VERITAS
05
Comics e Historia: la Segunda Guerra Mundial vista a través de novelas gráficas. Comics and History: World War II seen through graphic novels. PROFESOR
CAMILO
BUSTOS
MONTOYA
Resumen: El presente artículo busca abordar la visión que diversas novelas gráficas ofrecen sobre el principal conflicto bélico del siglo XX: la Segunda Guerra Mundial. Se analizarán historietas que proponen una visión crítica respecto a la guerra, fundamentadas en la defensa de los derechos humanos y centradas en el drama humano del conflicto y la reacción de las sociedades respecto a la guerra, el fanatismo de las ideologías belicistas y los genocidios perpetrados.
Palabras claves: historietas, Segunda Guerra Mundial, holocausto, antibelicismo.canola y sésamo.
Abstract:
This article tackles the vision that various graphic novels offer on the main warlike conflict of the 20th century: The Second World War. Comic strips that propose a critical vision regarding war will be
analyzed,
based
on
the
defense
of
human
rights
and
focused
on
the
human
drama
of
the
conflict and the reaction of societies regarding the war, the fanaticism of warmongering ideologies and the genocides perpetrated.
Keywords: comics, World War II, holocaust, anti-war
VERITAS
Cuando
05
el
mundo
humanidad los
acababa
procesos
sólo
del
más
siglo
referimos,
era
de
años
sino
cierto,
más
joven,
experimentar
importantes
XX,
por
75
de
a
y su
la
la
Y
es
que
el
cómic
lejos
de
ser
una
forma
de
uno
de
entretenimiento para niños, pasó a ser una forma
dolorosos,
no
de
historia.
Segunda
Nos
Guerra
expresión
comienzos enfoques
gráfico-literaria
mismos, mayor
poseía
a
lo
que
una
en
sus
diversidad
meramente
de
cómico
e
Mundial: un conflicto que marcó el culmen de la
infantil. Y si bien esta última característica fue la
confrontación
más
bélica
entre
los
seres
humanos,
conocida,
principalmente
en
el
mercado
alcanzando magnitudes
estadounidense, sobre todo tras la aplicación de
escalofriantes y en la que, junto al despliegue
las
de las operaciones y el arsenal bélico, se llegó
establecida en los años 50; con el avance de los
a
movimientos
un
nuevo
hito
en
la
escala
de
la
crueldad
medidas
de
censura
a
contraculturales
y
estos
la
medios,
necesidad
de
humana. Y es que la Segunda Guerra Mundial
diversos canales para promover las nuevas ideas
se
población
y demandas, el mundo del cómic dio un giro que
civil como un objetivo militar y la degradación
lo promovió a una forma de literatura “seria”, que
de los valores éticos en pos de una ideología o
trataba
de la consecución de la victoria.[1]
recuperando e incluso enriqueciendo, la esencia
caracterizó
por
considerar
a
la
temas
“adultos”
para
un
público
mayor,
de sus comienzos. Respecto a la relación entre las historietas y la Segunda Mundial, podemos indicar que esta se
Las
inicia
Segunda
en
cuando cómics
los
los
momentos personajes
norteamericanos
recurso
mismos
del
de
caricaturas
las
eran
propagandístico
conflicto,
utilizados
para
y
como
promover
la
primeras
este
historietas
Guerra
conflicto,
películas
de
relacionadas
Mundial,
seguían
el
Hollywood,
creadas modelo
con
una
con
la
después
de
dado
por
diferencia
las muy
marcada entre los buenos y malos, representados
causa aliada y la lucha en contra de los nazis y
respectivamente
los japoneses. Es así como vemos a Superman,
ejemplo de ello es Hazañas Bélicas del español
el
Guillermo
Capitán
personajes
América, de
los
el
ratón
Looney
Mickey
Tunes
o
los
combatiendo
contra Hitler o los nipones.[2]
1948,
la
por
Sánchez que
carácter
si
los
aliados
Boix
bien
y
el
(Boixcar),
presentaba
moralizante
sobre
eje.
