Entrevista a Paola López Gambarte

paola lópez gambarte graduada upsa - ARGENTINA ENTREVISTA

Arq. Paola López

En ocasión de Casa FOA 2019, realizada en Buenos Aires, Argentina, Esquicio tuvo la oportunidad de visitar el Stand de Patagonia Flooring (ver páginas anteriores) y conversar con la graduada UPSA Paola López. A continuación incluimos la entrevista.

ESQUICIO: Comentanos sobre tu primera experiencia

profesional.

Mi primera experiencia profesional fue para una empresa de diseño de interiores y mi función era diseño de espacios, de mobiliario y arquitectura en general. El aprendizaje que tuve fue importante porque estaba a cargo de elaborar la propuesta entera y dirección del personal de armado. Aprendí a conocer los tiempos de producción de entrega de los proyectos y la responsabilidad de cumplir con el comitente.

ESQUICIO: Respecto a tu interés profesional temprano,

¿qué te atraía más en tus inicios como arquitecta?

Recuerdo tener un interés muy particular en el diseño, me gustaba generar armonía en las formas y el manejo de módulos para generar estructuras. Siempre tuve la inclinación de incluir el arte en los espacios que diseñaba, y fusionarlo con arquitectura.

ESQUICIO: ¿Cómo llegaste a Buenos Aires?

A Buenos Aires llegué en el 2010, vine a hacer una especialización en Teoría del Diseño y posteriormente una Maestría en Diseño y Comunicación, en la Universidad de Buenos Aires (UBA). Los primeros años me anotaba de forma paralela en cursos de armado de stands, de arquitectura paramétrica y diseño de mobiliario. A medida que tomaba clases de arquitectura efímera, encontré mi pasión por las estructuras que se arman y se desarman rápidamente, y que son de poca duración, me parece muy interesante la relación que tienen las mismas con el usuario y su mirada flâneur del espacio. Asimismo, cómo pueden mutar su función según el contexto donde se armen, reutilizando y resignificando la misma.Al inicio armaba los stands de otros arquitectos y conocí la interna de la logística de estos armados, el equipo de trabajadores que implica armar estas arquitecturas, y los horarios extensivos e intensos que se presentan. En el transcurso del tiempo, supe que esto era algo que me apasionaba. Pasé de desarrollar el proyecto de otras personas, a diseñar y dirigir el armado de mis propias ideas, hasta la fecha es algo que continúo haciendo con mucha entrega y amor en cada uno de mis proyectos.

ESQUICIO: Tu investigación de Tesis demuestra un buen

dominio teórico de los temas en los que te involucraste. ¿Hasta qué punto esos estudios han sido importantes en tu obra posterior?

Los estudios han sido muy importantes en mi vida, son parte de mi proceso de diseño y a su vez son elementos de análisis, cuando encaro cada proyecto. Mi especialización en teoría del diseño, me ayudó a comprender e identificar cada elemento de análisis al momento de comprender el diseño como una rama de investigación, y la maestría me ayudó a enfocar todas mis herramientas teóricas en investigaciones puntuales, como el diseño efímero de pabellones de exposición universal y su lucha constante entre lo efímero y permanente, una resignificación de sus funciones primarias utilitarias y sus funciones secundarias connotativas para con el usuario y el espacio.

Antes de mis estudios, elaboraba los proyectos de forma más empírica, tomaba las decisiones de diseño como por inercia según lo que yo consideraba idóneo para cada espacio. Sin embargo, ahora cuando estoy frente a un proyecto sea para un local comercial, un stand, un espacio de diseño en CasaFoa, Estilo Pilar o la Fundación de diseño & arte, donde diseñé un Workplace para una empresa, al momento de ejecutarlo se tenían claros los conceptos de identidad, marca o producto, mensaje y usuario.

Estudio Emergente: Santiago Albarracín y Paola López

CHARLA UBA 2018

Espacio Fundación de Diseño y Arte DAC

CASA FOA REVISTA PARA TI 2018

ESQUICIO: ¿Cómo encaras cada proyecto?

Al momento de encarar un proyecto siempre me informo sobre el contexto donde se desarrolla el mensaje que quiero transmitir, cómo utilizar el diseño como una herramienta para comunicar dicho mensaje y las tendencias de color y forma, ayudan a definir cada proyecto, convirtiéndolo en distinto, especial y con mucha identidad, un espacio que atrape al usuario, que no sea olvidable y retóricamente comunicativo.

