CTARTWrite - 5 by Max Savidov

В номере 4 Пульс

ТЕМА НОМЕРА

В двух словах о главном

Оскар

54 Интервью

Владислав Романов

10 Как привлечь последний ряд?

Маркетинг фильмов

О рекламе в кинотеатрах

60 Профессия

Фотограф, видеоператор, и ТВ-продюссер

64 Судебные бои О знаке «копирайт»

Кино - это бизнес

66 Личность Благодетельное 22 ЛИНЧевание

Секреты съёмки рекламы

70 Библио 26 Эдвард де Боно «Я прав,

Как пробудить в зрителе аппетит? Продвижение фильмов Режиссёрские «фишки»

вы заблуждаетесь»

7 практических советов

начинающему кинооператору

Рекламный кинематограф

Реклама, прекрасная как фильм

Оскар. Нестандартные носители-звёзды

71 Глоссарий Праздничные 34 термины

38 72 Мероприятия

Вейдеризация

Звёзды в рекламе

или кинопришельцы в рекламе

Главные события марта

74 Команда

СТАРТWrite О нас

Слово редактора Дорогой друг!

номально-холодная зима подходит к концу, а вместе с ней постепенно теряет актуальность и любимое занятие большинства наших соотечественников в выходные. Нет, это не баня с водкой, всё намного проще – фильмы, диван и любимый плед. Поэтому для россиян особенно символично время проведения церемонии вручения «Оскара». Она подводит черту под зимним марафоном «киносмотрения», и сама по себе представляет ещё один забег. Миллионы наших соотечественников до четырёх часов ночи ждут, кто же получит награду за «самую лучшую роль» и «лучший фильм», составляя планы о том, что же ещё скачать с торрентов наполедок. Но мы, как истинные фанаты своей профессии, даже на «Оскар» смотрим через особенно-изломанную призму. Реклама в кино, кино в рекламе, рекламные киноленты и даже «фильмообразные» ролики. Эти два слагаемых смешались похлеще, чем кони и люди при Бородине! Поэтому мы, редакция СТАРТWrite, никак не могли пройти мимо кино и не рассмотреть его своим пытливым взором. Под нашей лупой побывали и кинотеатры, и звёзды, и премии, и фильмы, и Дарт Вейдер, и даже Владислав Романов! С которым мы поговорили о кино, жизненном самоопределении и творческом поиске в нашей новой рубрике «Интревью». Более того, я смело заявляю, что о симбиозе рекламы и кино ни один журнал не писал в таком объёме и с таким энтузиазмом. Поэтому, если ты дочитал до этих слов, у тебя просто не осталось никаких вариантов, кроме как окунуться в мир «Оскара», рекламы и немного помечтать на страницах мартовского СТАРТWrite!

Максим САВИДОВ Главный редактор журнала «СТАРТWRITE»

ПУЛЬС Пульс Оскар больше не будут вручать в театре Kodak

мериканская компания Eastman Kodak расторгнула спонсорский контракт с одноименным театром в Голливуде, где традиционно прово-

дится церемония вручения премий американской киноакадемии «Оскар». Контракт на присвоение театру торговой марки был заключен еще в 2000 году на срок 20 лет, однако в январе стало известно, что Kodak подала заявление о банкротстве. Пока неизвестно, какое имя будет у театра во время вручения премии 26 февраля. В 2014 году академия кинематографических искусств и наук рассматривает переезд церемонии в Nokia Theatre.

Рост рынка наружной рекламы замедлился в 2011 году

о данным агентства «Прайм», рост рынка наружной рекламы замедлился на 3 процента по сравнению с показателями прошлого года. В 2010-м объем рынка наруж-

ной рекламы составил 32,2 миллиарда рублей, увеличившись на 18 процентов, тогда как в 2011 году показатель достиг отметки в 37 миллиардов с ростом в 15 процентов.

ПУЛЬС Пульс

В Twitter внедрят рекламу

еть микроблоггинга Twitter представила систему, позволяющую рекламодателям управлять их кампаниями и бюджетами без непосредственного контакта с менеджерами по продажам Twitter. Сейчас система открыта в пробном режиме, а для основной массы рекламодателей она заработает уже летом. Однако, существует ряд ограничений: система доступна только для представителей

бизнеса из США, а также после того, как наберется 10 000 участников программы, она будет закрыта. Сама же реклама начнет появляться в блогах в марте.

Mars худеет

омпания Mars приняла участие в программе Change 4 Life, которая объединив многие мировые бренды,

пропагандирует здоровый образ жизни. Компания разработала новые батончики Snickers и Mars с пониженным содержание жиров и планирует снизить калорийность всех своих продуктов до 250 калорий на порцию и меньше. За счет чего будет происходить их уменьшение, Mars пока не сообщает.

Пульс ПУЛЬС Российские дизайнеры поздравляют Rich

ндрей Бартенев, Nina Donis и David Koma поздравят бренд с десятилетием. В честь годовщины, компания выпустит эксклюзивную серию соков Rich с уникальным оформлением и теплыми пожеланиями от ведущих российских дизайнеров. Кроме того, они

создали эксклюзивные стаканы, которые покупатели смогут получить в подарок с промо-набором Rich в крупных супермаркетах. Интересно, что классическая упаковка Rich стала постоянным экспонатом чикагского музея современного искусства «Атэнеум».

Новости подготовила Виктория МАТЮХИНА

Страховка от мафии

ешское агентство Scholz and Friends разработало рекламную кампанию для страховой компании Wustenrot под названием «Mafia». Иногда мы случайно оказываемся в неудачных ситуациях или просто бываем не в то время, не в том месте. Учитывая это,

компания Wustenrot предлагает полный перечень продуктов страхования жизни и рисков. Продукты будут доступны быстро, дешево и в режиме он-лайн. Так что неважно в какой ситуации Вы окажетесь - Вы будете застрахованы.

Пульс ПУЛЬС Курильщиков будут пугать страшными картинками

епутаты фракции ЛДПР внесли в Госдуму проект поправок в техрегламент на табачную продукцию, обязывающий производителей сигарет наносить на пачки соответствующие фотографии и рисунки с 1 июля 2012 года. В пояснительной записке депутаты указали примеры таких рисунков: «детская бутылочка с соской, наполненная вместо смеси окур-

ками и сигаретным дымом», «больные органы курильщиков, в том числе опухоли, трупы людей, умерших от болезней, связанных с курением» и т.д.

Samsung совместно с re: Store Retail Group откроет сеть магазинов

ервые 20 торговых точек должны появиться в торговых центрах столицы и городах-миллионниках уже в этом году. Средняя площадь одной торговой точки будет от 100 до 120 кв. м. Первый магазин должен появиться в Химках

уже в марте. В местах продаж представят весь спектр продукции – от телевизоров до телефонов. Ритейлер будет самостоятельно закупать продукцию Samsung по полной стоимости, а также строить торговые площади за свои деньги.

егодня имидж - это неотъемлемый атрибут каждого успешного человека! И каким будут видеть Вас люди - решать только Вам! Мы спешим сообщить об открытии интернет магазина стильной и доступной одежды Y&S! У нас вы сможете по доступным ценам приобрести модную, стильную и качественную одежду, которая подчеркнет Ваш безупречный стиль и выделит среди столичной массы! Наши производители ставят на первое место качество, а мы добавляем к этому доступность и оригинальность коллекций! Сегодня Вы сами можете выбрать, какую роль занять в игре под названием жизнь, а одежда от магазина Y&S покажет ваши серьезные намерения. Мы не можем обещать, что надев нашу одежду, Вы сразу станете молодым олигархом. Но мы гарантируем, что Вы сделаете первый шаг на пути к достижению своей цели!

youth-stylish.ru vk.com/youthstylish

ТЕМА НОМЕРА:

Оск

С собо тако ет д посм рекл виде тере - тол мире

кар

Судьбы рекламы и кино переплелись между ой многие десятки лет назад. Причём от ого симбиоза не страдает никто, что бывадовольно редко. В этом номере мы решили мотреть на кино, как на бизнес, оценить ламу в кинотеатрах, поделиться секретами еосъёмки и познакомить Вас с очень инесным человеком из мира кино. И «Оскар» лько повод, чтобы поговорить о волшебном е - кинематогрвфе.

ТЕМА НОМЕРА

Как привлечь последний ряд? Простыми рекламными роликами потребителя уже не удивить. Тем более, если показывать их там, где «переключиться» на другой канал просто невозможно, - в кинотеатрах. «Попкорн заканчивается слишком быстро», «реклама слишком длинная» - эти «говорящие» фразы наполнили все социальные сети. Конечно, подобные цитаты публикуют в основном российские потребители «кинематографа», так как реклама в наших кинозалах только развивается. За рубежом – все наоборот. По крайней мере, большая часть молодежи ходят в кино не на фильм, а «на рекламу».

Оскар

3D or not 3D?

о недавнего времени считалось, что в России не существует такого нестандартного носителя, как кинотеатры. Но технологии идут вперед, и российская рекламная индустрия тоже. Для начала посмотрим, что стало предлагаться глазу потребителя за последние два года. Все большее и большее распространение стало получать 3D, поэтому и бренды начали использовать третье измерение для своих роликов:

Это реклама салатов «Белая Дача», снятая студией Bazelevs, основанной Тимуром Бекмамбетовым. Главные герои – 3D-зайцы, которые моют, сушат и упаковывают листья, тем самым показывая натуральность и чистоту произведенного продукта. Реклама для BMW X3. Премьера состоялась вместе с четвертой

частью «Пиратов Карибского моря», а впоследствии с «Трансформерами». Новый автомобиль будто выезжает за пределы экрана! Украинская реклама «Яндекса». В прошлом году в стране стартовала кампания по продвижению поисковика. Принты были представлены ранее, а ролик показали публике совсем недавно. Довольно необычный ролик представил салон мебели Interior Club. Исполнителем выступило агентство Mfive creative group. Видео создавало иллюзию трансформации экрана, сквозь который проступали очертания мебели и рекламного сообщения. Такой эффект был выбран, так как рекламировалась мебель с эластичной обивкой. Видео можно посмотреть тут. Кстати, предыдущий ролик «Трансформации» для этого же салона получил золото на ММРФ в 2009 году.

Деньги и запахи – оружие

дним из популярных способов распространения рекламы является раздача листовок вместе с кинобилетами. В 2009 году банк «Урал-ФД», раздал банкноты номиналом в 500 рублей. «Фальшивки» брали и использовали, хотя бы как закладки.

Но рекламу на купюрах уже сократили. В проект закона "О внесении изменений в статью 29 Федерального закона "О Центральном банке РФ (Банке России)" и в КоАП РФ" внесены поправки: нельзя копировать денежную купюру в масштабе от 75 до 125 % от площади реальной банкноты.

ТЕМА НОМЕРА Но компании на этом не останавливаются. Ароматное оружие, иными словами арома-маркетинг, завоевывает рынок. В каждой передаче твердят, что в любом магазине распыляют запахи, дабы хоть как-то привлечь внимание к вчерашней выпечке. И ведь помогает. По данным исследований, наличие приятного запаха заставляет проводить времени в магазине на 15-20% дольше.

Поиграем?

от мы и на «вершине» российской рекламы в кинозалах. Самый приятный и позитивный метод – интерактив, рекламные игры со зрителями. Это новая платформа для выстраивания коммуникаций с брендом. Эмоции, движения, экшн - незабываемое посещение кинотеатра гарантировано. В кресла впереди

В других местах, таких, как наш кинотеатр, постоянно использовать этот метод не стоит. Единственный пример – реклама фильма «Парфюмер». Это была первая проба арома-маркетинга. В фойе распыляли композицию «Сильное желание». Впоследствии подобный метод использовался на показах Игоря Чапурина. Рискованно, но действенно.

