Zile și Nopți București, Martie 2022 by Zile si Nopti

MUZICĂ. ARTĂ. FILM. EAT & DRINK. FASHION & LIFESTYLE

MARTIE 2022 WWW.ZILESINOPTI.RO

SUPLIMENT TOP FEMEI DE SUCCES Descoperă poveștile celor mai de succes și celor mai puternice femei din România.

INTERVIU EXCLUSIV ANDREEA RAICU „Am învățat să trăiesc în prezent, am învățat să-mi iau timp pentru mine”.

POP-UP STORiEs: Femei celebre care și-au transformat (re)numele în brand-uri | Interviu exclusiv: BAI LING Arta fotografică: MIHAELA MARIN | Bârfind-o pe Rux cu RALUCA APRODU | Artiști urbani: ALEXA LINCU DULCE: Doamnele cofetăriei românești | Dialoguri fara note: MARÚ | Design & Arhitectură: D.O.R. | FASHION

SUMAR

POP CULTURE MAGAZINE

MUZICĂ / pagina 31

ARTĂ / pagina 41

Muzica la purtător: podcasturi cool... muzicale ��31

Andy Warhol: Pop Art și religia contemporană �� 41

din viaţa de zi cu zi ��32

îndrăgostite de fotografia de teatru �� 42

Ce ascultăm la începutul primăverii ��33

Arta contemporană la feminin �� 44

DIALOGURI FĂRĂ NOTE: MARÚ ��34

art.raiffeisen.ro / #StagiuneVirtuala: Teatru, filme și tururi

fost mințiți pe ritmuri de R&B ��36

CULTURĂ: Femei celebre în spațiul culturalromânesc �� 48

INDIE STAR: ANAÏS MITCHELL: În căutarea magiei MUZICĂ NOUĂ:

Dualitate. Dublă-personalitate.Dihotomie. DETAILS. � 38 MEMENTO: Remember Milli Vanillie sau cum am

OPINIE: Manele & trapanele… ce facem cu ele? ��37

FOTOGRAFIE: MIHAELA MARIN: Povestea unei artiste

ARTĂ CONTEMPORANĂ:

B.D.: CUTEZĂTORII 55 �� 46

virtuale gratuite de văzut în luna martie 2022 �� 47 LITERATURĂ: Bell Hooks: o moștenire de putere,

ALBUM: Mădălina Pavăl și Alexei Țurcan ��39

feminism, iubire și speranță �� 50

TORI AMOS - “Ocean to Ocean” ��40

ARTIȘTI URBANI: ALEXA LINCU �� 52

FILM / pagina 55

EAT&DRINK / pagina 77

Goana după premii: faza cu artificii şi... petarde �� 55

CULINARiA:

„THE BATMAN” / 60, „AMBULANCE” / �� 63

NUTRIŢIE: Alimentația de primăvară! �� 78

OMUL CU DISCURILE

PREMIERELE LUNII: �� 56

“LES OLYMPIADES, PARIS 13E” / 64, „THE LOST CITY” / �� 65

PORTRET: ROBERT PATTINSON �� 61

SPECTACOL: Întrebări pentru NOTĂ DE TRECERE �� 51

Risipa – această formă nesăbuită a abundenței!.. �� 77 PE GUSTUL NOSTRU:

Când „se” și când nu „se merită” �� 79

CINE COMBO Personaje feminine memorabile

CEVA DULCE:

SERIAL: Interviu RALUCA APRODU �� 68

TOP FOOD: 6 locuri din țară cu pizza bună �� 82

EXPO: ROMY SCHNEIDER �� 70

TOP DRINK:

în două filme româneşti �� 62

DALGLIESH @Epic Drama �� 72 POINT OF VIEW: The Hand of God �� 71

DRACULA FILM FESTIVAL: Interviu BAI LING �� 74

Doamnele cofetăriei românești �� 80

DRINK: Șampanie cum era odată �� 83

6 terase pe care să întâmpini primăvara �� 85 5 O’CLOCK: Servirea ceaiului în lume �� 86

FESTIVAL: Berlinale �� 76

OPINIE: Ștefan Chirițescu �� 88

LIFESTYLE / pagina 89

POP-UP STORIES / pagina 23

THIERRY MUGLER, radiografia unui mare designer 89

AWARDS Parfumul lunii martie: ��90

Spirits Award Gin MARE ��91

MAKE-UP: ROXANA MINEA ��92 EDITORIAL FASHION:

COOL SPRING WORLD ��95

TREND: Denim în 2022 ��99

DESIGN / ARHITECTURĂ ��101

POP-UP STORiEs Femei celebre care și-au transformat (re)

numele în brand-uri �� 23 ANDREEA RAICU - “Sunt o persoană încăpățânată atunci

când cred în ideea mea” �� 27 POVEȘTI DE SUCCES

FORMAT LADY: „brandul de haine feminine și moderne

cu o vechime de 20 de ani”… �� 110

DESIGN: SORINA COTEA: Explorarea bijuteriei prin

reciclarea argintului ��108 FASHION EVENT: PreView: SOIREES DE LA MODE

28-29 martie 2022 - "THIERRY MUGLER WORLD" ��112

PAGINA

��8

www.zilesinopti.ro

Martie 2022

Editorial

POP CULTURE MAGAZINE

Agonie... fără extaz. De la Medici la Superman

ine, vine (primă)vara pe un val de relaxare, şi putem începe să ne facem planuri de evadat măcar temporar din ţară şi altundeva decât pe insule pustii, enervant de exotice ori prin dubaiuri obositor de opulente. Se întrevede speranţa că vom respira mai în voie pe bătrânul nostru continent şi putem deja experimenta zilele astea o ieşire scurtă la Paris Fashion Week, la concertul Maluma din Antwerpen sau la parcul de distracţii Cinecitta World, redeschis din martie, la Roma. Şi dacă tot suntem acolo, n-ar fi poate lipsit de interes să trecem şi pe la Luvru, pe la Biserica Maicii Domnului din Bruges, pentru Madonna lui Michelangelo, sau să intrăm în Capela Sixtină. Când ne gândim că Michelangelo a pictat Capela Sixtină cu mai mult de cinci secole în urmă, nu avem cum să nu ne minunăm de geniul său artistic, la fel cum o facem privind statuia lui David sau Capela Medici din Florenţa. Până aici, e extaz în faţa frumosului... dincolo de asta, însă, e agonie. Pentru că, privind spre trecut, ne cutremurăm inevitabil mai abitir conştientizând ce (nu) se întâmplă cu artele şi cultura la noi, în prezent. Evident, nu l-am ales întâmplător ca exemplu pe Michelangelo, dată fiind calitatea celor care l-au susţinut în a crea capodopere. Statuia lui David. Comandată de Arte della Lana, breasla producătorilor de confecţii textile din Florenţa - una dintre cele 7 corporaţii de comercianţi şi bancheri care administrau comuna florentină -, o industrie care avea ca angajaţi, direct sau indirect, o treime din locuitorii oraşului. www.zilesinopti.ro

Capela Sixtină. Comandată de Papa Iulius al II-lea, patron al artelor (camerele lui Rafael din Palatul Vatican, reconstrucţia Bazilicii Sfantul Petru) şi stâlp a comunităţii (a dispus crearea de străzi noi în cadrul planului Renovatio Romae). Noua Sacristie din Biserica San Lorenzo. Comandată de Medici, dinastie politică ce îşi asumase adminstrarea urbei. Membrii familiei Medici erau, în fapt, conducătorii şi managerii oraşului. Oraş, comunitate, artă... Renaştere. Ce ne spun toate astea? Că, la vârf, oamenii de afaceri, oamenii politici şi oamenii bisericii de acum 500 de ani erau cu toţii realmente preocupaţi de interesul public şi sprijineau constant şi substanţial artele şi cultura. Să privim acum la echivalentul acestor oameni din România anului 2022... simpla punere în balanţă este grotescă şi vorbeşte de la sine. Câţi patroni comandă picturi pentru a le oferi vederii publicului? Câţi politicieni nu au scăzut bugetele alocate culturii în oraşele lor? Câţi înalţi clerici au privit lăcaşurile de cult drept sanctuare ale artelor? Ştiţi vreunul? Iar scuza pandemiei sau războiului pentru a masca dezinteresul pentru cultură n-are suport. Michelangelo crea când Florenţa se refăcea după epidemia din 1497/98, într-o ţară în care războiul devenise parte din cotidian, odată cu Primul război italian al lui Carol al VIII-lea, din 1494, ce avea să menţină starea de conflict în Peninsulă încă jumătate de secol. Primăvara este aşteptată dintotdeauna ca un anotimp al renaşterii, dar, după cum vedem, nu şi în 2022, în cultura română. Şi oricum, în niciun caz, renaşterea n-ar începe la noi cu R mare. PAGINA

ZILE ȘI NOPȚI www.zilesinopti.ro www.faceboook.com/ zilesinopti ZILE ȘI NOPȚI - POP CULTURE MAGAZINE ISSN 2559-172X Apare gratuit, lunar. Nr. 3 (545) - martie 2022 Tiraj: 30.000 exemplare București, Brașov, Cluj, Constanța, Iași, Timișoara. Director General: Marian Gîlea, marian.gilea@zilesinopti.ro Publisher: Ioan Big, ioan.big@zilesinopti.ro Director Vânzări: Simona Stoichici, Simona@simone-advertising.ro Digital & Print Manager: Aurel Martinescu, aurel.martinescu@zilesinopti.ro Director Financiar: Mihaela Oană, mihaela.anutoiu@zilesinopti.ro Contabilitate: Mihaela Stoica, contabilitate@zilesinopti.ro Dezvoltare online: Radu Ganea, radu.ganea@zilesinopti.ro Redacție Print/Online/Social Media: Vlad T. Copilu vlad.copilu@zilesinopti.ro Georgiana Grigore, site@zilesinopti.ro Corectură: Adina Chirvasă EDIȚIA DE BUCUREȘTI: Publisher: Ioan Big ioan.big@zilesinopti.ro Online: Georgiana Grigore, bucuresti@zilesinopti.ro Distribuție: Dan Budoi EDIȚIA DE BRAȘOV: Redactor Șef: Vlad T. Copilu vlad.copilu@zilesinopti.ro Redacție: Georgiana Grigore site@zilesinopti.ro Distribuție: Andrei Paul paul.andrei@zilesinopti.ro EDIȚIA DE CLUJ: Redacție și vânzări: cluj@zilesinopti.ro Distribuție: Pop Eugen Claudiu EDIȚIA DE CONSTANȚA: constanta@zilesinopti.ro EDIȚIA DE IAȘI: Vânzări/distribuție: Andrei Stratulat, iasi@zilesinopti.ro EDIȚIA DE TIMIȘOARA: timisoara@zilesinopti.ro Francize ZILE ȘI NOPȚI: Sibiu, Oradea. Tipărit la tipografia Conphys. www.conphys.ro ZILE ȘI NOPȚI este marcă înregistrată. Editor: City Guide Media SRL. Brașov, str. Octavian Goga nr. 9A PAGINA

POP CULTURE MAGAZINE

Echipa de redacție IOAN BIG

PUBLISHER

Ioan Big este jurnalist și analist Pop Culture. Este autor al volumelor „Blue, Black & White: Povestea Rolling Stones”, „Sexul... crucea lui Ken Russell”, „Eric Clapton”, „Era Punk” și „Zombies în secolul 21”. Din 2019 este Director al Dracula Film Festival și Senior Advisor al Brasov Jazz & Blues Festival. Are în lucru cartea „Cinematografia Western: Frontieră între mitologie, istorie și Pop culture"

GRUIA DRAGOMIR SENIOR EDITOR

A absolvit Facultatea de Litere, cu o lucrare de licență despre influența culturii americane asupra literaturii române. A debutat în romanul colectiv Rubik (Polirom, 2008), a tradus Jurnalul pe motocicletă, al lui Che Guevara (Polirom, 2008), și a publicat proză scurtă în revista Tataia. The Batman, probabil cel mai Batman / Pagina 60

ALIN GĂLĂȚESCU SENIOR EDITOR

Alin este analist de Modă și LifeStyle / Creator de Evenimente: SOIREES DE LA MODE, GALA AVANPREMIERE, FASHION MOMENTS, SPRING - SUMMER - EVENING GALA, BEST NEW COMMERS/ Consilier de Imagine și de Brand / Creator de Proiecte Speciale de Film și Fotografie Arty. Fashion editorial: Cool Spring World / pagina 95

DELIA MITRACHE REDACTOR

Delia este jurnalistă și face selecția de evenimente culturale pentru rubricile de recomandări. Realizează reportaje și interviuri din spațiul teatral și festivalier. „Regizorul Michael Bay este deja consacrat pentru stilul său exploziv, care se mulează perfect pe filmele de acțiune, însă, în următorul său film, Ambulance, se abate de la rețeta regizorală cu care ne-a obișnuit" / pagina 63

HORIA GHIBUȚIU REDACTOR

Horia s-a născut la Praga, în 1969. Avea să fie adus în ţară la şase săptămâni de la naştere şi lăsat să crească aici. E ziarist din 1990, a lucrat de la presa cotidiană (Tineretul liber, Evenimentul zilei, ProSport, Adevărul) până la ghiduri TV (TVmania) şi reviste lucioase...

www.zilesinopti.ro

Martie 2022

POP CULTURE MAGAZINE

CLAUDIA ALDEA

Contributori: IOANA ALDEA /

REDACTOR

Studentă a Facultății de Litere din București, Claudia este pasionată de povești și de cum sunt ele trăite prin literatură și muzică. „Unul dintre cele mai cunoscute celebrity brands, care a ajuns să valoreze, în 2022, aproximativ 3 miliarde de dolari, este Fenty Beauty, linia de make-up creată de Rihanna în 2017.” / pagina 23

BERTI BARBERA / ȘTEFAN CHIRIȚESCU ANA CONSULEA / MĂDĂLINA CORINA DIACONU COSMIN DRAGOMIR / ANTOANETA GALEȘ / ȘTEFAN IANCU

ALEX MUȘAT

REDACTOR

Alex Musat este toboșar și absolvent al secției de Jazz & Muzică Ușoară din cadrul U.N.M.B. Alex scrie articole despre muzică. „Synth-pop-ul, new wave-ul (sau mai degrabă, old wave-ul) și pop-ul cu influențe latino reprezintă câteva din esteticile ce se regăsesc în albumele începutului primăverii”. / pagina 33

TEODORA BRATU REDACTOR

MĂDĂLINA SÁNTA/ IULIANA CIOCÎRLAN / VLAD T. COPILU / ANAMARIA GRUMEZA / MIHAELA IOAN / VANIA PIERȘINARU / ROBERT FRUNZESCU / ALEXANDRA BUJENIȚĂ / COSTINELA CARAENE / HEFE /

Teodora este jurnalistă și scrie analize referitoare la teatru, film și artele performative.

MONICA FELEA / MARIA MARTAC /

„Andy Warhol, s-a născut într-o familie de imigranți din clasa muncitoare ce a frecventat Biserica Catolică Bizantină Sf. Ioan Gură de Aur din Pittsburgh."/pagina 41

ANCA SPIRIDON / SILVIA TRAȘCĂ / ANITA STEREA

ALINA BĂLAN REDACTOR

Alina studiază Comunicarea și scrie atât despre cum experimentează muzică și artiști noi, cât și despre tendințele fashion-ului. „Trăind de când mă știu în praful și înecăciunea orașului, a fost minunat să o descopăr prin București pe Mădălina Pavăl, care a venit tocmai de la Baia cu flori de tei”. / pagina 39

MUZICĂ. ARTĂ. FILM. EAT & DRINK. FASHION & LIFESTYLE MARTIE 2022

SUPLIMENT TOP FEMEI DE SUCCES Descoperă poveștile celor mai de succes și celor mai puternice femei din România.

WWW.ZILESINOPTI.RO

INTERVIU EXCLUSIV ANDREEA RAICU “Am învățat să trăiesc în prezent, am învățat să-mi iau timp pentru mine”.

MĂDĂLINA LEFTER

REDACTOR

Mădălina este activă în domeniul marketingului și este pasionată de citit, scris și de câte puțin din tot ce înseamnă artă. „Pentru că în ultimul timp până și activitatea artiștilor s-a mutat în online, de la concerte la performance-uri, și pentru că podcasturile (de orice fel) au luat o amploare aparte cu precădere în ultimii ani, consumatorii de muzică au trebuit să se conformeze și ei într-un fel”. / pagina 31

www.zilesinopti.ro

PAGINA

TOP FEMEI DE SUCCES

Martie 2022

Editorial de Gruia DRAGOMIR Senior Editor

Femei de succes

Campania Zile si Nopți a avut loc în perioada 10-25 februarie, iar în total au votat un număr de 1217 persoane. Întrebările au fost deschise, iar fiecărui respondent i s-a cerut să propună în top 3 femei de succes din România. Sondajul a fost făcut în parteneriat cu firma de studii de piață Brandberry (www.brandberry. ro). Pentru realizarea topului, locul 1 a primit 100 de puncte, locul 2 a primit 66 de puncte, iar locul 3 a primit 33 de puncte. Topul final a rezultat în urma adunării numărului de puncte pentru fiecare persoană propusă în top.

www.zilesinopti.ro

flat la cea de-a doua ediție, „Topul celor mai de succes femei din România” își propune ca, an de an, să descopere cum văd românii succesul. E ceva cuantificabil, care ține de bani și avere? Sau de notorietate și de vizibilitate? Frumusețe? Sau poate de talent și de felul în care te lupți pentru a schimba în bine lumea din jurul tău? Și de această dată am învățat că succesul este fiecare dintre aceste lucruri sau câte puțin din fiecare. Pe locul 1 avem o sportivă care ne face să trăim cu mâna pe inimă la fiecare meci pe care-l joacă. Avem prezentatoare TV cu care am crescut și alături de care am aflat știri care urmau să ne schimbe viețile pentru totdeauna sau care ne-au prezentat povești ce ne-au emoționat până la lacrimi și ne-au făcut să fim mai umani. Bineînțeles, nu putea să lipsească și o femeie de afaceri, care a reușit să pună pe picioare unul dintre cele mai de succes branduri românești. Avem artiste a căror muzică a punctat momente importante din viețile noastre, unii dintre noi s-au îndrăgostit pe piesele lor, alți poate s-au despărțit… Și avem și femei care salvează vieți la propriu și schimbă în bine viețile a milioane de români, fără ca aceștia să știe. Pentru că luna martie este și luna pe care o dedicăm în fiecare an femeilor, în suplimentul acestui număr al revistei îți propunem să descoperi poveștile celor mai de succes și celor mai puternice femei din România. Am realizat paginile care urmează cu gândul la tot ce au realizat aceste femei cu adevărat deosebite, dar și la felul în care poveștile lor pot inspira, motiva și deschide drumurile pentru alte milioane de femei din întreaga lume, nu doar din România.

PAGINA

Martie 2022

PAGINA

POP CULTURE MAGAZINE

www.zilesinopti.ro

TOP FEMEI DE SUCCES

Martie 2022

LOCUL

1 Cuvânt cheie: TENIS

Simona Halep cu trofeul câștigat la Wimbeldon în anul 2019. /simonahalep credit foto

www.zilesinopti.ro

Simona Halep

imona Halep are un loc special nu doar în inimile noastre, ale românilor, ea este apreciată și iubită de toți pasionații de tenis, indiferent de naționalitate. În acest an, Simona este singura sportivă care a fost votată în top 10 și a ajuns din nou pe poziția întâi, ca și anul trecut. Nu este o surpriză, având în vedere că, de-a lungul carierei sale, a reușit multe performanțe, iar câteva dintre ele au făcut ca România să fie privită, la nivel mondial, cu ceva mai mult respect, poate chiar invidie. An de an, Simona Halep ne face să ne simțim mândri că vorbim aceeași limbă ca ea și că locuim cu toții sub același steag. Merită amintite aici și câteva dintre reușitele Simonei. Este singura jucătoare de tenis din România care a atins prima poziție în clasamentul mondial WTA, în două rânduri, în 2017 și 2018. A ocupat această poziție timp de 64 de săptămâni, ceea ce a pus-o pe locul al 10-lea în clasamentul longevității ca lider al circuitului. În prezent, ea se află pe locul 27 mondial. Tot în prezent, nu există un alt sportiv român activ care să fie mai titrat decât Simona Halep. Palmaresul ei este impresionant, din toate punctele de vedere, fiind cea mai renumită și de succes jucătoare de tenis din istoria României. A câștigat la simplu 23 turnee WTA (trei în 2020 și unul în 2022), dintre care cele mai importante sunt cele două titluri de Grand Slam – Roland Garros în 2018 și Wimbledon în 2019 – și turneele Premier Mandatory de la Indian Wells și Madrid. A disputat și finala Turneului Campionilor în 2014. A fost desemnată Jucătoarea Anului 2018 de WTA și Cea Mai Populară Jucătoare în alți doi ani consecutivi, 2014 și 2015. În plus, 3 ani la rând a fost Favorita Fanilor la simplu, în 2017, 2018 și 2019. Bineînțeles, Simona este extrem de iubită în România, dar calitățile ei extraordinare au depășit cu mult granițele țării noastre și au fost tot timpul recunoscute și apreciate la nivel mondial. De exemplu, în decembrie 2018 ea a fost aleasă de ESPN drept cel mai dominant jucător de tenis al anului în lume, figurând în topul The Dominant 20 (un top bazat pe statistici sportive dure și incontestabile) pe locul al 9-lea, luând fața unor alți mari sportivi ai planetei, precum Novak Djokovic, Lewis Hamilton sau LeBron James. Succesul ei i-a fost recompensat și la nivel de câștiguri, din tenis ea a obținut în jur de 37 de milioane de dolari, ocupând locul al 4-lea all-time, după surorile Williams și Șarapova. Deci, nu e deloc de mirare că Simona Halep se află, din nou, pe primul loc în Topul Femeilor de Succes din România. PAGINA

Martie 2022

2 LOCUL

Cuvânt cheie: PRO TV

POP CULTURE MAGAZINE

Andreea Esca

u un sfert de secol de carieră în televiziune, în spatele pupitrului de știri, Andreea Esca a devenit un simbol al jurnalelor de știri, al profesionalismului și al dezinvolturii și a ajuns chiar și în cărțile de istorie de la noi. E de la sine înțeles că ea conduce detașat orice fel de top al prezentatorilor de știri. În plus, Esca a devenit, de-a lungul timpului, o vedetă absolută și un exemplu pozitiv, pe care mulți încearcă să-l urmeze. Andreea Esca și-a început cariera la 1 decembrie 1995, care este nu doar Ziua Națională a României, dar este și data de lansare a postului Pro TV, unde a prezentat constant jurnalul de știri de la ora 19.00, cu mici întreruperi în timpul concediilor de maternitate sau de odihnă. Astfel, Esca a devenit cea mai longevivă prezentatoare de știri de la noi din țară. Popularitatea ei a fost constant confirmată de câștigarea multor premii din showbiz, dintre care menționăm doar: „Premiul pentru cel mai bun prezentator de știri” (2001, 2002, 2003), Premiul „Femeia Anului 2003”, organizat de revista Avantaje, Premiul CNA (2002), „Cel mai iubit om de televiziune” (2003), „Premiul de excelență” al TV Mania (2008). În plus, ea face parte și din echipa de reporteri „CNN World Report” și a condus timp de 10 ani revista The ONE. De asemenea, deține și publicația A’list Magazine. În ultimii ani, Esca a dezvoltat și o carieră de succes în online, fiind una dintre cele mai apreciate figuri din social media.

/ AndreeaEscaOficial credit foto

PAGINA

www.zilesinopti.ro

TOP FEMEI DE SUCCES

Martie 2022

3 LOCUL

Cuvânt cheie: MUSETTE

Cristina Bâtlan

ristina Bâtlan este singura femeie de afaceri prezentă în acest top. Ea a devenit celebră și a descoperit succesul cu brandul Musette. În prezent, ea a devenit mult mai cunoscută publicului din România datorită participării în cadrul emisiunii „Imperiul Leilor”, de la Pro TV, unde este unul dintre jurați. A urmat cursurile Facultăţii de Drept, dar încă de la 19 ani s-a gândit că-și dorește propria afacere mai mult decât o diplomă. Astfel, în 1995, împreună cu soțul ei, Roberto Bâtlan, au pus bazele unei afaceri cu materiale textile, o fabrică de genți, care mai apoi s-a transformat în brandul Musette. În prezent, acesta este cunoscut drept cel mai important brand de încălţăminte realizat de niște români. Pentru realizările sale, Cristina Bâtlan a fost inclusă, de mai multe ori, în Topul Forbes al celor mai influente femei din România. Afacerea familiei Bâtlan are acum peste 600 de angajați, două fabrici şi 28 de magazine în toată ţara. Cifra de afaceri a magazinelor Musette se ridică la suma de 16 milioane de euro. Următorul pas pentru Cristina Bâtlan este să devină un business angel, adică să găsească idei bune în care merită investite sume importante de bani, acesta fiind și motivul participării la emisiunea „Imperiul Leilor”. Pasiunea pentru lumea fashionului, cea care i-a marcat viața și a transformat-o în ceea ce este astăzi, i-a fost insuflată de bunica ei, care iubea nespus de mult moda, mai ales pantofii.

/ cristinabatlanofficial credit foto

www.zilesinopti.ro

PAGINA

Martie 2022

4 LOCUL

Cuvânt cheie: SURPRIZE, SURPRIZE

/ AndreeaMarinOfficial credit foto

PAGINA

POP CULTURE MAGAZINE

Andreea Marin

a o mică glumă, nu e nicio surpriză că Andreea Marin se află în acest top, pe o poziție fruntașă. Întreaga Românie o cunoaște pentru emisiunea fenomen „Surprize, surprize”, difuzată pe TVR1, în perioada 1999 - 2007. Însă, ea are în spate o lungă carieră jurnalistică și de prezentatoare TV și pentru multe emisiuni foarte îndrăgite de români. Revenind la „Surprize, surprize”, acesta a fost și cel mai urmărit spectacol de televiziune din România timp de nouă ani la rând. De asemenea, Andreea Marin a mai fost jurat și în emisiunea „Uite cine dansează!”, difuzată de postul de televiziune Pro TV, iar din octombrie 2020 este co-producătoare și realizatoarea emisiunii „Nu există nu se poate!”, difuzată de postul de televiziune TVR 2. Dar cariera Andreei Marin nu s-a limitat doar la prezentarea de emisiuni, ea a produs și a apărut în multe documentare filmate în locații exotice și a reușit și performanța de a fi prima jurnalistă din România care a escaladat vârful Kilimanjaro, „Acoperișul Africii”, o experiență în urma căreia a co-produs documentarul „Kilimanjaro 2001”, realizat pentru TVR. Acesta a înregistrat cea mai mare audiență la 1 decembrie 2001. Succesul Andreei Marin poate fi măsurat și în premiile pe care vedeta le-a câștigat, de la cea mai sexy româncă (titlu acordat, în repetate rânduri, de FHM sau TV Mania), la cea mai de succes femeie (titlu acordat de Capital sau în cadrul mai multor ediții ale Galei Femeilor de Succes) sau premiul acordat de Comisia Europeană pentru aportul voluntar la Campania „Școala te face mare”, obținut în cadrul Balului de Caritate, ediția 2010, inițiat de Leslie Hawke. www.zilesinopti.ro

TOP FEMEI DE SUCCES

Martie 2022

5 LOCUL

Cuvânt cheie: MUZICĂ & TV

Andra

ndra este una dintre cele mai iubite personalități din România, dar și una dintre vedetele cu o carieră demnă de invidiat. S-a lansat în muzică încă de la 14 ani, iar de-a lungul unei cariere ce se întinde pe 20 de ani a reușit să adune 12 albume muzicale. Albumul „De la frate la soră” (2007) a reușit performanța de a deveni cel mai bine vândut material discografic din România. Datorită recordului de vânzări a primit Discul de Platină și de Diamant. O altă performanță cu care se poate mândri este faptul că toate single-urile sale au intrat, la scurt timp de la lansare, în majoritatea „Top 10”- urilor din România. Andra este cunoscută publicului din România și pentru cariera sa TV. Prima emisiune pe care a prezentat-o a fost „O-la-la” (ProTV), un concurs de karaoke televizat, dar din 2011, ea a devenit unul dintre jurații emisiunii „Românii au talent”, programul TV de divertisment cu cele mai mari audiențe înregistrate vreodată în România. În 2016, Andra a acceptat să fie jurat și pentru „The Voice Kids”, unde încearcă să ajute cât mai mulți copii să își îndeplinească visul de a deveni cântăreți. Succesul l-a cunoscut și în mediul online, unde a înregistrat deja mai multe performanțe. De exemplu, în 2015, single-ul „Niciodată să nu spui niciodată” a fost primul clip din România care a avut peste un milion de vizualizări în mai puțin de 24 de ore. De asemenea, Andra a susținut dintotdeauna că celebritatea vine la pachet cu o responsabilitate socială, așa că se implică des în campanii umanitare.

/AndraMusic credit foto

www.zilesinopti.ro

PAGINA

Martie 2022

6 LOCUL

Cuvânt cheie: FASHION

/AndreeaRaicu.ro credit foto

PAGINA

POP CULTURE MAGAZINE

Andreea Raicu

ând vine vorba de frumusețe și eleganță, Andreea Raicu este un nume care vine imediat în mintea oricărui român. Este una dintre cele mai cunoscute vedete de televiziune din România și a debutat ca model, câștigând câteva dintre cele importante concursuri de modelling. În televiziune și-a făcut intrarea prezentând emisiuni foarte populare de divertisment, precum „Big Brother” (2003-2004) și „Megastar” (2006-2008), dar și emisiuni de fashion și stil, precum „Pro fashion” sau „Stil”. De-a lungul anilor, ea a devenit un adevărat fashion icon și un reper, atunci când vine vorba de stil și bun gust vestimentar. Nu e de mirare că a fost stilist pentru diverse reviste de modă și a lansat colecții împreună cu importanți designeri români, a produs, conceput și promovat proiecte media care, de fiecare dată, au avut în centrul lor lifestyle-ul desăvârșit prin stil și echilibru. Mai mult, în ultimii ani, Andreea Raicu a devenit chiar un brand, numele ei regăsindu-se acum pe haine din colecția proprie, pe programe de dezvoltare personală, fitness, feminitate sau meditație, lumânări parfumate și agende. Însă, întreaga carieră a Andreei Raicu a fost încununată mai ales de numeroasele proiecte caritabile pe care le-a susținut și organizat, fiind, de exemplu, membru în consiliul director al Festivalului Brazilor de Crăciun, susținut de Organizația Salvați Copiii. De altfel, pentru implicarea ei în aceste acte de caritate, Ministerul Afacerilor Externe al României și Fundația pentru Dezvoltarea Societății Civile au numit-o pe Andreea Raicu drept Ambasador al Solidarității Internaționale, în 2015. www.zilesinopti.ro

TOP FEMEI DE SUCCES

Martie 2022

Delia

7 LOCUL

Cuvânt cheie: MUZICĂ

/OfficialDelia credit foto

www.zilesinopti.ro

elia este una dintre cele mai importante femei din industria muzicală. Este cântăreață, compozitoare, dansatoare, vedetă de televiziune. Întotdeauna o prezență cameleonică și care inspiră, Delia este cunoscută și ca un fashion icon și drept una dintre vedetele cu cel mai original stil de la noi. Concertele ei sunt tot timpul sold out și, de-a lungul timpului, s-au transformat în adevărate spectacole multimedia. Amintim aici Winter Wonderland (2016), Psihedelia (2017), Acadelia (2018), Cum era (2020). De asemenea, Delia a devenit și mai iubită de publicul din România după ce devenit, în 2011, unul dintre jurații de la competiția muzicală „X Factor România” și, mai apoi, în cadrul emisiunii „iUmor”. În cadrul X Factor, artista este cel mai longeviv jurat. Înainte de a se lansa în cariera solo, Delia a făcut parte, în perioada 1999-2003, din formația N&D, alături de care a scos 4 albume, cunoscând astfel succesul la nivel național. După 2003, în cariera solo, Delia a mai lansat alte 5 albume: „Parfum de fericire” (2003), „Listen Up!” (2007), „Pe aripi de vânt” (2015), „Deliria” (2016), „7” (2020). PAGINA

Martie 2022

8 LOCUL

Cuvânt cheie: #NOIFACEMUNSPITAL

//carmen.uscatu credit foto Adrian Vizireanu PAGINA

POP CULTURE MAGAZINE

Oana Gheorghiu și Carmen Uscatu

entru Carmen Uscatu și Oana Gheorghiu, succesul a însemnat salvarea de vieți, la propriu. În cei 10 ani de activitate au schimbat în bine viața a milioane de români, au făcut-o prin intermediul „Asociației Dăruiește Viață”, unde au strâns peste 45 de milioane de euro, bani care au fost folosiți pentru multiplele proiecte din sănătate în care s-au implicat - sunt toate menționate pe site-ul daruiesteviata. ro. În pandemie au ridicat Spitalul Modular 1 Elias pentru pacienții cu COVID-19 și au dotat cu echipamente de protecție și aparatură medicală spitale din peste 102 orașe din toată țara, pentru a lupta cu coronavirusul. Poate cea mai impresionantă și de impact parte din povestea lor o reprezintă proiectul #NoiFacemUnSpital, care a devenit cea mai mare inițiativă de implicare civică din România, susținută de peste 350.000 de donatori persoane fizice și peste 5.600 de companii - un exemplu că în România lui nu-se-poate, de fapt, se poate construi primul Spital Național de Copii pentru Cancer, Boli Grave și Traumă, la standarde vestice, și că acest spital poate fi un reper de calitate, eficiență și costuri pentru orice construcție viitoare din domeniul medical. Proiectul, demarat inițial pentru a oferi suport copiilor bolnavi de cancer, s-a extins cu un bloc operator nou și secții de anestezie și terapie intensivă, chirurgie și neurochirurgie, fiind cel mai ambițios proiect din România ultimilor 30 de ani, realizat de societatea civilă, exclusiv din donații și sponsorizări. Un proiect unic în Europa! *Carmen Uscatu și Oana Gheorghiu au fost votate separat, dar, având în vedere că munca lor este una de echipă, am considerat că este corect să adunăm voturile lor. www.zilesinopti.ro

TOP FEMEI DE SUCCES

Martie 2022

9 LOCUL

Cuvânt cheie: HOT

/Inna credit foto Photo by John Perez - johnperez13.com

www.zilesinopti.ro

INNA

NNA este printre puținii artiști muzicali din România care au reușit să devină staruri internaționale. Născută în Mangalia, Elena Alexandra Apostoleanu aka INNA a cunoscut încă de la început succesul internațional, cu prima ei piesă dance, „Hot”, în 2008. Aceasta a ajuns pe primul loc în clasamentele radio din România, Bulgaria, Polonia, Rusia, Ungaria, Turcia și Grecia. De pe albumul său de debut, cu același nume, ea a lansat alte patru single-uri, toate ajungând pe poziții fruntașe în clasamentele de specialitate din Europa. Iar pe 15 aprilie 2009, INNA a semnat un contract de management cu una dintre cele mai importante case de discuri din America, Ultra Records. În 2011, INNA a lansat cel de-al doilea album, „I Am the Club Rocker”, și a susținut concerte în mai multe țări europene și în Mexic. Tot în 2011, INNA a fost cea mai bine plătită cântăreață din România și din Europa de Est. Al treilea album de studio, „Party Never Ends”, a fost lansat în 2013 și a ajuns în top 10 în Mexic. În 2014, INNA a semnat cu casa de discuri Atlantic Records și a lansat „Cola Song”, în colaborare cu J Balvin. Până în 2016, primele trei albume se vânduseră deja în peste patru milioane de exemplare, transformând-o pe INNA în cântăreața cu cele mai mari vânzări la nivel mondial din România. Au urmat albumele „INNA” (2015), „Nirvana” (2017), „Yo” (2019), „Heartbreaker” (2020), „Champagne Problems” (2022), toate au urmat aceeași rețetă și s-au bucurat de un mare succes internațional. Inna este și o cunoscută activistă pentru drepturile omului, participând în mai multe campanii împotriva violenței domestice și în campanii care sprijină copii și drepturile LGBT. PAGINA

Martie 2022

POP CULTURE MAGAZINE

Melania Medeleanu LOCUL

10 Cuvânt cheie: MAGICAMP

/ melania.medeleanu credit foto PAGINA

ariera în televiziune a Melaniei Medeleanu a început în calitate de prezentatoare a unei emisiuni de rebus („Telerebus”), care a fost difuzată pe Antena 1. Însă, în 2002, ea a trecut la Realitatea TV, la doar un an de la lansarea postului, unde s-a transformat în jurnalistă, prezentator, moderator și realizator de emisiuni. Este absolventă a BBC Radio School și licențiată în Psihologie și Sociologie, la Universitatea București. De asemenea, Melania a devenit cunoscută și ca fondator și trainer la „Dicție fără cusur”, unde organizează cursuri de dicție și public speaking. Experiența ca om de televiziune, studiile aprofundate în Logopedie și Comunicare și relații publice, dar și un certificat de formator, atestat de CNFPA, o recomandă pentru aceste cursuri. În plus, ea are la activ un premiu APTR pentru cel mai bun jurnal de știri, alături de echipa de la Realitatea TV, din anul 2005. Dar, poate unul dintre cele mai impresionante aspecte din CV-ul Melaniei Medeleanu este faptul că e membru fondator și coordonator al activităților ONG-ului Magicamp, dedicat reintegrării copiilor cu afecțiuni oncologice în viața socială. www.zilesinopti.ro

TOP FEMEI DE SUCCES

Martie 2022

LOCURILE

11/50

www.zilesinopti.ro

11. Camelia Șucu 12. Alexandra Ianul 13. Maia Morgenstern 14. Laura Codruța Kövesi 15. Anca Vlad 16. Mirela Nemțanu 17. Nadia Comăneci 18. Anastasia Soare 19. Mihaela Leventer 20. Denisa Tănase 21. Loredana Apreutese 22. Mirela Rețegan 23. Cristina Neagu 24. Dana Rogoz 25. Loredana 26. Oana Pellea 27. Petronela Rotar 28. Teo Trandafir 29. Adelina Păsat 30. Alessandra Stoicescu 31. Roxana Maftei 32. Denise Rifai 33. Cristina Popa 34. Aida Nechifor 35. Carmen Tănase 36. Adela Popescu 37. Ana Maria Brânză 38. Clotilde Armand 39. Antonia 40. Mariana Gheorghe 41. Rucsandra Hurezeanu 42. Amalia Năstase 43. Anca Turlacu 44. Cristiana Copos 45. Cristina Chiriac 46. Liana Stanciu 47. Ioana Chicet-Macoveiciuc 48. Atena Boca 49. Mihaela Mitroi 50. Principesa Margareta a României PAGINA

Podcast:



www.zilesinopti.ro

Podcast-urile Zile și Nopți sunt disponibile pe următoarele platforme: www.zilesinopti.ro, Youtube, Soundclound, Spotify, Google Podcast, Apple Podcast. Photo by Sound On from Pexels

TEXT DE CLAUDIA ALDEA

POP CULTURE MAGAZINE

POP-UP STORiEs

Femei celebre care și-au transformat (re)numele în brand-uri

n 1988, pentru a oferi femeilor o parte din sufletul și stilul ei de viață, Elizabeth Taylor a lansat, prin intermediul companiei House of Taylor, primul său parfum, pe care l-a numit Passion, câștigând datorită lui un Premiu FiFi. Deși nu a fost prima celebritate care și-a lansat un brand personal (Sophia Loren și Cher au făcut același lucru, la începutul anilor '80), datorită faimosului White Diamonds, apărut în 1991 și inspirat de legendarele bijuterii primite, de-a lungul timpului, de la Richard Burton, Elizabeth Taylor a pus bazele fenomenului cunoscut astăzi drept „celebrity brands”, devenind cel mai bine vândut parfumier... celebru din lume, un titlu pe care încă îl deține. Urmându-i exemplul, de la reprezentarea diverselor branduri prin titulatura de brand ambassadors, din ce în ce mai multe persoane publice au început să se folosească de numele sonore pentru a intra în sfera de business și pentru a-și construi imperii, care se duc mult mai departe de zona Pop culture. Unul dintre cele mai cunoscute celebrity brands, care a ajuns să valoreze, în 2022, aproximativ 3 miliarde de dolari, este Fenty Beauty, linia de make-up creată de Rihanna, în 2017. Văzând o lipsă de reprezentare și accesibilitate în ceea ce privește produsele destinate persoanelor care aveau

www.zilesinopti.ro

nevoie de tonuri mai închise, față de ceea ce se găsea pe piață, cântăreața și-a propus să construiască un brand care să schimbe acest lucru prin oferirea unei game care conține 50 de nuanțe de fond de ten, revoluționând astfel modul în care marile companii de beauty își gândesc produsele și se raportează la clienții lor. Ca

Rihanna foto © Fenty Skin

PAGINA

POP-UP STORiEs o continuare a brandului, Rihanna a lansat și Fenty Skin, care are la bază mesajul „The New Culture of Skincare”, unde prima campanie de promovare i-a avut ca reprezentanți pe A$AP Rocky și Lil Nas X, pentru a arăta cum îngrijirea și iubirea de sine nu țin de gen. Mai mult, materialele promoționale nu au fost retușate sau editate conform standardelor cu care am fost obișnuiți până acum, fiecare model fiind prezentat exact așa cum este. Ducând dorința de incluziune, diversitate și reprezentare mai departe, în 2020, artista a lansat linia de lenjerie Savage X Fenty, care a venit în susținerea Mișcării Body Positivity, pentru a distruge falsa perfecțiune prezentată până în acel moment de competitorii săi, precum casa de modă Victoria's Secret (care a refuzat ani la rând să introducă modele plus size), Savage X Fenty Show, spectacolul care aduce la viață viziunea companiei în fiecare an, având un succes uriaș. În zona de celebrity fashion, unul dintre cele mai puternice nume prezente este Victoria Beckham. După o carieră muzicală de succes (Spice Girls), în anul 2000, artista a avut primul show ca model, pentru Maria Grachvogel, la London Fashion Week, devenind în scurt timp ambasador Dolce & Gabbana. După ce, în 2004, PAGINA

POP CULTURE MAGAZINE

Victoria Beckham foto © Ellen Von Unwerth, Harper’s Bazaar

a conceput o linie de blugi de lux pentru Rock & Republic, numită VB Rocks, în 2006, în urma unei prezentări pentru Roberto Cavalli, Victoria Beckham a fost numită fashion editor pentru ediția din martie a revistei Harper's Bazaar, lansându-și, în același an, propriul brand de denim, dVb Style, care și-a făcut apariția pe Fifth Avenue în 2007. Un an mai târziu, compania „Victoria Beckham” a luat naștere, aducându-i „Designer Brand of the Year” la British Fashion Awards și o avere de aproximativ 350 de milioane de dolari. În 2019, brandul a fost extins și pe partea de makeup și skincare, prin Victoria Beckham Beauty, o colecție de produse care reprezintă perfect spiritul și eleganța fondatoarei, având sloganul „Luxury Performance. Clean Beauty”. Mai departe, în urma lansării celui de-al treilea album din carieră, „Rare”, în 2020, Selena Gomez a anunțat și propriul brand de

make-up, pe care l-a numit, în mod simbolic, Rare Beauty, pentru a transmite misiunea proiectului, anume, celebrarea individualității și redefinirea conceptului de frumusețe. În cuvintele fondatoarei, „A fi unic înseamnă a fi confortabil cu tine însuți. Am încetat să alerg după perfecțiune. Vreau doar să fiu eu.” Având o gamă largă de produse vegane și crueltyfree (împachetate în materiale reciclabile), cu denumiri care ilustrează perfect viziunea companiei, ca „Positive Light”, „Stay Vulnerable”, „Always an Optimist” sau „With Gratitude”, existând chiar și o oglindă pe care este inscripționat mesajul „I am Beautiful”, pentru a fi văzut de fiecare dată când accesoriul este folosit, Rare Beauty are un impact puternic și datorită mesajului „Mental Health is Health”, susținut de Selena Gomez, care, pe parcursul timpului petrecut în lumina reflectoarelor, a vorbit întotdeauna despre lupta personală în ceea ce privește zona de mental health. Astfel, odată cu brandul său, artista a Selena Gomez foto © Rare Beauty

www.zilesinopti.ro

POP-UP STORiEs

Martie 2022

lansat și Rare Impact Fund (care reprezintă 1% din câștigurile Rare Beauty), cu scopul de a strânge 100 de milioane de dolari, sumă care va fi investită pentru creșterea accesului la serviciile psihologice în mediile școlare. Întorcându-ne la celebrity fashion, The Row (numit după faimoasa stradă Savile Row din Londra), fondat de Mary-Kate și Ashley Olsen, cunoscute mai ales pentru rolurile jucate în copilărie (serialul Full House), este un brand de lux cu o sonoritate din ce în ce mai puternică, care a luat naștere din dorința lui Ashley Olsen de a construi, în 2005, „tricoul perfect”. Un an mai târziu, prima colecție făcută de cele două, compusă din 7 piese vestimentare, a fost cumpărată de faimosul magazin Barneys New York. Pentru că fondatoarele și-au dorit să construiască reputația brandului fără a se folosi de imaginea lor publică, în primii 3 ani de la lansare nu au oferit interviuri legate de noul business, strategie care a funcționat perfect. În 2012, The Row le-a dus gemenelor premiul „Womenswear Designer of the Year”, acordat de Council of Fashion Designers of America, alături de „Innovator of the Year: Fashion”, oferit de Wall Street Journal. După ce și-au deschis magazine în Paris, Londra și Los Angeles, fiind, de asemenea, un brand întotdeauna prezent la New York Fashion Week (unele creații au fost prezentate și la Metropolitan Museum of Art), în 2018 a fost lansată prima www.zilesinopti.ro

Mary-Kate și Ashley Olsen foto © British Vogue

colecție pentru bărbați, urmată, în 2021, de una pentru copii, ducându-le averea la 550 de milioane de dolari. În spațiul de beauty, ca o continuare a Glow by JLo (2002), Jennifer Lopez a lansat, în anul 2021, JLo Beauty, un brand de skincare care are la bază mesajul „Frumusețea nu are dată de expirare”, prin care artista vrea să distrugă barierele în ceea ce privește modul negativ în care femeile sunt văzute o dată cu înaintarea în vârstă. Toate produsele au la bază uleiul de măsline (folosit în familia

cântăreței de generații), într-o variantă modernizată, alături de ingrediente hidratante, precum acidul hialuronic, care susțin ideea de a trăi viața din plin, indiferent de vârstă. Alături de personalitățile prezentate mai sus, există o multitudine de celebrități feminine care au trecut din zona Pop culture în cea de business. Ne putem gândi astfel la Kim Kardashian, care a fondat linia de shapewear Skims, la Kylie Jenner, cu faimoasele kituri pentru buze Kylie Cosmetics, la Beyoncé, care deține colecția Ivy Park (care a avut și un parteneriat cu Adidas), la Jessica Alba, aflată în spatele brandului Honest Beauty, sau la Gwyneth Paltrow, fondatoarea controversatului Goop. Fie că vorbim despre fashion sau beauty, vedetele au reușit să acopere cu succes goluri existente în aceste uriașe industrii, comunicând, în același timp, valorile și cauzele pe care le susțin și le promovează fanilor lor.

