De Studio ▪ Voorjaarsmagazine 2022 by De Studio

JAAR adeautje c

De Studio bestaat tien jaar en dat vieren we binnenkort alvast met een extra feesteditie van ons magazine. Krijg jij onze publicaties nog niet per post aan, en wil je deze unieke uitgave graag gratis bij jouw thuis ontvangen, mail dan je naam en adres naar info@destudio.com.

Het leven heeft geen zin, maar ik wel. — Maarten van Roozendaal

Dit is de opening van ons subsidieverhaal dat we hebben ingediend bij de Vlaamse regering. Eind juni weten we of we genoeg zuurstof krijgen om het werk voor jong publiek verder te zetten. Onze sector is zwaar getroffen door meer dan tien jaar besparingen en twee jaar covidmaatregelen. Er is hoge nood aan voldoende reparatiegeld om de loopbaan van talloze jonge hardwerkende creatieve Vlamingen weer op de rails te krijgen. Onzekerheid knaagt. Een algemeen onbehagen domineert. Het gaat veel inspanningen kosten om de verscheurde sociale weefsels terug te herstellen. De mens moet de ander in de ogen kunnen kijken. Dat is de kern van De Studio: het leven vieren, luisteren naar de verhalen van kunstenaars, praten over wat ons verschilt en wat ons verbindt. De stand van zaken op het internet, de toekomst van de planeet, de verbeelding en het leven van jongeren, verkenningen op het vlak van seksualiteit – het is maar een fractie van de thema’s die de komende maanden voorbij schieten. Wij zien jullie graag komen. De ploeg & vrijwilligers van De Studio

manifest De Studio in 2022 and beyond p. 6 artikel De (lange) weg naar een gezonder internet p. 10 quotes Point of U people p. 14 column De groene was van de COP p. 16 artikel Weg met het web! p. 18

programma podium p. 20 artikel Twee -ismen uitgelegd p. 36 programma debat, deep learning, (non-)fictie, poëzie p. 38 interview Zoë Demoustier: ‘Danspassen perfect p. 46 uitvoeren heeft mij nooit geïnteresseerd.’

programma families p. 48 programma music & party p. 58 column SMUT — Antwerp’s Dirty Little Secret p. 68

programma festival p. 70 praktisch zaalhuur, contact, ticketinfo, ... p. 76 kalender januari → juni p. 80

In december 2021 diende De Studio een nieuwe subsidieaanvraag in, voor een periode van tien jaar. Dat is best lang, en niemand weet wat de toekomst brengt. Maar één ding weten we zeker: als het van ons afhangt, blijft De Studio dé plek voor gesprek in de stad (en daarbuiten). Een vrijplaats voor debat en creativiteit. Want ook al wonen we in een stadsvilla, we behouden de vrijheid van het kraakpand.

WHO ARE WE? De Studio brengt een jong publiek (0 tot 30 jaar) in contact met kunst, cultuur en media met grote aandacht voor de stedelijke en maatschappelijke context, met zorg voor de kwetsbare positie van jongeren en kunstenaars, in een iconisch gebouw op een democratische en inclusieve manier. → Experimenteren op het vlak van presentatie en publiekswerking: dat is de core van onze werking. We werken voor en met een publiek van jonge mensen van 0 tot 30 jaar. → Kunst, cultuur en media: ons werkterrein gaat breder dan de klassieke kunsten. → Stedelijke en maatschappelijke context: De Studio vertrekt van thema’s, aangereikt door een jong publiek: werk, identiteit, liefde, geld, het internet, onze relatie met de natuur.

→ Iconisch gebouw: een natuurlijke biotoop voor zowel kinderen als jongeren, voor zowel families als hipsters. Het gebouw is zo georganiseerd dat we van theaterzaal naar partyclub naar kunsthal naar congresruimte kunnen transformeren. → Democratisch: De Studio haalt veel inspiratie uit ‘het publiek’. Dat is best een grote shift in het culturele landschap: niet langer bepaalt de curator op zijn/haar/hun eentje het programma. → Inclusief: we omarmen de diversiteit van ons publiek en we betrekken datzelfde publiek bij onze artistieke ontwikkeling.

DE STUDIO OMARMT DE PARADOX

We accepteren het feit dat de mens, net zoals de samenleving, een vat vol innerlijke tegenstrijdigheden is. Het verhaal van een eclectisch cultuurhuis als De Studio is meerstemmig, contradictorisch en ambigu. Zoals de kunst, zoals het leven. Zoals u en ik, zoals iedereen.

DE KUNST VAN HET VEROORZAKEN De Studio wil impact hebben: verandering aanbieden zonder paternalistisch te zijn. We tonen mogelijkheden. We practice what we preach.

DIENSTBAAR ZIJN OF NIET ZIJN

De Studio wil ontmoetingen faciliteren door de vraag te stellen: ‘Wat kunnen wij voor jullie doen?’ Dienstbaarheid leidt tot luister bereidheid en openheid.

TOLERANT

‘The irony is that in order to practice tolerance, you must be willing to sit with things that upset you or make you uncomfortable. Yet, if your adopted ethic is that no one should ever be upset or uncomfortable, then you make any sort of tolerance impossible.’ — Mark Manson, Newsletter juni 2021

DE STUDIO DRAAGT ZORG

We koesteren onze sociale functie. We dragen zorg voor onze mensen, onze bezoekers, onze artiesten, onze omgeving.

HET MEDIUM IS DE BOODSCHAP

Wat is de impact van het online debat op de jeugd van tegenwoordig? Hoe moeten we ons als individu verhouden tot de technologie waarvan iedereen zich bedient? Onze ambitie is om jongeren creatieve wapens te geven om een antwoord te formuleren op deze vragen.

BURGERSCHAP GAAT VERDER DAN HET STEMHOK

Wat betekenen termen als gemeenschap, burgerzin, veiligheid, identiteit of uitspraken als ‘de kiezer heeft altijd gelijk’ en ‘de hardwerkende Vlaming’? De Studio is de plaats voor gesprek, uitwisseling en inspiratie.

STAY OPEN

Ook voor het onverwachte. De Studio programmeert genoeg witruimte om kort op de bal te kunnen spelen. Om jonge makers en goede, nieuwe ideeën snel een plek te kunnen geven.

De (lange) weg naar een gezonder internet — Jozefien Daelemans

Een gezonder internet Wie de achterkant van het internet kent, weet dat sociale media niet gemaaktzijn om samen ‘Kumbaya’ te zingen. Algoritmes op YouTube loodsen mensen via nepnieuws vlotjes naar de meest waanzinnige complottheorieën. Anoniem achter een keyboard halen de grootste bangeriken hun scheldwoordenboek boven. En hoewel de meeste mensen nog steeds denken dat zij Facebook & co gratis gebruiken, is het omgekeerde waar. Gebruikers van sociale media zijn zélf het product. Hun aandacht en gegevens worden doorverkocht aan adverteerders, wat de ceo’s en aandeelhouders van internetplatformen gigantische winsten oplevert. En toch, ondanks alles blijf ik terugkomen. En niet alleen omdat ik verslaafd ben aan de adrenalineshotjes waarmee sociale media hun gebruikers teruglokken. Behalve alle donkerte valt er online ook heel wat moois te ontdekken. Denk aan de vrienden van Sanda Dia die een site opzetten om zijn familie een duw in de rug te geven – de site crashte omdatze de stortvloed van bezoekers niet aankon. Of aan alle mensen die hun #vaccinvreugde delen door foto’s te posten van hun eerste prik en de vrijwilligers te

bedanken. De Instagrampagina’s van jonge vrouwen die elkaar aanmoedigen om, met de zomer in zicht, hun complexen los te laten. De TikTokkers die hun platform gebruiken om op een aanstekelijke en laagdrempelige manier kennis te verspreiden – ik heb al veel bijgeleerd van mensen die half zo oud zijn als ik. Of de man die opgroeide zonder vaderen nu een succesvol YouTubekanaal runt, genaamd ‘Dad, how do I?’ waarin hij jongeren zonder vaderfiguur lifeskills aanleert, zoals een das knopen of een toilet ontstoppen. En TikToksensatie Your Korean Dad, een vrolijke man die met zijn jonge volgers naar de supermarkt gaat, hen pho leert maken, of met hen over hun verdriet praat. Zijn video’s zijn zo opbeurend en oprecht dat ze tieners die in een moeilijke thuissituatie zitten tot tranen toe ontroeren.

De wens om je leven of jezelf mooier te maken dan in de realiteit is niet nieuw. De bourgeoisie liet eeuwenlang portretten maken met de mooiste outfit en duurste juwelen. En acteurs die achter de schermen onuitstaanbare ego’s zijn, komen op het scherm vaak over als sympathieke kerels. Wat wel nieuw is, is dat sociale media de populariteit van elkefoto meteen meetbaar maken, wat verslavend kan werken. Verschillende studies tonen aan dat jongeren enorme druk kunnen ervaren door de eindeloze stroom van perfecte foto’s van leeftijdsgenoten en celebrity’s. Daartegenover lijken zij de enigen met onvolmaakt heden en een gewoon leven. Gelukkig strijdt een sterke online tegenbeweging intussen voor realistischere representatie en een gezonder zelfbeeld.

Alles voor de online etalage

Wat me hoop geeft, is dat niet meer alles kritiekloos passeert. De jonge generatie heeft een steeds scherper afgestelde bullshitdetector. Denk aan de massale kritiek op het programma The Social House ( DS 7 april 2021). Focus Knack beschreef onlangs hoe poppunkband Tramp Stamps genadeloos werd ontmaskerd door Gen Z als ‘industry plants, artiesten die zogezegd op eigen houtje bekend worden, maar in werkelijkheid

Genderrevealparty’s passen in de trend waarbij sommigen alles doen om niet alleen hun familie, maar ook het halve internet te imponeren. ‘We do it for the Insta. We do it for the Gram’, zingt Craig David. Het gaat niet meer over de baby in de buik, of het samenzijn met familie, maar om de hype, de likes en de shares.

Voor De Standaard schreef voormalig hoofdredactrice van Charlie Magazine, Jozefien Daelemans, columns over internetcultuur. Wij publiceren hier een selectie van Jozefiens teksten. Want ook in De Studio vragen we ons af: wat kunnen wij, volwassenen, leren van de internetcultuur die vormgegeven wordt door de jeugd van tegenwoordig?

een indrukwekkend netwerk en gigantische marketingmachine achter zich hebben’. En terwijl ik zit te grienen bij de zoveelste emotionele Facebookvideo, herkennen mijn zonen feilloos video’s die alleen gemaakt werden ‘om internetpunten te scoren’. We kunnen hun kritische blik alleen aanmoedigen. Tenslotte hebben deze digital natives niet van een oudere generatie geleerd hoe ze sociale media moeten gebruiken. Ze hebben het zelf uitgevogeld met vallen en opstaan. Socialemediaplatformen volgen schoorvoetend. Instagram rolde onlangs een test uit om gebruikers te laten kiezen of het aantal likes getoond wordt of niet. Facebook zou binnenkort volgen. Het zou een enorm verschil betekenen voor hoe we met sociale media omgaan.

Waarom internettaal waardevol is ‘Die guy is zo OP, elke noob speelt die.’ De conversaties die mijn tienerzonen voeren met hun vrienden, terwijl ze aan het gamen zijn, zijn al een jaar de soundtrack in onze huiskamer. ‘Bruh-moment’, ‘poggers’, ‘sus’ – na een jaar stiekem meeluisteren, weet ik vrij goed wat het betekent. Maar h elemaal

mee ben ik niet. Dat besefte een vriendin – die nochtans zeven jaar jonger is – ook, toen ze een week doorbracht met een groep tienermeisjes. ‘Die meisjes gebruikten allerlei zinnetjes waardoor ik me ineens heel erg oud voelde.’ Zelfs late twintigers kunnen niet meer altijd volgen wat veertienjarigen bedoelen met hun ‘dank memes’ en zelfbedachte lingo. Buzzwords gaan veel minder lang mee dan pakweg dertig jaar geleden. Toen het tv-programma Het huis van wantrouwen uitkwam, vonden we het jarenlang grappig om elkaar aan te spreken met ‘Yo, de mannen!’. Vandaag raken uitdrukkingen als ‘I did a thing’ of ‘Netflix and chill’ veel sneller in onbruik. Dat komt omdat taal in ijltempo gepopulariseerd wordt, zegt lexicograaf Emily Brewster, de senior editor en editorial ambas sador bij Merriam-Webster, in het online magazine Refinery29. Vroeger hoorden we informele taal alleen via onze vrienden en tv-programma’s of magazines, die voor p ublicatie nog eens naar een eindredacteur gingen. Vandaag horen en lezen jongeren via sociale media elke dag ongefilterde spreektaal van miljoenen mensen uit de hele wereld. Nieuwe uitdrukkingen en woorden worden gedeeld in

een swipe en een klik, en dingen die blijven plakken, bereiken sneller mainstreamkanalen. Opvallend is dat die vaak ontstaan in kleinere community’s van minderheden. Denk maar aan uitdrukkingen als ‘Yas Queen’ en ‘Spill the tea, sis’, uit de wereld van dragqueens en queers. Of ‘bae’, een ander woord voor baby of babe, dat ontstond in de Amerikaanse zwarte gemeen schap. Die en andere nieuwe catchphrases worden gedeeld via memes en video’s en komen zo terecht in de spreektaal van mensen buiten die community’s, waarna ze op den duur aan waarde en betekenis inboeten. Want marketeers en politici kapitaliseren steeds vaker op dit soort trends zonder te weten waar ze vandaan komen, en nemen zo een deel van het plezier weg. De bezorgdheid om taalfouten is terecht, maar je kunt nieuwe taalvormen die ontstaan in de online wereld niet tegenhouden. Zo stierf ‘OK boomer’ bij jongeren een snelle dood, omdat reclamebureaus erop sprongen en het gebruikten in (meestal flauwe) campagnes. En niets slaat een TikTok-trend zo snel dood als een politicus die op de kar springt in een wanhopige poging om te bewijzen dat hij mee is. He doesn’t pass the vibe check. →

De (lange) weg naar een gezonder internet Of ook wel: stay in your lane. Voor wie niet weet wat dat betekent, urbandictionary.com is je vriend.

The memeing of life Memes worden vandaag bestudeerd door communicatiewetenschappers in studies met ronkende titels als Meme templates as expressive repertoires in a globalizing world: a cross-linguistic study . Ik ben geen professor digitale media, maar breng wel (te) veel tijd online door en word omringd door mensen die in memes denken en praten. Graag deel ik mijn inzichten door vijf veronderstellingen te weerleggen. Eén: memes zijn alleen online belangrijk. Alles wat online gebeurt, heeft gevolgen voor de buitenwereld, zegt journalist Zoe Williams in The Guardian. Memes beïnvloeden hoe jongeren stemmen, zich organiseren en aan activisme doen. Onlangs doneerde de beheerder van de meme pagina ‘Quentin Quarantino’ als grap 100 dollar aan Planned Parenthood, ‘in nagedachtenis’ van de oerconservatieve Rush Limbaugh, die ooit opperde dat abortus alleen gestopt kan worden door te eisen dat alle abortussen met een geweer gebeuren. Quarantino’s volgers schonken in vier dagen meer dan een miljoen dollar aan Planned Parenthood. Dankzij een handvol internetplaatjes kunnen duizenden mensen er nu terecht voor gratis anticonceptie of een veilige abortus. Spontane memes die pal op de tijdgeest zitten, hebben soms meer impact dan een klassieke reclamecampagne.

Of denk aan de Redditbeleggers die via memes gecoördineerde acties planden en zo de financiële markten ontwrichtten. Is een fondsenmanager nog wel mee, als hij de memes van Elon Musk niet begrijpt, vroeg D e Standaard zich eerder al af. Twee: memes zijn onschuldige internetgrapjes. Veel memes zijn een vorm van vermaak, maar niet alle memes zijn om te lachen. Zo wordt onder het mom van ‘donkere humor’ ook haatpropaganda verspreid. Er zijn bijvoorbeeld ‘rape memes’ die verkrachting struggle snuggle noemen. Smakeloos gevoel voor humor of minimalisering van verkrachting? Of kijk naar de leden van Schild & Vrienden, die in besloten groepen duizenden racistische, antisemitische en seksistische memes postten. Een van die plaatjes circuleerde een tijd geleden ook offline. Een sticker met een foto van Leopold II en de tekst ‘Handjes kappen, de Congo is van ons’ werd op affiches geplakt van het Memento Woordfestival, waarop een afbeelding van schrijfster Dalilla Hermans staat. Een onschuldig grapje of een regelrechte bedreiging? Drie: memes zijn een jongeren fenomeen. De tijd dat memes de intellectuele eigendom waren van jongeren, is voorbij. Vergeet niet dat de oudste millennials al bijna veertig zijn. Maar ook mensen van middelbare leeftijd zijn aan het memen geslagen. Tijdens de lockdown kregen tieners via WhatsApp plots memes van hun ouders en grootouders (vaak met Minions op). Het verschil

is dat jongeren de humor van hun (groot)ouders begrijpen, maar omgekeerd vaak niet. De memes van mijn kinderen zijn zo gelaagd en nihilistisch dat de humor ervan me ontgaat. Dat vinden zij dan weer grappig. Vier: memes maken is makkelijk. Iedereen kan een grappige tekst bij een foto pleuren, toch? Memes maken vergt een zekere taalgevoeligheid en spitsvondigheid. Als voormalig magazinemaker weet ik hoe belangrijk het is om het juiste beeld met de juiste tekst te combineren. Ook het font en de lay-out spelen een rol. Sommige denkers en kunstenaars noemen memes een vorm van volkskunst, omdat ze inventief en origineel zijn, maar toch geen kunst genoemd worden. Bovendien is memecultuur erg toegankelijk. Je hebt geen speciale opleiding, expo of recensie van de culturele elitenodig om succesvol te zijn. Vijf: memes zijn oppervlakkig. Mijn zoon moest ooit een schoolproject maken rond ‘zijn gevoelens’. Hij zat er weken op te broeden, maar kreeg niks op papier. Tot ik voorstelde om memes te gebruiken. Hij was in een wip klaar, en ik kreeg inzicht in de gevoelswereld die hij altijd zo goed verborgen houdt. Voor elke allerindividueelste emotie bestaat er intussen ook een meme. Er zijn memesvoor extraverte introverten, vermoeide huisvaders, feministische historici, sarcastische vegans en cynische Antwerpse jongeren. Toon me je memes, en ik zeg je wie je bent.

