Suplemento de cultura joven MiĂŠrcoles 21 de noviembre de 2012 NĂşmero 26
Noticias................................................ 2 Discos............................................................ 3 Nota Central.......................................... 4 Cine..............................................................6
Agenda .................................................... 7
Hernán Cacace:
dirección, redacción y diagramación
Vanesa Bisutti y M.Laura Annun: diseño Federico Sidañez: cine Colaboraron en este número:
Emiliano Acevedo, Martin Piga Alessi y Esteban Galarza. Propietario: Hernán Cacace Domicilio: Soldi 570 (Glew)
Registro de la propiedad intelectual Nº 693848
acto
cont
revistayosoylamorsa@ hotmail.com cel: 15.5023.4692
Hacete amigo:
Este domingo 25, la FLIA (Feria del Libro Independiente y Alternativo) aterriza, por vez primera, en la localidad de Burzaco. Sin apoyo privado, ni estatal, autores, artistas, editores y productores independientes y autogestivos tendrán su espacio para difundir, comercializar, mostrar e intercambiar lo suyo con el público en general y en absoluta libertad.
L
a Feria del Libro Independiente y Alternativo (F.L.I.A) nace en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires en mayo del 2006. Ese primer encuentro, multitu dinario, se llevó a cabo entre autores y editores independientes que buscaban una forma de difundir sus trabajos, cuando hasta ese momento sólo lo habían hecho individualmente
Argentina e incluso otros países latinoamericanos, como Chile, Uruguay, Colombia, Paraguay y en Argentina en ciudades de Córdoba, Santa fe, Neuquen, Entre Ríos, Corrientes, Misiones, Chaco, La Rioja, Catamarca, Santiago del Estero, Río Negro y en Buenos Aires ( en zona norte, sur y oeste) y en La Plata, con un
una cultura e identidad popular. Estos grupos organizadores de la FLIA están nucleados en una lista interna única donde intercambian propuestas y pasos a seguir y también se llevan a cabo asambleas horizontales y abiertas para quienes buscan compartir su trabajo y/ o su arte.
importante poder de convocatoria.
organizadores de esta Flia, que se realizará el domingo 25 en la plaza de Burzaco, nos cuenta sobre el espíritu de la misma: “La FLIA es libre, se puede vender cualquier cosa que una haga, que una produzca, no necesariamente libros. Se pueden vender revistas, discos, ropa, fotos, comida,
Gin Ko uno de los
documentales, fanzines, libros usados y nuevos, pines, etc. La FLIA es una comunidad nómada, una zona temporalmente autónoma donde nadie prohíbe, un evento que lo hacemos a pulmón, sin subsidios del Estado y sin auspiciantes privados. Con alegría y autogestión, sin burocracia y con mucha imaginación. Con libertad...” y con respecto a las expectativas por lo que viene: “Tenemos mucha expectativa, ya que cada vez más la gente que se esta acercando, con talleres gratuitos, bandas locales, feria de libros, editores independientes, también convocamos cortos y diferentes espacios que están organizando como El Cineclub de Burzaco, Alondras para Espejos, los artesanos de Burzaco, autores locales que editaron sus libros de manera independiente...Y cada vez que le dejamos un volante a alguien nos responde:- Ah, mira de la FLIA...-Eso nos da más pilas para seguir expandiendo el espíritu de la FLIA...” Mientras se están gestando nuevas ferias, en lugares como Chiapas y Guadalajara, México y en Rio de Janeiro, Brasil, este domingo la tendremos bien cerca, en la plaza frente a la
www.facebook.com/ revistayosoylamorsa www.yosoylamorsa.com.ar
:: p2 ::
en calles, plazas y alguna que otra librería o centro cultural alternativo. Y a partir de ese intercambio multidisciplinario cultural del que participaron no sólo literatos, sino también artistas plásticos, visuales, circenses, músicos, actores, documentalistas, cineastas y más, la feria no ha parado de expandirse por toda
La esencia de la FLIA es la autogestión y la autonomía, requisitos indispensables para su realización, ya que no buscan ni aceptan ayuda estatal ni privada, a excepción de otros grupos o colectivos con el objetivo de fomentar
Estación de Burzaco y el domingo 7 de diciembre en la localidad de Lanús. Para aquellos que se quieran contactar: fliaburzaco@gmail.com y flia burzaco Hernán Cacace
www.facebook.com/revistayosoylamorsa
