3
МАРТА
К 10-летию Уральского молодежного симфонического оркестра
НИКИТА БОРИСОГЛЕБСКИЙ и
УРАЛЬСКИЙ МОЛОДЕЖНЫЙ СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР
Сезон 2016-2017
УРАЛЬСКИЙ МОЛОДЕЖНЫЙ СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР Главный дирижер – лауреат международного конкурса Энхэ Лауреат международных конкурсов Никита Борисоглебский (скрипка) 1 отделение Шостакович. Концерт № 1 для скрипки с оркестром 2 отделение Прокофьев. Симфония № 5 УРАЛЬСКИЙ МОЛОДЕЖНЫЙ СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР Оркестр-академия, сочетающий образовательную функцию и концертную практику, в 2017 году отмечает свое десятилетие. В составе коллектива – студенты и выпускники музыкальных учебных заведений Екатеринбурга. Они участвуют в мастер-классах и концертах с выдающимися дирижерами и солистами, изучают традиции исполнения оркестровых сочинений. Ежегодно оркестр дает около 50 концертов, представляя на суд публики порядка 40 программ. Помимо возглавляющего УМСО маэстро Энхэ, коллективом дирижировали В. Федосеев, С. Сондецкис, Д. Лисс, С. Ролдугин, А. Рудин, Р. Абязов, С. Крылов, М. Цинман, Б. Кинтас, П. Петренко. С ним выступали таки солисты, как Н. Гутман, А. Рудин, С. Ролдугин, А. Шилклопер, Д. Крамер, В. Гроховский, Н. Борисоглебский, А. Коробейников, Д. Васильев, Е. Державина, С. Мороз, Б. Маньяни, Д. Кадуш, П. Милюков, Х.М. Канисарес. Российская премьера коллектива прошла в 2009 году в Большом зале Московской консерватории в рамках абонемента Московской филармонии. Участник Симфонического форума России, Международных фестивалей «Crescendo», «Денис Мацуев представляет…», «Евразия», «Bach-fest», «Безумные дни» – в Екатеринбурге; «Классика над Волгой» – в Тольятти; «Филармониада» в Казани; «Еврооркестрия» в России и Франции; «Варнинское лето», «Софийские музыкальные недели» – в Болгарии; «La Folle Journee» – во Франции. В 2012 году стал единственным коллективом, представлявшим Россию на фестивале лучших молодежных симфонических оркестров мира – «Young Euro Classic» в Берлине. В 2014 и 2015 годах в рамках Летней оркестровой академии на базе УМСО создавался Международный молодежный Чайковский-оркестр, принимавший участие в Фестивале П.И. Чайковского в Екатеринбурге и Свердловской области, а также в фестивале «Классика над Волгой». НИКИТА БОРИСОГЛЕБСКИЙ Лауреат международных конкурсов: имени П.И. Чайковского в Москве (2007), Королевы Елизаветы в Брюсселе (2009), Ф. Крейслера в Вене, Я. Сибелиуса в Хельсинки (2010), «Monte Carlo Violin Masters» (2013). Был отмечен наградой «Скрипач года» Международного фонда Майи Плисецкой и Родиона Щедрина (США) и титулом «Персона года» от газеты «Музыкальное обозрение».
Гастролирует в России, странах Европы, Азии и Америки. Его имя стоит в программах крупнейших фестивалей – Зальцбургского, Бетховенского в Бонне, «Декабрьских вечеров Святослава Рихтера». Выступает с оркестрами Мариинского театра, Национальным филармоническим, имени Е.Ф. Светланова, Лондонским камерным, «Кремерата Балтика», «Musica Viva». Сотрудничает с такими дирижерами, как В. Гергиев, Ю. Симонов, В. Федосеев, А. Ведерников, А. Рудин. Партнерами Борисоглебского по сцене стали Р. Щедрин, Н. Гутман, Ю. Башмет, Б. Березовский, Д. Герингас. С 2007 года – эксклюзивный артист Московской филармонии. ДМИТРИЙ ШОСТАКОВИЧ Концерт № 1 для скрипки с оркестром ля минор, ор. 77 (1948) I. Ноктюрн: Moderato II. Скерцо: Allegro III. Пассакалья: Andante IV. Бурлеска: Allegro con brio Первый скрипичный концерт Шостаковича является, по существу, симфонической драмой для скрипки с оркестром, с пронзительной остротой выражающей настроение эпохи и раскрывающей извечные конфликты сил Добра и Зла, Жизни и Смерти через противоборство Человека и Цивилизации, Художника-Творца и Власти, сохраняя присущую жанровому канону ярко выраженную виртуозность и импровизационность. Один из исследователей творчества Шостаковича так определил функцию солиста в этом концерте: «Скрипка solo выступает здесь как инструмент невиданной, необоримой силы…». Композитор свободно моделирует жанр, что отражается в структуре концерта и нетипичных названиях частей. Первая часть – Ноктюрн – монолог Художника-Творца, исполненный грусти и раздумья. Бесконечно развивающееся внутренне напряженное размышление о целях и смыслах Бытия. Середину цикла занимает конфликт агрессивного Скерцо – жесткий гротеск, натиск злых сил – и скорбной Пассакалии. Драматический центр концерта – каденция, расположенная между Пассакалией и Бурлеской. Она вбирает в себя темы Ноктюрна, Скерцо, Пассакалии и доводит их до напряженной генеральной кульминации. От интонации полной подавленности лирический герой восстает до страстного, аффектированного протеста в Бурлеске. СЕРГЕЙ ПРОКОФЬЕВ Симфония № 5 си-бемоль мажор, оp. 100 (1944) I. Andante II. Allegro marcato III. Adagio IV. Allegro giocoso Написана в период Великой отечественной войны. Автор о ней писал: «Я задумал ее как симфонию величия
человеческого духа». Монументальная, грандиозная по размаху, насыщенная драматизмом, она развивает героико-эпические традиции русской симфонической музыки. По структуре это традиционный четырехчастный цикл. Первая часть воплощает героико-эпическое начало. Во второй части, скерцо, совмещены черты токкатности и танцевального движения, музыкальные темы пластичны и вместе с тем отмечены графической остротой контуров. Третья часть – Adagio – сочетает лирику, мягкую, нежную, трепетную, с патетикой, драматизмом, суровой сдержанностью. Настроение финала – юношески восторженное, лучезарное. Симфония завершается потоком празднично-ликующих звучаний.
Благотворительная акция по сбору средств на приобретение кларнетов для Уральского молодежного симфонического оркестра ПОДДЕРЖИМ ЛЮБИМУЮ МОЛОДЕЖКУ! Сделать взнос можно: – на сайте филармонии www.sgaf.ru; – в кассе филармонии; – через волонтеров во время концертов; – в Службе развития филармонии (оф. 31) На все вопросы по акции вам ответят по тел. 371-11-86
ОТКРЫТА ПРОД А Ж А АБОНЕМЕНТОВ сезона 2017-2018
Касса, справки: 371-46-82, 302-07-15, 371-10-77