не получилось остаться по-настоящему сексуальной и женственной, за исключением Кейт Мосс, при таких минимальных объемах. Мне нравится вспоминать Клаудию, Линду, Наоми, и я действительно восхищаюсь Ларой Стоун и тем, как она смело заслужила нынешний статус. 4. Я могу назвать двух удивительных девочек, которых я отметила во время недавней Недели моды в Нью-Йорке. Это—Эмилия Наварешка и Алина Байкова. Последняя, кстати из Украины. 5. Полина Поризкова—моя фаворитка вне времени. Талантливых дизайнеров очень много и восхитительных шоу тоже, поэтому выделить из них лучшее – сложно. Мне же всегда нравится то, что делает Риккардо Тиши для Givenchy. Только просмотрев его коллекцию, я уже в ожидании следующей. 6. Они все очень индивидуальны. Я влюблена в них!

Джоанна Олссон, IMG World: 1. Красота сегодня порой возвращает в 80-е. Обилие татуировок можно заметить на подиуме, а сами модели с удовольствием их носят в повседневной жизни. 2. Линнея из Швеции и Бася из Польши, которая стартовала на кутюрном показе Valentino в июле,—новые лица этого сезона. Конечно, есть и другие интересные девочки из разных стран, и все они по-своему хороши, но я бы выделила этих. 3. Я думаю, женственные модели, что подразумевает под собой более округлые формы, идеально выраженную талию в контраст покатым бедрам, станут отличным дополнением в модной индустрии. В подтверждение этому—поддержка их такими fashion-иконами, как Карин Ротфельд и Риккардо Тиши. Я, конечно же, тоже «за»! 4. Их так много, и они все очаровательны! 5. Лорен Хаттон, Кристи Тарлингтон—настоящие красавицы. 6. Мне как-то довелось работать с Юлией Мордовец. Она—украинка. Я заметила, они имеют какую-то таинственную особенность, отличающую их от остальных. Мне понравилось!

Сони Домингос, One Management: 1. Соблазнительная пышность форм снова в моде. Поиск иного воплощения красоты не прекращается, и сейчас он мало зависит от размера. 2. У нас есть девушки из Бразилии, Канады, Аргентины… со всего мира! Но мне кажется, наиболее интересные «свежие» лица нужно искать севернее, в их красоте есть нечто леденящее. 3. Наблюдать красивую девушку доставляет удовольствие каждому. Пышные формы актуальны сегодня, и они действительно радуют глаз. Такая сексуальность—как некий намек на женскую фертильность. И это действительно здорово! 4. Мне нравятся новые лица, интересно наблюдать за их непредсказуемыми воплощениями. 5. Клаудия Шиффер, Ева Герцигова, Бар Рафаэли, Кейт Мосс. Мне нравится эпоха супермоделей. Что касается дизайнера, то сейчас это Рад Хурани. Я—еще один солдат его черной армии (улыбается). 6. Украинки—очень красивые. Хотелось бы в будущем видеть на подиумах больше девушек из вашей страны. Майкл Лорд, Lord Management: 1. Мне кажется, в моду вернулась естественность и природная красота, отходит андрогинность. 2. У нас очень много красивых девушек, среди которых—Стефании Рад, Мирте и другие. 3. Сейчас модели с прибавкой в весе весьма популярны, хотя мы не представляем таковых. Мне кажется, что все это временно. Главным все равно останется какая-то внутренняя сексуальность, которая не определяется весом. 4. Их много, но о самой главной я скажу чуть позже (улыбается). 5. Моя любимая модель стала моей супругой, ее зовут Маделин Бломбер. 6. Когда я путешествую в Украину, встречаю красивых девушек очень часто. Что мне нравится помимо внешности, что они очень целеустремленные.

НАША НАДЕЖДА

ОКТЯБРЬ • 2010

№8

Masha

Reva

Молодой украинский дизайнер Маша Рева о своей поездке в Нью-Йорк и о том, что она собирается делать дальше.

▶ Т екст : О льга Я н у ль ▶ Ф ото : А Л Е К С А Н Д Р А Х А Р Ч Е Н К О

Несколько номеров назад, когда Маша Рева выступила в роли иллюстратора для PF, на один из наших вопросов она ответила, что ей не везет в дизайнерских конкурсах. Совпадение или упорный труд самой Маши, однако уже летом она не просто стала дипломированным специалистом, но и выиграла два профессиональных конкурса: Bazaar Fashion forward и New Names в рамках Ukrainian Fashion week. И если раньше с Машей можно было расслабленно обсудить новости fashion индустрии, то теперь к ней едва дозвониться с вопросами для статьи. Такой стремительный взлет—для нашей страны прецедент редкий, если не сказать первый. А оттого еще более значимый и приятный.

В узких кругах имя Маши Ревы фигурирует уже не первый год: многие помнят ее первый лукбук, получивший много хвалебных отзывов в социальных сетях, затем успешное сотрудничество с магазином «Пюре» и просто интересные единичные модели, периодически фигурирующие на девушках города. Сегодня Маша активно принимает заказы, строит планы на будущее и делиться впечатлениями от недавней стажировки в американском модном доме Thakoon. И Нью-Йорке, по которому она прогулялась вместе с фотографом ПФ. «Знаете, Нью-Йорк понравился мне своей космополитичностью и бешеным ритмом. Невероятное количество людей всевозможных национальностей, которые каждое утро спешат по делам!»,—вспоминает Маша о негласной столице США и сразу сознается, что невероятных модников она встретила не так уж много, американский практицизм везде берет верх. Зато количество неординарных фриков действительно удивило: «Запросто можно встретить человека, пришивающего себе пуговицу сразу же в специализированном магазине. И это при том, что у него весь костюм полностью обшит ими!». Масштабы города тоже заставили молодой талант волноваться: «В первый день стажировки мне помогала моя предшественница, показы-

вала что, где находится с тем, чтобы завтра всю эту работу могла выполнять я. Даже не представляете, как я переживала и боялась не заблудиться по дороге с офиса в производственный цех!». Среди самых важных американских уроков Маша Рева называет решительность и открытость: «Главное не боятся спрашивать и понимать что тебе это нужно. Конечно же, на такой стажировке врядли удастся почувствовать себя дизайнером-творцом, но понять всю схему предприятия, какие этапы как работают, все это построение фэшн-бренда изнутри точно окажется очень полезным». На наш вопрос «Хотелось ли остаться в Thakoon?» Маша отвечает однозначно: «Опыт конечно же просто неоценимый. Мне все было интересно. Однако работать в команде Такуна пока не хотела бы. Cам Паничгул очень приятный человек,—и выглядит точно так же как в картине «The September issue»,—улыбается Маша. —Если честно, мне еще многому хочется учиться. Ведь приступая к созданию одежды на таком серьезном уровне, ты должен понимать и осознавать всю ответственность, которая на тебя возлагается. Естественно, очень хочется уже сейчас участвовать на неделях моды,—соблазн просто невероятный! Но я привыкла делать все на отлично, а значит сначала поеду учиться дальше!» PF w w w. m a s h a r e v a . c o m

›››

ЛЮДИ ГОВОРЯТ

P L A Y I N G FA S H I O N . C O M

СТАТУСЫ

И СИМВОЛЫ

▶ ▶ ▶ Под г о т ови л а : А лена Н агорная / Ф о т о : Е вгения Ш абаева

ИХ НАЗЫВАЮТ СОВРЕМЕННЫМИ IT-GIRLS. ОНИ КРАСИВЫ, ВОСПИТАНЫ, ОБРАЗОВАНЫ, СЛЕДЯТ ЗА МОДОЙ, УМЕЛО ОРГАНИЗОВЫВАЮТ СВОЙ БИЗНЕС, НЕ ЗАБЫВАЮТ ПРО ДОСУГ И СЕМЬЮ. ОЛЬГА АЛЕНОВА, ЮЛИЯ МАГДЫЧ, ИРИНА ТУРБАЕВСКАЯ И АСЯ МХИТАРЯН РАССКАЗАЛИ PLAYING FASHION О ПРИВЕРЖЕННОСТИ К ГРОМКИМ БРЕНДАМ, О ПЕРВЫХ ЗНАКОВЫХ ПОКУП КАХ И О НАСТОЯЩЕЙ РОСКОШИ.

