Photo Foodie Summer 2016 by Russian Foodie

лето 12016

photo Foodie

содержание

Содержание 78

Фотограф и фуд-стилист Татьяна Червонная рассказывает в кадре целые истории, создает настоящие картины при помощи света и настроения. В интервью нашему журналу Татьяна поведала о начале своего творческого пути и проектах, которыми она гордится.

Грамотная работа с цветом – один из важнейших навыков фуд-фотографа. Маша Алтынбаева рассказала об основных правилах сочетания цветов в кадре, согласно знаменитому кругу Иттена.

Основы фотографии

10 Баланс белого

Оборудование 16 Штативы

Свет

20 Классические схемы света

Композиция

26 Цветовой круг

photo Foodie

содержание

О правилах съемки вкусного льда читайте на стр. 98

фото и стиль обложки:

Злата Панченко

Помимо собственного вкуса, при подборе реквизита фуд-фотограф должен ориентироваться на общий стиль съемки. Анастасия Зурабова рассказала об особенностях одного из самых популярных на сегодня стилей – рустикального.

Реквизит

В тренде

34 Текстиль

74 Food Gathering

стиль съемки

Профи

40 Рустик

78 татьяна Червонная

коммерческая съемка

Фуд-стайлинг

мобильная фотография

Как это снято?

48 Стоки

56 Основы

92 Мороженое 98 Сезон: лето

102 Вкусные брызги

Вдохновение

Секреты фуд-фотографа 60 Алена Гаврилик

108 8 ярких Instagram о еде 112 Книги о хлебе

ФОТОНАСТРОЕНИЕ

Рецепты

66 Лето

116 Дачные истории

Все без исключения работы фотографа и фуд-стилиста Алены Гаврилик невероятно яркие и сочные и выполнены в узнаваемом авторском стиле. По просьбе нашего издания она дала несколько рекомендаций по съемке традиционных летних блюд. photo Foodie

письмо редактора

Анастасия Зурабова

издатель и главный редактор editor@photofoodie.ru Instagram: @azourabova

еплое время года для фуд-фотографа – прекрасная возможность потренироваться в съемке тех продуктов и блюд, которые в остальное время либо недоступны (несезон), либо не являются частью нашего повседневного меню. Сначала мы с упоением фотографируем ягоды, потом, ближе к осени, переходим к фруктам и грибам. Конечно, не обходятся летние съемки и без таких героев как яркое мороженое, освежающие коктейли и «вкусный» лед. Но одной лишь красивой идеи для получения удачного кадра не всегда бывает достаточно, необходимы еще знание теории и каждодневная практика. Именно поэтому в новом номере нашего журнала мы с коллегами, профессиональными фотографами и фуд-стилистами, приготовили для вас много полезной информации по основам фотографии, композиции, фуд-стайлингу и управлению светом в кадре, а также пошаговые мастер-классы по съемке мороженого и брызг, которые будут актуальны на протяжении всего года. Не обошлось и без вдохновляющих интервью и обзоров книг и профилей в Instagram, на которые стоит обратить особое внимание начинающему фуд-фотографу. И мы надеемся, что ваши снимки, благодаря полученным знаниям, будут день ото дня становиться только вкуснее и интереснее! Желаем вам приятного чтения и успехов в вашем творческом увлечении! И обязательно присылайте ваши пожелания и идеи для будущих статей на info@photofoodie.ru – мы будем стараться осветить волнующие вас темы в следующих выпусках журнала.

Instagram: @pho

tofoodiemag azine Реклама в журнале:.ru

foodie info@photo photo Foodie

: я и ц к а Ред

команда

Маша Алтынбаева Фотограф, фудстилист и блогер.

Анна Лиепина Иллюстратор, дизайнер, специалист по леттерингу.

altynbaevamasha.ru Instagram: @masha_altynbaeva

Instagram: @cheers_to_summer

Алена Веселова Фотограф и фудстилист.

Олеся Куприн Фотограф и фуд-стилист.

Злата Панченко Фотограф и фудстилист.

veselovaphoto.com Instagram: @fahrwasser

okuprin.com Instagram: @okuprin

Instagram: @zpzlata

Татьяна Смирнова Арт-директор журналов Russian Foodie и Photo Foodie, художник. Instagram: @tamtamtut

Алина Ожегова Корректор. Instagram: @ally_rrr

: ы ор т Ав Настя Понедельник Фотограф и фудстилист, автор кулинарного портала и мобильного приложения Monday Delights. mondaydelights.ru Instagram: @n_ponedelnik

Андрей Тульский Фотограф и фудстилист. Instagram: @andrresky

Дина Беленко Фотограф и фудстилист. 500px.com/arken Instagram: @dinabelenko

Елена Счастливая Фотограф и хозяйка крупнейшей онлайн-фотошколы PhotoHappy.

Катерина Морозова Фотограф и фуд-стилист. katerinamorozova.com Instagram: @kate_morozova

photohappy.ru Instagram: @hellenhappy

photo Foodie

"Я так хочу, чтобы лето не кончалось!" оборудование

photo Foodie

Фото: Наталья Оконешникова

Фото: Дарья Калугина

оборудование

Фото: эльза брук Фото: Светлана Конат

Фото: Катерина Морозова

Фото: Анна Меркурова

photo Foodie

Фото: Андрей Тульский

оборудование

Фото: оксана сибидло

photo Foodie

Фото: Оксана Луцан

Фото: Тульский Фото: Андрей катерина тювелева

Фото: Анна Меркурова

оборудование

Фото: ольга панкова

Фото: эльза брук

photo Foodie

основы фотографии

Баланс белого Многие начинающие фотографы сталкиваются с тем, что цвета на их снимках получаются не такими, как в жизни. Предметы приобретают неестественный желтый, голубой, зеленый или даже розовый оттенок. Особенно неаппетитно это выглядит на фуд-фотографиях, когда привычные нам продукты утрачивают свои природные краски и становятся, образно говоря, «несъедобными». Виноват в подобном эффекте, как правило, некорректно установленный баланс белого. О том, что это такое и как добиться точной цветопередачи на снимках, и пойдет речь в данном материале. Текст: Елена Счастливая, Константин Воронов (prophotos.ru) Фото: Олеся Куприн

аланс белого цвета (сокр. баланс белого или ББ) – это процесс цветокоррекции, в результате которого объекты, воспринимаемые человеческим глазом как белые, будут показаны белыми и на вашем снимке. Иными словами, если молоко в реальности было белым, то на фотографии с правильно настроенным балансом белого оно должно остаться

photo Foodie

белым. Фотоаппарат берет за точку отсчета нейтральный цвет, то есть не обладающий никакими оттенками (белый или серый), и отображает в соответствии с ним все остальные цвета в кадре. Любопытно, что наши органы зрения устроены таким образом, что предметы заведомо белого цвета кажутся таковыми практически при любом освещении, потому что необходимую цветокор-

рекцию осуществляют наши глаза и мозг. Однако фотоаппарат не обладает подобными способностями и может легко ошибиться в настройках, и тогда на выходе мы получим снимки с синюшными, восковыми или даже трупно-зелеными оттенками, которые выглядят крайне неестественно (см. иллюстрации). Каким же образом избежать различных «неаппетитных» искажений цвета?

основы фотографии

Желтый оттенок

й Правильны баланс белого

Синий оттенок

Для начала необходимо осознать, что каждый источник света имеет свой оттенок, или цветовую температуру, которая измеряется в Кельвинах (К). Чем ниже цветовая температура, тем более теплым (красным) будет свет. При ее повышении распределение цвета

становится более холодным (голубым). Нейтральный свет имеет цветовую температуру около 5000 К, в то время как пламя свечи – около 1800 К, лампы накаливания – 2500 К, восход солнца – 3800 К, вспышка – 5500 К и т. д. (см. таблицу). photo Foodie

основы фотографии

Желтый оттенок

й Правильны баланс белого

Синий оттенок Для того, чтобы цвета на снимке отображались корректно и без посторонних оттенков, баланс белого камеры должен принимать во внимание цветовую температуру источника света и соответствовать ей. В современных цифровых фотоаппаратах настройка ББ может осуществляться следующими способами.

Автоматический баланс белого (AWB). При автоматическом балан-

photo Foodie

се белого (AWB) камера на уровне процессора самостоятельно определяет цветовую температуру в некотором диапазоне значений, установленном производителем (как правило, это 2000–7000 К). Логика процессора исходит из предположения, что яркие фрагменты в кадре имеют чисто-белый цвет без примесей, и все остальные цвета корректируются относительно них. У большинства современных камер настройка автоматического баланса белого обеспе-

основы фотографии чивает превосходный результат. Однако в сложных условиях, когда яркие участки не являются белыми, подобный алгоритм может давать сбой. Такое часто происходит при съемке в помещении со смешанным светом – при наличии двух и более разных источников с различной цветовой температурой. В этом случае глаза и мозг человека все равно «увидят» правильные цвета предметов, однако фотоаппарат воспроизведет часть предметов как «цветные».

Набор предустановок. Во многих современных цифровых фотоаппаратах есть набор предустановок для баланса белого, соответствующих тем или иным условиям съемки, и их обычно хватает для большинства ситуаций. Фотограф с помощью специальной кнопки или в меню камеры может вручную выбрать тип освещения кадра: «лампы накаливания», «флуоресцентные лампы», «вспышка», «дневной свет», «облачно», «тень», и фотоаппарат сделает поправку на соответствующую цветовую температуру. Данные шесть вариантов баланса белого перечислены в порядке увеличения цветовой температуры и являются всего лишь приблизительными характеристиками освещения, при котором они работают наилучшим образом. На самом деле, в зависимости от времени дня и погодных условий может оказаться предпочти-

Цветовая температура

Источник света

1000 –2000 K

пламя свечи

2500 –3500 K

лампы накаливания

3000 –4000 K

восход и закат (чистое небо)

4000 –5000 K

флюоресцентные лампы

5000 –5500 K

вспышка

5000 –6500 K

дневной свет

6500 –8000 K

умеренная облачность

9000 –10000 K

тень или сильная облачность

тельнее, например, вместо баланса белого для дневного света использовать настройку для облаков – ориентируйтесь по ситуации. Если на экране камеры изображение кажется слишком холодным или теплым, цветовую температуру можно быстро повысить или понизить, выбрав соседний по температуре вариант.

Ручная установка цветовой температуры. В некоторых фотоаппаратах есть возможность вручную выставить цветовую температуру в градусах Кельвина (К). Это полезно при каком-то нестандартном освещении, например, при студийной съемке, когда цветовая температура осветительных приборов заранее известна из их паспортов или может быть измерена колориметром. Также можно ориентироваться на приведенную

выше таблицу с некоторыми источниками света и их ориентировочной цветовой температурой.

Цветокоррекция по серой карте. Другой ручной режим – цветокоррекция по серой карте, когда мы сами указываем камере, какой цвет считать нейтральным, то есть что принимать за белый и серый цвета. В этом режиме фотограф помещает рядом с объектом съемки специальную карту нейтрально-серого цвета (продается в фотосалонах) и фотографирует ее так, чтобы она заполняла собой всю площадь кадра. После этого карта убирается, а полученный кадр используется для настройки баланса белого. Не рекомендуется использовать в качестве эталонного объекта белую бумагу, поскольку при ее производстве для отбеливания используются различные красители. photo Foodie

основы фотографии

Желтый оттенок

й ы н ь л и в а р П баланс белого

Синий оттенок

В случае же с серой картой производитель может гарантировать, что это сочетание только черного и белого цветов. Также важно помнить, что ручную настройку баланса белого производят непосредственно перед съемкой. И если вдруг изменилось место дислокации или освещение

photo Foodie

(например, вышло солнце из-за облаков), то придется все настраивать заново. Безусловно, все эти манипуляции требуют некоторого времени, но результаты обычно получаются наилучшие, поскольку это самый точный способ настройки баланса белого.

основы фотографии

Съемка в формате RAW. Если съемка производится в формате RAW, то коррекция баланса белого возможна на этапе обработки фотографии в графическом редакторе, например, в Adobe Lightroom или Adobe Photoshop. В процессе преобразования RAW-файла в нормальное изображение можно будет выбрать любой баланс белого безо всяких потерь

бы для правильного показа превью на экране камеры. С помощью баланса белого можно решать и различные творческие задачи. Помните, что не всегда абсолютно точная настройка баланса белого идет кадру на пользу – порой выразительнее будет смотреться изображение с чуть нарушенным ББ. Например, вы фотографируете безоблачным днем на улице

ский вечер. И наоборот, при установке баланса белого для ламп накаливания (низкая цветовая температура) камера сдвинет все цвета в сторону синего, пытаясь компенсировать преобладание красного цвета. Здесь все будет зависеть от вас и вашего творческого подхода. Однако не стоит чересчур злоупотреблять творческой настройкой баланса белого: абсолютно синие или желтые ка-

Формат RAW – это «слепок» необработанных данных со светочувствительной матрицы цифровой камеры, без коррекции и обработки и, конечно, без баланса белого. В камерах Nikon данный формат называется NEF. в качестве. Точно так же, как вы сделали бы это во время съемки. Если же вы работаете в формате JPEG, то подобная задача может вызвать затруднения. Дело в том, что в JPEG записывается уже обработанный кадр, к которому применили готовые настройки контраста и яркости, и исправить некоторые огрехи может оказаться уже невозможным. Тем не менее, даже если вы снимаете в RAW, корректная установка баланса белого на фотоаппарате полезна хотя

и хотите получить эффект теплого вечернего солнца или даже заката. Тогда вам нужно установить баланс белого для съемки при умеренной облачности, то есть инструктировать камеру, что освещение очень холодное (высокая цветовая температура). Фотоаппарат, пытаясь компенсировать холодное освещение, сдвинет все цвета изображения в сторону красного цвета. И вот уже вместо солнечного дня на вашей фотографии окажется теплый сентябрь-

дры вряд ли будут интересны зрителю. Подводя итог, необходимо подчеркнуть, что «правильный» баланс белого – понятие, скорее, субъективное. Ведь для художественной фотографии вовсе не требуется абсолютно точная цветопередача, а, скорее, тот образ, который увидел фотограф. Поэтому экспериментируйте с балансом белого, делайте кадры с разными настройками и находите свою собственную золотую середину.

Есть идея для статьи? Присылайте ваши пожелания на info@photofoodie.ru! photo Foodie

оборудование

Штатив Штатив входит в набор оборудования большинства фуд-фотографов. Он помогает делать максимально четкие снимки даже на очень длинной выдержке, а значит, при любом освещении, а также существенно упрощает работу и в других аспектах. Однако новичку бывает сложно понять все плюсы использования этого устройства и выбрать подходящую для себя модель. Поэтому сегодня поговорим о том, зачем нужен штатив и на что стоит обратить внимание при его покупке. Текст: Маша Алтынбаева Фото: Олеся Куприн Иллюстрации: Анна Лиепина

photo Foodie

оборудование

татив – это тренога с площадкой для крепления камеры. Он состоит из ног, штативной головки и центральной штанги. Ноги штатива обычно имеют несколько секций и могут раскладываться. У бюджетных моделей часто встречаются распорки.

Зачем нужен штатив фудфотографу?

Штатив позволяет делать максимально резкие снимки. Он особенно необходим при съемке на длинных выдержках, что крайне актуально в осенне-зимний период для тех, кто работает с естественным светом. Последнего становится мало, поэтому приходится устанавливать длинные выдержки (1/80 и длиннее). Если снимать на таких выдержках с рук, то камера успеет почувствовать даже легкое движение тела фотографа, и снимок получится нерезким.

Совет: При съемке со штатива лучше перевести камеру в режим срабатывания затвора с задержкой 2–10 сек или взять пульт дистанционного управления. При нажатии на кнопку спуска затвора пальцем в камере возникает небольшая вибрация, и снимок может выйти менее четким. За 2–10 сек вибрация успевает стихнуть, а при использовании пульта дистанционного управления ее и вовсе нет.

Штатив позволяет сохранить неизменными угол и масштаб съемки. Это нужно, если вы выстраиваете сложную многопредметную композицию. Очень удобно вносить в нее коррективы, если положение камеры относительно съемочного стола при этом не меняется. Также статичность камеры необходима, если вы, например, снимаете для заказчика серию блюд или продуктов с одинаковой точки съемки и одного и того же ракурса.

При съемке с естественным светом, если камера установлена на штативе, очень удобно выстраивать кадр, используя режим Live View. Вы видите свою будущую фотографию на дисплее фотоаппарата и можете внести коррективы в композицию и настройки камеры, не делая лишних снимков.