Un
creada
en
historias
de
los
desastres
provocados por la guerra, no podía escapar del Sin embargo, acá no pretendemos analizar esta
adoctrinamiento político de los primeros años de
arista
la Guerra Fría, planteando un discurso maniqueo
de
guerra; frente
la
relación
sino al
más
humanos,
bien,
conflicto,
antibelicismo que
y
la ha
entre la
las
historietasy
dimensión
fundamentada
defensa
a
caracterizado
los a
la
crítica
de
en
estadounidenses y comunistas en los respectivos
el
derechos varias
de
buenos
Muy
Ernie
historieta
Pike,
Héctor
enfoque
italiano
que
se
con el correr de la centuria.
fue
desarrollando
malos,
bandos.[3]
estas obras. Observando esta relación desde un humanista,
y
German Hugo
representado
diferente
es
creada
Oesterheld,
Pratt,
en
la
la
por
propuesta
por con
revista
el
los
de
argentino
dibujos
del
bonaerense
“Hora Cero Mensual” en 1957.
]1]Artola, Ricardo, La Segunda Guerra Mundial. Madrid, Alianza, 2007, p. 10. [2] Moix, Terenci, Los comics: arte para consumo y formas pop. Barcelona, Llibres de Sinera, 1968, p. 245. [3] Díaz Benítez, Juan José, “La mitificación del combatiente en las Hazañas Bélicas de Boixcar”, Espacio, tiempo y forma, 26, Madrid, UNED, 2014, pp. 65-87.
VERITAS
05
Protagonizada
guerra,
Pero en esta lucha interior, donde se enfrentan el
quien escucha y relata hechos protagonizados
deber y los principios, que en muchas ocasiones
por otros, Pike actúa como una suerte de juglar
chocan
o relator que se centra en los pequeños cuentos
verdadera victoria mediante gestos solidarios, la
e
superación del miedo por el heroísmo, el respeto
historias
anónimas
por
corresponsal
protagonizadas
que
pueden
mezquinamente, importar
un
su
con
origen
por
actuar
personas
generosa
bondad
o
de
o
vileza,
nacionalidad,
y
o sin
mucho
a
la
con
vida
este
del
“deber”,
otro
aun
se
puede
cuando
sea
llegar
tu
a
la
enemigo.
Gestos y acciones que no poseen banderas ni son recompensados
historieta:
“Aquél
día
vi
un
lleva a la victoria, una victoria interna.[6] Es lo
hombre
sangre
fría,
a
me
que expresa el propio Pike al relatar la historia
indujo
a
a
escribir
muerte…
de
comienza
para
tanta…”
a
un
mataban
soldado…
desahogarme
reflexiona
contarnos
la
a
ello
de
Pike,
tanta
mientras
primera
de
sus
de
Anton,
un
soldado
propia
pero
muerte
el
renuncia
obtenido;
la
por
es claro a partir de las primeras palabras de la
lo
con
sino
contrario,
a
veces
medallas,
menos el bando que representan.[4] El mensaje
como
a
con
que
alemán
a
que
la
o
la
postre,
muere
por
desobedecer las órdenes de sus superiores, para proteger
a
unos
niños
yugoslavos
en
“Navidad”:
historias, “quizá sea un relato amargo pero creo
“en la guerra o en la paz, cada soldado y cada
que vale la pena leerlo. Un relato que mira a la
hombre expresa su propia fe. Los vencedores son
realidad
pocos.
todas con
a
sus
un
la
cara
miserias,
sin sin
protagonista
falsos
buenos
odioso,
más que cualquier otro:
¡ La
pudores… ni
malos…
cruel
e
con pero
El
soldado
Anton
era
uno
de
esos
pocos…”[7]
infame…
Guerra!”[5]
Ernie Pike no es solo una historieta de guerra es también un reflejo de la lucha interior que viven los personajes que protagonizan sus historias y en son
donde
los
conceptos
imprecisos,
se
de
victoria
trastocan.
El
y
derrota
triunfo
en
el
Imagen
1.
Ernie
Pike,
el
corresponsal
de
guerra
que
protagoniza
la
historieta homónima, y sus reflexiones en torno a la guerra. Dibujos de Hugo
frente
bélico
verdadero:
puede
ante
la
ser
verosímil,
matanza
y
la
pero
no
Pratt y guión de Héctor Oesterheld.
destrucción v
todos pierden.