Playing Fashion: Перед тем, как мы перейдем к нашей главной теме, хотелось бы узнать, как вы определяете для себя понятие «статус»? Ольга Аленова: На мой взгляд, статус—это позиция в социуме. Ася Мхитарян: Да, это положение и в жизни, и в социуме! Есть разные статусы: есть статус жены, есть статус бизнес-леди… Ирина Турбаевская: Статус матери… Юлия Магдыч: Статус it-girl… PF: Что такое статус жены, более-менее понятно, статус матери—вроде бы тоже, со статусом бизнес-вумен мы уже определились, а вот что такое статус it-girl? Слишком много разговор в последнее время о девушках в этом статусе. Что же это за такое «it»? И. Т.: Мерлин Монро—it-girl своего времени, Мадонна – своего, первые модели – своего. О. А.: Этот термин появился в нашем обиходе не так давно. Хотя лет десять мы его уже точно используем! И. Т.: В советское время мы о нем точно ничего не знали. А. М.: На самом деле, первая девушка «it» была Клара Боу и еще несколько звезд немого кино 20-х годов. Именно с конца 20-х в Голливуде и начали употреблять этот термин. Раньше так называли звезд кино, а с 2000-го года этот термин стали употреблять в разговорах о девушках из модной индустрии или дочерях богатых родителей, которые проводят больше времени на тусовках и вечеринках, чем за каким-либо делом. И. Т.: Я смотрю, Ася из нас самая подготовленная! О. А.: А я думаю, что все это очень условно. А. М.: Правильно, сегодня этот термин пришел к нам уже как определение девочек, которые ходят на вечеринки, покупают модные вещи! Другой вопрос: нужно ли их называть иконами стиля, стремиться быть на них похожими? PF: По тому, что все вы говорите о нем в третьем лице, складывается впечатление, что ни одна из вас не отождествляет себя с этим образом. А. М.: К самому определению «it-girl» я отношусь положительно, что, к примеру, Перис Хилтон, которую мы все так не любим… О. А.: Ну, почему все—не все! А. М.: У меня к ее «славе» отношение двоякое. Но в любом случае, помимо того, что это дочки богатых родителей, они и сами умеют зарабатывать деньги, нередко приумножая родительский капитал. О. А.: Да, именно таких девушек мы называем it-girls, ведь быть наследником большого состояния еще не означает быть it-girl! Я думаю, каждая из нас прекрасно это понимает: it-girl—это не только красивая, стильная, тусовочная, но еще и умная, воспитанная, при своем «деле». Те же Хилтон и Собчак—обе умные харизматичные девочки, которые умеют грамотно обращаться пусть и с родительскими деньгами. А то, что их поступки и эксцентричные выходки мир вос-

принимает по-разному: кому-то нравится, ктото критикует—абсолютно нормально. Это же люди—им всегда надо о чем-то говорить! А. М.: Ну, мы же не обсуждаем сейчас конкретно Собчак или Пэрис Хилтон. Если обсуждать этот статус более широко, то я в нем ничего плохого не вижу. Разве что многие молодые девочки смотрят на it-девочек и пытаются копировать их стиль. И. Т.: И ведь у каждой есть высшее образование! Та же Ксения Собчак окончила университет с красным дипломом. Она, разумеется, острая на язык, но это ее стиль, ей за это платят деньги. И. Т.: На них хотят быть похожими, потому что девушки чего-то достигли, плюс у них есть образование, стиль и положение. Та же Даша Жукова и бренд KOVA&T… А. М.: И я, кстати, люблю KOVA&T… И. Т.: Я тоже люблю. А почему мы все сейчас покупаем эти вещи?! Потому что это качественно, недорого, стильно. А по поводу того, можно ли нас называть «it»… у меня, например, имеил начинает с «it»—Ирина Турбаевкая. О. А.: А у меня, если честно «it-girl» есть в пароле, причем, уже очень давно. А, может, это просто слово такое, которое нравится?! На самом деле, в этом термине нет ничего плохого, но соответствуем ли мы этому понятию—уже другой вопрос. А. М.: Если мы кому-то интересны, если нас приглашают на вот такие круглые столы, а потом кто-то хочет прочитать то, что мы думаем, то, наверное, в какой-то степени…

Ю. М.: Фактически статус it-girl определяет глянец, телевидение. Пресса решает, кто «it», а кто— нет, а не подростки! А. М.: Да, но ведь печатают тех, про кого интересно читать. Даже вот эти ужасные сайты, где комментарии можно писать, их же все смотрят, да? О. А.: А потом у кого больше всего комментариев, о тех и пишут! Ю. М.: Кто же из нас самый популярный?! И. Т.: Я вообще все эти комментарии не читаю! О. А.: И я не читаю комментарии, я считаю, что это бред. Потому что читаешь сегодня «ты— замечательная»—и у тебя сразу повышается настроение, а завтра читаешь «ты—урод!», и что потом? И. Т.: Неужели к этому можно относиться серьезно?! А. М.: Не знаю, я расстраиваюсь. Особенно, когда правду пишут. И. Т.: Алла Пугачева сказала: «Если я захочу знать мнение о себе, я пойду к своему близкому другу, а все, что там пишут, это все не про меня!» А. М.: Я просто знаю, что многие это читают. У меня-то на это времени особо нет, читаю только, если попадается что-то. И вот я делаю какое-то хорошее дело, а там как напишут… Вопрос же не в том, как я выгляжу—для меня очень важно мнение людей по «делу»! И. Т.: Ася, есть же формат передачи, портала, которые просто обязаны подавать информацию таким образом, это их стиль, на этом они зарабатывают деньги!

ЛЮДИ ГОВОРЯТ

О. А.: Желтая пресса для того и существует— чтобы писать всякую чушь! А. М.: А чего вы мне это доказываете, я все это знаю! Ю. М.: Мы много бегаем, много стараемся, много участвуем, много делаем—хоть иногда, но прислушиваться к мнению со стороны надо. Я, например, читаю все эти комментарии, и все, что люди пишут, чтобы услышать, что народу интересно! И. Т.: А когда человек даже не был на этом мероприятии? Ю. М.: Иногда достаточно одного снимка, что бы оценить, если речь идет о внешнем виде. Поэтому я всегда в прессе, в комментариях стараюсь почерпнуть новую информацию. PF: Если зашла речь о внешнем виде it-girls, давайте поговорим о брендах, которые вы считаете статусными? О. А.: Это очень индивидуально. Все мы знаем, что есть статусные бренды, статусные сумки или обувь, но в большинстве случаев их наличие ничего не значит. Вряд ли ваши друзья будут хуже к вам относится, если у вас нет какой-то пары туфель или сумки! Наоборот, если никто не может понять, где ты раздобыл ту или иную вещь, ты остаешься в плюсе.

Юл и я Ма гд ы ч

И. Т.: Я люблю украинских дизайнеров. Особенно люблю носить их одежду где-нибудь заграницей. Помню, на вечеринке Cavalli я была в платье и аксессуарах от Громовой, так вокруг меня случился такой ажиотаж—абсолютно все СМИ были мои. А. М.: Понятно, что есть статусные бренды, но это в социуме есть статусные бренды—не для меня. Потому что чаще всего я покупаю вещи в концепт-сторах, где просто собираю все, что понравилось. На момент покупки я обычно не знаю, как и с чем я буду это носить! О. А. : Прошу обратить внимание! А. М.: Да-да! Я стараюсь носить вещи известных дизайнеров так, чтобы они не читались—никогда не ношу вещи как бренд. О. А.: Мне кажется, это не очень интересно—просто надеть на себя статусную вещь! PF: А что такое статусные вещи? О. А.: Это дорого, качественно и «распиарено»! Ю. М.: В нашем обществе статус определяет цена. Например, сумка Birkin. Обычная стоит пять тысяч евро, красная—десять, крокодиловая—двадцать четыре и выше. А. М.: Или, например, телефон Vertu… я никого сейчас не обижу?! Очень многие девочки (и у меня есть такие знакомые) буквально заставляют мужа, любовника, маму или папу покупать этот телефон, хотя он далеко не самый лучший.