Jennifer Lopez foto © JLo Beauty PAGINA

INTERVIU DE IOAN BIG

POP-UP STORiEs

ANDREEA RAICU:

tatutul de „celebritate” este asociat, prin definiție, cu frumusețea și îngrijirea corpului, sufletului și minții, întrucât implică asumarea rolului de model pentru followeri, iar vedetele produse de scena Pop culture pe parcursul timpului, încă de dinaintea invaziei influencerilor fabricați de online, au găsit în mod constant o formă de monetizare în împrumutarea propriei imagini unor branduri. Puține sunt însă celebritățile care au reușit să își transforme numele într-o locomotivă a unui business propriu și foarte rare cele care să și reziste cu succes pe segmentul lor de piață pop(ulară) mai mult decât durata unui trend pasager, propunând nu doar o linie sau serie de produse, ci un concept cu potențial de evoluție organic, ce definește un anume stil de viață și mod de a privi lumea... după chipul și asemănarea, gusturile și principiile vedetelor care dau numele brandului: Victoria Beckham Beauty, Casa Zeta Jones, Kylie [Jenner] Cosmetics & Skin, Serena Williams Design Crew, [Alicia] Keys Soulcare sau Kesha Rose Beauty. În această categorie de rara avis se încadrează, la www.zilesinopti.ro

Foto © CreativeArtWorks

„Sunt o persoană încăpățânată, atunci când cred în ideea mea” noi, Andreea Raicu, brand-platformă de lifestyle sănătos, creat de vedeta română de televiziune, speaker TEDx și Good Will Ambassador, ce oferă deopotrivă consiliere, programe de pregătire și produse create în spiritul și valorile fondatoarei. Succesul oarecum singular la noi al transformării (re)numelui în business a avut oare o anume rețetă de preparare generată speculativ, în baza unor obiective impersonale? Greu de crezut, atâta vreme cât o sumară întoarcere în timp ne amintește că ANDREEA RAICU și-a lansat propria linie de tricouri, „Tssshirt” by Andreea Raicu, încă din 2009, la trei ani după o linie vestimentară gândită în tandem cu Irina Schrotter, că a publicat prima ei carte, Mănâncă şi arată bine!, acum un deceniu sau că primul ei DVD cu programe Tae Bo a apărut în 2007. De atunci, însă, până la actualele Andreea Raicu Collection, programul de fitness și nutriție Body Balance sau la măștile de dormit și Jurnalul emoţiilor, a fost o cale lungă, iar perseverența autoarei de a nu se abate de la principiile ei fără a-şi eroda notorietatea sau business-ul merită să beneficieze de o explicație. Sau, cel puțin, asta am simțit noi. 

PAGINA

POP-UP STORiEs

Foto © Alexandru Rosieanu

și am ajuns într-un moment în care am simțit că stagnez și, cumva, trăiam o contradicție. Ai tot ce vrei, eşti super-populară, celebră, situația financiară îți poate oferi un trai pe care ți-l dorești, ai cumva cam tot ce spune societatea că trebuie să ai ca să fii fericită, doar că... eu nu eram fericită! Nu puteam să ignor acest lucru, pentru că durerea și insatisfacțiile deveniseră foarte mari și atunci când există o problemă, eu încerc să înțeleg de unde vine. Am încercat să aflu şi am înțeles de unde era problema, din faptul că eu - voi vorbi despre mine, nu şi despre alți oameni, deși este o tendință general valabilă pentru societatea noastră -, eu mă mințeam foarte mult că sunt fericită prin realizările mele, prin lucrurile pe care le am, prin situația materială, prin cine sunt, prin statutul meu. Pentru că asta se spune, dacă ajungi să ai anumite lucruri înseamnă că ești un om realizat, ești un om de succes, iar asta înseamnă că ești fericit. Pentru că, într-un fel sau altul, foarte mulți oameni asociază succesul cu fericirea, lucru cu care nu sunt absolut deloc de acord, în acest moment.

Andreea, numele unei celebrităţi transferat unui business nu îi garantează acestuia succesul, deci pot presupune că, şi în cazul tău, transformarea renumelui în brand-ul Andreea Raicu nu a fost instantanee. Care au fost circumstanţele în care s-a declanşat acest proces? E foarte interesant ceea ce mă întrebi, pentru că mă duce cu gândul la o discuție pe care am avut-o cu o prietenă care e în marketing... nu ne auzisem de foarte mult timp și ea mi-a spus: „Planul tău de marketing și de comunicare a fost senzațional!” „La ce te referi?” „Cum ai transformat totul de la persoana publică și ai creat un business într-o zonă în care tu te-ai redescoperit.” Atunci i-am zis: „Îți mulțumesc foarte mult că de dinafară se vede așa, dar pot să-ți spun că nu am avut nici cel mai mic plan de marketing.” Pur și simplu, a fost o comunicare și o evoluție firească a cine sunt eu, care s-a translatat într-un business. Practic, ce s-a întâmplat? Eu sunt o persoană extrem de curioasă, îmi place să am foarte multe experiențe și, pe lângă asta, îmi place să înțeleg de ce se întâmplă anumite lucruri. Am făcut 20 de ani televiziune, în care am avut o carieră care a crescut o dată cu trecerea timpului și eu am crescut, la rândul meu, PAGINA

POP CULTURE MAGAZINE

Căutând însă fericirea şi nu neapărat succesul, acţionând emoţional şi nu pragmatic, înseamnă că ţi-ai asumat niște mari riscuri făcând pași de iniţiere într-o zonă complet necunoscută... Doamne, Dumnezeule! Păi, în momentul în care am plecat de acasă în India a fost ca și când m-am aruncat în gol, pentru că am plecat singură într-o țară în care nu cunoșteam pe nimeni și nu știam ce urma să se întâmple. Fiind Rac, sunt însă o persoană foarte emoțională, atentă la ceea ce îmi spune intuiția şi simțeam prin toți porii că eu trebuie să mă duc acolo pentru că acolo, voi afla răspunsurile. Și da, am aflat răspunsurile, am aflat că mă mințeam foarte tare, am aflat că m-am lăsat cumva dusă de val împreună cu toată lumea... că mergeam în aceeași direcție, fără să realizez că eu sunt, de fapt, diferită - la fel cum suntem fiecare dintre noi - și cu siguranță eu am lucruri care mă fac fericită într-un mod diferit decât îi fac pe ceilalți. Dorința mea a fost să înțeleg care este adevărul meu, pentru că fiecare dintre noi are un adevăr diferit. Una dintre promisiunile mele cele mai mari a fost să îmi găsesc adevărul și să mi-l trăiesc. Să nu mă mai mint sau să acopăr lucruri care nu îmi plac în viața mea. Și integrând tot ce www.zilesinopti.ro

POP-UP STORiEs

Foto © CreativeArtWorks

Martie 2022

am învățat în acea lună pe care am petrecut-o în India, am simțit cum viața mea se schimbă într-un mod incredibil. Am învățat să spun „Nu”, am învățat să pun limite, am învățat să am curajul să aleg ce e potrivit pentru mine, asumându-mi riscul de a-i supăra pe oameni. Am avut plăcuta surpriză să văd că unii oameni nu s-au supărat și au rămas în continuare prietenii mei, dar alții s-au supărat și au plecat. Am avut bucuria să văd că am o libertate, că viața îmi aparține și că eu decid ce e bine pentru mine, că viața este rezultatul alegerilor mele, nu ale alegerilor altora care decid pentru mine. Cu ce alte învăţăminte ai rămas practic după această experienţă, care au continuat să îţi marcheze ulterior parcursul în viaţă? Am învățat să nu îmi mai imaginez tot felul de povești și să trăiesc realitatea. Am învățat să trăiesc în prezent, am învățat să-mi iau timp pentru mine. Am învățat să îmi dau voie să greșesc... pentru că asta era o mare problemă pentru mine. Am învățat, pur și simplu, să mă cunosc și să mă port în consecință şi asta mi-a creat o viață diferită de cea pe care o aveam www.zilesinopti.ro

înainte. Am învățat să fac alegeri mult mai ușor, fără să mă mai gândesc la „ce o să se întâmple dacă” și „dacă nu o să se întâmple” și „cum o să fie” Am încetat să mai fac scenarii, să mai regret trecutul și să mă mai gândesc la ce se va întâmpla în viitor. Cumva, s-au produs foarte multe schimbări și am simțit nevoia să vorbesc despre ele, pentru că vedeam în jurul meu oameni care trăiau aceleași situații precum cele în care trăiam eu. Nu spun că luna pe care am petrecut-o în India, care a fost transformațională, înseamnă, în general, că atunci când ești conștient poți să schimbi imediat. Nu poți să schimbi imediat. Ai nevoie de lucru cu tine, de metode pe care să le integrezi în viața ta, dar eu - mai ales că întotdeauna am fost o persoană introspectă - dându-mi seama că am câștigat niște instrumente incredibile, care m-au făcut să trăiesc într-un mod diferit, am vrut ca și ceilalți oameni să afle despre ele. [...] Citiţi interviul complet cu ANDREEA RAICU pe www.zilesinopti.ro

PAGINA

TEXT DE MĂDĂLINA LEFTER

 INDIE STAR: ANAÏS MITCHELL  MUZICĂ NOUĂ: CE ASCULTĂM LA ÎNCEPUTUL PRIMĂVERII  DIALOGURI FĂRĂ NOTE: MARU  MEMENTO: REMEMBER MILLI VANILLI  OPINII: MANELE & TRAPANELE… CE FACEM CU ELE?  MUZICĂ NOUĂ: DETAILS  ALBUM: MĂDĂLINA PAVĂL ȘI ALEXEI ȚURCAN  OMUL CU DISCURILE



Muzică

POP CULTURE MAGAZINE

Muzica la purtător: podcasturi cool... muzicale Pentru că, în ultimul timp, până și activitatea artiștilor s-a mutat în online, de la concerte la performance-uri, și pentru că podcasturile (de orice fel) au luat o amploare aparte, cu precădere în ultimii ani, consumatorii de muzică au trebuit să se conformeze și ei într-un fel. De la mix-uri, recomandări și insight-uri, podcasturile ne ajută să fim mai aproape de muzică și de artiștii preferați. Și, știți voi... vorba aia: Unde „muzică” nu e, nimic nu e!

Song Exploder

Song Exploder este unul dintre podcasturile care au luat amploare rapid, devenind unul dintre cele mai de notorietate serii muzicale, declanşând chiar și apariția unui serial marca Netflix. În cele peste 200 de episoade ale sale, în cadrul acestuia, ne putem bucura de apariția multor artiști (precum James Vincent McMorrow, R.E.M, Billie Eilish, Metallica sau Iggy Pop), cu stiluri muzicale diferite, care ne introduc în spatele scenei, dincolo de cortină, și ne oferă insight-uri valoroase despre realizarea unei melodii.

Song Exploder

Tiny Desk Concerts

Cei mai interesanți și diversificați artiști într-un spațiu mic și super cool? Say no more! Tiny Desk Concerts este un podcast muzical care adună cei mai în vogă artiști ce vin și interpretează live, într-o manieră originală, unele dintre cele mai celebre melodii care i-au consacrat (și nu numai). Dua Lipa, Sting, Anderson Paak, Adele, Coldplay, Miley Cyrus sau Hozier sunt doar câteva nume care au trecut „pragul biroului” și ne-au oferit gratis spectacole de neuitat.

Tiny Desk Concerts

Switched On Pop

Membri ai aceleiași trupe, Nate Sloan și Charle Harding și-au unit cunoștințele și, cel mai important, curiozitățile și au creat un podcast muzical inedit, în care analizează melodii pop mainstream într-o manieră antrenantă și foarte catchy. Dacă ești curios să afli răspunsuri la întrebări precum: „Why do new Christmas songs fail?” sau „Why lo-fi is the perfect background music”, atunci Switched on Pop este fix ceea ce căutai. www.zilesinopti.ro

Switched On Pop

PAGINA

INDIE STAR

TEXT DE IOAN BIG

ANAÏS MITCHELL

În căutarea magiei din Bob Dylan sau Leonard viaţa de zi cu zi deCohen, pare să-şi fi regăsit

a un deceniu după ultimul album de studio compus integral doar de ea, Young Man in America, cantautoarea supranumită „Regina Folk-ului modern”, înainte de fi recompensată cu prestigioasele premii Tony (8 bucăţi!) şi Grammy, în 201920, pentru Musicalul de un imens succes pe Broadway, Hadestown, şi de a-şi lega numele de supergrupul Bonny Light Horseman (la rândul său, nominalizat la Grammy, în 2021), revine în atenţia melomanilor cu un LP în trena primei părţi a carierei sale solo, pe a cărui copertă nu îi este trecut decât numele: Anaïs Mitchell. Împlinita compozitoare, ale cărei versuri au fost deseori comparate cu cele compuse

PAGINA

liniştea şi bucuriile simple din viaţă o dată cu retragerea la ferma din Vermont a bunicilor ei (imediat după declanşarea pandemiei în State), urmată, la scurt timp, de naşterea celui de-al doilea copil... fiindcă albumul Anaïs Mitchell nu conţine vreo stridenţă sau disonanţă generată de comentarii sociale militante şi te înveleşte muzical din prima, ca o plapumă caldă şi pufoasă, de care-ţi aminteşti din copilărie şi după care ai tânjit de fiecare dată când ai traversat vremuri grele. „We’re as young as we’ll ever be / Old as we’ve ever been”, ne cântă molcom Mitchell în Revenant... cele 10 piese care marchează reîntoarcerea la rădăcinile ei folk, mai puţin epice decât compoziţiile de pe Young Man in America, parcă „vorbesc una alteia” (Anaïs Mitchell dixit)

fiindcă, deşi sunt create ca poveşti individuale, au drept fir roşu spiritul narativ unic ce o defineşte artistic pe Mitchell - departe însă în formă de „persona” lui Orfeu din Hadestown - şi se constituie într-un puzzle închegat a stării meditativ-filosofice a unei femei care s-a regăsit pe sine în singurătate şi nu îşi doreşte altceva decât să se conecteze din nou cu familia şi natura. Anaïs Mitchell rămâne aceeaşi personalitate predispusă la introspecţie poetică pe care am descoperit-o ascultând Coming Down, You are Forgiven, Cosmic American sau He Did cu mai bine de 10 ani în urmă, deci nu vă aşteptaţi de la noul ei album să readucă în memorie cântece politice precum Song of the Magi sau Tailor, dar asta nu înseamnă că nu puteţi folosi ca pretext noul album pentru a-i (re) descoperi bijuteriile muzicale de pe primele şase LP-uri de studio. Plus Xoa. Fanii lui Anaïs Mitchell, cantautoare ce, în egală măsură, poate oferi confort interior şi exprima nelinişti născute în complicata lume de azi... ştiu prea bine de ce. „Where we're going there ain't no one knows / Any way the wind blows”.

MUZICĂ NOUĂ

TEXT DE ALEX MUŞAT

Ce ascultăm la începutul primăverii

ynth-pop-ul, new wave-ul (sau, mai degrabă, old wave-ul) și pop-ul cu influențe latino reprezintă câteva dintre esteticile ce se regăsesc în albumele începutului primăverii. Remarcăm profunzimea creativă și dorința de explorare a artiștilor din garda veche, dar și deschiderea către trecut a liderilor pop-ului mainstream.

The Weeknd – Dawn FM „Imaginați-vă că ascultătorul acestui album e mort”, spunea recent The Weeknd, „prins într-un purgatoriu, la fel cum ar fi prins în trafic, așteptând să ajungă la lumina de la capătul tunelului; iar cât așteaptă, acesta descoperă un post de radio, cu un DJ care îl ajută în drumul către lumea de dincolo”. Ce-i drept, nu cred că am petrecut prea mult timp gândindu-ne la ce post de radio am asculta prinși între viață și moarte, dar, cel mai probabil, intervențiile DJ-ului Jim Carrey (căci el devine, pe bune, Dumnezeu pentru o zi – sau pentru un album?) ne-ar scădea considerabil anxietatea. Cum bine spun versurile piesei ce deschide LP-ul: „Care-i graba? Relaxează-te și bucură-te de încă o oră de muzică, pe 103.5 Dawn FM”.

www.zilesinopti.ro

Elvis Costello & The Imposters – The Boy Named If Regele neîncoronat al new wave-ului (se pare că prenumele împrumutat l-a ajutat cât se poate de mult) revine în 2022 cu un album surprinzător de proaspăt și dezordonat, scos, parcă, dintr-un soundtrack ce ar însoți bătăi în pub-uri britanice și lungi plimbări cu motocicleta. Tributar moștenirii șapteceziste a lui Costello, The Boy Named If nu șochează doar prin calitatea compozițiilor, ci și prin talentul de storyteller al cantautorului, care plonjează în relatarea unor vignette răzbunătoare, sentimentale și, uneori, de-a dreptul obraznice. Jos pălăria, Elvis Costello, căci nu mulți interpreți reușesc să rămână la fel de fresh în abordarea creativă, la aproape jumătate de deceniu de la debut!

Christina Aguilera – La Fuerza [EP] „Nu e limba mea nativă, dar odată ce te pătrunde, nu te mai părăsește vreodată”, declara Christina despre dragostea ei față de limba și cultura latino-americană. De altfel, mini-albumul reprezintă prima din cele trei părți ale aventurii sale în lumea muzicii latino, lansat la 22 de ani de la materialul discografic care a servit drept spațiu de explorare a genului, Mi Reflejo. Totuși, dacă ar fi să îmbrăcăm hainele avocatului diavolului, ne-am întreba următorul lucru: reprezintă această schimbare de macaz o tentativă de (re)intrare în spațiul public dominat de raggaeton? Oricare ar fi motivul îmbrățișării esteticii, muzica EP-ului se încadrează perfect în zona genului, chiar dacă, la final, nu ne spune foarte multe (și poate nici n-ar trebui s-o facă). PAGINA

INTERVIU DE IOAN BIG

Foto: © Iustin Surpanelu

DIALOGURI FĂRĂ NOTE

MARÚ

„Toate piesele scrise de mine încep de la o căutare”

arú s-a născut practic pentru publicul larg odată cu lansarea EP-ului ei de debut, The Richest Girl in Town, dar confirmarea faptului că este o compozitoare-interpretă extraordinar de talentată şi posesoare a unei voci cu totul aparte a venit în 2019, cu LP-ul Welcome Love Back, după o serie de cântări live, în care a împărţit scena inclusiv cu Nouvelle Vague şi Morcheeba. MARÚ este, în fapt, cel mai nou proiect personal al Dianei Moraru, tânără, dar experimentată cantautoare, a cărei nou asumată identitate artistică o plasează în spaţiul Soulful Pop. Diana este absolventă de chitară clasică Magna Cum Laude a Musik und Kunst Universität der Stadt din Viena, iar în prima parte ai anilor 2000, concerta deja pe scena Ateneului Român şi în festivaluri internaţionale de muzică de cameră, pentru ca, exact acum un deceniu, să opereze o schimbare radicală de parcurs muzical, începând colaborarea cu HaHaHa Production şi artişti ai popularului label - Smiley, Giulia, Sore -, în calitate de compozitor. În paralel, Diana Moraru a continuat să scrie muzică pentru sufletul ei, dar şi să se implice în varii alte proiecte, precum participarea din 2015, în cadrul sextetului a cappella Blue Noise, în finala pentru Eurovision. Timpul a trecut, sperăm că şi ce-a fost mai greu din pandemie şi o dată cu revenirea în sălile de concert, unde sperăm să o putem asculta cât de curând pe Marú cântându-ne pe viu Welcome Love Back, am considerat binevenit un update al poveştii sale şi, drept urmare, am provocat-o pe DIANA MORARU la un dialog

PAGINA

Diana, ai găsit între timp „jungla” pe care o căutai când ai compus piesele pentru albumul Marú, Welcome Love Back? Este o continuă căutare. Toate piesele scrise de mine încep de la o căutare, de la un gând pe care l-am avut sau, poate, o trăire. Într-o seară, stăteam cu prietena mea Helen - cu care am și scris piesa [Jungla] - și, pur şi simplu, ne gândeam ce înseamnă să ai oamenii tăi şi că e bine să te înconjori cu oameni care sunt de încredere, mai ales în ceea ce facem noi, în muzică. Ce tare e să ai un trib al tău, de care să simți că aparții, și că, oricum, lumea e ca o junglă, fiecare face ce poate, cum poate şi parcă nu mai e niciun rost al valorilor. Nu mai ești apreciat, valorile s-au inversat și te simti ca în junglă, răzbeşti cum poți. Așa am început să ne gândim la piesă. Legat de muzică, eu, cel puțin, am ideea asta că inspiraţia vine de undeva, ca dintr-o altă lume, și cel mai frumos moment e acela în care ești doar tu cu chitara și îți vin versurile pe o melodie, pe acorduri, fără să gândești... și atunci ar trebui să existe un ceva mai mare decât noi, ceva care și pentru mine să www.zilesinopti.ro

Martie 2022

POP CULTURE MAGAZINE

www.zilesinopti.ro

Privind retrospectiv, ce ți-a dat și ce nu ți-a dat această lume a muzicii clasice? Muzica clasică mi-a dat o anume disciplină și mi-a dat înțelepciunea că lucrurile bune se fac în timp și că altă scurtătură nu există. Ce nu mi-a dat? Nu mi-a dat libertatea de a experimenta și de a ieși un pic din tipare. Nici măcar în liceu, când am început să mă joc luând cărți de poezii din bibliotecă și încercând să pun poezii pe acorduri dar părinții sau profesorii îmi spuneau: „Ce faci? Pierzi timpul aiurea? Nu, treci la studiu și lasă prostiile!”. Am început să cânt la pian și mai târziu cu chitara și, la fel, și profesoara de pian și profesorul de chitară ziceau „stick to the plan” când eu îi rugam să experimentez niște acorduri, că nu mă învăța nimeni chestia asta. Beatles era mult prea simplu și eu trebuia să mă dezvolt într-o altă direcție, spre muzica... mare. Ulterior, după ce am terminat și facultatea, m-am înscris eu la un master cu specializare în muzica Pop-Jazz și acolo mi s-au deschis alte lumi. M-am gândit ce am făcut eu până la vârsta de 20 și ceva de ani şi am realizat că am studiat muzică clasică și... nu știu să interpretez. Că dacă-mi ia cineva partitura din față, nu știu să improvizez, nu știu să mă bucur de muzică. Pentru că ce e valabil în muzica clasică nu e valabil în Jazz, sunt două lumi complet diferite. [...]

Foto: © Iustin Surpanelu

Apropo de „lumile trăite deja”, prima ta lume a fost cea a copilăriei și adolescenței, adică lumea muzicii clasice. Cum a început love story-ul tău cu muzica? Cred că pe la 10-12 ani mi-am dat seama că sunt bună, abia atunci am simțit eu că atunci când am o chestie pe care nu o pot exprima în cuvinte, scăparea mea este muzica. Dacă aveam o supărare, o emoție negativă, și simțeam că nu pot să trec peste ea, aveam tendinţa să o las deoparte și mă refugiam în studiu. Toate lucrurile pe care nu le puteam depăși sau vorbi - că așa era generația, nu te duceai la părinți pentru orice lucru pe care îl simțeai sau care te neliniștea -, orice emoție pe care o întâmpinam în anii respectivi la școală sau în grupul de prieteni mă făcea să mă refugiez în studiu și simțeam că, de fiecare dată, aveam un progres în muzică, făceam un pas înainte, pentru că uitam de toate celelalte, eram doar eu cu muzica. Simțeam că totul se rezolvă așa, aveam lumea mea, nu mă mai deranja nimeni, nu mă mai certa nimeni, nu trebuia să mai dau nicio explicație, pentru că eram eu... în muzică.

Foto: © Iustin Surpanelu

aibă un rost, un sens. Asta cred că e ideea cântecului, a căuta printre lumi trăite deja, adică alte lumi prin care am fost sau ne-am plimbat, prin tot praful de stele, prin cosmos... și așa mai departe. Am încercat să păstrăm chestia asta că între bine și rău, între gând și fapte, între cer și ape, ce se întâmplă la mijloc... să găsești întotdeauna echilibrul.

Citiţi interviul complet cu MARÚ pe www.zilesinopti.ro PAGINA

MEMENTO

TEXTE DE ALEX MUŞAT

Remember Milli Vanilli sau cum am fost mințiți pe ritmuri de R&B Fab Morvan

Rob Pilatus

e 24 martie 1992, un judecător american dădea un verdict cât se poate de neobișnuit: returnarea sumei de trei dolari fiecărui cetățean ce justifica achiziționarea unui album al trupei germane Milli Vanilli. Pentru a înțelege bizareria momentului, trebuie să călătorim până la sfârșitul deceniului precedent, când manageri fără scrupule, Tom tinerii Fab Morvan și Rob Parker nu era deloc vreun Pilatus se întâlneau cu colonel, locuind ilegal în Statele producătorul muzical Frank Unite, timp de decenii întregi). Farian, artizanul proiectului Frank Farian, producătorul cu de mega succes, Boney M. care Morvan și Pilatus au avut Istoria muzicii ne oferă ghinionul să se întâlnească, numeroase exemple de își construise, la rândul său, personaje care și-au dus o întreagă carieră la limita veacul sub povara imaginii onestității artistice. Cât stereotipice a managedespre tinerii Morvan rului fără scrupule. și Pilatus, aceștia Un inovator erau cât se poate al acestui de ofertanți în domeniu și, ceea ce privește implicit, al împachetarea atitudinii de pentru radio și TV, impresar ce doar că… nu cântau „taie și spânzură”, foarte bine (sau, având ca singur Frank Farian cel puțin, asta credea scop satisfacția Farian). Astfel, giumbușlucul financiară, indiferent de găsit de producătorul german metode, fiind Colonelul a fost unul foarte simplu: cei Tom Parker, individul care doi aveau să se afișeze pe scenă, l-a descoperit pe Elvis și în poze și în videoclipuri, dar l-a transformat în cel mai nu și în studio. Înregistrările mare star al secolului XX (de aveau să fie realizate de vocaliști fapt, că tot vorbim despre

PAGINA

profesioniști, iar cei doi Mili Vanilli urmau să… facă playback. Ceea ce a urmat reprezintă una dintre marile aventuri ale popului de final de secol, secerată brusc de o demascare demnă de film hollywodian, totul plecând de la un CD ce s-a blocat în mijlocul unui concert de-al trupei. Finalul neprevăzut al duo-ului ridică, astfel, întrebări ce au în vizor atât practicile industriei muzicale, cât și accentul pus pe împachetare, și nu pe substanță. Totuși, supraviețuitor al întregului dezastru pare că a rămas doar Frank Farian, în timp ce Morvan și Pilatus s-au afundat în oceanul anonimatului. Iată o poveste în care the bad guy scapă nepedepsit, fără să fie prea mult tras la răspundere, iar cei doi complici dezorientați primesc întreaga vină. Nu de alta, dar măcar de ar fi făcut și ei playback pe propriile voci… www.zilesinopti.ro

OPINII

Martie 2022

Manele & trapanele… ce facem cu ele?

Alex Velea

n fenomen cât se poate de interesant a luat cu asalt internetul în perioada pandemică, timp în care publicul a rămas din ce în ce mai țintuit în fața laptopului și a telefonului mobil: o ciudată uniune între est și vest, adică între estetica manelelor și muzica trap, un subgen al hip hop-ului, ce și are originile în sudul Statelor Unite. De fapt, manelele au tot bătut la ușa mainstream-ului timp de ani buni, dar nimeni nu le-a și deschis-o… asta până acum. YouTube-ul a devenit spațiul de joacă al manelelor cvasi-pop, orice altă tentativă muzicală ajungând să piară definitiv în fața popularității noului gen, iar vizualizarea s-a metamorfozat într-un marker al succesului, aproape imposibil de atins.

Theo Rose www.zilesinopti.ro

Înghesuite în debaraua culturii pop, manelele par că își cer, într-un final, drepturile, bucurându-se de succesul în care ar fi trebuit să se scalde încă de la începutul mileniului. Și totuși, această pătrundere în cultura mainstream s-a realizat prin mici operații de cosmetizare a genului dispărute sunt videoclipurile cu buget redus, filmate prin cluburi sau sufragerii. Maneaua pop este bine produsă, stilizată, împachetată și țintită către un public care n-ar cunoaște legătura dintre o casetă audio nederulată și un creion. Astfel, putem spune fără niciun dubiu că Generația Z iubește trapanelele la fel cum iubeau milenialii piesele Simplu, la începutul anilor 2000. Și totuși, noua abordare prezice un trend destul de bizar: îmbrățișarea manelelor de către figuri ale pop-ului, nu din vreo dorință puternică de explorare a genului sau de cunoaștere a implicațiilor culturale, ci din aspirația de a

(re)deveni relevanți. Manelerock? Manele-jazz? Maneletrap sau, de ce nu, chiar disco? Viitorul abia așteaptă dominația acestor veritabile struțocămile, pentru că renunțând la idealul romantic al artistului care își caută adevărata voce creativă, trend-ul trapanelelor prezice un model de afacere ce nu ia în calcul posteritatea și onestitatea artistică, ci stăpânirea imediată a paginii de trending. Una peste alta, trăim vremuri în care elefantul din cameră își pierde din masivitate și este asimilat fără probleme, fie că vorbim despre ascultarea din plăcere sau despre cea ironică (ce servește drept scut împotriva unor eventuale ridicări de sprâncene). Viitorul se arată cât se poate de luminos pentru genul-paria, care nu doar că își scoate capul prin cortina mainstream-ului, dar joacă, astăzi, rolul principal. PAGINA

MUZICĂ NOUĂ

TEXT DE HEFE

Dualitate. Dublă-personalitate. Dihotomie. DETAILS.

rima şi singura trupă de power pop din România are planuri mari, nu numai pentru anul 2022, ci și pentru următorii 10 ani. „Pe puțin, 10 ani!”, precizează Matei Tibacu-Blendea, care este creator, compozitor, textier, solist şi interpret multi-instrumentist în proiectul The Details. Luna februarie a fost presărată, în egală măsură, cu exces de dragoste și de depresie, date fiind sărbătorile de Sfântul Valentin şi Dragobete. Pentru fanii muzicii anilor '60 dar și ale ritmurilor latine, precum bossa nova, aceste zile au adus urechilor lor bucurie... teoretic, The Details au scos o piesă. Practic, au scos două. Sau invers?

Mai multe ne spune Matei Tibacu-Blendea: „Ca trupă live, The Details există din 2017. De-a lungul vremii, pentru anumite evenimente am fost nevoiți să interpretăm piesele într-o manieră mai nepretențioasă, ca setup de instrumente. Inițial, piesele erau efectiv variantele celor „electrice” interpretate pe instrumente mai puțin zgomotoase. Inițial. În 2020, am decis să dau o nouă formă variantei „acustice” a trupei, transformând-o într-o entitate aparte, îndreptată strict către piața românească. Pieselor de pe primul album şi de pe cel pe care urmează să îl scot le-au fost rescrise textele - în română - ca şi cum ar fi replica celeilalte persoane din relație, la ce am scris inițial în varianta din engleză. Am schimbat complet şi stilul pieselor acustice, definindu-l cu un sunet Sud-American/ Brazilian (mai spre bossa nova).

The Details abordează tematica relațiilor, cu conținut PAGINA

Matei Tibacu-Blendea foto © Miluta Fluieras

autobiografic. Cele două variante Details trebuie să coexiste, pentru a se putea echilibra şi susține una pe alta. Aşadar, noua traiectorie a trupei este să existe în varianta power pop, în engleză, pentru export, şi în varianta mai „de vară”, pentru publicul român. Practic, fiecare piesă este perspectiva fiecărui partener dintr-o relație şi se crează un dialog. Primul single power pop Details se numeşte Most Couples Break Up (When Valentine’s Day is Near) şi îl are ca invitat la acordeon

pe Peter Holsapple, colaborator important al trupei R.E.M., dar şi fondatorul legendarei trupe de power pop, the dB’s. Primul single acustic se numeşte Cea mai urâtă frază în română e „trebuie să vorbim”, şi este, practic, replica ei la piesa Most Couples. Pentru următorul an, piesele vor fi scoase în genul ăsta de perechi. Iar piese pentru Details am compus cât pentru cel puțin 10 ani de acum. Vă aşteaptă copleşitor de multă şi frumoasă muzică de la The Details.” www.zilesinopti.ro

ALBUM

TEXT DE ALINA BĂLAN

  Un nou album oferit de  Mădălina Pavăl și Alexei Țurcan: Roiesc Știți reclama aia la iaurt în care este prezentat modelul preconceput al corporatistului, îmbrobodit de munca asiduă, care după prima gură de iaurt natur este transportat într-o oază verde de liniște? Ei bine, asta e atmosfera generată de o întrunire live cu Mădălina și instrumentiștii ei sau, pur și simplu, de cântecele ce ne sunt mereu la dispoziție. Trăind de când mă știu în praful și înecăciunea orașului, a fost minunat să o descopăr prin București pe Mădălina, care a venit tocmai de la Baia, cu flori de tei. Și pentru că mantra artistei se bazează pe ideea de a da mai departe ceea ce ai, vine să ne dăruiască un album nou, conceput alături de Alexei Țurcan și alți 11 muzicieni talentați, încununați drept Mădălina Pavăl Live Orchestra. Muzica lumii, muzică vie și acustică, muzică de film și muzică de dans, cu sonorități aflate la intersecția fină între clasic și tradițional, adunate într-un stil nou, stilul fel și fel. Așa va suna Roiesc, ce se va lansa în această primăvară și care nu e doar primul album în această formulă, ci un întreg proiect muzical cu apetit pentru storytelling, care își dorește repunerea în valoare a tot ceea ce numim origini și

www.zilesinopti.ro

rădăcini și care vorbește despre ceea ce construim acum și dăm mai departe. Roiesc e pentru toți cei care au uitat sau poate că nici nu s-au gândit de unde vin și le așează bucățele din ei la loc, suflet cu suflet, până se formează un fagure din lucrurile acelea pe care ni le spunem doar în gând.

ei. Pentru mine e un proiect care vine ca o confirmare a faptului că visele trăznite pot deveni realitate, cu oamenii potriviți pe lângă tine. Noul album este despre cei care-s puși pe căutat, personal, este albumul maturizării mele, povestește Mădălina Pavăl.

Cântăm într-o formulă care mi se potrivește perfect, o formulă la care am visat încă de când am început Conservatorul, când am înțeles mai bine ce înseamnă să te omogenizezi și să fii în același glas cu cei cu care cânți. Despre asta este albumul Roiesc, despre împreună și despre cântec. Un album cu muzică lumească și noi, care ne-am adunat, roim în jurul

Așa cum o spune și numele (a roi – roiesc), fiecare element component al albumului, începând cu melodiile, zona vizuală, videoclipurile, evenimentele asociate, mesajele cheie transmise și așa mai departe, își propune să antreneze în jurul său o dezbatere despre amprenta culturală și tot ce ne reprezintă. 7 piese vor compune Roiesc, inclusiv povestea în două cântece, Ieși Soare, și piesa principală realizată pentru documentarul lansat în 2021, România Sălbatică. Nu mai rămâne decât să așteptăm un pic și vom roi și noi în jurul muzicii.

foto © arhiva personală Madalina Pavăl & Alexei Țurcan

PAGINA

OMUL CU DISCURILE

TEXT DE BERTI BARBERA

TORI AMOS „Ocean to Ocean”

foto © Lynn Goldsmith

Se pare că perioada asta care ne-a obligat pe toți să ne schimbăm ritmul de viață a dat motiv unor artiști să închidă un cerc, să adune inspirație și energie pentru a reveni la esențial, relevând energic ceea ce au căutat cu răbdare, pentru că au avut mai mult timp. Printre ei se află Tori Amos, care a revenit în 2021 cu un album care o leagă de prospețimea titlurilor de început. „Ocean to Ocean” ne aduce aminte de „Little Earthquakes” și „Under the Pink”, cu un plus de maturitate, reflectând un cumul firesc de experiențe, într-un răstimp de aproape 30 de ani. Plăcerea cu care l-am ascultat e pe măsura surprizei cu care am

PAGINA

descoperit-o ca artist unic, surprinzător, care-ți oferă emoția sunetului de dincolo de divertisment. Desigur, trimiterea la Kate Bush e inevitabilă, dar după ce a încercat și a schimbat, Tori Amos a regăsit. A revenit cu inspirația și tensiunea din perioada în care a oferit cel mai mult. Motivația o fi alta, dar frumusețea lasă orice explicație în urmă. Orchestrații stratificate, fluență, sens melodic, toate realizate cu o stare de echilibru creativ. Discul ei m-a bucurat, pentru că are piese bune, vii și pentru că menține atitudinea unui artist care sfidează elegant un „mainstream” tâmp, stors din ambiția unora care se pricep din ce în ce mai puțin la muzică, dar mizează din ce în ce mai cinic pe slăbiciunea celor prea comozi pentru a selecta. „Ocean to Ocean” este un album consistent și personal, o cale bună spre a cunoaște sau recunoaște un artist minunat.

www.zilesinopti.ro

Martie 2022

TEXT DE TEODORA BRATU

Artă

CAPITOLUL ARTĂ ESTE SUSȚINUT DE

Andy Warhol: Pop Art și religia contemporană „Uită-te doar la suprafața tablourilor și a filmelor mele și a mea și iată-mă. Nu este nimic în spate.”, spunea Andy Warhol, într-un interviu, pentru a îndruma pe oricine ar vrea să îl înțeleagă. O figură principală în mișcarea artistică Pop Art, Warhol explorează relația dintre expresia artistică, publicitate și cultura celebrităților, care a înflorit în anii 1960 și acoperă o mare varietate de medii, inclusiv pictură, serigrafie, fotografie, film și sculptură. Printre arte, venerația personalităților, petrecerile legendare și homosexualitate, s-a strecurat și o latură mai puțin cunoscută de public, dar care a reprezentat o influență majoră, atât în viața profesională, cât și în viața lui personală. Andy Warhol: Revelation este o expoziție care explorează aspectul religios al operelor sale. De la portrete iconice ale celebrităților până la reinterpretarea capodoperelor renascentiste, Warhol s-a jucat cu stilurile și simbolismul din istoria artei catolice, reîncadrându-le cu atenție în contextul artei și culturii Pop. Expoziția va rămâne deschisă publicului până pe 19 iunie, la Muzeul Brooklyn din New York.

Andy Warhol s-a născut într-o familie de imigranți din clasa muncitoare ce a frecventat Biserica Catolică Bizantină Sf. Ioan Gură de Aur din Pittsburgh. A crescut alături de o mamă devotată catolicismului, cu care s-a rugat zilnic, de-a lungul celor două decenii în care au împărțit o casă din New York. Preocupările sale spirituale reies și din materialele de arhivă ale Muzeului Warhol, care includ un film neterminat finanțat de Biserica Catolică, o serie de imagini cu mame care alăptează, un set de desene cu îngeri ale mamei sale, Julia Warhola, precum și obiecte religioase, scrisori și decupaje care oferă context imaginilor care apar în picturile sale. Expoziția examinează teme precum viața și moartea, puterea și dorința, rolul și reprezentarea femeilor, imaginile renascentiste, tradițiile de familie și imigranți, reprezentările lui Hristos, dar și corpul catolic și dorința homosexualiății. Pe lângă obiectele de artă deja cunoscute de public, expoziția adună și o serie de materiale și articole noi, care oferă o privire proaspătă și intimă asupra procesului de creație a lui Warhol, precum și desene create de mama sa.

