Tiszta barokk // Pure Baroque Leszek MoĹźdĹźer & Holland Baroque 2017.02.16.
2017. február 16. (csütörtök) // Thursday 16 February 2017, 19.30 Nagyterem // Grand Hall Tiszta barokk // Pure Baroque Leszek Możdżer & Holland Baroque Leszek MOŻDŻER (zongora // piano) Holland Baroque: Hegedű // violin: Judith STEENBRINK, Emma SCHOONHOVEN, Filip REKIEC, Katarina ALEKSIC, Kirsti APAJALAHTI, Ryuko REID, Dasa VALENTOVA, Maite LARBURU, Jacek KURZYDLO Brácsa // viola: Stefano ROSSI, Nadine HENRICHS, Esther van der EIJK Cselló // csello: Tomasz POKRZYWINSKI, Emmanuel JACQUES Nagybőgő // double bass: Christine STICHER Continuo: Tineke STEENBRINK A koncert után Kóda című pódiumbeszélgetés-sorozatunk keretében Leszek Możdżer (zongora), Tineke Steenbrink (continuo), Judith Steenbrink (koncertmester), valamint Tóth Endre moderátor és Czinege Ádám tolmács várja az érdeklődőket.
A régmúlt zenéje iránti érdeklődés soha nem volt olyan mértékű, mint napjainkban. Ez a kitüntetett figyelem jelentős mértékben a múlt században létrejött, elfeledett zeneszerzőket és zeneműveket zászlajukra tűző és magát a „régizene” fogalmát is megteremtő mozgalmaknak volt köszönhető. Ugyan más zenetörténeti korsza kokból is vannak adataink arról, hogy letűnt idők kompozícióit adták elő, a korábbi visszatekintések azonban pusztán a régi darabok adott jelenkorra jellemző előadását jelentették. A 20. század elején viszont egyre kiterjedtebb zenetörténeti kutatások indultak; ezek már nemcsak a repertoár feltérképezésével, hanem az adott művek megszólaltatásának mikéntjével is foglalkoztak. A kutatásokkal párhuzamosan meginduló kísérletezések Nyugat-Európában az 1950-es évekre jutottak el arra a szintre, hogy koncertképes produkciókat eredményezzenek. Az azóta is egyre-másra alakuló, régi korok zenéjének bemutatására specializálódó historikus együttesek célja a zeneművek történetileg lehető leghitelesebb tolmácsolása, amelyet korabeli hangszerek és hangolási rendszerek, illetve korabeli hangszeres technikák alkalmazásával érnek el. A historikus előadásmód a kezdeti időkben sokszor keltett meg botránkozást. Az akkori ellenzők szerint ez az újonnan megjelent előadói irányzat nem volt más, mint a „poros” akadémikusok betolakodása a „valódi” zenészek világába. Az idő múlásával azonban a historikus előadásmód egyre elfogadottabbá vált: mára a koncertélet fősodrának része, az utánpótlást pedig nemcsak a kifejezetten régizene oktatására alkult iskolák, hanem a világ legjelentősebb zenei felsőoktatási intézményeiben alakult régizene-tanszakok is biztosítják. Az enyhülés folyamatát talán a „régizenészeket” és a „modernzenészeket” elválasztó virtuális fal fokozatos leomlása illusztrálja legjobban: Nikolaus Harnoncourt például a hetvenes évektől kezdve egyre többször lépett fel Európa vezető szimfonikus zenekarainak dirigenseként, miközben nem sokkal később „mainstream” karmesterek, mint Sir Charles Mackerras vagy Sir Simon Rattle kezdtek historikus együtteseket dirigálni.
