Liszt Academy Concert Magazine 2018/1 by Zeneakadémia

zeneakadémia koncertmagazin 2018. JANUÁR–JÚNIUS

TARTALOMJEGYZÉK

REKTORI KÖSZÖNTŐ

KATARZIS – MINDEN NAPRA – BESZÉLGETÉS FREUND TAMÁS AGYKUTATÓVAL

JANUÁRI MŰSORKRONOLÓGIA

A TEHETSÉG ÖNMAGÁBAN NEM ELÉG – SALVATORE ACCARDO NÉHÁNY GONDOLATA

JANUÁRI KONCERTISMERTETŐK

BEPILLANTÁS A 2017-ES BARTÓK VILÁGVERSENY ÉS FESZTIVÁL TÖRTÉNETÉBE

FEBRUÁRI MŰSORKRONOLÓGIA

FEBRUÁRI KONCERTISMERTETŐK

MÁRCIUSI MŰSORKRONOLÓGIA

TEHETSÉG NAP 2018

MÁRCIUSI KONCERTISMERTETŐK

„MINDIG VAN HELYES MEGKÖZELÍTÉSI MÓD, CSAK MEG KELL TALÁLNI – EZ AZ OKTATÓ LEGNEHEZEBB FELADATA” – JOEL SMIRNOFF A TEHETSÉGGONDOZÁSRÓL

ÁPRILISI MŰSORKRONOLÓGIA

PARITÁS – BESZÉLGETÉS ROLLA JÁNOSSAL ÉS G. HORVÁTH LÁSZLÓVAL

ÁPRILISI KONCERTISMERTETŐK

MÁJUSI-JÚNIUSI MŰSORKRONOLÓGIA

TEREMTSÜNK KAPCSOLATOT A ZENÉVEL! – PINCHAS STEINBERG TANÁCSAI

MÁJUSI-JÚNIUSI KONCERTISMERTETŐK

FESTMÉNYEK A ZENÉRŐL

EGY LÉPÉS A KÁNAÁN – BESZÉLGETÉS SZABADI VILMOSSAL

DIPLOMA KONCERTEK

BÜSZKESÉGGEL TELI, BRILIÁNS MUZSIKA ÉGI HANGJAI – KÉRDÉSEK ÉS VÁLASZOK LISZTRŐL

LISZT MÚZEUM MATINÉ- ÉS ESTI KONCERTEK

LISZT-KUKACOK AKADÉMIÁJA

JEGYTÉRKÉP ÉS INFORMÁCIÓK

Legösszetettebb művészeti águnk a zene, érzelmeink és motivációink elvont megnyilvánulása, amelyhez évezredek kulturális öröksége társul. 2018 első felében olyan koncerteket kínálunk, amelyek lélekgazdagító, maradandó élményt ígérnek a zenekedvelő közösség számára. Úgy gondolom, az intézmény jelentőségéhez és hagyományához méltó koncertprogramot sikerült összeállítanunk. Közönségünk valamennyi műfajban megtalálja a már kedvelt és bevált sorozatait, mint a Tehetség kötelez, az Itt és most vagy az Összkiadás, de újakat is felfedezhet, mint a Versenygyőztesek vagy A zongora kétszer. Újdonságnak számítanak a Zeneakadémia rezidens együtteseinek sorozatai az Otthon a Zeneakadémián bérletben. A Zenekar a központban, a Kamarazene Nagyteremre vagy a Kamarazene karnyújtásnyira sorozatainkban olyan fantasztikus sztárok lépnek fel, mint Julia Lezsnyeva, Mischa Maisky, Janine Jansen, Colin Currie, Rácz Zoltán, Perényi Miklós, Kim Kashkashian, Fenyő László, a Duo Koroljov, a Capella Gabetta vagy a Kammerorchester Basel. Hangversenyeinken a teltházak előtt fellépő világsztár szólisták és együttesek fiataljainkkal karöltve szerepelnek, így a példaértékű és a közönséget mágnesként vonzó művész-üstökösök megosztják a szín padunkat ifjú tehetségeinkkel, akik közvetlen közelről ismerhetik meg a professzionális koncertélet kulisszatitkait. A zenei tehetség sokrétű, megértéséhez, meglátásához és gondozásához azonban karizmatikus tanáregyéniségekre, a tudás mellett érzelmeket is átadni képes művésztanárokra van szükség. Nem véletlen, hogy a klasszikus zene Koncertmagazinunkban megszólaló csillagai egytől egyig hálával idézik vissza hajdani tanáraikat, inspirálóikat. A Zeneakadémia sajátossága, hogy alapításának pillanata óta azonos, világszínvonalú minőséget produkál és tart fenn. 142 év elteltével a mai lenyomat ugyanazt jelenti, mint a múlt század kiemelkedő periódusai. A tradíció és a tehetséggondozás egymást gazdagító folyamatában egyes periódusok akár évtizedekre nyúlnak, és a történelmi helyzet miatt eltérőek is lehetnek, de a világ zenei életében elfoglalt különleges helyünk szilárd. Zenei nagyhatalomként tekintenek ránk most is a világban. Hiszem, hogy a zenében feloldódni képes közönség jobb lehetőséggel kerekedhet felül a rá mért kihívásokon, és találhat kiutat a mai kor útvesztőiből. Dr. Vigh Andrea a Zeneakadémia rektora 1

„Génie oblige!” – azaz a tehetség kötelez. Liszt Ferenc ezen intelme a mottója az egyik koncertsorozatunknak, melyben legjobb növendékeinket mutatjuk be széles közönség előtt. A tehetség oldaláról ez az intelem maximális odaadást, rengeteg gyakorlást és a tehetséggel való megfelelő gazdálkodást is jelenti. A háttérben dolgozó koncertszervezőként a mi kötelességünk pedig minden segítséget megadni ehhez, lehetőséget teremteni gyakorlásra, koncertekre, versenyen indulásra, kurzusokra a legjobb mesterekkel, és még azt is, hogy segítsünk nekik gazdálkodni tehetségükkel. Talán a legfontosabb és legfelemelőbb része ez a munkánknak, látni, ahogyan a tehetség erősödik, ölt egyre határozottabb formát. Sok fiatal művészt hívunk meg itthonról és külföldről is, versenygyőzteseket és másokat is. Látjuk, ahogy az új generáció helyet követel magának a pódiumon, a közönség pedig igényli az újabb és újabb sztárokat. Büszkeséggel tölt el, hogy ebben a mezőnyben nagyon sokan vannak az alma materből, a Zeneakadémia egykori növendékei közül sokan a nemzetközi zenei élet fontos szereplői, ismert és keresett sztárok. Nem tudhatjuk, hogy azok közül, akik ma lépnek fel a Zeneakadémia koncertjein vagy akiknek meg lehet hallgatni a diplomakoncertjüket, kik lesznek néhány év múlva a legnagyobb koncerttermek keresett előadói. Nemrégen egy nemzetközi konferencián beszélgettünk a tehetségnevelésről különböző területről érkező kollégákkal. Egyikőjük feltette a kérdést: mi a legnagyobb veszély a tehetség kibontakoztatása szempontjából? A választ Várdai István fogalmazta meg és meglepő volt: a siker. Valóban, a siker, különösen, ha korai és nincs még mögötte kellő mennyiségű munka, akkor veszélyessé válhat, gyakorlás nélkül nem erősödik meg, a hirtelen érkező csábító lehetőségek révén pedig könnyen váltható aprópénzre. Ugyanakkor a siker a legfontosabb motiváció is, ha az nincs, akkor minden erőfeszítés hiábavalóvá válhat. Ezért is fontos, hogy a bontakozó tehetség értő kezek között maradjon mindaddig, amíg a siker értékét is le tudja mérni és meg tudja becsülni. A mi dolgunk itt a háttérben az, hogy segítsünk megszerezni az első sikereket, teremtsük meg a lehetőséget a tehetség megmutatkozásához. Arra biztatom kedves látogatóinkat, hogy bátran látogassák fiatal tehetségeink koncertjeit és saját maguk döntsék el, ki lesz az, akit máskor is szívesen meghallgatnak, akiből a jövő nagy előadója válik. Mi megadjuk a választás lehetőségét. Csonka András a Zeneakadémia programigazgatója 2

Mi a titok, és van-e megfejthetetlenebb, mint a tehetség, a hallgatóság elvarázsolásának képessége? A 2017 őszén rendezett Bartók Világverseny és Fesztivál néhány világhírű zsűritagjának tettük fel a kérdést, és válaszok színes palettája tárult elénk a velük készült interjúk nyomán. Megkérdezettjeink ugyanakkor egyként vallják, hogy egy tehetség időnként kanyargós és rögös útját számos szerencsés, akár sorsdöntő találkozás alakítja, ám sok múlik az olyan oktatási rendszeren és művészeti nevelésen, amelyben egy karizmatikus és hiteles pedagógus képes észrevenni és elindítani a különleges képességűeket úgy, hogy később is tudja fogni a kezüket – mint ahogyan teszi ezt a Paritás rovatunkban megszólaló professzor hálás ifjú tanítványával. Gyors hatásokra és erős ingerekre épülő világunkban a fiatalokat más szempontok szerint és más megközelítéssel kell tanítani – figyelmeztetnek világhírű hegedűművészek azzal a meggyőződéssel, hogy a zenébe és az előadásba vitt érzelmektől válik egy muzsika feledhetetlenné – hallgatónak és előadónak egyaránt. Biztató volt hallani, hogy ma is mindannyian hisznek a kitartás, a türelem, önmaguk egy darabja őszinte átadásának erejében és abban, hogy mindig létezik a tehetséghez vezető út, még akkor is, ha ezt megtalálni oktatója legnehezebb feladata. Az érzelmek és a jelenségek mélységeinek kifejezése adja a közönség soraiban ülők, eltérő nemzedékekhez tartozók számára a mindennapi katarzis felkavaró, mégis felszabadító élményét. Talán nem is véletlen, hogy Széchenyi- és Agy-díjas, szintén nemzetközi hírű kutatónk maga is a zenében találja meg a gazdagon áradó érzelmek megélésének lehetőségét, és úgy tartja, hogy ez hosszabb távon a tanulható pozitív gondolkodás és a megismerni vágyás záloga az életünk más területein is. Jó szívvel ajánlom a zenei tehetség témáját körüljáró, friss Koncertmagazinunkat, rendhagyó interjúkkal és a koncertjeinken kivételes hangulatot teremteni és őrizni képes előadóinkkal. Torda Júlia a Zeneakadémia kommunikációsés médiatartalom- fejlesztési igazgatója 3

KATARZIS – MINDEN NAPRA Mi a titok? Van-e megfejthetetlenebb dolog, mint a tehetség? Mi az, amivel az előadó képes elvarázsolni a közönségét? A tehetség megfoghatatlan, mégis megfogalmazható voltáról beszélgettünk a Széchenyi-díjas agykutatóval, Freund Tamással, aki maga is zenélt, tizenévesen klarinétozott, a kóruséneklés pedig ma is életének fontos része.

Elképzelhető, hogy egy gyerek tehetséges – például a zenében –, de ez soha nem derül ki róla? Ez akkor fordulhat elő, ha odahaza soha nem hallgattak zenét, amiből kiderülhetett volna, hogy ő esetleg akár egy áriát is vissza tud fütyülni. És nem volt olyan énektanára sem, aki rendszeresen megénekeltette volna, vagy akinél hangszeren kipróbálhatta volna magát. Vagyis ha egyszerűen nem voltak adottak a körülmények ahhoz, hogy a tehetsége megmutathassa magát. Hála Istennek ez azért elég ritka, mert már az általános iskolában is tudatosan próbálkoznak azzal, hogy kiderítsék, ki miben tehetséges. Említette, hogy felnőttként már nem igazán lehet megtanulni egy hangszeren játszani. Mi ennek a magyarázata, az agyi háttere? Ha valaki hangszeres zenész akar lenni, olyan manuális képességre kell szert tennie, amihez az agyi plaszticitás kisgyerekkorban sokkal alkalmasabb. Ha húszévesen kezd el zongorázni, sem a kisagy, sem egyéb agyi központok nem tudnak már tároló vagy feldolgozó kapacitá sukban olyan mértékben fejlődni, mint ha kisgyerekkorában kezdte volna. Itt ugyanis arról van szó, hogy az idegsejtek közötti kapcsolatok képesek sarjadzásra. Az idegsejtek nem szaporodnak életünk során, csak pusztulnak, de a közöttük lévő kapcsolatok erőssége állandóan változik, egyre erőteljesebbé válik, hogyha ezeket az idegsejthálóza tokat valaki nagyon intenzíven használja. Először az idegsejtek közötti kapcsolatok erősödnek, és amikor már nem tudnak tovább erősödni, akkor további nyúlványokat növesztenek, csak hogy még intenzívebbé váljon ez a kapcsolat. A nyúlványok sarjadzása pedig térfogatnövekedéssel jár. Ezért tapasztalták például, hogy a zenekari hangszeres zenészek kisagya – ami a finommozgásos koordinációt teszi lehetővé – és beszédközpontja is nagyobb, mint az átlagembereké. Egy ilyen idegsejtnyúlványsarjadzás, vagy -plaszticitás kisgyerekkorban sokkal hatékonyabb, mint felnőttkorban. A hangszeres zenéléshez elengedhetetlen az ujjak finom használata, a nagyon jó mozgáskoordináció és a hihetetlen gyorsaság, de ehhez olyan plasztikusan reorganizált és fejlett kisagyra és más agyi területekre van szükség, amit csak kisg yer mekkorban elindított fejlesztéssel lehet elérni. A zenei tehetség már a kicsiknél is megmutatkozhat, a természet tudományos viszont nyilván csak később.

FREUND TAMÁS © SZIGETI TAMÁS 4

Az is viszonylag korán eldől: van gyerek, aki inkább focizni szeret, és van, aki ha meglát egy bogarat, rögtön elkezdi számolni a lábait, megnézegeti, hogy mitől, hogyan repül. Szóval szerintem a termszettudományi, biológiai vagy kémiai tehetség is megmutatkozik már általános iskolában. Ezt egy jó pedagógus észre is veszi. És nemcsak hogy észreveszi, de ki is válthatja. Lehet, hogy sok mindenben tehetségesek vagyunk, de

a lehetséges karrierútvonalak közül végül azt fogjuk választani, amelyiket a legkarizmatikusabb tanáregyéniség tanította. A szülők gyakran kapják azt a tanácsot, hogy taníttassák zenére a gyerekeiket, mert ezáltal több készség is fejlődik, és az iskolában is jobban fognak tudni bármi mást megtanulni. Itt mi az összefüggés?

A KATARZIS FONTOSSÁGA Freund Tamás szerint fontos, hogy a gyerekeknek legyen részük minél több művészeti élményben: „Mindennapos katarzis nélkül a gyerekek nem lesznek érzelmileg elég gazdagok ahhoz, hogy aztán később bármi mást is hatékonyan meg tudjanak tanulni. Ráadásul úgy raktár ozzák el ezeket az ismereteket, hogy azok hozzáférhetők, könnyen behívhatók legyenek egy tudatos gondolkodási folyamatba. Ehhez kell a művészeti nevelés, amely által lehet leginkább növelni az érzelemgazdagságot, pozitív gondolkodást, megismerni vágyást. Foglalkozzanak zenével; ha a hangszer nem megy, énekeljenek, járjanak filmklubba, színjátszó körbe, költői estekre, művész telepre, vegyenek részt aktívan az alkotás folyamatában, mert óriási élményekhez és katarzishoz juthatnak. Erre kéne megadni a lehetőséget a gyerekeinknek, akkor lennének képesek arra, hogy maximálisan kibon takozt assák a bennük lévő tehetséget, legyen az művészi, természett udo mányos vagy bármilyen.

Az agykérgünk idegsejthálózatai raktározzák el a memórianyomokat, és a tárolókapacitás gyakorlatilag akár végtelennek is mondható. Szinte minden, ami velünk valaha történt, valamifajta maradandó lenyomatot hagy az agyunkban, mégsem emlékszünk mindenre. A kreativitásunk, a gondolkodó képességünk attól függ, hogy egyrészt milyen élmények értek, miket raktároztunk el, de még fontosabb, hogy ezeket mennyire könnyedén vagyunk képesek előhívni. Ha az elraktározott emléknyomokat nem tudjuk megfelelően adresszálni, és ez által berántani egy tudatos gondolkodási folyamatba, akkor azok ott laknak valahol, de soha az életben nem lesznek felhasználva. Ahhoz, hogy hatékonyan tanuljunk, hogy különböző kapasz kodók legyenek ezekre az emlékcsomagokra rakva, amiken keresztül be tudjuk őket hívni, szükséges az, hogy gazdag belső világunk legyen. Ez a belső világ nem más, mint érzelmeink, motivációink összessége és az emberiség több ezer éves kulturális öröksége, ami mindezeket alapvetően befolyásolja. Ez az, ami ha ráüti a pecsétjét a külvilági információcsomagokra, akkor ezeket könnyebben elő tudjuk hívni. Ezt úgy is szoktam jellemezni, hogy belső világunk habarcsként működve vonja be az információtéglákat, és akkor rájövünk arra, hogy ezeket a téglákat nemcsak egymás mellé lehet rakni, hanem egymás tetejére is, mert a habarcs összetartja, és ebből egy új építményt lehet létrehozni. Minél vastagabb a habarcs, annál több téglához tud hatékonyan hozzáragadn i, szélesedik az asszociációs képességünk, és minél inkább csak ránk jellemző, egyedi ez a habarcs, tehát a belső világunk, annál jobban biztosítható, hogy nekünk mindenről más jut az eszünkbe, mint az átlagembernek. Ez megint csak a kreativitás egyik feltétele. Eredetiségnek is nevezhetjük akár, igaz? Igen, eredeti gondolkodóképesség, csak ránk jellemző belső világ. Ez a belső világ úgy működik, hogy impulzusai bizonyos speciális pályarendszereken keresztül agykérgünkben hullámtevékenységet indukálnak. Ez a hullámtevékenység pedig az éppen kódoló idegsejtek működését hangolja össze, ezáltal lehetővé téve, hogy azok tartósan megerősítsék egymással kapcsola taikat, azaz beégetődjön az információ. Az agykérgünkben tehát így társítódik a külvilági információcsomag belső világunk impulzusaival. Ha ezek a pályák nincsenek rendszeresen használva, vagy nincs érzelmi, motivációs impulzus, amit szállítsanak, akkor nem tudunk hatékonyan tanulni, így a felszínesen elraktározott információból nem pattannak elő eredeti gondolatok. Ahhoz, hogy a fiataljaink kreatívak legyenek, a középiskolában elsősorban a művészeti nevelésre kellene helyezni a hangsúlyt.

JANUÁRI KONCERTKRONOLÓGIA A Zeneakadémia Koncertközpont saját szervezésében Befogadott rendezvény Klasszikus Jazz Opera Népzene Junior

2018. JANUÁR 6. (SZOMBAT ), 19.00 SOLTI TEREM

2018. JANUÁR 9. (KEDD), 19.30 NAGYTEREM

ÁTLÁTSZÓ HANG ÚJZENEI FESZTIVÁL NYITÓKONCERT

A MAGYAR RÁDIÓ SZIMFONIKUS ZENEKARA

14. oldal 2018. JANUÁR 6. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

CONCERTO BUDAPEST PERÉNYI 70 Dvořák: Az erdő csendje, op. 68 Dvořák: Rondó csellóra és zenekarra, op. 94 Schumann: a-moll csellóverseny, op. 129 Dvořák: 9. (e-moll) szimfónia, op. 95 („Új világ”)

2018. JANUÁR 4. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

LAJKÓ FÉLIX Perényi Miklós (cselló) Concerto Budapest Vezényel: Keller András

Jegyárak: 3 900, 4 900, 7 500, 9 900, 12 500 Ft Rendező: Fonó Budai Zeneház

Beethoven: 3. (Esz-dúr) szimfónia, op. 55 („Eroica”) Beethoven: C-dúr mise, op. 86 A Magyar Rádió Szimfonikus Zenekara és Énekkara (karigazgató: Pad Zoltán) Vezényel: Vásáry Tamás Jegyárak: 3 000, 4 300, 5 500, 6 500 Ft Rendező: Magyar Rádió Zenei Együttesek 2018. JANUÁR 13. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

A ZONGORA KÉTSZER KATIA ÉS MARIELLE LABÈQUE 14. oldal KATIA ÉS MARIELLE LABÈQUE

Jegyárak: 2 700, 3 600, 4 400, 5 300, 6 400 Ft Rendező: Concerto Budapest

LAJKÓ FÉLIX

2018. JANUÁR 6. (SZOMBAT ), 22.00 NAGYTEREM

CONCERTO BUDAPEST PREMIER I. – KONDOR ÁDÁM Kondor Ádám: Zongoraverseny Csalog Gábor (zongora) Vezényel: Rácz Zoltán

2018. JANUÁR 5. (PÉNTEK ), 19.30 NAGYTEREM

Jegyár: 1 000 Ft Rendező: Concerto Budapest 2018. JANUÁR 7. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

ANDREJ KOROBEJNYIKOV ZONGORAESTJE MVM KONCERTEK – A ZONGORA 14. oldal 2018. JANUÁR 15. (HÉTFŐ), 19.30 NAGYTEREM

Perényi Miklós (cselló) Concerto Budapest Vezényel: Keller András Jegyárak: 2 700, 3 600, 4 400, 5 300, 6 400 Ft Rendező: Concerto Budapest 6

VÁRDAI ISTVÁN ÉS BARÁTAI

ANDREJ KOROBEJNYIKOV

Ligeti: Csellószonáta Chopin: g-moll cselló-zongora szonáta, op. 65 Schubert: B-dúr vonóstrió, D. 581 Mozart: Esz-dúr zongoranégyes, K. 493

2018. JANUÁR 16. (KEDD), 19.00 SOLTI TEREM

OPERAVIZSGA-FESZTIVÁL TANG XIANZU SHANGHAI CONSERVATORY OF MUSIC 15. oldal 2018. JANUÁR 16. (KEDD), 19.30 NAGYTEREM

OTTHON A ZENEAKADÉMIÁN NILS MÖNKEMEYER ÉS A KELEMEN KVARTETT

OPERAVIZSGA-FESZTIVÁL A MÉDIUM JERUSALEM ACADEMY OF MUSIC AND DANCE

HARCSA VERONIKA ÉS ZENÉSZTÁRSAI FERENCES JÓTÉKONYSÁGI EST AZ AUTIZMUSSAL ÉLŐKÉRT

16. oldal

17. oldal

2018. JANUÁR 18. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00 NAGYTEREM

MÁV SZIMFONIKUS ZENEKAR Dohnányi: 1. (e-moll) zongoraverseny, op. 5 Rahmanyinov: Szimfonikus táncok, op. 45 Sofja Gülbadamova (zongora) MÁV Szimfonikus Zenekar Vezényel: Dmitrij Jurovszkij Jegyárak: 3 500, 4 000, 4 500 Ft Rendező: MÁV Szimfonikus Zenekar

NILS MÖNKEMEYER

15. oldal

2018. JANUÁR 19. (PÉNTEK ), 19.30 NAGYTEREM

HARCSA VERONIKA

Jegyárak: 4 400, 5 400, 6 900 Ft Rendező: Filharmónia Magyarország

2018. JANUÁR 18. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00 SOLTI TEREM

DIMITRIJ JUROVSZKIJ

Várdai István (cselló), Eldar Nebolsin (zongora), Lars-Anders Tomter (brácsa), Guy Braunstein (hegedű)

2018. JANUÁR 20. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

NEMZETI FILHARMONIKUS ZENEKAR

2018. JANUÁR 17. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

Beethoven: Coriolan – nyitány, op. 62 Mozart: C-dúr oboaverseny, K. 314 Schubert: 4. (c-moll) szimfónia, D. 417 („Tragikus”)

MITSUKO UCHIDA ZONGORAESTJE MVM KONCERTEK – A ZONGORA 16. oldal

Nemzeti Filharmonikus Zenekar Oboán játszik és vezényel: François Leleux

MITSUKO UCHIDA

Jegyárak: 3 000, 4 500, 6 000 Ft Rendező: Nemzeti Filharmonikusok

2018. JANUÁR 19. (PÉNTEK ), 19.00 SOLTI TEREM

OPERAVIZSGA-FESZTIVÁL ARMIDA LISZT FERENC ZENEMŰVÉSZETI EGYETEM

NEMZETI FILHARMONIKUS ZENEKAR

16. oldal 7

2018. JANUÁR 21. ( VASÁRNAP), 11.00 SOLTI TEREM

2018. JANUÁR 25. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

LISZT-KUKACOK AKADÉMIÁJA A „FELESLEGES” KOTTA 10–15 ÉVESEKNEK

ÓBUDAI DANUBIA ZENEKAR GÉPEK

17. oldal 2018. JANUÁR 21. ( VASÁRNAP), 19.00 SOLTI TEREM Akusztikus, autentikus

TÍMÁR SÁRA LEMEZBEMUTATÓ KONCERTJE MINEK NEVEZZELEK…

TÍMÁR SÁRA

18. oldal

Honegger: Pacific 231 Honegger: Mouvement symphonique, No. 3 John Williams: Star Wars-szvit Gabriel Prokofiev: Versenymű lemezjátszóra és zenekarra John Adams: Short Ride in a Fast Machine (Rövid utazás egy gyors masinán)

Balázs János (zongora) Budafoki Dohnányi Zenekar Előad és vezényel: Hollerung Gábor Jegyárak: 1 900, 2 300, 2 700 Ft Rendező: Budafoki Dohnányi Zenekar 2018. JANUÁR 28. ( VASÁRNAP), 19.00 SOLTI TEREM

OPERAVIZSGA-FESZTIVÁL LUKRÉCIA MEGGYALÁZÁSA DUTCH NATIONAL OPERA ACADEMY 18. oldal

Közreműködik: DJ Sonny Kraft Óbudai Danubia Zenekar Vezényel: Vajda Gergely

2018. JANUÁR 29. (HÉTFŐ), 19.30 NAGYTEREM

Jegyárak: 2 500, 3 200, 3 800, 4 700 Ft Rendező: Óbudai Danubia Zenekar

ZENEKAR A KÖZPONTBAN MATTHIAS GOERNE ÉS A KAMMERORCHESTER BASEL 18. oldal

2018. JANUÁR 27. (SZOMBAT ), 15.30 NAGYTEREM

SZABADI VILMOS

ZUGLÓI FILHARMÓNIA

2018. JANUÁR 30. (KEDD), 19.00 SOLTI TEREM

KAMARAZENE KARNYÚJTÁSNYIRA MOBILIS SAXOPHONE QUARTET ÉS SELELJO ERZSÉBET 19. oldal 2018. JANUÁR 30. (KEDD), 19.30 NAGYTEREM

BUDAPESTI VONÓSOK KAMARAZENEKAR

2018. JANUÁR 23. (KEDD), 19.30 NAGYTEREM

RÁCZ ÖDÖN ÉS A LISZT FERENC KAMARAZENEKAR Rossini: 6. (D-dúr) szonáta („La Tempesta”) Bottesini: 2. (h-moll) nagybőgőverseny Britten: Variációk egy Frank Bridge-témára, op. 10 Rácz Ödön (nagybőgő) Liszt Ferenc Kamarazenekar (koncertmester: Tfirst Péter) Jegyárak: 2 900, 4 200, 5 500, 6 900 Ft Rendező: Liszt Ferenc Kamarazenekar 8

Dukas: A bűvészinas Hubay: 3. (g-moll) hegedűverseny, op. 99 Franck: d-moll szimfónia Szabadi Vilmos (hegedű) Zuglói Filharmónia Vezényel: Ménesi Gergely

Csajkovszkij: Firenzei emlék, op. 70 Bizet–Scsedrin: Carmen-szvit Amadinda Ütőegyüttes Budapesti Vonósok Kamarazenekar Koncertmester: Pilz János, Művészeti vezető: Botvay Károly

Jegyárak: 2 300 Ft, 2 500 Ft, 2 900 Ft Rendező: Zuglói Filharmónia

Jegyárak: 2 800, 3 800, 4 800, 5 800 Ft Rendező: Budapesti Vonósok Kamarazenekar

2018. JANUÁR 28. ( VASÁRNAP), 11.00 NAGYTEREM

2018. JANUÁR 31. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

MEGÉRTHETŐ ZENE BUDAFOKI DOHNÁNYI ZENEKAR ROMANTIKUS AVANTGARDE

BALÁZS JÁNOS ZONGORAESTJE MVM KONCERTEK – A ZONGORA

Dubrovay László: Concerto romantico

19. oldal

FEDEZD FEL VELÜNK A MEGÚJULT MARIECLAIRE.HU-T!

online mindennap marieclaire.hu

A TEHETSÉG ÖNMAGÁBAN NEM ELÉG A világhírű hegedűművész 2017 őszén a Quartetto Accardo élén, míg néhány héttel korábban a Bartók Világverseny zsűrielnökeként érkezett a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetemre. Korunk egyik leghíresebb hegedűvirtuóza, Niccolò Paganini művei leghi telesebbnek tartott előadója több évtizede foglalkozik maga is okta tással, és úgy gondolja, hogy a mai fiatalok sokkal nehezebb helyzetben vannak, ha sikeres művészkarrier építésére szánják el magukat.

„Jó pár éve tanítok és elmondhatom, hogy nem a koncertek, a fellépések, hanem az oktatás áll a szívemhez a legközelebb a hegedűművészi pályán. Nagyon szeretek a diákjaimmal foglalkozni. Több száz diákom volt már a világ számos országából. Úgy gondolom, hogy a tanítás fantasztikus élmény, egyszerűen imádom. A tanítás alatt nemcsak a diák gazdagodik, hanem a tanár is rengeteget tanul. A fiatal generáció oktatásánál a különböző tehetségeknél eltérő megközelítésekre van szükség. A diák és a tanár közös munkája csodálatos.” „Rengeteg a tehetséges fiatal. Jóval több fantasztikus ifjú hegedűs van ma, mint az én időmben. Az ázsiai zenészek száma kiugró, ők szinte mind kiemelkedő fiatalok, és jöjjenek bár a világ bármely országából, rendkívül jól játs zanak a hangszerükön, technikailag tökéletesen bánnak a heged űvel. A mostani generációt más szempontok szerint, más megközelítéssel kell tanítani.” „A mai fiatal nemzedék technikai tudása és felkészültsége egy repertoár előadásához jóval magasabb fokú, mint húsz vagy huszonöt évvel ezelőtt. Nekik azt kell megtanítani, hogy jól játszani egy hangszeren, technikailag tökéletesen előadni egy darabot és zenélni nem ugyanaz: a zene más, több, a zenéhez lélek is kell. Emlékszem, mikor erről beszélgettünk annak idején David Ojsztrah barátommal. Ő azt mondta, »tudod, nagyon fontos a technika, de ugyanolyan fontos el is felejteni azt«. Valóban, ha a technikára összpontosítunk, akkor nem adunk semmit »bele« a zenébe. A technika természetesen megkerülhetetlen, de csupán ahhoz szükséges, hogy meg szólaltassuk a hangszert. Utóbbi azonban önmagában kevés. A mai tehet séges fiataloknak az az egyik legfontosabb és leginkább elengedhetetlen feladata, hogy ezt megértsék és megtanulják.” Az első Bartók Világverseny zsűrielnöke egyetért azokkal, akik hangoz tatják, hogy az Y, a Z és a digitális generáció más értékrend szerint él, máshogy fogadja be a külső ingereket a teljesen megváltozott, poszt modern környezet miatt. Úgy véli, nincs ez máshogyan a zenész fiatalok körében sem: „Úgy tapasztalom, hogy a digitális generáció nem vagy alig ismeri a hang kultúráját. Meggyőződésem, hogy a mai fiatalok nem jól hallgatják a zenét, hiszen a ma használt zenei formátum, az mp3 nagyon összetömörített, számítógépes formátum. A hangoknak azonban nem tesz jót ez a tömörítés, így aki így élvezi a zenét, mást hall, mint amit mi hallottunk, hallgattunk annak idején. A digitális hang nem ugyanolyan telt, így hiába beszélünk ugyanarról a műről, ugyanarról a koncertről, a zenei élményből sokat elveszítenek. Fiatalkoromban, amikor társaimmal bakelit lemezjátszón hallgattuk a zenét, mi sokkal melegebb, teltebb zenei élményhez jutottunk, ami az idő előrehaladtával, a digitalizációval

SALVATORE ACCARDO 11

egyre szegényebb lett” – magyarázta Salvatore Accardo. „Teljesen más, ha tetszik, ridegebb, érzelemmentes zenei élményt kapnak a fiatalok, ami azután befolyásolja az ő előadásmódjukat is, és ez a hatás sajnálatos módon nem jótékony. A technikai fejlődésnek köszönhetően pont abból veszítenek sokat, amiből meríthetnének az előadásmódjukhoz.” „A mai generáció képviselőinek előadásmódja egyéb vonásait tekintve is eltér a korábbiaktól. Sokkal nagyobb hangsúlyt fektetnek a show-ra egy koncert alatt. Szoktam is mondani a diákjaimnak, hogy az idősebb generáció koncertfelvételeit nézzék és hallgassák meg, mert rengeteget tanulhatnak belőle. Akkoriban minden művész gentleman volt a színpadon, Ojsztrah, Milstein, Francescatti és Grumiaux – ők soha nem csináltak show-t a koncert alatt. Nem is voltak rászorulva. Ma azonban már a hegedű művészek gyakran gondolkodnak látványelemekben a koncertjeikre készülve. Hiszek abban, hogy erre nincs szükségük a mai fiatal művészeknek sem, hiszen fantasztikus zenészekről beszélünk. Úgy vélem, hogy ez a média negatív hatásának köszönhető az előadóművészetre és a művészekre. Mindenesetre a diákok, akik hozzám jönnek tanulni, nagyon jól tudják, hogy nálam jobb, ha nem csinálnak semmilyen show-t.”

Salvatore Accardo mindössze hároméves volt, amikor először fogott hegedűt, és ötévesen már Nápolyban tanult Luigi D’Ambrosio tan ít v án yak ént. Első profess zionális koncertjét mindössze tizenhárom évesen adta – Paganini 24 Capricével debütált. Tizenöt évesen a Genfi Nemzetközi zenei versenyen, tizenhét évesen pedig a genovai Paganini Versenyen aratott győzelmet. A tehetséggondozás mindig is szívügye volt: több mint harminc évvel ezelőtt a cremonai Walter Stauffer Akadémia megalapít á sában vett részt, jelenleg pedig a Chigiana Zen ea kadémia tanára.

„Hihetetlen számú tehetséggel találkoztam életemben a sok évtizednyi tanítás okán. Nagyon nehéz dolguk van a mai fiataloknak azért is, mert jóval több tehetséges, csodálatos zenész közül kell kitűnniük, közönséget teremteniük és ismertté válniuk. Ennek ellenére úgy látom, hogy nem a látványelemek miatt lesz egy koncert gyönyörű, de nem is a hibátlanul és tökéletes technikával eljátszott repertoártól, hanem a zenébe és az előadásba vitt érzelmektől. Ilyenkor a közönséggel is kialakul az az érzelmi kapocs, amelyre annyira vágyik minden előadóművész.” „Egy tehetség születésében sokszor meghatározó a családi háttér. Aki zenész családba születik, az valószínűleg elég hamar hangszer mellé ül vagy hangszert fog a kezébe. Az ilyen gyermekek sokszor az elődök nyomdo kain lépkedve válnak zenésszé és lesznek a maguk korának elismert művészei. Ami engem illet, én nem akartam a lányaimmal szigorú »zenész apa« lenni, aki megmondja, hogy márpedig mindennap gyakorolni kell. Hagyom őket, hogy szeretetből játsszanak. Feleségem is hegedűművész, lányaink viszont zongorázni tanulnak. Igazából meg is kaptuk egyikőjüktől, hogy túl sok a hegedűs ebben a családban már, ezért választják inkább a zongorát. Mi ebbe nem akartunk beleszólni. Természetesen miután az életünk a zenéről szól, fontos számunkra, hogy a gyermekeink életének is része legyen a muzsika. De legyen ez a szeretetből.”

