Teatret Svalegangen Program 2015/16 by Teatret Svalegangen

BRØLENDE RELEVANT

SMUKT, GRIMT OG BRØLENDE RELEVANT … Det repertoire Teatret Svalegangen er kendt for er vig tigere end nogensinde – det relevante, det nyskrevne, det samfundsdiskuterende, det smukke og det grimme. Intet andet teater i regionen producerer og præsenterer som os nyskrevne forestillinger, der vil mere end blot underholde og reproducere det velkendte og det trygge. Vi insisterer på, at kunsten lever i kraft af de tanker og refleksioner, vi sætter i spil, og vi skal turde risikere os selv for jer kære publikum samtidigt med, at vi giver jer særegne og relevante oplevelser. Takket være KØBMAND HERMAN SALLINGS FOND kan vi i hele sæsonen byde jer velkommen på tre scener med fuld aktivitet. Vi producerer selv DAGENS FESTUGESATIRE og præsenterer i år to af Europas bedste dramatikere med MARTYRER og MALAGA, og så skaber vi et magisk gensyn med Hans Rønnes AFDELINGEN FOR MINDRE PLANTER. Derudover naturligvis en lang række fanta stiske gæstespil fra hele landet inklusiv en sydende Off The Record profil. I den kommende sæson er der også mulighed for at komme helt tæt på vores udvikling af nyskrevet dansk dramatik med 16 READINGS. Vær med til at diskutere,

hvad vi i fremtiden skal opføre på teatret og vær med til at præge de stykker, der bliver udviklet til hele landet. Rigtig god fornøjelse med vores velkendte skuespillere, når de sammen med gæsterne giver sig i kast med såvel det smukke som det grimme, men altid brølende relevante teater her på Svalegangen.

De bedste hilsner

Per Smedegaard Direktør og Kunstnerisk Chef

6 DAGENS FESTUGESATIRE 26. AUG. – 5. SEPT.

DEN SIDSTE TURIST 8. - 12. SEPT.

8 9. APRIL 15. - 19. SEPT.

MARTYRER 1. - 24. OKT.

11 PÅ SPORET AF HERMAN BANG 6. - 10. OKT.

RITUALET 22. - 26. SEPT.

12 15

AFDELINGEN FOR MINDRE PLANTER 27. OKT. - 6. NOV.

SPOONFACE STEINBERG 16. - 18. NOV.

14 YAHYA HASSANS DIGTE 10. - 14. NOV.

LATE NIGHT BUKOWSKI 17. - 21. NOV.

20 MIT MØRKE 19. - 21. NOV.

FRØKEN SMILLAS FORNEMMELSE FOR SNE 1. - 5. DEC.

DET ANDET STED 24. - 28. NOV.

28 HVOR ER MIN NISSEHUE MOR? 8. – 10. DEC.

TRANSIT 6. – 22. JAN.

31 ZAPPA 2. - 13. FEB.

HVOR KOM DEN FRA? 28. - 30. JAN.

35 MALAGA 24. FEB. - 18. MAR.

PERKER CARBARET 1. - 5. MAR.

38 OTTETUSINDE 31. MAR. - 16. APR.

ABRAHAMS BØRN 5. – 23. APR.

42 OFF THE RECORD TORSDAGE KL. 21:00

46 SVALEGANGENS DUKKETEATER

INFORMATION 3

CAMILLA GJELSTRUP

ANDERS BRINK MADSEN

KAJA KAMUK

HOLGER ØSTERGAARD

DIREKTE OG UPOLERET AVISSATIRE DAGENS GÆST

DAGENS AVISER VRIDES Der må ikke opstå agurketid i hovederne. Det ene ord skal tage det andet, så historierne flyder og impro-satiren spi rer. Skuespillerne ved ikke, hvad de skal sige, eller hvilken rolle de skal spille, før de står på den intime kabaretscene i Ny Sal. Dagens aviser er tapetet og udgangspunktet i DAGENS FESTUGESATIRE, når fire faste skuespillere plus en gæste stjerne, 8 aftener i Festugen, vrider aktuelle og morsomme sketches ud af dagens nyheder. Der er servering og hygge lig livemusik, og ved hvert cafébord ligger ugens aviser, som publikum plukker nyheder fra.

34% Comedy på glat is 12% Kabaretstemning 23% Spontant impro-teater 31% Live nyheder med Cavling

MEDVIRKENDE KAJA KAMUK, CAMILLA GJELSTRUP, ANDERS BRINK MADSEN, HOLGER ØSTERGAARD KRISTENSEN + NY GÆSTESTJERNE HVER AFTEN KOMPONIST JOHANNES SMED PRODUCERET AF TEATRET SVALEGANGEN SPILLEPERIODE 26. AUG. – 5. SEPT. SCENE NY SAL VARIGHED CA. 2 TIMER INKL. AVISLÆSNING OG CAFÉHYGGE

#Nyheder #Improvisation #Festugen #Involvering

Aftenens vært styrer skuespillerne med hård men retfærdig hånd, så nyheder og avisoverskrifter forvandles til latter vækkende og dagsaktuel satire. HER OG NU Hvilke avisoverskrifter har du studset over? Hver dag b yder på nyheder og nye historier, og sammen med publikum forvandler vi dem til vanvittige, sjove, og spidende satire nyheder. Intet er forberedt, og alt skabes i nuet – direkte til dig.

HOLGER ØSTERGAARD (SKUESPILLER) “Jeg tror ikke, at jeg laver noget, der kommer tættere på bungy jumping. Vi gør en dyd ud af turde vise publikum, når vi er på skideren – når filmen knækker, eller når sketchen er taget så langt ud, at vi ikke aner, hvordan vi er havnet der. Det er selvfølgelig ikke målet, men det er tæt på uundgåe ligt, og publikum elsker at se os der, helt nøgne og levende.”

TROELS MALLING (GÆSTESKUESPILLER I 2013) “Teater, når det er allerbedst, udmærker sig ved det uventede, og det er i særdeleshed kendetegnende for god komik og satire. Vi skal forbløffes (verbløffen sein). Festugesatiren har det hele. Improvisation, sjove skuespillere og aktualitet.”

“Hun kan synge, hende Jørgensen. Synge så saltvandet står ind fra lugerne ude fra drømmenes verdenshave.” Politiken

HANS SKAARUP (JOURNALIST OG ZIEGLER-EKSPERT) “Der var noget barnligt yndefuldt over Lulu Ziegler parret med skiftende stemninger af hårdhed og politisk overbevisning. Det manifesterede hun i kabaretkunsten, der var hendes virkelige hjemmebane.”

“Bodil Jørgensen puster fornyet liv i fortidens viser.” Berlingske Tidende

“En helt særlig fornemmelse af at være i selskab med den gen opståede Lulu Ziegler.” Jyllands-Posten

17% Divamystik 12% Jysk jordbundenhed 25% Tilrøget natklub og klarsyn 34% Skrøbelig og fandenivoldsk visekunst

MEDVIRKENDE BODIL JØRGENSEN TEKST BODIL JØRGENSEN INSTRUKTØR THOMAS BENDIXEN OG JACOB MORILD MUSIK BJARNE SAHL PRODUCERET AF CAFÉ LIVA SPILLEPERIODE 8. - 12. SEPT. SCENE NY SAL VARIGHED CA. 75 MIN.

#Kærlighed #Længsler #Resignation #Europa

DEN SIDSTE TURIST EN LULU ZIEGLER-KABARET I NUTIDEN ET DIVASPØGELSE VÆKKES Lulu Ziegler var en ener. Som kvinde, som skuespiller og som kabaretsanger. Hun kunne fastsømme hjertegribende vers om forpassede chancer, forliste drømme, håb og ensomhed. Som et hvidkjolet spøgelse fra fortidens kabaretscener ind tager en anden ener, Bodil Jørgensen, nu rollen som Lulu. Til lyden af melankolske harmonikatoner tager hun os til en fortovscafé et sted i Europa, som DEN SIDSTE TURIST efter krigen. Snart hører drømmen op, og i “Sangen om klovnen” er Lulu tilbage i Danmark i Meningsløslille i et lille hus på Røvvej.

KÆRLIGHED, EUROPA OG SEXAPPEL Bodil Jørgensen har selv stået for manuskriptet og har allieret sig med den Reumert-vindende instruktør Thomas Bendixen. Med et skævt blik og muntre anslag fortolker hun Ziegler med lige dele Édith Piaf’sk trodsighed og tør jysk lune. Der er både uforfalsket pariserkoket sex appel og bramfri revsen, når Bodil synger om kærlighed og et Europa, der ikke synes at have lært meget de sidste hundrede år. Døm selv, når Jørgensen vækker og fornyer Lulu i Ny Sal.

9. APRIL

DA YTRINGSFRIHEDEN FORSVANDT

BESAT OG MØRKELAGT 2015 er 75-året for Danmarks besættelse. Sorte rulle gardiner, slukkede lysreklamer og lyden af marcherende støvlehæle. Den 9. april 1940 blev Danmark mørkelagt, og i forestillingen af samme navn følger vi tre kvindeskæbners kamp og drømme om frihed. Vi møder skuespillerinden, der må kæmpe for sit budskab om modstand uden at blive censureret. En forfulgt jødisk kvinde og hendes håb om at krydse sundet til Sverige, og endelig kvinden, der med et lille flag og påskeliljer i hånden, byder soldaterne velkommen, usikker på om det er klogest at være modstander eller medløber.