ОКТЯБРЬ • 2010

№8

Ирина Т у рбаевска я

О. А.: Просто статусный! А. М.: И у меня был Vertu—за 25 тысяч, который просто лежал в ящике, пока я его не подарила другому человеку. Пользоваться BlackBerry намного удобнее, особенно особенно для тех, кто много пишет, постоянно он-лайн. Я вообще живу почтой, так как большую часть своего времени нахожусь заграницей. Я уже не могу представить себя без BlackBerry—вот это действительно статусная вещь. Ю. М.: Тут еще играет свою роль постоянное ускорение смены брендов. Два года назад стартовал Balmain. А сегодня он уже «сдулся»— сегодня модно носить Celine. И так все время: движение, движение, движение И. Т.: Есть еще такой момент, что у каждой из нас есть просто любимый дизайнер. О. А.: Да, если вы придаете значение индустрии моды, вы всегда отслеживаете, кто новый появился, кто снова «на коне»—для себя-то вы все равно выбираете то, что подходит именно вам, то, что подчеркивает вашу индивидуальность. Ведь нам всем не может подойти одна вещь, правда? И это зависит не только от цвета волос и цвета глаз, но и от стиля жизни, манеры поведения. А. М.: Но мы же говорим про общество сейчас. И. Т.: Нет, мы говорим как раз про нас. PF: Cегодня каждая из вас не только блистает в шикарных нарядах на самых модных вечеринках по всему мира, но и занимается каждая своим делом. Давайте обсудим, чем отличается статус it-girl от статуса бизнес-вумен, и к чему обязывает последний? И. Т.: Статус бизнес-вумен обязывает зарабатывать деньги и нести ответственность перед людьми, которые работают у тебя в команде. Когда десять лет назад я заработала свои первые 3 тысячи долларов, для меня самым главным судьей был мой муж, я боялась не выполнить обязательства именно перед ним. Сегодня это уже новые и новые проекты. Ну, а если «колбаситься» впустую—тогда это может быть какая-то имиджевая покупка: например, я купила себе… О. А.: Я купила офис, да? И. Т.: Офис—это другое! А вот я купила лицензию на издание журнала ОК! в Украине. Это, может быть, эмоциональная покупка, но я ее просчитала, и у меня есть бизнес план. Нет смысла открывать дело, не зарабатывая на нем. Допустим, я купила себе лодку. Она не приносит никакой прибыли, зато я на это лодке собираю своих друзей: мы выходим в море, я трачу деньги на топливо, на команду—это эмоциональная покупка, и я от нее получаю удовольствие, а зарабатываю на чем-то другом, чтобы эти удовольствия оплачивать. О. А.: В разные периоды своей жизни я занималась разными проектами. Последние пять лет я занимаюсь брендами DS’FURS, недавно стартовал DS’DRESS. В будущем мы планируем сделать DS’BABY и развивать DS'HOME—если раньше я себя позиционировала просто как владелица этих проектов, то сегодня я уже сама являюсь автором одежды DS’DRESS. Мне бы хотелось и дальше двигаться в таком направлении, чтобы люди хотели носить одежду, которую я предлагаю. Сейчас мы находимся в Киеве, где все не так хорошо с экономикой и это, конечно влияет на проекты, которые мы представляем, но все же верим в то, что они будут существовать. И. Т.: Мы верим в тебя! О. А.: Конечно же, все наши проекты—это часть нас. И ни один из наших статусов не может и не должен мешать другому. Например, статус супруги и статус молодой мамы – как раз сегодня моей малышке 19 месяцев, она уже начала болтать—только помогают мне во всех начинаниях.

А статус не просто жены, а счастливой жены, а так же счастливой матери помогают, окрыляют, поэтому сейчас я побегу к ним навстречу, а это прекрасное общество покидаю. Успехов всем! (Уходит) Ю. М.: На сегодняшний день мне принадлежит не только бутик Sчastie, я также выпускаю одноименный журнал о светской жизни и руковожу интерьерной компанией, которая занимается элитными проектами под ключ. Мы делаем все, начиная от проекта и заканчивая подбором салфеток на столе. Плюс, вот буквально вчера мы с Машей Шаломеевой зарегистрировали благотворительное общество «Заради щастя». Что же касается того, насколько статус it-girl схож или наоборот отличается от статуса бизнес-вумен, то мне кажется, они связаны только в той мере, насколько публичен твой бизнес и насколько ты хочешь, чтобы он был публичен. Мода очень быстро меняется. Было модно сниматься в кино, потом—быть певицей, потом—телеведущей, потом—дизайнером, потом— дизайнером ювелирных украшений, потом—галеристом. А ведь заниматься надо тем, что у тебя хорошо получается. От любой работы я хочу получать ответ, но не стремлюсь заработать много денег. Скорее я стремлюсь получить моральное удовлетворение от того, что делаю. Есть проект, на котором я зарабатываю тысячу долларов в месяц, а есть бизнес основной, над которым я тоже тружусь, но он мне приносит меньшее удовольствие. Статус можно себе заработать, но он может достаться тебе и по праву крови. Естественно, Собчак было пробиться гораздо проще, чем другим простым девочкам… А. М.: Мне кажется, любое проявление статуса— это хорошо. Любые достижения—это хорошо. В Италии есть наследники семей, которые могут себе позволить вообще ничего не делать. Они все очень известные, обеспеченные—вот так им повезло—это наследственный статус, и в нем ничего плохого я тоже не вижу. А возвращаясь ко всем этим комментариям, которые я периодически читаю, почему-то всем кажется: если у тебя родители богатые, ты обязательно должна быть «дурой». Это неправда! И. Т.: Ася, просто ты—исключение! Ты работала, училась, несмотря на то, что у тебя всегда были возможности.

Ол ьга А ленова

›››

P L A Y I N G FA S H I O N . C O M

А. М.: Да, это так, и никто не знает, что я с 16 лет работала, в то время, когда все мои подружки, которые имели меньше возможностей, чем я, ничего не делали. А я помню, как я выезжала на работу в прокуратуру в 7 утра, потому что в 8 утра там уже все закрывается, и если опоздаешь, будешь писать объяснительную, потому что это государственное учреждение. И я там проработала пять лет, потому что у меня были определенные цели в жизни: мне нужно было строить свой бизнес! Правда, с переменой места жительства, страны, направление моего бизнеса изменилось, но думаю, если бы я осталась жить в Киеве, я бы продолжала в том направлении, на которое была нацелена изначально. Многие думают, если у тебя богатые родители, можно ничего не делать, но заслуга богатых родителей в другом. Они должны тебя воспитать так, чтобы ты понимала: если у тебя есть такие возможности—используй! Ю. М.: Если верить Фрейду, существуют три основных типа личности: чувственная (люди, которым необходимо, чтобы их любили, хорошие педагоги и врачи), педантичная (менеджеры, которых, прежде всего, интересует заработок) и нарциссическая. В семье может быть трое детей, и все они будут разные. И если первые два типа можно воспитать, то нарцисса не воспитаешь никогда: если такой ребенок появляется в семье—родители это сразу видят. Вот, например, Ася—ей же хотелось в 17 лет работать, и мне хотелось—и я работала моделью, хотя у меня обеспеченные родители. Я на съемках зарабатывала 200 долларов—смешно сказать—но это были мои деньги. И. Т.: 200—это круто, Юля! Что же касается меня, так получилось, что я рано осталась без матери, и семья у меня была не очень состоятельная. У меня не было ни бабушек, ни дедушек, ни денег, и все, чего я достигла—исключительно моя заслуга. Сказалось, конечно, и воспитание—то, что до 13 лет в меня вложили мои мама и папа. Первые заработанные деньги появились, когда я помогала одной бабушке продавать квас, зарабатывала копейки и еще всем своим друзья квас наливала выше граненого стакана—так чтоб выливался. Может быть, поэтому я так неравнодушна сегодня к ресторанному бизнесу. А первые настоящие деньги—500 долларов—я заработала на переводе, когда пошла в институт Гетте. Я тогда начинала изучать немецкий—я его до сих пор не знаю (смеется)—но переводить надо было с английского про пластиковые трубы и фитинги – непонятные для меня термины. Были люди, которые хотели закупить в Украину эти трубы и фитинги им что-то надо было—и немец хотел продать, но не хотел делать скидку, но мой эмоциональный рассказ про культурную жизнь города-героя Киева привел к положительному результату, в итоге—наши получили скидку, а я получила свои первые 500 доларов Это было счастье в мои 18 лет. А. М.: Я бы хотела добавить, что мои заслуги— это, конечно, мои заслуги, но огромной роли родительской помощи я не скрываю. Не имей я

Ас я М х и таря н

таких возможностей, наверное, и все остальное у меня бы сложилось по-другому. А так я с детства знала, какой у нас семейный бизнес, в каком направлении я могу двигаться, какие есть варианты, чем заниматься, а чем не заниматься. PF: Что вы купили за свои первые заработанные деньги? И. Т.: Я помню, когда появились первые телефоны NOKIA, я была на первом курсе и моя подруга Катя Серебрянская выиграла Чемпионат мира и подарила мне этот телефон. Он очень долго мне потом служил. И хотя этот телефон и не был куплен мной, он запомнился. А вот первая покупка на собственные деньги случилась во время работы с Викторией Тигипко, тогда еще Лопатецкой. Она мне дала направление в бизнесе — клининг-обслуживание зданий, бизнес-ценров, ресторанов—и вот тогда за деньги с такого контракта была куплена первая машина. Кстати, купила ее я тогда у Вики, ее старую HONDA. А. М.: А у меня все было не так интересно. Я не могу рассказать о каких-то знаменательных вeщах. В течение первого года, когда я начала зарабатывать деньги, купила близким людям дорогие подарки. Помню, у мамы был какой-то праздник—я ей купила дорогое ювелирное украшение—она его носит до сих пор. Ю. М.: А я спустила свои первые деньги на одежду, причем, в тот же день, когда мне их выделили. Это было белье Dolce&Gabbana с малиновыми цветочками. И еще я купила какой-то фирменный топ, по-моему, Voyage Fashion—с открытым животом —носила его с юбкой Prada в стиле 50-х. PF: А ваши первые брендовые вещи? Ю. М.: У меня мама французский филолог по образованию, когда она училась во Львовском университете, человек 30 со всего Союза отправляли в Париж на практику. Она тоже попала в число этих счастливчиков—это был то ли 83, то ли 84 год—представляете, чем был тогда Париж для советских людей! И если наш народ туда попадал, то обычно накупал вещей и продавал здесь из-под полы. Моя мама пошла и на все деньги купила бант Valentino и, по-моему, ремень Chanel. Бант я помню точно: вельветовый синего цвета. Я шла в первый класс в желтом вязанном свитере, джинсовой юбке и… с бантом Valentino! А как тогда дети ходили в первый класс?! В вышиваночках, спиднычках, коса до попы и два нейлоновых банта. Мне так хотелось эти бантики! Все дети в бантиках, косичках, а у меня каре и бант Valentino! А. М.: А я когда смотрю свои школьные фотографии, у меня как раз два огромных банта, привезенных из Германии. Я у мамы до сих спрашиваю: «Ну, как ты могла на меня их надеть?» Ю. М.: А у меня есть общая фотография: все одинаковые, а меня, такое впечатление, что вырезали и приклеили к этой фотографии—настолько я не вписываюсь. Этот бантик у меня до сих пор где-то есть. А. М.: Когда мне было 13, мои родители впервые полетели в Америку и привезли мне просто два чемодана одежды американских дизайнеров. Я помню, что чемоданы разбирать ко мне пришли мои подружки. Эти два чемодана я запомнила навсегда. И. Т.: А у меня такой вещью была юбка Versace с запахом. Мне ее подарила сестра, и это была очень фартовая вещь. В ней я познакомилась со своим парнем. PF: Длинная юбка?

