2014 台灣設計師週週報 #1

#1 10.03–10.12 2014 Taiwan Designers' Week

02 跨越疆界的設計可能 About Unlimited

04 米蘭家具展作品集結 TWDW Presents

06 設計產業形象展 3×3 Design Show

08 設計概念創作展 3×3 Concept Show

10 當代潮流的趨勢對話 Let's Talk Design

11 不設門檻的創意舞台 Rising Star

12 探索設計師的實踐空間 Open House

13 國際設計展推薦 Foreign Design Show

14 創造城市設計最大值 Design Link

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｜主題介紹｜

2014 Taiwan Designers' Week Newsflash #1

2014

▲2012年《FLOW》活動主視覺。

About Unlimited

▲2013年《AROUND》活動主視覺。

Unlimited——Feel Connected

跨越疆界的設計可能性 台灣設計師週從一群設計師自發性地在誠品信義店舉辦的小型聯展開始，活動走入第八年，已然成為本地的設計指標活動。近幾 年，平均10天的展期內能創造超過六萬人次的觀展紀錄，雖然比起米蘭家具展、東京設計週這些代表性的城市設計展還有許多進 步空間，但對於欠缺表現舞台的台灣設計師們來說，此活動的確扮演了一個重要的角色。 活動主題是每屆台灣設計師週最重要的定調，經過2012年的《FLOW》、2013年的《AROUND》，本次的主題《UNLIMITED》野 心似乎更大。「其實全球的設計趨勢早已跨越討論單一物件的藩籬，回歸本質和跨界結合的思考都應該同時被重視。」台灣設計 師週總召集人廖軍豪表示，像是設計思考（Design Thinking）、服務設計（Service Design）、社會設計（Social Design），或是 3D列印技術發展後衍生出的自造者（Maker）風潮，抑或已在台灣逐漸風行的群眾募資（Crowd Funding）機制等探究設計勢必 觸及的趨勢議題，都是他們今年特別想提出溝通的面向。 當然，許多觀眾的焦點還是會放在發掘好設計這件事上。你仍然能在展場中發現為數眾多的台灣設計品牌及其作品，也會和某些 國外設計單位不期而遇，「跨國的交流和突顯各參展單位的獨特個性，是我們發展至今未改變的初衷。」廖軍豪說，扶植國內設 計環境與創造對話機會、以及讓大眾相信設計的確與生活切實相關都是他們的首要目標。 另一點特別的是，歷經華山1914文創園區、圓山花博公園爭艷館等場域的策展經驗洗禮，今年的台灣設計師週將攀上他們的另一 座山──松山文創園區。「如今此地集結多元的組織和活動，設計師週辦在那裡最大的好處是，觀眾可以一次進行各式各樣的設 計體驗。」為期十天的展期，看來又是一次驗收台灣設計表現的大好機會。 文字＝楊偉成 攝影＝侯念宗

本名廖軍豪，大家習慣叫他小熊。 自 2007 年開始參與台灣設計師週統 籌團隊，如今擔任活動總召集人， 常笑稱自己是「總著急人」，現為 華碩設計中心設計企劃主任。

INFORMATION 活動時間 2014/10/3(五)∼2014/10/12(日) 活動地點 松山文創園區二號及三號倉庫、北向製菸工廠一樓 活動票價

預售票160元，即日起至10/2(四)止；50人以上團票可洽台灣設計師連線 展覽期間全票230元、學生票200元、雙人套票500元（含乙份限量商品）

※持身心障礙手冊或殘障手冊者及其監護人或必要之陪伴者一人免費入場 ※110CM以下孩童免費入場

售票端點 ibon售票系統│請至全台7-11 ibon機台購票 博客來售票網│http://tickets.books.com.tw/progshow/08010901485243 台灣設計師連線（請至設計師週官網下載訂票單，E-mail訂票） 粉絲專頁 FB搜尋「台灣設計師週」 ◎ 2014台灣設計師週設有《讀設計》設計書店專區，邀請您一起來看展兼看書。 （此區免費入場）

Publisher 詹宏志 Managing Director 陳素蘭 Vice Managing Director 郭明琪 Creative Director 詹偉雄 Production & Editing Editor in Chief 李惠貞 Managing Editor 彭永翔 Senior Editor 楊偉成 Editor 蔡宜娟 Art Director 黃昭文 Chief Designer 江書瑾 Designer 吳睿芩 Photographer 侯俊偉．侯念宗 Contributors 設計發浪．盧一嫥 Business & Marketing Business Division Director 邱淑萍 Account Executive 張宛瑜．彭琬純 IMC Assistant Manager 王嘉麗 Marketing Assistant 林岫雲 Assistant Marketing Commissioner 謝易芸 更多好玩設計合作，請速洽02-8773-9808分機271

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｜大會主題展｜

2014 Taiwan Designers' Week Newsflash #1

TWDW 歷屆米蘭展的設計集結 Presents 今年的大會主題展和過往很不一樣，呼應本屆《Unlimited》主題，找來歷年曾參與國際指標性設計盛會 ──米蘭家具展的設計師及其作品展出，當中有許多未曾在台公開過的設計作品，讓你一次盡收眼底。

林洋安

林曉瑛Sally

陳如薇Vii

曾於華碩、英業達、永碩等公司擔任產品設計 師，現為anLiving品牌設計師。設計哲學著重行 為與既視感的探討，2014年首次參與米蘭展作品 即入圍「新銳設計獎」。

