Traits D'co Aix-les-Bains N°38 by TRAITS D'CO

INCOGNITO LOFTS INDUSTRIELS ET PERLES NATURELLES, 4 DEMEURES INCROYABLES

SEQUENCE DESIGN

LE TAPIS : MOTIF CHIC, COULEUR CHOC

73000 CHAMBÉRY

04 79 71 35 35

sommaire

Le tapis : motif chic, couleur choc

Adieu formes classiques, motifs simplistes et couleurs ternes. Le tapis d’aujourd’hui scelle la rencontre d’un design audacieux avec un artisanat d’exception. Nos trésors tissés préférés.

9 EXERCICE DE STYLE

Néo rétro, géométrique et asymétrique, notre sélection

10 SÉQUENCE DESIGN

Mobilier et ornements liturgiques de Notre-Dame de Paris : l’excellence artisanale française mise en lumière

14 UN AUTRE REGARD

Jisbar, l’artiste stratosphérique

30 INCOGNITO

Loft artistique et visionnaire en Tchéquie Au Canada, une résidence d’été haute couture

À São Paulo, la jungle pour horizon

Loft à Prague : les enfants d’abord

Jeu

94 ENTRE PARENTHÈSE

Perle architecturale au Portugal

Forteresse insulaire au Monténégro

www.traits-dcomagazine.fr

© Tapicheri

92 360°

de cubes à Tirana

Bois et bas carbone à Paris

Chemin de la Mine 74410 Saint-Jorioz 04 50 68 67 63 — contact@lapepinierecharvin.com — lapepinierecharvin.com

paolalenti.it

édito

Nathalie Truche et la team Traits D’co

Le design se prend au jeu

hiver abat ses dernières cartes. Prudence. Quand le soleil frappe aux carreaux, le froid garde souvent une pique dans sa manche. Mais Traits D’co a des atouts : les tapis. Âmes silencieuses des pièces, ces chaleureuses étoffes méritent leur heure de gloire. Sont-ils tableaux ? Trésors d’artisanat ? Îlots de douceur ? Oui, tout cela à la fois. Du minimalisme graphique au baroque échevelé en passant par des motifs audacieux et textures vibrantes, les tapis sont les rois du bluff. Notre édition hivernale s’incline devant les as du savoir-faire, ces métiers d’art qui réenchantent NotreDame de Paris. Dans cet opus également, une paire d’architectures urbaines qui tutoient les nuages, un brelan inspirant de pages shopping, un carré de sublimes intérieurs à travers le monde et une quinte de tout ce qui embellit une maison. Au jeu du design, les influences, styles et tendances ne font jamais tapisserie, mais souvenez-vous : en fin de partie, c’est toujours le cœur qui gagne !

Traits D’co le magazine Archi Déco de votre région Toute reproduction ou représentation intégrale ou partielle, par quelque procédé que ce soit, des pages ou images publiées dans la présente publication, faite sans autorisation écrite de l’éditeur, est illicite et constitue une contrefaçon (loi du 11 mars 1957, art. 40 et art. 41 et Code pénal art.425.)

Couverture Grand Annecy. Numéro ISSN : 2273-676X.

Couverture Chablais, Annemasse, La Roche sur Foron, Pays du Mont-Blanc + encartés. Numéro ISSN : 2609-3588

Couverture Aix-les-Bains. Numéro ISSN : 2273-676X.

Directrice de la publication et rédactrice en chef : Joëlle Bretin, 06 11 67 95 36, joelle.bretin@pierrot-editions.fr

Rédaction : Nathalie Truche, Sandra Molloy

Secrétariat de rédaction : Nathalie Truche, M. Comte. Création graphique : Marguerite Comte,

Olivier Baulet. Marketing, promotion, partenariats : joelle.bretin@pierrot-editions.fr

Régie publicitaire : Pierrot éditions

Frédéric Franco, 07 69 23 73 01, frederic.franco@pierrot-editions.fr

Photo de couverture : © tapis-studio.com

Création publicitaire : Pierrot Éditions.

Date de parution : 25 février 2025. Imprimé en UE.

Distribution : Pierrot Éditions.

Édition digitale interactive www.traits-dcomagazine.fr

exercice de style

1 Intemporel. Née en 1970, la lampe Dana de Jean-Pierre Garrault et Henri Delord est rééditée par Tacchini. Une sphère lumineuse comme suspendue dans le temps et l’espace. En métal chromé. Prix sur demande. tacchini.it 2 Veilleuse. Dans sa petite robe plissée transparente, la lampe Louise apporte une lumière chaleureuse sur un chevet ou une table pour un dîner romantique. Design Jean-Marie Massaud pour Ramun. 384 €. ramun.com 3 Contraste. Gubi réédite le bureau 62 Serie conçu en 1952 par Greta Grossman. Les formes imposantes s’opposent aux pieds très fins et le noyer se mêle au noir brillant. 3 499 €. silvera.fr 4 Causeuse. Stami Loveseat de Studiopepe pour Gallotti&Radice. Petit canapé avec base incurvée en frêne teinté noir et détails en laiton poli. Rembourrage mousse de polyuréthane. Revêtement tissu ou cuir. À partir de 3 960 €. gallottiradice.it

Nathalie Truche

exercice de style

1 Déstructuré. Twist chez Blunt France. Des cubes irréguliers superposés de manière aléatoire pour créer un meuble de rangement design à l’allure décousue. Fabriqué artisanalement au Pays basque. En acier. À partir de 1 290 €. blunt-france.com 2 Sculptural. Réputé pour son style brut, terreux et poétique, le studio de design White Dirt a imaginé la collection Artifacts pour valerie_objects. En porcelaine. Carafes et vases de 53 à 126 €. valerie-objects.com 3 Emprunts. Lit Iro de GamFratesi pour Porro. Sa structure en frêne rappelle les rondins de bois des chalets alpins tandis que ses pieds empruntent leur raffinement au style japonais. Prix sur demande. porro.com 4 Ajouré. Table Geometric d’Alain van Havre pour Ethnicraft. En teck massif certifié FSC teinté brun avec finition vernie. L 150 x l 150 x H 76 cm. 2 669 €. ethnicraft.com 5 Tubulaire. Desserte L sur roulettes par USM Haller. Structure en tubes d’acier chromé assemblés par des boules de connexion.

asymétrique

Plateaux en acier thermolaqué. Ici coloris vert olive. 687 €. usm.com 6 Transparence. Strata de Yabu Pushelberg pour Glas Italia. Un bureau en verre extra léger de 15 mm d’épaisseur avec des pieds courbés et un tiroir à ouverture push-pull. À partir de 5 600 €. glasitalia.com 7 Sinueux. Sculpté dans le marbre selon les techniques traditionnelles de Toscane, le fauteuil Cosimo chez Luce Di Carrara présente des formes minimalistes. Son mécanisme pivotant le rend polyvalent. 40 200 €. lucedicarrara.it 8 Laineux. Radiateur Lana du studio AMDL Circle pour Antrax IT. Une élégante pièce d’ingénierie à la surface texturée qui rappelle le tissage de la laine, évoquant chaleur et confort. Prix sur demande. antrax.com 9 Mouvement. Table Ribbon de Bernhardt & Vella pour Calligaris. La base – une lame en métal moulé – donne l’effet d’un ruban qui s’enroule et se déroule. Plateau en verre. L 140 x H 35 x P 81 cm. 1 705 €. calligaris.com

Glas

Italia

© USM Haller

© Luce

Di Carrara

© Antrax IT

La noble simplicité des chaises de Notre-Dame

Exigences. Les chaises ajourées et aériennes dessinées par Ionna Vautrin ont répondu aux exigeants critères de sélection. Tradition. La fabrication par Bosc - Sièges Bastiat d’assises en édition limitée et exclusive pour Notre-Dame de Paris met en lumière l’artisanat landais.

