Suplemento de cultura joven MiĂŠrcoles 29 de agosto de 2012 NĂşmero 16
E
YUCK
s así: es como cuando una antigua chica del momento nos sonríe y sabemos que ya esta todo dicho, que esa noche no dormimos solos. El margen de sorpresa va a ser reducido; ya conocemos sus mañas, pero no Estación Under ..................................... 22 Libros................. ..................................... podemos evitar disfrutar de los Discos/Teatro ............................................. Discos ............................................................... nuevos trucos, de las pequeñas 33 Nota .......................................... diferencias, y porque no, de esa 44 Nota Central Central .......................................... descarga adrenalínica que nos 67 Diario de Viaje....................................... Agenda .................................................... traeAgenda recordar los viejos tiempos. 7 .................................................... Esto es, precisamente, lo que sucede al escuchar a Yuck, banda londinense que toma como punto de partida el sonido de principios de los 90’
Hernán Cacace: Hernán Cacace:y Max Daniel Blumberg dirección, redacción Bloom, con deyy diagramación 20 años dirección,menos redacción diagramación y originarios de Londres, ya gozaban deBisutti la atención de la Vanesa yy Vanesa Bisutti prensa con su primer proyecto, M.Laura Annun: diseño diseñoDance M.Laura Annun: el grupo indie pop: Cajun Party, abandonándolo después Federico Sidañez: Federico Sidañez Cine: de la edición de The Colourful Lifecine (2008) y antes de entrar a grabar su segundo disco, dejando Colaboraron en este número: tanto a sus seguidores como a Colaboraron en este número: Gustavo Di Virgilio, Nicolas los Hernán medios,Bañez, ávidosLeandro de encontrar Farache, Diego Peralta y Ruano, “lo Julián nuevo,” con ganas de más. Franzil y J.I. Papaleo Agustín Berra Con la incorporación de la (diseño de tapa) bajista japonesa de Hiroshima: Propietario: Cacace Jonny Mariko Doi yHernán el baterista Propietario: Hernán Cacace Rogoff, oriundo de(Glew) New Jersey, Domicilio: Soldi 570 surge su nuevo proyecto: Yuck, Domicilio: 570 (Glew) Registro deSoldi la propiedad intelectual y suRegistro primer vástago nombre de la propiedadde intelectual Nº 693848
E
Esa es esta la clave para entender el sonido de esta banda, cuando se les pregunta por las similitudes que encuentran con el sonido de los 90’ y ellos responden: “ Nuestros la banda, podemos gustos reconocer a la localidad terminan de Monte Grande siendo como una auténtica reflejados en preservadora ciudad del que Blues. El guitarrista la música Daniel Pezzella es, hacemos.” quizás, el músico más Es clarorepresentativo de la zona, dictando actualmente que estos dementirosos: guitarra su chicos clínicas son unos de blues en el Centro disco suena como salido de los Cultural Telégrafo. noventas, pero El recién fue editado También, desdesufines el año pasado. Hasta nombre, el añoseria pasado y bajo que endel español como la la organización de laque onomatopeya “Puaj”, más Secretaría de Cultura referirse a su música, podríadel municipio de Esteban verse como una risa despectiva Echeverría, se han llevado a cabo dos Festivales de
a d a s o R a s a C a L o d n a b m u r r e D Mitos y leyen das dedelos prime característico la música de ros punk
homónimo. sclavos del Séptimo es un una banda de Blues Yuck (2011) cuenta con proveniente de la12localidad canciones de Montepoderosamente Grande, partido de adictivas. con guitarras Esteban Temas Echeverría, conformada por Damián Suárez en voz distorsionadas, símil rock y segunda guitarra, Nicolás noventero, con una producción errumbando la Casa “Rober” Roberto en sucia y hogareña, traen en Rosada esque unprimer viaje guitarra coros, Diego Azario en rápidamente a la mente los el ytiempo, a la Buenos bajo, de yde Lucas “Toto” Di Biase discos Sonic Youthdel y Dinosaur Aires la década 80, en batería. formado a Jr.contado Pero, alEste mismo por grupo sustiempo, propios mediadoslade 2008 se con encarga sorprende facilidad la sede protagonistas, sobre cómo mantener viva la conocemos esencia blusera que estos pasan de temas gesto lo chicos que hoy en el Conurbano. cargados con en capas de efectos como punk baires. de guitarras (“Holling out”) para El nombre del grupo un Daniel Flores, Alfredo Saninz, despacharse luego contiene “Suck” origen muy particular: sabe Franco, Diego Se Ladrón y Adriana “Slutter”, cuyas melodías queGuevara, layséptima nota del acorde de Patricia Pietrafesa, suaves livianas sirven como de una canción es laaque produce Leandro Uria y Marcelo contracara agradable la crudeza que dicha obra suene a Blues, Pocavida, nos transportan de los primeros temas. Sin a los en primeros recitales punk, caer la apatía y el desgano discos, bandas y fanzines . El Parakultural, los punk en la televisión , el disco Invasión 88 , las primeras grabaciones, un libro que hace historia y nos retrotrae a esa rebeldía joven y naciente en la Argentina. Historias de encuentros y desencuentros de jóvenes aburridos por la escena nacional, sin lugares donde tocar, con alguna que otra aparición en televisión de algún programa sin rating de noche.