現任實踐大學工業產品設計系助理教授。曾從事 3C產品設計，而後轉向用作品訴說台灣的故事。 2009年開始參加米蘭家具展，至今未曾缺席。

ViiCHENDESIGN創辦人，與夥伴一同成立黑生起 司。2014年以個人形象並發展實驗性設計作品為

內外兼具的設計美學

新舊交融的生活設計

不滿三十歲的設計師林洋安，外表看似粗獷， 創作上卻有許多值得玩味的細節。早期在科技 公司任職時，忙碌工作之餘仍舊會抽空進行個 人創作，認為那是對自我的忠實表述。他以 生活空間為靈感發想，並結合原生素材，陸續 完成木質時鐘、皂盒浮石、竹編花器等諸多概 念、質感均佳的作品。

因結合台灣傳統工藝和現代設計技法聞名的設 計師林曉瑛，自實踐工業產品設計系畢業後， 先是在3C產品設計界工作長達八年，之後試圖

前進米蘭展一直是洋安心頭上的階段性目標， 今年他終於圓夢，帶著自創家居品牌anLiving

從2007年開始，曉瑛針對不同職人合作的「36 計」十年計畫令人津津樂道，至今作品已完成超 過半數。這次會在台灣設計師週現場展出的《月 伴。兔影》、《Pray 福 plate》兩套作品，前者 靈感來自華人的中秋習俗，運用苗栗陶土結合擬 真雕塑，並連結故事情境及倒影效果塑造盤形； 後者同樣以動物造型發想，以代表吉祥及長壽寓 意的貓頭鷹與鹿打造這套漂亮的銅質杯盤，困難 的打磨及收邊技術可讓興城街專精車床技術的老 師傅傷透腦筋，但這套作品營造出的意境及美 感，果然在國外參展時獲得不少好評。

作 品 參 展 。 一 款 運 用 多 樣 木 料 的 《 Dining Table》的餐桌讓他入圍本屆「新銳設計獎」 （SaloneSatellite Award）。這次會在台灣設計 師週展出《DECO》這組單椅，透明的椅面設 計非常搶眼，貴金屬色澤的支架搭配鏽化處理 的椅腳頗具藝術感，除了實際使用，更適合當 作空間裝飾（在洋安的工作室中，他則在上頭 擺了花器），展出後已有國內外飯店、藝廊詢 問可否改造成茶几形式讓他們放在大廳。

融合傳統手工藝時代製造產品的方式於設計之 中。因很清楚台灣有許多的天然素材及優秀技 藝根本無需外求，便開始積極走訪老師傅，一 個轉身，走上了這條尋根設計之路。

目標，相對於黑生起司，設計的範圍更為廣泛、 不受侷限。

東方美學的溫柔展現 曾以多種台灣水果紋路為概念的《果．皮 杯》一作受到各界矚目的品牌黑生起司，設 計總監陳如薇 2014 年初創立個人實驗性品牌 ViiCHENDESIGN，區隔原本的創作方向，希望 更大膽地在作品種類、材質、尺度上進行多樣 化的嘗試。 會在台灣設計師週內展示的《Interlaced》立燈 作品已在2014年米蘭展上獲得廣大迴響，這套 三盞一組的網狀燈具讓不少國外媒體好奇，作 品靈感來自透過紗窗觀看月亮，是極具東方美 學的設計語彙。此作品比以往設計過的作品尺 寸更大，除因應展場需求，也希望置於家居空 間中有融入建築的協調不易被忽略。這套作品 的網目形狀與織法密度都與工廠師傅經過多次 溝通。此外，照片中的排列方法只是Vii最喜歡 的一種，但三盞燈其實都預留了燈泡位置，使 用者可自由交替更換，創造每個人心中最理想 的朦朧美感。

文字＝楊偉成 攝影＝侯俊偉

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3×3 Design

｜設計產業形象展｜

2014 Taiwan Designers' Week Newsflash #1

忠平、銘泓的小產品 Hank and Maxwell Design Shop

Show

在生活的「瓶頸」裡找到曬進陽光的細縫 2010年曾以將寶特瓶變成花瓶的替代瓶口設計「花瓶頸」、在家 可親子同樂的「紙漿積木」等一次抱回三座紅點概念設計獎一戰 成名的賴忠平與葉銘泓退伍後，於 2014 年正式成立設計工作室 「Hank and Maxwell Studio」，除了接案做產品設計之外，也嘗試 著將過去得獎的好創意開發量產，以「忠平、銘泓的小產品」為品 牌名稱，開始少量販售。 賴忠平笑說，他與夥伴葉銘泓的人生經歷相仿，從認識開始有七年的 時間重疊，熟悉彼此在設計上的思維邏輯，認識的朋友圈也相當類 似，也因此更能從對方身上看見自己的缺點進而改進。目前作息緊密 連結在一起的兩人，閒來無事便會在生活裡找尋創意的起始點，有時 靈光一閃便趕忙開始著手，將設計寓於日常的生活節奏中。 品牌名稱彷彿一家可愛的小店，賴忠平表示，未來他們希望真的能 開一家屬於自己的小店，販售自己設計的產品。而關於品牌風格走 向，由於過去曾有過錯誤的商品策略導致開發出的產品銷售奇差， 在經過商業考量的修正、活用過往經驗後，他們希望藉由本次少量 生產的展品銷售當中，透過與消費者直接面對面介紹溝通，瞭解品 牌未來的可行方向。

Innate Vase花瓶頸 從概念成形後經過無數打樣、循環修改，在一個夜深人靜坐在電腦前的 夜晚忽然被無形力量啟發，四年後正式亮相的花瓶頸修改成直接安插在 玻璃瓶的樣式，材質也改為紅銅與鍍黑金屬鋁的材質，非常典雅。

