Ukrainian Fashion by Vadim Kucherak

fashioncontent

НА ОБЛОЖКЕ (#8/16 ‘21) Cover girl: @olyasmachylo Designer: @rybalko.official Shoes: @patterns.shoes MUA & Hair: @alisha_love_makeup Photo: @oleg.photographer Video: @fashionstar.ua @sergei.undersun Producer: @zarina.semenyuk Location: @f11studio Accessories: @jyoshopofficial

fashion photosession 6

Odessa Fashion Week New Season 2022

fashion star 12

Mavka Fashion – український бренд конкурсів краси в світі

fashion trends 16

Тенденции цифровой моды

fashion digital

#8/16 ‘21

Digital Fashion Show: преимущества

SONYAMONINA впервые представила Digital Fashion Show в рамках Ukrainian Fashion Week

Лукбук FINCH: перший у світі з приміркою у доповненій реальності. Принти від 12 художників

Главный редактор Зарина СеМенЮК литературный редактор Ирина Шарапа дизайн и верстка ВАДИМ КУЧЕРАК ФотоГраФы: Василий ГАЛУШКИН, Олег Дугин Отдел рекламы press@ukrainian.fashion Издатель и учредитель: ООО «Украинская Академия Индустрии Моды» Свидетельство о государственной регистрации печатного средства массовой информации КВ №23199-13039Р выдано Министерством юстиции Украины 22.03.2018г. Печать: ООО «АРТ СТУДІЯ ДРУКУ» г. Киев, ул. Бориспольская, 15 Тел.: +38 (067) 460-07-25 www.artprintstudio.com.ua

fashion industry 26

fashion etiquette 28

Журнал распространяется по подписке, через розничную торговую сеть,службу курьерской доставки. Цена договорная. Все права защищены. Статьи, рубрики, рейтинги и другие редакционные страницы журнала «Ukrainian Fashion» являются справочно-информационными и аналитическими материалами, а также охраняемыми результатами интеллектуальной деятельности. Полное и частичное воспроизведение статей, материалов и других результатов интеллектуальной деятельности, опубликованных в журнале «Ukrainian Fashion», запрещено. Редакция «Ukrainian Fashion» не несет ответственности за присланные материалы. Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов. Адрес редакции: 65012, Украина, г. Одесса, ул. Канатная 81, оф. 47; тел: +38 063 56 56 717, www.ukrainian.fashion e-mail: press@ukrainian.fashion

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

Ирина Шарапа об этикете на модном показе

fashion star 30

Михайло Грицкан: творчий шлях заслуженого артиста України

Kirill Gurskiy & Svetlana Zakharova — музыкальный проект с откровенной душой

EDGAR&EMMA: «В нас кипит горячая кровь. Мы, прежде всего, личности»

Тираж: 15 000 экземпляров Выход: 10.10.2021 г.

Самоидентичность дизайнера в эпоху осознанной моды

fashioncontent

Муаяд Абдельрахим — новая звезда музыкального талант-шоу «Співають всі»

25 вопросов Максиму Акель

fashion photosession 44

Diamonds collection by Akel

fashion star 52

fashion kids

Софія Яремова стала одною з героїнь фільму «Як зустріти Новий рік… І не стати Сантою»

fashion designer 54

Українська діва Іванна Онуфрійчук у кампейні Darja Donezz

Ирина Сидорук развивает жизнеутверждающий проект о счастье вне возраста

Наталья Потоцкая: «Приступая к созданию новой коллекции, мы вкладываем частичку себя в каждый стежок»

MELMANA

MIMICRY clothing

София Кузнецова об авторской песне, о музыке, о своей главной мечте и почему стала артисткой

Юная артистка MARU о занятиях по вокалу, своих увлечениях и главной мечте

Багатожанровий фестиваль «Діти для Дітей»

fashion education 76

Вклад в развитие индустрии моды Одесского региона

fashion makeup 78

Fashion Makeup Artists

fashion week

fashion accessories 64

Бренд Gi-Bijou: «С трепетом к каждой детали»

Odessa Fashion Week: New Season 2021

fashion event 86

Свадебная коллекция для женщин элегантного возраста Модного дома Ирины Сидорук

Ukrainian Kids Forum

fashion kids 90

Колекція «Школа» від українського дизайнера Вілєни Михайлової

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashionphotosession

Odessa Fashion Week New Season 2022

С 26 по 28 ноября в 5* Luxury Hotel Bristol состоится 17-й сезон Odessa Fashion Week при поддержке Ukrainian Fashion Association. Новый сезон впервые стартует с Церемонии награждения лучших представителей индустрии моды Одесского региона Odessa Fashion Awards.

26 ноября по красной дорожке пройдет творческая публика Одессы и ее гости, а Ukrainian Fashion Association определит лучших среди лучших. Талантливым одесситам за их профессиональные и творческие достижения будет присуждаться Премия по разным номинациям и специальная награда за весомый вклад в развитие индустрии моды Одесского региона. «Премия помогает определить профессиональный вклад в развитие индустрии моды Одесского региона и мотивирует на новые достижения в творчестве. Участие в Премии предоставляет возможность продемонстрировать свои достижения аудитории на всю Украину, получить признание коллег, а также сформировать позитивное отношение к бренду у своих и потенциальных клиентов», - заявляет организатор Odessa Fashion Week, Зарина Семенюк, @zarina.semenyuk 27 ноября традиционно состоится Grand Opening Odessa Fashion Week, где свои коллекции представят модельеры со всей Украины. В качестве музыкальных гостей выступят Gurskiy & Zakharova, Edgar & Emma, а также Rina Ri. 28 ноября состоится Kids Fashion Day, где коллекции детской и подростковой одежды представят дизайнеры со всей Украины. Основной целью этого дня является популяризация украинских дизайнеров и брендов детской одежды, а также развитие детской модной индустрии в Украине. Музыкальными хедлайнерами этого дня выступят Vlada K и Maxim Akel. Мероприятие состоится при поддержке медиапартнеров: Ukrainian Fashion magazine, Fashion TV, Fashion Star и Odessa Fashion TV, а также партнеров зоны Backstage - Simchenkomakeup School и Одесский центр профессионально-технического образования ГСЗ. До встречи на красной дорожке роскошной локации Одессы – Bristol Hotel!

Designer: Marina Vladi Models: Royal Family Models @royalfamily_models | Viktoria Kremeznyuk @viktoria_kremeznyuk Eva Maslova @eva._.official._ | Liubov Rossomakha @liubov_ross MUA & Hair: Simchenkomakeup School | Simchenko Alla @simchenkomakeup_school Zemlyakova Tatiana @zemlyakova_makeupandbrows | Skachok Irina @makeup_irina_skachok Photo: Vasiliy Galushkin @vasiliygalushkin Producer: Marina Ovcharenko @ovcharenko.marina Organizer: Zarina Semenyuk @zarina.semenyuk Location: Odessa Botanic Garden

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashionphotosession

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashionphotosession

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashionstar

Designer: Mavka Fashion

fashionstar

Mavka Fashion – український бренд конкурсів краси в світі

Українська краса — велика сила! Наша редакція мала змогу поспілкуватися з директоркою українського конкурсу краси міжнародного рівня. Знайомтеся, Ольга Смачило — засновниця бренду конкурсів краси Mavka Fashion та національна директорка Miss Europe Continental в Україні

— Ольго, розкажіть, будь ласка, про ідеологію конкурсу краси Mavka Fashion. — Ідеологія створення конкурсу Mavka Fashion — це просування української краси і культури у світ. Завжди хотілося створити щось своє, що стане популярним за кордоном і не будуть вважати, що тільки американські або, наприклад, італійські чи французькі проєкти чудові. Хочу створювати і просувати високоякісне українське на всесвітньому ринку. І коли будуть говорити, що українське це круто, і що прийняти участь у міжнародному проєкті Mavka Fashion Show це круто, то я думаю, що це є вагомий внесок у розвиток взагалі української індустрії моди. Представляти українських дівчат, а також нашу індустрію з іншої сторони, з якою буде рахуватися весь світ — ось це і стало основною ідеологією створення Mavka Fashion. — Miss Europe Continental — це не конвенційний конкурс краси. Яка основна його суть і відмінності від вже звичних конкурсів краси? — Так, це більш трансформаційний конкурс. Його ціль — повне перевтілення дівчини, якій психологічно складно побороти свої страхи, блоки, бар’єри, повністю повірити в себе, полюбити себе, відкрити свій талант. Багато є таких, хто хоче займатися, наприклад, дизайном, танцями, співом, але не вірить у свої сили. Тому ми пропонуємо такі проєкти, де дівчата можуть себе трансформувати, бо якщо людина вірить в себе і в свою ціль, то всесвіт буде якомога більше надавати їй шансів реалізувати себе.

— До речі, чому Mavka? Чия ідея такої назви? — Коли ми працювали над логотипом, я довго думала над назвою, яка б легко вимовлялася, мала б асоціацію з красою, і несла б українське у світ, і звичайно, мало б відношення до бьюті-індустрії. Після довгих роздумів мені прийшла така ідея української лісової мавки, адже вона має асоціацію з українською дівчиною, з українською красою, красою, яка ніколи не в’яне. Також мавка має такий напрямок, як захист навколишнього середовища і є берегинею лісу, а наша краса напряму взаємопов’язана з екологією, бо якщо вона не в порядку, то і наша краса не буде настільки квітучою. Думаю, що ми точно вгадали з цією назвою, а також популяризуємо це суто українське слово у всьому світі. — Які умови до участі Miss Europe Continental в Україні? Чи правда, що ви не берете до участі дівчат, які прибігали до вагомої зміни зовнішності? — Так, тому що дуже хочеться перевтілити внутрішні блоки, страхи дівчини, яка живе стереотипами інстаграму, і якщо в тебе не такі брови чи губи — то зараз зроблять такі, які треба, через те ми думаємо, що ми не такі. Суть нашого конкурсу, як я вже казала, в тому, щоб відкрити внутрішню красу кожної дівчини, прийняти себе, бо кожна дівчина є унікальна. Не має значення, який тип лиця вона має — європейський чи азіатський. Вона має прийняти себе і показати, що індивідуальність — це круто. Мені здається, що маркетинг бьюті-індустрії багато навішує стереотипів і блоків для сприйняття себе природною. Потрібно бути собою і прожити своє життя, дивитися на когось можна лише для того, щоб перейняти якість гарні моральні якості, а не фізичні.

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashionstar

Cover girl: @olyasmachylo Designer: @rybalko.official Shoes: @patterns.shoes MUA & Hair: @alisha_love_makeup Photo: @oleg.photographer Video: @fashionstar.ua @sergei.undersun Producer: @zarina.semenyuk Location: @f11studio Accessories: @jyoshopofficial

— На вашій офіційній світлині в Instagram є проєкт Mavka Eco, про що він? — Це наш інший соціальний проєкт. Так як мавка підв’язана під природу, то ми плануємо займатися соціальною діяльністю по захисту навколишнього середовища. Наразі розглядаємо декілька пропозицій, які отримали. Ми плануємо працювати з компаніями, які випускають екологічну продукцію, за рахунок чого дівчата матимуть можливість вже на цьому заробляти. — Розкажіть про участь у Global Cultural Fashion Festival, який відбудеться наступного року у Дубаї? — Mavka Fashion на сьогодні являється офіційним партнером від України Global Cultural Fashion Festival, який відбудеться на всесвітній бізнес виставці Expo 2020 у Дубаї, де ми будемо приймати участь в рамках презентації країн, де наші дизайнери представлять українські костюми, сукні, тобто ми будемо показувати культуру України. Наші учасниці — це моделі від 18 до 40 років, оскільки ми показуємо українську культуру, я вважаю, що жінка до 40 років є мегаквітучою, мегакрасивою, яку треба показати світу. Адже краса не тільки у 18, 20, а й у 30, 35 й 40 років. Ми вже маємо учасниць, які бажають поїхати, і це не тільки моделі й королеви конкурсів краси, а й прекрасні звичайні жінки, кожна з яких успішна у своїй сфері діяльності, які несуть свою соціальну місію в житті, яким є що показати й донести світові.

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

— Як просуваєте проєкт Mavka Fashion? З якими країнами ви ще співпрацюєте? — Наша подальша робота полягає в тому, що ми хочемо популяризувати наш бренд, конкурс Mavka Fashion, у всіх країнах. Ми вже маємо партнерів з Італії, Франції, Австралії, Індії, Непалу, Арабських Еміратів, ПАР, також плануємо співпрацю зі Швейцарією, Канадою. Тобто на меті зробити всесвітнє павутиння проведення нашого українського конкурсу краси. — Які перспективи у дівчат після конкурсів? — Одна переможниця з конкурсу Mavka Fashion прийматиме участь у міжнародному проєкті Mavka Fashion Show. Друга — поїде до Італії на конкурс Miss Europe Continental представляти Україну. Але інші дівчата також матимуть можливість поїхати за кордон. Абсолютно всі 25 дівчат матимуть змогу реалізувати себе за кордоном, ми надаємо цю можливість, оскільки ми маємо на меті допомогти змінити життя кожної і повірити в себе, не так, щоб вона прийшла і розчарувалася. Ми дійсно надаємо стартові можливості дівчатам, які можуть поїхати на конкурс у Дубай, в Італію, також на телевізійний проєкт у Парижі Hollywood Star In Paris у якості учасника реаліті-шоу, де вони будуть приймати участь у зйомках і зможуть також заявити про себе. Надаємо можливість високим дівчатам поїхати на міжнародні подіуми. Дівчата, в яких зріст вище за 176 сантиметрів та віком до 26 років можуть поїхати на Milan Fashion Week, оскільки одним з наших партнерів є співорганізатор Milan Fashion Week, Paris Fashion Week та Dubai Fashion Week. По завершенню конкурсу весь наступний рік ми пропонуємо дівчатам всі привілеї та можливості, які вже маємо, а також нові, які будемо отримувати, адже ми працюємо тільки з нашими учасницями. — Як вплинув карантин на модну індустрію, на вашу думку? — Особисто для мене, я вважаю, що це час можливостей. Багато не витримало не тільки фінансово, але й морально. Багато брендів закрилося, збанкрутувало, багато хто втратив віру у своє майбутнє і здалися. І я вважаю, що зараз якраз такий переломний момент, коли можна заявити про себе, це нелегкий час, але це час, коли ти можеш бути одним із перших. — Ольго, які ваші поради та побажання майбутнім мавкам? — Якщо готові працювати, бо це важка праця, то тільки вперед. Оскільки моделінг вважається одним із найважчих видом діяльності. Всі хочуть слави, але ось цей шлях досягнення саме цієї цілі він дуже важкий. Ми бачимо тільки кінцеву картинку, але не бачимо, що відбувалося до цього. Я завжди підтримую людей, які мають свою ціль, бажання і працюють над цим. Віра в себе, вірити, що ти гідний кращого, любити себе, свою природну суть і бути відкритим до нових можливостей. І йти тільки вперед. Контакты: mavkafashion@gmail.com @olyasmachylo @mavkafashion

fashionstar Cover girl: @olyasmachylo Designer: @rybalko.official Shoes: @patterns.shoes MUA & Hair: @alisha_love_makeup Photo: @oleg.photographer Video: @fashionstar.ua @sergei.undersun Producer: @zarina.semenyuk Location: @f11studio Accessories: @jyoshopofficial

...Я вважаю, що зараз якраз такий переломний момент, коли можна заявити про себе, це нелегкий час, але це час, коли ти можеш бути одним із перших...

fashiontrends

Тенденции

цифровой моды Во время пандемии COVID-19 индустрия моды пострадала больше, чем другие отрасли: карантинные нормы заставили нас соблюдать социальную дистанцию либо изолироваться дома полностью, что избавило нас от необходимости покупать новую одежду и делиться модными нарядами. COVID-19 заставил модную индустрию переосмыслить всю традиционную систему и ускорил рост цифровой моды и одежды с дополненной реальностью. Итак, рассмотрим основные тенденции цифровой моды.

