Proyecto de arquitectura IV_Sayra Ysique by Sayra Del Pilar Ysique Chero

Vanessa Zadel / Kiara Wong

YSIQUE CHERO SAYRA 20192184

TI4

Profesores:

PORTAFOLIO

Facultad de Ingeniería y Arquitectura Carrera de Arquitectura - Área de diseño arquitectónico Ciclo 2020-2

¿POR QUÉ QUIERO SER ARQUITECTA? Siempre me ha interesado la arquitectura y el urbanismo, me encanta la idea de poder hacer realidad lo que imagino y que se concretice teniendo en cuenta a la persona, su rutina diaria, sus gustos y sus necesidades. Así mismo, poder crear o modificar un espacio, una ciudad de acuerdo a como me gustaría que funcione, diseñando recorridos por donde quiero que transiten próximos a lugares de permanencia donde se pueda convivir. A estas razones se le sumaron otras más gracias a los temas vistos en el ciclo, con estos me di cuenta de lo vinculada que está la arquitectura con el servicio, esto me motiva más a querer hacer buena arquitectura que sea accesible para todos los usuarios, pues todos merecemos un buen lugar donde vivir y disfrutar de la misma manera de lugares públicos, por lo que me gustaría ser parte de esta nueva generación de arquitectos que se enfoca en hacer una nueva arquitectura, teniendo como referentes a arquitectos que no solo diseñaban algo bello estéticamente sino que pensaban en las sensaciones dentro del espacio, las texturas, la luz y sombra; es decir, me gustaría ser parte de ese cambio en el que se recupera la esencia de la arquitectura.

TEMAS

TABLA DE

CONTENIDOS

FUNCIÓN CG1.3, CG2.1

CONTEXTO

USUARIO

CG2.1, CG2.2

CG2.1, CG2.2 CG5.1, CG6.1

FENOMENOLOGÍA CG1.3, CG2.1, CG2.2 CG2.3, CG5.1, CG6.1

ACCESIBILIDAD Y DISEÑO UNIVERSAL CG1.3, CG2.1, CG2.2

CG2.3, CG5.1, CG6.1

DESARROLLO DEL PROYECTO G1.1, G1.2, G1.3, G.5.1, G5.2

G5.3, G6.1, G6.3, G8.1, G10.3

TOMA DE PARTIDO

PREFIGURACIÃ&#x201C;N

EMPLAZAMIENTO

PLANTEAMIENTO

DESARROLLO

CG1.3

CG2.1

FUNCIÃ&#x201C;N

REFERENTES En la etapa inicial de cualquier proyecto es necesario tener referentes. De estos se pueden obtener ideas desde la solución que le dieron desde el emplazamiento hasta los últimos detalles decorativos. En esta primera etapa, en grupo, estudiamos seis referentes de diferentes continentes que nos permitió ver cómo la cultura influye en la arquitectura.

Sichuan Cuisine Museum

Maritime and Seafood Museum

Museo del Ramen Yokohama

Museo del Café

Domus Sent Sovi

La Cité Du Vin

Ubicación

Accesos

¿QUÉ APRENDÍ?

Material interior

Con este estudio de referentes aprendí a analizar un proyecto a pesar de no tener información literal de internet. Las plantas, elevaciones y cortes me permitieron conocer detalles de sus ingresos, movilidad, su conexión con la ciudad y su relación con el entorno más próximo, lo que fue fundamental para entender las intenciones de cada arquitecto, la resolución de problemas y el por qué de sus decisiones. Llegando a la conclusión de que cada proyecto se resuelve de acuerdo a su ubicación, terreno, clima y entorno. Material Externo

Ingresos

PROGRAMA Esta etapa el encargo consistió en mostrar gráficamente la relevancia, según nuestras intenciones, de las diferentes zonas y las relaciones entre ellas.

Los gráficos escogidos fueron los que mejor ordenaban y representaban nuestras ideas, con ayuda de las profesoras pudimos tener en cuenta factores de estos, que no parecían relevantes pero que lo son, como: los colores, uniformidad de iconos, tamaño de letra, líneas conectoras, entre otros.

¿QUÉ APRENDÍ?

Esta etapa me hizo pensar y preguntarme muchas cosas del funcionamiento y la circulación del proyecto, poniéndome en el lugar del usuario y siguiendo los requerimientos dados. Por otro lado, aprendí a usar nuevas herramientas para presentar un programa arquitectónico.

MATRIZ

Con este grรกfico pude darme cuenta de las diferencias que hay entre los recorridos dentro de un museo, lo que me permitiรณ mรกs adelante distribuir mis espacios de tal manera que las zonas que necesitaban estar conectadas tuvieran un recorrido mรกs fluido, mientras que las mรกs privadas tenga el suyo propio evitando que se crucen

LECTURA

"Atmósferas" Peter Zumthor

FUENTE: Revisión Interior

En este libro se relata una conferencia de Zumthor en la que habló sobre la importancia que tiene para él la atmósfera. Nos dice que se puede recordar un lugar o una edificación cuando llega a tocarnos, en el sentido de que la experiencia que se vive sea única, ya sea por el material, el sonido, la temperatura, entre otros 6 puntos más que le permiten a él poder ordenar sus ideas y generar la atmósfera que desea. Es por ello que en sus obras están claras todas sus intenciones, la conexión con el entorno y el vínculo entre el exterior e interior, lo que él encuentra increíble, pues los arquitectos son los que deciden, por así decirlo, cómo presentarte a la sociedad, al momento de diseñar tu fachada: las aberturas que dejan o no para ver el interior y lo que los usuarios van a ver del exterior.

