Zeneakadémia Koncertmagazin 2018/II by Zeneakadémia

zeneakadĂŠmia koncertmagazin 2018. SZEPTEMBER-DECEMBER

Összhang. Ezt a szót látom, ha felnézek a Nagyterem mennyezetére a rektori páholyból, ahol az utóbbi több mint négy évben ülhetek. Róth Miksa különleges üvegcsipkéi írják ezt a szót elém az ólomüveg lámpán. Összhang. Muzsikus vagyok, nézzék el nekem, ha a szóról első villanásra az összhangzattan jut eszembe. Az a csöppet sem könnyű stúdium, amely a harmóniák felépítésének és összekapcsolásának szerteágazó szabályrendszerét tanítja a zenésznek, hiszen ez jelenti a művek alapját: harmónia nélkül nincs muzsika. Az összhangra épülhetnek azok a zenei formációk, amelyekben az előadók nemcsak a bennük élő zenét teszik mások számára is hallhatóvá, hanem a közös muzsikálás örömét is megélhetik, és megmutathatják a közönségnek. Ez a harmonikus összetartozás hívta létre a rég együtt dolgozó zenekarokat, kórusokat, de azokat a – néha csak egyetlen estén hallható – kamarazenei partnereket is, akik így, közösen alkotnak különlegeset számunkra. Büszkén mondhatom, hogy koncertprogramunkat ismét sikerült úgy összeállítanunk, hogy Önök valamennyi műfajban megtalálhassák régi és új kedvenceiket. A Duo Koroliov Kurtág Bach-átiratait adja elő, Borisz Berezovszkij orosz zeneszerzők zongoradarabjait hozza el idén Budapestre. Szabadi Vilmos és Farkas Gábor öt koncerten játssza el Mozart összes hegedű-zongora szonátáját, Baráth Emőke Schubert Winterreise-dalciklusát énekli egy különleges produkcióban, és két hegedűművész-generáció egy-egy jeles képviselőjét is nagy örömmel köszöntjük: az ifjú Dmitrij Szinkovszkij – a legjobban hegedülő kontratenor és a legjobban éneklő hegedűművész – Bach-, Telemann- és Tartini-versenyműveket játszik, Giuliano Carmignola pedig először jár a Zeneakadémián, és szintén barokk mesterek műveivel áll a Nagyterem színpadára. De vendégünk lesz Philippe Herreweghe és historikus csodaegyüttese, a Collegium Vocale Gent, és a kamara.hu rendezvénysorozatában is világhírű előadók állnak majd a magyar közönség elé itt, Európa talán legszebb koncerttermében. Abban a teremben, ahol pompás harmóniában él együtt a Zeneakadémia szecessziós épületének szépsége, díszítésének átgondoltsága a benne felhangzó varázslatos muzsikával. Ez az összhang nemcsak hallhatóan, láthatóan is sugárzik nagytermünk minden pontjáról. Amikor felnézek a mennyezeti lámpára, a beleírott szó mindig arra emlékeztet, gondoljam át: művészként és vezetőként vajon elég jól teljesítem-e a rám bízott küldetést, megfelelek-e hitvallásomnak. A lámpa szimbolikusan tükröt tart elém, és az „összhang” túlmutat szó szerinti értelmezésén: kiteljesedést, egyensúlyt és a siker lehetőségét jelenti. Gondoljuk át mindannyian, muzsikusok és nem muzsikusok: összhangban vagyunk-e az életünkkel, a lelkünkkel, létre tudjuk-e hozni a csodát? © TUBA ZOLTÁN

Dr. Vigh Andrea a Zeneakadémia rektora

Mindennapjainkat egyre inkább meghatározzák zsebünkben lapuló okostelefonjaink. Előbb-utóbb a megismerés, felfedezés, a világgal és egymással való kapcsolatunk nélkülözhetetlen eszközévé válik a mind többet és többet tudó kis eszköz, amely már majdnem mindenki számára elérhető. Életünk ritmusa is megváltozik általa, szinte észre sem vesszük, ahogyan átformálja szokásainkat, meghatározza ritmusunkat. A kérdéseinkre kapott azonnali válasz ígéretét, az élmény mindenkori megszerezhetőségét adja meg számunkra. Használatával lerövidül az idő, Wikipedia-cikkek, pár soros leírások, néhány perces videók, negyedórás tudományos elő adások elégítik ki érdeklődésünket a villamoson néhány megálló alatt, vagy amíg várjuk a sorunkat egy hivatalban. Egyre inkább felaprózódnak a napjaink, így kevés hely jut egy könyv végigolvasására, és egy hosszabb zenemű meghallgatása meghaladja a legtöbbek erre szánt idejét. Érezzük, hogy nehéz dolgunk van, amikor a Zeneakadémián csupa olyan kihívás elé állítjuk közönségünket, amely kiszakítja őket ebből a végletesen felszabdalt tempóból. A lelassulás, elmélyülés, koncentrálás, a megismételhetetlenség tapasztalását kínáljuk, olyan élményeket, melyekből aztán hosszú távon lehet táplálkozni. Élményeket kínálunk, cserébe időt kérünk, ami mostanában az egyik legdrágább kincs, de meggyőződésünk, hogy ezzel az üzlettel mindenki nyer. A közösen átélt zenei élmény mélyebb, felszabadítóbb, mint amit egy fejhallgatón keresztül szerezhetünk meg. Azáltal is több, hogy időt szentelünk neki, nem valami más tevékenységünk közben szól a zene, csak úgy, a háttérben. Az élő előadásnak a közönség is alkotó részese, hiszen az adott este produkciójának minőségét a művész és a hallgatóság-összhangja is formálja. A Zeneakadémián minden adott a jó összhanghoz, a legjobb művészeket hívjuk segítségül ahhoz, hogy az „itt és most” élménye a legteljesebb legyen. Jöjjenek el koncertjeinkre, két órára kapcsoljanak ki, legyenek részesei az alkotás közös élményének! Csonka András a Zeneakadémia programigazgatója

Nincsenek trükkök vagy egy bizonyos hozzáállás – vallja Koncertmagazinunk hasábjain hegedűművészünk, a világhírű Baráti Kristóf, aki egyike azon rangos muzsikusoknak, akiket gondolataik szavakba öntésére kértünk az összhangról, amelynek zenei és fogalmi értelmezése alkotja legfrissebb számunk tematikáját. Művészeink és oktatóink – köztük Mischa Maisky és leánya, Lily, Nemes László Norbert, az Új Liszt Ferenc Kamarakórus karnagya és a kecskeméti Kodály Intézet igazgatója, Komlós Katalin professor emeritus, fortepiano-művész és zenetudós, vagy Benkő Szabolcs, a „Bartók Konzi” igazgatója – az életükben teremthető összhangot napjai(n)k legnagyobb kihívásai között említették, amelynek megteremtése, „gondozása” emberi kapcsolataikban elengedhetetlen. A muzsikusoknak különösen fontos ez a fogalom, legyen szó akár kamarazenei, akár más formációról. Az összhang harmóniát jelent, illeszkedést, szépséget, és éppen a zene az, ami leginkább továbbadja, érzékelteti ezt az összhangot, akkor is, ha vannak nem kifejezetten harmonikus zenék. Beszélgetőpartnereink között akadt, aki úgy fogalmazott, hogy minden zene alapja az összhang, amely nélkül dallam sem jöhet létre. Összhang tartja össze az együtt muzsikálókat, a közösen alkotókat, a tapasztaltak és fiatal tehetségek összefogásában szépségre lelő, sőt egymás nélkül egyenesen életképtelen nemzedékeket. Zenei múltunkkal teremtünk összhangot, amikor a nagy művészelődökre, köztük a Zeneakadémia két korábbi igazgatójára, a 160 éve született Hubay Jenőre, a 115 éve született Zathureczky Edére emlékezünk, és megidézzük az idén éppen 100 éve elhunyt Claude Debussy emlékét, aki pont Bartók Béla születésnapján hagyta el e földi világot. Az együttműködés nagyfokú érzelmi intelligenciát követel, így az összhang gyakori hatékonyságmérőjévé válik törekvéseinknek, hogy harmóniát teremtsünk; és hiányát magányosság, lehangoltság vagy borúlátás kísérheti, legyen szó művészről vagy az előadását figyelő hallgatóról. A zene ilyenkor is számos esetben siet segítségünkre: elvarázsol, tisztítja és gyógyítja a lelket, erőt ad a másnaphoz. Hatása szinte tapintható, ahogyan megnyilvánul benne a természet és az ember ősi, elidegeníthetetlen vágya. Szívből ajánlom a Zeneakadémia Koncertmagazinjának új számát, amelyben zenei és verbális karöltéseink összességét, törekvéseink összhangját nyújtjuk át. Torda Júlia a Zeneakadémia kommunikációs igazgatója 3

TARTALOMJEGYZÉK

REKTORI KÖSZÖNTŐ

SZEPTEMBERI MŰSOR – KRONOLÓGIA

BENSŐSÉGES KAPCSOLAT– ÖSSZHANG SZERZŐ ÉS ELŐADÓ KÖZÖTT: MOZART ÉS BARÁTI KRISTÓF

OKTÓBERI MŰSOR – KRONOLÓGIA

BARTÓKOT, SZABADON – FEKETE GYULA A BARTÓK ZENESZERZŐ-VERSENYRŐL

NOVEMBERI MŰSOR – KRONOLÓGIA

A REPERTOÁR SOKSZÍNŰSÉGE – BESZÉLGETÉS LOUIS DUPRAS-VAL, A CAMERATA BERN IGAZGATÓJÁVAL

DECEMBERI MŰSOR – KRONOLÓGIA

A VISSZATÉRŐ LANTMOTÍVUM – RÓTH MIKSA ZENEKAKADÉMIAI MUNKÁIRÓL

HUBAY, A MESTER

SZEPTEMBERI KONCERTISMERTETŐK

OKTÓBERI KONCERTISMERTETŐK

PARITÁS – MISCHA MAISKY ÉS LÁNYA, LILY

NOVEMBERI KONCERTISMERTETŐK

JÓ HANGULATBAN ÉS HARMÓNIÁBAN – BESZÉLGETÉS SÁRIK PÉTERREL

DECEMBERI KONCERTISMERTETŐK

MESTER ÉS MESTERMŰ ÖSSZHANGJA

EGYÜTTMŰKÖDÉS – ÉRZELMI INTELLIGENCIÁVAL – DR. BENKŐ SZABOLCS A BARTÓK KONZIRÓL

ZENE A FÜLNEK – 100 ÉVE HALT MEG CLAUDE DEBUSSY

102

„ALAP, AMELYRE ÉPÍTKEZNI TUDUNK” – KOMLÓS KATALIN AZ ÉLETÉT ÁTHATÓ HARMÓNIÁRÓL

108

ÉRZELMI ÖSSZEKAPCSOLÓDÁS A KÓRUSBAN – NEMES LÁSZLÓ NORBERT, AZ ÚJ LISZT FERENC KAMARAKÓRUS KARNAGYA

110

MEGMÉRETTETÉS VAGY SEM? – A ZATHURECZKY-VERSENYRŐL

114

LISZT-KUKACOK AKADÉMIÁJA

116

JEGYTÉRKÉP ÉS INFORMÁCIÓK

120

TÁMOGATÓINK 5

A Zeneakadémia Koncertközpont saját szervezésében Befogadott rendezvény

SZEPTEMBER 15. (SZOMBAT ), 18.00 NAGYTEREM

ÉRDI TAMÁS

SZEPTEMBERI KONCERTKRONOLÓGIA

III. NEMZETKÖZI MARTON ÉVA ÉNEKVERSENY DÖNTŐ A Magyar Állami Operaház Zenekara Vezényel: Kocsár Balázs

Klasszikus Jazz Opera Népzene Junior

Jegyárak: 1 100, 1 500, 2 200, 2 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont SZEPTEMBER 18. (KEDD), 19.30 NAGYTEREM

50. oldal SZEPTEMBER 16. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

SZEPTEMBER 1. (SZOMBAT ), 19.00 SOLTI TEREM

A MÁV KAMARAZENEKAR KONCERTJE Mozart: Esz-dúr sinfonia concertante, K. 364 Mozart: 9. (Esz-dúr) zongoraverseny, K. 271 („Jeunehomme”) Haydn: 45. (fisz-moll) szimfónia, Hob. I:45 („Búcsú”) Sania Cheong (hegedű), Stefan Kropfitsch (cselló), Mijung Koo (zongora) MÁV Kamarazenekar Vezényel: Joshua Zona Jegyár: 1 500 Ft Rendező: IMK – Verein für Internationale Musik- und Kulturförderung SZEPTEMBER 11. (KEDD), 15.00, 19.00 SZEPTEMBER 12. (SZERDA), 15.00, 19.00 SZEPTEMBER 13. (CSÜTÖRTÖK), 15.00, 19.00 SOLTI TEREM

III. NEMZETKÖZI MARTON ÉVA ÉNEKVERSENY ELŐ- ÉS KÖZÉPDÖNTŐK A belépés díjtalan. Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 50. oldal 6

Beethoven: 17. (d-moll) zongoraszonáta, op. 31/2 („Vihar”) Brahms: Három intermezzo, op. 117 Kodály: Marosszéki táncok Schumann: Esz-dúr zongoraötös, op. 44

III. NEMZETKÖZI MARTON ÉVA ÉNEKVERSENY GÁLA A Magyar Állami Operaház Zenekara Vezényel: Kocsár Balázs Jegyárak: 1 100, 1 500, 2 200, 2 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Érdi Tamás (zongora) Quatuor Hermès: Omer Bouchez, Elise Liu (hegedű), Yung-Hsin Chang (brácsa), Anthony Kondo (cselló)

50. oldal Jegyárak: 1 200, 2 200, 3 200, 4 200 Ft Rendező: „Szól a szív…” Alapítvány

SZEPTEMBER 17. (HÉTFŐ), 19.30 NAGYTEREM

A MAGYAR RÁDIÓ SZIMFONIKUS ZENEKARA Beethoven: Ah, perfido – koncertária, op. 65 Beethoven: C-dúr hármasverseny, op. 56 Beethoven: 5. (c-moll) szimfónia, op. 67 („Sors”) Horti Lilla (szoprán) és mások A Magyar Rádió Szimfonikus Zenekara Vezényel: Vásáry Tamás Jegyárak: 3 000, 4 500, 6 000, 7 000 Ft Rendező: A Magyar Rádió Művészeti Együttesei HORTI LILLA

JOSHUA ZONA

„SZÓL A SZÍV…” ALAPÍTVÁNY/30

SZEPTEMBER 19. (SZERDA), 19.00 SOLTI TEREM

YANG SUNG-WON ÉS ENRICO PACE HANGVERSENYE Liszt: 1. elégia Liszt: 1. (E-dúr) consolation Liszt: 4. (Desz-dúr) consolation Liszt: Gyászgondola Liszt: 3. (E-dúr) consolation R. Strauss: F-dúr cselló-zongora szonáta, op. 6 Liszt: Elfelejtett románc Liszt: Die Zelle in Nonnenwerth Liszt: 6. (E-dúr) consolation Chopin: g-moll cselló-zongora szonáta, op. 65 Yang Sung-Won (cselló), Enrico Pace (zongora) A belépés díjtalan. Előzetes regisztráció szükséges a www.koreaikultura.hu oldalon. Rendező: Koreai Kulturális Központ

SZEPTEMBER 25. (KEDD), 19.30 NAGYTEREM

Balogh Ádám (zongora) Óbudai Danubia Zenekar Vezényel: Hámori Máté

GYŐRI FILHARMONIKUS ZENEKAR RAHMANYINOV–BARTÓK

Jegyár: 1 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 51. oldal SZEPTEMBER 24. (HÉTFŐ), 19.30 NAGYTEREM

SZEPTEMBER 20. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

ÓBUDAI DANUBIA ZENEKAR Lutosławski: Concerto zenekarra Bartók: Concerto zenekarra, BB 123 Óbudai Danubia Zenekar Vezényel: Hámori Máté Jegyárak: 2 500, 3 200, 3 800, 4 700 Ft Rendező: Óbudai Danubia Zenekar SZEPTEMBER 21. (PÉNTEK ), 19.30 NAGYTEREM

SÁRIK PÉTER TRIÓ X BARTÓK BARTÓK MŰVEINEK JAZZ-FELDOLGOZÁSAI Sárik Péter (zongora), Fonay Tibor (basszusgitár, nagybőgő), Gálfi Attila (dob) Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont, Sárik Péter Produkció Kft. 51. oldal SZEPTEMBER 22. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

A SEMMELWEIS-EMLÉKÉV ÜNNEPI KONCERTJE Erkel: Bánk bán – nyitány Liszt: A-dúr zongoraverseny Mosonyi: Ünnepi zene Brahms: 2. (A-dúr) szerenád, op. 16

Purcell: A tündérkirálynő (részletek) Purcell: Dido és Aeneas (részletek) Britten: Zenekari kalauz fiataloknak – Variációk és fúga egy Purcell-témára, op. 34 Britten: Szentivánéji álom, op. 64 (részletek)

Dmitrij Maszlejev (zongora) Győri Filharmonikus Zenekar Vezényel: Berkes Kálmán Jegyárak: 6 000, 8 000 Ft Rendező: Győri Filharmonikus Zenekar

Dame Emma Kirkby, Szemere Zita (szoprán), Bárány Péter (kontratenor), Kovács István (basszus) A Magyar Rádió Szimfonikus Zenekara, Énekkara és Gyermekkórusa (karigazgató: Pad Zoltán és Matos László) Vezényel: Howard Williams Jegyárak: 2 800, 3 500, 5 000, 6 000 Ft Rendező: A Magyar Rádió Művészeti Együttesei HOWARD WILLIAMS

ÓBUDAI DANUBIA ZENEKAR

A MAGYAR RÁDIÓ SZIMFONIKUS ZENEKARA

Glinka: Ruszlán és Ludmilla – nyitány Rahmanyinov: Rapszódia egy Paganinitémára, op. 43 Bartók: Concerto zenekarra, BB 123

SIMON IZABELLA ÉS VÁRJON DÉNES

SZEPTEMBER 26. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

A ZONGORA KÉTSZER SIMON IZABELLA ÉS VÁRJON DÉNES Schumann: Hat tanulmány pedálzongorára, op. 56 (Claude Debussy átirata) Beethoven: Nagy fúga, op. 134 Mahler: 1. szimfónia (Bruno Walter átirata) Simon Izabella, Várjon Dénes (zongora) Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 52. oldal 7

SZEPTEMBER 28. (PÉNTEK ), 19.30 NAGYTEREM

GILLES APAP ÉS A MÁV SZIMFONIKUS ZENEKAR

AMADINDA ÜTŐEGYÜTTES

SZEPTEMBER 27. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00 NAGYTEREM

CONCERTO BUDAPEST

Bartók: 1. rapszódia, BB 94b Bartók: 2. rapszódia, BB 96b Bernstein: Slava! – Egy politikai nyitány Grofé: Grand Canyon-szvit

J. S. Bach – Berio: A fúga művészete, BWV 1080 – Contrapunctus XIX J. S. Bach: g-moll zongoraverseny, BWV 1058 J. S. Bach: A-dúr zongoraverseny, BWV 1055 Bartók: Concerto zenekarra, BB 123

Gilles Apap (hegedű) MÁV Szimfonikus Zenekar Vezényel: Csaba Péter

Ránki Dezső (zongora) Concerto Budapest Vezényel: Keller András

Jegyárak: 4 500, 5 000, 5 500 Ft Rendező: MÁV Szimfonikus Zenekar

Jegyárak: 2 200, 3 100, 3 900, 4 800, 5 900 Ft Rendező: Concerto Budapest

RAJK JUDIT

SZEPTEMBER 29. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

SZEPTEMBER 28. (PÉNTEK ), 19.00 SOLTI TEREM

ITT ÉS MOST RAJK JUDIT ÉS A BERLINI FILHARMONIKUSOK KAMARASZÓLISTÁI EMLÉKEK ÉS EMLÉK-ZAJOK Schnittke: a-moll zongoranégyes (Mahler töredéke nyomán) Wellesz: Geistliches Lied, op. 23 Kurtág György: Varga Bálint Ligaturája Kurtág György: Eszká-emlékzaj (Hét dal Tandori Dezső verseire), op. 12 Mahler: a-moll zongoranégyes Borogyin: Három románc Schumann: Esz-dúr zongoranégyes, op. 47

CONCERTO BUDAPEST J. S. Bach – Berio: A fúga művészete, BWV 1080 – Contrapunctus XIX Beethoven: 4. (G-dúr) zongoraverseny, op. 58 Bartók: Concerto zenekarra, BB 123

Holló Aurél – Váczi Zoltán: Szeretett Mestereink / beFORe JOHN 1 (ősbemutató)

Jegyárak: 2 200, 3 100, 3 900, 4 800, 5 900 Ft Rendező: Concerto Budapest

Amadinda Ütőegyüttes Concerto Budapest Vezényel: Keller András Jegyár: 1 500 Ft Rendező: Concerto Budapest SZEPTEMBER 30. ( VASÁRNAP), 11.00 NAGYTEREM

MEGÉRTHETŐ ZENE BUDAFOKI DOHNÁNYI ZENEKAR A ZENEIRODALOM MÉRFÖLDKÖVEI

Wagner: Trisztán és Izolda – Előjáték és Izolda szerelmi halála RÁNKI DEZSŐ

52. oldal

CONCERTO BUDAPEST – PREMIER I.

Ránki Dezső (zongora) Concerto Budapest Vezényel: Keller András

Rajk Judit (alt) A Berlini Filharmonikusok Kamaraszólistái: Cornelia Gartemann (hegedű), Naoko Shimizu (brácsa), Knut Weber (cselló), Özgür Aydın (zongora) Jegyár: 2 500 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

SZEPTEMBER 29. (SZOMBAT ), 22.00 NAGYTEREM

Budafoki Dohnányi Zenekar Előad és vezényel: Hollerung Gábor Jegyárak: 1 900, 2 200, 2 700, 3 200 Ft Rendező: Budafoki Dohnányi Zenekar

SZEPTEMBER 30. ( VASÁRNAP), 19.00 SOLTI TEREM

A TEHETSÉG KÖTELEZ SZTÁN ATTILA HARSONA KAMARAESTJE Berio: Sequenza V M. Haydn: Harsona-kettősverseny Berio: Sequenza X Zarándy Ákos: Trio Why-G Enescu: Legenda Ránki: Lúdapó meséi Tűzkő Csaba: Balkán szonáta – 3. tétel Sztán Attila (harsona) Pálfalvi Tamás (trombita), Szőke Zoltán (natúrkürt), Jámbor Anna, Biczó Bernadett (hegedű), Baksai Réka (brácsa), Matuska Flóra (cselló), Fejes Krisztina (zongora) In Medias Brass Quintet: Kresz Richárd, Pálfalvi Tamás, (trombita), Benyus János (kürt), Sztán Attila (harsona), ifj. Bazsinka József (tuba) Jegyár: 1 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 52. oldal

BARÁTI KRISTÓF

SZEPTEMBER 30. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

BARÁTI KRISTÓF ÉS A LISZT FERENC KAMARAZENEKAR J. S. Bach: a-moll hegedűverseny, BWV 1041 J. S. Bach: E-dúr hegedűverseny, BWV 1042 Schubert: A-dúr rondó hegedűre és zenekarra, D. 438 Mendelssohn: 10. (h-moll) vonósszimfónia Mendelssohn: 4. (A-dúr) szimfónia, op. 90 („Olasz”) Liszt Ferenc Kamarazenekar (koncertmester: Tfirst Péter) Hegedűn közreműködik és vezényel: Baráti Kristóf Jegyárak: 2 900, 4 200, 5 500, 6 900 Ft Rendező: Liszt Ferenc Kamarazenekar

SZTÁN ATTILA

III. NEMZETKÖZI

RENDEZŐ

Elődöntők I SOLTI TEREM

SZEPTEMBER 10. (HÉTFŐ), 17.00 SZEPTEMBER 11. (KEDD), 14.00 ÉS 18.00 SZEPTEMBER 12. (SZERDA), 14.00 ÉS 18.00

Középdöntő I SOLTI TEREM

2018. SZEPTEMBER 13. (CSÜTÖRTÖK), 15.00 ÉS 19.00

döntő I NAGYTEREM

2018. SZEPTEMBER 15. (SZOMBAT), 18.00

Közreműködik a Magyar Állami Operaház Zenekara Vezényel: Kocsár Balázs

Díjkiosztó gála I NAGYTEREM 2018. SZEPTEMBER 16. (VASÁRNAP), 19.30

Közreműködik a Magyar Állami Operaház Zenekara Vezényel: Kocsár Balázs

martoncompetition.hu

BENSŐSÉGES KAPCSOLAT Hangtalanul, láthatatlanul formálódik a bensőséges kapcsolat szerző és az előadóművész között az évek, évtizedek alatt. Kemény munka és aktív figyelem kell ahhoz, hogy az eljátszott mű hangjegyein túl megjelenjen az alkotó személyisége, lelkiállapota is az előadásban. Baráti Kristóf hegedűvirtuóz most arról mesél, hogyan teremtette és éli meg az Összhangot Wolfgang Amadeus Mozarttal.

Összhang – szerzővel és zeneművel. Mi jut erről eszébe? Számomra az összhang egyensúlyt jelent. Ahhoz, hogy előadóként jól érezzem magam, fontos meghatároznom, mit szeretnék megtalálni egy műben, és azt mennyire tudom összeegyeztetni a saját előadói habitusommal. Úgy látom, a mai individualista világban sokkal inkább előtérbe kerül az előadók egyénisége, a művek és a szerző szolgálata kevésbé divatos. Természetesen ez alól van néhány kivétel, Mozart-darabok előadásánál például elengedhetetlen a klasszikus stílus beható ismerete. De ezzel óvatosan kell bánni: lehetünk akármilyen képzett zenetudósok, sosem tudhatjuk pontosan, hogyan játszottak egy zeneművet a szerző korában. Nem is hiszem, hogy korunk muzsikusainak kizárólag az akkori attitűdöket kellene követniük. Nem lehet visszaforgatni az idő kerekét, nem tagadhatjuk le a mögöttünk álló 20. századi repertoárt, ezzel a tudással és tapasztalattal kell Mozartot játszanunk. Miben látja a kortárs előadóművészet lényegét? Ezek szerint nem abban, ahogy az elmúlt korokhoz viszonyul? Azt gondolom, hogy az alkotásokban található érzelmi és intellektuális tartalom emberi történeteket fejez ki. Sokat változtunk Mozart korához képest, de alapvető problémáink, drámáink, érzéseink ugyanazok, és éppen ezekre gyakorol hatást a zene. A csúcspontok, a mélypontok elérése, megtalálása az előadóművészi koncepció alapja. Egy 2016-ban készült interjújában sorskísértésnek, szinte lehetetlen vállalkozásnak nevezte Mozart versenyműveinek előadását. Mire alapozta ezt a kijelentését az a zenész, akit ma Mozart egyik legfőbb magyarországi interpretátorának tartanak? Nem is tudtam, hogy így emlegetnek! Három éve adtam elő Mozart összes versenyművét az Új Magyar Kamarazenekarral a pécsi Kodály Központban, a két koncertről felvétel is készült. A kérdésben említett kifejezéseket ezzel az együttműködéssel kapcsolatban használtam. Nem szokás manapság koncerteket CD-re venni, ezzel szemben én kifejezetten szeretem a kihívást, ha úgy készülhetek egy fellépésre, hogy abból felvétel készül. Feszített próbarenddel hoztuk össze a két hangversenyt, erre céloztam akkor, amikor Mozart concertóit „lehetetlen küldetés ként” aposztrofáltam. Mozartot előadni mindenképpen kihívás, hiszen nála nincsenek gyenge pontok. Egyszerű alapanyagból építkezik, ugyanakkor zseniálisan keveri a témákat, virtuóz módon teszi láthatatlanná a melódiák kapcsolódását. Az akkori szerzők szigorú keretrendszer szerint komponáltak, de Mozart, mindezt meghaladva, rendkívül kreatívan tudta keverni a dallamokat: az ember nem is veszi észre, hogy ami eddig kísérőanyag volt, abból téma lett. Nagyon kényes szövet Mozart zenéje, és azt gondolom, hogy ilyen kevés idő alatt ekkora mennyiséget eljátszani tényleg reménytelennek tűnik. Szerintem az egész zenei repertoárban nincs ehhez fogható kihívás.

Baráti Kristóf © ADRIÁN ZOLTÁN 13

Harmincéves pályafutásán végigtekintve hogyan látja: hol kezdődött a személyes kapcsolata Mozarttal, és hogyan alakult a későbbiekben? Mint minden szerzővel, Mozarttal is gyermekkoromban ismerkedtem meg. Viszonylag fiatalon megtanultam az A- és G-dúr hegedűversenyeket, amelyek technikailag ugyan könnyebbnek számítanak, de olyan szintű hangszeres tudást, hangképzést, intonációs technikákat igényelnek, mint mondjuk a Sibelius-versenymű. A karrierem során világossá vált, hogy Mozart tényleges megértéséhez ismernem kell az operairodalmát is. Nem a hegedűversenyek a legjelentősebb darabjai, hiszen az operáit semmi sem tudja felülmúlni. Ám hegedűművészként erre nem gondol hatok, a színpadon félre kell tennem az előbbi hierarchiát. Ki tudna emelni az életéből egy konkrét „Mozart-élményt”, amikor jobban megértette a szerzőt? Emlékszem, számomra különleges pillanat volt, amikor édesanyám elvitt egy Varázsfuvola-előadásra, amelyhez nem voltam eléggé érett, még nem értettem a szimbolikáját. Mint a nagy regények esetében, itt sem mindig az első találkozás számít a szerzővel, fontos az a későbbi időszak, amikor megértünk belőle valamit, és elkezdjük a megfelelő kérdéseket feltenni a művel kapcsolatban. Nekem a CD-felvétel nagyon komoly „Mozart-élmény” volt, máshogy érzékeltem őt azután, hogy több oldalát, fejlődési útját is felfedeztem a sorozat által. Előadóként mennyire tartja fontosnak, hogy azonosuljon a bemutatott szerzemények mögött álló alkotóval? Mennyire érzi magáénak Mozart személyét, zeneiségét? Sokszor az ember a saját lelkével sincs tisztában, más bőrébe bújni végképp lehetetlen feladat! Véleményem szerint egy zene nem tükrözi minden esetben a szerző lelkiállapotát. Számtalan példa van arra, mennyire eltérő élethelyzetekben születnek remekművek. Két külön kérdés, hogy mennyire tudok azonosulni a szerző művészi és emberi oldalával. A színpadon a saját asszociációimat keresem, amelyeken keresztül létrejön a teljes átélés. Ez akkor sikerülhet, ha nem tervezek előre, hanem hagyom, hogy a zene vigyen érzelmi síkokra. Nem az a kérdés, hogy könnyű vagy nehéz eljátszani valamit, hanem hogy teljes odaadással tudom-e bemutatni az adott muzsikát. Egy zenemű előadása olyan absztrakt feladat, hogy kívülről nehéz beleélnie magát másnak. A komponálás még elvontabb folyamat, hangszeres előadóként csodáljuk a zeneszerzőket, keresve, honnan jöhet az ihletük. Mozartnál is szinte felfoghatatlan, hogy jutott eszébe mindaz, amit leírt.

Ön szerint mi adja meg az összhangot Mozart zenéjében, melyek azok a kulcsfontosságú elemek, amelyek meghatározzák a stílusát? Nincsenek trükkök vagy egy bizonyos hozzáállás, ami erre a kérdésre segít válaszolni, hiszen minden zenész a saját koncepciójával megy fel a színpadra. Véleményem szerint Mozartnál a legfontosabb, hogy az általa megálmodott karaktereket határozottan, pregnánsan különítsük el egymástól, és kontrasztot teremtsünk. Annál fájdalmasabb nincs, mint egy szürke árnyalatokban eljátszott Mozart-mű, ez a darab halála. De egyéni döntés, ki mit érez soknak, hangsúlyosnak. Nem lehet igazán megfogalmazni, hogyan kell pontosan eljátszani Mozartot. Azt mindenképpen kiemelném, hogy az operajellegnek ki kell tűnnie egy versenyműben is, és észre kell venni azokat a nem triviális megoldásokat, amelyek

megkülönböztetik Mozartot egy másik korabeli szerzőtől. Ha ezeket az összetevőket megtaláljuk, már tudunk újat mutatni a közönségnek. Ha Mozarttal egy időben élnének, vajon milyen kapcsolatban lennének? Írna-e a mester az Ön számára versenyművet? Biztosan elmennék vele kaszinóba, és ott rábeszélném arra, hogy komponáljon nekem hegedűversenyt. Ő valószínűleg magasra tenné a lécet, jó nehéz darabot írna. Arra a pillanatra egyébként nagyon kíváncsi lennék, amikor éppen kottára veti, amit gondol. Arra a körülbelül húsz percre. Megnézném, milyen állapotban van akkor, mi történik a fejében, lehet-e hozzá szólni. Nagyon kíváncsian figyelném, előkerül-e olyankor egy másik Mozart, akit mi kevésbé ismerünk.

Unger Anna

Baráti Kristóf © ADRIÁN ZOLTÁN 15

OKTÓBERI KONCERTKRONOLÓGIA

OKTÓBER 2. (KEDD), 19.30 NAGYTEREM

A Zeneakadémia Koncertközpont saját szervezésében Befogadott rendezvény

Rahmanyinov: A holtak szigete – szimfonikus költemény, op. 29 Rapszódia egy Paganini-témára, op. 43 1. (d-moll) szimfónia, op. 13

OKTÓBER 1. (HÉTFŐ), 19.30 NAGYTEREM

A ZENE VILÁGNAPJA KÜLÖNLEGESEN TEHETSÉGES HEGEDŰSÖK GÁLAKONCERTJE Wieniawski: 2. (d-moll) hegedűverseny, op. 22 – 2-3. tétel Paganini: 1. (D-dúr) hegedűverseny, op. 6 – 3. tétel Sarasate: Navarra Saint-Saëns: Bevezetés és rondo capriccioso, op. 28 Mozart: E-dúr adagio, K. 261 Paganini: 2. (h-moll) hegedűverseny, op. 7 – 3. Rondo à la clochette („La campanella”) Verdi és Csajkovszkij áriái Csajkovszkij: D-dúr hegedűverseny, op. 35 Bácsy-Schwartz Zoltán, Hodos Dániel, Korb Vanessza, Korossy-Khayll Csongor, Kuti Róbert, Rácz Norbert, Tóth Kristóf (hegedű) Közreműködik: Szenthelyi Krisztián (bariton) MÁV Szimfonikus Zenekar Vezényel: Szenthelyi Miklós

Jegyárak: 1 990, 2 990, 3 990, 4 990 Ft Rendező: Sysart Kft., Orfeo Zenei Alapítvány OKTÓBER 4. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00 SOLTI TEREM

Szabó Marcell (zongora) Kodály Filharmonika Debrecen Vezényel: Somogyi-Tóth Dániel

ÖSSZKIADÁS ÉLŐBEN MOZART-VARIÁCIÓK ÉS -SZONÁTÁK ZONGORÁRA ÉS HEGEDŰRE/1

Jegyárak: 1 900, 2 700, 3 500, 4 900 Ft Rendező: Kodály Filharmónia Debrecen, Papageno

OKTÓBER 3. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

PURCELL KÓRUS ÉS ORFEO ZENEKAR Johann Sebastian Bach: Ich hab in Gottes Herz und Sinn – kantáta, BWV 92 Warum betrübst du dich, mein Herz? – kantáta, BWV 138 Siehe zu, daß deine Gottesfurcht nicht Heuchelei sei – kantáta, BWV 179 Die Himmel erzählen die Ehre Gottes – kantáta, BWV 76 Kalafszky Adriána, Szutrély Katalin (szoprán), Balogh Eszter (alt), Bárány Péter (kontratenor), Megyesi Zoltán (tenor),

Szabadi Vilmos (hegedű), Farkas Gábor (zongora) Jegyárak: 2 500, 3 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 54. oldal OKTÓBER 4. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

BUDAFOKI DOHNÁNYI ZENEKAR Brahms: Variációk egy Haydn-témára, op. 56a Liszt: A-dúr zongoraverseny Csajkovszkij: 2. (c-moll) szimfónia, op. 17 („Kis orosz”) VASHEGYI GYÖRGY

SZENTHELYI MIKLÓS

Klasszikus Jazz Opera Népzene Junior

Jegyárak: 1 900, 3 900, 4 900, 7 900, 14 900 Ft Rendező: Magyar Virtuózok Művészeti Nonprofit Kft.