A 40 años de 35 aniversario de NEVERMIND THE DESATORMENTANDONOS BOLLOCKS, HERE IS THE SEX PISTOLS de Pescado Rabioso
C H
omo dijo el periodista y escritor Eduardo Berti en su impresionante libro –hoy, descatalogado- Spinetta, Crónicaan e Iluminaciones, transcurrido 35 años “Cansado” la primera de laera edición del único palabradisco del primer temade enlos de estudio el primer disco de Pescado Sex Pistols. Y hablar de ellos Rabioso (Desatormentándonos, implica, necesariamente, 1972). Sin embargo, hacer referencia a la inclusión de esa palabra no fue casual explosión del movimiento ya queen este álbumUnido suponía punk el Reino y un en la carrera aviraje una extremo de las bandas más de Luis Alberto influyentes, porSpinetta, escándalo, quien había abandonado de la historia del rock. Y, el lirismo de Almendra parala tal vez, ahora que lo veo, pasarse al hard rocknunca crudo, fue palabra escándalo con apropiada...como influencias que iban tan en de este Led ZeppelinTan a los gruposedel momento... efímero blues rock deellapaso época. intenso fue deSpinetta los Sex tenía solo años, pero estaba Pistols por22 este mundo (y mas a mil,elatravesando un periodo aún de Sid Vicious) que, muchosycambios encuales su vida: adealgunos entre los recién habíanos dejado Almendra, me incluyo, parece casi se había ido su casa natal, increíble quedeuna banda de se había separado de (entre su primer estas características las amor, ycabe venía yirar por le cuales lade genialidad) Brasilbrindado y Europa,tanto prácticamente, haya al rock a dedo... Dentro de todo esetan en tan poco tiempo y con panorama vital, la experiencia solo un disco. de Pescado Rabioso no fue más que una consecuencia Formados a finales de lógica. 1975 Endisueltos sus inicios, grupo y eneste enero de estaba 1978 enformado el marcopor deSpinetta su gira (guitarra y voz), Unidos Black Amaya por los Estados sus (batería) y elfueron Bocón Frascino integrantes (y aun (en bajo); auténtico power hoy son): un John Lydon (alias trío como Creamen o The Johnny Rotten) voz,Jimi Steve Hendrix Esta sería Jones enExperience. guitarra, Glen la formación que ygrabaría Matlock en bajo Paul Cook Desatormentándonos. en batería. Si bien el grupo,
Sin embargo, la idea de Luis por expandirse, musical y líricamente, hacía el hard rock había comenzado a manifestarse aún antes de la con formación cambios esteduró trío, de formación yde todo, durante la bastante poco, es innegable grabación que en ese breve lapso de del segundo tiempo lograron convertirse álbum de en una auténtica referencia, Almendra, tanto para su generación en 1970. como para las que los Más luego sucedieron. Haytarde, un anécdota de lapuede separación este que sernosde muy grupo, Spinetta llamaría a ilustrativa, en 1976, al parecer Pappoun para que éstedeaporte hubo concierto, esos sus potentes solos y dos que no se cancelaron...al canciones (“Castillos que asistieron no másde de 50 Piedra” y “Era de Tontos”) personas y entre las cuales enencontraban su primer álbum solista se algunos intitulado Spinettalandia muchachos que quisieron y sus amigos. Luegobanditas de luego formar unas terminar curioso disco, como: Peteeste Schelley y Howard grabado(Buzzcoks), para completar su Devoto Ian Curtis vinculo contractual con la y Peter Hook (Joy Division) RCA, LuisMorrisey realizó un viaje y un tal (The bastanteDe hippie, recorriendo Smiths). ser cierto, no más Europa, junto a amigos preguntas señor juez... como Pomo, durante 1971. De regreso en Argentina, el 1976 fue también el año en Flacoeditaron, empezará a componer que sino uno de los los temas “el queprimer formarían primeros, single parte del repertorio punk” delpotente Reino Unido: de PescadoinRabioso. Spinetta “Anarchy the U.K.” Ese definiría a esta nueva etapa single tuvo el insoslayable de búsqueda musical como un mérito de fusionar el punk “vómito”, la acción necesaria con una postura política, cosa paralos luego alcanzar el alivio, que singles anteriores como aquel sucede al editados porque otras bandas malestar “ADe mi no teníanestomacal: en absoluto. regreso de Europa sabía si esta manera, de lano mano ibalaa música, formar un grupolos o no, de el look, pero de movida lo bauticé. escándalos y cierta dosis Uno de los primeros nombres de política, el nombre de la que se me fue banda fue ocurrieron expandiéndose Pescado Rabioso, aunque viralmente por todo el Reino en un principio deseché Unido y Europa lo continental porque pensé queal era muy para luego llegar mundo complicado. El nombre,muy en entero en, insistimos, realidad, corresponde a poco tiempo. A principios una contradicción entre un de 1977, en circunstancias perroconfusas, rabioso yGlen un pescado. algo Matlock Funciona como una siendo paradoja. abandona el grupo, Hay otros animales que