сидящих людей встроены сенсоры, которые начинают работать, если заполнено больше половины зала. Движение рук из стороны в сторону передаются на экран, тем самым вызывая отклик. К сожалению, эта идея посетила не наших рекламистов, но развитие все-таки получила.

Оскар Осенью 2011 года Wrigley была запущена нестандартная рекламная кампания Skittles «Кисломикс» в кинотеатрах «КАРО-фильм». Зрителям предлагалось поиграть с «крабом-растаманом». Задача – собрать кислые фрукты и ягоды. Игра получила большую популярность, а поклонники фильмов звали друзей в кино на столь необычную рекламу. Для развлечения посетителей сеть кинотеатров «Кронверк-синема» использует рекламные игры на посто-

янной основе. Длятся они от 2 до 5 минут. А для того, чтобы получать доход от использования такого дорогостоящего оборудования, руководство предлагает прорекламировать свой товар в любом моменте игры! (смотрите тут)

Настоящий ambient!

вот, наконец-то мы подошли к самому интересному. К рекламным акциям внутри кинозалов – таинствам, которые происходят в этих темных, уединенных помещениях. А случаются в них просто потрясающие, запоминающиеся, невероятные вещи! Во-первых, трансформация залов. Так Leo Burnett Brazil превратил кинотеатр в борт самолета. Рекламу заказал авиаперевозчик Emirates Airlines. Задача – показать, что именно они предлагают лучший пакет видеоразвлечений на борту. Залы по бокам были оборудованы иллюминаторами, которые зажигались, когда потухал свет. Кинозал в небе – просто и удивительно.

До них «небесная» тематика в кинозале уже имела место быть. Сингапурское рекламное агентство JWT тоже сделало из зала самолет для авиалиний SilkAir. Их задача заключалась в показе качества обслуживания «наверху». В течение 4-х недель стюардессы в форме компании обслуживали посетителей. Также зрителям предлагалось посмотреть ролик о поведении в зале, прослушать обращения «вымышленного» капитана и сыграть в лотерею. Heineken полюбили «подставы». Первая была футбольной, вторая романтичной. По электронной почте мужчинам разослали сотни приглашений на бесплатную премьеру несуществующего фильма. В назначенный

ТЕМА НОМЕРА день зал заполнился, и сильной половине человечества пришлось поразмыслить. Проводилась акция в рамках рекламной кампании "Are You Still With Us?". Успех повторился во второй раз! Бренд Carlsberg тоже спешит выделиться. В этот раз поглумились над влюбленными парочками. Покупая билет, они не знали, что их ждет. При входе в зал, рты открывались от удивления, ведь в зрительном зале были только байкеры, и главная задача – заставить себя пролезть через них на свои места! Справились с мгновенным заданием только самые стойкие, за что и сорвали аплодисменты серьезных парней, получив бутылочки пива! (посмотреть).

OldSpice не отстает. В рекламном «обращении» зрители видели свое зеркальное отражение и вопрос «не хотят ли они освежиться?» Восле этого на них как будто выливалась огромная масса воды, тем самым «освежая» публику. И последний нестандартный подход – живая реклама. Ролик, переходящий в реальную жизнь, как минимум, заставляет оторваться от разговоров и посмотреть, что же происходит. Понаблюдать можно тут. Масштабы задумок поражают! Остается надеяться, что в ближайшее время кинозал-нестандартный носитель будет удивлять и российскую публику. Ведь, если его развить, то и попкорна на фильм останется предостаточно!

Софья ЗАВЕРШИНСКАЯ

ТЕМА НОМЕРА

Маркетинг фильмов Как «пробудить аппетит» кинозрителя?

ино – область фантастических прибылей, удивительных гонораров и ошеломительных рекордов. В 2009 году фильм Джеймса Кэмерона «Аватар» собрал порядка 3 млрд $, и это лишь приблизительная оценка. Многие назовут эту ленту шедевром, однако сегодня недостаточно снять «качественное» кино, важно его правильно «подать». 2008г. Paramount Pictures выпускает в свет мультипликацион-

ный фильм «Повелитель стихий» с общим бюджетом в 280млн$, из которых затраты на маркетинг составили 130млн$. Причем порой на «подачу» ленты кинокомпании тратят не меньше, чем на сам процесс «приготовления». Яркий тому пример - мультфильм «Мадагаскар 2. Возвращение в Африку», затраты на маркетинг составили 54% всех затрат – 175 из 325 млн$. Так что же такое «маркетинг фильмов» и куда же уходят сотни миллионов?

Оскар 1. Репортажи и кадры с места съемки

дин из самых ожидаемых же видео о старте съемок появилось уже фильмов этого года «Хоб- 14 апреля 2011. За ним с равными пробит: нежданное путешествие» выйдет межутками последовали еще 4 ролика. на экраны только 12 декабря. Первое

2. Дата премьеры.

азалось бы, при чем же здесь маркетинг. Однако в холодное время года кинопремьер в среднем на 15% больше, что связано прежде всего с притоком зрителей. Интересный факт – 99% всех фильмов выходят на экраны в четверг – это наиболее выгодное время для выхода в прокат. Кроме всего прочего, назначение даты премьеры напрямую связано с релизами других фильмов. Не секрет, что составить конкуренцию ленте с высоким бюджетом достаточно сложно.

Хороший тому пример – перенос премьеры «Гарри Поттера и Принцаполукровки» из-за первой части саги «Сумерки». Еще одна уловка студий – назначение одной и той же даты релиза в максимально возможном количестве стран. Таким образом уровень пиратских копий уменьшается.

3. Озвучка

егодня мультфильмы - один из самых любимых зрителем жанров. Не удивительно, что затраты на маркетинг здесь достигают рекордных цифр. И огромная их часть идет на озвучивание персонажей. В Америке к этому вопросу подходят с особой серьезностью, порой в ленте задействовано больше десятка «звезд». Любимый голос, да и знакомая фамилия в титрах толкают на просмотр достаточно часто. Так, «Кот в сапогах» заговорил как Антонио Бандерос, бегемотиху Глорию озвучила Маша Малиновская, а пингвин Коди получил голос Тимати.

ТЕМА НОМЕРА

4. Промо-сайты, интернет-реклама

адолго до кинопремьеры практически у всех высокобюджетных фильмов появляются свои сайты, где можно узнать о том как снималась лента, заказать какие-либо сувениры, поиграть в игры и даже пообщаться со «звездами». У многих про-

ектов есть и свои странички в twitter, facebook, myspace. Там многие поклонники могут оставить свои отзывы, правдивые или не очень. А ведь они, как один из инструментов рекламы приносят ощутимый результат!

5. Отзывы звезд и кинокритиков

сли одни опираются на мнение окружающих, то другие исключительно на мнение профессионалов. В связи с этим, некоторые знаменитости в своих блогах/на своих сайтах оставляют (совершенно искренне) пару строк о картине, в которой играют. Хороший пример: отзыв Николаса Кейджа о роли в новом «Бэтмене». Лента бурно обсуждается, а ведь еще не известна даже дата премьеры.

6. 3D

ще один способ выжать из фильма максимум – показ в 3D. И уже этой весной мы снова встретим «Короля льва»(22 марта) и «Титаник»(5 апреля).

7. Трейлеры и ролики по TV

тличными аперитивами к Именно они будоражат зрителя самыми новинкам по праву мож- яркими кадрами и напряженными моменно назвать трейлеры и ролики по TV. тами задолго до премьеры.

Оскар 8. Перевод названия

еревод названия самого фильма также направлен на привлечение наибольшего числа зрителей, особенно хорошо это прослеживается в нашей стране. «Друзья с детьми» в русском переводе превратились

в «Дети сексу не помеха», недавно вышедшее «Пробуждение» - в «Экстрасенса», а фильм о маленьком мальчике «Хьюго» получил громкое название – «Хранитель времени».

9. Стандартная реклама

оворя о продвижении фильмов, будет несправедливо не упомянуть стандартную рекламу на билбордах, в метро, журналах/газетах, ресторанах и т.д. Своего рода рекламное меню отечественных «Нянек», «Того еще Карлсона» и столь долгожданной ленты «Мамы».

10. Слухи

ожалуй, этот прием применяется чаще всех остальных в силу своей относительной дешевизны. Будет или не будет сниматься в ленте тот или иной актер, происшествия на местах съемки, перенос премьеры – отличная закуска особенно для фанатов.

Так, «Высоцкий» привлёк многих зрителей именно тайной, окутавшей личность главного героя, которая не раскрыта до сих пор. Споры о том, «Безруков это или нет» продолжаются, хотя большинство кинотеатров уже давно сняли фильм с проката.

Вот такими специями сегодня пользуются киностудии! И это лишь краткий перечень! Кино, наверное, самый интересный товар для продвижения!!! Ольга СЛИВКА

ТЕМА НОМЕРА

Кино – это бизнес Т радиционно считается, что создание кинофильмов – это искусство. Если взглянуть шире, оказывается, что кино – это бизнес. Со своими подводными камнями. Вы сняли фильм, закончили постпродакшн картины и довели ее до совершенства. Дело осталось за «малым» - запустить ее в прокате и заработать кучу денег. Если не знаешь, как это сделать правильно – всегда можно набраться опыта у коллег. В нашем случае «коллеги» будут голливудские. Российский кинематограф только-только начал использовать различные рекламные ходы для продвижения своих

фильмов, которые на западе известны всем и вся: правильный выбор даты выхода фильма на экраны; релиз трейлеров и отрывков из фильма; организация промо-тура непосредственно перед премьерой.

О первых двух пунктах Вы уже могли прочитать выше, поэтому остановимся на самой яркой и интересной части – промо-туре. Промо-тур начинается за месяц или около того до премьеры фильма.

Оскар В российском кинематографе такое встречается не часто и не с таким большим размахом, поэтому рассмотрим промо-туры на примере голливудских кинокомпаний. Прежде всего промоушн фильма начинается с релиза трейлера. Американские специалисты любят презентовать самый первый трейлер с наибольшим акцентом – для этого он не просто выпускается в кинотеатре, а например, представляется на какой-нибудь премии мира шоу-бизнеса. Чаще всего это премии уровня MTV Movie Awards – туда специально приезжают актеры, исполняющие главные роли и режиссер. Для них выделяется специальное время, когда они выходят на сцену, говорят несколько слов о фильме и презентуют трейлер.

Так, компания Walt Disney объявила, что официальная премьера первого ролика «Пираты Карибского моря. На краю света» состоится во время специального шоу «Pirates Ultimate Fan Event». Всем желающим предлагалось зарегистрироваться на сайте Disney.com, чтобы принять участие в розыгрыше пригласительных на шоу, которое состоится в специально отобранных кинотеатрах. Для поклонников фильма, пришедших на премьеру в костюме своих любимых героев, были предусмотрены дополнительные бонусы. Вообще промо-тур представляет собой серию мероприятий, в которых участвуют ведущие актеры фильма, режиссер и, возможно, продюсеры.