WAAGE SANDØ (INSTRUKTØR) “I stedet for at skrive en ny fore stilling om krigen, har vi samlet tekster som er skrevet under be sættelsen. Tekster som er skrevet med en indlevelse og indføling, man ikke finder andre steder. Fantastisk gode fortællinger, som også rammer noget i dag. De handler om forholdet mellem mennesker, om ytringsfrihed og flugt. De er ikke bare historie.”

KUNSTEN I MØRKET 9. APRIL er ikke en dokumentarisk fortælling, men en fore stilling om besættelsen fortalt igennem den unikke kunst, der blev skabt, da ytringsfriheden forsvandt – de stærke sange, digtene og den kamuflerede satire, som skabte håb og sammenhold. Budskaberne fra P.H., Piet Hein, Brecht og mange andre genoplives, når tre stærkt syngende skue spillere, instrueret af Waage Sandø, går tilbage til den dag, hvor Danmark blev besat.

34% Besættelses-kabaret 17% Kommandoer og splintret glas 22% Mod 27% Længsler og frihedsflammer

MEDVIRKENDE MARIE SANDØ JONDAL, THERESA SØLVSTEEN, PIA JONDAL OG BEBE RISENFORS TEKST MARIE SANDØ JONDAL, THERESA SØLVSTEEN, PIA JONDAL OG WAAGE SANDØ INSTRUKTØR WAAGE SANDØ MUSIK KURT WEILL, KAJ NORMANN ANDERSEN, GEORGE GERSHWIN M.FL. PRODUCERET AF TEATER2 SPILLEPERIODE 15. - 19. SEPT. SCENE NY SAL VARIGHED 2 TIMER INKL. PAUSE

#Ytringsfrihed #Optimisme #Besættelsen #Kvinder

DANMARKSPREMIERE DANIEL BEVENSEE

BJARNE HENRIKSEN

KAJA KAMUK

ANDERS BRINK MADSEN

OLE JAKOBSEN

KIRSTI KÆRN

15% Terrorcelle tæt på katetret 26% Forelskelse og besættelse 23% Radikalisering 36% Bibelcitater og manipulation

MEDVIRKENDE DANIEL BEVENSEE, BJARNE HENRIKSEN, KAJA KAMUK, ANDERS BRINK MADSEN, OLE JAKOBSEN, KIRSTI KÆRN, METTE GADEBERG GREGERSEN* OG EMIL BLAK OLSEN* (*ELEVER VED SKUESPILLERSKOLEN VED AARHUS TEATER) TEKST MARIUS VON MAYENBURG OVERSÆTTELSE KRISTIAN ERHARDSEN INSTRUKTØR PER SMEDEGAARD SCENOGRAFI NATHALIE MELLBYE PRODUCERET AF TEATRET SVALEGANGEN SPILLEPERIODE 1. - 24. OKT. SCENE GAMMEL SAL VARIGHED CA. 120 MIN. INKL. PAUSE

#Radikalisering #Vold #Ytringsfrihed #Kristendom

ET KORSTOG FRA SKOLEBÆNKEN BIBELEN, DARWIN OG BIKINIPIGER Benjamin vil ikke være med til svømning. Han har trukket sig ind i sig selv. Moderen tror det er en fase og mistænker ham for at eksperimentere med stoffer. Biologilæren mener det er et råb om hjælp. Men ingen har læst Benjamin rig tigt. Han mener faktisk, det han siger: piger i bikini krænker hans religion. MARTYRER er et moderne drama om en ung dreng, der på overfladen virker ensom, men som er på vej ud af et spor langt farligere, end nogen kunne forestille sig. Bibel studierne er alt for Benjamin, og langsomt begynder han at udfordre sin mor, lærerne, Darwin og hele det værdisæt hans skole og omverden er bygget på.

TOLERANCE GØR BLIND Den internationalt anerkendte dramatiker Marius von Mayenburg har skrevet et opildnende og komisk drama, der går i kødet på kristendommen, vores kulturkristne værdier og vores idé om, hvordan en martyr ser ud. Kan vedkom mende have blå øjne? Kan han eller hun gå i en helt almindelig folkeskole? Og hvorfor ser vi ikke altid advars lerne? Ingen så fx Breivik. I MARTYRER sættes radikalisering i et nyt perspektiv, når Teatret Svalegangen har danmarkspremiere på en historie, hvor alle forsøger at forklare et barns adfærd med alt andet end, hvad det er. Lever vi i et samfund, hvor vi er blevet for tolerante overfor de intolerante? I MARTYRER prøver alle at være pædagogisk korrekte, men ingen ser den eskalerende aggression i en tilsyneladende helt uskyldig dreng.

PER SMEDEGAARD (INSTRUKTØR) “Det fantastiske ved denne tekst er, at den tematiserer religiøs radikalisering samtidig med, at vi er tæt på vores egen verden. Vi er midt i skolegården. Det er i øjenhøjde, sjovt og gravalvorligt på samme tid.”

BJARNE HENRIKSEN (SPILLER REKTOR) “MARTYRER er et interessant stykke, der hand ler om noget, som er meget aktuelt set fra en overraskende ny vinkel.”

Jyllands-Posten

Teater1

Arbejderen

RITUALET

KultuNaut

GregersDH BAGOM Ingmar Bergman skrev oprindeligt RITUALET som et teaterstykke, der i stedet blev til et lille filmisk mesterværk på svensk TV i 1969. Teater FÅR302 har som det første teater nogensinde fået lov at lave RITUALET til scenen.

24% Krydsforhør 17% Gøglede og neurotiske skuespillere 17% Galskab 42% Sandheden bag masken

MEDVIRKENDE HENRIK BIRCH, MIKKEL REENBERG, CHARLOTTE E. MUNKSGAARD OG PAULI RYBERG TEKST JENS AUGUST WILLE INSTRUKTØR JENS AUGUST WILLE SCENOGRAFI SIGGI ÓLI PÁLMASON PRODUCERET AF FÅR302 SPILLEPERIODE 22. - 26. SEPT. SCENE NY SAL VARIGHED 75 MIN.

#Kunst #Ytringsfrihed #Teater #Bergman

EN KLAUSTROFOBISK KOMEDIE PÅ LIV OG DØD EN KUNSTNERISK RETSAG En lille skuespillertrup stilles for en dommer for at have udført et grænseløst og demoraliserende nummer. Den temmeligt dysfunktionelle teatergruppe har gennem nogle år rejst verden rundt med deres performances, og dommeren Abrahamsen har fået til opgave at undersøge en af opførelserne, der eftersigende skulle være dybt provo kerende og pornografisk. I Ingmar Bergmans RITUALET stilles kunsten for en dommer. En række krydsforhør danner ramme om en klaustrofobisk komedie, hvor Abrahamsen forsøger at presse sandheder og umoralsk adfærd ud af de tre skuespillere Hans, Thea og Sebastian. Vi er et stykke fra Bergmans sort-hvide alvor og tættere på en grotesk tone, hvor dommer Abrahamsen desperat snager i skuespillernes privatliv, for at finde dæmoner og en dybere sandhed bag deres ekstravagante gøren og laden. SKUESPIL ELLER VIRKELIGHED? Med RITUALET går Bergman og FÅR302 tæt på det at være kunstner og på kunsten selv. Hvad vil vi med den? Hvad må kunsten, og hvad elsker og hader vi den for? Råt for usødet tages vi med på en outreret og bizar rejse, der sætter virkeligheden mod fiktionen, skuespilleren mod værket og stiller spørgsmålet: Hvad er forskellen på at spille skuespil og at udstille sig selv som privat person?

HENRIK BIRCH (SPILLER HANS) “For mig handler RITUALET om kunstneren i s amfundet. Hvor er kunsten henne, og hvad er det, der gør den interessant?”

PREBEN HARRIS “Jeg glæder mig til at læse Herman Bang i Aarhus. Ham er tiden ikke løbet fra, selvom han døde for lidt over hundrede år siden. Han var en stor iagttager, fortæller og et litterært geni.”

PÅ SPORET AF

HERMAN BANG TÆT PÅ EN LIDEN SKABELIG DANDY

HARRIS VENDER HJEM Preben Harris var med til at grundlægge Svalegangen i 1963, da teatret startede som et lille baggårdsteater i et tidligere lagerrum i Vestergade. I oktober vender Harris hjem med fire fortællinger af Herman Bang. Det er fire historier, som Bang tog med på sine mange oplæsnings turnéer i hele verden, og nu følger Harris i fodsporene på den berømte forfatter og dandy. I Dannevirkenatten fra et af hovedværkerne, romanen “Tine”, går Harris tæt på den enarmede baron på Als, lige før krigen bryder ud i 1864. Her udstiller Bang med lys ende ironi de krigsglade og sejrssikre danskere, men ud på natten kommer der en dyster melding fra Dannevirke. I Graversens bal fra romanen “Stuk”, bliver redaktions sekretæren Graversen lokket til at holde en fest over evne, men langsomt krakelerer facaderne. BANG I SPØG OG ALVOR Humor og ironi går hånd i hånd i alle fire tekster, og Harris vil med sin store fortællerkraft løfte de berømte tekster og skabe en time med Bang i spøg og alvor. Vi skal også tæt på danserinden Irene Holm fra novellen af samme navn, og på “Kunstrejse på Bornholm”, hvor Bang med boblende ironi gør grin med det kunstelskende publikum, han mødte på sine rejser som oplæser. Måske gør Harris også grin med os? Han får med sikkerhed smilene frem.

