Brochure AFLAM by Walid Bouchouchi

Sommaire P.7 P.9 P.10 P.11 P.12 P.13 P.14 P.15 P.16 P.17 P.18 P.19 P.20 P.21 P.22 P.23 P.24 P.25 P.26 P.27 P.28 P.29 P.30 P.31 P.32 P.33 P.34 P.35 P.36 P.37 P.38 P.39 P.40 P.41 P.42 P.43

Edito

Dreamaway de Johanna Domke et Marouan Omara Scales de Shahad Ameen Le Chant d’Ahmed de Foued Mansour Mes voix de Sonia Franco Brotherhood de Meryam Joobeur Nnuba de Sonia At Qasi-Kessi Un Fils de Mehdi Barsaoui Je n’ai rien vu, j’ai tout vu de Yaser Kassab Daraya, la bibliothèque sous les bombes de Delphine Minoui et Bruno Joucla Hamada de Eloy Dominguez Serén Last Visit de Abdulmohsen Aldhabaan À la recherche de l’homme à la caméra de Boutheyna Bouslama Ibrahim : un destin à définir de Lina Al Abed Noura rêve de Hinde Boujemaa Adam de Maryam Touzani Sh’hab de Amal Al-Muftah Yasmina de Claire Cahen et Ali Esmili Sukar de Ilias El Faris Bab Sebta de Randa Maroufi Le Mariage de Verida de Michela Occhipinti Mon cousin anglais de Karim Sayad Zeinab ‘Al Moto de Dima El-Horr The Feeling of Being Watched de Assia Boundaoui Sortilège de Ala Eddine Slim Amussu de Nadir Bouhmouch Talking About Trees de Suhaib Gasmelbari Terminal Sud de Rabah Ameur-Zaïmèche Khartoum Offside de Marwa Zein Amara de Pierre Michelon et Fouad Mennana Le Chevalier et la princesse de Bashir Eldeek Hevi de Mohammad Shaikhow Angoisse de Ali Benjelloun Give Up The Ghost de Zain Duraie 143 rue du désert de Hassen Ferhani Yara de Abbas Fahdel

P.46 P.47 P.48 P.50 P.52 P.53

Hommage à Med Hondo Watani, un monde sans mal de Med Hondo Les Bicots-nègres, vos voisins de Med Hondo Soleil Ô de Med Hondo Sarraounia de Med Hondo West Indies ou les nègres marrons de la liberté de Med Hondo

P.69 P.70 P.71 P.72 P.73

Le Parfum d’Irak de Feurat Alani & Léonard Cohen Who is afraid of ideology ? de Marwa Arsanios The Killing of Rouzan al-Najjar de Forensic Architecture Killing in Umm al-Hiran de Forensic Architecture It’s a Long Way from Amphioxus de Kamal Aljafari

P.56 Au-delà des frontières P.57 Le Scandale Paradjanov ou La vie tumultueuse d’un artiste soviétique de Serge Avédikian et Olena Fetisova P.60 Mémoire arménienne de Jacques Kebadian P.61 Chienne d’histoire de Serge Avédikian P.62 Le Fils du marchand d’olives : sur les traces du génocide arménien de Mathieu Zeitindjioglou P.63 Les Complices de Nora Martirosyan P.64 Wound de Arthur Sukiasyan P.65 Milky Brother de Vahram Mkhitaryan

P.74 P.76

Café-Ciné

Master class / rencontre avec le réalisateur Malek Bensmaïl

P.78 La médiation / Les ateliers

P.80 WarshatAflam / Meditalents P.82 Séminaire Unesco

P.84 Index Réalisateurs

P.86 Équipe et remerciements P.86 Infos pratiques P.87 Tarifs

P.88 Calendrier

Talking About Trees de Suhaib Gasmelbari

Sukar dâ&#x20AC;&#x2122;Ilias El Faris

Edito

Pendant une semaine, du 30 mars au 5 avril, dans une dizaine de lieux de la ville de Marseille et au-delà, cette 7e édition propose une vaste sélection de films, souvent inédits en France, fictions et documentaires mais aussi films d’animation, accordant un espace à des formes plus atypiques, de la web-série à la vidéo expérimentale. Les interventions des réalisateurs et professionnels durant les nombreuses tables rondes, les débats suivant chaque projection, la master class dirigée par le réalisateur Malek Bensmaïl et les ateliers ont l’ambition de faire de ce festival un lieu de rencontres et d’échanges ouvert à tous les publics. Cette année, le temps fort autour du patrimoine cinématographique arabe rend hommage au réalisateur mauritanien Med Hondo (1936-2019), dont l’œuvre, encore peu diffusée en France, mérite d’être enfin redécouverte. Tandis que la section « Au-delà des frontières » fait connaître au public une cinématographie et ouvre le dialogue autour de l’Arménie d’aujourd’hui avec une sélection de films arméniens récents et une table ronde. Les tables rondes ou « Café-ciné » réunissent réalisateurs, critiques et spécialistes du mercredi au samedi, à 14h dans le forum du Mucem, et abordent des thématiques et des questions qui traversent la programmation et le cinéma arabe d’aujourd’hui. De l’Arménie à l’Arabie saoudite et au Soudan, en passant par la Mauritanie, et avec des œuvres représentatives de la création récente des pays du Maghreb, du Proche-Orient et de la diaspora, la programmation aborde les questions soulevées par les vagues de protestations à l’échelle planétaire. Question du genre, militantisme citoyen, conscience environnementale, le cinéma répercute cette période de crise tout en laissant la place aux rêves et aux espoirs du monde arabe. Dix ans après la Révolution du Jasmin en Tunisie, cette 7e édition des Rencontres internationales de cinéma sera poétique et engagée. Delphine Leccas, directrice artistique des Rencontres et Souad El Tayeb, présidente d’Aflam

Dreamaway

Johanna Domke et Marouan Omara Lundi 30 mars 19h00 Film d’ouverture En présence des réalisateurs Séance présentée par Oliver Brandt, directeur de l’institut Goethe.

Égypte / Allemagne 2018 1h26 — VOSTFR

Auditorium du Mucem Entrée libre dans la limite des places disponibles

Avec Horreya Hassan, Shaima Reda, Hossam Abo Salama, Khaled Ahmed, Alaa Abo El Kassem

International Leipzig Festival for Documentary and Animated Film - DOK Leipzig ; Festival BFI du film de Londres ; Festival des 3 Continents, Nantes

‫البعيد مروان عمارة و يوهانا دومكي‬

Dreamaway propose une exploration du paradis perdu de la station balnéaire de Sharm El Sheikh, située au bord de la mer Rouge, devenue ville fantôme après les attaques terroristes de 2015. Dans un hôtel tentaculaire aux allures de parc d’attractions, le personnel demeure, malgré les salaires au rabais et l’absence de clients. Chaque jour, chacun prend sa place, présente le cours de danse au bord de la piscine, lance un DJ set, prépare les tables de massage, nettoie des salles vides… Marouan Omara et Johanna Domke suivent de près les activités d’un groupe de jeunes employés mais s’intéressent aussi à leurs sentiments, décrivant l’étrange réalité des lieux et de leurs vies dans des séquences surréalistes.

‫الحلم‬

Mardi 24 mars 19h00 Studio des Ursulines, Paris Séance présentée en partenariat avec le Festival l’Europe autour de l’Europe

Scales

Shahad Ameen

EAU / Irak / Arabie Saoudite 2019 1h15 — VOSTFR

‫شهد أمين‬

‫سيدة البحر‬

Mardi 31 mars 20h30 Cinéma Les Variétés Première française Séance présentée par Séverine Mathieu, réalisatrice

Dans un village de pêcheurs, la tradition veut que les pères sacrifient leur fille aînée aux étranges créatures qui peuplent la mer. Le père d’Hayat refuse au dernier moment de noyer sa fille qui devient, en grandissant, un fardeau pour sa famille et la communauté, qui pensent que sa survie est une malédiction pour le village. Avec ce premier long métrage, inspiré de son précédent court métrage Eye & Mermaid (2013), qui décrivait déjà un monde peuplé de sirènes, Shahad Ameen conduit encore la narration sur le mode fantastique. Scales questionne la condition de la femme dans une société patriarcale à travers un conte onirique et métaphorique en noir et blanc. Avec Basima Hajjar, Ashraf Barhom, Yaqoub Alfarhan, Fatima Al Taei, Haifa Al-Agha, Ibrahim Alhasawi, Abdulaziz Al Absi

Mostra de Venise - Semaine de la critique ; Festival BFI du film de Londres ; Journées Cinématographiques de Carthage – JCC (Tanit de bronze)

Le Chant d’Ahmed Foued Mansour

France 2018 30 min — VOSTFR

Mercredi 1er avril 10h00 Auditorium du Mucem 1ère partie de séance Séance présentée par le Festival La Première Fois

Ahmed, employé des bains-douches publics, est proche de la retraite. Il voit un jour débarquer Mike, adolescent à la dérive. Dans ce lieu sur le point de disparaître, une amitié se noue entre les deux hommes. Avec Mohammed Sadi, Bilel Chegrani, Laurent Maurel

Cinemed, Montpellier ; Festival international du court métrage, Clermont-Ferrand

Mes voix Sonia Franco

France 2019 51 min — VOSTFR

Mercredi 1er avril 10h00 Auditorium du Mucem Séance présentée par le Festival La Première Fois

Anissa partage son quotidien entre le théâtre où elle raconte son histoire familiale sur scène, sa vie de trentenaire parisienne et les visites à sa grand-mère Takia, dans son petit appartement de banlieue. C’est une relation d’amour, de complicité et de tendresse entre les deux femmes que la réalisatrice met en lumière dans ce premier long métrage.

États généraux du film documentaire, Lussas ; Festival de cinéma de Douarnenez ; Festival international du film de Rotterdam - IFFR

Brotherhood Meryam Joobeur

Mercredi 1er avril 14h00 1ère partie de séance présentée par Slimane Dazi, acteur

Canada / Tunisie Qatar / Suède — 2018 25 min — VOSTFR Auditorium du Mucem

‫مريم جعبر‬

Meryam Joobeur décrit avec finesse et réalisme la vie d’une famille de bergers, profondément bouleversée lorsque le fils aîné, Malik, revient de Syrie accompagné de sa mystérieuse nouvelle épouse. La mère et les jeunes frères de Malik sont prompts à accepter son retour, mais celui-ci doit faire face au regard désapprobateur de son père. La tension entre le père et le fils s’intensifie jusqu’à atteindre le point de rupture. Troisième court métrage de la réalisatrice, Brotherhood a été récompensé par une quarantaine de prix internationaux.

‫إخوان‬

Dimanche 5 avril 17h00 Auditorium du Mucem Séance de courts métrages présentée par Denis Alcaniz, programmateur du Festival Tous Courts

Avec Salha Nasraoui, Mohammed Houcine Grayaa, Malek Mechergui, Chaker Mechergui, Rayene Mechergui

Festival international du film de Toronto - TIFF (Prix du Meilleur film court canadien) ; Journées Cinématographiques de Carthage - JCC (Tanit d’or) ; Festival international du court métrage, Clermont-Ferrand ; Festival International du Film du Caire ; Panorama des cinémas du Maghreb et du Moyen-Orient, Saint-Denis

Nnuba

Sonia At Qasi-Kessi

Algérie 2018 47 min — VOSTFR

‫صونيا آث قاسي كسي‬

‫نوبة‬

Mercredi 1er avril 14h00 Auditorium du Mucem Séance présentée par Slimane Dazi, acteur

Nnuba, qui signifie en amazigh « à tour de rôle », est le nom d’une très vieille association d’entraide féminine qui s’emploie à faire paître le bétail du village à tour de rôle. Le film traite de cette pratique instaurée par les bergères du village de Bouzeguène, dans les hautes montagnes kabyles. Chants, confidences, poèmes, récits de vie, rires et pleurs ponctuent et accompagnent cette activité pastorale où la vie et la mort se côtoient, se célèbrent et se réconcilient.