ТЕМА НОМЕРА Для этой команды «главных лиц» фильма составляется график посещения мероприятий в различных странах. В каждой из них проходят премьеры с красной дорожкой, местными селебрити и пресс-конференциями отдельно для журналистов и фанатов фильма. Кроме того, в промо-тур включено посещение различных телепередач – токшоу, радиоэфиров. Участие главных звезд фильма в различных ток-шоу – событие не очень распространенное у нас, зато в Америке исполнители главных ролей посещают в среднем около 10 подобных мероприятий на телестудиях Лос-Анджелеса и Нью-Йорка. Начиная не с очень популярных утренних ток-шоу, заканчивая самыми рейтинговыми – такими как шоу Дэвида Леттерманна, Джимми Киммела, Элен Дедженерес и, конечно, Опры Уинфри. Для организации поддержки премьеры фильма в прессе заблаговременно устраиваются фотосессии в наиболее популярные у целевой аудитории фильма журналы, берутся интервью у главных героев фильма. В отличие от России, в Америке организаторы не стремятся превратить премьеру фильма в интересное шоу. Все, чем они могут похвастаться – это красная ковровая дорожка с максимальной концентрацией голливудских звезд на квадратный метр, и палаточные городки, в которых фанаты фильмов пытаются заранее занять места, чтобы затем, уже не премьере, удачно расположиться возле красной дорожки и собрать автографы всех проходящих

мимо селебрети. Приятно заметить, что хоть здесь России есть, чем похвастаться – наши организаторы премьер стараются сделать событие как можно более интересным для зрителей. Например, на премьере фильма «Человек Паук 3» в кинотеатре «Пушкинский», помимо автограф-сессии звезд российского шоу-бизнеса и приглашенных американских представителей картины, прошло

Оскар

показательное шоу с участием главного героя. Разумеется, там участвовал каскадер, одетый в черный костюм человека паука. Или, например, премьера фильма «Высоцкий. Спасибо, что живой» была еще интереснее. Действие картины происходит в Узбекистане 80-х годов. Организаторы премьеры решили воссоздать атмосферу фильма во время его премьеры в кинотеатре Октябрь - вход в ки-

нотеатр был занавешен черным полотном, и внутрь зрители попадали, проходя сквозь вырезанный в полотне силуэт Владимира Высоцкого с гитарой. Фойе первого этажа преобразилось в зал аэропорта с электронным табло, кассами продажи авиабилетов, табличками: «Регистрация билетов и багажа», «Выход на посадку». Рядом с лестницей «припарковали» точную копию голубого «Мерседеса» Владимира Высоцкого. Минуя авто, гости натыкались на стюардесс и попадали в «самолет» - задекорированную лестницу, ведущую на второй этаж: над головой - белый полукруглый свод c синими занавесками, по бокам - иллюминаторы с пролетающими мимо облаками. А на втором этаже организаторы устроили настоящий Восточный базар - овощи, фрукты, сладости, ковры, казан с пловом, узбекский ансамбль с песнями и танцами, блошиный рынок с национальными нарядами, музыкальными инструментами, посудой и советскими раритетами. Суммируя все вышесказанное, мы можем смело утверждать, что в России есть все задатки и возможности для организации выхода нового фильма на экраны. Для того, чтобы правильно организовать все «активности» перед премьерой, мы можем воспользоваться опытом зарубежных коллег, а для создания необычного шоу во время премьеры – опытом соотечественников.

Виктория МАТЮХИНА

ТЕМА НОМЕРА

Секреты съёмки рекламы При съёмке фильмов режиссёры часто используют различные «фишки» и приёмы, помогающие донести истинный смысл сообщения до зрителя. При более близком рассмотрении можно заметить, что те же способы используют креаторы при создании телевизионной рекламы. Мы рассмотрим наиболее часто встречающиеся технологии, с помощью которых выполнено внушительное количество роликов.

Оскар

Stop-motion

то, пожалуй, прародитель всех спецэффектов в истории кино. Впервые он был использован в 1913 году при съёмке российского фильма “Ночь перед Рождеством” Владиславом Старевичем, который склеил отдельно снятые кадры в единый видеоряд. Благодаря ему на экране научились создавать волшебный мир, в котором нет ничего невозможного. Так, к примеру, был снят

“Кинг Конг” в далёком 33-ем году. Но даже сейчас, в век безграничных возможностей компьютерных технологий, стоп-моушн остаётся востребованным в фильмах, мультипликации, и, особенно, рекламе. Это забавно и всегда привлекает внимание, а стоит в разы дешевле, чем 3D. Роликов, в которых использован приём stop-motion очень много, посмотрим, какие существуют разновидности.

1. Кукольная анимация

гентство Wieden + Kennedy сняло забавные ролики с участием кукол и игрушечных коров для производителя молочной продукции Cravendale, в которых коровы живут вместе с людьми, веселятся, ходят в Молочный бар и в целом живут в свое удовольствие.

Но для того, чтобы снять ролик, необязательно работать в креативном агентстве. Технология stop-motion достаточно демократична и легка в освоении. Это доказал студент РГТЭУ Макс Савидов, снявший яркий и живой ролик для абитуриентов, которых терзает всё тот же извечный вопрос: куда поступать?

Посмотреть

2. Пластилиновая анимация

дной из самых впечатляющих и трудоёмких стала реклама телевизора Sony Bravia, которая была снята нью-йоркским агентством Fallon. На неё ушло 2,5 тонны пластилина, 40 аниматоров, 6 камер и 3 неде-

ли, чтобы получилось 100 000 кадров. При этом ни один кадр не был сделан на компьютере – только ручная работа.

Посмотреть

ТЕМА НОМЕРА

3. Cut-out

реативный дуэт Jennifer Rossini and Elizabeth Whalen создали потрясающий ролик под названием «Different» для канадской

скаутской организации Girl Guides, в котором все персонажи вырезаны из бумаги.

Посмотреть

4. Объектная анимация

лавными героями рекламной кампании «YoYo», разработанной украинским креативным бюро Sahar, стали совсем не довольные жиз-

нью молодые потребители, а баскетбольные мячи, пластинки, лейки, вязальные и печатные машинки.

Посмотреть

5. Графическая анимация

тличным примером графической анимации является вирусный ролик “How we met” (“Как мы встретились”), который в 2007 году запустило интерактивное агентство

Digitas для сотового телефона Samsung G800. В нём рассказывается история знакомства двух влюблённых, осуществлённая с помощью рисунков на теле.

Посмотреть

Оскар 6.Пикселизация

аконец-то мы дошли до людей. Использование этой техники позволяет создавать различные эффекты: скольжения, исчезания и даже полёта. Нью-йоркское агентство

Margeotes Fertitta Powell, например, предложило любителям обуви Sneaux прокатиться на человеке-скейтборде.

Посмотреть

Сжатие времени

ля рекламистов не проблема впихнуть несколько сотен лет в хронометраж телевизионного ролика. Они умудряются показать за 60 секунд не только целые жизни, столетия и тысячелетия, но и всю эволюцию, начиная с сотворения мира. Paranoid Projects и aгентство Euro RSCG выпустило ролик для Peugeot 207, в котором за время одного поцелуя проносится несколько десятилетий. Парочка влюблённых садится в роскошный Peugeot ещё в тридцатых годах и, не замечая, как вокруг всё меняется, оказывается в потрясающем новеньком купе-кабриолете. В компании хотели показать “вечность” любви, романтики и качества автомобилей Peugeot во все времена. Эту же идею воплощает слоган «Once an original, always an original» («Оригинален однажды, оригинален всегда»). Кстати, для создания ролика был построен павильон и использовано огромное количество реквизита, среди которого оказалась даже «Волга ГАЗ-24».

Посмотреть

Сжать время можно и в буквальном смысле, используя ускоренную съёмку, как это сделала компания Dove в ролике “Evolution”, в котором среднестатистическая женщина за минуту превращается в красавицу с глянцевой обложки. Или склеить кадры, как в stop-motion, с которым они практически близнецы, ведь и там и там используются переходы из одного фото в другое. С одной лишь оговоркой: стопмоушн не сфокусирован на времени и не призван ускорить его ход. Посмотреть

ТЕМА НОМЕРА

Slow-motion

екламисты - те же дети, они обращаются со временем, как с пластилином: мнут его, скручивают и растягивают. А потом показывают всем, что из этого получилось. Некоторые, например Abbott Mead Vickers BBDO и Therapy Films, стреляя по яблокам, бутылкам и арбузам, снимают невероятной красоты ролики. Другие демонстрируют вещи куда менее приятные: лицо боксёра в момент удара или другие физиологические особенности человеческой мимики.

Посмотреть

Однако это не такой уж простой эффект, здесь не обойтись дорогой, но

Реверсивная съёмка

сли можно перемотать всю историю за несколько секунд, почему бы не вывернуть её наизнанку? Это привлекает внимание и удерживает аудиторию, что для рекламы особенно важно. Однако уместить в один ролик не просто хорошую историю, а ещё и в обратном направлении, невероятно трудно, поэтому метод “обратного повествования” при съёмках относительно редок. Что подтверждается, кстати, на всевозможных профессиональных конкурсах: удачно выполненные работы всегда получают награды и высокую оценку.

всё-таки доступной высокоскоростной видеокамерой. Должна быть идея, которая его оправдывает, а не просто использование высоких технологий ради красивой картинки.

Истинную причину эволюции человечества показало лондонское агентство BBDO в рекламе пива Guiness: трое друзей переносятся из бара на миллионы лет назад и узнают, что маленькие рыбки не захотели пить воду из лужи. С этого-то всё и началось. Разработка ролика обошлась владельцу Guiness в 1 млн. евро, а трансляция на ТВ и в кинотеатрах – в 15 миллионов, что обеспечило ему на некоторое время звание "Самого дорогого ролика в истории британской рекламы".

Посмотреть

Оскар Кроме того, существуют ролики, только имитирующие реверсивную съёмку, на самом же деле перемотка времени осуществляется актёрами, выполняющими действия в обратном порядке. Сотовый оператор Orange, представивший новый сервис под названием Rewind TV, решил заявить о себе, как о компании, для которой особен-

но важна человечность, а не технологичность. Агентство Publicis Conseil создало и запустило в телевизионный эфир ролик, в котором была показана функция «видео по запросу», с помощью которой можно пересматривать любимые фильмы и передачи, а также использовать функцию перемотки.

Посмотреть

Short-cut

щё один популярный приём – нарезка из быстро меняющихся планов или shortcut. Причудливо расставленные друг за другом кадры притягивают взгляд, заставляя наблюдать за происходящим на экране и подмечать каждую деталь. А если всё это сопровождает подходящий саундтрек, как в рекламе VW Golf, то ролик выглядит очень эффектно. Для записи "Полуиндастриала” был приглашён Paul Hartnoll из электронного проекта Orbital, который смикшировал внутри звуки автомоби-

ля и вокруг него в завораживающую музыку.

Посмотреть

Съёмочный процесс – это самый важный и ответственный этап в видеопроизводстве. А правильный выбор технологий помогает создателям перенести свой творческий замысел на экран. В этот раз мы рассмотрели только часть технических приёмов, помогающих воплотить задумки режиссёров, продолжение читайте в следующем номере… Алёна АЧИЛОВА

ТЕМАНОМЕРА НОМЕРА ТЕМА

7 практических советов начинающему видеооператору Завтра у Вашей подруги свадьба! Но так получилось, что про видеооператора забыли, а свадебное видео ну очень хочется! Вам дают камеру и просят поснимать! Отказывать както неудобно, невеста все–таки! И Вы, естественно, соглашаетесь! Хочется сделать это как можно лучше! Но как? Как не ударить в грязь лицом? Как заснять достойное видео?