D
los 90’, un aire de optimismo inminente recorre el disco. Es cierto que hay temas donde la angustia adolescente se hace presente (no hay que olvidar que la edad promedio de la banda es de 20 años), pero la sensación que queda después de escuchar “Suicide Policeman” o “Slutter” es la de reconciliación, junto con la posibilidad de una comunión al final del camino. Allí, en la búsqueda de una voz propia es donde el grupo se sostiene, y es en la estrofa repetida al final de “Sunday” (“I’ve got a choice now, I’ve got a voice now”) donde la banda encuentra su punto de apoyo.
en La Argentina 1978-1988
acctto o a OCEANIA // Smashing Pumpkins revistayosoylamorsa@ Nº 693848
cont cont
revistayosoylamorsa@ hotmail.com hotmail.com
E
cel: 15.5023.4692 cel: 15.5023.4692 n varias oportunidades ya hemos hablado de cómo H e a Ha ahac ccostado e tt e e sobrevivir am m ii g go o :: les a las grandes bandas de la década del noventa el inicio de un nuevo milenio y son pocas las que han sabido mantenerse y no claudicar en la monotonía sonora o vivir de reunión w .en coorm / r ewv iw s t. faaycoesbooyo l akm sa reunión r e v ipermanente. s t a y o s o yEl l agrupo morsa liderado por Billy Corgan no podía ser la excepción. Con www.yosoylamorsa.com.ar grandes discos en su haber, sobre todo la trilogía www.yosoylamorsa.com.ar inicial de la banda que es sencillamente demoledora Gish (1991), Siamese Dream (1993) y sobre todo el doble Mellon Collie and the Infinite Sadness (1995), marcaron a una generación de jóvenes con la melancolía y la depresión pre emo a flor de piel. Himnos de la pluma de Corgan
de allí “Séptimo” y “Esclavos” Para poder entender los tiene quedel ver punk con los esclavos orígenes , el libro se africanos aque migraron ade la remonta la Argentina Estadosdulce”, Unidos durante el “plata ese fenómeno siglocon XIX,ayuda los cuales, que, de lamezclaban mano su canto triste y melancólico siniestra de José Martinez conOz, ritmos provenientes de su de ministro de economía tierra. Además, interpretan al de la dictadura, implemento nombre como expresión de un sistema de una devaluación
como “Disarm”, “Today” y “Tonight, Tonight” fueron los soundtrancks ideales para estas almas desangeladas. Ya han pasado doce años desde que la formación original de la
www.facebook.com/revistayosoylamorsa :: :: p2 p2 :: ::
a todos aquellos que quieren ver en esta banda nada más que una fotocopia de tiempos pasados. Pareciera ser que estos muchachos heredaron los discos de algún hermano mayor y vieron en la distorsión la posibilidad Si bien Esclavos del Séptimo de no crear nuevos será de la partida en este evento, caminos. ya han participado en un mini festival que organizaron junto punk, de Buenos Suenan frescos, a bandas amigas, con sede en Aires donde se la Plaza de la Estación delos Monte suenan como originan Grande y en lo primeros relacionado sonaron pogos losa los shows en vivo, en la banda cuenta noventas, pero Argentina! y sin con cuatro años deelexperiencia en el encaer que serevival podía en este rubro. Al preguntarle que nos tienen a al encontrar a por sus vivencias durante acostumbrados muchas de las Flavio Cinciarulo, las presentaciones, Diego bandas actuales. Son, enseesencia, Andres Calamaro, sincera: “Estamos teniendo una banda que no sienta sus mezclados buena en el elsino público. raícesaceptación en el pasado, que lo entre publico Siempre piden más temas presente de para lasy tomannos como tierra fértil encosechar algunas su ocasiones la propuesta gente se . primeras bandas personal prende a bailarpunk. con un rock and roll.” M.P. El legendario Actualmente, Esclavos della recital en Universidad de Belgrano, al que muchos ponen como la primera vez que se hace conocer la existencia del punk en Argentina. Una noche caótica y descontrolada que fue noticia por los desmanes, coqueteos deen loops electrónicos radios y pero, lo mas destacable televisión. es que es un álbum Cuenta con muy elbuenas Beto canciones “Glissandra” y “Pale Pianelli, hoy Horse” se dan sobrada cuenta Séptimo encuentra grabando delegado de de esto, material, por máslos