DIGITAL FASHION SHOW

Зарина Семенюк

Из-за карантинных ограничений и невозможности проводить события «вживую» в digital-формате уже прошли ведущие недели моды (Milano Digital Fashion Week и Paris Digital Fashion Week). Хотя стало ясно, что цифровые форматы не могут являться полноценной заменой физическим, тем не менее организаторы не планируют отказываться от них полностью.

XR Сегодня XR становится новой формой общения между дизайнерами и клиентами. Благодаря иммерсивным технологиям, дизайнеры развивают культуру цифровой трансформации, повышают эффективность и прибыльность в цифровом пространстве. Расширенная реальность (XR, extended reality) — это общий термин для иммерсивных технологий: AR, VR и MR, объединяющие физический и виртуальный миры.

DIGITAL-ОДЕЖДА и ЦИФРОВОЙ ГАРДЕРОБ Создание цифровой одежды стало частью процесса цифрового погружения и, безусловно, является одним из наиболее актуальных модных тенденций. Два направления: воспроизводить физические образцы одежды в 3D-формат либо создавать и продавать изделия одежды, не присутствующие в физическом мире, а только в цифровом пространстве. «Чтобы испытать острые ощущения от ношения необычной одежды, необязательно нужна физическая одежда», - сказала Микаэла Ларосс из The Fabricant, которая в мае 2019 года продала первое цифровое платье за 9500 долларов. «Каждый бренд в будущем будет поддерживать цифровую моду», - сказала соучредитель DressX Дарья Шаповалова.

fashiontrends

Цель DressX заключается в создании более устойчивой и передовой индустрии моды с помощью цифровой одежды и стилизации аватара. Компания предоставляет своим клиентам виртуальную одежду, у которой нет физического аналога. Для многих идея покупать несуществующую одежду — это слишком большой концептуальный скачок. Но появляющиеся цифровые магазины модной одежды выходят на растущий рынок — это не настоящая одежда, а одежда, созданная в цифровом виде, которую можно публиковать в Instagram и других местах. Также, с помощью цифровых технологий человек может примерить на аватар разные варианты уже созданных дизайнов одежды, выбрать тот, который больше понравился, и только после этого заказать персональный пошив.

ВИРТУАЛЬНАЯ ПРИМЕРКА

ИГРОВАЯ ИНДУСТРИЯ х ЦИФРОВАЯ МОДА

COVID-19 заставил бренды переосмыслить, как они могут безопасно снова открываться для презентации своих новых коллекций. Это подтолкнуло их к пониманию того, как иммерсивные технологии могут наводить мост между физическим и цифровым пространствами, соединяя бренды с покупателями.

Во время пандемии COVID-19, в связи с усилением изоляции и социальным дистанцированием, рынок киберспорта и игр достиг 2,7 миллиарда игроков (как сообщает Newzoo.com). Более того, геймеры и поклонники киберспорта всё чаще проявляют себя как потребители красоты и моды, стремящиеся тратить как на приложения, так и на реальные продукты. Эти данные, безусловно, привлекли внимание брендов. Эта эволюция создала возможности для брендов увидеть эту когорту как рыночную аудиторию потенциальных клиентов.

Пионерами в этом направлении стали косметические бренды по двум основным причинам: во-первых, проще отслеживать лицо покупателя, а не всё тело, во-вторых, COVID-19 привёл к большей гигиене, важно не прикасаться к губам и лицу в целом. Сегодня большинство косметических брендов предлагают виртуальную примерку, например, MAC, Urban Decay, L’Oréal и многие другие.

Одним из первых брендов, начавших сотрудничество с игровой индустрией, был Louis Vuitton, который выпустил скины Louis Vuitton для League of Legends. Для тех, кто не является энтузиастом игр, это означает, что игроки могут приобрести наряды для своих персонажей примерно за 10 $. Чтобы сохранить эксклюзивность, связанную с миром роскоши, эти коллекции представляют концепцию цифрового дефицита, а это означает, что они распродаются в очень ограниченный период.

fashiontrends

NFT — это невзаимозаменяемый токен, который даёт любому человеку возможность приобрести право собственности на цифровой товар, включая предметы гардероба. Стоимость токена определяет владелец этого товара. Итальянский дом моды Gucci и ряд других люксовых брендов готовятся к выпуску своей коллекции NFT-токенов. Реализовать инициативу компаниям поможет маркетплейс Neuno, который по задумке разработчиков, может стать «цифровым шкафом», в стенах которого люди смогут покупать такие вещи, как знаковое зелёное платье от Versace американской артистки Дженнифер Лопес. Valentino был одним из самых популярных люксовых брендов, который представил свою цифровую одежду на Animal Crossing. Animal Crossing — очень интересный случай, поскольку он представляет собой райскую реальность, в которой каждый живёт на необитаемом острове в окружении антропоморфных животных. Они могут развлекаться, строя дома и магазины, или заниматься садоводством, дизайном интерьера или, наконец, виртуальными покупками (за воображаемые деньги). Цифровые технологии постепенно вытесняют физические. Мы часто можем услышать, как дети рассказывают о своих новых скинах. Таким образом, пользовательский контент видеоигры, вдохновлённый известными брендами, превращается в настоящие коллаборации, что, безусловно, является одной из главных тенденцией цифровой моды. Доказано, что видеоигры и модные бренды могут совместно внедрять инновации и создавать ценности.

МЕТАВСЕЛЕННАЯ и ЦИФРОВЫЕ АВАТАРЫ Приближается эпоха Метавселенной, и если мы собираемся проводить больше времени в виртуальных мирах, возникает один важный вопрос, как мы будем выглядеть? У всех нас будет цифровое Я, свой аватар, через интеграцию которого мы сможем рассказать что-то о себе, о том, кто мы есть, что нас интересует. Концепция создания цифрового аватара — расширить нашу физическую реальность в Метавселенной, которая включает в себя множество рыночных возможностей для модных брендов. И, как мы знаем, Метавселенная — это не игры. Факт, что игры лидируют. Это индустрия, которая в 2020 году стоила 152,1 млрд $ и, похоже, не перестаёт расти. Через игры люди познают Метавселенную и делают её частью своей повседневной жизни. Рассматривая Метавселенную как диджитал-тенденцию, можно с уверенностью заявить, что это начало нового определения моды, которое открывает фантастические возможности для дизайнеров.

NFT Существуют разные Метавселенные, создаваемые разными инициативами. Некоторые из них принадлежат компаниям, некоторые из них больше децентрализованы. Но оба имеют несколько стандартов, несколько форматов и требуют единого способа владения чем-то в цифровом виде и использования этого. Нынешнее появление децентрализованных автономных организаций способствует появлению концепции NFT и владения цифровыми активами. И это также открыло возможности для бизнеса модным брендам и дизайнерам.

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

Louis Vuitton использовал технологию NFT в рамках создания мобильной игры Louis: The Game в честь 200-летия модного дома. Задача проекта — познакомить пользователей с историей компании.

--Будучи профессионалом своего дела, занять нишу не так сложно, потому что по-настоящему грамотных специалистов, владеющих одновременно глубокими знаниями в области компьютерных программ, технологий производства одежды и fashion-трендов, ещё немного. Всё больше инвесторов выбирают для сотрудничества проекты, связанные с цифровой модой, онлайн-примеркой одежды. Сейчас идеальное время для роста, и его важно использовать тем людям, которые владеют нужными знаниями и хотят развиваться в новой нише. Если два года назад знание 3D-программ для дизайнеров было крайне желательным, то сегодня — это обязательное требование к специалистам, претендующим на сотрудничество со многими крупными компаниями. Adidas, H&M и многие другие гиганты рынка уже активно используют новые технологии, считая их неотъемлемой частью новой реальности. Сейчас хороший момент для того, чтобы зайти в сферу digital-моды, потому что большинство специалистов лишь начинают осваивать новую нишу. Однако направление быстро развивается и, возможно, уже скоро у нас будет много не только талантливых, но и профессиональных digital-дизайнеров. Зарина Семенюк

fashiondigital

Digital Fashion Show: преимущества

Сегодня многие задумываются о проблеме перепроизводства и перепотребления и появился новый вектор экологичной моды — digital fashion. Дизайнеры и художники могут создавать виртуальные коллекции, которые можно купить, примерить и показать исключительно онлайн. Digital-одежда — это предметы гардероба, представленные в трёхмерном, объёмном, а иногда ещё и анимированном виде и созданные при помощи специальных цифровых программ (например, CLO 3D или Marvelous Designer). Глобальный локдаун ускорил диджитализацию индустрии моды, заставив всех адаптироваться к новой реальности. Пока клиенты привыкали заниматься повседневными делами онлайн, дизайнеры были вынуждены искать новые форматы презентации коллекций. Digital Fashion Show не стало полноценной заменой традиционных показов мод, но определённо имеет свои преимущества. И вот какие: — Удобно. Виртуальная презентация не требует долгого приготовления и сбора многих гостей со всего мира. Её можно оформить как простой лукбук или мини-фильм, требующий минимальных временных и финансовых затрат. Большинство брендов именно так и поступили даже в Милане и Париже. — Экономно. Раньше бренды тратили целое состояние на проведение впечатляющих физических шоу. Ради 20-минутного показа иногда возводились целые города по декорациям. Плюс не стоит забывать о затратах для моделей, визажистов, стилистов по волосам и инфлюенсеров, которых нужно привезти, поселить в гостинице и ещё сделать подарки. Дистанционный формат кардинально решает все эти проблемы. Снять видео или лукбук в этих условиях всё же сравнительно недорого. — Экологично. Физические показы часто становились мишенью для критики ещё из-за вреда, которые

они наносят природе — одноразовые декорации, бумажные приглашения и тысячи людей, летящих на дальние расстояния на самолётах, чтобы посмотреть больше никогда не повторяющиеся показы. Виртуальный формат решает и эту проблему, сегодня, чтобы сидеть в первом ряду показа именитого дома моды, достаточно выйти в онлайн. Все «гости» наблюдают за происходящим с экранов своих девайсов, а значит, воздух освободится от лишних выбросов углекислого газа, а тонны бумаги не отправятся на свалки. — Инклюзивно. Поскольку движение в сторону инклюзивности — самая заметная тенденция последнего времени в моде, всё чаще в последнее время звучали мнения, что показы и закрытые презентации на Неделях моды удерживают прогресс и оттягивают моду назад в то время, когда она была прерогативой богатых и знаменитых. Коронавирус уравнял всех. Теперь главные редакторы ключевого глянца, блогеры и знаменитости первой величины видят свежие коллекции в тот же момент и теми же способами, что и самые простые модные энтузиасты. Никто больше не имеет эксклюзивного права первым получать доступ к новинкам. Благодаря прямым трансляциям миллионы пользователей сети по всему миру получают всю информацию из первых уст. — Креативно. Сложности часто выступают катализатором для важных изменений. Пока одни паникуют, другие ищут выход из ситуации. И находят в форме принципиально новых форматов взаимодействия с аудиторией. Зарина Семенюк

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashiondigital

SONYAMONINA впервые представила Digital Fashion Show в рамках Ukrainian Fashion Week

Мир входит в новую эру. Процесс трансформации близится к завершению. Закачивается новая версия бытия и ужесточаются требования к обитателям Планеты. Наступает Будущее, в котором мода выходит за рамки физического тела, а цифровая идентичность проникает в повседневную жизнь, чтобы стать новой реальностью. Мы за тренды «нового времени» Колекция представлена в цифровом бутике digital-одежды украинских дизайнеров – DigitalFirst.com.ua

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashiondigital

Лукбук FINCH:

перший у світі з приміркою у доповненій реальності. Принти від 12 художників Український бренд одягу FINCH представляє лукбук першого в світі імерсивного модного шоу, який можна приміряти на себе за допомогою Instagram будь-кому з будь-якої точки світу.

До лукбуку увійшли 12 образів, які команда FINCH створила на базі робіт 12 сучасних митців з України, Швейцарії та Японії. За технологічну складову відповідає студія по розробці AR продуктів для Instagram, TikTok та Snapchat FFFACE.ME. Проект #finchARTshow поєднує сучасні технології, моду та мистецтво і покликаний наблизити високу моду для до кожного: зробити його учасником творчого процесу, співавтором. А ще він відкриває мільонам користувачів соцмереж сучасне українське мистецтво та моду. FINCH є першим українським брендом, що працює з доповненою реальністю не тільки для презентації, а й для створення одягу.

