Zile și Nopți Sibiu | 1-14 februarie 2025

LOVE BLOOMS

At Hilton Sibiu

OFERTA VALENTINE’S DAY

Pachetul include cazare o noapte cu mic dejun pentru 2 persoane.

Relaxing Couple massage 50 min pentru el și pentru ea, servire cu ciocolată și șampanie.

Pret: 950 Lei / cuplu

Opțional:

CINA ROMANTICA 14 Februarie WELCOME

Champagne & chocolate strawberry

GUSTARE RECE

Terină de Foie Gras cu piept de rață fume, Sashimi de ton roșu cu passion fruit Rulou de vită cu caviar

Cuib de creveți pe pat pepene roșu

FEL PRINCIPAL

Tournedou de vită cu trufe negre, Mousse de porcini, măr caramelizat și sos Porto

DESERT

Delice de ciocolată cu sos de zmeură Music ON Jazz Quartet, DJ Cue

Pret: 370 lei / cuplu

Oferta este valabilă pe perioada 12-16 Februarie 2025. Pentru detalii și rezervări, contacți 0269 505 600 sau 0722 315 562, email info.sibiu@hilton.com

Salut, Sibiu

Răzvan SĂDEAN, redactor

Nu doar o dată pe an

Nu mai auzim aproape pe nimeni în zilele noastre să folosească denumirile populare aferente fiecărei luni a anului. Acum februarie nu mai este ”Făurar”, ci luna iubirii, martie este luna femeii, în aprilie pică Paștele, în mai, iunie și iulie mergem la festivaluri, august este luna concediilor, în septembrie începe școala, iar în octombrie facultatea, în noiembrie încep pregătirile pentru sărbătorile de iarnă, iar decembrie este luna faptelor bune. Noi, oamenii, avem nevoie de aceste cadre fixe în care să știm că urmează să marcăm anumite evenimente și trăiri ale vieții, dar suntem conștienți, în același timp, că iubirea și atenția față de persoanele dragi, momentele de relaxare și distracție, actele de bunătate se întâmplă (și așa ar fi firesc) în oricare zi, lună sau anotimp din an. În februarie celebrăm iubirea, dar iubirea poate lua multe forme în fiecare legătură umană, fiecare fiind unică și esențială. Valentine’s Day și Dragobete sunt doar un pretext pentru a ne reaminti că iubirea trebuie manifestată mereu, chiar și atunci când o considerăm subînțeleasă. Dacă facem asta cu partenerii de cuplu, provocarea e să începem să o facem și cu oamenii din jurul nostru, cu toți, dar mai ales cu cei care se regăsesc în situații vulnerabile și

Ediţia de Sibiu

Apare bilunar - gratuit nr. 01 (504) | 01 - 14 februarie

 Str. General Magheru, nr. 54, Sibiu  /zilesinoptiSibiu

 zilesinopti.ro

Ediţiile Zile și Nopţi în România: 235.000 exemplare lunar. (Bucureşti, Cluj, Timişoara, Braşov, Sibiu, Bacău, Piatra Neamţ, Galaţi, Oradea, Piteşti, Bistriţa, Tg. Mureş, Iaşi, Baia Mare, Satu Mare, Suceava)

Dacă doriţi să semanalţi un eveniment: e-mail sibiu@zilesinopti.ro. Redacţia nu îşi asumă responsabilitatea pentru modificările survenite ulterior.

Pentru publicitate în ediţia tipărită sau online sau dacă vrei să primeşti revista Zile şi Nopţi Sibiu te rugăm să contactezi: Distribuție: 0743 56 66 60

au nevoie să fie văzuți în fiecare zi, nu doar o dată pe an, în decembrie, când ni se reamintește că trebuie să fim buni.

Dacă pentru a sărbători iubirea în cuplu, Sibiul ne oferă suficiente contexte - spectacolul ”Romeo și Julieta” la Teatrul Național ”Radu Stanca”, recitalul ”Arie și Ecou” la Filarmonica sibiană sau petreceri, evenimente speciale și concerte în majoritatea localurilor din oraș, pentru a ne exersa iubirea față de persoanele vulnerabile avem numeroase cauze pe care le putem susține, dar poate mai puțin știute. Una dintre ele e Asociația Diakoniewerk pentru care revista Zile și Nopți și posturile de radio Kiss FM, Magic FM și Rock FM și-au dat mâna în această lună pentru a semnala că viitorul are nevoie de speranță mereu. Asociația coordonează în Sibiu prima locuință maxim protejată pentru persoane adulte cu dizabilități din județ și un centru ocupațional pentru persoane cu dizabilități. Fie că faceți o vizită la sediu, pe strada Mitropoliei 28, de unde puteți cumpăra produse concepute în cadrul atelierelor, fie că faceți o donație pe site-ul Asociației - diakoniewerk.ro, este important să înțelegem că e nevoie de susținere și implicare continuă pe termen lung, nu doar o dată pe an.

Publisher: Marius Dicoiu | marius.dicoiu@zilesinopti.ro | 0744 35 99 10

Vânzări - Distrubuitie: Marius Cătană | marius.catana@zilesinopti.ro | 0743 56 66 60

Administrativ -Vânzări: Denisa Ciocoiu | secretariat.sibiu@zilesinopti.ro | 0751 79 71 39

Redactor: Răzvan Sădean | razvan.sadean@zilesinopti.ro

Redactor colaborator: Monika Tompos

Layout & DTP: Gabriela Hogea

Anora

PREMIERĂ

The

Babygril

PREMIERĂ

Paddington

Gracie and Pedro: Pets to the Rescue

din Sibiu

SIBIENI

CHESTIONAR

OMUL CU DISCURILE

Jeremy Pelt

Cele mai așteptate turnee care au loc în Europa 2025

15

PREMIERE

We are the World . . . . 17

DESIGN/ ARHITECTURĂ CULTFORT

Fortăreță culturală urbană, Sighișoara

Eat&Drink

TEXT DE RĂZVAN SĂDEAN

Viața orașului...

În luna februarie, iubirea e celebrată din plin la Sibiu! Chiar din primele zile ale lunii simțim asta la târgul de nunți Wedding Expo Sibiu, locul unde nunta de vis prinde contur. Poveștile de dragoste continuă să se vadă și să se audă la Teatrul Național ”Radu Stanca” sau la Filarmonica de Stat Sibiu. Muzeul Brukenthal oferă acces și în 2025 la catacombele Mănăstirii Ursulinelor celor care nu au apucat să le viziteze. Toate evenimentele care animă viața orașului în perioada 1 - 15 februarie sunt pe zilesinopti.ro/sibiu.

WeDDiNG eXPO Sibiu

Luna iubirii începe cum nu se poate mai frumos pentru toți cei care plănuiesc să se căsătorească în viitor. Primul târg de nunți al anului 2025 are loc în perioada 31 ianuarie - 2 februarie, la Redal Expo. Wedding Expo Sibiu se întoarce cu o nouă ediție care reunește peste 90 de expozanți din domeniul organizării de evenimente. Aceștia aduc la Sibiu ultimele tendinţe ȋn materie de decoruri, locaţii, rochii de mireasă şi costume pentru miri, invitaţii, verighete, dulciuri. De-a lungul celor 3 zile de târg, vizitatorii pot participa la prezentări de modă, show-uri live și demonstrații, amfitrionul evenimentului fiind Cătălin Bogdan, un adevărat ghid în lumea magică a nunților. Târgul e deschis vineri, între orele 12:00 - 20:00, sâmbătă, între orele 10:00 - 20:00 și duminică, între orele 10:00 - 18:00. Intrarea e liberă!

rOM eO Și JuLieTa

Teatrul Național ”Radu Stanca” aduce pe scenă de Valentine’s Day, de la ora 19:00, povestea clasică și nemuritoare a lui Romeo și a Julietei, dar remixată de regizorul ucrainean Andriy Zholdak împreună cu tânăra echipă de actori ai teatrului și studenții secției de actorie.

Tur GHiDaT La CaTaCOM beLe SibiuLui

Nici la Filarmonică nu trece neobservată Ziua Îndrăgostiților. De la ora 19:00, în Chimniță se vor auzi unele dintre cele mai prețioase odoare ale barocului liric și alte nestemate eclectice din universul canto-ului clasic. Soliști: soprana Cristina Fieraru și chitaristul Maxim Belciug.

Este al 16-lea an în care, la Sibiu, venirea Mister și istorie! Tururile ghidate la singurele catacombe cunoscute ale Sibiului, construite la subsolul Bisericii și al Mănăstirii Ursulinelor, continuă și în 2025. După deschiderea lor în premieră de anul trecut în cadrul SCAF - Sibiu Contemporary Art Festival, acestea sunt din nou accesibile publicului, de miercuri până duminică, de la ora 13:00. Biletele se achiziționează la sediul Mănăstirii Ursulinelor, intrare din strada General Magheru 34. Programul este derulat de Muzeul Național Brukenthal.

Ce ne place și ce nu ne place la

târgurile de nunți din Sibiu

Nu este moment mai bun al anului să vorbim despre târgurile de nunți decât luna iubirii. Asta și pentru că în primul weekend al lunii februarie se desfășoară primul târg de profil din acest an la Sibiu. Dar și pentru că urmează Valentine's Day și Dragobete și, presupunem, multe planuri se vor pune la dospit. Iată de ce târgurile de nunți ni se par o idee bună, dar și ce aspecte ne plac mai puțin.

Ne place

 Ne place că la o simplă numărătoare, Sibiul are vreo cinci târguri de nunți care au loc de-a lungul anului, în oraș și în împrejurimi. Asta înseamnă că stăm bine la surse de inspirație pentru cei care plănuiesc să se căsătorească.

 Ne place că luna iubirii debutează la Sibiu cu ce altceva dacă nu cu un târg de nunți! Wedding Expo Sibiu are loc în perioada 31 ianuarie - 2 februarie, la Redal Expo. Ediția din acest an reunește 90 de expozanți.

 Ne place că târgurile de nunți ne scutesc de stres și de nenumărate zile de căutări pe internet sau multe săptămâni petrecute prin diverse magazine. Un târg de nunți înseamnă că găsești totul într-un singur loc.

 Ne place că organizatorii târgurilor pun la bătaie premii atractive, iar expozanții se întrec în reduceri considerabile greu de refuzat. ”Aur curat” pentru cei care nu se pot întinde prea mult cu bugetul.

Nu ne place

 Nu ne place că târgurile de nunți arată ca niște hipermarketuri în prag de sărbători în care ești agasat de zeci de expozanți, fiecare având, bineînțeles, cel mai bun și cel mai ieftin produs de care nu te poți lipsi.

 Nu ne place că mirajul târgurilor de nunți, adică faptul că ai totul la un loc, te poate împinge să iei decizii impulsive. Ofertele sunt valabile doar ”acum” și doar ”aici” tocmai ca să nu ai prea mult timp de gândire.

 Nu ne place că multe servicii sunt gândite doar pentru a umfla și peria ego-ul mirilor. Pe bani! În multe cazuri nunta nici nu mai e despre unirea destinelor, ci despre defilarea statutului social al viitorului cuplu.