27% Lidenskabelig oplæsningskunst 35% Impressionistisk skrivestil 21% Dansk litteraturkonge 17% Elegant moustache

MEDVIRKENDE PREBEN HARRIS TEKST HERMAN BANG INSTRUKTØR THOMAS BREDSDORFF PRODUCERET AF PREBEN HARRIS SPILLEPERIODE 6. - 10. OKT. SCENE LILLE SCENE VARIGHED 60 MIN.

#Selvbedrag #Længsel #Borgerskab #Nederlag

MARIE MONDRUP

MICHAEL BROSTRUP

STINE SCHRÖDER JENSEN (SPILLER DORTHE) “Vi dyrker almindelighederne og den dramatik, komik og smerte som findes i hverdagen. Dorthe og de andre karakterer har en genkendelig og umiddelbar sårbarhed, der er tæt på mig … og sikkert også på mange andre.”

Politiken

STINE SCHRÖDER JENSEN

REUMERT-NOMINERET TIL ÅRETS SÆRPRIS 2014

16% Forliste drømme 33% Spagnum og trygge rutiner 14% Trøstespisning 37% Eksistenskrise og kageordning

MEDVIRKENDE MARIE MONDRUP, STINE SCHRÖDER JENSEN OG MICHAEL BROSTRUP TEKST MARIE MONDRUP, STINE SCHRÖDER JENSEN, HENRIK PRIP OG HANS RØNNE INSTRUKTØR HANS RØNNE SCENOGRAFI GITTE BAASTRUP PRODUCERET AF »TEATRET« SPILLEPERIODE 27. OKT. 6. NOV. SCENE NY SAL VARIGHED 80 MIN.

#Ensomhed #Finanskrise #Selvransagelse #Hverdagsliv #Udkantsdanmark

EN KOMEDIE OM AT LUGE UD, SÅ NOGET NYT KAN SPIRE FILTERKAFFE, OSTEMADDER OG KOMIK I ØJENHØJDE I den ældste fløj af Lunds Planteskole ånder alt fred og idyl. Lokalradioen spiller, kaffemaskinen brygger og blandt spagnum og blomsterpinde har Lis og Dorthe deres daglige rutiner med plantebakker og stiklinger. Lis drømmer om en tur til Legoland med datteren, og de to veninder taler om håndbold, Friends og mellemørebetændelse, mens de sår julestjerner i den ene plantebakke efter den anden. Gunnar Lund ville gerne have været lærer, men faren blev syg, og han måtte overtage familiens gartneri. Det har ikke været let at drive planteskole. Før havde forretningen et bredt sortiment med buske, træer og blomster, men i dag er der kun AFDELINGEN FOR MINDRE PLANTER tilbage.

Krisen trykker, og Lund er nødt til at beskære den lille afdeling med 50 %. Skal han vælge Dorthe eller Lis? EN FORTÆLLING OM BESKÆRING OG VÆKST I AFDELINGEN FOR MINDRE PLANTER doserer Hans Rønne komik og alvor med den fineste akkuratesse. Alt imens du får jord under neglene og lulles ind i den lille afdelings komiske hverdag, pibler de store spørgsmål frem. Hvem er jeg, og hvad var det, jeg drømte om? Midt i selvran sagelsen udkrystalliserer fortællingen på elegant vis aktuelle temaer om finanskrise og grådige storkapitalfonde langt fra magtens centrum, 7-Elevens og ebola. For selv i Udkantsdanmark, bag urtepotter og trygge rutiner, spirer de store spørgsmål til livet og eksistensen.

Jyllands-Posten

Teater1

Ă&#x2026;rhus Stiftstidende

Kristeligt Dagblad

Herning Folkeblad

GregersDH

JydskeVestkysten

Fyns Amts Avis

Kristeligt Dagblad

KultuNaut BAGOM YAHYA HASSANS DIGTE er lavet i tæt samarbejde med m usikerne Jens og Peter Hellemann, der bl.a. har stået bag teater koncerter med musik af The Beatles, Beach Boys, Bob Dylan og Mozart.

YAHYA HASSANS

DIGTE

HAD OG OPRØR I MUSIKALSK KOLLAGE NYE STEMMER I STRAKT ARM Vi kender historien. En opvækst med vold, svigt og krimi nalitet i et socialt belastet boligområde i Aarhus. Historien om en ung palæstinensers brud med sin voldelige og forsumpede far; om at blive voksen og jagte sin egen eksistens. Yahya Hassans opgør med pædagogiske, kultu relle og familiære systemer, har markeret sig som en aggressiv og rekordsælgende røst. Nu holder Mungo Park Kolding YAHYA HASSANS DIGTE ud i strakt arm, og giver publikum mulighed for at opdage Hassans ord løsrevet fra den politiske debat, de blev syno nym med. Alle spiller Yahya. Hans hudløse stemme får nye

18% Mønsterbryder 13% Sex, stoffer og nul Allah 23% Spoken Word 21% Søn af Mellemøstens Langeland og DK 25% Had til autoriter

MEDVIRKENDE JAKOB HANNIBAL, NANNA BUHL, ANDREAS BERG NIELSEN OG FRANK THIEL TEKST YAHYA HASSAN INSTRUKTØR MINNA JOHANNESSON SCENOGRAFI EILEV SKINNARMO MUSIK BRDR. HELLEMANN PRODUCERET AF MUNGO PARK KOLDING OG AALBORG TEATER SPILLEPERIODE 3. – 14. NOV. SKOLEFORESTILLINGER 3. - 10 NOV. KL. 10:00 SCENE GAMMEL SAL VARIGHED 90 MIN.

#Svigt #Vrede #Integration #AarhusV

CITAT FRA DIGT “Døren til soveværelset blev lukket/ lyde bag døren og et kig gennem nøglehullet/mor med en ledning om halsen/jeg rev døren op og han tog sit bælte af/jeg havde jo fået besked på at blive i stuen.”

ansigter fra fire skuespillere, som iscenesætter Hassans poesi og virkelighed fra nye vinkler. KUNNE JEG VÆRE YAHYA? YAHYA HASSANS DIGTE er en visuel og musikalsk kollage, der fortolker tvangsanbringelsen, den kriminelle karriere og affæren med den kvindelige pædagog i Himmerland. Nogle gange er vejen til en større forståelse at tage t ingene ud af kontekst og placere dem i en ny. For måske er vi ikke så forskellige fra Yahya, som vi tror? Døm selv når YAHYA HASSANS DIGTE får nyt liv, og når Mungo Park Kolding kaster nye blikke på en virkelighed, der i sidste ende er vores alle sammens.

TINE GOTTHELF (SPILLER SPOONFACE STEINBERG) “Historien om Spoonface er som en gennemkomponeret musikalsk fortælling. Det er berigende, som skuespiller, at stå med sådan en god tekst.”

PER SMEDEGAARD (KUNSTERISK CHEF) “Jeg var rørt til tårer af så fin en tekst og så dygtig en skuespiller. Der er meget at glæde sig til.”

SPOONFACE STEINBERG EN FORTÆLLING OM AT LEVE HER OG NU AUTIST OG ANDERLEDES I Lee Halls prisbelønnede monolog følger vi en lille p ige, der uden filter suger indtryk og oplevelser til sig. Hun registrerer alt, og med et barnligt klarsyn filosoferer hun over livet og døden, selvom hun ikke altid forstår, hvad de voksne har gang i. Spoonface elsker operaer, hun er eks pert i tal, og hun har en særlig evne til at finde mening i det hele, på trods af en dysfunktionel f amilie og en døde lig sygdom. SPOONFACE STEINBERG er kun 8 år, og hendes hoved er kuglerundt, som hvis man spejler sig i en ske. Hun ser verden gennem to anderledes børneøjne, og alt for tidligt

er hun blevet konfronteret med livets store spørgsmål. Spoonface er autist og kræftsyg. KLARSYN OG LIVSKRAFT At være autist kan være som at være i et land, hvor man ikke kender sproget. Du ser anderledes på tingene. Her er man ikke styret af vaner og sociale koder. Man er mere fri, og man kan gå på opdagelse, og det er præcis, hvad SPOONFACE STEINBERG gør. Tonet af sin autisme og med et barns naive mangel på erfaring, sætter Spoonface døden og meningen med det hele i et livsbekræftende perspektiv fortalt med humor og stor poesi.

BAGOM SPOONFACE STEINBERG er op rindeligt skrevet til BBC Radio i 1997. Monologen er fremhævet som et af de ti mest betydnings fulde radiodramaer nogensinde.

33% Lykke-fix 23% Barnlig og hæmningsløs indlevelse 12% Opera og dødsbevidsthed 32% Ærlighed lige i masken

MEDVIRKENDE TINE GOTTHELF TEKST LEE HALL INSTRUKTØR PETRA BERG HOLBEK SCENOGRAFI EGIL BARCLAY HØGENNI HANSEN PRODUCERET AF ATORIET SPILLEPERIODE 16. - 18. NOV. SCENE NY SAL VARIGHED 70 MIN.

