interjeras

NESENSTANTI KLASI-

KA: SODRŪS TONAI IR NATŪRALIOS MEDŽIAGOS

Lina SVALDENIENĖ

Interjero dizaino ekspertai apibrėžė artėjančios žiemos tendencijas: spalvos ir nuotaikos grįžta iš septintojo dešimtmečio. Šilta rūdžių, tamsi smaragdo ir kiti žemiški sodrūs tonai nepaprastai gerai dera su natūraliomis medžiagomis, o dekoro eklektika tarsi atspindi to laikmečio linksmybes ir laisvę. Tačiau šalia besimainančių tendencijų visada išlieka kaprizingiems mados šuoliams nepaveikūs ikoniški dizainai.

Poilsio kėdė U380, pirmą kartą išleista 1957 m., yra vienas iš J. Risomo ikoniškiausių dizainų; kadaise juos buvo galima rasti privačiuose namuose ir viešuosiuose pastatuose visose Jungtinėse Valstijose.

©Risom

Estetika, įsitvirtinusi virš tendencijų

2022-aisiais ir ateinančiais metais stebėsime namuose daugėjant natūralių medžiagų: rotango, kamštienos, keramikos ir, žinoma, gyvų augalų. Iš 70-ųjų įkvėpto namų interjero sklinda šiluma, daugiausia ją spinduliuoja spalvinė gama. Spalvos įneša energijos, o silpnas apšvietimas padeda sukurti tamsias ir kontempliatyvias erdves. Saugioje namų priebėgoje šiuolaikinis žmogus mokosi atsitraukti nuo socialinių tinklų ir susikaupti, jam padeda izoliuotos erdvės, kuriančios intymumo jausmą.

Šiandien geidžiamiausių gaminių dizainas – funkcionalus, elegantiškas ir rafinuotas, jame nėra nieko nereikalingo. Čia rinkoje sužimba praeities klasikos kolekcijos, kurtos modernizmo meistrų.

Kuriant praėjusių dešimtmečių įkvėptus interjerus, populiarumo nestokoja amžiaus vidurio stiliaus baldai. Kaip tai veikia, juk originalių to laikmečio baldų įsigyti sudėtinga ir brangu? Tiesiog šiuolaikiniai baldų gamintojai pakartotinai leidžia kultinių XX a. dizainerių kūrinius.

1946 m. įkūręs savo dizaino įmonę, J. Risomas atidarė saloną Los Andžele, o jo kūriniai greitai išpopuliarėjo daugelyje Holivudo filmų scenografijų, privačiose miesto rezidencijose ir viešosiose erdvėse.

Risom C275 kėdė.

Kiekviena kėdė yra su ąžuolo arba riešutmedžio apdaila ir aptraukta J. Risomo sukurta įvairių spalvų „Camira“ Zap tekstile.

Tvarūs ir minimalistiniai baldai

Kad ir kokios tendencijos interjeruose vyrautų, rodos, skandinaviškas modernizmas į jas lengvai įsilieja. „Mums rūpi kurti produktus, kurie pranoksta tendencijas, nes savo veiklos principus grindžiame nesenstančiu dizainu. Kiekvienas baldas yra pagamintas taip, kad ilgai tarnautų: jo ilgaamžiškumą lemia kiekvienas etapas, pradedant nuo dizaino ir medžiagų pasirinkimo, baigiant gamybos procesu. Atgaivindami koncepciją ir atkurdami naudotas medžiagas taip, kad jos tiktų šiandieniniam kontekstui, mes siekiame iš naujo atrasti ir interpretuoti klasiką, kuri tam tikru metu buvo prarasta“, – SA.lt pasakoja Yuichiro Hori, „Stellar Works“ įkūrėjas ir vadovas.

Šį sezoną „Stellar Works“ išleido šešių dizainų Jenso Risomo (1916–2016) kėdes, sukurtas šeštajame dešimtmetyje per patį J. Risomo karjeros įkarštį. Šie darbai iliustruoja išskirtinę dizainerio estetiką, kurios šaknys slypi Danijos modernizme. Jo darbo kokybę parodo tai, kad, praėjus šešiems dešimtmečiams po debiuto, šis klasikinis dizainas vis dar nepraranda aktualumo.