[4] Bauso, Matías, «Ernie Pike, el personaje de Oesterheld y Pratt que contó el horror de la guerra sin concesiones”, en Infobae.com,
23
de
julio
de
2019.
https://www.infobae.com/america/cultura-america/2019/07/23/ernie-pike-el-personaje-de-
oesterheld-y-pratt-que-conto-el-horror-de-la-guerra-entre-canones-y-fusiles/ [5] Oesterheld, Héctor y Hugo Pratt, Ernie Pike. Tomo I. Barcelona, Norma, 2007, p. 13. [6] Gociol, Judith y Diego Rosemberg, La historieta argentina. Una historia. Buenos Aires, Ediciones de la Flor, 2003, p. 434. [7] Oesterheld, Héctor y Hugo Pratt, Ernie Pike. Tomo IV. Barcelona, Norma, 2007, p. 41.
VERITAS
05
Protagonistas humanos, con defectos y virtudes
Pero un ejemplo igualmente escalofriante fue el
y víctimas de las circunstancias que les tocan
Holocausto: una verdadera industria de la muerte
vivir. Así son presentados los personajes, según
a través de la implementación de los campos de
la
exterminio,
concepción
siguieron mirada
la
es
realiza
el
los
es
y la
del que
y
autor rechaza
no
proezas,
la
sentimientos. propia
y
un
sino El
guerra
y
de
quienes
argentino.
maniqueísmos,
colectivo,
grandes
principios tanto,
y
Oesterheld
pista
pacifista
chovinismo héroe
de
Una
guerra,
en
donde
personaje quien
fueron
en
los
que
torturadas
y
millones
de
asesinadas
personas
en
forma
el
planificada, premeditada y sistemática, solo por
el
razones de raza, condición sexual o pensamiento
que
político diferente.[10]
sigue
sus
antagonista,
en
La
sin
principal de una de las más importantes novelas
su
carnicería
sentido.
locura
gráficas Maus,
genocida
que
se
del
han
publicada
Holocausto
realizado.
por
Art
es
Nos
el
tema
referimos
Spiegelmanen
a
dos
partes, en 1986 y 1991. En ella se relata la historia de los padres del autor, Vladek y Anja, dos judíos polacos que fueron prisioneros en Auschwitz.
Una de las características esenciales de Maus es la
utilización
que
Spiegelman
hace
del
funny
animals, recurso caracterizado por representar a los personajes como animales antropomorfizados, como si de una fábula se tratase.[11] Ahora bien, lejos
de
dar
trabajo, Imagen 2. El bombardeo de Hamburgo, en As de Pique, dibujos de Juan
un
Maus
característica,
aspecto logró,
propia
caricaturesco
a
de
través
los
a
de
cómics
su
esta
infantiles,
Gimenez - guión de Ricardo Barreiro.
dar un toque de emotividad a una de las historias
Pero
mientras
Ernie
Pike
o
As
de
Pique
nos
muestran los diversos escenarios de la guerra y humanizan a los combatientes de los diferentes bandos,
Existen
conflicto,
cuya
deshumanización
otros
elementos
naturaleza tanto
del
de
apunta otro,
este a
como
la del
propio ser que se ampara en la ideología y que lo
lleva
al
asesinato
desarmados.
Ya
masivo
hemos
de
inocentes
indicado
que
la
Segunda Guerra Mundial se caracterizó por las matanzas
indiscriminadas,
utilizando
a
la
población civil como objetivo militar. Un ejemplo de ello, son los bombardeos a las ciudades, a los que nos hemos también referido.
más
horrendas
de
la
humanidad.[12]
La
dura
historia de Vladek, en el periodo de la guerra, se entremezcla con la difícil relación entre padre e hijo,
y
en
contacto
realidad con
carácter
el
difícil,
con
todos
anciano, lleno
quienes
tienen
poseedor de
de
manías,
un que
probablemente se intensificaron producto de sus padecimientos y experiencias. Es significativo el hecho que aun cuando los padres de Art lograron sobrevivir
al
recuperar
la
conflicto.
Sus
traumas, propia
son Anja
Holocausto, felicidad
nunca
familiar
vidas
quedaron
seres
quebrados,
sucumbe
volvieron
de
antes
marcadas
ante
y
de la
por
hecho
a del los la
depresión,
quitándose la vida. Maus es una
[10] Espanyol Vall, Ramón, Breve Historia del Holocausto. Madrid, Nowtilus, 2011. [11] Vilches Fuentes, Gerardo, Breve Historia del Cómic. Madrid, Nowtilus, 2014. [12]Mazur, Dan y Alexander Danner, Cómics: una historia global, desde 1968 hasta hoy. Barcelona, Blume, 2016. P. 187.