Штатив позволяет сделать кадр с движением даже в том случае, когда у вас нет ассистента. Для этого следует закрепить камеру на штативе, выстроить композицию и затем установить задержку срабатывания затвора или взять в руки пульт дистанционного управления. После этого вы можете занять место по ту сторону объектива и внести в кадр последний штрих (например, полить блюдо соусом или посыпать сахарной пудрой). Фотоаппарат сделает кадр либо по истечении времени на таймере, либо по команде пульта.

Как выбрать штатив? В магазинах можно найти очень много различных моделей, и определиться с покупкой бывает нелегко. Поэтому мы составили перечень характеристик, на которые стоит обратить внимание при выборе штатива.

1 Максимальная нагрузка штатива. Каждый штатив способен выдерживать лишь определенный вес, и обычно этот параметр указывается в технических характеристиках. Поэтому перед покупкой уточните вес вашего оборудования (фотоаппарата с объективом) и выбирайте соответствующий ему штатив, причем лучше с запасом.

photo Foodie

оборудование и максимальная рабочая 2 Минимальная высота штатива.

Подумайте, с какой высоты вы чаще всего снимаете, и выбирайте подходящий штатив. Обычно для фуд-фотографа бывает достаточно максимальной высоты в 150– 160 см. устанавливать центральную 3 Возможность штангу штатива горизонтально.

Эта опция нужна для осуществления съемки сверху. Такая возможность встречается лишь у недешевых моделей, но она очень важна для фуд-фотографии, поскольку ряд блюд требует ракурса 90°. головка. 4 Штативная Это часть штатива, к которой крепится фотоаппа-

рат. У любительских и полупрофессиональных штативов она входит в комплект, для профессиональных же продается отдельно. К штативной головке есть три требования. Первое: нужно, чтобы она позволяла быстро менять положение камеры с горизонтального на вертикальное и обратно. Второе: штативная головка должна крепко фиксировать фотоаппарат под разными углами. Третье: она должна иметь съемную крепежную площадку, чтобы камеру можно было быстро снять со штатива. При покупке штатива обязательно возьмите с собой в магазин фотоаппарат, чтобы проверить соответствие штатива этим требованиям. штатива. 5 Вес Тяжелые штативы более устойчивы. Но если вы пла-

нируете носить штатив на съемки, выбирайте не слишком громоздкий вариант. секций (колен) на ножках 6 Количество штатива.

Чем больше секций, тем компактнее будет штатив в сложенном виде. Оптимальное количество – 3–4 секции. резиновых наконечников на ножках. 7 Наличие Резиновые наконечники на ножках нужны, чтобы

штатив не скользил по гладкому полу: паркету, ламинату, плитке и т. п. Безусловно, хороший штатив – это недешевое приобретение, однако он используется фуд-фотографом достаточно часто. Поэтому если вы уверены, что съемка еды для вас – это всерьез и надолго, выбирайте только качественное и надежное оборудование – такое вложение себя обязательно оправдает.

photo Foodie

оборудование

photo Foodie

свет

Классические

световые

схемы

Направление света – важнейшая характеристика, определяющая настроение и атмосферу в кадре. Свет, падающий под разными углами, может как подчеркнуть, так и скрыть какие-то особенности снимаемого блюда. В фотографии принято различать три основных вида освещения: фронтальное, боковое и контровое, однако для съемки еды актуальными будут только последние два. В зависимости от расположения источников света и их количества, одно и то же блюдо может выглядеть совершенно по-разному. Фотограф и фуд-стилист Алена Веселова продемонстрировала справедливость этого утверждения на примере панкейков с черникой, снятых с использованием наиболее популярных в фуд-фотографии световых схем. Текст и фото: Алена Веселова Иллюстрации: Анна Лиепина

Прежде чем перейти к разговору об основных схемах съемки, необходимо обозначить виды света и и их роли.

та. Расположение рисующего источника – первое решение, которое мы принимаем, формируя световую схему съемки.

Рисующий свет

Заполняющий свет

Основной (и иногда единственный) источник света при съемке. Он определяет форму и текстуру снимаемого объек-

Источник, помогающий подсветить тени, которые отбрасывает объект, освещенный рисующим светом. Иногда

photo Foodie

такой свет используется, чтобы сформировать на объекте красивые блики. Заполняющий свет не всегда является активным источником света, часто в этом качестве выступает отражатель. В любом случае, интенсивность заполняющего источника ниже, чем рисующего.

свет

Подсветка фона и точечный свет

Съемка с одним источником В отдельных случаях требуется света подсветить задник (например, для создания идеально белого фона) или выделить отдельные элементы кадра. Тогда используются дополнительные источники света.

В качестве источника основного (рисующего) света может использоваться как окно (дневной свет), так и постоянные или импульсные источники (искусственный свет).

Схема съемки с боковым искусственным светом А – Свет В – задник с – камера

Подробнее о направлениях света можно прочитать в материале «Направления света» в номере Photo Foodie «Зима 2016». photo Foodie

свет

Схема съемки с боковым искусственным светом и отражателем А – свет В – задник с – отражатель

Схема съемки с боковым искусственным светом и флагом А – свет В – задник с – черный отражатель

Боковой свет с одним источником

Свет, падающий сбоку, – довольно простая и постоянно используемая фуд-фотографами схема, которая часто применяется при съемках с дневным светом (когда окно находится сбоку). Источник может располагаться слева или справа от объекта съемки. Эта схема является универсальной и подходит

photo Foodie

практически для всех блюд, в том числе, и для прозрачных жидкостей. Она позволяет получать как светлые равномерно освещенные снимки, так и темные атмосферные кадры. Все будет зависеть от того, устанавливаете ли вы отражатель напротив источника для подсветки теней или, наоборот, частично перекрываете свет флагом (например, куском черного картона) для

затемнения задника. Обратите внимание на примеры – насколько по-разному выглядит блюдо при изменении этих параметров! Последний вариант часто используется при создании снимков в стиле Dark Food Photo с уходящим в черноту задником. Контровый свет с одним источником

После того, как вы изучите все

свет

Схема съемки с контровым искусственным светом А – свет В – отражатель с – камера

возможности бокового света, можно переходить к освоению контрового. Рисующий источник света (окно или искусственный свет) располагается в таких случаях позади объекта съемки, а передняя часть предмета подсвечивается при помощи отражателей. Подобная схема с двумя отражателями дает мягкий и яркий свет и позволяет делать снимки в высоком ключе с задником, уходящим в белый. Хорошо подходит для съемки напитков в прозрачной посуде, когда вам необходимо подсветить ее содержимое. Чтобы избежать пересветов и слишком жестких теней, вам могут потребоваться дополнительные рассеиватели.

Съемка с двумя источниками света Контровый свет с двумя источниками

Схема съемки с контровым светом с двумя источниками А – рисующий свет В – заполняющий свет с – отражатель

photo Foodie

свет

Любимая многими фуд-фотографами (в том числе, и мной) схема, которая позволяет получить очень мягкий и равномерный свет во всем кадре. Ее реализация возможна только при съемке с искусственным светом. Рисующий источник располагается сзади и сбоку (справа или слева) от объекта съемки и устанавливается на рабочую мощность. Заполняющий источник размещается на той же стороне, что и основной, однако спереди от объекта, и подсвечивает тени. Его интенсивность ниже. Также на противоположной ему стороне ставится отражатель. Одна из вариаций такой схемы – перегородить часть задне-бокового света флагом.

photo Foodie

Схема съемки с контровым светом с двумя источниками и флагом А – черный отражатель В – свет с – отражатель

Тогда мы получим красиво падающий сбоку луч света, при этом часть фона уйдет в тень, а посуда будет отбрасывать красивые тени. Новичкам рекомендуется начинать освоение схем света с самой простой – бокового света с одним источником, а потом уже переходить к экспериментам с контровым, а также съемке с двумя источниками.

Подробнее о модификаторах света можно прочитать в материале «Модификаторы света» в номере Photo Foodie «Весна 2016».

Цветовой круг

оборудование

photo Foodie

Фото: Динара Снижевская

композиция

Грамотная работа с цветом – один из важнейших навыков фотографа и фуд-стилиста, без которого невозможно составление красивой композиции. Многие ошибочно полагают, что умение комбинировать цвета – природный дар, и наделены им лишь единицы. Однако это не совсем так, потому что существуют определенные законы, основанные на физике цвета и позволяющие создавать гармоничные сочетания. Знание этих законов значительно облегчает труд фотографа и заметно повышает уровень его работ. Текст: Маша Алтынбаева Фото: Олеся Куприн, Катерина Тювелева, Динара Снижевская

Цветовой круг

амый большой вклад в развитие науки о цвете внес швейцарский художник и педагог Иоганнес Иттен. Его книга «Искусство цвета», увидевшая свет в далеком 1961 году, до сих пор является основой обучения и работы художников, дизайнеров и фотографов. В своей книге Иттен рассказывает об основных закономерностях сочетания цветов и дарит нам помощника – цветовой круг.

Развернутый цветовой круг Основу двенадцатичастного цветового круга составляют цвета первого порядка: желтый, красный и синий. Смешение двух из этих цветов дает цвета второго порядка: зеленый (синий + желтый), фиолетовый (красный + синий) и оранжевый (красный + желтый). При комбинировании цветов первого и второго порядка получаются все остальные цвета на круге. Для практического применения больше подходит раз-

вернутый цветовой круг со светлыми и темными оттенками всех 12 цветов из круга Иттена. Два цвета, которые расположены ближе к центру от чистого цвета, получены путем добавления белого. Оставшиеся два цвета, расположенные дальше от центра по сравнению с чистым цветом, – путем добавления черного. Зная несколько правил работы с цветовым кругом, можно создавать очень красивые комбинации оттенков. photo Foodie

композиция

Правила сочетания цветов по цветовому кругу Контраст дополнительных цветов

Контраст дополнительных цветов – это сочетание двух цветов, лежащих на круге друг напротив друга, например, красного и зеленого, желтого и фиолетового, оранжевого и синего. При съемке еды рискованно использовать в композиции дополнительные цвета в одинаковых пропорциях – фотография получится раздражающей. Лучше взять второй цвет в небольшом количестве, в виде акцента. Тогда он будет подчеркивать красоту основного цвета.

Фото: Олеся Куприн

Триада

Триада – сочетание трех цветов, расположение которых друг относительно друга образует равносторонний треугольник, например, желтый + красный + синий или фиолетовый + зеленый + оранжевый.

photo Foodie

Фото: Катерина Тювелева

композиция Фото: Олеся Куприн

Родственный контраст

Родственный контраст – сочетание одного цвета (например, синего) с двумя другими, лежащими справа и слева от его дополнительного цвета (оранжевого), который расположен напротив на цветовом круге. Этот прием немного сложнее, чем предыдущие, но очень эффектный!

Сочетание родственных цветов

При сочетании цветов на фуд-фотографиях важно учитывать следующие моменты:

гармония цвета должна присутствовать как в самом блюде, так и в сочетании еды, фона и реквизита (посуды, текстиля и т. п.).

Фото: Катерина Тювелева

Сочетание родственных цветов – это сочетание трех соседних цветов на цветовом круге.

При использовании первых четырех правил необходимо учитывать, что сочетаются цвета, равноудаленные от центра круга, то есть находящиеся на одной окружности.

реквизит не должен быть ярче блюда и отвлекать от него внимание. Следует быть особенно аккуратным с яркими цветными фонами и текстилем. photo Foodie

композиция

Монохромное сочетание

Фото: Катерина Тювелева

Монохромное сочетание – сочетание разных оттенков (более светлых и более темных) одного и того же цвета. Очень простой и эффектный прием.

Фото: Олеся Куприн

Сочетание цветов одной степени светлоты Сочетание цветов одной степени светлоты – все равноудаленные от центра круга цвета сочетаются между собой, то есть все светлые (пастельные, разбавленные белым), все яркие (без примеси белого или черного) и все темные (с добавлением черного) оттенки.

Фото: Олеся Куприн

photo Foodie

композиция

сочетание цветов одной цветовой температуры Фото: Динара Снижевская

Теплые оттенки

Холодные оттенки

Существует еще одно фундаментальное правило, которое помогает в работе даже больше, чем круг Иттена. Это сочетание цветов одной цветовой температуры. Все теплые цвета сочетаются между собой, так же как и все холодные. Знали ли вы, что каждый цвет может быть как теплого, так и холодного оттенка? Только оранжевый цвет всегда будет теплым. Теплые цвета имеют желто-оранжевый подтон, а холодные – синий. В качестве примера рассмотрим желтый цвет. Цвет лимона – холодный, а цвет яичного желтка или хурмы – теплый. Научиться различать теплые и холодные оттенки одного цвета можно, работая с красками. Возьмите краску чистого красного цвета и сделайте ей два мазка на бумаге. В один мазок добавьте каплю желто-оранжевого цвета, а в другой – синего и перемешайте. Вы сразу почувствуете

разницу! Такое упражнение можно проделать со всеми цветами. Если вы будете регулярно тренироваться, то быстро ощутите эффект в виде развития вашего цветового восприятия. Что касается применения в фуд-фотографии, то холодные оттенки хорошо подходят для создания на снимке атмосферы утра, потому что утренний свет более холодный и спокойный. Теплые цвета больше ассоциируются у зрителя с днем или вечером, что тоже объясняется особенностями света – к вечеру он становится теплее. Также следует помнить, что теплые цвета кажутся нам аппетитнее, возможно, потому что большая часть еды имеет теплый оттенок. Но бывает еда и холодных цветов. Например, вишня, малина, черника, лимон, горький шоколад, кофе и пр. Чаще всего холодные цвета встречаются в десертах.

photo Foodie

композиция Фото: Динара Снижевская

Использование темных фонов

Еще один секрет эффектных фуд-фотографий – это использование темных фонов для ярких контрастных блюд. На темном фоне яркое блюдо будет казаться еще ярче, на белом же фоне то же самое блюдо будет выглядеть более тусклым. Это происходит потому, что белый цвет ослабляет прилегающие к нему цвета и делает их более темными, а черный, наоборот, усиливает их и делает более светлыми.

Подробнее о правилах выбора фона для фудфото можно прочитать в материале «Фотофон» в номере Photo Foodie «Зима 2016».

Белый, серый и черный

Фото: Динара Снижевская

Белый, серый и черный универсальны и сочетаются с любыми цветами, потому что это ахроматы (в них нет цвета). Именно поэтому они чаще всего используются в фонах. Самый универсальный из них – серый. Также всегда хорошо смотрятся в кадре бежевые тона.

Безусловно, умение сочетать цвета во многом зависит от таланта, но эту способность можно значительно развить при условии регулярной и продуманной работы. При этом помните, что у каждого человека существует тяга к тем или иным цветам, поэтому снимайте в той гамме, которая близка лично вам – так вы добьетесь лучших результатов.

photo Foodie

Читайте наш журнал в мобильном приложении Russian Foodie.

Фото: Олеся Куприн МОДЕЛЬ: Густав

реквизит

текстиль Хорошие фуд-фотографии всегда рассказывают зрителю какую-то историю. Помимо очевидных вещей, таких как композиция и свет, создавать ее в кадре помогают различные детали, в том числе текстиль. Он позволяет передать атмосферу домашнего уюта, ведь невозможно представить себе кухню без полотенец, фартуков или скатертей. Стиль рустик не обходится без грубого льна или мешковины, а дорогой ресторан тяжело представить без изысканных салфеток. Поэтому сегодня мы поговорим о том, как правильно выбрать текстиль для фуд-фотографии и красиво его использовать. Текст: Маша Алтынбаева фото: Олеся Куприн

екстиль на фудфотографиях может выглядеть очень по-разному. Это не только привычные нам кухонные помощники: скатерти, сервировочные салфетки, полотенца, прихватки и фартуки, но и порой весьма неожиданные вещи вроде предметов одежды. Что касается материалов, то это могут быть как простые натуральные ткани вроде ситца, льна, мешковины, так и более изысканные варианты: шелк, кружево. Так или иначе, выбранный вами текстиль должен соответствовать стилю съемки и исполнять отведенную ему в композиции роль, работать на общую идею.

photo Foodie

При выборе текстиля существует несколько правил: 1. Текстиль не должен отвлекать внимание от еды. Выбирайте предметы однотонные или с ненавязчивым рисунком (полоска, клетка, мелкий горошек и т. п.). Отдавайте предпочтение природным цветам, а также пастельным, приглушенным и темным оттенкам. 2. Лучше покупать текстиль из мягкой натуральной ткани (хлопка и льна). Чем мягче материал, тем красивее он будет драпироваться. На жесткой ткани трудно создать изящные волны и складки.

