TONEELHUIS
DE KRONIEKEN VAN ONZE TIJD 2018 — 2019
7
74
80
112
114
130
176 208
INHOUD
7 TO N E E LH U I SM A K E R S 8 GUY CASSIERS 24 MOKHALL AD R A SEM 40 F C B E RGM A N 50 O LYM P I Q U E D R A M AT I Q U E 60 B E N JA M I N V E R D O N C K
74 I H ATE MO N DAYS 76 HOGE WEG 80 P.U. L . S . 112 LOV E AT F I R S T S I G HT I I I 114 P.U. L . S .-A LLIANTI E 130 TE GA S T 176 A N T W E R PS E K LE PPE R S 208 PR A K TI S CH
3
VO O RWO O R D
De kronieken van onze tijd Guy Cassiers
“O
nze tijd is uit zijn hengsels.” Die beroemde uitspraak van Hamlet was het motto van ons vorige seizoen. De tijd is nog steeds uit zijn hengsels. Gelukkig was Hamlet ook een grote toneelliefhebber. “Denk erom, laat het ze aan niets ont breken, want zij zijn de essentie en de beknopte kronieken van de tijd”: zo spreekt Hamlet over de rondtrekkende toneelspe lers die het kasteel van Elsineur aandoen. Iemand moet vertellen hoe het met de tijd staat en in de wereld van Hamlet zijn dat de toneelspelers. We weten allemaal hoe hij de toneelspelers inzet om de moord op zijn vader kenbaar te maken. Theater als een onthuller van de waarheid. In het begin van dit derde millennium is het moeilijk om nog op dezelfde manier over theater te spreken. Waarheid is een problematisch begrip geworden. De kronie ken van onze tijd worden in andere media dan het theater opgetekend. Uitgebreider,
4
gedetailleerder maar tegelijk ook ver warrender en onoverzichtelijker dan ooit voorheen. Voor iedere mening is er wel een andere, voor iedere analyse een tegenanalyse, voor ieder argument het tegenovergestelde argument. Wat kan het theater hiertegenover plaatsen? Misschien meer dan we op het eerste zicht denken. Een in tijd en ruimte geconcentreerde collectieve ervaring met een scherpe focus. Deze gezamenlijke geconcentreerdheid is een van de sterkste wapens van het heden daagse theater, een tegengewicht voor de verspreide data en de gefragmenteerde prikkels waarmee we iedere dag bestookt worden. Voor u ligt de brochure van het seizoen 2018-2019. Het is een rijk en divers sei zoen geworden met kritische, ingetogen, zoekende, baldadige, lyrische, visuele, vertellende,... voorstellingen.
VO O RWO O R D
In Bagaar schilder ik in samenwerking met LAZARUS een wereld in moreel verval waarin eigenbelang, manipulatie en corruptie de menselijke verhoudingen bepalen. Een rauwe voorstelling op het scherp van de snee, vol zwarte humor en gedreven door een muzikale beat. In De verse tijd, een coproductie met Dood Paard, gaan Mokhallad Rasem en Kuno Bakker de grote universele thema’s niet uit de weg. Ze banen zich, soms diametraal tegenover elkaar, soms broederlijk naast elkaar, een weg doorheen Liefde, Angst, Eenzaamheid, Seks, Voetschimmel, Oorlog, Geheimen, Vaders, Kunst en Dood. Met hun grote visuele verbeelding kon het niet anders dan dat FC Bergman gevraagd zou worden om een opera te maken: Les Pêcheurs de perles van Bizet is een verhaal over het verlangen naar de zuiverheid van de jeugd, een ander universeel thema. De verbeelding van een kunstenaar kent in principe geen limieten. De praktische uitvoerbaarheid ervan wel. Of wat dacht u van een tunnel vanuit de Nationale Bank naar de bloemenwinkel aan de overkant? In AREN neemt Benjamin Verdonck de toeschouwer mee langs een selectie van onuitgevoerde of nog groeiende werk stukken uit zijn atelier. Hoge Weg van MartHa!tentatief concentreert zich dan weer op de realiteit van de superdiverse stad. Een jonge, witte, idealistische acti viste die zich inzet voor de aanleg van een park wordt tijdens haar bezoek aan een
woontoren geconfronteerd met de harde en complexe werkelijkheid van het multicultu rele samenleven. Timeau de Keyser regisseert Het Huwelijk van Witold Gombrowicz, waarin de Prins zijn rebellie tegen de regerende macht doorkruist ziet door een oorlog en lang zaam greep verliest op zijn identiteit. Door Hamlet met haar ‘familie’ te ensceneren zoekt Lisaboa Houbrechts naar de essentie van het stuk. Zij kiest radicaal voor het perspectief van de vrouw, Hamlets moeder, koningin Gertrude. new skin van Hannah De Meyer is een voorstelling over de vast beradenheid en de energie om een kapotte wereld te transformeren, om in het hart van onrecht en verwoesting te kijken en dan toch vastberaden iets te zeggen over liefde. In Matisklo gaat Bosse Provoost met zijn acteurs op de scène de confrontatie aan met de poëzie van Paul Celan, getekend door de ervaring van de Holocaust en door limieten van de taal om hierover te spreken. Deze nieuwe voorstellingen worden aangevuld met een uitgebreide reeks van hernemingen, zoals Orlando, Risjaar Drei, Mother Song, 300 el x 50 el x 30 el, Liedje voor Gigi, Levitations, etc. Met Antwerpse Kleppers en Love at first Sight blijft Toneel huis de deuren openzetten voor onze Antwerpse collega’s en voor jonge makers. Toneelhuis heet u van harte welkom!
5
6
TONEELHUISMAKERS
7
© Lara Gasparotto
8
GUY CASSIERS
9
G U Y C A S S I E R S & L A Z A RU S
PR E M I ÈR E
BAGAAR 14 maart t/m 12 juni 2019
productie
10
T O N E E L H U I S / A R S E N A A L / L A Z A RU S
Š Lara Gasparotto
T oneelhuismakers
B AGA A R
11
G U Y C A S S I E R S & L A Z A RU S
naar CO U P D E TO RCH O N VAN B E RTR AN D TAVE RN I E R , J E AN AU RE N CH E bewerking en regie GUY C A SS I E R S , L A ZARUS dramaturgie E RWI N JANS met K ATE LI J N E DA ME N , KO E N D E G R AE VE , PI E TE R G E NARD, M ARIAN N E LO OTS , GÜ NTH E R LE SAG E , RYSZARD TU RB IA SZ , JO RIS VAN D E N B R AN D E , CHARLOT TE VAN D E R ME E R SCH scenografie TIM VAN S TE E N B E RG E N kostuum K ARE N D E WO LF licht FAB IANA PI CCI O LI coproductie TO N E E LH U IS , AR S E NA AL/L A ZARUS
M
et deze bewerking van Coup de Torchon, een film van Bertrand Tavernier uit 1981, zet Guy Cassiers zijn theatrale zoektocht verder naar de donkerste diepten van de menselijke ziel, een afdaling die hem eerder voerde langs voorstellingen als Atropa. De wraak van de vrede, Duister hart, Musil 3: De misdaad, MCBTH, Bloed & rozen. Het lied van Jeanne en Gilles en De welwillenden. Het universum dat Tavernier schetst in zijn film is van God los, de concepten van goed en kwaad hebben iedere vaste grond verloren. Lucien Cordier is een politieman die op weinig respect kan rekenen. Hij is de risee van de stad die de corruptie van zijn omgeving door de vingers ziet. Totdat er iets in hem kantelt en hij zich zonder enige scrupule begint te ontdoen van iedereen die hem voor de voeten loopt: de twee pooiers die hem bedreigen, zijn vrouw die hem opgedrongen werd, … Gaandeweg ontpopt de ‘zwakkeling’ zich tot een moordmachine, net omdat hij de psychologie van de mensen rondom hem feilloos weet te bespelen. Taverniers scherpzinnig inzicht in de menselijke psyche en in de machtsmechanismen in een gemeenschap maakt dit verhaal universeel: de hoofdfiguren belichamen een visie op het morele bankroet van de westerse maatschappij die verzonken raakt in corruptie, gebrek aan rechtvaardigheid en oneindig menselijk leed. Het is een subversieve kritiek op de mythe van de perfect geoliede samenleving. Voor deze productie – omgedoopt tot Bagaar – gaat regisseur Guy Cassiers een verbond aan met het theater collectief LAZARUS dat de voorbije seizoenen meer dan eens de donkere kanten van het menszijn opzocht, via bewerkingen van klassieke romans van o.m. Dostojevski, Boelgakow, Gontsjarow, Gombrowicz en Bukowski. De samenwerking tussen Guy Cassiers en LAZARUS wordt meteen een confrontatie tussen scenografische precisie en baldadige speelsheid, tussen literaire ernst en schijnbare lichtvoetigheid.
12
B AGA A R
M A A R T 2019 14
do
20u
Bourla
Antwerpen
16
za
20u
Bourla
Antwerpen
17
zo
15u
Bourla
Antwerpen
19
di
23
za
20u
Bourla
Antwerpen
27
wo
30
zo
ARSENAAL/LAZARUS
Mechelen
A P R I L 2019 Kortrijk
2
di
CC
3
wo
De Warande
Turnhout
4
do
6
za
ARSENAAL/LAZARUS
Mechelen
17
wo
19
vr
Vooruit
23
di
CC De Spil
24
wo
CC Knokke-Heist
25
do
CC De Brouckere
Torhout
26
vr
CC Ter Vesten
Beveren
27
za
CC De Steenoven
30
di
CC
Gent Roeselare Knokke-Heist
M E I 2019 4
za
20u
Bourla
Antwerpen
15u
Bourla
Antwerpen
2
do
5
zo
7
di
Stadsschouwburg
8
wo
CC De Werf
9
do
Den Egger
10
vr
CC ‘t Gasthuis
11
za
CC De Kruisboog
Tienen
13
ma
Cultuurcentrum
Hasselt
15
wo
CC De Herbakker
16
do
CC Zwaneberg
17
vr
CC
18
za
CC
21
di
CC De Plomblom
22
wo
CC Strombeek
23
do
CC
24
vr
CC Ter Dilft
27
ma
Stadsschouwburg
29
wo
CC De Schakel
31
vr
30CC
Brugge Aalst Scherpenheuvel-Zichem Aarschot
T oneelhuismakers
Herzele Maasmechelen
Eeklo Heist-op-den-Berg Lokeren Asse Ninove Strombeek-Bever Sint-Niklaas Bornem Groningen (NL) Waregem Leuven
J U N I 2019 8
za
Kaaitheater
7
vr
11
di
Stadsschouwburg
12
wo
Rotterdamse Schouwburg
Brussel Utrecht (NL) Rotterdam (NL)
13
GUY CASSIERS
I N T ER N AT I O N A L E H ERCR E AT I E
MONSIEUR LINH AND HIS CHILD HET KLEINE MEISJE VAN MENEER LINH
productie
14
TONEELHUIS
H E T K L E I N E M E I S J E VA N M E N E E R L I N H
LA PETITE FILLE DE MONSIEUR LINH LA NÉTA DEL SENYOR LINH
T oneelhuismakers
I N T ER N AT I O N A L E H ERCR E AT I E
15
GUY CASSIERS
M
eneer Linh ontvlucht zijn door oorlog vernielde land, op zoek naar een betere toekomst voor zijn kleindochter. Hij voelt zich niet thuis in het vreemde land, tot hij op een dag meneer Bark ontmoet. Een aangrijpende monoloog, gebaseerd op een novelle van Philippe Claudel. Na de creatie in september 2017 van Het kleine meisje van meneer Linh, met Koen De Sutter, en in maart 2018 van La petite fille de monsieur Linh, met de Franse acteur Jérôme Kircher als Mr Linh, gaat Guy Cassiers door op zijn elan en lanceert hij opnieuw twee internationale hercreaties van deze produc tie, nu in het Engels en in het Catalaans. Guy Cassiers: “Het kleine meisje van meneer Linh is voor mij een Europees project. Europa is al heel lang een belangrijk thema in mijn werk. Voorstellingen als Bloed & rozen. Het lied van Jeanne en Gilles, Duister hart, De man zonder eigenschappen, Mefisto for ever en De welwillenden nemen expliciet momenten uit de Europese geschiedenis als vertrekpunt: de macht van de Kerk in de middeleeuwen, het kolonialisme, het uiteenvallen van het oude Europa in 1914, de opkomst van het nazisme en de Holo caust. Ik gebruik die geschiedenis om iets te zeggen over de verwarring in het Europa van nu. Met Het kleine meisje van meneer Linh behandel ik het thema van de vluch teling, een van de grote uitdagingen waar Europa op dit ogenblik voor staat.” “Maar naast de inhoud is bij Het kleine meisje van meneer Linh nu ook het
16
werkproces onderdeel geworden van die Europese dimensie. Het is voor mij een nieuwe vorm van internationale samen werking. Bezonken rood speelde in vier verschillende talen: Nederlands, Frans, Engels en Spaans. Acteur Dirk Roofthooft leerde de taal van het land waarin we gingen toeren. Met Het kleine meisje van meneer Linh gaan we een stap verder. We veranderen niet alleen van taal, maar ook van acteur. Ik maak de voorstelling telkens opnieuw met een acteur uit het coproduce rende land in zijn thuistaal. Op die manier hebben de acteur, zijn taal en zijn cultuur een impact op de inhoud van de voorstel ling. Ieder acteur is intens betrokken bij de herwerking van de voorstelling. Wat kort door de bocht zou je kunnen zeggen dat ik me een beetje in de plaats van meneer Linh stel: ik geef me over aan een andere context en een andere taal.” “Het lijkt wat paradoxaal maar precies een voorstelling die over de beperkingen en de barrières van de talige communicatie gaat, is een soort van lofzang op de rijkdom en de eigenheid van de verschillende Europese verhalen. Een eigenheid die echter pas waarde en betekenis krijgt door en in het verschil.”
H E T K L E I N E M E I S J E VA N M E N E E R L I N H
tekst PH I LI PPE CL AU D E L met J É RÔME KI RCH E R video-ontwerp KL A A S VE RP O E S T geluidsontwerp D I E D E RI K D E CO CK
LA PETITE FILLE DE MONSIEUR LINH © Kurt Van der Elst
regie GUY C A SS I E R S
kostuumadvies TIM VAN S TE E N B E RG E N
coproductie E S PACE S M ALR AUX CHA MB É RY (FR), E S PACE S PLU RI E L S - PAU (FR), L A ROS E D E S VE NTS VI LLE N E UVE - D'A SCQ (FR), LE PH É N IX , SCÈ N E NATI O NALE D E VALE N CI E N N E S (FR), MC93 - M AISO N D E L A CU LTU RE D E S E I N E -SAI NTD E N IS (FR)
T oneelhuismakers
productie TO N E E LH U IS
“Jérôme Kircher, een acteur die steeds een intense intimiteit weet te brengen, slaagt er in deze delicate chemie te doen schitteren op scène.” —Emmanuelle Bouchez in Télérama, 28 april 2018
M E I 2018 25
vr
Théâtre National
Brussel
26
za
Théâtre National
Brussel
29
di
Théâtre National
Brussel
30
wo
Théâtre National
Brussel
31
do
Théâtre National
Brussel
17
GUY CASSIERS
tekst PH I LI PPE CL AU D E L met J U LE S WE RN E R video-ontwerp KL A A S VE RP O E S T
MONSIEUR LINH AND HIS CHILD © Max Jacoby
regie GUY C A SS I E R S
geluidsontwerp D I E D E RI K D E CO CK kostuumadvies TIM VAN S TE E N B E RG E N coproductie LE S TH É ÂTRE S D E L A VI LLE D E LUXE MBO U RG (LU), TO N E E LH U IS
M E I 2019
18
3
vr
Les Théâtres de la Ville de Luxembourg
Luxemburg (LU)
4
za
Les Théâtres de la Ville de Luxembourg
Luxemburg (LU)
5
zo
Les Théâtres de la Ville de Luxembourg
Luxemburg (LU)
7
di
Les Théâtres de la Ville de Luxembourg
Luxemburg (LU)
H E T K L E I N E M E I S J E VA N M E N E E R L I N H
tekst PH I LI PPE CL AU D E L met LLU ÍS H OM AR video-ontwerp KL A A S VE RP O E S T
LA NÉTA DEL SENYOR LINH © David Ruano
regie GUY C A SS I E R S
geluidsontwerp D I E D E RI K D E CO CK kostuumadvies TIM VAN S TE E N B E RG E N
T oneelhuismakers
oorspronkelijke productie TO N E E LH U IS productie B ITO PRO D U CCI O NS / TE MP O R ADA ALTA F E S TIVAL G I RO NA (E S) / TE ATRE LLI U RE BARCE LO NA (E S)
D E C E M B E R 2018 Girona (ES)
7
vr
Festival Temporada Alta, Teatro El Canal
8
za
Festival Temporada Alta, Teatro El Canal
13
do
16
zo
Teatre Lliure
Barcelona (ES)
19
wo
23
zo
Teatre Lliure
Barcelona (ES)
26
wo
30
zo
Teatre Lliure
Barcelona (ES)
Girona (ES)
19
© Kurt Van der Elst
GUY CASSIERS
H ER N E M I N G
ORLANDO 30 oktober t/m 13 november 2018
productie
20
TONEELHUIS
ORLANDO
vertaling G E R ARD I N E F R AN KE N spel en tekstbewerking K ATE LI J N E DA ME N decorontwerp GUY C A SS I E R S lichtontwerp G IACOMO G O RI N I video-ontwerp F RE D E RI K JA SSO G N E geluidsontwerp D I E D E RI K D E CO CK artistiek medewerker LU C D E WIT kostuumontwerp K ATE LI J N E DA ME N productie TO N E E LH U IS
K
an je meer dan driehonderd jaar leven en in die tijd van geslacht veranderen? Kan je in slaap vallen als man en wakker worden als vrouw? Kan je de minnaar van de Engelse koningin, diplomaat in Turkije en rondtrekkend zigeuner zijn? Ja. Het overkomt Orlando, het hoofdpersonage uit de gelijknamige roman van de Engelse schrijfster Virginia Woolf. Orlando (1929) is een avontuurlijke reis door de geschiede nis en de culturen van Europa, en meteen een pareltje uit de literatuur van de twintigste eeuw. Geselecteerd voor het Nederlands Theaterfestival 2013. Uit het juryrapport: “Met de oerkracht van actrice Katelij ne Damen, haar even lyrisch als heldere bewerking van de tekst van Virginia Woolf en de esthetische beeldtaal van Guy Cassiers en zijn beeld- en geluidsontwerpers hebben de leden van Toneelhuis een juweel toegevoegd aan hun oeuvre.” “Het zijn een bijna sprookjesachtige sfeer en bedwelmende taalvirtuositeit die van deze voorstelling een waar kleinood maken.” —Jan-Jakob Delanoye in Cutting Edge, 12 januari 2013
T oneelhuismakers
regie GUY C A SS I E R S
EEN ODE AAN DE TAAL. AAN DE SCHOONHEID. AAN DE VERBEELDING. AAN DE ZINTUIGEN. AAN HET LEVEN. O K T O B E R 2018 30
di
Internationaal Theater Amsterdam
Amsterdam (NL)
31
wo
Internationaal Theater Amsterdam
Amsterdam (NL)
N OV E M B E R 2018 13
di
Het Nationale Theater
Den Haag (NL)
21
© Pascal Victor
GUY CASSIERS
H ER N E M I N G
LE SEC ET L’HUMIDE 18 t/m 19 januari 2019
productie
22
T O N E E L H U I S / I RC A M
L E S E C E T L’ H UM I D E
tekst JO NATHAN LIT TE LL spel F I LI P JO RD E NS geluidsontwerp D I E D E RI K D E CO CK stemmen JO HAN LE YS E N regieassistentie C A MI LLE D E BO N H OME productie TO N E E LH U IS coproductie I RC A M - I NS TITUT D E RECH E RCH E E T CO O RD I NATI O N ACO US TI QU E/MUS I QU E (FR) met de steun van het Creatief Cultuurprogramma van de Europese Unie
DE FASCIST ZIT OOK IN ONS
J
onathan Littell, auteur van De welwillenden, voltooide tijdens het schrijven van deze roman ook een essay, Le sec et l’humide. Hierin toetst Littell de taal en beeld spraak van de Belgische fascist Leon Degrelle aan de theorie over het fascisme van de briljante Duitse socioloog Theweleit. In het Franse IRCAM dompelden Guy Cassiers en Filip Jordens zich onder in klankresearch en stemexperimenten. Daarbij ontstonden boeiende transformaties: gaandeweg vervaagt de scheidingslijn tussen de historicus Theweleit en zijn onderwerp. Een even intrigerende als beangstigen de transformatie (met dank aan de diepe stem van Johan Leysen). Met deze stemmenverwarring komen we dicht bij het uitgangspunt van De welwillenden: dat we in verge lijkbare omstandigheden allemaal dader zouden kunnen worden. De voorstelling was al te zien in Girona (ES), Parijs (FR), Luik en het Festival van Avignon (FR).
T oneelhuismakers
regie GUY C A SS I E R S
“In de versmelting van stemmen, waar Cassiers aan het eind ook een prachtige versmelting van beeld aan toevoegt, ligt Cassiers en Littells onderliggende boodschap: de fascist zit ook in de onderzoeker, ook in de verteller, ook in ons. Zwart en wit is een illusie, uiteindelijk is alles grijs. Een donkere boodschap, op een zonnige middag in Avignon. Maar een die beklijft.” —Lucia van Heteren in Theaterkrant , 15 juli 2017
JA N UA R I 2019 18
vr
Palais des Beaux-Arts
Charleroi
19
za
Palais des Beaux-Arts
Charleroi
23
© Lara Gasparotto
24
MOKHALLAD RASEM
25
MO K H A L L A D R A S E M
PR E M I ÈR E
AUDITION FOR LIFE/ART 7 t/m 27 september 2018
productie
26
T O N E E L H U I S / B R E M E R S H A K E S P E A R E C OM PA N Y / S T E P T E X T DA N C E P RO J E C T
Š Lara Gasparotto
T oneelhuismakers
AU D I T I O N F O R L I F E /A R T
27
MO K H A L L A D R A S E M
concept en regie MO KHALL AD R A S E M choreografie H E LG E LE TO N JA met AU GUS TO JAR A MI LLO PI N E DA , H E LG E LE TO N JA , K ATH RI N S TE I NWEG, KOSS I S É BA S TI E N AH O LO UWO K AWU I, MÉ D O U N E S ECK , MI CHAE L ME YE R , RE NATE H E ITM AN N , RO UA RE S HAH productie B RE ME R S HAKE S PE ARE COMPANY (D), S TE P TE X T DAN CE PROJ EC T (D E), TO N E E LH U IS , I N H E T K AD E R VAN S E H NSU CHT E U RO PA een project van Stadtkultur Bremen ondersteund door Metropolregion Nordwest, Oldenburgische Landschaft en Der Senator für Kultur, Bremen Afwijkende prijs: € 16 / € 12
28
E
lk mens heeft niet alleen een verhaal, elk mens schrijft ook actief zijn eigen verhaal. Door zijn dromen na te jagen. Door een welbepaalde plek in de wereld op te eisen. Die situatie ligt niet zo ver af van een acteur of danser die auditioneert voor een rol: hij of zij moet op dat moment, in die context bewijzen wat hij of zij kan. En duidelijk maken voor welke rol hij of zij ambitie heeft: een hoofdrol, een bijrol, een figurant, ... Wie niet slaagt voor een auditie of in het verwerven van een bepaalde plek in het leven, moet zich afvragen: hoe kan ik me aanpassen? Hoe ga ik zo flexibel mogelijk in dialoog met de realiteit, met wat een specifieke context van me vraagt? En dan telkens opnieuw proberen. En opnieuw… In de stie keme hoop dat daarmee ook de wereld een beetje verandert. In nauwe samenwerking met de Duitse choreograaf Helge Letonja wil Mokhallad Rasem deze analogie tussen kunst en leven speels onderzoeken in Audition for Life/Art met een cast van professionele artiesten en performers. Elk van hen heeft een gemengde achtergrond of herkomst maar woont inmiddels enige tijd in Bremen. De performers zullen moei teloos van rol kunnen wisselen: ze doen audities en nemen audities af. Voor de kunst en voor het leven.
AU D I T I O N F O R L I F E /A R T
7
vr
Bremer Shakespeare Company
Bremen (DE)
8
za
Bremer Shakespeare Company
Bremen (DE)
12
wo
Bremer Shakespeare Company
Bremen (DE)
26
wo
20u
Bourla
Antwerpen
27
do
20u
Bourla
Antwerpen
T oneelhuismakers
S E P T E M B E R 2018
29
MO K H A L L A D R A S E M & K U N O B A K K K E R
PR E M I ÈR E
DE VERSE TIJD 7 november 2018 t/m 20 januari 2019
productie
30
T O N E E L H U I S / D O O D PA A R D
© Lara Gasparotto
T oneelhuismakers
DE VERSE TIJD
31
MO K H A L L A D R A S E M & K U N O B A K K E R
M
van en met KU N O BAKKE R , MO KHALL AD R A S E M productie D O O D PA ARD (N L) coproductie TO N E E LH U IS Afwijkende prijs: € 16 / € 12
32
okhallad Rasem (Bagdad) en Kuno Bakker (Am sterdam) spelen negen kleine voorstellingen op één avond. Negen miniatuurtjes die samen een theateravond vormen. Een zoektocht van twee dolen de zielen naar common ground aan de hand van de ‘Grote Thema’s’: Liefde, Angst, Eenzaamheid, Seks, Voet schimmel, Oorlog, Geheimen, Vaders, Kunst, Dood. Een zoektocht die steeds een andere vorm aanneemt. Een uit puttende dans, een ijzige dialoog, een fragiel beeld. Steeds opnieuw proberen ze elkaar te snappen, zonder elkaar te willen overtuigen. Van elkaar te houden, zonder in elkaar op te willen gaan. Deze caleidoscopische mix is een clash en ontmoeting tussen twee figuren die soms diametraal tegenover elkaar staan, maar soms ook broederlijk tegen elkaar aan leunen. Ze praten en zwijgen. Dansen en zitten. Staren en kijken. Vragen en begrijpen. Ze maken ruzie, slijpen messen. Bidden tot Allah, vervloeken God. Vragen papieren, zoeken uitvluchten. Verzinnen feiten, liegen de waarheid.
DE VERSE TIJD
N OV E M B E R 2018 7
wo
20u
Bourla
Antwerpen
8
do
20u
Bourla
Antwerpen
9
vr
20u
Bourla
Antwerpen
10
za
20u
Bourla
Antwerpen
15
do
Kaaistudio’s
Brussel
16
vr
Kaaistudio’s
Brussel
21
wo
C-mine
22
do
CC De Steiger
28
wo
NTGent
Gent
29
do
NTGent
Gent
Genk Menen
4
di
Frascati
Amsterdam (NL)
5
wo
Frascati
Amsterdam (NL)
6
do
Frascati
Amsterdam (NL)
7
vr
Frascati
Amsterdam (NL)
8
za
Frascati
Amsterdam (NL)
12
wo
Rotterdamse Schouwburg
13
do
Theater Im Blau
14
vr
Grand Theatre
15
za
Theater Bouwkunde
18
di
Corrosia
20
do
Natlab
21
vr
Toneelschuur
Haarlem (NL)
22
za
Toneelschuur
Haarlem (NL)
Rotterdam (NL) Leiden (NL) Groningen (NL) Deventer (NL) Almere (NL) Eindhoven (NL)
T oneelhuismakers
D E C E M B E R 2018
JA N UA R I 2019 Utrecht (NL)
8
di
Theater Kikker
9
wo
Theater Kikker
10
do
Concordia
12
za
Chassé Theater
15
di
Theater aan het Spui
16
wo
Stadsschouwburg
18
vr
De NWE vorst
Tilburg (NL)
20
zo
De Meervaart
Amsterdam (NL)
Utrecht (NL) Enschede (NL) Breda (NL) Den Haag (NL) Arnhem (NL)
33
MO K H A L L A D R A S E M
H ER N E M I N G
ZIELZOEKERS EEN DRIELUIK 24 oktober 2018 t/m 8 mei 2019 — Bourla
Naar het concept van de theatervoorstelling Zielzoekers creĂŤerde Mokhallad Rasem twee nieuwe en verwante projecten: een performance met een documentaire in drie delen (Zielzoekers - triptiek) en een installatie die een montage toont van interviews afgenomen in het NoordFranse Valenciennes (Zielzoekers - de installatie). Dit seizoen zijn de drie versies in Antwerpen te zien.
productie
34
TONEELHUIS / M ALPERTUIS
concept, spel MO KHALL AD R A S E M
ZIELZOEKERS
video MO KHALL AD R A S E M , PAU L VAN C AU D E N B E RG
Lang voor er sprake was van een vluchtelingencrisis, tekende Piet Arfeuille van Theater Malpertuis de contouren van een artistiek project over de Europese migratiecrisis. Hij inviteerde Mokhallad Rasem, die na zijn vlucht uit Irak in 2005 zelf in een asielcentrum verbleef. Voor dit project woonde Mokhallad Rasem begin 2017 zes weken lang in het Meense opvangcentrum. Nadien maakte hij met het verzamelde materiaal de voor stelling Zielzoekers.
dramaturgisch advies PI E T ARF E U I LLE productie TH E ATE R M ALPE RTU IS
“Zielzoekers raakte ons diep. (...) Knap is de scenografie waarop de film geprojecteerd wordt: lange repen papier die vol staan met ruw getekende gezichten die je indringend aanstaren. Wit is de centrale kleur, synoniem voor de wens van de vluchtelingen om met een blanco blad een nieuw leven te beginnen.” —Filip Tielens in De Standaard, 6 mei 2017
© Kurt Van der Elst
coproductie RO D E KRU ISO PVAN G CE NTRUM VO O R A S I E L ZO E KE R S ME N E N , TO N E E LH U IS , CC D E S TE I G E R , ME N E N
T oneelhuismakers
ZIELZOEKERS
JA N UA R I 2019 31
do
CC
Sint-Niklaas
F E B R UA R I 2019 8
vr
Antigone
Kortrijk
OC Nova
Antwerpen
M A A R T 2019 28
do
M E I 2019 8
wo
CC De Werft
Geel
35
MO K H A L L A D R A S E M
naar het concept van ZI E L ZO E KE R S productie LE PH É N IX VALE N CI E N N E S (FR) coproductie TO N E E LH U IS
ZIELZOEKERS – DE INSTALLATIE Voor Zielzoekers - de installatie creëert Mokhallad Rasem een ingenieuze montage van interviews met vluchtelingen die opgevangen worden in de lokale Noord-Franse gemeen schap, in samenspraak met o.m. kunstenwerkplaats La chambre d'eau in Favril (FR). Deze installatie in de vorm van een box met vier schermen maakt deel uit van het festi val Cabaret de Curiosités 2018 in Valenciennes. Mokhallad werkt hiermee verder op de productie Zielzoekers (2016) die hij eerder maakte met vluchtelingen uit Menen.