#Døden #Håb #Livsglæde #Autisme

VI ER VOKSET, OG DET FLAGER VI FOR. GLÆD DIG TIL STORE OPLEVELSER I NY SAL.

NY SAL PÅ TOPPEN AF AARHUS

NY SAL ER BLEVET TIL TAKKET VÆRE EN DONATION FRA KØBMAND HERMAN SALLINGS FOND

JESPER LOHMANN (SKUESPILLER) “Charles Bukowski var det, som alle kunstnere drømmer om at være – ærlig, direkte og kompromisløs.” CHARLES BUKOWSKI “Some people never go crazy. What truly horrible lives they must lead.”

33% Rendestenspoesi 21% Afmagt og flugt

LATE NIGHT:

BUKOWSKI ROCK’ET RENDESTENSPOESI BESKIDT REALISME Der er sjældent langt til den næste øl og et forfriskende slagsmål i Charles Bukowskis rå og direkte poesi. Kvinder, druk og hor hyldes i en læskende storhed og det menings løse, almindelige liv lægges for had. I LATE NIGHT: BUKOWSKI bides der skeer med en af litte raturens helt tunge drenge, når Peter Gantzler og Jesper Lohmann fører publikum ind i Bukowskis digte. I bedste Beat and Poetry stil ledsages Bukowskis poesi af s vedig sump-rock fra guitaristerne Stephan Grabowski og Tomas Nesborg, når Lohmann og Gantzler, i en blanding af oplæs ninger og monologer, hylder manden der aldrig gik hjem.

LIVET PÅ KANTEN Det er højtlæsning for voksne om Bukowski selv og om mennesker på bunden af USA – outsiderne, vagabonderne og de udstødte; hvor smerte og vildskab er fællesnævnere, og hvor det almindelige og fornuftige liv forlængst er kuldsejlet. Bukowski formåede at forene sine brutale por trætter med en befriende sort humor uden at tabe sin sans for forfaldets poesi. Det bliver derfor mesterligt under holdende, svedigt og smukt, når Gantzler og Lohmann i de sene aftentimer tager dig med ud på kanten.

29% Fandenivoldsk rebel 17% Under bæltestedet

MEDVIRKENDE PETER GANTZLER OG JESPER LOHMANN TEKST CHARLES BUKOWSKI INSTRUKTØR PETER GANTZLER OG JESPER LOHMANN SCENOGRAFI PETER GANTZLER OG JESPER LOHMANN MUSIK STEPHAN GRABOWSKI OG TOMAS NESBORG PRODUCERET AF GANTZLER/ LOHMANN OG TEATRET VED SORTE HEST SPILLEPERIODE 17. - 21. NOV. SCENE GAMMEL SAL VARIGHED 90 MIN. INKL. PAUSE OBS! LATE NIGHT: BUKOWSKI SPILLER TIRSDAG – FREDAG KL. 21.30 og LØRDAG KL. 19.00

#Oprør #Exces #Frihed #USA

DET SIGER… VI HAR SPURGT NOGLE AF DEM, DU KAN MØDE PÅ TEATRET OM DERES FORHOLD TIL SVALEGANGEN ...

STINE SCHRÖDER JENSEN

“Svalegangens publikum er ikke bare gæster i huset, men en del af huset – og det kan mærkes på scenen. De fore stillinger jeg har været med til at lave på Svalegangen, har været nogle af de vigtigste i min karriere. Blandt andet AUGUST og AFDELINGEN FOR MINDRE PLANTER.”

(SKUESPILLER)

“Fra 1991 - 1994 var jeg ansat på Svalegangen som en del af det faste ensemble. Det var tre meget begivenhedsrige og lærerige år, hvor bølgerne af og til gik højt. Der er ingen tvivl om, at min tid på Svalegangen har været med til at forme mig som skuespiller.”

BJARNE HENRIKSEN (SKUESPILLER)

DANIEL BEVENSEE (SKUESPILLER)

HOLGER ØSTERGAARD KRISTENSEN

“Da jeg voksede op på en gård i Vestjylland i 70'erne var det altid fascinerende at følge svalernes vilde flugt under staldens tag. Helt så vildt og elegant flyver vi måske ikke på Svalegangen, men det er i hvert fald ikke fordi, der ikke er højt nok til loftet!”

JACOB MORILD (SKUESPILLER OG TEATERCHEF)

“For mig er Svalegangen RIGTIGT teater. Hver gang. Hvor man møder sprællevende mennesker med en historie, nærvær og intensitet. Hvor er det dog en befrielse i forhold til at opleve konserverede, af fotograferede mennesker, der er puttet i en dåse.” 18

“Det er en stor styrke, at man helt bogstaveligt kommer meget tæt på drama tikken. Både som publikum men også som skuespiller. At vi kan mærke rækkerne oppe på scenen giver en stor energi!”

(SKUESPILLER)

“Svalegangens imponerende historie står som et lysende pejlemærke og fyrtårn for mig som leder af et lille teater, hvor skuespillernes e gne idéer er drivkraften. At man derudover på Svalegangen altid har set det som et ‘must’, at der er publikum i salen – og helst så mange som muligt – kunne mange andre nytænkende teaterscener lære meget af!”

SVEND ÅGE MADSEN (FORFATTER)

ANDERS BRINK MADSEN

“Svalegangen er et fantastisk teater, og det er helt specielt at stå på scenen. I min allerførste forestilling var jeg så rystende nervøs, at mit nøglebundt og min knippel larmede så meget, at jeg var i tvivl om folk kunne høre, hvad jeg sagde.”

(SKUESPILLER)

PREBEN HARRIS

“Svalegangen har udviklet sig som en H.C. Andersen´sk svane og er blevet en af de toneangivende kulturinstitutioner i Aarhus. Jo, sig ikke at eventyret er for svundet i dag.”

(MEDSTIFTER AF TEATRET SVALEGANGEN)

JESPER LOHMANN (SKUESPILLER)

“Efter 25 år i branchen er Svalegangen altid en sikker havn at komme tilbage til. Det er som om, der altid er vilje og lyst til, for nogle timer, at bringe virkeligheden tættere på drømmene og forestillingen om et smukkere liv.”

WAAGE SANDØ (TIDLIGERE TEATERCHEF PÅ TEATRET SVALEGANGEN)

“På Svalegangen er der dejligt højt til loftet. Der er visioner og et stort mod til at prøve ideer af og til at tage chancer. Det er et teater af høj kvalitet.”

“Fra 1970 til 75 tilbragte jeg nogle af mine lykkeligste teaterår på Svalegangen. Gammel kærlighed ruster ikke, og jeg har fulgt med i Svalegangens liv lige siden. Jeg har ofte set forestillinger her og glædet mig over det fortsat høje niveau og nutidige repertoire.”

KAREN LISE MYNSTER (SKUESPILLER)

KAJA KAMUK

“Hver eneste gang jeg har set en forestilling på Svalegangen har der altid været brudstykker fra mit eget liv. Det fede er, når jeg genkender mig selv i de roller, jeg helst ikke vil være. Husker tydeligt en laaaang sengescene med Katrine Beck Ibsen og Anders Brink, som var så absurd tåkrummende men dog et pletskud på mit ikke så charmerende jeg.”

“Det er over tyve år siden, jeg første gang optrådte på teatret i Rosenkrantzgade, og jeg har regelmæssigt været forbi sidenhen. Det er et godt og stærkt profileret teaterhus at udfolde sig i. Dedikerede medarbejdere, vide rammer og højt til loftet. Jeg glæder mig til at være en del af repertoiret i den kommende sæson.”

BODIL JØRGENSEN (SKUESPILLER)

(SKUESPILLER)

HANS RØNNE (SKUESPILLER, INSTRUKTØR MM.)

“Jeg kom på Svalegangen, da jeg boede i Århus fra ’81 til ’85. Jeg elskede det intime rum, I skabte hver gang – som om man er i midten af det hele, og som om der er al plads i verden til at eksperimentere. Jeg har aldrig selv optrådt der, men det kommer jeg jo til efteråret med DEN SIDSTE TURIST. Jeg glæder mig!” 19

LYKKE SAND MICHELSEN (SPILLER EBBA) “Min bedstefar var modstands mand, og min familie har altid talt stolt om hans bedrifter. Det interessante ved Ebba er, at hun var nødt til at fortrænge flere år af sin ungdom. Hvad gør det ved ens identitetsfølelse? Det glæder jeg mig til at undersøge. Og så glæder jeg mig til et univers af lyd, lys og video, hvor vi veksler mellem det rå og minimalistiske, og det visuelt pompøse – en stor-lille forestilling i ét!”

I ALLIANCE MED HITLER Få hundrede meter fra Hitlers førerbunker plejede hun sårede tyske soldater på et nødlazaret. Ebba Mikkelsen, datter af Tarms førende nazist og malermester, Svend Mikkelsen, meldte sig ind i det danske nazistparti som 16-årig og var frivillig Røde Kors-sygeplejerske i Berlin indtil krigens ende. “Længere fremme ser jeg to soldater, som er ved at hænge en død mand op i en lygtepæl. Manden har et stort skilt bundet om halsen. Der står: Jeg er et fejt og forræderisk svin.” MIT MØRKE er Ebbas historie, en historie hun for trængte og holdte skjult i et halvt århundrede, indtil hun

som 87-årig fortalte den til forfatter og filosof Peter Tudvad. MINDER FRA MØRKET MIT MØRKE er instrueret af Pia Rosenbaum og inspireret af Tudvads bog “Sygeplejerske i Det Tredje Rige”, hvor minderne fra den forkerte side af fronten løsner sig i Ebba. Besæt telsestiden er domineret af fortællinger om mænd, men i MIT MØRKE fortæller en kvinde om livet i et sønderbombet Berlin, om fortrængning, og om hvordan sandheden føles mange år senere. Tag med ind i mørket, når Ebba 70 år efter befrielsen langsomt vækker de fortrængte minder.

