Sanatçılar Can Ertaş, Dilek Öztürk, Emine Boyner, Hacer Kıroğlu, Hülya Eyidoğan, Kerem Ozan Bayraktar, Murat Germen, Uygar Demoğlu, Yücel Zorlu Küratör Öznur Güzel Karasu Açılış 04.10.2013, 18.00
KÜRATÖR: ÖZNUR GÜZEL KARASU 1981 yılında İstanbul’da doğdu. İstanbul Üniversitesi Sanat Tarihi Bölümü lisans programının ardından aynı bölümde yüksek lisans eğitimini tamamladı. 2011 yılının Haziran ayında Pg Art Gallery’de “Ellerine Bak”, aynı yılın Eylül ayında Tahtakale Hamamı’nda “Tekinsiz Oyunlar”, Eylül 2012’de ise Pg Art Gallery’de “Arınma” sergilerinin küratörlüğünü yaptı. www.recordmag.net adlı kültür-sanat ve yaşam içerikli internet yayınının kurucusu olan Karasu, artCODE projects kapsamında bağımsız sanatçılarla projeler gerçekleştirmekte, aynı zamanda bağımsız olarak küratörlük ve yazarlık çalışmalarına devam etmektedir.
SERGİ HAKKINDA Günümüzde teknolojinin hayatlarımıza daha fazla dahil olmasıyla yaşamlarımızın önemli parçası haline gelen kayıtlar, bugün bambaşka bir boyut kazanmıştır. Zamanı dondurmak ve haklı gerçeklikler yaratmak amacıyla kullanılan yazınsal, görsel ve işitsel kayıtların tarihsel temelinde kolektif hafızanın manüpülasyonu fikri olsa da, artık kaydedilenlerin paylaşım hızının artması ve kolayca yaygınlaştırılabilir olmasıyla bireysel ve sosyal hafızayı hızla dönüştürebilen bir yapıya büründü. Her gün sayısız fotoğrafın, videonun ve yazının paylaşıldığı sosyal medyada bir yandan günübirlik hafıza yaratan ve hızla tüketilen kayıtlar, diğer yandan dezenformasyonu da içinde barındıran bir iletişim biçiminin gelişmesine neden olmaktadır. Kimi zaman toplumsal belleğin manüpülasyonunda çatlaklar yaratan bu iletişim biçimi aynı zamanda kişisel yaşamlarımızı anların kayıtları ile tariflendirme ve kendimizi bu imgeler üzerinden dünyaya sunma çabamızın bir parçası olarak da varlık buluyor. Kaydettiklerimizle kendi zihinsel süreçlerimizin bir tür envanterini tutarken aslında sınırlarla kuşatılmış yaşamlarımıza kurgusal alternatifler yaratmaya da çabalıyoruz. Kayıtlar bir bakıma nesnel varlığımızı kanıtlamanın bir yolu haline gelmiştir ve tüm bunlar üzerinden arzularımızı seyretmenin yarattığı haz bizler için sağaltıcı ve baştan çıkarıcıdır. Sergi, farklı disiplinlerde üretim yapan sanatçıların “kayıt” ve “kaydetme” pratikleri üzerinden bireysel ve sosyal hafızanın çağdaş sanat içindeki görünümüne dair bir bakış denemesine odaklanıyor. Güncel dünyadaki kurgugerçek ile fizik-gerçek arasındaki çizginin giderek silikleşmesi sonucu bilincin tersyüz olması, sergiye gelen izleyiciler üzerinde de kendini gösterecek. İzleyicilerin katılım ve katkılarına açık bir yapı içinde sergi mekanındaki deneyim aynı zamanda www.recordproject.net üzerinden sanal bir süreklilik gösterecek.