Andy Warhol: Revelation include o figurină cu Iisus

pictată de Warhol în copilărie, un caiet de schițe din anii 1950, cu un desen senzual al unui picior masculin înconjurat de votive cu inimă, numeroase lucrări din seria sa, bazate pe pictura murală a lui Leonardo da Vinci, Cina cea de taină și celebrul său film din 1966, The Chelsea Girls, care conține un motiv de confesiune repetat.

www.zilesinopti.ro

PAGINA

FOTOGRAFIE

INTERVIU DE IOAN BIG

MIHAELA MARIN Povestea unei artiste îndrăgostite de fotografia de teatru „Fotografiile Mihaelei Marin sînt, totodată, imagini pertinente ale unor spectacole, dar, uneori, reunite în albume, ele se constituie în portrete de artist. Imagini care surprind spectacolul în mişcare, dar în acelaşi timp, atestă prezenţa fotografului, semnătura sa. Acest echilibru o defineşte pe Mihaela Marin, <<cronicar>> vizual, în sensul vechi al cuvîntului <<cronicar>>, ce restituie diversitatea scenei româneşti şi personalitatea protagoniştilor ei. Ea se înrudeşte cu mari fotografi europeni, plasaţi în poziţia fecundă a unui entre-deux, între exterior şi interior.” Cuvintele lui George Banu o caracterizează cum nu se poate mai bine pe reputata artistă-fotograf MIHAELA MARIN, autoarea splendidelor albume Dorian Gray (2005), Hamlet Machine (2007), Faust (2008), Cekhov, Shakespeare, Bergman văzuţi de Andrei Şerban (2012), Andrei Şerban, Regia de operă, Gânduri şi Imagini (2015), O călătorie în lumea Mihaela, care a fost dragostea ta dintâi? Teatrul sau fotografia? Greu de spus. Că îndrăgostită de teatru am fost de mică. Știu cum mă luptam să fac rost de un bilet să merg la teatru, la Bulandra, în special. Eram îndrăgostită de Caramitru, Ogășanu, Pittiș, tinerii frumoși, când eram eu în liceu și, după aia, chiar și de Albulescu... recunosc. Dar totul a început, totuşi, cu fotografia, peste ani. Vezi tu, eu sunt convinsă că sunt semne și, câteodată, trebuie să vină cineva și să PAGINA

lui Gábor Tompa (2017) şi Coriolanus (2019) şi altor nenumărate cronici vizuale de spectacole memorabile, indiferent că ne gândim la Simfonia fantastică a lui Gigi Căciuleanu (2006), Scrisoarea pierdută a lui Alexandru Dabija (2011) sau la May B a coregrafei Maguy Marin (2019). Într-o primăvară în care subiectul „fierbinte” e Lohengrinul lui Silviu Purcărete, de la ONB, Mihaela Marin şi-a făcut un pic de timp pentru a răsfoi împreună cu noi câteva file din propria ei poveste. Una din care s-au născut atâtea alte poveşti... în imagini.

spună o vorbă, să-ți deschidă o ușiță. Aveam o prietenă cu care aveam un salon de modă, ea era creatoarea, desena frumos, iar eu mă ocupam de restul, căci am făcut multe în viață până când am ajuns să fac fotografie. Eram și vecine, undeva în afara Bucureștiului și, la un moment dat, ea era afară și desena în peniță un peisaj, iar eu mă uitam încântată și, mă rog, cu puțină invidie, că îmi plăcea ce făcea și mi se părea foarte talentată. Şi am întrebat-o „Cum e să fii talentată?” iar ea mi-a zis: „Păi tu de ce nu încerci?’”. „Ce să încerc?” „Să faci fotografie,

de exemplu, că te-am văzut ce poţi să faci.” Erau fotografii, mă rog, cum fac toți. „Eu știu? Asta e foarte simplu, când o faci ca amator.” „Dar cine te împiedică să o iei în serios?” Plecând de aici, am început să iau niște lecții de arte vizuale, după care... aș fi vrut să fac mai mult. Că, în afară de arte vizuale, mai trebuie să ai și niște cunoștințe tehnice și căutând o școală în România, în momentul respectiv, mi-am dat seama că nu prea am variante și, în concluzie, m-am apucat să caut pe internet o școală în Franța. Marele noroc a fost că aveam posibilitatea să o fac. [...] art.raiffeisen.ro

Martie 2022

POP CULTURE MAGAZINE La Rose tatouée

Care au fost circumstanţele în care ai făcut legătura dintre fotografie şi teatru? La Paris am cunoscut-o pe Ioana Crăciunescu... ea urma să aibă o premieră, era în repetiții, şi m-a întrebat: „Fotografie faci? Nu vrei să vii la repetiție să faci niște fotografii?” Era un teatru mic lângă Paris, un teatru privat [Théatre de Colombes]. Am zis „Da, cum să nu?” şi primele mele fotografii [în 2003] au fost cu Ioana Crăciunescu, în La Rose Tatouée, în care ea era în rolul principal. Dintr-o dată, am spus „Wow! Asta e! Îmi place!” [...] Foarte mulți privesc fotografia de teatru ca o fotografiedocument, dar eu am mers pe cu totul altceva. Eu cred că sunt o romantică. Chiar mă gândeam dacă fotografiile mele nu sunt prea romantice pentru ziua de azi și că, probabil, la un moment dat, nu o să mai fie fotografia mea în trend și poate voi face pasul înapoi, ca să îi las pe cei tineri... Cum se manifestă romantismul la tine? Adică... de unde vine această temere? Mi-au plăcut foarte mult timp www.zilesinopti.ro

Dorian Gray

Impresioniștii și îmi plac în continuare, deci sunt preferații mei, şi fotografiile mele nu sunt foarte clare, nu sunt piqué, cum spun francezii, sunt mai mult pe atmosferă... deci cât să descrie. La început, chiar aveam probleme cu asta, dar cu timpul, mi-am nuanţat stilul. Uitându-mă la ultimele mele albume recunosc că am senzația câteodată că, parcă, am pierdut ceva, adică am învățat prea multe. Când m-am aruncat în chestia asta era mai mult instinctul. Pe măsură ce a trecut timpul, regizorii și scenografii pe

care i-am cunoscut - vorbim aici și de decor și de costume -, când cereau fotografii, fiecare voia altceva, îl interesa altceva şi atunci, într-un fel, fotografiile mele trebuiau să aibă de toate. Ori, la un moment dat, nu se poate să ai chiar toate într-o fotografie, că atunci devine descriptivă și pentru mine nu mai are interes. Și se vede foarte clar din Dorian Gray, primul meu album, că ceva s-a schimbat. Bun, e vorba și de context, acolo era și un decor anume... era romantic. [...]

Citiţi interviul complet cu MIHAELA MARIN pe www.zilesinopti.ro PAGINA

ARTĂ CONTEMPORANĂ

TEXT DE MIHAELA ION

Arta contemporană la feminin

rtistele contemporane din România sunt prezenţe din ce în ce mai active în spaţiul cultural naţional şi internaţional. Lucrările lor, fie că sunt realizate în medii tradiţionale (pictură, sculptură, grafică), fie că sunt redate prin prisma instalaţiilor de artă, happeningurilor, action art sau ilustraţii digitale sau sunt opere de artă urbane îşi găsesc un public activ. Iar pentru a observa arta contemporană din jurul nostru nu este necesar exclusiv să intrăm în galerii de artă, în muzee (dar este important să le vizităm), regăsim opere murale realizate de artiste contemporane în multe oraşe din România. Arta, sub toate formele pe care le poate lua, ne transpune într-un mediu al artistului, ne oferă noi repere pe teme sociale, politice, feministe, ne transformă realitatea oferindu-i o alternativă de interpretare vizuală. Artistele au regăsit broderia ca modalitate de exprimare vizuală, muralele, performance art, action art, arta video şi ilustraţii digitale pentru a defini o interpretare a tematicilor abordate.

Diana Matilda Crişan, artistă care trăieşte în Bucureşti şi Paris, în cea mai recentă expoziţie personală „Cheerleader for a funeral”, curator Valentina Iancu, expune lucrări de artă brodate cu tematică feministă. Trupul feminin este văzut şi interpretat de Diana Matilda Crişan în lucrările de artă expuse, observându-se o întoarcere a artistei către arhetipuri feminine asociate cu simboluri ale autonomiei şi puterii. Expoziţia „Cheerleader for a funeral” (titlu preluat de la poemul Ninei Cassian, redactat în 1992) s-a deschis la Galeria Mobius din Bucureşti, pe 17 februarie, și va putea fi vizitată până pe 26 martie 2022.

foto © fb.com/sabina.suru.artist PAGINA

foto © fb.com/mobius.contemporaryartgallery

Sabina Suru, artistă vizuală specializată în multimedia, abordează în operele sale reinterpretarea obiectelor, tehnicilor, poveştilor pierdute sau uitate. Pentru ea, poziţionarea unui obiect vechi într-un context nou este o revitalizare a obiectului, dar mai ales o readucere în prezent a unor formule de întelepciune din trecut. Expoziţia Sabinei Suru, „Life, as we touch it…”, curator Andrei Tudose, a putut fi vizitată la Galeria IOMO din Bucureşti până pe 26 februarie. În lucrările Sabinei Suru se observă o conexiune între artă şi ştiintă, iar tematicile predilecte sunt din domeniul pierderii de identitate, memorie şi timp. art.raiffeisen.ro

Martie 2022

POP CULTURE MAGAZINE

Lucrările murale realizate de Andreea Toma pot fi văzute permanent în locurile în care aceastea au fost realizate. Andreea Toma aka ATOMA este participantă activă la evenimente şi festivaluri de street art, urban art, iar muralele ei redau subiecte sociale, precum impactul tehnologiei asupra oamenilor, age-ism, opere cu caracter protestatar şi moduri de a reduce diferenţele culturale între generaţii. Cea mai recentă lucrare murală creată de Andreea Toma poate fi văzută, zilnic, în timpul programului de lucru al metroului, la staţia Piaţa Romană. Muralul „Online & offline”, de 12 metri lungime pe 2,5 metri înălţime, propune o intrepretare a modului în care ne conectăm cu tehnologia şi cum o (re)conectare cu natura, în mediul offline, este necesară. Operele murale create de artistă pot fi văzute pe pereţii din Galaţi, Satu Mare, Sibiu, Eforie Sud, Bacău şi Târgu Jiu.

foto © fb.com/kunsthallebega

Schimbăm maniera de exprimare vizuală şi ne îndreptăm spre ilustraţia digitală, iar artista pe care o recomand este Irina Iliescu, ilustratoare cu un stil insolit de a reda părţi din cotidian. După proiectul „Corporatrista”, în care prezenta stereotipurile zonei corporatiste cu mesaje pasiv- aggresive, pasaje auto-ironice, Irina şi-a îndreptat atenţia înspre prezentarea - într-o cromatică specifică - a unor subiecte din cotidian, lucrări comisionate pentru expoziţii sau ilustraţii de carţi. Unul dintre proiectele recent comisionate a fost „Films in Frame Magazine”. www.zilesinopti.ro

realităţii. La Kunsthalle Bega, în Timişoara, până pe 20 martie 2022, în cadrul expoziţiei „Cronicile viitorilor supereroi”, curatoriată de Anca Verona Mihuleț, observăm lucrările Adinei, alături de o pleiadă întreagă de artişti vizuali expozanţi internaţionali: Adriana Chiruta, Baptiste Debombourg, Heecheon Kim, Fabio Lattanzi Antinori, Lawrence Lek, Dalibor Martinis, Maria Pop Timaru, Larisa Sitar, Dimitar Solakov şi Stardust Architects. Expoziţia „Chronicles of the Future Superheroes” este inspirată din cartea inventatorului american, Ray Kuzweil, Danielle: „Chronicles of a Superheroine”, carte în care sunt redate detaliat modalităţile pentru a rezolva probleme globale importante - migraţie, încălzire globală - prin intermediul tehnologiei.

foto © irinailiescu.com

Adina Mocanu este o artistă care preferă să creeze lucrări video, evenimente performance, instalaţii, fotografii şi desene. Este interesată de variatele tipuri de intimitate şi, de cele mai multe ori, abordarea ei este una ludică şi transformatoare. Caută constant forme şi formule vizuale de a schimba percepţia publicului asupra

foto © fb.com/atoma.55

Mihaela Ion este manager cultural/ curator/ teoretician de artă, cu o experienţă de peste 12 ani în cadrul industriei creative şi culturale româneşti, iar la Fundația Calea Victoriei susține cursul online Introducere în Arta Contemporană. PAGINA

ANIVERSARE B.D.

TEXT DE MĂDĂLINA C. DIACONU

CUTEZĂTORII 55

“

Eu am ajuns în redacția revistei Cutezătorii către finalul anului 1983, practic din 1984. Îl cunoșteam pe redactorul șef din perioada aceea, Ion Ionașcu. Citisem literatura lui Ovidiu Zotta, redactorul șef adjunct al revistei. Și îl știam foarte bine pe Horia Aramă, în calitate de scriitor. Pe ei i-am cunoscut încă din primele zile în redacție”, ne povestește doamna Cristiana Crăciun, fost redactor șef al revistei Cutezătorii. „Când am intrat în secție, m-a preluat sub aripa ei ocrotitoare Ecaterina Roșca. Am învățat în primele zile ce înseamnă organizarea unei redacții. Revista nu apărea în format electronic. Beneficiam totuși de o culegere electronică a materialelor. Un computer Albertina, așa se numea mașinăria care culegea textele. Apoi, aceste texte erau montate cu foarfeca, lipite cu scoci, după care se obținea un ozalid - maculatorul revistei. Nu era color, era făcut printr-o subtanță de contrast. Apoi, textul mergea la rotative, unde se trăgea colorul, apoi la mașina de tăiat și la capsat. Și așa ieșea revista. Sediul redacției Cutezătorii era în Casa Scânteii, în corpul C, la etajul unu. Aveam un spațiu generos.

PAGINA

Era o publicație cu foarte mulți bani. Tirajul real al publicației era de 250 de mii, peste care uneori, se trăgea și în plus. Era o publicație dorită. Existau o grămadă de concursuri. La conceperea lor ne ajutau nume mari: Valentin Tănase, Burschi Gruder, Albin Stănescu. Erau jocuri de inteligență făcute de colaboratorii noștri - personalități extraordinare, precum Grigore Moisil. Am beneficiat de probleme de matematică distractivă trimise de Grigore Gheba. Urmau paginile de organizație, despre ce făceau copiii în cercurile pionierești. Erau reportaje extraordinare, pagini de atlas geografic. Astăzi, mulți dintre noi ne refugiem în posturile de tip Animal Planet, National Gheographic, Discovery. Pe vremea aceea, noi aveam în revistă aceste materiale. Inițial, banda desenată avea rolul să ilustreze povestiri istorice. Desenatorii începuseră să vină cu idei, chiar și cu scenarii proprii. Valentin Tănase este unul dintre ei, precum și Albin Stănescu. Era evitată caricatura și se mergea pe desenul clasic. Astfel, de la o jumătate de pagină, banda desenată s-a extins pe o pagină întreagă, apoi pe două pagini. Uneori, am avut chiar patru, cinci pagini de bandă desenată. Valentin Tănase a fost cel care a debutat cu banda

desenată color. Datorită faptului că erau ilustrații adecvate pentru cei mici, au prins foarte bine. Ulterior, ilustratorii au făcut mai multe publicații specializate de bandă desenată.” [...] Interviu de Andrei Szaz și Mihai Grăjdeanu, realizat la dezbaterea Maeștrii ai benzi desenate românești, Palatul Suțu. Editare text: Mădălina Corina Diaconu.

Citiţi interviul complet cu CRISTIANA CRĂCIUN pe www.zilesinopti.ro foto © M.C. Diaconu, colecţia Szasz Andrei

art.raiffeisen.ro

Martie 2022

art.raiffeisen.ro / #StagiuneVirtuala

Filme noi, spectacole de teatru și un tur virtual #devăzut gratuit, în martie

e lângă mărțișoare, ghiocei și vreme plăcută, luna martie vine și cu producții noi pe care le poți urmări gratuit, pe art.raiffeisen.ro. O vizită pe platforma Raiffeisen Art Proiect - Stagiune Virtuală îți oferă gratuit acces la filme, spectacole de teatru, concerte inedite și multe alte proiecte culturale, de care te poți bucura pe orice device, oriunde ai fi.

Titlurile de urmărit în martie, în Stagiunea Virtuală, sunt: Saloanele SoNoRo - Premieră: 3 martie 2022. O serie de cinci filme realizate în stilul fresh al echipei Festivalului SoNoRo despre muzică și artiștii care își transformă pasiunea în ceva ce te face să zici „Wow, ce bine sună!”. Descoperă în luna martie primele trei episoade: (1) The Cellist on the Roof – cu și despre violoncelistul Valentin Răduțiu, într-o incursiune prin Berlin; (2) Rhapsodie Roumaine – despre experiența descoperirii muzicii enesciene cu violoniștii Gilles Apap și Alexander Sitkovetsky, violistul Răzvan Popovici, violoncelistul Bernhard Naoki Hedenborg și pianista Diana Ketler; (3) Sound Waves – despre o zi în însorita Californie, alături de Gilles Apap, reputatul enfant terrible al viorii. Durată medie episod: 40 de minute La Lilieci 2.0 – Un experiment video teatral inedit. Poemele lui Marin Sorescu despre lumea Bulzeștiului său natal devin baza unui exercițiu proaspăt de improvizație, împărțit în cinci episoade: (1) Priveghi, (2) Lungule, (3) Prânzul, (4) Bota și (5) Scurteica. Co-producția este pusă în scenă de Asociația Acting UP și Teatrul „Tony Bulandra” din Târgoviște, cu sprijinul Raiffeisen Bank. Durată medie episod: 10 minute Tur virtual live Stilul neoromânesc la nivel național - Premieră: 24 martie 2022, ora 19:00. O „plimbare” printre cele mai impresionante www.zilesinopti.ro

realizări arhitecturale în stil neoromânesc și clădirile renumite din orașele României. Ghidul tău în acest tur virtual live este Alexandru Buzatu, de la Interesting Times Bureau, arhitect pasionat și story-teller talentat. Durată: 90 de minute Și dacă tot iei parte la #StagiuneVirtuală, merită să oferi câteva momente din timpul tău următoarelor opere: Cuvintele dintre mine și tine. Întâlnirile Oanei Pellea – Un eseu video compus din 5 capitole de teatru-eseu-documentar, în care actrița redescoperă „spiritul viu” al unor autori-reper din literatura română. Episoadele au la bază fragmente din opera literară, ideile, filosofia și marile întrebări de viață ale celor cinci mari autori abordați: Marin Sorescu, Mihai Eminescu, Ion Luca Caragiale, Nichita Stănescu și Gellu Naum. Durată medie episod: 20 de minute Bornele nevăzute de pe Via Transilvanica – Lasă-te inspirat de România într-o călătorie-eveniment de zeci de kilometri! Ai ocazia să „vizitezi” peste 50 de obiective de patrimoniu, așa cum au fost surprinse de o echipă de oameni talentați formată din creatori de conținut, producători video și audio, jurnaliști, copywriters și fotografi profesioniști. Nu e de ratat. Vizionare plăcută! PAGINA

CULTURĂ

Femei celebre în spațiul cultural românesc

TEXT DE ANITA STEREA

ariclea Darclée este prima personalitate asupra căreia vreau să ne oprim atenția. Născută la Brăila, în 1860, drumul o va duce la București, Paris și Milano. Începe să ia lecții de canto încă din omânia a avut și are și în prezent personalități copilărie, iar talentul îi culturale remarcabile. Fie că este vorba de pictori, este repede remarcat, cei sculptori, compozitori sau actori, aceste nume mari apropiați prezicându-i un și-au adus contribuția la dezvoltarea domeniului din viitor de succes. Joacă pe care proveneau, la nivel național sau internațional. scena minunatului Teatru Vă invit să descoperiți povestea a trei doamne minunate, care din Brăila, iar mai apoi, este și-au lăsat amprenta asupra vieții culturale românești acum mai distribuită în spectacole bine de 100 de ani. de operă la Paris, unde ajunge și în de prieteni „La Scala di Milano, cercul ai faimosului o scenă de care este compozitor foarte legată, ajunge să Giacomo Puccini, care fie aplaudată chiar va îndrăgi atât de mult vocea ei încât de Giuseppe Verdi.” va compune special pentru ea opera Tosca, Hariclea Darclée fiind prima care va cânta în acest spectacol. La Scala di Milano, o scenă de care este foarte legată, ajunge să fie aplaudată chiar de Giuseppe Verdi. Cariera sa o va purta pe cele mai importante scene din lume: Berlin, Lisabona, Roma, Monte Carlo sau Moscova fiind doar cateva exemple. Dar Hariclea Darclée se va implica în diverse proiecte culturale și sociale în țară; un proiect drag ei, pe care l-a susținut cât a putut de mult, a fost fondarea Operei Române de la București, în 1921. Moare în sărărcie și anonimat în 1939, fiind înmormântată la Cimitirul Bellu din București.

PAGINA

art.raiffeisen.ro

Martie 2022

POP CULTURE MAGAZINE

„...a fost prima femeie arhitect din România și prima femeie arhitect inspector general din lume...”

A V

irginia Andreescu Haret este a doua doamnă a culturii române asupra căreia vă propun să ne oprim un pic atenția. Nepoată a pictorului Ion Andreescu, aceasta rămâne orfană de mamă la vârsta de 9 ani, fapt ce a făcut-o să se ocupe de gospodărie și să aibă grijă de frați. Însă, asta nu a împiedicat-o să se înscrie, la 18 ani, la Școala Superioară de Arhitectură, precum și la facultatea de Belle Arte, pe care le urmează în paralel. Lucrează cu arhitectul Nicolae Ghika-Budești și este studenta arhitectului Petre Antonescu. Printre cele mai importante realizări ale ei se numără palatul Tinerimea Română, Colegiul Gheorghe Șincai și Colegiul Cantemir Vodă, toate din București. Virginia Andreescu Haret (1894-1962) a fost prima femeie arhitect din România și prima femeie arhitect inspector general din lume, devenind o deschizătoare de drumuri pentru doamnele ce își vor lega destinul, în deceniile următoare, de arhitectura românească sau europeană. www.zilesinopti.ro

treia personalitate culturală despre care mi-am propus să povestim este actrița Elvira Popescu sau Popesco, un nume celebru mai ales în societatea pariziană, unde își va petrece mare parte din viață. Născută la București, la sfârșitul secolului al XIX-lea, Elvira Popescu va impresiona

cu talentul său actoricesc încă din copilărie. Urmează Conservatorul de Arte Dramatice de la București, iar apoi ajunge să fie angajată la Teatrul Național, unde impresionează fiind distribuită mai ales în roluri principale. Se va implica și în partea adminstrativă a teatrelor bucureștene, prin fondarea Teatrelor Mic și Excelsior. Destinul o va duce la Paris, unde va înlocui o actriță ce se îmbolnăvise în piesa Verișoara din Varșovia, spectacol ce îi va aduce multe laude și oferte de lucru în Franța. Joacă peste 60 de ani în spectacole de teatru și film. Pentru cariera sa este decorată de două ori cu Legiunea de Onoare de statul francez și cu premiul Moliere, oferit de Asociația Actorilor Francezi. Moare la vârsta de 99 de ani, în 1993, fiind înmormântată în cimititul Père-Lachaise din Paris.

„Pentru cariera sa este decorată de două ori cu Legiunea de Onoare de statul francez și cu premiul Moliere, oferit de Asociația Actorilor Francezi.” Anita Sterea este istoric și lector la Fundația Calea Victoriei, unde susține cursul: „Femeile celebre ale României”. PAGINA

LITERATURĂ

TEXT DE CLAUDIA ALDEA

Bell Hooks: o moștenire de putere, feminism, iubire și speranță

n 1952, în Hopkinsville, un orășel segregat din partea rurală a statului Kentucky, aflat pe atunci în perioada de început a Mișcării Drepturilor Civile, Gloria Jean Watkins se năștea într-o familie obișnuită să trăiască cu puțin (tatăl ei lucra la poștă, iar mama făcea curățenie în casele familiilor albe bogate). După ce a început să scrie poezie, la vârsta de 10 ani, inspirată de personalități literare precum Gwendolyn Brooks, a publicat primul volum sub pseudonimul bell hooks (numele străbunicii ei, scris cu minuscule pentru a arăta cum ideile prezentate sunt mult mai importante decât persoana care le pune pe hârtie), în 1978. Cunoscută astăzi ca activistă, autoare feministă și profesor (Yale, University of California), bell hooks a plecat dintre noi pe 15 decembrie 2021, lăsând în urma ei o puternică moștenire care cuprinde lucrări despre sisteme patriarhale, gândire politică, intersecționalitate (cum se formează privilegiul și opresiunea, în funcție de intersecția identităților sociale, precum gen, rasă sau clasă), capitalism și feminism, „Ain't I a Woman?” fiind una dintre cele mai importante cărți din cariera sa. Pe lângă subiecte de natură politică și socială, bell hooks a fost interesată și de conceptul iubirii, mai ales de înțelegerea și trăirea acestuia în lumea modernă. PAGINA

În volumul de eseuri „All About Love: New Visions”, scriitoarea combină idei filosofice cu o abordare de tip self-help (ilustrează cum nu arată iubirea, folosind exemple din viața de zi cu zi) pentru a argumenta cum societatea contemporană se îndreaptă către o cultură brutală de „lovelessness”, în care munca și banii înlocuiesc, ușor, ușor, compasiunea și unitatea. Hooks considera că dragostea nu se rezumă la relația de cuplu, incluzând

în definirea sa comunitatea, alături de prietenie, și că iubirea ar trebui separată de iluzii, atracție de moment și idealizări,

plasând adevărul și dorința de a rămâne vulnerabili în interacțiunile cu ceilalți la baza ei. În stilul caracteristic, toate conceptele sunt trecute prin lentila socială, care arată cum se formează normele de gândire ale oamenilor (de ce societatea nu ne învață să iubim). După o carieră de 43 de ani, formată din 30 de lucrări de critică literară, ficțiune pentru copii, memorii și poezie, bell hooks a oferit, prin încredere și inteligență, elemente de bază în ceea ce privește gândirea critică și posibilitatea de a construi un viitor în care putem auzi, la sonorități egale, vocile tuturor: „I am one who believes in the outrageous pursuit of hope”. art.raiffeisen.ro

SPECTACOL

TEXT DE DE IOAN BIG

Întrebări pentru NOTĂ DE TRECERE Despre ce e NOTĂ DE TRECERE?

Cui folosește NOTA DE TRECERE?

Notă de trecere este o culegere de scene scurte despre violență, mobbing și abuzuri sexuale la studii doctorale de la universități. În mod ironic și construit ca un musical, autoarea - care se bazează pe experiențele sale și ale altor studenți de studii doctorale - critică sistemul universitar, care se bazează pe principii de patriarhat, ierarhie, competivitate și lipsă de stabilitate financiară. Agata M. Skrzypek este dramaturgă, regizoare și traducătoare. A publicat textele sale în reviste teatrale poloneze, precum Didaskalia și Dialog. A absolvit Academia Teatrală Aleksander Zelwerowicz din Varșovia. Pregătește doctorat la Facultatea de Limba Polonă a Universității Jagiellone din Cracovia.

Folosește adresării bullyingului în societatea românească, încă tributară unui patriarhat violent, sexismului, misoginismului și homofobiei aproape instituţionalizate. Expunerea la această problematică, mijlocită de procedeele specifice artelor sonore, vizuale și performative, ar trebui să catalizeze un tip de identificare și de recunoaştere a problemei ca prim pas necesar în crearea unui context favorabil normalizării ulterioare a situațiilor. Piesa nu este tezistă, chestionând simultan dinamica grupurilor care pot fi poziționate în categoria „victimelor” şi generând astfel un discurs ce propune o abordare multi-unghiulară a acestor constelații socialemoționale.

Cum arată NOTA DE TRECERE? Spectacolul este o formulă nouă și inovatoare în teatrul românesc, care se remarcă în primă fază prin absența fizică a performerilor, actrițele fiind înregistrate audio. Plasarea într-o galerie de artă garantează depărtarea de „mirajul” scenei italiene, în care publicul este separat de spațiul scenic. În centrul Notei se află un corp sculptural suspendat format din zahăr, www.zilesinopti.ro

ce va fi topit în timp real de către un laser, iar „picăturile” vor pica pe o instalație textilă, atât ca mod necesar de integrare, cât și ca folosire a costumului drept poziționare ierarhică/statutară. Boxe amplasate în jurul publicului desfășoară un arsenal sonor de informații dramaturgice - voci și sound-design - astfel încât publicul se află în „interiorul problemei”, dispoziție care îl „implică” apriori.

Cine ar vrea NOTĂ DE TRECERE? Actrițele Cătălina Bălălău, Ioana Bugarin, Cleopatra Constantinescu, Carmen Ghiurco, Gabriela Pîrlițeanu şi Oana Pușcatu, artiștii vizuali Alex Halka, sarlatan. ro şi Paulina Mitek, traducătoarea Marina Palii, producătoarea Laura Trocan, superviserul tehnic Alexandru Andrei, plus regizorul şi sounddesignerul Vlaicu Golcea.

Când se dă NOTĂ DE TRECERE? Premiera spectacolului Teatrului Postnaţional Interfonic, realizat în coproducţie cu Institutul Polonez din Bucureşti şi cu sprijinul Goethe Institut, va avea loc în această primăvară, în hotspot-ul cultural Pavilion 32. De urmărit! PAGINA

ARTIȘTI URBANI

ALEXA LINCU: „Lucrările mele sunt, de cele mai multe ori, rezultatul unei explorări în sfera interiorității”

lexa Lincu desenează de când se știe, dar până în ultimul an de liceu nu i-a trecut prin minte că și-ar dori să facă din asta o carieră. Acum este studentă în anul III la Universitatea Națională de Arte din București, secția Artă Murală. Deocamdată este la început de drum, dar deja și-a lăsat amprenta asupra orașului, cu o pictură murală foarte apreciată, în stația de metrou Piața Romană.

Cum ai ajuns să-ți creezi stilul personal? Stilul personal este un topic asupra căruia am petrecut mult timp de reflecție. În ultimii ani, am experimentat pe cât posibil diverse modalități de reprezentare, punându-mi în practică ideile și viziunea prin intermediul unei multitudini de tehnici, de la ulei pe pânză, la colaj, instalație, ilustrație digitală și așa mai departe, încercând să-mi dau seama de ceea ce mi se potrivește cu adevărat. Am ajuns, în final, la concluzia că „stilul personal” este rezultatul un proces de autocunoaștere, mai degrabă decât o viziune cu care te naști sau pe care o descoperi încă din primele lucrări „relevante” pe care le creezi. Nu știu, astfel, dacă pot afirma cu certitudine că mi-am găsit stilul, ci că mă aflu într-o continuă explorare și că prefer să pun pe hârtie ideile pe care le am, încercând, totuși, să fiu cât de cât constantă referitor la soluțiile pe care le găsesc la nivel stilistic. PAGINA

INTERVIU DE GRUIA DRAGOMIR

Cum decurge procesul tău creativ? Ca orice alt artist, am trecut prin blocaje, lucru care m-a făcut să înțeleg faptul că trebuie să am răbdare cu mine și că cel mai important element al unei creații artistice este, în sine, procesul, care ne diferențiază pe noi, artiștii, de oamenii care aleg să activeze în domenii în care nu pun suflet. Lucrările mele sunt, de cele mai multe ori, rezultatul unei explorări în sfera interiorității, astfel că ajung să surprind în ceea ce fac trăiri actuale sau trecute. Ceea ce se petrece în jurul meu pe plan fizic, material, nu ezită să apară în creațiile mele, fie că este vorba de un porumbel pe care îl zăresc pe pervaz, o plimbare cu metroul, o seară într-un bar sau o amintire din perioada copilăriei. Ideile îmi vin spontan, de cele mai multe ori, în momente în care nu îmi propun să se întâmple, însă este necesară și disciplina, pentru a te putea mobiliza în direcția asta, atunci când este nevoie. De asemenea, mi-am creat obiceiul, încă din timpul liceului, de a purta după mine constant un sketchbook, pentru a mă asigura că pot pune pe hârtie orice îmi trece prin minte sau pentru a imortaliza orice context care poate deveni, ulterior, sursa de inspirație a unei compoziții. Referitor la procesul prin care execut o lucrare, nu sunt neapărat pretențioasă. Uneori lucrez în intimitatea camerei mele, pe care am transformat-o, în mare parte, într-un mic atelier, ori la facultate, unde mă pot bucura prezența colegilor mei și de atmosfera de lucru, loc în care am ajuns să mă simt „ca acasă”. art.raiffeisen.ro

Martie 2022

Lucrarea ta din stația de metrou Piața Romană este foarte apreciată. Ce ne poți povesti despre ea și cum a fost pentru tine această experiență? Am realizat lucrarea de la stația de metrou Piața Romană în cadrul proiectului „Orașul M”, organizat de VAR Cultural. Astfel, am primit cu mare entuziasm oportunitatea de a mă deschide în fața unui număr atât de mare de oameni, care intră în contact cu o părticică din mine zilnic, când trec pe acolo, iar acest sentiment nu cred că poate echivala cu nimic din ceea ce am trăit până acum. M-am inspirat dintr-o lucrare realizată, inițial, pentru unul dintre cursurile de la facultate în decursul anului trecut, urmărind să surprind confuzia ca și sentiment predominant, intitulând cele două lucrări „Where is the?”. Am continuat, astfel, prin a transpune această confuzie ca fiind starea în care individul, plasat într-un mediu citadin, se adâncește, ansamblul de scări devenind simbol al labirintului unei vieți haotice, atât în ceea ce privește sfera interiorității, cât și cea legată de elemente ale mediului exterior.

POP CULTURE MAGAZINE

plăcea cel mai mult să ai o pictură murală, în ce oraș din România - poate ai un loc anume la care visezi ca la un moment dat să ai acces ca să-l pictezi? Dacă ar fi să aleg un oraș în care să mă mut în România, acela ar fi Brașov, deci, automat, m-ar încânta ideea de a-mi putea pune amprenta acolo. După Brașov, ar urma Sibiu, Cluj, Constanța și Timișoara, deși consider că orașele mai mici, la rândul lor, nu ar trebui excluse din sfera de interes a artiștilor. Cu ce ai vrea să rămână cineva care trece pe stradă și vede lucrările tale? Îmi doresc ca oamenii să se deschidă în fața lucrărilor în felul în care eu însămi m-am deschis

în fața lor prin ceea ce am creat. De asemenea, mi-aș dori ca perspectiva majorității dintre aceștia să se schimbe, astfel încât aceasta să nu mai fie percepută ca aflându-se doar în muzee și galerii, fără a înțelege, de fapt, cât de accesibilă este și că se găsește pretutindeni, fie că este vorba de o clădire, un tricou sau un colier. Ce urmează pentru Alexa Lincu? După terminarea licenței, doresc să îmi continui studiile în ceea ce înseamnă arta în spațiul public, printr-un program de master în afară. În ultima perioadă, pe lângă pictura murală, m-am axat în mare parte pe ilustrație, care, consider eu, se poate împleti armonios cu spațiul public, cu arta monumentală. Urmează, astfel, să îmbin cele două zone de interes și îmi doresc ca anul acesta să particip la festivaluri de street art, dar și să pun bazele unei viitoare cariere de freelancer pe parte de ilustrație.

Ești unul dintre artiștii la început de drum, unde ți-ar PAGINA

TEXT DE IOAN BIG

Film

POP CULTURE MAGAZINE  PREMIERELE LUNII: „THE BATMAN” , „AMBULANCE”, „LES OLYMPIADES, PARIS 13E”, „THE LOST CITY”  CINE COMBO: PERSONAJE FEMININE MEMORABILE ÎN DOUĂ FILME ROMÂNEŞTI  SERIAL: INTERVIU RALUCA APRODU  EXPO: ROMY SCHNEIDER  POINT OF VIEW: THE HAND OF GOD, SORRENTINO LA EL ACASĂ  DRACULA FILM FESTIVAL: INTERVIU BAI LING

Goana după premii: faza cu artificii şi... petarde

e apropie vremea pentru artificiile de celebrare a celor mai bune filme din 2021! Pe 27 martie, la Hollywood se dau Premiile Oscar. Artă cinematografică şi entertainment Pop(ular), spectacol şi minimalism, realism şi fantezie, toate se regăsesc mixate în ansamblul de nominalizări la diversele categorii, rezultat al unei selecţii care, ca de obicei, încearcă extrem de grijuliu să împace cât mai multă lume (sau să deranjeze cât mai puţină). Consideri că Don’t Look Up e un film simplist ca poveste şi mediocru ca look? Nu te poţi plânge însă de consistentul şi spectaculosul Dune. Ţi se pare că King Richard e un Biopic militant fără vreo altă calitate decât interpretarea lui Will Smith sau că Being the Ricardos e un film strict pentru americani? Vezi atunci impresionantele Biopic-uri Belfast şi The Hand of God. Strâmbi din nas la filme de public larg, precum Cruella sau Nightmare Alley? Licorice Pizza şi Drive My Car îţi atenuează frustrarea de consumator de Arthouse ș.a.m.d. Deci, din perspectiva valorii intrinsece a filmelor, diferenţele dintre produse sunt atât de mari încât toate opţiunile sunt pe masă. Partea bună este că am avut posibilitatea (şi o avem în continuare, fiindcă urmează să ruleze şi la noi filme nominalizate precum Parallel Mothers sau Cyrano) să vedem o mare parte dintre finaliste, fie la cinema, fie în streaming, şi, deci, ne putem contura fiecare, după aflarea câştigătorilor, o opinie rezonabilă despre ce au www.zilesinopti.ro

însemnat Oscarurile în 2022 şi câte concesii a făcut Academia Americană trendurilor sociale şi (corect) politice actuale, dincolo de aportul lor la cinematografie ca artă sau ca instrument Pop culture. Privind astfel, nu ar fi o surpriză ca Jane Campion, prima femeie-regizor dublu nominalizată la Oscar, să îl înfrângă în sfârşit pe Spielberg, ca Will Smith să câştige pentru rolul tatălui fetelor Williams, într-un film produs chiar de surorile-model, ca Drive My Car să nu plece nerecompensat sau ca actorul american lipsit de auz Troy Kotsur să primească statueta pentru rolul din CODA. În fine, vom vedea, însă până la artificiile de la Oscar, mai simpatice sunt petardele de la gala Razzies, Zmeurele de Aur, de pe 26 martie, mai ales că anul ăsta s-a înfiinţat o categorie specială, destinată unui singur om.. „Worst Performance by Bruce Willis in a 2021 movie”! Bruce pare realmente greu de ucis (ca actor), atâta vreme cât apare în nu mai puţin de 8 filme, toate îndoielnice. Şi la Razzies avem de unde alege pe ce pariem că va ieşi... prost, de la House of Gucci şi The Last Duel, ale lui Ridley Scott, sau Infinite-ul, de pe Amazon Prime, până la The Woman in the Window şi Space Jam: The New Legacy. Una peste alta, anul trecut nu se arată a fi fost atât de dezastruos pe cât se prefigura pentru amatorii de film, din moment ce ne-au rămas destule în memorie încât să împărtăşim impresii în preajma eventualei lor premieri. And the winner is... PAGINA

Martie 2022

POP CULTURE MAGAZINE

Premierele lunii Batman

Acţiune, Crimă, Dramă

PREMIERA: 04 MARTIE 2022

Crai nou Dramă PREMIERA: 4 MARTIE 2022

Crai nou urmărește călătoria psihologică a unei tinere spre procesul ei de dezumanizare. În încercarea de a urma studii superioare și a scăpa de violența familiei ei disfuncționale, lrina se transformă din victimă în agresor, ca urmare a agresiunii subtile pe care trebuie să o îndure.

Căutătorul de vânt Dramă PREMIERA: 11 MARTIE 2022

După doi ani de supraveghere a străzilor orașului ca Batman, aducând frică în inimile criminalilor, cel mai cunoscut personaj al universului DC este înfățișat într-o poveste complet diferită, care scoate la iveală secretele ascunse ale familiilor fondatoare ale orașului Gotham. Cu doar doi aliați de încredere - Alfred Pennyworth și lt. James Gordon - printre rețeaua coruptă a oficialilor și personalităților de profil ale orașului, Batman se impune ca întruchiparea răzbunării. Când un criminal pe nume Riddler vizează elita orașului cu o serie de intrigi sadice, indiciile îl trimit pe Bruce Wayne într-o investigație în lumea interlopă, unde întâlnește personaje precum Catwoman, Pinguinul/ Oswald Cobblepot, Edward Nashton și Carmine Falcone.

Roșu aprins

Animaţie, Comedie, Familie, Fantastic

Paris, arondismentul 13 Dramă PREMIERA: 11 MARTIE 2022

PREMIERA: 11 MARTIE 2022

Povestea unei adolescente de 13 ani care se transformă într-un panda roșu uriaș ori de câte ori are emoții puternice. Pozitive sau negative. PAGINA

Radu duce o viaţă solitară, sterilă. Un interviu pentru un nou loc de muncă îi dă speranţa că lucrurile se vor îndrepta şi că va scăpa de depresie, dar după analizele medicale obligatorii află că nu mai are decât câteva luni de trăit. Pleacă de acasă şi, după săptămâni de condus fără direcţie, ajunge, la limita puterilor, într-un sat.

Émilie o întâlnește pe Camille, care este atrasă de Nora, care se încrucișează cu Amber. Trei fete și un băiat - sunt prieteni, uneori iubiți și adesea ambele.

Belfast Gen film: Dramă PREMIERA: 18 MARTIE 2022

7 nominalizări la Oscar, inclusiv Cel mai bun Film și Cel mai bun Regizor.

Martie 2022

Haita noastră Dramă

POP CULTURE MAGAZINE

Petrov’s Flu Dramă

PREMIERA: 25 MARTIE 2022

PREMIERA: 18 MARTIE 2022

O poveste tată-fiică neconvențională, inspirată din fapte reale. Copil problemă, Niki are 12 ani și trăiește cu bunicii.

Copacul dorințelor Familie, Fantastic PREMIERA: 25 MARTIE 2022

Mara, o fetiță de 12 ani, grav bolnavă, pornește într-o călătorie fantastică, plină de năzuințe. Fata descoperă lângă un centru de îngrijiri paliative un copac care o poate transporta în povestea ei preferată: Amintiri din copilărie, de Ion Creangă.