Festival international de documentaire d’Agadir – FIDADOC

Un Fils

Mehdi Barsaoui

Tunisie / France Liban / Qatar — 2019 1h36 — VOSTFR

Mercredi 1er avril 17h30 Auditorium du Mucem En présence du réalisateur En partenariat avec Cinémas du sud & Tilt et Séances Spéciales, l’agenda des rencontres cinéma dans le Sud Mercredi 1er avril 20h30 Cinéma l’Alhambra En présence du réalisateur En partenariat avec Cinémas du sud & Tilt et Séances Spéciales, l’agenda des rencontres cinéma dans le Sud

Avec Sami Bouajila, Najla Ben Abdallah

Mostra de Venise (Prix d’interprétation masculine, Prix Interfilm du meilleur film) ; Journées Cinématographiques de Carthage – JCC ; Festival BFI du film de Londres ; Filmfest Hamburg (Prix du meilleur premier film) ; Festival international du film de Rotterdam - IFFR

‫نعيش مهدي البرصاوي‬

Tunisie, été 2011. Fares, Meriem et leur fils de 11 ans, Aziz, forment une famille heureuse. Durant un séjour dans le sud du pays, un événement va changer le cours de leur vie. Une course contre la montre s’enclenche et des vérités longuement enfouies font surface. Pour son premier long métrage, le cinéaste tunisien Mehdi Barsaoui fait d’un drame familial un film à suspense, rythmé par les dilemmes et les émotions de ses personnages qui évoluent dans un semi-huis clos. C’est aussi un film sur l’émancipation et surtout une très belle histoire d’amour récompensée à la Mostra de Venise.

‫بيك‬

Dimanche 29 mars 18h00 Cinéma Eden-Théâtre, La Ciotat En présence du réalisateur En partenariat avec Cinémas du sud & Tilt et Séances Spéciales, l’agenda des rencontres cinéma dans le Sud

Je n’ai rien vu, j’ai tout vu Yaser Kassab

Syrie / Liban 2019 19 min — VOSTFR

Mercredi 1er avril 20h30 Auditorium du Mucem 1ère partie de séance Séance présentée par Jérôme Nunes, distributeur

Sur fond de discussions avec son père resté en Syrie, Yaser Kassab essaie de dire la guerre et compose un film bouleversant. Conversations sur skype entrecoupées, écrans sur lesquels s’affichent les visages flous des êtres aimés, tandis que les paysages enneigés du pays où il vit en exil défilent et se superposent à des travellings dans les rues d’Alep.

‫ ياسر قصاب‬‎‫شيء‬

‫ رأيت كل‬،ً‫أر شيئا‬ َ ‫لم‬

Samedi 4 avril 16h00 Cinéma Le Miroir En partenariat avec l’association Des courts l’après-midi

Visions du Réel, Nyon ; Festival International du Documentaire d’Amsterdam - IDFA ; Journées Cinématographiques de Carthage - JCC

Daraya, la bibliothèque sous les bombes

France 2018 1h04 — VOSTFR

Delphine Minoui et Bruno Joucla Mercredi 1er avril 20h30 En présence de la réalisatrice

Auditorium du Mucem

Mardi 31 mars 21h00 En présence de la réalisatrice

Cinéma le Méliès, Port-de-Bouc

En Syrie, sans jamais renoncer à leur résistance culturelle et au pacifisme de leur combat, trois amis récupèrent des livres dans les décombres malgré les bombardements incessants, afin de construire une bibliothèque clandestine qui devient bientôt un havre de paix, de liberté et de démocratie. Ce documentaire, qui nous plonge au cœur de la ville de Daraya assiégée par le régime de Damas, narre leur amitié joyeuse et indéfectible.

Festival International du Documentaire, Biarritz - FIPADOC (Grand Prix du FIGRA, Prix du jury jeunes)

Hamada

Suède / Norvège / Allemagne 2018 1h28 — VOSTFR

Eloy Domínguez Serén Jeudi 2 avril

10h00

Samedi 4 avril 10h30 Séance matinale avec petit-déjeuner

Auditorium du Mucem Polygone Etoilé

Pour les Sahraouis, habitants du désert, « hamada » désigne un état de vide et d’absence de vie. Le film brosse le portrait de trois amis, Sidahmed, Zaara et Taher, qui vivent en exil dans le désert et dont les états d’âmes, occupés de rêves, sont à l’image du paysage. Avec leur complicité, le réalisateur prend le parti de la beauté, de l’ironie et du rire pour partager jour après jour leur enthousiasme qui vient contredire la réalité du camp et des pressions quotidiennes. Avec Zaara Mohamed Saleh, Sidahmed Salek, Taher Mulay Zain

Festival international du Documentaire d’Amsterdam - IDFA ; Cinéma du réel, Paris (Prix du Meilleur premier film, Prix des jeunes) ; Visions du Réel, Nyon ; Berlinale ; FIDMarseille

Last Visit

Abdulmohsen Aldhabaan

Arabie saoudite 2019 1h15 — VOSTFR

Avec Osama Alqess, Abdullah Alfahad, Fahad Alghariri

Festival international du film de Marrakech (Prix du jury) ; Festival international du film de Karlovy Vary - KVIFF

‫عبد المحسن الضبعان‬

Nasser, qui se rend à un mariage avec son fils adolescent, apprend soudain que son père est mourant. Il décide de venir à son chevet, dans son village natal. Rapidement, les traditions locales vont altérer les relations du père et du fils… Dans une approche réaliste, ce premier long métrage d’Abdulmohsen Aldhabaan explore les traditions islamiques, le conflit générationnel, mais aussi la fragilité de cette société patriarcale religieuse régie par la loi de l’honneur et dans laquelle il est difficile de communiquer.

‫اخر زيارة‬

Jeudi 2 avril 14h00 Auditorium du Mucem Première française Séance présentée par Olivier Barlet, responsable éditorial cinéma à Africultures

À la recherche de l’homme à la caméra

France / Suisse 2019 1h16 — VOSTFR

Boutheyna Bouslama

Dans ce premier long métrage, Boutheyna Bouslama relate une quête de trois ans qui la mène de Genève à la frontière syrienne. Après avoir découvert au générique du film Retour à Homs de Talal Derki le nom de son ami d’enfance Oussama, la réalisatrice part à la recherche de celui qui est devenu « l’homme à la caméra », activiste documentant les manifestations et leur répression par le régime d’Assad jusqu’à son arrestation en 2012…

‫بثينة بوسالمة‬

‫رحلة البحث عن أسامة الهبالي‬

Jeudi 2 avril 17h30 Auditorium du Mucem Séance présentée par Laura Ruiz de Elvira, politiste, chargée de recherche à l’Institut de recherche pour le développement-IRD et Léo Fourn, doctorant en sociologie au Laboratoire méditerranéen de sociologie-LAMES, Université Aix-Marseille

Visions du Réel, Nyon (Meilleur film suisse, Sesterce d’Or)

Ibrahim : un destin à définir Lina Al Abed

Liban / Palestine / Qatar Danemark / Slovénie 2019 1h15 — VOSTFR

Jeudi 2 avril 19h30 Cinéma Les Variétés En présence de la réalisatrice Séance présentée par Bernard Botiveau, chercheur CNRS/Iremam

La documentariste palestinienne originaire de Damas signe son premier long métrage, mélange d’investigation intime et de récit personnel et dessine le portrait de son père à travers les lieux qu’il a traversés et les visages qu’il a connus. Désireuse de savoir ce qu’il est advenu de lui, mais aussi de connaître sa propre identité, elle s’embarque dans une enquête qui l’emmènera du Caire à Beyrouth, en passant par Berlin, et enfin dans le village natal de son père, Deir Abu Meshaal, près de Ramallah.

Festival international du film documentaire - CPH:DOX, Copenhague ; Festival international du film de Toronto – TIFF ; Festival international de cinéma Méditerranéen, Montpellier

‫لينا العبد‬

« Ibrahim, mon père, a quitté la maison un jour en 1987, et n’est jamais revenu. J’avais 6 ans. Il était un agent secret du Groupe Abu Nidal, faction militante palestinienne qui s’opposait aux tentatives de l’OLP d’adopter des solutions plus pacifiques au conflit avec Israël. Ils sont devenus célèbres pour leurs collaborations en matière de renseignements avec les puissances occidentales, et étaient surtout connus pour les opérations incroyables qu’ils menaient à travers le monde, chassant les dirigeants et intellectuels palestiniens qui s’opposaient à leur vision. Incertaine du destin d’Ibrahim, j’ai grandi dans une maison où le silence était la norme. »

‫ إلى أجل غير مسمى‬,‫ابراهيم‬

Samedi 4 avril 16h00 Cinéma Utopia, Bordeaux En présence de la réalisatrice En partenariat avec Ettijahat et le festival « Mina : Port d’escales artistiques » Séance présentée par Hala Alabdalla, réalisatrice

Noura rêve

Tunisie / Belgique / France 2019 1h32 — VOSTFR

Hinde Boujemaa

‫هند بوجمعة‬

‫حلم نورا‬

Jeudi 2 avril

20h30

Auditorium du Mucem

Cinq jours, c’est le temps qu’il reste avant que le divorce entre Noura et Jamel, un détenu récidiviste, ne soit prononcé. Noura qui rêve de liberté pourra alors vivre pleinement avec son amant Lassad. Mais Jamel est relâché plus tôt que prévu, et la loi tunisienne punit sévèrement l’adultère : Noura va alors devoir jongler entre son travail, ses enfants, son mari, son amant, et défier la justice... Avec Hend Sabri, Lotfi Abdelli, Hakim Boumsaoudi

Festival international du film de Toronto - TIFF Discovery ; Journées Cinématographiques de Carthage - JCC (Tanit d’or) ; Festival BFI du film de Londres ; Cinemed, Montpellier

Adam

Vendredi 3 avril

10h00

Auditorium du Mucem

Vendredi 6 mars

20h00

Le Fresnoy, Tourcoing

Dans la médina de Casablanca, Abla, veuve et mère d’une fillette de 8 ans, tient un magasin de pâtisseries. Le jour où la jeune Samia frappe à sa porte, Abla est loin d’imaginer que sa vie va être bouleversée. Premier long métrage de la réalisatrice Maryam Touzani, Adam montre comment une relation d’amitié se construit entre deux femmes, dans un quasi-huis clos à la mise en scène épurée.

