Editores textiles_febrero 20_214x278_esp.pdf
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TEXTILES 5 - 9 FEB. 2020 / Pabellón 1 L A
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Staff • Director/Director: Rafael Pérez • Directora Adjunta/Deputy director: Lourdes Gil • Redactora Jefe/Chief Editor: Rocío Macho • Director de Producción/Production Director: Pedro Gómez • Redacción/Editorial Staff: Ana Valdés • Maquetación/Layout: María Herrero • Traducción/Translation: Michael Weir • Economista/Economist: Marcos Sabater • Administración/Administration: Carmen García, Belén Ruíz y Maribel Blasco • Impresión/Printed: Gráficas Selvi Consejo de Redacción/Editorial Board: Vicente Folgado, Antonio Baixauli, José Cosín, Vicente Gallega, Arturo Catalá, Carlos Martín, Javier García, Alejandro Bermejo, Kiko Torrent, Antonio Muñoz y José Tárraga. Edita/Published: FEVAMA. Federación Empresarial de la Madera y Mueble de la Comunidad Valenciana FEVAMA. Wood and Furniture of Valencia Comunity Business Federation C/ Benjamín Franklin, 13 • Parque Tecnológico Tel.:+34 961 211 600 46980 PATERNA (Valencia-Spain) E-mail: spaincontract@fevama.es www.spaincontract.es - www.fevama.es Depósito legal: V-5343-2008
El diseño mediterráneo es un concepto transversal que encuentra su origen en nuestra tierra y que hemos exportado al mundo a través de nuestras empresas y profesionales del sector del hábitat. Como el estudio valenciano Mut, que ha llevado el diseño mediterráneo a la feria Imm Colonia, convirtiéndose en el primer estudio español que diseña el espacio Das Haus –ellos mismos nos lo cuentan en el `Meeting Point´-. O la capitalidad de Valencia como ciudad del Diseño en 2022, un logro que en este número desgranamos con el director estratégico de la candidatura, Xavi Calvo. No nos cansamos de decir que debemos reivindicar el diseño nacional, y esta es una gran oportunidad para hacerlo. Algo que, como dice el propio Xavi Calvo, “quizás por un problema de autoestima” no hemos sabido hacer. Ahora que la industria del hábitat se enfrenta a grandes retos como la digitalización y la economía circular, el diseño va a jugar un papel fundamental.
Mediterranean design is a cross-sectional concept that locates its origin in our land and one that we have exported to the world through our companies and business people in the habitat sector. For example, Mut, a Valencian studio, which has taken Mediterranean design to the Imm Colonia fair, becoming the first Spanish studio that has designed the Das Haus space - they talk to us about it at `Meeting Point ‘. Or the capital of Valencia as a city of Design in 2022, an achievement that we explain in detail in this issue with the strategic director of the candidacy, Xavi Calvo. We do not tire of saying that we must claim national design, and this was a great opportunity to do so. Something that, as Xavi Calvo himself says, “maybe because a problem of self-esteem” we have not been able to do. Now that the habitat industry faces major challenges such as digitalization and the circular economy, design will play a fundamental role.
Con el apoyo de:
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Summary
Sumario
spaincontract- número 38 - diciembre-enero 2019/2020 December-January 2019/2020 9. Editorial
46. Proyecto/Project. Hotel Antigua Palma
12. Showroom
Esencia de viajantes en una casa noble mallorquina
20. Showcase
Essence of travellers in a noble mallorcan house
26. Meeting Point. Mut Design
52. Reportaje/Report. Cadena RIU Hotels & Resorts
Espacios sin fronteras: esencia de la cultura mediterránea
Pioneros en la creación de Resorts
Spaces without borders: the essence of Mediterranean culture
Pioneers in the creation of Resort
32. Proyecto/Project. Aguas de Ibiza
58. R eportaje/Report. Coloquio Spaincontract
Un refugio entre la playa y el cielo
La “customer experience”, a debate con Spaincontract
A refuge between the beach and the sky
en Hábitat Valencia. The “customer experience”, debated
36. Proyecto/Project. Restaurante Nu
Brutalismo al desnudo. Naked brutalism
with Spaincontract at the Habitat Valencia event 62. Coffee Break. Xavi Calvo
38. Proyecto/Project. Mercado de San Valero
“Esta candidatura ha sido un ejercicio de amor propio.”
“This candidacy has been an exercise in self-esteem”
Ambiente de mercado. Market environment
40. Proyecto/Project. Bar 270º. Hotel Barceló
70. Reportaje/Report. Concept rooms
Un rooftop para deslumbrar. A rooftop to dazzle
Maneras de viajar. Ways of travelling
42. Proyecto/Project. Clínica Swiss Concept
76. Estudio/Study Aitex - Valhabitat
78. Dossier. Sillones y butacas. Armchairs
Luces de Oriente. Eastern lights
44. Proyecto/Project. Sinagoga Young Israel
88. Reportaje/Report. 4.0
Aislamiento acústico y resistencia al fuego:
Digitalización hotelera: la “Tech-room”
claves técnicas de la sinagoga Young Israel de Miami.
Hotel digitalization: the “Tech-room”
Sound insulation and fire resistance:
90. Estudio/Study Tableros 0,0. Boards 0,0
technical keys from the Young Israel synagogue in Miami.
92. Ferias y Congresos. Fairs and Congress
10 spaincontract. Sumario/Sumary
living spaces
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Castalla Puertas e Interiorismo. Nuevo proyecto de armarios. El cuidado del detalle y la pasión por crear nuevos ambientes definen esta iniciativa con diferentes diseños de armario a juego con más de 170 modelos de puertas. Diversos estilos con sistemas de apertura innovadores, equipados con complementos interiores de almacenaje y organización para hacer la vida mucho más fácil. Una nueva visión en la que la puerta y el armario entran a formar parte de un proyecto en el cuál la innovación convive con la tradición y la estética con la funcionalidad. Castalla Puertas e Interiorismo. New wardrobe project. The attention to detail and the passion for creating new environments define this project that boasts different designs for matching wardrobes with more than 170 door models. Various styles with innovative opening systems, equipped with interior storage and organization accessories make life much easier. A new vision in which the door and the wardrobe become part of a project where innovation coexists with tradition and aesthetics with functionality.
Fabricados LMG. Estructuras de hierro y aluminio. Inspirados en el diseño industrial y siguiendo las tendencias del mercado en cuanto a elementos abiertos, LMG presenta su línea de estructuras y bastidores para la decoración del hogar, utilizando el hierro y aluminio como materia prima y proporcionando a sus composiciones un aspecto moderno y elegante. Disponibles en acabados negro mate, blanco brillo e inox. Fabricados LMG. Iron and aluminium structures. Inspired by industrial design and following the market fashion for open elements, LMG has unveiled its line of structures and frames for home decoration, using iron and aluminium as raw materials and providing its compositions with a modern and elegant look. Available in matt black, gloss white and stainless-steel finishes.
Molduras Alto Turia. Nuevo Deck de bambú Rebo®. Material resistente, duradero y sostenible, reconocido como una materia prima inagotable y que se incorpora a la amplia gama de productos de la firma. Estable y de larga vida útil, el bambú es apto para revestimientos tanto interiores como exteriores, así como para el diseño de elementos decorativos aportando la calidez necesaria que caracteriza a la madera. Molduras Alto Turia. New Deck Rebo® Bamboo. Resistant, durable and sustainable material, and recognized as an inexhaustible raw material and incorporated into the firm’s wide range of products. Stable and long-lasting, bamboo is suitable for interior and exterior cladding, as well as for decorative elements in design providing the necessary warmth that characterizes wood.
Point. Premio Nacional de Diseño 2019 en la modalidad de Empresas. Un galardón que concede el Ministerio de Ciencia, Innovación y
12 spaincontract. Showroom
Universidades de España y que distingue a las empresas que incorporan el diseño en su estrategia empresarial y contribuyen a la mejora de la sociedad y la calidad de vida de las personas. El más alto galardón que se otorga en España por la trayectoria ejemplar en el campo del diseño y de la innovación coincide con la celebración en Point de sus 100 años de historia y diseño a lo largo de cuatro generaciones.
Point. 2019 National Design Award in the Companies category. An award granted by the Ministry of Science, Innovation and Universities of Spain that distinguishes companies that incorporate design into their business strategy and that contribute to the improvement of society and to people’s quality of life. The highest award given in Spain for an exemplary trajectory in the field of design and innovation coincides with the celebration at Point regarding its 100 years of history and design over four generations.
Emedec. Organoid. Nueva incorporación al catálogo de Emedec de la firma Organoid, que ofrece superficies decorativas realizadas con materias primas naturales. Cuenta con diferentes acabados (heno, musgo, pétalos…) y diversos formatos: un sistema auto adhesivo para el revestimiento de paredes o mobiliario y un práctico sistema “clic” en lamas para suelos. Organoid brinda una experiencia sensorial única incorporando la vertiente olfativa gracias a su delicado aroma. Emedec. Organoid. A new incorporation into the Emedec catalogue from the Organoid firm, which offers decorative surfaces made with natural raw materials. It has different finishes (hay, moss, petals ...) and various formats: a self-adhesive system for wall or furniture cladding and a practical “click” system on floor slats. Organoid provides a unique sensory experience incorporating the olfactory side thanks to its delicate aroma. Resuinsa. Elegida por Paradores. Referente en textiles de hostelería y líder en su mercado, ha sido la firma elegida por Paradores de Turismo de España como proveedor de confianza por la calidad, el diseño y el valor tecnológico, tanto de los productos como de los procesos, gracias a su apuesta en investigación, desarrollo e innovación aplicada al textil. Así, la compañía vestirá los 97 establecimientos que Paradores tiene distribuidos por toda España. Resuinsa. Chosen by Paradores. In terms of providing textiles for the hospitality sector and as a leader in its market, this firm was selected by Paradores de Turismo de España as the preferred supplier due to the quality, design and the technological value of both products and processes, thanks to its commitment to its research, development and innovation in textiles. Thus, the company will supply the 97 establishments that Paradores has distributed throughout Spain. Gabarró Hermanos. Tarimas Dasso. Su catálogo de productos para el exterior incorpora dos nuevas referencias: La tarima de bambú fusionado Dasso XTR en color café, extremadamente densa y duradera, y la Dasso CTECH en color caramelo, que protege los poros con partículas cerámicas finas, cristalizando los nutrientes y previniendo el ataque de bacterias, hongos, moho e insectos y evitando la putrefacción de las fibras por la exposición a la intemperie. Gabarró Hermanos. Dasso flooring. Dasso platforms. Its catalogue of exterior products includes two new reference pieces: the Dasso XTR brown fused bamboo flooring, extremely dense and durable, and the Dasso CTECH in a caramel colour, which protect the pores with fine ceramic particles, crystallizing nutrients and prevent the attack of bacteria, fungi, mould and insects and avoid rotting fibres from their exposure to the weather. Krion. Ecocycle®. La conciencia sostenible está integrada en el ADN de Krion, es por ello que utiliza en el proceso productivo de cierto modelos Ecocycle®, un sistema para la producción de Solid Surface con hasta el 40% de material reciclado. Un sistema que consiste en tomar los excedentes de fabricación de planchas para convertirlos en chips, dando forma a los 46 colores sostenibles de Krion®, consiguiendo minorar los residuos generados. Krion. Ecocycle®. Sustainable awareness has been integrated into Krion’s DNA, which is why it uses a productive system with certain Ecocycle® models, a system for the production of ‘Solid Surface’ with up to 40% recycled material. A system that consists of taking the surpluses from the board manufacture turning them into chips, shaping the 46 sustainable colours of Krion®, and managing to reduce the waste generated.
14 spaincontract. Showroom
LZF Lamps. Premios Fuera de Serie de Diseño e Innovación 2019. La colección Black Note ha obtenido el premio en la categoría de iluminación otorgado por el jurado de los Premios Fuera de Serie de Diseño e Innovación 2019. La original composición rítmica de luces y texturas de la colección Black Note, de Ramón Esteve, más los 25 años de trayectoria de la empresa han servido para convencer a un jurado formado por prestigiosos diseñadores, arquitectos y personalidades del mundo del diseño. LZF Lamps. 2019 Off the charts Design and Innovation Awards. The Black Note collection has won the prize in the lighting category awarded by the jury of the 2019 Off the Charts Design and Innovation Awards. The original rhythmic composition of lights and textures of the Black Note collection, by Ramón Esteve, plus the company’s 25-year history have served to convince a jury formed by prestigious designers, architects and personalities from the world of design.
Vertisol. Tacet by Monica Armani. Colección de paneles fonoabsorbentes acústicos de proporciones imponentes y con un aspecto escultural que no sólo mejoran la calidad acústica del espacio, sino que también lo visten de arte y se tornan protagonista del mismo. Vertisol. Tacet by Monica Armani. A collection of acoustic sound absorbing panels of imposing proportions with a sculptural appearance that not only improves the acoustic quality of the space, but also dresses it with art that then becomes its leading element.
Arkoslight. New Swap Dim to Warm. Swap, familia de spots LED empotrables ofrece la tecnología de regulación DIM to Warm. Un método para la modulación sincronizada de la intensidad lumínica y la temperatura de color. Dentro del rango CCT que la luminaria abarca, ésta otorga la temperatura más fría al 100% de su flujo lumínico. Según se atenúa la intensidad, la luminaria modifica la temperatura de color a valores más cálidos. Arkoslight. A new Swap of Dim to Warm. Swap, the family of LED recessed spots offers DIM, a regulation technology, to Warm. A method for the synchronized modulation of light intensity and colour temperature. Within the CCT range that the lamp covers, it grants the coldest temperature to 100% of its light flow. As the intensity dims, the lamp modifies the colour temperature to warmer values.
Maderas y Chapas Blanquer. Naturaleza única. Maderas y Chapas pone su amplio conocimiento del mundo de la madera y las chapas naturales a la disposición de los especialistas del mundo de la decoración y el contract. Con una extensa gama de productos para decoración: tapas de mesa, rodajas, etc. Reinventa así la madera, ofreciendo porciones únicas de naturaleza llenas de personalidad y encanto. Maderas y Chapas Blanquer. Unique nature. Maderas y Chapas Blanquer puts its extensive knowledge of the world of wood and natural veneers at the disposal of specialists from the world of decoration and contract business. With an extensive range of products for decoration: table tops, slices, etc. It therefore reinvents the wood, offering unique portions of nature full of personality and charm.
16 spaincontract. Showroom
Ole! by FM. Avatar, German Design Award Special 2020. Ganador en la categoría “Excelente Diseño de Producto”. Nuevo concepto de iluminación de PCB-LED, creado por Fernando Martínez, sin suspensión a techo basada en la suspensión de elementos verticales: columnas, muros... Es perfecto para lugares con techos no accesibles. Ole! by FM. Avatar, German Design Award Special 2020. Winner in the “Excellent Product Design” category. A new PCB-LED lighting concept, created by Fernando Martínez, without any ceiling suspension and based on the suspension of vertical elements: columns, walls ... It is perfect for places with non-accessible ceilings.
Expormim. Museo del Diseño de Barcelona. El taburete Gres, la silla Huma y el columpio Nautica, piezas reconocibles de Expormim que han sido diseñadas por Mario Ruiz, Miguel Milà y MUT Design respectivamente, se incorporan a la exposición permanente “Del mundo al museo. Diseño de producto, patrimonio cultural”. Expormim. Design Museum of Barcelona. The Gres stool, the Huma chair and the Nautical swing, are recognizable pieces from Expormim that have been designed by Mario Ruiz, Miguel Milà and MUT Design respectively, are which have been incorporated into the permanent exhibition “From the world to the museum. Product design, cultural heritage.” Gancedo. Ian Mankin. Las prestigiosas firmas internacionales que distribuye Gancedo en exclusiva, vienen cargadas de novedades para la próxima temporada. Una de las nuevas propuestas de la firma Ian Mankin es 1485 Collection. Inspirada en detalles arquitectónicos de edificios singulares incluye pasamanería a juego: está compuesta por 34 telas y ocho galones. Los galones están hechos con hilos naturales, y son el complemento perfecto para las telas, pudiendo usarse para decorar cortinas, cojines o como elegantes acabados en muebles tapizados. Gancedo. Ian Mankin. The prestigious international firms that distribute Gancedo exclusively, will have lots of new features for next season. One of the new pieces for the firm of Ian Mankin is the 1485 Collection. Inspired by architectural details of unique buildings, it includes matching trimmings: it consists of 34 fabrics and eight braids. The chevrons are made of natural threads, and are the perfect complement to the fabrics, and can also be used to decorate curtains, cushions or elegant finishes in upholstered furniture.
18 spaincontract. Showroom
Gandia Blasco. Buit. Nueva colección de mobiliario de exterior diseñada por Mayice Studio. Parte del aluminio, material fetiche de la firma, para, tras un estudio de resistencias y ergonomía, crear las piezas que forman esta colección modular fabricada con malla de aluminio, trenzada con un textil acolchado especial para exterior de Kvadrat-Febrik. Se trata de una edición especial que une las sensibilidades e inquietudes de la marca y de los diseñadores en una colección escultórica con voluntad artística. Gandia Blasco. Buit. A new outdoor furniture collection designed by Mayice Studio. Part aluminium, a preferred material at the firm, which after a study of resistance and ergonomics, formed the pieces that comprise this modular collection made of aluminium mesh, and that have been braided with a special quilted textile for Kvadrat-Febrik exterior. It is a special edition that unites the sensibilities and concerns of brand and designers in a sculptural collection with an artistic bent.
3 - 7 FEB 2020 València (Spain)
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Exterpark. Museo K11. Hong Kong. El gran complejo cultural de Hong Kong eligió la tarima Exterpark Tech Cube Ipe para su zona de confort exterior. Tarima tecnológica en WPC / Composite con tres patentes registradas. Es la primera solución con instalación 100% accesible Magnet® y también puede ser instalada de forma tradicional o con SpeedClip®. Tiene una protección especial antimanchas, ralladuras y fenómenos ambientales. Además, su perfil invisible patentado y licenciado por Välinge, impide la caída y perdida de objetos por ranuras. Exterparc. Exterpark K11 Museum. Hong Kong. The major cultural complex in Hong Kong chose the Exterpark Tech Cube Ipe platform for its outdoor comfort zone. A technological platform in WPC / Composite with three registered patents. It is the first solution with a 100% accessible Magnet® installation but it can also be installed in a traditional way or by SpeedClip®. It includes a special protection against stains, scratches and environmental phenomena. In addition, its invisible profile patented and licensed by Välinge, prevents the fall and loss of objects through the slots.
Capdell. Restaurante Puri. Tallin. Estonia. Ubicado en el puerto deportivo Haven Kakumäe y con vistas al mar Báltico, el restaurante Puri, combina la experiencia culinaria impecable con la atención al detalle. Un lugar que inspira, innovador y funcional, donde las sillas y sillones A-collection diseñadas por Fran Silvestre parecen piezas de arte. Integrados también en este espacio, con un diseño atemporal, los taburetes Flick son el complemento perfecto junto a la barra de cocina, donde poder degustar las artes culinarias del Chef. Capdell. Puri Restaurant. Tallinn. Estonia. Located in the marina port of Haven Kakumäe and overlooking the Baltic Sea, the Puri Restaurant combines impeccable culinary experience with attention to detail. A place that inspires, innovative and functional, where the A-Collection chairs and armchairs designed by Fran Silvestre look like pieces of art. Also integrated into this space, with a timeless design, are Flick stools which are the perfect complement alongside the kitchen bar, where you can taste the culinary arts of the Chef.
Skyline Design. Sanctuary Cap Cana. República Dominicana. Lujoso resort exclusivo para adultos. Skyline design ha contribuido a amueblar terrazas, playas privadas y zonas comunes de piscina con varios modelos de sus espectaculares daybeds entre las que destaca la icónica Spartan o la imponente Holiday, así como las ya clásicas hanging chairs Hery, Christy, el columpio Easy o juegos de tumbonas con mesitas auxiliares de las colecciones Castries, Journey o Cielo. Todo un proyecto global en uno de los resorts más espectaculares del Caribe. Skyline Design. Sanctuary Cap Cana. Dominican Republic. Luxurious resort exclusively for adults. Skyline design has contributed to the furnishing of the terraces, private beaches and common pool areas with several models of spectacular daybeds; among them the iconic Spartan or the imposing Holiday, as well as the classic hanging chairs named Hery, Christy, the Easy swing or sun-loungers sets with side tables from the Castries, Journey or Cielo collections stand out. A global project in one of the most spectacular resorts in the Caribbean.
20 spaincontract. Showcase
Soluciones textiles para el sector Contract Textile solutions for the Contract Market Desde hace más de 35 años, en vertisol desarrollamos soluciones textiles para el mercado contract con un claro enfoque en la creación de espacios de diseño y funcionalidad. Centrados en la innovación constante de nuestros productos, desarrollamos soluciones proporcionando el mejor resultado a nivel técnico y estético. For more than 35 years, at vertisol we have developed textile solutions for the contract market with a clear focus on the creation of design and functional spaces. Focused on the constant innovation of our products, we develop solutions providing the best results at a technical and a esthetic level. Pavimentos vinílicos · Woven vinyl flooring Paneles Acústicos · Acoustic panels Revestimientos vinílicos de pared · Woven vinyl wall covering Tejidos Reciclados · Recycled Fabrics Tapicería · Upholstery
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Vibia. Barber’s Club. Palma de Mallorca. España. Un establecimiento que trasciende los criterios tradicionales de las barberías y los salones de peluquería masculinos. El local ha sido diseñado como si se tratara de una navaja de afeitar con una decoración en el que contrastan los acabados delicados cual empuñadura y la frialdad de su hoja, representada en la malla metálica que lo envuelve. Cuenta con la lámpara Wireflow y Wireflow Chandelier, dos espectaculares luminarias de Vibia diseñadas por Arik Levy que crean un entorno aún más agradable. Vibia. Barber’s Club. Palma de Mallorca. Spain. An establishment that transcends the traditional criteria of barber shops and male hairdressing salons. The place has been designed as if it were a razor with a decoration that contrasts the delicate finishes of the handle and the coldness of its blade, represented in the metal mesh that surrounds it. It has the Wireflow and Wireflow Chandelier lamp, two spectacular Vibia's lamps by Arik Levy that create an even more pleasant environment.
Sido Madera. Centro de deportes náuticos de Formentera. Islas Baleares. España. Especializada en arquitectura en madera, firma una obra en la que predomina la madera como material por excelencia y en la que para la estructura base se empleó CLT o madera contralaminada, así como en la estructura de pérgola donde se empleó madera laminada encolada. En volúmenes auxiliares se utilizó madera tropical que se comporta muy bien en ambientes muy humedos, además se empleó madera para los falsos techos, para las carpinterías y para el mobiliario interior. Sido Madera. A water-sports centre in Formentera. Balearic Islands Spain. Specializing in wood architecture, it created a job where wood predominates as the quintessential material and in which CLT or counter-laminated wood was used for the base structure, and includes as well a pergola structure where glued laminated wood was employed. In auxiliary volumes, tropical wood was used that behaves very well in very humid environments, and in addition wood was used for suspended ceilings, for carpentry and for interior furniture.
Comersan. Hotel Ramada Balcea. Rumanía. Ejemplo de una instalación con diseño customizado en el que se han realizado los estampados según las especificaciones del interiorista en color y diseño y a juego con la moqueta. Se ha utilizado la Cortina Ignífuga Ocultante 100% (Blacksan) estampada en digital, el Visillo (New Etamin) Blanco Ignífugo, y Cojines y Plaid estampados en digital sobre tejido Rústico Vaniaplus. Todo el proceso ha sido gestionado por Comersan, desde fabricar el tejido y confeccionar los elementos, hasta su instalación en Rumania. Comersan. Ramada Balcea Hotel. Romania. An example of an installation with a custom design where the prints have been in colour and design and to match the carpet according to the specifications of the interior designer. It has used the 100% concealed fireproof Curtain (Blacksan) digitally printed, the fireproof White Curtain (New Etamin), and digitally printed Cushions and Plaid in Vaniaplus Rustic fabric. The entire process has been managed by Comersan, from the manufacturing of the fabric to the making of the elements, plus its installation in Romania.
22 spaincontract. Showcase
16-18 June
2020
Barcelona
13th Edition The Annual Face-to-Face Forum for
Top Hotel & High-End Residential Designers, Specifiers & Architects with Suppliers and Manufacturers in EMEA
WHO ATTENDS?
HOW DOES IT WORK?
· Buyers and specifiers
· 3 days
· From the main hotel chains & design firms
· Pre-scheduled meetings
· Decision makers
· Social functions throughout the 3 days
· Confirmed projects
· Product exhibition
· Suppliers and manufacturers
· Maximum attendance: 200 delegates
Contact info
+34 661 140 809
info@hoteldesign.ltd
www.hoteldesign.ltd
Vondom. 51 Sky Bar. Cartagena. Colombia. Disfrutando de un enclave privilegiado, el Hotel Estelar sorprende a sus huéspedes con el Sky Bar enclavado en la cumbre del hotel y punto más alto de Cartagena. Marcado por una decoración vanguardista, Vondom juega un papel destacado con las colecciones Wing, Frame, Blow y Vela Daybed. Su diseño de carácter contemporáneo que hacen de este bar uno de los lugares más magníficos del país cafetero. Vondom. 51 Sky Bar. Cartagena, Colombia. Enjoying a privileged enclave, the Estelar Hotel surprises its guests with the Sky Bar that is nestled at the top of the hotel and the highest point of Cartagena. Marked by an avant-garde decoration, Vondom plays a leading role with the Wing, Frame, Blow and Vela Daybed collections. Its contemporary character design makes this bar one of the most magnificent places in the coffee country.