BEJEGYZÉS A ZENEAKADÉMIA VENDÉGKÖNYVÉBEN SALVATORE ACCARDO (2017. SZEPTEMBER 16.) 13

2018. JANUÁR 6. (SZOMBAT ), 19.00

2018. JANUÁR 7. ( VASÁRNAP), 19.30

2018. JANUÁR 13. (SZOMBAT ), 19.30

SOLTI TEREM

NAGYTEREM

ÁTLÁTSZÓ HANG ÚJZENEI FESZTIVÁL NYITÓKONCERT Ravel – Tornyai Péter: Lúdanyó meséi (átirat kamaraegyüttesre) Laczkó Bálint: Párhuzamok Horváth Bálint: DEAC No. 3, 4 Dargay Marcell: Hangemlékek 1985 Grisey: Vortex temporum – 1–2. tétel THReNSeMBle Vezényel: Horváth Balázs Mikortól tekintünk egy zeneszerzőt klasszikusnak, és mikor válhat egy kortárs szerző klasszikussá? Talán akkor, ha a szerző a koncertélet, a zenei köztudat, az oktatás részévé válik. Vagyis, amit csinál, a zenei kánon része, elemezhető, értelmezhető, kontextusba helyezhető, életműve befolyásolja a zeneszerzés további gondolkodását. Ezen a konc er ten 20. századi „klasszik us”, „kortárs klasszikus” és kortárs szerzőktől játszik darabokat a THReNSeMBLe. Az 1996-ban elhunyt Gérard Grisey-t nyugodtan tekinthetjük a kortárs zene klasszik u sának. Korai halála miatt „kései” műve a Vortex tempor um, melyre ikonikus kompozícióként tekintenek a mai zeneszerzők. Laczkó Bálint néhány hónappal ezelőtt mutatta be zenea ka démiai diplomadarabját, a Párhuzamokat, mely apparát usában szinte megeg ye zik Grisey darabjával. Laczkó műve reprezentálja a jelent e programban, míg Dargay Marcell darabja a ’80-as évek alternatív popz en éj ét gondolja újra. A koncertet interaktív workshop előzi meg, melyen az előadók interaktív módon bevonják a közönséget is az elhangzó darabok rejtelmeibe. Jegyár: 1 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont, Átlátszó Hang Újzenei Fesztivál 14

ANDREJ KOROBEJNYIKOV ZONGORAESTJE MVM KONCERTEK – A ZONGORA Schubert: B-dúr impromptu, D. 935/3 Schubert: f-moll impromptu, D. 935/1 Schubert: Esz-dúr impromptu, D. 899/2 Rahmanyinov: Elégia, op. 3/1 Rahmanyinov: Variációk egy Corelli-témára, op. 42 Schubert – Liszt: Sei mir gegrüsst Schubert – Liszt: Auf dem Wasser zu singen Schubert – Liszt: Erlkönig Liszt: h-moll szonáta Andrej Korobejnyikov (zongora) A Moszkva melletti Dolgoprudnijban született Andrej Korobejnyikov ötéves korában ismerkedett meg a zongorával. Nem mindennapi tehetségéről árulkodik, hogy alig nyolcévesen adta első szóló estjét az Azerbajdzsáni Zeneakadémián. 2006-ban, 19 évesen diplomázott a Moszkvai Csajkovszkij Konzervató riumban, ahol a záróvizsgán olyan kimagasló eredményt ért el, melyet ebben az életkorban utoljára Rahmanyi novnak sikerült felmutatnia – több mint száz évvel korábban. Ezután a londoni Royal College of Musicban képezte tovább magát, ahol végzősként neki ítélték az intézmény elnöke, Károly herceg által alapított különdíjat. Andrej a világ négy kontinensének 45 országában adott már nagy sikerű szóló- és kamarakoncer teket, számos világhírű karmester és muzsikus társaságában. Emellett egyébként 17 éves kora óta diplomás jogász is, számos cikket publikált már orosz szakmai lapokban. Beszél továbbá három idegen nyelvet, és szabadidejében önerőből építgeti hivatalos zongora művész-honlapját. Jegyárak: 3 000, 4 000, 5 000, 6 000, 8 000, 10 000 Ft Rendező: Besszer Koncert, Zeneakadémia Koncertközpont

A ZONGORA KÉTSZER KATIA ÉS MARIELLE LABÈQUE Bryce Dessner: El Chan (Katia és Marielle Labèque átirata két zongorára) Bartók: Hét darab a Mikrokozmoszból két zongorára, BB 120 Brahms: 1. (g-moll) magyar tánc Brahms: 20. (e-moll) magyar tánc Brahms: 5. (fisz-moll) magyar tánc Bartók: Szonáta két zongorára és ütőhangszerekre, BB 115 Katia Labèque, Marielle Labèque (zongora) Simone Rubin, Andrea Bindi (ütőhangszerek) A reneszánsz korszak előadóművészi ideálja, a magától értődő könnyedséget és természetességet kifejező „sprezzatura” kifejezés jutott eszébe a The Times kritikusának Katia és Marielle Labèque egyik felvételéről. „Játszhatnak Mozarttól vagy épp Stravinskytól, a zenei gondo latok minden egyes alkalommal úgy bomlanak ki, mintha abban a pillanat ban születtek volna meg. A Labèque nővérek előadásaiban az improvizáció géniuszának jelenlétét érezzük” – írta. A testv érp ár szinte minden létező műfajban kipróbálta már magát: a legnagyobb európai és amerikai szimfonikus zenekarokkal és barokk együttesekkel, valamint a legelismertebb kortárs zeneszerzőkkel, Pierre Boulezzel, Ligeti Györggyel, Thomas Adèsszel, Louis Andriessennel és Olivier Messia ennal dolgoztak már együtt. Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

2018. JANUÁR 16. (KEDD), 19.00

2018. JANUÁR 16. (KEDD), 19.30

SOLTI TEREM

NAGYTEREM

OTTHON A ZENEAKADÉMIÁN NILS MÖNKEMEYER ÉS A KELEMEN KVARTETT

OPERAVIZSGA-FESZTIVÁL TANG XIANZU SHANGHAI CONSERVATORY OF MUSIC Xu Jianqiang: Tang Xianzu Producer/Librettó: Lin Zaiyong Közreműködnek a Shanghai Conservatory of Music hallgatói Az idén ötödik alkalommal megrende zésre kerülő Operavizsga-fesztivál keretében – rendhagyó módon – nemcsak európai előadások érkeznek a Zeneakadé miára, hanem többek között egy kínai produkció is. A fesztivál szellemiségéhez híven most is igazi különlegességre lehet számítani: a kortárs opera az egyik leghíresebb kínai drámaíró, a Shake speare-rel szinte azonos évtizedekben alkotó Tang Xianzu életéből mutat be felemelő epizódokat. Miután 1598-ban Tang visszavonult a hivatalnoki pályáról, az írásnak szentelte életét. A bazsarózsa pavilon című darabját tartják a leghí resebb alkotásának, amely jelentős drámáinak összegyűjtött kötetében, a Négy álomban is megjelent. Az életrajzi opera a Sanghaji Zeneakadémiának (Shanghai Conservatory of Music), Kína egyik legrégibb felsőfokú zeneo ktatási intézményének az előadásában kerül színre. A produkció zeneszerzője, Xu Jianqiang a kínai hagyományok elkötelezett híveként oktatja a sanghaji hallgatókat. Jegyár: 1 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Schubert: c-moll vonósnégyes-tétel (Quartettsatz), D. 703 Beethoven: 15. (a-moll) vonósnégyes, op. 132 Brahms: 2. (G-dúr) vonósötös, op. 111 Nils Mönkemeyer (brácsa) Kelemen Kvartett: Kelemen Barnabás, Kokas Katalin (hegedű); Homoki Gábor (brácsa); Fenyő László (cselló) A Kelemen Kvartett 2010-es megalaku lása óta sikert sikerre halmoz: világszerte koncertezik, és számos nemzetközileg is nagyra becsült díjat mondhat magáénak. A kvartett a Zeneakadémia idei, saját „rezidens együtteseként” Otthon a Zenea kad ém ián címmel ad hang versenysorozatot, melynek koncertjein a vonósnégyes-irod a lom mellett sok más izgalmas hangszer-összeállítású művet is megszólaltat. Találó a címvá lasztás, hiszen Kelem en Barnabás, Kokas Katalin, Homoki Gábor és Fenyő László szoros szálakkal kötődnek az alma materhez. Koncertjeik programján az idén 185 esztendeje született Johannes Brahms kamaraműveit vonósnégyesekkel társítják, s ezzel izgalmas összefüggé seket hoznak felszínre. Brahms G-dúr vonósö töse 1890-ben készült el, az ötvenes évei végén járó zeneszerző eredetileg utolsó művének, egyfajta összefoglalásnak szánt a. Zárótételé ben magyaros motívumok is feltűnnek. A kvintett előadásában a Kelemen Kvartetthez a müncheni Zeneművészeti Főiskola professzora, Nils Mönkemeyer brácsaművész társul.

KELEMEN KVARTETT © DOBOS TAMÁS

Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 15

2018. JANUÁR 17. (SZERDA), 19.30

2018. JANUÁR 18. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00

2018. JANUÁR 19. (PÉNTEK ), 19.00

NAGYTEREM

SOLTI TEREM

OPERAVIZSGA-FESZTIVÁL A MÉDIUM JERUSALEM ACADEMY OF MUSIC AND DANCE Gian Carlo Menotti: A médium

MITSUKO UCHIDA ZONGORAESTJE MVM KONCERTEK – A ZONGORA Franz Schubert: 19. (c-moll) zongoraszonáta, D. 958 13. (A-dúr) zongoraszonáta, D. 664 18. (G-dúr) zongoraszonáta, D. 894 „Nem elég zongorázni – egy élet kell ahhoz, hogy értsük a zenét.” Így vall munkájáról a világhírű zongoraművész nő, Mitsuko Uchida, aki bár több mint negyven éve van a pályán, hihetetlen frissességgel lép ma is színpadra. Ahogyan ő fogalmaz: „a hátam és a vállam talán fáradhat, az elmém és az ujjaim azonban soha.” Billentésének tisztaságával és frazeálásának finom ságaival Uchida a laikus közönséget és a szakmát egyaránt lenyűgözi, s a kritikusok sem győzik dicsérni, ahogyan játékában egyensúlyt teremt a tökéletes precizitás és a spontaneitás között. A zongoraművésznő a világ legkiválóbb zenekaraival és koncerthelyszíneivel ápol szoros kapcsolatot – rezidens előa dója többek között a Cleveland Orchestrának, a Berlini Filharmonikusok nak, a bécsi Konzerthausnak, a Salzburgi Mozart-hétnek, valamint a Luzern Fesz tiválnak, a Carnegie Hall pedig egy teljes sorozatot ajánlott neki Mitsuko Uchida: Vienna Revisited címmel. Mitsuko Uchida, aki nem olyan rég Magdalena Koženával adott nagy sikerű dalestet a Zeneakadémián, ezúttal egy különleges szólóesttel, Schubert három rendkívüli szonátájával lép a magyar közönség elé. Jegyárak: 5 000, 6 000, 7 000, 9 000, 12 000, 14 000 Ft Rendező: Besszer Koncert, Zeneakadémia Koncertközpont 16

Monica: Ayelet Kagan Baba: Noa Hope Mrs. Gobineau: Ellinor Grinberg Mrs. Nolan: Khen Rodnizky Mr. Gobineau: Netanel Silverman Toby: Ohad Letko Karmester és zeneigazgató: Yuval Zorn Rendező: Shirit Lee-Weiss Díszlet- és jelmeztervező, világítás: Eli Wildmann-Kaplan Zongorán közreműködik: Uri Brenner Madame Flora komoly alkoholproblémák kal küzd, kihasználja lányát, és bántal mazza a szolgálatában álló néma fiút. Hamis szeánszokból tartja el magát: a vendégek előtt lánya játssza el a megidé zett halottakat. Gyász, vágy, szerelem, düh, szorongás és gyilkosság – mint egy verista operában. Gian Carlo Menotti 1946-ban bemutatott, több filmváltozat ban is feldolgozott kétfelvonásos operáját a Jeruzsálemi Zene- és Táncművészeti Akadémia (Jerusalem Academy of Music and Dance) mutatja be. Az intézmény 2013 óta szoros szakmai kapcsolatot ápol a budapesti Zeneakadémiával, most lépnek azonban fel először a kísérletező szellemű előadásokat és fiatal énekeseket felvonultató Operavizsga-fesztiválon. A produkció koordinátorai befutott művészek, így most is igényes „vizsgára” számíthat a közönség. A karmesterként bemutatkozó Yuval Zorn már dirigált a londoni Covent Garden operaházban, valamint négy évig a Frankfurti Opera karmestereként dolgozott. Mellette Shirit Lee Weiss zenés színházra szakosodott rendező jegyzi az előadást. Jegyár: 1 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

OPERAVIZSGA-FESZTIVÁL ARMIDA LISZT FERENC ZENEMŰVÉSZETI EGYETEM Opera-patchwork Händel, Rossini, Gluck, Haydn, Lully és Dvořák azonos témájú operái alapján, kortárs zenei reflexiókkal Hangszerelés: Lustyik Ákos Intermezzók: a LFZE zeneszerzés szakos hallgatói Látvány: a Budapesti Metropolitan Egyetem hallgatói (vezető tanár: Izsák Lili) Koreográfus: Lázár Eszter Rendezőtanár: Almási-Tóth András Közreműködnek: a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem opera szakos hallgatói Budapesti Vonósok Kamarazenekar Vezényel: Sándor Szabolcs A Zeneakadémia opera szakos hallgatói Almási-Tóth András irányításával már nemegyszer adtak elő több műből összeválogatott produkciókat. Idén Armida, a szaracén varázslónő törté netét állítja színpadra az egyetem Opera Programjának vezetője, termé szetesen rendhagyó és egyedi módon: hat különböző operából – Lully, Händel, Gluck, Haydn, Rossini és Dvořák műveiből, több mint kétszáz év zenéjéből – emel ki és helyez egymás mellé részleteket. A mostani előadás látványvilágát a Budapesti Metropolitan Egyetem hallgatói tervezik, a zenekari közjátékokat pedig – a hagyományokat folytatva – a Zeneakadémia ifjú zeneszerzői komponálják. Jegyár: 1 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

2018. JANUÁR 19. (PÉNTEK ), 19.30

2018. JANUÁR 21. ( VASÁRNAP), 11.00

NAGYTEREM

SOLTI TEREM

HARCSA VERONIKA ÉS ZENÉSZTÁRSAI FERENCES JÓTÉKONYSÁGI EST AZ AUTIZMUSSAL ÉLŐKÉRT Harcsa Veronika (ének); Gyémánt Bálint (gitár); Razvaljajeva Anasztázia (hárfa)

GYÉMÁNT BÁLINT

A sokoldalú zenei érdeklődésű énekesnő a koncert első felében legújabb partnerével, a hárfaművész Razvaljajeva Anasztáziával lép szín padra, míg a második felvonásban legközelebbi zenei alkotótársával, Gyémánt Bálinttal adnak elő régi és új dalokat. A hárfa-ének duó a 2018-ban éppen száz éve elhunyt Claude Debussy legszebb dalait öltözteti új köntösbe. A formákkal folyton merészen kísérletező Debussy Paul Verlaine és más költők verseire írt műveit a zeneszerzőhöz méltó bátorsággal és újító szándékkal hangszerelte át a két fiatal zenész. A hárfa légie ss ége és a sotto voce, vagyis a klasszik usnál halkabb énektechnika új oldalát mutatja meg a jól ismert daloknak. A konc ert második felében Harcsa Veronika és a jazzgitár-virtuóz Gyémánt Bálint saját kompozíciókon és feldolgo zásokon keresztül mutatja be, milyen sok rétegében fonódik össze a klasszi kus zene és a jazz, az improvizáció barokk zenéig visszanyúló múltjától a klasszikus zene kortárs jazzben játszott kétségbevonhatatlan szerepéig. Az est védn öke Herczegh Anita asszony, a köztársasági elnök felesége. Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Magyarok Nagyasszonya Ferences Rendtartomány, Zeneakadémia Koncertközpont

LISZT-KUKACOK AKADÉMIÁJA A „FELESLEGES” KOTTA 10–15 ÉVESEKNEK Alleluja. Non vos relinquam orphanos – gregorián Alleluja. Non vos relinquam orphanos – organum duplum Viderunt omnes – organum quadruplum (részlet) Schubert: Die Advokaten (Az ügyvédek), D. 37 Webern: Drei kleine Stücke (Három kis darab), op. 11 Kurtág György: Jelek, játékok és üzenetek – Message-consolation à Christian Sutter Kurtág György: Játékok (részletek) Déri György (cselló) Kemenes András (zongora) A:N:S Chorus Vezényel és mesél: Bali János Mi a szerepe a kottának a klasszikus zenéb en, ha számos zenekultúra (népzene, jazz, gregorián stb.) megvan és megvolt nélküle? A Liszt-kukacok Akadémiáján a furulyaművészként, tanárként és a középkori, illetve reneszánsz repertoárt megszólaltató A:N:S Kórus vezetőjeként ismert Bali János fogja bevezetni a gyerekeket az európai kottaírás rejtelmeibe. Szó lesz azokról a különös pöttyökről és vonalak ról, amelyek nagyjából 1200 éve tűntek fel különböző gregorián kéziratokban, s amelyekből hosszú évszázadok alatt kialakult az általunk ismert kottaírás. Megtudhatjuk azt is, hogy mi az a zenében, amit a kotta nem tud megmu tatni, hogy miként küzdöttek gondolataik minél pontosabb lejegyzésével a zeneszer zők, s hogy a 20. században milyen kísérletek történtek a hagyományos kottaíráson való túllépésre. Jegyár: 1 400 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 17

2018. JANUÁR 21. ( VASÁRNAP), 19.00

2018. JANUÁR 28. ( VASÁRNAP), 19.00

2018. JANUÁR 29. (HÉTFŐ), 19.30

SOLTI TEREM

NAGYTEREM

AKUSZTIKUS, AUTENTIKUS TÍMÁR SÁRA LEMEZBEMUTATÓ KONCERTJE MINEK NEVEZZELEK… Sebő Ferenc, Dúcz Erzsébet, Enyedi Ágnes, Égető Emese, Horváth Sára, Orbán Johanna, Paár Julianna, Soós Réka (ének); Kalász Máté, Mihó Attila (hegedű); Fekete Márton (brácsa); Lelkes András (bőgő); Szabó Dániel (cimbalom, ének); Juhász Zoltán (furulya); Halászi Lehel (furulya, kaval, tánc); András Orsolya (ütőgardon, ének); Tázló együttes: Draskóczi Lídia (hegedű); Sófalvi Kiss Csaba (furulya); Németh László (koboz); Benke Félix (dob)

OPERAVIZSGA-FESZTIVÁL LUKRÉCIA MEGGYALÁZÁSA DUTCH NATIONAL OPERA ACADEMY Britten: Lukrécia meggyalázása, op. 37 Szövegkönyv: Ronald Duncan Jelmez: Sanne Oostervink Rendező: Maria Riccarda Wesseling Zongorán közreműködik: Mirsa Adami, Marta Liebana Vezényel: Karel Deseure Közreműködnek a Dutch National Opera Academy hallgatói

Tímár Sára méltán nyerte el néhány évvel ezelőtt a Junior Prima Díjat magyar népművészet és közműve lődés kategóriában, hiszen generáció jának egyedi hangú, kísérletező kedvű énekese. Bár a Liszt Ferenc Zenemű vészeti Egyetem Népzene Tanszékén szerzett előadói és tanári diplomát, érdeklődési köre kiterjed a népzene határterületeire is. A Sebő együttes tagjaként került kapcsolatban az énekelt versek világával, a népi énekhang kreatív lehetőségeit pedig a Dalinda énekegyüt tes alkotó alapítójaként keresi. Ezen az estén első szólólemezének anyagát hallhatjuk, a magyar népzene kiemel kedő előadóinak közreműködésével. A koncert vezérfonala a folklórszöve gek visszatérő motívuma, a szerelem. Az emberi kapcsolatok bonyolult érzelmi világát gyönyörű szimbólumokkal modellező népdalok a 21. század emberét is megszólítják.

A történetírói hagyomány Lukrécia meggyalázásához kötötte azt a felkelést, amely során i. e. 510 körül elűzték az utolsó római királyt, Tarquinius Superbust. Az uralkodó fia szexuális erőszak ot tett a férjéhez hűséges asszonyon, akit a trauma és a szégyen érzet végül öngyilkosságra vitt. Az ókori írók szerint az eseményt követő közfelháborodás vezetett a királyság megbuktatásához, és így a Római Köztársaság megalakulásához. Britten 1946-ban bemutatott kamaraoperájában két kommentátor – egy férfi és egy nő – keresztény nézőpontból értékeli a cselekményt. A kétfelvonásos művet a Holland Nemzeti Operaa kad émia (Dutch National Opera Academy) mutatja be az idei fesztiválon. Az Amszterdami Konzervatórium (Conservatorium van Amsterdam) és a Hágai Királyi Konzer vatórium együttműködésével megva lósuló kétéves mesterképzés – amelyet a most rendezőként bemutatkozó Maria Riccarda Wesseling énekesnő vezet – az ifjú operaénekesek zenei és színészi fejlesztésére fókuszál.

Jegyár: 1 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyár: 1 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

ZENEKAR A KÖZPONTBAN MATTHIAS GOERNE ÉS A KAMMERORCHESTER BASEL Mozart: 9. (D-dúr) szerenád, K. 320 („Postakürt”) – 1–4. tétel Schubert: Des Fischers Liebesglück, D. 933 Schubert: Das Heimweh, D. 851 Schubert: Ganymed, D. 544 Schubert: Abendstern, D. 806 Schubert: Pilgerweise, D. 789 Schubert: Alinde, D. 904 Mozart: D-dúr induló, K. 335 Mozart: 9. (D-dúr) szerenád, K. 320 („Postakürt”) – 5–8. tétel Matthias Goerne (bariton) Kammerorchester Basel (koncertmester: Anders Kjellberg Nilsson) Bár Matthias Goerne a legelőkelőbb operaházak színpadain lép fel – a Metropolitan Operától a Covent Gardenig, a Bécsi Operától a madridi Teatro Realig –, és olyan szerepeket énekel, mint Wotan, Amfortas, Kékszakállú vagy Wozzeck, a nagyközönség elsősorban daléne kesként tartja számon, és a legna gyobb elődök méltó örökösének tekinti. Az utóbbi években a Schubertdalok nem hagyományos előadásával is szívesen kísérletezik, 2016-ban például vonósötös társaságában vette fel a szerző néhány kompozícióját. Ezúttal vonószenekari kísérettel szólaltat meg dalokat, partnere az 1984-ben alapított Bázeli Kamarazenekar, mely szellemisé gében a legendás mecénás-karmester, Paul Sacher örökségét viszi tovább. Jegyárak: 3 700, 5 100, 6 500, 7 900, 8 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

2018. JANUÁR 30. (KEDD), 19.00

2018. JANUÁR 31. (SZERDA), 19.30

SOLTI TEREM

NAGYTEREM

KAMARAZENE KARNYÚJTÁSNYIRA MOBILIS SAXOPHONE QUARTET ÉS SELELJO ERZSÉBET Vivaldi: Koncertnyitány Ligeti: Hat bagatell Burkali Theodor: Decoder P. M. Dubois: Quatour Thierry Escaich: Le Bal Karen Street: Tango Planel: Burlesque Piazzolla: Café 1930 Mobilis Saxophone Quartet: Michael Krenn (szopránszaxofon); Janez Ursej (altszaxofon); Yukiko Krenn (tenorszaxofon); Goran Jurković (baritonszaxofon) Seleljo Erzsébet (szaxofon)

MOBILIS SAXOPHONE QUARTET © HOROWITZ

A szaxofonkvartett egyre népszerűbb klasszikus zenei felállás, mely az elmúlt években világszerte teret hódított mag án ak. Ausztriában a 2009-ben alakult Mobilis Saxophone Quartet a formáció egyik úttörője, az együttes valamennyi tagja más-más nemzetiségű kiváló szólista. A különböző kulturális gyökereknek köszönhetően repertoárjuk igen széles, a szaxofonkvartettre írt kom poz íc iók mellett számos klasszikus repertoárdarab átiratát is magába foglalja. 2011-ben jelent meg díjnyertes debütáló albumuk, a következő években pedig két teltházas koncertet adtak a Bécsi Musikvereinban. Zeneakadémiai koncertjükön Seleljo Erzsébettel is színpadra lépnek, aki a londoni Royal College of Music és a bécsi Konserva torium Privatuniversität Wien növen dékeként végezte klasszikus szaxofon tanulmányait. Műsorukat a nyitó Vivaldi-mű mellett 20. századi és kortárs szerzők népszerű, könnye debb műveiből állították össze. Jegyár: 1 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

BALÁZS JÁNOS ZONGORAESTJE MVM KONCERTEK – A ZONGORA Rossini–Liszt: Tell Vilmos – nyitány Donizetti–Liszt: Lammermoori Luciareminiszcenciák Mozart–Liszt: Don Juan-reminiszcenciák Schubert–Liszt: Erlkönig Schubert–Liszt: Ständchen Beethoven–Liszt: Adelaïde Liszt: Nagy kromatikus galopp Balázs János (zongora) „Életünkben nem hallottunk még hasonlót; sosem voltunk még ilyen briliáns, szenvedélyes, démoni tempera mentum jelenlétében; egyik pillanatban forgószélként száguld, a másikban pedig lágy gyönyörűség és kellem ömlik alá.” Így jellemezte Vlagyimir Sztaszov Liszt 1842. április 8-i, Szentpéterváron adott koncertjét. Liszt, aki ekkor már európai hírű zongoravirtuóz volt, átirataival és egy saját kompozícióval nyűgözte le orosz közönségét. 175 évvel később ugyanez a műsor újra megelevenedik a Zeneakadémia Nagytermében. A művész ezúttal Balázs János, számos nemzetközi verseny, többek között a Liszt-verseny győztese, utóbbié a világon a legfiat a labbként. Legnagyobb példaképe Cziffra György – akit sokan Liszt reinkarnáció jának tartottak –, s talán nem véletlen, hogy ennek megfelelően hozzá is közel áll Liszt Ferenc művészete, akinek műveit gyakran tűzi műsorra. Ez az est kitűnő lehetőséget ad, hogy a közönség számára most maga Balázs János váljon Liszt reinkarnációjává, visszaidézve ezzel 1842. április 8-át. Jegyárak: 2 000, 3 000, 4 000, 5 000, 6 000, 8 000 Ft Rendező: Besszer Koncert, Zeneakadémia Koncertközpont 19

BEPILLANTÁS A 2017-ES BARTÓK VILÁGVERSENY ÉS FESZTIVÁL TÖRTÉNETÉBE

A VERSENY GYŐZTESE COSIMA SOULEZ LARIVIÈRE © ZENEAKADÉMIA / ADRIÁN ZOLTÁN

AZ ELŐDÖNTŐ UTÁN © ZENEAKADÉMIA / MUDRA LÁSZLÓ

BOLDOGSÁG A KLUISSZÁK MÖGÖTT © ZENEAKADÉMIA / MUDRA LÁSZLÓ

LANGER ÁGNES, TAKAGI RIRIKO, COSIMA SOULEZ LARIVIÈRE © ZENEAKADÉMIA / ADRIÁN ZOLTÁN 20

LANGER ÁGNES ÉS SALVATORE ACCARDO A ZSŰRI ELNÖKE © ZENEAKADÉMIA / MUDRA LÁSZLÓ

TAKAGI RIRIKO A GÁLAKONCERT ELŐTT © ZENEAKADÉMIA / MUDRA LÁSZLÓ

A ZSŰRI: KELEMEN BARNABÁS, TALLIÁN TIBOR, QIAN ZHOU, KRZYSZTOF WĘGRZYN, IVAN ŽENATÝ, SZABADI VILMOS JOEL SMIRNOFF, SALVATORE ACCARDO, TAKASHI SHIMIZU © ZENEAKADÉMIA / MUDRA LÁSZLÓ

FEBRUÁRI KONCERTKRONOLÓGIA

2018. FEBRUÁR 7. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

A Zeneakadémia Koncertközpont saját szervezésében Befogadott rendezvény Klasszikus Jazz Opera Népzene Junior 2018. FEBRUÁR 2. (PÉNTEK ), 19.30 NAGYTEREM

A ZENÉN TÚL… VÁSÁRY TAMÁS ZENÉS BESZÉLGETÉSEI Beethoven művei

Molnár Ágnes (szoprán) Az ELTE Egyetemi Koncertzenekara Az ELTE Bartók Béla Énekkara (hangképző: Fülöp Dániel) Koncertmester: Rolla János, Dúlfalvy Éva Narrátor: Mécs Károly Vezényel: Kovács László

A Magyar Rádió Szimfonikus Zenekara és Énekkara (karigazgató: Pad Zoltán) Vezényel és zongorán közreműködik: Vásáry Tamás

Jegyárak: 1 400, 2 600, 3 100, 4 200 Ft Rendező: ELTE Művészeti Együttes

Jegyárak: 2 000, 3 000, 4 000, 5 000 Ft Rendező: Magyar Rádió Zenei Együttesek

A FEKETE-FEHÉR SZÍNEI BALOG JÓZSEF ZONGORAESTJE

2018. FEBRUÁR 11. ( VASÁRNAP), 19.00 SOLTI TEREM

26. oldal

2018. FEBRUÁR 8. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

BALOG JÓZSEF

KAMARAZENE NAGYTEREMRE MISCHA MAISKY, JANINE JANSEN, ITAMAR GOLAN ÉS LILI MAISKY

ZENEKAR A KÖZPONTBAN FÜLEI BALÁZS ÉS A CAMERATA BERN 26. oldal

2018. FEBRUÁR 3. (SZOMBAT ), 19.00 SOLTI TEREM

2018. FEBRUÁR 9. (PÉNTEK ), 19.00 NAGYTEREM

LUKA OKROS ZONGORAESTJE Schubert: Négy impromptu, D. 899 Chopin: 4. (f-moll) ballada, op. 52 Rahmanyinov: Hat moments musicaux, op. 16 Liszt: 2. magyar rapszódia Luka Okros (zongora)

LUKA OKROS

Jegyárak: 2 800, 3 500 Ft Rendező: Molto Group Management Ltd

MÁV SZIMFONIKUS ZENEKAR Csajkovszkij: Rómeó és Júlia – nyitányfantázia Mozart: C-dúr zongoraverseny, K. 467 (átirat hárfára) Debussy: Danse sacrée et danse profane (Szakrális és profán tánc) Dvořák: 7. (d-moll) szimfónia, op. 70 Marie-Pierre Langlamet (hárfa) MÁV Szimfonikus Zenekar Vezényel: Csaba Péter Jegyárak: 3 500, 4 000, 4 500 Ft Rendező: MÁV Szimfonikus Zenekar 2018. FEBRUÁR 10. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

AZ ELTE ZENEI EGYÜTTESEINEK JUBILEUMI HANGVERSENYE 70 ÉVES AZ ELTE BARTÓK BÉLA ÉNEKKAR, 60 ÉVES AZ ELTE EGYETEMI KONCERTZENEKAR Haydn: A Megváltó utolsó hét szava a keresztfán, Hob. XX:2 Kovács Zoltán: Requiem choralis 22

2018. FEBRUÁR 11. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

BUDAFOKI DOHNÁNYI ZENEKAR Wagner: A walkür – Wotan búcsúja, Tűzvarázs Cser Ádám: 5. szimfónia (ősbemutató) Csajkovszkij: 6. (h-moll) szimfónia, op. 74 („Patetikus”) Cser Krisztián (basszus) Budafoki Dohnányi Zenekar Vezényel: Cser Ádám Jegyárak: 3 000, 3 500, 4 000 Ft Rendező: Budafoki Dohnányi Zenekar

2018. FEBRUÁR 16. (PÉNTEK ), 19.00 SOLTI TEREM

KONZIS KONCERTEK REMEKMŰVEK ÉS KÜLÖNLEGESSÉGEK 2 ÉS 4 KÉZRE A ZONGORA TANSZAK HANGVERSENYE

JAZZ ITT! OLÁH KÁLMÁN MIDDLE-EUROPEAN QUINTET

27. oldal 2018. FEBRUÁR 15. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00 SOLTI TEREM

A KAMARAZENE MESTEREI PRUNYI ILONA, BANDA ÁDÁM, FENYŐ LÁSZLÓ ÉS MOLNÁR ZSOLT KAMARAESTJE FEHÉR ÉJSZAKÁK

28. oldal 2018. FEBRUÁR 18. ( VASÁRNAP), 10.30 NAGYTEREM

A ZENE TITKAI MESÉS KELET Duna Szimfonikus Zenekar Vezényel: Deák András Moderátor: Becze Szilvia Jegyár: 2 500 Ft Rendező: Filharmónia Magyarország

PRUNYI ILONA

27. oldal

VÁSÁRY TAMÁS

2018. FEBRUÁR 14. (SZERDA), 19.00 SOLTI TEREM

2018. FEBRUÁR 18. ( VASÁRNAP), 16.00 NAGYTEREM

CSODAGYEREK – CSODAFELNŐTT! JÓTÉKONYSÁGI KONCERT A SZENT JÁNOS KÓRHÁZ GASZTROENTEROLÓGIAI OSZTÁLYA SZÁMÁRA Beethoven, Brahms, Chopin, Debussy, Mozart, Paganini és Rossini művei Marton Éva, Horti Lilla (ének), Vásáry Tamás (zongora), Gertler Teo (hegedű), Berkes Kálmán (klarinét), Semmelweis Vonósnégyes

2018. FEBRUÁR 15. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00 NAGYTEREM

MÁV SZIMFONIKUS ZENEKAR Claude Debussy: Egy faun délutánja Rapszódia szaxofonra és zenekarra Rapszódia klarinétra és zenekarra A tenger

Beszélgetőpartner: Dr. Székely György DEÁK ANDRÁS

Jegyárak: 2900, 3500, 4500, 5400 Ft Rendező: Dr. Kunitzer István Alapítvány 2018. FEBRUÁR 18. ( VASÁRNAP), 19.00 SOLTI TEREM

NÉGYSZER NÉGYES KUSS QUARTET 28. oldal

Vincent David (szaxofon), Pascal Moraguès (klarinét) MÁV Szimfonikus Zenekar Vezényel: Csaba Péter Jegyárak: 3 500, 4 000, 4 500 Ft Rendező: MÁV Szimfonikus Zenekar 23

PIERRE-LAURENT AIMARD

2018. FEBRUÁR 19. (HÉTFŐ), 19.30 NAGYTEREM

BUDAPESTI VONÓSOK KAMARAZENEKAR

Giovanni Guzzo (hegedű), Várjon Dénes (zongora) Budapesti Vonósok (koncertmester: Pilz János, művészeti vezető: Botvay Károly) Jegyárak: 2 800, 3 800, 4 800, 5 800 Ft Rendező: Budapesti Vonósok Kamarazenekar 2018. FEBRUÁR 21. (SZERDA), 19.00 SOLTI TEREM

ÖSSZKIADÁS ÉLŐBEN BRAHMS TRIÓI I. 28. oldal 2018. FEBRUÁR 21. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

NEMZETI FILHARMONIKUS ZENEKAR ÉS ÉNEKKAR Dvořák: Stabat Mater, op. 58 Váradi Zita (szoprán), Vörös Szilvia (mezzoszoprán), Fekete Attila (tenor), Kovács István (basszus) Nemzeti Énekkar (karigazgató: Somos Csaba) Nemzeti Filharmonikus Zenekar Vezényel: Carlo Montanaro Jegyárak: 3 000, 4 500, 6 000 Ft Rendező: Nemzeti Filharmonikusok

2018. FEBRUÁR 22. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

CZF 2018 PIERRE-LAURENT AIMARD ZONGORAESTJE

CZF 2018 SZAKCSI LAKATOS BÉLA, PRESSER GÁBOR ÉS BALÁZS JÁNOS ZONGORAESTJE AZ IMPROVIZÁCIÓ Improvizációs zongoraest – kalandozások a hangok és műfajok birodalmában Szakcsi Lakatos Béla, Presser Gábor, Balázs János (zongora) Jegyárak: 3 000, 4 000, 5 000, 6 000, 8 000, 10 000 Ft Rendező: Besszer Koncert