‫مريم توزانى‬

Maryam Touzani

‫آدم‬

Maroc / France 2019 1h38 — VOSTFR

Avec Lubna Azabal, Nisrin Erradi, Douae Belkhaouda

Festival de Cannes - Un Certain Regard ; Festival international du film de Toronto - TIFF ; Festival international du film de Rotterdam ; Chicago International Film Festival ; Festival de films El Gouna (Étoile de Bronze)

Sh’hab

Amal Al-Muftah

Qatar 2018 13 min — VOSTFR

‫شهاب أمل المفتاح‬

Vendredi 3 avril 14h00 Auditorium du Mucem Séance de courts métrages Sous-titrage réalisé dans le cadre d’un atelier avec les élèves du Lycée Montgrand de Marseille

Dans le village isolé d’Al Wakrah, au Qatar, une petite fille rêve de partir pêcher en mer avec son père et son frère aîné. Pour l’occuper et la garder à la maison, sa mère lui raconte des légendes inspirées des étoiles filantes. Ce qui va développer sa curiosité et son émerveillement pour le monde extérieur. Dans ce court métrage, la réalisatrice Amal Al-Muftah développe son scénario comme un conte inspiré d’une histoire transmise par sa grand-mère. Avec Al Jori Al Darwish, Mohammed Al Hosani, M.A. Lazordi, Ahmed Al Hosani

Yasmina

France 2018 21 min — VF

Claire Cahen et Ali Esmili Vendredi 3 avril 14h00 Séance de courts métrages

Auditorium du Mucem

Yasmina est une adolescente qui aime passionnément le football et le pratique au FC Saint-Étienne. Mais Yasmina et son père sont en situation irrégulière sur le territoire français. Un soir, en rentrant d’un entraînement, elle voit son père se faire arrêter sous ses yeux. Elle va se battre de toutes ses forces pour parvenir à réaliser son rêve d’intégrer une équipe. Avec Hana Mekacher, Kenza Noah Aiche, Capucine Valmary, Catherine Salée

Festival international du court métrage de Clermont-Ferrand

Sukar

Ilias El Faris

‫الياس فارس‬

‫سكر‬

Vendredi 3 avril 14h00 Séance de courts métrages

France / Maroc 2019 9 min — VOSTFR Auditorium du Mucem

À Casablanca, sur la plage, deux adolescents, leurs jeux, le marchand de beignets et la ronde des policiers… Un tableau estival onirique aux couleurs acidulées. Avec Nisrine Benchara, Walid Weld Nass, Shakib Ben Omar

Cinemed, Montpellier

Vendredi 3 avril 14h00 Séance de courts métrages

Auditorium du Mucem

Reconstitution de scènes observées à la sortie de Ceuta, enclave espagnole sur le sol marocain. Ce lieu est le théâtre quotidien d’un trafic de biens manufacturés, transportés à pied de l’autre côté de la frontière et vendus au rabais dans les villes du nord du Maroc. Bab Sebta prend la forme d’une vidéo expérimentale dans laquelle le mouvement des corps des trafiquants semble chorégraphié dans un dispositif théâtral et une mise en scène librement inspirés de la réalité. Le film traduit toute la tension qui se joue sur ce territoire minuscule qui sépare l’Afrique de l’Europe. Avec les contrebandiers et contrebandières de Bab Sebta

FIDMarseille ; Festival international du documentaire et du film d’animation, Leipzig ; Cinemed, Montpellier ; Festival international du court métrage de Clermont-Ferrand

‫باب سبتة‬

Randa Maroufi

France / Maroc 2019 20 min — VOSTFR

‫رندا معروفي‬

Bab Sebta

Le Mariage de Verida Michela Occhipinti

Italie 2019 1h34 — VOSTFR

Vendredi 3 avril 17h30 Auditorium du Mucem Une séance présentée par Marité Nadal, Films Femmes Méditerranée-FFM

Verida, une jeune femme mauritanienne, partage sa vie entre son travail d’esthéticienne et les sorties avec ses amies. Un matin, sa mère lui annonce qu’elle lui a trouvé un mari. Commence alors le traditionnel gavage : elle doit prendre du poids pour plaire à son futur époux… Écrit à partir de témoignages de femmes mauritaniennes, Le Mariage de Verida, première fiction de la documentariste Michela Occhipinti, nous montre la progressive résistance d’une femme à cette tradition. Avec Verida Beitta, Ahmed Deiche, Amal Saab Bouh Oumar, Aichetou Abdallahi Najim

Berlinale ; Festival La Rochelle Cinéma

Karim Sayad

Vendredi 3 avril En présence du réalisateur

20h30

Suisse / Qatar 2019 1h22 — VOSTFR Auditorium du Mucem

‫كريم الصياد‬

En 2001, Fahed quitte l’Algérie, des rêves plein la tête. Il arrive à Grimsby, petite ville côtière du nord-est de l’Angleterre. Régularisé après dix années de clandestinité, il souhaite aujourd’hui rentrer au pays, pour se marier. Karim Sayad nous parle de l’exil mais aussi du sentiment de perte, de la solitude qui envahit le quotidien de ces gens souvent invisibles, ayant quitté leur pays à la recherche d’un nouvel eldorado. Le réalisateur filme l’intimité de son cousin pris entre deux cultures, à la recherche de moments en apparence anodins qui deviennent poésie.

‫إبن عمي االنجليزي‬

Mon cousin anglais

Festival international du film de Toronto –TIFF ; International Leipzig Festival for Documentary and Animated Film - DOK Leipzig

Zeinab ‘Al Moto Dima El-Horr

France 2019 1h20 — VOSTFR

Dima El-Horr filme la vie familiale, professionnelle et amoureuse de Zeinab, 23 ans, jeune Beyrouthine pleine de vitalité. Représentante d’une association qui octroie des microcrédits à des particuliers, elle sillonne sur son scooter les quartiers populaires de la banlieue sud de Beyrouth. En dépit de ses contradictions, affichant son désir d’émancipation et de liberté, Zeinab bouscule les stéréotypes. Elle joue avec habileté des codes sociaux, quitte à défier les traditions.

‫ديما الحر‬

‫زينب عل موتو‬

Samedi 4 avril 11h00 Auditorium du Mucem En présence de la réalisatrice Séance présentée par Katia Saleh, réalisatrice

Cinemed, Montpellier ; États généraux du film documentaire, Lussas

The Feeling of Being Watched Assia Boundaoui

Cinéma Les Variétés

La journaliste Assia Boundaoui commence une enquête sur les rumeurs concernant la surveillance de son quartier de la banlieue de Chicago, essentiellement habité par une communauté araboaméricaine. Elle met à jour une des plus importantes missions de la lutte antiterroriste menée par le FBI bien avant le 11 septembre et montre son impact sur la population. Le film, qui mêle l’histoire de la réalisatrice -et de sa famille- à un questionnement plus politique, nous plonge au cœur d’une enquête palpitante où les citoyens se mobilisent et deviennent acteurs à part entière.

Hot Docs, Toronto ; Chicago International Film Festival ; Glasgow Film Festival ; Movies That Matter, Amsterdam

‫شعور‬

13h30

‫اسيا بونداوي‬ ‫بالمراقبة‬

Samedi 4 avril Première française

USA 2018 1h27 — VOSTFR

Sortilège

Tunisie / France 2019 2h — VOSTFR

Ala Eddine Slim

‫عالء الدين سليم‬

‫طالمس‬

Samedi 4 avril

17h00

Auditorium du Mucem

Un soldat en mission dans le désert tunisien obtient une permission après le décès de sa mère. Il ne reviendra jamais à la caserne. Une jeune femme qui vient de s’installer dans une luxueuse villa avec son mari apprend qu’elle est enceinte. Un jour, elle part se promener seule dans la forêt. Elle ne reviendra jamais. Deux personnages, deux êtres anonymes que tout sépare, vont se rencontrer. Ce film hypnotique, accompagné d’une musique intense, peut se lire comme une allégorie de la Tunisie d’aujourd’hui. Avec Abdullah Miniawy, Souhir Ben Amara, Khaled Ben Aïssa

Festival de Cannes - Quinzaine des réalisateurs ; Festival international du film de Sao Paulo - Mostra ; Festival international du film de Vienne – Viennale ; Festival BFI du film de Londres ; Festival international du film de Rotterdam - IFFR

Amussu

Maroc / Qatar 2019 1h39 — VOSTFR 17h00

Cinéma La Baleine

En 2011, les habitants d’Imider, dans le sud est marocain, ont fermé un pipeline destiné à la plus grande mine d’argent d’Afrique qui tarit la nappe phréatique depuis des décennies et cause la désertification des terres. Depuis, les habitants de cette communauté amazighe combattent pacifiquement pour sauver leur fragile oasis et préserver leur milieu de vie, mais aussi leur droit à la terre et à la vie. Face à un adversaire plus puissant que lui, le mouvement de résistance oppose sa résilience, sa créativité et un désir de justice. Leurs moyens de lutte : le théâtre, la poésie, le chant, et ce documentaire conçu par le réalisateur Nadir Bouhmouch en collaboration avec la communauté d’Imider.

Festival international du Documentaire d’Amsterdam - IDFA ; Rencontres internationales du documentaire de Montréal ; HotDocs, Toronto ; Festival international du film documentaire d’Agadir (Grand Prix)

‫أموسو‬ ّ

Samedi 4 avril En présence du réalisateur

‫نادر بوحموش‬

Nadir Bouhmouch

Talking About Trees Suhaib Gasmelbari

France / Soudan / Allemagne Tchad / Qatar — 2018 1h34 — VOSTFR

Samedi 4 avril 20h30 Auditorium du Mucem En présence du réalisateur, de Rayan Suliman, assistante réalisatrice et de Mathieu Berthon, distributeur Séance présentée par Luc Joulé, Festival image de ville En partenariat avec Cinémas du sud & Tilt et Séances Spéciales, l’agenda des rencontres cinéma dans le Sud.

‫صهيب قسم الباري‬

‫حديث عن األشجار‬

Jeudi 19 mars

18h30

Cinéma Le Bourguet, Forcalquier

Quatre amis de toujours, cinéastes facétieux et idéalistes qui tentent de faire partager leur passion du cinéma, sillonnent dans un van les routes du Soudan pour projeter des films en évitant la censure du pouvoir. Leur vieux rêve : rénover une salle de cinéma à l’abandon et organiser une grande projection publique dans la capitale. Les images qu’ils ont conçues et celles qu’ils ont perdues font apparaître les multiples visages du pays, aussi magnifiques que terribles. Avec Talking About Trees, Suhaib Gasmelbari capte le quotidien du « Sudanese Film Group » et porte un regard calme et contemplatif sur ces artistes contraints de reconnaître que leurs films ne peuvent désormais plus être vus dans le pays où ils vivent.

DocLisboa ; Festival de cinéma de Douarnenez ; Berlinale (Prix du meilleur documentaire et Prix du public) ; Festival international du Documentaire d’Amsterdam - IDFA ; Journées Cinématographiques de Carthage - JCC (Tanit d’or).

Terminal Sud

France 2019 1h36 — VOSTFR

Rabah Ameur-Zaïmèche Samedi 4 avril 20h30 En présence de Slimane Dazi

Cinéma Alhambra

Dans un climat d’insécurité et de conflit armé mené par un groupuscule qui pratique le vol, le kidnapping et le meurtre gratuit, un médecin tente malgré tout d’accomplir son devoir au sein d’un centre hospitalier. Jusqu’au jour où, forcé de soigner un terroriste blessé, son destin bascule. Entre la chronique de guerre et le thriller politique, le film traite en filigrane de la guerre civile d’Algérie et de la décennie noire des années 1990. Avec Ramzy Bedia, Amel Brahim-Djelloul, Slimane Dazi, Salim Ameur-Zaïmeche, Nabil Djedouani

Festival de Locarno ; Cinemed, Montpellier ; Festival international du film de Toronto - TIFF ; Festival international du film de Marrakech ; Festival international du film de Rotterdam - IFFR

Khartoum Offside

Marwa Zein et Fouad Mennana

Soudan 2019 1h15 — VOSTFR

A Khartoum, un groupe de femmes assument leur passion pour le football et tentent de réaliser leurs rêves. Prêtes à défier les interdits imposés par une société patriarcale régie par la charia, elles poursuivent leur combat pour être officiellement reconnues comme équipe nationale féminine du Soudan. Marwa Zein dresse un portrait intime de ces femmes et parvient dans ce premier long métrage documentaire à décrire avec poésie et humour la situation d’un pays alors à l’aube d’un profond bouleversement social et politique.