 Nu ne place că toți vizitatorii se uită cam la aceleași rochii de mireasă, costume pentru miri, bijuterii, decoruri sau aranjamente florale. Ne și imaginăm cum privite din avion multe nunți arată cam la fel.

Decor: DANIEL ZHOLDAK

Costume: YAN ZHOLDAK

Cu: Crina Dumitrașcu, Radu Costea, Iustinian Turcu, Andrei Gîlcescu, Gabriela Pîrlițeanu / Ioana Cosma, Horia Fedorca, Alexandru Malaicu, Ștefan Tunsoiu, Antonia Dobocan, Ada Bicfalvi, Emilia Ivan, Ali Deac, Mihai Mocanu, Ana Toda, Andrada Oltean

 14 februarie  19:00

 Sala Mare TNRS

 40/ 25 /10 lei

Radu Vancu

Radu Vancu s-a născut la Sibiu în 1978 și este unul dintre cei mai apreciați poeți contemporani din România, o voce puternică a societății civile din Sibiu și o personalitate implicată în viața culturală și universitară a orașului. A publicat începând cu anul 2002 mai multe cărți de poezie, un romanbestseller la Târgul de Carte Gaudeamus în 2018, volume de jurnal, cărți pentru copii, publicații academice și o culegere de texte civice. Poezia lui a fost tradusă în aproape 20 de limbi, iar în 2024, volumul său ”Kaddish” a primit în cadrul Galei Tinerilor Scriitori premiul ”Cartea de Poezie a anului”, distincție acordată în trecut unor nume de referință

precum Dan Sociu, Nora Iuga sau Angela Marinescu. Este un susținător fervent al granițelor deschise, al liberei circulații, al interacțiunii cu oameni și culturi diverse și este de părere că tocmai în această versiune a lumii, literatura română trăiește cele mai bune vremuri ale ei. Critică dur și concis derapajele politice, fiind unul dintre fondatorii mișcării ”Vă Vedem din Sibiu”, manifestare devenită

celebră în 2017 și multiplicată în toată țara, dar și în diaspora românească.

Scriitorul sibian urmează să lanseze ”Paradis”, un roman pe care l-a început în anul 2020 și pe care l-a încheiat în primele zile ale anului 2025. Manuscrisul, care conține un milion patru sute de mii de semne, urmează să fie publicat la editura Polirom în primăvara acestui an. Ideea îl urmărește însă de mult mai multă vreme. Într-un interviu din 2019, Vancu declara: ”Vreau, în felul meu, cu puterile mele, să scriu un Paradis. Pentru mine, Paradisul înseamnă colectarea vestigiilor frumuseții din lume. Există în lume cantități enorme de frumusețe. Există, deopotrivă, cantități enorme de rău. Paradoxul lumii e că, dacă vrei să-ți ții creierul și inima suficient de reactive la frumusețe, trebuie să accepți că ele vor fi, în egală măsură, reactive la rău.”

Jeremy Pelt

Tomorrow’s Another Day

Dacă unii cred că marile capodopere s-au scris de mult și că nimic nu le poate atinge anvergura, e foarte posibil să cunoască un adevăr trunchiat. E clar că nu ar avea niciun rost să apreciem copiile sau încercările de a repeta superlativele altor vremuri, dar e la fel de clar că există artiști capabili de a crea albume care în viitor vor fi considerate capodopere sau titluri clasice. Fără a inventa a 13-a notă, poți da forță și

stare unui album, calități prin care să reziste în timp. „Tomorrow’s Another Day” este noul pas pe care trompetistul Jeremy Pelt îl face în curajoasele lui explorări auditive, unde jazz-ul este platforma pe care-și desfășoară limbajul, însă distincția o face prin accentul pus pe dinamică și pe modul în care sunetul ne poate provoca gândirea. De remarcat participarea lui Deantoni Parks, un ritmician care aduce tehnologia în plan estetic, dar și ceilalți membri ai noii formule desfășurate de Pelt, vibrafonistul Jalen Baker, chitaristul Alex Wintz, basistul Leighton McKinley și bateristul Allan Mednard. Talentul lor formează un corp comun care produce un ansamblu unic de sunete, scene cu propriul puls, o muzică nouă, de o claritate entuziasmantă. În mijlocul lor, trompeta și prezența creativă a lui Jeremy Pelt dau sens pieselor și le adună într-un corpus atemporal și valoros. Avem toate motivele să credem că asemenea creație are anvergura unei opere care în timp își va dovedi durabilitatea.

Muzică

Cele mai așteptate turnee care au loc în Europa în 2025

Mai mulți artiști și trupe renumite se vor îmbarca în 2025 în turnee mult așteptate în Europa. Iată care sunt unele dintre cele mai interesante și titrate de care știm până acum și pentru care ar trebui să te interesezi deja de bilete.

Oasis: The Reunion Tour. După ani de speculații, Liam și Noel Gallagher se reunesc pentru un turneu european masiv. Programat pentru lunile iulie - noiembrie 2025, turneul include mai multe date sold-out în locuri emblematice, precum Stadionul Wembley din Londra și Heaton Park din Manchester. Cu o istorie plină de povești și hituri de durată, această reuniune promite să fie un eveniment istoric în muzică. Posibil ca alte date să fie anunțate în curând.

Dua Lipa: Radical Optimism Tour. În 2025, Dua Lipa își continuă turneul început în 2024. În luna mai revine în Europa, după mai multe concerte în Australia, și va poposi în orașe precum: Madrid, Hamburg, Praga, Amsterdam, Milano, Londra, urmând ca din luna septembrie să ia calea Americii de Nord.

Linkin Park: From Zero World Tour. From Zero World Tour este un turneu de concerte susținut de trupa Linkin Park în sprijinul celui de-al optulea album, From Zero, lansat pe 15 noiembrie 2024. Turneul a fost anunțat pe 5 septembrie 2024, după lansarea single-ului principal al albumului,

www.zilesinopti.ro

The Emptiness Machine. Turneul este primul din ultimii șapte ani și primul fără solistul Chester Bennington, toboșarul Rob Bourdon și chitaristul principal Brad Delson; acesta din urmă rămâne membru al trupei, dar s-a retras din turnee. Din iunie, el ajunge în Europa, în orașe precum Berlin, Berna, Milano, Londra, Werchter.

Billie Eilish: Hit Me Hard and Soft Tour. Cel de-al șaptelea turneu în curs de desfășurare al cântăreței și compozitoarei Billie Eilish, în sprijinul celui de-al treilea album de studio, Hit Me Hard and Soft (2024), va ajunge și în Europa în aprilie 2025. Acesta se va încheia pe 27 iulie 2025, la 3Arena din Dublin.

Bruce Springsteen and the E Street Band și-au extins turneul european din 2025, adăugând opt noi spectacole la datele programate anterior în Marsilia, Praga și Milano. Turneul va începe pe 17 mai 2025, în Manchester, Anglia, și va include opriri în orașe din Anglia, Franța, Germania și Spania, unde trupa nu a mai cântat în ultimii ani. La 75 de ani, Bruce Springsteen este în continuare un superstar pe care merită să-l vezi live, nu degeaba toate concertele sale sunt sold out

Simbolul unei generații unite pentru o cauză globală

În ianuarie 1985, un studio din Los Angeles a devenit scena unui eveniment muzical istoric: înregistrarea piesei We Are the World. La 40 de ani de la acest moment unic, cântecul rămâne un simbol al unității și al puterii muzicii de a inspira schimbare.

Proiectul We Are the World a fost inițiat de Quincy Jones și Ken Kragen, inspirat de succesul piesei britanice Do They Know It’s Christmas?, scrisă pentru a combate foametea din Etiopia. De data aceasta, ținta a fost similară: sprijinirea regiunilor africane devastate de foamete. Lionel Richie și Michael Jackson au compus piesa, iar procesul de creație a fost un exemplu de colaborare artistică la cel mai înalt nivel.

În 1985, după gala American Music Awards, 45 de artiști s-au adunat pentru a da viață cântecului. Lista participanților era impresionantă: Stevie Wonder, Diana Ross, Ray Charles, Bruce Springsteen, Bob Dylan, Tina Turner și Cyndi Lauper sunt doar câteva dintre numele care au spus „Da” apelului. La intrarea în studio era afișat un semn care spunea „Lăsați-vă egourile la ușă”, într-o industrie cunoscută pentru rivalități.

Cu toate acestea, nu toți artiștii mari ai vremii au fost prezenți. Madonna, de exemplu, nu a fost invitată, fiind o prezență controversată la acel moment. Prince a refuzat să participe din motive personale, dar a donat ulterior o piesă pentru albumul caritabil asociat proiectului. Aceste absențe nu au diminuat amploarea evenimentului, ci au adăugat un strat de mister în jurul selecției participanților.

Înregistrarea piesei a durat o noapte întreagă. Quincy Jones, în rolul de producător, a gestionat cu succes toanele celebrităților. De exemplu, Bruce Springsteen și Stevie Wonder au insistat să repete de mai multe ori, dorind să își perfecționeze interpretările, în timp ce Cyndi Lauper a fost apreciată pentru spontaneitatea și energia ei vibrantă. Ray Charles a adus emoție pură piesei prin interpretarea profundă care i-a mișcat pe toți cei prezenți.

Un aspect mai puțin cunoscut legat de compoziția corului este că Jones a împărțit vocile în trei grupe pentru a crea un efect armonios. Chiar și cei mai cunoscuți soliști au cântat în cor, punând deoparte statutul lor individual. Piesa a avut un succes comercial uriaș, fiind vândută în milioane de exemplare, iar fondurile generate, peste 64 de milioane de dolari, au fost folosite pentru programe de ajutor umanitar.

Ulterior, au existat și unele voci care au susținut că piesa perpetuează stereotipuri despre Africa și că ajutorul de tip caritabil, deși bine intenționat, nu rezolvă cauzele problemelor economice și sociale. Cu toate acestea, impactul pozitiv al piesei nu poate fi ignorat, inspirând inițiative similare. Astăzi, We Are the World este mai mult decât o piesă. Este un moment cultural care a definit anii ’80 și un exemplu al modului în care muzica poate aduce oamenii împreună.

CPOP-u P STOr i es

Cinematografie & Modă

Costumieri care au marcat istoria filmului

ontribuind masiv la succesul și impactul unui film, arta costumului reprezintă un instrument vizual esențial pentru definirea poveștilor și identității personajelor. Fără a necesita cuvinte, piesele vestimentare transmit informații despre trecutul și statutul social, emoțional sau psihologic al eroilor, devenind, în procesul de worldbuilding, elemente de lifestyle care induc un simț al intimității și o conexiune profundă între protagoniști și mediul lor. Astfel, lucrările costumierilor, care colaborează adesea cu mari case de modă și designeri, încurajează, în contextul Popular Culture actual, chiar și mimetismul, construind tendințe și simboluri culturale.