CAN ERTAŞ Özgeçmiş Sanatçı eğitim hayatına 2005 yılında MSGSÜ Resim Bölümü’nde başladı. Öğrencilik yıllarında bir çok grup sergisinde yer aldıktan sonra, 2009 yılında Sanatorium Sivil Sanat İnisiyatifi içerisinde çalışmalarına devam etti. İlk kişisel sergisi “Artificially Flavoured” 2012 yılında Sanatorium Galeri’de açıldı. “Rank 1+1” (Plateforme Paris, Ludovic Bernhardt ile, 2013), “Abuse” (Sanatorium. 2011), “By Default” (Sanatorium, 2011), “Demirbaş” (Sanatorium, 2010), “For What” (Sanatorium, 2010), “Past is Over, Now Pay the Bill” (2009, Daire Sanat) katıldığı bazı grup sergileri ve projelerdendir. “Bu video aslında genel üretim pratiğimin dışında başka bir yerde duran bir çalışma benim için. Tesadüfen elime geçen, Varlık Yayınları’ndan çıkmış, derleme bazı yazıları içeren bir kitaptı “Faydalı Kitaplar”. Videonun da gösterdiği üzere içinde bana garip gelen bazı cümle ya da kelimelerin yer yer altı çizilerek bazen de karalanarak vurgulanmasıyla oluşan bir çalışma. Kitap serisinin başlığına rağmen kitaptaki şiddeti teşvik edici ve siyasi kutuplaşmayı tırmandıracak ifadelerin yarattığı zıtlık bu videoyu oluşturdu. Bu çalışma benim için daha çok bir duruma işaret etmektir, etken değil edilgen bir rol üstlenmekteyim.”
3-Can Ertaş
Faydalı Kitaplar 2009
Video Süre: 05’19” Edisyon: 1/3+1AP
DİLEK ÖZTÜRK Özgeçmiş 1983 yılında İstanbul’da doğdu. Yıldız Teknik Üniversitesi Mimarlık Fakültesi’nde aldığı eğitiminden sonra, yüksek lisansını İstanbl Bilgi Üniversitesi-Görsel İletişim Tasarımı Bölümü’nde 2010 yılında tamamladı. Yüksek lisans eğitimi sürecinde, İtalya’da Libéra Universite di Bolzano’da, 2008-2009 yılları arasında sanat ve tasarım eğitimi aldı. Ten, mekan ve dokunsallık fotoğraf çalışmalarının temelini oluşturuyor. Bu çalışmalar; zamanlar, mekanlar, hatıralar ve hisler arası kaymalar, kıyaslamalar ve benzerlikler peşinde bir estetik arayışı ile devam ediyor. Çalışmaları, Elle Türkiye, Trendsetter, Boo Magazine, Definitive Touch Magazine, Architectural Review, Design YouTrust ve XOXO The Mag gibi dergilerde yayınlandı. “inside-outside” serisinden bir çalışması, Exposure Awards 2013 kapsamında seçilerek New York’daki See.me Gallery’de sergilendi. Şu anda İstanbul’da yaşıyor, editör ve fotoğrafçı olarak yaşıyor. “Tesadüfler ne kadar tesadüfidir? Geçmişle hesaplaşmadığınız sürece, hafıza harika birşeydir. Hayatlarımızı ne kadar gerçek tesadüflerle, ne kadar kendi yarattığımız tesadüflerle tanımlarız? Kendimizi ne kadar tesadüfsel kurgularız? Zamanlar arası kıyaslamalar, karşılaştırmalarla geçici tatminler ya da tam tersi hayıflanmalar. “Bir sene önce nerede nasıldım ile, şimdi nerede, nasılım” ın kayıtları. Bilinçli ya da bilinçsiz olarak karşıma çıkan ya da benim çıkardığım durumlar, mekanlar ve insanlardan bir günlük tuttum. Bu süreç online bir günlük sitesinden her gün gelen hatırlatma mailleriyle farklı bir boyut kazandı. Mail kutuma gelen “günün nasıl geçti?” sorusu ve bu soruya cevap olarak karşılık verdiğim metinler ve görüntüler, yeni zaman tanımları yarattı. Geçen sene bugüne göre Bir hafta önce burada Bir sene ve iki ayrılık sonra 62 gün, 1 hafta ve 1 sene önce 192 gün sonra Bu proje 637 günlük bir sürede oluştu. Diğer bir deyişle 91 hafta. 1 yıl, 8 ay ve 28 gün.”