Ее можно только ровно подложить под блюдо или аккуратно свернуть и поместить на нее столовые приборы. 3. Текстиль должен гармонично сочетаться по цвету и стилю с едой и остальным реквизитом, в первую очередь – с фоном. 4. Начинать собирать собственную коллекцию текстиля лучше со стилистически нейтральных образцов – без ярких навязчивых рисунков (например, растительных и восточных орнаментов), вышивки и т. п. Так у вас будет база, которую вы впоследствии сможете использовать во многих композициях.

оборудование

photo Foodie

7 реквизит

способов

использовать текстиль на фуд-фотографиях:

Самый популярный способ – небрежно задрапировать полотенце и выложить его около блюда-героя. Это создает ощущение динамики в кадре: кажется, что хозяйка еще минуту назад держала ткань в руках, а потом в спешке оставила ее на столе.

Подложить полотенце под блюдо. Можно небрежно, а можно и аккуратно (это во многом зависит от мягкости ткани). Такой способ, как и предыдущий, подходит для создания домашней атмосферы на снимке.

овет:

Поскольку найти подходящее полотенце для фуд-съемки бывает нелегко, то можно купить в магазине тканей отрез хлопка или льна (обычно бывает достаточно 40–50 см), вырезать из него кусок нужной формы и размера и обработать края или оставить их необработанными.

photo Foodie

реквизит

Использовать текстиль как элемент сервировки стола. Можно аккуратно свернуть салфетку и поместить на нее столовые приборы, а можно красиво перевязать ее лентой и положить рядом с тарелкой. Такой способ отлично подходит для съемки в ресторанах .

photo Foodie

реквизит

овет:

Составляя композицию, всегда оценивайте, насколько необходимо и уместно использование текстиля в кадре.

Использовать полотенца как прихватку или подложку под горячее. Этот способ помогает создать у зрителя впечатление, что блюдо было только что снято с огня.

Подложить полотенце непосредственно под еду, которую можно сервировать без посуды (хлеб, печенье, булочки, фрукты, овощи и т. п.).

Использовать текстиль (скатерть, постельное белье, плед и др.) в качестве фотофона.

photo Foodie

реквизит

Создать в кадре комбинацию из различного текстиля (желательно разной фактуры, цветов или материалов). Получается очень эффектно!

Обратите внимание на последние тенденции в работе с текстилем в фуд-фотографии. Сейчас популярно использовать в качестве фона слегка помятую хлопковую или льня-

ную скатерть нейтральных оттенков (белого, серого, бежевого). Еще один тренд – марля белого цвета или с градиентом. Особенно органично она смотрится в съемке выпечки и

десертов – она красиво драпируется и создает романтическое настроение в кадре. Не бойтесь экспериментировать, и пускай ваши снимки становятся эффектнее день ото дня!

овет:

Подходите к выбору реквизита творчески. Можно использовать не только традиционный кухонный текстиль, но и занавески, покрывала для пикника, шарфы, пледы и многое другое. photo Foodie

стиль съемки

стиль съемки:

рустик

Удачный снимок в фуд-фотографии – это не только аппетитная еда, но и гармоничное сочетание в кадре разных элементов: фонов, тканей, посуды, аксессуаров. Помимо собственного вкуса, при их выборе стилист должен ориентироваться на тип и внешний вид блюда, а также на общий стиль съемки, коих в фуд-фотографии существует несколько. Сегодня мы поговорим об одном из самых популярных на данный момент стиле – рустикальном. Текст: Анастасия Зурабова фото: Олеся Куприн

устикальный стиль или рустик (от фр. rustique – «грубый», «деревенский») – стиль в дизайне интерьеров, мебели и одежды, для которого характерны преобладание натуральных материалов, незамысловатых линий и естественных природных форм, а также минимум изысков в области обработки поверхностей. То есть во всем присутствует нарочитая простота, грубость и даже брутальность. В этом рустик несколько схож с американским кантри или с нашим деревенским стилем, однако со своими особенностями и отличиями. Если говорить о фуд-фо-

photo Foodie

тографии, то рустик диктует свои правила в оформлении съемочной площадки и стилизации блюда, на которых мы остановимся более подробно. Также следует иметь в виду, что рустикальный стиль предполагает, прежде всего, естественное освещение в кадре. Однако если это невозможно, то следует попытаться сымитировать его при помощи искусственного света.

ЦВЕТА

При выборе фонов, тканей и аксессуаров в основном используется натуральная цветовая гамма, присущая природе: приглушенные оттенки коричневого, песочного, бе-

жевого, кремового, которые прекрасно гармонируют со свежей зеленью в блюдах и декоре. Возможны неяркие акценты контрастных оттенков: болотного, грязно-красного, серо-синего, желтого. Однако 70% палитры все же составляют темные цвета, чаще всего это различные оттенки дерева. Чужды стилю рустик яркие кричащие краски и многоцветие.

ФОНЫ

Отличительная черта стиля рустик – имитация поверхности необработанного природного материала, для которого характерны естественные неоднородные краски. В первую очередь, это дерево, но

оборудование

photo Foodie

стиль съемки

ТКАНИ

не высшего сорта, а со следами времени, с небольшими трещинками, зазубринами, дырочками и следами от сучков. Причем чем «изношеннее» выглядит поверхность, тем лучше. Отлично подойдут фотофоны, изготовленные из старых досок, дверей и дачных заборов. Цвет – от светло-коричневого (ольха, белый клен, орех) до темно-коричневого (дуб, вишня, венге, бук). Не менее популярный материал для фона в стиле рустик – натуральный камень, также минимально обработанный

photo Foodie

(песчаник, кварц). В качестве задника можно использовать как деревянные поверхности (имитации стен дачного домика или деревенского сарая, амбара), так и фоны под неокрашенный кирпич и старую потрескавшуюся штукатурку, а также ткани: холстину и мешковину. Совершенно неуместно на фотографиях в рустикальном стиле выглядят гладкие глянцевые поверхности из дерева и камня, в первую очередь лакированные доски и светлый мрамор с прожилками.

Ткани, которые используются в стиле рустик, – это прочные, простые, грубые и натуральные материалы, которым можно легко придать слегка изношенный вид: лен, хлопок, мешковина, холстина, шерсть, бязь, ситец. Особенно ценится домотканое полотно, которое бывает не так-то просто найти. Оттенки: светло-коричневый, нежно-желтый, песочный, белый, голубой и серый. Имейте в виду, что текстиль должен перекликаться с цветом фона или еды, поддерживая общее настроение кадра. Это могут быть как скатерти, так и кухонные полотенца, салфетки или даже мешочки, которые можно наполнить овощами, печеньем, конфетами. Не приветствуются на фотографиях в рустикальном стиле различные орнаменты (абстрактные, растительные, геометрические), а также синтетические ткани. Если хочется использовать текстиль с принтом, то отдавайте предпочтение «умеренным» рисункам: полоске, клетке, мелкому горошку. В качестве подложки под блюда также допустима крафт-бумага и пергамент.

ПОСУДА

Для стиля рустик характерна посуда простых форм, без вычурного декора. Основные материалы: дерево, металл (ковка, жесть, латунь, чугун, мельхиор), эмаль, керамика (фаянс, глина и пр.). Желательно, со следами старения: потертостями, вмятинами, царапинами, сколами, трещи-

оборудование

photo Foodie

оборудование

photo Foodie

стиль съемки

нами. Например, прекрасно будут смотреться в кадре деревянные миски и подносы, чугунные сковородки, жестяные банки, эмалированные тарелки и кружки, блюда и вазы из шамота. Имейте в виду, что на снимках в рустикальном стиле нет места сложным формам и избыточным декоративным элементам, а также сверкающим новизной предметам – это может испортить все впечатление от вашей работы.

АКСЕССУАРЫ

Здесь действуют те же прави-

ла, что и при выборе посуды. Столовые приборы – простые, из серебра или мельхиора, со следами времени, с гладкими металлическими, костяными или деревянными ручками. В качестве подставок под блюда хорошо использовать спилы дерева и деревянные ящики с грубой необработанной поверхностью. Уместно выглядят на снимках старые корыта, ведра, тазы, чайники и светильники, плетеные корзины, лотки, декоративные горшки, стеклянные банки и бутылки, алюминиевые ведер-

ки, бидоны, лейки, деревянные прищепки, а также кованые подсвечники и сундуки, мельхиоровые вазы, кубки, сахарницы и соусники. Прекрасно смотрится и природный декор: веточки, шишки, колоски, сухоцветы, живые цветы: лаванда, ранункулюсы, ромашки, подсолнухи, шиповник и др. Ошибкой было бы использовать столовые приборы и аксессуары как в современном, так и в барочном стиле, а также «статусные» цветы типа роз, орхидей, лилий и пр. photo Foodie

стиль съемки

ЕДА

Стиль рустик как нельзя лучше подходит для оформления сытных домашних блюд: запеченных овощей, птицы, мяса, несложной выпечки: пирогов, булочек, печенья, простых

photo Foodie

десертов (прежде всего, варенья). Он также отлично сочетается со свежими овощами с ботвой, фруктами и ягодами с листочками, зеленью. Еда на таких снимках должна выглядеть естествен-

но и по-домашнему неидеально. Поэтому абсолютно лишним будет помещать в рустикальный антураж блюда высокой кухни и сложносочиненные десерты с глянцевыми поверхностями.

стиль съемки

ТИПИЧНЫЕ ОШИБКИ

Использование предметов других стилей. Это слишком новые и современные фон, посуда и аксессуары, синтетические ткани. Или наоборот – предметы и текстиль в дворцовом стиле. Причем для того, чтобы безвозвратно испортить кадр, достаточно ошибиться в чем-то одном. Например, поставить на стол золоченую солонку или хрустальный бокал. Или положить столовые приборы «только из магазина». Лучше вовсе исключить эти предметы из композиции, если у вас нет адекватной замены. Использование в кадре ярких кричащих цветов и навязчивых орнаментов. Мелочей в работе фуд-стилиста не бывает – даже маленькая салфеточка способна пустить насмарку все труды. Слишком «идеальная», как бы неживая еда или ресторанная подача блюда, а также использование синтетических аналогов продуктов: искусственного мороженого, пластикового льда и пр.

2 3

Подводя итог, хочется сказать, что стиль рустик – один из самых теплых и домашних. У него есть некая связь с прошлым, перед которой трудно устоять: он пробуждает только самые светлые эмоции и добрые воспоминания. Именно поэтому он настолько востребован в фуд-фотографии. Обязательно потренируйтесь использовать его на своих снимках, чтобы сделать их еще аппетитнее.

Где купить реквизит? PROPS BOX винтажная эмалированная посуда, аксессуары из мельхиора, стекло.

instagram: @props.box

FOOD PHOTO PROPS состаренные деревянные фоны, фоны под кирпич и штукатурку, аксессуары из мельхиора, ковка.

instagram: @foodphotoprops

JENRI JOINERY SHOP аксессуары из дерева (подносы, ящики, подставки).

instagram: @jenri_joinery

KITCHEN PARADISE деревянные тортовницы, спилы, текстиль (мешковина, холстина).

Instagram: @kitchen_paradise

CHAMOTTE BAKERY

керамика (шамот). instagram: @chamotte_bakery

ДЫМОВ КЕРАМИКА керамика. dymovceramic.ru

FOTOFON.RU

состаренные деревянные фоны. instagram: @fotofon.ru

CREATIVE WOOD

деревянные фоны, фоны под кирпич и штукатурку. Instagram: @creativewood.ru

WOODVILLE

деревянные фоны, аксессуары из дерева, тортовницы. instagram: @woodville.workshop

PHOTOFON.54

Состаренные деревянные фоны, аксессуары из дерева, тортовницы. Instagram: @photofon_54

photo Foodie

Работа со стоками оборудование

В качестве иллюстраций использованы наиболее продаваемые снимки автора в сезоне «Лето 2016». photo Foodie

коммерческая фуд-фотография

Работа со стоками в последнее время становится все более популярной среди фудфотографов. Плюсы этого вида коммерческой съемки – отсутствие сроков и дедлайнов, возможность самому выбирать тему и стиль фотографий, максимальная гибкость и свобода. Оборотная сторона такой свободы – постоянная аналитическая работа, поиск тем и форматов, которые будут лучше продаваться, а также своей ниши. Кроме того, главное правило стоковых фотографов – регулярная заливка новых изображений. Текст и фото: Алена Веселова

Основные понятия Фотостоками или фотобанками называются сайты-посредники между фотографами и покупателями, которые предоставляют первым площадку для загрузки и хранения снимков, а последним – доступ к имеющейся базе и механизм поиска нужного кадра. Также они берут на себя проведение всех денежных операций: принимают от покупателей оплату и выплачивают авторам комиссию, чаще всего в диапазоне 15–30% от суммы покупки. Стоимость одного и того же снимка будет различаться в зависимости от его размера и ограничений на его использование (тираж, печать или веб, регион распространения и пр.), но, так или иначе, будет относительно невысокой. Кроме того, многие стоки реализуют систему подписок, когда покупатель ежемесячно вносит фиксированную плату и получает право скачивать определенное количество

снимков. За фотографию, проданную по простой лицензии по подписке, фотограф обычно получает совсем небольшую сумму – около 25–40 центов. Конечно, чтобы приносить ощутимый доход, снимки должны продаваться не один и не два раза, а десятки и сотни раз, и работ в стоковом портфолио должно быть много. Что удобно, большинство микростоков не требуют эксклюзивности фотографий, то есть вы

можете разместить свой снимок одновременно на любых других площадках.

Выгоды для сторон Основная выгода для фотографа при работе со стоками по сравнению со съемками на заказ заключается в том, что сток берет на себя все организационные вопросы: поиск и привлечение клиентов, хранение photo Foodie

коммерческая фуд-фотография

фотографий, реализацию и поддержку поискового алгоритма, который заменяет длительное общение с заказчиком, обеспечение безопасности, проведение всех денежных операций и т. д. Отсюда вытекает возможность работать в своем режиме, без жестких сроков и четко обозначенной тематики. Грубо говоря, вы можете снимать то, что любите, и столько, сколько сможете, и при этом получать доход, если ваша тема востребована, а фотографии качественные. Основной минус – низкие отчисления в первое время, пока не будет наработано портфолио достаточного объема. Выгода для покупателей фотографий тоже понятна – низкая цена и высокая скорость получения результата. Мно-

photo Foodie

гим дизайнерам или редакторам сайтов недоступны съемки на заказ из-за ограничений по бюджету и срокам, но им и не нужны уникальные фотографии, сделанные в соответствии с их требованиями, достаточно и того, что снимок подходит по теме. Также им не важна и эксклюзивность фотографий.

Микрои макростоки Модель микростоков – продажа неэксклюзивных фотографий по ограниченной лицензии Royalty Free (RF) и низкой цене. Эти площадки появились сравнительно недавно на базе так называемых «традиционных» фотобанков. «Традиционные» фотобанки или макростоки продавали эксклюзивные фотографии за большие деньги по лицензии

Rights Managed (RM). При покупке очень строго оговаривалось, в каких целях, каким тиражом и где эта фотография будет использоваться, и от этого уже зависела ее цена. Каждый новый покупатель мог также узнать, где раньше распространялась данная фотография. Собственно, макростоки и сейчас реализуют ту же модель, но теперь серьезную конкуренцию им составляют микростоки. Грубо говоря, макростоки продают эксклюзив, редко и дорого, а микростоки – масс-маркет, часто, много и дешево. Главным героем на рынке микростоков давно является Shutterstock – он лидирует и по количеству продаж, и по сумме дохода, и по размеру базы снимков. Соответственно, и конкуренция там довольно высока. Сотрудничать с этим

коммерческая фуд-фотография фотобанком нужно обязательно, единственное, что может вас остановить, – необходимость прохождения экзамена, для которого вам потребуется 10 снимков. Требования к их качеству довольно высоки, основные причины отказа – неадекватный фокус и наличие шумов на снимках. Istockphoto – также один из крупнейших фотобанков, который долгое время занимал уверенное второе место после Shutterstock. Он всегда был довольно строг к качеству принимаемых работ и отличался невероятно трудоемкой процедурой загрузки изображений. На данный момент он немного сдал позиции, но работать с ним все-таки стоит. Здесь также есть «вступительный» экзамен. Fotolia – с этого стока стоит начинать, если не получается пройти экзамен на Shutterstock. Принимает новичков он быстро и с невысокими требованиями по качеству фотографий. Экзамена там нет, да и продает он неплохо.

photo Foodie

Другие стоки, на которые стоит обратить внимание: • Dreamstime • Depositphotos • 123rf • BigStockPhoto • Alamy • CanStockPhoto Отдельно стоит упомянуть Lori – российский фотобанк, который ориентирован на продажи в России и ведет расчеты в рублях. Что удобно, сотрудники площадки сами переводят описание и ключевые слова с английского. Продажи там не очень высокие, поэтому стоит работать с этим стоком, только если у вас есть фото-

photo Foodie

графии с чисто российской спецификой. Также особняком стоит CreativeMarket – платформа для дизайнеров. Помимо традиционных фотографий и векторов, здесь продают шрифты, шаблоны для WordPress, подборки снимков или иллюстраций на заданную тематику и т. д. Особой популярностью пользуются фотографии с copy-space. Что хорошо, очень высокий процент с продаж (70%) идет автору, и можно самим задавать стоимость своих фотографий. Более подробно о разных площадках можно почитать на

сайте microstock.ru – там есть перечень фотобанков с их подробным описанием, преимуществами и недостатками работы с ними и с инструкциями по регистрации. Что касается макростоков, то на данный момент наиболее известным является GettyImages. GettyImages раньше набирал новых фотографов через сообщество на Flickr, на сегодняшний день доступна регистрация и возможность отправить свои работы на рассмотрение непосредственно на сайте Getty. Площадка требует эксклюзивности (причем не только те же самые фотографии, но и их симиляры не могут продаваться в других агентствах), не любит серии фотографий (обычно из целой серии берет 2–3 снимка) и не терпит чрезмерной обработки и задранного контраста. Продает нечасто, но иногда на довольно большие суммы. При большом портфолио может приблизиться по уровню дохода к Shutterstock. Также существуют и узкоспециализированные макростоки. Например, агентство StockFood занимается исключительно фуд-фото.