Не снимайте против света! Для того, чтобы качественно заснять объект, Вы должны стоять со стороны солнца и снимать по направлению света. Как это выглядит в реальной жизни? В середине комнаты сидит невеста, и ей делают прическу. Для того, чтобы качественно заснять этот момент, нужно встать возле окна и направить объектив камеры на невесту (то есть, выходит, что окно находится у нас за спиной).

Не приближайте резко.

Чем Вы ближе к месту действия, тем лучше.

При видеосъемке, приближение должно быть плавным и спокойным, иначе будет просто некрасиво. Но бывают такие моменты, когда нужно очень быстро приблизить. Можно так и поступить, а при монтаже на компьютере – вырезать такой момент.

Этот пункт звучит весьма логично, и выглядит вполне разумно, но на практике часто выходит, что видеооператор занимает позицию где-нибудь в конце зала. А это ошибка! Причем грубая.

Советовал Дима ЖУКОВ

Изображение не должно дрожать. Когда мы

стоим на месте и снимаем, то нашим рукам иногда трудно держать камеру, поэтому изображение будет немного дрожать. Чтобы избежать этого, следует использовать «штатив» и «монопод». А чтобы избежать «дрожания» при ходьбе с камерой стоит использовать «Стедикам».

Внимательно изучите инструкцию к Вашей видеокамере. Звучит странно, глупо и банально. Но мно-

Эффекты. После видеосъемки всегда следует ви-

жество операторов–самоучек ни разу не открывали инструкцию и понятия не имеют о наличии огромного количества функций у камеры, которые можно и нужно использовать, для того, чтобы видеосъемка получилась качественной и «технологичной». Благодаря прочтению инструкции, начинающий оператор постепенно понимает, что такое баланс белого, экспозиция, фокус, диафрагма и т.п. Это базовые знания для видеооператора.

Вкладывайтесь в оборудование. Чем более со-

временное оборудование Вы используете, тем более качественной и профессиональной будет ваша видеосъемка. Помимо камеры хорошо иметь радиомикрофоны, штатив, монопод, стедикам, дополнительные карты памяти, дополнительные аккумуляторы (про запас) и т.д. Но если оборудования не особенно много – не отчаивайтесь, можно достойно сработать и с одной камерой. деомонтаж. Так как современные программы для монтажа обладают огромным количеством эффектов и «переходов», всегда бывает очень соблазнительно использовать как можно большее их число. Мы назовем это «графикой». При работе с ней стоит помнить одну простую вещь. Графика должна быть либо очень дорогой, либо очень простой. Оба варианта – достойные.

ТЕМА НОМЕРА

Рекламный кинематограф Краткость – сестра таланта. Так ли это? Я бы сказал, что всему должно быть свое место и время. В фильме «99 франков» брендменеджер требовал «Мечту». Показать ее можно и за 10 секунд, но, уделив ей больше времени, возможно отразить все ее прелести. А их опытный рекламист найдет немало и вложит все это в особый формат – рекламный фильм.

Оскар

чень часто в рекламной среде и нашей редакции, в частности, возникают споры на тему «реклама – это искусство или нет?» При всей прагматичности профессии хочется быть художником, творцом. Так вот рекламный фильм – это безусловно больше творчество. Рациональность спота отступает перед эмоциональной насыщенностью сюжетной линии фильма. Вам предлагается ценность, дух бренда, с которой вы можете согласиться и принять, а можете пройти мимо. Но независимо от этого выстраивается подсознательная связь между брендом и эмоцией. А это, в свою очередь, сводится к сугубо прагматическим целям – продажам.

Перед сценаристами и режиссерами открывается бесконечный простор возможностей для демонстрации товара, чем они и пользуются. В то же самое время, до самого конца фильма Вы можете оставаться в полном неведении того, что это за компания. Тогда все решает пэкшот. Он подводит итог, поясняет, презентует компанию. С помощью фильмов бренды предлагают Вам дружбу и дорогу, идти по которой вместе будет веселее и приятнее. В этом жанре можно выделить две ключевые ветви: западная реклама, характерная для большинства стран, и восточная, которая сводится по большей части к деятельности одного гениального режиссера.

ТЕМА НОМЕРА

Запад

дним из самых популярных жанров в кинематографе был и остается боевик или так называемый «экшн». Само собой это отразилось и на такой специфической категории как рекламные фильмы. Одним из ярчайших примеров использования голливудских спецэффектов является фильм «Ticker» от BMW. Это вторая из трех лент второго сезона, созданный режиссером Джо Карнаханом. Погоня, перестрелка, взрыв и спасенная жизнь – классический сюжет голливудских боевиков, демонстрирующий все прелести автомобиля BMW. Посмотреть. Мир шоу-бизнеса яркий и манящий. Так хочется оказаться поближе к своему кумиру. А что, если кумир настоящая стерва? Если она при этом еще и ваш босс, то жизнь превращает-

ся в сущий ад. Согласитесь, что месть в этом случае будет более чем сладкой! Полное руководство все от того же BMW можно посмотреть здесь. Историю любви нашему вниманию представляет шоколад «Корона». Динамика погони переплетается с романтикой встречи с таинственным незнакомцем. Но наступает пробуждение и пора прощаться. Остается только кольцо и шоколад «Корона».

Посмотреть.

Придуманные истории иногда остаются слишком надуманными. Телеканал HBO рассказал о жизни колумбийского боксера Эдисона Миранда. Претендент на титул чемпиона мира многие годы был бездомным. Его желание и упорство помогли изменить жизнь. Отличный пример для подражания. Посмотреть.

Оскар

Восток

стории из жизни, безусловно, прерогатива тайского режиссера Thanonchai Sornsrivichai. Одно из его творений, снятое совместно с агентством Ogilvy & Mather Bangkok – история бедной тайской женщины Той со смертельным диагнозом и трех ее приемных детей. В этом случае фраза «лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать» более чем актуальна. Посмотреть. Жизне у тверждающая история о пяти 82-летних тайваньцах является еще одним прекрасным примером творчества этого режиссера. Следовать за своей мечтой, несмотря ни на что - это действительно цепляет. За такими людьми хочется идти.

Посмотреть.

Рекламный фильм становится местом превращения настоящего искусства в бизнес. Только эмоционально-насыщенный, ценностный сюжет устанавливает прочную связь между брендов и потребителем, даруя признание творцам и прибыль компании.

Алексей СИДОРОВ

ТЕМА НОМЕРА

«Оскар» Нестандартные носители-звёзды Ни для кого не секрет, что мечта любого модного дизайнера – хотя бы одна звезда в его творении на вручении «Оскара». А ведь когда-то давно церемонию смотрели не ради моды. Актеры и актрисы хотели, чтобы их воспринимали всерьез, поэтому не стремились запомниться своими туалетами. Дизайнеры и руководители «люксовых» брендов воспринимали кинозвезд второсортным товаром и считали ниже своего достоинства «опускаться» до такой вульгарной рекламы.

Оскар

Первопроходцы

ервым, кто понял, что голливудские звезды могут посодействовать в продвижении брендов стал французский кутюрье Hubert de Givenchy. Есть легенда, что в 1953 году одна известная кинокомпания попросила модельера встретиться с «мисс Хепберн», которая хотела бы подобрать несколько нарядов для нового фильма. Givenchy ужаснулся, когда вместо роскошной кинодивы перед ним предстала тощая девчонка в футболке, брючках и без макияжа. Он-то хотел увидеть невероятно популярную в то время Кэтрин Хепберн. Но разочарованный дизайнер все-таки разрешил похожей на нескладного подростка Одри выбрать то, что ей понравится.

В 1954 году на очередной церемонии «Оскар» актриса появилась в платье от Givenchy, который с того дня стал ее главным стилистом и в кино, и в жизни. Благодаря Одри Дом моды Givenchy считался самым успешным брендом класса «люкс» и завоевал международное признание. Вторым, кто оценил голливудских звезд по достоинству, стал Giorgio Armani. В 1988 он пригласил на работу редактора одной из нью-йоркских газет Ванду Макдениэл, единственной обязанностью которой было предлагать звездам наряды от Armani. Год спустя, благодаря ее настойчивости, на «Оскаре» в его нарядах появились обладатели заветной статуэтки Джессика Тэнди и Дензел Вашингтон, ведущий церемонии и ещё несколько номинантов.

ТЕМА НОМЕРА Даже когда другие модельеры до- Armani - давала о себе знать сложивгадались и стали предлагать свои наря- шаяся когда-то традиция доверять одды звездам, те по-прежнему выбирали ному кутюрье.

Таланты и поклонники

ачинающему дизайнеру, делающему первые шаги в модной индустрии, «Оскар» может только сниться. Но есть такие, чья карьера именно с него и начиналась. Это действительно невероятно талантливые и удачливые люди. На юбилейной 70-й церемонии вручения «Оскара»Мадонна появилась в платье никому не известного двадцатилетнего юноши. Именно этот выход положил начало успешной карьере Оливье Тискенса. Сразу после этого он стал креативным директором модного

Звезды выбирают

рошло то время, когда модельеры сами выбирали, кому предложить свои творения. Теперь правила игры диктуют знаменитости. Задолго до церемонии самые известные кутюрье выстраиваются в очередь, предлагая голливудским небожителям свои наряды абсолютно бесплатно! Некоторые звезды уже заняты: они появляются на«Оскаре» в платьях одного и того же модельера, потому что являются "лицами" модных домов. Например, Рене Зельвегер всегда выбира-

дома Rochas. С 2006 года до недавнего времени Тискенс возглавлял Nina Ricci, а в октябре 2010 года его официально объявили художественным руководителем бренда Theory. Но самым хрестоматийным примером остается появление Умы Турман на церемонии вручения 1995 года в сиреневом шелковом платье от неизвестного тогда дизайнера Prada. Ее выход на ковровую дорожку «Оскара» помог создать одну из самых известных в мире марок одежды.

ет наряды от Carolina Hererra. А вот о других можно и помечтать. Настоящая гонка начинается в январе, когда уже известны номинанты на бронзовые статуэтки. Вот тогда кутюрье присылают звездным красавицам уже готовые платья. Более того, если знаменитость захочет посетить модные показы в Европе или зайти в ателье и примерить платье, европейские модные дома оплатят её путешествие. При этом нет никакой гарантии, что после поездки эта самая звезда появится на «Оскаре» в наряде от потратившейся фирмы.

Оскар

Лучшие друзья девушек

еремония вручения «Оскара» - событие, где роскошнее вечерних нарядов, могут быть только изысканные украшения. Известные ювелирные дома мира готовы предоставить на этот вечер красавицам киноиндустрии самые лучшие свои творения. Правда ювелиры часто сами решают, кому какие украшения следует надеть. Например, личный стилист Ким Бэссинджер хотел приобрести для нее небольшие каплевидные сережки, но мастера из «Гарри Уинстон» настояли, чтобы звезда надела массивные платиновые серьги. В итоге Ким осталась довольна таким выбором. Гвинет Пелтроу повезло ещё больше. На последней церемонии она поразила всех изящным колье из платины, которое оценили в 160 тысяч долларов и серьгами в форме цветов. Они были признаны одними из лучших украшений церемонии. Ювелиры Louis Vuitton изготовили их специально для Гвинет. А она заработала на рекламе 500 000 долларов. Все это, конечно, не просто так. Ведь те несколько часов, пока звезды уровня Пенелопы Круз или Анджелины Джоли находятся под прицелами камер, миллионы телезрителей пристально рас-

сматривают выбранные ими платья и драгоценности. И еще многие недели, а то и месяцы, все глянцевые издания будут печатать снимки актрис в «оскаровских»нарядах. По оценкам специалистов, для модельеров и ювелиров эти несколько часов «Оскара» равны рекламной кампании стоимостью в 25 миллионов долларов. Неудивительно, что конкуренция между модными домами столь высока. Это война за рекламу, которая приносит неслыханные дивиденды.

