Suplemento de cultura joven MiĂŠrcoles 5 de septiembre de 2012 NĂşmero 17
el eternauta
Noticias.................................................. 2 Discos............................................................ 3 Nota Central.......................................... 4 Entrevista.............................................. 6 Agenda .................................................... 7
Hernán Cacace:
dirección, redacción y diagramación
Vanesa Bisutti y M.Laura Annun: diseño Colaboraron en este número:
Leandro Ruano, Nicolas Farache, Emiliano Acevedo, Julián Franzil y Walter Avellaneda (ilustración de tapa)
Lo que viene, lo que viene...INternacional...
A
pesar de la restricciones al dólar, se siguen confirmando semana a semana las visitas internacionales a nuestro país para lo que queda del año e incluso también para el 2013. Madonna se presentará el 13 y el 15 de diciembre en River con su nuevo álbum “M.D.N.A.”, con entradas que oscilan entre los 300 y los 1900 pesos para los que quieran tener a “la reina del pop”
Propietario: Hernán Cacace Domicilio: Soldi 570 (Glew)
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lo más cerca posible.. Stefani Joanne Angelina Germanotta, mejor conocida como Lady Gaga, decidida a seguir los pasos de Madonna Louise Verónica Ciccone, no será menos y también dará rienda suelta a su extravagancia y a sus melodías pop en nuestro país. Será en River, pero un mes antes, el 16 de noviembre, presentando su gira “The Born this Way Ball”, taloneada por The Darkness y Lady Starlight, con entradas que van de los 300 a los 1000 pesos. Por lo pronto, lo que trascendió oficialmente, para aquellos que se preguntan por qué a ellos
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(que tienen que pagar un cachet en billetes verdes con muchos ceros detrás) sí y a nosotros (que solamente le queremos regalar 10 dólares amarretes a nuestros nietos) no...La productora Time For Fun, que trae tanto a Madonna como a Lady Gaga, anunció al respecto un acuerdo con la Secretaria de Comercio de la Nación en el que se llevará a cabo “un plan que contempla la realización de eventos extranjeros musicales, teatrales y de arte en general en Argentina, como así también el desarrollo de artistas, compañías de teatro y muestras nacionales en el exterior” Otro plato fuerte será el Pepsi Music, que tendrá en su grilla, el día 18 de octubre a Garbage. La banda liderada por Shirley Manson llega por primera vez a nuestro país con nuevo disco: Not your kind of peoble y esos clásicos noventosos como “Only happy
wnhen it rains” o “Stupid Girl.” En la misma fecha se presentará la excelente agrupación inglesa Kasabian junto a The Gossip. The Maccabees y Best Coast. El 20 habrá fecha nacional y el 21 será el turno de Evanescense y The Drums, siempre en Costanera Sur. Los precios de las entradas
para las fechas internacionales: 300 pesos el campo y como no podía faltar, el bendito Very Important People o VIP a: 600.
Siguiendo la onda de los Festivales, como sucede año tras año, habrá nueva edición de Creamfealds, el 10 de noviembre en el Autodromo de Buenos Aires y es prácticamente un hecho que
la figura principal será el DJ más reconocido a nivel mundial, el francés David Guetta. También se llevará a cabo por segundo año el Movistar Free Music el sábado 15 en el Planetario, con entrada gratuita para clientes de esta compañía y con una propuesta de world music que incluirá a los mexicanos de Café Tacuba, al brasileño Carlinhos Brown, al sueco argentino José
González y Junip y los locales de Onda Vaga y N.O.T.A. al Pie. Robert Plant también se dará una vuelta por Argentina, cuando llegue por tercera vez a nuestro país el 1 de noviembre al Luna Park, junto a su banda The Sensational Space Shifters, en el marco de su gira latinoamericana. Otros visitantes ilustres serán: Megadeth el 14 de septiembre, Die Toten Hosen, un día después, el 15 de septiembre y Slash y Black Label Society, el 17 de noviembre, todos en el Estadio Malvinas Argentinas; en Octubre se presentará Linkin Park, el 5 en GEBA y en el Luna harán lo propio: Snow Patrol, el 7 de octubre, Joss Stone, el 22 de noviembre, Billy Idol, el 3 de diciembre y Norah Jones el 8 de diciembre. Y todavía tenemos más para este boletín, queda el Personal Fest en noviembre se rumorea Pulp! y están confirmadas las presencias en el 2013 de Coldplay en marzo, Pearl Jam en Abril y crucemos los dedos porque Robert Smith anuncio gira Latinoamérica de The Cure...