Esta lectura fue sencilla de entender y llegué a sentir lo que el arquitecto quería transmitir con sus palabras. Me motivó mucho a querer generar atmósferas interesantes en mis proyectos para así llegar a la persona que vive o visita el lugar, que cada detalle escogido y cada decisión tomada tenga como finalidad ser recordada.

FUENTE: Extraídas del libro

CHARLAS Santiago de Molina ARQUITECTO

"Lo que enseñan las esquinas, lo que ocultan los rincones" La charla giro en torno a un espacio que casi siempre no es tomado en cuenta: el rincón (en el interior) , la esquina (en el exterior). El arquitecto nos habló desde construcciones de la prehistoria hasta la actualidad, siempre vinculándolas teniendo en cuenta sus similitudes y diferencias. Considero que esta charla me hizo reflexionar acerca del potencial de este espacio y pensar en tomarlo más en cuenta al momento de diseñar mi proyecto, ya que, estos detalles pueden hacer la diferencia .

María de la Paloma Carcedo ARQUITECTA

"Museo para todos" La idea principal de la charla fue el diseñar museos accesibles para todos. Paloma nos habló acerca de como ha ido cambiando la idea del museo, tanto su distribución como su aceptación en la sociedad. Así como también nos explicó su proceso de diseño y los aspectos que tiene en cuenta. El proyecto expuesto me permitió pensar en darle a mi museo un enfoque diferente, donde las sensaciones que quiero transmitir sean las protagonistas en cada espacio y que sea accesible para todas las personas, adecuando los espacios para mayor disfrute. 12

CG2.1

CG2.2

CONTEXTO

MAPEO El análisis del contexto es importante en el proceso de diseño, ya que, de este dependen las decisiones que se tomen para el proyecto. Es primordial que lo que se diseñe establezca un diálogo con lo existente como: las áreas verdes, edificaciones importantes, puntos de interés, entre otros que permiten que se integre al tejido urbano.

¿QUÉ APRENDÍ?

Considero que el mapeo del contexto influyó mucho en las ideas que tenía para el proyecto, muchas de estas cambiaron debido a restricciones del emplazamiento, pero creo que fue necesario que lo hagan, ya que, el museo será parte de la ciudad y de la sociedad por años, por lo que es crucial conocer y comprender el lugar, garantizando un vinculo estrecho entre ambas.

Analizar cada aspecto, resumiéndolo en láminas con distintos gráficos, nos permitieron entender y conocer las ventajas y desventajas de la ubicación del terreno, el cual estaba limitado por el movimiento, densidad, área verde, reglamento, entre otros aspectos, de los dos distritos

Realizar este grรกfico nos permitiรณ conocer mรกs acerca del distrito que estaba mรกs vinculado con nuestro proyecto: San Isidro.

Este gráfico fue muy útil en todas las etapas posteriores, ya que, resume tanto las características positivas del lugar, así como también los problemas como el tráfico.

TERRENO

Después de analizar de manera más general el contexto, se debe analizar el terreno en el que se trabajará, para determinar visuales, conexión con los edificios más cercanos, tipo de suelo y accesos.

Aún en grupo, se estudió a fondo el terreno de 7,000 m2. Al analizarlo nos dimos cuenta del desnivel que tiene, sus visuales, su relación con lo construido como: el puente de la amistad, el parque ecológico y la Av. El Ejército, además de cómo se ve afectado por el clima y la temperatura.

El estudio del suelo lo realizamos para asegurarnos de que el emplazamiento de las diferentes áreas sea el correcto y saber las dificultades que tendríamos en cada zona del terreno.

Finalmente, con la información obtenida y recopilada en gráficos, se pensó en algunas estrategias de emplazamiento, pensando solo en volúmenes que respondan a los factores estudiados, incluido los accesos al proyecto.

¿QUÉ APRENDÍ?

Durante esta etapa aprendí que el mapeo del terreno, al igual que el de contexto, es fundamental para el proyecto. A partir de este análisis se puede tener ideas más claras y realistas respecto al encargo, vinculando no solo lo imaginativo sino lo racional con el diseño.

LECTURAS

Nuevo mercado de productores Steven Holl Esta tesis de egresadas de la carrera, muestra gráficos de sus análisis previos -de sus referentes- y de su proyecto. Se puede ver su toma de partido, su emplazamiento y los estudios de los flujos, la población, los lugares turísticos, y lo que ellas consideraban importante para definir su volumetría, como por ejemplo: las visuales, la temperatura, los vientos para que así este responda al entorno, sea funcional y también estéticamente llamativo. Leer este trabajo de tesis me sirvió mucho, ya que, el lugar en el que trabajaron es el mismo que el de nuestro encargo, me hicieron darme cuenta de que no solo se debe analizar el contexto de tu proyecto sino también el de tus referentes pues tal vez en ellos se puedan encontrar soluciones a problemas que se te presentan en el lugar. Me disiparon algunas dudas que tenía respecto al contexto del lugar y también pude extraer ideas para los gráficos a presentar.

"Cuestiones de percepción " Steven Holl

FUENTE: Extraídas del libro

Esta lectura me hizo reflexionar mucho acerca de cómo se puede percibir una situación, un lugar. Al leer sus experiencias recordaba algunas propias y me di cuenta de que no solo a un proyecto lo hace único su emplazamiento y programa sino que también las intenciones del arquitecto, y no todo lo que permite generar estas experiencias dentro del proyecto son tangibles. Además ser consciente de esto también nos permite diseñar espacios accesibles para todos, ya que pueden ser percibidos con todos los sentidos.