LE RENOUVELLEMENT DU MOBILIER LITURGIQUE DE LA CATHÉDRALE S’EST INSCRIT DANS UNE APPROCHE CONTEMPORAINE ET DANS LE RESPECT DU LIEU. DES ASSISES DISCRÈTES 100 % LANDAISES.

La designer Ionna Vautrin avait pour mission de concevoir des chaises symboliquement silencieuses, élégantes, confortables et en harmonie avec l’architecture historique de NotreDame. La fabrication des pièces, confiée à l’entreprise landaise Bosc, a mis en avant l’excellence artisanale française et le savoir-faire ancestral de la région d’Hagetmau, reconnue comme la capitale du siège. Toutes les assises – chaises, bancs, agenouilloirs et prie-Dieu – ont été réalisées en chêne massif séché sur parc pendant trois à cinq ans et issu de forêts éco-gérées sur un territoire allant de

la Sologne au parc naturel du Morvant. De la phase de prototypage jusqu’à la production finale, les compétences des artisans et les moyens matériels ont permis au fabricant landais de répondre aux moult défis qu’imposait le projet. Bosc a investi dans des équipements high-tech afin d’absorber une production de 1 500 chaises sans impacter les commandes en cours, en respectant une chaîne de contrôle qualité extrêmement rigoureuse, et d’apporter dans le lieu saint un produit design et durable pour des décennies.  Nathalie Truche bosc-leslandes.fr

© Arnaud

Sabatier

Notre-Dame de Paris : des ateliers d’art à l’autel

LES ARTISANS FRANÇAIS ONT DONNÉ VIE AUX VÊTEMENTS ET ORNEMENTS LITURGIQUES IMAGINÉS PAR LE DESIGNER JEAN-CHARLES DE CASTELBAJAC POUR LA RÉOUVERTURE DE LA CATHÉDRALE NOTRE-DAME.

La fine fleur de l’artisanat tricolore (Lesage, Goossens, Paloma, Atelier Montex et Maison Michel) a confectionné les vêtements et ornements liturgiques conçus par Jean-Charles de Castelbajac et portés par 700 célébrants à l’occasion de la cérémonie de réouverture de Notre-Dame de Paris en décembre 2024. Le travail a commencé par la croix, que le célèbre styliste français souhaitait contemporaine et symbole d’espérance. Avec Lesage, il a imaginé un délicat matelassage ruban pour l’inscrire dans la modernité. Le flocage des éclats qui partent de la croix s’inspire d’une technique de streetwear dont l’exécution exige une grande virtuosité.

Épure et haute couture

Goossens a accompli un ouvrage d’orfèvre sur les boucles, en reprenant le dessin de chrisme du designer dont l’irrégularité a révélé un extraordinaire savoir-faire. La conception de la mitre a demandé une longue réflexion sur les proportions afin qu’elle ne soit pas trop haute mais souligne la verticalité exprimée dans tous les vêtements liturgiques. « Cette collaboration avec les métiers d’art parle de lux – la lumière – et non de luxe, précise Jean-Charles de Castelbajac. J’utilise les codes de la jeune génération, tout en les mariant avec la pérennité des formes médiévales ».  NT jeancharlesdecastelbajac.com

© Dessin

Jean-Charles de Castelbajac

Complémentarité. Pour Jean-Charles de Castelbajac, « les métiers d’art ont été comme les cinq doigts de ma main, un prolongement de mon geste d’artiste ». Excellence. Les Maisons d’art ont mis leurs savoir-faire au service de la proposition contemporaine à l’épure solennelle de Jean-Charles de Castelbajac. Reflet. La couleur est omniprésente sur les chasubles blanches, en écho aux vitraux qui se reflètent sur les murs de la cathédrale.

© Philippe Garcia

© Alix Marnat

© Alix

Marnat

© Alix

Marnat

Jisbar, l’artiste stratosphérique

UN DES TALENTS DE JISBAR ? RÉINTERPRÉTER D’ILLUSTRES PORTRAITS ET TABLEAUX DE MAÎTRES AVEC SA GRIFFE POP-STREET. DES COMPOSITIONS COLORÉES AUSSI INTRIGANTES QUE PLANANTES.

Mona Lisa, Michel-Ange, Frida Kahlo, Andy Warhol, Salvador Dalí, Pablo Picasso sont autant de figures inspirantes pour Jisbar. Sous le prisme du pop art et du street art, ses réinterprétations convoquent des mots, slogans, chiffres, codes et autres messages à déchiffrer. À travers ses créations parodiques, l’artiste interpelle le spectateur, l’invite à sourire, réfléchir, réagir. Repoussant les frontières cosmo-créatives, cette étoile montante de l’art contemporain a envoyé dans l’espace sa version revisitée de la Joconde à l’occasion du 500e anniversaire de la mort de Léonard de Vinci. Le tableau a plané à 33,4 km

au-dessus de la Terre pendant plus d’une heure et demie : une aventure spatio-artistique inédite ! Né en 1989, Jean-Baptiste Launay de son vrai nom, vit et travaille entre Paris et Lisbonne. Jisbar est revenu récemment dans les Alpes, sa région natale, pour une soirée à la galerie Bel-Air Fine Art d’Annecy avant de s’envoler pour une exposition à Dubaï. De San Francisco à Taipei, en passant par Venise et Londres, ses œuvres s’invitent dans les galeries et les musées du monde entier… et au-delà.

Nathalie Truche jisbar-art.com

Empreinte Jisbar se réapproprie des grandes œuvres de l’histoire de l’art en y ajoutant sa patte pop-street.