KRIG, SKRIG OG FORTRÆNGNING

MIT MØRKE 34% Nazimanipulation og identitet 26% Ruiner og død 21% SS som arbejdsgiver 19% Gerningsmand eller livredder

MEDVIRKENDE LYKKE SAND MICHELSEN OG BODIL SANGILL TEKST SIMONE ISABEL NØRGAARD INSTRUKTØR PIA ROSENBAUM SCENOGRAFI THOMAS KOLDING PRODUCERET AF FIVE FEET TALL SPILLEPERIODE 19. - 21. NOV. SCENE NY SAL VARIGHED 75 MIN.

#Fortrængning #Dilemmaer #AndenVerdenskrig #Selvforståelse

DET ANDET STED

PSYKOLOGISK THRILLER MED FLERE VIRKELIGHEDER NÅR FACADEN SLÅR SPRÆKKER Juliana er en højt agtet neurolog i medicinalindustrien, men bag den succesfulde facade er hendes privatliv ved at gå i opløsning. Hendes mand er utro, datteren har hun ikke set siden et grimt opgør, og Juliana er rivende uvenner med svigersønnen. Skridt for skridt tegnes konturerne af en virkelighed, der overstiger Julianas værste mareridt.

DE MEDVIRKENDE Karen Lise Mynster og Flemming Enevold har udover Reumert- prisen modtaget flere andre priser for deres arbejde. De har begge medvirket i snesevis af film og teateropsætninger fra “Matador” til “Engle i Amerika”. Instruktør Anders Lundorph har modtaget Reumert-prisen, bl.a. for forestillingen “6, P EL K?”, som spillede på Svalegangen i sæson 11/12.

Men noget er galt, brikkerne passer ikke helt sammen. Har hendes mand en affære med lægen? Hvad gik der egentlig galt med datteren – er hun i virkeligheden forsvundet? VIRKELIGHEDENS FORHANDLING DET ANDET STED er en Pulitzer-prisvindende thriller om livets perfekte facade, som pludselig slår sprækker. Fortællingen handler om, hvordan vi som mennesker for handler om virkeligheden og sætter spørgsmålstegn ved vores dømmekraft. Jeg husker, at hun var skyld i bruddet. Hun husker, at jeg var det. Hvad er så sandheden? Måske er der noget i gære, som Juliana slet ikke havde forestillet sig. I sidste ende bliver virkeligheden, det vi bliver enige om, og nogle gange må vi skabe en anden sammenhæng, en anden oplevelse, et andet sted.

23% Højspændt paranoia 35% Forfald og fantasi 28% Facadenedsmeltning 14% Løse ender og forkerte puslespilsbrikker

MEDVIRKENDE KAREN LISE MYNSTER OG FLEMMING ENEVOLD TEKST SHARR WHITE INSTRUKTØR ANDERS LUNDORPH SCENOGRAFI CARSTEN BURKE KRISTENSEN PRODUCERET AF GURS TEATER SPILLEPERIODE 24. - 28. NOV. SCENE GAMMEL SAL VARIGHED 120 MIN. INKL. PAUSE

#Identitet #Sandhed #Dømmekraft #Fantasi

KRZYSZTOF MINKOWSKI (INSTRUKTØR) “Den danske kolonisering af Grønland er ikke forbi. Der udøves stadig politisk og økonomisk pres for ikke at miste kontrollen over verdens største ø og dens enorme ressourcer. Det er en krudttønde uden detonator, hvor disse to nationer støder sammen i grænselandet mellem had og kærlighed, ydmygelse og succes, natur og civilisation, selvmord og sommerhus, vold og moral.”

F RØKEN SMILLAS F ORNEMMELSE FOR SNE EN POETISK THRILLER OM HÆVN OG IDENTITET PÅ SPORET AF ET MORD Den dansk-grønlandske glaciolog Smilla Qaavigag Jaspersen sætter sig for at opklare et mystisk mord på den grønlandske dreng Esajas. Det bliver en rejse gennem københavnske advokatkontorer, koloniadministrationen og op ad Grønlands vestkyst i en søgen efter svar og hævn. Sporene leder til dunkle afkroge af Kongeriget Danmark og tvinger Smilla tættere på sig selv og sin brutale barndom. Peter Høegs eksistentielle og civilisationskritiske thriller, der er solgt i mere end 5 millioner eksemplarer, dramatiseres nu for første gang til scenen. Det er regnskabets time i denne teater-roadmovie, der farer igennem psykens

29 % Indlandsis og tabt natur 13% Koloniarv 23% Mystik og splittelse 35% Kultur-clash

MEDVIRKENDE JONAS LITTAUER OG MILLE MARIA DALSGAARD TEKST KRZYSZTOF MINKOWSKI INSTRUKTØR KRZYSZTOF MINKOWSKI SCENOGRAFI KONRAD SCHALLER PRODUCERET AF DET DRAMATISKE UDGANGSPUNKT OG TEATER NORDKRAFT SPILLEPERIODE 1.-5. DEC. SCENE GAMMEL SAL VARIGHED 80 MIN.

#Splittelse #Identitet #Rodløshed #Magt

kolde landskaber og dansk-grønlandske miljøer med forfædre, skruppelløse profitmagere og amputerede randeksistenser. KOLONISPØGELSER OG BLÅ TÅGER Det Dramatiske Udgangspunkt har i samarbejde med Teater Nordkraft skabt en fri iscenesættelse, der genre-zapper mellem thriller, drama og poetry slam, og hvor video- og lydkompositioner hjælper publikum igennem historiens konkrete og abstrakte dimensioner – fra deprimerende havnemiljøer til blå tåger på indlandsisen. Det bliver en levende rejse til Grønland og kolonitidens spøgelser, når Smilla leder efter gerningsmænd og sig selv.

GAKKET OG NÅDESLØS SELVIRONI Mille Lehfeldt, Laus Høybye og Jakob Fauerby er med deres musikalske trio de nye stjerner på den danske comedy- scene. Anmelderne og publikum knækkede sammen af grin, da trioen debuterede på Nørrebro Teater, og i december er de klar til at indtage Svalegangen med deres uhøjtidelige og hamrende morsomme satire-show. HAR DU SET MIN NISSEHUE, MOR? leger med idéen om tre semiarbejdsløse skuespillere, der famlende f orsøger at s table et underholdningsprogram på benene. Men tag ikke fejl; de absurde tosserier og fejlbarligheden leveres topprofessionelt i en blanding af satire, musik og bram fri ærlighed, hvor Mille, Laus og Jakob ikke er bange for at gøre tykt grin med deres egne karrierer, skavanker og seksualliv. SATIRISK JULEKABARET OG SELFIES Vi skal tæt på coachen Jesper Deuleran-Larsen, der hader hvede og opleve den anti-kapitalistiske tyske performancegruppe Sturm und Drang. Paleo, trænings afhængighed og selfie-kulturen hudflettes også i denne svitsende satiriske julekabaret, som desuden byder på et mildest talt utraditionelt krybbespil. HVOR ER MIN NISSEHUE, MOR? er næsten lige så uundværlig som mandelgaven. Vi tæller ned til december.

HAR DU SET MIN NISSEHUE, MOR?

“Voldsomt begavet – og voldsomt vanedannende.” Information

SVITSENDE MUSIKALSK JULESATIRE

“Trioen klæder hinanden, emmer af overskud og kalder gang på gang den brølende latter frem.” Teater1

“Hylende morsom og syngende musikalsk satirenonsens … Skal ses!” Berlingske Tidende

“Ung, musikalsk og vidunderligt giftig julesatire.” Jyllands-Posten

27% Selvironiske pisk 16% Krumme på klaver 32% Kaskader af skøre typer 25% Parykker

MEDVIRKENDE LAUS HØYBYE, MILLE LEHFELDT OG JAKOB FAUERBY TEKST PLATT-FORM INSTRUKTØR PLATT-FORM SCENOGRAFI PLATT-FORM MUSIK LAUS HØYBYE PRODUCERET AF PLATT-FORM SPILLEPERIODE 8. – 10. DEC. SCENE GAMMEL SAL VARIGHED 90 MIN.

#Selviscenesættelse #90’er-generationen #Egoer#Karriere

FÅ HELE PAKKEN TEGN ABONNEMENT TIL SVALEGANGEN

5 KUN 555,-

FORESTILLINGER

3 FORESTILLINGER 390,-

Studerende el ung under 25 ler 책r

1 FORESTILL

ING

95.,-

Inkl. popkorn

GORILLA

BRØL

INGA & LUTZ

VELKOMMEN

BESÆTTELSE

KVINDER

ROVDYR

PETER OG ELGEN

UDSØGT SMERTE

JEG HEDDER BENTE

GLIMT FRA TIDLIGERE SÆSONER 27

MORTEN LUNDGAARD (INSTRUKTØR) “Jeg har det virkelig blandet med vores overvågningssamfund. På den ene side gør det mig tryg, at et overvågningskamera kan fange en idiot, der slår en taxa chauffør ned. På den anden side kan jeg slet ikke over skue omfanget af den digitale overvågning, der kan følge mig overalt via nettet. Det er en kæmpe gråzone, som vi under søger i denne forestilling.”