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

Зіркове журі

fashionindustry

Самоидентичность дизайнера в эпоху осознанной моды

Время стремительных трансформаций неизбежно приводит к кризису идентичности. Французский социолог и философ Клод Леви-Стросс в книге «Структурная антропология» (1958 г.) предсказал, что кризис идентичности — это новая беда века.

Происхождение слова «идентичность» от латинского корня idem (тот же, этот самый) указывает на свойства вещей оставаться такими же, сохранять свою «сущность» в процессе трансформации. Время старого и предсказуемого SPOD-мира, а также изменчивого и неопределённого VUCA-мира уступило место хрупкому BANI-миру. Термин BANI (акроним от слов brittle — хрупкий, anxious — беспокойный, nonlinear — нелинейный, incomprehensible — непостижимый) для описания новой реальности предложил футурист Жаме Кашио (Jamais Cascio), поскольку мир из нестабильного превратился в хаотичный. Кризис идентичности не будет проблемой для того, кто чувствует собственное Я как внутренний центр, опору и формирует собственное Я в соответствии со своими ценностями, кто способен принимать ответственность за собственные решения. Осознание своей индивидуальности, а не копирование чьего-либо поведения даст человеку истинное чувство идентичности.

«У человека есть душа, а у продукта есть бренд» (Неизвестный). Почему существует мой бренд, какие мои ценности я транслирую в этот мир — это вопросы, на которые следует ответить дизайнеру в эпоху осознанной моды. Идентичность дизайнера должна отображаться в коллекциях бренда. Доклад Всемирного экономического форума за 2020 г. опубликовал данные, в которых говорится о том, что 86 % людей хотят видеть на рынке в период постпандемии продукты с характеристиками более осознанными (sustainable) и справедливыми (equitable). Это охватывает все индустриальные секторы: производство продуктов питания, индустрию дизайна, индустрию моды и индустрию красоты. Потребители ожидают изменений в политике брендов. В 2020 году в Великобритании был открыт Институт цифровой моды (IoDF). Британский модный дом Ouroboros выпустил одну из первых коллекций цифровой одежды в 2021 г. Виртуальная мода, стремительно набирающая обороты в постковидном мире, изменила fashion-индустрию, внедрив цифровую одежду, обувь, макияж и аксессуары. Физический мир и цифровой мир моды переплетаются в Метавселенной (Metaverse). Термин «метавселенная» упоминается в научно-фантастическом романе «Снегопад» (1992 г.), в котором главный герой обитает в двух мирах: реальном и трёхмерном виртуальном городе под названием Метавселенная. Мир моды строит Metaverse, в которой общаются наши аватары, отражающие суть нашей идентичности. В Метавселенной становятся понятны истинные ценности, что возможно в реальном, а что принадлежит виртуальному миру.

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashionindustry

Происходят изменения и в системе продаж: B2C переходит в D2C — Direct-to-Consumer — привлечение клиентов через мобильные приложения и социальные сети, минуя посредников. Это приводит к сокращению пути между дизайнером и покупателем. Мир моды переходит в digital-мир — продажи, создание цифровых эскизов, цифровой одежды. Происходит ускорение создания бренда в digital-мире — в среднем необходимо две недели. В физическом мире на создание бренда с нуля уходит в среднем от одного года — уникальная философия, поиск ценностей. Цифровая одежда отвечает требованиям осознанной моды — производить только то, что нужно. Первый в мире бренд-сникерхед RTFKT(произносится как ARTIFACT) электронной коммерции дополненной реальности AR предлагает иную и совершенно новую концепцию бренда — создание физической обуви и цифровой её копии. Цифровую версию можно получить сразу — обменять, дарить и продавать её, ожидая физической версии. RTFKT является люксовой компанией и сотрудничает с такими брендами, как Nike и Dior. «Мы хотели показать людям будущее, и мы это осуществили», - говорят основатели RTFKT. Бренд показывает объединение физического (physical) и цифрового (digital) мира, образуя новый phygital-мир. Выпуская лимитированные коллекции кроссовок, компания способствует продвижению осознанной моды. Люксовые бренды в физическом мире моды также считают себя приверженцами концепции sustainable fashion, так как производят лимитированные коллекции под заказ. Демна Гвасалия, креативный директор модного дома Balenciaga, в интервью независимому изданию о моде Business of Fashion объясняет, почему считает коллекции couture актуальными и современными: «Моя миссия в мире couture — дать ему вторую жизнь… Couture для меня содержит нечто очень современное в своей концепции, потому что мы производим только то, что заказано. И это и есть наиболее осознанный путь в потреблении».

Валери Джейкобс, директор по развитию агентства по дизайну и инновациям бренда LPK, говорит о постковидном мире: «Последние полтора года мы все находились в коконах в прямом и переносном смысле. Мы хотим возродиться и улететь». Бабочки, как символ трансформации, возрождения, свободы и весны, «порхают» по мировому подиуму в коллекциях аксессуаров весна-лето SS 2022 — Blumarine и Lanvin. Востребованный принт, который прогнозисты моды назвали «эффект бабочки», встречается в коллекциях SS 2022 Yuhan Wang, Emanuel Ungaro, L`Agence, Lanvin и модного дома Chanel. Согласно исследованиям консалтинговой компании McKinsey, пандемия COVID-19, возможно, является репетицией надвигающегося климатического кризиса. И перед дизайнерами fashion-индустрии возникает необходимость снижать вред, наносимый окружающей среде, приближая будущее «осознанной» моды, девиз которой «Создавай лучше». Термин «эффект бабочки» возник в работах американского математика и метеоролога Эдварда Лоренца в 1961 г. и базируется на теории хаоса и чувствительной зависимости системы от начального состояния. Идея заключается в том, что взмах крыльев бабочки может привести к масштабным изменениям климата на планете. Иными словами, в сложной нелинейной динамической системе, к которой относится мир социальных связей, одно действие, один человек способен привнести значительный эффект на планете (как негативный, так и позитивный). Запустив эффект бабочки, даже одно правильное решение предупредит негативные последствия и превратит их в позитивные, поможет улучшить состояние планеты. Надежда Лаптева Кандидат психологических наук Образовательная группа Don Stream Education Group

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashionetiquette

Ирина Шарапа об этикете на модном показе

Индустрия моды, несмотря ни на что, продолжает свою деятельность, и модные сезоны всё также привлекают внимание и собирают любителей трендов на показы. В преддверии очередного сезона Odessa Fashion Week наша редакция решила разузнать, какие сегодня тренды в современном этикете посещения модных показов. Своими рекомендациями с нами поделилась Ирина Шарапа, консультант по светскому этикету и идеолог сообщества The Brand New Mindset Society.

Модный показ, будь то в рамках Недели высокой моды или презентация в шоуруме, является значимым событием в индустрии для дизайнеров, брендов и модных домов. Сама концепция дефиле началась в Париже в 1860-х, основоположниками которого были французские модельеры Чарльз Фредерик Уорт и Поль Пуаре, а первая в истории Неделя моды прошла в Нью-Йорке в 1943 году. Элеонора Ламберт, учредитель The Council of Fashion Designers of America, организовала мероприятие как альтернативу французской моде, так как во время Второй мировой войны, последователи модной индустрии не имели возможности приехать в Париж. Тогда New York FashionWeek прошёл под названием «Пресс-Неделя». А уже в 197080-х начали проводить в Париже, в Милане и в Лондоне. Так образовалась всемирно известная большая четвёрка, которая получает сегодня наибольшее освещение в прессе.

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashionetiquette

Как мы можем наблюдать, такие светские мероприятия, как fashion week, fashion days, fashion weekend, всевозможные презентации и закрытые показы относительно молодые. Однако, как и любой светский выход, они требуют элементарных знаний, как себя вести. И хотя новая реальность уже предлагает нам формат онлайн-дефиле, тем не менее офлайн-показы пользуются наибольшей популярностью. Как раз для приверженцев посещения живых волнительных встреч ниже я привожу некоторые рекомендации, которыми не стоит пренебрегать.

Must Do • Убедитесь, что доступ для свободного входа на показ у вас с собой (пригласительный, билет, аккредитация). • Будьте вежливы и улыбайтесь, и не только потому, что вы можете попасть в объектив камеры или случайно в чьи-то сторис. Если вы себя плохо чувствуете или просто нет настроения — лучше остаться дома. • Придя на мероприятие, обязательно сфотографируйтесь на фоне пресс-волла. • Если вас пригласили лично — поприветствуйте, а по окончании вашего присутствия поблагодарите за приглашение и проститесь с дизайнером, который вас пригласил или с организатором мероприятия.

First Row • Во время показа ведётся съёмка, и зачастую зрители первого ряда попадают в объектив камер, фотографы должны получить красивые кадры, поэтому следите за осанкой и за позой своих ног. Об ухоженности обуви стоит напоминать? • Для девушек, которые любят сидеть, положив ногу на ногу, светская поза Sussex Slant предпочтительнее, она элегантнее и визуально удлиняет ноги. Для мужчин одна рекомендация — не закидывайте ногу на ногу так, чтобы виднелись подошвы. Вообще, всегда следите за тем, чтобы ваши подошвы никто не видел — это не эстетично, в Арабском мире считается даже оскорбительным. • Никаких пакетов, крупных ручных кладей, верхней одежды не должно быть на соседних местах, и да, если место заняли подружке тоже. В холодное время года верхнюю одежду оставляйте в гардеробе.

Fashion Show • Во время показа никаких переписок, звонков, разговоров с соседями. Как и на любом другом мероприятии, звук необходимо отключить. Если вам нужно выйти, лучше дождитесь окончания показа. Всё своё внимание вы пришли подарить дизайнеру и его коллекции, так что будьте внимательны в течение шоу. • Хлопать или снимать на телефон? Сегодня дизайнерам гораздо приятнее, когда их показ снимают на телефон и отмечают в социальных сетях, нежели рукоплещут от восторга, однако овации никто не отменял, тем более хлопать в ладоши полезно для нашего мозга. В конце показа чередуем: аплодируем — снимаем — аплодируем, и держите телефон таким образом, чтобы не мешать другим. • Как только объявили показ и до полного его окончания не покидайте своего места и не выходите на подиум, ни при каких обстоятельствах. Если вы пришли на детский показ, следите, чтобы ваш ребёнок не выбегал на подиум во время дефиле, не кричал. Как я уже говорила, во время показа ведётся фото- и видеосъёмка, поэтому чтобы ни происходило на подиуме, вы только наблюдаете.

Dress Code • Модный показ — это мероприятие, одеваясь на которое можно ни в чём себе не отказывать и проявить весь свой творческий потенциал. Подобные мероприятия — одно из немногих мест, где можно позволить себе сидеть в помещении, например, в тёмных очках или в пальто, если это часть образа. Дресс-код недели моды — street style. Для более сдержанной публики подойдёт smart casual и lounge suit. Всё зависит от времени и формата проведения показа, так как может быть и cocktail attire. В общем, нужно учитывать разные факторы и уточнять у организаторов. Также это необязательно должны быть писки моды, важно, чтобы вам было комфортно, вы выглядели стильно и ухоженно.

Stay Safe • Сегодня светские поцелуи, объятия и дружеские рукопожатия лучше всё же заменить любезной улыбкой (помните, она у вас должна быть искренней) или кивком головы, так как пока всё неоднозначно.

• Не сидите с опущенной головой, например, в телефоне или разглядывая обувь соседа. Помним, что мы находимся среди людей с телефонами и фотообъективами, а мы знаем, как выглядит увлечённый человек с телефоном в руках.

• Документы для посещения мероприятия сегодня и меры предосторожности необходимо соблюдать согласно законодательству страны, где проходит мероприятие.

Seat

• Берегите себя и думайте об окружающих вас людях!

• На показ лучше не опаздывать, потому что если он уже начался, то есть вероятность, что охрана вас не пропустит и вам придётся стоять у входа с остальными опоздавшими. • Занимайте свои места заблаговременно, особенно, если они находятся в труднодоступной проходимости. Высокие головные уборы, шляпы и весь ваш креатив не должны никому мешать, ни сзади, ни сбоку, ни спереди.

Будьте в тренде хороших манер! Ирина Шарапа @brandnewsociety Photo: Олег Дугин @oleg.photographer

• После показа освободите локацию для подготовки к следующему. В это время вы можете себя занять общением с другими гостями, участниками показа, также часто организаторы подобных мероприятий гостям предлагают посетить шоурум, фотозоны, чтобы запечатлеть свои образы, и нередко угощения. #8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashionstar

Михайло Грицкан: творчий шлях

заслуженого артиста України Український співак та актор кіно поділився з редакцією Ukrainian Fashion планами на наступний рік, розповів про свою творчість та чим має володіти артист, щоб стати успішним — З чого почався ваш творчий шлях? — З народження! Так, батьки пригадували, що вже з першого крику було зрозуміло, що на світ з’явився ще один артист (посміхається). А вже серйозно звернули увагу на мої музичні здібності, коли мені виповнилося три роки. І так складалося, що по життю я завжди йду з творчістю. І в школі жоден концерт не проходив без моєї участі. А вже з десяти років мене віддали на навчання в музичну школу по класу акордеона. В інституті теж продовжив займатися музикою, був солістом ВІА факультету. Коли проходив службу в армії музика була поряд і в цей час, адже саме тоді я створив ВІА «Шторм». А згодом вирішив, що музична освіта все ж потрібна і, чесно кажучи, мені цього дуже хотілося, тож почав навчання у Чернівецькому національному університеті ім. Ю. Федьковича за напрямом підготовки «музичне мистецтво» і отримав диплом магістра за спеціалізацією «естрадний спів». Пісня стала невід’ємною частиною мого життя і з 2006 р. я опинився на професійній сцені. І разом з гуртом «Гранд» ми успішно гастролюємо по всій Україні та за її межами. — Яка пісня принесла найбільшу популярність? — Однозначно важко відповісти на таке питання. Популярність до мене не прийшла завдяки пісні, вона прийшла завдяки постійній праці над собою, своїм репертуаром, особливим стилем та багатьма факторами, які і є основою хорошого артиста. До цього моменту я наполегливо йшов досить довгий час. Кожна пісня в моєму репертуарі несе особливий посил, емоції, що знайомі кожному слухачеві.