Pe 24 martie 1948, Premiul Academiei pentru Best Costume Design a fost câștigat pentru prima dată de Roger K. Furse (Hamlet), Dorothy Jeakins și Barbara Karinska (Joan of Arc), existând două subcategorii, dedicate filmelor alb-negru și celor color. Dacă prima secțiune era dominată, între anii 1949 și 1966, de pelicule plasate în perioada contemporană (care respectau estetica momentului), în ceea ce privește filmele color, cele mai apreciate costume proveneau din producții SF, fantasy sau musicaluri.

În acest context, în sfera hollywoodiană se remarcă Edith Head, cel mai celebrat designer de costum din istoria cinematografiei, cu 35 de nominalizări la Oscar, opt premii câștigate (record menținut și în prezent) și o stea pe

Walk of Fame. Născută în 1897, înainte de a urma cursuri de artă și design la Universitatea din California și la Chouinard Art Institute, Head și-a început cariera predând spaniola și franceza. Angajată ca grafician la Paramount Pictures, în 1924, a fost rapid promovată ca designer, lucrând alături de studiouri timp de

44 de ani. Cunoscută pentru abilitatea de a crea ținute care subliniau atât personalitatea personajelor, cât și trăsăturile fizice ale actorilor, aceasta avea un talent remarcabil de a face fiecare piesă nu doar funcțională, ci și spectaculoasă. Stilul ei era elegant și sofisticat, adesea cu linii clare, forme precise și un accent deosebit asupra detaliilor.

De la memorabila rochie neagră purtată de Audrey Hepburn în Breakfast at Tiffany’s, un look realizat alături de Hubert de Givenchy, și până la colaborarea cu Alfred Hitchcock, care include imagini precum Grace Kelly în To Catch a Thief și Rear Window, Ingrid Bergman în Notorious sau Tippi Hedren în The Birds, impactul său asupra cinematografiei este imposibil de ignorat. În 1967, când Paramount a refuzat să-i reînnoiască contractul, Hitchcock a invitat-o să i se alăture la Universal Pictures, unde a câștigat ultimul său Oscar pentru costumele din The Sting: „Este o combinație între magie și camuflaj. Transformăm actorii în ceea ce nu sunt. Cerem publicului să creadă că, de fiecare dată când o persoană apare pe ecran, aceasta devine o entitate diferită”.

Aflată pe locul secund în ceea ce privește onorurile Academiei, Irene Sharaff a devenit faimoasă pentru ușurința cu care stăpânea

vestimentația din diverse perioade istorice și genuri, alegerile sale având un impact semnificativ asupra modei și designului interior. Ajungând în lumea teatrului după un prim job ca ilustrator pentru Vogue și Harper’s Bazaar, designerul a pătruns în industria filmului în anii ‘30. Un deceniu mai târziu, a fost angajată de studiourile MGM, unde a colaborat cu cei mai mari regizori ai vremii, printre care se numără Vincente Minnelli, George Cukor și Robert Wise. Câteva dintre momentele ei memorabile sunt West Side Story, The King and I, Cleopatra și Who’s Afraid of Virginia Woolf?

Continuând cu anii ‘30 și ‘40, Adrian Greenberg și-a început cariera pe Broadway. După ce a fost numit, în 1928, șeful departamentului de costume MGM (unde era creditat sub sintagma „Gowns by Adrian”), acesta a contribuit la peste 200 de filme fără a câștiga un premiu Oscar (lucrând înaintea introducerii categoriei). Un maestru al siluetei inspirat de Elsa Schiaparelli și de suprarealism, Adrian Greenberg folosea forme și linii pentru a pune în evidență personalitățile stelelor pe care le îmbrăca, precum Greta Garbo, Judy Garland, Jean Harlow sau Katharine Hepburn. Mai mult, acesta a introdus „Umerii Adrian” alături de Joan Crawford, o tehnică folosită pentru a adăuga volum în partea superioară a corpului, creând astfel siluete dramatice. Printre cele mai iconice proiecte executate de el se numără The Wizard of Oz, The Women, Ziegfeld Girl și Riptide. Tot din universul hollywoodian îl putem aminti și pe Orry-Kelly, care a semnat un contract cu Warner Brothers în 1932, rămânând designer de costum, alături de ei, până în 1944. Specializat în crearea ținutelor aparent simple și ușor de purtat, care puteau fi reproduse și de public, el se folosea de piese statement pentru

a direcționa privirea spectatorilor către ceea ce își dorea să transmită. Cu o atenție remarcabilă la detalii, artistul a dat viață costumelor purtate de Ingrid Bergman, Gene Kelly, Bette Davis sau Marilyn Monroe în pelicule precum Casablanca, An American in Paris, Now, Voyager și Some Like it Hot.

Odată cu anul 1967, Academia a decis să renunțe la subcategoria filmelor alb-negru. Această schimbare a reflectat evoluția tehnologică a industriei și tranziția completă către producțiile color, anunțând o nouă generație de designeri. În spațiul european, Piero Tosi a avut o contribuție majoră la estetica filmului italian, începându-și cariera în anii ‘50, alături de cineaștii Luchino Visconti, Federico Fellini și Giuseppe De Santis. Apreciat pentru capacitatea de a recrea cu acuratețe costume istorice și de a le integra armonios în contextul narativ, vizual și emoțional al istorisirilor, grija sa pentru detalii, materiale și texturi poate fi observată în Death in Venice, Senso, Marriage, Italian Style sau Medea, unde s-a implicat chiar și în alegerea părului și machiajului actorilor. Milena Canonero, care a colaborat cu el la începuturile carierei, a lucrat ulterior cu Stanley Kubrick, Francis Ford Coppola și Wes Anderson, fiind numită The Lady of Italian Costumes. În spațiul francez, o amintim pe Jacqueline Moreau, care a debutat în design după Al Doilea Război Mondial, aducând un stil elegant și sofisticat prin îmbinarea tradiției cu tendințele

www.zilesinopti.ro

perioadei. Îi întâlnim viziunea în filme semnate de Jean-Luc Godard, Jacques Demy (unde avem imagini reprezentative, cum ar fi Catherine Deneuve în Les Parapluies de Cherbourg) și André Cayatte. Nu putem uita nici de suedeza Inger Pehrsson, care a lucrat alături de Ingmar Bergman, Lasse Hallström și Olle Hellbom, de Colleen Atwood, cu un portofoliu în care regăsim Edward Scissorhands, Silence of the Lambs și Memoirs of a Geisha, sau de Holly Waddington, care a intrat în rândul laureaților Academiei datorită peliculei Poor Things.

Alături de costumierii industriei cinematografice, brandurile și designerii care au contribuit la conturarea stilului personajelor au adus un plus de autenticitate și strălucire pe marele ecran. În centrul celor mai memorabile colaborări se află Christian Dior (Stage Fright), Pierre Balmain (And God Created Woman), Yves Saint Laurent (Belle de Jour, La Sirène du Mississippi), Giorgio Armani (Inglourious Basterds, The Dark Knight), Miuccia Prada (The Great Gatsby), Tom Ford (James Bond) și JW Anderson pentru Loewe (Challengers).

Parcurgând această scurtă istorie a personalităților care au marcat spațiul de film, observăm cum moda rămâne un limbaj vizual puternic și fluid, fiecare detaliu vestimentar contribuind la construirea unor universuri care transcend timpul și spațiul prin creativitatea și pasiunea celor care le aduc la viață.

„Anora” Râsu’-plânsu’

Sean Baker este, la ora actuală, una dintre cele mai originale voci ale tânărului val de cineaști, atât americani, cât și internaționali. Rămas cumva în sfera filmului independent, fără a fi trecut la blockbustere, Baker și-a creat deja o reputație și a adunat ceva premii la festivalurile de renume, cu filme precum Tangerine sau Florida Project. Cel mai recent film al său, Anora, care a fost distins cu Palme d’Or la festivalul de film de la Cannes, este poate cea mai mare reușită a sa de până acum și cu siguranță un film care a făcut valuri atât în rândul criticilor, dar și în rândul spectatorilor care l-au văzut.

Povestea este centrată în jurul unei lucrătoare sexuale din Brooklyn, pe nume Anora, care într-o seară ajunge să îl cunoască pe Ivan, fiul unui oligarh rus, cu care, la doar câteva zile, complet neșteptat, se căsătorește. Povestea de dragoste însă nu durează prea mult și după ce vestea că băiatul lor s-a căsătorit cu o fată pe care abia a cunoscut-o, care mai este și prostituată, ajunge la urechile familiei, acesta face tot posibilul pentru a o anula, în ciuda insistențelor Anorei că între ei e dragoste adevărată. Prima oră din film e o destrăbălare totală: petreceri exagerate, sex, bani aruncați pe fereastră și foarte, foarte mult alcool. Ritmul e unul alert, unde

Baker parcă nu simte atât de tare nevoia să intervină și lasă filmul să își urmeze cursul firesc. Trebuie să recunosc că nu am fost așa impresionat pe acest început. Aveam impresia că văd un film făcut de un adolescent despre cum își imaginează el că ar fi viața dacă ai avea toți banii din lume și n-ai avea griji. Dar am așteptat să văd unde se duce. Și, într-adevăr, după primele 60

TEXT DE ŞTEFAN IANCU

de minute, destrăbălarea ia o pauză și filmul capătă o cu totul altă culoare. Devine un joc de-a șoarecele și pisica, în care Anora, împreună cu niște mafioți ruși, încearcă să îl găsească pe Ivan. Mai bine de trei sferturi din film, acest grup inedit trece printr-o serie de situații și evenimente care duc filmul spre o comedie excepțională, cu personaje bine conturate și jucate impecabil.

Și după ce te ține în cheia asta comică, spre final, Baker se hotărăște că oamenii n-ar trebui să plece din sală hăhăindu-se de ce tocmai au văzut și inserează o secvență care, cel puțin pentru mine, a fost ca un pumn în figură. N-o să dau prea multe din casă, însă felul în care alege să încheie povestea acestei fete este unul visceral, dur, dar care vorbește mult despre condiția femeilor din domeniu și o face ca la carte, cu măiestrie și ca un regizor mare.

Deși majoritatea filmelor sale au teme comune și gravitează în jurul acelorlași subiecte, Anora mi se pare că e un film complet, care funcționează perfect și este excelent condus.

BOGDAN NAUMOVICI:

„Țăndări este o comedie clasic românească”

Două sate primesc de la Guvern doar jumătate din bugetul anual de care au nevoie, drept pentru care mizează totul pe un meci de fotbal: cine învinge ia toți banii și își face treaba, așa că, firește, fiecare va face tot ce e românește posibil să câștige. Acesta este subiectul comediei Țăndări (premiera: 28 ianuarie), reprezentând lungmetrajul de debut al lui BOGDAN NAUMOVICI, cel mai cunoscut publicitar de la noi, care a făcut trecerea spre cinema prin intermediul scurtmetrajului său Zimnicea (2019), selecționat ori nominalizat în numeroase festivaluri internaționale de film. Am căutat să aflăm chiar de la realizatorul filmului detalii despre perspectiva sa asupra genului comic, dar şi niscaiva lămuriri apropo de alegerile pe care le-a făcut în procesul de materializare a acestei poveşti neaoşe, căreia, pe marele ecran, îi dă viaţă o distribuţie incitantă prin prezenţa unor performeri asociaţi cu entertainmentul de calitate, precum Alin Florea, Dan Badea, Carmen Tănase, Cristian Bota, Nicodim Ungureanu, Dan Badea, Alex Conovaru sau Sergiu Costache, ce promit a oferi publicului momente realmente savuroase.