DANMARKSPREMIERE

31% Big Brother 21% Suspense og cliffhangers 15% Jagt på tryghed 33% Kontrol vs. tillid

MEDVIRKENDE ANDERS BRINK MADSEN, HENRIK VESTERGAARD, FREDERIK MELDAL NØRGAARD TEKST THOMAS MARKMANN INSTRUKTØR MORTEN LUNDGAARD SCENOGRAFI LAURA RASMUSSEN PRODUCERET AF VON BADEN SPILLEPERIODE 6. – 22. JAN. SCENE NY SAL VARIGHED CA. 90 MIN.

#Terror #Overvågning #Samfund #Sikkerhed

TRANSIT EN THRILLER OM ANGST OG OVERVÅGNING EN MYSTISK FORBINDELSE En mand på vej til New York på juleferie tilbageholdes uden forklaring i Københavns Lufthavn. I en anonym kontor bygning i Søborg sidder en computerspecialist fra PET og overvåger mistænkelig datatrafik. På en lille bar i det indre København forsøger en bartender at få tidligere fri, så han kan komme hjem til sit syge barn, men et stoppet afløb og en uduelig VVS’er bremser ham. Pludselig er en af de tre mænd som sunket i jorden, og de to andre får vendt op og ned på deres liv. Alt hænger på mystisk vis sammen – og sammenhæng er alt.

NÅR KONTROL ERSTATTER TILLID Flere hundrede tusinde kameraer hænger i det offentlige rum, og Danmark er et af de mest registrerede samfund i verden. Snart vil biometriske teknologier kunne følge os overalt. Men hvor meget behøver vi at vide? TRANSIT er en højdramatisk Von Baden-forestilling om mennesker og angst. Angsten for terror. Angsten for at blive overvåget. Angsten for ikke at blive det. Tre historier fletter sig sam men og næres af denne frygt, som den Reumert-vindende manuskriptforfatter Thomas Markmann står bag. Glæd dig til en højspændt danmarkspremiere, hvor alt og alle bliver overvåget. Også dig.

“Vor tids mest præcise sam fundsrevser.” Information

“Skarpt blik og solide satiriske tænder.” Jyllands-Posten

“Begavet, drilsk og topunder holdende!” Frederiksborg Amts Avis

“Entertaineren har publikum i sin hule hånd.” Politiken

POLITISK OG PERSONLIG ONE-MAN SATIRE POLITIKERMORD OG MANDEN I SPEJLET Efter flere store anmelder- og publikumsuccesser er det lykkedes at lokke skuespilleren, instruktøren og dramati keren Jacob Morild til Aarhus med en ny satirisk one-man kabaret. I HVOR KOM DEN FRA? bliver Dannevang spejlet i Morilds egen generation. Helt almindelige danskere med irriterende teenageunger, mænd med midtvejskriser og nye motor cykler og ikke mindst fremadstormende politikere på Morilds alder med et hav af nødløgne og indrømmelser. Alle ryger i Morilds hakkemaskine inkl. Jacob selv, der ikke er bange for at delagtiggøre verden i sin egen utilstrække lighed og alt det flove, han får øje på i spejlet. POTENSEN OG EN PINGVIN Hverdagskampen imod trivialiteten, den dalende potens, delebørnene og internetpornoens fristelser krydres med skarpe analyser af den politiske situation. Af og til griber Morild guitaren og synger, så satiren ætser, og det hver dagsbanale bliver til poesi. Og så har han oven i købet castet en pingvin til sit one-man show!? HVOR KOM DEN FRA?

16% Politikermord 18% Datterens skønne veninder 28% Vigende hårgrænser 25% Rim og bodegamuskler 13% Voksne mænd i hættetrøjer

MEDVIRKENDE JACOB MORILD TEKST JACOB MORILD INSTRUKTØR JACOB MORILD SCENOGRAFI JACOB MORILD PRODUCERET AF CAFÉ LIVA SPILLEPERIODE 28. - 30. JAN. SCENE NY SAL VARIGHED 85 MIN.

#Politikere #Parforhold #Midtvejskrise #Samfund #Ungdomsfiksering

WWW.CZOO.DK

CREATING DESIGN VALUE CZOO skaber resultater gennem udvikling og design af strategisk forankrede kommunikationsløsninger bygget på indsigt.

COMMUNICATION DESIGN AGENCY

DE TRE MØDES SOM VOKSNE “Kom så Mulle, spis nu skovsneglen!” De ord får hurtigt scenen med marokkopuden frem på nethinden. Bjarne Reuters roman om de tre drenge fra Brønshøj og deres hemmelige hule er en fortælling om magt, venskab og ungdomsliv bag middelklasse-Danmarks pæne facade i 1960’erne. Men hvad skete der med den afstumpede og mesterligt manipulerende velhaversøn? Er Steen en stjernepsykopat i dag. Er Mulle stadig klovnen og Bjørn den stille iagttager? I ZAPPA er maverne vokset og håret blevet tyndt. De tre drenge er blevet voksne, og manuskriptforfatter Thomas Markmann ser i dette selvstændige værk nærmere på, hvad

de tre har taget med sig fra deres ungdomsliv, hvor de skulle prøve det hele for første gang på vej til de voksnes verden. HVAD HUSKER DU? ZAPPA handler om, hvorfor det nogle gange er svært at gøre sig fri af fortiden, og hvad man tager med inderst inde. Vi har alle været der – holdt vejret i en pinlig situa tion, som vi gerne vil lægge fra os, men som alligevel har formet os. Bjørn så magtesløs til, da Steen lang somt lænede sig op af skabet og kvaste Mulles elskede kanariefugl. Husker han lyden? Hvad husker du? Glæd dig til en voksen udgave af ZAPPA.

KAMILLA BACH MORTENSEN (INSTRUKTØR) “Selve historien “Zappa” gjorde mig fuldstændig rædselsslagen, og mindede mig om, hvor hårdt det er at være ung.”

KultuNaut

Arbejderen

GregersDH

KULSORT D RAMA OM MAGT OG AFMAGT

26% Gruppepres 33% Smag af skovsnegl 23% Afstumpet hævner 18% Minder om dræbte kæledyr

MEDVIRKENDE MORTEN HAUCH-FAUSBØLL, BJARNE HENRIKSEN OG ULVER SKULI ABILDGAARD TEKST THOMAS MARKMANN INSTRUKTØR KAMILLA BACH MORTENSEN SCENOGRAFI INGVILD RØMO GRANDE PRODUCERET AF TEATER VESTVOLDEN OG TEATRET MASKEN SPILLEPERIODE 2. - 13. FEB. SCENE NY SAL VARIGHED 70 MIN.

#Venskab #Fortid #Had #Svigt #Magt

PER SMEDEGAARD (KUNSTNERISK CHEF) “Jeg tror, vi lever i en verden, der handler for meget om os selv. Og der er tabere i det spil. Vores børn, os selv og alle de ægteskaber, der triller i afgrunden. MALAGA beder os om at lukke røven og døren til vores indre tempel. Den er et forfriskende og humoristisk input.” CAMILLA GJELSTRUP (SPILLER VERA) “Man vil stadigvæk gerne gå til fester, se de nyeste udstillinger og film og h olde sig orienteret om alt, og det kolliderer nogle gange med, at børn måske har brug for ro. Det har Vera glemt, og det får store konsekvenser.”

LYKKEPILLER, EN NEGERKONGE OG MASSER AF GRIN Forældrene Vera og Michael er på vej væk fra hinanden. Michael skal til en international kongres i Innsbruck, og Vera flyver om få dage på ferie til MALAGA med den nye kæreste. Hvem skal passe datteren Rebekka? De to skændes konstant. Om pasning og svømmetøj. Små ting bliver hurtigt til større diskussioner om opdragelse, kar riere og retten til at føre sit eget liv. Læn dig tilbage og oplev et intenst narcissistisk og tragikomisk drama spækket med mistro, skyklapper og lykkepiller. Michael er læge og har opfundet et øre implantat, men har selv utrolig svært ved at lytte. Vera er psykolog, og mener at barnepigen skal undgå ordet

“Negerkonge”, når Pippi Langstrømpe læses højt. Noget er rivende galt. SPRÆNGFARLIG SELVDYRKELSE MALAGA beskriver på humoristisk vis en selvdyrkende generation af forældre, der sætter børn i verden uden at være i stand til at sætte sig selv til side. Psykologi professor Svend Brinkmann har kaldt dem for de “børnevoksne”. De haster til yoga, spæder op med raw food, lykkepiller og mindfulness i jagten på per sonlig udvikling og lykke. Men husker vi at se op fra selvhjælpsbogen, kigge ud, og fokusere på andet end, hvad der er vigtig for mig mig mig? Vera og Michael viser egoismens bagside i det satiriske og højaktuelle drama MALAGA.