KODÁLY FILHARMONIKA DEBRECEN RAHMANYINOV 145 – A ROMANTIKA MESTERE

Borka Ákos, Najbauer Lóránt (basszus) Purcell Kórus, Orfeo Zenekar (korabeli hangszereken) Koncertmester: Simon Standage Vezényel: Vashegyi György

Balázs János (zongora) Budafoki Dohnányi Zenekar Vezényel: Hollerung Gábor Jegyárak: 3 000, 3 500, 4 000 Ft Rendező: Budafoki Dohnányi Zenekar

OKTÓBER 5. (PÉNTEK ), 19.30 NAGYTEREM

DMITRIJ SZINKOVSZKIJ ÉS A LA VOCE STRUMENTALE

AKUSZTIKUS, AUTENTIKUS BARTÓKÉK BÉCSBEN – KATONADALOK, 1918 A HAGYOMÁNYOK HÁZÁVAL KÖZÖS RENDEZVÉNY

KAMARAZENE NAGYTEREMRE GIOVANNI GUZZO, PERÉNYI MIKLÓS ÉS SZOKOLAY BALÁZS KAMARAESTJE Chopin: g-moll zongoratrió, op. 8 Debussy: Nocturne és scherzo csellóra és zongorára Debussy: d-moll cselló-zongora szonáta Debussy: G-dúr zongoratrió Chopin: g-moll cselló–zongora szonáta, op. 65 Giovanni Guzzo (hegedű), Perényi Miklós (cselló), Szokolay Balázs (zongora) Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 54. oldal OKTÓBER 6. (SZOMBAT ), 19.00 SOLTI TEREM

CAFe BUDAPEST – KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL A KATONA IKREK JUBILEUMI GITÁRKONCERTJE FIFTY-FIFTY Katona Zoltán, Katona Péter (gitár) Rendező: Budapesti Fesztivál- és Turisztikai Központ OKTÓBER 6. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

TISZTA BAROKK DMITRIJ SZINKOVSZKIJ ÉS A LA VOCE STRUMENTALE J. S. Bach: a-moll hegedűverseny, BWV 1041 Vivaldi: d-moll concerto viola d'amoréra és lantra, RV 540 Vivaldi: Nisi Dominus, RV 608 Locatelli: Esz-dúr concerto grosso, op. 7/6 („Il Pianto d`Arianna”) Tartini: a-moll hegedűverseny, D. 115 („A Sua Eccellenza Lunardo Venier”) Telemann: Musique de table, 2. rész – F-dúr hegedű-hármasverseny, TWV 53:F1

OKTÓBER 7. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

A koncerten Bartók Béla, Kodály Zoltán és Kodály Emma által készített katonadalfeldolgozások hangzanak el, valamint autentikus népzene a Kárpát-medencéből. Dmitrij Szinkovszkij (hegedű, kontratenor) Közreműködik: Maria Kresztinszkaja (viola d'amore), Luca Pianca (lant) La Voce Strumentale (művészeti vezető: Dmitrij Szinkovszkij) Jegyárak: 3 700, 5 100, 6 500, 7 800, 8 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Szerkesztő: Kelemen László Szerkesztőasszisztens: Lipták Dániel Agócs Gergely (duda, ének), Borbély László (zongora), Kelemen Barnabás, Kelemen Gáspár (hegedű), Hideg Anna (Ördöngösfüzes, Erdély – ének), Lengyel László Türei (Kalotaszeg, Erdély – ének), Navratil Andrea (ének), Szabó Péter (cselló) Szent Efrém Férfikar A Magyar Állami Népi Együttes Zenekara

54. oldal OKTÓBER 7. ( VASÁRNAP), 11.00 SOLTI TEREM

LISZT-KUKACOK AKADÉMIÁJA – ISTENI ZENÉK TEMPLOMOK, CSILLAGOK, HIMNUSZOK 10-15 ÉVESEKNEK

Jegyár: 1 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont, Hagyományok Háza 55. oldal

Tractus Stellae (Csillagjáték) – középkori liturgikus játék Horváth Márton Levente: Christe, redemptor omnium Schütz: Symphoniae Sacrae III. – „Mein Sohn, warum hast du uns das getan”, SWV 401 Előadják az Egyházzene Tanszék hallgatói, valamint a Zeneakadémia hallgatóiból álló hangszeres kisegyüttes (betanító tanárok: Mizsei Zoltán, Pétery Dóra, Rajk Judit, Soós András) Mesélő: Mona Dániel Jegyár: 1 400 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 55. oldal 17

OKTÓBER 8. (HÉTFŐ), 19.30 NAGYTEREM

OKTÓBER 9. (KEDD), 19.30 NAGYTEREM

OKTÓBER 11. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00 SOLTI TEREM

A ZENEAKADÉMIA MŰHELYEI KAMARAZENE FELSŐFOKON A KAMARAZENE TANSZÉK MŰSORA

A MAGYAR RÁDIÓ SZIMFONIKUS ZENEKARA 75 ÉVES A RÁDIÓZENEKAR

ÉNEK KARNYÚJTÁSNYIRA WINTERREISE – NŐI SZEMMEL

J. S. Bach: 5. (D-dúr) brandenburgi verseny, BWV 1050 Bartók: 5. vonósnégyes, BB 110 Stravinsky: A katona története – szvit Brahms: 3. (c-moll) zongoranégyes, op. 60

Liszt: Szózat és Magyar Himnusz (Erkel Ferenc és Egressy Béni nyomán) Dohnányi: Ünnepi nyitány, op. 31 Liszt: Esz-dúr zongoraverseny Bartók: Táncszvit, BB 86a Kodály: Budavári Te Deum

Falvay Attila, Osztrosits Éva,, Miranda Liu, Ott Annamária, Soós Máté, Tóth Kristóf (hegedű), Nagao Haruka, Szűcs Boglárka (brácsa), Márkus Ágnes, Szabó Judit, Tomasz Máté (gordonka), Bóni Andor (nagybőgő), Szabady Ildikó (fuvola), Balázs Péter (klarinét), Csalog Gábor, Fülei Balázs, Gulyás Márta (zongora) Jegyár: 1 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 56. oldal

Baráth Emőke (szoprán), Razvaljajeva Anasztázia (hárfa) Rendező: Novák Eszter Vetítés: Czakó Zsolt Jelmez: Zeke Edit

Ránki Dezső (zongora) A Magyar Rádió Szimfonikus Zenekara és Énekkara (karigazgató: Pad Zoltán) Vezényel: Vásáry Tamás, Kovács János

Jegyár: 3 500 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 2 800, 3 500, 5 000, 6 000 Ft Rendező: A Magyar Rádió Művészeti Együttesei

OKTÓBER 11. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

OKTÓBER 10. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

BORBÉLY LÁSZLÓ ZONGORAESTJE

SILESIEAN QUARTET

Beethoven: g-moll fantázia, op. 77 Brahms: Négy zongoradarab, op. 119 Schumann: Kreisleriana, op. 16 Schubert: 20. (A-dúr) zongoraszonáta, D. 959

OKTÓBER 9. (KEDD), 19.00 SOLTI TEREM

Borbély László (zongora)

ITT ÉS MOST BÁLINT JÁNOS ÉS A SILESIAN QUARTET

Jegyárak: 1 200, 1 700, 2 800, 3 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

57. oldal

NEMZETI FILHARMONIKUS ZENEKAR NAGY ZENESZERZŐK Brahms: 1. (d-moll) zongoraverseny, op. 15 Zemlinsky: A kis hableány – szimfonikus fantázia Simon Trpčeski (zongora) Nemzeti Filharmonikus Zenekar Vezényel: Andrey Boreyko Jegyárak: 3 000, 4 500, 6 000 Ft Rendező: Nemzeti Filharmonikusok OKTÓBER 12. (PÉNTEK ), 19.00 SOLTI TEREM

56. oldal BORBÉLY LÁSZLÓ

Christian Winther Christensen: Vonósnégyes Pēteris Vasks: 4. vonósnégyes Toshio Hosokawa: Fragmente II Szofija Gubajdulina: Reflexiók a B-A-C-H-témára Górecki: 1. vonósnégyes, op. 62 („Alkonyodik ”)

Schubert: Téli utazás, D. 911

NÉGYSZER NÉGYES QUATUOR EBÈNE Beethoven: 5. (A-dúr) vonósnégyes, op. 18/5 Brahms: 1. (c-moll) vonósnégyes, op. 51/1 Beethoven: 16. (F-dúr) vonósnégyes, op. 135

Bálint János (fuvola) Silesian Quartet: Szymon Krzeszowiec, Arkadiusz Kubica (hegedű), Łukasz Syrnicki (brácsa), Piotr Janosik (cselló)

Quatuor Ebène: Pierre Colombet, Gabriel Le Magadure (hegedű), Marie Chilemme (brácsa), Raphaël Merlin (cselló)

Jegyár: 1 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 2 800, 3 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

56. oldal

57. oldal

OKTÓBER 16. (KEDD), 19.30 NAGYTEREM

E. Bernstein: A hét mesterlövész Ellington: New World A-Comin' (Új világ jő) Dvořák: 9. (e-moll) szimfónia, op. 95 („Az Újvilágból”)

JAZZ ITT! BRUSSELS JAZZ ORCHESTRA „WE HAVE A DREAM” Tutu Puoane (ének) Brussels Jazz Orchestra

Juhász Attila (zongora) Óbudai Danubia Zenekar Vezényel: Azis Sadikovic

Jegyárak: 1 200, 1 700, 2 800, 3 900, 4 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 2 700, 3 500, 4 200, 4 900 Ft Rendező: Óbudai Danubia Zenekar

58. oldal

OKTÓBER 20. (SZOMBAT ), 19.00 SOLTI TEREM

MÁV SZIMFÓNIKUS ZENEKAR

OKTÓBER 12. (PÉNTEK ), 19.00 NAGYTEREM

MÁV SZIMFONIKUS ZENEKAR MAHLER-EST

BJZ

Mahler: Egy vándorlegény dalai Mahler: 5. szimfónia MÁV Szimfonikus Zenekar Vezényel: Csaba Péter

CAFe BUDAPEST – KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL BERNSTEIN: TROUBLE IN TAHITI FEKETE GYULA: RÓMAI LÁZ Bernstein: Trouble in Tahiti

Jegyárak: 4 500, 5 000, 5 500 Ft Rendező: MÁV Szimfonikus Zenekar OKTÓBER 13. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

ZUGLÓI FILHARMÓNIA Haydn: A teremtés, Hob. XXI:2 Szutrély Katalin (szoprán), Komáromi Márton (tenor), Najbauer Lóránt (basszus) Purcell Kórus Zuglói Filharmónia Vezényel: Vashegyi György

OKTÓBER 17. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

DRAHOS BÉLA, VIGH ANDREA ÉS A BUDAPESTI VONÓSOK KAMARAZENEKAR Mozart: 1. (G-dúr) fuvolaverseny, K. 313 Mozart: 2. (D-dúr) fuvolaverseny, K. 314 Mozart: C-dúr fuvola-hárfa kettősverseny, K. 299 Mozart: C-dúr andante, K. 315

Vigh Andrea (hárfa) Budapesti Vonósok Kamarazenekar (koncertmester: Pilz János, művészeti vezető: Botvay Károly) Fuvolán közreműködik és vezényel: Drahos Béla

Budapesti Vonósok Kamarazenekar Vezényel: Dobszay Péter

A NEMZETKÖZI HÁRFAFESZTIVÁL GÁLAKONCERTJE MVM KONCERTEK

Jegyárak: 2 800, 3 800, 4 800, 5 800 Ft Rendező: Budapesti Vonósok Kamarazenekar

59. oldal

Vigh Andrea (hárfa)

OKTÓBER 18. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

Jegyárak: 2 300, 2 500, 2 900 Ft Rendező: Zuglói Filharmónia OKTÓBER 14. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

Jegyárak: 1 500, 2 000, 3 000, 4 000, 5 000, 6 000 Ft Rendező: Besszer Koncert, Zeneakadémia Koncertközpont 58. oldal

Jegyárak: 1 500, 2 000 Ft CAFe Budapest Kortárs Művészeti Fesztivál, Zeneakadémia Koncertközpont

LEONARD BERNSTEIN

ÓBUDAI DANUBIA ZENEKAR Cage: 4'33" Ives: A megválaszolatlan kérdés Copland: The Tender Land – szvit: 3. The Promise of Living (Az élet ígérete) 19

OKTÓBER 21. ( VASÁRNAP), 19.00 SOLTI TEREM

OKTÓBER 24. (SZERDA), 19.00 SOLTI TEREM

CAFe BUDAPEST – KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL BERNSTEIN: TROUBLE IN TAHITI FEKETE GYULA: RÓMAI LÁZ

KONZIS KONCERTEK PÓDIUMON A BARTÓK KONZI VONÓS TANSZAKA

BARÁTH EMŐKE

Bernstein: Trouble in Tahiti

OKTÓBER 20. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

A VOKÁLIS ZENE MESTEREI PHILIPPE HERREWEGHE ÉS AZ ORCHESTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES Mozart: 41. (C-dúr) szimfónia, K. 551 („Jupiter”) Mozart: Requiem, K. 626 Baráth Emőke (szoprán), Eva Zaïcik (mezzoszoprán), Maximilian Schmitt (tenor), Florian Boesch (basszus) Collegium Vocale Gent Orchestre des Champs-Élysées Vezényel: Philippe Herreweghe Jegyárak: 4 800, 5 900, 7 600, 9 900, 10 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 59. oldal OKTÓBER 21. ( VASÁRNAP), 11.00 NAGYTEREM

A ZENEAKADÉMIA MEGÚJULT ORGONÁJA NYILVÁNOS CSALÁDI RENDEZVÉNY Szabó Balázs, Fassang László (orgona) Jegyár: Díjtalan belépő igényelhető a Zeneakadémia jegypénztárában, a koncert előtt egy hónappal. Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 60. oldal 20

Sam: Bakonyi Marcell, Dinah: Meláth Andrea Trió: Estefanía Avilés, Erdős Róbert Fekete Gyula: Római láz Ms Ashley: Meláth Andrea / Makiko Yoshida Ms Slade: Szabóki Tünde / Imai Ayane Jelmez: Izsák Lili Koreográfus: Lázár Eszter Díszlet, rendező: Almási-Tóth András Jegyárak: 1 500, 2 000 Ft CAFe Budapest Kortárs Művészeti Fesztivál, Zeneakadémia Koncertközpont 59. oldal OKTÓBER 22. (HÉTFŐ), 19.30 NAGYTEREM

ORGONAAVATÓ KONCERT MADARAS GERGELY ÉS A ZENEAKADÉMIA SZIMFONIKUS ZENEKARA Liszt: Prelúdium és fúga a B-A-C-H motívumra Kodály: Laudes organi R. Strauss – Reger: Feierlicher Einzug der Ritter des Johanniterordens (A Szent János-rend lovagjainak ünnepélyes bevonulása) Szathmáry Zsigmond: Orgonaverseny Fassang László, Pálúr János, Ruppert István, Szabó Balázs (orgona) A Zeneakadémia Alma Mater Kórusa (karigazgató: Somos Csaba) A Zeneakadémia Szimfonikus Zenekara Vezényel: Madaras Gergely Jegyárak: 1 200, 1 700, 2 800, 3 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 60. oldal

Mozart: D-dúr divertimento, K. 136 Pugnani-Kreisler: Prelúdium és allegro Dvořák: 2. (g-moll) zongoratrió, op. 26 – 3. Scherzo. Presto Dvořák: C-dúr terzetto, op. 74 – 4. Tema con variazioni. Poco adagio – Moderato – Molto allegro Bottesini: Variációk Paisiello „Nel cor piú non mi sento” című témájára Sarasate: Baszk caprice, op. 24 Bartók: 44 duó két hegedűre (részletek) Vieuxtemps: Fantasia appassionata, op. 35 Boëlmann: Szimfonikus változatok, op. 23 Bloch: Baal shem – 2. Nigun Wieniawski: Scherzo-tarantella, op. 16 Bartók: Román népi táncok, BB 68 Közreműködnek: a Bartók Béla Zeneművészeti Szakközépiskola és Gimnázium növendékei Jegyár: 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 60. oldal

KAROLINA CICHA

DUO KOROLIOV

Versenygyőztes szólisták Liszt Ferenc Kamarazenekar (koncertmester: Tfirst Péter) Jegyárak: 2 200, 2 900 Ft Rendező: Liszt Ferenc Kamarazenekar, Papageno OKTÓBER 27. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

TISZTA BAROKK GIULIANO CARMIGNOLA ÉS A CONCERTO KÖLN

A ZONGORA KÉTSZER DUO KOROLIOV J. S. Bach – Jevgenyij Koroljov: c-moll passacaglia és fúga, BWV 582 (átirat négy kézre) J. S. Bach – Kurtág György: Aus tiefer Not schrei ich zu dir – kantáta, BWV 687 (átirat négy kézre) J. S. Bach – Kurtág György: Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit– kantáta, BWV 106 („Actus tragicus”) – Sonatina (átirat négy kézre) J. S. Bach – Kurtág György: 1. (Esz-dúr) triószonáta, BWV 525 – 1. tétel (átirat négy kézre) Schubert: f-moll fantázia, D. 940 Stravinsky: Tavaszi áldozat (a szerző átirata négy kézre) Jevgenyij Koroljov, Ljupka Hadzigeorgieva (zongora) Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 61. oldal OKTÓBER 27. (SZOMBAT ), 18.00 SOLTI TEREM

KORA ESTI BAROKK A LISZT FERENC KAMARAZENEKARRAL Purcell: Abdelazer – szvit Barokk hegedűverseny a Fehér Ilona Hegedűverseny díjazottjaival Vivaldi: F-dúr hegedű-hármasverseny Händel: F-dúr concerto grosso, HWV 327

E. F. Dall’Abaco: Concerti à quattro da chiesa, op. 2 – 1. (d-moll) concerto Avison: Tizenkét concerto Domenico Scarlatti csembalószonátái nyomán, op. 6 – 6. D-dúr concerto J. S. Bach: d-moll hegedű-kettősverseny, BWV 1043 B. Marcello: D-dúr sinfonia a Joaz c. oratóriumból J. S. Bach: a-moll hegedűverseny, BWV 1041 J. S. Bach: E-dúr hegedűverseny, BWV 1042 Giuliano Carmignola (hegedű) Mayumi Hirasaki (művészeti vezető, hegedű) Concerto Köln Jegyárak: 3 700, 5 100, 6 500, 7 800, 8 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 61. oldal GIULIANO CARMIGNOLA

OKTÓBER 25. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

OKTÓBER 28. ( VASÁRNAP), 19.00 SOLTI TEREM

AKUSZTIKUS, AUTENTIKUS KAROLINA CICHA SZAKRÁLIS ZENÉK „O Tiebie radujetsia” – ószláv vallási ének „Idzie mój Pan” – lengyel katolikus ének Elazar Azikri: Jedid nefesh – zsidó ének Heinrich von Frauenlob: Ei ich sach in dem trone – régi német protestáns ének Rumi: Ba man sanama – szúfi ének Franciszek Karpinski: Kiedy ranne wstają zorze – katolikus ének „Strannik ” – pravoszláv ének „Snirele perele” – jiddis ének 136. zsoltár – katolikus változat Abd al-Mutalib: Salam alejkem – iszlám ének 136. zsoltár – pravoszláv változat Karolina Cicha (ének, harmonika, billentyűk, looper, dobgép), Elżbieta Rojek (ének, harmónium, tánc) Közreműködik: Karolina Matuszkiewicz (ének, vonós népi hangszerek: fidula Płockból, suka bilgorajska, kamancze, koboz) Jegyárak: 1 900, 2 500 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 62. oldal 21

OKTÓBER 30. (KEDD), 19.00 SOLTI TEREM

PRELŰDÖK A DOKTORI ISKOLA BILLENTYŰS HALLGATÓINAK KONCERTJE/1

ÁTIRATOK A DOKTORI ISKOLA BILLENTYŰS HALLGATÓINAK KONCERTJE/2

Szkrjabin: Öt prelűd, op. 74 J. S. Bach: Hat kis prelúdium, BWV 933-938 Mompou: Tizenkét prelűd (részletek) Gershwin: Három prelűd Debussy: Prelűdök (részletek) Chopin: Huszonnégy prelűd, op. 28

Kurtág György: Hét Bach-korál (átiratok zongorára, négy kézre) Bartók–Kocsis: Két kép (kétzongorás változat) Stravinsky: Két tétel a Tavaszi áldozatból (kétzongorás változat) Grieg: Dalátiratok, op. 52 – 2. Det forste mote (Az első találkozás), 6. Gamlemor (Az idős anya) R. Schumann – C. Schumann: Dalátiratok (részletek) Chopin–Liszt: Hat lengyel dal, – 2. Tavasz, 3. A gyűrű, 4. Mulatás Rossi–Bartók: Tre correnti Frescobaldi–Bartók: Toccata quinta sopra i pedali Della Ciaia – Bartók: Canzone Donizetti–Zabel: Szóló a Lammermoori Lucia című operából Mouquet: La flûte de Pan, op. 15 Franck: Prelúdium, fúga és variációk, op. 18

A Doktori Iskola billentyűs hallgatói Jegyár: Díjtalan belépő igényelhető a Zeneakadémia jegypénztárában, a koncert előtt egy hónappal. Rendező: Zeneakadémia Doktori Iskola 62. oldal OKTÓBER 29. (HÉTFŐ), 19.30 NAGYTEREM

JÓTÉKONYSÁGI KONCERT A MEDIKUS ZENEKARRAL Liszt: Les Préludes – szimfonikus költemény R. Strauss: Négy utolsó ének Saint-Saëns: 3. (c-moll) szimfónia, op. 78 („Orgona”) Pasztircsák Polina (szoprán) Medikus Zenekar Vezényel: Dubóczky Gergely Jegyárak: 1 700, 2 200, 3 000, 4 900 Ft Rendező: Kaleidofon

A MAGYAR RÁDIÓ SZIMFONIKUS ZENEKARA Beethoven: Coriolan-nyitány, op. 62 Beethoven: 3. (c-moll) zongoraverseny, op. 37 Beethoven: 4. (B-dúr) szimfónia, op. 60 Varvara Nepomnyaszkaja (zongora) A Magyar Rádió Szimfonikus Zenekara Vezényel: Vásáry Tamás

A MEDIKUS ZNEKAR

Jegyárak: 3 000, 4 500, 6 000, 7 000 Ft Rendező: A Magyar Rádió Művészeti Együttesei

DEVICH GERGELY

OKTÓBER 29. (HÉTFŐ), 19.00 SOLTI TEREM

OKTÓBER 31. (SZERDA), 19.00 SOLTI TEREM

Nemzetközi zeneszerzőverseny RENDEZŐ: ZENEAKADÉMIA JELENTKEZÉSI HATÁRIDŐ: AUGUSZTUS 31. Díjátadó Gálakoncert: november 25. BARTOKWORLDCOMPETITION.HU

BARTÓKOT, SZABADON „Bartók ne ikon legyen, hanem velünk éljen” – a zeneszerzők versenyével folytatódik a Bartók Világverseny és Fesztivál. „Megpróbáltam a lehető legjobban ráérezni a kelet-európai néplélek zenéjére” – mondta Cosima Soulez-Larivière, s talán ez segített neki abban, hogy megnyerje a Bartók Világverseny és Fesztivál első, hegedűsök számára rendezett fordulóját 2017-ben. A háromfordulós verseny nagy nemzetközi sikert hozott mind a Zeneakadémiának, mind a fellépő fiatal művészeknek, és széles körű közönségérdeklődés kísérte. Idén második évébe lépett a versenysorozat, most az események legnagyobb része a háttérben zajlik: a zeneszerzőversenyre jelentkezők pályaműveit előbb a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem professzorainak előzsűrije, majd a rangos nemzetközi zsűri tagjai bírálják el. A közönség a versenyt lezáró ünnepi gálakoncerten találkozhat nyolc hónapnyi munka eredményével: a Bartók Világverseny zeneszerzői fordulójának díjnyertes zongoradarabjaival a legkiválóbb magyar zongoraművészek előadásában. Fekete Gyula zeneszerző, a Zeneakadémia Zeneszerzés Tanszékének vezetője mindkét zsűri munkájában részt vesz. A verseny idei fordulójának művészeti vezetője szerint a verseny gálakoncertje nemcsak a Zeneakadémiának, de az egész magyar zenekultúrának nagy eseménye:

FEKETE GYULA © TUBA ZOLTÁN 24

Vannak Bartók nevével fémjelzett versenyek itthon és másutt is a világban, de mi a Zeneakadémián azt szerettük volna, hogy egy olyan versenyfolyamot hozzunk létre, amely sokoldalúan rajzolja meg Bartók Béla géniuszát, miközben nevét a világ számára is egyértelműen Magyarországhoz, a Zeneakadémiához köti. Bartók Béláról jusson eszébe mindenkinek Magyarország és a Zeneakadémia, , ahol tanult, tanított, koncertezett, és ahol nagyon sok művét bemutatták. A versenyciklus megrendezésének ötlete dr. Vigh Andrea rektor asszonytól származik. Most, hogy Bartók hangszeres művei szabadon, kötöttségek nélkül hozzáférhetők, előadhatók, adaptálhatók, különösen fontosnak tartjuk felhívni a világ figyelmét a magyar zeneszerző életművére. A Bartók Világverseny és Fesztivál nem egy egyedi alkalom, hanem egy évente visszatérő esemény, egy versenyfolyam. Kétévente hangszeresek, illetve hangszeres formációk versenyeznek, olyanok, amelyek Bartók Béla munkásságában a legnagyobb szerepet játsszák. Bartók életművéből kiemelkednek zongorára, illetve hegedűre írt művei, valamint vonósnégyesei. E három kategóriában rendezünk kétévenként előadói versenyeket. A közbeeső években zeneszerzőversenyeket iktatunk be úgy, hogy az ezekre írt darabok kötelező műveivé válhassanak majd a következő év hangszeres versenyének. Nagy megtiszteltetés számunkra, hogy olyan külföldi zsűritagokat, zeneszerzőket nyertünk meg ügyünknek, akik nemzetközi rangjuk, életművük által a világ abszolút élvonalába tartoznak – nemcsak a versenynek, de a magyar zenének és természetesen a Zeneakadémiának is rangot jelent és megtiszteltetés is egyben, hogy elfogadták ezt a felkérést. Egy ilyen nagyszerű névsor komoly vonzerővel bír a jelentkezők számára,

hiszen munkájuk Thomas Adès, Chaya Czernowin és Unsuk Chin zeneszerzők és Andrej Korobejnyikov zongoraművész által ítéltetik meg. Számomra nagy öröm, hogy e zsűri tagja lehetek. A közönség elé valójában a novemberi gálakoncerten lépünk ki, ahová várjuk a döntőbe jutott versenyművek szerzőit. Természetesen a nagyközönség érdeklődésére is számítunk, a zongoramuzsika rajongóira, azokra, akik nyitottak és kíváncsiak a mai zenére.

BARTÓK BÉLA © ZENEAKADÉMIA / KÖNYVTÁR 25

NOVEMBERI KONCERTKRONOLÓGIA

SARAH CHANG

NOVEMBER 3. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

CONCERTO BUDAPEST A Zeneakadémia Koncertközpont saját szervezésében Befogadott rendezvény Klasszikus Jazz Opera Népzene Junior Antonín Dvořák

Isabelle Faust (hegedű) Concerto Budapest Vezényel: Keller András

NOVEMBER 1. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

NEMZETI FILHARMONIKUS ZENEKAR ÖRÖK VILÁGOSSÁG Dvořák: Requiem, op. 89

Jegyárak: 2 200, 3 100, 3 900, 4 800, 5 900 Ft Rendező: Concerto Budapest

ISABELLE FAUST

NOVEMBER 4. ( VASÁRNAP), 11.00 SOLTI TEREM

AZ ORSZÁGOS ZATHURECZKY EDE HEGEDŰVERSENY GÁLAKONCERTJE Jegyár: Díjtalan belépő igényelhető a Zeneakadémia jegypénztárában, a koncert előtt egy hónappal.

Jegyárak: 3 000, 4 500, 6 000 Ft Rendező: Nemzeti Filharmonikusok

NOVEMBER 4. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

MÁV SZIMFONIKUS ZENEKAR Verdi: Requiem Budapesti Stúdió Kórus Női Kara, Honvéd Férfikar MÁV Szimfonikus Zenekar Jegyárak: 4 500, 5 000, 5 500 Ft Rendező: MÁV Szimfonikus Zenekar

NOVEMBER 5. (HÉTFŐ), 19.30 NAGYTEREM

GYŐRI FILHARMONIKUS ZENEKAR Sibelius: d-moll hegedűverseny, op. 47 Csajkovszkij: 5. (e-moll) szimfónia, op. 64 Sarah Chang (hegedű) Győri Filharmonikus Zenekar Vezényel: Berkes Kálmán Jegyárak: 6 000, 8 000 Ft Rendező: Győri Filharmonikus Zenekar

Balga Gabriella (szoprán), Wiedemann Bernadett (alt), Tomáš Juhás (tenor), Kovács István (basszus) Nemzeti Énekkar (karigazgató: Somos Csaba) Nemzeti Filharmonikus Zenekar Vezényel: Hamar Zsolt

NOVEMBER 2. (PÉNTEK ), 19.00 NAGYTEREM

Barber: Adagio vonószenekarra, op. 11 Dvořák: a-moll hegedűverseny, op. 53 Schubert: 9. (C-dúr) szimfónia, D. 944

Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

NOVEMBER 6. (KEDD), 19.00 SOLTI TEREM

BARANYAY LÁSZLÓ ZONGORAESTJE J. S. Bach: „Schafe können sicher weiden” – ária a Was mir behagt, ist nur die muntre Jagd! című kantátából Bartók: Román kolinda-dallamok, BB 67 Bartók: Szabadban, BB 89 Beethoven: 31. (Asz-dúr) zongoraszonáta, op. 110 Schubert: 18. (G-dúr) zongoraszonáta, D. 894 Baranyay László (zongora)

68. oldal

CONCERTO BUDAPEST Barber: Adagio vonószenekarra, op. 11 Dvořák: a-moll hegedűverseny, op. 53 Schubert: 9. (C-dúr) szimfónia, D. 944 Isabelle Faust (hegedű) Concerto Budapest Vezényel: Keller András Jegyárak: 2 200, 3 100, 3 900, 4 800, 5 900 Ft Rendező: Concerto Budapest

Jegyárak: 1 900, 2 500 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 68. oldal NOVEMBER 6. (KEDD), 19.30 NAGYTEREM

ORGONAAVATÓ CHRISTOPH BOSSERT ORGONAESTJE Vivaldi – J. S. Bach: a-moll concerto orgonára, BWV 593 J. S. Bach: C-dúr fantázia, BWV 573 (részlet) J. S. Bach: C-dúr fantázia, BWV 573 (Christoph Bossert kiegészítéseivel)

NOVEMBER 8. (C SÜTÖRTÖK ), 19.45 NAGYTEREM

Christoph Bossert (orgona) Jegyárak: 900, 1 600, 2 200, 2 900, 3 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Bereczky Dávid (kürt) Budapesti Fesztiválzenekar Vezényel: Takács-Nagy Gábor Jegyárak: 3 000, 4 000, 5 000, 7 100, 11 800 Ft Rendező: Budapesti Fesztiválzenekar

FARKAS GÁBOR, SZABADI VILMOS

68. oldal

NOVEMBER 9. (PÉNTEK ), 19.00 SOLTI TEREM

ANJA LECHNER ÉS PABLO MÁRQUEZ BUDAPESTI NEMZETKÖZI GITÁRFESZTIVÁL 2018 Anja Lechner (cselló), Pablo Márquez (gitár) Jegyárak: 1 400, 2 600, 3 500 Ft Rendező: Eötvös Zenei Alapítvány

NOVEMBER 8. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00 SOLTI TEREM

NOVEMBER 9. (PÉNTEK ), 19.30 NAGYTEREM

ÖSSZKIADÁS ÉLŐBEN MOZART-VARIÁCIÓK ÉS -SZONÁTÁK ZONGORÁRA ÉS HEGEDŰRE/2

BORISZ BEREZOVSZKIJ ZONGORAESTJE MVM KONCERTEK – A ZONGORA

Jegyárak: 2 500, 3 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

69. oldal

Borisz Berezovszkij (zongora)

Wolfgang Amadeus Mozart: 17. (C-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 296 18. (G-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 301 19. (Esz-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 302 20. (C-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 303 21. (e-moll) hegedű-zongora szonáta, K. 304 22. (A-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 305 Szabadi Vilmos (hegedű), Farkas Gábor (zongora)

Jegyárak: 4 000, 5 000, 6 000, 8 000, 10 000, 12 000 Ft Rendező: Besszer Koncert, Zeneakadémia Koncertközpont 69. oldal NOVEMBER 10. (SZOMBAT ), 19.00 SOLTI TEREM

ANABEL MONTESINOS ÉS MARCO TAMAYO BUDAPESTI NEMZETKÖZI GITÁRFESZTIVÁL 2018 Anabel Montesinos, Marco Tamayo (gitár) Jegyárak: 1 400, 2 600, 3 500 Ft Rendező: Eötvös Zenei Alapítvány NOVEMBER 10. (SZOMBAT ), 19.45 NAGYTEREM

BUDAPESTI FESZTIVÁLZENEKAR Mozart: 32. (G-dúr) szimfónia, K. 318 R. Strauss: 1. (Esz-dúr) kürtverseny, op. 11 Haydn: A lakatlan sziget – nyitány, Hob. XXVIII:9 Haydn: 52. (c-moll) szimfónia, Hob. I:52 Bereczky Dávid (kürt) Budapesti Fesztiválzenekar Vezényel: Takács-Nagy Gábor Jegyárak: 3 000, 4 000, 5 000, 7 100, 11 800 Ft Rendező: Budapesti Fesztiválzenekar TAKÁCS-NAGY GÁBOR

Schubert: 16. (a-moll) zongoraszonáta, D. 845 – 1-2. tétel (Christoph Bossert átirata) Mendelssohn: 1. (e-moll) prelúdium és fúga zongorára, op. 35/1 (Christoph Bossert átirata) Reger: 2. (d-moll) orgonaszonáta, op. 60 – 1. Improvisation Reger: Wachet auf, ruft uns die Stimme – korálfantázia, op. 52/2

LISZT-KUKACOK AKADÉMIÁJA – ISTENI ZENÉK NÉPEK, RÍTUSOK, FÉRFIAK 10-15 ÉVESEKNEK Énekek arab, görög, római, óorosz, grúz és más vidékek múltjából Sáry László: Zsoltárkánon Szent Efrém Férfikar (művészeti vezető: Bubnó Tamás) Mesélő: Mona Dániel Jegyár: 1 400 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 70. oldal

NOVEMBER 13. (KEDD), 19.30 NAGYTEREM

A ZENEAKADÉMIA ÉS A GUILDHALL SCHOOL OF MUSIC & DRAMA KÖZÖS ZENESZERZŐPROJEKTJE

A MAGYAR RÁDIÓ SZIMFONIKUS ZENEKARA VÁSÁRY TAMÁS BESZÉLGETŐS KONCERTJE

Közreműködnek a Zeneakadémia hangszeres hallgatói

A Magyar Rádió Szimfonikus Zenekara Vezényel: Vásáry Tamás

Jegyárak: Díjtalan belépő igényelhető a Zeneakadémia jegypénztárában, a koncert előtt egy hónappal. Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 3 000, 4 000, 5 000, 6 000 Ft Rendező: A Magyar Rádió Művészeti Együttesei VÁSÁRY TAMÁS

NOVEMBER 11. ( VASÁRNAP), 11.00 SOLTI TEREM

NOVEMBER 12. (HÉTFŐ), 19.00 SOLTI TEREM

70. oldal NOVEMBER 13. (KEDD), 19.00 SOLTI TEREM

ÉNEK KARNYÚJTÁSNYIRA SZLÁV DALOK ÉS NÉPSZERŰ OPERAÁRIÁK LUCYNA JARZĄBEK Csajkovszkij, Rahmanyinov és Szymanowski dalai, valamint Moniuszko, Gounod, Dvořák, Mozart, Massenet, Menotti és Puccini operaáriái Lucyna Jarząbek (szoprán) Közreműködik: László Boldizsár (tenor), Anna Lasek-Starzec (zongora)

BEIJING GUITAR DUO BUDAPESTI NEMZETKÖZI GITÁRFESZTIVÁL 2018

Jegyár: 1 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

CONCERTO ARMONICO C. P. E. BACH 230

70. oldal

Carl Philipp Emanuel Bach: D-dúr szimfónia, Wq 176 D-dúr fuvolaverseny, Wq 13 C-dúr szonatina, Wq 106 g-moll csembalóverseny, Wq 32

Beijing Guitar Duo: Meng Su, Yameng Wang (gitár) Jegyárak: 1 900, 2 900, 3 900, 4 900 Ft Rendező: Eötvös Zenei Alapítvány

LUCYNA JARZĄBEK

NOVEMBER 11. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

NOVEMBER 14. (SZERDA), 19.00 SOLTI TEREM

Bálint János (fuvola) Concerto Armonico Budapest (koncertmester: Homoki Gábor, művészeti vezető: Spányi Miklós) Jegyárak: 2 900, 3 500 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont, Concerto Armonico Budapest

BEIJING GUITAR DUO

71. oldal 28

MÉNESI GERGELY

A fesztivál művészeti vezetői: Simon Izabella és Várjon Dénes Megyesi Zoltán (tenor), Viviane Hagner, Alexander Janiczek (hegedű), Thomas Demenga, Rafael Rosenfeld (cselló), Pivon Gabriella (fuvola), Heinz Holliger (oboa), Reto Bieri, Klenyán Csaba (klarinét), Lakatos György (fagott), Szőke Zoltán (kürt), Simon Izabella, Várjon Dénes (zongora) A Zeneakadémia Vonószenekara (vezényel: Heinz Holliger)

Jegyárak: 1 500, 2 000, 3 000, 4 000, 5 000, 6 000 Ft Rendező: Besszer Koncert, Zeneakadémia Koncertközpont 72. oldal

Jegyárak: 2 500, 3 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Kodály: Marosszéki táncok Fekete Gyula: Csellóverseny Debussy: Egy faun délutánja Debussy: A tenger Baranyai Barnabás (cselló) A Zeneakadémia Szimfonikus Zenekara Vezényel: Ménesi Gergely Jegyárak: 1 200, 1 700, 2 800, 3 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 71. oldal NOVEMBER 15. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00 SOLTI TEREM

MARY ELLEN WOODSIDE RAFAEL ROSENFELD

A ZENEKAR MESTEREI MÉNESI GERGELY ÉS A ZENEAKADÉMIA SZIMFONIKUS ZENEKARA ZAK 143

72. oldal NOVEMBER 15. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

DEBUSSY-EST A SZERZŐ HALÁLÁNAK 100. ÉVFORDULÓJÁRA MVM KONCERTEK – DEBUSSY 100

NOVEMBER 16. (PÉNTEK ), 19.00 SOLTI TEREM

Claude Debussy: Egy faun délutánja Szonáta fuvolára, brácsára és hárfára Két tánc Kétzongorás és négykezes művek

KAMARA.HU – A ZENEAKADÉMIA KAMARAZENEI FESZTIVÁLJA KAMARA.HU/2 ÜVEGGYÖNGYJÁTÉK

Vigh Andrea (hárfa), Klukon Edit, Ránki Dezső (zongora) és mások

VIGH ANDREA

NOVEMBER 14. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

Doráti: Duo Concertante Veress: Szonatina Brahms: 3. (c-moll) zongoratrió, op. 101 Heinz Holliger: „COncErto“ – collage Brahms: h-moll klarinétötös, op. 115 A fesztivál művészeti vezetői: Simon Izabella és Várjon Dénes Viviane Hagner (hegedű), Rohmann Ditta (cselló), Heinz Holliger (angolkürt), Reto Bieri, Klenyán Csaba (klarinét), Lakatos György (fagott), Roman Rabinovich, Várjon Dénes (zongora) Merel Quartet: Mary Ellen Woodside, Edouard Mätzener (hegedű), Alessandro D’Amico (brácsa), Rafael Rosenfeld (cselló) Jegyárak: 2 500, 3 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 72. oldal 29

NOVEMBER 17. (SZOMBAT ), 18.30 I. ELŐADÓTEREM

KAMARA.HU – A ZENEAKADÉMIA KAMARAZENEI FESZTIVÁLJA ARANYHÚROCSKA ÉS A HÁROM CSELLÓ ÜVEGGYÖNGYJÁTÉK

KAMARA.HU – A ZENEAKADÉMIA KAMARAZENEI FESZTIVÁLJA ZENE ÉS VIZUALITÁS ÜVEGGYÖNGYJÁTÉK

A fesztivál művészeti vezetői: Simon Izabella és Várjon Dénes Simon Izabella és a kamara.hu művészei Szerkesztő-műsorvezető: Simon Izabella Jegyár: 1 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

NOVEMBER 16. (PÉNTEK ), 19.30 NAGYTEREM

NOVEMBER 17. (SZOMBAT ), 17.00 KUPOLA

A ZENEAKADÉMIA MŰHELYEI A TÉLI ÜNNEPKÖR ZENÉI AZ EGYHÁZZENE TANSZÉK MŰSORA

KAMARA.HU – A ZENEAKADÉMIA KAMARAZENEI FESZTIVÁLJA KAMARA.HU/3 ÜVEGGYÖNGYJÁTÉK

Jegyár: 1 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 73. oldal 30

74. oldal

Helena Winkelman: Az óra Messiaen: Kvartett az idők végezetére A fesztivál művészeti vezetői: Simon Izabella és Várjon Dénes Reto Bieri (klarinét), Alexander Janiczek (hegedű), Várjon Dénes (zongora) Merel Quartet: Mary Ellen Woodside, Edouard Mätzener (hegedű), Alessandro D’Amico (brácsa), Rafael Rosenfeld (cselló) Jegyár: 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 74. oldal RETO BIERI

Bódiss Tamás, Enyedi Pál, Horváth Márton Levente, Merczel György, Mezei János, Mizsei Zoltán, Pétery Dóra, Rajk Judit, Soós András (a tanszék tanárai) Az Egyházzene Tanszék jelenlegi és volt hallgatóiból álló kórus A Zeneakadémia jelenlegi és volt hallgatóiból álló kamarazenekar

A fesztivál művészeti vezetői: Simon Izabella és Várjon Dénes Diana Cohen (hegedű), Roman Rabinovich (zongora) Jegyár: 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

73. oldal

Válogatás az egyházi év téli ünnepeinek zenéiből Gregorián himnuszok, antifonák és misetételek, korai polifónia Du Fay, Josquin, Stoltzer, Porta, Lassus, Palestrina és G. Gabrieli adventi-karácsonyi feldolgozásai A pozsonyi Anna Hannsen Schuman-kódex tételei Praetorius, Schein és Scheidt korálfeldolgozásai Istvánf f y Benedek két hangszerkíséretes adventi és karácsonyi kórusműve L. Couperin, Reger, Tournemire, Messiaen és Dupré orgonaciklusai (részletek)

Roman Rabinovich műsora – zene és vizualitás

ROMAN RABINOVICH

VÁRJON DÉNES

NOVEMBER 17. (SZOMBAT ), 11.00 KUPOLA

NOVEMBER 17. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

KAMARA.HU – A ZENEAKADÉMIA KAMARAZENEI FESZTIVÁLJA KAMARA.HU/4 ÜVEGGYÖNGYJÁTÉK Haydn: 27. (D-dúr) vonósnégyes, Hob. III:34 Veress: Hommage à Paul Klee Beethoven: G-dúr variációk Wenzel Müller Ich bin der Schneider Kakadu című témájára, op. 121a Kurtág: Jelek, játékok, üzenetek – In Nomine - all'ongherese; Einen Augenblick lang; ...ein Brief aus der Ferne an Ursula Schumann: Esz-dúr zongoranégyes, op. 47

Jegyárak: 1 200, 1 700, 2 800, 3 900, 4 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