Hernán Cacace
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E
YUCK
s así: es como cuando una antigua chica del momento nos sonríe y sabemos que ya esta todo dicho, que esa noche no dormimos solos. El margen de sorpresa va a ser reducido; ya conocemos sus mañas, pero no podemos evitar disfrutar de los nuevos trucos, de las pequeñas diferencias, y porque no, de esa descarga adrenalínica que nos trae recordar losuna viejos tiempos. tra vez joyita de Esto es, precisamente, lo que La Plata, Orquesta de sucede alPerros escuchar a Yuck, banda se encuentra londinense que camada toma como entre la nueva punto de partida el sonido de músicos platenses que de principios de los 90’ los rompen sanamente propios esquemas que Daniel y Max tantoBlumberg identificaron su rock Bloom, con de 20 años de hace unmenos lustro, una y originarios de Londres, verdadera renovación se ya esta produciendo en la de la gozaban de la atención ciudad desu lasprimer diagonales, prensa con proyecto, pero sin perder la identidad, el grupo indie pop: Cajun Dance ni ese aire, digamos indie, Party, abandonándolo después característico. de tan la edición de The Colourful Life (2008) y antes de entrar a Rolessu y Oficios (2012) es dejando grabar segundo disco, el Primer de la banda, tanto a sus LP seguidores como a del EP “Perros lossucesor medios, ávidos de encontrar Orquesta” editado “lode nuevo,” conyganas de más. físicamente por Uf Caruf! Con la incorporación de la Discos. En el mismo se destacan bajista japonesa de Hiroshima: la melancolía emotiva de la Mariko Doi y elybaterista Jonny voz deoriundo “el soviético” queJersey, también Rogoff, de New tocasu la nuevo guitarraproyecto: y la flautaYuck, y es el surge centro neurálgico este disco de y su primer vástagodede nombre hermosas canciones, entre las que sobresalen la notable “Los Polacos” y la despojada y amorosa “Ines”. Su otro cantante Pablo Matías Vidal también aporta grandes canciones, como por ejemplo: “Las inéditas ventajas del puerta a puerta.” Y cuando las voces de Vidal y “el soviético” se funden logran un n varias oportunidades ya gran resultado como sucede en hemos hablado de cómo el amable vértigo que contiene el lesde ha costado sobrevivir final “Cara de Pato.” a las grandes bandas de la década del noventa el inicio de un nuevo milenio y son pocas las que han sabido mantenerse y no claudicar en la monotonía sonora o vivir reunión en esde de su irrupción con reunión permanente. El grupo el sorprendente Silent Alarm (2005), Bloc liderado por Billy Corgan no Party una banda que dio podía serfue la excepción. lagrandes sensación de que Con discos enya suhabían dadosobre todo todo de entrada y que les haber, la trilogía iba ade costar muchísimo inicial la banda que es superar aquel prometedor debut y así sencillamente demoledora fue(1991), que disco tras disco fueron Gish Siamese Dream confirmando estaelteoría. (1993) y sobre todo doble Luego del disco solista de su vocalista Mellon Collie and the Infinite The Hunter y algunos Sadness (1995),(2011) marcaron a proyectos paralelos de suscon una generación de jóvenes integrantes,yllega (como lo la melancolía la depresión título de esta placa) el preindica emo aelflor de piel. Himnos trabajo de estudio de la de cuarto la pluma de Corgan banda inglesa, liderara por Kele Okereke.
ROLES Y OFICIOS Orquesta de Perros
O
CAUCE (EP) Guazuncho
homónimo. Yuck (2011) cuenta con 12 canciones poderosamente adictivas. Temas con guitarras distorsionadas, símil rock noventero, con una producción sucia y hogareña, que traen rápidamente a la mente los discos de Sonic Youth y Dinosaur Jr. Pero, al mismo tiempo, sorprende la facilidad con la que estos chicos pasan de temas cargados con capas de efectos de guitarras (“Holling out”) para despacharse luego con “Suck” imposible escribir sobre este y Es “Slutter”, cuyas melodías disco sin dejar de mencionar suaves y livianas sirven como también “Las Comedias”, contracara agradable a lacanción crudeza tan austera como emocionante y de los primeros temas. Sin adictiva. caer en la apatía y el desgano La banda no asume riesgos artísticos que merezcan ser considerados, ni destrezas a nivel instrumental, Orquesta de Perros es una banda que brilla por sus composiciones.
característico de la música de los 90’, un aire de optimismo inminente recorre disco. Es egundo Ep delel correntino ciertoIñaki que hay temas donde Zubieta, tras su la angustia adolescente sebajo haceel debut como solista seudónimo Guazuncho en que el presente (node hay que olvidar 2011 conpromedio el exquisito Puertas. la edad de Ep la banda es de 20 años), pero la sensación Cauce es un trabajode deescuchar melodías que queda después reposadas y climas acústicos “Suicide Policeman” o “Slutter” con margen para la con es laamplio de reconciliación, junto experimentación sonora que la posibilidad de una comunión comienza el instrumental al final delcon camino. Allí, en la “En La Avenida”, cual nos es búsqueda de unaelvoz propia introduce a “Donde Vayas”, tema donde el grupo se sostiene, y es en la el estrofa que podemos palpar sus de en repetida al final raíces folklóricas. “Sunday” (“I’ve got“El a Jardin” choice now, congot pianos al frente I’ve a voice now”)marcando donde la y acompañando melodía banda encuentrauna su punto de sensible y de letra melancólica apoyo. es una verdadera gema de pop somnolienta y “Cauces” de apertura psicodélica se transforma luego en una bellísima canción de Indie folk.