POINT

De Studio en Wajow Talent Factory lanceren Point of U. Een innovatief platform voor jonge, diverse, nieuwsgierige en ambitieuze content creators die hun ding doen op Instagram, YouTube, TikTok, ... Niet lineaire televisie staat voorop, wel snappy (lees: pittige, levendige) online video. Veerle Dejaeger @ Point of U Salon Sessie © Dena Huys

Point of U organiseerde afgelopen najaar verschillende inspirerende Salon Sessies. Momenteel lopen de inschrijvingen voor de derde PoU competitie — subscribe voor 16 februari — met o.a. Adil El Arbi en Bilall Fallah in de jury. Eind maart dompelen we verschillende middelbare scholen onder in De Studio in een Point of U-bad. Van 1 tot 6 april is het dan tijd voor le moment suprême: Point of U festival. Zes dagen lang talks, screenings, expo’s, workshops, ... Op de line-up staan o.a. Average Rob & Arno The Kid, Flo Windey, Adil & Bilall en de volledige cast van GROND.

PEOPLE → www.pointofufest.com

“Mijn heroes in het online content wereldje zijn Acid, Unagize en Kastiop (RIP). Zij hebben de Belgische YouTube community groot gemaakt. Dankzij hen leerde ik ook de wereld van de sociale media kennen.” “Dankzij Point of U komen getalenteerde jongeren met dezelfde passie bij elkaar om samen iets crazy te maken.” Muzafer Ipekci a.k.a. Zafwaf Point of U host

Zafwaf © Dena Huys

“Voor mij is het not done om de stijl van iemand anders te kopiëren. Dat merk je tegenwoordig veel op TikTok, waar iedereen hetzelfde doet. Je moet je eigen verhaal maken en je onderscheiden van de massa. Dat is wat het verschil zal maken.”

Lina Lihoud © Dena Huys

“I like Point of U omdat het gelijkgestemden samenbrengt. De ene Point of U’er is geïnteresseerd in licht, de andere in geluid, de andere wilt acteren, … Je leert van elkaar en vooral: je hebt elkaar nodig. Net zoals je geen voetbalmatch kan spelen zonder keeper, kan je geen film maken zonder acteurs of zonder cameraman. At the end komen al die verschillende takken toch samen op set. Je leest het goed: één en al teamsport. Het komt er dus op neer dat je je Basic Fit abonnement opzegt en lid wordt van de Point of U community! ” “Idk wie mijn online hero is. Zolang je maar doet wat je wilt doen en daar volop voor gaat, kan je een inspiratiebron zijn voor andere organismen op Moeder Aarde (+ je vrienden en je fam niet vergeten op Neptunus, Venus en Mars).” Lina Lihoud Point of U Ambassador

Abdel Bems Winnaar Point of U Competition 2019

“Kopieer geen content van anderen. Vind iets waarvoor je een passie hebt en maak daar video’s over. Doe dat consistent. Je bouwt een relatie op met je kijker die je moet doen groeien. Net zoals je je beste vrienden wekelijks probeert te zien, probeer je er ook voor te zorgen dat jouw doelgroep je wekelijks ziet.” Lukas Gevaert Winnaar Point of U competition 2020

Lukas Gevaert © Dena Huys

“Do: if it ain’t broken, break it. Don’t: laat roem geen bestemming zijn, dat is een bijzaak.” “Point of U zijn drarries die de filmindustrie voor iedereen toegankelijk maken. Ze creëren een sociaal platform voor entertainment in de echte wereld en op social media which is fuckin’ amazing.” Bart De Memer Memes van ‘t Stad

Veerle Dejaeger © Dena Huys

“Point of U brengt mensen met gemeenschappelijke doelen en ambities samen. Het werkt inspirerend en de positieve energie die er hangt is aanstekelijk.” Abdel Bems © Dena Huys

Veerle Dejaeger actrice in wtFOCK & influencer

Bart De Memer © Dena Huys

De groene was van de COP — Jakob Cleymans

Begin november vond de klimaatconferentie van de VN, de COP26, plaats in Glasgow. Ik ging erheen met een delegatie van 11.11.11 en Globelink om te zien wat het niet was en wat wel. De COP is opgedeeld in twee zones. De spannende zaken, zoals een namiddag leuteren over de plaats van een komma, gebeuren in de Blue Zone. Het is erg moeilijk om daar binnen te raken, tenzij je behoort tot de delegatie van een deelnemend land of een olielobby. Naast vergaderende mensen in pak vind je er infostanden van landen die hun falend klimaatbeleid willen maskeren door popcorn uit te delen. De leuke dingen gebeuren in de Green Zone, in het activistisch jargon beter bekend als de Greenwash Zone. Greenwashing is een term die gebruikt wordt wanneer een organisatie zich groener voordoet dan ze daadwerkelijk is. Zo stelt Total zich voor als een groen bedrijf door zijn naam te veranderen naar Total Energies, terwijl het aan zijn beleid niets verandert. We vonden er ontwapenende verhalen van de oorspronkelijke bevolking van het Amazonewoud, van wie leefgebied werd verwoest door een waterkrachtcentrale. Daarnaast waren er ook positieve zaken te vinden in de Green Zone, die ons

van het probleem afleidden. Weet je wat bijvoorbeeld de techniek bij uitstek is om de wereld te redden? Walrussen tellen vanuit de ruimte. Zulke conferenties kosten natuurlijk handenvol geld. Gelukkig zijn er filantropische sponsors als Ikea, Unilever en Land Rover, die ze welwillend bekostigen. De twee zaken die centraal stonden in de onderhandelingen waren het Loss and Damagefonds en het uitfaseren van kolen tegen 2030. Loss and damage is de schade die veroorzaakt wordt door de klimaatverandering. Er is een fonds nodig om de herstellingen van die schade te bekostigen. Het geld dat voor het fonds voorbehouden was, werd waarschijnlijk gespendeerd aan de waanzinnige hoeveelheden reclame in Glasgow. Want het fonds bleef leeg. Het uitfaseren van kolen werd op het laatste moment veranderd naar het ‘afbouwen van het gebruik van kolen’, waarvan niemand weet wat er eigenlijk mee bedoeld wordt. Fun fact: voor het eerst in de geschiedenis van de COP werden de woorden ‘fossiele brandstoffen’ in de tekst opgenomen. Op voorhand werd deze COP aangekondigd als ‘de COP van de laatste kans’. Laat ons hopen dat dat niet het geval is. Met

het eindakkoord beperken we de opwarming van de aarde volgens optimistische schattingen tot 1.8°C, wat ‘slechts’ een enorme toename van droogtes, overstromingen en hittegolven zou betekenen. Maar dan moeten alle landen zich aan de afspraken houden, en dat is weinig waarschijnlijk aangezien die niet wettelijk bindend zijn. Bij de voorstelling van het slotakkoord moest drie keer herhaald worden dat het een historisch akkoord was en toch was niemand ervan overtuigd. Dit zijn de meest ambitieuze doelstellingen van de COP tot nu toe. Maar ze zijn niet ambitieus genoeg. Politici komen al jaren met allerlei uitvluchten, zoals ‘er is onvoldoende draagvlak’. Maar wat verwachten ze als ze het probleem voortdurend minimaliseren? Als ze voortdurend zeggen dat de klimaattransitie pijn gaat doen? Dat is niet hoe je mensen overtuigt. Door deze retoriek denken mensen dat de verantwoordelijkheid van het klimaatprobleem bij hen ligt. Dat zij het moeten oplossen. ‘Koop maar een nieuwe auto, want die oude is te vervuilend.’ De verantwoordelijkheid ligt bij de bedrijven en de overheden. Zij moeten de kentering in gang zetten. Dat vereist verandering over de hele lijn, niet alleen waar het politiek opportuun is. De

Deze transitie zal sociaal moeten zijn, anders zal ze niet slagen. De kosten moeten liggen bij de mensen die winst halen uit het vervuilen, niet de mensen die het nu al moeilijk hebben om hun facturen te betalen. Maatregelen moeten er niet enkel op gericht zijn de huidige situatie te behouden, maar ze te verbeteren. Dat is de enige manier waarop we de naderende catastrofe kunnen afwenden.

De klimaatactivisten daarentegen zijn er niet op gericht u te veroordelen omdat u het vliegtuig neemt. Ze willen wél de vervuilende vliegtuigmaatschappijen aanpakken die overmatig gesubsidieerd worden. De droom van de klimaatbeweging is een wereld waarin we niet meer sterven van de luchtvervuiling. Een wereld waarin we meer van de natuur zien dan een boompje en met veel geluk een pluk gras. Een wereld waarin er verschillende soorten dieren blijven bestaan. Een wereld waarin we de natuur niet langer vernietigen.

Vlaamse regering bijvoorbeeld doet zich heel groen voor door de bouw van gascentrales te stoppen, maar staat tegelijkertijd de nieuwe plastiekfabriek van Ineos toe. De fabriek zelf is niet zo vervuilend, het schaliegas dat ervoor gebruikt wordt is dat wel.

Jakob Cleymans is student en betrokken bij een aantal sociale en klimaatgerelateerde projecten in Antwerpen, zoals Fridays For Future Antwerpen. Hij hoopt van harte dat er mensen zijn die mee met hem willen ijveren voor een mooiere wereld. Dat kan via fff.antwerpen@gmail. com. Verder hoopt hij niet in één paragraaf samengevat te kunnen worden en wil hij graag in dialoog treden met anders- en gelijkgezinden.

Weg met het web!

— Chris Van Camp, internetpionier

‘A good thing turned bad’ Kan jij je een wereld zonder smartphone of, sterker nog, zonder internet voorstellen? Om eerlijk te zijn: die wereld was heel eenvoudig, een beetje zoals zonder gps heel Europa doorkruisen. Zijn we er dan op vooruit gegaan? Of kunnen we gewoon minder op eigen houtje? Zijn we totaal afhankelijk geworden van ‘iets’ wat oorspronkelijk bedoeld was om onze vrijheid te vergroten, tot ongekende proporties zelfs? Denk er eens over na.

De prehistorie Gebruik even de laatste resten van je verbeeldingskracht, en laat me je meenemen naar het virtuele waste land dat België in het begin van deze eeuw was. We schrijven 2002 in de rechterbovenhoek. Ik stort me op dat moment al een jaar of drie volledig op het world wide web , ik run een website met webtelevisiebijdragen over cultuur: kingkong.be. We brengen met een handvol selfmade videojournalisten festivals, theatervoorstellingen en de culthelden van het moment in beeld. Streaming staat in zijn kinderschoenen, YouTube bestaat nog niet. In de kelder ronken zware en vooral dure servers, waarop onze filmpjes draaien. De slogan ‘Content is king’ plakt in het toilet op ooghoogte, maar niemand is bereid om voor die content te betalen. Ik kan zien hoeveel kijkers er zijn, live zelfs, ook waar ze zich ruwweg geografisch bevinden, maar niet wie ze zijn. Hoe dan ook hou ik van onze kijkers – van alle zes, acht… twaalf fans, die soms kijken. Wanneer ik de sociale en vooral bevrijdende implicaties van dit verbindende web bezing, krijg ik tranen in mijn ogen en warme wangen. Het ontroert mij dat we uit onze grenzen kunnen breken en dat wij kleine mensjes op het ingenieuze idee zijn gekomen om het mysterieuze ‘collectieve geheugen’ zelf te gaan bouwen. Ik voorspel de boom van creativiteit, de democratisering van de beeldcultuur en de schoonheid van duizenden ragfijn gedocumenteerde levens. Ik geloofde in het web. Ik zag hoe de

chatboxen sneller sociaal weefsel kweekten dan vlooien in een petrischaaltje. Hoe nieuwe werelden als Second Life werden gecreëerd. Facebook was toen nog heel nieuw en er viel niet zo veel op te beleven. Het concept van een avatar, die je geïdealiseerde zelf kon zijn en je kansen kon bieden die je in het ware leven niet kreeg, intrigeerde me. Ik zag paleizen van de geest waar alles kon. Wat ik toen nog niet zag, is dat het www ‘a good thing turned bad’ zou worden.

B-kant De vrijheid die een goedgekozen avatar je gaf, heeft plaats gemaakt voor uit banale data opgebouwde interpretaties van wie we zijn. Die digitale alter ego’s zitten opgesloten in reputatiesilo’s. Op basis daarvan worden we gevoederd met keuzebevestigende informatie, commercieel maar ook inhoudelijk. Dit zorgt er niet alleen voor dat onze identiteit steeds meer samenvalt met de consument die we zijn, maar ook dat de nuance uit de maatschappij verdwijnt. We worden op basis van wat we vaak bekijken bestookt met desnoods f ake news . Nevenwerking: iedereen raakt overtuigd van zijn eigen grote gelijk. De creatieve dromer krijgt er helemaal geen vleugels van, maar wordt gekortwiekt en publiekelijk gestenigd. Om dezelfde reden dat ik twintig jaar geleden enthousiast was over de nieuwste virtuele ontwikkelingen, zweer ik vandaag bij een elementaire Nokia. Vrijheid. Geen smartphone gebruiken en waar het kan cash betalen, scheelt in data die je te grabbel gooit. Maar het is niet voor mensen die zich omwille van het gemak van alles laten aansmeren. Contactloos betalen bijvoorbeeld. Wat is er zo bevrijdend aan geen vier cijfers moeten intikken? We klikken ook ‘cookies aanvaarden’ aan, omdat we te lui zijn om een selectie aan te vinken. We vinden het gemakkelijk dat onze paswoorden automatisch worden ingevuld. Dat is goed, want wij worden dommer, zo dom dat we de smart-versie van al onze toestellen nodig hebben om ons leven in banen te leiden. Nog heel even en je kan van elk banaal toestel een smart-versie

kopen. S mart staat eigenlijk voor geniepig, want terwijl jij het een nog handiger toestel vindt, is het vooral een spion die straks informatie uitwisselt met andere smart-toestellen. Dat is het ‘internet of things’: de verzameling van s mart stuff . Elk toestel heeft zijn ID, lees IP-adres. De toestellen – laptop, smartphone, tablet etc. – die we nog zelf gebruiken en aansturen zullen van het ‘internet of things’ maar een marginaal deel uitmaken. Jouw toestellen gaan voor jou zorgen, samen, op basis van de verzamelde informatie over jouw doen en laten. Wanneer je plots sport, op de weegschaal gaat staan en je hartslag meet, kan je misschien niet meer bestellen bij McDonalds of zit je ijskast op slot tijdens je intermittent-fasting-periode. Je toestellen runnen een soort Truman Show die jou de last

van het leven ontneemt. Maar ook je autonomie en controle. Helemaal griezelig (of Chinees) wordt het wanneer ‘een’ overheid op basis van je gedrag, status of krediet met jouw toestellen gaat bepalen hoe jouw gedrag beteugeld moet worden. Rijverbod is dan een auto die een maand lang niet meer met je praat. Bepaalde programmakeuzes kan je niet meer maken, je fondsen zijn bevroren, computer says no… het is niet langer science fiction. Wat met al die aspecten die gisteren nog ons menszijn bepaalden en onze persoonlijkheid tot volle ontwikkeling brachten?

Kantelpunt Er moet vooral een ethisch debat komen over privacy, maar ook over het recht om niet continu gevolgd te worden door systemen die op basis van (nooit volledige) data conclusies trekken. Overheden moeten aan burgers hun data teruggeven en die data alleen mét toestemming gebruiken voor zinvolle, niet-commerciële projecten. Ook niet omwille van pure data-drift. Maar is daar hoop op, nu corona de controlezucht van de overheden tot ver voorbij de grondwettelijkheid en de rechten van de mens heeft gedreven? Zoals het er nu uitziet, krijgen we niets terug, onze vrijheid niet, onze data niet. We staan net op het punt om ons onderschatte, wellicht verkeerd gebruikte maar ingenieuze brein te laten verdringen door artificiële intelligentie die vooralsnog empathie, creativiteit en spiritualiteit, kortom menselijkheid mist. We zitten nu op een kantelpunt. De burger moet zich bewust worden van het belang van de bescherming van zijn privacy. Educatie is belangrijk, technologische educatie. Het domme standaardantwoord dat men niets te verbergen heeft en dus geen privacy behoeft, mogen we niet aanvaarden. De gebruiker moet terug de d river’s seat innemen, en dat vraagt om kennis, ook van het verleden. Kingkong tv nite (p. 2 8) met Chris Van Camp en Mario De Munck op do 31 mrt om 20u.

Podium

elke maand

‘Nuff Said

words, beats & jokes

Sinds oktober kan je elke maand in De Studio terecht voor ‘ Nuff Said . Een knallende show met nieuwe talenten uit de comedy, hiphop, jazz en spoken word scene! Huisband Lucid Lucia (voorheen BRZZVLL) brengt elke show een cocktail van psychedelic funk, African grooves en barstende jazzbeat. De energieke spring-in-’t-veld Soe Nsuki is jullie host. De afgelopen edities waren keer op keer uitverkocht en schotjes in de roos. Klaar voor meer! Who’s in!? vr 4 feb om 20u met Fuad Hassen (NL), Marie Daulne (BE), Emma Lesuis (NL), Dara Sheikhi (BE), Nigel Williams (BE) & Soe Nsuki (BE) vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 vr 4 mrt om 19u45, 21u & 22u15 (@ Mad Goat Festival) met Seppe Toremans (BE), Juicy (BE), Bjorn Romy (NL), Fatiha El-Ghorri (VK) & Johan Petit (BE) za 5 mrt om 19u45, 21u & 22u15 (@ Mad Goat Festival) met Jade Mintjens (BE), Andy Fierens (BE), Jtothec (BE), Glodi Lugungu (NL) & Soe Nsuki (BE) dagticket € 21 / € 28 combiticket € 38 / € 48 met deze tickets heb je toegang tot het volledige programma van Mad Goat. vr 8 apr & vr 13 mei telkens om 20u line-up to be announced vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

De Studio X Arenberg

vr 11 & za 12 feb

Wildernis

theater

Een aan alcohol en avontuur verslaafde vader, rusteloos en wild, die lak heeft aan alle vormen van conformisme. Een excentrieke, wispelturige moeder met zwakke zenuwen en vage artistieke ambities. En een paar kinderen die door hun ouders’ levensstijl zijn veroordeeld tot een nomadisch en chaotisch bestaan. Dit zijn de basisingrediënten van Wildernis , een verhaal over opgroeien in extreme armoede. Deprimerend? Toch niet. Tegenover alle huizen waarvan het dak zo lek is als een zeef, tegenover de dagen waarop de honger knaagt en de koude je bloed doet stollen, tegenover het voortdurend van hot naar her verhuizen tot aan het eind van de wereld, staat de hechtheid van een familie. En de veerkracht van een kind. Op vraag van Laika schrijft Freek Mariën een straffe tekst die als muziek in de oren klinkt, met in de cast door de wol geverfde klassespelers in gezelschap van jong talent.