que las estructuras nuevo con la intención subtes, que ciertossu arreglos nos hacen deylanzar primer LP que mientras repartía esperan adías finde degloria año y de acordareditar a los volantes, veía a la contará 7u temas,de banda, esto no8chetos huele aentre naftalina, los punkcon como plata, propias y covers sino a composiciones un nuevoatorrantes comienzo, a no como a unos de Pappo y Vox un renacer enDei. la carrera de desprolijos. Mezcla de hipiesSmashing sea, de rocker y los Pumkins, primeros o punk, una Para losCorgan que quieran escuchar Billy y esotermino sí es una combinación que muy un poco buen. blues, la buena noticia. mal esa de noche banda se estará presentando el De Ediciones Piloto de la viernes 7 deColección: septiembre en Elde Leandro Ruano Tormenta, Libros Viejo Correo, Temperley la , donde una Isla, Derrumbando Casa estarán Rosada adelantando contiene 170 material paginas de su próximo disco. donde se muy entretenidas, cuenta con lujo de detalles, Julián Franzil lugares, gente y performances de la época con anécdotas muy jugosas y divertidas a cargo de Patricia Pietrafesa (Sentimiento Incontrolable, Cadáveres, She Devils, Kumbia Queers),Marcelo Pocavida (Los Barajas, Cadáveres, Marcelo Pocavida y los Viagra Boys, Star Looser), Derek Lopez (locutor de radio y de TV , Guillermo Cidade ( primero, Willy, guitarrista de Masacre Palestina, hoy Walas de Massacre), Pedro Braun(o Hari-B), Enrique Chalar (o Piltrafa, cantante de los Violadores)y Katja Alemánn (dueña del café Eistein, hoy actriz) Diego Peralta
banda se disolvió y tras varios intentos fallidos, ya sea como solista The Future Embrace (2005) o con su proyecto Zwan – Maryhacia este género su fidelidad Star of the Sea“somos esclavos del fundacional, (2003), la carrera blues”, cuenta Damián. de Billy Corgan parecía El estiloque de lano banda reside entre programada y gradual el blues ya el Rock. A la volvería serhard lo que conviviendo con el retraso hora devez hablar influencias, alguna fue; y si cambiario del de país, que del Séptimo aEsclavos le sumamos aesto principios de 1981 remite mucho aaPappo, B.B. King y Eric el tibio regreso exploto los pocos Clapton y escapando con díasformación en una violentaun poco del género madre, algunas de sus nueva de Smashing devaluación. composiciones Pumpkins el rozan 2007, con Jimi Entre 1978en y 1981 Hendrix, Spinetta, Vox Dei y con el flojísimo álbum el dólar barato hasta Thela Zeitgeits, cosa permitía aBeatles. milesparecía de tener familias no retorno para Teniendo cuenta el contexto poder viajar al Quien el bueno deenBilly. geográfico en el que exterior. Allí un como el ave fenix hanació sabido joven conoce renacer de las Londres cenizas y nos y ve el apogeo de la
entrega su mejor obra en años. Oceania el nuevo trabajo Blues, bajo la presentación de de los Samshing Pezzella, en los cuales ya han Pumpkins, deldel participado diversas bandas cualpunk éldel es el único género, movida emergidas Sur que del trae Conurbanomiembro y alrededores. Grupos es un luego aoriginal, Buenos como: Laálbum Escocesa Blues Band, La que regresa a las Aires. Este joven Daniel fuentes Pezzella con Blues Band, demoledores seria Hari-R.J. B, Gauna y Conexión Blues riffs de guitarras enManiac, temas miembro entre otros. Este evento, que como “Quasar”, “Panopticon” fundador eso “The llevado a cabo También ende el Los Centro chimer”. tienen Cultural Galpón, contará cony lugar lasElcanciones acústicas Testículos, su tercera edición próximo orquestadas paraelacompañar luego Los sábado 15 de septiembre, conque la ya esas nostálgicas melodías Violadores. presencia de Big Boss, Hueste LosLa primeros son un sello de Corgan en “The del Blues y Vieja Fragua,en siempre recitales Le Celestials” o “Pinwheels”. Hay con libre ylos gratuita. Chevalet, de día un entrada mayor uso de teclados, restaurante, los sintetizadores y algunos de noche antro
:: p3 :: www.facebook.com/revistayosoylamorsa www.facebook.com/revistayosoylamorsa
PASTILLAS PARA EL DOLOR Juana La Loca
U