www.facebook.com/revistayosoylamorsa
también enferman de rabia, desde el hombre hasta el gato, ¿pero cómo podría un pez contagiarse la hidrofobia?” Desartormentándonos abría, como decíamos antes, con el “Blues de Cris”, un potente rock, en donde Spinetta le cantaba a Cristina Bustamante, su primera novia, la misma musa que había inspirado temas como “Muchacha, Ojos de Papel” o “Para Ir”. La diferencia radicaba en que el “Blues de Cris” no contenía versos inspirados en el amor hacía esta chica, sino un manifiesto nervioso, dolorido y urgente, que refería en forma directa a la ruptura de esta relación. La letra no dejaba lugar a dudas al expresar el dolor del autor: “Cansado de gritar por Cris (...) atado a mi destino, al borde del camino. Sus ojos, reemplazado por un fan de la al finalsin olvidaré”. Según banda experiencia alguna Spinetta, estas líricas tenían en el instrumento. Estamos que ver con que “cuandode un hablando, por supuesto, amor seJohn quiebra en elalias aire Simón Ritchie, la herida es (sí, imperecedera, Sid Vicious aquel al como un estigma. Por eso, que algunos glosadores le para olvidar una persona atribuyen la a invención del de la cual está o la estuvo pogo y queuno perdería vida enamorado se requiere de muy poco tiempo después cierta impecabilidad, porque por sobredosis de heroína se convierte asino los uno 21 años de edad).en Laun tarado, unde paralizado. inclusión Vicious seYo debió estuve a punto de convertirme principalmente a su aspecto, en que algoMalcolm así, de noMc haberme ya Laren, encontrado amigos que el polémico,con representante melos ayudaron. Porque hay de Sex Pistols, estaba algo pasional mí,era por convencido deen que lalo cual yo moría cuando mis imagen perfecta para el relaciones de amorosas llegaban momento la banda. a su fin”. El segundo tema de Convengamos, que Mc Laren esteademás disco erade“El era, unJardinero excéntrico, (Temprano Amaneció)”, un cínico que creía que una demencial surrealista la gente nohistoria compraba los que narraba “tragedia” discos por la la música.... Ese de un jardinero al que atacaban mismo año salió también unas voraces hormigas el controvertido single asesinas; otra potente “God Saveen the Queen” (el página musical, de protofavorito de quiencasi suscribe punk.líneas) Por el contrario, en estas Y, si bien ya “Dulce 3 Nocturno” trío “Anarchy in the U.k.”elhabía se tomabaalgunas un breve respiro, generado polémicas entre tanto rock, con sueltas, estehard single logró, unasólo dulce acústica, no quecanción los trabajadores cantada a dúo por Spinetta
y Frascino. Su título refería al momento mismo de la composición del tema que, como explicó el propio Spinetta, se dio “a la luz de las velas. Por eso era “dulce, 3 (por el trío) y nocturno” (por la noche y las velas...)”. Por su parte, “El Monstruo de la Laguna” era otro rock pesado y surrealista, que relataba la historia de un ser comparable a la mitológica bestia del lago Ness (o a nuestro Nahuelito...). Desartormentándonos concluía con “Serpiente Viaja por la Sal”, un tema de gran desarrollo progresivo en donde Pescado realiza una extensa improvisación musical y lírica, y que contaba con una destacada participación de Carlos Cutaia –como músico invitadoen órgano. Luego de esta participación, Cutaia sería reclutado como tecladista de la empaquetadora se fijo del grupo. Hasta el ahí llegaba la nieguen a tratar material, edición original de vinilo del marcando posición respecto disco. del contenido del mismo y demorando la salida del Sin embargo, en 1997, single a las calles, sinocuando que fue reeditado CD, a también logróen convertirse en Desatormentándonos se le la grabación más censurada agregaron tres bonus tracks de la historia del Reino Unido. que originalmente habían Pero, como, en realidad, el sido editados como simples. tema nunca fue la manzana El primero de éstos, el “Me sino la prohibición, single Gusta ese Tajo”,un eraverdadero un blues