© An-Marie Lambrechts
“De beelden en geluiden lopen niet synchroon en door ze vanaf de hoeken te bekijken, beginnen de versies elkaar te parasiteren. Deze installatie nodigt ons uit om nooit meer ons standpunt te vergeten en voert onze aandacht onge forceerd mee naar wat buiten beeld ligt – de geopolitieke context, het onrecht, de pijn – alles wat zwijgt en toch zichtbaar is voor diegenen die het willen zien.” —Aïnhoa Jean-Calmettes in Mouvement , 26 maart 2018
O K T O B E R 2018 24
do
Opvangcentrum Linkeroever Besloten voorstelling i.s.m. Xaveriuscollege Borgerhout
36
Antwerpen
ZIELZOEKERS
van en met MO KHALL AD R A S E M video MO KHALL AD R A S E M productie MC93, M AISO N D E L A CU LTU RE D E S E I N E SAI NT- D E N IS (BO B I G NY) TO N E E LH U IS
In Zielzoekers - triptiek bouwt Mokhallad Rasem de voorstelling Zielzoekers uit tot een veelstemmig drieluik (documentaire & performance) waarin ook getuigenissen worden getoond van vluchtelingen uit het opvangcentrum in Bobigny en La chambre d'eau in Valenciennes. Voor het eerder gemaakte Zielzoekers (2016) werkte Rasem nauw samen in het West-Vlaamse Menen met mensen die onderdak vonden in een nieuw land. Hij transponeerde dit concept naar opvangcentra in Parijs en Noord-Frankrijk en filmde er prangende getuigenissen. Drie werelden, drie sferen, nu samen in een productie.
© Lynn van Oijstaeijen
Afwijkende prijs: € 16 / € 12
ZIELZOEKERS – TRIPTIEK
T oneelhuismakers
naar het concept van ZI E L ZO E KE R S
F E B R UA R I 2019 26
di
13u30 + 20u
Bourla
Antwerpen
27
wo
10u + 20u
Bourla
Antwerpen
37
MO K H A L L A D R A S E M
DELIVERY THEATRE
HERNEMING
concept, uitvoering MO KHALL AD R A S E M productie TO N E E LH U IS
M
okhallad Rasem trekt op bestelling met zijn brommer de stad in om met zijn uitklapbare the atertje verhalen te vertellen in uw huiskamer. Bel naar het nummer van Delivery Theatre, bestel een van de performances op het menu en daar komt Rasem al aan gereden. In zijn rugzak een uitklapbare maquette van een Iraaks theater in ribbelkarton. Afhaaltheater, het is eens wat anders dan sushi of pizza!
© Kurt Van der Elst
“Dat is wat Delivery Theatre vertelt: dat de kunst niet stopt, omdat het leven niet stopt, omdat de mens veerkrachtig is, bij eender welke tegenslag.” —Evelyne Coussens in De Morgen, 8 november 2017
AFHAAL THEATER OP BESTELLING J U N I 2018 19
di
Theater Rotterdam
Rotterdam (NL)
20
wo
Theater Rotterdam
Rotterdam (NL)
A P R I L 2019 4
do
7
zo
in Leuvense huiskamers (organisatie: 30 CC)
productie
38
TONEELHUIS
Leuven
MO K H A L L A D R A S E M
concept MO KHALL AD R A S E M , SO F I E D E SME T met AL A A H OWI JA , A SA AD ME R ZA , AYHA M SALO UM , G HAITH ALH USS E I N , M ARWA FAR A J, QUTAYBA AL AHM AD, R A ZAN ISM AE L , S H E RWAN WALLO, TU RKI E H ALLO U R productie G C D E KRI E KE L A AR , S: PA M U G E NT O E E D U C ATI E , CU LTU U R E N SA ME N LE VI N G KU LE UVE N , TO N E E LH U IS
S
amen met Sofie De Smet zette Mokhallad Rasem een project op met negen Syrische gevluchte jongeren in Schaarbeek. Sofie De Smet concentreert zich in haar doctoraat op theater als herstelmechanisme: hoe kunnen ervaringen van geweld, migratie en asiel omgebo gen worden in kracht? Welke rol kan theater daarin spelen? Ze heeft niet enkel oog voor woorden en tekst: de praktijk moet spreken. Tijdelijk is een presentatie van de ontmoetingen tussen deze negen jonge mensen. Meer nog dan hun gemeen schappelijk verleden, bindt het tijdelijke heden en de toekomst hen.
met dank aan E R A SMUS+ YO UTH I N AC TI O N , J I NT, RE F U I NTE RIM , TR ANS FO CO LLEC T
T oneelhuismakers
regie MO KHALL AD R A S E M
TIJDELIJK
© Stef Nellis
HERNEMING
JA N UA R I 2019 15
di
20u
Brussel
BOZAR
productie
T O N E E L H U I S / C C D E K R I E K E L A A R / S : PA M U G E N T/O E E D U C AT I E / C U LT U U R & S A M E N L E V I N G K U L E U V E N
39
© Lara Gasparotto
40
FC BERGMAN
41
© Kurt Van der Elst
F C B E R GM A N
H ER N E M I N G
JR 12 t/m 16 april 2019
productie
42
T O N E E L H U I S / K VS / N T G E N T / O LYM P I Q U E D R A M AT I Q U E
JR
tekst WI LLIA M GAD D IS tekstbewerking FC B E RGM AN I . S . M . BART VAN D E N E YN D E E N WI LLE M WALLYN met JO É AG E M ANS , KE S BAKKE R , G E N E B E RVO E TS , JAN B I JVO E T, MI CHAE L D E CO CK , R A S H I F E L K AO U I, F R AN K FO CKE T YN , E LL AJ U N E H E N R ARD, BART H O LL AN D E R S , IMKE MO L , J U N I O R MTH OMB E N I, AN N E - L AU RE VAN D E PUT TE , S TI J N VAN O PS TAL , G E E RT VAN R A MPE LB E RG, OSC AR VAN ROMPAY, TH OM A S VE R S TR AE TE N , M ARI E VI N CK , E . A . geluidsontwerp S E N JAN JANS E N lichtontwerp FC B E RGM AN I . S . M . KE N H I O CO kostuumontwerp JO Ë LLE ME E RB E RG E N productie TO N E E LH U IS coproductie K VS , NTG E NT, O LYMPI QU E D R A M ATI QU E Met de steun van D E N E E F MI LI E U E N CH E MI EG RO E P
M
edio jaren zeventig wordt het New Yorkse beurswezen brutaal ontwricht, wanneer uit het niets een nieuwe speler de markt bestormt: JR Vansandt is gehaaid, meedogenloos en... amper elf jaar oud. Verstoken van enig moreel besef en verstopt achter een bescheiden legertje stromannen, advocaten en spindoctors legt de snotneus zijn onzichtbare klauw op Wall Street en richt zo een ware ravage aan onder de concurrentie, de aan delenmarkt in het algemeen, het Amerikaanse en mondiale politieke bestel, maar evengoed onder mensen die op het eerste en laatste gezicht niks met de zaak te maken hebben. Met zijn experimentele magnum opus JR schreef cultschrijver William Gaddis een complexe en bijwijlen hilarische sare op het kapitalisme. De roman vormt het uitgangspunt voor FC Bergmans voor stelling over mensen die te broos zijn voor de omgeving waarin ze zich bevinden. Mensen die vruchteloos trachten hun leven vorm te geven, daarbij de hoofd- en bijzaken niet meer van elkaar kunnen onderscheiden, en zich vergalop peren in hun wedloop tegen de eeuwigheid. Een grootse locatievoorstelling met een mijnenveld van levens, relaties en incidenten als decor. Met een torenhoge set, livevideo, muziek en een indrukwekkend spelersensemble.
T oneelhuismakers
regie JO É AG E M ANS , M ARI E VI N CK , S TE F AE RTS , TH OM A S VE R S TR AE TE N
"Het collectief verenigt nu de drie grote Vlaamse theater huizen – Toneelhuis, KVS en NTGent – om al zijn vorige utopieën in het kwadraat te verheffen. (...) Een unieke mengvorm van theater en live cinema. Een technisch mees terlijke en overrompelende totaalervaring. (...) Dat is geen gimmick, maar een vormelijke uitdrukking van de drang naar het onmogelijke. (...) In JR wordt op ontzagwekkend hoog niveau geacteerd.” —Gilles Michiels in De Standaard, 24 maart 2018
A P R I L 2019 12
vr
16
di
La Villette
Parijs (FR)
43
© Kurt Van der Elst
F C B E R GM A N
H ER N E M I N G
300 EL × 50 EL × 30 EL 31 augustus 2018 t/m 3 maart 2019
productie
44
TONEELHUIS
300 EL × 50 EL × 30 EL
gastacteurs WIM VE R ACHTE RT, G E RT P O RTAE L , H E RWI G I LEG E M S , S HANA VAN LO OVE RE N , C A S S L ACHMUYLD E R S , E VE LI E N BOSM ANS/ J U LIA AKKE R M ANS , B I E N D E MO O R , G E RT WI N CKE L M ANS , R A MO NA VE RKE RK , ARN E FO CKE TE YN , G REG TIM ME R M ANS , LU C AG E M ANS , M AT TH I E U SYS , E.A. decor FC B E RGM AN E . A . kostuumontwerp J U D ITH VAN H E RCK productie FC B E RGM AN uitvoerend producent TO N E E LH U IS
“T
heater van de grenzeloze goesting”, volgens De Morgen. “Een verpletterende reeks van woorde loze beelden die samenpakken tot een onheil spellende voorstelling”, aldus De Volkskrant. Een eigentijdse variant op het verhaal van de Ark van Noë. De woordeloze voorstelling uit 2011 reisde eerder naar Griekenland, Frankrijk, Duitsland, Oostenrijk, Spanje, Engeland en Nederland. Een dorp in de ban van de angst voor een naderende zondvloed. Wat zich in de huizen afspeelt, is te zien op groot scherm. Een spectaculaire voorstelling die theater en film met elkaar verweeft. Met een hele resem prominente gastacteurs, tachtig figuranten, een half bos en een volledig dorp op scène. Een ervaring, een trip. “FC Bergman bewijst hun overduidelijke talent; voor het vinden van trillende emoties onder de korst van onze dage lijkse omgeving, en voor het magistraal en megalomaan uitbeelden ervan.” —Kristien Vanpoucke in Cutting Edge, 4 oktober 2012 “Het visuele spektakel ontvouwt zich, een evenement staat zichzelf live te monteren.” —Stijn Dierckx in De Morgen, 31 januari 2011
T oneelhuismakers
van en met BART H O LL AN D E R S , JO É AG E M ANS , M ARI E VI N CK , M AT TEO S IMO N I, S TE F AE RTS , TH OM A S VE R S TR AE TE N
AU G U S T U S 2018 31
vr
Internationaal Theater Amsterdam
Amsterdam (NL)
S E P T E M B E R 2018 1
za
Internationaal Theater Amsterdam
Amsterdam (NL)
2
zo
Internationaal Theater Amsterdam
Amsterdam (NL)
M A A R T 2019 2
za
Stadsschouwburg
Utrecht (NL)
3
zo
Stadsschouwburg
Utrecht (NL)
45
© Kurt Van der Elst
F C B E R GM A N
H ER N E M I N G
HET LAND NOD 25 t/m 28 oktober 2018 afwijkende prijs: € 25 / € 20 / € 8
productie
46
TONEELHUIS
HET LAND NOD
DE KLEINE NAAKTE MENS ZOEKT BESCHUTTING TUSSEN DE ENORME MUREN VAN HET MUSEUM
lichtontwerp FC B E RGM AN , KE N H I O CO geluidsontwerp D I E D E RI K D E CO CK , FC B E RGM AN productie TO N E E LH U IS met de steun van S TAD ANT WE RPE N met dank aan AG FA G R APH I C S , KO N I N KLI J K MUS E UM VO O R SCH O N E KU NS TE N ANT WE RPE N , PRG B E LG I UM
AN T W E R PE N BA RO K 2018 . B E
#ANT WE RPBARO QU E 2018 #RU B E NS I NS PI RE S
F
C Bergman laat zich inspireren door de majestueuze Rubenszaal van het Antwerpse Koninklijk Museum voor Schone Kunsten. De voorstelling brengt een pakkend verhaal over de geschiedenis van de Rubenszaal, Rubens’ werken, en bovenal over de mens die troost en beschutting zoekt in het museum. “In dit decor, in dit kale licht van de eeuwigheid, worden menselijke figuren vanzelf te klein voor de taak waarmee het leven hen bedacht heeft. (…) In de tekstloze sfeerwer king meet FC Bergman zich met de groten: het mystieke naturalisme van Romeo Castellucci, het mistroostige absurdisme van Christoph Marthaler, dan weer de dansante dynamiek van Pina Bausch. Dat geeft Het land Nod visuele grandeur.” —Wouter Hillaert in De Standaard, 9 mei 2015 “De juiste energie, acrobatie en verstilling zorgen voor een zowel hilarische als melancholische voorstelling. Met een mix van poëzie, slapstick, filmische beelden en hun typi sche anarchistische theatertaal nemen ze de toeschouwers mee in een aaneenschakeling van grootse en piepkleine vertellingen.” —Lotte Philipsen in Focus Knack, 5 mei 2015
T oneelhuismakers
van en met BART H O LL AN D E R S , JO É AG E M ANS , M ARI E VI N CK , M AT TEO S IMO N I, S TE F AE RTS , TH OM A S VE R S TR AE TE N
Na een reeks locatievoorstellingen in België en Nederland was de voorstelling te zien in Avignon (FR), Parijs (FR), Zürich (CH), Sevilla (ES) en Quimper (FR). Nu opnieuw te zien in Antwerpen in het kader van het culturele stadsfesti val Antwerpen Barok 2018. Rubens inspireert.
O K T O B E R 2018 25
do
20u
Voormalige Electrabelsite, Interescaut
Schelle
26
vr
20u
Voormalige Electrabelsite, Interescaut
Schelle
27
za
20u
Voormalige Electrabelsite, Interescaut
Schelle
28
zo
20u
Voormalige Electrabelsite, Interescaut
Schelle
47
© Hans Op de Beeck
F C B E R GM A N
PR E M I ÈR E
LES PÊCHEURS DE PERLES 18 & 27 december 2018, 20u — Opera Antwerpen
productie
48
OPER A BALLET VL A ANDEREN
LES PÊCHEURS DE PERLES
libretto E U G È N E CO R MO N E N MI CH E L C ARRÉ muzikale leiding DAVI D RE I L AN D concept, regie, decor, kostuums en belichting FC B E RGM AN kostuum J U D ITH VAN H E RCK dramaturgie LU C JO OS TE N zang E LE NA TSALL AG OVA , CHARLE S WO RK M AN , BO RIS S TATS E N KO E . A . koorleiding JAN SCHWE I G E R uitvoering S YMFO N ISCH O RKE S T O PE R A VL A AN D E RE N , KO O R O PE R A VL A AN D E RE N productie O PE R A BALLE T VL A AN D E RE N
B
izets eerste grote poging om een dramatisch lyrisch drama te schrijven, kon het publiek niet overtuigen. En ook later bleef het werk in de schaduw staan van het enorme succes dat Carmen geworden was. Van Les Pêcheurs de perles bleef bijna alleen het prachtige duet Au fond du temple saint in het collectieve geheugen bewaard en hield het oordeel over het libretto als slecht maakwerk de opera weg van de scène. De opera over parels en vissers bleef als het ware zelf in de schelp verborgen. Ten onrechte, want achter het gebalde, soms sentimentele verhaal en het oppervlakkig exotische coloriet schuilt een opvallend modern thema: de nostalgie naar de puurheid uit de jeugd. De momenten van liefde en vriendschap, die toen beleefd werden, zijn met de jaren en onder druk van de realiteit bezoedeld en lijken niet meer mogelijk. Les Pêcheurs de perles vertelt minder over het lot van echte parelvissers, dan over de de zoektocht naar de zuivere parels uit het verleden. Met hun regie zet FC Bergman een eerste stap in de opera. Hun eigenzinnige theatertaal slaagt er telkens weer in een bijzondere, fascinerende wereld op te roepen. Daarin com bineren de makers een hard realisme met een mysterieuze, droomachtige atmosfeer. Een uiterst geschikte combinatie voor een opera die zowel in de muziek als in het verhaal voorbije tijden verbindt met de wereld van nu. Tickets voor Opera Antwerpen (18 en 27 december 2018) zijn te koop bij Toneelhuis
coproductie LE S TH É ÂTRE S D E L A VI LLE D E LUXE MBO U RG, O PÉ R A D E LI LLE
W W W. O P E R A B A L L E T. B E
T oneelhuismakers
van G EO RG E S B IZE T
Tickets van €17 tot €127 Opera in drie bedrijven
OOK TE ZIEN IN 14 t/m 31 december 2018* 12 t/m 24 januari 2019* 8 & 10 mei 2019*
Opera Antwerpen Opera Gent Grand Théâtre Luxembourg
* T ickets enkel via operaballet Vlaanderen en Grand Théâtre Luxembourg
49
© Lara Gasparotto
50
OLYMPIQUE DRAMATIQUE
51
O LYM P I Q U E D R A M AT I Q U E
H ER N E M I N G
RISJAAR DREI 21 november t/m 15 december 2018
productie
52
TONEELHUIS
T oneelhuismakers
Š Kurt Van der Elst
R I S JA A R D R E I
53
O LYM P I Q U E D R A M AT I Q U E
van O LYMPI QU E D R A M ATI QU E vrij naar RI CHARD I I I (WI LLIA M S HAKE S PE ARE), RIS JA AR MO D D E RFO KKE R D E N D E RD E (TOM L AN OYE E N LU K PE RCE VAL), RI CHARD I I I (WI LLY CO U RTE AUX), RI CHARD I I I (WAN N E S VAN D E VE LD E) tekst en regie TOM D E WIS PE L AE RE , S TI J N VAN O PS TAL bewerking en spel JAN D ECLE I R , MI E KE D E G RO OTE , KO E N D E SUT TE R , N I CO S TU R M , SAN N E SA MI NA HANSS E N , JO NA S VE R ME U LE N , PE TE R VAN D E N B EG I N E . A . dramaturgie E LLE N S T YN E N scenografie en licht S TE F S TE SS E L kostuumontwerp I L S E VAN D E N BUSSCH E geluidsontwerp en muziek Y VE S D E ME Y productie TO N E E LH U IS
R
isjaar is afstotelijk. Hij is misvormd, hij mankt en hij is lelijk als de nacht. Tijdens de Rozenoorlogen die plots uitbraken na de dood van Hendrik Vijf, heeft Risjaar als een beest gevochten voor zijn familie, aan de zijde van zijn broer Edwaar. En nu is Edwaar koning, dank zij een aantal brutale politieke moorden, uitgedacht door zijn kreupele broertje. Maar het einde van de oorlog brengt voor Risjaar niet de lang verhoopte rust. Er is integendeel iets geboren, iets aangewakkerd. Een inzicht. Een drift, een gewetenloze ambitieuze honger. In Richard III schiep Shakespeare een van de meest memorabele monsters uit de literatuur. Wat hem mee zo aantrekkelijk maakt, is zijn bevrijde en ongegeneerd vrolijk tentoongespreide amoraliteit. Schaamteloze onmenselijke meningen klonken nooit zo lekker. Geselecteerd voor het Vlaams én het Nederlands Theater festival 2017. Peter Van den Begin werd genomineerd voor de Louis D’Or 2017 (prijs voor de meest indrukwekkende mannelijke dragende rol). “Er valt veel over deze toneelavond te zeggen. Voorop en kort samengevat dat het een meesterstuk is.” —Loek Zonneveld in De Groene Amsterdammer, 15 maart 2017 “Antwaarps theater overgoten met een wellustig sausje van machtsgeilheid en topprestaties van een indrukwek kende cast.” —Lotte Philipsen in Knack Focus, 17 februari 2017
“AGGE NE KLOOTZAK ZOEKT, KSALLEKIKKEM WEL SPELEN.” 54
R I S JA A R D R E I
N OV E M B E R 2018 21
wo
20u
Bourla
Antwerpen
22
do
20u
Bourla
Antwerpen
23
vr
20u
Bourla
Antwerpen
24
za
20u
Bourla
Antwerpen
27
di
KVS - BOL
Brussel
28
wo
KVS - BOL
Brussel
Dilbeek
7
vr
CC Westrand
12
wo
CC
Diest
13
do
NTGent
Gent
14
vr
NTGent
Gent
15
za
NTGent
Gent
T oneelhuismakers
D E C E M B E R 2018
55
© Koen Broos
O LYM P I Q U E D R A M AT I Q U E
H ER N E M I N G
HET LITTEKEN LIP 7 & 8 juni 2019
productie
56
TONEELHUIS / L A MPE
HET LITTEKEN LIP
tekst PI E TE R D E BUYSS E R spel G E E RT VAN R A MPE LB E RG, S TI J N VAN O PS TAL , WO UTE R H E N D RI CK X lichtontwerp JAN B I JVO E T, M ARK VAN D E N E SS E productie L A MPE met de steun van HAUTE CO I F F U RE , MO NT Y, D E VL A A M S E G E ME E NSCHAP uitvoerend producent TO N E E LH U IS
I
n Het litteken lip ontvangen drie mannen elk een brief die in 1790 naar hen is verstuurd. In die brieven staat pre cies beschreven wat de drie mannen op ieder ogenblik doen en denken. Wat volgt is een avontuurlijke zwerftocht doorheen even groteske als filosofische fabels. Het is het begin van een kernreactor in te veel bedrijven, een metafysische thriller, de vertelling van de verande ringen of een machinerie die alles openspreekt (zelfs de eenvoudigste peterselietros). Zonder hoop en zonder vrees. De drie mannen ontvingen deze drie brieven voor het eerst in 2001. Negen jaar later, in 2010, brachten ze in het Toneelhuis opnieuw verslag uit van deze veranderende ver tellingen. En nu, weer negen jaar later, loopt een derde keer niet alleen hun hart maar ook de punt van hun tong over van de brandende zucht zich wederom te laten kennen. “Het litteken lip is grappig, filosofisch maar nooit hoog dravend, ontroering zonder melodrama. (…) Dit toneelstuk dendert als een trein, raspt als schuurpapier en bijt als een venijnige tekkel.” —Liv Laveyne in Urbanmag
T oneelhuismakers
van O LYMPI QU E D R A M ATI QU E , PI E TE R D E BUYSS E R , WO UTE R H E N D RI CK X , AD RIA AN VAN D E N H O O F
J U N I 2019 7
vr
20u
Bourla
Antwerpen
8
za
20u
Bourla
Antwerpen
57
© Kurt Van der Elst
S TA N & O LYM P I Q U E D R A M AT I Q U E
H ER N E M I N G
POQUELIN II 13 t/m 15 juni 2019
productie
58
S TA N / T O N E E L H U I S / A R S E N A A L / L A Z A RU S / D O O D PA A R D / N T G E N T / O LYM P I Q U E D R A M AT I Q U E
POQUELIN II
IK WIL ME MET DE BELACHELIJKE TREKJES VAN DE MENSHEID BEZIGHOUDEN EN DE TEKORTKOMINGEN VAN DE WERELD THEATRAAL AANGENAAM VERBEELDEN —JEAN-BAPTISTE POQUELIN (MOLIÈRE)
tekst MO LI È RE lichtontwerp TH OM A S WALG R AVE kostuumontwerp I N G E BÜSSCH E R productie TG S TAN coproductie AR S E NA AL/L A ZARUS , D O O D PA ARD, NTG E NT, O LYMPI QU E D R A M ATI QU E , TO N E E LH U IS
I
n 2004 maakte STAN het succesvolle Poquelin (2004), een voorstelling gebaseerd op een aantal stukken van Molière. En dat smaakte duidelijk naar meer!
Deze keer gaan Stijn Van Opstal, Kuno Bakker, Damiaan De Schrijver, Jolente De Keersmaeker, Els Dottermans, Willy Thomas en Frank Vercruyssen aan de haal met Le Bourgeois gentilhomme (1670), waarin Molière spot met een rijke burger die het gedrag van de adel wil imiteren en L’Avare (1668), een tragikomedie over gierigheid, machts wellust, hebzucht, waarheid en leugen, die bol staat van de absurde financiële en morele deals waar we elkaar mee bestoken. “Poquelin II ademt helemaal de sfeer van de 17de eeuw uit. (...) En toch heeft Poquelin II niks ouderwets. (...) De grappen en levenswijsheden worden als een ratelend geweersalvo 2,5 uur lang door een formidabele cast – het spelplezier spat van het kleine podium – op het publiek afgevoerd. Ga het zelf zien.” —Koen Van Boxem in De Tijd, 14 november 2017
T oneelhuismakers
van en met DA MIA AN D E SCH RI JVE R , E L S D OT TE R M ANS , F R AN K VE RCRUYSS E N , JO LE NTE D E KE E R SM AE KE R , KU N O BAKKE R , S TI J N VAN O PS TAL , WI LLY TH OM A S
Poquelin II werd door Focus Knack uitgeroepen tot een van de beste voorstellingen van 2017. En De Morgen nam de voorstelling op in zijn internationale Cult.top 100 : “Je hoeft een klassiek stuk echt niet altijd te actualiseren om prachtig theater te bekomen.” J U N I 2019 13
do
20u
Bourla
Antwerpen
14
vr
20u
Bourla
Antwerpen
15
za
20u
Bourla
Antwerpen
59
© Lara Gasparotto
60
BENJAMIN VERDONCK
61
B E N JA M I N V E R D O N C K
PR E M I ÈR E
AREN 10 januari t/m 31 maart 2019
productie
62
TONEELHUIS
© Lara Gasparotto
T oneelhuismakers
AREN
63
B E N JA M I N V E R D O N C K
E
en arenlezer loopt achter de maaiers aan en raapt de aren die op het veld zijn gevallen alsnog op. Bij het maken van een werk blijven er veel ideeën liggen in het atelier. In AREN (wat ook ‘oogst’ betekent en ‘opbrengst’) neemt Benjamin Verdonck zijn publiek mee op tocht langs een selectie van onuitgevoerde of groeiende werkstukken uit dat atelier. Het ontwerp voor een tunnel vanuit de Nati onale Bank naar de bloemenwinkel aan de overkant, een toverdoos, een verzameling ongebruikte consumptiebon nen, een nieuw ei van Fabergé, een collectie rattenvallen die het niet doen. Een parcours langs installaties, een miniatuurtheater en een wunderkammer. Een vraag die hem al lang bezig houdt: heeft de toneelspeler een atelier en wat is de directe lijn tussen dat atelier en de scene?
van en met B E N JA MI N VE RD O N CK productie TO N E E LH U IS
Afwijkende prijs: € 16 / € 12
64
Kan ik door mijn atelier lopen en dingen plukken? Een stoel die meedeed in mijn eerste voorstelling, een verzameling lekke voetballen, een vos uit karton. Zou ik die dingen zo naast elkaar kunnen leggen dat ze een nieuw verhaal vertellen? stoel voetbal vosje vosje voetbal stoel vosje stoel vosje voetbal vosje vosje
AREN
JA N UA R I 2019 10
do
20u
Bourla
Antwerpen
12
za
20u
Bourla
Antwerpen
13
zo
15u
Bourla
Antwerpen
15
di
20u
Bourla
Antwerpen
16
wo
20u
Bourla
Antwerpen
17
do
20u
Bourla
Antwerpen
18
vr
20u
Bourla
Antwerpen
19
za
20u
Bourla
Antwerpen
22
di
Cultuurcentrum
26
za
Natlab
31
do
Kaaistudio’s
Brussel
Brussel
Hasselt Eindhoven (NL)
F E B R UA R I 2019 1
vr
Kaaistudio’s
2
za
Kaaistudio’s
27
wo
De Brakke Grond
Amsterdam (NL)
28
do
De Brakke Grond
Amsterdam (NL)
M A A R T 2019 1
vr
De Brakke Grond
Amsterdam (NL)
2
za
De Brakke Grond
Amsterdam (NL)
31
zo
30CC
Leuven
T oneelhuismakers
Brussel
65
B E N JA M I N V E R D O N C K
H ER N E M I N G
LIEDJE VOOR GIGI 31 mei 2018 t/m 2 mei 2019
productie
66
TONEELHUIS
T oneelhuismakers
Š Kurt Van der Elst
L I E D J E VO O R G I G I
67
B E N JA M I N V E R D O N C K
van en met B E N JA MI N VE RD O N CK muziek B R A M D E VE NS , TOM A S D E SME T dramaturgie S VE N RO O F TH O O F T decor B E N JA MI N VE RD O N CK , LU C A S VAN HAE S B RO ECK lichtontwerp LU C A S VAN HAE S B RO ECK kostuumontwerp F I LI P E YCK M ANS productie TO N E E LH U IS
Afwijkende prijs: € 16 / € 12
B
enjamin Verdonck is de machinist die het verglij den van de beelden in gang zet, om er vervolgens in verloren te lopen. Een kinderlied, live begeleid door twee muzikanten, Bram Devens (Ignatz/en de stervende honden) en Tomas De Smet (Think of One, Zita Swoon, King Dalton, …). “De onopgeloste spanning tussen de betovering van het miniatuurtheater en de verhalen over de trage ramp die het is om op te groeien in een verwarrende wereld maakt Liedje voor Gigi diep ontroerend.” —Pieter T'Jonck in De Morgen, 22 januari 2018 “Niets is wat het lijkt in deze kijk- annex toverdoos: een oneindige balzaal verdwijnt in een zwart gat, een rood vlak krijgt de illusie van de oerknal. Het is een kabbelend komen en gaan van kleuren, vormen en licht, waarin je wordt opge zogen als in een schilderij van Mark Rothko. Je geeft je over aan Verdoncks onthaastende magie.” —Alexander Hiskemuller in Trouw, 25 januari 2018 “Liedje voor Gigi is een voorstelling om in te verdwalen, om je een uur lang over te geven aan de kleine handreikingen van tekst en toneelbeeld en vervolgens als een kind mee te tuimelen in die meervoudige perspectieven.” —Sander Janssens in Het Parool, 25 januari 2018
EEN REEKS TOVERDOZEN, STERREN, MUZIEK, EEN HUIS, SCHADUWEN, DEUREN DIE OPENGAAN EN TOE 68
L I E D J E VO O R G I G I
M E I 2018 31
Grand Theatre
do
Groningen (NL)
J U N I 2018 Luxemburg (LU)
12
di
Fundamental Festival
21
do
Inteatro Festival
Polverigi (IT)
30
za
Kana Theatre
Szczecin (PL)
S E P T E M B E R 2018 13
Corrosia
wo
Almere (NL)
O K T O B E R 2018 3
wo
20u
Bourla
Antwerpen
6
za
20u
Bourla
Antwerpen
7
zo
20u
Bourla
Antwerpen
13
wo
Théâtre de la Bastille
Parijs (FR)
14
do
Théâtre de la Bastille
Parijs (FR)
15
vr
Théâtre de la Bastille
Parijs (FR)
16
za
Théâtre de la Bastille
Parijs (FR)
17
zo
Théâtre de la Bastille
Parijs (FR)
A P R I L 2019 19
vr
Malpertuis
27
za
CC De Schakel
Tielt Waregem
M E I 2019 2
di
CC
T oneelhuismakers
F E B R UA R I 2019
Evergem
69
B E N JA M I N V E R D O N C K
ONE MORE THING © Nada Zgank
HERNEMING TA F E LTO N E E L
concept, uitvoering B E N JA MI N VE RD O N CK productie K VS , TO N E E LH U IS coproductie KU NS TE N F E S TIVALD E SARTS , NX TS TP, S TE I RISCH E R H E RBS T met de steun van het Creatief Cultuurprogramma van de Europese Unie
E
en mobiele miniatuurvoorstelling van veertien minuten voor een twintigtal personen geschikt voor huiskamers, parochiezaaltjes, festivalcafés, donkere bossen gebaseerd op een zin uit De duivel op de heuvels van Cesare Pavese.