Secretul lui Zorillo Aventuri, Comedie PREMIERA: 25 MARTIE 2022

Secretul lui Zorillo ne poartă în vremuri imemoriale, când dacii sunt ameninţaţi de invazia romană. Conduşi de însuşi Zamolxis, dacii pun la punct ultimele pregătiri pentru planul lor secret, care ar putea schimba soarta lumii.

Os de pește Dramă, Fantastic PREMIERA: 25 MARTIE 2022

Filmul spune povestea lui Ivo, manager al unui camping de la malul mării, care refuză să îngroape un alt delfin eșuat în zonă.

Imaculat Dramă PREMIERA: 25 MARTIE 2022

Povestea Dariei, care ajunge la dezintoxicare pentru a scăpa de dependenţa de droguri insuflată de prima ei dragoste. www.zilesinopti.ro

O zi din viața unui autor de benzi desenate și a familiei lui, în Rusia postsovietică. În timp ce are o gripă serioasă, Petrov este scos la o lungă plimbare de bunul său prieten Igor.

Ambulance

Acţiune, Crimă, Dramă, Thriller

PREMIERA: 18 MARTIE 2022

Avându-i în rolurile principale pe Jake Gyllenhaal, Yahya Abdul-Mateen II și Eiza González, filmul lui Michael Bay spune povestea a doi hoți care fură o ambulanță, după ce spargerea pe care au dat-o sfârșește prost.

Orașul pierdut

Acţiune, Comedie, Romantic, Dragoste

PREMIERA: 25 MARTIE 2022

La aventură se pricepe ea. Să arate bine e treaba lui. Supraviețuirea? Niciunul nu știe cu ce se mănâncă... O comedie de acțiune, cu Sandra Bullock, Channing Tatum, Daniel Radcliffe și Brad Pitt. PAGINA

E BESTIAL SA TE FACI MARE

LA CINEMA

IN AVANPREMIERA DIN 10 MARTIE 2022

PREMIERĂ

TEXTE DE GRUIA DRAGOMIR

The Batman

- probabil, cel mai Batman

m avut până acum o sumedenie de versiuni pentru Batman, unele caraghioase, altele kitsch sau chiar de Oscar, însă, niciunul nu a fost atât de întunecat precum varianta pe care ne-o propune acum Matt Reeves. De fapt, în acest film vom avea ocazia să vedem un Batman foarte apropiat de cel din benzile desenate, unul care, în sfârșit, se concentrează pe adevărata superputere a eroului, aceea de cel mai bun detectiv din lume. O altă premieră este și faptul că, de această dată, The Batman este în al doilea rând un film de acțiune și în primul rând un film noir și un thriller horror, care aduce aminte, în linii mari, de „Seven”, al lui David Fincher. Iată și ce se va întâmpla în film. După doi ani în care Batman (Robert Pattinson) încearcă să curețe străzile orașului, răspândind frică în rândurile criminalilor, cel mai cunoscut personaj al universului DC este înfățișat acum într-o poveste complet diferită, cea mai întunecată de până acum, care scoate la iveală secretele ascunse ale familiilor fondatoare ale orașului Gotham. Cu doar doi aliați de încredere - Alfred Pennyworth (Andy Serkis) și lt. James Gordon (Jeffrey Wright) - el

PAGINA

va încerca să navigheze prin rețeaua coruptă a oficialilor, politicienilor și personalităților de profil din oraș, iar în acest timp, The Batman devine un simbol al răzbunării, un justițiar cu sânge rece. Când un criminal în serie, pe nume Riddler (Paul Dano), vizează elita orașului cu o mulțime de intrigi sadice, indiciile îl trimit pe Bruce Wayne într-o investigație în lumea interlopă, unde întâlnește personaje precum Catwoman (Zoë Kravitz), Pinguinul/Oswald Cobblepot (Colin Farrell) și Carmine Falcone (John Turturro). Pe măsură ce dovezile încep să se apropie de casa sa, de familia Wayne, și planurile răufăcătorului devin clare, iar Batman trebuie să creeze noi relații pentru a-l demasca pe vinovat, transformându-se acum în simbolul speranței în orașul Gotham. „The Batman” este cu siguranță unul dintre filmele care va marca anul 2022, are premiera pe 4 martie și vine nu doar pe marele ecran, dar și în IMAX și 4DX. www.zilesinopti.ro

PORTRET foto © Mike Marsland/WireImage/Getty

Martie 2022

ROBERT PATTINSON, de la vampir la Batman Robert Pattinson are în momentul de față 35 de ani și, înainte de a îmbrăca costumul de Batman, a trecut printr-o mulțime de alte roluri, care merită trecute în revistă, la propriu, mai ales pentru cei care și-l aduc aminte doar drept vampirul din Twilight. Ca fun fact, Pattinson a jucat și în Harry Potter and the Goblet of Fire (2005), unde a avut rolul lui Cedric Diggory, personajul care este omorât de Peter Pettigrew, la ordinul lui Voldemort. Începând cu 2008, după mai multe roluri minore, cariera lui Pattinson trece la un alt nivel, după ce este distribuit în rolul vampirului Edward Cullen, în Twilight, ecranizarea romanuluifenomen cu același nume al scriitoarei Stephenie Meyer. Peste noapte se transformă într-un superstar, chiar dacă filmul nu primește cele mai bune recenzii și e considerat o telenovelă cu vampiri pentru copii. Timp de 4 ani, joacă în alte 4 filme Twilight, care-l fac să devină unul dintre cei mai bine www.zilesinopti.ro

plătiți actori de la Hollywood - pentru fiecare ar fi încasat 40 de milioane de dolari. După toată această aventură, ar fi fost de așteptat ca Pattinson să continue pe aceeași cale, cu alte filme superficiale, dar cu bugete extravagante. Însă, a ales să facă o mișcare de 180 de grade și să se reinventeze ca actor. În ultimii 8 ani a avut numai roluri grele și în filme foarte apreciate de critică, dar și de fani. Good Times (2017), de exemplu, regizat de frații Safdie (Uncut Gems), a surprins pe toată lumea prin felul în care Pattinson l-a interpretat pe degeneratul ce încearcă să facă rost într-o noapte de 10.000 de dolari, pentru a-și scoate pe cauțiune fratele cu dizabilități, ce a fost arestat după un jaf eșuat. Apoi, filmul indie High Life (2018) ni-l arată pe Pattinson în rolul unui tată ce face tot posibilul să supraviețuiască alături de fiica sa în spațiu, în timp ce nava lor se îndreaptă spre o gaură neagră. The Lighthouse (2019) a

venit să spulbere orice idei preconcepute ar mai fi rămas în legătură cu talentul actoricesc al lui Pattinson. Alături de Willem Dafoe, acesta face un rol magistral, de-a dreptul nebun, pentru care poate ar fi meritat chiar o nominalizare la Oscar. Cu Tenet (2020) a revenit în teritoriul blockbusterelor, dar a celor consistente, cu greutate, și sub bagheta lui Christopher Nolan. E un rol care arată cât de mult s-a maturizat Pattinson și cât de mult s-a îndepărtat de puștiul din Twilight. Iar acestea sunt doar câteva dintre rolurile bune pe care Robert Pattinson le-a făcut de la despărțirea de vampirul de telenovelă. Acum urmează să vedem cum va trece testul rolului din The Batman, dar, din ce am văzut până acum, e foarte posibil ca Pattinson să fie pentru Batman ce a fost Heath Ledger sau Joaquin Phoenix pentru Joker. PAGINA

Martie 2022 CINE COMBO

POP TEXT DECULTURE IOAN BIG MAGAZINE

Personaje feminine memorabile, în două filme româneşti

crise și regizate de debutantele în lungmetraj Alina Grigore şi Monica Stan, Crai Nou și, respectiv, Imaculat, două dintre cele mai premiate filme românești în 2021, au premiera în cinematografe luna aceasta şi, nesurprinzător (datorită faptului că sunt bazate pe experienţe personale ale autoarelor), ambele au în prim plan femeia. Cu trăirile, dorințele şi visele ei, dar şi cu zbuciumul, neliniştile și angoasele ce vin asociate inerent cu acestea, într-o contemporaneitate în care toxicitatea relaţiilor, violenţa domestică și diluţia comunicării emoţionale produc efecte ireversibile sau ireparabile mult prea frecvent. Cele două drame de factură foarte diferită dau șansa tinerelor actrite, Ioana Chiţu (Crai Nou) şi Ana Dumitraşcu (Imaculat) să construiască roluri principale realmente memorabile.

CRAI NOU / BLUE MOON

IMACULAT

În Crai Nou (premiera: 4 martie), câștigător al marelui premiu al Festivalului Internațional de Film de la San Sebastian 2021, ce-i are în distribuţie pe Mircea Postelnicu, Mircea Silaghi, Ioana Flora, Emil Măndănac, Ilinca Neacșu, Robi Urs, Mihaela Perianu și Vlad Ivanov, cineasta Alina Grigore - cunoscută pentru felul ei neconvențional de a construi o poveste - urmărește călătoria psihologică a unei tinere spre procesul ei de dezumanizare. În încercarea de a urma studii superioare și a scăpa de violența familiei ei disfuncționale, lrina (Ioana Chiţu) se transformă din victimă în agresor, ca urmare a agresiunii subtile pe care trebuie să o îndure. O experiență sexuală ambiguă cu un artist o determină să lupte împotriva oricărui tip de agresiune și să-și urmeze scopul de a fugi la București, departe de satul ei de munte.

Dramă regizată de Monica Stan și George ChiperLillemark, Imaculat spune povestea Dariei (Ana Dumitrașcu), care ajunge la dezintoxicare pentru a scăpa de dependenţa de droguri insuflată de prima ei dragoste. Inocenţa ei afişată o salvează de avansurile sexuale ale celor mai mulţi dintre narcomanii din centru şi îi aduce protecţia lor. Ajunsă în centrul atenţiei, Daria descoperă că tratamentul special vine cu un preţ mare. Filmul este bazat pe fapte reale, însă nu este unul autobiografic, ci o poveste de supraviețuire... până la un punct. Mai apoi, devine o poveste de eliberare. Imaculat (premiera: 25 martie) a primit în 2021, în cadrul Festivalului Internațional de Film de la Veneția, premiul Luigi de Laurentiis, Leone del Futuro, acordat pentru cel mai bun lungmetraj de debut, precum și Directors Award, la secțiunea Giornate degli Autori.

PAGINA

www.zilesinopti.ro

TEXT DE DELIA MITRACHE

PREMIERĂ

„AMBULANCE”,

filmul lui Michael Bay, care sparge tiparele

egizorul Michael Bay (6 Underground, Transformers, 13 Hours, Pearl Harbor, The Island) este deja consacrat pentru stilul său exploziv, care se mulează perfect pe filmele de acțiune, însă, în următorul său film, Ambulance, programat pentru lansare pe 18 martie, se abate de la rețeta regizorală cu care ne-a obișnuit, propunându-ne ceva diferit. Ambulance este o adaptare a thriller-ului psihologic danez omonim, care a fost produs în 2005 şi, drept urmare, scenariul a fost creionat de către Chris Fedak după cel scris de Laurits Munch-Petersen și Lars Andreas Pedersen. Filmul urmărește povestea unor hoți care plănuiesc să spargă o bancă, însă, în timpul jafului, apar mai multe erori neprevăzute, iar situația ia o turnură neobișnuită. Povestea personajelor trasează câteva tușe sensibile. Will Sharp (Yahya Abdul-Mateen II – The Matrix Ressurections, Aquaman) este un fost soldat, prins în plan aparent involuntar, care încearcă să obțină suficienți bani pentru a plăti facturile, serviciile medicale și medicamentele de care soția sa are nevoie, iar la polul opus, Danny (Jake Gyllenhaal – Spider-Man, Nightcrawler) este un criminal în căutare de senzații tari, care poate fi un personaj iubit și urât în același timp, în ciuda moralității sale, ce merită să fie pusă sub semnul întrebării. Jaful scapă de sub control, iar cei doi sunt lăsați în urmă, în încercarea hoților de a scăpa de patrulele de www.zilesinopti.ro

poliție. Un întreg oraș este distrus sub ochii celor care privesc scenele de urmărire, căci exploziile și cantitatea excesivă de gloanțe sunt elemente cheie, care nu lipsesc dintr-un film de acțiune nici de această dată. Eiza González (Bloodshot, Baby Driver) o interpretează pe Cam Thompson, angajata care era pe tură în momentul spargerii și care a fost prinsă în vâltoarea de erori, fiind nevoită să se alăture hoților în goana pentru libertate. Spre deosebire de 6 Underground, care a devenit extrem de popular pe Netflix, anul trecut, sau chiar de spectaculoasa franciză Transformers, acest nou film al lui Michael Bay pare să aibă un pic mai multă poveste și puțin mai multă umanitate, pe lângă elementele distinctive ce țin de dinamismul scenelor. Ambulance vine cu un ton mult mai serios în abordare, iar cascadoriile și scenele frenetice de acțiune se combină natural cu liniile poveștii emoționante.

PAGINA

PREMIERĂ

TEXT DE IOAN BIG foto © ShannaBesson

„Les Olympiades, Paris 13e”

Oraşul dragostei, într-o altfel de lumină

itlul noului film al reputatului cineast francez Jacques Audiard (Un prophète, Dheepan) este dat de cartierul „asiatic” al Parisului, Les Olympiades, concentrare urbană departe de imaginea turiştilor despre metropola franceză, datorită arhitecturii terne prin uniformitate, însă, extrem de vie şi de eterogenă social şi cultural, al cărei nume de blocuri (sate olimpice) şi străzi (discipline sportive) se constituie din anii ’70, într-un tribut adus ideii de olimpism. În acest arondisment 13, lucrătoarea la un call center de origine chineză Emilie (Lucie Zhang) se îndrăgosteşte de colocatarul ei de culoare, junele profesor Camille (Makita Samba), care e însă atras de hipersensibila studentă Nora (Noémie Merlant), al cărei traseu emoţional se intersectează în mod ne/fericit cu cel al unei cam girl, Amber (Jehnny Beth). Trei femei şi un bărbat conectaţi într-un puzzle afectiv cu fundament sexual definesc o elegantă cronică contemporană în alb-negru a tinereţii adulte, cu pierderi şi nelinişti, indecizii şi reacţii impulsive, căutări şi (re)găsiri ce ne vor părea multora aproape ciudat de familiare. Microscosmosul cineastului, detaşat cu fineţe de agitaţia cotidiană din cartierul parizian, ne reaminteşte că, oriunde am fi, ne vine tot mai greu să spunem „Te iubesc!” într-un prezent în care tehnologia cultivă distanţarea în

PAGINA

comunicare, inclusiv cea sentimentală. Jacques Audiard, realizator mai degrabă asociat cu masculinitatea, nu ar fi putut însă livra acest hibrid inedit – un film romantic lipsit de romantism într-o realitate on şi offline – fără aportul co-scenaristelor Léa Mysius (Ava) şi Céline Sciamma (Portretul unei femei în flăcări), experte în a contura nuanţat personaje feminine încă neformate emoţional pe deplin. Rezultatul colaborării trioului în adaptarea benzilor desenate adulte ale americanului Adrian Tomine, ceva mai cunoscut în Europa pentru ilustraţiile din New Yorker decât pentru poveştile sale grafice din omnibusurile Killing and Dying sau Optic Nerve, este un eseu cinematografic despre tinereţe, care transcende mediul în care se petrece (protagoniştii nu sunt definiţi prin apartenenţa etnică sau rasială, orientare sexuală ori poziţionare socială), faţă de care nu poţi decât să îţi scoţi pălăria, inclusiv estetic, de la imaginea DoP-ului Paul Guilhaume (Adolescentes) la splendidul OST al producătorului de muzică electronică Rone (César anul trecut pentru La nuit venue), recompensat deja cu un premiu la Cannes, pentru soundtrack. De altfel, dacă e să vorbim de aprecieri, Paris, arondismentul 13 (premiera: 11 martie) este nominalizat, în 2022, la Premiile César, la nu mai puţin de 5 categorii. Ca cinefili, merită deci să facem o plimbare prin Les Olympiades. www.zilesinopti.ro

TEXT DE VLAD T. COPILU

PREMIERĂ

THE LOST CITY, Aventuri cu o super scriitoare şi un super fotomodel

ilmele de aventură au fost tot timpul cele mai îndrăgite de către public. Dacă în rețeta cinematografică a acestui tip de producție este inserat și umorul, atunci porția de relaxare vizuală va fi un copioasă. Ca în orice tagmă, există un vârf al celor mai apreciate și reușite filme de acest gen. Probabil că seriile Back to The Future, Pirații din Caraibe, Indiana Jones sunt cele mai iubite de către fani pentru construcția lor compactă, plină de neprevăzut și pleiade de actori mai mult decât potriviți pentru rolurile pe care le interpretează, dar în cazul de față avem o poveste ușor atipică, în sensul originii personajelor. „The Lost City” („Oraşul pierdut”) o urmărește pe autoarea genială, dar introvertă și asocială Loretta Sage (Sandra Bullock), care și-a petrecut întreaga carieră scriind romane de aventuri și dragoste. Celălalt personaj este modelul de pe coperta cărților ei, Alan (Channing Tatum), pe care lumea îl asociază cu personajul principal al celui mai recent roman al Lorettei. Până aici, putem constata faptul că între cele două personaje există o legătură profesională, care, într-un alt context, ar putea fi aproape imposibil de realizat. Asta pentru că stilul de viață al celor doi este total diferit, lucru pe care acest film încearcă să-l scoată în evidență. În timp ce se află în turneu cu Alan, promovând noua ei carte „The Lost City of D”, Loretta este

www.zilesinopti.ro

răpită de un miliardar excentric (Daniel Radcliffe), care speră că ea îl poate conduce la comoara străvechiului oraș pierdut, din ultima ei poveste. Alan, sperând să demonstreze că este la fel de eroic precum personajul din cărți, pornește să o salveze și împreună trebuie să supraviețuiască în junglă și să găsească comoara străveche, înainte ca aceasta să fie pierdută pentru totdeauna. Găsim în distribuție un nume care-și alege proiectele cu mare atenție, în ultima perioadă. Brad Pitt este un personaj secundar, care are rolul de a o salva pe Loretta într-un mod cât mai hollywoodian cu putință. Pitt, practic, își joacă toate, personajele de băiat frumușel și bun la toate pe care le-am văzut deja în cariera sa. El a fost convins de Sandra Bullock să apară în film după lungi tratative. La cum este realizat „The Lost City”, cel mai probabil, va fi printre pretendentele la cele mai mari încasări ale acestui an. Merită văzut și savurat după o zi grea, tocmai pentru a-i spori savoarea de producție clasică de aventură/comedie americană. „Oraşul pierdut” va fi disponibil în cinematografele din România începând cu 25 martie. Într-un areal cinematografic tot mai diversificat, o scurtă pastilă pe model vechi este exact ceea ce ne trebuie, în această primăvară. PAGINA

SERIAL foto © Alex Gâlmeanu

INTERVIU DE IOAN BIG

Bârfind-o pe Rux, cu

RALUCA APRODU Raluca, hai să o bârfim niţel pe Rux. Spune-mi cum te-ai împrietenit cu ea atât de bine, fiindcă, dacă mă uit la prezentarea personajelor, tu pari mai aproape de Cristina, sora ei, decât de Rux, ca personalitate. Nu neapărat. Asta a fost interesant și a fost frumos. Eu, într-adevăr, a trebuit să-mi accesez pentru personajul Rux o anumită parte care e în mine de la 16 ani, de când am început să muncesc în meseria asta, adică un soi de disciplină, de raportare la meserie, care este de obicei pe primul plan - sau a fost, până acum -, foarte asemănătoare cu structura mea de om și de drumul pe care mi l-am croit în viață. Pe parcursul serialului o să se vadă că și Cristina are, la rândul ei, foarte multe din Rux, adică ele sunt diferite prin simplul fapt că așa e între surori, când eşti sora mai mare ai grijă de sora mai mică. Asta este de când PAGINA

e 8 martie, HBO Max lansează un nou serial, RUXX, regizat de Iulia Rugină și Octav Gheorghe, în baza scenariului Verei Ion, cu o distribuţie remarcabilă: Raluca Aprodu, Alec Secăreanu, Mădălina Craiu, Ioana Bugarin, Şerban Pavlu, Alina Chivulescu și Bogdan Dumitrache. În această dramă modernă despre tânăra generaţie din România care trăieşte într-o ţară prinsă între trecut şi viitor, personajul central, Rux, caută să își găsească echilibrul între suprasolicitarea profesională și problemele apărute în viaţă ei personală. De când am văzut-o în trailerul serialului, mi-am dat seama că s-ar putea să-mi placă de Rux dar nu ştiu încă... dacă mi se potriveşte. Am citit câte ceva despre ea, c-ar fi o ploieșteancă venită în Capitală să studieze la ASE, care apoi s-a stabilit aici angajându-se la firma unui dezvoltator imobiliar, că muncește pe brânci și trăiește sănatos, că ţine mult la familie, însă parcă tot n-a fost suficient. Am încercat așadar să aflu mai multe despre Rux de la cea care o cunoaște cel mai bine, cea care o interpretează, RALUCA APRODU, actriţă deopotrivă apreciată de publicul de teatru, film și televiziune, pe care am descusut-o niţel despre caracterul tinerei, înainte să o cunosc prin intermediul ecranului chiar de Ziua Femeii.

lumea și pământul, cu asta creștem. Eu m-am inspirat foarte mult din felul în care se raporta sora mea la mine, de-a lungul vieții, deși e mai mare doar cu un an și jumătate. Nu era un adult, dar eu o vedeam ca pe un adult şi atunci, tot ce îmi spunea ea, pentru mine, era cumva literă de lege. Astfel am folosit chestia asta „în oglindă” cu personajul Rux. Cred că asta m-a apropiat foarte mult de ea. În afară de asta, ea e un om foarte discret, în primul rând, cu viața ei personală, cu sentimentele ei, cu felul în care se expune lumii... iar asta e o chestie care mie îmi este foarte aproape. Și eu sunt un om discret, nu e vorba de nimic altceva, așa e personalitatea mea, adică nu ține neapărat de meseria pe care mi-am ales-o. Rux este femeia treizeci plus, pentru că aici consider că mai puțin contează că ai 35, că ai 32, că ai 37... femeia 30+ a zilelor noastre, în care totul s-a schimbat cu o viteză amețitoare și fără nici un fel de model pe care să îl urmăm. www.zilesinopti.ro

POP CULTURE MAGAZINE

fotografii © Adi Marineci

Martie 2022

RUXX

Prietena ta Rux este workaholică, nu prea știe ce este ăla timp liber. Cum se bucură ea de viață? Are un plan să fie fericită și asta este partea funny a vieții... pentru că toți avem un plan. Și în serial, evident, planul acesta i se dă peste cap. Ea are un plan bine pus la punct, fiindcă e genul de om care structurează emisfera stângă, structurează foarte logic totul, dar intervine viața, intervin evenimentele. Rux are un plan să fie fericită, dar îi lipsește în schimb curajul de a-l aplica mai devreme, pentru că este genul de om care pune nevoile altora mai presus de ale ei... o chestie care este valabilă la mulți oameni, și femei, și bărbați, dar care, de obicei, nu duce nicăieri. Deci, are un job bun, o viață sănătoasă, o familie care nu pare disfuncțională. De ce, totuși, Rux pare atât de nefericită... în trailer? Adică ce anxietăți are, de își pune problema chiar să plece din țară? RUXX

Cred ca Rux este genul de om cu o personalitate de tipul celei când nu știi exact cum să-ți ceri drepturile sufletești sau personale, când tot ce faci este să-ţi mulțumești mama, tata, sora... este un fel de martiră. Chestia asta cu „martira”, la un moment dat, o să înceapă să se dezmembreze ca o mașinărie, pentru că nu este funcțională pe termen îndelungat. Funcționează pe moment, OK, numai că oamenii au foarte multe cerințe, iar dacă tu ți-ai împrăștiat energia să faci fericit orice alt om, mai puțin pe tine, şi dacă nu ți-ai acordat niciodată o șansă să vezi, de fapt, ce vrei tu cu adevărat, la un moment dat, în viață, o să apară depresia... un cuvânt foarte folosit în zilele noastre, cred că lumea a și uitat ce înseamnă, toată lumea este acum depresivă, că așa e la modă. Fiecare decizie pe care Rux a luat-o în viața ei de adult și chiar și în copilărie, după cum o să vedem mai târziu, a fost să o ducă din ce în ce mai departe de ce își dorește ea de fapt. Și atunci era absolut inevitabil ca, la un moment dat, și cam asta e vârsta, la femei cel puțin - că dacă nu mai facem copii la 20 de ani şi ne mărităm, acum avem alte probleme, problemele „burgheze” -, să nu ajungă în postura în care să spună: „Dar eu ce vreau? Mi-am dorit zece lucruri, le-am bifat pe toate și totuşi sunt profund nefericită.”... deci, înseamnă că nu astea erau lucrurile de care avea nevoie pentru a fi fericită. [...] Citiţi interviul complet cu RALUCA APRODU pe www.zilesinopti.ro

www.zilesinopti.ro

PAGINA

EXPO

TEXT DE TEODORA BRATU

ROMYSCHNEIDER: O viaţă de poveste. O poveste de ţinut minte

n 1955, pe marile ecrane își făcea apariția „Sissi”, prima parte a unei trilogii care o prezenta pe prințesa Elisabeta a Austriei, iar filmul a ajuns repede la inima publicului, Franz Joseph-Sissi fiind cuplul real care se apropia cel mai mult de ideea de basm popular. La inima publicului a ajuns astfel și Romy Schneider, care avea doar 17 ani atunci când a intrat pentru întâia oară în pielea prințesei. A reușit să-și arate talentul actoricesc, depășind granițele Germaniei, jucând în peste 60 de filme, în doar 30 de ani. Romy Schneider este prima femeie care a primit premiul César pentru cea mai bună actriță şi, din 16 martie până pe 31 iulie, actriţa este celebrată la Paris, la Cinémathèque Française, printr-o expoziție care, la 40 de ani de la plecarea dintre noi, reconstituie naşterea mitului cu ajutorul cuvintelor, obiectelor şi imaginilor. Cu toate că a fost cunoscută de public ca Prinţesa Sissi, „fata aceea bună, figura de identificare a clasei de mijloc germane”

PAGINA

(Martin Hamdorf ), Romy Schneider a încercat să se îndepărteze de imaginea naivă și inocentă pe care a îmbrățișat-o iniţial și a trecut printr-o transformare care i-a fascinat pe criticii de film. „Da, îmi plăcea acest rol, pe atunci. Eram prințesa, nu doar în fața camerei. Am fost întotdeauna o prințesă. Dar, într-o zi, pur și simplu, nu am vrut să mai fiu o prințesă.” - Romy Schneider. Pentru ca această transformare să se realizeze a fost esențial ca ea să părăsească Germania și să devină parte dintr-o tradiție cinematografică diferită. În spațiul francez începe să portretizeze personaje de o mare intensitate dramatică, jucând în filme precum „La mort

en direct” (1980), „Garde à vue” (1981) sau „L'important c'est d'aimer” (1975), pentru care a câștigat și premiul Academiei Franceze de Film. Imensul succes în carieră a fost zguduit însă de viața personală tumultoasă, ce a avut un final marcat de tragedia pierderii fiului ei, în vârstă de numai 14 ani. După moartea actriţei, în 1982, au fost create două premii în industria filmului care îi poartă numele și îi onorează memoria: Prix Romy Schneider (Franța/1984), care este acordat anual unei tinere și viitoare actrițe care lucrează în cinematografia franceză, și Romy (Austria/1990). Sissi, Leni, Annemarie, Rosalie, Helene sau La Califfa sunt doar câteva dintre rolurile care au transformat-o într-o personalitate iconică în istoria cinematografiei, iar secvențele din spatele sau din fața camerei, textele de jurnal, interviurile și fotografiile sunt puse laolaltă în cadrul expoziției omagiale și prezintă diferitele fațete ale existenţei sale. Merită să vizitaţi Cinemateca pentru un memento Romy Schneider, dacă aveţi în lunile următoare drum prin Paris.

www.zilesinopti.ro

POINT OF VIEW

TEXT DE ŞTEFAN IANCU

The Hand of God

Sorrentino la el acasă În cel mai recent film al său, regizorul italian Paolo Sorrentino alege să își pună o parte din propriul suflet pe tavă. O poveste semi-autobiografică, The Hand of God îl are în centrul acțiunii pe Fabietto, un tânăr napoletan în anii ’80, care își descoperă sexualitatea, pasiunea pentru film și dragostea nestăvilită pentru Diego Maradona. Într-o poveste atât despre tema familiei, dar și un comingof-age story, Sorrentino retrăiește prin intermediul acestui film o parte din copilăria sa, din sudul Italiei. Ceea ce îi oferă un caracter atât de specific este alegerea regizorului de a reda anumite evenimente așa cum și le aduce el aminte, punând accentul pe diverse imagini, alese cu grijă, și care, cel mai probabil, au rămas imprimate adânc în inima și conștiința sa. Fie că este vorba despre o mătușă care a trezit în el primul sentiment erotic, o vecină în vârstă care avea aerul unei ducese, o masă în familie www.zilesinopti.ro

plină de rude, care mai de care mai pestrițe, sau primul său spectacol de teatru, Sorrentino pare că face o călătorie la pas prin anii adolescenței sale tumultoase, în care îl ia pe spectator părtaș, dar, lăsându-l pe acesta, totodată, să opteze pentru ce să creadă că e adevărat sau ce este o ficțiune frumos ambalată. Dacă La Grande Bellezza filmul pentru care a luat premiul Oscar pentru cel mai bun film străin - este o odă la adresa lui Fellini și al său La Dolce Vita, în The Hand of God se poate vedea cum și de unde s-a născut pasiunea sa pentru regizorul italian. Cred că dacă ar fi trăit, Fellini, cu siguranță, s-ar fi simțit cel puțin flatat de felul în care a ales Sorrentino să își arate mulțumirea față de ajutorul (indirect) pe care acesta l-a avut asupra formării sale ca regizor și creator de film. Toni Servillo este unul dintre cei mai buni actori ai ultimilor ani și,

fără doar și poate, o alegere perfectă pentru rolul tatălui din film. Rar am văzut un actor care să reușească să înglobeze candoarea, naivitatea și dragostea paternă în nici 60 de minute (cât apare în acest film). Atât el, cât și Sorrentino au darul de a alătura umorul și tragedia într-o armonie perfectă, care te face să râzi și să plângi în același timp, să îți pară rău și să suferi alături de personaje și, cel mai important, probabil, să rămână cu tine. Poate că nu are același farmec și doză de spectacular ca filmele anterioare ale lui Sorrentino, dar The Hand of God lasă o portiță către sufletul unui mare autor contemporan în cinema-ul de azi, care trebuie deschisă cu grijă și apoi închisă la loc, la fel de tandru și cu multă grijă, spre a nu deranja nimic dintr-o lume situată la granița dintre ficțiune și realitate. PAGINA

SERIAL

INTERVIU EPIC DRAMA

foto © Epic Drama

Un nou detectiv își face loc pe micul ecran

ntr-o luptă a răului cu binele, ce se poartă tot mai mult de către super eroi și personaje cu puteri supranaturale, își mai au loc astăzi clasicii detectivi de poliție? Casa de producție britanică New Picture (The Missing, Catherine the Great, Spanish Princess) a considerat că da, producând, în 2021, seria Dalgliesh, o nouă adaptare TV a romanelor polițiste ale scriitoarei P.D. James – Misterele Inspectorului Dalgliesh. Avându-l pe actorul britanic Bertie Carvel în rolul inspectorului Scotland Yard Adam Dalgliesh, noul serial va fi difuzat exclusiv la televiziunea Epic Drama, începând de luni, 14 martie, la ora 22.00. Cu ocazia lansării, am avut plăcerea de a sta puțin de vorbă cu Bertie Carvel.

PAGINA

Spune-ne câte ceva despre această serie TV. Ce este atât de special la ea și cu ce te-a atras? Bertie Carvel: P. D. James este, aș spune, o scriitoare literară exemplară - un priceput istoric social și un bun observator al naturii umane, care își creează persoanjele lent și în amănunt. Iar ceea ce este special la acest serial este că, privind prin lentila crimei, ea documentează o anumită perioadă, deci, nu numai că poți gusta aroma Marii Britanii la acel moment, dar urmărești în amănunt și viețile celor de atunci. Știm că Adam Dalgliesh este detectiv criminalist, personaj fictiv și protagonistul a paisprezece romane polițiste scrise de P. D. James. Care a fost prioritatea ta în crearea acestui personaj? BC: Adevărul, dacă vrei să fiu sincer, este că sunt de părere că lumea nu are nevoie de un alt film cu detectivi. Dar oamenii le vor, așa că m-am gândit dacă este să adăugăm încă unul la grămadă, aș vrea să fie unul cu care oamenii să vrea să petreacă timp. Adam este descris ca fiind impenetrabil, un om ce ascunde multe, sub un aspect liniștit. Și-a pierdut www.zilesinopti.ro

Martie 2022

soția și copilul cu puțin timp înainte de a începe povestea noastră - firul ce leagă între ele episoadele, deși fiecare spune o poveste diferită. Din ce te-ai inspirat? BC: În primul rând a fost scenariul, apoi romanele - trei povești, trei filme distincte, cu trei regizori diferiți. Prima poveste este plasată în mediul foarte claustrofob al unei facultăți de asistență medicală, un mediu instituțional, populat aproape în întregime de femei. Are, deci, o aromă deosebită. A doua are loc într-o casă impunătoare, transformată într-un cămin pentru persoane cu dizabilități și condusă de un maniac religios. Este amplasat pe stâncile din Dorset, într-un loc destul de sălbatic și neîmblânzit. Iar a treia poveste este plasată la Londra. Intri astfel în inima metropolei din 1975 și este foarte mult despre eșaloanele sociale ale societății britanice și modul în care acestea se intersectează sau nu. Deci sunt povești destul de diferite, conectate de personalitatea lui Adam. A fost o mare provocare să călătorești o jumătate de secol în trecut? BC: Îmi place foarte mult să lucrez cu costume și machiaj. Este întotdeauna o mare parte a procesului meu de a crea un personaj. Am jucat multe personaje foarte complexe și îmi place foarte mult să pun măști, la figurat vorbind. Dar, în acest caz, am vrut să găsesc o anume simplitate. Lucrez adesea cu animale. Au o anumită calitate a caracterului care mi-a influențat gândirea. Am încercat să-i imprim lui Dalgleish un mic caracter animal - instincte, expresii faciale, gesturi, gândire. Lăsând filozofia la o parte, totul se reduce, așa cum obișnuia să spună unul dintre profesorii mei, la: „Spune naibii replicile și gata”. Nu este prea complicat. (râde) www.zilesinopti.ro

POP CULTURE MAGAZINE

Ai spus că lumea nu are nevoie de o nouă serie cu detectivi, dar cred că poveștile polițiste s-au schimbat foarte mult din anii 70. Sunt din ce în ce mai puțini eroi precum Poirot și tot mai mulți supereroi. Ai simțit această schimbare? BC: Nu știu, încă mă pot gândi la unele serii moderne fantastice. Sunt mare fan al „Wire”, „Breaking Bad”... al lui Neil Cross. Acesta este un film plasat în 1975, dar, sper, unul foarte actual. PD James a spus că detectivii fac ordine în haos. Și cred că asta e liniștitor. Și mai cred, de asemenea, că vorbește despre a petrece timp în apropierea morții, de a procesa singura certitudine pe care o împărtășim cu toții, și anume că vom muri. Și confruntândune cu morți violente, mai exact crime, sfârșitul forțat al unei vieți, înainte de vremea ei, este un mod amuzant de a te gândi la propria ta mortalitate. Până la urmă, mesajul acestei serii este doar că o crimă nu e utilă, pentru că vei fi mereu prins, într-un final? BC: Ce este special la Dalgliesh este modul de a rezolva crima, căutând mai degrabă motivațiile oamenilor din jurul celui ucis, nu indicii fizice. Iar asta îl face un bun psiholog, o persoană profund empatică. Chiar și lucrurile care nu sunt importante pentru investigație îți dau sentimentul unei lumi populate de oameni adevărați, știi, oameni vii, care respiră, iar asta, pentru mine, a fost atracția adevărată.

PAGINA

DRACULA FILM FESTIVAL

BAI LING

O actriţă venită (parcă) din altă lume

xuberanta şi dezinhibata actriţă americană de origine chineză Bai Ling este o persoană atât de complexă încât încurajează etichetările superficiale şi simpliste. Totul depinde de perspectiva aleasă, fiindcă, pentru foarte mulţi, Bai Ling reprezintă doar un objet du désir datorită debordantei energii sexuale pe care o degajă în apariţiile publice ori în paginile revistelor pentru adulţi (Playboy) şi seriale (Lost, Entourage), dar pentru cinefili, este o actriţă-cult venerată, ce rămâne în memorie ca Myca, în The Crow, ultimul film al regretatului Brandon Lee, bucătăreasa Mei, în multipremiata

PAGINA

INTERVIU DE IOAN BIG

dramă Horror Dumplings, al lui Fruit Chan, sau ca Senatoarea Bana Breemu, în scenele tăiate la montaj din Star Wars: Episode III – The Revenge of the Sith. Evident, niciuna dintre aceste poziţionări nu reflectă decât superficial personalitatea actriţei, care provine dintr-o respectată familie de oameni de cultură (mama actriţă, dansatoare şi profesoară universitară de literatură, tatăl muzician, tatăl vitreg celebru scriitor şi jurnalist). După un început de carieră jalonat de premii în industria de film asiatică a anilor ‘80, cinematografia occidentală a adoptat-o pe Bai Ling odată cu The Crow, Nixon (Oliver Stone) şi, mai ales, Red Corner - controversatul film care i-a dinamitat cariera lui Richard Gere şi pentru care China i-a retras cetăţenia lui Bai Ling -, răsfăţând-o depotrivă cu roluri în filme de festivaluri precum Cannes, Tribeca ori Berlin (Southland Tales, al lui Richard„Donnie Darko” Kelly, The Wedding Banquet, al lui Ang Lee) şi în superproducţii comerciale (Wild Wild West, Anna and the King, Sky Captain and the World of Tomorrow). Cu un CV impresionant, inclusiv ca volum (include sute de titluri ca actriţă, scenaristă, producătoare sau compozitoare), Bai Ling reprezintă realmente un fenomen care merită explorat, iar şansa unui dialog exclusiv şi fără presiunea timpului cu exploziva actriţă, prilejuit de nominalizarea, anul trecut, în Dracula Film Festival de la Braşov, a unui film horror în care joacă un rol-cheie, The Night Caller, nu putea fi ratată. www.zilesinopti.ro

Martie 2022

Bai Ling, începem cu My Quarantine Romance with Toilet Paper, dramedia pe care o finalizezi în primăvara asta, fiindcă în mod evident este un proiect de suflet... Mă bucur că ai deschis subiectul fiindcă acest film este „copilul” meu. Reprezintă debutul meu regizoral şi tot eu l-am scris, îl produc şi joc în el. Este dedicat acestor vremuri dulci-amare, dar frumoase... pentru că, indiferent de cât de greu ne este, putem găsi întotdeauna frumuseţe în jurul nostru, aşa privesc eu lucrurile. Am născut acest „copil” în perioada carantinei, astfel că e foarte ancorat în timpul prezent. Procesul de realizare a fost dificil şi riscant, întrucât am avut parte de nenumărate provocări sub ameninţarea Covid. Fiecare a trebuit să se testeze, în repetate rânduri, să se încreadă în ceilalţi şi să se comporte astfel încât să-i protejeze pe cei din jur. Fanii m-au întrebat: ‘N-ai un scenariu, n-ai bani, cum ai să faci tu acest film? Steven Spielberg nu l-ar face!’. Răspunsul meu a fost ‘Pentru că sunt Bai Ling. Pentru că universul mă susţine.’ şi ăsta e adevărul, fiindcă trăieşti o singură dată şi atunci trebuie să-ţi trăieşti visul, trebuie să faci ceea ce realmente iubeşti să faci. Mai ales în timpul pandemiei, când oamenii au început să trăiască din plin fiecare clipă şi când fiecare dintre noi am învăţat atât de multe despre viaţă şi, mai ales, despre incertitudinile ei. Cât despre poveste, e una foarte puternică şi cu adevărat amuzantă, fiindcă www.zilesinopti.ro

POP CULTURE MAGAZINE

dacă ar fi fost o tragedie, la cum suferim cu toţii zilele astea, nimeni nu s-ar fi uitat la ea. De fapt, este o poveste de dragoste spusă din perspectivă comică. Chestionează ce înseamnă iubirea, cum trebuie să fie o relaţie şi ce îi conferă valoare. [...] Eşti implicată actualmente într-o multitudine de proiecte extrem de variate, de la comedii, precum Jack Be Nimble, la Thriller-ul Someone Dies Tonight. Cum îţi alegi rolurile? Aleg cu inima... cred că asta se întâmplă, fiindcă, deşi nu am studiat actoria şi nici regia de film, am avut şansa să colaborez la sute de filme cu cineaşti de

top, precum George Lucas, Oliver Stone, Spike Lee sau Luc Besson, şi cea mai bună şcoală a fost să îi privesc cum lucrează, deci sunt foarte deschisă şi liberă, racordată la univers în lumea mea interioară. [...] L-am jucat o dată pe Charlie Chaplin şi înnebuneşti încercând să faci toate lucrurile pe care el le făcea. Trebuie să te detaşezi de personaj şi să-ţi urmezi instinctul. Comedia se obţine din personaj dacă actorul e amuzant, dar, dacă nu e, atunci, situaţia trebuie să fie amuzantă. Şi mă bucur când ceilalţi au încredere în mine şi mă lasă să mă exprim după cum îmi dictează instinctul. [...]