14+ vr 11 feb — première & za 12 feb telkens om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 t ekst Freek Mariën r egie Jo Roets s pel Violet Braeckman, Frank Dierens, Ineke Nijssen & Flor Van Severen scenografie Stef Stessel dramaturgie Mieke Versyp p roductie Laika

Laika

ma 21 feb

Justine

muziektheater

Radio Cachot

Muziektheater over het leven achter de tralies Na de succesvolle doortocht van de productie R adio Cachot doorheen Vlaanderen vertelt ex-gedetineerde Fred een nieuw verhaal: J ustine , een naam gebaseerd op het Franse Justice (rechtvaardigheid) of Vrouwe Justitia, de geblinddoekte Romeinse godin die op alle gerechtsgebouwen wordt afgebeeld met zwaard en weegschaal. Het verhaal is gebaseerd op ware feiten, ontluisterend en noodzakelijk. Gebracht door een krachtige jazzcombo die als een hartslag doorheen de productie zal leiden en je meesleurt doorheen de donkere kamers van onze menselijke ziel.

14+

ma 21 feb om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 z ang, gitaar & verteller Fred Klee zang & spel Jolijn Antonissen bas Jan Ieven p iano & zang Alano Gruarin drums & zang Arnout Hellofs r egie Walter Janssens t ekst Fred Klee muziek Fred Klee productie Jan Ieven & Fred Klee coproductie CC Adelberg Lommel, CC Muze Heusden-Zolder, GC De Wildeman Herent e.a.

wo 23 & do 24 feb

blockbuster theater

Terminator Too Vervloet & De Studio

In T erminator Too dompelen makers Robbert Vervloet en Ephraïm Cielen zich onder in de wereld van Hollywood blockbusters.

wo 23 & do 24 feb telkens om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

Deze voorstelling gaat op tournee doorheen Vlaanderen. Op pagina 74 vind je de volledige speellijst. v an & met Ephraïm Cielen & Robbert Vervloet d ramaturgie Ruth Mariën eindregie Michai Geyzen choreografisch advies Karolien Verlinden s cenografie Tom Jespers kostuums Marie Dries muziekdramaturgie Adriaan Van Aken productie De Studio c oproductie tg Elektra, C-Mine & de Warande, i.s.m. Het Nieuwstedelijk, Laika & hetpaleis

erminator Too T toont het perspectief van twee volwassen mannen die op haast maniakale wijze blijven vasthangen aan de helden van hun jeugd, zich te pletter amuseren maar niet steeds helemaal ‘in touch with reality’ zijn. erminator Too T is een ode aan de fantasie, een uitnodiging tot ongebreidelde creativiteit, vol humoristische referenties aan de hedendaagse beeldcultuur. Maar onderhuids schuilt een grimmige ondertoon. Waarom sluiten ze zich af van de buitenwereld? “ De charme van deze publiekslieveling is dat hij het spelplezier en de ongebreidelde creativiteit laat primeren, zodat de voorstelling voortdurend je eigen verbeelding triggert.”  – De Standaard

12+

Made in De Studio

Ze creëren op scène een eigen universum waarin ze zelf de helden zijn. In een gebricoleerde stijl leggen twee broers de stereotiepe mechanismen bloot van het medium film. Met zelfgemaakte special effects, kostuums uit cornflakesdozen, tekstfragmenten uit populaire (actie)films van vroeger en nu, spectaculaire gevechtschoreografieën en een vers gecomponeerde soundtrack maken ze hun eigen film, de ultieme vlucht uit de realiteit. Maar gaandeweg ontstaat er steeds meer spanning tussen de twee mannen en neemt de buitenwereld een steeds grotere rol in.

wo 9 & do 10 mrt

Electric Life

dans

fABULEUS / Thomas Vantuycom & Elisabeth Borgermans Naar Stravinsky’s meesterwerk Petrouchka Choreografen Elisabeth Borgermans en Thomas Vantuycom nemen Stravinsky’s meesterwerk P etrouchka als inspiratiebron voor een nieuwe danscreatie met negen jongeren tussen 15 en 24 jaar. Niet de oorspronkelijke enscenering uit 1911 is het vertrekpunt, maar wel een diepgaande lezing van de muziek. Stravinsky’s hang naar contrast, ritme en vaart is typerend voor de moderne mens aan het begin van de vorige eeuw, waarin elektriciteit en machines het straatbeeld veranderen en het leven in alle opzichten onder stroom komt te staan.

12+ wo 9 & do 10 mrt telkens om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 horeografie Elisabeth Borgermans & Thomas Vantuycom d c ans Nolan Decreton, Lauryn De Ruyck, Kiko Labarque-Persyn, Celien Mertens, Louis Staquet, Annabel Van Acker, Tess Van der Sanden, Maïté van Genugten & Lennert Vanhove muziek Igor Stravinsky, Alain Franco & Raphaël Hénard muziekdramaturgie Alain Franco kostuums Alexandra Sebbag l icht Kurt Lefevre productie fABULEUS coproductie Perpodium, Brussels Philharmonic, Concertgebouw Brugge & STUK m et de steun van Stad Leuven, de Vlaamse Gemeenschap & de Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid

za 12, vr 18 & za 19 mrt

theater

Countersex Education Maxime Dreesen & De Studio

En wat als we nu eens een voorstelling maken om je seksleven te verrijken? Laten we ruimte maken voor speelse fantasieën en onbekende verlangens, mogelijkheden zonder vaste uitkomst. De huidige seksuele opvoeding beperkt zich tot droge informatie over zwangerschap, soa’s, erecties en (de horror van) aids. ‘If you have sex, you will get pregnant and die.’ Geen condooms meer over bananen en opsommingen van ziekterisico’s! Hoe kunnen we gaan spelen met seks? Pick up the dildo and write your way out of history. Are you ready? Countersex Education is een TEDtalk meets workshop meets performance van docent/performer Tabooboo, het alter ego van Maxime Dreesen. Tabooboo dompelt je onder in een wereld van nieuwe orgasmes en blozende wangen. Hier steelt de anus de show en is selfpleasure een feest dat je niet wilt missen. Een ontdekkingstocht voor mensen die vermoeden dat seks meer is dan een piemel in een vagina. Maxime Dreesen (hen/hun) studeerde in juni 2019 af als regisseur aan de Toneelacademie Maastricht. Hun werk gaat over gender, seksualiteit en queer erotiek. Als nonbinair persoon vertrekt hun werk vanuit autobiografische belevenissen, om die vervolgens te vertalen naar universele, emanciperende en politieke verhalen. Maxime was ook de motor achter het jongerenproject Youth for Sex. za 12 — première, vr 18 & za 19 mrt telkens om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

Made in De Stu dio

van & met Maxime Dreesen muziek Benne Dousselaere tekst Edna Azulay & Maxime Dreesen dramaturgie Hannah Van Wieringen outside eye Hannah De Meyer productie Filter vzw i.s.m. De Studio met steun van Stad Antwerpen, Festival Cement & Makershuis Tilburg met dank aan De NWE Vorst, CAMPO, Quirine Racké, Helena Muskens, Stef Van Looveren, Julie Cafmeyer, Julian Klausner & Laurens Mariën

wo 23 tot za 26 mrt

Gitte

theater

Theater FroeFroe & I Solisti Meeslepend klassiek theater in een jasje van FroeFroe In 1572 wordt Gitte door haar moeder achtergelaten bij het weeshuis. Ze is op dat moment vijf jaar. Haar vader kent ze niet, het enige wat ze van hem heeft, is een halsketting met een Spaanse zegel aan. Ze blijkt aanleg te hebben voor het stelen tot ze op een dag betrapt wordt. Ze staat klaar om terechtgesteld te worden, de brandstapel likt aan haar voeten. En plots bedenkt de rechter zich. Als Gitte de dochter is van een Spaanse hertog, kunnen ze haar inschakelen als spionne. Gitte kan kiezen: branden of spion worden voor de protestantse Nederlanden. Ze vertrekt naar Spanje. Haar advocaat en vriend, Johannes, gaat mee. Ze leert Spaans spreken en overtuigt haar vader dat ze wel degelijk zijn dochter is. Hij herkent zijn geliefde, de moeder van Gitte, in het meisje en ze mag blijven. Gitte ontmoet daar een beroemd stierenvechter en vriend des huizes, Don Domingo. Ze worden smoorverliefd op elkaar, vooral Gitte. Don Domingo is verliefd op het geld en het aanzien dat hij zou krijgen als hij de dochter van El Capitano trouwt. Gitte vergeet haar opdracht en geniet van het leven in Spanje. Ze krijgt een Spaanse naam, mooie kleren, zon, familie, eten, een lief. Er komt een trouwfeest. De eerste huwelijksnacht loopt alles fout. Het brandmerk op haar schouder verraadt haar. Gitte wordt ontmaskerd als dief en spionne en wordt vermoord door haar eigen man. En dan vliegt er een kraai over… “ Theater FroeFroe wikkelt een klassiek jeugdverhaal in vindingrijk poppentheater. ”  – De Standaard

wo 23, vr 25 & za 26 mrt telkens om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 s pel, poppenspel Julie Delrue, Dries De Win, Mieke Laureys, Filip Peeters & Annelore Stubbe muziek I SOLISTI met Kasper Baele (hobo), Nele Delafonteyne (klarinet), Tomonori Takeda (klarinet) & Francis Pollet (fagot) met Arne Leurentop (electronica) regie Marc Maillard videocreatie Stijn Grupping v ideorealisatie Tim Oelbrandt techniek, licht & klank Tim Oelbrandt & Jonas De Wulf t ekst Mieke Laureys & Marc Maillard naar het boek Galgenmeid van Pat Van Beirs & Jean Claude Van Rijckeghem poppen Patrick Maillard, Marc Maillard, Ina Peeters & Astrid Michaelis kostuums Astrid Michaelis d ecor Bruno Smeyers, Klaartje Vermeulen, Janneke Hertoghs e.a.

do 31 mrt

Kingkong tv nite

talkshow

Chris Van Camp & Mario De Munck Beleef de prehistorie van web-tv in Vlaanderen

Voor het eerst ontsluiten zich de beeldarchieven van de eerste Belgische digitale zender Kingkong.be (20002008). De vrees voor de millennium bug en de hype van beursgenoteerde sites voorbij, werd het internet twintig jaar geleden een experimentele vrijplaats voor journalisten, artiesten, schrijvers, revolutionaire en visionaire creatieven. Wat op tv niet kon, kreeg zijn plaats op het web. Daar kon alles, want zo goed als niemand keek er op toe. No rules, great tv. De Kingkong tv nite is een van de pot gerukte talkshow – een treffen van de pioniers van weleer – met onverwachte live interventies op een bedje van uniek digitaal erfgoed. Een vloedgolf van verrassende namen en artiesten. Voor old times sake, voor de fun, voor jullie. Een nostalgische trip voor de verzamelde ‘internauten’, een mindblowing ontdekking voor iedereen die dacht dat YouTube altijd al bestond. do 31 mrt om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

ma 4 apr

HACK

theater

De Studio, fABULEUS, LARF! Jong Wild & WAJOW 12+

Made in De Studio

ma 4 apr om 20u @ De Studio, Antwerpen vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 vr 11 mrt om 20u @ LARF! — De Kazematten, Gent di 15 mrt om 20u @ fABULEUS — OPEK, Leuven regie & concept Jonas Baeke, Britt Lemmens, Diëgo Nurse, David Ramos, Matthias Sourbron, Marc Verstappen & Aron Wouters een cocreatie van De Studio, fABULEUS, Jong Wild, LARF! & WAJOW inhoudelijke partner Privacy Salon / VUB Brussel

Theatervoorstelling over losgeslagen beeldcultuur Hoe ervaren, gebruiken en ondergaan jonge mensen het internet en sociale media? Dat is het centrale thema van HACK. 40 jongeren werkten de afgelopen maanden aan een theatervoorstelling, memes en films. Ze hackten sociale media, de kunsten, de angst, de liefde en het leven. De jonge makers formuleren met creatieve wapens een antwoord op vragen zoals: Wat is het probleem met Instagram en waarom doet iedereen zich beter voor dan hij is? Wat is de impact van grote bedrijven als Facebook en Google op de maatschappij? Welke rol speelt een algoritme bij het maken van een keuze? Wat doen al die camera’s in de openbare ruimte en zorgen die voor meer veiligheid? Wat betekent veiligheid, digitale verbondenheid, een digitaal alter ego? Vervangen games het pleintje als sociale hangout? Posten jongeren in Gent andere dingen op Instagram dan in Leuven of Antwerpen? Heel veel vragen. HACK gaat op zoek naar antwoorden. Kan Google ons helpen?

‘We moeten altijd glimlachen!’ — Stan Beernaert

‘We weten dat sociale media nep zijn en toch geloven wij dat.’ — Hanna Petit

‘Het ideaalbeeld op Insta is wel eng en geeft veel druk, maar als je je kut voelt en je kan zien dat anderen zich ook kut voelen, dan kan je je er ook juist aan optrekken.’ — Cosette Dutry

‘Als ik niet op mijn gsm zou zitten, zou ik ook gewoon voor tv zitten.’ — Babette Hostekint

‘Ik voel mij nooit ge-influenced door influencers.’ — Renée Pecqueux

‘Ik zet daar dingen op omdat ik gewoon een mooie foto wil delen en daar een complimentje voor wil krijgen. Waarom foto’s maken als je ze niet kan delen?’ — Babette Hostekint Het internet “Ik denk dat het probleem van de kinderen van nu is dat die telefoon een deel van het leven geworden is. Ik heb ermee léren leven. Terwijl bij kinderen het leven nu gewoon begínt met een telefoon. Ik denk dat dit het voordeel is van jongeren van mijn generatie: we weten nog hoe het is om naar buiten te gaan en de zon

te zien, we weten dat de lucht in de avond een roze schijn heeft. Veel kinderen ervaren dat niet meer, maar we kunnen nooit meer terug. Mochten ze het internet een dag uitzetten, dan breekt onmiddellijk Wereldoorlog III uit. Mijn vriendin studeert Kunst & Archeologie aan de VUB. Ik vroeg haar eens hoe later de naam van deze tijd

zal luiden. Onze tijd zal gewoon Het Internet heten. Kinderen zullen later op school leren dat wij leefden in Het Internet. Ik vind dat grappig, want het ís ook zo. Zelfs tijdens dit gesprek zitten we in het internet. Crazy.” Acid (21) YouTuber

wo 6 apr

theater

The Memeing of Life Dinsdag.org

The Memeing of Life is een swipecabaret waarin verschillende acts elkaar in lichtsnelheid opvolgen. Als een samenleving de kunst krijgt die ze verdient, hoeft het niet te verwonderen dat we vandaag op het internet zoveel absurde nonsens zien.

Wat is PC (political correctness)? Wat kan er en wat kan er niet? Hoe is een onnozele kikker de mascotte van extreemrechts kunnen worden? Hoe kan het dat generatie Z op donderdag voor het klimaat gaat betogen en vrijdag (politiek incorrecte) cringy memes deelt? Bas Vanderschoot en Jeff Aendenboom duiken in the rabbithole van het internet om zo The Memeing of Life te vinden, te bevragen, door elkaar te halen, om te draaien, weer in elkaar te steken om het dan opnieuw af te breken. Memeing life itself. Waanzin bestrijden met waanzin. Is er echt kunst te vinden op de bodem van het net of is het enkel trash? wo 6 apr om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

do 21 apr

Off the record

theater

fABULEUS / Sofie Palmers

Een herkenbaar portret van de raadselachtige jeugd In Off the record verkent een groep jongeren de grote thema’s van het leven. Samen schetsen ze een portret van de jeugd. Ze leggen hun hart op tafel, leiden je door de kronkels in hun brein en laten het achterste van hun tong zien. Actrice en theatermaker Sofie Palmers is gefascineerd door de zoekende mens. Voor Off the record zijn haar jonge spelers de grootste inspiratiebron. Want hoe raadselachtig tieners ook mogen zijn, hun zoektocht is herkenbaar voor iedereen. do 21 apr om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

regie Sofie Palmers spel Wiebe Bruggemans, Noor Hollemeersch, Ziba Jafari, Amélie Luykx, Ben Herlaar Masin, Aidin Matinfar, Sterre Michiels, Mauro Michielsen, Mette Plysier & Jakob Vrancken tekst Marijn de Wit dramaturgie Marie Peeters kostuums Oona Mampuys scenografie & lichtontwerp Saskia Louwaard productie fABULEUS coproductie Perpodium met de steun van Stad Leuven, de Vlaamse Gemeenschap & de Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid

vr 29 & za 30 apr

dans

Dans is lekker ritmisch bewegen op muziek Theater Artemis

Een dansvoorstelling waarvoor we ons een beetje schamen

vr 29 apr om 20u za 30 apr om 15u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 r egie Jetse Batelaan spel Elias De Bruyne, Tjebbe Roelofs & Esther Snelder m uziek Toben Piel d ecorontwerp Jetse Batelaan & Eva Koopmans kostuums Liesbet Swings dramaturgie Marcus Dros & Anna Wagner coproductie Theater Artemis & Künstlerhaus Mousonturm in de context van Tanzplattform Rhein-Main

Jetse Batelaan houdt ervan om het theater en de mensen die zich daar verzamelen onder de loep te nemen. In D e dag dat de papegaai zelf iets wilde zeggen (2014) maakte hij het publiek onderdeel van de voorstelling door het napraten van de acteurs. In ( .....) Een voorstelling die schijt heeft aan zijn eigen vage titel (2020) vertaalde hij de argwaan, twijfel en angst van het theaterbezoek letterlijk. Probeer een puber maar eens mee te krijgen naar het theater. Ze voelen zich de les gelezen, verveeld of in verlegenheid gebracht door de mensen, meestal de volwassenen, om zich heen. Ze zijn grillig en strijdbaar. Maar zijn respect voor hen is groot en dat is wat Jetse drijft in zijn theater.