Enea. Biblioteca y plaza Green Square. Sydney. Australia. Diseñada por Studio Hollenstein con la colaboración de Stewart Architecture ha sido el proyecto ganador en la categoría ‘Learning Space’ de INDE. Awards. La instalación cuenta con sillas Lottus High y taburetes Lottus de Enea, presentes tanto en la biblioteca y en las salas de reuniones, como en la cafetería. Una instalación que requería asientos versátiles, resistentes y con estilo que complementaran la arquitectura del edificio, para lo que Stewart Hollentein seleccióno las líneas limpias y la geometría simple de Lottus. Enea. Green Square Library and Square. Sydney, Australia. Designed by the Hollenstein Studio in collaboration with Stewart Architecture, it won the project in the ‘Learning Space’ category of INDE Awards. The facility includes seating Lottus High and Enea Lottus stools are present both in the library and in the meeting rooms, as well as in the cafeteria. This is an installation that required versatile, resistant and stylish seats that would complement the building's architecture, for which Stewart Hollentein opted for the clean lines and simple geometry of Lottus.
Greenarea. Heladería Scoop'N Dough. Lisboa. Portugal. La empresa especializada en decoraciones vegetales con elementos totalmente naturales nos muestra este ejemplo de decoración con identidad propia, ayudando a transmitir la frescura del producto y de la marca de manera atractiva. Una solución decorativa que va más allá de la estética, impregnando de las sensaciones de la naturaleza el branding y espacio. En el proyecto se han utilizado los productos Moss & Plants · Mid · Moss identity. Greenarea. Scoop'N Dough ice cream shop. Lisbon. Portugal. The company specializing in vegetable decorations with totally natural elements that shows us this example of decoration with its own identity, helping to convey the freshness of the product and the brand in an attractive way. This is a decorative solution that goes beyond aesthetics, impregnating the branding and the space with the sensations of nature. In this project The Moss & Plants · Mid · Moss identity products were used.
24 spaincontract. Showcase
MEETING POINT MUT DESIGN
Espacios sin fronteras: esencia de la cultura mediterrรกnea Spaces without borders: the essence of mediterranean culture
26 spaincontract. Meeting Point. Mut Design
--- Diversas imágenes del exterior del espacio Das Haus. Abajo, maqueta del proyecto. --- Various pictures of the exterior of the Das Haus space. Below, a model of the project.
MUT Design ha creado el espacio Das Haus 2020 para la feria Imm Colonia. Una instalación sin precedentes que reflexiona sobre el estilo de vida mediterráneo. Eduardo Villalón y Alberto Sánchez no cuentan su percepción del `eterno verano´.
Por Mut Design
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No hay dos formas de vivir idénticas y el modo en cómo lo hacemos tiene muchísimo que ver con el lugar donde nos ha tocado o donde decidimos vivir. El clima, la tradición arquitectónica o la cultura son factores que determinan la configuración del espacio que habitamos, ya sea público o privado. Nosotros nacimos y residimos en Valencia, nuestra herencia y cultura son mediterráneas y, aunque está claro que hemos dejado atrás tipologías como la barraca o la alquería, nuestra manera de concebir un proyecto residencial o una instalación contract siempre bebe de esos referentes y recupera algunos elementos a los que, pensamos, no debemos renunciar. Justamente esto es lo que hemos hecho en nuestro proyecto para Das Haus 2020 en la feria Imm Colonia: traducir la tradición constructiva mediterránea a una residencia moderna, a través de un lenguaje que sea globalmente comprensible y sin fecha de caducidad. Se trata de una instalación efímera que representa una casa conceptual para la cual recuperamos componentes como el patio interior y los porches, donde mejor se expresa el placer por la vida al aire libre, y materiales como la cerámica, que son típicos de aquí, y los repensamos para que encajen en un diseño radicalmente contemporáneo y que, al mismo tiempo, sea capaz de mantener su vigencia indefinidamente.
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Vivir los espacios exteriores El clima mediterráneo hace que vivamos abiertos al exterior. Nuestras casas tienen patios, ventanales, se orientan para aprovechar la luz natural al máximo, y también para protegerse del sol del verano. Vivimos dentro pero casi como si estuviéramos fuera, y eso es algo que hemos querido reproducir y llevar un paso más allá en esta propuesta de casa mediterránea del futuro para Das Haus. En ella todos los espacios son prácticamente exteriores, se amueblan con mobiliario de exterior, de lo que encontramos muy buenos proveedores en España, y buscan transmitir una sensación de `eterno verano´. Un patio entre lo público y lo privado Lo más original es el patio, que hemos convertido en espacio privado, más que en el espacio público que suele ser. Sigue vertebrando la casa porque todo se organiza en torno a él, pero queda escondido a la vista, como el centro de un laberinto, y lo hemos destinado al reposo, a la in-
--- Bocetos a mano de Mut Design para Das Haus. --- Sketches from the hand of Mut Design for Das Haus.
--- Varios renders de las habitaciones que componen el espacio. --- Several interpretations of the rooms that make up the area. 28 spaincontract. Meeting Point. Mut Design
--- En el sentido de las agujas del reloj: papel de pared de Mut Design para Coordoné; sofá y butacas twins de Expormim; espejo Arco para ex.t; y lámpara loop para LZF. --- Clockwise: Mut Design wall paper for Coordoné; sofa and armchairs twins by Expormim; Arco mirror for ex.t; and loop lamp for LZF.
trospección. Conforma un pequeño retiro espiritual en el corazón del hogar donde escapar del ruido y de la rutina. Buscamos a propósito generar algo de confusión, un efecto sorpresa en el espectador que se adentra en la instalación y descubre que es un poco como el mundo al revés; o más bien un mundo en el que las fronteras entre público y privado, entre exterior e interior se difuminan y se traspasan con gran facilidad. El mobiliario que vamos a utilizar ha sido seleccionado o expresamente diseñado para acentuar esa percepción. Por ejemplo, en el área de descanso no habrá una cama al uso. Pensamos más en algo que evoque las siestas en la playa. Como la cocina, que también se ha diseñado con la imagen en la mente de los típicos ‘paelleros’ valencianos, porque queremos que cocinar aquí se sienta como algo menos mecánico, menos cotidiano y más experiencial. ¿Ambiente mediterráneo en países nórdicos? No perdemos de vista tampoco la incidencia del cambio climático sobre nuestras formas de vida. Es muy posible que esta propuesta de hábitat mediterráneo pueda ser exportable y factible en otros países ubicados más al norte. Si persiste el aumento de la temperatura del planeta, y parece que es hacia ahí adonde nos dirigimos, las construcciones deberán adaptarse necesariamente para que sea más llevadero habitarlas. Por eso
pensamos que un espacio en el que el exterior penetre en el interior, puede que deje de ser algo conceptual para convertirse en algo que tenga mucho sentido en un futuro no tan lejano y en lugares no tan próximos al Mediterráneo. No es que sea nuestro deseo, ¡ni mucho menos! De hecho, cuando imaginamos nuestra casa, la imaginamos integrada en un entorno natural, respetuosa con el medio ambiente y sostenible. Porque es en esa dirección hacia donde opinamos que debería dirigirse el diseño tanto residencial como contract que está por venir. Una de las funciones del diseño, para nosotros, es hacer la vida más sencilla y más agradable y esto es algo que se refleja en nuestro proyecto para Das Haus 2020. Si hemos acertado o no, el tiempo lo dirá más pronto que tarde.
MUT Design has created the Das Haus 2020 space for the Imm Cologne fair. An unprecedented installation that reflects on the Mediterranean lifestyle. Eduardo Villalón and Alberto Sánchez talk to us about their perceptions of the ‘eternal summer’. By Mut Design
43 There are no two identical ways of living and the way we do it has a lot to do with the place where we have been brought up or where we
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--- En los extremos, alfombra diseñada para GAN. En el centro, paneles acústicos Beetle de Sancal. Debajo, Eduardo Villalón y Alberto Sánchez. --- At the sides, a carpet designed for GAN. In the centre, Beetle acoustic panels from Sancal. Below, Eduardo Villalón and Alberto Sánchez.
have decided to live. Climate, architectural tradition and culture are factors that determine the configuration of the space we inhabit, whether public or private. We were born and reside in Valencia, our heritage and culture are Mediterranean and, although it is clear that we have left behind some traditional edifices such as thatched farm buildings or the farmhouse, our way of designing a residential project or a contract installation always drinks from these references and retains some elements from them that, we think, we should not abandon. This is precisely what we have done in our project for the 2020 Das Haus at the Imm Cologne fair: to translate the Mediterranean constructive tradition into a modern residence, through a language that is globally understandable and has no expiration date. It is an ephemeral installation that represents a conceptual house where we have recuperated components such as inner courtyards and porches, where the enjoyment of outdoor life is best expressed, and materials such as ceramics, which are typical of here; we have revitalised them so that they could fit into a radically contemporary design and, at the same time, they would be able to maintain their validity indefinitely. Live in the outdoor spaces The Mediterranean climate allows us to live outdoors. Our houses have patios, windows, are oriented to make the most of natural light, and also protect us from the summer sun. We live inside but as if we were outside, and that is something we wanted to reproduce and to take a further step in this project of the Mediterranean house of the future at Das Haus. In it all spaces are practically exteriorfacing, they have been furnished with outdoor furniture, provided by very good suppliers in Spain, and to seek to convey a feeling of ‘eternal summer’.
30 spaincontract. Meeting Point. Mut Design
--- Columpio Náutica y butaca Twins, ambas de Expormim. --- Nautical swing and Twins armchair, both by Expormim.
A patio between the public and the private The most original aspect is the patio, which we have turned into a private space, rather than the public space that it usually is. It continues to form the backbone of the house because everything is organized around it, but it is hidden from view, like the centre of a maze, and we have assigned it for resting, for introspection. It forms a small spiritual retreat in the heart of the home where one may escape from noise and routine. We purposely seek to generate some confusion, a surprise effect for the viewer who enters the installation and discovers that it is a bit like the world but upside down; or rather a world in which the boundaries between public and private, between exterior and interior are blurred and easily transferred. The furniture we are going to use has been selected or expressly designed to accentuate that perception. For example, there will not be a bed in the rest area. We prefer something that evokes grabbing a nap on the beach. Like the kitchen, which has also been designed with the image in mind of the typical Valencian ‘paelleros’, - paella cooks - because we want to make cooking here feels like something less mechanical, less every-day and more experiential. A Mediterranean environment in Nordic countries? We did not lose sight of the incidence of climate change on our ways of life. It is very possible that this Mediterranean habitat proposal can be exportable and feasible for other countries located further north. If the increase in the temperature of the planet persists, and that seems to be where we are going, buildings must necessarily be adapted so in order to make them easier to inhabit. That is why we think that a space where the exterior penetrates into the interior, may no longer remain something conceptual in order to become so-
DE VALENCIA A COLONIA EN 10 AÑOS Alberto Sánchez y Eduardo Villalón fundan MUT Design en Valencia en 2010. Desde entonces hasta ahora, han ganado dos Red Dot Award al mejor producto por el columpio Nautica en 2014; y la butaca Twins en 2017, ambas para Expormim. Su participación en Imm Colonia diseñando el mítico espacio Das Haus es un logro sin precedentes, que les convierte en los primeros españoles que lo realizan. FROM VALENCIA TO COLOGNE IN 10 YEARS Alberto Sánchez and Eduardo Villalón founded MUT Design in Valencia in 2010. From then until now, they have won two Red Dot Award in the best product category for its Nautical swing in 2014; and the Twins armchair in 2017, both for Expormim. Their participation in Imm Colonia for designing the mythical Das Haus space is an unprecedented achievement, making them the first Spaniards to have done so.
mething that makes a lot of sense in the not-so-distant future and in places not so close to the Mediterranean. Not that that it is our wish, far from it! In fact, when we imagine our home, we imagine it integrated into a natural environment, respectful of the environment and sustainable. Because that is the direction that we believe that both residential and contract design should be directed. One of the functions of design, for us, is to make life simpler and more enjoyable and this is something that is reflected in our project for Das Haus 2020. If we are right or wrong, time will tell sooner rather than later.
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PROYECTO/PROJECT AGUAS DE IBIZA
Un refugio entre la playa y el cielo A refuge between the beach and the sky
Recuperar el auténtico espíritu de Ibiza es el objetivo de Futur2 Estudio en este proyecto. Aquella isla de pescadores que olía a limón, naranja, tomillo y jazmín. La de los trajes blancos y los atardeceres rojos. La de la luz mediterránea que todo lo baña. Ya lo decía Serrat: “a mí enterradme sin duelo entre la playa y el cielo”.
The goal of this Futur2 Estudio project was to recover the authentic spirit of Ibiza. That island of fishermen that smells of lemon, orange, thyme and jasmine. The island of white suits and the red sunsets. The Mediterranean light that bathes everything. Serrat has already said: “Bury me without a duel between beach and sky”.
Por Rocío Macho
3 Transformar un hotel de estilo eminentemente urbano en un lugar de retiro que evocase el verdadero espíritu relajado, a la par que sofisticado, de la isla de Ibiza, fue el reto al que se enfrentó el estudio de interiorismo Futur2. Especializados en proyectos contract, y pioneros en la creación de nuevas tipologías de espacios en el mundo de la restauración, Futur2 afrontó en 2019 la ampliación de las habitaciones del Hotel Aguas de Ibiza, que ya suma un total de 145. Este año el estudio se encargó también del diseño del Rooftop Maymanta, un espacio de ocio para los huéspedes en la azotea del nuevo edificio. 32 spaincontract. Proyecto/Project Aguas de Ibiza
Aguas de Ibiza es un exclusivo hotel Gran Lujo de 145 habitaciones ubicado en la privilegiada área de la Bahía de Santa Eulalia, al norte de Ibiza. Inaugurado en agosto de 2008, el hotel propone un concepto totalmente nuevo dentro del sector hotelero que aúna lujo, tecnología punta, esencia mediterránea y sostenibilidad. Un hotel que ofrece al huésped la posibilidad de relajarse en su Spa y disfrutar de la gastronomía ibicenca en sus restaurantes y bares Alabastro, Óligo, Rooftop Vi Cool y el recientemente inaugurado Maymanta.
25 AÑOS DE ESPACIOS INNOVADORES Pepe López del Hoyo y Josep Lluis Canyelles están al frente del estudio barcelonés Futur2. Especializados en diseño de espacios innovadores, llevan más de 25 años marcando tendencia en el contract. Se les puede considerar creadores del concepto `restaurante-loungclub´, con el mítico restaurante Salsitas de Barcelona en el año 2000, lo que les llevó a trabajar para los grandes grupos del ocio nocturno, como Costa Este o Pachá. 25 YEARS OF INNOVATIVE SPACES Pepe López del Hoyo and Josep Lluis Canyelles are in charge of the Barcelona studio of Futur2. Specializing in the design of innovative spaces, they have been setting trends in the contract business for more than 25 years. They can be considered creators of the ‘restaurant-lounge-club’ concept, with the legendary Salsitas restaurant in Barcelona in 2000, which led them to work for large nightlife concerns, such as East Coast or Pacha.
--- Restaurante Maymanta y piscina exterior por el día. Maymanta restaurant and the outdoor pool during the day.
Armonía y bienestar mediterráneos El hotel persigue convertirse en un refugio para el usuario, y en su diseño se han orientado todos los elementos a transmitir esa armonía y bienestar propios de la cultura mediterránea. En 2019 Aguas de Ibiza estrenó un nuevo edificio que se une al existente, y de cuyas habitaciones y suites se ha encargado Futur2. Todas las habitaciones disponen de terraza propia con vistas al mar y alguna de ellas también de piscina propia. La estética en estas estancias respira lujo, sofisticación, y a la vez comodidad y descanso. Espacios llenos de luz, con predominio de tonos neutros y con una combinación de texturas que invita a sentirse como en casa. Los interioristas han combinado elementos contemporáneos, como los detalles en cobre y la piedra caliza de la pared, con un mobiliario de madera clara muy mediterráneo. Rooftop Maymanta Futur2 Estudio también se ha encargado del diseño de la azotea de ese nuevo edificio que se une al existente creando un conjunto de más de 2.000 metros cuadrados destinados al ocio de los huéspedes y de todos quienes quieran disfrutar del espíritu de Ibiza desde una situación privilegiada. Al ya existente Cocktail Bar se suma una sala para eventos privados
que acoge presentaciones, convenciones y bodas; piscinas perimetrales que separan espacios; y un nuevo restaurante de cocina peruana: el Maymanta. Como en el resto de espacios comunes, aquí se mantiene la inspiración en la esencia de Ibiza, para lo que se han contextualizado elementos figurativos con texturas orgánicas y naturales que, además de decorar con su presencia, proporcionan un juego de luces personalizable y vivo, propio de los diseños de Futur2 Estudio. Este juego se hace visible con el cambio de luz del día a la noche, momento en que las iluminaciones figurativas toman el protagonismo para crear atmósferas nocturnas que acompañan al cliente. Futur2 ha acompañado la evolución del Hotel Aguas de Ibiza desde su creación, con el diseño de su primera terraza multifuncional en 2014: el Rooftop Vi Cool, donde se generó una atmósfera ibicenca sin perder la identidad conceptual y moderna que impera en el resto del hotel. Fusionando estilos, desde elementos innovadores como las pérgolas de cuerda de barco que crean una perfecta semisombra, a otros de origen local, como las cerámicas en suelo de la marca Huguet, una magnífica celosía de barro de Ferrés o los maceteros y algunas piezas de mobiliario de Dedon. Ya en 2016, el estudio diseñó el restaurante Alabastro, el Spa y el restaurante Óligo.
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--- Dos perspectivas de la Junior Suite con vistas al mar y bañera exenta; y hall del hotel. Two views of the Junior Suite with sea views and open bathtub; and hall of the hotel.
By Rocío Macho
43 Transforming an eminently urban-style hotel into a retreat that evokes the true relaxed spirit, while sophisticated, of the island of Ibiza, was the challenge faced by the Futur2 interior design studio. Specializing in contract projects, and pioneers in the creation of new types of spaces in the world of catering, Futur2 managed in 2019 the expansion of the rooms at the Hotel Aguas de Ibiza, which already totalled 145. This year the studio was also commissioned to handle the design of the Maymanta Rooftop, a leisure space for guests on the new building’s roof. Aguas de Ibiza is an exclusive 145-room grand luxury hotel located in the privileged area of Santa Eulalia Bay, northern Ibiza. Opened in August 2008, the hotel offers a totally new concept within the hotel sector
34 spaincontract. Proyecto/Project Aguas de Ibiza
that combines luxury, cutting-edge technology, Mediterranean essence and sustainability. A hotel that provides guests the possibility of relaxing in their spa and to test Ibizan cuisine in its restaurants and bars called Alabastro, Óligo, Rooftop Vi Cool and the recently opened Maymanta. Mediterranean harmony and well-being The hotel aims to become a refuge for the guest, and in its design all the elements have been oriented to transmit the harmony and well-being of the Mediterranean culture. In 2019 Aguas de Ibiza opened a new building that adjoins the existing one, and whose rooms and suites were designed by Futur2. All rooms have their own terrace overlooking the sea and some of them also have their own pool. The aesthetics in these rooms breathe luxury, sophistication, and at the same time comfort and rest. Rooms full of light, with a predominance of neutral tones
and a combination of textures that invite you to feel at home. Interior designers have combined contemporary elements, such as copper and limestone wall details, with very Mediterranean light wood furniture. The Maymanta Rooftop Futur2 Estudio has also been responsible for the design of the roof of the new building that adjoins the existing one, creating a setting of more than 2,000 square meters for the leisure of guests and all those who want to enjoy the spirit of Ibiza from a privileged spot. To the existing Cocktail Bar a room has been added that hosts private events, presentations, conventions and weddings; perimeter pools that separate spaces; and a new restaurant offering Peruvian cuisine: the Maymanta. As with the rest of the common spaces, the inspiration is maintained here by the essence of Ibiza, for which figurative elements have been contextualized with organic and natural textures that, in addition providing decoration by their presence, provide a customizable and live set of lights, typical of Futur2 Estudio’s designs. This game becomes visible with the change of light from day to night, at which point the figurative illuminations take centre stage to create nocturnal atmospheres that accompany the client. Futur2 has accompanied the evolution of the Hotel Aguas de Ibiza since its creation, by designing its first multifunctional terrace in 2014: The Rooftop Vi Cool, where an Ibizan atmosphere has been generated without losing the conceptual and modern identity that prevails throughout the rest of the hotel. Fusing styles, from innovative elements such as boat rope pergolas that create a perfect semi-shade, to others with a local origin, such as the ceramic floor boasting the Huguet brand, a magnificent latticework of Ferrés mud or the plant-pots and some pieces of Dedon furniture. In 2016, the studio had already designed the Alabastro restaurant, the Spa and the Óligo restaurant.
FICHA TÉCNICA/DATA SHEET
Hotel Grand Luxe Aguas de Ibiza, España. Spain. Proyecto de interiorismo/ Interior Design: Futur2 Estudio. Empresas proveedoras de Interiorismo y Amueblamiento:/ Companies supplying the interior design and furnishing: HABITACIONES/ ROOMS Pavimentos/ Flooring: Inalco y Porcelanosa. Revestimientos/ Coatings: Piedra natural distribuida por Sanitarios Bolaño, Natucer / Natural stone distributed by Sanitary Bolaño, Natucer. Mobiliario/Furniture: Point, Ondarreta, Belta Frajumar. Iluminación decorativa/ Decorative lighting: Aromas del Campo. Baños/ Bathrooms: Roca, Icónico. Elementos decorativos/ Decorative elements: Secrisa, Naturtex, Pepe Peñalver, Textil Roig. ROOFTOP MAYMANTA/ ROOFTOP MAYMANTA Pavimentos/ Flooring: Apavisa, Onix mosaico. Revestimientos/Coatings: Porcelanosa starwood, Ferrés, Equipe, Mutina, Neolith. Pérgolas/Pergola: Pont de querós. Mobiliario/ Furniture: Point, Kettal, Dedón, Ethimo, Gervasoni. Iluminación decorativa/ Decorative lighting: Dedon, Pet Lamp. HALL Taburetes/Stools: Andreu World
--- Zona lounge de la piscina por la noche. Pool lounge area at night.
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PROYECTO/PROJECT RESTAURANTE NU
Brutalismo al desnudo Naked brutalism
El gusto por el brutalismo arquitectónico de Borja García, alma de Made Studio se traslada a este local de los años 70 en desuso desde su construcción, que mantiene su esencia industrial, fusionando la dureza de los revestimientos constructivos originales con la calidez del mobiliario y la paleta de colores. Se llama NU –“desnudo” en valenciano-. Un restaurante en Villarreal que marca tendencia en el panorama del contract valenciano.
36 spaincontract. Proyecto/Project Restaurante Nu
FICHA TÉCNICA/DATA SHEET
Restaurante NU, Villarreal. España. Spain. Proyecto de interiorismo/ Interior Design: Borja García. Made Studio. Empresas españolas proveedoras de equipamiento y mobiliario:/ Spanish companies supplying the Interior design and furnishing: Mobiliario/ Furniture: Inclass Revestimientos/ Coatings: Ecoclay. --- AUna coordinada paleta de colores da vida a los materiales constructivos en bruto. A coordinated colour palette gives life to raw building materials. The taste for the architectural brutalism from Borja García, soul of Made Studio has moved to this disused - since its construction - 70s premises, which has maintained its industrial essence, by fusing the hardness of the original building coatings with the warmth of the furniture and a colour palette. It has been named NU - “naked” in the Valencian language-. A restaurant in Villarreal that sets the trend in the Valencian contract business landscape.
Por Redacción
By Staff
43 “La belleza de lo imperfecto y la sinceridad proyectada por los materiales puros y sin revestimientos, fue la clave para iniciar un concepto que recorre de manera transversal el proyecto del restaurante, desde el interiorismo hasta la propia cocina que allí se sirve”, explica Borja García, arquitecto e interiorista autor del NU. Todos los nuevos elementos que se han introducido funcionan como contrapunto a esas texturas aleatorias de los materiales constructivos originales. Una estrecha y coordinada paleta de colores ayuda a zonificar el espacio y a crear experiencias de consumo muy diferenciadas en los distintos ámbitos del restaurante.
43 The beauty of the imperfection and the sincerity projected by pure and uncoated materials, was the key to initiating a concept that underpins the restaurant project, from interior design to the kitchen”, explains Borja García, architect and interior designer author of the NU. All the new elements that have been introduced function as a counterpoint to those random textures of the original building materials. A narrow and coordinated palette of colours helps to zone the space and to create very differentiated consumption experiences in different areas of the restaurant.
Zonas marcadas por colores El espacio es longitudinal y recae en una fachada de 30 metros que ejerce de balcón al exterior. En su parte más estrecha, el restaurante acoge una primera sala de comedor en tonos azul, gris y terracota. En el polo opuesto, los colores predominantes son el olive Green y el gris Ágata, para generar un ambiente más íntimo. Estos colores se presentan tanto en el mobiliario como en las paredes, realizadas en arcilla ecológica teñida con tintes naturales, que traslada el concepto de “desnudez” también a la huella ecológica del proyecto. En el centro del restaurante se articula una barra realizada en hormigón in situ, acompañada de dos barras laterales de acero termolacado. Todas ellas destinadas a la degustación de cerveza artesanal.
Areas marked by colours The space is longitudinal and falls onto a 30-meter facade that acts as a balcony to the outside. In its narrowest part, the restaurant houses the first dining room in blue, grey and terracotta tones. On the opposite pole, the predominant colours are olive green and agate grey, to generate a more intimate atmosphere. These colours appear both on the furniture and on the walls, made of organic clay dyed with natural dyes, which also translates the concept of “nakedness” to the ecological footprint of the project. In the centre of the restaurant a bar made of concrete in situ has been built, accompanied by two lateral bars of thermo-lacquered steel. All of them intended for the tasting of craft beer.
