Disruption im Storedesign

Sitze raus, Hightech rein. Im aufwändig restaurierten Tower Theater am Broadway inszeniert sich Apple als Branchenprimus. Mit Bühnenfläche für das Symposiumkonzept „Today at Apple“.

Funktioniert das Produkt noch? Und das Geschäft mit der niemals versiegenden Begehrlichkeit fernab von Preis-Leistung und Bedarf? Manifeste zu Postkonsumerismus fungieren geradezu als Katalysator für Fragen dieser Art. Sie sind radikal, fordern vielleicht zu viel, aber die Wahrheit schwingt immer mit. Das sind die aktuell genialsten Beispiele dafür: Stores, losgelöst von Raum und Zeit, wo das Konsumieren nicht länger der Zweck, sondern die Konsequenz der Partizipation ist. Retailment fängt all das auf, was die Diskussion um Angebot und Nachfrage nicht beantworten kann, und liefert den Purpose für Stores, die sich auf individuelle Art und Weise dem Thema Erlebnis annehmen. Die kreative Disruption im Storedesign hat das Erlebnis als oberste Prämisse an die Oberfläche

gespült. Text: Isabel Faiss

Post-Consumerism

Apple Tower Theatre/Los Angeles Angekommen in der Hauptstadt des Entertainments

Fotos: Apple Im historischen Gebäude des 1927 als erstes Tonfilmkino der Stadt erbauten Tower Theatre in Los Angeles eröffnete Apple im Juli 2021 seinen neuesten Store. Das gesamte Konzept inszeniert das sinnliche Erlebnis, das Gebäude, den persönlichen Service an verschiedenen Touchpoints im Store und die Faszination des Broadways. „Apple Tower Theatre ist eine Hommage an die reiche Geschichte und das Erbe dieser Hauptstadt der Unterhaltungsindustrie“, beschreibt es Deirdre O’Brien, Senior Vice President Apple. Mit der täglich stattfindenden kostenfreien Veranstaltungsreihe „Today at Apple“ bieten Mitarbeiter und Vertreter der lokalen Kreativszene Workshops und Vorträge zu verschiedenen Themen an. Im oberen Stock auf der Balkonebene gibt es technisch vollausgestattete Theatersessel für Kunden, die zum Beispiel auf ihren Termin mit einem Apple-Experten an der Genius Bar warten. Apple Tower Theatre, 802 s Broadway, Los angeles/usa, www.apple.com

Die Idee, seine Produkte zu Unterhaltungselektronik und IT hier zu platzieren, verdient neidlose Anerkennung. Eingebettet in die Kulisse des Broadways steht das Apple Tower Theatre für Service, Erlebnis und Authentizität.

Kreativdirektor Alessandro Michele inszenierte in der Ausstellung „Gucci Garden Archetypes“ die ikonischsten Kampagnen von Gucci. Roblox übersetzte dieses Erlebnis ins Virtuelle für ein temporäres Event auf seiner Gaming-Plattform. Kultstatus in Florenz: Der Gucci Garden gilt als Vorreiter des crossmedialen Erlebnisstores. Hier trifft Lokalkolorit auf internationale Statussymbole.

Gucci Garden/Florenz Der Garten mit tausend Zimmern

Fotos: Bea de Giacomo, Gucci Garden, Roblox Als 2018 der Gucci Garden im historischen Palazzo della Mercanzia in Florenz eröffnete, war das exzentrische, multiple Erlebnisimperium auf drei Stockwerken das Best-Practice im Erlebnisshopping. Mit eigenem Markenstore, Bookstore, Kino, Selfie-Room mit Gucci Kulisse, Sterne-Restaurant und In-house-Kreativzentrum in Form der Gucci Garden Galleria in den oberen beiden Etagen. Zuletzt Schauplatz der multimedial aufbereiteten Ausstellung „Gucci Garden Archetypes“, die zum 100-jährigen Jubiläum die glorreichsten Kampagnen der eigenen Firmengeschichte aufleben ließ. In Kooperation mit der Gaming-Plattform Roblox wurde Gucci Garden Archetypes ins Virtuelle übersetzt und war temporär auf Roblox erlebbar. Der User betrat die Ausstellung als neutraler, nackter Avatar und nahm in jedem Raum individuell einzelne Fragmente in seiner Gestalt auf. Jeder verließ die Ausstellung damit völlig einzigartig und konnte per Avatar auch virtuelle GucciProdukte kaufen und tragen – und diese für seinen Avatar in andere Games der Roblox-Plattform übertragen. Gucci Garden, Piazza della signora 10, florenz/italien, www.gucci.com