12+

Met een cast van louter 40-plussers waagt Theater Artemis zich voor het eerst aan een dansvoorstelling. Een hachelijke onderneming. Zeker voor deze jonge doelgroep. Ze zullen zich dan ook zo veel mogelijk proberen in te houden. Dat zal niet makkelijk zijn. Opgezweept door de aanstekelijke beats van Toben Piel (Les Trucs), aangevuurd door een flitsend lichtplan en in swingende outfits zullen ze erg hun best moeten doen. Een stiekem danspasje is toch snel gemaakt. Maar ze weten het: ze stinken, ze bewegen onhandig en ze zijn ook zeker niet sexy! Daarom beloven ze plechtig: er zal niet gedanst worden. Erewoord.

do 5 mei

Fun Loving Humans

theater

Kopergietery & KGbe

Jongeren op scène onderzoeken hoe ziek normaal alles en iedereen is The first human is pretty lost. The second is smiling. The third is bungeejumping. The fourth really hates babies. The fifth is watching scary shit. The sixth is refusing to eat. The seventh is proud of his body. The eight is tearing up old pictures. The ninth is an old guy tapdancing. The tenth wants to kill the third. The eleventh would like to have at least one friend. The twelfth is crying softly. The thirteenth almost died but is ok now. The fourteenth is not masturbating. The fifteenth has started a blog about emotions. The sixteenth is spitting on all the dead corpses. The seventeenth is looking at the twelfth. The eighteenth can’t believe this is happening. And then they all played. In de voorstelling Fun Loving Humans wordt op een liefdevolle manier onderzocht hoe ziek normaal alles en iedereen is. Dit gebeurt op uiterst gedetailleerde en totaal willekeurige wijze. Elke gelijkenis met bestaande personen of gebeurtenissen is treffend. In de voorstelling wordt eenvoudig Engels gesproken. Theatermaker-om-in-de-gaten-te-houden Simon D’Huyvetter werkt met drie dramastudenten (KASK) en tien jongeren uit de Theaterateliers van KOPERGIETERY.

roductie KOPERGIETERY & KGbe r egie Simon D’Huyvetter p spel Jonas Baeke, Lotta Bal, Robin Chan, Imme Crul, Bente De Graeve, Isaura De Paepe, Eran De Vlam, Sander Celestes De Vlam, Anthea Demoen, Gust Dhossche, Lisa Mari, Robbe Meere & Mats Vandroogenbroeck a rtistieke coach Griet Dobbelaere muziek Matthieu Sys kostuums Leentje Kerremans l icht Jeroen Doise klank Gert Van Hyfte decor Jan Bekaert techniek Bart Van Bellegem productie Polien Demeulemeester, Gielke Smet & Karel Clemminck met de steun van de Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid

do 5 mei om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

Twee -ismen uitgelegd

— Floor Deckx

Ecofeminisme: de ecologische crisis is ook een sociale crisis Wat is ecofeminisme? En waarom vormde het de basis voor het essay Voor wie willen we zorgen? , dat Dirk Holemans, Marie-Monique Franssen en Philsan Osman schreven? Dat komen de schrijvers binnenkort zélf uitleggen in De Studio. Maar eerst: iets over die term, ecofeminisme. Die is licht verwarrend. Want wat hebben ecologie en feminisme met elkaar te maken? Best veel, zo blijkt. De basisgedachte van het ecofeminisme is dat de eeuwenlange onderdrukking van vrouwen dezelfde oorsprong heeft als onze destructieve omgang met de natuur, namelijk een ideologie van overheersing en onderdrukking, die opgang maakte in de zeventiende eeuw en sindsdien nooit is weggeweest. Dat zegt Philsan Osman, schrijfster en activiste en co-auteur van Voor wie willen we zorgen? in een interview met De Morgen (10 dec 2021). De vraag die het essay stelt, is immers pertinent en actueel. Voor wie willen we, als maatschappij, zorgen? Osman: ‘Je moet je maar eens afvragen wie er in de slechtste wijken woont met de meeste luchtvervuiling. Heel vaak zijn dat mensen van kleur. Als je met ecologie bezig bent, moet je je jezelf telkens de vraag stellen welke impact klimaatverandering

heeft op groepen in de samenleving die in de marges staan van de samenleving op basis van hun achtergrond en identiteit. Daarom is een intersectionele aanpak van de problematiek zeer belangrijk. Met die term doelen we niet alleen op de verschillende overlappende identiteiten van een persoon, maar ook op hoe deze identiteiten beïnvloed worden door de bestaande structuren: wat is de impact van klimaatverandering op mensen die deel uitmaken van gemarginaliseerde groepen?’

‘De politiek heeft een verpletterende verantwoordelijkheid’ Co-auteur Dirk Holemans pikt hierop in om het ecofeminisme te linken aan antiracisme. ‘Je kan ons hele koloniale verleden linken aan hoe we met de natuur omgaan. Denk maar aan hoe de Britten Australië binnen zijn gekomen. Daar woonden natuurlijk al mensen, maar de manier waarop zij met het land omgingen, werd niet beschouwd als economisch nuttig en dus vonden de Britten het evident dat ze zich dat land toe-eigenden. Ook vandaag worden gemeenschappen elders in de wereld geacht plaats te maken voor onze honger naar grondstoffen, denk maar aan de mijnbouw in Peru of de kap van tropisch regenwoud in Brazilië.’ Daarnaast raakt het ecofeministische essay andere

thema’s aan. Thema’s die voor veel mensen wellicht minder als een ver-van-mijnbedshow aanvoelen dan de klimaatcrisis (ook al zien we bij wijze van spreken elke dag in onze achtertuin hoe die zich ontvouwt). Thema’s zoals wonen en mobiliteit. Marie-Monique Franssen: ‘Het is onbegrijpelijk dat er niet wordt ingezet op het openbaar vervoer maar wel op de individuele aankoop van een wagen. Als je kijkt naar wie er in steden op de tram en de bus zit, weet je nochtans dat je zo niet enkel voor vergroening kiest maar ook een beleid voert op maat van wie het moeilijk heeft.’ Holemans: ‘De politiek heeft op het vlak van wonen een verpletterende verantwoordelijkheid. Er wordt geopperd dat het te duur is om er publieke middelen in te investeren, maar als we nog twintig jaar wachten, wordt het pas écht duur. Pepinster is daar een pijnlijke voorbode van. Het is onder meer cruciaal om 100.000 sociale woningen extra te realiseren zodat mensen met lage inkomens energiezuinig kunnen wonen. Dat is niet alleen goed voor het klimaat, het haalt ook de druk van de woningmarkt.’ Boekpresentatie Voor wie willen we zorgen? Ecofeminisme als inspiratiebron (p. 42) op wo 23 mrt om 20u.

Het anarchisme volgens Ludo Abicht Alweer een -isme dat een woordje uitleg behoeft! We associëren anarchisme vaak met geweld en chaos. Onterecht, volgens filosoof Ludo Abicht. De oudste nog actieve filosoof van dit land wijdt zijn vijfendertigste (!) boek aan de geschiedenis van het anarchisme, en wat de anarchistische beweging anno nu kan betekenen. Op de kaft van A narchisme. Van Bakoenin tot de Commons prijkt een prominente A. De A van Abicht. De A van anarchisme. Dezelfde A sierde het T-shirt dat Ludo Abicht droeg, toen hij enkele maanden geleden te gast was in de Boekathon van Tom De Cock (online te bekijken op vrt.nu). De Cock vroeg hem wat anarchisme nu precies is. De tachtigplusser trok zijn veelzeggende shirt een beetje recht en stak van wal: ‘De anarchistische beweging is een beweging die ernaar streeft om vrijheid en gelijkheid met elkaar te verenigen. In het Westen neigde men meer naar vrijheid, met minder gelijkheid tot gevolg. In het Oosten primeerde de gelijkheid, ten nadele van de vrijheid.’ Anarchisme nam door de eeuwen heen vele gedaanten aan en zoals vaak het geval is met vereenvoudigde ‘containerbegrippen’ (liberalisme, socialisme, nationalisme om er maar enkele te noemen), bestaat hét anarchisme natuurlijk niet. ‘Er zijn anarchisten

die het gebruik van geweld moreel aanvaardbaar achten, bijvoorbeeld uit zelfverdediging tegen het geweld dat de gevestigde machten zoals de politie of het leger gebruiken, of om ‘de mensen een geweten te schoppen’, zegt Abicht. ‘Maar er zijn er evengoed die hun doel nooit middels geweld of dwang willen bereiken.’ Om die reden is het iconische beeld van de anarchist, gekleed in een zwarte hoodie en met een doek voor zijn neus en mond, die klaarstaat om een bom met een brandende lont in het publiek te werpen, volgens Abicht een karikatuur.

Vrijwilligers in de vaccinatiecentra In tegenstelling tot het idee dat bij velen vandaag heerst over anarchisme, is het geen alles-of-niets-ideologie. Abicht: ‘We moeten niet passief wachten op het grote moment van totale ineenstorting van het dominante systeem van markt en staat, om nu al verbeteringen af te dwingen. We hebben mensen nodig zoals Anuna De Wever, maar daarnaast ook politici die daadwerkelijk begaan zijn met het klimaat.’ Zeker in de neoliberale samenleving van vandaag, waarin de overheid kerntaken doorschuift naar de burger onder het mom van de participatiesamenleving, kan het anarchisme tegengewicht bieden.

Er zijn te weinig anarchisten, vindt Abicht, maar er is vandaag ook een duidelijke opmars van de commonsbewegingen, die op zoek gaan naar een andere verdeling van eigendom en die het begrip ‘collectief bezit’ een nieuwe invulling geven. De vrijwilligers in de vaccinatiecentra ziet Abicht als een voorbeeld van hedendaags anarchisme: een samenwerking tussen vrije individuen, gedreven door een gedeelde bezorgdheid om het algemeen belang. Hij vraagt zich af waarom we dat niet kunnen uitbreiden naar andere domeinen in de samenleving. ‘Mijn persoonlijke ervaringen met collectieven en coöperatieven hebben mij geleerd dat anarchisme wel degelijk kan werken. Het vereist alleen discipline en een orde die niet van bovenaf, maar van binnenuit moet komen. We moeten ons dus hoeden voor karikaturen van de mens als wolf voor de anderen of anderzijds als een altruïstische gutmensch , karikaturen die ons veroordelen tot stereotypische vormen van samenleven.’ Ludo Abicht presenteert zijn boek Anarchisme. Van Bakoenin tot de Commons. (p. 3 8) op ma 14 feb om 20u.

ma 14 feb

boekpresentatie

Anarchisme Ludo Abicht

Hét anarchisme bestaat niet. Toch doet filosoof Ludo Abicht een poging om dit -isme en zijn geschiedenis te duiden. In zijn nieuwe boek Anarchisme. Van Bakoenin tot de Commons onderzoekt Abicht wat hedendaags anarchisme is en hoe het kan werken. Vandaag is er bijvoorbeeld een duidelijke opmars van de commonsbewegingen, die het begrip ‘collectief bezit’ een nieuwe invulling geven. Of denk aan de vrijwilligers in de vaccinatiecentra: volgens Abicht vormen zij een mooi voorbeeld van hedendaags anarchisme. Tijdens de boekvoorstelling is er ruimte voor vragen en debat. Een unieke kans om in gesprek te gaan met de oudste nog actieve filosoof van ons land. Moderator van dienst is Marc Verstappen. ma 14 feb om 20u vvk = kassa € 8

do 17 feb

Salon Sessie

Koyaanisqatsi

Chantal Acda & Eric Thielemans Op deze avond staat de documentairefilm Koyaanisqatsi uit 1982 centraal. Deze film, geregisseerd door Godfrey Reggio en van muziek voorzien door niemand minder dan Philip Glass, was destijds een hype. Beelden van desolate landschappen en hoogtechnologische grootsteden als Los Angeles en San Francisco smelten samen met de prachtige muziek van Glass. De film behandelt thema’s die vandaag actueler zijn dan ooit: de versnelling die technologie veroorzaakt in onze levens, onze veranderende omgeving, ecologie, het verlies van contact met de natuur, … De relevantie van Koyaanisqatsi zette muzikanten Chantal Acda en Eric Thielemans ertoe aan om een nieuwe score te componeren voor de film, die werd voorgesteld op Filmfestival Gent. Ze organiseerden ook een workshop waarin de deelnemers zelf aan de slag gingen met de Koyaanisqatsi-score. Op deze avond kijken we eerst samen naar de originele film. Daarna bespreken we de film in het Salon vanuit verschillende invalshoeken met experts zoals journalist Peter Van Tieghem, cultuursocioloog Walter Weyns, Ruth-Marie Henckes van Extinction Rebellion en ecologisch landbouwer Dieter Meeuwis. We beluisteren ook de muziek die de workshopdeelnemers Youri Van Uffelen, Ward Daenen en Laura de Jongh gemaakt hebben. Een avond vol reflectie, confrontatie maar ook hoop. do 17 feb 18u film Koyaanisqatsi - 20u Salon Sessie vvk = kassa € 10

vr 18 feb

Stiftgedichten

boekpresentatie

Dimitri Antonissen

Dimitri Antonissens poetica is heel eenvoudig: schrijven is schrappen. Als een monnik gaat hij met een zwarte stift door de teksten die ons alle dagen verwarren en informeren. Na zijn ingreep is een tekst herleid tot de kleinste essentie: een stiftgedicht dat een nieuwe wereld opent. De Studio is fan van de stiftgedichten van Dimitri. Zijn eerste bundel werd hier voorgesteld. Nu is het tijd om ook deze tweede bundel feestelijk te schrappen / vieren / dopen / huldigen (maak zwart wat niet gepast is).

do 24 feb

De Twintigers

vr 18 feb om 20u gratis mits reservatie

Salon Sessie

De Twintigers bestaat uit een twaalftal jonge schrijvers, onder leiding van Joost Oomen en Wout Waanders. Allemaal hebben ze tijdens corona gedebuteerd. Naast Joost en Wout bestaat de groep uit Simone Atangana Bekono, Helena Hoogenkamp, Sholeh Rezazadeh, Mattijs Deraedt, Yentl van Stokkum, Marjolein Visser, Hans Depelchin, Dorien de Wit, Roos Vlogman en Loes Wijnhoven. Aangezien deze schrijvers tijdens de pandemie niet de kans kregen om hun debuten op het podium aan het grote publiek te presenteren, touren zij in 2022 in wisselende samenstelling langs verschillende podia in Nederland en België. In De Studio tekenen o.a. Sholeh Rezazadeh, Mattijs Deraedt, Hans Depelchin en Wout Waanders present. do 24 feb om 20u vvk = kassa € 8

do 10 mrt

Salon Sessie

Hier praten de bomen met elkaar Hanafubuki wo 9, vr 18 mrt & wo 20 apr Salon Sessie

Tot onze grote spijt

Johan Terryn & Randall Casaer Met spijt in het hart nodigen theatermakers Johan Terryn en Randall Casaer jullie uit om deel uit te maken van een artistiek onderzoek naar de werking van ons spijtverteringsstelsel. Na hun samenwerking rond het thema rouw in Het Uur Blauw slaan Johan en Randall opnieuw de handen in elkaar. Tijdens verschillende Salon Sessies gaan ze aan de slag met de aanwezige spijt. Jullie verhalen en ervaringen worden de rode draad voor een nieuwe voorstelling. “Spijt is een vervelend gevoel, misschien wel omdat het opgeteld een dubbele vorm van verdriet is: het verdriet om wat anders had moeten lopen en het verdriet om dat met terugwerkende kracht te beseffen en met je mee te dragen. En dubbel verdriet, dat willen we niet. Maar tegelijk weten we ook: Spijt mag ons niet tegenhouden om open te bloeien en onze toch al redelijk beperkte macht om onszelf te verwezenlijken niet de kop indrukken. Dus is het belangrijk om ons eens af te vragen: Wat komt spijt ons precies vertellen? Welke behoeftes en verlangens schuilen erachter? En wat doe je met spijt die niet slijt? ” Terryn & Casaer

In de audiovisuele voorstelling Hier praten de bomen met elkaar duikt het gezelschap in het leven van een kleine gemeenschap. Door interviews met de bewoners leggen ze het netwerk van een Vlaams dorp bloot. De bomen vormen de achtergrond. Ze slaan op hun beurt alles gade. Ze groeien terwijl de ene generatie de andere opvolgt. Hier praten de bomen met elkaar is een reportagevoorstelling waarin er live beelden worden gemaakt terwijl u naar een podcast luistert. Naast een filmdoek staat een multifunctioneel meubel dat dienst doet als een kleine filmstudio. Drie spelers creëren ter plaatse een verhaal aan de hand van vertellingen en interviews. Ze tonen beelden, objecten en foto’s die een dorp reconstrueren en tot leven wekken. do 10 mrt om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 creatie Sari Veroustraete, Xandry Van Den Besselaar, Joris de Froidmont, Hanne Holvoet & Samuel Baidoo scenografie Caroline Mathieu spel Sari Veroustraete, Joris de Froidmont & Samuel Baidoo met de steun van Stad Antwerpen, Cinema Cartoons, Fameus met dank aan Campo Gent, Rataplan & vzwChristine Dobbelaere

“Spijt is wat de geit schijt, met de benen gespreid.” Volkswijsheid wo 9, vr 18 mrt & wo 20 apr telkens om 20u gratis mits reservatie

Made in De Studio

“Het leven wordt dan wel achterwaarts begrepen, het wordt nog altijd voorwaarts geleefd.” Kierkegaard

di 22 mrt

Salon Sessie

I’M IN THIS PICTURE Danny de Jong

“Ik ben zestien. Ik stap het vliegtuig op, camera in de hand. Het jaar is 2005. Een zomer lang ben ik in Amerika. Ik ben het type persoon dat de muren van zijn kamer blauwgroen schildert omdat de kleur me doet denken aan de interieurs in Desperate Housewives. Ik besef nog niet dat ik zelf zo’n personage zal worden.” Danny de Jong

do 17 mrt

Danny de Jong studeerde in 2019 af aan het Koninklijk Conservatorium Antwerpen in de richting Woordkunst. I’M IN THIS PICTURE is een lectureperformance over de Amerikaanse droom maar ook over eenzaamheid, uiterlijke vorm en de (on)maakbaarheid van het leven.

Salon Sessie

Julie Cafmeyer interviewt

di 22 mrt om 20u vvk = kassa € 8

Anne-Mie Van Kerckhoven, Laure Prouvost & Femmy Otten

Het laatste jaar deed Julie Cafmeyer onderzoek naar hoe kunstenaars AnneMie Van Kerckhoven, Laure Prouvost en Femmy Otten hun unieke universum creëren. Deze kunstenaars bouwen een nieuwe wereld op vanuit een vrouwelijke blik.