A régizene-játszás egyik bölcsőjében 2005-ben alakult Holland Baroque – a Society megnevezést fennállásuk 10. évfordulóján elhagyták – a falakat ledöntő filozófiát emeli még eggyel magasabb szintre. Amellett, hogy a régizenei élet nagyjaival és a modern hangszeres szcénából érkezett klasszikus művészekkel egyaránt szerepelnek, rendszeresek a más műfajban működő előadókkal és alkotókkal közös projektjeik is: adtak elő Vivaldit és Bachot kortárs japán és holland zeneszerzők műveivel karöltve, Telemannt kelet-európai népzenével kombinálva, Old, New & Blue címmel pedig közös lemezt készítettek Eric Vloeimans jazztrombitással. A Holland Baroque ténykedése az egyik legjobb illusztrációja annak, hogy mára a „régizene” nem csupán múzeumi érdekesség, és több, mint a klasszikus zene egyik lehetséges előadásmódja: autonóm 21. századi zenei stílus, amely bezárkózottságából kitörve elkezdte keresni a kapcsolatokat más műfajokkal. A Holland Baroque mai estjén szintén egy nem magától értetődő vendéggel lép a Zeneakadémia Nagytermének színpadára. Leszek Możdżer eredetileg klasszikus zongoristának készült, mígnem tizennyolc éves korában először hallotta először a Chick Corea Elektric Bandet, majd néhány nappal később Miles Davis Kind of Blue albumát. Meghökkentette az akkor hallottak minősége, összetettsége és az, hogy mindegyikük egészen másképpen, a maga egyéni módján zongorázott. Ekkor vált világossá számára, hogy ha ő is önmagát szeretné megvalósítani, jazz-zenésszé kell válnia. Így lett aztán sokak szemében a lengyel jazz elmúlt évtizedének legfényesebb üstököse, de klasszikus akadémiai képzésének köszönhetően a komolyzene világában ugyanolyan otthonosan mozog: művészetét máig éppúgy meghatározzák a klasszikus zenei elődök kompozíciói, mint a jazz-rögtönzések végtelen lehetőségeket jelentő világa. Bár Możdżer szigorúan szögletes szemüvegkerete azt sugallhatná, hogy zenéje is éppoly négyszögletes és szigorú, valójában pont az ellenkezőjéről van
szó: rugalmas zongorázása kiváló partnere lesz a Holland Baroque eleven és barokkosan áttetsző hangzásának. Hogy Leszek Możdżer és a Holland Baroque koncertjén pontosan mit fogunk hallani, azt előre nem tudhatjuk – korábban még nem játszottak együtt, közös bemutatkozásuk pedig mindösszesen 5 nappal előzte meg budapesti fellépésüket. Az Eric Vloeimans-szal készült CD alapján viszont következtethetünk arra, hogy eredeti barokk- és jazz-kompozíciók mellett lesznek közös számok, sőt, talán közös improvizálás is.
The Polish pianist phenomenon Leszek Możdżer is one of the greatest characters of modern jazz in Europe. Hungary’s jazz connoisseurs have already come across him as a member of various bands and playing solo, for instance on the stage of the Liszt Academy. Holland Baroque, leading lights on the international early music scene, are similarly not unknown to Budapest audiences having played (with their hallmark ‘unbridled energy’) a selection of the Brandenburg Concertos in autumn 2014. Specialized in 17–18th century music, they have worked together with such distinguished figures of the historically informed practice as Emma Kirkby, Rachel Podger, Alexis Kossenko and Matthew Halls, although they are equally delighted to share a stage with musicians coming from other areas of music. They managed to ruffle the feathers of the more conserva tive music audiences in the company of Jacques Brel and jazz trumpet player Eric Vloeimans. It is impossible to say how many feathers will be ruffled by the concert series of Leszek Możdżer and Holland Baroque launching in February 2017 and making a stopover in Budapest, but it is virtually certain that the music of Bach – in one form or another – will resound around the walls of the Grand Hall.
A Tiszta barokk bérlet következő koncertje // Upcoming Concert of Pure Baroque Series 2017.04.12. | 19.30 János-passió az Ábrahám Consorttal és az Új Liszt Ferenc Kamarakórussal // St John Passion with Ábrahám Consort & New Liszt Ferenc Chamber Choir
ZENEAKADÉMIA NAGYTEREM
ÉLESBEN
ALMA MATER KÓRUS Kocsis Krisztián (zongora) Mondok Yvette (szoprán) Vezényel: Erdei Péter és Somos Csaba
2017.03.02.
Felelős kiadó // Publisher: Dr. VIGH Andrea, a Zeneakadémia rektora // President of the Liszt Academy Főszerkesztő // Editor-in-chief: SZABÓ STEIN Imre Felelős szerkesztő // Managing editor: RÁKAI Zsuzsanna Kiadványmenedzser // Publication manager: KÖNYVES-TÓTH Zsuzsanna Szöveg // Written by NÉMETH Zsombor Layout: ALLISON Advertising Illusztráció // Illustration: KOVÁCS Lehel Megjelenik a Zeneakadémia Kommunikációs Igazgatóságának gondozásában // Commissioned by the Communications Directorate of the Liszt Academy Lapzárta: 2017. február 3. // Finalized: 3 February 2017 Zeneakadémia // Liszt Academy Concert Centre (1061 Budapest, Liszt Ferenc tér 8.) zeneakademia.hu A szervezők a műsorváltoztatás jogát fenntartják. // The organizer retains the right to modify programmes. 100%-ban újrahasznosított papír // 100% Recycled Paper