na de las principales bandas de la década del noventa esta de regreso con nuevo disco bajo el brazo, Rodrigo Martin, líder y único integrante fundador de Juana La Loca, nos presenta sus Pastillas Para el Dolor. Pioneros de la movida sónica de principios de la década del noventa fueron parte importante de la movida dada en llamar “Nuevo rock Argentino” apadrinados por Daniel Melero , lograron grabar su primer trabajo Electronauta en 1993 (luego de telonear a Soda Stereo en Obras cuando el trío presentaba Dynamo en 1992) al cual les siguió Revolución (1995) y alcanzaron su pico de popularidad con Vida Modelo en 1997. Las constantes diferencias artísticas y personales de los integrantes de Juana con Rodrigo Martin lo llevaron a cambiar
permanentemente de formación y prácticamente a no grabar dos discos con los mismos músicos, pero de todas formas se las arreglaron para editar Belleza (2002) y Casablanca (2005) que,
editado en 2008, Pastillas Para el Dolor es un clásico álbum de rock con guitarras al frente y nos muestra toda
aunque no gozaron de tanta repercusión, mostraban que Rodrigo Martin seguía con la pluma intacta a la hora de componer canciones de pop/rock sugestivas y sensuales, jugando con cierta psicodélica que siempre estuvo presente en los trabajos de Juana La Loca.
la influencia de melodías brit que siempre destacó a la banda , esa mezcla perfecta de armonías pop tomadas de Blur y Oasis con las guitarras afiladas de My Bloody Valentine y cierta atmósfera bailable de The Charlatans. Todo eso es Juana La Loca , quizás la banda argentina
Este nuevo álbum ,el séptimo en la carrera del grupo, vino precedido por el Ep Instito
muy particular que los define tanto a la hora de grabar como en sus explosivos shows en vivo. Temas como “Huyamos del Destino”, “Lulu” y “Recuerdos del Futuro” dejan en claro que la banda esta en perfecto estado a la hora de componer potenciales hits. “Tu Instinto” es el primer corte y cuenta con toda la impronta rocker que identifica al grupo. En el disco participan Jimmy Rip (ex guitarrista de Mick Jagger) y Clavo Actis (bajista de Manal y Javier Martinez), editado por el sello Ultrapop con el apoyo de Warner Chapell. con mayor influencia británica , pero con una identidad propia e inconfundible , con un sonido
Juana La Loca esta de regreso. El rock argentino lo necesitaba. Leandro Ruano
Mamushkas voladoras
A
zul y negro. Los colores que predominan en las primeras escenas de Mamushka, la obra de la compañía Circo Negro dirigida por Mariana Sánchez, una de las pioneras del “nuevo circo”. En su quinta temporada, Mamushka propone un espectáculo compuesto por acróbatas, bailarines y actores que tiene por objetivo principal el cuidado visual de cada movimiento, además de una impecable musicalización electrohindú. Es que el circo negro toma una forma especial en Mamushka: Mujeres vestidas con mallas
negras que insinúan ser diosas orientales, delante de un fondo blanco iluminado con luces negras, formando imágenes con sus cuerpos. Trapecistas que vuelan a 10 metros de altura, por encima de las cabezas del público, hacen de la obra una experiencia caleidoscópica y onírica. La sincronización y el desafío a la gravedad se hacen una constante, combinando artes circenses con el clima de meditación hindú. Negro y flúo. Los colores de la segunda parte de la obra, donde el circo negro se despliega en toda su magia en lo que hace a una verdadera ruptura del relato de las primeras escenas. En esta parte aparece el humor, la
www.facebook.com/revistayosoylamorsa
histeria y la psicodelia en pasos de comedia, con canciones como “Malagueña”, “Let the sun shine in” y algunos cuántos mambos. Para finalizar, una hermosa composición traslucida en tela, de un escenario plagado de velas, otra vez en un ambiente mántrico. El espacio donde se presenta la obra, El Club de Trapecistas, ofrece una instalación acorde al espectáculo: las plateas, si se las puede llamar así, son sillones apostados frente al escenario sin una distribución ordenada, al final, una tarima con más asientos. Las entradas no son numeradas por lo que el público puede elegir el punto de vista (y la comodidad) para ver la obra.