Ook in haar columns, haar theaterwerk en bij het schrijven van haar nieuwe roman is Julie gefascineerd door nieuwe werelden met een magische allure. Tijdens deze Salon Sessie wil ze haar research delen met het publiek. do 17 mrt om 20u gratis mits reservatie

Tijdens deze Salon Sessie zal Julie de kunstenaars interviewen over het brein van de octopus, borsten als fonteinen, vrouwen die uit hun huizen breken, ledematen die ontploffen, vrouwelijke oerkracht, de betekenis van les attributs féminins, magische tuinen en vrouwen met penissen.

wo 23 mrt

Voor wie willen we zorgen?

boekpresentatie

Marie-Monique Franssen, Dirk Holemans & Philsan Osman Voor wie willen we zorgen? Het is een pertinente vraag in deze tijden van overbelaste zorginstellingen, exploderende huizenmarkten en ecologische rampspoed. In een 108 pagina’s tellend essay gaan Dirk Holemans, MarieMonique Franssen en Philsan Osman op zoek naar antwoorden op deze vraag. Ze vertrekken daarbij vanuit het ecofeminisme, de stroming die ecologie linkt aan feminisme. Hoe die link precies in elkaar zit, leest u in dit magazine op pagina 36. De auteurs komen er ook alles over vertellen tijdens de boekvoorstelling van V oor wie willen we zorgen? Ecofeminisme als inspiratiebron in ons Salon. Stof voor debat en discussie! Marie-Monique Franssen is coauteur van H et ecologisch kompas (EPO, 2020). Ze behaalde een Master of Science in Cultural Anthropology: Sustainable Citizenship aan de universiteit van Utrecht en is als medewerker verbonden aan denktank Oikos. Dirk Holemans is coördinator van de sociaal-ecologische denktank Oikos en schrijver van non-fictie over sociale, economische en ecologische thema’s. Philsan Osman studeert Afrikaanse Talen en Culturen aan de Universiteit Gent, komt uit Somalië en is auteur, activist en community builder. wo 23 mrt om 20u vvk = kassa € 8

do 14 apr

Borst

Salon Sessie

Hyster-x & De Studio

Hyster-x, het nieuwe Belgische schrijverscollectief voor vrouwelijke en non-binaire makers, stelt voor: B orst . Samen met schrijver/curator Uschi Cop onderzoeken we de fascinerende manieren waarop hedendaagse makers zich verhouden tot het fysieke aspect van gender. Hoe beïnvloedt vrouw of non-binair zijn het werk van literaire en beeldende kunstenaars ? Wat is de rol van lichamelijkheid en naaktheid in het overdragen van betekenis? Wat met verhalen die voorbij gender reiken? Een avond gevuld met poëtische voordrachten, performances, interviews en een mini-expo. do 14 apr om 20u vvk = kassa € 8

ma 9 mei

75 jaar De Avonden

literatuur

Dirk De Wachter in gesprek met Saskia De Coster & Tobi Lakmaker

e Avonden. Een winterverhaal D is de debuutroman van Gerard Kornelis van het Reve, gepubliceerd in 1947. Het verhaal beslaat tien dagen uit het leven van de 23-jarige kantoorklerk Frits van Egters in evenveel hoofdstukken. Het gaat om de tien laatste dagen van het jaar en Frits beschrijft telkens maniakaal hoe de tijd verstrijkt, wat hij doet, met wie hij spreekt en waar hij aan denkt. Reve schreef De Avonden op advies van zijn psychiater Kees Schuurman. Het was zeker gedeeltelijk een vorm van therapeutisch schrijven en het boek kan makkelijk gelezen worden als de hartenkreet van een “ziel in nood”, op zoek naar zingeving in relaties, familiaal leven, beroepsactiviteiten, ... Dit boek was voor Dirk De Wachter de ultieme trigger om psychiater te worden. Hij gaat in gesprek met drie schrijvers over de betekenis van De Avonden , de klassieker die amper nog gelezen wordt. Het gaat over de rol van dromen, het existentieel isolement, de afwezigheid van seksualiteit, de weg naar kennis over het innerlijk van de mens, het verstikkend naoorlogs klimaat, de culturele impact. Hoe relevant is dit boek nog? De gelijkenissen tussen de beklemmende sfeer van het boek en het pandemisch regime van de voorbije twee jaar zijn in elk geval treffend. Drie generaties aan tafel. D e geschiedenis van mijn seksualiteit van Lakmaker was wat men noemt een droomdebuut: overladen met ontelbare sterren en geprezen door Grunberg met de woorden “ Je krijgt er zin van om te leven ”. De Coster speelt al 20 jaar mee in de Euro League als schrijver en opiniemaker. Dat gaat knetteren want in dit tijdsgewricht knettert een gesprek over (de moeizame zoektocht naar) identiteit altijd. ma 9 mei om 20u vvk = kassa € 10

Choreografe Zoë Demoustier: ‘Danspassen perfect uitvoeren heeft mij nooit geïnteresseerd.’ — Floor Deckx

Het atypische parcours van Zoë Demoustier maakt haar tot een buitenbeentje in de danswereld. Haar voorstellingen hebben een uitgesproken journalistieke inslag. Haar danstaal ontwikkelde ze in de mimeopleiding. ‘Ik noem mezelf choreograaf, maar dat is slechts een label.’ De drang om verhalen te vertellen was er al heel vroeg, vertelt Zoë Demoustier (26) wanneer we haar ontmoeten in een Antwerpse koffiebar. De dochter van oorlogsjournalist Daniel Demoustier nipt van haar cappuccino en mijmert over de eerste stappen die ze als dansmaker zette bij het Leuvense jongerengezelschap fABULEUS: ‘Ik was zeven jaar toen ik daar voor het eerst in een voorstelling danste. Ik herinner me nog hoe we op het podium onder groene grasmatten schuilden terwijl het publiek de zaal binnenkwam, en hoe spannend ik dat vond.’ ( lacht) Spannend is de carrière van Demoustier vanaf dat moment gebleven. Ze ontwikkelde zich als danser en maker binnen én buiten fABULEUS. Met U nfolding an Archive , een voorstelling over de invloed van de job van haar vader op haar jeugdjaren, liet ze zich opmerken als een nieuwe stem in de wereld van dans en performance. Het logische vervolg van jouw traject bij fABULEUS zou een hedendaagse dansopleiding à la P.A.R.T.S. geweest zijn. Daar koos je bewust níét voor. Waarom? ‘Ik was als puber al op zoek naar manieren waarop ik mijn eigen verhalen kon vertellen. Dat dans daarbij mijn favoriete verteltaal was, had ik gauw door. Tegelijk voelde ik me niet altijd op mijn plaats in die danswereld, met zijn sterke focus op het lichaam en de ‘perfecte’ uitvoering van passen en choreografieën. Ik vermoedde toen al dat ik niet gelukkig zou worden als uitvoerend danser in een groot gezelschap. Op mijn zeventiende zocht ik een opleiding waarin ik kon leren hoe je iets vertelt met je lichaam. Die opleiding vond ik in Amsterdam: de mimeopleiding – de naam komt van de m ime corporel , het heeft niets met de klassieke pantomime te maken – vertrekt

vanuit het individuele lichaam en wat je daarmee kan vertellen. Dat individuele aspect sprak me aan. In de mime wordt niet gestreefd naar homogeniteit, zoals dat op de meeste dansopleidingen wél het geval is. Een veelzeggende anekdote: toen ik auditie deed bij een opleiding voor hedendaagse dans en performance kreeg ik een nummer en een lijst van dingen die ik niet mocht doen in mijn solo. Toen ik auditie deed bij de mime was het eerste wat ze mij vroegen: waar wil je dat wij, als jouw publiek, gaan zitten? Hoe wil je dat wij jouw solo bekijken? Ze benaderden mij als maker. Dat was voor mij een keerpunt: ‘Ha, dit is dus een plek waar ik uitgenodigd wordt om te ontwikkelen wat ik wil vertellen!’ Al realiseerde ik me dat pas later, hoor.’ Van Amsterdam trok je naar Brussel om daar regie te studeren. Wat was de grootste cultuurschok? ‘In Amsterdam kom je zelden een dakloze tegen op straat. In Brussel passeer je meteen daklozen wanneer je aankomt in het station. Het is geen evidente stad om in te wonen, maar dankzij die lelijkheid en rauwheid heeft Brussel een sociaal geëngageerd kantje. Mensen reiken elkaar er makkelijker de hand. Ik kwam uit de beschermde wereld van mijn opleiding in Amsterdam, en Brussel bleek de ideale stad om uit mijn veilige cocon te breken. Mijn werk raakte er veel meer doordrongen van maatschappelijke thema’s. Ik heb er geleerd om uit te zoomen, om verhalen te rapen op straat en die verhalen vervolgens te vertellen. Net zoals mijn ouders dat als journalisten doen.’

‘De klimaatproblematiek komt aan bod in de voorstelling, maar we heffen geen vermanend vingertje.’ Qua maatschappelijk thema kan het onderwerp van je nieuwe voorstelling Wat was en wat nu wel tellen: de bigbangtheorie. ‘De research voor dit project was bijzonder boeiend. We praatten met filosofen, wetenschappers,

iemand die het geluid van de sterren analyseert, een eschatoloog, … Dat waren interessante gesprekken! Vooral het idee van de b ig bounce werkte inspirerend: het universum dat voortdurend uitdeint en weer krimpt. Er zitten vele beginnen en eindes in de voorstelling, en ze is heel beeldend: we hebben ernaar gestreefd om de mens zo min mogelijk centraal te zetten. Daarom staan we drie vierde van de tijd in de coulissen dingen op te blazen en aan katrollen te trekken.’ ( lacht) Bracht het bigbangthema ook ideeën over de klimaatproblematiek in de voorstelling? ‘Die problematiek raken we aan, maar we heffen zeker niet het vermanende vingertje. De voorstelling is abstract, maar het grappige is dat de kinderen die naar de try-outs kwamen kijken, wél door hadden dat we aan dat thema refereren. Gevraagd naar wat ze gezien hadden, begonnen ze over CO2-uitstoot en luchtvervuiling te vertellen. Terwijl wij die zaken helemaal niet letterlijk laten zien. Frappant hoe de jonge generatie opgroeit met die ecologische thema’s vooraan op hun radar. En natuurlijk mooi om te merken dat kinderen echt snappen wat wij met onze beeldende danstaal willen zeggen.’

In interviews zeg je altijd dat je een breed publiek wil bereiken. Hoe past dansvoorstellingen voor kinderen maken binnen dat plaatje? Dans is per slot van rekening een niche in de podiumkunsten. ‘Dat is een goeie vraag. Ik denk dat ik, net zoals veel theatermakers, van de directheid van een jong publiek hou. Je krijgt, vaker dan bij een volwassen publiek, een onmiddellijke reactie. Creëren voor een publiek van kinderen geeft me ook vrijheid, alsof ik mezelf minder censureer. Maar belangrijker nog is dat ik me voor elke voorstelling altijd afvraag welke thematiek bij welke doelgroep aansluit. Een voorstelling die gaat over het ontstaan van alles maar net zo goed over de toekomst, zoals W at was en wat nu , waar gaan we naartoe’ resoneert het beste bij een jong publiek – het publiek van de toekomst. De vorige kindervoorstelling die ik maakte, N esten , was eveneens zo’n bewuste keuze. Die voorstelling ging over de zoektocht naar een thuis. We maakten die voorstelling in een periode waarin er veel minderjarige vluchtelingen in België en Nederland aankwamen. Via onze voorstelling probeerden we met die kinderen in gesprek te gaan. Maar uiteraard is het fijn als het publiek gemengd is, als er ook grootouders en ouders in de zaal zitten, zodat het gesprek verder gaat. En waarom ik kies voor dans? Ik geloof heel erg in de universele taal van dans. Ik geloof dat het een taal is die de gesproken taal kan overschrijden en juist herkenbaar kan zijn voor een groter publiek, ook al spreken zij niet dezelfde gesproken taal.’ Je geeft nog altijd les aan de dansschool waar je zelf ooit begon, Danscentrum Aike Raes in Leuven. Hoe ziet een les van Zoë Demoustier eruit? ‘Het plezier zit hem voor mij in de verdiepingslessen die ik daar geef aan jongeren. Die lessen bouw ik op rond vragen. Hoe improviseer je? Hoe zorg je ervoor dat je niet altijd weer dezelfde bewegingen maakt? Waaruit haal je inspiratie om een dansfrase te creëren? Ik neem de leerlingen ook mee naar een museum, geef ze schrijfopdrachten of laat ze een film zien over Pina Bausch, zodat ze iets bijleren over hedendaagse dansgeschiedenis. Mijn leerlingen weten dat ze van mij méér krijgen dan een klassieke les met technieken en een choreo – louter tellen en pasjes aanleren, daar zijn anderen veel beter in dan ik.’ ( lacht) Dansvoorstelling Wat was en wat nu (p. 49) van fABULEUS/Anna Bentivegna, Zoë Demoustier & Ayrton Fraenk op za 5 & zo 6 feb telkens om 15u.

vr 28 & za 29 jan

KLAUW!

theater

Hanneke Paauwe & De Studio Grappig en grellig griezelen Wauw, wauw, wauw. Wij zijn KLAUW! De geweldige club van geweldige én moedige kinderen. We willen niet bang zijn dat we nooit de eerste, de beste, de slimste, de mooiste, de succesvolste zullen zijn. Ben jij het ook beu om bang gemaakt te worden? Om altijd te moeten concurreren? Kom bij KLAUW! Extra leden zijn welkom. Ben jij de baas over je angsten of zijn je angsten de baas over jou? Is angst een aangename raadgever? Heb jij dezelfde angsten als mama en papa? Kan je angst zaaien? Is angst besmettelijk? Is bang zijn gezond? Wat is erger: bang zijn, of bang maken? LAUW! K onderzoekt de vele gezichten, tactieken en gevolgen van angst. Deze voorstelling is een vurig pleidooi om te mogen genieten van griezelen en gevaar. Voor het recht van kinderen op bang mogen zijn. Een spannende tocht door de donkere krochten van oeroude angsten en moderne manipulatietechnieken. Een hilarische horrorvoorstelling over angst en moed. Over kracht en hoop. “ Het theater van Hanneke Paauwe is altijd weer op een prettige manier storend. ” – De Standaard “ Een voorstelling van Hanneke Paauwe is een totaalervaring waarin je als toeschouwer op al je zintuigen wordt aangesproken. ” – De Standaard

8+ vr 28 jan om 20u — première za 29 jan om 15u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

Made in De Studio

tekst & regie Hanneke Paauwe spel Eva Schram, Anna Vercammen & Bert Dobbelaere kostuums Sara Dykmans & Aleksandra Samarova s oundscape Gerrit Valckenaers d ecor Stef Stessel & Ine Roeder c horeografie Karolien Verlinden p roductie De Studio & Cinderella coproductie Perpodium met de steun van de Vlaamse Overheid & de Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid

Deze voorstelling gaat op tournee doorheen Vlaanderen. Op pagina 75 vind je de volledige speellijst.

za 5 & zo 6 feb

theater

Wat was en wat nu fABULEUS / Anna Bentivegna, Zoë Demoustier & Ayrton Fraenk

Waarom is alles zoals het is? Wat was er voordat alles er was? En zal het er straks nog zijn of is er dan alleen nog maar niets? at was en wat nu W is een beeldende, fysieke kinderproductie over het ontstaan van … alles. Met een knal creëren drie acteurs een wereld die zich tussen ergens en nergens bevindt. Ze onderzoeken licht en donker, oud en nieuw, chaos en orde, het vergankelijke en het oneindige. Langs de lijnen van wetenschap en mythes gaan ze op zoek naar het begin en naar het einde. Laat je verwonderen door het mysterie dat ons omringt. at was en wat nu W wordt gemaakt in het kader van K NAL! Big Bang , een groots opgezet Leuvens stadsfestival rond priester-fysicus Georges Lemaître die de theorie over de oerknal formuleerde. Anna Bentivegna, Zoë Demoustier en Ayrton Fraenk studeerden samen aan de Mime Opleiding van de Academie voor Theater en Dans Amsterdam. In hun eerste creatie bij fABULEUS, N esten (4+), ontwikkelden ze een gevoelige, licht surrealistische, beeldtaal voor kinderen. Met W at was en wat nu diepen ze die stijl verder uit en richten ze zich op een iets ouder publiek vanaf 8 jaar.

za 5 & zo 6 feb telkens om 15u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 oncept & spel Anna Bentivegna, Zoë c Demoustier & Ayrton Fraenk coaching & eindregie Jef van Gestel geluid Rint Mennes l icht Varja Klosse scenografie Wannes Deneer k ostuums Annemie Boonen d ramaturgisch advies Peter Anthonissen p roductie Eline Develtere productie fABULEUS coproductie Perpodium met de steun van Stad Leuven, de Vlaamse Gemeenschap & de Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid

za 26 feb

theater

Curiosa De Spiegel

Een muzikaal en museaal avontuur voor nieuwsgierige kleuters! In de kamer staat een kast. In de kast is een deur. Achter de deur is een schuif. In de schuif zit een doosje. Wat zit er in het doosje? Curiosa is een barokke ontdek- en speelinstallatie voor de allerjongsten. Een wunderkammer , zoals Rubens er ook eentje had, maar dan in moderne vorm.

3 maanden tot 3 jaar za 26 feb om 11u & 15u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

Hier kunnen kinderen tot drie jaar spelenderwijs de wondere wereld van de barok ontdekken. Dompel je kleintje (en jezelf) onder in een belevingsbad vol rariteiten, kunstkasten, tekeningen en muziek. Kijk, voel, leer. En luister, want onze muzikanten laten je kennismaken met de muziek en de instrumenten uit Rubens’ tijd.

zo 6 mrt

stand-upcomedy

De Allereerste Keer

Made in De Studio

s pel Lies Ferny muzikanten Ann de Prest (zang), Jutta Troch (harp) & Sergi Medina (hobo/cello) s cenografie Griet Hersens, Marie Van Praag, Caroline Mathieu, Lies Ferny & Wim Van de Vyver c oncept & regie Karel Van Ransbeeck c oaching Peter Van Heyghen, Tijl Bossuyt, Karel Van Ransbeeck & Wim Van de Vyver e en samenwerking tussen Theater De Spiegel & De Veerman creatie met steun van het departement cultuur van de Stad Antwerpen in het kader van ‘Barokjaar 2018. Rubens Inspireert’, het departement kinderopvang & district Antwerpen

Piv Huvluv

De eerste keer alleen thuis, voor de eerste keer boodschappen doen, het eerste liefje, ... Kinderen willen vroeg of laat stappen zetten naar zelfstandigheid, onder het motto: “Ik wil het zélf doen!”

Elke nieuwe stap start met durf, moed en lef, maar ook met onzekerheid, spanning en sensatie. Ouders volgen alles met interesse en aanmoedigingen, maar niet zelden ook met argwaan, onrust en bezorgdheid. Als alles achter de rug is, voelt iedereen bevrijding, opluchting en zelfs euforie. Rasverteller Piv Huvluv presenteert met D e Allereerste Keer een standupcomedy show voor kinderen.

8+ zo 6 mrt om 15u (@ Mad Goat Festival) vvk € 12 / € 8

zo 6 mrt

kinderboekenfestival

KABAAL2022

Een kinderboekenfestival in Bibliotheek Permeke. Een namiddag vol heldhaftige verhalen en verbeelding en workshops (voor schurken!). Met: Tom de Cock, Leo Timmers, Esohe Weijden, Pieter Koolwijk, Bette Westera, Julie Van Hove, Meneer Zee, Estera Nicoi, Stefan Boonen, Jan Van Lierde, Liesbet Slegers, Joris Thys, Kim Crabeels, Melvin en nog meer helden en boeven.

zo 6 mrt om 13u Op locatie: Bibliotheek Permeke, De Coninckplein 26 — 2060 Antwerpen

0 tot 12 jaar

za 12 mrt

theater

Prêt-à-Porter

De Spiegel & La Miam (Montreal) Een groep artiesten uit Vlaanderen en Quebec maakte tijdens een artistieke uitwisseling een wondere wereld die past in een koerierszak, geïnspireerd op babyboekjes, kartonboekjes, flipper en knisper, flapjesboeken, prentenboeken en fotoboeken. Uit Quebec zakken nu drie artiesten af naar De Studio met hun PAPzak om ze aan jullie te tonen. Kijk mee in het uitklapbaar fotoalbum, waar je telkens je een pagina omdraait iets nieuws ontdekt. Voel verhalen en letters in textielboeken. Hoor de trompet van een muzikant zijn boek vol klanken. Of duik mee in een beeldend scheppingsverhaal. Laat je verrassen door een grafische bijenkast... Dat en nog veel meer! Kinderen gaan op ontdekkingstocht in een wereld van spannend visueel theater.