Beethoven: 29. (B-dúr) szonáta, op. 106 („Hammerklavier”) Prokofjev: Szarkazmusok, op. 17 Obukhov: Révélation Szkrjabin: 10. szonáta, op. 70 Szkrjabin: 5. szonáta, op. 53

2018. FEBRUÁR 24. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

OTTHON A ZENEAKADÉMIÁN ANDREAS OTTENSAMER ÉS A KELEMEN KVARTETT

Pierre-Laurent Aimard (zongora)

29. oldal

Jegyárak: 3 000, 4 000, 5 000, 6 000, 8 000, 10 000 Ft Rendező: Besszer Koncert

2018. FEBRUÁR 25. ( VASÁRNAP), 11.00 SOLTI TEREM

LISZT-KUKACOK AKADÉMIÁJA A „FELESLEGES” OPERARENDEZŐ 10–15 ÉVESEKNEK

2018. FEBRUÁR 23. (PÉNTEK ), 19.00 SOLTI TEREM

30. oldal

ITT ÉS MOST A STUDIO 5 SZERZŐI ESTJE BELLA–VIRÁGH–SOLTI–VARGA– KUTRIK

2018. FEBRUÁR 25. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

CZF 2018 HOMMAGE À CZIFFRA GÁLAHANGVERSENY

29. oldal

BALÁZS JÁNOS

Schubert: c-moll vonósnégyes-tétel, D. 703 (kamarazenekari átirat) Mendelssohn: d-moll kettősverseny hegedűre és zongorára Schubert: C-dúr vonósötös, D. 956 (kamarazenekari átirat)

2018. FEBRUÁR 23. (péntek), 19.30 NAGYTEREM

Brahms: d-moll hegedű-zongora szonáta, op. 108 Liszt: Les Préludes Liszt: 1. (Esz-dúr) zongoraverseny Cosima Soulez-Larivière (hegedű) Balázs János (zongora) A Magyar Rádió Szimfonikus Zenekara Vezényel: Vásáry Tamás Műsorvezető: Bősze Ádám Jegyárak: 3 000, 4 000, 5 000, 6 000, 8 000, 10 000 Ft Rendező: Besszer Koncert

2018. FEBRUÁR 26. (HÉTFŐ), 19.45 NAGYTEREM

2018. FEBRUÁR 27. (KEDD), 19.45 NAGYTEREM

BUDAPESTI FESZTIVÁLZENEKAR

van Wassenaer: 4. (G-dúr) concerto armonico Charles Avison: 5. (d-moll) concerto grosso Domenico Scarlatti nyomán Händel: Silete venti – motetta, HWV 242 Albinoni: d-moll oboaverseny, op. 9/2 Händel: 3. (e-moll) concerto grosso, HWV 321 Händel: Piangerò la sorte mia – ária a Julius Caesar Egyiptomban című operából, HWV 17 Händel: Da tempeste il legno infranto – ária a Julius Caesar Egyiptomban című operából, HWV 17

Sophie Junker (szoprán) Budapesti Fesztiválzenekar Művészeti vezető: Jonathan Cohen Barokk gesztika: Sigrid T’Hooft

Jegyárak: 2 700, 3 700, 4 600, 6 600, 11 000 Ft Rendező: Budapesti Fesztiválzenekar

Jegyárak: 2 700, 3 700, 4 600, 6 600, 11 000 Ft Rendező: Budapesti Fesztiválzenekar 2018. FEBRUÁR 28. (SZERDA), 19.00 SOLTI TEREM

ÖSSZKIADÁS ÉLŐBEN BRAHMS TRIÓI II. 30. oldal 2018. FEBRUÁR 28. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

ÓBUDAI DANUBIA ZENEKAR ÜBERMENSCH Copland: Fanfare for the Common Man (Fanfár az átlagos embernek) Wagner: Tannhäuser – nyitány Wagner: Az istenek alkonya – Siegfried rajnai útja R. Strauss: Imígyen szóla Zarathustra – szimfonikus költemény, op. 30 Óbudai Danubia Zenekar Vezényel: Hámori Máté SOPHIE JUNKER

Jegyárak: 2 500, 3 200, 3 800, 4 700 Ft Rendező: Óbudai Danubia Zenekar

2018. FEBRUÁR 2. (PÉNTEK ), 19.30

2018. FEBRUÁR 8. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30

2018. FEBRUÁR 11. ( VASÁRNAP), 19.00

NAGYTEREM

SOLTI TEREM

ZENEKAR A KÖZPONTBAN FÜLEI BALÁZS ÉS A CAMERATA BERN

A FEKETE-FEHÉR SZÍNEI BALOG JÓZSEF ZONGORAESTJE

Mendelssohn: 7. (d-moll) vonósszimfónia J. S. Bach: E-dúr zongoraverseny, BWV 1053 Liszt: Malédiction Sosztakovics–Barshai: c-moll kamaraszimfónia, op. 110a

Lajtha: Egy levélféle magamról (Des écrits d’un musicien) Lajtha: Hat zongoradarab, op. 14 – Scherzo Eötvös Péter: Erdenklavier-Himmelklavier Nr. 2 („In memoriam Luciano Berio”) Kadosa: Tíz bagatell (részletek) Vajda Gergely: Void Kurtág György: Játékok (részletek) Sári József : Pillanatképek (részletek) Bánkövi Gyula: Corale – in memoriam Luciano Berio Jeney Zoltán: Kalah Vidovszky László: Schroeder halála

KAMARAZENE NAGYTEREMRE MISCHA MAISKY, JANINE JANSEN, ITAMAR GOLAN ÉS LILI MAISKY Sosztakovics: 2. (e-moll) zongoratrió, op. 67 Csajkovszkij: a-moll zongoratrió, op. 50 Janine Jansen (hegedű); Mischa Maisky (cselló); Itamar Golan, Lily Maisky (zongora)

Fülei Balázs (zongora) Camerata Bern (művészeti vezető: Antje Weithaas)

A kamarazene iránt elhivatott két világhírű szólista, a holland hegedű virtuóz és az orosz származású csellista koncertje valódi kuriózumnak ígérkezik. „Játékában költőiség és rendkívüli finomság ötvöződik heves tempera mentummal és briliáns technikával” – mondta Rosztropovics Mischa Maiskyról, az egyetlen csellistáról, aki nála és Pjatigorszkijnál egyaránt tanulhatott. Páratlanul gazdag pálya futása alatt számtalanszor dolgozott már együtt Janine Jansennel és az izraeli zongoristával, Itamar Golannal, aki ezúttal Mischa Maisky lányával, Lily Maiskyval váltja majd helyét a zongoránál. Csajkovszkij kevés kamara művet írt, a-moll triójának megalkotására is nehezen szánta rá magát mecénása, Nagyezsda von Meck kérése ellenére. Végül közeli barátja és pártfogója, Nyikolaj Rubinstein 1881-ben bekövet kezett halála törte meg makacsságát: az ő emlékére komponálta a két nagysza bású tételből álló művet. Sosztakovicsot szintén egy barátja, a polihisztor Ivan Szollertinszkij elvesztése ihlette az e-moll trió megírására 1944-ben.

Az 1962-ben alapított, jellemzően karmester nélkül koncertező Camerata Bern a svájci zenei élet meghatározó formációja. Még csak négyévesek voltak, amikor Veress Sándor egy olyan művet írt számukra, melyben a 20. századi modernitás és a bachi örökség harmoni kus szintézisére törekedett. A Camerata Bern hangversenyein rendszeresen vállalnak koncertmesteri szerepet korunk legjelesebb hegedűművészei, mint például Erich Höbarth, Patricia Kopatchinskaja, Carolin Widmann vagy Kolja Blacher. Az utóbbi években Antje Weithaas művészeti vezetőként is segíti az együttes munkáját. Az est két verseny művének szólistája Fülei Balázs lesz, aki a berni kamarazenekar vendégművészei nek impozáns listájához, mások mellett Vadim Repinhez, Heinz Holligerhez, Jean-Pierre Rampalhoz, Maurice Andréhoz, Jörg Widmannhoz, Gidon Kremerhez és Radu Lupuhoz csatlakozik. Fennállásának 50. évfordulóján közös ségi és vállalati felajánlásoknak köszönhetően a Camerata Bern – és koncertjeinek hangzása – tizennégy, barokk modellek után készült vonós hangszerrel lett gazdagabb.

Jegyárak: 3 700, 5 100, 6 500, 7 900, 8 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Balog József (zongora) „Ha van valaki, akire pontosan talál a Zeneakadémia zongora-szólóestekből összeállított koncertsorozatának címe: A fekete-fehér színei, akkor Balog József biztosan közéjük tartozik. Az ő művésze tét valóban a legjobb értelemben vett színesség, vagy mondjuk még szebben: szín- és árnyalatgazdagság jellemzi, mégpedig, mintegy fraktálszerűen, a legkülönbözőbb szinteken, az egyes hang artikulációjától a repertoár megválasztásáig.” 2016. novemberi szólóestje után így írt a kritika a zongoraművészről, aki ezúttal a 20. századi és kortárs magyar repertoárból állított össze egy kivételes programot. Februári szólóestjén Latjha László, Eötvös Péter, Kadosa Pál, Vajda Gergely, Kurtág György, Sári József és Bánkövi Gyula művei mellett három zenész társával a 20. századi magyar zene egyik legikonikusabb alkotását, Vidovszky László Schroeder halála című kompozícióját is megszólaltatja. Jegyárak: 2 200, 2 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

2018. FEBRUÁR 14. (SZERDA), 19.00

2018. FEBRUÁR 15. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00

SOLTI TEREM

KONZIS KONCERTEK REMEKMŰVEK ÉS KÜLÖNLEGESSÉGEK 2 ÉS 4 KÉZRE A ZONGORA TANSZAK HANGVERSENYE

BARTÓK KONZI © ANCSIN GÁBOR

A KAMARAZENE MESTEREI PRUNYI ILONA, BANDA ÁDÁM, FENYŐ LÁSZLÓ ÉS MOLNÁR ZSOLT KAMARAESTJE FEHÉR ÉJSZAKÁK

Chopin, Liszt, Brahms és más szerzők művei

Kjui: D-dúr hegedű-zongora szonáta, op. 84 Rubinstein: F-dúr zongoratrió, op. 15/1 Muszorgszkij: A bábjátékos Arenszkij: 1. (d-moll) zongoratrió, op. 32

Közreműködnek a Bartók Béla Zeneművészeti Szakközépiskola tanárai és diákjai

Prunyi Ilona (zongora), Banda Ádám (hegedű), Fenyő László (cselló), Molnár Zsolt (bariton)

A Bartók Konzi története egészen a reformk orig nyúlik vissza: előde, a Nemzeti Zenede 1840-ben Mátray Gábor igazgatásával és hetvenöt növendékkel alakult meg mint a Pest-Budai Hangász Egylet Énekesiskolája. Az alapításhoz szükséges pénz előteremtéséhez maga Liszt Ferenc is hozzájárult, aki két hangversenyt is adott az iskola javára. 1850-ben csatlakozott az ének, kórus és zeneszerzés szakok mellé több más szak is, közöttük a zongora tanszak, mely a mai napig kiemelkedő és meghatározó tényezője a magyar zeneoktatásnak. A zongorista növendékek számos hazai és nemzetközi versenyről hoznak el díjakat, és sokan folytatják tanulmányai kat a Zeneakadémián. A diákokat tanító tanárok országos hírű zenepedagógusok, sokan a Zeneakadémián is tanítanak, és aktív koncertező művészek. Az estén a tanítványok mestereikkel együtt lépnek fel, hogy bepillantást engedjenek a Konzi zongora tanszakának műhelyébe.

Orosz szerzők neve hallatán talán sokaknak a halhatatlan, grandiózus dallamok és olyan művek jutnak eszébe, mint Csajkovszkij Hegedűv ersenye, Rimszkij-Korszakov Seherezádéja vagy éppenséggel Muszorgszkij Borisz Godunovja. Bár valóban ez az orosz zene ismertebb arca, ott rejtőzik mögötte egy másik világ, a maga intim műfajával, a kamarazenével. Charles Dickens 1841-ben megjelent könyvének címe, a Ódon ritkaságok boltja egészen találó címkéje lehetne az estének, hiszen a koncert repertoárján szereplő művek nem a toplistás darabok közül valók, mégis izgalmas képet adnak a 19. század végi orosz kamarazene világáról. A nagy orosz szimfóniákból és operákból tudjuk, mit jelent, amikor az orosz zenei világ és a nyugati formák találkoznak, Prunyi Ilona, Banda Ádám, Fenyő László és Molnár Zsolt koncertjén pedig meghallgathatjuk, miként jelenik meg ez az orosz íz a kamarazenében.

Jegyár: 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 2 800, 3 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 27

2018. FEBRUÁR 16. (PÉNTEK ), 19.00

2018. FEBRUÁR 18. ( VASÁRNAP), 19.00

2018. FEBRUÁR 21. (SZERDA), 19.00

SOLTI TEREM

NÉGYSZER NÉGYES KUSS QUARTET JAZZ ITT! OLÁH KÁLMÁN: MIDDLE-EUROPEAN QUINTET Oláh Kálmán (zongora); Andy Middleton (szaxofon), Lukas Oravec (trombita); Thomas Baros (nagybőgő); Klemens Marktl (dob)

Aribert Reimann: Hét bagatell vonósnégyesre Beethoven: 9. (C-dúr) vonósnégyes, op. 59/3 („Razumovszkij”) Enno Poppe: Szabadidő Beethoven: 14. (cisz-moll) vonósnégyes, op. 131 Kuss Quartet: Jana Kuss, Oliver Wille (hegedű); William Coleman (brácsa); Mikayel Hakhnazaryan (cselló)

ÖSSZKIADÁS ÉLŐBEN BRAHMS TRIÓI I. Brahms: a-moll klarinéttrió, op. 114 Brahms: 3. (c-moll) zongoratrió, op. 101 Brahms: 2. (C-dúr) zongoratrió, op. 87 Miriam Helms Ålien (hegedű); Szabó Ildikó (cselló); Lajkó István (zongora); Matthias Schorn (klarinét)

Oláh Kálmán mintegy harminc éve a magyar jazz legendás alakja. Zongoris taként, klasszikus komponistaként és tanárként is jelentős életmű áll már az egyébként még mindig igen fiatal művész mögött. Számos teltházas nagykoncert, klubkoncertek ezrei, lemezek egész gyűjteménye, és egy sor rangos szakmai díj (melyek közül a legnevesebb talán a 2006-os Thelonious Monk Jazz Composers verseny fődíja) fémjelzik a nevét. Három évvel a European–American Quintet zajos sikere után ismét egy nemzetközi jazzv álogatott élén láthatjuk és hallhatjuk Oláh Kálmánt. A MiddleEuropean Quintet, mint a zenekar nevéből is kiderül, egy igazi középeurópai jazz allstars projekt, melyben szlovák, cseh, osztrák, és Európába költözött New York-i muzsikus egyaránt feltűnik. Noha a MEQ története a szeptember végi szlovák turnéval vette kezdetét, a muzsi kusok külön-külön már korábban is felléptek Oláh Kálmán társaságában. A budapesti közönség számára kihagy hatatlan élményt tartogat a formáció februári, fővárosi koncertje, melynek műsorán mind az öt muzsikus saját kompozíciói szerepelnek.

Formabontó koncertjeivel hagyományt teremtő kvartett látogat a Zeneakadé miára – a primáriusa nevét viselő Kuss Quartet kultkocsmákban rendezett, szenzációs sikerrel zárult sorozatával új színt vitt Berlin amúgy sem szürke kulturális életébe. A Kurtág Györggyel és Perényi Miklóssal gyakran együtt dolgozó formáció műsorait hagyomány tisztelet, nyitottság és kalandvágy jellemzi: a négy nagyszerű muzsikus szívesen hoz létre újat zene és irodalom összekapcsolásából, és egy ösztöndíjnak köszönhetően a legismertebb zeneszer zőktől rendelhet új műveket, hogy azokat a kvartett-irodalom klasszikus alkotásai val együtt mutassa be. A koncert elején a német kortárs zene doyenje, Aribert Reimann bagatelljeit hallhatjuk, majd az 1969-ben született, a német kortárs zenei életben szintén jól ismert Enno Poppe performansz jellegű, szintén rövid szakaszokból álló kompozíciója is elhangzik, új kontextusba helyezve a klasszikus európai hagyományt képviselő két nagyszabású Beethov en-műv et, a C-dúr „Razumovszkij” vonósnégyest, valamint a zeneirodalom enigmatikus opuszát, a cisz-moll kvartettet.

A fiatal kora ellenére rendkívül érett muzikalitásáról ismert norvég hegedű művész, Miriam Helms Ålien, a 2014-es Pablo Casals gordonkaverseny második helyezettje, Szabó Ildikó, és a Zeneaka démia zongora tanszakának tanára, Lajkó István lesz a főszereplője az Összkiadás élőben sorozat két 2018-as koncertjének. A sorozat ezúttal az idén 185 éve született Johannes Brahms trióit állítja középpontba. Mintha visszafelé utaznánk az időben: az első koncert programján a kései művek szerepelnek. Az a-moll klarinéttrió 1891-ben a neves klarinétművésznek, Richard Mühlfeldnek íródott; szintén ő ihlette a h-moll klarinétötöst, illetve Brahms utolsó kamaraműveit, az op. 120-as klarinétszonátákat. A C-dúr zongoratriót leveleinek tanúsága szerint Brahms legsikerültebb művei közé sorolta. A c-moll zongoratrió, mely 1886-ban immár a szimfóniák befeje zése után készült el, hamisítatlanul kamarazenei fogantatású, tömör alkotás. A klarinéttrióban az előadókhoz a Bécsi Filharmonikusok klarinétművésze, Matthias Schorn csatlakozik.

Jegyárak: 2 200, 2 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 2 800, 3 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 2 500, 3 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

2018. FEBRUÁR 23. (PÉNTEK ), 19.00

2018. FEBRUÁR 24. (SZOMBAT ), 19.30

SOLTI TEREM

NAGYTEREM

OTTHON A ZENEAKADÉMIÁN ANDREAS OTTENSAMER ÉS A KELEMEN KVARTETT ITT ÉS MOST A STUDIO 5 SZERZŐI ESTJE BELLA–VIRÁGH–SOLTI–VARGA –KUTRIK

Dvořák: Ciprusok – vonósnégyes-ciklus Mozart: 17. (B-dúr) vonósnégyes, K. 458 („Vadászat”) Brahms: h-moll klarinétötös, op. 115

Varga Judit: Black and White Solti Árpád: Concertino vonósokra és szóló timpanira Kutrik Bence: Tizenkét emoji Virágh András Gábor: Concerto fuvolára és vonószenekarra Bella Máté: Lethe

Andreas Ottensamer (klarinét) Kelemen Kvartett: Kelemen Barnabás, Kokas Katalin (hegedű); Homoki Gábor (brácsa); Fenyő László (cselló)

Chiao-Hua Chang (erhu – kínai hegedű) Anima Musicae Kamarazenekar (művészeti vezető: G. Horváth László) Palotás Gábor (timpani) Vezényel: Dobszay Péter 2017. februári bemutatkozó koncertjük után új szerzői esttel jelentkeznek a Zeneakadémián a Studio 5 néven alakított zeneszerzőcsoport tagjai. Bella Máté, Kutrik Bence, Solti Árpád, Varga Judit és Virágh András Gábor annak a Ligeti György és Kurtág György nevével fémjelzett zenei tradíciónak az örökösei, mely Bartók Béla, Kodály Zoltán és Dohnányi Ernő után nemzetközi szintre emelte a kortárs magyar zenét. Zenei szerepüket újrafogalmazva az alkotók arra törekszenek, hogy közelebb hozzák a kortárs zenét a fiatalabb közön séghez, és minél többek számára tegyék élménnyé az általuk képviselt új zenei hangokat. A kiváló akusztikájú Solti Terem ad otthont új zenei estjüknek, melyen a tavalyi évhez hasonlóan a fiatal generáció legtehetségesebb zenészei lépnek színpadra. Jegyár: 1 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Otthon a Zeneakadémián című sorozatá nak februári hangversenyén a Kelemen Kvartett – a koncerteken szinte konstans tényezőt jelentő Brahms-kamaramű mellett – ezúttal Dvořák és Mozart egy-egy kompozícióját tűzi műsorára. Érdekes analógia, hogy Dvořák és Mozart magánélete bizonyos szempont ból hasonlóan alakult: mindketten szívük választottjának húgát vették feleségül. Dvořák éppen fiatalkori szerelmi csalódását öntötte formába a Ciprusok című dalciklus tételeiben, melynek tizennyolc dala közül később tizenkettőt vonósnégyesre alkalmazott. Mozart B-dúr vonósnégyese (K. 458) az úgynevezett „Haydn-kvartettek” soroz at ába tartozik. A „Vadászat” melléknév az első tétel nyitómotí vumára utal, és maga a zeneszerző is használta vonósnégyesére ezt a meg nevezést. A koncertet Brahms h-moll klarinétötöse zárja, melyet a Kelemen Kvartett a Berlini Filharmonikusok szólóklarinétosával, a félig magyar származású Andreas Ottensamerral ad elő. Ottensamer 2015-ben megjelent Brahms-lemezét az Echo Klassik az év hangszeres lemeze elismeréssel díjazta.

ANDREAS OTTENSAMER © KATJA RUGE / DECCA

Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 29

2018. FEBRUÁR 25. ( VASÁRNAP), 11.00

2018. FEBRUÁR 28. (SZERDA), 19.00

SOLTI TEREM

LISZT-KUKACOK AKADÉMIÁJA A „FELESLEGES” OPERARENDEZŐ 10–15 ÉVESEKNEK Jelenetek Mozart A varázsfuvola című operájából Tamino: Ninh Duc Hoang Long (tenor) Pamina: Estefania Avilés Fernandez (szoprán) Papageno: Szűcs Attila (bariton) Éj Királynője: Mondok Yvette (szoprán) (m. v.) 1. dáma: Molnár Tímea (szoprán) 2. dáma: Megyimórecz Ildikó (mezzoszoprán) 3. dáma: Fürjes Anna (alt) Zenei vezető: Sándor Szabolcs Közreműködnek a Zeneakadémia opera szakos hallgatói Művészeti vezető és mesélő: Almási-Tóth András

ÖSSZKIADÁS ÉLŐBEN BRAHMS TRIÓI II. Brahms: Esz-dúr kürttrió, op. 40 Brahms: 1. (H-dúr) zongoratrió, op. 8 Miriam Helms Ålien (hegedű), Szabó Ildikó (cselló), Lajkó István (zongora), Zempléni Szabolcs (kürt)

Milyen feladatai vannak egy opera rendezőnek, és vajon hiányozna-e az énekeseknek és a közönségnek, ha nem lenne? Erre a kérdésre keresi a választ a Zeneakadémia ifjúsági sorozatának előadása. A Zeneak ad ém ia opera tanszakának vezetője, Almási-Tóth András vezeti be a gyerekeket az operarendezés rejtelmeibe. Mozartoperarészletek különféle színpadi megvalósításain keresztül nyerünk betekintést egy opera színrev ite lének kulisszatitkaiba, s a koncert végén természetesen a konklúziót is le fogjuk vonni: az operarendezőkkel kapcsolatban sok mindent el lehet mondani, de azt biztosan nem, hogy feleslegesek volnának.

Az Összkiadás élőben sorozat második és egyben befejező hangversenye ezúttal az ifjú Johannes Brahms művészete köré szerveződik. Az Esz-dúr kürttrió Brahms édesanyjának állít emléket, sok tekintetben a zeneszerző gyerek korának nosztalgikus visszaidézése. Már maga a hangszerválasztás is ezt fejezi ki, hiszen gyerekként Brahms megtanult natúrkürtön játszani. A lírai harmadik tételben szereplő népdalt szintén a családi házban, édesanyjától hallotta. A nagyszabású, már-már szimfonikus hangzásigényű H-dúr trió első változata 1854-ben készült el. Kiadója, Simrock kérésére Brahms 35 évvel később, 1889-ben újra elővette és jelentős mértékben átdolgozta a művet. Tőle szokatlan módon azonban nem vonta vissza a fiatalkori változatot sem, így ma a H-dúr trióból két, Brahms által is jóváhagyott verzió létezik. A kétrészes hangversenysorozat első koncertjén megismert lendületes trióhoz, Miriam Helms Ålien, Szabó Ildikó és Lajkó István együtteséhez a kiváló kürt művész, Zempléni Szabolcs társul.

Jegyár: 1 400 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 2 500, 3 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

JOHANNES BRAHMS © OLGA VON MILLER

Üzlet első kézből.

Keresse az újságárusoknál!

2018. MÁRCIUS 1. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

A Zeneakadémia Koncertközpont saját szervezésében Befogadott rendezvény

ARANY-DALOK AZ ARANY JÁNOS-EMLÉKÉV ZÁRÓESEMÉNYE 38. oldal 2018. MÁRCIUS 2. (PÉNTEK ), 19.00 SOLTI TEREM

Klasszikus Jazz Opera Népzene Junior

A FEKETE-FEHÉR SZÍNEI DAVID GREILSAMMER ZONGORAESTJE SCARLATTI & CAGE 38. oldal

2018. MÁRCIUS 1. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00 SOLTI TEREM

KORSZAKVÁLTÓ KAMARAMŰVEK Schönberg: Pierrot lunaire, op. 21 Berio: Folk songs Stravinsky: Renard (A róka)

BUDAFOKI DOHNÁNYI ZENEKAR Liszt: 1. magyar rapszódia Dan-Hung Wang: Rhapsody Bartók: Zene húros hangszerekre, ütőkre és cselesztára, BB 114

A Magyar Rádió Szimfonikus Zenekarának szólistái Meláth Andrea, Gulyás Bence, Kristofori Ferenc, Szűcs Attila, Tóth Pál Mátyás (ének); Szarvas Krisztina, Hajszán Kitti, Darabont Áron, Schell Martin (mozgásművészek) Koreográfus-rendező: Kulcsár Noémi Vezényel: Vajda Gergely

VAJDA GERGELY

Jegyárak: 2 000, 3 000 Ft Rendező: Magyar Rádió Zenei Együttesek

2018. MÁRCIUS 3. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

Budafoki Dohnányi Zenekar Vezényel: Yu-An Chang Jegyárak: 3 000, 3 500, 4 000 Ft Rendező: Budafoki Dohnányi Zenekar

B-dúr hegedű-zongora szonáta, K. 454 Adagio és rondo, K. 617 A-dúr klarinétötös, K. 581 Simon Izabella gyermekprogramja, filmvetítés, kerekasztal-beszélgetések Rost Andrea (szoprán); Kaczander Orsolya (fuvola); Vigh Andrea (hárfa); Várjon Dénes, Simon Izabella, Bogányi Gergely (zongora); Malcom Bilson (zongora, fortepiano); Alexander Janiczek; Henning Kraggerud, Keller András (hegedű); Szűcs Máté (brácsa); Louise Hopkins (cselló); Rácz Zoltán (üvegharmonika) Orfeo Kamarazenekar (vezényel: Vashegyi György) Liszt Ferenc Kamarazenekar (koncertmester: Tfirst Péter) Concerto Budapest (vezényel: Keller András) Jegyárak: Solti termi koncertek: 1 200 Ft Nagytermi koncertek: 1 500 Ft Esti nagytermi koncert: 2 000, 3 000, 4 000 Ft Rendező: Concerto Budapest

2018. MÁRCIUS 4. (VASÁRNAP), 10.30–22.00 SOLTI TEREM

CONCERTO BUDAPEST / MOZART–NAP Wolfgang Amadeus Mozart: Esz-dúr sinfonia concertante, K. 297b C-dúr versenymű fuvolára és hárfára, K. 299 Esz-dúr versenymű két zongorára, K. 365 A-dúr szimfónia, K. 201 F-dúr zongoraverseny, K. 413 D-dúr szerenád, K. 250 („Haffner”) A-dúr hegedűverseny, K. 219 Esz-dúr sinfonia concertante, K. 364 Esz-dúr zongoraverseny, K. 482 Ch'io mi scordi di te – koncertária, K. 505 Három kis ária C-dúr szimfónia, K. 551 („Jupiter”) Esz-dúr divertimento (vonóstrió), K. 563 D-dúr fuvolanégyes, K. 285 Esz-dúr zongoranégyes, K. 493 F-dúr zongoraszonáta, K. 332

ROST ANDREA

MÁRCIUSI KONCERTKRONOLÓGIA

2018. MÁRCIUS 5. (HÉTFŐ), 19.30 NAGYTEREM

EUFÓNIA ZENEKAR 38. oldal 2018. MÁRCIUS 6. (KEDD), 19.00 SOLTI TEREM

IDO RAMOT ÉS JAN VOJTEK ZONGORAESTJE EURÓPAI ZONGORAISKOLÁK 39. oldal

A DOELEN ENSEMBLE, A CODARTS MŰVÉSZETI EGYETEM ÉS A ZENEAKADÉMIA EGYESÍTETT ZENEKARA VARIÁCIÓK AZ IDŐRE

2018. MÁRCIUS 9. (PÉNTEK ), 19.00 SOLTI TEREM

ÚJ LISZT FERENC KAMARAKÓRUS 40. oldal 2018. MÁRCIUS 9. (PÉNTEK ), 19.30 NAGYTEREM

2018. MÁRCIUS 7. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

GYŐRI FILHARMONIKUS ZENEKAR OPERACSILLAGOK – PASZTIRCSÁK POLINA ÉS DOVLET NURGELDIYEV ÁRIAESTJE

PURCELL KÓRUS ÉS ORFEO ZENEKAR A LUTHERÁNUS EGYHÁZI ZENE LEGNAGYOBBJAI: BACH, TELEMANN ÉS STÖLZEL

Pasztircsák Polina (szoprán), Dovlet Nurgeldiyev (tenor) Győri Filharmonikus Zenekar Vezényel: Győriványi Ráth György

39. oldal

J. S. Bach: „Ich bin vergnügt mit meinem Glücke” – kantáta, BWV 84 Telemann: „Du aber Daniel, gehe hin” – kantáta, TWV 4:17 (magyarországi bemutató) Stölzel: „Ein Lämmlein geht und trägt die Schuld” – passió-oratórium (magyarországi bemutató) Kovács Ágnes (szoprán), Bárány Péter (kontratenor), Megyesi Zoltán (tenor), Najbauer Lóránt (basszus) Purcell Kórus, Orfeo Zenekar (korabeli hangszereken) Koncertmester: Simon Standage Vezényel: Vashegyi György Jegyárak: 1 990 Ft, 2 990 Ft, 3 990 Ft, 4 990 Ft Rendező: Sysart Kft., Orfeo Zenei Alapítvány Támogató: Nemzeti Kulturális Alap, Emberi Erőforrások Minisztériuma, Budavári Önkormányzat, fidelio.hu

A TEHETSÉG KÖTELEZ TEHETSÉG NAP 36. és 40. oldal

Jegyárak: 3 000, 5 000, 7 000 Ft Rendező: Győri Filharmonikus Zenekar 2018. MÁRCIUS 10. (SZOMBAT ), 15.30 NAGYTEREM

ZUGLÓI FILHARMÓNIA HÁROM CSILLAG VAN AZ ÉGEN – IFJ. SZERÉNYI BÉLA HÁROM ARCA Bihari: Verbunkos ifj. Szerényi Béla: b-moll csembalóverseny („Kalotaszeg”) Chédeville: A tél – concerto tekerőre és kamaraegyüttesre Vivaldi nyomán Bonchidai ritka magyar (népi kamarazenekarra) „Szegvári halászoké” – dél-alföldi népzene cimbalomra és tekerőre Vikár Béla gyűjtése alapján Oláhos és rókatánc (tekerőre és cimbalomra) Weiner: Rókatánc Bartók: Zene húros hangszerekre, ütőkre és cselesztára, BB 114 Harmath Dénes (csembaló, orgona); Zimber Ferenc (cimbalom); Árendás Péter (kontra); Doór Róbert (bőgő); ifj. Szerényi Béla (zeneszerző, tekerő, néptánc) Zuglói Filharmónia Vezényel: Kovács János

PURCELL KÓRUS

2018. MÁRCIUS 11. ( VA S Á R N A P ), 10 . 0 0 –21 . 0 0 SOLTI TEREM, I., X., XXIII. TEREM, KUPOLA TEREM

TEHETSÉG NAP

2018. MÁRCIUS 6. (KEDD), 19.30 NAGYTEREM

Jegyárak: 2 300, 2 500, 2 900 Ft Rendező: Zuglói Filharmónia

2018. MÁRCIUS 11. ( VASÁRNAP), 11.00 NAGYTEREM

MEGÉRTHETŐ ZENE BUDAFOKI DOHNÁNYI ZENEKAR MAKROKOZMOSZ Bartók: Zene húros hangszerekre, ütőkre és cselesztára, BB 114 Budafoki Dohnányi Zenekar Előad és vezényel: Hollerung Gábor Jegyárak: 1 900, 2 300, 2 700 Ft Rendező: Budafoki Dohnányi Zenekar 2018. MÁRCIUS 12. (HÉTFŐ), 19.30 NAGYTEREM

JAZZ ITT! VIJAY IYER & CRAIG TABORN 40. oldal

VIJAY IYER & CRAIG TABORN

2018. MÁRCIUS 13. (KEDD), 19.30 NAGYTEREM

NEMZETI FILHARMONIKUS ZENEKAR Bizet: Az arles-i lány – részletek az 1. és 2. szvitből Saint-Saëns: 5. (F-dúr) zongoraverseny, op. 103 („Egyiptomi”) Berlioz: Fantasztikus szimfónia, op. 14 Polina Charnetckaia (zongora) Nemzeti Filharmonikus Zenekar Vezényel: Hamar Zsolt

2018. MÁRCIUS 17. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

KELEMEN BARNABÁS ÉS BARÁTAI Bartók: 1. és 2. rapszódia, BB 94 és 96a – és eredeti gyűjtött dallamai Haydn: G-dúr zongoratrió, Hob. XV:25 – és a 3. tétel eredeti gyűjtött dallamai Brahms: 1. (g-moll) zongoranégyes, op. 25 – és a Rondo alla Zingarese tételhez kapcsolódó eredeti dallamok

Jegyárak: 3 000, 4 500, 6 000 Ft Rendező: Nemzeti Filharmonikusok

Kelemen Barnabás (hegedű); José Gallardo (zongora); Kokas Katalin (brácsa); Kokas Dóra (cselló) Pál István „Szalonna” és zenekara

2018. MÁRCIUS 14. (SZERDA), 19.00 SOLTI TEREM

Jegyárak: 4 400, 5 400, 6 900 Ft Rendező: Filharmónia Magyarország

KONZIS KONCERTEK VARIÁCIÓK KONZIRA 2. A BARTÓK KONZI SZIMFONIKUS ZENEKARA ÉS VERSENYGYŐZTESEI

2018. MÁRCIUS 18. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

41. oldal 2018. MÁRCIUS 14. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

KAMARAZENE NAGYTEREMRE FENYŐ LÁSZLÓ ÉS MARIANNA SHIRINYAN

BALÁZS JÁNOS ÉS LAJKÓ FÉLIX IMPROVIZÁCIÓS ESTJE MVM KONCERTEK – A ZONGORA Lajkó Félix (hegedű); Balázs János (zongora) Jegyárak: 2 000, 3 000, 4 000, 5 000, 6 000, 8 000 Ft Rendező: Besszer Koncert 2018. MÁRCIUS 22. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00 SOLTI TEREM

KAMARAZENE KARNYÚJTÁSNYIRA EBONIT SAXOPHONE QUARTET ÉS SZABÓ MARCELL 42. oldal 2018. MÁRCIUS 22. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00 NAGYTEREM

A LISZT FERENC KAMARAZENEKAR 55 ÉVES JUBILEUMI KONCERTJE

MÁV SZIMFONIKUS ZENEKAR

Liszt Ferenc Kamarazenekar (koncertmester: Tfirst Péter)

Fauré: Pelléas és Mélisande – szvit Prokofjev: Klasszikus szimfónia, op. 25 Beethoven: 3. (Esz-dúr) szimfónia, op. 55 („Eroica”)