Bogdan, în primul rând, spune-mi ce este și ce nu este Țăndări?

Este o comedie clasic românească, despre probleme românești. Scheme de îmbogățire sau de măritiș, politicieni de carieră înconjurați de afaceriști șmecheri, trucuri și trișuri în fotbal și în visul românesc al înavuțirii. Nu e un film cu influenceri, nu e un film cu vulgarități nejustificate, nu e un film cu ambiții de premii și critică. E o comedie cinstită, cu poante și actori buni, o oră și patruzeci de minute de râs și de ironizat o lume în care fiecare face tot ce e românește posibil să reușească.

Acțiunea filmului se petrece în spațiul rural, în comuna Movilița, a cărei echipă o înfruntă pe cea din Țăndărești. Există două comune numite astfel, în Vrancea și în Ialomița. Ce te-a inspirat în alegerea numelor locurilor și personajelor?

Cred că, de fapt, sunt vreo nouă Movilițe în România, iar faptul că sunt atât de multe parcă are ceva înduioșător în el, atât au avut oamenii ăia de spus despre

locul în care trăiau, că undeva acolo e și o moviliță. Nu chiar un deal, dar nici ca-n palmă, o ridicătură, acolo, de pământ era singura chestie notabilă din jurul lor. Cumva, mi-a sugerat eternitatea asta a satului românesc, în care lucrurile nu se schimbă niciodată. „Țăndărești”, în schimb, mi-a venit de la titlul filmului, care rezumă ce se alege de toate planurile și schemele României profunde, condamnată la soarta ei de Sisif.

Povestea din Țăndări include multe teme familiare nouă, precum combinațiile cu bani publici, apetența pentru jocuri sau pasiunea pentru fotbal, aşa că vorbeşte-mi un pic despre cum s-a conturat acest mix în mintea ta şi, apoi, în scenariu...

Dacă faci publicitate, îți place și ești curios, ai ocazia unică de a învăța foarte multe lucruri despre români. Fiecare client are propriile studii despre segmentul țintă care îl interesează, din perspectiva îngustă a categoriei de produse în care activează. Însă, la omul de publicitate ajung toate aceste perspective și îl ajută să-și facă

o imagine rotundă, pentru că

același român face și credit la bancă, bea și bere, urmărește și anumite emisiuni sau posturi TV, cumpără mașini de spălat, medicamente sau autoturisme. Asta mi-a dat mereu un avantaj în a înțelege oamenii din jur, din diverse categorii sociale, de a ieși din bulă și a încerca să joc cu capul sus. La toate astea se adaugă experiențele personale, puțini știu, de pildă, că acum mulți ani, am candidat pe un loc complet neeligibil la Ialomița, dar asta mi-a dat ocazia să fac campanie electorală în singurul oraș ialomițean în care PNL-AT avea primar, un oraș acum devenit celebru, FierbințiTârg. Universul expus de atâtea sezoane de serialul care poartă numele acestui oraș este etern și inepuizabil. Ruralul

www.zilesinopti.ro

românesc nu are nevoie să fie inventat sau umflat de alegorii, ci doar de o oglindă sau de o cameră de filmat. Personajele, relațiile dintre ele, peripețiile lor sunt acolo de secole și probabil vor mai fi o vreme. De la Țugurlan, Nilă și Cocoșilă la personajele din Țăndări nu sunt diferențe decât de nuanță.

Cât de mult te-a ajutat expertiza acumulată în publicitate la realizarea filmului?

Cred că experiența mea din publicitate m-a ajutat mult. Sunt aproape 30 de ani de când am început să spun povești în 30 de secunde și vreo 21 de când am regizat prima mea reclamă, cea cu „laser, frate!” și „ăla negru de respira greu”. De atunci, probabil că am regizat vreo 300 de spoturi, iar experiența cu actorii, cu echipele de filmare, cu etapele de post producție, precum și colaborarea îndelungată cu câțiva dintre oamenii care se regăsesc și la Țăndări, cum ar fi Laura Georgescu Baron, Lulu de Hillerin, dar și unii dintre actori, cred că au fost elemente esențiale în realizarea filmului. Nu în ultimul rând, popularitatea la care au ajuns unele dintre reclamele mele mi-a dat încredere să pornesc pe drumul ăsta, să îmi imaginez că pot face comedie pe gustul oamenilor. [...]

Citiţi interviul complet cu BOGDAN NAUMOVICI pe www.zilesinopti.ro

„The Substance” Efectul horror al filtrelor de Instagram

Ocoproducție internațională între Franța, Regatul Unit și Statele Unite, „The Substance” a avut premiera la cea de-a 77-a ediție a Festivalului de Film de la Cannes și a fost selectat pentru a concura pentru Palme d’Or în secțiunea principală a competiției, unde Coralie Fargeat a câștigat premiul pentru cel mai bun scenariu. Acesta este cu siguranță un indicator că povestea de aici te va intriga, va rămâne cu tine și se va insera în discuțiile cu prietenii - în online generează deja multe dezbateri și discuții.

Scris, regizat și co-produs de Coralie Fargeat (franțuzoaica responsabilă și pentru „Revenge”), filmul le are în rolurile principale pe Demi Moore, Margaret Qualley, alături de Dennis Quaid. De asemenea, „The Substance” a primit o largă apreciere din partea criticilor pentru scenariul și regia lui Fargeat, interpretările lui Moore, Qualley și Quaid, efectele vizuale și machiajul prostetic.

În această nouă critică a lui Fargeat la adresa societății patriarhale, Moore o interpretează pe Elisabeth Sparkle, o femeie care a fost cândva o mare vedetă la Hollywood, dar care, la 50 de ani, a fost retrogradată la prezentarea unei emisiuni TV, fiind considerată „trecută” în lumea misogină a showbizului.

Elisabeth este devastată la aflarea veștii că, de fapt, va fi concediată și de la prezentarea emisiunii TV, dar în timp ce se află întrun cabinet medical, un doctor misterios o informează în secret despre o nouă procedură experimentală, numită „Substanța”. Prin aceasta, un nou eu tânăr și superb este eliberat anatomic din corpul „pacientului”.

Elisabeth acceptă substanța, iar din ea răsare Sue, interpretată de Margaret Qualley. Cele două sunt legate printr-o simbioză ciudată, iar când perfecțiunea stranie și aproape malefică a lui Sue se dereglează, pe măsură ce uită să respecte instrucțiunile, totul se transformă în ceva de-a dreptul horror. De altfel, există multe scene care sunt paralele unu la unu cu scene din clasicul horror „The Shining”. Filmul lui Fargeat n-are cum să nu-ți amintească de povești precum Frankenstein, Dr. Jekyll și Mr. Hyde sau

Portretul lui Dorian Gray, toate trecute prin filtrele de Instagram și obsesiile contemporane pentru imaginea perfectă-dar-falsă și operațiile estetice pentru păcălirea procesului de îmbătrânire, chiar și cu riscul mutilării (nu doar corporale). Ca film horror funcționează excelent, având multe scene gore, unele chiar greu de privit, mai ales că pentru efectele speciale de aici au fost folosiți 125.000 de litri de sânge fals. Însă, de asta te vei convinge singur începând cu 10 ianuarie.

De Anul Nou primești exact ce îți dorești:

„Babygirl”, un thriller erotic cu Nicole Kidman

„Au fost momente în care mi-am spus: <<Nu mai vreau să am orgasm>>”, a declarat actrița Nicole Kidman, la Veneția, pentru The Sun, iar declarația ei a făcut înconjurul lumii, Babygirl devenind unul dintre cele mai așteptate și contoversate filme ale anului. Pe de altă parte, acesta nu este primul rol îndrăzneț al actriței; în trecut, ea a jucat în scene provocatoare în filme precum Eyes Wide Shut (1999) sau Moulin Rouge! (2001).

Babygirl, cel mai nou film al regizoarei Halina Reijn, spune povestea lui Romy (Nicole Kidman), o directoare generală a unei companii de prestigiu, care le are pe toate: un soț iubitor, jucat de Antonio Banderas, doi copii frumoși și o carieră incredibilă. Romy are tot ce și-ar fi putut dori vreodată, însă apariția tânărului stagiar Samuel (Harris Dickinson) în cadrul companiei ei arată că ceva lipsește cu desăvârșire din viața ei perfectă. Tensiunea dintre Samuel și Romy este palpabilă încă de la prima lor întâlnire și continuă să crească cu fiecare conversație și fiecare privire fugară. Romy încearcă să-și nege această atracție, până în momentul în care nu-i mai poate rezista tânărului și se lasă pradă șarmului și carismei lui. Ca şi personajele din film, Kidman are de două ori vârsta lui Dickinson, ea având 57 de ani şi el 28.

Relația lor devine rapid una înflăcărată, în care Samuel o introduce pe Romy într-o lume senzuală și pasională, plină de reguli ce stabilesc dinamica de dominație-supunere

dintre cei doi. Atunci când nu este la conducerea companiei și își exercită autoritatea asupra angajaților ei, Romy se lasă dominată de Samuel în spatele ușilor închise. Iar în această relație periculoasă, care ar putea să-i distrugă viața idilică pe care și-a construit-o, Samuel este cel care are puterea și Romy nu se poate sătura de acest control pe care îl are el asupra vieții ei.

Thrillerul erotic nu este genul cinematografic cel mai cunoscut în România, însă poate că a venit momentul pentru o mai mare deschidere. Babygirl este unul dintre filmele cele mai așteptate ale anului: la Festivalul de Film de la Veneția a fost întâmpinat cu şase minute de ovaţii, Nicole Kidman a primit trofeul pentru Cea mai bună actriță și este nominalizată la Globurile de aur pentru interpretare. Cel mai probabil, Babygirl îi va aduce și o nominalizare la Oscar.

Regizoarea și-a dorit să facă un film cât mai onest în subiectul pe care îl prezintă, fără să judece personajele și dorințele lor carnale. Și considerând temele despre intimitate și senzualitate, Reijn s-a străduit ca filmul să nu devină un spectacol dizgrațios de corpuri și nuditate fără sens. „În timpul scrierii scenariului și filmărilor, am vorbit constant despre feminitate și

masculinitate, despre the female gaze și the male gaze și cum acestea ne afectează percepția noastră asupra corpului uman. Aceste cadre și secvențe din diferite filme care reduc omul la un obiect care ar trebui râvnit. M-am străduit ca Romy și Samuel să nu fie doar niște imagini sexuale, ci niște oameni reali care se bucură de corpul lor și erotismul relației lor”, a detaliat regizoarea.