兩位年輕的七年級後段班，卻已在創作與商業兩造中有著成熟的思 考，是未來一股不可忽視的新星勢力。

鹿形皮革卡片 原本是為了贈送身邊的平面設 計師好友所製作的皮革聖誕卡 片「deer」，在拗不過大量網 友要求下進行小規模量產，除 了最原始的皮革「快鹿」之 外，也推出金屬版及在鹿角上 開滿粉紅櫻花的版本。

葉銘泓 Maxwell （左）、賴忠平 Hank （右）｜ 2014年成立Hank and Maxwell Studio。曾獲 多座 iF 概念設計獎與紅點概念設計獎，其中 「Innate Vase花瓶頸」獲2010年紅點概念設計 獎之Best of Best。

民六九家居miincasa

從逝去的美好年代裡誠實地淬煉設計 「我們是土生土長、如假包換的台灣人，這裡自然是我們創作的根源。」 民六九家居創辦人之一的賀丞右如是說。 民六九家居（miincasa）品牌的創辦人賀丞右與周裕欽在各自經歷過一段 精彩的人生後，參展發表作品接觸到台灣本土的工藝家有感而發，深深覺 得應該為台灣做一點事，便一起成立了「加點設計」公司接案做設計，並 創立了「民六九家居」。加上後來的成員──李欣怡，使得公司制度更加 完整，並開始進行許多活動。 傳統結婚在外面宴客辦桌的流水席，面對飲食文化的競爭激烈，辦桌形式 已漸漸式微，本次於2014台灣設計師週曝光的便是一套賀丞右從流水席當 中獲得靈感、重新設計改造的家具：「Bando / 辦桌，伴桌」。這件作品 將傳統流水席桌子的結構重新應用，能拆開桌板或椅板與支架方便收納， 成為一套方便在現代空間中應用的餐桌椅。丞右表示，他們能做的就是誠 實地面對自己的內在、生活與文化，乃至於整個社會大環境，再誠懇地將 之呈現在作品中。 那些曾經對我們很重要的器物，都有它存在於當代的價值，民六九家居希 望讓大家重新審視生活的姿態。他們也透露，在今年的台灣設計師週中邀 請了神秘嘉賓助陣，歡迎大家去展區找他們玩！

賀 丞 右 （左）、 周 裕 欽 （中）、 李 欣 怡 （右）｜ 民六九家居命名來自於創辦人皆為民國 69 年出 生，在即將滿三十歲時所創立。「民」字除了象 徵台灣也代表人民，表示這是為大眾而存在的家 居品牌，希望能讓更多人認識。

Bando / 辦桌，伴桌 此作品將桌板與椅子之間的關係重新構築，抓取一個最適當的比 例，完美融入現代室內空間。 精心設計的桌板比例與結構，可拆解方便收納 搬運。

將量產時會出現的痕跡巧妙 收斂於椅面造型，鏤空提供 嵌合結構上的需求，也方便 嵌合時對位。

文字＝設計發浪 圖片提供＝忠平、銘泓的小產品．民六九家居

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｜設計產業形象展｜

2014 Taiwan Designers' Week Newsflash #1

2014宜蘭椅設計大賞 聚焦宜蘭，從故事說起

鬱鬱蔥蔥的棲蘭山和太平山創造宜蘭縣早期林業盛況，至今仍是當地最動 人的景致之一。「兒童夢土」和「設計城市」則是宜蘭縣政府長久以來的 努力目標，其中，「宜蘭椅設計大賞」便是代表文化創意與美學生活開枝 散葉的豐美果實。

2013年首次舉辦的宜蘭椅設計大賞，以「綠色文創，森林美學」為題，積極 推動木業文創，首次舉辦即獲得各界矚目，募集到眾多概念與設計表現並重 的作品，得獎者更受邀前往多個國際展會參展。2014年第二屆的活動主題為 「兒童椅」，強調作品與這片土地的連結，以宜蘭元素為重要評分標準。本 次參賽作品多達690件，有來自台灣、日本、香港、印尼、新加坡、南非等 地的設計好手前來挑戰。而龜山島、賞鯨豚、鴨間稻、三星蔥、歌仔戲、玉 兔鉛筆、童玩等宜蘭元素皆是廣受本屆參賽者愛用的題材。

｜金獎｜ 翻島 Design by 陳慶懋．吳婉茹 龜山島是宜蘭人的精神象徵，也是在外遊子歸途的標記。「翻島」利用龜山島的倒映作為可翻轉的 依據，透過簡單的線條，展現其意象並賦予多功能的概念。想要玩耍就變木馬搖椅，累的時候就翻 轉成躺椅，讓孩子從中發掘驚奇。

評審團表示，今年有眾多作品大膽將自然材質結合生活工藝與工業設計， 為單件兒童椅帶來更多元的想像，亦融入親子相伴或動手體驗的想法，趣 味十足。宜蘭縣政府文化局局長林秋芳表示，透過這個競賽，希望藉由創 意設計的力量，重新連結起自然和生活，讓這些單純的兒童椅成為承載創 意與夢想的土壤，伴隨孩子們一起成長。

宜蘭椅設計大賞｜近年來隨著保育觀念提升，山 林已停止大量開採，宜蘭縣政府為了當地得天獨 厚的自然環境，並再次尋覓宜蘭人與山林和諧共 生的親密關係，期望透過舉辦對木頭創意與美感 的設計競賽，讓傳統木業再升級。