En este texto Steven Holl habla sobre lo importante que es que un arquitecto tenga una conciencia de percepción. Él menciona que cada día, a pesar de la rutina, se puede percibir de diferente manera, y el lugar que habitamos es una de las variables primordiales, pues podemos percatarnos de cosas que nos gustan del lugar que no habíamos notado antes, o tal vez el clima y el tiempo sean los que hagan que nos percatemos de cosas nuevas. Además asegura que las diferentes experiencias en los lugares hacen único un proyecto, menciona los aspectos como el color, el cual se proyecta de acuerdo a la iluminación; la luz y sombra, que muchas veces son bases de los conceptos de algunos arquitectos; el material, las texturas, el sonido y por último pero no menos importante la proporción y escala, tanto en un espacio interior o exterior. Incentiva que al momento de diseñar se tengan en cuenta todos estos aspectos para así poder crear espacios de percepciones estimulantes.

CHARLAS "Nuevo Mercado de Productores"

María José Barboza ARQUITECTA María José nos habló sobre su proyecto de tesis, el cual está situado en el mismo lugar de nuestro encargo, nos explicó sus estrategias de diseño: urbanas, de espacio público y arquitectónicas. También nos hizo saber sobre los problemas topográficos de lugar y las soluciones que ella y su compañera le dieron, tanto a la topografía accidentada como los problemas ambientales.

Esta charla me sirvió bastante como complemento a la lectura de la tesis. Algunos aspectos que tomó en cuenta no había pensado en analizar; sin embargo, después de esta charla, me pareció necesario investigar y no dejar de lado ninguna información que parece no ser relevante pero que es muy importante al momento de diseñar para generar un buen proyecto.

Henry García ARQUITECTO

"Terreno y emplazamiento" Esta charla estuvo enfocada en la importancia del entorno en los proyectos arquitectónicos. El arquitecto nos hablo sobre los aspectos que se deben tener en cuenta para el emplazamiento, así como también sobre la conexión interior-exterior, el registro topográfico y la normativa al momento de construir. Así mismo, nos mostró algunos de sus proyectos explicándonos el por qué de la ubicación de cada uno de sus volúmenes.

Siento que lo aprendido en esta charla me servirá al momento de diseñar el museo y en el futuro. Ahora estaré consciente desde el principio de mis intenciones; es decir, sabiendo porqué estoy haciendo las cosas de esa manera. También tendré en cuenta que tanto el terreno como el entorno deben enriquecer mi proyecto, por lo que será necesario tener referentes, estudiar las características del terreno, hacer un registro topográfico, visitar el terreno y cumplir con el parámetro urbanístico. 23

Christian Motte

"La gastronomía peruana"

CHEF En esta charla el chef Christian Motte nos contó sobre su experiencia como chef que impulsa la comida peruana en el extranjero. Para él nuestra comida es tan reconocida por la gran diversidad cultural y los diferentes sabores que no se encuentran en cualquier país, es por eso que todos nos sentimos orgullosos de ello. También relacionó la comida con el arte, tanto con la música, pintura, diseño, como con la arquitectura, pues todas estas necesitan creatividad. Es por eso que él es consciente de los detalles en su restaurante que también son parte de lo que él quiere comunicar a sus comensales.

Considero que esta charla me ayudó a darme cuenta de la relación que hay entre todo lo relacionado al arte. Además del fuerte vínculo entre la gastronomía y la arquitectura, ambas tienen en cuenta los colores, contrastes, texturas, formas para poder presentar el concepto que se tiene en mente y poder darle a las personas una experiencia única. Todo esto lo tendré en cuenta al momento de diseñar el museo, para así poder plasmar lo que deseo transmitir.

Hotel en Urubamba en el que Henry García formó parte del equipo de

Plato elaborado por Christian Motte

trabajo

VIDEO THE HUMAN SCALE

Este documental nos muestra los problemas de las ciudades actuales, en las que la sobrepoblación y la inexistencia de un plan urbano pensado para darles mejor calidad de vida a las personas, han generado un desorden que no se va a arreglar en poco tiempo. Nos motiva con diferentes casos que han logrado solucionar una parte de este caos en algunas ciudades, mostrándonos que dándole vida a un espacio que puede ser peligroso y estar abandonado, este puede ser aprovechado para que la sociabilidad que es lo que necesita la ciudad, ser vivible.

Al ver la realidad de la arquitectura actual, donde los espacios están perdiendo sentido, solo se construye para albergar la mayor cantidad de personas posibles, sin tener en cuenta el contexto y las sensaciones en el espacio, me di cuenta que es necesario fomentar la idea de cambiar la forma de ver la arquitectura para que las ciudades poco a poco cambien y se conviertan en lo que solían ser y hasta mejores.

BAHAI TEMPLE En esta charla el arquitecto habla sobre la toma de partido de su proyecto, comentando que para él la arquitectura tiene la capacidad de conmover. Es por ello que él se centra en las sensaciones dentro del edificio, su idea principal es atraer y recibir a diferentes personas de cualquier origen y religión. Enfocó su diseño en la iluminación y el material, para hacer el lugar más acogedor y libre, debido a la descripción del encargo decidió colocar 9 estructuras que llegan a formar una estrella en la parte superior que captura el movimiento del sol durante el día, iluminando el recinto de diferentes maneras, sin dejar que se pierda lo sagrado e intimo del lugar.

Esta charla me servirá en la toma de partido de mi proyecto para tener claras las ideas e intenciones que quiero plasmar en este, no solo pensando en el exterior superficialmente sino en cómo quiero conmover con mi arquitectura.

CG1.3, CG2.1

CG5.1, CG6.1

USUARIO

PELÍCULAS

En grupos de dos personas, se analizaron diferentes películas para poder percatarnos de la variedad de usuarios que hay, los problemas que viven en su vida diaria solo por ser diferentes; así mismo, para ver las ganas de ellos de querer ser independientes en una ciudad que no ha sido pensada para ellos.