In Polen kreeg Verdonck op het Small Theatre Forms festival KONTRAPUNKT 2016 in Szczecin de Zygmunt Duczyński Award voor Meest Markante Artistieke Per soonlijkheid: “voor de consequente wijze waarop hij zich artistiek uit in een originele en hoogst verleidelijke taal die teruggrijpt naar een minimum aan expressiemiddelen.” “De setting is intiem, de opstellingen zijn klein, en het duurt nog geen twintig minuten. Maar wat Verdonck weet te geven is niet bescheiden.” —Wendy Lubberding in Theaterkrant, 11 augustus 2016
F E B R UA R I 2019 14
do
Théâtre de la Bastille
Parijs (FR)
15
vr
Théâtre de la Bastille
Parijs (FR)
16
za
Théâtre de la Bastille
Parijs (FR)
17
zo
Théâtre de la Bastille
Parijs (FR)
productie
70
T O N E E L H U I S / K VS
B E N JA M I N V E R D O N C K
GILLE LEERT LEZEN
concept, uitvoering B E N JA MI N VE RD O N CK productie K VS , TO N E E LH U IS
M
et weinig woorden, veel touwtjes, twee kleuren, een paar schoenen en een kat ontvouwt zich een weifelend knutselwerkje. Uit een miniatuurstad verschijnt een zin uit een interview met Cocteau. Benjamin Verdonck maakte deze voorstelling van vijftien minuten aanvankelijk als didactisch materiaal voor ’t Speelscholeke in Antwerpen.
T oneelhuismakers
© Benjamin Verdonck
HERNEMING TA F E LTO N E E L
“Het is een fysiek en visueel gedachte-experiment dat zich hier ontvouwt. Een zin heeft soms een gele rechthoek nodig. De moonwalk is tegelijk vooruit stappen en achter uit lopen, zoals de kat misschien tegelijk dood is en levend. Zo biedt Benjamin Verdonck zijn kijkers voor eventjes een dansende manier van denken.” —Wendy Lubberding in Theaterkrant , 11 augustus 2016
F E B R UA R I 2019 15
vr
Théâtre de la Bastille
Parijs (FR)
16
za
Théâtre de la Bastille
Parijs (FR)
17
zo
Théâtre de la Bastille
Parijs (FR)
productie
T O N E E L H U I S / K VS
71
B E N JA M I N V E R D O N C K
HET HOUTEN EZELTJE © Benjamin © Nada Verdonck Zgank
HERNEMING LEZING
concept, uitvoering B E N JA MI N VE RD O N CK productie TO N E E LH U IS
W
at een lezing had moeten zijn naar aanleiding van even i must understand it, het boek van Benjamin Verdonck, mondde uit in een nieuwe voorstelling. Een speelse gids voor het bochtige parcours tussen atelier en scène met verhalen, foto’s, films een thea tertje uit een doosje, een kat en muziek. op de werktafel van bertolt brecht stond in grote letters geschreven waarheid is concreet op de hoek van zijn tafel stond een houten ezeltje met een bord om zijn nek waarop stond en zelfs ik moet het kunnen verstaan bestaat er zoiets als waarheid iets dat ik niet in twijfel trek
M A A R T 2019 5
di
Theater Kikker
Utrecht (NL)
6
wo
Theater Kikker
Utrecht (NL)
productie
72
TONEELHUIS
B E N JA M I N V E R D O N C K
van B E N JA MI N VE RD O N CK productie TO N E E LH U IS
DE JEUGDHERINNERING
T oneelhuismakers
HERNEMING LEZING
S
hakespeare schreef 450 jaar geleden: de tijd is uit haar hengsels. Met behulp van een Vogue magazine, een schaar en enkele vage herinneringen illustreert Benjamin Verdonck dat Shakespeare nog altijd gelijk heeft.
S E P T E M B E R 2018 22
za
CC Factorij
Zaventem
M A A R T 2019 5
di
Theater Kikker
Utrecht (NL)
6
wo
Theater Kikker
Utrecht (NL)
productie
TONEELHUIS
73
I HATE MONDAYS ma 15 oktober 2018, 20u
Prijs: € 12 / € 10
74
I H AT E MO N DAYS
I H AT E MO N DAYS
W
at inspireert de nieuwe generatie stadsgeno ten? Slam, rap, dans, theater, comedy... ! Jonge artiesten uit de stad beklimmen zelf de scène en nodigen hun helden uit: muzikanten, sprekers, denkers, makers, … Onze steden zijn de contactzones van de geglobaliseerde wereld geworden. Daar ontmoeten we elkaar in al onze verschillen en zijn we verplicht onszelf voortdurend te ‘vertalen’. ‘Lost in translation’: zo zou je onze ‘condition urbaine’ kunnen omschrijven. Dat stelt ons als samenle ving voor tal van moeilijkheden en uitdagingen, maar het creëert ook onverwachte mogelijkheden en die willen we u niet onthouden. I HATE MONDAYS is een reeks van maandagavonden waarop jonge ‘poets’ and ‘poetessen’, rappers, dansers, zangers en zangeressen de Bourlascène beklimmen. Deze mensen werden bijeengebracht door LevelUp, een samen werking tussen jongerencentrum Kavka en Toneelhuis.
Houd de website toneelhuis.be in de gaten voor meer nieuws over I HATE MONDAYS.
75
PR E M I ÈR E
HOGE WEG 13 december 2018 t/m 9 maart 2019
productie
76
M A R T H A! T E N TAT I E F / T O N E E L H U I S
© Lara Gasparotto
HOGE WEG
HOGE WEG
77
E
en jonge vrouw voert actie voor een nieuw park in de inkomhal van een groot appartementsgebouw. Telkens opnieuw wordt ze afgewezen, toch verliest ze geen moment de moed. Ze verdedigt haar droom van het park met zo’n geestdrift dat je je na een tijdje afvraagt of ze gek is. Of gewoon buitenaards.
tekst BART VAN N U F F E LE N regie BART VAN N U F F E LE N , JO HAN PE TIT met E VE LI E N BOSM ANS E . A . montage, geluid TIM CLE ME NT dramaturgie AD I N DA VAN D E R ZAN D E , E RWI N JANS scenografie M AN U S I E B E NS productie M ARTHA!TE NTATI E F coproductie TO N E E LH U IS
78
Hoge Weg is een nieuwe tekst van Bart Van Nuffelen (MartHa!tentatief ), gespeeld door Evelien Bosmans. Voor haar actie spreekt ze met de bewoners van een woontoren, meestal via de parlofoon, met anderen ook in levenden lijve in de inkomhal. De bewoners van het appartement worden gespeeld door professionele acteurs én mensen die nog nooit op het toneel hebben gestaan. Voor de casting trekt het MartHa!tentatief naar de wijken van de stad en ver daarbuiten. Hoge Weg zoekt antwoord op tal van vragen. Is het mogelijk om aan de hand van 64 belletjes het volledige portret te schetsen van een hedendaagse stad? Waarom blijft een kwetsbare jonge vrouw de oneindige reeks afwijzingen ondergaan? Kan een stuk vandaag welhaast ondraaglijk het goede belichten? En dan zijn we nog niet eens aan de écht moeilijke vraag: is een portret van een hedendaagse stad wel mogelijk aan de hand van een typische middenklasse droom, namelijk de aanleg van een nieuw park? Sinds 2010 richt Bart Van Nuffelen zich met zijn theater teksten steeds nadrukkelijker op die stedelijke realiteit. Zowel Polen op zondag, 13 ½, Dinska Bronska als het recente De fietsendief zoomden daar op in.
HOGE WEG
D E C E M B E R 2018 13
do
20u
Bourla
Antwerpen
15
za
20u
Bourla
Antwerpen
16
zo
15u
Bourla
Antwerpen
18
di
20u
Bourla
Antwerpen
19
wo
20u
Bourla
Antwerpen
20
do
20u
Bourla
Antwerpen
21
vr
20u
Bourla
Antwerpen
22
za
20u
Bourla
Antwerpen
F E B R UA R I 2019 12
di
30CC
21
do
CC ‘t Getouw
28
do
Leuven Mol
20u
Bourla
Antwerpen
M A A R T 2019 1
vr
20u
Bourla
Antwerpen
6
wo
20u
CC
Strombeek
9
za
Beveren
HOGE WEG
CC Ter Vesten
79
I
n 2017 ging een nieuw project van start bij Toneelhuis, het Project for Upcoming Artists for the Large Stage, kortweg P.U.L.S.. Het is een vierjarenplan voor vier jonge regisseurs die de grote zaal in verschillende etappes bevragen, onderzoeken en bespelen. Vijf internationaal gerenommeerde theatermakers kijken als gesprekspartners mee: Jan Fabre, Jan Lauwers, Alain Platel, Ivo van Hove en initiatiefnemer Guy Cassiers. Van de vier theatermakers die het P.U.L.S.programma doorlopen kan u in het najaar van 2018 alvast vier nieuwe projecten komen bekij ken. Timeau De Keyser zet zijn verrassend frisse onderzoek naar de theaterteksten van Gombrowicz voort in Het Huwelijk. Lisaboa Houbrechts brengt een geheel eigen lezing van Hamlet als familiedrama. Hannah De Meyer schrijft new skin, een nieuwe tekst die peilt naar het punt waar de grote maatschappelijke kwesties en een persoonlijk verhaal elkaar aan raken. Hannah speelt new skin ook zelf. Bosse Provoost maakt nieuw werk met Matisklo, op tekst van dichter Paul Celan. Het gaat om vier premières waarvan de eerste drie te zien zijn op het festival Love at first Sight. Ook verderop in het seizoen kan u deze voorstellingen in de Bourlaschouwburg of op locatie zien.
Alle P.U.L.S.voorstellingen: € 16 / € 12
80
VO L G H E T W E R K VA N D E V I E R P. U . L . S . M A K E R S O P P U L S .T O N E E L H U I S . B E
81
© Lara Gasparotto
82
P. U . L . S .
TIMEAU DE KEYSER
83
T I M E AU D E K E YS E R & T I B A L D U S
PR E M I ÈR E
HET HUWELIJK 19 september 2018 t/m 22 februari 2019
productie
84
TIBALDUS / TONEELHUIS
© Nina Vandeweghe
P. U . L . S .
HET HUWELIJK
85
T I M E AU D E K E YS E R & T I B A L D U S
N
a Yvonne, Prinses van Bourgondië gaat Tibaldus aan de slag met de tweede toneelstuk van de Poolse auteur Witold Gombrowicz. Tibaldus speelt Het Huwelijk (1947) als een vervolg op Yvonne en laat de voor stellingen onderling overlopen, botsen en resoneren.
regie TIME AU D E KE YS E R tekst WITO LD G OMB ROWI C Z van en met S IMO N D E WI N N E (SPEL EN Z AN G), HANS MO RTE L M ANS (SPEL), F E RRE M ARN E F (SPEL), LI E S E LOT TE D E KE YZE R (SPEL), K ATRI E N VALCKE NAE R S (SPEL EN Z AN G), H E N D RI K VAN D O O RN (SPEL), SAN D E R D E WI N N E (Z AN G), LI E VE N G O UW Y (Z AN G) coproductie TI BALD US , TO N E E LH U IS met steun van C A MP O, K A AP Tibaldus is Simon De Winne, Hans Mortelmans, Timeau De Keyser
86
In Yvonne kwam de Prins in opstand tegen het Hof door te trouwen met de afstotelijke Yvonne. De revolte mislukte, de bruid overleefde het niet. In Het Huwelijk gaat de Prins een stap verder in zijn rebellie. Hij wil de regerende macht, de heersende ‘Vorm’ onttronen door zelf Koning te worden. Terwijl de Prins door een huwelijk zijn positie wil bestendi gen in het paleis, breekt buiten de paleismuren een oorlog uit waarvan niemand zeker weet of hij wel echt bestaat. Tibaldus versterkt de muzikaliteit van het stuk door Gom browicz’ tekstmotieven te verbinden aan melodieën uit de Vlaamse Polyfonie. En wat doet het ertoe dat ieder voor zich nuchter, verstandig en evenwichtig is, als wij allemaal samen één reusachtige gek zijn die razend om zich heen slaat, brult, schopt en trapt en blindelings vooruit stormt. DE PRINS Het schijnt dat de oorlog is uitgebroken. WLADZIO Het schijnt zo. DE PRINS Maar je bent er niet zeker van? WLADZIO Ach, waar kun je zeker van zijn? Weet je, Hendrik, het is net of je hier niemand kunt geloven… Alles is in zekere zin verzonnen, vals. uit Witold Gombrowicz, Het Huwelijk
HET HUWELIJK
S E P T E M B E R 2018 19
wo
20u
LOV E AT F I R S T S I G H T
Bourla
Antwerpen
20
do
22u
LOV E AT F I R S T S I G H T
Bourla
Antwerpen
O K T O B E R 2018 11
do
Campo
Gent
12
vr
Campo
Gent
N OV E M B E R 2018 21
wo
Kaaitheater
Brussel
22
do
Kaaitheater
Brussel
F E B R UA R I 2019 vr
20u
Bourla
Antwerpen
P. U . L . S .
22
87
© Pieter Dumoulin
T I M E AU D E K E YS E R & T I B A L D U S
H ER N E M I N G
YVONNE Prinses van Bourgondië
23 januari t/m 22 maart 2019
productie
88
TIBALDUS
Y VO N N E
van TI BALD US , TIME AU D E KE YS E R techniek M ARI E VAN D EC A S TE E LE coproductie TI BALD US , TO N E E LH U IS met dank aan C A MP O, KO PE RG I E TE RY, LE S BALLE TS C D E L A B, NTG E NT
T
imeau De Keyser, Hans Mortelmans en Simon De Winne gingen samen met vijf andere acteurs en dan sers aan de slag met Yvonne, Prinses van Bourgondië (1935), het toneelstuk van de Poolse schrijver Witold Gom browicz. In dit werk herfraseren de spelers aan de hand van de figuur van Yvonne de tekst, de voorstelling en zichzelf. Geselecteerd voor Circuit X op het Theaterfestival 2018. De voorstelling zal daar in september te zien zijn in België en Nederland. De Koning kijkt achterdochtig om zich heen. Hij verstopt zich achter de canapé. De Kamerheer komt op. Hij kijkt argwanend om zich heen en begint, als bij toeval en zonder plan, boosaardig de meubels te verplaatsen: hij verschuift een stoel, rolt de rand van het tapijt op, zet de boeken in het boekenrek op hun kop, gooit pruimenpitten op de grond, enz. Hij ziet de Koning. DE KAMERHEER Oh! DE KONING Wat betekenen die galante ingrepen in de wereld der objecten? DE KAMERHEER Ik wandel zo wat rond om een beetje… DE KONING Om wat een beetje? DE KAMERHEER Om de boel een beetje ingewikkeld te maken.
P. U . L . S .
van en met B E N JA MI N CO O L S , DAVI D VAN D I JCKE , E VA B I N O N , F E RRE M ARN E F, HANS MO RTE L M ANS , LI E S E LOT TE D E KE YS E R , S IMO N D E WI N N E
“Gombrowicz’ woorden zijn munitie voor de absurde dialogen die de topcast met verve weet te brengen. De combinatie van Gombrowicz’ Yvonne met de poëtica van Tibaldus is een match made in heaven.” —Jasper Delbecke in Etcetera, 16 oktober 2016
JA N UA R I 2019 23
CC Zwaneberg
wo
Heist-op-den-Berg
F E B R UA R I 2019 21
do
20u
Bourla
Antwerpen
M A A R T 2019 22
vr
CC Ter Vesten
Beveren
89
© Lara Gasparotto
90
P. U . L . S .
LISABOA HOUBRECHTS
91
L I S A B OA H O U B R E C H T S & K U I P E R S K A A I
PR E M I ÈR E
HAMLET 22 september 2018 t/m 4 mei 2019
productie
92
K U I P E R S K A A I / T O N E E L H U I S / N E E D C OM PA N Y
© Tom Callemin
P. U . L . S .
HAMLET
93
L I S A B OA H O U B R E C H T S & K U I P E R S K A A I
tekst naar WI LLIA M S HAKE S PE ARE regie en tekstbewerking LISABOA H O U B RECHTS vertaling VI C TO R L AUWE R S met G R ACE E LLE N BARKE Y, VI C TO R L AUWE R S , ROMY LO U IS E L AUWE R S , LO B KE LE I RE NS , S E PPE D ECU B B E R , M A XIME RO U QUART regie-assistentie PAUWE L H E RTM ANS scenografie OSC AR VAN D E R PUT kostuumontwerp S I E TS KE VAN AE RD E muziekcompositie M A XIME RO U QUART licht KE N H I O CO, OSC AR VAN D E R PUT cello (opname) S IMO N LE NS KI piano (opname) CL AI RE CH E VALLI E R kamancheh (opname) MOS TAFA TALE B contrabas (opname) N OAH ZACKL stage regie-assistentie K YR A VE RRE YDT productie KU I PE R S K A AI, TO N E E LH U IS coproductie N E E D COMPANY
94
L
isaboa Houbrechts & Kuiperskaai maken vitaal en grillig theater, getuige de wervelende versie van Sha kespeare's The Winter's Tale (2016) en het gedurfde 1095 (2017). Regisseur Lisaboa Houbrechts evoceert de geschiedenis in een rituele daad. Via het verbeelden van historische verhalen en klassiek repertoire onthult ze de mens in een keten van driften. Lisaboa Houbrechts gaat nu de confrontatie aan met Hamlet. Ze zet het perspectief van de vrouw centraal en legt de focus op de destructieve relatie tussen Hamlet en zijn moeder, koningin Gertrude. Houbrechts toont de onschuld van Gertrude en brengt haar zo naar het hart van het repertoire. Lisaboa Houbrechts vroeg actrice Grace Ellen Barkey om de rol van de strijdende Gertrude te vertolken. Samen met haar zoon Victor Lauwers, als prins Hamlet, en haar dochter Romy Louise Lauwers, in de rol van Ophelia, zal Grace Ellen voor het eerst te zien zijn in een Kuiperskaai productie. Lisaboa Houbrechts plaatst hiermee de werkelijke Lauwers-Barkey familie op scène om de cano nieke Hamletfamilie te vertolken. Zo probeert ze tot de essentie van de oertragedie door te dringen.
HAMLET
S E P T E M B E R 2018 22
za
20u
LOV E AT F I R S T S I G H T
Bourla
Antwerpen
23
zo
15u
LOV E AT F I R S T S I G H T
Bourla
Antwerpen
29
za
Kaaitheater
Brussel
CC Gildhof
Tielt
Dendermonde
O K T O B E R 2018 6
za
F E B R UA R I 2019 14
do
CC Belgica
16
za
CC De Werf
19
di
20u
Bourla
20
wo
20u
Bourla
26
di
Le Phénix
Valenciennes (FR)
27
wo
Le Phénix
Valenciennes (FR)
28
do
30CC
Aalst Antwerpen Antwerpen
Leuven
M A A R T 2019 za
CC De Grote Post
15
vr
NTGent - Minnemeers
16
za
NTGent - Minnemeers
21
do
ARSENAAL/LAZARUS
Oostende Gent Gent Mechelen
A P R I L 2019 12
vr
Natlab
24
wo
CC De Velinx
P. U . L . S .
2
Eindhoven (NL) Tongeren
M E I 2019 3
vr
Monty
Antwerpen
4
za
Monty
Antwerpen
95
© Stijn Eeckhout
L I S A B OA H O U B R E C H T S
H ER N E M I N G
1095 19 juni t/m 12 augustus 2018
productie
96
K U I P E R S K A A I / T O N E E L H U I S / MO N T Y
10 9 5
regie LISABOA H O U B RECHTS met S E PPE D ECU B B E R , ROMY LO U IS E L AUWE R S , VI C TO R L AUWE R S , LO B KE LE I RE NS , M A XIME RO U QUART regie-assistentie PAUWE L H E RTM ANS scenografie OSC AR VAN D E R PUT kostuumontwerp S I E TS KE VAN AE RD E muziek M A XIME RO U QUART cello opname S IMO N LE NS KI licht KE N H I O CO techniek PAUWE L H E RTM ANS productie KU I PE R S K A AI coproductie KU LTU U RFAK TO RI J MO NT Y, TO N E E LH U IS
LISABOA HOUBRECHTS & KUIPERSKAAI ZETTEN DE MIDDELEEUWEN OP NIETSONTZIEND ZINNELIJKE WIJZE NEER.
K
uiperskaai exploreert – fris en brutaal – de wissel werking op scène tussen theater, beeldende kunst, choreografie, kostuum, performance en muziek.
1095 voert ons naar de elfde eeuw. We volgen het ver haal van Benny, een jonge benedictijnermonnik van de Sint-Baafsabdij in Gent. Wanneer hij noodgedwongen uit Vlaanderen moet vluchten, begint hij aan een reis die hem van Frankrijk naar het verwoeste Cordoba brengt. Hij raakt verzwolgen door een tijd waarin het religieuze fana tisme uit haar voegen barst en langs alle kanten aanslaat. 1095 is een satire en een klaagzang, een verhaal van blinde liefde en verraad, van catastrofe en de schoonheid die zich daartegen laat aftekenen. “Spelplezier en durf spatten van 1095: de middeleeuwen als echo voor vandaag. Kuiperskaai in een regie van Lisa boa Houbrechts brengt tomeloze energie op de planken. De brute en brutale speelkracht van 1095 bezorgt nu eens rode oortjes dan weer compassie: maak je klaar voor een bumpy ride.” —Lotte Philipsen in Knack Focus , 14 september 2017
P. U . L . S .
tekst VI C TO R L AUWE R S
met dank aan N E E D COMPANY, KO N I N KLI J K MUS E UM VO O R SCH O N E KU NS TE N ANT WE RPE N
J U N I 2018 19
di
Malta Festival
Poznan (PL)
AU G U S T U S 2018 11
za
Theaterfestival Boulevard
‘s Hertogenbosch (NL)
12
zo
Theaterfestival Boulevard
‘s Hertogenbosch (NL)
97
© Lara Gasparotto
98
P. U . L . S .
HANNAH DE MEYER
99
HANNAH DE MEYER
PR E M I ÈR E
NEW SKIN 21 september 2018 t/m 28 februari 2019
productie
100
T O N E E L H U I S / F R A S C AT I
© Jeroen Brocken
P. U . L . S .
NEW SKIN
101
HANNAH DE MEYER
H
annah De Meyer: “Ik voel me erg verbonden met een jonge generatie van anti-racistische schrijvers, klimaatactivisten, economen die opstaan. De eerste generatie die het economisch gezien niet beter heeft dan haar ouders. Jonge mensen die geboren worden in een kapotte wereld, rondkijken en verontwaardigd vragen: Really? Is this what you’ve left us? Ik bewonder die woede. Het is de stugge verontwaarding van iemand die gedwongen wordt op zoek te gaan naar alternatieve verhalen. Andere verhalen over wat succes is, wat welvaart, en wat een welvarende maatschappij.
tekst en uitvoering HAN NAH D E ME YE R productie TO N E E LH U IS coproductie F R A SC ATI (N L)
102
Die verontwaardiging kan een transformerende kracht zijn. Het fascineert me hoe in levensbedreigende situaties een enorme veerkracht en verbeelding wakker kunnen worden. Hoe in het hart van politieke en klimatologische dreiging vredesbewegingen ontstaan. Mensen die in het hart van onrecht en verwoesting kijken en dan toch vastberaden iets zeggen over liefde.” new skin is een voorstelling over die vastberadenheid, die energie en die liefde.
NEW SKIN
S E P T E M B E R 2018 21
vr
20u
LOV E AT F I R S T S I G H T
Troubleyn Theater
Antwerpen
22
za
22u
LOV E AT F I R S T S I G H T
Troubleyn Theater
Antwerpen
23
zo
18u
LOV E AT F I R S T S I G H T
Troubleyn Theater
Antwerpen
N OV E M B E R 2018 14
wo
Frascati
Amsterdam
15
do
Frascati
Amsterdam
D E C E M B E R 2018 5
wo
NTGent Arca
Gent
F E B R UA R I 2019 22
vr
V36
Antwerpen
23
za
V36
Antwerpen
28
do
Nona
P. U . L . S .
Mechelen
103
© Bas De Brouwer
HANNAH DE MEYER
H ER N E M I N G
LEVITATIONS 3 juli t/m 21 november 2018
productie
104
F R A S C AT I / T O N E E L H U I S
L E V I TAT I O N S
regie, tekst, spel HAN NAH D E ME YE R licht PE TE R MISSOT TE N productie F R A SC ATI coproductie TO N E E LH U IS
L
evitations is een gedachtelandschap. Het is een darkroom. Het is een afgelegen hut in de bergen en ie dereen is stil. Er is een sjamaan die iedereen betovert, tot ze zelf betoverd raakt en op de grond gaat liggen als een dier. Het is een feest en iedereen danst. Het is een concert. Het gezicht van de zanger is bedekt met tatoeages en hij mompelt in de microfoon: “This song is dedicated to the strangers who saved our lives.” Je bent van harte welkom in deze hut, in deze darkroom en op dit feest. Je zult nergens een plek vinden die zo veilig is als deze. Welkom.
“De Meyer bedient zich van een rijk geschreven, sprook jesachtige tekst vol diepe gedachten die ze vaak met een kwinkslag of knipoog met het publiek deelt. In vrijwel accentloos, scherp gearticuleerd Engels spreidt ze haar droomwereld over het publiek uit, als de doeken waarmee ze haar personages aankleedt. Een rookmachine met de naam ‘atmosphere’ draagt nog bij aan de ijle sfeer.” —Sara van der Kooi in Theaterkrant, 8 april 2017
P. U . L . S .
Hannah De Meyer creëert poëtische universa waar hoop en wanhoop, zijn en niet-zijn, seksualiteit, liefde en dood nooit ver van elkaar verwijderd zijn. Levitations is een restruimte, een gat in de tijd waarin niks gebeurt. En tegelijkertijd alles.
EEN SPEELSE, INTELLIGENT GEMONTEERDE TRIP J U L I 2018 3
di
BE Festival
Birmingham (UK)
4
wo
BE Festival
Birmingham (UK)
5
do
BE Festival
Birmingham (UK)
6
vr
BE Festival
Birmingham (UK)
7
za
BE Festival
Birmingham (UK)
N OV E M B E R 2018 21
wo
Arca
Gent
105
© Lara Gasparotto
106
P. U . L . S .
BOSSE PROVOOST
107
B O S S E P ROVO O S T
PR E M I ÈR E
MATISKLO 15 november 2018 t/m 5 april 2019
productie
108
K R A AG S T E E N / T O N E E L H U I S
© Lynn Van Oijstaeijen
P. U . L . S .
M AT I S K L O
109
B O S S E P ROVO O S T
I
n Matisklo gaat Bosse Provoost aan de slag met gedich ten van Paul Celan. Hij nodigt Max Pairon uit om, in confrontatie met deze gedichten, zijn onderzoek naar radicale, ‘mensomvattende’ kostuums verder te zetten.
van en met M A X PAI RO N (SPEL / KOS T U UM S), E ZR A VE LD H U IS (SCEN O G R AFI E), JO E RI HAPPE L (SPEL), G E E RT B E LPAE ME (D R A M AT U RG I E), BOSS E PROVO OS T (CO N CEP T/REG I E) E . A . tekst PAU L CE L AN vertaler TO N NA AI J KE NS productie TO N E E LH U IS , KR A AGS TE E N coproductie VO O RU IT, JO N G E HARTE N F E S TIVAL met de steun van WPZIM ME R , D E B R AKKE G RO N D (N L) met bijzondere dank aan H E N D RI K VAN D O O RN , ROS I E SOM ME R S
110
Celan gaat als overlever van de Holocaust moreel en talig tot het uiterste. Zijn poëzie reikt naar wat zich 'voorbij' de taal bevindt: een wereld lang voor of ver voorbij de mensen, een spreken vanuit het eigen dood-zijn… Ieder woord is als een steen die opgepakt en vanuit meerdere richtingen bekeken kan worden. Drie spelers doen een worp. Ook enkele ambigue en in zichzelf gekeerde ‘figuren’ maken hun opwachting. Welke spreidsprongen aan beteke nis en verbeelding ontstaan er wanneer deze figuren en de gedichten van Celan elkaar ontmoeten? Getuigt het duister aan de hemel niet van het verre sterren licht dat onze wereld onmogelijk kan bereiken? Matisklo is een uitnodiging om naar ‘zwartsterren’ te turen. DRAADZONNEN boven de grauwzwarte kaalslag. Een boomhoge gedachte grijpt de lichtklank: er zijn nog liederen te zingen, voorbij de mensen. (P. Celan, Ademkeer)
M AT I S K L O
N OV E M B E R 2018 15
do
20u
Bourla
Antwerpen
16
vr
20u
Bourla
Antwerpen
17
za
20u
Bourla
Antwerpen
23
vr
Jonge Harten
Groningen
F E B R UA R I 2019 3
ma
De Brakke Grond
Amsterdam (NL)
4
di
De Brakke Grond
Amsterdam (NL)
F E B R UA R I 2019 23
za
20u
Bourla
Antwerpen
24
zo
15u
Bourla
Antwerpen
M A A R T 2019 28
do
Vooruit
Gent
29
vr
Vooruit
Gent
A P R I L 2019 vr
Natlab
Eindhoven (NL)
P. U . L . S .
5
111
N
a het succes van de eerste twee edities van Love at first Sight kon een derde editie niet ontbreken. We bouwen opnieuw een festival met werk van (nieuwe) artiesten op diverse plekken in hartje Antwer pen, samengesteld door een tijdelijke alliantie van Arenberg, DE Studio, d e t h e a t e r m a k e r & deSingel, Monty, Troubleyn / Jan Fabre, Zuid pool en Toneelhuis. Net zoals voorheen ook nu geen 'best of' maar wel een reeks projecten waar we halsoverkop voor vielen. Samen schilderen deze producties het klimaat waarin makers van hier en nu zich bewegen, en spannend, poëtisch en confronte rend werk maken. Een bom verbeelding die zich in Antwerpen kort na de zomer met gemak laat bijeen fietsen op vijf dagen. Elke dag vallen ver schillende projecten te combineren. En eindigen doen we in de fijne sfeer van het festivalcentrum, De Studio. Het volledige programma lanceren we op 11 juni 2018. De voorstellingen van de P.U.L.S.makers die op Love at first Sight te zien zullen zijn, presenteer den we alvast in deze brochure (zie p. 80)
CHECK L OV E AT F I R S T S I G H T. B E
112
L ove at first sight
LOVE AT FIRST SIGHT III S AV E T H E DAT E :
19
t/m
23 september 2018
113
H
et P.U.L.S.-project gaat zijn tweede sei zoen in: vier jonge regisseurs bevragen, onderzoeken en bespelen de grote zaal. Het gaat om Hannah De Meyer, Timeau De Keyser, Lisaboa Houbrechts en Bosse Provoost. Binnen het kader van het P.U.L.S.-project gaan deze vier jonge makers in dialoog met initiatief nemer Guy Cassiers en zijn generatiegenoten Jan Fabre, Jan Lauwers, Alain Platel en Ivo van Hove, o.m. via workshops, stages en eigen pro ducties (zie vanaf p. 80). Ook van deze generatiegenoten tonen wij u graag recent werk, in de Bourlaschouwburg, in deSingel waarmee Toneelhuis een nauw samenwerkingsverband lopen heeft (zie ook abonnement Toneelhuis-deSingel p. 218) of in Jan Fabres eigen Troubleyntheater.
