EMPATÍA

por Margarita

“La atención es la más extraña y más pura forma de generosidad”.

Simone Weil

Con una mirada sin juicio, con una caricia que acompaña. En Silencio, es donde se abre espacio al vacío que permite al otro fortalecer su autonomía, ya sea en la alegría o el dolor, sintonizar con una melodía.

Tan sólo mostrar un “aquí estoy”.

Así emerge la empatía.

C an CÚ n | E xposición Mexx

SFER IK Museion | hasta septiembre de 2022 www.sferik.art | Instagram @sferik.art

El concepto de Mexx, la mayor obra realizada hasta la fecha por Azuma Makoto, es la creación de límites borrosos entre múltiples capas de expresiones naturales y artificiales. El artista botánico japonés busca, por medio de esta obra, crear conexiones culturales, visuales y simbióticas, además de generar nuevos contextos sobre cómo podemos vivir y prosperar con la biodiversidad. SFER IK es un museo situado en el contexto de una selva, una intervención arquitectónica que crea un diálogo con el entorno existente. Mexx es una instalación que interviene esta estructura trayendo la biodiversidad de todo México para vivir en este organismo. Es un intento de crear un encuentro biofílico entre especies y ver cómo se produce la simbiosis a medida que evolucionan.

C iudad de mé Xi Co | E xposición Sólo lo MaravilloSo eS bello . el SurrealiSMo en diálogo . MuSeo boij Man S van beuningen - México

Museo del Palacio de Bellas Artes | hasta octubre de 2022 www.museopalaciodebellasartes.gob.mx | Instagram @mbellasartes

Esta muestra organizada por la Secretaría de Cultura, el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura y el Museo del Palacio de Bellas Artes, en conjunto con el Museum Boijmans Van Beuningen de los Países Bajos, reúne casi 300 piezas de los principales exponentes del Dadaísmo y el Surrealismo con el objetivo de revisar los vínculos entre las manifestaciones de las corrientes en Europa y México. Por medio de obras de literatura, pintura, escultura, fotografía y cine de artistas como Max Ernst, Man Ray, Salvador Dalí, René Magritte, Remedios Varo, Leonora Carrington, Frida Kahlo, Agustín Lazo y María Izquierdo, entre muchos otros, la exposición demuestra que la imaginación y la capacidad de intentarlo de nuevo nunca se agotan.

C uernaVaC a | E xposición TioTi Molina reSubli Mada : el Triunfo de loS anor MaleS

La Tallera | hasta septiembre de 2022 www.saps-latallera.org | Instagram @latallera guadala Jara | E xposición re - con STrucción de la M eMoria . daviS birkS Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara | hasta septiembre de 2022 www.musaudg.mx | Instagram @musa.museodelasartes los reyes | E xposición feSTín de SaboreS . banque Te M exicano

Esta exposición, curada por Silverio Orduña, está integrada por tres instalaciones de Minerva Ayón: Solsticio de invierno, Love Backwards (Amor en reversa) y El triunfo de los anormales, en las que la artista ensambla objetos, dibujos y videos inspirados en el compuesto químico ficticio inventado por Isaac Asimov: la tiotimolina, de la que dos de sus enlaces se proyectan al pasado y al futuro. Con esto, Ayón reflexiona sobre el presente a partir de la relación con su pasado personal y familiar, así como sus vínculos con el futuro y reconfigura la idea del autorretrato como representación clara y definida de la identidad.

La obra de Davis Birks, artista estadounidense que reside en Jalisco, reflexiona en torno a la naturaleza y el medio ambiente. En esta línea, la muestra organizada en colaboración con USA Legado Grodman y a cargo de la curadora Laura Ayala Castellanos, presenta una serie de piezas e instalaciones que desde la nostalgia y la crítica ahondan en estas problemáticas y la manera en que la humanidad ha impactado con sus acciones y formas artificiales.