0 tot 3 jaar za 12 mrt om 11u, 14u30 & 16u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

Made in De Studio

v an & door Anne Sophie Tougas, Nathalie Derome, Thierry Champs, Lize Pede, Marie Van Praag & Ine Ubben a rtistieke coaching Karel Van Ransbeeck

wo 16, do 17 & zo 20 mrt

Killie Billie

figurentheater

Theater FroeFroe & Fortress 7+ wo 16 & do 17 mrt telkens om 20u zo 20 mrt om 15u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 t ekst Yves De Pauw & cast r egie Marc Maillard spel & poppenspel Dries De Win, Gert Dupont, Maarten Bosmans & Hanne Torfs muziek Fortress: Hanne Torfs (zang), Ruben Den Brok (synths) & Anke Verslype (drums) klank, licht & video Tim Oelbrandt, Klaartje Vermeulen, Pieter Kint (stage) & Dries De Win d ecor, kostuum & poppenkunde Jan Maillard, Bruno Smeyers, Astrid Michaelis, Heleen Haest, Klaartje Vermeulen, Gert Dupont, Hanne Torfs, Janneke Hertoghs & Tim Oelbrandt realisatie Evelien Alles met steun van de Vlaamse Gemeenschap & Tax Shelter België m et dank aan Cronos Invest nv

Hard voor ouders, heerlijk voor kinderen RudyRUDY, de kameraad van Billie, vindt het wel goed. Want week-omweek-kinderen hebben een fijn leven. Twee huizen, twee keer kerstmis, +vaders, +moeders, +broertjes en +zusjes en wat hier niet mag, kan daar weer wel. Afspraken brengen structuur in het leven van een kind, zeggen vaders en moeders, en dus maken ze er veel en vooral, verschillende. Als kind wil je echter maar één ding: dat papa en mama gelukkig zijn. En vooral: dat ze terug samen zijn. Enkel de bloemenfee en het stuifmeel van de liefdesbloem kan daarvoor zorgen. Als je dat in iemands ogen strooit, wordt die op slag verliefd op de eerste die hij of zij ziet. Een goed plan, denkt Billie, daar wil hij voor gaan. illie Billie K is een waanzinnige rollercoaster met livemuziek en video. Niet voor watjes! “ Er zit de nodige tragiek in de voorstelling, zeker, maar alles gaat zo snel en wordt zo vinnig en energiek gebracht dat je alleen maar met heel veel bewondering de zaal kan uitstappen. Dit is wat jeugdtheater moet zijn. ”  – Het Nieuwsblad

ma 11 tot za 16 apr

OORT

theaterconcert

Theater De Spiegel Baarmoedersongs Hoe klonk de wereld voor je geboorte? Vanuit de buik hoor je ruisen en rommelen, bonzen en borrelen, lachen en zingen, een magistrale, malende, meerstemmige moedermelodie. In O ORT duik je samen met drie spelers onder in de klanken van voor je herinneringen. Samen met je baby ontdek je geluiden die je kan horen, maar ook zien en voelen. ORT O is een intiem theaterconcert, een fysieke klankervaring die verrast, vervreemdt en tegelijk vertrouwd voelt.

0 tot 14 maanden ma 11 tot za 16 apr telkens om 10u, 14u & 16u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

Made in De Studio

roductie Isabel Voets, Astrid & Zoë Bossuyt c p oproducenten Theater De Spiegel i.s.m. Muziekcentrum deBijloke, Stichting 2TurvenHoog, De Veerman, De Studio, Perpodium, KinderKinder e.V., AMUZ & Concertgebouw Brugge s pel Anne Marie Honggokoesoemo, Astrid & Zoë Bossuyt coaching Jasmin Hasler & Karel Van Ransbeeck compositie Adrian Lenski decor Wim Van de Vyver, Karel Van Ransbeeck, Evelyne Meersschaut & Alain Ongenaet k ostuums Evelyne Meersschaut m et dank aan ChampdAction, Oticon Medical & de Vlaamse Gemeenschap m et de steun van de Belgische Tax Shelter

za 7 & zo 8 mei

Zohra’s feestje

theater

Zebarbar & De Studio

Yamina is acht jaar en houdt niet van verjaardagsfeestjes. Als haar oma Zohra 70 jaar wordt, organiseert haar mama Fadila een verrassingsfeest. Maar oma Zohra is helemaal geen feestbeest en het feest wordt dan ook een groot fiasco. Yamina vraagt zich af waarom oma Zohra net als zijzelf niet van feestjes houdt. Samen gaan ze op tocht door de herinneringen van oma Zohra, op zoek naar het antwoord. Herinneringen aan Algerije waar oma Zohra geboren is, aan bomen vol olijven, aan Bakri de ezel en aan de tocht van oma Zohra naar België. Zebarbar pakt een mooi en gevoelig thema aan: de geheimen van grootouders en de speciale band tussen de kleinkinderen en hun grootouders. In februari 2021 speelde een online versie van de voorstelling voor de bibliotheken in Brussel en daar bleek dat het thema alle kinderen beroerde. De gesprekken nadien waren levendig en intens. Veel kinderen met een migratieachtergrond hebben te maken met een breuk in de familiegeschiedenis: grootouders die alles hebben achtergelaten en die een nieuw leven in een onbekende omgeving moesten opbouwen. Iedere familie heeft zo zijn breuk of trauma en iedere familie gaat daar verschillend mee om. De Studio werkt samen met Zebarbar om nieuwe verhalen te vertellen in een superdiverse samenleving. De verbindende kracht van verhalen en theater kleuren het palet van de verbeelding in de stad.

Made i n De Stu dio

v an & met Yamina Takkatz compositie Han Stubbe regie Michai Geyzen dramaturgie Ans Vroom met dank aan Khalid Koujili El Yakoubi, Céline Felga & Sarah Vermeyen met de steun van Stad Antwerpen & De Studio

za 7 & zo 8 mei om 15u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

za 21 & zo 22 mei

PAK DE POEN!

theater

compagnie barbarie & De Studio De meest hebzuchtige show van het jaar!

In P AK DE POEN! kunnen kinderen geld verdienen. Veel geld. Want méér is altijd beter en voor minder gaan we niet. AK DE POEN! P is een show die onze honger naar méér blootlegt en waarin de meest uiteenlopende figuren hun duit in het zakje komen doen om de winst te vergroten. Een gigantische rollercoaster van falen en mislukken waarin de puinhopen zich opstapelen en loze beloftes de rode draad vormen. Deze voorstelling hakt stevig in op de fundamenten van het kapitalisme en toont hoe de belofte van rijkdom voor de meesten onder ons nooit werkelijkheid zal worden. Een show die al even hard doordraait als ons huidig economisch systeem zelf. Kom graaien, grijpen en hebben, hebben, hebben!

7+ za 21 & zo 22 mei telkens om 15u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

Made in De Studio

oncept compagnie barbarie: Liesje De Backer, Karolien De Bleser, Amber Goethals, Lotte Vaes c & Sarah Vangeel spel Liesje De Backer, Amber Goethals, Lotte Vaes & Sarah Vangeel r egie Karolien De Bleser tekst Karolien De Bleser i.s.m. de spelers scenografie Michiel Van Cauwelaert vormgeving Viviane van der Poel kostuums Leila Boukhalfa geluid & techniek Saul Mombaerts, Jannes Dierynck, Koen De Wilde & Sarah Feyen g rafisch ontwerp Nick Mattan coproductie De Studio, BRONKS & PerPodium met dank aan Needcompany & Beeldsmederij De MAAN met de steun van de Vlaamse Gemeenschap & de Tax Shelter van de Belgische Overheid

za 21 & do 26 tot za 28 mei

UNDRWRLD

theater

Theater FroeFroe

Een meeslepend verhaal over leven en dood De mythe van Orfeus en zijn tocht naar de Onderwereld kan nog altijd gelden als één van de mooiste verhalen over de liefde. Binnen het kader van dit klassieke verhaal werd duchtig gefantaseerd over de grens tussen leven en dood. De iconen uit het origineel – Orfeus, Euridice, Hades en Persephone – krijgen heel menselijke trekken. Het eenrichtingsverkeer van hier naar de overkant heeft een eigen gezicht in het personage van Charon, de Veerman. De voorstelling speelt op het scherp van de snee. Daar waar de emoties het grootst zijn en er definitief en voor altijd wordt afgerekend.

10+ za 21 mei & do 26 tot za 28 mei telkens om 20u Op locatie: Loods 68, Fort 4 — Neerhoevelaan 52 — 2640 Mortsel vvk = kassa € 12 / € 11

s pel Frank Dierens, Isabelle Van Hecke, Maarten Bosmans, Gert Dupont, Dries De Win, Heleen Haest & Marc Maillard l ive muziek Lili Grace Music tekst Johan Buytaert / Marc De Corte in een bewerking van de Cast t echniek Jo Heijens, Klaartje Vermeulen & Bruno Smeyers

za 4 & zo 5 jun

theater

ANDERS IS EEN HELE NORMALE ZWEEDSE VOORNAAM Theater Artemis & Mimetheatergroep Bambi Op hoeveel manieren kan je op een fiets stappen? Hoe kan je ondersteboven aan tafel eten? Moet je schoenen alleen maar aan je voeten dragen? Waarom verzinnen we zelf geen woorden voor alle dingen? Kan je zelf je naam veranderen en elke dag anders heten? Als iedereen denkt dat jij een kat bent, hoef je dan niet naar school? NDERS IS EEN HELE NORMALE ZWEEDSE VOORNAAM A gaat over de vraag waarom we de dingen eigenlijk doen zoals we ze doen. Drie figuren onderzoeken op het toneel alternatieve mogelijkheden voor dagelijkse handelingen, voor de regels die we met elkaar hebben afgesproken en voor onze omgang met mensen en spullen. Ze ontdekken leukere manieren om de dingen te doen maar komen er gaandeweg ook achter dat het soms best handig is om je te houden aan wat we nou eenmaal hebben afgesproken. NDERS IS EEN HELE NORMALE ZWEEDSE VOORNAAM A is een beeldende, absurdistische en filosofische voorstelling voor kinderen waarin fysiek gedrag centraal staat.

6+ za 4 & zo 5 jun telkens om 15u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 r egie Jetse Batelaan spel Paul van der Laan, Jochem Stavenuiter e.a. dramaturgie Marijn van der Jagt d ecor & licht Hester Jolink kostuums Liesbet Swings

muziek & feest

wo 16 feb

performance

Ghost in the Machine Han Stubbe, Hannes d’Hoine & Stijn Grupping host in the Machine G is een creatie die de grenzen opzoekt tussen concert, muziektheater en video performance. De voorstelling is een machinerie op de scène, als metafoor voor de stad waarin we leven. G host in the Machine biedt een nieuwe manier om naar het bekende te kijken, om mee te gaan in een woordeloos, onvermoed, soms vervreemdend, soms meeslepend narratief, voortvloeiend uit het dagelijks leven. De voorstelling wordt gemaakt en gebracht door drie performers: muzikanten Han Stubbe (DAAU) en Hannes d’Hoine (Jon Doe One), en filmmaker/theatermaker Stijn Grupping (Post uit Hessdalen). Centraal staat evenwaardigheid van de disciplines en de spanning tussen structuur en improvisatie. Niet zomaar een concert met videobeelden of een film met livemuziek maar een zoektocht naar een gemeenschappelijk verhaal met ruimte voor interactie gecreëerd op het moment zelf.

do 17 feb

ZONDERWERK

wo 16 feb om 20u30 vvk € 12 kassa € 15

concert

Dijf Sanders & Linde Carrijn

ZONDERWERK is een collab tussen geluidskunstenaar Dijf Sanders en theatermaker Linde Carrijn. Ze maken muziek met oude samplers, tapemachines, akoestische en digitale instrumenten. ZONDERWERK maakt soundtracks voor bestaande schilderijen, graphic novels, architectuur, installaties,... van o.a. Roger Raveel, Brecht Evens en Olivier Schrauwen. Het duo creëert op maat gemaakte composities voor stillevens die tot leven worden gebracht. Jij wordt meegezogen in een muzikale en beeldende trip. do 17 feb om 21u vvk = kassa € 12

vr 18 feb

Loyk

concert

“ Loyk is het volgende grote Belgische r&b-talent, dat voel je aan alles wat hij uitbrengt. ” VI.BE

De Antwerpenaar Björn Loykens – a.k.a. Loyk – maakt klinkende r&b mét inhoud die zin geven om te dansen. Met singles als M ine (2019), W hole Lot (2020) en P art Of Me (2020) haalde hij vlotjes enkele honderdduizenden streams binnen. In De Studio stelt hij zijn nieuwe EP voor met female-liveband.

za 26 feb

vr 18 feb om 20u30 vvk = kassa € 15

party

Dirty Movies Dirty Dancing irty Movies Dirty Dancing D , dat zijn vieze filmpjes en vuile beats. Na twee uitverkochte edities in Antwerpen en Gent keert de vintage pornoparty terug naar De Studio.

Op het programma: grandioze porno chic uit de jaren 70 en 80 – het tijdperk waarin seksfilms nog het budget van een Vlaamse film, echte scenario’s én steengoede soundtracks hadden. Steken eveneens hijgend de nacht door: een schare hete dj’s die de geilste beats serveren. za 26 feb om 21u

za 12 mrt & za 11 jun

HUSH HUSH Je feestje is daar weer. Pak je fietsje of de tram. Beter ben je erbij. We gaan goed gek. Je weet zelf.

za 12 mrt & za 11 jun telkens om 22u

party

za 19 mrt & za 30 apr

Club Suave

party

The saga continues. De heetste hip hop, r&b, future beats, dancehall, ... Eerdere edities stonden o.a. Jarreau, Vandal, FS Green, Vic Crezée en Bibi Seck al achter de decks. Club Suave: 2 rooms — 1 big party. Let’s get sexy! za 19 mrt & za 30 apr telkens om 22u

za 9 apr

De Studio Drag Night #2

Send in The Clowns

Het was een viering, een feest, een geweldige show. De eerste editie van S end in The Clowns was een succes met meer dan 100 drags en kings in de zaal. Veronika will be back met 100% drag excellence. Dit keer heeft ze de performers uitgenodigd voor een ware missverkiezing met een badpakkenparade, op maat gemaakte couture en doorslaggevende lip sync performances. Sommigen beweren nu al dat het allemaal doorgestoken kaart is. Op die geruchten wenst Veronika geen commentaar geven. Natuurlijk verwelkomen we graag iedereen die in drag wil langskomen. The more Marys, the merrier! Daarom trakteren we alle aanwezigen in drag op twee cava’s. Kom je in drag en kriebelt het om ook deel te zijn van de line-up? Schrijf je dan in via gaystuff@destudio.com voor je eigen five minutes of fame op onze Open Stage.

za 9 apr 20u deuren – 21u showtime – 23u afterparty met open stage vvk € 14 kassa € 18

Transformation Ticket Jouw garantie op persoonlijke begeleiding om in de beste versie van je extended self je entrance te maken. Je krijgt een make-over op maat en een crash course high heels walking. Die extra mile die jou de ster van de avond maakt. Jij brengt outfits, pruiken, attributen en schoenen mee. Wij zorgen voor make-up en styling. za 9 apr van 17u tot 20u30 vvk = kassa € 40 (make-over + maaltijd + show + afterparty)

wo 13 apr

concert

SPOOK

POOK S . Dat is Filip Wauters (Het Zesde Metaal) op pedal steel, Simon Segers (De Beren Giere, Black Flower) op drums en Nicolas Rombouts (Dez Mona) op contrabas. In maart 2022 brengt de band haar debuutalbum. SPOOK duikt in een instrumentale muziektrip waarbij impro en Americana centraal staan. Jazz en progritmes loeren om de hoek als listige banditos zoals in de betere Western. wo 13 apr om 20u30 vvk = kassa € 14

za 16 apr

concert & party

From Italo To Disco De Ambassade, Orpheu The Wizard, DJ Messias & Crevette Records

From italo to disco, a classico in de Antwerpse night life scenery en ver daarbuiten. Een bonte mix van cutting edge live optredens en the good old party hardy. Op de tabellen: De Ambassade, één van de spannendste en hipste acts uit Amsterdam, cold wave in hun eigen moerstaal ergens tussen Joy Division en New Beat, of nee wacht Andre Hazes op valium. Orpheu The Wizard, één van de meest gerespecteerde namen in internationale wateren en sterkhouder van de Amsterdamse school als oprichter van Red Light Radio en Dekmantel, als deejay even veelzijdig als eclectisch, de Hollandse versie van Nosedrip zeg maar. Crevette Records met Pim, platenzaak, platenlabel, goeie gast, goeie deejay, goeie plaatjes, pim for president. Dj Messias dat doet maar op, dat kijkt naar niks, draait af en toe eens een plaatje als hij al komt opdagen, much ado about nothing, really. za 16 apr 21u De Ambassade (live) – 22u Dj Messias (dj-set) – 24u Orpheu The Wizard (dj-set) 02u Crevette Records (dj-set) – 04u Dj Messias (dj-set)

Drag Me To Hell Tijd voor een langverwachte nieuwe editie voor het donkere undergroundconcept D rag Me To Hell . Maak je op voor een nachtje horror, decadentie, zweterige performances, hardcore en veel liefde. za 23 apr om 22u

party

za 23 apr

vr 6 mei

Bert Dockx

concert

Safe

Na het succesvolle Transit, is Safe het tweede album dat Bert Dockx (Dans Dans, Flying Horseman, Ottla, Strand) onder zijn eigen naam uitbrengt. Deze collectie songs en instrumentals schippert tussen dreiging en droom, tussen stilte en storm. Anders dan T ransit , bevat S afe vooral eigen werk en slechts twee covers (één van The Velvet Underground, één van Ornette Coleman). Ook doet Dockx het deze keer niet helemaal op z’n eentje, maar wordt hij muzikaal bijgestaan door Loesje en Martha Maieu (Flying Horseman, Blackie & The Oohoos) en Thomas Jillings (Ottla, Linus). Koen Gisen, Gents producer voor fijnproevers, is weer van de partij. Samen met hen schildert Dockx een rijk geschakeerd en avontuurlijk klankenlandschap met echo’s van zijn talrijke andere muzikale projecten. Je hoort folk, psychedelica, ambient, introverte gitaarrock, schaduwrijke jazz. Veelkleurige vergezichten contrasteren met diepe introspectie. De aandachtige luisteraar ontwaart het rauwe relaas van een complexe, pijnlijke, passionele liefde. vr 6 mei om 20u30 vvk = kassa € 16

za 7 mei

concert & party

Studio WAV From Our Wave To Yours

We Are Various (wearevarious.com), de wereldwijde radio met een stevige verankering in Antwerpen stad-aan-de-stroom, streamt haar radiogolven recht naar jullie huiskamers en harten.