ЛЮДИ ГОВОРЯТ

И. Т.: Нормальная! После эту юбку носила Катя Серебрянская—в ней она познакомилась со своим парнем. Потом эту юбку еще одна моя подружка—очень фартовая вещь! Ю. М.: Осталась эта юбка еще?! (смеется) И. Т.: Думаю, можно найти! (смеется) PF: Что для вас является символом роскоши? И. Т.: Для меня роскошь, когда я могу провести время дома с ребенком, когда у меня не звонит телефон, когда я нахожусь с мужем загородом, когда я катаюсь на велосипеде, на самокате, на сидвее, когда могу приготовить семейный обед… Правда, в последнее время, к сожалению, я очень редко готовлю домашние обеды, в отличие от Аси. Ася очень вкусно умеет готовить… А. М.: Девочки, вот мы сейчас обсудили, кто, чем занимается, рассказали, где работаем, как зарабатываем. Но мы могли поговорить и о культуре, и о духовной жизни. Хочется эстетичности добавить в наш разговор. Понятное дело, что все мы—модницы, но ведь важно и то, какие мы книги читаем, какую музыку слушаем, в какие музеи ходим, с кем общаемся. Это делает человека прекрасней. Потому что настоящими it cтановятся не те девушки, которые покупают себе платье Balmain за 10 тыс. евро, а те, кто в первую очередь делают что-то стоящее не только для себя, но и для общества! PF Редакция выражает особую благодарность SkyArtCafe (ул.Красноармейская/Бассейная, 1-3/2а, (044) 561 78 41).

ТЕНДЕНЦИЯ

ОКТЯБРЬ • 2010

№8

П л ат ь е, B l u m a r i n e ; по яс, A z z e d i n e A l a i a ; бр а , E r e s . Ф о т о: M a r a Z a m p a r i o l o Стиль: O r n e l l a J o n g Макияж: M o r g a n e G o u p y При че с к а : O s h i m a M i h a r u Моде л ь : D o n n a L o o s / V i v a

ТЕКСТ: А ЛЕНА ДА ЛЬНИЦКАЯ

ЛеоПАрд

дру гие животные и

В очередной раз анималистические узоры царят на подиумах. У кого в коллекциях дикие кошки, жирафы и зебры рассказывает Алена Дальницкая.

нималистичный принт, балансирующий на грани китча и вульгарности, разукрасил мировые модные подмостки узорами «зебры», «леопарда», «жирафа» и других экзотических животных. Такая ситуация вполне объяснима и оправдана в весенне-летних коллекциях, а вот в холодные дни иногда вызывает ухмылку и недоумение. Однако нынешняя популярность такой расцветки—скорее ответ на пышные юбки и жакеты в стиле первых леди, которые так полюбились нам в этом сезоне. И если вам, к примеру, не по душе уход в образцовость и послушание, то лаконичные платья-футляры или зауженные юбки звериного окраса имеют существенные шансы пополнить ваш гардероб. Вспомните все те же 50-е и их другую стилистическую сторону—дерзкий pin-up. История с «леопардом» этой осенью скорее отсюда, нежели из ваших далеких странствий. Возвращение расцветки диких кошек всегда похоже скорее на запуск очередного реалити-шоу, нежели на долгожданную премьеру, хотя и обеспечивает определенный ажиотаж. Модные критики наперебой делают ставки на длительность очередной “кошачей” жизни тренда, который уже точно истратил свои положенные 9, а модницы с упоением облачаются в то, что уже через пару месяцев снова может оказаться под запретом. В этом сезоне дизайнеры, которые ранее не позволяли себе подобной дерзости, не удержались от соблазна. В частности, Oscar de la Renta не забыл про меховую отделку низа красного пальто, а Албер Эльбаз сделал анималистичной всю pre-fall коллекцию Дома Lanvin. В Salvatore Ferragamо сделали ставку на леопардовые меховые жилетки и шубы, а Dries Van Noten, отличившийся «животными» принтами в прошедшем сезоне, решил не менять взятый курс и этой осенью и выбрал «леопарда» на шарфах и блузках своим основным ориентиром. Из ветеранов анималистики Анна Молинари (Blumarine) дала волю своим давним пристрастиям к экзотике и дополнила платья с леопардовым принтом аксессуарами под кожу питона, а модель Констанс Яблонски и вовсе вышла на подуим во всей «зебре». Дуэт Доминико Дольче и Стефано Габбана увеличили пятна до максимального размера, что придало особенный шарм платью-футляру из их осенней коллекции. Драпированный вариант с горлом от Hermes не менее соблазнителен, чем его собратья, чуть прикрывающие декольте. Особенно отличился монополист «леопардного» дела Roberto Cavalli, который отпраздновал в этом сезоне 40-летие своей деятельности. По этому поводу (а может, и без него) маэстро оставил на подиуме свой характерный автограф, облачив моделей в комбинезоны чуть блеклых, но от этого не менее притягательных, цветов леопардового окраса. Несмотря на то, что подобная расцветка слегка не вписывается в осеннюю стужу, без внимания не осталась и верхняя одежда. Пальто на манер Эди Седжвик предлагает в этом сезоне Gucci, перехваченный поясом вариант можно найти у Moschino, а прямоугольная модель от Kenzo и вовсе обошлась без рукавов. Как этого и следовало ожидать, аксессуары сезона осень-зима заслуживают особой статьи расхода. На случай дождливых будней Жан-Поль Готье, уже не креативный директор Hermes, предусмотрел даже леопардовый зонт, ведь и в африканских широтах бывает сезон ливней. На показе Fendi мелькнул клатч в тон осенней тенденции, а модели Mullbery вовсю демонстрировали новые сумки как раз по поводу возврата «кошачей феерии». PF

›››

СЛОВА

P L A Y I N G FA S H I O N . C O M

Мода – одно из постыдных увлечений, которыми серьезному человеку интересоваться не подобает. Одержимость ею признается дурным тоном, а пристрастие к красивым вещам считается проявлением малодушия. Но вновь размышляя об одежде, Веня Брыкалин приходит к выводу, что игра все же стоит свеч.

В начале романа Милана Кундеры «Бессмертие» есть сцена, в которой шумная незнакомка нарушает нагой безмолвный протокол общественной сауны. Эта женщина вторгается в интимное пространство случайных сотоварок репликами о своих пристрастиях в вопросах личной гигиены, телевидения и человеческой скромности. Пусть мотивация ее поступка не совсем ясна, интересно другое. В условиях коллективной обнаженности женщина вынуждена прибегнуть к бессвязному монологу с той целью, чтобы в формате плохо сочиненного брифа явить миру собственное я. Задавшись этой целью в любом другом месте, ей наверняка удалось бы быть менее красноречивой. Нагота лишает человека привычного инструментария для самовыражения—в рамках физиологического устройства все мы плюсминус одинаковы и заявить о своих достоинствах крайне сложно. Совсем другое дело—то, во что мы свое физиологическое «я» облачаем. Здесь вариантов для маневрирования бесконечное множество. Наша упаковка, продуманная и просчитанная, скажет о нас ровно то, что мы захотим сказать. Ведь если тело и разум так или иначе скрываются от взоров общественности, одежда служит индикатором социального статуса и культурной маркировкой, которые определяют наше место под солнцем. Мода политична. Она имеет дело с человеческим телом, которое прячет или обнажает, отрицает или воспевает. Через одежду мода говорит на темы пола, возраста, секса. Она исследует вопрос красоты и ставит под сомнение границы физического уродства. Одежда успешно транслирует социальные роли и навязывает их. История последних десятилетий знает немало архетипов, которые творит модная индустрия: властная, но сдержанная женщина Jil Sander, псевдоязычница Rick Owens или сексуальная гламазонка Gucci. Унифицированные и проработанные до мелочей, эти образы интерпретируют не только стиль одежды, но и модель поведения—одежда говорит о роде занятий и устремлениях ее владельца, причем делает это на языке, доступном и понятном каждому. Обычно моду рассматривают как явление приятное, но весьма бесполезное. Считается, что