ТЕМА НОМЕРА

Губернаторский прием

а красной дорожке «Оскар» не заканчивается. После вручения премии номинантов и гостей приглашают на Губернаторский бал, где их будут угощать изысканными блюдами и дорогими винами. Чтобы гости остались довольны, главный повар бала Вольфганг Пак выбирает самые лучшие и дорогие продукты. Одной только икры для прошлогодней премии было заказано на 40 тысяч долларов.

Церемония выбора продуктов схожа с выбором нарядов. Компании наперебой предлагают свою продукцию, правда не бесплатно. Зато они присылают шикарные подарки для звезд. Дорогое шампанское, икра, шоколад – это только часть того, что получают знаменитости. В накладе не остается никто. Гости довольны подарками, а фирмы полученной рекламой.

Все выигрывают на «Оскаре»

церемонии вручения наград Американской киноакадемии никто и никогда не уходит с пустыми руками. Даже те номинанты, которые не получили золотую статуэтку смогут облегчить свою боль на следующее утро, получая «презент неудачников» - приглашение в подарочную комнату. Там звезд ждут так называемые «оскаровские» корзинки. Общая сумма их содержимого оценивается в $85 тысяч. Компании начинают готовить пробные материалы для корзин как минимум за 6 месяцев до «Оскара». Для одной церемонии в среднем приходит 125 предложений от различных брендов, из которых выбираются лучшие. Начинка корзины весьма разнообразна, начиная с печенья от GBK

и изысканных шоколадных изделий, оканчивая подарочными сертификатами на эксклюзивный тур African Safari Lodge стоимостью 45000$ или бриллиантами за 20000$. Также встречаются весьма оригинальные подарки, например, ошейник для кошек от Tiffany или электрический скутер. Составители корзин учитывают все пристрастия знаменитостей. Например, в наборе для Джулии Робертс и Гвинет Пелтроу всегда есть ароматические свечи от "Jenni Originals Vegesoy" из серии "Storm" (свежий запах моря). А чтобы звезды не заботились о том, как забрать свои презенты, все корзинки упакованы в чемоданы на колесиках.

Екатерина ПЛОТНИКОВА

Оскар Оскар

Фильмы о рекламе, которые стоит посмотреть

Семейка Джонсов

Голливудская трагикомедия, высмеивающая американский консюмеризм и желание «быть лучше соседа».

99 франков

Французская драма о взбалмошном рекламисте, добившемся всего в профессии, но окончательно потерявшегося в жизни.

Шоу Трумана

Generation P

Что если окружающая жизнь ненастоящая, а большое телешоу, за которым следят миллионы? Именно такой оказалась жизнь главного героя картины.

Если ты родился в 90-х, то вряд ли помнишь хоть чтото о российской рекламе того времени. А ведь тогда происходило много интересного.

Чего хотят женщины

Любой рекламист - это прежде всего человек со своими слабостями и достоинствами. О жизни не в профессии, а «вокруг неё» и рассказывает сюжет фильма.

ТЕМА НОМЕРА

Weiderизация или кинопришельцы в рекламе

Иллюстрация: Наталья КВАЧЁВА

Кино и реклама. Эти понятия тесно сопряжены между собой, что неудивительно! Обе сферы находятся в пространстве массовой культуры, и обе стремятся выделиться, удивить чем-то новым.

Оскар

онечно, использование образов героев кино и мультфильмов в рекламе вместо «стандартных» собирательных персонажей нельзя назвать новинкой. Однако, у этого метода есть очевидный плюс – прием не теряет своей оригинальности, потому что с выходом новых успешных фильмов, новые герои становятся персонажами рекламы. Использование киногероев позволяет придать рекламе мощную эмоциональную окраску и с большей силой акцентировать внимание на преимуществе продукта, связанном с личностью используемого героя. Но не все герои кино имеют возможность «сняться» в коммерческом ролике. Это можно объяснить склонностью рекламы к метафоре и гиперболе, а также её функцией активного привлечения внимания.

Из-за этого в рекламу чаще всего попадают герои боевиков, фантастики и мультфильмов – персонажи яркие, колоритные, харизматичные, фантастические, несущие символическую нагрузку (например, символизируют силу, безопасность, зло, добро), обладающие сверхспособностями или только им характерными слабостями и, безусловно, общеизвестные. Момент популярности киногероя очень важен. Только яркие герои фильмов успешно вписываются в рекламный ролик или принт. Это говорит и о непосредственной зависимости данного приема от выхода успешных (даже «фанатских») кинокартин. Подведем итог, выделив некоторые плюсы и минусы рекламы с киногероями.

ТЕМА НОМЕРА

Сёрфинг

теперь предлагаю Вам совершить небольшой экспресс-сёрфинг, рассмотрев некоторые примеры использования персонажей фильмов в рекламе. Нельзя отрицать, что эпическая сага о Звездных войнах на сегодня является одной из лучших экранизаций научной фантастики. Картина отличается изобилием ярких характеров, поэтому неудивительно, что они так популярны в рекламе. Однако суперзвездой рекламы из «Звездных Войн» по праву может считаться Дарт Вейдер – герой, олицетворяющий зло, темные силы. Его громкое дыхание, красный световой меч, черные доспехи, приверженность злу и способности к телекинезу и дистанционному удушению людей своей силой пользуются небывалым спросом в

рекламной среде. Если верить рекламистам, то Дарт еще в детстве начал сниматься в рекламе, сыграв главную роль в видео для «Volkswagen». Чуть позже его образ (как и образы других героев саги) был доверен «братьям нашим меньшим» во втором ролике от «Volkswagen» «The Bark Side». И по сей день Вейдер гордится своей первой ролью, никому не позволяя усомниться в её гениальности. Кстати, Гринпис выпустил пародию на ролик с малышом-Дартом, вновь подняв проблему экологии. Пожалуй, всех шедевров с известным джедаем не счесть, но несколько рекламных работ точно заслуживают вашего внимания: Это, например, участие Дарта (вместе в Кинг-Конгом) в серии прин-

Оскар тов для Макдоналдс «Come as you are». В этой серии персонажи фильмов очень удачно акцентируют внимание потребителя на том, что сеть ресторанов быстрого питания Макдоналдс открыта для любого человека и не только, каким бы он ни был. Рекламный принт для компании «Philips» (реклама люминесцентных ламп).А также серия рекламных видео для подразделений британской торговой сети по продаже электроники «Dixons Retail» - «Currys & PC World». В данной рекламной кампании принимали участие:

Дроиды R2D2 и С-3PO – успех этого ролика предопределил продолжение серии с другими персонажами; Дарт Вейдер в роли инспектора; Чубакка;

Вновь R2D2; Вновь Чубакка. Занимательно, что это еще не все ролики в данной кампании. В интернете легко найти и другие истории о приключениях героев «Звездных Войн» в магазине электроники. Совсем немного в популярности Дарту Вейдеру уступает другой персонаж космической эпопеи – Магистр Йода. Он принял участие, например, в съемках рекламы «Vodafone» и японской лапши «Nissin Cup Noodle». Теперь поговорим о киногероях, не относящихся к «Звездным Войнам», но также использовавшихся в рекламе разных видов. Это Супермен, задействованный в партизанской рекламной кампании (в честь своего же «Возвращения») от канала «SkyTV».

ТЕМА НОМЕРА Или всем известная принцесса Фиона – любимая жена Шрека, в рекламном ролике рассказавшая о преимуществах ноутбуков компании «НР». Персонажи индустрии кино не остаются в стороне, когда речь идет и о спорте. Так, Чебурашка является официальным символом олимпийской сборной России. А компания «Bosco Sport», будучи поставщиком экипировки, использует его в рекламе своей продукции. В рекламных роликах Чебурашка занимается различными видами спорта в экипировке от «Bosco Sport», а в фирменных магазинах компании посетителей приветствует огромный плюшевый клон героя. В рекламе также встречаются случаи, когда киногерой «перебирается» в коммерческий ролик не полностью. Такое происходит, скажем, если известный актер славится своими ролями, схожими по характеру, в фильмах одного жанра.

Например, британский актер Джейсон Стэтхэм, получил репутацию непревзойденного водителя после фильмов о перевозчике (где, кстати, активно использовался продакт плейсмент «BMW» и «Audi»), поэтому любая реклама, связанная с автомобилями, при участии этого актера ассоциируется у посвященного зрителя с киногероем фильмов «Перевозчик». В российской рекламной практике, пусть и редко, но используются образы киногероев, а точнее, пародии на них. Так, небезызвестный Иван Ургант снялся в серии рекламных роликов «Актимель» в роли героев, очень похожих на Супермена и некоего испанского или мексиканского мачо. Степень сходства можно оценить здесь, здесь и здесь.

Максим ГОРНОЖЕНКО

Оскар

Премьера фильма

«Без оглядки до Байкала»

Авторы фильма: Максим Поляков И Данила Белов

вое друзей едут автостопом через всю Россию, чтобы увидеть Байкал. Дабы не скучать в дороге и самим найти ответы на некоторые философские вопросы, они придумывают фишку – задавать самые насущные из них водителям. По дороге они делают остановки в больших городах, таких как Казань, Златоуст, Красноярск и Иркутск, там их встречают так называемые «вписщики» - люди, которые пускают пожить к себе на 1-3 дня автостопщиков. От них автор, и вместе с ним зритель, узнает, что интересного есть в этих городах, как они живут; но это не трагичные истории, а наоборот, истории людей творческих и интересных, которым нравится их жизнь. Когда цель достигнута и автор видит озеро Байкал, он впервые не знает что сказать, вид не завораживает, но заставляет человека оставить себе только самое важное!

Максим Поляков, режиссёр: «Я мечтал о поездке очень долгое время. Лет пять, наверное, я шел к своей мечте, но ехать просто так автостопом до Байкала не хотелось, поэтому решил совместить это с профессией. С другом Данилой мы отправились в путешествие 2 июля. Автостоп – это стопроцентный чистый адреналин. Скажу сразу, мне было немного страшно. До этого я на такие расстояния не ездил, а у Данилы был единичный опыт. За поездку мы истратили всего 10.000 рублей на еду, сувениры. А наше путешествие до острова Ольхон заняло 20 дней, во время которых мы и сняли это кино»

Премьера фильма состоится в середине марта, а подробную информацию вы можете найти тут: vk.com/club35929270

ТЕМА НОМЕРА

Иллюстрация: Наталья КВАЧЁВА

Звезды в рекламе Вопрос использования знаменитых людей в рекламе до сих пор остается весьма неоднозначным. Чтобы продать как можно больше товаров, нужно подобрать «правильное» лицо компании. А главным критерием является его узнаваемость.