ESQUICIO: Siendo el mercado profesional bonaerense

muy competitivo ¿cómo lograste insertarte en él?

Todos los mercados son competitivos, si deseas ser distinto y diferente, pienso que más que el lugar, la respuesta es la constancia y la actitud. Tener claros tus ideales, objetivos y sobre todo tu interés de aportar con una mirada particular del diseño a la estética de los espacios, que aporte creatividad y una profunda atención a los detalles.

En lo personal, me ayudó mucho siempre dedicarme a estudiar, a mejorar como profesional, creo que una persona nunca deja de aprender y que mantenerse siempre al tanto de lo que ocurre en las tendencias de diseño, de arquitectura, compartiendo así puntos de vista. Mi consejo es siempre ser fiel a uno mismo, no tratar de encajar en algún lugar, sino hacer del lugar tu espacio, hacerlo propio, no olvidar que la preparación cuando se junta con la suerte genera siempre el éxito.

ESQUICIO: ¿Cuál es el tipo de relación que tenés con tu

empresa, tus comitentes, tus colaboradores?

Actualmente soy directora de imagen de una empresa de pisos de madera y revestimientos, desde hace 4 años. Mi función básicamente es diseñar locales comerciales para la marca en Buenos Aires, en el interior de la Argentina y en el exterior como Montevideo, Brasil, y Miami, realizo el diseño de mobiliario, stands en predios feriales, y los espacios en Casa Foa, Estilo Pilar. Siendo en la mayor parte del tiempo sponsoreados por las marcas colaboradoras, a quienes les gusta el proyecto y se unen con sus productos para sumar al mismo, sin costo, sólo con la finalidad de ser posteriormente publicitados en las revistas de diseño donde salen dichos espacios.

De igual manera, soy socia del estudio de arquitectura EMERGENTE FULL DESIGN, junto con el arquitecto Santiago Albarracín en la ciudad de Buenos Aires, fabricamos lámparas de diseño y todo tipo de arquitectura integral.

ESQUICIO: Tus obras han logrado destacarse en diferentes

eventos de gran nivel internacional como CasaCor y CasaFoa. ¿Por qué crees que tus espacios son atractivos para la gente?

En lo personal, creo que todo espacio que tenga identidad y sea distinto, que no pretenda encajar, sino apropiarse del entorno donde se encuentra, es atractivo al usuario, porque tiene algo que comunicar, tiene una racionalidad en su existencia. En el espacio que diseñé para CasaCor Bolivia en el 2013, que era el pasillo de acceso principal a la exposición, tenía una identidad guaraní, con una estética pop, un bar de sensaciones, donde las botellas de la barra, decían palabras como amor, alegría en guaraní. Asimismo, todo respondía a una valoración de nuestra lengua nativa de Santa Cruz de la Sierra, que ese año, fue sede de la primera edición de CasaCor Bolivia. En el último CasaFoa 2019 diseñé el Atelier del ebanista, un espacio cuya identidad era resaltar el arte del maestro carpintero con la madera, una fusión del paso del tiempo entre el arte manual y la manufactura digital, donde la madera era la herramienta principal de diseño, se generaron módulos en madera en el cielo raso de diseño paramétrico y se fusionaron con piezas de fabricación manual y artesanal.

ESQUICIO: Sos conferencista desde hace años en

eventos como el de la Universidad de Palermo, ¿Cómo comprendés esa experiencia, tanto en lo personal como en lo profesional?

Desde que comencé en el 2012 hasta ahora, lo definí como una vía donde puedo comunicar todo lo aprendido, y me permite continuar investigando en el diseño, una manera de compartir conocimientos y debatir ideas con los estudiantes y profesionales que asisten a estos encuentros, nutre mucho hablar de experiencias propias, ajenas y mantenerse siempre actualizado.

ESQUICIO: ¿Cuál considerás que sea ahora tu mayor

desafío como profesional del diseño?

Mi mayor desafío ha sido siempre continuar creciendo como persona y como profesional, manteniendo la mirada puesta en dar lo mejor de mi parte para comunicar un mensaje claro, auténtico y significativo en cada espacio que diseño, generar arquitecturas en los espacios de interior.

Mantener la constancia es relevante, una frase que me acompaña siempre es la siguiente:

“Si no puedes volar, corre, si no puedes correr, camina, si no puedes caminar, gatea. Sin importar lo que hagas, sigue avanzado hacia adelante” Martin Luther King Jr.