114
ALLIANTIE
115
© Wonge Bergmann
JA N FA B R E & T RO U B L E Y N
BELGIAN RULES/ BELGIUM RULES Belgische dernière
30 november 2018 & 1 december 2018, 20u — Bourla
116
B E L G I A N RU L E S/ B E L G I UM RU L E S
Jan Fabre & Troubleyn
concept en regie JAN FAB RE tekst JO HAN D E BO OS E muziek R AYMO N D VAN H E T G RO E N E WO U D, AN D RE W VAN OS TAD E
Een internationale cast van performers en muzikanten zoekt mee naar de Belgische identiteit en vertaalt ze naar een reizende dans- en theatervoorstelling. Chansonnier Raymond van het Groenewoud schrijft enkele lijfliederen voor deze voorstelling. “Vier uur lang krijg je iconische tableaux vivants op je bord. (...) Belgian Rules fascineert, schuurt, irriteert, verwondert, ironiseert, glorifieert, doet nadenken.” —in De Standaard, 9 september 2017 “Uiteindelijk is dit een zeer genereuze en best gewaagde onderneming waarvoor Fabre lof verdient. Na afloop denk je: Potverdekke, it’s great to be a Belgian. Ondanks alles.” —Filip Tielens in Klara, 4 juli 2017
assistentie dramaturgie E D ITH C A SS I E R S met AN NAB E LLE CHA MBO N , CÉ D RI C CHARRO N , TAB ITHA CH O LE T, AN NY C ZU PPE R , CO N O R TH OM A S D O H E RT Y, S TE LL A H ÖT TLE R , IVANA JOZI C , GUS TAV KÖ N I GS , M ARIATE RE SA N OTAR AN G E LO, ÇI G D E M P O L AT, AN NAB E L RE I D, ME RE L S E VE R S , U R S E L TI LK , K A S PE R VAN D E N B E RG H E , AN D RE W JA ME S VAN OS TAD E kostuum K A S IA MI E LC ZARE K , JO N N E S I KKE M A , LE S ATE LI E R S D U TH É ÂTRE D E LI ÈG E , C ATH E RI N E SOME R S
P. U . L . S . -alliantie
U
w laatste kans om Belgian Rules/Belgium Rules, opvolger van Mount Olympus, te zien! Een reprise in de Bourla. Belgian Rules/Belgium Rules is opgevat als een ode van Jan Fabre aan zijn land, België. Hij doet dat in de taal die hem meest geschikt lijkt: die van het theater en het beeld. Fabre: “Theater lag aan de oorsprong van dit kleine land, en theater is wat dit kleine land blijft. België barst van bureau cratie en geforceerde vormelijkheid. Een artificiële staat, als platform gebruikt voor andermans oorlogen. Iedereen (en niemand) spreekt drie talen. Drie gewesten verkavelen dit minuscule grondgebied. Belgen laven zich aan het leven. Ze genieten gulzig. Ze vieren het vlees. In fanfare en feest geloven zij. Daar wordt gedanst met de dood, met maskers en carnaval. België is een land van stoeten en surrealisten. Surreëel en subversief. In België leeft een ras van plantrek kers en foefelaars. Ceci n’est pas un pays.”
dramaturgie MI E T M ARTE NS
stage regieassistentie N I NA CE RT YN stage kostuum MO N I K A NYCKOWS K A P.U.L.S. stage TIME AU D E KE YS E R licht WO UT JANSS E NS productie TRO U B LE YN/JAN FAB RE (BE) coproductie NAP O LI TE ATRO F E S TIVAL ITALIA- FO N DA ZI O N E C A MPAN IA D E I F E S TIVAL (IT), IMPU L S TANZ VI E N NA I NTE RNATI O NAL DAN CE F E S TIVAL (AT), TH É ÂTRE D E LI ÈG E (BE), CO N CE RTG E BO UW B RU G G E (BE)
117
JA N FA B R E & T RO U B L E Y N
PR E M I ÈR E
THE GENEROSITY OF TABITHA 5 t/m 8 december 2018, 20u — Troubleyn Theater
118
T H E G E N E RO S I T Y O F TA B I T H A
Jan Fabre & Troubleyn
J
Al deze solovoorstellingen, hoe verscheiden ook, zijn in de eerste plaats door Jan Fabre opgezet als een ode aan de performer. Elk werk vertrekt steeds vanuit een intieme dialoog tussen beide partners in crime. Tegelijk worden ze een kunstenaarsmanifest dat het mens- en wereldbeeld van Jan Fabre belicht en zijn kunstenaarsschap bevraagt. De partner in crime is hier Tabitha Cholet, een Neder lands-Franse danseres die deel uitmaakt van de cast van Mount Olympus en Belgian Rules/Belgium Rules, beide te zien in de Bourla in de afgelopen twee seizoenen. Tabitha’s voornaam verwijst ook naar een bijbelse figuur die zich ontfermde over de armen en kleren aan hen uitdeelde. Het is alvast een van de vertrekpunten voor Jan Fabre en Tabitha Cholet in hun zoektocht naar het vibrerende lichaam in extase.
P. U . L . S . -alliantie
an Fabre laat zich graag inspireren door zijn performers die hij steevast zijn ‘krijgers van de schoonheid’ noemt. Dit resulteerde de afgelopen jaren in een aanzienlijke reeks fascinerende soloprojecten, zowel danssolo’s als thea termonologen, waaronder Angel of Death en Another Sleepy Dusty Delta Day voor Ivana Jozic, Drugs Kept me Alive voor Antony Rizzi, Attends, attends, attends… (Pour mon Père) voor Cédric Charron en de danssolo Preparatio Mortis voor Annabelle Chambon.
concept, choreografie, regie JAN FAB RE met TAB ITHA CH O LE T muziekcompositie DAG TAE LD E M AN scenografie, kostuum JAN FAB RE dramaturgie MI E T M ARTE NS productie TRO U B LE YN / JAN FAB RE
119
JA N L AU W E R S & N E E D C OM PA N Y / T O N E E L H U I S
H ER N E M I N G
OORLOG EN TERPENTIJN 29 mei 2018 t/m 5 april 2019
120
P. U . L . S . -alliantie
© Maarten Vanden Abeele
OORLOG EN TERPENTIJN
121
JA N L AU W E R S & N E E D C OM PA N Y / T O N E E L H U I S
regie en bewerking JAN L AUWE R S bewerking JAN L AUWE R S tekst naar S TE FAN H E RTM ANS met VIVIAN E D E MUYN CK , AL AI N F R AN CO, B E N OÎT G O B, E LI K N IV, G EO RG E VAN DA M , G R ACE E LLE N BARKE Y, M A ARTE N S EG H E R S , ME LISSA GU E RI N , MO HA ME D TO U K AB RI, SAR AH LUT Z , S IMO N LE NS KI muziek ROMBO UT WI LLE M S kostuumontwerp LOT LE M M dramaturgie E LKE JANSS E NS P.U.L.S. stage BOSS E PROVO OS T productie N E E D COMPANY
J
an Lauwers maakt een theaterbewerking van de meeslepende roman Oorlog en terpentijn van Stefan Hertmans, met Viviane De Muynck in een hoofd rol. Daarmee duikt Lauwers de familiegeschiedenis van Hertmans in, tussen kunst en oorlog, te midden van de Vlaamse strijd. Stefan Hertmans’ jarenlange fascinatie voor zijn grootva ders leven – getekend door zijn armoedige kinderjaren, gruwelijke ervaringen als frontsoldaat in de Eerste We reldoorlog en een jonggestorven grote liefde – bracht hem uiteindelijk tot het schrijven van deze aangrijpende roman die de geschiedenis van een individu op sublieme wijze verbindt met de grote geschiedenis. Jan Lauwers geeft een persoonlijke visie op het boek en grijpt het verhaal van Hertmans aan voor een intense verto ning over de opkomst van de industrialisering, het geweld van de ‘Grote Oorlog’, de liefde, het geluk, het verdriet en de geheimen van een mensenleven, op een nieuwe composi tie van Rombout Willems. “Lauwers’ voorstelling is een ode aan het boek én zet aan om – opnieuw – in het boek te duiken. Bovendien ontmas kert deze voorstelling Lauwers als een meester die met rakend veel respect voor Hertmans' meesterwerk zijn eigen meesterwerk bouwt.” —Els Van Steenberghe in Knack, 11 december 2017
coproductie F E S TIVAL D E M AR S E I LLE , PROVI N CI E WE S TVL A AN D E RE N , TO N E E LH U IS
SOMMIGE MENSEN LEVEN NOOIT LANG GENOEG OM DE SCHOK VAN DE LIEFDE TE BOVEN TE KOMEN, ZELFS NIET WANNEER ZE BIJNA EEN EEUW OUD WORDEN. 122
OORLOG EN TERPENTIJN
M E I 2018 29
di
F R A N S E AVA N T- P R E M I È R E
Scène national de Sète
Sète (FR)
30
wo
F R A N S E AVA N T- P R E M I È R E
Scène national de Sète
Sète (FR)
J U N I 2018 Poznan (PL)
22
vr
Malta Festival
23
za
Malta Festival
28
do
Festival de Marseille
Marseille (FR)
29
vr
Festival de Marseille
Marseille (FR)
Poznan (PL)
S E P T E M B E R 2018 14
vr
Hellerau
Dresden (DE)
15
za
Hellerau
Dresden (DE)
N OV E M B E R 2018 Roeselare
5
ma
CC De Spil
8
do
Concertgebouw
10
za
CC
15
do
Mars – Mons arts de la scène
22
do
Vooruit
Gent
23
vr
Vooruit
Gent
24
za
Vooruit
Gent
Brugge Strombeek
D E C E M B E R 2018 1
za
De Werf
5
wo
De Warande
7
vr
Schouwburg
9
zo
CC Zwaneberg
18
di
CC
Aalst Turnhout Kortrijk
P. U . L . S . -alliantie
Mons
Heist-op-den-Berg Sint-Niklaas
JA N UA R I 2019 22
di
Théâtre National
Brussel
23
wo
Théâtre National
Brussel
24
do
Théâtre National
Brussel
M A A R T 2019 28
do
El Canal
Madrid (ES)
29
vr
El Canal
Madrid (ES)
A P R I L 2019 4
do
Opéra de Dijon
Dijon (FR)
5
vr
Opéra de Dijon
Dijon (FR)
123
© Maarten Vanden Abeele
JA N L AU W E R S & N E E D C OM PA N Y
BEGIN THE BEGUINE 1 & 2 februari 2019, 20u — Bourla
124
BEGIN THE BEGUINE
“INDIEN ZWART SLECHTS DE AFWEZIGHEID VAN LICHT IS, DAN IS LIEFDE TENMINSTE EEN DEUROPENING.”
Jan Lauwers & Needcompany
B
egin the Beguine is de laatste tekst die de legendari sche cineast John Cassavetes schreef voor zijn dood, voor Peter Falk en Ben Gazzara. Deze donker zwarte, schitterende allegorie over liefde en dood, Eros en Thanatos, genoemd naar de evergreen van Cole Porter, geraakte nooit verder dan de voorbereidingsfase. De tekst werd nooit opgevoerd. Een appartement aan het einde van een kustweg. Met zicht op zee, ondanks de bedekte ramen. Twee mannen zijn er zonet ingetrokken, misschien voor altijd, misschien slechts voor het weekend: Gito Spaiano en Morris Wine. Beide mannen zitten op een of andere manier gevangen. Gevan gen in hun vriendschap en in hun leven. Ze willen zich voor een laatste keer nog eens goed laten gaan. Daarom bestellen ze vrouwen – prostituees en showgirls – in hun donkere slaapkamer. Ze wachten en filosoferen. Gito is uit op seks, Morris is op zoek naar gevoel en steeds ongrijpbare liefde. De gitzwarte allegorie over liefde en dood – genoemd naar het gelijknamige nummer van Cole Porter – lag meer dan 25 jaar in een kast bij de erven van Cassavetes. De Duitse uitgever S. Fischer Verlag vroeg Jan Lauwers de enscene ring van dit meesterwerk op zich te nemen. Hij creëerde een eerste versie in 2014 in Wenen. Nu volgt een tweede: acteurs Gonzalo Cunill en Juan Navarro gaan de confronta tie aan met Romy Louise Lauwers en Inge Van Bruystegem.
tekst JO H N C A SSAVE TE S regie JAN L AUWE R S met G O NZALO CU N I LL , J UAN NAVARRO, ROMY LO U IS E L AUWE R S , I N G E VAN B RUYS TEG E M
P. U . L . S . -alliantie
—JOHN CASSAVETES
productie H UM AI N TRO P H UM AI N – CD N MO NTPE LLI E R hercreatie van een productie van BU RGTH E ATE R (WEN EN) E N N E E D COMPANY, M A ART 2014 met de steun van D E VL A A M S E OVE RH E I D
voorstelling in het Spaans, Frans en Engels, Nederlands ondertiteld
125
© Jan Versweyveld
I VO VA N H OV E & T O N E E L H U I S / I N T E R N AT I O N A A L T H E AT E R A M S T E R DA M
H ER N E M I N G
DE DINGEN DIE VOORBIJGAAN 14 juli t/m 13 oktober 2018
126
D E D I N G E N D I E VO O R B I J GA A N
G
ebaseerd op de magistrale psychologische roman van Louis Couperus, over de verwoestende invloed van een doodgezwegen passiemoord in Nederlands-Indië op een Haagse familie. Lot en Elly zijn de jongste telgen van dit verdoemde ge slacht. Zij hopen zich uit de Haagse wurggreep te kunnen losmaken maar komen na hun huwelijksreis gedesillusio neerd weer thuis. Er is geen ontsnappen aan deze familie die aangetast is door vreselijke geheimen die het daglicht niet mogen zien. Geselecteerd voor het Vlaams én het Nederlands Theater festival 2017 “Sober, beklemmend en onverbiddelijk.” —Herien Wensink in NRC, 20 september 2016 “Die spanning tussen abstractie en rauw realisme toont hoe relevant, zelfs visionair dit werk van Couperus nog steeds is. Niet te missen.” —Pieter T'Jonck in De Morgen, 19 september 2016
van LO U IS CO U PE RUS regie IVO VAN H OVE met AB KE HARI N G, AUS G RE I DAN US J R ., BART S LEG E R S , CE LIA N U FA AR , F RE D G O E SS E NS , F RI E DA PIT TO O R S , G I JS SCH O LTE N VAN A SCHAT, HANS KE S TI N G, H U G O KO O L SCH I J N , JAN N I G OS LI N GA , J I P VAN D E N D O O L , K ATE LI J N E DA ME N , LU C A SAVA ZZI, M ARIA KR A AK M AN , RO B E RT D E HOOG bewerking KO E N TACH E LE T dramaturgie PE TE R VAN KR A AI J lichtontwerp, scenografie JAN VE R S WE Y VE LD video TH E U N IS ZI J L S TR A muziek HARRY D E WIT
P. U . L . S . -alliantie
HEEFT DE FAMILIE NIET LANG GENOEG GEDUURD?
kostuumontwerp AN D' H UYS choreografie KO E N AU GUS TI J N E N productie I NTE RNATI O NA AL TH E ATE R A M S TE RDA M , TO N E E LH U IS coproductie RU H RTRI Ë N NALE
J U L I 2018 14
za
Cour du lycée Saint Joseph
Avignon (FR)
15
zo
Cour du lycée Saint Joseph
Avignon (FR)
17
di
Cour du lycée Saint Joseph
Avignon (FR)
21
za
O K T O B E R 2018 12
vr
Baltic House Festival
Sint-Petersburg (RU)
13
za
Baltic House Festival
Sint-Petersburg (RU)
127
I VO VA N H OV E & I N T E R N AT I O N A A L T H E AT E R A M S T E R DA M
© Jan Versweyveld
Deze presentatie is onderdeel van het Toneelhuis & deSingelabonnement (zie p. 218)
EEN KLEIN LEVEN 5 & 6 oktober 2018, 19u / 7 oktober 2018, 15u — deSingel
128
EEN KLEIN LEVEN
Ivo van Hove & Internationaal Theater Amsterdam regie IVO VAN H OVE tekst HANYA YANAG I HAR A
Hoe leef je met trauma en pijn? Jude kan en wil zijn verleden met niemand delen. Hoe dichter iemand bij Jude komt, hoe moeilijker het wordt om hierover te spreken. Intimiteit en overgave staan voor hem gelijk aan misbruik. Omdat het zijn vrienden niet lukt om door te vragen over zijn verleden, blijven ze om het onuitgesprokene heen dansen. Hoe kun je iemand helpen die niet geholpen wil worden, terwijl je beseft dat je geen echte vriend bent als je níet pro beert te helpen? In deze constellatie wordt intimiteit een onmogelijke opgave. Kan liefde een compensatie zijn voor eerder opgelopen seksueel misbruik? Is een liefdesrelatie mogelijk zonder seks? Wat vermag liefde tout court?
bewerking KO E N TACH E LE T dramaturgie BART VAN D E N E YN D E scenografie en lichtontwerp JAN VE R S WE Y VE LD muziek E RI C S LE I CH IM
P. U . L . S . -alliantie
“H
et ultieme boek over echte vriendschap”, zo omschrijft regisseur Ivo van Hove de roman van de Amerikaanse schrijfster Hanya Yana gihara uit 2015. Van dit lijvige boek gingen wereldwijd mil joenen exemplaren over de toonbank. Een klein leven begint rond de eeuwwisseling en eindigt in de nabije toekomst. Over een periode van 30 jaar volgen we de levens van vier hechte studievrienden: de advocaat Jude, de acteur Willem, de beeldend kunstenaar JB en architect Malcolm. Plaats van actie is New York, de stad bij uitstek waar je leven wordt afgemeten aan ambitie en professioneel succes. Centraal staat de in zichzelf gekeerde Jude. Zijn verleden is omgeven door een sluier van geheimzinnigheid. Achter de façade van professioneel succes leeft hij met onverwerkt verdriet als gevolg van jarenlange verwaarlozing en seksueel misbruik in zijn jeugd.
met E E LCO SMITS , HANS KE S TI N G, M A ARTE N H E I JM ANS , M A J D M ARD O, M AN D E L A WE E WE E , M ARI E KE H E E B I N K , R A M S E Y NA S R , S TE VE N VAN WATE R ME U LE N
kostuums AN D’H UYS particulier producent G E RT-JAN E N CO RI N N E VAN D E N B E RG H – R A AT, JO OS T E N M ARCE LLE KU I PE R , H E N D RI K JAN TE N HAVE E N GAB RI E LL A D E RO O I J productie I NTE RNATI O NA AL TH E ATE R A M S TE RDA M Bij Toneelhuis enkel te boeken in het Toneelhuis & deSingelabonnement (p. 218). Losse tickets zijn enkel te boeken bij deSingel.
129
U
hoeft niet naar Brussel of Antwerpen te sporen om te zien wat onze colle ga-stadstheaters aan moois creëren; in de huisruilformule stellen we een ruime selectie voor van het werk dat zij leveren. Van onze Brusselse collega's (KVS) tonen we het meest brede aanbod, met maar liefst vier producties waaraan de KVS coproduceert, naast de huis creatie Malcolm X. Bij NTGent zoomen we in op de nieuwe artis tiek leider Milo Rau en artiesten als Faustin Linyekula die hij meebrengt, maar we blijven ook het werk volgen dat Luk Perceval maakt bij onze Gentse collega’s. Ook Théâtre National en zijn artistiek leider Fabrice Murgia kunnen niet ontbreken in dit rijtje: Murgia zet zijn fascinatie voor de tragische dichteres Sylvia Plath om in een zinderend theaterconcert, Sylvia. U kan ook werk bekijken van Jan Decorte, Tutti Fratelli en Behoud de Begeerte. De concertprogrammering draait op volle toeren met maar liefst zes Bourlaconcerten, en we verwachten er nog meer!
VO O R H E T U P -T O - DAT E M U Z I E K A A N B O D, C H E C K TONEELHUIS.BE
130
TE GAST
131
K VS
MALCOLM X
© Danny Willems
9 oktober 2018, 20u — Bourla
132
M ALCOL M X
D
e historische figuur Malcolm X is tot op vandaag bron van controverse en inspiratie. Met straffe statements en een onmiskenbaar charisma eiste hij gelijke rechten en kwam hij op voor zijn islamitische ge loofsovertuiging. Zijn bewogen leven en scherpe speeches spreken nog steeds tot de verbeelding; thema’s als identi teit, activisme en religie zijn hier en nu springlevend. Het meertalige theaterconcert Malcolm X vormt een unieke samenwerking van podiumtalent uit Brussel, Antwerpen, Amsterdam, Londen en daarbuiten. In urban kunstvormen als slam poetry en hiphop vertalen ze de strijd van Malcolm X naar de stad van vandaag. Ze houden tegelijk zijn erfenis én de hedendaagse samenleving tegen het licht. “De voorstelling is geen hagiografie van de in 1965 vermoorde prediker van het panafrikanisme. De jonge podiumkunstenaars schudden de ideeën van Malcolm X op en vertalen ze naar de grootstedelijke context van vandaag. Het bonte gelegenheidsgezelschap doet zijn ding met een stevige portie eigenzinnigheid en artisticiteit. De angry young men leveren een ritmische doortimmerde creatie af.” — Jan De Smet in De Morgen, 17 oktober 2016 “Malcolm X voelt als een breekpunt in de Vlaamse theater geschiedenis. Hier treedt een generatie aan die weigert om nog langer te pleasen.” —Wouter Hillaert in De Standaard, 17 oktober 2016
tekst F I KRY E L A ZZO UZI regie J U N I O R MTH OMB E N I muziek CE SAR JANSS E NS van en met PITCH O WOMBA KO N GA , SAI D BO UM A ZO U G H E , J E SS I C A FAN HAN , R A S H I F E L K AO U I, SAB RI SA AD E L HA MUS , SU KI NA AB D U L N O O R , MU N E E R A R A S H I DA , J U N I O R MTH OMB E N I, CE SAR JANSS E NS , S TE VE N VAN G O O L , PI E TE R VAN BO GAE RT, F R AN K VAGAN É E , N I CO SCH E PE R S , ARN E D E ME TS , BABS JO BO, JO F F RE Y ANAN E , D O RIS BO KO N G O N KUMU, NATHALI E BO KO N G O N KUMU, J U N I O R AK WE T Y, O N I K A ME U G E NS H E N D E R SO N , D I E TE R VAGAN É E , ANTO I N E CO LI N , MU HA M ME T I KBAL SAHAN , TO B E WO UTE R S , LO I C D UMO U LI N , N OAH NZUA MO D R A M ATU RG I E KRIS TI N RO G G H E , TU N D E AD E F I OYE
T e gast
Jr.cE.sA.r (Junior Mthombeni, Cesar Janssens & Fikry El Azzouzi) / KVS
geluidsontwerp S TE VE N LO RI E , PATRI CK VAN N ECK kostuums H E I D I E H RHART, D E F N E PAR M AN video OM AR HARR AK S E M ATI, MO N I R AIT HA M MO U, H I CHA M E L G HA ZI, RO L AN D D UMB I - K ABAN GU (L ABO R ARTO RY) choreografie K ARIM K ALO N J I lichtontwerp D IMITRI S TUY VE N in samenwerking met ME S TIZO ARTS F E S TIVAL productie K VS
133
K VS
THE SEA WITHIN
© Klaartje Lambrechts
27 maart 2019, 20u — Bourla
134
THE SEA WITHIN
“VANDAAG DE DAG KUNNEN WE HEEL GOED DINGEN UITEENHALEN, MAAR WE VERGETEN ZE TE VAAK WEER BIJEEN TE BRENGEN.” —LISBETH GRUWEZ
concept en choreografie LIS B E TH G RUWE Z muziek en geluidsontwerp M A ARTE N VAN C AUWE N B E RG H E , E LKO B LI JWE E RT, B JO RN E RI K SSO N performance TBC dramaturgie BART ME U LE M AN repetitor LU CI US ROMEO - F ROM M lichtontwerp HARRY CO LE scenografie M ARI E SZE R S N OVI C Z
De explosieve choreografieën waaraan ze haar stalen reputatie te danken heeft (Peter Verhelst noemde Gruwez ooit een ‘atoombom’) ruimen nu het veld voor aanhoudend kolkend magma. The Sea Within is een magnetiserende voorstelling waarin Gruwez de chaos niet langer wil beteu gelen, maar zijn eigen orde laat zijn. Nog steeds even vinnig en intens, maar in plaats van in te zoomen op het individu, laat ze elf performers opgaan in een weids, ademend land schap. Voor het eerst in haar carrière danst Gruwez haar eigen choreografie niet zelf, maar selecteert ze een groep van elf danseressen. De muziek is zoals gewoonlijk van de hand van Gruwez’ vaste kompaan Maarten Van Cauwenberghe, deze keer bijgestaan door Elko Blijweert en Bjorn Eriksson. Mini malistische synths en een prikkelend spel met frequenties drijven hun elektronisch geluidsontwerp tot de bodem van de zintuigen.
productie VO E T VO LK VZ W coproductie K VS , F E S TIVAL D E M AR S E I LLE / TH É ÂTRE LE ME RL AN (FR), RE N CO NTRE S CH O RÉG R APH I QU E S I NTE RNATI O NALE S D E S E I N E -SAI NT- D E N IS (FR), TAN D E M ARR A S - D O UAI (FR), TH E ATE R F RE I BU RG (CH), LE FO N D D U D OTATI O N D U QUART Z (FR), TH E ATE R IM PUMPE N HAUS (D E), J U LI DANS (N L), KU NS TF E S T WE IM AR (D E), CN N NANTE S (FR), CD C TO U LO US E (FR), TANZ IM AU GUS T (AT), VO O RU IT / C A MP O, CHARLE RO I DANS E S E N KE Y PE RFO R M AN CE
T e gast
N
u Lisbeth Gruwez haar ‘triptiek van het extatische lichaam’ heeft voltooid met de internationale suc cesvoorstellingen It’s going to get worse and worse and worse, my friend, AH/HA en We’re pretty fuckin’ far from okay, wil ze radicaal van koers veranderen.
kostumering ALE X AN D R A S E B BAG
residenties TRO U B LE YN , JAN FAB RE , KU NS TE N CE NTRUM BU DA , S TU K , K VS met de steun van KU NS TE N CE NTRUM N O NA , D E VL A A M S E G E ME E NSCHAP E N D E VL A A M S E G E ME E NSCHAPSCOM MISS I E
135
K VS
DE HELDEN
© Kurt van der Elst
28 maart 2019, 20u — Bourla
136
DE HELDEN
Josse De Pauw & Dominique Pauwels / LOD muziektheater & KVS
Voor De Helden schrijft Josse De Pauw een monoloog waarin hij vraagtekens plaats bij het heldendom en de betekenis daarvan vandaag. Historica Sophie De Schaep drijver staat hem bij op die zoektocht naar een hedendaagse definitie. Dominique Pauwels vertrekt voor zijn compositie vanuit stemmen en concrete geluiden. Niet alles ligt vast in een partituur, de tekst is in direct contact met geluid en muziek. Met technicus Brecht Beuselinck live op de scène wil Josse De Pauw elke avond weer bouwen aan de meer stemmigheid van het heldendom. “Een schilder (prachtig gespeeld door De Pauw) zag hoe een meisje verdronk, maar deed niets. Het vreet aan hem. Waarom sprong hij niet? Waarom werd hij geen held? Het is een indrukwekkende monoloog, in een decor van oude bandrecorders, met een live gemixt geluidsspel. In decor en composities van Dominique Pauwels ontmantelt de schil der zichzelf, eerst met woorden, maar zijn strooptocht naar waarheid gaat steeds verder. Of is dit boetedoening?” —Elisabeth Oosterling in NRC, 7 augustus 2017
compositie D OMI N I QU E PAUWE L S tekstonderzoek SO PH I E D E SCHAE PD RI JVE R live remix B RECHT B E US E LI N CK
T e gast
I
s een mens in staat zijn leven te geven? Voor zijn land, voor zijn lief, voor zijn overtuiging? Kunnen helden echt bestaan, of zijn ze een onmisbaar element van het stichtend verhaal? En als ze hebben bestaan, was datgene waarvoor ze hun leven gaven het sterven waard? En als ze nog bestaan, waar geven ze dan nu hun leven voor? En weten helden zélf dat ze helden zijn?
regie, tekst en spel JOSS E D E PAUW
licht en decor E RI C SOYE R kostuums G RE TA G O I RIS assistente kostuums CL AU D I N E G RI NWIS , PL A AT S TU LTJ E S Tape installatie BART M ARIS vertaling MO N I QU E NAG I E LKO PF productie LO D MUZI E K TH E ATE R , K VS coproductie LE M AN ÈG E M AU B E U G E , L A ROS E D E S VE NTS VI LLE N E UVE D’A SCQ (FR), TH É ÂTRE D E NA MU R
137
K VS
ONBEZONGEN
© Nina Daelemans
2 april 2019, 20u — Bourla
138
ONBEZONGEN
Valentijn Dhaenens / KVS & SKaGeN
O
Onbezongen keert terug naar de kiem van het politieke leven: waarom hebben leiders zo’n drang naar macht in een democratie, waar macht zeer relatief is en politici onderworpen worden aan de eisen van kiezers, media, belangengroepen? Waarom gaat een politicus op zoek naar erkenning in een stiel die als de meest onpopulaire ooit bekendstaat? Auteur Vincent Stuer kent als geen ander de cenakels van de macht: als partijwoordvoerder van VLD, kabinetslid op Buitenlandse Zaken en bij de Europese Commissie, en speechwriter van o.a. Karel De Gucht en José Manuel Barroso is hij tot diep in de weefsels van de politiek doorgedrongen. Die posities lieten hem toe macht en machthebbers in close-up te observeren en bestuderen. Daarnaast doorploegt Vincent al decennia obsessief politieke geschiedenissen en biografieën, met een indruk wekkend archief aan anekdotes en citaten tot gevolg. “Dhaenens, met het charisma in het gezicht gegrift, maak je blindelings tot lijsttrekker. Knap hoe zijn personage gezwind van campagnespeech naar mediastorm naar zege tocht tuimelt. Een wolf met een kameleonpakje.” —Gilles Michiels in De Standaard, 23 oktober 2017 “Onbezongen is een voorstelling die zaadjes plant, die laat nadenken. Een voorstelling zoals er meer zouden moeten zijn.” —Magai Degrande in Het Nieuwsblad, 23 oktober 2017
van en met VALE NTI J N D HAE N E NS
T e gast
nbezongen schetst het portret van de homo politicus. Niet de onbeholpen politicus van Yes, Minister, de geïdealiseerde machine uit The West Wing, het eenzame kwaadaardige genie van House of Cards of de has-been uit Revue Ravage. De nadruk ligt hier op de manier waarop in onze westerse wereld met macht omge sprongen wordt. Tegelijk onderzoekt Onbezongen de vaak irrationele redenen voor die honger naar macht.
tekst VI N CE NT S TU E R scenografie RO E L VAN B E RCKE L AE R dramaturgie KRIS TI N RO G G H E kostuums H E I D I E H RHART lichtontwerp M ARGARE TA AN D E R S E N geluid M A X S TU U R M AN , S TE PHAN E PAPAD O P O U LOS regieassistentie en boventiteling I N G E F LO RÉ productie K VS , S K AG E N
139
K VS
LOOPSTATION
© Sarah Eeckhaut
30 april 2019, 20u — Bourla
140
L O O P S TAT I O N
—ARISTOTELES
Ontroerend Goed & KVS regie ALE X AN D E R D E VRI E N DT performers AN G E LO TI JSS E NS , F E RRE M ARN E F, HANS TRE NTE L M AN , J E RO E N VAN D E R VE N , J U LIA G HYS E L S , K ARO LI E N D E B LE S E R , M A X WI N D, N O NA D E ME Y GALL AG H E R , SACH LI G H O L A M ALIZAD muziek PE RFO R ME D BY HYO I D : CH RIS TI F I N N , L AU RE N CE S E RVAE S , PAU LI N E CL AE S , FAB I E N N E S E VE I LL AC D R A M ATU RG I E JO E RI SME T, M ARI E PE E TE R S (S TAG E)
B
ekroond met talloze prijzen op festivals in Europa en Australië, wordt het werk van Ontroerend Goed sinds 2007 over de hele wereld opgevoerd.