Red Corner Crank (High Voltage)

My Quarantine Romance with Toilet Paper

The Crow

Star Wars III - Revenge of the Sith

Citiţi interviul complet cu BAI LING pe www.zilesinopti.ro PAGINA

FESTIVAL

TEXT DE MONICA FELEA

foto © Ali Ghandtschi/Berlinale

Berlinale,

la genul feminin, modul optimist

in păcate, despre ediția de anul acesta de la Berlinale s-a scris foarte puțin în România, asta și pentru că nu am avut, ca în alți ani, un film românesc în competiția de lungmetraj. Unul dintre puținele titluri care mi-au rămas în minte a fost acela din Libertatea, unde Iulia Blaga scria „Victorie feminină la Berlinale”. Și nu era departe de realitate, doar unul dintre premiile principale ale festivalului a plecat către un bărbat - Ursul de Argint – Marele Premiu al Juriului, oferit lui Hong Sang-soo pentru „The Novelist’s Film”. Ce a adus totuși o victorie feminină și de ce este

PAGINA

prezența feminină din una dintre cele mai importante competiții ale lumii atât de importantă? Dacă este să căutăm un fir comun al filmelor de anul acesta de la Berlinale, el este definit de tema iubirii și a grijii față de celălalt. Desigur, o perspectivă mai mult feminină, mai plină de empatie ca în alți ani și determinată de 2 ani pandemici, unde regizorii, la fel ca mulți dintre noi, au meditat la rolul pe care arta o poate avea în societate. Concluzia Berlinalei este îmbucurătoare în acest sens și plină de speranță, departe de zgomotul rețelelor de social media sau a platformelor de filme online, care au ca locomotivă un

conținut superficial, marcat mai degrabă de nevoia de consum și entertainment. Filmul Catalan, care a plecat acasă cu Ursul de Aur, „Alcarràs”, de Carla Simón, vorbește cu multă căldură despre relațiile de familie și despre cât de dispuși sunt oamenii la a renunța în încercarea de a se proteja unii pe alții și pe ei însuși. Calire Denis (una dintre cele mai valoroase cineaste franceze), care a plecat acasă cu Premiul de regie pentru „Both Sides of the Blade”/„Avec amour et acharnement”, vorbește despre iubirea complicată întrun cuplu, în timp ce „Return to Dust”, filmul chinezesc nepremiat, dar care a avut parte de cronici foarte bune, vorbește despre grija față de cel de lângă, mai slab decât tine. Tot un film nepremiat ce merită menționat este și „Les passagers de la nuit”, cel mai recent film al cineastului francez Mikhaël Hers, la fel de solar cum ne-a obișnuit, cu o Charlotte Gainsbourg într-un rol memorabil, precum nu va fi uitat prea ușor indonezianul „Nana: Before, Now & Then”, de Kamila Andini (Ursul de Argint pentru rol secundar), care dovedește că iubirea se poate naște și din conflict, transformând relația dintre o soție și o amantă în cea mai pură și frumoasă relație de prietenie. Pe acest ton optimist, în care oamenii descoperă tot ce e mai frumos în ei, începe anul cinematografic internațional, iar asta nu poate fi decât o veste bună. www.zilesinopti.ro

CULINARiA

TEXT DE MĂDĂLINA SÁNTA

Eat&Drink

 NUTRIȚIE: ALIMENTAȚIA DE PRIMĂVARĂ  PE GUSTUL NOSTRU  CEVA DULCE: DOAMNELE COFETĂRIEI ROMÂNEȘTI  TOP FOOD  DRINK: ȘAMPANIE CUM ERA ODATĂ  6 TERASE PE CARE SĂ ÎNTÂMPINI PRIMĂVARA  5 O’CLOCK CEAIUL ÎN LUME

Risipa – această formă nesăbuită a abundenței! Sau cum nu se prea împacă „fine dining” și „zero waste”. Am avut multe momente în care mi s-a spus că țin oamenilor morală. Da, nu sunt cea mai diplomată persoană, dar îmi bazez abordarea pe argumente destul de clare. Există o vorbă care spune că pinguinii nu frecventează galerii de artă și caprele nu dezvoltă concepte inovatoare, dar, important de remarcat, totuși, nici pinguinii și nici caprele nu distrug planeta. Oamenii, în schimb, fac asta. Goana după perfecțiune este marea nenorocire a gastronomiei. Tăvălugul ăsta de deziluzii, de teste și experimente ratate presupune un munte de resturi, o avalanșă de risipă. Întreaga industrie pune „perfecțiunea” în vârful listei de priorități, iar partea de etică, de moralitate a bucătăriei, rămâne un gând fugar, în drumul spre succes. Într-un astfel de context, „fine dining” și „zero waste” par două concepte antagonice, pentru că pare că succesul în privința primului vine automat cu compromisuri în zona celui de-al doilea. Și totuși, tot mai mulți bucătari se „trezesc” și înțeleg ușurința cu care risipim ingrediente care au avut nevoie de enorm de mult timp și energie pentru a fi gata de consum. Dar masa critică e departe de a se fi format, iar omenirea trebuie să-și schimbe radical comportamentul. Aflată în bucătăria unui restaurant cu stele Michelin, am fost șocată să văd cât de mult se aruncă în numele „artei”. Și brusc, arta aceea nu m-a mai fascinat, ca altădată. Visez la o bucătărie responsabilă, la o gastronomie care-și tratează cu respect ingredientele atât de diverse și fascinante. Așa că, din ce în ce mai mult, încerc să folosesc tot ce-mi pică-n mână, să nu arunc nimic și să îmi www.zilesinopti.ro

folosesc creativitatea pentru a evita sub orice formă risipă. Deși e plin internetul (lucru lăudabil) de tehnici, recomandări și îndrumări, de la cum să etichetezi și să datezi tot, până la calculatoare complexe ale nevoii de mâncare pentru fiecare zi, în realitate „zero waste” e o cultură, e o stare de spirit, care se poate întâmpla consecvent și cu bătaie lungă doar când iubești natura cu toată ființa ta și prețuiești tot ce ea-ți oferă. Deschide-ți inima, înainte să-ți deschizi gura, iubește și prețuiește toate darurile naturii și vei simți cum totul are un gust cum n-ai mai întâlnit. Planeta nu va fi salvată de câțiva oameni care practică „zero waste” la perfecție, ci de mulți oameni care fac asta imperfect, când pot și cum pot, dar consecvent și cu bună credință. Fiecare dintre noi are rolul lui, dacă vrem să ducem povestea gustului mai departe.

Mădălina Sánta are 30 de ani, este Chef și de curând antreprenor. A absolvit o facultate de comunicare și a lucrat 7 ani în publicitate, apoi a decis să se dedice gastronomiei, specializându-se la Lyon, la Institutul Paul Bocuse. Își pune în valoare pasiunea la restaurantul „Szikra” deschis în Sfântu Gheorghe, județul Covasna. PAGINA

NUTRIŢIE

TEXT DE MARIA MARTAC

Alimentația de primăvară

upă cum bine știm, alimentația echilibrată are multiple beneficii, pornind de la controlul greutății, prevenirea asteniei de primăvară, reglarea tranzitului și până la starea de bine. Însă, iarna, în mod tradițional, nu avem acces la legume și fructe proaspete. Făcând abstracție de cele importate, din toamna târzie până în martieaprilie, nu prea avem produse proaspete, specifice zonei noastre geografice. Pro Tip: în perioada rece putem consuma murături în saramură, borș sau orice altă sursă de probiotice (iaurt, kefir, kombucha, miso) sau legumele din familia cruciferelor (conopidă, broccoli, varză, gulii sau ridichi). Însă, odată cu revenirea căldurii, este vremea să căutăm alimente proaspete, de sezon, pe care este ideal să le consumăm crude, în salate sau garnituri. Primele legume care ne pot revitaliza după iarnă sunt: Spanacul este bogat în fier și antioxidanți, ameliorează anemia și reduce riscul de boli cardiovasculare cronice și hipertensiune arterială.

Urzicile ajută la întărirea sistemului imunitar, fiind o sursă de proteine, fier, siliciu, magneziu și potasiu. Ele conțin un număr mare de aminoacizi, vitaminele B2, K, C şi betacaroten. Datorită conținutului crescut de fier și magneziu, sunt benefice și în combaterea și tratarea anemiilor. PAGINA

Morcovii sunt bogați în betacaroten care, în organism, se transformă în vitamina A. Morcovii mai conțin și o concentrație mare de vitamina C, vitamina K și potasiu. Sfecla roșie este un puternic antioxidant natural, conținând întregul complex de vitamine B, potasiu, mangan, vitamina C, vitamina A, magneziu, fosfor, iod, calciu, sulf și fier. Este recomandată și ca adjuvant în afecțiunile ficatului, afecțiuni cardiovasculare și digestive. Întărește imunitatea și este un puternic antiinflamator, detoxifiant și energizant. Usturoiul este folosit ca plantă medicinală de secole, deoarece conține alicină, care acționează ca antibiotic și ajută la vindecarea infecțiilor pielii. Ajută însă și la scăderea nivelului de trigliceride din sânge, a nivelului zahărului din sânge și a riscului apariției bolilor cardiovasculare. Chiar dacă pandemia a făcut ca mâncarea super procesată, fastfood, dulciurile și snack-urile să facă parte din rutină, este momentul să spunem stop acestor obiceiuri extrem de nesănătoase și să consumăm legume și fructe proaspete, să ne hidratăm cu apă sau ceai verde neîndulcit și să ne luăm porția de mișcare zilnică în aer liber, sub căldura blândă a soarelui. Maria Martac este biolog, tehnician nutriționist, health coach www.mariamartac.ro www.zilesinopti.ro

PE GUSTUL NOSTRU

TEXT DE COSMIN DRAGOMIR

Probabil că sunt antepenultimul om care ar putea să dea lecții de gramatică, deși, cândva, o stăpâneam la perfecție. Acum, pare că mă pricep mai bine să prăjesc un file de peste, astfel încât să nu arate ca unul abia relevat de arheologii care sapă prin Pompei.

n urmă cu vreo trei ani, cam tot pe vremea asta, final de iarnă, eram într-un restaurant mediu, cu prețuri decente și aud de la masa de lângă întrebarea unei cliente: „salata de vinete este proaspătă?”. Ospătarul îi răspunde că salata se face în fiecare zi. „Nu, nu asta întrebam”, spune clienta. „Voiam să știu dacă e din vinete congelate sau proaspete”. Ospătarul îi spune că din cele congelate. Madame conchide: „atunci nu se merită”. Să presupunem, aproape prin absurd, că un restaurant ar face, în februarie, salată din vinete proaspete. Cu vinete din Peru, „maturate” bine cale de mii de mile navale. Pe jar sau măcar la aragaz cu rocă vulcanică. Coapte zilnic, cât salata să ajungă la client aproape caldă. Cu sau fără maioneză, funcție de preferințe. Ar costa cam cât un steak cu pretenții. Oare atunci „s-ar merita” sau am avea o problemă cu prețul? Oricum, avem o problemă cu prețurile și, oricum, nimic www.zilesinopti.ro

foto © ed chechine (istockphoto.com)

Când „se” și când nu „se merită”

nu mai este ieftin. Când benzina a ajuns 7 lei, când facturile la gaze și la curent ne pot cauza angină pectorală, când mâna de lucru e rară și scumpă, iar prețul ingredientelor a explodat - toate în context pandemic - e (MEGA) logic că nici mâncarea de la restaurant nu are cum să fie ieftină. Dar nimeni nu te obligă să intri sau să comanzi de la un restaurant. Îți poți găti singur, acasă. De la banana bread la file de monkfish cu zbârciogi și spumă de șampanie. Fiecare cât și cum se pricepe. Este doar alegerea ta. Și tot la capitolul opțiuni există și varianta de a nu îți consuma câteva minute și cerneală digitală ca să te bagi în seamă în subsolul unei postări cu comentarii, precum: foarte scump, nu se merită. Știți că opiniile sunt libere, dar nu obligatorii. Poți evita să (re) angoasezi diferiți antreprenori,

care sunt nevoiți să explice, de fiecare dată, că nu au adaos de o mie la sută. E adevărat că cele mai multe dintre aceste comentarii vin de la cei frustrați că nu își permit. Că salariile sunt cum sunt, că a crescut ROBOR-ul, că s-a scumpit întreținerea. Probabil că toți ne-am dori legume bio și finedinning. Din păcate, doar unii le pot avea. Așa e viața asta, nedreaptă. Dar nu e vina nici a restaurantului, nici a bucătarului, nici a administratorului afacerii că tu ai salariul mic. Există multe locuri cu mâncare scumpuță sau chiar scumpă care chiar merită. E adevărat, în alte locuri „nu se merită”, dar parcă înainte de a da tu un astfel de verdict ar trebui să le și încerci, nu doar să chibițezi pe facebook. PAGINA

CEVA DULCE

TEXT DE ANA CONSULEA

Doamnele cofetăriei românești

S Foto: Marius Sabău

criam în 2016, într-un articol publicat pe anaconsulea.ro, despre motivele construirii cofetăriei românești ca un amalgam de alte cofetării europene și nu numai. Această asimilare a diverselor produse din cofetăria universală și adaptarea lor la gustul autohton are la bază trei mari explicații: ocuparea teritorială diversă și frecvența, școlirea cofetarilor în marile centre gastronomice ale lumii și seratele organizate de marile doamne ale vremii, deprinse cu obiceiurile occidentale. Toate acestea au dus la crearea unei cofetării pur românești, cu personalitate, originală, robustă și cosmopolită.

Regina Maria*

În luna femeii, vă propun să cunoaștem și să celebrăm câteva dintre doamnele care au influențat cultura gastronomică și au pus bazele bucătăriei și cofetăriei moderne în țara noastră. Proaspăt reîntoarse în țară, doamnele în cauză au adus cu ele toate obiceiurile și cunoștințele culinare acumulate în străinătate. Multe dintre ele, din dorința de a-și ajuta consoartele, au scris chiar și cărți, cele mai bune exemple fiind Maria Maurer, Ecaterina (Colonel) Steriady, Maria (General) Dobrescu sau Cecilia Maria Simionescu (Sanda Marin). Astfel, gustul Occidentului a pătruns în casele tuturor PAGINA

Take Ionescu***

gospodinelor, schimbând și modelând pentru totdeauna preferințele culinare ale soților, copiilor și prietenilor. CEL MAI PRETENȚIOS CONSUMATOR „STOMAHUL” Una dintre primele doamne ale gastronomiei românești a fost Ecaterina (colonel) Steriady, autoarea primului best-seller culinar din istoria cărților de bucate românești, la 1871. Pe atunci, bucătăria tradițională, balcanică, era expusă masiv la influențe vestice, franțuzești și nemțești. O tânără de familie bună, de numai 20 de ani, încearcă să organizeze această efervescență de gusturi

Carmen Sylva***

și tendințe de la acea vreme și scrie prima carte de bucate românească tipărită cu caractere latine – „Buna menajeră”. Ecaterina, născută Malaxa, provenea dintr-o familie bună, ceea ce ne dă de înțeles că a gustat, cel mai probabil, din tot ce era mai bun și mai rafinat în gastronomia europeană, nemaivorbind că avea mijloacele necesare să elaboreze orice fel de mâncare. Finalul cărții de bucate sumarizează simplu întreaga ei filozofie despre gastronomie: „Fie ca opera mea să serve de îndemn şi stimul pentru o pană mai cu talent şi un gust mai fin în arta de a combina satisfacţiunea acestui capricios consumator, ce se numeşte stomah.” www.zilesinopti.ro

Martie 2022

DIPLOMATA-GOSPODINĂ O altă personalitate marcantă a cofetăriei românești a fost și Maria (general) Dobrescu, „diplomata Şcoalei Normale superioare de menaj din Fribourg (Elveţia), a Şcoalei de avicultură din Vilvord (Belgia), a învăţămăntului normal menajer agricol superior din Laeken (Belgia), inspectoarea învățământului gospodăresc”. Dincolo de aceste titluri înalte, Maria Dobrescu a marcat gastronomia românească prin creația sa, „Bucătărie modernă”, în două volume – unul dedicat mâncărurilor, altul dedicat dulciurilor. „Dulciuri” este de-a dreptul delicios, de o complexitate extraordinară și plin de prăjituri numite după doamnele care le creau și le prezentau în cadrul întrunirilor organizate de Maria. „SANDAMARINUL”, LECTURĂ OBLIGATORIE Nu există gospodină din România care să nu aibă în casă o carte de bucate semnată de Sanda Marin - poate cea mai cunoscută carte de bucate din România. Prima ediție a apărut în anul 1936 și conținea nu mai puțin de 10.000 de rețete românești sau inspirate de la alte popoare – un adevărat almanah. Cartea sa de bucate a trecut testul timpului și a rezistat cenzurii comuniștilor, care au eliminat rețetele considerate burgheze. Sanda Marin, pe numele său real Cecilia Maria Simionescu, a fost născută într-o familie de intelectuali ieșeni și a avut parte

POP CULTURE MAGAZINE

de o educație aleasă, urmând o școală de pension la Dresda. A studiat pianul la Paris și vorbea perfect trei limbi străine. A învățat să gătească în casa părintească, unde se perindau cărturari, scriitori, muzicieni, actori și pictori. Cecilia a dezvoltat o pasiune pentru gătit la cel mai înalt nivel și, deși ar fi putut urma fără probleme o carieră muzicală sau în litere, a ales să descifreze tainele bucătăriei și să demonstreze întregii Românii că și gătitul este o artă. La începutul anilor ‘30, nemulțumită de referințele culinare care existau pe piața din România, tânăra pasionată de gătit s-a gândit să scrie ea însăși o carte de rețete și, de teamă că lucrarea nu va avea succes, a ales să o semneze sub pseudonimul Sanda Marin. În ciuda așteptărilor slabe ale autoarei, cartea s-a bucurat de un succes imens, fiind primul manual complet de gastronomie apărut pe piața din România, conținând, pe lângă rețete, și informații

prețioase despre valoarea nutrițională a alimentelor. O poveste frumoasă și amuzantă spune și Andrei Pleșu, care recunoaște că a crezut, toată copilăria sa, că Sanda Marin este un fel de ustensilă de bucătărie, care rezolvă orice rețetă – „sandamarinul”. Din motive de spațiu, mă voi opri aici, deși ar fi multe alte doamne care merită menționate. Adevăratele revoluții culinare, cele care „pun o nouă treaptă de marmură în suișul spre civilizație”, așa cum ne spune Al. O. Teodoreanu, sunt cele care pătrund în obiceiurile și bucătăriile familiilor noastre. Doamnele gastronomiei românești sunt cele care au făcut posibilă schimbarea în farfurii. Cu tact, diplomație, blândețe și fermitate tipic feminină au reușit să modeleze considerabil gusturile și mentalitățile românilor și au contribuit la definirea unei gastronomii autentice, lăsându-ne moșteniri valoroase. *Regina Maria - cartea „Dulciuri” a Mariei General Dobrescu **Pricomigdalele - Ecaterina Colonel Steriady vorbea despre ele în 1871, dar și Maria Dobrescu și Sanda Marin

Pricomigdale **

*** Carmen Sylva și Take Ionescu, două dintre cele 4 deserturi istorice revizitate

na Consulea este chef cofetar & owner Zexe Braserie şi Zelato. A studiat cofetăria în Franța, la Școala de Cofetari din Montbeliard. În 2017, 2018 și 2019, a primit titlul consecutiv de „Cel mai bun Chef Cofetar din România”, la Gala Horeca Awards, iar în 2019 a primit titlul „Pastry Chef of the Year”, din partea ghidului Gault&Millau. PAGINA

TOP

TEXT DE GRUIA DRAGOMIR

6 locuri din țară cu pizza bună Cu o pizza bună suntem cu toții datori, din când în când, mai ales că merge, indiferent de ocazie. Așa că, fără alte cuvinte de prisos, iată unde găsești o pizza bună în 6 dintre cele mai mari orașe din țară.

BUCUREȘTI PÂINE ȘI VIN  Strada Actor Ion Brezoianu nr. 4 Pâine și vin nu e o simplă pizzerie, ci un loc care încearcă să împletească tradiționalul românesc cu blatul italienesc. Și îi iese bine. Este și un local care își atrage un public cool, dar are și acea atmosferă caldă, sinceră, tihnită, de stat la sfat, mâncare și pahare cu vin. BRAȘOV PIZZERIA DELLA NONNA  Ioan Cantacuzino 1  0268.969 Pizzeria della Nonna e cunoscut printre brașoveni drept locul unde mănânci una dintre cele mai bune „pițe” din oraş, preparată la cuptor cu lemne, în stil italian. Are o ofertă bogată și folosește ingrediente atent alese și de calitate. CLUJ GRANDE  Piata 1 Mai 4-5  0264.959 Un loc care exclude din start produsele semipreparate, aditivii şi coloranţii alimentari. De asemenea, cei de aici se ghidează după filosofia că în meniu trebuie să se regăsească doar ceea le-ar face și lor plăcere. De aceea, Grande e una dintre pizzeriile preferate de clujeni. PAGINA

IAȘI PIZZA DI NAPO  Palat 48  0790.535.570 Aici se coace pizza autentic napoletană în cuptorul cu lemne și ni se promite că blatul e alintat cu cele mai bune ingrediente, energie și gânduri bune. Ai și un interior cald-luminos, dar și terasă cu vedere la Palat. Cu siguranță, nu vei pleca dezamăgit de aici! TIMIȘOARA LA PIZZA NAPOLETANA  Argeș nr. 18  0722.234.345 Așa cum spune și numele, acest local face doar pizza napoletană și este preparată după rețete pe care UNESCO le-a adăugat într-una dintre Listele Patrimoniului Cultural Intangibil. În plus, orice timișorean îți va spune că aici o să găsești una dintre cele mai bune pizza din oraș. CONSTANȚA MANGIA-MANGIA  Tomis 105  0733.797.973 Mangia Mangia a adus Italia în Constanța. Te convingi de asta imediat ce iei masa la ei, iar pizza de aici e printre cele mai bune din oraș. În serile călduroase, la terasa de aici o să te simți fix ca la o trattorie din Italia. www.zilesinopti.ro

DRINK

TEXT DE HORIA GHIBUȚIU

entru că e o lună specială, doamnele merită să ciocnim cu ele un pahar-două-nouă cu o băutură a celei mai vechi case de vinuri din regiunea Champagne.

Odinioară, șampania era șampanie. Asta nu înseamnă că azi nu ne mai putem bucura de calitățile acestei băuturi care, ca să-și merite numele, trebuie să provină musai din regiunea Champagne. Ba chiar azi, spre deosebire de veacurile anterioare, o putem comanda de la noi și ne desparte de ea, să zicem așa, o distanță de un click. De ce să bem șampanie în martie? Vă propun, ca răspunsuri argumentate, trei luări de poziție ilustre. „Țineți minte, domnilor, nu ne luptăm doar pentru Franța, ci și pentru Champagne”. Așa grăit-a politicianul și omul de lume de proporții istorice Winston Churchill, referindu-se la celebra zonă viticolă din Hexagon. Când a descoperit această băutură spumantă inconfundabilă, Dom Pérignon, cu siguranță vă sună familiar numele său, a izbucnit: „Vino repede! Gust stelele!”. Iar Noel Coward, dramaturg, compozitor, cântăreț și actor, a răspuns la motivația sa prin două întrebări. „De ce beau șampanie la micul dejun? Nu toată lumea o face?”. Șampania e o băutură www.zilesinopti.ro

exclusivistă, dar asta n-o face accesibilă doar unor răsfățate pături sociale. E scumpă, o, da! Însă, asta nu înseamnă că o putem bea doar de Revelion. Ocaziile pot deveni speciale când vrem noi. Martie e una dintre acestea: sărbătorim femeile. Și primăvara. Și ce ne mai taie capul. Sigur, fiecare, după buget și convingere. Pentru o seară specială - vă scrie cineva care-și poate începe și dimineața, nu doar seara, cu o șampanie, însă sugerez cu responsabilitate a doua parte a zilei pentru consum - c-o fi 1, 8 sau orice zi din martie pe care vrem s-o scoatem din anonimat, eu aș recomanda un produs autentic, al celei mai vechi case de vinuri din regiunea Champagne. De ce nu, bunăoară, Gosset Grand Millesime Brut 2012? Eu am deschis o astfel de sticlă luna trecută și, brusc, o seară anonimă a devenit specială. Trebuie să știți că cea mai veche casă de vinuri din regiunea Champagne a fost fondată la 1584, de către un cultivator de vin și om de omenie pe nume Pierre Gosset, care-și câștiga existența și respectul în calitate de consilier municipal de Aÿ.

foto © Olver Sherwin | unsplash

Șampanie cum era odată

Două veacuri mai târziu, familia Gosset a transformat vinurile din regiunile megieșe târgului Aÿ în vinuri acidulate, iar pentru că au fost splendid întâmpinate, s-a trecut la producția de șampanie. Șampania Gosset Grand Millesime Brut 2012 poate deschide apetitul, petrecerea, precum și noi perspective asupra lumii și asupra vieții. Se împacă de minune pe masă cu un pește care lenevește lângă sparanghel. Se consumă rece, la o temperatură indicată de 7-8 grade Celsius. Admirați gălbuiul eclatant al conținutului, ridicând paharul în lumină. Goliți. Reumpleți. Și orice zi plată va deveni rafinat acidulată.

PAGINA

TOP

TEXT DE GRUIA DRAGOMIR

6 terase pe care să întâmpini primăvara A trecut și iarna și pare că a cam trecut și pandemia, deci sunt motive suficiente să iei cu asalt terasele și să te bucuri de soare și socializare în aer liber. Iată unde poți să faci asta, în 6 dintre cele mai mari orașe din țară.

BUCUREȘTI SERA EDEN  str. C.A. Rosetti 37 Sera Eden este un „hub urban specializat pe mixologie și arta gustului”. Noua terasă, care a devenit rapid the place to be, se află în curtea Casei Sabinei Brătianu-Cantacuzino, o clădire cu ceva istorie. Și, așa cum spune și numele, o parte din terasă se află într-o seră.

IAȘI BEER ZONE  str. Alexandru Lăpușneanu 16  0761.239.673 Pentru bere bună în Iași, Beer Zone este cu siguranță locul în care trebuie să mergi. Aici au peste 200 de sortimente de bere și 24 de beri la draught. De asemenea, la Beer Zone găsești și o terasă generoasă și frumoasă, odată cu instalarea primăverii.

BRAȘOV WALDKAFE  str. Cloșca 28  0757.011.710 Plasată pe la ceva distanță de Centrul Vechi, Waldkafe e un loc cu adevărat frumos, cu o superbă vedere panoramică asupra Brașovului. De aici vei putea admira felul în care Tâmpa își reia încet, încet haina verde. Ai și meniu cu mâncare, păturici, bere germană.

TIMIȘOARA AMBASADA  str. Splaiul Peneș Curcanul 3-5  0790.666.383 AMBASADA este un hub creativ unde au loc tot felul de evenimente culturale. De asemenea, sub această umbrelă se regăsesc aici și o cafenea, și un bistro, iar spațiul de afară este unul suficient de mare pentru a te lungi cât vrei la o bere cu prietenii.

CLUJ COLIN’S GASTRO PUB  str. Cardinal Iuliu Hossu 30-32  0733.060.683 În fiecare primăvară, cei de la Colin’s își așteaptă prietenii, mai vechi sau mai noi, la o masă bună și un pahar de vin sau la o bere artizanală, sau orice le-ar mai pofti inima distinșilor oaspeți. Când totul înverzește, terasa de aici este și mai frumoasă. www.zilesinopti.ro

CONSTANȚA BOTANICA  str. Mircea cel Bătrân 129  0736.077.136 Botanica este unul dintre cele mai frumoase locuri din Constanța: o florărie / cafenea / cocktail bar / terasă. Ești doar la 11 minute de mers pe jos de plaja Neversea și e cu siguranță locul ideal pentru a-ți bea cafeaua cu prietenii într-o zi de primăvară, înainte de o plimbare pe faleză. PAGINA

Foto: NIKOLAY OSMACHKO from Pexels

5 O’CLOCK

Servirea ceaiului, în lume

Foto: rbth.com

areori am fost servită de cineva doar cu un ceai. De cele mai multe ori, gazda aducea prăjituri, fursecuri sau, dacă era dimineață, sendvișuri. Nu mi-am pus niciodată întrebarea de ce nu ceai și atât, am presupus că era ceva legat de politețe. Mult mai târziu, aveam să aflu că acest obicei este împrumutat din Rusia, unde este obligatorie servirea ceaiului alături de o gustare. Dacă tot am amintit de  Rusia, această tradiție este asociată cel mai adesea cu ceaiul zavarka, care este a doua cea mai populară băutură, după vodka. Aici, consumul ceaiului a început să fie popular la începutul secolului XX, când, în timpul războiului, soldaților le erau oferite căni de ceai pentru a se încălzi și relaxa. Înainte de această perioadă, zavarka era rezervat exclusiv aristocrației. Astăzi, majoritatea locuitorilor consumă acest ceai concentrat, care este preparat într-un recipient special, denumit samovar. Băutura rezultată este atât de concentrată încât se servește în mai multe runde, fiecare consumator diluându-și ceaiul după preferințe.

TEXT DE IULIANA CIOCÎRLAN

Ar fi nepoliticos să nu menționăm și locul în care ceaiul a devenit popular pentru prima dată:  China. Legenda spune că preferința pentru această bautură a apărut în timp ce împăratul Shen Nong fierbea apă și niște frunze uscate ale unui copac au căzut în aceasta, conducătorul preferând băutura rezultată. Până la această descoperire, ceaiul era utilizat doar în scop medicinal. În China, ceremonia ceaiului poartă numele de gong fu și reprezintă ritualul de preparare a acestuia chiar în fața consumatorului. Chiar numele ceremoniei înseamnă „a face ceai cu îndemânare”, această iscusință din nume provenind de la faptul că, pentru această tradiție, se folosesc recipiente mici atât pentru prepararea ceaiului, cât și pentru servirea lui.

Un alt ceai împrumutat care a devenit extrem de popular, atât la noi, cât și în alte părți ale lumii, este Bubble Tea. Provenită din  Taiwan, băutura este o reinterpretare modernă a ceaiului chinezesc, elementul nou fiind perlele de tapioca pe care le consumăm alături de ceai. Nu mai este un mister faptul că modul tradițional de consum presupune ajutorul unui pai special, însă un lucru mai puțin cunoscut e acela că există și un mod tradițional de a consuma acest ceai. Astfel, peste boabele de tapioca se adaugă un strat generos de gheață rasă, iar mai apoi, ceaiul cu lapte fierbinte. Este recomandat ca gheața să fie lăsată să se topească pentru a beneficia de cea mai autentică aromă, însă majoritatea localurilor care servesc Bubble Tea fie nu mai folosesc gheață rasă, fie nu menționează acest lucru. PAGINA

Foto: touristsecrets.com

www.zilesinopti.ro

Martie 2022

Poate cea mai cunoscută ceremonie a ceaiului provine din  Japonia și se numește „chanoy” unde, tot în fața consumatorului, este preparată matcha. În această țară, prepararea ceaiului a fost ridicată la rang de artă, așa că nu e de mirare faptul că, în funcție de anotimp, prepararea matcha diferă, de la ustensilele utilizate până la gustările ce sunt oferite în timpul ceremoniei. Un alt factor important este și momentul zilei. Astfel, la o ceremonie din timpul prânzului, sunt acceptați până la cinci participanți. Acești doi factori influențează și textura ceaiului, întrucât iarna la prânz se poate servi o versiune mai concentrată și mai cremoasă a matcha, în timp ce în serile de vară va fi preparată una ce conține mai multă apă.

Foto: livejapan.com

Foto: parkgrandpaddingtoncourt.co.uk

POP CULTURE MAGAZINE

 Marea Britanie este un alt loc în care ceaiul joacă un rol important. Este deja un obicei cunoscut al englezilor a bea o ceașcă de ceai după-amiaza, majoritatea afirmând faptul că le este foarte greu să nu facă acest lucru. În timpul „ceaiului de la ora 5” se servesc adesea, prăjituri, produse de patiserie și mini sendvișuri. Totul a pornit de la Anna, a șaptea Ducesă de Bedford, care a cerut servitorilor ei să îi prepare o gustare pentru după-amiază, întrucât adesea i se făcea foame între prânz și cină. Aristocrații englezi au fost inspirați de decizia ducesei, fapt ce a dus la organizarea petrecerilor cu ceai și la deschiderea numeroaselor grădini unde se servea ceaiul.

Ceremonii ale ceaiului au loc și în Africa, mai precis în  Maroc. Aici zahărul și ceaiul sunt cei mai buni prieteni, expresii precum „a bea o ceașcă de zahăr” referindu-se la a consuma ceai. Degustarea ceaiului este și în Maroc o artă, toate ustensilele utilizate fiind fie din cupru fie din argint. Ceea ce face specială această ceremonie este utilizarea unor parfumuri speciale ce se aruncă în foc înainte de fierberea apei pentru a crea atmosfera specifică servirii ceaiului. Băutura este servită în pahare înalte și viu colorate alături de produse de patiserie cu fructe. Adesea ceremonia ceaiului în Maroc este realizată de bărbați și cel mai spectaculos moment este cel în care ceaiul este turnat în pahare de la o distanță considerabilă.

Foto: moroccanfoodtour.com

Chiar dacă în  România ceaiul este văzut mai mult ca un remediu pentru răceală, această percepție începe să se schimbe, apărând tot mai multe ceainării și cafenele ce s-au specializat în prepararea diverselor tipuri de ceai, pe care n-ar strica să le frecventăm în lunile ce urmează, când ceaiul cu gheață va începe să fie tot mai căutat. www.zilesinopti.ro

PAGINA

OPINIE

TEXT DE ȘTEFAN CHIRIȚESCU

România. Turism pentru nomazi digitali

nainte de pandemie, într-un top Airbnb, România era a cincea destinație de vacanță, Oradea a intrat recent în topurile orașelor cu arhitectură Art Nouveau, Iași-ul crește în zona fine-dining, bucătăriile alternative în diverse apartamente (neoficial, peste 70.000 în România) sunt și ele pe creștere, turismul rural capătă accente de premium prin experiențele premium pe care le oferă, agențiile de turism sub forma unor grupuri de interese/pasiuni pe facebook sunt din ce în ce mai multe și mai variate, tururile pietonale făcute de voluntari pasionați de istorie dau mai multă viață și context orașelor în care trăim/locuim. Ce leagă toate aceste informații aparent disparate? Conceptul de experiență. Cu siguranță, turismul de masă în România suferă de ani buni, de fapt este într-un colaps comatos dacă te uiți cum arată “stațiunile” montane și, mai ales, cele de la mare sau dacă cauți să găsești strategia națională de turism. Dar conceptul de “experiență”, accelerat de contextul pandemic, crește un altfel de turism. Metaforic, turismul în mic, turismul

PAGINA

de ne-scală, dar care este din ce în ce mai valoros pentru diverse segmente ale societății. Acest turism alternativ, bazat pe o sumă de experiențe mici dar pline de sevă, de la locațiile remote la bucătărie reinterpretată, la extra-activitățile oferite în microsejururi, poate fi centrul de re-dezvoltare al României. Iar contextul ne este din ce în ce mai favorabil, România a intrat în topul nomazilor digitali (aka prea fericiții care pot lucra cu un laptop din orice colț al lumii) având două mari avantaje: un cost (înca) redus de locuire și internet ieftin, dar foarte performant. Și aici este o oportunitate imensă pentru turism. Acest segment al nomazilor digitali nu vine doar să aibă un view frumos și un Mbs reinterpretat hipsterește, vine să-și caute un sens al devenirii. Iar devenirea se întâmplă în interacțiune cu experiențe care îți influențează sistemul de valori. Altfel spus, oamenii aceștia vin aici nu doar să muncească, ci să consume experiențe culturale care să-i îmbogățească. România își poate compensa dezavantajul infrastructurii rudimentare din turism cu o multitudine infinită de experiențe oferite de micii producători de servicii și produse, dacă știm să ne uităm la acest turism experiențial ca la un motor de creștere economică. www.zilesinopti.ro

TEXT DE ALIN GĂLĂȚESCU

Lifestyle

POP CULTURE MAGAZINE  AWARDS  MAKE-UP: ROXANA MINEA  EDITORIAL FASHION: COOL SPRING WORLD  TREND: DENIM ÎN 2022  DESIGN & ARHITECTURĂ  DESIGN: SORINA COTEA  FASHION EVENT

THIERRY MUGLER,

radiografia unui mare designer

ste dificil să strângi într-o „radiografie” punctuală istoria de peste 4 decenii de creaţie a unuia dintre cei mai mari designeri ai lumii: THIERRY MUGLER. Sintetic, însă, era un amestec savant şi exuberant de George Michael, David Bowie şi Elton John, mixat cu ceva nebunie marca Madonna şi exuberanţă fără limite à la Lady Gaga. Maestrul s-a născut pe 21 decembrie 1948, părăsind această lume pe 23 decembrie 2022, la fix 73 de ani, „din cauze naturale”.

Ciudat e că avea în pregătire o mulţime de proiecte ample şi era dedicat în ultimul timp culturismului şi practicării yoga, având grijă aproape obsesiv de sănătatea sa. Cea mai recentă dramă a creatorului era seria de operaţii estetice nereuşite de după un accident dur la gimnastică, intervenții care îl transformaseră dintrun bărbat cu o frumuseţe spectaculară într-un mutant, un android ciudat. Pană în aprilie este deschisă la Paris o mare expoziţie dedicată lui THIERRY MUGLER: „COUTOURISSIME”, în Muzeul de Arte Decorative, în fapt, ultima apariţie publică a maestrului având loc chiar la deschiderea acesteia, în septembrie 2021. Thierry Mugler este considerat unanim drept unul dintre părinţii şi maeştrii artei Haute Couture din Paris, din perioada ei de aur. Anii ‘70 îl găsesc la Londra www.zilesinopti.ro

explorând exotismul oraşului libertăţilor absolute, pentru ca anii ‘80 să îi petreacă la Paris, unde se impune rapid în lumea creaţiei vestimentare ultracreative, aducând împreună lumea modei cu cea a muzicii, spectacolelor de revistă, teatrului şi filmului. A devenit repede simbolul acelor ani prin senzualitatea creaţiilor şi futurismul acestora, eleganţa cinematografică sau puterea de bussiness lady a altor personaje mugleriene, devenite iconice. În 1992, creează prima sa colecţie „oficială” de Haute Couture. Show-ul din 1997, sărbătorind 20 de ani de activitate, rămâne în istoria modei ca una din referinţele artei evenimentelor de fashion. Din ‘92 datează şi lansarea primului său parfum, ANGEL, un succes instantaneu şi de lungă durată. Maestrul s-a dedicat apoi total artei parfumului, retrăgându-se din modă în 2002, când Clarins - care cumpărase marca TM - îi închide divizia de

fashion. Rămâne cu L'Oreal şi parfumurile până în 2009, când revine în forţă. Thierry Mugler era un pasionat nu doar de modă şi parfumerie, pentru că făcea fotografie de fashion genială, era îndrăgostit de artele spectacolului semnând chiar regia câtorva show-uri de succes -, de maşini, dar şi de arhitectură. Un ultim capitol din istoria modei - cea a Epocii de Aur a acesteia, se încheie odată cu dispariţia marelui THIERRY MUGLER. Din acea epocă rămân doar Jean Paul Gaultier şi Giorgio Armani, ambii foarte în vârstă. Moda însă merge mai departe, dar aplecarea spre tehnică şi vizionarismul marelui designer francez îl fac în continuare să aparţină nu doar istoriei modei şi explorărilor ei viitoare. Expoziţia din Paris este cea mai amplă şi recentă demonstraţie a geniului său inegalabil! Respect! RIP! PAGINA

AWARDS

TEXTE DE ALIN GĂLĂŢESCU

Parfumul lunii martie:

DATURA AMARETTI, din Colecţia de Arome de Artă „Matières Libres” a casei Panouge Paris, în România, prin ELYSEE Perfumery

DATURA AMARETTI - Unisex Parfum inovator lansat în 2021

DATURA AMARETTI este o poveste parfumată şi contrastantă dintre otrăvitoarea aromă a florii de Datura şi senzuala şi gurmanda Amaretti. Totul a pornit de la căutările aparte şi deseori periculoase în lumea poţiunilor ale renumitei Caterina de Medicis, mixate cu universul fascinant şi dens din filmul „REGINA MARGOT". Simbolul parfumului: catifeaua!

NOTE

Note de vârf: cireşe, mandarine.

Note de mijloc: flori de Datura şi Ylang Ylang.

Note de bază: alune, biscuiţi „Andretti” - Amaretti, mosc, cedru.

PAGINA

www.zilesinopti.ro

Martie 2022

AWARDS

Spirits Award martie 2022:

GIN MARE

prin kOOkOO Grocery Inspirat de dorul meu intens de mare, de Mediterană, de evadare în contra-sezon, am ales ca gin al lunii MARTIE 2022: „GIN MARE". O sumă de senzaţii unice... mediteraneene! Creat într-o veche capelă de secol XIII, lângă mare, între Costa Brava şi Costa Dorada, „GIN MARE" este cel mai intens şi clar „Spirits” ce reflectă universul de arome şi emoţii ale Mediteranei. Fiecare sticlă este unică - determinată de aciditatea şi fermentaţia specifică anului creaţiei ei, cu macerare lentă şi distilare individuală/specială pe fiecare componentă în parte, o operă de artă în sine.

Esenţa aromelor este dată de mixul unic de măsline „Arbequina” din Spania / mentă din Turcia / rozmarin din Grecia / busuioc dulce din Italia / portocale de Valencia şi Sevilia / lămâi de Sevilia / coriandru / cardamon verde şi ienupăr de cultură specială. În plus, aroma lui complexă îl face adaptabil unui număr mult mai mare de creaţii gastronomice şi de cocktailuri decât celelalte ginuri. www.zilesinopti.ro

PAGINA

INTERVIU DE VANIA PIERSINARU

De vorbă cu

ROXANA MINEA:

Foto: Nichita Paleu

Roxana, ce vezi atunci când te privești în oglindă? Frumusețe. Încredere. Ambiție. O femeie împlinită, o mamă și o soție iubitoare, un economist serios, un makeup artist pasionat, un trainer dedicat. Văd un om care îi inspiră pe ceilalți și le dă aripi de încredere, prin ceea ce face.

terapie prin cochetărie

e-a lungul timpului, machiajul a suferit o sumedenie de schimbări. Nimic nu a putut împiedica evoluţia acestuia, curajul femeii atingând limite de neimaginat. În zilele noastre, machiajul face parte din ritualul de îmbrăcare - înainte să ieși pe ușă trebuie să-ți îmbraci faţa (și aici, nu e neapărat vorba de makeup, ci și de skincare routine) și să o pregătești pentru întâlnirea cu lumea de afară: praf, raze de soare, poluare etc. E un accesoriu pe care îl alegi în funcție de ocazie și ținută, o metodă de a te prezenta celor de afară așa cum te simți tu pe tine. Însă, de cele mai multe ori, machiajul nu este doar despre a arăta bine (deși îmbunătățește aspectul, din punct de vedere estetic), ci despre a te simți bine. Am putea să spunem chiar că este o formă de terapie, prin care poți să-ți oferi timp, atenție și un boost de încredere atunci când ai nevoie. Iar sfaturile unui make-up artist te pot ajuta real să îți descoperi trăsăturile și să înveți să le pui singură în evidență. Pentru a afla mai multe despre beneficiile interacțiunii cu un profesionist în arta machiajului, am stat de vorbă cu ROXANA MINEA, Make Up Artist Oficial Avon Romania & Moldova, founder & trainer Vanity MakeUp School.