Процедура работы со стоками Давайте кратко рассмотрим основные шаги при работе со стоками. Прежде всего вам потребуется зарегистрироваться на выбранной площадке в качестве автора (у многих стоков существует отдельная

коммерческая фуд-фотография

регистрация для авторов и покупателей). Некоторые фотобанки могут потребовать скан документа для подтверждения вашей личности, для российских граждан обычно это заграничный паспорт. Затем вы соглашаетесь с условиями сотрудничества с данным стоком, то есть «подписываете» с ним договор. После регистрации иногда бывает необходимо сдать экзамен. Это могут быть как теоретические тесты, которые несложно пройти, почитав правила для авторов на том же стоке, так и практические экзамены, когда вы предоставляете от 3 до 10 полноразмерных фотографий на суд редакторов площадки. Если качество снимков их устроит, то вы сможете приступить к загрузке файлов.

Загрузку файлов можно осуществлять через формы на сайтах стоков или через FTP – существуют различные программы, автоматизирующие этот процесс. Кроме, собственно, самой картинки, вам нужно будет задать ее описание и ключевые слова – атрибуты фотографии, которые впоследствии помогут покупателям найти ваш снимок в базе. У каждого стока свои требования, и иногда они немного разнятся, но обычно требуется описание и не более 50 ключевых слов. Большинство фотобанков «подхватывает» описание и ключевые слова из метаданных файла, то есть, вы можете ввести их один раз, сохранить вместе с картинкой и не вбивать их потом отдельно для каждого стока. Кроме атрибутов фото-

графии, обычно требуется также выбрать категорию, к которой она будет относиться. На некоторых стоках структура категорий простая, например, «Еда и напитки», «Праздники» и т. п. Некоторые же реализуют разветвленное дерево категорий, например «Еда/ Завтраки/Блюда из яиц». После того, как вы загрузили фотографии с необходимыми атрибутами и категориями, их проверят инспекторы стока и, если они пройдут проверку, то вскоре появятся в продаже. Результаты проверки обычно сообщают по электронной почте. Когда кто-нибудь покупает вашу фотографию, это отображается в статистике в личном кабинете. При желании можно также настроить и уведомление по электронной почте. photo Foodie

коммерческая фуд-фотография Чтобы получить деньги, заработанные на стоке, обычно необходимо выполнить следующие действия: • заполнить налоговую форму (она нужна, чтобы понимать, вычитать ли с вас налог и в каком размере); • накопить необходимую сумму на вывод (обычно у стоков есть лимит в 50–100$); • выбрать способ вывода денег (как правило, это PayPal, MoneyBookers, чек по почте или карточка Payoneer); •запросить вывод (некоторые стоки выводят деньги автоматически).

Требования к фотографиям Чтобы пройти отбор на сток по техническим параметрам, фотография должна отвечать следующим требованиям: • размер фотографий должен быть не менее 4 млн пикселей (т. е. больше 2000х2000); •фотография должна быть корректно проэкспонирована, без пересветов или провалов в тенях, и иметь правильный баланс белого; •фокус на фотографии должен быть четким и располагаться в логичном месте, область резкости должна быть на значимой части кадра; • на фотографии не должно быть ваших логотипов, водяных знаков и т. п.; • на фотографии не должно быть заметных шумов, зерна, артефактов сжатия и т. п. Рекомендуется снимать фотографии для стоков на минимальном ISO. При высоких значениях ISO инспекторам

photo Foodie

будут мерещиться шумы даже там, где их нет. Кроме соблюдения технических параметров, вы должны обладать исключительными авторскими правами на данную фотографию, то есть, загружать можно только снимки, сделанные вами лично, и если вы никому не передавали на них авторские права. На фотографиях также не должно быть объектов чужого авторского права: предметов искусства, чужих фотографий, торговых марок, логотипов, любых объектов, защищенных авторским правом (в этом списке, например, находятся многие памятники архитектуры). Рекомендуется изучить полный список ограничений от Shutterstock – в нем есть неожиданные пункты. Например, изображения зонтиков нельзя использовать с ключевыми словами «риск» или «страхование». Если на фотографии присутствуют люди или, например, руки в кадре, по которым можно идентифицировать человека, то вам потребуется модельный релиз – согласие модели на использование снимка. Если у вас нет релиза, то такую фотографию можно отправлять только в раздел редакционных фотографий (Editorial).

Коммерческая ценность Кроме соответствия изложенным ранее условиям, ваша фотография должна представлять коммерческую ценность, то есть, кто-то должен захотеть ее купить. Для этого

она должна иллюстрировать какую-либо концепцию или идею. Загружая фотографию на сток (а еще лучше – снимая фотографию для стоков), задумайтесь, что она могла бы иллюстрировать? Применительно к фуд-фотографии это может быть реклама, рецепт, статья в журнале о каком-то продукте или особенностях национальной кухни, открытка, вывеска, меню ресторана и т. п. Если вам сложно придумать применение вашей фотографии, то покупателей у нее, вероятно, будет немного. Ориентироваться необходимо на самые широкие области применения. Если вы снимаете яркий и красивый шоколадный торт, то снимок может проиллюстрировать как рецепт торта, так и статью про любовь к сладкому, на основе такой фотографии можно сделать открытку ко дню рождения или обложку меню кафе-кондитерской. Если в кадре будет специфическое малоузнаваемое блюдо, то купить его могут только для иллюстрации конкретного рецепта. Так или иначе, работа со стоками предоставляет авторам максимальную свободу – некоторые стоковые фотографы идут по «рекламному» пути и снимают идеальные глянцевые кадры со сложными схемами освещения, а кто-то выкладывает на сток фотографии из своего блога и также находит своих покупателей. Какой путь вам ближе – будет зависеть исключительно от ваших целей и индивидуальных предпочтений.

Фото: Олеся Куприн ЛЕТТЕРИНГ: Анна Лиепина

Основы оборудование

мобильной фуд-фотографии

photo Foodie

мобильная фотография

Мобильная фотография прочно вошла в нашу жизнь в первую очередь благодаря социальным сетям. Мы стремимся делиться с подписчиками всем, что происходит с нами в течение дня, в том числе и снимками наших трапез. Недаром один из самых популярных хештегов в Instagram – #мирдолжензнатьчтояем. Казалось бы, в съемке на мобильный телефон нет ничего сложного, однако почему результат порой оставляет желать лучшего? В этом материале мы собрали для вас самые ценные рекомендации, которые сделают ваши фотографии неизменно удачными, а еду в кадре – аппетитной. Текст: Катерина Морозова, Анастасия Зурабова Фото: Катерина Морозова

Основы мобильной фуд-фотографии:

Правильное освещение 1 – залог удачной фуд-фотографии, в особенности если ваша камера встроена в мобильный телефон. Всегда используйте дневной свет, однако избегайте съемки под прямыми солнечными лучами. Оптимальная погода для творческих экспериментов – облачная, а время суток – утро или вечер. Света в кадре должно быть достаточно, чтобы на фотографии не было шумов (повышенной зернистости), но при этом он не должен быть слишком интенсивным, иначе на снимке появятся

жесткие тени и пересвеченные участки. Дома фотографируйте у окна, при необходимости занавесив его тюлем или белой простыней, чтобы смягчить свет. В кафе отдавайте предпочтение самым светлым столикам у окон, в теплое время года можно также расположиться на улице. Поскольку камеру на мобильном телефоне можно считать широкоугольной (ее фокусное расстояние в эквиваленте составляет от 28 до 35 мм у разных моделей), то на снимках неизбежно появятся достаточно выраженные искажения перспективы: объекты вблизи будут выглядеть

значительно крупнее, чем предметы на заднем плане. Для сравнения, оптимальными для фуд-фотографии считаются объективы с ФР от 50 до 100 мм, которые дают наилучшую детализацию и тот же угол поля зрения, что и человеческий глаз. Учитывайте эти особенности при съемке на мобильный телефон и выбирайте в зависимости от творческих задач либо ракурс 90° (вид сверху), либо 45°, при условии, что у вас красивый задник. Поскольку камера мобильного телефона из-за большой ГРИП не позволяет размыть задний план, и в зону резкости наверняка попадут

Подробнее об особенностях различных объективов можно прочитать в материале «Объектив» в номере Photo Foodie «Зима 2016». photo Foodie

мобильная фотография все объекты в кадре, то фон должен быть красивым, но при этом не слишком активным, чтобы не перетягивать внимание на себя. При съемке сверху располагайте мобильный телефон строго параллельно плоскости стола или фотофона и держите его таким образом, чтобы линии, которые отвечают за геометрию кадра, не имели наклона. При съемке еды на мобильный телефон работают те же правила композиции, что и в обычной фотографии. Не заполняйте кадр слишком сильно, оставляйте немного пустого пространства – оно поможет выделить главный объект. Основной акцент сделайте на вашем блюде, пускай оно занимает не менее 1/3 кадра, а остальные элементы будут нужны лишь для того, чтобы дополнить главного героя, а не затмить его. При желании можно даже обрезать некоторые предметы по краям снимка – так композиция будет смотреться интереснее. Однако сделать это лучше во время съемки, а не при посто-

да, но и всего, что его окружает: фона, посуды, тканей и пр. И история эта должна быть красивой и интересной зрителю. Поэтому тщательно подходите к выбору реквизита. Для домашней фуд-съемки стоит обзавестись: • хотя бы одним фотофоном (его можно приобрести в одном из многочисленных магазинчиков в сети Instagram); • парой красивых тарелок (начните с белых); • винтажными и современными столовыми приборами; • несколькими кусочками однотонной ткани или полотенцами; • чайной или кофейной парой; • стильными кружками; • стаканом и бокалом. Также хорошо в кадре всегда смотрятся живые цветы, журналы и книги. Обратите особое внимание на еду в кадре – она должна быть фотогеничной! К сожалению, не все блюда таковыми являются. Если вы только учитесь снимать еду, то рекомендуется отдавать

Подробнее об основах композиции можно прочитать в материале «Правила построения композиции» в номере Photo Foodie «Зима 2016». бработке – любое увеличение изображения при кадрировании приведет к ухудшению его качества. Ваш кадр – это история, которую вы рассказываете не только при помощи блю-

photo Foodie

предпочтение выпечке: круассанам, пирожным, тортам, печенью – они всегда выглядят аппетитно и радуют глаз. Также обратите внимание на сырые овощи, фрукты и ягоды, традиционные блюда для

завтрака (блины, оладьи, сырники, мюсли) и крем-супы. Например, насыщенный цвет тыквенного супа-пюре будет прекрасно сочетаться с темным фоном. Налейте его в красивую миску, подберите правильный текстиль, добавьте ложку и деревянную доску, дополните хлебом – и вкусный кадр готов. И, конечно, вся еда на ваших снимках должна быть свежей! Даже идеальные снимки не обходятся без постобработки. Не используйте встроенные фильтры Instagram, отдавайте предпочтение специальным программам. На сегодняшний день существует много мобильных фоторедакторов, например, Snapseed, VSCO или Afterlight. Выберите тот, которым вам удобнее пользоваться. Сделайте кадр темнее или светлее, добавьте резкости, контрастности и, при необходимости, насыщенности, поработайте со светлыми и темными участками, измените тональность снимка, если вам кажется, что фотография желтит или, наоборот, отдает в синеву. При желании можно наложить легкий фильтр, который не исказит естественных цветов еды. Обязательно протрите камеру мобильного телефона! Этот пункт должен стоять на первом месте, и это не шутка. Перед каждой съемкой непременно убедитесь в том, что камера чистая – без пыли и разводов. Желаем вам вкусных мобильных кадров!

Фото: Олеся Куприн МОДЕЛЬ: Густав ЛЕТТЕРИНГ: Анна Лиепина

Секреты фуд-фотографа

Секреты от Алены Гаврилик Сочные снимки фотографа и фуд-стилиста Алены Гаврилик украшают многие известные зарубежные онлайн-проекты и пользуются огромной популярностью на стоках. И это неудивительно, ведь в кадре у Алены царит вечное лето: разноцветные смузи с покрытыми инеем ягодами, освежающие лимонады и молочные коктейли в капельках влаги, жизнерадостное полосатое мороженое на палочке… И все это выполнено в ярком и узнаваемом авторском стиле. По просьбе нашего издания Алена дала несколько рекомендаций по съемке этих традиционных летних блюд. Текст и фото: Алена Гаврилик

 Один из моих фирменных

приемов – использование ярких, сочных цветов в кадре: зеленого, розового, желтого, даже голубого. Они выглядят очень жизнерадостно, особенно в осенне-зимний период. Поэтому не стесняйтесь фантазировать и экспериментировать с цветом. А для подбора наилучших сочетаний красок воспользуйтесь цветовым кругом Иттена.

 Всегда храните в морозильной камере запасы различных замороженных ягод, шпината и манго, тогда вы сможете приготовить смузи

photo Foodie

оборудование

photo Foodie

оборудование

photo Foodie

Секреты фуд-фотографа

Подробнее о сочетаемости цветов на фуд-фото можно прочитать в материале «Цветовой круг» на стр. 26. любого цвета, вне зависимости от времени года.

 При приготовлении смузи используйте больше льда, если хотите получить густую массу, или добавьте воды для более жидкой консистенции.  Если в рецепте смузи присутствуют кокосовая вода или миндальное молоко, а у вас

их нет, можно использовать обычную воду или коровье молоко – на фотографии подмены никто не заметит.

 Для украшения смузи хорошо подойдут семена чиа, кокосовая стружка, семена льна, свежие и сушеные ягоды и фрукты, шоколадная крошка и т. д., поэтому всегда держите их под рукой.



Для нарезки фруктов и ягод для украшения блюд используйте очень острый нож или специальные фигурные формы. Тогда ягоды и фрукты будут выглядеть на снимке идеально!

 Кроме традиционных бокалов из прозрачного стекла, для съемки смузи также отлично подойдет деревянная посуphoto Foodie

Секреты фуд-фотографа вать при приготовлении смузи или мороженого.

 Я очень люблю украшать

смузи и десерты замороженными ягодами – они выглядят в кадре очень эффектно и загадочно. Поэтому у меня всегда имеется их запас в морозильной камере. Выбирайте для заморозки только идеальные ягоды без малейшего изъяна и храните их отдельно друг от друга – они не должны соприкасаться. Доставайте их из морозильной камеры непосредственно перед съемкой и ни в коем случае не трогайте руками, используйте пинцет, иначе на инее останутся отпечатки пальцев. Добавляйте их в композицию в самый последний момент и снимайте как можно быстрее, так как иней испаряется за несколько минут.



Подробнее об особенностях стиля рустик можно прочитать в материале «Стиль съемки: рустик» на стр. 40. да в стиле рустик. Оригинальное решение – использовать в качестве чаши половинки фруктов: кокоса, папайи, дыни, некрупного арбуза.

photo Foodie



Не выбрасывайте портящиеся бананы, лучше нарежьте их ломтиками и заморозьте в пакете с замком zip-lock. Их можно будет затем использо-

При съемке мороженого у вас есть всего пара минут, прежде чем оно начнет таять. Поэтому по возможности снижайте температуру помещения, где будет проходить съемка – это поможет вам выиграть немного дополнительного времени. И, конечно, добавляйте его в композицию только в самый последний момент.