VIVIANE HAGNER

A fesztivál művészeti vezetői: Simon Izabella és Várjon Dénes Alexander Janiczek, Anthony Marwood (hegedű), Jürg Dähler (brácsa), Rohmann Ditta (cselló), Heinz Holliger (oboa, angolkürt), Roman Rabinovich, Simon Izabella, Várjon Dénes (zongora) Merel Quartet: Mary Ellen Woodside, Edouard Mätzener (hegedű), Alessandro D’Amico (brácsa), Rafael Rosenfeld (cselló) A Zeneakadémia Vonószenekara (vezényel: Heinz Holliger) NOVEMBER 18. ( VASÁRNAP), 15.30 SOLTI TEREM

74. oldal

KAMARA.HU – A ZENEAKADÉMIA KAMARAZENEI FESZTIVÁLJA KAMARA.HU/5 ÜVEGGYÖNGYJÁTÉK

NOVEMBER 18. ( VASÁRNAP), 11.00 NAGYTEREM

Schubert: Esz-dúr notturno, D. 897 Schubert: Hattyúdalok, D. 957

MEGÉRTHETŐ ZENE BUDAFOKI DOHNÁNYI ZENEKAR A ZENEIRODALOM MÉRFÖLDKÖVEI

A fesztivál művészeti vezetői: Simon Izabella és Várjon Dénes Megyesi Zoltán (tenor), Viviane Hagner (hegedű), Rohmann Ditta (cselló), Simon Izabella, Várjon Dénes (zongora)

J. S. Bach: Jesu meine Freude – motetta, BWV 227

NOVEMBER 18. ( VASÁRNAP), 19.00 SOLTI TEREM

Jegyárak: 2 500, 3 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 1 900, 2 200, 2 700, 3 200 Ft Rendező: Budafoki Dohnányi Zenekar

NOVEMBER 18. ( VASÁRNAP), 17.00 KÁVÉZÓ

ANTHONY MARWOOD

76. oldal

Purcell Kórus (karigazgató: Vashegyi György) Budafoki Dohnányi Zenekar Előad és vezényel: Hollerung Gábor

PURCELL KÓRUS ÉS ORFEO ZENEKAR

75. oldal

NOVEMBER 18. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

BUDAFOKI DOHNÁNYI ZENEKAR Virágh András Gábor: Sinfonietta Mozart: 9. (Esz-dúr) zongoraverseny, K. 271 („Jeunehomme”) Prokofjev: 7. (cisz-moll) szimfónia, op. 131 31

Fuchs Diána (zongora) Budafoki Dohnányi Zenekar Vezényel: Guido Mancusi

NOVEMBER 22. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

NOVEMBER 24. (SZOMBAT ), 15.30 NAGYTEREM

ÓBUDAI DANUBIA ZENEKAR

Jegyárak: 3 000, 3 500, 4 000 Ft Rendező: Budafoki Dohnányi Zenekar

Rautavaara: 7. szimfónia („A fény angyala”) Liszt: Dante-szimfónia

ZUGLÓI FILHARMÓNIA EMLÉKKONCERT ZÁBORSZKY JÓZSEF SZÜLETÉSÉNEK 100. ÉVFORDULÓJA ALKALMÁBÓL Sibelius: Finlandia – szimfonikus költemény, op. 26 Sibelius: d-moll hegedűverseny, op. 47 Záborszky: Litania pro pace Liszt: Les Préludes – szimfonikus költemény

Nyíregyházi Pro Musica Leánykar (karigazgató: Szabó Dénes) Óbudai Danubia Zenekar Vezényel: Kocsár Balázs

HEGEDŰS ENDRE

Jegyárak: 2 500, 3 200, 3 800, 4 700 Ft Rendező: Óbudai Danubia Zenekar

Jegyárak: 2 300 Ft, 2 500 Ft, 2 900 Ft Rendező: Zuglói Filharmónia NOVEMBER 24. (SZOMBAT ), 19.00 SOLTI TEREM

HEGEDŰS ENDRE CHOPIN-ESTJE „TISZTA VOLT, MINT EGY KÖNNYCSEPP”

JAZZ ITT! LUKÁCS MIKLÓS – CIMBIÓZIS TRIÓ ÉS RICARDO IZQUIERDO

ARVO PÄRT

NOVEMBER 20. (KEDD), 19.30 NAGYTEREM

Fryderyk Chopin: D-dúr variációk négy kézre egy Thomas Moore-témára, op. posth. 1. (cisz-moll) polonéz, op. 26/1 3. (A-dúr) polonéz, op. 40/1 cisz-moll impromptu, op. 66 („Fantaisie-impromptu”) 7. (cisz-moll) keringő, o p. 6 4/2 6. (Desz-dúr) keringő, op. 64/1 („Perc”) 2. (b-moll) scherzo, op. 31 C-dúr rondó két zongorára, op. 73 1. (b-moll) noktürn, op. 9/1 2. (Esz-dúr) noktürn, op. 9/2 3. (cisz-moll) scherzo, op. 39 Három mazurka, op. 59 f-moll fantázia, op. 49

NOVEMBER 23. (PÉNTEK ), 19.30 NAGYTEREM

Hegedűs Endre, Hegedűs Katalin (zongora)

Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

A TALLINNI KAMARAZENEKAR ÉS AZ ÉSZT FILHARMÓNIA KAMARAKÓRUSA ARVO PÄRT Arvo Pärt: Salve Regina Adam’s Lament Cantus in Memoriam Benjamin Britten Te Deum

Lukács Miklós (cimbalom), Orbán György (nagybőgő), Baló István (dob) Ricardo Izquierdo (szaxofon) Jegyárak: 1 900, 2 500 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 76. oldal

Az Észt Filharmónia Kamarakórusa Tallinni Kamarazenekar Vezényel: Tõnu Kaljuste

76. oldal

CIMBIÓZIS TRIÓ

Jegyárak: 2 500, 3 000, 3 500 Ft Rendező: Stúdió Liszt Kft. 32

Záborszky Katariina (hegedű) Geszthy Veronika (szoprán), Molnár András (tenor), Berczelly István (basszus) Szent István Király Oratóriumkórus Zuglói Filharmónia Vezényel: Záborszky Kálmán

PIERRE HANTAÏ

ANDREAS STAIER

NOVEMBER 27. (KEDD), 19.00 SOLTI TEREM

NOVEMBER 29. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

Andreas Staier (fortepiano) Jegyárak: 2 200, 2 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

BARTÓK VILÁGVERSENY ÉS FESZTIVÁL – ZENESZERZŐVERSENY EREDMÉNYHIRDETÉS ÉS GÁLAKONCERT Jegyár: 1 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 77. oldal NOVEMBER 26. (HÉTFŐ), 19.30 NAGYTEREM

A BUDAPESTI FILHARMÓNIAI TÁRSASÁG ZENEKARA BFTZ 165 Erkel: Hunyadi László – nyitány A. Kraft: C-dúr csellóverseny, op. 4 Liszt: 2. (cisz-moll) magyar rapszódia Kodály: Galántai táncok Muszorgszkij: Egy kiállítás képei Várdai István (cselló) A Budapesti Filharmóniai Társaság Zenekara Vezényel: Medveczky Ádám, Madaras Gergely Jegyárak: 2 500, 3 300, 4 100, 4 900 Ft Rendező: A Budapesti Filharmóniai Társaság Zenekara

Johann Sebastian Bach: c-moll csembaló-kettősverseny, BWV 1060 C-dúr csembaló-kettősverseny, BWV 1061 5. (D-dúr) brandenburgi verseny, BWV 1050 c-moll csembaló-kettősverseny, BWV 1062

77. oldal NOVEMBER 27. (KEDD), 19.30 NAGYTEREM

A MAGYAR RÁDIÓ SZIMFONIKUS ZENEKARA Weber: Oberon – nyitány Schumann: a-moll gordonkaverseny, op. 129 Brahms: 2. (D-dúr) szimfónia, op. 73

Dobozy Borbála, Pierre Hantaï (csembaló) Győri Noémi (fuvola), Paulik László (hegedű) Aura Musicale (művészeti vezető: Máté Balázs)

Perényi Miklós (gordonka) A Magyar Rádió Szimfonikus Zenekara Vezényel: Carlo Montanaro

Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 2 800, 3 500, 5 000, 6 000 Ft Rendező: A Magyar Rádió Művészeti Együttesei

78. oldal

VÁRJON DÉNES

NOVEMBER 25. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

TISZTA BAROKK DOBOZY BORBÁLA, PIERRE HANTAÏ ÉS AZ AURA MUSICALE

NOVEMBER 30. (PÉNTEK ), 19.30 NAGYTEREM

VÁRJON DÉNES ZONGORAESTJE MVM KONCERTEK – A ZONGORA J. S. Bach: 3. (a-moll) partita, BWV 827 Brahms: Hat zongoradarab, op. 118 Beethoven: 29. (B-dúr) zongoraszonáta, op. 106 („Hammerklavier”) Várjon Dénes (zongora) Jegyárak: 2 000, 3 000, 4 000, 5 000, 6 000, 8 000 Ft Rendező: Besszer Koncert, Zeneakadémia Koncertközpont 78. oldal

A REPERTOÁR SOKSZÍNŰSÉGE A Camerata Bern hosszú története során olyan vendégszólistákkal dolgozott együtt, mint Jean-Pierre Rampal, Gidon Kremer, Maurice André, VAGYIM Repin, Heinz Holliger és Schiff András. Amíg az együttes elkezdte a próbát a másnapi, zeneakadémiai koncert vendégszólistájával, Fülei Balázzsal, addig Louis Dupras-vAl, a Camerata Bern igazgatójával VÉGIGJÁRTUK a Liszt Emlékmúzeumot, aztán természetesen egy Liszt-portré alá ÜLTÜNK le beszélgetni.

CAMERATA BERN 34

Ön jó ideig az aktív zenészek életét élte. Játszott együtt fuvolistaként a Camerata Bernnel? Az együttessel nem, de a tagok közül többekkel is zenéltem egy-egy kamaraprodukcióban, vagy tanítottam őket zeneiskolában. A 90-es évek elejétől fogva viszont egyre jobban érdekelt a menedzselés, és egy barokk együttessel kezdtem foglalkozni. 2006-ban aztán azzal keresett meg a Camerata Bern, hogy új igazgatót szeretnének, lenne-e kedvem velük dolgozni. Nem akartak idegent, érthető módon olyan embert kerestek a szakmából, akit régóta ismertek. Ön akkor egy, már 1962 óta működő, világszerte elismert együttest vett át. Mit gondol, miben különbözött az egyetemisták által alapított Camerata Bern attól a szintén növendékek által alapított számtalan együttestől, amely néhány együtt töltött év után feloszlik, mert elfogy körülötte a levegő? Az alapító tagok nagyon jó zenészek voltak, mindannyian Max Rostal, sziléziai származású, Bernben tanító hegedűművész növendékei. Sőt, ma is játszik nálunk egy hegedűművész, aki Rostal növendéke volt. Szóval

megvolt bennük a tehetség, ehhez jött egy adag szerencse, de az, hogy a lendület kitartott, szerintem elsősorban annak köszönhető, hogy nagyon hamar társult a siker, az elismerés. Az alapítás után négy évvel már egy húsz hétig tartó, világ körüli turnéra kaptak meghívást. Egyébként Végh Sándor kvartettje is éppen ebben az időben turnézott ugyanezen az útvonalon, csak ők a másik irányból indultak, és a két együttes Új-Zélandon találkozott össze. Tehát a gyorsan jelentkező eredmény megsokszorozta az energiákat. Igen, nagyon nagy lendületet adott. A turné után, a hetvenes évek elején aztán jöttek a koncertmeghívások és jobbnál jobb lemezszerződések, például a Deutsche Grammophonnal. Ebben az időben a Camerata Bern fedezte fel újra a rég elfeledett, 17. századi cseh zeneszerzőt, Jan Dismas Zelenkát, és több lemezt is készített a darabjaiból. Mindez olyan volt, mint egy kis forradalom, hiszen senki sem ismerte ezt a zenét, és ez új lendületet adott az együttesnek. Aztán jött a Füri-korszak. Thomas Füri szintén Rostalnövendék volt, 1967-ben második hegedűsként került az együtteshez, tizenegy évvel később koncertmester lett és művészeti vezető, egészen 1993-ig. Az ő hatása igen erős volt, sokan úgy tartják, hogy a Camerata Bern ebben az időszakban élte az aranykorát. Egymást érték a turnék és a lemezfelvételek, sok barokkot játszott az együttes, Tartini-, illetve Geminiani-versenyműveket, és persze Bachot, elsős orban Heinz Holligerrel. Ugyanakkor a kortárs vonal is erős volt, többen írtak darabot a Camerata Bernnek, köztük Veress Sándor. A repertoár sokszínűsége mindig jellemző volt ránk. Most pedig már annyira színes a paletta, hogy a legkülönbözőbb színházi előadásokban is részt vesznek. Meggyőződésem, hogy minél többször ki kell lépnünk a koncertteremből, vagyis a hagyományos keretek közül. Először egy táncprodukcióban vettünk részt a Berni Városi Színházzal, nem volt nyomtatott műsor, Tartini-, Martinů-, Penderecki- és Silvestrov-darabokból játszottunk, hol egyikből szólalt meg egy részlet, hol a másikból. A zenék összekeveredtek, a közönség nem tudta pontosan, hol is tartunk, de szívesen hallgatta. Másodszor szintén egy táncelőadásban vettünk részt, akkor barokkot játszottunk, Corellit, Vivaldit. A harmadik közös produkció pedig három évvel ezelőtt egy opera volt, Monteverdi Orfeója. Újabb színházi bemutatóra is készülnek 2018 elején. Ez a darab egy furcsa beszélgetést idéz meg a 20. század ismert alakjai között. Idén tavasszal kezdtük próbálni, a címe: A képlet, avagy a 20. század feltalálása. A darab Einstein, Paul Klee, Lenin és a svájci író, Robert Walser képzeletbeli találkozásáról szól, 1905-ben, a berni főpályaudvaron játszódik – ez a találkozás egyébként a valóságban is megtörténhetett volna. Március elején lesz a bemutató, a zeneszerző a német Torsten Rasch. Említette, hogy szokatlan helyszíneken is szívesen rendeznek koncerteket. Mondana néhányat? Drezdában például egy autógyár üvegcsarnokában játszottunk. A színpadról az üvegablakon keresztül az összeszerelendő autókat láttuk. Két éve Baselben

egy nagy asztalosműhelyben koncerteztünk, ahol bútorok készülnek nagyáruházak számára. Márciusban megint szokatlan helyszínen léptünk fel: a berni Természettudományi Múzeumban. Az előadásban a Péter és a farkas zenéje szólalt meg, de a történetet átírattuk, Riadó az állatkórházban a darab címe. Egy nagy teremben, kitömött állatok között játszottak a zenészeink. Év elején is tartottak egy hasonlóan rendhagyó előadást, Háború és chips címmel. A kettőnek mi köze egymáshoz? A színpadon ül egy színész, chipset eszik, és közben háborús tudósításokat néz a tévében. Az előadáson elhangzó darabok ugyanis mind egy-egy háborúhoz kapcsolódnak. Először Heinrich Ignaz Franz Biber egyik darabját játszottuk, ami a harmincéves háború alatt, annak hatására született – ezt elegyítettük George Crumb Black Angels című, a vietnami háborúra reagáló szerzeményével, tehát a barokkot az 1970-es évek modern zenéjével. Utána jött Honegger 2. szimfóniája, ami a második világháborúhoz kötődik, majd az oszmán háborúkat idéző Mozart A-dúr hegedűverseny. Mindezt egymás után, egyhuzamban játszottuk másfél órán keresztül, a közönségnek még tapsolni sem volt lehetősége. Ez közös projektünk volt Patricia Kopacsinszkajával, ő találta ki a háború-koncepciót. Idén ősszel Patricia Kopacsinszkaja veszi át a Camerata Bern új művészeti igazgatói posztját Antje Weithaastól. Igen, megint új fejezet kezdődik az együttes történetében. Bokor Gabriella

A CAMERATA BERN 2018. FEBRUÁR 8-I ZENEAKADÉMIAI FELLÉPÉSÉN © VALUSKA GÁBOR 36

TE IS LEHETSZ A HALLGATÓNK! Ha bármely intézmény diákja vagy, 500 Ft-ért bejuthatsz koncertjeinkre! Diákigazolvány felmutatásával 500 Ft-os diákjegy váltható a koncertet megelőző egy órában az üres helyekre, illetve a Nagyterem II. emeleti diákkarzatának állóhelyeire. Egy diákigazolvánnyal előadásonként egy diákjegy váltható.

PURCELL KÓRUS ÉS ORFEO ZENEKAR ADVENT ÉS MAGNIFICAT A TAMÁSTEMPLOMBAN – BACH ÉS KUHNAU

86. oldal

Klasszikus Jazz Opera Népzene Junior DECEMBER 1. (SZOMBAT ), 19.00 SOLTI TEREM

DECEMBER 1. (SZOMBAT ), 10.30 NAGYTEREM

A ZENE TITKAI MENTÉS MÁSKÉNT, AVAGY BARTÓK ZENÉJE KORUNKBAN Anima Musicae Kamarazenekar (művészeti vezető: G. Horváth László) Oláh Dezső Trió: Oláh Dezső (zongora), Oláh Péter (nagybőgő), Pecek Lakatos András (dob)

Demény Attila: Tíz zongoradarab Beethoven: 30. (E-dúr) zongoraszonáta, op. 109 Schumann: C-dúr fantázia, op. 17 Liszt: Hangnem nélküli bagatell Ligeti: Etűdök – 13. L'escalier du Diable (Ördöglétra) Demény Balázs (zongora) Jegyár: 1 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyár: 2 500 Ft Rendező: Filharmónia Magyarország

86. oldal

DECEMBER 1. (SZOMBAT ), 18.00 NAGYTEREM

DECEMBER 2. ( VASÁRNAP), 11.00 SOLTI TEREM

ÜNNEPI KONCERT KOCSÁR MIKLÓS 85. SZÜLETÉSNAPJA ALKALMÁBÓL

LISZT-KUKACOK AKADÉMIÁJA – ISTENI ZENÉK HÍVŐK, SZÍNEK, RITMUSOK 10-15 ÉVESEKNEK

Kocsár Miklós: Gyermekkarok Csanádi Imre verseire (részletek); Téli alkony; Hang-szín-játékok; Fantázia és Friss, Duo (Aria és Scherzo); Valaki jár a fák hegyén; Karácsony, fekete glória (részletek); Libera me; O vos omnes; Salve Regina; Vonósnégyes; Csodafiú szarvas; Hegyet hágék; Hálog hasadj meg; Jubilate Deo Cantemus Gyermekkar, Cantemus Vegyeskar, Pro Musica Leánykar A Zeneakadémia hangszeres hallgatói Vezényel: Szabó Dénes, Szabó Soma 38

A TEHETSÉG KÖTELEZ DEMÉNY BALÁZS ZONGORAESTJE

J. S. Bach: Nun komm, der Heiden Heiland – kantáta, BWV 61 Kuhnau: Magnificat J. S. Bach: Was willst du dich betrüben – kantáta, BWV 107 J. S. Bach: Magnificat, BWV 243 Purcell Kórus, Orfeo Zenekar (korabeli hangszereken) Vezényel: Vashegyi György Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 87. oldal DECEMBER 3. (HÉTFŐ), 19.30 NAGYTEREM

A Zeneakadémia Koncertközpont saját szervezésében Befogadott rendezvény

DECEMBER 2. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

Jegyár: 1 200 Ft Rendező: Cantemus Vegyeskar, Zeneakadémia Koncertközpont

DEMÉNY BALÁZS

DECEMBERI KONCERTKRONOLÓGIA

ROHMANN DITTA

A Zeneakadémia BA I-II. évfolyamos hallgatóiból alakult kamarazenekar Vezényel: Kováts Péter Jegyárak: Díjtalan belépő igényelhető a Zeneakadémia jegypénztárában, a koncert előtt egy hónappal. Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 88. oldal

88. oldal

MÁV SZIMFONIKUS ZENEKAR Prokofjev: Kizsé hadnagy – szvit, 4. Trojka Rahmanyinov: 2. (c-moll) zongoraverseny, op. 18 Csajkovszkij: Diótörő (részletek)

Kodály: Csellószonáta, op. 8 Ligeti: Csellószonáta Eötvös Péter: Two Poems to Polly Kurtág György: Jelek, játékok és üzenetek (részletek) Dukay Barnabás: A hit mindenhatóságának keresztútja (hangszeres monódia) Dukay Barnabás: Láttam Uramat a szívem szemével (hangszeres monódia) J. M. C. Dall’Abaco: Tizenegy capriccio (részletek)

Alexander Ghindin (zongora) MÁV Szimfonikus Zenekar Vezényel: Jurij Tkacsenko Jegyárak: 4 500, 5 000, 5 500 Ft Rendező: MÁV Szimfonikus Zenekar

DECEMBER 7. (PÉNTEK ), 19.30 NAGYTEREM

LAJKÓ ISTVÁN

ITT ÉS MOST ROHMANN DITTA

Lajkó István (zongora) Jegyárak: 2 200, 2 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

DECEMBER 6. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00 NAGYTEREM

DECEMBER 4. (KEDD), 19.00 SOLTI TEREM

Medtner: Alla reminiscenza, op. 38/8 Medtner: Danza festiva, op. 38/3 Glinka–Balakirev: Reminiszcenciák Glinka Életünket a cárért című operájára Csajkovszkij–Pletnyov: Csipkerózsika – koncertszvit, op. 66

Jegyárak: 2 200, 3 100, 3 900, 4 800, 5 900 Ft Rendező: Concerto Budapest DECEMBER 8. (SZOMBAT ), 19.00 SOLTI TEREM

JAZZ ITT! BINDER KÁROLY SZÓLÓESTJE

Rohmann Ditta (cselló)

Binder Károly (zongora) DECEMBER 7. (PÉNTEK ), 19.00 SOLTI TEREM

Jegyárak: 1 900, 2 500 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

88. oldal

A FEKETE-FEHÉR SZÍNEI LAJKÓ ISTVÁN ZONGORAESTJE

89. oldal

DECEMBER 5. (SZERDA), 19.00 SOLTI TEREM

A ZENEAKADÉMIA KAMARAZENEKARA A BA I. ÉS BA II. ÉVFOLYAMOS HALLGATÓK KONCERTJE Csajkovszkij: Vonósszerenád op. 48 Beethoven: 1. (C-dúr) szimfónia, op. 21

Sosztakovics: C-dúr prelúdium és fúga, op. 87/1 Sosztakovics: a-moll prelúdium és fúga, op. 87/2 Sosztakovics: D-dúr prelúdium és fúga, op. 87/5 Sosztakovics: Desz-dúr prelúdium és fúga, op. 87/15 Medtner: e-moll mese („A lovagok indulója”), op. 14/2 Medtner: e-moll mese, op. 34/2 Medtner: Danza silvestra, op. 38/7

BINDER KÁROLY

Jegyár: 1 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

MARK SIMPSON

DECEMBER 9. ( VASÁRNAP), 19.00 SOLTI TEREM

SZIVÁRVÁNY ÉS SZAKADÉK KONCERT A 110 ÉVE SZÜLETETT OLIVIER MESSIAEN EMLÉKÉRE Messiaen: Prelűdök Messiaen: Kvartett az idők végezetére Lisa Romain (hegedű), Horia Dumitrache (klarinét), Zétényi Tamás (cselló), Borbély László (zongora) Jegyár: 1 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

MESSIAEN EMLÉKMŰVE

89. oldal KELLER ANDRÁS ÉS VÁRJON DÉNES

DECEMBER 8. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

CONCERTO BUDAPEST J. S. Bach: 3. (D-dúr) zongoraverseny, BWV 1054 Chopin: 2. (f-moll) zongoraverseny, op. 21 Csajkovszkij: 6. (h-moll) szimfónia, op. 74 („Patetikus”) Várjon Dénes (zongora) Concerto Budapest Vezényel: Keller András Jegyárak: 2 200, 3 100, 3 900, 4 800, 5 900 Ft Rendező: Concerto Budapest DECEMBER 8. (SZOMBAT ), 22.00 NAGYTEREM

CONCERTO BUDAPEST – PREMIER II. JENEY ZOLTÁN MŰVEI Jeney Zoltán: Alef – Hommage à Schönberg (ősbemutató) Jeney Zoltán: Kínai templom (ősbemutató) Concerto Budapest Vezényel: Rácz Zoltán Jegyár: 1 000 Ft Rendező: Concerto Budapest 40

DECEMBER 11. (KEDD), 19:00 SOLTI TEREM

A ZENEAKADÉMIA KORTÁRS ENSEMBLE KONCERTJE MARK SIMPSON SZERZŐI ESTJE Mark Simpson művei Közreműködnek: a Zeneakadémia hangszeres hallgatói Vezényel: Mark Simpson Jegyár: Díjtalan belépő igényelhető a Zeneakadémia jegypénztárában. Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

DECEMBER 10. (HÉTFŐ), 19.00 SOLTI TEREM

A ZENEAKADÉMIA KAMARAZENEKARA A BA III. ÉVFOLYAMOS HALLGATÓK KONCERTJE Mendelssohn: Hebridák – nyitány, op. 26 Dvořák: e-moll mazurka hegedűre és zenekarra, op. 49 Haydn: 88. (G-dúr) szimfónia, Hob. I:88 Soós Máté (hegedű) A Zeneakadémia BA III. évfolyamos hallgatóiból alakult kamarazenekar Vezényel: Ménesi Gergely Jegyárak: Díjtalan belépő igényelhető a Zeneakadémia jegypénztárában, a koncert előtt egy hónappal. Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 90. oldal

90. oldal DECEMBER 12. (SZERDA), 19.00 SOLTI TEREM

ÖSSZKIADÁS ÉLŐBEN MOZART-VARIÁCIÓK ÉS -SZONÁTÁK ZONGORÁRA ÉS HEGEDŰRE/3 Wolfgang Amadeus Mozart: 23. (D-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 306 24. (F-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 376 25. (F-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 377 26. (B-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 378 Szabadi Vilmos (hegedű), Farkas Gábor (zongora) Jegyárak: 2 500, 3 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 90. oldal

DECEMBER 14. (SZOMBAT ), 19.45 DECEMBER 15. (SZOMBAT ), 19.45 NAGYTEREM

Farkas Mira (hárfa), Scheuring Kata (fuvola) Közreműködik: Zemlényi Eszter (ének)

Szentpáli Roland: La folia Schönberg: Variációk zenekarra, op. 31 Rahmanyinov: Rapszódia egy Paganinitémára, op. 43 Lutosławski: Variációk egy Paganini-témára

BUDAPESTI FESZTIVÁLZENEKAR Jegyár: 1 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 91. oldal KARITA MATTILA

ÓBUDAI DANUBIA ZENEKAR

Balog József (zongora) Óbudai Danubia Zenekar Vezényel: Káli Gábor Jegyárak: 2 500, 3 200, 3 800, 4 700 Ft Rendező: Óbudai Danubia Zenekar DECEMBER 13. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00 SOLTI TEREM

A TEHETSÉG KÖTELEZ FARKAS MIRA ÉS SCHEURING KATA KAMARAESTJE

SCHEURING KATA

Fauré: Clair de lune, op. 46/2 Debussy: Beau soir; Romance – Silence ineffable; Deux romances – 2. Les cloches; Paysage sentimental; Romance – Voici que le printemps; Prélude à l’après-midi d’un Faune; Suite bergamasque – 3. Clair de lune; Arabesque Massenet: Elégie Russel: Deux poèmes de Ronsard, op. 26 Satie: Gnossiennes No. 1., 3., 5.; Je te veux; La diva de l'Empire Caplet: Viens! Une flûte invisible soupire… Delibes: Le rossignol

DECEMBER 13. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

Yeree Suh (szoprán), Fulvio Bettini (bariton) Budapesti Fesztiválzenekar Művészeti vezető és koncertmester: Midori Seiler Barokk gesztika: Sigrid T’Hooft Jegyárak: 3 000, 4 000, 5 000, 7 100, 11 800 Ft Rendező: Budapesti Fesztiválzenekar

NEMZETI FILHARMONIKUS ZENEKAR ÉLET ÉS HALÁL Haydn: A megjutalmazott hűség – nyitány, Hob. Ia:11 Beethoven: Ah, perfido! – koncertária, op. 65 Schumann: Nyitány, scherzo és finálé, op. 52 Wagner: Trisztán és Izolda – Előjáték és Izolda szerelmi halála R. Strauss: Halál és megdicsőülés – szimfonikus költemény, op. 24 Karita Mattila (szoprán) Nemzeti Filharmonikus Zenekar Vezényel: Hamar Zsolt Jegyárak: 3 000, 4 500, 6 000 Ft Rendező: Nemzeti Filharmonikusok DECEMBER 14. (PÉNTEK ), 19.00 SOLTI TEREM

FARKAS MIRA

Hasse: Larinda e Vanesio – intermezzo három részben Geminiani: 12. (d-moll) concerto grosso („La Follia”) Torelli: g-moll („Karácsonyi”) concerto grosso, op. 8/6

MIDORI SEILER

DECEMBER 12. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

BARTÓK PLUSZ OPERAFESZTIVÁL, OPERAÍRÓ VERSENY DÖNTŐ Jegyár: 500 Ft Rendező: Miskolci Operafesztivál Nonprofit Kft.

DECEMBER 16. ( VASÁRNAP), 11.00 SOLTI TEREM

LISZT-KUKACOK AKADÉMIÁJA – ISTENI ZENÉK GONGOK, VITORLÁK, CSAVAROK 10-15 ÉVESEKNEK Slendro skálán elhangzó surakartai udvari stílusú gamelán (Közép-Jáva) Debussy: Metszetek – 1. Pagodák Debussy: Prelűdök, 1. kötet – 2. Vitorlák Cage: Szonáták és interlúdiumok – 5. szonáta 41

DECEMBER 21. (PÉNTEK ), 19.30 NAGYTEREM

Surya Kencana A (gamelán hangszerek) Szabó Marcell (zongora) Mesélő: Mona Dániel

ORGONAAVATÓ SZABÓ BALÁZS ORGONAESTJE HOMMAGE À ANTALFFY

91. oldal KRUPPA BÁLINT

DECEMBER 16. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

KODÁLY 136 Kodály Zoltán: Vízkereszt; Ave Maria; 150. Genfi zsoltár; Villő; Lengyel László; Táncnóta; Angyalok és pásztorok; Nemzeti dal; Huszt; Rab hazának fia; Élet vagy halál; Karádi nóták; Laudes organi; Sirató ének; Liszt Ferenchez Cantemus Gyermekkar (karigazgató: Szabó Dénes) Honvéd Férfikar (karigazgató: Strausz Kálmán) Alma Mater Kórus karigazgató: Somos Csaba) Jegyár: 1 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 92. oldal

ALMA MATER KÓRUS

DECEMBER 19. (SZERDA), 19.30 NAGYTEREM

A ZENEKAR MESTEREI TAKÁCS-NAGY GÁBOR ÉS A ZENEAKADÉMIA SZIMFONIKUS ZENEKARA Mozart: 35. (D-dúr) szimfónia, K. 385 („Haffner”) Mozart: G-dúr hegedűverseny, K. 216 Beethoven: 6. (F-dúr) szimfónia, op. 68 („Pastorale”) 42

Kruppa Bálint (hegedű) A Zeneakadémia Szimfonikus Zenekara Vezényel: Takács-Nagy Gábor Jegyárak: 1 200, 1 700, 2 800, 3 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 92. oldal DECEMBER 20. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

MVM KARÁCSONYI KONCERT BALÁZS JÁNOS ÉS VIGH ANDREA KAMARAESTJE J. S. Bach – Busoni: D-dúr prelúdium és fúga, BWV 532 Mozart: 12 variáció az „Ah, vous dirai-je, Maman”-című dalra, K. 265 Händel: C-dúr chaconne, HWV 484 Glinka: Esz-dúr noktürn Chopin: Asz-dúr impromptu, op. 29 Chopin: cisz-moll impromptu, op. 66 („Fantaisie-impromptu”) Liszt: Desz-dúr consolation Debussy: E-dúr arabeszk Durand: Esz-dúr keringő Csajkovszkij – Balázs János: Diótörő-parafrázis Tournier: Au matin (Reggel) Salzedo: Chanson dans la Nuit (Az éjszaka hangjai) ifj. J. Strauss–Cziffra: Denevér-parafrázis Vigh Andrea (hárfa), Balázs János (zongora) Jegyárak: 1 500, 2 000, 3 000, 4 000, 5 000, 6 000 Ft Rendező: Besszer Koncert, Zeneakadémia Koncertközpont 92. oldal

J. S. Bach: C-dúr toccata, adagio és fúga, BWV 564 Liszt: Ave Maria d’Arcadelt Antalffy-Zsiross: Intermezzo Reger: Monologe, op. 63 – 7. Ave Maria Szendy: Pièces Antiques, op. 16 – 2. Air (Antalf f y-Zsiross Dezső átirata) M. E. Bossi: Canzoncina a Maria Vergine, op. 113/3 M. E. Bossi: g-moll scherzo, op. 49/2 Antalffy-Zsiross: Scène-Pastorale Antalffy-Zsiross: Madonna Antalffy-Zsiross: Négy orgonadarab Reger: Korálfantázia a „Szép fényes hajnalcsillag” kezdetű korálra, op. 40/1 Szabó Balázs (orgona) Jegyárak: 900, 1 600, 2 200, 2 900, 3 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 93. oldal SZABÓ BALÁZS

Jegyár: 1 400 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

PRESSER GÁBOR

DECEMBER 27. (C SÜTÖRTÖK ), 19:30 NAGYTEREM

DECEMBER 31. (HÉTFŐ), 22:45 NAGYTEREM

Jegyárak: 1 900, 3 100, 4 300, 5 400 Ft Rendező: Esszencia, Zeneakadémia Koncertközpont

AZ AMADINDA ÜTŐEGYÜTTES ÉS PRESSER GÁBOR SZILVESZTERI KONCERTJE

93. oldal

Presser Gábor (zongora, ének) Amadinda Ütőegyüttes: Bojtos Károly, Holló Aurél, Rácz Zoltán, Váczi Zoltán (ütőhangszerek) Jegyárak: 9 000, 10 000, 12 500, 15 000, 17 500 Ft Rendező: Unisono Bt.

ESSZENCIA

DECEMBER 30. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

ÓDZ 25 – SZÜLETÉSNAPI GÁLAKONCERT Erkel: Hunyadi László – nyitány Saint-Saëns: 3. (h-moll) hegedűverseny, op. 61 Gershwin: Egy amerikai Párizsban Muszorgszkij–Ravel: Egy kiállítás képei Kelemen Barnabás (hegedű) Óbudai Danubia Zenekar Vezényel: Hámori Máté, Héja Domonkos, Silló István Az est házigazdája: Batta András Jegyárak: 3 500, 4 700, 5 300, 6 500 Ft Rendező: Óbudai Danubia Zenekar 43

Különlegesen szép a konstrukciót alkotó ólomrajz © MARJAI JUDIT

A VISSZATÉRŐ LANTMOTÍVUM Szépség, ritmus, poézis, fantázia, dallam, összhang – a nagyterem felülvilágító ablakainak feliratai. A különleges tetőablakok Róth Miksa munkái, ahogy a Zeneakadémia többi ablaka és az üvegezett ajtók is. Gellér Katalin művészettörténész, a mester munkáinak jó ismerője azt mondja: Róth Miksa szokat lanul visszafogta magát az ablakok tervezésekor.

Szerették az építészek Róth Miksát, mert kiválóan alkalmazkodott az adott épület stílusához és a tervezői elképzelésekhez. Ezt az épületet nyilvánvalóan nem akarta túldíszíteni: a Zeneakadémia ólomüveg ablakai geometrizálóbbak, stilizáltabbak annál, mint amilyenek lehetnének ebben a gazdagon díszített környezetben. Nem is nevezhetjük szecessziósnak őket, a bécsi art deco volt, ami erőteljesen hatott a mesterre. Az is elképzelhető, hogy egy ismert bécsi műhely mintakönyvét használta, annyira arra emlékeztetnek a motívumok. Feltűnő a törekvése, hogy az ablakok minél több fényt engedjenek át, vagyis levegős kompozíciót alkalmaz, nem túl sok színnel. Különlegesen szép viszont a konstrukciót alkotó ólomrajz, a hosszú ólomsínek, amelyek az üvegtáblákat osztják. A felső részek virágmotívumai is stilizáltak, színeikben visszafogottak: a zöld, a halványdrapp, a sárga dominál. Az ajtókon már több a szín, a formavilág is inkább szecessziós. Az emeleti ajtók savmaratott üvegtábláit íves, gazdagon díszített bordűr veszi körbe. A Nagyterem mennyezeti felülvilágító ablakai is ólmozott üvegablakok, préselt „üvegszemekkel”. Róth Miksa még azt is átgondolta, hogy az épületet általában este használják, úgyhogy a villanykörtéket is betervezte, amelyekkel meg lehet világítani őket, amikor kívülről már nem jönne át rajtuk a fény. A Nagyterem többi ablakán a mester egyetlen motívumot ismétel: a lantot. Ami sokszor visszatér a belső díszítésben, úgyhogy feltételezem, hogy az alkotók együtt gondolták át annak a sokféleségnek az összehangolását, amely a Zeneakadémia belső ornamenseit jellemzi. Annak ugyan nem találtuk semmilyen írott nyomát, hogy találkoztak volna, de biztosra veszem, hogy a koncepciót megbeszélték, átnézték, és akár formálták is egymás terveit. A stílusok sokféleségén keresztül pedig megalkották az összhangot, amelyet ma is láthatunk, és amelynek hatása a ma koncertlátogatóját is lenyűgözi.

HUBAY, A MESTER 160 évvel ezelőtt született Hubay Jenő (1858–1937), a magyar zene egyik kiemelkedő személyisége. Az évforduló ezúttal is lehetőséget kínál alakjának felelevenítésére és annak a mesternek az ünneplésére, akinek pályája szinte minden jelentős mozzanatában Liszt Ferenchez vagy a Zeneakadémiához kapcsolódik. Édesapja, Huber Károly a Nemzeti Színház karmestere, koncertmestere, és a Nemzeti Zenede hegedűtanára volt, így Jenő már fiatalon részese lett a főváros fellendülőben lévő, pezsgő zenei életének.

HUBAY SZIGETI JÓZSEFFEL © ZENEAKADÉMIA / KÖNYVTÁR 48

Hubay Jenő élete meghatározó élményei között emlegette a Szent Erzsébet-legenda 1865-ös bemutató előadását, melyet maga a Mester vezényelt. A szó szoros értelmében nem lehetett Liszt tanítványa, hiszen kezdettől hegedűművésznek készült. Az együttlétek és közös zenélések azonban mindenféle iskolai oktatásnál többet jelentettek a számára (Beethoven összes hegedűszonátáját eljátszották együtt, a Kreutzerszonátát többször nyilvánosan is). Lisztet haláláig mesterének tekintette, neki köszönhetően vette fel 1925-ben az intézmény az alapító elnök nevét. Eleinte édesapja, majd a berlini főiskolán Joachim József tanította. 1878-ban Liszt tanácsára Párizsban próbált szerencsét, ahol hamar hírnevet szerzett – nevét ekkor, 1879 végén változtatta Hubayra, hogy magyar csengésű névvel szerepelhessen. Állandó ifjúkori művésztársa a 100 évvel ezelőtt elhunyt Liszt-tanítvány, Aggházy Károly zongoraművész volt, akivel nagy sikerrel szerepelt Nyugat-Európa szalonjaiban és koncerttermeiben. Párizsban kötött közeli barátságot a nagy hegedűssel, Henri Vieuxtemps-nal, aki a zseniális ifjúban látta meg művészi örökösét. Valamennyi művét eljátszatta Hubayval, miközben részletes instrukciókat adott az előadásukhoz. Hubay ezáltal első kézből sajátította el a franciabelga hegedűiskola hagyományát. 1882-ben, mindössze 23 és fél évesen, Vieuxtemps és Wieniawski utódaként a brüsszeli konzervatórium tanszékvezető tanárának nevezték ki, ami akkoriban Európa egyik legjelentősebb hegedűspozíciójának számított. Sosem tudjuk meg, mi történt volna, ha Hubay élete végéig Brüsszelben marad, minden bizonnyal világszerte a nyugati zene meghatározó alakjai között tartanák számon. Ott nem érték volna olyan ádáz támadások konzervatív ízléséért, mint hazájában, majd a 2. világháborút követően nem törölték volna ki a nevét a köztudatból az arisztokráciával fenntartott kapcsolatai miatt (Cebrian Róza grófnőt vette feleségül, 1907-ben a királytól maga is nemesi címet kapott). 1885 végén azonban váratlanul elhunyt Huber Károly, és a következő tavasszal Liszt személyesen látogatta meg és kérte fel Hubayt, hogy vegye át apja pozícióját a Zeneaka démia másfél éve alapított hegedűtanszakán. Racionális érvekkel nehezen magyarázható, miért tért haza Hubay lényegesen rosszabb körülmények közé: a hazaszeretet mellett Liszt személyes jelenléte volt számára a döntő tényező. Sajnos mire megkezdhette a tanítást Budapesten, a nagy mester már nem volt az élők sorában. Hubay 1886-tól 1936-ig, kerek 50 éven át vezette a hegedűoktatást a Zeneakadémián. Évtizedek alatt tervszerűen, szinte a semmiből építette fel iskoláját. Mivel a századfordulóra a hegedűs növendékek létszáma a százat is meghaladta, maga mellé vette korábbi tanítványait, akik az ő útmutatása szerint készítették fel a kezdőket az „akadémiai” osztályokra. Hubay 1919-től 15 éven át az intézmény igazgatója is volt, ugyanúgy, mint Joachim Berlinben. Brácsát és kamarazenét is tanított, és – szintén Joachimhoz hasonlóan – maga vezette a Zeneakadémia zenekarát, ezzel a zenekari játék oktatásában is úttörő szerepet vállalt.