Оскар

еклама с участием известных актеров, певцов, спортсменов, политиков - уже привычный для нас формат, а для звёзд – лёгкий способ заработать. Только на Западе снимаются за многомиллионные гонорары, а в России, как правило, за получение дополнительного пиара. Всем известно, что сумма контракта зависит от популярности звезды. Самые раскрученные российские исполнители, такие как Филипп Киркоров, Лариса Долина и Кристина Орбакайте стоят от 30 000$ до 50 000$ за ролик. Менее известного артиста можно пригласить за 15 000$. А вот за участие в рекламной кампании газировки Pepsi гонорар Майкла Джексона составил 5 млн.$. В

Европе и США на использование знаменитостей, от общего объёма затрачиваемых на рекламу средств, выделяется в среднем 20%, тогда как в России этот показатель составляет всего 2%. Перечислять звезд, когда-либо появлявшихся в рекламе, можно бесконечно. Дэвид Бекхэм. Красивый футболист, о нем мечтают многие женщины, а мужчины хотят быть похожими на него. Только снимаясь в рекламе, Дэвид зарабатывает более 40 млн. $ в год. Мы видим его везде: на рекламных плакатах, в видеороликах по ТВ и интернете. Благодаря сотрудничеству с Armani, Бэкхем зарабатывает около 41 млн. $. Ведущий лондонский

ТЕМА НОМЕРА универмаг Selfridges сообщил, что продажи простых мужских трусов, рекламируемых Дэвидом, выросли на 50 % лишь за неделю, а новой линии нижнего белья Emporio Armani на 30 %. Но Бекхэм на этом не останавливается. Не успела выйти реклама Armani, как он уже рекламирует маркеры Sharpie. Доход от Adidas составляет 4 млн. $ в год, а продажи товаров благодаря Бэкхему выросли в 1,5 раза. Также 3 года футболист был лицом компании Motorola. А футбольные команды, в которой играл Дэвид, увеличивали продажи атрибутики с именем звезды. Например, мадридский «Реал» после покупки Бэкхема стал продавать на 137% футболок клуба больше, в итоге оборот футбольной атрибутики за время выступления

в стане мадридского клуба составил 440 млн евро. Анджелина Джоли стала новым лицом бренда Louis Vuitton. Последние 2 года этот бренд представляла Мадонна. Если верить слухам, то Анджелина подписала контракт на 12 млн. $ за участие только в печатной рекламе, следовательно, никаких видеороликов с актрисой мы не увидим. Представители Louis Vuitton надеятся, что благодаря звезде продажи также вырастут. Напротив, ее сотрудничество с компанией St. John не удалось. Как сообщил бренд, причиной послужило то, что Джоли стала «слишком большой звездой». По их мнению, когда люди видят рекламу с Анджелиной, они сосредотачиваются только на ней и забывают о

Оскар товаре, который она должна рекламировать. А вот американский актер Микки Рурк снялся в новой рекламе шоколадных батончиков Snickers, предназначенной для российского рынка. Говорят, что во время съемок ролика, который длится всего полминуты, Рурк так старался, что в течение пяти часов отрабатывал одну и ту же сцену. Рекламный слоган остается неизменным: «Когда ты голоден — ты не в форме». Популярность и так уже всем известного батончика Snickers снова выросла. Только на YouTube количество просмотров доходит до 100 тысяч. Всех интересует один и тот же вопрос: сколько же ему заплатили? Увы, этого представители компании не сообщают. Можно сказать, что использование в рекламе известных персон – это бонус, благодаря которому можно создать яркую и запоминающуюся рекламную кампанию. Но также существует и обратная сторона «медали». Считают, что само по себе участие звезды отнюдь не гарантирует успех. Если его имидж испортится, то это может отразиться на бренде. Также стоит опасаться несоответствия образа звезды и рекламируемого ей товара. Достаточно вспомнить Ксению Собчак, которая участвовала в съемках рекламы Savage. Все прекрасно понимали, что она вряд ли носила одежду бренда даже дома. Следовательно, продажи спали и коэффициент доверия рекламодателям тоже.

На Западе звездные лица в рекламе помогают поднимать продажи на значительные суммы. Только после выхода роликов с киноактером Пирсом Броснаном, по данным компании Omega, производителя дорогих часов, продажи выросли на 20 %. Но не стоит забывать, что у нас коэффициент доверия кумирам ниже, и сами кумиры «помельче». Поэтому прежде, чем привлечь селебрити к съёмкам в рекламе, просто необходимо взвесить все за и против, и ответить себе на вопрос: «А стоит ли звезда всех тех потраченных миллионов или можно обойтись и без неё?»

Алина МОСКАЛЕНКО

Интервью

Блоггер

Дорогие друзья, начиная с мартовского номера, журнал СТАРTWrite будет знакомить Вас с интересными личностями из мира рекламы, кино и бизнеса. И так как новый номер посвящен премии американской академии киноискусства «Оскар», мы решили побеседовать с известным сценаристом, продюсером, руководителем сценарной мастерской ВГИКа и заведующим кафедры Института МассМедиа МГУКИ, Владиславом Романовым. 54

Профессия Интервью - Владислав Иванович, расскажите, как вы попали в кино?

- Поначалу я просто хотел писать - писал стихи, рассказы. Такая жажда творчества сначала привела меня на факультет театральной режиссуры, а потом я решил, что режиссура – это конечно замечательно, но как-то она меня не увлекает. Поэтому я понял, что надо совершенствоваться. И нужна была творческая сфера, хоть и говорят, что пишут как любят – без свидетелей. Это замечательная формула. Но для начинающего писателя, драматурга нужна среда единомышленников, людей пишущих. Тогда весь процесс, происходит быстрее, активнее. На каком-то этапе, конечно, нужно себя проверить – одно дело ты хочешь писать, ты пишешь, а другое дело – выберет ли профессия тебя. Потому что научить писать невозможно, какие бы мастера это не делали – они могут только подтолкнуть, подсказать. Поэтому я искал творческий ВУЗ, послал свои работы во ВГИК потому, что кино было мое любимое искусство. Но на самом деле я не собирался писать для кино. Просто сценарий – это такая вещь, которую ты отдаешь, а режиссер ее как бы «подминает под себя» и берет из нее то, что ему созвучно. А когда пишешь прозу, ты сам и швец, и жнец, и на дуде игрец. - А сейчас с высоты вашего

опыта, что важнее – высшее образование или талант? Или же одно без другого успеха не даст?

- Конечно, и то, и другое. Я уже давно работаю во ВГИКе – преподаю с 87-го года, выпустил уже не одну мастерскую. Много лет работаю со студентами, вижу, что есть талант, но не хватает производственных навыков. Во время обучения на сценарном я уже работал с режиссерами, с операторами – все это многому научило.

- Как приходит идея истории? Как начинается написание сценария? Вы сразу «видите» всю историю или же какой-то кусок?

- Нет, ну сразу все не приходит. Какой-то импульс, деталь, сломанная веточка, камешек валяется на дорогое – что угодно может послужить эмоциональным толчком. Желание рассказать о каком-то человеке, характере. Я очень люблю истории, вот половина моих романов – это исторические романы. Я писал романы про Нифертити, Муссолини, у меня много русских исторических романов. Я и в кино люблю их делать: моя недавняя работа «Дело гастронома №1» - это же тоже история, история Беркутова. Или, скажем, я сделал фильм об Антоне Павловиче Чехове. Фильм назывался «Прощайте доктор чехов». Обычно я предлагаю темы идеи, зажигаю продюсеров, компании. Я никогда не жду, когда мне чтото предложат, потому что никогда не нужно чего-то брать. Нехорошо, когда сценарист ждет, что ему дадут какуюто тему и начнет писать. Надо самому придумывать, искать.

Интервью - А с чего начинается работа наристов в том, что у них пока плохо идет работа над характером. Придунад сценарием?

Блоггер

- Если говорить о фильме, то работа прежде всего начинается с синопсиса, потом поэпизодник. Хотя я пишу поэпизодник редко, но синопсис пишу обязательно – прописываю сюжет, историю, какие-то характеры, детали. И если это принимается, я сразу сажусь писать сценарий. - Есть ли какие-то професси-

ональные секреты в написании сценариев, которыми Вы можете с нами поделиться? - Есть, конечно. Я вот даже студентам своим говорю. Они хорошо пишут сюжет, придумывают конфликты, композицию. Но беда нынешних сце-

мывать человеческий характер, своеобразие, индивидуальность – это очень важно. А я знаю, что если нет у тебя характера - не то, что у тебя не получится сценария, просто все будет плоско, картонно. А как только есть мощные характеры, все заживает, оживает, все действует. Вот представьте себе Парфен Рогожин в Идиоте, или Настасья Филипповна, или Каренина - я называю Вам героев, и Вы сразу себе представляете, что это такое. В свое время Горький говорил «как только есть характеры, так неминуемо вспыхнет конфликт». Многие писатели говорят, что это не они пишут, а кто-то «спускает» какие-то идеи.

Профессия Интервью На самом деле, если отрешиться от «метафизики», какой-то яркий придуманный характер начинает действовать сам по себе, и ведет тебя, и тащит, и не желает подчиняться каким-то твоим нормам или советам, он живет своей жизнью. Я считаю, что для писателя – драматурга – это необходимость.

- Если сценарий для фильма пишут несколько человек – работа идет легче и быстрее или наоборот из-за разных точек зрения немного медленнее?

- Писать в команде интересно, когда у тебя есть интересные люди, придумщики.

- А если у вас, допустим, конфликтующие точки зрения, возможно, это как-то подстегивает творческий процесс?

- Нет. Я думаю это хорошо для мозговых штурмов, придумывания какой-то идеи. А для процесса такой постоянной, длительной работы нужен твой единомышленник, с которым тебе было бы не скучно, с которым можно поговорить. А если он тебя задевает, мешает – то это не способствует работе.

- Для фильма Маэстро Вор, Вы не только написали сценарий, но выступили продюсером картины. Что побудило Вас попробовать себя в этой новой роли?

- Фильм сделан был на частные деньги. И инвестор, который их давал сказал: «вот я деньги даю - бери, иди и делай фильм». Поэтому у меня это был такой единственный опыт. Я не хотел быть продюсером, но так получилось. Это очень тяжелая работа, особенно работа с актерами, ведь актер это такая индивидуальность. Приходилось находить общий язык, точку соприкосновения, работать с ними, бывать на съемочной площадке, даже переделывать сцены, заниматься организационной работой.

Интервью Это профессия достаточно серьезная и ответственная, потому что ты имеешь дело с деньгами, с людьми, которые тебе доверяют, на тебя рассчитывают. - Но с другой стороны, будучи

продюсером, Вы получаете полный контроль над производством картины или со стороны творческого человека контроль не столь важен?

- Безусловно. Вот я почему сейчас не занимаюсь продюсерством - я написал сценарий, отдал режиссеру, мы с ним поговорили, возможно чтото подправили, и дальше я живу своей жизнью. А здесь надо пахать «от и до».

- А когда Вы являетесь сценаристом, Вы часто присутствуете на съемочной площадке?

- Да, бываю, конечно. Иногда режиссер просит. Есть режиссеры разные – есть те, которые «берут сценарий подмышку» и мы встречаемся, когда фильм уже закончен. А есть такие, которые постоянно звонят «слушай, давай вот тут что-нибудь придумаем, у меня тут не получается» и так далее. И те, и другие по–своему хороши. Первые – тем, что они тебя не мучают своими просьбами, а вторые хороши тем, что мучают, но в мучениях рождается что-то такое интересное. И когда смотришь фильмы первых, видно, что вот тут что-то недоделано, здесь можно было бы изменить лучше.

- Дело в том, что сценарист отличатся от театрального драматурга тем, что театральному драматургу достаточно печатной машинки, ноутбука или ручки с бумагой. А сценаристу нужен режиссер, продюсер – это уже более серьезно. Поэтому в принципе и тому и другому нужно учиться, нужна питательная среда.

- И опыт?