При приготовлении вкусного льда сделайте так, чтобы часть ягоды выступала над поверхностью замораживаемой в форме воды, тогда при съемке из кубика льда будет выглядывать аппетитная ягодка в инее.

оборудование

photo Foodie

оборудование

Летний день

Раскаленный летний день ничего не помнит о вечерней прохладе. С самого утра, когда воздух еще не так горяч, как к полудню, под раскидистым виноградником накрывают стол. За этими семейными посиделками мы, дети, проводим больше времени, чем на улице и лугу, чем за игрой и сном. Фото и Текст: Олеся Куприн МОДЕЛЬ: Александра Гребнева

photo Foodie

оборудование

photo Foodie

оборудование

photo Foodie

оборудование

Мы всегда чувствуем тайну и знаем, что происходит что-то непременно важное за лимонадом, за разрезанием арбуза, в перерывах между вторым и третьим.

photo Foodie

оборудование

photo Foodie

оборудование

Лето для нас – это всегда каникулы, это гости и родственники из дальних и холодных городов, это бабушкины пирожки с абрикосами, зеленые груши и свежие цветы на столе.

photo Foodie

оборудование

photo Foodie

Летом необходимо ходить босиком, найти семью ежей у соседской рабицы, съесть все незрелые сливы, до которых только можно дотянуться рукой, и обязательно почувствовать себя ребенком.

оборудование

photo Foodie

оборудование

В переводе с английского, словосочетание food gathering означает «сбор пищи» или «поиск еды в дикой природе». Однако сегодня в это понятие вкладывается гораздо более широкий смысл, в том числе оно служит названием крайне модного на Западе тренда в фуд-фотографии, на особенностях которого мы сегодня остановимся более подробно. Текст и фото: Андрей Тульский

Камера: Canon EOS 60D Объектив: Canon EF

35mm f/1.4L USM

Диафрагма: f/5.6–6.3 Выдержка: 1/30 ISO: 200–400

photo Foodie

в тренде

ы могли видеть подобные кадры во многих иностранных блогах, на Pinterest или в журнале Kinfolk – на них изображены сцены трапез с богатой сервировкой и обилием благородных продуктов. Часто на снимках также присутствуют руки, которые выполняют какое-либо действие: держат столовые приборы, разливают напитки или раскладывают еду по тарелкам. Подобные композиции, при условии, что они выполнены по всем правилам, выглядят очень стильно и атмосферно. Не зря многие фуд-фотографы мечтают повторить их у себя на съемочной площадке. Однако следует иметь в виду, что этот стиль съемки относится к довольно сложным в исполнении, особенно для начинающих фотографов. Он требует как безупречных чувств стиля и композиции, так и внушительной коллекции реквизита. Среди отличительных признаков food gathering можно назвать: Обилие предметов в кадре. Как правило, это многокомпонентные композиции с несколькими смысловыми центрами. На столе одновременно могут присутствовать: несколько главных блюд, большое количество мелкой посуды и аксессуаров, а также тарелки и столовые приборы на несколько персон. Ракурс съемки 90°. Зритель как бы взирает на происходящее сверху. При этом камера должна быть расположена строго парал-

лельно плоскости стола, чтобы линии, которые отвечают за геометрию кадра, не имели наклона. Некая хаотичность, присутствующая как во всей композиции в целом, так и на отдельных ее участках, которая при этом смотрится очень естественно и создает в кадре атмосферу непринужденности. Динамика в кадре, которая создается за счет присутствия на снимке рук. Часто они выполняют роль направляющих линий к композиционному центру стола. Использование предметов природного происхождения: цветов, веток, камней, спилов дерева и даже

3 4 5

рогов животных. Выбор в качестве объекта съемки домашней еды, которая может выглядеть неидеально, но при этом всегда естественно и аппетитно. Наличие особой тонировки фотографий с эффектом легкой дымки, которая добавляет кадру художественности.

6 7

С чего начать?

первую очередь, ознакомьВ тесь с работами известных фотографов, работающих в этом стиле. Что вас в них привлекает больше всего? Будьте готовы к тому, что это один из самых затратных с точки зрения времени и средств photo Foodie

в тренде

видов съемки, требующий исключительного внимания к композиции. Начните собирать реквизит. На первом этапе у вас должна сложиться коллекция предметов в одном стиле, например, рустик или модерн. Вам также понадобится большой фотофон под бетон со сторонами не менее 1 м и стол с красивой деревянной поверхностью или состаренные доски, его имитирующие. Что касается техники и обо-

photo Foodie

рудования, то здесь жестких требований нет, но есть определенные нюансы. Для того, чтобы все детали композиции вошли в кадр, вам понадобится широкоугольный объектив с фокусным расстоянием от 24 до 35 мм, особенно если у вас камера с кроп-фактором. Знаменитого «полтинника» здесь может оказаться недостаточно. Снимайте на закрытой диафрагме, чтобы все предметы на снимке были в фокусе. Также потребуется

штатив, пригодный для съемки сверху, и комплект отражателей. Оптимальный свет для такой съемки – естественный, утренний, слегка рассеянный, без прямых солнечных лучей. Съемка food gathering – сложный творческий процесс, но игра стоит свеч, потому как удачный кадр в этом стиле без слов передает настроение и как будто приглашает зрителя занять место за накрытым столом.

в тренде

оветы: 1

Композицию необходимо тщательно продумывать заранее, возможно, даже делать наброски и зарисовки расположения основных объектов на бумаге. В процессе съемки не бойтесь двигать предметы в поисках заветной золотой середины. Все объекты, включая руки, должны образовывать единое целое.

Крупные предметы в кадре могут 2 складываться в геометрические фигуры, лучше всего – треугольник или

круг. Мелкие предметы и детали лучше располагать группами.

Несмотря на обилие предметов в 3 кадре, в нем всегда должно оставаться место для «воздуха», чтобы снимок не выглядел перегруженным и однородным. Для придания композиции объема и глубины можно использовать реквизит разной высоты. Также в этом помогут тени, которые не стоит полностью убирать на постобработке.

В сложных композициях особенно 4 важна гармония цвета, поскольку это мощнейший способ связать воедино все

элементы. Пускай у вас не сочетающиеся по стилю тарелки, вазы и чашки, но если они будут в одной цветовой гамме, то это уже шаг вперед.

Самая большая сложность подобной 5 съемки заключается в том, чтобы не превратить обилие реквизита и главных

героев в кадре в неконтролируемый беспорядок. Композиция должна выглядеть очень естественно и непринужденно, как будто это кадр из жизни.

Добиться нужной атмосферы в ка6 дре помогут смятые льняные салфетки, небрежно разбросанные крошки и листья, надкусанные или надломанные продукты. Не лишними будут и предметы быта вроде ламп, ваз, книг, газет и даже элементов одежды.

photo Foodie

оборудование

профи:

Татьяна Червонная photo Foodie

профи

Фотограф и фуд-стилист Татьяна Червонная обладает редким даром – рассказывать в кадре целые истории, рисовать настоящие картины при помощи света и настроения. Ее теплые искренние фотографии хочется рассматривать бесконечно, изучая каждую деталь и впитывая атмосферу старого загородного дома. Им веришь сразу, окончательно и бесповоротно. В интервью Photo Foodie Татьяна поведала о начале своего творческого пути, непрекращающихся поисках вдохновения, любви к дневному свету и проектах, которыми она может гордиться. Текст: Анастасия Зурабова Фото: Татьяна Червонная

P.F.: Кто ты по образованию и как родилось твое увлечение фотографией? Почему именно фуд-фотография? Что тебя в ней привлекает?

По образованию я филолог. Но, как часто бывает, выбранные в юности профессии не становятся делом всей нашей жизни, а остаются лишь красивой «красной корочкой» в ящике стола. Я мечтала о литературном, тогда еще в Ленинграде, но родители не отпустили меня так далеко. И я поступила в университет на филологический факультет в Белоруссии совершенно на другую специальность. В итоге по специальности почти не работала. Это стало для меня большим уроком. Теперь я всегда следую только за своими мечтами! Прошли годы, прежде чем я нашла свое любимое дело – то, чем живу, дышу, о чем мечтаю и даже вижу сны. photo Foodie

профи процесс! Суп ведь не человек, ему не скажешь: «Эй, улыбнись, дружок! Раскрепостись! Ты должен понравиться зрителю!». Или: «А давай сегодня немного грусти и меланхолии!» (улыбается – прим. ред.). Ты рассказываешь всю историю сам от начала и до конца – ищешь рецепт, покупаешь продукты, готовишь, ставишь декорации, а потом самое главное – ты рисуешь... Рисуешь светом, своими чувствами. Ты делаешь из супа не просто гастрономический объект, а чуть больше – можешь отправить зрителя в Индию или Перу, передать зернистый осенний воздух или зной летних дней, предложить вместе с тобой вернуться в детство и почувствовать аромат бабушкиных суточных щей... Одним словом, ты создаешь целые истории на своем обеденном столе.

Мое увлечение фуд-фотографией началось с морковного торта – я искала в Интернете какой-то рецепт, случайно перешла по ссылке и увидела Его! Сколько же эта фотография пробудила неповторимых чувств и эмоций! В тот момент во мне что-то перевернулось, сломалось и заработало совершенно по-другому. Я захотела фотографировать и фотографировать именно еду! Причем до этого мгновения я вообще не

photo Foodie

интересовалась фотографией и даже не пользовалась камерой на телефоне. Многие пришли к фуд-фотографии через фуд-блогерство, писали рецепты и делали к ним снимки, а мне было изначально интересно именно фотографировать. Рецепты были, конечно, важны, но второстепенны. И я зарегистрировала блог в ЖЖ и сделала свою первую фуд-фотографию. Что привлекает в фуд-фотографии как фотографа? Это

P.F.: Ты где-то училась фотографии или ты самоучка? Кого бы ты могла назвать своими учителями? Считаешь ли ты, что тебе еще есть, чему учиться? Всегда ли ты довольна своими работами?

С гордостью могу сказать: я самоучка! Когда я начинала фотографировать еду, в нашей стране был в основном один стереотип в фуд-фото: отглаженный белый текстиль и ни одной крошечки, ни одной трещинки. Такие, на мой взгляд, неэмоциональные фотографии... Да, существовали уже блогеры и некоторые га-

оборудование

строномические журналы (я говорю о постсоветском пространстве), которые начинали снимать по-другому. Но мне были интересны австралийские и американские фуд-фо-

тографы с их винтажным реквизитом, особенным светом, потертыми поверхностями. Во многом они повлияли на мой путь в фуд-фото: Кэти Куинн Дэвис, Мартин Пул, Крис

Курт. Я задавала себе вопросы: «Как?! Как они это делают? Как получить такой свет? И где взять весь этот реквизит?!». Я собирала информацию по крупицам, а реквизит – на photo Foodie

профи

старых чердаках. И сразу же бежала пробовать, ставить опыты! Это сейчас много мастер-классов, онлайн-курсов и винтажных интернет-магазинчиков. А в ту пору все только зарождалось. И мы сами мастерили себе фоны и отражатели, экспериментировали с текстурами, светом, стайлингом (тогда это называлось подачей блюда). Многие знакомые, которым я показывала свои снимки, крутили пальцем у виска: ризотто в потертой тарелке, ржавая вилка, мятый старый текстиль?! Но им очень нравились атмосфера, эмоции и истории на фотографиях. Это было самым-самым важным для меня. И по сей день я предпочту душевность, настроение, некую историю

photo Foodie

в кадре совершенному техническому аспекту: такие снимки для меня слишком идеальны, и я их не чувствую и не могу пропустить через себя. Что касается технической стороны, то я мечтала о книге Элен Дюжарден «Мастерство фуд-фотографии», но заказать ее тогда в нашей стране не было возможности. И я сама, методом проб и ошибок, освоила все азы. Я до дыр зачитала инструкцию к камере, а потом еще сотни часов провела у предметного стола. А когда желанная книга оказалась, наконец, у меня в руках, то я с большим удивлением обнаружила, что умею и знаю уже чуть больше, чем там написано, хотя некоторые моменты все же были для меня

очень интересны. Может быть, это звучит нескромно, но это так. Тем не менее, я до сих пор учусь, пробую, экспериментирую, опять учусь и ищу что-то новое. Ведь прогресс не стоит на месте, ведь то, что было сверхпрогрессивным пять лет назад, сейчас уже несколько устарело – появляются новые технические возможности и оборудование, и с этим нужно уметь работать. Я не считаю, что умею все в этом прекрасном деле. Это самый задаваемый вопрос, довольна ли я своими работами. И самый частый ответ: нет (улыбается – прим. ред.)! Хотя, безусловно, есть работы, которыми я очень горжусь. Если откровенно, то я очень люблю абсолютно все

оборудование

photo Foodie

профи свои работы, но это совсем не означает, что я ими довольна (улыбается – прим. ред.) – я ведь разбираю их до миллиметра, до микрона... Мне еще есть куда развиваться и что постигать. Я серьезно думаю об обучении фуд-фотографии в Европе. Есть очень продвинутый курс, на него набирают исключительно малое количество претендентов и с профессиональными портфолио и проектами. Мне это безумно интересно! Мечтаю там оказаться! Но если учиться, то не ради диплома (о чем я говорила ранее), а только ради обладания как можно большим количеством знаний и умений. Это бесценно! Ведь у меня остался еще миллион вопросов без от-

мои рецепты и снимки были впервые напечатаны в одном европейском издании, журнале Modernist. До этого были лишь небольшие публикации в журнале «Вкусно и Полезно», а здесь редакторов заинтересовали именно стили рустик и винтаж. Моему счастью не было предела! Впервые меня попросили разместить состаренное и потертое в кадре, а не убрать из него! Я очень горжусь этой своей работой. Она была снята на самую простую зеркальную камеру. Я помню свои эмоции, когда я впервые открыла разворот со своими снимками – только ради этого стоило фотографировать! Я очень благодарна всей команде этого журнала. Сложность в начале была

луйста, для каких проектов ты сейчас снимаешь? Это только журнал «Корона» или какие-то другие коммерческие и творческие проекты?

Журнал «Корона» – основной проект, для которого я снимала в последнее время. Это печатный кулинарный журнал в Белоруссии тиражом 50 тысяч экземпляров. Несколько лет назад мне написала директор издательского дома и предложила снять несколько рецептов из черешни для журнала. Через некоторое время произошла личная встреча, которая оказалась судьбоносной. Я была рада встретить людей на одной волне со мной, которые дали возможность реализовать все

Ни один диплом не сделает вас профессиональным и востребованным фотографом и человеком с особенным восприятием мира. Только вы сами! вета! Ни один диплом не сделает вас профессиональным и востребованным фотографом и человеком с особенным восприятием мира. Это можете сделать только вы сами! P.F.: Сколько лет ты уже занимаешься фуд-фотографией и когда и как это стало твоей работой? C какими трудностями тебе пришлось столкнуться в начале твоей деятельности?

одна – фотографировать в стиле рустик для печатных изданий. Многим нравились такие фотографии, но включить их в контент журнала и напечатать – это было почти нереально! Редакторы, зная свою целевую аудиторию, часто отказывались от таких фото, чтобы исключить непонимание среди читателей. Потихоньку эти стереотипы были сломаны. Но это произошло далеко не сразу. Потом уже появился журнал «Корона».

Занимаюсь я фуд-фотографией с 2011 года. В 2013 году

P.F.: Расскажи, пожа-

photo Foodie

мои творческие идеи и не испугались моих старых тарелок и потертых поверхностей. Это огромный опыт! Снимать для блога – это совершенно иное, чем снимать для печатного журнала. Первый раз увидев свои снимки в журнале, я была в замешательстве, ведь кадрировала я их так, как видела сама и как хотела, чтобы видели зрители, но ведь у журнала есть свои формат и верстка. Вот и мои фото обрезали или перевернули. И, естественно, восприятие стало совершенно иным. Но я постаралась учесть

профи В последние месяцы я выступала уже в роли фуд-редактора «Короны». И во многом благодаря журналу и моим фотографиям мной стали интересоваться крупные и известные белорусские компании. И там я попробовала себя уже в качестве фуд- и пропс-стилиста. Сейчас мне интересно именно это направление, оно для меня в приоритете. P.F.: Расскажи, с чего ты начинала в фотографии? Каким оборудованием ты пользовалась в самом начале? На что снимаешь сейчас?