｜銀獎｜ 賞鯨趣 Design by 陳怡靜

｜銅獎｜ 夢田-田圈 Design by 陳政邦．白井稚子

除取用在地的山林資源為作品素材，設計的 造型及理念則代表外海漁業的豐富資源，模 擬鯨魚在海面上擺動尾巴的姿態，傳遞宜蘭 和諧共生的好山好水。

作品藉由與過往農具的結合，當體溫促使稻 殼坐墊發散稻香之時，必能喚起身體對於宜 蘭最深層的記憶，刻印了宜蘭在地的氣味與 工藝技術。

周氏國際Choicee

重新定義數位產品與生活的連結 周氏國際是一家製造數位記憶產品的公司，業務拓展的同時也進一步思考 企業轉型，2010年創立了「Choicee」品牌。概念來自於美國60年代崇尚 自由的嬉皮文化，創辦人周煥楠表示，希望藉由這個創意平台帶給消費者 一種新的視覺體驗，讓追求個性化的人們使用數位產品的同時也擁有表現 自我風格的空間。 自行開發的Clip隨身碟結合精緻工藝技術製作，以一片鋼獨特按壓結構開啟

USB存取功能，改變傳統的使用模式，一舉榮獲iF設計獎。Choicee也與香 港知名公仔品牌Qee進行聯名USB開發，更進一步與方文山的創作結合，以 「中國風」的歌詞為創作基調，請來二十個知名潮流品牌共同合作。 Choicee X Qee的公仔USB，與不同潮牌及方文山的歌詞跨界合作。

本次台灣設計師週當中會特別展出Choicee Robot第二代，以Qee公仔的外型 結合揚聲器，並能藉由APP控制Qee公仔機器人，讓他做出一些舉手、行走等 動作，並配合藍芽功能，讓手機當中的音樂直接從機器人播放，十分有趣。 因應現在付費下載音樂的趨勢，Choicee亦朝數位專輯努力，讓音樂與數

創新一片鋼工藝結構，改變 傳統USB使用方式，從此不再 需要蓋子。

位記憶產品結合之外，也請歌手在Qee上彩繪創作，讓載有歌手數位專輯 的Qee公仔USB增加收藏價值，也因產品在便利商店銷售的關係，改變了 在唱片行銷售的模式。（文字＝設計發浪）

Choicee Robot顛覆揚聲器設計的 思考，結合手機APP，便可遙控機

周煥楠｜於2000年創立周氏國際（ChoiceOnly），在數位 記憶產品耕耘許久，積極結合時下潮流，並挑戰傳統經營 模式，希冀將產品結合台灣文化與風尚潮流行銷世界。

器人做出可愛動作。

圖片提供＝宜蘭縣政府文化局．周氏國際

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3×3Concept ｜設計概念創作展｜

2014 Taiwan Designers' Week Newsflash #1

Show

吳氏設計╳中山打鐵聚落 Pili Wu╳Iron Street 職人技術與當代設計手法結合

才從實踐大學工業產品設計研究所畢業沒多久，當兵退伍後的吳孝儒（Pili Wu）早在學生時期，作品已多次在海外展出。豐富的參展經驗讓他發現隱 藏於台灣舊時代文化當中珍貴的技藝價值，希望能尋求台灣好的生產技術 廠商一起合作開發產品，延伸有關華人文化的設計。 由於吳孝儒的工作室位於URS21創意基地，除了基地本身進駐許多設計事務 所之外，附近巷弄也隱藏許多創意業者，腹地內也有當代美術館、台北光 點等空間，人文風景豐沛。孝儒說，由於鄰近後火車站的材料街區（太原 路、興城街、寧夏路）只需10分鐘的路程，對於創意人來說可是絕佳的資 源，能在市中心內快速的尋找材料，真的是創意人的「研發打樣天堂」！

設計師們造訪宜蘭在地小農，透過農事體驗親身感受他們的日常生活，經由多次拜訪與對 話了解現況，並一同找出新的機會點。

設計師們以簡單的裱板 及模型向各領域的專業 代表說明設計概念，交 流各方意見。

而「中山打鐵聚落」這個名詞，主要便是因中山創意基地與鄰近的打鐵街 「興城街」所創造出的新詞彙。日治時期興城街便存在打鐵文化，但由於地 理位置及產業人口老化，在環境變遷中逐漸沒落，因此希望藉由中山區的創 意能量，以輕量化的設計活化興城街的技術。同時間製作打鐵地圖記錄街上 的老店家，再藉由展覽向大眾說明「打鐵街」內充沛的技術資源，希望以設 計扭轉消費者對鐵加工的黑手形象，以鮮豔、優美的姿態帶入你我的家中， 讓一般人了解設計不如想像中遙遠，而是真實發生在生活巷弄裡。

管瓶 概念來自於興城街常見的現成金屬管材料，不同管徑的方形、圓形管材經由特殊的CNC車床 技術，運用不同車床的鑽頭車削出不同的有趣圖形，讓原本生硬的工業金屬管材以不同姿態 出現於生活之中。

上下游記者呂文豪先生 到場分享台灣農業的現 狀，說明目前所遭遇的 問題點、和小農們互動 的故事，並和設計師們 討論相關議題。

5% Design Action 共創農業永續新價值

一天當中使用5%，也就是72分鐘的時間做一些跟社會議題有關的事情，是 否有機會可以改變世界一點點？「5% Design Action」計畫由一群專業設 計師志工團體「dreamvok」所發起，目前透過此平台，已針對「癌症防治 與篩檢創新設計」、「友善餐廳創新設計」及「兒少教育創新設計」等議 題舉辦實際的設計行動。 本次於台灣設計師週展出的主軸是「從農田到餐桌：共創農業永續新價 值」的專案成果，近60位來自世界各國的設計師，與6個宜蘭在地小農、 在地小規模的銷售平台及具規模的品牌通路商合作。當中將展出包括「蘭 陽宴遊」（透過餐宴瞭解在地農業）、「種子方舟」（行動卡車在市區宣 傳農業資訊）、「天賴之音」（協助燕銘農場推廣農產品）等12組概念設 計作品，目的是讓設計師與在地業者從農業永續發展的核心理念出發，開 創嶄新體驗及商品價值。