‫مروى زين‬

‫اوفسايد الخرطوم‬

Dimanche 5 avril 11h30 Auditorium du Mucem Séance présentée par Catherine Miller, directrice de recherche au CNRS / Iremam

Berlinale Forum ; CPH-DOX ; Visions du Réel, Nyon ; Journées Cinématographiques de Carthage - JCC ; Festival international du Documentaire d’Amsterdam - IDFA

Amara

Pierre Michelon et Fouad Mennana

France 2019 1h55 — VOSTFR

Dimanche 5 avril 14h00 Auditorium du Mucem En présence du réalisateur Séance présentée par Nicolas Feodoroff, critique d’art et de cinéma, programmateur au FIDMarseille

Fouad Mennana entreprend de retrouver la trace de son défunt grand-père Amara, un agriculteur algérien exproprié de ses terres et déporté dans les bagnes de la Guyane française en 1926. Aidé par le chercheur Pierre Michelon, il entame des démarches auprès d’institutions diverses afin de connaître enfin le destin d’Amara. Mais rien n’est moins accessible que la violence du passé. Les archives et la poussière des cartons ont enseveli l’histoire de celles et ceux qui n’ont plus de nom. Aux documents d’archives exhumés et aux messages échangés, qui nous informent de la progression de l’enquête, se superposent des paysages du Colorado où réside Fouad, de la Guyane où se rend Pierre, et de l’Algérie, là où tout commença.

Cinéma du réel, Paris ; Festival de cinéma de Douarnenez

Le Chevalier et la princesse

Egypte / Arabie saoudite 2019 1h35 — VOSTFR

Bashir Eldeek

‫بشير الديك‬

‫الفارس و األميرة‬

Dimanche 5 avril Première française

14h00

Gyptis Séance suivie d’un goûter

Ce premier long métrage d’animation égyptien, dont la réalisation a duré presque 20 ans, parlé et chanté en arabe classique et dialectal, est inspiré de l’épopée d’un jeune guerrier arabe du 7ème siècle. A l’époque omeyyade, Mohammed Bin Alkassim, originaire de Bassorah en Irak, part avec ses amis pour sauver les victimes des pirates de la Péninsule arabe. L’aventure va le mener à la rencontre de la merveilleuse princesse Lobna dont il tombe follement amoureux. Mais, pour la retrouver, il va lui falloir affronter les nombreuses embûches d’un roi cruel qui craint la prophétie, et surtout son grand sorcier entouré de ses mauvais génies facétieux.

Festival de films El Gouna ; Malmö Arab Film Festival

Hevi

Mohammad Shaikhow

Syrie / France / Qatar 2018 20 min — VOSTFR

Avec Wesen Ismail, Aziz Capkurt, Korkmaz Arslan

Journées Cinématographiques de Carthage - JCC ; Festival de cinéma arabe, Amsterdam ; Festival international du film oriental de Genève – FIFOG (FIFOG d’argent)

‫محمد شيخو‬

Premier court métrage du réalisateur kurde Mohammad Shaikhow, Hevi raconte l’histoire d’un couple de réfugiés : Hêvî et Walat rejoignent un passeur pour essayer de franchir une frontière quelque part au milieu d’un paysage hivernal sans fin, à la blancheur immaculée et hostile. L’homme leur propose de faire passer la jeune femme tandis que Walat devra suivre seul et à pied un chemin différent.

‫هيفي‬

Dimanche 5 avril 17h00 Auditorium du Mucem Séance de courts métrages présentée par Denis Alcaniz, programmateur du Festival Tous Courts

Angoisse

Ali Benjelloun

Maroc 2018 29 min — VOSTFR

‫علي بنجلون‬

‫قلق‬

Dimanche 5 avril 17h00 Auditorium du Mucem Séance de courts métrages présentée par Denis Alcaniz, programmateur du Festival Tous Courts

La vie de Majid, avocat marié et heureux père de famille, va soudainement basculer. L’angoisse de voir la vérité éclater le paralysera de peur. Un film librement inspiré de La Peur de Stefan Zweig. Avec Mohamed Ayad, Hafida Baadi, Farah Oumha, Hachem Bestaoui

Festival national du film, Tanger (Mention spéciale)

Give Up The Ghost Zain Duraie

Jordanie / Allemagne / Suède 2019 15 min — VOSTFR

Avec Nibal Al Awadi, Ziad Bakri, Amin Safi

Mostra de Venise ; Berlinale Talents ; Festival de films El Gouna (Prix du meilleur court métrage arabe)

‫زين دريعي‬

Le rêve de Salam de devenir mère se brise quand elle découvre qu’elle ne pourra pas avoir d’enfant avec son mari. Elle tente de sauver son mariage et va se retrouver dans l’obligation de faire un choix.

‫سالم‬

Dimanche 5 avril 17h00 Auditorium du Mucem Séance de courts métrages présentée par Denis Alcaniz, programmateur du Festival Tous Courts

143 rue du désert Hassen Ferhani

Dimanche 5 avril

16h00

Algérie / France / Qatar 2019 1h40 — VOSTFR Le Gyptis

Remarqué avec son précédent film tourné dans les abattoirs d’Alger, Dans ma tête un rond-point, Hassen Ferhani pose maintenant sa caméra au milieu du désert algérien. Là, au numéro 143 de la rue du désert, sous un soleil de plomb, balayé par les vents de sable, se trouve le relais de Malika. Autour d’un café et d’une cigarette, ou de quelques œufs, se succèdent routards et camionneurs plus ou moins bavards, des êtres en errance avec leurs rêves. Jour et nuit, impassible, assise à sa petite table, Malika les accueille. Chacun à sa manière raconte l’histoire du pays.

‫حسن فرحانى‬

‫ طريق الصحراء‬143

Avant-Première En présence du réalisateur, de Narimane Mari, productrice et de Mathieu Berthon, distributeur

Festival international du film de Locarno (Léopard du Meilleur Réalisateur émergent) ; Festival des 3 Continents, Nantes

Yara

Liban / Irak / France 2018 1h41 — VOSTFR

Abbas Fahdel

Auditorium du Mucem Entrée libre dans la limite des places disponibles

Yara vit seule avec sa grand-mère dans une maison isolée au cœur d’une vallée abandonnée. Elle rencontre Elia, jeune randonneur qui vit à l’étranger… Avec Yara, le réalisateur Abbas Fahdel nous transporte à flanc de montagne dans la vallée de Qadisha, au nord du Liban, qui constitue la toile de fond de cette histoire d’amour estivale. Il nous invite à épouser le rythme lent de la vie, à contempler la nature somptueuse. Il nous plonge en même temps que les personnages dans une sorte d’éveil sensoriel.

‫يارا‬

20h00

‫عباس فاضل‬

Dimanche 5 avril Séance de clôture

Avec Michelle Wehbe, Elias Freifer, Mary Alkady

Festival du Film Arabe de Casablanca (Grand Prix) ; Festival de Locarno ; Journées Cinématographiques de Carthage – JCC

West Indies ou les nĂ¨gres marrons de la libertĂŠ de Med Hondo

Hommage à Med Hondo

Mort à Paris en 2019, Med Hondo était né en 1936 en Mauritanie. Arrivé à Marseille en 1958, il a d’abord été docker. Passionné pour l’art dramatique, il a fait ensuite une carrière d’acteur et s’est distingué dans le doublage : voix française régulière d’Eddie Murphy, il a été aussi la voix de Rafiki dans Le Roi lion ou encore de l’âne dans Shrek. Devenu cinéaste – tout en demeurant acteur - il a mis au service du 7ème art sa vive conscience politique. Il est l’auteur de 12 films dont Soleil Ô (titre d’un chant antillais sur la douleur des Noirs amenés du Dahomey aux Caraïbes, 1971), Les Bicots-Nègres, vos voisins (1974), West Indies ou les nègres marrons de la liberté (1979), Lumière noire (1994), Watani, un monde sans mal (1998), Sarraouina (1986). Traitant de l’histoire de la colonisation, de la traite négrière, de la « Françafrique »…, ses films sont autant de réquisitoires contre les formes d’oppression subies par les peuples exploités, en particulier le peuple africain. Récompensée dans des festivals internationaux de cinéma, son œuvre est plus que jamais d’actualité. Michel Serceau, chercheur et essayiste

Films issus de la Collection Ciné-Archives. Fonds audiovisuel du PCF et du mouvement ouvrier

Watani, un monde sans mal Med Hondo

France 1998 1h20 — VOFR

‫محمد هندو‬

Mamadou Sylla, africain immigré, éboueur de son état et père de deux enfants, est licencié. Pour trouver un logement et demeurer en France, il multiplie les démarches administratives… en vain. Patrick Clément, cadre dans une grande banque, marié et père de famille, vient lui aussi d’être licencié. Tous les matins, il se rend à l’ANPE et va de plus en plus au bistrot où il sympathise avec une bande de désœuvrés. Comme il rentre tard et saoul toutes les nuits, sa femme découvre, trop tard, la vérité sur les véritables activités de son mari. Parabole sur le chômage et la montée du racisme, le film met en parallèle un cadre français qui perd son emploi et une famille immigrée africaine dont les vicissitudes évoquent le mouvement des sans-papiers. Censuré lors de sa sortie pour raison de violence, le film est dédié à la mémoire des Africains déportés pendant la traite négrière.

‫وطني‬

Mercredi 1er avril Videodrome 2 20h00 Séance présentée par Annabelle Aventurin, Ciné-Archives et Catherine Ruelle, journaliste

Avec James Campbell, Anne Jolivet, Sabine Lods, Massyla Mboup, Patrick Poivey, Coumba Awa Tall

Les Bicots-nègres, vos voisins

France / Mauritanie 1973 1h40 — VOFR

Med Hondo

‫محمد هندو‬

‫العرب و الزنوج جيرانكم‬

Jeudi 2 avril Videodrome 2 20h00 Séance présentée par Annabelle Aventurin, Ciné-Archives et Catherine Ruelle, journaliste

Med Hondo montre que les luttes de classes et les luttes ethniques vont de pair. D’un côté, la France qui s’amuse et qui consomme. De l’autre, des immigrés quittant une misère pour en subir une autre : logement sordide, travaux les plus ingrats, discrimination, brimades et racisme. La France, pays de Cocagne ! La France qui chante, qui danse, qui rit, qui s’amuse, qui mange, boit et consomme en mordant à belles dents dans cette société dite d’abondance ! La France qui digère, la France qui sommeille, repue ! La France qui s’endort... La France aveugle ! Comment résister, comment s’en sortir quand le voisin, «l’autre», est sourd, muet, aveugle ? Ils souffrent, baissent la tête, supportent. D’autres arrivent. La main d’œuvre n’est plus nécessaire, elle est indispensable ! Ils sont indispensables ! Certains le savent, le proclament ! Ils s’unissent, revendiquent, manifestent. C’est un droit ; ils l’ont gagné par leur travail, rien ne pourra faire taire leurs voix d’opprimés. Avec Jean Berger, Armand Abplanalp, Jacques Thébault, Bachir Touré, Claude Debord, Ahmed Hasmaou, Gérard Hernandez

Soleil Ô Med Hondo

France 1971 1h43 — VOFR

Vendredi 3 avril Cinéma les Variétés 17h30 Séance présentée par Catherine Ruelle, journaliste, suivie de la signature du livre Les Cinémas arabes et la littérature (d’Ahmed Bedjaoui et Michel Serceau, L’Harmattan, 2019)

‫محمد هندو‬

‫أيتها الشمس‬

Jeudi 9 avril 20h00 Institut de l’image, Aix-en-Provence Séance présentée par Dominique Wallon, fondateur du Festival des Cinémas d’Afrique d’Apt