VERITAS
05
una historia compleja y adulta que rompió los
Hannah
esquemas del cómic, acostumbrado entonces a
característica de los totalitarismos, y va más allá,
historias
planteando
más
simplistas,
prácticamente
para
niños.
Arendt
termina
que
bien,
ya
hemos
mencionado
que
no
advierte
es
solo
deshumanizada,
victimarios. Ahora
nos
moneda
Pues
el
corriente,
sobre
la
víctima
también
uso
de
lleva
la
a
la
esta
quien
son
violencia pérdida
los como
de
las
Spiegelman utiliza un clásico recurso del cómic
emociones y a la capacidad de ser conscientes
infantil
de lo que realmente ocurre, normalizando lo que
para
relatar,
una
compleja
historia
sobre el Holocausto y las relaciones familiares.
para otros sería aborrecible.[16]
Apuesta arriesgada, pero que permite expresar una
serie
de
ideas
mediante
símbolos.
Maus
La
obra
de
está protagonizado por judíos que en el cómic
protagonizada
son
profundamente
representados
como
ratones.
En
este
sentido, Spiegelman se basó en el racismo que
jóvenes
expresaban
los
antes
décadas
1930,
de
dibujos
animados
“donde
no
de
había
las
ninguna
con
de
obligan
ratones y los negros”, y los discursos de Hitler,
como
en los que trataba a los judíos como alimañas.
destrucción
[13]
lenguaje
través
como
posteriormente
esta
metafórico
forma,
donde
deshumanizó alemanes,
a
Maus
retrata
los
utiliza
un
sutilmente
judíos
representados
por
parte
como
se
de
gatos.
humana.
Pero
a
animales,
vida
guerra,
diferencia en el modo en que se dibujaban los
De
por
una
la
defectos.
Spiegelman
la
sus
normal
de
a
toda
los a
sus
una
tiempo
son
ellos
presente
la
primero
pérdida
a y
de
los
resume en una frase planteada por Vladek: “No
que murieron. Fue el azar”.
mismo
a
los
Los
sus
al
tanto
y
seres queridos y la lucha por sobrevivir, lo que se
fueron
y
virtudes
los
judíos son ratones asustados y perseguidos por depredadores,
de
económicos la
es
eran
guerra
sociedad,
de
vez
Polonia
la
hace
estragos través
la
propias y
estar
Anja
la
sobrevivir, Se
a y
en
persecución
familias.
de
pero
Vladek
con
cambiar,
a
puede
una
los
mejores
los
que
sobrevivieron
ni
los
plaga ante los ojos de sus perseguidores. Y en este
sentido,
magistralmente
Spiegelman
un
aspecto
refleja
clave
de
los
Miedo,
desconfianza
y
egoísmo
los campos de exterminio.
partiendo del discurso, no como un ser humano,
reflejan
sino
personas
algo
eliminado.[14] las
víctimas
última
de
respecto
a
sufre,
los
a
Pues
que esta
conlleva
a
nuestras la
puede
del
debe
ser
deshumanización
la
desaparición
restricciones
crueldad,
ojos
y
pues
quien
victimario,
no
de
es
en
las
secuelas
produjeron
Y al mismo tiempo, se que
estos
en
la
vida
sucesos,
y
la
de
las
difícil
de
adaptación al mundo que cambiaba y Anja, que
la
había sido una muchacha mentalmente frágil, no
morales muere
elementos
que marcan a los protagonistas en el gueto y en
genocidios: la deshumanización, el ver al otro,
como
son
o
una
persona, es una enfermedad o una plaga.[15]
logró
soportarlo.
adaptarse, difícil
convivir
tarea,
desconfianzas,
dadas que
Tampoco con sus lo
otros
Vladek fue
siempre
constantes llevaban
pudo una
manías incluso
y a
maltratar en ocasiones a quienes lo rodeaban.
[13] Spiegelman, Art, Metamaus. Barcelona, Random House Mondadori, 2012, p. 113. [14] Ibíd. p. 115. [15] De la Corte, Luis, Florentino Moreno y José Manuel Sabucedo, “Dimensiones psicosociales del terrorismo” en Blanco, Amalio, Psicología y Derechos Humanos, Barcelona, Icaria, 2004, p. 212 [16] Arendt, Hannah, Los orígenes del totalitarismo. Madrid, Alianza, p. 663. [17] Mazur, Dan y Alexander Danner, op. cit. p.185.