Hubay valami olyat alkotott, ami évtizedeken át talán az egyetlen világsikerű zenei exportcikkünk volt a cigányzene mellett: neki köszönhető a magyar hegedűiskola megteremtése, sokoldalú tevékenységében kétségkívül ez tekinthető a legjelentősebbnek. A Hubay név a 20. század első felében igazi „világmárkának” számított, iskolájának hírével Európában csak Auer Lipót szentpétervári és Otakar Ševčik prágai, illetve bécsi műhelye vetekedhetett. Már a siker előszobájában érezhette magát az az ifjú hegedűs, aki életrajzába a „Hubay-növendék” megnevezést írhatta, és ennek birtokában nagy reményekkel indulhatott világhódító útjára. Özönlöttek is Budapestre a fiatal művészek, hogy tudásuk végső csiszolását a magyar mesterre bízzák, vagy hogy legalább néhány alkalommal előjátsszanak a Hubay-palota legendás fehér zenetermében. A 30-as évek kezdetén itt járt Yehudi Menuhin és Ruggiero Ricci is, akik ifjúkori prospektusaikban büszkén hirdették e találkozást. Mindennél többet mond Jan Kubelík, a századforduló hegedűs világsztárjának esete: a nagy művész saját gyermekeit is Hubayhoz küldte tanulni, mivel fejlődésüket leginkább így látta biztosítva. Az első másfél évtizedben végzett Hubay-növendékek közül többen vezető európai zenekarok koncertmesterei lettek, és közülük kerültek ki a Zeneakadémia majdani tanárai is: Kemény Rezső, Mambrinyi Gyula, Kresz Géza, Lentz Rezső és Szerémi Gusztáv. A pedagógiai világsikert az első három csodagyerek feltűnése hozta el: iskolájából 1902-ben került ki Geyer Stefi, 1904-ben Vecsey Ferenc, és 1906-ban Szigeti József. Majd kiváló művészek egész sora következett, többek között Arányi Jelly, Waldbauer Imre, Telmányi Emil, Temesváry János, Koncz János, Pártos István és Rubinstein Erna. Az 1917-ben diplomázott Ormándy Jenő karmesterként lett világhírű. Az 1920-as években végzett Székely Zoltán, Fehér Ilona, Zathureczky Ede, Gertler Ede, Serly Tibor, Országh Tivadar, Pártos Ödön, Szerdahelyi László, Szentgyörgyi László és Garay György. Az utolsó Hubay-növendékek között volt Koromzay Dénes, Végh Sándor és Fenyves Lóránt, illetve Lengyel Gabriella és Virovai Róbert, akiknek diplomahangversenyén még a mester vezényelt 1936 májusában. Iskolateremtő hegedűművészetéért Hubayt 2017 decemberében Magyar Örökség-díjjal tüntették ki. Ma már kevesek számára ismert, hogy Hubay jelentős méretű zeneszerzői életművet hagyott hátra. Virtuóz hegedűdarabjai, francia és magyar dalai gyakran szerepeltek a korabeli szalonok és koncerttermek repertoárjában, ezen kívül kórusműveket, szimfóniákat és operákat is komponált. A cremonai hegedűst a világ mintegy hetven színpadán adták elő, eljutott Amerikába is. A 20-as és 30-as években Hubay jelentős sikereket aratott Petőfi- és Dante-szimfóniájával, valamint Az álarc és az Anna Karenina című operákkal. Utóbbit 2014-ben és 2015-ben a németországi Braunschweigben adták elő több tucatnyi alkalommal, majd a 2017–2018-as évadban Bernben újították fel. Gombos László

SZEPTEMBER 11. (KEDD) 15.00, 19.00 SZEPTEMBER 12. (SZERDA) 15.00, 19.00 SZEPTEMBER 13. (CSÜTÖRTÖK) 15.00, 19.00

SZEPTEMBER 15. (SZOMBAT ), 18.00

SZEPTEMBER 16. ( VASÁRNAP), 19.30

NAGYTEREM

III. NEMZETKÖZI MARTON ÉVA ÉNEKVERSENY ELŐ- ÉS KÖZÉPDÖNTŐK

III. NEMZETKÖZI MARTON ÉVA ÉNEKVERSENY DÖNTŐ

III. NEMZETKÖZI MARTON ÉVA ÉNEKVERSENY GÁLA

2014 óta Marton Éva nem egyszerűen inspiráló és követendő példa a világ fiatal operaénekeseinek, de a nagy magyar szoprán neve immár hívószó is: egy hatalmas lehetőség ígérete a pályakezdő tehetségeknek. A Zeneakadémia pro fessor emeritusának, volt tanszékvezetőjének és örök büszkeségének nevét viselő énekverseny idén szeptemberben harmadik alkalommal szólítja Buda pestre az ifjú énekeseket, akik nemcsak operaáriákkal, hanem már hagyomá nyosan Liszt-dalokkal is készülnek. A művészi versengés tétje ezúttal is igen komoly, hiszen a zsűriben Marton Éva oldalán a nemzetközi operaélet kulcs szereplői foglalnak helyet. Így a ver senyen nyújtott teljesítmény nemcsak a helyezésekre lehet majd hatással, hanem jó esetben emelkedő pályára is állíthatja a győztesek karrierjét. S ter mészetesen nem elhanyagolható tényező a díjazás sem, elvégre a verseny Nagydíja most is 15 ezer eurót ígér a legjobbnak bizonyuló énekesnek.

A Magyar Állami Operaház Zenekara Vezényel: Kocsár Balázs

„A fiataloknak szárnyakat kell adni” – fogalmazott a II. Nemzetközi Marton Éva Énekverseny előtt egy interjújában a versengés névadója. A Zeneakadémia e nagyszerű vállalkozása minden túlzás nélkül, valóban így tesz, hiszen a Nagy díjat elnyerő eddigi két énekes, Vörös Szilvia és a fehérorosz Alekszander Roszlavetsz pályafutása gyorsan ívelt felfelé a versenygyőzelem után. A magyar mezzoszoprán nemcsak a budapesti Opera előadásainak gyakori szereplője, de Plácido Domingo és Anna Nyetrebko oldalán is énekelt immár, a fehérorosz basszista pedig hamarosan a New York-i Metropolitan Operában debütál. A tét és a lehetőség tehát óriási, s akit érdekel, kikből válhatnak jó eséllyel az elkövetkező évek nemzetközi operaéletének főszereplői, az bölcsen teszi, ha szoros figyelemmel kíséri majd a III. Nemzetközi Marton Éva Énekverseny döntőjét.

A versengés véget ért, a zsűri és a közönség döntése megszületett, és kiderült, hogy az énekesek közül ki nyerte el idén a 15 ezer eurós Nagydíjat, s hogy kikhez került a többi díj. Szeptember 16-a estéjére alábbhagy majd a versenyhez oly nélkülözhetetlen feszültség, s jöhet az ünneplés! A III. Nemzet közi Marton Éva Énekverseny gáláján sorban újra a Zeneakadémia nagyter mének pódiumára lépnek a megelőző napokban megismert és megkedvelt fiatal énekesek legtehetségesebbjei. A Zeneakadémia, ahonnan annyi nagy művészi pályafutás indult, alighanem ezúttal is jelentős helyszínné válik majd néhány operaénekes karriertörténetében. A felszabadult ünneplés és a derűs elégedettség hangulata mellé tehát a közönség kíváncsi várakozása is társul: vajon hol és hogyan látjuk viszont a 2018-as Marton-énekverseny győzteseit?

Jegyár: A belépés ingyenes. Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 1 100, 1 500, 2 200, 2 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

SOLTI TEREM

SZEPTEMBER 21. (PÉNTEK ), 19.30

SZEPTEMBER 22. (SZOMBAT ), 19.30

NAGYTEREM

SÁRIK PÉTER TRIÓ X BARTÓK BARTÓK MŰVEINEK JAZZFELDOLGOZÁSAI Sárik Péter (zongora), Fonay Tibor (basszusgitár, nagybőgő), Gálfi Attila (dob) Lassan két évtizede, hogy Sárik Péter feltűnt a hazai zenei élet egén. Pályája azóta is meredeken ível felfelé, amit saját, 2007-ben alapított és 2012-ben újraszervezett triójának nagy sikerű koncertjei, szakmai díjai és kiváló lemezei is szemléltetnek. A Sárik Trió muzsikáját nehéz nem szeretni. A makulátlan játék, a modern mainstream igényességét alapul vevő, a zenei műfajok széles skáláját bemutató repertoár mellett a formáció vitathatatlanul nagy erénye a rendkívül pozitív kisugárzás és a szórakoztatni vágyás. A Trió világos, átélhető, okos, de ugyanakkor befogadható zenéje egyszerre tartogat csodás zenei élményt a jazzrajongók, a szakma, vagy akár egy átlagos zenekedvelő számára is, aki még csak ismer kedik a műfajjal. A mostani koncert anyaga a 2016-ban megjelent, zajos sikerű, Beethoven műveit feldolgozó lemez (melyet szintén a Zeneakadémia színpadán mutattak be) koncepció jának folytatása. A bécsi klasszikát elhagyva az új anyag Bartók Béla műveit veszi alapul. Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont, Sárik Péter Produkció Kft.

A SEMMELWEIS-EMLÉKÉV ÜNNEPI KONCERTJE Erkel: Bánk bán – nyitány Liszt: A-dúr zongoraverseny Mosonyi: Ünnepi zene Brahms: 2. (A-dúr) szerenád, op. 16 Balogh Ádám (zongora) Óbudai Danubia Zenekar Vezényel: Hámori Máté 2018-ban Semmelweis-emlékév keretében ünnepeljük a kétszáz éve született Semmelweis Ignácot, a magyar orvostudomány egyik legnagyobb alakját, „az anyák megmentőjét”. Az emlékév egyik kiemelt eseménye ez a koncert, amelynek keretében az Óbudai Danubia Zenekar Hámori Máté vezényletével négy olyan művet szólaltat meg, amelyek Semmelweis Ignác főművének megjele nésével egy időben, 1860–1861-ben szület- tek. Erkel Ferenc Bánk bán-nyitányát Liszt A-dúr zongoraversenye követi, az ifjú zongorista, Balogh Ádám közremű ködésével, majd Mosonyi Ünnepi zenéje és Brahms A-dúr szerenádja zárja az estet.

BALOGH ÁDÁM © BERGICS BALÁZS

Jegyár: 1 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 51

SZEPTEMBER 26. (SZERDA), 19.30

SZEPTEMBER 28. (PÉNTEK ), 19.00

SZEPTEMBER 30. ( VASÁRNAP), 19.00

NAGYTEREM

SOLTI TEREM

A ZONGORA KÉTSZER SIMON IZABELLA ÉS VÁRJON DÉNES

ITT ÉS MOST RAJK JUDIT ÉS A BERLINI FILHARMONIKUSOK KAMARASZÓLISTÁI EMLÉKEK ÉS EMLÉK-ZAJOK

A TEHETSÉG KÖTELEZ SZTÁN ATTILA HARSONA KAMARAESTJE

Schumann: Hat tanulmány pedálzongorára, op. 56 (Claude Debussy átirata) Beethoven: Nagy fúga, op. 134 Mahler: 1. szimfónia (Bruno Walter átirata) Simon Izabella, Várjon Dénes (zongora) Tökéletes harmónia és művészi összhang – ez sugárzik Simon Izabella és Várjon Dénes közös játékából. A művészházaspár érzékeny interpretációival azt a zenei felfogást képviseli, mely rendkívüli hangsúlyt helyez a kamarazene emberés közösségformáló erejére, és melynek alapjait olyan zenészektől kapták útravalóul, mint Kurtág György, Rados Ferenc, Schiff András és Végh Sándor. Simon Izabella és Várjon Dénes estjét Schumann pedálzongorára írt Hat tanulmánya nyitja meg, melyet a szerző feleségével közös ellenpont-tanulmá nyaik során komponált az orgonajáték gyakorlására kifejlesztett, különleges felépítésű hangszerre. Később nem más, mint Debussy készítette el azt az átiratot, melynek köszönhetően a mű ma kétzongorás formában is megszó lalhat a hangversenytermekben. Beethoven kiadója kérésére készítette el a Nagy fúga négykezes változatát, mely nehézsége miatt az eredeti művet játszó vonósnégyesekhez hasonlóan a zongoristákat is nagy kihívás elé állítja.. Igazi kuriózumként szerepel a koncerten Mahler 1. szimfóniájának a szerzővel szoros személyes kapcsolat ban álló Bruno Walter által készített négykezes átirata, mely egyszerre idézi fel bennünk a zenekari szólamokat, és mutatja be új oldalairól a művet.

Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Schnittke: a-moll zongoranégyes (Mahler töredéke nyomán) Wellesz: Geistliches Lied, op. 23 Kurtág György: Varga Bálint Ligaturája Kurtág György: Eszká-emlékzaj (Hét dal Tandori Dezső verseire), op. 12 Mahler: a-moll zongoranégyes Borogyin: Három románc Schumann: Esz-dúr zongoranégyes, op. 47 Rajk Judit (alt) A Berlini Filharmonikusok Kamaraszólistái: Cornelia Gartemann (hegedű), Naoko Shimizu (brácsa), Knut Weber (cselló), Özgür Aydın (zongora)

Berio: Sequenza V M. Haydn: Harsona-kettősverseny Berio: Sequenza X Zarándy Ákos: Trio Why-G Enescu: Legenda Ránki: Lúdapó meséi Tűzkő Csaba: Balkán szonáta – 3. tétel Sztán Attila (harsona) Pálfalvi Tamás (trombita), Szőke Zoltán (natúrkürt), Jámbor Anna, Biczó Bernadett (hegedű), Baksai Réka (brácsa), Matuska Flóra (cselló), Fejes Krisztina (zongora) In Medias Brass Quintet: Kresz Richárd, Pálfalvi Tamás (trombita), Benyus János (kürt), Sztán Attila (harsona), ifj. Bazsinka József (tuba)

Gustav Mahler fiatalkori, konzervató riumi hallgatóként írt zongoranégyestöredéke sok-sok évtizeddel a szerző halála után került elő, s szinte azonnal a koncertrepertoár szerves részévé vált. A többtételesre tervezett darabból csak a nyitótétel készült el, a folytatásból Mahler mindössze huszonnégy ütemet vázolt fel. E töredék keltette fel több mint 100 évvel később Alfred Schnittke érdeklődését. Mivel kiegészítésre, rekonst rukcióra ezúttal nem nyílt lehetőség, Schnittke a Mahler-tétel ötletcsírája nyomán új kompozíciót hozott létre. Ironikus, filozofikus módon járja körül az emlékezés csapdáit Kurtág György énekhangra és hegedűre írt dalciklusa, az Eszká-emlékzaj.. Rajk Judit és a Berlini Filharmonikusok Kamaraszólistái művek, szerzők, korok és műfajok páratlanul gazdag szövedékét tárják fel.

Valóságos stíluskaleidoszkóp tárul azok elé, akik ellátogatnak a kiváló ifjú harsonaművész, Sztán Attila hangversenyére. Luciano Berio experimentális sorozatából, a Szekvenciákból hallhatnak, láthatnak két darabot, amelyek szerves része a virtuozitás mellett a színházi koreográfia is. A modern hangzáshoz képest Michael Haydn magával ragadó kettősversenye nyújt kontrasztot. Zarándy Ákos új művének bemutatóját követően Enescu líraiságot és hangszer-technikai kihívásokat ötvöző Legendája hangzik el, amely pedig a zenei humornak adja át helyét: Ránki György frappáns zenei paródiáját, a Lúdapó meséit élvezheti a közönség. Végül Tűzkő Csaba jazz és balkáni népzene által inspirált szonátájából hallhatunk egy részletet.

Jegyár: 2 500 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyár: 1 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

KÓRUSKONCERTEK ZONGORAKONCERTEK

KONCERTEK

KAMARAZENEKARI KONCERTEK

A BARTÓK KONZI NÖVENDÉKEI ZENETÖRTÉNETI ELŐADÁS

GYEREKFOGLALKOZÁS

A ZENEAKADÉMIA HALLGATÓI

KAMARAKONCERTEK

DOKTORANDUSZOK SZÓLÓKONCERTEK

KÜLÖNLEGES TEHETSÉGEK NYILVÁNOS ÓRÁK MESTERKURZUSOK FILMVETÍTÉS

A TEHETSÉG NAPJA A ZENEAKADÉMIA MŰHELYTITKAI 2019.02.10.

OKTÓBER 4. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00 SOLTI TEREM

OKTÓBER 5. (PÉNTEK ), 19.30 NAGYTEREM

OKTÓBER 6. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

ÖSSZKIADÁS ÉLŐBEN MOZART-VARIÁCIÓK ÉS -SZONÁTÁK ZONGORÁRA ÉS HEGEDŰRE/1

KAMARAZENE NAGYTEREMRE GIOVANNI GUZZO, PERÉNYI MIKLÓS ÉS SZOKOLAY BALÁZS KAMARAESTJE

TISZTA BAROKK DMITRIJ SZINKOVSZKIJ ÉS A LA VOCE STRUMENTALE

Wolfgang Amadeus Mozart: Hat variáció az „Hélas, j’ai perdu mon amant” című francia dalra, K. 360 Tizenkét variáció a „La bergère Célimène” című francia dalra, K. 359 11. ( Esz-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 26 12. (G-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 27 13. (C-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 28 14. (D-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 29 15. (F-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 30 16. (B-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 31 Szabadi Vilmos (hegedű), Farkas Gábor (zongora) Wolfgang Amadeus Mozart harminchat zongorára és hegedűre írt szonátát hagyott az utókorra. A műfajjal saját magához mérve is fiatalon került kapcsolatba: 1762 és 1764 között, hatnyolc éves korában, Párizsban keletkezett első négy szonátáját még apja jegyezte le. Ezt követte az 1765-ben Londonban megjelent, hat műből álló „opus 3”, illetve az Összkiadás élőbensorozat első hangversenyén felcsendülő, 1766-ban Hágában megjelent, fél tucat szonátát tartalmazó „opus 4” (K. 26–31). A felsorolt művek akár önmagukban teljes értékű billentyűs szonáták lehetnének, a hegedű szólamát pedig akár el is hagyhatnánk belőlük: ezekben a darabokban a hegedűs csupán hol a zongorista visszhangja, hol vele egyszerre mozogva kísérőtársa. Az esten felcsendül Mozart két hasonló szerkesztésmódú, de jóval később keletkezett zongora-hegedű műve is. Mindkét 1781 júniusában született variációs mű egy-egy Antoine Albanèse által szerzett ariettán alapszik. Jegyárak: 2 500, 3 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 54

Chopin: g-moll zongoratrió, op. 8 Debussy: Nocturne és scherzo csellóra és zongorára Debussy: d-moll cselló-zongora szonáta Debussy: 1. (G-dúr) zongoratrió Chopin: g-moll cselló-zongora szonáta, op. 65 Giovanni Guzzo (hegedű), Perényi Miklós (cselló), Szokolay Balázs (zongora)

J. S. Bach: a-moll hegedűverseny, BWV 1041 Vivaldi: d-moll concerto viola d'amoréra és lantra, RV 540 Vivaldi: Nisi Dominus, RV 608 Locatelli: Esz-dúr concerto grosso, op. 7/6 („Il Pianto d`Arianna”) Tartini: a-moll hegedűverseny, D. 115 („A Sua Eccellenza Lunardo Venier”) Telemann: Musique de table, 2. rész – F-dúr hegedű-hármasverseny, TWV 53:F1

A romantika és a kora modernitás egy-egy kiemelkedő szerzőjének kompozíciói kerülnek egymás mellé ezen az estén, izgalmas módon egészítve ki egymást. Fryderyk Chopin Varsóban született, de életének nagy részét Franciaországban élte le – munkássága legalább annyira képviseli a párizsi szalonmuzsika világát, mint a lengyel nemzeti színeket. Claude Debussy tőrőlmetszetten francia muzsikájában éppen fordított a helyzet: egzotikus színként gyakran tűnnek fel benne más országok, tájak jellegzetes zenei motívumai. Míg a francia mester járatos a kamarazene világában, életművének mennyiségileg és minőségileg is fontos részét képezik a kamarazenei kompozíciók, addig Chopin szinte kizárólag zongorára komponált – számára a kamarazene csupán kirándulás, kamaraművei ritkaságnak számítanak a koncert pódiumon. Giovanni Guzzo, Perényi Miklós és Szokolay Balázs ezúttal ezeket a ritkaságnak tekinthető Chopin-műveket szólaltatja meg, Debussy csaknem összes csellót is alkalmazó kamaraművével egyetemben.

Dmitrij Szinkovszkij (hegedű, kontratenor) Közreműködik : Maria Kresztinszkaja (viola d'amore), Luca Pianca (lant) La Voce Strumentale (művészeti vezető: Dmitrij Szinkovszkij)

Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 3 700, 5 100, 6 500, 7 800, 8 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

A 18. század első felében tevékenykedő olasz hegedűscsillagokról számtalan korabeli beszámoló maradt fenn. Ezek kivétel nélkül arról tanúskodnak, hogy az ekkorra kialakult újfajta hangszeres virtuozitás milyen megdöbbentő hatást gyakorolt a közönségre. A 21. század elejének egyik legizgalmasabb orosz hegedűművésze, Dmitrij Szinkovszkij nemcsak a 18. századhoz hű hangszeren és módon játssza a barokk remekműveket, hanem színpadi jelenléte vélhetőleg ugyanannyira megbabonázza a közönséget, mint az 1700-as években élt itáliai kollégáié. Szinkovszkij a hegedülés mellett intenzíven foglalkozik a zeneművészet más ágaival – énekművészi képességeiről budapesti hangversenyén is számot ad –, és pedagógusi tevékeny séget is folytat. A hangversenyen közreműködő, La Voce Strumentale nevű együttesét moszkvai tanárkollégáiból és tanítványaiból szervezte meg.

OKTÓBER 7. ( VASÁRNAP), 11.00

SOLTI TEREM LISZT-KUKACOK AKADÉMIÁJA – ISTENI ZENÉK TEMPLOMOK, CSILLAGOK, HIMNUSZOK 10-15 ÉVESEKNEK Tractus Stellae (Csillagjáték) – középkori liturgikus játék Horváth Márton Levente: Christe, redemptor omnium Schütz: Symphoniae Sacrae III. – „Mein Sohn, warum hast du uns das getan”, SWV 401 Előadják az Egyházzene Tanszék hallgatói, valamint a Zeneakadémia hallgatóiból álló hangszeres kisegyüttes (betanító tanárok: Mizsei Zoltán, Pétery Dóra, Rajk Judit, Soós András); Mesélő: Mona Dániel Furcsa hangszerek, tapsolva éneklő apácák, szokatlan többszólamúság és megzenésített latin miseszövegek. Ezeket járja körül idén ősszel a Lisztkukacok Akadémiája, meg persze azt, hogyan hatott mindez kedvenc zeneszerzőinkre. Minden utazás otthon kezdődik. Éppen ezért az Isteni zenék című vadonatúj bérletet is Nyugat-Európából, az általunk jól ismert, mégis sok titkot őrző templomok világából indítjuk. Hideg kőoszlopok közt cikázó énekek, Istennek hálát mondó tekergő dallamok, és egy hangon, mégis fenségesen kántált imák várnak itt minket. A Zeneaka démián külön képzés érhető el azoknak, akik aktív résztvevői szeretnének lenni a keresztény szertartások zenei világának – ez az Egyházzene Tanszék. Ennek hallgatói (az egyetem hangszeres növendékeivel kiegészülve) mutatják be, hogyan mesélték el zenével a középkorban a háromkirályok történetét, miként írt templomi zenét egy barokk szerző, és milyen eszközökkel nyúl ezekhez a zenei hagyományokhoz egy mai komponista. Jegyár: 1 400 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

OKTÓBER 7. ( VASÁRNAP), 19.30 NAGYTEREM

AKUSZTIKUS, AUTENTIKUS BARTÓKÉK BÉCSBEN – KATONADALOK, 1918 A HAGYOMÁNYOK HÁZÁVAL KÖZÖS RENDEZVÉNY A koncerten Bartók Béla, Kodály Zoltán és Kodály Emma által készített katonadalfeldolgozások hangzanak el, valamint autentikus népzene a Kárpát-medencéből. Agócs Gergely (duda, ének), Borbély László (zongora), Kelemen Barnabás, Kelemen Gáspár (hegedű), Hideg Anna (Ördöngösfüzes, Erdély – ének), Lengyel László Türei (Kalotaszeg, Erdély – ének), Navratil Andrea (ének), Szabó Péter (cselló) Szent Efrém Férfikar A Magyar Állami Népi Együttes Zenekara A Hagyományok Házával közösen szervezett koncert egy olyan műsor koncepciót mutat be, amely az eredeti tervek szerint az I. világháború utolsó évének Budapestjén valósult volna meg. Előzménye az az 1918 januárjában megtartott bécsi koncert volt, amelyen az Osztrák–Magyar Monarchia népeinek régi és újabb katonadalait mutatták be. A nagy sikerre való tekintettel került volna sor a koncert budapesti megis métlésére, ezúttal további, az akkori Magyarországon élő nemzetiségek zenei anyagával kibővítve, ugyancsak Bartók Béla szerkesztésében. A történelem azonban közbeszólt, az ismétlés elmaradt. Száz év múltán elérkezett az idő, hogy – a kerek évfordulón visszaemlékezve – a Bartók által tervezett hangverseny megvalósulhasson. A koncerten elhangzanak Bartók Béla, Kodály Zoltán és Kodály Zoltánné Sándor Emma népzenei feldolgozásai, kiegészítve a Kárpát-medencei nemzetiségek hagyományos népzenéjének legszebb darabjaival.

SZENT EFRÉM FÉRFIKAR © ORBÁN DOMONKOS

Jegyár: 1 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont, Hagyományok Háza 55

OKTÓBER 8. (HÉTFŐ), 19.30

OKTÓBER 9. (KEDD), 19.00

OKTÓBER 10. (SZERDA), 19.30

NAGYTEREM

SOLTI TEREM

NAGYTEREM

A ZENEAKADÉMIA MŰHELYEI KAMARAZENE FELSŐFOKON A KAMARAZENE TANSZÉK MŰSORA J. S. Bach: 5. (D-dúr) brandenburgi verseny, BWV 1050 Bartók: 5. vonósnégyes, BB 110 Stravinsky: A katona története – szvit Brahms: 3. (c-moll) zongoranégyes, op. 60

ITT ÉS MOST BÁLINT JÁNOS ÉS A SILESIAN QUARTET Christian Winther Christensen: Vonósnégyes Pēteris Vasks: 4. vonósnégyes Toshio Hosokawa: Fragmente II Szofija Gubajdulina: Reflexiók a B-A-C-H-témára Górecki: 1. vonósnégyes, op. 62 („Alkonyodik ”)

BORBÉLY LÁSZLÓ ZONGORAESTJE Falvay Attila, Osztrosits Éva, Miranda Liu, Ott Annamária, Soós Máté, Tóth Kristóf (hegedű), Nagao Haruka, Szűcs Boglárka (brácsa), Márkus Ágnes, Szabó Judit, Tomasz Máté (gordonka), Bóni Andor (nagybőgő), Szabady Ildikó (fuvola), Balázs Péter (klarinét), Csalog Gábor, Fülei Balázs, Gulyás Márta (zongora)

Bálint János (fuvola) Silesian Quartet: Szymon Krzeszowiec, Arkadiusz Kubica (hegedű), Łukasz Syrnicki (brácsa), Piotr Janosik (cselló)

A Zeneakadémia Kamarazene Tanszékét középpontba állító hangverseny előadói között hallgatókat és mestereiket egyaránt megtalálhatjuk. A koncert műsora korszakokon és műfajokon ível át, minden egyes területet emblematikus kompozíciók képvisel nek. Johann Sebastian Bach 5. brandenburgi versenyének impozáns billentyűs szólamát Csalog Gábor, fuvolaszólamát a 2014-es szegedi Országos Kamarazene Verseny különdíjasa, Szabady Ildikó játssza. A 20. század kamarazenéjéből Bartók Béla 5. vonósnégyese mellett Igor Stravinsky A katona története című művéből összeállított szvit kínál ízelítőt, a romantika irodalmát pedig Johannes Brahms c-moll zongoranégyese reprezentálja. A művek előadásában közreműködnek többek között a tanszék volt és jelenlegi vezetői: Gulyás Márta, illetve Fülei Balázs.

Negyven éve a katowicei Szymanowski Akadémia hallgatói hozták létre a Silesian Vonósnégyest, mely az utóbbi évtizedekben a lengyel kortárs zenei élet kiemelkedő formációjává vált. A kvartett több mint háromszáz kompozícióból álló repertoárján közel kétszáz olyan darab szerepel, melyet 20. századi szerző írt. Az együttes nevéhez köthető ősbemutatók száma – legyen szó vonósnégyesről vagy speciális összeállítású kamarakompozíciókról – meghaladja a százat. A Solti Teremben Toshio Hosokawa fuvolára és vonós négyesre írt darabja mellett kizárólag kvartettre írt műveket adnak elő, olyan klasszikusnak tekinthető mesterektől, mint Gubajdulina, Górecki vagy Vasks. Az új generációt a dán Christian Winther Christensen képviseli, akiről úgy tartja a nemzetközi kritika, hogy azon kevesek egyike, akik valóban megtalálták saját, egyéni zenei nyelvüket „Természetes, hogy az olyan friss szellemiségű alkotók, mint Lachenmann vagy Ligeti, hatottak rám, de azt hiszem, hogy a döntő inspirációt saját generációmtól kapom” – nyilatkozta a szerző egy alkalommal.

Jegyár: 1 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyár: 1 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Beethoven: g-moll fantázia, op. 77 Brahms: Négy zongoradarab, op. 119 Schumann: Kreisleriana, op. 16 Schubert: 20. (A-dúr) zongoraszonáta, D. 959 Borbély László (zongora) Szimbolikus, hogy zenetörténeti ritkasággal, talán Beethoven egyik rögtönzését megörökítő opusszal nyitja szólóestjét a fiatal magyar zongoraművész generáció egyik legérdekesebb alakja, Borbély László. Mostani műsora tekinthető úgy is, mint különböző műfajú 19. századi zongorazenékből összeállított ízelítő, hiszen az 1800-as évek elején keletkezett fantázia és Brahms 1890-es években született utolsó zongoradarabjai közötti időszakból felcsendül Schumann szintén fantáziaszerű ciklusa, valamint Schubert 9. szimfóniájához hasonlóan „mennyei hosszúságú” és mennyei magasságokba emelő egyik kései szonátája. A széles látókörű és elképesztően széles repertoárt birtokló Borbély László mindig különös gonddal válogatja meg, milyen alkotásokat társít, most sincs ez másként; a négy zongorista-zeneszerző muzsikáját hallva alighanem új megvilágításba kerülnek ezek a különleges kompozíciók, sőt talán eddig rejtve maradt összefüggések is feltárulnak. Jegyárak: 1 200, 1 700, 2 800, 3 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

OKTÓBER 11. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00

OKTÓBER 12. (PÉNTEK ), 19.00

SOLTI TEREM

ÉNEK KARNYÚJTÁSNYIRA WINTERREISE – NŐI SZEMMEL Schubert: Téli utazás, D. 911 Baráth Emőke (szoprán), Razvaljajeva Anasztázia (hárfa) Rendező: Novák Eszter Vetítés: Czakó Zsolt Jelmez: Zeke Edit

NÉGYSZER NÉGYES QUATUOR EBÈNE Beethoven: 5. (A-dúr) vonósnégyes, op. 18/5 Brahms: 1. (c-moll) vonósnégyes, op. 51/1 Beethoven: 16. (F-dúr) vonósnégyes, op. 135 Quatuor Ebène: Pierre Colombet, Gabriel Le Magadure (hegedű), Marie Chilemme (brácsa), Raphaël Merlin (cselló)

Schubert egy évvel halála előtt, 1827-ben komponálta a Téli utazás című dalciklust Wilhelm Müller verseire. A mindvégig tragikus alaphangulatú mű eredeti előadóapparátusa tenor zongorakísérettel, ám gyakran megszólal mély férfihangok – baritonok és basszusok – előadásában is. A melankolikussága ellenére is népszerű darab sokféle feldolgozását hallhattuk az utóbbi években Budapesten: szimfonikus zenekarra hangszerelve csakúgy megszólalt, mint az eredeti tenorváltozatban – ám női hangon eleddig még nem adták elő. Ezúttal napjaink egyik legelismertebb magyar énekese, a külföldön is páratlan sikereket arató Baráth Emőke vállalkozik rá, hogy megszólaltassa Schubert kései remekét. Újdonság lesz a hangszerelés is: az eredeti zongora helyett Razvaljajeva Anasztázia hárfakísérete szolgáltatja az alapot. Novák Eszter rendezése gondoskodik arról, hogy az esetek túlnyomó többségében férfidrámaként megismert dalciklus ezúttal hamisítatlan női szemszögből kerüljön a nézők és hallgatók elé.

A francia Quatuor Ebène tagjai TakácsNagy Gábortól, Eberhard Feltztől és Kurtág Györgytől vettek órákat, mielőtt 2004-ben megnyerték az ARD Versenyt. Sikerüket bizonyítja, hogy 2009-ben a BBC zenei magazinja „Az év felfedezettje”, a Gramophone „Az év felvétele” díjjal ismerte el őket, francia szerzők vonósnégyeseit tartalmazó lemezüknek köszönhetően. Könnyedén mozognak különféle stílusokban, legyen az klaszszikus, kortárs vagy éppen jazz. Zeneakadémiai műsorukba most egy hagyományos programot válogattak. Az együttest egy 2017-ben elkészült film is bemutatta, mely betekintést nyújtott abba, milyen vitákkal, mennyi gyakorlással és szenvedéllyel készülnek egy-egy rendkívül sikeres koncertre. A 4 című filmben még négy férfi zenei hitvallása kristályosodik ki, a Négyszer négyes bérlet utolsó előadásán azonban Beethoven és Brahms vonósnégyeseinek brácsaszólamát ezúttal egy hölgy, az együttes új tagja, Marie Chilemme szólaltatja meg.

Jegyár: 3 500 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 2 800, 3 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

QUATUOR EBÈNE © JULIEN MIGNOT

OKTÓBER 14. ( VASÁRNAP), 19.30

OKTÓBER 16. (KEDD), 19.30

NAGYTEREM

JAZZ ITT! BRUSSELS JAZZ ORCHESTRA „WE HAVE A DREAM” Tutu Puoane (ének) Brussels Jazz Orchestra

A NEMZETKÖZI HÁRFAFESZTIVÁL GÁLAKONCERTJE MVM KONCERTEK Vigh Andrea (hárfa) Idén 20. alkalommal rendezik meg a Nemzetközi Hárfafesztivált, mely immár két évtizede vonzza a világ legjobb hárfásait Magyarországra. Az 1999 óta évente megtartottt eseménysorozat keretén belül olyan neves külföldi művészek léptek fel, mint Marielle Nordmann, Jana Boušková, Maria Graf vagy a kolumbiai jazzhárfás Edmar Castaneda, de mellettük a rendezvény folyamatos lehetőséget biztosít a magyar játékosok bemutatkozására is. Ahogy Vigh Andrea, a fesztivál alapítója és művészeti vezetője fogalmazott, a fesztivál a mesterkurzusoknak, koncerteknek és a hangszerkiállításnak köszönhetően egy szakmai találkozóvá, a hárfások nemzetközi randevújává nőtte ki magát. A bő egy hetes programsorozat gálakoncerttel zárul a Zeneakadémia Nagytermében. Jegyárak: 1 500, 2 000, 3 000, 4 000, 5 000, 6 000 Ft Rendező: Besszer Koncert, Zeneakadémia Koncertközpont 58

A hatvanas évek a polgárjogi küzdelmek időszaka volt. A korszak emblema tikus alakját, Martin Luther Kinget 1968-ban, épp 50 évvel ezelőtt gyilkolták meg, ez a tragédia inspirálta Frank Vaganée-t és Tutu Puoane-t (aki délafrikaiként maga is átélhette az apartheid igazságtalanságát), hogy összeállítsanak egy speciális, emberi jogi tematikájú jazzműsort. A hatvanas évek végén sok amerikai színész, zenész vagy más népszerű személyiség próbált a maga módján részt venni a polgárjogi harcokban. A könnyűzenében elsősorban a soul dalok szövegei bizonyultak hatásos fegyvernek, de ne gondoljuk, hogy az inkább instrumentálisnak vélt jazz műfaján belül ne lettek volna keményen politizáló művek (elég, ha eszünkbe jut Charles Mingus Fables of Faubus című szerzeménye). Vaganée és Puoane a klasszikus protest songok közül csemegézett Nina Simone-tól Joni Mitchellen keresztül Stevie Wonderig. A régi dalok modern hangszerelésben szólalnak meg a Brussels Jazz Orchestra előadásában, ám üzenetük továbbra is ugyanaz: mindannyian egyenlők vagyunk. Jegyárak: 1 200, 1 700, 2 800, 3 900, 4 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

BRUSSEL JAZZ ORCHESTRA © MARCO MERTENS

OKTÓBER 20. (SZOMBAT ), 19.00 OKTÓBER 21. ( VASÁRNAP), 19.00

SOLTI TEREM

OKTÓBER 20. (SZOMBAT ), 19.30

NAGYTEREM

CAFe BUDAPEST KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL BERNSTEIN: TROUBLE IN TAHITI / FEKETE GYULA: RÓMAI LÁZ Bernstein: Trouble in Tahiti Sam: Bakonyi Marcell Dinah: Meláth Andrea Estefanía Avilés, Erdős Róbert

A VOKÁLIS ZENE MESTEREI PHILIPPE HERREWEGHE ÉS AZ ORCHESTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES

Fekete Gyula: Római láz Ms Ashley: Meláth Andrea / Makiko Joshida Ms Slade: Szabóki Tünde / Imai Ayane

Mozart: 41. (C-dúr) szimfónia, K. 551 („Jupiter”) Mozart: Requiem, K. 626

Jelmez: Izsák Lili Koreográfus: Lázár Eszter Díszlet, rendező: Almási-Tóth András Budapesti Vonósok Kamarazenekar Vezényel: Dobszay Péter

Baráth Emőke (szoprán), Eva Zaïcik (mezzoszoprán), Maximilian Schmitt (tenor), Florian Boesch (basszus) Collegium Vocale Gent Orchestre des Champs-Élysées Vezényel: Philippe Herreweghe

Az egyfelvonásos Trouble in Tahiti – a jazzes hangütés ne tévesszen meg senkit – Bernstein egyik legkorábbi és legsötétebb világú zenés színpadi műve, s az egyetlen, melynek a szövegét is maga írta. A kétszereplős minidráma a lehető leghétköznapibb helyzetet, egy házasság kiüresedését körvonalazza, keserű iróniával, ma is intenzív szembesítő erővel. Kétszereplős minidráma Fekete Gyula Római láz című kamaraoperája is, mely két, életüket elrendezettnek és kielégítőnek tekintő középkorú hölgy gondtalan csevegésével indul, ám a feltáruló múlt néhány részlete egyre feszültebbé teszi a kellemesnek ígérkező római teadélutánt. Van-e hatása a jelenre egy múltbéli szerelmiháromszög-történetnek, melynek két szereplője ugyanahhoz az asztalhoz ül le? S vajon milyen következményei lehetnek annak, ha az egykori szerepek csak utólag tisztázódnak?