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PROYECTO/PROJECT MERCADO DE SAN VALERO
Ambiente de mercado Market environment
Nihil estudio denomina al Mercado de San Valero “un proyecto 360º”, ya que han ideado tanto el diseño de interiores como el branding, naming y la dirección de arte. El primer `Street Food Market´ de Valencia, que nace como un espacio gastronómico donde innovar, experimentar y divertirse.
Por Rocío Macho
43 Ubicado en el emblemático barrio de Ruzafa en Valencia, el Mercado San Valero es el primer `Street Food Market´ de la ciudad. Un local con más de 400 m2 de superficie y una morfología compleja, con una planta dispuesta en L, destinado a convertirse en un espacio gastronómico plural y un nuevo referente en el ocio de la capital del Turia. La conquista del “tercer espacio” Espacialmente, el Mercado de San Valero busca conquistar el llamado “tercer espacio”, un lugar entre lo público y lo privado, también conocido como “espacio colectivo”. Y como paradigma de este concepto
38 spaincontract. Proyecto/Project Mercado de San Valero
nos encontramos con un mercado. Explica el diseñador Jesús Olavarría que “la propuesta de color nace como alusión a las principales fuentes de alimentación de la pirámide alimenticia y hace un guiño a la materia prima que encontramos en los puestos de los mercados tradicionales”. Así, realizando una deconstrucción cromática se minimizan y aglutinan en tres tonos: rojo/rosa para carnes, embutidos y frutos rojos; verde para frutas y verduras; y amarillo para cereales, grano, tubérculos y lácteos. De este modo se consigue, de forma sencilla pero directa, clasificar los puestos del mercado y la señalética de los mismos. Como en los mercados tradicionales, incorpora una “plaza” pensada para el encuentro entre personas, una zona polivalente, preparada también para la celebración de pequeños conciertos o charlas. Materiales para dividir espacios El suelo recorre el interior como una capa de cemento impreso, imitación adoquín, que guía al visitante por las diferentes zonas de Mercado San Valero. Los cambios de volúmenes y las dobles pieles dan forma a las paradas del mercado, con bancadas de granito que aluden a las ba-
rras clásicas de los locales de siempre. Listones de madera, revestimiento de barrecha y ladrillo panal son los elementos que dan continuidad y unifican el conjunto. La iluminación durante el día es natural, gracias a unos grandes ventanales que se abren al exterior y permiten el acceso de luz funcionando como un túnel. Durante la noche es la iluminación artificial la que conecta Mercado San Valero con el exterior, permitiendo ver desde la calle un recorrido lumínico cenital, integrado en el falso techo de lamas, que sirve de guía en las zonas de paso y divide las áreas de trabajo, acompañando al viandante en el recorrido del local hasta llegar de forma intencionada a la barra principal. By Rocío Macho The Nihil studio calls the San Valero Market “a 360º project”, since they have devised both interior design and branding, and its naming and art direction. The first ‘Street Food Market’ in Valencia, born as a gastronomic space aimed at innovation, experiment and fun place.
43 Located in the emblematic Ruzafa neighbourhood in Valencia, the San Valero Market is the first Street Food Market in the city. A place that is larger than 400 m2 in surface area and boasting a complex morphology, with a floor arranged in an L, that is destined to become a plural gastronomic space and a new reference point in the leisure options of the capital of the Turia river. The conquest of the “third space” Spatially, the San Valero Market seeks to conquer the so-called “third space”, a place between the public and the private, also known as a collective space”. And as a paradigm of this concept we find a market. The designer Jesús Olavarría explains that “the colour proposal was born as an allusion to the main food sources in the food pyramid and it makes a gesture to the raw materials that we find in traditional market stalls. Thus, performing a chromatic deconstruction will minimize and bring together three shades: red / pink for meats, sausages and red fruits; green for fruits and vegetables; and yellow for cereals, grain, tubers and dairy. In this way it is possible, in a simple but direct way, to classify market positions and their signage. As in traditional markets, it incorporates a “square” designed for encounters between people, a multipurpose area, also prepared for holding small concerts or talks. Materials to divide spaces The flooring runs through the interior like a layer of printed cement, in a cobblestone imitation, which guides the visitor through the different areas of Mercado San Valero. Size changes and double skins shape the stops in the market, with granite benches that allude to the classic bars in the locality. Wooden slats, linings of barrecha and honeycomb bricks are the elements that give continuity and unify the whole. The lighting during the day is natural, thanks to large windows that open to the outside and allow the entry of light functioning as a tunnel. During the night it is the artificial lighting that connects Mercado San Valero with the outside, allowing one to see from the street a zenith light-way, integrated into the false ceiling with slats, which serves as a guide in the passage areas; it divides the work areas, accompanying the pedestrian along the route of the premises deliberately pushing him to the main bar.
--- AFachada del local. Facade of the premises. FICHA TÉCNICA/DATA SHEET
Mercado de San Valero. Valencia, España. Spain Superficie/ Surface: 433 m2. Branding, Dirección de Arte y Diseño Gráfico/ Branding, Art Direction and Graphic Design: Nihil estudio. Diseño de Interior/ Interior Design: Nihil estudio. Fotografía/ Photographie: David Zarzoso y nihil estudio. Empresas españolas proveedoras de Interiorismo y Amueblamiento:/ Spanish companies supplying the interior design and furnishing; Techos/ Ceilings: THU Ceiling Solutions. Mobiliario/Furniture: César Olmos Representaciones, ADICO Carpintería metálica/ Metal carpentry: Monleón metales. Carpintería madera/ Wood carpentry: Suite 9 Contract. Rotulación y corpóreos/ Lettering and corporeal: Lamarka Corporativa. Marmolista/ Marble worker: Mármoles Santamaría. Iluminación/Lighting: Skeo/Led Your Life. Producción lámparas decorativas diseñadas por nihil estudio/ Production decorative lamps designed by nihil studio: Ilexpa.
--- AZona de degustación con bancadas de granito. Tasting area with granite benches. 39
PROYECTO/PROJECT BAR 270º. HOTEL BARCELÓ
Un rooftop para deslumbrar A rooftop to dazzle En el cielo y sobre el mar. El cielo porque tal es la altura del bar que domina, desde la décima planta del Hotel Barceló, las vistas sobre Valencia. El mar, por el constante guiño al Mediterráneo en su renovado interior. Un proyecto de Carlos Serra.
Fotografias/Photografies: Luis Beltrán
Por Ana Valdés
43 Se llama 270º porque esa es la amplitud de sus vistas sobre la ciudad de Valencia, una atalaya privilegiada con terraza de 350 m2. Carlos Serra, de Mercader de Indias, acaba de finalizar su nuevo interior, con un estilo cosmopolita plagado de guiños al Mediterráneo. Diferentes tonalidades de azul se entremezclan con pinceladas de negro en un ambiente sofisticado. Exterior e interior convergen en la barra, que, abierta por ambos lados, da servicio a las dos zonas. Su revestimien40 spaincontract. Proyecto/Project Bar 270º. Hotel Barceló
to cerámico negro crea en relieve la forma del oleaje del mar. La moqueta también lo emula. Aporta profundidad recorriendo todo el espacio con su textura natural y sus diferentes tonos azul y arena. Estanterías metálicas de líneas ligeras dividen el local creando acogedores espacios potenciados por la iluminación. Es precisamente, tal como resalta Mercader de Indias, “otra de las grandes protagonistas del Bar 270º, con focos muy puntuales que se alternan con lámparas de gran formato, contribuyendo a crear la atmósfera relajada que buscábamos”. 270º, un nuevo it en Valencia.
In the sky and over the sea. The sky because such is the height of the bar that it dominates, from the tenth floor of the Hotel Barceló, the views over Valencia. The sea, by its constant nod to the Mediterranean through its renovated interior. A project by Carlos Serra.
By Ana Valdés
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It is called 270º because that is the breadth of its views over the city of Valencia, a privileged watchtower with a terrace of 350 m2. Carlos Serra, from Mercader de Indias, has just finished its new interior, with a cosmopolitan style full of winks to the Mediterranean. Different shades of blue intermingle with black brushstrokes in a sophisticated environment. Exterior and interior converge in the bar, which, open on both sides, it serves both areas. Its black ceramic coating creates in relief the shape of sea waves. The fitted carpet also emulates it. It brings depth through the entire space with its natural texture and its different blue and sand tones. Metallic shelves of light lines divide the room creating cosy spaces powered by lighting. It is precisely, as Mercader de Indias emphasizes, “another of the main protagonists of the 270º Bar, with very specific spotlights that alternate with large format lamps contribute to create the relaxed atmosphere we were looking for”. 270º, a new ‘it ‘spot in Valencia.
--- AEn las imágenes, Interior y exterior del Bar 270º, con la barra como elemento común abierto a ambos espacios. Su revestimiento cerámico negro recrea en relieve el oleaje del mar. --- AIn the images, the interior and exterior of Bar 270º, with the bar as a common element open to both spaces. Its black ceramic coating recreates in relief sea waves. FICHA TÉCNICA/DATA SHEET
Bar 270º. Hotel Barceló. Valencia, España. Spain. Octubre 2019. Diseño interior/ Interior Desing: Carlos Serra (Mercader de Indias). Empresas españolas proveedoras de equipamiento y mobiliario:/ Spanish companies supplying the Interior design and furnishing: Estanterías de hierro a medida/ Tailor made iron shelves: Industriales Mercader de Indias. Iluminación técnica/ Technical lighting: Antares Iluminación. Moqueta/ Fitted carpet: Papiol Alfombres. Pies de mesas/ Table feet: Andreu World. Sobres de mesas/ Table tops: Porcelanosa. Pouf y bancos tapizados/ Pouf and upholstered benches: Moradillo. Revestimiento barra/ Bar coatings: Porcelanosa. Sillería/ Ashlar: Doos Design. Textiles/ Textiles: Güell Lamadrid.
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PROYECTO/PROJECT CLÍNICA SWISS CONCEPT
--- Atípica sala de espera, con bancada de madera, y recepción de la clínica. An atypical waiting room, with a wooden bench, and a clinic reception.
Luces de Oriente Eastern lights Por Rocío Macho
43 Francesc Rifé se inspira en la meditación oriental en esta clínica de medicina facial y dental, con el objetivo de transmitir ligereza y calma. En la recepción se inicia el discurso de madera de fresno que se extenderá a lo largo de todo el proyecto. En este mismo punto, el verde se introduce como fondo de mostrador para dar la bienvenida a los visitantes y contribuir a suavizar el espacio. En el corazón de la clínica se alojan los gabinetes entre paneles de vidrio óptico retroiluminado y paramentos blancos. La disposición de las puertas en ambos lados de cada habitación permite una ruta circular alrededor de este núcleo central y facilita tanto la circulación de los doctores como la de los pacientes. El diseño está marcado por una sala de espera inusual en la que un gran banco recorre longitudinalmente el interior de la fachada, mientras que cada una de las zonas de asientos se enmarca frente a una composición de paneles correderos diseñados para llevar la luz al interior de una forma matizada. Las claves de Rifé: madera clara para generar un espacio sereno, y vidrio translúcido para capturar la emoción de la luz.
in the heart of the clinic between backlit optical glass panels and white walls. The arrangement of the doors on both sides of each room allows a circular route around this central core and facilitates the circulation of both doctors and patients. The design is marked by an unusual waiting room in which a large bench runs longitudinally inside the facade, while each of the seating areas is framed in front of a composition of sliding panels designed to bring light into the interior in a nuanced form. The keys for Rifé: light wood to generate a serene space, and translucent glass to capture the emotion of light.
FICHA TÉCNICA/DATA SHEET
Clínica Swiss Concept, España. Spain. Proyecto de interiorismo/ Interior Design: Francesc Rifé Studio.
By Rocío Macho
Fotografías/ Photographies: David Zarzoso.
43 Francesc Rifé has been inspired by oriental meditation in the de-
Empresas españolas proveedoras de Interiorismo y Amueblamiento:/ Spanish companies supplying the interior design and furnishing:
sign of this facial medicine and dental clinic, with the aim of transmitting lightness and calm. The introduction of ash-wood begins at the reception and it will be extended throughout the entire project. At this same point, the colour green is introduced as a counter background to welcome visitors and to help soften the space. The cabinets are housed
42 spaincontract. Proyecto/Project Clínica Swiss Concept
Pavimento/ Flooring: Masai Blanco de Inalco. Luminarias/ Lamps: Santa&Cole. Sillas/ Chairs: Inclass.
PROYECTO/PROJECT SINAGOGA YOUNG ISRAEL
Aislamiento acústico y resistencia al fuego: claves técnicas de la sinagoga Young Israel de Miami Sound insulation and fire resistance: technical keys from the Young Israel synagogue in Miami
Por Ana Valdés
43
El aislamiento acústico y la resistencia al fuego han sido requerimientos clave en el proyecto técnico para el interior de la sinagoga Young Israel en Miami (Estados Unidos). Con una estructura de hormigón, el revestimiento de paredes y falsos techos con materiales de alta absorción acústica ha sido un requerimiento imprescindible. Ideatec, Advanced Acoustic Solutions, se ha hecho cargo del proyecto. Para ello, la firma ha utilizado en paredes y gradas su panel de madera microperforado Micro 05. Detrás de cada panel, 4 cm de lana de roca mejoran el coeficiente de absorción. Pero además era necesario lograr un coeficiente adecuado de resistencia al fuego. Para ello, Ideatec ha contado con Milessi, firma especializada en barnices para la madera. Se han utilizado como recubrimiento una nueva gama de barnices ignífugos con la máxima clasificación en ensayos de reacción al fuego según norma UNE EN 13501-1:07 + A1:2010. Están además exentos de aromáticos y compuestos halogenados (cloro y bromo), con lo que se solventa la toxicidad de gases y emisión de humos que interfiere en la seguridad en caso de incendio.
44 spaincontract. Proyecto/Project Sinagoga Young Israel
By Ana Valdés
43
Sound insulation and fire resistance have been key requirements for this technical project for the interior of the Young Israel synagogue in Miami (United States). Alongside a concrete structure, the cladding of walls and false ceilings with high acoustic absorption materials have been an essential requirement. Ideatec, Advanced Acoustic Solutions, has taken over the project. To achieve this, the firm has used its own Micro 05 perforated wood panel in walls and bleachers. Behind each panel, 4 cm of rock wool has improved the absorption coefficient. But it was also necessary to achieve an adequate fire resistance co-efficiency. For this, Ideatec has employed Milessi, a firm specializing in wood varnishes. A new range of fire-retardant varnishes with the highest classification in fire reaction tests according to UNE EN 13501-1: 07 + A1: 2010 have been used as a coating. They are also free of aromatics and halogenated compounds (chlorine and bromine), which removes the toxicity of gases and smoke emission that hampers safety in the case of fire.
PROYECTO/PROJECT HOTEL ANTIGUA PALMA
Esencia de viajantes en una casa noble mallorquina Essence of travellers in a noble mallorcan house
46 spaincontract. Proyecto/Project Hotel Antigua Palma
--- Bajo la bóveda de piedra de marés del siglo XVII, el restaurante del hotel, un espacio sereno donde el amueblamiento se integra en la arquitectura del edificio. Under the 17th-century Marés stone vault, the hotel restaurant, this is a serene space where furniture has been integrated into the building architecture.
En pleno centro medieval de Palma una antigua casa noble mallorquina se ha convertido en un hotel de cinco estrellas. El Antigua Palma recibe al visitante con el sereno encanto de una arquitectura realzada por un proyecto de interiorismo que ha plasmado la esencia de los antiguos viajantes que partían del puerto de Palma. El mobiliario, desarrollado por Suinta Contract, ha contribuido eficazmente a resaltar la esencia del proyecto.
In the middle of the medieval centre of Palma an old Mallorcan noble house has been converted into a five-star hotel. The Antigua Palma welcomes visitors with the serene charm of an architecture enhanced by an interior design project that has reflected the essence of the old travellers who began their journeys from the port of Palma. The furniture, developed by Suinta Contract, has contributed effectively to highlight the essence of the project.
Por Ana Valdés
43 El hotel se encuentra en las concurridas calles del antiguo ba-
un patio de estilo barroco, carpinterías antiguas, vigas de madera centenarias, solados de terracota, forjas y hasta antiguas tinajas han ido recuperándose en el proceso.
rrio judío de Palma, 27 habitaciones y suites a escasos metros del paseo que discurre sobre la muralla de la ciudad, un lugar donde los viajeros entraban y salían cargados de mercancías e historias vividas en la Ruta de la Seda. Y ese es el espíritu que ha logrado recuperar el proyecto de interiorismo, a cargo del Estudio Roselló-Marella. IHP (International Hospitality Projects) ha desarrollado el proyecto de reforma y rehabilitación integral del hotel: “El proyecto partió de la voluntad de ensalzar la arquitectura original del edificio, respetando los elementos originales e integrándolos en la solución arquitectónica. Se buscaba devolver al edificio sus orígenes y aspecto inicial, eliminando cualquier añadido superfluo posterior y recuperando los accesos de antaño entre las calles comerciales”. Elementos del siglo XVII, como una espectacular bóveda de piedra, y del XVIII, como arcos góticos ojivales y
Hotel boutique La nobleza de los elementos arquitectónicos y de los materiales es evidente. El interiorismo ha sido el complemento perfecto para transformarlo en uno de los hoteles boutique de referencia en el corazón del casco antiguo de Palma. Itziar Maresca y Blanca Roselló explican cómo “el hilo conductor de este proyecto, tanto para la elección de materiales y mobiliario, como para la creación de los diferentes ambientes, ha sido el espíritu de los viajantes y marinos que, desde el puerto de Palma, surcaron el mar Mediterráneo. Cada simple detalle ha sido estudiado”. Así, “el mobiliario es de estilo mallorquín, muebles reinterpretados y adaptados a las necesidades de un hotel, los textiles rememoran la Ruta de la Seda y la cuidada iluminación resalta la arquitectura del edificio”.
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--- Antigua Palma cuenta con 27 habitaciones y suites. Madera, tejidos naturales y materiales locales sintetizan la esencia mallorquina. Antigua Palma has 27 rooms and suites. Wood, natural fabrics and local materials synthesize the mallorcan essence.
--- Para este mobiliario singular se requería la participación de una firma especializada que respondiera los requerimientos del estudio y a las prestaciones específicas de una instalación hotelera. In order to create this unique furniture, the participation of a specialized firm, that responded to the requirements of the studio and the specific features of the hotel facility, was required.
Las habitaciones: amueblamiento a medida Y para ese mobiliario singular, se requería la participación de una firma especializada que respondiera los requerimientos del estudio y a las prestaciones específicas de una instalación hotelera. Tal como explica Antonio Salvador, director de Contract/Hospitality de Suinta, “desde Suinta hemos trabajado en estrecha colaboración con el equipo que ha diseñado este
48 spaincontract. Proyecto/Project Hotel Antigua Palma
hotel para fabricar a medida e instalar los distintos elementos de cada habitación: cabeceros con incrustaciones de marquetería y retroiluminación en led, mesitas de noche tipo cofre, escritorios, pufs, paneles de espejo envejecido, muebles y elementos de baño, armarios especiales fabricados en una combinación de metal latonado, vidrio y madera con iluminación led insertada, sofás cama, butacas, mesitas de decoración, etc.”
--- Una antigua imagen del puerto de Mallorca impresa sobre madera en las puertas del back office preside la Recepción. An old image of the port of Mallorca printed on wood on the doors of the back-office preside over the Reception.
Recepción: el puerto impreso en madera Un arco de piedra recibe al viajero al traspasar la entrada y lo conduce al patio interior de estilo barroco, ambos fruto de la reforma que efectuó la familia Ferrer-Quintana, propietaria de la casa en el s. XVIII. Al cruzarlo, la recepción da la bienvenida al visitante.
FICHA TÉCNICA/DATA SHEET
Hotel Antigua Palma, Palma, España. Spain Junio/June 2019 Promotor/Promoter: Palma Hotels, S.L.
Y para este espacio, Suinta Contract ha hecho a medida todos los armarios, “con especial atención a la impresión de una antigua imagen del puerto de Mallorca impresa sobre madera en las puertas del back office, mostrador y sofás de recepción, banquetas y chimenea realizada en mármol”.
Proyecto de interiorismo/ Interior Design: Estudio Roselló- Marella
Un restaurante frente a los tejados de Palma El restaurante corona el edificio, en su espectacular terraza, “una roof top que se asoma sobre los tejados y campanarios de la ciudad”, tal como explican las interioristas. Suinta ha realizado a medida las bancadas y butacas del restaurante, y los sofás de exterior en terraza realizados en Iroko. Antigua Palma muestra la eficacia de la industria al implicarse plenamente en un proyecto. El espíritu del contract ha logrado un hotel único y con alma.
Proveedores de mobiliario y equipamiento/ Companies supplying the interior design and furnishing:
Proyecto de Arquitectura, Ingeniería y Project management/ Architecture, Engineering and Project management project: IHP (International Hospitality Projects)
Mobiliario/ Furniture: Suinta Contract Elementos decorativos/ Decorative elements: Orac Decor Textiles/Textiles: Gancedo, Güell Lamadrid, Vescom, Designers Guild. Iluminación/ Lighting: Alve Iluminación
--- El restaurante que corona el edificio, en su espectacular terraza, se asoma sobre los tejados y campanarios de la ciudad. The restaurant that crowns the building, on its spectacular terrace, looks out over the rooftops and steeples of the city. 49
--- Suinta Contract ha realizado a medida el mobiliario y elementos decorativos del proyecto. Suinta Contract has custom made the furniture and the decorative elements for the project By Ana Valdés
43 The hotel is located on the busy streets of the old Jewish quarter of Palma, 27 rooms and suites a few meters from the promenade that runs by the city wall, a place where travellers loaded with merchandise and stories came and went and lived stories on the Silk Road. And that is the spirit that the interior design project run by the studio of Rosello-Marella has managed to recuperate. IHP (International Hospitality Projects) has developed the hotel’s reform and integrated rehabilitation project: “The project started from the basis of singing praise for the original architecture of the building, respecting the original elements and integrating them into the architectural solution. The project wanted to return the building to its origins and initial appearance, eliminating any later superfluous addition and recovering the accesses of yesteryear between the commercial streets”. Elements from the seventeenth century, such as a spectacular vault of stone, and from the XVIII, like ogival gothic arches and baroque style courtyard antique carpentry, centuries-old wooden beams, terracotta flooring, forges and even old jars have been recovered in the process. Boutique hotel The nobility of the architectural elements and materials is evident. The Interior design project has been the perfect complement for transforming it into one of the reference boutique hotels in the heart of Palma’s old town. Itziar Maresca and Blanca Roselló explain how “the common thread of this project, both for the choice of materials and furniture, and for the creation of different environments, has been the spirit of travellers and sailors who, from the port of Palma, crossed the Mediterranean Sea. Every simple detail has been studied”. Thus, “the furniture is made in the Mallorcan style, reinterpreted furniture and has been adapted to the needs of a hotel, textiles that recall the Silk Road and careful lighting highlights the
50 spaincontract. Proyecto/Project Hotel Antigua Palma
architecture of the building”. The rooms: The participation of a specialized firm was needed to respond to the requirements of the studio in terms of this custom-built and unique furniture, and for the specific benefits of a hotel installation. As Antonio Salvador, director of Contract / Hospitality from Suinta explains, “at Suinta Contract we have worked closely with the team that designed this hotel in order to manufacture and install tailor-made elements for each room: headboards inlaid with marquetry and led backlights, bedside chest-type tables, writing-desks, poufs, mirror panels aged, furniture and bathroom elements, special cabinets manufactured in a combination of brass, glass and wood with inserted led lighting, sofa beds, armchairs, decoration tables, etc. ” Reception: image of the port printed onto wood A stone arch receives the traveller when he crosses the entrance and leads him to the Baroque interior courtyard; both of the former is the result of the reformation made by the Ferrer-Quintana family, owners of the house in the s. XVIII. The reception bids welcome to the visitor. And for this area, Suinta Contract has custom-made all the cabinets, “with special attention paid to the printing of an old image of the port of Mallorca on wood on the back- office doors, counter and reception sofas, stools and a marble fireplace”. A restaurant in front of the rooftops of Palma The restaurant crowns the building, on its spectacular terrace, “a roof top that looks out over the rooftops and bell towers of the city”, as the Interior designers explain. Suinta has custom-made the benches and armchairs of the restaurant, and outdoor terrace sofas made of Iroko wood. Antigua Palma shows the effectiveness of the industry by fully engaging in a project. The spirit of contract business has achieved a unique and soulful hotel.
REPORTAJE/REPORT CADENA RIU HOTELS & RESORTS
Pioneros en la creación de Resorts Pioneers in the creation of Resorts La cadena Riu Hotels & Resorts ocupa el cuarto lugar entre las cadenas españolas con más ingresos y mayor número de habitaciones. Este año ha inaugurado su primer hotel en Madrid, el Riu Plaza de España, que ya es un emblema entre los establecimientos hoteleros de la capital.
The Riu Hotels & Resorts chain ranks fourth highest among Spanish hotel chains in terms of income and the number of rooms. This year it opened its first hotel in Madrid, the Riu Plaza de España, which has already become an emblem among the hotel establishments in the capital.
52 spaincontract. Reportaje/Report Cadena Riu Hotels & Resorts
Los destinos exóticos son una especialidad de la cadena, donde adaptan el interiorismo a la cultura local.
--- APool Bar y recepción del hotel Riu Playa Park en Mallorca. Pool Bar and the reception of the Riu Playa Park hotel in Mallorca.