Jegyárak: 2 900, 4 200, 5 500, 6 900 Ft Rendező: Liszt Ferenc Kamarazenekar

MÁV Szimfonikus Zenekar Vezényel: Irwin Hoffman

2018. MÁRCIUS 21. (SZERDA), 19.00 SOLTI TEREM

Jegyárak: 3 500, 4 000, 4 500 Ft Rendező: MÁV Szimfonikus Zenekar

NÉGYSZER NÉGYES APOLLON MUSAGÈTE QUARTETT, VÁRDAI ISTVÁN

2018. MÁRCIUS 23. (PÉNTEK ), 19.00 SOLTI TEREM

AKUSZTIKUS, AUTENTIKUS ENYEDI ÁGNES ÉS A BANDÁRIUM

42. oldal VÁRDAI ISTVÁN

MARIANNA SHIRINYAN

41. oldal

2018. MÁRCIUS 21. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

42. oldal

ENYEDI ÁGNES ÉS A BANDÁRIUM

ÓBUDAI DANUBIA ZENEKAR EGYEDÜL Rahmanyinov: 3. (d-moll) zongoraverseny, op. 30 Rahmanyinov: 1. (d-moll) szimfónia, op. 13 Tomoki Sakata (zongora) Óbudai Danubia Zenekar Vezényel: Stanislav Kochanovsky Jegyárak: 2 500, 3 200, 3 800, 4 700 Ft Rendező: Óbudai Danubia Zenekar 2018. MÁRCIUS 25. ( VASÁRNAP), 11.00 NAGYTEREM

2018. MÁRCIUS 27. (KEDD), 19.00 NAGYTEREM

MÁV SZIMFONIKUS ZENEKAR J. S. Bach: János-passió, BWV 245 Szemere Zita (szoprán), Johanna Krokovay (alt), Horváth István (tenor), Szerekován János (Evangélista), Bakonyi Marcell (basszus), Kovács István (Jézus) MÁV Szimfonikus Zenekar Vezényel: Kamp Salamon Jegyárak: 3 500, 4 000, 4 500 Ft Rendező: MÁV Szimfonikus Zenekar

LISZT-KUKACOK AKADÉMIÁJA A „FELESLEGES” KARMESTER 10–15 ÉVESEKNEK

2018. MÁRCIUS 28. (SZERDA), 19.00 SOLTI TEREM

43. oldal

44. oldal

2018. MÁRCIUS 25. ( VASÁRNAP), 19.00 SOLTI TEREM

AMADINDA PERCUSSION PROJECT

Haydn: 1. (C-dúr) hegedűverseny, Hob. VIIa:1 Haydn: 1. (C-dúr) csellóverseny, Hob. VIIb:1 Mozart: Esz-dúr sinfonia concertante, K. 364 Baráti Kristóf (hegedű), Várdai István (cselló) Budapesti Vonósok Kamarazenekar (koncertmester: Pilz János, művészeti vezető: Botvay Károly)

ZENEKAR A KÖZPONTBAN JULIA LEZSNYEVA, FRANCO FAGIOLI ÉS A CAPPELLA GABETTA 2018. MÁRCIUS 31. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

BUDAPESTI TAVASZI FESZTIVÁL DANYIIL TRIFONOV ZONGORAKONCERTJE

43. oldal

BUDAPESTI VONÓSOK KAMARAZENEKAR

2018. MÁRCIUS 29. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

44. oldal

A KAMARAZENE MESTEREI ONCZAY CSABA, HAGAI SHAHAM, PASCAL ROGÉ ÉS BÁRSONY PÉTER DVOŘÁK-ESTJE 2018. MÁRCIUS 26. (HÉTFŐ), 19.30 NAGYTEREM

JULIA LEZSNYEVA

2018. MÁRCIUS 23. (PÉNTEK ), 19.30 NAGYTEREM

2018. MÁRCIUS 28. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

HEGEDŰS ENDRE ZENEKARI ZONGORAESTJE Beethoven: Házavatás – nyitány, op. 124 Beethoven: c-moll zongoraverseny, op. 37 Rahmanyinov: 2. (c-moll) zongoraverseny, op. 18 Hegedűs Endre (zongora) Budafoki Dohnányi Zenekar Vezényel: Hollerung Gábor

Mompou: Variációk egy Chopin-témára Schumann: Karnevál, op. 9/12 – Chopin Grieg: Hangulatok, op. 73/5 – Tanulmány (Hommage à Chopin) Barber: Noktürn (John Field emlékére), op. 33 Csajkovszkij: Tizennyolc darab, op. 72/15 – Un poco di Chopin Rahmanyinov: Variációk egy Chopin-témára, op. 22 Chopin: cisz-moll impromptu, op. 66 („Fantaisie-impromptu”) Chopin: 2. (b-moll) szonáta, op. 35 Danyiil Trifonov (zongora)

Jegyárak: 2 800, 3 800, 4 800, 5 800 Ft Rendező: Budapesti Vonósok Kamarazenekar

Jegyárak: 2 500, 3 500, 4 500 Ft Rendező: Budafoki Dohnányi Zenekar, Stúdió Liszt

Jegyárak: 3 500, 4 900, 7 500, 9 900 Ft Rendező: Budapesti Tavaszi Fesztivál

kóruskoncertek BESzÉlGETÉS A TEHETSÉGNEvElÉSről

filmvETíTÉS

kAmArAZenekAri koncertek

A bArtók konZi növendékei zENETörTÉNETi ElőADáS

GyErEKfoGlAlKozáS

A zENEAKADÉmiA HAllGATói

kAmArAkoncertek

DoKTorANDuSzoK

sZólókoncertek

KülöNlEGES TEHETSÉGEK nyilvános órák sZAbAdi vilmossAl, dráfi kálmánnAl és meláth AndreávAl

TEHETSÉG NAP

A ZeneAkAdémiA műhelytitkAi kAmArAZenei koncertek, ZongorAkoncertek A ZeneAkAdémiA hAllgAtóivAl

2018.03.11.

III. NEMZETKÖZI

RENDEZŐ

ZENEAKADÉMIA 2018. SZEPTEMBER 10–16.

JELENTKEZÉSI HATÁRIDŐ: MÁRCIUS 14. martoncompetition.hu

2018. MÁRCIUS 1. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30

2018. MÁRCIUS 2. (PÉNTEK ), 19.00

2018. MÁRCIUS 5. (HÉTFŐ), 19.30

NAGYTEREM

SOLTI TEREM

NAGYTEREM

ARANY-DALOK AZ ARANY JÁNOS-EMLÉKÉV ZÁRÓESEMÉNYE Válogatás Kodály Zoltán és Ligeti György Arany-versekre komponált dalaiból Az Arany János-emlékév alkalmából kiírt zeneszerző-verseny győztes pályaművei

A FEKETE-FEHÉR SZÍNEI DAVID GREILSAMMER ZONGORAESTJE SCARLATTI & CAGE Domenico Scarlatti és John Cage művei

Liszt Ferenc Kamarazenekar (művészeti vezető: Tfirst Péter) Vezényel: Madaras Gergely

David Greilsammer (zongora)

„Kodály Zoltán és Arany János életm űvének összekapcsolása már-már közhelyszámba megy a szaki rodalomban, [...] amint az a megállapítás is, hogy a költő halálának évében, 1882-ben született a zeneszerző. A műv észi-emberi alkat rokonságára az első utalást Kodály maga tette meg, amikor későbbi feleségének, Gruber Emmának 1907-ben, berlini tanulmány útja idején írott egyik levelében megál lapította: […] Arany János (az én doppel gängerem és előrevetett árnyékom, vagy én neki árnyéka – minde gy.)” – idézi Ittzés Mihály, a Kodály Intézet igazgatója egyik írásában a költő és a zeneszerző találkozását. Ugyanakkor érdekes, hogy csak két Arany-verset zenésített meg Kodály. Ligeti György 1952-ben írta meg Öt Arany-dalát, amely a zeneszerző népszerűsége ellenére ritkán csendül fel a nyilvá nosság előtt, koncertpódiumokon. Éppen ezért az Arany János-emlékév alkalmából a Liszt Ferenc Zeneművé szeti Egyetem – az Arany János-emlékév Emlékbizottságának támogatásával – versenyt hird et ett új, a költő és író munkáinak felhasználásával készülő zeneművek alkotói számára. Ezen a gálakoncerten a győztes és a helyezett művek kihirdetésére is sor kerül.

A legtöbb szólóestre elég egy hangszer. Az eredeti műsorösszeállításaival rendre feltűnést keltő izraeli zongoris tának kettőre lesz szüksége, ráadásul az egyiket nemcsak behangolni kell, hanem preparálni is, a tapasztalatok alapján mintegy három órán át. John Cage sorozatának darabjai olyan zongorát igényelnek ugyanis, amelyhez a szerző minuciózusan rögzítette, melyik húrok közé mekkora csavart, gumit vagy más tárgyat kell tenni, és pontosan hova kell azokat helyezni. Az itáliai barokk és az 1940-es évek New York-i avantgárdjának egymás mellé állítása valójában zseniális ötlet, annyira, hogy már-már azt kérdez zük: hogyhogy ez eddig senkinek nem jutott eszébe? Mindkét szerző nagyjából azonos, kétrészes formát használ mondandójának keretéül, de ez a zenei tartalom természetesen más-más forrásokból táplálkozik. Domenico Scarlatti – aki, tegyük hozzá, a 18. század első felében legalább annyira merész újítónak számított, mint kétszáz évvel később élt kollégája – egy portugál hercegnőből lett spanyol királynénak írta – ahogy maga nevezte – „gyakorlatait”, Cage képzeletét pedig az indiai filozófia mozgatta meg. Különös találkozásnak lehetünk tehát részesei, egy rend kívüli művésszel és két lángelme remekműveivel.

Jegyár: 1 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont, Petőfi Irodalmi Múzeum 38

EUFÓNIA ZENEKAR

Jegyárak: 2 200, 2 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

R. Strauss: Metamorfózisok Sosztakovics: 1. (c-moll) zongoraverseny, op. 35 Brahms: 1. (c-moll) szimfónia, op. 68 Julia Okruashvili (zongora) EUfónia Zenekar Vezényel: Daniel Geiss Az EUfónia – Közép-Európai Ifjúsági Zenekar nevű projektet 2010-ben alapította a zágrábi és a budapesti Zeneakadémia. A más-más országban újra és újra megalakuló nemzetközi együttesbe közép-európai egyetemek ről érkeznek – a magyar mellett főleg osztrák és délszláv – zenészhallgatók. A közös műsor megtanulása után a zenekar turnéra indul a környező országokba. 2018-ban a linzi Anton Bruckner Magánegyetem ad otthont az EUfónia projektnek. Újdonság, hogy idén Németországból is érkeznek résztv evők. A koncepció is bővült: nemcsak hallgatókat, hanem tanárokat is delegálnak az intézmények – a közös zenekarban ők a szólamvezetők –, valamint kamarazenei produkciók is készülnek. Brahms 1. szimfóniája mellett idén két ritkábban hallható művet is betanulnak a fiatal zenészek. Richard Strauss a második világháború utolsó hónapjaiban fejezte be huszon három szólamú vonószenekarra írt, Metamorfózisok című művét. A zongora mellett – ha nem is akkora súllyal – szólótrombita is szerepet kap Soszta kovics 1. zongoraversenyében. A szovjet zeneszerző koncertjét a moszkvai születésű Julia Okruashvili zongora művésznő adja elő. A koncertre díjtalan belépő igényelhető a Zeneakadémia jegypénztárában, a koncert előtt egy hónappal. Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

2018. MÁRCIUS 6. (KEDD), 19.00

2018. MÁRCIUS 6. (KEDD), 19.30

SOLTI TEREM

NAGYTEREM

IDO RAMOT ÉS JAN VOJTEK ZONGORAESTJE EURÓPAI ZONGORAISKOLÁK Saint-Saëns–Liszt–Horowitz: Danse Macabre Bonis: Berceuse, op. 23/1 Bonis: Il pleut, op. 102 Janáček: Ködben Liszt–Horowitz: 2. magyar rapszódia Bonis: Le moustique, op. 66 Debussy: Estampes Chopin: 3. (h-moll) szonáta, op. 58

A DOELEN ENSEMBLE, A CODARTS MŰVÉSZETI EGYETEM ÉS A ZENEAKADÉMIA EGYESÍTETT ZENEKARA VARIÁCIÓK AZ IDŐRE Louis Andriessen: De Tijd (Az idő) Bella Máté: Tabula Smaragdina Horti Lilla (szoprán) Doelen Ensemble A Zeneakadémia és a Codarts Művészeti Egyetem hallgatóiból alakult zenekar Vezényel: Arie van Beek

Tehetségesek, eredményesek, fiatalok, egyéniségek – ez köti össze azokat a zongoraművészeket, akik a L’Europe du piano című programsorozatnak köszön hetően Európa több koncerthelyszínén, köztük a Zeneakadémián is bizonyíthatják rátermettségüket. Az 1994-es születésű izraeli-német zongoraművész, Ido Ramot pályája nagyon korán indult, már kilencéves korában fellépett a Johan nesburgi Szimfonikus Zenekarral, és azóta számos zenei együttessel koncer tezett elsősorban Izraelben és Olaszor szágban. Jan Vojtek 1995-ben született Brnóban, ötéves kora óta zongorázik. Fellépéseinek száma egyre bővül: mind Csehországban, mind Magyar országon szólistaként és zenekari közreműködéssel egyaránt. Ido Ramot és Jan Vojtek közös koncertj ének változatos műsora a két zongorista képességeinek teljes spektrumát, színes eszköztárát mutatja meg, annak az útnak egy stádiumát, mikor a fiatal tehetség érett művésszé válik.

A Zeneakadémia hallgatói zenekarát bemutató A zenekar mesterei sorozat estje holland–magyar együttműködés keretében valósul meg. Egy kortárs zenei együttes, a rotterdami Doelen Ensemble és két felsőoktatási intézmény – a holland Codarts Művészeti Egyetem, valamint a Zeneakadémia – közös projektjét zárja ez a koncert. A műsort Rotterdamban, Arie van Beek karmester vezetésével tanulják be a közreműködők, majd ott is előadják a budapesti hangverseny előtt. A holland Louis Andriessen 1981-es De Tijd (Az idő) című műve Szent Ágoston egyházatya és filozófus szövegére készült, nőikarra és hang szeregyüttesre. Bella Máté a rotterdami de Doelen koncertközpont megrende lésére ugyanerre az apparátusra írta Tabula Smaragdina című kompozícióját. A fiatal magyar zeneszerzőt, a Zeneaka démia oktatóját nemcsak a klasszikus zeneszerzés, hanem a színházi és a popz ene is érdekli. Szólistaként Horti Lilla lép színpadra; az ígéretes szoprán énekesnő 2016-ban második díjat nyert a II. Marton Éva Nemzetközi Énekversenyen.

Jegyár: 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyár: 1 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Ido Ramot, Jan Vojtek (zongora)

LOUIS ANDRIESSEN © FRANCESCA PATELLA

2018. MÁRCIUS 9. (PÉNTEK ),19.00

2018. MÁRCIUS 11. (VASÁRNAP), 11.00–21.00

2018. MÁRCIUS 12. (HÉTFŐ), 19.30

SOLTI TEREM

SOLTI TEREM, I., X., XXIII. TEREM, KUPOLA

NAGYTEREM

ÚJ LISZT FERENC KAMARAKÓRUS

A TEHETSÉG KÖTELEZ TEHETSÉG NAP

Debussy: Három Charles d' Orléans-dal Debussy: Images (Képek) – 1. sorozat Kecskés D. Balázs: Trois romances sans paroles Emszt András: De profundis clamavi Bucz Magor: Différance Poulenc: Hét dal Új Liszt Ferenc Kamarakórus Demény Balázs (zongora) Vezényel: Nemes László Norbert

Közreműködnek a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem, valamint a Bartók Béla Zeneművészeti Szakközépiskola hallgatói és a Karrieriroda által támogatott fiatal művészek Liszt Ferenc Kamarazenekar (művészeti vezető: Tfirst Péter)

JAZZ ITT! VIJAY IYER & CRAIG TABORN Vijay Iyer, Craig Taborn (zongora)

A Párkai István által vezetett, három évtizedet megélt, 1963 és 1993 között működő Liszt Ferenc Kamarakórus hagyományait viszi tovább az Új Liszt Ferenc Kamarakórus, mely a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem Alma Mater Kórusából, illetve a Zenea ka démián frissen végzett növendékekből válogatott együttes. A formációt, melynek tagjai főképp karvezetés és zeneelmélet szakos hallgatók, Erdei Péter, az Alma Mater akkori karnagya alapította 2010-ben, majd 2014-től Nemes Norbert László vette át irányítását. Az együttes célja, hogy a klasszikus kórusrepertoár mellett ritkábban felhangzó vagy nehezebben meg közelíthető kortárs alkotásokat is megszólaltasson. A klasszikus reper toárt ezen a koncerten Debussy és Poulenc képviseli, míg a modern irányzatot a Zeneakadémia fiatal komponistái, Kecskés D. Balázs, Emszt András és Bucz Magor művei. Debussy Images sorozatából az Île-de-France Nemzetközi Zongoraverseny győztese, Demény Balázs játszik részleteket.

Bár abban a legtöbb szakértő és laikus egyetért, hogy a zenei tehetség feltűnő jelenség, a mai napig nehéz definiálni, mit is jelent ez a tehetség valójában. Hogyan születnek a csodagyerekek, és mire van szükségük ahhoz, hogy felnőttkorukban is élvonalbeli előadó művészek lehessenek? Mennyit kell gyakorolnia egy hangszeres művésznek, míg a csúcsra ér, és milyen szerepe van ezen az úton a példaképeknek és a tan áro k n ak? Többek közt ezekbe a kérdésekbe is betekintést enged a Zeneakadémia Tehetség Napja, mely jóval több hagyományos hangversenyek egymásutánjánál. A tehetség kötelez sorozat részeként a rendezvény elsőd leges célja természetesen a kiemelkedő pályakezdő muzsikusok bemutatása. A Tehetség Nap kiváló keresztmetszetet ad a Zeneakadémián folyó munkáról, hiszen az egész napos programon az előkészítő osztályoktól kezdve a Doktori Iskoláig minden részleg képviselteti magát. A nap folyamán kerekasztalbeszélgetésen, nyitott mesterkurzuson és egy kortárszene-projekt bemutatóján is részt vehetnek az érdeklődők.

A kétzongorás felállás viszonylag gyakori a klasszikus zenében, s az utóbbi időben a modern jazz világát is elérte. Az avantgárd zene két kortárs nagysága ad közös koncertet a Zene akadémia Nagytermében. A tamil származású, amerikai Vijay Iyer igen sokoldalú személyiség. „Civilben” a matematika–fizika doktora, zenei tanulmányait háromévesen kezdte. 15 évig tanult hegedülni, ez idő alatt önállóan sajátította el a zongorajátékot. Avantgárd jazz és különböző hip-hop projektek egyaránt kötődnek a nevéhez, komponált vonósnégyest, balettet, nagyzenekari műveket. Szólólemezeit a jazz-szaklapok rendszeresen a legjobbak közt említik. A minnesotai Craig Taborn tizenkét évesen egy Moog szintetizá toron kezdett zenélni. Az eredetileg a rockzenéért és a fúziós jazzért rajongó Taborn Cecil Taylor és Peter Brötz mann hatására fordult az experi mentális műfajok és a zongora irányába. James Carterrel közös projektje mellett megalapította első saját zenekarát. Nevével azóta gyakran találkozhatunk avantgárd, free és mainstream formációkban.

Jegyár: 1 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Napijegy: 1 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 1 200, 1 700, 2 800, 3 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

2018. MÁRCIUS 14. (SZERDA), 19.00

2018. MÁRCIUS 14. (SZERDA), 19.30

SOLTI TEREM

NAGYTEREM

KAMARAZENE NAGYTEREMRE FENYŐ LÁSZLÓ ÉS MARIANNA SHIRINYAN

KONZIS KONCERTEK VARIÁCIÓK KONZIRA 2. A BARTÓK KONZI SZIMFONIKUS ZENEKARA ÉS VERSENYGYŐZTESEI J. S. Bach, C. P. E. Bach, Vanhal és más szerzők művei A Bartók Béla Zeneművészeti Szakközépiskola Szimfonikus Zenekara és versenygyőztes hallgatói Bartók szerint a verseny lovaknak való, nem művészeknek, és bár hozzá hasonlóan sokan nem értik, hogyan lehet művészeti teljesítményeket mérni és összehasonlítani, a műfaj mégis virágz ik, és a versenygyőzelmek a művés zek pályáján fontos mérföld kövek. Szerencsés esetben megnyílnak a koncerttermek, betelik a naptár, és kopogtatnak a lemezkiadók. Bár egy futóverseny nyertese igencsak elcso dálkozna, ha jutalma az lenne, hogy futhat még egy kört, a zenei világban más a helyzet: a Bartók Béla Konzerva tórium növendékei valószínűleg kifejezetten örülnek, hogy verseny győzelmüknek köszönhetően fellépési lehetőséget kapnak, hogy a szélesebb közönség előtt is megmutassák tehetségüket. Az est folyamán J. S. Bach, C. P. E. Bach, Vanhal és további szerzők művei hangzanak el fiatal, zenei pályájuk elején álló művész növendékek tolmácsolásában. Jegyár: 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Beethoven: Hét variáció Mozart Varázsfuvolájának egyik témájára, WoO 46 Schumann: Adagio és allegro, op. 70 Debussy: Cselló-zongora szonáta Rahmanyinov: g-moll cselló-zongora szonáta, op. 19 Fenyő László (cselló), Marianna Shirinyan (zongora) Napjaink egyik legizgalmasabb, legint enz ívebb muzsikusaként emlegeti a közönség és a kritika Fenyő Lászlót, aki a kronbergi Nemzetközi Pablo Casals Gordonkav ersenyen aratott győzelme óta hivatalosan is a csellisták világe litjéhez tartozik. Ugyancsak a zenei élvonalban foglal helyet kamarapartnere, az örmény származású Marianna Shirinyan, aki 2006-ban a müncheni ARD versenyen szerzett öt díjával hívta fel magára a figyelmet, és azóta is állandó vendége a legnagyobb fesztiváloknak és klasszikus zenei színpadoknak. Fenyő és Shirinyan kamaraestjük nyitányaként Beethoven lebilincselő, a legkülönbözőbb hangula tokat felvonultató variációit szólaltatják meg, melyet a szerző Mozart Varázsfuvo lájának egyik ismert témájára komponált 31 évesen. „Ragyogó, friss és szenvedélyes” – ezeket a szavakat írta naplójába Clara Wieck az Adagio és allegróról, melyet maga Schumann is az egyik legélve zetesebb darabjának tartott. A hangver seny érzelmi csúcspontjaként Fenyő és Shirinyan Rahmanyinov megrázó ifjúkori cselló-zongora szonátáját adják elő.

FENYŐ LÁSZLÓ

Jegyárak: 1 200, 1 700, 2 800, 3 900, 4 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 41

2018. MÁRCIUS 21. (SZERDA), 19.00

2018. MÁRCIUS 22. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00

2018. MÁRCIUS 23. (PÉNTEK ), 19.00

SOLTI TEREM

NÉGYSZER NÉGYES APOLLON MUSAGÈTE QUARTET, VÁRDAI ISTVÁN Arenszkij: 2. (a-moll) vonósnégyes, op. 35 Schubert: C-dúr vonósötös, D. 956 Apollon Musagète Quartett: Paweł Zalejski, Bartosz Zachłod (hegedű); Piotr Szumieł (brácsa); Piotr Skweres (cselló) Várdai István (cselló) A lengyel Apollon Musagète Quartett tagjainak összeszokott játékát nem először hallhatjuk Magyarországon. A kvartetthez ezúttal Várdai István, a Zeneakadémia egykori hallgatója, az ARD Nemzetközi Csellóverseny győzteseként ismertté vált világklasz szis csatlakozik. A művészek nem most találkoznak először, a vonósnégyes ugyanis nemrég a Várdai István és Baráti Kristóf művészeti vezetők által szervezett Kaposfesten is fellépett. A kvartett széles repertoárja a 16. század alkotásaitól egészen a kortárs zeneszerzők műveiig terjed. Ezen a koncerten Schubert egyetlen befejezett vonósötösét és a 19. század második felében alkotó orosz szerző, Anton Arenszkij hegedűre, brácsára és két csellóra írt vonósnégye sét adják elő. Arenszkijjel kapcsolatban Rimszkij-Korszakov így nyilatkozott: „Ifjúkorában nem tudott megszaba dulni az én hatásomtól, később pedig Csajkovszkijétól. Gyorsan elfelejtik majd.” Rimszkij-Korszakov megjegyzése ugyan részben beteljesült, Arenszkij Csajkovsz kijnak dedikált, rendkívüli fantáziával megkomponált vonósnégyese mégis képes hatással lenni a mai közönségre is. Jegyárak: 2 800, 3 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 42

KAMARAZENE KARNYÚJTÁSNYIRA EBONIT SAXOPHONE QUARTET ÉS SZABÓ MARCELL Glazunov: Szaxofonvartett, op. 109 Rimszkij-Korszakov: Seherezádé-szvit, op. 35 Dvořák: 12. (F-dúr) vonósnégyes, op. 96 („Amerikai”) Weinberg: Aria, op. 9 (Johannes Pfeuffer átirata) Weinberg: 5. vonósnégyes, op. 27 – 3. Scherzo (Dineke Nauta átirata) Ebonit Saxophone Quartet: Simone Müller (szopránszaxofon); Dineke Nauta (altszaxofon); Johannes Pfeuffer (tenorszaxofon); Paulina Marta Kulesza (baritonszaxofon) Szabó Marcell (zongora)

AKUSZTIKUS, AUTENTIKUS ENYEDI ÁGNES ÉS A BANDÁRIUM Enyedi Ágnes (ének); Salamon Soma (furulya, kaval, tilinka, harmonika, gardon); Maruzsenszki Andor (hegedű); Mihó Attila (hegedű); Éri Márton (brácsa); Enyedi Tamás (cimbalom); Tóth Máté (bőgő, gardon)

Az 1928-ban Párizsba emigrált Glazu novot csakhamar magával ragadta a szaxofon bontakozó divatja, s 1932-ben meg is alkotta a hangszer kvartettrepertoárjának alapkövét, melyet az amszterdami Ebonit Saxophone Quartet tolmácsolásában hallgathat meg a Solti Terem közönsége. A vegyes nemzetiségű együttes 2011-ben alakult az Amsterdam Conservatory of Music hallgatóiból, s az általa képviselt újszerű stílus és repertoár csakhamar meghódította Európát. A Seherezádé-szvit különleges átiratát a kvartett a harmincéves Szabó Marcell közreműködésével adja elő, aki 2012-ben szerzett zongoraművészdiplomát a Zeneakadémián. A zongorista – az Ebonit Saxophone Quartethez hasonlóan – több rangos nemzetközi verseny díjazottja, 2015-ben Junior Prima Díjjal tüntették ki.

Enyedi Ágnes a hagyományos magyar népzene ihletett tolmácsolója. Tehetsé gére és elhivatottságára környezete is felfigyelt, így nyerhette el a Népművészet Ifjú Mestere és a Junior Prima Díjakat, majd néhány évvel később népdaléne kesk ént beválogatták a La femme magazin „50 tehetséges magyar fiatal” nevű programjába is. Talán erdélyi gyökereinek is köszönheti azt az elmélyült figyelmet, amellyel a népzene felé fordul: népzenei gyűjtések során találkozhatott a paraszti kultúra utolsó emlékeivel, a tágabb összefüggésekre pedig néprajzi tanulmányai világítot tak rá. Állandó formációja a Tázló és a Magos zenekar, de emellett a Magyar Állami Népi Együttes és a Duna Művészegyüttes műsorainak is rend szeres közreműködője. Koncertje igazi népzenei csemegéket ígér, hiszen olyan vidékek zenei hagyománya is megjelenik, amelyek a táncházmozgalomban eddig kevesebb figyelmet kaptak: többek között táncdallamokat hallhatunk a Felső-Nyárád mentéről és furulya zenét a Görgény-völgyéből.

Jegyár: 1 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyár: 1 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

2018. MÁRCIUS 25. ( VASÁRNAP), 11.00

2018. MÁRCIUS 25. ( VASÁRNAP), 19.00

NAGYTEREM

SOLTI TEREM

LISZT-KUKACOK AKADÉMIÁJA A „FELESLEGES” KARMESTER 10–15 ÉVESEKNEK Mozart: 40. (g-moll) szimfónia, K. 550 – 1. tétel Mendelssohn: 42. zsoltár, op. 42 – Meine Seele dürstet nach Gott (ária); Meine Thränen sind meine Speise Tag und Nacht (recitativo); Denn ich wollte gern hingehen (ária) Beethoven: 5. (c-moll) szimfónia, op. 67 („Sors”) – 1. tétel Haydn: 88. (G-dúr) szimfónia – 4. tétel Bojtos Luca (szoprán); Pintér Gábor (színművész) Angelica Leánykar (karnagy: Gráf Zsuzsanna) Divisi Kamarazenekar Mesél és vezényel: Dinya Dávid

DINYA DÁVID ÉS PINTÉR GÁBOR

Mit csinál a zenekarban a brácsa, ha dallamot is ritkán kap, és a basszust sem ő játssza? Miért van szükség karmes terre, ha olykor nélküle is működik egy zenekar? Mi a szerepe a kottának a klasszikus zenében, ha számos zene kultúra (népzene, jazz, gregorián stb.) elvan és volt nélküle? Milyen feladatai vannak egy operarendezőnek, és vajon hiányozna-e az énekeseknek és a közönségnek, ha nem lenne? Ezekre a kérdésekre keresi a választ a Zeneaka démia ifjúsági sorozata, amelynek harmadik alkalmával a Zeneakadémia doktorandusz hallgatója, Dinya Dávid és a Divisi Kamarazenekar vezeti be a gyerekeket a karmesteri munka rejtelmei be. Megtudhatjuk, hogy milyen nehéz ségek merülnek fel egy zenekari próbán, mire való a pálca, hogyan válhat egyetlen hangszerré egy zenekar, miért kell egy dirigensnek pszichológ ussá is válnia olykor, s hogy miért nem működhet egy szimfonikus zenekar teljesen demokratik us módon. Jegyár: 1 400 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

A KAMARAZENE MESTEREI ONCZAY CSABA, HAGAI SHAHAM, PASCAL ROGÉ ÉS BÁRSONY PÉTER DVOŘÁK-ESTJE Antonín Dvořák: Az erdő csendje, op. 68/5 g-moll rondó, op. 94 g-moll szláv tánc, op. 46/2 (Kreisler átirata) e-moll szláv tánc, op. 72/2 (Kreisler átirata) 4. (e-moll) zongoratrió, op. 90 („Dumky”) 2. (Esz-dúr) zongoranégyes, op. 87 Onczay Csaba (cselló); Hagai Shaham (hegedű); Pascal Rogé (zongora); Bársony Péter (brácsa); Antonín Dvořákról kevesen tudják, hogy brácsajátékos volt: valószínűleg ennek is köszönhette fantasztikus érzékét a kamarazenéhez, és az sem véletlen, hogy a műfaj egész életpályáján végigkísérte. A különleges Dvořákesten a hazai kamara-sztárművészek mellett az izraeli hegedűvirtuóz, Hagai Shaham és a francia zongorista, Pascal Rogé lép színpadra. Rogé kiváló felvételei vel számos díjat szerzett, melyeket elegáns, stilisztikailag mélyen átgondolt és precízen tökéletesített játékával érdemelt ki, Hagai Shaham pedig a világ legnevesebb zenekarai közül jóformán az összessel koncertezett már szólistaként. Bársony Péter rangos szóló- és kamarakoncertjei mellett a világ legkiválóbb egyetemein tanít és tart brácsa mesterkurzusokat, Onczay Csaba csellóművészt pedig a nemzet közi sajtó többször egyenesen Casalshoz hasonlította. Jegyárak: 2 800, 3 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 43

2018. MÁRCIUS 28. (SZERDA), 19.00

2018. MÁRCIUS 29. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30

SOLTI TEREM

NAGYTEREM

AMADINDA PERCUSSION PROJECT

ZENEKAR A KÖZPONTBAN JULIA LEZSNYEVA, FRANCO FAGIOLI ÉS A CAPPELLA GABETTA

Carlos Chavez: Toccata Elliot Cole: Postludes – No. 6 és No. 8 Steve Reich: Music for Mallet Instruments, Voices & Organ Steve Reich: Sextet Agbadza – tradicionális afrikai zene Amadinda Ütőegyüttes: Bojtos Károly, Holló Aurél, Rácz Zoltán, Váczi Zoltán Bolyki Sára, Molnár Anna (ének) A Zeneakadémia és a Bartók Béla Zeneművészeti Szakközépiskola ütőhangszeres diákjai Az Amadinda együttes a kortárs ütőhangszeres zene szakavatott tolmácsolója, emellett azonban különféle egzotikus – főleg afrikai – népzenét is játszik. A már több mint harminc éve működő formáció olyan híres zeneszerzőkkel került személyes kapcsolatba, mint John Cage, Steve Reich vagy Ligeti György. Sok kompoz íciót kifejezetten nekik írtak és ajánlottak. Ezen az estén a négytagú együttessel a Zeneakadémia és a Bartók Konzerva tórium hallgatói is színpadra lépnek. Mester ek és tanítványok zenélnek együtt, hiszen az Amadinda tagjai közül Rácz Zoltán és Holló Aurél a fenti intézményekben oktat. Továbbá két huszonéves tehetség, Bolyki Sára népi és jazzénekes, valamint Molnár Anna mezz os zoprán is közreműködik. A műsor nyugat-afrikai hagyományos tánczenétől igazi kortárs művekig ível: Elliot Cole ifjú amerikai zeneszerző Postludes című sorozatát 2012-ben írta. Emellett Carlos Chávez huszadik századi mexikói komponista, valamint a zenei minimalizmus egyik atyjaként emlegetett Steve Reich művei is megszólalnak. Jegyárak: 2 200, 2 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 44

Platti: F-dúr concerto grosso Arcangelo Corelli nyomán Manna: Litanie a due voci Ragazzi: G-dúr szonáta, op. 1/8 Porpora: Salve Regina Hasse: Salve Regina Vivaldi: Nisi Dominus, RV 608 Pergolesi: Stabat Mater Julia Lezsnyeva (szoprán) Franco Fagioli (kontratenor) Cappella Gabetta Koncertmester: Andrés Gabetta A barokk zene sztár-duettjével, az argentin Franco Fagiolival és az orosz Julia Lezsnyevával lép a Zeneaka démia színpadára a Cappella Gabetta. A zenekarvezetői teendőket napjaink egyik legkeresettebb barokk hegedűse, Andrés Gabetta látja el. Az együttes az elmúlt néhány évben kiváló szólistákat hívott vendégül, Giuliano Caramignola, Vivica Genaux, Simone Kermes, Boldocz ki Gábor, Szergej Nakarjakov és Patricia Kopatchinskaja is énekelt, illetve játszott már a koncertjeiken. Tulajdonképpen nincs is abban semmi meglepő, hogy a 18. századi vokális repertoár két olyan fenoménja, mint Lezsnyeva és Fagioli – Porpora, Hasse és Vivaldi csodálatos szólódarabjai mellett – a barokk duettirodalom drágakövét, Pergolesi Stabat Materét a Cappella Gabetta oldalán adja elő. A hegedűszólókat – nemcsak a concertóban és a szonátában, hanem Vivaldi Nisi Dominusában is – Andrés Gabetta egy 1727-ben, Velencében készített Guarnerin szólaltatja meg. Jegyárak: 4 800, 5 900, 7 600, 9 900, 10 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

CAPPELLA GABETTA © HOLGER TALINKSI

„MINDIG VAN HELYES MEGKÖZELÍTÉSI MÓD, CSAK MEG KELL TALÁLNI – EZ AZ OKTATÓ LEGNEHEZEBB FELADATA” Joel Smirnoff, a neves New York-i Juilliard tanára és egykori diákja, a Cleveland Institute of Music korábbi vezetője, a négyszeres Grammy-díjas Juilliard String Quartett egykori vezetője nehéz és kiemelkedően felelősségteljes feladatnak tartja imádott küldet ését: a tanítást, a tehetségek gondozását.