De groep gaat voor LOOPSTATION een verbond aan met KVS. LOOPSTATION is een ode aan routine en gewoonte, aan de schoonheid van het alledaagse en de verwondering over de patronen die het leven draaiende houden. Want in tegenstelling tot wat we graag zouden geloven – dat we avontuurlijk zijn en altijd op zoek naar verandering en spanning, los van de vaste patronen –, zijn we als mens eigenlijk op zoek naar vertrouwdheid, balans en onze gebruikelijke structuur. “Ontroerend Goed weet mooi te balanceren op de rand tussen eentonigheid en verwondering. Want terwijl alles zich steeds herhaalt, blijft niets ooit hetzelfde. Kleine verschuivingen leiden bijna onmerkbaar tot evolutie en verandering.” —Jan Dertaelen in De Morgen, 16 maart 2018
compositie JO RIS B L AN CK AE RT
T e gast
“WE ZIJN WAT WE HERHAALDELIJK DOEN. UITMUNTENDHEID IS GEEN DAAD, MAAR EEN GEWOONTE.”
lichtontwerp BAB E T TE P O N CE LE T kostuum CHARLOT TE G O E THAL S , VALE RI E LE ROY fotografie SAR AH E ECHAUT grafisch ontwerp N I CK M AT TAN coproductie O NTRO E RE N D G O E D, KL AR AF E S TIVAL , TO N E E LG RO E P M A A S TRI CHT (N L), KU NS TE N CE NTRUM VO O RU IT, K VS , TH E ATRE ROYAL PLYMO UTH (U K) E N RI CHARD JO RDAN PRO D U C TI O NS (U K)
141
NTGENT
COMPASSIE De geschiedenis van het machinegeweer
© Michiel Devijver
18 & 19 oktober 2018, 20u — Bourla
142
C OM PA S S I E
NTGent / Milo Rau
In Compassie. De geschiedenis van het machinegeweer reizen Rau en zijn team naar de politieke hot spots van onze tijd: de mediterrane vluchtelingenroutes vanuit het Mid den-Oosten en de gebieden van de Congolese burgeroorlog. De semi-documentaire dubbelmonoloog, gebaseerd op interviews met ngo-werkers, geestelijken en oorlogs slachtoffers in Afrika en Europa, begeeft zich bewust op tegenstrijdig terrein: hoe kunnen we de ellende van anderen verdragen en waarom kijken we ernaar? Waarom weegt één dode aan de poorten van Europa zwaarder dan duizend doden in de Congolese burgeroorlog? Compassie. De geschiedenis van het machinegeweer onderzoekt niet enkel de grenzen van ons medeleven maar ook de grenzen van het Europese humanisme. In het Nederlands en Frans met Nederlandse boventitels
regie MI LO R AU
T e gast
K
ersvers artistiek leider van NTGent Milo Rau maakt voor zijn nieuwe plek een nieuwe bewerking van een productie die hij in 2016 creëerde voor de Schaubühne Berlin: Compassie. Daarin zoomt hij in op het lot van de vluchtelingen dat heel Europa onthutst. Beelden van drenkelingen op de mediterrane stranden of van slacht offers van de burgeroorlogen en ziektes in Centraal-Afrika: de crises en rampen van onze tijd zijn alomtegenwoordig op de tijdslijnen van onze Facebookpagina’s, op televisie en in de pers.
spel E L S D OT TE R M ANS , O LGA MO UAK dramaturgie S TE FAN B L Ä S KE research en medewerking dramaturgie MI R JA M KNAPP decor- en kostuumontwerp ANTO N LU K A S video en geluid M ARC S TE PHAN lichtontwerp E RI CH SCH N E I D E R productie NTG E NT
143
NTGENT
ETERNAL LAWS OF AFRICAN DANCE Histoire(s) du Théâtre II
© Michiel Devijver
29 maart 2019, 20u — Bourla
144
E T E R N A L L AWS O F A F R I C A N DA N C E
NTGent / Faustin Linyekula
K
Als danser, choreograaf en theaterregisseur behandelt Faustin Linyekula in zijn werk postkoloniale kwesties, geïnspireerd door een wrede erfenis van decennia vol oorlog, terreur, angst en een ineenstortende economie in zijn vaderland Congo. Sinds de jaren 1990 reizen zijn dans- en theatervoorstellingen over de hele wereld, waarbij ze artistieke referenties uit Europese, Afrikaanse en Amerikaanse kunsttradities met elkaar confronteren en vermengen. In 2006 stichtte hij in Kisangani de Kabako Studios voor hedendaagse dans. Voor Histoire(s) du Théâtre II werkt hij met o.m. een van de dansers uit de eerste generatie van het Nationale Ballet van Congo en met Oscar Van Rompay, een Belgische acteur die deeltijds leeft en werkt op zijn eigen plantage in Kenia. En uiteraard is er Faustin Linyekula zelf, aangezien het zijn persoonlijke kijk is op de geschiedenis van de dans en het theater in Afrika. De muziek wordt verzorgd door Relema.
T e gast
an je de geschiedenis van geweld en traumatische gebeurtenissen die ons omringen op toneel tonen? En zo ja, hoe doe je dat? Dat is de kwestie die Milo Rau, artistiek leider van NTGent, wil tackelen in de reeks Histoire(s) du Théâtre. Zelf maakt hij in antwoord op die vraag alvast Histoire(s) du Théâtre I voor het Kunstenfes tivaldesarts (deze zomer ook te zien in Avignon). Maar hij nodigde ook artistieke kompanen uit om de reeks verder te zetten. Daaronder Faustin Linyekula die deel twee voor zijn rekening neemt.
concept en choreografie FAUS TI N LI NYE KU L A met PAPY MBWITI / PAPY E BO OTAN I, OSC AR VAN ROMPAY E . A . muziek RE LE M A productie KISAN GAN I D E K ABAKO S TU D I OS VO O R H E D E N DA AGS E DANS , NTG E NT
145
NTGENT
BLACK The Sorrows of Belgium I: Congo
© Michiel Devijver
5 & 6 april 2019, 20u — Bourla
146
B L AC K
NTGent / Luk Perceval
Als inspiratiebron voor Black, het eerste deel van The Sorrows of Belgium over Congo, dient een waargebeurd verslag van een van de eerste Congoreizigers in de geschiedenis: de Afro-Amerikaan William Henry Sheppard, ook ‘the Black Livingstone’ genaamd. Sheppard reist in februari als missionaris naar Afrika. Bij zijn terugkeer spaart hij zijn kritiek op de wantoestanden in Congo niet, en is hij een van de eersten die de mensonterende exploitatie door Leopold II aanklaagt. In Black wordt een reconstructie gemaakt van Sheppards reisverslag, geïnspireerd door de vurige lezingen die hij gaf om missiegeld te verzamelen. In het Amerika van die tijd zorgden Sheppards lezingen voor meer dan één schok: omwille van zijn huidskleur werden in de theaters waar hij optrad voor het eerst ook zwarte toeschouwers toegelaten, weliswaar op het hoogste balkon. Sheppards verhaal getuigt, naast een diepgewortelde angst voor het onbekende, van een alomtegenwoordig racisme.
regie LU K PE RCE VAL
T e gast
I
n de trilogie The Sorrows of Belgium, bestaande uit de nationale driekleur Black/Yellow/Red, zoomt regis seur Luk Perceval in op drie donkere passages uit de Belgische geschiedenis: de exploitatie van Congo onder Leopold II in Black, de collaboratie met de Duitse bezet ter tijdens Wereldoorlog II in Yellow en de terroristische aanslagen in ‘hellhole’ Brussel in Red. Met deze historische feiten als uitgangspunt wordt een portret in drie delen geschetst waarin een politieke agenda telkens opnieuw de aanleiding levert voor menselijk leed, waarin het surrealis me nooit ver weg is en waarin een klein land als België zich staande probeert te houden tussen grote internationale mogendheden.
tekst S TE VE N H E E N E , LU K PE RCE VAL NA AR D IVE R S E B RO N N E N dramaturgie S TE VE N H E E N E decor AN N E T TE KU R Z licht M ARK VAN D E N E SS E met F R AN K FO CKE T YN , PE TE R S E YNAE VE , CH RIS THYS E . A . productie NTG E NT coproductie SCHAUS PI E L KÖ LN (D E)
147
T H É ÂT R E N AT I O N A L
SYLVIA naar Journals of Sylvia Plath
© Scarlet Tummers
25 & 26 april 2019, 20u — Bourla
148
S Y LV I A
An Pierlé, Fabrice Murgia & Cie Artara regie FAB RI CE MU RG IA muziek AN PI E RLÉ muzikale uitvoering AN PI E RLÉ QUARTE T (AN PI ERLÉ, KO EN G ISEN , H EN D RI K L A SU RE, C A SPER VAN D E V ELD E)
Fabrice Murgia vertrekt in deze voorstelling vanuit de woorden van Plath in haar dagboeken. Niet zozeer als een feministisch discours, maar eerder als gedachtestroom die hem toelaat elementen uit haar leven te fictionaliseren. De scène is een filmset waarbij iedere actrice een ander facet van Sylvia Plath speelt. Juliette Van Dormael hanteert de camera en An Pierlé zorgt voor de live uitgevoerde sound track, als een gezongen ‘voix intérieure’ van Syvia Plath. Zo wordt Sylvia melancholisch muziektheater, door An Pierlé voorzien van klanken uit de fifties en sixties, zoals die hadden kunnen weerklinken op het bal waar Plath en Hughes elkaar hebben leren kennen.
scenografie RU DY SABO U N G H I met VALÉ RI E BAU CHAU, CL AR A BO N N E T, SO LÈ N E CIZE RO N , VAN E SSA COMPAG N U CCI, VI N O R A E PP, LÉO N E F R AN ÇO IS , M AGALI PI N G L AUT, ARIAN E RO USS E AU, SC ARLE T TUM ME R S
T e gast
S
ylvia Plaths dagboeken bieden een aangrijpend en intiem beeld van haar korte maar intense leven. Ze tonen de gretige tiener die haar seksualiteit ontdekt en de serieuze studente die, ondergedompeld in een wild liefdesleven, worstelt om de hoogste cijfers te halen. Ze be schrijven ook haar ontmoeting in Cambridge met de Britse auteur Ted Hughes en hun huwelijk enkele maanden later. Plath werd na haar zelfmoord in 1963 een icoon van het feminisme uit de jaren vijftig, een tijd waarin Amerikaan se vrouwen werden geacht zich enkel met het huishouden bezig te houden.
beelden/camera J U LI E T TE VAN D O R M AE L
productie CI E ARTAR A coproductie TH É ÂTRE NATI O NAL WALLO N I E - B RUXE LLE S , TH É ÂTRE D E NA MU R , CE NTR ALE L A LO UVI È RE , M AR S - MO NS ARTS D E L A SCÈ N E , TH É ÂTRE S E N D R ACÉ N I E - D R AGU I G NAN (FR), TH É ÂTRE J E AN VI L AR VITRY-SU R-S E I N E (FR), CD N L A COMÉ D I E D E SAI NT- E TI E N N E (FR), CD N N O R M AN D I E - RO U E N (FR)
149
JA N D E C O R T E
HAMLET 0.2
© Danny Willems
25 & 26 oktober 2018, 20u — Bourla
150
HA MLET 0.2
Bloet / Jan Decorte
bloedige gedachten vanaf nu of niets meer het is adieu adieu herinner u mij uit In het kasteel – Jan Decorte, 1985
S
amen met Ellis Meeusen, Lisah Adeaga – twee exponenten van de jongste generatie theatermakers – gaan Jan Decorte en Sigrid Vinks op zoek naar de ziel van Hamlet. De wankelmoedigheid van deze iconische theaterfiguur blijft Jan Decorte fascineren. In de loop der jaren heeft hij Hamlet meermaals herschre ven, geregisseerd en gespeeld. Deze verschillende versies van de Shakespeareklassieker worden nu gerecycleerd tot een eigentijdse Hamletmachine. Met brokstukken en flar den van teksten uit het verleden herdefinieert Decorte in Hamlet 0.2 de oerconflicten van de menselijke existentie.
tekst en regie JAN D ECO RTE
T e gast
vader en moeder is een vlees
met JAN D ECO RTE , S I G RI D VI N K S , E LLIS ME E US E N , LISAH AD E AGA decor JAN D ECO RTE , JO HAN DAE N E N kostuums JAN D ECO RTE , S I G RI D VI N K S , SO F I E D’H O O RE licht JAN D ECO RTE , LU C SCHALTI N productie B LO E T coproductie K A AITH E ATE R
151
T U T T I F R AT E L L I
BLOEMEN VAN EEN AUTIST
© Cuauhtémoc Garmenia
15 & 16 februari 2019, 20u — Bourla 17 februari 2019, 15u — Bourla
152
B L O E M E N VA N E E N AU T I S T
—JAN SOBRIE
T
utti Fratelli is een vaste en graag geziene gast in de Bourlaschouwburg. Onder leiding van de onver moeibare Reinhilde Decleir is Tutti Fratelli al sinds jaar en dag een huis voor velen, een artistieke vrijplaats, met aandacht voor de schoonheid van het onvolmaakte en voor de meest kwetsbaren. Acteur, auteur en regisseur Jan Sobrie en Reinhilde Decleir werkten vorig jaar samen in de Gentse Kopergietery aan Mémé-de peetmoeder. Dat klikte meteen. Nu schrijft Jan een tekst voor Tutti Fratelli, gepuurd uit de waanzin van de wereld, de stad en de grote kleine mens daarin. Fien Desmet en Anneleen Boehme, verwante zielen van Jan, flankeren met zang en muziek. Zoals gewoonlijk ploeteren de Fratelli met woorden, gezang en dans, op zoek naar hun zijn of niet-zijn in deze wereld.
Tutti Fratelli tekst JAN SO B RI E regie JAN SO B RI E , RE I N H I LD E D ECLE I R muziek AN N E LE E N BO E HME , F I E N D E SME T spelers AG O D I S IMO NS , AN NA SCH O O N B RO O DT, AN N VAN D E N E YN D E N , ARE N D JO HAN PR A ATS , B RE N DA VAN G E RVE N , CHANTAL BO E L S , CH RIS TI N E D E CLE RCK , KRIS TI E N VAN D E N BO GAE RT, CH RIS TO ANAG N OS TU, D IMI E N G E LE N , D I RK RYPE NS , G I OVAN I VAN WI N CKE L , G LE N N LI E B E NS , H I LD E BO O GAE RTS , JA MI NA ARR AIS , J E F B E LLE M ANS , J UAN M ALD O NAD O, K ARLI E N C AUTE R M AN , K AT T Y VAN B E ECK , LE E N FO NTE YN E , HAN N E LO RE H E NS , M ARC MO E NS , M AT TH IA S D E SME T , M AT TH IA S PE E R SM AN , MI CHAE L D E LISS E N , PAU L A BARTE LE N , PEG GY B E AUJ E AN , RI CC ARD O F E D E RI CO, SAI N BAYAR KH IS H I G BAYAR , S I LVI O E S PI RITO, WALTE R C AN I PE L , ZE L J KO TO P O LOVEC
T e gast
“BLIJKBAAR VIND IK DE WERELD BEANGSTIGEND EN BEDREIGEND. GE MOET DE GAZET EENS OPENSLAAN. VINDT GIJ DE WERELD NIET BEANGSTIGEND EN BEDREIGEND?”
productie TUT TI F R ATE LLI
Afwijkende prijs: € 12 / € 10
153
BEHOUD DE BEGEERTE
SAINT AMOUR
© Jan Hendrickx
8 februari 2019, 20u — Bourla
154
S A I N T A MO U R
T e gast
Tommy Wieringa, Philippe Claudel e.a.
S
aint Amour is in 2019 aan haar vijfentwintigste editie toe. Dat zilveren jubileum wordt als weleer bekroond met de viering van de liefde zelf. Die is veelkoppig, ondefinieerbaar en gewoon: moeilijk genoeg. Daarmee houdt Behoud de Begeerte opnieuw de handen vrij om al het fraais dat komende tijd over de liefde wordt geschreven te omarmen: jong en gevestigd, hoofs en vrank, gekleurd en wit, binnenlands en buitenlands, maar alles steeds even buitenaards. En natuurlijk vindt de liefde ook haar weg naar het scherm, de entr’actes en uiteindelijk het publiek, wier fluwelen love seats alvast kunnen worden opgeschud. Hebben zich nu al ingeschreven: Tommy Wieringa en Philippe Claudel.
programma en regie LU C CO O RE VITS dramaturgie HANS BO GAE RT licht en decor H U G O MO E NS projecties KL A A S VE RP O E S T productie B E H O U D D E B EG E E RTE
155
S T I C H T I N G B RO K K E N & B E H O U D D E B E G E E R T E
IK WOU
© Leo van der Noort
24 januari 2019, 20u — Bourla
156
I K WO U
verteller en tekst TO O N TE LLEG E N
T e gast
Toon Tellegen, Ingrid Godon & Corrie Van Binsbergen
beeld I N G RI D G O D O N gitaar CO RRI E VAN B I NS B E RG E N
T
oon Tellegen & het Wisselend Toonkwintet hebben met hun succesvolle producties rondom Tellegens dierenverhalen een goede naam opgebouwd bij het publiek. Met Ik wou slaat het ensemble een nieuwe weg in. De krachtige kinderportretten van illustratrice Ingrid Godon inspireerden Toon Tellegen tot korte poëtische teksten die haar werk laten spreken. Het zijn stuk voor stuk mijmeringen en uitspraken vanuit het standpunt van de getekende figuur, die de lezer raken, doen glimlachen en aanzetten tot nadenken. Corrie van Binsbergen compo neerde er vervolgens muziek voor. Een versmelting van beeldende kunst, literatuur en muziek, die de theaterbezoe ker meevoert naar een andere wereld.
trombone en lapsteel JO OS T BU IS piano ALB E RT VAN VE E N E N DA AL contrabas H E I N O F F E R M ANS percussie AL AN ‘GU N GA’ PU RVE S videoprojectie RU B E N S TE RN productie S TI CHTI N G B RO KKE N , B E H O U D D E B EG E E RTE
157
BEHOUD DE BEGEERTE
JUBILEE LANOYE
© Dooreman
3 april 2019, 20u — Bourla
158
J U B I L E E L A N OY E
T e gast
Tom Lanoye, Nicolas Rombouts & Teun Verbruggen
Z
elfs ongewone stervelingen als Tom Lanoye, ver woed podiumdier en literaire divo, worden op een dag zestig. In Lanoyes geval op 27 augustus 2018. Bij die gelegenheid verschijnt er een boek met foto’s en onge publiceerd archiefmateriaal (samenstelling Anni Van Lan deghem, vormgeving Dooreman), komt er een tentoonstel ling in de Gentse Krook en gaat hij een heel jaar op tournee met Jubilee Lanoye. In het eerste deel daarvan brengt hij, live op aanvraag, als een levende literaire jukebox, teksten uit zijn inmiddels stevig uit de kluiten gewassen oeuvre. Het tweede deel wordt ingepalmd door Bloednoot, waar voor Lanoye, samen met partners in crime contrabassist Nicolas Rombouts en drummer Teun Verbruggen woord kabaal en taalmuziek gaat maken. Ze spelen de rauwe, rake ‘blue notes’ die het oeuvre van Lanoye kenmerken sinds zijn eerste gedichten en zijn eerste optredens, reeds in de vroege jaren tachtig. Een reizend verjaardagsfestijn!
concept en teksten TOM L AN OYE drums TE U N VE RB RU G G E N contrabas N I CO L A S ROMBO UTS licht en decor H U G O MO E NS projecties KL A A S VE RP O E S T productieleiding LE AN D E R CO O RE VITS coördinatie LU C CO O RE VITS productie B E H O U D D E B EG E E RTE
159
S I MO N S T O N E & I N T E R N AT I O N A A L T H E AT E R A M S T E R DA M
Deze presentatie is onderdeel van het Toneelhuis & deSingelabonnement (zie p. 218)
IBSEN HUIS
© Jan Versweyveld
21 t/m 23 februari 2019, 20u — deSingel
160
IBSEN HUIS
Simon Stone & Internationaal Theater Amsterdam
Ibsen is bij het grote publiek vooral bekend van zijn relatie drama’s Het Poppenhuis, Hedda Gabler en De Wilde Eend. Op virtuoze wijze slaagt de Australische theatermaker erin om een volledig nieuw toneelstuk uit te broeden vanuit het kwintessens van de oude meester. Centraal staat het in de titel genoemde buitenverblijf, ont worpen door architect Cees Kerkman. We maken kennis met de gezinsleden vanaf 1964, het ogenblik waarop het huis in de steigers staat, tot 2016, wanneer het definitief in de vlammen opgaat. Als een ervaren gids leidt Simon Stone ons naar de meest geheime en pijnlijke plekken van hun ziel. Zijn frenetieke, filmische aanpak, zijn snedige dialogen en het hoge spelritme zorgen steeds voor adembenemend toneel.
naar H E N RI K I BS E N regie, auteur S IMO N S TO N E
T e gast
V
oor zijn derde samenwerking met Internationaal Theater Amsterdam, voorheen Toneelgroep Amsterdam en Stadsschouwburg Amsterdam, bewerkte Simon Stone (1984) verschillende stukken van de Noorse toneelauteur Henrik Ibsen tot één grote familiesaga waarin drie generaties tijdens verschillende fasen in hun leven worden gevolgd. Het resultaat is een duizelingwek kende opeenvolging van scènes, in niet-chronologische volgorde. Een intrigerend spel van verdringing, leugens en afrekeningen waarin het huis de enige getuige is van de duistere zijde van het kleinburgerlijk gezin.
spel CE LIA N U FA AR , M ARIA KR A AK M AN , JAN N I G OS LI N GA , CL AI RE B E N D E R , M A ARTE N H E I JM ANS , AUS G RE I DAN US J R ., E VA H E I J E N , BART S LEG E R S , DAVI D RO OS , F RE D G O E SS E NS , HANS KE S TI N G productie I NTE RNATI O NA AL TH E ATE R A M S TE RDA M
Bij Toneelhuis enkel te boeken in het Toneelhuis & deSingelabonnement (p. 218). Losse tickets zijn enkel te boeken bij deSingel.
161
S I MO N G O S S E L I N & S I VO U S P O U V I E Z L É C H E R MO N C O E U R
Deze presentatie is onderdeel van het Toneelhuis & deSingelabonnement (zie p. 218)
LES NOMS JOUEURS MAO II van Don DeLillo 2 & 3 maart 2019, 14u — deSingel
© Simon Gosselin
(marathon van 8 uur met drie pauzes)
162
L E S N OM S / J O U E U R S / M AO I I
Julien Gosselin & Si vous pouviez lécher mon coeur
De personages die hij beschrijft, drijven niet alleen op het ritme van de politieke geschiedenis maar ook op gevoe lens en gemoedstoestanden die we niet altijd rationeel kunnen verklaren. De angst, de twijfel, de verveling, het onvermogen tot liefde, Don DeLillo verbindt ze met de geschiedenis, met oorlogen, met de meest gewelddadige en pure archaïsmen. Zo vertrekt hij in Les Noms van de eenzaamheid van een zakenman op dool in Athene in de jaren 70 om te komen tot een fenomenale bevraging van het alfabet. Joueurs beschrijft de verveling van een koppel die vervolgens overslaat in puur geweld. Vanuit dit geweld wordt de lijn doorgetrokken naar het spanningsveld tussen radicaliteit en liberalisme in het Amerika van de jaren 80. En tenslotte Mao II, een stuk dat het portret tekent van een schrijver die zich verschuilt achter het terrorisme in het Midden-Oosten van de jaren 90. Met zijn cinematografische aanpak neemt Julien Gosselin u acht uur lang mee op een avontuurlijke reis in drie etappes. Een intiem verhaal over drie decennia politiek geweld. De voorstelling gaat in première op het Festival van Avig non in juli 2018.
productie S I VO US P O UVI E Z LÉCH E R MO N CO E U R
T e gast
A
l van oudsher was de jonge regisseur Julien Gosse lin (o.a. Les Particules élémentaires) gepassioneerd door de onnoemelijke zeggingskracht van litera tuur. Zijn keuze valt nu op drie romans van de Amerikaan se auteur Don DeLillo die elk over het terrorisme gaan.
spel RÉ MI ALE X AN D RE , GU I LL AUME BACH E LÉ , ADA M A D I O P, JOS E PH D RO U E T, D E N IS E YRI E Y, ANTO I N E F E RRO N , N O É MI E GANTI E R , C ARI N E G O RO N , ALE X AN D RE LECRO C- LECE RF, F RÉ D É RI C LE I D G E NS , C ARO LI N E MO U N I E R , VI C TO RIA QU E S N E L , M A XE N CE VAN D E VE LD E
coproductie LE F E S TIVAL D’AVI G N O N , L’O D ÉO N TH É ÂTRE D E L’E U RO PE (PARIJS), LE TH É ÂTRE NATI O NAL D E S TR A S BO U RG, LE PH É N IX , SCÈ N E NATI O NALE D E VALE N CI E N N E S , MC 2 G RE N O B LE , LE TH É ÂTRE D U N O RD/C . D. N . LI LLE TO U RCO I N G HAUTS - D EF R AN CE , BO N LI E U/SCÈ N E NATI O NALE D’AN N EC Y, LE QUART Z/SCÈ N E NATI O NALE D E B RE S T E A .
Bij Toneelhuis enkel te boeken in het Toneelhuis & deSingelabonnement (p. 218). Losse tickets zijn enkel te boeken bij deSingel.
163
E D DY E T L E S V E D E T T E S
CO N C E R T
EDDY ET LES VEDETTES Chansons Fatales Prijs: € 23
© Jimmy Kets
21 oktober 2018, 15u — Bourla
164
C H A N S O N S FATA L E S
Eddy et les Vedettes
H
T e gast
oe fataal was Edith Piaf voor Yves Montand en Charles Aznavour? Wist u dat Gilbert Bécaud en Serge Gainsbourg voor één en dezelfde schone vielen? Wie was zij? En wie was Mathilde voor Jacques Brel? Na het bejubelde Chanson. Une Belle Histoire, met schrijver Bart Van Loo, brengt Eddy et les Vedettes nu met Chansons Fatales een ode aan de duivelse dames van het Franse lied. Juliette Gréco, France Gall, Edith Piaf, Françoise Hardy en andere Brigitte Bardots deden als onweerstaanbare femmes fatales niet alleen ontelbare harten op hol slaan. Ze betoverden ook hun mannelijke collega’s. Chansons Fatales neemt je mee naar de hoogdagen van het Franse lied en vertelt les petites histoires des grandes dames. En om al die hartstocht extra opwinding in te blazen, wordt de band uitgebreid met een blazerssectie hors catégorie.