придавать большое значение своему внешнему виду или тому, во что одеты окружающие—это, как минимум, проявление праздности, а как максимум—признак недалекости ума. Но оставив в стороне вопрос тщеславия и нарциссизма, который культивируется в моде, последняя оказывается хорошим подспорьем для размышлений о том, кто мы и в каком направлении двигаемся. Как неотъемлемая часть нашей жизни, мода делает срез коллективного сознания и быстрее других искусств реагирует на изменения, происходящие в нем. В начале нулевых Александра Маккуина и Рафа Симонса критиковали за заигрывание с Востоком и воспевание эстетики хулиганов, повстанцев и прочих нонконформистов (в коллекции Симонса 2002-го года модели выходили на подиум в повязках-арафатках и в худиз с надписью «Коллапс»). После событий 11 сентября эти темы казались под запретом, но модная машина, так или иначе, продолжает развивать их. Подобное стремление индустрии быть созвучной времени и отвечать на вызовы, с которыми сталкивается современный человек, часто списывают на эксплуатацию ею проблемных тем нашей жизни. Но в этом заключается ее главная миссия—при помощи одежды говорить о человеке и о том мире, в котором он существует, пускай и скандализируя его. Такая чувствительность к вопросам изображения человеческого тела и посыла, который заключается в одежде, характерна для всей истории моды. Неслучайно Дафна Гиннесс, известный хамелеон и мистификатор от мира моды, в своей дебютной режиссерской работе «Феноменология тела» подняла именно эту проблему. Последовательно изображая женские архетипы от библейской Евы, Жанны Д’Арк и Марии Антуанетты до собирательных образов темноглазой суфражистки и домохозяйки с голливудских холмов, короткометражный фильм Гиннесс исследовал эволюцию женского костюма и через него—самосознания. Фиговый листок, металлическая кольчуга и платье из шелка с набивным рисунком одинаково красноречиво говорят о том, кто эти героини и что за история стоит за каждой из них. Без этих опознавательных знаков все

они стали бы лишь обнаженными женщинами, неузнанными и неоцененными. Несмотря на кажущееся легкомыслие, в моде, как нигде, присутствует контекст. Из сезона в сезон меняется длина женских юбок и высота каблуков, одни цвета выходят из моды, другие возвращаются в нее. Но весь этот круговорот вещей, нужных и не очень, служит одной важной функции—они помогают женщинам обрести себя и сформулировать свою общегражданскую позицию. Будь то девушка в сверкающем total look от Balmain или женщина в наряде из линии Replica от Maison Martin Margiela—своим внешним видом они дают понять, что творится у них в душе и на банковских счетах (а это, согласитесь, тоже немаловажно). В эпоху развитого консюмеризма и доступности всего для всех мода, по сути, превратилась в механизм самоидентификации, сравнимый с эффектом Facebook'a или Twitter'a. Подобно социальным сетям, в которых мы сами решаем, какую часть информации о себе предоставить в пользование окружающим, мода дает нам возможность контролировать свое публичное я и манипулировать им. При помощи одежды мы сигнализируем миру о том, кто мы или кем хотим быть. Одежда лучше, чем профиль на Facebook’e расскажет о том, какую музыку мы слушаем, какие книги читаем и как проводим унылые дождливые вечера. С ее помощью мы соотносим себя с определенной социальной группой и заявляем свою позицию по волнующим нас вопросам. Как писал один fashion-критик, модное тело—это тело павлина с распущенным хвостом. Оно постоянно обращается к миру и посредством одежды ведет с ним свой немой диалог. Наши взаимоотношения с гардеробом, хотим мы того или нет, превращаются в персональную ярмарку тщеславия или акт самоотречения. Одежда транслирует наши устремления, желания и страхи. Осознанно или нет, посредством ее мы говорим о себе и реальности вокруг нас - выступая посредником между человеком и обществом, одежда скажет о нас больше, чем мы привыкли считать. Ведь если одежда—это органичное продолжение нашего я, то справедливо и обратное. Мы—это то, что на нас надето. PF

ДИЗАЙНЕР

ОКТЯБРЬ • 2010

№8

ROBERTO CAVALLI

Итальянский дизайн Роберто Кавалли празднует сорокалетний юбилей своего бренда. О трудностях, семье и женщинах, которые вдохновляют, спрашивала Ольга Януль. ▶ ▶ Т екст : О льга Я н у ль / Ф ото : M ert & M ar C u s

›››

P L A Y I N G FA S H I O N . C O M

ДИЗАЙНЕР

«Главное условие, которое держит на плаву в этом и в любом другом деле,— просто любить то, что вы делаете.» Итальянский дизайнер, чье имя произносится, пожалуй, даже чаще, чем слово «мода», в этом году празднует двойной юбилей—собственное семидесятилетие и сорокалетие одноименного Дома моды. К торжественному случаю готовится множество специальных мероприятий (в рамках миланской и парижской Недель моды), публикуется множество обзоров и трибьютов, создаются специальные альбомы. В очередной раз напоминать вам об истории Дома и самого Роберто кажется, по меньшей мере, нецелесообразным. Поэтому мы просто отметим символы, ставшие основой статуса одного из самых известных итальянцев мира моды. Роберто Кавалли был первым, кто создал джинсы с добавлением волокон лайкры. Он же открыто признался в любви экзотическим хищникам и ввел в гардеробы первых красавиц леопардовый принт. Он первым запатентовал революционную (для 70-х годов 20-го века) технику нанесения принтов на кожаные изделия. Кроме всего, Роберто не перестает создавать платья, одновременно поражающие и пугающие своей чувственностью, и вполне успешно противостоит минималистичному настроению современной моды. Накануне громких празднеств Playing Fashion спросил у дизайнера, в чем же залог его успеха и что кроме моды способно увлечь его не на шутку. Playing Fashion: Вы часто повторяете, что мода—все для вас. Что еще приносит вам удовольствие? Роберто Кавалли: Я отношусь к тем людям, которые следуют своим пристрастиям до конца. Для меня нет большего удовольствия, чем наслаждаться красотой, которую жизнь ежедневно открывает всем нам. Моя давняя страсть к искусству, рисованию и, конечно, музыке—неисчерпаемый источник счастья для меня. Все это приносит невероятное удовольствие и ощущение полноты жизни. Не секрет также, что я люблю путешествовать и исследовать природу. Этого никогда не бывает много. Мой цифровой фотоаппарат всегда со мной. Искусство фотографии тоже входит в круг моих интересов, хотя я, конечно, «ненастоящий» фотограф. А за все 40 лет работы ко мне пришло осознание того, что удовольствие и невероятные эмоции могут нахлынуть и от банальной мелочи. Разумеется, я никогда не забываю о семье и о друзьях. Без них все то, что я перечислил выше, просто не имеет смысла. Видите, на самом деле меня так много всего вдохновляет—я просто счастливчик! PF: Ваш опыт в мире моде можно назвать поистине бесценным. Можете ли вы вспомнить трудности, с которыми вам приходилось сталкиваться за все это время? РК: Я расцениваю все трудности как вызов, определенные испытания. И по правде говоря, хорошие испытания мне по душе. Когда я только решил заниматься модой и начать свое дело, то даже не мог себе вообразить, какие испытания ждут меня в будущем. Как бы там ни было, с самого начала я понимал, что хочу создавать что-то невероятное, грандиозное, новое и красивое! Во мне было столько энергии, вы даже не представляете. Думаю, все преграды на своем пути я с легкостью преодолевал именно бла-

годаря энтузиазму. Уверенность в своих силах и интуиция никогда не покидала меня. Когда внутри вас горит огонь, вам не страшны любые сложности: большие, маленькие—вам все под силу. Естественно, я сталкивался с разными проблемами. Были моменты, когда все казалось мне очень сложным, были и ошибки. Но я бы еще раз повторил их, все до одной, они многому учат. PF: У вас невероятный график: сегодня в Милане, завтра в Нью-Йорке. Посещаете большое количество вечеринок, ведете переговоры, встречаетесь с партнерами, однако все равно выглядите очень хорошо! Раскройте свой секрет! Знакомо ли вам чувство усталости? РК: Признаться, все очень просто: я—трудоголик. Для меня работа—не тягостная обязанность, а одно из самых больших наслаждений в жизни. Я даже не могу себе представить, как можно заниматься делом, которое не приносит вам удовольствие. Главное условие, которое держит на плаву в этом и в любом другом деле,—просто любить то, что вы делаете. Я живу той жизнью, которую сам создал. Это часть моего ДНК. У меня все такое же желание жить и наслаждаться всем, что вокруг. Раскрыть вам свой секрет вечной молодости и энергии? Он прост—любить и быть любимым.