Por Rocío Macho
43 Riu Hotels & Resorts se creó en Mallorca en 1953 como un pequeño negocio vacacional de la familia Riu, fundadora y actual propietaria ya en tercera generación. Hoy en día la compañía se centra en la hotelería vacacional, y más del 70% de sus establecimientos ofrecen el servicio `All Inclusive by Riu´. Actualmente la cadena española cuenta con 93 hoteles en 19 países de cuatro continentes, que reciben cada año a más de 4,5 millones de clientes y en los que trabajan un total de 29.985 empleados. Desde sus inicios, Riu Hotels & Resorts se ha especializado en hoteles con instalaciones cuidadas, excelentes ubicaciones en los mejores destinos de playa, así como una oferta gastronómica de calidad. Cuenta con una gama de hoteles para todos los gustos, desde el Todo Incluido hasta hoteles familiares o Solo Adultos, pasando por los Riu Palace, con instalaciones elegantes y servicios más sofisticados. En todas sus divisiones, RIU mantiene un estricto compromiso con la calidad, y con ofrecer a sus huéspedes instalaciones que cuidan al detalle desde el proyecto de interiorismo hasta la atención al cliente. Con la inauguración de su primer hotel de ciudad en 2010, Riu amplió su gama de producto con su propia línea de hoteles urbanos, llamada Riu Plaza. Hoteles urbanos ubicados en puntos estratégicos de grandes capitales internacionales como Berlín, Dublín, Miami, Guadalajara, Panamá o Nueva York. Estos establecimientos se caracterizan por su decoración de estilo moderno, funcional y un servicio que ofrece todas las comodidades tanto para viajeros de negocios como vacacionales. Con la apertura del Hotel Riu Plaza España, el primero de esta categoría en España y el primer hotel de la compañía en Madrid, la cadena afianza su apuesta por las grandes capitales. Riu Plaza de España Un hito en la cadena Riu ha sido la reciente inauguración de un hotel en
--- ALobby del Riu Plaza España. Lobby of the RIU Plaza España.
--- AP iscina del Riu Palace Emerald Bay en México. Pool of the RIU Palace Emerald Bay in México. 53
Riu Hotels & Resorts se ha especializado en hoteles con instalaciones cuidadas, excelentes ubicaciones en los mejores destinos de playa, así como una oferta gastronómica de calidad. Riu Hotels & Resorts has specialized in hotels with well-maintained facilities, excellent locations in the best beach destinations, as well as in quality gastronomic offerings. --- Recepción del Riu Plaza España, en Madrid . Reception of the Riu Plaza España, in Madrid.
uno de los edificios más emblemáticos de Madrid. Se trata del Riu Plaza de España. Todo el proyecto arquitectónico y de interiorismo ha partido de un profundo respeto por la historia del edificio, inaugurado originalmente en 1953. Luis Riu, CEO de Riu Hotels, explica que “inaugurar el Riu Plaza España supone una enorme satisfacción. Hacía años que buscábamos una oportunidad para abrir un hotel urbano en Madrid y poder hacerlo en el corazón de la ciudad, en un edificio tan emblemático, supera con creces todas las expectativas”. Ubicado en la Gran Vía, es un hotel de 4 estrellas y 585 habitaciones. Dispone de gimnasio, piscina exterior climatizable en la planta 21, un restaurante y un lobby bar, además de dos sky bar en los que las impresionantes vistas de la ciudad son las protagonistas. Agustín Díaz Giner, responsable del proyecto de interiorismo, cuenta que la decoración busca trasladar al huésped a otra época, “a los años de esplendor del edificio. Hemos sido muy respetuosos con él, y de la mano de Patrimonio, elementos originales muy significativos como bajorrelieves, candilejas, mármoles, botoneras de ascensor, y algunos más, han recobrado un protagonismo muy importante en el nuevo diseño del hotel”. Materiales nobles como pieles, terciopelos, cobre cepillado y mármoles, marcan el criterio a la hora de elegir el mobiliario. “Se buscaba un diseño actual con aire retro, que encajara con el interiorismo propuesto”. Otras inauguraciones en 2019 Este 2019 la cadena reinauguró su emblemático hotel Riu Playa Park en Mallorca. Un referente en el turismo familiar “todo incluido” que fue completamente demolido y construido de cero. El resultado es un hotel de cuatro estrellas con 475 habitaciones, algunas de ellas Solo Adultos, y todos los servicios que ofrecen los resorts de la firma. Además, recientemente se ha abierto el Riu Palace Tikida Taghazout, en Marruecos; y se ha renovado completamente el Riu Palace Zanzíbar, en la exótica isla de Tanzania.
54 spaincontract. Reportaje/Report Cadena Riu Hotels & Resorts
--- ASobre estas líneas: terraza y suite del Riu Palace Zanzíbar. Above these lines: terrace and suite of the Riu Palace Zanzíbar.
Exotic destinations are a specialty of the chain, where they adapt interior design to local culture.
--- ALobby y habitación del Riu Palace Tikida Taghazout en Marruecos. Lobby and a room of the Riu Palace Tikida Taghazout in Morocco.
By Rocío Macho
43 Riu Hotels & Resorts was created in Mallorca in 1953 as a small holiday business by the Riu family, the founders and current owners now in their third generation. Today the company focuses on holiday hotels, and more than 70% of its establishments now offer the `All Inclusive by RIU´ service. Currently, the Spanish chain has 93 hotels in 19 countries on four continents, receiving more than 4.5 million customers every year and where a total of 29,985 employees work. Since its inception, Riu Hotels & Resorts has specialized in hotels with well-maintained facilities, excellent locations at the best beach destinations, as well as a quality gastronomic offer. It has a range of hotels for all tastes, from the ‘All Inclusive’ to family hotels or Adults Only, including the Riu Palace with its elegant facilities and more sophisticated services. In all its divisions, Riu maintains a strict commitment to quality, and to offering its guests facilities that take care of details from the interior design project to customer service. With the opening of its first city hotel in 2010, RIU expanded its product range with its own line of urban hotels, called Riu Plaza: urban hotels located in strategic points of large international capitals such as Berlin, Dublin, Miami, Guadalajara, Panama and New York. These establishments are characterized by their modern, functional style decoration and a service that offers all the comforts for both business and leisure travellers. With the opening of the Hotel Riu Plaza España, the first of this category in Spain and the company’s first hotel in Madrid, the chain has strengthened its commitment to large capital cities. Riu Plaza de España A milestone in the Riu chain has been the recent inauguration of a hotel
in one of the most emblematic buildings in Madrid. It is the Riu Plaza of Spain. The entire architectural and interior design project began with a deep respect for the history of the building, originally opened in 1953. Luis Riu, CEO of Riu Hotels, explains that “opening the Riu Plaza España is a great satisfaction. For years we were looking for an opportunity to open an urban hotel in Madrid and to be able to do it in the heart of the city, in such an emblematic building, far exceeds all expectations.” Located on Gran Vía, it is a 4-star hotel with 585 rooms. It has a gym, an outdoor heated pool on the 21st floor, a restaurant and a lobby bar, as well as two sky bars where the impressive views of the city are the protagonists. Agustín Díaz Giner, responsible for the interior design project, says that the decoration aims to move the guest to another time, “to the splendid years of the building. We have been very respectful towards it, and to assist Heritage, very significant original elements such as bas-reliefs, lampposts, marbles, elevator buttons, and similar items, have regained a very important role in the new design of the hotel”. Noble materials such as furs, velvets, brushed copper and marbles, define the criteria when choosing furniture. “We were looking for a current design with a retro air, which would fit with the proposed interior design.” Other openings in 2019 In 2019 the chain reopened its emblematic Riu Playa Park hotel in Mallorca; a reference point of “all-inclusive” family tourism hotel that was completely demolished and built again from scratch. The result is a four-star hotel with 475 rooms, some of them Adults Only, and with all the services offered by the firm’s resorts. In addition, the Riu Palace Tikida Taghazout, in Morocco, has recently been opened; and the Riu Palace Zanzibar, on the exotic island of Tanzania, has been completely renovated.
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REPORTAJE/REPORT RESUINSA
La estampación digital Indanthren de Resuinsa será “la auténtica revolución” del sector en 2020 Resuinsa’s Indanthren digital printing will be “the real revolution” for the business in 2020
Resuinsa va a marcar de nuevo tendencia durante el año 2020. Como referente en diseño e innovación, ya ofrece a los establecimientos una colección de prendas a través de la estampación digital Indanthren, que ya lanzó a principios del verano pasado, y que han generado multitud de peticiones de clientes.
43 Esta tecnología abre un ilimitado abanico de posibilidades de diseños y colores, personalizando así los textiles para cada establecimiento. Por tanto, se trata de una “auténtica revolución en el sector”, según resalta el director general de Resuinsa, Félix Martí, ya que hoteles y restaurantes pueden elegir el dibujo que más se adecúe a su estilo conservando la calidad. “Hasta el momento no existía una estampación digital apta para los procesos de lavado industrial de estas prendas”, apunta.
56 spaincontract Reportaje/Report Resuinsa
Todo ello ha sido posible gracias a la apuesta por la innovación tecnológica y la inversión en una I+D+i real por parte de Resuinsa. Tal y como explica Martí, “se trata de una apuesta continua por la I+D+i que nos ha llevado a contar con el Sello Pyme Innovadora, certificado que otorga el Ministerio de Ciencia e Innovación a las compañías que realmente desarrollan proyectos de innovación. Esto se traduce en amplias mejoras para el sector, como los textiles de cama y mesa con estampación
digital Indanthren”. Los hoteleros que han adquirido la primera colección basada en esta técnica, los incluidos en la colección Palmira, ya han podido conocer de primera mano la calidad de las prendas y su originalidad. “Podemos asegurar que está siendo todo un éxito. La estampación digital se ha convertido en toda una realidad en el sector de la hostelería y así lo estamos viendo por el interés que suscita entre los clientes”, señala Martí.
Resuinsa will set a new trend during the year of 2020. As a reference point for design and innovation, it now offers establishments a collection of garments from its digital printing entity of Indathren, already launched at the beginning of last summer, and which has generated a multitude of customer requests.
43 This technology opens up an unlimited range of design and colour possibilities, allowing the customization of textiles by each establishment. This is an “authentic revolution in this business sector”, as Resuinsa’s general director, Félix Martí points out, since hotels and restaurants can now choose the drawings that best suits their style while preserving quality. “Up till now there has been no digital printing suitable for industrial washing processes of these garments,” he says. All this has been possible thanks to the commitment to technological innovation and investment in real R&D by Resuinsa. As Martí explains, “it has been a continuous commitment to R + D + I that has led us to earn
the Innovative SME Seal, a certificate granted by the Ministry of Science and Innovation to companies that actually develop innovative projects. This translates into major improvements for the sector, such as textiles for bed and table with Indanthren digital printing”. Hoteliers who have acquired the first collection produced from this technique, those included from the Palmira collection, have already got to know at first-hand the quality of the garments and their originality. “We are certain that it is has been a success. Digital printing has become a reality in the hospitality sector and we can see how it is generating interest among customers,” said Martí.
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REPORTAJE/REPORT COLOQUIO SPAINCONTRACT
La `customer experience´, a debate con Spaincontract en Hábitat Valencia The “customer experience”, debated with Spaincontract at the Habitat Valencia event
Éxito total. De público y contenidos. El coloquio organizado por Spaincontract en Hábitat Valencia ocupó completamente el espacio Ágora y desbordó las propias previsiones de nuestra publicación. Hablamos, por supuesto, de interiorismo. Concretamente, del interiorismo como factor determinante de la customer experience en el sector hospitality.
Total success. In terms of public and contents. The colloquium organized by Spaincontract at Habitat Valencia completely occupied the Ágora space and exceeded our own publication’s forecasts. We speak, of course, of interior design. Specifically, interior design as a determining factor in the customer experience within the hospitality sector.
58 spaincontract. Reportaje/Report Coloquio Spaincontract
Pepe Cosín (Cosín Estudio), Borja García (Made Studio), Jesús Olavarría (Nihil Estudio), Julio Calvo (Andreu World), Joan Mejías (Mobenia), Ismael Tatay (Emuca) y Cristina Revert (Aidimme) aportaron las claves del nuevo interiorismo en los espacios hosteleros.
“Nuestros millennials son más digitales, más sostenibles y más responsables”. Cristina Revert, analista de mercados en Aidimme.
“El mueble se acerca al mercado de la moda y los fabricantes hemos de adaptar el producto muy rápidamente.” Julio Calvo, director comercial de Andreu World.
“La customización y la inmediatez son los principales requerimientos”. Joan Mejías, director comercial de Mobenia
“Efectivamente, el producto debe adaptarse a las necesidades y requerimientos del diseño”. Ismael Tatay, Country Manager Spain.
Por Ana Valdés
43 La experiencia del usuario es determinante. En nuestro nuevo escenario digital la exposición pública de la experiencia personal es inmediata, constante, buscada y retroalimentada. Las redes sociales, y especialmente instagram, han reorientado las exigencias del usuario, pero también los requerimientos de los propietarios y con ellos, el interiorismo que se ha visto potenciado por la establecida cultura del impacto visual. Nuestra mesa de debate era unánime al respecto. Moderados por Rocío Macho, jefa de prensa de Spaincontract, nuestros invitados Pepe Cosín (Cosín Estudio), Borja García (Made Studio), Jesús Olavarría (Nihil Estudio), Julio Calvo (Andreu World), Joan Mejías (Mobenia), Ismael Tatay (Emuca) y Cristina Revert (Aidimme) aportaron las claves del nuevo interiorismo en los espacios hosteleros. Digitales, sostenibles, saludables Para Cristina Revert, analista de mercados en Aidimme y coautora del Cuaderno de Tendencias del Hábitat, las principales tendencias del interiorismo se centran en la digitalización, respondiendo a un consumidor que busca ambientes con los que pueda relacionarse de forma digital; la sostenibilidad, en un concepto más profesional y global; y, como contratendencia a la omnipresente tecnología digital, la desconexión y desintoxicación: calma, bienestar, salud, wellness. “Nuestros millennials son más digitales, más sostenibles y más responsables”. Rápido, rápido Julio Calvo, director comercial de Andreu World, considera que esta misma exposición digital ha hecho que las tendencias sean múltiples y efímeras: “el mueble se acerca al mercado de la moda y los fabricantes hemos de adaptar el producto muy rápidamente.” “Efectivamente, el producto debe adaptarse a las necesidades y requerimientos del diseño”, confirma Ismael Tatay, Country Manager Spain - Sector Industry de Emuca. “La rapidez con que cambian las cosas requiere una adaptación constante”. “La customización y la inmediatez son los principales requerimientos”. Joan Mejías, director comercial de Mobenia, destacaba la reestructuración que han experimentado las empresas para poder responder con eficacia al sector. El valor de la marca Para Jesús Olavarría, diseñador e interiorista cofundador de Nihil Estudio, la espectacularidad que ha traído el escenario digital “permite explotar la creatividad, hacer cosas diferentes, muy llamativas”. Pero, matiza, “el diseño está para mejorar la relación de la gente con los espacios y transmitir el valor y
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“El usuario es más exigente y busca una experiencia sensorial completa. El esquema funcionará si el usuario se siente bien, y en ese confort influye el espacio, pero también otros factores”.
personalidad de la marca. La experiencia del cliente se basa en olores, temperatura, atención, servicio, plato… e interiorismo”.
Borja García, arquitecto, diseñador e interiorista cofundador de Made Estudio.
Castillo de naipes “El usuario es más exigente y busca una experiencia sensorial completa. El esquema funcionará si el usuario se siente bien, y en ese confort influye el espacio, pero también otros factores”. Borja García, arquitecto, diseñador e interiorista cofundador de Made Estudio, destaca el interiorismo como “vehículo para comunicar lo que la empresa quiere transmitir al mercado. Todo debe encajar. Si no es así, se derrumba como un castillo de naipes. Y en este sentido, la tendencia nunca puede quedar por encima del objetivo. ”
SPAINCONTRACT: EXPORTAR NUESTRO DISEÑO Jesús Olavarría, e Desde 2006,diseñador Spaincontract ha interiorista de para exapostado cofundador por la creación Nihil Estudio portarla al mundo, abordando el diseño en toda su extensión, la vertiente técnica, estética y funcional; la gran escala, el pequeño objeto y, especialmente, el espacio interior. Así lo contaba la redactora Ana Valdés durante la presentación del coloquio organizado por esta revista internacional que ha vivido desde España la evolución de su interiorismo: la renovación como valor estructural, el carácter emocional, las nuevas experiencias sensoriales, las recreaciones temáticas, la unión con la gastronomía en un solo producto, los impactos visuales explícitos para redes sociales, los guiños al uso o al origen y, sobre todo, la extensión de la cultura del proyecto, que, por fin, ha conquistado nuestros espacios.
Seducir está muy bien “Seducir con interiorismo está muy bien, pero no sólo eso”. Pepe Cosín, fundador de Cosín Estudio, destaca cómo esta creciente demanda de diseño ha hecho que el interiorismo sea ya una constante en las actividades: “Todos los negocios están ya asesorados por profesionales. Y ahora incluso puede llegar a ser más importante que el producto, que el contenido. El producto tiene que funcionar. Los negocios no los tiene que proporcionar el interiorismo, sino otorgar mayor valor al producto”.
Perdurar en el tiempo “Algo muy de moda quedará pronto obsoleto”. Jesús Olavarría considera fundamental que el diseño perdure en el tiempo. “Y la calidad del mobiliario, de los herrajes, del producto debe satisfacer esas expectativas”. Julio Aguado se mostraba completamente de acuerdo: “Es la ley de nuestra casa: conseguir que la pieza perdure e incluso mejore con el paso de los años. El producto bien hecho continúa en valor con el paso del tiempo”. Y lo mismo le pasa al diseño. Tal como concluye Pepe Cosín: “hay que ver cómo va envejeciendo el local: la calidad del diseño siempre la dará el tiempo”. By Ana Valdés
43 User experience is decisive. In our new digital scenario, the public exhibition of personal experience is immediate, constant, sought and fed back. Social networks, and especially Instagram, have reoriented the demands of the user, but also the requirements of the owners and with them, interior design has been enhanced by the established culture of visual impact. Our discussion table was unanimous about it. Moderated by Rocío Macho, press officer at Spaincontract, our guests Pepe Cosín (Cosín Estudio), Borja García (Made Studio), Jesús Olavarría (Nihil Estudio), Julio Calvo (Andreu World), Joan Mejías (Mobenia), Ismael Tatay ( Emuca) and Cristina Revert (Aidimme) provided the keys for new interior design in hotel areas. Digital, sustainable, healthy For Cristina Revert, market analyst at Aidimme and co-author of the Habitat Trends Notebook, the main interior design fashion trends focus on digitalization, responding to a consumer who is looking for environments where they can interact digitally; sustainability, in a more professional and global concept; and, as a contrast to the ubiquitous digital technology, disconnection and detoxification: calmness, well-being, health, wellness. “Our millennials are more digital, more sustainable and more responsible.” Faster Faster Julio Calvo, commercial director at Andreu World, believes that this very digital exhibition has created the trends multiple and ephemeral: “furniture is approaching the fashion market and manufacturers have to adapt the product very quickly.” “Indeed, the product must adapt to the needs and requirements of the design,” confirms Ismael Tatay, Country Manager Spain - Emuca Industry Sector. “The speed with which things change requires constant adaptation.” “Customization and immediacy are the main requirements.” Joan Mejías, commercial director at Mobenia, highlighted the restructuring that companies have undergone in order to respond effectively to the sector.
60 spaincontract. Reportaje/Report Coloquio Spaincontract
“El diseño está para mejorar la relación de la gente con los espacios y transmitir el valor y personalidad de la marca. La experiencia del cliente se basa en olores, temperatura, atención, servicio, plato… e interiorismo”. Jesús Olavarría, diseñador e interiorista cofundador de Nihil Estudio.
“Seducir con interiorismo está muy bien, pero no sólo eso” Pepe Cosín, fundador de Cosín Estudio. --- De izquierda a derecha. From left to right: Joan Mejías (Mobenia), Ismael Tatay (Emuca), Cristina Revert (Aidimme), Julio Calvo (Andreu World), Rocío Macho (Spaincontract), Pepe Cosín (Cosín Estudio), Jesús Olavarría (Nihil Estudio) y Borja García (Made Estudio).
Brand value For Jesús Olavarría, designer, interior designer and cofounder of Nihil Estudio, the spectacular nature that the digital scene has brought about “allows creativity to explode, to do different, very striking things”. But he qualifies this, “design is to supposed to improve the relationship of people with spaces and convey the value and personality of the brand. The customer experience is based on smells, temperature, attention, service, ... and interior design.” Seduction is very good “To seduce with interior design is very good, but it cannot be just that.” Pepe Cosín, founder of Cosín Estudio, highlights how this growing demand for design has made interior design a constant activity: “All businesses are already advised by professionals. And now it can even become more important than the product, than the content. The product has to work. Businesses do not have to provide interior design, but give greater value to the product.” House of cards “The user is more demanding and seeks a complete sensory experience. The scheme will work if the user feels good, and in that comfort influences space, but also other factors.” Borja García, architect, designer and interior designer co-founder of Made Estudio, highlights interior design as a “vehicle to communicate what the company wants to transmit to the market. Everything must fit. If not, it collapses like a house of cards. And in this sense, fashion can never be above the objective. “
SPAINCONTRACT: EXPORT OUR DESIGN Since 2006, Spaincontract has opted for creation in order to export to the world, addressing design in its entirety, the technical, aesthetic and functional aspects; the large scale, the small object and, especially, the interior space. This was what the editor Ana Valdes explained during the presentation at the colloquium organized by this international magazine which has experienced in Spain the evolution of interior design: renovation as structural value, the emotional character, the new sensory experiences, thematic recreations, the union with the gastronomy in a single product, the explicit visual impacts for social networks, the gestures towards use or origin and, above all, the extension of the project culture, which, finally, has conquered our spaces.
Endure over time “Something very fashionable will soon become obsolete.” Jesús Olavarría considers it essential that design lasts over time. “And the quality of the furniture, the hardware, the product must meet those expectations.” Julio Aguado agreed completely: “It is the law in our house: to make the piece last and even improve over the years. The well-made product continues to grow in value over time.” And the same thing happens to the design. As Pepe Cosín concludes: “You have to see how the place is aging: the quality of the design will always give it time”.
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COFFE BREAK XAVI CALVO
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Esta candidatura ha sido un ejercicio de amor propio
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“This candidacy has been an exercise in self-esteem”
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--- En las imágenes, libro editado con motivo de la candidatura y cartel promocional. In the pictures, book published on the occasion of the candidacy and promotional poster.
Director estratégico de la Candidatura Valencia Capital Mundial del Diseño 2022 y fundador del estudio de diseño gráfico Menta, Xavi Calvo nos cuenta, en un torrente de emociones, la carrera de fondo vivida hasta el reciente nombramiento de la capitalidad. Sus palabras están llenas de ilusión, agradecimiento y motivación. Un auténtico empoderamiento del diseño valenciano que nos hacía falta a todos.
The Strategic Director of the 2022 Valencia Capital Design World Candidature and founder of the Menta graphic design studio, Xavi Calvo talks to us, in a torrent of emotions, about his background up to his recent appointment at Valencia Capital Design. His words are full of enthusiasm, gratitude and motivation. A true empowerment of Valencian design that we all needed.
Por Rocío Macho
43 Fundó el Estudio Menta en 2008 y 10 años después dirige la candidatura para hacer de Valencia la capital del diseño, ¿cuáles fueron sus motivaciones para asumir este reto? En una década el panorama del diseño valenciano ha cambiado por completo en lo que a la relación con la Administración se refiere. A mejor. Excelentes diseñadores los había antes y los hay ahora, pero muchas iniciativas y proyectos se quedaban a medio gas por falta de apoyo institucional. La motivación para dirigir la candidatura fue precisamente que siempre he sido muy crítico con esa situación de abandono del diseño y de la dejadez de las administraciones valencianas. 2018 era el momento, y estábamos en el lugar perfecto, para arrancar con fuerza el proyecto con vistas a 2022; pero siempre conscientes de que estábamos activando un proceso y no solo gestando un evento. --- ¿Podría contarnos cómo fue su incorporación a la tripulación del barco que ha capitaneado estos meses? En septiembre de 2017, coincidiendo con Feria Hábitat Valencia, publiqué un artículo en prensa dejando caer la pregunta de si Valencia podría ser Capital Mundial del Diseño. En paralelo, aún sin cruzarnos y, de hecho sin conocernos, el empresario Vicente Pons tuvo en México -Capital Mundial del Diseño en 2018- su primera epifanía de “¿por qué no Valencia?”; y él fue realmente quien comenzó a mover los hilos con el diseñador Vicent Martínez, junto a Jorge Fombellida de Feria Valencia y la Asociación de Diseñadores de la Comunitat Valenciana. Hasta llegar a Ayuntamiento de Valencia y a sentarse en una mesa todos ellos con
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--- Imagen de marca para el restaurante Habitual y catálogo de los premios ADCV, creados por el estudio Menta. Picture of the brand image for the Habitual restaurant and catalogue of the ADCV awards, created by the Menta studio.