„A tanítás a legnehezebb feladat egy művész számára, hiszen nagyon óvatosnak kell lennie, hogy tanárként mit, és főként hogyan ad át diákjainak. A legkomolyabb kihívás, amikor egy kiváló, ügyes tanítvány kopogt at. Az első találkozáskor bennem ilyenkor az a kérdés motoszkál, hogy mit is taníthatok ennek a diáknak, hogyan tudom őt tovább építeni. Meg kell találnom a növendékem gyenge pontját, amihez még hozzá tudunk tenni, ahonnan még fejlődhet. Nem könnyű megtalálni e területet, hiszen mindenki az erős oldalát igyekszik mutatni, lévén büszke a képességeire. A másik fontos tényező, hogy egyetlen tanárnak sincs felhatalmazása elsorvasztani a diákja személyiségét. Felelősségünk tudatában úgy kell erősítenünk a gyenge pontokat, hogy közben az erősségeket ne befolyásoljuk. Az egyéniségeket megőrizve kell oktatnunk, ellenkező esetben maradandó károkat tudunk okozni zenei pályafutásukban. A zene olyan művészet, amely a személyiség megnyilvánulására épít az előadás alatt, ezért nagyon ügyesen kell megközelítenünk tanítványai nk at, hogy véletlenül se formáljuk át őket. Rá kell lelnünk a soron következő útra. Mindig van helyes megközelítési mód, csak meg kell találnunk.” Joel Smirnoff hegedűművész, karmester szerint a tanulási folyamat nagyon hosszú. A mai napig diáknak érzi magát, aki mindig a folyamat újabb, felsőbb szakaszába lép. „Tanárként látni kell, hogy adott diákunk hol tart a saját tanulási életszakaszában, hiszen egyszerre csak egy lépést tudunk vele megtenni. A szeptemberi Bartók Világverseny alatt az egyik diákom, aki nem jutott be a középdöntőbe, odajött hozzám azzal, hogy nem tudja, mi lehet a következő lépés számára. Egy kávé mellett elmondtam neki, hogy én tudni vélem, mi következik, azaz, mi történjen most vele a zenei pályafutásában. Ettől sokkal jobban érezte magát, és megnyugodott. Bevallom, a tanítás – annak ellenére, hogy imádom – nagyon fárasztó feladat. Az oktatás sokat követel tőlünk, tanároktól is, például nagyon figyelmesen kell hallgatnunk, a zene iránti mély elkötelezettséggel, mindennap órákon át, ahogyan diákjaink játszanak. Emellett meg kell értetnünk tanítványainkkal, hogy zenésznek lenni privilégium. A zene az életünk, de egyúttal belőle is élünk. A zene értékének, a zeneszerzőzsenik világának hiteles megismertetése is a mi feladatunk.”

JOEL SMIRNOFF

„Oktatókként mindig megpróbáljuk »rendszerezni« a művészdiákjainkat, de tulajdonképpen azok lesznek sikeresek, akik ellenállnak ennek. 45

Ők természetesen, zsigerből zenélnek. Ugyanezt figyelhetjük meg a táncosok nál és az énekeseknél is, a sikerük titka a természetes mozdulat és a természete s énekhang. Ezért is hangsúlyozom az oktatás rendkívül felelősségteljes minőségét – a legfontosabb ugyanis, hogy a tanítványaink önmaguk maradjanak az előadások alatt is. Tiszteletben kell tartanunk a személyiségüket, a stílusukat, és támogatni kell őket úgy, hogy közben új ajtókat is ki tudjunk előttük nyitni. A zene az, és nem a tanár, aminek hozzá kell tennie a személyiségükhöz, a mesternek ebben csak segítenie kell. Egyik tanárom, Dorothy Delay mondta nekünk, hogy a zene nem rólunk szól. A zene színházi értelemben a mi szerepünk, amit mi eljátszunk. Így minden zenész bizonyos szempontból színész.” „Sok zenész próbál úgy sikeres lenni, hogy bejárva a teljes színpadot, látványos mozdulatokkal játszik. A régi nagyok meg sem mozdultak a színpadon – Alberstein, Ojsztrah és Bartók például, de a Budapest Kvartett sem. A sikerhez a legfontosabb, hogy érzelmi zenei élményt kapjon a közönség. Mindig is összetett feladat volt ez, de ma még sokkal nehezebb, hiszen a közönség a multimédiás élményekhez szokott, és így a többségnek nehezére eshet egyetlen érzékszervre összpontosítani. Lehetetlenség azt mondani egy mai, a digitális világban felnövő gyermeknek, hogy csak hallgassa a zenét, és ne nézze a képernyőt közben. Ezért gondolom úgy, hogy a rádió csodálatos volt és a mai napig csodálatos. Régen, amikor még nem volt televízió és csak a rádiót hallgatták az emberek, a zene sokkal többet jelentett nekik, és hatásosabban jutott el hozzájuk. A zenehallgatás beindítja a képzelőerőt, és ez páratlan élmény.” „A mai fiataloknak nagyon sok lehetőségük, felületük van arra, hogy zenét hallgassanak, így régi híres felvételekhez is könnyen hozzáférnek. Ezért nem jöhetnek semmilyen kifogással, hogy miért nem hallották még ezt vagy azt az előadót. Csalódás számomra, mikor megkérdezek egy fiatalt, hogy mit hallgat és kiderül, hogy csak fiatal zenészek előadásait. A diákjaimtól megkövetelem, hogy régi felvételeket is meghallgassanak. Az is fontos, hogy ne csak stúdióban rögzített darabokkal találkozzanak, mert az élő előadás egészen más. Hallani kell, hogy élőben mire képes egy művész. Úgy tapasztalom, hogy a mai fiatalok kevés koncertre járnak. Amikor én fiatal voltam, rengeteg koncertre jártunk. Gyerekként New Yorkban éltem, és minden második este belógtam a Carnegie Hallba. A zenész és a közönség közötti kapcsolatteremtés jelentőségét nem értheti meg, aki nem jár elegendő számú koncertre.” „Nagyon szeretnék látni egy olyan csodagyereket, mint amilyen Mozart volt, aki játszik is és zenét is szerez. Ha megnézzük Bartókot, Chopint vagy Brahmsot, ők mind maguknak szereztek zenét. Amikor Clevelandban elnök (rektor – szerk.) voltam, járt hozzánk Daniil Trifonov zongorista, ő szintén magának szerzett zenét. A 19. században sokkal természetesebb volt, hogy mindenkinek kellett zenét szereznie, még ha nem is mindegyik zenemű sikerült jól. Abban az időben a zenészeknek meg kellett tapasztalniuk az érzést, amikor szembenéz velük egy üres kottapapír, és írni kell rá valamit. Ma más a helyzet. Egyrészt vannak a zeneszerzők, másrészt vannak a zenészek – elkülönülten. Számomra az igazán jó zeneszerző egyben zenész is.” 46

BEJEGYZÉS A ZENEAKADÉMIA VENDÉGKÖNYVÉBEN JOEL SMIRNOFF (2017. SZEPTEMBER 16.) 47

ÁPRILISI KONCERTKRONOLÓGIA

Schönberg: 2. vonósnégyes, op. 10 Bartók: 2. hegedű-zongora szonáta, BB 85

A Zeneakadémia Koncertközpont saját szervezésében Befogadott rendezvény Klasszikus Jazz Opera Népzene Junior

2018. ÁPRILIS 3. (KEDD), 19.30 NAGYTEREM

Brassói-Jőrös Andrea (szoprán); Hámos Júlia, Demény Balázs (zongora); Lisa Romain, Pusker Júlia, Tóth Kristóf (hegedű); Classicus Quartet: Rácz József, Baksai Réka (hegedű); Tornyai Péter (brácsa); Zétényi Tamás (cselló) Jegyár: 1 900 Ft Rendező: Budapesti Tavaszi Fesztivál

2018. ÁPRILIS 2. (HÉTFŐ), 19.30 NAGYTEREM

2018. ÁPRILIS 3. (KEDD), 19.30 SOLTI TEREM

BUDAPESTI TAVASZI FESZTIVÁL RUDOLF BUCHBINDER ÉS A CITY OF BIRMINGHAM SYMPHONY ORCHESTRA

BUDAPESTI TAVASZI FESZTIVÁL LISZTTŐL BARTÓKIG 4.2 A NÉPZENEI HATÁS

RUDOLF BUCHBINDER

57. oldal

Liszt: 9. magyar rapszódia Ravel: Tzigane Magyar népdalok Bartók: Improvizációk magyar parasztdalokra, BB 83 Janáček: 2. vonósnégyes Bartók: Szonáta, BB 88

Jegyár: 1 900 Ft Rendező: Budapesti Tavaszi Fesztivál

BUDAPESTI TAVASZI FESZTIVÁL LISZTTŐL BARTÓKIG 4.1 A TONALITÁS FELBOMLÁSA Wagner: Siegfried-idill (A. Pringsheim átirata zongoraötösre) Liszt: Gyászgondola (cselló-zongora változat) Liszt: Gyászgondola (zongora változat) Liszt: R. W. – Venezia (átirat zongoraötösre) Liszt: Richard Wagner sírjánál 48

Händel: Armida abbandonata – kantáta énekhangra és kamaraegyüttesre, HWV 105 Händel: b-moll triószonáta, op. 2/1 Händel: Lucrezia – kantáta énekhangra és kamaraegyüttesre, HWV 145 Händel: Aminta e Fillide – kantáta énekhangra és kamaraegyüttesre Sabine Devieilhe (szoprán), Marianne Crebassa (mezzoszoprán), Le Concert d'Astrée Vezényel: Emmanuelle Haïm

Annus Réka (népi ének); Langer Ágnes (hegedű); Zétényi Tamás (cselló); Demény Balázs, Palojtay János (zongora) Classicus Quartet: Rácz József, Baksai Réka (hegedű); Tornyai Péter (brácsa); Zétényi Tamás (cselló)

Jegyárak: 2 500, 4 800, 6 500, 7 900 Ft Rendező: Budapesti Tavaszi Fesztivál 2018. ÁPRILIS 4. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

VAGYIM HOLODENKO ZONGORAESTJE MVM KONCERTEK – A ZONGORA 57. oldal 2018. ÁPRILIS 6. (PÉNTEK ), 19.30 NAGYTEREM

BUDAPESTI TAVASZI FESZTIVÁL FARKAS GÁBOR ZONGORAKONCERTJE 58. oldal

BARTÓK BÉLA

2018. ÁPRILIS 3. (KEDD), 17.00 SOLTI TEREM

BUDAPESTI TAVASZI FESZTIVÁL EMMANUELLE HAÏM ÉS A LE CONCERT D’ASTRÉE CANTATES ITALIENNES

2018. ÁPRILIS 7. (SZOMBAT ), 17.00 SOLTI TEREM

BUDAPESTI TAVASZI FESZTIVÁL LISZTTŐL BARTÓKIG 4.3 AZ IMPRESSZIONIZMUS Liszt: A Villa d’Este szökőkútjai Ravel: Jeux d’eau Debussy: g-moll vonósnégyes, op. 10 Kodály: Meditáció Debussy egy motívuma fölött Liszt: Költői és vallásos harmóniák – 7. Temetés Bartók: Négy zenekari darab, BB 64 (Sándor László átirata)

Jegyár: 1 900 Ft Rendező: Budapesti Tavaszi Fesztivál 2018. ÁPRILIS 7. (SZOMBAT ), 19.30 SOLTI TEREM

BUDAPESTI TAVASZI FESZTIVÁL LISZTTŐL BARTÓKIG 4.4 BARTÓK PÁRIZSBAN – 1922. ÁPRILIS 15. Bartók: 1. hegedű-zongora szonáta, BB 84 Ravel: Lúdanyó meséi ( Tornyai Péter átirata) Szymanowski-dalciklus Stravinsky: Szeptett Vörös Szilvia (mezzoszoprán); Balog József, Berecz Mihály (zongora); Baksai Réka, Osztrosits Éva, Lisa Romain (hegedű); Ludmány Dénes (brácsa); Zétényi Tamás (cselló); Bíró Zsófia (fuvola); Rumy Balázs (klarinét); Benyus János (kürt); Fábry Bálint (fagott) Jegyár: 1 900 Ft Rendező: Budapesti Tavaszi Fesztivál

2018. ÁPRILIS 7. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

2018. ÁPRILIS 8. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

CONCERTO BUDAPEST ROMANTIKUS EST KHATIA BUNIATISHVILIVEL

EMMANUEL PAHUD ÉS A LISZT FERENC KAMARAZENEKAR

Benda: A-dúr szimfónia, L 1.8 C. P. E. Bach: B-dúr vonós szimfónia, Wq 182/2 C. P. E. Bach: d-moll fuvolaverseny, Wq 22 Graun: C-dúr szimfónia II. (Nagy) Frigyes: 1. (G-dúr) szimfónia Quantz: G-dúr fuvolaverseny, QV 5:174

Khatia Buniatishvili (zongora) Concerto Budapest Vezényel: Keller András Jegyárak: 2 700, 3 600, 4 400, 5 300, 6 400 Ft Rendező: Concerto Budapest

Emmanuel Pahud (fuvola) Liszt Ferenc Kamarazenekar (koncertmester: Tfirst Péter) Jegyárak: 2 900, 4 200, 5 500, 6 900 Ft Rendező: Liszt Ferenc Kamarazenekar

2018. ÁPRILIS 7. (SZOMBAT ), 22.00 NAGYTEREM

EMMANUEL PAHUD

Balog József, Hámos Júlia, Lajkó István (zongora); Osztrosits Éva (hegedű); Ludmány Dénes (brácsa); Rumy Balázs (klarinét) Classicus Quartet: Rácz József, Baksai Réka (hegedű); Tornyai Péter (brácsa); Zétényi Tamás (cselló)

CONCERTO BUDAPEST PREMIER II. – WOLF PÉTER Wolf Péter: Klarinétverseny (ősbemutató) Klenyán Csaba (klarinét) Concerto Budapest Vezényel: Rácz Zoltán

2018. ÁPRILIS 9. (HÉTFŐ), 19.30 NAGYTEREM

Jegyár: 1 000 Ft Rendező: Concerto Budapest

CONCERTO BUDAPEST ROMANTIKUS EST KHATIA BUNIATISHVILIVEL

2018. ÁPRILIS 8. ( VASÁRNAP), 10.30 NAGYTEREM

A ZENE TITKAI HANGOK KAVALKÁDJA Amadinda Ütőegyüttes Művészeti vezető: Rácz Zoltán Jegyár: 2 500 Ft Rendező: Filharmónia Magyarország

Mozart: Varázsfuvola – nyitány, K. 620 Csajkovszkij: 1. (b-moll) zongoraverseny, op. 23 Csajkovszkij: Rómeó és Júlia – nyitányfantázia Csajkovszkij: Francesca da Rimini – szimfonikus fantázia Dante nyomán, op. 32 Khatia Buniatishvili (zongora) Concerto Budapest Vezényel: Keller András Jegyárak: 2 700, 3 600, 4 400, 5 300, 6 400 Ft Rendező: Concerto Budapest

VÖRÖS SZILVIA

2018. ÁPRILIS 10. (KEDD), 19.30 NAGYTEREM

BUDAPESTI TAVASZI FESZTIVÁL „MIKOR MEGYEK GALÍCIA FELÉ” EMLÉKKONCERT AZ I. VILÁGHÁBORÚ LEZÁRÁSÁNAK 100. ÉVFORDULÓJÁRA „Mikor megyek Galícia felé” – kantáta Gyöngyösi Levente: Katonasirató Selmeczi György: Te Deum 1914 Csemiczky Miklós: De profundis Vajda János: Memento 1914 Orbán György: Versus Psalmi Kiss Emma (próza), Kun Ágnes Anna (mezzoszoprán) Honvéd Férfikar (karigazgató: Strausz Kálmán) MÁV Szimfonikus Zenekar Vezényel: Strausz Kálmán Jegyár: 1 000 Ft Rendező: Budapesti Tavaszi Fesztivál 2018. ÁPRILIS 11. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

A MAGYAR RÁDIÓ SZIMFONIKUS ZENEKARA

ÚJ LISZT FERENC KAMARAKÓRUS 59. oldal

2018. ÁPRILIS 14. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

ÖSSZKIADÁS ÉLŐBEN MOZART ÖSSZES HEGEDŰVERSENYE I. BARÁTI KRISTÓF ÉS A PKF – PRAGUE PHILHARMONIA 2018. ÁPRILIS 15. ( VASÁRNAP), 11.00 SOLTI TEREM

2018. ÁPRILIS 18. (SZERDA), 19.00 SOLTI TEREM

LISZT-KUKACOK AKADÉMIÁJA A „FELESLEGES” BRÁCSA 10–15 ÉVESEKNEK

A KAMARAZENE MESTEREI AZ AUER TRIÓ SCHUBERT-ESTJE

2018. ÁPRILIS 15. ( VASÁRNAP), 19.00 SOLTI TEREM

Jegyárak: 3 000, 4 300, 5 500, 6 500 Ft Rendező: Magyar Rádió Zenei Együttesek

ÖSSZKIADÁS ÉLŐBEN MOZART ÖSSZES HEGEDŰVERSENYE II. BARÁTI KRISTÓF ÉS A PKF – PRAGUE PHILHARMONIA

COLIN CURRIE ÉS RÁCZ ZOLTÁN 58. oldal

62. oldal

60. oldal

2018. ÁPRILIS 13. (PÉNTEK ), 19.30 NAGYTEREM

HERCZKU ÁGNES ÉS ZENÉSZTÁRSAI

59. oldal

Giulio de Padova (zongora) A Magyar Rádió Szimfonikus Zenekara Vezényel: Vásáry Tamás

58. oldal

AKUSZTIKUS, AUTENTIKUS HERCZKU ÁGNES ÉS ZENÉSZTÁRSAI

ÚJ LISZT FERENC KAMARAKÓRUS

ROHMANN DITTA ÉS A CONCERTO ARMONICO C. P. E. BACH 230

OTTHON A ZENEAKADÉMIÁN ALEKSANDAR MADŽAR ÉS A KELEMEN KVARTETT

2018. ÁPRILIS 17. (KEDD), 19.30 NAGYTEREM

61. oldal

Beethoven: 5. (Esz-dúr) zongoraverseny, op. 73 Beethoven: 7. (A-dúr) szimfónia, op. 92

2018. ÁPRILIS 12. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

2018. ÁPRILIS 14. (SZOMBAT ), 19.00 SOLTI TEREM

2018. ÁPRILIS 15. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

2018. ÁPRILIS 18. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

NEMZETI FILHARMONIKUS ZENEKAR Mozart: 39. (Esz-dúr) szimfónia, K. 543 Mozart: Requiem, K. 626 Kriszta Kinga (szoprán), Gál Erika (alt), Horváth István (tenor), Kovács István (basszus) Nemzeti Énekkar (karigazgató: Somos Csaba) Nemzeti Filharmonikus Zenekar Vezényel: Kovács János

60. oldal 2018. ÁPRILIS 16. (HÉTFŐ), 19.30 NAGYTEREM

Jegyárak: 3 000, 4 500, 6 000 Ft Rendező: Nemzeti Filharmonikusok 2018. ÁPRILIS 19. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

ÖSSZKIADÁS ÉLŐBEN MOZART ÖSSZES HEGEDŰVERSENYE III. BARÁTI KRISTÓF ÉS A PKF – PRAGUE PHILHARMONIA

BUDAPESTI TAVASZI FESZTIVÁL NATALIE DESSAY ÉS PHILIPPE CASSARD KONCERTJE

61. oldal

62. oldal

2018. ÁPRILIS 20. (PÉNTEK ), 19.45 NAGYTEREM

BUDAPESTI FESZTIVÁLZENEKAR Mozart: 1. (Esz-dúr) szimfónia, K. 16 Mozart: Ch’io mi scordi di te – koncertária, K. 505 Mozart: Bella mia fiamma, addio – koncertária, K. 528 Mozart: Un moto di gioia – koncertária, K. 579 Haydn: Holdbéli világ – nyitány, Hob. XXVIII:7 Haydn: 60. (C-dúr) szimfónia, Hob. I:60 („Il Distratto”) Olena Tokar (szoprán) Budapesti Fesztiválzenekar Vezényel: Takács-Nagy Gábor Jegyárak: 2 700, 3 700, 4 600, 6 600, 11 000 Ft Rendező: Budapesti Fesztiválzenekar

2018. ÁPRILIS 21. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

BUDAPESTI TAVASZI FESZTIVÁL FRANKL PÉTER ÉS VÁRDAI ISTVÁN KONCERTJE 63. oldal

Jegyárak: 3 000, 3 500, 4 000 Ft Rendező: Budafoki Dohnányi Zenekar

2018. ÁPRILIS 22. ( VASÁRNAP), 11.00 NAGYTEREM

2018. ÁPRILIS 24. (KEDD), 19.30 NAGYTEREM

MEGÉRTHETŐ ZENE LISZT: H-MOLL SZONÁTA A ROMANTIKA ESSZENCIÁJA Liszt: h-moll szonáta Fülei Balázs (zongora) Előad: Hollerung Gábor Jegyárak: 1 900, 2 300, 2 700 Ft Rendező: Budafoki Dohnányi Zenekar

2018. ÁPRILIS 21. (SZOMBAT ) 15.30 NAGYTEREM

Jegyárak: 2 700, 3 700, 4 600, 6 600, 11 000 Ft Rendező: Budapesti Fesztiválzenekar

BOLDOCZKI GÁBOR ÉS BARÁTAI Händel: E-dúr szvit, HWV 430 – Ária és variációk J. S. Bach: G-dúr szonáta viola da gambára és csembalóra, BWV 1027 Albinoni: Esz-dúr szonáta trombitára és basso continuóra Händel: „Tu del Ciel ministro eletto”– ária az Il Trionfo del Tempo e del Disinganno c. oratóriumból (HWV 46a) Melani: D-dúr kantáta szopránra, trombitára és basso continuóra („La tromba”) S. Friedman: Fanfár szólótrombitára Fauré: Après un rêve, op. 7/1 Schumann: Adagio és allegro, op. 70 Debussy: Nuit d’étoiles Poulenc: Les chemins de l’amour Martinů: La revue de cuisine Boldoczki Gábor (trombita); Kertesi Ingrid (szoprán); Fenyő László (cselló); Dinyés Soma (csembaló, orgona pozitív ); Réti Balázs (zongora); Kuklis Gergely (hegedű); Klenyán Csaba (klarinét); Lakatos György (fagott)

FRANKL PÉTER ÉS VÁRDAI ISTVÁN

Olena Tokar (szoprán) Budapesti Fesztiválzenekar Vezényel: Takács-Nagy Gábor

Halász Judit (ének) Budafoki Dohnányi Zenekar Vezényel: Guido Mancusi

Jegyárak: 3 900, 4 900, 5 900 Ft Rendező: Filharmónia Magyarország

2018. ÁPRILIS 22. ( VASÁRNAP), 19.30 SOLTI TEREM

2018. ÁPRILIS 25. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

BUDAPESTI TAVASZI FESZTIVÁL ENSEMBLE RESONANZ

ALEKSZEJ VOLOGYIN ZONGORAESTJE MVM KONCERTEK – A ZONGORA

63. oldal

2018. ÁPRILIS 21. (SZOMBAT ), 19.00 SOLTI TEREM

ITT ÉS MOST 72 ANGYAL CRACOW SINGERS ÉS A RASCHÈR SAXOPHONE QUARTET 62. oldal

BUDAFOKI DOHNÁNYI ZENEKAR Zombola Péter: 2. szimfónia Schumann: 1. (B-dúr) szimfónia, op. 38 („Tavaszi”) R. Strauss: Négy utolsó ének

ALEKSZEJ VOLOGYIN

64. oldal 2018. ÁPRILIS 22. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

2018. ÁPRILIS 26. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

ÓBUDAI DANUBIA ZENEKAR A SZABADSÁG MÍTOSZA Beethoven: Missa solemnis, op. 123 Kolonits Klára (szoprán), Kálnay Zsófia (alt), Megyesi Zoltán (tenor), Bakonyi Marcell (basszus) Nemzeti Énekkar (karigazgató: Somos Csaba) Óbudai Danubia Zenekar Vezényel: Hámori Máté Jegyárak: 2 500, 3 200, 3 800, 4 700 Ft Rendező: Óbudai Danubia Zenekar

ÓBUDAI DANUBIA ZENEKAR

2018. ÁPRILIS 27. (PÉNTEK ), 19.00 SOLTI TEREM

KAMARAZENE KARNYÚJTÁSNYIRA IN MEDIAS BRASS QUINTET ÉS BAZSINKA ZSUZSANNA 64. oldal 2018. ÁPRILIS 28. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

JAZZ ITT! STACEY KENT 64. oldal

STACEY KENT

IN MEDIAS BRASS QUINTET

PARITÁS AZ IGAZ MŰVÉSZET KERESÉSE

Zenei tehetségről, példaképekről, tökéletes technikai tudásról, a hiányzó küzdelemről, alázatról és egyéniségekről beszélgettünk Rolla János Kossuth-díjas hegedűművésszel, aki a Liszt Ferenc Kamarazenekar koncertmestere, művészeti vezetője, valamint a Zeneakadémia Kamarazene Tanszékének tanszékvezető tanára volt, és jelenleg is tanít kamarazenét.

Megragadható a zenei tehetség? Miben működik közre a jó tanár, amikor egy rátermett diákkal foglalkozik? A zenei tehetség nagyon sokrétű, összetett dolog. Elengedhetetlen a hallás, a ritmusérzék, a zenei memória, az átlagnál intenzívebb zenei érdeklődés, és a technikai rátermettség a hangszer kezeléséhez, de tudni kell áldozatot is hozni. A jó tanár egyrészt észreveszi és értékeli a növendék egyéni elképzeléseit, közben igyekszik megfelelő irányba terelni, hogy eligazodjék a különböző zenei stílusok megismerésében és előadásában. Az igazán tehetséges fiatalt azonban hagyni kell kialakulni, és a tanárnak csak akkor kell közbeavatkoznia, amikor növendéke biztosan tévúton jár. Az is hozzátartozik a tehetséghez, hogy a növendék a tanára instrukcióit ne szolgai módon kövesse, hanem összekapcsolja az egyéni elképzeléseivel. A hangszer kezelésnek megvannak az alapszabályai, de ez is egyéni, alkathoz lehet alakítani, végül is az eredmény a fontos. Ha szerencsés a találkozás mester és növendék között, akkor az oktatás partnerek közötti együttműködéssé válik. Ön hogyan élte meg tehetsége örömeit és nehézségeit? Nem zenész szüleim ambicionálták, hogy tanuljak zenét. A tanáraim szóltak, hogy érdemes lenne a muzsikusi hivatást választanom. Eleinte egy magántanár mellett szinte autodidakta módon tanultam, ösztönösen játszottam. Három évvel később kerültem olyan tanárhoz, aki rendet teremtett és arra tanított, hogy tudatosan használjam a hangszert. Szerettem hegedülni, játszani, amihez kedvem volt, de a munka része kevésbé tetszett. Előfordult, hogy apám szigorúan azt mondta: „Édes fiam, most gyakorolsz és nem mész focizni!”, a tanárom pedig a konzervatóriumi felvételi előtt bezárt azzal, hogy amíg a vizsgára szükséges etűdöt meg nem tanulom, nem mehetek ki a teremből. Akkor nem tudtam apámnak megbocsátani, de később igazat adtam neki. A gyerekkori élvezetekről való lemondás, a zene önmagam elé helyezése is a tehetséghez tartozik. A tanulás rávezet a hangszer, a hegedű uralására, ami „csupán” egy eszköz ahhoz, hogy kifejezzem magam. A mi korosztályunk sokszor keserves éveket, nagy lemondásokat élt meg, küzdenünk kellett, és ez hozzájárult ahhoz a belső tartalomhoz, amely többé teszi a művészt, mint egy technikailag jól, akár tökéletesen játszó mesterembert. Rengeteget küzdöttünk azért, hogy a Liszt Ferenc Kamarazenekar a világ élvonalába kerüljön. Voltak példaképei?

ROLLA JÁNOS

Hogyne. David Ojsztrah, Yehudi Menuhin, Jasha Heifetz, Bronisław Huberman, hogy csak néhányukat említsem. Mi még olyan művészeket 53

hallhattunk, akiket – azon túl, hogy fantasztikusan uralták a hangszerüket – a kifejezőerejük teljesen megkülönböztetett egymástól. Ha bekapcsoltam a rádiót, rögtön tudtam, hogy ki játszik, annyira jellegzetes volt a játék stílusuk. Szerencsés voltam, hogy a zenei fejlődésemet meghatározó művészek partnere lehettem. Személyes kapcsolatunk alakulhatott ki például Fischer Annie-val, Jean Pierre Rampallal, Isaac Sternnel és Maurice Andréval. Egyszer azt nyilatkozta, hogy manapság szinte tökéletes technikájú, ám kevésbé egyéni stílusú zenészeket hall. Úgy érzem, hogy a jólét elfeledteti a küzdelmet, a felgyorsult idő pedig akadályozza azt az érési folyamatot, amitől művésszé válik valaki. A XX. század egyik óriási hegedűművészének, Székely Zoltánnak 24 éves korában nem engedték, hogy diplomakoncertjén Beethoven Hegedűver senyét játssza, mondván, még túl éretlen és fiatal. Egy ilyen tiltás nagyon rosszul is elsülhet, önbizalomhiányhoz vezethet, ugyanakkor a zene iránti felelősségtudatot is kialakíthatja. Manapság a perfekció, a még véletlenül sem előforduló hamis hang az elvárás egy-egy koncerten, miközben egyre inkább hiányzik az alázat. Átadható az alázat? Nem. A környezet ugyan befolyásolhatja, de ez is a tehetség része, emberi adottság, ami vagy megvan valakiben, vagy nincs. A zenei alázat része a tudás a darab hátteréről, a zeneszerzőről, arról, hogy milyen korban, milyen körülmények, milyen emberi kapcsolatrendszerek között élt a komponista és született a mű. Az alázathoz tartozik annak ismerete, hogy a d-moll olyan sötétséget, érzelemdússágot sugárzó hangnem, amit hallva ráncolja az ember a homlokát, vagy hogy a C-dúr a csillogást sugallja. Hogy nem véletlen Schubert A Halál és a lányka című vonósnégyesének d-mollja vagy a Requiemek hangneme, mert mindez a zeneszerző tudatos választása. Hogy egy barokk concertót ne unjanak, hogy a fiatalokból álló vonósnégyes tagjai a maguk által választott darabot ne csak lejátsszák, hanem jelentsen is számukra valamit, át akarják élni és adni. Fontos megérteniük és elfogadniuk, hogy az is előfordul: a próbán történik meg az igazi bűvölet és nem a koncerten. Másképpen kell tanítani manapság az internet világában, mint 20-30 éve? A hangszer és a zene ugyanaz, ám ma már bárki láthatja és hallhatja a világ legnagyobb művészeit, és könnyebb eljutni külföldi mesterek kurzusaira is. A mai fiatal muzsikusok az internet segítségével többet láthatnak és hallhatnak, technikailag szinte tökéletesen játszanak, uralják a hangszert, és ez irigylésre méltó. Egy-egy hangverseny ma már egyenértékű tud lenni a lemezfelvétellel is, ami a pontosságot és a tökéletes hangzást illeti. Mindez ma egy művésszel szemben alapkövetelmény. Ugyanakkor az is tapasztalható, hogy a fiatal zenészek uniformizálódtak. Pedig a közönség azért az élményért megy a koncertre, amit az egyéniség teremtette személyes kapcsolat jelent. Az igazi zenészek aurája magába szippantja a publikumot. Az igazi zenész tudja, milyen ereje van a dinamikának, a pianissimót úgy tudja játszani, hogy a légy zümmögését is meghallani a koncert 54

teremben, és a közönség soraiban valódi a csend. Igazán a megtanul hatatlan tud valódi élményt varázsolni. Van pozitív tapasztalata, ismer ifjú muzsikusokat, akikben megvan a kellő kíváncsiság és alázat? Különösen érdekes számomra, hogy a távol-keleti növendékekben óriási az érdeklődés, szinte szívják magukba az európai kultúrát, ezért hihetetlenül fogékonyak arra, amit tanítok nekik. A Liszt Ferenc Kamarazenekarban, ha hosszú átmeneti ideig tartott is, de sikerült a generációváltás. Nagyjából azonos korúak voltunk, felmerült, hogy fiatalítsunk. Igyekeztünk nagyon válogatni, és azt hiszem, hogy sikerült elültetni az új nemzedékben, amit megtanultunk és kialakítottunk az öt évtized alatt: a zenekar megkülön böztethető saját, egyéni hangját, szellemiségét. A muzsika szeretetét és annak közvetíteni tudását, amit a zene érzelmileg kivált az emberből. Mert az az igaz művészet.

ROLLA JÁNOS TANÁR ÚR SEGÍTETT MEGTALÁLNI A TECHNIKA MÖGÖTT MEGBÚVÓ LÉLEK TITKÁT

A harmincéves G. Horváth László hamar döntötte el, hogy a szólista karrier helyett a zenészi csapat munkát választja, és szeret együtt dolgozni azokkal, akikkel jól is érzi magát. A 2010-ben alapított Anima Musicae Kamarazenekar vezetője ugyan más nemzedékhez tartozik, mint tanára, Rolla János professzor, mégis alapvetően egyetért mesterével abban, hogy a felgyorsult világban jellemző profizmus mellől gyakran hiányzik a mélység.

Mikor derült ki, hogy muzsikus lesz? Még most sem döntöttem el, hogy zenész leszek. Megmagyarázná a jól hangzó bonmot jelentését? Négy és fél-öt éves virgonc gyerek voltam, amikor hegedülni kezdtem, egyebek mellett azért is, hogy a muzsikálás lekösse felesleges energiáimat. A zene azóta is kitölti az életemet, de nem érzem, hogy be is határolná azt. Mikor jött rá, hogy nem a szólista karrier vonzza? 16-17 évesen, már a konziban is jobban tudtam gyakorolni, ha együtt játszhattam valakivel. Éreztem, hogy jobb közösségben zenélni, és mindennél jobban motivál a különböző zenészek személyisége, a hangszerrel való találkozás, a pontos önkifejezés, az együttműködés, és az így kialakuló közös „kémia”. Semmi sem olyan izgalmas számomra, mint az együtt kitalálás feladata és öröme. Arról nem is beszélve, hogy fantasztikus élmény egy magas szakmaiságot képviselő, jó hangulatú csapatban dolgozni. Hogyan találkozott Rolla János tanár úrral? Még az Anima Musicae Kamarazenekar alapítása előtt, a szarvasi kamara zenei táborban találkoztunk, és az ő személyisége meghatározó szerepet

játszott abban, hogy a konziban megszeretett vonósnégyesezés, majd kamarazenélés vált igazi utammá. Eleinte a próbáinkon is részt vett, később főként engem korrepetált. Megtanított arra, hogyan kell felépíteni egy zenekart, kialakítani a programját, kiválasztani a játszott darabokat, de arra is, hogyan kell próbálni. Az elmúlt hét évben egyszer sem engedte el a kezünket. Rolla János generációja társadalmi, politikai és történelmi helyzeté ből adódóan küzdelmes zenészi életutat élt meg, ami szerinte segített a belső tartalom kifejezésében. Miben más ez, mint ma, a fiatal G. Horváth László karrierje? A mi nemzedékünk fel sem tudja fogni, mi minden adatott meg neki. Nem becsüljük meg eléggé a koncertlehetőségeket, a világ nyitottságát. Ugyanakkor az akkori zárt világban egy fellépés sokkal nagyobb eseménynek számított, mint manapság. Ma gyorsabb a tempó, több a zenekar, nagyobb a verseny, és a piaci gondolkodás térnyerésével a zenei életben immár a számok is meghatározzák a zenészi teljesítményt. Fura kettősség ez: akkor egy hangverseny érdekében könnyebb volt komolyan venni a szakmát, kellő számú és időtartamú próba előzte meg a fellépést, és a legfontosabb cél az volt, hogy a zene úgy szólaljon meg, ahogyan kell. Ez az a hozzáállás, amit Rolla János át tudott adni, és remélem, mi követni tudjuk a példáját. A tökéletes technikai tudás Rolla János szerint uniformizálja a művészeket, és manapság egyre kevesebb az egyéniség. A hegedűtechnika tanítása annyit fejlődött, hogy „a mai világban egy széket is meg tudnak tanítani hegedülni”. Azaz egy nem kirívó tehetség is meg tud tanulni játszani a hangszeren, a pódiumokon pedig alapkövetelmény a szakmai profizmus. Régebben a rádióból szóló nagy hegedű művészeket meg lehetett különböztetni a játékmódjuk, a hangszínük alapján, míg ma – egy-két kivételtől eltekintve – ez lehetetlen. Az internet nyújtotta lehetőségek esélyt adnak, ugyanakkor korlátoznak is: a hangideál szinte mindenhol ugyanaz lett, nincsenek jelentős különbségek. Emellett a gyorsan összerakott koncertek mellől hiányzó idő gyakran a mélyen átélt mondanivaló eltűnését eredményezi, ez a tendencia tagadh atatlan. Mégis, a személyes hangvétel, a kifejezőerő, a lélek ma is ott van sok kiváló zenészben. Napról napra azon igyekszünk, hogy a zenekarunk hű maradjon választott nevünkhöz: „anima musicae” vagyis „a zene lelke”. Az igazi művészek egyénisége minden akadály ellenére sem tűnik el, mert nem is tűnhet el.