І куди б я не приїхав з концертом, у кожному місті чи селищі люди говорять, що люблять мої пісні і щоразу називають різні. Бо, звісно ж, оцінку будь-якій пісні дає слухач. Особливо важливі живі концертні виступи, тільки там можна зрозуміти яка пісня дійсно хіт, людські емоції і реакцію неможливо підробити. Інколи популярними і улюбленими для людей стають пісні, на які ти особливо ніяких ставок не робив. Однак, якщо керуватися рейтингами, то найбільш популярна серед слухачів є пісня «Обниму», яка вже протягом 4-х років посідає топові місця хіт-парадів нашої країни і за кордоном, звучить на багатьох провідних радіостанціях. — На сьогоднішній день скільки пісень є в репертуарі і яка з них ваша найулюбленіша? — В моєму репертуарі понад 150 пісень українською, російською, румунською і навіть італійською мовами. В цих піснях сюжетна лінія йде від головного героя до слухача і в кожній пісні — історія з життя, що знайома кожному. Я намагаюся не просто співати пісню, я в цій пісні живу, передаючи щиру емоцію людям. Кожна пісня близька мені до душі. Частина пісень присвячена моїм батькам, дітям, коханій дружині, близьким та дорогим мені людям. Частина — домівці, рідному краю, Чернівцям. Тому кожна пісня для мене є улюбленою і особливою. Але найбільше в моєму репертуарі пісень, звісно ж, присвячених саме коханню і жінкам. Адже для мене жінка — це не є друга половина людства, це є перша і головна половина людства!

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashionstar

— Які плюси та мінуси кар’єри співака? — Якщо ти дійсно любиш свою справу, то мінусів для тебе існувати не повинно! Я обожнюю те, чим займаюся. Це частина мого життя, яка приносить величезне задоволення. Кожна нова пісня — це неначе твоя ж дитина, яку потрібно правильно підготувати та випустити у світ. Можливість ділитися своєю творчістю з людьми, спілкування з шанувальниками, любов глядача, гастролі, зйомки, фестивалі — це те, заради чого живе кожен артист! Звісно, є в кар’єрі виконавця те з чим інколи важко змиритися. Це одвічний брак часу на родину. Колись моя молодша донька підрахувала, що в мене за рік було більше двохсот концертів і фактично я постійно був на гастролях. Я вдячний своїй сім’ї, яка розуміє мене і підтримує, адже без цього я не був би тим ким є зараз! — Чим, на вашу думку, повинен володіти артист для того, щоб стати успішним і популярним? — Талановитих співаків багато, а успішних — одиниці! А все тому, що більшість артистів впевнена, що маючи талант, більше нічого і не потрібно. Насправді, це лише одна зі складових успіху, за яким стоїть титанічна праця над собою. І головне, робити свою справу від щирого серця, з любов’ю до своїх слухачів. — Який ваш секрет успіху? — Мені про це складно говорити, але скажу вам ось що… За роки на сцені я чітко для себе зрозумів і зробив висновок: все що ти робиш, кожна пісня — це меседж до слухача, це історія життя, це в деякій мірі навіть ліки для душі. І якщо хоча б комусь мої пісні принесуть ось це душевне зцілення, подарують радість від прослуховування чи допоможуть справитися з тяжкою емоційною життєвою ситуацією — для мене це й буде справжній успіх.

— Окрім того, що ви поєднали своє життя з піснею, глядач знає вас також як актора. У яких кінострічках ви відзнялися і яка роль вам була найближча за духом? — Бути актором — це ще одна моя дитяча мрія, яка стала дійсністю. У 2012 році я знявся у телесеріалі «Джамайка» з легендарним співаком Віллі Токарєвим. Ми з ним дуже здружилися і навіть з’їздили в спільний концертний тур Україною. У 2014 р. виконав одну з головних ролей, ватажка повстанської армії, в історичній драмі «Зрадник», а також знявся у серіалі «Красотка Ляля». У 2015 р. були зйомки у історичному фільмі «Легенда Карпат», де я зіграв рідного дядька легендарного Олекси Довбуша.

Кожну роль я прожив, відчув характер свого персонажу, вжився в роль повністю. Навіть після зйомок якийсь період часу мені були притаманні певні характеристики того чи іншого героя. Тому, виділяти якусь одну роль в моєму випадку досить важко... Але я впевнений, що вже найближчим часом матиму нагоду приміряти на себе нову роль.

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashionstar

— Яке маєте хобі? Як проводите вільний час? — Вільного часу не так багато, як би хотілося. Тому, коли він з’являється, намагаюся приділяти увагу своїй родині. Ми можемо разом поїхати на відпочинок, набратися сил, енергії. Це дуже важливо не тільки для артиста, але й для будь-якої людини. — Ваші найближчі плани та чим потішите цього року прихильників? — Це не зовсім плани, це — конкретні цілі. На початку року, вже традиційно 25 січня у Жовтневому палаці готуємо великий концерт-триб’ют до дня народження легендарного Володимира Висоцького. 8 березня у Міжнародний день жінок і, за приємною випадковістю, мій день народження, відбудеться великий сольний концерт, теж в Жовтневому палаці. Крім того, у 2022 р. планую концертний тур по всій території України. Посилено йде робота над записом нового альбому, сингли з якого ви вже могли чути. Звісно, готуємося до зйомки відеокліпу на одну з нових пісень, а що це буде за пісня — дізнаєтеся вже зовсім скоро!

fashionstar

Kirill Gurskiy & Svetlana Zakharova — музыкальный проект с откровенной душой

Известные одесситы, дуэт Кирилл Гурский и Светлана Захарова, уже три года создают вместе музыку. Их песни о честности, о душе, способны менять и создавать кайфовую атмосферу вокруг. Откуда ребята берут идеи и энергию, о зарубежном опыте, о сольных проектах и о будущих хитах рассказывают в новом интервью.

— Вы создаёте музыку вместе уже почти три года, откуда вы берёте идеи и энергию для своих новых композиций? К.: Музыка очень многогранна и в ней всегда есть куда расти. Мы любим искать её новые направления, смешивать стили, и она как будто сама постоянно подсказывает нам в каком направлении двигаться. Важно, что энергии хватает, и точно ещё надолго хватит. А идеи живут в каждом моменте. Их можно черпать в друзьях, местах, общении, путешествиях. Главное вовремя найти ручку и листок, когда они приходят. С.: Для меня идеи — это дух. Это некая неуловимая аура, атмосфера, необычное, сильное состояние, о котором я потом пишу или пою. Стараясь чутко передать эмоцию. А энергия — это настоящая тайна. Она появляется, как только проявляются вера, интерес к жизни и решительность. Когда твои треки слушают и загружают себе в плейлист — это дарит счастье и умножает силы. — Считаете ли вы свои песни откровенными? С.: Песни — это всегда что-то откровенное. Однако откровения у всех разные! Для Инстасамки — это Juicy, для Вани Дмитриенко — это упрощённое пение в стиле «Ты Венера — я Юпитер», для Jah Khalib — лирика и глубина. Для меня же песни — это мой темперамент, моё мистическое зеркало. Сквозь музыку видно многое. К.: Я считаю, что музыка хип-хоп изначально создавалась для откровений. В частности, когда формировался жанр — это была музыка протеста. То, что нельзя было говорить вслух, можно было передать в треке. Честность, слово — это важно. — Помимо дуэта у вас также есть сольные проекты, не мешает ли это вашему совместному творчеству? К.: Да, конечно, сольные треки и даже альбомы приветствуются в нашем творчестве. И это хорошо. Мы делаем музыку в разных стилях, и когда мы их соединяем — получается прекрасно! Некоторые треки хочется оставлять в изначальном варианте, который импонирует каждому из нас. Но выступать, конечно, комфортнее в дуэте. С.: Полностью соглашусь с Кириллом. Сольное творчество расширяет картину, и его работы меня часто вдохновляют. Я даже учусь у него ритмичности выпусков треков. Но дуэтные песни — они всегда особенные.

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashionstar

— Светлана, вы так же достаточно много путешествовали, к тому же вы ещё работали за границей. В вашем случае влияло ли как-то территориальное расположение на создание музыки? — Глубокий вопрос. Я много лет пела на заказ. Множество концертов, свадеб, корпоративов в разных городах и странах, и работала в филармонии... Но там я пела почти всегда чужую музыку. За небольшим исключением. Я раньше стеснялась петь своё. Даже если писала очень хитовый мотив. Я счастлива, что теперь могу быть собой! Это радость! Именно в Украине есть слушатель, который меня понимает. И тут мне комфортно творить. — В моменты недопонимания, ссор или обид, примиряет ли вас музыка? С.: Хоть и нелегко это признать, но да! Ведь всё ради неё! Музыка живёт вечно. К.: Вообще, общее занятие всегда примиряет, особенно если это творчество.

Музыка очень многогранна и в ней всегда есть куда расти. Мы любим искать её новые направления, смешивать стили, и она как будто сама постоянно подсказывает нам в каком направлении двигаться

— Кирилл, вы недавно вернулись из путешествия. Расскажите, пожалуйста, о своём творческом опыте за границей. — Да, я месяц как вернулся в Украину. Уже ощущаю контраст большой, но не в плане творчества. В плане искусства в Украине всё в порядке, мы богаты на талантливых и креативных людей. Какой опыт был за границей? Познакомился с интересными музыкантами, а также побывал в нескольких студиях. Я включал свои треки артистам, и не только. Люди, которые даже не понимали языка, ловили вайб. Ещё я слушал немецкий и нидерландский рэп. Наблюдал, какие подстили сейчас там в тренде. Это был новый опыт для меня. Также снял клип на безумно крутых локациях Бельгии и Германии. Но я соскучился по Одессе и уже готов к новым сценам и площадкам.

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashionstar

— Есть ли жанры музыки, которые вы не приветствуете или попросту не любите? Какие и почему? С.: Не люблю «простачковую музыку с незамысловатым ритмом» в стиле «Шлёпки», хоть это и хит и Полякову я уважаю, но, увы, не слушаю. Я люблю всё таинственное и гармонически сложное, мне по душе и джаз и R&B. Мне не нравится всё опошленное и женский рэп, поэтому пою с Кириллом (смеётся). Мне однозначно нравятся красивые треки, которые способны менять и создавать кайфовую атмосферу вокруг! К.: Мне близки жанры: Trap, Rap, R&B, иногда Drill, за границей даже альтернативный рок слушал, но под настроение. — Говорят, что если артист не волнуется перед выходом на сцену, то он не настоящий артист. Переживаете ли вы перед выступлением? К.: Да, конечно, на каждом концерте первый выход, первый трек и знакомство с публикой вводит меня в мандраж, но это ровно до того момента пока не начал читать. Знаете, интересно, что я всегда больше переживаю за учеников на сцене, когда присутствую за кулисами или в зрительном зале. Всегда хочется, чтобы у них все получилось! С.: Лучше и не скажешь!

— Считаете ли вы успешным ваш проект в финансовом плане, и приносит ли он уже какие-то доходы? К.: Моё мнение, что изначально никто не начинает заниматься творчеством ради денег. Мне всегда нравилось выступать ещё с детства. Естественно, на реализацию треков и клипов нужны финансы, и я заметил, что чем больше ты получаешь с музыки, тем больше ты сразу вкладываешь в неё же. Но от этого процесса я по-своему наслаждаюсь. С.: Я считаю наш проект успешным, но всегда есть куда расти! Музыка — моя кормилица и фея одновременно! Я стараюсь музу не перегружать материальными заботами. Стараюсь ей служить! — Сегодня музыканты часто сталкиваются с такой ситуаций, что поднявшись в топ с одной композицией не добиваются успеха с последующими. Как не стать исполнителем одного дня и создать действительно хит на все времена? С.: Хит определяет время и люди. Людей не обманешь. Если душевный и честный трек, он принимается аудиторией. Если композиция чистой воды хайп — это музыка на день. Точно не мой вариант! Хочется написать хит и не один! К.: Многие говорят о популярных артистах: «Вот, мол, этот трек поднял его и вывел в топ». Наверное, в 80-90% случаев это не так. У артиста до взлёта уже присутствовал background из крутых треков и клипов. Скорее всего, он уже был популярен до всеобщего успеха, но в кругах своего города, региона, но именно тот трек, по которому его узнали, был важной ступенькой на этом пути. Просто ступенька, которая поднимает в чарты. А как создать хит, я расскажу, когда мой трек станет хитом!