PF: Традиционно, личность и авторитет матери непоколебим в итальянских семьях. Какими были ваши отношения с матерью? Кем она хотела вас видеть? РК: Семья—это самое важное, что есть в жизни каждого. С этим пониманием я и вырос. К сожалению, я лишился отца в 4 года, так что после этого мама стала центром моей вселенной. Она была самым первым и главным примером страсти и жизни, которую можно найти в женщине. PF: Что вы думаете о музах? Есть ли конкретная женщина, которую вы можете назвать своей музой? РК: Каждая женщина, каждая знаменитость, которую я когда-то одевал, служила музой и источником вдохновения для меня. За всю свою карьеру я четко понял, не имеет значения, как выглядит женщина, всем присуща одна общая черта – сила и чувственность. Основа всех моих творений, всей моей компании как раз и строится на этой идее неистово страстной женщины, уверенной в себе и прекрасно понимающей, что такое свобода. PF

ДНЕВНИК

ОКТЯБРЬ • 2010

№8

В Ы бор Реда К ции Yv e s S a i n t L a u r e n t / L a Nu i t D e l ' Ho m m e

Этой осенью Porsche Design и Adidas выпускают очередную совместную коллекцию Bounce:S2, ставшую символическим подарком к 8 годовщине их совместного сотрудничества. Одежда, аксессуары и обувь из новой линии выполнены с учетом новейших технологий в области спорта, а использование передовых материалов позволяет полностью погрузиться в тренировки. Коллекция Porsche Design Sport уже продается в фирменных магазинах adidas Sport Performance и Porsche Design по всему миру.

Главным дизайнером Дома моды Thierry Mugler теперь является Никола Формичетти. Никола известен своими авангардными работами для Vogue Hommes, Another, VMan и Dazed & Confused, а также сотрудничеством с Lady Gaga. И пусть вас не смущает отсутствие серьезного дизайнерского прошлого. Никола Формичетти не будет создавать новые коллекции бренда единолично. Вместо этого ему предстоит контролировать работу Себастьяна Пенье (женские коллекции) и Ромена Креме (мужские коллекции). Первая коллекция этого звездного состава появится на подиумах уже осенью 2011 года.

Opera One с сапфировым циферблатом. Компания GIRARD-PERREGAUX представила уникальную версию модели Opera One с полупрозрачным тонированным сапфировым циферблатом, включающую такие сложные компоненты как минутный репетир и турбийон. Минутные репетиры одни из самых сложных и утонченных часовых механизмов. Часы Opera One издают так называемый «Вестминстерский бой». Для перезвона используются четыре молоточка с таким же количеством гонгов в тональности mi-do-re-sol, отмечающие час или четверть часа. В часах используется утонченная техническая особенность Girard-Perregaux—турбийон с тремя золотыми мостами. В Opera One мосты были доработаны таким образом, чтобы слиться с механизмом минутного репетира. Эффектно «зашторенный» полупрозрачный тонированный сапфировый циферблат, позволяет увидеть ход механизма, в частности турбийон и набор молоточков, отбивающих время. Модель Opera One представляет собой непревзойденный шедевр часового искусства.

В этом сезоне спорт и безупречный стиль нашли свой путь непревзойденного исполнения. Примером тому служат капсульные коллекции Emporio Armani/Reebok и EA7/Reebok, разработанные Giorgio Armani S.p.A. совместно с Reebok International Ltd. Линия Emporio Armani/Reebok вместе с функциональностью спортивной одежды впитала в себя и многолетний опыт Armani в области высокой моды. Что касается моделей линии EA7/Reebok, то они предназначены для более целеноправленных занятий спортом и разработаны для увеличения эффективности тренировок.

Впервые в Украине представлена коллекция деловых аксессуаров для мужчин всемирно известного бренда Zino Davidoff. Все изделия изготовлены из высококачественной французской телячьей кожи. В представляемом ассортименте кожаных аксессуаров от бренда Zino Davidoff находятся: портмоне, кошельки, ремни, портфели и деловые клатчи. Особое внимание в производимых аксессуарах специалисты компании уделяют мельчайшим деталям, что гарантирует в дальнейшем обладателям этих изделий комфорт и высокий класс в использовании. В Киеве изделия компании Zino Davidoff представлены в магазине «Galerie du Luxe», ул. Б. Житомирская, 2а, 1-й этаж гостиницы «Интерконтиненталь» и «Domain du Luxe», ул.Пирогова,2. www.zinodavidoff.com

›››

ВЗГЛЯД

P L A Y I N G FA S H I O N . C O M

Кожанная майка, R o b e r t o C av a l l i ; куртка, KTZ; брюки, Burber r y Prosum; украшение на шее, M a r i a F r a n c e s c a Pe p e ; пояс, Pe t e r Je n s e n ; инкрустированная птица в яйце из волос, C h a r l i e L e M i n d u ; сумка-грелка, C h a n e l ; украшение с мехом, Gisele Gan ne.

Иллюстрируя произведение Джонатана Свифта, Playing Fashion использует лучшую одежду нового сезона.

Басня о Мидасе

▶ ▶ Ф ото : S a T osh � M inaka W a / С Т И Л Ь: М аша М омбелли

ВЗГЛЯД

ОКТЯБРЬ • 2010

№8

Куртка с искусственным мехом, C h a n e l ; вязанная корона, G r a i g L aw r e n c e ; золотые цепи, Pe b b l e L o n d o n ; золотое украшение с птицей, G i s e l e G a n n e ; украшения на лице, серьги и кольцо, M i q u e l l a .

Жил-был на свете царь Мидас. Он чудеса творил не раз: Он воду, камень, сажу, мел— Все сделать золотом умел. Отломит хлеб—и не безделка: Полна дублонами тарелка, Простое яблоко берет, А сунет золотое в рот, Наденет шляпу—шлем Мамбрена Уже блестит на нем отменно, Возьмет овса иль гречки сноп, Глядишь—а он монеты сгреб. С того и сказ пошел когда-то: Мол, счастье—все равно что злато! Он был везучим дураком, А порешили все кругом, Что он мудрец. И захотели Кифары бог и бог свирели, А проще—Пан и Аполлон, Чтоб разрешил их тяжбу он: Кто из двоих сильней талантом? Кому быть первым музыкантом?

›››

P L A Y I N G FA S H I O N . C O M

Костюм и рубашка, A l e x a a n d e r Mc Q u e e n ; г а лс т у к б а б оч к а , A lexander Boyd.

Мидас послушал их, зевнул И лавры Пану протянул, Все чары струн отдать готовый За трель свистульки тростниковой. Как дернет за уши в ответ Мидаса гневный кифаред! Была отомщена кифара: Ушей прямых и длинных пара— Их ни позолотить, ни скрыть— Судьи вознаградила прыть. Ему пришлось в колпак рядиться. Решил пойти в Пактол помыться— И вязли волны у него Дар делать злато из всего. С тех пор—от богачей до голи— Все ищу свой профит в Пактоле. В золотобрызжущей реке И в золотом ее песке, Спеша свою пополнить кассу Уже без зависти к Мидасу, Поняв—таков всеобщий глас,— Что он осел, судья Мидас.

ВЗГЛЯД

ОКТЯБРЬ • 2010

№8

Кожаное пальто, L a n v i n ; золотые часы, B v l g a r i ; часы из розового золота, L o u i s Vu i t t o n ; ремни, Pe t e r Je n s e n и Jo h n Va r v a t o s .

Так, друг читатель, и ведется: Подобный лидер попадется И смотришь, действует как раз, Как этот самый царь Мидас. Обходит без труда законы— Подарки, взятки, пенсионы С живого, с мертвого дерет, И от всего ему доход. На деньги нюх имеет лисий, Умеет брать процент с комиссий И делать золотом само Обыкновенное дерьмо. А люди голодают в массе, Как было и при том Мидасе.

›››

P L A Y I N G FA S H I O N . C O M

Пиджак, R o b e r t o C av a l l i ; рубашка, A l e x a n d e r Mc Q u e e n ; галстук, R i c h a r d Ja m e s ; очки, A s g e r Ju e l L a r s e n .

К тому ж Мидасы новых дней Хотя наглей, но не умней, И совесть говорит в них глуше. Они уже не прячут уши. Их стало много, ибо там, Где счета нет любым скотам, Где столько глупого народу, Один не делает погоду. И мало одного осла, Чтоб жизнь ослиною была. А впрочем, много рук иль мало, Всегда их золото марало, И грязь отмыть—свидетель бог— Британский наш Мидас не смог, Хоть руки тер он что есть мочи, Пока сенат и дни и ночи Шумел, грозя прищучить сброд, Который грабит весь народ. Вот так Мидас и достарался, Он замести следы пытался, И уносила без следа Все, что награбил он, вода. Все уплывало без оглядки: Проценты, пенсионы, взятки, Лишь грязь вода не унесла, Да уши выдают осла. Все то, чем он владел готовы Поймать другие рыболовы, А наш Мидас, как столб, стоит, Людьми осмеян и забыт.