Franz Walsegg-Stuppach gróf és az ő titokzatos „szürke küldönce”: a Mozartlegendárium ismert alakjai, a Requiem keletkezéstörténetének kulcsszereplői. Az általuk megrendelt mű, amelyet Mozart halála rögvest a végzetszer ű ség kultikus jegyével gazdagított, ezen az estén Philippe Herreweghe vezényletével szólal majd meg Mozart egy másik „kulcsműve”, a Jupiter-szimfónia társaságában. A történetileg informált előadások nagy úttörője, Herreweghe és majd fél évszázada alapított historikus csodaegyüttese, a Collegium Vocale Gent a 2010 óta ugyancsak a belga muzsikus irányításával működő párizsi zenekar, az Orchestre des ChampsÉlysées társaságában szerepel a koncerten, ahol a Requiem énekes szólistáinak sorában a régizene és az opera világában egyre keresettebb fiatal szopránunk, Baráth Emőke is fellép.

Jegyárak: 1 500, 2 000 Ft CAFe Budapest Kortárs Művészeti Fesztivál, Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 4 800, 5 900, 7 600, 9 900, 10 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

PHILIPPE HERREWEGHE

OKTÓBER 21. ( VASÁRNAP), 11.00

OKTÓBER 22. (HÉTFŐ), 19.30

OKTÓBER 24. (SZERDA), 19.00

NAGYTEREM

SOLTI TEREM

KONZIS KONCERTEK PÓDIUMON A BARTÓK KONZI VONÓS TANSZAKA

A ZENEAKADÉMIA MEGÚJULT ORGONÁJA NYILVÁNOS CSALÁDI RENDEZVÉNY Szabó Balázs, Fassang László (orgona) Mi az a regiszter? Hogyan sípolnak az orgona sípjai? És miért sípok? Ilyen és hasonló kérdéseket tehetnek fel a látogatók a Zeneakadémia családi napján, amikor közelről nézhetik meg az intézmény megújult orgonáját. És választ is kapnak majd a kérdésekre, hiszen közvetlenül a szakértők felelnek az érdeklődőknek: a Zeneakadémia tanárai, olyan orgonaművészek, akik maguk is részt vettek a tíz év kitartó munkájának és erőfeszítéseinek köszönhetően ma újra régi fényében tündöklő, főnixmadárként újjászületett Voitorgona felújításában. Száztizenegy éve, 1907. május 15-én szólalt meg először a Nagyterem koncertorgonája, melynek homlokzata az elmúlt évszázad során a magyar zenei élet valódi szimbólumává vált. Együtt épült a Zeneakadémia Liszt Ferenc téri épületével, és a ház ünnepélyes felavatásakor zúgtak fel először hangjai. A felújított orgonával, ezzel a pompás és érdekes történetű hangszerrel a nyilvános avatókoncertet megelőző napon, október 21-én ismerkedhetnek meg a családok közelről is. Jegyár: Díjtalan belépő igényelhető a Zeneakadémia jegypénztárában, a koncert előtt egy hónappal. Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 60

ORGONAAVATÓ KONCERT MADARAS GERGELY ÉS A ZENEAKADÉMIA SZIMFONIKUS ZENEKARA Liszt: Prelúdium és fúga a B-A-C-H motívumra Kodály: Laudes organi R. Stauss – Reger: Feierlicher Einzug der Ritter des Johanniterordens Szathmáry Zsigmond: Orgonaverseny Szabó Balázs, Pálúr János, Ruppert István, Fassang László (orgona) A Zeneakadémia Alma Mater Kórusa (karigazgató: Somos Csaba) A Zeneakadémia Szimfonikus Zenekara Vezényel: Madaras Gergely

Mozart: D-dúr divertimento, K. 136 Pugnani-Kreisler: Prelúdium és allegro Dvořák: 2. (g-moll) zongoratrió, op. 26 – 3. Scherzo. Presto Dvořák: C-dúr terzetto, op. 74 – 4. Tema con variazioni. Poco adagio – Moderato – Molto allegro Bottesini: Variációk Paisiello „Nel cor piú non mi sento” című témájára Sarasate: Baszk caprice, op. 2 Bartók: 44 duó két hegedűre (részletek) Vieuxtemps: Fantasia appassionata, op. 35 Boëlmann: Szimfonikus változatok, op. 23 Bloch: Baal shem – 2. Nigun Wieniawski: Scherzo-tarantella, op. 16 Bartók: Román népi táncok, BB 68 Közreműködnek: a Bartók Béla Zeneművészeti Szakközépiskola és Gimnázium növendékei

2018 őszén újra teljes pompájában csodálhatjuk a Zeneakadémia újjáépített orgonáját, amely a szecessziós épülettel egyidős. A Zeneakadémia 2010-ben döntött az eredeti orgona rekonstr uk ciója mellett, az avatóünnepségre Liszt Ferenc születésnapján kerül sor. Az estén négy orgonás művet hallhat a közön ség – a hang szerek királynőjét hol zenekar, hol pedig énekkar kíséri. A hangversenyen egy kortárs mű is elhangzik: a híres orgonista-zeneszerző, Szathmáry Zsigmond erre az alkalomra szimfonik us orgonaversenyt írt. Az újjáépített orgonát az ünnepélyes orgonaavató koncerten Szabó Balázs, Pálúr János, Ruppert István és Fassang László szólaltatják meg.

A Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem Bartók Béla Zeneművészeti és Hangszerészképző Gyakorló Szakgimnáziuma Magyarország legrégebbi középfokú zeneoktatási intézménye 1840-ben 75 növendék tanult az intézményben, 10 évvel később már 200, hiszen ebben az iskolában a korábbi ének, zeneszerzés és kórus szakok mellett megalakult a zongora, hegedű, gordonka, fuvola és klarinét tanszak is. Jelenleg több mint 350 hallgatója van a Bartók Konzinak, a 23 tanszakon olyan fiatalok tanulnak, akik zeneművészi pályára készülnek. 2016 őszén debütált a Konzis koncerteksorozat, amelyben az iskola diákjai rendszeresen kapnak fellépési lehetőséget a Zeneakadémia színpadjain. Ezúttal a Konzi Vonós Tanszakáé lesz a főszerep.

Jegyárak: 1 200, 1 700, 2 800, 3 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyár: 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

OKTÓBER 25. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30 NAGYTEREM

OKTÓBER 27. (SZOMBAT ), 19.30 NAGYTEREM

A ZONGORA KÉTSZER DUO KOROLIOV

TISZTA BAROKK GIULIANO CARMIGNOLA ÉS A CONCERTO KÖLN

J. S. Bach – Jevgenyij Koroljov: c-moll passacaglia és fúga, BWV 582 (átirat négy kézre) J. S. Bach – Kurtág György: Aus tiefer Not schrei ich zu dir – kantáta, BWV 687 (átirat négy kézre) J. S. Bach – Kurtág György: Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit – kantáta, BWV 106 („Actus tragicus”) – Sonatina (átirat négy kézre) J. S. Bach – Kurtág György: 1. (Esz-dúr) triószonáta, BWV 525 – 1. tétel (átirat négy kézre) Schubert: f-moll fantázia, D. 940 Stravinsky: Tavaszi áldozat (a szerző átirata négy kézre)

E. F. Dall’Abaco: Concerti à quattro da chiesa, op. 2 – 1. (d-moll) concerto Avison: Tizenkét concerto Domenico Scarlatti csembalószonátái nyomán, op. 6 – 6. (D-dúr)concerto J. S. Bach: d-moll hegedű-kettősverseny, BWV 1043 B. Marcello: D-dúr sinfonia a Joaz c. oratóriumból J. S. Bach: a-moll hegedűverseny, BWV 1041 J. S. Bach: E-dúr hegedűverseny, BWV 1042

Jevgenyij Koroljov, Ljupka Hadzigeorgieva (zongora)

Giuliano Carmignola (hegedű) Mayumi Hirasaki (művészeti vezető, hegedű) Concerto Köln

Jevgenyij Koroljov visszajáró vendég a budapesti koncertszínpadokon. Duópartnerével és későbbi feleségével, a macedóniai Ljupka Hadzigeorgievával még a konzervatóriumi években, Moszkvában ismerkedett meg. A művésznő Szkopjéban és Zágrábban végezte tanulmányait, s mindössze tizenhat éves volt, amikor állami ösztöndíjjal a Csajkovszkij Konzervatórium növendéke lett. Kettőjük munkakapcsolata igen gyümölcsözően indult, már 1977ben díjat nyertek a Belgrádi Jeunesses Musicales Versenyen, néhány évvel később pedig a Leningrádi Duó-feszti válon mutatkoztak be átütő sikerrel: mind a zsűri, mind a közönség első díjjal ismerte el játékukat. A modern zene iránt is elkötelezett duó 2000-ben, a Jekatyerinburgi Nemzetközi Duófesztiválon a 20. századi zene legjobb interpretációjáért járó díjat kapta az orosz zeneszerzők szövetségétől. Kurtág György Bach-átirataiból 2011-ben készítettek lemezfelvételt.

Az itáliai kultúra számtalan alkalommal termékenyítette meg a germán művészeteket. Különösen igaz ez a megállapítás a zeneművészetre, hiszen pont a későbarokk jelentős német mestereinek, különösen Johann Sebastian Bachnak a remekművei nem jöhettek volna létre az egykorú olasz muzsika hatása nélkül – erre már Bach első életrajzírója, Johann Nikolaus Forkel is felhívta a figyelmet a 19. század elején. A venetói származású Giuliano Carmignola és a Rajna-vidéki Concerto Köln hangversenyének középpontjában a türingiai zeneszerző eredeti alakban fennmaradt egy-, illetve kéthegedűs versenyművei állnak. Amíg ezek a kompozíciók az Antonio Vivaldi által kifejlesztett hangszeres concerto modelljét ültetik át német környezetbe, addig Carmignola pont arról híres, hogy a sokak szemében a „grandiózus, veretes” germán stílus képviselőjeként jegyzett Bach műveit már-már szemtelenül olaszos könnyedséggel és frivolsággal interpretálja.

Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 3 700, 5 100, 6 500, 7 800, 8 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

GIULIANO CARMIGNOLA © ANNA CARMIGNOLA

OKTÓBER 28. ( VASÁRNAP), 19.00

OKTÓBER 29. (HÉTFŐ), 19.00

SOLTI TEREM

KAROLINA CICHA © MUDRA LÁSZLÓ

Karolina Cicha lengyel énekesnő és hangszerjátékos generációjának meghatározó előadóművésze. Nehezen besorolható munkássága ezer szálon kapcsolódik a lengyel kultúrához. Pályafutása szóló koncertekkel indult 2009-ben, már ekkor felhívta magára a figyelmet egyedi hangvételével és a feldolgozott anyagok sokféleségével. Termékeny előadó, szinte évente jelentkezik újabb albummal. 2013-ban visszatért a gyökereihez, amikor szülőföldje, a podlasiei régió zenei hagyományát dolgozta fel. A művésznő újra rendkívül izgalmas programmal érkezik hozzánk. Ezen a hangversenyen a világ minden tájáról származó szakrális zenéket szólaltat meg, több mint ezer év dallamaiból válogatva. Jegyárak: 1 900, 2 500 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

PRELŰDÖK A DOKTORI ISKOLA BILLENTYŰS HALLGATÓINAK KONCERTJE/1 Szkrjabin: Öt prelűd, op. 74 J. S. Bach: Hat kis prelúdium, BWV 933-938 Mompou: Tizenkét prelűd (részletek) Gershwin: Három prelűd Debussy: Prelűdök (részletek) Chopin: Huszonnégy prelűd, op. 28 A Doktori Iskola billentyűs hallgatói Az előadóművészek is szerezhetnek doktori fokozatot, ez az úgynevezett DLA, a szabad művészetek doktora cím. A Zeneakadémia Doktori Iskolájának billentyűs hallgatói a koncerten a zeneirodalom különféle prelűdjeit játsszák el. De mi is a prelűd? Egy rövid zenedarab. A barokk korban hosszabb tételsorozatokat vezetett be, a romantikában önálló karakterdarab lett. Bach több ilyen sorozatot írt, ezen a koncerten a Hat kis prelúdiumot hallhatjuk. Természetesen nem maradhatnak el a műfaj „nagymesterei” : Chopin, illetve Debussy, aki kétkötetnyi, különleges költői címeket viselő prelűdöt kom ponált. A koncerten három kevésbé ismert sorozattal is megismerkedhet a közönség: az amerikai Gershwin, az orosz Szkrjabin, valamint a katalánspanyol Federico Mompou prelűdjeivel. Jegyár: Díjtalan belépő igényelhető a Zeneakadémia jegypénztárában, a koncert előtt egy hónappal. Rendező: Zeneakadémia Doktori Iskola

OKTÓBER 30. (KEDD), 19.00

OKTÓBER 31. (SZERDA), 19.00

SOLTI TEREM

ÁTIRATOK A DOKTORI ISKOLA BILLENTYŰS HALLGATÓINAK KONCERTJE/2 Kurtág György: Hét Bach-korál (átiratok zongorára, négy kézre) Bartók–Kocsis: Két kép (kétzongorás változat) Stravinsky: Két tétel a Tavaszi áldozatból (kétzongorás változat) Grieg: Dalátiratok, op. 52 – 2. Det forste mote (Az első találkozás), 6. Gamlemor (Az idős anya) R. Schumann – C. Schumann: Dalátiratok (részletek) Chopin–Liszt: Hat lengyel dal, – 2. Tavasz, 3. A gyűrű, 4. Mulatás Rossi–Bartók: Tre correnti Frescobaldi–Bartók: Toccata quinta sopra i pedali Della Ciaia – Bartók: Canzone Donizetti–Zabel: Szóló a Lammermoori Lucia című operából Mouquet: La flûte de Pan, op. 15 Franck: Prelúdium, fúga és variációk, op. 18 A Doktori Iskola billentyűs hallgatói Ezen a koncerten a Zeneakadémia Doktori Iskolájának hallgatói két hangszeren, zongorán és hárfán szólaltatják meg a zeneirodalom ismertebb vagy kevésbé ismert átiratait. Dalokat hallhat a közönség – ének nélkül; zenekari műveket – két zongorán. Liszt Ferenc lengyel szövegű dalokat dolgozott át zongorára Chopintől, Clara Schumann – aki maga is zeneszerző és remek zongorista volt – férje kompozícióit írta át. Kocsis Zoltán huszonéves korában Bartók egyik korai zenekari művéből, a Két képből készített kétzongorás változatot. De Bartók nemcsak „forrásként”, hanem átíróként is bemutatkozik: az 1920-as években sok barokk billentyűs művet dolgozott át zongorára Jegyár: Díjtalan belépő igényelhető a Zeneakadémia jegypénztárában, a koncert előtt egy hónappal. Rendező: Zeneakadémia Doktori Iskola

A TEHETSÉG KÖTELEZ DEVICH GERGELY CSELLÓESTJE Ravel: a-moll zongoratrió Chopin: g-moll cselló-zongora szonáta, op. 65 Kodály: Duó hegedűre és csellóra, op. 7 Devich Gergely (cselló) Kovalszki Mária (zongora) Osztrosits Éva (hegedű) Az ifjú tehetségeket bemutató hangversenysorozat soron következő koncertjén Devich Gergely lép színpadra. A figyelemre méltó csellista fiatal kora ellenére sikert sikerre halmoz: az országos alapfokú versenyek dobogóinak meghódítását követően 2014-ben ő képviselhette hazánkat a Fiatal Zenészek Eurovízióján, ahol a megmérettetés addigi legkiemelkedőbb magyar teljesítményét nyújtva harmadik helyezést ért el. Zeneakadémiai hangversenyére a zeneirodalom gyöngyszemeivel érkezik. Maurice Ravel 1914-ben komponált zongoratriója a zeneszerző talán legkiemelkedőbb kamaraműve. Az egzotikus zenekultúrákból kölcsönzött ritmus képletek és a harmóniai újdonságok biztosítják, hogy a darab hallgatói különleges zenei élményben része süljenek. Chopin kései csellószonátája a műfaj romantikus korszakának figyelemre méltó példája. Kodály hegedűre és csellóra komponált Duója az első világháború árnyékában született, részben ennek köszönhető heroikusságot és rezignáltságot elegyítő hangulati világa.

DEVICH GERGELY © MUDRA LÁSZLÓ

Jegyár: 1 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 63

PARITÁS

– TÖREKVÉS A HARMÓNIÁRA

Mischa Maisky nem jön zavarba: lányával együtt végtelen könnyedséggel adott interjút, nem több mint húsz perccel színpadra lépésük előtt. Korunk legendás csellistája idén 70 éves jubileumi hangversenykörútja egyik állomásaként látogatott Budapestre, ahol barátaival, és legidősebb gyermekével, Lilyvel adott páratlan sikerű koncertet. Apát és lányát kettejük – mind a családban, mind a színpadon fellelhető – összhangjáról faggattuk.

A bennünk lakozó harmónia megtalálása és megőrzése ma nehezebb, mint valaha. Az önök számára mit jelent az összhang? Zenészként és magánemberként mi jut eszükbe erről a szóról? Lily: Számomra több jelentéssel bír. Az interperszonális kapcsolatokban elengedhetetlennek gondolom, de nekünk, zenészeknek különösen fontos. Legyen szó akár kamarazenei, akár más formációról, elmondhatjuk, hogy a zene alapja maga az összhang, e nélkül dallam sincsen. De azt is gondolom, hogy olyan könnyen kizökkenhetünk az összhangból, kitérhetünk egyik vagy másik oldalra, hogy már az egyensúly megőrzése is hatalmas kihívás. Mischa: Egyetértek Lilyvel. Véleményem szerint az élet egyik legfontosabb és legnehezebb kihívása, hogy megtaláljuk az összhangot a szakmai és magánéletünk között. Utazás, koncertezés mellett hatgyermekes családapa is vagyok: Lily már harmincéves, a legkisebb lányom pedig csak háromesztendős. Nem egyszerű megtalálni a szerepeim közti összhangot, de törekszem rá. Mischa, az ön személyét el sem lehetne képzelni cselló nélkül, Lily pedig a zongorával képez felbonthatatlan egységet. Milyen kapcsolat fűzi önöket hangszerükhöz, mennyire vannak vele összhangban? Mischa: Elmondhatom, hogy harmonikus a kapcsolatom a csellóval, múlt év novemberében volt 44 éve, hogy először a kezembe vettem. Szerencsés vagyok és boldog, hogy megtaláltam a hangszeremet, sosem kívánnék magamnak mást. De azt gondolom, a tökéletességre való törekvésnek van egy veszélyes oldala is, amikor minden jóból kijut nekünk, és mi mégis valami jobbat, többet hajszolunk. Tudni kell megelégedni azzal, amink van. Lily: Zongoristaként nincs rá lehetőségünk, hogy ennyire intim kapcsolatot alakítsunk ki a hangszerünkkel, mivel mindig éppen az adott zongorához kell idomulnunk. Ez egyfajta kihívás, mert ha egy fantasztikus hangszerrel találkozom, akkor rögtön megvan az összhang, de néha meg kell küzdeni a harmóniáért. Mégis azt mondom: nagyon boldog vagyok, hogy zongorista lehetek. Koncertjükön apa és lánya közösen lépnek fel a Zeneakadémián. Nem gyakori a zenei világban, hogy családtagok együtt koncerteznek, önök mégis rendszeresen adnak együtt hangversenyt. Hogyan tudják megőrizni egymás között az összhangot? Mischa: Teljesen természetesen kezeljük egymást – zenészként és családtagként is. Majdnem tizenhárom éve játszunk közösen Lilyvel, családi trióként pedig – kiegészülve a fiammal, Saschával – már egészen kicsi koruk óta lépünk fel együtt. Rahmanyinov, Sosztakovics és Csajkovszkij trióit, amelyeket itt a Zeneakadémián előadunk, szintén játszottuk már korábban együtt. Sokat utazunk, és ez talán szokatlan, de mindig sikerült megőriznünk a jó kapcsolatot. Olykor persze nem könnyű, vannak vitáink is, ezt nem

MISCHA MAISKY ÉS LILI MAISKY © FAZEKAS ISTVÁN

tagadom. De összességében igen szerencsés embernek mondhatom magam, hogy együtt játszhatok a gyermekeimmel. Ez volt életem álma, és teljesült. Lily: Szerencséből nekünk, gyerekeknek is bőven kijutott. Sok családnak nem egyszerű együtt dolgozni, mert a szülők állandóan tanítani akarják a gyerekeket, és az általában nem szokott jóra vezetni. Nálunk ez másképp alakult. Mischa: Vékony a határ oktatás és kioktatás között. Mikor Sascha kicsi volt, próbáltam tanítani, most pedig a kisebb lányomnak segítek, de egyáltalán nem egyszerű. Lily, egyenlő partnernek vagy inkább mentornak érzi édesapját a színpadon? Lily: Most már, hogy ennyi év eltelt, partnernek érzem őt a közös muzsikálásban. De persze amikor elkezdtünk együtt játszani, még teljesen más volt a felállás: tizenhét éves voltam, iskolába jártam. Minden új darab tanulásánál próbáltam kinyerni a lehető legtöbb információt édesapámból, a tudásából, hiszen akkora tapasztalattal rendelkezett, mindig volt mondanivalója az adott művel kapcsolatban. Emellett azt gondolom, az is jellemző a gyerekekre, kamaszokra, hogy azt hiszik, mindent tudnak már, és nincs szükségük tanácsra. Néhány év elteltével azonban felismerik, mennyi mindent elleshetnek az idősebb, tapasztaltabb művészektől. Örülök, hogy erre én is rádöbbentem, és éltem a lehetőségeimmel. Unger Anna

MISCHA MAISKY ÉS LILI MAISKY INTERJÚ KÖZBEN © FAZEKAS ISTVÁN

BEJEGYZÉS A ZENEAKADÉMIA VENDÉGKÖNYVÉBEN MISCHA MAISKY (2018. FEBRUÁR 2.) 67

NOVEMBER 4. ( VASÁRNAP), 11.00

NOVEMBER 6. (KEDD), 19.00

NOVEMBER 6. (KEDD), 19.30

SOLTI TEREM

NAGYTEREM ORGONAAVATÓ CHRISTOPH BOSSERT ORGONAESTJE

J. S. Bach: „Schafe können sicher weiden” – ária a Was mir behagt, ist nur die muntre Jagd! című kantátából, BWV 208 Bartók: Román kolinda-dallamok, BB 67 Bartók: Szabadban, BB 89 Beethoven: 31. (Asz-dúr) zongoraszonáta, op. 110 Schubert: 18. (G-dúr) zongoraszonáta, D. 894

Vivaldi – J. S. Bach: a-moll concerto orgonára, BWV 593 J. S. Bach: C-dúr fantázia, BWV 573 (részlet) J. S. Bach: C-dúr fantázia, BWV 573 (Christoph Bossert kiegészítéseivel) Schubert: 16. (a-moll) zongoraszonáta, D. 845 – 1-2. tétel (Christoph Bossert átirata) Mendelssohn: 1. (e-moll) prelúdium és fúga zongorára, op. 35/1 (Christoph Bossert átirata) Reger: 2. (d-moll) orgonaszonáta, op. 60 – 1. Improvisation Reger: Wachet auf, ruft uns die Stimme – korálfantázia, op. 52/2

Baranyay László (zongora)

Christoph Bossert (orgona)

Bach, Bartók és Beethoven művei szólalnak meg Baranyay László estjének első félidejében. Az ún. Vadászkantáta egyik áriájának átirata nyitja a sort, majd román karácsonyi melódiák Bartók-féle feldolgozásait és a Szabadban című sorozat öt tételét – köztük a híres, természeti neszek ihlette Éjszaka zenéjét – hallhatja a közönség. Ezután következik Beethoven utolsó előtti szonátája (op. 110), amelynek harmadik tétele igen érdekes, összetett szerkezetű: hangszeres recitativo és egy Bach-passiót idéző arioso vezeti be a fúgát, majd az arioso visszatérése után a fúga tükörfordítású változata vezet el az utolsó, lezáró szakaszig. A második félidőt Schubert 1826-ban komponált négytételes G-dúr zongoraszonátája tölti ki. Ez volt az utolsó szonáta, amely még a zeneköltő életében nyomtatásban megjelenhetett. Robert Schumann ezt érezte a legtökéletesebbnek a Schubert-szonáták közül, és Szvjatoszlav Richter is ezt nevezte kedvencének.

Nemcsak a Zeneakadémia, hanem az egész magyar zenei élet ünnepi eseményeként értékelhető ez a hangverseny, amelyen hosszú évtizedek után ismét eredeti hangján szólal meg a Nagyterem 1907-ben felavatott orgonája. Az intézmény szimbólumaként tisztelt, de fokozatosan elhasználódott, majd az 1960-as években átalakított és alkatrészenként széthordott hangszer kalandos és minden részletre kiterjedő rekonstrukció után éled újra. A nagy múltú Voit & Söhne műhelyéből kikerült orgonák elsősorban a német romantikus repertoárban „érzik otthon magukat”, ennek a repertoárnak pedig egyik legelismertebb művelője a Würzburgi Főiskola professzora, Christoph Bossert. A hatvanegy éves német művész nemcsak a 19–20. század fordulóján alkotott Max Reger orgonazenéjének avatott megszólaltatója, hanem zeneszerzőként is tevékeny, sőt, a barokk és romantikus remekműveket felvonultató műsorban izgalmas átiratok készítőjeként is bemutatkozik.

Jegyárak: 1 900, 2 500 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 900, 1 600, 2 200, 2 900, 3 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

BARANYAY LÁSZLÓ ZONGORAESTJE

AZ ORSZÁGOS ZATHURECZKY EDE HEGEDŰVERSENY GÁLAKONCERTJE „Nem hegedülni tanítok, hanem muzsikálni” – vallotta a száztizenöt évvel ezelőtt született világhírű hegedűművész, Zathureczky Ede. A nagyszerű előadó, aki pályafutása során mindvégig kiemelt figyelmet szentelt a kortárs zenének, és aki 1943 és 1957 között a Zeneakadémia főigazgatói tisztét is betöltötte, nem pusztán neves virtuóz volt. Hubay Jenő tanítványaként olyan előadóművészi felfogást képviselt, amely mindenkor a hang szépségét, a vonókezelés könnyed játékosságát és az interpretáció elmélyült zeneiségét helyezte előtérbe. A Zathureczky pedagógiai öröksége előtt tisztelgő s a nevét viselő verseny immár húszéves múltra tekinthet vissza. Az ötévente megrendezett megmérettetés azonban a mai napig hű maradt névadója szelleméhez, ezért elsődleges célja nem a majdani karrier elvárásait szem előtt tartó, szigorú válogatás. A rendezvény inkább megmutatkozási lehetőséget biztosít a tehetséges növendékek számára a legkisebbektől egészen a diploma előtt állókig. Jegyár: Díjtalan belépő igényelhető a Zeneakadémia jegypénztárában, a koncert előtt egy hónappal. Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 68

NOVEMBER 8. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00

NOVEMBER 9. (PÉNTEK ), 19.30

SOLTI TEREM

NAGYTEREM MVM KONCERTEK – A ZONGORA BORISZ BEREZOVSZKIJ ZONGORAESTJE

ÖSSZKIADÁS ÉLŐBEN MOZART-VARIÁCIÓK ÉS -SZONÁTÁK ZONGORÁRA ÉS HEGEDŰRE/2 Wolfgang Amadeus Mozart: 17. (C-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 296 18. (G-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 301 19. (Esz-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 302 20. (C-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 303 21. (e-moll) hegedű-zongora szonáta, K. 304 22. (A-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 305 Szabadi Vilmos (hegedű), Farkas Gábor (zongora) Az Összkiadás élőben bérlet második koncertjén felcsendülő egyetlen háromtételes darabot, a 17. szonátát 1788 márciusában fejezte be Mozart Mannheimben. A Therese Pierronnak írt művet később egyik legkedvesebb tanítványának, Josepha Barbara Auernhammernek szóló dedikációval publikálta 1781-ben Bécsben. A 18–20. számú, 1777 őszén Münchenben és 1778 tavaszán Mannheimben keletkezett kéttételes szonáták Mária Erzsébetnek, a Rajnai Palotagrófság választófejedelmének szóló ajánlással jelentek meg Párizsban, ezért Palotagrófszonátákként is ismertek. A szintén kétrészes, Párizsban komponált 21. szonáta Mozart egyetlen e-moll alaphangnemű műve, tragikus karaktere édesanyja abban az évben bekövetke zett halálára reflektál. Ennek kontraszt jaként a már a hazafelé úton komponált 22. szonáta első tétele Mozart legvi dámabb zenéinek egyike. Jegyárak: 2 500, 3 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Balakirev: Két mazurka Balakirev: 2. (b-moll) scherzo Balakirev: 1. (b-moll) noktürn Balakirev: 3. (Fisz-dúr) scherzo Balakirev: Islamey Ljadov: Barcarolle, op. 44 Ljadov: Mazurka Ljadov: Négy prelűd, op. 13 Rahmanyinov: Tizenhárom prelűd, op. 32 (részletek) Szkrjabin: Nyolc etűd, op. 42 (részletek) Szkrjabin: Három etűd, op. 65 Szkrjabin: 5. szonáta, op. 53 Stravinsky: Három részlet a Petruska című balettből Borisz Berezovszkij (zongora) Borisz Berezovszkij estjén az Ötök életre hívójával és egy ideig szellemi vezérével, Milij Balakirevvel kezdődik a sor. Több apró darabja mellett elhangzik máig legnépszerűbb műve, az Islamey című „keleti fantázia”. A második szerző Anatolij Ljadov, akit mi mesék által ihletett zenekari művek szerzőjeként ismerhetünk. Most apróbb szalondarabjai szólalnak meg. A félidőt Rahmanyinov prelűdsorozata zárja. Szünet után Szkrjabin hat etűdje és egytételes Ötödik szonátája következik. Utóbbi határvonalat húz az életműben: zenéje még nem szakít a hagyományos tonalitással (Fisz-dúr az alaphangneme), de már érlelődik benne egy újfajta hangzásvilág ígérete. A koncertet a fiatal Stravinsky Petruskája zárja. Ez egyfajta keresztmetszet az 1911-ben Párizsban nagy sikerrel bemutatott balettből: a bevezető jelenet nagy részét mellőzve rögtön az orosz tánccal kezdődik.

BORISZ BEREZOVSZKIJ

Jegyárak: 4 000, 5 000, 6 000, 8 000, 10 000, 12 000 Ft Rendező: Besszer Koncert, Zeneakadémia Koncertközpont 69

NOVEMBER 11. ( VASÁRNAP), 11.00

NOVEMBER 12. (HÉTFŐ), 19.00

NOVEMBER 13. (KEDD), 19.00

SOLTI TEREM

LISZT-KUKACOK AKADÉMIÁJA – ISTENI ZENÉK NÉPEK, RÍTUSOK, FÉRFIAK 10-15 ÉVESEKNEK

ÉNEK KARNYÚJTÁSNYIRA SZLÁV DALOK ÉS NÉPSZERŰ OPERAÁRIÁK LUCYNA JARZĄBEK

Énekek arab, görög, római, óorosz, grúz és más vidékek múltjából Sáry László: Zsoltárkánon Szent Efrém Férfikar (művészeti vezető: Bubnó Tamás) Mesélő: Mona Dániel

A ZENEAKADÉMIA ÉS A GUILDHALL SCHOOL OF MUSIC & DRAMA KÖZÖS ZENESZERZŐ-PROJEKTJE

Furcsa hangszerek, tapsolva éneklő apácák, szokatlan többszólamúság és megzenésített latin miseszövegek. Ezeket járja körül idén ősszel a Lisztkukacok Akadémiája, meg persze azt, hogyan hatott mindez kedvenc zeneszerzőinkre. Az Isteni zenék című bérlet második koncertjén térben némileg Keletre, de ami fontosabb: időben jócskán visszafelé utazunk – egészen az ókorig. Az arabtól a római liturgiáig sokféle szertartást ismerünk meg, miközben olyan, elsőre talán ijesztő fogalmakkal barátkozunk, mint az ortodox, a bizánci rítus vagy az úzus. Ezeket természetesen zenével is illusztráljuk – ennek előadására pedig kik lennének alkalmasabbak, mint a 2002ben alakult, azóta világszerte ismertté vált Szent Efrém Férfikar tagjai, akik nem szláv együttesként először tudtak győzni egy nemzetközi ortodox egyházzenei fesztiválon? De akik az utazástól rosszullétre hajlamosak, vigyázzanak: az ősi Bizáncból pikkpakk a kortárs magyar zenénél találjuk majd magunkat!

A budapesti és a bécsi Zeneakadémia Áramlatok elnevezésű együttműködése 2015 óta nagyban hozzájárul a nemzetközi kortárszenei diskurzus gazdagodásához. A két intézmény minden alkalommal egy harmadik partner bevonásával, egy-egy specifikus témára koncentrálva rendez szimpóziumokat, hangversenyeket és workshopokat. Az előző években többek között Prágából, Rigából és Helsinkiből érkeztek zeneszerzők, és olyan témák kerültek terítékre, mint a népzene kortárs vetülete, a nagybőgő, a fagott, illetve a gitár felhasználási lehetőségei. Idén a bécsi intézmény helyét a nagy múltú Guildhall School of Music and Drama veszi át a kooperációban. Az intézmény neve ismerősen csenghet a hazai koncertlátogatóknak, hiszen a 2016-os Operavizsga Fesztivál alkalmával a londoni muzsikusok már bemutatkoztak hazánkban. A közösen megrendezett hangverseny középpontjába a kamarazene, a vonóstrió műfaja kerül.

Jegyár: 1 400 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 70

Jegyár: Díjtalan belépő igényelhető a Zeneakadémia jegypénztárában, a koncert előtt egy hónappal. Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Csajkovszkij, Rahmanyinov és Szymanowski dalai, valamint Moniuszko, Gounod, Dvořák, Mozart, Massenet, Menotti és Puccini operaáriái Lucyna Jarząbek (szoprán) Közreműködik: László Boldizsár (tenor), Anna Lasek-Starzec (zongora) Két eltérő műfajú és hangulatú félidő alkotja a koncert műsorát, melyeket a közreműködők személye hoz közös nevezőre – a program gazdagsága igazi utazásélményt kínál térben és időben. Az első részben felcsendülő szláv dalok mifelénk egyelőre kevésbé ismertek, de elszánt híveik jóvoltából mind nagyobb népszerűségre tesznek szert. Ezúttal az orosz és lengyel romantika világába nyerhetünk bepillantást: Csajkovszkij, Rahmanyinov és Moniuszko románcihletésű műveit Szymanowski különös hangulatú dalai egészítik ki. Az est második része válogatás a legnépsze rűbb operaáriákból – a korábbi bensőséges hangulat után itt a vokális képességek határait feszegető műveket is hallhatunk majd. Lucyna Jarząbeket a II. Nemzetközi Marton Éva Énekver senyen ismerte és szerette meg a budap esti közönség. A koncert második felében partnere a neves tenor, László Boldizsár lesz. Jegyár: 1 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

NOVEMBER 14. (SZERDA), 19.00

NOVEMBER 14. (SZERDA), 19.30

SOLTI TEREM

NAGYTEREM

CONCERTO ARMONICO C. P. E. BACH 230 Carl Philipp Emanuel Bach: D-dúr szimfónia, Wq 176 D-dúr fuvolaverseny, Wq 13 C-dúr szonatina, Wq 106 g-moll csembalóverseny, Wq 32 Bálint János (fuvola) Concerto Armonico Budapest (koncertmester: Homoki Gábor, művészeti vezető: Spányi Miklós)

CONCERTO ARMONICO

Nem tudjuk, milyen érzés lehet Johann Sebastian Bach fiaként elhelyezkedni ugyanabban a szakmában, mint az apa. Mindenesetre Carl Philipp Emmanuel Bachnak sikerült, hiszen a 18. század második felének egyik legjelentősebb német zeneszerzője vált belőle, aki 60 évnyi zeneszerzői munkásságának ideje alatt több mint 1000 művet komponált. A szerző műveinek kevés avatottabb előadója van, mint Spányi Miklós és a Concerto Armonico. Elég, ha arra gondolunk, hogy a svéd BIS Records segítségével lemezre vették Carl Philipp Emanuel Bach összes billen tyűs versenyművét, elnyerve ezzel a magyar Gramofon-díjat. A Zeneaka démia hallgatóiból 1983-ban alakult régizenei együttes alapító művészeti vezetője Spányi Miklós. A zenekar jelenlegi tagjai frissen diplomázott zeneakadémisták, vezetőjük a Kelemen Kvartett tagjaként ismertté vált Homoki Gábor. Szólistaként Spányi Miklós mellett Bálint János fuvolaművész lép fel. Jegyárak: 2 900, 3 500 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont, Concerto Armonico Budapest

A ZENEKAR MESTEREI MÉNESI GERGELY ÉS A ZENEAKADÉMIA SZIMFONIKUS ZENEKARA ZAK 143 Kodály: Marosszéki táncok Fekete Gyula: Csellóverseny Debussy: Egy faun délutánja Debussy: A tenger Baranyai Barnabás (cselló) A Zeneakadémia Szimfonikus Zenekara Vezényel: Ménesi Gergely A régi népzenei dallamoktól egészen az éteri hangulatú festői zenékig ível Ménesi Gergely és a Zeneakadémia Szimfonikus Zenekarának műsora. Kodály Marosszéki táncok című zenekari műve talán az egyik legnagyobb merítés a népzenei hagyományokból. Fekete Gyula Erkel- és Bartók– Pásztorydíjas zeneszerző Csellóversenyét a Bartók Plusz Operafesztivál nyitóhangversenyére komponálta. A szólót a számos hazai és nemzetközi versenyen díjat nyert, Junior Prima Díjas Baranyai Barnabás játssza. A koncerten Debussy két legnépszerűbb alkotása is megszólal. A Mallarmé verse által ihletett Egy faun délutánja a zeneszerző egyik legismertebb műve, melynek gamelán zenéből merített, szokatlan, kromatikus jellegű kezdőd allama azonnal megidézi az érzékek világát. A tenger című programzene az illatok, a morajok és a csendek harmóniáját tükrözi. Jegyárak: 1 200, 1 700, 2 800, 3 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 71

NOVEMBER 15. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00

NOVEMBER 15. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30

NOVEMBER 16. (PÉNTEK ), 19.00

SOLTI TEREM

NAGYTEREM

SOLTI TEREM

KAMARA.HU – A ZENEAKADÉMIA KAMARAZENEI FESZTIVÁLJA KAMARA.HU/1 ÜVEGGYÖNGYJÁTÉK Beethoven: B-dúr klarinéttrió, op. 11 Ligeti: Hat bagatell Beethoven: Huszonöt skót dal, op. 108 (részletek) Haydn: 25. (G-dúr) zongoratrió, Hob. XV25 Heinz Holliger: Rechant Bartók: Divertimento, BB 118 A fesztivál művészeti vezetői: Simon Izabella és Várjon Dénes Megyesi Zoltán (tenor), Viviane Hagner, Alexander Janiczek (hegedű), Thomas Demenga, Rafael Rosenfeld (cselló), Pivon Gabriella (fuvola), Heinz Holliger (oboa), Reto Bieri, Klenyán Csaba (klarinét), Lakatos György (fagott), Szőke Zoltán (kürt), Simon Izabella, Várjon Dénes (zongora) A Zeneakadémia Vonószenekara (vezényel: Heinz Holliger) Idén Hermann Hesse Az üveggyöngy játék című regénye köré szerveződik a négynapos kamara.hu fesztivál, melyhez a nyitókoncert több szálon kapcsolódik. Ahogy Az üveggyöngyjátékban, úgy a hangverseny programjában is központi szerepet kap a mester-tanítvány viszony: a fesztivál első koncertjén Beethoven és tanára, Haydn művei szólalnak meg, valamint Bartók Béla és a Bartók-tanít vány Veress Sándor növendékei, Ligeti György és Heinz Holliger egy-egy darabja. Utóbbi karmesterként és kamaramuzsikusként egyaránt gyakori partnere Simon Izabella és Várjon Dénes zongoraművészeknek. S miként Hesse, úgy a fesztivál nyitókoncertje is kapcsolódik Svájchoz: több svájci művész lép a Solti Terem színpadára, de az alpesi országhoz kötődik Bartók Divertimentójának bemutatója, illetve megrendelője, Paul Sacher is. Jegyárak: 2 500, 3 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 72

DEBUSSY-EST A SZERZŐ HALÁLÁNAK 100. VFORDULÓJÁRA MVM KONCERTEK – DEBUSSY 100 Claude Debussy: Egy faun délutánja Szonáta fuvolára, brácsára és hárfára Két tánc Kétzongorás és négykezes művek Vigh Andrea (hárfa), Klukon Edit, Ránki Dezső (zongora) és mások „Nem írhat mindenki »nagy zenét« – e fogalom jelentése amúgy sem világos –, de mindenkinek törekednie kell rá” – írta Debussy egy 1916 decemberében kelt levelében. S ezt a célt egész életében szem előtt is tartotta. Akár szarkasztikus pontossággal, akár zárkózott szűkszavúsággal, akár önmagát hangsúlyo zottan francia alkotóként definiálva nyilatkozott is a művészetről, ízlésformáló és stílusteremtő zenéje mindig újszerű volt, friss, gondolatébresztő és kiismerhetetlen. Halálának századik évfordulóján olyan nagyszerű művé szek válogatnak gazdag életművéből, mint a neves hárfaművész, a Zene akadémia rektora, Vigh Andrea, valamint a kiváló zongoraművész házaspár, Klukon Edit és Ránki Dezső, hogy tökéletesen csiszolt és érzékeny kamarazenéléssel igazolják Kodály szavait, aki így búcsúztatta a Nyugat ban az 1918 márciusában elhunyt Debussyt: „Most, rajta keresztül kezdjük érteni, mit dicsértek Mozarton, mikor olyan nyomatékkal emlegették ízlését. […] A szabadság és szépség felé visz az út, amelyen elindult.” Jegyárak: 1 500, 2 000, 3 000, 4 000, 5 000, 6 000 Ft Rendező: Besszer Koncert, Zeneakadémia Koncertközpont

KAMARA.HU – A ZENEAKADÉMIA KAMARAZENEI FESZTIVÁLJA KAMARA.HU/2 ÜVEGGYÖNGYJÁTÉK Doráti: Duo Concertante Veress: Szonatina Brahms: 3. (c-moll) zongoratrió, op. 101 Heinz Holliger: „COncErto“- collage Brahms: h-moll klarinétötös, op. 115 A fesztivál művészeti vezetői: Simon Izabella és Várjon Dénes Viviane Hagner (hegedű), Rohmann Ditta (cselló), Heinz Holliger (angolkürt), Reto Bieri, Klenyán Csaba (klarinét), Lakatos György (fagott), Roman Rabinovich, Várjon Dénes (zongora) Merel Quartet: Mary Ellen Woodside, Edouard Mätzener (hegedű), Alessandro D’Amico (brácsa), Rafael Rosenfeld (cselló) A fesztivál második estéjén Hesse és regénye, Az üveggyöngyjáték kapcsán ugyancsak Svájcé és a mester-tanítvány párosoké lesz a főszerep. A Svájcban elhunyt Doráti Antal művét Heinz Holliger és Várjon Dénes adja elő. Míg Holliger egyfajta mesterfigura a fesztivál művészeti vezetőinek életében, maga is növendék, hiszen Veress Sándortól tanult zeneszerzést – természetesen Svájcban. Hálás tanítványként pedig komoly energiákat fordít mestere életművének népszerű sítésére. Az első félidőt záró, a svájci Hofstettenben komponált Brahms-trió érdekessége, hogy budapesti premierjét maga a szerző játszotta Hubay Jenővel és David Popperrel. A koncertet záró klarinétötös jelentősége pedig Az üveggyöngyjáték Hesse munkásságában elfoglalt helyéhez hasonló. Az pedig már a legkevésbé sem okoz meglepetést, hogy a kettő között elhangzó Holligermű előadói egytől egyig svájciak. Jegyárak: 2 500, 3 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

NOVEMBER 16. (PÉNTEK ), 19.30

NOVEMBER 17. (SZOMBAT ), 11.00

NAGYTEREM

KUPOLA

A ZENEAKADÉMIA MŰHELYEI A TÉLI ÜNNEPKÖR ZENÉI AZ EGYHÁZZENE TANSZÉK MŰSORA Válogatás az egyházi év téli ünnepeinek zenéiből Gregorián himnuszok, antifonák és misetételek, korai polifónia Du Fay, Josquin, Stoltzer, Porta, Lassus, Palestrina és G. Gabrieli adventi-karácsonyi feldolgozásai A pozsonyi Anna Hannsen Schuman-kódex tételei Praetorius, Schein és Scheidt korálfeldolgozásai Istvánff y Benedek két hangszerkíséretes adventi és karácsonyi kórusműve L. Couperin, Reger, Tournemire, Messiaen és Dupré orgonaciklusai (részletek)

KAMARA.HU – A ZENEAKADÉMIA KAMARAZENEI FESZTIVÁLJA ARANYHÚROCSKA ÉS A HÁROM CSELLÓ ÜVEGGYÖNGYJÁTÉK A fesztivál művészeti vezetői: Simon Izabella és Várjon Dénes Simon Izabella és a kamara.hu művészei Szerkesztő-műsorvezető: Simon Izabella

A Zeneakadémia műhelyei című sorozatban az egyetem tanszékei mutatkoznak be. Most a téli ünnepkör – az advent, a karácsony és a vízkereszt – zenéjét állítja színpadra az Egyházzene Tanszék. A műsor ökumenikus: katolikus és protestáns egyházzenét is hallhat a közönség, s ahogy énekes, úgy tisztán hangszeres művek is elhangzanak. Nemcsak a nemzetközi, hanem a magyar egyházzene is képviselteti magát, hiszen felcsendül a 18. századi magyar szerző, Istvánffy Benedek két műve. Közreműködnek az Egyházzene Tanszék tanárai, valamint jelenlegi és végzett diákjai.