互夾邊桌

書山

「興城街」上有許多大大小小的精密 車床店家，這項概念運用機密的車床 技術，設計製作系列組裝零件，可隨 機夾取不同的面材，系統化的組構成 邊桌或層架。

設計概念來自於鐵片加工最常見的雷 射切割與彎板技術，以一本本的書層 疊出連綿不斷的小山丘，象徵著「書 山有路勤為徑，學海無涯苦作舟」的 道理。

吳孝儒Pili Wu｜PiliWu-Design（吳氏設計）是由吳孝儒所 創立的個人設計工作室，所要追求的不是放在博物館的東 方文化，而是將自己靈魂裡所感知到的台灣文化用當代設 計手法表現出來。

台灣以農立國，面對日漸萎縮的農業人口，透過拉近生產者與消費者的距 離，進而讓消費者產生信賴感，對食材的信任轉化建立在與「人」的連結 上。5% Design Action試圖扮演各關鍵利益關係人之間的小齒輪，透過設 計帶動改變的驅動力，與領域中的專業代表，如政府、農會、農民、消費 者等，共同創造農業新價值。

5% Design Action｜由一群白天仍有正職的熱血 設計師成立專業志工團體「dreamvok」所成立的 平台計畫，希望藉由橫跨專業領域的整合，以實 際行動真正解決一些存在於社會當中的問題。

文字＝設計發浪 圖片提供＝吳氏設計．5% Design Action

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14/8/25 下午3:52

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｜設計論壇｜

2014 Taiwan Designers' Week Newsflash #1

Let's Talk Design

當代設計潮流的趨勢對話

2014年設計論壇主軸呼應大會主題《Unlimited》，突破我們往常談論設計的想像，如同現今台灣與全球的設計正朝向打破框架的趨勢發展： 設計思考、食物設計、社會設計、自造者，甚至成為多數好設計量產化的群眾募資機制，都是設計朝向《Unlimited》發展的最佳明證，而各 2014 Fubon Lecture S/S

觀點的先驅者，也將分享無疆界的精彩思辨。

論壇統籌＝

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Waterarchitect──漂浮的城市 講者：Bart van Bueren Waterarchitect van Bueren負責人 時間：11:00-12:30

荷蘭在國土與人口條件上和台灣類似，但在工業設計、城市規劃方面都有特殊代表性。面對鹿特丹是一座「海港城市」， Bart van Bueren自2005年開始，便提出Waterarchitect漂浮的城市的概念。這樣的想法，更在2012年上海世界博覽會的水城鹿特丹館中呈現。 Waterarchitect是一個城市建設的大膽創意，但或許更是氣候變遷的解決之道。

Experience Design──Wearable Devices 講者：Adam Adelman Mighty Cast執行長 時間：14:00-15:30

SAT.

10/

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穿戴式裝置是以「第一人稱」為出發點的裝置，切入的輕巧與靈活的詮釋是成功與否的重要因素，而其所呈現的「個人意志」更是設計 師的巧思。成功的穿戴裝置，需要以使用者的角度出發，本場講座預計邀請手腕型穿戴裝置NEX Band背後的靈魂人物，分享如何以使用 者經驗出發，創造運動、照護之外的資訊、娛樂、社交等多重功能的產品。而兼具美觀這件事情，又需要經歷多少調整與累積？

5% Design Action──驅動改變的設計行動 講者：楊振甫 5% Design Action創辦人暨dreamvok共同發起人 時間：11:00-12:30

「推動改變不只需要設計思考，更需要付諸行動。」5% Design Action思考，是否可以用設計行動引領社會創新。本次的分享，將由創辦 人楊振甫分享5% Design Action成立最初的想法，並透過實際案例及推動過程，探討設計在跨領域溝通、使用者行為改變、驅動組織變革 所扮演的角色及可能的關鍵成功因素。

Crowd Funding──眾望的力量 講者：林弘全 flyingV創辦人暨董事長．杜廷倫 SketchyNotebook設計師 時間：14:00-15:30

SUN.

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2012年4月，由林弘全創辦的flyingV.cc，成為支持鼓勵年輕人創業的重要募資平台，林弘全將分享如何協助超過240組團隊募集超過一億 兩千萬的資金，並且在台灣創造的新創業資金生態系統。而在flyingV的平台上，以SketchyNotebook募資成功的杜廷倫，也將與您分享設 計師該如何在國內外的募資網站上，聚集眾望，成就夢想。

Food Design──設計，在舌尖 講者：詹慧珍 生態綠股份有限公司業務經理．台灣公平貿易協會祕書長 時間：11:00-12:30

食物設計的面向其實很多元，不只可以從產品設計或策展的角度切入，更可以結合食物教育方式，讓食物成為訊息的傳遞工具，包括食 物零浪費、食材永續等議題。藉此讓人們重新審視食物與人、環境、社會的關係，思考如何吃得好、吃得公平、吃得正義。

New Generation of Design Entrepreneurs: The Future of Co-Creation 講者：黃駿賢 FabCafe Taipei共同創辦人 時間：14:00-15:30

SAT.