terminó siendo eminentemente “machista”, éxito y también es famosa la que contenía que anécdota en launa queletra los Pistols daba cuenta del típico terminan tocándolo enlevante el río ocasionala hacia dama a Támesis bordouna de un barco, la que ayer terminaron se conoció ytodos, a la tras lo cual que hoy quiere como nose podía ser“invitar de otra a dormir”. en Concana. el tiempo, “Me manera, gusta ese tajo” se convertiría en uno de losDE mayores UNA PARTE LA EUFORIA clásicos del rock argentino. Según Spinetta: “Yo adopté Nevermind the bollcks, here is la palabra tajo único porquedisco Blackdel the Sex Pistols, (Amaya) el Bocóntambién (Frascino) grupo, fuey editado hablaban así.aún Pero, ojo: ellos en 1977 y es, hoy, uno de no se referían la “cachocha”, los discos masainfluyentes e como todos piensan, a imprescindibles de lasino historia la cola. culo, el “tajito”. del rock.EsLaelreedición de lujo Aunque la compuse luego y remasterizada queyo, ahora de un reclamo de ambos les podemos conseguir en las concedí la coautoría, porque disquerias con motivo de su es justo. Yo vivíaincluye una vida 35° aniversario, 2 CD’s. distinta; no iba, como ellos, a
los boliches de Ramos Mejía a levantar tajitos, pero juntarme con gente que tocaba así, agresivo, me encantaba.” “Despiértate Nena”, el segundo de estos bonus tracks, era cantado por David Lebón (reemplazante En el primero tenemosdeno Frascino en el bajo) aunque sólo los temas que componían había sido compuesto el lanzamiento originalpor Spinetta, y era que, otro según potente con un sonido rock repleto de imágenes, cuentan, termina por hacerle, intuiciones y ensoñaciones de una vez por todas, justicia gran nivel aspinettianas un disco de de semejante lírico. Según Luis importancia. Peroesta estocanción no hacía referencia a “que la es todo… esta reedición nena debe asumiralgunos un mundo, incluye también debe subirse un ejemplo: rayo, debe B sides como,apor tomar en cuenta relación “No Feeling”, “DidsuYou No erótica con naturaleza, y Wrong”, “NolaFun” y “Satellite” el rayo tambiénaselos despierta pertenecientes singles para subirla a ella. previos (O sea, 1976Quizás y 1977) todo esto gire endel torno de Tal al lanzamiento disco. la maternidad. (Mientras vez una de las perlitas sea el que, la parte dice) ‘Así segundo CD, que el cual incluye veras loinéditos bueno yen dulce tracks vivoque de es amar’ en el de la su tourentra de 1977: derango julio en el procreación. asumir para Happy HouseEsde Estocolmo síde misma lo femenino y septiembre en losdel mundo”.Gardens de Penzance, Winter Cornwall, como parte del Sin dudas, “Post S.P.O.T.S. tour porCrucifixión”, el Reino elegido(donde como tercer bonus Unido tocaban en track deylabajo edición en CD, secreto nombres falsos es uno de los más para evitar lastemas constantes impresionantes lashows.) historia cancelaciones dede sus del rock argentino. Cantado en forma Por que essoberbia un discopor que Spinetta, además, definió, nocontiene, sólo un sonido, un potente riffypentatónico sino un estilo como así que pasaría a la historia, también el posicionamiento interpretado a dúo por de una generación. Por que el órgano y la no es sólo de unCutaia disco más. guitarra delEs Flaco, y una letra Para nada… un registro impresionante. Unmás final con latente que cobra fuerza idealque para cerrar este atutti, medida transcurren soberbio disco, y el legado los años. Nevermind the musical de esta banda. Bollocks, here is the Sex Y fue asíes nomás, porque Pistols aun hoy una “Post Crucifixión” también separa referencia insoslayable convertiría de ennosotros. el testamento cualquiera Es, musical de Pescado yRabioso, para ir terminando si se ya que poco el después de ser me permite exabrupto, un editado este simple –luego auténtico testimonio de lo de laera edición del segundo LP, que el rock en, al menos, Pescado Dos, en 1973el grupo una de las tantas facetas se separó. que nos mostró, conforme transcurre la historia... Emiliano Acevedo Adrián Samaniego
:: p3 ::
nota: martín piga alessi
Una nueva edición de esta fiesta de la música electrónica se llevó a cabo el pasado 10 de noviembre en el Autódromo de Buenos Aires y Yo Soy La Morsa, de la mano de un asiduo concurrente y entendido en la materia, estuvo allí. Carpas, DJs, estilos, color y calor de la Creamfields... Al ritmo del punchi-punchi...
F
ui a todas las Creamfields, desde la primera en el Hipódromo de Buenos Aires en el 2001 a la que concurrieron unas 20 mil personas, hasta la del 2004 que explotó en Costanera Sur con casi 60 mil (superando incluso la convocatoria de la sede original de Liverpool, Gran Bretaña, de ese año), lo mismo en el 2005 y en el 2006 y también desde el 2007 que se viene llevando a cabo en el Autódromo de Buenos Aires, a excepción de la última en el 2011, que me fui con unos amigos a Mar del Plata y me voy a arrepentir toda mi vida de no haber estado ahí... Ese sábado estaba físicamente en Mar del Plata, pero con la cabeza en la Cream que me estaba perdiendo... Así que estuve todo un año esperando este momento...En verdad los fanáticos de la electrónica cuando termina una
:: p4 ::
Creamfields ya comenzamos a esperar la del año que viene. A las 5 de la tarde ya estaba ahí, esperando que se abran las puertas y media hora más tarde estábamos ingresando para vivir la mejor fiesta del año! Ya entrando se pueden apreciar el Main Stage (el escenario principal) y las distintas carpas (la Cream Arena; la Coocon Heroes; la Enter; la Arena 1 y el Speed bar) a pleno con sus luces y sonido a todo trapo. La primer parada es la carpa de merchandising y religiosamente, como sucede año tras año, me compro mi remera del festival y un line up ( que es un colgante con todos los horarios carpa por carpa). La siguiente actividad es recorrer el lugar y ver esas grandes majestuosidades de la tecnología que le dan un toque de magia y color a este
gran evento que reúne a los mejores exponentes, a la “crema” de la música electrónica a nivel mundial que se realiza una vez al año en diferentes partes del mundo, como Liverpool (Gran Bretaña), donde nació en 1998, Andalucía (España), Santiago de Chile y que también se llevó a cabo en otras latitudes como Uruguay, Perú, Brasil, México, Rusia, Australia y hasta en Turquía y Emiratos Árabes. En la Speed bar (donde se encuentran los dj emergentes, lo que vendría a ser el under de la electrónica) es donde realmente comienza la fiesta, con los parlantes al mango y el dj Luis Del Vecchio mezclando lujosamente sus sets. Así, a medida que la cosa va tomando sabor, nos dirigimos a la venta de tickets de bebida, donde los preferidos de la barra son el Speed con champagne a sólo 30 pesos, en relación al agua que esta 20! Y aunque este año, por primera vez, dieron agua gratis durante toda la noche... el comprar varios tickets es lo más aconsejable si se quieren evitar largas colas y horas de espera... También sacaron de la carta el vodka barato que vendían en otras ocasiones que era un camino de ida a un quiebre sin retorno... Hechos los mandados, ingresamos a la Crema Arena (la carpa más grande del predio) donde la tecnología nos vuelve a deslumbrar con todo
su esplendor de colores, luces y pantallas de led y sonando de fondo Guille Quero poniéndonos a tono. Es tiempo de recorrer el predio y apreciar la Creamfields en todo su esplendor. Los hombres
en general de zapatillas, jeans y musculosas o en cuero, las chicas con calzas o polleritas y musculosas, no faltan las súper producidas. Disfraces, pintura, color, pelucas, caretas, carteles que rezan: “Mamá no te preocupes que estoy bien, estoy
paul van dyk
www.facebook.com/revistayosoylamorsa
en casa!” y muchos extranjeros, entre ellos ingleses que, a pesar de ser lo padres de este mega evento, vienen a vivir la pasión argentina, donde esta fiesta se vive como en ningún otro lugar. A las 20:10 nos llama desde el Main Stage el DJ Le Freak Selector con su novedosa propuesta entre el chill out y lo experimental, donde con unos tambores o cubos electrónicos con censores dispara la música y nos regala un show galopante. A su término llega Poncho, esta agrupación local comandada por el DJ más rockero de nuestro país, Javier Zucker, junto a Fabián Picciano y el ex Turf, Leandro Lopatín, quienes subían por primera vez a este maravilloso escenario (después de gozar de gran popularidad gracias a la aparición de uno de sus temas “Please Me” en una publicidad de Frávega protagonizada por el inefable Ricardo Darín) y la rompen, con su show de imágenes y sonidos, para sorpresa de un público que no para de saltar y delirar al compás de la música. Pasadas las 22 hs. llega uno de los platos fuertes de esta
edición: Hernán Cattaneo, unos de los DJs más importantes de este evento y que es propiamente nuestro ¡Sí, señores, es argentino! y unos de los pocos DJs nuestros reconocido mundialmente. La Cream Arena comienza a tomar dimensiones fuera de esta tierra y se vive una fiesta con dos horas de sets imperdibles de house en todas sus variantes. La gente se transformaba en música pura y la alegría era la mejor droga en ese momento. Después de ver la magia en estado puro, el delirio se mueve nuevamente al Main Stage con la presentación del británico Calvin Harris y a su término, como hormigas, el público se dirige a las diferentes carpas, cada una con una mística y un estilo propio: la Cocoon Heroes (con los “héroes” de la música electrónica o esta en su variante más clásica) la Enter (más techno) o el mencionado house de la Cream Arena. A la 1 y media el escenario principal vuelve a llenarse de expectativa y uno de los DJs más conocidos, sino el más co-
Algunos estilos de música electrónica
ambient música climática, relajada, atmosférica y evocadora que incide en la profundidad y los espacios. se basa en la superposición de sonidos y capas sintéticas. su creador fue el gran brian eno. cocoon heroes
chill-out estilo musical relajado, similar al ambient, aunque, a diferencia de este, no necesariamente recrea de forma electrónica los diferentes espacios. dub tiene su origen en jamaica. utiliza las bases del reggae para crear efectos electrónicos, ecos y reverberaciones. experimental entre inclasificable y vanguardista. música que rompe las reglas establecidas e intenta ir más lejos en busca de nuevos ritmos, sonidos y construcciones.