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VERITAS
05 Otra
obra
destacada
es
Esperaré
siempre
tu
regreso (2018) del español Jordi Peidro, una obra de carácter biográfico en la que se relata la vida de
un
prisionero
español
en
el
campo
de
Mauthausen. En general, estas obras poseen un carácter
pedagógico
Spiegelman, respecto
al
caen
y
en
Holocausto:
según
un
plantea
sentimentalismo
“vuelven
a
esa
noción
sensiblera del sufrimiento y de cómo ennoblece, y a menudo insisten en la primacía del sufrimiento judío por encima de cualquier otro…”[18]
Alejándose
de
estos
estereotipos
podemos
encontrar la obra de los italianos Marco Rizzo y Imagen 3. Anja y Vladek buscan ocultar su identidad en Maus, dibujos y
Lelio
Bonaccorso,
Jan
Karski:
el
hombre
que
guión de Art Spiegelman.
descubrió el holocausto (2014). Esta obra narra
Maus
abrió
la
puerta
para
que
se
escribiesen
una serie de historietas respecto al Holocausto y
otros
genocidios
producidos
en
el
siglo
XX.
Una de estas historias es De Zoektocht (2007) (La
Búsqueda)
escrita
por
los
holandeses
Eric
Heuvel, Ruud van der Roi y Lies Schippers con el auspicio
del
Centro
Anne
Frank,
con
un
carácter didáctico e inspirándose en los dibujos del
belga
Hergé
(creador
de
Tintín),
narra
la
historia de Esther, una mujer judía cuyos padres fueron junto
a
últimos
víctimas su
nieto,
días
destacable
en
de
Auschwitz
de
tratar
vida
Judenhass
de
y
de
su
reconstruir
estos.
(2008)
búsqueda
También
del
los es
canadiense
Dave Sim donde se analiza el odio a los judíos y las
condiciones
Holocausto, textos
y
que
mediante la
hicieron el
posible
análisis
yuxtaposición
de
el
diversos
con
dibujos
fotorrealista que causa un mayor impacto en la obra, que puede resultar incómodo.
[18] Spiegelman, Art, Metamaus… op. cit. p. 127.
la historia de Jan “Karski” Kozielewski, un profesor polaco que producto de la invasión a Polonia, y la destrucción del ejército de su país, se integra a
la
resistencia
partisana
como
agente
del
servicio secreto que coordinaba el gobierno en el exilio.En calidad de tal, se introduce en el gueto de Varsovia, donde es testigo de las atrocidades cometidas contra los judíos y posteriormente se introduce
en
concentración, donde
uno
disfrazado
descubre
centros
se
información,
de
las
en
1943, a
los de
campos
guardia
matanzas
llevaban
posteriormente propósito
de
a
denunciar
cabo.
viaja
Estados a
que
a
polaco,
en
estos
Con
esta
Inglaterra
Unidos, las
de
t
y
con
el
autoridades
de
estos países la realidad del Holocausto y solicitar la ayuda para acabar con esto. . Lamentablemente
VERITAS
05
Lamentablemente intervención
no
aliada
específico,
se
es
escuchado
respecto
haría
a
esperar
este
unos
y
la
punto años
en
más
La
negación
atrocidades
o
incluso
debido
a
justificación, la
sobre
embriaguez
las
por
los
triunfos militares y el chovinismo provocaron que
adelante, con el costo en vida que la demora
“cualquiera
que
significó.
gobierno
fuese
suprimió
la
para
de
Bastaba tildar
perseguido
la
severamente
libertad
ideología”[19] guerra
cuestionase
por
a
del
castigado.
Se
expresión
expresarse alguien
ello,
de
y
generado
bélica
Esta
de
contra “rojo”
denunciándose
fundamentalismo japonesa.
política
la
y
ser
así
el
por
la
propaganda
situación
se
ve
reflejada
sobre todo en la figura del joven Yoshio Honda, sobrino de un importante militar japonés, quien al presenciar los crímenes cometidos por el ejército imperial Imagen 4. Jan Karski: el hombre que descubrió el Holocausto. Dibujos de
en
contra
de
la
población
china
en
Manchuria, decide no solo abandonar la carrera
Lelio Bonaccorso – guión de Marco Rizzo.
militar, en contra de los deseos de su padre, sino
Mucho más ambiciosa y en un contexto mucho más
amplio
Osamu
Tezuka:
instancia,
el
referencia pero
encontramos
en
Adolf
título
a
una
de
la
(1982).