S
OCEANIA // Smashing Pumpkins
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El disco se puede descargar en: www.ufcaruf.com.ar/discos/ Nicolas Farache
FOUR // Bloc Party
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La sensación es que se han querido poner más solemnes y ostentosos como si quisieran tomar la senda de sus compatriotas de Muse“Disarm”, pero sin “Today” y como gracia, apelan a fueron los “Tonight, Tonight” riffs de guitarras soundtrancks ideales para estas insulsos y muy almas desangeladas. previsibles como “Sopasado He Beigins Yaenhan doce años desde To la Lie”, el tema original de la que formación que abre el disco, “3x3” sigue la misma senda con algo más de
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Zubieta es un músico multiinstrumentista que a sabido liderar grupos como Tobogán y Las Liebres y en el cual banda se disolvió y tras varios intentos fallidos, ya sea como solista The Future Embrace (2005) o con su proyecto Zwan – Mary Star of the Sea (2003), la carrera potencia de Billy Corgan y junto a parecía que no “Octopus” volvería a ser lo que y “Kettling” alguna vez fue; y si parecen a esto le sumamos querer recuperar el tibio regreso el sonido con formación nueva de Smashing de sus dos Pumpkins en el 2007, primeros con el flojísimo álbumtrabajos, pero se Zeitgeits, la cosa parecía no tener retorno paraquedan sin gasolina a el bueno de Billy. Quien mitad de como el ave fenix ha sabido renacer de las cenizascamino, y nos si a esto le sumamos el costado más romántico de Okereke con
Esa es esta la clave para entender el sonido de esta banda, cuando se les pregunta por las similitudes que encuentran con el sonido de los 90’ y ellos responden: “ Nuestros gustos terminanencontrar podemos siendo de las más variadas reflejados en influencias, ecos desde el mas la música que lisérgico Brian hacemos.” Wilson, pasando por el Spinetta Es claro más quesesenta estos y Nick Drake chicosmezclado son unos mentirosos: su con Animal disco suena como salido de los Collective, noventas,que pero recién fue editado loelconvierten enHasta su nombre, año pasado. un artesano de seria como la que en español laonomatopeya canción, un “Puaj”, más que perfeccionista de la referirse a su música, podría sencillez. verse como una risa despectiva
a todos aquellos que quieren ver en esta banda nada más que una fotocopia de tiempos pasados. Pareciera ser que estos muchachos heredaron los discos de algún hermano mayor y vieron en la distorsión la posibilidad de crear nuevos caminos. Suenan frescos, suenan como sonaron los noventas, pero sin caer en el revival al que nos tienen acostumbrados muchas de las bandas actuales. Son, en esencia, una banda que no sienta sus raíces en el pasado, sino que lo toman como tierra fértil para cosechar su personal propuesta . M.P.
Guazuncho, muy recomendable para oídos inquietos dispuestos a escuchar cosas nuevas. Sus 2 trabajos se pueden descargar de la página del sello Fuego Amigo: www.fuergoamigodiscos.com.ar Leandro Ruano.
entrega su mejor obra en años. Oceania el nuevo trabajo de los Samshing dos canciones muy blandas como Pumpkins, del “Day Four” y “Truth”. cual élque es elno único Four es un trabajo sólo no aporta nada en la original, carrera de miembro es un la banda,álbum sino que nos abre un que regresa a las inmenso signo de fuentes coninterrogación: demoledores ¿Seráriffs posible que Bloc Party de guitarras en temas encause carrera en sus futuros comosu “Quasar”, “Panopticon” trabajos? Esta pregunta solotienen o “The chimer”. También ellos podrán responder, por ely lugarlalas canciones acústicas momento nospara queda este sabor orquestadas acompañar agridulce y la confirmación de ya esas nostálgicas melodías que una que de mayor a sonbanda un sello deva Corgan en “The menor, discootras disco. FourHay es Celestials” “Pinwheels”. un titulo tiene untrabajo mayor que uso ni deellos teclados, de losoriginal. sintetizadores y algunos
coqueteos de loops electrónicos pero, lo mas destacable es que es un álbum con muy buenas canciones “Glissandra” y “Pale Horse” dan sobrada cuenta de esto, por más que las estructuras y ciertos arreglos nos hacen acordar a los días de gloria de la banda, esto no huele a naftalina, sino a un nuevo comienzo, a un renacer en la carrera de Smashing Pumkins, o sea, de Billy Corgan y eso sí es una buena noticia. Leandro Ruano
Leandro Ruano.
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nota: emiliano acevedo
55 años después: la argentinidad hecha historieta Hoy está en todos lados. Algunos lo evocan con emoción, otros lo citan y lo reemplazan por su propio héroe, y hasta se sugiere censurarlo (¿esto último les recuerda algo?). Es como si hubiese quedado atrapado entre dos fuegos. Sin embargo, a 55 años de su aparición (el 4 de septiembre de 1957) y luego de haber sido leído, durante décadas, como una metáfora anticipadora de las luchas y las muertes de los años más dolorosos de nuestra historia reciente, y no tanto como la maravillosa obra de ficción que ha sido siempre; nos preguntamos: ¿Cuántas de las personas que hoy lo reivindican, o lo censuran, lo han leído en verdad; y cuántos han alcanzado a aprehender algo de la esencia de este personaje?