— Как вы относитесь к импровизациям на сцене и часто ли они у вас бывали? Возможно, были случаи в вашей практике, когда вы, например, забывали слова, выходила из строя аппаратура, как вы с этим справлялись? С.: В нашей практике бывало разное, особенно на репетициях, когда не было микрофонов. Но на сцене казусов не случалось, мы их предотвращали и выступали начисто. Возможно, за будущие годы история будет веселее, но пока всё гладко по плану, кроме того, что я постоянно опаздываю на концерты. К.: А в плане музыкальной импровизации, у нас это больше называется фристайл. Без этого в моём жанре никуда. Уметь импровизировать на разные темы, под разные биты, делать сложные рифмы — это важный момент для артиста. — На вашем счету уже достаточно много треков, когда всё же ждать выход альбома? С.: Это важный вопрос. Для написания альбома нужно вдохновение, энергия, система и вера. Но, а главное — это запал. Мы в пути. Надеюсь в ближайшее время! К.: По моему мнению, альбомы утратили актуальность около 2 лет назад. Сейчас намного популярнее выпускать EP (мини-альбом). В ближайшее время будут синглы и клип на трек «Калифорния», который записали на студии МSTPD у Вячеслава. Беседовала Янина Колесник

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

...если не стремиться к успеху и не верить в его достижение, то лучше вообще не начинать дело...

fashionstar

EDGAR&EMMA: «В нас кипит горячая кровь. Мы, прежде всего, личности»

Дуэт Edgar&Emma — интернациональный дуэт. Ребята известные своими хитами «Тебя мало», «Телефон», а также «Мамо, я п’яна», которые ротируются на топ-радиостанциях страны. Дуэт долго не появлялся на сцене, и мы решили узнать все подробности об этом и многом другом из первых уст. — Какой-то период вас не было на сцене, скажите это была перезагрузка или скорее усердная работа над новым материалом? Edgar: Я думаю, что это было что-то среднее. Мы и перезагрузились, и сделали новую песню. Emma: Для меня это была скорее перезагрузка, плюс усердная работа. Было много времени подумать, обдумать и создать новое. У нас появилось свежее дыхание. — В чём ваша особенность? Edgar&Emma: В нашем дуэте смешано 5 культур, и это уже особенность. Кроме того, все песни мы делаем самостоятельно. И мы максимально мотивированы. Наш дуэт точно не похож ни на кого. — Дуэт это всегда партнёрство, часто вы ссоритесь? Edgar: Бывает, конечно, но в итоге быстро миримся. Мы же любим друг друга. Emma: Что у меня, что у Эдгара кипит горячая кровь. Мы оба с характером, конечно, у нас бывают недопонимания и это нормально. Стараемся быстро находить компромисс, и чаще всего наша такая страсть отображается в песнях. Так что ссоры нам иногда на пользу (смеётся). — Как думаете, что объединяет вас? Edgar: Талант и искренность. Emma: Искренность в творчестве и в тексте песен. Наши песни — это и есть отображение нас настоящих. — Если бы вам предложили сменить партнёра, с легкостью бы согласились? Edgar: Я нет. Edgar&Emma — это, прежде всего, личности, а не группа. Emma: Думаю, если было бы такое предложение — я бы не согласилась. Так как для меня Edgar&Emma — это уже история. И мы хотим её продолжать, и финал её будет только вместе. — Над чем вы сейчас работаете? Edgar: Мы готовим к выходу новый очень весёлый и, как мне кажется, запоминающийся трек. Сейчас планируем съёмки клипа.

Emma: Это будет очень круто. Мы выйдем из зоны комфорта и сделаем кое-что несвойственное нашему дуэту. — Как думаете, в чём заключается формула успеха в шоу-бизнесе? Edgar: В характере. Без характера в шоу-бизнесе будет очень тяжело. Emma: В личности. Только артисты с изюминкой, со своим внутренним стержнем остаются в сердцах слушателей надолго. — Сможете ли вы достичь успеха? Edgar&Emma: Мы это сделаем непременно, иначе зачем всё это. Ведь если не стремиться к успеху и не верить в его достижение, то лучше вообще не начинать дело. И это касается не только шоу-бизнеса, это в любой профессии.

fashionstar

Муаяд Абдельрахим — новая звезда

музыкального талант-шоу «Співають всі» Не так давно закончился украинский музыкальный проект на телеканале «Україна», а мы уже спешим задать свои вопросы победителю шоу. Знакомьтесь, гениальный исполнитель и талантливый одессит Муаяд Абдельрахим.

— Муаяд, наша редакция журнала поздравляет вас с победой! Волнение уже прошло или ещё под впечатлением находитесь? — Здравствуйте! Волнение, конечно же, уже прошло и осталось только приятное впечатление и незабываемое ощущение от участия в таком прекрасном музыкальном шоу «Співають всі». — Вы ожидали, что победите? — Нет, но надежда, безусловно, была. Я даже во время финала не сразу понял, что победил. — Как давно вы занимаетесь вокалом? Кому вы благодарны за свою победу? — Я занимаюсь в вокальной студии Astra Voice с 2016 года у педагога Анастасии Витальевны Воедило и, конечно же, хочу выразить ей свою благодарность в развитии меня, как вокалиста, и в огромной поддержке во всех вокальных начинаниях. В каждого своего ученика она вкладывает свою любовь и профессионализм. Помню, как Анастасия Витальевна дала несколько профессиональных советов перед шоу «Співають всі». А до этого поддерживала на фестивале «Черноморские Игры» и на конкурсе «Молода Галичина». Её вера в меня вдохновляет. Сейчас, кроме вокала, желаю научиться играть на фортепиано. Очень хочу писать свою музыку. Но самая большая благодарность родителям. Они всегда рядом. Иногда не понимаю откуда у них время на все мои дела, так как кроме меня у папы и мамы ещё две мои сестры, работа и кошка Лейла (смеётся). — Вы во многих проектах принимали участие? — Да. Я принимал участие в проектах «Голос. Дети», «Черноморские Игры» и во многих других международных и местных конкурсах. Кстати, в проекте «Голос» не прошёл на слепых прослушиваниях. Очень переволновался и не смог спеть так, как хотел.

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashionstar

Самая большая благодарность родителям. Они всегда рядом. Иногда не понимаю откуда у них время на все мои дела, так как кроме меня у папы и мамы ещё две мои сестры, работа и кошка Лейла

— Планируете ли дальше развиваться в шоу-бизнесе? — Желание, конечно, есть, главное не останавливаться и много работать над собой. Сейчас записываю сразу две сольные песни. Одна — это ремейк известной песни. А вторая моя сольная песня, которую написал известный автор Дмитрий Сысоев. Он пишет песни Оле Поляковой, Насте Приходько и другим. — Вы сейчас учитесь, какое образование получаете? — Я учусь на 2-ом курсе в Одесском колледже компьютерных технологий по специальности «кибербезопасность». — Вам нравится сегодняшняя популярность? — Как и всем, мне приятно быть во внимании людей. Но я на этом не заостряю внимание. Надеюсь, мои сольные песни также понравятся тем, кто за меня болел на проекте «Співають всі». — Вам уже поступали какие-то предложения о сотрудничестве? — Мне приятно, что Наталья Могилевская, которая обещала подарить курс обучения в её школе звёзд Talent School, сдержала слово, и буквально две недели назад мне пришёл сертификат на обучение. Вот сейчас выбираю, какой курс я хочу изучать. — Вы занимаетесь вокалом, боксом, а есть ещё увлечения? — В свободное время от учёбы, вокала и бокса, люблю поиграть с друзьями в компьютерные игры. — Расскажите несколько фактов о себе для своих подписчиков. — Люблю поспать, поиграть с друзьями в баскетбол и компьютерные игры, не всегда был кучерявым, мечтаю о собаке породы Тайский риджбек. Беседовала Ирина Шарапа

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

Designer: AKEL @akel.ua Photo: Sergey Po @sergey.po_ Organizer: Royal Family Models @royalfamily_models

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashionstar

25 вопросов

Максиму Акель Знакомьтесь, Максим Акель! Юный одесский талант, восходящая звезда детского шоу-бизнеса и индустрии моды. Его сфера интересов бесконечна — поёт, снимается в клипах, в рекламе и в кино; блогер, модель и идейный вдохновитель собственного революционного бренда AKEL; энвайронменталист, который мечтает спасти планету. Обладатель множества премий в области творчества и номинант на следующую — Odessa Fashion Awards, которая состоится уже совсем скоро. Мы задали Максу 25 вопросов, чтобы лучше его узнать.

1. Привет! Опиши себя одним-двумя словами. — Bad boy. 2. Сколько треков? — Уже выпустил пять авторских треков. 3. Какие, и где можно послушать? — «Первая Любовь», Bad Boys, Level, «Девочка», «Вместе», официально представлены на всех музыкальных площадках. 4. Какой будет новый? — Взрывной, стильный! Презентация состоится 27 ноября в рамках Basso Grand Ceremony Music Awards! 5. В каких мероприятиях успел принять участие? — Odessa Fashion Week (2020, 2021); • Kids Fashion Defile (2020, 2021); • Stars Fashion Event (2020, 2021); • Odessa Review 2020; • Fashion Model Event 2020; • Grand Fashion Event 2020; • Stars Party Royal Family Models 2020; • Fashion Star Show 2021; • Ukrainian Kids Forum 2021; • Basso Show «Shades of Spring» 2021; • Summer Fashion Show 2021. 6. Какие премии в копилке? — Вхожу в рейтинг «Топ-100 Будущее Украины. Дети». Обладатель премии «Дебют года» от BASSO Grand Ceremony 2019; • «Блогер года» от Noble Kids Ball by Kira Tan 2019; • «Дебют года. Дизайнер (бренд) детской одежды» от Ukrainian Fashion Industry Awards, 2020; • Kids Fashion Awards 2021 «За вклад в развитие детской модной индустрии». 7. Какие титулы? — Fashion Model of Ukraine (Fashion Model Event, 2020) • New Star Royal Family (Stars Party Royal Family Models, 2020) • Best Singer of Ukraine и Best Photo Model of Ukraine (Summer Fashion Show, 2021).

19. Море или горы? — Горы. 8. Ты же не остановишься? — Нет! Сегодня номинант Odessa Fashion Awards — «Луший дизайнер (бренд) детской одежды» и Basso Grand Ceremony Music Awards в двух номинациях «Хит года» и «Альбом года». 9. Расскажи о своем дебюте в кино. — Я получил первый опыт в кино, благодаря киношколе «Не по-детски». Меня пригласили сниматься в телесериале «Детский телохранитель», который выйдет скоро на телеканале «Украина». У меня была роль компьютерного гения Яна Мельцера, который по сюжету выиграл в конкурсе компьютерных разработок, но разделил свою победу с главным героем Омаром. На площадке мы очень сдружились с Алексом, который играл роль Омара, и я бы хотел ещё с ним сниматься вместе. 10. Когда новая коллекция? — Совсем скоро, 28 ноября в рамках Odessa Fashion Week я представлю новую спортивную коллекцию AKEL. 11. Где любишь отдыхать? — У папы на Родине в Сирии (г. Тартус). 12. Твои увлечения? — Программировать игры, делать монтаж видео и смотреть любимых YouTube-блогеров. 13. Какая вкусная еда? — Кебаб, шашлык. 14. Любимый город? — Киев. 15. Кого слушаешь маму или папу? — Папу. 16. Онлайн- или офлайн-обучение? — Конечно, офлайн. 17. Вокал или география? — Вокал. 18. Чтение или YouTube? — YouTube.

20. TikTok или Instagram? — TikTok. 21. Мороженое или торт? — Мороженое. 22. Спорт или классика (стиль в одежде)? — Спорт. 23. Лето или зима? — Зима. 24. Важен процесс или результат? — Результат. 25. Самое волнительное событие? — Моё первое вокальное выступление на сцене Ministerium в рамках Basso Grand Ceremony 2019.

fashionphotosession

Diamonds by

collection

Ambassadors: @maxim.akel @model_arishamostovenko @mashaaa_2010 @julia_yerkhan @botsianlesia Models: @d.ddiachenko @yaroslavasluchanskaya / Royal Family Models MUA: @ksusha_ruk @kris.tina.dr @vasilchenko_makeup Hair: @mila.menshikova Shoes: @patterns.shoes Photo: @vasiliygalushkin

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashionphotosession

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashionphotosession

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashionphotosession

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashionphotosession

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashionstar

Софія Яремова стала одною з героїнь фільму

«Як зустріти Новий рік… І не стати Сантою» Ведуча телеканалу Fashion Star Софія Яремова вперше спробувала себе в ролі актриси, та знялася в одному з епізодів новорічного кіно.

Нещодавно розпочалися зйомки нової новорічної комедії «Як зустріти Новий рік… І не стати Сантою». Фільм в форматі відомої стрічки «Реальне кохання», яка підкорила світ і стала одним з головних новорічних фільмів. «Як зустріти Новий рік… І не стати Сантою» — це 5 різних історій, які трапляються напередодні Нового року. В час, коли кожна людина мала б сподіватися на якесь «новорічне диво», а діти з нетерпіннями мали б чекати на подарунки та бавитися у зимові ігри. Проте останнім часом святкова атмосфера доволі рідко приходить у наші домівки. Дорослі надто зайняті важливими справами — ритм мегаполісу не дає їм можливості навіть розслабитися, а дітям нового покоління смартфони вже давно замінили живе спілкування. Все рідше можна побачити, як люди тягнуть додому ялинки, радісно обирають подарунки або ж збираються великою родиною за святковим столом. Герої новел не виняток, кожен з них вже давно, а може й ніколи не відчував справжню «магію свята». Софія стала актрисою новели «Справжній Санта» і зіграла подружку головної героїні Кіри, роль якої грає відома актриса і перша «Холостячка» країни Ксенія Мішина. «Для мене це неймовірний досвід. Я знаю, як працювати в кадрі будучи ведучою, але бути в кадрі актрисою — це зовсім інша річ. Особливі відчуття. Так, на початку було хвилювання та мені здається, я змогла з ним впоратися. Маю надію, що все вийшло як найкраще. Правду говорять, кіно — це наркотик, я вже хочу спробувати себе в інших ролях і, можливо, колись зіграю головну», - ділиться Софія. Фільм можна буде побачити в кінотеатрах країни.

fashionstar

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashiondesigner

Українська діва

Іванна Онуфрійчук у кампейні

Darja Donezz М’які локони, магнетичний погляд в поєднанні з легкою тканиною нарядів, перетворює головну героїню зйомки в дівчину з кінострічки Вуді Алена «Світське суспільство». І недарма у свідомості спливають подібні асоціації, адже в одязі Дар’ї Донець сьогодні позує Іванна Онуфрійчук – зірка телеекранів.

Неодноразово дизайнерка зізнавалась, що модель є її музою: романтична натура Іванни гармонічно корелює з ніжністю та легкістю, яку транслює бренд Darja Donezz. Дівчина ідеально вписується в кожний підібраний наряд і стала прикрасою колекції. ЇЇ погляд, рухи та посмішка притягують погляд до кожної фотокартки – і заставляють розглядати образи деталь за деталлю. Мрійливий настрій колекції, у якій позує Іванна, створюють квіткові принти, легка тканина, шифон. Флористичні мотиви давно стали візитівкою бренда Darja Donezz – і нова колекція не стала винятковою. Бути музою – більш ніж складна задача, але й найвища похвала для жінки. У Іванни Онуфрійчук і Дар’ї Донець склався унікальний дует, в якому муза та творець змогли надихнути одна одну на створення наповненої романтики фотосесії.