Un immigré africain en quête de travail découvre les aspérités de la «Douce France», le racisme de ses collègues, le désintérêt des syndicats et l’indifférence des dignitaires africains qui vivent à Paris, au pays de «nos ancêtres les Gaulois». Premier long métrage de Med Hondo, ce film-manifeste, tourné avec un maigre budget, accueilli contradictoirement par la critique et distribué plusieurs années après, est néanmoins remarqué pour son propos choc et sa mise en scène singulière, mêlant théâtre, dessins et dialogues filmés. Attaque cinglante contre le colonialisme, le film est également un exposé choquant du racisme et un acte d’accusation brutal et ironique des valeurs capitalistes occidentales. Soleil Ô est le titre d’un chant antillais qui conte la douleur des Noirs amenés du Dahomey aux Caraïbes. Avec Mabousso Lô, Théo Légitimus, Pierre Santini, Gabriel Glissant, Bernard Fresson, Sanvi Panou, Greg Germain, Akonio Dolo, Robert Liensol, Georges Anderson, Georges Hilarion

Festival international du film de Locarno (Léopard d’or) ; Festival de Cannes – Semaine de la critique

Sarraounia Med Hondo

Burkina Faso / France 1986 2h — VOFR

‫محمد هندو‬

‫ساراوينا‬

Vendredi 3 avril Videodrome 2 20h00 Séance présentée par Annabelle Aventurin, Ciné-Archives

Poursuivant son travail autour de la question du colonialisme, Med Hondo adapte le roman Sarraounia, le drame de la reine magicienne de l’écrivain nigérien Abdoulaye Mamani (publié en 1980 aux éditions L’Harmattan). Tourné au Burkina Faso, le film met en scène l’histoire d’une reine, autorité politique et religieuse, dont la tradition orale va faire une figure populaire et un symbole de la lutte des Africains contre la colonisation. A la fin du XIXè siècle, une troupe d’officiers français et de mercenaires soudanais conduits par les capitaines Voulet et Chanoine tente de conquérir le Niger. Les tribus africaines hésitent entre la collaboration et la résistance. Seule Sarraounia, la légendaire reine du peuple nigérian des Aznas, s’oppose ouvertement aux étrangers. Malgré un projet ambitieux (il s’agit d’une des productions africaines les plus importantes de l’époque), le film, très bien accueilli dans les festivals internationaux, ne connaîtra néanmoins qu’une distribution confidentielle dans les salles françaises. Avec Aï Keïta, Jean-Roger Milo, Féodor Atkine, Didier Sauvegrain, Roger Mirmont

Festival Panafricain du cinéma de Ouagadougou, Burkina Faso (Grand prix) ; Festival de Londres (Prix du meilleur film)

West Indies ou les nègres marrons de la liberté

France 1979 1h50 — VOSTFR

Med Hondo

Les West Indies sont les Antilles d’abord espagnoles, puis anglaises, françaises, néerlandaises, avant que Cuba et Haïti, entre autres, conquièrent leur indépendance. Adapté de la pièce Les Négriers de Daniel Boukman, West Indies peut être qualifié de « comédie musicale politique ». L’histoire du peuple des Antilles du XVIIe siècle à nos jours y est mise en scène en une succession de tableaux, dans une esthétique scénique vigoureusement théâtrale, et en utilisant la langue créole comme élément essentiel. L’action se déroule dans une caravelle négrière et est racontée à travers des chants et des ballets évoquant à la fois le passé et le présent, cette autre « traite » qui amène en sens inverse vers l’Europe des milliers d’hommes devenus immigrés pour échapper à la misère. Les majestueuses chorégraphies qui ponctuent le film contribuent à la singularité de cette œuvre méconnue, remarquée pour son audace lors de sa sortie.

‫محمد هندو‬

Samedi 4 avril Auditorium du Mucem 14h00 Séance présentée par Catherine Ruelle, journaliste

Avec Robert Liensol, Roland Bertin, Hélène Vincent, Philippe Clévenot

Cinéma du réel, Paris ; Festival de Locarno ; Festival de Dakar (Premier Prix) ; Journées Cinématographiques de Carthage - JCC (Prix Spécial du Jury) ; Festival international de Films de Fribourg

West Indies ou les nĂ¨gres marrons de la libertĂŠ de Med Hondo

Au-delà des frontières

La section «Au-delà des frontières » est dédiée cette année au cinéma arménien. A travers une sélection de films récents (court et long métrage, documentaire et fiction, animation), il s’agit de révéler au public une cinématographie peu connue et d’ouvrir le dialogue autour de l’Arménie d’aujourd’hui. L’histoire du cinéma international a été marquée par des réalisateurs légendaires tels que Sergueï Paradjanov ou Artavazd Pelechian, et plus récemment, des réalisateurs de la diaspora tels qu’Atom Egoyan ou Robert Guediguian. Cinéma de la mémoire, il a la spécificité d’être à la fois un cinéma national et un cinéma de la diaspora. On retrouve des thématiques récurrentes telles que la difficulté d’être, la résilience de la diaspora, une histoire récente successivement marquée par de terribles événements (le génocide de 1915, les années sous le joug soviétique, le séisme de 1988, la guerre contre l’Azerbaïdjan). Un « Café-ciné » le samedi 4 avril permettra d’approfondir le débat en donnant la parole aux réalisateurs et spécialistes invités.

Le Scandale Paradjanov ou La vie tumultueuse d’un artiste soviétique

Ukraine / France Géorgie / Arménie 2013 1h35

Serge Avédikian et Olena Fetisova Mercredi 1er avril En présence du réalisateur

17h30

Jeudi 2 avril 20h45 En présence du réalisateur Projection précédée d’une collation proposée par l’association franco-arménienne du pays de Martigues

Cinéma Les Variétés Cinéma Jean Renoir, Martigues

Fresque intimiste autour de la personnalité baroque et excentrique du cinéaste, poète et plasticien Sergueï Paradjanov. Inspiré de fragments de sa vie et de « l’affaire Paradjanov », qui défraya la chronique dans les années 1974-80, le film raconte librement l’histoire d’un artiste provocateur et anticonformiste, pris dans le piège de la machine soviétique. Ce premier long métrage de Serge Avédikian, réalisé deux ans après sa palme d’or à Cannes pour Chienne d’histoire, retrace les trente dernières années de la vie de Paradjanov. Du tournage de son film culte Les Chevaux de feu, au scandale qui l’oblige à se rendre en Arménie où il réalise Sayat Nova, puis son retour à Kiev où il est arrêté, emprisonné et assigné à résidence dans sa maison natale de Tbilissi. Meurtri, il gardera néanmoins toujours son sens de l’humour et sa passion pour l’art et la beauté. Acteur, producteur et réalisateur, Serge Avédikian est né dans l’Arménie soviétique et travaille entre la France et l’Arménie. Avec Serge Avédikian, Yulia Peresild, Karen Badalov, Zaza Kashibadze, Yuri Vysotsky, Anton Yakovlev

Festival du film d’histoire de Pessac (Grand Prix) ; Festival d’Odessa (Meilleur film ukrainien) ; Cinessonne, Tallin (Prix spécial du jury) ; Festival international du film de Karlovy-Vary

Le Scandale Paradjanov ou La vie tumultueuse d’un artiste soviétique de Serge Avédikian et Olena Fetisova

Mémoire arménienne

France 1993 54 min — VOSTFR

Jacques Kebadian

Jeudi 2 avril En présence du réalisateur

17h00

La Baleine

Mercredi 1er avril En présence du réalisateur

20h30

Cinéma Le Méliès, Port-de-Bouc

Assistant de Robert Bresson, collaborateur de Jean-Luc Godard, ayant pris part à la création des États Généraux du Cinéma en mai 68, Jacques Kebadian, cinéaste militant, considérait que l’action politique menée dans une usine devait être la suite logique de son combat cinématographique. Il s’intéresse aussi à l’histoire des peuples, déracinés, exilés, filmant avec une grande proximité et livrant des documents historiques de grande valeur. Il est un des premiers réalisateurs français à réaliser des films en arménien et consacre à partir de 1981 une série de films documentaires à l’Arménie. Aux côtés de son ami Serge Avédikian, il fonde l’Association Audiovisuelle Arménienne ayant pour objectif de diffuser les films de cinéastes d’Arménie soviétique et de la diaspora. A partir d’archives et de témoignages, ce film est consacré à la manière dont les survivants du génocide arménien, réfugiés en France dans les années 1920, se sont intégrés à la société française, regroupés en communauté à Marseille et dans la région.

Chienne d’histoire Serge Avédikian

France 2010 12mn

Vendredi 3 avril 19h00 La Baleine 1ère partie de séance En présence du réalisateur et de Thomas Azuélos, illustrateur Jeudi 2 avril 19h30 Cinéma Jean Renoir, Martigues 1ère partie de séance En présence du réalisateur Projection suivie d’une collation proposée par l’association franco-arménienne du pays de Martigues

Le comédien, metteur en scène et réalisateur Serge Avédikian relate une histoire qui s’est déroulée au début du XXème siècle dans ce film d’animation sans parole, allégorie de la grande Histoire. En 1910, à Constantinople, le gouvernement cherche le moyen de se débarrasser des chiens errants qui envahissent les rues avant de décider la déportation de ces 30.000 chiens sur une île déserte, au large de la ville. Les aboiements et les plaintes des chiens, le son du violon créent une tension tandis que les collages et aquarelles de Thomas Azuélos donnent vie à ces chiens qui se diluent dans les eaux de la mer de Marmara.

Festival de Cannes (Palme d’Or du court métrage) ; Festival International du film de São Paulo - Mostra ; Cinemed, Montpellier ; DocuFest, Prizren ; Warsaw Film Festival, Varsovie

Le Fils du marchand d’olives : sur les traces du génocide arménien

France 2010 1h17 — VOSTFR

Mathieu Zeitindjioglou Vendredi 3 avril

En présence du réalisateur

19h00

La Baleine

Dans ce film initiatique et poétique, Mathieu Zeitindjioglou va utiliser le film d’animation et le conte pour aborder un sujet difficile. Une quête personnelle sur les traces de son grand-père arménien, Garabed Zeitounjian dont le nom signifiait « le fils du marchand d’olives », qui a échappé aux massacres de 1915 grâce à son nom turquifié. Le pari de ce documentaire est osé : évoquer le génocide arménien au fil du voyage de noces du réalisateur à travers la Turquie. Ce road trip à travers le pays, marqué par des rencontres, mêle images d’archives et d’animation, film d’investigation et documentaire historique pour dénoncer un négationnisme persistant. Avec Anna Zeitindjioglou et la voix de Jean Claude Dreyfus

Pomegranate Film Festival, Toronto (Prix du meilleur documentaire) ; Yerevan International Animation Film Festival - Reanimania (Prix spécial du Jury) ; États généraux du film documentaire, Lussas

Les Complices Nora Martirosyan

France 2009 39 min — VOFR

Vendredi 3 avril 21h30 La Baleine Séance de courts métrages présentée par Houry Varjabédian, auteure

Tout en épluchant consciencieusement ses légumes, une femme raconte les étapes de sa vie et celles de sa famille, évoque ses souvenirs et les traversées de génération en génération, d’est en ouest et du nord au sud du pourtour méditerranéen. Cette histoire nous transporte dans des lieux de mémoire, tandis que l’écran est traversé par le mouvement des enfants et adolescents qui l’entourent. « Dans ce face à face d’une Histoire recomposée par ses fragments et d’une histoire en devenir, la mer, entre ces deux destinées, sépare et rassemble. » Nora Martyrosyan, dont les films ont été présentés et primés dans de nombreux festivals, s’intéresse plus particulièrement à la mémoire et aux récits de souvenirs. Artiste et cinéaste, elle est diplômée de l’Académie des Beaux-arts de Erevan puis du Fresnoy et de la Rijksakademie.