© photos

Jisbar

Tourbillon. Inspiré des manufactures vénitiennes, le tapis Rigadino de Patricia Urquiola pour Cassina réinterprète le motif rayé traditionnel de la verrerie de Murano. En laine. cassina.com Kaléidoscope. Infinito de Ken Scott pour Carpet Edition égaye les intérieurs monochromes ou d’inspiration contemporaine épurée. Tufté main en laine de Nouvelle-Zélande et Tencel. carpetedition.com

© Paola Pansini

Le tapis : motif chic, couleur choc

ADIEU FORMES CLASSIQUES, MOTIFS SIMPLISTES ET COULEURS TERNES. LE TAPIS D’AUJOURD’HUI

SCELLE LA RENCONTRE D’UN DESIGN AUDACIEUX AVEC UN ARTISANAT D’EXCEPTION. NOS TRÉSORS TISSÉS PRÉFÉRÉS.

Esthétiques mais aussi fonctionnels, les tapis confèrent de la chaleur à un intérieur, redéfinissent les espaces, en plus de caresser nos pieds. Ils racontent des histoires de techniques ancestrales et de technologies innovantes. Mariant créativité moderne et savoir-faire séculaire, chaque pièce est désormais pensée comme une œuvre d’art. Des teintes vives aux nuances contrastées, les designers explorent les palettes pour réveiller l’ambiance, exécutent des motifs sophistiqués, entre abstractions géométriques, inspirations artistiques et compositions organiques. Quand les fibres vibrent, c’est dans Traits D’co !  Nathalie Truche

nuances

1 Rouille. Avec Brushpaint Red – collection Eclectica chez Battilossi – le raffinement trouve sa place dans la teinte rouille. Fabriqué main au Pakistan. 100 % laine Ghazni. battilossi.com 2 Aquarelle. Tapis Verdigris collection Graduation chez Deirdre Dyson. Les haies automnales se fondent dans les paysages terrestres et marins. Noué main en 2/3 laine tibétaine et 1/3 pure soie. deirdredyson.com 3 Crépuscule. Fade 2 Dawn de Battilossi scelle la rencontre du grand artiste contemporain Rothko avec la sublime esthétique persane Mazandaran. Conçu en Italie et noué main au Népal. battilossi.com

1 © Battilossi

2 ©

Deirdre Dyson

3 ©

Battilossi

et patchworks

1 Folie. Avec Loko Colour chez Gan Rugs, la designer ukrainienne Daria Zinovatnaya signe une œuvre d’art contemporaine en revisitant les formes géométriques, les textures et les couleurs. 100 % laine. gan-rugs.com 2 Notes. Tapis de couloir Raag chez cc-tapis. Doshi Levien réinterprète la gamme de musique classique indienne raga dans une création multicolore en laine semi-peignée et soie de bambou. cc-tapis.com

symbolisme

1 Renaissance. Orbis par MC+ pour Illulian célèbre le cycle de la vie en évoquant un désert où de jeunes pousses renaissent après une tempête. Noué main au Népal. 100 % laine. Édition limitée. illulian.com 2 Bicolore. Garrigues est issu de la nouvelle collection Jardins chez Édition 1.6.9. Les tons terre sont rehaussés par des bleus lumineux parfois électriques. En jute, chanvre et ortie. edition169.com 3 Bouche. Avec ses quatre baisers, le tapis Beijinhos de Paula Cademartori pour Illulian célèbre l’amour. Fabriqué par des maîtres tisserands népalais en 50 % soie et 50 % laine d’Himalaya. illulian.com 4 Floraison. Magical Garden de Poppykalas pour Layered s’inspire d’un jardin paisible aux tons terreux accentués par des notes de rose pâle, pêche et orange. En laine et Tencel. layeredinterior.com

œuvres d’art

1 Peur du vide. Horror Vacui d’Elena Salmistraro pour Tai Ping. Des créatures chimériques remplissent chaque espace du tapis de leur énergie colorée et graphique. Tufté main en laine et soie. taipingcarpets.com 2 Yin et yang. Vice Versa est une pièce unique confectionnée à Bordeaux par le créateur Guillaume Neves pour Atelier Paolo. Tufté main en 100 % laine. Application murale possible. atelierpaolo.com 3 Toile. À mi-chemin entre peinture et design, le tapis Big Scale Three de Nikodem Szpunar pour Moooi transforme le sol en tableau. Disponible en 3 motifs et 4 coloris. Polyamide. moooi.com 4 Poétique. Tête À Tête par Vincent Darré pour Toulemonde Bochart s’inspire des profils artistiques chers à Jean Cocteau. Lignes douces et teintes pastel. Tufté main en laine et viscose. toulemondebochart.fr

© Atelier Paolo

© Tai Ping

Moooi

jeux de lignes

1 Artistique. Inspiré d’une affiche de Koloman Moser, le tapis Moser de Maison Leleu unit les styles Art nouveau et Art déco. Noué main en Inde. En 100% soie, 100 % laine ou laine et soie. maisonleleu.com 2 Miam. Gaufre chez Tapicheri : un format réduit et des contours découpés, faciles à glisser dans une chambre, un petit salon ou une entrée. Tufté main en laine vierge de Nouvelle-Zélande. tapicheri.com 3 Architectural. Aram réédite une série de tapis conçus par Eileen Gray au début du XXe siècle. Ici le modèle Wendigen. Tissé main en 100 % laine vierge. Teinture végétale naturelle. classicon.com 4 Grille. Le modèle RD Grid Berber de Rodolfo Dordoni pour Amini mêle l’ethnicité et la contemporanéité des tapis berbères. En laine indienne nouée main. amini.it

rondeurs géométriques

1 Multicolore. Inspirée par l’art plastique, la créatrice Sabine Finkenauer a imaginé un style urbain et fun pour la collection Pearls, chez nanimarquina. Tufté main en 100 % laine vierge. nanimarquina.com 2 Zébrures. Tapis Parays de Patricia Urquiola pour Kartell. La fantaisie se joue sur les hachures dans les tons rose, violet et jaune. Tufté et coupé main en laine d’Himalaya. kartell.com 3 Abstraction. Ato de Gallotti & Radice se caractérise par un motif géométrique abstrait créé par des textures et hauteurs différentes. Tufté main en laine de Nouvelle-Zélande. gallottiradice.it 4Sensation. Yasabai chez Elitis affiche une beauté rustique. Les tresses de jute assemblées à la main créent une texture irrégulière qui procure une sensation agréable aux pieds. Envers en coton. elitis.fr 5Hybride. Entre cercle et carré, le tapis Moving Forest de G.T. Design présente des géométries imprévisibles et irrégulières, produites par les mouvements d’une forêt imaginaire. En polyamide tufté coupé. gtdesign.it

©Nanimarquina

Une nouvelle ambiance, un nouveau projet !

CARRELAGE - SALLE DE BAIN - CHAUFFAGE

SHOWROOM SALLE DE BAIN - CARRELAGE

Vous souhaitez aménager votre salle de bains ? Nous avons la solution. Le design de nos baignoires, la praticité de nos douches à l’italienne et standards, une robinetterie chic et pratique. Le calme et la sérénité avec nos systèmes de balnéothérapie ou d’hydrothérapie, un hammam, un sauna ou un SPA. Un vaste choix de vasques à poser : en verre, en céramique... ainsi que de bacs et colonnes de douche. Une grande variété de carrelages proposés au sein de nos trois magasins.