Начинала снимать на Nikon D3100 c китовым объективом, через три месяца купила к

все эти моменты в следующих работах, внимательно изучила все нюансы. Например, это место в кадре следовало бы оставить для рецепта, чтобы фото при этом сохраняло целостность, а текст не мешал восприятию. Также учла цветопередачу, которая была совершенно иной, чем в цифре. Поменяла некоторые технические аспекты, обработку. Вообще, я всегда внимательно и критично изучаю напечатанные фото, ведь это огромный и бесценный опыт! photo Foodie

профи нему самый простой «полтинник» и снимала так полтора года. До сих пор храню эту камеру, ведь с нее все начиналось. Сейчас у меня Canon Mark III (фулфрейм нужен для работы) и шесть объективов к нему: EF 35mm f/1.4L USM, EF 50mm f/1.2L USM, EF 100mm f/2.8L Macro IS USM, EF 24–70mm f/2.8L USM, EF 85mm f/1.2L USM и EF 70–200mm f/2.8L IS USM. Плюс, рассеиватели, световые барьеры, отражатели и комплект студийного света, которым я пользуюсь только

ним отношусь. Это как существует клуб фотографов, снимающих только на пленку. И это абсолютно осознанный выбор. Смоделировать или «словить» естественный свет – это некая магия. Ни один снимок не будет похож на другой по восприятию, он будет единственным в своем роде. С естественным светом очень сложно работать, его нужно любить, чтобы с ним подружиться. И на это уходит порой несколько лет. Я знаю его сильные и слабые стороны и я нашла ту невидимую точ-

отражателей и рассеивателей. 98% моих фотографий сделаны с ЕО и многие из них – с фронтально-боковым светом. Также очень люблю контровый. Искусственное освещение необходимо, если нужен крутой технический аспект или отличное коммерческое фото. P.F.: У тебя на фотографиях очень красивые состаренные фоны и задники. Снимаешь ли ты дома на специальных фонах или в студии?

У меня домашняя студия. Был

Начинать практиковаться в фуд-фото лучше с десертов. это прекрасные модели, которые всегда находят отклик у зрителя. для определенных проектов. Но я убеждена, что профессиональная техника лишь помогает осуществить задуманное, а в видоискатель все равно смотрит фотограф, и именно от него зависит красота снимка. Уверена, что и на самый простой кроп можно сделать роскошные фотографии. P.F.: Снимаешь ли ты только с дневным светом или иногда пользуешься и искусственным? Есть ли у тебя предпочтения по времени суток, расположению источника?

Я очень люблю естественное освещение: бесконечно и навсегда! Есть такой негласный мировой клуб фотографов-«естественников», и я к

ку, в которую (почти безошибочно) могу поставить объект съемки, чтобы получить нужное мне настроение. Для меня не играет роли время суток, для меня важно только, чтобы было солнце. Я могу смоделировать его, если мне нужно сделать определенный снимок для определенного проекта и с определенным настроением. Но моделировать свет – это как искусственно состаривать фон: он будет выглядеть под старину, но никогда не станет настоящим. Просыпаясь утром, я никогда не знаю, каким будет свет именно сегодня. Иногда он играет со мной, и я жду несколько дней, если снимаю что-то творческое для себя с настоящим ЕО, не смоделированным при помощи барьеров,

этап, когда мне интересна была большая отдельная фотостудия, но содержать ее только для фуд-фото нерентабельно. Плюс, найти что-то с кухней (а это важно!) почти нереально. Без нее, конечно, можно обойтись, но это очень неудобно. Поэтому дома у меня есть отдельное помещение с роскошными серыми стенами. Фоны и поверхности у меня в кадре почти все настоящие, состаренные временем. Исключение – бетонные. P.F.: более собов кадре

Твои ТОП-5 наиэффективных спосделать блюдо в аппетитным?

Самое важное в кадре – это, конечно, эмоции (улыбается – прим. ред.). photo Foodie

профи Мои ТОП-5 способов: подчеркнуть текстуру блюда при помощи света; смоделировать линии при помощи декора; выбрать выгодный ракурс, подчеркивающий аппетитность объекта съемки; фотографировать только свежеприготовленное; подобрать интересное композиционное решение, которое заставит зрителя сначала рассматривать ваше фото, а затем и приготовить блюдо-героя.

1 2 3 4 5

фона, текстиль и посуда нейтральных оттенков. Пожалуй, этого будет достаточно, чтобы научиться азам работы с ЕО. И старайтесь не подражать никому! Развивайте свое собственное чувство стиля! Есть определенные штрихи на фотографиях (композиция, свет, реквизит), по которым вас мгновенно узнают. Это ваша подпись. По некоторым деталям я почти всегда могу безошибочно назвать имя автора снимка и выделить его работы среди клонов (подражающих

им делом людьми. Такие люди заряжают особой энергией, и неважно, пивовар это или кузнец. В путешествиях это также искусство и архитектура – я должна как можно больше увидеть и пропустить через себя. Пассивный отдых у моря точно не для меня, я избегаю популярных туристических маршрутов. Очень интересуюсь изобразительным искусством, и много времени сейчас уделяю выставкам и книгам по этой теме. Заполняю пробелы в

Убеждена, что профессиональная техника лишь помогает осуществить задуманное, а в видоискатель все равно смотрит фотограф, и именно от него зависит красота снимка. P.F.: Дай, пожалуйста, несколько рекомендаций тем, кто мечтает заниматься фуд-фотографией: какие книги прочитать, курсы послушать и пр. Какой минимальный набор оборудования ты считаешь необходимым для занятия фудфотографией?

Сейчас доступно очень много мастер-классов, и я советую начать с них. Не стесняйтесь и обязательно задавайте там волнующие вас вопросы. Также прочитайте книгу Элен Дюжарден – она написана очень понятно для начинающих. Базовый набор: камера, объектив с фокусным расстоянием 50 мм, отражатель, два

photo Foodie

ему людей). И реквизит во многом помогает создавать ваш собственный стиль, является именно тем самым неповторимым штрихом. Лично я никогда не откажусь от него в угоду моде, ведь она быстротечна. Однако и в тренде фуд-фотографии тоже нужно быть, но лучше не теряя при этом своего стиля. P.F.: Где ты черпаешь вдохновение для своих фотографий? Бывают ли моменты, когда вдохновение тебя покидает? Что ты тогда предпринимаешь?

Сейчас вдохновение для меня – это путешествия и встречи с простыми и увлеченными сво-

своем образовании. Конечно же, это и кино – всегда отмечаю работу художников по костюмам, декораторов, оператора. Могу нажать на «стоп» или перемотать назад, чтобы детальнее рассмотреть что-то. Вдохновение... Бывает, что мне нужно «подзарядить батарейки», и тогда я уезжаю в Вильнюс. С этим городом у меня совершенно особые отношения. Я иду в один ресторанчик в старом городе, там у меня есть «свой» столик. В этом городе и в этом месте я всегда абсолютно счастлива... Сейчас я уже не могу позволить себе ждать вдохновения. Есть съемочное время, и совершенно не важно, если что-

профи то не складывается. Я просто становлюсь к столу и делаю свою работу, опираясь на опыт, знания и мироощущение. P.F.: На кого из зарубежных и российских фудфотографов и блогеров ты подписана?

Раньше я смотрела очень много работ блогеров и фотографов. Сейчас делаю это редко, в основном просматриваю ленту в Instagram. Если меня что-то заинтересовало, то могу посмотреть в блоге, почитать. Сегодня очень много востребованных и классных фотографов вообще не размещают свои работы. С одной стороны, их можно понять, с другой – очень жаль, что мы лишены возможности наслаждаться их творчеством. Это можно сделать, лишь купив определенное издание. Но у нас в стране это весьма проблематично, так как печатаются они в основном в США , Австралии или Европе. Из российских фуд-фотографов очень люблю работы Ани Пустынниковой. Считаю, что это один из самых крутых коммерческих фуд-фотографов в мире. Мы знакомы с ней много лет, она невероятная и очень искренняя. Искренность сейчас – редкое качество, которое я очень ценю в людях. Люблю фотографии Светы Карнер – они фантастические, наполненные особенной энергетикой. Сейчас Света тоже не размещает свои профессиональные снимки в социальных сетях. Из зарубежных – Моника Пинто. она

для меня особенный человек в фуд-фотографии. В основном смотрю сегодня профессиональных стилистов и фотографов, которые работают с крупными и популярными мировыми изданиями. Очень интересуюсь фуд-артом. Топовые зарубежные фуд-блогеры мне не очень интересны, поскольку многие копируют их стиль – это некая плата за их публичность. Но я их очень уважаю. Также смотрю и даже ищу молодых фуд-фотографов со свежим взглядом и с маленьким чис-

лом подписчиков. Они уникальны. P.F.: Расскажи, пожалуйста, где ты находишь свой потрясающий винтажный реквизит и состаренные фоны?

У каждой вещи в кадре своя история. Многое покупаю спонтанно в путешествиях на блошиных рынках. Историческая ценность предмета меня не очень волнует, главное, чтобы реквизит был интересным, фактурным и хорошо смотрелся в кадре. Бывает, мне что-то photo Foodie

профи очень нравится, но я точно знаю, что для съемок это совершенно не подойдет. Зачастую у меня в кадре соседствуют мягкий фарфор XVII века и ржавая коробочка, найденная в гараже у отца. Это очень интересные и неожиданные тандемы. Иногда также покупаю что-то на онлайн-аукционах. P.F.: Есть ли у тебя любимые блюда для съемки? Есть ли любимые ракурс, реквизит? Меняются ли твои «любимчики» со временем?

Любимчики, безусловно, есть и они меняются со временем. Если говорить о блюдах, то начинать практиковаться в фуд-фото лучше с десертов – это прекрасные модели, которые всегда находят отклик у зрителя. Я очень любила их снимать в самом начале своего увлечения фуд-фотографией, да и сейчас не прочь с ними поработать. Сегодня сложно сказать, что мне нравится больше. Наверное, супы, закуски, что-то фактурное (улыбается – прим. ред.). Любимый реквизит тоже есть. Мой старый стол! Он единственный в своем роде, и я много на нем снимаю, хотя большое количество поверхностей пылится в углу (улыбается – прим. ред.). P.F.: Сколько времени в день/неделю ты посвящаешь фотографии? Составляешь ли ты график съемок? Важен ли для фуд-фотографа таймменеджмент?

photo Foodie

Минимум четыре часа в день, если нет съемок для журнала или других проектов. В противном случае – больше. Необязательно я все это время именно фотографирую – я также ищу информацию, разрабатываю план съемки. График обязателен для проектов. Если съемка для души, то тут только вдохновение – его никак не спланируешь и время для него не отведешь. Тайм-менеджмент важен, безусловно. Это положительно сказывается на результате. Записываю все по старинке в блокнот ручкой, только так. Я очень пунктуальна и уважи-

тельно отношусь ко времени – своему и других людей, если с ними работаю. Очень важно научиться расставлять приоритеты. За все проекты сразу не возьмешься, а если и попробуешь, то результат будет не самым лучшим. Поэтому я стала от многого отказываться, что довольно сложно, честно признаюсь. Ведь столько интересных проектов и людей, и так хочется за все взяться! Но подводить других я не имею права, поэтому если понимаю, что нужного количества времени у меня не будет для качественной работы, то отказываюсь, при всем моем уважении.

профи реквизит, цветовое решение. Иногда вдохновляюсь чем-нибудь: книгой, человеком, местом. Порой это спонтанные кадры, а порой вынашиваю несколько месяцев одну только идею. P.F.: Есть ли у тебя любимая съемка? Проект, которым ты особенно гордишься?

Старайтесь не подражать никому! Развивайте свое собственное чувство стиля! P.F.: Как ты обрабатываешь фотографии? Сильно ли различаются кадры «до» и «после»?

Обрабатываю я по-разному, в зависимости от целей. Если это съемка для себя, блога и т. д., то применяю творческий подход. Если для печати, то здесь важна цветопередача. Иногда вообще не обрабатываю для каких-то проектов, отдаю исходное фото. Одним словом, бывает по-разному, но в основном фото «до» и «после» несильно различаются.

При публикации в Instagram всегда пользуюсь фильтрами. P.F.: Расскажи, пожалуйста, про этапы творческого процесса. Как ты готовишься к съемке? Как продумываешь блюдо, идею кадра, подбираешь реквизит?

Т ут тоже подходы различаются в зависимости от проектов. Если я снимаю для себя, то отталкиваюсь всегда от блюда (объекта съемки). Подбираю

Самый любимый проект... Это, пожалуй, мой, если можно так выразиться, авторский как фотографа осенний номер журнала «Корона». Он сделан в концепции винтажного выпуска. Рецепты, материалы – все в одном стиле. Когда мне прислали свежий номер, то я минут пять его не открывала. Было слишком волнительно. Большой повод для гордости – съемка для крупнейшего мирового производителя молочных продуктов. Это был глобальный проект, где очень грамотно и профессионально сработала вся его большая команда. И я горжусь, что была ее частью. P.F.: Расскажи о своих творческих планах и мечтах? Чего бы ты хотела добиться в ближайшее время и в долгосрочной перспективе?

Можно, я не буду отвечать на этот вопрос (улыбается – прим. ред.)? Пусть все сбудется! photo Foodie

фуд-стайлинг

герой дня: мороженое Мороженое – главное летнее лакомство и желанный гость фуд-кадров в жаркое время года. Легкое и освежающее, сливочное и фруктово-ягодное, в форме аппетитных шариков в вазочке и покрытого инеем эскимо на блюде со льдом – что может быть лучше? Однако сделать красивый снимок с этим капризным десертом в главной роли – не такая простая задача даже для опытного фуд-фотографа. Поскольку мороженое очень быстро теряет форму, то для получения удачного кадра придется действовать быстро, а также знать несколько хитростей, о которых мы расскажем в этом материале. Текст и фото: Алена Веселова

Общие советы по съемке мороженого:

Чтобы попрактиковаться в съемке мороженого, но при этом облегчить себе жизнь, можно заменить настоящее мороженое искусственным. Для его приготовления вам понадобится: 100 г маргарина, 450 г сахарной пудры, 1 ч.л. кукурузного крахмала и пищевой краситель по желанию. Все ингредиенты не-

photo Foodie

обходимо смешать миксером до получения однородной массы, затем выложить ее на чистую рабочую поверхность и немного вымесить руками. Хранить такое «мороженое» следует при комнатной температуре, обернув пищевой пленкой. Шарики можно формировать обычной ложкой для мороженого.

Для съемки настоящего мороженого лучше выбирать десерт в прямоугольных контейнерах, так как

чем больше поверхность, тем удобнее формировать шарики при помощи специальной ложки. Выберите время и потренируйтесь делать красивые шарики. Попробуйте использовать разные ложки для мороженого: с пружинным механизмом и без, пластиковые и металлические, большие и маленькие, – каждая из них даст новый результат.

Перед началом съемки застелите противень или доску пергаментной бу-

оборудование

Камера: Canon EOS 5D Mark III Объектив: Canon 50mm f/1.4 Диафрагма: f/7.1 Выдержка: 1/160 ISO: 100

5 финальный вариант

Ягодное мороженое, снятое при искусственном освещении

photo Foodie

фуд-стайлинг или иначе, времени на съемку у вас будет крайне мало – 5–10 минут, в зависимости от температуры окружающей среды.

Мороженое на палочках тает заметнее и не так фотогенично, как шарики мороженого, поэтому его лучше выкладывать на лед: необходимо насыпать лед на сервировочную доску или прямо в тарелку, а сверху выложить мороженое. При этом лед в кубиках лучше раскрошить, чтобы придать ему менее правильную форму. Для этого поместите кубики в пакет, оберните полотенцем и постучите по нему скалкой или молотком для отбивания. Пакет со льдом можно затем убрать в морозильную камеру и использовать его по мере необходимости.

1 магой и выложите на нее несколько шариков мороженого. Уберите их в морозильную камеру до тех пор, пока не будете готовы их использовать.

Поскольку мороженое очень быстро тает, то приносить его на съемочную площадку следует в самый последний момент, когда свет и композиция уже выставлены. Для имитации мороженого при расстанов-

photo Foodie

ке реквизита в кадре можно использовать скомканные бумажные салфетки.

Емкость, в которую будет выкладываться мороженое, можно до начала съемки убрать в холодильник – так мороженое будет медленнее таять. Однако имейте в виду, что после этого на посуде появится «испарина», и любое прикосновение к ней будет оставлять следы. Так

фуд-стайлинг

Если вы сами выбираете продукт для съемки, то отдавайте предпочтение мороженому с более низким содержанием жира – шарики из него получаются более фактурными.