Der Store als Kulisse. The Playhouse in Tokio hat tief in die Trickkiste des Theaters gegriffen. Mit monatlich wechselnden Popup-Stores, flexiblen Wänden und Eventkonzepten gleicht das Haus einer gigantischen Bühne.

The Playhouse/Tokio Vorhang auf!

Fotos: Kenji Seo, Pan Projects, Haruki Oku Design, Crazy Inc. Wie ein Blick hinter die Kulissen wirkt der neue Vulcanize Store The Playhouse in Tokios Innenstadt. Verstellbare Wände machen die stetige Umgestaltung im Inneren möglich. Im Erdgeschoss findet der Besucher in den einzelnen Räumen und Flächen monatlich wechselnde Pop-up-Stores von lokalen und internationalen Marken. Im ersten Stock präsentiert Vulcanize eine Bar, kleine VIP-Räume und vor allem sein Sortiment bestehend aus Marken wie Atelier Verdi, Victoria Beckham, Chinti & Parka oder Goat. Alles dient dem Ziel, dem Besucher jedes Mal eine neue, ungeahnte Szenerie zu präsentieren, ihn zu überraschen und zu inspirieren. Im Atrium des Eingangsbereichs ist Platz für Events mit bis zu 50 Personen, im obersten Stockwerk genannt BENE veranstaltet die Eventagentur Crazy Inc auch mal Hochzeiten.

Vulcanize London@The Playhouse,

5 Chome-8-5 miniamiaoyama, Tokio/Japan, www.the-playhouse.jp

The Playhouse spielt mit stetiger Veränderung und der Inszenierung von Lifestyle. Im mittleren Stockwerk präsentiert Vulcanize London sein internationales Markensortiment.

NTWRK/App Liveshopping als Podcast

Fotos: NTWRK Aaron Levant hat das Teleshopping nicht neu erfunden. Aber er hat es nach allen Regeln des E-Commerce entstaubt und mit seiner 2018 in Los Angeles gelaunchten Plattform NTWRK auf die Klientel der Gen Z zugeschnitten. Während der Pandemie boomte Liveshopping und NTWRK wurde im Gegensatz zum größten Mitbewerber Amazon Live sehr erfolgreich. Das Geheimnis: Kuratiertes Echtzeit-Shopping von sorgfältig ausgewählten Produkten aus aller Welt, Live-Shows und Streams, prominente Szenestars und Influencer als Kooperationspartner, die exklusivsten DesignCollectibles und der ewig Erste, wenn es um die heißesten Drops und Limited Editions von Streetwearbrands geht. NTWRK verbindet den Spaß an zielgruppengerechter Unterhaltung mit Impulsshopping, richtet sich momentan aber noch in erster Linie an Sammler und Liebhaber. Wer früher vor dem Store campierte, steht hier in der virtuellen Warteschlange mit 40.000 anderen und muss zur richtigen Zeit aufs Smartphone drücken. Investiert haben Konzerne wie Warner Brothers, aber auch Rapper, Basketballstars wie LeBron James und Schauspieler. Mit eigenen Produkten und Designkooperationen vermarktet sich die Plattform längst selbst als Marke. www.thentwrk.com

Der USP ist die Exklusivität. Die Begehrlichkeit war das Sprungbrett zu 300 Prozent Wachstum bei NTWRK im Jahr 2020.

Exklusivität war der Kickoff. Das neue Ziel ist die Expansion, um die Bandbreite und Reichweite von NTWRK zu erweitern. Mit bis zu fünf Drops am Tag bei einer Conversion Rate von fünf bis 15 Prozent will NTWRK CEO Aaron Levant seine Plattform zum StreamingKaufhaus ausbauen.