Visions du réel, Nyon ; FIDMarseille

Wound

Arthur Sukiasyan

Arménie 2019 25 min — VOSTFR

Vendredi 3 avril 21h30 La Baleine Séance de courts métrages présentée par Houry Varjabédian, auteure

En 1988, Gyumri, deuxième ville d’Arménie, est détruite par un terrible séisme. Plusieurs décennies après, les habitants ne sont toujours pas remis de cette tragédie. Hommage poétique à la ville et à ses habitants, ce documentaire d’une étrange beauté présente un monde suspendu. Réalisateur indépendant, Arthur Sukiasyan est né à Gyumri. Il vit et travaille désormais à Erevan.

Visions du Réel, Nyon ; Festival international du film documentaire - CinéDOC – Tbilissi (Prix du Meilleur film – Focus Caucasus)

Milky Brother Vahram Mkhitaryan

Pologne / Arménie 2014 30 min — VOSTFR

Vendredi 3 avril 21h30 La Baleine Séance de courts métrages présentée par Houry Varjabédian, auteure

Dans un village en Arménie, Seto attend impatiemment la naissance d’un petit frère mais l’enfant meurt à la naissance. L’arrivée d’un agneau orphelin va progressivement remplir le vide laissé dans la famille. Premier court métrage de Vahram Mkhitaryan né à Erevan. Il vit et travaille en Pologne. Avec Lusine Avanesyan, Manuk Qishmishyan, Artur Papikyan

Festival du film de Cracovie ; Festival de film international Premiers plans, Angers (Grand Prix du jury courts métrages européens) ; Festival international du film de Vilnius ; Festival du court métrage de Glasgow

Le Scandale Paradjanov ou La vie tumultueuse d’un artiste soviétique de Serge Avédikian et Olena Fetisova

Tête du roi Amenhotep III, Musée Calouste Gulbenkian © Calouste—Gulbenkian Foundation, Lisbon Calouste Gulbenkian Museum—Founder’s Collection. Photographie : Catarina Gomes Ferreira

J4 Exposition

P haraons S uperstars

M ucem

Avec le soutien de

29 avril—17 août 2020

Exposition conçue et réalisée par le Mucem en coproduction avec

En partenariat avec

Installations Du mercredi 1er avril au dimanche 5 avril

de 10h00 à 23h00

forum du Mucem Entrée libre

Le journaliste Feurat Alani nous livre un Irak intime avec cette web série d’animation en vingt épisodes. Le Parfum d’Irak est un témoignage touchant, la quête désespérée d’un pays perdu, et une histoire de transmission. Le récit autobiographique se tisse au fil des souvenirs de Feurat Alani, s’écrit à travers sa famille, ses rencontres, et retrace en parallèle les grands événements qui ont marqué l’Irak de ces 40 dernières années. L’ouvrage éponyme qui accompagne la série a été récompensé par le Prix Albert Londres.

Festival international du Documentaire d’Amsterdam - IDFA ; Festival international du film d’animation d’Annecy ; Festival du film et forum international sur les droits humains - FIFDH

‫عبير‬

Feurat Alani & Léonard Cohen

France / Irak — 2018 20 x 3 min — VF Nova Production

‫العراق فرات العاني‬

Le Parfum d’Irak

Who is afraid of ideology ? Marwa Arsanios Inauguration Mardi 31 mars

de 14h00 à 19h00

Centre Photographique Entrée libre

Poursuivant son travail autour de l’écologie, le féminisme et l’organisation collective, l’artiste et chercheuse Marwa Arsanios présente dans ce documentaire des expériences menées par des femmes de trois communautés. Dans les montagnes du Kurdistan, le mouvement autonomiste des femmes invite à vivre et à penser autrement la survie mais aussi l’écologie et l’économie. Dans la Bekaa au Liban, une coopérative agricole est devenue une communauté-asile pour des réfugiées et propose une politique radicale. Le village de Jinwar, dans le Rojava au nord de la Syrie, est exclusivement réservé aux femmes. A partir de ces trois stratégies éco-féministes, le film aborde les questions politiques de l’autogouvernance, la constitution et la transmission de savoirs.

‫مروة ارسانيوس‬

‫من يخشی االيديولوجية؟‬

Exposition Du mercredi 1er avril au samedi 4 avril

18h00

Liban / Kurdistan Syrie — 2019 51 min — VOSTFR

FIDMarseille ; Cinéma du Réel, Paris ; Biennale de Varsovie ; Rencontres internationales du documentaire de Montréal – RIDM ; Festival international du film de Toronto – TIFF ; Festival du film de New York - NYFF

The Killing of Rouzan al-Najjar

Vidéo 2019 4 min — VOSTFR

Inauguration Mardi 31 mars

Exposition Du mercredi 1er avril au samedi 4 avril

18h00 de 14h00 à 19h00

Centre Photographique Entrée libre

Entre mars et décembre 2018, les manifestations intitulées la « Grande marche du retour » ont été parmi les plus importantes de l’histoire récente de Gaza. La réponse a été sanglante : plus de 6000 civils blessés et plus de 150 personnes tuées. Parmi elles, Rouzan al-Najjar, 21 ans, médecin volontaire. Forensic Architecture est chargé par le New York Times d’enquêter et entreprend une analyse minutieuse de la scène en recréant numériquement le site de protestation à partir de preuves vidéo.

‫مقتل رزان النجار‬

Forensic Architecture

Killing in Umm al-Hiran Forensic Architecture Inauguration Mardi 31 mars

‫ٲم الحيران‬ ّ ‫جرائم القتل في‬

Exposition Du mercredi 1er avril au samedi 4 avril

18h00 de 14h00 à 19h00

Vidéo 2019 30 min — VOSTFR Centre Photographique Entrée libre

Le 18 janvier 2017, la police effectue une attaque dans le village bédouin d’Umm al-Hiran, situé dans le désert du Néguev, faisant deux morts. Tandis que les responsables israéliens décrivent une attaque terroriste, les habitants et militants locaux racontent une histoire toute différente. Aidé par un groupe de photographes documentaires, Forensic Architecture va examiner les affirmations et révéler les incohérences du compte rendu officiel. Fondé en 2010 à l’Université Goldsmiths de Londres, Forensic Architecture, « l’architecture d’investigation », est un collectif constitué aussi bien d’artistes, d’architectes, de designers et de cinéastes que d’informaticiens, de scientifiques et de juristes. Leurs recherches portent sur les sites de conflits armés, les violations des droits humains ou environnementaux, la violence d’État. Ils tentent de produire une compréhension à l’échelle spatiale, architecturale et urbaine. Forensic Architecture apporte une nouvelle analyse de l’enquête officielle à partir de supports concrets et numériques : vues satellites, caméras de téléphones portables, médias sociaux, témoignages, reconstructions, animation 3D.

Turner Prize (nominés) ; London Palestine Film Festival; Biennale de Venise ; documenta 14, Kassel ; Musée d’art contemporain, Barcelone – MACBA ; Biennale de Whitney

It’s a Long Way from Amphioxus

Allemagne 2019 17 min — VOSTFR

Kamal Aljafari

Exposition Du mercredi 1er avril au samedi 4 avril

de 14h00 à 19h00

Centre Photographique Entrée libre

‫كمال الجعفري‬

Une vieille dame se penche vers le jeune homme assis à côté d’elle et lui demande « Qu’est-ce qu’on distribue ici ? ». « Des numéros », répond-il. Dans les salles d’attente de Berlin, où les sièges en métal et en bois sont cloués au sol, les gens arrivent, émergeant de la mer. Ici, ils attendent. Le nouveau court métrage de Kamal Aljafari défie encore une fois la dimension du temps, questionne le sens de la vie dans un système qui réduit l’humanité à un numéro et où l’avenir dépend de formulaires remplis dans des couloirs gris. C’est un long chemin depuis Amphioxus. Sur le ton de l’absurdité, le film observe les origines de l’être et son devenir.

‫جميعنا اتينا من هناك‬

Première française / Inauguration Mardi 31 mars 18h00

Berlinale

Café-ciné Du mercredi 1er au samedi 4 avril

de 14h00 à 16h30

forum du Mucem Entrée libre

Les « Café-ciné » invitent le public à poursuivre l’échange et la réflexion avec des réalisateurs, des artistes, des professionnels du cinéma, des chercheurs, autour des temps forts ou des thématiques qui traversent la programmation de cette édition 2020 et abordent les problématiques liées à la diffusion des cinémas arabes en France.

L’image au service de l’enquête Mercredi 1er avril 14h00 Modéré par Coline Charbonnier, journaliste et cofondatrice du média 1538 Méditerranée

L’image au service de l’histoire. L’enquête à travers des parcours individuels qui permettent d’illustrer une page des récits oubliés ou devenus invisibles. Les réalisateurs de ce Café-ciné ont comme point commun de mettre le documentaire au cœur d’une esthétique personnelle et au service d’une cause présente ou passée. Quelle narration, quel travail de l’archive, du témoignage ? Autant de questions que nous évoquerons avec eux au cours de cet échange. Avec la participation de Pierre Michelon, chercheur, artiste et réalisateur Amara ; Lina Al Abed, réalisatrice Ibrahim : un destin à définir ; Mathieu Zeitindjioglou, réalisateur, chef monteur et artiste plasticien

Archiver, témoigner, s’engager

Jeudi 2 avril 14h00 Modéré par Juliette Honvault, historienne et chercheuse au CNRS, Iremam, Aix Marseille Université - AMU

Dix ans après le début des premiers soulèvements au MoyenOrient et au Maghreb, le mouvement a pris une dimension planétaire. Cette table ronde propose une relecture des luttes et de leur couverture en images, lorsque la caméra devient un outil

politique. Réalisateurs et réalisatrices, citoyens et citoyennes activistes du monde arabe mais aussi de France évoqueront la question de l’archivage, du témoignage et de l’engagement. Avec la participation de Delphine Minoui, journaliste, auteure et réalisatrice ; Primitivi, télévision de rue ; Katia Saleh, réalisatrice ; Hakim Abdelfettah, programmateur, Rencontres Cinématographiques de Béjaia

Diffusion et distribution des cinémas du Maghreb et du Moyen-Orient en France Vendredi 3 avril 14h00 Modéré par Juliette Grimont, programmatrice des cinémas le Gyptis et la Baleine

Animée par des distributeurs, spécialistes des cinémas du monde arabe et des représentants de salles de projection locales, cette table ronde porte sur la diffusion et la distribution des films du Moyen-Orient et du Maghreb en France ainsi que sur l’évolution des industries créatives. Les intervenants tenteront de dresser un état des lieux et discuteront de la circulation de ces productions cinématographiques, documentaire et fiction, en France.