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashiondesigner

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashiondesigner

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashiondesigner

Ирина Сидорук

развивает жизнеутверждающий проект о счастье вне возраста Ирина Сидорук — одесский дизайнер, создавшая первую в мире свадебную коллекцию для зрелых женщин, прогнозист моды, имидж-дизайнер, приглашённый эксперт во многих глянцевых изданиях и на телевизионных каналах.

— Ирина, расскажите нашим читателям немного о себе. Вы - дизайнер женской одежды, а чем ещё занимаетесь? — Дизайнером одежды я стала недавно и случайно. Коллекция свадебных платьев для женщин элегантного возраста стала квинтэссенцией моей дипломной работы о прогнозе развития моды для зрелых женщин. Я выбрала эту тему осознанно, так как на протяжении последних 5 лет читаю лекции в женских сообществах о самореализации и самоценности, и вижу, насколько важна поддержка женщин в их порывах и начинаниях. Во имя женского вдохновения родилась первая в мире свадебная коллекция для женщин 45+.

Последние 7 лет я посвятила моде и стилю. Как дипломированный прогнозист моды, имидждизайнер, в этих направлениях я веду индивидуальную работу с клиентами, провожу обучающие мероприятия, являюсь приглашённым экспертом во многих глянцевых изданиях и на телевизионных каналах. — Вы уже выпустили две коллекции, какие и для кого они? — Моя флагманская коллекция сегмента pret-aporter de luxe — коллекция свадебных платьев для зрелых женщин. Коллекция выполнена в стиле минимализм, из атласных тканей, держащих форму, в пастельном цветовом решении, с использованием флористических элементов — шёлковых и бархатных цветов, выполненных в уникальной японской технологии. Каждое платье коллекции разрабатывается индивидуально для каждой женщины. Проектирование силуэтов и форм ведётся исходя из уникальных особенностей внешности женщины, а также учитываются уникальность её темперамента, черты характера, жизненный бэкграунд. В общем, персональный имидж-дизайн в действии!

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashiondesigner

Вторая моя коллекция — домашняя одежда премиум-класса. Пеньюары, платья-комбинации, шёлковые пижамы и комплекты созданы для девушки или женщины, которая любит и ценит себя. Изделия выполнены из приятных к телу сатиновых тканей и нежного изящного кружева или перьев. Цветовая палитра обширная: от нежной пастельной гаммы до тёмных насыщенных оттенков морской волны, серого и чёрного цветов. Такие изделия неизменно будут украшать женщину дома и станут прекрасным дополнением образа на фотосессиях. Несколько моделей выполнены в стиле «Утро невесты» из гипюра и кружева люксового сегмента и пользуются большой популярностью у невест разных возрастов. — Ждать ли более молодым девушкам свадебную коллекцию от модного дома Ирины Сидорук? Или ваша ниша — это, всё же, женщины элегантного возраста? — Для молодых девушек-невест созданы сотни коллекций свадебных платьев. Они выполнены из гипюра, кружева, страз, пайеток, жемчужин. Подобного декора вы не найдёте в моих моделях. Минимализм — перспективное направление дизайна одежды, и я уверена, ещё много лет оно будет популярно. Платья моей свадебной коллекции часто заказывают на вечерние мероприятия и торжественные события и молодые, и зрелые женщины. И с каждым разом мы экспериментируем с цветом, формой, конструкцией, даря женщинам уникальные образы, в которых они выглядят безупречно.

— Чем будете удивлять клиентов в ближайшее время? — Мы планируем расширить линейку вечерних и свадебных платьев для женщин, разрабатываем нарядные комплекты комбинезонов и жакетов, юбок и корсетов, брюк и блузонов. Публика встретила коллекцию с большим восторгом, которого мы не могли предположить. У нас много заказов и масса предложений показать коллекцию в разных уголках мира. Надеемся, наш социальный, жизнеутверждающий проект о счастье вне возраста, будет развиваться с новой силой и в дальнейшем.

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashiondesigner

Наталья Потоцкая:

«Приступая к созданию новой коллекции, мы вкладываем частичку себя в каждый стежок» Дизайнерское ателье Natalia Pototskaya — изысканный и утончённый бренд, создающий неординарные вечерние платья и сценические костюмы, а также стильную молодёжную и деловую одежду на каждый день и для торжественных случаев. Дизайнер бренда Наталья Потоцкая рассказала нашей редакции о творческом пути и о новой коллекции White Gold.

— Наталья, расскажите нашим читателям несколько слов о себе. — По образованию я художник-костюмер, технолог, инженер, дизайнер, а также конструктор одежды. Работаю по специальности с 2006 года. Занимаюсь дизайном одежды, а также индивидуальным пошивом. В 2009 окончила Одесское театрально-художественное училище и получила квалификацию «художник-костюмер». В 2013 окончила Винницкий колледж конструирования одежды и получила квалификацию «бакалавр технолог». В 2014 окончила Винницкий институт конструирования одежды и предпринимательства и получила полное высшее образование по специальности «конструирование и технология швейных изделий» и получила квалификацию «инженер-дизайнер-конструктор». — Как появилось дизайнерское ателье? Какие услуги вы предоставляете? — С 2017 года мы начали принимать участие в показах, так появился бренд NP — дизайнерское ателье Натальи Потоцкой. За 4 года было создано около 20 коллекций. Мы предоставляем услуги по индивидуальному пошиву любой сложности, прокат вечерних платьев, а также прокат и пошив карнавальных костюмов. Создавать и впечатлять своей работой — девиз творческого коллектива Натальи Потоцкой. — Чем вдохновляетесь? — На новые идеи и коллекции, естественно, вдохновляют довольные клиенты, танцевальные коллективы и сольники занимающие первые места, красивые модели на показах и, конечно же, довольные родители, видя своего ребёнка счастливым.

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashiondesigner

— Какие достижения есть? — Наши достижения, на мой взгляд, прежде всего — наш вклад в нашу работу. Когда мы создаём что-то новое и видим положительный результат, понимаем, что мы на верном пути и нужно идти только вперёд. Когда танцевальные коллективы и сольные номера занимают первые места в наших костюмах — это самое большое счастье и достижение. — Как часто принимаете участие в модных показах? Резидентом каких мероприятий являетесь? — Участвуем неоднократно в проектах Odessa Fashion Week, MAMAFEST ODESSA, Junior Fashion Week, Lviv Fashion Week и Fashion Week с Main People. Приняли участие в установление рекорда Украины «Наибольшее количество дизайнеров в рамках недели моды». Национальные наряды принимали участие в 14-ом международном конкурсе-фестивале «Фестивальные мосты Парижа», и во многих других мероприятиях. — Что-то готовите интересное для своих клиентов? Расскажите о новой коллекции. — Коллекция White Gold. С давних времён белый цвет является символом мира, чистоты, радости, он ассоциируется у нас со светом и безмятежностью. Этот цвет обладает гармоничной, совершенной, чистой энергией. Сочетание белого с золотым цветом даёт возможность создать свежий и нежный образ. Главной тенденцией выступают платья. Это и коктейльные модели, и женственные наряды в пол, а также брючные костюмы. Вечерние платья изготавливаются из кружева, шёлка, атласа, фатина, обильно украшаются кружевами, вышивкой, рюшами и прочей отделкой.

Стильно, модно, дорого! Именно так можно охарактеризовать это сочетание двух глубоких, насыщенных цветов, которые притягивают своей загадочностью и таинственностью. Приступая к созданию новой коллекции, мы вкладываем частичку себя в каждый стежок, заботясь о вашем комфорте и эксклюзивности.

Контакты: 0663287636 вайбер 0936053615 @pototskayanat @natalia.pototskaia

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashiondesigner

MELMANA MELMANA — апсайклінг бренд одягу та аксесуарів дизайнерки Анастасії Мельник-Маньковської. У колекції Save Yourself дизайнерка звертається до архаїчного образу ляльки-мотанки, ідея апсайклінгу перегукується з апсайклінгоммотанки як об’єкту (такі ляльки виготовлялися зі зношеного одягу). Використані натуральні біорозкладні тканини (льон, вовна, віскоза), апсайклінг (повторне використання лляних тканин з австрійських національних костюмів, знайдених у секондхенді, вовняних тканин «з відрізів»), мінімізовані викиди — залишки тканин застосовуються для створення аксесуарів. Одяг доповнений сумками Lavazzabag, виготовленими з пачок з-під кави Lavazza, які в Україні не піддаються переробці.

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashiondesigner

MIMICRY clothing Колекція апсайкл сорочок MIMICRY clothing створена на основі якісних речей з натуральних тканин, які отримують нове життя з допомогою техніки природного фарбування. Мімікрія — це про контакт з природою та про справжність принта: білі сорочки фарбовані рослинами в техніці, що існує століттями — пігменти з рослини залишаються на тканині шляхом трикратної термообробки. Усі речі дизайнерка Богдана Войтенко принтує власноруч.

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashionaccessories

Бренд Gi-Bijou: «С трепетом к каждой детали»

Украинский дизайнер украшений и аксессуаров Ирина Гагауз в интервью для Ukrainian Fashion рассказала об истории бренда Gi-Bijou, об успехах и коллаборациях, о тенденциях в аксессуарах в 2022 году, а также поделилась планами на будущее и как совмещает материнство и бизнес.

— Где получала знания по созданию украшений? — Ещё в детстве я шила платья, плела браслеты и училась на собственных ошибках. Когда шила первый наряд, то порезала штору у бабушки и испортила ткани из её чулана. У бабушки была машинка «Подолка» 1950-х годов выпуска, именно на ней я создавала первые «шедевры». Эта машинка сейчас до сих пор со мной. Для меня она как талисман удачи, всегда напоминает мне о моих первых свершениях и то, что нет предела совершенству. Все украшения я создаю благодаря собственной фантазии и желанию создать что-то уникальное и неповторимое. — Какие ты могла бы назвать тенденции в аксессуарах, которые будут в 2022 году? — Время диктует правила и тенденции. И в 2022 г. в моде будет актуальна универсальность, трендом будут также платки и шарфики, а также геометрические формы в украшениях. Рекомендую девушкам носить массивные стильные аксессуары и не бояться выделять свою внешность среди других людей. — Что тебя отличает от твоих конкурентов на рынке модной индустрии? — Каждое изделие Gi-Bijou уникально тем, что оно создано по моему видению, оно неповторимо и выполнено моими руками. К примеру, подтверждением уникальности изделий бренда Gi-Bijou является наличие патента и авторского права на создание украшений. Также я как стилист помогаю создать образ «под ключ». Любая девушка, которая желает подчеркнуть свою внешность, может обратиться ко мне с просьбой подобрать аксессуары. И я с удовольствием это сделаю. Научу грамотно подбирать и сочетать украшения, которые подчеркнут именно её достоинства. — Ирина, как родилась идея создания бренда? — После обучения по курсу «Имиджмейкер-стилист» я начала создавать украшения для себя. Мои подруги увидели их на мне и поняли, что украшения, созданы мной, уникальны и, в прямом смысле слова, начали снимать их с меня. Вскоре я поняла, что создание украшений и аксессуаров — дело всей моей жизни. Моя миссия — делать людей красивее, научить их носить и совмещать аксессуары. Спустя небольшое количество времени я создала шарфы и платки с уникальным украшением, которое позволяет их завязывать в разных вариантах ношения! Это изделие стало очень популярным. Я начала участвовала в разных выставках и поняла, что созданные мной украшения пользовались большим спросом среди покупателей. Чтобы сохранить эксклюзивность своих изделий, я решила получить авторское право на такие платки и шарфы. И вскоре у меня с мужем родилась идея создать бренд под названием Gi-Bijou, что означает: bijou — в переводе с англ. украшение, драгоценность; Gi — заглавные буквы фамилии и имени дизайнера Гагауз Ирины. День рождения бренда Gi-Bijou 5 марта 2012 г.

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashionaccessories

— Расскажи об успехах бренда. — Горда тем, что украшения носят девушки во многих странах мира. Особенно аксессуары бренда Gi-Bijou популярны в странах Европы и США. Также украшения пользуются популярностью у звёзд и знаменитостей, таких как Ирина Билык, Валерия, Анастасия Стоцкая, Алёна Свиридова, Елена Подкаминская и другие. В 2015 г. состоялся первый показ аксессуаров Gi-Bijou на профессиональной неделе моды. Бренд Gi-Bijou является постоянным участником ювелирных выставок, и на сегодняшний день имеет несколько представительств в г. Одессе и работает в коллаборации со многими брендами одежды. — Ты совсем недавно родила первенца — сына Эмира, удаётся ли совмещать материнство и бизнес? — В нашей жизни нужно всегда расставлять приоритеты. С появлением ребёнка приоритеты кардинально поменялись. Конечно же, ребёнок всегда будет на первом месте, но это не значит, что я меньше времени буду уделять своим красоткам (прим. от автора — клиентам). — Какое твоё любимое украшение от бренда? — Мое любимое украшение, наверное, то, которое ещё не создано. Всегда есть к чему стремиться и создавать что-то более уникальное. Могу выделить одно из моих любимых — это колье, которое мы создавали специально для установления рекорда Odessa Fashion Week на Воронцовском маяке в г. Одессе. Оно до сих пор пользуется популярностью у моих модниц. — Поделись планами на будущее. — В планах развиваться ещё больше, создавать невозможное, покорять новые вершины и помогать женщинам быть ещё красивее. Слоган бренда GiBijou: «С трепетом к каждой детали».

Контакты: gi-bijou.com.ua instagram.com/gagauz_irina facebook.com/irina.gagauz +380507210191 +380971792717

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashionkids

София Кузнецова

об авторской песне, о музыке, о своей главной мечте и почему стала артисткой Все это София рассказывает в интервью для нового выпуска нашего глянца.