M
uchos ya lo sabrán, El Eternauta (o su alter ego Juan Salvo) era el símbolo de la resistencia, el héroe colectivo. Además, su creador, Héctor Oesterheld (1919-¿1978?), uno de los mejores escritores contemporáneos argentinos (y léase bien “escritor” en vez de “historietista”, a secas), se terminó metiendo de lleno en su propia creación, y, luego, paradoja cruel del destino o de sus circunstancias particulares y políticas, por ser militante montonero, sería desaparecido (al igual que sus 4 hijas) por la última –y más sangrienta- dictadura militar–. Lo cierto es que esta historieta sigue siendo leída –más allá de las citas partidarias o las censuras particulares– tanto de manera neófita, por chicos y adolescentes, como por los adultos (aquellos “niños privilegiados” o “adorada juventud” del ayer), quiénes lo releen, una y otra vez, quizás buscan-
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do desentrañar alguna de las muchas claves inherentes a esta historia. Porque El Eternauta es una historia única dentro del cómic mundial, un personaje que admite múltiples lecturas. Para empezar, su saga es capaz de metaforizar buena parte del imaginario humano, ese que no sólo incluye aventuras sino también resistencia política y social. Porque la nevada mortal de esta historieta era bastante parecida a aquella otra “nevada” que azotó a la Argentina luego del 24 de marzo de 1976, porque “los ellos” eran los enemigos, y porque solamente la unión podría posibilitar la defensa ante esos invasores que venían a aniquilarnos. Además, un poco de la magia de este personaje residía en el hecho de poder ver en un cómic de primer nivel paisajes que el lector podía reconocer porque formaban parte de su devenir cotidiano: el ambiente suburbano del barrio
de Vicente López, la Avenida General Paz, la cancha de River, la Avenida Libertador, Plaza Italia, el Congreso Nacional... En esos ámbitos transcurría la trama de esta historia dibujada magistralmente por Francisco Solano López. Consecuentemente, El Eternauta que pretendió ser “solamente una historieta” terminaría siendo mucho más que eso, porque se transformaría en un auténtico símbolo cultural argentino. Difícilmente, pueda imaginarse esta historieta en otra latitud que no fuera la nuestra, un país azotado, desde siempre, por la división; un país marcado por sus luchas intestinas, la resistencia y la oposición. Cuando Oesterheld y Solano López publicaron por primera vez El Eternauta, en septiembre de 1957 en la revista Hora Cero Semanal, ya eran dos profesionales muy reconocidos dentro del mundillo del cómic autóctono. Por ejemplo, la producción de Oesterheld en esos últimos años de los ‘50 era impresionante: “Ticonderoga”, “Rolo, el marciano adoptivo”, “Nahuel Barros”, “Ernie Pike”, “Cayena”, “Dr. Morgue” o “Buster Pike”, son algunos de los nombres de la larga lista de historietas escritas por “El Viejo”, además de El Eternauta. En esa época, el emporio de la historieta nacional estaba viviendo los últimos estertores de su era dorada, luego de convertirse en una industria pujante que había generado una actividad redituable –en forma de vocación y/o forma de subsistencia– para
muchos jóvenes y adultos de la época, quienes veían en el cómic una posibilidad de desarrollarse profesionalmente (incluso, las técnicas del arte de la historieta se enseñaban); mientras que las revistas se vendían por millares. Por eso, debido a su éxito y por el afianzamiento de Oesterheld como guionista, aparecerán en el mercado las revistas Hora Cero y Frontera, fundadas por el propio Oesterheld, encargado también de escribir la mayoría de los guiones, y que contaba con la participación de los mejores dibujantes del momento: Hugo Pratt, Alberto Breccia, Solano López, Arturo del Castillo, Julio Schiaffino, José Muñoz, Leo Durañona, Juan Giménez, nombres que elevarán el nivel de una historieta argentina que no tenía que envidiarle nada a las grandes potencias. Ese 1957 de El Eternauta es el año designado como punto de partida para la nueva historieta argentina, en donde se empiezan a delinear el nuevo paradigma que se ha mantenido hasta la actualidad, con un claro desarrollo de nuevas formas narrativas, bien distintas de las que se hacían en el resto del mundo, con problemáticas complejas y humanas, apartadas del clásico modelo norteamericano del héroe “a la Superman”, que se había seguido hasta ese momento. Es el advenimiento del héroe colectivo desplazando al héroe individual y narcisista. De allí saldrá el germen de varios personajes creados por Oes-