G. HORVÁTH LÁSZLÓ © SOMFAI SÁNDOR 56

2018. ÁPRILIS 2. (HÉTFŐ), 19.30

2018. ÁPRILIS 4. (SZERDA), 19.30

NAGYTEREM

BUDAPESTI TAVASZI FESZTIVÁL RUDOLF BUCHBINDER ÉS A CITY OF BIRMINGHAM SYMPHONY ORCHESTRA Wagner: Trisztán és Izolda – előjáték Schumann: a-moll zongoraverseny, op. 54 Beethoven: 5. (c-moll) szimfónia, op. 67 („Sors”) Rudolf Buchbinder (zongora) City of Birmingham Symphony Orchestra Vezényel: Mirga Gražinytė-Tyla „Ismerje meg a jövő karmester-szuper sztárját!” Ezzel a címmel közölt hosszú portrét a múlt évben a brit The Telegraph a hihetetlen energiáiról és dinamizmu sáról ismert litván karmesternőről. Mirga Gražinytė-Tyla 2016-tól vezeti a Birminghami Szimfonikus Zenekart, ezzel a harmincas évei elején járó dirigens olyan elődök nyomdokába lépett, mint Simon Rattle, Sakari Oramo és Andris Nelsons. A Budapesti Tavaszi Fesztiválon egy igazi legenda, az osztrák zongoramű vész, Rudolf Buchbinder lesz a partnere. Jegyárak: 3 500, 4 900, 7 500, 9 900 Ft Rendező: Budapesti Tavaszi Fesztivál, Zeneakadémia Koncertközpont

VAGYIM HOLODENKO ZONGORAESTJE MVM KONCERTEK – A ZONGORA Chopin: Két noktürn, op. 48 Chopin: b-moll szonáta, op. 35 Prokofjev: 8. (B-dúr) zongoraszonáta, op. 84 Vagyim Holodenko (zongora) Vagyim Holodenko nem először lép fel a világhírű zongoristákat felvonultató MVM Koncertek – A Zongora című sorozat keretében. Az ukrán születésű pianista öt éve megnyerte a texasi Van Cliburn Nemzetközi Zongoraversenyt, ez az eredmény hozta el számára a széles körű elismerést. Mint sok kelet-európai elődje, Holodenko ezen az estén is a romantikus és az orosz repertoárból válogat. Chopin 1841-es két noktürnje után a lengyel-francia zeneszerző b-moll zongoraszonátája hangzik el, benne a híres Gyászindulóval. A koncert második felében Prokofjev 8. zongora szonátája következik; a háromtételes mű a második világháború alatt készült.

VAGYIM HOLODENKO

Jegyárak: 2 000, 3 000, 4 000, 5 000, 6 000, 8 000 Ft Rendező: Besszer Koncert, Zeneakadémia Koncertközpont 57

2018. ÁPRILIS 6. (PÉNTEK ), 19.30

2018. ÁPRILIS 12. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30

2018. ÁPRILIS 13. (PÉNTEK ), 19.30

NAGYTEREM

OTTHON A ZENEAKADÉMIÁN ALEKSANDAR MADŽAR ÉS A KELEMEN KVARTETT

BUDAPESTI TAVASZI FESZTIVÁL FARKAS GÁBOR ZONGORAKONCERTJE

Xenakis: Rebonds Rolf Wallin: Realismos Mágicos Steve Reich: Quartet Sosztakovics: 15. (A-dúr) szimfónia, op. 141 (átirat)

Farkas Gábor (zongora)

Aleksandar Madžar (zongora) Kelemen Kvartett: Kelemen Barnabás, Kokas Katalin (hegedű); Homoki Gábor (brácsa); Fenyő László (cselló)

Colin Currie, Rácz Zoltán, Holló Aurél (ütőhangszerek); Varga Oszkár (hegedű); Szabó Judit (cselló); Balog József, Mali Emese (zongora)

1842-ben Liszt így írt a Zarándokévek első kötetének előszavában: „Mivel éreztem, hogy a természet sokféle jelensége és folyamata nem pusztán hatástalan képként vonult el a szemem előtt, hanem mély érzelmeket váltott ki a lelkemben, köztük és köztem homályos, de mégis közvetlen, határozatlan, de mégis meglevő, megmagyarázhatatlan, de mégis létező kapcsolat jött létre. Megkíséreltem legerősebb érzéseim és legélénkebb impresszióim közül néhányat zenében visszaadni.” 1835-től egészen 1877-ig dolgozott a háromkötetes sorozaton, megszakításokkal, melyet a romantika korszakának áramlatához híven különböző programokhoz kötött. Az első két kötetet Svájc és Itália helyszínei, kultikus alakjai és törté netei inspirálták, míg a harmadik kötetben a Liszt életének kései szaka szára jellemző vallásos tematika helyeződött előtérbe. Az este külön legessége, hogy a Zarándokévek ciklus összes darabja elhangzik Farkas Gábor tolmácsolásában, aki több rangos sikere mellett 2009-ben a weimari Nemzetközi Liszt Zongoraverseny első helyét és különdíját nyerte el.

Az Otthon a Zeneakadémián sorozat utolsó hangversenyén a Kelemen Kvartett Brahms mellett Haydn és Schumann egy-egy kamaraművébe avatja be a hallgatóságot. Haydn a „vonósnégyes atyjaként” nem szorul bemutatásra: 68 vonósnégyesével valóban gyakorlatilag ő alakította ki e műfaj szabványos kereteit. Más a helyzet Schumann esetében. 1842-ben, amikor kamara műveinek zömét komponálta, három vonósnégyese is elkészült, a darabok mégsem váltak a repertoár szerves részévé. Az A-dúr vonósnégyest sokáig elhanyagolták, mondván, zenei szövete túlságosan zongoraszerű; a költőiség, a Schumannra jellemző egyedi megol dások azonban a helyenként szokatlan írásmód ellenére is jogos helyet biztosí tanak számára a koncertpódiumon. Brahms f-moll zongoraötöse a zene szerzőre olyannyira jellemző hosszas alkotófolyamat mintapéldája lehetne, sokszoros átdolgozás után nyerte el végleges formáját, mely helyenként merészen átlépi a hagyományos formaépítés kereteit. Megszólaltatásában a Kelemen Kvartetthez a szerb zongora művész, Aleksandar Madžar csatlakozik.

„A Quartet az egyik legkomplexebb darab, amit valaha komponáltam” – nyilatkozta Steve Reich, aki a szóban forgó művét nem másnak, mint a világ egyik legkiválóbb és legmerészebb ütőhangszeres művészének, Colin Currie-nek dedikálta. Rácz Zoltánnak az Amadinda Ütőegyüttes művészeti vezetőjeként és szólistaként is elenged hetetlen érdemei vannak a legjelen tősebb 20. századi ütőhangszeres művek, köztük Steve Reich kompozícióinak hazai népszerűsítésében. Rácz Zoltán ezúttal egy itthon ma is csak ritkán hallható, ám annál eredetibb és meghatá rozóbb szerző, Iannis Xenakis Rebonds című szólódarabját adja elő, és hason lóan innovatív szólóprodukcióval készül Colin Currie is. A Rebonds, bár egyetlen előadóra íródott, úgy hangzik, mintha többen játszanának egyszerre – elk ép esz t ően komplex ritmusaival és hangzásaiv al szinte emberfeletti technikai felkészültséget igényel. A Quartet és Sosztakovics utolsó, 15. szimfóniájának előadásában Rácz Zoltán legkiválóbb kamar a partnerei csatlakoznak a két ütő hangszeres művészhez.

Jegyárak: 2 000, 3 200, 4 500, 5 900 Ft Rendező: Budapesti Tavaszi Fesztivál, Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 1 200, 1 700, 2 800, 3 900, 4 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Liszt: Zarándokévek I., II., III.

Haydn: 34. (D-dúr) vonósnégyes, op. 20/4, Hob. III:34 Schumann: A-dúr vonósnégyes, op. 41/3 Brahms: f-moll zongoraötös, op. 34

KAMARAZENE NAGYTEREMRE COLIN CURRIE ÉS RÁCZ ZOLTÁN

2018. ÁPRILIS 14. (SZOMBAT ), 19.00

2018. ÁPRILIS 14. (SZOMBAT ), 19.30

SOLTI TEREM

NAGYTEREM

ÚJ LISZT FERENC KAMARAKÓRUS Kodály Zoltán, Orbán György és Ko Matsushita művei Új Liszt Ferenc Kamarakórus (karigazgató: Nemes László Norbert) Vezényel: Ko Matsushita

ÚJ LISZT FERENC KAMARAKÓRUS © MUDRA LÁSZLÓ

Az 2010-ben Erdei Péter karnagy vezeté sével alapított, 2014 óta Nemes László Norbert irányításával működő, a klasszik us kórusrepertoár és kortárs kórusirodalom megszólaltatására létre jött énekkart az egyik legkeresettebb és leg t er m ék enyebb, főleg a cappella kóruszenét komponáló japán zeneszerző vezényli ezen a különlegesnek ígérkező estén. Az 1962-ben született, egy rangos tokiói zeneakadémia után a Kecskeméti Kodály Intézetben is tanult Ko Matsushita tökéletesen ötvözi egymással az európai és japán hagyományt, és ezt nemcsak tekintélyes életművének színessége mutatja, hanem az egyes darabok is. Itt hallható motettái és japán népdalai gazdagon merítenek több ezer éves zenei tradíciókból, legyen szó gregoriánról, vagy a szigetország népi kultúrájáról. A műsor további érdekes kapcsolódási pontokat kínál a magyar kóruszene több generációját képviselő szerzők alkotásaival, kezdve Kodály remek művével, a Norvég leányokkal, majd a közönséget és énekeseket az utóbbi évtizedekben megannyi népszerű kórusművel megajándékozó Orbán György izgalmas és széles érzelmi skálát bejáró kompozícióival. Az ehhez a stílusvonalhoz kapcsolódó negyvenes korosztályt az Orbánnövendék Gyöngyösi Levente zeneakadémista éveiből származó, magyar pop- és folkstílusoktól is átitatott, sodró lendületű Petőfimegzenésítése képviseli. Jegyár: 1 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

ÖSSZKIADÁS ÉLŐBEN MOZART ÖSSZES HEGEDŰVERSENYE I. BARÁTI KRISTÓF ÉS A PKF – PRAGUE PHILHARMONIA Wolfgang Amadeus Mozart: 2. (D-dúr) hegedűverseny, K. 211 E-dúr adagio, K. 261 C-dúr rondó, K. 373 4. (D-dúr) hegedűverseny, K. 218 Baráti Kristóf (hegedű) PKF – Prague Philharmonia Baráti Kristóf Kossuth-díjas hegedű művész ismét főszereplője az Össz kiadás élőben sorozatnak: Mozart összes hegedűversenyét játssza végig három est leforgása alatt, a Prague Philharmonia kíséretével. Az együttes 2017 májusában elhunyt alapító karmesterével, Jiří Bělohlávekkel Baráti több ízben is dolgozott már együtt, a zenekar pedig 1994-es megalakulása óta egyik fő küldetésének tekinti Mozart műveinek megszólaltatását – Bělohlávek az együttes sokéves munkával kialakított, jellegzetes hangszínét is ehhez igazította. A zenekar friss és energikus hangzása, koncertjeiből áradó zeneszeretete Baráti szenvedélyes és precíz játékával párosítva csakis óriási élmény lehet. Az első részben elhangzó két D-dúr hegedűversenyt Mozart mindössze tizenkilenc évesen írta. Az E-dúr adagio egy harmadik (A-dúr) hegedűverseny lassú tételének helyettesítésére szolgálhatott, miután a szólista „túl művinek” titulálta az eredeti zenét, a C-dúr rondó azonban évekkel később született, így más konkrét versenyműhöz nem köthető. Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 59

2018. ÁPRILIS 15. ( VASÁRNAP), 11.00

2018. ÁPRILIS 15. ( VASÁRNAP), 19.00

2018. ÁPRILIS 15. ( VASÁRNAP), 19.30

SOLTI TEREM

NAGYTEREM

LISZT-KUKACOK AKADÉMIÁJA A „FELESLEGES” BRÁCSA 10–15 ÉVESEKNEK J. S. Bach: 3. (G-dúr) brandenburgi verseny, BWV 1048 – 1. tétel Bartók: 44 duó két hegedűre, BB 104 – részletek (átirat két brácsára) Dohnányi: C-dúr szerenád, op. 10 – 2. tétel Dvořák: 12. (F-dúr) vonósnégyes, op. 96 („Amerikai”) – 1. tétel Mozart: c-moll vonósötös, K. 406 – 1. tétel J. S. Bach: 3. (G-dúr) brandenburgi verseny, BWV 1048 – 3. tétel

Carl Philipp Emanuel Bach: F-dúr szimfónia, Wq 175 B-dúr csellóverseny, Wq 171 Esz-dúr szimfónia, Wq 179 F-dúr csembalóverseny, Wq 12 Rohmann Ditta (cselló), Spányi Miklós (csembaló) Concerto Armonico Budapest Koncertmester: Homoki Gábor Művészeti vezető: Spányi Miklós

Mit csinál a zenekarban a brácsa, ha dallamot is ritkán kap, és a basszust sem ő játssza? A Liszt-kukacok Akadémiá ján a Liszt-díjas brácsaművész, Bársony Péter és zeneakadémista növendékei nyújtanak bevezetést a brácsa lenyűgöző világába. A koncert során ki fog derülni, hogy a brácsa miben tud többet a hegedű nél (vagy éppen a csellónál), s hogy miért van az, hogy bár a brácsásokról szól a legtöbb muzsikusvicc, és látszólag alár end elt a szerepük a zenében, valójában számos nagy zeneszerző – például Bach, Mozart, Schubert, Mendelssohn vagy Hindemith –, ha tehette, mégiscsak brácsán játszott. A hangversenyen a mesélő szerepét a Zeneakadémia zongoratanára, Eckhardt Gábor ölti magára.

C. P. E. Bach 1714-ben, Weimarban született Johann Sebastian Bach második fiaként. Soha más tanára nem volt, mint apja, akit élete végéig végtelenül tisztelt. A maga korában Carl Philipp Emanuelt értették a Bach név hordozójaként. Apja műveinek újrafelfedezésével a 19. szá zadban a Bach fiúk, köztük Carl Philipp Emanuel, erősen a háttérbe szor ultak. C. P. E. Bach zenéjének mindig voltak szenvedélyes rajongói, tolmácsolói. Ma már világviszonylatban is ismertek azok a fáradoz ás ok, amelyeket ezen a téren Spányi Miklós és a Concerto Armonico együttes neve fémjelez. 1994-ben kezdték meg a svéd BIS Records számára felvenni C. P. E. Bach összes billentyűs hangszerre írott versenyművét. A húsz lemezből álló összkiadás végül 2014-ben lett teljes, a zeneszerző születésének 300. évforduló jára. A nagy nemzetközi feltűnést keltett sorozat ma már referencia a komponista zenéjének tolmácsolásában. A fokozato san kiterjedő C. P. E. Bach-recepcióhoz járul hozzá a Concerto Armonico és művészeti vezetője, Spányi Miklós azáltal, hogy C. P. E. Bach halálának 230. évfordulóján 2018-ban hangverseny sorozatot indít a szerző darabjaiból a Zeneakadémia Solti Termében.

Jegyár: 1 400 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 2 900, 3 500 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Bársony Péter és a Zeneakadémia brácsa szakos hallgatói: Kindlinger Jessica, Zsótér Zsófia, Dauner Kinga, Bor Péter, Guilherme Cardoso Bomfim Kruppa vonósnégyes: Kruppa Bálint, Osztrosits Éva (hegedű); Kurgyis András (brácsa); Fejérvári János (cselló) A Zeneakadémia hallgatóiból alakult kamarazenekar Mesélő: Eckhardt Gábor

ROHMANN DITTA ÉS A CONCERTO ARMONICO C. P. E. BACH 230

ÖSSZKIADÁS ÉLŐBEN MOZART ÖSSZES HEGEDŰVERSENYE II. BARÁTI KRISTÓF ÉS A PKF – PRAGUE PHILHARMONIA Wolfgang Amadeus Mozart: 1. (B-dúr) hegedűverseny, K. 207 B-dúr rondó, K. 269 Esz-dúr sinfonia concertante, K. 364 Baráti Kristóf (hegedű); Szűcs Máté (brácsa) PKF – Prague Philharmonia A Mozart hegedűversenyeit felsorakoz tató Összkiadás élőben sorozat második koncertjén nagy kontrasztokra számítha tunk. Mozart B-dúr versenyműve két évet várhatott arra, hogy bemutassák, hiszen valószínűleg még 1773-ban, tizenhét évesen komponálta Salzburgban. A darab után elhangzó rondó a concerto záróté telének alternatívája, melyet Antonio Brunetti hegedűművész kívánságára írt Mozart, egy évvel a versenymű bemuta tója után. A Sinfonia concertante Mozart legismertebb művei közé tartozik. A szimfónia és a versenymű határán mozgó darab egyik legnagyobb érde kessége, hogy a brácsaszóló Esz-dúr helyett D-dúrban van lejegyezve, a hangszer pedig – ezt ellensúlyozván – fél hanggal feljebb van hangolva, ami különösen fényes hangszínt eredmé nyez. A zenekar osztott brácsaszólama szintén szokatlanul dús hangzást biztosít, melyre a vonósokhoz társuló két oboa és két kürt teszi fel a koronát. A koncert második felében Szűcs Máté, a Berlini Filharmonikusok szólóbrác sása csatlakozik Baráti Kristófhoz és a Prague Philharmoniához. Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

2018. ÁPRILIS 16. (HÉTFŐ), 19.30

2018. ÁPRILIS 17. (KEDD), 19.30

NAGYTEREM

AKUSZTIKUS, AUTENTIKUS HERCZKU ÁGNES ÉS ZENÉSZTÁRSAI ZENE HÚROS HANGSZEREKRE, ÜTŐKRE ÉS ÉNEKSZÓRA

ÖSSZKIADÁS ÉLŐBEN MOZART ÖSSZES HEGEDŰVERSENYE III. BARÁTI KRISTÓF ÉS A PKF – PRAGUE PHILHARMONIA Wolfgang Amadeus Mozart: 3. (G-dúr) hegedűverseny, K. 216 5. (A-dúr) hegedűverseny, K. 219 Baráti Kristóf (hegedű) PKF – Prague Philharmonia A nagyszabású hangverseny-trilógia, melynek keretében Baráti Kristóf és a Prague Philharmonia Mozart összes hegedűversenyét megszólaltatja, a szerző két legismertebb concertójával zárul. A G-dúr darabban már az érett Mozarthoz méltó harmóniai bravúroknak lehetünk tanúi, ahogyan a klasszik us összhangzattan – akkor még íratlan – szabályait felrúgva lubickol a hangne mek között. Az A-dúr hegedűversenyt mind terjedelmében, mind ötletgaz dagságában méltán tartják számon a legnag yobb mesterművek között. Nem hiába emlegetik sokan „török” hegedűversenyként ezt a darabot: a zárótételében felbukkanó motívumok karaktere feltűnően hasonlít a szintén A-dúrban írt zongoraszonáta híres Rondo alla Turcájához, az operakedvelőknek pedig a Szöktetés a szerájból egyik részlete, Constanze híres áriája juthat az első tétel főtémájáról eszükbe. Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Herczku Ágnes (ének); Kiss Péter (zongora); Szalai András (cimbalom); Balogh Kálmán (cimbalom); Nikola Parov (gadulka, duda); Orczy Géza (ütőhangszerek); Herédi Zsombor (harmonika) A cimbalom-átiratokat készítette: Szalai András Herczku Ágnes munkásságát nem kell bemutatni, hiszen a magyar „etno-kortárs” zenei környezet élvonalbeli szereplője. Etno, mert eszköztára a hagyományos népdaléneklésen alapul; kortárs, mert kitartóan keresi a műfajból eredő és énekesi adottságaiban rejlő kapcso lódási pontokat; saját produkcióiban és közreműködőként egyaránt. A zenei élet folyamatosan figyelemmel kíséri művészetét, legutóbbi elismerése a Liszt Ferenc-díj, amelyet 2016-ban vehetett át. Ezúttal a 2007-ben indított úttörő vállalkozását folytatja: ekkor jelent meg Bartók Béla: Magyar népdalok énekhangra és zongorára című lemeze (szerk.: Kelemen L.), melynek anyagából néhány évvel később Pár-ének címmel koncertet és táncszínházi előadást is színpadra állított. Bartók a népdalfeldolg oz á sokról írta, hogy a népdalok sajátos karakterét „először is föl kell ismerni, át kell érezni, aztán pedig reliefszerűen kidomborítani a feldolgozásnál, nem pedig esetleg elhomályosítani.” Herczku most a népi ének hangvétele mellett újabb ötlettel segíti a reliefszerű kidomborítást: ez pedig az eredetileg zongorára írt művek cimbalmos átirata.

HERCZKU ÁGNES ÉS ZENÉSZTÁRSAI © BÁCSI RÓBERT

Jegyárak: 1 200, 1 700, 2 800, 3 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 61

2018. ÁPRILIS 18. (SZERDA), 19.00

2018. ÁPRILIS 19. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30

2018. ÁPRILIS 21. (SZOMBAT ), 19.00

SOLTI TEREM

NAGYTEREM

SOLTI TEREM

A KAMARAZENE MESTEREI AZ AUER TRIÓ SCHUBERT-ESTJE

BUDAPESTI TAVASZI FESZTIVÁL NATALIE DESSAY ÉS PHILIPPE CASSARD KONCERTJE

ITT ÉS MOST 72 ANGYAL CRACOW SINGERS ÉS A RASCHÈR SAXOPHONE QUARTET

Schubert: Esz-dúr notturno, D. 897 Schubert: 1. (B-dúr) zongoratrió, D. 898 Schubert: B-dúr zongoratrió („Sonatensatz”), D. 28 Schubert: 2. (Esz-dúr) zongoratrió, D. 929 Auer Trió: Kováts Péter (hegedű); Varga István (cselló); Fülei Balázs (zongora) Az utóbbi években kibontakozó vesz prémi Auer-kultusz ihlette meg a három zeneakadémiai tanárt – Fülei Balázs zongoraművészt, Kováts Péter hegedűművészt és Varga István gordonkaművészt –, akiknek köszön hetően létrejött és egyre nagyobb népszerűségnek örvend az Auer Trió. Az együttes a hazai koncertpódiumok és természetesen az Auer Fesztivál visszatérő vendége, de a közelmúltban Rómában és Sanghajban is adtak már önálló estet. Jelen koncert műsora Schubert összes zongoratrióját vonul tatja fel a közönség előtt. A zeneszerző két teljes zongoratriót komponált élete folyamán, a D. 898-as B-dúrt és a D. 929-es Esz-dúrt. A D. 28-as jegyzék számú Sonatensatz csupán egyetlen tétel, és a 15 éves Schubert tollából való – ez az első ismert szárnypróbálgatása a műfajban. A D. 897-es Notturno egy későbbi, szintén befejezetlen darab lassú tétele lehetett eredetileg. Inven ciózus dallamalkotása és megformált sága ellenére a kevésbé ismert Schubertremekművek közé tartozik. Jegyárak: 2 800, 3 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 62

Mozart: Figaro házassága – „Giunse alfin il momento... Deh vieni, non tardar” Schubert: Geheimes, D. 719 Schubert: Die junge Nonne, D. 828 Schubert: Lied der Mignon, D. 877, No. 4 Schubert: Suleika I, D. 720 Schubert: Gretchen am Spinnrade, D. 118 Mozart: A varázsfuvola – „Ach, ich fühl’s” Pfitzner: Alte Weisen, op. 33 Chausson: Chanson perpétuelle, op. 37 Bizet: Adieux de l’hôtesse arabe – a Húsz dal című sorozatból, No. 4 Debussy: La Fille aux cheveux de lin – Prelűdök I. füzet Debussy: Ondine – Prelűdök II. füzet Debussy: Regret Debussy: Coquetterie posthume Gounod: Faust – Ékszerária Natalie Dessay (szoprán) Philippe Cassard (zongora) A világsztár francia koloratúrszoprán énekesnő a közelmúltban készítette el élete első dallemezét, melynek világtur néval folytatódó bemutatója 2017 tavaszán volt a New York-i Carnegie Hallban. „A zene és a szöveg legapróbb részleteit teljes odaadással közvetítő előadó, minden porcikáját a dalok szolgálatába állítja. Egyszerűen zseniális” – mondta róla kamarapartnere, a zongorista Philippe Cassard. A budapesti koncer ten a francia és német repertoár mellett erről a Schubert-albumról is válogat. Jegyárak: 3 900, 6 900, 9 900, 12 900 Ft Rendező: Budapesti Tavaszi Fesztivál, Zeneakadémia Koncertközpont

Lera Auerbach: 72 angyal Cracow Singers (művészeti vezető: Karol Kusz) Raschèr Saxophone Quartet: Kenneth Coon, Christine Rall, Elliot Riley, Andreas van Zoelen (szaxofon) Vezényel: Karol Kusz Lera Auerbach a nyugat-szibériai Cselja binszkban született, alkotóművészi – zeneszerzői és képzőművészeti – elhivatottságát négyéves korában ismerték fel. Klasszikus értelemben vett csodagyerek volt tehát. Tizennyolc évesen jutott el az Egyesült Államokba, hogy zenei tanulmányait itt teljesítse ki. Zongora- és zeneszerzésórákra a Manhattan School of Music és a Juilliard School tanáraihoz járt, például Milton Babbitthez. A Carnegie Hallban saját művének előadásával mutatkozott be, hegedűre, zongorára és zenekarra írt Szvitjének előadásában Gidon Kremer és a Kremerata Baltica voltak a partnerei. Lera Auerbach mind a mai napig ad koncerteket zongoristaként, zeneszerző ként pedig nagyhírű zenekarokkal és zenei intézményekkel áll kapcsolatban, balettjeit, operáit a Dán Nemzeti Balett, a Theater an der Wien és a New York-i Lincoln Center mutatta be. A kabbala misztikájából ihletet merítő 72 angyal című, kórusra és szaxofonkvartettre írt darab ősbemutatóját 2016 novemberében, Amszterdamban tartották. Jegyár: 2 500 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

2018. ÁPRILIS 21. (SZOMBAT ), 19.30

2018. ÁPRILIS 22. ( VASÁRNAP), 19.30

NAGYTEREM

SOLTI TEREM

BUDAPESTI TAVASZI FESZTIVÁL FRANKL PÉTER ÉS VÁRDAI ISTVÁN KONCERTJE Mendelssohn: 1. (B-dúr) cselló-zongora szonáta, op. 45 Schubert: a-moll („Arpeggione”) cselló-zongora szonáta, D. 821 Schumann: Öt darab népies sílusban, op.102 Dohnányi: b-moll cselló-zongora szonáta, op. 8 Frankl Péter (zongora) Várdai István (cselló)

RASCHÈR SAXOPHONE QUARTET

BUDAPESTI TAVASZI FESZTIVÁL ENSEMBLE RESONANZ C. P. E. Bach: b-moll („Hamburg“) szimfónia, Wq 182/5 Toshio Hosokawa: Voyage VII trombitára, vonósokra és ütőhangszerekre J. S. Bach: Goldberg-variációk, BWV 988 (Dmitry Sitkovetsky és Andreas Staier vonószenekari átirata) Jeroen Berwaerts (trombita); Ensemble Resonanz Vezényel: Barbara Bultmann

„Ki volt az öreg és ki volt a fiatal? Mert Várdai úgy játszott, mint aki mögött már legalább ötven év előadóművészi tapasztalata van: gazdagon és letisztultan. Frankl meg úgy, mint aki most robban be a koncertéletbe: frissen, érintetlen poézissel, lobogó lelkesedéssel. Ez a két nagy művész egymáshoz fiatalodott és egymáshoz öregedett. Ötven év foszlott szét a zene varázsában a szemünk előtt, a harmincéves és a nyolcvanéves egymásra talált.” Batta András sorai Frankl Péter és Várdai István 2015-ös zeneakadémiai Beethoven-estje után születtek, és ma is ugyanolyan aktuálisak. A kamarazene határtalan szeretete éppúgy jellemzi a Londonban élő és a Yale Egyetem professzoraként is ismert zongorista -legendát, Frankl Pétert, mint a rangos ARD Nemzetközi Csellóverseny győzteseként ismertté vált, a világ egyik legkeresettebb csellistájának számító Várdai Istvánt. A két művész ezúttal Mendelssohn, Schubert, Schumann és Dohnányi művein keresztül mutatja be a Zeneakadé mián, milyen hihetetlen összhangot teremt köztük a kamarazene.

A nem mindennapi színpadi kisugár zásáról, magas művészi kvalitásáról és innovatív ötleteiről híressé vált, hamburgi székhelyű Ensemble Resonanz korunk egyik vezető kamarazenekara. A csupán vonósokból álló együttes hitvallása az életteli interpretációban megszólaló, klasszikus kánon részévé vált régi mesterművek és korunk experimen tális hangzású darabjainak párosítása, szembeállítása. A programjaikon szereplő kompozíciók egymással dialógusba kerülve meglepő párhuzamokat mutatnak be az együttes rendszerint teljesen elbűvölt hallgatóságnak. A kamara zenekar demokratikus szerveződésű, állandó karmesterrel nem rendelkezik, azonban rendszeresen dolgozik együtt jeles vendégművészekkel. Budapesti hangversenyük partnere a Hamburgi Rádiózenekar szóló- és első trombitása, illetve a Hannoveri Zeneakadémia trombitatanára, Jeroen Berwaerts, akinek első számú terepe a 20. századi és kortárs zene, valamint a jazz.