©Risom

„Stellar Works“ gamykloje yra specializuota baldų dizaino ateljė, kurios gamybos procese saugomi tradiciniai amatų metodai.

Autentikos pėdomis

Kalbant apie baldus ir medžiagas, šiandien interjero žodyne svarbiausi žodžiai neabejotinai yra tvarumas ir patogumas, minimalizmas ir natūralumas. Baldų ir interjero dizaino sektoriuje siūlomos ekologiškos ir tvarios medžiagos, tokios kaip stiklas, medis, akmuo, metalas. Jos – labai lengvai pritaikomos, galinčios suteikti namams charakterį ir stilių.

Pasak Yuichiro Hori, amžiaus vidurio (angl. midcentury modern) kūrinius charakterizuoja dvi savybės: tai rankų darbo dizainas, išpildytas nagingo meistro, ir kruopščiai atrinktos medžiagos. Šie du veiksniai drauge padaro gaminius nepavaldžius laikui. „Tai įkvėpė mūsų gamybos procesus Šanchajuje, kur didžioji dalis darbų yra atliekama rankomis. Mes didžiuojamės savo azijietiška meistryste ir siekiame ją parodyti tarptautiniu lygiu“, – pasakojo japonų kilmės verslininkas, vadovaujantis baldų gamybos įmonei didžiausiame Kinijos mieste.

Jis pabrėžė gamybos procesų kontrolės svarbą: kontroliuojami visi žingsniai nuo dizaino ir produkto vystymo iki pjovimo, šlifavimo, dažymo ir apmušimo. „Tik taip galime sukurti gamybos sąlygas, primenančias tas, kuriomis dirbo praėjusio amžiaus vidurio meistrai“, – sakė Y. Hori. Ką tik išėjusi J. Risomo kėdžių serija praplečia garsaus dizainerio darbų kolekciją gaminiais, apmuštais ryškių atspalvių J. Risomo tekstile. Kiekvieną iš naujai išleistų baldų bus galima įsigyti su apmušalais, kuriuos gamins Jungtinėje Karalystėje įsikūrusi „Camira“ – pirmoji įmonė, kuri atkartojo „Risom“ apmušalų dizainą praėjus daugiau nei 40 metų po jų išleidimo. Sukurti septintajame dešimtmetyje, ryškių spalvų apmušalai rodo Niujorke gyvenusio dizainerio meilę Los Andželui.

Plati vintažo leidinių kolekcija

Vidurio amžiaus modernaus dizaino pradininkas J. Risomas buvo vienas pirmųjų, kuris pristatė skandinavišką dizainą už Atlanto. „Stellar Works“ pirmą kartą išleido ikonišką J. Risomo kėdę C140 per Milano dizaino savaitę 2018 m. ir nuo to laiko bendradarbiauja su dizainerio namais, kad išleistų papildomų sėdimų baldų. Naujausias rinkinys pagerbia visą dizainerio gyvenimą trukusį ryšį su Kalifornija. „Nors esame japoniškas prekės ženklas su būstine Šanchajuje, savo veikla siekiame suvienyti kultūras. Sujungę Rytų ir Vakarų paveldo, amatų ir pramonės technologijas, mes atnešame praeities lobius į dabartį. Suliejame pagrindinius japonų estetikos elementus, perimdami per daugelį amžių nusistovėjusias formas, stilius ir motyvus, su europietiška tradicija. Taip gimsta šviežia produktų interpretacija, paveiki įvairiose kultūrose“, – dėstė baldų gamybos įmonės įkūrėjas.

Be pakartotinio legendinių J. Risomo kūrinių išleidimo, „Stellar Works“ iš naujo išleido ir kitų klasikinių garsių dizainerių, tokių kaip Carlo Forcolini ir Vilhelmas Wohlertas, baldus. Kompanija bendradarbiavo su žinomais Europos dizaineriais, tokiais kaip Michele De Lucchi, studijomis „Space Copenhagen“ ir „Studio OEO“, kurios abi įsikūrusios Danijoje. Kiekviena bendradarbystė – tai protų sąveika, nes abi pusės stengiasi pateikti šviežią, išraiškingą ir naujovišką dizainą.