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近期許多媒體以「第三次工業革命」比喻正興起的自造者風潮，並與3D列印緊密連結在一起。但FabCafe Taipei創辦人黃駿賢對於自造者 的情感與理解並非如此，自造者不全然與3D列印相關，自造展現的方式與途徑其實是更多元的，它是新世代設計創業的模式，透過群體 的共同協力進而成形。當自造者共同激盪，誰知道還有哪些驚喜會源源不絕出現？

Designing 0 to 1 講者：陳雅博 Pebbo創新策略與設計顧問公司執行長 時間：11:00-12:30

User Centered Product Development近年來漸受注目，它是一個從0到1的過程，對象可以是新創產業、或是期待轉型的企業。但無論是哪 一種，User Centered Product Development都在跳脫以工程、商業的層面討論產品，陳雅博將與您分享，該如何創造討論的環境、凝聚團 隊共識，改變整個企業文化，進而創造不同的產出，才是基本方法論之外的成功關鍵。

Israeli Design & International Promotion 講者：Nir Turk 以色列日本大使館文化推廣專員 時間：14:00-15:30

SUN.

大多數的人或許不知道以色列設計其實擁有相當活潑的概念，並具有前瞻性的科技研發力，而以色列的Holon設計博物館，更是意料之外 的亮眼。本場講座將由Nir Turk從Holon設計博物館為起點，介紹以色列的設計現況，並分享他長期在日本與以色列兩國間，與雙方設計師 的互訪及設計交流所激盪出的文化火花。

※各場活動需事先報名，講座尚在邀約規劃中，主辦單位保有講題、講者調整的權利。 講座地點：設計廣場 報名網址：www.fubonart.org.tw 報名專線：(02)2754-7998 Taiwan Desingers’ Web

協力單位＝ ． ． 圖片提供＝

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｜設計星勢力｜

2014 Taiwan Designers' Week Newsflash #1

Rising Star

不設門檻的創意舞台

2010年正式成立的「Rising Star設計星勢力」徵選展，這個素人設計師的夢想舞台一轉眼已邁向第四年。此展以開放的態度募集創 意，尋找熱愛產品設計、對生活觀察敏銳、相信設計能讓生活更美好的民眾。評比過程屏除參與者的其他加分經歷，僅以作品的概念 與品質為唯一考量，藉以激發更多、更棒的設計可能！邀請大家今年到現場親眼目睹這25件星勢力，58位新銳設計師大放光芒！

敲敲樹皮鞋

* 何忠堂推薦

石食石

* 張博翔推薦

力矩

* 廖柏晴推薦

◦Design by 徐慧穎．謝佳儒（國立台灣科技大學工商業設計系）

◦Design by 胡芳瑋．陳孟潔（國立台灣科技大學工商業設計系）

◦Design by 魏采琳（明志科技大學工業設計系）

以傳統素材創新利用為發想，使用傳統樹皮布搭配 植物染加上流行元素，讓人藉此認識且顛覆對傳統 技藝品的既定印象。

石食石是家庭研磨手工具。將升溫慢、能保留食材 養分的石磨與鑄鐵鍋結合，達到輕量化與多方面的 使用價值。

片狀金屬下壓後的形狀使施力平均傳達到鋼尺兩端， 達到「型變成力」的效果，使切割或繪圖更準確。

OS Cosmetics

MOCHI

Grand Garden * 評審團推薦

Tr a n s f o r c e

Millithic

Chiao Chiao

觀園茶事

墨漆化器

* 評審團推薦

拋棄式化妝品

* 評審團推薦

◦Design by 宋政傑．賴致廷（亞東技術學院工商業設計系）

◦Design by 鍾培成．徐健哲（國立台灣科技大學工商業設計所）

◦Design by 王紫綺．蔡甯安（國立台灣科技大學創意設計學士班）

將古代的園林建築萃取並轉化，微縮且簡化成包裝中 的立體小場景，內含各式茶點與茶葉，也有以特殊結 構固定的茶具組，消費者可以依喜好自行搭配。

與書法家合作，將東方書法的美感轉化為器，運用 創新科技呈現新樣貌的天然漆食具與燈具，為工藝 設計的跨領域新嘗試。

拋棄式化妝品包含完整臉部彩妝，即用即拋的特點 讓人不再擔心化妝品過期，更省去了攜帶上的空間 及重量。

f view o t n i po 廖柏晴

何忠堂

張博翔

「你若在我的作品裡看見什麼，那麼我就是什麼。你也是。」

「Do it, prove it and show it.」——Gijs Bakker

「用力過活及觀察生活，創造出真正能改變（善）生活的概念。」

對我而言，設計的本質是創新與改變。變的不只是物件本 身，我想應該也包括對設計物件的選擇。很期待未來設計星 勢力的設計師能將更多樣化的品項納入考量，展現設計在生 活中應用的深度及廣度。

設計星勢力是新銳設計師挑戰世界與證明自己的第一個舞 台，透過發掘、交流與分享給予新一代設計師不同的高度視 野。同時也希望這個平台跨出台灣，邀請其他地區的優秀新 銳設計作品一同競逐，在未來成為具有指標意義的展覽。

雖然這些概念解決的不是攸關生死的重大問題，但生活越來 越多元及複雜，有很多問題持續產生，要繼續保持好奇的 心、探討不同的解決方式，就能一步步讓生活更完整自在。

中華大學工業產品設計學系助理教授

竅門設計事務所主持設計師

器研所設計師

Taiwan Desingers’ Web

文字整理＝蔡宜娟 圖片提供＝

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｜設計開放日｜

印花樂

2014 Taiwan Designers' Week Newsflash #1

擅長以台灣的元素作為創作來源，設 計布料上的圖案，並發展出各種充滿 台灣味道的特色花布商品。 地址：台北市迪化街一段32巷1號 電話：(02)2552-1321 網址：www.inblooom.com