— София, ты сама написала бит и слова! Было ли тебе сложно? — Слова я придумала за 20 — 25 минут, ну а с битом пришлось заморочиться и много раз пробовать разные клавиши. — Чем больше всего любишь заниматься в жизни? — Конечно же вокалом! — Что особенно нравится в музыке? — В музыке я люблю жёсткие биты, как у Моргенштерна. — Что тебя наполняет и вдохновляет? — Меня вдохновляет гугл. — Что понравилось на студии MSTPD? — Мне безумно понравилось на студии, увидела там много интересного, я прям чувствовала себя знаменитостью у микрофона. — Как к тебе пришла идея стать артисткой? — Когда я была маленькой, моя сестра вечно слушала музыку и пела её, и я подумала, что может она и меня будет слушать. Но ей больше нравится Макс Корж. При этом я не отказалась от своих слов и начала писать песни, мне это нравилось и вот, наконец-то, я докажу, что крутая. — В каком музыкальном направлении ты исполняешь музыку? — Хип-хоп. — Где ты получаешь свои знания по вокалу? — Конечно же у Светланы Захаровой! Она лучшая! — Какие стили в музыке тебе нравятся? — Рэп, рэп, больше рэпа! — Кто тебе создаёт сценические образы? — Мама и я. — У тебя есть хобби? — Да, вокал, рисование и танцы. — Какая твоя главная мечта? — Спасти всех бездомных животных и стать знаменитостью!

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashionkids

Юная артистка MARU

о занятиях по вокалу, своих увлечениях и главной мечте Мария Процько поделилась в интервью для журнала Ukrainian Fashion.

— Мария, как к тебе пришла идея стать артисткой? — Я хотела сочинять свои песни и музыку, поэтому решила петь и развиваться в этом направлении. — Какие стили в музыке тебе нравятся? — Мне нравится музыка в направлении поп с элементами хип-хопа. — Где ты получаешь свои знания по вокалу? — За полученные вокальные знания я благодарна своему педагогу Светлане Захаровой и Инне Гузенко, продюсерскому центру Play Fashion. — Кто тебе создаёт сценические образы? — Светлана также создаёт мне сценические образы, советует, какую сделать причёску, макияж, ставит сценические движения. Я рада, что попала в её талантливые руки. — У тебя есть хобби? — Моё хобби — это занятие разными видами спорта, плаванием, фигурным катанием, а также дизайн одежды, нравится рисовать и создавать свои коллекции. — Какая твоя главная мечта? — Моя мечта — стать знаменитой, чтобы мои песни стали известными и обо мне узнали.

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

Иван и Кира

Привет, мой друг! Продакшн: FINEGOLD PRODUCTION www.finegold.kiev.ua/ Фотограф: Александр Дримов Модели: участники продюсерского центра Babyphotostars www.babyphotostars.com Стилист по образам: Валерия Сикора Одежда: LC Waikiki

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashionkids

Владимир и Оливия

Фатима и Арсений Филипп и Варвара

Михаил и Стасия Алевтина и Юлия

fashionkids

Ориана и Влада

Сияние извне

Продакшн: FINEGOLD PRODUCTION www.finegold.kiev.ua/ Фотограф: Юлия Оганесян Модели: участники продюсерского центра Babyphotostars www.babyphotostars.com Стилист по образам: Мария Паращенкко Благодарность бренду детской одежды MISS NAFY @miss.nafy за предоставленные образы для съемки

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashionkids

Полина и Екатерина

Мария и Алина

Маргарита и Анна

Анастасия и Дарья

Дарья и Алина

fashionkids

Багатожанровий фестиваль

«Діти для Дітей»

Дитинство - це безтурботність, веселість, радість кожної людини. Згадуючи про своє дитинство, ми ніколи не можемо сказати, що воно пройшло для нас погано або що нам було нудно. Це завжди хороші, добрі і щасливі спогади нашого життя. Світ дитинства - це такий чарівний світ, в якому дитина може пограти в ляльки, в машини, в м’яч. І хоча дитинство пролітає дуже швидко, воно все-таки дуже цікаве, яскраве і веселе. Це незабутня пора, пора мрій, щирої радості і дорослішання дитини. Дитинство - це час дивовижних відкриттів, найяскравіших емоцій і віри в чудеса. Яскравою подією червня 2021 року стало відкриття фестивалю «Діти для Дітей» на сцені торгового центру Dream Town - одного з найбільших торговельно-розважальних центрів столиці. Dream Town є унікальним не тільки завдяки своїм масштабам і архітектурі, але й незвичайній атмосфері, яка панує всередині комплексу. Глядачі і шанувальники побачили на подіумі понад 100 яскравих образів, представлених українським дизайнером Вілєною Михайловою (Viliena M.), за плечима якої безліч модних показів для дітей та дорослих зі всієї України. На фестивалі «Діти для Дітей» колекції від Вілєни представляли талановиті та обдаровані діти - моделі, учні Театру танцю та моди ReAnd: Піддубна Ангеліна, Синельник Єва, Бичинський Кирило, Палій Мілена, Ноздренко Яна, Шульгун Поліна, Ушакова Крістіна, Жук Євгенія, Микал Христина, Гіріна Анна, Огородник Поліна, Андрющенко Валерія, Нечипоренко Вероніка, Спичка Софія, Ковальчук Анжеліна, Корнюк Вікторія, Мехед Артем, Прочуханова Анастасія, Гірак Єлизавета, Ткачук Вікторія, Гнатюк Валерія, Корнієнко Мірослава, Бодян Софія, Стрільчик Аліна, Хайдар Даніель, Дудченко Анна, а також учні Школи танцю Dream Team і Студії сучасного танцю Pozhar Dance School з танцювальними номерами і вокальний Гурт Мажори (Завадська Анастасія).

Регіна Наслєднікова – режисер-хореограф, постановник фестивалю

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

В’ячеслав Галюк – ведучий фестивалю

Олег Дугін – професійний fashion фотограф

Організаторами фестивалю «Діти для Дітей» виступила Громадська Молодіжна організація ReAnd - організація по виявленню і розвитку багатогранних талантів та інтелектуально-творчого потенціалу підростаючого покоління, яка створена з метою реалізації творчих здібностей дітей та молоді, підвищення рівня всебічного і гармонійного розвитку особистості шляхом об’єднання дисциплін різної спрямованості: танці, моделінг, вокал, образотворче мистецтво, основи театральної майстерності. Ведучими фестивалю були В’ячеслав Галюк - актор, засновник клубу імпровізації «Без оцінки», учасник «Клубу комедії 404» та Давідов Амін і Давідов Самір учні факультету акторської майстерності Театру танцю та моди ReAnd. Театр танцю та моди ReAnd навчає дітей різного віку безлічі дисциплін, таких як акторська майстерність і сцен мови, ораторське мистецтво, основи моделінгу, фотопозування і дефіле, історія костюма і теорія моделювання, різні танцювальні напрямки. Театр танцю та моди ReAnd дає можливість дітям брати участь у кастингах, зніматися в рекламі, серіалах і фільмах, брати участь в професійних фотосесіях, модельних показах, різних творчих фестивалях і конкурсах краси. Постановник фестивалю Регіна Наслєднікова - дипломований режисер-хореограф, багаторазова чемпіонка міжнародних конкурсів зі спортивних бальних танців, викладач дефіле, танців, фотопозування, wellness тренер, організатор масових заходів, фестивалів, конкурсів краси (Міс Крим, Пані Харків, Міні-Міс Дніпропетровськ, Міс Україна), постановник танцювальних, модельних шоу і мюзиклів в Україні та за кордоном (Литва, Латвія, Австрія, Туреччина, Польща, Ліван, Арабські Емірати, Єгипет і Нігерія), суддя міжнародних конкурсів-фестивалів і конкурсів краси.

Організатори:

ReAnd

Громадська молодіжна організація

Як сказав Анрі Базен: «Будь-яка подія в сучасному світі, закінчується фотографією» Фотографом на фестивалі «Діти для Дітей» був Олег Дугін - професійний fashion фотограф, офіційний фотограф Odessa Fashion Week, Ukrainian Fashion, Ukrainian Fashion Association, MS. Ukraine World, «Знак якості Україна», фотографа щорічної премії «Людина Року». Зачіски від Олесі Лисєнко - засновниці і директорки Студії Краси. Макіяж від Татьяни Малишевої, засновниці студії краси Beauty Portal. Музичний супровід фестивалю від Андрія Самойлєнко - DJ SAM.

ПАРТНЕРИ:

Vilantre

Дім моди

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashionkids

I am a Princess Моделі: школа Elite Fashion Models School Фотограф: Богдан Морозовскийкий Локація: готельно ресторанний комплекс Гостевія

Безпальк

Дубровс

Любчик Ярослава Карнаухова Маргарита

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

о Поліна

ька Анна

Лисько Зоряна

fashionkids

Х од у н

Матохнюк Софія

Ірина

Стахова Злата Патлатюк Софія

Швабська

Злата

Шевченк

о А н а с та сія

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

Вклад в развитие индустрии моды

Одесского региона

Одесский центр профессионально-технического образования государственной службы занятости уже много лет помогает реализовать свои идеи и мечты, качественно обучая 32 современным профессиям, которые сегодня входят в топ актуальных. Среди них есть и те, что тесно связаны с fashion-индустрией, а именно парикмахер, визажист, мастер ногтевого сервиса, швея и даже портной. В общем, всё, что связано с её величеством модой. Красавица-Одесса — жемчужина у моря, город-сказка и город-мечта! Воспета поэтами, музыкантами, художниками, архитекторами, дизайнерами сквозь века и продолжает вдохновлять творческие натуры на создание всё новых и новых шедевров. Несколько раз в году все представители творческих профессий, а также почитатели их творений, собираются воедино на Odessa Fashion Week, чтобы обменяться идеями на будущий сезон, вдохновиться и представить свои новые коллекции. Мероприятие построено на профессиональных принципах организации недели моды, принятых в мировой fashion-индустрии. Здесь чествуют именитых модельеров из разных стран, а также открывают новые имена. Одесский центр профессионально-технического образования государственной службы занятости уже несколько лет на всех показах демонстрирует высокий профессиональный уровень своих слушателей. Учебное заведение работает в нашем городе уже одиннадцатый год и отличается тем, что приглашает получить новую профессию уже взрослых людей, которые делают свой сознательный выбор в профессиональной сфере, актуальной на сегодняшнем рынке труда. А если зарегистрироваться в центре занятости и получить там направление — обучение будет бесплатным.

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashioneducation

Замечательные преподаватели — мастера своего дела, прекрасная материально-техническая база, современные аудитории и мастерские оснащены всем необходимым для качественного обучения, уютное общежитие, которое и общежитием не назовёшь, скорее гостиница — Одесский ЦПТО хорошо знают во всех регионах Украины. Теперь же, являясь официальным партнёром и участником Odessa Fashion Week, это современное учебное заведение уверенно заявило о себе и за пределами Украины. Мастера-парикмахеры знают, что нет ничего сложнее работы на модном показе — нужно мгновенно принимать решения, совмещать индивидуальные качества модели и требования, предъявляемые модельером, быстро вносить коррективы в образ, успеть подготовить всех к выходу на подиум в срок. И это в условиях далёких от салонных, но и опыт колоссальный. Слушатели Одесского ЦПТО по профессии «парикмахер» под руководством своих мастеров Оксаны Черновецкой, Зары Додоновой и Татьяны Сморжанюк, несмотря на отсутствие опыта, умело справляются со сложнейшими причёсками моделей, учитывая все запросы дизайнеров, которые представляют свои коллекции, ведь образ в целом — это не только одежда. Все участники подобных fashion-марафонов с благодарностью вспоминают своё обучение по такому экспресс-методу и с нетерпением ждут следующей возможности принять участие уже как выпускник Одесского ЦПТО. Также в Одесском центре профессионально-технического образования обучают квалифицированных швей и портных. Зачастую это очень творческие люди, которые умело создают наряды не только для себя. Самые смелые могут воспользоваться предоставленной Odessa Fashion Week возможностью показать собственную оригинальную коллекцию одежды. Такой возможностью воспользовались Алла Фоменко, слушательница по профессии «швея» в 2019 году и Елена Криволапенко, слушательница по профессии «портной» в 2020 году. В Одесском ЦПТО работает очень креативная команда. Можно с уверенностью сказать, что не за горами уже показы новых коллекций, которые будут родом из этого учебного центра. А значит, Одесса не перестанет удивлять модную публику яркой палитрой своих новых трендов.

Контакты: г. Одесса, ул. И. Рабина, 18а Приемная, тел. (048) 705-44-05 profcentre.odessa.ua mail@profcentre.odessa.ua

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashionmakeup

Меня зовут Юлия Васильченко — мейкап артист, а с недавних пор стилист по причёскам, также я преподаватель курса «Сам себе визажист». Мне нравится то, что я делаю сегодня. Как же я докатилась до такой прекрасной творческой жизни? Так как я всегда была творческим человеком, то немного подумав, приняла решение обучаться искусству визажа. Мне всегда безумно была интересна эта тема. Моим любимым занятием было нанести макияж кому-то, а также я просто обожала просиживать часы в YouTube за просмотром видео разных визажистов мира, и мечтала научиться делать так же. Далее передо мной стал вопрос к кому же идти обучаться. Недолго думая, я выбрала прекрасного преподавателя — Анастасию Хорешко. Что меня вдохновляет на создание работ? Могу с точностью сказать, что меня вдохновляют наши прекрасные девушки, пора года, природа вокруг, цветы, и даже музыка. В моей голове сразу складывается картинка, какой образ я хотела бы сделать. На каких продуктах я работаю? В моём арсенале есть люксовые бренды, миддл-сегмент и, конечно же, масс-маркет, в нём всегда можно найти качественные и крутые продукты. В работе я придерживаюсь политики, что каждая девушка красива и уникальна по-своему, нет «некрасивых» людей. Если вы хотите взглянуть на себя с другой стороны и создать для себя новый образ — я жду вас у себя, и обязательно помогу вам с этим.