Ягодное мороженое Выбор фона во многом зависит от той истории, которую вы хотите рассказать при помощи снимка. В данном случае целью было продемонстрировать процесс сервировки мороженого: формирование шариков специальной ложкой и выкладывание их в посуду и вафельные рожки. Поэтому был выбран бетонный фон, имитирующий рабочую поверхность на кухне. При выборе посуды необходимо ориентироваться на цвета еды и фона – они не должны конфликтовать между собой. Поскольку в данном случае фон имеет отчетливый синий оттенок, а мороженое и ягоды – красных оттенков, то лучше использовать белую посуду, чтобы не вводить в композицию дополнительных цветов. Белый хорошо контрастирует с фоном и подчеркивает яркость и насыщенность ягод и мороженого. Также необходимо, чтобы реквизит на фотографии принадлежал к одному стилю. Бетонный фон и лаконичную посуду следует дополнять современными, а не винтажными столовыми приборами: металлической ложкой

3 для мороженого и пластмассовой десертной ложечкой. Поскольку в кадре рассказывается история сервировки мороженого, то в качестве декора было бы логичным использовать ягоды, которые входят в состав лакомства, а

также крошку от вафельных рожков – она придает композиции небрежности. Лед на снимке подчеркивает освежающие свойства десерта, а зеленые листики мяты прекрасно чувствуют себя в сладких блюдах и создают дополнительный цветовой акцент. photo Foodie

фуд-стайлинг

кладывание льда и листочков мяты, которые добавляют кадру небрежности и создают цветовые акценты. На данном этапе композиция выглядит уже вполне законченной, однако возникает ощущение, что ее элементы отстоят друг от друга слишком далеко, в результате чего изображение как бы распадается на отдельные части, не выглядит целостным. 4. Элементы композиции были перемещены ближе к центру кадра так, чтобы образовать вертикаль. Белое полотенце было убрано, вафельные рожки переехали наверх, в то время как ложка оказалась в миске с малиной. Несколько дополнительных ягод малины и листиков мяты были выложены на лед вверху изображения, а внизу появилась еще одна горсть льда. Миска с мороженым была повернута по часовой стрелке примерно на 45°. По краям кадра было решено сохранить негативное пространство.

Фуд-стайлинг: 1. На первом этапе была выбрана посуда и фон, выставлен свет и собрана примерная композиция. 2. Поскольку левый верхний угол композиции выглядел несколько перегруженным, было решено переместить вафельные рожки в правый нижний угол, чтобы уравно-

photo Foodie

весить кадр. Затем в посуду и ложку были выложены шарики мороженого, а в миску добавлены ягоды малины, чтобы заполнить пустые участки. 3. Третьим шагом стало вы-

5. В конце был внесен последний штрих – ягоды голубики. Они хорошо поддерживают цвет фона и создают дополнительный контраст. Теперь композицию можно считать завершенной.

Об особенностях съемки супов и холодных напитков можно прочитать в номерах Photo Foodie «Зима 2016» и «Весна 2016».

оборудование

russianfoodie.ru

Фото: Алена Веселова photo Foodie

оборудование

Сезон: 98

лето

photo Foodie

фуд-стайлинг

Для кого-то лед – это всего лишь замерзшая вода, но для фуд-фотографа это одна из самых интересных моделей для съемки: обтекаемая форма, разнообразие оттенков и фактур… Теплое время года дарит нам чудесную возможность экспериментировать с этим морозным героем и превращать его в маленькое произведение искусства. Как же получить интересный кадр с вкусным льдом в главной роли? Текст и фото: Злата Панченко

екомендуем вам начать с выбора продуктов для заморозки. Для создания фотогеничного льда можно использовать: * цветы и сухоцветы * зерна кофе * ягоды * специи (бадьян, палочки корицы, разноцветный перец) * зерна граната * дольки цитрусовых * чай (китайский связанный чай-цветок) * блестки * обрезки кружева

Советы:

Обратите внимание на качество воды, которую вы будете замораживать. Для получения кристально чистого, прозрачного льда используйте дистиллированную, фильтрованную или же просто кипяченую воду. Не берите воду из-под крана, иначе лед будет мутным и не слишком фотогеничным из-за примесей в водопроводной воде. Для замораживания воды для съемки рекомендует-

photo Foodie

оборудование рошо в сочетании со льдом будут смотреться прозрачные бокалы, стаканы, металлические подносы. Чтобы ваш вкусный лед стал главным героем кадра, сфотографируйте его крупным планом с достаточно открытой диафрагмой (f/2.2– 6.3, в зависимости от объектива). Сделайте несколько снимков в разных ракурсах. Квадратный и прямоугольный лед будет отлично смотреться, если собрать из него пирамидку и сфотографировать от уровня стола (угол 0°) – таким образом вы покажете и форму льда, и то, что находится внутри него. Вы также можете выложить лед горкой в красивый стакан или бокал и снять его сбоку (угол 0–20°). Хорошо он будет смотреться и сверху, под углом 90°. Не стесняйтесь экспериментировать с освещением: прозрачный лед необыкновенно хорош как при рисующем контровом свете, когда все детали внутри эффектно подсвечиваются, так и при рассеянном заполняющем. И, конечно, самый главный совет по съемке естественного льда – поторопитесь! Этот герой кадра крайне недолговечен и начнет таять так быстро, что вы и не заметите. Не стесняйтесь экспериментировать и проявлять фантазию в работе со вкусным льдом, ведь он способен стать эффектным героем фуд-кадров в любое время года, а не только в жаркий сезон.

ся использовать силиконовые формы, поскольку из них легче всего извлекать готовый лед. Пластиковые контейнеры для этих целей не очень подходят – трудно будет достать из них главного героя без повреждений и сколов. Не экспериментируйте с фигурными формами: возможно, звездочки и сердечки будут эффектно смотреться в коктейле на домашней вечеринке, но в кадре отдавайте предпочтение классическим вариантам: квадрату, прямоугольнику, кругу или форме «палочка». В них замороженные вами продукты будут просматриваться намного

100

photo Foodie

лучше, чем в замысловатых многогранных фигурах. Для приготовления льда залейте очищенную воду в формы и при помощи удлиненного пинцета выложите выбранные ингредиенты в каждое отделение. Старайтесь, чтобы вода не переливалась через края отделений, поскольку это может помешать вам без повреждений извлечь готовый лед. Уберите формы в морозильную камеру и тщательно продумайте композицию и стайлинг будущих кадров. Что касается реквизита, выбирайте для съемки не слишком фактурный фон. Хо-

оборудование

photo Foodie

101

как это снято?

Натюрморты, в которых есть динамика, всегда выглядят очень эффектно: пар, поднимающийся над чашкой, сироп, льющийся на стопку оладий, падающая сахарная пудра, медленно стекающие капли меда и летящие облака муки. Даже пара лежащих рядом фруктов смотрится веселее, когда о них разбивается водяной всплеск! Почему бы не попробовать? Тем более, что это совсем не сложно! Текст и фото: Дина Беленко Иллюстрации: Анна Лиепина

102

photo Foodie

вкусные брызги

как это снято?

Камера: Nikon D800 Объектив: Nikon 105mm

f/2.8G IF-ED AF-S VR Micro-Nikkor Диафрагма: f/10 Выдержка: 1/160 ISO: 200

Оборудование и реквизит Главное, что вам понадобится, – это свет, подходящий для съемки всплесков. Обычно эта задача решается при помощи импульсного света – накамерные вспышки на низкой мощности (около 1/16 и ниже) дают достаточно короткий импульс, позволяющий зафиксировать момент. То есть, заморозка происходит не за счет короткой выдержки, а за счет того, photo Foodie

103

как это снято?

шприцы

флористическая пена

иглы

вилка

ить ю состав композици 104

photo Foodie

фрукты

как это снято? что сцена освещается всего на тысячные доли секунды. Если вы снимаете с естественным светом, можно дождаться очень солнечного дня и установить выдержку как можно короче (от 1/4000). Чтобы скомпенсировать недостаток освещения, придется, скорее всего, снимать на открытой диафрагме и высоких значениях ISO, рискуя получить часть всплеска не в фокусе и увеличить уровень шума на снимке. Иными словами, можно попробовать добиться интересных результатов и с естественным светом, но импульсный для этих целей все же предпочтительней. Вам понадобится: • комплект искусственного света для съемки всплесков (в данном случае использовались две накамерные вспышки Nikon Speedlight SB-910); • камера; • штатив; • детали натюрморта (вилка и фрукты); • длинные иглы для крепления фруктов; • брусок флористической пены или зажим для крепления вилки в вертикальном положении; • шприцы или емкость небольшого объема для подачи воды; • пульт дистанционного спуска (сделает процесс съемки намного более комфортным, но можно обойтись и без него). Сборка Возьмите несколько фруктов небольшого размера (их

скреппиозтиь цию ком проще комбинировать между собой и они выигрышнее смотрятся в кадре) и составьте из них «балансирующую» композицию. Полезно посмотреть на фрукты под разными углами в поисках удачного ракурса, прежде чем закреплять их на вилке. Уверены, что композиция вам нравится? Тогда можно нанизать фрукты на вилку и скрепить их между собой при помощи длинных игл (можно использовать иглы для акупунктуры или даже кусочки жесткой проволоки). Проверьте, достаточно ли крепко все держится, и воткните вилку в брусок флористической пены (несмотря на то, что он выглядит очень легким, на практике он оказывается достаточно стабильным) или закрепите ее вертикально любым другим способом.

Сцена и свет В данном случае сцена освещается двумя вспышками, установленными на низкую мощность: одна – внутри стрипбокса справа (рисующий свет, 1/16 мощности), вторая – за большим рассеивателем слева и чуть спереди (заполняющий свет, 1/32 мощности). Спереди сверху закреплен лист белого картона, подсвечивающий вилку и дающий красивый блик сразу под зубчиками. Зеленый брусок пены закрыт белой бумагой, чтобы избежать неаппетитных рефлексов. Установите выдержку на значение выдержки синхронизации (она зависит от модели вашей вспышки, но обычно составляет 1/160 или 1/250 секунды). Сделайте пробный снимок, чтобы выяснить, насколько можно закрыть диафрагму без риска недоэкспонировать изображение. Важно убедиться, что в кадре нет постороннего света (снимок

схема съемки натюрморта с двумя источниками

А – свет В – задник с – отражатель photo Foodie

105

как это снято?

Бэкстейдж

с выключенной вспышкой должен выглядеть абсолютно черным). Сфокусируйтесь вручную на основном объекте и переведите камеру в режим высокоскоростной серийной

ный Пробм сни ок

106

photo Foodie

Не забудьте защитить оборудование от воды, запаситесь полотенцами и снимайте всплески короткими сериями. Если подавать воду шприцем, получатся брызги с мелкими каплями, а если лить ее из небольшой емкости (максимум 50 мл) – всплески покрупнее. Поехали!

съемки, чтобы сделать несколько снимков подряд. Съемка Теперь можно приступать к самой увлекательной части!

Обработка После завершения съемки можно выбрать самые удачные снимки и скомбинировать их в один в программе Photoshop. Для этого поместите каждое изображение в отдельный слой и при помощи масок скройте все детали, которых не должно быть видно. Если фрукты были достаточно хорошо закреплены, и поток воды не повлиял на их

Съемка

как это снято?

ка т о б а р б О otoshop в `Ph

положение, то это займет всего несколько минут. Готовую картинку можно слегка «отполировать», прибрав крепления, которые не уда-

ие Послиедхни штр

лось спрятать, и настроив яркость и контраст. Теперь, когда вы умеете управляться со всплесками, можно заменить фрукты, на-

пример, на поджаренные на гриле креветки, а воду – на не очень густой соус. Удачных творческих экспериментов!

ный ь л а н и Ф ант вари

photo Foodie

107

8 вдохновение

ярких Instagram о еде, на которые стоит подписаться фуд-фотографу

Каждому фуд-фотографу необходимо периодически изучать чужие работы, чтобы тренировать свой вкус и чувство стиля, следить за свежими тенденциями и осваивать новые приемы. Текст: Маша Алтынбаева

каждого времени года свое настроение. Летом хочется ярких цветов и жизнерадостных снимков. Поэтому мы сделали для вас подборку профилей с самыми красочными и аппетитными фотографиями, за которыми можно наблюдать бесконечно.

@halfbakedharvest

250k подписчиков Этот Instagram принадлежит Тайген Жерар (Tieghan Gerard), молодому фуд-фотографу из США и автору популярного кулинарного блога. За несколько лет ей удалось собрать внушительную коллекцию рецептов и обрести множество почитателей ее фотографического таланта. И это не случайно, ведь все ее снимки выглядят невероятно аппетитно и очень по-домашнему. Начинающим фотографам стоит поучиться у нее композиции, оформлению блюд, которые состоят из множества ингредиентов, а также работе с цветом. halfbakedharvest.com

108

photo Foodie

вдохновение

@donnahaymagazine

180К подписчиков Профиль очень популярного в Австралии кулинарного журнала Донны Хэй (Donna Hay), фуд-стилиста и автора простых и быстрых рецептов. Стиль фотографий – современный и лаконичный, без большого количества реквизита; нередко можно встретить макро-кадры. Основной акцент делается на блюде и его фактуре, причем еда часто надрезана, надломана, что делает ее еще аппетитнее и ближе зрителю. Обязательно обратите внимание на идеальную сервировку и подачу блюд. donnahay.com.au

@nadiadamaso_ebnl

160К подписчиков Instagram Нади Дамасо (Nadia Damaso), блогера и автора кулинарных книг из Швейцарии. Ее стиль в фотографии можно назвать немного хулиганским: на снимках всегда чтото пролито и рассыпано, фуд-стайлинг легкий и небрежный, с большим количеством мелких деталей. Блюда яркие, сочные, многоцветные и очень аппетитные. Особое место в профиле Нади отведено красивым и полезным завтракам из натуральных ингредиентов: смузи, кашам, пудингам из семян чиа и т. д. eatbetternotless.com photo Foodie

109

вдохновение

@ellencharlottemarie

130К подписчиков У блогера и автора собственного мобильного приложения с полезными рецептами Элен Демельмейстер (Ellen De Meulemeester) очень живой и уютный Instagram. Еда на фотографиях обычно подана большими порциями и щедро украшена свежими ягодами, фруктами, зеленью – Элен не боится изобилия в кадре. На заднем плане часто присутствуют люди, что помогает автору при помощи снимков рассказывать свои маленькие истории. App Store: Effortlessly Healthy

@alenafoodphoto

95К подписчиков Instagram фотографа и фуд-стилиста Алены Гаврилик (Alena Haurylik) из США невероятно яркий и красочный. В кадре присутствует много блюд из фруктов и овощей: жизнерадостные смузи, разноцветные коктейли, полосатое мороженое, хрустящие салаты, красочные десерты. Фотографии выполнены в узнаваемом авторском стиле: все цвета на снимках очень сочные и насыщенные, а еда показана, в основном, крупным планом. Особое внимание Алена уделяет декору блюд – украшает их замороженными ягодами, фруктами, орехами, свежей зеленью. Начинающим фотографам следует обратить внимание на работу автора с цветом – в ее профиле можно подсмотреть очень эффектные сочетания. alenafoodphoto.com

110

photo Foodie

вдохновение

@artfuldesperado

85К подписчиков Instagram принадлежит Габриэлю Кабрера (Gabriel Cabrera), фотографу и фуд-стилисту из Канады. Его снимки очень чистые, светлые, сочные и со множеством аппетитных деталей. Одна из главных сильных сторон Габриэля – это профессиональный стайлинг напитков: все коктейли на его фотографиях выглядят невероятно привлекательно. Другой его талант – это умение работать со светом. Пожалуй, у Габриэля одни из лучших снимков напитков в ярком солнечном свете. theartfuldesperado.com

@reblondonfridge

100К подписчиков Все фотографии Ребекки Майер (Rebecca Maier), фотографа и кулинарного писателя из Англии, выдержаны в едином стиле и одной цветовой гамме, что делает ее профиль в Instagram очень запоминающимся. Атмосферу уюта создают руки пожилого человека, которые присутствуют буквально на каждом снимке. Все кадры очень динамичные – с едой всегда что-то происходит: ее готовят, нарезают, подают или едят. Если вы мечтаете научиться делать снимки с руками, обязательно проанализируйте фотографии Ребекки.