- Да, опыт жизненный. Раньше, когда я поступал во ВГИК, туда после школы не принимали сразу. Там требовался двухгодичный опыт. И Роберт Маккей говорит, что сценариста до 40 лет он вообще не воспринимает. Сценарист рождается после 40. Что он под этим понимает? Сценарист без опыта – это нонсенс. Сейчас абитуриенты, конечно, поступают сразу после школьной скамьи и я сам набирал таких людей – они талантливы, но им не о чем писать кроме школы, своей семьи. А для того, чтобы чем-то поразить зрителя, сценарист должен удивить весь мир, заявить о себе. А чем может удивить человек в 18 лет? Рассказать, как он в школе учился или как с родителями конфликтует? Для того чтобы люди смотрели и мурашки бегали по коже, они сидели вжавшись в кресло и говорили «боже, когда фильм кончится, мне так страшно!» для того чтобы не только страху нагнать…

- Напряжение создать?

- И напоследок: какие советы, поже- - Да, а чтобы поговорить на серьезные лания Вы могли бы дать начинаю- темы, показать мир в сложных поворотах нужен жизненный опыт, самому щим сценаристам?

Профессия Интервью прожить, пострадать. Поэтому ученье, образование, опыт и работа, работа, работа. 99% труда и 1% таланта. Я, например, встаю в 9, и в 9.30 я уже за ноутбуком. И когда я работаю, то работаю часов до 10-ти, 12-ти вечера. И я знаю, что если не буду работать в таком темпе каждый день – ничего не получится.

- Нужна постоянная практика.

- Да, огромный валовий труд, знания, опыт и то, что называют «искорка божья» - талант. Когда я «раскачегариваю свою маленькую качегарку», ее потом не остановить.

Я работаю по 15 часов не потому, что мне надо просидеть весь день за работой, а потому что работа идет и я не могу остановиться. И я никогда не вызываю вдохновение, оно само приходит, бежит впереди меня и я не успеваю его догонять. И, вот напоследок, Юрий Тынянов говорил, что писательство – это сапоги из свинца, в которых ходят по дну. Представьте себе, что такое ходить в свинцовых сапогах, да еще и по дну? Вот такие усилия нужно прилагать, чтобы писать.

Виктория МАТЮХИНА

Профессия

Блоггер

СТАРТWrite продолжает освещать всё многообразие профессий в рекламе. В этот раз мы уделим внимание самым «киношным» профессиям: фотограф, видеооператор и ТВ-продюссер.

екламный ролик или фотография – это своеобразные и оригинальные истории в миниатюре. Они, как настоящее кино, имеют свой сюжет, сценарий и главных героев. Однако для появления таких историй недостаточно просто иметь

хорошую фото- или видеотехнику. Необходимо обладать профессиональными навыками. В этом номере СТАРТWrite мы поговорим о профессиях фотографа и видеооператора рекламного агентства, а также познакомимся с ТВпродюсером.

Профессия

Фотограф и видеооператор рекламного агентства

ти профессии объединяет их прикладная роль в структуре рекламной деятельности. Иначе говоря, обе эти специальности необходимы на стадии «production», то есть непосредственного производства рекламного продукта. Фотографы и операторы занимаются съемкой для рекламы, а также подготовкой необходимого оборудования и обработкой отснятого материала. Соответственно и требования к ним, как к профессионалам, работающим с оптикой, схожие. Наличие достойного портфолио; Знание и умелое использование современной фото- и видеоаппаратуры, осветительной техники и т.п.;

Владение современным профессиональным программным обеспечением; Художественный вкус; Креативное мышление; Предприимчивость; Нормальная острота зрения, точный глазомер и цветовосприятие, хорошая зрительная память; Навыки делового общения. Современная практика показывает, что наличие высшего образования, чаще требуется видеооператорам (тут ВГИК – несомненный лидер), нежели фотографам, ввиду

Профессия большей сложности процессов подготовки, съемки и обработки материала. Фотограф же овладеть вышеперечисленными навыками может и на специализированных курсах – это вполне приемлемо для работодателей. Особое внимание хотелось бы уделить пункту «портфолио». Дело в том, что грамотно составленное портфолио является весомым конкурентным преимуществом при участии в конкурсе на вакансию любой творческой специальности. Если вспомнить приведенный выше список требований к профессиям, то можно увидеть, что почти все его пункты (а вернее наличие их у Вас) могут быть отражены в работах из портфолио. Это сэкономит и Ваши нервы, и время кадровой службы. Стоит отметить, что требования к профессионализму рекламных фотографов и операторов очень высоки. Специалисты должны уметь подавать

изображение или видеоряд в строго сконцентрированной на особенностях рекламируемого продукта форме, акцентируя те моменты, на которые должно быть обращено внимание потребителя. Такой эффект достигается за счет четкого построения композиции, знания языков цвета, жестов, а также систем знаков и символов. Фотографы и видеооператоры могут числиться в штате рекламных агентств, а могут выступать в роли фрилансеров, зарегистрированных на специализированных Интернет-ресурсах. В зависимости от этого их заработная плата может иметь повременную или сдельную формы оплаты соответственно. В среднем, доход фотографа в рекламном агентстве составляет 35000 рублей, заработок оператора – 30000 рублей (по данным источника «hh.ru»).

Профессия

ТВ-продюсер

та профессия более распространена на телевидении, однако и рекламные агентства, ведущие крупные видеопроекты или специализирующиеся преимущественно на производстве видеорекламы, прибегают к услугам ТВ-продюсеров. По большому счету, таких специалистов можно назвать руководителями проектов, и это, отчасти, правда. Разница - в наличии профессиональных режиссерских навыков, сочетании качеств творческого и рационального руководителя. ТВ-продюсер принимает участие в производстве рекламного ролика, начиная с момента его задумки и составления сценария, продолжая контролем над организацией съемочного процесса и его проведением (установление расписания съемок, сбор производственной команды, поиск и утверждение режиссера, оператора, осветителя, художника-постановщика, специалистов по компьютерной графике, контроль бюджета) и заканчивая предоставлением готового материала заказчику. Непростым моментом в профессии является специфика людей (ведущие, телезвезды, дети), принимающих участие в съемках телевизионной рекламы. К каждому необходимо найти правильный подход. Образование в области рекламы, PR и режиссуры – наиболее подходя-

щие для ТВ-продюсера рекламы. А также необходимо уверенное владение иностранным языком (чаще английским) как в общении, так и письме. Заработная плата (как руководителя рекламного проекта) колеблется от 60000 до 150000 рублей, в зависимости от специфики работы и условий договора. Добавим, что ТВ-продюсеры рекламы обычно числятся в штате рекламного агентства, либо productionстудии.

Максим ГОРНОЖЕНКО

Судебные бои

О знаке «копирайт» И

Он настолько прочно вписался в нашу жизнь, что, кажется – он был всегда. Но появился этот значок совсем недавно, в 1952 году. Знак был введен Всемирной (Женевской) конвенцией, которая поясняла, что, «начиная с первого выпуска произведения, все его экземпляры, выпущенные с разрешения автора или другого лица, обладающего авторским правом, будут иметь знак © с именем лица, обладающего авторским правом, и с указанием года его первого выпуска; знак, имя и год выпуска должны быть указаны таким способом и на таком месте, чтобы было ясно видно, что права автора охраняются»1. В Советском Союзе этот знак первоначально стал проставляться на всей советской печатной продукции в соответствии с «Инструкцией о порядке применения знака охраны авторского права на произведениях литературы, науки и искусства, издаваемых в СССР», утвержденной Госкомиздатом СССР 28 марта 1973г., и циркулярным письмом Госкомиздата СССР от 24 1 http://www.consultant.ru/online/base/?req=doc;base=LAW;n=7229#p19

апреля 1973 г. 3 июля 1989г. были отменены прежние указания и принята новая «Инструкция о порядке проставления знака охраны авторского права на произведениях науки, литературы и искусства, издаваемых в СССР». Однако, в настоящее время он имеет чисто информационный характер и напоминает людям об авторе интеллектуальной собственности. Сам значок «копирайт» никаких дополнительных прав не создает. В Гражданском кодексе указано, что правообладатель для оповещения о

Судебные бои принадлежащем ему исключительном праве на произведение вправе использовать знак охраны авторского права, который помещается на каждом экземпляре произведения и состоит из следующих элементов:

Но...

Проставление под знаком охраны авторского права имени лица, не являющегося правообладателем, является нарушением, которое может подпадать не только под основания гражлатинской буквы «C» в окружности; данско-правовой ответственности, но и под признаки преступления, предусимени или наименования правообмотренного ч. 1 ст. 146 УК РФ . ладателя; Казалось бы, значок можете и не года первого опубликования про- ставить, но если кто-то это сделает, изведения. использовав вашу интеллектуальную Исходя из смысла нормы, сразу собственность, смело можете подавать можно отметить: значок создан только в суд на защиту авторского права. для оповещения, и он проставляется правообладателем по желанию.

Дмитрий ЗОЛОТОВ

Личность

Благодетельное ЛИНЧевание Дорогой читатель, ты, наверняка, уже улыбаешься календарю, с пониманием смотришь на котов и планируешь, как сделать прыжки через лужи более изящными. Душа заводит классическую весеннюю песню, и тараканы в голове медленно превращаются в бабочек. Спустись с небес на землю, а может и еще ниже! На твой праздник жизни без приглашения врывается заслуженный мистификатор, кинорежиссер Дэвид Линч.

Слабонервных прошу статью не читать.

умаю, в рекламной среде таковых не существует - естественный отбор не позволяет. А персоны, подобные Дэвиду Линчу, помогают поддерживать нашу нервную систему в тонусе. Этот странный, склонный к галлюцинациям человек, признан гением кинематографии. Начиная со снятого на любительскую камеру минутного ролика «Шесть блюющих фигур», продолжая «Человеком-слоном», получившим восемь номинаций на премию «Оскар», легендарным «Твин Пиксом» и почти мэйнстримовской «Простой историей», Линч непрерывно играет умами зрителей. Некоторые поддаются и с головой окунаются в сюрреалистический омут, другие – жмурят глаза и закрывают уши. Не каждому по вкусу «винегрет» из экзистенциализма, саспенса и психоделизма. Одно можно Он вызывает эмоции, повергает в шок и сказать точно: равнодушных к творче- восхищает. Не пропадать же такому таству экзотического кинокулинара нет. ланту зря в киноиндустрии!

Личность «Эмоции – двигатель торговли!»

1988 году Кельвин Кляйн заставил Дэвида Линча впервые «посмотреть налево», в сторону рекламы. А спустя пару лет Джорджио Армани подкупил режиссера свободой, которой так не хватает творческому человеку при выполнении коммерческих заказов. Дизайнер не препятствовал полету фантазии Линча и в итоге получил, что хотел – «нечто особенное». Двухминутный ролик «Who is Gio?» в честь нового аромата от Армани, снятый со вкусом и винтажным шиком, вместил в себя целую историю, яркую и блестящую, несмотря на черно-белое исполнение. В копилке «случайного рекламиста» больше всего работ, посвященных именно парфюму. Каждый созданный им образ основан на гармонии атмосферы, личности и аромата, будь то многогранный «Obsession» Calvin Klein, элегантный «Opium» Yves Saint Laurent или волнующий «Gucci by Gucci». Больше всего в этих роликах поражает «нормальность»! Учитывая особенности

мировосприятия Дэвида Линча, следовало бы ожидать более инопланетных шедевров. Например, таких как спот для Sony PlayStation 2 (2000), где мужчина бродит по мрачным коридорам в сопровождении собственной периодически отрывающейся головы. Его рука тоже ведет самостоятельное существование, а человек-утка приветствует странника (от слова «странный») в третьем измерении. Можно возмущаться, по-взрослому ругать режиссера, но лучше пойти и по-детски поиграть. Тем более, что виртуальность, созданная Линчем, подсознательно соблазняет на временный уход от скучных будней.