La Marina de Valencia y su director Vicent Llorens, que es quien expuso la necesidad de una dirección del proyecto. Ahí es donde entramos Pau Rausell, del grupo Econcult de la Universidad de Valencia, y yo, ambos co-dirigiendo el proyecto con perfiles muy complementarios. --- Tras tantos meses de intenso trabajo, llega la recompensa. ¿Cómo habéis vivido los miembros e impulsores de la candidatura este nombramiento? Con una inmensa alegría en cuanto a reconocimiento se refiere, ya que el diseño valenciano merecía un premio así, pero también como una oportunidad maravillosa y como un reto tremendo. Ahora nos queda por delante mucho trabajo para trazar un enorme programa que sea capaz de transformar la sociedad desde el diseño, apoyándonos en el tejido profesional de la Comunidad Valenciana. Precisamente el jurado de la World Design Organization destacó el nivel de madurez del diseño valenciano, y resulta muy gratificante este reconocimiento internacional. --- Valencia ha estado en el punto de mira internacional en los últimos años por diversos motivos, sin embargo, nunca se había puesto en valor el diseño como parte fundamental de su ADN. ¿Por qué ese reconocimiento ha llegado justo ahora? Ha sido una conjunción de factores. Por un lado, esa madurez del di-
64 spaincontract. Coffee Break. Xavi Calvo
seño valenciano que es mérito, ni más ni menos, que de diseñadores y también de empresas que apuestan decididamente por el diseño desde hace años. A eso se ha unido una mayor sensibilidad institucional hacia el diseño profesional y la voluntad de un grupo de profesionales del sector de impulsar un proyecto común que pusiera en valor ante la sociedad valenciana y española, y ante el mundo, toda la fuerza del diseño que se hace en esta comunidad. También las empresas han visto en esta capitalidad una fantástica razón para poner en valor su trabajo y ser casos de éxito. En definitiva, era el momento perfecto para hacerlo, justo cuando el mundo se enfrenta a nuevos retos –sostenibilidad y cuidado del medio ambiente, economía circular, derechos humanos– donde el diseño tiene mucho que aportar. --- Habláis del origen de un cambio en la forma de integrar el diseño en la ciudad, ¿cómo afectará ese cambio a los profesionales del sector del contract (interioristas, diseñadores, fabricantes…)? En definitiva, lo que siempre nos hemos planteado es generar proyectos en muchos ámbitos y sectores que demuestren que con una diseñadora o un diseñador a tu lado todo es más fácil. Hemos insistido mucho en la transversalidad del diseño para tener precisamente fuerza en ese cambio y ahí es donde el contract aparece, junto al industrial, ux/ui, el gráfico, el diseño de servicios o el textil y moda. Además, queremos convertir
el diseño valenciano en un referente internacional y para ello organizaremos foros para diferentes disciplinas del diseño en Valencia durante 2022, trazando conjuntamente con todos los sectores soluciones conjuntas para determinar los retos a los que nos enfrentamos como sociedad. Al final esta capitalidad ha conseguido que el diseño tenga voz y recursos para hacerse oír, y no vamos a dejar pasar la oportunidad. Los profesionales del diseño serán, desde todos los ámbitos, los que más se beneficien de todo. --- La candidatura cuenta con el apoyo tanto de representantes del mundo del diseño, como de las instituciones, colegios profesionales y empresas, ¿Cómo habéis logrado esa cohesión por un objetivo común? Con un proyecto ilusionante. Todos los interlocutores en las distintas fases del proyecto comprendieron que esto no podía sino beneficiar a todos los implicados, a muchos niveles. Desde los profesionales a las propias instituciones, a la industria y a todo el territorio valenciano primero y después incluso al nacional. Todos supimos trabajar conjuntamente para conseguir esa candidatura, con una gran generosidad y con un `buen rollo´ que hace del proyecto algo histórico. Hemos aprendido a reivindicar el diseño valenciano de los últimos siglos, poniendo en valor industrias locales como la del mueble, la cerámica, textil o gráfica, contando una historia muy particular: la del diseño valenciano, que tal vez por un problema de autoestima no se había sabido narrar como tocaba. Esta candidatura ha sido un ejercicio de amor propio. --- ¿Qué papel han desempeñado los medios para lograr el nombramiento de la capitalidad? Habéis sido fundamentales. De algún modo supimos trasladaros nuestra ilusión y eso, junto a llegar a la agenda política, nos puso rápidamente en órbitas de comunicación en las que antes no habíamos situado al diseño. Por eso insistimos en que es un gran logro conjunto, de todas y todos, y los medios de comunicación han sido vitales para este proyecto ayudándonos a mostrar ante la World Design Organization el respaldo social de esta candidatura. Hasta ahora el diseño era un campo demasiado acotado a medios especializados y abrir el diseño a medios generalistas ha conseguido hacer aterrizar al sector en otros ámbitos menos dados a esta disciplina, pero con ganas de conocerla. --- Como colaborador habitual escribiendo artículos de diseño, ¿cree que en España existe una prensa especializada de calidad que refuerce la puesta en valor del diseño en Valencia? Sin duda la hay, con bastantes medios especializados y grandes referentes que se editan o producen en España, con un público muy fiel, y además ha apostado en los últimos meses por generar contenidos relacionados con el diseño valenciano. En realidad el problema no es la prensa especializada, es la prensa generalista, que pocas veces ha hablado del diseño como lo están haciendo actualmente, y probablemente se debe a que no saben dónde ubicar el diseño. ¿Es cultura? ¿Es economía? ¿Arte? Aún no han descubierto el valor transversal del diseño.
--- En las imágenes de la derecha de arriba hacia abajo: Actiu, Gandia Blasco y Andreu World, empresas que han dado su apoyo a la capitalidad de Valencia. --- In the images on the right from top to bottom: Actiu, Gandia Blasco and Andreu World, companies that have given their support to the capital of Valencia. 65
--- Izquierda: comité de la Asociación València Capital Mundial del Disseny con representantes de las empresas promotoras junto al Alcalde de València. Derecha: Visita del comité evaluador de la World Design Organization a la Marina junto a empresarios valencianos. --- Left: Committee of the Valencian Capital World Association of Design with representatives from the promoter companies alongside the Mayor of Valencia. Right: Visit of the Evaluation Committee from the World Design Organization to the Marina with Valentian companies. --- Personalmente, ¿qué les diría a quienes no creyeron en la candidatura o rechazaron prestar su apoyo por pensar que era un objetivo inalcanzable? Esta capitalidad es un gran ejemplo para creer más en nosotros. En la fase de candidatura nos dimos cuenta ya de ese potencial ilusionador y de cambio que tan fácilmente se contagiaba. Hemos iniciado un proceso de transformación imparable, fruto de mucho trabajo y de muchísima generosidad. --- Y a quienes han estado a su lado, personas como Vicent Martínez, Vicente Pons, Soledad Berbegal, Luis Calabuig… ¿Qué palabras de agradecimiento les dedica? El tiempo y la dedicación de esta veintena de personas que han constituido el primer equipo de la candidatura, la Associació València Capital del Disseny y profesionales muy cercanos, son los que con su empuje han conseguido que lleguemos hasta aquí. Marisa Gallén, María Navarro, Amparo Balbastre, Jorge Fombellida, Amparo Bertomeu, Vicente Gallega, Kike Correcher, Clara del Portillo, Rafa Armero, Pepe Cosín, Vicent Llorens, Ángel Martínez, Vicente Blasco, Ibán Ramón, Xavier Giner, Ramón Esteve… Contar con empresarios y con diseñadores, así como con la Administración, es lo que ha dado al proyecto un perfil único que la World Design Organization destacó como “un valor extraordinario”. --- ¿Podría nombrarnos tres empresas valencianas del sector del hábitat que representen para usted lo que significa el diseño valenciano? Son tantas que difícilmente sería justo destacar a unas sobre otras, pero guiándome por un criterio objetivo como es haber sido Premio Nacional de Diseño, destaco tres marcas emblemáticas: Punt, Andreu World, Actiu. El compromiso de las tres es incuestionable e impregnan desde sus productos a su trabajo diario. Como también hacen otras del sector hábitat valenciano que con su apoyo a la candidatura nos dieron el sustento necesario para ser Capital Mundial del Diseño, como son Point, Equipo DRT, Capdell, Gandia Blasco, Trébol Mobiliario o Vondom.
66 spaincontract. Coffee Break. Xavi Calvo
Expresso Esta sección se llama Coffee Break, ¿con quién te tomarías un café? Los que hagan falta, con mis compañeros de Estudio Menta, que sin el apoyo de mi estudio y toda la cafeína mediante no habría sido capaz de llevar a cabo este reto. Un diseñador valenciano Vicent Martínez. Con la excusa de este proyecto he podido conocerle mejor. Antes lo admiraba profesionalmente y ahora también personalmente. Un proyecto contract en Valencia Conocer desde dentro a tantas empresas valencianas de mobiliario, iluminación o de tejidos me ha hecho descubrir algunos selectos proyectos corporativos del mundo contract que si los mencionase me matarían (temas legales…), pero son referente mundial de empresas líderes en diseño, que recurren a estas compañías de aquí para sus sedes y oficinas. Por algo será, tenemos que creérnoslo más. Un diseño icónico valenciano Las etiquetas naranjeras. Narran la historia de la Comunidad, pero también la del diseño gráfico y la ilustración valenciana desde hace dos siglos, constituyendo uno de los primeros ejemplos en el mundo de aplicación del diseño y branding a las estrategias de exportación de las empresas. Un espacio inspirador Como espacio abierto: La Marina de Valencia. Como espacio interior: Bombas Gens Un proyecto pendiente El Aeropuerto de Valencia. Es uno de esos no-lugares con muchas ventajas y comodidades precisamente por su tamaño y conexiones, pero creo que hay mucho por hacer como proyecto global desde identidad y branding, señalética y visual, diseño de espacios, mobiliario… y todo podría resolverse sin necesidad de salir de la Comunidad Valenciana
--- Point
--- Punt Mobles
--- Una vez obtenida la capitalidad, ¿cuáles serán los pasos más inmediatos a seguir para el comienzo de 2020? Ahora mismo los siguientes plazos pasan por consolidar un equipo profesional de trabajo que comience a organizar y gestionar acciones capaces de generar un cambio sistémico en la sociedad a partir del diseño. Que conjuntamente con los profesionales, asociaciones, instituciones y gente en general se generen proyectos, ideas y sinergias que se visualicen en 2022 y puedan suponer un antes y un después en la vida de las personas a partir del diseño. En enero ese equipo ha de estar configurado y a partir de ese momento se iniciarán las acciones coordinadas para ir aterrizando todo un programa de actividades de 2020 a 2022, siempre bajo la supervisión de la WDO para tener una agenda acorde a sus expectativas, que sabemos vamos a superar con creces.
Design Capital in 2018 - his first epiphany of “why not Valencia?”; and he was really the one who kicked the ball off with designer Vicent Martínez, and together with Jorge Fombellida from the Fair of Valencia and the Association of Designers of the Valencian Community. Finally, we reached Valencia City Hall and we sat down at a table with all of them and with La Marina de Valencia and its director Vicent Llorens, who was the one who expressed the need for a project manager. That’s where Pau Rausell, from the Econcult group of the University of Valencia, and I, joined the process with very complementary profiles and began to co-direct the project.
By Rocío Macho --- In 2008 you founded the Mint Studio and 10 years later you are directing the candidacy to make Valencia the design capital, what were your motivations when you took on this challenge? In a decade the landscape of Valencian design has changed completely as far as the relationship with the Administration has been concerned. An improvement. There were excellent designers before as there are now, but many initiatives and projects were only partly achieved due to the lack of institutional support. The motivation to direct the candidacy was based precisely on the fact that I have always been very critical with that abandonment of design and the neglect of the Valencian administrations. 2018 was the moment, and we were in the perfect place, to launch the project strongly with a view to 2022; but always conscious that we were activating a process and not just creating an event.
--- After so many months of intense work, the reward has arrived. How have the members and promoters of the candidacy lived this appointment? With immense joy as far as the recognition is concerned, since Valencian design deserved such an award, but also as a wonderful opportunity and as a tremendous challenge. Now we have a lot of work ahead in order to design a massive program that is capable of transforming society from the design plan, relying on the professional competence of the Valencian Community. The jury of the World Design Organization actually highlighted the level of maturity of the Valencian design, and this international recognition is very gratifying.
--- Capdell
--- Could you tell us about your incorporation into the crew of the ship that you have captained during these last few months? In September 2017, coinciding with the Habitat Fair of Valencia, I published an article in the press wondering whether Valencia could be the World Capital of Design. In parallel, even without crossing paths and, in fact without knowing each other, businessman Vicente Pons had in Mexico -the World
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--- Valencia has been in the international spotlight in recent years for various reasons, however, design had never been valued as a fundamental part of its DNA. Why has that recognition come just now? It has been a conjunction of factors. On one hand, that maturity of the Valencian design that is merited, neither more nor less, of the designers and also of the companies that have been firmly committed to design for years. To this has been added a greater institutional sensitivity towards professional design and the willpower of a group of professionals in the sector who wish to promote a common project that would put in value before Valencian and Spanish society, and before the world, all the design that has been undertaken in this community. Companies have also seen in this venture a fantastic reason for valuing their work and for being successful. In short, it was the perfect time to do it, just when the world faces new challenges - sustainability and care for the environment, circular economy, human rights - where design has much to contribute. --- You talk about the origin of a change in the way design is integrated into the city, how will that change affect the business people in the contract sector (interior designers, buyers-designers, manufacturers ...)? In short, what we have always wanted to do is to generate projects in many areas and sectors that demonstrate that with a designer by your side everything is easier. We have insisted a lot on the mainstreaming of design to have precisely that force in that change and that is where the contract business appears, together with the industrial, ux / ui, the graphic, the service design or the textile and fashion sectors. In addition, we want to turn Valencian design into an international benchmark and for this reason we will organize forums for different design disciplines in Valencia during 2022, drawing together all sectors to agree joint-solutions for determining the challenges we face as a society. In the end, this venture has made design possess a voice and resources to make itself heard, and we will not let the opportunity pass. Design professionals will be, from all areas, the ones that will benefit most from everything. --- The candidacy has received the support of representatives from the world of design, as well as from institutions, professional associations and companies. How have you achieved this cohesion for a common objective? With an exciting project. All the partners in the different phases of the project understood that this could only benefit everyone involved, at many levels. From the professionals to the institutions themselves, to the industry and to the entire Valencian territory first and then even to the national one. We all knew how to work together to obtain that candidacy, with great generosity and with the ‘good vibes’ that make the project something historic. We have learned to vindicate the Valencian design of the last centuries, highlighting local industries such as furniture, ceramics, textiles or graphics, telling a very particular story: that of Valencian design, which perhaps because of a problem of self-esteem had not been known how to give an account of itself. This candidacy has been an exercise in self-love. --- What role has the media played to achieve the appointment of capital status? You have been fundamental. Somehow, we knew how to express our hopes and that, together with getting onto the political agenda, quickly put us into communication orbits where design had not previously entered. That is why we insist that it is a great joint achievement, of all of us, and the media have been vital during this project helping us to demonstrate to
68 spaincontract. Coffee Break. Xavi Calvo
--- En las imágenes, Xavi Calvo celebra el nombramiento con otos miembros del equipo de VCMD. Arriba Joan, Ribó, alcalde de Valencia. --- In the images, Xavi Calvo celebrates the appointment with other members of the VCMD team. Above Joan, Ribó, mayor of Valencia. the World Design Organization the social support for this candidacy. Until now the design was a field that was too limited for specialized media and by opening design to the general media it has managed to land in other areas less given to that discipline, but nevertheless wanting to find out about it. --- As a regular contributor writing design articles, do you think that in Spain there is a specialized quality press that reinforces the value of design in Valencia? Undoubtedly there is, with many specialized media and large references that are published or produced in Spain, with a very loyal audience, and that has also opted in recent months to generating content related to Valencian design. Actually, the problem is not the specialized press, rather it is the generalist press, which has rarely talked about design as they are currently doing, and it is probably because they do not know where to place the design. Is it culture? Is it economy? Art? They have not yet discovered the intersecting value of design.
--- Libro de la candidatura VCMD. VCMD candidacy book.
--- Personally, what would you say to those who did not believe in the candidacy or refused to lend their support because they thought it was an unattainable goal? This venture is a great example for believing more in us. In the candidacy phase we began to appreciate that exciting and exchange potential that was so easily spread. We have begun an unstoppable transformation process, the result of a lot of work and lots of generosity. --- And to those who have been by your side, people like Vicent Martínez, Vicente Pons, Soledad Berbegal, Luis Calabuig… What words of thanks can you dedicate to them? The time and dedication of this twenty people who have constituted the first team of the candidacy, the Association Valencia Capital del Dissent and very close professionals, are those who with their energy who have managed to get us here. Marisa Gallén, María Navarro, Amparo Balbastre, Jorge Fombellida, Amparo Bertomeu, Vicente Gallega, Kike Correcher, Clara del Portillo, Rafa Armero, Pepe Cosín, Vicent Llorens, Ángel Martínez, Vicente Blasco, Ibán Ramón, Xavier Giner, Ramón Esteve…. To count on businessmen and designers, as well as with the Administration, is what has given the project a unique profile that the World Design Organization highlighted as “an extraordinary value”. --- Could you name three Valencian companies from the habitat sector that represent for you what Valencian design means? There are so many that it would hardly be fair to highlight one over the other, but guided by an objective criterion such as having won a National Design Award, I can highlight three emblematic brands: Punt, Andreu World, Actiu. The commitment of the three is unquestionable and impregnate their products with their daily work. As do others in the Valencian habitat sector who, with their support for the candidacy, gave us the necessary support to become the World Capital of Design, such as Point, Equipo DRT, Capdell, Gandia Blasco, Trébol Mobiliario or Vondom. --- Once the capital nomination has been obtained, what will be the most immediate steps to follow for its beginning in 2020? Right now, the next deadlines are aimed at establishing a professional team that begins to organize and manage actions capable of generating a systemic change in society based on design. That business people, associations, institutions and people in general jointly generate projects, ideas and synergies that may be visualized in 2022 and that can be a before and after in the life of ordinary people based on design. In January that
team must be configured and from that moment on, coordinated actions will include a whole program of activities from 2020 to 2022; always under the supervision of the WDO in order to have an agenda according to its expectations, which we know we are going to exceed by a long measure.
Expresso This section is called Coffee Break, who would you drink coffee with? Whosoever wants to, with my colleagues from the Mint Studio, I would not have been able to accomplish this challenge without the support of my studio and all that caffeine. A Valencian designer Vicent Martínez. With the pretext of this project I have been able to get to know him better. Before I admired him professionally and now also personally. A contract project in Valencia Knowing the inside of so many Valencian companies of furniture, lighting or fabrics has made me discover some select corporate contract business projects that if I mentioned them would kill me (legal issues ...), but there are leading design global companies, which resort to those companies here for their headquarters and offices. Here must be a reason for that, we just have to believe in ourselves more. An iconic Valencian design The orange labels. They narrate the history of the Community, but also that of graphic design and Valencian illustration over two centuries, constituting one of the first examples in the world of the application of design and branding to corporate export strategies. An inspiring space As an open space: La Marina de Valencia. As interior space: Bombas Gens A pending project Valencia Airport It is one of those non-places with many advantages and comforts precisely because of its size and connections, but I think there is much to do to turn it into a global project in terms of identity and branding, signage and visual, design of spaces, furniture ... and everything could be resolved without leaving the Valencian Community
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Fotografias/Photografies: Ariadna Gonzรกlez
REPORTAJE/REPORT CONCEPT ROOMS
Maneras de viajar Ways of travelling
70 spaincontract. Reportaje/Report Concept rooms
--- En la imagen/ In the image, Concept Room Millennial Parent. Por Rocío Macho ¿Qué buscas cuando viajas? Relajarte, desconectar de un mundo cada vez más tecnológico, disfrutar del ocio con tus hijos sin necesidad de ir a un resort `de pulserita´, experiencias únicas relacionadas con la cultura de cada lugar, hoteles respetuosos con el medio ambiente… Sea cual sea tu motivación, seguro que hay un diseño de interiores que va contigo. Así lo han interpretado cuatro estudios de interiorismo, en colaboración con cuatro cadenas hoteleras. Se llaman Concept Rooms y fueron la máxima atracción de interihotel BCN 2019.
What do you look for when traveling? Relaxation, disconnection from a world more and more technological, ejoying leisure with one’s children without having to go to a `bracelet resort´, unique experiences related to the culture of each spot; hotels respectful of the environment ... Whatever your motivation, there is definitely an interior design that goes with it. This is how it has been interpreted by four interior design studios, in collaboration with four hotel chains. They are called Concept Rooms and were the maximum attraction at Interihotel BCN 2019.
43 Cuatro espacios que actúan a modo de laboratorio de ideas sobre el futuro de los hoteles. En ellos, cuatro estudios creativos han realizado propuestas innovadoras que exploran de qué manera las disciplinas creativas pueden ayudar a generar hoteles, no solo desde el punto de vista de la decoración y distribución, sino también del modelo de negocio. Una visión que trasciende la función que tradicionalmente asume el interiorismo, para abordar una nueva forma de entender la profesión. Un estudio pionero en el sector hospitality, realizado por la iniciativa de innovación abierta “Interiors Living Lab”, que desarrolla Cenfim, ha dado como resultado la clasificación de los nuevos usuarios de hotelería en cuatro categorías o perfiles: Millennial Parent (padre `millennial´); Authenticity Seeker (buscador de autenticidad); Healthy Traveller (viajero saludable); y Zen Traveller (viajero `zen´). Así, basándose en dichos perfiles de viajero, interihotel ha invitado a cuatro estudios de interiorismo a participar en esta experiencia, en colaboración con cuatro reconocidas cadenas hoteleras. Como guinda del pastel, el equipamiento y mobiliario utilizado para las recreaciones de estas `habitaciones piloto´ provenía de empresas expositoras en interihotel. Millennial Parent El joven estudio de interiorismo Piedra, Papel, Tijera ha interpretado las necesidades de un perfil de padres actuales, de alrededor de 38 años, culturalmente inquietos, que buscan compartir con sus hijos pequeños sus gustos y aficiones, y también su manera de viajar. En colaboración con la cadena Hilton, la intención de Piedra, Papel, Tijera era generar un espacio experiencial con la terraza-piscina de un hotel. Para ello, desarrollaron un nuevo concepto de terraza en la que la piscina se aprovecha en la temporada invernal, cubriéndose de mullidos cojines en los que descansar o jugar con los niños. El espacio contó con una tarima tecnológica de Tarimatec, cojines de Gancedo y mobiliario de exterior de Al Aire.
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--- Sobre estas líneas, lobby Healthy Traveller de Caramba Estudio. Arriba, concept room del Authenticity Seeker, del estudio Quintana. Above these lines, the Healthy Traveller lobby from the Caramba Estudio. Above, a concept room named Authenticity Seeker, from the Quintana studio. Authenticity Seeker Un usuario que busca experiencias únicas en cada viaje, experimentar la cultura de los lugares que visita y fusionarse con sus tradiciones. A este perfil se dirigió la propuesta del estudio barcelonés Quintana Partners, junto con el Grupo Baumar. Una estancia inspirada en Tarragona y sus productos tradicionales: el vino y el aceite. Mesas, butacas y lámparas de enea y un irresistible aroma a rama de olivo, contribuían a generar un ambiente sofisticado donde la tradición mediterránea era protagonista. “Somos clásicos”, dicen desde Quintana Partners, “queríamos trabajar un turismo que hablara de la zona de Tarragona a través de un estilo sobrio y respetuoso con los materiales”. Healthy Traveller El estudio Caramba, liderado por Tomás Alía, propuso el lobby, recepción y sala de estar de un hotel pensado para el perfil del Healthy Traveller. Un viajero que se preocupa por el medio ambiente y también por su bienestar personal, que busca materiales sostenibles y cuida su alimentación y su forma física. Junto con la cadena Hesperia, Caramba ha creado un espacio con formas curvas y materiales naturales y locales, como el barro cocido (en el biombo), la madera (en un panel acústico de la marca Finsa), el esparto en la alfombra o las butacas de celulosa que imita la enea, de la firma Calma. Como explicaba Tomás Alía, “el Healthy Trave-
72 spaincontract. Reportaje/Report Concept rooms
ller busca estar en contacto con la tierra, con la artesanía de cada lugar y los productos de proximidad. Por eso hemos potenciado el carácter mediterráneo en el amueblamiento de este espacio”. Zen Traveller Tarruella-Trench, el estudio de interiorismo fundado por Sandra Tarruella y Ricard Trench, creó para Hotel Atelier una habitación pensada para la desconexión o `digital detox´. El Zen Traveller es el usuario que quiere alejarse del mundanal ruido, del estrés y de la tecnología por unas horas, y mirar hacia adentro. Materiales naturales y una paleta cromática armónica nos conducen por un espacio diáfano, donde todo queda a la vista, y la única separación entre el dormitorio y el baño es una celosía de madera de pino sin tratar y textil entrelazado. By Rocío Macho
43 Four spaces that act as a laboratory for ideas about the future of hotels. In them, four creative studios have come up with innovative proposals that explore how creative disciplines can help generate hotels, not only from the point of view of decoration and distribution, but also in terms of the business model. A vision that transcends the function that it traditionally assumes regarding interior design, in order to address a new
--- Baño de la habitación Zen Traveller. Zen room bathroom from Zen Traveller
--- Dormitorio del Zen Traveller, diseñado por Tarruella-Trench. Zen Traveller’s bedroom, designed by Tarruella-Trench.
way of understanding the profession. A pioneering study in the hospitality sector, carried out by the open innovation initiative Interiors Living Lab, which Cenfim has developed, has resulted in the classification of new hotel users into four categories or profiles: Millennial Parent (`millennial father´); Authenticity Seeker (authenticity seeker); Healthy Traveller (healthy traveller); and Zen Traveller (`zen´ traveller). Thus, based on these traveller profiles, interihotel has invited four interior design studios to participate in this experience, in Collaboration with four renowned hotel chains. As icing on the cake, the equipment and furniture used in these `pilot rooms´ came from exhibiting companies at Interihotel. Millennial Parent The young interior design studio of Piedra, Papel, Tijera (Rock, Paper, Scissors) has interpreted the needs of a profile of actual parents, around 38 years, culturally restless, who wish to share with their young children their tastes and hobbies, and also their way of travelling. In collaboration with the Hilton chain, the intention of Piedra, Papel, Tijera was to generate an experiential space in the terracepool of a hotel. To do this, they developed a new terrace concept where the pool is used in the winter season, covering it with fluffy cushions in order to relax or to play with children. The area has a flooring technological platform from Tarimatec, Gancedo cushions and outdoor furniture by Al Aire. Authenticity Seeker A user who seeks a unique experience on each trip, to experience the culture of the places he visits and to join in its traditions. Added to this profile was added the proposal of the studio of Quintana Partners in Barcelona,
together with the Baumar Group. A place inspired by Tarragona and its traditional products: wine and oil. Tables, armchairs and Enea lamps and an irresistible aroma of olive branch, contributed to generate a sophisticated atmosphere where the Mediterranean tradition was protagonist. “We are classical,” they say from Quintana Partners, “we wanted to create tourism that spoke about the Tarragona area through the use of sober and respectful style with materials”. Healthy Traveller The Caramba studio, led by Tomás Alía, conceived the lobby, reception and living room of a hotel designed for the Healthy Traveller profile. A traveller who cares about the environment and his personal well-being as well, who seeks sustainable materials and who takes care of his food and physical fitness. Together with the Hesperia chain, Caramba has created a space with curved shapes and natural and local materials, such as cooked clay (in the screen), wood (in an acoustic panel from the Finsa brand), the esparto on the carpet or the cellulose armchairs that enea imitates, from the firm of Calma. As Tomás Alía explained, “the Healthy Traveller seeks to be in contact with the land, with the craftsmanship of each place and the local products. That is why we have enhanced the Mediterranean character when we furnished this space”. Zen Traveller Tarruella-Trench, the interior design studio founded by Sandra Tarruella and Ricard Trench, created a room designed for disconnection or a ‘digital detox’ for Hotel Atelier. Zen Traveller is the user who wants to get away from worldly noise, stress and technology for a few hours, and to look inside himself. Natural materials and a harmonic colour palette lead us through an open space, where everything is in view, and the only separation between the bedroom and bathroom is a latticework of untreated pine wood and interwoven textile.