Las personas con esta discapacidad tienen posibilidad de progresar si le damos los apoyos adecuados

DISCAPACIDAD INTELECTUAL

No es una enfermedad mental como la depresión. No es contagiosa.

¿QUÉ APRENDÍ?

Considero que esta etapa fue la más conmovedora, pude ver cómo es que las personas con algún tipo de discapacidad intentan convivir con los demás, en un mundo que vive lleno de prejuicios que los excluye. Me motivó a pensar en sus necesidades como en las de cualquier otro usuario común, incluir una experiencia sensorial que active todos lo sentidos para evitar que su experiencia sea diferente, haciendo del lugar uno más memorable para todos.

Parte del encargo también fue realizar un dibujo que refleje la trama de la película. "I am Sam" fue la que me tocó analizar.

La parte más inocente de Sam, al tener una mentalidad de un niño de 7 años, también llegaba actuar como uno en ocasiones.

La parte más oscura, la sociedad, el mundo que apagaba la felicidad de Sam juzgándolo, tratándolo mal. Llega a afectar, manchar ambos estados de Sam

La confusión que Sam suele tener debido a su discapacidad, tener un rol de adulto siendo internamente un niño.

OTRAS PELÍCULAS

Discapacidad Visual

E.L.A

Autismo

Distrofia muscular

Cuadriplegia

VIDEOS CUERDAS Este cortometraje nos cuenta la historia de un niño con discapacidad que asiste a un orfanato "normal". A todos los niños les parece raro pero no le prestan atención, pero una niña es la que decide acercarse e intentar hablar con él, su inocencia no le permite ver que el niño no puede hacer las mismas cosas que ella, por lo que ella intenta enseñarle, juntos pasan muchos momentos divertidos, pero el problema de salud del niño era muy grave por lo que falleció, esto entristeció a la niña y la dejó marcada, por lo que después decide estudiar para ser profesora en un centro de educación especial. El video me hizo reflexionar acerca de la actitud que tenemos que tener frente a un caso similar, evitar ser indiferentes y ser empáticos, comprensivos y amar a las personas con discapacidades, porque muchas veces eso es lo que necesitan para ser felices.

THE PRESENT Este cortometraje inicia enfocando a un niño jugando videojuegos como cualquier otro, recibe de regalo, por parte de su madre, un perrito el cual no tenía una patita, por lo que él en un primer momento lo rechaza y no lo quiere, pero al ver que el perrito a pesar de sus tratos quería jugar con él, decide hacerlo, y es en esta última parte donde se puede ver que el niño también tenía una discapacidad. Este video me permitió darme cuenta de que las personas con discapacidad suelen sentirse menos porque la sociedad los trata diferente, por lo que si ven un caso similar también pueden llegar a menospreciarlos, es por ello que es importante hacerlos sentir normales: personas.

EL CAZO DE LORENZO En el video se puede ver el día a día de Lorenzo, un niño que tenía algo especial y diferente a los demás, se ve cómo este cazo que tenía no le permitía realizar sus actividades como los demás, pero aunque lento igual las hacía, él no sentía que esto fuera importante o raro, pero las miradas y burlas de las personas hicieron que se avergonzara de ello y quisiera deshacerse de este, pero no podía. Sin embargo, llega otra persona que le hace ver lo útil que puede ser su cazo y cómo puede aprovecharlo para lidiar con diversas situaciones, mostrándole que no es una carga. El video me hizo reflexionar sobre la importancia de darles a las personas con discapacidad la oportunidad de vivir en sociedad, brindándoles recursos que permitan que se desenvuelvan como todos los demás porque también pueden hacerlo.

EL PENSAMIENTO LATERAL EXPLICADO EN DOS HISTORIAS En el video Adrían nos relata dos historias y nos hace darnos cuenta de lo limitados que estamos por la sociedad, y en cómo experiencias de otros nos limitan a nosotros a hacer lo que pensamos que es correcto o a experimentar nuevas cosas. Al ser una charla en la que las preguntas te hacen participe de esta, me pude dar cuenta que yo, no solo las otras personas, también soy de las que simplemente se deja llevar por la corriente, por lo que me hizo reflexionar acerca de tomar mis propias decisiones y hacer lo que sienta que está bien y no me perjudica a pesar de que los demás piensen distinto.

CG1.3, CG2.1, CG2.2

CG2.3, CG5.1, CG6.1

FENOMENOLOGÍA

PELÍCULA En este ejercicio analizamos la película "Wonder" relacionándola con las tres lecturas leídas hasta el momento, enfocándonos en aspectos que cada autor en los que cada autor se enfoca para explicar su manera de ver la arquitectura.

"NO PUEDES PASAR DESAPERCIBIDO SI NACISTE PARA SOBRESALIR" Hacer arquitectura que sea capaz de alentar y enardecer nuestras percepciones.

HOLL Y WONDER

Debemos de ser capaces de crear nuestras propias percepciones, dejar de ser prisioneros de situaciones externas y ser capaces de crear experiencias.

¿QUÉ APRENDÍ?

Vincular teoría arquitectónica con una película fue un poco difícil, pero, con este ejercicio aprendí a ver a detalle las escenas, enfocándome más en lo sensorial, las atmósferas, el lugar y no solo en la arquitectura, pues todo esto es en lo que coinciden los autores de las lecturas: lograr una arquitectura que involucre todos los sentidos, para que con esas sensaciones generemos experiencias únicas que hagan del espacio uno memorable.

LECTURAS Y WONDER Holl analiza a profundidad cada estímulo que interviene en la experiencia sensorial y sus particularidades. Nos afirma que un edificio nos puede satisfacer de manera espacial pero también sensorial.