esta
es
sobre
una
del En
obra
biografía
realidad
obra
japonés primera
podría
hacer
Adolf
Hitler,
intrincada
historia
policial y de espionaje donde se entrelazan las vidas
de
Hitler,
tres
el
dictador
Kauffmann, japonesa
hombres
un
y
niño
Kamil,
con
de de
el
la
nombre:
Alemania
padre
un
mismo
joven
alemán judío
y
Nazi; madre
nacido
en
además ser un activo agente de un grupo secreto que buscaba sabotear la campaña de Japón en la guerra.
El papel de la ideología y el fundamentalismo no solo es observado como agentes nocivos para las sociedades, sino también se analiza su influencia en
un
ocurre
con
inocente
la
niño,
más
figura hijo
individual.
de
de
Adolf
un
Y
es
lo
que
Kauffmann,
diplomático
un
alemán,
que logra hacerse amigo de Adolf Kamil, el chico
niños
En este sentido, el papel de las ideologías son un componente esencial en el desarrollo de la trama de Adolf. Y es que el telón de fondo de obra
de
totalitarismos político violencia.
que En
Tezuka y
es
toda
lleva Adolf
a se
la
crítica
forma la
de
contra
fanatismo
intolerancia
observa
el
los
y
la
progresivo
grado de locura en que cayeron las sociedades hacia
mucho
judío que lo defiende de las bromas de los otros
Japón.
esta
nivel
el
militarismo
principalmente japonés
tras
y
luego
ejemplificado el
estallido
de
el
totalitarismo, en
la
el guerra
en
Japón.
profunda
Sin
embargo,
transformación
tras
el
niño ser
sufre
una
enviado
a
Alemania, y empaparse de la ideología nazi tras su
paso
por
enrolamiento
una en
escuela
las
hitleriana
Juventudes
de
y
su
Hitler.
Kauffmann se convierte en un asesino sin piedad y
en
un
fanático
del
nazismo,
que
no
duda
en
matar a los judíos y otras personas consideradas inferiores
por
la
puesto en las S.S.
caso con
China.
[19] Tezuka, Osamu, Adolf, tomo 2. Barcelona, Planeta-DeAgostini, p. 45.
ideología,
alcanzando
un
alto
VERITAS
05 La obra de Nakazawa es una crítica abierta a lo absurdo
del
belicismo
y
el
egoísmo
humano.
Critica el ciego fervor hacia el emperador, que llevó
a
critica que
muchos la
respecto
a
los
conceptos
racistas,
en
Adolf.
Dibujos
y
guión
de
cometer
sociedad
buscaba
el
honorabilidad, Imagen 5. Sohei Toge, protagonista de la historia, discutiendo con Kauffmann
a
basada
actos en
las
reconocimiento
mientras
que
de
suicidio;
apariencias,
público
en
de
privado
su se
hundían en el egoísmo y la crueldad con los más
Osamu
débiles.
Tezuka.
Y
si
bien
el
episodio
de
la
bomba
atómica en Hiroshima es tratado con crudeza y En la guerra todos pierden, es el mensaje que nos quiere otorgar Tezuka en su obra. Y de hecho el pueblo japonés tuvo que pagar un alto costo para comprenderlo.
Hacia
el
final
de
la
historia,
se
observa como la aviación estadounidense destruye la
ciudad
de
Kobe,
cantidad
de
familiares
de
similar,
podemos
causando
víctimas, los
una
entre
importante
ellas,
algunos
protagonistas.
Con
un
mencionar
el
tono cómic
autobiográfico de Kaiji Nakazawa, Pies descalzos (1972), que relata la historia de Gen Nakaoka, un sobreviviente de la bomba atómica de Hiroshima.