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REPORTAJE/REPORT KRION PORCELANOSA GRUPO
Krion® K·Life: un solid surface fotocatalítico, bacteriológico y sostenible Krion® K·Life: a photocatalytic, bacteriological and sustainable solid surface
Krion® es un compacto mineral homogéneo, con un alto porcentaje de minerales naturales y un bajo porcentaje de resinas acrílicas de gran resistencia. Desarrollado por Krion Porcelanosa Grupo, se trata de un solid surface que, por sus características de termocurvado y moldeado, capacidad de retroiluminado, alta estabilidad del color y juntas imperceptibles, se adapta a cualquier proyecto, elemento y espacio y responde a requerimientos creativos singulares con alta eficacia. .
Por Ana Valdés Krion ® K·Life: la nueva generación Este material innovador, que desde 2010 ha aportado sus cualidades técnicas y estéticas a proyectos de todo el mundo, ha experimentado un nuevo avance. Krion Porcelanosa Grupo ha creado Krion ® K·Life, dotado con tecnología patentada KEAST (Krion Eco-active Solid Technology) que añade nuevas prestaciones. “Es fotocatalítico
74 spaincontract. Reportaje/Report Krion®
en todo su espesor, su carácter bacteriológico, cualidad de eliminar los cuerpos patógenos al contacto con su superficie, y su capacidad para ayudar a disminuir la contaminación del ambiente contribuyen a crear espacios más sostenibles, seguros y beneficiosos, mejorando así la calidad de vida de las personas”. Pero además, mantiene las prestaciones de su predecesor: dureza y durabilidad, sin descantillado, deslaminación o descamación, resistencia frente a golpes y agresiones, fácil, limpieza y escaso manteni-
miento. “Al contrario que otros materiales, presenta también un excelente comportamiento frente al fuego, evita su propagación y es autoextinguible”. Y sin juntas. Las posibilidades estéticas dependen de la creatividad del proyectista, una superficie sólida, continua, resistente y con altas prestaciones técnicas para dar un valor añadido al proyecto. Tal como informa Krion Porcelanosa Grupo, Krion ® se distribuye en planchas de diferentes formatos y en más de 100 colores: “Es un material que se trabaja de forma muy similar a la madera,
acomodándose a la perfección en los talleres y a la maquinaria de carpintería, facilitando al empresario un nuevo campo de negocio sin necesidad de apenas inversión”. El departamento de A&D de la firma ayuda, apoya y asesora al proyectista, “poniendo todos los conocimientos relevantes para que la consecución del mismo se resuelva de manera impecable y adaptada a las necesidades del cliente”. Un material innovador que traslada todas sus características y prestaciones estéticas, técnicas y funcionales al proyecto en que se emplee.
Krion® is a homogeneous compact mineral, with a high percentage of natural minerals and a low percentage of high-strength acrylic resins. Developed by Krion Porcelanosa Group, this is a solid surface that, thanks to its thermo-curved and moulded characteristics, backlighting capacity, high-colour stability and imperceptible joints, adapts to any project, element or area and also responds to unique creative requirements with a degree of high efficiency.
By Ana Valdés Krion® K·Life: the new generation This innovative material, which has since 2010 contributed its technical and aesthetic qualities to projects around the world, has now undergone a new breakthrough. Krion Porcelanosa Group has created Krion® K·Life, which is equipped with the patented KEAST (Krion Eco-active Solid Technology) technology that adds new features. “It is thorough photocatalytic thickness, its bacteriological character, its quality of eliminating pathogenic bodies on contact with its surface, and its ability to help reduce environmental pollution all contribute to create more sustainable, safe and beneficial spaces, thus improving the quality of people’s lives”. But in addition, it maintains the benefits of its predecessor: hardness and durability, no chipping, delamination or desquamation, resistance against shocks and aggressions, easy cleaning and low maintenance. “Unlike other materials, it also exhibits excellent anti-fire behaviour, prevents
its spread and is self-extinguishing.” And it comes without joints. The aesthetic possibilities depend on the creativity of the designer, a solid, continuous, resistant surface with a high-technical performance that provides added value to any project. As Krion Porcelanosa Grupo reports, Krion® is distributed in sheets of different formats and in more than 100 colours: “It is a material that works in a very similar way to wood, adapting perfectly to workshops and carpentry machinery, and facilitates entrepreneurs entering new fields of business because it requires hardly any investment”. The A&D department of the firm helps, supports and advises the designer, “providing him with all the relevant knowledge so that the achievement of the same is resolved impeccably and adapted to the needs of the client.” This is an innovative material that is able to transfer all its aesthetic, technical and functional features and benefits to the project in which it is used.
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ESTUDIO/STUDY AITEX
Valhabitat: Monográfico tendencias Horeca - Retail Valhabitat: A monographic representing fashion trends Horeca - Retail
Este monográfico es uno de los resultados del proyecto VALHABITAT 2019 que es un proyecto que ha contado con el apoyo de la Consellería de Economía Sostenible, Sectors Productius, Comerç i Treball de la Generalitat Valenciana a través del IVACE y que se ha desarrollado en AITEX por el Grupo de Investigación en Diseño y Moda , contando en algunas de sus fases con la colaboración del Observatorio de Tendencias del Hábitat –OTH , formado por AITEX, AIDIMME e ITC.
43 En 2019 la investigación se ha centrado principalmente en el HÁBITAT público y más en concreto en HORECA (Hoteles, restaurantes y cafeterías) y RETAIL, considerando que estos sectores son estratégicos para las empresas de nuestros sectores cerámico, iluminación, mueble y textil plasmando dicha investigación en un MONOGRÁFICO en formato digital que hemos llamado TENDENCIAS HORECA RETAIL, que verá la luz en la primera semana de diciembre de 2019 y que todos los interesados en disponer del mismo lo pueden descargar de forma gratuita en la siguiente dirección http://tendenciashabitat.com/. A lo largo de la investigación hemos detectado
que hay una serie de “impulsores de los cambios” que están teniendo mucha influencia en los mercados contract y que todos ellos al final confluyen o giran alrededor de los usuarios de estos espacios “contract”, uno de estos impulsores son la tecnología, que nos permite la generación o mejora de los servicios , detectando la importancia de los dispositivos digitales que hacen que las experiencias ya no son solo nuestras sino que hay que compartirlas Facebook, Instagram. También hemos detectado la fuerza que adquieren los valores de los usuarios: sostenibilidad, medioambiente, autenticidad, exclusividad, necesidad de nuevas experiencias, compartir lu-
gares, salud, descanso, relax. Todo ello hay que reconocer que al final influye en el equipamiento de los proyectos “contract” y evidentemente en el diseño, los materiales, texturas, acabados y en general en el diseño integral del producto. La publicación es muy ágil y visual hemos querido mostrar conceptos, productos, escenarios, equipamientos, instalaciones a nivel global, con un solo click nos trasladamos a escenarios inspiradores para el desarrollo de nuevos proyectos por parte de nuestras empresas, en base a cuatro macrotendencias. Estas macrotendencias son las siguientes: BE-GREEN, CALMA-BIENESTAR, ENCUENTRO y EXPERIENCIA.
--- Derecha. Restaurante RI&CO, Grao de Castellón , proyecto de interiorismo, branding y fotografía VITALE. --- Right. RI&CO Restaurant, Grao de Castellón, Interior design, bran ding and photography project VITALE.
--- Izquierda. Colección The right Textile, de la empresa Carmela Martí. --- Left. The Right Textile Collection, from the Carmela Martí Company.
BE-GREEN: Las grandes firmas han dado un vuelco a sus políticas medioambientales enarbolando la bandera sostenible. Una nueva conciencia y toda una declaración de intenciones a la madre naturaleza y a la responsabilidad social dan lugar a nueva filosofía green. Detectamos que el objetivo es luchar contra los excesos del consumismo, la pobreza extrema y la protección del medio ambiente.
76 spaincontract. Estudio/Study Aitex
CALMA: Esta tendencia surge como respuesta a una necesidad de desconexión, el ritmo frenético de las grandes urbes, el estrés hace necesario el crear espacios de paz, espacios tranquilos donde disfrutar del momento, que nos aporten calma, tranquilidad y bienestar.
--- Hotel Vincci Soho 4*, recepción inspirada en la taquilla de un cine y un carrusel. Foto de David Montero. Hotel Vincci Soho 4 *, the reception inspired by the ticket office of a cinema and a carousel. Photo by David Montero
--- Duerme bajo las estrellas en un auténtico Hotel Burbuja, Hotel Miluna. Sleep under the stars in an authentic Hotel Burbuja (Bubble), Hotel Miluna
ENCUENTRO: la tendencia ha surgido como respuesta a uno de los problemas actuales que es la soledad, las marcas deben plantear espacios que faciliten la interacción entre las personas, cambian los usos de los espacios en el hogar, cada vez pasamos mas tiempo fuera y los espacios públicos se convierten en puntos de encuentro.
EXPERIENCIAS: Nos aporta lugares y espacios exclusivos donde vivir experiencias únicas. Espacios inspirados, creados a medida para aportar experiencias inmersivas en cuanto a un producto o marca determinada, interiores donde la tecnología aporta experiencias sensoriales, espacios diferentes donde compartir la experiencia en redes sociales.
This monograph was one of the results of the 2019 VALHABITAT project, a project that was supported by the Ministry of Sustainable Economy, Productius, Comerç i Treball of the Generalitat Valenciana Business Products via IVACE and that was developed at AITEX by the Design and Fashion Research Group, and called on during some of its phases the collaboration of the Habitat Trends Observatory –OTH, formed by AITEX, AIDIMME and ITC.
43
During 2019, research has focused mainly on public HABITAT and more specifically on HORECA (hotels, restaurants and cafeterias) and RETAIL, in the belief that these sectors are strategic for our ceramic, lighting, furniture and textile companies; this research has been captured in a MONOGRAPH in a digital format that has been called HORECA RETAIL TRENDS (TENDENCIAS HORECA RETAIL), which will be released in the first week of December 2019 and that anyone interested can download it for free at the following address http: // trendshabitat. com/. The research has identified a series of “drivers of change” which are having a lot of influence in the contract markets and which all eventually converge or revolve around the users of these “contract” spaces; one of these drivers is technology, which allows us to generate or improve services, to detect the importance of digital devices which make our experiences no longer just ours but also to be shared on Facebook, Instagram We have also detected the strength acquired by user values: sustainability, environment, authenticity, exclusivity, need for new experiences, sha-
ring places, health, rest, relaxation. All of this, it must be recognized, influences in the end the furnishing of “contract” projects and obviously in the design, materials, textures, finishes and in general the integrated design of the product. The publication is very agile and visual and we wanted to show concepts, products, scenarios, equipment, facilities on a global level, and with a single click we can explore scenarios for the development of new projects by our companies, based on four macro trends. These macro-trends are the following: BEGREEN, CALM-WELFARE, MEETING and EXPERIENCE. BE-GREEN: Large firms have turned their environmental policies upside down by flying the sustainable flag. There is a new conscience and a whole declaration of intentions towards mother nature and social responsibility that has given rise to a new green philosophy. We believe that the objective is to fight against the excesses of consumerism, extreme poverty and to protect the environment. Collection: The Right Textile, from the firm of Carmela Martí CALM: This trend has arisen in response to a need for disconnection from the frenetic pace of the big cities, from stress, which makes it ne-
cessary to create spaces for peace, quiet spaces where you can enjoy the moment, that will provide us with calm, tranquillity and well-being. RI&CO Restaurant, Grao de Castellón, interior design, VITALE branding and photography MEETING: This trend has emerged in response to the topical problems that is loneliness; brands must create spaces that facilitate interaction between people, change the uses of rooms in the home as increasingly we spend more time outdoors and public spaces are becoming meeting points. Hotel Vincci Soho 4 *, a reception area inspired by the ticket office in a cinema and a carousel. Photo by David Montero EXPERIENCES: They provide us with exclusive places and spaces where we can live unique experiences. Inspired spaces, tailor-made to provide immersive experiences in terms of a particular product or brand, interiors where technology provides sensory experiences, different spaces for sharing social networks Sleep under the stars in an authentic Burbuja Hotel, Hotel Miluna. https: //www.miluna.e With this monograph we have determined that “strategic design” should become the differential value for our company.
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Sillones y butacas / Armchairs Lebom
Viccarbe
Mavilop
Rondó Low
Wrapp
Ducan
Formas curvas y armónicas definen esta genuina expresión del estilo Lebom diseñada por Javier Pastor. De robusta estructura maciza de pino escandinavo y tablero DM, sus respaldos de almohadones de microfibra efecto plumón, con bolsa de algodón, hacen esta butaca irresistible. Adaptable a cualquier ambiente contract gracias a sus diferentes opciones de tapizado.
Marc Krusin es el creador de esta butaca de sensuales formas, una sensación que logra gracias a sus acertadas proporciones y su respaldo, que abraza al usuario con elegancia. Con estructura de acero calibrado cromado, dispone de dos opciones de bases, con patín y giratoria. El asiento está realizado en poliuretano moldeado indeformable e ignífugo con estructura interna de acero.
El sillón Ducan es uno de los muchos diseños de butacas y sillones de tendencia que puedes encontrar en Mavilop. Es un sillón de interior con estructura en madera y asiento y respaldo completamente tapizados. Está disponible en diferentes colores. Tiene un diseño muy actual que podrás integrarlo en gran variedad de espacios. Es cómodo y resistente, perfecto para habitaciones de hoteles.
Lebom
Viccarbe
Mavilop
Rondó Low
Wrapp
Sisi
Curved and harmonic shapes define this genuine expression of the Lebom style designed by Javier Pastor. Built of a robust, solid, Scandinavian pine structure and DM board, its backsupport of microfiber-effected down cushions, with a cotton bag, make this armchair irresistible. It is adaptable to any contract environment thanks to its different upholstery options.
Marc Krusin is the creator of this armchair that comes with sensual shapes, a sensation that he has achieved thanks to his successful proportions and its back-support, which embraces the user with elegance. With a chromed-calibrated steel structure, it has two base options, with a skate and a swivel. The seat is made of nondeformable moulded and fire-resistant polyurethane with an internal steel structure.
The Ducan armchair is one of the many designs of armchairs and fashionable chairs that you can find at Mavilop. It is an indoor armchair with a wooden structure and fully upholstered seat and backrest. It is available in different colours. It has a very current design that you can integrate into a variety of spaces. It is comfortable and resistant, perfect for hotel rooms.
Tel.: +34 663 743 605 E-mail: info@lebom.es Web: www.lebom.es
Tel.: +34 961 201 010 E-mail: info@viccarbe.com Web: www.viccarbe.com
Tel.: +34 962 440 450 E-mail: mavilop@mavilop.es Web: www.mavilop.es
78 spaincontract. Dossier
Vical
Los Leones de la Madera
Ascensión Latorre
Brilon
Louis XVI
Flofa
Pieza de inspiración Art Decó y estilo moderno, se ha convertido en un top ventas para esta exclusiva marca. Amplio, cómodo y confortable, se compone de un cojín elaborado en terciopelo de color ocre y un respaldo con estampado de formas geométricas que combina tonos marrones, beige y azules. Los acabados del sillón, en madera y acero, apuestan por la elegante combinación de tonos negro y dorado.
La madera maciza es la protagonista de esta butaca 789n pretapizada estilo Louis XVI. Una pieza de diseño clásico en la que predominan las tallas de líneas simples y elegantes y que se adapta perfectamente a ambientes eclécticos y de Alta Decoración. Con un acabado totalmente artesanal y fabricada integramente en su fábrica, la firma ofrecesoluciones de tapizado personalizadas a cada proyecto.
Diseñado por Cristina Gorzanelli, resultó ganadora del concurso “Winners” de 2015 realizado por Ascensión Latorre, S.L. y la Universidad CEU San Pablo. Este sillón presenta un diseño atemporal con un mecanismo giratorio en la base, tapizado en terciopelo y con tachones colocados manualmente uno a uno, es una de las piezas más representativas de la firma.
Vical
Los Leones de la Madera
Ascensión Latorre
Brilon
Louis XVI
Flofa
An art-deco inspired piece with a modern style, this has become a top sales item for this exclusive brand. Spacious and comfortable, it is made up of a cushion made of ochre velvet and a backrest with printed geometric patterns that combines brown, beige and blue tones. The finishes of the armchair, in wood and steel, look to an elegant combination of black and gold tones.
Solid wood is the leading element in this Louis XVI style pre-covered armchair 789n. This is a classic design piece where sizes involving simple and elegant lines predominate and it adapts perfectly to eclectic and top-end décor environments. With a completely handcrafted finish and manufactured entirely in its factory, the firm offers solutions custom upholstery for each project.
Designed by Cristina Gorzanelli, she won the 2015 “Winners” competition managed by Ascensión Latorre, S.L. and CEU San Pablo University. This armchair features a timeless design with a swivel mechanism at the base, upholstered in velvet and with studs placed manually one by one, is one of the most representative pieces of the firm.
Tel.: +34 962 200 060 E-mail: vical@vicalhome.com Web: www.vicalhome.com
Tel.: +34 961 242 410 E-mail: losleones@losleonesdelamadera.com Web: www.losleonesdelamadera.com
Tel.: +34 961 395 032 E-mail: info@ascensionlatorre.com Web: www.ascensionlatorre.com
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Skyline Design
Andreu World
Isimar
Horizon
Capri
Paradiso Collection
Noel Royo, diseñador principal de la firma, es el creador de este modelo outdoor, una de las novedades más modernas del nuevo catálogo. Una combinación de aluminio negro en acabado mate, correas de color gris oscuro de 35 milímetros de ancho y reposabrazos de madera de teka dan como resultado una colección versátil perfecta para espacios tanto urbanos como relajados.
Una butaca “singular” premiada con el Red Dot Design Award en 2018, que ofrece una ergonómia extraordinaria. Creación de Piergiorgio Cazzaniga, se presenta con asiento y respaldo tapizado, y está disponible en versión con brazos y sin brazos, con opciones de base central giratoria de aluminio de 4 aspas con sistema de retorno y base de patín de varilla de acero. Dispone también de un reposapiés tapizado.
Poltrona de formas retro inspiradas en la estética MiMo (Miami Modern) de los años 50. Una colección a la que ahora también se incorpora un banco alto y un sofá. Sus medidas son pesadas para ofrecer un asiento muy cómodo para cualquier tipo de situación. Y la amplia gama de colores tanto en estructura como en tapizado, garantiza un perfecto funcionamiento tanto en interior como en exterior.
Skyline Design
Andreu World
Isimar
Horizon
Capri
Paradiso Collection
Noel Royo, the firm’s main designer, is the creator of this outdoor model, one of the most modern developments in the new catalogue. This is a combination of black aluminium with a matt finish, with dark grey straps of 35 mm made of wide and teak wood armrests resulting in a versatile collection perfect for both urban and rest spaces.
A “unique” armchair that was awarded the 2018 Red Dot Design Award, which offers extraordinary ergonomics. This is a creation by Piergiorgio Cazzaniga, which comes with an upholstered seat and backrest, and it is available in versions with arms and without arms, with options of a 4-blade aluminium swivel central base with return system and steel rod skid base. It also comes with an upholstered footrest.
Poltrona with retro-forms inspired by the MiMo (Miami Modern) aesthetic of the 50s. A collection that now also incorporates a high bench and a sofa. Its sizes are heavy enough to offer very comfortable seating for any type of situation. And the wide range of colours both in structure and upholstery, guarantees a perfect operation both indoors and outdoors.
Tel.: +34 962 295 283 E-mail: comercial@skylinedesign.com Web: www.skylinedesign.com
Tel.: +34 961 805 700 E-mail: aworld@andreuworld.com Web: www.andreuworld.com
Tel.: +34 948 318 465 E-mail: mar@isimar.es Web: www.isimar.es
80 spaincontract. Dossier
Koo International
Calma
Capdell
Gull
Coqueta
Icónica
Gaviota en inglés, Gull es presagio de tierra para aquellos perdidos en el mar. Emulando a la tierra, al hogar, este sillón se convierte en refugio en el que huir del agobio y el estrés.Creado por Santiago Sevillano Studio tiene base de metal acabado níquel negro brillo, estructura madera maciza, recubierta de poliuretano de diferentes densidades, asiento y riñonera poliuretano 35 kg recubierto de fibra de poliéster.
Calma rescata uno de los grandes clásicos del diseño español, la butaca Coqueta de Pete Sans, una pieza equilibrada y de diseño radical, premio Delta de Oro Adi-Fad en 1988. El asiento ahora trenzado a mano en polímero de celulosa queda suspendido de una estructura en acero inoxidable de tres patas, que la identifican además por el cinturón de piel que une ambos extremos aportando la tensión necesaria.
Icónica de Gabriel Teixidó es una butaca única capaz de encajar en el hogar y en espacios contract. La sensualidad mediterránea se alía con la rigurosidad escandinava para crear una pieza cómoda, sólida y ligera a partir de madera de haya, con asiento tapizado. Icónica revela la rigurosidad formal e industrial de la marca y su capacidad para materializar diseños inspiradores.
Koo International
Calma
Capdell
Gull
Coqueta
Icónica
Seagull in English, Gull is a portent of land for those lost at sea. Emulating the earth, the home, this armchair becomes a refuge in which to escape from being overwhelmed and from stress. Created by the Santiago Sevillano Studio it has a base of black gloss nickel-metal, a solid wood structure, covered with polyurethane of different densities, seating and a 35 kg polyurethane backside-bag covered with polyester fibre.
Calma rescues one of the great classical pieces of Spanish design, the Coqueta armchair by Pete Sans, a balanced piece with a radical design, that won the 1988 Adi-Fad Delta Gold Award. The hand-braided seat of cellulose polymer is suspended from a three-legged stainless-steel structure, which is also identified by the leather belt that joins both ends thereby providing the necessary tension.
Icónica chair by Gabriel Teixidó is a unique armchair that is ideal for the home and for contract spaces. Mediterranean sensuality joins forces with Scandinavian rigour to create this comfortable, solid and light piece from beech wood, with an upholstered seat. Icónica reveals the formal and industrial rigour of the brand and its capacity to give form to inspiring designs.
Tel.: +34 961 216 090 E-mail: info@koointernational.com Web: www.koointernational.com
Tel.: +34 972 527 089 E-mail: info@calma.cat Web: www.calmaoutdoor.com
Tel.: +34 961 502 950 E-mail: info@capdell.com Web: www.capdell.com
81
Suinta
Tapizados Naval
Point
Mael
Button
Paralel
Sillón pensado para el relax, Mael invita al disfrute del tiempo sin prisas. Acogedor y envolvente, posee una sentada placentera gracias a la extraordinaria suavidad de su asiento y respaldo realizado en espuma PUR recubierta de fibra de poliéster termoligada. Su estructura tiene componentes metálicos y de madera de pino. Las patas se ofrecen metálicas con acabado en negro.
Este sillón nos recibe como una flor abierta, huyendo de la frialdad de las líneas rectas. Sensual tanto a la vista como al tacto, Button aporta un diseño único en las que las curvas se apropian del espacio y el terciopelo contribuye al acabado sedoso del conjunto. Un tejido que se ha convertido en tendencia y que Tapizados Naval nos propone en una amplia gama de colores y tejidos.
Paralel, diseñada por Gabriel Teixidó, es una colección outdoor de madera de teca de catorce piezas que incluye sillas, sillones, butacas y mesas. Una estructura de teca de largos brazos paralelos acoge de forma equilibrada y elegante el respaldo y el asiento del mueble. Su diseño atemporal, concebido para ser bello desde cualquier ángulo, incluye cuerdas, que aseguran el confort.