Pallasmaa se enfoca en la nueva visión que radica en la sensibilización del individuo sobre la sociedad. Emplear otros sentidos, no solo enfocarse en lo visual, evitando así una arquitectura carente de lógica y de empatía

Con referentes, Zumthor nos habla de las sensaciones en la arquitectura. Explica al espacio como un arte complejo que induce a seguir con el recorrido, sin privar a los peatones de su libertad de escoger.

VIDEOS DESIGN FOR ALL SENSES Jinsop Lee En este video, Jimpson empieza contándonos sobre cómo se dio cuenta de que un objeto o lugar puede llegar a ser preferido por las personas si es que estos involucran más de un sentido. Nos muestra ejemplos de actividades que él estudió para saber qué sentidos estaban involucrados y así poder desarrollar mejores diseños que atraigan a más personas. Ver este video me hizo reflexionar acerca de los sentidos en la arquitectura, recordé lugares en los que me sentí más a gusto para saber si era porque habían más sentidos involucrados y así fue. Esto me ayudará en el proyecto y en un futuro a tener en cuenta todos los sentidos al momento de diseñar un espacio para que sea más accesible y tenga una experiencia sensorial única.

ARCHITECTURE THATS BUILT TO HEAL Michael Murphy En esta charla, el arquitecto Michael nos habla sobre que la arquitectura no se trata solo de la forma en que se ve sino en cómo se vive en ella, muchas veces no se tiene en cuenta la función para lo que se construye y se diseña como cualquier otro edificio, pero lo ideal es pensar en cómo se le puede brindar al usuario una mejor experiencia que lo ayude a realizar sus actividades de la mejor manera. Muestra uno de sus proyectos, un hospital que construyó con ayuda de la comunidad, y nos habla sobre cómo se ayudó del contexto para darles un mejor servicio a los que acudían a este, obteniendo buenos resultados por parte de los pobladores, confirmando así que la arquitectura puede curar.

Este video me hizo pensar acerca de la variedad de espacios que los arquitectos tienen que pensar y diseñar, en cómo estos deben responder a su futuro uso y deben ser capaces de relacionarse con los usuarios motivándolos a realizar mejor sus actividades. 37

"Los ojos de la piel "

LECTURA

Juhani Pallasmaa En esta lectura, el arquitecto Juhani Pallasmaa habla sobre cómo están involucrados los sentidos en la arquitectura, hace una crítica acerca del predominio de la vista en la actualidad, citando a muchos arquitectos, pintores y músicos que comparten su opinión. Menciona que el modernismo trajo consigo el ocularcentrismo, lo que ha permitido edificar construcciones interesantes, pero sin sensibilidad, alejadas de los otros sentidos, lo que a su vez ha generado edificios estéticamente bellos pero vacíos que no le brindan a la persona una experiencia espacial, y esto no debe ser así, ya que, así como en el ambiente natural se viven experiencias en las que están involucradas todos los sentidos, al ser la arquitectura una extensión de este también debería ser percibida por todos estos. Así mismo, habla sobre la relación de la vista con los otros sentidos y en el protagonismo que tiene el cuerpo en la ciudad. Finalmente, cita a Frank Lloyd Wright quien aconseja mantener la integridad del edificio, para devolverle la integridad a la sociedad.

FUENTE: Extraídas del libro

Este texto me permitió reflexionar acerca de cómo y por qué muchos de los edificios actuales a pesar de ser bonitos no llegan a tocar a las personas, no son memorables, además de que muchos se parecen, son funcionales pero dejan de lado el sentido de la arquitectura. Es por ello que me gustaría poner en práctica lo leído, pensando y diseñando espacios que brinden tranquilidad una experiencia memorable. 38

CG1.2, CG1.3, CG2.1

CG5.1, CG6.1, CG10.3

ACCESIBILIDAD Y DISEÃ&#x2018;O UNIVERSAL

ANÁLISIS Para este ejercicio, leímos la normativa del Perú para espacios con accesibilidad universal. En grupos, nos centramos en analizar y entender cada medida mencionada para posteriormente explicarles a nuestros compañeros.

BAÑOS, LACTARIOS Y CAMBIADORES

INGRESOS Y CIRCULACIONES

ESCALERAS, ASCENSORES Y MOBILIARIO

DESCANSO DESCANSO

A mi grupo le tocó analizar la parte de escaleras, rampas y ascensores, así como también el mobiliario. Con ayuda de gráficos pudimos entender y explicar mejor la normativa.

También para poner en práctica lo leído, agregamos en nuestros planos este tipo de circulaciones teniendo en cuenta todas las especificaciones de la normativa.

¿QUÉ APRENDÍ?

Con este ejercicio aprendí muchas cosas nuevas que me servirán en los próximos ciclos y proyectos, es un tema muy importante, ya que, no se puede diseñar sin tener en cuenta este tipo de normas que nos exigen medidas exactas para cada espacio o alcance de objetos. Conocer el reglamento del Perú es necesario para cualquier arquitecto, ya que, lo escrito en este ha sido estudiado y aceptado por personas con experiencia, además al ser normas deben ser cumplidas.

VIDEO DESIGN WITH THE BLIND IN MIND

Chris Downey

Chris es un arquitecto que perdió el sentido de la vista y nos cuenta cómo fue ese cambio tan radical de ver absolutamente toda la ciudad a no ver nada de esta, habló de sus experiencias y cómo poco a poco fue desarrollando mejor sus otros sentidos lo que ahora le permite recorrer sin dificultad su ciudad. Como arquitecto nos motiva a diseñar teniendo en mente a las personas invidentes, para así pensar más en las sensaciones, recorridos con texturas, ingresos de luz y otras características de nuestros proyectos logrando que sean accesibles para todos. Uno de los ejemplos que menciona Chris en su video me hizo ponerme en sus zapatos, salir a la ciudad sin ver nada, escuchar todo el movimiento de los autos, personas y no saber que está sucediendo es frustrante, y especialmente en nuestro país, es muy inseguro, por lo que como nueva generación de arquitectos debemos tener en cuenta a todos los usuarios y empezar a diseñar pensando en ellos.