3 ADRESSES DE CHAMONIX À CHAMBÉRY

114 avenue du Mont-Blanc, 74950 Cluses-Scionzier, 04 50 98 54 54 215 avenue Saint Simond, 73100 Aix-les-Bains, 04 79 35 06 73 VALPIO. 963 avenue André Lasquin, 74700 Sallanches, 04 50 18 40 18

1 Question. À travers la collection m’ama non m’ama chez cc-tapis, Patricia Urquiola arrache les pétales d’une fleur pour savoir s’il l’aime, un peu, beaucoup, passionnément… 10 % lin et 90 % laine. cc-tapis.com 2 Hommage. Tapis Chillida par nanimarquina. Le tuftage main a permis de transférer fidèlement une page du livre Preguntas écrit par le sculpteur Eduardo Chillida. 100 % laine vierge. nanimarquina.com 3 Lunaire. Kanji chez Rimadesio présente au centre des poils plus hauts, noués main, qui rappellent le trait typique du pinceau de l’idéogramme japonais. Tissage kilim en laine, coton et jute. rimadesio.it 4 Pensées. Gramma fait partie de Telegram, une collection de tapis conçus par Formafantasma et tissés avec des messages personnels choisis par les artisans de cc-tapis. Noués main en 100 % laine. cc-tapis.com

nature

1 Printanier. Le tapis Chloé par Illulian mêle les couleurs vives et les motifs floraux pour évoquer la beauté éclatante d’un jardin au printemps. Noué main au Népal. En laine et soie. illulian.com 2 Texturé. Tapis Boromée collection Jardins chez Édition 1.6.9. Le design végétal est ici tufté main, créant des motifs et des textures d’une grande densité. En jute, chanvre, soie et bambou. edition169.com 3 Léopard. L’esprit de l’antiquaire Madeleine Castaing auréole le tapis Fauve chez Toulemonde Bochart. Le tissage serré génère précision et brillance. Tufté main en laine et viscose. toulemondebochart.fr 4 Agrume. Tapis Zeste chez Casa Lopez. La technique d’Arraiolos, un point de croix oblique sur un canevas, renoue avec la tradition maison du petit point. En laine et jute. Taille sur mesure. casalopez.com

Delmas

© Alexis Armanet

© Casa Lopez

LA DÉCORATION DE VOS MURS, VALORISÉE PAR L'ENCADREMENT

L'Atelier du Cadre propose un choix exclusif d’encadrements standards et sur-mesure pour toutes les occasions. Venez avec vos envies, nous apportons notre savoir-faire.

Une multitude de formats standards, des centaines de moulures sur-mesure, l’assurance de trouver le bon encadrement, celui qui mettra le mieux en valeur votre sujet. Découvrez un nouvel espace de “cadres standards”, encore plus de choix de cadres en alu et en bois, pour un encadrement rapide, de qualité et pour tous les budgets. Votre artisan encadreur vous propose également un nouveau rayon “passe partout standards” en complément des “passe partout sur-mesure”. L’un comme l’autre sont découpés par un automate, piloté par ordinateur, gage d’une qualité irréprochable. De plus, L’Atelier du Cadre

propose un service d’impression de vos photos sur de nombreux supports : papier, toile, alu, plexi... ainsi qu’un grand choix de cartes postales, photos et afiiches d'artistes locaux sont proposés encadrés.

L'Atelier du Cadre

43 route de Frangy Meythet/Annecy 04 50 67 10 97

© Fernando Guerra

INCOGNITO

Immersion

Baptisée maison canopée, cette réalisation du Studio MK27 est enfouie dans la forêt brésilienne, près de Sao Paulo.

Respiration

Les murs mobiles et les éléments encastrés améliorent la fonctionnalité sans compromettre la sensation d’ouverture.

Loft

en Tchéquie

PARFAITEMENT L’ESPRIT DU XXIE SIÈCLE : UNE FUSION D’HISTOIRE ET DE FUTURISME, DE DURABILITÉ ET DE DESIGN.

Dans la capitale de la République tchèque, cette ancienne usine de pièces détachées pour avions abrite aujourd’hui 150 espaces à usage résidentiel et professionnel. Le fleuron de ce programme immobilier est sans conteste le loft Globetrotter, conçu par le studio d’architecture Skull. Pour ce logement, les architectes ont cherché à capturer l’essence d’un héros imaginaire : un voyageur dans le temps, un visionnaire qui puise son inspiration dans le passé tout en façonnant l’avenir. Dans ce vaste volume, l’absence de cloisons fixes favorise une liberté de mouvement et une polyvalence fonctionnelle. Le loft peut aussi bien servir de lieu de travail, de détente et de réception. L’espace repas, la salle de réunion, le bar et le salon forment un ensemble fluide, propice aux échanges et à la convivialité tandis qu’une mezzanine offre un point de vue paisible sur ce qu’il se passe en bas.

Inspiré des années modernistes

Avec ses néons rouges et son ambiance club, le loft Globetrotter reflète une certaine nostalgie

des sorties nocturnes en ville. L’aménagement et la déco s’inspirent du modernisme, du futurisme et du fonctionnalisme, des courants qui mettent l’accent sur les lignes épurées, les formes aérodynamiques et les matériaux innovants. Des éléments design soigneusement choisis ajoutent une dimension sensorielle, comme la baignoire en émail noir, qui s’intègre discrètement entre le salon et la chambre. Le loft Globetrotter tisse un lien entre un passé industriel glorieux et les aspirations modernes de durabilité et d’innovation, à travers notamment les matériaux et détails architecturaux. Les panneaux en plastique recyclé, formant le plafond du dressing, des toilettes et de l’entrée, illustrent ainsi les préoccupations environnementales des architectes : « Notre héros ne reste pas confiné dans le passé, il incarne l’éthique contemporaine du recyclage et de l’upcycling. » Pour le studio Skull, l’audace et l’élégance, tout comme les mélodies jazzy émanant du tourne-disque vinyle, façonnent la personnalité du protagoniste, ce globe-trotteur invisible, dont l’esprit auréole les lieux.  skullstudio.net

Transformation

L’ancienne usine réhabilitée par le promoteur PSN abrite des lofts résidentiels, des bureaux et des ateliers de création.

Texte Nathalie Truche - Photos BoysPlayNice

Cohabitation L’esthétique du logement marie le modernisme du début du XXe siècle à un design futuriste. Flexibilité L’agencement modulable du loft offre à son occupant la possibilité de jongler entre soirées amicales et événements professionnels.