terheld. Sin embargo, no hubo nada parecido a El Eternauta, el verdadero punto de inflexión de la historieta argentina; casi, una verdadera novela gráfica. Desde su mismo nombre –un neologismo, una palabra nueva con múltiples resonancias– que podía sonar parecido tanto a “astronauta” como a “cosmonauta” o “argonauta”, y a ese “éter” que evocaba un poco a la radio
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semanales. Allí, el estilo narrativo de Oesterheld se dispara hacía la creación de extraños caracteres, personajes raros, héroes que tienen miedo y dudan, malos queribles y melancólicos; sujetos que intentan (re) encontrarse en medio de una historia circular que, como los laberintos de Borges, parece que nunca deja de empezar. Además, El Eternauta era una historieta testimonial, definitivamente comprometida con la realidad. Por eso no había que leer demasiado entre líneas para encontrar alusiones y críticas constantes a la realidad política del país, que se iban haciendo cada vez más evidentes con el correr de los años. Su trama
nos hablaba de personas que ven interrumpida su vida por un hecho brutal que termina con su ciudad. Esto, sin dudas, se relaciona explícitamente con las durísimas épocas de las que sería contemporánea esta historieta, en donde lo brutal, el mazazo dado desde afuera, casi siempre se traducía en levantamientos militares anti democráticos, que proclamaban “venir a poner orden”. Recordemos que la primera parte de El Eternauta sale a la calle en pleno gobierno antiperonista y militar de Aramburu, y la segunda versión de la primera parte (dibujada por Breccia) levantaría polvareda al ser tachada por “barroca e incomprensible”, al ser publica-
da en la inefable revista Gente, durante el régimen de Onganía, en 1969. Finalmente, El Eternauta II, publicado a partir de diciembre de 1976, por Oesterheld (ya en la clandestinidad) y Solano López, en la recordada revista Skorpio, con un guión mucho más politizado que el anterior, sin mensajes subliminales sino directos, llegará al punto de transformarse casi en un panfleto antidictatorial. Y así fue, nomás, la historia de El Eternauta, ese que luchaba, liderando su grupo de resistencia, contra “los ellos”, quiénes tomaban el rol de villanos pero nunca llegaban a ser vistos, quizás, porque el actuar entre
las sombras les servía para provocar más temor. Total, para la lucha cotidiana ya estaba ese “grupo de tareas” formado por “los manos”, “los cascarudos”, “los gurbos” y “los zarpos”. En resumen, una historieta que contaba con un universo de personajes, buenos y malos, interrelacionados, que se mostraban ante el lector, al natural, con sus dubitaciones y contradicciones bien humanas. Todos, seres a los que no les quedaba otra que aceptar la aventura cotidiana como medio de supervivencia, y no como una elección vital. Como para preguntarse: ¿Habrá habido algo más argento que eso? ///
los ellos el año pasado se editó un muy recomendable compilado en homenaje a el eternauta en el que participaron no sólo bandas, en su mayoría de la plata, reunidas por el sello platense concepto cero, sino también artistas visuales, ilustradores y fotógrafos. esta ecléctica propuesta reúne a grandes exponentes del under como excursiones polares, la patrulla espacial, mostruo!, la perla irregular, norma, fútbol, shaman y los hombres en llamas y a la dupla boris-aldana, entre otros. se lo puede escuchar online, descargar y también encargar el paquete completo en: www.losellos.bandcamp.com
de los ‘40 y ‘50, esa de los radioteatros llenos de aventura, misterio y emoción; que también fueron una verdadera pasión de multitudes. Decíamos, El Eternauta debuta en las páginas de Hora Cero, en la que aparecerá hasta 1959, como una historieta de “cienciaficción”, publicada en forma de cuasi folletín: tres páginas
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Reina
Entrevista a Andy Rex y su tributo a Queen
Hermann Hesse (1877-9 de agosto de 1962)
The show must go on…
Las huellas del lobo estepario
Pocas bandas en la historia de la Cultura se A 50 añosPopular de en laeldesaparición física de Herman Hesse han impregnado inconsciente colectivo como lo ha hecho Queen, quizás, por el carisma y la inolvidable voz de “Quería tan sólo intentar su líder, virtuosismo vivir lo queeltendía a brotar incuestionable demí. sus¿Por qué espontáneamente de integrantes o tan la inmensa habría de serme difícil?”. originalidad a la horaDemian de componer sus obras. A pesar de la difícil tarea, ueron estas las palabras Andy Rex (oriundo de que tanto busqué para la localidad de Lavallol) explicar aquel mundo y compañía, intentan mío que se abría como algo mantener dicho desconocido.vivo Comencé a legado. Y podemos dar afe esbozar un nuevo sendero, que lo logran. amarlo, a perseguirlo, único e