HOW I FAIL AT BEING DISABLED Susan Robinson Susan menciona que muchas veces la discapacidad está relacionada con la vulnerabilidad, por lo que no son bien recibidas en trabajos o en cualquier lugar, ya que, hay prejuicios como que ellos necesitan un trato especial, o espacios adaptados solo para ellos, por lo que llegan a discriminarlos en lo laboral. Con su charla busca empoderar no solo a los discapacitados, sino también a las demás personas, recomendándoles que tengan en cuenta cinco consejos: el primero es ver lo que otros no ven, sin enfocarse solo en lo físico; el segundo, cometer errores sin miedo; el tercero, reconocer que todos somos discapacitados en algunos aspectos; el cuarto, señalar la discapacidad de otros porque a veces no se dan cuenta a pesar de poder usar todos sus sentidos: y finalmente, buscar objetivos audaces para así motivar a las demás personas.

I´M NOT YOUR INSPIRATION Stella Young En este video Stella nos cuenta sobre el trato que recibe por parte de las personas por ser una persona con discapacidad, dice que a pesar de que las personas lo que quieren hacer es hacerla sentir bien, hacen lo contrario pues sin querer la minimizan, otorgándole premio a ella y a otras personas con discapacidad simplemente por su condición física. La idea que más recalca es que deben dejar de pensar que las personas con discapacidad son una inspiración simplemente por existir y poder lograr hacer cosas que las demás personas pueden, porque hasta que no hagan algo importante como todos no se les debe dar un reconocimiento.

El video me hizo pensar en la variedad de usuarios que van a usar mi proyecto, y en las características que quiero que tenga para hacer sentir a todas las personas iguales, que cada una pueda disfrutar del recorrido de la misma manera y se lleven consigo una buena experiencia.

CHARLAS

María del Pilar Pinzón PSICÓLOGA

FUNDACIÓN UNICORNIO: NEUROARQUITECTURA E INCLUSIÓN En esta charla la psicóloga María Pinzón, creadora de la fundación Unicornio, nos hablo sobre un término poco conocido: neuroarquitectura, que tiene que ver con el poder del entorno sobre el cerebro. Comentó que al principio no pensaba que su carrera se podría relacionar con la arquitectura; sin embargo, se dio cuenta de que en las calles no se tiene en cuenta, al momento de diseñarlas, a las personas con discapacidad,.

Es por ello que decidió capacitar sobre el tema, ya que, no solo se trata de hacer rampas y colocar ascensores, sino que va más allá, todas las personas pueden vivir de forma segura la ciudad ya sea con mapas hápticos, semáforos sonoros, con losetas podotáctiles, etc. Nos motivó a hacer una arquitectura accesible para todos, que permita la socialización sin importar la condición de la persona.

FUENTE: Adrien Rodriguez

FUENTE: El Telégrafo

Esta charla me pareció muy interesante, el término"Neuroarquitectura" fue nuevo para mi. Pensar en que la arquitectura en los hospitales, colegios, hoteles, centros deportivos tienen que ser diseñados de manera que incentive a la persona a realizar sus actividades en estos lugares me motivó a pensar más en los usuarios y en las discapacidades que podrían tener para también tenerlas en cuenta al momento de diseñar.

C.B.E SAN FRANCISCO DE ASIS Esta charla fue realizada por los docentes a cargo de esta institución, el cual lleva funcionando por 39 años. Nos explicaron sobre la discapacidad visual, sus tipos, sus ventajas y desventajas. También, nos mostraron videos e imágenes de cómo ellos trabajan con los niños en esta institución, contándonos algunas experiencias.

Esta charla fue muy didáctica, y a pesar de haber sido la más larga, estuve atenta durante toda la jornada. Considero que fue muy importante que sea vivencial, ya que, permite que nos pongamos en el lugar de las personas con esta discapacidad, para así tenerlos más en cuenta en nuestro proyecto.

ELIZABETH ARENAS La psicóloga Elizabeth Arenas nos habló sobre las personas con discapacidad y cómo estas enfrentan el mundo, que no está preparado ni de manera social ni hay ciudades pensadas para acogerlas como personas normales. Recalcó mucho el hecho de hacerlas sentir personas contándonos casos de sus clientes.

Nos mostró un video en el que se pudo ver que no siempre estas personas necesitan ayuda por lo que, como lo haríamos con cualquier otra, primero debemos preguntar. La charla me permitió darme cuenta de que se debe pensar en la variedad de usuarios que usarán los espacios, adaptarlos para que ellos no se sientan diferentes y puedan desenvolverse como lo hacen los demás, pero también tener en cuenta que a pesar de adaptar las ciudades, que las personas sean las que acepten esta parte de la realidad es primordial.

G1.1, G1.2, G1.3, G.5.1, G5.2

G5.3, G6.1, G6.3, G8.1, G10.3

DESARROLLO DEL PROYECTO

TOMA DE PARTIDO

La toma de partido es la primera idea que el arquitecto tiene al pensar en el encargo, en la que plasma sus intenciones, ya sea de manera escrita, gráfica o tangible, que se puede resumir y expresar en pocas palabras.