“Met flair en met brio walsen Eddy et les Vedettes door klassieke chansons” —Knack ”In zanger Frank Mercelis schuilt net zo goed een France Gall (‘Poupée de cire, poupée de son’) als een Jacques Brel en een Charles Aznavour” —Trouw
met F R AN K ME RCE LIS , F RE D E RI K LE B E E R , S TO F F E L VE RL ACK T, S TI J N P OSS E MI E R S , K ARE L D E BACKE R , B R A M CO UM ANS , LO E S MI N N E BO, G LE N N M AG E R M AN
165
YO U N G B A N D S N I G H T
CO N C E R T
YOUNG BANDS NIGHT Drie te ontdekken bands op één avond. Niet te missen! Prijs: € 19
© MatiLeDee
24 oktober 2018, 20u — Bourla
STEIGER Antwerps CD Release Concert
Wat Steiger doet met het klassieke format van het pianotrio is een onderzoek naar het potentieel ervan. Gilles Vandeca veye (toetsen), Kobe Boon (bas) en Simon Raman (drums) zijn op zoek naar een eigen creatieve invulling van jazz. Elektronica, hedendaagse muziek, vrije improvisatie, rock; ze zijn allemaal deel gaan uitmaken van de bandsynergie die de klassieke jazzsyntax grondig overhoop haalt en er vervolgens nieuwe ideeën uit put. Met hun debuutalbum And Above All (El Negocito Records, 2017) werd een geluid gepresenteerd waar al jaren aan geschaafd was. Met het project #LOCATIONS – waarmee ze Jong Jazztalent 2017 wonnen – wil Steiger zich nu verder verdiepen in het aspect ‘ruimte’.
166
YO U N G B A N D S N I G H T
RUBIN RUBIN brengt rootsy songs die naar de keel grijpen van de eerste tot de laatste adem. Op een filmische manier trekken ze u naar het puntje van uw stoel. Spanning, emotie en kwetsbaarheid wisselen elkaar af, steeds met een grillig donker randje. Inspiratie vinden ze bij Lera Lynn, Trixie Whitley, Ry Cooder, T-Bone Burnett…
MOUNT SOON
T e gast
Een authentieke sound in een intimistische sfeer. Fragiele pop-noir van de bovenste plank.
Hoewel Mount Soon een Antwerpse band is, klinken ze alsof ze kwamen overgewaaid uit de Amerikaanse Steppe. Hun eerste EP namen ze op met Koen Gisen (Bony King, Flying Horseman, An Pierlé) en werd in 2017 uitgegeven. Hun eerste clip werd geregisseerd door Lara Gasparotto en ging in première bij De Morgen die er meteen enkele super latieven op kleefde. Hun unieke sound roept echo's op van Jeff Buckley, Robert Plant en Radiohead terwijl de teksten filosoferen over liefde, angsten, twijfels en verlangen. De muziek wordt rond deze mijmeringen gewoven als een warm deken dat u omarmt net voor het wordt weggetrokken. “Bezwerende indie rock met een knipoog naar Bon Iver.” —De Morgen “De band gaat een mooie toekomst tegemoet, Soon.” —Jazzism “Intiem genieten.” —OOR
167
H E T Z E S D E M E TA A L
CO N C E R T
HET ZESDE METAAL Theatertour Calais Prijs: € 23
© Bache Jespers
28 oktober 2018, 20u — Bourla
168
T H E AT E R T O U R C A L A I S
Het Zesde Metaal
T e gast
O
p Calais, het vierde album van Het Zesde Metaal fileert Cappelle de mens, staat hij stil bij dingen waar niemand anders bij stil staat en legt hij de onvermijdelijke tragiek van de wereld en de liefde bloot. Zonder daarbij ooit te pretenderen dat hij antwoorden in pacht heeft. Hoewel Calais heel persoonlijk klinkt, is het een pure groepsplaat. De songs graven dieper dan ooit en de zinde rende elektronica is een verrijking voor de verhalen van Cappelle en zijn vaste schrijfpartner Robin Aerts. De twee vormen samen met Tom Pintens, Filip Wauters en Tim Van Oosten een hechte band die een indrukwekkende vierde plaat heeft opgenomen. Calais kruipt met verve onder de huid. “West-Vlaams is niets meer of niets minder dan de moeder taal van frontman en stuwende kracht Wannes Cappelle. Maar wát hij met die taal doet, maakt van Het Zesde Metaal een groep die het verschil maakt. Cappelles teksten blinken uit qua spitsvondige, welgemikte poëzie, en ook live blijkt hij tussen de nummers door een (bijwijlen hila rische) rasverteller. Voeg daarbij een toegankelijke, maar moeilijk vast te pinnen sound, en Het Zesde Metaal oogst op zijn minst verwondering en op zijn best bewondering.” —Gunter Van Assche in De Morgen, 1 februari 2018
169
S T U F F.
CO N C E R T
STUFF. plays Howard Shore
Prijs: € 19
© Michiel Devijver
23 januari 2019, 20u — Bourla
170
P L AYS H OWA R D S H O R E
STUFF.
S
T e gast
TUFF. voorstellen hoeft hopelijk niet meer. Het vijftal behoort al even tot de top van Belgische live bands en vestigde hun live reputatie op onder meer Gent Jazz, Best Kept Secret Festival en Pukkelpop. De recentste worp Old Dreams, New Planets bevestigde dat de groep ook op plaat onovertroffen is. Nu gaat de band aan de slag met de filmmuziek van Howard Shore. David Cronenberg doet het hart van menig (horror)film fanaat sneller slaan. Vrijwel al zijn films zijn voorzien van muziek door componist Howard Shore. Shore is overigens ook de briljante geest die de beklemmende sfeer in Se7en en The Fly mee schiep, of de epische grandeur van Lord of the Rings in muzikale banen leidde. Als überfans halen de mannen van STUFF. de iconisch geworden thema's van cult-klassiekers als Scanners, Videodrome en Existenz door de mangel, in een ingenieuze video-opstelling en montage van de hand van Frederik Jassogne en Bart Moens (hangaar.net) “Hallucinante horror, hart op hol. (...) Waarom plakte onze rug tegen het rode pluche van de zetels? Kwam het door de duistere sci-fi van beruchte bloedbaron David Cronenberg? Of lag het toch aan de opwindende soundtrack die STUFF. had uitgekiend? Shore thing: dit was één van de beste keren dat we STUFF. aan het werk zagen.” —Gunter Van Assche in De Morgen, 12 oktober 2017
stuff. is L AN D E R GYS E LI N CK , AN D RE W CL AE S , D RI E S L AH E YE , MIX MO NS TE R ME N N O E N JO RIS C ALUWAE RTS coproductie VO O RU IT, F I L M F E S T G E NT
171
KAPITEIN WINOKIO
CO N C E R T
DE WINTER VAN KAPITEIN WINOKIO Prijs: € 19 / € 15
26 januari 2019, 14u — Bourla
172
D E W I N T E R VA N K A P I T E I N W I N O K I O
T e gast
Kapitein Winokio
E
en zeeman leeft op het ritme van de seizoenen. Kapitein Winokio, Mevrouw de Poes en de matrozen nemen het publiek mee op hun muzikale tocht door de sneeuw. Ze zingen over de gloed van een haardvuur, war me handschoenen en de stilte van vallende vlokken. Benieuwd hoe dat klinkt? Haal de slee uit de kelder en laat het rendier in u los. In de verte rinkelen de belletjes.
concept K APITE I N WI N O KI O muziek WI N O K S E RE S IA muzikanten IVAN SME U LD E R S , M ARI E AN N E CO PPE NS , WI N O K S E RE S IA
173
D E Z MO N A
CO N C E R T
DEZ MONA CD Release concert
Prijs: € 19
© Guido Verelst
9 februari 2019, 20u — Bourla
174
D E Z MO N A
T e gast
Dez Mona
D
e Antwerpse band presenteert in het voorjaar van 2019 met een paar release concerten hun voorlopig titelloze zevende full album dat eind 2018 zal wor足 den uitgebracht. Na een stilte van meer dan twee jaar zijn Gregory Frateur, Roel Van Camp, Tijs Delbeke en Sjoerd Bruil helemaal klaar om als kwartet nieuwe muzikale wa足 teren te bevaren. Ze verdiepen zich op deze langspeler in de wereld van weidse ballades. Zoals steeds is ook dit nieuwe werk van Dez Mona autobiografisch ge誰nspireerd. Laat u onderdompelen in uitgepuurde songs over verlies, schuld, onschuld, onmacht maar ook over de schoonheid van het leven en de liefde.Toch staat vooral de hoop cen足 traal, een thema dat het rijke repertoire van Dez Mona met elkaar verbindt.
Enige show in Antwerpen!
175
A
lweer de twaalfde editie van de Ant werpse Kleppers: een vrolijk festival in de meimaand waarin u bijzonder veel moois uit het Antwerpse podiumlandschap kan (her)ontdekken. Met theater, muziek, dans, per formance en boeiend werk op locatie. Welkom!
Alle Antwerpse Kleppervoorstellingen: €18 / €14
176
177
B . O . X (B A RO Q U E O RC H E S T R AT I O N X ) & M A R T H A!T E N TAT I E F
LULLETJE
© Karolina Maruszak
9 mei 2019, 20u — Bourla
178
L U L L E TJ E
B.O.X. & MartHa!tentatief B OX B A R O Q U E .C O M M A R T H AT E N TAT I E F. B E
L
Johan Petit maakt voorstellingen onder de vlag van het MartHa!tentatief, een toneelgezelschap dat al jaar en dag rond stedelijke thema’s werkt, met toegankelijke, vaak feestelijke en immer relevante voorstellingen als eind resultaat. Pieter Theuns is het opperhoofd van Baroque Orchestration X, een collectief dat antieke instrumenten bespeelt zoals de harp, viola da gamba, cornetto en the orbe. Ze werken samen met hedendaagse artiesten uit de Indiescene. Zo slopen ze de geluidsmuren tussen oud en nieuw, pop en klassiek, lokaal en internationaal. “Toen het kind, kind was, toen liep het met hangende armen. Een beek was een rivier. Een plas water was de zee. Toen het kind, kind was, toen wist het niet dat het een kind was. Wat groot was, was heel groot. Wat oud was, was heel oud en alle dingen leefden.” —Vrij naar Peter Handke
A ntwerpse kleppers
ulletje is een theatraal concert over liefde en angst in onzekere tijden. Johan Petit (MartHa!tentatief ) en Pieter Theuns (B.O.X) proberen de knopen van onze tijd te ontwarren. Wat te doen nu de wereld aan onze voeten ligt? Johan vertelt het verhaal, Pieter zorgt samen met Jutta Troch en Jon Birdsong voor de muziek. De verrassend mo derne klankkleuren van B.O.X en de tijdloze vertelling van Johan Petit staan garant voor een meeslepende avond.
tekst en spel JO HAN PE TIT muziekcompositie en uitvoering PI E TE R TH E U NS , J UT TA TRO CH , JO N B I RDSO N G coproductie M ARTHA!TE NTATI E F, B .O. X
179
T G S TA N
THE WAY SHE DIES
© Felipe Ferreira
11 & 12 mei 2019, 20u/15u — Bourla
180
T H E WAY S H E D I E S
TG STAN S TA N . B E
STANs band met Tiago Rodrigues begon in 1997, toen het gezelschap voor het eerst te gast was in Lissabon, in het Centro Cultural de Belém. Rodrigues, toen nog student aan de toneelschool in Lissabon, nam er deel aan een workshop van STAN. Een jaar later maakte STAN Point Blank (naar Platonov van Anton Tsjechov) met Rodrigues in een van de rollen. STAN en Tiago Rodrigues werken sindsdien regelmatig samen, in o.m. Les Antigones/Two Antigone, The Monkey Trial en Nora. The way she dies brengt Belgische en Portugese acteurs samen en is het eerste stuk dat Tiago schrijft voor het gezelschap. Het wordt een coproductie tussen STAN en het Teatro Nacional D. Maria II, waarvan Tiago sinds 2015 artistiek directeur is.
A ntwerpse kleppers
V
ertrekpunt voor The way she dies – een samenwer king tussen STAN en hun Portugese bondgenoot Tiago Rodrigues – is Tolstojs roman Anna Karenina. Rodriguez: “We wilden Portugese en Belgische acteurs samen laten werken en we zochten naar een gemeenschap pelijke woordenschat. We kozen Anna Karenina, niet om het verhaal te vertellen, maar om te tonen dat het lezen van een tekst een heel leven kan omgooien en je kan aanzetten tot radicale ideeën. In de voorstelling zijn er twee koppels die beïnvloed zijn door de roman: een Portugees koppel uit 1967, ten tijde van de dictatuur waar vrouwen niet naar het buitenland konden zonder toestemming van hun man; het andere koppel is Antwerps en leeft in 2017. Wat me interesseert in de roman is hoe de liefde, de dood en de eenzaamheid beleefd worden. Centraal in de voorstelling is de dood van Anna, maar het is niet zozeer het verhaal zelf dan wel de manier waarop Tolstoj die verwoordt. De twee Portugese acteurs spelen in het Portugees, de Vlamingen in het Nederlands. Wanneer ze met elkaar spreken, is dat in het Frans.”
van en met ISAB E L AB RE U, PE D RO G I L , JO LE NTE D E KE E R SM AE KE R , TIAG O RO D RI GU E S , F R AN K VE RCRUYSS E N tekst TIAG O RO D RI GU E S lichtontwerp en decor TH OM A S WALG R AVE kostuums AN D' H UYS , B RIT T AN G É boventitels JOANA F R A ZÃO coproductie S TAN , TE ATRO NACI O NAL D. M ARIA I I (P T)
181
S K AG E N
TILL IT’S OVER Een theatrale performance LO C ATIEPROJEC T
DE TEMPEL Mutsaardstraat 31, Antwerpen
© Richard Jackson, Painting with two balls, 1997, installation view at S.M.A.K. Gent, 2014, Foto: Dirk Pauwels
14 t/m 18 mei 2019, 20u — De Tempel 19 mei 2019, 15u — De Tempel
182
T I L L I T ' S OV E R
SKaGeN
A ntwerpse kleppers
S K AG E N . B E
T
ILL IT'S OVER is een crossdisciplinaire samenwer king tussen SKaGeN en de Amerikaanse beeldend kunstenaar Richard Jackson, rond de thema's burgeroorlog, tederheid en wraak. In een nieuwe installatie van Jackson, gepresenteerd in een museale context, voeren acteurs Valentijn Dhaenens en Clara van den Broek een theatrale performance uit. Hoe gaan twee mensen om met de gevolgen van extreem geweld, en wat is de blijvende impact wanneer de tijd zijn werk heeft gedaan? Kan geweld ons dichter bij elkaar brengen? Dringen we dieper tot elkaar door en raken we verbonden ondanks of zelfs door het geweld dat we elkaar aandoen? Creëert geweld intimiteit? De installaties van action-painter Richard Jackson drukken vaak een gevolg uit: wat blijft zichtbaar achter na een krachtige fysieke actie? Dhaenens en van den Broek laten zich als performers aantasten door het werk van Jackson en verhouden zich tot de context die hij creëert. TILL IT'S OVER is een samenwerking tussen SKaGeN, Richard Jackson, S.M.A.K. Gent, C-Mine Genk, de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten Antwerpen en DE Studio / Villanella.
concept en spel VALE NTI J N D HAE N E NS , CL AR A VAN D E N B RO E K installatie RI CHARD JACK SO N productie S K AG E N coproductie SM AK , C-MI N E , K A S K A
183
JA N M A R T E N S & M A RC VA N RU N X T
LOST MOVEMENTS
© Louie Mattarelli
14 mei 2019, 20u — Bourla
184
L O S TMOV E M E N T S
Jan Martens (GRIP) & Marc Vanrunxt (Kunst/ Werk) W W W. G R I P. H O U S E
D
e artistieke wegen van dansers en choreografen Marc Vanrunxt en Jan Martens kruisten elkaar geregeld in het verleden en komen nu samen in de vorm van een solo voor Jan. Marc Vanrunxt was erbij in de vroege jaren tachtig, bij het begin van de vernieuwende dansgolf in Vlaanderen. Jan Martens zorgt, intussen een paar generaties verder, voor de opvolging en verderzetting hiervan. lostmovements zou kunnen gaan over het zoeken naar verloren en vergeten bewegingen. Het zou een archivering kunnen zijn van toekomstige bewegingen, nevenbewegin gen, vergeten bewegingen, nieuwe intenties en ambities voor de (dans)toekomst. Of misschien wordt het een pre lude op het verleden van de dans, van dansbewegingen, van motieven en motivaties. Misschien wordt het een vervolg op Solo Voor Duizend Mannen (Marc Vanrunxt, 1982). Misschien wordt het een knipoog naar Symphonie pour un Homme Seul (Maurice Béjart, 1966). De ruimte wordt vormgegeven door beeldend kunstenares Katleen Vinck. Het team wordt versterkt door lichtont werper Stef Alleweireldt en Marie-Anne Schotte voor haar artistiek advies tijdens het creatieproces.
van M ARC VAN RU NX T E N JAN M ARTE NS ruimte K ATLE E N VI N CK
A ntwerpse kleppers
W W W. KU N S T-W E R K . B E
licht S TE F ALLE WE I RE LDT techniek MI CH E L S PAN G artistiek advies M ARI E -AN N E SCH OT TE productie G RI P E N KU NS T/ WE RK coproductie D E S I N G E L I NTE RNATI O NALE KU NS TC A MPUS ANT WE RPE N residenties S TU K LE UVE N , O E S PAÇO D O TE MP O MO NTE MO R- O N OVO (P T)
185
L I S B E T H G RU W E Z
TRIPTIEK VAN HET EXTATISCHE LICHAAM Triptiekabonnement: € 42 / € 30 (ipv € 54 / € 42)
18 mei 2019 — Bourla
Lisbeth Gruwez’ Triptiek van het extatische lichaam is een drieluik van de trance. Gruwez duikt diep in onze gedragspatronen en onderhuidse sensaties, ver voorbij de gangbare grenzen van ons bewustzijn, maar komt ook steeds weer boven water: het extatische lichaam wordt altijd teruggekoppeld naar een sociaal kader. De triptiek omvat It’s going to get worse and worse and worse, my friend, AH/HA en We’re pretty fuckin’ far from okay en is op één dag in de Bourlaschouwburg te zien.
186
T R I P T I E K VA N H E T E X TAT I S C H E L I C H A A M
Een speech kan een machtig wapen zijn. Door de eeuwen heen heeft hij talloze massa's begeesterd en tot actie opge zweept, zowel ten goede als ten kwade. Hij heeft revoluties ontketend en oorlogen van brandstof voorzien, gestuurd door de onmetelijke kracht van woorden. Maar een speech beroert niet alleen de toehoorders, hij brengt ook de spreker zelf in een staat van vervoering. Niet zelden verliest die zich in een stroom van woorden en de roes van het extatische spreken. In It's going to get worse and worse and worse, my friend geeft Lisbeth Gruwez gestalte aan het archetype van de grote orator. Eerder dan in te zoomen op de inhoud van zijn opzwepende woorden, ontmantelt ze de gepassioneerde extase waarin hij verkeert. Voor de soundscape die Gruwez aanstuurt in haar onder zoek, deconstrueerde geluidskunstenaar Maarten Van Cauwenberghe een speech van Jimmy Swaggart, een bevlo gen televisiepredikant die zijn publiek aanmaant zichzelf niet uit te leveren aan allerhande aardse verleidingen.
17u — Bourla VO E T VO L K . B E
concept en choreografie LIS B E TH G RUWE Z muziek en geluidsontwerp M A ARTE N VAN C AUWE N B E RG H E performance LIS B E TH G RUWE Z
A ntwerpse kleppers
IT’S GOING TO GET WORSE AND WORSE AND WORSE, MY FRIEND
dramaturgie BART ME U LE M AN lichtontwerp HARRY CO LE scenografie M ARI E SZE R S N OVI C Z technisch directeur TH OM A S G LO RI E UX productie VO E T VO LK VZ W coproductie TRO U B LE YN , JAN FAB RE , TH E ATE R IM PUMPE N HAUS (D E), G R AN D TH E ATE R G RO N I N G E N (N L), AN DWHATB E S I D E (S)D E ATH
187
L I S B E T H G RU W E Z
AH/HA Vijf lichamen treffen elkaar op een plek zonder naam, misschien wel in het midden van de nacht. Op het ritme van de omstandigheden groeien ze langzaam naar elkaar, zoals vuilnis soms bijeenwaait in een verlaten straat. Maar hun vereniging geeft hen onvermoede kracht. Ze vinden elkaar in een van de meest expressieve uitingen van de mens: de lach. Zo wordt deze ontmoeting een gevaarlijk feest van gezamenlijke extase. “Minder wordt hier letterlijk meer. (...) Gruwez en Van Cauwenberghe zijn meesters in timing en weten de abstractie perfect met een streepje emo te verzachten.” —Charlotte De Somviele in De Standaard, 11 oktober 2014
19u — Bourla concept en choreografie LIS B E TH G RUWE Z muziek en geluidsontwerp M A ARTE N VAN C AUWE N B E RG H E performance LIS B E TH G RUWE Z , VI CE NTE ARL AN D IS RECU E RDA , AN N E - CHARLOT TE B ISO UX , ME RCE D E S DA SS Y, LU CI US ROMEO - F ROM M dramaturgie BART ME U LE M AN lichtontwerp HARRY CO LE scenografie M ARI E SZE R S N OVI C Z technisch directeur TH OM A S G LO RI E UX productie VO E T VO LK VZ W coproductie TRO U B LE YN , JAN FAB RE , TH E ATE R IM PUMPE N HAUS (D E), AN DWHATB E S I D E (S)D E ATH, TAN D E M ARR A S - D O UAI (FR), LE S B RI G IT TI N E S , M A SCÈ N E NATI O NALE D E MO NTB É LIARD (FR) , RE N CO NTRE S CH O RÉG R APH I QU E S I NTE RNATI O NALE S D E S E I N E -SAI NT- D E N IS (FR), N E X T F E S TIVAL , DA MPFZE NTR ALE (CH), LE TRIAN G LE – CITÉ D E L A DANS E D E RE N N E S (FR), TH É ÂTRE D E L A BA S TI LLE (FR)
188
T R I P T I E K VA N H E T E X TAT I S C H E L I C H A A M
WE’RE PRETTY FUCKIN’ FAR FROM OKAY
21u30 — Bourla
Dansers Lisbeth Gruwez en Wannes Labath zoomen in op wat angst met een lichaam doet: ze annexeren de beklemde blik, de versnelde hartslag, de opgedreven ademhaling. Angst is volgens hen een lichaam in vervoering, herleid tot zijn instincten. Maarten Van Cauwenberghe wendt op zijn beurt het wis selvallige ademhalingspatroon van de performers aan als het fundament van zijn soundscape, die zowel spanning als rust creëert – en niet zelden tegelijk.
concept en choreografie LIS B E TH G RUWE Z muziek en geluidsontwerp M A ARTE N VAN C AUWE N B E RG H E performance LIS B E TH G RUWE Z , WAN N E S L ABATH dramaturgie BART VAN D E N E YN D E lichtontwerp HARRY CO LE
© Leif Firnhaber
scenografie M ARI E SZE R S N OVI C Z
A ntwerpse kleppers
In We’re pretty fuckin’ far from okay wordt de angst als biologisch fenomeen onderzocht, niet als sociaal-cultureel verschijnsel. Niet als aangeleerd gedrag, maar als evolu tionair gegroeid antwoord op de vraag vechten, vluchten of bevriezen? In We're pretty fuckin' far from okay staat nature boven nurture – al zijn die twee elkaars voedende vijanden.
technisch directeur TH OM A S G LO RI E UX productie VO E T VO LK VZ W coproductie TRO U B LE YN , JAN FAB RE , TH E ATE R IM PUMPE N HAUS (D E), TAN D E M ARR A S - D O UAI (FR), LE S B RI G IT TI N E S , M A SCÈ N E NATI O NALE D E MO NTB É LIARD (FR), L A BATI E – F E S TIVAL D E G E N È VE (CH), K VS , LE PHARE – CCN D U HAVRE N O R M AN D I E (FR), KU NS TF E S T WE IM AR (D E)
189
ZUIDPOOL
DE FEL OMSTREDEN KROON... Dernière
© Koen Broos
19 mei 2019, 20u — Bourla
190
D E F E L OM S T R E D E N K RO O N . . .
Zuidpool
“D
e combinatie Zuidpool-Tom Lanoye-Mauro Pawlowski blijkt goud waard: Edward II is een aangrijpende voorstelling die zich mag laten voorstaan als een pareltje van teksttheater en waarvan de snedige tekst van begin tot einde boeit.” —Jan De Smet in De Morgen, 5 oktober 2017 Wanneer Koning Edward II zijn gehate en verbannen min naar naast zich op de troon zet en hem de machtigste man van het rijk maakt, ontketent hij aan het hof en binnen zijn eigen familie een bloederige en nietsontziende machtsstrijd die uiteindelijk zal leiden tot zijn eigen wrede ondergang. “Geen pracht en praal, toeters of bellen: Zuidpool en Tom Lanoye houden hun koningsdrama sober. In De fel omstreden kroon… broeit de tragedie onderhuids, en dat werkt wonderwel. ... Sissend en sluipend, maar dodelijk consequent.” —De Standaard, 6 oktober 2017
regie JO RG E N C A SS I E R tekst TOM L AN OYE , VRI J NA AR CH RIS TO PH E R M ARLOWE
A ntwerpse kleppers
ZUIDPOOL.BE
met PE TE R S E YNAE VE , SO F I E D ECLE I R , JO HAN VAN A SSCH E , KO E N VAN K A A M , VI N CE NT VAN SAN D E , DA AN RO O F TH O O F T / F E DJA HA AG D O RE NS muziek M AU RO PAWLOWS KI lichtontwerp HARRY CO LE kostuums AN D RE A KR ÄNZLI N productie ZU I D P O O L
191
FA M E U S
PRIJSUITREIKING THEATER IN DE BUURT Gratis toegang
21 mei 2019, 20u — Bourla
Theater ∆∆∆∆∆∆∆∆∆ ∆∆∆∆∆∆∆∆∆ ∆∆∆∆∆∆∆∆∆ ∆∆∆∆∆∆∆∆∆ ∆∆∆∆∆∆∆∆∆ ∆∆∆∆∆∆∆∆∆ in de buurt ∆∆∆∆∆∆∆∆∆ ∆∆∆∆∆∆∆∆∆ FAMEUS
192
Meer info: www.fameus.be
P R I J S U I T R E I K I N G T H E AT E R I N D E B U U R T
Fameus
A ntwerpse kleppers
FA M E U S . B E
T
heater in de buurt is een tweejaarlijkse theaterwed strijd voor amateurtheater in district Antwerpen. Op 21 mei verwelkomt Fameus alle deelnemende groepen én hun enthousiaste achterban in de Bourlaschouwburg en maken we de winnaars bekend in bijzijn van de jury en het districtsbestuur. Ook de publieks prijs wordt die avond gestemd! Alle gezelschappen worden in beeld gebracht door de stu denten van de opleiding tv-journalistiek van de AP Hogeschool en maken kans op een prijs in een van onderstaande categorieën: Opkomend talent, de Anciens en de Vernieuwers. De jury van deze editie bestaat uit Célia Fechas, Jaouad Alloul en Eric Vanthillo. ME E D O E N?
Neemt u graag deel? Stuur voor 30 juli 2018 een mail met de titel van uw voorstelling en uw contactgegevens naar caro@fameus.be. Elke deelnemende groep krijgt gratis acht uur artistieke coaching. Om deel te nemen moet uw theatervoorstelling in district Antwerpen worden gespeeld tussen 1 september 2018 en 30 april 2019.
Theater in de buurt is een project van FA ME US E N D IS TRI C T ANT WE RPE N in samenwerking met O PE N D O E K , TO N E E LH U IS , AP H O G E SCH O O L
193
S K AG E N
SUE ME MODDERFOKKER
© Ingeborg Loyens – Lidia Nagibina
22 mei 2019, 20u — Bourla
194
S U E M E MO D D E R F O K K E R
SKaGeN S K AG E N . B E
M
Mathijs F Scheepers viel al in 2001 in de prijzen op Theater aan Zee met zijn eerste monoloog Survival of the Fittest. Ook over zijn tweede solovoorstelling GarmischPartenkirchen (2012) was de pers laaiend enthousiast: “Laten we ook maar rechttoe rechtaan zijn en stellen dat de monoloog Garmisch-Partenkirchen ongemeen knap in elkaar zit. Ongemeen, omdat er zelden zo’n dunne lijn wordt bewan deld tussen theater, kleinkunst, stand-up en literatuur als in deze hoogst persoonlijke vertelling. En knap omdat deze delicate evenwichtsoefening moeiteloos ontroert: niet door de bravoure van de veelzijdige vorm, maar door de ontwa penende eerlijkheid waarmee Mathijs F Scheepers zijn hart lijkt uit te storten. Lijkt, omdat je nooit met zekerheid kunt achterhalen wat echt is of verzonnen.” —De Morgen Op naar een nieuw avontuur van Mathijs F Scheepers in SUE ME MODDERFOKKER.