Inspirationsfläche fürs Umdenken: Im Stil eines Designateliers bietet das Levi’s House in London tiefe Einblicke in die Entstehung, Weiterverwertung und Umgestaltungsmöglichkeiten von Denimstoffen. Buy better, wear longer, ist das Motto der Kultmarke, die hier konkrete Angebote dafür liefert.

Levi’s House/London Blueprint einer Trilogie

Fotos: Levi’s Es startete als Experiment und wurde eine Erfolgsstory. Als Ende 2020 das Levi’s House in Soho als eine Art kreatives Textillabor und nachhaltiger Thinktank eröffnete, unterstrich Levi’s damit seine Absicht der Kampagne „Buy better, wear longer“. Das Levi’s House ist kein üblicher Store, vielmehr eine Begegnungsstätte im Sinne der Kreislaufwirtschaft und Startschuss der hier gelaunchten Kollektion Levi’s by Levi’s bestehend aus Retouren, Restanten und recycelten Denims. Kunden können ihre geliebten Jeans reparieren lassen, im Creative Lab von Indigowares umgestalten oder recyceln lassen. Der Store lädt nicht primär zum Konsumieren ein, sondern dazu, tief in die Entstehung, Werthaltigkeit und Nachhaltigkeit von Denims und den bewussten Umgang mit ihm als Qualitätsprodukt einzusteigen. Levi’s House, 41 Great marlborough st., London/uK, www.levi.com

Kreislaufwirtschaft zum Anfassen und Begreifen. Mit Stationen für Reparatur, Redesign und Recycling bietet Levi’s seinen Kunden kreative Möglichkeiten, ihre Denims länger zu behalten – oder im Zweifelsfall sinnvoll zu spenden.

Als größtes Kaufhaus der Stadt Paris liegt der aus vier aneinander liegenden Gebäuden bestehende Komplex La Samaritaine direkt zwischen dem Louvre und Les Halles.

Im Magazin 4 trifft die Geschichte des Hauses auf die Zukunft: Hier entstand ein gigantischer Conceptstore, zurechtgeschnitten auf die Zielgruppe der Gen Z.

La Samaritaine/Paris Comeback mit zwei Gesichtern

Fotos: Gabriel de la Chapelle, Pierre-Olivier Deschamps 16 Jahren dauerte der Umbau des gigantischen Gebäudekomplexes La Samaritaine. Das prestigeträchtige Haus des LVMH-Konzerns eröffnete 2021 endlich wieder seine Türen. Je nach Blickwinkel ist es das Traditionshaus, der exklusivste Departmentstore Europas, der Dampfer oder das Speedboat. Die restaurierte Art-Deco-Fassade des Hauptkomplexes steht im Kontrast zur spiegelnden Milchglasfront am Magazin 4 an der Rue de Rivoli. La Samaritaine hat als Kaufhaus geschlossen und als Community Hub für junge Pariser wieder eröffnet. Mit Hotel, eigenem Kindergarten, Wohnungen, zwölf Restaurants, eigenem Spa, 600 Boutiquen, Private Shopping Appartement und der 1.000 Quadratmeter fassenden, experimentellen Showfläche La Voyage für kulinarische und künstlerische Inspiration, das wohl größte Monument für erlebnisgetriebenen Konsum. La Samaritaine, 9 rue de la monnaie, Paris/frankreich, www.dfs.com

Service, Privatsphäre und Komfort stehen mit dem Private Spa (unten) und der Private Lounge (oben) an erster Stelle. Die Flächeneffizienz wurde zugunsten des Erlebnisses hinten angestellt. Contemporary Spirit ist das Motto, das das neue La Samaritaine in jeder Facette spielt. Bestes Beispiel: In Abgrenzung zum Onlinehandel setzt sich das Sortiment größtenteils aus exklusiven Produkten und Kollektionen zusammen.

Mit Mirror setzt Lululemon auf die Zukunft des interaktiven und personalisierten Hometrainings und positioniert sich noch stärker als verlässlicher Trainingspartner.