邱瓊玉 印花樂負責人 印花樂這回為大家帶來的框畫，其實只是 布料運用的好玩方式之一，更多布品趣味 延伸至生活的創意可以參考《印花樂：手 印花布與生活本子》一書。 今年初印花樂將工作室搬到店鋪右前方的公寓5樓，傳統長型街屋裡，從前頭的迷你展示區、小客廳、 辦公區，到後頭的打樣室、製作區（樂學堂），動線規劃一氣呵成。

先將木框的尺寸在布上比 對，讓框剛好在圖案上不被 裁切，先釘長邊固定再接著 依序固定，折角的布塊修剪 下來還可以留著做別針或是 包釦喔！

Open 探索設計師的創意實踐空間 House 台灣設計師週每年於展期內串聯各類設計公司與工作室，開放大眾參觀他們的工作空間，一窺平常不易看見的日常 風景。好奇這些品牌的運作模式？就由你親自走一趟解開心中的疑問吧！

moissue

MORE+ISSUE=MOISSUE，把生活的憧憬與對 家的眷戀帶進品牌中，核心是要讓更多人體會 到More than Design的核心，共同珍惜生活與 家的幸福美好。 地址：新北市新莊區福營路155號 電話：(02)2908-1706 網址：www.moissue.com

Nancy MOISSUE Project Manager

圖片提供＝MOISSUE 輔仁大學旁的福營路，周遭 多以工廠為主，而他們將設 計及製造在獨棟空間裡整 合，帶出不同周邊的全新 感受，讓有趣的想法在這裡 發酵。

從原始的木料去形塑，將自然感觸融合在生活 中，在每日的飲食裡體驗素材的美好。我們接下 來即將曝光的設計，希望能為大家帶來日常時光 裡，生活及書寫的樂趣與情趣。

以木料的車件延伸到生活，先以兩種 不同粗細的砂紙將本體各砂磨一回， 再將甜杏仁油層層疊上，最後再以紙 巾稍微吸附多餘的油光即完成，做好 的調味罐會有天然光澤與香氣。

※ 2014/09/08— 2014/09/18 17:00止，上台灣設計師週網站報名，網址：www.designersweek.tw/openhouse.html

文字＝蔡宜娟 攝影＝侯俊偉

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｜國外設計展｜

2014 Taiwan Designers' Week Newsflash #1

Foreign台灣設計師推薦各國設計展 Design Show 每年參與台灣設計師週的設計師們，絕大多數都有國外參展或觀展的經驗。《Shopping Design》本次邀請三位台 灣設計師，希望透過他們的視角，與我們分享參與各國設計展的想法及趣聞。

elly Lin推薦 柒木設計K

際設計展 國 的 掌 巴 被狠甩

計」設計師之一，因 為團隊成員名字裡都 有「木」字而命名 柒木，以偵探視角探 索世界，曾參與過東 京、德國、英國、新 加坡設計展。

D3正在進行現場評選的樣子。

Tent的大會攝影師正在拍攝柒木產品。

「imm cologne」是每年第一個設計家具展，而專為國際青年設計師設立的展覽與獎項「imm cologne [D3] Contest」則是從2006年開 始舉辦。D3可說是新銳設計師的競技場，多數參選過後都成為下一世代的當紅設計師，是個賣設計的好地方，而且是免費受邀至科 隆展覽的舞台。我們2013年參與過D3，其實很像為期五天的英語夏令營，因為主辦單位是打散式的讓世界各地的大家住在一起，很 容易發現各國設計師們怎麼做設計、如何販售自己的產品，那年我們在D3可是有種狠狠被甩巴掌的感覺！ 座落在東倫敦廢棄酒廠倉庫的「Tent London」，比起同時在倫敦設計節的展覽，創辦人Jimmy MacDonald希望提供一個沒有侷限、 充滿創意想像的展覽空間，因此很多未量產的產品，都可以來此進行第一線的市場考察曝光，媒體數量也是可圈可點。2013年我們第 一次在Tent展覽，第二年在展場遇到一個小女孩衝過來買偵探筆記本，女孩的爸爸說：「她為了這本偵探足足等了一年。」那瞬間很 感謝大家記得我們，也包容我們的龜速進度。

Tent London

imm cologne

Kelly Lin｜「柒木設

Salone Internazionale del Mobile

Dutch Design Week 米蘭設計展至今已有53年歷史，是世界三大展覽之 一，涵蓋範圍越來越廣，從原本僅限主展館的「米 蘭設計展」演變為「米蘭設計週」，將整個城市內 有關建築、博物館、時尚店面、飲食空間等，都在 同一禮拜盛大舉行展演。全世界的設計品牌與設計 師也都會在此時發表新作品。

Pi l i Wu ｜ Pi l i Wu Design吳氏設計 工作室負責人，曾 於米蘭、日本、德 國、法國、大陸、 香港、比利時、杜 拜等地參展，吳氏 設計希望由台灣出 發，發揚台灣在東 方設計的發言權。

如果你熱愛設計，真的該存錢去看一次米蘭展，你 會發現一年內全球竟然會有近千張新的椅子設計， 幾乎半數以上都已量產販售，這近千張椅子無論材 質、結構、顏色、工法都可以看的一清二楚，你也 可以觸摸，親自體驗每件設計的奧妙，甚至直接與 設計師聊天！2009年我的作品首次在米蘭展出， 剛巧碰見影響我最深的 Gijs Bakker （荷蘭 Droog Design創辦人），我雙手發抖地遞上作品明信片， 用破英文講述作品，他也給予建議。沒想到隔年他 來台灣，還邀請我參與另一項計畫，之後我也去過 他位於阿姆斯特丹的住家走走，這一切做夢的開 始，都在米蘭設計展。

