ZARINA PRVASEVDA

На границата меѓу автентичноста и пренесувањето на културното наследство низ самоизразување, македонската уметница Зарина Првасевда го пронајде својот сопствен израз на долгоочекуваниот деби албум „Ехо“, издание што содржи 11 традиционални песни на 4 различни јазици. Објавен од Croatia Records, албумот ја сумира уметничката визија на Зарина низ слободата и талкањето меѓу сите влијанија од фолклорното наследство што ја инспирирале. Додека нејзините вокални техники се темелат врз источно-европските традиции, инструменталната и ритмичката разновидност дише низ целата плоча. Ова ниво на зрелост не може да се означи само како музика на светот - благодарение на нејзината социјална чувствителност, длабоките врски со природата и претходните соработки со сродни музичари

On the verge of authenticity and transferring cultural heritage into self-expression, Macedonian artist Zarina Prvasevda found her own voice on her long-awaited debut album “Eho”, showing a unique approach over 11 traditional songs in 4 different languages. Released by Croatia Records, the album summarizes Zarina’s artistic vision through freedom and roaming between all the impressions that inspired her through the heritage of folklore. While her vocal techniques rely on Eastern-European and oriental traditions, the instrumental and rhythmic diversity breathes through the whole record. This level of maturity cannot be labeled as world music only - thanks to her social sensitivity, her deep bonds with the nature that surrounds her, and previous collaborations with identical musicians and filmmakers in the region, Zarina is still keen to gather and share the stories she meets with. She took part in the fight for Shara Mountain to become a National Park, and she also travels from village to village to meet Macedonian grandmothers to explore and record their songs and stories they share. Zarina’s body of work already defines Macedonian heritage. She deploys further plans to bring her music to broader audiences while she constantly works on new songs and new stories to tell.

JUSTIN ADAMS & MAURO DURANTE UK/Italy

JUSTIN ADAMS guitar, vocals, percussions

MAURO

DURANTE violin, frame drums, vocals

музичари со различен бекграунд кои ги обединува нивната длабока со древната транс музика. Реномираниот гитарист, продуцент и композитор Џастин Адамс ја започна својата кариера во добата на пост-панкот, но во меѓувреме своите интереси, внесувајќи стар блуз, арапска и африканска музика, фолк и многу други влијанија во своето свирење. Соработуваше, меѓу другите, со уметници како Џа Вобл, Tinariwen и Роберт Плант. Продукцијата на клучните албуми на Tinariwen и Рашид Таха го истакна неговото чувство за грув, a наградуваните проекти со гамбискиот маестро Џулде Камара ја поврзаа традицијата на гриотите со духот на сировиот блуз. Неговиот последен гитарско-атмосферичен соло албум „Ribbons“, беше вброен меѓу најдобрите 50 албуми во изминатата деценија според магазинот Songlines. Ова ново дуо со Мауро Дуранте, виолинистот/ перкусионистот

Master musicians from different backgrounds, Justin Adams and Mauro Durante are united by their deep connection to ancient trance music. Justin Adams, guitarist, producer and composer, started his career in the days of post-punk but has since infused his playing with old blues, Arabic and African music, folk and more, working along the way with artists like Jah Wobble, Tinariwen and Robert Plant. His production on landmark albums by Tinariwen and Rachid Taha highlight his feel for North African groove, while his award-winning projects with Gambian maestro Juldeh Camara linked griot tradition with raw blues spirit. His recent solo album of guitar atmospherics, “Ribbons”, was cited amongst the top 50 albums of the past decade by Songlines magazine. This new collaboration with Canzoniere Grecanico Salentino violinist/percussionist Mauro Durante stems from a concert led by Ludovico Einaudi, the Notte della Taranta in Puglia, where the two first played together, recognising kindred spirits in the trance rhythms of Taranta. Together they create a raw, stripped-back sound that moves and mesmerizes, simple melodies and haunting repetitive patterns equally suited to dancing and daydreaming.