© photos

BoysPlayNice

Circulation Décloisonnés, la salle à manger, le bar et le salon forment un ensemble fluide, moderne et convivial.

Cos Studio x La Maison Cos 20, Rue de la Plaine 74500 Publier Amphion cosstudio.design lamaisoncos

Noctambule

Les néons rouge vif et les espaces confortables rappellent l’ambiance intrigante qui règne en ville la nuit.

Retrait

La mezzanine offre un point de vue discret sur l’espace de vie, propice aux conversations privées ou moments de solitude.

Célébration

Imaginé par Matěj Hajek et Bet Orten du studio Skull, le logement se veut une ode à l’aventure, à l’innovation et à la créativité.

Hommage. Niché dans une structure industrielle brute, le loft préserve en intégralité le riche héritage de ses origines. Innovant. Composé de panneaux en plastique recyclé, le plafond diffuse la lumière dans cette pièce d’eau. Luxe. Une baignoire en émail noir s’insère voluptueusement entre le salon et la chambre à coucher du rez-de-chaussée.

Au Canada, une résidence d’été haute couture

CHARGÉ DE RÉNOVER UNE MAISON DE FAMILLE BORDANT UN LAC DE L’ONTARIO, LE STUDIO DE DESIGN DEVAIT IMAGINER UN INTÉRIEUR ÉLÉGANT ET FACILE D’UTILISATION.

Paysage. Le canapé, incurvé sur mesure, offre une vue superbe sur le lac à travers les fenêtres à guillotine.

© Patrick Biller

Texte Nathalie Truche - Photos Patrick Biller

Sur les rives lacustres de Muskoka, dans la province canadienne de l’Ontario, cette résidence estivale de six chambres a vu ses murs intérieurs tomber, dans le but d’améliorer la circulation et de créer des zones intimes. À l’inverse, les caractéristiques majeures de la bâtisse, telles que les fenêtres à guillotine et le majestueux foyer en pierre de taille typique de la région, sont restées intactes. Pour l’architecte d’intérieur Ashley Botten, la haute couture représente une source d’inspiration inépuisable. Quel fut donc son bonheur de collaborer avec des clients qui vénèrent tout autant qu’elle la mode et la décoration.

Chaleur des essences

La volonté de créer un univers personnalisé a nécessité la conception de meubles sur mesure dans chacune des pièces. Tel est le cas du canapé spécialement incurvé, puis placé de manière à profiter pleinement de la vue sur le lac. Le banc en chêne blanc – arrondi pour épouser les lignes du sofa – devient tablette pour exposer une petite sculpture ou siège pour enlever ses chaussures. Au sol, une moquette sculptée aux motifs tridimension-

nels crée un jeu d’ombre sous les pieds des fauteuils grâce à des boucles et hauteurs de poils différents. Au rez-de-chaussée, l’utilisation de deux essences de bois dynamise l’ambiance : larges lames de parquet en sapin au sol et mélèze à grain droit autour des escaliers. On retrouve le mélèze brun doré sur les placards de la cuisine, où il cohabite avec la roche des plans de travail, crédence et hotte.

Confort des sens

La suite parentale affiche une ambiance plus feutrée. Ses murs revêtent une peinture texturée façon sel de mer, des rideaux en lin tissé diffusent une lumière tamisée et le cadre du lit est tapissé de laine. À chaque étape de la rénovation, Ashley Botten Design a prêté une attention particulière aux expériences sensorielles qui améliorent le confort. Avec son style intemporel et son raffinement, cette agréable retraite familiale entend devenir un lieu où se fabriquent les souvenirs, au présent et au futur, pour les occupants actuels et les générations à venir.  ashleybottendesign.com

Pieds dans l’eau

La résidence d’été de cette famille canadienne se trouve au bord d’un lac de la région de Muskoka, en Ontario.

© Patrick

Biller

Pratique. Un banc en chêne blanc embrasse la forme du canapé, transformant un espace perdu en zone fonctionnelle. Monumental. De nombreux éléments d’origine, tels que le grand foyer en pierre typique de la région de Muskoka, ont été conservés. Motifs. L’effet tridimensionnel de la moquette agit comme des ombres, soulignant l’endroit où les pieds des fauteuils rencontrent le sol.

© photos

Patrick

Biller

VOTRE SPÉCIALISTE POÊLES & CHEMINÉES EN HAUTE-SAVOIE

Sur mesure

Le bureau a été conçu avec un angle doux de manière à ne pas être poussé jusqu’au mur.

Finitions

Le carrelage en pierre brossé de l’entrée côtoie la rambarde coffrée en mélèze et le parquet en sapin de Douglas.

© photos

Patrick Biller

Contraste

Dans la cuisine, le mélèze brun doré des placards se marie avec l’élégante roche polie recouvrant les murs. Les tabourets en cuir nubuck viennent étoffer la gamme des matériaux choisis pour cette pièce.

photosPatrick

Biller

BULTHAUP STUDIO CONCEPT UN ART DE VIVRE AU QUOTIDIEN

Lieu où se rencontrent harmonie architecturale et aménagement intérieur, la boutique bulthaup à Annecy accompagne les projets des professionnels comme des particuliers.

Savoir-faire. L'agence déploie son expertise en architecture d'intérieur pour marier de manière cohérente raffinement et fonctionnalité.

En cœur de ville, les vitrines du magasin bulthaup exposent les élégantes créations de la marque allemande réputée à l’international pour son design épuré et sa conception ingénieuse. L’enseigne propose des systèmes architecturaux qui transforment la cuisine en un espace de convivialité et de partage, tout en déclinant son expertise dans la réalisation de salles de bains, dressings et mobilier. Réunie autour de Myriam Parron, l’équipe imagine des pièces à vivre où l'ergonomie et le sens du détail sont fondamentaux et porte une attention toute particulière aux volumes, à la lumière et aux matériaux.

DES SOLUTIONS SUR MESURE

Chaque projet débute comme une page blanche, permettant au studio d'intervenir tant dans le neuf qu’en rénovation, en alliant sa vision artistique et la rigueur d'une manufacture de pointe. À travers un accompagnement personnalisé, une histoire unique se dessine, ancrée dans les aspirations et le désir d'authenticité et de modernité des clients. À l’aube de 2025, bulthaup Annecy dévoilera un showroom entièrement renouvelé, offrant l’opportunité de découvrir un espace repensé, reflet de la créativité et de l’excellence du studio.

bulthaup Studio Concept

1 avenue de Chambéry 74000 Annecy 04 50 60 96 86 bulthaupannecy@studio-concept.fr annecy.bulthaup.com

NOS PRODUITS EXCLUSIFS

2 SHOWROOMS DANS VOTRE RÉGION

du lundi au vendredi, de 9h00 à 12h00 et de 14h00 à 18h30 et le samedi de 9h00 à 12h00 et de 13h30 à 18h00.