PAGINA

Spuneai la un moment dat că, pentru tine, chipul pe care îl machiezi este asemnănător unui canvas. Spre ce privești prima dată și ce te inspiră cel mai mult atunci când interacționezi cu o față nouă? Eu văd frumusețe în fiecare chip, pentru că fiecare dintre noi avem o hartă a trăsăturilor care ne face să fim unici. Tot timpul îmi doresc să pun în valoare chipul, iar în timpul discuțiilor cu clienta pe care o am pe scaun intuiesc care este trăsătura care o face să se simtă mai frumoasă și mai încrezătoare. Privesc ochii și zâmbetul, dar ascult mereu povestea, pentru a reuși să mă adaptez stilului persoanei. Conceptul de terapie prin cochetărie e foarte aproape de crezul tău, ca makeup artist. Ce crezi că aduce în plus în viața cuiva interacțiunea cu un make-up artist profesionist? Da, din punctul meu de vedere, machiajul chiar este o formă de terapie: când te privești în oglindă și îți observi frumusețea, starea ta de spirit se îmbunătățește instant. Cred că este important să ne acordăm timp pentru machiaj, este un timp pe care îl petreci cu tine însăți. Este important să învățăm să ne apreciem trăsăturile și să învățăm să le punem în valoare cât mai bine. Iar interacțiunea cu un make-up artist ajută la descoperirea diferitelor fațete ale frumuseții unui chip, prin alegerea mai multor tipuri de machiaj potrivite. www.zilesinopti.ro

MAKE-UP

Foto: Raluca Mărgescu

Martie 2022

Am auzit tot mai multe persoane care apelează la sesiuni de automachiaj și știu că ești foarte căutată pentru astfel de cursuri. Ce le înveți pe fetele care vor să învețe cum să se machieze singure? Așa este, din ce în ce mai multe cliente aleg să facă sesiuni de automachiaj sau „să mă ofere” drept cadou persoanelor dragi. În primul rând, le învăț să se descopere și le ajut să înțeleagă cum să își aleagă produsele potrivite și cum să le aplice corect. Facem curățenie în trusa personală, testăm produse, realizăm kit-ul de bază etc. și experimentăm împreună diferite stiluri. Fiecare curs de automachiaj e diferit, îl adaptez nevoilor și disponibilității persoanei cu care lucrez. Însă, un lucru e sigur: fetele care fac un astfel de curs își schimbă modul de a se raporta la machiaj.

www.zilesinopti.ro

Foto: Cosmin Petre

Care este machiajul tău preferat, din toate timpurile? Ador pin up make-up, grafismul în machiajul ochilor și buze perfect conturate cu ruj roșu. Este machiajul extrem de feminim, care a trecut cu brio bariera timpului. Always in trend, never outdated! [...] Citiţi interviul complet cu ROXANA MINEA pe www.zilesinopti.ro

Cum ai descrie stilul tău de machiaj? Care sunt elementele marcă pentru Roxana Minea? Stilul meu de machiaj e adaptat tot timpul trăsăturilor clientei, am evitat tiparele care să îmi

Spune-ne un secret al tău pe care îl folosești pentru a crea look-ul perfect. Aplic tot timpul cantități mici de produs, adaug doar atunci când e cazul să intensific sau să obțin acoperire mai mare.

Foto: Nichita Paleu

Dacă ne întoarcem puțin în timp, care ar fi cele mai importante sfaturi de beauty pe care ți le-ai fi oferit și ție, atunci când te machiai fără să ai know-how? Nu purta mereu același machiaj! Experimentează! De multe ori ajungem să realizăm același machiaj în fiecare zi, devine o rutină și este păcat să nu ne bucurăm de chipul nostru pus în valoare diferit, cu fiecare machiaj. Adaugă frumusețe, bucurie, armonie și eleganță vieții tale prin machiajul pe care îl porți.

aducă un look semnătură. Elementele marcă pentru mine sunt tenul machiat natural și sprâncenele curățate și machiate discret, iar trăsăturile, puse în evidență natural.

PAGINA

FASHION

Editorial de ALIN GĂLĂŢESCU

COOL SPRING WORLD Într-un loc magic - cea mai frumoasă bibliotecă din Europa - „ASACHI” din Iaşi - un model de mare succes şi anvergură: Eliza Ioana Constantinescu - o reinterpretare a unui brand inspirat: MONTIAGO prin Liliana Fenechiu - şi o variantă de stilism cu totul aparte, de tranzit, dinspre o iarnă blândă spre o primăvară de final de pandemie, aşteptată deja de doi ani. Combinatorici aparte, creaţii moderne, un stilism de axat pe Maximalism, o viziune atemporală pentru această perioadă unică a anului. Să explorăm împreună o trecere spre noi înşine prin frumos şi visare, într-un loc încărcat de istorie şi magie, de cultură şi speranţă, într-o echipă de elită.

Art Director: Alin Gălăţescu / Foto: Radu Aneculaesi Creaţii: Montiago by Liliana Fenechiu Locaţie: Biblioteca Universitară „Gh. ASACHI”, Iaşi PAGINA

PAGINA

TEXT DE DELIA MITRACHE

TREND

Denim, în 2022:

Tendințele de anul acesta în materie de blugi B

lugii sunt elemente esențiale din garderobă, care pot fi purtate în cele mai diverse combinații, potrivite oricărui sezon. Uneori, stilurile se schimbă în funcție de tendințe, dar unele piese vestimentare rămân atemporale. Clasici și șic, blugii fac parte din această categorie privilegiată.

Odată cu expansiunea telecommuting-ului, a telemuncii, industria modei a fost nevoită să se adapteze la noile nevoi ale consumatorilor, revoluționând designul multor produse care, înainte de pandemie, părea să se îndrepte spre o altă zonă. Astăzi, confortul este o prioritate. Noile tendințe de anul acesta sugerează că timpul pentru ținutele strâmte, care scot în evidență linia siluetei, a luat sfârșit și a venit momentul să spunem bun venit modelelor de haine largi, cât mai confortabile. Deși moda blugilor skinny nu va muri niciodată și cu siguranță nici nu am vrea acest lucru, noi tendințe emergente se întrezăresc în lumea denimului. În 2022 sunt la modă blugii largi, nu doar cei evazați, ci exact opusul pieselor din categoria slim. Articolele cu talia înaltă au fost alegerea celor mai multe dintre femei în ultimii doi ani, fie că vorbim de pantaloni scurți, pescărești, mulați, evazați, eleganți sau casual, iar acest element de stil s-a transferat și asupra pieselor largi din denim. www.zilesinopti.ro

Așadar, propunerea celor mai mari case de modă pentru noul sezon sunt acești blugi de lungime completă, cu picior lat, asemenea pantalonilor și cu talie înaltă. Blugii cu încheieturile largi au fost întotdeauna o provocare pentru persoanele scunde, care evită acest model din cauza decupajului vizual pe care îl creează, motiv pentru care talia înaltă este un elementcheie menit să alungească silueta și să evidențieze suplețea taliei. Unele dintre perechile remarcabile care definesc tendința de anul acesta sunt blugii Levi's High Loose, pe care celebritățile și stiliștii lor se pare că îi adoră, precum și jeansii Annina, de la Citizens of Humanity. PAGINA

TEXT DE IOANA ALDEA

DESIGN / ARHITECTURĂ

Texturi și contraste naturale

Ansamblul D.O.R., Tohanu Nou Un cuvânt autentic românesc ce nu poate fi tradus în nici o altă limbă ne atrage atenția pe drumul între Brașov și Bran. DOR, un amestec de sentimente puternice, de multe ori contradictorii, ne invită să descoperim lumea satului brănean de odinioară, regândită într-o viziune modernă. Mai mult decât un popas și o invitație la cafea, ansamblul propune o experiență culinară Delicioasp, Organică, Românească, completată de casa de oaspeți.

“Dumnezeu este în detalii” Arh. Mies van der Rohe

u o poveste începută acum mulți ani și un

axul de simetrie al fațadei de la drum. Portalul

proces amplu de proiectare și construcție,

este completat de stâlpii structurali din lemn

ansamblul a reușit, în scurt timp, să

sculptați, câte doi în fiecare latură, decorați cu

devină un reper atât pentru localnici, cât

motive tradiționale regăsite în zonă. Ușa de intrare

și pentru turiștii care tranzitează zona. Elementele

în restaurant este încadrată de un ansamblu

tradiționale cu o încărcătură simbolistică aparte ne

de ferestre, dispus pe ambele niveluri. Întreaga

întâmpină încă din zona fațadei principale.

volumetrie este caracterizată de contrastul puternic

Clădirea ce adăpostește restaurantul are

intre tencuiala structurată de culoare albă și

accesul principal marcat de o structură aparent

elementele structurale sau de placare din lemn,

impresionantă, din clești de lemn, ce marchează

vopsit maro închis.

www.zilesinopti.ro

PAGINA

101

DESIGN / ARHITECTURĂ

POP CULTURE MAGAZINE

orpul principal de clădire, amplasat paralel cu strada, este construit pe două niveluri, cu zona centrală cu o înălțime

generoasă pentru a permite amenajarea interioară spectaculoasă. Nivelul parter este integral ocupat de zona de primire, salonul de mese, zona de bucătărie și anexe, în timp ce nivelul superior este dezvoltat parțial pe o zonă de subpantă. Pe fiecare nivel sunt amenajate zone de lounge și mese cu 4, 6 sau 8 locuri.

PAGINA

102

www.zilesinopti.ro

Martie 2022

DESIGN / ARHITECTURĂ

menajarea interioară, așa cum se poate intui încă de la intrarea în restaurant, este structurată în funcție de axul central portalului

de acces. Elementele structurale ale acoperișului sunt aparente și la interior, de această dată pastrându-și culoarea lemnului natur și participând la volumetrie. În centrul salonului principal se află elementul principal de décor, un copac realizat dintr-un trunchi natural conservat și frunze artizanale. În jurul trunchiului este amplasată o masă de bar. Axul principal al încăperii este marcat și la nivelul pardoselii, prin folosirea unor plăci cu dimensiune și nuanță diferite. În această zonă sunt amplasate în succesiune barul, zona de lounge, șemineul și masa masivă, cu până la 20 de locuri. Texturile materialelor folosite în zona de interior sunt naturale, predominând lemnul, cărămida și metalul.

www.zilesinopti.ro

PAGINA

103

DESIGN / ARHITECTURĂ

POP CULTURE MAGAZINE

n zona dinspre curte a travesei principale se deschide spațiul unei terase închise în ferestre, care permite oaspeților să se bucure

de priveliște. Ca și în salonul principal, elementul de décor predominant este copacul. De această dată, acesta este prezent ancorat de structura învelitorii, având expusă rădăcina și frunzele arămii. Din multitudinea de elemente din lemn din acest spațiu se remarcă peretele fundal al mesei, placat cu felii din crengile copacului, cu textura fladerului vizibilă și nuanță caldă, naturală.

PAGINA

104

www.zilesinopti.ro

Martie 2022

DESIGN / ARHITECTURĂ

a nivelul subpantei se regăsește elementul tradițional de finisare din zonă – șița. Șița din lemn de brad se realizează în zonă de

către meșteri prin spargerea pe fibră și se montează atât pe învelitoare, cât și pe pereți. Chiar dacă șița poate rămâne și la culoarea lemnului natur, aceasta este de multe ori vopsită, pentru a o proteja și a-i prelungi perioada de viață. Cel mai interesant mod în care aceasta a fost folosită la nivelul superior al restaurantului este zona vibrată a tavanului, în care bucățile de șiță sunt suspendate și creează un plafon mereu în mișcare. Alăturat, se află un perete cu un exemplu de montare tradițională verticală, a acestul element, care aduce un plus de căldură și autenticitate interiorului.

www.zilesinopti.ro

PAGINA

105

DESIGN / ARHITECTURĂ

POP CULTURE MAGAZINE

asa de oaspeți, care întregește oferta de servicii a ansamblului, este structurată pe două niveluri. La parter se regăsește zona de zi, cu

un spațiu de living, loc de luat masa și o zonă de bucătărie deschisă. Prin ușile vitrate se face accesul către terasa exterioară, pe care se află amplasate un jacuzzi și o saună. Zona de noapte se află la etajul casei de oaspeți și este formată din două dormitoare cu baie proprie și o terasă cu priveliște către Castelul Bran.

PAGINA

106

www.zilesinopti.ro

Martie 2022

DESIGN / ARHITECTURĂ

n amenajarea casei de oaspeți au fost folosite predominant materiale cu texturi calde, lemn în nuanțe

naturale și accente textile moi, contrastante. Iluminatul participă la atmosfera generală și scoate în evidență elementele de design.

www.zilesinopti.ro

PAGINA

107

DESIGN

INTERVIU DE ALEXANDRA BUJENIŢĂ

orina Cotea îmbină designul vestimentar cu bijuteria contemporană și caută expresii noi ale unei meserii străvechi, aceea de bijutier. Reciclează argintul și folosește materiale cât mai organice în atelierul ei, iar conceptele colecțiilor ei sunt într-o continuă schimbare și reinventare, ca într-un „flux și reflux”.

Sorina Cotea Explorarea bijuteriei prin reciclarea argintului Sorina, ce te-a făcut să devii designer de bijuterie? Explorez idei, imagini și forme de când mă știu; întâi prin film, fotografie și colaj, mai apoi prin textile, de-a lungul a cinci ani, și acum prin ceară, metale și obiecte naturale. Ca artist bijutier am descoperit un limbaj nou, prin care dau viață unor forme pline de forță brută, primară, universală. Cum se îmbină designul vestimentar cu cel de bijuterie? Ideal, în armonie cu starea naturală de spirit. Cel mai PAGINA

108

mult îmi place când o piesă de bijuterie elevează cea mai simplă îmbrăcăminte și, mai ales, când contrastează urmele de purtare prin finisajul și forma ei. Vorbeşte-mi despre începutul brand-ului tău de bijuterie Ousiai... Totul a pornit de la ideea de a crea o serie de broșe din argint. Design-ul pieselor era conceput special pentru o colecție limitată de sacouri, pe care urma să o lansez sub brandul de haine ready-to-wear, căruia m-am dedicat timp de 5 ani. M-a atras ideea de a încerca

să le fac cu mâinile mele și așa m-am înscris la primul curs din cadrul Școlii de Bijuterie Contemporană Assamblage din București. La fel de firesc au mai urmat câteva și m-am hotărât să fac trecerea completă de la haine către piese de bijuterie. La sfârșitul aceluiași an am reușit să îmi organizez atelierul propriu cât să pot da startul Ousiai. Cum alegi conceptele colecțiilor tale? Observ că piesele se leagă în mod firesc, de la una la cealaltă, și am senzația că lucrez de fapt sub aura unei singure colecții. art.raiffeisen.ro

Martie 2022

POP CULTURE MAGAZINE

Ca proces în sine, am tendința să adun mai multe într-un loc atunci când caut să dau formă unei idei. În general, pe o pagină sau direct pe masa de lucru. Cuvinte, diferite obiecte/ simboluri pe care le găsesc speciale și, uneori, imagini care mă intrigă sau mă așază într-o stare anume. Fiecare piesă Ousiai este creată de la zero în atelierul meu, unde caut să fac lucrurile cât mai organic și ecologic. Care este povestea colecției pe care ai prezentat-o la Romanian Jewelry Week 2.0? Flux și reflux. Marea și luna nouă. Piesele principale au fost sculptate direct în ceară de lumânare topită și apoi turnate în bronz și argint. Alegerea de a modela rămășițele rămase în urma arderii mi-a oferit o satisfacție enormă și mi-a deschis un spațiu creativ total nou. O reînnoire, o ciclicitate misterioasă. Retrospectiv, îmi dau seama că Romanian Jewelry Week a fost ocazia perfectă să aduc laolaltă piese din diferite etape de lucru și să constat că marea și simbolismul ei sunt mereu acolo, în fundalul procesului creativ. La ce lucrezi acum, ce pregătești pentru 2022? Experimentez cu obiecte bijuterie și bijuterii-obiect. Îmi place să integrez procesul de lucru și atenția care intră în construirea și finisarea unei piese de bijuterie în obiecte www.zilesinopti.ro

lumânare.

de uz mundan. Am început o serie limitată de semne de carte din argint și am completat colecția Ousiai și cu câteva suporturi de

Cum a evoluat munca ta, de-a lungul timpului, și ce părere ai despre evoluția ta? Expresii noi ale unei meserii străvechi. Pentru mine, cel mai satisfăcător este să observ cum evoluez prin prisma technicii de lucru. Cum aceleași unelte se îmbogățesc în folosințe și cum mâinile capătă tot mai multă încredere. Ousiai a devenit limbajul prin care onorez invizibilul şi prin care celebrez frumosul, aşa cum îl simt eu. Întregul proces, de la idee la unealtă și, în final, la obiect, mă absoarbe cu totul.

colecție din argint reciclat? Încerc să gasesc o cale prin care să ofer o alternativă simplei debarasări. Am creat o pagină de recycle pe www. ousiaijewellery.com, unde oricine se poate informa despre cum funcționează schimbul. Pe scurt, cu fiecare achiziție ai posibilitatea să primești o piesă nouă gratuită sau redusă ca preț, doar în funcție de cantitatea argintului pe care îți dorești să o reciclezi. Orice piesă de bijuterie, oricât de deteriorată sau învechită ar fi, poate fi recreată. Procesul constă în topire și, în funcție de caz, turnare într-o formă sau într-un profil anume. Nu am o colecție separată, argintul primit a devenit parte dintr-o multitudine de alte piese, pe parcursul timpului. Flux și reflux. Bijuteria ta preferată este... Se schimbă constant. Acum, preferatul este un inel sepie sculptat în ceară și turnat în argint, pe care nu îl mai scot de pe deget.

Ce înseamnă reciclarea bijuteriilor vechi și cum încurajezi acest proces? Ai o PAGINA

109

POP CULTURE MAGAZINE

INTERVIU DE GRUIA DRAGOMIR

Povestiți-ne un pic cum ați ajuns să dezvoltați acest brand și cine sunt oamenii din spatele lui. Fondatorii sunt o familie de arhitecți, care au dezvoltat Brandul Format Lady imediat după ce au terminat facultatea. Erau tineri, visători și cu dorința de a reuși. Cu alte cuvinte, ei au crescut împreună cu acest brand.

FORMAT LADY brandul de haine feminine și moderne, cu o vechime de 20 de ani

ormat Lady s-a născut din dorința fondatorilor Timur Mihăilescu și Magda Mihăilescu, ambii absolvenți ai Universității de Arhitectură și Urbanism „Ion Mincu” din București, de a aduce în atenția femeilor din România ținute moderne și elegante, promovând conceptul de „produs românesc”. Brandul a fost dezvoltat în 2011 și tot atunci s-a deschis și primul magazin în București, dar în următorii ani s-a extins și în Brașov, și Cluj. De altfel, designerul brandului este co-fondatoarea Magda Mihăilescu, care se inspiră constant din tradiția românească și dorește ca prin fiecare colecție să îmbine tradiționalul cu modernul. Ea este și cea care ne-a răspuns la întrebări.

PAGINA

110

Prin ce se deosebește Format Lady de restul brandurilor de îmbrăcăminte de pe piață? În primul rând, produsele Format Lady sunt 100% produse românești. Acum 20 de ani, toate ingredientele, acestea însemnând țesături, accesorii etc., le achiziționam din România. Erau fabricile de lână Carpatex din Brașov sau de țesături din in, de la Zefirul din București, unde găseam tot ce ne doream pentru producția noastră. Acum, țesătura o luăm în mare parte din UE, dar designul și manopera sunt românești. Produsele noastre cred că se deosebesc de restul produselor de pe piață prin faptul că sunt autentice, originale și au mult suflet. Tot ceea ce am realizat ca și modele este ceea ce noi am purta sau am admira. Care au fost cele mai mari piedici în dezvoltarea acestei afaceri? Fiind o afacere de familie, piedicile sau, mai degrabă, le-aș numi „mici coborâșuri”, au avut legătură cu viața personală. Mai exact, timpul liber a fost aproape inexistent. Bineînțeles, în ultimii 2 ani au avut legătură cu pandemia. Deși avem site și vindem online, nu a fost același lucru ca atunci când o persoană intră în magazin, admiră, probează și alege să cumpere sau nu. www.zilesinopti.ro

POVEȘTI DE SUCCES

Martie 2022

Ce ne puteți spune de materialele cu care lucrați? Țesăturile cu care lucrăm sunt în mare parte țesături naturale: bumbac și in, pentru colecțiile de primăvară-vară; lână, vâscoză și tricoturi groase pentru colecția de toamnă-iarnă. Cum am spus, le comandăm din UE, din Italia, Franța sau Olanda. Totuși, recunoaștem, ne este dor de perioada în care achiziționam țesăturile de la fabrici din România. În felul acela simțeam că totul este al casei, românesc. Cum arată în momentul de față Format Lady în cifre? Arată puțin mai bine și sperăm la și mai bine. Ne-am revenit greu după perioada de lockdown, am avut o perioadă de creștere în vara lui 2020. Practic, comerțul a fost dictat de ceea ce pandemia a permis sau a restricționat. În acești doi ani, noi am alternat, au scăzut vânzările în perioade de restricții și asa-zisele „valuri” ale pandemiei, apoi au crescut în perioadele de relaxare ale restricțiilor. Ceea ce este firesc! Au fost și momente dureroase, am închis magazinele din Brașov și Cluj. Însă, am reușit, cu efort, să păstrăm magazinele din București. De asemenea, am menținut deschis magazinul din Fashion Outlet Militari și am deschis Magazinul din Fashion Outlet Pallady, de pe A2 București – Constanța. Cumva, ne-am adaptat la cerere, la pandemie, la oameni. Ne-am transformat, în același timp păstrându-ne principiile, valorile, creațiile, oamenii. Am avut noroc de echipe bune, de echipe umane, cu care am mers prin vremuri tulburi. www.zilesinopti.ro

Cum ați ales să vă promovați brandul? Nu suntem adepții unei promovări agresive. Când promovăm anumite discounturi pe care le facem în magazine, nu mărim prețurile înainte. Nu ne păcălim clientele. Nu suntem un business care dispare în 2 ani, avem o poveste în spate, o credibilitate pe care am construit-o în ani și ani, de 20 de ani, mai exact. Pentru promovare folosim rețelele de socializare, am investit acum doi ani într-un nou site, dar mai mult nu am făcut în această zonă. Noi avem clientele noastre, cele care ne iubesc hainele, care ne caută. Pentru ele vrem să rămânem la „înălțime”. E drept că dorim și cliente noi, însă nu poți face performanță instantaneu. E nevoie de timp, să te cunoască, să poarte hainele, să simtă ceea ce ele transmit. Ulterior, ne vor căuta. În magazine! Mizăm pe natural, pe starea de bine, pe confort, pe stimă de sine crescută, sentimente pe care hainele noastre au darul să le transmită.

Cine cumpără mai mult de la Format Lady, care este publicul vostru țină? Cumpară de la noi cliente cu venituri medii, din anumite domenii de activitate: învățământ, sanitar, bancar, medical. De asemenea, o serie de prezentatoare de la diverse posturi TV sau anumite invitate au apărut în ținutele noastre, fără ca noi să sponsorizăm acele emisiuni. Partea cea mai frumoasă a poveștii este atunci când vedem produsele noastre purtate pe stradă, în restaurant etc. Ei bine, atunci suntem mândri și fericiți că sunt apreciate. Cum prevedeți evoluția brandului Format Lady pentru următorii ani? Din păcate, tot vom traversa o perioadă dificilă în 2022, de aceea am și decis să închidem anumite magazine. Totuși, sperăm și ne luptăm să revenim la producția și, evident, la vânzarea din anii de dinainte ca pandemia să ne schimbe pe noi toți.

PAGINA

111

FASHION EVENT

TEXT DE ALIN GĂLĂŢESCU

MARTIE ROŞIE T

răim vremuri excentrice. Mulţi le-ar numi tragice. Ceea ce, altădată, era un simbol al dragostei şi renaşterii, ROŞUL, asociat albului de 1 Martie şi inimilor de 8 Martie, poate să devină acum şi un simbol al renaşterii umanităţii. Mai întâi, ca sezon - primăvara este o reîntoarcere la speranţa de după iarnă apoi, al sărbătorilor ultrapozitive, ce marchează din timpuri imemoriale această trecere, iar mai nou, a speranţei ieşirii dintr-una din cele mai noi şi ample drame ale umanităţii: pandemia din 2020 până azi şi, mult mai recent, escaladarea anti-umanismului unui război în plin secol XXI. ROŞUL devine un simbol al umanului în recuperarea de sine: individuală - socială - globală. În modă, martie 2022 reprezintă sărbătorirea principalei ţinte a domeniului - femeia - cea mai

PAGINA

112

complexă, sensibilă, rezistentă, bogată sufleteşte şi respectabilă fiinţă de pe pămant. Eu am o admiraţie de 1000%. Ne sunt clar superioare în majoritatea domeniilor sensibile şi de nuanţă. Mă înclin. Apoi ieşirea, cumva „oficială”, din pandemie aduce după ea o explozie de recuperări ale bucuriei de înfrumuseţare, de selecţie estetică, de alegeri inspirate din lumea atât de complexă a modei şi lifestyle-ului. Aceasta e însoţită de o mulţime de evenimente ataşate acestei reveniri la normal, primul mare eveniment de fashion din 2022 urmând să aibă loc pe 29 martie, ca în ultimii aproape 15 ani, în Le Diplomat din Athenee Palace Hilton Bucureşti. Tema acestui mare show este „THIERRY MUGLER WORLD" şi reprezintă a 28-a ediţie a SOIREES DE LA MODE, evenimentul meu de suflet! www.zilesinopti.ro

Martie 2022

POP CULTURE MAGAZINE

PreView:

SOIREES DE LA MODE 28 29 martie 2022

Tema:

THIERRY MUGLER WORLD www.zilesinopti.ro

PAGINA

113

FASHION EVENT

Creaţii: Aleha Toncea / Foto: Ciprian Strugariu / Make-up: Alexia Voicu / Modele: Anca David şi Anna Maria / Art Director: Alin Gălăţescu

PAGINA

114

Martie 2022

POP CULTURE MAGAZINE

 Povești din Bucureşti  Jurnal de bucureștean  CLIN D’OEIL  FitBucurEști  Sunetele orașului  Expoziții  Teatru  Premiere  Pentru cei mici  Horeca  Gurmand  GastroMir(ifice)  Comunitate  Prin Centru  Unde găsești revista

ELVIRA DEATCU, la 50 de ani

Actoria, o profesie de anduranță și de șansă

CLIN D’OEIL p. 122 www.zilesinopti.ro

ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

115

Martie 2022

POP CULTURE MAGAZINE

Salut, București

Spectacole în doi pe scenele bucureştene Ioan BIG, publisher Presupun că nu sunt singurul ce manifestă rezerve în a merge la spectacole concepute pentru doar doi protagonişti. La un one-(wo) man-show, poţi evalua mai uşor dacă subiectul acestuia sau calitatea interpretului s-ar mula pe apetitul tău de consum însă în cazul unui tandem lucrurile se complică, fiindcă te aştepţi ca dincolo de textul incitant să existe o chimie substanţială între partenerii de scenă, indiferent de talentul individual, iar regia să o pună suficient în valoare încât să ducă la o conexiune emoţională cu spectatorul. Greutatea stă pe umerii celor doi actanţi, prin ce şi cum comunică, iar riscul de a eşua în a te prinde în joc este major, atâta vreme cât ochii îţi sunt aţintiţi în spectacol nonstop şi exclusiv asupra lor. Asta explică circumspecţia mea când e vorba de a asista la spectacole în doi, justificată şi de frecventele frustrări (“păcat de...”) sau insatisfacţii (“putea fi, dacă...”) avute la finalul unora dintre ele. Spun frecvente fiindcă acest tip de montări, caracteristice zonei independente, limitată ca resurse, au început să populeze şi repertoriul teatrelor de stat, ca o consecinţă a evitării interacţiunilor de grup în pandemie. Din masa crescută de spectacole ubliabile scrise pentru doi actori, dintre premierele recente, se detaşează însă totuşi cateva rara avis ce merită o atenţie specială deoarece, indiferent de modul personal de receptare, nu vor lăsa spectatorul indiferent. Interesant e că în toate sunt implicaţi oameni cu o solidă experienţă în spaţiul teatral Indie, dacă ne gândim la Chris Simion, Bogdan Budeş, www.zilesinopti.ro

Mihaela Velicu sau Matei Lucaci-Grünberg. Două recomandări sunt pentru spectacole născute datorită şansei acordate tinerilor realizatori prin programele 9G (TNB) şi COMEDIA ŢINE LA TINEri (Teatrul de Comedie): Extraordinara viaţă, ce spune două poveşti despre feminitate împletite de Aida Economu şi Mihaela Velicu, şi, respectiv, Plăcerile şi chinurile adulterului, cu savurosul cuplu de amanţi Smaranda Caragea-Dan Rădulescu ce transformă relaţia lor într-o căsnicie clandestină. Reuşitele tinerilor nu constituie însă un pattern întrucât Chris Simion revalorizează ludic tandemul de veterane ale scenei Teatrului Stela Popescu, Crina Matei şi Ana Maria Ivan, în Anatomia unui clişeu, iar experimentata Amalia Ciolan este impresionantă în grija ei pentru copilul în corp de adult jucat de Andrei Huţuleac în Noaptea lui Helver de la TNB. Must-see-ul lunii din categoria spectacolelor în doi îl reprezintă însă noua montare de la Teatrul de Artă, Oleanna (regia: Bogdan Budeş), una dintre cele mai “scandaloase” piese din teatrul contemporan prin perspectiva feroce asupra feminismului, corectitudinii politice şi educaţiei, propusă de publicului în 1992 de reputatul dramaturg şi cineast David Mamet (Glengarry Glen Ross). Oleanna întoarce pe dos, la propriu, relaţia dintre un profesor (Lucian Pavel) şi studenta lui (Cristiana Luca), stârnind în spectatori emoţii atat de puternice şi de variate încât e improbabil ca două opinii să coincidă după vizionarea spectacolului... un spectacol în doi care te zguduie serios, indiferent de starea de spirit în care asişti la el. ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

117

POVEȘTI DIN BUCUREŞTI

INTERVIU DE GRUIA DRAGOMIR Omid Ghannadi

MUGSHOT Mai mult decât o simplă ceașcă de cafea

ugshot este una dintre cele mai noi cafenele din București, dar și una care a reușit, într-un timp foarte scurt, să devină foarte populară și să strângă în jurul ei o frumoasă comunitate de oameni creativi. De fapt, cam așa a și început povestea acestui loc, cu trei oameni creativi care și-au unit forțele, iar unul dintre ei este Omid Ghannadi - unul dintre cei mai renumiți designeri de interior de la noi, foarte îndrăgit de toți românii pentru lucrurile bune pe care le face la emisiunea „Visuri la cheie” și nu numai. El ne-a răspuns la întrebări și îl poți întâlni și tu, dacă mergi să-ți bei cafeaua la Mugshot.

118

ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

Cum a apărut Mugshot? Cum ați ajuns la acest concept și cine sunt oamenii din spatele acestui brand? Mugshot s-a construit pas cu pas, timp de 4-5 ani. Suntem 3 prieteni asociați, care am crezut într-un concept ce avea să devină, în timp, ceva special. Am pornit totul de la ideea unei mici cafenele de specialitate din centrul Bucureștiului, apoi am ajuns să cumpărăm un container pe care voiam să îl punem undeva în centru. Am trecut prin multe etape. A venit pandemia și am respirat ușurați, spunând că am avut noroc să nu pornim proiectul în acel moment. Aproape că renunțasem la povestea asta, dar deep inside știam că într-o zi o să se întâmple. M-am implicat în amenajarea spațiului Dj Superstore, unde am găsit locul potrivit pentru conceptul nostru. Povestea era specială și cartierul este exact ce ne doream. Așa s-a repornit în noi flama și ne-am apucat de treabă. Cred că din povestea asta am învățat că, dacă ai un proiect bun, cu oamenii potriviți lângă tine, îți rămâne doar să cauți locul potrivit, la timpul potrivit. Ați devenit rapid un loc care nu duce lipsă de clienți și pe o parte dintre ei i-a fidelizat deja. Cum ați reușit acest lucru? Eu cred mult în zona în care am deschis cafeneaua. Este cartierul în care locuiesc și îmi place www.zilesinopti.ro

Martie 2022

POP CULTURE MAGAZINE

la nebunie. În zona asta locuiesc foarte mulți oameni mișto și ne-am gândit la ei când am deschis localul. La acest cartier minunat se adaugă un produs bun și o experiență plăcută, iar noi exact de asta ne preocupăm la Mugshot. Care a fost cea mai mare provocare de care v-ați lovit? Proiectul ăsta a fost o provocare de la un bun început. Suntem 3 perfecționiști, încăpățânați și, în general, buni în ceea ce facem. Spre exemplu, am ales numele Mugshot după 3 denumiri și concepte de branding complet executate pentru fiecare dintre ele. Am avut 2 localuri închiriate, dar nedeschise și avem un container pe care sperăm să îl amenajăm într-o zi, dar care nu a fost utilizat. Cred că o mare provocare a fost să acceptăm că lucrurile se pot perfecționa și, în timp, că este nevoie să avem încredere și curaj și să pornim odată visul acesta al nostru. Care este impactul pe care v-ați dori să-l aibă cafeneaua voastră asupra orașului? Nu știu dacă avem deocamdată o miză pentru oraș, în sine, dar mi-ar plăcea să fie un loc care să activeze cartierul. După cum spuneam și mai sus, este o zonă efervescentă, plină de oameni interesanți și mi-ar plăcea să cred că acest loc îi poate coagula. Noi vrem să facem o treabă de calitate, iar clienții noștri să se simtă bine, într-o experiență unică, așa cum este și zona unde ne aflăm. Ce vă place vs. ce nu vă place la cafenelele din București? www.zilesinopti.ro

loc de mai multe activități culturale în București, în mai multe locuri din oraș. Îmi amintesc perioada în care a fost expusă o reproducere a planetei noastre în mijlocul parcului Ioanid. Timp de câteva săptămâni, micul parc a fost ca un loc de pelerinaj, totul pentru că în sfârșit se întâmpla ceva în oraș.

Concurența este mare în București. Sunt multe localuri, care mai de care mai frumoase, cu produse și servicii bune. Știam că ne băgăm într-un domeniu unde pretențiile sunt mari. Mie îmi este greu să spun ce nu îmi place. Sunt cafenele în București pentru toate gusturile, unele îmi plac, altele nu. Cât timp produsele și serviciile sunt bune, totul este minunat. Noi ne-am băgat în domeniul ăsta pentru că ne place ce vedem în oraș, felul în care sunt diferite cafenele. Ce vă place vs. ce nu vă place la București? Îmi place că Bucureștiul este un oraș efervescent pentru Europa. Am impresia că abia acum i-a venit timpul în rândul destinațiilor cool din Europa. Din ce în ce mai mulți oameni vizitează Bucureștiul și sunt plăcut surprinși de ceea ce găsesc. Îmi place cum centrul este mereu viu, îmi place să mă plimb vara și să văd lume la terase, în grădinile caselor, îmi place să văd viața din acest oraș al contrastelor. Ce numi place este lipsa mișcării culturale. Mi se pare că este

Care e cea mai importantă lecție pe care ați învățat-o din perioada de activitate de până acum? Să avem curajul și încrederea să ne adaptăm la ceea ce observăm în fiecare zi. Este foarte greu să renunți la ceva ce tu crezi că este bun, că este frumos sau bine pentru afacerea ta, pentru a te adapta la nevoile celor care utilizează în final, produsul și spațiul. Încă ne învățăm lecțiile, dar flexibilitatea este foarte importantă. Ce urmează pentru Mugshot? Noi deja suntem foarte entuziasmați de ceea ce ni se întâmplă și cred că în următoarea perioadă ne vom concentra pe a consolida poziția noastră actuală, să îmbunătățim serviciile și calitatea produselor și să ne asigurăm că oferim o experiență cel puțin plăcută pentru fiecare client care ne calcă pragul. Apoi, desigur, sper că viitorul ne așteaptă cu multe surprize plăcute, avem multe visuri pentru Mugshot, pentru că a fost creat pentru a fi ceva mai mult decât o simplă ceașcă de cafea. ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

119

TEXT DE HORIA GHIBUȚIU

JURNAL DE BUCUREȘTEAN

Ladies first!

n martie, o reverență doamnelor ale căror creații artisitice, pot fi văzute luna aceasta pe scenele Naționalului bucureștean. Am început să merg la Teatrul Național din București cu patru decenii în urmă, când era tot molimă - nu coronavirus, ci o boală a societății, comunismul. Iar reprezentațiile m-au ajutat să trec mai ușor peste vremurile dificile. Vă îndemn să procedați aidoma în prezent. Am ales șapte spectacole ale Naționalului bucureștean pe care le-am văzut, sunt prezente în actuala stagiune și programate în luna martie. Toate au prezențe feminine remarcabile, pe care doresc să le omagiez. Încep cu „Extraordinară viață”, de Mariano Tenconi Blanco, regia Teodora Petre (1 martie, ora 20.00, Sala Mică). Vă invit să le urmăriți pe tinerele actrițe Aida Economu și Mihaela Velicu, într-un spectacol dulce-amărui despre o prietenie feminină la capătul Pământului. Aș adăuga www.zilesinopti.ro

o notă personală despre Aida, deoarece o și cunosc: tânăra actriță va fi o prezență aparte în divertismentul autohton. De fapt, e deja. Trec acum la „Beginners”, de Tim Crouch, în regia lui Bobi Pricop (3 martie, ora 19.30, Sala Atelier). Le evidențiez, ca de fiecare dată când apar împreună sau separat, pe Ada Galeș și pe Raluca Aprodu, actrițe dotate cu talentul și frumusețea la modă ieri, azi și mâine, pe scândura Naționalului. Din „Class”, cea mai bună piesă irlandeză a anului 2018, de Iseult Golden și David Horan, regia Felix Alexa (4 martie, ora 20.00, Sala Atelier) sunt multe de reținut, m-aș opri azi la compoziția corectă, aprofundată și verosimilă a sensibilei actrițe Alexandra Sălceanu. În „Omul care a văzut moartea”, de Victor Eftimiu, regia Dan Tudor (4 martie, sala Pictura, ora 20.00), mi-au

plăcut în mod deosebit firește, nu doar acest aspect - contribuția scenografei Corina Grămoșteanu și dorința acesteia de a interpreta aproape literal indicațiile dramaturgului: „Ușile și ferestrele se vor așeza după fantezia regizorului sau posibilitățile teatrului”. „Cursa de șoareci”, de Agatha Christie, regia Erwin Șimșensohn (5 martie, Sala Ion Caramitru, ora 19.00), ne prilejuiește întânirea cu o creație a magnificei doamne a genului polițist, Agatha Christie. Le conjur pe spectatoare să păstreze secretul, așa cum sună rugămintea tuturor celor care au montat acest spectacol: „Neașteptatul se produce când spectatorii buni… tac. Fiți parte din legendă!”. „Trei surori Un scenariu (ne)firesc de liber după Cehov”, regia Radu Afrim (5 martie, Sala Studio, ora 19.00), reprezintă nu doar o întâlnire de neuitat cu marele teatru, ci și cu artiste majore ale scenei românești: Natalia Călin, Raluca Aprodu, Ada Galeș sau Irina Movilă. În fine, vă invit să vedeți și cea mai bună piesă românească a anului 2018: „Matilda și groparii”, de Stela Giurgeanu, în regia lui Mircea Rusu, actualul director interimar al TNB (6 martie, Sala Atelier, ora 20.00). Prețuiesc enorm opera, farmecul și inteligența dramaturgului, omului de litere și de presă Stela Giurgeanu. ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

121

ELVIRA DEATCU: Actoria, o profesie de anduranță și de șansă

Pe 22 martie, Elvira Deatcu, remarcabila actriță a Teatrului Odeon, împlinește rotunda vârstă de 50 de ani. Număr care incită la o incursiune retrospectivă în cariera uneia dintre cele mai strălucitoare prezențe din spațiul performativ bucureștean, a cărei notorietate s-a extins rapid la scară națională, în ultimele decenii, datorită apariției regulate în populare producții de televiziune. Fie și dacă ne limităm doar la acești ani recenți, consumați sub spectrul pandemiei, în care artele interpretative au fost grav afectate, realizăm simplu că Elvira Deatcu nu și-a dezamăgit vreodată publicul: a câștigat anul trecut premiul Gopo pentru interpretarea rolului din excelentul film al lui Dan Chișu, 5 Minute, a fost constant prezentă la întâlnirile cu telespectatorii datorită serialului Vlad și joacă roluri importante în trei dintre cele mai proaspete producții scenice ale Odeonului: Henric al IV-lea, Julieta fără Romeo și, nu în ultimul rând, Rebarbor, memorabilul spectacol creat de Alexandru Dabija, pe texte de Alexandru Monciu Sudinski, un must-see al acestei primăveri, ce a avut premiera cu doar câteva săptămâni în urmă. La împlinirea a 50 de ani, Elvira Deatcu are deci motive arhisuficiente să celebreze și să se bucure fără rezerve de perenitatea succesului dobândit pe parcursul timpului, datorită talentului ei. Sau, cel puțin, aşa pare... 122

ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

INTERVIU DE IOAN BIG

CLIN D’OEIL

Elvira, ştiu că nu-ți plac zilele de naștere, aşa că nu o să te întreb cum vei sărbători, ci mai degrabă sunt curios în ce stare de spirit întâmpini această aniversare? Ca să fiu onestă... nu mă prinde extrem de echilibrată acest prag. Mă tot întreb, mă tot ascult, mă tot studiez, mă tot urmăresc, în ultima perioadă, ca să îmi dau seama care e sursa acestui dezechilibru. O pun pe seama perioadei stranii prin care trecem - că încă nu am scăpat - cu toții, care, cred, m-a dezechilibrat și pe mine, și pe copii, și pe noi, ca familie. Au fost momente chinuitoare, cu mari semne de întrebare. Lipsa predictibilității... şi asta m-a dezechilibrat, faptul că nu pot să fac nicio predicție pentru mâine, pentru poimâine sau pot să fac pentru mâine, dar „mâinele” ăla se poate nărui în următoarea oră. La fel, faptul că mi-am simțit copiii www.zilesinopti.ro

POP CULTURE MAGAZINE

modificați emoțional de perioada asta, deși sunt un părinte foarte prezent. [...] Mai e şi faptul că, într-adevăr, au apărut întrebările: „Ce am făcut până acum? Ce a fost bine şi ce nu a fost bine?”. Aș vrea să fiu o femeie superioară și să nu am regrete, dar cred că am în mine și câteva regrete de lucruri pe care nu le-am făcut, din lipsă de cutezanță, pentru că nu am fost extrem de încrezătoare în mine, așa, în viața mea. Am avut îndoieli, îndoieli, îndoieli, îndoieli... E paradoxal ce-mi spui, fiindcă bilanțul tău profesional al ultimilor ani este totuşi unul mai mult decât pozitiv. Premiul Gopo pentru film, boost-ul de popularitate din TV datorat serialului Vlad, rolurile solicitante din recentele premiere ale Teatrului Odeon... Nu vreau să par ipocrită, pentru că văd ce se întâmplă în jurul meu, dar importante pentru mine sunt întâlnirile în profesia noastră. Întâlnirile. Pe mine doar asta mă interesează. Adică, respect cronicarii și respect feedback-ul pe care îl primim, dar nu este atât de important. Pentru mine contează întâlnirea umană și, cel puțin, de la 30 de ani încoace, am vrut să știu, să realizez, să simt cu ce am rămas din întâlnire, adică dacă am aflat lucruri noi despre mine, despre Elvira... dacă, de exemplu, din întâlnirea cu Sandu [Alexandru Dabija] am aflat măcar un lucru nou despre mine. Pe mine asta mă interesează în aceste întâlniri și întâmplarea asta a repetițiilor, a probelor, a laboratorului este mai importantă decât orice. Este o bucurie să ne arătăm publicului, dar, pentru mine, perioada www.zilesinopti.ro

aia este mai faină și mai importantă decât întâlnirea cu publicul. Nu știu dacă asta sună neapărat bine, dar cam asta sunt eu. Deci e o neliniște pe care o simt, nu pot să spun că sunt într-o pace, într-o armonie cu mine însămi, cu lumea din jur, nu. Așa mă găsește împlinirea celor 50 de ani... Apropo de roluri în teatru şi TV, fiica ta Julieta, din Julieta fără Romeo, vrea la actorie fiindcă visează să devină cunoscută în seriale şi nu o interesează teatrul. Cum ai reușit tu, în realitate, să le împaci pe amândouă, fiindcă şi aici putem vorbi de un echilibru? E vorba de șansă. Exact ce ne-a spus domnul [Mircea] Albulescu foarte des în facultate și observ că, de fiecare dată când susținem niște discursuri publice, eu, Bogdan Dumitrescu, Dragoș Bucur, Văncică... studenții domnului Albulescu, toți spunem același lucru, că ne-a rămas asta în minte: șansa joacă un rol nepermis de mare! Este foarte adevărat. Această profesie este de anduranță și de șansă. E adevărat că șansa poate să apară și să te găsească nepregătit și trenul a plecat din gara ta, dar actoria... chiar este de șansă. Sincer, nu știu cât este talent și cât este șansă, dar e important să te găsească șansa pregătit. Poate fi o simplă conjunctură, o aliniere, o întâmplare. [...] Citiţi interviul complet cu ELVIRA DEATCU pe www.zilesinopti.ro

PREMIERĂ

TEXT DE NONA CIOBANU

În martie, A DOUĂSPREZECEA NOAPTE, la Teatrul Mic „Dacă muzica e hrana dragostei, cântați-mi...” spune Orsino, la debutul piesei lui Shakespeare. Ce se întâmplă atunci când te îndrăgostești de persoana nepotrivită? Naufragiată în Iliria împreună cu fratele ei, de care este separată, Viola, travestită în băiat, îl iubește în taină pe Orsino, cel înamorat fără speranță de Olivia, care se îndrăgostește instant de Viola-băiat. Timpul din A douăsprezecea noapte devine aproape lichid, într-un balansoar ai cărui poli sunt

www.zilesinopti.ro

cei doi O: Orsino și Olivia. Un timp în care se amestecă identități, se născocesc farse care generează comedia și, în egală măsură, melancolia unei povești despre iubire, seducție, ambiguitate și confuzia creată de amestecul dintre sexe. O poveste jucată cu mult umor de actori versatili, din trei generații, ai Teatrului Mic: Alina Rotaru, Cezar Grumăzescu, Valentina Popa, Alexandru Voicu, Oana Albu, Radu Zetu, Marian Olteanu, Andrei Brădean, Oana Pușcatu. – NONA CIOBANU, regizor

A DOUĂSPREZECEA NOAPTE de William Shakespeare Regia și adaptarea: Nona Ciobanu Traducere: Mihnea Gheorghiu Scenografia: Peter Košir, Nona Ciobanu Muzica originală: A-C Leonte

ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

125

FitBucurEști

LIANA VASILESCU

Instructor de yoga și pilates: „Treaba asta poate fi făcută cu umor - umorul e cea mai serioasă armă împotriva rigidității de orice fel”

ianei îi place interacțiunea cu oamenii, îi place să se conecteze cu ei și să îi ajute să își găsească propriile răspunsuri. Pentru asta, yoga s-a dovedit cea mai bună cale. Este instructor certificat de yoga și pilates și are o vastă experiență în domeniu. În plus, ea are un background și în zona comunicare&PR, copywriting, management de proiect în sfera industriilor creative, proiecte editoriale etc. În momentul de față, ea ține cursuri la Sambodhi Yoga Studio, Hotpod București, WorldClass și MyMotric.