Mamushka fue estrenada en el 2005 y su primer temporada completa fue al año siguiente. Su éxito es provocado en buena medida por el boca en boca. Fue el primer espectáculo de la compañía Circo Negro, fundada por Sánchez, que en los ’90 ya había participado de la creación del mítico grupo circense La Trup junto a Gerardo Hochman y Marcelo Katz. El espectáculo se puede presenciar los sábados a las 21 y los domingos a las 20 en El Club de los Trapecistas, Ferrari 252, Capital.
Hernán Bañez
:: p3 ::
L E D A D A G I R B A L n o ta : f e d e
P
ez r ic o s ida ñ
or motivos sociológicos que no me atrevo a conjeturar, en los últimos años ha aparecido en la cultura popular (cine, música, moda, etc.) una suerte de nostalgia por el siglo XX. Lo vintage, lo retro o como uno prefiera llamarlo forma parte del panorama de las tendencias actuales, y la década de los 80’ es una de las mas revisitadas y homenajeadas. A los lectores menores de 20 años les cuento que antes de que las películas pudieran descargarse por Internet o de la misma existencia del DVD, el formato que existía para ver cine en casa era el VHS, un sistema de cinta analógico que, entre otras cosas, se deterioraba en su calidad de imagen con cada uso y que requería rebobinar la película para poder verla de nuevo o antes de
:: p4 ::
devolverla al video club. Este formato fue generador de la aparición del video club a principios de los 80’, que nos permitió acceder a una oferta mucho mayor de películas, ya no dependíamos de los caprichos de los distribuidores cinematográficos o los programadores de los (escasos) canales de televisión. Un mundo de opciones se puso a nuestra disposición que nos permitió explorar a nuestro gusto toda clase de cine, de las más variadas calidades y géneros. Y los precios eran mucho más accesibles que los de sus antecesores (por ejemplo el Súper 8). Pero además se puso a nuestro alcance algo nuevo: las películas directo-a-video. Films que no pasaban por los cines pero que tenían su espacio en el video club. Generalmente se trataba de películas de bajo presupuesto y sin estrellas clase A. Pero justamente este nuevo formato generó un nuevo nicho de la industria, de la misma forma que hoy tenemos estrellas de cine y estrellas de TV, en esa época aparecieron las estrellas del cine directo-a-video. Así pudimos co-
nocer a algunos héroes de acción como Steven Seagal, Jean-Claude Van Damme, Chuck Norris y Dolph Lundgren. Por otra parte, durante esa década se redefinió el género del cine de acción. Especialmente con films como Arma Mortal (1987), Duro de Matar (1988) y Cobra (1986) que convirtieron en súper estrellas a Mel Gibson, Bruce Willis y Sylvester Stallone respectivamente. Esta nueva versión del género ponía a nuestro héroe solitario frente a unos villanos despiadados y poderosos, y las cosas se resolvían a través de tiroteos espectaculares, persecuciones vertiginosas, explosiones e intensas peleas cuerpo a cuerpo. Con el infaltable momento donde nuestro muchacho lanzaba una frase graciosa en medio de las situaciones más apremiantes.
El Cine-malacate En la secuencia inicial de la película Vampiros de John Carpenter, un grupo de caza vampiros irrumpe en una casa en el medio del desierto, en pleno día. El lugar resulta ser un nido de chupasangres por lo que empieza un enfrentamiento sin cuartel. Los cazadores utilizan un arpón con el que ensartan al vampiro en cuestión, lo cual no le causa mucho daño, pero inmediatamente nos damos cuenta que este arpón está aferrado a un cable de acero que lleva hacia el exterior, a una de las camionetas donde un malacate recoge el mismo, arrastrando al vampiro brutalmente mientras choca contra paredes y muebles,
hacia la mortífera luz del sol. Este método, carente de toda sutileza y refinamiento, causa gracia y sorpresa, no tanto por su ingenio sino por el uso de la fuerza bruta como una idiosincrasia, una forma de trabajo. Sylvester Stallone se convirtió en un ícono del cine de acción en los 80’s y 90’s, con la ya mencionada Cobra pero también con la saga de Rambo, Tango y Cash, El Demoledor y El Juez. Hacia principios de este milenio su figura estaba ya un poco desdibujada, especialmente al compararla con los pasados años de gloria y con el inevitable cambio generacional. El regreso a sus personajes más icónicos en Rocky Balboa (2006) y Rambo
www.facebook.com/revistayosoylamorsa
S H V (2008), donde también fue guionista y director, volvieron a ponerlo en el mapa. Fue entonces que Sly, quizá inspirado por esta suerte de retorno nostálgico, tuvo una idea feliz: reunir a las viejas y olvidadas estrellas de acción caídas en desgracia para hacer una película en el estilo de la vieja escuela. El título original del film es “Los descartables”, que resulta mucho mas sugestivo y autorreferencial que el que terminó teniendo en las salas argentinas: “Los indestructibles”. En la primera parte, estrenada en el 2010, Stallone logró juntar a sus viejos amigos Bruce Willis y Arnold Schwarzenegger (este último
en una pequeña aparición) con la adición de Mickey Rourke, Dolph Lundgren y Jet Li, todas estrellas cuyo cuarto de hora ya estaba lejano en el tiempo. Hay un dato clave, la presencia de Jason Statham, que se ha convertido en los últimos años en el heredero indiscutido del cine de acción, especialmente con films como El Transportador y Crank entre tantos otros (este tipo no para de filmar). Statham sumó su carisma y convicción al film de Stallone, y le proveyó la presencia de la nueva generación. Pero es esta segunda parte la que realmente cumple con nuestras expectativas, ya que aquí Stallone supo dejar de lado las pretensiones dramáticas de la primera parte para dar paso a lo que estábamos esperando. Los Indestructibles 2 es pura acción y fuerza bruta desde la
revistayosoylamorsa@hotmail.com
primera escena (cine-malacate), camaradería masculina de la más básica, one-liners (frases cancheras) cada cinco minutos, un villano malísimo (en todo sentido) interpretado de JeanClaude Van Damme, tiros y explosiones a granel. Lo que hace a esta película especialmente disfrutable es la plena autoconciencia, el grupo de mercenarios liderados por Sylvester se la pasan haciendo chistes sobre viejos que están y tomándose en broma sus propios personajes del pasado: en una escena Barney Ross (Stallone) se queja con Church (Bruce Willis) sobre un avión que debe pilotear, diciendo “esa chatarra debería estar en un museo”, entonces aparece Trench (Schwarzenegger, que en esta parte tiene una partici-
pación mucho mayor) diciendo “nosotros también”. Merece un capítulo aparte la aparición de Chuck Norris, que aprovecha la suerte de mitología humorística que se generó sobre él en Internet en los últimos años (el que no sepa de lo que estoy hablando, puede googlear “facts de Chuck Norris”).
para los que ya estamos grandecitos, una graciosa visita al pasado. Como decía Jean Paul Belmondo (otra estrella de acción de los 80’, pero del otro lado del océano) en una de sus películas, “es una situación que requiere poco seso y mucho músculo”. ///
Los Indestructibles 2, por su desparpajo y auto parodia, resulta una película muy divertida y,
:: p5 ::
Desde Chicago, donde nace el blues eléctrico, hoy referencia obligada en cuanto a artistas y lugares especializados en el genero, nos escribe la sobrina de Celeste Carballo y en su momento novia de Pappo, María Luz Carballo. Con el blues en la sangre...
Y
o mamé el blues de muy pequeña. Mi mamá me llevaba a todos los shows de Celeste Carballo, mi tía, desde que tenía 7 años y soñaba un día poder cantar como ella. Y el primer blues que canté fue “Mercedes Benz” de Janis Joplin, a capella, que era el favorito de mi tía. Después, ya a los 14, empecé a escuchar a grandes bluseros como Muddy Waters, Freddy King, Albert King, B.B. King, Otis Rush, Jimmy Jhonson de la mano de Pappo y viéndolo tocar al “Carpo” quise tocar blues como lo hacían los negros. Y también gracias a Pappo, que me llevaba a los backstage de los shows, conocí en persona a los mismísimos Albert King, Albert Collins, B.B.King y lloré al escuchar mi primer blues tocado por un blusero de allá. Y en 1996 conozco a Jhon Primer que me invita a ir a Chicago para ver el Festival de Blues de allá y en 1997 decidí irme por tres meses. Pero fue un viaje que finalmente duro 15 años de blues porque al llegar allá y ver toda la movida de blues que había no
:: p6 ::
me quise volver más... Me quede allá, limpiando casas en el día y tocando blues por las noches para sobrevivir y claro, también aprendiendo todo lo que podía. Conocí a muchos artistas de blues locales e internacionales como Buddy Guy, Larry McCray, Jimmy Jhonson, entre otros, que me invitaron a tocar con ellos enseguida en zapadas en lugares como B.L.U.E.S. E.T.C , Buddy Guys Legend´s, Kingston Mines, Chuck Board. También toque con grandes bluseros como Billy Branch, Jhonny Dollar, Chica Banks, Toronzo Cannon, Big Mout Smith, Lurrie Bell, pero mi primer trabajo fue tocar para la hija de B.B. King, Shirley King y también para Linsey Alexander un tiempo en Kingston Mines. Después armé mi propia banda de blues y toqué en B.L.U.E.S On Halsted, en el Teatro Congress, abrí el show del Tri de México y toqué y canté en el boliche de B.B.king en Nashville, Tennesse, el año pasado para el tributo al compositor del Motown, Barret Stronger. Chicago es una ciudad muy grande, pero en el fondo es como un pueblito donde todos se conocen con todos y es muy concurrida por los turistas por su historia y su presente con el blues, que es un género que hoy en día no goza de mayor popularidad en el resto de Estados Unidos, aunque siempre están surgiendo nuevos artistas.