5-Dilek Öztürk
How Coincidental is the Coincidence? Serisi December 5, 2011 Do you remember the first time? 2013
Fine Art Baskı 13 x 20cm Edisyon: 1/3+1AP
6-Dilek Öztürk
How Coincidental is the Coincidence? Serisi December 30, 2011 Four hours, two glasses of water. 2013
Fine Art Baskı 13 x 20cm Edisyon: 1/3+1AP
7-Dilek Öztürk
How Coincidental is the Coincidence? Serisi February 24, 2012 I fall. I flow. I melt. 2013
Fine Art Baskı 13 x 20cm Edisyon: 1/3+1AP
8-Dilek Öztürk
How Coincidental is the Coincidence? Serisi March 11, 2012 The world looked like this to me in the morning of 11th of March 2011. 2013 Fine Art Baskı 13 x 20cm Edisyon: 1/3+1AP
9-Dilek Öztürk
How Coincidental is the Coincidence? Serisi June 11, 2012 Life is about breath taking moments. 2013
Fine Art Baskı 13 x 20cm Edisyon: 1/3+1AP
10-Dilek Öztürk
How Coincidental is the Coincidence? Serisi July 30, 2012 We’re flawed, because we want so much more. We’re ruined, because we get these things and wish for what we had. 2013
Fine Art Baskı 13 x 20cm Edisyon: 1/3+1AP
11-Dilek Öztürk
How Coincidental is the Coincidence? Serisi October 29, 2012 It didn’t change what I long for. 2013
Fine Art Baskı 13 x 20cm Edisyon: 1/3+1AP
12-Dilek Öztürk
How Coincidental is the Coincidence? Serisi October 30, 2012 A room with a view. 2013
Fine Art Baskı 13 x 20cm Edisyon: 1/3+1AP
13-Dilek Öztürk
How Coincidental is the Coincidence? Serisi November 1, 2012 First day of the new life last year. 2013
Fine Art Baskı 13 x 20cm Edisyon: 1/3+1AP
14-Dilek Öztürk
How Coincidental is the Coincidence? Serisi November 27, 2012 One hour and nineteen minutes. After a year. 2013
Fine Art Baskı 13 x 20cm Edisyon: 1/3+1AP
15-Dilek Öztürk
How Coincidental is the Coincidence? Serisi December 17, 2012 Going back to thirty five days ago. 2013
Fine Art Baskı 13 x 20cm Edisyon: 1/3+1AP
16-Dilek Öztürk
How Coincidental is the Coincidence? Serisi December 29, 2012 I am with the one who I longed for sixty one days ago. 2013
Fine Art Baskı 13 x 20cm Edisyon: 1/3+1AP
17-Dilek Öztürk
How Coincidental is the Coincidence? Serisi February 2, 2013 Missed connections. 2013
Fine Art Baskı 13 x 20cm Edisyon: 1/3+1AP
18-Dilek Öztürk
How Coincidental is the Coincidence? Serisi February 8, 2013 Now, one hundred and two days later, I want to turn back to forty one days ago. 2013
Fine Art Baskı 13 x 20cm Edisyon: 1/3+1AP
19-Dilek Öztürk
How Coincidental is the Coincidence? Serisi March 7, 2013 I sat down to his chair. I looked tired and beautiful from that side of the table. 2013
Fine Art Baskı 13 x 20cm Edisyon: 1/3+1AP
20-Dilek Öztürk
How Coincidental is the Coincidence? Serisi June 26, 2013 Rain washed away. 2013
Fine Art Baskı 13 x 20cm Edisyon: 1/3+1AP
21-Dilek Öztürk
How Coincidental is the Coincidence? Serisi June 30, 2013 Soviet summer. 2013
Fine Art Baskı 13 x 20cm Edisyon: 1/3+1AP
22-Dilek Öztürk
How Coincidental is the Coincidence? Serisi August 17, 2013 Two hundred eighty seven days and a bit of dream later. 2013
Fine Art Baskı 13 x 20cm Edisyon: 1/3+1AP
23-Dilek Öztürk
How Coincidental is the Coincidence? Serisi August 19, 2013 One week, sixty two days and a year ago, life was about breath taking moments. 2013
Fine Art Baskı 13 x 20cm Edisyon: 1/3+1AP