@mmmoky

50К подписчиков Хозяйка этого Instagram – Моко Мунаретто (Moeko Munaretto), фуд-блогер и сторонница веганства из Италии. Все блюда в кадре оформлены очень красиво – сочно, но в то же время нежно, часто с использованием живых цветов. Цветовая гамма – пастельная с отдельными яркими акцентами, при этом сочетания красок крайне интересные, и их можно смело брать себе на вооружение при составлении композиций. moekomunaretto.com photo Foodie

111

оборудование

Глазами фуд-фотографа:

книги

по домашнему хлебопечению

112

photo Foodie

вдохновение

Качественные кулинарные книги – неиссякаемый источник вдохновения как для ценителей вкусной еды, так и для фуд-фотографов любого уровня мастерства. Глядя на яркие и аппетитные снимки, хочется брать пример с их авторов и срочно бежать на кухню с камерой наперевес, чтобы попытаться повторить понравившиеся изображения. Текст и фото: Настя Понедельник

ожалуй, на свете найдется немного людей, которые не любят хлеб. А в последнее время нас настиг настоящий бум домашнего хлебопечения – оно прочно завоевало умы и сердца кулинаров всех возрастов и уровней подготовки. Поэтому Настя Понедельник, известный фотограф, фуд-стилист и автор собственных кулинарных книг, подготовила обзор наиболее интересных с точки зрения фотографии изданий по этому виду искусства. Они помогут не только научиться правильно замешивать тесто и формовать его, но и подарят массу идей по съемке как самого процесса, так и конечного результата – свежих румяных буханок с хрустящей корочкой.

IACP), представляет собой подробное руководство по всем этапам домашнего хлебопечения: от подбора инструментов и освоения базовых техник до самостоятельного выращивания закваски. В ней вы не только найдете удачные рецепты теста для хлеба и

пиццы как для новичков, так и для более опытных кулинаров, но и увидите, насколько разнообразно можно сфотографировать хлеб: на столе и в руках, целиком и нарезанным на кусочки – именно поэтому издание и является настоящим must-have для блогеров и

FLOUR WATER SALT YEAST

Культовая книга знаменитого пекаря из Портленда Кена Форкиша (Ken Forkish), получившая премию Поваренной книги Международной ассоциации Кулинарных Профессионалов (International Association of Culinary Professionals, photo Foodie

113

вдохновение зато увидите, как можно выйти из трудного положения и сфотографировать не слишком фотогеничный хлеб. Ведь если вы хоть раз пекли хлеб без замеса, то наверняка знаете, что он не всегда получается идеальным снаружи (чего не скажешь о его мякише!). В своей кни-

фуд-фотографов. Кстати, Кен – заметная фигура на американском кулинарном Олимпе. Помимо двух книг (вторая полностью посвящена пицце), он является хозяином пекарни и пиццерии, обожаемой многими звездами Голливуда, которые проделывают долгий путь, чтобы отведать той самой пиццы от Форкиша!

MY BREAD

В книге знаменитого американского пекаря и владельца нью-йоркской пекарни Sullivan Street Bakery and Co. Джима Лейхи (Jim Lahey) вы не найдете большого количества композиционно сложных снимков,

ге Джим раскрывает секреты приготовления хлеба этим нехитрым способом. Пошаговые снимки помогут разобраться во всех тонкостях хлебопекарного процесса, а красивые иллюстрации закрепят ваше желание печь для семьи хлеб не только по праздникам, но и к завтраку. Ведь домашний хлеб – это на самом деле так просто! Кстати, у Джима есть еще одна книга, и посвящена

она приготовлению пиццы – My Pizza.

TARTINE BREAD

Tartine Bread – пожалуй, самая известная пекарня в Америке и настоящая достопримечательность Сан-Франциско. Ее владелец Чад Робертсон (Chad Robertson) представляет собой истинное воплощение американской мечты и на сегодняшний день считается одним из самых одаренных и одержимых хлебом пекарей по ту сторону океана. Люди каждое утро выстраиваются в очередь, чтобы попробовать его удивительный хлеб. В своей книге, которая является второй частью трилогии, он рассказывает о приготовлении закваски и многих других секретах хлебопечения. И все это проиллюстрировано замечательными фотографиями известного фуд-фотографа Эрика Вольфингера (Eric Wolfinger), чьи снимки можно увидеть во многих кулинарных изданиях. Поэтому если вы любите американский стиль в фуд-фотографии, то книга Tartine Bread наверняка заинтересует вас не только великолепными рецептами, но и уникальными фотоработами.

HOW TO BAKE

Пол Голливуд (Paul Hollywood)

Рецепт хлеба без замеса можно найти в материале «Домашний хлеб» на стр. 142 в номере Russian Foodie «Лето 2016». 114

photo Foodie

вдохновение – потомственный английский пекарь и звезда британского телевидения. В свое время работал шеф-поваром в таких известных пятизвездочных

отелях как The Dorchester, The Chester Grosvenor и Cliveden House. У Пола вышло порядка десяти книг, и все бестселлеры, но сегодня хотелось бы остановиться именно на How to Bake. Издание наполовину состоит из рецептов популярных видов выпечки, в том числе, бисквита королевы Виктории, шоколадного торта, пахлавы, круассанов, сконов и др. А вторая половина книги полностью посвящена простому домашнему хлебу. Многие

рецепты проиллюстрированы настолько красивыми и аппетитными пошаговыми фотографиями, что вам сразу же захочется бежать к духовке

и печь. Снимки в книге четкие, понятные, не перегруженные лишними деталями и с приятной глазу тонировкой и представляют собой олицетворение истинно британского стиля в фуд-фотографии.

THE LAROUSSE BOOK OF BREAD

Гастрономическая энциклопедия Ларусса – издание, которое не стыдно иметь в своей домашней библиотеке. А том, посвященный такому священ-

нодействию как хлебопечение, можно с уверенностью назвать абсолютным must-have для каждого уважающего себя кулинара. Это не только великолепное по своему содержанию руководство по выпечке и формовке самого разнообразного хлеба от Эрика Кайзера (Еric Kayser), известного парижского пекаря, но и очень достойное издание и с точки зрения фуд-фотографии. Книга не только научит правильно замешивать тесто, растить закваску, формовать и выпекать хлеб, но и продемонстрирует, как запечатлеть на пленку каждый из многочисленных этапов процесса хлебопечения. К тому же, некоторые рецепты снабжены великолепными пошаговыми иллюстрациями, которые заставят вас незамедлительно бежать на кухню с фотоаппаратом наперевес. Прекрасное пополнение вашей коллекции кулинарных книг! photo Foodie

115

рецепты

Сдобные булочки со сливовым джемом

Дачные истории Подготовка к съемке у фуд-фотографа начинается задолго до щелчка затвора – обычно еще на этапе чтения рецепта. Это связано с тем, что при приготовлении блюда зачастую необходимо осуществить определенные коррективы, чтобы преподнести главного героя в выгодном свете. Именно поэтому в начале творческого пути бывает очень полезно получить от более опытных коллег в дополнение к рецептам еще и рекомендации по свету, фуд-стайлингу и подбору реквизита для тех или иных блюд. Предлагаем вам сегодня вместе с нами потренироваться в приготовлении и съемке домашней выпечки с фруктами, которая особенно актуальна в дачный сезон. Текст и фото: Олеся Куприн

116

photo Foodie

рецепты

аждый год с приходом тепла начинается и дачный сезон, который продлится вплоть до середины осени. Этому сезонному календарю следуют не только дачники, но и многие фуд-фотографы. Одни – в силу обстоятельств, снимаясь с привычных мест и отправляясь вместе с семьей за город, чтобы пережидать летний зной подальше от пыльных городских улиц, другие же – по собственному желанию, стараясь воспроизвести заветную атмосферу прямо на собственной кухне. При создании серии фотографий или даже одногоединственного снимка следует помнить о соблюдении дачной стилистики, которая не терпит искусственных фонов и материалов. Например, абсолютно неуместно в кадре будут смотреться выкрашенные под бетон или камень поверхности. Отдавайте предпочтение грубым старым или искусственно состаренным доскам, ржавым противням, листам металла, не один день пролежавшим под дождем и солнцем. А если вы снимаете на улице, и позволяет территория, то в качестве задника прекрасно подойдут садовые дорожки, стены дачного дома или амбара. Что касается посуды и аксессуаров, то не лишними будут корзины, большие металлические кружки или тазы, чугунные сковородки, простая однотонная керамика. Из тканей обратите внимание на мешковину, хлопок и лен. Что бы вы ни снимали, поста-

райтесь использовать естественный декор и антураж. Например, положите рядом со сливовыми булочками веточку сливы или веточку яблони рядом с яблочным рулетом или сфотографируйте еду не-

жесткого освещения, и после 16-17 часов вплоть до наступления темноты. И, напоследок, если на снимке присутствует свежая зелень, то при постобработке обязательно позаботьтесь

Подробнее о стиле рустик можно прочитать в материале «Стиль: рустик» на стр. 40. посредственно в саду. Если на даче растут плодовые деревья, то пусть они тоже станут частью серии снимков, ведь невероятно интересно наблюдать за процессом рождения блюда от начала и до конца: сначала прийти в сад, чтобы собрать урожай, а затем приготовить из него ароматные пироги. Одним словом, руководствуйтесь правилами оформления съемочной площадки и стилизации блюда, накладываемыми стилем рустик. Также имейте в виду, что дачная съемка чаще всего проходит при заполняющем свете, только если вы не спрячетесь в тени дома или веранды. Поэтому очень важно расставить на снимке световые акценты. Чтобы быть довольным конечным результатом, тщательно выбирайте время съемки. Оно будет во многом зависеть от погоды, но примерные временные рамки для летнего периода – это с 6 до 8 утра на открытом пространстве, когда солнце еще не так активно, с 8 до 10 утра в тени, чтобы избежать чрезмерно

о ее цвете. При ярком освещении она всегда становится слишком «активной», и вам нужно будет сделать ее тона более сдержанными, чтобы не отвлекать внимание зрителя от объекта съемки.

Сдобные булочки со сливовым джемом Время приготовления: 2 часа. Порции: 25 штук.

Ингредиенты: Для теста:  200 мл теплого молока  10 г сухих активных дрожжей  100 г сахара  2 яйца комнатной температуры  1 ч.л. соли  50 г сливочного масла комнатной температуры + для смазывания формы  600 г муки Для начинки:  500 г слив  100 г сахара Для украшения:  глазурь или карамель  измельченные орехи по вкусу Приготовление: 1. Нагреть молоко до 36– 38 °С, добавить к нему 1 ст.л. сахара и дрожжи, накрыть чистым полотенцем и дать постоять 10–15 минут в теплом photo Foodie

117

рецепты

пирог с малиной

свернуть тесто в тугой рулет и нарезать шайбочками шириной около 2,5 см. 6. Смазать сливочным маслом противень или форму для выпечки. Выложить булочки на противень на расстоянии 3–4 см друг от друга или в форму на расстоянии 1–2 см. Накрыть полотенцем и оставить в теплом месте еще на 15 минут. 7. Разогреть духовку до 180 °С. Выпекать булочки в духовке 18–25 минут до золотистого цвета. 8. При желании полить готовые булочки глазурью или карамелью и посыпать измельченными орехами.

Пирог с малиной Время приготовления: 1 час 15 минут. Порции: 8, на форму диаметром 22–24 см.

месте до появления пенной шапочки. 2. Взбить оставшийся сахар с яйцами. Добавить соль и сливочное масло и тщательно перемешать. 3. Смешать опару с яично-масляной смесью и перемешать. Просеять муку и, постепенно подсыпая ее в смесь, замесить гладкое эластичное тесто, не липнущее к рукам. Сформировать шар, накрыть чистым полотенцем или пищевой пленкой и оставить подходить в теплом месте на 1 час, пока тесто не увеличится в объеме вдвое.

118

photo Foodie

4. Для начинки удалить из слив косточки, выложить в кастрюлю, добавить сахар и нагревать до мягкости на среднем огне. Слегка остудить и протереть смесь через сито. 5. Выложить подошедшее тесто на припыленную мукой рабочую поверхность, обмять и слегка вымесить. Накрыть полотенцем и дать отдохнуть в течение 5 минут. Раскатать тесто в прямоугольник со сторонами примерно 35х60 см и толщиной около 5 мм. Сверху равномерно распределить начинку. Беря за основу длинную сторону прямоугольника,

Ингредиенты: Для теста:  500–550 г муки  75 мл растительного масла  200 мл воды  1/2 ч.л. соли Для начинки:  500 г малины  150 г сахара  1 ст.л. кукурузного крахмала Для украшения:  сахарная пудра Приготовление: 1. Просеять в большую миску муку с солью, влить воду и растительное масло и замесить гладкое эластичное тесто. Обернуть тесто пищевой пленкой и убрать в холодильник на 45 минут. 2. Для начинки смешать малину с сахаром и крахмалом. 3. Выложить охлажденное тесто на рабочую поверх-

рецепты ность, разделить на две части. Одну часть раскатать в пласт и выложить на дно формы для выпечки, формируя бортики. Из второй части сделать «крышку» или украшение для пирога. 4. Разогреть духовку до 180 °С. Выпекать пирог в духовке 15–20 минут до золотистого цвета. Слегка остудить и посыпать сахарной пудрой.

Рулет с яблоками и корицей Время приготовления: 2 часа. Порции: 8–10.

Ингредиенты: Для теста:  150 мл теплой воды  2 ч.л. сухих активных дрожжей  80 г сливочного масла комнатной температуры 100 г сахара  2 яйца комнатной температуры  550 г муки Для начинки:  3–4 крупных яблока  сок 1/2 лимона  250 мл воды 50 г сахара 1 ч.л. корицы Приготовление: 1. Нагреть воду до 36– 38 °С, добавить к ней 1 ст.л. сахара и дрожжи, накрыть чистым полотенцем и дать постоять 10–15 минут в теплом месте до появления пенной шапочки. 2. Смешать сливочное масло с сахаром и яйцами. 3. Смешать опару с яично-масляной смесью и перемешать. Просеять муку и, постепенно подсыпая ее в смесь, замесить гладкое эластичное тесто. Сформировать шар, накрыть чистым полотенцем или пищевой пленкой и оставить

рулет с яблоками и корицей подходить в теплом месте на 1 час, пока тесто не увеличится в объеме вдвое. 4. Для начинки нарезать яблоки тонкими ломтиками, выложить в стеклянную миску, добавить лимонный сок и воду так, чтобы яблоки оказались полностью покрыты жидкостью. Нагревать в микроволновой печи до размягчения яблок (время приготовления будет зависеть от мощности вашей печи). Слить воду, добавить сахар и корицу и перемешать. 5. Выложить подошедшее тесто на припыленную му-

кой рабочую поверхность, обмять и раскатать в пласт толщиной 5–7 мм. Сверху равномерно выложить яблоки внахлест. Беря за основу длинную сторону прямоугольника, свернуть тесто в тугой рулет. Переложить рулет на противень, накрыть полотенцем и оставить в теплом месте на 10–15 минут. 6. Разогреть духовку до 160 °С. Выпекать рулет в духовке 15 минут, затем повысить температуру до 180 °С и готовить еще 10–15 минут до золотистого цвета. Остудить и нарезать на порции. photo Foodie

119

словарь терминов Баланс белого цвета (сокр. баланс белого или ББ) – это процесс цветокоррекции, в результате которого объекты, воспринимаемые человеческим глазом как белые, будут показаны белыми и на вашем снимке. Выдержка – интервал времени, на который открывается затвор для пропускания света на светочувствительный элемент (матрицу или пленку). ГРИП – глубина резкости изображаемого пространства – расстояние между самым ближним и самым дальним предметами в кадре, которые будут резкими. Диафрагма – элемент конструкции объектива фотоаппарата, отвечающий за диаметр отверстия, пропускающего свет на светочувствительный элемент (пленку или матрицу). Заполняющий свет – источник, помогающий подсветить тени, которые отбрасывает объект, освещенный рисующим светом. Может быть как лампой (активным источником), так и отражателем. ИСО (ISO), или светочувствительность цифровой камеры – характеристика фотоаппарата, определяющая зависимость числовых параметров созданного им изображения от экспозиции, полученной светочувствительным элементом, когда объектив сфокусирован на бесконечность.

120

photo Foodie

Рисующий свет – основной (и иногда единственный) источник света при съемке. Он определяет форму и текстуру снимаемого объекта.

базе и механизм поиска нужного кадра.

Угол съемки – угол расположения камеры по отношению к объекту съемки (от Рустик, или русти- 0–90°). кальный стиль – стиль в дизайне интерьеров, ме- Фокусное расстояние бели и одежды, для которого объектива – расстояние в характерны преобладание мм между центром объектива натуральных материалов, не- и точкой четкой фокусировки замысловатых линий и есте- на поверхности пленки или ственных природных форм, сенсора матрицы. а также минимум изысков в области обработки поверхно- Цветовой круг – способ стей. изображения цветов видимого спектра в условной форме, Стоки, или фотобан- обозначающей различные цвеки – сайты-посредники между товые модели. Секторы круга фотографами и покупателями, представляют собой опредекоторые предоставляют пер- ляемые цвета, размещенные в вым площадку для загрузки и порядке, условно близком к их хранения снимков, а послед- расположению в спектре видиним – доступ к имеющейся мого света.