Sinds de zomer van 2021 is De Studio een vaste uitzendbasis voor WAV. Om dat te vieren palmt STUDIO WAV het hele gebouw in. Verwacht je aan een labelmarkt, cinema, concerten, live mixes door de WAV radio hosts, fluisterradio in de wandelgangen, heel-erg-ter-plekke veldopnames, talks, cross-mix-media gekruisbestuif in naam van alles wat geluid maakt en door audiogolven getransmitteerd en getranscendeerd kan worden,... Alles zal live te beluisteren zijn op wearevarious. com, maar laat ons eerlijk zijn: dit alles zal je vooral bijblijven als zinderende offline party. Line-up t.b.a. very soon! za 7 mei om 20u vvk = kassa € 15

wo 11 mei

concert

za 14 mei

Aksak Maboul Overlast Figures

Het geheim van de Brusselse band Aksak Maboul schuilt eigenlijk in de naam. A ksak is Turks voor oneven maatsoort (of letterlijk: struikelend) en maboul is zoveel als g ek of g estoord . Een betere beschrijving voor de muziek bestaat dan ook niet. Aksak Maboul brengt al sinds de jaren zeventig uitdagende avant-gardistische muziek uit en gooit zowaar alle genres op een hoop: van jazz en rock tot folk en minimalisme, om dat dan in een surrealistisch en krankzinnig geheel te gieten. Met het dubbelalbum Figures onderstreept de band nog maar eens haar onuitputbare vindingrijkheid.

wo 11 mei om 20u30 vvk = kassa € 15

concert

De Studio zorgt opnieuw voor Overlast. New Music First! Loud business as usual op drie verschillende podia. Vers Belgisch talent zet het kot op stelten. Tijdens deze editie toont het muziekfestival jullie jong talent dat onder het alziende oog van Overlast curator Mathilde Luijten vier maanden timmerde aan hun muzikale weg. Eindbestemming: De Studio! Duik de nacht in en ontdek het muzikaal talent van morgen. “ In De Studio kon je het met eigen ogen aanschouwen: de toekomst van de Belgische muziek is verzekerd. ”  - De Morgen “ Afgelopen weekend kreeg je een veelbelovend staaltje Belgische muziek voorgeschoteld op Overlast in De Studio. Tientallen beloftevolle bands en dj’s gaven het beste van zichzelf verspreid over drie podia en een danszaal. ” Indiestyle Enkele highlights uit de vorige Overlast line-ups: Dance Divine – Martha Da’ro – Hoffman – AO – Danny Blue and the Old Socks – Catbug – Burenhinder – Alia – Romi Luna – Onmens – Rare Akuma – Nooit Meer Naar Huis – Aarde aan Daan – Patches – Noa Lee – Bontridders – Miss Angel – Vieze meisje – Azerty – Shaka Shams – Brorlab – Azertyklavierwerke – Bandler Ching – Cesar Quinn za 14 mei om 20u30

schutblad festival

SMUT – Antwerp’s Dirty Little Secret

— Ben Van Alboom

Wie porno zegt, zegt doorgaans één of andere gratis streamingsite vol geile tieners die het hof worden gemaakt door hun nog geilere stieffamilie. Wie nu luidop verkondigt daardoor te zijn gechoqueerd: 1. Ja, dat is een ding. 2. Drop the act. Je hebt zelf al uren op zo’n sites versleten. Maar gelukkig is dat láng niet de enige porno die vandaag wordt gemaakt. Integendeel. Vijf decennia na The Golden Age of Porn – het tijdperk van spraakmakende pornoklassiekers als Blue Movie van Andy Warhol, Barbara Broadcast van Radley Metzger en New Wave Hookers van Gregory Dark – zijn er nog steeds filmmakers voor wie porno geen ‘quick fix’ is, maar een creatieve uitlaatklep om seksualiteit te vieren. En het zijn precies dat soort filmmakers die straks de dienst uitmaken op SMUT, het pornofilmfestival van de geperverteerde breinen achter de podcast Women Watching Porn en het partyconcept Dirty Movies Dirty Dancing. Maar waar die laatste zich vooral bedient van vintage pornofilms uit een

tijdperk waarin vrouwelijke pornosterren per definitie blond en rondborstig waren, en het mannelijk orgasme een soort mix was van cliffhanger, aha-erlebnis en wereldwonder, laat SMUT zijn oog vallen op hedendaagse pornografie in al haar diversiteit. Toegegeven, er zijn zeker nog parallellen te trekken tussen hedendaagse pornokleinoden en het kruim van The Golden Age of Porn. Beide zijn gemaakt met artistieke ambitie én met het oog op het doorbreken van taboes. Maar er zijn ook grote verschillen. In de jaren 70 en 80 waren langspeelfilms de norm, vandaag gaat het meestal om kortfilms. De male gaze was vroeger alomtegenwoordig, gevolgd door de female gaze, maar vandaag zie je dat veel filmmakers met een open gaze naar seksualiteit kijken, dat er steeds minder in hokjes wordt gedacht en dat er daarmee ook een grotere openheid bestaat om de seksualiteit of kink van anderen te ontdekken. De klemtoon ligt ook al lang niet alleen meer op penetratie en/of orgasmes. Hedendaagse

pornofilmmakers zien seksualiteit als een manier om verhalen te vertellen – vaak nog steeds opwindend, maar evenzeer absurd, grappig, teder en diepzinnig. En ze behandelen hun cast en crew met hetzelfde respect als hun collega’s in Hollywood (aan de Schelde), inclusief een correct loon. Het enige wat bij ons nu nog ontbrak, was een echt festival om die kleinoden op het witte doek te vertonen. Niet in een onwelriekende seksbioscoop – waar verder trouwens niets mis mee is; Febreze is overrated – maar echt gewoon naast die films uit Hollywood (aan de Schelde). Daarom krijgt Antwerpen met SMUT in De Studio zijn eigen pornofilmfestival, in navolging van steden als Berlijn, San Francisco, Athene en Wenen. Met een even wellustig als toonaangevend programma van kortfilms, documentaires, talks en nightlife. Kortom: een festival waar iederéén aan zijn trekken komt. SMUT FEST van vr 22 tot zo 24 apr (p. 71)

vr 4 tot zo 6 mrt

Mad Goat

comedy

De Studio, Arenberg en Amuz presenteren de derde editie van Mad Goat: een festival boordevol comedy in al zijn stijlen, talen en kleuren. In De Studio kan je terecht voor twee ‘Nuff Said avonden op rij: een knallende show met nieuwe talenten uit de comedy, hiphop, jazz en spoken word scene! Op vrijdag is meesterverteller Johan Petit jullie host en op zaterdag de energieke spring-in-’tveld Soe Nsuki. Ook achtplussers kunnen tijdens Mad Goat in De Studio een hilarische stand-upcomedy show meemaken: De allereerste keer van Piv Huvluv. vr 4 mrt om 19u45, 21u & 22u15 — ‘Nuff Said — met Seppe Toremans (BE), Juicy (BE), Bjorn Romy (NL), Fatiha El-Ghorri (VK) & Johan Petit (BE) za 5 mrt om 19u45, 21u & 22u15 — ‘Nuff Said — met Jade Mintjens (BE), Andy Fierens (BE), Jtothec (BE), Glodi Lugungu (NL) & Soe Nsuki (BE) dagticket € 21 / € 28 c ombiticket € 38 / € 48 hiermee krijg je toegang tot het volledige programma van Mad Goat

vr 1 apr tot wo 6 apr

Point of U

festival

De Studio & WAJOW met support van Adil El Arbi & Bilall Fallah Point of U heeft één doel voor ogen: jonge – rookie & pro – filmmakers, YouTubers, Instagrammers, TikTokkers, vloggers en online content freaks samenbrengen om te experimenteren en brainstormen over de toekomst van cinema. Video content wordt al lang niet meer enkel in Hollywood gemaakt met dure gear door grote productiehuizen. Maar ook gewoon door jou met je smartphone thuis op je kamer of met je vrienden in de stad.

zo 6 mrt 15u - De allereerste keer van Piv Huvluv tickets € 8 / € 12

De inschrijvingen voor de derde PoU-competitie – met o.a. Adil El Arbi en Bilall Fallah in de jury – lopen nog tot 16 februari. Begin april is het tijd voor le moment suprême: het Point of U festival. Op de line-up staan o.a. Average Rob & Arno The Kid, Flo Windey, Adil & Bilall, de volledige cast van GROND ,... vr 1 apr om 22u → PARTYMODUS ON! Op vrijdagavond rollen we de rode loper uit voor de finalisten van de Point of U-competitie. Alle video’s die de eindmeet haalden, gaan in première voor het grote publiek. De juryleden bepalen per categorie een winnaar. We sluiten de avond af met een dikke afterparty. vvk = kassa € 8

za 2 & zo 3 apr telkens van 12u tot 20u → FESTIVALMODUS ON! Een onderdompeling in alles wat je maar wil weten over onlinecontentcreatie. Workshops, screenings, explore rooms, talks, DIY-tips van onze pro’s. Het hele weekend lang, doorlopend in De Studio. dagticket € 8 weekendticket € 15 ma 4 tot wo 6 apr telkens van 11u tot 18u → WORKMODUS ON! Onder begeleiding van onze pro’s duik je nóg dieper in de materie. Alle workshops staan in het teken van contentcreatie en filmproductie. Denk aan scenarioschrijven, editing for dummies, acteren, ... you name it, we got it. Wie al lang broedt op een idee voor een film, serie of webreeks zit hier goed om dat idee tot in de puntjes uit te werken. Wie weet levert deze workshopdriedaagse de wereld wel een nieuwe Panna of wtFOCK op ... dagticket € 10

do 26 tot zo 29 mei beeldende kunst

Antwerp Art Weekend

Voor de achtste keer baadt Antwerpen in de hedendaagse kunst tijdens A ntwerp Art Weekend . Galerijen, art spaces en musea gooien hun deuren open voor exposities, performances, lezingen, ... De Studio is opnieuw de centrale festival hub. Je kan er terecht voor expo’s, performances en op zaterdagavond D e Nacht van de Beeldende Kunst . do 26 mei van 18u tot 22u vr 27, za 28 & zo 29 mei telkens van 12u tot 22u gratis

SMUT FEST

festival

Wie porno zegt, zegt doorgaans één of andere gratis streamingsite vol geile tieners die het hof worden gemaakt door hun nog geilere stieffamilie. Al zijn er vijf decennia na The Golden Age of Porn ook nog steeds filmmakers voor wie porno geen ‘quick fix’ is, maar een creatieve uitlaatklep om seksualiteit te vieren in al haar diversiteit. Er is bij hen ook een grotere openheid om de seksualiteit of kink van anderen te ontdekken, en de klemtoon ligt al lang niet meer op penetratie of orgasmes. Hedendaagse pornomakers zien seksualiteit als een manier om verhalen te vertellen – vaak nog steeds opwindend, maar evenzeer absurd, grappig en teder. Daarom krijgt Antwerpen, in navolging van steden als Berlijn en Wenen, zijn eigen pornofilmfestival: SMUT. Met een even wellustig als toonaangevend programma van kortfilms, documentaires, talks en nightlife. Kortom: een festival waar iederéén aan zijn trekken komt. vr 22 tot zo 24 apr

vr 22 tot zo 24 apr

#MADGOAT22 MUSEUM VAN HEDENDAAGSE KUNST ANTWERPEN Leuvenstraat 32, 2000 Antwerpen. www.muhka.be

EXPO

ANTHEA HAMILTON 18.02–15.05.2022

IN SITU/MOUSSEM COLLECTION

MOSTAFA SAIFI RAHMOUNI 22.01–01.05.2022

COLLECTIEPRESENTATIES

EEN NON-U-MENTALE GESCHIEDENIS VAN HET M HKA DEEL 3

3-6

MAART

22.01–01.05.2022

ANTON VIDOKLE 22.01–01.05.2022 ARCHIEFPRESENTATIE

MARK VERSTOCKT & IO VAN OOSTVELDT 22.01–01.05.2022 SUPERHOST

FALKE PISANO

13.01.2022–14.01.2023 PERMANENTE COLLECTIE

ALEX AGNEW & ANDRIES BECKERS THOMAS SMITH • JEROEN LEENDERS SERINE AYARI • DENA VAHDANI FATIHA EL GHORRI • NATHAN CATON AND MANY MORE TICKETS & INFO WWW.MADGOAT.BE

Het M HKA toont ook een permanente collectienucleus met werk van onder anderen: Marina Abramović & Ulay, Dirk Braeckman, James Lee Byars, Thierry De Cordier, Raoul De Keyser, Lili Dujourie, Marlene Dumas, Jimmie Durham, Jan Fabre, Dan Flavin, Jef Geys, Jan Henderikse, Ilya & Emilia Kabakov, Gordon Matta-Clark, Almagul Menlibayeva, Otobong Nkanga, Cady Noland, Panamarenko, Michelangelo Pistoletto, Cindy Sherman, Joëlle Tuerlinckx, Luc Tuymans en Jan Vercruysse. M HKA is een initiatief van de Vlaamse Gemeenschap en wordt gesteund door Stad Standaard, De Olifant en Overy. M HKA is Antwerpen, een initiatiefKlara, van deDe Vlaamse Gemeenschap en Allen wordt&gesteund Volg opAntwerpen, Instagram, Facebook en Twitter: @mhkamuseum doorons Stad Klara, De Standaard, De Olifant en Allen & Overy. Volg ons op Instagram, Facebook en Twitter: @mhkamuseum

De Studio op tournee

Het Uur Blauw Johan Terryn & De Studio

Terminator Too Vervloet & De Studio

zo 30 jan

Schoten, Cultuurcentrum

ma 31 jan

Deinze, Leietheater

do 3 mrt

Alsemberg, Cultuurcentrum de Meent

di 1 feb

Koksijde, CasinoKoksijde

di 8 mrt

Ledegem, DE L!NK

do 3 feb

Buggenhout, GC De Pit

vr 11 mrt

Brecht, OC ‘t Centrum

vr 4 feb

Mortsel, CC - schouwburg MLS

wo 16 mrt

Avelgem, GC Spikkerelle

di 8 feb

Maasmechelen, Cultureel Centrum

di 22 mrt

Gent, Minard

do 10 feb

Wervik, GC Forum

wo 23 mrt

Roeselare, De Spil

vr 11 feb

Lokeren, Cultuurcentrum

vr 25 mrt

Wielsbeke, OC Leieland

za 12 feb

Tielt, Theater Malpertuis (org. CC Gildhof)

vr 1 apr

Lint, OC De Witte Merel

di 15 feb

Wevelgem, Cultuurcentrum

za 2 apr

Bree, cultuurhuis De Zeepziederij

do 17 feb

Beringen, CC Beringen Casino

ma 4 apr

Poperinge, CC Ghybe

ma 21 feb

Maasmechelen, CC

di 22 feb

Tongeren, de VELINX

vr 25 feb

Keerbergen, GC Den Bussel

di 19 apr

Bornem, CC Ter Dilft

do 21 apr

Pelt, CC Palethe

vr 22 apr

Pelt, CC Palethe

di 26 apr

Wetteren, CC Nova

do 28 apr

Blankenberge, Cultuurcentrum

ma 2 mei

Geel, CC de Werft

di 3 mei

Geel, CC de Werft

do 5 mei

Hasselt, ccHA

vr 6 mei

Bilzen, CC De Kimpel

ma 9 mei

Brussel, Bronks

di 10 mei

Aarschot, CC Het Gasthuis

do 12 mei

Menen, CC De Steiger

vr 13 mei

Mene, CC De Steiger

di 17 mei

Harelbeke, CC Het SPOOR

vr 20 mei

Peer, BICC! ‘t Poorthuis

ma 23 mei

Tervuren, CC De Warandepoort

ma 30 mei

Beernem, OC De Klein Beer

di 31 mei

Anzegem, GC De Zinnen

KLAUW! Hanneke Paauwe & De Studio

di 1 feb

Brugge, Daverlo (org. Cultuurcentrum Brugge)

wo 2 feb

Sint-Agatha-Berchem, GC De Kroon

do 3 feb

Sint-Agatha-Berchem, GC De Kroon

zo 6 feb

Leuven, 30CC / Minnepoort

ma 7 feb

Leuven, 30CC / Minnepoort

do 10 feb

Genk, C-mine cultuurcentrum

di 15 feb

Menen, CC De Steiger

di 22 feb

Lokeren, Cultuurcentrum

do 24 feb

Brussel, Zinnema (org. GC De Rinck)

zo 27 feb

Roeselare, CC De Spil

ma 28 feb

Kortrijk, Schouwburg

do 10 mrt

Sint-Gillis-Waas, GC De Route

zo 13 mrt

Deinze, Leietheater

za 26 mrt

Vilvoorde, CC Het Bolwerk

do 21 apr

Zandvliet, VC De Schelde

vr 29 apr

Gent, Kopergietery

za 30 apr

Gent, Kopergietery

di 3 mei

Aalst, Cultuurcentrum De Werf

Bad Woman Julie Cafmeyer & De Studio za 5 feb

Zaventem, CC De Factorij

vr 18 feb

Ekeren, 252 CC

za 12 mrt

Merksem, Schouwburg Noord

do 28 apr

Lier, Cultuurcentrum

vr 29 apr

Mortsel, kunstencentrum Kaleidoscoop

do 5 mei

Halle, Cultuurcentrum ‘t Vondel

ma 31 jan Brugge, Daverlo (org. Cultuurcentrum Brugge)

Brain Freeze Tim Oelbrandt & De Studio za 12 feb

Diksmuide, CC Kruispunt

vr 25 feb

Sint-Lievens-Houtem, CC De Fabriek

za 26 feb

Merksem, Schouwburg Noord

do 3 mrt

Oostende, De Grote Post

zo 20 mrt

Deinze, Leietheater

Heen & Terug Tim Oelbrandt & De Studio

vr 18 feb

Lint, OC De Witte Merel

za 23 apr

Anzegem, zaal Mensinde

Check www.destudio.com voor updates van het programma.