01630 SAINT-GENIS-POUILLY

267 rue du Mont Blanc - Tél. 04 50 42 16 26

74100 VILLE-LA-GRAND

1 rue des Biches - Tél. 04 50 06 99 27

Prenez RDV Show room dans votre

Minéral

Dans cette pièce d’eau, la spectaculaire vasque suspendue en roche conserve son aspect brut.

Passage Belle pièce de menuiserie, la tête de lit se tient à l’écart du mur pour créer un autre accès vers la salle de bains.

© photos

Patrick Biller

À São Paulo, la jungle pour horizon

AU BRÉSIL, LA CONCEPTION DE CETTE MAISON A ÉTÉ SOIGNEUSEMENT ÉTUDIÉE DE MANIÈRE À FONDRE LE BÂTI DANS LA FORÊT ET À LIMITER AU STRICT MINIMUM SON EMPRISE AU SOL.

Spectaculaire

La demeure se cache dans un coin de campagne, ceinturée d’une luxuriante végétation et en face de l’océan Atlantique.

© Fernando Guerra

Les propriétaires cherchaient un lieu où se ressourcer, se rapprocher de la nature et se réunir en famille.

Aujourd’hui, l’habitation est devenue maison de vacances pour le couple, ses trois enfants et ses petits-enfants. Sans surprise, c’est l’emplacement qui a déclenché le coup de cœur. La végétation dense confère à la fois intimité et solitude à cette demeure pourtant située à cinq minutes de la plage et à deux heures seulement de São Paulo. Avec ses pentes abruptes, le terrain a représenté une gageure pour les architectes du Studio MK27, et aujourd’hui, portée par des pilotis, la bâtisse touche à peine le sol.

Le cobogó, traditionnels murs perforés

L’entrée principale est accessible par un escalier en colimaçon qui relie la terrasse en haut, et les chambres en bas. En ne proposant aucune connexion intérieure pour passer du premier au deuxième niveau, la configuration offre l’opportunité de communier avec la jungle, son climat, ses vents, ses odeurs et sa lumière. Reflétant l’identité

architecturale du Brésil, le cobogó s’invite sur une façade du premier étage à l’aspect massif. Le mur perforé renforce ainsi le lien avec l’environnement, tout en contribuant à la ventilation naturelle. Au-dessus du coin nuit, la plateforme surélevée avec terrasse déploie une vue imprenable sur la canopée et la mer. Cette structure plus légère abrite la pièce de vie et offre à ses occupants une immersion permanente dans la forêt tropicale grâce à ses immenses panneaux vitrés coulissants. À l’intérieur, une palette de matériaux relativement restreinte (béton, bois de pin sud-américain et pierre de basalte) vise à ne pas perturber le spectacle de la nature. La décoration explore exclusivement la culture brésilienne, avec une présence marquée du design contemporain, de l’artisanat traditionnel et d’œuvres originales de diverses textures et formes. Plus qu’une habitation, la maison canopée célèbre le Brésil, sa beauté naturelle et sa diversité culturelle.  studiomk27.com.br

Texte Nathalie Truche - Photos Fernando Guerra

© Fernando Guerra

Responsable. La maison a été surélevée sur des pilotis pour minimiser son emprise au sol et son impact sur la forêt.

Atouts. Le cobogó présente comme avantages de faire entrer la lumière, de ventiler naturellement et de créer de l’intimité.

Vue extérieure. Le projet illustre une approche réfléchie et innovante de la conception dans des contextes sensibles sur le plan environnemental.

© photos Fernando Guerra

© Fernando

Guerra

Canopée La terrasse se trouve au niveau de la cime des arbres tout en garantissant l’intimité avec le voisinage.

concepteur d’extérieurs contemporains Dominique HABRARD imagine et réalise votre projet personnalisé… Le design en plus.

06 73 47 99 57

CARRELAGE

Matières. La diversité des textures se reflète sur les tapis, les lampes et les assises, tels que les fauteuils Vivi de Sergio Rodrigues. Vision. Les panneaux de verre coulissants de l’espace de vie offrent une vue ininterrompue sur la jungle.

© photos

Fernando Guerra

Artisanat. Les matériaux tels que le bois, la paille et le béton mettent en valeur les traditions locales et les textures naturelles.

Brut

Le bois apparaît sous de multiples formes comme ici, sur la singulière sculpture de José Bezerra.

Omniprésence

Les matières naturelles s’invitent partout, y compris sur les suspensions en paille d’Israel Piaçava.

© photos

Fernando Guerra

Exotique. Le bois brésilien dans toute sa polyvalence se retrouve ici sur la grande table basse de Pedro Petry.

Création. L’intérieur de la maison associe l’artisanat brésilien à des pièces de design contemporain.

SPÉCIALISTE EN AGENCEMENT DE CUISINES, SALLES DE BAIN, DRESSING ET AMÉNAGEMENTS D’ESPACES

LA SOBRIÉTÉ ET L’ÉLÉGANCE MADE IN ITALY

Écho. Utilisée sur les parements extérieurs, la pierre de Jérusalem habille aussi un mur et la vasque de la salle de bains. Relax. Au premier étage, cinq chambres disposées en enfilade s’ouvrent sur un vaste balcon équipé de trois hamacs. Dynamique. Les murs en cobogó produisent des motifs d’ombre et de lumière qui évoluent tout au long de la journée.

photos Fernando Guerra

VOUTIN, L’ÉLÉGANCE AU SERVICE DE LA CONVIVIALITÉ

Nos tables allient technologie de pointe et design personnalisé pour sublimer votre espace de vie. Chaque détail a été pensé pour répondre à vos exigences en termes de confort et d'esthétique.

Alliant innovation et savoir-faire artisanal français, Gabrielle redéfinit l’art de recevoir. Aussi élégante qu’ingénieuse, Gabrielle est bien plus qu’un simple meuble : c’est une pièce maîtresse de votre intérieur, capable d’accueillir aussi bien un dîner intime qu’une grande tablée chaleureuse. Imaginée par le fabricant haut-savoyard Voutin, elle incarne la rencontre parfaite entre design ultra-chic et ingéniosité fonctionnelle. Grâce à son système breveté de rallonges intégrées, Gabrielle se transforme en un geste, passant de 8 à 12 couverts, tout en préservant une convivialité unique. Son architecture subtilement étudiée ga-

rantit à chaque convive espace et confort, favorisant des échanges harmonieux autour de la table. Personnalisez votre Gabrielle et découvrez toute notre collection sur www.voutin.com

Voutin

89 chemin de la Ballastière 74200 Vongy 07 88 21 30 22 contact@voutin.com www.voutin.com

Loft à Prague : les enfants d’abord

VESTIGE D’UNE ÈRE INDUSTRIELLE RÉVOLUE, CE BÂTIMENT DE LA CAPITALE TCHÈQUE ACCUEILLE AUJOURD’HUI PLUSIEURS LOFTS RÉSIDENTIELS.