Pentru a reda această latură sensibilă și vulnerabilă personajelor ei, Reijn a avut pe set pe coordonatorea de intimitate Lizzy Talbot, care a lucrat și la serialul popular Netflix Bridgerton. Talbot a lucrat îndeaproape cu Nicole Kidman și Harris Dickinson,

pentru a-i pregăti și a-i face cât mai confortabili cu scenele de sex pe care aveau să le joace. Pornind de la viziunea regizoarei, Talbot creează o coregrafie de mișcări și gesturi, astfel încât momentele intime să pară naturale în fața camerei, dar să fie complet în controlul actorilor. „Fiecare actor are metodele lui pentru astfel de scene, așa că vin cu tehnici și mijloace ajutătoare pentru gesturile, respirațiile și sunetele pe care vor să le joace, fără să intervin în procesul lor creativ”, spune Talbot.

Babygirl va fi distribuit în România de Bad Unicorn și va rula în cinematografe începând cu 3 ianuarie.

Paddington se reîntoarce… de data asta în Peru

După îndrăgitele aventuri în care l-am urmat deja pe ursuleţul Paddington, în această a treia ecranizare, Paddington în Peru, eroul nostru blănos ne propune o nouă aventură, de data aceasta în țara sa natală, Peru, pentru a se reîntâlni cu mătușa Lucy. Lungmetrajul, așa cum ne-a obișnuit deja, îl are în centrul acțiunii sale pe nimeni altul decât Paddington (interpretat în continuare de carismaticul Ben Whishaw): simpaticul urs iubitor de marmeladă, dar care de această dată nu rămâne foarte mult timp în peisajul ploios al Angliei, nuanțele mohorâte fiind rapid înlocuite de priveliști însorite și luminoase, pe alocuri acoperite de jungla amazoniană. Ne luăm rămas bun și de la Dl. Curry (Peter Capaldi), pe care nu îl zărim deloc, iar domnul Gruber (Jim Broadbent) și vecinii familiei Brown se bucură de apariția pe marile ecrane doar pentru câteva secvențe pasagere.

În urma unei scrisori primite de la călugărița care conduce Home for Retired Bears (Căminul pentru urși pensionari), Paddington este informat că mătușa Lucy (Imelda Staunton) a adoptat un comportament ciudat din cauza… dorului de nepotul său. Astfel că acesta, alături de familia Brown pentru care excursia în America de Sud a venit la momentul potrivit, se îmbarcă în zborul peste Atlantic, călătoresc cu autobuzul prin junglă până la Lucy doar pentru a descoperi

www.zilesinopti.ro

că… surpriză: mătușa dispăruse. Urmează o călătorie exotică pe urmele ei în junglă, plină de evenimente tumultoase - de la închirierea unei bărci de la un explorator și fiica sa la riscurile pe care și le asumă

domnul Brown (același Hugh Bonneville) îmbrățișând o tarantulă și până la doamna Brown care devine sentimentală și iubitoare, iar aventura nu se oprește aici! În ceea ce privește distribuția, se remarcă totuşi, câteva schimbări: Sally Hawkins este înlocuită de Emily Mortimer în rolul lui Mary Brown, în timp ce se alătură peliculei nume precum Antonio Banderas (interpretându-l pe căpitan Hunter Cabot), și Olivia Colman (Reverend Mother). Totodată, regizorul și co-scenaristul Paul King este înlocuit de Dougal Wilson, lui alăturându-ise și co-scenariștii Mark Burton, Jon Foster și James Lamont. Așadar, deși noul lungmetraj schimbă dinamica predecesorilor săi, aducând noi membri în distribuție, lăsând în urmă personaje și schimbând peisajul, firul roșu al poveștii rămâne neschimbat, cu același umor, interpretări pline de viață, dinamism și învățături. Paddington în Peru a avut premiera mondială în luna noiembrie și poate fi văzut de copiii și adulții din România cu mare interes începând cu 17 ianuarie.

Gracie and Pedro: Pets to the Rescue

Un road trip animal cu peripeţii

Acasă nu este doar un loc, ci este despre sentimentul de a fi alături de cei dragi. Exact asta descoperă Gracie și Pedro, doi prieteni neobișnuiți, într-o animație plină de peripeții, destinată celor mai mici dintre cinefili. Cu vocile unor actori celebri precum Alicia Silverstone, Susan Sarandon, Brooke Shields, Bill Nighy și Danny Trejo, animația Gracie și Pedro: Drumul spre casă este o producție Second Chance Productions, Polycat Animation și Storywarrior Media Capital, regizată de Kevin Donovan și Gottfried Roodt.

Gracie, o cățelușă răsfățată și obișnuită cu luxul, și Pedro, un motan isteț și independent, venit de pe străzi, sunt puși față în față cu o provocare neașteptată: familia lor se mută! Deși în viața lor de zi cu zi aceștia se șicanează constant, ei sunt nevoiți să lase deoparte diferențele și să se bazeze unul pe celălalt atunci când se pierd de familia lor în timpul călătoriei și ajung într-un ținut necunoscut, departe de casă. După ce își dau seama de situația lor, decid să pornească pe cont propriu spre Salt Lake City, locul unde urmau să se mute cu familia. Aventura lor îi poartă

prin locuri cu mai mult sau mai puţin farmec, din deşertul Nevada până în Utah, unde întâlnesc personaje pline de culoare, dar se confruntă și cu obstacole sau chiar personaje mai puțin binevoitoare, care le pun la încercare curajul și ingeniozitatea. Astfel, cei doi învață adevărata semnificație a prieteniei și a loialității. Micuții spectatori vor fi încântați de această pereche absolut trăsnită de animale abandonate fără de voie, care ne amintește de sitcom-urile din anii ’90, cu replici ironice și scene pline de umor. Așadar, este un film menit să distreze

mai degrabă decât să educe. Totuși, pe lângă animația de calitate și umorul savuros, Gracie și Pedro transmit prin povestea lor mesaje profunde despre importanța familiei, a prieteniei și a acceptării diferențelor. Cei doi protagoniști învață că adevărata putere stă în unitate și că prin comunicare și empatie pot depăși orice obstacol, așadar, pregătiți-vă pentru o călătorie plină de surprize alături de Gracie și Pedro! Filmul de desene animate Gracie și Pedro: Drumul spre casă va avea premiera în cinematografele româneşti pe 24 ianuarie.

Ce mâncăm în 2025

Ciupercile, saramura, granulele de brânză cu smântână, maiaua, organele și aportul

Inteligenței Artificiale își vor tăia partea leului.

La nivel global, predicțiile mijloacelor de informare specializate în tendințe culinare, mai credibile decât cele zodiacale, indică faptul că 2025 va fi un an sărat sau nu va fi deloc.

Ingredientul numărul 1 va fi ciuperca, potrivit estimărilor industriei alimentare. Renumite pentru gustul lor de roadă a pământului și pentru beneficiile de sănătate, ciupercile, supranumite de unii carnea săracului, vor fi jucători-cheie în meniuri sofisticate sau banale (întrerupem relatarea pentru o pauză de înghițit în sec la adresa unei ciulamale cinstite, din care să se audă hămăitul îmbietor al unor căței de usturoi preferabil autohtoni, nu chinezești, și a unei mămăliguțe la care s-a prins coaja de tuci, ca să fie fie texturile complementare, cum se poartă acum). Sigur, ne referim la ciupercile comestibile, și nu la cele sălbatice, la care, vorba jurnalistului american Donal Henehan, e simplu de zis cine e expert și cine nu: expertul e ăla care e în viață. În 2025, sarea în bucate va fi omniprezentă. Sigur, această tendință ignoră avertismentul Organizației Mondiale a Sănătății, conform căreia nu s-ar cuveni să consumăm mai mult de cinci grame de sare pe zi – cam două grame de sodiu – dar papilele gustative nu știu prea multă carte, aia e, mergem înainte punând pe masă tot mai multe

alimente super-sărate, cum ar fi măslinele, murăturile de orice fel, varza murată și kimchi. Totul, în numele unei tendințe foarte clare de a găsi în farfurie arome acide, sărate și fermentate, care conferă prospețime, strălucire și textură bunătăților în care ne vârâm furculițele. Cam din același registru provin delicatesele anului 2025: bomboane chamoy (sosuri și condimente sărate din bucătăria mexicană, preparate din fructe murate, cu consistență variind de la lichid la pastă), chipsuri de orez lipicios (orez thailandez cu bob lung, îndeobște infuzat cu plante aromatice) cu mango, edamame cu ulei de chili crocant.

Va crește în popularitate - și se va pune cam pe oricecottage cheese. Avangardiștii sătui de pudre și de batoane proteice, dar nu numai ei, vor degusta brânză de vaci.

Vor reveni la modă organele - ficatul, vor ocupa părți importante din farfurii. Alt ingredient-vedetă va fi maiaua, care are o ascensiune fulminantă. Ne înfruptăm din pâine și pizza cu maia, ne vom desfăta și cu biscuiți, negrese și multe altele pe bază de maia. Și, desigur, vom sta la masă cu Inteligența Artificială. Ici-colo, prin America, deja se fac burgeri de către roboți, sunt proiectate restaurante de AI (dar deservite de oameni), se fac cumpărături cu cărucioare care analizează ce ai pus în ele și te facturează fără să mai treci pe la casă. S-avem poftă!

Trenduri gastronomice de urmărit în 2025

Am tot citit la final de an tot felul de articole și studii despre trendurile gastronomice ale anului 2025. Nu sunt multe surprize pentru că, de obicei, tendințele nu apar peste noapte. Luxul pare să devină și mai opulent și să se îndepărteze de zona accesibilă a clasei medii, iar generațiile tinere se regăsesc în tot felul de băuturi fără alcool. Am sumarizat aici câteva dintre părerile specialiștilor:

Miere picantă (hot honey): Această combinație de miere și ardei iute va deveni un condiment popular, adăugând un echilibru dulce-picant diverselor preparate, de la înghețată la pui prăjit și pizza.

Bucătării est-asiatice: Preparatele coreene și vietnameze vor câștiga popularitate, oferind arome intense și ingrediente proaspete, precum kimchi, pho și bibimbap.

Ciuperci funcționale: Ciupercile care oferă beneficii pentru sănătate, cum ar fi reducerea stresului și îmbunătățirea cogniției, vor fi integrate în diverse preparate, inclusiv băuturi precum cafeaua și ceaiul.

„Flights” culinare: Platorile de degustare cu porții mici din diverse preparate sau băuturi vor deveni mai populare, permițând clienților să experimenteze o varietate de arome într-o singură masă.

Băuturi cu conținut redus sau fără alcool: Cererea pentru băuturi cu conținut scăzut de alcool sau fără alcool va crește, pe măsură ce consumatorii devin mai conștienți de sănătatea

Băuturi cold brew: Cafeaua și ceaiul preparate la rece vor continua să fie preferate datorită aromei mai blânde și mai puțin amare, atrăgând un public mai larg.

„Newstalgia”: Reinterpretarea preparatelor clasice într-o manieră modernă va fi la modă, combinând confortul nostalgic cu inovația culinară. Nu toată modernizarea tradiționalului o să reziste, fine diningul e trend descendent, însă câștigă teren restaurantele casual.

Alimente fermentate și murate

Produse precum legumele murate, kimchi și kombucha vor fi apreciate pentru aromele intense și beneficiile pentru sănătate, promovând totodată sustenabilitatea.