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imperecedero, aunque trágico, ansioso y febril, mientras ábado 25 dedos agosto. 18:00 afuera pululaban universos hs. Me distintos encuentro con contrapuestos, al mío. los integrantes dey aReina, El primero sabía a orden viajando en una con padres, a claridad y a combi limpieza, a destino San Vicente. La rectas. banda palabrasasuaves y a líneas se presentará estahablaba noche en El segundo mundo de el Gundy´s Cofee a esootras de las 23:30. otra manera, exigía cosas. Será en elrumores marco deescandalosos, su cuarto show Existían con la actual grupo: la cárcel y losformación borrachos,del todo Andy Rex como vocalista, César un torrente multicolor de cosas Barabigot en guitarras, Leandro terribles. Demian (1919) fue Rex en batería, Gazzano mi aliado y bajo Nicolás aquel lema en teclados e Ignacio Crosta Hessiano “nada le resulta tan en bajo. Tambiénal sehombre encuentra desagradable quecomo el jefe técnico Matías Merceauroix camino que conduce a sí mismo” quien, en aquellas palabraslíneas. de Andy: me leí en De “Es el máter la banda. esoalma vivimos losde lectores: de Sabe tocar todos en loslos instrumentos, adentrarnos personajes, y es más unporque técnico de de mucho sentirnos enque ellos, sonido, es conoce un integrante más” y nadie nos mejor que Mara Farías, Directora leer. General el escritor que elegimos del staff de Reina. Jugué perversamente a ser “Emir Sinclair”, protagonista ¿Cuándo y cómo surge la idea de esta novela, una de las másde recrear a Queen? importantes en su cosecha, “En empecé a preparar que 1999 llevaría a Hesse a recibir el al personaje dede Freddie comoen Premio Nobel literatura imitador. En 2010 me encontraba 1946. trabajando en una radio de Monte Grande, donde meen la Hermann Hesse, nació convocaron paraAlemania animar la ciudad de Calw, fiesta desiendo Fin de Año. Me pidieron en 1877, descendiente que prepare a un personajeEn de misioneros cristianos. fuerte para laen celebración, y se 1891 ingresa el seminario me ocurrió elegir a Freddie,del en evangélico de Maulbronn ese cantaba con a quemomento escapó enyo marzo de 1892 pistas Al poco tiempo, causa de fondo. la rigidez educativa que mi hijo me propone la idea de le impedía, entre otras cosas, formar banda tributo a o estudiaruna poesía: “seré poeta Freddie, con músicos en en vivo. no seré nada” escribió su El proyecto se llamó Reina autobiografía. Madre. Debutamos en el salón de eventos en Luis Guillón. Al
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show concurrieron más de 250 personas, quedándose un montón fuera sin la posibilidad de entrar. Debido a la magnitud de nuestro primer show, surge la idea de una productora de llevar el espectáculo al Teatro Porteño, ubicado sobre la calle Corrientes. Faltando 14 días para show,que me lastimé las Nadieelmejor Hesse para cuerdas y laalproductora describirvocales, y criticar ser humano en sociedad, con una crítica que derriba pero que no destruye, que te hace caer para levantarte con más fuerza. No importan las instrucciones de nuestros padres cuando comenzamos a ver las enseñanzas que nos comunica nuestra sangre: el bien y el mal son hijos de Abraxas (Dios que une simbólicamente lo divino con lo demoníaco, decide bajarse lo bueno con del proyecto, con casi la mitad de con las localidades lo malo, la vida la muerte) vendidas. la expectativa y para eseDebido lado seadebe ir, que generamos, el teatro decide conciliando siempre las partes apoyarnos, y nos ofrece antagónicas de la vida.tocar con producción propia, algo muy arriesgado. Terminamos haciendo dos fechas sin ningún
problema, fue todo un éxito. De pronto surge un hecho inesperado, la muerte repentina del guitarrista en un accidente de tránsito. Junto a otros problemas internos de la banda, como la baja del bajista y el tecladista. Es aquí cuando se produce un proceso de refundación en Reina Hesse propone aceptar esta Madre: A través de internet, dualidad como nuestra me contacto el guitarrista salvación, la con comprensión que nos llevará a ser más justos, (nada más justo que
César Barabigot, que ya venía de tributar a Queen su anterior abarcar el mundocon entero) banda, así como porqueBigot. Es somos críticos y queda determinada la formación actual sabios, solo falta conocernos de que se completa unReina, poco más, solo resta con Nico Gazzanoeen Ignacio escucharnos ir teclado, hacía donde Crosta en bajo. Esta formación debutó oficialmente el 21 de julio,
queremos. Somos hombres dóciles y temerosos que nos movemos como animales seguros entre sombras mezquinas, hombres ridículos que dividimos lo instintivo de lo racional, que nos avergonzamos de los impulsos más en el Bingo de Moreno. Además, radicales, venimos de tocar en Ramos Mejía cuando y Caballito, y aquí muchos estamos de hoy. Yendo hacia San Vicente. “ tan ellos son bellos como ¿Cómo es el feedback con el la conciencia público? más acertada. A veces se “Hay algo muy especial sabe lo más difícil, peroque nosni el más optimista de nosotros esperaba, el público se emociona mucho con nuestras presentaciones. Creo que el hecho de rendirle tributo a una de las bandas más grandes de la historia de Rock convierte nuestros shows en una especie de ritual sagrado. También tiene mucho que ver la gran performance de todos los integrantes sobre el escenario. César, por ejemplo, es un tipo muy detallista. En los ensayos, hasta que no sale la última nota de una canción, no está de acuerdo en tocarla en vivo.” ¿Sienten que generan en el público esa sensación de estar viendo al Queen original, por olvidamos de algo tan simple momentos? como bailar. Nos queremos “En los shows, me suele pasar algo que me llama poderosamente la
matar cuando vemos un retrato atención. Cuando erróneo de nuestro ídolo Goethe; temas muy manchamos tocamos con sucias gotas de significativos de realidad nuestro mágico teatro Queen,hacer como una “Love cuando podríamos of con my Life”, paleta gigante todomucha lo que del público somos, así degente perfectos, así de imperfectos. se pone a llorar. Eso significa que le llegamos gente, El lobo estepario (1927)a olaHarry independientemente Heller nos cuenta su vida, sus de cómo toquemos. problemas existenciales, la Además, nosque gusta soledad y el aislamiento hacer participar minan su vida. El amor aparece público, con forma demucho mujer,aluna y queremos que se salvación llamada Amanda, que sientanelidentificados lo invita a conocer mundo con la banda, por y a intentar disfrutar de las esoytocamos las cosas sencillas hermosas canciones más representativas que nos presenta la vida día de Queen. Es decir, en naturaleza, la performance a día. Melancolía, uno trata de hacerlo lo más reflexión, arte, renacimiento, similar vida. posible, y si en los shows lo logramos, se crea esa ilusión en la gente de creerelestar Hesse, que fallece 9 de viendo algo quede en1962, realidad es, Agosto haceno 50lo años, ¿entendés? Y se termina creando es la esperanza de un mundo ese vínculo tan especial con el nuevo, la lucha del individuo público.” contra toda la mediocridad y los tabúes establecidos. Un amor La próxima presentación perpetuo entre ciudades de que Reina tendrá lugar dentro del se desmoronan, entre guerras evento realizado fanáticos de absurdas y vanospor materialismos, Queen conde mayor un “alma niño”convocatoria que se vio mundial, eltranscurrir “Freddie For a Day”, obligado a “Bajo que se realizará viernes 7 de las ruedas” paraelseguir a los septiembre a las“Siddhartha”, 20:30 hs. en samanas como Uqbar (Cabrera 5567, Palermo). como Govinda. La entrada será libre y gratuita. “Freddie For A Day” lleva “Sé tú mismo”, es lase impronta a cabo endeja torno a la fecha que nos el autor: “No de puedo cumpleaños Mercury, el 5 de adjudicarmede el título de sabio. septiembre y su intención es He sido un hombre que busca, hacer la gente rememore y aún que lo sigo siendo; pero ya a de los mayores artistas nouno busco en las estrellas y en de tiempos en forma los todos libros,los sino que comienzo a divertida, y además recaudar escuchar las enseñanzas que me fondos para Mercury comunica milasangre. MiPhoenix historia Trust, la organización no es agradable, no es caritativa, dulce y que lucha contra en todo armoniosa como el lasSIDA historias el mundo, creada memoria. inventadas. Tieneen unsu sabor a disparate y a confusión, a locura y a sueño, como la vida de todos reinatributoaqueen los hombres que ya no quieren seguir engañándose a sí mismos”. Julián Franzil Juan Manuel Condori
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RECITALES
TRES ALMAS en Loco Arte, 22 hs. PERRO DE CAZA , HANIBAL, RED ZEPPELIN (T rib Zeppelin) en El Am uto a Led paro, 23 hs.
viernes 7 PARAPOLICIAL (ci ne en el Centro de Ar ) te y Cultura de Burzaco, 18 hs . EL SOL (cine) en el Centro de Arte y Cultura de Burz aco, 20 hs. Del co-director de M el marciano, Ayar ercano, Blasco, esta nueva película de an tuvo su estreno en imación, que la 11° edición del BAFICI, es un a realización