Gyerekekhez való különleges érzé kenység és érzék, gondosan megter vezett mesék, precízen válogatott és a legmagasabb minőségben megszólaló zeneművek, kiváló előadók – ez jellemzi Simon Izabella gyerekprogramj ait. A kamara.hu fesztivál mindig népszerű eseményén idén egy trilógia zárótörté nete kerül terítékre: A kis piros hegedű (és a gonosz, nagy cselló), valamint a Hamucsellócska után az Aranyhúrocska és a három cselló meséje kerekíti le a sokoldalú gordonk aművész, Steven Isserlis szövegére és az Oscar-díjas Anne Dudley zenéjére született darabok sorát. Az Aranyfürtöcske és a három medve átdolgozása a fesztivál zenészeinek és a Zeneakadémia hallga tóinak előad ásában szólal meg. A társművészetek bekapcsolásának ezúttal a koncerten – ahogy a fesztivál vezérfonalát jelentő regényben, Az üveggyöngyjátékban – különösen fontos szerep jut. A moderáláson túl pedig Simon Izabella ismét körüljár egy témát is, méghozzá a zene hangjai által életre kelő játékok varázslatos világát.

Jegyár: 1 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyár: 1 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

NOVEMBER 17. (SZOMBAT ), 17.00

NOVEMBER 17. (SZOMBAT ), 18.30

NOVEMBER 17. (SZOMBAT ), 19.30

KUPOLA

I. ELŐADÓTEREM

NAGYTEREM KAMARA.HU – A ZENEAKADÉMIA KAMARAZENEI FESZTIVÁLJA KAMARA.HU/4 ÜVEGGYÖNGYJÁTÉK

KAMARA.HU – A ZENEAKADÉMIA KAMARAZENEI FESZTIVÁLJA KAMARA.HU/3 ÜVEGGYÖNGYJÁTÉK Helena Winkelman: Az óra Messiaen: Kvartett az idők végezetére A fesztivál művészeti vezetői: Simon Izabella és Várjon Dénes Reto Bieri (klarinét), Alexander Janiczek (hegedű), Várjon Dénes (zongora) Merel Quartet: Mary Ellen Woodside, Edouard Mätzener (hegedű), Alessandro D’Amico (brácsa), Rafael Rosenfeld (cselló)

KAMARA.HU – A ZENEAKADÉMIA KAMARAZENEI FESZTIVÁLJA ZENE ÉS VIZUALITÁS ÜVEGGYÖNGYJÁTÉK Roman Rabinovich műsora – zene és vizualitás A fesztivál művészeti vezetői: Simon Izabella és Várjon Dénes Diana Cohen (hegedű), Roman Rabinovich (zongora)

Hogy mi köti össze Helena Winkelman és Olivier Messiaen két műsorra tűzött művét? Az idő. A svájci-holland szerző Shakespeare 12. szonettjét zenésítette meg Az óra címmel. A költemény az elmúlás témáját járja körül a másodpercek haladásától a természet hervadásán keresztül az élet végességéig. Winkelman vonósnégyese a Merel Quartet számára készült, és a címzettek engelbergi kamarazene-fesztiválján került első ízben bemutatásra. Az előadás különlegessége volt, mikor a zenei imitálások mellett ténylegesen megszólalt a festői község templomának harangja, könyörtelenül emlékeztetve mindenkit az idő múlására. Messiaen 1941-ben, hadifogságban írt és előadott kvartettjében szintén jelen van az idő, ám az elmúlás helyett itt a tökéletesség kerül középpontba. A világi dolgoktól teljesen eltávolodó mű spiritualitásában rokonságot mutat Hesse Az üveggyöngyjáték című regényének titokzatos közösségével, a Renddel.

Ahogy Hesse regényében, Az üveg gyöngyjátékban összekapcsolódik tudomány, művészet és vallás, úgy gyakran a való életben is találkoznak emberekben különböző képességek, tehetségek. A kamara.hu idén számos ilyen sokoldalú művészt, zeneszerzőt vonultat fel. Ahogy Hesse nemcsak író, de nagyszerű festő is volt, ahogy Messiaen különleges dimenzióban egyesítette a zenét a vallással, vagy ahogy Ligeti György kiváló matema tikai érzékével a tudomány különböző területeit illesztette össze a zenével, úgy az előadók terén is megfigyelhető ez a sokoldalúság. A 2018-as fesztivál rendhagyó eseményén Roman Rabinovich zongoraművész mutatja be egyetlen audiovizuális koncerten két szenvedélyét: feleségével, Diana Cohen hegedűművésszel közös zenélése alatt saját animációi, képei mesélnek majd el egy, az elhangzó művekhez kötődő történetet.

Jegyár: 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyár: 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Haydn: 27. (D-dúr) vonósnégyes, Hob. III:34 Veress: Hommage à Paul Klee Beethoven: G-dúr variációk Wenzel Müller „Ich bin der Schneider Kakadu” című témájára, op. 121a Kurtág: Jelek, játékok, üzenetek – In Nomine – all'ongherese; Einen Augenblick lang; ...ein Brief aus der Ferne an Ursula Schumann: Esz-dúr zongoranégyes, op. 47 A fesztivál művészeti vezetői: Simon Izabella és Várjon Dénes Alexander Janiczek, Anthony Marwood (hegedű), Jürg Dähler (brácsa), Rohmann Ditta (cselló), Heinz Holliger (oboa, angolkürt), Roman Rabinovich, Simon Izabella, Várjon Dénes (zongora); Merel Quartet: Mary Ellen Woodside, Edouard Mätzener (hegedű), Alessandro D’Amico (brácsa), Rafael Rosenfeld (cselló); A Zeneakadémia Vonószenekara (vezényel: Heinz Holliger) A kamara.hu legsűrűbb és műfajilag mindenképp legszínesebb napja a fesztivál nagytermi koncertjével zárul. Ebben a programban érdemes a Veress-mű címében szereplő Paul Klee nevére felfigyelnünk. Klee – akárcsak a fesztivál vezérfonalát jelentő Hesse – svájci művész volt, és nemcsak festőként, hanem hegedűművészként is ígéretes tehetségnek számított. A Veress-mű előadását az ő képeinek kivetítése színesíti. A Schumann-zongoranégyes pedig szintén nem véletlenül került műsorra: a zenei nyárspolgárok ellen a szerző létrehozta képzeletbeli társaságát, a Dávid-szövetséget, mely a tisztaság és tökéletesség igénye által rokonítható Hesse Az Üveggyöngyjátékának elitjével. Jegyárak: 1 200, 1 700, 2 800, 3 900, 4 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

NOVEMBER 18. ( VASÁRNAP), 15.30

NOVEMBER 18. ( VASÁRNAP), 17.00

SOLTI TEREM

KÁVÉZÓ

KAMARA.HU – A ZENEAKADÉMIA KAMARAZENEI FESZTIVÁLJA KAMARA.HU/5 ÜVEGGYÖNGYJÁTÉK Schubert: Esz-dúr notturno, D. 897 Schubert: Hattyúdalok, D. 957 A fesztivál művészeti vezetői: Simon Izabella és Várjon Dénes Megyesi Zoltán (tenor), Viviane Hagner (hegedű), Rohmann Ditta (cselló), Simon Izabella, Várjon Dénes (zongora) „Akkoriban a zongoratanáromnál egy kötetnyi régi kottát találtam, amely nagyon vonzott: Franz Schubert dalai voltak. (…) Szabad óráimban teljesen a fölfedezés gyönyörében éltem. Addig semmit nem ismertem Schuberttől, s akkortájt teljesen elbűvölt” – meséli Josef Knecht, Hesse Az Üveggyöngy játékának hőse. Így érthető, hogyan vált Schubert a kamara.hu vasárnapi koncertjének főszereplőjévé. A fesztiv álon több alkotó életművének legjelentősebb, illetve utolsó műve jelenik meg – ilyen Hesse regénye is. Franz Schubert halála előtti évében komponálta a Notturnót, amely annak ellenére, hogy ritkán játsszák, igen jelentős darab. A Hattyúdalok (vagy ismertebb, eredeti címén: Schwanengesang) a szerző utolsó műve, mely csak halála után pár hónappal jelenhetett meg. A gyűj temény előadása a kamara.hu dalirodalmat népszerűsítő hagyományainak folytatása. Jegyárak: 2 500, 3 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

KAMARA.HU – A ZENEAKADÉMIA KAMARAZENEI FESZTIVÁLJA NYOLCSZEMKÖZT – BESZÉLGETÉS FILMRŐL, IRODALOMRÓL ÉS ZENÉRŐL ÜVEGGYÖNGYJÁTÉK A fesztivál művészeti vezetői: Simon Izabella és Várjon Dénes Vendég: Enyedi Ildikó és Wilhelm Droste Közreműködik: Anthony Marwood (hegedű) Zene és a társművészetek kapcsolatáról valamennyi irodalmi alkotás esetében érdemes és érdekes beszélni, hát még ha egy műben olyan markánsan jelenik meg a zene, mint Az üveggyöngyjáték ban. Hiszen a regény hőse, Josef Knecht maga is zenész. Egy szépirodalmi szöveg zeneisége sokféleképpen kimutatható, ráadásul ez a zeneiség minden írónak, illetve olvasónak mást és mást jelent. A kamara.hu hagyományos zenés beszélgetésén Simon Izabella és Várjon Dénes ezekről a kérdésekről, valamint Hesse remekművéről faggatják majd vendégeiket, Enyedi Ildikó filmrendezőt, és Wilhelm Droste műfordítót . A prózai eszmecserét az angol hegedűművész, Anthony Marwood játéka színesíti majd.

Jegyár: 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 75

NOVEMBER 18. ( VASÁRNAP), 19.00

NOVEMBER 23. (PÉNTEK ), 19.30

NOVEMBER 24. (SZOMBAT ), 19.00

SOLTI TEREM

NAGYTEREM

SOLTI TEREM

KAMARA.HU – A ZENEAKADÉMIA KAMARAZENEI FESZTIVÁLJA KAMARA.HU/6 ÜVEGGYÖNGYJÁTÉK Debussy: Szonáta fuvolára, brácsára és hárfára Mozart: 2. (Esz-dúr) zongoranégyes, K. 493 Liszt: Orpheus – szimfonikus költemény (Camille Saint-Saëns átirata) Ravel: Madagaszkári dalok Fauré: 1. (c-moll) zongoranégyes, op. 15 A fesztivál művészeti vezetői: Simon Izabella és Várjon Dénes Megyesi Schwartz Lúcia (mezzoszoprán), Viviane Hagner, Andrea Hallam, Anthony Marwood (hegedű), Jürg Dähler (brácsa), Thomas Demenga (cselló), Pivon Gabriella (fuvola), Vigh Andrea (hárfa), Roman Rabinovich, Simon Izabella, Várjon Dénes (zongora) A 2018-as kamara.hu kamarazenei fesztivál záróhangversenye sok új színt hoz az addigiak mellé. A Svájc felől francia vidékek irányába elmozduló műsor többek közt Debussy, Ravel és Fauré műveit tartalmazza. Gabriel Fauré mestere volt Ravelnek, aki pedig inspirációt is merített a riválisának számító Debussy zenéjéből. Utóbbi fuvolára, brácsára és hárfára írt szonátája az életmű utolsó befejezett darabja. Hármójukhoz közvetve kapcsolódik Liszt Ferenc is, hiszen művei erős hatással voltak a francia zeneszerzésre. Orpheus című szimfonikus költeménye már-már mágikus erejével csatlakozik Az üveggyöngyjáték spirituális világához, ráadásul a görög hős az orvoslás és az írás, vagyis a tudomány és a művészet tanítója. A Hesse regényében megjelenő Rendre pedig a szabadkő műves páholytag Mozart zenéje utal. Jegyárak: 2 500, 3 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 76

A TALLINNI KAMARAZENEKAR ÉS AZ ÉSZT FILHARMÓNIA KAMARAKÓRUSA ARVO PÄRT Arvo Pärt: Salve Regina Adam’s Lament Cantus in Memoriam Benjamin Britten Te Deum Az Észt Filharmónia Kamarakórusa Tallinni Kamarazenekar Vezényel: Tõnu Kaljuste A kortárs zeneszerzés egyik legnagyobb alakja, az idén nyolcvanhárom esztendős Arvo Pärt életműve egyre ismertebbé válik hazánkban – ám arra eddig kevés példa akadt, hogy egy egész, nagy előadóapparátust foglalkoztató koncertet szenteltek volna művészetének valamely hangversenytermünkben. Most erre is sor kerül – ráadásul a legautentikusabbnak tekinthető Pärt-előadók érkeznek a Zeneakadémiára: a Tallinni Kamara zenekar és az Észt Filharmónia Kamarakórusa (melynek vezetője, egyben a koncert dirigense, Tõnu Kaljuste). A koncerten felhangzó négy kompozíció különböző alkotói korszakokat képvisel: az 1977-es Cantus in memoriam Benjamin Britten az ezekben az években kidolgozott új kompozíciós eljárás, a tintinnabuli egyik első képviselője, a Te Deum a nyolcvanas években keletkezett, míg a Salve Regina (2001) és az Adam’s Lament (2009) immár a szerző kései kompozícióit reprezentálják. Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

JAZZ ITT! LUKÁCS MIKLÓS – CIMBIÓZIS TRIÓ ÉS RICARDO IZQUIERDO Lukács Miklós (cimbalom), Orbán György (nagybőgő), Baló István (dob) Ricardo Izquierdo (szaxofon) A sokat foglalkoztatott és közkedvelt cimbalomművész, Lukács Miklós 2013-ban indította útjára önálló trióját Orbán György nagybőgőssel és Baló István dobossal. Noha a cimbalomnak köszönhetően már maga az apparátus is egészen különleges, legfőbb céljuk mégis egy olyan sajátságos zene létrehozása, melyben a komponált és az improvizatív elemek észrevétlenül folynak egymásba. A hangsúly a három muzsikus közti zenei dialógusokon van: a klasszikus értelemben vett kísérőhangszeresek nem szorulnak háttérbe, hanem maguk is szólistákként alakítják a folyamatot, reagálnak a cimbalom dallamaira. Ezáltal muzsikájuk élő-lélegző, impulzív és szenvedélyes, olyan, akár egy folyó vize, aminek felszíni sodrása alatt elképesztő mélységeket találhatunk. A repertoár a trió két lemezének (a Cimbiózis és a Budapest Anzix) anyagából lett összeállítva. A műsor különlegessége a kubai származású, Franciaországban élő szaxofonművész, Ricardo Izquierdo vendégszereplése. Jegyárak: 1 900, 2 500 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

NOVEMBER 25. ( VASÁRNAP), 19.30

NOVEMBER 27. (KEDD), 19.00

NAGYTEREM

SOLTI TEREM

BARTÓK VILÁGVERSENY ÉS FESZTIVÁL – ZENESZERZŐVERSENY EREDMÉNYHIRDETÉS ÉS GÁLAKONCERT Ez az a nap, amikor minden kiderül. A Bartók Világverseny és Fesztivál versenysorozatának második eszten dejében járunk, idén a zeneszerzők megmérettetése kerül sorra. A 2017-es hegedűverseny nagy nemzetközi sikere megalapozta a rendezvény világhírét, így a márciusban meghirdetett zeneszerzőversenyre számos ifjú kompo nista jelentkezett a világ minden tájáról. A jelentkezők számára a zsűritagok személye jelenti talán a legkomolyabb vonzerőt, és a Bartók Világverseny és Fesztivál ebből a szempontból is világszínvonalat jelent: a legnevesebb kortárs zeneszerzők közül Thomas Adès, Chaya Czernowin és Unsuk Chin vállalta, hogy együtt dolgozzon Fekete Gyulával, a Zeneakadémia Zeneszerzés Tanszékének vezetőjével. Andrej Korobejnyikov pedig zongoraművészként járul hozzá a döntéshez, hisz ő más szemszögből látja a pályaműveket: vajon adnak-e lehetőséget a zongoristáknak arra, hogy megmutathassák muzikalitásukat és virtuozitásukat? A gálakoncerten a díjnyertes zongoraműveket kiváló művészeink, Balázs János, Fülei Balázs és Várjon Dénes adják elő. Jegyár: 1 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

A FEKETE-FEHÉR SZÍNEI ANDREAS STAIER FORTEPIANO ESTJE Mozart: c-moll fantázia, K. 475 Haydn: 59. (Esz-dúr) szonáta, Hob. XVI:49 Beethoven: Hat bagatell, op. 126 Schubert: c-moll impromptu, D. 899/1 Schubert: Asz-dúr impromptu, D. 935/2 Schubert: Hat moments musicaux, D. 780 Andreas Staier (fortepiano) 1979 márciusában rendeztek első ízben fortepiano-estet a Zeneakadémián. A koncert szakmai körökben jókora vihart kavart, s homlokegyenest ellentétes véleményekre késztette a kritikusokat. Pedig tulajdonképpen nem történt más, mint hogy Malcolm Bilson egy, a 18–19. század fordulójának szerzői által jól ismert, de a 20. századi budapesti közönség számára még idegen hangszertípust szólaltatott meg a történeti források maximális figyelembevételével. Közel negyven évvel később, Andreas Staier zeneakadémiai estje kapcsán talán már nem kell bizonygatni, hogy a fortepiano – vagyis a korai kalapácszongora – legalább annyira különbözik a mai hangversenyzongorától, mint a csembalótól. Feltámasztása tehát nem kuriózumkeresés, hanem valóban inspiráló, termékeny kísérlet volt, melynek eredményeképp a fortepiano a modern zongoráénál áttetszőbb és könnyedebb hangzásával polgárjogot nyert a mainstream koncertéletben is.

Jegyárak: 2 200, 2 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 77

NOVEMBER 29. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30

NOVEMBER 30. (PÉNTEK ), 19.30

NAGYTEREM

TISZTA BAROKK DOBOZY BORBÁLA, PIERRE HANTAÏ ÉS AZ AURA MUSICALE Johann Sebastian Bach: c-moll csembaló-kettősverseny, BWV 1060 C-dúr csembaló-kettősverseny, BWV 1061 5. (D-dúr) brandenburgi verseny, BWV 1050 c-moll csembaló-kettősverseny, BWV 1062 Dobozy Borbála, Pierre Hantaï (csembaló) Győri Noémi (fuvola), Paulik László (hegedű) Aura Musicale (művészeti vezető: Máté Balázs)

DOBOZY BORBÁLA

„...a clavecint a maga idejében aligha hurcolták koncertpódiumra; ez a vékonyhangú szerszám specialiter kamarahangszer volt, melyet csak kamarában, azaz szobában használ tak.” Bartók Béla 1912-es, Clavecinre írt művek előadása című cikke óta nagyot fordult a világ: a clavecin, azaz a csembaló polgárjogot nyert a hangversenytermekben. A Zene akadémián is már 1970 óta lehet főtárgyként csembalót tanulni. A tanszak vezető oktatója Dobozy Borbála, akinek a magyar felmenőkkel bíró Pierre Hantaï csembalóművésszel és az Aura Musicaléval közös estjén Johann Sebastian Bach kétcsembalós versenyművei kerülnek középpontba. A hangversenyen felcsendül továbbá a zeneszerző kötheni időszakában keletkezett 5. brandenburgi versenye, amely a zenetörténet első szóló billentyűs hangszert alkalmazó concertója. Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

VÁRJON DÉNES ZONGORAESTJE MVM KONCERTEK – A ZONGORA J. S. Bach: 3. (a-moll) partita, BWV 827 Brahms: Hat zongoradarab, op. 118 Beethoven: 29. (B-dúr) zongoraszonáta, op. 106 („Hammerklavier”) Várjon Dénes (zongora) B betűs mesterek műveiből állította össze műsorát Várjon Dénes: Bach után Brahms, majd Beethoven következik. Az a-moll partita azon kevés Bach-művek egyike, amelyek a szerző életében megjelentek nyomtatásban. Egy héttételes szvitről van szó, amely Fantasiával kezdődik, majd a szokásos stilizált tánctételek – Allemande, Courante, Sarabande – után egy Burlescát és Scherzót tartalmaz, majd egy virtuóz Gigue-gel zárul. Ezután hat öregkori Brahms-komp o zíciót hallhat a közönség. A 118-as opuszként összefogott sorozat harmadik tételét Balladának, az ötödiket Románc nak nevezte alkotója, a többi címe Intermezzo. A koncert második félidejét Beethoven B-dúr szonátája (op. 106) tölti ki. Keletkezés ének idején (1819) a zongorairodalom legnehezebb művének számított. Nyitótétele nagyszabású szonátaszerkezet, a második tétel scherzo (ahogyan a 9. szimfóniában is), a harmadik pedig egy olyan fisz-moll lassú, amely időnként mintha Chopin világát idézné látnoki módon. A zárótétel terjedelmes fúga, egészen különös bevezetővel, amelyben egy ideig ütemvonalakat sem írt a komponista. Jegyárak: 2 000, 3 000, 4 000, 5 000, 6 000, 8 000 Ft Rendező: Besszer Koncert, Zeneakadémia Koncertközpont

JÓ HANGULATBAN ÉS HARMÓNIÁBAN Mitől lehet népszerű egy jazzmuzsikus? Erre a kérdésre sokan azt válaszolják: játsszon ízlésesen és izgalmasan, legyen innovatív, de ismerje a műfaj sajátságos zenei tradícióit is. Fontos, hogy képes legyen jól kommunikálni a többi zenésszel, és az sem árt, ha virtuóza saját hangszerének. Van azonban egy alapvetően nem zenei tényező is, ami szintén igen fontos: az emberi kisugárzás és a hozzáállás. Olyan tulajdonságok, amelyekről valamiért kevesebbet beszélünk a jazz műfajában, és iskolában szinte lehetetlen tanítani őket. Vajon a zenei részen túl hogyan tudjuk megalapozni az összhangot a közönséggel és a zenésztársakkal? Ennek kapcsán KÉRDEZTÜK Sárik Pétert, a kiváló és karizmatikus jazz-zongoraművészt, akit mindig kitörő lelkesedéssel fogad a közönség akár saját triójának vezetőjeként, akár közreműködő muzsikusként.

A műsoraitokat megtekintve az embernek az az érzése, hogy nagyon jól tudsz bánni a közönséggel. Milyen érzés „frontembernek” lenni? Tavaly volt tíz éve, hogy megalapítottam a Triót, mert már nagyon vágytam egy olyan saját zenekarra, társakra, akikkel igazi csapat lehetünk, és ebben az alkotóműhelyben szép dolgokat hozhatunk létre. A frontemberi szerepkörre tudatosan készültem: 2008-tól már szinte semmilyen session-feladatot nem vállaltam, otthagytam a tanári állásom, és minden energiámat a zenekaromra fordítottam. A közönséggel való szoros kapcsolattartás nekem természetes igényem. Akkor érzem jól magam, ha ők is jól érzik magukat, és őszintén, barátként fordulok azokhoz, akik eljönnek a koncertjeinkre. Persze ezt is meg kellett tanulni. A fordulópont az első MÜPA-beli önálló koncertünk volt 2012-ben. Ott még rettegtem, előre megírt és bemagolt szöveget mondtam el a számok között. Ma már magától értetődően beszélgetek és viccelek a közönséggel. Ehhez sokat kellett dolgoznom magamon. Jelent ez a szerepkör külön kihívást számodra? Egy zenekarvezető mindig sokkal nagyobb nyomásnak van kitéve, mint egy zenekari tag. Én annyit várok el a csapatom tagjaitól, hogy felkészülten érkezzenek meg a próbákra és a koncertekre, illetve legyenek lojálisak hozzám. Ha pedig valami gondjuk van, akkor azt nekem mondják el, hogy megbeszélhessük. Ezen kívül semmi dolguk, minden másért én vállalom a felelősséget, ami sokszor óriási teher. Introvertált vagy extrovertált típus vagy? Talán mindkettő vagyok egyszerre: nagyon szeretek akár az utcán, ismeretlen emberekkel beszélgetést kezdeményezni. A színpad természetes közegem. A közönség soraiból úgy tűnhet, hogy mindig mosolygok, abszolút nyitott vagyok, de egy vonalon túl kevesen jöhetnek. Ezért is a legjobb választás nekem a jazz, hiszen még a világ legismertebb jazz-zenészei is boldogan végigsétálhatnak a Körúton úgy, hogy senki nem ismeri meg őket. A popzenészséggel járó ismertséget nem bírnám. Úgy gondolom, egy introvertált művészlélek számára a zenészélet a sok utazással, fellépéssel lelkileg megterhelő lehet. Mit gondolsz erről? Van igazság abban, amit mondasz, de nem gondolom, hogy a fellépések vagy az utazás okozza a művészlelkeknek a problémát, inkább az, hogy a legtöbb zenész képtelen menedzselni, „eladni” magát. Ma egy művésznek, ha sikeres akar lenni, kezébe kell vennie a saját sorsát. A gyakorláson, felkészülésen túl meg kell tanulnunk kicsit marketingszakembernek, üzletembernek is lenni. Ez sokaknak derogál, sokakat felháborít, mert azt gondolják – amúgy teljesen jogosan –, hogy ez nem az ő dolguk lenne, és várják, hogy majd a világ felfedezi őket. Ez ritkán következik be, és azt 81

látom, hogy nem a „show-biznisz” teszi tönkre a lelkeket, hanem inkább a sikertelenség, a mellőzöttség. Így lesz valakiből meg nem értett művész, ami igazi tragédia, hiszen kiváló muzsikusok maradnak örökre ismeretlenek, mert vagy nem tudták, vagy nem voltak hajlandók meghallani az új idők szavát. Pedig ez ma már sokkal könnyebb, mint akár 10 éve: az interneten egy gombnyomással százezreket lehet elérni, és ha valaki igazán különleges, valóban átlagon felüli, akkor pillanatok alatt ismert lehet az egész világon. De ehhez meg kell nyomni azt a gombot. Amúgy ha bármely nagy zeneszerző életrajzába beleolvasunk, láthatjuk, hogy mindenkinek apró-cseprő gondokkal volt tele az élete, lehettek akár a legtisztább művészlelkek, ezeket meg kellett oldani.

„NAGYON FONTOS, HOGY EMBERILEG IS HARMÓNIÁBAN LEGYEK AZZAL, AKIVEL EGYÜTT ZENÉLEK”

A színpadi jelenlét mellett még mi határozhatja meg a harmóniát zenekar és közönség között? Sok minden kell hozzá: egy csapat, ami nagyszerű muzsikusokból áll, akik imádják, amit csinálnak, egyéniségek, kiegészítik egymást, szeretik, tisztelik a társaikat, jó értelemben véve gátlástalanok, azaz képesek felszabadulni, tiszta gyermeki örömmel muzsikálni, és játszani egymással a színpadon, és természetesen van tartalom, gondolat, érzés abban, amit csinálnak. Ha ez így együtt van, akkor garantált a siker, a közönség imádni fogja őket. De ha egy csapatnak nincs kisugárzása, lehengerlő energiája, egyénisége, akkor hiába a sok évtizedes gyakorlás vagy a diploma, nem fog megtörténni a varázslat. A jazzben alig van előre megírt dolog, amibe kapaszkodni lehet, ami mögé el lehet bújni, itt az adott pillanatban születik vagy nem születik meg a csoda. Szerinted fontos, hogy egy jazz-zenész is megismerje, netán tanulja a színpadi jelenlétet és a kapcsolattartást a hallgatókkal? Szerintem a legfontosabb feladat az lenne mindannyiunk számára, hogy megismerjük, elfogadjuk és megszeressük magunkat, ezáltal felszabaduljunk a korlátozó gátlásaink, negatív, önromboló gondolataink alól, és bátran vállaljuk egyéniségünket. Az iskoláknak is e felé kellene terelniük a zenész és nem zenész tanulókat is. Ha ez a folyamat valakinél megtörténik, és megtalálja magát, akkor ezt a harmóniát sugározza, és mindegy, hogyan viselkedik, természetes, önazonos lesz, és szeretni fogja a közönség. Akkor meg fogja találni a módját, hogy szavakkal vagy szavak nélkül kapcsolatba kerüljön a hallgatókkal. Milyen típusú zenekarvezetőnek tartod magad? Milyen módon keresed az összhangot a Trión belül? Határozott vezetés nélkül sem egy zenekar, sem egy vállalkozás nem tud jól funkcionálni. Kell egy főnök, akinek van víziója a közös jövőről, aki 82

irányít és felelősséget vállal mindenkiért. Ugyanilyen fontos, hogy a tagok magukénak tekintsék a zenekart. Érezzék, hogy fontosak, rájuk van szükség, és azonosak legyenek a céljaik. Én azt szeretem, ha a zenekarom tagjai jól érzik magukat, semmilyen kényszert vagy erőszakot nem tudok elképzelni a csapatban. Olyan van, hogy egy idő után valaki már más irányba akar menni, vagy a fentiek közül valami már nem stimmel. Akkor szépen el kell válni egymástól, erőltetni semmit sem érdemes. A zeneszerzésben, hangszerelésben teljesen kész elképzeléseket hozol a többieknek, vagy inkább afféle töredékeket, amiket együtt fejeztek be? Nálunk ez úgy működik, hogy én otthon számítógépen modellezem, hogy mit fog játszani a bőgő és a dob, majd lekottázom, és ezt a szinte kész anyagot küldöm el a fiúknak. A próbán ebből a verzióból indulunk ki, majd mindenki hozzáteszi a saját ötleteit és gondolatait. Persze aztán a koncerteken semmit nem játszunk kétszer ugyanúgy, és ahogy fejlődünk, úgy fejlődnek és gazdagodnak a régebbi dalaink. Szerinted egy zenész mit tehet azért, hogy harmonikusan dolgozhasson másokkal? Pofonegyszerű, mégis elég kevés embernél jön ez így össze: gyakorolj, képezd magad, felkészülten érkezz a próbákra és a koncertekre, legyél pontos és őszinte! Ha még kedves és jó fej, netán lelkes is vagy, akkor annyi munkád lesz, hogy titkosítanod kell a telefonszámod, hogy ne hívjanak állandóan. Az előbb felsorolt pontok mind a zenésztársak tiszteletéről szólnak, ha ezeket betartjuk, akkor eredményesen, jó hangulatban és harmóniában tudunk együtt dolgozni. Volt már negatív tapasztalatod más zenészekkel olyan értelemben, hogy nem találtátok meg a közös nevezőt? Volt ilyen, szerencsére nem sokszor, de az a pár eset sajnos örökre felejthetetlen marad. Olyankor igen nehéz a színpadon, alig várod, hogy vége legyen a kínszenvedésnek. Nekem nagyon fontos, hogy a zenei dolgokon túl emberileg is harmóniában legyek azzal, akivel együtt zenélek. Ha ez valakivel nincs meg, akkor azzal nem fogok tartósan együtt játszani. Emiatt már sokszor megkaptam a kritikát, hogy toleránsabbnak, elfogadóbbnak kellene lennem, de nem tudok mit csinálni. Az átlagnál sokkal érzékenyebb vagyok az emberek kisugárzására, és nem érzem jól magam, ha valakivel nem vagyok harmóniában. Ez nyilván nem azt jelenti, hogy akikkel nekem nem megy, azok rossz emberek, csak egyszerűen mi nem passzolunk egymáshoz. Épp ezért pusztán érdekből nem tudok együttműködni senkivel, ami sok hátrányt jelentett már a pályámon, viszont én így érzem magam jól, és így tudok boldog lenni. A színpadon és azon kívül is pozitív, kiegyensúlyozott embernek tűnsz. Ez hozzájárult, hogy sikeres legyél? A zenei siker és a kiegyensúlyozottság, vagy a boldogság szerintem nincs összefüggésben egymással. A jazztörténet tele van tragikus sorsokkal, tönkrement életekkel. Számtalan nagyon sikeres, vagy világhírű muzsikus volt a színpadon kívül magányos, boldogtalan ember. Sajnos a művészeknél is gyakori a depresszió, az alkoholizmus vagy a droghasználat, hiszen mi 84

sokkal érzékenyebbek vagyunk, és van, aki csak így tudja elviselni a létet. Véletlenül se szeretnék senki felett ítélkezni, mert nem tudhatom, ki mekkora súlyt cipel. Inkább drukkolok, hogy jobb útra térjenek, mivel szörnyű azt látni, mikor csodálatos tehetségek elvesznek, és a művészetükben vagy a magánéletben vagy egyikben sem tudják befutni azt a pályát, amire lehetőségük lett volna. A kiegyensúlyozottságért, a pozitív életszemléletért én nagyon sokat dolgoztam magamon, és ez a munka, hogy jobb, pozitívabb, felszabadultabb valaki lehessek, ma is tart. Sokszor nagyon fájdalmas és nehéz út az, hogy szembenézz a félelmeiddel, legyőzd a múlt árnyait, de megéri a küzdelem. Hiszem, hogy boldogan, kiegyensúlyozottan is el lehet jutni a legnagyobb mélységekbe és a legnagyobb magasságokba a művészetben. Szerencsére számtalan példa van erre, és ez mindenkinek reményt adhat. Szentgallay György

DECEMBER 1. (SZOMBAT ), 18.00

DECEMBER 1. (SZOMBAT ), 19.00

DECEMBER 2. ( VASÁRNAP), 11.00

NAGYTEREM

SOLTI TEREM

A TEHETSÉG KÖTELEZ DEMÉNY BALÁZS ZONGORAESTJE

LISZT-KUKACOK AKADÉMIÁJA – ISTENI ZENÉK HÍVŐK, SZÍNEK, RITMUSOK 10-15 ÉVESEKNEK

ÜNNEPI KONCERT KOCSÁR MIKLÓS 85. SZÜLETÉSNAPJA ALKALMÁBÓL Kocsár Miklós: Gyermekkarok Csanádi Imre verseire (részletek); Téli alkony; Hang-szín-játékok; Fantázia és Friss, Duo (Aria és Scherzo); Valaki jár a fák hegyén; Karácsony, fekete glória (részletek); Libera me; O vos omnes; Salve Regina; Vonósnégyes; Csodafiú szarvas; Hegyet hágék; Hálog hasadj meg; Jubilate Deo