Suinta
Tapizados Naval
Point
Mael
Button
Paralel
An armchair designed for relaxation, Mael invites you to enjoy time without being in a hurry. Cosy and enveloping, it offers pleasant sitting thanks to the extraordinary softness of its seat and backrest that are made of PUR-foam covered with thermally- bonded polyester fibre. Its structure has metal and pinewood components. The legs are metallic with a black finish.
This armchair beckons us like an open flower, rejecting the coldness of straight lines. Sensual to both sight and touch, Button provides a unique design where curves appropriate space and velvet contributes to the silky finish of the piece. A fabric that has set a trend in place and that Tapizadas Naval offers us in a wide range of colours and fabrics.
Paralel, designed by Gabriel Teixidó, is an outdoor teak wood furniture collection with up to fifteen pieces that include chairs, armchairs, sofas and tables. Paralel is created from a teak structure with long parallel arms that evenly and elegantly hold the backrest and seat of the piece of furniture. Its design, intended to be beautiful from any angle, includes ropes, which provide comfort.
Tel.: +34 968 719 001 E-mail: suinta@suinta.com Web: www.suinta.com
Tel.: +34 661 204 388 E-mail: tapinaval@gmail.com Web: www.tapizadosnaval.com
Tel.: +34 966 480 132 E-mail: info@point-sl.com Web: www.point1920.com
82 spaincontract. Dossier
Actiu
Mayor Tapizados
Bambó Blau
Noom
Orejera 500
Stonia
Noom es una butaca cálida y confortable para cada momento del día. Un amplio programa de soluciones soft seating, con sillas y banquetas de volúmenes suaves. Diseñada por Alegre Design, conjuga la tapicería artesanal con tecnologías de patronaje y costuras en 3D que generan sensaciones nuevas. Muy personalizable en estructuras, tapizados y costuras que se adaptan a espacios de trabajo y de ocio.
Destinada a convertirse en la pieza estrella de cualquier espacio destacan sus líneas depuradas y su estilo minimalista. Es perfecta para vestir cualquier sala de estilo moderno, donde se busca crear un espacio confortable con un toque de glamour y elegancia. Con asiento y respaldo de goma, posee coquetos detalles cosidos y botones en el respaldo. Su estructura está diseñada en madera de pino macizo.
Butaca pensada para interiores o exterior cubierto, realizada en estructura de caña natural para aportar calidez y confort al tacto en la sentada. El asiento es un trenzado plástico resistente a la radiación solar, en tonos gris y blanco, que le dan un aire fresco y veraniego. Su estilo retro renovado la hace perfecta para hoteles y restaurantes que buscan dar a su mobiliario un toque colonial contemporáneo.
Actiu
Mayor Tapizados
Bambó Blau
Noom
Orejera 500
Stonia
Noom is a warm and comfortable seat for every moment of the day. A wide range of soft seating solutions, with chairs and benches of soft volumes. Designed by Alegre Design, it combines handcrafted upholstery with 3D patternmaking and stitching technologies that create new sensations. Highly customizable in terms of structures, upholstery and seams that adapt to work and socialization spaces.
Destined to become the star piece in any room, its refined lines and minimalist style stand out. It is perfect for decorating any room in a modern style, where you are looking to create a comfortable space with a touch of glamor and elegance. With a rubber seat and back-support, it has cheekily stitched details and buttons on the back. Its structure is designed in solid pine wood.
This is an armchair designed for indoor or covered outdoors, made of a natural cane structure to provide warmth and tactile comfort when sitting. The seat has been braided with plastic to be resistant to solar radiation, in grey and white tones, which give it a fresh and summery air. Its renovated retro style makes it perfect for hotels and restaurants looking to give their furniture a contemporary colonial touch.
Tel.: +34 966 560 700 E-mail: marketing@actiu.com Web: www.actiu.com
Tel.: +34 968 794 849 E-mail: info@mayortapizados.com Web: www.mayortapizados.com
Tel.: +34 938 183 901 E-mail: info@bamboblau.com Web: www.bamboblau.com
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Gamamobel
Tajoma
Ka Contract
Dune
Janis
Butaca Baeza
Aires `mid-century´ para un sillón elegante fabricado en estructura de madera maciza y DM, con asiento de espuma de poliuretano recubierta de fibra multicapa, que lo hacen excepcionalmente confortable. Sus patas pueden escogerse entre lacado moka o cromadas. Una pieza pensada para ser protagonista en decoraciones neutras; o integrarse a la perfección en interiorismos de estilo retro.
Butaca indoor tapizada con un exclusivo pattern diseñado por el estudio creativo Jiménez De Nalda. Esta exclusiva pieza está disponible en varios colores y permite reinventar el espacio encajando a la perfección en cualquier ambiente. Se presenta en varias opciones de acabados e incluso con puf a juego. También está disponible con mecanismo giratorio fabricado en hierro o bien patas fijas de madera de haya.
Tapizada con el tejido Tartán, tiene una base de mezcla de lana y poliéster con un dibujo de cuadros atemporal en tonos marrones y calderos. La profundidad del asiento es de 48cm. y, como el respaldo, tienen un relleno sintético. Las patas contorneadas son de madera maciza en color nogal oscuro. Tiene la opción de tapizado en más de un tejido pudiendo tapizar la parte externa de un tejido y la interna de otro.
Gamamobel
Tajoma
Ka Contract
Dune
Janis
Butaca Baeza
Mid-century airs for an elegant armchair made of solid wood and a DM structure, with polyurethane foam seat covered by a multi-layer fibre, which makes it exceptionally comfortable. Its legs come in either lacquered mocha or chrome. A piece designed to be the protagonist in neutral decorations; or to be intergrated seamlessly into a retro-style interior design.
An indoor armchair upholstered with an exclusive pattern designed by the creative studio of Jiménez De Nalda. This exclusive piece is available in several colours and allows you to reinvent a space, fitting it perfectly into any environment. It comes in several varnish options and even with a matching pouf. It is also available with either a rotating mechanism manufactured in iron or fixed beech wood legs.
Upholstered with a tartan fabric, it has a base of wool and polyester blend with a timeless picture drawing in brown and warm tones. The seat depth is 48cm. and, like the backrest, it has a synthetic padding. The contoured legs are made of solid dark walnut wood. It has the option of more than one fabric for upholstering the external part of the piece and the internal part of another.
Tel.: +34 961 212 121 E-mail: gamamobel@gamamobel.com Web: www.gamamobel.com
Tel.: +34 961 219 360 E-mail: tajoma@tajoma.es Web: www.tajoma.es
Tel.: +34 965 590 507 E-mail: info@ka-international.com Web: www.ka-international.com
84 spaincontract. Dossier
Omelette Editions
Enea
TM Sillerías
Alex
Kaiak
Colección 9180
Alex, diseñada por Isaac Piñeiro, se inspira en el equilibrio de formas de la escultura de Alexander Calder para crear una silla sencilla pero muy expresiva, que transmite una personalidad singular. Sus reposabrazos son la seña de identidad de su diseño. Se trata de una silla apilable y funcional que resulta elegante y funcional en espacios muy diversos, desde áreas de reunión, a restaurantes, hoteles y hogares.
La combinación del contorno de la madera de roble y la tapicería de la colección Kaiak genera butacas de un confort único y envolvente. Diseñada por Estudi Manel Molina, es una solución altamente funcional tanto para entornos residenciales como públicos y profesionales, ya que cuenta con una gran variedad de opciones de tapicería: totalmente tapizada, solo el asiento tapizado y tapizado frontal.
Sillón con varias opciones de patas, tanto en madera como metálicas. La carcasa, de líneas orgánicas y limpias está formada por dos piezas, la primera incluiría el cuerpo entero y la segunda sería el asiento, consiguiendo un bloque que permite olvidarnos de uniones y consigue formas curvas continúas que mejoran la estética, la durabilidad y el confort, gracias a la perfecta adaptación de espalda y sentada.
Omelette Editions
Enea
TM Sillerías
Alex
Kaiak
9180 Collection
Alex by Isaac Piñeiro finds its inspiration in the balancing point achieved in Alexander Calder’s sculptures to create a simple yet very expressive chair, with a unique personality. This is an informal, stackable chair with a variety of purposes, which can be placed anywhere from meeting areas or open spaces in an office to restaurants or homes.
The combination of the outline of oak wood and the upholstery of Kaiak collection creates evolving and comfortable lounges. Designed by Estudi Manel Molina, it is as highly functional solution for domestic settings, as well as for public and professional ones, because it has a broad range of upholstery options available: fully upholstered, upholstered seat and inside upholstery.
An armchair with several leg options, both in wood and metal. The housing, made of organic and clean lines is formed by two pieces, the first including the entire body and the second including the seat, creating a block that avoids unions and achieves continuously curved shapes that improve aesthetics, durability and comfort, thanks to the perfect adaption of the back-support and the seat.
Tel.: +34 960 117 997 E-mail: info@omelette-ed.com Web: www.omelette-ed.com
Tel.: +34 943 806 275 E-mail: enea@eneadesign.com Web: www.eneadesign.com
Tel.: +34 968 753 136 E-mail: silleriastm@tmsillerias.com Web: www.tmsillerias.com
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Ecus
Cancio
Casual Home & Contract
Morgan
Nuba XL
Janfri
El estudio Calamita Valderas es el autor de este sillón para el exclusivo catálogo de autor ICON. Forma parte de una colección basada en la versatilidad, las formas blandas, remarcadas por los vivos, y con una fuerte inspiración clásica pero a la vez moderna. El diseño es amable y bien proporcionado. Se trata de una familia completa de sillón, puf, sofá y sofá-cama, adaptable a cualquier habitación hotelera.
De estética escandinava destaca por su diseño de líneas suaves. Cuenta con patas de madera maciza de haya, una pieza de unión al asiento en forma de tubo de acero curvado, y un ergonómico asiento que puede ser tanto de madera, teñida o lacada, como tapizado. Desde un configurador en su página web, permite personalizar las piezas haciendo que se adapten a los gustos y necesidades del profesional.
Butaca que nos revela un cuidado diseño inspirado en los años 50. Delicadeza de las secciones y precisión de la ergonomía. Curvas apenas esbozadas vuelven sinuosas las líneas esenciales. Destaca en ambientes modernos y elegantes. Masculina, ligera y con gran estilo. Estructura interior realizada en contrachapado curvado. Respaldo y asiento con tapizado fijo. Patas metálicas lacadas al horno en negro.
Ecus
Cancio
Casual Home & Contract
Morgan
Nuba XL
Janfri
The Calamita Valderas studio is the author of this armchair for its exclusive ICON catalogue. It is part of a collection based on versatility, soft shapes, highlighted by life, and with a strong classical inspiration which is at the same time modern. The design is friendly and well proportioned. It is a complete family of armchair, pouf, sofa and sofa bed, adaptable to any hotel room.
This Scandinavian aesthetic design stands out for its smooth lines. It has solid beech wood legs, a connection to the seat in the form of a curved steel tube, and an ergonomic seat that can be either wood, stained or lacquered, or upholstered. From a configurator on your website, you can customize the pieces by adapting them to your tastes and needs.
This is an armchair that stands out for its careful design inspired by the 50s. The finesse of its sections and the precision of the ergonomics. Barely outlined curves create sinuous essential lines. It stands out in modern and elegant environments. Male, Light and with great style. Interior structure made of curved plywood. Backrest and seat with fixed upholstery. Baked lacquered metal legs in black.
Tel.: +34 902 306 040 E-mail: hablamos@ecus.es Web: www.ecussleep.com
Tel.: +34983 721 596 E-mail: comercial@cancio.es Web: www.cancio.es
Tel.: +34 868 108 146 E-mail: info@casualsolutions.es Web: www.casualsolutions.es
86 spaincontract. Dossier
Grassoler
Mobboli
Leber
Hexa
Alpe
Juls-XL
Forma parte de una familia en la que también encontramos, entre otras piezas, taburetes de bar. Tiene una estructura de madera maciza recubierta de poliéter con suspensión mediante cinchas elásticas entrelazadas. El respaldo es de poliéter (sin CFC). Los pies son de barilla cromada calibrada de 14mm. Se puede pintar en cualquier color RAL. O incluso en tonos muy actuales como dorado, cobre, etc.
Talentoso diseño de Yonoh que evoca el horizonte de una montaña, describiendo formas redondeadas como cimas. Las butacas, de una plaza con dos alturas de respaldo, con o sin brazos, dan un juego modular que une sus piezas. Las traseras dibujan ondas, riñoneras, respaldos. Todo elemento presente en la colección describe formas, haciendo de la singularidad virtud.
Pieza esencial dentro de la família Juls, esta butaca ha adaptado sus proporciones a los espacios a los que va dirigida, con dimensiones más anchas y altura más baja, lo que la convierte en ideal para hoteles y zonas de espera. Es un diseño propio de Leber y está fabricada con madera de haya de primera calidad certificada. Posee una amplia gama de tejidos a elegir, o bien realizarse a la carta.
Grassoler
Mobboli
Leber
Hexa
Alpe
Juls-XL
It is part of a family in which we also find, among other pieces, bar stools. It has a solid wood structure covered with suspended polyether with interlaced elastic straps. The backrest is made of polyether (without CFC). The feet are made of chrome bar calibrated in 14mm. It can be painted in any RAL colour. Or even in very modern tones such as gold, copper, etc.
Yonoh’s talented design evokes the horizon of a mountain, describing rounded shapes as peaks. The seats, of a square with two backrest heights, with or without arms, provide a modular offering that joins together its pieces. The backs draw waves, bottom-packs, back supports. Every element present in the collection describes shapes, creating a virtue of its unusualness.
Essential piece within the Juls family, this armchair has adapted its proportions to the rooms where it is to be placed, with wider dimensions and lower height, which makes it ideal for hotels and waiting areas. It is Leber’s own design and is made of certified top- quality beech wood. It has a wide range of fabrics to choose from, or be made on demand.
Tel.: +34 935 808 835 E-mail: grassoler@grassoler.com Web: www.grassoler.com
Tel.: +34 916 751 543 E-mail: hello@mobboli.com Web: www.mobboli.com
Tel.: +34 966 560 884 E-mail: info@leber.es Web: www.leber.es
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REPORTAJE/REPORT 4.0
Digitalización hotelera: la “Tech-room” Hotel digitalization: the “Tech-room”
Proyección 360º en las paredes de la habitación, sonido envolvente, conexión a nuestro `smartphone´, asistente de voz, llave digital… Toda la tecnología que siempre soñó con tener a su alcance cuando viaja, disponible en una habitación. Son las `Tech-room´, el fruto de la digitalización en el sector hotelero, y han llegado para quedarse.
Por Redacción
43
La iniciativa pionera de la primera habitación 100% tecnológica surge de la cadena Melià. El proyecto se denomina ‘Tech-room’ y permite personalizar absolutamente todos los elementos de la estancia para adaptarse al gusto del cliente, que interactúa con ellos a través de sistemas electrónicos y de inteligencia artificial. La habitación en fase “piloto” se acaba de inaugurar en el Hotel Melià Madrid Serrano. El segmento Hospitality es uno de los negocios del sector servicios que más rápido están introduciendo tecnologías 4.0 con el fin de mejorar la experiencia de usuario. Y es que hay una serie de prestaciones que dependen de la digitalización y que muchas cadenas hoteleras ya están ofreciendo. El `auto check-in´ online, la llave digital o la interacción con el cliente mediante whatsapp son una realidad. Y esto por no hablar de la experiencia web en los `sites´de los hoteles, que cada vez más ofrecen visitas virtuales con fotografía 3D y chat virtual. La habitación del futuro La tecnología es la gran apuesta de Meliá para sus hoteles en su plan estratégico definido como “Visión 2020”. Así, han creado este proyecto piloto de habitación en su hotel de la Calle Serrano en la que las tecnologías disrup-
88 spaincontract Reportaje/Report 4.0
tivas se amplían a todos los elementos de la habitación, con servicios como estos: • Sonido envolvente. El cliente puede hacer “streaming” con sus propios dispositivos. • Sistema de carga inalámbrica para dispositivos móviles. • Proyección 360º en 4D en las paredes para vivir una experiencia 100% inmersiva. • Sistema de asistencia por voz (Alexa). • Cama inteligente para mejorar la calidad de sueño (regula firmeza, temperatura, etc.) y sillón con tecnología de masaje. • “Smart Panel”, con todos los servicios de conserjería y room service. • Robot de limpieza, disponible para el cliente
y como asistencia a las colaboradoras de limpieza del hotel. • Sistema de información de consumos de energía, para elevar la conciencia medioambiental. • “Smart Shower” con cromoterapia, aromateria, sistema de masaje, vapor… • “Smart Mirror”, con información de rutas, meteorología, coordinación con el servicio de atención telefónica del hotel… De momento la tech-room está en fase piloto, pero para que esta habitación del futuro se implante en la mayoría de los establecimientos, los hoteles deberán digitalizar toda su gestión. Se trata de un eslabón más en la cadena de la transformación digital.
--- AServicios que puede ofrecer una tech-room. Services that a tech-room can offer.
360º projection on the room-walls, surround sound, connection to your smartphone, voice assistant, digital key ... All the technology you always dreamed of having at your fingertips when traveling, available in a room. This is the `Tech-room´, the fruit of digitalization in the hotel sector, and it is here to stay.
By Staff
43
A pioneering initiative hailing the first 100% technological room is taking form in the Melià hotel chain. The project is called ‘Techroom’ and allows you to customize absolutely all the elements of the room to suit the client’s taste, who interacts with them through electronic systems and artificial intelligence. The room in its “pilot” phase has just opened at the Melià Madrid Serrano Hotel. The Hospitality segment is one of the businesses in the services sector that is introducing 4.0 technologies fastest in order to improve the user experience. And there are a number of features that depend on digitalization and that many hotel chains are already offering. The on-line `auto check-in´, the digital key and the client interaction through WhatsApp are a
reality. And this is not to mention the web experience in the hotels’ sites, which increasingly offer virtual tours with 3D photography and virtual chat. The room of the future In its strategic plan technology is Meliá’s big bet for its hotels defined as “2020 Vision”. Thus, they have created this pilot project for a room in their hotel on Calle Serrano where disruptive technologies are extended to all the elements of the room, with services such as these: • S urround sound. The client can “stream” with their own devices. • Wireless charging system for mobile devices • 360º projection in 4D on the walls to live a 100% immersive experience. • Voice assistance system (Alexa).
• Smart bed to improve the quality of sleep (regulates firmness, temperature, etc.) and armchair with massage technology. • “Smart Panel”, with all concierge and room service services. • Cleaning robot, available to the customer and as assistance to the hotel cleaning partners. • Energy consumption information system, to raise environmental awareness. • “Smart Shower” with chromotherapy, aromatherapy, massage system, steam… • “Smart Mirror”, with route information, meteorology, coordination with the hotel’s telephone service… At the moment the tech-room is in its pilot phase, but for this room of the future to be implemented in most establishments, hotels must digitize all its management. It is one more link in the chain of digital transformation.
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ESTUDIO/STUDY FORMALDEHÍDO. TABLEROS DERIVADOS DE LA MADERA
Tableros 0,0 Boards 0,0 La industria española de fabricación de tableros derivados de la madera controla exhaustivamente las emisiones de formaldehído en los límites más restrictivos de las leyes internacionales, cuyos certificados deben exigir los pliegos de condiciones de obra.
The Spanish wood-based board manufacturing industry comprehensively controls its formaldehyde emissions within the most restrictive limits of international laws, whose certifications are set out the specifications within the work conditions.
--- Determinación del formaldehído. Método del perforador. Laboratorio Químico de AIDIMME. --- Determination of formaldehyde. Punch method. AIDIMME Chemical Laboratory. Por Redacción 43 Numerosos procesos industriales utilizan formaldehído (CH2O) como base para la elaboración de millones de productos, entre los que se encuentran alimentos, cosméticos, jabones, medicamentos, suavizantes, betunes, adhesivos, pinturas y barnices, abonos..., y un larguísimo etcétera. Empleados en la fabricación de numerosos bienes de uso cotidiano, como mobiliario, paneles, parqués y otros elementos del hábitat humano, público y privado, como viviendas, hospitales, guarderías, hoteles, o espacios de trabajo, entre otros, hace décadas que se determina el formaldehído en los distintos tipos de tableros. Control, determinación y cumplimiento Estos productos están sometidos a estrictas evaluaciones periódicas para evaluar las emisiones de este compuesto orgánico volátil (COV) tóxico en grandes exposiciones. Puede ser reconocido fácilmente por el olor a nuevo en productos, o el conocido formol en los hospitales. Al ser inhalado en altas concentraciones y durante periodos prolongados, este aldehído utilizado en las resinas para compactar los tableros puede resultar nocivo, y es necesario incorporar captadores y calibrar las cantidades de urea-formaldehído o fenol-formaldehído empleadas, innovando además con formulaciones permanentemente mejoradas. De este modo, la industria española de tableros somete sus productos a las restricciones más exigentes, y cumple así todas las normativas internacionales que le permiten exportar a cualquier lugar del mundo.
Tableros sin Los países de la Unión Europea disponen de legislación dispar en cuanto a los niveles de exposición para las personas, aunque siempre en rangos mínimos. Alemania, por ejemplo, a partir del 1 de enero de 2020, va a restringir todavía más las emisiones de tableros y mobiliario hasta 0,05 ó 0,1 partículas por millón (ppm) dependiendo de la norma y método empleado. Estados Unidos es el más exigente hasta la fecha con este mismo nivel mínimo, aunque permite hasta 0,13 ppm para tableros de fibras de espesor inferior a 8 mm. Las directrices de la Agencia de Protección Ambiental estadounidense (EPA) son guía para numerosos países y se están convirtiendo en ley, como próximamente en Canadá. Una restricción por debajo de este nivel mínimo de 0,05 tendería al tablero 0,0, con una pérdida de las propiedades mecánicas del producto, y sería un contra sentido al estar sometido el ser humano a ambientes con mayores niveles por contaminación en general, oxidación de otros COV’s, y factores como la humedad, la temperatura, o la presión, que inciden en el incremento de sus valores. Así, es necesario conocer periódicamente como varía la cantidad de formaldehído en relación a las diferentes variables, y determinar así su concentración para evitar efectos nocivos sobre la salud, estableciendo umbrales con las cantidades “más naturales”.
90 spaincontract. Estudio/Study Formaldehído. Tableros derivados de la madera
REDucción de FORmaldehído Este es uno de los objetivos del proyecto REDFOR que impulsa el Instituto Tecnológico AIDIMME, cofinanciado por el Instituto Valenciano de Competitividad Empresarial, IVACE, y el Fondo Europeo de Desarrollo Regional, y en el que participan las empresas Tableros Folgado; Tableros Raclima, y Maderas Benigànim, y la colaboración de la Federación Empresarial de la Madera y Mueble de la Comunidad Valenciana, FEVAMA. Esta iniciativa pretende determinar los valores mínimos que los actuales métodos de análisis sean capaces de detectar, así como establecer una correlación matemática de los tres métodos más utilizados -cámara, perforador y de-
secador-, que permita obtener con un único ensayo datos aproximados del producto frente al resto de ensayos. Por otro lado, el proyecto REDFOR intentará acotar las concentraciones de formaldehído en distintos ambientes para poder establecer un límite inferior al que deberían tender las emisiones de los tableros con resinas derivadas de formaldehído. El Instituto Tecnológico AIDIMME es la única entidad acreditada en España para realizar los ensayos de determinación en los tableros derivados de la madera para el mercado norteamericano como Centro reconocido por la EPA y la California Air Resources Board (CARB).
43 Numerous industrial processes use formaldehyde (CH2O) as the basis for the production of millions of products, including food, cosmetics, soaps, medications, softeners, bitumen, adhesives, paints and varnishes, fertilizers ..., plus others in a very long list. Employed in the manufacture of numerous everyday goods, such as furniture, panels, parquet and other elements in human, public and private habitat, such as homes, hospitals, nurseries, hotels, or workspaces, among other things, formaldehyde has been used during decades for different types of boards. Control, determination and compliance These products are subject to strict periodic evaluations in order to evaluate emissions of this toxic volatile organic compound (VOC) in large exposures. It can be easily recognized by the new smell in products, or by the well-known formyl in hospitals. When inhaled in high concentrations and for prolonged periods, the aldehyde that is used in resins to compact the boards can be harmful, and it is necessary to incorporate collectors in order to calibrate the amounts used of urea-formaldehyde or phenol formaldehyde, also to innovate using permanently improved functions. In this way, the Spanish board industry has submitted its products to increasingly demanding restrictions, thereby complying with all international export regulations anywhere in the world.
--- Determinación del formaldehído. Método de arrastre gaseoso. Laboratorio Químico de AIDIMME. --- Determination of formaldehyde. Gaseous drag method. AIDIMME Chemical Laboratory
Boards 0,0 European Union countries have disparate legislation regarding levels of exposure for people, although always in minimum ranges. Germany, for example, as of January 1, 2020, will further restrict emissions from boards and furniture up to 0.05 or 0.1 particles per million (ppm) depending on the standard and method used. The United States legislation is the most demanding to date with this same minimum level, although it allows up to 0.13 ppm for fibre boards of less than 8 mm in thickness. The US Environmental Protection Agency (EPA) guidelines are guidelines for numerous countries where they becoming the law, the next one being Canada. A restriction below this minimum level of 0.05 would create a 0.0 board, with a consequent loss of the mechanical properties of the product, and it would be a counter-intuitive to submit a human being to environments with higher levels of pollution in general, oxidation of other VOCs, and other factors such as humidity, temperature, or pressure, which cause an increase in their values. Thus, it is necessary to know periodically how the amount of formaldehyde varies in relation to different variables, and therefore to determine their concentration in order to avoid effects that are harmful to health, by setting thresholds with “more natural” amounts.