126

ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

INTERVIU DE GRUIA DRAGOMIR

De ce ai ales acest domeniu și prin ce alte job-uri ai trecut, până să ajungi antrenoare de yoga și pilates? Ca toate lucrurile bune în viață, yoga e ceva ce m-a ales pe mine, înainte să o aleg eu. Am început să practic din ce în ce mai mult, după ce, acum 12 ani, prima mea intersectare cu yoga a fost la un workshop de Kundalini. Era clar că pe mine mă căuta povestea asta, și, deși atunci nu am înțeles mare lucru, probabil am simțit ce trebuie și am pornit apoi să practic și să explorez, să citesc, să practic și să mai citesc un pic, să merg la workshopuri și ore din zone foarte diferite până când, acum 5 ani, după multe workshop-uri și un prim Teacher Training (pentru că de-abia după ce îl faci pe primul începi să înțelegi cât de multe lucruri nu știi), am început să predau și nu m-am mai oprit. La Pilates am ajuns foarte repede, datorită gustului pentru anatomie și biomecanică, pe care le explorasem în primul TTC, dar simțeam că de-abia am deschis o ușiță mică de la ceea ce s-a dovedit a fi un adevărat univers de informații. Pilates-ul are influențe puternice din yoga, înot și - surpriză! - din wrestling. Se completează incredibil de bine ca experiență de predare. Am avut mereu legătură cu comunicarea - doar că am început serios cu facultatea de drept și un job în zona de diplomație și organizații internaționale, de unde, pe măsură ce am început să www.zilesinopti.ro

FitBucurEști

Martie 2022

să-ți spun pe scurt, cele trei cuvinte sunt: autenticitate, răbdare, curiozitate.

mă împrietenesc cu propria persoană, am plecat în presă. Am fost 5 ani redactor șef adjunct la revista ELLE Decoration. Din 2011 lucrez ca freelancer în zona de comunicare, copywriting și evenimente în industriile creative. De 5 ani, deja, predau constant în mai multe săli și studiouri de yoga din București, ba chiar am deja la activ vreo 4 teacher training-uri făcute de pe partea asta a fileului (the teacher side). Care este tipul de antrenament pe care-l preferi și de ce? Ce fac cel mai mult pe lumea asta e yoga - practic hatha (mult orientată spre Iyengar style, pentru că așa m-am format inițial și s-a potrivit pe structura mea de anatomy & alignment nerd), dar și ashtanga, care e o practică atletică și, făcută for the right reasons, extrem de meditativă. Practic mai puțin yin yoga decât predau, din păcate, deși e poate unul dintre tipurile de yoga cel mai aproape de sufletul meu. De vreo 3 ani fac schi de tură. Sau cățăratul - în sală sau pe stâncă. Sau câte un workshop de dans contemporan, unde se leagă toate - yoga, pilates, forță, emoție. Așa că ce prefer e antrenamentul pe care îl fac în clipa aia, pentru că orice aleg să fac, fac cu toată bucuria și intensitatea pe care le găsesc în sistem! Spune-ne un lucru pe care foarte puțini oameni îl știu despre job-ul de antrenoare de yoga și pilates. Ceva la care oamenii se gândesc mai puțin e că treaba asta poate fi făcută cu umor, cu glume și autoironie, poate fi intens www.zilesinopti.ro

spiritual, chiar dacă uneori arată a stand-up comedy. Glumesc și nu prea - vorbesc despre asta, pentru că ăsta e trademarkul meu, așa îmi țin orele, ne ocupăm serios de tot, dar fără să ne luăm în serios, și asta face totul mai ușor de digerat și mai ușor de folosit. Umorul e cea mai serioasă armă împotriva rigidității - dacă la yoga nu-l folosim, atunci nu știu zău unde s-ar potrivi. Care este cea mai importantă calitate pe care o antrenoare de pilates și yoga trebuie să o aibă? Cred în autenticitate, în a transmite doar lucrurile pe care le-ai internalizat, în a vorbi cu vocea proprie și nu cu vocea din cărți, în a fi deschis și vulnerabil chiar și atunci când ești în postura de profesor, să accepți că ce spui poate fi primit sau nu, că vei face greșeli și că vei învăța enorm de la elevii tăi. Dacă vrei

Care sunt cele mai mari greșeli pe care le fac românii atunci când vorbim despre sport / mișcare? Pot să-ți spun care cred eu că era cea mai mare greșeală pe care o făceam eu, pe vremuri, și sigur mai sunt ca mine: nu făceam sport și mișcare decât dacă aveam 2-3 ore libere, ca să mă pot ocupa serios de asta. Practic, dacă într-o zi nu puteam să tai o fereastră de două ore în care să merg la sală sau să fac ceea ce consideram eu o practică completă, nu mai făceam nimic. Asta e o greșeală, corpul și mintea îți sunt recunoscătoare și pentru 10 minute de întins articulații sau de alergat/mers, sau pentru o planșă de 1 minut și 30 de abdomene. Care ar fi cel mai important sfat pe care l-ai da cuiva care-și dorește să facă ce faci tu? Să-și păstreze mintea începătorului. Să nu cadă în capcana unui curs absolvit și a unei diplome pe care scrie „teacher”. Să caute, să întrebe, să pună la îndoială, să citească și să exploreze, să asculte mai ales, ca și cum nu are niciun răspuns și să aibă încredere că, de multe ori, are toate răspunsurile. Să vorbească din inimă mai des decât din minte, să creadă în puterea pe care o are și să nu o folosească niciodată decât pentru a face bine. ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

127

TEATRU

TEXT DE IOAN BIG

Personaje feminine memorabile pe scena EXCELSIOR

damă dark, o prințesă neînduplecată și o fată bună, pe care calitățile o recomandă pentru statutul de viitoare prințesă. Trei tipologii feminine încărcate de teatralitate. Trei personaje celebre care s-ar zice că nu ne mai pot surprinde dincolo de poveștile care le-au consacrat. Însă, odată ce le vedeți live, pe scenă, în lumina reflectoarelor, le veți redescoperi în noi versiuni, care vă vor spulbera prejudecățile.

Morticia Addams. Feminitatea ravisantă După ce v-a dat fiori dincolo de micile sau, mai recent, marile ecrane, la teatru vă veți trezi prinși fatalmente în mrejele unei Morticia cum n-ați mai văzut, nici măcar în filme! Dacă v-ați obișnuit cu mersul senzual de felină și replicile ei delicios de sarcastice, la Excelsior vă întâlniți cu o Morticia next level: o fenomenală artistă de musical, care cântă, dansează și își joacă patosul cu strălucirea unui star de pe Broadway. Da, este nevoie de toate aceste forme de expresie pentru a descoperi fațetele unei fascinante și, până acum, nedescoperite Morticii, căci sub ținuta fermecătoare și silueta perfect decupată de rochia perfect neagră, Morticia Addams îmbracă avataruri ale femeii de azi: stăpână a casei, iubită, soție devotată, gospodină desăvârșită, confidenta perfectă și… mamă de adolescentă! În plus, admirabilă prin felul în care știe să joace fiecare carte a feminității și să pună adevărul la temelia relației de cuplu, așa se profilează Morticia de astăzi, în cea mai complexă versiune a ei de până acum. O descoperiți, în toată macabra ei splendoare, la Teatrul EXCELSIOR, în deja renumita producție de musical Familia Addams. 128

ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

www.zilesinopti.ro

Martie 2022

POP CULTURE MAGAZINE

Cenușăreasa. Feminitatea candidă

Turandot. Feminitatea enigmatică Una dintre cele mai misterioase figuri feminine ale Orientului Îndepărtat, prințesa Turandot coboară de pe piedestalul sumbrei legende din care s-a născut, glisează cu grația unei păpuși de porțelan dincolo de basm și de muzica sublimă a lui Puccini, pentru a vi se dezvălui pe scena aceluiaş teatru. O prințesă ieșită din tiparele basmelor. Frumusețea aproape nepământeană și de o istețime care întrece orice închipuire, intransigența și luciditatea paroxistică i-au asigurat locul în galeria celor mai fascinante personaje feminine din toate timpurile. Contrar aparențelor, Turandot este mai mult decât o prințesă rebelă și capricioasă, care refuză mariajul „în orb”, conform cutumelor Curții, supunându-și pretendenții unor probe-ghicitori, soldate cu... decapitări. Comportamentul ei vă va contraria, fără doar și poate, însă vă provocăm să ghiciți ce se ascunde dincolo de cruzimea faptelor sale și de neînduplecarea ei dezarmantă. Promitem că veți rămâne cu capul pe umeri! Turandot revine pe scena EXCELSIOR și vă provoacă să îi descifrați enigma. www.zilesinopti.ro

Cenușăreasa este, fără doar și poate, una dintre cele mai îndrăgite figuri feminine. Grația, candoarea și sinceritatea se întâlnesc armonios în portretul unei fete care se ghidează după principiile binelui și ale adevărului, în tot ceea ce face. I s-a tot spus povestea până acum, în nenumăratele versiuni ale basmului omonim, în animații, în film, în operă... Acum, însă, Cenușăreasa vă cântă și vă încântă live, pe scenă(!), la Teatrul EXCELSIOR, într-o adaptare muzicală originală, plină de ritm și culoare. Aici, Cenușăreasa nu întruchipează doar imaginea idealizată a crezului că visurile devin realitate, ci vorbește despre valori umane care azi par rătăcite printre amintiri și pagini de carte – bunătatea, bunul simț, altruismul, loialitatea, credința... nu vă lăsați induși în eroare de limita minimă de vârstă (5+) de pe afiș, ci mai degrabă simțiți-vă încurajați să îi luați cu voi și pe pici. Urmăriți programul lunii martie, pentru următoarele reprezentații. Cenușăreasa, foto © Vlad Catană

ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

129

TEATRU

TEXT DE IOAN BIG

„Anatomia unui clișeu”, în regia lui Chris Simion, la Teatrul Stela Popescu

a finele lunii februarie, Teatrul Stela Popescu şi-a adăugat în repertoriu o nouă producţie, Anatomia unui clișeu, realizată după un text de Alexandru Doru Spătaru, în regia şi adaptarea scenică a lui Chris Simion-Mercurian, scenografia Maria Miu, coregrafia Ioana Macarie, vocal coach Ana Cebotari. În distribuția spectacolului, care se joacă pe 4 şi 20 martie, la Sala mică a Palatului Naţional al Copiilor, se regăsesc actriţele Crina Matei şi Ana Maria Ivan, acompaniate de pianistul Nicolae Dumitru. „Un bărbat care scrie un text feminist, ce analizează emoțiile contradictorii ale unei femei, care vin odată

130

ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

cu sfârșitul unei relații. Intrigă perspectiva aceasta, nu? De fapt, nu e doar despre femei, este despre oameni puși față în față cu trădarea, despre cum te dezbracă și te maturizează suferința, despre himere versus realitate. Și, mai ales, despre alegeri foarte conștiente și asumate, în perioade de maximă vulnerabilitate. Dacă textul este despre femei, m-am gândit mult și, până la urmă, am hotărât ca spectacolul să fie coordonat, regizat, tot de o doamnă, Chris SimionMercurian, iar scenografia să aparțină unei alte minunate doamne, Maria Miu. Alături de cele două colege actrițe, cred, de fapt sunt sigur, că spectacolul nostru vă va ridica multe întrebări. Oare va da și răspunsuri…? Vizionare plăcută !”, a fost invitaţia adresată publicului, în ajunul premierei, de către actorul Cristian Şofron, directorul Teatrului Stela Popescu. „Aștept de mult timp să fac un spectacol în care muzica să fie o continuare a replicilor, fie o prelungire, fie un contrapunct. A venit momentul. Mă bucură și mă provoacă întâlnirea cu

cele două actrițe Crina Matei și Ana Maria Ivan, precum și cu pianistul Nick Dumitru. Ne-am propus să facem un spectacol care, în primul rând, să ne placă nouă, să ne scoată din ce știm, din confort, și să ne ofere ocazia să descoperim noi valențe. Clișeu este mai mult decât un text propus de Alexandru Doru Spătaru, este o întâlnire cu foarte multe bucăți din viețile noastre, o comedie dramatică, cu un parcurs terapeutic”, a explicat, la rândul ei, regizoarea Chris SimionMercurian. În completare, Cristian Şofron afirmă că este convins că „publicul se va bucura să zâmbească sau să-și șteargă o lacrimă din colțul ochilor la descoperirea unui spectacol ce îmbină în mod original muzica şi proza” şi are motive întemeiate să creadă asta, pentru că tandemul Crina Matei-Ana Maria Ivan transformă realmente avalanşa de emoţii într-o energie ludică, ce contaminează inevitabil spectatorul, indiferent de poziţionarea acestuia faţă de premisa textului lui Alexandru Doru Spătaru. Anatomia unui clişeu reprezintă fără îndoială una dintre experienţele must-see & listen din Luna Femeii.

EXPOZIŢIE

TEXT DE ANCA SPIRIDON

„Mamă/Fiică”, expoziția-radiografie a celor mai strânse legături

ine este mama pentru tine atunci când nu te aude nimeni, ce îți spui despre omul pe care îl cunoști prea mult ca să nu îl judeci, pe care l-ai văzut prea mult ca să închizi ochiul critic și pe care îl știi prea bine să te mai gândești vreun pic la cine e de fapt. Ce parte din ea ai devenit tu, ce parte din tine e încă la ea? Expoziția inedită despre dialoguri interioare, întrebări, răspunsuri și gânduri dezgolite „Mamă/ Fiică”, parte a proiectului Inseparabil, inițiat de compania de teatru Vanner Collective, revine în București, la Teatrelli, și va putea fi vizitată între 8 și 31 martie. „Mamă/Fiică” reflectă legătura dintre mamă și fiică, interogând moștenirile transgeneraționale care le însoțesc. Procesul prin care expoziția a luat formă a constat într-o suită de întâlniri între perechile mamă-fiică și fotograful Bogdan Dincă, alături de actorii Denisa Nicolae și Liviu Romanescu. Discuțiile au avut ca punct de pornire scrisoarea pe care fiica sau mama a scris-o. „Cred că, în final, pot spune că sunt foarte norocoasă. Am

www.zilesinopti.ro

BOGDAN DINCĂ este fotojurnalist, interesat de subiecte sociale şi de explorarea modului în care funcționăm ca indivizi şi societate. Este co-fondator al grupului Documentaria, iar fotografiile sale au fost publicate de DoR, Scena9, Libertatea, Inclusiv, Şcoala9, Hotnews. În 2021 a primit o bursă pentru a urma cursurile VII Academy.

ca mamă unul dintre cei mai plini de iubire oameni pe care îi cunosc. Se spune că dacă vrei să vezi cum vei fi peste 30 ani, să te uiți la mama ta. Eu mă uit și abia aștept. Mi se pare grozav. Sper să mă dau și eu cu trotineta, să fiu curajoasă și să iubesc ca tine peste 30 ani.” - Ioana (34 de ani) și Manuela (59 de ani) „Târziu mi-am dat seama că multe dintre neînțelegerile noastre se datorează faptului că semănăm destul de tare, lucru greu de acceptat pentru mine, acum câțiva ani. Mă bucur să îți spun că am ajuns la concluzia că nu e chiar așa de rău ca îți semăn. :) Nu cred că am avut mult timp disponibilitatea și spațiul emoțional să mă uit la tine obiectiv și să trec peste ideile pe care mi le-am format în copilărie, care mi-au produs multă furie. Aia e, nu pot să schimb trecutul și nici nu vreau să mă mai concentrez atât de mult pe el. Îmi pare rău pentru felul în care țiam spus multe lucruri, care poate ar fi putut fi spuse mai constructiv. Trecutul ne ajută să înțelegem ce se întâmplă în prezent și cum putem să facem lucrurile mai bine în viitor. Am avut nevoie să mă uit acolo.” - Anca (36) și Adriana (61) ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

131

ARTĂ

TEXTE DE IOAN BIG

DOI JOI, proiectul colaborativ dedicat scenei de artă, în martie

emarcabilul proiect colaborativ dedicat scenei de artă din București, lansat luna trecută, DOI JOI îşi propune construirea unui dialog în cadrul comunității locale, celebrând totodată creativitatea din mijlocul ei, prin vernisaje, performance-uri, artist talks, proiecții, tururi ghidate sau pur și simplu prin facilitarea întâlnirii cu artiștii. În cea de-a doua joi a fiecărei luni, galeriile de artă și spațiile alternative afiliate „coexistă” pentru a contura programul unui itinerariu de artă after-work, în intervalul orar 18:00-21:00. Indiferent de factura lor, acțiunile înscrise în circuit sunt menite să încurajeze și să faciliteze comunității interesul și accesul la artă contemporană și experiențele derivate.

Pe 10 martie, itinerariul DOI JOI include /SAC@ Malmaison (Isolation in a series of liminal states / Screening & Expoziţie), Rezidenţa BRD Scena9 (Labour in a Single Shot/ Protect your heart at work: an exhibition about labour in two parts), Mobius Gallery (Diana Matilda Crişan | Cheerleader for a funeral) şi Iomo Gallery (expoziţie Oana Farcaş & Mirela Moscu), care vor avea toate program extins de vizitare. Nu trebuie însă ignorată şansa turului ghidat în Sector 1 Gallery, ce găzduieşte expoziția IMPRINT. A journey through Roman cultural and artistic language, care evidențiază impactul patrimoniului artistic şi cultural al Oraşului Etern asupra diferitelor practici de artă contemporană. Selecția include lucrări ale artiștilor Horia Bernea, Alessandro Giannì, Iva Lulashi, Aurelia Mihai, Andrei Pokrovskii, Lucian Popăilă, Nicola Samorì, Paul Timofei, Nicola PAGINA

132

Verlato și Bogdan Vlăduță. La capitolul expoziţii de grup, DOI JOI punctează, în martie, şi prin vernisajul celei de la Sandwich Offspace, Everyday is like

Sunday, ce reuneşte lucrări semnate de Eduard Constantin, Ana Kun, Cătălina Nistor, Daniela Pălimariu şi Cristian Răduță.

La VAGon este programat finisajul Souvenirs Anamorphiques, proiectul hibrid al artistei care se împarte între Cluj şi Rennes, Isa Balog, ce combină tehnici Souvenirs Anamorphiques ale noilor media cu performance și teatru optic. Printr-un joc și o scenografie care se dezvăluie progresiv, această instalație multimedia, care interoghează posibila și imposibila misiune de a reprezenta realul, integrează spectatorul oferindu-i un loc în centrul intrigii. În categoria happeningurilor de neratat în DOI JOI se înscrie şi dialogul anunţat de ⅔ galeria cu artistul fotograf Mihai Barabancea, ce expune în tânăra galerie de artă peste 40 de lucrări, sub titlul METATRONIX 3000. Artistul împletește cadrele care descriu realitatea urbană cu peisaje improvizate și personaje fictive aduse la viață de actori neprofesioniști, făcând de nedistins bariera dintre ce este real și ce este pus în scenă. www.zilesinopti.ro

Martie 2022

POP CULTURE MAGAZINE

Trei vernisaje @ DOI JOI Galeria Suprainfinit - Matei Dumitriu | A glimpse, approximately [10 martie - 9 aprilie] A glimpse, approximately marchează prima expoziție personală a artistului Matei Dumitriu la galeria Suprainfinit, coagulând un grup de lucrări noi care investighează noțiunile de timp, contingență și simultaneitate din perspective și planuri multiple. Lucrarea sa video pe trei canale, alături de o serie de trei fotografii și o instalație abordează diverse tipologii, care se suprapun și se descompun simultan, levitând în jurul timpului și generând imagini vizuale care reconfigurează legăturile dintre realitatecontext-timp. Goethe Institut - Frau Architekt [10 - 19 martie] 100 de ani de creativitate feminină - femei în meseria de arhitect. Expoziția prezintă 22 de femei din Germania și 22 din România, care au influențat în mod semnificativ arhitectura noastră sau care o modelează și astăzi. De la pionierii BAUHAUS la femeile arhitect de succes din prezent: prin portrete, exemple de lucrări și povești foarte personale, rolul femeilor în arhitectură primește, în sfârșit, vizibilitatea pe care o merită de mult timp. În cadrul expoziției va avea loc și un atelier de zugrăveli decorative cu pământ și var, în care vom descoperi rolul constructiv al ingredientelor prezente în bucătăriile și gospodăriile bănățene (și nu numai). Participanții vor putea încerca, prin tehnica șablonului, diferite modele de împistrituri cu care gospodinele secolului trecut își personalizau universul domestic. Anaid Art Gallery - Zsolt Berszán | The Absence [10 martie - 4 iunie] Seria nouă de desene, de mici şi mari dimensiuni, din cadrul expoziției personale The Absence semnată de Zsolt Berszán (2021/2022) se construieşte pe binaritatea apariţie/dispariţie. „Corpurile în bucăţi”, fragmentele, rămășițele, urmele abia perceptibile descriu un univers eviscerat, descarnat, descompus. Efemeritatea corpului, dispariţia acestuia este subliniată prin resturile rămase, care au fost acumulate în timp, prin urmele lăsate de descompunerile succesive şi recompunerea lor, în cadrul unor structuri de rămăşițe umane abia perceptibile. Corpul trunchiat, descarnat, contorsionat devine un fel de arhivă a ideii de reziduu, rămăşiţă, urmă. Vernisajul expoziţiei va fi completat de lansarea catalogului monografic Zsolt Berszán_Remains, în prezența artistului, de la ora 17:30. www.zilesinopti.ro

ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

133

TEATRU

TEXT DE COSTINELA CARAENE

Poveste pentru copii și oameni mari - „Iepurele alb” Se joacă la Teatrul de Artă București un spectacol-fenomen: Iepurele alb, poveste pentru copii și oameni mari. Fenomenul îl descoperi în sală. Când, adult fiind, mergi cu copiii la teatru și, pe măsură ce povestea prinde viață, ochii celor mici sclipesc de zâmbet, iar ai tăi se umplu de lacrimi. Și le simți de nestăvilit, de parcă o forță neintuită le ținuse captive până în exact acele momente, când ești prea luat prin surprindere pentru a căuta firul logic a ceea ce ți se întâmplă. Și nici nu încerci să o faci. Suspendarea neîncrederii. Eliberarea copilului interior Suspendarea neîncrederii este evitarea logicii în expunerea la ficțiune, pentru a crede. Aristotel a explorat conceptul în relație cu principiile teatrului: publicul ignoră irealitatea pentru a experimenta catharsis. Criticul psihologic Norman Holland dă o explicație neuroștiințifică: când urmărim o narațiune, creierul intră în modul percepție, dezactivând sistemele de acțiune și de evaluare a realității. Când ieșim din modul percepție și alegem să ne gândim la ceea ce am văzut/auzit, evaluăm valoarea-adevăr. Dacă ne aflăm în ficțiune, transportați, suntem, așa cum spunea I. Kant, dezinteresați: nu judecăm adevărul a ceea ce percepem. În vreme ce copilul face asta în mod natural și se lasă purtat în călătorii ficționale (nu caută să înțeleagă, ci 134

ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

trăiește), adultul evită cu greu judecata. Reflex de apărare? Cât de periculos este să te regăsești dintr-o dată vulnerabil? „Nu știam de ce plâng adulții fără să se oprească, după spectacol. Am realizat că e mai mult decât a intra în poveste, când vine vorba de păpuși”, spune Ana Crăciun Lambru, artistă păpușar, regizoarea spectacolului Iepurele alb. „Și mi-am amintit de conceptul suspendarea neîncrederii, așa cum ni l-a explicat profesorul

Bart Roccoberton, la Puppet Arta Program de la University of Connecticut: când suntem copii credem în obiecte care prind viață dar, pe măsură ce creștem, societatea ne spune că magia nu există, e timpul să ne maturizăm. Și așa uităm de noi și împietrim pe interior. Când păpușa e mânuită bine, în mintea spectatorului dispar bariere și el crede din nou în lumea fantastică în care orice lucru poate avea o poveste. Termenul copilul din tine pare clișeu, dar e foarte profund. Pentru că aceea e o stare de vulnerabilitate: trăim lucrurile frumoase, nu avem filtre și nevoia de explicații pe care ni le impun societatea și maturizarea.” Concept, scenografie, costume: Ana Crăciun Lambru, Lavinia Pop Coman Regie, mișcare scenică, ilustrație muzicală: Ana Crăciun Lambru Lumini: Traian Marin Producție: Teatrul de Artă București www.zilesinopti.ro

TEATRU

TEXT DE VANIA PIERSINARU

O ALTFEL DE CLINICĂ, LA TEATRUL SPERANȚEI:

Clinica Sinucigașilor, la Teatrul În Culise

„We’re a sad generation with happy pictures” - aceasta ar fi sinteza pentru vremurile pe care le trăim. Stresați, angoasați, din ce în ce mai singuri, non-stop bombardați de virusuri, războaie și alte tragedii. Iar atunci când gândurile se acutizează, trebuie să-ți amintești de ce viața merită iubită, indiferent de greutățile interioare sau exterioare pe care le trăiești. Despre asta vorbește unul dintre cele mai longevive spectacole independente din București: Clinica Sinucigașilor, de la Teatrul În Culise. Cu 120 de reprezentații până în acest moment şi următoarea programată pe 13 martie, Clinica este unul dintre cele mai iubite spectacole marca #inculise. Să vedem de ce. Ai putea crede că gândul sinucigaș nu poate fi motiv de comedie. Însă, spectacolul acesta contrazice regula, iar textul plin de haz scris de Gabriela Mihalache demontează orice preconcepție legată de subiectul, în genere, macabru. Ce vedem? Patru candidați la sinucidere asistată se întâlnesc în sala de așteptare a clinicii și conversează despre iubire, sentimente, nevoi, limite interioare și fericire absolută. Drama renunțării la viață este construită pe un fundament tragicomic universal valabil, în care fiecare om își poate găsi frământările interioare care îi www.zilesinopti.ro

nemulțumesc existența. Lipsa banilor și sărăcia, pierderea propriei identități, eșecul în afaceri, toxicitatea relațiilor de familie și a căsniciilor care rezistă doar pentru copii, lipsa scopului, despărțirea de persoana iubită – toate sunt motive pentru personaje care îi apropie de marginea prăpastiei. Cu speranța că „dincolo” vor găsi o lume mai bună, în care vor scăpa de probleme, cei patru devin captivi în spațiul clinicii, spațiu care seamănă cu propria lor neputință. Însă, în această clinică nu pot muri decât cei care au trăit cu adevărat. Așa că, rând pe rând, candidații sunt ajutați să-și descopere valoarea nebănuită a propriei vieți. Încrederea că va fi bine, dorința de a continua sunt redobândite de fiecare pacient, dar și de spectatorii care asistă la această comedie a actualității, în care teatrul devine cel care redă speranța. Piesa Gabrielei Mihalache este o bijuterie contemporană autohtonă, plină de umor și umanitate, o meditație despre viață și moarte, despre curaj și lipsa acestuia, despre limitele pe care ni le punem unoeri, singuri și depășirea acestora. Regia lui Cristian Bajora scoate în evidență caracteristicile pur umane ale personajelor și le oferă actorilor spațiul necesar pentru a construi personaje individualizate, dar suficient de universale încât să le recunoaștem în noi sau în cei din jurul nostru. După spectacol, pleci acasă cu ceva mai multe sentimente pozitive, mai vesel și mai încrezător. În loc de final: Carpe diem! Trăiește-ți clipa, pentru că viața e o valoare în sine și merită trăită! Distribuţie: Patricia Ionescu, Alex Vlad, Ionuț Iftimiciuc, Grațiela Popa, Dorin Enache, Adrian Pantelimon, Tina Țifescu, Bogdan Stroe/Adrian Luican. ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

135

TEXT DE DELIA MITRACHE

PENTRU CEI MICI

Sărbătorile primăverii, la Teatrul Ion Creangă

una martie marchează începutul primăverii – o perioadă de sărbătoare, în care după luni întregi de hibernare, natura se trezește la viață. Odată cu ea, se instalează, la nivel mondial, o forfotă și-un zumzet de agitație, care pun încet, dar sigur, marele mecanism al naturii în funcțiune. Printre cele mai cunoscute sărbători se numără cea a Mărțișorului și cea dedicată mamelor și tuturor femeilor. Așadar, începând cu 1 martie, echipa TIC îşi pune podoabe în piept, unele strălucitoare, altele simbolice sau chiar lucrate manual, însă, toate au alături un șnur în care se împletesc culorile simbol alb și roșu.

Poate mai puțin cunoscut e faptul că la 1 martie 1837 s-a născut unul dintre cei mai mari scriitori români – Ion Creangă. De numele lui sunt legate numeroase povești

cu tâlc și întâmplări hazli, care de-a lungul timpului, au fost auzite, citite sau interpretate de foarte mulți oameni. Autenticitatea și spiritul românesc, surprins cu finețe de Ion Creangă, au contribuit la păstrarea relevanței operelor sale până în prezent. Poveștile sale stau azi la baza unor scenarii de spectacole de teatru pentru copii, producții impresionante pe care le puteți urmări la teatrul care îi poartă numele – Teatrul Ion Creangă. Astfel, pentru a marca 185 de ani de la nașterea scriitorului Ion Creangă, pe 1 martie vor avea loc două ateliere tematice, coordonate de actrița Nicoleta Rusu, în cadrul cărora cei mici (peste 4 ani) se vor transforma și vor interpreta diferite personaje ale celor mai îndrăgite povești ale lui Ion Creangă. Practic, în cadrul atelierelor, cei mici vor lua cu asalt scena și vor intra în pielea personajelor www.zilesinopti.ro

consacrate, inspirate chiar din trăirile proprii ale autorului. În partea a doua a atelierului, cei mici vor bricola figurine de poveste, pe care le vor mânui cu dibăcie, într-un spectacol de improvizație. Pentru a-l celebra pe mentorul spiritual al teatrului, programul lunii martie cuprinde mai multe titluri de spectacole care au la bază una dintre operele scrise de Ion Creangă. Fie că optați pentru Prostia omenească, Punguța cu doi bani, Fata babei și fata moșului sau O poveste a porcului, veți regăsi pe scenă personajele fantastice care au menirea să țină în echilibru balanța dintre bine și rău. Pe lângă spectacolele bazate pe scrierile lui Ion Creangă, la Sala Mică (Str. Biserica Amzei nr. 21-23) și la cea a Teatrului Național de Operetă și Musical „Ion Dacian”, se joacă și producții care se adresează copiilor cu vârste școlare și preșcolare, incluse în cadrul programelor de creație universală și românească. Pe de altă parte, la Teatrul Ion Creangă se produc și spectacole pentru cei mai tineri spectatori având la bază experiențe senzoriale și limbaj nonverbal. ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

137

SUNETELE ORAŞULUI

TEXT DE TEODORA BRATU

GALA PREMIILOR DE JAZZ – Premiile MUZZA [ Live@ Hard Rock Café ] Pe 3 aprilie, începând cu ora 18.00, la Hard Rock Café, se desfăşoară ediția a XVIII-a a Galei Premiilor de jazz-Premiile MUZZA, eveniment special anual organizat de infatigabilul promotor al acestui gen muzical, Alexandru Șipa, care reînnoadă tradiţia, după ce a fost întreruptă din raţiuni obiective în ultimii doi ani, în care scena muzicală a suferit grav consecinţele pandemiei.

„În toamna anului trecut, aflându-mă printre invitațiicolaboratori la Danube Jazz & Blues Festival, de la Galați, și ascultând prestațiile formațiilor respective, îndeosebi tineri, precum, în ordinea intrării în scenă, Cosmin Farcaș - voce și pian solo, Elena Gatcin Trio și Bluemans Blues Band, miam zis: << Nu se poate ca în următorul an, în 2022, să nu reluăm Gala Premiilor de jazz, să nu evidențiem meritele acestei noi generații și chiar să-i premiem pe cei mai buni dintre cei buni!>>”, ne-a povestit Alexandru Șipa, care, împreună cu colegii din juriu - Anca Romeci, Olivia Cristina Sima și Alex Revenco, jurnaliști muzicali cu multă experiență și discernământ valoric -, şi-au concentrat atenția pe generația tânără (chiar dacă unii dintre ei se află deja la o vârstă matură) și au invitat în Gală sau au nominalizat pentru premii reprezentanţi remarcabili ai acesteia. Complementar interesului iubitorilor jazz-ului românesc pentru aflarea laureaţilor 138

ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

Laura Orian

Elena Gatcin

Galei Premiilor de Jazz, ceea ce oferă publicului evenimentul în seara de 3 aprilie este şansa nemaipomenită de a se familiariza, pe viu, într-o formulă concentrată, cu o serie de muzicieni de jazz emergenţi, prin intermediul microrecitalurilor susţinute pe scena Hard Rock Cafe. Mai ales că doar unul dintre invitaţi, deja consacratul pianist Sorin Zlat, a mai cântat în Gală - de fiecare dată, însă, într-o altă formulă -, ceilalți performând live pentru prima oară în cadrul acestui eveniment. Line-up-ul anunţat îi cuprinde pe Andrei Tudor, Laura Orian, Cosmin Farcaş, Vlad Briciu Trio, Sergiu Ferat & Sorin Zlat, Ana Maria & Bogdan Munteanu, Jezebel & Alexandru Burcă, Elena Gatcin Trio, Jazzy Jo Experience şi, nu în ultimul rând, trioul Stones Free Band.

Bilete la Gala Premiilor de jazz-Premiile MUZZA pot fi achiziţionate pe iabilet.ro. www.zilesinopti.ro

PARTY

TEXT DE ANAMARIA GRUMEZA

Vara aceasta suntem nostalgici… la Nostalgia!

entru împătimiții vremurilor de mult apuse, ale unei Românii al cărei tineret atribuia denumirea de „discotecă” pentru ceea ce noi am descrie astăzi a fi un club, cei de la Nostalgia Retro Disco Future propun un eveniment cu totul și cu totul special! Probabil ați auzit de petrecerile Nostalgia, care au loc de câțiva ani încoace, mai exact, din 2018, când echipa clubului Interbelic Cocktail Bar a decis să lanseze oficial acest tip de eveniment, cu tematică retro, care se bazează pe muzica românească – și nu numai – produsă între anii 1990 și 2005. Astfel, Nostalgia îmbină muzica specifică acestei perioade cu un cadru ce se vrea a fi unul muzeal, întrucât cei din spatele proiectului au încercat încă de la bun început să inducă participanții într-o atmosferă cât mai autentică și cât mai apropiată de tot ceea ce reprezintă această nostalgie despre care vorbim. Până în prezent, conceptul Nostalgia Retro Disco Future a fost marcat de o serie de petreceri, cu denumiri specifice precum „Jocuri în fața blocului”, „Flori, fete sau băieți”, „Cu capul în nori” etc, iar la acestea au luat parte atât cei din tinerele generații anterioare, care trăiesc într-adevăr o nostalgie, cât și cei din generațiile tinere actuale, care s-au dovedit a fi foarte interesați de ideea Nostalgia. Așadar, evenimentul este dedicat tuturor celor care se regăsesc în ceea ce redă conceptul retro disco

www.zilesinopti.ro

future. În 2022, însă, va avea loc un singur eveniment marca Nostalgia, iar acesta va fi sub forma unui festival, desfășurat pe parcursul a trei zile. Acesta va debuta pe 24 iunie și va ține până pe data de 26 a aceleiași luni, iar locul desfășurării este Bulevardul Kiseleff. Biletele se vând sub forma unui abonament, care include accesul la toate cele 3 zile de festival, însă, cei interesați au și opțiunea de a-și achiziționa bilete pe zile, prețurile acestora variind în funcție de ziua în care alegi să petreci alături de ei și de ceilalți nostalgici!

Locurile în care petrecerile Nostalgia s-au desfășurat până acum au fost decorate ca atare, fiind împânzite pe alocuri diverse gadget-uri care nu mai sunt de multă vreme obiecte de întrebuințare pentru generațiile tinere ale României, de la micuțele dispozitive brick game și calculatorul „cu burtă”, până la cabinele telefonice publice, care astăzi sunt istorie. Prin urmare, decorul evenimentului de anul acesta va fi cel puțin la fel de atractiv și original, și poate chiar extra! ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

139

HORECA

TEXT DE GRUIA DRAGOMIR

5 cluburi în care să te bucuri de venirea primăverii Suntem anunțați peste tot că pandemia se va risipi în această primăvară, prin unele locuri s-au ridicat deja toate restricțiile și se pare că și la noi se pregătește același lucru. Așadar, poate e momentul potrivit pentru a verifica ce se mai întâmplă prin cluburile bucureștene. Bineînțeles, nu strică să rămâi precaut o perioadă, iar în locurile aglomerate să porți mască. Așadar, iată 5 cluburi bucureștene, majoritatea au și o terasă, pe care se poate prelungi distracția.

Control  Constantin Mille 4  0733.927.861 Control și-a câștigat de mult timp statutul de „Berlinul Bucureștiului”, nu doar pentru că se află în clădirea fostului restaurant Berlin, dar mai ales pentru faptul că aduce în oraș un pic din atmosfera cluburilor din capitala Germaniei. La orice oră vei merge aici vei găsi o mică parte din comunitatea cool a orașului, cot la cot cu expații și turiștii care și-au făcut bine temele. Platforma Wolff / Expirat  Doctor Constantin Istrati 1  0733.974.728 (Expirat) Platforma Wolff e un „popup venue” destinat muzicii atent selecționate (mai mult din sfera electronică), redată prin mijloace performante, către un public avizat și avid de sunete noi. Este situat în perimetrul complexului industrial Halele Carol, iar accesul se face prin terasa clubului Expirat, un alt club cu vechime și care merită luat în considerare când ieși în oraș Apollo111  Ion Brezoianu 23-25 Plasat fix în buricul târgului, în buza Cișmigiului, la subsolul clădirii Universul, Apollo și-a creat deja un

public fidel, care revine constant la partyurile de aici. Ai în același loc și sală de teatru independent, și cafenea, și terasă. Așa că Apollo poate fi un loc în care vii și petreci o zi întreagă, de la cafea și până la party până dimineață, apoi, din nou, cafea. Guesthouse  Splaiul Unirii 160 Din luna mai a lui 2021, Guesthouse (un simbol al scenei de underground electronic music din București) s-a mutat într-o hală din fostul complex al Industriei Bumbacului. Cu această ocazie a trecut și printr-un proces de upgrade și noul spațiu arată mult mai bine decât locațiile din trecut. Dacă vrei să iei pulsul muzicii electronice underground din oraș, aici este locul cel mai potrivit. B52  11 iunie 50  0753.315.563 Una dintre descrierile acestui club este: „locul în care te pui în cap cu gașca din facultate”. Și cred că surprinde cel mai bine atmosfera și ce se întâmplă. E un loc fără fițe și deloc pretențios, în care se pune accent pe distracție și voie bună. În plus, ai o terasă foarte mare și la comun cu cea a clubului Fabrica. ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

141

HORECA

TEXT DE MĂDĂLINA LEFTER

Pub-uri aparte din case cu istorie

Simbio  Strada Negustori 26 Așa cum ne transmite în mod direct și numele, Simbio este un spațiu ce poate fi rezumat la ,,modul de conviețuire” dintre bucătăria deschisă, bar și grădină, fiind un gastropub destinat stării de bine, relaxării și prieteniilor. Povestea Simbio a început acum câțiva ani, când dintr-o cafenea micuță din Centrul Vechi, s-a transformat într-o (open) kitchen și bar amenajat într-o casă spațioasă de la începutul secolului 20, din zona Moșii Vechi. Designul ales pentru Simbio este unul urban, împletit frumos cu elemente vintage, care te trimit într-un mod indirect cu gândul la un loc care, înainte de a fi ceea ce este astăzi, a dus cu sine alte povești. Un aspect cel puțin interesant, care poate fi atractiv pentru mai multe persoane curioase, este cu siguranță bucătăria deschisă clienților, de unde aceștia pot vedea în orice moment jocul bucătarilor cu ingredientele atent selecționate. 142

ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

eja știm cu toții că Bucureștiul nu duce lipsă de locuri frumoase, de unde poți pierde lejer noțiunea timpului, datorită atmosferei, decorului sau mâncării, elemente care se completează perfect cu dorința de a te detașa de cotidian. Dincolo de aceste aspecte și de locațiile noi, construite recent, capitala se poate lăuda și cu o gamă variată de case cozy, vechi (deci, implicit, încărcate istoric), recondiționate, numai bune de depănat povești și relaxare.