Allá también tuve a mi hija Lucille, casi a los 2 años y sin haberlo planeado, ya era madre a los 21, me casé a los 22 y me divorcié a los 23, no funciono! jaja, pero claro, el amor de mi vida estaba en Argentina, así que siempre tuve la esperanza de volver acá un día y reencontrarnos. Y en el 2004 Pappo me llama para pedirme casamiento y le dije que sí y quedamos en que él venía al Festival de Blues del 2005 o yo volvía a Buenos Aires a comer un asado con él y charlar, pero 3 meses después fallece en el accidente que tuvo....Y en el 2006, volví al país después de 9 años de estar como ilegal allá, destrozada de dolor por su muerte y me di cuenta de lo que el país había perdido, la escena del blues acá ya no era igual y de lo que yo también había dejado yo atrás... Y empecé a viajar seguido desde Chicago a Buenos Aires, una vez al año, voy y vengo y desde hace 2 años viajo con Lurrie Bell (uno de los más grandes guitarristas de blues de la actualidad e hijo del armonicista, Carey Bell ) a Buenos Aires. Tengo propuestas de grabar un CD en Buenos Aires y por pedido de mi vieja, estoy planeando quedarme a vivir en Argentina definitivamente a partir del año próximo! Gracias por todo y no se olviden de mantener al BLUES VIVO !!! Maria Luz Carballo.
www.facebook.com/revistayosoylamorsa
RECITALES
miércoles 29 CHARLY GARCIA en
El Luna Park.
jueves 30 EL MATÓ A UN PO LI MOTORIZADO en CIA Ni NONPALIDECE en ceto, 21 hs. La Trastienda, 21 hs. PEQUEÑA ORQU ESTA DE TROVADORES en el LOS CALAMARDO Konex, 21 hs. S (tributo a Calamaro) en La Maja, 22 hs. FLORES DE BACH (covers) en La Sala, 22 hs.
sábado 1 NINFOMANOS, RUSS Y LAVIAL en Salon Puyrredon, 21 hs. LES MENTETTES ORCHESTRA en Niceto, 21 hs.
Del 29 de ago
sto al 5 de sep
tiembre
DIRECCIONE S:
Auditorio Su r, Av.Meeks 1080, Tempe Avellaneda 11 rley, Blackbi 5, Temperley TIERRA DE LOS PA rd, , Centro de A DRES (cine) B u rzaco, E. de B rte y Cultura en el Centro de Ar urzaco 750, B te y Cultura de u 24 rz 0 ac 2, o, Lomas , Com Ceta, Almt. Burzaco, 20 hs. plejo de Roc Brown Quilmes ,Cu ha, Dardo Ro LA COMBUSTIBLE lt u cha 201, ra de l Su (Teatro r, A v. Cl M ick, Av Meeks eeks 1066, Te Concert) en Click mperley, 1387, Temperl , 22 hs. 941, Quilmes ey, Club Tucu PRIMOS LEJANO , El man, A.Baran S (café concert) Amparo, Pelle viernes 31 da El Carguero, en Ceta, 23 hs. grini 788, Bu Roca 1191, Bu rzaco, SECUASES en Club rzaco, El Gal EXPOSICIONES y 146, Monte G Tucumán, 18 hs. p ón PROYECCIONES , Máximo Pa rande, El Gal DREAD MAR I z Nº pón en Blackbird, 23 Bandfield, El hs en el Luna Park, Teatro de Flor de Bandfield, Vergara 13 20 hs. BIZARREN MIUSI 75, es Tí , A o v. B Ri iz ar va C PARTI (con ro, Pellegrin MAROON 5 en Es davia 7806, C EL GRITO y BILLOR i 878, Burzac Rafaga y Machito tadio Ferrocarril ap. El 1359, Temperl o, DO en Puerto Po El Oeste, 21 hs. nc V e) iejo Correo, en El ey, El Viejo V Cultura, 22 hs. Teatro FLores, 23 Meeks ariete, Maipú GEBA, Marce hs. LEO GARCIA en La 540, Banfield, lino Freyre 38 SUR OCULTO y FA PR Sala, 22 hs. IV AT E PA 31 RTY NO PROBLE , 43 C LCOM en ap 89 , , C G ap, Konex, Sa roove, Av. Sa M Complejo De Roch (Djs, Vjs, Ph y Vide nta Fé rmiento 3131 a, 22 hs. 589, Adrogu o Edit) , Cap , La Maj ALAN PARSONS é en , La Pe a, Macias te Sa co la ´s , 0.30 hs. B ar en el Luna Park, , Sp La ir o Tr 10 astienda, Bal 22 hs. LADO B (Djs en vi carce 460, Cap 51 . 