Museo Nacional de Arte | hasta febrero de 2023 www.munal.mx | Instagram @munalmx mérida | E xposición T’íinchak ’ baalak ook , eM pujar con el pie para que gire l a bicicle Ta en YucaTán

En el marco del 40 aniversario del recinto, el Munal presenta una exposición conformada por alrededor de 300 piezas, desde la época prehispánica hasta el arte contemporáneo, que exploran la cultura sobre la alimentación y la comida en nuestro país, así como sus diferentes hábitos y representaciones. Las diferentes aristas que se abordan en la muestra van desde un repaso documental por el sincretismo en la comida mexicana; la investigación sobre cultivos, frutos, legumbres y su comercialización; el plano doméstico de la comida a partir de imágenes de alacenas, comedores y cocinas, hasta la presentación de bodegones y un montaje escenográfico contemporáneo.

Gran Museo del Mundo Maya | hasta octubre de 2022 www.granmuseodelmundomaya.com.mx | Instagram @granmuseomaya presa madín | E xposición Tic Tac , el caM bio cli MáTico eS ahora Museo Memoria y Tolerancia | hasta octubre de 2022 www.myt.org.mx | Instagram @museomyt querétaro | Exposición roSTroS, en laS coleccioneS del MuSeo nacional de arTe

Esta muestra, organizada por la Secretaría de la Cultura y las Artes de Yucatán, el Instituto de Movilidad y Desarrollo Urbano Territorial y apoyo de Mobility ADO, aborda la historia de la bicicleta en la región: su llegada, el impacto positivo para el ambiente y los usos que se le ha dado. Por medio de piezas de distintas colecciones institucionales y particulares, la exposición hace hincapié en este vehículo como elemento característico de las comunidades urbanas y rurales locales y en los beneficios sociales, económicos, de salud y medioambientales que ha traído su uso.

El objetivo de esta exposición es concientizar sobre el hecho de que el cambio climático es una crisis que nos sigue como el ruido del reloj y la importancia de tomar acciones urgentes para asegurar nuestra supervivencia. En siete salas se busca que los visitantes entiendan las causas y consecuencias del cambio climático, se sensibilicen sobre su propia participación en el problema y rompan de tajo con la indiferencia, inspirándose con soluciones que ya existen y que se pueden aplicar de manera individual e inmediata.

Museo de Arte de Querétaro | hasta febrero de 2023 tiJ uana | E xposición ellaS no bailan SolaS

En el marco de la celebración del 34 aniversario del Museo de Arte de Querétaro se presenta esta muestra de la colección del Museo Nacional de Arte, que resguarda 450 años de creación artística novohispana y mexicana. En un recorrido que va desde el periodo virreinal, pasa por la tradición decimonónica con el trabajo de maestros como Juan Cordero, Julio Ruelas y Hermenegildo Bustos, y culmina en el siglo XX con retratos de Siqueiros, Orozco, Alva de la Canal, Soriano y Dr. Atl, entre muchos otros, esta exposición acerca a los públicos a una lectura de la imagen propia y la del otro, enfatizando el papel del rostro como agente social, cultural, ideológico y político.

Centro Cultural Tijuana | hasta febrero de 2023

El CECUT presenta esta muestra curada por Irving Domínguez en la que se exhibe una serie fotográfica de la artista Angélica Escoto que documenta la fiesta de quince años de las hijas de los mexicanos migrantes en San Diego. En estas imágenes se manifiestan los valores, sentimientos, expresiones, deseos y fantasías relacionadas con el cuerpo, el género, el prestigio, la posición social y la nostalgia por el lugar de origen. www.cecut.gob.mx | Instagram @cecut_mx

Descubre algunas de las exposiciones y proyectos de arte más interesantes en diferentes ciudades del mundo.

documenta 15 k assel junio a septiembre de 2022

La decimoquinta edición de la documenta —una de las exposiciones de arte contemporáneo más importantes a nivel internacional—, a cargo de la dirección del colectivo de artistas yakartí ruangrupa, gira en torno a los valores fundamentales y las ideas de lumbung, término indonesio para designar a los graneros de arroz comunal. En este marco, la muestra plantea un modelo artístico y económico que se basa en principios como la colectividad, la solidaridad y la amistad por medio de una red internacional de miembros fundada para este evento, entre ellos, el Instituto de Artivismo Hannah Arendt (La Habana), Project Art Works (Reino Unido), Más Arte Más Acción (Colombia) y Wajukuu Art Project (Kenya). www.documenta-fifteen.de | Instagram @documentafifteen our SelveS: PhotograPhS by Women artiStS from helen Kornblum m useum of m odern a rt | n ueva York abril a octubre de 2022 www.moma.org | Instagram @themuseumofmodernart