荷蘭的Eindhoven Sectie C設計聚落，超過90位以上的 年輕設計師群聚在一起。

ina推薦 東海醫院G

志業 生 一 悟 領 從設計展 最早的米蘭家具展是為了推廣義大利家具製造而開始， 70至80年代，米蘭的工業區「Zona Tortona」轉變為創 意園區，米蘭家具展也開始加入流行和實驗設計元素。 這裡是目前國際上少數能帶動整個城市產值最顯著的活 動，每年四月參加米蘭展，就好像來到物種很多的設計 雨林。此外，每年「三年展博物館」的開幕party絕對 要參加，在博物館欣賞樂隊，一路看展到午夜！

我們身處全球化的時代，而設計、藝術是不需要語 言的，大家是用好的作品在說話，而如何以華人文 化背景溝通交流，這也是我們工作室堅持的目標。

吳氏 設 夢想 計Pili Wu推 實現 薦

的地 方

實驗性設計與動手製作， 近幾年也風靡米蘭展。

徐景亭 Gina ｜實踐 大學工業產品設計系 講師、東海醫院設計 工作室負責人。參加 米蘭家具展經驗四 年，亦參與過設計博 覽會、巴黎家飾展、 荷蘭設計週等活動。

自1993年荷蘭的Droog Design在米蘭設計展中受到 世界媒體注目，由於Droog創辦人Gijs Bakker任職於 Design Academy Eindhoven，Droog旗下設計師大多 也來自於該校，造成每年十月學校的畢業發表成為許 多人爭相看展的地方，這後來也就演變為在Eindhoven 舉辦的荷蘭設計週了。此展就像一個大型的創意工作 室，可以在這段時間進入所有開放的工作室，每間都 非常獨特，實驗性與啟發性絕對是這裡獨有的。 新鮮刺激是開始看展的衝動與動機，在展中，七十幾歲 的設計師依然充滿鬥志、八十幾歲的設計師每年依舊推 出新作，長時間下來，領悟到設計這行是一生的志業。

2012年於Gijs Bakker家作客。

展場中堆積如山的設計椅。

文字整理＝盧一嫥 圖片提供＝柒木設計．PiliWu-Design．東海醫院

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｜城市設計串聯｜

2014 Taiwan Designers' Week Newsflash #1

Design Links 創造城市設計的最大值 ｜學學電影｜

《相愛的七種設計》私映會 此部電影結合設計、情感元素融入情節，設計不僅為了具體實用性， 更能引發生活的體驗與反思。學學作為跨界學習的平台，特別在台灣 設計師週期間，邀請設計相關人員前來觀賞。本片由台灣導演陳宏一 執導、新銳作家神小風編劇，導演在一個封閉的辦公室環境中持續 進行七位要角的觀點轉換，也延續他對記憶消逝和城市變化主題的關 注。參加者可獲贈驚喜小禮物。（限量100份，送完為止） 時間：2014/10/4(六) 18:30 地點：學學文創志業 費用：NT$200

關於學學文創 學學文創志業是台灣文化創意產業民營育成機構，長 期推動台灣文創產業的人才培育、品牌育成、文化色 彩研究、藝術設計展覽、國際交流合作。

｜學學展覽｜

通透到超越：凝視須臾── 琵亞･維仕坦伯格與宜德思･盧信對話展 學學原色空間以原住民藝術與工藝的對話作為策展方向，傳遞「珍愛地球、師法自然」的創作理 念。在極簡的原色空間內，希望以原住民原創、從自然取材的靈感創作中，結合不同的工藝藝術家 作品，開創豐富交流的對話，提供前來欣賞展覽的你一個省思啟迪的場域。 時間：2014/10/3(五)∼2015/2/28(六) 地點：學學5F原色空間 網址：green.xuexue.tw

創藝秀──用創作修理世界的共好實驗 CAMPOBAG會在九十天內收集修理世界的創作計畫書，在10/17∼10/27發表九十個共 同創作計畫，並將募資經費全數用在實體的成果發表。 CAMPOBAG邀請具有影響力的 Super Angel分享自己的行動經驗，也讓這個實驗計畫中的夥伴發表自己的創作計畫書 及九十天的改變。當所有人都在為修理世界找方法時，你猜，世界會不會變得更好？ 創藝秀發表會 時間：2014/10/17(五) 19:00-22:00 地點：Your Space會議中心（台北市大安區光復南路102號3樓） 網址：www.campobag.com

關於CAMPOBAG CAMPOBAG成立於2008年，CAMPO為擷取五個英文字首組 合而成的複合字：Cinema, Art, Music, People, Original。期許 每個人的獨特價值透過不同形式的表現被看見。

in Bed with Designers buyMeDesign這次將旅館房間變成展場，以放鬆的環境設備搭配豐富的感官經驗，藉此 打造設計師與藝術愛好者、媒體、客戶之間的橋梁。這次的in Bed with Designers展覽 中，設計師能在非傳統的策展空間裡發揮他們的創造力，也讓參觀者有更特別的機會接 觸這些創作者，希望能藉此幫助他們推廣亞洲市場。 時間：2014/10/8(三)∼10/12(日) 地點：好樣BB+B（台北市忠孝東路四段181巷40弄18-20號2樓） 網址：www.inbedwithdesigners.com

關於buyMeDesign buyMeDesign是一家設計策劃公司，除在網路上推廣新創品牌、幫助設計者多方面曝光， 平台上亦販售多種創意設計品。

圖片提供＝CAMPOBAG．學學文創志業．buyMeDesign