Sustenabilitate și aprovizionare locală: Consumatorii vor prefera restaurantele care utilizează ingrediente locale și practici sustenabile, chiar dacă acest lucru implică prețuri mai mari.

Alimente „swicy”: Combinația de arome dulci și picante va fi în tendințe, cu produse precum chipsuri picante și sosuri dulci-picante câștigând popularitate.

Ingrediente acvatice: Se preconizează o creștere a utilizării ingredientelor provenite din mediul acvatic, cum ar fi algele și alte plante marine, în diverse preparate culinare.

Alimente de bază pentru situații de criză: Produsele alimentare cu termen lung de valabilitate, precum cele liofilizate sau conservate, vor deveni mai populare, reflectând o preocupare crescută pentru pregătirea în fața situațiilor neprevăzute.

VEGANUARY Cum să începi anul cu mai multe legume și fructe fără să ții dietă

Veganuary este o mișcare globală care provoacă oamenii să exploreze rețete savuroase, fără a include în alimentație ingrediente de origine animală, în prima lună din an, iar dacă vă întrebați de unde să începeți, v-am pregătit câteva idei de preparate vegane care își propun să arate că alimentația plant-based este delicioasă și surprinzător de simplă.

Începem, așadar, cu o idee de mic dejun vegan: omletă de tofu. Așa este, ați citit bine, omletă de tofu, și nu cu tofu pentru că această rețetă nu conține deloc ouă. Pentru preparare avem nevoie de ulei de măsline, tofu, ceapă verde, spanac, turmeric, piper negru și, opțional, roșii. Pentru a obține textura de omletă, se zdrobește bucata de tofu cu o furculiță într-un bol, iar pentru a-i da culoarea specifică se adaugă turmeric. Apoi, se prăjește într-o tigaie cu ulei de măsline încins, se adaugă legumele și piper după gust, iar după cinci minute în care se amestecă permanent, omleta noastră de tofu este gata.

Cui nu-i plac clătitele dimineața? Varianta vegană a acestui preparat este cât se poate de simplă: făină, zahăr, praf de copt, lapte de soia sau de migdale, esență de vanilie și ulei de floarea soarelui pentru prăjire. Se amestecă toate ingredientele într-un bol, cu excepția uleiului, iar opțional puteți adăuga în amestecul rezultat fructe sau ciocolată neagră, care, de cele mai multe ori, este vegană.

Pentru prânz, ce ați zice de o supă de conopidă? Pe lângă ingredientul-vedetă, vom avea nevoie de usturoi, chimion, fulgi de chilli, ulei de măsline, bază pentru mâncare cu gust de legume, lapte de cocos, sare și piper. Conopida și usturoiul sunt condimentate cu chimion și flugi de chilli și puse la cuptor până ce capătă o tentă aurie. Apoi, laptele de cocos și baza pentru mâncare sunt adăugate într-o oală și lăsate la fiert. Când laptele a început să fiarbă adăugăm usturoiul și conopida și mai lăsăm pe foc încă zece minute. La final, dăm totul prin blender, iar supa noastră este gata.

La cină haideți să servim un chilli vegan. Pentru acesta ne trebuie: ulei de măsline, ceapă roșie, piper, cartofi dulci, coriandru, făină, roșii, pastă de ardei chipotle, fasole albă, fasole roșie și, opțional, smântână pentru gătit vegană. Călim ceapa în ulei, adăugăm cartofii dulci și îi gătim alături de ceapă pentru cinci minute, apoi adăugăm făina, coriandrul, roșiile, pasta de ardei și fasolea. Peste acestea turnăm apă și mai lăsăm 20 de minute la gătit la foc mic. La final, dacă ne dorim, putem adăuga smântână de gătit. Cea mai bună garnitură pentru acest preparat, în opinia veganilor, este quinoa.

Pentru felul principal recomand un stroganoff de ciuperci pentru care vom avea nevoie și de: paste fettuccine, ceapă roșie, usturoi, unt vegan, paprika, muștar Dijon, sos de soia, bază pentru mâncare cu gust de legume, smântână pentru gătit vegană, lămâie, sare, piper și cimbru. Gătim pastele după preferințe, apoi, într-o tigaie, călim ceapa, usturoiul și ciupercile. Când acestea sunt gătite, adăugăm paprika, sosul de soia, muștarul și baza pentru mâncare diluată în apă și mai gătim până începe să fiarbă. La final adăugăm cimbrul, sucul de lămâie și smântâna pentru gătit. Amestecul final se toarnă peste paste și preparatul nostru vegan e gata de servit.

A zis cineva desert? Ce spuneți de un cheesecake vegan? Pentru prepararea sa ne trebuie: biscuiți digestivi, unt vegan, cremă de brânză vegană, zahăr pudră, lămâie și smântână vegană. Pentru blat, mărunțim biscuiții, pe care îi amestecăm apoi cu untul topit, iar pentru cremă amestecăm toate celelalte ingrediente, le așezăm peste blat și lăsăm cheesecake-ul nostru la frigider pentru minimum două ore. La final, pentru ornare, luăm gemul nostru preferat și îl punem deasupra feliei de cheesecake.

Fie că vrem să adoptăm un regim vegan sau doar vrem să explorăm noi opțiuni culinare, Veganuary este cel mai bun moment și prilej de a face acest lucru chiar la început de an, când toți suntem puși pe schimbări majore și decizii mărețe. Deci, de ce să nu profităm de această mișcare globală pentru a adăuga mai multe preparate vegane în meniul nostru zilnic?

Ce bem în 2025?

Cuvintele de ordine pentru băuturi în noul an: organice, orgasmice și botanice, locale și globale, fuziuni, dar și licori din pruni.

Organice & orgasmice. Plăcerea de a consuma, desigur, în doze responsabile, băuturi organice va cunoaște cote maxime. Vom bea spirtoase durabile și ecologice și vom sta cu ochii pe distileriile care scurtează traseul de la fermă la sticlă și micșorează amprenta de carbon. Ierburi organice, fructe de sezon și grija față de un mediu curat ar urma să ne umple paharele. Că de golit, ne descurcăm și singuri.

Botanice. Elementele vegetale vor fi încorporate în mod creativ, tot mai frecvent, de către mixologi în cocktailuri cu conținut scăzut de alcool sau chiar deloc, pentru a conferi o savoare botanică străvechii noastre socializări om cu om sau om cu sticlă, după pofta fiecăruia. Ni se vor planta în pahare aquafaba (lichidul acela vâscos rezultat din fiertura năutului) pentru emulsii și spume, sucuri cu infuzie botanică și cocktailuri pe bază de kombucha sau bitter de ciuperci, pentru duști de „mocktails” și alte fuziuni care nu amețesc, ci te țin treaz.

Locale & globale. În 2025, vom privilegia terroir-ul local - vom bea din ce va crește la noi (mă rog, fiecare țară producătoare la scara ei, cum ar veni), ca să susținem agricultura națională.

În același timp însă, nu vom închide ochii la tendințele globale, ci vom pregăti pahare înalte pentru fuziuni de toate soiurile: Anul Nou ne va îmbia cu un melanj de ingrediente și de tehnici în care își vor da concursul vedete internaționale, precum condimente asiatice, fructe sud-americane și ierburi mediteraneene. Coriandrul, anasonul stelat și turmericul vor evada din cămară, de pe platouri și din farfurii pentru a da buzna în pahare. Ni se vor prepara margarita de expresie niponă cu yuzu și un soi de boia iute ori mojito thailandez cu busuioc. Agavele se vor bucura în continuare de mare prețuire și-n deșert, și-n regiuni mănoase. Cei din zonele temperat continentale vom da în mintea tropicală și vom aduce în pahare aromele eternelor vacanțe cu banane, mango, fructul dragonului, papaya și nuci de cocos.

Ochii lui Dobrin. Țopăim la calificarea naționalei de fotbal, dar ignorăm domenii în care chiar suntem campioni: în mod curent, România e lider în producția de prune în Uniunea

Europeană (și locul cinci la nivel mondial, la ce altceva stăm atât de bine?). Așa că vom bea în continuare țuica noastră cea de toate ocaziile - mai țineți minte sticla care avea două prune pe etichetă, motiv pentru care i s-a spus „ochii lui Dobrin”, datorită asemănării cromatice? 2024 a fost un an bun pentru producție, deși a fost secetă, așa că prunele au avut puțină zeamă, prunii bătrâni le-au dat clasă livezilor tinere, iar fructele de vară le-au bătut pe cele de toamnă și tot am fost campioni continentali. E de sperat că în 2025 vor fi tot destule pentru țuică, fiindcă dacă se vor împuțina, rămânem fără magiun - nu uităm că mâncarea e fudulie, băutura-i temelie, parcă așa era? - și ar fi păcat. Hai noroc!

apel de înscriere de proiecte pentru Maratonul Sibiului

Maratonul va avea loc în weekend-ul 24 - 25 mai. Toți cei care au o idee de proiect care rezolvă o necesitate în comunitatea locală sau care poate să aducă un suflu nou în oraș sunt așteptați să aplice până vineri, 7 februarie, ora 12:00, la prânz. De asemenea, sunt încurajate să aplice echipe noi, la început de drum, indiferent dacă

au sau nu personalitate juridică. În acest an nu există un număr minim de proiecte care vor intra în cursă. Lista proiectelor finaliste va fi stabilită de către membrii juriului, în funcție de calitatea aplicațiilor. ”Nu contează cine aplică, dar e nevoie să demonstreze că înțelege ce ar presupune să ducă toată treaba până la final și că este gata să depună eforturile necesare, atât în perioada strângerii fondurilor, cât și în cea de implementare a proiectului”, transmit reprezentanții MIS. Ediția din 2024 a înregistrat un record de proiecte înscrise, demonstrând o implicare remarcabilă din partea comunității. În 2025, echipa Maratonului își propune să mențină acest trend ascendent. Pentru un Sibiu mai bun este nevoie de idei inovatoare. Detalii despre înscrierile de proiecte pe maratonsibiu.ro.

a l 3-lea jucător crescut de CSC Șelimbăr și transferat de Dinamo

După Alexandru Roșca (21 de ani), desemnat ”Jucătorul sezonului 2023/2024” la CSC Șelimbăr, în prezent portar titular al celor de la Dinamo București și tânărul atacant Raul Rotund (19 ani), mijlocașul ofensiv Casian Soare (18 ani) devine al treilea jucător transferat către a doua cea mai titrată echipă a României, Dinamo București. Provenit

din Academia CSC 1599 Șelimbăr, Casian a avut debutul la echipa mare a călăreților roșii în sezonul 2022-2023, iar până să fie transferat a adunat 40 de partide în Liga 2, timp în care a devenit un jucător de bază al echipei CSC Șelimbăr. În perioada petrecută la Șelimbăr a fost convocat din postura de jucător al echipei la acțiunile Echipa națională de fotbal a României Under 17. În decembrie 2024, Casian a fost votat de către fanii echipei sibiene drept ”Cel mai bun fotbalist al CSC Șelimbăr al anului”. Cu Dinamo a semnat un contract valabil până în vara anului 2028. ”Știu că acest club înseamnă istorie, pasiune și o legătură foarte strânsă cu suporterii. Vin aici cu multă ambiție și determinare, pregătit să dau totul pe teren pentru culorile acestui club legendar”, a declarat Casian Soare imediat după ce a semnat cu echipa bucureșteană clasată pe locul 3 în SuperLiga.