Esta exposición presenta 90 obras fotográficas de mujeres artistas de los últimos 100 años que forman parte de la colección del MoMa, gracias a la donación que Helen Kornblum hizo en 2021. La muestra toma como punto de partida la idea de que las historias del feminismo y la fotografía están entrelazadas, y a partir de la perspectiva interseccional propone nuevas formas de reconocer, valorar y construir diálogos alternativos a las narrativas canónicas de la historia del arte. Así, el trabajo de artistas del modernismo como Lola Álvarez Bravo, Gertrud Arndt, Lotte Jacobi y Lucia Moholy establecen relación con la obra de fotógrafas contemporáneas como Tatiana Parcero, Rosemarie Trockel y Lorie Novak.

Marcel duchaM p m useum für m oderne kunst | frankfurt abril a octubre de 2022 www.mmk.art | Instagram @mmkfrankfurt archivo del Mundo: arTe e i Maginación en hiSpanoaM érica , 1500-1800 los a ngeles count Y m useum of a rt | los Á ngeles junio a octubre de 2022 www.lacma.org | Instagram @lacma

La obra de Marcel Duchamp sin duda se distingue por su alta carga de humor y su resistencia a la norma, tanto en forma como en pensamiento. El MMK de Frankfurt presenta la primera exposición integral en dos décadas que incluye obras de todos los periodos creativos del artista (desde 1902 hasta 1968) y que dan luz sobre la vigencia de algunos de los cuestionamientos centrales del artista francés como ¿qué es el arte?, ¿qué es un sujeto?, ¿qué separa a la ciencia de la poesía? o ¿qué define nuestra identidad? De esta manera, la exposición nos recuerda cómo Duchamp propuso que todo puede convertirse en arte y en tanto es así, el pensamiento humano puede trascender todas las fronteras.

La exposición Archivo del Mundo: arte e imaginación en Hispanoamérica realizada a partir de la colección de arte hispanoamericano del LACMA, reúne casi un centenar de pinturas, esculturas, textiles y artes decorativas. La propuesta curatorial de la muestra, a cargo de Ilona Katzew, curadora y jefa del departamento de Arte Latinoamericano del museo, profundiza en cómo la complejidad de las dinámicas sociales, culturales y económicas en Hispanoamérica dieron lugar a un tipo de arte y estética de gran riqueza y diversidad.

SaScha Wiederhold . rediScovery of a forgotten artiSt n eue nationalgalerie | b erlín hasta enero de 2023 https://bit.ly/3yohqhm | Instagram @staatlichemuseenzuberlin tiina itKonen ice haS a memory : greenland’S vaniShing Song lineS p ersons p rojects | b erlín hasta septiembre de 2022 www.personsprojects.com | Instagram @persons.projects

Esta exposición presenta por primera vez pinturas y dibujos de Sascha Wiederhold (1904-1962). Este artista poco conocido actualmente (tal vez por haber interrumpido su práctica artística durante el periodo nazi para trabajar como librero) comenzó a pintar en 1924 y perteneció al círculo en torno a la galería berlinesa Der Sturm de Herwarth Walden. Las más de cincuenta obras que conforman la muestra consisten en formas y patrones que giran salvajemente en colores intensos para adentrar al espectador en una experiencia visual que estimula los sentidos.

La galería Persons Projects presenta esta exposición individual de la fotógrafa finlandesa Tiina Itkonen, centrada en el proyecto Piniartoq (‘cazador’ en groenlandés) en el que trabaja con la comunidad inuit de Groenlandia por medio del respeto de sus valores culturales y estilo de vida como un espejo de Occidente. En estas fotografías, Itkonen captura los efectos del cambio climático en la vida de la comunidad: cómo afecta a los cazadores y las tradiciones del pueblo. Las situaciones que se revelan en las imágenes apuntan la complejidad de la problemática, nos recuerdan que el cambio climático es real, e instan al espectador a sembrar la esperanza de revertir los efectos negativos de este fenómeno.