Avec la participation de Mélanie Simon-Franza, distributrice, La Grande distribution ; Mathieu Berthon, distributeur, Météore Films ; Aurélia Barbet, cinéaste et membre de l’ACID (Association du cinéma indépendant pour sa diffusion) ; Jean-Laurent Csinidis, producteur, Films de Force Majeure

Le cinéma arménien contemporain Samedi 4 avril 14h00 Modéré par Patrick Malakian, acteur, réalisateur et président de l’Association UGAB (Union Générale Arménienne de Bienfaisance)

Dans le cadre de la section « Au-delà des frontières » qui propose pour cette édition 2020 une sélection de films arméniens récents, cette table ronde permettra d’élargir la discussion. Largement traitées dans le cinéma arménien contemporain, les thématiques de la migration, de l’exil et de la mémoire feront l’objet de ce « Café-ciné ». Avec la participation de Serge Avédikian, comédien et réalisateur ; Jacques Kebadian, réalisateur

Master class Rencontre avec le réalisateur Malek Bensmaïl Modérée par Olivier Barlet, responsable éditorial cinéma à Africultures

Vendredi 3 avril 9h30-12h30 Cinéma Le Miroir Entrée libre Organisée en partenariat avec l’Institut de Recherches et d’Etudes sur les Mondes Arabes et Musulmans (Iremam), l’EHESS et l’Université Aix-Marseille - AMU

Malek Bensmaïl est né à Constantine en 1966. Dans les années 1980, il fréquente la cinémathèque d’Alger ou celle de Constantine, quand les plus grandes figures du cinéma international viennent y présenter leurs films ; il profite aussi de l’effervescence intellectuelle des nombreux clubs dispersés à travers le pays où se réunissent à l’époque les passionnés du cinéma. Il quitte finalement l’Algérie pour se former au cinéma, à Paris puis à Leningrad où il aborde la mise en scène avec Alexandre Sokourov, ce qui dit-il, l’a orienté vers le cinéma documentaire. Lors de la guerre civile qui déchire l’Algérie des années 1990, il sent l’urgence de filmer, analyser, témoigner. Il prend aussi conscience de l’amnésie qui entoure les années de la guerre d’indépendance, des blessures qu’elle a laissées et qui ressurgissent à tous moments. Et il décide de ce qui sera sa manière d’agir politiquement, en cinéma.

Après un premier essai documentaire Territoires (1996), où il s’interrogeait sur les origines de la violence en son pays et ses manifestations nouvelles du côté des pays du Nord, ou Dêmokratia (2001), une fable sur la dictature, il documente et analyse les événements politiques de son pays : ceux de la décennie sanglante qui mettent l’Algérie au centre des écrans de télévision du monde entier Boudiaf, un espoir assassiné (1993) et Algéries (2003) ou bien la mascarade des élections présidentielles Le grand jeu (2005). Une autre partie de sa filmographie Aliénations (2004), La Chine est

encore loin (2008), développe de manière plus personnelle sa vision de l’identité et de l’appartenance en Algérie, son pays. Parlant de Contre-pouvoirs (2015), huis clos qui questionne la liberté d’expression de la presse algérienne pendant les élections présidentielles, Malek Bensmaïl dépeint ainsi l’intention générale de sa démarche documentaire : « Il ne suffit pas de montrer les violences, ni de raconter l’actualité mais il y a un devoir à continuer d’enregistrer les évolutions, les réflexions, les batailles, d’enregistrer une démocratie qui peine à naître mais qui se construit malgré tout, jour après jour ». Cette master class sera l’occasion de revenir avec lui sur plusieurs de ses films et d’analyser leur dimension esthétique, documentaire et politique.

La médiation

Depuis sa création, Aflam tisse des liens multiples autour du cinéma, entre les publics, les œuvres et les artistes. Nos programmes sont conçus pour offrir des espaces ouverts à tous, favorables à l’échange et au dialogue. En effet, la diffusion et la réception d’un film sont pensés à la fois comme une expérience personnelle et un moment convivial. Des temps de débats accompagnent toujours les films, ce qui permet à chacun d’exprimer son ressenti. D’autre part, Aflam encourage l’éducation à l’image grâce à ses activités de médiation et de création, et à ses interventions. Tout au long du festival, autour des séances de cinéma, vous pourrez avoir un aperçu de nos ateliers, notamment de traduction et d’écriture poétique.

Les ateliers

L’atelier Écriture propose à des élèves d’explorer l’univers de deux courts métrages à partir de consignes ludiques d’expression écrite. Guidés par Mathilde Chèvre (écrivaine et éditrice), et avec le concours de Driss El Hachami (professeur de langue arabe au collège Marseilleveyre), les élèves composent des récits et illustrations, inspirés des films Sukar de Ilias El Faris et Bab Sebta de Randa Maroufi. Cet atelier se poursuivra et donnera lieu, au mois de septembre, à un atelier animé par la réalisatrice Randa Maroufi, dans le cadre du projet Out.Of.The.Blue.Map de Calypso 36°21 et de Manifesta à Marseille. Destiné aux lycéens de La Calade (section Bac accueil), l’Accueil festival est un atelier professionnel qui leur permet de s’initier à leur futur métier et de participer pleinement aux Rencontres en accompagnant les publics, les artistes et les débats.

L’atelier Jury réunit quinze participants. Après s’être familiarisés avec l’analyse cinématographique, ils prennent part aux Rencontres. Visionnages, débats, et discussions avec des professionnels leur permettent de voter pour leur film favori parmi ceux qui sont présentés au festival. En partenariat avec le lycée Montgrand, le CIERES et l’association Savoir et Devenir, cet atelier est conçu en collaboration avec Camille Ronger (réalisatrice). L’Administration Pénitentiaire en partenariat avec Lieux Fictifs, avec les soutiens de la Région Sud et la Ville de Marseille, aménage une salle de cinéma de cinquante places dans le studio Image et mouvement implanté dans la prison de Marseille. Ce projet, inédit en France, a pour ambition de s’appuyer sur un réseau d’acteurs du territoire, pour activer une pensée et une pratique partagée sur la diffusion et la transmission du cinéma. A travers la projection et la diffusion, dans cette nouvelle salle de cinéma, de quatre films programmés, Aflam réitère l’atelier Dedans/dehors. En collaboration avec Lieux Fictifs, l’équipe du cinéma Videodrome 2 et Elina Chared (réalisatrice), cet atelier propose aux détenus du centre pénitentiaire des Baumettes de vivre le festival de l’intérieur, accompagnés d’intervenants professionnels du monde du cinéma. Pour la seconde année, nous renouvelons l’expérience de l’atelier Ciné’Dialogue : traduire les dialogues d’un court métrage et découvrir les métiers de traducteur et de monteur. Les élèves du lycée Montgrand en option civilisation orientale, et leur professeure Rime El Hossamy, ont traduit de l’arabe vers le français les dialogues du film Sh’hab de Amal Al Muftah. Un atelier réalisé avec la collaboration d’Ayman Khoury (réalisateur et photographe), de Fanny Rawel (traductrice), et de Ramy Al Asheq (auteur), dans le cadre de sa résidence à La Marelle organisée par l’institut Goethe pendant les Rencontres.

WarshatAflam / Résidence d’écriture

Créé en 2016 avec l’aide du CNC- Centre national du cinéma et de l’image animée (dispositif Talents en court) et de la Région Sud (aide à la jeune création), cet atelier offre un accompagnement personnalisé à des réalisateurs autodidactes souhaitant professionnaliser leur approche du cinéma. Dans l’esprit des croisements culturels développés par Aflam, les quatre lauréats sélectionnés sont originaires de la Région Sud et des pays arabes. Les quatre lauréats 2019-2020 sont Karim Merabet et Nada Diane Fridi (Marseille), Haneen Odetallah (Palestine) et Gabriella El Choueifaty (Liban). Cette quatrième édition de WarshatAflam (25-30 mars) sera clôturée par un pitch des projets des réalisateurs devant des professionnels. Ils poursuivront leur résidence en assistant au festival ainsi qu’au pitch des lauréats de Meditalents.

Meditalents / Forum de coproduction

Du 3 au 5 avril 2020, Meditalents organise son deuxième Atelier de Coproduction en Méditerranée au centre d’art Montévidéo, en partenariat avec l’Institut Français et la Région Sud, et avec le soutien de la Mairie de Marseille et du CNC - Centre national du cinéma et de l’image animée. Cet atelier se tiendra en concomitance et en partenariat avec Aflam et ses Rencontres internationales de cinéma. Une sélection de projets de films en développement sera présentée par leurs réalisateurs et producteurs face à un éventail choisi de co-producteurs, de distributeurs et de responsables de fonds d’aide internationaux lors d’une session de pitchs, le samedi 4 avril 2020. Cet Atelier propose aux professionnels des deux rives de la Méditerranée d’explorer ensemble, avec les producteurs, distributeurs et fonds de soutien français et internationaux invités, les possibilités de coproductions tant artistiques que financières ou techniques de leurs projets, afin d’optimiser leurs financements et leurs futurs circuits de diffusion. Un jury composé de professionnels du cinéma méditerranéen remet chaque année le Prix de la Région Sud doté de 20 000 €. 82

Monte Carlo Douliya partenaire de la 7e édition des Rencontres internationales de cinéma d’Aflam *sur la même longueur d’ondes

Lancement des Assises de l’Egalité des Genres dans l’Industrie du Film et de l’Audiovisuel au Maghreb-Machrek - Défis et perspectives Pour plus d’informations : communication@aflam.fr

Le Bureau de l’Unesco pour le Maghreb, le Mucem et Aflam, organisent la première étape des Assises de l’Egalité des Genres dans l’Industrie du Film et de l’Audiovisuel au Maghreb-Machrek. En partenariat avec les organisations mettant en œuvre le programme MedFilm* co-financé par l’Union Européenne, les Assises de Marseille, soutenues par la Suède, représentent la première étape de la mise en œuvre de l’Appel de Salé. L’occasion de réunir à Marseille les acteurs du secteur audiovisuel et cinématographique des pays de la région MENA (Moyen-Orient/ Afrique du Nord) et de France, afin de favoriser une dynamique de concertation et d’incubation donnant une voix aux professionnels du secteur. A cet effet, quelques cas d’étude seront abordés basés sur les résultats des initiatives innovantes menées dans le cadre du projet MedFilm, autour de l’inégalité persistante dans la profession comme à l’image, le renforcement de la place de la femme dans l’industrie, la lutte contre les stéréotypes, et enfin les stratégies holistiques pouvant être adoptées pour garantir une effective égalité des genres. L’état des lieux et les recommandations des travaux représenteront la base des Assises Nationales qui seront organisées dans les différents pays de la région, en préparation de l’Assise Régionale devant se tenir au Maroc en 2020.

*MedFilm : « Renforcement d’un secteur du film sensible au genre dans la région Maghreb-Machrek » est un projet régional cofinancé par l’Union Européenne qui vise à promouvoir l’image et la place de la femme dans le secteur du film (cinématographique, télévisuel, sur le web/ fiction et documentaire) dans sept pays

cibles : Algérie, Egypte, Jordanie, Liban, Libye, Maroc et Tunisie. Le projet est mis en œuvre par un consortium mené par l’Unesco, en partenariat avec ONU Femmes, Mena Media Monitoring (MMM), et le Festival International du Film des Femmes de Salé (FIFFS), et en association avec Sud Ecriture. Partenaires techniques de mise en œuvre (bénéficiaires des subventions par cascade) : Jordanian Commission for Democratic Culture Association (Jordanie) ; Fe-male & Dawer (Liban) ; Association Démocratique des Femmes du Maroc (Maroc) ; Association de Culture et d’Education par l’Audiovisuel (Maroc) ; The Royal Film Commission (Jordanie) ; Maamal 612 Think Factory (Jordanie) ; Alternative Média (Tunisie).