CAMILLA GJELSTRUP

HOLGER ØSTERGAARD

NICLAS KØLPIN

EN SATIRE OM SPRÆNG FARLIGE FORÆLDRE

DANMARKSPREMIERE

43% Børnevoksne 13% Ugeplaner, madpakker og svømmetøj 34% Tåbelige “voksendiskussioner” 12% Irriterende korrekt opdragelse

MEDVIRKENDE CAMILLA GJELSTRUP, HOLGER ØSTERGAARD KRISTENSEN OG NICLAS VESSEL KØLPIN TEKST LUKAS BARFUSS OVERSÆTTELSE KRISTIAN ERHARDSEN INSTRUKTØR GEIR SVEAASS SCENOGRAFI KARIN GILLE PRODUCERET AF TEATRET SVALEGANGEN SPILLEPERIODE 24. FEB. – 18. MAR. SCENE GAMMEL SAL VARIGHED 90 MIN.

#Selvdyrkelse #Karriere #Stress #Desperation #Skilsmisse

PARDANS MED SVALEGANGEN

EN ATTRAKTIV PARTNER Del Svalegangen med kunder, medarbejdere eller netværk. Byens teater byder op til pardans med skræddersyede og brølende relevante oplevelser til din virksomhed. Fortæl os om jeres ønsker på pardans@svalegangen.dk Se mere på www.svalegangen.dk/virksomhedsoplevelse

#Kursus #Konference #Netværksdag #Årsmøde #Seminar #Personaledag #Kundearrangement #Teaterklub #Bestyrelsesmøde #Reception #Event #Jubilæum

DE MEDVIRKENDE Hassan Preisler fik i 2013 et folkeligt gennembrud som romanforfatter med romanen “Brun mands byrde”. Han leder desuden teatret dansk dansk sammen med Sandra Yi Sencindiver, der bl.a. har spillet med i publikumssucceserne “Forbrydelsen” og “Livvagterne”. Jakob Fauerby har medvirket i flere danske TV-serier og er en del af satiregruppen PLATT-FORM. Hadi Ka-Koush modtog i 2011 Reumerts talentpris for forestil lingen “Nordkraft”.

HASSAN PREISLER (INSTRUKTØR) “Vi skal turde skildre radikale og ekstreme holdninger, i os selv og vores omgivelser, i stedet for kun at være konsen sussøgende. De radikale holdninger er i samfundet og inde i hver af os, og hvis vi ikke tør afdække, skildre og grine ad dem, er teatret jo kun en bridgeklub.”

PERKER CABARET POLITISK UKORREKT OG UFORSVARLIG KABERET TIL GRÆNSEN OG LIDT LÆNGERE Åh nej! Skal der nu kastes med lort og lagkage, bare fordi vi kan? Ja og nej. Mest nej. PERKER CARBARET går med fordommene, stereotyperne og fornærmelserne. I en kol lage af tekst, sang og dans, går fire s kuespillere længere end til grænsen for at fortælle, hvordan vi lever op og ned ad hinanden med tusindvis af forestillinger, der er fordøm mende, finurlige og latterligt morsomme. Alt hvad vi ikke må sige, råber de ud i PERKER CARBERET. Sensitiviteten står for fald og grænserne for, hvis ømme tæer, man må træde på, er en by i Rusland. Tilsæt dertil musik, for løsende satire og stegt flæsk med kold persillesovs.

TRÆKKER NOSSERNE LANGE Vi burde sætte et klistermærke på plakaten, der advarer om, at indholdet kan virke selvironisk, politisk ukorrekt, modsigende og uforudsigeligt, som et opgør med sand hederne og fordommene på tværs af farve, kultur og politisk holdning. Pas med andre ord på, for det bliver hylende festligt, når PERKER CABERET indtager Lille Scene, og trækker deres nosser så lange, at det til sidst gør ondt og godt på publikum.

15% Løgn 15% Sandhed 28% Stereotyper 8% Forbudte trin og kold persillesovs 34% Befriende satire og ømme tæer

MEDVIRKENDE JAKOB FAUERBY, HADI KA-KOUSH, SANDRA YI SENCINDIVER & ANDERS SINGH VESTERDAHL TEKST LINE MØRKEBY INSTRUKTØR HASSAN PREISLER SCENOGRAFI MONA MØLLER SCHMIDT KOMPONIST ANDERS SINGH VESTERDAHL PRODUCERET AF DANSKDANSK SPILLEPERIODE 1.-5. MAR. SCENE LILLE SCENE VARIGHED 75 MIN.

#Fordomme #Dem #Os #Mod #Minoriteter

DANIEL BEVENSEE

NIKOLAJ MINEKA

ANNA UR KONOY

DANIEL (SPILLER BL.A. ADVOKATEN STEEN) “Selvom jeg elsker min by, så tror jeg Aarhus er i identitetskrise. Det tager vi fat om, og vi tager pis på det hele. Jeg glæder mig til at genoplive den specielle stemning, hvor vi sammen griner af hinanden og byen.”

BAGOM Idéen til OTTETUSINDE opstod, fordi Teatret Svalegangen ønskede at inddrage publikum. I 2014 indsamlede vi via en app forslag til locations, figurer og situationer fra byens borgere, som Brian Wind-Hansen inddrog i sit manuskriptarbejde. I sæson 15/16 følger vi op på vores brugerinddragende vision og inviterer til 16 READINGS. Læs mere på side 39.

“Sprutter af humor, vel at m ærke en humor, som rusker op i og skubber til den selvfede selvfor ståelse, man kan indvende bor i en Ottetusinde-borger.” Århus Stiftstidende

“Kærlig/kritisk hyldest til smilets by.” KultuNaut

35% Ååååårhus dialekt 12% Open source-dramatik 18% Mindreværd og storhedsvanvid 35% Had-kærlighed til AGF

MEDVIRKENDE DANIEL BEVENSEE, NIKOLAJ MINEKA OG ANNA UR KONOY TEKST BRIAN WIND-HANSEN INSTRUKTØR PER SMEDEGAARD PRODUCERET AF TEATRET SVALEGANGEN SPILLEPERIODE 31. MAR. 16. APR. SCENE NY SAL VARIGHED 90 MIN. OBS! OTTETUSINDE SPILLER TIRSDAG – FREDAG KL. 19:00 OG LØRDAG KL. 15.30.

#Aarhus #Forandring #Selvforståelse #MinBy #Kærlighed

REPLIK (LUCAS, EX-KØBENHAVNER) “Kære Aarhus! Såkaldte Kulturby 2017! Du er deprimerende, dine kunstværker stinker, AGF sutter røv, og du er IKKE, og du bliv er ALDRIG en storby! Aarhus – Danish for progress – English for bullshit!”

EN HAD-KÆRLIGHEDS-KOMEDIE TIL AARHUS 9 PERSONER, 9 DRØMME OG 1 HOMOREGNBUE Den homoseksuelle advokat og AGF-fan Steen hader sit job. Socialrådgiveren og enken Bente prøver at genfinde kærligheden på dating.dk og Oliver, der studerer psykologi på Aarhus Universitet, er i tvivl om han elsker sin kæreste, eller om han kun bliver boende, fordi hun har en depression. På toppen af ARoS kan du se byen i et nyt lys. Det samme kan du i komedien OTTETUSINDE, hvor ni karakterer, med vidt forskellige drømme, alle har det til fælles, at de deler postnummeret 8000. TÆV OG KÆRLIGHED TIL BYEN Tag med på Royal Casino, Fatter Eskild, i bussen eller op i ARoS’ “homoregnbue”, når Aarhus bliver genstand for tæv,

kærlighed og nervøse refleksioner. Der er fart på, når det brede persongalleri rulles ud af tre skuespillere, der skifter roller og locations i dette lattervækkende flettedrama, hvor alle på en eller anden måde er forbundet. Glæd dig til at møde en Gellerup-pædagog med posttrau matisk stress, en Alzheimer-forsker, der har en ormekultur i maven, og en række andre mennesker, som bor og lever i Aarhus på godt og ondt. De er alle en del af byens selvforståelse … sammen med Bamse, Helmig, Medina, Steffen, og alt det andet, vi hader og elsker byen for.

BAGOM Svein Tindbergs udgave af ABRAHAMS BØRN skulle op rindeligt spille 10 gange på Det Norske Teater i Oslo men har i dag spillet for mere end 90.000 norske publikummer. I 2012 modtog Tindberg Hedda- prisen, der er Norges modstykke til Reumert-prisen, for Årets Forestilling.

HANS RØNNE (SKUESPILLER) “Uanset om man er t roende eller ej, så er beretningerne om Abraham og hans efterkommere gode historier. Det er myter og legender, som vi må tage vare på. De handler om os selv. Jeg håber, at publikum går ud med et smil, men også med lidt mere viden. Vi har brug for at v ide lidt om hinanden, hvis vi skal leve sammen. Har vi ikke?”

23% Religionsdebat 14% Fællesskaber på tværs 27% A-ha-oplevelser 36% Sansevækkende historieundervisning

MEDVIRKENDE HANS RØNNE TEKST SVEIN TINDBERG OG HANS RØNNE INSTRUKTØR PETER DUPONT WEISS SCENOGRAFI GITTE BAASTRUP PRODUCERET AF »TEATRET« SPILLEPERIODE 5. – 23. APR. SCENE GAMMEL SAL OBS! ABRAHAMS BØRN SPILLER TIRSDAG – FREDAG KL. 20.30 OG LØRDAG KL. 17.00.