"Armonía Vibrante" Mi toma de partido resultó a partir de mi percepción de la gastronomía peruana. Así como las diferentes culturas dentro del país y los ingredientes dentro de un plato conviven en armonía. Mi intención fue plasmarla en el objeto, mientras que, "vibrante" surgió a partir de las siguientes ideas:

Gastronomía Emociona Enorgullece Impacta

Que vibra hace vibrar

Generar sensaciones en las personas

Distinto en diferentes ángulos: movimiento Espacios memorables: materiales

luz,

PREFIGURACIÓN La prefiguración de un proyecto consiste en el emplazamiento de los volúmenes que respondan a los mapeos anteriores. Resulta de de las diferentes opciones que surgen de la toma de partido. Luego de tener un concepto que obtuve a partir de la toma de partido, pude diseñar distintas versiones de este. En todas la idea principal era movimiento y generar sensaciones con una mezcla de vacíos y llenos.

Consideré dos volúmenes principales, de distintas dimensiones para mejores visuales, conectados por uno secundario, generando plazas entre estos.

La ubicación e inclinación, permiten recibir a las personas de todos los puntos de acceso: avenida, puente y parque.

Sin embargo, las dimensiones de las plazas eran pequeñas para la altura de los edificios y para ser un espacio público. Además de estar un poco alejadas de dos de los puntos de acceso.

¿QUÉ APRENDÍ?

La prefigura me permitió colocar mis ideas en una sola composición, pudiendo así tener más claras mis intenciones, dándome una idea de la volumetría que me sirvió para etapas posteriores

EMPLAZAMIENTO Parte de la estrategia proyectual, que muchas veces los alumnos dejan de lado pero que es fundamental para ver la conexión del proyecto con su entorno próximo, topografía y visuales para mejor integración al lugar.

El encargo fue realizar la maqueta de emplazamiento donde se pueda ver el desnivel del lugar, las áreas verdes, las zonas construidas con sus respectivas alturas y los volúmenes del proyecto.

¿QUÉ APRENDÍ?

Realizar la maqueta de contexto, me permitió ver cómo mi proyecto afecta y se ve afectado por su entorno, al igual que repensar los ingresos y dimensiones del volumen secundario que perjudicaron la visual al mar desde el primer volumen.

En comparación con la maqueta anterior, se puede ver que esta tiene mejor conexión con el puente, la plaza principal tiene dimensiones mayores pero la secundaria sigue siendo pequeña.

Esta vez las plazas las ubiqué en un nivel más bajo para que la persona sienta que no está simplemente en el exterior sino dentro del proyecto.

Sigo manteniendo la idea de que el volumen central se eleve y conecte a los dos principales y que el espacio libre debajo de este permita conectar las dos plazas y generando un espacio púbico techado.

PLANTEAMIENTO Después de tener una toma de partido, la prefigura y el emplazamiento, se tiene que empezar la distribución de los espacios externos e internos y su vinculo entre ellos y el exterior.

Se usó la maqueta de emplazamiento como base para ubicar los volúmenes modificados y visualizar los espacios públicos exteriores que también son parte del proyecto.

PRIMERA PLANTA Esta primera planta está ubicada cerca del desnivel del terreno lo que permite que las plazas queden en un nivel inferior al del volumen principal ubicado cerca de la avenida.

En este volumen ubiqué la zona de acogida principal y como espacios anclas al restaurante, biblioteca y exposición temporal.

Las plazas conectadas entre sí, generan que se pueda ingresar al proyecto desde cualquier punto de acceso, recibiendo incluso los flujos del puente

También opté por diseñar las escaleras de las plazas como espacios que permitan la interacción social y briden pequeños espacios de permanencia.

SEGUNDA PLANTA En esta segunda planta ya se puede ver el primer piso del volumen cercano a la avenida conectado con el segundo nivel del volumen que se ve en la primer planta, a través del central.

El segundo espacio de acogida se encuentra ubicado en la zona educativa para mejor acceso a esta

La zona administrativa tiene su propia circulación vertical para evitar que tengan que recorrer todo el museo y que esté expuesta

La zona de exposición permanente ocupa casi todo el área de este nivel para una mejor distribución.

TERCERA PLANTA En esta planta se puede ver el tercer nivel del volumen cercano al parque ecológico, también al central y al segundo nivel del volumen cercano a la avenida.

Los espacios ancla que ubique aquí son la exposición temporal, y el biohuerto. Este último ubicado en el techo del volumen central.

La zona técnica, parte de la logística y la administrativa tienen su propia circulación, conectadas con el resto del museo visualmente.

En este nivel también ubique parte de la exposición permanente para mejor distribución

CHARLAS José Gallardo

Foster + Partners

ARQUITECTO José Gallardo es un arquitecto peruano que trabaja en el estudio Foster+Partners. En su charla nos habló sobre algunos proyectos en los que formo parte del equipo de trabajo, resaltando la importancia que este estudio le da a la arquitectura sostenible. De los tres proyectos mostrados, en el que más ahondó fue en la sede de Alibaba en Shangai. Nos habló sobre todo el proceso de diseño, el cual se desarrolló desde lo más pequeño hasta lo más grande, teniendo en cuenta diferentes aspectos como la toma de partido, el emplazamiento, el contexto, los usuarios y la sostenibilidad que es clave en sus proyectos. También nos explicó el porqué de muchas de las características del proyecto, comentándonos que las visuales, la circulación y aspectos climáticos, tenían mucho que ver con estas, ya que, el volumen que inicialmente habían obtenido gracias a algoritmos, fue modificado en cada etapa hasta poder cumplir con las expectativas tanto del cliente como las de ellos y sea un edificio diferente pero mucho más funcional que uno común para ese sitio en específico.