poncho nocido, en el ámbito de la electrónica del mundo, el francés David Guetta arranca su set con “Titaniun”, su ante último corte y la primer explosión, sucedida por un sinfin de éxitos y novedosos sonidos que atrapa a la audiencia y una nube de gente flotando al compás de la música hacen olvidar el frio de la noche. El cierre con gran clase, como no podía ser de otra manera y la segunda gran explosión, esta vez con los fuegos artificiales.
david guetta
El final maravilloso y divino, como si el mismo Dios estuviera por tocar, el gran alemán Paul Van Dyk, quien comenzara años atrás en las famosas On Parade de Alemania, pisa el escenario principal, después de que se apagan las luces y un sinfín de imágenes se empiezan a visualizar por las pantallas, para dar lugar a un momento inolvidable. fotos:
clarincom
Se va aclarando la noche y la gente sin notarlo ha pasado 12 horas dentro de una burbuja mágica saltando y bailando cuando llega la culminación y el gran DJ alemán nos despide hasta la próxima. Son las 7 de la mañana, ha terminado una nueva Creamfields y habrá que esperar otro año para volver a vivir esta fiesta única. Sin embargo, aún no es hora de volver a casa. Nos vemos en el after!!! ///
revistayosoylamorsa@hotmail.com
freestyle en hip-hop se utiliza para designar la rima improvisada de un mc y también el estilo de pinchar de algunos djs que mezclan de todo, desde techno a drum’n’bass pasando por dub y house. house nace en chicago a mediados de los 80’s en el club warehouse. de ahí su nombre. proviene de la cultura musical negra americana y recoge influencias de la música disco, el funk y el synth-pop europeo. progressive calificativo que se aplica tanto al house como al techno y también al trance. techno diferenciado del genérico tecno (el de los pioneros kratfwerk), es una escisión del house basada en la sustancia mecánica y dura de los instrumentos electrónicos. música de baile abstracta y futurista. trance variante del techno nacida en, frankfurt, alemania, a comienzos de los noventa, que combina ritmos rápidos y largas evoluciones sintéticas con efectos ácidos.
:: p5 ::
Días de Zeppelin en Buenos Aires
A
fines de la década de 1980 y hasta entrados los 90 funcionaba un cine de barrio en La Paternal que proyectaba religiosamente todos los viernes a la noche The song remains the same, el recital de Led Zeppelin más antologizado de todos. Quienes concurrían ahí eran siempre los mismos, aunque cada tanto caía algún integrante nuevo que, o bien se iba para nunca más volver, o se quedaba como un miembro más de la logia. En ese cine todos se conocían y sabían de memoria todos los riffs e improvisaciones de Jimmy Page, por no hablar de los sueños psicodélicos de los miembros de la banda que se intercalaban en algunas canciones del recital. Los espectadores no iban (solamente) por Led Zeppelin, sino que la música los unía en un rito, los hermanaba. Lamentablemente, este tipo de funciones quedó en desuso y las hermandades se disolvieron. Las redes sociales virtuales de este siglo no supieron suplir del todo el final de estas comunidades, porque les faltaba lo esencial: el contacto humano.
Arena de Londres.
Como una forma de ajustar cuentas con ese pasado de melómanos desperdigados, este año Led Zeppelin nos dio revancha a todos. Apenas una semana después de haber sido contagiados de una ledzeppelinmanía debido a dos presentaciones inolvidables de Robert Plant en El Luna Park, en la Ciudad de Buenos Aires se estrenó Celebration Day, el recital grabado de la reunión de Led Zeppelin el 10 de diciembre de 2007 en el O2
El recital fue uno de los más exitosos y convocantes que se recuerde. Mucho se especuló sobre la edición del DVD desde 2008 hasta este año. Luego de negaciones y amagues de Jimmy Page y otros integrantes de la banda, finalmente se anunció la edición del recital en septiembre de este año en su perfil de Facebook, lo cual causó una revolución como hace rato no sucedía en las redes sociales. La edición
Estrenado en Buenos Aires al final de una semana caótica en la que parecía el final de los tiempos (calor subtropical, basura acumulada de días, manifestaciones masivas, inundaciones y vendavales), Celebration Day suena y se ve como la música y las imágenes que desearíamos que nos envolviesen cuando todo pase. El recital se organizó como homenaje póstumo al empresario musical fallecido Ahmet Ertegun, presidente fundador de Atlantic Records y descubridor y productor de artistas y bandas tales como Eric Clapton, Led Zeppelin, The Rolling Stones, Crosby Still and Nash, Ray Charles, Yes y muchos más.