#Religion #Dialog #Kultur #Historie

ABRAHAMS

BØRN EN REJSEFORTÆLLING OM TRO, TVIVL OG RELIGIONER I DIALOG MED GUDERNE Både jøder, kristne og muslimer gør krav på Abraham som deres stamfar, og repræsentanter fra de tre trosretninger har utallige gange ligget i strid med hinanden. Men er det i virkeligheden ikke den samme historie fortalt på tre for skellige måder? I ABRAHAMS BØRN gennemgås de tre religioners ligheder, forskelle og drømme. Med en blanding af personlige erin dringer, historiske fakta og hellige tekster tager Hans Rønne os med på en tankevækkende rejse i de tre store monoteistiske religioner. I den ene hånd har han den norske dramatiker Svein Tindbergs prisvindende tekst og i den anden personlige oplevelser fra en skelsættende rejse til Mellemøsten. RELIGIONERNES FÆLLES AFSÆT ABRAHAMS BØRN er et dristigt forsøg på at bygge bro mellem religionerne og skildre det fælles udspring, som ikke tildeles meget plads i dagens polariserede religions debat. I denne modige performance-lecture skræller Hans Rønne lag af de tre religioner og revitaliserer de årtusinder gamle tekster i en underholdende og tankevækkende symbiose. For hvor meget ved vi egentlig om islam eller jødedommen? ABRAHAMS BØRN går i kødet på forskel lene men er også en fortælling om tre religioner, som har smittet og beriget hinanden – kulturelt, åndeligt og intellektuelt.

16 READINGS Teatret Svalegangen er historier tæt på dig og din verden, og vi vil gøre vores bedste for forsat at være det teater i regionen, som udvikler og præsenterer mest nyskrevet dramatik. I sæson 15/16 afholder vi en række Readings, hvor du kan være med til at forme vores fortællinger, når de fødes. Kom og giv din mening til kende, når 16 dramatikere for første gang tester deres manuskripter sammen med instruktører, skuespillere … og dig. Vi skal bruge din mening på scenen.

DIN MENING PÅ SCENEN Læs mere på www.svalegangen.dk/readings og på vores Facebook-side.

INGEN REGLER. INGEN AFTENER ER ENS.

ØJEBLIKKE FRA SIDSTE SÆSON

METTE RØNNE (KAPTAJN PÅ OFF THE RECORD) “Livet bliver sjovere når man siger ja i stedet for nej. Off The Records publikum siger ja til oplevelser, de ikke på forhånd ved om de kan lide. Derfor er det også umuligt at definere det typiske OTR-publikum. For det eneste de har til fælles er nys gerrighed og mod. Jeg er ydmyg glad for at stå ved roret på så dan en scene.”

5% Wtf 33% Skævt og skønt 98% Ingen regler 15% Uventet

Entré

OFF THE RECORD TORSDAGSSLIK Off The Record er Teatret Svalegangens scenekunstbuffet, hvor du på torsdage kan få blandede godter for en 50’er. Her finder du uslebne diamanter, spirende talenter, de gamle garvede, de gakkede, de kloge og dem du slet ikke vidste, du elskede. De har alle én ting til fælles: de sætter sig selv på spil, og derfor sætter vi en ære i at sætte dem på plakaten.

5øl 0 kr. til en tier!

NU MED MERE COMEDY Vi tror på, at det er vigtigt at grine – ofte! Som noget nyt præsenterer vi comedy-onsdag den 1. i hver måned med komikere fra ind- og udland. Vi er også med, når Zulu Comedy Festival løber af stablen samtidig med Aarhus Festuge i aug./sept. 2015. Find os på Facebook og på Svalegangen.dk

10% Ustyrligt 22% Utroligt 25% Uprøvet

SCENE LILLE SCENE SPILLETIDSPUNKT TORSDAGE KL. 21.00 PRIS 50 KR. OBS! Billetsalg på svalegangen.dk

#Teater #Comedy #Koncerter #Dans #Kabaret #Poesi #Klassiskmusik #Readings #Impro #Quiz #Lynhistorier #Mentalisme #Livepodcast #Standup #Kultfilm #Tryl #Foredrag #Burlesque

SVALEGANGENS DUKKETEATER SIDSTE SÆSON PÅ SVALEGANGEN Med den 29. sæson lukker Svalegangens Dukketeater. I stedet fusionerer dukketeatret med den mangeårige sam arbejdspartner Meklenborg Dukketeater, der ligesom sidste år gæstespiller i denne sæson. De to teatre vil under navnet “Dukketeatret” videreføre arbejdet med papirteater som en nutidig og vedkommende teaterform. Årets fem forestillinger er alle skrevet specielt til Svalegangens Dukketeater med nyskabt scenografi og musik, og med kærligheden som gennemgående tema. Tak for alle årene og god fornøjelse med den sidste sæson i Rosenkrantzgade.

Foruden det faste stationære repertoire på Teatret Svalegangen, kan der også bestilles ekstra forestillinger fra Dukketeatrets store løbende repertoire, der spænder fra hele NIBELUNGENS RING til SOMMER I TYROL. Se mere på www.svalegangensdukketeater.dk

SKIBSDRENGENS FORTÆLLING

PETERS JUL OG NISSEN HOS SPÆKHØKEREN

NÅR KÆRLIGHEDEN ER VIGTIGST I Festugen åbner sæsonen med repremieren på Per Brink Abrahamsens dramatisering af Karen Blixens berømte historie SKIBSDRENGENS FORTÆLLING. Her følger vi en dreng, der må dræbe for at nå frem til sit stævnemøde, men som reddes på forunderlig og meget blixensk vis. Historien fortælles gennem Dronning Margrethes découpager akkompagneret af orkestret Undertows lydflader. Ved premieren skrev John Christiansen i Jyllands-Posten: “Jeg vil mene, at det er blevet den fineste dekoration på det lille teater nogensinde.”

JULEKLASSIKEREN OVER DEM ALLE Den ægte julestemning findes ikke bedre end i PETERS JUL. I denne udgave er Johan Krohns klas siske vers om, hvordan man fejrer jul iørefaldende fortolket af Michael Bundesen. Herluf Jensenius’ charmerende illustrationer danner udgangspunktet for scenografi og figurer, og forestillingen suppleres med H. C. Andersens lille eventyr om nissen, der opdager forskellen på grød og kunst.

REPREMIERE SPILLEPERIODE 29. AUG., 4. OG 5. SEPT. FREDAG KL. 19.30, LØRDAGE KL. 14.00 FRA 12 ÅR OG VOKSNE

EVENTYRET OM PRINSESSEN MED DE SNAVSEDE KNÆ EN FORTÆLLING OM KÆRLIGHEDENS KRAFT Det nyskrevne eventyr af Jakob Dahn blander det traditionelle med det nutidige i en fortælling fuld af mod og magi. To små trolde hjælper prinsesse Louise, der er løbet hjemmefra for at befri en bortført prins. Med hjælp fra kærlighedens magt og en rar trold mand går prinsessen det onde i møde. Scenografien er skabt af billedkunstner Suse Hartung, og Børneteater avisen skrev:”… et eventyr om kærlighedens urkraft og ondskaben, som noget der kommer, hvis man kun ser sig selv og ikke tænker godt om andre.” SPILLEPERIODE 10., 16. OG 17. OKT. FREDAG KL. 17.00, LØRDAGE KL. 14.00 FRA 6 ÅR

SPILLEPERIODE LØRDAG DEN 28. NOV., 5. OG 12. DEC. KL. 14.00 FRA 6 ÅR

KVINDEN FRA SØEN EN AFRIKANSK LEGENDE OM MAGT OG HÆVN En mystisk kvinde dukker pludselig op af søens dyb hos den fattige fisker Nyalgondo. Noget uforklarligt er på færde i den lille flække ved den store Victoriasø. Som årene går, bliver han en velhavende mand med en vældig hjord af køer og geder. Men magten stiger ham til hovedet, og kvinden tager sin hævn. KVINDEN FRA SØEN er et eksotisk og eventyrligt gæstespil med Meklenborg Dukketeater. SPILLEPERIODE 13., 19. OG 20. FEB. FREDAG KL. 17.00, LØRDAGE KL. 14.00 FRA 6 ÅR

MIG OG MONIKA OG SHAKESPEARE BRUSH UP YOUR SHAKESPEARE I MIG OG MONIKA OG SHAKESPEARE udforsker dukken Monika livet og kærligheden i en nyskrevet historie af Katrine Troensegaard. Troensegaard er gået til kilden over dem alle: Shakespeare. Dukken Monika opsøger Shakespeare på hans teater The Globe i London for at udspørge ham om kærligheden. Histo rien kulminerer i en opførelse af et ukendt skuespil af Shakespeare med selveste Dronning Elizabeth den 1. i hovedrollen. Persongalleriet tegnes af Frits Møller, og udstyret bliver spektakulært. Sidste opførelse falder endda sammen med 400 året for Shakespeares død. URPREMIERE SPILLEPERIODE LØRDAG DEN 2., 9., 16. OG 23. APR. KL. 14.00 FOR VOKSNE

TURNÉ

SÆSON 15/16 AFDELINGEN FOR MINDRE PLANTER

SPILLESTEDER

UGEDAG

DATO

KL.

Hobro Theater

Hobro

Mandag

9. november