L’UN D’ENTRE EUX SE PLIE AUX BESOINS D’UN COUPLE ET AUX BONHEURS DE SES BAMBINS.

Luminosité Le généreux vitrage permet à la lumière naturelle d’inonder l’appartement et aux plantes de s’épanouir.

Le quartier de Modřany a participé à l’histoire industrielle de Prague. S’y trouve notamment l’usine de Microna, un équipementier aéronautique au rôle jadis stratégique pour le pays. Par sa masse et sa hauteur – quatorze étages – le bâtiment en impose. Cette structure préfabriquée en acier et béton abrite aujourd’hui des lofts, des bureaux et des ateliers d’artistes. L’habitation imaginée par les architectes Michaela Záhorovská et Simona Belicová se distingue par sa conception axée sur la famille. Contrairement aux lofts traditionnels qui privilégient les grands espaces ouverts, celui-ci vise à répondre au mode de vie d’un couple et de ses chérubins, en veillant à ce que chacun dispose de son intimité. « Les enfants sont la priorité absolue des propriétaires, explique Michaela Záhorovská. Les différentes parties du logement sont ludiques, font appel à l’âme créative des petits et les influencent directement, les entraînant dans des jeux sans fin. Aux yeux des enfants, ce loft est le meilleur endroit au monde. »

Quand les oisillons s’envoleront…

La cuisine, adjacente au couloir d’entrée, présente de nombreux rangements et s’ouvre totalement sur une grande salle à manger. Dans cette vaste pièce à vivre, des fauteuils remis à neuf permettent de se détendre confortablement, tandis qu’un toboggan ajoute une touche de fun au lieu. À l’étage, la double hauteur loge une aire de jeu avec balançoire et pupitre rabattable pour une utilisation occasionnelle comme bureau à domicile. « À l’avenir, il sera possible de séparer le coin nuit des petits en ajoutant une cloison entre les lits », poursuit Michaela Záhorovská. Par un simple réagencement, les pièces dédiées aujourd’hui aux bambins deviendront demain une zone estudiantine avec un espace jour pour potasser et un grenier avec lit pour inviter les copains. Enfin, lorsque les enfants voleront de leurs propres ailes, les parents s’approprieront le nid.  zahorovska-architekt.cz

Intégration

Un brin rétro, la déco s’intègre parfaitement dans ce loft adapté à un mode de vie moderne.

Texte Nathalie Truche - Photos Mischa Babel et Syma Living

Contraste. Cet agréable extérieur est équipé de mobilier blanc qui tranche avec le métal anthracite des façades. Héritage. Le loft se situe dans un bâtiment ayant écrit une page mémorable dans l’histoire industrielle de Prague.

© photos

Mischa Babel et Syma Living

PORTAIL CLÔTURE GARDE-CORPS VERRIERE PORTE DE GARAGE

6 rue des Frères de Montgolfier, 74600 Annecy S eynod 04 50 69 39 90 ate-durandportails.fr

Nostalgie

La cuisine affiche un air d’antan. Sa tonalité et la crédence en granito évoquent le mouvement Art déco.

Dans la pièce à vivre, sous l’escalier-toboggan, un recoin recèle une mystérieuse cachette pour les enfants. Indémodable. Le terrazzo a connu son heure de gloire avant de devenir «kitsch». Aujourd’hui, il fait son grand retour.

© photos

Mischa Babel et Syma Living

Chut…

Télétravail

Dans la salle de jeu, un bureau rabattable permet aux parents de travailler occasionnellement à domicile.

Fun

Dans l’espace de vie, de généreux fauteuils accueillent les grands tandis qu’un toboggan, le long de l’escalier, amuse les petits.

l’effet d’un cocon avec ses teintes et textiles doux.

Cocon. Grand confort pour les chambres d’enfant équipées chacune d’un espace jour avec bureau,

d’un coin nuit en mezzanine. Nid. Perché sur une des chambres d’enfant, cet espace nuit fait

Hommage. Clin d’œil aux années vingt, le terrazzo, rappelle l’origine de l’immeuble qui abrite le loft familial. Intimité. Le parquet en chevron, les couleurs chaudes et les matières moelleuses contrastent avec le plafond en béton.

© photos

Mischa Babel et Syma Living

Imaginez...

Laissez libre cours à votre imagination, concevons et bâtissons ensemble votre maison sur-mesure ! votre vie dans une maison intelligente, équilibrée, responsable... dans une maison qui ne ressemble qu’à vous.

Crédits

photos : Franck PAUBEL & Caleb JONES

DEPUIS 40 ANS AUX CÔTÉS DES CLIENTS EXIGEANTS !

Bénéficiez chez Ecotherm d’une véritable expertise dans le conseil, la fourniture et l’installation de menuiseries d’exception !

Cela fait plus de 40 ans que nos menuisiers qualifiés conseillent et posent des fenêtres, volets, portes et portes de garages Finstral, réputés pour leur design, leur haute technicité et leur esthétisme. Particulièrement adaptées aux conditions climatiques de notre région, ces solutions haut-de-gamme vous garantissent une isolation thermique optimale, source de confort et d’économies d’énergie !

NOS SOLUTIONS

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NOS ENGAGEMENTS

-Qualité garantie

-Devis gratuit

- Fabrication certifiée et sur-mesure

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Volume. Le loft de 95 m² est équipé d’une grande salle de bains familiale avec faïence murale hyper tendance et sol en terrazzo. Tribu. Le logement a été conçu pour une famille en veillant à ce que chaque membre ait son propre espace, comme ici dans la mezzanine.

© photos

Mischa Babel et Syma Living

Jeu de cubes à Tirana

AVEC LEUR PROFIL CUBIQUE DÉSTRUCTURÉ, LES TOURS HORA VERTIKALE RENFORCENT LA PLACE QUE PREND LA CAPITALE DE L’ALBANIE DANS L’ARCHITECTURE CONTEMPORAINE EN EUROPE.

LParti pris Tirana favorise la croissance verticale pour libérer des espaces publics dans le centre et intégrer des espaces verts.

e studio d’architecture portugais OODA a posé la première pierre des tours Hora Vertikale, dans une ville qui connaît aujourd’hui une transformation audacieuse menée par des architectes de renom tels que MVRDV, Bjarke Ingels, 51N4E et Stefano Boeri. Distribuant logements et bureaux, le projet totalisera une superficie totale de 55 000 m2 répartis sur 140 mètres de hauteur et intégré dans un grand parc public, également conçu par OODA. La tour principale consiste en un empilement de treize cubes de sept étages chacun, mesurant 22,5 m sur 22,5 m. Le profil décalé de l’édifice, les trois hauteurs de cubes différentes et leur esthétique inspiré du patrimoine local confèrent une dynamique semblable à l’énergie que dégage aujourd’hui Tirana, avec ses constructions hétéroclites, ses rues animées et son mélange de styles architecturaux. Imposant une présence visuelle frappante, les tours Hora Vertikale sont appelées à devenir des points de repère emblématiques de la cité albanaise. Le chantier, lancé en 2024, doit durer trois ans.  Nathalie Truche ooda.eu

Bois et bas carbone à Paris

DANS LE XIIIE ARRONDISSEMENT, LA TOUR DE LOGEMENTS WOOD UP PRÉSENTE UNE STRUCTURE EN BOIS : UNE PREMIÈRE EN EUROPE.