final estuvo a cargo de Alan Moulder, (productor de muchos de los discos más importantes de la década pasada como The Downward Spiral de Nine Inch Nails, Mellon Collie and the Infinite Sadness de The Smashing Pumpkins o Pop de U2) y del perfeccionista Jimmy Page. El resultado final no podía ser mejor: registro de imágenes perfectamente logradas, cámaras con diversos efectos (inclusive una o dos que conseguían un resultado similar a la casera Super 8) y acercamientos que permiten disfrutar los gestos desgarrados de Robert Plant, las contorsiones hasta el éxtasis de Jimmy Page, la concentración milimétrica, casi budista, de John Paul Jones, y la batería aplanadora de Jason Bonham, un digno hijo del legendario John Bonham. A lo largo algo más de dos horas de video Led Zeppelin muestra y demuestra que, salvo algún desgaste en la voz de Robert Plant, la
banda aún se encuentra milimétricamente aceitada y en forma. El setlist no puede ser mejor… o si. Porque a pesar de que hayan tocado clásicos inmensos como “Good Times Bad Times”, “Nobody´s Fault But Mine”, “No Quarter”, “Dazed and Confused” o “Stairway to Heaven”, un fan de la banda siempre piensa que faltaron temas, que tal vez no hubiera estado mal ver qué tal sonaría hoy “Achilles Last Stand”, “Immigrant Song”, “Communication Breakdown” o la gran ausente “Celebration Day”. De todos modos no somos nadie para reclamarles nada a estos monstruos sagrados del rock que cambiaron para siempre la historia de la música, imprimiéndole una huella y un camino seguido por miles de músicos de diversos estilos y procedencia. Lo más destacado del recital es el sonido potente y cuidadosamente registrado por cámaras de última tecnología HD, lo que permite envolverse hasta límites impensados en
las guitarras imposibles de Page y las baterías potentes de Jason Bonham, las dos performances que más brillan de los cuatro músicos. Potente de principio a fin, son particularmente destacadas versiones de “Dazed and Confused” y de “Kashmir”: una por lo hipnotizante y otra por lo sublime. El estreno del recital nos permitió la posibilidad de revivir esa vieja tradición que nos hermana a pesar de todas las diferencias: la congregación de un grupo de desconocidos en una sala de cine para celebrar una vez más ese viejo rock que nos mantiene vitales y jóvenes. Esperemos que los empresarios del rubro hayan tomado nota de lo sano y convocante que puede ser proyectar este tipo de películas y que la experiencia se repita más a menudo. Esteban José Galarza (Starman)
www.yosoylamorsa.com.ar :: p6 ::
www.facebook.com/revistayosoylamorsa
del 21 al 27 de NOVIEMBRE RECITALES
martes 27 BUENOS AIRES BL en La Trastienda, UES FESTIVAL 21 hs.
miércoles 21 PULP en El Luna Pa
rk, 21 hs.
VICENTICO en La Trastienda,
FESTIVAL HEAVY con DE FRENTE M& HARD DEENOV, INFART AL, AITOR Auditorio Sur, 22 O en RENACIMIENTO hs. en Superarte, 22 SUBURBANO EL HAGABAL, SHhs. PILARES DE LA CRAMAN Y LOS NDE RAMIREZ y EACIÓN, SALTIMBANKIS LOS Quinto (Espora 31en Estudio 3. Adrogué) 22 hs.
21 hs
jueves 22 DINOSAUR JR. en Teatro Flores, 19 hs
.
JOSS STONE en El Luna Park, SAI AMET en La 21 hs. Sala, 22 hs. LEO NEIFERT & TH BAND en La Maj E ROCK a, 22 hs. viernes 23 FESTI LAPTRA! co FAUNOS. ANTOLI n 107 HAY TRUENOS, BEN, ATRAS EL MATO A UN PO STIA BEBE, MOTORIZADO, GOLICIA HOJAS SECAS , JA -NEKO!, VI PUNGA, LAS LIGAS MENOR MAPA DE BITS, RE ES, CASTORES COSM NO Y LOS ICOS en Niceto, 18 hs.
ARCH ENEMY en Teatro Flores, LA MISSISSIPPI, 19 hs. RICARDO SOULE y VUDU en Túcuman, 21 hs. Club
sábado 24 CARAJO en Teatro Flores, MAL MOMENTO 19 hs. en Petecos, 19 hs MARTIN MENDE. DEL 7MO y CAFE Z, ESCLAVOS en El Viejo Corre, JAM MIMI MAURA en 21 hs. MAMBO GRATIS Niceto, 21 hs. , LA SEMILLA y CHINGO BANDA en Monociclo, 21 LEO GARCIA, RE hs. FALSETE y LE PRYES DEL EMIER ENFANT en Cultura del Su FIESTA SUPER TR r, 22 hs. DDT, HUMANOS OUPER con LAS FANTOMS enQUERIDO y 144. Esq Saez. Lom San Martín as. 23 hs.