En
su
obra,
pacifista líderes
que,
de
Nakazawa si
bien
Estados
plantea
rechaza
Unidos
por
la
un
explícitas
que
reflejan
la
agonía
y
muerte de las víctimas; es mucho más potente y trágico el reflejo de los sufrimientos por los que debieron
pasar
los
sobrevivientes,
rechazados
por toda la sociedad que los veía como mendigos harapientos y portadores de una enfermedad que podíacontagiarlos. historia una
que
habla
sociedad
guerra,
Y
en
ese
sobre
los
destrozada
simbolizado
en
las
y
sentido,
es
una
padecimientos derrotada desventuras
de
por
la
de
la
familia de Gen, que a su vez es la propia historia del autor.
discurso
actitud
haber
escenas
de
los
lanzado
la
bomba atómica que costó la vida de millares de inocentes; evita caer en el maniqueísmo y crítica a los líderes japoneses por haber llevado a la nación al
autosacrificio
en
beneficio
de
ideas
de
una
supremacía racial, cultural y religiosa y un sistema fascista
y
militarista
que
exaltaba
la
figura
del
emperador y que llevó a Japón a una guerra total. [20] Esto se refleja en el rechazo por parte de los vecinos hacia la familia de Gen, cuyo padre es un artista que
con
profundas
transmite
a
sus
convicciones hijos,
pacifistas,
ganándose
con
lo
ello,
además, el hostigamiento de las autoridades.
[1] Batistella, Danielly, “Gen dos pés descalços Adolf e 1945: uma deleitura da Segunda Guerra Mundial”, 2015, disponible en https://www.academia.edu/11691304/Barefoot_Gen_Adolf_and_1945_re-readings_of_the_Second_World_War
VERITAS
05
Imagen 6. El discurso antibelicista del padre de Gen en Pies Descalzos, Dibujos y guión de Keiji Nakazawa.
Fuentes secundarias: -Artola, Ricardo, La Segunda Guerra Mundial. Madrid, Alianza, 2007.
Sobre la guerra y sus padecimientos existe una cantidad enorme de obras, y no es de extrañar dada la diversidad de escenarios, la magnitud del
conflicto
y
el
enorme
costo
en
vidas
que
produjo. La historieta, como medio lingüístico y visual cine,
es
un
para
drama
recurso reflejar
bélico
potente, historias
y
al
tanto
como
basadas
mismo
en
tiempo,
el el
una
-Batistella, Danielly, “Gen dos pés descalços , Adolf e 1945:
uma
releitura
da
Segunda
Guerra
Mundial”,
2015. -Bauso
« Ernie
Matías,
Pike,
el
personaje
de
Oesterheld y Pratt que contó el horror de la guerra sin concesiones”, en Infobae.com, 23 de julio de 2019. -Díaz
Benítez,
combatiente
en
Juan las
José,
Hazañas
“La
mitificación
Bélicas
de
del
Boixcar”,
Espacio, tiempo y forma, 26, Madrid, UNED, 2014, pp.
herramienta eficaz para la transmisión de ideas y principios. Así, tal como durante la guerra, los
65-87. -Gociol,
Judith
y
Diego
Rosemberg,
La
historieta
cómics sirvieron de propaganda para promover
argentina. Una historia. Buenos Aires, Ediciones de la
ideas
Flor, 2003
políticas
o
posteriormente, Oesterheld, entre
gracias
Nakazawa,
otros,
enfoque
y
justificar
ha
más
a
el
conflicto;
autores
Spiegelman,
servido
humano
para y
como Tezuka,
promover
antibelicista.
un La
selección de obras que hemos hecho, coincide en su visión alejada de los maniqueísmos, en la guerra no hay buenos ni malos; pero al mismo tiempo, en su rechazo a las posturas totalitarias y
supremacistas
y
al
odio
entre
los
pueblos,
ingredientes que llevaron al monstruoso drama de la Segunda Guerra Mundial.
Bibligrafia: Historietas: -Barreiro,
Ricardo
y
Juan
Gimenez,
As
de
Pique.Barcelona, Toutain, 2012 (10números) -Oesterheld,
Héctor
y
Hugo
Pratt,
Ernie
Pike.
Barcelona, Norma, 2007 (5 tomos) -Nakazawa, Keiji, Pies Descalzos. Una historia de Hiroshima. Barcelona, Debolsillo, 2015 -Rizzo, Marco y Lelio Bonaccorso, Jan Karski: el hombre que descubrió el holocausto. Barcelona, Norma, 2015. -Sim,
Dave,
Judenhass.
Kithener
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Aardvark Vanaheim Inc, 2014 -Spiegelman, Art, Mause. Barcelona, PlanetaDeAgostini, 2001 (2 tomos) -Tesuka,
Osamu,
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DeAgostini, 2003 (5 tomos)
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Terenci,
Los
comics:
arte
para
consumo
formas pop. Barcelona, Llibres de Sinera, 1968.
y