Lululemon/Chicago Hightech Athleisure

Fotos: Lululemon

Der Store ist die perfekt inszenierte Markenwelt für die Produkte von Lululemon, weil sie ihre Kunden da treffen, wo es am meisten Sinn macht. Die enge Vernetzung mit der Yoga- und Fitness-Community war immer essenzieller Bestandteil der Strategie von Lululemon. Um dem ein klares Bild zu geben, eröffnete 2019 der bisher größte Store in Lincoln Park Chicago, der neben der Shopfläche ein Sportstudio mit täglich stattfindenden Yoga- und Fitnesskursen, eine Sportsbar mit ethisch abgestimmter Speisekarte und Meditationsfläche bietet. Die Marke hat eine Wohlfühlwelt für ihre Klientel geschaffen, ausgerichtet an deren Lifestyle und Bedürfnissen. Man kann sich einzelne Kollektionsteile auch erst leihen und in einem Kurs ausprobieren, bevor man sie kauft. Ein Erfolg ist das 2020 von Lululemon akquirierte Fitness-Start-up Mirror, ein interaktiver Smart Mirror, der zuhause als virtueller Hometrainer funktioniert und Lululemon noch tiefer im Leben seiner Kunden integriert. Man kann darauf live an Kursen teilnehmen oder nach Belieben aus dem Kursangebot streamen. Lululemon Lincoln Park, Chicago/usa, www.lululemon.com

Bonding der Superlative. Mit diesem Fitnesstempel inmitten der Stadt schuf Lululemon einen Store als Community Hub und Begegnungsplattform mit seinen Kunden.

Der Store als Erlebnisspielplatz der Sinne: Mit Park by Balabala entstand in Foshan Shi ein Lifestylezentrum für Familien, in dem es ganz nebenbei auch Mode zu kaufen gibt. Alles ist auf das Eltern-Kind-Erlebnis ausgelegt.

Der Name ist Programm: Park ist die Oase für den Tagesausflug der ganzen Familie. Während auf die Kinder ein abwechslungsreiches Unterhaltungsprogramm wartet, können Eltern eine Tasse Tee im Grünen genießen.

Park by Balabala/Foshan Shi Spielplatz im Grünen

Fotos: Jack Qin, Xiaofeng Es gibt hier keine Grenzen zwischen dem Store und der Natur. Mit diesem Store entstand in Foshans Innenstadt ein moderner, multimedialer Park als Oase und Brücke zwischen zwei pulsierenden Stadtteilen und als Brücke zwischen Vergangenheit und Zukunft. Denn das historische Gebäude im LingnanBaustil bekam mit dem Kinderstore Park by Balabala buchstäblich eine Verjüngungskur. Wie ein überdimensionaler Spielplatz konzipiert, der Mode, Freizeitangebote für Familien und Kultur spielerisch verbindet, gibt es im Store neben einem Spielplatz auf der begrünten Dachterrasse auch einen Kinderfriseur, eine Kaffeebar, ein Eltern-Kind-Teehaus und eine multimedial ausgestattete Unterhaltungszone. Park by Balabala, No. 11, Chancheng district, foshan/China, www.balabala.com

Manifesto

We have thought. We have reflected. We have decided. The time of “click” has transformed everything. Consumers have changed. The time has come.

It is the time of POST-CONSUMERISM. Shopping space and it’s experience do not fulfill post-consumer expectations: responsable shopping, ecologically aware shopping, intelligent and informed shopping... HOW YOU SHOP DEFINES YOU.

Post-consumers don’t just shop. New ways of consuming require new ways of selling. To achieve these new ways we need to stop and think before we act. Because the post-consumer requieres POST-RETAIL and we need to invent it. Retail space is not a comercial nor an experiential space any more, retail space needs to be designed to satisfy the needs of the POST-CONSUMER. We need to create spaces that embrace POST-RETAIL. POST-RETAIL against technology’s, algorithm’s and omnichanel’s dictatorship! POST-RETAIL to go back to DISCOVERY! POST-RETAIL to demand human contact! POST-RETAIL to create a physical space that complies the expectations of the POST-CONSUMER outside the digital space! POST-RETAIL to create MEMORIES that will be embedded in your mind! Retail is dead...

Long live POST-RETAIL!

(Metica Retail Thinking, www.meticaretailthinking.com)