Cantemus Gyermekkar, Cantemus Vegyeskar, Pro Musica Leánykar A Zeneakadémia hangszeres hallgatói Vezényel: Szabó Dénes, Szabó Soma Kocsár Miklós életútja színes, sokoldalú, nyitott személyiséget tükröz. Életműve – sokféle tevékenységi köréhez híven – rendkívül változatos: nagyzenekarra, kamarazenei apparátusra és szólóhang szerre egyaránt komponált, ezen kívül jelentősek vokális alkotásai is; 1968ban a varsói zenei fesztiválon például egy García Lorca verseire írt dalciklus sal alapozta meg nemzetközi elismert ségét. Kocsár Miklós kétszeres Erkeldíjas, elnyerte a Bartók–Pásztory-díjat, a Kossuth-díjat, valamint a Magyar Érdemrend Középkeresztjét. 1992-ben alapító tagja volt a Magyar Művészeti Akadémiának, melynek 2011 óta rendes tagja. A Zeneakadémia decemberi ünnepi hangversenyével az idén 85 esztendős mester előtt tiszteleg. Jegyár: 1 200 Ft Rendező: Cantemus Vegyeskar, Zeneakadémia Koncertközpont 86

Hangversenyén Demény Balázs igazán impozáns összeállítással várja hallgatóit. Édesapjának, Demény Attilának frappáns miniatűröket felsorakoztató Tíz zongoradarabját követően Beethoven kései, op. 109-es E-dúr szonátáját adja elő a fiatal zongoraművész. Utóbbi művet formai különlegessége mellett nyitótételének álomszerű hangulata és költőien szép variációs tétele teszi figyelemre méltóvá. Schumann C-dúr fantáziájában a komponista kedvese, Clara Wieck iránt érzett vágyakozása ölt testet. Az allúziókban gazdag darabban a zeneszerző egy helyen Beethoven A távoli kedveshez című dalciklusából is idéz. A hangversenyt két briliáns mű zárja: Liszt ördögien virtuóz Hangnem nélküli bagatellje és Ligeti György életrajzi ihletésű, elementáris etűdje. Demény Balázs a 2013-as Carl Filtsch, a 2015-ös Hans von Bülow és a 2017-es Île de France nemzetközi zongoraversenyek győztese. Jegyár: 1 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Spirituálék, gospelek és George Gershwin dalai Jazz And More énekegyüttes Karosi Júlia Quartet: Karosi Júlia (ének), Tálas Áron (zongora), Bögöthy Ádám (nagybőgő), Varga Bendegúz (dob) Mesélő: Mona Dániel Furcsa hangszerek, tapsolva éneklő apácák, szokatlan többszólamúság és megzenésített latin miseszövegek. Ezeket járja körül idén ősszel a Lisztkukacok Akadémiája, meg persze azt, hogyan hatott mindez kedvenc zeneszerzőinkre. Az Isteni zenék című bérlet harmadik koncertjén igen messzire utazunk: a cél Amerika. A Solti Terembe varázsoljuk az Apáca show-ból mindenki által jól ismert stílust, vagyis gospeleket, spirituálékat, és megvizs gáljuk, hogyan lehet ilyen zenékkel is Isten felé fordulni. A magyar Jazz And More énekegyüttes lesz zenei idegen vezetőnk ebben a világban. És ha ez még nem lenne elég, hogy mindenki kibújjon a bőréből, a könnyedebb műfajokból erősen inspirálódó Gershwin dalai teszik fel a jazz j-jére a pontot. A fantasztikus hangú Karosi Júlia és 2009-ben alakult zenekara játszik majd nemrég megjelent lemezükről. Jegyár: 1 400 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

DECEMBER 2. ( VASÁRNAP), 19.30

DECEMBER 3. (HÉTFŐ), 19.30

NAGYTEREM

PURCELL KÓRUS ÉS ORFEO ZENEKAR ADVENT ÉS MAGNIFICAT A TAMÁSTEMPLOMBAN – BACH ÉS KUHNAU J. S. Bach: Nun komm, der Heiden Heiland – kantáta, BWV 61 Kuhnau: Magnificat J. S. Bach: Was willst du dich betrüben – kantáta, BWV 107 J. S. Bach: Magnificat, BWV 243 Purcell Kórus, Orfeo Zenekar (korabeli hangszereken) Vezényel: Vashegyi György

A 18. század első felében a gazdag zenei hagyományokkal rendelkező lipcsei Tamás-templom Cantor et Director Musices pozíciója a tíz legfontosabb zenészállás közé tartozott Európában. 1723-ban – szigorú felvételi vizsgát követően – Johann Sebastian Bach került e posztra, s az első nagy egyházi ünnepkör, amelynek keretében kivételes zeneszerzői és karmesteri formátumáról a teljes gyülekezetnek számot adhatott, a karácsony volt. Az 1723-as év első adventi vasárnapjára egy kilenc évvel korábban komponált kantátáját, a Nun komm der Heiden Heilandot vette elő, karácsony második napjára azonban egy teljesen új Bach-mű, az ekkor még Esz-dúrban álló és (a helyi hagyomá nyokn ak megfelelően) karácsonyi betéttételekkel ellátott Magnificat hangzott el Lipcse legtekintélyesebb templomában. E művel formai szempontból hozható kapcsolatba a Was willst du dich betrüben kezdetű kantáta, műfajilag pedig az a Magnificat, amelyet Bach közvetlen Tamás-kántor elődje, korának kitűnő polihisztora, Johann Kuhnau komponált – életműve legpompásabb vokális darabjaként. Jegyárak: 1 400, 2 100, 3 500, 4 900, 5 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

JAZZ ITT! SNÉTBERGER FERENC ÉS A KELLER KVARTETT Snétberger Ferenc (gitár) Keller Kvartett: Keller András, Környei Zsófia (hegedű), Gál Zoltán (brácsa), Szabó Judit (cselló) A nyolcvanas évek végén a Trio Stendhallal berobbanó gitáros, Snétberger Ferenc igazi európai alkotóművész, aki kiváló zeneszerzőként és szólistaként fontos ügyek mellé is rendszeresen odaáll. Nem csak az egyedülálló, a roma fiatalok zenei nevelését zászlajára tűző felsőörsi tábor fűződik a nevéhez. Az In Memory of My People című, gitárra és nagyzenekarra komponált művét a porajmos során ártatlanul meggyilkolt romáknak ajánlotta. A darabot a világ számos országában, még az ENSZ New York-i székházában is előadták. Az olasz bemutatót az a Keller András vezényelte, aki a róla elnevezett vonósnégyes vezetőjeként vált világhírűvé. Kettejük szakmai kapcsolata is ezen a 2003-as olaszországi koncerten vette kezdetét, s az azóta eltelt másfél évtizedben több ízben is dolgoztak együtt. Snétbergert ezúttal maga a Keller Kvartett fogja kísérni: a klasszikus zene és a jazz határterülete, Snétberger gitárjátéka és a vonósnégyes profizmusa egyesíti erejét egy olyan koncerten, amit minden zenerajongónak látnia és hallania kell. Jegyárak: 2 900, 4 100, 5 200, 6 500 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont 87

DECEMBER 4. (KEDD), 19.00

DECEMBER 5. (SZERDA), 19.00

SOLTI TEREM

ITT ÉS MOST ROHMANN DITTA Kodály: Csellószonáta, op. 8 Ligeti: Csellószonáta Eötvös Péter: Two Poems to Polly Kurtág György: Jelek, játékok és üzenetek (részletek) Dukay Barnabás: A hit mindenhatóságának keresztútja (hangszeres monódia) Dukay Barnabás: Láttam Uramat a szívem szemével (hangszeres monódia) J.-M.-C. Dall’Abaco: Tizenegy capriccio (részletek) Rohmann Ditta (cselló)

A cselló szólóirodalma korántsem arra a néhány szerzőre és darabra korlátozódik, mely rendszeresen szerepel a koncertek, a lemezfelvételek vagy rádiók kínálatában. A 20. században mára olyan klasszikus értékű művekkel gyarapodott a hangszer repertoárja, mint Kodály és Ligeti szólószonátája, de Bach „árnyékában” is éltek olyan alkotó egyéniségek, akik nagyszerű kompozíciókkal gazdagították a cselló irodalmát. Közéjük tartozik a rendkívül hosszú életű gordonkaművész és komponista, Joseph-Marie-Clément Dall’Abaco, aki egyszerre volt kortársa Vivaldinak, Bachnak, Mozartnak és Beethovennek. S hogy modern is volt, arra Rohmann Ditta lemezbemutató koncertje lehet a bizonyíték. A csellóművésznő számára ugyanis nem létezik a régi és az új, a klasszikus és a kísérleti közötti határ, minden egyes darabot a felfedezés, a kíváncsiság, az újrateremtés gesztusával közelít meg. Jegyár: 1 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

A ZENEAKADÉMIA KAMARAZENEKARA A BA I. ÉS BA II. ÉVFOLYAMOS HALLGATÓK KONCERTJE Csajkovszkij: Vonósszerenád, op. 48 Beethoven: 1. (C-dúr) szimfónia, op. 21 A Zeneakadémia BA I. és II. évfolyamos hallgatóiból alakult kamarazenekar Vezényel: Kováts Péter A Zeneakadémia egyetemként és koncertközpontként is működik, és ez a két profil kölcsönösen erősíti egymást: a hallgatók olyan tanulmányi projekteken vehetnek részt, amelyek végén a közönség elé állnak. Nemcsak szólistákat, hanem zenekari muzsiku sokat is képez az intézmény, így kiemelt szerepet kapnak a szimfonikus és kamarazenekari projektek. Egy éve vonószenekari tanulmányokat is folytatnak az alapszakos hallgatók, ezen a koncerten őket hallhatjuk. A betanításban nemcsak a Kamarazene, hanem a Zeneelméleti Tanszék tanárai is részt vettek, gyakorlati és elméleti ismeretekkel egyaránt felvértezve az ifjú zenészeket. Jegyár: Díjtalan belépő igényelhető a Zeneakadémia jegypénztárában, a koncert előtt egy hónappal. Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

DECEMBER 7. (PÉNTEK ), 19.00 SOLTI TEREM

DECEMBER 8. (SZOMBAT ), 19.00

DECEMBER 9. ( VASÁRNAP), 19.00

SOLTI TEREM

A FEKETE-FEHÉR SZÍNEI LAJKÓ ISTVÁN ZONGORAESTJE Sosztakovics: C-dúr prelúdium és fúga, op. 87/1 Sosztakovics: a-moll prelúdium és fúga, op. 87/2 Sosztakovics: D-dúr prelúdium és fúga, op. 87/5 Sosztakovics: Desz-dúr prelúdium és fúga, op. 87/15 Medtner: e-moll mese („A lovagok indulója”), op. 14/2 Medtner: e-moll mese, op. 34/2 Medtner: Danza silvestra, op. 38/7 Medtner: Alla reminiscenza, op. 38/8 Medtner: Danza festiva, op. 38/3 Glinka-Balakirev: Reminiszcenciák Glinka Életünket a cárért című operájára Csajkovszkij–Pletnyov: Csipkerózsika – koncertszvit, op. 66

SZIVÁRVÁNY ÉS SZAKADÉK KONCERT A 110 ÉVE SZÜLETETT OLIVIER MESSIAEN EMLÉKÉRE Messiaen: Prelűdök Messiaen: Kvartett az idők végezetére

JAZZ ITT! BINDER KÁROLY SZÓLÓESTJE

Lisa Romain (hegedű), Horia Dumitrache (klarinét), Zétényi Tamás (cselló), Borbély László (zongora)

Lajkó István számos hazai és nemzet közi versenyen ért el kiemelkedő helyezést, a Szófiában megrendezett Nemzetközi Liszt–Bartók–Ligeti Zongoraversenyen nagydíjat, első díjat és két különdíjat nyert. 2008-ban az International Holland Music Sessions a New Masters on Tour koncertsorozat szólistájává választotta, 2010-ben Junior Prima Díjjal tüntették ki. Szerepelt Európa több országában, valamint Kínában és az Amerikai Egyesült Államokban is. Fellépett a pozsonyi Hummel Fesztiválon, az ostravai Janáček Fesztiválon, a Budapesti Tavaszi Fesztiválon, a pristinai Chopin Fesztiválon. Lajkó István ezen a koncertjén ritkán hallható remekműveket tűz műsorra 19. és 20. századi orosz zeneszerzőktől. A romantikusok, Balakirev és Csajkovszkij mellé Sosztakovics műfajt megújító prelúdium és fúgái, valamint Nikolai Medtner karakterdarabjai társulnak.

Akik követik az európai jazzéletet, bizonyára jól ismerik Binder Károly nevét. A Zeneakadémia Jazz Tanszé kének vezetője vitathatatlanul a hazai szcéna egyik legszínesebb egyénisége, akinek sikeres pályájáról számtalan nagyszabású koncert, közel 100 album, film- és színházi zenék tucatjai, és a legrangosabb szakmai díjak tanúskod nak. Binder stílusára a jazz nagyjai mellett Bartók Béla és a hazai népzene hatott, ugyanakkor alkotó művészként elsőrendűen az autonóm egyéniség kialakítására törekszik, s pedagógus ként tanítványainak is ezt a mentalitást adja át. Játéka kérlelhetetlenül egyéni: technikai repertoárjában éppúgy megtalálható a zongora preparálása, mint a hangszer perkusszív alkalma zása, kompozíciói pedig a klasszikus zene határvidékétől a modern mini malizmuson keresztül a mainstream jazzig megannyi műfajt ölelnek át. Noha zenekarvezetőként is a legne vesebbek közé sorolható, saját bevallása szerint legkedvesebb műfaja a szólózongora, így önálló estje különlegesen izgalmas élményeket ígér.

„Szivárvány és szakadék” – ez a mottója a 110 éve született Olivier Messiaen emléke előtt tisztelgő kamarahangver senynek. Meglepő, szinte bizarr, ugyanakkor találó. A kétszer nyolc tételnek ugyanis maga Messiaen adott különös címeket. A koncerten szereplő darab a zongorára írt nyolc Prelűd, amelyet a komponista 20 évesen alkotott, és első érett művének tekintett. Ilyen címeket találunk benne, mint A galamb (nyitódarab), amely a szerző szerint narancsés ibolyaszínekkel párosul, vagy Eksztatikus ének egy szomorú vidéken, amelyben poroszkék, szürke, mályva, ezüst uralkodik. Hasonlóan talányos és egyszersmind fantáziadús az 1941-ben, a görlitzi fogolyt áborban született Kvartett az idők végezetére tételsora. Itt a negyedik tétel a Madarak szakadéka, s a hetedik címében szerepel a „szivárvány” szó (Szivárványok kavalkádja az angyalért, aki bejelenti az Idő végét). A hadifogolytáborban akadt egy zongora, hegedű, klarinét és cselló: a mélységesen vallásos Messiaen pedig megragadta az alkalmat, hogy a nagyjából 5000 fogolytárs számára vigasztaló zenét írjon Isten dicsőségére.

Jegyárak: 2 200, 2 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 1 900, 2 500 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyár: 1 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Lajkó István (zongora)

Binder Károly (zongora)

DECEMBER 10. (HÉTFŐ), 19.00

DECEMBER 11. (KEDD), 19.00

DECEMBER 12. (SZERDA), 19.00

SOLTI TEREM

Mark Simpson művei Közreműködnek: a Zeneakadémia MA szakos hangszeres hallgatói Vezényel: Mark Simpson

A Zeneakadémia hallgatóit nemcsak a szólista karrierre, hanem a zenekari munkára is fölkészítik: ezen az estén a harmadévesekből alakult kamara együttes áll a közönség elé. A karmester Ménesi Gergely, aki 2013 óta vezeti az egyetem szimfonikus zenekarát. A hegedűszólót egy ígéretes tehetség, Soós Máté játssza, aki lassan egy évtizede a Zeneakadémia hallgatója, hiszen már tizenhárom évesen fölvették a Rendkívüli Tehetségek Képzőjébe. A fiatal hegedűst Dvořák e-moll mazurkájában hallhatjuk. A koncerten megszólal Haydn 88. G-dúr szimfóniája, és Mendelssohn Hebridák című hangversenynyitánya is. Az ifjú Mendelssohn 1829-ben látogatott el a Skóciához tartozó Hebridák szigetcsoporthoz, ahol az egyik lakatlan szigeten megnézte Fingal barlangját. A bazaltoszlopok között nyíló barlangot a tenger felől lehet megközelíteni, nevét pedig egy irodalmi alakról kapta, a fiktív kelta bárd, Osszián apjáról nevezték el.

A Zeneakadémia hangszeres növendékei számára többnyire a szóló repertoár, valamint a kamarazenei és szimfonikus zenekari gyakorlat áll tanulmányaik középpontjában. Mindemellett a képzés során külön hangsúlyt fektetnek a különböző zenei stílusok elsajátítására. Ezt a célt szolgálja többek közt a kortárszene kurzus, melyen a 20-21. század szerzőivel és játéktechnikáival ismerkedhetnek meg a hallgatók. A gyakorlati órák egy-egy zeneszerző, stílusirányzat vagy nemzet művészetére fókuszálnak, a Mark Simpson műveiből összeállított program is ebbe a műhelymunkába enged betekintést. A brit zeneszerző és klarinétművész 1988-ban született Liverpoolban, és 17 évesen ő volt az első, aki ugyanazon évben megnyerte mind a BBC Young Musician, mind a BBC Proms/Guardian Young Composer versenyt. 2015-ben négy évre kinevezték a BBC Filharmonikus Zenekar társulati zeneszerzőjének, emellett klarinétos szólistaként járja a világ koncerttermeit. A Zeneakadé mián rendezett szerzői esten elhangzó műveket maga Mark Simpson tanítja be a hallgatóknak, a koncerten pedig karmesterként és szólistaként is közreműködik.

Jegyár: Díjtalan belépő igényelhető a Zeneakadémia jegypénztárában, a koncert előtt egy hónappal. Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Soós Máté (hegedű) A Zeneakadémia BA III. évfolyamos hallgatóiból alakult kamarazenekar Vezényel: Ménesi Gergely

A ZENEAKADÉMIA KORTÁRS ENSEMBLE KONCERTJE MARK SIMPSON SZERZŐI ESTJE ÖSSZKIADÁS ÉLŐBEN MOZART-VARIÁCIÓK ÉS -SZONÁTÁK ZONGORÁRA ÉS HEGEDŰRE/3 Wolfgang Amadeus Mozart: 23. (D-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 306 24. (F-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 376 25. (F-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 377 26. (B-dúr) hegedű-zongora szonáta, K. 378 Szabadi Vilmos (hegedű), Farkas Gábor (zongora) A hegedű-zongora páros a rokokótól napjainkig az egyik legtöbbet foglalkoztatott kamaraformáció, Wolfgang Amadeus Mozart is harminchat művet írt erre az apparátusra. A Salzburgban született és Bécsben letelepedett komponista zongora-hegedű szonátáival egymaga képez hidat a korai klasszi kus stílusban kedvelt, a hegedűt tetszés szerint elhagyható színező effektusként alkalmazó szerkesz tésmód és az érett bécsi klasszicizmus két hangszert közel egyenjogúan kezelő felfogása között. Az Összkiadás élőben harmadik estjén sorra kerülő szonáták ennek a folyamatnak a középső, átmeneti stádiumát mutatják be. Az 1781-ben Bécsben publikált szonáták között találunk még régi, a hegedűt másodrangúként kezelő művet éppúgy, mint a két hangszert egyenjogúnak tekintő szonátát – hovatovább, a 23., D-dúr hegedű-zongora szonátát egy töredékben maradt hegedű-zongora kettősverseny anyagaiból alkotta meg a szerző. Jegyárak: 2 500, 3 200 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

DECEMBER 13. (C SÜTÖRTÖK ), 19.00

DECEMBER 16. ( VASÁRNAP), 11.00

SOLTI TEREM

A TEHETSÉG KÖTELEZ FARKAS MIRA ÉS SCHEURING KATA KAMARAESTJE Fauré: Clair de lune, op. 46/2 Debussy: Beau soir Debussy: Romance – Silence ineffable Debussy: Deux romances – 2. Les cloches Debussy: Paysage sentimental Debussy: Romance – Voici que le printemps Debussy: Prélude à l’après-midi d’un Faune (Egy faun délutánja) Massenet: Elégie Debussy: Suite bergamasque – 3. Clair de lune Debussy: Arabesque Russel: Deux poèmes de Ronsard, op. 26 Satie: Gnossiennes No. 1., 3., 5. Caplet: Viens! Une flûte invisible soupire… Satie: Je te veux Satie: La diva de l'Empire Delibes: Le rossignol

Hamisítatlan francia esttel várja hallgatóit Scheuring Kata, Farkas Mira és vendégük, Zemlényi Eszter. Debussy közkedvelt Claire de Lune-je mellett elhangzik az azonos vers nyomán készült Fauré-mű is; Massenet méltán nagy népszerűségnek örvendő Elégiája után Satie elbűvölő kabarédalait is élvezheti a közönség. A műsorösszeállítás érzékletesen mutatja be, hogy a modern francia szerzők számára milyen jelentős szerepet töltött be a költészet. A dalokon kívül erőteljes kapcsolat fedezhető fel zene és szöveg között a már említett Debussy-zongora darabban, valamint a Mallarmé-vers által inspirált Egy faun délutánjában is.

Furcsa hangszerek, tapsolva éneklő apácák, szokatlan többszólamúság és megzenésített latin miseszövegek. Ezeket járja körül idén ősszel a Lisztkukacok Akadémiája, meg persze azt, hogyan hatott mindez kedvenc zeneszerzőinkre. Az Isteni zenék című bérlet utolsó hangversenyével egy igen egzotikus vidéken, Indonéziában zárul. Lesz miről beszélni: a gamelán szó eredete, a zenei együttes különleges SZABÓ MARCELL hangszerei és az európai fülnek szokat- © VALUSKA GÁBOR lan, hamisnak tűnő hangzások mind szóba kerülnek majd. Természetesen a Surya Kencana A névre hallgató együttes jóvoltából meg is tapasztal hatjuk, hogyan szól a jávai zene, vagy épp hogy mi az a slendro skála. Egy szempillantás alatt meg fogjuk érteni, miért volt a gamelán akkora hatással Debussyre, aki az 1889-es világkiállí táson találkozott ezzel a kultúrával, és megnézzük, hogyan adott zenei hangot ámulatának. Szabó Marcell zongora művész azt is megmutatja nekünk, mit jelent és hogyan szól a preparált zongora.

Jegyár: 1 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyár: 1 400 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Farkas Mira (hárfa), Scheuring Kata (fuvola) Közreműködik: Zemlényi Eszter (ének)

DECEMBER 16. ( VASÁRNAP), 19.30

DECEMBER 19. (SZERDA), 19.30

DECEMBER 20. (C SÜTÖRTÖK ), 19.30

NAGYTEREM

A ZENEKAR MESTEREI TAKÁCS-NAGY GÁBOR ÉS A ZENEAKADÉMIA SZIMFONIKUS ZENEKARA

Kruppa Bálint (hegedű) A Zeneakadémia Szimfonikus Zenekara Vezényel: Takács-Nagy Gábor

Kodály Zoltán azok közé a zeneszerzők közé tartozik, akik már életükben többjelentésű szimbólummá váltak. Születésnapját már az 1930-as években is a zene ünnepeként tisztelték tanítványai, akikből idővel a magyar zenei élet kimagasló egyéniségei, zeneszerzők, zenetörténé szek, kritikusok, esztéták lettek. A Zeneakadémia voltaképpen az általuk indított tradíciót folytatja a maga decemberi hangversenyeivel, amelyeket – magától értetődően – a hónap 16-án, a kompo nista születésének évfordulóján rendez. E hagyományok szellemében természe tesen az idei évforduló sem maradhat Kodály örökségéhez illő, ünnepi kompozíc iók nélkül: leánykari, férfikari és vegyeskari művek szólalnak meg a Cantemus Gyermekkar, a Honvéd Férfikar, illetve az Alma Mater Kórus előadásában.

Klasszikusok mesterkézben – akár ezt a címet is adhatnánk az estének, hiszen Takács-Nagy Gábor Bartók–Pásztorydíjas világhírű hegedűművész-karmes ter vezetésével ad ízelítőt a bécsi klasszikusok muzsikáiból a Zeneakadémia Szimfonikus Zenekara. Mozart G-dúr hegedűversenyének szólóját Kruppa Bálint, a Kamarazene Tanszék oktatója, a Kruppa Vonósnégyes alapítója játssza. A darabot tételeinek, tempóinak sokfélesége, egyénibb és magabiztosabb stílusa méltán teszi Mozart egyik legnépszerűbb hegedűversenyévé. Mozart zenéjét a koncerten emellett a „Haffner” melléknevet viselő szimfónia képviseli. A merész és lendületes főtémával kezdődő négytételes mű nemcsak a bécsi szerenádmuzsikák világát idézi, hanem a fináléban Ozmin akasztófaáriájának (Szöktetés a szerájból) témájára is ráismerhetünk. A koncert zárószáma Beethoven 6. (F-dúr) szimfóniája, melyet ma „Pastorale” néven ismerünk. A partitúrába azonban a zeneszerző ezt írta: „Pasztorális szimfónia, avagy emlékezés a falusi életre (Inkább az érzelem kifejezése, mint festészet)”.

Jegyár: 1 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Jegyárak: 1 200, 1 700, 2 800, 3 900 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

Cantemus Gyermekkar (karigazgató: Szabó Dénes) Honvéd Férfikar (karigazgató: Strausz Kálmán) Alma Mater Kórus (karigazgató: Somos Csaba)

Mozart: 35. (D-dúr) szimfónia, K. 385 („Haffner”) Mozart: G-dúr hegedűverseny, K. 216 Beethoven: 6. (F-dúr) szimfónia, op. 68 („Pastorale”)

MVM KARÁCSONYI KONCERT BALÁZS JÁNOS ÉS VIGH ANDREA KAMARAESTJE J. S. Bach – Busoni: D-dúr prelúdium és fúga, BWV 532 Mozart: 12 variáció az „Ah, vous dirai-je, Maman”-témára, K. 265 Händel: C-dúr chaconne, HWV 484 Glinka: Esz-dúr noktürn Chopin: Asz-dúr impromptu, op. 29 Chopin: cisz-moll impromptu, op. 66 („Fantaisie-impromptu”) Liszt: Desz-dúr consolation Debussy: E-dúr arabeszk Durand: Esz-dúr keringő Csajkovszkij – Balázs János: Diótörő-parafrázis Tournier: Au matin (Reggel) Salzedo: Chanson dans la Nuit (Az éjszaka hangjai) ifj. J. Strauss – Cziffra: Denevér-parafrázis Vigh Andrea (hárfa), Balázs János (zongora) Az MVM-koncertek sorát az idén egy olyan esemény koronázza meg, amely két hangszert, a hárfát és a zongorát állítja a középpontba. Az előbbit a Liszt-díjas Vigh Andrea, a Zeneaka démia hárfaművészek sorát nevelő tanszékvezető tanára és rektora szólaltatja meg, míg az utóbbin a Junior Prima- és Liszt-díjas zongoraművész, a Cziffra Fesztivál művészeti vezetője, Balázs János játszik. Jegyárak: 1 500, 2 000, 3 000, 4 000, 5 000, 6 000 Ft Rendező: Besszer Koncert, Zeneakadémia Koncertközpont

DECEMBER 21. (PÉNTEK ), 19.30

DECEMBER 27. (C SÜTÖRTÖK ), 19:30

NAGYTEREM

ORGONAAVATÓ SZABÓ BALÁZS ORGONAESTJE HOMMAGE À ANTALFFY J. S. Bach: C-dúr toccata, adagio és fúga, BWV 564 Liszt: Ave Maria d’Arcadelt Antalffy-Zsiross: Intermezzo Reger: Monologe, op. 63 – 7. Ave Maria Szendy: Pièces Antiques, op. 16 – 2. Air (Antalf f y-Zsiross Dezső átirata) M. E. Bossi: Canzoncina a Maria Vergine, op. 113/3 M. E. Bossi: g-moll scherzo, op. 49/2 Antalffy-Zsiross: Scène-Pastorale Antalffy-Zsiross: Madonna Antalffy-Zsiross: Négy orgonadarab Reger: Korálfantázia a „Szép fényes hajnalcsillag” kezdetű korálra, op. 40/1 Szabó Balázs (orgona) Bő száz esztendőt repülünk vissza az időben: 1907-ben felavatják a nemrég átadott Zeneakadémia-palota új orgonáját, Antalffy-Zsiross Dezső pedig hazatér az orgonaművészet fellegvárából, Lipcséből, és megkezdi tanári működését az intézményben. A Nagyterem korhűen rekonstruált Voit-orgonája ősztől ismét teljes pompájával nyűgözi le a hallgatót: immár nemcsak a szimbólummá vált sípsor, hanem a szerkezet, a hangzás is a régi. A fiatal orgonistageneráció egyik legelhivatottabb, orgonaszakértőként is aktív tagja, Szabó Balázs olyan műveket válogatott össze erre az estre, amelyek többségét az amerikai éveiben „az orgona Dohnányija” névvel illetett Antalffy-Zsiross maga is játszotta egykor a Zeneakadémia orgonáján. A hangszer rekonstrukciójának szakmai irányításában közreműködő Szabó Balázsnak sikerült a Bartók-kortárs művész által használt hangszínösszeállításokat is felkutatnia a régi kottákból. Jegyárak: 900, 1 600, 2 200, 2 900, 3 600 Ft Rendező: Zeneakadémia Koncertközpont

ESSZENCIA RENDHAGYÓ ÉVZÁRÓ NÉPZENEI KONCERT A zenekar tagjai: Lakatos Róbert (klasszikus brácsa, hegedű), Balogh Kálmán (cimbalom), Kováts Gergő (szaxofon), Kunos Tamás (népi brácsa), Bognár András (nagybőgő) Vendégművészek: Csík János (népi ének, hegedű), Pál István „Szalonna” (népi hegedű), Berecz András, Kacsó Hanga Borbála (népi ének) Az Esszencia Produkció tapasztalt, kiforrott, egyenként már elismert művészek találkozása. Közös muzsikálásuk célja, hogy megtapasztalják azt az egységet, ami által létrehoznak egy csakis rájuk jellemző belső harmóniát. Az Esszencia nem hasonlítható más, hagyományos népzenét játszó zenekarokhoz. A jazz, a klasszikus zene és a népzene, idős és fiatal, régi és új, nő és férfi, vidám és szomorú, hagyományos és progresszív természetes módon létezik együtt és egymás mellett a zenéjükben. Vállalva az ehhez szükséges nyitottságot, képesek megszólal tatni a világ hangjának egy egyedül belőlük fakadó, őszinte és jellegzetesen magyar „Esszenciáját”. Mostani koncertjükön visszanyúlnak a gyökereikhez, és jellegzetes zeneiségük megtartása mellett a népzenei dallamokat helyezik előtérbe. Jegyárak: 1 900, 3 100, 4 300, 5 400 Ft Rendező: Esszencia, Zeneakadémia Koncertközpont

MŰALKOTÁS ÉS ALKOTÓ ÖSSZHANGJA

LAKATOS LÁSZLÓ EZÜSTKOSZORÚS HANGSZERKÉSZÍTŐ MESTER 94

EGYÜTTMŰKÖDÉS – ÉRZELMI INTELLIGENCIÁVAL Mintha egy másik univerzumba csöppenne az ember, amikor benyit a rézgombos nagykapun. Kinn marad a budapesti utcazaj: hegedűdallamok, zongorafutamok, fúvós skálázás hangjai töltik be a teret különös összevisszaságban, mintha egy avantgárd zeneművet hallanánk. Kérdeznem sem kell a portást, hogy jó helyen járok-e: ez a Bartók Konzi, teljes nevén a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem Bartók Béla Zene művészeti és Hangszerészképző Gyakorló Szakgimnáziuma.

Az irodába is behallatszik a gyakorlás a szomszéd teremből, de úgy látom, igazgató urat nem zavarja. Dehogyis – nevet dr. Benkő Szabolcs, a Bartók Konzi igazgatója –, sokszor észre se veszem. Néha előfordul, hogy szívesen átszólnék, amikor azt hallom, hogy egy gyerek nem jól gyakorol. Hogy sokkal egyszerűbb, könnyebb megoldás is lenne. De természetesen soha nem megyek át, nem kell nekem ebbe beleszólni. Ez a növendék és a tanára dolga. Egy tanár egyetlen tanítvánnyal foglalkozik az órán. Egy ilyen képzés különleges összhangot kíván. A magyar zeneiskolák hagyománya, hogy már a legelejétől kezdve egyéni képzést folytatnak. Így sokkal könnyebb a tehetségekre rátalálni és egyénileg fejleszteni őket, nem utolsósorban ennek köszönhető, hogy egy ilyen kis országban ennyi zenére fogékony fiatal van. A személyre szabott oktatás kiváló dolog, több ország próbálja is bevezetni, de erre gazdaságilag föl kell készülnie az oktatásnak, mert bizony drága. A mi művészetoktatásunk másik pillére – ami szintén gyakran megjelenik napjaink reform elképzeléseiben –, hogy tanáraink a tudás megfelelő használatára tanítják meg a gyerekeket. Mi nem a darabot oktatjuk az órán, hiszen az megtanulható kottából, és otthon gyakorolható. Az órán már azzal foglalkozunk, hogy a tanuló a művet szépen tudja eljátszani, és jól tudja gyakorolni a következő alkalomra. Ebben állhat a művészeti oktatás mikéntje? Igen, minden növendékkel személyre szabottan foglalkozik a főtárgytanár. Az ő személyiségéhez, tudásához választ darabot, és a kerettanterven belül nagyon nagy szabadságot élvez. De nagy szerencse az is, hogy nem kell minden elsős hegedűsnek ugyanazt a művet eljátszania az év végi vizsgán, azt elég keserves lenne végigülni.

Milyen az összhang a Zeneakadémia és a Bartók Konzi között? Örömmel mondhatom, hogy együttműködésünk kiváló. A Zeneakadémia a fenntartónk, ami a gyakorlatban azt jelenti, hogy anyagi ügyeken sosem kell vitatkoznunk, köztünk mindig csak szakmai kérdések kerülnek szóba: az elméleti oktatás megújítása, közös koncertek szervezése. Tavaly óta önálló koncerteket is tartunk a Zeneakadémián, ezek a „Konzis koncertek” – kiváló kezdeményezés, több szempontból is. Megmutatkozhatnak a gyerekek, eljöhetnek a szülők, mi, tanárok is találkozhatunk velük – hiszen egy szülővel általában csak akkor van dolgunk, ha problémát kell megoldani. Egy ilyen koncerten azonban egészen más kapcsolat alakulhat ki szülő és tanár között. Hálásak vagyunk ezért, hiszen a Nagyterem amellett, hogy egy iskolához tartozik, mégiscsak a világ egyik legcsodálatosabb koncerthelyszíne. Mégis a miénk lehet jó néhány estére és büszkén

mondhatom, hogy ezek is teltházas események, nagyon jól fogynak a jegyek a gyerekek előadásaira, hiszen ennyire fiatalon is már valódi művészi teljesítményt nyújtanak. És szeretnének később Zeneakadémisták is lenni? Igen, jelentős részben mi biztosítjuk a Zeneakadémia utánpótlását. Bár a felvételin nincsenek előnyben a mi növendékeink a többiekkel szemben, azért a helyismeret sokat jelenthet egy ilyen helyzetben: nem izgulnak annyira, gyakran a tanárokat is ismerik. A Konzi a Zeneakadémia gyakorlóiskolája, ezért a pedagógusképzés fontos helyszíne. És ha már az összhangnál tartunk: úgy látom, hogy az akadémisták szeretnek ide járni, nem kötelezettségként élik meg, hanem jól érzik itt magukat: órát látogatnak, tanítanak. Sok tanárunk mindkét intézményben dolgozik, vagyis nagyon komoly munkát végez pedagógusként is. Az összhangot, az együttműködést is meg lehet tanítani? Ezt inkább a tapasztalat tanítja meg. Az együttműködés nagyfokú érzelmi intelligenciát követel. Előfordul, főleg ha egy együttes tagjai már több éve dolgoznak együtt, hogy – hadd fogalmazzak így – az emberi viszonyok nem javulnak, inkább romlanak. Ugyanakkor egyre érettebb a hangzás. De ilyenkor látszik, hogy az emberi és a művészi oldal igenis elválasztható egymástól, hogy a művészek annyira átlényegülnek, amikor a zenére összpontosítanak, hogy semmi más nem fontos. Hisz olyankor is kikapcsol minden mást az ember, ha zenét hallgat. Ha zenél, akkor még inkább. A növendékek ezt látják, ez a mintájuk. A családban sem a nevelés az, ami a legnagyobb hatással van a gyerekre, hanem a szülői minta. Ez nálunk hatványozottan igaz a főtárgytanárra: ő a példakép. Sokszor egy gyermek viselkedéséből, mozgásából felismerem, ki tanítja. Ekkora hatása van az egyéni képzésnek, különösen ebben a fogékony korosztályban, a 14-18 évesek körében, és ezt érdemes is kihasználni. Utóbbira jó példa, hogy ha én igazgatóként komoly dolgot akarok elérni egy növendéknél, akkor gyakran nem az osztályfőnökéhez, hanem a főtárgytanárához fordulok. A nevelésnek van egy másik szintje is nálunk: amikor a növendék a színpadon látja a tanárát. Kifejezetten kedvelem, ha a tanár koncerten is képes megmutatni, amit tanít, mert azzal sokszorosan segíti növendékei fejlődését. Nálunk ez is komoly szempont a tanárok meghívásakor. Kiváló tanáraink vannak, 140-nél több kollégával dolgozunk – épp az egyéni képzés miatt vagyunk ilyen sokan. Mennyi ideje marad még emellett a csellózásra? Sajnos nagyon kevés. Jó lenne vezetőként is több időt szánni a gyakorlásra és a fellépésekre – mostanában ritkán érek rá gyakorolni, akkor is csak titokban. Mester Ágnes

BEJEGYZÉS A ZENEAKADÉMIA VENDÉGKÖNYVÉBEN LILY MAISKY, 2018. FEBRUÁR 2. 98

Üzlet első kézből.

Keresse az újságárusoknál!

ZENE A FÜLNEK Aznap, amikor száz évvel ezelőtt, 1918. március 25-én Claude Debussy meghalt, Bartók Béla éppen a 37. születésnapját ünnepelte. Néhány héttel később Hatvany Lajos folyóirata, az Esztendő megkérte Bartókot, hogy értékelje a francia zeneszerző munkásságát, s ő így összegzett: „Debussy jelentőségét kétségkívül mutatja az a hatás is, amelyet a szó nemes értelmében véve, a fiatalabb muzsikusgárdára gyakorolt külföldön és nálunk is. Hogy ez a hatás maradandó és további fejlődésre képes lesz-e, azt természetesen nem lehet megjósolni. Egy bizonyos: művei nem fognak elhalványulni, mert igazi nagy értékeket adott bennük.”