ВЗГЛЯД

›››

BEAUTY

P L A Y I N G FA S H I O N . C O M

KISSKISS Essence de Gloss, Guerlain. Новая версия полюбившегося блеска для губ линейки KissKiss отличается не только упаковкой. Настоящий уход для губ обеспечен благодаря морскому критмуму и экстракту гладкого апельсина. Блеск хорошо моделирует рельеф губ, разглаживает мелкие морщинки и придает красивое сияние перламутра. В осенней коллекции—восемь нежных оттенков.

Б исер

Sérum de Rouge, Dior. Новое средство для придания губам цвета больше похоже на сыворотку, чем на привычную помаду. Молодость, упругость и сияние губ достигается за счет увеличенной в десять раз (по сравнению с обычной помадой) дозы ухаживающих элементов и защитному фактору SPF20. В цветовой палитре пять помад-сывороток.

Это больше, чем просто красивые шарики из стекла. Вспомните фикции, на которые намекал нам Гессе в своем самом известном произведении. И только представьте, сколько разных игр каждый из нас создает с помощью аккуратно подобранных «бьюти-кирпичиков». В качестве основного элемента для создания вашей собственной «Касталии» красоты предлагаем самые новые помады. ▶ Фото: Maxim Repin

ROUGECOCO, Chanel. Любимые помады великой мадемуазель пополняются новыми оттенками. В этом сезоне—это два оттенка, которые отлично подойдут любому тону кожи. При этом они по-прежнему нежно ложатся и долго держаться.

Wanted Rouge, Helena Rubenstein. В состав этой помады входит Lip-serum TM комплекс, что означает активизацию микроциркуляции, выравнивание поверхности и увлажнение ваших губ. Такие сложности в технологии созданы для того чтобы невероятные сияющие цвета помады превращали губы в самое грозное средство обольщения. На ваш выбор 18 оттенков.

Rouge Volupte Perle, Yves Saint Laurent. Новая линия помад примечательна красивыми искрящимися оттенками, в которых сочетается цвет и золотисто-розовые блестящие микрочастицы. Богатая кремовая текстура, насыщенная природными маслами и полимерами силикона отлично питает губы и дарит ощущения пухлости и нежности. В палитре шесть мягких перламутровых оттенков.

F rench T o u ch Absolu, Lancome. Необычный футляр, меньше привычного, еще и украшен ажурным узором, скрывает новую коллекцию помад. Обогащенная молекулами Pro-Xylane™, помада ложится, словно приятный шелковистый крем, при этом придавая губам оттенок нужной яркости. Создана в четырех оттенках, от телесного до чистейшего вишневого, в честь Эдит Вартон, Сары Бернар, Кики де Монпарнас и Дарьи Вербови.

BEAUTY

ОКТЯБРЬ • 2010

№8

Фото: Ma xim Repin / Anis Ph o to Co nsulting Стиль: D ia na Andreea Макияж: S ergey L o gv inov / www.sa ra h la ird.c o m , используя Ch a nel Прически: S ergey L o gv inov, используя L'Orea l Pa ris Модель: Ana M . / Wo m en NY Локация: jeff .pa n@lo ftstel.c o m

›››

P L A Y I N G FA S H I O N . C O M

BEAUTY

ВЗГЛЯД

ОКТЯБРЬ • 2010

Платье, L a n v i n .

▶ ▶ Фото: E mma T empest

Дежавю. Эту фамилию вы точно уже слышали. На выбор два варианта: либо вы меломан и помните всех участников группы Duran Duran, либо вы следите за миром моды и знаете всех топ-моделей начала 90-х. Лицо нашей октябрьской обложки—обладательница невероятных зеленых глаз, гипнотическое воздействие которых вы ощутите на себе, просматривая эту и следующие пять страниц—двадцатилетняя Амбер Ле Бон. Дочь фронтмена упомянутой выше группы Саймона Ле Бона и супермодели с экзотической внешностью Ясмин Ле Бон оказалась на удивление скромной и даже стеснительной девушкой. Несмотря на насыщенное светской жизнью детство, юная наследница отличается уравновешенным и мягким характером. И в отличие от своих знаменитых сверстниц не была замечена в бракоразводных процессах, громких романах и на бурных вечеринках. Едва закончив учебу в женском колледже, она подписала контракт с модельным агентством (которое, кстати,

Стиль: R achel B akewell представляет интересы ее матери уже не первый десяток лет). Конечно же, ей трудно избежать сравнения с Ясмин. Впрочем, она и не пытается: «Не хочу ничего никому доказывать. Я люблю своих родителей, уважаю их дело. И если уж так случилось, что я пошла по маминым стопам, то лишь потому, что хочу этого сама. Никакие сравнения мне не страшны!». Вопросы о статусе семьи уже порядком надоели как самой Амбер, так, в общем-то, и нам. Ведь вполне очевидно, что влияние родителей во многом ей помогло. Ну а кто сказал, что это плохо? Она отлично воспитана, хороша собой и узнаваема. На наш вопрос о том, что в моде ее раздражает, мисс Ле Бон отвечает так: «Не люблю, когда люди слепо следуют моде, становятся рабами трендов. Нужно постоянно экспериментировать, искать себя». Сама Амбер любит находить что-то новое в гардеробе матери и пересматривать образы Брижит Бардо: «Ведь она—квинтэссенция женственности!». На наш взгляд, Амбер ни в чем не уступает Брижит.

№8

›››

P L A Y I N G FA S H I O N . C O M

Платье, C h r i s t o p h e r K a n e .

ВЗГЛЯД

Платье, E r d e m .

ОКТЯБРЬ • 2010

№8

›››

P L A Y I N G FA S H I O N . C O M

Платье, B u r b e r r y ; украшение Te m p e r l e y ; ботильоны, G i v e n c h y.

ВЗГЛЯД

Топ, E m i l i o P u c c i ; шорты, C h r i s t o p h e r K a n e ; украшение, M ar n i .

ОКТЯБРЬ • 2010

№8

›››

P L A Y I N G FA S H I O N . C O M

Платье и туфли, Mu i Mu i . Фото: Em m a Tempest Стиль: Rachel Ba kewel l / Fr a n k agenc y Ассистент стилиста: Mol ly Cox Макияж: A lex Babsk y / Fr a n k agenc y используя Dior Прически: Zoe Ir w i n / Fr a n k agenc y Ретушь: T he Inv i si ble Inc.

ВЗГЛЯД

ПРОЕКТ

ОКТЯБРЬ • 2010

№8

Платье, Gi a m batti st a Va l l i; жакет, C h l o é .

Именно так называлась лекция Алевтины Кахидзе, на которой мы и познакомились с художницей. Алевтина, известная собственными видео работами, инсталляциями и текстами, увлекла нас своим «Самым коммерческим проектом», в контексте которого художница рисует все, что ей самой хочется купить. В ее коллекции можно найти совершенно разные вещи: колечки для салфеток, антиквариат, известные художественные работы и, конечно, предметы из мира моды. Сама Алевтина говорит: «Признаюсь, «Самый коммерческий проект»—своего рода модель, в которой я чувствую себя комфортно. Увидев заинтересовавший меня предмет, я начинаю рисовать его. С этого момента исчезает всякая необходимость приобретать эту вещь—она у меня уже есть! Для тех, кто хочет купить у меня этот рисунок, я назначаю за него ровно такую же цену, какую стоила нарисованная вещь. Отсюда и название проекта».

Для этого номера мы пригласили Алевтину Кахидзе участвовать в создании специального проекта в соавторстве с фотографом Юсуке Миядзаки. Из невероятного количества самых актуальных аксессуаров сезона Алевтина выбрала те, что понравились ей больше всего, без какой либо оглядки на бренд. «Когда вы приобретете вещь, о которой долго мечтали, первая влюбленность в нее и сильное желание обладать ею, улетучатся»,—объясняет свое видение художница, намекая на игру в моду, которую каждый из нас выстраивает в своей голове. «Вообще, во всех магазинах находятся лишь копии одежды. Оригинал хранится у дизайнера в голове. То же самое происходит и в моем проекте»,—резюмирует Алевтина. В чем же суть месседжа нашей общей коллаборации? Этот вопрос она уклончиво оставляет без ответа, позволяя каждому увидеть свой собственный смысл. PF

›››

P L A Y I N G FA S H I O N . C O M

ПРОЕКТ

Платье, D olc e &G a b b a n a .

ПРОЕКТ

ОКТЯБРЬ • 2010

№8

Платье, A z z a r o.

›››

P L A Y I N G FA S H I O N . C O M

ПРОЕКТ

Платье, M a x M a r a .