miércoles 5 2 MINUTOS, LOQU ERO y MIRAVIENTOS en Salón Puyrredon, 20 hs . DIVIDIDOS en La Trastienda, 21 hs . jueves 6 COAL CHAMBER en el Teatro Flor es, 19 hs. CHARLY GARCIA en el Luna Park, 21 hs. GILBERTO GIL, en El Gran Rex, 21 hs. DIVIDIDOS en La Trastienda, 21 THE OMELETTES hs. y PABLO MAGIC PRES. DA KRANTZ en La Sa RREN la, 22 hs. SH AMBHALA (U.k) DR.RIVAS & LOS VA BUSSOLA en Nice y JAVIER DE LA MEDIANO GABUNDOS to, 24 hs. CHE en La Maja, 22 hs . do m ingo 9 CICLO NUEVAS CR EATURAS EL OTRO YO y BS con LOS DE CUER AS O, en Peteco´s, 19 hs KARMA UMBRAL y MELM ESPIAS DEL . AC LA CRIPTA, VAGO en Cultura del Su S DE LA NOCHE r, 23 hs. y MAR DE ALMAS en Marco Pollo, 20 viernes 7 hs. tan independient e como MARTIN BUSCAG singular y diverti LIA m ie rc ol es da. Lenguaje 12 en N/D Ateneo, 21 bestial y caótico hs. LA VELA PUERCA , malos modos, LOS PEREZ GARC en El Teatro marginalidad y IA Fl or es , 19 violencia, en la hs . en Niceto, 21 hs. voz del Doctor Ta MASSACRE en el ngalanga, Sofía NO DISCO Gran Rex, 20 hs. Gala y Divina Gl oria, entre otros. en Samsung Stud io, 21 hs. RESISTENCIA en Independiente de Burzaco, 22 hs . EL CORTE DE RO QUIERO VERTE BI DO, MAQUINA EN (teatro) DEL TIEMPO Y PE en Superarte, 22 NTACROMIA en hs. El Viejo Correo, 22 LA COMBUSTIBLE hs (Teatro PRESION CERO en . Concert) en Click Loco Arte, 22 hs. , 22 hs. CORRELA QUE VA PRIMOS LEJANO EN PANTUFLAS S en Bears Cave, 22 (café concert) en hs. Ceta, 23 hs. ENFASIS, DE MAL EXPOSICIONES y EN PEOR y PROYECCIONES BEAUTIFUL SUND en Blackbird, 23 AY hs en El Amparo, 23 LADO B (Djs en vi hs. vo UTOPIANS en Cr en Blackbird, 02hs ) ovar, 23.30 hs. sábado 8 sábado 8 EL OTRO YO y ER PARAPOLICIAL (ci UDITOS ne) en el Centro en Peteco´s, 19 hs de Arte y Cultura . EVENTOS de Burzaco, 15.30 hs. EL SOL (cine)en el miércoles 5 Ce y Cultura de Burz ntro de Arte ANIVERSARIO LO aco, 17.30 hs. CO ARTE EL EFANTE BLANCO en Loco Arte, 22 hs en el Centro de Ar te y Cultura de Burzaco, 20 hs. jueves 6 JUEVES DE PELICU LA (Match domingo 9 Point) en Blackb ird, 21hs. PA RAPOLICIAL (cine EL CLUB DE LA ZA PADA (espacio en el Centro de Ar ) de improvisació te y Cultura de nm Burzaco, 18 hs. Puerto Cultura, 21 usical) en hs. EL SOL (cine) HIPPEADA EL AM PARO (zapadas) en el Centro de Ar en El Amparo, 22 te y Cultura DANCING MOOD hs. de Burzaco, 20 hs en Teatro LA COMBUSTIBLE . Vorterix, 19 hs. (Teatro Concert) en Loco KAMELEBA Arte, 22 hs. lunes 10 CLUB DEL LOBO en Auditorio Sur, (Fiesta con LA BOMBA DE TIEM 20 hs. música e invitado PO JUEVES DE CINE s) (percusión) en el Y CAMUS en Ni ce to, 23 hs. Konex, 19 hs. en Superarte, 22 hs. CLUB 69 (fiesta el TERZAMINA; MOR ectrónica) VOCAN y 4 en Niceto, 24 hs. ELMENTOS DE AD BLACK BIRD en El Viejo Corre (DJ en vivo) o, 22 hs. en Blackbird, 01 hs.
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Del 5 al
12 de septiembre
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Auditorio Su r, Av.Meeks 1080, Tempe Avellaneda 11 rley, Blackbi 5, Temperley rd, , Centro de A Burzaco, E. de rte y Cultura Burzaco 750 , Burzaco, Ce 2402, Lomas ta, Almt. Bro , Complejo de wn Rocha, Dardo Quilmes ,Cu ltura del Sur, Rocha 201, Av. Meeks 10 Click, Av Mee 66, Temperley ks 1387, Tem , perley, Club 941, Quilmes Tucuman, A , El Amparo, .Baranda Pellegrini 78 El Carguero, 8, Burzaco, Roca 1191, Bu rzaco, El Gal 146, Monte G pón, Máxim rande, El Gal o Paz Nº pón Bandfield, El Teatro de Flor de Bandfield, Vergara 13 75, es, Av. Rivada Tío Bizarro, via 7806, Cap Pellegrini 87 8, Burzaco, El . El 1359, Temperl V iejo Correo, ey, El Viejo V Meeks ariete, Maipú GEBA, Marce 540, Banfield, lino Freyre 38 31, Cap, Groov 4389, Cap, Kon e, Av. Santa Fé ex, Sarmien to 589, Adrogu é , La Sala Bar 3131, Cap , La Maja, Macia , Spiro 1051 . s La Trastienda 1er piso, Adr , Balcarce 46 ogué, 0, Cap, Luna 420, Cap, Mod Park, Av, Mad , Balcarce 56 ero 3, Cap, Monoc 6926, Bandfi iclo, H. Yrigoy eld, Niceto, N en iceto Vega 55 Bestias, 14 de 10, Cap, Nob Julio 142, Tem les perley, Pete Yrigoyen 13.2 co´s, Av.Hipol 33, Adrogué, ito Saló 4560, Cap , Sa mgung Studi n Pueyrredón, Av. Sta Fé o, Pasaje 5 de Superarte, B Julio 444, Cap elgrano 1705, , Longchamps M.T de Alvea , Teatro Coli r 1125, Cap,Th seo, e End, Av. Ri Studio Crobar vadavia 7428 , M. Freyre y , Cap Paseo de la In Teatro Gran fa Rex, Av. Corri entes 857, Cap nta, Palermo, 678, Cap, Vor , Ultra, San M terix, Av Fede artín rico Lacroze Cultura, San 3455, Cap. Pu Martín 520, erto Longchamps
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