24-Dilek Öztürk
How Coincidental is the Coincidence? Serisi September 1, 2013 Then I had everything from the point I had nothing to lose. 2013
Fine Art Baskı 13 x 20cm Edisyon: 1/3+1AP
EMİNE BOYNER Özgeçmiş 1989 yılında İstanbul’da doğdu. Lise yıllarından itibaren sanat eğitimi aldı. 2008- 2012 yıllarında, Amerika’da Bennington Üniversitesi Güzel Sanatlar Bölümü’nde okudu. Ayrıca politika, edebiyat ve felsefe dersleri aldı. 2009 yılında Peru’nun Ayacucho şehrinde Yanamilla hapishanesinin kadınlar koğuşundaki kadın ve çocuklarla çalıştı, kadınlarla el işi çalışmaları, çocuklarla eğitici ve sanatsal aktivite çalışmaları yaptı. 2010 yılında Goldsmiths Üniversitesi’nin Sanat Bölümü’nde okudu (Art/ Art Practice) ve daha sonra Bennington’dan 2012 senesinde mezun oldu. Emine Boyner, Bennington’da son sınıf Güzel Sanatlar öğrencilerinin katıldığı sergide iki çalışmasıyla yer aldı. Aynı yıl, Vermont Arts Exchange adlı sanat merkezinde bir grup sergisine katıldı. 2010 senesinde sanatçı Neriman Polat’ın asistanı olarak bir süre İstanbul’da çalıştı. 2011’de ise Tütün Deposu’nda stajyer olarak çalıştı, buradaki sergi, panel, gösterim vb. etkinliklerin hazırlık aşamalarındaki çalışmalara katıldı. Emine Boyner, Ayvalık’ta yaşamakta, çalışmalarını İstanbul ve Ayvalık’ta sürdürmektedir. “Kronolojik olarak okunup, geri dönüşüm yöntemiyle yeniden oluşturulmuş eski günlük sayfalarım. Günlük içinde insanın gerçeklerini barındırır, saklar korur. En ağlağından en coşkulusuna kadar her yüzünün bir parçasını taşır insanın. Ama yazmak içindir günlük. O kadar mahremdir ki içindeki yazılar sahibinden bile korunmalıdır belki. Yani o ana aittir artık yazılar, kişinin kendisinden kopmuştur. Bu geri dönüşüm yöntemi de en nihayetinde bir obje olan günlükten sıyrılmanın, onu ve kendini azad etmenin yoludur.”
26-Emine Boyner
Emekli Günlük 2010
sanatçının günlüklerinden geri dönüştürülmüş sayfalar 14 x 22 x 15cm
HACER KIROĞLU Özgeçmiş 1985 yılında İstanbul’da doğdu. Eylem-sonuç ilişkisi üzerinden işlerini üretmekte olan Kıroğlu yazı, iz, örtme ve açığa çıkarma konuları üzerinde çalışmaktadır. 2004 – 2008 yllarında Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nde lisans eğitimi gördü. Halen Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü Yüksek Lisans Programı’na devam etmekte olan Kıroğlu, 2011-2012 yılları arasında Viyana Güzel Sanatlar Akademisi, Kavramsal Sanat Bölümü’nde yüksek lisans öğrencisi olarak çalışmalar yaptı. “Günlük birtakım edimlerin sürekli tekrarı ile taşıdıkları birincil anlamdan arındırılarak, kurulan yeni ilişkiler sonucu soyut formlara dönüşmeleri, Hacer Kıroğlu’nun sanat pratiğinin temelini oluşturur. Performans, resim ve video olarak deneyimlenen bu soyut formlar yapılanmalarında, oluşturulma süreçlerinin izlerini de taşırlar. Duvar üzerinde silme izleri ve hemen altında, yerde birikmiş kalem tozlarından oluşan bir yerleştirme, karalama ve silme edimlerinden oluşan bir performansın artıkları. Hareket Resmi’nde nihai sonuçtan çok sürecin kendisi önemlidir. Resim, herhangi bir yüzeye boya eklenmesi sonucu oluşturulur, Hacer Kıroğlu ise yüzeydekini çıkarmanın, silmenin kendisini bir tür resim yapma yöntemi olarak kurguluyor.” Pg Art Gallery’nin izniyle.