Huisbewoners De Cinema De Cinema kijkt naar film met een groot hart, met grote ogen en grote nieuwsgierigheid. Op ons programma staan oude en nieuwe films, in alle diversiteit, in alle genres en categorieën. Nooit gewoon de volgende titel op de releaselijst, maar altijd film als een bij uitstek artistiek en maatschappelijk medium. www.decinema.be

K LGVC Een boutique management agency voor high potential regisseurs en acteurs in film en tv. www.kenlambrechts.be

Ephameron Ephameron is kunstenaar, illustrator, drijvende kracht achter Grafixx en docent aan LUCA School of Arts. www.ephameron.com

Oi Mundo Full service casting agency voor theater, film en tv. Oi Mundo wil meer talenten met diverse etniciteit een platform bieden om zich te tonen en te ontwikkelen. www.oimundo.be

WAJOW Movie academy & productiehuis met focus op diversiteit voor en achter de camera! #arevolutionoftalent @wajowtalentfactory Ilse Daems Huurwoordenaar en speelduivel, allergisch aan schoolse methodes, expert in buiten de lijntjes kleuren en beginnend tovenaar in filosoferen met kinderen. www.denkpiste.be

Neal Leemput Theatermaker, performer en onze eigenste Secretary of Queer Affairs met een bureau in De Kast van De Studio. www.nealleemput.com

Radio 1 — Interne Keuken Elke zaterdagochtend presenteren Koen Fillet en Sven Speybrouck het razend interessante praatprogramma Interne Keuken live vanuit De Studio. www.radio1.be SKaGeN Theatercollectief bestaande uit Bjarne Devolder, Valentijn Dhaenens, Korneel Hamers, Mathijs F Scheepers en Clara van den Broek. www.skagen.be

Studio Digitaal Studio Digitaal gebruikt onze zolder als vaste uitvalsbasis. Heel veel jongvolwassenen tussen 18 en 30 jaar zijn zoekende en hebben het door die zoektocht ook moeilijk om werk te vinden. De organisatie begeleidt jongeren bij de ontwikkeling van hun digitale, creatieve en life skills. www.studiodigitaal.eu Surya Yoga In De Studio zijn er dagelijks yogalessen. Iedereen is welkom, met of zonder ervaring. Check de site voor updates van het lessenrooster, prijsinformatie en uitleg over de verschillende lessen. Namasté! www.surya.yoga We Are Various Het Antwerpse alternatieve radiostation We Are Various gaat vanaf nu ON AIR in onze foyer! WAV nodigt wekelijks lokale dj’s en internationale artiesten uit. Alle muziekstijlen komen aan bod: van indie over electronica en rock tot ambient en jazz. Zolang het je oren maar blij maakt. Tune in! www.wearevarious.com

Huur mij De Studio is een toplocatie in hartje Antwerpen. Een plek met geschiedenis. Een huis met karakter. Geschikt voor congressen, presentaties, en recepties. De Studio beschikt over een grote zaal met 200 stoelen, een salon met 80 stoelen, een kleine cinema met 49 stoelen, een grote cinema met 160 stoelen, een ruime foyer en een pak kleinere ruimtes.

ail naar info@destudio.com M voor meer informatie.

De Studio team Amelie Aernaudts artistiek coördinator Deborah Van Haute - Bloemen productie & planning Delphine Lippens productie & vrijwilligerswerking Erik Martens coördinator De Cinema Floor Deckx communicatie Hadewych De Prins archiefbeheer Hans Lodewijckx technisch coördinator Ilja Antonneau coördinator communicatie Johan Rymen productie, gebouwbeheer & muziekprogrammatie Ligia Suarez onderhoud Marc Verstappen algemeen directeur Marco Suarez onderhoud Mirko De Beule techniek Nienke Fagel onthaal & ticketing Nils Janssens techniek Patrick Sterckx dagelijkse leiding Sabine Stommels zakelijke leiding Simon De Vos spreiding & scholenwerking Simon Van Roosbroeck communicatie Teun Cleymans preventie & gebouwbeheer Wout Kempen zakelijk medewerker Zeno De Bruyn techniek

-mail E voornaam@destudio.com Perscontact Voor alle persvragen kan je terecht bij Ilja Antonneau. Ilja@destudio.com

Met dank aan onze fantastische vrijwilligers hmed Al Falla, Alice Gommeren, Amal Miri, Amber Bloemen, A Amber Janssens, Andrea Meeuws, Andres Lübbert, Anja Vasilyeva, Anke Istace, Ann De Greef, Anne Floren, Anneleen Ooms, Annemie Mortelmans, Annie Arnou, Annika Daems, Ans Goossens, Arevik Hakobyan, Arno Van den Veyver, Aubane De Saegher, Bert Verlinden, Bregt Van Deursen, Cecilia Braeckman, Cedric Fret, Celine Mzouji, Charlotte Dossche, Christine De Beule, Clara Braeckman, Clark Van Herrewege, Dara Sheikhi, Denisa Teglas, Denise Nunez, Dimitris Siokis, Dirk Vanheukelom, Dries Boudewijns, Elena Atalmi, Elias Verstappen, Eline Dhondt, Eline Zoons, Elisabeth Peeters, Elisse Lenaars, Elizabeth Geerts, Elizeth Uribe Merino, Ella-My Blomdahl, Ellen Boucké, Els Borgers, Els Decaluwe, Emilie Gorissen, Emilie Hingst, Ennio Moris, Esther De Loose, Eva Houben, Fien Vandersmissen, Flore Born, Florence De Vocht, Francisco Santander, Frauke Backeljau, Frederique Kraus, Gaelle Dumortier, Geert Vanden Abeele, Gianni Moris, Gianni Slootmaekers, Gini Boumans, Griet Walpot, Hanna Philips, Helder Onkelinx, Hilde Mertens, Humam Mazkhi, Huseyin Kork, Irene Castro, Jacqueline Jakande, Jacques Declercq, Jakob Bekkers, Jakob Cleymans, Jakobe Geens, Janne Termonia, Jari De Vries, Jasper Loos, Jeff Liekens, Jesse Vloemans, Jessie Thijs, Johanna Adojaan, José Breed, Judith Stegen, Judith Van Rooy, Karolina Storchilo, Käthe Leenaerts, Khouloud Abarik, Kiara Govaert, Kidda simons, Klara-Marie Bliss, Koree Wilrycx, Laetitia Geerts, Laure Vanroy, Lennert Carmen, Leonie Maerevoet, Lethe Vander Steene, Lief Luypaers, Lieslore Van Gorp, Lindsey Lemmens, Lisa Hones, Lise Bresseleers, Lora Ensing, Lore Broelinckx, Lori

Tuerlinckx, Louis Van Looy, Lounja Stubbe, Luca Hotova, Margo Sellekaerts, Margot Hendrickx, Marie Denissen, Marie van den Eeden, Marleen Van Pottelberge, Marta Borowska, Martha Maieu, Martin Boyer, Mateo De State, Mathilde Leestmans, Mats De Baere, Mattias Peeters, Maurits Bosman Bahamon, Max Bernaerts, Maxime Boel, Micha Merckx, Michael Tubex, Mick Van Der Linden, Mie Berens, Mohammed Ali, Mourad Miri, Nena Alonge, Nikita Arts, Nina Cools, Nina Dupont, Nisran Azouaghe, Nova Breed, Olke van Ham, Oluchukwu Ikuni, Ouassim El Yofche, Paul De Ridder, Paule Bodart, Paulien Maerevoet, Pauline Vaes, Rachid Miri, Rachida El Barkani, Ran Ceulemans, Relinde Truijen, Robin Van Buyten, Romée Van De Roer, Selah De Ceuster, Seppe Van den Broeck, Serge Delaey, Shana Peulinckx, Siebe Geens, Sigi Van Roy, Simon Ruts, Simon Van Aken, Soehaila Lakhbyaz, Sofia Marchesi, Sofie Schraeyen, Sophie Gallant, Sophie Wagner, Stans Rutten, Sylke Deryck, Tarik Smets, Timothy De Kleyn, Tineke Van De Sompel, Viktoriya Ostapovska, Vincent Op’t Eynde, Willem De Wever, Yasmine Jacobs & Zita Verwilt

Zin om vrijwilliger te worden bij De Studio?

e zoeken steeds enthousiastelingen om mee te helpen bij films, W voorstellingen, festivals, concerten en het verspreiden van flyers. Heb je interesse? Mail naar delphine@destudio.com of bel 03 260 96 10 voor meer info.

Ticketinfo

Adres

Online bestellen ■ destudio.com en decinema.be ■ Voorverkooptarief is geldig tot middernacht de dag voor het event. Je kan de dag zelf nog tickets online kopen aan kassatarief. ■ Betalen kan met kredietkaart en bancontact. ■ Je ontvangt je tickets per mail. Toon ze op je smartphone of neem ze afgedrukt mee.

De Studio / De Cinema Maarschalk Gérardstraat 4 2000 Antwerpen 03 260 96 10 www.destudio.com info@destudio.com

Info ■ tickets@destudio.com ■ 03 260 96 10 ■ ticketbalie: elke donderdag tussen 10u & 12u Tarieven ■ Voor theater, concerten, festivals, ... worden verschillende tarieven gehanteerd. Het reductietarief geldt voor -26 jaar, +60 jaar, leden van oKo en groepen vanaf 15 personen. ■ Voor De Cinema worden verschillende ticketprijzen gehanteerd: ■ Standaard tickets: € 7 / € 5 ■ Tienrittenkaart: € 50 ■ Jaarkaart: € 150 ■ Voor speciale events gelden andere tarieven. ■ Het reductietarief geldt voor -26 jaar, +60 jaar, lerarenkaart, Vrienden van het M HKA en groepen vanaf 15 personen.

De Studio & De Cinema Cadeaubon Je kan De Studio & De Cinema cadeau doen. Maak iemand gelukkig! Bestellen doe je op destudio.com, decinema.be of aan de inkombalie.

Bereikbaarheid De Studio ligt centraal aan het Mechelseplein. Je komt best te voet, met de fiets of met het openbaar vervoer. Er is een fietsenstalling voor de deur. De dichtstbijzijnde Vélo fietsstations zijn 084-Elzenveld en 073-Maarschalk Gérard. Je kan ons ook bereiken met tram 4,7,12 en 24 of bus 1, 13, 22, 290 en 500. Parkings De Studio beschikt niet over een eigen parking. Er zijn betaalparkings in de buurt. Zie www.destudio.com voor meer info en routebeschrijvingen. Hou rekening met de lage-emissiezone in de Antwerpse binnenstad. Check op www.sna.be of je met je wagen de stad in mag.

Goed om te weten De Café Zin in een drankje vooraf? Ons café opent de deuren een uur voor de voorstelling. Je bent meer dan welkom voor een bier van de maand, iets fris of iets warmer. Laatkomers Om de voorstellingen niet te storen, worden laatkomers niet toegelaten. Tickets worden niet omgeruild of terugbetaald, tenzij de voorstelling wordt afgelast. Hou er rekening mee dat vrij parkeren in de buurt beperkt is. Vrije zit Er zijn geen genummerde plaatsen. Je kiest zelf je plaats. Leeftijd Bij kindervoorstellingen staat telkens een leeftijd vermeld. Gelieve deze te respecteren. Vestiaire De Studio beschikt over een onbewaakte vestiaire.

Blijf op de hoogte De Studio is altijd in beweging: onze programmatie wordt voortdurend aangevuld. Op www.destudio.com vind je een overzicht van ons volledig programma. Je kan je ook er inschrijven op onze nieuwsbrief. Zo ontvang je nieuws heet van de naald meteen in je mailbox.

Kalender jan vr 28 om 20u KLAUW!

Hanneke Paauwe & De Studio

theater

p. 48

za 29 om 15u feb vr 4 om 20u ‘Nuff Said

words, beats & jokes

p. 22

theater

p. 49

14+ p. 23

za 5 & zo 6 om 15u Wat was en wat nu

fABULEUS / Anna Bentivegna,

Zoë Demoustier & Ayrton Fraenk

vr 11 & za 12 om 20u Wildernis

Laika

theater

ma 14 om 20u Anarchisme

Ludo Abicht

boekpresentatie

p. 38

wo 16 om 20u30 Ghost in the Machine

Han Stubbe, Hannes d’Hoine

performance

p. 60

& Stijn Grupping

do 17 om 18u Koyaanisqatsi

Chantal Acda & Eric Thielemans

Salon Sessie

p. 38

do 17 om 21u ZONDERWERK

Dijf Sanders & Linde Carrijn

concert

p. 60

vr 18 om 20u Stiftgedichten

Dimitri Antonissen

boekpresentatie

p. 39

vr 18 om 20u30 Loyk

concert p. 61

ma 21 om 20u Justine

Radio Cachot

muziektheater

14+

p. 23

wo 23 & do 24 om 20u Terminator Too

Vervloet & De Studio

blockbuster theater 12+

p. 24

do 24 om 20u De Twintigers

Salon Sessie

p. 39

za 26 om 11u & 15u Curiosa

theater

p. 50

De Spiegel

3mnd-3j

za 26 om 21u Dirty Movies Dirty Dancing

party

p. 61

mrt vr 4 tot zo 6 Mad Goat Festival

comedy

p. 70

Arenberg, De Studio & Amuz

mrt vr 4 & za 5 ‘Nuff Said @ Mad Goat Festival

words, beats & jokes

p. 22

stand-upcomedy

p. 50

om 19u45, 21u & 22u15

zo 6 om 15u De Allereerste Keer

Piv Huvluv

@ Mad Goat Festival zo 6 om 13u KABAAL2022

kinderboekenfestival 0-12j

p. 51

wo 9 om 20u Tot onze grote spijt

Johan Terryn & Randall Casaer

Salon Sessie

p. 40

wo 9 & do 10 om 20u Electric Life

fABULEUS / Thomas Vantuycom

dans

p. 25

& Elisabeth Borgermans

12+

do 10 om 20u Hier praten de bomen met elkaar Hanafabuki

Salon Sessie

p. 40

za 12 om 11u, 14u30 & 16u Prêt-à-Porter

De Spiegel & La Miam (Montreal)

theater

p. 51

za 12 om 20u Countersex Eduction

Maxime Dreesen & De Studio

theater

0-3j

p. 26

za 12 om 22u HUSH HUSH

party p. 61

wo 16 & do 17 om 20u Killie Billie

Theater FroeFroe & Fortress

figurentheater

do 17 om 20u Julie Cafmeyer interviewt

Anne-Mie Van Kerckhoven,

Salon Sessie

p. 41

Laure Prouvost & Femmy Otten

vr 18 om 20u Tot onze grote spijt

Johan Terryn & Randall Casaer

Salon Sessie

p. 40

vr 18 & za 19 om 20u Countersex Eduction

Maxime Dreesen & De Studio

theater

p. 26

p. 52

za 19 om 22u Club Suave

party p. 62

zo 20 om 15u Killie Billie

Theater FroeFroe & Fortress

figurentheater

di 22 om 20u I’M IN THIS PICTURE

Danny de Jong

Salon Sessie

p. 41

wo 23 om 20u Voor wie willen we zorgen?

Marie-Monique Franssen,

boekpresentatie

p. 42

Dirk Holemans & Philsan Osman

wo 23, vr 25 & za 26 Gitte

Theater FroeFroe & I Solisti

theater

p. 27

do 31 om 20u Kingkong tv nite

Chris Van Camp & Mario De Munck talkshow

p. 28

apr vr 1 tot wo 6 Point of U

De Studio & Wajow Talent Factory

festival

p. 70

ma 4 om 20u HACK

De Studio, fABULEUS, Jong Wild

theater

p. 28

LARF! & Wajow Talent Factory

wo 6 om 20u The Memeing of Life

Dinsdag.org

p. 52

om 20u

12+

theater p. 30

vr 8 om 20u ‘Nuff Said

words, beats & jokes

p. 22

za 9 om 20u Send in The Clowns

De Studio Drag Night #2

p. 62

ma 11 tot za 16 OORT

theaterconcert

De Spiegel

0-14mnd p. 53

om 10u, 14u & 16u

wo 13 om 20u30 SPOOK

concert p. 63

Kalender apr

do 14 om 20u

Borst

Hyster-x & De Studio

Salon Sessie

p. 42

za 16 om 21u

From Italo To Disco

De Ambassade, DJ Messias,

party

p. 63

Orpheu The Wizard & Crevette Records wo 20 om 20u

Tot onze grote spijt

Johan Terryn & Randall Casaer

Salon Sessie

p. 40

do 21 om 20u

Off the record

fABULEUS / Sofie Palmers

theater

p. 31

vr 22 tot zo 24

SMUT FEST

festival

p. 71

za 23 om 22u

Drag Me To Hell

party

p. 63

vr 29 om 20u

Dans is lekker ritmisch

za 30 om 15u

bewegen op muziek

mei za 30 om 22u

Theater Artemis

Club Suave

dans

12+

p. 32

party

p. 62

do 5 om 20u

Fun Loving Humans

Kopergietery & KGbe

theater

p. 33

vr 6 om 20u30

Bert Dockx

Safe

concert

p. 64

za 7 & zo 8 om 15u

Zohra’s feestje

Zebarbar & De Studio

theater

za 7 om 20u

Studio WAV

ma 9 om 20u

75 jaar De Avonden

p. 54

concert & party

p. 64

Dirk De Wachter in gesprek met

literatuur

p. 43

Figures

concert

p. 65

Saskia De Coster & Tobi Lakmaker

jun

wo 11 om 20u30

Aksak Maboul

vr 13 om 20u

‘Nuff Said

words, beats & jokes

p. 22

za 14 om 20u30

Overlast

concert

p. 65

za 21 om 20u

UNDRWRLD

Theater FroeFroe

theater

10+

p. 56

za 21 & zo 22 om 15u

PAK DE POEN!

compagnie barbarie & De Studio

theater

p. 55

do 26 tot za 28 om 20u

UNDRWRLD

Theater FroeFroe

theater

10+

p. 56

do 26 tot zo 29

Antwerp Art Weekend

beeldende kunst

za 4 & zo 5 om 15u

ANDERS IS EEN HELE NORMALE Theater Artemis

theater

p. 71 6+

p. 57

ZWEEDSE VOORNAAM za 11 om 22u

HUSH HUSH

party

Check www.destudio.com of volg onze sociale media voor alle updates van het programma.

Redactie Amelie Aernaudts, Floor Deckx, Ilja Antonneau, Marc Verstappen & Simon Van Roosbroeck Illustraties TOYKYO & Nick Mattan Ontwerp Simon Van Roosbroeck V.U. Marc Verstappen — Maarschalk Gérardstraat 4, 2000 Antwerpen

p. 61

Hollywood Heroes & Villains — Un monde — Les Olympiades — David Lynch — Last Night in Soho — Anima Filmfestival — SMUT Fest — Verboden beelden — Jeugdfilmfestival — Classics Restored Festival — Koyaanisqatsi — African Kung-Fu Nazis — Point of U — A Hero — Dealer — Riders of Justice — Dirty Movies, Dirty Dancing — Mijn vader is een saucisse

De Studio ▪ Voorjaarsmagazine 2022

Articles inside

praktisch zaalhuur, contact, ticketinfo

interview Zoë Demoustier: ‘Danspassen perfect uitvoeren heeft mij nooit geïnteresseerd.’

quotes Point of U people

column De groene was van de COP

column SMUT — Antwerp’s Dirty Little Secret

manifest De Studio in 2022 and beyond

artikel Weg met het web