Esta charla me pareció precisa para lo que estábamos viendo en clase. Me hizo darme cuenta de lo importante que es cada etapa de diseño de un proyecto. Cada una debe ser hecha de la mejor manera posible, para así desarrollar un proyecto que responda al contexto en el que estamos trabajando, motive a la interacción, sea funcional, y además de todo eso, sería ideal que sea sostenible. Así mismo, me di cuenta gracias a los gráficos que expuso, de que estos también son importantes, tanto para ordenar las ideas y tener más claro que camino se está tomando, como para presentarle la propuesta al cliente y después a algunos usuarios interesados.

Mónica Baba ARQUITECTA Mónica Baba nos expuso su proyecto de tesis el cual consistió en un museo en Caral, nos explicó desde su elección del terreno, toma de partido, prefiguración y emplazamiento, pero se centró más en el desarrollo, ya que, es la etapa en la que estamos nosotros. Dentro del desarrollo nos habló de sus estrategias como sus ingresos de luz, texturas, recorridos claros para no confundir a las personas, tener en cuenta el entorno con plazas que permitan admirarlo, ingresos escondidos para personal del museo, entre otros.

Esta charla me ayudó a pensar en nuevas estrategias para mi museo teniendo en cuenta aspectos de funcionalidad de un museo que Yooko mencionó. Por otro lado, me pareció interesante la presentación de su proyecto y me motivó a querer lograr ese nivel de entrega. 57

PROYECTO FINAL Partiendo de la idea de la gastronomía como el conjunto de culturas, tradiciones, danzas, ingredientes que conviven en armonía complementándose entre sí, cuyo resultado es lo que enorgullece a los peruanos y conmueve, hace vibrar tanto a estos como a los extranjeros.

Mi proyecto está compuesto por tres volúmenes conectados por puentes formando plazas, generando armonía entre espacios interiores y exteriores con un recorrido que genera sensaciones en los visitantes.

VISTA DESDE LA AVENIDA EL EJÉRCITO Una de las fachadas principales está vinculada directamente con la avenida. Desde el exterior se puede ver el juego de celosías, con paneles de vidrio y muro con un tratamiento especial para generar sensaciones diferentes en los distintos niveles. Un gran espacio de acogida de triple altura, es el que recibe a la persona después de atravesar un pequeño hall que permite que la persona no se agobie. Un espacio que se puede visualizar desde el exterior y sirve como espacio ancla es a tienda de recuerdos.

La rampa que conecta los tres niveles permite generar diferentes niveles, generando relaciones espaciales conectando los espacios con la acogida.

Desde el exterior en todas las fachadas se pueden ver los tratamientos en las paredes y techos que permiten generar las sensaciones en diferentes espacios

Las plazas exteriores permiten conectar al museo con los diferentes ingresos, y al mismo tiempo permiten que el espacio exterior no quede como residual, haciéndolo más interesante. Cada una posee tipos de árboles diferentes y texturas distintas para mejor ubicación .

RECORRIDO DE EXOSICIÓN PERMANENTE SELVA: Muro cerrado hacia avenida para evitar el ruido generado por el tráfico, con tratamiento en las paredes e ingreso de luz cenital, para crear un ambiente cálido, al recorrerlo se puede ver el exterior con árboles dando una sensación de estar en la selva.

SIERRA: Para llegar a esta zona se va subiendo por una rampa, relacionándolo con los cerros de esta región. Esta parte es la más alta.

COSTA: El recorrido consiste en primero escuchar las olas, sentir la brisa, oler el mar y finalmente tener una visual directa hacia este.

PRIMERA PLANTA

SEGUNDA PLANTA

TERCERA PLANTA

PLANO HĂ PTICO Pensado tanto para personas con discapacidad visual total como para los de baja visiĂłn.: Colores llamativos

CORTES

SAYRA YSIQUE CHERO ESTUDIANTE DE ARQUITECTURA

Contacto: Sayra del Pilar Ysique Chero Celular: 954835821 Email: sayradelpilar@hotmail.com

PÁGINA WEB

SAYRA DEL PILAR YSIQUE CHERO

SAYRADELPILAR@HOTMAIL.COM LIMA, PERÚ

HABILIDADES E D I C I ÓN T R A B A J O E F IC I E N T E E N E QU I P O R E S P ON S A B I L I DA D

EDUCACIÓN SANTA MARIA REINA

2013-2015

SANTIAGO APÓSTOL

2016-2018

PRIMARIA Y SECUNDARIA

P UN T U A L ID A D

INTERESES

SECUNDARIA

NATACIÓN DIBUJAR Y PINTAR BAILAR

U. DE LIMA

2019-...

-ARQUITECTURA

SOFTWARE AUTOCAD 2019 ADOBE ILLUSTRATOR MICROSOFT WORD REVIT SKETCHUP PHOTOSHOP /SAYRADELPILAR

IDIOMAS INGLÉS ALEMÁN ESPAÑOL

@SAYRA10

INFORMACIÓN DEL CURSO NOMBRE DEL CURSO PROYECTO DE ARQUITECTURA IV

SUMILLA DEL CURSO Proyecto de Arquitectura IV es una asignatura obligatoria TeóricoPráctica, que forma parte del Taller Vertical. Su desarrollo temático gira en torno al diseño de un objeto arquitectónico dentro de un contexto urbano.

OBJETIVOS DEL CURSO Objetivo general: Proyectar una propuesta de equipamiento en contexto urbano en concordancia con el comportamiento de los usuarios. Objetivos específicos: 1. Construir una toma de partido coherente en base a la combinación del programa arquitectónico y la ciudad. 2. Considerar sistemas pasivos de acondicionamiento ambiental arquitectónico. 3. Considerar las implicancias del contexto local y su historia en el diseño arquitectónico.