Descoperă Rețeta Succesului în Fitness la Aria Sport

Dacă îți dorești rezultate reale și garantate, Aria Sport este locul perfect pentru a-ți începe transformarea. Fiecare antrenament te aduce mai aproape de obiectivele tale, iar cu sprijinul nostru, vei reuși să îți atingi scopurile într-un mod eficient și durabil.

La Aria Sport, nu doar că vei beneficia de antrenamente personalizate susținute de antrenori experimentați precum Mircea Căluțiu – Campion Kickboxing și personal trainer, Flavia Vlad – instructor clase de grup, Mădălina Mureșan – Maestru Emerit al Sportului, Cristian Lupașcu – personal trainer, Victor Diaconescu – personal trainer, Marius Pruteanu – personal trainer și instructor clase de grup, dar îți oferim și instrumentele necesare pentru a-ți monitoriza progresul. Folosind analizorul corporal modern, îți vei putea urmări evoluția în timp și vei primi recomandări precise pentru a-ți optimiza performanțele. În plus, vei avea acces la un nutritionist calificat – Sorina Drăgoi, care îți va crea planuri alimentare personalizate, adaptate nevoilor tale, pentru rezultate rapide și sustenabile.

Aria Sport nu este doar o sală de sport – este locul unde îți poți transforma stilul de viață, cu ajutorul tehnologiei și expertizei noastre. Începe anul cu un plan de fitness bine definit și sprijinit de antrenamentele noastre, analiza corporală și sfaturi nutriționale personalizate. Cu Aria Sport, vei avea toate instrumentele necesare pentru a-ți depăși limitele.

Alege Aria Sport și începe acum pentru rezultate garantate!

CULTFORTFortăreață culturală urbană, Sighișoara

Proiectul de restaurare și

refuncționalizare a Turnului și

Bastionului Măcelarilor din Sighișoara a fost premiat în această toamnă în cadrul concursului de arhitectură „Nature Paths”, din cadrul celei de-a 7 ediții a Bienalei de arhitectură Arhitectura.6

2024. Autorii, arh. Cristina Constantin și arh. Cosmin Pavel, de la studioul de arhitectură ABRUPTARHITECTURA, au reușit să contureze un proiect caracterizat de sensibilitate și discreția intervențiilor ce se raportează la artefacte descoperite în contextul mai larg al fortificațiilor Sighișoarei.

Juriul a citit acest proiect în întregul său, atât ca și componentă de restaurare, cât și ca arhitectura spațiului public. Pentru partea de amenajare exterioară s-a apreciat reținerea intervenției, care reușește prin mijloace minimale să asigure o diversitate de activități.

Turnul și Bastionul Măcelarilor fac parte din centura de fortificații a Cetății Sighișoara, sit înscris în patrimoniul mondial UNESCO. Din cele 14 turnuri medievale se păstrează astăzi nouă, dintre care numai patru deschise spre vizitare în 2022. Înaintea proiectului de arhitectură a fost așadar un îndrăzneț proiect de antreprenoriat cultural menit să transforme locul întrun spațiu flexibil, protejat și inspirant pentru sighișoreni și nu numai. O serie de evenimente, printre care ateliere pentru

copii, concerte, piese de teatru, tururi ghidate în oraș, o mică expoziție organizată în turn urmau să reincludă monumentul în viața orașului istoric, dar și să crească nivelul de conștientizare, apreciere și grijă pentru patrimoniul construit. Aceasta a fost premisa de lucru. Atașat zidului de incintă (sec. XIV), bastionul circular (sec. XVII) a înlocuit parțial o barbacană mai veche. Deja în secolul al XVII-lea fortificațiile își pierd rolul militar și sunt treptat cucerite de vegetația spontantă ce acoperă treptat fostul glacis al cetății. La sfârșitul secolului al XIX-lea regăsim bastionul ca grădină privată folosită de o casă din apropiere, coronamentul zidului apare ruinat în fotografiile de arhivă, pentru ca o intervenție de restaurare din anii ’60 să refacă zidurile cu unele completări incerte din punct de vedere al autenticității.

DESIGN/ ARHITECTURĂ

Prin proiect, în cadrul unui parteneriat între Fundația MET și Primăria

Sighișoara, bastionul este redat orașului ca grădină înzidită privilegiată, de această dată deschisă publicului. La nivelul zidurilor, intrevențiile au fost minimale: decaparea tencuielilor recente degradate, curățarea rosturilor de mortarul de ciment și refacerea lor cu mortar de var hidraulic, marcarea golurilor zidite identificate. Toate operațiunile de amenajare au fost ghidate de principiul minimei intervenții, „maximul necesar, minimul posibil” (as much as necessary, as little as possible), respectiv curățarea vegetației parazitare, introducerea unor elemente obiect independente și permutabile: scena, corpul mobil de bar, mobilierul din metal. Experiența deschisă a spațiului bastionului este completată de parcurgerea verticală a turnului, cu priviri piezișe prin fantele de tragere, până la nivelul belvedere de sus. Proiectul și șantierul de restaurare și amenajare au adus laolaltă specialiști din zona patrimoniului: arhitecți, ingineri, arheologi, restauratori, meșteri, până la studenți și tineri în formare, prin includerea în programul școlii de vară MET Heritage 01, în vara lui 2023.

Turnul, o structură poligonală de mici dimensiuni în plan, cu cinci niveluri și șase laturi neregulate, este adosat zidului cu creneluri (sec. XIV) și face parte din prima generație de turnuri, păstrând încă multe elemente din aspectul original (sec. XV). Nu a fost afectat nici de incendiul din 1676, nici de restaurările moderne, fiind astfel unul dintre cele mai valoroase turnuri ale cetății, un adevărat „Lebendigen Museum” (muzeu viu), așa cum îl descrie Gernot Nussbächer.

Proiectul a urmărit, dincolo de refacerea scărilor și a planșeelor (complet sau parțial dispărute), păstrarea a

PAGINA

cât mai mult din substanța istorică. Toate elementele noi sau refăcute sunt recognoscibile ca atare: podina planșeelor din două straturi de dulapi dispuse la 45o, grinzile noi inserate în cuiburile existente, dar realizate din doi dulapi ușor distanțați, scările ce respectă poziția inițială și interpretează scara documentată de un releveu din 1950, structura auxiliară de la nivelul parterului (podestul de acces și grupul sanitar) inserată ca o piesă de mobilier ușor rotită față de zid. La exterior, tencuielile nu au fost refăcute, ci doar consolidate, păstrând pe alocuri vizibilă materialitatea zidului: piatră pentru primele niveluri, cărămidă mai sus. Întrebarea care a ghidat proiectul a fost: cum poate clădirea restaurată povesti mai mult decât înainte? O inventariere atentă a urmelor și indiciilor diferitelor etape de edificare, marcate apoi prin lumină și „etichete-obiect” din metal, invită vizitatorul într-o explorare activă a evenimentelor prin care a trecut turnul (de exemplu: crenelurile primului zid de incintă vizibile la interior și exterior, lărgirea gurilor de tragere pentru a permite folosirea armelor de foc, pardoseala de lut ca măsură antifoc, semnele de dulgheri, urme ale unor incendii, etc). Plasate punctual, echipamente multimedia completează ponderat prin sunet, vizual etc. întâlnirea cu istoria înmagazinată în ziduri.

Intervenția își propune în cele din urmă recunoașterea frumuseții fruste a fortificațiilor și potențarea acesteia prin adăugarea unor elemente și detalii contemporane. Această anume alchimie între nou și vechi, capacitatea de a se pune reciproc în valoare ne fascinează de fiecare dată când lucrăm cu clădiri existente.

Autori: arh. Cristina Constantin și arh. Cosmin Pavel TNA 5377, ABRUPTARHITECTURA

Ce-avem pe umerașe în

Ca fiecare an căruia îi place să se impună și să vină cu schimbări care mai de care mai ochioase, 2025 nu se lasă mai prejos. Rapid se pare că lăsăm în urmă urările clasice de început de an, decorațiunile și bucuria aferente contextului de sărbători și, în schimb, revenim la ocheade spre dulap și minute în șir petrecute printre umerașe. Și acum ce mai purtăm? Pentru luna asta, ne propunem să vă prezentăm câteva din trendurile în materie de fashion pentru 2025. Fie că sunteți împătimiți ai tendințelor sau, din contră, deloc pasionați de actualitățile în materie de piese vestimentare, vă reamintim că inspirația poate veni de oriunde, chiar și atunci când ne așteptăm mai puțin. Enjoy!

Întoarsă pe dos

Pielea întoarsă revine în tendințe îndeosebi în colecțiile primăvara/vară. În rândul pieselor din acest material, tenișii din piele întoarsă par să se bucure de o creștere vertiginoasă a popularității, pe lângă genți, fuste sau jachete din același material. Jacheta din piele întoarsă, în special, o piesă clasică, de efect, se vrea a fi în lumina reflectoarelor, complimentând jocurile stilistice. În plus, versatilitatea materialului și textura sa conferă o dimensiune specifică fiecărei siluete.

Cromatică și sustenabilitate

Fibrele biodegradabile, reutilizarea hainelor vechi și transformarea lor în piese statement devin acțiuni tot mai apreciate în sfera modei. În tandem cu acestea vine și mixul dintre o paletă de culori naturale, precum bej sau verde salvie, și croielile simple. O altă culoare ce pare a fi laitmotivul anului 2025 este galbenul, îndeosebi nuanțele de galben lămâie sau unt. Nuanța din urmă, considerată printre mai marii cunoscători ai fashionului cea mai proaspătă tendință de culoare, s-a regăsit considerabil și în colecții de la Stella McCartney, Gucci sau

Sport

Nu este o noutate faptul că sportul a fost o puternică sursă de inspirație în lumea modei, iar acest lucru continuă să se facă simțit și în comtemporan. În primăvara aceasta am putea vedea din nou amprenta sportivă în ținută. În show-uri de modă, pantalonii de trening au fost purtați cu pantofi cu toc și genți, pentru a oferi un vibe „on-the-go”. Casablanca sau Ferragamo sunt doar două dintre numele ce au readus sezonul acesta în atenţia publicului latura adesea considerată feminină cu ramura sportivă.

Fără bretele

Rochiile fără bretele se strecoară și ele în rândul articolelor ce revin în tendințe. Astfel, pe podiumuri, observăm o apariție spectaculoasă a acestora – o combinație dintre farmecul minimalist și texturile noi, îndrăznețe. MM6 Maison Margiela a adoptat o abordare deconstruită, contopită cu detalii drapate ce au oferit un twist edgy stilului fără bretele. În cadrul LaQuan Smith putem observa o îmbinare a modelului cu imprimeu de șarpe, ce dorește să aducă versatilitate și un aer seducător rochiilor.

Cu și despre Polo

De-a lungul decadelor, tricoul polo părea un etalon al modei masculine. În ultimii ani, însă, această piesă iconică a devenit indispensabilă și în cadrul garderobelor feminine, având o croială modernă și ajustată, care să flateze silueta. În colecțiile primăvară/vară 2025, designerii au ales să combine elementele clasice – gulerul și nasturii caracteristici, cu forme și materiale noi, croieli slim sau chiar versiuni cropped pentru a reda tricoului polo un nou suflu.

Firește, există și alte tendințe ce își propun să domine scena modei anul acesta. Indiferent că ne ghidăm sau nu după ele, acestea pot reprezenta, așa cum am punctat la început, o bună sursă de inspirație – fie ea din categoria „Așa da” sau „Așa nu”. Fiecare își alege propriul stil și vă încurajăm în egală măsură să purtați ceea ce vă place și să rămâneți deschiși pentru noi încercări în materie de fashion, căci niciodată nu știi când o croială te poate suprinde.

Recomandări de produse pentru păr în sezonul rece

Iarna acordăm mult mai multă atenție atât sănătății, cât și pielii noastre, ce riscă să fie afectate de asprimea vremii. Nu trebuie să neglijăm o altă parte importantă a noastră, și anume: părul. Purtarea căciulii, zăpada, umezeala și frigul, toate sunt elemente de luat în considerare când vine vorba de aspectul părului, pe lângă tipologia acestuia. Astfel, mai jos se află o listă cu recomandări de produse naturale, potrivite pentru mai multe tipuri de păr:

Părul drept

Este cel care se electrizează cel mai ușor, în special din cauza purtării căciulii sau glugii.

Pulverizarea apei de trandafiri este un truc care împiedică neplăcuta senzație de frizzy-hair.

Părul ondulat

Gerul poate usca firul de păr mult mai rapid, iar buclele își pot pierde din volum.Soluția? Apa de cocos cu câteva picături de ulei esențial de lavandă redefinește buclele, dar și hidratează.

Părul creț

Este cu atât mai predispus la despicare față de cel ondulat. Uleiul de argan s-a dovedit a fi un aliat de încredere în hidratarea, regenerarea și menținerea cârlionților. De asemenea, face părul să strălucească.

Părul gras

Oricare dintre tipurile de mai sus poate să fie gras, dar cel drept are tendința de a se îngrășa mai rapid, mai ales la rădăcini. Ceaiul verde rece, folosit pentru clătire, reduce producția exagerată de sebum.

Părul vopsit

Este cunoscut faptul că are nevoie de îngrijire specială din cauza temperaturilor și a tratamentelor chimice. Pe lângă utilizarea

produselor specializate, uleiul de rodie reduce decolorarea și previne despicarea vârfurilor.

Părul fin/subțire

Lipsa de volum este principala problemă a acestuia, iar iarna este cu atât mai vizibilă. Apa cu sare de mare este eficientă în conferirea de volum și menținerea unei coafuri intacte, în caz că folosiți un ondulator de păr.

Părul cu fir gros

Tinde să ia un aspect rigid, ba chiar să fie mai aspru atunci când se confruntă cu temperaturi joase. În acest caz, uleiul de macadamia conferă hidratare intensă, netezire și ajută în gestionarea volumului excesiv.

Părul deteriorat

Indiferent de cauzele deteriorării, acesta are cel mai mult de suferit în sezonul rece, devenind mult mai fragil. Uleiul de migdale reduce căderea părului și conferă elasticitate și protecție.

Acest mic ghid acoperă majoritatea problemelor cu care părul se poate confrunta în sezonul rece. Cu produsele adecvate și adăugarea în rutină a remediilor naturale, părul poate rămâne frumos și sănătos pe tot parcursul iernii.

S-ar putea să îți dai seama că o persoană din anturaj îți acordă o atenție destul de mare. Sau poate că un prieten ori o cunoștință îți atrage atenția asupra acestui lucru, dacă nu cumva chiar persoana în cauză își dezvăluie interesul, invitându-te la un eveniment.

În plan relațional sunt foarte asemănătoare cu ale lunilor anterioare. Contează ce relații ai avut în trecut și cum au evoluat acestea, ce părere ai despre persoanele respective și ce simți față de relația din care faci parte în prezent (dacă este cazul).

Îți dorești mai mult decât oricând ca relația să fie armonioasă și este vremea să faci ceea ce ai tot amânat în ultima vreme. Se arată că este vreme să îți stimulezi partenerul de viață să comunice deschis, să își exprime gândurile și dorințele. Dacă ești atent, ai ocazia să îți dai seama și singur.

Dacă ești căsătorit, se recomandă să faci front comun cu partenerul, să depui efort împreună cu perechea ta într-o direcție care vă privește pe amândoi. Este favorizată comunicarea, cu condiția să fie sinceră, răbdătoare și tolerantă cu părerile celuilalt.

În această perioadă, armonia în cuplu depinde mult de buna comunicare între parteneri. Vorbiți despre speranțele și proiectele de viitor comune, sunteți prezenți în mediul social ori în cercul de apropiați, să faceți plimbări sau cumpărături împreună.

Găsești soluții la eventualele mici dificultăți de care ai avut parte în căsnicie în ultima vreme, chiar dacă nu tu ai fost cauza problemelor sau a neînțelegerilor.Îți dai seama cât de mult înseamnă pentru tine omul cu care ai ales să formezi un cuplu.

Dacă ești căsătorit, poate fi o perioadă bună pentru a discuta cu perechea de viață despre planurile comune de viitor, despre cum ați putea să vă folosiți economiile sau despre administrarea unor valori materiale comune.

Dacă ești căsătorit, nu este exclus să simți dorința de a avea copii și să te pui de acord cu partenerul în acest sens. Este posibil ca partenerul tău de viață să aibă nevoie de ajutor pentru a rezolva o problemă personală. Chiar dacă și tu ești cam ocupat, este cazul să te mobilizezi.

Evoluția relației de cuplu depinde de atenția pe care o acorzi relației și de modul în care îi arăți perechii tale că relația voastră este importantă pentru tine. Ambițiile profesionale pe care le ai în această perioadă te împiedică să te implici suficient în relația de cuplu.

Dacă ești căsătorit, ai face bine să te străduiești să te sincronizezi cu partenerul de viață în ceea ce privește proiectele comune de viitor. În cazul în care în ultimul timp ai cam insistat să faceți numai ceea ce îți dorești tu, este vremea să înțelegi că sunteți doi.

Dacă ești căsătorit, ai avut suficient răgaz în ultimele luni ca să îți dai seama dacă este ceva de rezolvat în relația de cuplu. Viața ta de cuplu poate să aibă de câștigat dacă vă gândiți la copii și dacă vă exprimați sentimentele cu mai multă căldură.

Dacă nu ai pe nimeni deocamdată, probabil că îți zboară gândul la o relație din trecut și s-ar putea chiar să ai tendința de a căuta trăsături ale acelei persoane din trecut în fiecare nouă persoană cu care faci cunoștință. Dacă ai suferit ultima oară, asta nu înseamnă că nu există undeva și perechea potrivită.

Berbec Capricorn

Vărsător

Pești

Balanță

Scorpion

Săgetător

Rac

Taur Leu

Fecioară

Gemeni

Ana Bugneriu

Ana este directoarea executivă a Fundației

Comunitare Sibiu, unde, alături de echipa ei senzațională, organizează pentru sibieni proiecte precum Maratonul Internațional Sibiu, Academia de Leadership Urban, Fondul Științescu, Sibian.că, How to Sibian.că, LOCAL și multe alte inițiative dedicate comunității. Ana s-a alăturat echipei FCS în anul 2015.

DE CE SĂ LOCUIEȘTI ÎN SIBIU Ca om ce s-a născut aici, în Sibiu, am tot ce îmi e drag: familia, prietenii și toate locurile care stau la baza amintirilor mele formatoare. Dacă nu m-aș fi născut aici, probabil că Sibiul m-ar fi tentat prin conexiunea sa atât cu trecutul, cât și cu viitorul, prin comunitatea sa faină și închegată, precum și prin natura superbă care îl înconjoară.

TREI LOCURI PE CARE ORICINE AR TREBUI SĂ LE VADĂ

ÎN SIBIU Este foarte greu să aleg doar trei, dar fie: Baia

Populară - după renovare, e o bijuterie pentru orașul nostru; strada Constantin Noica - poate cu adevărat cea mai frumoasă stradă a orașului; străzile și casele cartierului Josefin, cu ale sale povești.

UN FESTIVAL TARE CU CARE ASOCIEZI SIBIUL Nu pot fi decât foarte subiectivă aici și să spun că Maratonul Internațional Sibiu e cel mai important eveniment al orașului pentru mine. Lucrez deja de 10 ediții pentru el, iar de 3 ani am onoarea să îi fiu director general. Cel mai mult la Maraton mă inspiră modul în care unește comunitatea și o face să arate tot ce are mai fain. Îmi sunt dragi și Astra Film Festival, Wineland din Orașul de Jos, Noaptea Albă a Galeriilor și, mai nou, Sibiu Contemporary Art Festival.

ÎN SIBIU MĂ INSPIRĂ Oamenii faini și deschiși, poveștile lui, vechi și noi, și acel sentiment de ”cel mai mare oraș mic” pe care Sibiul îl are.

UN GUST, UN PREPARAT SPECIFICE SIBIULUI Nostalgia mă duce cu gândul direct la plăcinta cu rabarbură pe care o făcea bunica vara, din tufa parfumată pe care o aveam în grădină.

CEA MAI BUNĂ MÂNCARE DIN ORAȘ O GĂSEȘTI La brunch îmi place să mănânc în locațiile celor de la Charlie’s, iar pentru cină, Kombinat e mereu prima mea alegere.

CE TE FACE SĂ ZÂMBEȘTI PE STRĂZILE SIBIULUI Faptul că, în extrem de multe locuri, mă pot gândi la inițiative faine și curajoase pe care cineva le ”coace” în acel loc. Mă simt privilegiată să știu atâtea povești.

UN LOC PREFERAT DE UNDE POȚI VEDEA TOT ORAȘUL Cu siguranță cele patru turnuri ale Bisericii Evanghelice.

SPAȚII DIN ORAȘ CARE MERITĂ SĂ FIE REVITALIZATE Ar fi multe, dar mă bucur că există planuri pentru zona Pieței Cibin.

FORMULA CARE DEFINEȘTE STAREA DE SPIRIT A

SIBIULUI Mândru și cârcotaș, dar și gospodar și generos.

SIBIULUI ÎI LIPSEȘTE Mai mult curaj să încerce lucruri și inițiative noi.

Ovidiu Matiu

Nunții perfecte la Hilton Sibiu

Ai visat la această zi atât de mult, acum este momentul să lași specialiștii să te ajute să transformi visele în realitate.

Alege oferta completă ce include o sală elegantă, pachetul cu meniuri, cazare în noaptea nunții, mic dejun și access la The Spa Hilton Sibiu pentru miri, precum și cazare la prețuri preferențiale pentru oaspeți. 10% Discount pentru nunta ta, până la 1 martie 2025.

Pentru informații și rezervări, contactați 0722 348 665, 0742 083 695 sau info.sibiu@hilton.com