REDuction of FORmaldehyde This is one of the objectives of the REDFOR project which has been promoted by the AIDIMME Technological Institute, co-financed by the Valencian Institute of Business Competitiveness, IVACE, and the European Regional Development Fund, and in which the companies Tableros Raclima, Tableros Benigànim participated, and the collaboration of the Wood and Furniture Business Federation of the Valencian Community, FEVAMA. This initiative aims to determine the minimum values that current methods of analysis are able to detect, as well as to establish a mathematical correlation using the three most common methods - chamber, perforator and desiccator -, which allows, with a single test, to establish approximate product data compared to other tests. On the other hand, the REDFOR project will try to limit the concentrations of formaldehyde in different environments in order to establish a lower limit than the emissions from boards with resins derived from formaldehyde. The AIDIMME Technological Institute is the only accredited entity in Spain for carrying out the determining tests of wooden boards for the American market as a centre recognized by the EPA and the California Air Resources Board
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Ferias y Congresos Fairs and Congress
Maison & Objet. París. Francia Del 6 al 10 de septiembre En su última edición de 2019, el salón de París puso el foco en los espacios de trabajo con el tema WORK! Las más importantes firmas dedicadas al mobiliario de oficina expusieron en una zona especial de 1.200 m2, que se completó con un programa de conferencias dedicadas al mundo del interiorismo en el trabajo, además de más de 500 reuniones de negocio entre fabricantes y prescriptores en busca de soluciones para el diseño de oficinas. La primera Maison & Objet de 2020 tendrá lugar del 17 al 21 de enero, y se centrará en el tema de la “regeneración”, que marcará su 25 aniversario.
Ornella Carrillo, Roberto Bebo de Nábito Estudio o Vïctor Medina y Galir Martínez Barros de LeMoBba Architects; crearon estancias con decoración singular con el textil como protagonista. Junto a esta muestra, ‘El Cubo’ programó una serie de conferencias en torno a las tendencias y futuros del sector hospitality y retail, a cargo de profesionales del sector y de técnicos de Aitex. La cita textil regresa a València tras cinco ediciones en Madrid y se celebrará coincidiendo con Feria Hábitat Valencia para ampliar el perfil de comprador profesional nacional y seguir apostando por el prescriptor y comprador internacional.
Home Textiles Premium. Madrid. España Del 11 al 13 de septiembre Home Textiles Premium by Textilhogar puso en marcha por segundo año consecutivo el espacio especializado en contract ‘El Cubo’, orientado hacia colectividades y equipamientos públicos, que reivindicó el papel fundamental del producto textil en el desarrollo de este tipo de proyectos. Para demostrar la versatilidad del textil en este canal, un grupo de diseñadores e interioristas como
Rebuild. Madrid. España Del 17 al 19 de septiembre de 2019 Basándose en el tema del ‘Smart Building’, Rebuild se centró en la innovación en la transformación digital de la edificación, el big data para conseguir una mayor eficiencia que contribuya a la creación de ciudades inteligentes, o la construcción offsite para reducir plazos de actuación y aumentar la precisión de los proyectos. Asimismo, la feria acogió los Advanced Architecture Awards 2019, que
92 spaincontract. Ferias y Congresos
reconocen el trabajo, liderazgo y esfuerzo de aquellas empresas y profesionales que apuestan por la trasformación, disrupción e innovación en el mundo de la edificación. Hábitat Valencia. España Del 17 al 20 de septiembre Los niveles 2 y 3 de Feria Valencia acogieron las firmas más importantes nacionales e internacionales de mobiliario de Diseño, Alta Decoración y Contemporáneo. Una exposición atractiva y diferenciada en la que prescriptores, interioristas, y arquitectos pudieron ver en una sola visita las firmas de referencia de nuestro país en el ámbito del contract, además de firmas europeas que marcan tendencia. Todos ellos contribuyeron a que Hábitat Valencia creciera un 25% en número de visitantes, con respecto a la edición anterior. Por su parte, el Ágora Nude acogió interesantes ponencias y coloquios de interioristas, diseñadores y arquitectos como Ramón Esteve, Kike Correcher, Fran Silvestre o la revista Spaincontract. ISaloni Moscú. Rusia Del 9 al 12 de octubre Un punto de referencia para las empresas interesadas en abrir
mercado o consolidar clientes en Rusia y Europa del Este, la edición de Moscú e ISaloni mostró las novedades en diseño de más de 240 empresas de mobiliario, tapicería, iluminación, oficina, cocinas, baños y textiles. Una completa exposición que se complementó con eventos paralelos como el SaloneSatellite Moscú, y las MasterClasses de diseñadores y arquitectos o el Work Talk, una ponencia de la mano de la interiorista Marina Braginskaya. InteriHotel. Barcelona. España Del 20 al 22 de noviembre La IX edición de interihotel BCN contó con la participación de 150 marcas expositoras (un 25% más que en 2018), con una cuidada estética del área de exposición y un completo programa de actividades como ponencias, workshops y coloquios, que ya se han convertido en una de las atracciones del evento. Además las Concept Rooms, permitieron visualizar nuevos conceptos hoteleros a través del interiorismo y reflejar las tendencias específicas para los perfiles de consumer-persona, emergentes en el sector hospitality. Entre las ponencias, destacaron las de Tomás Alía, fundador en Estudio Caramba; Sandra Tarruella & Ricard
Trenchs, directores creativos de Tarruella Trenchs Studio; o José Manuel Fernández, fundador y director ejecutivo de Cuarto Interior. Isaloni Shanghai. China Del 20 al 22 de noviembre Un evento lleno de creatividad y diseño, que en esta especial cuarta edición trajo al mercado chino la selección de las marcas europeas e italianas más `top´. Un total de 127 firmas exclusivas coparon el salón de 8.000 m2, en las categorías de Design y XLux. Junto a ellas, destacaron los 53 diseñadores del SaloneSatellite Shanghai y los ponentes de las MasterClasses: Rodolfo Dordoni, Patricia Urquiola y Ferruccio Laviani, y los arquitectos chinos Li Hu, Zhao Yang y Chen Fei Bo. Heimtextil Del 7 al 10 de enero La feria del textil para hogar y contract más grande de Europa mostrará las últimas tendencias en productos textiles para el año 2020, y tomará el pulso a la situación del mercado, al ser la primera feria en su categoría del año. 370 de sus expositores se dirigen al sector contract, a los diseñadores de interiores, arquitectos y expertos en el sector hospitality. También la sostenibilidad será protagonista, con más de 250 empresas que presentarán productos sostenibles a través del Green Directory, un índice de expositores que agrupa a firmas preocupadas por el medio ambiente. Domotex.Hannover. Alemania Del 11 al 13 de enero El concepto clave de la próxima Domotex será “Atmysphere”, un juego de palabras con la palabra “atmósfera” que simboliza todas las cualidades de pavimentos y revestimientos que contribuyen al bienestar, la sostenibilidad y lo natural. Bajo el lema “Floor & More”, Domotex demostrará
que las alfombras, elementos de corcho y el diseño de paneles no tiene que limitarse a los pavimentos, sino que también pueden decorar techos y paredes. 1.400 expositores que agrupan productos como suelos con propiedades acústicas o componentes aislantes, alfombras que atrapan las partículas de polvo o que incorporan aislamiento térmico, revestimientos resilentes hipoalergénicos o tarimas de madera natural que mejoran el clima interior. Imm. Colonia. Alemania Del 13 al 19 de enero Más de 1.200 expositores de más de 50 países presenta sus innovaciones, conceptos y colecciones en mobiliario e interiorismo. El salón de Colonia alberga el espacio Pure Architects y Pure Atmospheres (un mundo de experiencias) dirigido a arquitectos, interioristas y prescriptores de contract en general, que en esta edición se centrará en la iluminación técnica, la conectividad, digitalización y las casas inteligentes.La feria ha sufrido una reestructuración de a parte Norte bajo el nombre de Home. Este espacio se distribuye en tres núcleos: “Home Sleep“, “Home Scenes“ y “Home Settings“. Como novedad, en 2020 el icónico espacio Das Haus ha sido diseñado por el estudio valenciano Mut Design. También contará con la exposición especial “Let’s be Smart – Smart Village” que explora la relación entre las nuevas tecnologías y su valor real en la era digital.
Cevisama. Valencia. España Del 3 al 7 de febrero El contract tendrá su espacio una vez más en Cevisama, que busca repetir el éxito de la pasada edición con el “Design Hall”, un pabellón dedicado a potenciar los proyectos contract, y convertirse en punto de encuentro de arquitectos e interioristas de todo el mundo, mostrando los
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materiales más innovadores para instalaciones. Asimismo, el Foro de Arquitectura y Diseño contará con la presencia de la arquitecta Benedetta Tagliabue o los premios Pritzker Thom Mayne y RCR Arquitectes. Todo ello se suma a la oferta expuesta en once pabellones que suman 120.000 m2 para una feria que crece cada año. Feria del Mueble Zaragoza Del 21 al 24 de enero La feria estrena un espacio exclusivo y novedoso en el que el contract es el gran protagonista. Una plataforma que contribuye a mejorar y generar negocio que aporte valor añadido a las marcas, de cara a su internacionalización hacia este canal. El espacio reunirá en la segunda jornada del evento, a los principales prescriptores internacionales del contract, así como otros agentes importantes que participan en el proceso de toma de decisiones en este tipo de proyectos. Más de 400 firmas de mobiliario se darán cita en esta séptima edición del salón de Zaragoza. Intergift. Madrid. España Del 5 al 9 de febrero Vuelve el espacio de `Editores Textiles´ al pabellón 1 de Intergift, con la participación de más de 130 marcas internacionales líderes. Una oferta que permitirá a arquitectos de interior, estilistas, detallistas y demás prescriptores conocer el potencial del sector textil en todas sus vertientes. Además, en torno al área de `Soluciones para el interiorismo´, se unirán también empresas del sector que presentarán las últimas novedades en soluciones y materiales para la decoración residencial y el canal contract. HIP. Madrid. España Del 24 al 26 de febrero La cumbre anual de innovación para el sector Horeca acogerá de nuevo el Hospitality 4.0 Congress, el mayor laboratorio internacional de tendencias y nuevos conceptos de negocio, con 10 auditorios y
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más de 20 summits, que se estructurará en cinco áreas por las que pasarán más de 450 expertos internacionales: Conceptos, Operaciones y Experiencias, F&B Innovación, Futuro, Inspiración y Hotel Trends. En cuanto al área expositiva, HIP vuelve a ampliar su espacio hasta los 40.000m2 con tres pabellones en IFEMA y más de 500 marcas expositoras. MIFF. Kuala Lumpur. Malasia Del 6 al 9 de marzo La Feria del Mueble de Malasia, una de las más grandes de la región asiática, llevará en 2020 el lema “Design Connects People”, un concepto que fideliza a las empresas expositoras que acuden al salón a presentar sus productos más innovadores y generar negocio. Más de 600 empresas de Malasia y una docena de países exportadores coparán el enorme recinto ferial del Malaysia International Trade and Exhibition Centre (MITEC) y el Putra World Trade Centre (PWTC). Light+Building. Frankfurt. Alemania Del 8 al 13 de marzo La feria internacional de la iluminación se centrará en su edición de 2020 en la iluminación inteligente y los `smart buildings´. Bajo el lema Connecting. Pioneering. Fascinating, mostrará diseños novedosos de estética funcional e integración entre la luz y los materiales. Temas como la conectividad para mejorar la eficiencia y seguridad en entornos urbanos, el papel de la iluminación en las `smart cities´, el ahorro energético y la movilidad; vertebran la exposición de productos en el campo de la iluminación, la ingeniería eléctrica y la digitalización y automatización en hogares y colectividades. Light+Building es la feria dedicada a la iluminación más grande de Europa, que este año celebra su 20 aniversario. La última edición de la bienal contó con 2.700 empresas expositoras de 55 países.
Fimma-Maderalia. Valencia. España Del 10 al 13 de marzo El contract será uno de los protagonistas de la próxima edición de Fimma – Maderalia, a través de una innovadora área ideada por el estudio creativo de estudi{H}ac, con José Manuel Ferrero al frente, y en el que se va a poner en valor la capacidad de innovación de los expositores de la feria, mediante una selección de sus productos más destacados, y que conformarán un revolucionario espacio que recreará las distintas estancias de un hotel bajo el nombre de Tailor Hotel by estudi{H}ac. Además, contará con el espacio MAC, Materiales y Componentes para el Contract, dirigido a prescriptores de este segmento. Asemad, la patronal valenciana de carpintería liderará una gran zona de más de 1.200 m2 en la que se mostrarán los últimos avances para el sector de proyectos y reformas con el lema de “soluciones en madera”. Hostelco. Barcelona.España Del 20 al 23 de abril La próxima edición que se celebrará junto a la feria Alimentaria en el recinto de Gran Via de Fira de Barcelona, presentará las últimas novedades en maquinaria y equipamiento para el mundo del hospitality. El salón habilitará una nueva área de exposición con personalidad propia, denominada Atmosphere, dedicada exclusivamente al diseño de interiores de hoteles, restaurantes, cafeterías y otros espacios del canal Horeca. ISaloni. Milán. Italia Del 21 al 26 de abril Milán prepara la 59ª edición del salón mundial referente en mueble de diseño. Un escenario que conjuga negocio y cultura, y que presenta al mundo una gran oferta de productos de la más alta calidad, dividida en tres estilos: Clásico, Diseño y XLux. Este año, el Salón del Mueble coincide con las ferias Eurocucina y la International Bathroom Exhibition. Además,
acoge el área expositiva Workplace3.0, que desde 2015 muestra lo último en diseño y tecnología para el planeamiento de los espacios de trabajo. También repite este año el espacio S.Project, que debutó en la pasada edición. Este espacio polifacético, con carácter multisectorial, va desde el interiorismo al exterior, productos wellness, tejidos, iluminación, revestimientos, soluciones acústicas… Hotel Design Emea. Barcelona. España Del 16 al 18 de junio Un evento que reúne cada año a los prescriptores, arquitectos y diseñadores del sector hotelero más importantes del panorama internacional, con los fabricantes de productos y servicios de esta industria. Incluye un espacio expositivo, reuniones de networking cara a cara en formato de 20 minutos de duración y un programa de conferencias, debates y workshops de coaching y formación. Los prescriptores que acuden a este evento buscan principalmente productos para proyectos de hotelería en Europa, Oriente Medio y África.
Maison & Objet. Paris. France September 6th-10th At its last edition of 2019, the Paris show focused on workspaces with the WORK theme! The most important firms, dedicated to office furniture, exhibited in a special area of 1,200 m2 which finished off with a program of dedicated conferences about the world of interior design at work, in addition to more than 500 business meetings between manufacturers and designers-buyers looking for solutions in office design. The first Maison & Objet in 2020 will take place from January 17th to 21st, and will focus on the theme of “Regeneration”, which will mark its 25th anniversary.
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Home Premium Textiles. Madrid. Spain September 11th-13th, 2019 Home Textiles Premium by Textilhogar launched for the second year in a row a space specializing in the contract business named ‘The Cube’, oriented towards collective groups and public equipment, locating the fundamental role of the textile product in the development of this type of projects. To demonstrate the versatility of textiles in this business channel, a group of designers and Interior designers such as Ornella Carrillo, the Roberto Bebo from the Nábito studio and Vïctor Medina and Galir Martínez Barros from LeMoBba Architects created rooms with a unique decoration with textiles as the protagonist. Alongside this exhibition, ‘El Cubo’ scheduled a series of conferences around the fashion trends and future of the hospitality and retail sectors, by business people and technicians from Aitex.
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The textile event returns to Valencia after five editions in Madrid and will be held simultaneously with the Habitat Fair of Valencia in order to expand the profile of the national professional buyer and to follow investing in the designerbuyer and international buyer. Rebuild Madrid. Spain September 17th-19th, 2019 Based on the theme of the ‘Smart Building’, Rebuild focused on innovation in the digital transformation of the building, using big data to achieve greater efficiency that contributed to the creation of smart cities, or offsite construction to reduce performance deadlines and to increase the accuracy of the projects. Also, the fair hosted the 2019 Advanced Architecture Awards, which recognized the work, leadership and effort of those companies and professionals in the building business that are committed to transformation, disruption and innovation.
Habitat Valencia. Spain September 17th-20th ,2019 The levels 2 and 3 of the Fair of Valencia welcomed the most important national and international design furniture, high-end decoration and contemporary national and international firms. An attractive and differentiated exposition where designers-buyers, interior designers, and architects are able to see in a single visit reference companies from our country in the field of contract business, in addition to those European firms which are setting fashion trends. All of these factors contributed to a 25% increase in the number of visitors at the Habitat Fair of Valencia, compared to the previous edition. For its part, the Ágora Nude hosted interesting presentations and speeches by interior designers, designers and architects such as Ramón Esteve, Kike Correcher, Fran Silvestre or Spaincontract magazine.
ISaloni Moscow. Russia October 9th-12th,2019 A reference point for companies interested in opening the market or consolidating customers in Russia and Eastern Europe, the Moscow ISaloni fair revealed the latest design features from more than 240 furniture, upholstery, lighting, office, kitchens, bathrooms and textile companies. This is a complete exhibition that was complemented with parallel events such as ‘Salonetellite Moscow’, and the ‘Masterclasses’ of designers and architects or ‘Work Talk’, a presentation given by Interior designer Marina Braginskaya’s. InteriHotel. Barcelona. Spain November 20th-22nd, 2019 The IX edition of interihotel BCN which was attended by 150 exhibiting brands (25% more than in 2018) boasted a careful aesthetic design for its exhibition area and a complete activities program such as presentations, workshops plus
discussions - which have already become one of the attractions of the event. In addition, the Concept Rooms, allowed the visualization of new hotel concepts through interior design and reflected specific trends for consumer-person profiles, emerging in the hospitality sector. Among the presentations, those by Tomás Alía, founder of Estudio Caramba; Sandra Tarruella & Ricard Trenchs, creative directors of Tarruella Trenchs Studio; or José Manuel Fernández, founder and executive director of Cuarto Interior. Isaloni Shanghai China November 20th-22nd, 2019 This is an event full of creativity and design, which at its special fourth edition brought to the Chinese market a selection of the top European and Italian brands. A total of 127 signature firms occupied the 8,000 m2 hall, in the Design and XLux categories. Alongside them, the 53 designers
at the Salonetellite Shanghai and the speakers at the Masterclasses stood out: Rodolfo Dordoni, Patricia Urquiola and Ferruccio Laviani, and the Chinese architects of Li Hu, Zhao Yang and and Chen Fei Bo. Heimtextil January 7th to 10th,2020 The largest home textile and contract business fair in Europe will reveal the latest fashion trends in textile products for 2020, and will take the pulse of the market situation, being the first fair in this category of the year. 370 of its exhibitors will address the contract business sector, interior designers, architects and experts from the hospitality sector. Sustainability will also be the leading issue, with more than 250 companies which will present sustainable products through the Green Directory, an index of exhibitors that groups companies concerned with the environment.
Domotex. Hannover, Germany 11th to 13th January 2020 The key concept at the forthcoming Domotex Fair will be “Atmysphere”, a pun on the word “atmosphere” that symbolizes all the qualities of floor and wall tiles that contribute to well-being, sustainability and nature. Under the motto of “Floor & More”, Domotex will demonstrate that carpets, cork elements and panel design do not have to be limited to flooring, but can also decorate ceilings and walls. 1,400 exhibitors that group products such as floors with acoustic properties or insulating components, carpets that trap dust particles and incorporate thermal insulation, hypoallergenic resilient coatings and natural wood flooring that improve the indoor climate. Imm. Cologne. Germany January 13th to 19th 2020 More than 1,200 exhibitors from more than 50 countries will pre-
sent their product innovations, concepts and collections in furniture and interior design. The Cologne exhibition hall will house ‘Pure Architects’ and ‘Pure Atmospheres’ (a world of experiences) space aimed at architects, interior designers and contract designersbuyers in general, and which in this edition will focus particularly on technical lighting, connectivity, digitization and smart homes. The fair has undergone a restructuring of the northern part under the name of ‘Home’. This space is distributed in three cores: “Home Sleep”, “Home Scenes” and “Home Settings”. As a new feature, in 2020 the iconic Das Haus space has been designed by the Valencian studio Mut Design. It will also feature the special exhibition “Let’s be Smart - Smart Village” that explores the relationship between new technologies and their real value in the digital age.
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Cevisama, Valencia. Spain February 3th to 7th, 2020 The contract business will once again have its space at Cevisama, which seeks to repeat the success of its last edition with the “Design Hall”, a pavilion dedicated to strengthening contract business projects, and to becoming a meeting point for architects and interior designers from all over the world by showing the most innovative materials for installations. Likewise, the Architecture and Design Forum will be attended by the architect Benedetta Tagliabue and the Pritzker Prize winner Thon Mayne and RCR Arquitectes awards. All of this adds to the product offers displayed throughout eleven pavilions totalling 120,000 m2 in size for a fair that grows every year. Zaragoza Furniture Fair January 21st to 24th 2020 The fair will open in an exclusive and innovative space where
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the contract business is the main protagonist. This is a platform that contributes to improve and to generate business that brings added value to brands, in view of their internationalization towards this channel. The exhibition area will bring together on the second day of the event the main international designers-buyers in the contract business, as well as other important agents that participate in the decision-making process for this type of projects. More than 400 furniture firms will meet at this seventh edition of the Zaragoza fair. Intergift. Madrid. Spain February 5th to 9th. 2020 The ‘Textile Editors’ space returns to pavilion 1 at Intergift, with the participation of more than 130 leading international brands. This is an event that will allow interior architects, stylists, retailers and other designers-buyers to get to know the potential of the textile
sector in all its aspects. In addition, around the area of ‘Solutions for interior design’, companies from the sector will also join, presenting the latest developments in solutions and materials for residential decoration and the contract business channel. HIP Madrid. Spain February 24th to 26th,2020 The annual event for innovation in the Horeca (Hotel-Catering) sector will host its 4.-0 Hospitality Congress - the largest international laboratory for fashion trends and new business concepts - with 10 auditoriums and more than 20 summits, which will be structured in five areas through which more than 450 international experts will pass: Concepts, Operations and Experiences, F&B Innovation, Future, Inspiration and Hotel Trends. As for as the exhibition area is concerned, HIP has expanded its space to 40,000m2 with three pavilions in IFEMA and more than
500 exhibiting brands. MIFF Kuala Lumpur. Malaysia March 6th to 9th, 2020 The Malaysian Furniture Fair, one of the largest in the Asia, will carry the motto “Design Connects People” in 2020, a concept that offers loyalty benefits to the exhibiting companies that come to the show to present their most innovative products and to generate business. More than 600 Malaysian companies and a dozen from exporting countries will take over the huge exhibition area of the Malaysia International Trade and Exhibition Centre (MITEC) and the Putra World Trade Centre (PWTC). Light + Building, Frankfurt, Germany March 8th-13th. 2020 The international lighting fair will focus its 2020 edition on intelligent lighting and smart buildings. Under the motto ‘Connecting. Pioneering Fascinating’, it will show
innovative designs for functional aesthetics and integration between light and materials. Topics such as connectivity for improving efficiency and safety in urban environments, the role of lighting in smart cities, energy savings and mobility; they support the exhibition of products in the field of lighting, electrical engineering and digitalization and automation in homes and communities. Light + Building is the largest lighting fair in Europe, which this year celebrates its 20th anniversary. The last edition of the bi-annual event had 2,700 exhibiting companies from 55 countries Fimma-Maderalia. Valencia. Spain March 10th to 13th, 2020 The contract business will be one of the protagonists at the next edition of Fimma - Maderalia, through an innovative area designed by the creative studio of Estudi {H} ac, with José Manuel
Ferrero in charge, and in which the innovative capacity of the exhibitors of the fair will be valued through a selection of their most outstanding products; and which will form a revolutionary space that will recreate the different rooms of a hotel under the name of Tailor Hotel by studi {H} ac. In addition, it will include the MAC space, Materials and Components for the Contract business, aimed at the business’s designers-buyers. Asemad, the Valencian carpentry employer will be responsible for a large area of more than 1,200 m2 in which the latest advances in the projects and reforms sector will be shown under the slogan of “wood solutions”. Hostelco. Barcelona, Spain April 20th-23rd 2020 The next edition will be held alongside the Food Fair in the Gran Via de Fira area of Barcelona, and it will unveil the latest machinery and equipment for the hospitality
world. The hall will accommodate a new exhibition area with its own personality, called Atmosphere, dedicated exclusively to the interior design of hotels, restaurants, cafes and other spaces in the Horeca (Hotel-catering) channel. ISaloni. Milan. Italy April 21st-26th, 2020 Milan is preparing the 59th edition of this world show for design furniture. This is a setting that combines business and culture, and that presents a wide range of products of the highest quality to the world, divided into three styles: Classic, Design and XLux. This year, the Furniture Fair coincides with the Eurocucina fairs and the International Bathroom Exhibition. In addition, it will host the 3.0 Workplace exhibition area, which since 2015 it reveals the latest in design and technology features for the planning of workspaces. Also, this year it repeats the space called S. Project, which debuted at
the last edition. This multifaceted space, with a multisectoral character, travels from interior design to exterior design, wellness products, fabrics, lighting, coverings, acoustic solutions ... Hotel Design Emea. Barcelona. Spain June 16th-18th, 2020 An event that brings together the most important designers-buyers, architects and designers from the most important hotel operators in the international scene every year, with the manufacturers of products and services of this industry. It includes an exhibition space, face-to-face networking meetings in a 20-minute format and a program of conferences, debates, coaching and training workshops. The designers-buyers who attend this event mainly look for products for hotel projects in Europe, the Middle East and Africa.
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