100

Vagyis Bartók különválasztja az életművet és annak hatását, és amíg a művek értékében nem kételkedik, abban bizonytalan, vajon Debussy zenéje tartós hatással lesz-e a következő generációkra. Alig néhány nappal a Bartók-interjú után jelent meg a Nyugat áprilisi számában Kodály Zoltán nekrológja, amely ugyancsak elkülönítve kezeli az életművet és annak hatását, de épp ellentétes módon: „Lehet, hogy Debussy zenéje még soká, vagy mindig a keveseké lesz. Lehet, hogy kevesebb kész értéket hagyott hátra, mint ösztönzést. Talán minden művénél több és nagyobb: nevelő hatása. Az ő iránytűje tisztultabb magasabb rendű művészet felé mutat.” Hogy a 20. század eleji magyar zene két legjelentősebb alakja ennyire eltérően – kis túlzással: homlokegyenest ellenkező módon – ítéli még a mindkettejük művészetére oly nagy hatást gyakorló Debussy jelentőségét, az éppoly árulkodó Bartókkal és Kodállyal kapcsolatban, mint Debussy nagyságát illetően. Debussy művei ma népszerűbbek, mint valaha. A Deutsche Grammophon huszonkét CD-n és két DVD-n adta közre halálának századik évfordulója alkalmából a teljes életművet, a nagy rivális Warnernél pedig 33 CD-n jelent meg a még teljesebb életmű, beleértve töredékben maradt darabok rekonstrukcióit, fiatalkori műveket, Debussy által készített átiratokat, gyakorlatilag minden megszólaltatható, Debussy által leírt hangjegyet. De nemcsak a mű él, Debussy hatása is máig kitapintható. Amíg Bartóknak és Kodálynak a Pelléas és Debussy érett kori zenéje jelentette az alapélményt, a 20. század későbbi nemzedékei számára a kései művek nyújtották a legfőbb inspirációs forrást. A II. világháború utáni avantgárd egyik vezéralakját, Pierre Boulezt az utolsó szimfonikus mű, a Jeux, ez a különös balettzene nyűgözte le a maga kollázsszerű szerkesztésmódjával, folyamatosan változó formájával. Ligeti György számára pedig az utolsó zongoradarabok, az 1915-ös Etűdök jelentették a konkrét inspirációs forrást saját zongoraetűdjeinek megírásakor. Debussy későn érő típus volt. Ha Schuberthez hasonlóan harmincegy éves korában véget ér az élete, ma úgy tartanánk számon, mint nemzedékének egyik tehetséges képviselőjét, aki néhány dalban mutatott csak fel valóban kivételes zeneszerzői képességeket. Aztán 1893 táján történt valami. Nagyjából a Mallarmé-vers nyomán komponált Faun délutánjától Debussy rátalált egy valóban új, senkiével össze nem téveszthető hangra, amelynek nyomai persze már évek óta megvoltak a kompozícióiban. Ez a sajátos Debussy-stílus sokféle forrásból táplálkozik. Ott van benne az 1889-es párizsi világkiállításon megismert jávai zene, amely hasonló élményt jelentett számára, mint másfél évtizeddel később Bartók és Kodály számára a magyar népzene felfedezése. „A jávai zene olyan ellenpontot őriz – lelkesedik Debussy egyik írásában –, melyhez képest Palestrina ellenpontja csupán együgyű gyerekjáték. Ha európai elfogultság nélkül hallgatjuk ütőhangszer-játékuk báját, el kell ismernünk, hogy a miénk nem több vándorcirkuszok barbár lármájánál.” Debussy stílusának másik összetevője a 19. századi orosz zene: Rimszkij-Korszakov zenekarának

hangszínparádéjából épp oly sokat tanult, mint Muszorgszkij ökonomikus, letisztult, ősinek tűnő zenéjéből. „Az ő művei olyan egymást követő, apró ecsetvonásokból állnak össze, melyeket valamiféle rejtélyes kapcsolat és tisztánlátásának csodálatos adottsága fűz egybe” – írja Debussy Muszorgszkijról, de ez a mondat akár a saját zenéjéről is szólhatna. Aztán ott van Debussy stílusában a 19. század végén újra felfedezett francia barokk zene: „Rameau művészetében valódi francia hagyománnyal rendelkezünk, melyet az elbűvölő és finom gyengédség, a helyes hangsúlyozás és az elbeszélő részek szabatos deklamációja jellemez, nem pedig a mesterkélt német mélyértelműség, az ökölcsapással való kihangsúlyozás kényszere, az utolsó leheletig való magyarázkodás.” Miként ez az utolsó idézet is jelzi, Rameau (és persze Couperin) zenéje nemcsak saját jogon vált fontossá Debussy számára, ahogy az oroszok vagy a jávai gamelán sem, hanem azért is, mert kiutat jelentett a német zene halálos öleléséből. A német zene pedig Debussy korában egyetlen nevet jelentett: Wagnert. Számos kortársához hasonlóan a fiatal Debussy is rajongott Wagner zenéjéért, a kortársai jó részétől eltérően azonban a felnőtt Debussy mélyen kiábrándult belőle. Érett életművében ugyan kimutathatók a Wagner-hatás nyomai, de szinte minden művével ez ellen a hatás ellen küzdött. Zenéje mégsem a tagadás zenéje. Hiszen éppen a filozófiával túlterhelt wagneriánus zenékkel való küzdelem során talált rá arra a végtelenül egyszerű, ősi gondolatra, amelynek máig tartó népszerűségét is köszönheti, s amelyről számos 20–21. századi elemző hajlamos újra és újra megfeledkezni. Ahogy egy 1909-es interjúban fogalmaz: „Túlságosan is azon vagyunk, hogy írjunk, a papírnak szereztük a zenét, pedig a zene a fülnek szól!” Fazekas Gergely

101

„ALAP, AMELYRE ÉPÍTKEZNI TUDUNK” Rohanós az élet, ha valaki egyszerre előadóművész, pedagógus és kutató is. Komlós Katalin tanárnőnek mégis sikerült megőriznie az összhangot a különböző feladatok között. A Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem professor emeritusa, elismert forte piano-művész és zenetudós mesélt az életét átható harmóniáról.

Több évtizedes oktatói munkája és előadóművészi pályája során – tudatosan vagy tudat alatt – mindvégig az összhang szolgálatában állt. Talán nincsenek véletlenek, ugyanis évekkel ezelőtt terveztek egy konferenciát a Magyar Tudományos Akadémián, és pont az összhang lett volna a központi téma. Felkértek engem is egy előadásra, meg is írtam a beszédemet, de sajnos végül nem valósult meg a konferencia. Pedig arról beszéltem volna, hogy ami leginkább megtestesíti az összhangot, az maga a zene. Az összhang harmóniát jelent, illeszkedést és szépséget. A zenében ez közvetlenül szólal meg. Úgy terveztem, hogy nem is szöveggel, hanem a Varázsfuvola egy részletével kezdem az előadásomat, számomra ez a muzsika maga az összhang. Úgy véli, hogy Mozart zenéjében ragadható meg leginkább a harmónia? Egy Mozart- vagy Schubert-zene tudja a legjobban kifejezni azt a harmóniát, amelyre törekszünk. Azért csodálatos, hogy a zenével foglalkozhatok, mert így az összhangot élem meg nap mint nap. Még akkor is, ha nem minden zene harmonikus… Oktatóként sokat letett az asztalra, volt és jelenlegi növendékei is nagy szeretettel vallanak önről. Hogyan sikerült az összhangot megtalálnia diákjaival, és általában az emberi kapcsolatokban? Ahogy öregszem, látom: alapvető fontosságú, hogy valaki hogyan tud elboldogulni az őt körülvevő emberekkel. Nekem szerencsém van, mert csodálatos szüleim voltak, jó természetet örököltem tőlük, ami lehetővé teszi, hogy majdnem mindenkit szeressek, és ez nagyon fontos a tanításban is. Legalább annyira meghatározó, mint az oktatás szakmai része. Találkozom néha régi tanítványaimmal, akik nem azt mondják: „mennyit tanultunk a tanárnőtől”, hanem azt: „a tanárnő annyira szeretett minket”. Ez maradt meg nekik, ezt mondják elsőként. Vagy azt: „sohasem felejtjük el, amikor egyszer órán Mozart Requiemjéből énekeltünk részleteket”. Nem volt csodás előadás, de mi hoztuk létre, és ez az élmény máig hat. Hitvallásom, hogy a zene, a zenei élmény legyen mindennek a központ jában, és teljen örömünk benne. Ha szélesebb értelemben gondoljuk át az összhang fogalmát, mit gondol, mennyire gondoskodik a zene és a többi művészet a társadalom tagjai közötti összhangról? A világ egyre inkább bulvárosodik, és sajnos ez a zenét is utolérte. Ha teret engedünk a felszínesedésnek, akkor már nem a belső békéről és összhangról van szó, hanem világításról és sziporkázásról. Ennek már nincs sok köze ahhoz az összhanghoz, amelyről most beszélünk. Nem tudom, hogyan lehetne visszatérni az egyetemes értelemben vett, igazi összhanghoz, ez már az egész világ felfogásán múlik. De folyamatosan törekedni kell rá.

102

Negyvenötödik évét tölti a Zeneakadémián, zenetudományi kutatásokat folytat, közben rengeteg intenzív kapcsolatot ápol, és az arcán mindig vidámság tükröződik. Mi teremti meg az összhangot önnek a mindennapok forgatagában? Az istenhit és a családi háttér abszolút alapvető számomra. Stabil nagycsaládból származom, és az a benyomásom, hogy ma már kivételesnek számít a biztonságos családi háttér. Nehezebb akkor összhangot találni, ha a biztos pontok kimaradnak az életünkből. Nekem a szülővárosomban, Sopronban eltöltött évek életre szóló tőkét jelentenek, és megalapozták a bennem élő összhangot. Hálás vagyok, hogy olyan alapom van, amelyre tudtam és tudok építkezni. Ezt kívánom mindenkinek. Unger Anna

103

KONCERTEK A RÉGI ZENEAKADÉMIÁN LISZT MÚZEUM MATINÉ- ÉS ESTI KONCERTEK 2018.09.01. 2018.09.08. 2018.09.15. 2018.09.22. 2018.09.29. 2018.10.06. 2018.10.13. 2018.10.19. 2018.10.20. 2018.10.20. 2018.10.20. 2018.10.27. 2018.11.03. 2018.11.10. 2018.11.17. 2018.11.24. 2018.12.01. 2018.12.08. 2018.12.15. 2018.12.22. 2018.12.29.

11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 19.00 11.00 16.00 19.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00 11.00

Matinékoncert: Camilo Delgado Diaz (ének), Niall Kinsella (zongora) Matinékoncert: Nagy Judit (fuvola) Matinékoncert: Kerek Ferenc (zongora) és tanítványai Matinékoncert: Mauro és Angela Tortorelli (zongora, hegedű) Olasz Kultúrintézettel közös rendezvény Matinékoncert: Császár Zsuzsanna (zongora) Matinékoncert: Maurizio d'Alessandro (klarinét), Fülei Balázs (zongora) Matinékoncert: Halmai Katalin (ének) és tanítványai Liszt születésnap, esti koncert: Ránki Fülöp (zongora) Liszt születésnap, Matinékoncert: Kiss Péter (zongora) Liszt születésnap, délutáni koncert: Kertesi Ingrid (ének), Király Csaba (zongora) Liszt születésnap, esti koncert: Borbély László (zongora) Matinékoncert: Dobozy Borbála (csembaló) Matinékoncert: Davide Tura (zongora) Matinékoncert: Lőte Enikő (zongora) Matinékoncert: Elek Szilvia (csembaló) Matinékoncert: Falvai Anna (zongora) Matinékoncert: Környei Miklós ( gitár), Szalai András (cimbalom) Matinékoncert: Ambrózy Attila (fagott) és kamarapartnerei Matinékoncert: Gábos Judit és művésztársai Matinékoncert: Razvaljajeva Anasztázia ( hárfa) Matinékoncert: Nagy Péter (zongora)

Helyszín: Régi Zeneakadémia, jegyár: 2 000 Ft (diák és nyugdíjas: 1 000 Ft)

VILÁGKLASSZIS ELŐADÓK KÜLÖNLEGES KONCERTEK AJÁNDÉKOZZON ÉLMÉNYT! BELÉPŐ A ZENE VILÁGÁBA A Zeneakadémia ajándékkártyájával a feltöltött összeg erejéig tetszőleges számú alkalommal váltható jegy a Zeneakadémia Koncertközpont saját rendezésű programjaira. Az ajándékkártya a feltöltésétől számított 12 hónapig érvényes. Az ajándékkártya megvásárolható a Zeneakadémia jegypénztárában

„KÉREM, NE KÜLDJENEK TÖBB KOTTÁT!”

VÁLOGATÁS A LISZT-HAGYATÉK LEGSZEBB KOTTÁIBÓL 2018. MÁJUS 11-TŐL

RENDEZŐ ÉS HELYSZÍN: LISZT FERENC EMLÉKMÚZEUM ÉS KUTATÓKÖZPONT 1064 BUDAPEST, VÖRÖSMARTY UTCA 35. WWW.LISZTMUSEUM.HU

LISZT FERENC EMLÉKMÚZEUM ÉS KUTATÓKÖZPONT

1064 BUDAPEST, VÖRÖSMARTY UTCA 35. NYITVATARTÁS: H - P: 10 – 18 SZOMBAT: 09 – 17 WWW.LISZTMUSEUM.HU

A múzeum egész évben látogatható kivéve vasárnap és ünnepnapokon. Előre bejelentett csoportok vezetését vállaljuk magyar és idegen nyelven, továbbá biztosítani tudunk audioguide szolgáltatást 14 nyelven. • Teljes árú belépőjegy: 2 000 Ft, (fotózási lehetőséggel) • Kedvezményes jegy (diák, nyugdíjas): 1 000 Ft, (csak Európai Uniós ország állampolgárainak!) • Csoportos vezetés (max. 25 fő/csoport) magyarul: 6 000 Ft, (magyar nyelvű diákcsoportoknak ingyenes!) idegen nyelven: 12 000 Ft (angol, német, francia, olasz, orosz)

p a l i p a n s e Ingyen magazin i t e h s ĂŠ

v d e k e n e z

! s i k e n k elĹ&#x2018;

ÉRZELMI ÖSSZEKAPCSOLÓDÁS A KÓRUSBAN Nemes László Norbert, az Új Liszt Ferenc Kamarakórus karnagya maga is jól ismeri az érzést, amit Magyarországon oly sokan: amikor az ember beleénekli a maga hangját a harmóniába, és a kórusénekes részévé válik valami szépséges, nagy összhangnak.

Ének-zenei általános iskolába jártam, aztán zenetagozatos gimnáziumba, számunkra az együtt éneklés mindennapos élmény volt. Amikor a Zeneakadémiára kerültem, Párkai István tanár úr beválogatott a Liszt Ferenc Kamarakórusba. Nagy megtiszteltetés volt ez, és lehetőség arra, hogy olyan művekkel foglalkozhassak, amelyek megszólaltatása igen magas technikai igényeket támaszt az énekessel szemben, és így nem feltétlenül teljesíthetők az amatőr kórusmozgalom keretei között. Ugyanakkor azokkal együtt énekelni, akik nálunk sokkal tapasztaltabbak voltak, mert a Zeneakadémiáról kikerülve visszajártak az együttesbe, komoly tanulási lehetőség volt. Vagyis a kórusénekesek egymást is tanítják? Egy közösségben mindig vannak jobbak, tapasztaltabbak, akik húzzák a többieket. Ez még inkább így van egy gyerekkórusnál. Az idősebbek annyival nagyobb tudással rendelkeznek, hogy szükség is van arra, hogy mentorként álljanak a kisebbek mellett. Évekig dolgoztam a Magyar Rádió Gyermekkórusának karnagyaként, ott is megtapasztaltam ezt. Ahogy azt is, hogy a gyerekkórus minden évben átalakul, hiszen a volt nyolcadikosok már nincsenek, jönnek az ötödikesek, akik még keveset tudnak, ám a kórus ugyanúgy szól. Ez vajon hogyan lehetséges? Az egyik összetevő egész biztosan a karnagy személye. Ő egy bizonyos zenei igényességet testesít meg, egy művészi koncepciót, amelynek mentén napról napra, évről évre alakítja az együttest. Akik ebben benne vannak, azok már átvették a gondolkodásmódját, akik újonnan jönnek, azoknak pillanatok alatt rezdülniük kell erre. Automatikusan, ösztönösen átveszik, nemcsak a gyerekek: ha a Berlini Filharmonikusok új koncertmestert kap, attól nem változik meg a hangzás évtizedes hagyománya, amiről felismerjük a zenekart, pedig lehet, hogy már nem is azok játszanak benne, akik tíz évvel ezelőtt. A Liszt Ferenc Kamarakórusnak olyan hangzása volt, ami tükrözte a benne éneklők és az őket irányító művész alkotói habitusát. De egy együttesben szinte mindig „hallható” a benne muzsikáló tagok egymáshoz fűződő viszonya is. Sokszor érezzük, hogy igen, ezek az emberek imádják, amit csinálnak. De időnként azt is, hogy jó-jó, de nincs benne semmi plusz.

108

Sőt azt is, ha imádják, amit csinálnak, de egymást nem imádják. Lehet, ilyen is van. De nem kell és nem is lehet mindenkit egyformán szeretni. Az elfogadást és az egymás iránti tiszteletet viszont nagyon jól meg lehet tanulni egy kórusban vagy egy zenekarban. Hiszem, hogy ettől függ, hogyan érezzük magunkat a mindennapokban, hogyan tudjuk észrevenni, ha a másik embernek valami baja van, hogyan tudunk

odaállni valaki mellé, akinek segíteni kell, és hogyan tudunk elfogadni olyan véleményeket és nézőpontokat, amelyekkel mi nem feltétlenül tudunk azonosulni. Kodály nagyon sokat ír erről: hogy a kóruséneklés által olyan tulajdonságokra teszünk szert, amelyeket a másokkal való együttélésben hasznosítani tudunk. Például az összehangolódást. Alkalmassá kell válnunk arra, hogy együtt haladjunk a többivel, és hogy felismerjem, amikor a másik fontosabb, mint én. Ebből lesz az összhang és ebből lesz a harmónia. Hogyan tudja megteremteni ezt az összhangot a kórusban a karnagy? A művészi munka elképzelhetetlen az együtt zenélők érzelmi, intellektuális összehangolódása nélkül. Ehhez az kell, azt hiszem, hogy szeresse és tisztelje az ember azokat, akikkel együtt dolgozik – kórustagként is, de karnagyként különösen. Egy kórusban nagyon különböző személyiségű tagok fognak össze egy cél érdekében. De meg kell ismerni a másikat, el kell fogadni, és ha nem megy magától, hát törekednünk kell arra is, hogy megszeressük. Én sokszor éreztem már, különösen a gyermekkórussal, hogy a zeneműveket apró részletekig igyekszünk megtanulni, minden apró dinamikai jelzést megvalósítani, minden részletet a zenei stílusnak megfelelően megjeleníteni, de mindezek csak akkor tudtak érvényre jutni, ha volt egy nagyon különleges érzelmi összekapcsolódás mind a próbák idején, mind pedig az előadás közben. Azokra a próbákra és azokra az előadásokra emlékszem szívesen, amelyeknél ez az érzelmi összekapaszkodás létrejött. Így tud aztán az ember olyan légkört teremteni, amelyben mindenki fontosnak érzi magát. Nagyon sokat tanultam mindig muzsikustársaimtól, így tekintettem a gyerekekre, és azokra a kiváló muzsikusokra is, akik az Új Liszt Ferenc Kamarakórusban énekelnek. Ők valóban a társaim, én nélkülük semmit nem tudok elérni, viszont az örömteli közös munka valóban szép művészi eredményeket szülhet. Ilyen összhang nélkül nem tudom elképzelni a művészileg hiteles produkció létrejöttét. Nincs néha az az érzése, hogy úgy szeretne velük együtt énekelni? Jaj, dehogyis nincs! És szoktam is, mert nagyon szeretem belülről érezni a kórust. Már évek óta járnak hozzánk külföldi vendégkarnagyok, akik egy héten át dolgoznak az együttessel. Amikor ők vezényelnek, én bizony beállok énekelni. Nagyon jó érzés! Mester Ágnes

109

MEGMÉRETTETÉS VAGY SEM? Száztizenöt éve született a 20. század egyik legjelentősebb magyar hegedű művésze, a Zeneakadémia egykori igazgatója, Zathureczky Ede. A legendás előadóművész és tanár, Hubay Jenő tanítványa, Bartók egykori kamarapartnere 1959-ben halt meg, szellemi hagyatéka azonban azóta is meghatározza az egyetem mindennapjait. PEDAGÓGIAI ÖRÖKSÉGÉNEK ÁPOLÁSA MELLETT TÖBBEK KÖZÖTT EGY OLYAN VERSENNYEL IS ŐRZI EMLÉKÉT AZ INTÉZMÉNY, AMELYNEK LÉNYEGE PERÉNYI ESZTER (A ZENEAKADÉMIA PROFESSOR EMERITUSA, A HUBAY- ÉS A ZATHURECZKYÖRÖKSÉG KURÁTORA) SZERINT EGYÁLTALÁN NEM IS A VERSENGÉSBEN REJLIK.

Októberben újra Zathureczky-versenyt rendez a Zeneakadémia. Mi az apropója ennek a megmérettetésnek? Ennek viszonylag hosszú története van. Az első kezdeményezés Zathureczky özvegyétől ered: ő volt az, aki még a nyolcvanas években felajánlott a Zeneakadémiának egy Rogeri-hegedűt és egy Sartory-vonót, amelyet az egyetem négyévente sorra kerülő belső versenyén mindig olyasvalaki nyerhet el, aki a Zeneakadémián végezte a tanulmányait, és a diplomahangversenyén jeles érdemjegyet kapott valamennyi bírálótól. Az Országos Zathureczky Verseny azonban más, ezt csak 1998-ban, vagyis éppen húsz éve indítottuk el, és ötévente rendezzük meg. Mivel erős személyes kötődés fűz Zathureczkyhez – apám, aki tanított a Zeneakadémián, barátságban volt vele, még a Tanácsterem falára készült portréhoz is ő egyeztetett a szomszédunkban lakó festővel, de jó viszonyt ápoltam Zathureczky özvegyével is –, valahogy természetes módon örököltem meg a művészi hagyaték feletti őrködés feladatát Kovács Dénestől, aki természetesen maga is a mester növendéke volt. Magától értetődően Zathureczky előadói személyisége, a kortárs művek melletti elkötelezettsége inspirált akkor is, amikor úgy határoztunk, hogy a verseny anyagát egy lassú és egy virtuóz előadási darab mellett mindig egy modern műnek kell alkotnia. Idén az őszi szünetre időzítettük a rendezvényt, a díjkiosztó és a gála pedig november 4-én lesz. Zathureczky pedagógiai és művészi öröksége érezhető még a magyar hegedűsök játékán? Ezt a kérdést gyakran felteszik külföldön is. Zathureczky Hubay tanítványa volt, ő pedig a 19. század nagy magyarországi születésű hegedűművészéé és Brahms barátjáé, Joseph Joachimé, így a játékukban a német, francia és belga iskola ötvöződött a cigányzenei hagyományokkal. Számukra mindig a hang szépsége volt a legfontosabb, a dús, erőteljes hangképzés, ami rendkívül könnyed vonókezeléssel párosult. A Hubay-növendékeket, Geyer Stefit, Vecsey Ferencet, Arányi Jellyt az érzékeny, fényes hegedűhangról lehetett felismerni mindig is, a világ bármely pontján. Ez a fantáziadús, személyes előadásmód Zathureczky hangfelvételei mellett az oktatásban is megőrződött: Kovács Dénesre éppúgy jellemzőek voltak ezek a vonások, mint Pauk Györgyre. A nemzetközi megmérettetések elszaporodása és a művészpályafutásra gyakorolt hatásuk azonban nem kedvez az ilyen hagyomány fenntartásának. Sajnos egy versenyen az állóképesség, a tévedhetetlen, kifogástalan játék fontosabb, mint a muzik alitás egyedisége. Persze a magyar hegedűiskola tradíciói ettől nem feltétlenül tűnnek el, de azért óhatatlanul háttérbe szorulnak manapság. Ezt erősíti az is, hogy mostanában annyiféle interpretáció elérhető egyetlen kattintással; hangversenyfelvételek és lemezek pillanatok alatt hozzáférhetők, ami egyfelől remek dolog, másfelől viszont az utánzás veszélyét hordozza magában, sokszor furcsa, elmélyülés nélküli, steril tudást eredményez.

110

A Zathureczky-verseny el tudja kerülni ezeket a csapdákat? Remélhetőleg. Ez egy olyan verseny, ami alapvetően nem a megjelenésre, a külsőségekre, hanem a zenére koncentrál. Egyetlen fordulója van, nincs előzetes válogatás. Négy korcsoportra osztjuk a jelentkezőket a legkisebbektől a zeneakadémistákig, és mindenkit igyekszünk ösztönözni különféle típusú oklevelekkel. Általában nagyjából százan szoktak nevezni, és az a tapasztalat, hogy mindenki profitál a részvételből. Az első versenyt annak idején Kállai Ernő és Banda Ádám nyerte meg, utóbbi jelenleg a Zeneakadémia oktatója. Tornyai Péter 1998-ban második helyezett lett, akkor még hegedűsként – most ő komponálta a 2. korcsoport kötelező darabját, az „Ede-variációkat”. De mások is, G. Horváth Lászlótól Kruppa Bálintig, akik a hazai zenei élet egyre jelentősebb alakjai, ezen a versenyen jelentek meg először gyerekként. Itt a repertoár növendékbarát, és az számít igazán, ki hogyan hegedül. Inkább seregszemlének nevezném, mint versenynek. Gyönyörű élmény, amikor az ember végignézhet a hegedűsökön a nyolcévesektől egészen a diploma előtt állókig. Rákai Zsuzsanna

PERÉNYI ESZTER, A 2018-AS HUBAY- ÉS ZATHURECZKY-ÉV RENDEZVÉNYEINEK KURÁTORA HUBAY HEGEDŰS SZEKRÉNYE MELLETT © FAZEKAS ISTVÁN

111

BEJEGYZÉS A ZENEAKADÉMIA VENDÉGKÖNYVÉBEN ITMAR GOLAN ÉS JANINE JANSEN, 2018. FEBRUAR 2. 112

BÉRLETEK 2018/19

FANTÁZIA, DALLAM, ÖSSZHANG

ZENEAKADEMIA.HU/BERLETEK

TABEA ZIMMERMANN

BARÁTH EMŐKE/IL POMO D’ORO

BOLDOCZKI GÁBOR

GABRIELI CONSORT

PHILIPPE HERREWEGHE

VÁRJON DÉNES

CONCERTO KÖLN

DMITRIJ SZINKOVSZKIJ

LISZT-KUKACOK AKADÉMIÁJA Minden gyerek zenével születik. Nincs olyan csecsemő, akit ne érintene meg Mozart vagy Bach zenéje. Vagy éppen a WellHello, attól függően, hogy mivel találkozik otthon. A Zeneakadémia ifjúsági programjai érthető módon nem a popkultúra értékeivel kívánják megismertetni a kicsiket és a nagyobbakat, hanem azzal a három zenei világgal, amely az intézmény oktatását és hangversenyéletét is meghatározza, vagyis a klasszikus zenével, a népzenével és a jazzel.

Ők a földön ülve furcsa tárgyakat ütögetnek, ezek vidám dalokat énekelnek tapsikolva, azok meg különös többszólamúságban zengik a vallásos szövegeket. Hát senki se tudja, hogyan kell viselkedni egy templomban? Dehogynem! Csak épp ahány nyelv, ahány isten, annyi zenei stílus és szokás. Ebbe a sokszínű hagyományerdőbe merészkednek be mindazok, aki részt vesznek a Liszt-kukacok Akadémiájának legújabb sorozatán – idegenvezetés, viharlámpa és elemózsia biztosítva. Az Isteni zenék négy eseményén a legkülönbözőbb vidékek szertartásaiba pillantunk be, s miután rácsodálkoztunk, micsoda zenéket rejtenek e kultúrák, meghallgatjuk, mi történik, amikor egy klasszikus zeneszerző fejében kigyullad egy lámpa e találkozás hatására. A matinék végére az is kiderül, hogyan függenek össze a műsorok címében található szavak. Az előadássorozatra bérlet is váltható. A részletek a koncertmagazin műsorismertető oldalain tálalhatók. Bérletár: május 31-ig: 3 800 Ft, június 1-től: 4 500 Ft Ami nem változott – hogy nagy szavakat használjunk –, az a hitvallásunk. Továbbra is úgy gondoljuk, hogy a zene nem pusztán szórakozás, hanem emberi mivoltunk lényegére tanít, s ezért aligha lehet elég korán kezdeni a vele való megismerkedést. 2018 őszén ismét tartunk kiscsoportos Lisztkukac Zenés beavató foglalkozásokat általános iskolások számára a Zeneakadémia Liszt Ferenc téri épületében szombatonként 10 órától. Emellett havonta egyszer, dupla alkalommal Jazz játszótér foglalkozásokon vehetnek részt a 6-15 éves gyerekek szombaton 10-től és 11.30-tól. A szülők a foglalkozásokon nem vehetnek részt, ők az aznap esti, nagytermi koncert főpróbájára ülhetnek be (amennyiben a fellépőknek ez ellen nincs kifogásuk). Zenés beavató foglalkozások – Jegyár: 900 Ft Jazz játszótér foglalkozások – Jegyár: 1 200 Ft (A Zenés beavató és Jazz játszótér foglalkozásokra belépő csak a programon résztvevő gyermekek számára váltandó.) További részletek: zeneakademia.hu/lisztkukacok Facebook: www.facebook.com/lisztkukacokakademiaja #lisztkukacokakademiaja

114

ZENELABIRINTUS VEZETETT TÚRÁK A ZENEAKADÉMIÁN ÁLTALÁNOS ISKOLAI OSZTÁLYOK SZÁMÁRA Félórás séta a világ legmesésebb épületében. Rejtett zugok, minikoncert, LEGO-Zeneakadémia.

Részletek és jelentkezés: zeneakademia.hu/zenelabirintus

JEGYTÉRKÉP Nagyterem

KÓRUSÜLÉS BAL 10 – 19

13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24

2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 1

2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12

V IV III II I 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 1

2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12

2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 1

2 3 4 5 6 7 8

M1 M2 M3

12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2

8 7 6 5 4 3 2

1 M3 M2 M1

JOBB 12 – 1

BAL 1 – 12

7 6 7

3 2 1

4 3 2 1 5 4 3 2 1 6 5 4 3 2 1

BAL 9– 1

7 6 5 4 3 2 1 7 6 5 4 3 2 1 7 6 5 4 3 2 1 7 6 5 4 3 2 1

1 2 3 4 5 6 7 7 6 5 4 3 2 1 1

2 3 4 5 6 6 5 4 3 2

BALKÖZÉP 1–7

JOBBKÖZÉP 1– 7

KÖZÉPERKÉLY 116

I II III IV V VI

6 7 1 2 3 4 5 6 7 1 2 3 4 5 6 7 5 4 3 2 1 6 7 1 2 3 4 5

I II III IV V VI

1 2 3 4

5 5

9 8

8 9

FÖLDSZINT (zsöllye)

6 5 7 1 2 3 4 6 5 1 2 3 4 6 5 1 2 3 4

JOBB 1–9

12 – 1

12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2

OLDALERKÉLY JOBB

2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12

24 – 13

12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2

2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12

12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2

11 10 9 8 7 6 5 4 3 2

2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12

12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2

2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12

12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2

I II III IV V VI VII VIII IX X XI XII XIII XIV XV XVI XVII XVIII

12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2

2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12

12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2

22 21 20 19 18 17 16 15 14 13 12

PÓDIUMÜLÉS: 80 HELY

24 23 22 21 20 19 18 17 16 15 14 13

12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22

SZÍNPAD

12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2

19 18 17 16 15 14 13 12 11 10

24 23 22 21 20 19 18 17 16 15 14 13

13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24

10 11 12 13 14 15 16 17 18 19

V VI III II I

OLDALERKÉLY BAL

20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 29 28 27 26 25 24 23 22 21 20

24 23 22 21 20 19 18 17 16 15 14 13

1 – 12

30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 39 38 37 36 35 34 33 32 31 30

24 23 22 21 20 19 18 17 16 15 14 13

13 – 24

Az aktuális nézőtérfelosztásról, jegyárkategóriákról a jegypénztárban és az internetes jegyvásárlás alkalmával tud tájékozódni.

JOBB 19 – 10

JEGYTÉRKÉP SOLTI terem

KAPCSOLAT, KÖZÖNSÉGKAPCSOLAT

A LISZT FERENC ZENEMŰVÉSZETI EGYETEM ZENEAKADÉMIA 1061 Budapest, Liszt Ferenc tér 8. KONCERTKÖZPONT Központi telefonszám: (+36 1) 462-4600 SAJÁT SZERVEZÉSÉBEN. Közönségkapcsolati kérdésekkel a kozonsegkapcsolat@zeneakademia.hu e-mail címen és a (+36 1) 462 4680 telefonszámon állunk rendelkezésére.

JEGYVÁSÁRLÁSI INFORMÁCIÓK

SZÍNPAD A

1 2 3 4 5 6 7 7 6 5 4 3 2 1

III

1 2 3 4 5 6 7 7 6 5 4 3 2 1

III

1 2 3 4 5 6 7 7 6 5 4 3 2 1

VII 1 2 3 4 5 6 7 7 6 5 4 3 2 1

VII

VIII 1 2 3 4 5 6 7 7 6 5 4 3 2 1

VIII

1 2 3 4 5 6 7 7 6 5 4 3 2 1

XII 1 2 3 4 5 6 7 7 6 5 4 3 2 1

XII

XIII 1 2 3 4 5 6 7 7 6 5 4 3 2 1 1 2 3 3 2 1

XIV

A Zeneakadémia Koncertközpont jegypénztára a Liszt Ferenc tér 8. alatt, a főbejárat mellett üzemel. A jegypénztár általános nyitva tartása mindennap 10.00 és 18.00 óra között. Az általános nyitva tartáson túl az előadás napján az első szünet végéig, illetve a délelőtt 10.00 órakor vagy előbb kezdődő események előtt fél órával is nyitva tart a jegypénztár. A jegypénztár elérhetőségei: telefon: (+36 1) 321-0690 / e-mail: jegy@zeneakademia.hu A Zeneakadémia Koncertközpont jegyeivel kapcsolatos kérdésekkel forduljanak a jegypénztár munkatársaihoz! A jegyvásárlással kapcsolatos további információk a Zeneakadémia honlapján találhatók. A koncertet megelőző egy órában a Nagyteremben és a Solti Teremben megrendezésre kerülő előadásokra érvényes diákigazolvánnyal 500 Ft-os jegy váltható a készlet erejéig.

AZ ÉPÜLET NYITVA TARTÁSA, LÁTOGATÁSI LEHETŐSÉGEI Ismerje meg a Zeneakadémia egyedülálló szecessziós épületét! Egyéni látogatóink számára minden pénteken és vasárnap 13.30-as kezdéssel indítunk magyar nyelvű vezetést. Angol nyelven minden nap 13.30as kezdéssel biztosítunk látogatási lehetőséget. A túrák keretében 50 perces vezetéssel várjuk az érdeklődőket. Előzetes regisztráció nem szükséges, az épületlátogatásra, valamint a külön megvásárolható kis koncertre szóló jegyek a túrák indulása előtt válthatók. Szervezett csoportok előzetes bejelentkezés alapján látogathatják az épületet. A túrák megrendelhetők angol, német, francia, spanyol, olasz, orosz, finn, cseh, szlovák, román, japán nyelven. A csoportok létszáma legalább 12 fő, legfeljebb 35 fő lehet. Bejelentkezés, időpont-egyeztetés, további információ és együttműködések utazási irodákkal: turizmus@zeneakademia.hu

XIII XIV

M3 M2 M1

M1 M2 M3 BAL 1–7

JOBB 7–1

FÖLDSZINT

12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2 1 12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2 1

14 13 12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2 1

8 7 6 5 4 3

2 1

8 7 6 5 4 3

2 1

BAL 1–7

JOBB 8–1

KARZAT

Jegyárak: Magyar nyelvű vezetés 1 500 Ft Idegen nyelvű vezetés 2 900 Ft Kis koncert – választható 600 Ft 50% kedvezményre jogosultak az érvényes diákigazolvánnyal rendelkező diákok, a nyugdíjasok és a 65 év felettiek (a megfelelő igazolvány felmutatásával). A fenti árak 27% áfát, valamint az idegenvezetés díját tartalmazzák. 117

IMPRESSZUM FELELŐS KIADÓ: Dr. Vigh Andrea, a Zeneakadémia rektora

FŐSZERKESZTŐ: Torda Júlia, a Zeneakadémia kommunikációs igazgatója

FELELŐS SZERKESZTŐ: Katona Márta, zenetörténész

SZERKESZTŐK: Bársony-Belicza Júlia zenetörténész, a Zeneakadémia Kommunikációs és Médiatartalmi Igazgatóságának munkatársa és Hajdú Lívia zenetörténész

OLVASÓSZERKESZTŐ: Darida Benedek

KIADVÁNYMENEDZSER: Issekutz Erzsébet

LAYOUT: Allison Advertising Kft. Cuba Gergő

TÖRDELÉS: High Voltage Kft.

A KONCERTMAGAZIN SZERZŐI: Bársony-Belicza Júlia – zenetörténész, a Zeneakadémia Kommunikációs és Médiatartalmi Igazgatóságának munkatársa Bokor Gabriella – újságíró Bóka Gábor – kritikus, a Szent István Gimnázium tanára Bolya Mátyás – népzenész, népzenekutató, a Zeneakadémia egyetemi tanársegédje, az MTA BTK Zenetudományi Intézet tudományos segédmunkatársa Elek Martin – a Zenetudományi Tanszék hallgatója, az MTA BTK Zenetudományi Intézet tudományos szakalkalmazottja Fazekas Gergely – A LFZE Zenetudományi Tanszékének egyetemi docense Gombos László – zenetörténész Gusztin Rudolf – zenetörténész, a Zeneakadémia Doktori Iskolájának hallgatója, az MTA BTK Zenetudományi Intézet tudományos segédmunkatársa Issekutz Erzsébet – a Zeneakadémia Kommunikációs és Médiatartalmi Igazgatóságának főmunkatársa László Ferenc – újságíró, kritikus, kultúrtörténész Merényi Péter – a Zenetudományi Tanszék hallgatója Mester Ágnes – a Zeneakadémia Kommunikációs és Médiatartalmi Igazgatóságának munkatársa Mészáros Orsolya – újságíró Mikusi Eszter – zenetörténész Molnár Szabolcs – zenetörténész, a Bartók Béla Zeneművészeti és Hangszerészképző Gyakorló Szakgimnázium oktatója Mona Dániel – zenetörténész Németh Zsombor – zenetörténész, az MTA BTK Zenetudományi Intézet kutatója Ozsvárt Viktória – zenetörténész, a Zeneakadémia Doktori Iskolájának hallgatója, az MTA BTK Zenetudományi Intézetének tudományos segédmunkatársa Szentgallay György – jazz-basszusgitáros, zeneszerző, újságíró Rákai Zsuzsanna – zenetörténész, a Bartók Béla Zeneművészeti és Hangszerészképző Gyakorló Szakgimnázium oktatója Unger Anna – a Zeneakadémia Kommunikációs és Médiatartalmi Igazgatóságának munkatársa Várkonyi Tamás – zenetörténész, a Gramofon magazin főmunkatársa

NYOMDA: Keskeny és Társai 2001 Kft. Megjelenik a Zeneakadémia Kommunikációs és Médiatartalmi Igazgatóságának gondozásában 5000 példányban A szervezők a műsorváltoztatás jogát fenntartják.

LAPZÁRTA: 2018. május 10.

ARCHÍV ÉS KONCERTFOTÓK, MŰVÉSZPORTRÉK: Adrián Zoltán, Aknay Csaba, Arany Tóth László, Benkő Sándor, Bergics Balázs, Georgia Bertazzi, Marco Borggreve, Borsos Mihály, Böröcz Balázs, Felix Broede,Anna Carmignola, Veronika Clark, Csibi Szilvia, Darabos György, Esszencia Produkció, Fazekas István, Felvégi Andrea, Barbara Frommann , Hajdú József, Michiel Hendryckx, Kaiser Ottó, Kondella Misi, Timm Kölln, Lugosi Péter, Magócsi Ildikó, Marjai Judit, Marco Mertens, Serban Mestecaneanu, Mészáros Zsolt, Julien Mignot, Mikes Réka, Josep Molina, Mudra László, Muray Gábor, Németh Szabolcs, Orbán Domonkos, Wasin Prasertlap, Philip János, Łukasz Rajchert, Raffay Zsófia, Somfai Zoltán, Szilágyi Lenke, Kinga Taukert, Tuba Zoltán, Valuska Gábor, Wágner Csapó József

VEZETETT TÚRÁK

facebook.com/zeneakademia.hu/ #zeneakademiaofficial

• Minden pénteken és vasárnap 13.30-tól magyar nyelvű, 50 perces vezetés egyéni látogatóink számára. • Jegyár: 1500 Ft + 600 Ft (kiskoncert jeggyel), diákoknak és nyugdíjasoknak 50% kedvezményt biztosítunk. • Előzetes regisztráció nem szükséges! • Az épületlátogatásra, valamint a kiskoncertre, továbbá egyéb koncertjeinkre szóló jegyek válthatók a Zeneakadémia Liszt Ferenc téri jegypénztárában.

A ZENEAKADÉMIA FENNTARTÓJA:

AZ EGYETEM TÁMOGATÓI:

“ # OLVASÁSRA AJÁNLJUK ITTHON / NAGYVILÁG / GAZDASÁG / SPORT / TÉVÉ / KULTÚRA / FILMKLUB TUDOMÁNY / TECH / AUTÓ / UTAZÁS / TÁFELSPICC / FOTÓ / VIDEÓ / JOG

A MEGKERÜLHETETLEN HÍRFORRÁS