A ntwerpse kleppers
athijs F Scheepers kruipt met grote graagte wederom solo op de planken, samen met kom paan Tim Clément die de muziek verzorgt. Met SUE ME MODDERFOKKER tackelt hij zijn verlangen naar wraak, oftewel “vengeance”. En la vengeance se mange avec patience… SUE ME MODDERFOKKER. Over een zwangere vrouw met een lekke buik en een revolver in het verkeerde kastje. Over een veel te vroeg geboren jongetje met een gehavende linkerkant, een heel stille vader die in zichzelf lijkt te verdwijnen en een moeder die niet weet wat ze verkeerd heeft gedaan. Over de hond van Hitler en een dokter die maar niet komt. En helaas ook over een buurman die door dit alles heen walst.
tekst, concept en spel M ATH I JS F SCH E E PE R S muziek en techniek TIM CLE ME NT decor LI D IA NAG I B I NA kostuum BARBAR A D E L AE RE productie S K AG E N
195
T R A N S PA R A N T & D E S C H O N E C OM PA N I E
DE KONING DANST
© Henry Gissey – Ph. Coll. Archivers Nathan
24 mei 2019, 20u — Bourla
196
D E KO N I N G DA N S T
Transparant & DESCHONE COMPANIE
A ntwerpse kleppers
T R A N S PA R A N T. B E
T
om Goossens, nog maar sinds 2017 afgestudeerd als Master Drama aan de School of Arts Gent | KASK Gent, heeft zich inmiddels al een flinke reputatie opgebouwd als verfrissende operaregisseur. Transparant coproduceert nu zijn nieuwe voorstelling De Koning Danst, naar de film van Gérard Corbiau uit 2000, Le Roi Danse. Eén man speelt alle rollen uit het leven van de Zonnekoning en danst alle dansen op muziek van Lully tot nu. Hij streeft naar de absolute volmaaktheid in alle kunstvormen en pronkt in deze solo met zijn virtuositeit. Tot alle rollen elkaar tegenspreken en de dansen hem uitdagen tot het onmogelijke.
concept en regie TOM G O OSS E NS
In De Koning Danst speelt en danst Arne Luiting het vol ledige filmscript van Le Roi Danse. Tom Goossens vertaalt het script en regisseert. Ze worden in het werkproces bijge staan door een choreograaf en een scenograaf. Historicus Jonas Roelens neemt de dramaturgie op zich.
productie D E SCH O N ECOMPAN I E
met ARN E LU ITI N G dramaturgie JO NA S RO E LE NS
coproductie MUZI E K TH E ATE R TR ANS PAR ANT
197
PIET ARFEUILLE & M ALPERTUIS
BEGINNERS
© Gregory Crewdson
25 mei 2019, 20u — Bourla
198
BEGINNERS
Piet Arfeuille & Malpertuis
T
heaterregisseur Piet Arfeuille – geboren en getogen Antwerpenaar – gaat opnieuw een verbond aan met cineaste Nathalie Teirlinck, bekend van o.m. de film Le Passé Devant Nous. Samen duiken ze nu in de kortverha len van Raymond Carver. De personages van deze beroem de Amerikaanse schrijver zijn stuk voor stuk vastgelopen in relationele routine en begraven dromen. Ze worden opgeschrikt door een plotse crisissituatie of brengen hun zekerheden zelf aan het wankelen vanuit een diepgeworteld verlangen naar ‘het andere’. Carvers kortverhalen zijn al vaak bewerkt voor theater en film, waarbij Short Cuts van regisseur Robert Altman (1993) de bekendste is. Wie eerder Yesterday (or how we felt about the rumour) van hetzelfde duo Arfeuille & Teirlinck zag, weet dat er opnieuw filmisch theater te zien zal zijn, zonder dat er ook maar één camera gebruikt wordt. Een vijftal kortverhalen wordt met elkaar verweven in deze grotezaalvoorstelling waarin ook de cast niet te versmaden is: Katelijne Verbeke, Karlijn Sileghem, Stefan Perceval, Frans Van der Aa, Vin cent Van Sande, Lien Wildemeersch e.a.
regie en tekstbewerking PI E T ARF E U I LLE , NATHALI E TE I RLI N CK tekst R AYMO N D C ARVE R
A ntwerpse kleppers
MALPERTUIS.BE
spel K ATE LI J N E VE RB E KE , K ARLI J N S I LEG H E M , S TE FAN PE RCE VAL , F R ANS VAN D E R A A , VI N CE NT VAN SAN D E , LI E N WI LD E ME E R SCH , E L S O L AE RTS , TIM TAVE I RN E , NAOMI VAN D E R H O R S T vormgeving A MB E R VAN D E N H O ECK soundscape S TRE A ME R productie M ALPE RTU IS coproductie D E G ROTE P OS T
199
D E KO E
WIE IS ER BANG VAN VIRGINIA WOOLF? © Giannina Urmeneta Ottiker
26 mei 2019, 20u — Bourla
200
W I E I S E R B A N G VA N V I R G I N I A WO O L F ?
De KOE D E KO E . B E
A ntwerpse kleppers
Het toneel is donker. Gestommel aan de voordeur. We horen Martha’s gelach. De deur gaat open. De lichten worden aangestoken. Martha komt binnen, gevolgd door George.
I
nternationaal maakte Albee naam met Who’s afraid of Virginia Woolf?, het wrange verhaal van een huwelijk dat te gronde gaat aan mislukte ambities, gebrek aan werkelijke liefde en de dwang van de maatschappij. Uit alle stukken van Albee blijkt zijn interesse voor het falen van menselijke relaties, hetgeen hij vooral toeschrijft aan de maatschappij, waarin instituten belangrijker schijnen dan mensen zelf. Edward Albee schreef het toneelstuk in 1962, en deed dat als een soort van reactie op de ideale voorstelling die er doorgaans in de populaire media werd gemaakt van het Amerikaanse gezin. Met Martha en George slaat hij de hypocrisie van dat beeld aan diggelen. Twee door het leven beschadigde mensen die in hun relatie trachten overeind te blijven door illusies te creëren en een alternatieve realiteit te verzinnen. Daarnaast spelen ze voortdurend wrede mentale spelletjes met elkaar, gebaseerd op leugens die ze beslist willen geloven. Nick en Honey fungeren hierbij eerst als een stand-in voor het publiek en ontdekken mee wat de toeschouwer ontdekt. Maar gaandeweg worden ze meege sleurd in de vage grens tussen fictie en realiteit.
van en met O. M . PE TE R VAN D E N E E D E , NATALI B RO O DS , WI LLE M D E WO LF tekst E DWARD ALB E E productie D E KO E
201
WA R D/ WA R D – A N N VA N D E N B RO E K
THE MEMORY LOSS COLLECTION 28 mei 2019, 20u — Bourla
202
T H E M E MO RY L O S S C O L L E C T I O N
WArd/waRD – Ann Van den Broek
A ntwerpse kleppers
WA R DWA R D . B E
T
he Memory Loss Collection is een groots opgezet project in verschillende delen waarin Ann Van den Broek aandacht vraagt voor het functioneren van de hersenen en het effect van geheugenverlies. Binnen dit project zullen de komende twee jaar verschillende nieuwe voorstellingen en een randprogramma worden ontwikkeld. Van den Broek zoomt in op details van geheugenverlies, zo als veranderingen in emoties en gezichtsuitdrukking en het verband tussen herinnering en zintuiglijke waarneming. Naast de details van de persoon die aan geheugenverlies lijdt, richt ze zich ook op de gevolgen voor de omgeving. Live geluid en camera-inzet zijn belangrijke elementen en brengen het publiek dichter bij de details. Houd de website toneelhuis.be in de gaten om op de hoogte te blijven van dit project en de invulling ervan in de Bourlaschouwburg.
concept en choreografie AN N VAN D E N B RO E K productie WARD/ WARD
203
D E RO OV E R S
HET BEZOEK
© Stef Stessel
29 mei 2019, 20u — Bourla
204
H E T B E Z O E K VA N D E O U D E DA M E
de Roovers & Transparant D E R O OV E R S . B E
H
et failliete stadje Güllen staat een bijzonder eve nement te wachten. 45 jaar geleden vertrok Claire Zachanassian er als arm meisje. Nu keert ze als de rijkste vrouw ter wereld voor een kort bezoek terug. De inwoners hopen dat ze met haar fortuin het verarmde stadje zal redden. Claire wordt feestelijk ontvangen en treedt plechtig, com pleet met koffers en een doodskist, de stad binnen. Na een toespraak van de burgemeester belooft zij het stadje een miljard. Maar eerst moet het onrecht dat haar hier ooit is aangedaan hersteld worden. In ruil voor het geld eist ze de dood van haar jeugdliefde, de kruidenier, Alfred Schil. De bevolking wijst het voorstel verontwaardigd af. Maar hoe lang kan een mens in nood weerstaan aan de verleidingen van het geld en aan de druk van de massa? Dürrenmatt schetst een meedogenloos en grimmig beeld van de samenleving, van het wankele Europa en de onont koombare gevolgen van het kapitalistisch systeem. Het Bezoek is een bijtende farce, u feestelijk aangeboden door de vier Roovers, Warre Borgmans, Bert Haelvoet, Michael Vergauwen en Les Âmes Perdues.
van en met RO B BY CLE I RE N , SAR A D E BOSSCH E RE , LU C N UYE NS , SO F I E S E NTE , B E RT HAE LVO E T, WARRE BO RGM ANS , MI CHAE L VE RGAUWE N
A ntwerpse kleppers
T R A N S PA R A N T. B E
muziek en zang LE S Â ME S PE RD U E S NAOMI B E E LD E NS , ISA AK D U E RI N CK , ALE X AN D R A O PP O, E WO UT LE H O U CQ scenografie S TE F S TE SS E L kostuums PYN O O productie D E RO OVE R S , MUZI E K TH E ATE R TR ANS PAR ANT
205
KALENDER
M E I 2019
206
9
do
20u
LULLETJE
B.O.X. & MartHa!tentatief
Bourla
11
za
20u
THE WAY SHE DIES
TG Stan
Bourla
12
zo
15u
THE WAY SHE DIES
TG Stan
Bourla
14
di
20u
LOSTMOVEMENTS
GRIP & Kunst/Werk
Bourla
14
di
20u
TILL IT’S OVER
SKaGeN
De Tempel
15
wo
20u
TILL IT’S OVER
SKaGeN
De Tempel
16
do
20u
TILL IT’S OVER
SKaGeN
De Tempel
17
vr
20u
TILL IT’S OVER
SKaGeN
De Tempel
18
za
20u
TILL IT’S OVER
SKaGeN
De Tempel
18
za
17u
IT’S GOING TO GET WORSE AND WORSE AND WORSE, MY FRIEND
Lisbeth Gruwez
Bourla
18
za
19u
AH/HA
Lisbeth Gruwez
Bourla
18
za
21u30
WE’RE PRETTY FUCKIN’ FAR FROM OKAY
Lisbeth Gruwez
Bourla
KALENDER
19
zo
20u
DE FEL OMSTREDEN KROON
Zuidpool
Bourla
19
zo
15u
TILL IT’S OVER
SKaGeN
De Tempel
21
di
20u
PRIJSUITREIKING THEATER IN DE BUURT
Fameus
Bourla
22
wo
20u
SUE ME MODDERFOKKER
SKaGeN
Bourla
24
vr
20u
DE KONING DANST
Transparant & DESCHONECOMPANIE
Bourla
25
za
20u
BEGINNERS
Malpertuis
Bourla
26
zo
20u
WIE IS ER BANG VAN VIRGINIA WOOLF?
De KOE
Bourla
28
di
20u
THE MEMORY LOSS COLLECTION
WArd/waRD
Bourla
29
wo
20u
HET BEZOEK
de Roovers & Transparant
Bourla
A ntwerpse kleppers
M E I 2019
207
208
PRAKTISCH
CHECK TONEELHUIS.BE
209
PUBLIEK
210
PUBLIEK
Educatie en omkadering
T RY- O U T S Als vertegenwoordiger van een groep (school, vereniging of organisatie) kunt u zich inschrijven op de try-outlijst. U wordt dan uitgenodigd voor alle try-outs.
OPEN REPETITIES Waar mogelijk staan de repetities open voor bege leiders met hun groepen (maximum 40 personen). INLEIDINGEN In de Bourla bieden we inleidingen bij Toneel huisvoorstellingen op alle weekdagen behalve de premièredata. In scholen, op aanvraag.
Check toneelhuis.be voor uitgebreide achtergrondinformatie over de makers, de voorstellingen en de omkaderende activiteiten van Toneelhuis. Voor specifieke vragen over educatie, neem contact op met Petra Damen, petra.damen@toneelhuis.be.
Rondleidingen Toneelhuis gunt u graag een blik achter de schermen van de Bourla. U komt meer te weten over de geschie denis van het gebouw, de theaterconstructies en de ontwikkeling van het thea ter sinds de 19de eeuw.
VO O R S C H O L E N ( T O T 3 0 P E R S O N E N) € 45
N AG E S P R E K K E N In de Bourla bieden we nagesprekken bij elke nieuwe Toneelhuiscreatie op de eerste zaterdag na de première. In scholen, op aanvraag. JONGERENWEEK Elk seizoen komen we een week lang samen in de Bourla met een school uit Antwerpen of omgeving. Samen met de leerlingen en Toneelhuismakers onder zoeken we onze plek in de stad en in de wereld. A=W²; Antwerpen Wereld Wijd. Deze week vindt plaats van 25 februari t/m 1 maart 2019.
praktisch
WO R K S H O P S Toneelhuis organiseert theaterworkshops bij Risjaar Drei. Deze zijn gericht op het middelbaar onderwijs vanaf de derde graad, hogescholen en universitaire studies.
VO O R G RO E P E N ( T O T 3 0 P E R S O N E N) € 10 per persoon, minimum 15 personen
INDIVIDUEEL MET VRIJE INSCHRIJVING € 10 per persoon, minimum 12 personen, maximum 25 personen, op deze zaterdagen van 14u-16u: 2 0 O K TO B E R 2 01 8
16 F E B R UA R I 2 019
2 4 N OV E M B E R 2 01 8
2 3 M A A R T 2 019
1 5 D E C E M B E R 2 01 8
4 M E I 2 019
19 J A N UA R I 2 019
211
PUBLIEK
Toegankelijkheid Toneelhuis vindt het belangrijk dat iedereen kan genieten van het aanbod. Daarom zetten we in op het toegankelijk maken van voorstellingen voor mensen met een beperking.
SLECHT TE BEEN? RO L S T O E L G E B RU I K E R? • plaatsen voor rolstoelge bruikers in balkonloges • bereikbaar met de lift • aangepaste toiletten Om u zo vlot mogelijk naar de juiste plaatsen te bren gen, vragen we om bij uw reservering te melden dat u een rolstoelgebruiker bent. HOORT U NIET (G O E D)? Slechthorenden met een hoorapparaat kunnen gebruikmaken van de ringleiding in de Bourla. Dit draadloos systeem zorgt ervoor dat de geluiden van de scène door de drager van een hoorapparaat recht streeks in het hoortoestel beluisterd kunnen worden. Als u gebruik wenst te maken van de ringleiding, reserveert u online op rij 1 t/m 12 van de parterre. Of reserveer telefonisch — wij helpen u graag verder.
212
Z I E T U N I E T (G O E D)? Voor blinden en slecht zienden biedt Toneelhuis speciale voorzieningen. AU D I O I N LEI D I N G (AI) • een beschrijving van het decor en de kostuums bij Toneelhuisvoorstellin gen (in de inkomhal en online te beluisteren) AUDIOBESCHRIJVING (AD) • bij matinees van Toneel huisvoorstellingen • via hoofdtelefoons krijgt u bijkomende informatie over wat zich afspeelt op scène en niet duidelijk wordt door de dialogen • met inleiding door de audiobeschrijvers en acteurs voor de voorstelling
B E G E L E I D I N G N O D I G? • voor blinden en slechtzienden • vanaf een centraal verzamelpunt aan het Centraal Station Ant werpen naar de Bourla en weer terug • a fspraak: 1u15 voor aan vang van de voorstelling • contacteer Inter Vlaan deren vzw: info@inter. vlaanderen.be Heeft u specifieke noden? Laat het ons weten, wij doen het nodige om uw theaterbezoek zo aange naam mogelijk te maken.
PUBLIEK
Gratis Toneelhuisateliers en kinderopvang Terwijl u een matinee bijwoont, zijn uw (klein)kinderen welkom op een creatief atelier. De allerkleinsten worden verzorgd en vertroeteld terwijl kinderen vanaf vier jaar zich buigen over de grote vragen uit de voorstellingen. Schrijf uw (klein)kind tijdig in want de plaatsen zijn beperkt!
Duurzaamheid Naast inspanningen om onze impact op het milieu te ver kleinen engageert Toneelhuis zich ook voor een duurzame en rechtvaardige samenleving. Toneelhuis werkt samen met deze partners en onderschrijft hun initiatieven:
praktisch
• gratis deelname • vooraf reserveren noodzakelijk (u schrijft uw kind in wanneer u reserveert voor een matineevoorstelling, met vermelding van naam en geboortedatum) • het atelier is slechts verzekerd vanaf vijf inschrijvingen • voor kinderen van nul tot twaalf jaar • om 14u45 verzamelen we in de hal van de Bourlaschouw burg (ophalen gebeurt op dezelfde plek)
213
TICKETS & INFO
214
TICKETS & INFO
vanaf 8 mei 2018
WA A ROM E E N A B O N N E M E N T ? • u krijgt de eerste keuze en de beste plaatsen aan de meest voordelige prijs • u ontvangt een gratis Podiumhopper, waarmee u korting krijgt op een voorstelling bij onze bevriende cultuur huizen Antwerp Symphony Orchestra, Kunsthuis Opera Ballet Vlaanderen en AMUZ EEN ABONNEMENT BESTELLEN Van dinsdag 8 mei t/m maandag 21 mei 2018 geeft Toneelhuis voorrang aan de verkoop van abonnementen. Ook de Jonge renkaart is vanaf 8 mei al te koop. U vindt onze vernieuwde abonnements formules vanaf p. 216 .
LOSSE TICKETS vanaf 22 mei 2018
Alle info over losse ticketprijzen en reducties vindt u vanaf p. 222.
praktisch
ABONNEMENTEN
215
TICKETS & INFO
3-6-9 ABONNEMENT Stel zelf uw abonnement samen uit het volledige aanbod Toneelhuiscreaties, hernemingen en gastvoorstellingen (exclusief de Antwerpse Kleppers), op datum naar keuze:
vanaf 3 voorstellingen:
vanaf 6 voorstellingen:
vanaf 9 voorstellingen:
15%
25%
3 5%
korting
korting
korting
T O N E E L H U I S C R E AT I E S 26 & 27 SEPT 2018
Audition for Life/Art
Mokhallad Rasem
7 T/M 10 NOV 2018
De verse tijd
Mokhallad Rasem & Kuno Bakker
13 T/M 22 DEC 2018, 28 FEB & 1 MRT 2019
Hoge Weg
Bart Van Nuffelen/ MartHa!tentatief / Toneelhuis
10 T/M 19 JAN 2019
AREN
Benjamin Verdonck
14 T/M 23 MRT, 2 T/M 5 MEI 2019
Bagaar
Guy Cassiers & LAZARUS
TONEELHUISHERNEMINGEN 3 T/M 7 OKT 2018
Liedje voor Gigi
Benjamin Verdonck
25 T/M 28 OKT 2018
Het land Nod
FC Bergman (Antwerpen Barok 2018)
21 T/M 24 NOV 2018
Risjaar Drei
Olympique Dramatique
26 & 27 FEB 2019
Zielzoekers – Triptiek
Mokhallad Rasem
7 & 8 JUN 2019
Het litteken lip
Olympique Dramatique
13 T/M 15 JUN 2019
Poquelin II
tg STAN & Olympique Dramatique
ZO 16 DECEMBER 2018*
Hoge Weg
Bart Van Nuffelen / MartHa!tentatief / Toneelhuis
ZO 13 JANUARI 2019*
AREN
Benjamin Verdonck
ZO 17 MAART 2019*
Bagaar
Guy Cassiers & LAZARUS
T O N E E L H U I S M AT I N E E S
* Op zondag om 15u. Met AD (audiobeschrijving) en gratis Toneelhuisatelier voor kinderen
216
TICKETS & INFO
P. U . L . S . -VO O R S T E L L I N G E N 19 & 20 SEPT 2018, 22 FEB 2019
Het Huwelijk
Timeau De Keyser & Tibaldus
21 T/M 23 SEPT 2018, 22 & 23 FEB 2019
new skin
Hannah De Meyer
22 & 23 SEPT 2018, 19 & 20 FEB 2019
Hamlet
Lisaboa Houbrechts & Kuiperskaai
15 T/M 17 NOV 2018, 23 & 24 FEB 2019
Matisklo
Bosse Provoost
21 FEB 2019
Yvonne, Prinses van Bourgondië
Timeau De Keyser & Tibaldus
9 OKT 2018
Malcolm X
Jr.cE.sA.r / KVS
18 & 19 OKT 2018
Compassie
NTGent / Milo Rau
25 & 26 OKT 2018
Hamlet 0.2
Bloet / Jan Decorte
30 NOV & 1 DEC 2018
Belgian Rules/Belgium Rules
Troubleyn / Jan Fabre
5 T/M 8 DEC 2018
The Generosity of Tabitha
Troubleyn / Jan Fabre
24 JAN 2019
Ik wou
Behoud de Begeerte & Stichting Brokken
1 & 2 FEB 2019
Begin the Beguine
Needcompany / Jan Lauwers
8 FEB 2019
Saint Amour
Behoud de Begeerte
27 MRT 2019
The Sea Within
KVS & Voetvolk / Lisbeth Gruwez
28 MRT 2019
De Helden
KVS & LOD / Josse De Pauw & Dominique Pauwels
29 MRT 2019
Eternal laws of African dance
NTGent / Faustin Linyekula
2 APR 2019
Onbezongen
KVS & SKaGeN / Valentijn Dhaenens
3 APR 2019
Jubilee Lanoye
Behoud de Begeerte / Tom Lanoye
5 & 6 APR 2019
Black
NTGent / Luk Perceval
25 & 26 APR 2019
Sylvia
Théâtre National / An Pierlé, Fabrice Murgia & Cie Artara
30 APR 2019
LOOPSTATION
KVS & Ontroerend Goed
21 OKT 2018
Eddy et les Vedettes
24 OKT 2018
Young Bands Night
28 OKT 2018
Het Zesde Metaal
23 JAN 2019
STUFF.
26 JAN 2019
Kapitein Winokio
9 FEB 2019
Dez Mona
praktisch
GA S T VO O R S T E L L I N G E N & C O N C E R T E N
217
TICKETS & INFO
TONEELHUIS & DESINGEL ABONNEMENT Met deSingel deelt Toneelhuis interesse voor heel wat boeiende kunstenaars, zoals Ivo van Hove en Julien Gosselin. In een gezamenlijk abonnement brengen we een selectie van het programma van beide huizen samen aan een voordelig tarief.
standaard
€16 4
€12 9
abonnement
€147
(-25/65+)
€114 (-25/65+)
3 T O N E E L H U I S P RO D U C T I E S , 3 D E S I N G E L P RO D U C T I E S M E T VA S T E DATA : TONEELHUIS ZO 28 OKT 2018, 20u
Het land Nod
FC Bergman
ZA 2 FEB 2019, 20u
Begin the Beguine
Needcompany
DO 21 MRT 2019, 20u
Bagaar
Guy Cassiers & LAZARUS
ZO 7 OKT 2018, 15u
Een klein leven
Internationaal Theater Amsterdam / Ivo van Hove
VR 22 FEB 2019, 20u
Ibsen Huis
Internationaal Theater Amsterdam / Simon Stone
ZO 3 MRT 2019, 14u (M ARATHON)
De Lillo marathon: Les Noms + Joueurs + Mao II
Si vous pouviez lécher mon coeur / Julien Gosselin
DESINGEL
218
Geef het tegenovergestelde ook een kans.
Een eigenzinnige selectie van cultuur krijgt u van De Morgen. De grote verdienste van cultuur? Het dwingt u vanuit een ander perspectief naar de dingen te kijken. Zo bekijkt De Morgen de actualiteit ook van de andere kant. We durven de niet-evidente vragen te stellen, die tegen de stroom ingaan. Niet om tegendraads te zijn, wel omdat vooruitgang uit de botsing van ideeën komt. Op zoek naar antwoorden die er écht toe doen om tot nieuwe inzichten te komen.
PARTNER VAN TONEELHUIS
TICKETS & INFO
Tickets kopen
W W W.TO N E E L H U I S . B E
TICKETBALIE O R G E L S T R A AT 7, 20 0 0 A N T W E R P E N Op maandag van 12u tot 18u, van dinsdag t/m vrijdag van 10u tot 18u. Jaarlijkse vakantie van 2 juli t/m 12 augustus. VO O R S T E L L I N G S K A S S A KO M E D I E P L A AT S 18 , 20 0 0 A N T W E R P E N Vanaf een uur voor aanvang van de voorstelling. TICKETLIJN 0 3 2 24 8 8 4 4 Op maandag van 12u tot 18u, van dinsdag t/m vrijdag van 10u tot 18u.
U I T V E R KO C H T E VO O R S T E L L I N G E N : WAC H T R I J E N Z O E K P L A AT S E N • via een wachtrij kunt u vanaf 19u aanschuiven voor de verkoop van niet-afgehaalde tickets (aan de aangege ven prijs) • vanaf een uur voor aanvang zijn een beperkt aantal zoekplaatsen aan € 20 te koop aan de avondkassa; hiermee mag u een vrije plaats innemen op de parterre net voor aanvang van de voorstelling. Zijn er geen vrije plaatsen meer, dan begeleidt een Toneelhuismedewerker u naar de parketloges. G O E D OM W E T E N • Verkochte tickets worden niet terug betaald, tenzij de voorstelling afgelast wordt. • Tickets niet geprint? Geen nood, we printen uw tickets opnieuw aan de avondkassa aan € 1 per ticket. Of u toont ze eenvoudig op uw smartphone. • We streven ernaar onze voorstellingen zo stipt mogelijk te laten starten. Laatkomers hebben geen recht op terugbetaling of een andere vorm van compensatie. • Tickets ruilen binnen het 3-6-9 abon nement kan mits een opleg van € 2 per ticket. Tickets ruilen binnen het Toneel huis-deSingelabonnement is enkel mogelijk voor Toneelhuisvoorstellingen.
praktisch
ONLINE 24u op 24u, 7 dagen op 7, tot 5 minuten voor de voorstelling.
221
TICKETS & INFO
LOSSE TICKETS
RANG A
RANG C
BA SIS
€ 23
€ 19
€ 11
R E D U C T I E 6 5 +, o Ko*
€ 17
€ 17
€ 11
R E D U C T I E -2 5
€ 15
€ 15
€ 11
RANG A RANG B RANG C EV
EN
EV
ON
RRANG A N G AA RRANG A N G BB RRANG A N G CC
222
RANG B
EN
TICKETS & INFO
D E Z E VO O R S T E L L I N G E N H E B B E N E E N A F W I J K E N D E T I C K E T P R I J S : P.U.L.S.-voorstellingen Het Huwelijk – Timeau De Keyser & Tibaldus new skin – Hannah De Meyer Hamlet – Lisaboa Houbrechts & Kuiperskaai Matisklo – Bosse Provoost Yvonne, Prinses van Bourgondië – Timeau De Keyser & Tibaldus S TA N DA A R D
€ 16
R E D U C T I E -2 5 / 6 5 +
€ 12
Kleine zaalopstelling Audition for Life/Art – Mokhallad Rasem De verse tijd – Mokhallad Rasem & Kuno Bakker AREN – Benjamin Verdonck Zielzoekers - Triptiek – Mokhallad Rasem € 16
R E D U C T I E -2 5 / 6 5 +
€ 12
Het land Nod (in Antwerpen Barok 2018) S TA N DA A R D
€ 25
R E D U C T I E -2 6 / 6 5 + E N B E G E L E I D E R S VA N M E N S E N M E T E E N H A N D I C A P
€ 20 €8
R E D U C T I E -1 8 Alle voorstellingen in de ANTWERPSE KLEPPERS (mei 2019) S TA N DA A R D
€ 18
R E D U C T I E -2 5 / 6 5 +
€ 14
praktisch
Liedje voor Gigi – Benjamin Verdonck S TA N DA A R D
Triptiek van het extatische lichaam (Lisbeth Gruwez) TRIPTIEK ABONNEMENT
€ 42 / € 30 (ipv € 54 / € 42)
Bloemen van een autist (Tutti Fratelli), I HATE MONDAYS S TA N DA A R D
€ 12
R E D U C T I E -2 5 / 6 5 +
€ 10
Concerten** E D DY E T L E S V E D E T T E S , H E T Z E S D E M E TA A L S T U F F. , YO U N G B A N D S N I G H T, D E Z M O N A K APITEIN WINOKIO
€ 23 € 19 € 19 / € 15 (-25)
* Het professioneel tarief voor leden van oKo geldt ook voor Alumni UA, Davidsfonds, Deeltijds kunstonderwijs
(DKO), aandeelhouders van De Groene Waterman, leden van VeBes, Sodipa en Portplus. ** In de loop van het seizoen worden nog meer concerten bekendgemaakt, ook die hebben meestal een afwijkend
tarief. Volg onze site of teken in op onze maandelijkse digitale nieuwsbrief.
223
TICKETS & INFO
Je bent jong en je wilt wat JONGERENK A ART • voor jongeren tot -25 jaar • € 50 voor 5 voorstellingen (= slechts € 10 per voorstelling!) • geldig voor álle voorstellingen in Toneel huis, ook op premièredata (niet geldig voor concerten) • kom zelf 5 keer kijken of deel ze met je vrienden, zolang ze maar -25 zijn • te koop online, telefonisch en aan de kassa • reserveer je ticket online, telefonisch of aan de kassa C U LT U U RC H E Q U E S • voor Antwerpse studenten • 7 cheques voor € 10 • te koop via www.gate15.be • toegang tot bijna 40 cultuurhuizen, de openbare bibliotheek en musea in Antwerpen • reserveer je ticket telefonisch of aan de kassa
C U LT U U R S H O C K • voor middelbare scholieren vanaf 15 jaar • 3 cheques voor € 5 • te koop in de deelnemende scholen in het district Antwerpen of Borgerhout • in te ruilen bij alle Antwerpse cultuurhuizen • reserveer je ticket telefonisch of aan de kassa SCHOLEN • een leerling betaalt € 10 voor een voorstelling • per 15 leerlingen komt een begeleidende leerkracht gratis mee Voor programmatips, extra info, uitnodi gingen voor try-outs of een inleiding, mail petra.damen@toneelhuis.be. T H E AT E RO P L E I D I N G E N Als je op een theateropleiding zit, biedt Toneelhuis je speciale tarieven aan. Voor meer info, mail tickets@toneelhuis.be
Cadeautip GESCHENKBON Geschenkbonnen zijn te koop aan de ticket balie of online. U bepaalt zelf het bedrag. De bon is een jaar geldig en kan ingeruild worden tegen theatertickets, een rondlei ding in de Bourla of boeken uit de bookshop.
224
BOOKSHOP Theaterteksten en andere publicaties zijn te koop aan de ticketbalie en op toneelhuis.be.
