Akusztikus, autentikus // Acoustic, Authentic Tompos Kátya és a Góbé Zenekar // Kátya Tompos & Góbé BAND 2014.11.21.
2014. november 21. (péntek) // 21 November 2014 (Friday) 19.00 Solti Terem // Solti Hall
Akusztikus, autentikus // Acoustic, Authentic Tompos Kátya és a Góbé Zenekar // Kátya Tompos & Góbé BAND Góbé Zenekar // Góbé Band: KISS-B. Ádám (hegedű, brácsa, ének // violin, viola, voice) CSASZNYI Imre (basszprímtambura, brácsa, ének // alto tambura, viola, voice) VIZELI Máté (hegedű, brácsák, gitár, koboz, vokál // violin, violas, guitar, cobza, vocal) EGERVÁRI Mátyás (cimbalom, duda, ír fuvola, ír furulya, brácstambura, davul, vokál // cimbalom, bagpipes, irish flute, irish whistle, harmonizing tambura, davul, vocal) TIMÁR Márton (nagybőgő, vokál // double bass, vocal) CZUPI Áron (ütőhangszerek, vokál // percussion, vocal) Vendég // Guest: TOMPOS Kátya (ének // voice) A koncert után Kóda című sorozatunk keretében pódiumbeszélgetésre várja az érdeklődőket Tompos Kátya és a Góbé Zenekar, valamint Tóth Endre zenetörténész.
A melléknévként és főnévként egyaránt használt góbé kifejezést csavaros eszű, furfangos székely emberekre alkalmazzák Erdélyben. Ez a furfangosság elmondható a 2007-ben alakult Góbé Zenekarról is, amelynek tagjai több stílusban is járatosak, így profiljuk fontos részét képezi a műfajok közötti átjárhatóság, a népzene, a klasszikus zene és az úgynevezett könnyű műfajok határainak feszegetése. Ennek szellemében fogant 2012-ben első lemezük is, amelyet most már a második album követ, Ez van címmel. A Góbé tagjai az autentikus népzene előadóiként is az elevenségre törekszenek. Ahogyan a táncházmozgalom atyja, Sebő Ferenc is hangoztatta már, „nem kegyeletből kell foglalkoznunk a népze nével” , hiszen „ugyanolyan társastánc a palatkai is, mint a rumba” – zenéjük pedig tulajdonképpen popzene, azaz populáris, szórakoz tató zene. A népzene és a mindenkori kortárs zene valójában folyamatos kölcsönhatásban éltek és élnek még ma is, épp csak átértékelődött az autentikus népzene fogalma és helyzete, mivel eredeti társadalmi és gazdasági közege nagyrészt eltűnt vagy átalakult. Ugyanakkor ez az átváltozás, megújulás elkerülhetetlen jelenség, és a vele való kiegyezés szükségessége, ha úgy tetszik, akár filozófiai értelemben is alátámasztható. Elég például a herme neutika XX. századi apostola, Hans-Georg Gadamer főművét, az Igazság és módszert fellapozni, hogy belássuk: „az eredeti feltételek helyreállítása is reménytelen erőlködés létünk történetisége miatt. A helyreállított, az elidegenedésből visszahozott élet nem az eredeti élet. […] Még a múzeumból a templomba visszaállított kép vagy a régi állapotában helyreállított építmény sem az, ami valaha volt – turisztikai látványossággá válik.” Ennek szellemében természetesen a népzene sem maradhat kiállítási tárgy, hiszen akkor igazán hiteles, ha hozzánk, a mindenkori hallgatóihoz szól. A közeg megváltozása ehhez képest másodlagos, legalábbis bizonyos értelemben. Minden további nélkül lehet klub, táncház vagy akár a Zeneakadémia Solti György Kamaraterme is, a zenei nyelv autentikus voltát ez kevéssé érinti.