Jegyárak: 2 000, 3 200, 4 500, 5 900 Ft Rendező: Budapesti Tavaszi Fesztivál, Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyár: 2 000 Ft Rendező: Budapesti Tavaszi Fesztivál, Zeneakadémia Koncertközpont 63

2018. ÁPRILIS 25. (SZERDA), 19.30

2018. ÁPRILIS 27. (PÉNTEK ), 19.00

2018. ÁPRILIS 28. (SZOMBAT ), 19.30

NAGYTEREM

SOLTI TEREM

NAGYTEREM

KAMARAZENE KARNYÚJTÁSNYIRA IN MEDIAS BRASS QUINTET ÉS BAZSINKA ZSUZSANNA

ALEKSZEJ VOLOGYIN ZONGORAESTJE MVM KONCERTEK – A ZONGORA Alekszej Vologyin (zongora) Alekszej Vologyin a Zeneakadémia visszatérő vendégművésze, tavaly egy Shakespeare halálának 400. évfordulójára összeállított koncert műsorral örvendeztette meg a hazai közöns éget. A zongoraművész Szentpéterváron született, egyetemi diplomáját a Moszkvai Csajkovszkij Konzervatóriumban szerezte. Ezután Olaszországban képezte tovább magát, a Lake Como Nemzetközi Zongoraaka démián. Neve 2003-ban vált ismertté a nagyközönség számára, miután 26 évesen megnyerte az Anda Géza Zongoraver senyt Zürichben. Szólistaként a Londoni Piano Series sorozatban debütált. Rendszeresen játszik neves zenekarok és karmesterek társaságában, továbbá kamaramuzsikusként is gyakran lép színpadra. Több CD-felvétele megjelent már, ezek közül a legutolsó a 2013-ban készült, Rahmanyinov-szólódarabokat tartalmazó hanglemez. A szakmai kritika szerint Vologyin zongorajátéka egyszerre virtuóz és kontemplatív, leggyakrabban érzékeny billentéséről és ragyogó technik ájáról írnak a recenzensek. Jegyárak: 3 000, 4 000, 5 000, 6 000, 8 000, 10 000 Ft Rendező: Besszer Koncert, Zeneakadémia Koncertközpont 64

J. S. Bach: d-moll toccata és fúga, BWV 565 J. S. Bach: Goldberg-variációk, BWV 988 (részletek) Haydn: B-dúr divertimento, Hob.II:46 Ewald: 1. (b-moll) kvintett, op. 5 Selmeczi György: Himnuszok II. Szokolay: Hommage à Bartók Enrique Crespo: Amerikai szvit Kresz Richárd, Pálfalvi Tamás (trombita); Benyus János (kürt); Sztán Attila (harsona); ifj. Bazsinka József (tuba) Közreműködik: Bazsinka Zsuzsanna (szoprán) A rézfúvós kamarazene egészen új színeit mutatja be a 2010-ben alakult In Medias Brass koncertje, melyen különleges átiratokon keresztül Bach műveinek részletei, valamint Haydn lendületes divertimentója mellett a zenetörténet egyik első eredeti rézfúvós kvintettje, és több közelmúltbeli kompozíció is elh angz ik majd. Az In Medias Brass tagjai a Zeneakadémián szereztek művész diplomát, s az együttes megalakulása után szinte azonnal bizonyították tehetségüket: elsöprő sikert arattak a Dél-Koreában megrendezett 6. Jeju Nemzetközi Rézfúvós Versenyen. Koncerteztek már Svájcban, Német országban, Olaszországban, Francia országban és az Egyesült Államokban is, nemzetközi sikereiket itthon 2011-ben Junior Prima Díjjal ismerték el. Ezúttal Pálfalvi Tamás trombitaművésszel kiegészülve lépnek színpadra, Selmeczi György zenéjének előadásában pedig Bazsinka Zsuzsanna szoprán csatlakozik hozzájuk. Jegyár: 1 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

JAZZ ITT, KÜLFÖLDI JAZZ STACEY KENT Stacey Kent (ének), Jim Tomlinson (szaxofon, fúvós hangszerek), Graham Harvey (zongora), Jeremy Brown (bőgő), Josh Morrison (dobok) Nincs könnyű helyzetben egy énekesnő, ha klasszikus bossa novát szeretne énekelni. A Getz/Gilberto album magasra tette a lécet: a fanyar, szenvte lenül erotikus női hang éles ellenpont ban áll a forró dél-amerikai zenével, ezzel páratlan jazzes disszonanciát okozva, ami a műfaj alappillérévé vált. Stacey Kent, az utóbbi években a brazil muzsika irányába orientálódó énekesnő korábban sztenderdlemezeivel vált ismertté. Habár amerikai, karrierje a londoni Sohóban indult, majd igen hamar a neves Ronnie Scott jazzklub állandó fellépője lett. 1997-ben adta ki első lemezét, és alig két évvel később már egy Grammy-jelölést is begyűjtött. 2013-tól kezdve jelentet meg brazil tematikájú albumokat, ennek hatására a híres brazil zeneszerző, Marcos Valle el is hívta magához Rióba. Ez is azt mutatja, hogy Kent képzett, selymes hangjával, kedves egyéniségével meg tudott birk ózn i a bossa nova kihívásával. Repertoárjában éppúgy megtalálhatók klasszikusok a Nagy Amerikai Dalos könyvből, mint Antonio Carlos Jobim művei, francia sanzonok, vagy saját (és szaxofonos férje által írt) kompozíciók. Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

BÉRLETEK 2018 ZENE KARNYÚJTÁSNYIRA

BEVEZETŐ BÉRLETÁRAK 2018. JANUÁR 1-IG 20 + 15%-OS EXTRA KEDVEZMÉNNYEL ZENEAKADEMIA.HU/BERLETEK

MÁJUSI KONCERTKRONOLÓGIA A Zeneakadémia Koncertközpont saját szervezésében Befogadott rendezvény

2018. MÁ JUS 5. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

2018. MÁ JUS 16. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

A ZONGORA KÉTSZER GRAUSCHUMACHER PIANO DUO

SIR JOHN ELIOT GARDINER / MONTEVERDI CHOIR & ENGLISH BAROQUE SOLOISTS

73. oldal

74. oldal SIR JOHN ELIOT GARDINER

Klasszikus Jazz Opera Népzene Junior GRAUSCHUMACHER PIANO DUO

2018. MÁ JUS 2. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

GYŐRI FILHARMONIKUS ZENEKAR SZERGEJ NAKARJAKOV Sosztakovics: Ünnepi nyitány, op. 96 Csajkovszkij: Változatok egy rokokó témára, op. 33 Arban: Velencei karnevál Beethoven: 7. (A-dúr) szimfónia, op. 92 Szergej Nakarjakov (szárnykürt) Győri Filharmonikus Zenekar Vezényel: Berkes Kálmán Jegyárak: 3 000, 5 000, 7 000 Ft Rendező: Győri Filharmonikus Zenekar 2018. MÁ JUS 3. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00 NAGYTEREM

MÁV SZIMFONIKUS ZENEKAR

2018. MÁ JUS 6. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

NEMZETI FILHARMONIKUS ZENEKAR Beethoven: 5. (Esz-dúr) zongoraverseny, op. 73 Beethoven: 3. (Esz-dúr) szimfónia, op. 55 („Eroica”) Kaneko Miyuji (zongora) Nemzeti Filharmonikus Zenekar Vezényel: Kobajasi Kenicsiro Jegyárak: 3 000, 4 500, 6 000 Ft Rendező: Nemzeti Filharmonikusok 2018. MÁ JUS 7. (HÉTFŐ), 19.00 NAGYTEREM

MÁV SZIMFONIKUS ZENEKAR

Glinka: Ruszlán és Ludmilla – nyitány Rahmanyinov: 2. (c-moll) zongoraverseny, op. 18 Stravinsky: Tűzmadár − szvit

Mozart: Figaro házassága – nyitány, K. 492 Mozart: 23. (A-dúr) zongoraverseny, K. 488 Beethoven: 3. (Esz-dúr) szimfónia, op. 55 („Eroica”)

Kaneko Miyuji (zongora) MÁV Szimfonikus Zenekar Vezényel: Kobajasi Kenicsiro

Menahem Pressler (zongora) MÁV Szimfonikus Zenekar Vezényel: Csaba Péter

Jegyárak: 3 500, 4 000, 4 500 Ft Rendező: MÁV Szimfonikus Zenekar

2018. MÁ JUS 4. (PÉNTEK ), 19.30 NAGYTEREM

2018. MÁ JUS 13. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

AKUSZTIKUS, AUTENTIKUS A TÁNCHÁZ NAPJA

ÉLESBEN ÉLESBEN A ZONGORA

73. oldal

74. oldal

2018. MÁ JUS 17. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

A ZENEKAR MESTEREI DENNIS RUSSELL DAVIES ÉS A ZENEAKADÉMIA SZIMFONIKUS ZENEKARA 74. oldal 2018. MÁ JUS 19. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

CONCERTO BUDAPEST A KÉKSZAKÁLLÚ HERCEG VÁRA J. S. Bach: 3. (G-dúr) brandenburgi verseny, BWV 1048 Bartók: Zene húros hangszerekre, ütőkre és cselesztára, BB 114 Bartók: A kékszakállú herceg vára, BB 62 Rost Andrea (szoprán), Sebestyén Miklós (basszbariton) Concerto Budapest Vezényel: Keller András Jegyárak: 2 200, 3 100, 3 900, 4 800, 5 900 Ft Rendező: Concerto Budapest

2018. MÁ JUS 22. (KEDD), 19.30 NAGYTEREM

CONCERTO BUDAPEST PREMIER III. – VIDOVSZKY LÁSZLÓ Vidovszky László: Break Concerto Budapest Vezényel: Keller András

2018. MÁ JUS 26. (SZOMBAT ), 19.00 SOLTI TEREM

ZUGLÓI FILHARMÓNIA Mendelssohn: 114. zsoltár, op. 51 Mendelssohn: e-moll hegedűverseny, op. 64 Brahms: 4. (e-moll) szimfónia, op. 98

NÉGYSZER NÉGYES ARTEMIS QUARTETT 75. oldal ARTEMIS QUARTETT

2018. MÁ JUS 19. (SZOMBAT ), 22.00 NAGYTEREM

Szent István Király Oratóriumkórus (karigazgató: Záborszky Kálmán) Zuglói Filharmónia (művészeti vezető: Záborszky Kálmán) Hegedűn játszik és vezényel: Baráti Kristóf VIDOVSZKY LÁSZLÓ

Jegyár: 1 000 Ft Rendező: Concerto Budapest

Jegyárak: 2 600, 2 900, 3 200 Ft Rendező: Zuglói Filharmónia 2018. MÁ JUS 23. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

KELEMEN BARNABÁS ÉS A LISZT FERENC KAMARAZENEKAR

2018. MÁ JUS 28. (HÉTFŐ), 19.00 NAGYTEREM

ÉLESBEN A RENDKÍVÜLI TEHETSÉGEK KÉPZŐJE

Haydn: 67. (F-dúr) szimfónia, Hob. I:67 Mendelssohn: d-moll hegedűverseny Mozart: 35. (D-dúr) szimfónia, K. 385 („Haffner”)

78. oldal 2018. MÁ JUS 31. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

Kelemen Barnabás (hegedű) Liszt Ferenc Kamarazenekar (koncertmester: Tfirst Péter)

SZOKOLAY BALÁZS ZONGORAESTJE 78. oldal

2018. MÁ JUS 20. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

KELEMEN BARNABÁS

Jegyárak: 2 900, 4 200, 5 500, 6 900 Ft Rendező: Liszt Ferenc Kamarazenekar

Rost Andrea (szoprán), Sebestyén Miklós (basszbariton) Concerto Budapest Vezényel: Keller András Jegyárak: 2 200, 3 100, 3 900, 4 800, 5 900 Ft Rendező: Concerto Budapest 67

PHILIPPE HERREWEGHE

ZENEAKADÉMIA NAGYTEREM

PHILIPPE HERREWEGHE ÉS AZ ORCHESTRE DES CHAMPS ELYSÉES MOZART REQUIEM 2018.10.20.

JÚNIUSI KONCERTKRONOLÓGIA

2018. JÚNIUS 3. ( VASÁRNAP), 15.30 NAGYTEREM

BUDAPESTI FESZTIVÁLZENEKAR A Zeneakadémia Koncertközpont saját szervezésében Befogadott rendezvény Klasszikus Jazz Opera Népzene Junior 2018. JÚNIUS 2. (SZOMBAT ), 15.30 NAGYTEREM

J. S. Bach: 4. (D-dúr) zenekari szvit, BWV 1069 Rameau: Les Boréades – szvit Muffat: Impatientia − szvit (Florilegium Primum, Fasciculus IV ) Händel: Tűzijáték − szvit, HWV 351 Budapesti Fesztiválzenekar Vezényel: Jordi Savall Jegyárak: 2 700, 3 700, 4 600, 6 600, 11 000 Ft Rendező: Budapesti Fesztiválzenekar

BUDAPESTI FESZTIVÁLZENEKAR J. S. Bach: 4. (D-dúr) zenekari szvit, BWV 1069 Rameau: Les Boréades – szvit Muffat: Impatientia − szvit (Florilegium Primum, Fasciculus IV ) Händel: Tűzijáték − szvit, HWV 351 Budapesti Fesztiválzenekar Vezényel: Jordi Savall Jegyárak: 2 700, 3 700, 4 600, 6 600, 11 000 Ft Rendező: Budapesti Fesztiválzenekar

JORDI SAVALL

TEREMTSÜNK KAPCSOLATOT A ZENÉVEL! Figyelemmel kísérte több zenész generáció felnövését az egyre inkább gyors hatásokra és erős ingerekre épülő világban. Pinchas Steinberg Tanácsa azonban nem kizárólag zenészeknek szól: ne elégedjünk meg az információ és a fejlett technika adta lehetőségekkel, törekedjünk minél inkább az érzelmek és a jelenségek mélységeinek kifejezésére.

Hogyan hasonlítaná össze a mai kor és saját fiatalságának zenei kultúráját? A fiatal zenészek már annak a kornak a szülöttei, ahol a technika dominál, és fennáll a veszély, hogy elvész a lélek és maga a zene. Technikailag jól játszanak a hangszerükön, ám hiányzik az élő kapcsolatuk a zenével. Számomra a zene érzelmi alapú élmény, a zenekari muzsikálás pedig mód arra, hogy a zeneszerző által írt hangjegyeken keresztül fejezzük ki magunkat. Beszélhetek úgy a másikhoz, mintha táviratot írnék vagy hírt olvasnék, de akkor amit adok, az pusztán információ. Ha az ifjú muzsikus nemzedék tagjai kizárólag arra törekszenek, hogy a hangjegyeket hiba nélkül játsszák le, akkor csupán információt képesek közvetíteni a közönségnek, és elmarad a kifejezés. Ez minden országra és minden hangszerre egyaránt érvényes – a problémát az a világ okozza, amelyben most élünk. Tehát nem a tehetségek számával van baj? Egyáltalán nem! Az emberek nem változnak, a környezet, amelyben felnőnek, az alakul folyamatosan, de a tehetség mindig megnyilvánul. A tragédia az, hogy vannak jó képességű emberek, akik nem kapják meg „a lélek ételét”. Amit kapnak, az információ, lélek nélkül. Jól értem a szavaiból, hogy sok tehetség kárba is vész manapság? Sajnos így van. Amikor a Zeneakadémia Szimfonikus Zenekarával próbáltam egyszer, előfordult, hogy a csellószólam játszott egy bizonyos részt, és az 1. hegedűnek kellett volna kísérnie őket. Azt mondtam nekik: hogyan tudtok így kísérni, amikor a zene ilyen szép? Nincs kapcsolatotok a zenével, csak hangjegyeket játszotok! Így nem marad más, csak rendezett zaj, nem zene. Meg kell értetni ilyenkor a zenekarral, hogy mit is akar mondani a szerző nekik és a közönségnek, azaz mi a mű kompozíciója. Ha ez sikerül, érdekes és kifejező lesz az előadás. Szintén fontos, hogy a saját egyéniségüket hozzáa dják a muzsikához, de csak egy bizonyos pontig, mert nem ugyanazok az emberek. Eltérő személyiségű zenészek nem ugyanúgy értelmezik a zenét, így az én feladatom, hogy a zenekar tagjait megtanítsam az egységes interpretációra. Mivel alakítható az újabb generációk gondolkodásmódja? A probléma zenei neveléssel oldható meg. Amikor egy fiatal zenét tanulni megy, a hangsúly a technikáján van. Persze ez is szükséges, de csak része az összképnek. Mozartot és Brahmsot nem lehet ugyanúgy játszani, aki így tesz, az nem érti ezeket a zseniális alkotókat. A zenei nevelés pont abban áll, hogy rámutatok a korra, a történelmi helyzetre, az emberek

PINCHAS STEINBERG 71

akkori életmódjára – ezek mind befolyásolták egy adott mű megszületését. Azután sokkal világosabban érthető, miért írták abban az időpillanatban pont azt a művet. Az intézmények felelőssége, hogy ezt a mentalitást szorgalmazzák, ám a hallgatóknak is tenni kell érte. Amikor szomjas vagy és inni akarsz, akkor megtalálod a vizet. Tehát ha a növendék kíváncsi, meg akarja érteni, mit és miért játszik, akkor nemcsak az egyetemen, hanem azon kívül is fel kell fedeznie egy darab mélységeit. Mi változott az előző generációk vagy éppen Liszt óta? Minden! A filozófia, az irodalom... most olvasunk az ő koráról és azt mondjuk: „milyen érdekes!”, pedig akkor nem számított különlegesnek. Az egy kreatív világ volt, ma számítógépes programokat, technológiát alkotunk. A fiatalok egyre közömbösebbekké válnak a klasszikus zene iránt, és valahol egyet kell hogy értsek velük: ma tömegtermelés folyik, itt, Budapesten is minden estére jut egy tucat koncert. De mit mondanak ezek a hangversenyek? Sokszor már akkor elfelejtjük, mit hallottunk, amikor kilépünk a teremből. Egyszer a fiam az Angol Nemzeti Operában (ENO) járt, és olyan unalmasnak találta, hogy azt mondta, soha többé nem megy operába. Azt mondtam neki: hat hónap múlva vezényelek Párizsban. Gyere el, hallgasd meg, s ha utána is ezt mondod, ne menj többet. Az előadás után odajött hozzám, teljes katarzisban. Másik képet tudtam neki mutatni ugyanarról a foglalkozásról. De neki szerencséje volt. Akinek nincs, az egy életre csalódhat. Milyen emblematikus előadásra emlékszik a saját életéből? Már elég öreg vagyok, eleget tapasztaltam az életben. Teljesen mást éltem meg korábban, össze tudom hasonlítani az időket. A mai napig előttem van életem első operaelőadása, amelyre édesapám vitt el, még gyerek voltam. Puccini Manon Lescaut című operáját néztük meg, utána meg sem tudtam szólalni, elvittem a szívemben és halálom napjáig megőrzöm az emlékét. Sajnos már nem is emlékszem, mikor éreztem ilyet utoljára! Hogyan tudja átadni a régi idők szemléletét a mai zenészeknek? A világhírű karmester, az izraeli születésű Pinchas Steinberg zenei tanulmányait az Egyesült Államokban és Berlinben végezte. Jasha Heifetz tanítványa, aki látta kisfiúként Toscaninit próbálni, és együtt hegedült Bach d-moll kettősversenyében David Ojsztrahhal. 1974-ben lépett először dirigensként a nagyközönség elé. Azóta vezényelte Európa gyakorlatilag összes jelentős szimfonikus együttesét, és visszatérő vendégművésze a legismertebb operaházaknak is. Legutóbb a Zeneakadémia alapítójának születésnapja alkalmából rendezett koncerten Liszt Prométheusz című szimfonikus költemé nyét, Brahms D-dúr hegedűversenyét és 2. szimfóniáját vezényelte.

Az üzenet, amit közvetítek feléjük, az maga a munkám. Egy másik ajtót nyitok ki nekik, így volt ez a Zeneakadémia Szimfonikus Zenekarával is. Nem hagyom őket játszani, ha nem jó, amit tőlük hallok. Hegedűs voltam, tehát ismerem a játék technikai oldalát is. Elmondom nekik, hogyan kell kifejezéssel teli zenét kiadni magukból. Sokszor úgy érzem magam, mint a Mikulás, aki járja a világot, és ajándékokat vesz elő a puttonyából. Gondolja, hogy üzenete ki fog tartani a fiatalokban? Erre nincs hatásom, csak az utat tudom nekik megmutatni. Az ő felelősségük utána, hogy kitartanak-e rajta. Van egy indiai barátom, egy szvámi, sokat beszélgetek vele a világ dolgairól. Szóba került a munkám, és elmeséltem neki, hogy sokszor addig hajtom a zenekarokat, amíg pontosan olyan lesz a zene, amilyennek az én meglátásom szerint lennie kell. Ha nem megy nekik, akkor még keményebb leszek. Erre a barátom azt mondta: „A te felelősséged az, hogy adj, az övék, hogy elfogadják, amit kapnak”. Bár ő más kultúrából jön, meggyőződésem, hogy igaza van, mindnyájunknak megvan a felelőssége.

2018. MÁ JUS 4. (PÉNTEK ), 19.30

2018. MÁ JUS 5. (SZOMBAT ), 19.30

NAGYTEREM

A ZONGORA KÉTSZER GRAUSCHUMACHER PIANO DUO Mozart: A varázsfuvola – nyitány Beethoven: Nagy fúga, op. 134 Messiaen: Ámen-víziók (részletek) Debussy: En blanc et noir B. A. Zimmermann: Monológ két zongorára (Hommage à Debussy) Andreas Grau, Götz Schumacher (zongora)

Hagyományosan az első magyarországi „városi” táncház évfordulóján rendezik országszerte A táncház napját, melynek a Zeneakadémia is otthont ad a Hagyomá nyok Háza és a Koncertközpont közös szervezésében. Ekkor adják át ünnepélyes keretek között a Halmos Béla-vándordíjat és a Halmos Béla-emlékérmet is: előbbit a Hagyományok Háza, utóbbit a Hagyo mányok Háza Baráti Köre Egyesület alapított a. A vándordíjat – amely nem más, mint Halmos Béla egykori hegedűje – olyan aktív, táncházakban muzsikáló, 40 év alatti, hagyományos népi hangszeres zenét játszó muzsi kus kaphatja, aki határokon átívelő munkássága során élő kapcsolatot tart a határon túli magyar közösségekkel is. Az emlékérem pedig a táncházmozgalom keretén belül kimagasló szakmai és közösségi „háttérmunkát” hivatott elismerni. A koncert egy rendezvény sorozat része, amely másnap a Liszt Ferenc téren, az első táncháznak helyet adó Írók Boltja előtt folytatódik.

Sajátos szerkezetű, kreatív szemléletű és innovatív programjaik révén az Andreas Grau és Götz Schumacher alkotta formációt napjaink top zongora duójának tartják a világban, sokan a legendás Kontarsky testvérek örökö sének tekintik. A két művész virtuozi tása, lehetetlent nem ismerő technikai felkészültsége és művészi nyitottsága olyan komponistákat ihletett meg, mint Philippe Manoury, Jan Müller-Wieland vagy Eötvös Péter. Luca Francesconi Macchine in Echo című versenyművét 2015-ben mutatták be a Kölni Filharmó niában. Lemezeikről egyöntetű lelkese déssel ír a szaksajtó, Messiaen Ámenvíziók című darabjának felvételét a Gramophone Magazin a legjobbak között tartja számon. A modern zene mellett a klasszikus repertoárt is a legmagasabb színvonalon szólaltatják meg, eredeti műveket éppúgy, mint átiratokat. Több alkalommal dolgoztak a világhírű színésszel, Klaus Maria Brandauerrel, többek között egy Mozart életét feldolgozó zenés monodrámában. Biztosak lehetünk tehát abban, hogy A varázsfuvola nyitánya is jó kezekben lesz a koncertjükön.

Jegyár: 1 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont, Hagyományok Háza

Jegyárak: 1 200, 1 700, 2 800, 3 900, 4 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

AKUSZTIKUS, AUTENTIKUS A TÁNCHÁZ NAPJA

A TÁNCHÁZ NAPJA

2018. MÁ JUS 13. ( VASÁRNAP), 19.30

2018. MÁ JUS 16. (SZERDA), 19.30

2018. MÁ JUS 17. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30

NAGYTEREM

SIR JOHN ELIOT GARDINER / MONTEVERDI CHOIR & ENGLISH BAROQUE SOLOISTS

ÉLESBEN A ZONGORA Liszt és Debussy művei Brahms: Hat zongoradarab, op. 118/2, 3 Brahms: Variációk egy Haydn-témára, op. 56b Schumann: C-dúr toccata, op. 7 Brahms: Variációk egy Paganini-témára, op. 35 – 2. kötet Chopin: b-moll noktürn, op. 9/1 Debussy: Suite bergamasque – 3. Clair de lune Liszt: Harmonies poétiques et religieuses – 7. Funérailles Rahmanyinov: 2. (b-moll) szonáta, op. 36

Monteverdi Choir, English Baroque Soloists Vezényel: Sir John Eliot Gardiner

Bernstein: 1. szimfónia Mahler: 4. szimfónia Meláth Andrea (ének) A Zeneakadémia Szimfonikus Zenekara Vezényel: Dennis Russell Davies

A Zeneakadémia immár többéves múltra visszatekintő rendezvénye az Élesben sorozatcímet viselő hang versenysorozat, mely az egyetem egyes tanszakait, tanszékeit állítja reflektor fénybe. A sorozat májusi eseményén az egyetem névadójának, Liszt Ferencnek hangszere, a zongora kerül a közép pontba. A koncerten a jelenlegi tan székvezető, a Liszt-díjas Dráfi Kálmán mellett két egykori tanszékvezető és egyben egykori rektor, Falvai Sándor és Lantos István is közreműködik; velük együtt lépnek föl az általuk kiválasztott fiatal tehetségek. A koncert műsora javarészt a 19. század repertoárjából kínál ízelítőt.

„Legnagyobb Bach-kutató”, „legjelen tősebb Bach-előadó” – ezeket, vagy az ehhez hasonlatos címeket nem kevésszer aggattak már különböző személyekre Johann Sebastian Bach 19. századi újrafelfedezése óta. Kevesen vannak azonban, akik egyszerre mindkét titulusra jogosultak. Közéjük tartozik John Eliot Gardiner, aki 2000-ben két együttesével (Monteverdi Choir, English Baroque Soloists) szó szerint Bach-zarándoklatra indult: egy teljes esztendőn át hétről hétre elvitte a világ valamelyik tájára a lutheránus zeneszerző adott évkörhöz kapcsolódó kantátáit. Az előadásokat élőben rögzítették, majd hangzó összki adásként, huszonhét darabos lemezso rozat formájában megjelentették; a kísérőf üzeteket is maga Gardiner írta. Amellett, hogy Gardiner Bach-előadá sai évtizedek óta a Bach-interpretáció csúcsteljesítményeit képezik, munkássága Bach-kutatóként is jelentős. 2013-ban jelent meg Bach: Music in the Castle of Heaven című monográfiája, 2014 óta pedig a lipcsei Bach-Archívum vezetője.

Napjaink egyik leginnovatívabb, legeredetibb karmestere, Dennis Russell Davies ezúttal a Zeneakadé mia Szimfonikus Zenekarát vezényli. Davies a Julliard hallgatójaként karmes ter és zongora szakot végzett, 1979-ben Aaron Copland Appalachian Spring című zenekari művének felvételéért Grammy-díjat vehetett át. Egy évvel később karrierjét Európában folytatta, többek közt a stuttgarti Baden-Württem berg Állami Operaház zenei igazgatója ként. Számos rangos zenei együttest irányított, nemrég a Brnói Filharmonikus Zenekar művészeti vezetőjévé és vezető karmesterévé választották. A Zeneaka démia Szimfonikus Zenekarával közös koncertjét Leonard Bernstein 1. szimfó niájával nyitja, melyet a szerző huszon négy évesen komponált. A programatikus Jeremiah alcímű darab a héber Biblia szövegeire támaszkodik. A Magyaror szágon rendkívül ritkán hallható mű mellett Gustav Mahler 4. szimfóniája kerül műsorra, mely a szerző egy korábbi dala, a Das himmlische Leben motívumai köré épül. A szimfónia énekszólamát a Zeneakadémia tanszékvezetője, Meláth Andrea interpretálja.

Jegyár: 1 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 4 800, 6 500, 9 200, 11 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 1 200, 1 700, 2 800, 3 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Lantos István, Ránki Fülöp, Falvai Sándor, Ayumu Yamanaka, Vajda Marcell, Kocsis Krisztián, Dráfi Kálmán, Balázs János (zongora)

Johann Sebastian Bach: „Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen” – kantáta, BWV 12 „Wachet! Betet! Betet! Wachet!” – kantáta, BWV 70 „Jesu der du meine Seele” – kantáta, BWV 78 „Wachet auf, ruft uns die Stimme” – kantáta, BWV 140

A ZENEKAR MESTEREI DENNIS RUSSELL DAVIES ÉS A ZENEAKADÉMIA SZIMFONIKUS ZENEKARA

2018. MÁ JUS 26. (SZOMBAT ), 19.00

SOLTI TEREM

NÉGYSZER NÉGYES ARTEMIS QUARTETT Mendelssohn: 3. (D-dúr) vonósnégyes, op. 44/1 Sosztakovics: 5. (B-dúr) vonósnégyes, op. 92 Schumann: A-dúr vonósnégyes, op. 41/3 Artemis Quartett: Vineta Sareika, Anthea Kreston (hegedű); Gregor Sigl (brácsa); Eckart Runge (cselló) A berlini székhellyel rendelkező Artemis Quartett közel harminc éve alakult, és jelenleg világviszonylatban is az egyik legelismertebb együttesnek számít. Tagjai mindannyian kiemelkedő művésze k, akik a legmagasabb szinten művelt kamarazenélés mellett számos szólistaversenyen értek el rangos helyezést. Figyelemre méltó ugyanakkor a kvartett diszko gráfiája is: CD-kiadványaikat olyan díjakkal ismerték el, mint a Gramophone Award vagy a Diapason d’Or. Legutóbbi stúdióprojektjük egy Mendelssohn műveiből álló válogatás volt, így nem meglepő, hogy a koncert három műsor számának egyike a zeneszerző tollából származik. A D-dúr vonósnégyes két másik társával együtt Svédország hercegének készült, alig néhány évvel az est másik romantikus darabja, Schumann A-dúr kvartettje előtt. Sosztakovics közvetlenül Sztálin halála után bemutatott B-dúr vonós négyese hatásosan ékeli be a 20. század sajátos hangzásvilágát a többségében 19. századi műsorba.

Jegyárak: 2 800, 3 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 75

ZENE ÉS TEHETSÉG...

FERENCZY KÁROLY: ORPHEUS

MARC CHAGALL: A HEGEDŰS

HENRI MATISSE: ZENEÓRA MOZART GYERMEKKÉNT (ISMERETLEN MŰVÉSZ) 77

2018. MÁ JUS 28. (HÉTFŐ), 19.30

2018. MÁ JUS 31. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30

NAGYTEREM

2018. JÚNIUS 13. (SZERDA) 15. (PÉNTEK ), 19.00

SOLTI TEREM ÉLESBEN A RENDKÍVÜLI TEHETSÉGEK KÉPZŐJE Mozart: 5. (A-dúr) hegedűverseny, K. 219 Haydn: 1. (C-dúr) csellóverseny, Hob. VIIb:1 Vanhal: B-dúr nagybőgőverseny Castelnuovo-Tedesco: D-dúr gitárverseny, op. 99 Schwartz Zoltán (hegedű); Csőke Flóra (cselló); Devich Benedek (nagybőgő); Szalai Lotti (gitár) Felkészítő tanárok: Szenthelyi Miklós, Déri György, Fejérvári Zsolt, Eötvös József Anima Musicae Kamarazenekar (művészeti vezető: G. Horváth László)

SZOKOLAY BALÁZS ZONGORAESTJE Mozart: c-moll fantázia, K. 396 Schumann: Három fantáziadarab, op. 111 Chopin: f-moll fantázia, op. 49 Szkrjabin: h-moll fantázia, op. 28 J. S. Bach: Kromatikus fantázia és fúga, BWV 903 Beethoven: g-moll fantázia, op. 77 Schubert: C-dúr („Wanderer”) fantázia, D. 760 Szokolay Balázs (zongora)

Az embereket mindig is izgatták az átlag feletti teljesítmények, a már-már csodaszámba menő, természetfelettinek tűnő képességek. A zenei világ sem szűkölködik a csodákban, elég, ha a csodagyerekekre gondolunk: Lisztre, aki tizenegy évesen első nyilvános bécsi fellépésén a közönség által megadott témákra rögtönzött, vagy Saint-Saëns-ra, aki tízévesen koncert ráadásként felajánlotta, hogy Beetho ven harminckét zongoraszonátájából bármelyik választottat lejátssza fejből. Különleges tehetségek azonban nemcsak régen, hanem napjainkban is vannak. „A tehetség kötelez” – tartotta Liszt, s bár ő arra gondolt, hogy a tehetséges művész nek kötelessége zenei adományait jóra használni, a mondást magára vonatkoz tathatja a Zeneakadémia is: a tehetség kötelez i, hogy utat készítsen neki, és megmutassa a publikumnak a tehetséges művészeket. Ezen az estén a Zeneaka démia Rendkívüli Tehetségek Képző jébe járó fiatal művészek mutatkoznak be a 2010-ben alakult Anima Musicae Kamarazenekar közreműködésével.

A zenészcsaládból származó, 2001-ben Liszt-díjat nyert Szokolay Balázs zongoraestjének műsora ezúttal a fantázia műfaja köré csoportosul. A fantázia fogalma az évszázadok során leginkább a leírt improvizációval kapcsolódott össze, mely lehetővé tette a virtuóz előadók számára tehetségük, technikájuk és invenciójuk megcsillogtatását. Johann Sebastian Bach mesterien párosította a legszigorúbb műfajt a legszabadabbal, a Kromatikus fantázia és fúga napjainkig nagy intellekt uális kihívást nyújt az előadók számára. A két bécsi mester, Mozart és Beethoven fantáziái rendkívül szokatlannak számítottak koruk bécsi közönsége előtt, Schubert pedig saját Wandererjével kapcsolatban ejtette el a következő megjegyzést: „Talán az ördög majd eljátssza.” Schumann és Chopin mindketten életük rendkívül nehéz szak aszában komponáltak egy-egy fantáziát, a saját művéről pedig időköz ben megfeledkező Szkrjabin alko tásában Izolda szerelmi halálának motívumát fedezhetjük fel.

Jegyár: 1 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 1 200, 1 700, 2 800, 3 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

OPERAVIZSGA – PULCINELLA A ZENEAKADÉMIA ÉS AZ UNIVERSITÄT DER KÜNSTE BERLIN EGYÜTTMŰKÖDÉSÉBEN Pulcinella (commedia dell'arte operabemutató) Közreműködnek: A Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem és az Universität der Künste Berlin hallgatói Rendezőtanár: Almási-Tóth András A Zeneakadémia koncertközpontként és művészeti egyetemként is működő kettős intézmény – mi sem példázza ezt jobban, mint az Ének Tanszék nyilvános koncertként is meghirdetett év végi vizsgasorozata. A sokéves hagyományt folytatva először a tradicionális műsort fölvonultató áriavizsga kerül megren dezésre, ahol a Nagyterem színpadán nemcsak tanáraiknak, hanem a közön ségnek is bizonyítanak a hallgatók. Ezután még izgalmasabb felfedezések várhatók az operavizsgán, ahol a Zeneakadémia és az Universität der Künste Berlin fiatal énekesei AlmásiTóth András kísérletező szellemiségű, közhelyektől mentes rendezésében lépnek színpadra. A vizsgaprodukciók az elmúlt években túlnőtték az iskolai kereteket, és ifjú tehetségeket felvonul tató kulturális eseményekké váltak. A koncertre díjtalan belépő igényelhető a Zeneakadémia jegypénztárában, egy hónappal a koncert előtt. Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

ÉPÜLETLÁTOGATÓ TÚRÁK MAGYAR VEZETÉSSEL PÉNTEKENKÉNT ÉS VASÁRNAPONKÉNT, ANGOL NYELVEN A HÉT MINDEN NAPJÁN, 13.30 ÓRAI KEZDETTEL, ELŐZETES BEJELENTKEZÉS NÉLKÜL

Az 50 perces vezetett túrák során megtekinthető a Nagyterem és a Solti Terem, valamint a földszinti és emeleti előcsarnok. A Zeneakadémia 12-35 fős csoportok számára előzetes időpont-egyeztetéssel is látogatható magyar, angol, német, olasz, francia, orosz, finn, román, cseh, szlovák és japán nyelvű vezetéssel. Bejelentkezés csoportoknak: turizmus@zeneakademia.hu További információ: zeneakademia.hu/epuletlatogatas A Zeneakadémia a túrák változtatásának jogát fenntartja.

Jegyvásárlás: Zeneakadémia jegypénztár (1061 Budapest, Liszt Ferenc tér 8.)

BARÁTI KRISTÓF ÉS KELEMEN BARNABÁS

ZENEAKADÉMIA NAGYTEREM

BARÁTI KRISTÓF ÉS KELEMEN BARNABÁS KÉTHEGEDŰS MŰVEK 2018.11.25.

EGY LÉPÉS A KÁNAÁN Egy tehetség útja sok szerencsén, sorsdöntő találkozáson múlik. Másrészt egy olyan oktatási rendszeren, amely képes észrevenni, kinevelni és elindítani a különleges képességűeket. Szabadi Vilmossal, a Liszt Ferenc Akadémia tanszakvezető egyetemi docensével a zenei pálya e két alapvető összetevőjéről beszélgettünk.

Fiatal tehetségként Ön is végigjárta a sikerhez vezető hosszú és olykor nehéz utat. A saját életére visszanézve mit gondol: mi kell egy tehetség kibontakoztatásához? Először is kell két ember, akik ugyanabban a műfajban nagyszerűek. Ha veszünk egy jó képességű gyermeket, nélkülözhetetlen egy jó szemű professzor jelenléte, aki kiszűri a valódi tehetséget. Aztán kell egy olyan iskolarendszer, amely kineveli azt a fiatalt. Mindezek felett egy olyan társ ad almi háttér is szükséges, ami kedvez a nyugodt családi háttér hosszan tartó fennmaradásához, mert minőségi példa nélkül nem születik inspiráció a kitartó munkához. Mindez azonban még nem elég, mert vannak azok a bizonyos „életszituációk”, amelyek fogadják a tehetséget, és fenntartják a későbbiekben is. Az én esetemben ezek a feltételek ideálisak voltak, bár örültem volna, ha négy-öt évvel korábban kapom a pályám sorsfordító löketét. Akkor nem huszonöt évesen nyertem volna a Sibelius-versenyen. Egy ifjú zenész életében ez későinek számít? Ma már a tizenöt-tizennyolc éves korosztály az, amelynek tagjait úgy lehet menedzselni, hogy ilyen színvonalú versenyeket nyerjen. Noha ebben a korban a növendékek sok problémával szembesülnek, még tudnak csiszolódni. Akiknél ez később következik be, azok sajnos lemaradnak az élmezőnytől. De mindenkinek más a története. Ami engem illet, én be tudtam hozni a lemaradásomat, ez köszönhető azoknak a találkozásoknak is, amelyek elindították a pályámat. Tanulmányai és több mint harminc éve tartó karrierje alatt megfordult Európa és a világ neves koncerttermeiben, közös hangversenyt adott többek közt Plácido Domingóval és Solti Györggyel is, sőt még a spanyol uralkodóház Stradivari-hegedűjén is játszott. Ennyi nagyszerű esemény közül melyiket emelné ki mint meghatározó találkozást? A Zeneakadémián megismertem Halász Ferenc tanár urat és újszerű tanítási módszerét. Ennek köszönhetően nyertem meg a Hubay Jenő és a Magyar Rádió által rendezett Hegedűversenyeket. Azután jött Solti György meghívása a Royal Festival Hallba, Londonba, és az előbb említett Sibelius-verseny. Végezetül azóta is folyamatos, exkluzív kapcsolatot ápolok a Hungaroton Recordsszal, aminek több mint 40 CD-felvételt köszönhetek, és januárban jelenik meg újabb 3 Mozart-kiadvány. Azt gondolom, aki nagyon sokat dolgozik, az egyszerűen odahívja magához a lehetőségeket. Ezt tapasztalja a mai magyar fiatal zenészgenerációnál is?