Index Réalisateurs Al Abed Lina Alani Feurat Al-Muftah Amal Aldhabaan Abdulmohsen Aljafari Kamal Ameen Shahad Ameur-Zaïmèche Rabah Arsanios Marwa At Qasi-Kessi Sonia Avédikian Serge Avédikian Serge Barsaoui Mehdi Benjelloun Ali Bensmaïl Malek Bouhmouch Nadir Boujemaa Hinde Boundaoui Assia Bouslama Bouthteyna Cahen Claire Cohen Léonard Domínguez Serén Eloy Domke Johanna Duraie Zain Eldeek Bashir El Faris Ilias El-Horr Dima Esmili Ali

p. 21 p.69 p.24 p.19 p.73 p.10 p.35 p.70 p.14 p.57 p.61 p.15 p.40 p.76 p.33 p.22 p.31 p.20 p.25 p.69 p.18 p.9 p.41 p.38 p.26 p.30 p.25

Fahdel Abbas Ferhani Hassen Fetisova Olena Forensic Architecture Franco Sonia Gasmelbari Suhaib Hondo Med Joobeur Meryam Joucla Bruno Kassab Yaser Kebadian Jacques Mansour Foued Maroufi Randa Martirosyan Nora Mennana Fouad Michelon Pierre Minoui Delphine Mkhitaryan Vahram Occhipinti Michela Omara Marouan Sayad Karim Shaikhow Mohammad Slim Ala Eddine Sukiasyan Arthur Touzani Maryam Zein Marwa Zeitindjioglou Mathieu

p.43 p.42 p.57 p.71 p.12 p.34 p.46 p.13 p.17 p.16 p.60 p.11 p.27 p.63 p.36 p.37 p.17 p.65 p.28 p.9 p.29 p.39 p.32 p.64 p.23 p.36 p.62

Équipe Direction artistique Delphine Leccas Présidence Souad El Tayeb

Secrétariat général Valentine Bedez, Isabelle Benkemoun

Médiation Charlotte Deweerdt, Charlotte Schwarzinger, Claude Le Cleach

Production Driss Amari, Valentine Bedez, Judith Bligny-Truchot, Soukaina Sentissi

Communication – Relation presse Amélie Raux

Programmation Delphine Leccas, Solange Poulet, Michel Serceau, Ahmed Boughaba, Nabil El Kente Café-ciné Delphine Leccas, Charlotte Deweerdt, Charlotte Schwarzinger

Couverture photo Lavinia Parlamenti Régie technique Rémi Laurichesse

Relecture Joëlle Metzger, Michel Serceau, Solange Poulet Crédit photo de l’affiche Production : Monokel, Réalisation : Johanna Domke et Marouan Omara

Remerciements

Nous remercions chaleureusement les nombreux bénévoles qui nous accompagnent, les intervenants, les traducteurs et les interprètes, les équipes des lieux et festivals partenaires qui nous accueillent, les animateurs des ateliers médiation, les responsables et les adhérents des centres sociaux, les enseignants et leurs élèves, et vous tous qui participez au Festival.

WarshatAflam Solange Poulet, Amélie Raux, Maya Perusin Mysorekar

Master class Delphine Leccas, Solange Poulet Graphisme Akakir Studio

Réalisation du teaser Jonathan Arnoult 87

Infos pratiques / Lieux de projection À Marseille Mucem

Esplanade du J4 - 13002 www.mucem.org Métro 2 : Joliette Tram 2 et 3 : République-Dames Bus 49, 82, 82S : La Major Bus 60 : Mucem St Jean

La Baleine

59 cours Julien - 13006 www.labaleinemarseille.com Métro 2 : Notre-Dame du Mont

Videodrome 2

49 cours Julien - 13006 www.videodrome2.fr Métro 2 : Notre-Dame du Mont

Le Gyptis

136 rue Loubon - 13003 www.lafriche.org/fr/cinema-le-gyptis Bus 31, 32, 88 : Place Caffo Bus 49 : Clovis Hugues

Le Polygone Etoilé 5 rue François Massabo - 13002 www.polygone-etoile.com Métro 2 : Joliette Tram 2 et 3 : Joliette

Les Ateliers de l’Image Centre Photographique de Marseille 2 Rue Vincent Leblanc - 13002 www.ateliers-image.fr Métro 2 : Joliette Tram 2 et 3 : République-Dames

Le Miroir

Centre de la Vieille Charité - 13002 Métro 2 : Joliette Tram 2 et 3 : République-Dames Bus 49 : La Major

Cinéma Alhambra

2 rue du Cinéma - 13016 www.alhambracine.com Bus 36, 36B : Rabelais Frères, Magallon Salengro

Les Variétés

37 Rue Vincent Scotto - 13001 http://lesvarietes-marseille.com/ Métro 2 : Noailles Tram 1 : Noailles Tram 2 : Belsunce Alcazar, Canebiere Garibaldi Tram 3 : Belsunce Alcazar, Cours Saint Louis

Hors Marseille

Cinéma Eden-Théâtre, La Ciotat 25 bd Georges Clémenceau - 13600 www.edencinemalaciotat.com

Cinéma Le Méliès, Port-De-Bouc 12 rue Denis Papin - 13110 www.cinemelies.fr

Cinéma Jean Renoir, Martigues Allée Jean Renoir Saint-Roch - 13500 www.cinemartigues.com

Institut de l’Image, Aix-En-Provence 8 Rue des Allumettes - 13090 www.institut-image.org

Cinéma Le Bourguet, Forcalquier Place du Bourguet - 04300

Le Fresnoy-Studio national des arts contemporains, Tourcoing 22 rue du Fresnoy - 59200 www.lefresnoy.net

Studio des Ursulines, Paris 10 rue des Ursulines - 75005 www.studiodesursulines.com

Cinéma Utopia, Bordeaux 5 Place Camille Jullian - 33000 www.cinemas-utopia.org/bordeaux

Tarifs Tarifs valables pour les séances à Marseille. Les séances en région appliquent les tarifs des salles partenaires.

Pass

20€ les 4 séances - non nominatif Disponible auprès de l’équipe d’Aflam présente sur les lieux de projection une heure avant.

Tarif individuel

4€ - 6€ Cinéma Les Variétés : 6€ sauf le mardi 31 mars 4€ Entrée libre : le Polygone Etoilé, Les Ateliers de l’Image - Le Centre Photographique de Marseille, Le Miroir

Tarif médiation

Tarif accordé aux groupes sociaux et scolaires (+ de 5 personnes) : 2,50€ Réservation obligatoire en amont par mail : mediation@aflam.fr

Billets offerts et reductions

166 places offertes par la Mairie du 15-16 à destination des structures sociales du secteur. Pour en bénéficier, contactez-nous par mail : mediation@aflam.fr Profitez des invitations diffusées par Cultures du Cœur. Réservation obligatoire sur le site : www.culturesducoeur.org 1€ de réduction par élève pour les classes du réseau Lycéens et Apprentis au Cinéma et Collège au Cinéma.

Restauration Cantine Nomade

La cantine nomade vous propose midi et soir, à prix raisonnables, des menus élaborés avec des produits frais et de saison issus de l’agro-écologie. Forum du Mucem, du 1er au 5 avril

Aflam

04 91 47 73 94 www.lesrencontresdaflam.fr @aflam.marseille

Films

Calendrier

Vendredi 6 mars 20h00 Le Fresnoy, Tourcoing

Adam

1h38

Jeudi 19 mars 18h30 Cinéma Le Bourguet, Forcalquier

Talking About Trees

1h34

Mardi 24 mars 19h00 Studio des Ursulines, Paris

Dreamaway

1h26

Dimanche 29 mars 18h00 Eden cinéma, La Ciotat

Un fils

1h36

Lundi 30 mars 19h00 Auditorium du Mucem

Dreamaway Séance d’ouverture

1h26

Mardi 31 mars 20h30 Cinéma Les Variétés 21h00 Cinéma le Méliès, Port-de-Bouc

Scales Daraya, la bibliothèque ...

1h15 1h04

Mercredi 1er avril 10h00 Auditorium du Mucem 10h00 Auditorium du Mucem 14h00 Auditorium du Mucem 14h00 Auditorium du Mucem 17h30 Auditorium du Mucem 17h30 Cinéma Les Variétés 20h00 Videodrome 2 20h30 Cinéma Alhambra 20h30 Auditorium du Mucem 20h30 Auditorium du Mucem 20h30 Cinéma le Méliès, Port-de-Bouc

Le Chant d’Ahmed Mes voix Brotherhood Nnuba Un fils Le Scandale Paradjanov ... Watani, un monde sans mal Un fils Je n’ai rien vu, j’ai tout vu Daraya, la bibliothèque ... Mémoire arménienne

30min 51min 25min 47min 1h36 1h35 1h20 1h36 19min 1h04 54min

Jeudi 2 avril 10h00 Auditorium du Mucem 14h00 Auditorium du Mucem 17h00 La Baleine 17h30 Auditorium du Mucem 19h30 Cinéma Les Variétés

Hamada Last Visit Mémoire arménienne À la recherche de l’homm... Ibrahim : un destin à définir

1h28 1h15 54min 1h16 1h15

Chienne d’histoire Les Bicots-nègres, vos voi... Noura rêve Le Scandale Paradjanov ...

12min 1h40 1h32 1h35

Vendredi 3 avril 10h00 Auditorium du Mucem 14h00 Auditorium du Mucem 14h00 Auditorium du Mucem 14h00 Auditorium du Mucem 14h00 Auditorium du Mucem 17h30 Auditorium du Mucem 17h30 Cinéma les Variétés 19h00 La Baleine 19h00 La Baleine 20h00 Videodrome 2 20h30 Auditorium du Mucem 21h30 La Baleine 21h30 La Baleine 21h30 La Baleine

Adam Sh’hab Yasmina Sukar Bab Sebta Le Mariage de Verida Soleil Ô Chienne d’histoire Le Fils du marchand d’oliv... Sarraounia Mon cousin anglais Wound Milky Brother Les Complices

1h38 13min 21min 9min 20min 1h34 1h43 12min 1h17 2h00 1h22 25min 30min 39min

Samedi 4 avril 10h30 Polygone Etoilé 11h00 Auditorium du Mucem 13h30 Cinéma Les Variétés 14h00 Auditorium du Mucem 16h00 Cinéma Le Miroir 16h00 Cinéma Utopia, Bordeaux 17h00 Auditorium du Mucem 17h00 Cinéma La Baleine 20h30 Auditorium du Mucem 20h30 Cinéma Alhambra

Hamada Zeinab ‘Al Moto The Feeling of Being Wat... West Indies ou les nègres ... Je n’ai rien vu, j’ai tout vu Ibrahim : un destin à définir Sortilège Amussu Talking About Trees Terminal Sud

1h28 1h20 1h27 1h50 19min 1h15 2h00 1h39 1h34 1h36

Dimanche 5 avril 11h30 Auditorium du Mucem 14h00 Le Gyptis 14h00 Auditorium du Mucem 16h00 Le Gyptis

Khartoum Offside Le Chevalier et la princesse Amara 143 rue du désert

1h15 1h35 1h55 1h40

19h30 20h00 20h30 20h45

Cinéma Jean Renoir, Martigues Videodrome 2 Auditorium du Mucem Cinéma Jean Renoir, Martigues

17h00 17h00 17h00 17h00 20h00

Auditorium du Mucem Auditorium du Mucem Auditorium du Mucem Auditorium du Mucem Auditorium du Mucem

Jeudi 9 avril 20h00 Institut de l’image, Aix-en-P...

Café-ciné

Du mercredi 1er avril au samedi 4 avril

Hevi Angoisse Give Up The Ghost Brotherhood Yara Séance de clôture Soleil Ô

de 14h00 à 16h30

Forum du Mucem

de 9h30 à 12h30

Cinéma le Miroir Master class / Malek Bensmaïl

Du mercredi 1er avril au dimanche 5 avril

de 10h00 à 23h00

Forum du Mucem Le Parfum d’Irak

Du mercredi 1er avril au samedi 4 avril

de 14h00 à 19h00

Centre Photographique Who is afraid of ideology? The Killing of Rouzan al-N... Killing in Umm al-Hiran It’s a Long Way from Amp...

Master class Vendredi 3 avril

Installations

Inauguration mardi 31 mars 18h00 92

20min 29min 15min 25min 1h41 1h43

20 x 3min 51min 4min 30min 17min

Partenaires financiers

Lieux associés

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Partenaires médias