28-Hacer Kıroğlu
İsimsiz 2013
Video Süre: 5’30’’ Edisyon: 1/3+1AP
HÜLYA EYİDOĞAN Özgeçmiş 1980 yılında Almanya’da doğdu. 2005 yılında Neriman Polat atölyesinde çalışmalarına başlayan Eyidoğan, 2010’da Pg Art Gallery’de Neriman Polat ile gerçekleştirdikleri ‘Güvenli Bölge’ adlı sergide ‘Yakın Mesafe’ adlı işleriyle yer aldı. Çalışmalarını, hızla değişen çevresel olayların bireye yansıma ve etkileme biçimleri üzerine sürdürmektedir. Sanatçı İstanbul’da yaşamakta ve çalışmaktadır. “Unutulan, işaretlemeler üzerinden mesaj gönderme, hedef gösterme eyleminden yola çıkılarak hazırlanmış olsa da daha derinde iç hesaplaşmaların yarattığı travmaların çocuksu ve ilkel bir dille kayıt altına alınma biçimi olarak ortaya çıktı.”
30-Hülya Eyidoğan
Unutulan 1 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
31-Hülya Eyidoğan
Unutulan 2 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
32-Hülya Eyidoğan
Unutulan 3 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
33-Hülya Eyidoğan
Unutulan 4 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
34-Hülya Eyidoğan
Unutulan 5 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
35-Hülya Eyidoğan
Unutulan 6 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
36-Hülya Eyidoğan
Unutulan 7 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
37-Hülya Eyidoğan
Unutulan 8 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
38-Hülya Eyidoğan
Unutulan 9 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
39-Hülya Eyidoğan
Unutulan 10 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
40-Hülya Eyidoğan
Unutulan 11 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
41-Hülya Eyidoğan
Unutulan 12 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
42-Hülya Eyidoğan
Unutulan 13 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
43-Hülya Eyidoğan
Unutulan 14 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
44-Hülya Eyidoğan
Unutulan 15 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
45-Hülya Eyidoğan
Unutulan 16 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
46-Hülya Eyidoğan
Unutulan 17 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
47-Hülya Eyidoğan
Unutulan 18 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
48-Hülya Eyidoğan
Unutulan 19 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
49-Hülya Eyidoğan
Unutulan 20 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
50-Hülya Eyidoğan
Unutulan 21 2013
Ahşap panel üzeri karışık teknik 40 x 50cm
KEREM OZAN BAYRAKTAR Özgeçmiş 1984 İstanbul doğumlu Kerem Ozan Bayraktar Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nden birincilikle mezun olduktan sonra aynı okulda yüksek lisansını tamamladı ve değişim programıyla Newcastle Üniversitesi’nde bir yıl öğrenim gördü. Aynı bölümde doktora eğitimine devam eden sanatçının çalışmaları Pg Art Gallery, Aksanat, Siemens Sanat, Galerist, Plato Sanat, Nesrin Esitgen Collection ve Gallery Niche (Tokyo) gibi birçok galeride izleyiciyle buluştu. Sanatçının çalışmaları kurgusal olanın tarihsel, kültürel ve psikolojik olanla ilişkisi üzerine kuruludur. Bilgisayar görüntüleri, fotoğraflar ve animasyonları bir arada kullanan sanatçının çalışmalarında medyumlar arasındaki sınırları tanımlamak güçtür. Tam da bu nedenle çalışmaların bir çoğu, bakış ve mecra, nesne ile temsil arasındaki bildik ilişkileri sekteye uğratır. Sanatçının işlerine kültürel açıdan yaklaşıldığında coğrafya, mekan ve kadın üzerinden okunan bir öteki problemi göze çarpar. Figürler ile izleyici arasındaki mesafe ve boşluk, tekrarlayan hareketler ve donuklaşmış sahneler ötekinin imkansızlığına, elde edilemezliğine işaret eder. Bu bağlamda sanatçı arzunun kurgusal boyutunu sürekli ön plana çıkarıp onun aslında tamamen yokluk fikri ile var olduğunu vurgular.
“Bu çalışma son zamanlarda desen ve performans arasındaki ilişkiler üzerine kafa yorarken ortaya çıktı. Çizgiyi uzamda hareketin bir kaydı olarak göstermek amacıyla GPS haritaları üzerinde deneyler yaparken, sesin de halihazırda zaten çizgiye eşlenebildiğini anımsadım. Aram Saroyan’a ait üç dizelik şiiri okuyup ses dalgalarımı kağıda bastırdım. Şiirdeki minimal etkinin kağıt üzerinde de okunması, alışkanlıklarımızdan ötürü ilk bakışta insana olağan geliyor. Oysaki bir dilin tamamen başka bir dile çevrilirken tüm göstergelerini yitirmesine karşın, formunu kaybetmemesi benim için büyüleyeci bir durum. Sanatın bu fonksiyondan ibaret olduğuna inanıyorum.” Pg Art Gallery’nin izniyle.
52-Kerem Ozan Bayraktar
sky every day 2013
C-Print 90 x 120cm Edisyon: 1/1
MURAT GERMEN Özgeçmiş Murat Germen fotoğrafı ifade / araştırma aracı olarak kullanan bir sanatçıdır. Fulbright burslusu olarak gittiği Massachusetts Institute of Technology’den (MIT) Mimarlık yüksek lisans derecesini Amerikan Mimarlar Birliği (AIA) Altın Madalyası ile aldı. Sabancı Üniversitesi Sanat ve Sosyal Bilimler Fakültesi’nde fotoğraf, sanat ve yeni medya dersleri vermekte. Fotograf, mimarlık, mültimedya tasarımı, kent planlaması, sanat ve bilgisayar destekli tasarım konularında birçok basılı / çevrimiçi yayını olan Germen, aynı konular üzerinde üniversitelerde ve SIGGRAPH, ISEA, Towards a Science of Consciousness, CAe, CAC2, EVA-London, eCAADe, ASCAAD gibi sempozyum / konferanslarda çalışmalarını sundu. Türkiye, Amerika, İtalya, Almanya, İngiltere, Meksika, Portekiz, Özbekistan, Yunanistan, Japonya, Rusya, İran, Hindistan, Fransa, Kanada, Bahreyn, Kore gibi ülkeler olmak üzere ellinin üzerinde kişisel / karma sergiye katkıda bulundu. Sanatçı ve eserleri Türkiye’de C.A.M. Galeri, HollandaBelçika’da ARTITLED! Contemporary Art ve San Francisco’da Rosier Gallery tarafından temsil edilmekte. Sanatçının farklı eserlerine ait iki yüze yakın edisyon, yurtiçi / yurtdışındaki kişisel koleksiyonlara ve Istanbul Modern ile Proje 4L Elgiz Çağdaş Sanat Müzesi’nin koleksiyonlarına dahil edildi. “Kayıt; mirastır, kimliktir, takıntıdır, engeldir, mesnettir, babadır, oğuldur, insanın özüdür, candır, canandır. Eninde sonunda kayıt “gen”dir, “gene”dir…” C.A.M. Galeri’nin izniyle.