1er piso, Adrogué, vo) 420, Cap, Mod , Luna Park, PLACER y PERDED en Bl ac , B kb al Av, Madero ird carce 563, Cap , 02hs ORES POP en 6926, Bandfi , Monociclo Tio Bizarro, 23 hs eld, Niceto, N , H . Yrigoyen . iceto Vega 55 Bestias, 14 de FIESTA CLANDEST sábado 1 10, Cap, Nob Julio 142, Tem INA con PEZ y les perley, Pete Yrigoyen 13.2 UTOPIANS, ABRIR PUERTAS co´s, Av.Hipol 33, Adrogué, Y VENTANAS ito Sa en El Teatro FLor ló 4560, Cap , Sa (cine)en el Centro es, 23 hs. mgung Studi n Pueyrredón, Av. Sta Fé de Arte y o, Pasaje 5 de Cultura de Burzac Superarte, B Julio 444, Cap elgrano 1705, o, martes 4 , Longchamps TIERRA DE LOS PA 15.30 hs M.T de Alvea , DR Te r ES atro Coliseo, 11 (cine) 25, Cap,The En CHARLY GARCIA en el Centro de Ar St d, u di A v. o Cr Ri te y Cultura de vadavia 7428 obar, M. Frey en El Luna Park, Burzaco, 17.30 hs , Cap re y Paseo de Teatro Gran 21 hs. . OMNIVERSE, AN la Infanta, Pa Rex, Av. Corri CIANO DE DIAS VARIETE DESCLO lermo, en te 67 s 8, y 85 W Cap, Vorterix, FABULA DEL NO NTROLADA en 7, Cap, Ultra, MBRE en El Viejo El Viejo Variete, San Martín Av Federico Cultura, San 22 hs. Lacroze 3455 Correo, 22 hs. Martín 520, , Cap. Puerto Longchamps EVENTOS domingo 2 MAMA BIRRA RO ABRIR PUERTAS CK Y VENTANAS en Club Tucumán jueves 30 (cine)en el Centro , 23 hs. de Arte y ABRIR PUERTAS Cultura de Burzac Y VENTANAS o, LOS REYES DEL FA (cine) en el Cent TIERRA DE LOS PA 18 hs LSETE y EL ro de Arte y DRES (cine) PRODUCTO en El Cultura de Burzac en Tio Bizarro, 23 hs el Centro de Arte o, 18 hs. . y Cultura de TIERRA DE LOS PA Burzaco, 20 hs. DRES Presentando oficia (cine) en el Cent lmente su ro de Arte y segundo disco: Cultura de Burzac Lunes 3 o, JUEVES DE PELICU 20 hs. LA BOMBA DE TI LA EM (EL AMIGO AMER en el Konex. 19 hs PO ICANO) . en Blackbird, 21hs . EL CLUB DE LA ZA PADA (espacio de impr ovisación musical) en Puer LO QUE VIEN E, LO to Cultura, 21 hs. HIPPEADA EL AM PARO (zapadas) QUE VIEN E... en El Amparo, 22 hs. LA COMBUSTIBLE Entra a www.yosoylamorsa.com.ar (Teatro Setiembre Concert) en Loco y encontra la agenda completa de Arte, 22 hs. vi er ne s 14 CLUB DEL LOBO recitales y eventos de agosto MEGADETH (Fiesta con música e invitados) en Estadio Malvi en Niceto, 23 hs. nas Argentinas CLUB 69 (fiesta el ectronica) en sábado 15 Niceto, 24 hs. DIE TOTEN HOSE N en Estadio Malvi viernes 31 nas Argentinas ABRIR PUERTAS Y VENTANAS Octubre (cine)en el Centro de Arte y viernes 5 Cultura de Burzac o, 18 hs LINKIN PARK en GEBA Domingo 7 SNOW PATROL en el
www.facebook.com/revistayosoylamorsa
Luna Park
:: p7 ::
:: p8 ::
www.facebook.com/revistayosoylamorsa