EVENTOS
jueves 22 JUEVES DE PELICU (“El Gran Pez”) en LA Blackbird, 21hs.
EL CLUB DE LA ZA de improvisació PADA (espacio n musical) en Puerto Cultura, 21 HIPPEADA EL AM hs. (zapadas) en El AmPARO LA COMBUSTIBLE paro, 22 hs. Concert) en Loco (Teatro Arte, 22 hs. DEAD BLACK BIRD (DJ en vivo) en Blackbird, 01 hs. viernes 23 CINE DOCUMEN cine latinoamer TAL (ciclo de caribe), 21 hs. icano y del LA COMBUSTIBLE Concert) en Click, (Teatro BODEVILLE (swin 22 hs. en Loco Arte, 22 hsg) EXPOSICIONES y . en Blackbird, 23 PROYECCIONES hs LADO B (Djs en vi en Blackbird, 02hsvo)
DIRECCIONES: Auditorio Sur, Av.M eeks 1080, Temperl ey, Blackbird, Avellaneda 115, Temp erley, Centro de Arte y Cultura Burzaco, E. de Burza co 750, Burzaco, Ceta, Almt. Brown 2402, Lomas , Comple jo de Rocha, Dardo Rocha 201, Quilmes ,Cultura de l Sur, Av. Meeks 1066 , Temperley, Click, Av Meeks 138 7, Temperley, Club Tu cuman, A.Baranda 941, Quilmes, El Am paro, Pellegrini 788, Burzaco, El Carguero, Roca 119 1, Burzaco, El Galpó n, Máximo Paz Nº 146, Monte Grande , El Galpón de Band field, Vergara 1375, Bandfield, El Teatro de Flores, Av. Rivad avia 7806, Cap. El Tío Bizarro, Pellegr ini 878, Burzaco, El Viejo Correo, Meeks 1359, Temperley, El Viejo Variete, Maip ú 540, Banfield, GEBA, Marcelino Fre yre 3831, Cap, Groo ve, Av. Santa Fé 4389, Cap, Konex, Sa rmiento 3131, Cap , La Maja, Macias 589, Adrogué , La Sa la Bar, Spiro 1051 . 1er piso, Adrogué, La Trastienda, Balca rce 460, Cap, Luna Park, Av, Madero 420, Cap, Mod, Balca rce 563, Cap, Monoc iclo, H. Yrigoyen 6926, Bandfield, Ni ceto, Niceto Vega 55 10, Cap, Nobles Bestias, 14 de Julio 142, Temperley, Petec o´s, Av.Hipolito Yrigoyen 13.233, Adro gué, Salón Pueyrre dón, Av. Sta Fé 4560, Cap , Samgung Studio, Pasaje 5 de Julio 444, Cap, Superarte, Belgran o 1705, Longchamps , Teatro Coliseo, M.T de Alvear 1125, Cap,The End, Av. Riv adavia 7428, Cap Studio Crobar, M. Fre yre y Paseo de la In fanta, Palermo, Teatro Gran Rex, Av . Corrientes 857, Cap, Ultra, San Martín 678, Cap, Vorterix, Av Federico Lacroze 34 55, Cap. Puerto Cultura, San Martín 520, Longchamps
sábado 24 VARIETE SUPERA (“Capitulo de oro”RTE Superarte, 22 hs. ) en
domingo 25 FLIA en la plaza, estación de Burz frente a la aco. 13 hs.
FESTIVAL CULTU EMERGENTE (m RA úsica, fotografía, danza, mural en vivo, fe plástica, stands culturale ria y Auditorio Sur, 15s) en .30 hs. FIESTA DE LOS 80 BIGFUNKDISCO TS con en Gundys. 20 hs.
SOUL TO SOUL en MALEZA en Pete Go, 24 hs. cos, 24 hs. domingo 25 VOX DEI en Inde Burzaco, 18 hs. pendiente de ERUDIOS en Blac NITO MESTRE enkbird, 20 hs. Deportivo San Vi Club JPA en Loco Arte cente, 21 hs. AUTODETERMIN, 22 hs. DIOS ASTRONAU ACIÓN Y Amparo, 24 hs. TA en El
lunes 26 BUENOS AIRES BL UES FESTIVAL en La Trastienda, 21 hs.
www.facebook.com/revistayosoylamorsa
:: p7 ::
:: p8 ::
www.facebook.com/revistayosoylamorsa