Cómo el teatro se vuelve fiesta
la experiencia de la obra Mujeres coloniales POR _Macarena Baeza, profesora de la Facultad de Artes UC | mbaeza@uc.cl
La relación entre fiesta y teatralidad es analizada a partir de la puesta en escena de la obra Mujeres coloniales de la compañía de teatro La Calderona. Cada función se convirtió en una pequeña fiesta religiosa y popular, que salió de la sala teatral para instalarse en las calles de la ciudad, en Chile y España, convirtiendo al público en actores del espectáculo.
Al trastocar la relación entre los intérpretes del montaje –actores y músicos– con el espectador, es posible comprender el vínculo entre teatralidad y fiesta en la puesta en escena de Mujeres coloniales. Vínculo que se produce principalmente al sacar la obra del espacio convencional de representación, es decir, llevarla de la sala teatral a un marco urbano. De ese modo, intérpretes y espectadores comparten un mismo espacio, sin jerarquías ni divisiones impuestas. Todo esto enmarcado en una función teatral que se origina a partir de relatos e imágenes de la memoria de mujeres en la colonia, los que sirvieron de base para una escritura dramatúrgica y escénica contemporánea. Mujeres coloniales fue creada por Inés Stranger y montada por la compañía La Calderona de la Facultad de Artes de la Pontificia Universidad Católica de Chile
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durante el año 2008, siendo representada en tres temporadas. Primero en el Campus Oriente de la UC, entre diciembre de 2008 y enero de 2009; luego en una gira por España, en julio de 2010; y finalmente en el Museo Colonial de San Francisco, en Santiago, en diciembre de 2010 y enero de 2011. Desde el punto de vista de su estructura, la trilogía se compone de tres historias: La Monja Alférez, Sor Úrsula Suárez y Santa Rosa de Lima, basados en textos escritos (Relación autobiográfica de Sor Úrsula Suárez e Historia de la Monja Alférez, escrita por ella misma) y testimonios visuales (dibujos de las ascenciones espirituales de Santa Rosa de Lima) creados por mujeres que habitaron o circularon por el continente americano entre los siglos XVII y XVIII, en la época barroca. Lo particular del montaje es que cada una de estas historias ocurre en un «escenario» diferente, y el público debe desplazarse en búsqueda de las escenas. Para lograr esto, se crearon dos personajes que enlazan las historias y se relacionan con los espectadores: Hermes, un vendedor de toda clase de reliquias religiosas, quien aprovecha de lucrar con los peregrinos; y el Apóstol