Линчевский двадцать первый

_ворчество гения никогда не утрачивает своей актуальности. Оно, как хорошее вино, с годами приобретает новые оттенки. Никто не может знать об этом лучше исторических брендов вроде Dior или Dom Perignon. В мае 2010

года «из-под пера» Дэвида Линча вышла третья часть саги «Lady Dior», посвященная Шанхаю и голубому цвету. Неординарный сюжет, загадка со стороны адресанта – заинтересованность, сочувствие зрителя. В подвешенном состоянии нелегко

Личность отличить детектив от драмы, но этого и не требуется. Короткометражный фильм «Lady Blue Shanghai» сочетает в себе оба вышеупомянутых жанра. Он приправлен фирменным «набором соусов» от Линча – специфическими метафорами и образами. Глянцевая поверхность синей сумочки, проходя через сознание режиссера, превращается в жемчужины, падающие на нефритовое лезвие. Оригинальность и эксперимент не только слабые места Дэвида Линча, но и свойства элитной марки шампанских вин Dom Perignon, которые необходимо было отразить в рекламной компании 2011 года. Несложно догадаться, кому Пьер Периньон доверил самое ценное. Линч представил новое художественное видение процесса производства шампанского: «души» сварочных искр, люминесцентное свечение, лазеры. По словам восхищенного Периньона, в получившемся шедевре чувствуется, как «изображение выхо-

дит замуж за звук!» Подобное возможно, только если сам творец влюблен в свое детище. А когда эта любовь подкреплена страстью к главному герою, рождается примерно следующее. Лишние слова ни к чему. Достаточно многозначительного «oh yeah» от истинного гурмана, чтобы поверить в уникальность, созданного им продукта. Кофейный бренд David Lynch Signature Cup Organic Coffee появился на рынке два года назад и сразу с намеком на руку мастера, в прямом и переносном смысле.

Цитаты из жизни

се началось 20 января 1946 в небольшом американском городе Миссула. Родители Дэвида удивлялись, откуда в их чаде столько жестокости и почему его детские забавы непременно связаны с разделыванием мышей и коллекционированием мертвых животных. В то время, когда другие дети радовали свою семью картинками а-ля «Мама-папа-я», маленький Линч старательно вырисовывал в школьной тетрадке оторванную

Личность взрывной волной ногу своего друга. Мальчик быстро развивался, а его воображение – еще быстрее. Добрую половину отрочества будущей режиссёр провел в морге, фотографируя ампутированные конечности и расчлененные трупы. Юный Дэвид объяснял, что организмы, разъятые на части, напоминают детский конструктор и говорил о своих планах в будущем создать целую серию работ, основанных на этом замечании. Трудный ребенок вырос. Он стал трудным взрослым. Линч свил свое семейное гнездышко в самом дешевом районе Миссула и наслаждался «эстетикой грязи и смерти». Пегги Риви, несчастная жена гения, со временем привыкла к его чудачествам. Привыкла и подала на развод. Второй брак режиссера распался по его собственной инициативе. Он не смог простить Мэри Фиск, этой грубой и ничего не смыслящей в искусстве женщине, того, что она не позволила сфотографировать ему сына в распоротом брюхе овцы, тем самым загубила восхитительную идею, передающую рождение Христа. Сейчас 66-летний Дэвид Линч живет в доме, главным достоинством ко-

торого являются формалиновые банки и панно с трупиками насекомых. А из окноподобных отверстий в стене открывается вид на морг. Дэвид Линч: «Я - гений, а у каждого гения бывают свои странности. Я, например, люблю смотреть на дым крематория».

Право на гениальность дано каждому. Воспользуемся ли мы им, зависит от многих факторов, но прежде всего от нашей готовности отличаться. Дэвид Линч оставляет свои креативные отпечатки пальцев на всем, к чему прикасается. И в рекламе у него есть козырь - манера не выдвигать товар на первый план, а создавать вокруг него тайну.

Яна КОВАНЬКО

Библио

Эдвард де Боно «Я прав, вы заблуждаетесь»

ывают люди, которые даже самую сложную вещь, например, теорию относительности Эйнштейна, могут объяснить буквально на пальцах. Встречаются и другие, с которыми детский пример 2+2=4 придется решать целую вечность из-за невероятно серьезного подхода к делу. Эту книгу написал человек, относящийся к первой группе. Можете представить себе небольшого осьминога? А песчаный пляж с парой прожекторов? Если да, то вы точно поймете, как функционирует обычный человеческий мозг. С помощью таких простых элементов Эдвард де Боно демонстрирует процесс функционирования мозга, способы его восприятия реальности.

ворческое мышление – один из ярчайших примеров деятельности мозга. Вспомните любой из ваших мозговых штурмов, в какой-то момент идеи заканчивались, Вы оказывались в тупике. Мысля прямолинейно, в определенный момент оказываешься перед пропастью, отделяющей от той самой «Big Idea». Оказывается с помощью творческого, а точнее латерального мышления (термин, введенный де Боно) можно пойти в обход. «Умный в гору не пойдет, умный гору обойдет» - это как раз отсюда. Еще один, на мой взгляд, важный момент, на котором делается акцент –убийство идеи. Сделать это мож-

но простой фразой «Это то же самое, что и…» - все из-за стереотипичности нашего мышления. Мельчайшая схожесть с прошлым опытом вгоняется в его рамки без учета отличий. Любая аргументация о различиях будет уничтожена контрольным вопросом «Ну и что?» Вот так погибает множество гениальных идей. Эта книга для мыслящих, творческих людей, которым иногда не хватает вдохновенья, отправной точки. А ими могут стать различные методики, такие как «Мыслительные шляпы (колпаки)» или «Провокация», о которых вы узнаете на страницах книги.

Алексей СИДОРОВ

Глоссарий В этом номере мы познакомим тебя с понятиями из сферы кинопроизводства.

Production

— полный художественный процесс создания проекта или творческого продукта. Включает в себя процесс организации производства, определение техники и технологии создания. Наиболее часто употребим в сферах кино-, теле- и радиопроизводства.

Post-production - период обработки видеоматериала после съёмок эпизодов фильма, подготовка и изготовление компьютерных объектов, редакция, монтаж, озвучивание и обработка материала фильма.

Пэкшот (от англ. packshot) - это финальный план реклам-

ного ролика, цель которого - закрепить образ рекламируемого продукта в сознании зрителя.

Стэдикам

(англ. Steadicam) — компактная cистема стабилизации съемочной камеры во время кино- или видеосъёмки с движения. Выглядит стэдикам так.

Монопод

— одна из разновидностей штатива. Основное отличие от классической схемы штатива-треноги состоит в том, что у монопода только одна опора, что делает его с одной стороны более мобильным, а с другой - не избавляет от «шевелёнки».

Хромакей

(англ. chroma key) — технология наложения нескольких изображений на один кадр с созданием полной иллюзии реальности, использующаяся в кино и телевидении. Во время съёмок объект помещается на однотонный цветной фон (рирэкран), вместо которого при монтаже можно поместить другое изображение (пример)

Мероприятия

Лучшие мероприятия марта Еще немного и все студенческие фестивали объявят о начале приема работ, но мы всегда идем вперед и публикуем информацию молниеносно! Итак, сегодня мы расскажем о двух фестивалях и двух конкурсах!

Четвертый международный студенческий фестиваль рекламы и PR «PR-стиль 2012» Дедлайн – 25 февраля 2012 года. В рамках фестиваля проводятся 5 конкурсов: Культурная жизнь современного города Лучший город Земли! Свободный стиль

Конкурс коммерческого рекламного плаката

Конкурс социального рекламного плаката. Программу, требования к работам и прочую информацию вы найдёте тут

VI Научно-практическая конференция

"РЕКЛАМНЫЙ ВЕКТОР-2012: ВРЕМЯ ПЕРЕМЕН" Дата проведения – 12 и 13 апреля. На самом деле на этой конференции творятся странные вещи: программа фестиваля опубликована, а информация о конкурсе и дедлайне – нет. Так что ждем информации тут

Обзор подготовила Софья ЗАВЕРШИНСКАЯ

Конкурс слоганов для «Пингвинов пера»

то такое «Пингвины пера?» Это открытый студенческий фестиваль журналистики, который нуждается в четком и ясном слогане! В рамках фестиваля проводятся различные мастер-классы, встречи с профессиональными журналистами и, естественно, проводится конкурс СМИ. Но для этого необходимо выполнить несколько домашних заданий.

Дедлайн – 16 марта

Информацию ищите тут

Конкурс социальной рекламы на тему «Футбол и безопасный секс»

В рамках конкурса 2 номинации:

Рекламный ролик;

Дедлайн – 31 марта (для сценариев) 30 апреля (для роликов)

Рекламный сценарий. В конкурсе может принять участие каждый, кто способен талантливо и остроумно связать тему футбола и тему безопасного секса. Связать так, чтобы, используя футбольные сюжеты и символы, стимулировать молодых людей вести себя более ответственно и защищать себя от СПИДа, пользуясь презервативами. Вот как! Главный приз - легендарная Canon EOS 5D Mark II !

Подробности тут Напоминаем, что вы ещё можете успеть поучаствовать в следующих конкурсах:

Конкурс плакатов и видеороликов "Мы и книги" (до 2 апреля). Подробнее здесь

Конкурс «Время в зеркале искусства» (до 30 марта). Подробнее здесь

Команда Максим САВИДОВ Главный Редактор РГТЭУ, 4 курс msavidov@mail.ru Алексей СИДОРОВ Журналист, редактор РГТЭУ, 4 курс spieleras@gmail.com Виктория МАТЮХИНА Журналист, редактор РГТЭУ, 4 курс victory0866@gmail.com Софья ЗАВЕРШИНСКАЯ Журналист РГТЭУ, 3 курс Unforgiven24@mail.ru

Максим ГОРНОЖЕНКО Журналист РГТЭУ, 3 курс maxbml@mail.ru

Алёна АЧИЛОВА Журналист РГТЭУ, 2 курс helahoney@mail.com

Яна КОВАНЬКО Журналист РГТЭУ, 3 курс kovachka0291@mail.ru

СТАРТWrite Дмитрий ЗОЛОТОВ Журналист МГЮА, 4 курс zolotov.dmitry@gmail.com Ольга СЛИВКА Журналист РГТЭУ, 4 курс olga.milas@yandex.ru Алина МОСКАЛЕНКО Журналист РГТЭУ, 1 курс bonkers_li@mail.ru Екатерина ПЛОТНИКОВА Журналист РГТЭУ, 2 курс ekaterina8638@mail.ru

Дима ЖУКОВ Журналист РГТЭУ, 3 курс dimkajukov@gmail.com

Наталья КВАЧЁВА Художник-иллюстратор РГТЭУ, 4 курс kva4eva.natasha@mail.ru

Денис ЛУНИН Фотограф РГТЭУ, 4 курс flame02@mail.ru

СТАРТWrite. Студенческий научно-популярный журнал о рекламе. Дата выпуска: 1 марта 2012 года Формат: 148×210 мм, 76 стр. www.wix.com/startwrite/1 startwrite@mail.ru 8-925-791-13-91

Дизайн, вёрстка: Максим Савидов Обложка: Наталья Квачёва