Фото: Yu su ke M iy a z a k i Стиль: El le Korh a l i l ler Макияж: Nicol a Ha m i lt on using Mac Pro. Прическа: Teiji Ut su mo / AOFM используя Bu m ble a nd Bu m ble Модель: D ion i Ta bber s / Selec t Ассистент фотографа: S ou Ha s egaw a Ассистент стилиста: L au r a Wa s s er m a n n Ассистент визажиста: G em m a Mayhew Ассистент стилиста по волосам: A i ko Ya m a z a k i

Статус: Алевтина Кахидзе, утро, 23 сентября Если вы запросто смогли зайти в магазин швейцарских часов и попросить без смущения просто посмотреть самые дорогие из них, ваш статус высок. Если вы надеваете дорогое ожерелье известного бренда так, чтобы его не было видно под одеждой, ваш статус выше, чем статус человека, носящего такое же ожерелье напоказ. Если вам нравятся вещи без знания их брен да, ва ш стат ус н и когда не будет оспариваться.

ENGLISH SUMMARY

E ditors L etter (page 4) Every day we are facing a never-ending flow of questions about where we shop, what we wear, what we drive and where we live. So we decided to give this very important topic a go. Our cover star Amber Le Bon has been front and center in the fashion world since her birth. She first walked down the catwalk at the tender age of 2, scored her first cover at 6 and, if it wasn’t enough, got her first advertising campaign for a cosmetic label at 20. A streetstyle photographers’ darling, Le Bon could be a perfect embodiment of fashion victim extraordinaire, a clothes-obsessed specie clad in must-buys, must-haves and other iconic pieces. But no, thank you. Despite her one-of-the-best-dressed fame in British press, Amber looks equally jawdropping in a silk Lanvin dress and in a plain white Topshop tee. 23,000 characters long is a printed version of the conversation we conducted with the most noticeable people of the country. Irina Turbayevskaya, Olga Alionova, Yulia Magdych and Asya Mhitaryan chatted about big brands loyalty, their first status purchases and definition of the real luxury. If there is a man whose name can by synonymous to celebrating female beauty, this man is Roberto Cavalli. The designer, who is marking 40 years in the business, told us about femininity and importance of staying true to your vision. Fatal addiction was a starting point for the Midas Fable spread you can find in the mens section. Also, we invited painter Alevtina Kahidze to collaborate on one of this issue’s key editorials. In her signature style, Alevtina picked complimentary accessories for every look of the shoot, but noted that brand names didn’t really matter. Having put the issue together we came up with a very simple idea. Neither a Miu Miu skirt, as seen on Grace Coddinton, or a Balmain jacket, as worn by the fashion director of Vogue Japan, don’t matter much. What does matter is being yourself and not trying to hide behind the symbol items—they don’t guarantee you happiness and success. by Robert Mishchenko

ОКТЯБРЬ • 2010

Roberto Cavalli (page 16) He is the designer whose name is mentioned more often that the very word fashion is pronounced. This year, Roberto Cavalli is having a double-cause for partying hard—his own 70th aniiversary, as well as 40th anniversary of his house. Numerous lavish events and festivities during both Milan and Paris fashion weeks are scheduled, tributes and reviews are printed, special albums to celebrate Cavalli archives are published. It makes little sense to remind you of the story of Roberto Cavalli, the label and the designer. Probably, you already know it all. The man who invented stretched jean and technology to adjust prints on patent leather and who let animalistic prints into the girls’ wardrobes, Cavalli doesn’t stop creating dresses that impress and scary with the sensuality they transcend. His work may sometimes seem to be the last stand resisting minimalist invasion, but boy, he does it so well! In time with Cavalli celebration, Playing Fashion asked the designer about his key to success and what—apart from fashion—can make him addictive. You often say fashion is everything for you. Is there anything else that brings you joy? I am one of those people who follow their instincts till the very end. I don’t have any other addiction than enjoying beauty of a mundane. My passion for art, drawing and music—this is a never-ending source of happiness; it fulfills my life. Besides, I love travelling and exploring nature and it’s truly an infinite experience. I always bring digital camera with me. I’ve been interested in photography, but honestly, I wouldn’t dare to call myself a photographer. The thing I realized after having spent 40 years in fashion was that the most banal and unimportant things can evoke joy and emotions. Surely, I never forget about my family and friends—everything I mentioned above would make no sense without them being a part of my life. You see, I’m inspired by so many things—I am very lucky! Your experience is priceless. Looking back, can you think of the difficulties you faced? Any difficulty I consider a challenge you have to go through. And there is nothing bad about it—I enjoy good challenges. When I started I didn’t think about the difficulties I’d have to go through. But from the very beginning I knew I wanted to create

something beautiful, something grand, innovative and new! I had so much energy! Looking back, I think that all the challenges I faced, I went through due to my enthusiasm. I have always been confident and very intuitive. When you have fire burning inside of you, nothing can stop you. Of course, I had a lot of problems and there were times when everything seemed so difficult. I made mistakes, but if I had another chance, I’d repeat all of them—they make you learn things. You have almost unbearable time schedule, flying to Milan just to leave for New York. You host parties, take care of business and still you manage to look great. Are you familiar with tiredness? To be honest, it’s as simple as it gets—I’m a workaholic. For me, work is not a burdensome obligation, it’s one of the greatest pleasures. I can’t even imagine how you can do something you don’t enjoy doing. The thing that keeps me in this business—and any project I’m involved with—is love for what I do. I live a life I crafted myself. It’s part of my DNA. I still have the same desire to live and to enjoy everything that surrounds me. There is no secret about staying young and full of energy—just love and be loved. In Italian families, mother is unquestionable authority. What was the relationship you had with your mother like? Family is the most important thing one can have. This idea is something I grew up with. Sadly, I lost my father when I was 4 and since then my mother has become a center of my universe. For me she has been the greatest example of someone who is passionate about her life. It’s that kind of passion you can find in every woman. What do you think about muses? Is there a woman you would call your muse? Every woman, every celebrity I have ever dressed, has been my muse and my source of inspiration. Over the years I realized it doesn’t matter what a woman looks like. All of them share one thing— sensuality and strength. It’s a cornerstone, a driving force for everything I do. My whole company is build with this idea of a passionate woman, who is confident and has perfect understanding what a real freedom is. by Olga Yanul

№8

›››

ЛИЦА

P L A Y I N G FA S H I O N . C O M

Адреса Alexander McQueen, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Anna Sosnovska, www.sosnovska.net Andre Tan, www.andretan.com.ua Artem Klimchuk, Киев, The One, ул. Михайловская, 21б. Azzedine Alaïa, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Bally, Киев, ул. Крещатик, 15. Balmain, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Bevza, Киев, ул. Ярославов Вал, 14г. B-hush bar, ул. Большая Житомирская, 2а. Bottega Veneta, Киев, ул. Крещатик, 15. Burberry, Киев, ул. Крещатик, 15. Bvlgary, Киев, ул. Крещатик, 15. Celine, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Chanel, Киев, ул. Бассейная, 6. Christian Dior, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Dessange, Киев, ул. Владимирская, 49а. Dolce&Gabbana, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Dsquared2, Киев, ул. Городецкого, 9. Fendi, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Giorgio Armani, Киев, ул. Владимирская, 22. Givenchy, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Gucci, Киев, ул. Крещатик, 15. Helen-Marlen Mandarin Plaza, Киев, ТЦ Мандарин Плаза, ул. Бассейная, 4. Helen Marlen Vintage, Киев, ул. Сагайдачного, 16. Hermés, Москва, Столешников пер., 12.

Lanvin, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Litkovskaya, www.litkovskaya.com Louis Vuitton, Киев, ул. Крещатик, 15. Marc Cain, Киев, ул. Б.Хмельницкого, 32. MASHA REVA, www.mashareva.com Ma _ Sy, http://ma_sy.livejournal.com Max Mara, Киев, ТЦ Мандарин Плаза, ул. Бассейная, 4. Miu Miu, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Mussatova, www.mussatova.com Noblesse, Киев, ул. Красноармейская, 2. Passage 15, Киев, ул. Крещатик, 15. Poustovit, www. poustovit.ua Ralph Lauren, Москва, ЦУМ, ул. Петровка, 2. Rick Owens, Киев, бутик Chambre, ул. Воздвиженская, 60а, отель Воздвиженский. Roberto Cavalli, Киев, ул. Крещатик, 15. Rodarte, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Salvatore Ferragamo, Киев, ул. Крещатик, 15. Sasha Kanevski, Киев, Восход, ул. Тургеневская, 74. STATUS, Киев, ул. Красноармейская, 43

▶ Вечеринка M . O . D . A . №5

The One, Киев, ул. Михайловская, 21б. Tiffany&Co, Киев, ул. Бассейная, 4. Valery Kovalska, www.val-kovalska.com Villa Gross, Киев, ул. Пушкинская, 28/9. WHATEVER, www.whatever-wear.com X’U, Киев, Восход, ул. Тургеневская, 74.

Intercontinental kyiv, ул. Большая Житомирская, 2а.

Yves Saint Laurent, Киев, ул. Городецкого, 11.

Kenzo, Киев, ТЦ Мандарин Плаза, ул. Бассейная, 4.

Волконский, www.wolkonsky.com ПЮРЕ, Киев, ул. Рейтарская, 21/13.

▶ 8-летие Dessange и открытие дома Dessange на пр-те Героев Сталинграда, 10а. Фото: Юли я Черн ых / L o o ka tm e.ru