A Góbé egyik első fontos állomása a Fonó „Utolsó Óra” táncháza volt, ahol minden héten felléptek, 2011-ben pedig az A38-on rende zett Talentométer tehetségkutatón a legjobb hazai fiatal világzenei együttesnek járó díjat vihették haza. A zsűriben helyet foglaló Porteleki László, a Muzsikás együttes tagja a következőképpen méltatta őket: „elektromos hangszerek nélkül hozták azt, amit én világzenének gondolok”. A Góbé immár több éve rendszeres fellépő a Szimpla Kertben is, idén bemutatkozhattak a nyíregyházi Vidor Fesztiválon, és olyan művészekkel muzsikáltak már együtt, mint Ferenczi György, Porteleki László és Csík János. Az együttes sokszínű zenei világa a tagok különböző tapasztala taiból építkezik, hiszen Kiss B. Ádám az erdélyi, Csasznyi Imre a vajdasági tradíciót, Vizeli Máté a családi hagyományt és komoly zenei képzettségét, Egervári Mátyás más műfajokban szerzett tapasztalatait, Tímár Márton az óbudai népzenei iskolában tanultakat hozta magával. A zenekar munkájába legkésőbb bekapcsolódó Czupi Áron pedig a FolkBeats-en feltűnt pécsi Köztársaság Bandájában bizonyított. És hogyan kerül a képbe a fiatal Jászai Mari-díjas színésznő, énekesnő, Tompos Kátya? A Nemzeti Színház ifjú művésznője 2013-ban jelentette meg első lemezét (Keresztül Európán címmel), amelyen versmegzenésítések, könnyűzenei slágerek és népzenei ihletésű dalok is hallhatók, igazolva, hogy a zenei határok feszegetése, a „stílusok átmosása” számára sem idegen terület. Orosz népdalokat orosz nagymamájától és az ő ikertestvérétől hallott először, míg a jazz és a magyar nóták világával édesapja ismertette meg. „Gyerekkoromtól kezdve énekeltem, hangokat utánoztam, majd zenei általános iskolába jártam. Azután pedig egyetemi énektanárom, Bagó Gizella volt az, aki helyrerakott mindent az énektudásomban” – mesélte a színésznő. „Az érdekel, hogy a népdalok lelkét megfogjam, azt próbálom megélni, hogy milyen szándékból született az adott dallam és szöveg” – magyarázta. Ennek érdekében egyébként népi énekeseket,
úgynevezett adatközlőket is hallgat, hogy igazán megismerje az autentikus népzenét: „azt csinálom, ami engem érdekel, és abban bízom, hogy ez mást is érdekelni fog” – jelentette ki. A műfajjal való ismerkedést a cigány népzenével kezdte – nagy hatással volt rá a Romano Drom –, énekelt már délszláv muzsikát a Söndörgővel, és táncházakba is előszeretettel jár. A Góbéban a zenekar kísérletező hajlama fogta meg különösen, az, ahogyan a zenészek az autentikust a populárissal ötvözik. A Góbé Zenekar koncertjének első részében Tompos Kátya először egy ördöngösfüzesi blokkban fog énekelni. A Mezőség északi részének egyik legrégebbi településén Mezei Ferenc „Pikuli” és családja képviselték a legfontosabb muzsikus-dinasztiát. A helyi zenét erős, markáns hangvétel jellemzi, és meglehetősen ritkák a lassú táncok – a blokk ennek ellenére egy lassú menyasszonykísérővel indul. Emellett szászcsávási dallamok is szerepelnek a műsoron, mégpedig az énekes-színésznő cigány zenében szerzett tapasztalatainak, jártasságának köszönhetően. A Maros megyében található faluban mit sem számítanak a kulturális határok, mivel az összetett lakosság miatt egyaránt ismerik és repertoáron tartják a magyar, a román és a cigány muzsikát is. Ezeken kívül hallhatunk tisztán hangszeres népzenét is a koncerten: először a dél-dunántúli Bogyiszlóról, ahol a vonós és tamburás zenék dominálnak, majd később a mezőségi Vajda szentiványról, továbbá elhangzanak az ezekből a dallamokból kiinduló feldolgozások is, köztük az első lemez számai, a Nyerges és az Air/„Konzis emlék”. A hangverseny második része az együttes világzenei arcát mutatja meg: új felvételük részletei sorakoznak egymás után, amelyekben a magyarszováti, szászcsávási, csíki, moldvai és dunántúli népdalok, balladák lazán kapcsolódnak össze a jazz, a blues, a country és a klasszikus zene elemeivel.
True to their name (Góbé translates roughly as wily highlander), the young musicians gathered from different parts of the Carpathian Basin craftily combine various styles. They founded Góbé Band in 2007 during their time at conservatory. Their art has deep roots in folk, but they are open to music from all over the world. They appeared in Fonó, in the Utolsó Óra (Final Hour) dance house, before finding a home in Szimplakert. In 2011 they won the 1st Talentométer talent contest in the folk music/world music category, and their first recording was released the following year. They are equally happy playing children’s programmes, in dance houses or major concerts. They have performed together with László Porteleki (Muzsikás) and János Csík (Csík Orchestra). This time their partner is the enthralling actress-singer Kátya Tompos. The functioning of the Góbé Band is a fine example of what Kodály once said: “The world is increasingly open, and art confined to a single people has gradually lost its relevance. We are closer to a realization of world music than world literature as conceived of by Goethe.”
www.jazzy.hu www.jazzy.hu
Felelős kiadó // Publisher: Dr. VIGH Andrea, a Zeneakadémia rektora // President of the Liszt Academy Főszerkesztő // Editor-in-chief: SZABÓ STEIN Imre Felelős szerkesztő // Managing editor: RÁKAI Zsuzsanna Kiadványmenedzser // Publication manager: VÉGH Dániel Szöveg // Written by TÓTH Endre Illusztráció // Illustration: KOVÁCS Lehel Layout: ALLISON Advertising Megjelenik a Zeneakadémia Kommunikációs Igazgatóságának gondozásában // Commissioned by the Communications Directorate of the Liszt Academy Lapzárta: 2014. november 14. // Finalized: 14 November 2014 Zeneakadémia // Liszt Academy Concert Centre (1061 Budapest, Liszt Ferenc tér 8.) zeneakademia.hu A szervezők a műsorváltoztatás jogát fenntartják. // The organizer retains the right to modify programmes. 100%-ban újrahasznosított papír // 100% Recycled Paper