Conçu par LAN (Local Architecture Network), le bâtiment de 50 mètres de haut se dresse dans le quartier Massena-Bruneseau, connectant Paris et Ivry. Au sein de la ZAC Rive Gauche, la tour distribue un socle commercial, 132 logements (du studio au T5) et des espaces communs pour les habitants. La structure – en bois d’origine française et transporté par la Seine – comprend plusieurs essences : du hêtre (résistant à la compression) pour les poteaux intérieurs, de l’épicéa (résistant à la flexion) pour les poutres et du Douglas (résistant à l’humidité) pour les poteaux extérieurs. Les chutes ont été recyclées et également utilisées dans le projet. La tour Wood Up a obtenu le label BBCA, attestant de son exemplarité en matière d’empreinte carbone.  NT www.lan-paris.com

Perle architecturale au Portugal

NICHÉ DANS UN SITE PROTÉGÉ OFFRANT UNE VUE ÉPOUSTOUFLANTE SUR L’ATLANTIQUE, L’HÔTEL DE CHARME AETHOS ERICEIRA A FAIT L’OBJET D’UNE TRANSFORMATION EN PROFONDEUR.

L’agence Pedra Silva Arquitectos a orchestré une rénovation d’envergure en respectant l’histoire du bâtiment situé à Ericeira, charmante ville de pêcheurs qui est aussi la première destination de surf au Portugal. Sur ce site protégé, le projet architectural était conditionné par de nombreuses restrictions. La bâtisse d’origine s’était quelque peu perdue au gré de plusieurs extensions ultérieures, alliant des solutions architecturales contradictoires et un mélange déroutant entre caractéristiques traditionnelles et modernes. Le point de départ de Pedra Silva Arquitectos a consisté à faire le choix entre les éléments à conserver et ceux à laisser partir. L’une des interventions majeures a été de tourner l’entrée principale vers le front de mer où l’architecte a créé une zone

à double hauteur reliant le paysage marin et l’accueil des visiteurs. En termes de forme, de couleur et de matérialité, le défi visait à obtenir un effet d’intégration non seulement au bâti existant mais au paysage à la beauté saisissante. Pedra Silva Arquitectos y est parvenu par le biais de choix assumés : supprimer quelques toits en pente, ouvrir les balcons, appliquer des lames de bois verticales et des panneaux métalliques sur les façades, clarifiant ainsi les formes et les volumes. La couleur et la texture ont joué un rôle crucial dans le concept architectural en mettant en valeur les deux facettes de l’hôtel qui naviguent entre tradition et modernité.  Nathalie Truche www.pedrasilva.com, www.aethos.com

© Francisco

Nogueira

Entrée. En tournant l’entrée principale vers le front de mer, les architectes ont créé une zone à double hauteur reliant le paysage marin et l’accueil des clients.

Forteresse insulaire au Monténégro

L’ÎLE DE MAMULA AU MONTÉNÉGRO EST UN FORT DU XIXE SIÈCLE TRANSFORMÉ EN UN HÔTEL UNIQUE EN SON GENRE. CAP VERS UN SITE DE LA MER ADRIATIQUE CLASSÉ AU PATRIMOINE MONDIAL DE L’UNESCO.

Forteresse construite en 1852 par le général austro-hongrois Lazar Mamula, l’hôtel résulte d’une restauration méticuleuse ayant rendu son aspect d’origine à chaque brique de chaque mur. Malgré ses remparts, l’établissement s’ouvre et respire grâce à ses nombreuses cours et espaces conviviaux, et la présence du ciel, du vent, des rochers et des vagues. L’intérieur des 32 chambres fait écho à la beauté environnante à travers des matériaux organiques tels que le bois, la pierre et les tissus naturels, ainsi qu’à une palette de couleurs puisée dans les tons chauds de la terre. Les visiteurs ont le choix entre deux styles d’hébergement : les suites Héritage, situées dans la partie historique du bâtiment, avec leurs murs en pierres d’origine et autres éléments patrimoniaux, et les chambres nouvellement construites. Ces ajouts modernes, vitrés du sol au plafond, possèdent des terrasses privées qui donnent sur la mer à perte de vue.

Une cuisine sensible et élégante

Mamula Island dispose d’un spa, d’une plage, de trois piscines, de trois restaurants et de quatre bars. Au Kamena, la table gastronomique de l’hôtel, les techniques culinaires et le savoir-faire à la française donnent d’exquis résultats. Simplicité et sophistication sont les maîtres mots d’Erica Archambault, figure montante du Septime à Paris, étoilé au Michelin. En utilisant les meilleurs ingrédients locaux, la chef franco-canadienne apporte sensibilité et élégance à la cuisine. Le restaurant se niche au sommet de l’aile ouest du fort, surplombant la côte sud de la Croatie et offrant une vue imprenable sur le coucher de soleil. Le continent est accessible par une pittoresque traversée en bateau et à quelques minutes de navigation, la station balnéaire d’Herceg Novi propose d’agréables promenades dans son labyrinthe de ruelles, ses espaces arborés et ses remparts du XVe siècle. Mamula Island est un repaire cousu main pour les amateurs de design, de nature, de culture et de bien-être.  Nathalie Truche www.mamulaisland.com

Mid-century Imprégnée de la culture monténégrine, la décoration mêle artisanat local et style minimaliste du milieu du siècle.

Central Au cœur de l’île, le Pool Deck propose un restaurant et un bar décontracté aux côtés de trois piscines.

© photos

Mark Anthony Fox

TRAITS D C nnecte

le magazine des échappées élégantes

ESPACE PRO & SHOWROOM DECO

Depuis plus de 60 ans, G. Dubouloz offre son savoir-faire, sa technicité et ses services dans les domaines de la peinture, revêtements muraux et revêtements de sol à une clientèle de professionnels et de particuliers à travers ses 3 magasins de la zone chablaisienne. Aujourd’hui G. Dubouloz exporte son savoir-faire aux portes de la Savoie, à Grésy-sur-Aix, où son équipe, conseille professionnels et particuliers dans leurs projets.

201 rue Jacques Cellier, Bâtiment 1 "Le Boston”, 73100 Grésy-sur-Aix 04 12 05 91 35, gresy@gdubouloz.fr Du lundi au vendredi de 7h30 à 12h00 et de 13h30 à 17h30