SZABADI VILMOS 82

Itthon azt látom, hogy sok a kiváló tehetség, és van is bennük akarat, de sajnos gyakran nem élnek a kínálkozó alkalmakkal, amelyek eléjük jönnek. Például a nemrég lezajlott Bartók Világversenyen több magyar

BEJEGYZÉS A ZENEAKADÉMIA VENDÉGKÖNYVÉBEN SZABADI VILMOS (2017. SZEPTEMBER 16.) 83

induló vagy nem is indult, vagy lemondta a jelentkezését, holott ez nagyszerű lehetőség lett volna nekik arra, hogy megismerje őket a világ, és pályájuk kiteljesedjen. Az inspiráció még nem tudatosult ezekben a fiatalokban. Pedig ahhoz, hogy legyen belőlük valaki, eredményeket kell letenni az asztalra. Természetes, hogy a sikeres szereplések, díjak ma sem hiányozhatnak egy tehetséges zenész portfóliójából. Mik azok a „kellékek”, amelyek – dacolva a digitális korral – még mindig elengedhetetlenek egy művész életében? Amikor kimegyünk a színpadra, ott válik láthatóvá, hogy a lélek mennyire van feltöltve, értelemmel átlátjuk-e a szerző érzelmi üzenetét, ismerjük-e a játszott darab keletkezésének a hátterét, okait. Ez nem változik. Lexikális tudás kell, de legalább ilyen fontos az előadott mű szeretete és szolgálata. Ez gyakorlatilag papi hivatás. És nincs az a digitális technika, amely kiválthatná az elmélyült elemzés erejét, a transzcendens kommunikációt szerző és előadó között, a hangok tudatos formálását. Ami pedig a színp ad mögötti életet illeti: emberekkel beszélve, családban élve, példamutató környezet nélkül sem régen, sem ma nem válhat senkiből sem hiteles előadó. Hiába építünk koncerttermeket, ha nincsenek pedagógusok, akik kinevelnék az odaillő zseniket. Tehát a zeneoktatás is korszerűsítésre szorul? A PÉLDAÉRTÉKŰ TEHETSÉGGONDOZÁSRÓL Szabadi Vilmons egyetért azzal, hogy néha az égig érő elvárások vetnek gátat a tehetség felszínre kerülésének: „A tanulókkal bes zélgetv e az a benyomásom, hogy kilencven százalékuk letargikus a sok teher miatt. Ez a valódi hátrahúzójuk itt, Magyarországon. Nemrég Finnországban jártam, ahol egészen mást láttam. Világ viszonylatban elsők az oktatásban, csak úgy ontják magukból a versenyeredményeket. Hogy miért? Náluk, ha valaki tudja, mi akar lenni, pont azokat a lehetőségeket kapja meg, amelyek hozzásegítik, hogy azzá váljon, ami lenni szeretne. Inkább ezt a modellt kéne követnünk. Ami még példaértékű a finneknél, az a tantermek korszerű felszerelése: vetítők, kamerák állnak a diákok rendelkezé sére, így bármikor felvehetik magukat. Én a digitális technika eszközeiben csak a pozitívumot látom, általuk rengeteg infor mációt lehet megszerezni, saját magunk jobb felfedezéséről nem is beszélve.”

Mindig van egy éppen aktuális irányzat, amelyet követni akarunk, holott itt van a régi magyar iskolák példája. Miért nem Hubayhoz, Kadosához nyúlunk vissza? A tehetségeket ma jobban kéne dédelgetni, régen például volt a Zeneakadémián művészképző pont ilyen gyermekek számára. Ma mindent „master” képzésnek hívunk, pedig nem biztos, hogy minden diáknak ez lenne az útja. Természetesen nehéz intézményesíteni, hogy ki mennyire tehetséges, de őszintébbnek kellene lennünk magunkhoz is, a növendékekhez is. Azt gondolom, mindenkinek meg kell adni a lehetőséget, hogy zsenivé váljon, de ha nem az, akkor a mi felelősségünk, hogy alternatív utat mutassunk neki a sikerhez. Ugyanis mindenki sikeres lehetne, csak vagy nem látja az utat, vagy az iskola nem vezeti el odáig. Mi a véleménye, egy kimagasló tehetség karrierjét mennyire befolyásolja hangszerének minősége? Alapvetően meghatározza. A Szingapúri Nemzetközi Hegedűversenyen például az összes döntőbe jutott versenyző egymillió dollárt érő mesterhangszert kapott három évre. Tehát ez alatt az idő alatt nem lesz problémájuk azzal, hogy zsenialitásukat megmutassák a világnak. Hiába áll egy nagyszerű zenész a színpadon, ha középszerű a hangszere, nem fog sikert elérni. Ez egy alapvető, ugyanakkor pénzben mérhető feltétel, amelybe nekünk, magyaroknak többet kellene befektetnünk. Ahogy koncerttermeket építünk, úgy kellene a tehetségeket is támogatnunk. Ugyanakkor azt gondolom, nem állunk rosszul: mindössze egy lépést kell tennünk ahhoz, hogy elérjük vagy akár meg is haladjuk a „Kánaánt”, vagyis a Hubay Jenő vezetése alatt megvalósult aranykort.

A ZENEAKADÉMIA REZIDENS EGYÜTTESE

ÚJ LISZT FERENC KAMARAKÓRUS 2018. január 19. 19.00 RÉGI ZENEAKADÉMIA 2018. március 9. 19.00 SOLTI TEREM 2018. április 14. 19.00 SOLTI TEREM

DIPLOMAKONCERTEK A NAGYTEREMBEN 2018.03.20.

2018.05.09.

2018.05.29.

2018.04.23.

2018.05.11.

2018.05.30.

2018.04.23.

2018.05.12.

2018.06.04.

2018.04.27.

2018.05.15.

2018.06.07.

2018.04.30.

2018.05.25.

2018.06.08.

Kurgyis András (brácsa) Vörös Ádám (trombita) Bolykó István (kürt) Karvezetés Ránki Fülöp (zongora)

Áriavizsga Matuska Flóra (cselló) Bekker Dávid (zongora) Kocsis Krisztián (zongora) Zeneszerzés

Paul Marsovszky (karmester) Bor Péter (brácsa) Baranyai Barnabás (cselló) Szentes Anna (ének) Johannes Marsovszky (karmester)

Részletes műsorok, még több diplomakoncert és további ingyenes egyetemi programok: zeneakademia.hu/egyetemi-programok

VILÁGKLASSZIS ELŐADÓK KÜLÖNLEGES KONCERTEK AJÁNDÉKOZZON ÉLMÉNYT!

BELÉPŐ A ZENE VILÁGÁBA A Zeneakadémia ajándékkártyájával a feltöltött összeg erejéig tetszőleges számú alkalommal váltható jegy a Zeneakadémia Koncertközpont saját rendezésű programjaira. Az ajándékkártya a feltöltésétől számított 12 hónapig érvényes. Az ajándékkártya megvásárolható a Zeneakadémia jegypénztárában:

TE IS LEHETSZ A HALLGATÓNK! Ha bármely intézmény diákja vagy, 500 Ft-ért bejuthatsz koncertjeinkre! Diákigazolvány felmutatásával 500 Ft-os diákjegy váltható a koncertet megelőző egy órában az üres helyekre, illetve a Nagyterem II. emeleti diákkarzatának állóhelyeire. Egy diákigazolvánnyal előadásonként egy diákjegy váltható.

VARIÁCIÓK LISZT ÖRÖKSÉGÉRE

Az Andrássy út és a Vörösmarty utca sarkán található Régi Zeneakadémia épületének első emeleti ajtaján belépve Liszt Ferenc egykori lakásában találjuk magunkat, ahol a mester életének utolsó öt esztendejét töltötte. A lakásmúzeum tárgyai, így többek között Liszt komponálóasztala, abbékalapja vagy utazótáskája, a pávakék tapétával díszített szalonban helyet kapó Chickering koncertzongora mind-mind megidézik a zeneművészet egyedülálló alkotójának alakját, akinek aurája és szellemisége a világ minden tájáról idelátogató érdeklődőt első perctől fogva magával ragad. Az Emlékmúzeum óriási népszerűségnek örvend a külföldiek körében, a világ minden tájáról érkeznek hozzánk látogatók, Panamától kezdve Dubajon át Japánig. Múzeumunk a turisták számára 15 nyelven kínál audioguide-ot, emellett kollégáink hét idegen nyelven tartanak tárlatvezetést. Illusztris vendégeink sorában számos nagykövetet is üdvözölhettünk, de ellátogatott hozzánk a Zeneakadémia meghívottai közül Sneška Quaedvlieg-Mihailović, az EUROPA NOSTRA főtitkára, emellett Polgár Judit sakkvilágbajnok, illetve Cyprian Katsaris világhírű zongoraművész is, aki jótékonysági koncertet adott intézményünkben. Gyümölcsöző szakmai kapcsolatot ápolunk az Európában működő Liszt-emlékhelyekkel, így Bayreuthtal, Weimarral, Raidinggal és Schillingsfürsttel. Kutatóink nemzetközi konferenciákon képviselik a hazai Liszt-kutatást, illetve publikációikban terjesztik múzeumunk névadójának munkásságát és szellemiségét. Minden évben időszaki kiállítást rendezünk – alkalmanként nemzetközi koprodukcióban –, névadónk október 22-i születésnapjának alkalmából pedig hangversenyekkel színesített Liszt-napot tartunk. Múzeumpedagógiai foglalkozásainkon a legfőbb hangsúlyt a kor követelményeinek megfelelően az interaktivitásra és az élményszerű tanulásra helyezzük. E küldetésünk jegyében tematikus előadásokat, zenei társasjátékokat és improvizációs feladatokat, de akár néptánc-foglalkozásokat is szervezünk a diákok számára az iskolák tanáraival szoros együttműködésben. Liszt Ferenc számos koncerttel örvendeztette meg közönségét a szolgálati lakásából nyíló kamarateremben vasárnaponként. E hagyomány folytatása múzeumunk szombati matinékoncert-sorozata, mely heti rendszerességgel kínál a zenekedvelők számára változatos programot a klasszikus zeneirodalom sokszínű palettájáról fiatal és már elismerést szerzett magyar és külföldi muzsikusok tolmácsolásában. RÉGI ZENEAKADÉMIA 88

ITÁLIA HATÁSA LISZT FERENCRE

RENDEZŐ ÉS HELYSZÍN: LISZT FERENC EMLÉKMÚZEUM ÉS KUTATÓKÖZPONT 1064 BUDAPEST, VÖRÖSMARTY UTCA 35. WWW.LISZTMUSEUM.HU

NEMZETKÖZI KIÁLLÍTÁS A BOLOGNAI FONDAZIONE ISTITUTO LISZT ONLUS TÁMOGATÁSÁVAL ÉS MUNKATÁRSAINAK EGYÜTTMŰKÖDÉSÉVEL, A BUDAPESTI OLASZ KULTÚRINTÉZET KÖZREMŰKÖDÉSÉVEL.

2018. MÁJUS 5-IG

BÜSZKESÉGGEL TELI, BRILIÁNS MUZSIKA ÉGI HANGJAI „Az a kedvenc, amit éppen játszom” – Gulyás István, Yohei Wakioka és Jandó Jenő zongoraművészek élményeit gyűjtöttük csokorba a Zene akadéma névadójáról, Liszt Ferencről. A művészek egy körinterjúban idézik meg Liszt alakját, muzsikáját és alkotóművészetét.

Van-e kedvenc darabja Liszttől, s ha igen, miért éppen az? Gulyás István: Általában az a kedvenc, amit éppen játszom, de azért van néhány szívem csücske is: a h-moll szonáta, a Bénédiction de Dieu dans la solitude, azaz az Isten áldása a magányban, ami egy csodálatos darab, nem tud az ember meghatottság nélkül gondolni rá, vagy említhetném még a Pensée des morts, vagyis Emlékezés a holtakról című művét is. Nagyon szeretem az egész Zarándokévek sorozatot is, a nagy része a reperto áromon is van, néhány darab hiányzik már csak belőle. Innen jött végül az ötlet, hogy eljátszom három részre tagolva az egész ciklust, a mostani Liszt-napon következik ennek a sorozatnak a második része. Zeneakadémista ként ezeket a műveket inkább a virtuozitásuk miatt kedveltem, ma már azonban, mondhatni bölcsebbé válva leginkább a darabok természetközeli sége fontos a számomra, s egyúttal az emberi természetre gyakorolt hatásuk. Yohei Wakioka: A legkedvesebb Liszt-darabom a h-moll szonáta, minthogy ebben a műben valóban egy elképesztő dráma játszódik le az emberek, az ördög és az Isten között. Mindezzel együtt úgy vélem, hogy minden egyes Liszt-kompozíció hihetetlenül szép, mély és szentséges. Jandó Jenő: A legtökéletesebb Liszt-darab a h-moll szonáta, de egyszerűen azt is mondhatom, hogy mindig az a kedvenc, amit éppen játszom. Szeretem még a Mefisztó-keringőt is a számos nagyszerű darabja közül, de a h-moll szonáta kiemelkedően tökéletes. Sok olyan műve is van azonban Lisztnek, ahol túl sok a hang, a kevesebb több lett volna, a h-moll szonátában azonban egy felesleges hang sincs. Mi a legkedvesebb emléke a Liszt Múzeumban, illetve a Régi Zeneaka démia Kamaratermében? GI: A legfrissebb élményem az októberi kamaratermi koncertem. Nagyon jólesett, hogy a közönség soraiban csönd volt, ami azt jelenti, hogy figyelnek és veszik a lapot, és ez egy nagyon fontos visszajelzés az előadóművész számára. Általánosságban úgy gondolom, hogy ha beme gyünk a Vörösmarty utcai épületbe, sétálunk a folyosókon, belépünk a koncertterembe, akkor érezzük, hogy Liszt itt nyomot hagyott, szinte látjuk a lábnyomát, érezzük a jelenlétét. Ha a múzeumban járok, a koncertélményeimen túl az is nagyon fontos a számomra, hogy mindig új dolgokat tudok meg Lisztről az ottani kollégáktól, akik szintén szenvedélyesen szeretik a művészt.

RÉGI ZENEAKADÉMIA 90

YW: A legszebb élményeim természetesen azok a koncertek, amiket itt adtam, de azt a lelkesedést sem tudom elfelejteni, amit akkor éreztem, amikor Liszt koncertzongoráján gyakorolhattam, vagy mikor láthattam a nagy mester tárgyait és hangszereit. JJ: Készült korábban egy lemez, amin a Liszt Múzeumban található hangszereken játszottam, ez kedves emlékeim közé tartozik. Szerettem ezeket az instrumentumokat, bár kicsit ismerkednem kellett a felvétel előtt velük, hiszen muzeális darabokról van szó, közülük is az üvegzongora került a legközelebb a szívemhez, nagyon felemelő élmény mind a mai napig, hogy megszólaltathattam rajta Liszt muzsikáját. Égi hangjai vannak. Persze nemcsak a liszti zongorákat szeretem, hanem a hely szellemét is, hiszen itt élt és tanított Liszt Ferenc. Ha itt ülne körünkben a mester, mi az, amit feltétlenül megkérdezne tőle? GI: Ha csak egy kérdésem lehetne, akkor az a h-moll szonátára vonatkozna. Megkérném, hogy árulja el a picinyke csodát, súgja a fülembe a titkot, s akkor Karinthyt idézhetném én is, hogy „nem mondhatom el senkinek, elmondom hát mindenkinek”. Játszottam is, tanítom is ezt a darabot, a legfőbb problémám azonban az, hogy bárkinek a véleményét, előadását hallgatom ezzel a művel kapcsolatban, részleteiben nagyon hihető és meggyőző, de egészében nem. Van bennem egyfajta kényszer, hogy megfejtsem, az én tanárom, Bächer Mihály, aki nagyon nagy hatással volt rám, soha nem beszélt nekem arról, hogy a h-moll szonáta miről szól. Valóban Faust-szerű, ördögi, elkárhozás meg mennybemenetel jellegű is, de hogy itt egy történet van-e, azt nem tudhatjuk, mindazzal együtt, hogy a szonáta nem programzene, hanem hangszeres zene, aminek nincs története. No, ezt mindenképpen megkérdezném Liszttől. Egy történet szerint Liszt barátai társaságában játszotta egyszer a h-moll szonátát, ahol Wagner is jelen volt. A darab végén odament Liszthez, lelkesen gratulált neki, majd feltette a következő kérdést: Ugye, ez egy Faust-szonáta? Liszt azonban csak rejtélyesen mosolygott, egy árva szót sem ejtett ki a száján. YW: Legszívesebben arra kérdeznék rá a mesternél, hogy mire van leginkább szüksége, mit kell tanulnia és mit kell tennie egy embernek ahhoz, hogy valódi művész válhassék belőle. JJ: Nem kérdeznék Liszttől semmit, csak rámutatnék a zongorára, és arra kérném, hogy játsszon valamit. Kérdezhetném persze például a tempóról, de minek, hiszen biztos, hogy kétszer ugyanúgy nem játszott el semmit. Ha a mester itt ülne velünk, akkor én szépen a sarokból figyelném, hogy hogyan képzi a hangokat, mennyire érzi magát feszélyezve, milyen hangokat hozna ki ebben a kis teremben a zongorából.

KONCERTEK A RÉGI ZENEAKADÉMIÁN LISZT MÚZEUM MATINÉ- ÉS ESTI KONCERTEK JANUÁR 6. JANUÁR 13. JANUÁR 20. JANUÁR 27. FEBRUÁR 3. FEBRUÁR 10. FEBRUÁR 17. FEBRUÁR 24. FEBRUÁR 24.

11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 19.30

MÁRCIUS 3. MÁRCIUS 10. MÁRCIUS 17. MÁRCIUS 24. MÁRCIUS 31. ÁPRILIS 7. ÁPRILIS 14. ÁPRILIS 21. ÁPRILIS 28. MÁJUS 5. MÁJUS 12. MÁJUS 19. MÁJUS 26. JÚNIUS 2. JÚNIUS 9.

11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00

JÚNIUS 16.

11.00

Konyicska Renáta (zongora) és kamarapartnerei Szokolay Ádám Zsolt (zongora) Kállai vonósnégyes: Kállai Ernő, Szajkó Géza (hegedű), Dráfi Kálmán (brácsa), Balázs István (cselló) A Filharmóniai Társaság művészeinek kamarakoncertje Sveda Brigitta (zongora) Rajk Judit (ének), Borbély László (zongora) Osztrosits Eszter (hegedű), Csabay Domonkos (zongora) Prunyi Ilona (zongora), Kertesi Ingrid (ének) Virág Emese, Berecz Mihály (zongora), Meláth Andrea, Horti Lilla, Megyimorecz Ildikó, Beeri Benjamin (ének), Mécs Károly (próza) Klavierduo Soós-Haag, Delia Haag (ének) Olivier Moulin (zongora) Ránki Fülöp (zongora) OSZK kórus, vezényel: Eckhardt Mária Lachegyi Róza (hegedű), Márkus Ágnes (cselló), Puskás Bernadett (cselló), Kovács Gergely (zongora) Váradi László (zongora) Kruppa Vonósnégyes: Kruppa Bálint, Osztrosits Éva (hegedű), Kurgyis András (brácsa), Fejérvári János (brácsa) Osztrosits Éva (hegedű), Devich Gergely (gordonka) Anima Musicae Kamarazenekar Ábrahám Márta (hegedű), Ránki Fülöp (zongora) Időszaki kiállításhoz kapcsolódó koncert, km: Szabó Ferenc János (zongora) Anna Kijanowska (zongora) Mikolaj Warszysky (zongora) Yohei Wakioka (zongora) Semmelweis Vonósnégyes: Dr. Kelemen László, Dr. Székely György (hegedű), Dr. Ostoros Gyula (brácsa), Dr. Asbót Richard (cselló) Ratkó Ágnes (csembaló)

Helyszín: Régi Zeneakadémia, jegyár: 1 500 Ft (diák és nyugdíjas: 750 Ft)

TOVÁBBI PROGRAMOK A RÉGI ZENEAKADÉMIÁN JANUÁR 19. JANUÁR 31. FEBRUÁR 24. FEBRUÁR 24. FEBRUÁR 28. MÁRCIUS 28. ÁPRILIS 25.

19.00 ÚJ LISZT FERENC KAMARAKÓRUS, CARTHAGE CHOIR 18.00 LISZT ZONGORAMŰVEK VÁLTOZATAI – TALÁLKOZÁSOK LISZT FERENCCEL 11.00 A LISZT MÚZEUM EGÉSZNAPOS RENDEZVÉNYE PETŐFI SÁNDOR ÉS AZ 1848-49-ES SZABADSÁGHARC TISZTELETÉRE, MATINÉKONCERT Prunyi Ilona (zongora) Kertesi Ingrid (ének) 14.30 LISZT MÚZEUM - KONFERENCIA ÉS EDDIG ISMERETLEN LISZT KÉZIRATOK BEMUTÓJA 18.00 LISZT FERENC NÉGYKEZESEI – A LISZT TÁRSASÁG KONCERTJE 18.00 AZ IDŐS LISZT ÉS AZ OPERA – TALÁLKOZÁSOK LISZT FERENCCEL 18.00 LISZT FERENC MAGYAR KORTÁRSAI: AGGHÁZY KÁROLY – A LISZT FERENC TÁRSASÁG ELŐADÁSA

Helyszín: Régi Zeneakadémia, jegyár: 1 800 Ft (diák és nyugdíjas: 900 Ft)

„KÉREM, NE KÜLDJENEK TÖBB KOTTÁT!”

VÁLOGATÁS A LISZT-HAGYATÉK LEGSZEBB KOTTÁIBÓL 2018. MÁJUS 10-TŐL

RENDEZŐ ÉS HELYSZÍN: LISZT FERENC EMLÉKMÚZEUM ÉS KUTATÓKÖZPONT 1064 BUDAPEST, VÖRÖSMARTY UTCA 35. WWW.LISZTMUSEUM.HU

LISZT-KUKACOK AKADÉMIÁJA Minden gyerek zenével születik. Nincs olyan csecsemő, akit ne érintene meg Mozart vagy Bach zenéje. Vagy éppen a WellHello, attól függően, hogy mivel találkozik otthon. A Zeneakadémia ifjúsági programjai érthető módon nem a popkultúra értékeivel kívánják megismertetni a kicsiket és a nagyobbakat, hanem azzal a három zenei világgal, amely az intézmény okta tását és hangversenyéletét is meghatározza, vagyis a klasszikus zenével, a népzenével és a jazzel.

Immár a Liszt-kukacok Akadémiájának ötödik „tanévében” járunk, s ez alkalomból gyorsan mondjunk köszönetet mindenkinek, aki járt nálunk és vitte a hírünket, no és persze veregessük meg saját – egyre izmosabb – vállunkat. A Zeneakadémia újranyitása óta tartottunk közel száz kiscsoportos foglalkozást, majd félszázadnyi ismeretterjesztő hangversenyt a Solti Teremben, illetve a Nagyteremben, szerveztünk „Nagy Liszt-kukac Napot” és felépítettük 20 000 LEGO-kockából a Zeneakadémiát, amely immár a Liszt Ferenc téri épületben folyamatosan megtekinthető. Fokozatosan bővítettük a repertoárunkat, amennyiben van már jazz-játszóterünk (havonta egyszer, szombat délelőtt) általános iskolásoknak, akiknek vezetett túrákon is bemutatjuk az épületet. A kiscsoportos foglalkozások továbbra is a 6–10 éves gyerekeknek szólnak, a 10–15 éves korosztálynak szóló ismeretterjesztő hangversenyek pedig egy korábban már körüljárt témát elevenítenek fel: mi a szerepe a kottának a klasszikus zenében, ha számos zenekultúra (népzene, jazz, gregorián stb.) megvan és megvolt nélküle? Mit csinál a zenekarban a brácsa, ha dallamot is ritkán kap, és a basszust sem ő játssza? Miért van szükség karmesterre, ha olykor nélküle is működik egy zenekar? Milyen feladatai vannak egy operarendezőnek, és vajon hiányozna-e az énekeseknek és a közönségnek, ha nem lenne? Ezekre a kérdésekre megpróbálunk az érdekődő fiatalokkal közösen választ is keresni. Az előadássorozatra bérlet is váltható. A részletek a koncertmagazin műsorismertető oldalain találhatók. Ami nem változott, az a hitvallásunk (hogy nagy szavakat használjunk). Továbbra is úgy gondoljuk, hogy a zene nem puszta szórakozás, hanem ember mivoltunk lénye gére tanít, s ezért aligha lehet elég korán kezdeni a vele való megismerkedést. 2018 tavaszán februártól tartunk kiscsoportos „Liszt-kukac” rendezvényeket a Zeneakadémia Liszt Ferenc téri épületében, szombatonként 9.30-tól, illetve 11.00 órától. Részben beavató foglalkozásokon, részben jazz-játszótéri eseményeken vehetnek részt a 6–10 éves gyerekek. A szülők a foglalkozásokon nem vehetnek részt, ők az aznap esti, nagytermi koncert főpróbájára ülhetnek be (amennyiben a fellépőknek ez ellen nincs kifogásuk). További részletek: http://zeneakademia.hu/lisztkukacok Jegyár: 900 Ft

ZENELABIRINTUS VEZETETT TÚRÁK A ZENEAKADÉMIÁN ÁLTALÁNOS ISKOLAI OSZTÁLYOK SZÁMÁRA Félórás séta a világ legmesésebb épületében. Rejtett zugok, minikoncert, LEGO‑Zeneakadémia.

Részletek és jelentkezés: zeneakademia.hu/zenelabirintus

JEGYTÉRKÉP Nagyterem

KÓRUSÜLÉS BAL 10 – 19

13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24

2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 1

2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12

V IV III II I 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 1

2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12

2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 1

2 3 4 5 6 7 8

M1 M2 M3

12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2

8 7 6 5 4 3 2

1 M3 M2 M1

JOBB 12 – 1

BAL 1 – 12

7 6 7

3 2 1

4 3 2 1 5 4 3 2 1 6 5 4 3 2 1

BAL 9– 1

7 6 5 4 3 2 1 7 6 5 4 3 2 1 7 6 5 4 3 2 1 7 6 5 4 3 2 1

1 2 3 4 5 6 7 7 6 5 4 3 2 1 1

2 3 4 5 6 6 5 4 3 2

BALKÖZÉP 1–7

JOBBKÖZÉP 1– 7

KÖZÉPERKÉLY 96

I II III IV V VI

6 7 1 2 3 4 5 6 7 1 2 3 4 5 6 7 5 4 3 2 1 6 7 1 2 3 4 5

I II III IV V VI

1 2 3 4

5 5

9 8

8 9

FÖLDSZINT (zsöllye)

6 5 7 1 2 3 4 6 5 1 2 3 4 6 5 1 2 3 4

JOBB 1–9

12 – 1

12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2

OLDALERKÉLY JOBB

2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12

24 – 13

12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2

2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12

12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2

11 10 9 8 7 6 5 4 3 2

2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12

12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2

2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12

12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2

I II III IV V VI VII VIII IX X XI XII XIII XIV XV XVI XVII XVIII

12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2

2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12

12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2

22 21 20 19 18 17 16 15 14 13 12

PÓDIUMÜLÉS: 80 HELY

24 23 22 21 20 19 18 17 16 15 14 13

12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22

SZÍNPAD

12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2

19 18 17 16 15 14 13 12 11 10

24 23 22 21 20 19 18 17 16 15 14 13

13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24

10 11 12 13 14 15 16 17 18 19

V VI III II I

OLDALERKÉLY BAL

20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 29 28 27 26 25 24 23 22 21 20

24 23 22 21 20 19 18 17 16 15 14 13

1 – 12

30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 39 38 37 36 35 34 33 32 31 30

24 23 22 21 20 19 18 17 16 15 14 13

13 – 24

Az aktuális nézőtérfelosztásról, jegyárkategóriákról a jegypénztárban és az internetes jegyvásárlás alkalmával tud tájékozódni.

JOBB 19 – 10

JEGYTÉRKÉP SOLTI terem

KAPCSOLAT, KÖZÖNSÉGKAPCSOLAT LISZT FERENC ZENEMŰVÉSZETI EGYETEM 1061 Budapest, Liszt Ferenc tér 8. Központi telefonszám: (+36 1) 462-4600 Közönségkapcsolati kérdésekkel a kozonsegkapcsolat@zeneakademia.hu Ae-mail címen és a (+36 1) 462 4680 telefonszámon állunk rendelkezésére.

ZENEAKADÉMIA JEGYVÁSÁRLÁSI INFORMÁCIÓK KONCERTKÖZPONT SAJÁT SZERVEZÉSÉBEN. A Zeneakadémia Koncertközpont jegypénztára a Liszt Ferenc tér 8.

alatt, a főbejárat mellett üzemel. A jegypénztár általános nyitva tartása mindennap 10.00 és 18.00 óra között. Az általános nyitva tartáson túl az előadás napján az első szünet végéig, illetve a délelőtt 10.00 órakor vagy előbb kezdődő események előtt fél órával is nyitva tart a jegypénztár.

SZÍNPAD

A jegypénztár elérhetőségei: telefon: (+36 1) 321-0690 / e-mail: jegy@zeneakademia.hu

1 2 3 4 5 6 7 7 6 5 4 3 2 1

III

1 2 3 4 5 6 7 7 6 5 4 3 2 1

III

1 2 3 4 5 6 7 7 6 5 4 3 2 1

VII 1 2 3 4 5 6 7 7 6 5 4 3 2 1

VII

VIII 1 2 3 4 5 6 7 7 6 5 4 3 2 1

VIII

1 2 3 4 5 6 7 7 6 5 4 3 2 1

XII 1 2 3 4 5 6 7 7 6 5 4 3 2 1

XII

XIII 1 2 3 4 5 6 7 7 6 5 4 3 2 1

XIII

1 2 3 3 2 1

XIV

A Zeneakadémia Koncertközpont jegyeivel kapcsolatos kérdésekkel forduljanak a jegypénztár munkatársaihoz! A jegyvásárlással kapcsolatos további információk a Zeneakadémia honlapján találhatók. A koncertet megelőző egy órában a Nagyteremben és a Solti Teremben megrendezésre kerülő előadásokra érvényes diákigazolvánnyal 500 Ft-os jegy váltható a készlet erejéig.

AZ ÉPÜLET NYITVA TARTÁSA, LÁTOGATÁSI LEHETŐSÉGEI Ismerje meg a Zeneakadémia egyedülálló szecessziós épületét! Egyéni látogatóink számára minden pénteken és vasárnap 13.30-as kezdéssel indítunk magyar nyelvű vezetést. Angol nyelven minden nap 13.30as kezdéssel biztosítunk látogatási lehetőséget. A túrák keretében 50 perces vezetéssel várjuk az érdeklődőket. Előzetes regisztráció nem szükséges, az épületlátogatásra, valamint a külön megvásárolható kis koncertre szóló jegyek a túrák indulása előtt válthatók. Szervezett csoportok előzetes bejelentkezés alapján látogathatják az épületet. A túrák megrendelhetők angol, német, francia, spanyol, olasz, orosz, finn, cseh, szlovák, román, japán nyelven. A csoportok létszáma legalább 12 fő, legfeljebb 35 fő lehet. Bejelentkezés, időpont-egyeztetés, további információ és együttműködések utazási irodákkal: turizmus@zeneakademia.hu

XIV M3 M2 M1

M1 M2 M3 BAL 1–7

JOBB 7–1

FÖLDSZINT

12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2 1 12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2 1

14 13 12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2 1

8 7 6 5 4 3

2 1

8 7 6 5 4 3

2 1

BAL 1–7

JOBB 8–1

KARZAT

Jegyárak: Magyar nyelvű vezetés 1 500 Ft Idegen nyelvű vezetés 2 900 Ft Kis koncert – választható 600 Ft 50% kedvezményre jogosultak az érvényes diákigazolvánnyal rendelkező diákok, a nyugdíjasok és a 65 év felettiek (a megfelelő igazolvány felmutatásával). A fenti árak 27% áfát, valamint az idegenvezetés díját tartalmazzák.

AZ ÉPÜLET MEGKÖZELÍTÉSE Az épület látogatása során a Liszt Ferenc téri főbejárat vehető igénybe. A Király utcai bejárat kizárólag tanáraink és hallgatóink, valamint mozgáskorlátozott vendégeink és kísérőjük számára áll rendelkezésre.

OPERAVIZSGA FESZTIVÁL SOLTI TEREM 2018. január 16. 19.00

XU JIANQIANG: TANG XIANZU

SHANGHAI CONSERVATORY OF MUSIC 2018. január 18. 19.00

Gian Carlo Menotti: A médium JERUSALEM ACADEMY OF MUSIC AND DANCE 2018. január 19. 19.00

Armida

LISZT FERENC ZENEMŰVÉSZETI EGYETEM 2018. január 28. 19.00

BRITTEN: LUKRÉCIA MEGGYALÁZÁSA

DUTCH NATIONAL OPERA ACADEMY

p a l i p a n s e Ingyen magazin i t e h s ĂŠ

v d e k e n e z

! s i k e n k elĹ&#x2018;

IMPRESSZUM FELELŐS KIADÓ: dr. Vigh Andrea, a Zeneakadémia rektora

FŐSZERKESZTŐ: Torda Júlia, a Zeneakadémia kommunikációs igazgatója

SZAKSZERKESZTŐ: Farkas Zoltán, zenetörténész, zenekritikus

A KONCERTMAGAZIN SZERZŐI: SZERKESZTŐK: Bársony-Belicza Júlia zenetörténész, a Zeneakadémia Kommunikációs és Médiatartalmi Igazgatóságának munkatársa és Belinszky Anna zenetörténész, a Zeneakadémia Doktori Iskolájának hallgatója

OLVASÓSZERKESZTŐ: Darida Benedek

KIADVÁNYMENEDZSER: Issekutz Erzsébet

LAYOUT: Allison Advertising Kft. Cuba Gergő

TÖRDELÉS: High Voltage Kft.

NYOMDA: Keskeny és Társai 2001 Kft. Megjelenik a Zeneakadémia Kommunikációs és Médiatartalmi Igazgatóságának gondozásában, 5 000 példányban. A szervezők a műsorváltoztatás jogát fenntartják.

LAPZÁRTA: 2017. december 1.

Bársony Belicza Júlia – zenetörténész, a Zeneakadémia Kommunikációs és Médiatartalmi Igazgatóságának munkatársa Békéssy Lilli – zenetörténész, a Zeneakadémia Doktori Iskolájának hallgatója Belinszky Anna – zenetörténész, a Zeneakadémia Doktori Iskolájának hallgatója Bokor Gabriella – újságíró Bolya Mátyás – népzenész, népzenekutató, a Zeneakadémia tanára Gusztin Rudolf – zenetörténész, a Zeneakadémia Doktori Iskolájának hallgatója Hompola Krisztina – kulturális szakújságíró Hózsa Zsófia – a Zenetudományi Tanszék hallgatója Illyés Ágnes – a Zeneakadémia Kommunikációs és Médiatartalom-fejlesztési Igazgatóságának munkatársa Issekutz Erzsébet – A Zeneakadémia Kommunikációs és Médiatartalmi Igazgatóság főmunkatársa Keszler Patrícia – a Liszt Ferenc Emlékmúzeum és Kutatóközpont kommunikációs munkatársa Lakatos Zsuzsanna – a Zenetudományi Tanszék hallgatója Merényi Péter János – a Zenetudományi Tanszék hallgatója Mészáros Orsolya – újságíró Németh Zsombor – zenetörténész Ozsvárt Viktória – zenetörténész, a Zeneakadémia Doktori Iskolájának hallgatója Szentgallay György – jazz-basszusgitáros, zeneszerző, újságíró Unger Anna – A Zeneakadémia Kommunikációs és Médiatartalmi Igazgatóságának munkatársa Várkonyi Tamás – zenetörténész

ARCHÍV ÉS KONCERTFOTÓK, MŰVÉSZPORTRÉK: Adrián Zoltán, Ancsin Gábor, Susie Ahlburg, Bácsi Róbert, Böröcz Balázs, Sim Canetty-Clarke, Csibi Szilvia, David Iganaszweski, Dobos Tamás, Emmer László, Fabien-Monthubert, Fazekas István, Felvégi Andrea, Foto Horowitz, Glódi Balázs, Philip Horak, Kasza Gábor, Jimmy Kets, Nikolaj Lund, Mudra László, Nagy Attila/MÜPA, Németh András Péter, Umberto Nicoletti, Nicolas Nodland, Francesca Patella, Perger László, Raffay Zsófia, Rieger Attila, Katja Ruge/Decca, Dietmar Scholz, Somfai Sándor, Ssirus W, Szigeti Tamás /MTA, Irène Zandel, Zih Zsolt/ MTVA

“ # OLVASÁSRA AJÁNLJUK ITTHON / NAGYVILÁG / GAZDASÁG / SPORT / TÉVÉ / KULTÚRA / FILMKLUB TUDOMÁNY / TECH / AUTÓ / UTAZÁS / TÁFELSPICC / FOTÓ / VIDEÓ / JOG

A MEGKERÜLHETETLEN HÍRFORRÁS

A ZENEAKADÉMIA FENNTARTÓJA:

AZ EGYETEM TÁMOGATÓI: