E primăvară. Ce îmi place cel mai mult primăvara este să mă plimb fără geacă, să simt adierea vântului călduț, și să admir câte o grădină frumos îngrijită și copacii înfloriți. Natura reînvie în culori pastel oferindu-ne cele mai frumoase experiențe și peisaje urbane. Iar pentru a mă bucura pe deplin de ele mi-am propus să las telefonul în buzunar. Ceea ce îmi place mult și la revista asta, este că lumea o citește pe hârtie, în varianta print mai degrabă decât digital. Ceea ce mă duce la propunerea pe care v-o fac pentru luna martie.
Așadar, Sibiu, îți propun un detox digital! O să fii retincent la început, o să fie greu, nu o să-ți pară util. Dar crede-mă, este, de fapt, o eliberare. Așa cum nu mai vrei să porți trecutul după tine, cum ai nevoie de spațiu în dulap pentru haine noi, tot așa îți dorești și mai multă armonie în telefon și în social media. De-alungul acestui proces te vei elibera de emailuri vechi, de fișiere nefolositoare, de prea mult scroll în social media și de mesaje
Ediţia de Sibiu
Apare bilunar - gratuit nr. 04 (427) | 16-31 martie
Str. General Magheru, nr. 54, Sibiu /zilesinoptiSibiu
zilesinopti.ro
Ediţiile Zile și Nopţi în România: 235.000 exemplare lunar. (Bucureşti, Cluj, Timişoara, Braşov, Sibiu, Bacău, Piatra Neamţ, Galaţi, Oradea, Piteşti, Bistriţa, Tg. Mureş, Iaşi, Baia Mare, Satu Mare, Suceava)
Dacă doriţi să semanalţi un eveniment: e-mail sibiu@zilesinopti.ro. Redacţia nu îşi asumă responsabilitatea pentru modificările survenite ulterior.
Pentru publicitate în ediţia tipărită sau online sau dacă vrei să primeşti revista Zile şi Nopţi Sibiu te rugăm să contactezi: Distribuție: 0743 56 66 60
intruzive. Cu cât te eliberezi de consumul digital, cu atât lași mai mult timp disponibil pentru tine și pentru o viață reală.
Șterge așadar toate e-mailurile nefolositoare, ordonează-le, arhivează-le până la un inbox gol. Verifică toate documentele pe care le ai, transferă toate fotografiile în foldere, ce îți folosește păstrează pe un norișor, ce nu, la coșul de gunoi. Stabilește-ți o rutină pentru utilizarea social media și intră pe canalele tale online doar atunci. Fie că o faci doar dimineața, sau seara, sau și-și, important este să nu te abați de la drum. Stai printre oameni, nu printre telefoane.
Și last, but not least, verifică-ți mesajele pe Whatsapp, Messenger, Telegram sau ce alte canale mai folosești tu, de asemenea după regula stabilită de tine. Sunt sigură că nimeni nu se așteaptă să răspunzi într-un minut doar pentru că ți-a scris pe WA sau Mess – și chiar dacă ai citit mesajul, poți răspunde și mai târziu, după ce ai admirat primăvara.
Ce zici, te bagi?
Publisher:
Marius Dicoiu | marius.dicoiu@zilesinopti.ro | 0744 35 99 10
Director vânzări: Marius Cătană | marius.catana@zilesinopti.ro | 0743 56 66 60
Administrativ -Vânzări: Mariana Trif | secretariat.sibiu@zilesinopti.ro | 0751 79 71 39
Redactor: Răzvan Sădean | razvan.sadean@zilesinopti.ro
Redactor colaborator: Monika Tompos
Layout & DTP: Gabriela Hogea
Nu doar natura, ci și viața orașului se dezmorțește! Pentru perioada 16-31 martie avem recomandări de drumeții în munții și colinele din jurul Sibiului, dar și de evenimente culturale care ne readuc în centrul orașului. Festivalul Filmului Francez deschide sezonul festivalurilor sibiene în ultimul weekend al lunii. La Muzeul Brukenthal avem ocazia să descoperim ce înseamnă samuraiul în istoria Japoniei. Arta graffiti se mută de pe pereți pe marele ecran. Agenda completă pe zilesinopti.ro/sibiu.
Zeci de stampe japoneze și statui cu samurai pot fi admirate la Muzeul Național Brukenthal din Piața Mare, de miercuri până duminică, în intervalul orar 10-18, o ocazie unică de a explora una dintre cele mai fascinante și unice culturi din lume: cultura japoneză. Expoziția ilustrează ceea ce înseamnă cu adevărat samuraiul în istoria Japoniei. Acești războinici au ajuns la putere datorită priceperii lor în artele marțiale, erau experți în tir cu arcul, manevrarea sabiei și călărie. Povestea expoziției se învârte în jurul filosofiei primare a samurailor: datoria și eliberarea de frică. Însemna că un samurai trebuia să-și depășească teama de moarte și să-și slujească stăpânul chiar și cu prețul propriei vieți. Legende adevărate pentru care merită să faceți o vizită la Muzeul Național Brukenthal!
În weekend-ul 23-24 martie, Anii Drumeției propune două ieșiri în natură: sâmbătă în Munții Lotrului, cu panorame frumoase spre Valea Oltului și Munții Făgăraș, iar duminică pe un traseu ce leagă două localități cu două biserici fortificate, Valea Viilor de Mediaș.
”De ce scriu ăștia pe pereți?”, un film despre fenomenul graffiti și street art din România, ajunge la ESTE Filmul de Miercuri, în 20 martie, de la ora 20, la Centrul Cultural ”Ion Besoiu”. La întrebarea din titlul filmului oferă un răspuns și artistul sibian Dan Perjovschi.
Pe final de martie, în weekend-ul 29-31, la Centrul Cultural Habitus revine Festivalul Filmului Francez. Tema celei de-a 28-a ediții e Vertiges: vertijul și variațiile sale în cinema. Epoca noastră e marcată de schimbare, de o accelerare continuă și de o pierdere a echilibrului, semne specifice vertijului. Publicul e invitat să se cufunde într-un program uluitor, care-și manifestă susținerea pentru cinematografia de gen și celebrează propunerile cinematografice alternative și provocatoare.
Mihaela Miroiu
I”Istoria este amnezică în privința femeilor”
storia femeilor a început abia de un secol. În România, de doar 35 de ani. Chiar și în zilele noastre, tinerele fete au mult prea puține exemple că și o femeie poate face performanță întocmai precum un bărbat. În 2023, pe lista autorilor studiați pentru examenul de Bacalaureat nu s-a regăsit nicio femeie. Și oricum, majoritatea numelor pe care le studiem în școli, pe care le întâlnim în instituții culturale sau științifice, pe care le auzim menționate în politica românească sunt nume de bărbați. Într-un astfel de context, în România ultimilor ani și-au făcut apariția tot mai multe discursuri pro-feministe. De ce este nevoie de ele? Ce este, de fapt, feminismul? Există progres? La toate aceste întrebări am căutat răspunsuri în interviul acordat revistei Zile și Nopți de Mihaela Miroiu - filosoafă, politoloagă, scriitoare și militantă feministă.
Aș porni acest interviu de la o afirmație de-a dvs. ”Alegi să fii feministă în sens explicit din cauza unei mari nemulțumiri”. Sunteți teoreticiană și militantă feministă, dar dacă ne întoarcem în trecut, care e acel punct cheie în care ați știut că nu puteți fi altceva decât ceea ce sunteți astăzi?
Sunt filosoafă, politologă și scriitoare. Eu nu m-am ocupat de feminism în mijlocul a nimic, intelectual vorbind. Am scris filosofie feministă și teorie politică feministă. Dar și pur și simplu etică, sau pur și simplu teorie politică. Am scris un roman de ficțiune care nu e explicit feminist. Nici nu avea cum, la acea vreme. Am scris publicistică, mai ales politică. Unele texte sunt feministe. Am scris două cărți autobiografice. Una nu e explicit feministă, alta da. De ce am preferat adesea abordările feministe? Fiindcă ele dau seama de perspectivele femeilor. Fiindcă aceste perspective nu erau în spațiul public înainte de feminism. În acest sens, feminismul este o conștiință de sine culturală, morală, politică a celor fără voce și fără gândire recunoscută public o multimilenară parte a istoriei. “Femeile nu-și pot fi cap!” a fost o constantă gravitațională a istoriei, așa cum o cunoaștem noi, indiferent că vorbim de patriarhatul religios, de cel modern, de cel comunist (care era un patriarhat de stat), de cel actual, în variile lui metamorfoze. Pe mine m-a contrariat încă din copilărie discrepanța între această zicală fatală despre puținătatea minții femeilor, în condițiile în care cele pe care le cunoșteam direct nu erau cu nimic mai neajutoratproaste față de bărbații pe care îi cunoșteam. Nici eu nu eram așa față de băieții, adolescenții, tinerii și apoi bărbații pe care îi cunoșteam. Când în facultate un profesor mi-a spus că sunt suficient de deșteaptă ca pe viitor să dactilografiez manuscrisele soțului meu (eram colegi de bancă pe atunci), m-am revoltat și m-am întristat devastator. Iar femei filosoafe
nu erau în rafturile bibliotecilor, ca să îi dau măcar cu una în cap. Era comunism. Autoare ca Hannah Arendt nu erau traduse. Simone de Beauvoir era tradusă ca scriitoare, nu și ca teoreticiană feministă. În lumea liberă începuse explozia de creație intelectuală feministă pe când eram noi foarte tineri. Dar habar nu aveam. Așa că atunci când am avut libertatea să le descopăr în anii ’90 m-am înseninat pe deplin și mi-am găsit sensul.
De cele mai multe ori feminismul este perceput precum o adversitate a femeilor față de bărbați. Pentru a ne feri de o definiție de tip ”câte voci, atâtea păreri”, ce înseamnă de fapt feminismul și cu ce are de-a face?
Cea mai simplă semnificație a feminismului este că e o contrapondere la misoginism. Este o reacție în fața nedreptății de gen. Dacă lumea ar trata femeile ca oameni deplini, demni de respect, liberi să își construiască propria lor viață, liberi să gândească, să își formuleze opiniile și interesele în spațiul public, să circule fără opreliști, să fie partenere pentru adulții lângă care trăiesc și muncesc, să se implice egal în treburile cetății, cui i-ar mai arde de feminism și de ce? Istoric vorbind, femeile din lumea liberă trăiesc în cea mai bună lume posibilă față de înaintașele lor și datorită acestora. Numai că această lume încă le marginalizează, le disprețuiește intelectul și desconsideră liberul arbitru, le izolează de locurile în care se iau decizii. Uneori le hărțuiește, bate, violează, pur și simplu fiindcă sunt femei, deci “creaturi de mâna a doua”. Nici nu mai pomenesc acum de regimurile de teroare în care trăiesc cele care nu aparțin lumii libere. Libere pentru cine? Câtă vreme lucrurile stau așa, după părerea mea feminismul este o datorie morală, culturală și politică a
”Numele și contribuția femeilor trebuie recuperate și puse în istoria domeniilor respective”
femeilor și bărbaților care se consideră umaniști și democrați.
O practică recentă, aceea de a număra femeile din boardul managerial al unei companii, artistele dintr-o expoziție majoră sau femeile din peisajul politic, e privită de unii cu suspiciune pe motiv că în cele din urmă contează conținutul și rezultatele, nu genul. De ce e important totuși să știm ce zic cifrele?
Cifrele statistice măsoară tendințele stării de fapt, în orice domeniu. Starea de fapt este că proporția femeilor în artă, filosofie, literatură, știință, economie, politică, inclusiv a celor care iau premiul Nobel, este semnificativ mai mare decât în trecut. Iar acest trecut nu e chiar atât de departe. Prima generație care a făcut învățământ mixt, cu acces la (aproape) toate domeniile este, de fapt, generația mea. Generația
mamelor noastre nu a trăit asta. Existau școli de fete și școli de băieți, cu programe diferite. Accesul fetelor la învățământul superior și la diverse profesii era limitat. Să nu vă închipuiți că aceste achiziții de dezvoltare au venit de la sine, fără proteste, fără lobby, fără nemulțumirea exprimată public a femeilor și a bărbaților democrați. Actualmente domeniul literar, cel artistic, filosofia, științele sociale, medicina, economia au majoritar absolvente. Se regăsește asta în profesoratul universitar, în conduceri, în răsplăți corecte, în prețuirea acordată lor de către cei din comisii, jurii, partide etc.? Sau mai degrabă regăsim tendința să fie tratate condescendent, ca note de subsol ale domeniilor lor, indiferent ce fac? Desigur, este posibil ca femeile să considere importante lucruri pe care bărbații misogini și imitatoarele lor elitiste tind să le treacă la mărunțișuri. Cine decide ce temă e măruntă sau nu? Cine decide că bătăliile istoriei sunt războaie și bătăile din familie nu? Unde începe istoria? Cine stabilește ce e demn de consemnat sau nu? Când raportăm cifrele morților în războaie, pe post de capete de soldați, cifre goale, fără semnificație morală, cine calculează investiția irosită, batjocorită, distrusă a celor care i-au născut și crescut ca să îi poată trimite comandanții pe front pe post de carne de tun? Sunt acestea mărunțișuri?
România post-decembristă s-a arătat tot mai angajată, cel puțin la nivel declarativ, în discursuri pro-feministe, dar de cele mai multe ori între un discurs și realitatea socială și culturală imediată dăm de o prăpastie despre care nu vorbește nimeni. Există progres cu adevărat în acest sens?
Despre această prăpastie vorbesc multe cercetări și multe cărți în România ultimilor 30 de ani. Vorbesc studii și articole. Vorbesc excelentele ONG-uri care se ocupă de drepturile femeilor și al căror lobby schimbă legi și instituții. Vorbesc publicațiile deschise pentru aceste teme. Vorbesc, mai de curând, poeziile și proza unei noi generații. Au început să vorbească și cei implicați în cultura populară. Da, există un progres notabil în acest sens față de tabuurile și muțeniile anterioare. Cred că sunt în poziția bună să știu de unde am plecat
și unde ne aflăm. Am plecat de la o cunoaștere minimă și păreristă. Am ajuns la o cunoaștere elaborată, foarte bine documentată. Acum această cunoaștere, legată odinioară mai ales de cercurile academice, devine una tacită, acceptată. Devine bun comun.
În cărțile de istoria omenirii, artei, filosofiei etc., dar și în literatura canonică din programa școlară, autoarele lipsesc aproape cu desăvârșire. Numele căror femei, indiferent de domeniul în care au activat, credeți că ar trebui recuperate și introduse în cărți, în manuale?
Este o absență explicabilă. Femeilor nu li s-a îngăduit să învețe, nici să îi învețe pe alții, necum să gândească cu mintea proprie. Există desigur excepții, de regulă datorate unui tată luminat (cazul Hypatia, filosoafă, matematiciană și astronomă în Alexandria, linșată de creștinii de aripă talibană în anul 415). Sau unei alegeri să renunțe la lume și să nu se mărite ca să poată studia, de exemplu călugărița Juana de la Cruz, astronomă și scriitoare mexicană (1648-1695), silită ulterior de mai marii bisericii să renunțe la studiu, cercetare și scris. Uneori unui soț care și-a lăsat soția între cărți și a mai și încurajat-o să scrie filosofie politică, de exemplu: John Stuart Mill pe Harriet Taylor Mill, în medicinăFlorica Bagdasar, în ateliere de artă - Cecilia Cuțescu-Storck, încurajată de familie. Sau în laboratorul de cercetare - Marie Curie. Desigur că numele și contribuția femeilor trebuie recuperate și puse în istoria domeniilor respective. În privința manualelor, cel puțin la noi, istoria științei nu prea contează. Iar istoria artei nu prea se studiază în școală. În consecință, recuperările pot viza manualele de limbă și literatură și pe cele de istorie. Cel mai simplu să avem modele de femei creatoare, mai ales de scriitoare, este să includem în programele de școală scriitori din ultimii 50 de ani. Căci
femeile sunt multe și foarte semnificative de atunci încoace. Când oprești studiul literaturii pentru bacalaureat la 1968 e mai greu. Așa că voi da câteva exemple din ultimii 50-60 de ani: Nina Casian, Nora Iuga, Gabriela Adameșteanu, Herta Müller, Ana Blandiana, Ioana Pârvulescu, Ioana Nicolae, Tatiana Țibuleac, Medeea Marinescu, Alina Purcaru. Există scriitoare pentru copii, foarte bune și foarte contemporane ca abordare: Laura Grünberg, Ioana Nicolae, Adina Rosetti. Dau doar câteva nume. Cred însă că ar putea să îi atragă spre lectură și înțelegerea lumii mult mai mult decât o fac manualele de acum.
Dacă în manuale, cărți de istorie, literatură contribuția feminină e aproape nesemnificativă, cum i se poate transmite unei tinere fete că vocea ei poate fi ascultată și că și ea poate avea un parcurs intelectual și un impact social similar cu al unui băiat?
Este mai greu să te închipui pe tine în funcție de modele de excelență creativă fără nume, chipuri și biografii de femei pe care ai vrea să le urmezi în domeniul în care vrei să faci performanță. Istoria este amnezică în privința femeilor. Mergi pe străzi sau printre statuile din parcuri, intri în instituții culturale sau științifice. Aproape nu întâlnești nume de femei, statui sau tablouri cu femei. Deschizi însă pagini pe internet și te uiți la cei care astăzi creează știință, cultură, istorie, civilizație, fac istoria politică a lumii. Acolo vei găsi și femei. Din ce în ce mai mult, din ce în ce mai multe. Nu este doar o vorbă în vânt că istoria femeilor a început abia de un secol. Dar a crescut spectaculos. Asta înseamnă să creezi o lume cu două chipuri: și bărbătesc și femeiesc.
„La un moment dat, pe la final de 2018, la mine serviciu ne-am organizat, așa între colegi, pentru o acțiune caritabilă. Aducem lucruri de acasă. Vindem între noi. Strângem banii. Îi donăm unei familii care are nevoie de ajutor în perioada asta. Doar că eu am uitat complet să caut acasă obiecte pentru ziua respectivă. Spontan, m-am gândit să ofer un serviciu în locul unor obiecte: atelier de colaje. Nu făcusem decât o dată în viața mea colaje cu mulți ani în urmă, niște lipituri de-ale mele pe-un carton. Și ne-am întâlnit la serviciu într-o bucătărie. Dincolo de scopul inițial, am descoperit o
neașteptată plăcere. Trei ore am meșterit, am lipit și am tăcut. Nimeni nu avea nicio idee ce face, dar toată lumea a intrat în joc. Lipeam, ne gândeam, bufneam în râs. De ce? Pentru că în momentul în care faci colaj, nu ai un scop anume. Începi să decupezi ce îți place și apoi vezi că se potrivește. Te bufnește râsul pentru că faci legături, asocieri. E de fapt o dublă întâlnire. Una cu tine și una cu oameni care au cel puțin o apucătură în comun: curiozitatea. În fine, așa de bine ne-am simțit toți împreună încât am zis că ce, se oprește aici? Nu mai facem chestia asta? Hai să mai facem! Ne-am găsit un spațiu care să
ne găzduiască, la Pamira, prin Zuzana, care e o minunată și care ne-a susținut din momentul zero. Ea este ghidul atelierelor de pictură Art & Fun. Așa am continuat să ne întâlnim și să facem ateliere de colaj. Primele dăți am fost mai mult între noi, dar eram deschiși pentru oricine și-ar fi dorit să ni se alăture. Nu era nicio condiție. Noi de la bun început nu am avut reguli. Și oamenii au început să vină și am zis ce mișto e, parcă racolăm oameni. Am zis colaj. Apoi racolaj. Am râs și am hotărât că ăsta trebuie să ne fie numele. Când numești ceva, atunci acel ceva începe să existe cu adevărat. Prima expoziție a fost în pandemie la Nook. Apoi a fost un sincron uau: ne-am trezit cu o invitație fix în timp ce încercam să ne autoinvităm la artă.nonstop. Și am început să ne mișcăm. Acum e 2024 și în februarie s-a întâmplat prima întâlnire a colajiștilor din România. La București. Acolo existau mai degrabă ateliere distincte de colaj, dar noi ca prim grup de colajiști, cred că i-am insiprat prin modul organic în care ne-am coagulat. Ne-am propus să replicăm evenimentul ăsta și în Sibiu. Mi se pare că e loc de mult mai multă îndrăzneală. Că e o mare sete în Sibiu, dar e nevoie să fie stârnită. Cred că suntem stârnibili și stârnitori. De-asta și-a găsit aici locul RACOLAJ.
Proiect dospit de Fundația Comunitară Sibiu, alături de wenglor Romania (
martie
19:00
Teatrul Național „Radu Stanca” Sibiu – Sala Mare 30 lei, Bilete online pe www.tnrs.ro și la Agenția Teatrală din Sibiu
Secolul al XIX-lea, în prima sa jumătate, a fost o perioadă paşnică în care Sibiul a construit. Fortificaţiile medievale încep a lăsa locul bulevardelor şi spaţiilor deschise. Oraşul îşi schimbă mentalitatea. Nu mai este un spaţiu închis. Cartierele noi sunt formate iar porţile medievale sunt demolate pentru a deschide cetatea şi a o lega de restul urbei. A existat chiar o amplă controversă în cadrul elitelor locale privind demolarea acestora. Exemplele Parisului, Barcelonei sau a mai apropiatei Viena au fost analizate de arhitecţilor locali. Se dorea realizarea unei mai bune comunicări urbane între cartierele marginaşe cetăţii precum şi a zonelor industriale ale oraşului cu centrul istoric al oraşului.
parcul amenajat pe bulevardul Corneliu Coposu. Se încerca o redimensionare estetică a orașului. Un asemenea loc trebuia redefinit prin elemente simbolice care să ofere acele coordonate ale creării unei imagini frumoase, liniştitoare. Unul dintre aceste elemente a fost Templul Concordia. Numele îi vine ca simbol al înlăturării neînţelegerilor dintre cetăţenii oraşului şi armata habsburgică. El a fost construit în 1818, pe movila unui bastion mic de pământ dinaintea turnului care devenise Teatrul oraşului.
Cel care va fi la originea acestui monument a fost comandantul armatelor imperiale baronul Kienmayer, piatra de temelie punând-o fiica acestuia baronesa Katharina Kienmayer. Totuși, numele care a rămas cel mai bine în mintea localnicilor, Templul Latzel, provine de la cel care s-a ocupat cel mai mult de acest monument, maiorul austriac Joseph Latzel. Acesta era trimis al armatei habsburgice pentru a se ocupa de combaterea bolilor din sânul armatei din Transilvania.
Pentru activitatea sa numele templului a fost transformat în Templul Latzel, la iniţiativa contesei Ida Oldofredi – Haager, cea care a scris şi dedicaţia de pe monument. Între 1882 – 1883 monumentul a fost renovat fiind împodobit cu fresce realizate de pictorul local Karl Dörschlag. Perioada interbelică a adus cu sine o nouă remodelare estetică a spațiului, în multe cazuri greşită, multe dintre insuficienţele actuale se trag din acest moment şi nu din perioada demolării porţilor medievale. Templul Latzel a căzut şi el victimă acestui impuls, fiind demolat. Poate nu ar fi o idee rea aceea de a se reface acest monument.
Unele dintre ziduri au rămas în picioare graţie Societăţii pentru Înfrumuseţarea Oraşului. Sibienii le-au transformat în locuri de promenadă şi de estetizare a oraşului. Astfel s-a născut Promenada Invalizilor, ceea ce astăzi este
Susține arta și cultura în Valea Hârtibaciului:
Holzstock i ndie Festival aleargă la m aratonul i nternațional Sibiu
Vara aceasta are loc cea de-a 10-a ediție a festivalului Holzstock Indie Festival, evenimentul care îmbină muzica, cultura și istoria, în incinta bisericii fortificate din Hosman, și care s-a rebrand-uit în festival de muzică indie, după cum îi spune numele și se aude line-up-ul din ultimii ani.
Membrii asociației CEPIT, organizatorii festivalului, aleargă anul acesta la Maratonul Internațional Sibiu pentru a echipa tehnic șura din curtea bisericii astfel încât să poată găzdui evenimente culturale pe toată perioada anului, fără a mai avea grija costurilor necesare echipamentelor de sonorizare.
A avea o scenă permanentă în Hosman este un vis comun: al localnicilor, al asociației și al celor care apreciază frumusețea și unicitatea acestui loc. Ca orice vis, acesta are nevoie de susținere, și o poți face fie prin a te înscrie să alergi & să fii fundraiser, fie prin a dona. Prima variantă e mai cool, a doua e mai ușoară, tu alegi (keep in mind că ambele sunt la fel de binevenite).
Festivalul va avea loc între 16 și 18 august 2024, iar printre artiștii confirmați până în acest moment se numără: Cardinal, Gunshee, Ioana Iorgu [NL], Getchoo.
Mai multe informații și bilete early bird, pe www.holzstock.ro.
nachdenGebrüdernGrimm
ÜbersetzungClaudiaStühler
REGIE: OanaLeahu; BÜHNENFASSUNG: GavrilSiriteanu spectacolînlimbagermanăcusupratitrareînlimbaromână.
14martie,ora18:00
Pe 24 iunie 1947, un pilot amator pe nume Kenneth Arnold a observat o serie de lumini albăstrui pe cer în apropiere de Mount Rainier, într-o mișcare ce a descris-o similară cu aceea a unei farfurii care “sare” pe apăcare fac “broaște” am zice noi. Reporterul a preluat această metaforă și a dus-o mai departe, în ceea ce unii numesc una dintre cele mai celebre citări greșite din istorie. S-au născut Farfuriile zburătoare și n-a mai durat mult până când oamenii au început să le vadă peste tot.
În 1946 se născuse deja 1984, iar Războiul Rece cu amenințarea sa atomică a devenit fundalul perfect pentru marile opere științifico-fantastice: în 1951 apare Fundația, Gene Roddenberry începe să lucreze la Star Trek în ‘64, și în 1965 apare și Dune. În fine Star Wars se naște în spațiul comercial
spre 1974. Încleștarea celor 2 mari imperii, cel sovietic și cel american, alături de fricile apocaliptice se proiectează în spațiu într-un viitor în care eroismul epic și umanitatea se conservă alături de o oarecare nostalgie pentru imperiile încărcate de misticism ale antichității, pentru lupta corp la corp, armate de infanteriști (fie și galactici) și intrigi politice.
Din multe puncte de vedere trăim astăzi și am și depășit chiar viziunile tehnologice ale maeștrilor SF din anii 60. Nu stăpânim prea bine călătoria cu o viteza mai mare decât a luminii și în general călătoriile intergalactice, însă aici pe Pământ lucrurile s-au mișcat cam repejor, spre amețitor. Între nebuniile de social media, deep fakes și everything-AI, ne e cam frică să ne imaginăm lumi ale viitorului de peste 50 de ani. Ne ferim de anxietățile prezentului, refugiați în viitorul trecutului.
România-i într-o continuă macarenă!
Macarena nu este o simplă melodie a unei tinere soliste de 22 de ani care a folosit un limbaj ”vulgar” și a făcut milioane de vizualizări. Erika Isac prin Macarena, a creat o discuție aprinsă în spațiul public pentru că a atras atenția asupra câtorva teme grave din societatea românească care încă sunt nerezolvate.
Că în primele 10 zile a înregistrat aproape 5 milioane de vizualizări, cu alte cuvinte, am putea spune, că aproape un sfert din România a ascultat-o, ne face să înțelegem ceea ce ea însăși a declarat într-un interviu „este o melodie cu un mesaj, nu e vorba de divertisment”.
Ce mă intrigă ca psiholog este faptul că a atras mii de comentarii negative (hate speeach, nu melodia, ci persoana), care, spune ea, nu îi mai produc suferință.
Erika ne transmite într-o formă directă
și explicită nu doar despre atitudinea condamnabilă a unui Mirel oarecare din Turnu Măgurele, ci despre faptul că în întreaga Românie o tânără nu se află în siguranță la o întâlnire, pe stradă sau într-o mașină, că este supusă violenței din partea unui bărbat sau la risc de viol. Erika ne reamintește că trăim într-o societate cu multe prejudecăți, cu superioritatea bărbatului față de femeie și mai grav cu credința solidă că întotdeauna victima, ea, femeia, este responsabilă și vinovată. Vinovată că s-a dus cu el în mașină, că a acceptat, că ar fi făcut anumite greșeli care i-au atras violențe și suferințe. Erika ne reamintește că trăim în țara în care 1 din 4 femei au fost agresate fizic sau sexual de partener și că 55% dintre români consideră că violul este justificat în anumite situații, de exemplu, atunci când victima a consumat alcool. Poate că mesajul final este să ne privim mai des în oglindă, să anulăm ipocrizia și să devenim oameni.
SCENARIUL și REGIA ARTISTICĂ: Yann Verburgh
TRADUCEREA: Diana Nechit; SCENOGRAFIA: Velica Panduru; VIDEO DESIGN: Ioana Bodale; MUZICA: Claudiu Urse; ÎN DISTRIBUȚIE: Paul Bondane, Eliza Păuna, Barbara Crișan (voce), Mircea Corcoveanu (voce), Mihaela Grigoraș (voce), Nicoleta Lefter (voce), Jenő Major (voce), Gabriela Mitrea (voce), Nicolae Suciu (voce), Claudiu Urse (voce).
05 și 06 aprilie, ora 18:00
bănci, servicii & BPO sau resurse umane sunt în căutare de talente și abia așteaptă să îți prezinte povestea companiei lor, ofertele de angajare sau oportunitățile pe care ți le pun la dispoziție, pentru a te convinge să li te alături. Astfel, cei aflați în căutarea unui loc de muncă au oportunitatea de a alege jobul potrivit dintr-o mare varietate de industrii. În mod cert, nu în fiecare zi ai ocazia să te afli față în față cu angajatori din sfere profesionale atât de diverse și să discuți cu aceștia, într-un cadru relaxat, cu multe zâmbete și entuziasm. Napoleon Hill spune cândva că nu trebuie să cauți oportunitățile la distanță, ci în apropiere, chiar în locul în care te afli. Așadar, vino să cauți oportunitățile chiar în orașul tău!
Participă la quiz-uri și câștigă premii
Târgul de Cariere nu revine la Sibiu doar cu joburi, ci și cu premii. La eveniment, Scrie povestea carierei tale
Târgul de Cariere continuă să susțină piața muncii și aduce împreună, și în această primăvară, candidații și angajatorii. Târgul de Cariere, cea mai mare rețea de evenimente de recrutare și employer branding din România și Republica Moldova, se întoarce cu un nou sezon, mii de oportunități profesionale și angajatori din diverse domenii de activitate. Fie că ești la început de drum, urmărești o schimbare, cauți răspunsuri la întrebări sau pur și simplu dorești să iei pulsul mediului profesional, te invităm la Târgul de Cariere | Sibiu, în 29 și 30 martie, la Sala Sporturilor Transilvania. În prima zi, evenimentul se va derula în intervalul 11:00 - 18:00, iar în cea de-a doua zi între 11:00 și 17:00.
Zeci de angajatori din domenii de activitate precum: inginerie, producție, automotive, retail, logistică, transport, telecomunicații, IT, comerț, marketing, comunicare, finanțe-
vor avea loc quiz-uri, în cadrul cărora participanții care vor răspunde corect la întrebări vor câștiga premii oferite de reprezentanții companiilor participante. De asemenea, candidații au oportunitatea de a câștiga și premii oferite de Logitech, unul dintre partenerii Târgul de Cariere.
Motive pentru care să participi la Târgul de Cariere
• iei pulsul pieței muncii și afli tot ce e nou;
• interacționezi direct cu angajatori din diverse domenii de activitate;
• te poți remarca în fața angajatorilor încă de la eveniment;
• ai șansa să îți găsești jobul potrivit sau să îl obții pe cel mult-visat;
• ai acces la stagii de practică și diverse internship-uri;
• primești pe loc răspunsuri la întrebările tale;
• afli mai multe despre ce presupune procesul de recrutare;
• te informezi în detaliu despre domeniul de interes;
• descoperi domenii noi și, poate, te reprofilezi;
• poți testa în cadrul evenimentului produsele companiilor prezente;
• participarea la eveniment te poate ajuta să alegi drumul profesional care ți se potrivește cel mai bine;
• poți afla care sunt, în linii mari, cerințele angajatorilor din diferite domenii de activitate;
• descoperi ce beneficii oferă diverse companii viitorilor angajați;
• adaugi contacte noi în agenda ta;
• rămâi în contact cu recrutorii, fapt care nu poate să fie decât benefic;
• afli cum să te pregătești pentru interviul de angajare;
• afli cum ar trebui să arate CV-ul tău pentru a impresiona angajatorii;
• ti se deschid noi orizonturi și perspective;
• ai șansa de a câștiga premii-surpriză;
• primești broșuri, cărți de vizită și muuuulte materiale promoționale.
Pentru că niște cifre sunt mereu binevenite, mai jos se regăsesc câteva statistici din sezonul trecut, de la Târgul de Cariere | Sibiu: 28 de companii, 1.303 joburi, 1.619 de participanți la evenimentul fizic, 9.576 de vizitatori online.
De asemenea, 91% dintre participanți au transmis că sunt mulțumiți de modul în care s-a derulat Târgul de Cariere, iar în viziunea acestora principalele puncte forte ale evenimentului sunt: accesibilitatea, numărul de companii prezente, diversitatea ofertelor de angajare, oportunitatea de interacțiune directă cu angajatorii, atmosfera plăcută, notorietatea și echipa.
După 18 ani de implicare și dedicare în piața forței de muncă din România, Târgul de Cariere e locul în care angajatorii și candidații au oportunitatea să stea față în față, să schimbe impresii și să discute despre oportunități profesionale, cultura organizațională, procesul de recrutare sau mediul de lucru. Așadar, dacă ești în căutarea unui job sau dorești să afli care sunt noutățile și tendințele din mediul profesional, Târgul de Cariere îți oferă variante. Îndrăznește să-ți scrii propria poveste la Târgul de Cariere | Sibiu!
Potrivit lui Kate Bailey, curatoarea expoziției DIVA, de la Muzeul Victoria & Albert din Londra, accesibilă publicului până pe 7 aprilie, conceptul de „divă” reprezintă un tipar care a evoluat de-a lungul istoriei pentru a acumula atât conotații pozitive, cât și negative. În anul 1835, criticul Théophile Gautier utiliza pentru prima dată termenul în spațiul francez pentru a vorbi despre puterea divină feminină prin intermediul Giuliei Grisi, o celebră cântăreață de operă italiană, sugerând că ea deținea toate calitățile necesare pentru a fi considerată o zeiță a scenei. Isabelle Moindrot descrie acest personaj atât de popular în spațiul Pop culture ca fiind „o entitate divină, o regină, o sirenă sau o vrăjitoare care ajunge, în cele din urmă, să fie venerată într-un cult orb, pasionat și imposibil de egalat în imaginarul propriu”.
Cu toate acestea, cuvântul poate fi urmărit începând cu secolul al XVI-lea, când figuri feminine au început să se facă remarcate în spații dominate, până în acel moment, de bărbați. Printre ele se numără actrița, poeta și muziciana Isabella Andreini, care a făcut parte din cea mai populară și influentă trupă de teatru comic din Italia. Având ca motto sintagma Elevat Ardor („Flacăra se ridică”), care completa perfect imaginea de ființă aproape magică, ea a captivat oamenii prin autenticitatea expusă pe scenă.
În secolul al XVIII-lea, diva se apropia
din ce în ce mai mult de definiția lui Gautier, cântărețele de operă (în special prima donna, cea mai importantă din distribuție), care interpretau de multe ori lucrări inspirate din mitologie, fiind asociate cu eroinele jucate.
Personajele erau atât de iubite, încât au început să fie celebrate în versuri create de fani sau de critici impresionați de talentul și carisma lor, diva având puterea de a schimba realitatea admiratorilor, pentru că, așa cum subliniază Kate Bailey, este cea care poate transforma buzele în zâmbete și ochii în râuri
ascensiunea sufragetelor jucând un rol crucial în transformarea opiniilor despre artist atât pe scenă, cât și în societate. În anul 1907, muzicienii din Londra s-au unit și au format asociația Variety Artistes’ Federation pentru a lupta împotriva condițiilor de muncă inechitabile. Printre susținătorii acestei inițiative s-a numărat și interpreta Marie Lloyd, care, vorbind despre problemele clasei muncitoare, precum sărăcia, lipsa locuințelor și mediul de lucru dificil, a contribuit la aducerea acestora în atenția publicului. Odată cu monologul You Can’t Stop a Girl from Thinking!, în care cântăreața s-a împotrivit presiunilor sociale și normelor restrictive, diva a dobândit o nouă dimensiune, ajungând un personaj care promovează prin activism drepturile celor vulnerabili.
de lacrimi.
În 1826, revista pariziană Petit Courrier des Dames o numea pe Giuditta Pasta „L’Adorata”, în timp ce compozitori precum Donizetti și Rossini realizau opere în care soprana era transformată, datorită versurilor și liniei melodice, într-un rol principal complex și puternic (de unde avem stilul bel canto, care accentuează frumusețea sunetului, controlul vocal și agilitatea tehnică). Un exemplu faimos este Norma, una dintre cele mai cunoscute lucrări ale compozitorului italian Vincenzo Bellini. În aria Casta Diva, protagonista se adresează unei zeițe asemănătoare Dianei (asociată cu vânătoarea, natura și luna), rugând-o să aducă pace poporului său într-un moment de criză și conflict, acesta fiind rolul în care Gautier a privit-o pe Giulia Grisi. În viziunea lui, artista era imposibil de despărțit de personajul idealizat, ceea ce a dus, în secolul al XIX-lea, la o schimbare a percepției termenului: diva nu mai reprezenta o persoană care, prin talentul său, avea capacitatea de a modifica experiențele și viețile celor din jur, ci un obiect strălucitor, o muză folosită pentru plăcerea și inspirația masculină.
Pe măsură ce secolul a avansat, diva a început să se integreze într-o lume aflată în continuă schimbare, noile tehnologii și
În anii următori, termenul a fost asociat unor figuri precum Josephine Baker, care a devenit o senzație în Franța anilor ’20 datorită stilul său distinctiv de dans, sfidând și redefinind stereotipurile ofensatoare asociate imaginii sale (care era extrem de sexualizată în concepția masculină) pentru a-și promova propriile cauze, precum lupta împotriva discriminării. După ce a refuzat să mai apară în Statele Unite din cauza segregării rasiale, ea a devenit cetățean francez în 1937. În timpul celui de-Al Doilea Război Mondial, artista a lucrat ca spion pentru rezistența franceză, fiind decorată datorită curajului ei. Pe 28 august 1963, în timpul Marșului asupra Washingtonului, purtând uniforma și medaliile armatei franceze, Baker a vorbit, alături de Daisy Bates, înainte ca Martin Luther King Jr. să țină faimosul discurs I Have A Dream, în fața a 250.000 de oameni: „Trebuie să obțineți o educație. Trebuie să mergeți la școală și să învățați să vă apărați cu penița, nu cu arma.
Doar atunci veți avea puterea de a le răspunde.”
Alături de Baker, personalități ca Billie Holiday, Aretha Franklin și Nina Simone au devenit agenți puternici pentru schimbare, transformând arta divei moderne într-un mesaj destinat distrugerii sistemelor de opresiune. Odată cu popularizarea cinematografiei, nume precum Theda Bara (care a interpretat rolul Cleopatrei în 1917), Clara Bow, Mae West și Katharine Hepburn au început să fie asociate termenului, un eveniment notabil petrecându-se în anul 1936, când Bette Davis a avut un conflict cu Jack Warner din cauza inegalităților cu care se confrunta. Din acel moment, pe baza relatărilor (false) din presa vremii, „divă” a început să capete o conotație negativă, fiind un cuvânt prin care femeile erau limitate și etichetate ca „dificile”, „arogante” și „mult prea exigente” atunci când încercau să schimbe dinamica nedreaptă în care își duceau existența. Ele au fost urmate de Elizabeth Taylor, Ava Gardner și Marilyn Monroe (pe care Joan Collins și-o amintește avertizând-o în legătură cu persoanele influente din Hollywood).
În 1963, în contextul mișcărilor sociale și politice semnificative, Betty Friedan teoretiza, în lucrarea The Feminine Mystique pot obține libertatea de a-și conduce și planifica propriile vieți. Anii ’60 au adus în prim-plan dive ca interpreta libaneză Fairuz (care a demonstrat cum talentul poate traversa culturi, genuri și continente), Dolly Parton sau Barbra Streisand, în timp ce în anii ’70 s-au făcut remarcate Cher, Diana Ross și Tina Turner. Zece ani mai târziu, imaginea divei era din nou reinterpretată de Madonna, care a abordat
în muzica ei subiecte considerate controversate la momentul acela, precum sexualitatea, feminismul și religia, influențând tendințele prin colaborări cu designeri ca Jean Paul Gaultier.
Procesul de transformare și eliberare a conceptului de divă a continuat în aceeași direcție cu Prince, Freddie Mercury și Elton John, care, prin carisma, energia și pasiunea lor, au încurajat exprimarea liberă a identității personale, inspirând milioane de oameni să trăiască autentic și fără frică. La începutul noului mileniu, termenul a devenit sinonim cu personalități puternice dintr-o varietate de domenii creative, presa continuând, totuși, să apeleze la stereotipurile din trecut, fenomen remarcat atunci când vorbim despre Whitney Houston, Mariah Carey, Rihanna, Beyoncé sau Lady Gaga, care, folosindu-se de criticile primite de-a lungul timpului, au reușit prin arta lor să reintre în posesia propriilor povești.
Capturând dinamica și progresul
societății contemporane, diva de astăzi își reafirmă autonomia și puterea, folosindu-și vocea și influența pentru a promova idei care au capacitatea de a transforma realitatea. Așa cum spune Kate Bailey, aceasta poate fi cântăreață de operă, style icon, un artist cu convingeri puternice, o ființă divină sau chiar și un coșmar highmaintenance.”
Fie că iubim country-ul, rock-ul, jazz-ul sau pop-ul ultra-memorabil, luna aceasta ascultăm lansările cantautoarelor și artistelor prezentului. Într-o industrie în care artiste precum Joni Mitchell își primesc recunoașterea în mainstream mai târziu decât era cazul, ne îndreptăm atenția către cantautoare care fie împing limitele genurilor muzicale, fie se mențin pe poziții, la decenii de la debut.
Deși a declarat că nu va mai lansa un album prea curând, artista americană revine cu cel de-al 12-lea material de studio, după o pauză de mai bine de cinci ani de la lansarea LP-ului Threads . „Muzica provine din sufletul meu”, declară Sheryl, „și sper că lumea va simți asta”. Recent inclusă în Rock and Roll Hall of Fame și responsabilă pentru 50 de milioane de albume vândute pe întreg mapamondul, Sheryl Crow nu schimbă convenții cu noul LP, ci se poziționează în zona artiștilor care demonstrează că pot rămâne „proaspeți” și după 30 de ani de carieră. Merită să-l ascultăm și noi, fie în online, fie fizic, pe vinil, casetă sau CD.
Conform spuselor cantautoarei americane, ideile noului album au venit „în mijlocul nopții sau fix în momentul dintre vis și realitate”. De altfel, single-ul Running reprezintă o compoziție care s-a născut în acest spațiu râvnit întotdeauna de creatori, iar rezultatele sunt pe măsură: sub bagheta producătorului Leon Michels și având la bază caracteristicile componistice și interpretative inconfundabile ale Norei, noul LP este puternic ancorat în estetica lui 2024, însă fără a fi dezbrăcat de semnăturile sonore ale artistei. Una peste alta, albumul ar trebui ascultat în tihnă, căci Norah ne oferă o porție de jazz modern, cu imprevizibile influențe pop.
Ariana Grande Eternal Sunshine ,,...of the Spotless Mind”, ar completa fanii cinematografiei americane și, da, ar avea dreptate. Titlul noului LP al cântăreței americane este inspirat de filmul din 2004, ce îi prezintă pe Jim Carrey și Kate Winslet în rolurile principale, iar indiciile nu se opresc aici. Cadrul de început al videoclipului piesei yes, and? face referire la Montauk, New York, loc în care multe cadre din film au fost turnate. Avându-l drept producător pe mastermind-ul pop-ului global, Max Martin, Eternal Sunshine este bizar de catchy, perfect conceput pentru plimbările în magazine de fast fashion, iar nouă nu ne rămâne decât să-l ascultăm, să cumpărăm și să fredonăm.
Cel mai nou concept de divertisment de la munte din România, MASSIF, își va redeschide porțile în perioada
14-17 martie 2024, în Poiana Brașov. Cea de-a doua ediție a celui mai mare festival de muzică dintr-o stațiune montană vine cu o abordare wild și cu multe activități ce promit momente memorabile pentru iubitorii de muzică, distracție și munte.
În cele patru zile de festival, în Poiana Braşov vor performa peste 100 de artiști și DJ români și internaționali, mulţi în premieră. Vedete precum Claptone, Chase & Status, Mahmut Orhan, Netsky, Shimza, GORDO, Valeron, Dub FX feat. Woodnote sau Wilkinson se vor alătura celor mai cunoscute nume din muzica românească: Killa Fonic, Puya, CTC, Deliric x Silent Strike, Dirty Nano, Grasu XXL, HVNDS, Șuie Paparude și The Hollygood Gang. E posibil ca niciodată să nu-i descoperim adevărata
identitate, fiind protejat la fiecare apariție live de celebra mască aurie, dar e mai puțin important; un lucru e cert în legătură cu acest artist, de fiecare dată va veni cu piese de top, cu influențe house și tech house. The Man, The Myth, The Mask... sunt atributele din spatele unui personaj legendar, germanul Claptone, unul dintre headlinerii celei de-a doua ediții a festivalului Massif.
Transformându-și pasiunea pentru cultura rave într-o carieră remarcabilă, britanicii de la Chase & Status şi-au construit un palmares impresionant, care include spectacole live explozive. Trupa a luat naștere în
2003, iar membrii Saul Milton (Chase) și Will Kennard (Status) au reușit să cucerească scena muzicală cu hit-uri precum Time, End Credits sau colaborarea de succes cu Tom Grennan, All Goes Wrong.
Mahmut Orhan este DJ și producător de origine turcă. Succesul său pe plan internațional a venit odată cu Age of Emotions în 2015, iar popularitatea sa a crescut prin hitul Feel, în colaborare cu Sena Şener. Mahmut Orhan a continuat să atragă atenția cu remixul Game of Thrones sau piesa Save Me, alături de artista româncă Eneli. De atunci, artistul turc a devenit viral pe TikTok, acumulând chiar și peste 42 de milioane de vizualizări la un singur videoclip.
Australianul Dub FX, un artist care a devenit cunoscut în toată lumea datorită modului extrem de creativ de a combina ritmuri hip hop, reggae și drum and bass, nu va fi singur pe scena G.O.A.T. Alături de el, pe scenă va urca unul dintre cei mai creativi saxofoniști din lume, britanicul Mr. Woodnote.
Shimza, unul dintre cei mai talentați artiști din Africa de Sud, a făcut tranziția de la aspirant în industria muzicală la star al scenei mondiale de afro house. În ultimii ani, albumul Shimuzic, dar și numeroasele colaborări și single-uri, precum African Woman și Akulalwa, l-au consacrat pe Shimza ca unul dintre principalii producători de muzică house din acea parte a lumii.
În urmă cu aproape doi ani, producătorul Freddy Wexler, cunoscut datorită pieselor compuse pentru artiști precum Ariana Grande sau Kanye West, își începea marea aventură a carierei: găsirea lui Billy Joel, unul dintre cei mai mari cantautori ai Statelor Unite, retras din zona compoziției muzicii pop în 1993. Deși în 2001, Joel a lansat Fantasies & Delusions, un album de muzică clasică, iar în 2007 a înregistrat All My Life, un single trecut cu vederea de către critici și fani, acesta a declarat de nenumărate ori că drumul său în crearea muzicii pop s-a încheiat odată cu LP-ul River of Dreams, scos pe piață în
1993. De altfel, Joel și-a petrecut puțin peste douăzeci de ani creionând coloana sonoră a americanilor, dând naștere unor LP-uri inspirate din viața de zi cu zi a clasei muncitoare, fie că aducem în discuție personajul Anthony, care părăsește haosul New York-ului în Movin’ Out, tumultul adolescentin abordat cu șarm în Vienna sau problemele pescarilor din Long Island, sursa de inspirație a hitului The Downeaster Alexa. Probabil că cel mai mare hit al lui Joel rămâne însă Scenes from an Italian Restaurant, piesă prezentă pe The Stranger, LP lansat în 1977, așa că nu mare ar trebui să ne fie mirarea la auzul veștii că Billy i-a propus lui Freddy Wexler o întâlnire... într-un restaurant. La scurt timp, Wexler i-a prezentat lui Joel
câteva dintre compozițiile proprii, una dintre ele fiind balada Turn the Lights Back On. „Era ceva ce aș fi compus eu”, declara recent Billy, iar „presiunile” lui Wexler au dat roade: Joel a adus câteva modificări cântecului și l-a și înregistrat. Desigur, ce nu ne este foarte clar este aportul acestuia asupra piesei, căci în momentul de față, Turn the Lights Back On pare să fie un cântec compus de Wexler în stilul lui Joel, condimentat cu puține intervenții componistice din partea septuagenarului. Ciudată revenire pentru un artist care s-a mândrit întotdeauna cu crearea propriilor versuri și melodii, însă acest fapt nu a împiedicat fanii din a-și exprima entuziasmul legat de comeback-ul unuia dintre cei mai originali creatori ai pop-ului american.
În vară, Billy Joel își va încheia rezidența la Madison Square Garden (unde a interpretat câte un concert pe lună din 2014 încoace), însă cortina pare că se ridică peste o altă scenă, cea a compozițiilor și lansărilor discografice. Puțin stingher într-o lume muzicală complet schimbată, iată că Billy revine cu forțe cât de cât proaspete.
„Probabil că voi mai scrie alte cuvinte într-o altă zi”, spunea Billy, în cadrul piesei Famous Last Words, cântec ce încheie cel mai recent album al său, lansat în 1993. În mod surprinzător, suntem martorii acestui comeback chiar acum. Oare vom primi curând și un nou album?
Tragedia unei familii de wrestleri „THE IRON CLAW”,
Cu o distribuție extraordinară, pornind de la Zac Efron, în cel mai memorabil rol al carierei sale de până acum, și Jeremy Allen White (The Bear), proaspăt premiat la Emmy și adorat pe internet datorită reclamei la Calvin Klein, alături de Harris Dickinson (Triunghiul tristeții), Maura Tierney (Aventura, Spitalul de urgență) și Lily James (Cenușăreasa), cineastul Sean Durkin revine în forță pe marile ecrane, după Cuibul/ The Nest (2020), cu o nouă dramă de familie: Gheara de fier/ The Iron Claw.
Din 8 martie, publicul va putea intra în lumea wrestlingului american profesionist de la începutul anilor ’80, alături de inseparabilii frați Von Erich, care au făcut istorie în lumea acestui sport intens competitiv. Conduși de patriarhul familiei, luptătorul Fritz Von Erich, cinci dintre cei șase fii ai săi i-au călcat pe urme și au intrat în ring, dar faima și succesul au dus la moartea a patru dintre ei. Viața lor privată a devenit la fel de faimoasă precum cea profesională, iar filmul se concentrează pe ceea ce mulți au numit „Blestemul Von Erich”.
Băieții, dedicați și supuși, se străduiesc să își mulțumească tatăl și să câștige cele mai de preț centuri, gata de sacrificiu
și de a depăși noi provocări, în esență, The Iron Claw descriind o poveste profund americană, în care frații urmăresc să îndeplinească visul altcuiva,
pierzând din vedere orice altceva. În felul acesta, noul film al lui Durkin devine unul al supraviețuirii și rezilienței, în care singurele arme pe care le au împotriva unui tată înfricoșat de pierdere sunt solidaritatea și căldura pe care și-o arată unul altuia. În ciuda pierderilor incredibil de grele pe care le suferă, va reuși unicul supraviețuitor, Kevin Von Erich (Zac Efron), să încheie ciclul blestemului? Adevărata „gheară de fier” era de temut pentru toți cei din lumea wrestling-ului, însă adevăratele victime ale acesteia au fost chiar cei patru frați Von Erich.
Pentru cei implicați în acest sport „fake”, miza e reală, iar prețul pe care îl plătesc pentru a-și face numele cunoscut e unul usturător. Puține familii au plătit mai mult pentru succesul lor în lumea wrestling-ului decât familia Von Erich. Condiționați de mici să facă tot ce le stă în putință pentru a nu cunoaște eșecul, Kevin, Kerry, David și Mike ajung să fie „cei mai rapizi, cei mai duri, cei mai puternici, cei mai de succes”, la îndrumările apăsătoare ale tatălui. Succesul, nu fericirea, devine țelul suprem, iar forța pare a fi singura metodă de a-l atinge. The Iron Claw explorează mecanismele unei familii pregătită să sacrifice tot pentru a rămâne în istorie drept adevărate legende. O saga de familie profund emoționantă, care vorbește despre dragoste, frăție și reziliență.
O altă fațetă a tulburărilor de alimentație
Selectat în competiţia pentru Palme D’Or la cea de-a 76-a ediție a Festivalului de Film de la Cannes, Club Zero este un Thriller cu accente satirice a cărui acțiune se desfășoară în cadrul unui liceu privat, unde apariția unei noi profesoare, ce are ca responsabilitate predarea unui curs de „alimentație conștientă”, perturbă ordinea și evoluția firească a elevilor săi. Club Zero urmărește povestea domnișoarei Novak (Mia Wasikowska), ce reușește să schimbe percepția asupra obiceiurilor alimentare ale adolescenților cărora le predă - în viziunea acesteia, alimentația conștientă putând fi descrisă ca un fel de mix între un regim alimentar și meditație. Astfel, conform domnișoarei Novak, cu cât reușești să mănânci mai puțin, cu atât ești mai sănătos. Cum este posibil acest lucru? Răspunsul la această întrebare se regăsește în film și aproape cu siguranță nu este unul plăcut.
Totodată, scopul cursului este acela de a reduce cantitatea dăunătoare de alimente procesate pe care elevii le consumă zilnic. Pentru a fi motivați, elevilor li se transmite că pot obține credite pentru urmarea cursului, iar un băiat ar putea chiar să obțină o bursă gratuită pentru anul următor.
Nu este de mirare că cinci elevi ajung să fie fascinați de pasiunea profesoarei, încercând să se ridice la așteptările sale. Pe fondul acestor întâmplări, se poate observa în paralel, cu ușurință, impactul pe care situația familială o are asupra alegerilor adolescenților; aceștia
sunt descriși ca fiind neglijați și adesea neînțeleși de familie, găsind deci în domnișoara Novak o sursă de înțelegere și o figură autoritară care le lipsește acasă.
Lungmetrajul este regizat și produs de Jessica Hausner (cunoscută pentru Little Joe, Amour Fou sau Lourdes), după un scenariu de Hausner și Géraldine Bajard (Little Jos, Lamb, The Edge). În ceea ce privește distribuția, se remarcă Mia Wasikowska (îndrăgită în roluri în filme precum Alice in Wonderland,
Jane Eyre sau Crimson Peak), Mathieu Demy (On the Verge, The Bureau, Tomboy), alături de Elsa Zylberstein, Amir El-Masry și Sidse Babett Knudsen. Cu numeroase reacții stârnite în jurul subiectului îndrăzneț abordat, Club Zero (premiera: 8 martie) aduce în fața publicului cu ajutorul comediei negre teme importante, precum consumerismul, mâncatul conștient, manipularea și consecințele legăturilor familiale precare.
„Demonul copilăriei”
În caz că așteptai de ceva timp un film Horror realmente promițător, iată-l! Cel puțin la prima impresie, din vederea trailerului, Imaginary/ Demonul copilăriei pare că ne va pune sângele în mișcare în sălile de cinema luna aceasta. O nouă incursiune în unviersul groazei și al terorii psihice marca Blumhouse & Lionsgate, acest Thriller psihologic regizat de Jeff Wadlow (Truth or Dare, Kick-Ass 2) își propune să exploreze teritoriul întunecat al temerilor noastre infantile, materializate printr-un obiect aparent inofensiv... un ursuleț de pluș. Cu o distribuție de top, cap de afiș fiind DeWanda Wise (Jurassic World: Dominion, The Harder They Fall), Demonul copilăriei își așează povestea în inima unei dinamici familiale complexe, unde trecutul și prezentul se întrepătrund în moduri neașteptate și înfricoșătoare. În rolurile principale îi putem vedea pe Betty Buckley, Tom Payne, Veronica Falcón şi Matthew Sato.
La baza acestui film stă tematica jucăriilor aduse la viață, explorând cum obiectele din copilăria noastră, încărcate
de amintiri și emoții, pot deveni catalizatori ai fricii în universul adult. Imaginary nu se limitează doar la a fi un film de groază, ci se aventurează în a filosofa despre legătura dintre inocența copilăriei și complexitatea lumii adulte, transformând un simplu ursuleț de pluș într-un simbol al terorii. Demonul copilăriei nu este doar o poveste despre monștri ascunși în umbră, ci o invitație la introspecție, un joc de oglinzi între lumea interioară și cea exterioară, între copilărie și maturitate. În acest decor, jucăriile horror devin mai mult decât simple obiecte; ele devin extensii ale temerilor noastre, punți între lumi, între real și imaginar.
Blumhouse ne-a obișnuit cu producții care sfidează convențiile genului, dar Imaginary pare să meargă și mai departe. Trailerul, lansat inițial doar în sălile de cinema, are o abordare interesantă, prin încurajarea spectatorilor să-și închidă ochii și să își folosească imaginația pentru a înțelege intriga, bazându-se predominant pe efecte sonore care evocă o atmosferă tensionată. Conceptul explorează temele legate de prietenii imaginari ai copiilor, sugerând o conexiune cu lumea spiritelor. Strategia de marketing a fost eficientă, stârnind un interes considerabil pentru film, demonstrat prin creșterea căutărilor pe Google. Cu o atmosferă tensionată și momente autentice de groază, filmul promite să fie o experiență de avut în vedere… așa că eu știu deja ce voi face pe 8 martie.
În jurnalism există câteva constante prin care stârnești interesul cititorului, știute de dinaintea erei clickbait-ului. Clasamentele și recordurile sunt două dintre ele. „Cel/ cea mai”, clamate încă din titlu, garantează o știre de succes. În materie de gastronomie, recordurile sau încercarea depășirii lor sunt un bun instrument de PR. Jurnaliștii și publicul vin buluc la eveniment: cel mai lung cârnat, cea mai mare ciorbă, cel mai greu dovleac și, nu în ultimul rând, dar „foarte la modă”, cele mai multe șaorme sau cei mai mulți burgeri gratis la inaugurare. Un pas mic și previzibil de la organizarea de „lupte de pensionari” pentru tigăile la promoții la îmbrânceli hipsterești de la coadă la pizza moca, la care oricum se stă „la modul ironic”.
Pe de altă parte, topurile par a nu se perima niciodată. Există o seducție a podiumului și anul trecut pare că un generator de astfel de clasamente s-a detașat la număr de menționări: tasteatlas.com. Dar pentru cei care preiau informațiile, știrea e mai puțin importantă decât rumoarea pe care o poate isca. Un call to action inerent care ajută la propagare: de la comentarii în subsolul articolului ori postării din social media la share-uri sau invocări la șpriț. Ca orice alt clasament, rezultatele scindează: unii sunt campioni, alții suporteri ai celor din mijlocul clasamentului. Unii se împăunează, alții contestă rezultatele, arbitrajul sau chiar regulamentul. Chibiții mai vâră bățul prin gard și reaprind focul polemicii.
În cazul topurilor de la Taste Atlas, România a ocupat de multe ori poziții neverosimile, stârnind valuri de mândrie națională din partea unor concetățeni numai buni de racolat în mișcări extremiste. Nu zic că e rău să te exaltezi când vezi că storceagul sau mititeii ocupă locuri fruntașe în preferințele culinare mondiale. Până la urmă, astfel de topuri nu ne fac rău, dar ne umflă artificial orgoliul în baza unor statistici care nu au legătură cu realitatea mare, ci cu multe realități mai mici, speculate inteligent.
Topurile Taste Atlas sunt făcute de utilizatorii acestui site. Proiectul a fost conceput de un jurnalist croat și, dacă sunteți atenți, o să vedeți că ponderea mâncărurilor balcanice și mediteraneene este majoritară. De ce? Pentru că utilizatorii site-ului, cei care votează – iar topurile sunt făcute în baza preferințelor lor -, sunt din aceste zone. E normal ca cevapii (mititeii balcanici) sau ciorba de burtă (răspândită în acest areal geografic) să fie peste curry-uri și ramenuri. Sunt sigur că există un Taste Atlas asiatic unde kimchi și noodles primesc medaliile. Asta nu înseamnă că papanașii nu merită să fie pe podium, ci doar că e ușor să fie acolo când sunt votați de zeci de mii de oameni care i-au gustat, doar că nici brazilienii și nici chinezii n-ar fi de acord.
Hilton Sibiu este locația ideală pentru nunta ta!
Cu săli de evenimente elegante, meniuri rafinate și servicii de înaltă calitate îți garantăm experiența unei petreceri de vis.
În plus poți obține și o reducere de 10% din partea noastră dacă programezi marele eveniment până la 1 mai 2024.
Nu mai sta pe gânduri, rezervă chiar azi și bucură-te de o nuntă de vis la Hilton Sibiu!
Pentru detalii și programări te rugăm să ne contactezi la telefon 0723537174 sau pe email la events.sibiu@hilton.com
Ce poate fi mai bun decât un pahar de vin? La această întrebare, răspunsul a venit de la sine în mintea mea: un cocktail cu vin. