KOLABO 2021

SLOVÁ NA ÚVOD Čo vznikne, keď sa spojí módna a grafická di-

Okrem troch hlavných cien sme spoznali aj

zajnérka, šperkár a výrobca doplnkov, vizuálny

držiteľov Ceny verejnosti, o ktorej ste rozhodli

umelec, fotografka a hudobné vydavateľstvo,

práve vy prostredníctvom online hlasovania.

architektka a brašniar alebo výrobca lokálnej

Všetkým víťazom srdečne gratulujeme!

kozmetiky a produktová dizajnérka?

Tento ročník otvorenej výzvy nám opäť ukázal, Máme za sebou 3. ročník súťaže autorského

že máme okolo seba množstvo mladých, kre-

dizajnu KOLABO 2021, ktorej cieľom bolo

atívnych a šikovných ľudí, ktorí sa pozerajú na

aj v roku 2021 spojiť tvorivých ľudí z rôznych

svet inak, neboja sa experimentovať a prinášajú

umeleckých a kreatívnych odvetví, aby vytvorili

nám do života mnoho originálneho a kvalit-

jedinečný produkt či dizajn.

ného. Sme radi, že aj prostredníctvom súťaže KOLABO sme im dali možnosť prezentovať sa

V duchu témy SPOLUPRÁCA sa do tohtoroč-

a ukázať svetu svoju tvorbu.

nej výzvy prihlásilo neuveriteľných 93 projektov od 71 autoriek, autorov a kreatívnych tímov.

Ďakujeme všetkým projektom, ktoré sa tento

Nasledovala neľahká úloha vybrať zo všetkých

rok do otvorenej výzvy prihlásili, ďakujeme

prác tie, ktoré sa dostanú pred odbornú porotu

partnerom za ich podporu, ďakujeme všetkým

a budú sa uchádzať o hlavné ceny.

kolegom, ktorí s nami na projekte počas roka spolupracovali, a vám všetkým, ktorí ste sa za-

Vo finálovom “shortliste” sa napokon ocitlo

pojili do hlasovania Ceny verejnosti a sledovali

18 projektov, ktoré boli koncom roka verejne

ste nás!

prezentované na samostatnej výstave v centre Bratislavy v Bohéma Gallery. Pandémia nám prekazila plány, a tak to bola jediná možnosť, ako vidieť všetky vybrané diela naživo a na jednom mieste.

Galavečer a samotné vyhlásenie sme napokon museli presunúť do online priestoru. Špeciálnu vernisáž, spojenú s jedinečným koncertom, ktorý vznikol v spolupráci kapely Purist a svetelných dizajnérov CTRL_Space, sme vysielali z CO krytu pod Divadlom P. O. Hviezdoslava v Bratislave. Tu porota vybrala 3 víťazné projekty, ktoré získali Cenu poroty a jedno špeciálne uznanie.

Tím KOLABO

4

OBSAH Vybrané projekty. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7 Prihlásené projekty . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 26 Galavečer z CO krytu pod Divadlom P. O. Hviezdoslava. . . . . . . . . . . . . . . 69 Výstava v Bohéma Gallery . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 75 O projekte . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 79

5

6

VYBRANÉ PROJEKTY ABRAKA x POST BELLUM: STOPAMI AWA: LOST STORIES BAGBET x ČIERNE DIERY: OBAL NA BAGBET OBJEDNÁVKY A MERINA FOREST SKIS: KOLEKCIA MODROTLAČOVÝCH PRODUKTOV JANA POTIRON: DO NOT DISTURB MY COFFEE ZEN KRIMI: Z OBLAKOV LUCIA TALLOVÁ: DEKORATÍVNY TANIER SUVENIR EDITION SPIŠ 2020 NINA A. ŠOŠKOVÁ x JANA POTIRON: TOTEM KOMPANEK NOA!: VEŠIAK OVÉ PICTURES: KOLEKCIA ROŽOK PAULA MALINOWSKA: CONFIRM HUMANITY ŠTEFÁNIA SUCHODOLINSKÁ: SVVVVIETNIK ŠTUDENTI FAD STU: FÚKNI SKLO ŠTUDENTI STREDNÝCH A VYSOKÝCH ŠKÔL: ČASOPIS HMOTA VČELOBAL: ECOPAL VERONIKA ZÁLEŠÁKOVÁ x MANKA LUSTIGOVÁ: TVAR Č. 32021 ZDENĚK RŮŽIČKA: SOUNDER

7

VYBRANÉ PROJEKTY

AUTOR: ABRAKA x POST BELLUM NÁZOV: STOPAMI Post Bellum je občianske združenie, ktoré vyhľadáva a dokumentuje spomienky pamätníkov kľúčových momentov 20. storočia. Zaznamenáva príbehy a snaží sa rozprávať ich ďalej, pretože ľudské osudy sú tou najlepšou cestou k poznaniu vlastnej minulosti.

Dizajn legín Stopami vznikol pri príležitosti 2. ročníka pochodu Stopami ukrývaných detí, ktorý bol realizovaný práve Post Bellum. Spolu s nimi a šikovným ilustrátorom Matúšom Maťátkom vytvorila značka Abraka sériu legín, ktorá cez životný príbeh 12-ročného Eliho Vaga, ktorý žil, ukrýval sa a putoval so svojou sestrou Ester, vykresľuje a spomína na históriu spojenú s holokaustom na Slovensku.

8

VYBRANÉ PROJEKTY

AUTOR: AWA NÁZOV: LOST STORIES Žijeme vo svete, ktorý sa neustále mení a máme tendenciu zabúdať. Zabúdame na včerajšok, na to, čo sme mali na obed, čo sme robili minulý týždeň. Projekt Lost stories je kolekcia autorského textilu zo 100% aloe vera, inšpirovaná príbehmi ľudí zo Žitného ostrova.

Autorka je inšpirovaná spomienkami svojej babky, ktorá jej rozpráva príbehy o časoch, kedy prišla za robotou do Bratislavy, o časoch, kedy musela pracovať na poliach a nemohla dokončiť školu. Podobné príbehy tvoria základ kolekcie Lost stories. Autorkiným cieľom bolo pozbierať úryvky histórie a konzervovať ich vo forme textilu, aby sa na ne nezabudlo.

9

VYBRANÉ PROJEKTY

AUTOR: BAGBET x ČIERNE DIERY NÁZOV: OBAL NA BAGBET OBJEDNÁVKY A MERINA Dva produkty z jednej spolupráce, ktoré dávajú šancu textilnému odpadu a tiež prebytkom textilnej výroby. BAGBET v spolupráci s projektom Čierne diery vytvorili obaly z odpadových nátlačkov grafík. Možno nie každý vie o tom, že grafiky zabudnutých priemyselných pamiatok od Čiernych dier sú tlačené na risomate, ktorý tlačí ekologicky, ryžovými a sójovými farbami, používa matricu z banánových šupiek a na fungovanie mu stačí len málo elektrickej energie. Nečakané kombinácie farieb, originálne chybičky krásy, jednoducho každá zásielka je originálom, ako aj grafiky, na ktorých spolupracovala ilustrátorka Petra Lukovicsová. Tá zvečnila 100-ročnú niť Trenčína, ktorú získala z látok textilnej továrne Merina. Vytvorila z nich grafiku, ktorú vytlačili Čierne diery a následne ich zošilo dohromady textilné štúdio BAGBET.

10

VYBRANÉ PROJEKTY

AUTOR: FOREST SKIS NÁZOV: KOLEKCIA MODROTLAČOVÝCH PRODUKTOV Spoluprácou lyžiarskej značky Forest Skis a remeselníka Mateja Rabadu, venujúceho sa modrotlači, vzniklo niekoľko produktov – lyže, snowboardy a longboardy. Tie sú unikátom vo svetovom merítku. Spájajú funkčnosť, dizajn a remeslo do jedného funkčného produktu.

Na povrchu je použité modrotlačové ľanové vlákno, materiál, ktorý je technickým a estetickým zároveň. Je to prírodný ekologický materiál charakterizovaný pevnosťou a tlmiacimi vlastnosťami. Vzorovanie ľanového vlákna je docielené technikou pôvodnej slovenskej, indigom farbenej, modrotlače Mateja Rabadu, ktorá je súčasťou Svetového kultúrneho dedičstva UNESCO.

11

VYBRANÉ PROJEKTY

AUTOR: JANA POTIRON NÁZOV: DO NOT DISTURB MY COFFEE ZEN Rituál pitia kávy je o životných príbehoch. Pre niekoho je individuálnym zážitkom, pre niekoho môže byť zámienkou na stretnutie. Kolekcia predmetov slúži k samotnému pitiu kávy, a zároveň pomáha zvýšiť koncentráciu, prebudiť kreativitu a hravosť. Kombinácia sústruženej kávy a keramiky odkazuje na tradičné remeslo a udržateľnosť.

So stolárom Zbyškom Gaierom autorka spolupracuje na väčšine svojich projektov od roku 2016 (od interiérov, autorského nábytku i drobných predmetov). Snažia sa spoločne prepojiť tradičnú prácu s drevom so súčasným tvaroslovím a skúmaním nových materiálov.

1.

MIESTO VÍŤAZ KOLABO 2021

12

VYBRANÉ PROJEKTY

AUTOR: KRIMI NÁZOV: Z OBLAKOV Spolupráca autoriek Kristíny Kollarovicsovej a Minky Klbečkovej zhmotňuje čarovný svet, kde sa fantázii medze nekladú. Spolupráca pri presnej, precíznej keramike, hravé pokusy a úžitkové formy, vytvárajú protikladné a zároveň podobné svety.

13

VYBRANÉ PROJEKTY

AUTOR: LUCIA TALLOVÁ NÁZOV: DEKORATÍVNY TANIER SUVENIR EDITION SPIŠ 2020 Lucia Tallová využila svoju zberateľskú vášeň. Staré knihy o histórii a prírode Spiša zo 70. rokov 20. storočia a fotografické ilustrácie použila na potlače porcelánových tanierov. Vždy inú kompozíciu tlače dopĺňajú maliarske zásahy s jemným farebným akcentom.

Vo svojich spomienkach sa vrátila do detstva, kedy boli závesné taniere bežnou dekoráciou interiérov.

Namiesto dôverne známych dominánt Spiša zvolila prírodné krásy krajiny a melancholické motívy, zahalené rúškom tajomstva – Spišskú Maguru, Malú Studenú dolinu a povodie Dunajca. Séria vznikla pre SUVENIR contemporary art & craft edícia Spiš 2020.

14

VYBRANÉ PROJEKTY

AUTOR: NINA A. ŠOŠKOVÁ x JANA POTIRON NÁZOV: TOTEM KOMPANEK Inšpiráciou pre vznik diela bol maliar a výtvarník Vladimír Kompánek, legenda slovenskej moderny. Vo svojej rozsiahlej tvorbe mu bytostnou inšpiráciou bola slovenská krajina, ľudové zvyky a kultúra. Medzi jeho najznámejšie diela patria drevené archetypálne sochy čerpajúce z genia loci daného miesta, totemy či rôzne motívy ľudových znakov. Tie sa pre autorky stali nosnou inšpiráciou, vďaka ktorej vznikli autorské totemy, ktoré zhmotňujú túžbu po oživení ľudového umenia. Pripomínajú tiež jeho nadčasovosť a právoplatné miesto v súčasnom interiéri.

15

VYBRANÉ PROJEKTY

AUTOR: NOA! NÁZOV: VEŠIAK Noa! je slovenská značka, ktorej cieľom je opäť zatraktívniť bavlnené vreckovky, a obmedziť tak používanie jednorazových vecí. Aktuálne rozširuje svoje produkty o funkčné športové tričká z recyklovaného materiálu.

Značka, v spolupráci s dizajnérkami Katarínou Komarovou (produkt) a Katarínou Hutníkovou (grafika), k tričkám vytvorila špeciálnu darčekovú krabičku, z ktorej sa dá zložiť vešiak.

Krabička tak neslúži len na krátku chvíľu pri odovzdávaní darčeka, ale je dlhodobo využiteľná.

16

VYBRANÉ PROJEKTY

AUTOR: OVÉ PICTURES NÁZOV: KOLEKCIA ROŽOK Kolekcia Rožok sa skladá z limitovanej kolekcie tričiek a mikín, ktorá vznikla v spolupráci s módnou návrhárkou Andreou Pojezdálovou, limitovanej série risoprintov, ktoré vznikli v spolupráci s Hibernant.sk, a limitovanej série zlatých rožkov, ktoré vznikli v spolupráci so šperkárkou Miou Čopíkovou.

To, čo si človek oblečie, či nosí na krku, môže mať silný príbeh, môže to byť úplne unikátne, originálne a vytvorené lokálne. Rožok nech nám pripomína, že aj obyčajné veci sú vzácne, a vajce nech nám pripomenie, že sme síce krehkí, ale živí, a to je ten pravý dôvod na radosť.

17

VYBRANÉ PROJEKTY

AUTOR: PAULA MALINOWSKA NÁZOV: CONFIRM HUMANITY Potreba demonštrovať ľudskosť pomocou spolupráce so systémom, ktorý trénuje umelú inteligenciu, je dokonalým príkladom toho, že sa človek stal veľkým otáznikom. Kto alebo čo sa dnes vlastne považuje za človeka? Ako nám posthumánne teórie ukazujú, pojem ľudskosti nie je ani zďaleka uzavretý. Hranice digitálneho, fyzického a biologického sa rozmazávajú. Expanzia ľudskej neuronálnej siete za hranice fyzického tela, superprítomnosť v digitálnych sieťach, konvertuje človeka na dáta. Vytvára protézu ľudskému telu.

Objekty sú vytvorené kombináciou viacerých techník, média fotografie, fotogrametrie, 3D programov a 3D tlače. Ľudská ruka takýmto spôsobom putuje z fyzického priestoru do digitálna, a vzápätí je pretavená do materiálu.

18

VYBRANÉ PROJEKTY

AUTOR: ŠTEFÁNIA SUCHODOLINSKÁ NÁZOV: SVVVVIETNIK Kreatívne prístupy v dizajnérskej tvorbe môžu mať hravý charakter a vynaliezavosť.

Svvvvietnik je držiak na sviečku s pridanou funkciou merania času. Po pritlačení sviečky o držiak sa na nej vytvoria zárezy vo vzdialenostiach 1 cm od seba. Pri priemernej hrúbke sviečky táto vzdialenosť horí po dobu 30 minút. Takýmto spôsobom vieme približne merať čas.

Výsledný produkt je spoluprácou medzi začínajúcou dizajnérkou, ktorá je ešte študentkou, a oboznámením sa s procesom výroby.

UZNANIE POROTY

19

VYBRANÉ PROJEKTY

AUTOR: ŠTUDENTI FAD STU NÁZOV: FÚKNI SKLO Voda si zaslúži osobitnú pozornosť a citlivý prístup. Práve preto dostali študenti FAD STU, študijného programu Dizajn, za úlohu navrhnúť poháre na vodu a zohľadniť jej osobitý charakter.

Tvorba pohárov sa niesla v medziodborovom duchu spolupráce súčasného dizajnu a tradičného sklárskeho remesla prostredníctvom workshopu. Séria pohárov je výsledkom medziodborovej spolupráce pedagóga Martina Mjartana, majstra sklára Ondreja Novotného a študentov. Výsledkom sú rôznorodé poháre, určené pre každodenné použitie, odrážajúce pestrosť myslenia a diverzitu osobností ich autorov.

3.

MIESTO VÍŤAZ KOLABO 2021

20

VYBRANÉ PROJEKTY

AUTOR: ŠTUDENTI STREDNÝCH A VYSOKÝCH ŠKÔL NÁZOV: ČASOPIS HMOTA Celoslovenský študentský časopis spája a zviditeľňuje mladých žurnalistov a umelcov. Ponúka priestor mladým ľuďom, ktorí radi píšu a tvoria. Cieľom časopisu je podporovať šikovných mladých ľudí a podnecovať ich k zdokonaleniu a zviditeľneniu ich umeleckej tvorby.

Zhmotňujú svoj pohľad na svet, umenie, kultúru a samotný život.

Vizuál časopisu tvorí štvorčlenný tím grafikov na čele s vedúcou grafickej tvorby Laurou Dimovou. Časopis tvoria študenti stredných a vysokých škôl vo svojom voľnom čase, bez nároku na finančnú odmenu. Peniaze z predaja investujú do zlepšovania kvality časopisu a rozvoj umeleckých aktivít. Sú roztrúsení po celom Slovensku, ale HMOTA ich navzájom spája.

2.

MIESTO VÍŤAZ KOLABO 2021

CENA VEREJNOSTI

21

VYBRANÉ PROJEKTY

AUTOR: VČELOBAL NÁZOV: ECOPAL Pri výrobe obalov vznikal dlhý čas odpad, ktorý značka chcela spracovať iným spôsobom.

Ecopal vzniká tak pri výrobe Včelobalov ako vedľajší produkt, vďaka čomu je možné spotrebovať 100% vstupných surovín a netvoriť tak odpad.

Spolupráca je tentokrát vo výrobe. Ecopal je ručne vyrábaný na Slovensku za pomoci telesne znevýhodnených osôb zo zariadenia komunitnej rehabilitácie Gaudeamus v Bratislave.

22

VYBRANÉ PROJEKTY

AUTORI: VERONIKA ZÁLEŠÁKOVÁ x MANKA LUSTIGOVÁ NÁZOV: TVAR Č. 32021 Kopřivald povstáva z prachu, ktorý sa váľa v kútoch zatvorenej slavkovskej manufaktúry. Jej unikát, najdlhšia história na českom území a obrovská zručnosť pracovníkov bola známa pod názvami Haas & Czjzek a Schlaggenwald. Kopřivald upozorňuje na túto zanikajúcu pýchu a ukazuje revitalizáciu pohľadu na podobu jedálneho servisu Tvar č. 32021.

Jednotlivé produkty tvoria kompatibilnú sadu, ktorá necháva zákazníkovi voľný priestor pre voľbu vlastných kombinácií. Sada kladie dôraz na hodnotu stolovania z hľadiska stretávania sa pri stole a trávenia času s priateľmi a rodinou. V projekte autorky prešli viacerými spoluprácami medzi rôznymi odbormi. Pre tvorbu vizuálnej identity oslovili grafičku Kristýnu Kubaštu a ilustrátorku Janu Jarošovú. S Mikulášom Kalným spolupracovali na oživení oceľotlačenej techniky dekorácie porcelánu.

23

VYBRANÉ PROJEKTY

AUTOR: ZDENĚK RŮŽIČKA (ČR) NÁZOV: SOUNDER Sounder skúma tému súčasnej hry, hračky, nástroja, postaveného na zvukovom experimente a práci so zvukmi. Vymedzuje sa voči bežnej produkcii herného a hračkárskeho priemyslu. Objekt prepája súčasné technológie, ktoré ovplyvňujú výslednú estetiku zvukov, s klasickými materiálmi, postupmi a princípmi. Pracuje s haptikou, vizualitou aj s priestorovým vnímaním. Využíva formu klasickej variabilnej stavebnice, ktorá je založená na hre s postupnosťou. Stavebnica, s ktorou hráč stavia zvukovú vežu, obsahuje niekoľko druhov komponentov, ktoré obsahujú rozdielne zvuky. Ich kombináciami vzniká zvuková koláž.

24

25

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY .KRISTINA: BUDE DOBRE 5IVE CONCRETE: JEMNÔ V BETÓNE ABRAKA x POST BELLUM: STOPAMI ADAM FRK: ISLE OF MAN AJVANA: SÚLAD ALEX E. KRCHO: COMPOSÉ ANDREA POJEZDALOVÁ x CILA: KAPSULOVÁ KOLEKCIA AWA: LOST STORIES BAAA: THIS STOCK IS NOT DEAD BAGBET x ČIERNE DIERY: MERINA (PETRA LUKOVICSOVÁ) BAGBET x ČIERNE DIERY: OBAL NA BAGBET OBJEDNÁVKY BAGBET x SHENK: SIX PACK BUFFET: SNASK X BUFFET MERCH DANIEL TICHÝ: COLLAB DENISA BÖSEROVÁ: ANDREJ DESIGNMAN: BAŤAČKY ELIŠKA JEDINÁKOVÁ - HANDMADE ELIŠKA: WASHBAG - TAŠKA Z PRATEĽNÉHO PAPIERA EMBIWOOD: BAR.BALANCE EMBIWOOD: VEŠIAK 3POD EVA A SAMO ČARNOKÍ: SI HORE ČI SPIŠ? A ŠLEPI SPIŠIAK FOREST SKIS: KOLEKCIA MODROTLAČOVÝCH PRODUKTOV HENTO TOTO: POHĽADNICOVÝ KALENDÁR 2022 | NAJ STAVBY SLOVENSKA JANA POTIRON: DO NOT DISTURB MY COFFEE ZEN JANA POTIRON: SPOLOČNÁ VINA JANA SPISAK: TIKOKI x JANA SPISAK JANEVAT. _ JANA VATERKOVÁ: PREPOJENÝ JEMNÔ x 5IVE CONCRETE: ZDRAVÁ SVIEČKA V BETÓNE KABINET DESIGN STUDIO: AR MARKER PRE PROJEKT AR KOŠICKÁ MODERNA KARIN ELÍZOVÁ: ZNOVUZRODENIE KAROLÍNA ČECHOVÁ: UDRŽITELNÁ VLNA — STATEMENT PIECE KATARÍNA KYSELICOVÁ: HALINKA KORNIGO: WHAT´S IN YOUR CLOTHES? KRIMI: Z OBLAKOV KRISTÍNA ULIČNÁ: ŠTÚDIA ŠTÚDIÍ KRISTÝNA LONDINOVÁ: PODIVNÝ SEMESTR KVET NGUYEN x KRISTÍNA ULIČNÁ: JE KRAJ SVETA MIESTO, Z KTORÉHO MOŽNO HOVORIŤ K SVETU? 26

LANDSCAPE PRODUCT FACTORY: ZJAZĎÁČIK LÁSKOVO A DOMINIKA LEHOCKÁ: KOLEKCIA DÁMSKEJ BIELIZNE VČELY LENKA ERD: DON'T TOUCH LES I MORE: VYŤAŽ ZBYTKY, BUDEŠ VÍŤAZ Z BITKY LILIEN: CRIME SCENE LUCIA TALLOVÁ: DEKORATÍVNY TANIER SUVENIR EDITION SPIŠ 2020 LUCIE ULEHLOVÁ x SILVIE JAKUBKOVÁ: TIMPA MALINA STUDIO x ILLIMITÉ COFFEE ROASTERS: THE STUDIO BERRIES MÁRIA BUJŇÁKOVÁ: VÁZY S TAPISÉRIOU LOVESTORY MÁTYÁS ZAGIBA: PERMAFROST MAX / ULTRAVAGANT: UV X MAX BACKPACK MAXIM ČÁP: AUTORSKÉ PÍSMO NA PODPORU NEZÁVISLEJ GALÉRIE PHOTOGETHER MICHAELA BUJŇÁKOVÁ: KOLEKCIA VYŠÍVANÉ MICHAL ŽÁK: KOMPANEK DECK MURÁNSKE: STOJAN NA TELEFÓN Z ODREZKOV A VÁZA Z ODPADOVÉHO MATERIÁLU NICE GUY: CYKLISTICKÝ DRES PRE FEMINISTICKÝ CYKLISTICKÝ KLUB JAZDÍM ČIERNU STREDU NINA A. ŠOŠKOVÁ x JANA POTIRON: TOTEM KOMPANEK NINA A. ŠOŠKOVÁ: HODINY AKO VYŠITÉ NINA A. ŠOŠKOVÁ: ON A ONA ČIČMANY NINA A. ŠOŠKOVÁ: SÚČASNÝ GAZDA, GAZDA NA SKEJTE NOA!: HUDOBNÝ NOSIČ NOA!: VEŠIAK OVÉ PICTURES: KOLEKCIA ROŽOK OVÉ PICTURES: PANÁK_FM OVÉ PICTURES: SLÁVNOSŤ A NEHA PATRÍCIA PALUŠKOVÁ: SANDY PAULA MALINOWSKA: CONFIRM HUMANITY PETER MAJERNÍČEK: CLOO PETER MAJERNÍČEK: HLADKO-OBRATKO PETER MAJERNÍČEK: ZASAĎ SI SVOJ NOVÝ KYSLÍK - O2 PÍSKACIE x VLADO MORÁVEK: BEZODPADU PUOJD x PLANÉTA 220: MINI SÉRIA JEŽIŠMÁRIA RENATA BALEJOVÁ: WOOLLIES X KORKII RETART: RUKA “THE HOLDER” S T I L L I: SKELETONY S.D ŠPERK: KOĽKO-TOĽKO SILVIA BÁRDOVÁ x EVA JENČURÁKOVÁ x SAMUEL ČARNOKÝ x ŠIMON BABEJ: NOMÁDSKY DIZAJN ŠTEFÁNIA SUCHODOLINSKÁ: ČÍTANIE JE SEXY! ŠTEFÁNIA SUCHODOLINSKÁ: SVVVVIETNIK ŠTUDENTI FAD STU: FÚKNI SKLO ŠTUDENTI STREDNÝCH A VYSOKÝCH ŠKÔL: ČASOPIS HMOTA 27

TEREZA STAWARITSCHOVÁ: CROSS UHRECKI x ANDREA ROŠKOVÁ: A N T O A N COLLECTION VALERIIA SIDELNIKOVA: ON THE BRINK VČELOBAL: ECOPAL VERONIKA KUČEROVÁ x DEBORA LOUČKOVÁ: POSTŘIŽINY VERONIKA KURCINOVÁ: AUTORSKÁ KNIHA POHĽAD ZDOLA VERONIKA KURCINOVÁ: TROŠKA SARKAZMU VERONIKA ZÁLEŠÁKOVÁ x MANKA LUSTIGOVÁ: TVAR Č. 32021 VIVIEN BABICOVÁ: APRON BAG WERKEMOTION: ALBERTINA WERKEMOTION: DIPLOMAT DENTAL MODEL PRO WERKEMOTION: FESH FESH DAKAR WERKEMOTION: KOMPA BD BODÍKY WERKEMOTION: NEXINEO WERKEMOTION: TORSUS TERRASTORM ZDENĚK RŮŽIČKA: SOUNDER

28

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY 01) .KRISTINA: BUDE DOBRE

01

“Neboj sa, to prejde. Po daždi vyjde slnko. Možno to tak malo byť. Po tom, čo si vyšiješ slová, bude dobre!

Napíš email a dostaneš svoju vetu poštou.

Dostaneš obálku, v ktorej nájdeš vetu pre Teba.

Spolu s ňou aj návod a materiál na to, aby si si ju dokázal/a vyšiť. Stačí, ak sa rozhodneš, či chceš vyšívať čiernou niťou na svetlý materiál alebo bielou na tmavý. Vetu si sám nevyberáš.

Po tom, čo dielo dokončíš, uvidíš, že sa veta stala pravdou a ty budeš mať výnimočný kúsok, ktorý urobí radosť každému, kto si tvoju vetu prečíta.” .kristína Z mojej prvotnej vnútornej potreby vyšívať povzbudivé vety vznikol produkt, v spolupráci s grafickou dizajnérkou, autorkou kompletnej typografie, Zuzanou Grančajovou a autorom videa, Júliusom. Vyše roka vznikalo dielo, od autorských výpovedí, až po produkt s kompletnou typografiou, vizuálnou identitou a videom, ktoré nabáda užívateľa zaobstarať si vlastnú povzbudivú vetu. Produkt je vo fáze, v ktorej sa môže začať rozširovať a pomáhať svojim užívateľom rovnako, ako pohol mne.

02

Produkt plní svoj význam až v rukách užívateľa. Dielo je dokončené až v spolupráci s užívateľom.

02) 5IVE CONCRETE: JEMNÔ V BETÓNE Spojili sme tvrdý a drsný betón s jemnými ručne odlievanými sviečkami Jemnô.

03) ABRAKA X POST BELLUM: STOPAMI Dizajn legín Stopami vznikol pri príležitosti 2. ročníka pochodu Stopami ukrývaných detí, realizovaný Post Bellum. Spolu s nimi a šikovným ilustrátorom Matúšom Maťátkom sme vytvorili sériu legín, ktorá cez životný príbeh 12-ročného Eliho Vaga, ktorý žil, ukrýval sa, a putoval so svojou sestrou Ester, vykresľuje a spomína na históriu spojenú s holokaustom na Slovensku.

29

03

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY

04

04) ADAM FRK: ISLE OF MAN Diplomová práca Isle of Man pozostáva z troch pánskych outfitov, vrátane doplnkov a topánok. Mojím cieľom bolo navrhnúť odevy, ktoré by bolo možné nosiť v meste, a zároveň v nich pohodlne prejsť do prírody. Premýšľal som nad tým, ako príroda a živočíchy, ktoré v nej žijú, vnímajú nás, návštevníkov.

Kolekcia je vyrobená z prírodných materiálov, ktoré som ručne farbil, a potlačená kamuflážovými dezénmi, ktoré som navrhol v spolupráci so Samuelom Frkom. Cieľom bolo, aby odevy s prírodným prostredím splývali a nenarušovali ho neprirodzenými farbami a materiálmi.

Kolekcia je zároveň po funkčnej a estetickej stránke inšpirovaná historickými armádnymi odevmi, na ktoré som sa snažil pozerať ako na proto-outdoorové vybavenie. Siluety sú farebne odstupňované. Black Rain outfit symbolizuje mestské prostredie, z ktorého sa potom presúvame do lesa, čo predstavuje komplet Woodland, a púť zakončuje outfit Lichen, ktorý symbolizuje vysokohorské prostredie. Obuv je vyrobená bez použitia živočíšnych materiálov.

Fotografie vznikli v spolupráci s Karolínou Čechovou.

05) AJVANA: SÚLAD Ľudské telo je krásne z každého uhla a pohľadu.

05 06) ALEX E. KRCHO: COMPOSÉ Composé je celodrevená skladacia stolička v prevedení zo smrekového dreva. Návrh a výroba mobiliárového prvku ma nadchla, pretože som mal možnosť reálne skonštruovať svoj nápad na skladaciu stoličku. Zadaním bolo vytvoriť stoličku z dreveného materiálu bez použitia šróbov či klincov.

Hlavnou myšlienkou bolo vytvoriť minimalistickú skladaciu stoličku, ktorá je jednoducho zložiteľná, a tak docieliť lepšiu skladnosť a kompaktnosť. Výsledkom konceptu bol návrh prvku, ktorý sa skladá z piatich častí, vytvorených na dvojrozmernej ploche.

Spomínané časti sa do seba vzájomne zasúvajú, a tým vytvárajú nábytok.

06 Hlavnou výhodou tejto stoličky je systém skladania, pri ktorom užívateľ nepotrebuje náradie ani iné pomôcky, čím sa vytvára väčší úložný priestor pri potenciálnom premiestňovaní. Z dizajnového hľadiska ide o funkcionalistické riešenie s malými zásahmi a jednoduchú výrobu pre ručné alebo strojové opracovanie dreva.

Ako materiálové riešenie som zvolil smrekovú lepenú dosku (tzv. škárovku) o rozmeroch 2000x400mm, ale ideálnym riešením by bolo použitie masívu agátového dreva.

30

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY 07) ANDREA POJEZDALOVÁ X CILA: KAPSULOVÁ KOLEKCIA

07

Náš spoločný záujem o udržateľnú módu a šírenie myšlienok slow fashion nás priviedol ku kreatívnej spolupráci. Hlboké rozhovory o význame módy a filozofii sa zhmotnili v Andreinom prístupe k vytvoreniu kolekcie do kapsulového šatníka. Chceli sme rozšíriť ponuku o variabilné ženské kúsky, ktoré budete nosiť s radosťou každý deň.

Hľadali sme cestu nedbalej elegancie, ku kráse v nedokonalosti.

Výsledkom sú modely, ktoré prinesú pohodlie, pocit slobody, ľahkosti a lásku k sebe samej. Vlastniť odev so sofistikovaným dotykom dizajnéra odkrýva iný pohľad na šatník. Učíme sa investovať do kvalitných odevov, no v menšej kvantite. Zažívame bohatosť v skromnosti.

08) AWA: LOST STORIES Projekt Lost stories je kolekcia autorského textilu zo 100% aloe very, inšpirovaná

08

príbehmi ľudí zo Žitného ostrova. Žijeme vo svete, ktorý sa neustále mení a my máme tendenciu zabúdať. Zabúdame na včerajšok, na to, čo sme mali na obed, čo sme robili minulý týždeň. Preto, keď si sadám k nedeľnému stolu s babkou, pýtam sa a ona si rada spomína. Spomína si na časy, keď nemali smetný kôš, na časy, keď prišla za robotou do Bratislavy a nevedela po slovensky, spomína si na časy, kedy musela pracovať na poliach a nemohla dokončiť školu.

Podobné príbehy tvoria základ kolekcie Lost stories. Mojím cieľom bolo pozbierať tieto úryvky histórie a konzervovať ich vo forme textilu, aby sa na ne nezabudlo!

09) BAAA: THIS STOCK IS NOT DEAD Deadstock materiály označujú prebytkové látky z priemyselnej výroby, ktoré končia nevyužité v drtičke textilu, v spaľovniach a na skládkach, hoci sa často jedná o kvalitné materiály v bezchybnom stave. Projekt This stock is not dead reaguje na všeobecné plytvanie a nadmernú výrobu a predstavuje alternatívu k priemyselne vyrábanej neudržateľnej móde.

Projekt This stock is not dead vznikol vďaka spolupráci kostýmovej výtvarníčky Baaa a obchodu Textile Mountain, ktorý vykupuje prebytkové látky a galantériu z českých skrachovaných textiliek, a dáva im tak šancu na nové využitie. Tvorbu Baaa charakterizuje udržateľnosť, jednoduchosť i nápaditosť. Mladá návrhárka pracuje s kvalitnými materiálmi a rada sa vracia k životu dávno zabudnuté veci.

This stock is not dead predstavuje kolekciu elegantných, nadčasových kimon zo 100% bavlneného menčestru vyrobeného v Čechách, v bývalej textilke TIBA. 31

09

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY Pravouhlý strih kimona je zvolený tak, aby minimalizoval množstvo vzniknutého odpadu pri šití. Vďaka obmedzenej metráži prebytkových látok vzniknú nanajvýš tri rovnaké kusy a každé kimono tak bude jedinečným originálom.

10) BAGBET X ČIERNE DIERY: MERINA (PETRA LUKOVICSOVÁ)

10

Ako zvečniť 100-ročnú niť Trenčína? Ilustrátorka Petra Lukovicsová získala staré vzorkovníky látok z textilnej továrne Merina, uložené v Slovenskom múzeu dizajnu.

Vytvorila z nich grafiku, ktorú vytlačili Čierne diery na 4 rôzne papiere Colorplan, rozseknuté na polovicu. A čo bolo rozdelené, zošilo dohromady textilné štúdio BAGBET. Tak, aby nevznikol odpad a ešte sa aj ušetrila energia.

Pospájaná grafika má 12 farebných variantov. Práve v čase vydania grafiky sa rozhodovalo o osude najstaršej zachovanej továrne v Trenčíne, ktorú založila v roku 1907 francúzska rodina Tiberghien. V továrni spočiatku tkali podľa francúzskych vzorov.

V roku 1922 pribudla vlastná dizajnérska dielňa. Francúzske ženy prišli zaúčať trenčianske, pricestovali spolu s vedúcimi úradníkmi a majstrami a niektoré rodiny sa v Trenčíne usadili natrvalo. V roku 1946 po znárodnení vznikla Merina, ku ktorej sa pričlenili aj ďalšie závody. Po revolúcii bola Merina najväčším textilným podnikom na Slovensku. V roku 2009 ukončila výrobu a do jej priestorov sa nasťahovali rôzne firmy a kreatívne ateliéry.

11) BAGBET X ČIERNE DIERY: OBAL NA BAGBET OBJEDNÁVKY V BAGBET - Upcycling Studio dávame druhú šancu textilnému odpadu a prebytkom textilnej výroby, šijeme udržateľné upcyklované oblečenie, no záleží nám aj na tom, aby sme starostlivo a hlavne udržateľne zabalili vaše objednávky.

V tejto súvislosti by sme vám radi predstavili našu spoluprácu s projektom Čierne diery. Tešíme sa, že sa nám spoločne podarilo dať druhu šancu odpadu v podobe nátlačkov a nepodarkov grafík, z ktorých šijeme obaly pre vaše online BAGBET objednávky. Áno, šijeme a žiadnu lepiacu pásku nepotrebujeme. Dobrou správou tiež je, že obal je po otvorení vhodný aj na opätovné použitie.

11 Možno nie každý vie o tom, že grafiky zabudnutých priemyselných pamiatok od Čierne diery sú tlačené na risomate, ktorý tlačí ekologicky, ryžovými a sójovými farbami, používa matricu z banánových šupiek a na fungovanie mu stačí len málo elektrickej energie.

Nečakané kombinácie farieb, originálne chybičky krásy, jednoducho každá zásielka je originál, rovnako ako aj BAGBET upcyklované kúsky.

32

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY 12

12) BAGBET X SHENK: SIX PACK V spolupráci s pivovarom Shenk sme spracovali plastové vrecia, v ktorých prichádza do pivovaru slad. Vytvorili sme multifunkčnú tašku, v ktorej si môžete odniesť bez problémov šesť pív, pokojne aj na svojom bicykli.

13) BUFFET: SNASK X BUFFET MERCH Už viac ako desať rokov sa nás pýtajú, či máme v predaji merch, a my stále odpovedáme, že nechceme iba vytlačiť svoje logo na tričko a žiadať ľudí, aby ho nosili.

Chceli sme, aby to bolo niečo viac ako len lacné tričko Fruit of the Bloom, a preto sme sa spojili s našou najobľúbenejšou módnou značkou Buffet Clothing, aby sme namiesto toho urobili spoluprácu. Výsledkom je limitovaná kolekcia tričiek, pletených odevov, tašiek a svetrov, doplnené naším najlepším výberom samolepiek, nášiviek, plagátov a špendlíkov.

Hovorí sa tiež, že rocková skupina VÄG, podpísaná pod spoločnosťou SNASK Recordings, bude predávať svoje nahrávky v tom istom obchode. Ak ste teda hľadali perfektný outfit alebo perfektný darček, pozrite sa na Amazon, pretože takéto sračky nepredávame. Predávame iba veci pre zlomené srdcia a Natalie-Imbruglia-torn duše.

13

14) DANIEL TICHÝ: COLLAB Projekt COLLAB sa zameriava na spájanie protipólov umeleckých výstupov voľného výtvarného umenia a grafického dizajnu, formou kolaborácie medzi vytvorenou značkou a rôznymi výtvarnými umelcami, ktorí tvoria viac tradičnými spôsobmi, a sú otvorení so svojou tvorbou experimentovať.

COLLAB spája kontrasty rôznych výtvarných techník a štýlov a vzájomne ich vyzdvihuje. Tradičné maliarske plátno vo výsledku vystrieda merchandise/plocha textilu merchandisu, ktorý v tomto projekte považujem za základnú stavebnú zložku prezentácie jednotlivých autorov. Umelci sa tak odpútavajú od uzatvoreného galeríjneho priestoru, a merch ako nové umelecké plátno im dáva možnosť prezentovať sa voľne v priestore všade naookolo, avšak stále so zachovaním si svojej jedinečnosti.

Na prvom drope COLLAB merchu spolupracovali výtvarné umelkyne Rachel Jutková, Karolína Kacvinská a Petra Lomnická.

14

15) DENISA BÖSEROVÁ: ANDREJ Celý projekt začal tak, že sme sa s celým ročníkom 10 dní snažili neprodukovať žiaden odpad. Naučili sme sa hľadať bezobalové obchody, chodiť na farmárske trhy, a hlavne si naplánovať jedlo na dni dopredu.

33

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY Medzi odpady, ktorým sa ale nedá vyhnúť, patrili vo veľkej miere účtenky. Keďže

15

je u nás od roku 2020 povinné EET a každý predajca je tak povinný tlačiť účtenky, denne sa ich vytlačí obrovské množstvo, a tvorí sa tak veľa zbytočného zmiešaného odpadu, ktorý nemožno recyklovať. Mojím cieľom bolo, zužitkovať tieto účtenky, aby som obmedzila vyhodený odpad.

Rozhodla som sa pre vytvorenie nového doskového materiálu, ktorý je vytvorený iba z účteniek lisovaných vodou. Ide o jednoduchý proces, ktorý nie je úplne dokonalý.

Snažila som sa využiť veľké množstvo odpadu bez toho, aby som k nemu pridávala ďalšie zložky, napríklad disperzné lepidlá, živice a podobne.

Na výrobu dosky stola bolo použitých 12 622 účteniek, čo je 6,311 kg odpadu. Z približných výpočtov mi vyšlo, že predajne Tesco v Českej republike ročne vytlačia 985 230 000 kusov účteniek. Ide teda o 492 615 000 gramov odpadu ročne. Bolo by z neho možné vyrobiť 156 113 stolov.

Všetky účenky som zhromaždila vďaka známym, ochotným podnikom a všetkým, koho môj projekt zaujal a rozhodli sa mi pomôcť a priložiť ruku k dielu. Tým tak spolupracovali na konečnom materiáli.

16

16) DESIGNMAN: BAŤAČKY Inšpiráciou pre Baťačky boli krpce. Táto ľudová obuv nadväzuje na starý typ ovinovanej obuvi slovanských národov doloženej v 9. a 10. storočí. Krpce vychádzajú z foriem obuvi z doby bronzovej.

Svoju analógiu majú aj v mokasínach indiánov Severnej Ameriky a v niektorých ázijských druhoch obuvi. Krpce sa prestali nosiť po 1. svetovej vojne, a to najmä v súvislosti s rozvojom priemyselnej výroby obuvi. Myšlienka vzniku Baťačiek bola vo vrátení tradície do našich domov v upravenej modernej verzii.

17) ELIŠKA JEDINÁKOVÁ - HANDMADE ELIŠKA: WASHBAG - TAŠKA 17

Z PRATEĽNÉHO PAPIERA Materiál, s ktorým pracujem sa nazýva Washable paper, prateľný papier, ktorému nevadí voda. Nezráža sa, nerozťahuje, nedeformuje a ani sa nezmení po styku s vodou. Na pohľad pripomína kožu. Na dotyk je jemný a hladký. Po čase vplyvom používania a umývania materiál vyzerá viac pokrčený, ale to mu neberie na kvalite.

Drevo použité na výrobu tohto materiálu nepochádza z odlesňovania, je to drevo, ktoré by už nebolo možné inak spracovať. Výrobcovia materiálu Washable Paper sa navyše zaviazali, že sa pokúsia do roku 2025 znížiť svoju uhlíkovú stopu o 50% a znížiť spotrebu vody o 20%.

34

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY Vďaka svojím vlastnostiam je materiál čoraz častejšie využívaný v móde na šitie.

Ekológovia, ale i mnohí módni dizajnéri ho označujú za materiál budúcnosti.

Certifikáty, ktoré materiál Washable paper má: FSC certifikát zaručuje, že drevo bolo vyťažené zodpovedne vzhľadom k životnému prostrediu a miestnej komunite. Znamená aj to, že lesní pracovníci boli riadne zaplatení za svoju prácu, a že lesný podnik vyvíja aktivity na dlhodobú udržateľnosť lesa.

Oeko-Tex je medzinárodný testovací a certifikačný systém pre textílie vyrábané iba zo zdravotne nezávadných materiálov podľa kritérií systému STANDARD 100.

18) EMBIWOOD: BAR.BALANCE

18

BAR.balance je fyzioterapeutická pomôcka určena pre ľudí každého veku, ktorá svojím designom a spracovaním zapadne do každého interiéru, a bude pôsobiť ako jeho zaujímavý prvok, ktorý nielen dobre vyzerá, ale aj v sebe ukrýva mnoho zdravotných benefitov.

Jedná sa o balančnú tyč, ktorá slúži primárne na balansovanie na nohách, skúsenejší užívatelia na nej môžu robiť drepy či iné náročnejšie pohybové vzory. Je vyrobená z kvalitných raw materiálov, a to z masívneho dubového dreva s originálnou kresbou a z odolnej brúsenej ušľachtilej ocele. Drevo je zároveň ošetrené prírodnými olejmi a voskami s použitím antislip prvkami zo spodnej strany produktu.

Balansovanie na BAR.balance je pre používateľov zdraviu veľmi prospešné. Okrem zlepšovania balansu si budujeme stabilitu a mobilitu kĺbov, zvyšujeme silu či pracu-

19

jeme na vyrovnaní tela. BAR.balance je určená pre ľudí, ktorí chcú obnoviť funkciu nôh, a tým budovať nepriestreľné telo.

19) EMBIWOOD: VEŠIAK 3POD Minimalistický vešiak 3POD slúži na odkladanie oblečenia.

20) EVA A SAMO ČARNOKÍ: SI HORE ČI SPIŠ? A ŠLEPI SPIŠIAK Intímna otázka, ktorú obyčajne kladieme niekomu, s kým spíme v izbe. Spiš nabáda k slovným hrám. Je magický, na druhej strane však mnohé lokality akoby zaspali niekde v histórii, chýba im progres a ľuďom pracovné príležitosti. Ľudia sa však na Spiš radi vracajú nadýchať sa vnútorného pokoja, či hľadať tajomstvo Gotickej cesty.

Originálny lettering vytlačený na suveníre v podobe trička prepája genius loci Spiša s vizualitou súčasných subkultúr.

Vedeli ste, že práve v Spišskej Novej Vsi je najvyššie položená kostolná veža na Slovensku, na ktorej je umiestnených až 7 ciferníkov? Práve k tejto dominante Spiša sa 35

20

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY viaže legenda o šľepich Špišakoch, o ktorej sa dozvedáme z klapancií – úsmevných veršovačiek v nárečí východniarov, ktoré zozbieral a vydal Milan Barbuš. „Spišiaci majú podľa veže nástojčivý pocit, že celé Slovensko sa im smeje, pretože na nej majstri kedysi až z dvoma ciferňikami hodzini spraviľi.

Jeden z ňih je calkom hore, druhi dolu nižej, bi každemu opčanovi ku oku bul bližej. (…)

Aj Oravci aj Ľiptaci nam to zavidzeľi.

Fše dajaku hanu-šantu na nas vimišleľi.

Struhaju si ešči i dňeš rozne fťipi – kľepi, že nižni cifernik zato, bo Špišak je šľepi.“ Sedem ciferníkov na kostolnej veži v Spišskej Novej Vsi je spracovaných do neprehliadnuteľného suveníru v podobe dizajnového trička. Špecifickým je nielen násobenie motívu, ale aj zobrazenie rímskej číslice IV., ktorá je na hodinách veže znázornená takto IIII. Dielo vzniklo pre SUVENIR edícia Spiš 2020.

21

21) FOREST SKIS: KOLEKCIA MODROTLAČOVÝCH PRODUKTOV Spoluprácou športovej lyžiarskej značky Forest Skis a remeselníka Mateja Rabadu, venujúceho sa modrotlači, vzniklo niekoľko produktov – lyže, snowboardy a longboardy. Tie sú unikátom vo svetovom merítku. Spájajú funkčnosť, dizajn a remeslo do jedného.

Na povrchu produktov sme použili modrotlačové ľanové vlákno. Materiál, ktorý sme vytvorili je technickým vláknom a estetickým materiálom zároveň. Umožňuje širokú aplikáciu, ktorú sa snažíme využívať v plnom rozsahu – od povrchového technického materiálu v lyžiach, snowboardoch a longboardoch, po zúžitkovanie odpadového textilu zo skúšobných tlačí v ďalších aplikáciách, ako sú šatky, košele alebo šaty. Ľanové vlákno je v súčasnosti považované za jedno z najnovších ekologických hightech materiálov v oblasti kompozitného inžinierstva. Je to prírodný ekologický materiál charakterizovaný pevnosťou a tlmiacimi vlastnosťami. Vzorovanie ľanového vlákna je docielené technikou pôvodnej slovenskej, indigom farbenej, modrotlače Mateja Rabadu, ktorá je súčasťou Svetového kultúrneho dedičstva UNESCO. Tieto produkty prinášajú klientom jedinečný zážitok z jazdy, sú stavané na rozbité aj upravené povrchy a ich konštrukcia pohlcuje vibrácie. Unikátna skladba materiá36

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY lov tak dodáva našim produktom vlastnosti, ktoré dostávajú pôžitok z jazdy na nový level.

Keďže modrotlač je ľudová technológia, ktorá nebola tak časovo a finančne náročná ako vyšívané kroje a poskytovala širšiemu okruhu ľudí možnosť vkusne sa obliekať, aj tvar lyží sme riešili ako lyžu pre čo najširší okruh lyžiarov, teda hlavne na zjazdovky a skialp. Oba modely sú koncipované tak, aby vyhovovali začiatočníkom, aj pokročilým. Neskôr sme k lyžiam pridali longboardy a snowboardy.

Oba vzory, ktoré museli brať ohľad na tradičnú technológiu výroby, a zároveň je možné vďaka nim lyže hneď rozlíšiť, navrhla Broňa Brtáňová. Písmo, ktoré evokuje ľudovú výšivku, vytvorili v spolupráci s Ondrejom Jóbom. Na longboardy využívame aj autorský vzor od Mateja Rabadu.

22) HENTO TOTO: POHĽADNICOVÝ KALENDÁR 2022 | NAJ STAVBY SLOVENSKA Vieš, kde je najšikmejšia budova, najdlhší most či najstaršia stavba na Slovensku?

Zistiť to môžeš v pohľadnicovom kalendári Naj stavby Slovenska, ktoré nakreslili štyria výnimoční kresliči z Hento Toto, a ktoré dotvorili svojím štýlom dvanásti známi slovenskí výtvarníci.

22 Každý mesiac, rovnako ako aj samotný obal, je zároveň pohľadnicou, ktorú môžeš nakoniec vystrihnúť, poslať a urobiť tak niekomu radosť. Kalendár obsahuje aj jednu bonusovú kartu s najvyššou budovou Slovenska, ktorú môžeš dotvoriť a vyskúšať si, aké to je byť ilustrátorom či ilustrátorkou.

Marek Cina, Peter Cvik, Palo Čejka, Hedviga Gutierrez, Marcela Kupčíková, Daniela Olejníková, Oľga Paštéková, Veronika Pažická, Dávid Pogran, Adela Režná, Broňa Schragge a Erik Šille sa zapojili do tvorby pohľadnicového kalendára preto, aby povzbudili a podporili svojich umeleckých kolegov, kresličov z Hento Toto Lucku, Michala, Lukyho a Lukáša.

Na vytvorení pohľadnicového kalendára pracovalo spolu 20 ľudí.

Hento Toto je inkluzívna kreatívna značka, ktorá spája talentových kresličov s mentálnym postihnutím a kreatívcov z rôznych odborov. Spoločne vytvárame spoločensky zodpovednú značku založenú na výnimočnej spolupráci.

23) JANA POTIRON: DO NOT DISTURB MY COFFEE ZEN Dizajn a výroba: Jana Potiron (SK) Výroba obrábacími technikami: Zbyšek Gaier (CZ), truhlářství Veselá Hoblina 37

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY Konzumácia kávy ma vždy fascinovala. Rituál pitia kávy je o životných príbehoch.

23

Pre niekoho je individuálnym zážitkom, ale taktiež môže byť zámienkou na stretnutie. Môže začať konverzáciu dvoch neznámych, alebo naopak byť dôvodom na pauzu. Snáď so žiadnym nápojom sa nespája toľko kultúrnych zvykov a rituálov ako s pitím kávy. Coffee zen gardens prepájajú východnú a západnú kultúru a prinášajú neobvyklý zmyslový zážitok – vizuálny, hmatový i aromatický. Uchovávajú kávu vo všetkých skupenstvách. Kolekcia predmetov slúži k samotnému pitiu kávy a zároveň pomáha zvýšiť koncentráciu, prebudiť kreativitu a hravosť.

Kombinácia sústruženej kávy a keramiky odkazuje na tradičné remeslo a udržateľnosť. Tvaroslovie prvkov a plnenie zlatom odkazuje na Japonsko, zenovú záhradu k duševnému rozvoju. Kolekcia obsahuje okrem vázy zo sústruženej kávy a nájdených predmetov (sklo, betónová kotva), taktiež všetky komponenty k vytvoreniu japonskej zenovej záhrady – tanier z kávy, metličku, hrable, hladítka, brány (japonskú torii, aj európske víťazné oblúky).

So stolárom Zbyškom Gaierom spolupracujem na väčšine svojich projektov od roku 2016 (od interiérov, autorského nábytku i drobných predmetov). Snažíme sa prepojiť tradičnú prácu s drevo som súčasným tvaroslovím a skúmaním nových materiálov.

24) JANA POTIRON: SPOLOČNÁ VINA Autor: Jana Potiron Realizoval: Zbyšek Gaier Ak dizajnér navrhuje nábytok, ale sám si ho nevyrába, potom výsledné prevedenie závisí na šikovnosti remeselníka. Kolekcia vzdáva hold spolupráci dizajnérov a výrobcov, ktorí vkladajú svoje zručnosti do objektov, ktoré používame.

Kolekcia Spoločná vina predstavuje na prvý pohľad odlišné kusy nábytku, ktoré vyplynuli z predchádzajúcej spolupráce, vznikali v rovnakom čase a nesú viditeľné stopy vzájomnej interakcie dvoch profesií. Podporujú sa a zároveň recipročne poškodzujú v procese výroby. Poukazujú na neoddeliteľnosť ideovej a výrobnej fázy, 24

ako aj tému nadprodukcie a jedinečnosti produktov.

Lavica nesie viditeľné znaky po ľudskej práci stolára, ktorý neostáva anonymný. Prostredníctvom odtlačkov prstov dokumentuje proces výroby nábytku. Zaznamenáva každý dotyk ruky, ktorým mení dizajnérsky návrh vo výsledný objekt. Je neopakovateľný, špecifický a originálny. Vyzdvihuje poctivú remeselnú prácu pred masovou produkciou a odkazuje na konkrétneho človeka v konkrétnom čase a mieste.

V očiach mnohých môže byť tento zásah farbou prijatý ako nepekný a poškodzujúci, preto stolár nesie vinu i má zásluhu na tom, ako nábytok vyzerá.

38

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY Naopak stôl, ktorý používa obľúbený ľudový motív srdca, je dizajnérom navrhnutý a zároveň poškodený. So snahou poukázať na nadprodukciu a plytvanie materiálnymi zdrojmi, je odkladací stolík „zjazvený“ zásahom človeka, jeho vina berie na seba podobu živého dekóru. Pomyselne preteká tradičným vzorom po materiáli a tvaruje ho. „Poškodenie“ vzniklo vytrhávaním dreva z finálne opracovaných dubových dielov, následne farbených a zložených do funkčného objektu. Tento proces sa dial súčasne s výrobou lavice, ktorú stolár kompletizoval zanechávajúc odtlačky svojich rúk.

Kolekcia je inšpirovaná tradičnými typmi nábytku ako je lavica a stôl, navrhnutá s minimalistickou jednoduchosťou v dubovom masíve.

25) JANA SPISAK: TIKOKI X JANA SPISAK

25

Povznesene od radosti, zrýchlene z nadšenia, bezvládne po žúre, či dobrodružne v neznáme. Tak kráčame denne. Každým krokom sa nám z chodidiel až do srdca pretancujú nové spomienky, a tie najsilnejšie s nami udržateľne ostanú po dlhé roky.

Práve nohám, zberačom pokladov pamäte, skladá poklonu spolupráca tikoki x Jana Spisak, ktorá do ulíc a uličiek berie momenty šťastia – na teniskách. 42 rôznych motívov ilustrácií dozrelo dlhodobou spoluprácou v šiestich dizajnoch ručne a na objednávku vyrábaných slovenských tenisiek.

Vždy, keď sa zapozeráte do spleti ich detailných ilustrácií, objavíte nový príbeh.

A kto nájde aj ich tajné srdce, držiace všetko pokope, tomu sa v nich bude kráčať najlepšie.

26

26) JANEVAT. _ JANA VATERKOVÁ: PREPOJENÝ Inštalácia úžitkových predmetov dbá na remeselné spracovanie a kompozíciu, spája tvorcov a prepája umelecké médiá v jedno komplexné dielo, sprostredkováva osobitý a jedinečný pocit ich uživateľom. Je súčasťou priestoru a nositeľa, symbolom tvorby ženy.

27) JEMNÔ X 5IVE CONCRETE: ZDRAVÁ SVIEČKA V BETÓNE Kolekciu Zdravých sviečok Jemnô v betóne som vytvorila spolu s tímom 5ive concrete, ktorý mi na mieru vytvoril špeciálne znovuplniteľné nádoby na sviečky z betónu v lososovej farbe. Celá výroba je realizovaná na Slovensku, ručne a poctivo.

Dizajn je minimalistický.

Vypálené sviečky sa dajú opätovne naplniť, takže radosť môžu robiť opakovane, bez zbytočného odpadu. Kolekciu tvoria tri rôzne vône, namiešané mnou tak, aby tvorili harmóniu a pocit príjemnej pohody.

39

27

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY 28) KABINET DESIGN STUDIO: AR MARKER PRE PROJEKT AR KOŠICKÁ MODERNA Virtuálna výstava AR Košická moderna je prezentáciou významných diel zo zbierky Východoslovenskej galérie, ktoré sú späté s výtvarným dianím v období 20. a 30. rokov minulého storočia. Košice boli v tomto období otvoreným mestom, pôsobili tu umelci z rôznych kútov bývalej monarchie. Vznikla tak pestrá umelecká scéna, ktorá 28

je známa nielen reflektovaním života a kultúry prvorepublikových Košíc, no predovšetkým jej sociálno-kritickými polohami. Topografia, architektúra, či história otvoreného mnohonárodnostného mesta sú atribúty z ktorých vzišla košická moderna, ktorá vytvorila avantgardný odkaz na stredoeurópskej kultúrnej mape.

AR marker je objekt, ktorého nasnímaním môžeme odkryť rozšírenú realitu. Keď je marker rozpoznaný, jeho poloha, mierka a otočenie sú odvodené z vizuálnych podnetov a prenesené do virtuálnych informácií. Pomocou AR markerov v uliciach Košíc sa širšia verejnosť má možnosť zoznámiť s košickou modernou práve na miestach, kde vznikala.

Hmoty, ich materiály a farebné prevedenie, usmerňujú pozornosť okoloidúceho na marker, umocňujú tak jednoznačnosť primárnej funkcie objektu. Tabuľa, na ktorej je marker umiestený, pôsobí ako sekundárny prvok, ktorý nesie nutné informácie a vytvára harmonický vzťah s prostredím.

Iteratívnym prístupom a testovaním v teréne sme spoločne s klientom z troch predstavených návrhov zvolili víťazný objekt. Pre historické centrum sme zvolili povrchovo upravený kov. V iných prostrediach, napríklad v priemyselnej zóne to môže byť korten, či v prípade sídliska kompozit.

29

Pre širokú funkčnosť výsledného dizajnu sa dbalo okrem udržateľnosti objektu aj na inkluzívny prístup. Výška osadenia markeru vo verejnom priestore je navrhnutá tak aby bol pohodlne prístupný aj pre ľudí s telesným znevýhodnením a deti. Pri návrhu informačného panelu sme brali v úvahu rôznu úroveň osvojenia si technológií medzi širokou verejnosťou.

Projekt vznikol ako spolupráca Východoslovenskej galérie a interdisciplinárneho dizajn štúdia Kabinet. Snúbi sa v ňom architektúra, dizajn a nové technológie. Medzi najdôležitejšie hodnoty, ktoré sme už od začiatku zapájali do všetkých procesov, sú udržateľnosť a inkluzívny prístup.

29) KARIN ELÍZOVÁ: ZNOVUZRODENIE Kolekcia znovuzrodila košele a dala im nový život v štyroch modeloch. Je vytvorená z košieľ, ktoré spoločne tvoria upcyklovanú nadčasovú kolekciu, pričom by ako 40

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY samostatné kúsky zostali stáť nepoužité v šatníkoch. Spoločne však tieto modely dokážu vytvoriť základ kapsulového ekologického šatníka.

Naša kolekcia sa skladá zo štyroch modelov. Dvojfarebný top, variabilná košeľa, maxi šaty a súprava topu so sukňou. Všetky kúsky sú jednoduché a ľahko kombinovateľné, avšak nevšedné a nápadité, so zmyslom pre detail. Celá kolekcia je ladená do jemných pastelových farieb.

30) KAROLÍNA ČECHOVÁ: UDRŽITELNÁ VLNA — STATEMENT PIECE Projekt vnímam v mnohých vrstvách. Snažím sa tému/problematiku pojať holisticky.

Nachádzame sa v hybridnej dobe, v ktorej dochádza k prepojeniu mnohých fenoménov, ako je intuitívne x racionálne, cit x rozum, duša x telo. Dôležité sú pojmy tradičné x inovatívne, príroda x mesto, z toho vychádzajúce organický (účelne usporiadaný) x mechanický (automatický, bez rozmyslu).

Mám pocit, že dochádza ku križovatke týchto fenoménov a odráža sa v ľudskom myslení a konaní. Východiskom z rozpoltení môže byť prijatie a prepojenie javov, charakterizujúcich dnešnú dobu. Dualizmus ako celok. Hybridizácia. Rýdzosť minulosti x potenciál budúcnosti.

S vlneným materiálom od Lindy Havrlíkové sa snažím pracovať zmysluplne a využiť plný potenciál. Odev je verzatilný a má ľahko reagovať na potreby nositeľa. Archetypom pre zvrchníky sú pončo a kimono z tvarového a strihového hľadiska. Z funkčného ohľadu zvrchníky odkazujú na trench coat či parku. Odev tvorí hybrid spojením rôznych foriem a účelov a mohol by fungovať v meste i prírode.

Pončo a kimono vychádza z elementárneho tvaru. To poskytuje maximálne využitie šírky materiálu s minimálnymi prestrihmi. Zvrchníky tvoria zostavu vzájomne kombinovateľných vrstiev. Snažím sa zapojiť výhrevnosť vlny ako izolačnej vrstvy. V praxi dochádza k využitiu zvyšného rúna a kratších vlákien vlny ako výhrevného materiálu, ekvivalent peria alebo vatelínu. Dochádza k maximalizácii využitia suroviny a minimalizácii odpadu pri strihaní aj výrobe materiálu.

Z estetického a trvanlivého hľadiska a odevu sa snažím zamerať na čistotu a skromnosť. Jemná a tlmená farebnosť ponúka jednoduchú kombinovateľnosť. Spotrebiteľ by si mal k odevu vytvoriť väzbu a vnímať jeho hodnotu, inak funkčnosť odevu zlyháva. Dôležitá je informovanosť spotrebiteľov o produkte, jeho pôvode, zaobchádzaní.

Vo vnútri zvrchníku sa nachádza etiketa s grafickým manuálom, legendou, ktorá nás bude navigovať a vystihovať charakter produktu. Vnútorná etiketa vznikla v spolupráci s ilustrátorom Martinom Kelblom.

41

30

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY Materiálovo vychádzam z pracovných odevov. Vlna je v kombinácii prevažne s bavlnenými odolnými materiálmi keprovej väzby. Tento materiál je trvanlivý a rezistentný voči oderu a vonkajším podmienkam, a jednoduchý pre údržbu. Esteticky korešponduje s robustným charakterom vlny.

Súčasťou projektu je pletáž, ktorá vznikla v spolupráci s Knit-tex a Mikulášom Bruknerom.

Hybrid by sa mal prejaviť v spojení funkcií i vizuálne. Pokúšam sa kombinovať jasnú líniu zvrchníkov, spolu s vložkou a pletáže, ktoré obsahujú organické línie v prešití a štruktúre. Pletáž a vložka sú bližšie k telu a prirodzene tak rešpektujú línie tela.

Vrchné vrstvy sú bariérou proti vonkajším vplyvom.

31

31) KATARÍNA KYSELICOVÁ: HALINKA Fotografická publikácia zachytáva svet ženy s Alzheimerovou chorobou objektívom jej vnuka a manžela. Fotografie so sociálnym podtextom dokumentujú dôsledky diagnózy a dramatických premien človeka. Primárny dôraz je upriamený na samotný priebeh strácania sa.

Kniha vznikla ako spolupráca grafika a fotografa, súčasťou knihy je aj súbor rozhovorov s českými i slovenskými dizajnérmi na tému spolupráce.

32) KORNIGO: WHAT´S IN YOUR CLOTHES? Ideou projektu je načrtnúť iný pohľad a napokon aj prístup k oblečeniu, na aký sme bežne zvyknutí, a vnímať ho skôr ako ''druhú pokožku'', ktorou sa dennodenne prikrývame. Na zafarbenie celej kolekcie sme použili zmesi liečivých bylín a kvetov.

Každý kúsok má svoj vlastný charakter, a hoci každý obsahuje približne rovnaké zloženie farbiaceho materiálu, navzájom sú si odlišné.

Odlišnosť jednotlivých kúskov sme podporili aj spôsobom potlače. Technika linorytu spočíva vo vyrezaní formy do starej podlahy a následnou potlačou na textil. Matrice sme pripravili tak, aby boli variabilné, a aby sme jednotlivé kvety, teda zloženie farieb, umiestnili v miestach, kde zanechali svoju stopu. Pod grafikami jednotlivých 32

kvetov tak uvidíte farbu, ktorú na celom tričku zanechali. V podstate máte na chrbte zloženie farieb svojho trička so zakomponovaným nápisom "What´s in your clothes?"

Vytvorili sme tak čo možno najtransparentnejší produkt. Bio nefarbená bavlna sa na Slovensko posiela v priadzi. Látku z nej vyrába firma na Morave, strih sme získali od značky Primát z Trenčína a tričká sme šili, tlačili aj farbili v Bratislave.

Kolekcia pozostáva z 15 tričiek s dlhým rukávom s rôznymi farebnými kombináciami.

42

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY Celý koncept navyše podporuje aj zvýšenie starostlivosti o svoje oblečenie, nakoľko kúsky nemôžete len tak hodiť do práčky s akýmkoľvek prostriedkom. Ide o druhú pokožku vyrobenú udržateľne a transparentne, preto je mimoriadne dôležitá aj správna starostlivosť.

33 Zloženie farieb tejto kolekcie pozostáva z ruží, divého maku, modrice arménskej a kvetu marigold. Kvety boli vyradené z okolitých kvetinárstiev. Linoleum na tvorbu grafík sme našli pri kontajneri.

33) KRIMI: Z OBLAKOV Kristínina presná a precízna keramika v jej tradičnej leteckej tematike. Minkine hravé pokusy a úžitkové formy. Podobné, aj protikladné. Čo sa stane, keď naše keramiky v noci v ateliéri ožijú? Spravia to isté, čo aj my. Podporujú sa, narážajú, spolupracujú, ale hlavne s radosťou.

34) KRISTÍNA ULIČNÁ: ŠTÚDIA ŠTÚDIÍ Zvyčajne poznáme dizajnérov podľa ich mien a tvorby, ktorá nám je niečím blízka.

V tejto publikácii má čitateľ možnosť nazrieť priamo do hláv dizajnérov a spoznať ich zmýšľanie a pracovné návyky. Koľko času venujú práci týždenne? Je možné uživiť sa len kultúrnym sektorom? Majú nejaké pravidlá alebo rady, ktoré im pomáhajú pri práci? Akú hudbu počúvajú na pracovisku? Je lepšie pracovať sám alebo v skupine? Štúdia štúdií obsahuje rozhovory so solitérnymi dizajnérmi, štúdiami a reklamnými agentúrami na Slovensku. Odráža kancelársko-štúdiovú kultúru, preto bol zvolený výber plastovej hrebeňovej väzby.

Publikácia je rozdelená na tri hlavné časti. Prvá je teoretická časť, ktorá sa do veľkej miery opiera o zozbierané rozhovory. Druhá časť sú rozhovory s dizajnérmi, tretia obsahuje skice ich pracovných prostredí. Kniha je doplnená o predelové strany formou infografík, ktoré vyplývajú z výpovedí dizajnérov, a o menšie formáty, na ktorých je tvorba autorov.

Práca vznikla ako diplomová práca na VŠVU, čo bolo aj jedným z dôvodov, prečo som sa rozhodla túto tému riešiť. Mnohí študenti nevedia, čo budú robiť po škole, niektorí naopak musia pracovať už aj počas štúdia. Kniha im má pomôcť urobiť si základný prehľad a nasmerovať ich na budúcu prax. Publikácia však zároveň slúži ako vzorkovník grafického dizajnu na Slovensku za posledné roky.

43

34

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY 35

35) KRISTÝNA LONDINOVÁ: PODIVNÝ SEMESTR Vizuálny štýl výstavy, ktorá sa konala v dňoch od 16. 6. 2020 do 28. 8. 2020 v Galérii G18, sa predovšetkým skladá z dominantného plagátu, anotácie, orientačného systému a výstupov na sociálne siete.

Výstava s názvom Podivný semester bola prehliadkou prác vybraných študentov, ktorí tu prezentovali svoje diela vytvorené v karanténe kvôli celosvetovej pandémii.

Vizuálny štýl výstavy túto tému odráža v deformovanej typografii a v jedovatej farebnosti, ktorá má odkazovať na túto zvláštnu a infekčnú dobu.

Súčasťou vizuálneho štýlu bola úvodná anotácia celej výstavy, ktorá bola inštalovaná pri vstupe na výstavu. Tiež boli vytvorené anotácie jednotlivých študentov, ktoré popisujú jednotlivé umelecké diela. Vizuálny štýl bol prezentovaný zároveň na sociálnych sieťach a na webe galérie.

36) KVET NGUYEN X KRISTÍNA ULIČNÁ: JE KRAJ SVETA MIESTO, Z KTORÉHO MOŽNO HOVORIŤ K SVETU? Východiskom práce je postkoloniálne nazeranie na osobnú a dejinnú históriu, fenomény spojené s migráciou, kolonializmus a jeho prítomnosť v súčasnosti.

Publikácia je súčasťou teoretickej práce diplomovej práce a vychádza z mojej

36

vlastnej histórie. Som dcéra vietnamských migrantov, ktorí prišli v druhej vlne ekonomickej migrácie v rámci spolupráce medzi Československom a Vietnamom a pocit inakosti vo mne žije už 25 rokov. Tento stret dvoch svetov – toho vietnamského a toho slovenského – predstavuje gro mojej práce počas posledných rokov štúdia na Vysokej škole výtvarných umení. Popisujem pamäť mojich rodičov, a pokiaľ mi ich spomienky a videoarchív slúži, tak aj ďalších príbuzných.

Všímam si rôzne fenomény spojené so situáciami, ktoré nastali po presune do Európy.

Publikácia má za cieľ vyplniť medzeru v spoločnosti, kde sa momentálne nenachádza veľa textov venujúcich sa konkrétnym príbehom migrácie v rámci slovenskej skúsenosti. Približuje tak divákom celistvý pohľad na generáciu migrantov a neskôr aj skúsenosť ich detí, ktorá rieši najmä otázky identity a komunikovania s odlišnou kultúrou a spoločnosťou.

Výstava skrz fotografický vizuál v prvom rade scitlivuje a vytvára novú senzibilitu a vnímanie prítomných identítv v stredoeurópskom, resp. slovenskom kontexte.

Okrem toho má výstava potenciál dostať do pozornosti inakosť a popritom otvoriť možný dialóg s divákmi naprieč rôznych skupín, bez ohľadu na pôvod, pohlavie či vek.

44

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY 37) LANDSCAPE PRODUCT FACTORY: ZJAZĎÁČIK Zjazďáčik je detské odrážadlo, ktoré nesie podobu zjazdového bicykla. Je určené pre deti, ktoré sú na bicyklovanie ešte príliš maličké. Hlavná časť, rám, je vyrobený z brezovej preglejky, čím sa produkt stáva recyklovateľným.

38) LÁSKOVO A DOMINIKA LEHOCKÁ: KOLEKCIA DÁMSKEJ

37

BIELIZNE VČELY Kolekcia Včely predstavuje spojenie mesta a prírody. Vznikla ako naša potreba upriamiť pozornosť na nenahraditeľnosť včiel a potrebu ich chrániť.

Dominiku Lehockú sme neoslovili prvýkrát a vedeli sme, že jej dizajn bude opäť skvelý. Kolekcia pozostáva z troch grafík – včiel, plástov a kvetov. Toto všetko sme spojili a vznikli pohodlné a nežné kúsky dámskej bielizne. Ako vždy, aj teraz sme sa rozhodli pre potlač na bio bavlnu, lebo okrem ekologických dopadov sme presvedčené, že bielizeň, ktorá sa pokožky priamo dotýka musí byť najvyššej kvality.

38

Nechajte sa aj vy vniesť do záhrady plnej bzučiacich včiel, slnka a kvetov.

39) LENKA ERD: DON'T TOUCH

39

Dotyk, ako podstatná zložka komunikácie s ľuďmi či predmetmi, je kľúčový pre moju prácu. Komunikácia prostredníctvom dotyku, vnímanie hmatom a prežívanie daného momentu má priniesť pozitívne emócie, podstatné pre psychické zdravie človeka. Keď si s niečím vytvoríme vzťah pomocou komunikácie a hlbšieho poznávania, dokážeme vzbudiť emócie, ktoré sú pre nás prospešné a potrebné.

Aplikácia hapticky príťažlivých materiálov na objektoch s kombináciou zvukového aspektu, použitia výplňových materiálov, ktoré pri pohybe s nimi vytvárajú určitý zvuk, má zaujať diváka a prilákať ho použiť objekt. Jeho mierna flexibilita umožňuje pracovať s objektom a upraviť si jeho tvar podľa vlastných potrieb, čo takisto prispieva k spokojnosti užívateľa a jeho pozitívnym emóciám. Správne pochopenie a použitie objektu vedie k pozitívnej skúsenosti a v konečnom dôsledku k spokojnosti.

Dizajn nás nabáda k dotyku, kontaktu s ďalším materiálom, aby sme mohli prejaviť svoje emócie aj navonok.

40) LES I MORE: VYŤAŽ ZBYTKY, BUDEŠ VÍŤAZ Z BITKY Slovnou hračkou popísaný jedinečný udržateľný projekt, ktorý iniciovala Veronika Sekerová ako tvorca rastúcej udržateľnej značky les i more. Tvorbu značky charakterizuje jednoduchosť, no pritom originálnosť a zameranie na tzv. parádnu upcykláciu.

Nejde o jednorazový projekt, ale naopak o permanentnú snahu o vytváranie kreatívnych spoluprác, ktoré vo výsledku prinesú, tak ako jedinečný, funkčný a lokálny 45

40

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY dizajn, tak bude vyriešené ekologické a celkovo udržateľné hľadisko spracovania odpadu z výrob zapojených partnerov.

Cieľom je spracovanie zbytkov z výrob najmä slovenských lokálnych výrobcov, ktorí majú rovnakú udržateľnú filozofiu ako iniciátor projektu les is more.

Výsledkom projektu je 5 kategórií produktov, ktoré vznikli v spolupráci s partnermi ako PAUMA, Cremì gelato&caffè Trnava, NOSHA a RAK Gugenio.

1) V spolupráci so slovenským výrobcom nylonových pančúch PAUMA vznikol jeden z komponentov, elastická nylonová čelenka, ktorý je výsledkom ručnej upcyklácie chybných kusov z výroby. Tento komponent bol zároveň využitý i v ďalších produk-

40

toch tohto projektu.

2) Ako napríklad pri výslednom produkte ručne šitom motýliku/mašličke, ktorý vznikol v spolupráci s NOSHA, a to z malých odrezkov a zbytkov z výroby ekologických a kompostovateľných tašiek.

3) Ručne a upcykláciou vytváraná nylonová čelenka bola využitá i pri výslednom produkte, ktorý vznikol v spolupráci s výrobcom detskej obuvi RAK. 4) Tu okrem mašličky z malých látkových a kožených odrezkov z výroby detskej obuvi RAK vznikla i DIY sada na vlastnoručnú výrobu mašličky. Vďaka jedinečnému strihu a postupu si tak (nielen) dieťa vie i v pohodlí domova vytvoriť vlastnú mašličku – doplnok, či už z látkového či koženého odrezku z výroby detskej obuvi RAK. A to všetko ekologicky, bez šitia, ba dokonca i bez akéhokoľvek lepenia.

5) Ukážka toho, že projekt "vyťaž zbytky, budeš víťaz z bitky" sa nelimituje pri spracovávaní zbytkov z výroby len na textilný odpad, ba naopak sa snaží spoluprácou prispievať k dobrému dizajnu a vytváraní spoluprác čo najviac lokálne – vznikol posledný produkt vyhrievací vankúšik v dizajne prepolenej slivky.

Produkt vznikol v spolupráci s lokálnym podnikom Cremì gelato&caffè Trnava ako kreatívna odpoveď na ekologické, dizajnové a pritom funkčné využitie zbytkov – kôstok, ktoré ostávali ako odpad pri výrobe slivkovej zmrzliny. Opäť upcykláciou 41

nechcených kúskov textilu vznikol jedinečný prototyp vankúšika v tvare prepolenej slivky, ktorý bol vyplnený vysušenými kôstkami, teda odpradávna využívaným skvelým materiálom na výrobu vyhrievacích vankúšikov. Keďže vedia po nahriatí napr. v mikrovlnke výborne držať teplo, takýto vyhrievací vankúšik tak slúži nielen ako dizajnový a 100% ekologický doplnok domácnosti, ale i funkčný úžitkový pomocník pri zmierňovaní bolestí brucha, močových ciest či ženských problémov, ale i pri zmierňovaní bolestí hlavy, upchatých dutín, zápaloch ucha. A určite ho ocenia i rodičia pri detských kolikách, pre lepší spánok, či celkovo upokojenie dieťaťa.

41) LILIEN: CRIME SCENE Venujem sa téme rawredesignu, v minulosti som riešila rôzne repasy v súkromnej réžii pre samú seba či známych. Hlavnou ideou je recyklovať a obnovovať, priniesť 46

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY niečo fresh v štýle lowcost, kde sa dá zo starých kúskov súcich na smetisko vyčarovať “niečo”, veľmi nenákladným a spontánnym spôsobom ako na čas, tak na financie.

Staré Ikea kreslo, ušiak, vyradili kamaráti, a pomáhala som im s vývozom na zberný dvor. Keďže však nebolo dotrhané, ani inak polámané, a je neskutočne pohodlné, poškodená bola len látkovina, schmatla som spreje na textil a vzniklo miesto činu.

Konceptom je tvoriť spontánne, jednoducho, expresívne, slobodne, bez strachu z výsledku. S materiálom, ktorý je poruke alebo sa dá ľahko zohnať naotočku a pracovať intuitívne. Ako môj profesor na VŠ J. Meliš povedal: „..ak ti niečo skrsne, hneď sa do toho pusť a tvor, za hodinu už môže byť neskoro, nadšenie vyprší.“ 42) LUCIA TALLOVÁ: DEKORATÍVNY TANIER SUVENIR EDITION SPIŠ 2020

42

Pri limitovanej sérii tanierov Spiš výtvarníčka Lucia Tallová využila jej zberateľskú vášeň a rovnakú stratégiu, s akou pracuje vo výtvarnej tvorbe. Naše staré knihy o histórii a prírode Spiša zo 70. rokov 20. storočia a fotografické ilustrácie použila na potlače porcelánových tanierov. Vždy inú kompozíciu tlače dopĺňajú maliarske zásahy s jemným farebným akcentom. Každý tanier je ručne maľovaný originál. „Z detstva si pamätám závesné taniere, ktoré boli bežnou dekoráciou na stenách v kuchyni alebo na chodbách v slovenských domácnostiach. Zobrazovali rôzne turistické miesta, ako hrady a zámky, kostoly, panorámy miest či veľhôr. Vždy ma priťahovala ich naivná dekoratívnosť a sentimentalita. Práve to bol dôvod, prečo som sa rozhodla reinterpretovať tento klasický “retro” suvenírový predmet v súčasnom vizuálnom jazyku.

Namiesto dôverne známych dominánt Spiša som zvolila prírodné krásy krajiny a melancholické motívy, zahalené rúškom tajomstva – Spišská Magura, Malá Studená dolina, povodie Dunajca." (LT) Dekoratívny tanier (séria ručne maľovaných objektov) vznikla pre SUVENIR contemporary art & craft edícia Spiš 2020.

43) LUCIE ULEHLOVÁ X SILVIE JAKUBKOVÁ: TIMPA Lucie Ulehlová: priemyselný dizajn Silvie Jakubková: grafický dizajn Timpa je nová terapeutická pomôcka so zameraním na zmyslové vnímanie a rozvoj dieťaťa. Vďaka svojej univerzálnosti je vhodná pre rôzne vekové kategórie a svoju minimalistickou formou umožňuje maximálnu skladovateľnosť. Pomôcka sa zame47

43

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY riava predovšetkým na rozvoj zrakovej, sluchovej a hmatovej percepcie. Práca nevšedným spôsobom využíva vodivú farbu, ktorá aktívne stimuluje detskú motiváciu rozvíjať myslenie a jemnú motoriku.

44

44) MALINA STUDIO X ILLIMITÉ COFFEE ROASTERS: THE STUDIO BERRIES Cieľom projektu The Studio Berries bolo zbúranie greenwashing mýtov o obalovom dizajne kávy. Chceli sme vymyslieť produkt, ktorý bude trvalo udržateľný z pohľadu samotnej produkcie kávy a materiálov použitých pre jej balenie.

Projekt bol našou vlastnou iniciatívou. Preto sme sa pri tvorbe názvu inšpirovali menom nášho štúdia. Maliny a káva majú jedno spoločné. Obe rastliny plodia bobuľové plody. Týmto jednoduchým prepojením vznikol názov The Studio Berries.

V súčasnosti sa zákazníci stretávajú s vymývaním mozgov v zmysle ekológie. Firmy budujú svoj marketing na benefitoch biodegradovateľných obalov, ktoré sa dajú kompostovať. Na prvý pohľad je to krásna myšlienka, ale nie každý má doma kompost. Tým pádom obaly končia v bežnom komunálnom odpade. Pri triedení sa kompostovateľné obaly vyraďujú, pretože ich nie je možné recyklovať. Tým pádom putujú na skládku.

Po konzultácii s odborníkmi sme siahli po moderných recyklovateľných materiáloch, ktoré sú jednotypové. Vrecko pre uskladnenie kávy je 100% LDPE plast. Etiketa je vytlačená na up-cyclingový papier, ktorý bol obohatený o vedlajší produkt z iného výrobného procesu – šupinky, ktoré odpadávajú z kávových zŕn pri pražení. Konce etikety sú spojené patentom bez použitia lepidla. Samotný papierový rukáv je nasadený na plastové vrecko taktiež bez lepivej látky. Takto sa dá jednoducho odobrať a separovať do papiera.

Ideu trvalo udržateľného produktu uzatvára samotná surovina. Káva, ktorá je za45

balená v recyklovateľnom obale, bola dopestovaná v zodpovednom hospodárstve.

Farma Finca La Senda sa nachádza v Guatemale. Pracujú na nej iba obyvatelia z mesta, kde farma sídli. Zameriavajú sa na kvalitu spracovania kávy, na ktoré je používané čo najmenšie množstvo vody.

45) MÁRIA BUJŇÁKOVÁ: VÁZY S TAPISÉRIOU LOVESTORY Autorka projektu: Mgr. art. Mária Bujňáková, ArtD. Príbehy o láske sú od minulosti reprodukovaným symbolickým motívom vo všetkých druhoch umenia. V úžitkovom umení sa najčastejšie objavovali námety s ľúbostným charakterom (ľúbostná mágia), ale i dramatické motívy o nešťastnej láske, strate či nevere. V súčasnosti sa význam lásky podceňuje a stáva sa z neho sentimentálne klišé so stratou podstaty.

48

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY Keramické vázy odkazujú na tradičnú keramiku s ľúbostnou tematikou, ktorá sa vyskytovala vo figurálnej, rastlinnej i zoomorfnej ornamentike. Citový vzťah charakterizuje dotyk pier dvoch váz v minimalistickom prevedení. Na dne z vonkajšej strany každej vázy sa nachádza grafický odkaz, ktorý nesie myšlienku sebalásky a lásky k blížnemu. Úžitkové predmety sú zabalené do príbehov od rôznych autorov s individuálnou výpoveďou, ktoré si užívateľ môže uchovať.

Vázy vznikli v kolaborácii s profesionálnymi keramikármi v rámci dizertačnej práce na Fakulte umení, Technickej univerzity v Košiciach. (Školiteľ: prof. Ing. Tibor Uhrín, ArtD.) 46) MÁTYÁS ZAGIBA: PERMAFROST

46

Projekt permaFROST je inšpirovaný japonskou ikebana kultúrou, ktorá spája prírodu a človeka. Koncepcia spočíva v skúmaní fyzikálnych vlastností hliny a vplyvom mrazu na tento materiál. Projekt sa zaoberá výskumom technológie zamrazenia a následného rozmrazenia hliny, pričom je cieľom zanechanie jedinečných štruktúr tvorených mrazom. Tvarovo sú objekty inšpirované tvorbou Jozefa Sušienku. Dielo je prezentované formou inštalácie so suchými rastlinami.

Práca vznikla v rámci štúdia na Moholy-Nagy University of Art and Desing, Budapest.

47) MAX / ULTRAVAGANT: UV X MAX BACKPACK Projekt dvoch mladých značiek, ktoré spojili svoje sily a vytvorili unikátny upcyklovaný batoh.

Telo batohu je tvorené predovšetkým zo sekáčových plášteniek, ktoré zaistia nepremokavosť batohu. Aby batoh naozaj vydržal, celé jeho vnútro je pretkané z použitých džínsov, tiež zo secondhandu. Hlavnou dominantou batohu je veľká klopňa, na ktorej nájdete logá oboch značiek. Logo UV je tiež vyrobené z použitých plášteniek a logo MAX je vyšité bielou niťou.

Pod klopňou nájdete praktické vrecko na zips, do ktorého môžete bezpečne schovať telefón či peňaženku, bez strachu, že o nich prídete. Vreckami je však vybavené aj vnútro. Veľké džínsové vrecko na notebook, ktorá pohodlne uskladní aj rozmer 15.6 a dve menšie vrecká na rôzne drobnosti, ktoré sa tak v batohu nebudú váľať.

Ide o limitovanú spoluprácu, pri ktorej vzniklo 10 kusov batohov a len tak ďalšie nebudú!

49

47

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY 48

48) MAXIM ČÁP: AUTORSKÉ PÍSMO NA PODPORU NEZÁVISLEJ GALÉRIE PHOTOGETHER Experimentálne autorské písmo, vytvorené za účelom propagácie nezávislej galérie Photogether v Zlíne a zviditeľnenie undergroundovej tvorivej scény.

Koncept vznikol na základe spolupráce grafického dizajnéra so študentmi ateliéru Reklamnej fotografie.

49) MICHAELA BUJŇÁKOVÁ: KOLEKCIA VYŠÍVANÉ Posledné dva pandemické roky zmenili zabehnutý spôsob nášho žitia, nastolili nové pravidlá, otriasli stereotypmi, no ukázali nám aj nové cesty. Život sa ešte väčšmi presunul do virtuálneho priestoru a kolaborácia s technologickými zariadeniami umožnila vo veľkej miere pracovať, komunikovať, zabávať sa či relaxovať digitálnym spôsobom.

49 Kolekcia nábytku s názvom Vyšívané je akousi metaforou na tému voľnočasových aktivít, hobby a domácich prác ľudí v minulosti a v súčasnej – technológiami a prístrojmi nasýtenej dobe. Pri navrhovaní som pracovala s pojmami tradícia, inovácia, koexistenia a vnútorný svet. Zamerala som sa na prežívanie a prehodnotenie kultúrnych impulzov súčasného života, osobných i generačne podmienených pocitov, kde rezonujú otázky týkajúce sa rozpadu tradičných pojmov individuálnej identity, fragmentácie vnímania a vedenia jednotlivca.

Kolekcia Vyšívané pozostáva zo zásuvkovej komody, skrinky s dvierkami a niekoľkých konferenčných stolíkov. Produkty sú akýmsi spojením, spoluprácou súčasných inovatívnych technológií a tradičného ľudového remesla, výšivkárstva. Produkty sú vytvorené z materiálu Forescolor, počítačom riadenou technológiou CNC frézovania a následne sú ručne vyšívané pomocou textilného elektrického kábla. Tak ako kedysi predkovia po večeroch relaxovali pri ručných prácach, ako sú štrikovanie, vyšívanie či modelárstvo, v súčasnosti preferujú tráviť svoj čas hraním so smart zariadeniami – mobilnými telefónmi, tabletmi či hernými konzolami. Produkty sú teda vyšívané akousi kontemporárnou hi-tech ihlou, pričom rôznorodosť použitých stehov je inšpirovaná tradičnou talianskou výšivkou "richelieu", klasickou nórskou výšivkou "hardanger" i obyčajným "obnitkovacím stehom". Podnože sú podobne vyrobené tradičnými kovoobrábačskými postupmi a následne sú povrchovo ošetrené technológiou práškového lakovania a doplnené o pätky, vytlačené pomocou 3D tlače.

Druhou rovinou vnímania kolekcie Vyšívané je splynutie výšivky a nábytkového kusu do jednej symbiotickej formy. Výšivka na seba preberá atribúty produktu, na ktorom je umiestnená a sama sa ním stáva. Inšpiračným zdrojom k úvahám o tzv. pohltení jedného produktu druhým sa stali tradičné a ľuďmi archetypálne preferované mies50

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY ta, na ktoré výšivky umiestňujú, ako sú stoly, televízne skrinky, parapetné dosky, steny a pod. Výšivka sa tak stáva priamo doskou stola a stôl sa stáva výšivkou. Komody sú komodami a súčasne i výšivkou. Výšivka však nielen len ozdobou a dekoráciou nábytku, ale stáva sa funkčným prvkom – nábytkovou úchytkou.

50) MICHAL ŽÁK: KOMPANEK DECK

50

Inšpiráciou pre sériu „cruiser boardov Kompanek deck“ od Michala Žáka pre projekt SUVENIR Orava 2020 bol výtvarník Vladimír Kompánek a jeho symboly charakteristické v tvorbe. Dizajnéra a autora tohto umeleckého suveníru zaujali najmä Kompánkove štúdie k dreveným sochám a jeho symboly kríža ako náboženského atribútu a symbolu ochrany človeka pred nebezpečenstvom úrazu. Nakoľko je Michal sám otec značky BakeryBoards (vyrába parádne longboardy) na Slovensku a drevo zohráva v jeho tvorbe hlavnú výrobnú surovinu, vytvoril sériu cruiserov, ktorá je navrhnutá bezpečnostne a technicky na 100% a je možné ju používať pri športovaní a jazdení!

Dielo vzniklo pre SUVENIR edícia Orava 2020.

51) MURÁNSKE: STOJAN NA TELEFÓN Z ODREZKOV A VÁZA

51

Z ODPADOVÉHO MATERIÁLU Výrobky Muránske vznikajú premenou nepotrebného materiálu (odrezkov zo stolárskych dielní, starého dreva z nepotrebných konštrukcií a dreva z rodinných stromov, ktoré rástli v záhradách, no už doslúžili) na užitočné predmety.

Sú o úcte k prírodným zdrojom, ľuďom a stolárskemu remeslu. Pozitívne vplývajú na kvalitu života a uspokojujú potreby bez vytvárania negatívneho dopadu na životné prostredie. Stojan umožňuje pustiť mobil z rúk, váza zo starého skla a odrezkov prináša do priestoru kúsok zelene.

Výrobky Muránske sú z vyrábané z najekologickejšieho materiálu, spôsobom priateľským k planéte.

52) NICE GUY: CYKLISTICKÝ DRES PRE FEMINISTICKÝ CYKLISTICKÝ KLUB JAZDÍM ČIERNU STREDU Cieľom bolo vytvoriť grafiku pre amatérsky cyklistický klub, ktorý vytvára pestrú komunitu, šíri feministické hodnoty, organizuje nielen cyklistické, ale aj spoločenské podujatia, prednášky a workshopy.

Nosnou témou je myšlienka vzájomného rešpektu a zároveň radosť z pohybu, nadšené prekonávanie zábran, fyzických limitov a šírenie komunity za hranice samotnej cyklistiky.

51

52

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY Dres odzrkadľuje činnosť klubu ako pomyselného gangu, ktorý postupne naberá nové členky a nových členov, ktorí si vzájomne pomáhajú, rešpektujú sa a oslavujú cyklistiku vo všetkých jej aspektoch, radostných či hranične náročných.

53

53) NINA A. ŠOŠKOVÁ X JANA POTIRON: TOTEM KOMPANEK Inšpiráciou pre vznik Totem Kompanek bol maliar a výtvarník Vladimír Kompánek, legenda slovenskej moderny, člen skupiny Mikuláša Galandu (od 1957 do 1968). Vo svojej rozsiahlej tvorbe, ktorej bytostnou inšpiráciou bola slovenská krajina, ľudové zvyky a kultúra, sa venoval komornému i monumentálnemu sochárstvu, ale aj kresbe, maľbe, ilustrácii či drevenej hračke. Medzi jeho najznámejšie diela patria drevené archetypálne sochy čerpajúce z genia loci daného miesta, totemy či rôzne motívy ľudových znakov či hračkosochy. Tie sa stali nosnou inšpiráciou pre dizajnérku Janku Potiron a sochárku Ninu A. Šoškovú v tvorbe návrhov pre ich spoločné dielo “vytvor si Kompánka“ alias Totem Kompanek.

Vznikli autorské totemy, ktoré zhmotňujú túžbu po oživení ľudového umenia, pripomínajú jeho nadčasovosť a právoplatné miesto v súčasnom interiéri. Ambíciou bolo vytvoriť hravú edíciu z kolekcie Kompánek, ako aj experimentálnejší prístup v zobrazovaní tradičných motívov, charakteristických pre ľudovú kultúru a umenie.

Dielo vzniklo pre projekt SUVENIR contemporary art & craft v roku 2019.

54) NINA A. ŠOŠKOVÁ: HODINY AKO VYŠITÉ Tento suvenír má nielen pobaviť, ale aj pripomenúť špecifické nárečie a regionálny dialekt Spiša, ktorý sa pomaly, ale isto, vytráca z domovov tohto regiónu.

Vedeli ste, že práve v Spišskej Novej Vsi je najvyššie položená kostolná veža na Slovensku, na ktorej sú umiestnené dva rady hodín? Práve k tejto dominante Spiša sa viaže

54

aj legenda o "šľepich Špišakoch". Veža s hodinami bola pre spišiakov tak vysoko, že na hodiny absolútne nedovideli. Preto osadili ešte jeden rad hodín pod ne nižšie.

Okrem tejto bizarnej legendy Ninu zaujalo aj ich famózne spišské nárečie, ktoré sa rozhodla takto šíriť ďalej a ručne vyšívať do vopred navrhnutej drevenej podložky.

Inšpirovala sa najmä nárečím a dialektom vypracovaným z “Krátkeho slovníka nárečia slovenského spišského” od autora Antona Kreta. Pobavil ju nie len významom, ale aj jeho jedinečným znením. Napríklad, čo poviete na tieto nárečové spojenia?

“Spišská borovička nie je krampapuľa" alebo častá spišská fráza "Dze še pľanta toten bitang?”.

55) NINA A. ŠOŠKOVÁ: ON A ONA ČIČMANY Umelecké dielo, suvenír, s názvom “On a Ona, Čičmany” je spomienkou na 1. ročník 52

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY projektu SUVENIR (predtým ako “Vytvorené na Slovensku”), ktorý sa uskutočnil v roku 2015 v Čičmanoch.

Autorkou diela je sochárka Nina A. Šošková, ktorá v tejto dedinke od malička vyrastala. V rámci umeleckej rezidencie vytvorila drevené skladacie objekty, inšpirované čičmianskou tematikou. Vytvorila kohúta ako symbol muža, symbol ochrany a sily, a k nemu vytvorila žienku, vyobrazenú ako čičmiansku devu s tradičnými "grguľami"

55

na hlave (grguľe sú spôsob úpravy a uväzovania vlasov pod čepcom vydatej ženy v Čičmanoch). Oba objekty sa dajú variovať (čepiec, hrebienok) a kohútovi sa dá otáčať hlava, buď sa díva na svoj chvost (pyšný kohút), alebo na devu, žienku (zamilovaný kohút).

Dielo vzniklo v limitovanej edícii v počte 14 kusov pre projekt SUVENIR v roku 2016.

Autorka túto edíciu plánuje rozširovať.

56) NINA A. ŠOŠKOVÁ: SÚČASNÝ GAZDA, GAZDA NA SKEJTE Výtvarná podoba a prevedenie drevených hračiek, s odkazom na našich domácich umelcov, nie je na Slovensku veľmi bohatá. Dôležité je však spomenúť aspoň to málo z mála. Počas obdobia Československa venoval pozornosť takejto tvorbe napríklad majster sochár Vladimír Kompánek, ktorý mal možnosť prezentovať prvé drevené sochy, zvieratká a hračky, v roku 1969 pre EXPO 70 v Osake. Podobne to bolo aj u maliara Ľudovíta Fullu, ktorý navrhoval a vytváral malé solitéry, detské hračky či vystrihovačky s ľudovým motívom.

Pri návrhu môjho Gazdu na skejte som sa inšpirovala tradičnou ľudovou typológiou, s cieľom vnuknúť jej súčasnú podobu. Aktualizovať a oprášiť kyjatické remeslo a preniesť ho výtvarne do novodobej, aktuálnejšej podoby. Vytvoriť vyzývavé dielo s odkazom na túto tradičnú, no pomaly zabudnutú technológiu.

Obec Kyjatice bola v minulosti jedným z významných centier hračkárskej produkcie na Slovensku. Posledným majstrom tejto ľudovej umeleckej výroby bol samouk Rudolf Stehlík z Veľkých Teriakoviec. Na Slovensku začala táto výroba hračiek (charakteristická svojím prevedením, ornamentom vyrytým do dubového dreva na platforme s kolieskami) postupne zanikať a dnes sa jej venuje jeden z mála autorov, Martin Šalgo alias Lopki.

Oslovením tohto šikovného tvorcu bol zhotovený môj autorský návrh. Vytvorilo sa tak moje dielo s prevedením do tradičnej kyjatickej podoby. Vznikol Gazda na skejte ako symbol mladého muža, “súčasného gazdu 21. storočia” Dielo vzniklo pre SUVENIR, edícia Orava 2019.

53

56

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY 57) NOA!: HUDOBNÝ NOSIČ Noa! je slovenská značka, ktorej cieľom je opäť zatraktívniť bavlnené vreckovky a obmedziť tak používanie jednorazových vecí. Baví ľudí vtipom a kreatívnym dizajnom. Od začiatku, pri všetkých produktoch, spája ľudí a vytvára komunitu tvorcov — copywriteri, dizajnéri, marketéri, krajčírky atď.

57

Nad rámec týchto spoluprác bola tvorba špeciálnej edície Hudobný NOSič. Oslovili sme známych slovenských interpretov a v spolupráci s nimi sme vytvorili sériu vreckoviek. Veríme, že práve takéto spojenia s populárnymi ľuďmi pomôžu propagácii dlhodobo udržateľných produktov. Interpreti boli ochotní pozmeniť názvy/texty svojich skladieb tak, aby sedeli do našej vreckovkovej terminológie.

58

58) NOA!: VEŠIAK Noa! je slovenská značka, ktorej cieľom je opäť zatraktívniť bavlnené vreckovky a obmedziť tak používanie jednorazových vecí. Aktuálne rozširuje svoje produkty o funkčné športové tričká z recyklovaného materiálu.

V spolupráci s dizajnérkami Katarínou Komarovou (produkt) a Katarínou Hutníkovou (grafika) sme k tričkám vytvorili špeciálnu darčekovú krabičku, z ktorej sa dá zložiť vešiak. Krabička tak neslúži len na krátku chvíľu pri odovzdávaní darčeka, ale je dlhodobo využiteľná.

Je to náš originálny patent vymyslený tak, aby na zhotovenie vešiaka nebolo potrebné nič navyše – ani len nožnice či lepidlo.

59) OVÉ PICTURES: KOLEKCIA ROŽOK Kolekcia ROŽOK sa skladá z limitovanej minikolekcie tričiek a mikín, ktorá vznikla v spolupráci s módnou návrhárkou Andreou Pojezdálovou, limitovanej série risoprintov v spolupráci s Hibernant.sk, a limitovanej série zlatých rožkov v spolupráci so šperkárkou Miou Čopíkovou.

Veríme, že aj to, čo si človek oblečie, či nosí na krku, môže mať silný príbeh, môže to byť úplne unikátne, originálne a vytvorené lokálne. Andrea vytvorila špeciálne one size strihy, na ktorých sa bude usmievať jeden veľký rožok a jedno malé čierne vajce.

59

Rožok nech nám pripomína, že aj obyčajné veci sú vzácne a vajce nech nám pripomenie, že sme síce krehkí, ale živí, a že to je ten pravý dôvod na radosť.

Tričká a mikiny ako obyčajné, ale vzácne veci, ktoré potešia a majú vydržať roky, nie len jedno leto. Veríme, že aj detské tričká, z ktorých trpaslíci rýchlo vyrastú, budú zase posunuté ďalším. A zlatý rožok na krku, nech sa jagá.

54

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY 60) OVÉ PICTURES: PANÁK_FM

60

Toto dielo nevzniklo na objednávku, je výsledkom vášne viacerých ľudí a jeho význam sa zmenil aj príchodom pandémie.

10 rokov sme vytvárali vizuály pre odovzdávanie cien Rádia_FM, RadioHead Awards, a keď sme si povedali, že je čas odovzdať štafetu novým tvorcom, prišiel aj nápad, preniesť niektorý z našich kreslených charakterov do priestorovej podoby.

Rádio_ FM úplne presne pochopilo našu víziu a išlo do toho s nami.

Vždy sme chceli vytvoriť dielo ako charakter, ktorý by mohol existovať v danom čase na danom mieste, mohol byť v dave a pre ľudí. Je to mnohotvárny charakter, je to spletenec naratívov, ktoré dopĺňajú diváci. Pôvodne mal byť spoločníkom na koncertoch a pri hudobných podujatiach, v davoch, no príchodom pandémie sa s ním ľudia mohli stretnúť zatiaľ skôr osamote, môžu ho objať, môžu do neho strčiť, môžu mu povedať a prenechať svoje starosti. Jeho prítomnosť je špeciálna, je vysoký 3,5metra.

Pri realizácii nám pomohli viacerí ľudia, David Sandrik zo štúdia willbe. Výrobu na-

61

koniec zastrešili slovenský výrobcovia Zepelin, ktorý ešte nikdy predtým nemuseli zošívať na jeden objekt toľko kúskov. Je to náš splnený sen a veríme, že Panák_FM bude vystavovaný, bude cestovať a vytvorí ľudom nové príbehy a zážitky.

61) OVÉ PICTURES: SLÁVNOSŤ A NEHA Dizajnérka Ninja Retzer, ktorá prevažne vytvára jednofarebné ľanové kúsky na mieru, oslovila k spolupráci Ové Pictures, a tým vznikli úplne unikátne paterny pre originálne kimoná a iné kúsky na mieru.

Pri tvorbe paternov sa voľne inšpirovali kultovými dielami slovenskej kinematografie Ela Havettu „Slávnosť v botanickej záhrade” z roku 1969 a filmom "Neha" od Martina Šulíka (1991).

62) PATRÍCIA PALUŠKOVÁ: SANDY Svietidlo Sandy je inšpirované technikou maľovania pieskom. Toto svietidlo neslúži iba na osvetlenie priestoru, ale aj k oddychu. Nájde tak svoje využitie v noci aj počas dňa. Pomocou kovového pera a magnetov je možné do piesku kresliť, písať, vytvárať rôzne obrazce, a tým aj regulovať množstvo svetla.

63) PAULA MALINOWSKA: CONFIRM HUMANITY ,,Before we subscribe you, we need you to confirm you are a human.”

Potreba demonštrovať ľudskosť pomocou nutnej spolupráce so systémom reCAPTHA, ktorý zároveň takto trénuje umelú inteligenciu, je dokonalým príkladom toho, že sa človek stal veľkým otáznikom.

55

62

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY Kto alebo čo sa dnes vlastne považuje za človeka? Ako nám posthumánne teórie ukazujú, pojem ľudskosti nie je ani zďaleka uzavretý. Človek sa neustále buduje, (de)konštruuje, (znovu)objavuje. Možno aj nevedome aktualizuje zaužívané hranice toho, čo to vlastne znamená byť človekom. Hranice digitálneho, fyzického a biologického sa rozmazávajú. Expanzia ľudskej neuronálnej siete za hranice fyzického tela, superprítomnosť v digitálnych sieťach, konvertuje človeka na dáta. Vytvára akúsi protézu ľudskému telu. Čím sa v súčasnosti vlastne človek stáva? Je možné, že by v nekonečnej sieti jednotiek a núl bolo ďalším stupienkom evolúcie fyzično podané algoritmom?

Objekty sú vytvorené kombináciou viacerých techník, média fotografie, fotogrametrie, 3D programov a 3D tlače. Ľudská ruka takýmto spôsobom putuje z fyzic63

kého priestoru do digitálna, a v zápätí je pretavená do materiálu vo forme akejsi algoritmickej extenzie. V kontexte rapídneho vývoja technológií a zrodu umelej inteligencie poukazujem týmto phygitálnym kolobehom ľudskej ruky na nutnosť aktualizácie pojmu človeka ako takého.

Vizuál oboch modelov je už od samotného začiatku vygenerovaný počítačovým algoritmom. Tvorba celého 3D modelu je tak postavená na momente náhody, chybovosti a má generatívny charakter. Následne bol model, vygenerovaný algoritmickou logickou operáciou, prevedený naspäť do fyzického priestoru pomocou 3D tlače.

64

V menšom z modelov sú ponechané podpery, ktoré si tlačiareň vytlačí pre podporu tlačeného modelu. Podopretie ruky vygenerovanými podperami taktiež symbolizuje mieru, do akej počítačové procesy "podopierajú" naše každodenné životy. Väčší z modelov symbolizuje akúsi technologickú digitálnu extenziu či protézu, zhmotnenie virtuálneho ľudského bytia.

64) PETER MAJERNÍČEK: CLOO Vešiak na kľúče s magnetickými bodmi nám skráti všetkým čas s vešaním kľúčov na háčik. Vešiak sa hodí kdekoľvek, pričom predný poťahový materiál sa vie bez problémov vyčistiť či vyprať. Poťahový materiál je dostupný aj v iných farbách. Po priložení kovového predmetu (kľúče) poťahový materiál vytvorí moment jemného priestorového cítenia smerom dnu. Samotné magnety sú zo psychologického hľadiska uložené do tvaru kríža alebo do hviezdice.

65) PETER MAJERNÍČEK: HLADKO-OBRATKO Miska Hladko-obratko je inšpirovaná pletenými šálmi, čiapkami, ktoré sa v súčasnosti vracajú do módneho reťazca. Miska zámerne evokuje hebkosť a nežnosť, ktorá

65

sa má preniesť aj na uložené ovocie v mise. Materiál misky je z recyklovanej bavlny.

Ak sa nám podarí misku zašpiniť, jednoducho sa vyperie.

56

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY Miska Hladko-obratko vzniklo vo výrobnom sektore v spolupráci s dizajnérskym štúdiom LOHO, ktoré sídli v Košiciach.

66) PETER MAJERNÍČEK: ZASAĎ SI SVOJ NOVÝ KYSLÍK - O2

66

Hlavnou myšlienkou týchto drevených koliesok je ekológia a záchrana našej krajiny v tvorbe rastu stromov. Ak vezmeme drevenú časť zo stromu alebo ho zotneme, vráťme mu naspäť život zasadením tohto dreveného kolieska na miesto, kde si sami určíme.

V rastúcej stredovej časti je umiestné semienko stromov napr. lipy, borovice či jedle.

Rastúci substrát tvorí vytvorený kompozit z odpadu kávy z kávovara. To je ideálny substrát pre klíčenie a rast stromčeka. Káva dodáva živiny, zároveň po vložení do zeminy vzniká pomalým rozkladom kompost.

Tieto drevené kolieska boli vytvorené pre sociálny podnik Súčasť života.

67) PÍSKACIE X VLADO MORÁVEK: BEZODPADU Hlavný motív vzniku našej línie Bezodpadu bola snaha eliminovať odpad, ktorý vzniká pri výrobe produktov našej značky Pískacie. Dlhšie nás hnevalo, že v dielni vzniká po pískacích tričkách odpad, ktorý nemá ďalšie využitie. Niečo sme rozdali v školách na hodiny výtvarnej výchovy, niečo v základných umeleckých školách. Stále hľadáme cesty, ako byť čo najviac bezodpadoví a nepridávať znečistenej planéte ďalší náklad. Pri tejto príležitosti mi napadlo povýšiť tieto odrezky a ukázať ľuďom, že ešte majú čo to povedať.

Oslovila som na spoluprácu dlhoročného kamaráta, návrhára Vlada Morávka, spolu sme si určili smerovanie tejto línie a on jej dal tú správnu náladu. Na každý jeden kúsok starostlivo vyskladáva malé umelecké dielo, ktoré nie je nikdy rovnaké, ako to predchádzajúce. Všetko záleží od aktuálnych dostupných farebných odrezkov a nálady samotného dizajnéra.

Keďže o tieto modely bol veľký záujem, do nášho tímu sme prijali Báru Mrňákovú, absolventku odevného dizajnu v Zlíne. Rovnako ako Vladko, aj ona pracuje na bezodpadovej kolekcii po svojom. Jej modely sa líšia od Vladových, sú menej konkrétne, preto si nájdu opäť iného zákazníka.

Nebránime sa aj prípadnej spolupráci s ďalšími dizajnérmi, ktorý by mali chuť vymyslieť kolekciu vyskladanú z našich odrezkov, mohli by vzniknúť zaujímavé jedinečné modely, ktoré nikdy nebudú vyrábané sériovo. Ak sú odrezky pôvodne určené do smetí využité týmto spôsobom, má výsledný produkt aj inú, pridanú hodnotu.

57

67

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY 68

68) PUOJD x PLANÉTA 220: MINI SÉRIA JEŽIŠMÁRIA Majte všetkých svätých pri sebe! Puojd v spolupráci s dizajnérkou Mishou Chmelíčkovou pre vás pripravil pokračovanie série svätcov, ktorá vznikla ku kolekcii Dedina.

Tentokrát v podobe limitovanej série printov tlačených zlatou farbou technikou sieťotlače v počte 60 ks a v podobe prestierania na (nielen) sviatočný stôl.

Rozmer grafiky je 40x50 cm a je tlačená na kvalitnom papieri Materica Gesso 180g2 od Fedrigoni Slovensko. Prestieranie je 100% bavlna a štvorcový rozmer má 17 cm.

69) RENATA BALEJOVÁ: WOOLLIES x KORKII

69

Súhra dvoch ekologicky udržateľných materiálov použitých na výrobu detskej šiltovky.

70) RETART: RUKA “THE HOLDER” Retart (Matúš Kucharovič) vám s hrdosťou predstavuje skutočné umelecké dielo, ktoré vzniklo vo vzájomnej spolupráci umelca a dizajnéra. Ide o limitovanú edíciu glazovanej keramiky, solitér s názvom Ruka “The Holder”.

Renomovaný súčasný slovenský výtvarník Boris Sirka odbočil na chvíľu od maľby.

Vytvoril výtvarne obohatenú sošku alebo funkčný stojan na šperk. Pri tvorbe objektu išlo o zhmotnenie výjavov z autorových malieb.

“The Holder” aka Ruka je tretím pokračovaním maliarskeho prístupu k menšej plastike. Navyše obohatenú o istú funkčnosť a prácu s udržateľným materiálom. Objekt je 70

dodávaný v potlačenom drevennom obale, v ktorom je bezpečne a štýlovo zabalený.

Každé dielo má na spodnej strane podpis autora a rok, v ktorom bol vytvorený. Na každom balení je uvedené poradové číslo. Súčasťou každého diela je vytlačený a podpísaný certifikát originality. Všetko je vytvorené a vyrobené na Slovensku.

71 71) S T I L L I: SKELETONY SKELETONY varianty kombinujú eleganciu a variabilitu použitia v podobe konferenčných/nočných stolíkov, podstavcov a samostatných úložných boxov, ktoré sa vyznačujú čistými geometrickými vzormi a detailmi.

72) S.D ŠPERK: KOĽKO-TOĽKO Veľakrát sme sa spolu v dielni nasmiali, až tak, že nám tiekli slzy radosti a šťastia, orosili si nejedenkrát čelo a pazuchy 72

ba aj poplakali.

Ach, áno, o tomto je SPOLUPRÁCA. 58

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY Kvapka je symbolom pokory a sebauvedomenia (kvapka v mori, oddelená časť), ale tiež uvedomenia si spolupatričnosti a jednoty (s tým morom). Spájam kvapky v pevnú reťaz, dúfajúc, že sa nikdy neroztrhne.

73) SILVIA BÁRDOVÁ x EVA JENČURÁKOVÁ x SAMUEL ČARNOKÝ x ŠIMON BABEJ: NOMÁDSKY DIZAJN

73

Kolektív autorov a autoriek: Mgr. art. Silvia Bárdová, ArtD., v spolupráci s Mgr. art. Evou Jenčurákovou, Mgr. art. Samuelom Čarnokým, ArtD., a Šimonom Babejom.

Dizertačná práca Mgr. art. Silvie Bárdovej, ArtD., pod názvom „Nomádsky dizajn – Fenomén nomádstva a obraz novodobých nomádskych životných štýlov v dizajne“ získala okrem podoby materiálnej (zrealizovaná séria produktov – Kolekcia ND) či digitálnej (mobilná aplikácia Soundcase), aj knižnú formu, ktorá je zároveň predmetom otvorenej výzvy KOLABO 2021.

Na knižnom spracovaní dizertačnej práce Mgr. art. Silvie Bárdovej, ArtD., sa podieľala grafická dizajnérka Mgr. art. Eva Jenčuráková, písma „Normatica“ a „Normatica Display“ pre túto publikáciu poskytol grafický dizajnér, typograf a pedagóg Mgr. art.

Samuel Čarnoký, ArtD., tlač a výsledné spracovanie zabezpečil Šimon Babej z Tlačiarne u Babeja v júli 2021 a väzbu realizoval C-PRESS v Košiciach.

Mgr. art. Silvia Bárdová, ArtD., vo svojej dizertačnej práci mapuje a analyzuje stav dizajnu produktov pre novodobých nomádov pred vypuknutím pandémie COVID-19. Na základe prieskumu a informácií od súčasných nomádov autorka navrhla kolekciu produktov pre vybranú cieľovú skupinu, ako aj digitálnu aplikáciu reagujúcu na ich potreby. Kniha zachytáva autorkin prieskum aktuálneho stavu produktov pre novodobých nomádov, analýzu odpovedí súčasných nomádov na autorkine otázky, ako aj jej výsledné riešenie vo forme kolekcie ND či aplikácie Soundcase. Autorka v časti „Poďakovanie“ uvádza spoluprácu s ďalšími odborníkmi a vďaku za odborné konzultácie, pomocou ktorých sa jej dizertačnú prácu podarilo úspešne zrealizovať.

Niet pochýb o tom, že pandémia zasiahla vo výraznej miere práve novodobých nomádov. Mnohé z princípov a otázok, ktorým sa autorka vo svojej knihe venuje, sú však aktuálne aj naďalej – možno ešte viac než pred vypuknutím pandémie COVID-19 (dizajn služieb, cirkulárna ekonomika, prenajímanie produktov a služieb a pod.).

74) ŠTEFÁNIA SUCHODOLINSKÁ: ČÍTANIE JE SEXY! Taštička na knihy s nápisom, ktorý môže byť interpretovaný dvoma spôsobmi.

59

74

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY 75) ŠTEFÁNIA SUCHODOLINSKÁ: SVVVVIETNIK

75

Svvvvietnik je držiak na sviečku s pridanou funkciou merania času. Po pritlačení sviečky o držiak sa na nej vytvoria zárezy vo vzdialenostiach 1 cm od seba. Pri priemernej hrúbke sviečky táto vzdialenosť horí po dobu 30 minút. Takýmto spôsobom vieme približne merať čas.

76) ŠTUDENTI FAD STU: FÚKNI SKLO Voda je tekutina, vďaka ktorej žijeme. Mnohí ju považujú za všedný nápoj, avšak opak je pravdou. Zaslúži si osobitnú pozornosť a citlivý prístup. Práve preto dostali študenti dizajnu za úlohu navrhnúť poháre na vodu a zohľadniť jej osobitý charakter.

76

Tvorba pohárov sa niesla v medziodborovom duchu spolupráce súčasného dizajnu a tradičného sklárskeho remesla. Workshop sa odohrával online, no aj napriek fyzickej vzdialenosti účastníkov sa nám podarilo konzultovať a prejsť procesom od nápadu k realizácii foriem na fúkanie skla. Vďaka online prítomnosti sklára bol proces navrhovania obohatený o cenné rady a skúsenosti. Mladí dizajnéri dostali okamžitú spätnú väzbu remeselníka dohliadajúceho na vyrobiteľnosť ich nápadov.

Séria pohárov „Fúkni sklo“ je výsledkom medziodborového rovnomenného workshopu FAD STU. Počas procesu pracovala skupina s podporou doktoranda dizajnu Martina Mjartana a majstra sklára Ondreja Novotného. Výsledkom sú rôznorodé poháre určené pre každodenné použitie odrážajúce pestrosť myslenia a diverzitu osobností ich autorov.

77) ŠTUDENTI STREDNÝCH A VYSOKÝCH ŠKÔL: ČASOPIS HMOTA HMOTA je celoslovenský študentský časopis, ktorý spája a zviditeľňuje mladých žurnalistov a umelcov. Ponúka priestor mladým ľuďom, ktorí radi píšu a tvoria. Cieľom časopisu je podporovať šikovných mladých ľudí a podnecovať ich k zdokonaleniu a zviditeľneniu ich umeleckej tvorby. Zároveň sú súčasťou silnej a úprimnej komunity ľudí s podobnými záujmami. Zhmotňujú svoj pohľad na svet, umenie, kultúru a samotný život. Časopis vychádza štyrikrát ročne, jedno číslo časopisu do každého ročného obdobia. Každé číslo nesie určitú tému, ktorú tvorcovia rozoberajú a reflektujú z rôznych pohľadov. Každé vydanie je unikátne svojím vzhľadom – tvorí ho colorschéma štyroch farieb, patterny a štruktúry, navrhnuté presne pre danú tému.

77 Za vizuálom časopisu tvoria 3 zložky kolektívu – grafická, ilustrátorská a fotografická.

Layout sa počas rokov neustále vyvíja a ustáluje do jednotnej podoby, avšak vždy aktuálne reaguje na tému daného čísla. Tím grafikov spoločne pracuje na celom procese – od návrhov vizuálnej komunikácie čísla (farieb, patternov, štruktúr, a pod.), až 60

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY po prípravu do tlače. Súčasťou je aj samotná vizuálna identita HMOTY ako značky, ktorá sa odzrkadľuje na propagačných materiáloch, a tiež vizuál sociálnych sietí, ladiaci na mieru k aktuálnemu číslu. Grafici tiež spolupracujú s ilustrátorkou a fotografickou zložkou časopisu, ktorá taktiež prispieva ku kompletnému vizuálu publikácie. Časopis (vrátane jeho obsahu) tvoria študenti stredných a vysokých škôl vo svojom voľnom čase, bez nároku na finančnú odmenu. Peniaze z predaja investujú do zlepšovania kvality časopisu a rozvoja umeleckých aktivít. Pochádzajú z rôznych kútov Slovenska, no vďaka HMOTE tvoria ucelenú komunitu, ktorá sa navzájom dopĺňa a spolupracuje. Časopis z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia.

Laura Dimová: vedúca grafickej tvorby časopisu Hmota 78) TEREZA STAWARITSCHOVÁ: CROSS Servírovanie čaju, chvíľa, kvôli ktorej ste prerušili prácu alebo ste sa zišli s priateľmi pri jednom stole. Jediné, na čom záleží, je potešenie vašich zmyslov. Čajových setov a spôsobov podávania čaju je mnoho. Čajový set Cross je navrhnutý tak, aby túto chvíľu ešte viac spríjemnil. Skladá sa z kanvice a dvoch šálok. Jeho názov je odvodený od dominantného prvku, ktorý tvoria dva prekrížené kruhy. Tento prvok prepája celý set a objavuje sa aj na kanvici a šálkach ako ucho.

Inšpiráciou boli tradičné čínske čajové sety. Guľatý tvar setu je zároveň inšpirovaný

78

brúsenými guľkami z drahých kameňov.

Set je vyrobený z technického skla a vznikol v spolupráci s firmou Detest zo Železného Brodu.

79) UHRECKI X ANDREA ROŠKOVÁ: A N T O A N COLLECTION A N T O A N je kolabo medzi remeselno-umeleckou dvojicou UHRECKI a talentovanou ilustrátorkou Andreou Roškovou.

Idea vyrobiť kolekciu na počesť 120. výročia narodenia Antoina de Saint-Exupéryho vznikla začiatkom roka 2020 a koncom tohto náročného roka sme ju dokončili.

Kolekcia vyšla z prvotnej potreby vytvorenia chlapčenského šperku (Uhreckí majú dvoch synov, ktorí chcú nosiť šperk), ktorá sa rozrástla o ďalšie námety. Obsahuje strieborné odznaky, brošne, náramok a zlaté náušnice pre deti (ale aj dospelých).

Kolekcia tvorí puto medzi deťmi a dospelými, s myšlienkou posúvať ho z generácie na generáciu, tak ako posúvame našim deťom aj lásku ku knihám.

61

79

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY Po dôkladnom naštudovaní Malého princa sme vybrali námety, ktoré Andrea pretvorila do ilustrácií. Následne sme ich spracovali do 3D medailérskou technológiou modelovania nízkeho reliéfu. Tie sa potom pomocou pantografu a ručného dočistenia pod mikroskopom zmenšili na požadované rozmery vo vosku.

Voskové modely odlievame technológiou strateného vosku z drahých kovov zlata a striebra. Dokončenie do podoby funkčných šperkov sa deje v zlatníckom ateliéri UHRECKI. Veľmi nám pomohol aj Juraj Morong z dizajnového štúdia Helplab! – identitár kolekcie ANTOAN. Z jeho nápadov vznikol názov kolekcie, konkrétnych šperkov aj ich charakteristík.

80

80) VALERIIA SIDELNIKOVA: ON THE BRINK Dizajn nábytkovej kolekcie poukazuje na naliehavý spoločenský problém. Reflektuje potreby ľudí so zrakovým hendikepom, a tiež na ťažkosti ich bežného života v spoločnosti. Súčasne je príjemným a v určitom zmysle neutrálnym objektom pre zdravých ľudí, ktorí so zrakovo hendikepovaným človekom žijú v jednej domácnosti.

Solitér poukazuje spojenie praktickosti, funkčnosti a estetiky.

Myšlienka projektu sa primárne zakladá na vnímaní nábytku ako orientačného bodu v priestore. Jednotlivé prvky objektu slúžia ako referenčný bod, ktoré pomáhajú zorientovať sa pomocou kontrastných farieb a hmatových vzorov. Hlavná pozornosť bola venovaná minimalizmu v dizajne a jednotlivým prvkom. Výskum a priebeh práce boli inšpirované hlavne vecami, ktoré nás obklopujú v každodennom živote.

Na čele komody vidíme hmatové ornamenty a kontrastné modré linky, ktoré tvoria praktický dekor. Nábytok bol vytvorený s prihliadnutím na potreby segmentu osôb so zrakovým hendikepom, ergonómiu a bezpečnosť. Zaoblené hrany predmetov chránia užívateľa pred poranením. Dizajn neobsahuje žiadne prvky, o ktoré by sa užívateľ mohol zachytiť a spôsobiť si poranenia.

Komoda má jednoduchý tvar obdĺžnika a je rozdelená na tri časti, z ktorých dve je možné podľa výberu užívateľa uzavrieť posuvnými dvierkami. Disponuje dvomi zásuvkami pre osobné veci. Zásuvky nemajú madlá, ale na vrchnej a spodnej ploche sú otvory, pomocou ktorých sa používateľ zorientuje.

Celá komoda je vyrobená z bukovej preglejky vo veľkosti 1 272 mm x 536 mm x 400 mm. Vnútro políc, postranné rámy a nožičky sú natreté na modro. Nábytok možno vyrobiť v niekoľkých farbách, aby vyhovoval potrebám zrakovo hendikepovaných užívateľov.

62

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY 81) VČELOBAL: ECOPAL

81

Pri výrobe obalov nám vznikal dlhý čas odpad, ktorý sme chceli nejako spracovať.

Ecopal vzniká pri výrobe Včelobalov ako vedľajší produkt, vďaka čomu vieme spotrebovať 100% vstupných surovín a netvoríme tak odpad. Ecopal je ručne vyrábaný na Slovensku za pomoci telesne znevýhodnených osôb zo zariadenia komunitnej rehabilitácie Gaudeamus v Bratislave.

82) VERONIKA KUČEROVÁ X DEBORA LOUČKOVÁ: POSTŘIŽINY V spolupráci medzi ateliérom fotografie a grafického dizajnu sme vytvorili svoju víziu zberateľskej edície knihy Postřižiny od Bohumila Hrabala. Cieľom bolo prepojiť tri svety – svet písma a prehľadnej úpravy, svet poetickej fotografie a nakoniec svet pivovarníctva, ktorým sprevádza voľnomyšlienkárska manželka správcu pivovaru.

82

Samotné fotografie udávajú náladu a farebné tónovanie knihy a sú jej ústredným bodom. Dopĺňajú prvé stránky kapitol a naznačujú, čo sa v nej bude odohrávať. Zároveň skrývajú rafinovane umiestnené začiatočné písmeno kapitoly, ktoré je zvýraznené prierezom v tvare zodpovedajúcej litery v protiľahlom papieri. Po priložení fotografie a prierezu si potom čitateľ uvedomí, aké písmeno v kompozícii hľadať.

Celý dizajn knihy sprevádza ostro rezaný, geometrický font nielen v prierezových prvkoch, ale aj v paginácii a názvoch kapitol. Rovnaký motív rezania a vzájomného prikladania potom nájdeme aj na prebale, ktorý pri zložení tvorí trojfarebnú grafiku s názvom knihy.

Naším cieľom bolo nielen skĺbenie spomínaných troch svetov, ale aj snaha o vytvorenie zberateľského objektu. Papier sám o sebe je ľahko recyklovateľným materiálom, ale oveľa radšej by sme boli, keby sa kniha stala artefaktom skôr než spotrebným tovarom. V dobe e-kníh musia tlačené médiá ponúknuť pridanú hodnotu, ktorá bude robiť radosť aj po prečítaní obsahu, čo bolo tiež naším cieľom.

A aby sme aj my napriek tomu niečo zrecyklovali, použili sme počas fotenia knihy výrezy písmen, ktoré ostali z listov ležiacich naproti fotografiám.

83 83) VERONIKA KURCINOVÁ: AUTORSKÁ KNIHA POHĽAD ZDOLA Autor: Veronika Kurcinová Spolupráca textov: Okoloidúci Túto výzvu som zobrala netradičným spôsobom, nakoľko okoloidúci zazerajúci ľudia netušia, že sa podieľali z veľkej časti na obsahu textov autorskej knihy s názvom Pohľad zdola.

63

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY Publikácia umožňuje čitateľovi pozrieť sa na svet z inej perspektívy. Je zameraná na diagnózu označenú ako achondro plázia. Cieľom nebolo, aby sa čitateľ v knihe dočítal o faktoch týkajúcich sa uvedenej diagnózy. V publikácii chcem čitateľovi priblížiť môj každodenný svet a situácie, s ktorými sa stretávam. Nechcem na čitateľa prenášať negatívne myslenie či vzbudzovať ľútosť, preto obsah textov je poňatý priamo, so sarkazmom a vsuvkami s odľahčenými myšlienkami, na ktorých sa podieľali najmä okoloidúci, ktorí okolo mňa prechádzali. V práci sa zamýšľam nad rôznymi situáciami či okolnosťami, ktoré som zažila. Texty sú sprevádzané ilustráciami a fotografiami z mojej perspektívy, ktoré samotný obsah knihy obohatia. Autorská kniha Pohľad zdola by mala teda čitateľa priviesť k zvedavosti vnímania sveta týchto ľudí.

84) VERONIKA KURCINOVÁ: TROŠKA SARKAZMU

84

Autor Ilustrácii: Veronika Kurcinová Autor textov: Troška troska Naša kolaborácia vznikla spojením dvoch expresívnych umelcov. Spisovateľa, ktorý píše pod umeleckým menom Troška troska, inšpirujú v písaní jeho životné tragédie.

Vo svojich myšlienkach sa nebojí hovoriť na rovinu a otvorene o svojej sexualite, a taktiež má guráž aj na pár vulgarizmov. Riadi sa heslom „Buď sám sebou“. Práve pre jeho smelosť vznikli k jeho textom sprievodné expresívne ilustrácie. Samotná autorka ilustrácií navrhla celý vizuál publikácie. So svojimi ilustráciami sa nebojí zvýrazniť škaredosť, ktorá dodáva ilustráciám rýchlosť a expresívnosť. Kniha má nielen po vizuálnej, ale aj obsahovej stránke čitateľovi rozveseliť dušu, ktorá má zlý deň.

85

85) VERONIKA ZÁLEŠÁKOVÁ X MANKA LUSTIGOVÁ: TVAR Č. 32021 Kopřival je porcelánka žijúca v myšlienke. Povstáva z prachu, ktorý sa váľa v kútoch zatvorenej slavkovskej manufaktúry. Jej unikát, najdlhšia história na českom území, obrovské know how a manuálna zručnosť pracovníkov, bol známy pod názvami Haas & Czjzek a Schlaggenwald. Kopřivald chce byť platformou pre diskusiu o výrobe porcelánu v Čechách, pridávať komentáre k tejto zanikajúcej pýche, pozastaviť sa a hovoriť. Združuje projekty, ktoré sa tejto téme venujú v rôznych médiách.

Tvar č. 32021 je prvým projektom Kopřivaldu a ukazuje revitalizáciu pohľadu na podobu jedálneho servisu. Jednotlivé produkty Manky Lustigovej a Veroniky Zalešákovej tvoria kompatibilnú sadu, ktorá necháva zákazníkovi voľný priestor pre voľbu vlastných kombinácií. Sada kladie dôraz na hodnotu stolovania z hľadiska stretávania sa pri stole a trávenia času s priateľmi a rodinou. Popudom pre vznik setu bol vhľad do súčasnej manufaktúrnej produkcie.

V projekte si autorky vyskúšali spolupráci naprieč odbormi. Pre tvorbu vizuálnej identity Kopřivaldu oslovili grafičku Kristýnu Kubaštu a ilustrátorku Janu Jaro64

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY šovú. S grafikom Mikulášom Kalným pracovali na oživení oceľotlačenej techniky podglazúrnej dekorácie porcelánu. V budúcnosti má projekt ambíciu prepájať autorov naprieč médiami v témach českej porcelánovej produkcie, nostalgie a tradície.

86) VIVIEN BABICOVÁ: APRON BAG

86

Apron bag je produkt, taška, vytvorená pre rakúsku pekáreň Joseph Brot. Jej tvar je inšpirovaný zásterou. Prvý prototyp vznikol upcykláciou opotrebovaných záster vyradených z predajní a bistier Josepha Brota, ktorým sme tak vdýchli nový život.

Dizajn tašky sa stal tak obľúbeným, že momentálne sa okrem upcyklovanej verzie vyrába lokálne v Čechách a na Slovensku aj verzia z panenského materiálu. Tašku si budú môcť zákazníci zaobstarať na nákup pečiva, čomu sú veľkostne prispôsobené aj bočné priečinky.

Joseph Brot je progresívne zmýšľajúca udržateľná značka, dbajúca na lokálny pôvod svojich výrobkov. Z pohľadu odevného dizajnéra, ktorého zaujíma funkčnosť tvrdím, že niet prospešnejšej spolupráce ako tej medzi módou a gastrom.

87

87) WERKEMOTION: ALBERTINA Albertina je luxusná riečna loď, navrhnutá v kooperácii slovenskej lodenice v Komárne. Loď bola skonštruovaná firmou MULTI engineering. O exteriér dizajn sa postaralo bratislavské design štúdio WERKEMOTION. Loď, nazvaná podľa umeleckej a grafickej zbierky Albertina, je určená na výletné cesty po Dunaji.

88) WERKEMOTION: DIPLOMAT DENTAL MODEL PRO Zubárska zostava Diplomat Dental je založená na geometrickom minimalistickom dizajnovom jazyku zjednotenom v celom produktovom portfóliu s vyváženými proporciami. Vizuálna ľahkosť a vysoká stabilita jednotiek umožňujú inštaláciu v mnohých prípadoch bez uzemnenia.

Vlajková loď Model Pro je najprispôsobivejšia konvertibilná jednotka, ktorú je mož-

88

né ľahko nastaviť pre zubných lekárov pre ľavú aj pravú ruku v priebehu niekoľkých minút. Ako prvý na svete ponúka kontrolu nad aplikáciami pre iOS/Android prostredníctvom externého tabletu. Vynikajúci ergonomický dizajn aj pri dlhých chirurgických zákrokoch, a bezpečnostné spínače zabraňujúce kolíziám, majú najvyššiu kvalitu. Jednotky Diplomat Dental sú novou definíciou jednoduchosti v zložitom prostredí zdravotníckych pomôcok.

89) WERKEMOTION: FESH FESH DAKAR FORD CARGO EVO I – nový špeciál, postavený na podvozku Tatra s genetikou Fordu, je pretekársky automobil českého dakar tímu FESH FESH. Vzhľadom k použitým komponentom je oficiálna značka vozidla Ford. Je to prvý vývojový stupeň v stav65

89

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY be ďalšej rady pretekárskych špeciálov, o ktorého design sa postaralo bratislavské design štúdio WERKEMOTION. Rám je oproti staršiemu prototypu o niečo kratší, kabína je posunutá o trochu ďalej, za prednú nápravu. To poskytuje posádke lepší jazdný komfort a vozidlu lepšiu stabilitu a ovládateľnosť.

90

90) WERKEMOTION: KOMPA BD BODÍKY Minimalistický a čistý design, zameraný na formu, úžitkovú hodnotu a ľahkú výrobu, vznikol v spolupráci s firmou MULTI engineering, slovenskou lodenicou v Komárne a bratislavským design štúdiom WERKEMOTION. Kompa od roku 2021 spája Záhorskú Ves a rakúsky Angern.

91) WERKEMOTION: NEXINEO Nexineo je virtualizované počítačové vybavenie, vďaka ktorému nebudete potrebovať učebne a kancelárie plné počítačov či notebookov. Ide o inovatívne riešenie počítačov, ktoré šetrí náklady na vytvorenie, a servis IT vybavenia. Každému užívateľovi postačí monitor s malou zobrazovacou jednotkou, ktorá vo všetkom plne na91

hradí počítač. Stačí len Nexi PRO alebo Nexi GO pripojiť na zadnú stranu monitora a môžete začať pracovať.

92) WERKEMOTION: TORSUS TERRASTORM Úplne nový Torsus Terrastorm je skonštruovaný a navrhnutý s maximálnou schopnosťou 4x4 v teréne. Nekompromisný Terrastorm postavený na podvozku Volkswagen / MAN, je navrhnutý tak, aby zvládol výzvy spojené s prepravou personálu a vybavenia po najťažšom teréne na svete.

92

Terrastorm je schopný prepraviť až 19 cestujúcich a má impozantnú výšku 290 mm.

Je skonštruovaný tak, aby vás dostal, kam potrebujete. Vďaka rozmanitej škále úprav je Terrastorm tu, aby vás udržiaval v pohybe, nech sa deje čokoľvek. Robí nemožné možným.

93

93) ZDENĚK RŮŽIČKA: SOUNDER Projekt Sounder skúma tému súčasnej hry, hračky, nástroja, postaveného na zvukovom experimente a práci so zvukmi. Vymedzuje sa voči bežnej produkcii herného a hračkárskeho priemyslu, ktorý dookola recykluje rovnaké klišé, a to ako vo formálnom tvarovom riešení, tak aj v tom zvukovom.

Sounder prepája súčasné technológie, ktoré ovplyvňujú výslednú estetiku zvukov, s klasickými materiálmi, postupmi a princípmi. Pracuje s haptikou, vizualitou aj s priestorovým vnímaním. Využíva formu klasickej variabilnej stavebnice, ktorá je založená na hre s postupnosťou, a má ambíciu byť alternatívou ku všetkým zariadeniam, využívajúcim obrazovku alebo displej. Stavebnica, s ktorou hráč stavia zvuko66

PRIHLÁSENÉ PROJEKTY vú vežu, obsahuje niekoľko druhov komponentov, ktoré obsahujú rozdielne zvuky.

Ich kombináciami vzniká zvuková koláž. Rôzne veže sa dajú navzájom kombinovať.

S dvoma vežami je možné hrať sluchovú hru, kedy sa jedna veža skryje a hráč sa snaží postaviť rovnakú vežu iba podľa svojho sluchu.

67

68

GALAVEČER Z CO KRYTU POD DIVADLOM P. O. HVIEZDOSLAVA Výnimočný galavečer* – online vernisáž výstavy vybraných prác 3. ročníka súťaže autorského dizajnu, spojená s vyhlásením výsledkov z CO krytu – Divadla P. O. Hviezdoslava v Bratislave, za účasti odbornej poroty. Tá rozhodla o tom, ktoré z projektov si odniesli 3 hlavné ceny tohtoročnej otvorenej výzvy.

V rámci večera sa predstavila špeciálna kolaborácia kapely PURIST a svetelných dizajnérov CTRL_SPACE. KEDY A KDE? 21. 12. 2021 / 20:00 Online vysielanie na sociálnych sieťach a webe – www.kolaboratorium.sk a YouTube * Vzhľadom na pandemickú situáciu sme boli nútení zrušiť všetky plánované interiérové výstavy, a tak práve táto výstava bola jedinou príležitosťou vidieť naživo všetky vybrané diela pokope.

69

G A L AV E Č E R

70

G A L AV E Č E R

71

G A L AV E Č E R

72

G A L AV E Č E R

73

74

VÝSTAVA V BOHÉMA GALLERY Špeciálna exteriérová výstava* projektov, ktoré sa dostali do užšieho výberu tohtoročnej otvorenej výzvy. Vo výkladoch bratislavskej Bohéma Gallery ste mohli vidieť 18 prác, finalistov, z ktorých odborná porota vybrala víťazov troch hlavných cien.

KEDY A KDE? 10. 12. – 19. 12. 2021 / 14:00 – 20:00 Bohéma Gallery, Námestie SNP 30, Bratislava

* Vzhľadom na pandemickú situáciu sme boli nútení zrušiť všetky plánované interiérové výstavy, a tak práve táto výstava bola jedinou príležitosťou vidieť naživo všetky vybrané diela pokope.

75

V Ý S TAVA V B O H É M A G A L L E R Y

76

V Ý S TAVA V B O H É M A G A L L E R Y

77

78

O PROJEKTE VÝZVA Aj v roku 2021 sme hľadali nový dizajn! Po ročnej pauze sme vyhlásili 3. ročník súťaže autorského dizajnu na tému SPOLUPRÁCA. Rok 2020 nám ukázal hodnoty, ktoré sa preniesli aj do autorskej tvorby a ovplyvnili kreatívne prístupy v práci. Spolupráca a spolupatričnosť, lokálnosť a environmentálne otázky, nemali nikdy také opodstatnenie ako v súčasnosti.

Prezentáciou tohto čerstvého lokálneho dizajnu sme chceli predstaviť nielen tieto nové prístupy a kreativitu, ale podporiť aj autorov, ktorí sa snažia presadiť v oblasti dizajnu a úžitkového umenia na domácom a svetovom trhu.

ČO SME HĽADALI? Hlavnou úlohou výzvy KOLABO 2021 bolo vytvoriť originálny produkt založený v duchu SPOLUPRÁCE – tá mohla byť charakterizovaná vo výrobnej fáze, v medziodborovosti diela či v kolaborácii jednotlivcov alebo jednotlivých diel. Prihlásené diela mali zároveň dbať na ekologické aspekty tvorby, ich prevedenia a využitia.

KOMU BOLA VÝZVA URČENÁ? ∙ ∙ ∙ ∙ ∙

všetkým, ktorí pôsobia v oblasti produktového, módneho alebo grafického dizajnu, či tradičnej tvorby; mladým dizajnérom; tvorcom pôsobiacim profesionálne alebo amatérsky; študentom umeleckých študijných programov; všetkým, ktorých výsledkom práce je predmet denného užívania.

Prihlásiť sa mohli jednotlivci, aj tvorivé kolektívy autorov. Podmienkou účasti bol vek nad 18 rokov a tvorba pochádzajúca zo Slovenska alebo Česka.

79

O PROJEKTE

VÝSTAVA A VYHODNOTENIE Vybrané diela boli koncom roka 2021 verejne prezentované na samostatnej výstave.

Spomedzi vystavených diel vybrala etablovaná odborná porota víťazov, ktorí si odniesli finančné odmeny v hodnote: 1. miesto: 700€ 2. miesto: 350€ 3. miesto: 150€ Prihlásené projekty sa uchádzali aj o hlasy širokej verejnosti v rámci špeciálnej ankety Cena verejnosti.

80

O PROJEKTE

POROTA

MAROŠ SCHMIDT Vyštudoval priemyselný dizajn na Vysokej škole výtvarných umení v Bratislave. Venuje sa výskumu dejín priemyselného dizajnu na Slovensku. Do konca roku 2020 viedol v SCD Slovenské múzeum dizajnu a nové výskumno-vývojového oddelenie Inolab. Stál pri vytvorení prvej dlhodobej expozície slovenského dizajnu, inicioval vývoj softvéru pre hybridizáciu tvarov Hurban selector, realizoval výskumno-vývojový projekt Tatra 603 X Coupé a knižnicu materiálov Loma. Od júla 2021 riadi Slovenské centrum dizajnu.

MICHALA LIPKOVÁ Produktová dizajnérka, ktorá pôsobí ako vedúca Ústavu dizajnu na Fakulte architektúry a dizajnu STU v Bratislave, kde zároveň vedie ateliér produktového dizajnu TR1MTAB so zameraním na interdisciplinárne spolupráce. Od roku 2013 vedie OZ Flowers for Slovakia, platformu prezentujúcu slovenský dizajn v zahraničí. Je facilitátorkou medzinárodnej vzdelávacej platformy Holis.

ĽUBOMÍR ONTKÓC Dizajnér a keramikár, ktorý sa vo svojej autorskej tvorbe venuje práci so žulou a jej podobnými horninami. Ako autor sa venuje aj experimentom, objavuje nové postupy, ktoré kombinuje s keramikou, kameňom a porcelánom. Prekračuje zaužívané hranice a hľadá nové materiály a možnosti, ktorého výsledkom sú úžitkové predmety na vysokej umeleckej úrovni.

81

O PROJEKTE

NIKOLA LUZÁROVÁ Už viac ako 10 rokov sa stará o kurátorský výber značiek a dizajnérov na podujatiach Urban Market. Je jednou zo zakladateľov rubriky Čerstvé Ovocie_FM. Pracovala v oblasti módy, dizajnu a kreatívnej oblasti. Momentálne žije v Prahe a pôsobí v kreatívnej reklamnej agentúre.

ROMI KLIMEKOVÁ Venuje sa interiérovému dizajnu pod značkou RK selection. Jej tvorba bola nominovaná v interiérovej tvorbe na cenu EDIDA 2021.

Spolupracuje s mnohými architektmi a rovnako spolupracuje v oblasti produktového dizajnu so slovenskou značkou variedo. Spolu s architektkou Petrou Mark založila značku DVE a vyrába kolekcie kamenných stolov.

KURÁTORKA PAULINA EBRINGEROVÁ Mgr. art. Paulina Ebringerová, ArtD. pôsobí v oblasti prezentácie umenia, dizajnu a architektúry. Autorka kurátorsky predstavila verejnosti viac ako 40 výstav začínajúcich a etablovaných autorov na Slovensku a v zahraničí. Absolvovala viaceré zahraničné medzinárodné mobility – Metropolitan Museum of Art New York a Stedelijk Museum Amsterdam. Je aktívna v oblasti odborných vzdelávacích podujatí, zameraných na digitalizáciu architektonického dedičstva, presahových výstavných inštalácií a medziodborových diel.

Rovnako je pedagogicky činná na Fakulte architektúry a dizajnu STU v Bratislave v oblasti efemérnej tvorby a výstavných prezentačných činností.

82

O PROJEKTE

ORGANIZÁTOR

Čerstvé Ovocie je platforma, ktorá sa už viac ako 10 rokov venuje podpore a propagácii lokálneho kreatívneho priemyslu na rôznych frontoch. Zameriavame sa hlavne na oblasť produktového a módneho dizajnu, architektúry a medziodborových kreatívnych a kultúrno-vzdelávacích aktivít. Usilujeme sa o to, aby sa do povedomia dostali mladí kreatívni a inšpiratívni ľudia z rôznych umeleckých a kultúrno-spoločenských oblastí. Snažíme sa o osvetu a popularizáciu lokálneho umenia a kultúry nekomerčného charakteru, so zámerom upozorniť na veci, ktoré stoja za to. Môžete nás poznať aj z rubriky Čerstvé Ovocie_ FM na Rádio_FM, z podujatí SINGULARCH alebo Urban Market. Dôraz pri našich projektoch kladieme predovšetkým na originalitu, kvalitu, rozmanitosť, prepájanie žánrov a na potrebu experimentovať. Prinášame čerstvé ovocie na pole kultúry. Našou inšpiráciou je myšlienka kreatívneho priemyslu fungujúceho po celom svete, ktorý využíva tvorivý potenciál ľudí v prospech rozvoja celej spoločnosti.

83

Manažér projektu: Martin Brix Kurátorka projektu: Paulína Ebringerová Editorka textov a PR: Bianka Čajová Grafický dizajn: Michaela Chmelíčková Odborná porota: Michala Lipková, Nikola Luzárová, Romi Klimeková, Maroš Schmidt, Ľubomír Ontkóc Projekt z verejných zdrojov finančne podporil:

S finančnou podporou:

Mediálni partneri:

Partneri výstav:

Ďakujeme: Slovenské centrum dizajnu, Urban Market Vybrané projekty: Bagbet x Čierne diery: Obal na Bagbet objednávky x Merina Abraka x Post Bellum: Stopami Krimi: Z oblakov AWA: Lost Stories Jana Potiron: Do not disturb my coffee zen Noa!: Vešiak Kolektív autorov: Časopis Hmota Lucia Tallová x Suvenir: Dekoratívny tanier Edition Spiš 2020 Včelobal: Ecopal Ové Pictures: Kolekcia Rožok Nina A. Šošková x Jana Potiron: Totem Kompanek Paula Malinowska: Confirm Humanity Štefánia Suchodolinská: Svvvvietnik Študenti FAD STU: Fúkni sklo Veronika Zálešáková x Manka Lustigová (CZ): Tvar č. 32021 Forest Skis: Kolekcia modrotlačových produktov Zdeněk Růžička (CZ): Sounder 84

Všetky prihlásené projekty nájdete na: www.kolaboratorium.sk Lokácie: CO kryt – Divadlo P.O. Hviezdoslava, Laurinská 478/20, Bratislava Bohéma Gallery, Námestie SNP 30, Bratislava Na online galavečeri spolupracovali: Idea a koordinácia: Martin Brix Kamera / strih: Ľubo Baran Kamera: Hugo Činčala, Roman Šupej Asistent kamery: Jakub Kovalík Zvuk: Jaroslav Pešek, Samuel Perunko Zvuková postprodukcia: Jaroslav Pešek, Juraj Peták Produkcia / koordinácia / technická podpora: Matej Chudíc, Mikuláš Procháska Light Design: Ctrl_Space (Alexander Kupko, Dalibor Špilák, Viliam Zajíček) Architektonický návrh výstavy a spracovanie: Paulína Ebringerová Foto: Soňa Maletz, Ľubo Baran Master of Light: Oliver Obernauer, Slavomír Grega Technická podpora: Rental Live, Jumpcat Ďakujeme: Mário Bezák, Adam Sloboda, Samuel Sekáč, Dávid Horvát, Marcel Babál, Christian Frank / Bohéma (Bar & Gallery), Katarína Švábyová (BKIS) Koncert: Purist X Hostia Purist: Juraj Peták (spev, gitara, klávesy), Alan Prekop (spev, basgitara, klávesy) Hostia: Maxim Ramacsay (bicie), Dominik Špuler (perkusie), Kristína Smetanová (klávesy, spev), Anna Óváry (spev)

© Čerstvé Ovocie 2021 www.cerstveovocie.sk www.urbanmarket.sk @urbanmarketofficial @cerstveovocie 85

WWW.KOLABORATORIUM.SK