TICKETS & INFO
Reducties en passen
A- K A A R T De A-kaart is de spaar- en voordeelkaart van de stad Antwerpen. U kan met uw A-kaart ook in Toneelhuis punten sparen. U vindt de zuil aan de voorstellingskassa van de Bourla. Zodra u tien punten heeft gespaard, kan u ze omzetten in een voor deel. Bij Toneelhuis krijgt u zo € 2 korting op een voorstelling naar keuze. Tijdelijke acties worden aangekondigd via de nieuws brief van de A-kaart.
Heeft u recht op verhoogde tegemoet koming? Laat dit dan aanvinken op uw A-kaart. Hiermee kan u voorstellingen bij Toneelhuis bijwonen voor slechts € 2. U kan de A-kaart op vele punten in de stad aankopen. Surf naar www.antwerpen.be/a-kaart voor alle informatie.
praktisch
o Ko S E C T O R PA S Alle werknemers van organisaties aange sloten bij Overleg Kunstenorganisaties (oKo) kunnen een sectorpas krijgen via het secretariaat van oKo. Sectorpashouders kopen bij Toneelhuis hun tickets aan reduc tie: € 17 i.p.v. € 23.
De Foyer en PIERRE Voor en na de voorstelling en tijdens de pauze kan u voor een drankje terecht bij PIERRE (gelijkvloers) of in De Foyer op de eerste verdieping.
DE FOYER is gelegen op de eerste verdieping van de Bourla. U kan er op the ateravonden na de voorstelling terecht om iets te drinken.
Bij PIERRE op de benedenverdieping kan u overdag ook terecht voor een smakelijke lunch of apéro. Open van donderdag t/m zondag van 11u tot 18u en tot 20u bij voor stellingen. Vanaf het voorjaar opnieuw met terras aan de Komedieplaats.
Daarnaast is De Foyer enkel geopend tijdens het weekend voor de gekende brunchformule, op zaterdag van 11u tot 15u en op zondag telkens van 10u tot 12u en van 13u tot 15u. Reserveren kan op www.bourlaschouwburg.nu
225
STEUN TONEELHUIS Theater bestaat maar bij gratie van u, ons publiek. Draagt u Toneelhuis een warm hart toe? Steun het artistieke project en ontdek onze werking van binnenuit. Elke bijdrage maakt een verschil. Met uw belangrijke financiĂŤle steun maakt u onze ambitieuze plannen voor de komende jaren mee mogelijk.
226
STEUN TONEELHUIS
V RI EN D WO RD EN?
VRIEND U bent al Vriend van Toneelhuis voor € 50 per jaar. Als koppel kan u Toneelhuis steunen vanaf € 75 per jaar.
• r eductie op al uw aankopen in de Toneelhuisbookshop
EEN G I F T D O EN?
GIFT Wil u als sympathisant Toneelhuis steunen? Voor een gift vanaf € 40 ontvangt u een fiscaal attest, dat u recht geeft op een belastingvermindering van 45%. Als u € 40 geeft, kost dat u dus maar € 22. U kan zowel maandelijks als eenmalig een bijdrage leveren.
BE 59 4028 1360 0126 met vermelding van GIFT 03 224 88 08 uwsteun@toneelhuis.be
Uw gift wordt gebruikt voor het realiseren van ons artistiek programma, het toegankelijk maken van onze voorstellingen voor mensen met een beperking en voor het ondersteunen van jong talent.
praktisch
U W VO O R D E L E N • een exclusieve blik achter de schermen bij een van de nieuwe Toneelhuiscreaties
toneelhuis.be/vriend 03 224 88 44
MECENAS WORDEN?
MECENAS Vanaf € 1.000 per jaar bent u Mecenas van Toneelhuis.
03 224 88 08 uwsteun@toneelhuis.be
I N RU I L O N T VA N G T U • een exclusieve ontmoeting met Guy Cassiers • t wee vrijkaarten voor een première naar keuze • een exclusieve blik achter de schermen bij een van de nieuwe Toneelhuiscreaties
• r eductie op al uw aankopen in de Toneelhuisbookshop • een vermelding op de website en in de eerstvolgende seizoensbrochure
227
CONTACT
228
C O N TAC T
Adressen TO N E E L H U I S / K A N TO R E N O R G E L S T R A AT 7 20 0 0 A N T W E R P E N
• v oorstellingskassa geopend vanaf een uur voor aanvang • aanvang voorstellingen 20u (tenzij anders vermeld)
• t icketbalie (03 224 88 44) op maandag van 12u tot 18u, van dins dag t/m vrijdag van 10u tot 18u (vakantie van 2 juli t/m 12 augustus 2018) • onthaal: van maandag t/m vrijdag van 10u tot 18u • administratie (03 224 88 00)
Bereikbaarheid
M E T H E T O P E N B A A R V E RVO E R MET DE TREIN tot het Centraal Station of MET DE BUS tot de Rooseveltplaats Van daaruit te voet (15 min.)
MET DE FIETS Geen eigen fiets? Maak gebruik van een Velo. € 4 voor een dagpas. Meer info: www.velo-antwerpen.be DICHTSTBIJZIJNDE VELO-STATIONS: • station Bourla (hoek Schuttershof straat-Huidevettersstraat), 1 min. wandelen • station Rubenshuis (Wapper), 3 min. wandelen
praktisch
TO N E E L H U I S / B O U R L A KO M E D I E P L A AT S 18 20 0 0 A N T W E R P E N
ME T D E TR A M Premetro 3, 5, 9 en 15 – halte Meir (uitgang Huidevettersstraat) Trams 7 en 4 – halte Huidevettersstraat PA R K E R E N ARENBERG: Oudevaartplaats 2-4 OUDA AN: Oudaan 3 STADSSCHOUWBURG: Meistraat 4
Zaalhuur Bourlaschouwburg De theaterzaal heeft een capaciteit van 800 personen.
Voor meer informatie over het huren van de zaal: Remke Van Elstlande: 03 224 88 52 of remke.vanelstlande@toneelhuis.be.
229
WIE IS WIE
230
WIE IS WIE
E N S E M B L E VA N M A K E R S Benjamin Verdonck FC Bergman Guy Cassiers Mokhallad Rasem Olympique Dramatique P. U . L . S . Bosse Provoost Hannah De Meyer Lisaboa Houbrechts Timeau De Keyser Bart Meuleman (coach) ARTISTIEKE MEDEWERKERS Alaa Howija (spel) Adinda Vanderzande (dramaturgie) Anna Unterberger (spel) Anne-Laure Vandeputte (spel) Arne Focketeyn (spel) Asaad Merza (spel) Augusto Jaramillo Pineda (spel) Ayham Saloum (spel) Bart Hollanders (spel, concept) Bart Van den Eynde (tekstbewerking) Bart Van Nuffelen (tekst, regie) Benjamin Cools (spel, concept) Benjamin Verdonck (spel, decor, concept) Bertrand Tavernier (tekst naar) Bettina Kerl (spel) Bien De Moor (spel) Boris Statsenko (zang) Bosse Provoost (regie) Bram Devens (muziek) Camille De Bonhome (regieassistentie) Cas Slachmuylders (spel) Charles Workman (zang) Charlotte Vandermeersch (spel) Claire Chevalier (piano opname) Damiaan De Schrijver (spel, concept) David Reiland (muzikale leiding) David Van Dijcke (spel, concept) Diederik De Cock (geluidsontwerp) Elena Tsallagova (zang) Ella-June Henrard (spel) Ellen Stynen (dramaturgie) Els Dottermans (spel, concept) Erwin Jans (dramaturgie)
Eugène Cormon (libretto) Eva Binon (spel, concept) Evelien Bosmans (spel) Ezra Veldhuis (kostuum, scenografie) Fabiana Piccioli (lichtontwerp) Ferre Marnef (spel, concept) Filip Eyckmans (kostuumontwerp) Filip Jordens (spel) Frank Focketyn (spel) Frank Vercruyssen (spel, concept) Frederik Jassogne (video-ontwerp) Geert Belpaeme (dramaturgisch advies, spel) Geert Van Rampelberg (spel) Gene Bervoets (spel) Georges Bizet (muziek) Gerardine Franken (vertaling) Gert Portael (spel) Gert Winckelmans (spel) Ghaith Alhussein (spel) Giacomo Gorini (lichtontwerp) Grace Ellen Barkey (spel) Greg Timmermans (spel) Günther Lesage (spel) Guy Cassiers (bewerking, regie, decorontwerp) Hanna Binder (spel) Hannah De Meyer (regie, tekst, spel) Hans Mortelmans (spel en concept) Helge Letonja (spel, choreografie) Herwig Ilegems (spel) Ilse Vandenbussche (kostuumontwerp) Imke Mol (spel) Ina Tartler (dramaturgie) Inge Büsscher (kostuumontwerp) Jan Bijvoet (spel, lichtontwerp) Jan Decleir (bewerking, spel) Jan Schweiger (koorleiding) Jean Aurenche (tekst naar) Jérôme Kircher (spel) Joé Agemans (regie, spel en concept) Joëlle Meerbergen (kostuumontwerp) Joeri Happel (spel) Johan Leysen (stemmen) Johan Petit (regie) Jolente De Keersmaeker (spel, concept) Jonas Vermeulen (bewerking, spel) Jonathan Littell (tekst) Joris Van den Brande (spel) Judith Van Herck (kostuumontwerp)
praktisch
Tableau de la troupe
231
WIE IS WIE
Jules Werner (spel) Julia Akkermans (spel) Julia Engelmayer (dramaturgie) Junior Mthombeni (spel) Karen De Wolf (kostuumontwerp) Katelijne Damen (spel, tekstbewerking, kostuumontwerp) Kathrin Steinweg (spel) Katrien Valckenaers (spel, zang) Ken Hioco (lichtontwerp) Kes Bakker (spel) Klaas Verpoest (video-ontwerp) Koen De Graeve (spel) Koen De Sutter (bewerking, spel) Koor Opera Vlaanderen (uitvoering) Kossi Sébastien Aholou-Wokawui (spel) Kuno Bakker (spel, concept) LAZARUS (bewerking, regie) Lieselotte De Keyzer (spel en concept) Lieven Gouwy (zang) Lisaboa Houbrechts (regie, tekstbewerking) Lluís Homar (spel) Lobke Leirens (spel) Luc Agemans (spel) Luc De Wit (artistiek medewerker) Luc Joosten (dramaturgie) Lucas van Haesbroeck (decor) Luk Perceval (tekst) Manu Siebens (scenografie) Marianne Loots (spel) Marie Vinck (regie, spel en concept) Mark Van Denesse (lichtontwerp) Marwa Faraj (spel) Matteo Simoni (spel en concept) Matthieu Sys (spel) Max Pairon (kostuum, scenografie) Maxime Rouquart (muziek, spel) Médoune Seck (spel) Michael De Cock (spel) Michael Meyer (spel) Michel Carré (libretto) Mieke De Groote (bewerking, spel) Mokhallad Rasem (concept, regie, video, spel) Molière (tekst) Nico Sturm (bewerking, spel) Oscar Van der Put (scenografie) Oscar Van Rompay (spel) Paul Celan (tekst) Paul Van Caudenberg (video) Pauwel Hertmans (regie-assistentie) Peter Missotten (lichtontwerp)
232
Peter Van den Begin (bewerking, spel) Philippe Claudel (tekst) Pieter De Buysser (tekst) Pieter Genard (spel) Qutayba Alahmad (spel) Ramona Verkerk (spel) Rashif El Kaoui (spel) Razan Ismael (spel) Renate Heitmann (spel) Romy Louise Lauwers (spel) Rouah Reshah (spel) Ryszard Turbiasz (spel) Sally Ghannoum (spel) Sander De Winne (zang) Sanne Samina Hanssen (bewerking, spel) Senjan Jansen (geluidsontwerp) Seppe Decubber (spel, stemtraining) Shana Van Looveren (spel) Sherwan Wallo (spel) Sietske Van Aerde (kostuum) Simon De Winne (spel, concept, zang) Simon Lenski (cello opname) Sofie de Smet (concept) Stef Aerts (regie, spel en concept) Stef Stessel (scenografie, licht) Stijn Van Opstal (spel, tekst, regie) Sven Roofthooft (dramaturgie) Symfonisch Orkest Opera Vlaanderen (uitvoering) Thomas Verstraeten (regie, spel en concept) Thomas Walgrave (lichtontwerp) Tijen Goosen Lawton (spel) Tim Clement (montage, geluid) Tim Van Steenbergen (scenografie, kostuumadvies) Timeau De Keyser (regie) Tom Dewispelaere (tekst, regie) Tom Lanoye (tekst) Tomas De Smet (muziek) Ton Naaijkens (vertaling) Turkieh Allour (spel) Victor Lauwers (spel, tekst, vertaling) Wannes Van de Velde (tekst) Willem Wallyn (tekstbewerking) William Gaddis (tekst) William Shakespeare (tekst) Willy Courteaux (tekst) Willy Thomas (spel, concept) Wim Verachtert (spel) Witold Gombrowicz (tekst) Wouter Hendrickx (spel) Yves De Mey (geluidsontwerp, muziek)
WIE IS WIE
A R T I S T I E K E C O Ö R D I N AT I E An-Marie Lambrechts D R A M AT U R G I E & P U B L I E K S W E R K I N G Erwin Jans (dramaturgie) Petra Damen (publiekswerking) Adinda Vanderzande (stadsdramaturg) I N T E R N E O R GA N I S AT I E Annick Verstraeten (assistentie directie) Remke Van Elstlande (coördinatie Bourla) E X T E R N E R E L AT I E S Kristel Marcoen (hoofd externe relaties) Bram Van Wichelen (digitale communicatie en database) Dina Dooreman (assistent spreiding) Kristin Hex (coördinatie publicaties) Leen Van de Put (pers- en publiekscommunicatie) Lynn Van Oijstaeijen (beeldreporter) Maya Van Puymbroeck (publiekswerving en toegankelijkheid) P L A N N I N G & P RO D U C T I E Koen Roofthooft (hoofd planning en productie) Celine Van der Poel (productieleiding) Chris Reijnen (productieleiding) Michael Greweldinger (productieleiding) Mien Muys (productieleiding) Stefaan Deldaele (productieleiding) Tim Zeegers (productieleiding ) Lutje Lievens (regie-assistentie) Cindy Dierckx (medewerkster kostuumatelier) Kathleen Van Mechelen (medewerkster kostuum- atelier en kleedster) Monique Van Hassel (medewerkster kostuumatelier en kleedster) FINANCIËN EN PERSONEEL Lot Beghin (assistentie zakelijke leiding) Marcia Stessens (boekhouding en personeel) Bie Van Pottelberghe (administratief medewerker) Lianne Kamminga (administratief medewerker) Robin Spiessens (administratief medewerker)
ONTHA AL BOURL A EN TICKETBALIE Lieve Wouters (coördinatie onthaal en ticketbalie) Daniëlle Vercammen (kassamedewerker) Saar Smets (kassamedewerker) Almendra Dusoir (portier) Bie Van Pottelberghe (portier) Marc Knaepen (portier) TECHNIEK Freek Boey (technisch directeur) Sophie De Bruyn (assistentie technische leiding) Jens Laureyns (technische coördinatie Bourla) Evelien Rutten (gebouwenbeheer) Henk Vandecaveye (stage manager) Joost Man (stage manager) Diederik Hoppenbrouwers (technisch productieleider) Sibren Hanssens (technisch productieleider) Bram Delafonteyne (theatertechniek) Filip Van Berendoncks (theatertechniek) Ilse Van den Dorpel (theatertechniek) Jeroen Kenens (theatertechniek) Maarten Dockx (theatertechniek) Maarten Meeussen (theatertechniek) Paul Van Caudenberg (theatertechniek) Sam Geerts (theatertechniek) Dirk De Peuter (onderhoudstechniek gebouwen) Eric Geudens (onderhoudstechniek gebouwen) Willy Vercammen (onderhoudstechniek gebouwen) Jan Palinckx (coördinatie decoratelier) Karl Schneider (decoratelier) Patrick Jacobs (decoratelier) Senne Suls (decoratelier)
praktisch
DIRECTIE Guy Cassiers (artistieke leiding) Klaartje Heiremans (zakelijke leiding)
ZAALPERSONEEL Anne Rysbrack Albert Baeckens Bart Janssen Camilla Ardui Erna D'Hooghe Frans Verbeeck Hannah Schiltz Hilde De Smedt Jozef Rysbrack Julienne Tobé Lori Tuerlinckx Margot Meuwissen Noor Coen Nora El Arbi Roos Philipsen Sara De Bruyn Séverine Debecker Silke Claessens
233
WIE IS WIE
T O N E E L H U I S AT E L I E R S Jolien Smits Sanne Joostens
KANTINE Vincent Goedemé (verantwoordelijke catering) Enio Arnouts (kantinemedewerker) Sira Guiguilé (kantinemedewerker) Liezelot Osselaer (kantinemedewerker)
Toneelhuis vrijwilligers Toneelhuis wordt mogelijk gemaakt door de hulp van een diverse en unieke vrijwilligersgroep.
INTERESSE? Stuur een mailtje naar albert.baeckens@toneelhuis.be
DA N K A A N D E V R I J W I L L I G E R S VA N H E T A F G E L O P E N S E I Z O E N Alex Berkovich Alexandra Van Damme Ann Koeck Anne Floren Anne Meuser Astrid Vingerhoets Bert Michielsen Catherine Lijssens Charlotte Declercq Donia Shahali Ellen Janssens Elise Van Damme Elizabeth Geerts Els Dequeecker Emelie Hens Eric Lambrechts Erna Moyaert Evelyne Bauer Frank Van Haverbeke
Hanne Verhoeven Hilde De Wit Hilde Van Mechelen Ingrid Van Liefferinge Inge Van Winckel Jacoba Rubbens Jenneke Slaets Jolien Smits Laura Garbouj Liesbeth Garamonne Liesbeth Uytfries Liesl Van Britsom Lisa Deckers Lot Van Gorp Lut Vinck Magda Serrien Margot Deneuburg Marina Goeyvaerts Marleen Horemans
Marleen Van Pottelberge Michael Van Remoortere Monique Bondue Monique Huysmans Nora Chaoui Peter Hennebel Sam Cunningham Shana Debusschere Sanne Joostens Sanne Swerts Sarah Delang Serge Delaey Tania Goovaerts Veerle Cleymans Véronique Zwakhoven Victor Florindo Wim Hertoghs
Toneelhuis zoekt artsen Toneelhuis is op zoek naar artsen die tijdens de voorstelling over de gezondheid van de toeschouwers willen waken. Als wederdienst krijgt u twee goede plaatsen in de zaal.
234
INTERESSE? Stuur een mailtje naar lieve.wouters@toneelhuis.be
KALENDER ANTWERPEN
235
U I T VO E R E N D E
S E P T E M B E R 2018 19
wo
20u
HET HUWELIJK
Love at first Sight #3
Bourla
20
do
22u
HET HUWELIJK
Love at first Sight #3
Bourla
21
vr
20u
NEW SKIN
Love at first Sight #3
Troubleyn
22
za
20u
HAMLET
Love at first Sight #3
Bourla
22
za
22u
NEW SKIN
Love at first Sight #3
Troubleyn
23
zo
15u
HAMLET
Love at first Sight #3
Bourla
23
zo
18u
NEW SKIN
Love at first Sight #3
Troubleyn
26
wo
20u
AUDITION FOR LIFE/ART
Toneelhuis
Bourla
27
do
20u
AUDITION FOR LIFE/ART
Toneelhuis
Bourla
O K T O B E R 2018 3
wo
20u
LIEDJE VOOR GIGI
Toneelhuis
Bourla
6
za
20u
LIEDJE VOOR GIGI
Toneelhuis
Bourla
7
zo
20u
LIEDJE VOOR GIGI
Toneelhuis
Bourla
9
di
20u
MALCOLM X
KVS
Bourla
15
ma
20u
I HATE MONDAYS
Toneelhuis
Bourla
18
do
20u
COMPASSIE
NTGent
Bourla
19
vr
20u
COMPASSIE
NTGent
Bourla
21
zo
20u
EDDY ET LES VEDETTES - CHANSONS FATALES
Eddy et les Vedettes
Bourla
24
wo
20u
YOUNG BANDS NIGHT
Steiger, RUBIN & Mount Soon
Bourla
25
do
20u
HAMLET 0.2
Jan Decorte
25
do
20u
HET LAND NOD
Toneelhuis
26
vr
20u
HAMLET 0.2
Jan Decorte
26
vr
20u
HET LAND NOD
Toneelhuis
Interescaut
27
za
20u
HET LAND NOD
Toneelhuis
Interescaut
28
zo
20u
HET ZESDE METAAL - THEATERTOUR CALAIS
Het Zesde Metaal
28
zo
20u
HET LAND NOD
Toneelhuis
Interescaut
Bourla Interescaut Bourla
Bourla
N OV E M B E R 2018
236
7
wo
20u
DE VERSE TIJD
Toneelhuis
Bourla
8
do
20u
DE VERSE TIJD
Toneelhuis
Bourla
9
vr
20u
DE VERSE TIJD
Toneelhuis
Bourla
10
za
20u
DE VERSE TIJD
Toneelhuis
Bourla
15
do
20u
MATISKLO
Bosse Provoost
Bourla
16
vr
20u
MATISKLO
Bosse Provoost
Bourla
17
za
20u
MATISKLO
Bosse Provoost
Bourla
21
wo
20u
RISJAAR DREI
Toneelhuis
Bourla
22
do
20u
RISJAAR DREI
Toneelhuis
Bourla
23
vr
20u
RISJAAR DREI
Toneelhuis
Bourla
24
za
20u
RISJAAR DREI
Toneelhuis
Bourla
30
vr
20u
BELGIAN RULES / BELGIUM RULES
Troubleyn
Bourla
KALENDER ANTWERPEN
D E C E M B E R 2018 1
za
20u
BELGIAN RULES / BELGIUM RULES
Troubleyn
Bourla
5
wo
20u
THE GENEROSITY OF TABITHA
Troubleyn
Troubleyn
6
do
20u
THE GENEROSITY OF TABITHA
Troubleyn
Troubleyn
7
vr
20u
THE GENEROSITY OF TABITHA
Troubleyn
Troubleyn
8
za
20u
THE GENEROSITY OF TABITHA
Troubleyn
Troubleyn
13
do
20u
HOGE WEG
Toneelhuis
Bourla
15
za
20u
HOGE WEG
Toneelhuis
Bourla
16
zo
15u
HOGE WEG
Toneelhuis
Bourla
18
di
20u
HOGE WEG
Toneelhuis
Bourla
19
wo
20u
HOGE WEG
Toneelhuis
Bourla
20
do
20u
HOGE WEG
Toneelhuis
Bourla
21
vr
20u
HOGE WEG
Toneelhuis
Bourla
22
za
20u
HOGE WEG
Toneelhuis
Bourla
10
do
20u
AREN
Toneelhuis
Bourla
12
za
20u
AREN
Toneelhuis
Bourla
13
zo
15u
AREN
Toneelhuis
Bourla
15
di
20u
AREN
Toneelhuis
Bourla
16
wo
20u
AREN
Toneelhuis
Bourla
17
do
20u
AREN
Toneelhuis
Bourla
18
vr
20u
AREN
Toneelhuis
Bourla
19
za
20u
AREN
Toneelhuis
Bourla
23
wo
20u
STUFF. PLAYS HOWARD SHORE
STUFF.
Bourla
24
do
20u
IK WOU
Behoud de Begeerte
Bourla
26
za
14u
DE WINTER VAN KAPITEIN WINOKIO
Kapitein Winokio
Bourla
praktisch
JA N UA R I 2019
237
KALENDER ANTWERPEN
F E B R UA R I 2019 1
vr
20u
BEGIN THE BEGUINE
Needcompany
Bourla
2
za
20u
BEGIN THE BEGUINE
Needcompany
Bourla
8
vr
20u
SAINT AMOUR
Behoud de Begeerte
Bourla
9
za
20u
DEZ MONA
Dez Mona
Bourla
15
vr
20u
BLOEMEN VAN EEN AUTIST
Tutti Fratelli
Bourla
16
za
20u
BLOEMEN VAN EEN AUTIST
Tutti Fratelli
Bourla
17
zo
15u
BLOEMEN VAN EEN AUTIST
Tutti Fratelli
Bourla
19
di
20u
HAMLET
Lisaboa Houbrechts
Bourla
20
wo
20u
HAMLET
Lisaboa Houbrechts
Bourla
21
do
20u
YVONNE, PRINSES VAN BOURGONDIË
Timeau De Keyser
Bourla
22
vr
20u
HET HUWELIJK
Timeau De Keyser
Bourla
22
vr
20u
NEW SKIN
Hannah De Meyer
23
za
20u
MATISKLO
Bosse Provoost
23
za
20u
NEW SKIN
Hannah De Meyer
24
zo
15u
MATISKLO
Bosse Provoost
Bourla
26
di
13u30 + 20u ZIELZOEKERS - TRIPTIEK
Toneelhuis
Bourla
27
wo
10u + 20u
ZIELZOEKERS - TRIPTIEK
Toneelhuis
Bourla
28
do
20u
HOGE WEG
Toneelhuis
Bourla
V36 Bourla V36
M A A R T 2019 1
vr
20u
HOGE WEG
Toneelhuis
Bourla
14
do
20u
BAGAAR
Toneelhuis
Bourla
16
za
20u
BAGAAR
Toneelhuis
Bourla
17
zo
15u
BAGAAR
Toneelhuis
Bourla
19
di
20u
BAGAAR
Toneelhuis
Bourla
20
wo
20u
BAGAAR
Toneelhuis
Bourla
21
do
20u
BAGAAR
Toneelhuis
Bourla
22
vr
20u
BAGAAR
Toneelhuis
Bourla
23
za
20u
BAGAAR
Toneelhuis
Bourla
27
wo
20u
THE SEA WITHIN
KVS
Bourla
28
do
20u
DE HELDEN
KVS
Bourla
29
vr
20u
ETERNAL LAWS OF AFRICAN DANCE
NTGent
Bourla
A P R I L 2019
238
2
di
20u
ONBEZONGEN
KVS
Bourla
3
wo
20u
JUBILEE LANOYE
Behoud de Begeerte
Bourla
5
vr
20u
BLACK. THE SORROWS OF BELGIUM I
NTGent
Bourla
6
za
20u
BLACK. THE SORROWS OF BELGIUM I
NTGent
Bourla
25
do
20u
SYLVIA
Théâtre National
Bourla
26
vr
20u
SYLVIA
Théâtre National
Bourla
30
di
20u
LOOPSTATION
KVS
Bourla
KALENDER ANTWERPEN
M E I 2019 2
do
20u
BAGAAR
Toneelhuis
Bourla
3
vr
20u
BAGAAR
Toneelhuis
Bourla
4
za
20u
BAGAAR
Toneelhuis
Bourla
5
zo
20u
BAGAAR
Toneelhuis
Bourla
9
do
20u
LULLETJE
B.O.X. & MartHa!tentatief
Bourla
11
za
20u
THE WAY SHE DIES
TG Stan
Bourla
12
zo
15u
THE WAY SHE DIES
TG Stan
Bourla
14
di
20u
LOSTMOVEMENTS
GRIP & Kunst/Werk
14
di
20u
TILL IT’S OVER
SKaGeN
De Tempel
15
wo
20u
TILL IT’S OVER
SKaGeN
De Tempel
16
do
20u
TILL IT’S OVER
SKaGeN
De Tempel
17
vr
20u
TILL IT’S OVER
SKaGeN
De Tempel
18
za
20u
TILL IT’S OVER
SKaGeN
De Tempel
18
za
17u
IT’S GOING TO GET WORSE AND WORSE AND WORSE, MY FRIEND
Lisbeth Gruwez
Bourla
18
za
19u
AH/HA
Lisbeth Gruwez
Bourla
18
za
21u30
WE’RE PRETTY FUCKIN’ FAR FROM OKAY
Lisbeth Gruwez
Bourla
19
zo
20u
DE FEL OMSTREDEN KROON
Zuidpool
Bourla
19
zo
15u
TILL IT’S OVER
SKaGeN
De Tempel
21
di
20u
PRIJSUITREIKING THEATER IN DE BUURT
Fameus
Bourla
22
wo
20u
SUE ME MODDERFOKKER
SKaGeN
Bourla
24
vr
20u
DE KONING DANST
Transparant & DESCHONECOMPANIE
Bourla
25
za
20u
BEGINNERS
Malpertuis
Bourla
26
zo
20u
WIE IS ER BANG VAN VIRGINIA WOOLF?
De KOE
Bourla
28
di
20u
THE MEMORY LOSS COLLECTION
WArd/waRD
Bourla
29
wo
20u
HET BEZOEK
de Roovers & Transparant
Bourla
praktisch
Bourla
J U N I 2019 7
vr
20u
HET LITTEKEN LIP
Toneelhuis
Bourla
8
za
20u
HET LITTEKEN LIP
Toneelhuis
Bourla
13
do
20u
POQUELIN II
Toneelhuis
Bourla
14
vr
20u
POQUELIN II
Toneelhuis
Bourla
15
za
20u
POQUELIN II
Toneelhuis
Bourla
239
COLOFON
D E Z E B RO C H U R E W E R D S A M E N G E S T E L D D O O R FC Bergman, Guy Cassiers, Olympique Dramatique, Kristin Hex, Erwin Jans, An-Marie Lambrechts, Bart Meuleman, Mokhallad Rasem, Leen Van de put en Benjamin Verdonck E I N D R E DAC T I E An-Marie Lambrechts, Kristin Hex M E T DA N K A A N Ellen Stynen ONTWERP Vruchtvlees: Digital, Strategy & Design FOTOGR AFIE PORTRET TEN EN AFFICHEBEELDEN Lara Gasparotto DRUK Drukkerij Guido Maes Printingdeluxe / Graphius GEDRUKT OP Magno Volume 115 g/m2
R A A D VA N B E S T U U R Johan Swinnen (voorzitter) Pascale De Groote (ondervoorzitter) Julie Bynens Bruno Claesen David Dessin Michaël Lescroart Ingrid Pelssers
Emiel Pieters Jan Rombouts Ernest Van Buynder Ivan Van de Cloot Jan Van Moer Bea van Valkenburg Laura Van Wayenberge Kiki Vervloessem
SUBSIDIENTEN Toneelhuis werkt met subsidies van de Stad Antwerpen en de Vlaamse Gemeenschap.
SPONSORS Toneelhuis krijgt media sponsoring van Radio 1 en De Morgen
De informatie in deze brochure wordt gegeven onder voorbehoud. Wijzigingen zijn mogelijk. V.U. Klaartje Heiremans, Orgelstraat 7, 2000 Antwerpen Toneelhuis is een stichting van openbaar nut. Ondernemingsnummer: 0462.078.504
240