Don Sati, uno de los buenos

El ex reportero del EPI Sebastián Rojas Guerstein retrató en la edición°220 a Gustavo Sáez Sáez, periodista del Diario El Sur, actor y fundador de El Rostro a pocos días de su fallecimiento (2 de mayo de 2021) en una entrevista al actor y dramaturgo Alfonso Lara.

Escribió: “Lara recordó que en “El Rostro”, Don Gustavo era el primero en llegar y en estar listo para salir a escena. Tenía una actitud de oficio que demostraba el amor por lo que hacía. Yo aprendí de él ese tipo de cosas. (…) Era muy carismático, juguetón y me enseñó muchas cosas a través del ejemplo. Siempre supe que su alma era del teatro”.

Gustavo Sáez falleció a causa de una fibrosis quística pulmonar que lo aquejaba desde hacía más de una década, y personajes de distintas obras en las que participó lo despidieron.

Rojas cerró su texto con las líneas siguientes: comparten las tablas, el sentimiento teatral y sus historias. Un ejemplo claro de esto es la compañía “El Rostro”, creada por Gustavo Sáez, Ximena Ramírez y Julio Muñoz Vinett, tres personas que vibran y vibraron con el arte y con el teatro de forma empedernida. Muñoz es el actual director del Grupo de Teatro de la Ucsc.

Uno, dos, tres… En el centro del escenario un cenital de luz amarilla se apaga despacito, y de a poco deja de alumbrar una figura humana que no requiere estar presente para vivir en la memoria y los infinitos espacios de la cultura.

Del compromiso de la Ucsc con el teatro, Julio Muñoz declara la necesidad de impulsar esta experiencia teatral entre jóvenes y funcionarios para ir generando cada vez una propuesta más interesante e integral, en tanto que, Natalia Baeza Contreras, actual directora del centro de Ex- tensión Cultural destacó los más de 20 años de creación y producciones teatrales de este plantel superior y el compromiso de estudiantes y funcionarios con el arte y la cultura.

“LOS NIÑOS SON LOS ESPECTADORES MÁS PUROS, A ELLOS LES GUSTA O NO UNA OBRA, NO HAY TÉRMINOS MEDIOS Y ESO NOS APASIONA, NOSOTROS TRABAJAMOS CON MUCHA SERIEDAD PENSANDO EN ELLOS”, ALFREDO MARÍN CHÁVEZ.

Volvamos con Gloria Varela. Su compromiso con la cultura no terminó con el TUC. La ex-directora de Extensión Cultural de la Ucsc recuerda sus 20 años de apasionado desempeño en esta casa de estudios: “Desde 2001 hasta 2021 vi a los jóvenes de teatro, de danza y música cultivarse. Para mí son alimento para el alma”, dice junto con resaltar la importancia de “considerar y respetar al espectador. La labor de los artistas es generar y entregar amor a nuestro público, sin ellos no somos nada”.

En cuanto al trabajo que ha realizado el elenco de teatro de la Ucsc, Joaquín Esteban Fernández Rojas, un joven que alimenta el alma en las tablas de la institución cristiana se mostró satisfecho con las presentaciones realizadas durante mayo, de la obra el “Sueño de una noche de verano” y espera con ansias las próximas presentaciones que, tentativamente, serán en noviembre.

En cuanto a vinculación, la Ucsc lleva 15 años de fraternidad con la Compañía independiente ”El Ros- tro”, caracterizada por presentar dos líneas de trabajo, una de teatro de adultos y la otra de nivel familiar. Alfredo Marín Chávez, director de la antigua compañía recalcó que “como compañía diferimos del concepto de teatro infantil, ya que las obras son pensadas para convocar a toda la familia, los padres también disfrutan, eso es lo bonito del teatro”.

“Tenemos un gran cariño por los niños que nos vienen a ver, ya que es un público nuevo. Además, son los más puros y sinceros, a un pequeño le gusta la obra o le aburre, sin términos medios y eso nos apasiona”, concluyó.

Miradas de lo que se viene

Desde hace un par de días el debut de la carrera de teatro en la UdeC está en el primer plano. Hay muchas expectativas, pero también incertidumbre, sobre todo relacionada con el campo laboral de los egresados, un tema que resulta controversial.

Daniela Wallffiguer Belmar, historiadora de la UdeC y autora del artículo “El surgimiento del teatro comprometido chileno. Una reconstrucción histórica de sus orígenes”, mira con cierta preocupación la apertura de la nueva carrera. “Hay que ser súper responsables al ofrecer carreras, no hay que jugar con las expectativas de las personas pobres, ya que en su mayoría tienen una sola oportunidad de profesionalizarse y a veces te encuentras con profesionales en puestos del retail. Eso es gravísimo, es un problema país”, opina.

Acerca de la misma iniciativa teatral, el histriónico Marcos Camus Pincheira, rector del colectivo “Los salieris” y secretario del Sindicato Interempresa de Actores, Actrices, Trabajadores y Trabajadoras de Artes Teatrales de Chile (Sidarte) declaró: “Es fundamental para que haya oportunidades para todos quienes nos dedicamos al mundo del teatro, creo que con esto se retoma la necesidad de una escuela de teatro institucionalizada; será un aporte al circuito ya existente en el ambiente penquista”.

La historia del arte en Chile se ha construido a pesar de los muchos prejuicios arraigados en la sociedad chilena. Sin embargo, el espectáculo debe continuar y de eso no cabe duda mientras existan seres con tanta pasión como Gloria Varela Betancur, quien sentenció: “El arte debe transformarse en un hábito y una necesidad, igual que comer”.