54-Murat Germen
gen/e 2013
Foreks üzeri fotoğrafik baskı 50 x 75cm Edisyon: 1/5+2AP
Satış Dışı
55-Murat Germen
gen/e 2013
Foreks üzeri fotoğrafik baskı 50 x 75cm Edisyon: 1/5+2AP
Satış Dışı
56-Murat Germen
gen/e 2013
Foreks üzeri fotoğrafik baskı 50 x 75cm Edisyon: 1/5+2AP
Satış Dışı
57-Murat Germen
gen/e 2013
Foreks üzeri fotoğrafik baskı 50 x 75cm Edisyon: 1/5+2AP
Satış Dışı
58-Murat Germen
gen/e 2013
Foreks üzeri fotoğrafik baskı 50 x 75cm Edisyon: 1/5+2AP
Satış Dışı
59-Murat Germen
gen/e 2013
Foreks üzeri fotoğrafik baskı 50 x 75cm Edisyon: 1/5+2AP
Satış Dışı
60-Murat Germen
gen/e 2013
Foreks üzeri fotoğrafik baskı 50 x 75cm Edisyon: 1/5+2AP
Satış Dışı
61-Murat Germen
gen/e 2013
Foreks üzeri fotoğrafik baskı 50 x 75cm Edisyon: 1/5+2AP
Satış Dışı
62-Murat Germen
gen/e 2013
Foreks üzeri fotoğrafik baskı 50 x 75cm Edisyon: 1/5+2AP
Satış Dışı
UYGAR DEMOĞLU Özgeçmiş Yaşadığımız dünyanın diyalektiğini merkeze alarak, gerçekliği yeniden kurgulamayı hedefleyen Uygar Demoğlu, projelerinde genellikle video medyumunu kullanmakla beraber, fotoğraf ve yerleştirme alanlarında da iş üretiyor. Bugüne kadar yurtiçi, yurtdışı sergi ve festivallerde işleri gösterilen sanatçı İstanbul’da yaşamakta ve çalışmalarını sürdürmektedir. “Bilgisayarımı açtım, yeni bir komutla bir metin belgesi yarattım ve şu ana kadar yazdıklarımı kaydediyorum, işte serüven böyle başlıyor ve düşünmeye başlıyorum, oylarımız nasıl sayılıyor, paralar nasıl geziyor, kocaman yükler nasıl hareket ettiriliyor yerlerinden ve kanser nasıl teşhis ediliyor. Bu kocaman cereyanı düşünürken geride nasıl bir estetik bıraktığına takılıyorum, arkasından süzülerek hayal etmeye çalışıyorum. Ne yazık ki bunun henüz bir ismi yok.” Ses Tasarım: Akkor Görsel Danışmanlar: Çağıl Bektaş, Milhan Arapoğlu, Barış Çavuş Teşekürler: Elif Demoğlu, Günay Demir, Adnan Onur Acar
64-Uygar Demoğlu
Şimdilik İsimsiz /Anonymous For Now 2013
Video enstelasyon, ahşap, elektronik bordlar Süre: 3’58’’ Edisyon: 1/1
YÜCEL ZORLU Özgeçmiş 1981 yılında İstanbul’da doğdu. Marmara Üniversitesi’nde Bilgisayar Programcılığı eğitimi aldı. Sanata ve fotoğrafa olan ilgisi üniversite yıllarında başladı. Sonrasında bu ilgi profesyonel çalışmalara dönüştü. Reklam fotoğrafçılığı, foto muhabirliği ve fotoğraf editörlüğü alanlarında profesyonel çalışmaları oldu. Fotoğraf kitapları, kişisel sergiler ve fotoğraf gösterileri olmak üzere sanatsal alanda birçok proje gerçekleştirdi. Yaşamına ve çalışmalarına İstanbul’da devam etmektedir. “Durağan sahnelerin durağan seyircisiyim. Geç kaldığım anları zihnimde canlandırır, benden önce olanları, sanki ben varken olmuş gibi dört köşe sahnemde seyrederim. “Sanki Her Şey Ben Yokken Oluyor Gibi” mekan üzerine kurulacak hikayeleri izleyiciden bekleyen bir seri olarak ortaya çıktı. Kaydedilen mekanlar, izleyicinin yaşamından izlere açık bırakıldı. Artık sahneyi izleyicinin deneyimleri ve kurgu- gerçekleri donatabilir...”
65-Yücel Zorlu
Sanki Her Şey Ben Yokken Oluyor Gibi 2013
C-Print pleksiglas 80 x 120cm Edisyon: 1/5+1AP