Acuarela  Strada Polonă 40 Amplasat pe strada Polonă, chiar lângă intersecția cu Mihai Eminescu, într-o zonă destul de populată, între numeroase case destul de derăpănate, Acuarela este un bistro într-o casă veche, renovată, având o atmosferă cu totul aparte. De ce? Simplu – este un loc personalizat, boem, diversificat, retro (destul de greu să poți rezuma doar în câteva cuvinte un loc cu atât de multe elemente care îți atrag atenția). De la mobilier nonconformist, colorat, piese din metal recondiționate, pereți decorați cu picturi mari, până la muzica lejeră, vibey, Acuarela este cu siguranță un loc magic, cu accente hippie, care te duc cu gândul la atmosfera serilor din Vama Veche. Meniul este unul diversificat, servirea promptă, în timp ce angajații sunt prietenoși și mereu zâmbitori, făcând din spațiu un loc din care nu îți vine să pleci prea curând, numai bun pentru atunci când ai nevoie de o pauză. www.zilesinopti.ro

Martie 2022

Modelier  Strada Duzilor 12 MODELiER este un spațiu care, dincolo de burgeri foarte gustoși, chai latte și multe alte preparate gustoase, are o poveste aparte, pe alocuri emoționantă. Situat în aproapiere de UNATC, stabilit într-o casă interbelică, bistroul își împrumută numele de la meseria bunicii proprietarilor, fostă croitoreasă. În acest sens, intrând în casă, vei descoperi mașini de cusut vechi pe post de mese, pereți decorați cu ziare, obiecte handmade și multe alte elemente decorative cu accente DIY, care conturează frumos ideea de Modelier - cel care creează tipare în designul vestimentar. Ajuns aici, vei uita de griji și vei fi ,,obligat” să te relaxezi și să devii una cu atmosfera friendly și cu întregul bar. La Modelier, dincolo de oameni fericiți și cu chef de viață, odată cu venirea anotimpului cald, vei putea găsi în grădina urbană, atent decorată, de la proiecții în aer liber sau concerte, până la workshop-uri și petreceri. www.zilesinopti.ro

POP CULTURE MAGAZINE

Shift  Strada General Eremia Grigorescu 17 Shift este un local amplasat în zona Piața Romană, una dintre cele mai frumoase părți ale Bucureștiului, cu străzi și case cu arhitecturi deosebite. Ca majoritatea localurilor din zonă, Shift se află într-o casă veche, reamenajată și renovată, atât de plină de verdeață încât terasa este acoperită integral, lucru care din exterior o face să arate ca un ascunziș. Atmosfera este una chill, urbană, uneori boemă, conferită de muzica funky & pop în trend și de oamenii cool și diverși care frecventează mereu locul – de la studenți, corporatiști la artiști. Mobilierul este și el unul în trend și modern îmbinat cu elemente clasice, partea de design interior fiind semnată de Lama Arhitectura. Pe lângă saloanele de la parter și etaj, poate cea mai de interes parte a bistroului este oaza de verdeață de afară, terasa, care parcă te transpune într-o pădure răcoroasă, cu o ambianță ruptă din povești, cu luminițe și muzică în surdină, pregătite să te binedispună. ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

143

GastroMir(ifice)

TEXT DE COSMIN DRAGOMIR

Ramen, thai, zămuri și salate Telefonul sună, 11 și jumate, la Papila-n poartă oare cine bate? Sunt eu, dragă ciorbă, fanul tău iubit, și de la muncă vin hămesit.

Papila

 Strada Sfinților 6, București E adevărat că știu locanta asta micuță și cochetă, la doi pași de Piața Rosetti, de dinainte de deschidere. Treceam des pe acolo să îmi beau cafeaua sau o bere și să degust din meniul creat de Vasi (chef Vasile Niculae). Am „recenzat” în acele zile zeci de ciorbe și supe creme, am ros destule cartilagii de pe oasele afumate fierte îndelung, am opinat despre cât de concentrate sunt stock-urile, în fine, am fost invitat să îmi bag nasul în ciorba altuia. La aproape un an de la deschidere, Papila a intrat și în ghidul Gault & Millau, cu un punctaj promițător. Apoi a venit pandemia, nici lor nu le-a fost ușor, dar au rezistat. Și au rezistat pentru că merită pe deplin. Reguli de igienă drastice și mâncare fabuloasă. Meniu mic, dar care dă dependență, schimbat destul de des. În weekenduri e cu ramen și dacă nu aveți grijă să vă faceți rezervare din timp, nu prindeți loc. Ciorbele și supele sunt corecte, gustoase, în porții generoase. Remarc ramenurile fabuloase și supa Thai. Atenție, ramenurile nu se livrează și nici nu se dau acasă. Politica lor, pentru a reuși să ofere acea experiență de care ai nevoie în fața bolului, nu doar să îndestuleze stomacul. Respect! Aaaa, neapărat să încercați sendvișul cu gulaș. Este genial! PAGINA

144

Salatele preambalate Sunt unul dintre cei care iubesc conceptul. Știu că o să săriți ca arși și o spuneți că sunt plătit de un producător de salate la pungă. E adevărat, scriu și endorsez pentru o astfel de firmă. Și acum vin și scriu o opinie nepopulară: nu îmi cumpăr legumele și salatele de la piață. Le prefer pe cele din retail sau de la diferiți producători locali, pe care îi știu bine. Am fost în destule gospodării în care salatele sunt stropite, citez: „de câte ori e nevoie!”. Pe mine, această ochiometrie mă sperie grav. Prefer oricând trasabilitatea exactă și tratamentele făcute științific. În plus, mixurile de salată îmi oferă acele combinații de ierburi pe care mi-ar fi mult mai anevoios să le fac acasă. Aș avea nevoie de câteva frunze din cinci, zece sortimente diferite de salate. Când cumperi la kil’ sau la căpățână crește, de obicei, food-waste-ul. În plus, sunt și spălate și habar nu aveți cât mă bucură treaba asta. O salată bună este o salată care nu băltește în apă. Pentru asta mi-ar trebui o centrifugă specială, de uz caznic. Care ocupă mult loc și se spală greu. Mai mult, sufăr, ca noi toți, de lipsa timpului. Un antricot se face pe grill sau în tigaie în câteva minute, fix cât durează să îmi fac și salata. Și cum vreau să slăbesc, asta e una dintre mesele perfecte.

www.zilesinopti.ro

GURMAND

TEXT DE HORIA GHIBUȚIU

Nicio masă fără pește? Un calcan, ceva? Poftă mare, așezați-vă liniștiți la masă, tot în coada UE suntem la consumul de pește. Deloc surprinzător, conform unei statistici nemiloase, după debutul pandemiei de coronavirus, consumul general de peşte la nivelul pieţei autohtone a scăzut cu 20%, România clasându-se - ta-tam! - pe ultimul loc din Uniunea Europeană.

M-am tot gândit, e drept, fără să fac vreo cercetare antropologică sau de altă natură, de ce mâncăm ce mâncăm. În ceea ce privește peștele, e posibil ca lipsa de apetență cronică să ni se tragă de la precedenta pandemie, aia de comunism, care a durat mult mai mult decât asta care ne-a mascat. Cititorii mai în vârstă își pot aminti de o dezgustătoare reclamă din secolul trecut. Mă rog, mult spus reclamă. Era propagandă curată. Parc-o văd: „nicio masă fără PEȘTE. Semiconserve, conserve, preparate din pește (n.m. - ce naiba voiau să spună cu semiconserve?!). PEȘTELE, o sursă importantă și de neînlocuit în alimentația zilnică. PEȘTELE, SEMICONSERVELE și CONSERVELE din pește sunt gustoase și hrănitoare”. Cum îi șade bine propagandei, reclama era și mincinoasă: din galantare surâdeau posac doar obositele conserve de pește oceanic. Iar la Obor - da, ne făceam târguielile acolo, pe vremea când hipsterimea care bagă azi cozi la mititei și la langoși cu hashtagul #oboring nu fusese concepută - unde era pește proaspăt, era omor. Sigur că lucrurile s-au schimbat, dar peștele tot nu e o vedetă a consumului - cu excepția Deltei și a regiunilor dunărene. Sau devine vedetă punctual, pe proiect, cum se zice acum, adică în post, când se înghesuie lumea să cumpere cu nemiluita. Personal, cam pe vremea asta, în fiecare an, începe să îmi plouă în gură după o scrumbie proaspătă la grătar. Dar cum mai e până la Paște, caut și eu alternative. La birou, mă poftesc la masă cu mâncare de acasă (uite, azi, când scriu, mi-am pus un fel de lasagna cu ton, o combinație de vreo cinci rețete, ceva deosebit, vă asigur). Iar sâmbătă seara, aștept curierul să-mi aducă o cină râvnită. Cum ar fi un file de calcan - din specia www.zilesinopti.ro

Lepidopsetta bilineata, nu vă faceți că nu știți preparat la grătar. De aici, intervin variațiunile. Îndeobște, înclin spre sos remoulade - tot de la Nordsee îl comand, afară de cazul în care îmi înving lenea și contribui la prepararea unuia la domiciliu, de exemplu, după rețeta prietenelor mele de la Cum vă place: cu maioneză de casă, pătrunjel, tarhon, chives, muștar, capere și castraveți murați. Jinduiesc în secret la sosul remoulade american, care are o tentă roz, pentru că în bucătăria creolă din Louisiana se folosește un muștar local, chit că New Orleans nu prea se pupă la gust cu Alaska, de unde a fost pescuit calcanul dat prin făină de grâu, sare și piper, pe care-l hăpăi cu poftă și cu sparanghel, deși merge și o porțioară de cartofi natur care, înainte să ajungă în geanta curierului, au fost ținuți în baiț cu lămâie, bașca extras de morocovi și făcuți la cuptor. Luați cu pește, să părăsim și noi prima poziție din coadă la consum! ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

145

COMUNITATE

INTERVIU DE ALINA BĂLAN

Martie conștient | Perspectiva ONG-ului feminist FILIA

artie e despre femei și tot ce e mai strălucit la ele. Totuși, această lună nu implică doar dăruirea florilor sau a mărțișoarelor, este ocazia perfectă de a reflecta la parcursul luptei pentru egalitate între femei și bărbați. În luna a treia din calendar trebuie să conștientizăm, să vedem, să vorbim despre faptul că, în 2022, violența domestică, hărțuirea stradală, violența obstretică, stereotipurile încă fac parte din societatea noastră. Undeva, însă, în București, pe strada Povernei, e mereu martie, pentru că acolo își desfășoară activitatea Centrul FILIA, ONG feminist care face auzite vocile femeilor şi care își desfășoară activitatea pe trei ramuri: activism, advocacy și cercetare. Lucrul probabil cel mai de preț la FILIA este că se ocupă de toate generațiile, clădește spiritul activist al tinerelor și le informează, vorbind despre probleme actuale, cum ar fi grooming-ul, iese în stradă pentru a semnaliza nedreptăți, sprijină mamele și ascultă orice femeie în nevoie. Pentru că activitatea lor este una vitală lumii în care trăim, am povestit mai multe cu directoarea executivă a centrului, ANDREEA RUSU.

Există voci care spun că activismul feminist nu e necesar. Care sunt primele motive pe care le-ați invoca drept contraargument? În primul rând, cred că foarte mulți oameni se pierd în partea legislativă. Am făcut și eu greșeala asta, la rândul meu, înainte să mă identific ca feministă. Când am avut curs de feminism la facultate, mi se păruse ceva foarte învechit, neactual, pentru că mă gândeam că, până la urmă, conform legii, 146

ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

femeile sunt egale cu bărbații. Cred că pentru a înțelege de ce mai avem nevoie de feminism, trebuie să ieșim din paradigma asta a legilor și să ne uităm la realitatea din jurul nostru. Mie îmi vine în minte statistica aceea care spune că 55% dintre români, și bărbați, și femei, consideră că violul este justificat în anumite situații. Știm cu toții, sper, că marea majoritate a victimelor violurilor o reprezintă femeile și fetele, ceea ce înseamnă că este o problemă de gen, iar justificarea unei infracțiuni sexuale intră, bineînțeles, tot în

sfera discriminării de gen. De asemenea, invitația de a ne uita în jurul nostru se poate referi inclusiv la câte femei vedem, de exemplu, în politică, la nivel înalt. Să ne uităm cum arată cabinetul de miniștri, cum arată Parlamentul din România și să ne amintim că, totuşi, peste jumătate dintre cetățenii țării sunt cetățene, femei, iar Parlamentul ar trebui să ne reprezinte pe toți și toate. Bineînțeles că eșuează să o facă atunci când este o discrepanță atât de mare între ponderea de parlamentare și ponderea de femei în societate. www.zilesinopti.ro

Martie 2022

POP CULTURE MAGAZINE

Chiar dacă există și feminism extremist, în general, feminismul, prin definiție, nu face referire la supremația sexului feminin, ci la egalitate. De asemenea, viziunea ONG-ului este: o societate în care drepturile femeilor sunt respectate și care oferă șanse egale de afirmare, atât bărbaților, cât și femeilor indiferent de etnie, statut economic, orientare sexuală, apartenență religioasă etc. Așadar, cum îi afectează pe bărbați discrepanța de gen? Eu întotdeauna definesc feminismul într-un mod ce poate părea comic, dar e adevărat, și anume: feminismul e noțiunea radicală că și femeile sunt oameni. Da, feminismul adresează egalitatea între sexe. Un număr mult mai mare de bărbați ajung să se sinucidă, față de femei, și asta se întâmplă la nivel mondial. Una dintre cauze este și faptul că, în momentul în care vedem atât de rigid rolurile de gen și cum ar trebui să se comporte cineva, în funcție de genul pe care i-l atribuim, îi împiedicăm pe bărbați să își exprime sentimentele, să plângă, să vorbească despre supărările lor. Atunci și psihologii consideră că multe dintre sinucideri au drept cauză lipsa de comunicare. www.zilesinopti.ro

Noi, în 2019, pentru că în România e o lipsă foarte mare de organizații feministe, am realizat că, în ultimii 19 ani de activitate de atunci, am încercat să facem orice, să adresăm toate temele sub sfera drepturilor femeilor, tocmai din lipsa cuiva care să vorbească despre asta. Atunci, am decis că două priorități ale noastre, pentru următorii 5 ani, sunt prevenirea și combaterea violenței împotriva femeilor și accesul femeilor la sănătate reproductivă și drepturi sexuale, iar proiectele pe care le desfășurăm acum sunt în sfera acestor teme. FILIA are patru direcții, zona de activism și sensibilizare, în care facem practic informare către eleve și elevi, până la directori de companii și autorități publice, facem proteste, avem o parte

Citiţi interviul complet despre Centrul FILIA pe www.zilesinopti.ro

de advocacy, în care facem auzite vocile femeilor în zona legală, în politicile publice. Avem o parte de studii și cercetări, în care fundamentăm cerințele noastre în realitatea din jur și, partea care e cea mai de suflet pentru noi și cea mai nouă, lucrul în comunități. Mergem la firul ierbii și lucrăm, în general, cu femei și cu fete, pe zona de women empowerment, venim cu informații în zona de prevenire a violenței și acces la sănătate, dar și cu o parte de implicare civică și recunoaștere a drepturilor. De multe ori încercăm să facem această legătură între femeile din comunități, mai ales din cele vulnerabile, și autoritățile care lucrează pentru ele și să creăm și arătăm mijloacele prin care acestea pot să își ceară drepturile. [...]

Care sunt proiectele în desfășurare și de viitor ale Centrului FILIA?

ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

147

PRIN CENTRU

TEXT DE ANAMARIA GRUMEZA

Intercontinental sau… noul Grand Bucharest Hotel! Intercontinentalul, simbol al capitalei sau locul care a reprezentat un reper pentru populația bucureșteană, care-și dădea întâlnire în fața acestuia pe vremea când telefoanele nu erau prezente în cotidian, așa cum sunt astăzi, și-a schimbat numele!

148

ZILE ȘI NOPȚI BUCUREŞTI

otelul Intercontinental, care avea să fie una dintre emblemele Bucureștiului încă din luna mai a anului 1971, când a fost inaugurat sub blazonul primului hotel de 5 stele din România, a intrat în anul 2022 – încă de la 1 ianuarie – cu un nou nume, mai exact, cel de Grand Hotel Bucharest. Această decizie a fost luată ca urmare a încheierii contractului de management existent între proprietarul hotelului și proprietarul mărcii Intercontinental, iar inițiativa schimbării numelui reprezintă doar începutul planului de reinventare a clădirii, întrucât hotelul va intra curând într-un proces amplu de renovare. Un eveniment important care rămâne în istoria hotelului este marcat de momentul în care cel mai scump spațiu care poate fi închiriat la fostul Intercontinental, actualul Grand Hotel Bucharest, denumit apartamentul „Imperial Suite”, situat la etajul 19 al acestuia, devine platou de filmare pentru câteva scene ale filmului Nea Mărin Miliardar (1979), care îl are pe inegalabilul Amza Pellea în rolul principal. Un alt moment istoric căruia hotelul i-a stat drept martor tăcut, aflânduse – involuntar – în inima evenimentului, este Revoluția din 1989, timp în care la hotel erau cazați o multitudine de jurnaliști străini. Drept urmare, oamenii alegeau să protesteze în zona hotelului, sub ferestrele acestuia, unde aveau certitudinea că vor fi remarcați și, ca atare,

filmați – lucru care s-a și petrecut, de altfel – iar occidentalii ar fi avut astfel ocazia de a vedea lupta lor pentru libertate. Actualul Grand Hotel Bucharest este cel mai înalt hotel din capitală, măsurând o înălțime de 90 de metri și având o capacitate de 24 de etaje, numărând un total de 423 de camere, iar construcția sa a valorat 6 milioane de dolari. Inițial, amplasarea sa trebuia să fie în zona parcului Kiseleff sau la Piața Unirii, însă, în cele din urmă, s-a decis ca hotelul să fie construit pe Bulevardul Nicolae Bălcescu, unde, cândva, era amplasată o terasă numită „La Zisu”. Hotelul încă este un reper bun de întâlnire pentru bucureșteni, mai ales pentru studenții Universității din București, instituție care se află la doar o aruncătură de băț de acesta. www.zilesinopti.ro

Unde găsești revista Zile și Nopți? După peste 20 de ani de activitate, Zile şi Nopţi nu este doar cea mai mare, ci şi singura reţea naţională de reviste de timp liber distribuite gratuit. Fiecare număr publicat ne bucură enorm, pentru simplul fapt că știm că ne-am îndeplinit încă o dată misiunea de a oferi cititorilor noștri cele mai bune, noi și interesante opțiuni de going out și timp liber. Lună de lună primim confirmarea că avem echipă, experienţă, audienţă şi parteneri de încredere. Și, apropo de parteneri și de ieșit în oraș, iată o listă cuprinzătoare de locuri recomandate de noi în Bucureşti și în care se distribuie revista Zile și Nopți la fiecare început de lună.

ARTELE SPECTACOLULUI Teatrul Naţional „I. L. Caragiale” Recomandarea Zile și Nopți: „Tache, Ianke și Cadâr”, după Victor Ion Popa. Regia: Horaţiu Mălăele Luni, 14 martie, orele 17.30 și 20:00, Sala Ion Caramitru. Programul complet pe tnb.ro

„Tache, Ianke și Cadâr” @Teatrul Naţional „I. L. Caragiale”

Apollo 111 Palatul Universul Str. Actor Ion Brezoianu 23-25 Recomandarea Zile și Nopți: Taximetriștii, regia: Bogdan Theodor Olteanu. Duminică, 27 martie, ora 19:30 Programul complet pe apollo111.ro

„Lohengrin” @Opera Națională București Opera Națională București Recomandarea Zile și Nopți: „Lohengrin”, în regia lui Silviu Purcărete. Duminică, 27 martie, ora 18:00 Programul complet pe operanb.ro

„Ea și numai ea” @Teatrul Act www.zilesinopti.ro

Point, hub cultural Str. Eremia Grigorescu nr. 10 Recomandarea Zile și Nopți: „ Menajeria de sticlă”, regia: Alexandra Penciuc Vineri, 18 martie, ora 20:00 Programul complet pe pointhub.ro Teatrul Apropo B-dul Dimitrie Pompeiu, nr. 8 Recomandarea Zile și Nopți: „Pandemic Solos”.Creație colectivă. Programul complet pe teatrulapropo.ro

Teatrul Bulandra Bulevardul Schitu Măgureanu nr. 1 Recomandarea Zile și Nopți: „Cină cu prieteni”, regia Cristi Juncu. Duminică, 13 martie, ora 19:00 Programul complet pe bulandra.ro Teatrelli Piața Alexandru Lahovari nr. 7 Recomandarea Zile și Nopți: „Maria de Buenos Aires” Regia, coregrafia, costumele: Răzvan Mazilu Muzica: Astor Piazzolla Luni, 7 martie, ora 19:00 Programul complet pe teatrelli.com

Teatrul Act Calea Victoriei nr. 126 Recomandarea Zile și Nopți: „Ea și numai ea”, în regia lui Alexandru Mâzgăreanu. O mamă și fiul ei adolescent, cu toate că locuiesc în același apartament, trăiesc în lumi complet paralele. Lumea virtuală a internetului îi poartă într-un carusel al emoțiilor, iar fiecare ajunge în puncte nebănuite. Marți, 15 martie, ora 19:30 Programul complet pe teatrulact.ro PAGINA

149

Teatrul Godot Calea Rahovei nr. 147-153 Recomandarea Zile și Nopți: „Dragostea durează 3 ani” Regia: Chris Simion-Mercurian. Duminică, 20 martie, ora 19.00 Programul complet pe teatrulgodot. ro

„Ursu’” @Teatrul de Artă Teatrul de Artă Str. Sfântul Ștefan 21 Recomandarea Zile și Nopți: „Ursu’”, de A.P. Cehov. Traducerea: Bogdan Budeș. Regia: George Constantinescu. Cu un discurs ce ironizeaza misoginismul, infatuarea si ipocrizia, Ursu’ este o comedie viscerală despre metehnele iubirii. Vineri, 18 martie, ora 19:00 Programul complet pe teatruldearta.ro Teatrul de Comedie Centrul Vechi, str. Sfântul Dumitru nr. 2 Recomandarea Zile și Nopți: „ Visul american”, de Eric Bogosian. Cu Tudor Chirilă. 2, 3, 9 și 10 martie, ora 19:00 Programul complet pe comedie.ro Teatrul Elisabeta Bulevardul Regina Elisabeta nr. 45 Recomandarea Zile și Nopți: „ Fantoma, dragostea mea!”, regia Serban Puiu. Sâmbătă, 26 martie, ora 18:00 Programul complet pe teatrulelisabeta.ro Teatrul Excelsior Str. Academiei nr.28 Recomandarea Zile și Nopți: „Turandot”, după: Carlo Gozzi Regia: Sânziana Stoican Vineri, 25 martie, ora 19:00 Programul complet pe teatrulexcelsior.ro PAGINA

150

Teatrul în Culise Str. Alecu Russo nr. 12 Recomandarea Zile și Nopți: „The Blue Room”, De David Hare; Muzica: Călin Grigoriu; Regia: Cristian Bajora. Vineri, 25 martie, ora 19:30 Programul complet pe teatrulinculise.ro Teatru Infinit Str. Mihai Eminescu nr. 127 Recomandarea Zile și Nopți: Concert Maria Simandi Trio. Joi, 17 martie, 19:00 Programul complet pe teatruinfinit. ro Teatrul Ion Creangă Recomandarea Zile și Nopți: „Vrăjitorul din Oz”. Spectacol susținut la Teatrul Național de Operetă şi Musical „Ion Dacian”. Blvd. Octavian Goga nr. 1 Duminică, 20 martie, ora 11:00 Programul complet pe teatrulioncreanga.ro Teatrul Mic Recomandarea Zile și Nopți: „BIGAMUL…după 20 de ani (Prins în plasă)”, de Ray Cooney Sala Atelier, Str. Constantin Mille nr. 16. Miercuri, 23 martie, ora 19:00 Joi, 24 martie, ora 19:00 Programul complet pe teatrulmic.ro Teatrul Muzical Ambasadorii Bulevardul Tineretului 8-10 Programul complet pe teatrulmic.ro

Teatrul Nottara Bulevardul General Gheorghe Magheru nr. 20 Recomandarea Zile și Nopți: „Mama”, Regia: Regia: Cristi Juncu. Duminică, 27 martie, ora 19:00 Programul complet pe nottara.ro

„Rebarbor” @Teatrul Odeon Teatrul Odeon Calea Victoriei nr. 40-42 Recomandarea Zile și Nopți: „Rebarbor”, pe texte de Alexandru Monciu Sudinski, regia Alexandru Dabija. Duminică, 6 martie, ora 19:00 Programul complet pe teatrulodeon.ro unteatru Str. Sfintii Apostoli nr. 44 Recomandarea Zile și Nopți: „ Captain Amazing”, de Alistair McDowall. Joi, 17 martie, ora 19:00 Programul complet pe unteatru.ro

„Anatomia unui clișeu” @Teatrul Stela Popescu Teatrul Stela Popescu Bulevardul Tineretului nr. 8–10 Recomandarea Zile și Nopți: „Anatomia unui clișeu”, Regia Chris Simion – Mercurian. Duminică, 20 martie, ora 19:00 Programul complet pe teatrulstelapopescu.ro www.zilesinopti.ro

MUZEE

GALERII DE ARTĂ 2/3 galeria str. Franceza. nr. 4

MnaR Muzeul Național de Artă al României Calea Victoriei 49-53 Program de vizitare muzeu: miercuri duminică, 10:00 - 18:00. Mai multe informații pe mnar.arts.ro Muzeul Naţional de Istorie Naturală „Grigore Antipa” Șoseaua Pavel Kiseleff nr. 1 Muzeul adăpostește peste 2,000,000 de exponate. Program de vizitare: marți – vineri: 10:00 – 18:00 (ultimul acces ora 17:00), sâmbătă – duminică: 10:00 – 19:00 (ultimul acces ora 18:00) Mai multe informații pe antipa.ro www.zilesinopti.ro

ARCUB Strada Lipscani nr. 84 – 90 Recomandarea Zile și Nopți: “Nunzio” de Spiro Scimone. Piesă multipremiată de teatru contemporan, în regia Alinei Hiristea și în interpretarea actorilor Mircea Andreescu şi Ion Grosu. Vineri, 11 martie, ora 19:00, Sala Mare. www.arcub.ro Assamblage Institutul de Artă și Design Str. Dimitrie Racovita nr. 18 Assamblage este un punct de referință în dezvoltarea bijuteriei de autor din România. assamblage.ro

MARe Muzeul de Artă Recentă Bulevardul Primăverii nr. 15 Deschis zilnic între 11:00 și 19:00. Marți, închis. Mai multe informații pe mare.ro MNAC Muzeul Naţional de Artă Contemporană Palatul Parlamentului, Str. Izvor 2-4, aripa E4. Intrarea se face prin Calea 13 Septembrie, poarta B3. Program de vizitare muzeu: miercuri – duminică: 11:00 - 18:00 (ultimul acces ora 17:30). Mai multe informații pe mnac.ro

SPAȚII CULTURALE

Atelier Catinca Tabacaru Calea Giulesti 14, et. 3 Elite Art Gallery Piața Națiunilor Unite, nr. 3-5, bl. B2, parter Program: marți – vineri 11:00 – 18:00 Galeria Senso Calea Victoriei 12C Kulterra Gallery Știrbei Vodă nr. 104-106 Program: luni – vineri 12:00 – 18:00, sâmbătă – duminică: 12.00 – 16.00

Qreator by IQOS Bulevardul Aviatorilor 8A Peste 500 metri pătrați de creativitate, inspirație și inovație: Qreator by IQOS este un spațiu destinat energiilor creative în căutare de noi oportunități și perspective. Program: luni – vineri 09:00 – 20:00, sâmbătă – duminică: 10.00 – 21.00 Teatrul Arte dell’Anima Str. Făinari nr. 17D Conceptul Arte dell’Anima s-a născut din dorința de a dezvolta, încuraja și promova mijloacele artistice ce fac posibilă descoperirea sufletului uman. www.artedellanima.ro Fundația Calea Victoriei Str. C. A. Rosetti 47, et. 1 La Fundaţia Calea Victoriei se discută despre antropologie, istorie, muzică, pictură, astronomie, filozofie, teatru sau mistică. Program: luni – vineri 10:00 – 17:30 www.fundatiacaleavictoriei.ro

PAGINA

151

Unde mâncăm bine în București? A1 Piața Amzei, nr. 1 Restaurant, expoziții, lansări de carte, (mini) concerte Tel. rezervări: 0770.901.409 Anika Str. Pictor Nicolae Tonitza, nr.10 Modern Romanian Cuisine Tel. rezervări: 0726.400.148 Băcănia Veche Bulevardul Dacia nr. 25 Secret garden, great food Tel. rezervări: 0783.184.297 Bistro Acuarela Str. Polonă, nr. 40 A small bistro for the bohemian bucharestians & travellers. Tel. rezervări: 0745.662.889 Bistro by Green Hours Calea Victoriei, nr. 120 Mic dejun şi brunch. Tel. rezervări: 0751.772.275 Bogdania Bragagerie Str. Olari, nr. 20 Bistro balcanic. Tel. rezervări: 0787.877.985 Bucataria.localfood Str. Ion Slătineanu, nr. 30 Mâncare gătită ca acasă. Tel. rezervări: 0755.551.245 Drako Kuhnia Balkanica Str. Cuza Vodă, nr. 46 Restaurant & Wine Bar cu specific balcanic. Tel. rezervări: 0786.432.980 Energiea Str. Actor Ion Brezoianu, nr. 4 Pub şi hub. Bucătărie contemporană. Tel. rezervări: 0736.374.432 PAGINA

152

Ever After Str. Mendeleev, nr 5 Modern kitchen & cocktail bar. Tel. rezervări: 0729.088.081 Flip Flop Bistroteca Bd. Dacia, nr. 139 Dance with a burger in your hand. Tel. rezervări: 0771.205.071 GRABit Pastrami Bar Str. Olteni, nr. 9 The real artisan pastrami sandwich & hotdog. Tel. rezervări: 0735.196.347 Grano Str. Puțul lui Zamfir, nr. 40 Specific italian. Tel. rezervări: 021.231.2386 Hare Blv. Mareșal C-tin Prezan, nr. 1 Signature drinks, fusion menu & more. Tel. rezervări: 0725.544.669 HOP Garden Splaiul Unirii, nr. 225 Preparate la grătar. Tel. rezervări: 0770.448.443 Il Peccato Str. Franceză, nr. 11 Specific italian. Pasta & pizza. Tel. rezervări: 0765.301.300 La Finca Alioli Str. Grigore Alexandrescu, nr. 77 Restaurant spaniol cu mâncare tradițională. Tel. rezervări: 0767.150.500 Lente Lupu Str. Dionisie Lupu, nr. 78 Meniu de confort street food reinterpretat, cu burgeri, wrapuri, pite, wokuri, dar și salate și grătare. Tel.: 031.410.75.85

Lente Arcului Str. Arcului, nr. 8 Meniu cu gusturi din lumea întreagă, de la curry cu lapte de cocos la avocado și de la sos teriyaki la gulaș. Tel: 021.210.96.96 Kanpai Str. Călinescu George, nr. 49 Bistro cu mâncare gătită de un chef japonez, pentru toate buzunarele! Sushi bar accesibil. Tel. rezervări: 0755.526.724 Modelier Str. Duzilor, nr.12 Loc pitit, dar dichisit, un loc al veseliei, al burgerilor buni. Tel. rezervări: 0799.630.693 MOKI - Modern Kitchen Gara Herăstrău, nr. 4d Our kitchen is made for dancing. Tel. rezervări: 0739.223.322 MOM Str. Franceză, nr. 2-4 Un proiect gastronomic a cărui identitate este creată în jurul conceptului de „energie feminină”. Tel. rezervări: 0770.616.737 NOR, Sky Casual Restaurant Sky Tower, etajul 36. The highest restaurant in Bucharest. Landmark above the clouds, at 136 metres in the sky. Tel. rezervări: 031.005.60.56 Pickles Str. Vasile Lascăr, nr. 21 Breakfast & brunch, that hangover place you didn’t know you needed. Piccolo Mondo Str. Clucerului, nr. 9 Specific libanez. Tel. rezervări: 021.222.57.55 www.zilesinopti.ro

Muzică, băutură, mâncare & more Salsa Caliente Intrarea Iulia Hașdeu, nr. 1 Specific spaniol. Tel. rezervări: 0720.300.400 Sardin Blv. Mircea Vodă, nr. 39H Specific mediteranean. Tel. rezervări: 0729.520.111 Suento by Gram Bistro Str. Toamnei, nr. 101 A place of happiness and passion. Tel. rezervări: 0787.605.362 Simbio Strada Negustori, nr. 26 Gastropub. Tel. rezervări: 0756.746.246 Shift Str. Gen. Eremia Grigorescu, nr. 17 Not quite a pub, not quite a club. Tel. rezervări: 021.211.22.72 Switch.Eat Str. Horei, nr. 34 Burgeri & more. O călătorie culinară în jurul lumii. Tel. rezervări: 0726.023.881 Taverna Waterloo Str. Traian, nr. 188 Restaurant cu specific belgian. Tel. rezervări: 0771.287.901 The Saint 139 Calea Victoriei, nr. 139 Bucătarie urbană. Cocktail bar. Tel. rezervări: 0733.536.349

Journey Pub Str. George Enescu, nr. 25 Pentru iubitorii de călătorii și arome internaționale. Tel. rezervări: 0752.285.286 fabrica Str. 11 iunie, nr. 50 Bucătăria la parter, clubul la etaj. Tel. rezervări: 0753.227.422

Sera Eden C. A. Rosetti, nr. 37 Hub urban specializat pe mixologie și arta gustului. seraeden.ro

Grădina Olari Str. Olari, nr. 8 Relaxare după zilele de birou, seri faine cu prieteni la vorbă. Vedeta localului: Berea Carol. Tel. rezervări: 0770.147.410

The Temple Social Pub Bl. Mărășești nr. 71-73 Eat dirty, feel friendly! Tel. rezervări: 0723.469.118

Have a Cigar Str. Dianei, nr. 11 Good food, Good drinks, Good music, Good life. Tel. rezervări: 0753.135.655 J'ai Bistrot Calea Griviței, nr. 55. Gastropub. Tel. rezervări: 0790.229.922

Zăganu Craft Beer Bar & Bistro Calea Victoriei, nr. 91-93 Susținem berea artizanală românească. Burgeri & specialități. Tel. rezervări: 0770.550.234

Cultură și băutură BEAT bar umanist Str. Vasile Lascar nr. 29 Tel. rezervări: 0720.854.187

Verv.Kitchen Str. Italiană, nr. 26 Tel. rezervări: 0770.864.532

Mojo Str. Gabroveni, nr.14 Karaoke & dance. Tel. rezervări: 0737.220.220

Voilà Str. Gen. C-tin Budișteanu, nr 18 Romanian seasonal with a french twist, urban and childish, gourmet. Tel. rezervări: 0720.017.180

Random Space Str. Popa Petre, nr. 21 Craft beers, local wines, rum and nice bartenders. Tel. rezervări: 0733.679.967

www.zilesinopti.ro

Viilor Pub Șoseaua Viilor, nr. 95A Tel. rezervări: 0765.483.680

Snakes & Wizards Str. Ilarie Chendi, nr. 5 Board Games & Foosball Pub Tel. rezervări: 0726.387.225

PAGINA

153

Live music B52 Str. 11 iunie, nr. 50 Blazing Vibez Soundsystem Sâmbătă, 12 martie, ora 17:00 Tel. rezervări: 0753.315.563 Berăria H Șoseaua Kiseleff, nr. 32 The Biggest Beer Hall in Europe. Damian Drăghici & Brothers, Miercuri, 30 martie, ora 19:00 Lista completă de evenimente pe berariah.ro Tel. rezervări: 0725.345.345 Control Str. Constantin Mille, nr. 4 Orkid, concert lansare album. Sâmbătă, 26 martie, ora 17:00 Lista completă de evenimente pe control-club.ro Tel. rezervări: 0733.927.861 Green Hours, jazz & theatre-café Calea Victoriei, nr. 120 Lista completă de evenimente greenhours.ro Tel. rezervări: 0788.452.485

Cafea bună, ceai și ceva dulce Cafélier Bulevardul Lascăr Catargiu, nr.7 Specialități de cafea. Coffee shop. Luni – Vineri: 08:00 – 19:00 Sâmbătă – Duminică: 09:00 – 19:00 Ceainăria Green Tea Str. Dr. Burghelea, nr. 24 O ceainărie, cinci lumi diferite... Marți – Duminică: 09:00 – 22:00 Coftale Coffee Shop Str. Prof. Ștefan Mihăileanu, nr.42 Specialty Coffee House. Luni – Duminică: 09:00 – 21:00 Creamier Str. Benjamin Franklin, nr. 5 Locul unde cafeaua de specialitate a întâlnit înghețata artizanală! Luni – Duminică: 09:00 – 21:00 Liberté Calea Victoriei, nr. 122 Savarine, eclere și tarte autentice franțuzești. Luni – Duminică: 10:00 – 20:00

Guesthouse Splaiul Unirii, nr. 160 Music acts as a moderator of attitude and performance. clubguesthouse.ro

Mingle General Eremia Grigorescu, nr. 5 Vintage & Coffee Shop Luni – Joi: 09:00 – 20:00 Vineri – Duminică: 09:00 – 21:00

Hard Rock Cafe Șoseaua Kiseleff, nr. 32 VAMA Miercuri, 23 martie, ora 20.30. Lista completă de evenimente pe facebook.com/ hardrockcafebucharest Tel. rezervări: 0754.400.900

Mugshot Str. Aurel Vlaicu, nr. 20 Positive vibes only. Luni – Vineri: 08:00 – 20:00 Sâmbătă – Duminică: 09:00 – 21:00

Quantic Intrarea Grozăvești. Celelalte Cuvinte - 40 de ani, Luni, 21 martie, ora 18:00. Lista completă de evenimente pe quantic.pub Tel. rezervări: 031.432.17.42 154

ZILE ȘI NOPȚI BRAȘOV

Seneca AntiCafe Str. Arhitect Ion Mincu, nr. 1 Aici poți să lucrezi la proiectul tău sau să înveți pentru examene, să stai cu prietenii de vorbă sau să citești, să participi la un workshop sau să-l organizezi. Tarif pe oră sau pe zile! Luni – Sâmbătă: 09:00 – 21:00

OTOTO Strada D. I. Mendeleev 5 Proudly presenting beautiful independent Brands. Luni – Vineri: 08:00 – 21:00 Sâmbătă – Duminică: 09:00 – 21:00 Sweetology Calea Victoriei, nr. 122 Cheesecake și înghețată artizanală. produse zilnic în laboratorul propriu, exclusiv din ingrediente naturale de calitate și fără aditivi sau coloranți. Luni 12:00 – 21:00 Marți – Duminică: 10:00 – 21:00 Tucano Coffee Str. Calea Dorobanților, nr. 18 Love.Peace.Coffee. Încearcă Hippy Cookie cu ciocolată albă și semințe de cânepă. Luni – Vineri: 08:00 – 22:00 Sâmbătă – Duminică: 09:00 – 22:00 Velocità Calea Victoriei, nr. 122 Gelato, Affogato, Speciality Coffee Luni – Duminică: 09:00 – 22:00 Zexe Braserie Bulevardul Aviatorilor, nr. 65 Un loc născut din dorința de a reda savoarea cofetăriei românești. Luni – Duminică: 09:30 – 22:00 www.zilesinopti.ro

Zile și Nopți București, Martie 2022

Articles inside

TORI AMOS - “Ocean to Ocean”� � � � � � � � � � � � � � � � � � �

ALBUM: Mădălina Pavăl și Alexei Țurcan� � � � � � � � �

Dualitate� Dublă-personalitate�Dihotomie� DETAILS�

fost mințiți pe ritmuri de R&B � � � � � � � � � � � � � � � � � � �

OPINIE: Manele & trapanele… ce facem cu ele?� � � �

DIALOGURI FĂRĂ NOTE: MARÚ � � � � � � � � � � � � � � �

Muzica la purtător: podcasturi cool�� muzicale � � � � � � � INDIE STAR: ANAÏS MITCHELL: În căutarea magiei

O’CLOCK: Servirea ceaiului în lume � � � � � � � � � � � � � � � � � �86

ANDREEA RAICU - “Sunt o persoană încăpățânată atunci când cred în ideea mea” � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � �

Ce ascultăm la începutul primăverii � � � � � � � � � � � � � �

terase pe care să întâmpini primăvara � � � � � � � � � � � � � � � � �85

numele în brand-uri � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � �

din viaţa de zi cu zi � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � �

martie 2022 - "THIERRY MUGLER WORLD"� � �112

Zile și Nopți București, Martie 2022

Articles inside

TORI AMOS - “Ocean to Ocean”� � � � � � � � � � � � � � � � � � �

ALBUM: Mădălina Pavăl și Alexei Țurcan� � � � � � � � �

Dualitate� Dublă-personalitate�Dihotomie� DETAILS�

fost mințiți pe ritmuri de R&B � � � � � � � � � � � � � � � � � � �

OPINIE: Manele & trapanele… ce facem cu ele?� � � �

DIALOGURI FĂRĂ NOTE: MARÚ � � � � � � � � � � � � � � �

Muzica la purtător: podcasturi cool��� muzicale � � � � � � � INDIE STAR: ANAÏS MITCHELL: În căutarea magiei

O’CLOCK: Servirea ceaiului în lume � � � � � � � � � � � � � � � � � �86

ANDREEA RAICU - “Sunt o persoană încăpățânată atunci când cred în ideea mea” � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � �

Ce ascultăm la începutul primăverii � � � � � � � � � � � � � �

terase pe care să întâmpini primăvara � � � � � � � � � � � � � � � � �85

numele în brand-uri � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � �

din viaţa de zi cu zi � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � �

martie 2022 - "THIERRY MUGLER WORLD"� � �112

Muzica la purtător: podcasturi cool�� muzicale � � � � � � � INDIE STAR: ANAÏS MITCHELL: În căutarea magiei