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashionmakeup

Я — Ева Мартыненко, визажист из Черноморска. Работаю в этой сфере уже три года, и с каждым разом влюбляюсь в свою профессию всё больше. Участвовала во многих съёмках Royal Family Models, где были модели разных возрастов. Моя сильная сторона — вечерний и креативный макияж. Яркие, необычные и в какой-то мере фантастические образы — это моя любовь. В 15 лет я прошла обучение в Beauty Hunter LAB, и с тех пор работаю в салоне Bon Coiffure, где мы с командой других мастеров создаём красивые образы каждый день.

Я — Ксения Зарук. Свою скромную творческую деятельность провожу в аккаунте @ ksusha_ruk.

16-й сезон Odessa Fashion Week перевернул моё представление о мире моды с ног на голову! А ещё подарил мне безумное количество замечательных знакомств, неимоверно много эмоций и суперсильно укрепил мою нервную систему! Возглавив зону backstage для визажистов в этом сезоне, я столкнулась с разнообразием характеров и темпераментов настолько разных дизайнеров, что голова от их креативных идей шла кругом. Но яркие и пастельные макияжи в исполнении визажистов безупречно подчеркнули каждую дизайнерскую модель! А в сочетании с мастерством стилистов-парикмахеров на подиум выходили поистине произведения искусства. Строку благодарности хочется написать всем тем, кто творил два дня на площадке красоту, порядок и направлял творческий безумный процесс зоны backstage в нужное русло — на подиум. И, конечно же, отдельная благодарность создателю такого мероприятия Зарине Семенюк за оказанное доверие и возможность испытать себя. Если вам, кто это читает, выпадет возможность окунуться в безумство на два дня, Odessa FashionWeek — именно то мероприятие!

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashionweek

Odessa Fashion Week: New Season 2021

20 и 21 марта в 5* Luxury Hotel Bristol состоялся 16-й сезон Odessa Fashion Week при поддержке Ukrainian Fashion Association. Мода становится более человечной. Благодаря активизму, растущему феминизму, за последние несколько лет diversity сильно изменило политику брендов, заменив бодишейминг на бодипозитив, включив расовое и этническое разнообразие моделей в рекламные кампейны. Тренды как таковые считаются уже не «в тренде», ведь они провоцируют перепроизводство и перепотребление. Diversity, inclusion, age-friendly и no gender — вот ключевые тенденции, с которыми мы вошли в 2021 год. Все чаще модные бренды сотрудничают с моделями «немодельных параметров», отказываются от жёсткой ретуши и фотошопа. В противовес общепринятым канонам моды и красоты появляются альтернативные модельные агентства с моделями plus size, plus age, инклюзивные агентства.

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

«Diversity и inclusion становятся прообразом новой жизни. Репрезентация многообразия культур, дестигматизация инвалидности, физических и ментальных особенностей — важная миссия современной индустрии», заявляет организатор Odessa Fashion Week, Зарина Семенюк, @zarina.semenyuk

fashionweek Музыкальными хедлайнерами мероприятия выступили Феликс Шиндер, а также топовый украинский диджей, популярный теле- и радиоведущий Mr. Sunny. В качестве музыкальных гостей также выступили Maxim Akel, Леона Григорюк, Адриана Боровик, Шадрин, Grant Broadway и Miss Iris. Grant Droadway

Maxim Akel

nny

Dj Mr Su

GURSKIY & ZAKHAROVA

Шадрин

Леона Гр и

горюк

а Адриан к Борови

Фелик с Шин

дер

Группа _ТОК_

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashionweek 20 марта состоялся Grand Opening Odessa Fashion Week в роскошном 5* отеле Bristol, где свои коллекции представили модельеры со всей Украины, в числе которых: Andre Tan Kids, Akel, By Vel, Linn By Kids, Jennifer School & Elena Bilyk, Elsa Fairy Dresses, Pro Models, Bombinate By Navi & MDL, SK House Of Fashion, Natalia Pototskaya, Blukids, See Arsi, Err Connect, Alevtangel, Workshop Forsfuror | Odessa Technocal Vocational College, Elite Fashion Models School, Kapsamun Kids, Chameleon Models & Sova Fashion, Coreli, Lemoni, Limmit Kids, Galas.Y, Mawka & Mdl, Natiso, Glam Look, Histrov, Pani Fani Dress, Celebrity Room, Ni-Ta & Institute of Modern Madame, Таніни Плаття, Exclusive With Corona & Institute of Modern Madame.

ADELE & PRO MODELS

AKEL SPORT

BY VEL

BOMBINATE by NaVi & MDL

ELSA FAIRY DRESSES

ERR CONNECT

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

ALEVTANGEL

ANDRE TAN KIDS

BLU KIDS

CHAMELEON MODELS & SOVA FASHION

CORELI

ELITE FASHION MODELS SCHOOL

GALAS.Y

GLAM LOOK

HISTROV

AKEL

CELEBRITY ROOM

EXCLUSIVE With CORONA & INSTITUTE OF MODERN MADAME

fashionweek

LEMONi

JENNIFER SCHOOL & ELENA BILYK

KAPSAMUN Kids

NATISO

NI - TA & INSTITUTE OF MODERN MADAME

ТАНІНИ ПЛАТТЯ

ЮЛА & AMAZONKA MODELS

NATALIA POTOTSKAYA

WORKSHOP FORSFUROR _ Odessa Technocal Vocational College

PANI FANI

LINN BY KIDS

KIRA TAN

MINI LADY

MAWKA & MDL & PISANKA

LIMMIT KIDS

SEE ARSI

SK HOUSE OF FASHION

21 марта состоялся Kids Fashion Day, где коллекции детской и подростковой одежды представили дизайнеры со всей Украины. Основной целью этого дня является популяризация украинских дизайнеров и брендов детской одежды, а также развитие детской модной индустрии в Украине. #8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashionweek

Партнерами мероприятия выступили Официальный дилер автомобилей Alfa Romeo в Одессе - компания Форвард Авто, украинский бренд обуви Patterns, BELL Cosmetics, Simchenkomakeup School и Одесский центр профессионально-технического образования ГСЗ. odessafashionweek.com @odessafashionweek

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashionweek

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashionevent

Свадебная коллекция

для женщин элегантного возраста

Модного дома Ирины Сидорук Почему в нашей стране Женщина старше 40 лет считается старой и никому не нужной? Почему все ещё мыслим стереотипами и обидными фразами в адрес невесты, которой ЗА…? Мир кардинально изменился, а мы - НЕТ! Сегодня многие виды бизнеса перестраивают свои производственные и маркетинговые каналы в сторону людей зрелого возраста! Ведь скоро на планете зрелых людей будет большинство!

22 сентября, в роскошно декорированных интерьерах Одесского музея западного и восточного искусства, прошёл показ первой в мире коллекции свадебных платьев для женщин элегантного возраста. Автор коллекции – Ирина Сидорук, – прогнозист моды, fashion & image designer, автор обучающих программ о моде и стиле. Коллекция – прогнозная, 2023 года, выполнена в пастельных оттенках, сатиновых тканях, в стилистике романтичного минимализма с элементами флористики (на основе японской техники работы с натуральным шелком). Коллекция Ирины Сидорук – сегмента Haute Couture (pret-a-porter de Lux), платья разработаны индивидуально под особенности внешности каждой модели. Ирина говорит: «Каждая зрелая невеста – это женщина с историей. Наша задача – выразить ее индивидуальность, подчеркнуть темперамент, характер… Платья для молодых невест могут содержать ростовки и тиражи, а зрелая красота требует индивидуального подхода и формирования органичного ей целостного образа».

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

fashionevent

Это не просто коллекция – это мощный жизнеутверждающий проект, разрывающий стереотипы, основной месседж проекта: Любовь – вне возраста, Счастье не имеет ограничений! Выйти замуж можно и в 50, и в 60 лет и выглядеть при этом прекрасно!

«Любовь – вне возраста! Счастье – вне ограничений!» Моделями в показе выступили невероятные женщины, каждая из них – Звезда! Каждая из них – профессионал своего дела: кто-то – в фешн-индустрии, кто-то телеведущая, кто-то известный психолог, врач, бизнес-леди Одессы и Киева. Подавляющее большинство этих женщин – не замужем. И во время пошива коллекции двое из моделей обрели своих спутников. И в ходе мероприятия, на глазах у 200 представителей одесского бомонда, бойфренд одной из невест сделал ей предложение. Также, в ходе интеллектуально-эстетического праздника, состоялся показ будуарных платьев – пеньюаров модного дома Ирины Сидорук. «Это коммерческая коллекция, в которой множество комплектов домашней одежды из приятных к телу тканей и кружева. Эта коллекция, словно «Утро Невесты», которая проявляет к себе любовь и щедрость», – отметила Ирина. Публика встретила коллекции очень тепло, атмосфера праздника была щедрой на аплодисменты, улыбки и слова восхищения.

Контакты: Модный дом Ирины Сидорук +380983999898, sidorukexpert@gmail.com

#8/16 ‘21 . UKRAINIAN FASHION .

fashionevent

С 1 по 7 июня прошёл Первый всеукраинский детский форум посвящённый Дню защиты детей. Мероприятие организовано компанией MO Group во второй раз и проходило в онлайн- и офлайн-форматах. В рамках форума в арт-пространстве Innovative Artistic Educational Centre в Одессе состоялись беcплатные мастер-классы по актёрскому мастерству, вокалу, дефиле, фотопозированию, дизайну одежды и прочему.

«Мы безмерно рады, что проект получил жизнь. Уже во второй раз мы касаемся тем образования, здоровья, моды и культуры в рамках мероприятия в международном формате. Наши спикеры — это выдающиеся люди с экспертным видением, а также дети, которые будучи ещё в молодом возрасте уже являются полноценными участниками такого масштабного форума и делятся своим личным опытом. Информация и связи играют не последнюю роль сегодня. Мы, как организаторы этого знакового события, предоставляем такую возможность — объединиться и обменяться опытом в международном масштабе», - информирует глава компании-организатора форума Марина Овчаренко. Цель ежегодного форума — это связи и обмен бесценным опытом. Мы устанавливаем качественную связь между гостями и специалистами сферы образования и здоровья, культуры и творчества, саморазвития и моды, и прочих отраслей, где они делятся личным и профессиональным опытом с интервьюерами форума, которые также достигли профессионализма в своей сфере деятельности. Он объединяет все уголки украинских и международных регионов, городов и стран, что позволяет расширять контакты и границы. Для качественного взаимодействия, комфортного общения и обменом информацией, между участниками форума организаторы предусмотрели удобный формат проведения. Спикеры проекта — украинские и международные эксперты с большим опытом из различных индустрий и сфер деятельности, а также дети и их родители, которые делятся своим уже приобретённым опытом. География и количество участников впечатляет; ежегодно к форуму присоединяются со всей Украины, Беларуси, Португалии, Испании, Германии, Франции, Швейцарии, Италии, Болгарии, Черногории, Польши, Великобритании и США, поэтому обмен информацией происходит на четырёх языках, а именно на украинском, английском, русском и немецком. Наша медиаподдержка, благодаря которой наш форум широко узнаваемый: Folga, Fostylen & Fostylen Kids, Ukrainian Fashion, Fashion TV, Oval, Cool Kids, City Life, Fashion Star TV, Podium Real, Fashion Channel, Business Zavarnik, «Фаворит», ART CHILI, Odessa Fashion TV, «Колизей», Aqua Marine, Play Fashion, Collaboration и другие. Онлайн-просмотры доступны в соцсетях: @ ukrainian_kids_forum @ ukrainian.kids.forum

. UKRAINIAN FASHION . #8/16 ‘21

AKEL Sport AKEL

Maxim Akel Анна Браило

Kapsamun Kids

МЕРИКА

Мэлани Валерия Зарицкая, ведущая офлайн формата

Шить просто

Виолетта Кадыра

Tell me

M.o.l. Concept

Полина Кардаева

Татьяна Майстрова, ведущая онлайн формата. Валерия Зарицкая, ведущая офлайн формата

fashionkids

Колекція «Школа»

від українського дизайнера Вілєни Михайлової До нового навчального 2021 року український дизайнер Вілєна Михайлова підготувала цікаву колекцію шкільної форми. Діти проводять в школі багато годин, тому Вілєна створила комфортний одяг для школярів, зручну для повсякденного носіння, в діловому стилі, використавши сучасні тканини і фурнітуру. При розробці колекції враховувалися загальні тенденції розвитку моди, стилю і текстильних матеріалів. Подіуми, покази, моделі і колекції були і є величезною частиною життя Вілєни. Юні моделі театру танцю і моди ReAnd чудово впоралися зі своїм завданням, талановито і професійно обіграли колекцію «Школа», передали характер і настрій костюмів. Професійний fashion фотограф Олег Дугін зміг вловити найцікавіші, позитивні моменти спільної творчості дизайнера і моделей. Підкреслити природну красу юних моделей допомогли Татьяна Малишева - засновниця Студії краси Beauty Portal та авторського курсу «Сама Собі Візажист», та Олеся Лисєнко - дипломований перукар-стиліст, колорист, засновниця і директорка Студії краси Олесі Лисенко, засновниця проєкту «Перевтілення». Справжня, абсолютна краса - це гармонія внутрішнього і зовнішнього. Татьяна і Олеся - справжні професіонали, вони несуть красу у світ і допомагають жінкам бути жіночними, розкішними і впевненими у собі. Знімальним майданчиком для фотосесії колекції шкільної форми стала креативна інжинірингова школа #brobots з технічним спрямуванням у центрі Києва. За задумом її засновників Пилипа Духлія та Дмитра Корнієнко, у школі викладають не тільки класичні загальноосвітні предмети, як то математика, фізика чи історія, а й програмування, робототехніку, 2D та 3D моделювання, створення ігор. Велику увагу приділяють командоутворенню, проєктному менеджменту та психології, для гармонійного і динамічного розвитку кожного учня.

Моделi: Руденко Анастасiя, Пляшко Анастасiя, Соколова Єва, Піддубна Ангеліна, Спічка Софія, Палій Мілєна, Білоконь Анна, Хало Катерина, Шликова Меланія, Дудченко Анна, Давідов Амін, Кобзарь Кароліна, Прокопенко Анна,Білоконь Крістіна, Оселедько Поліна, Ушакова Крістіна, Хайдар Даніель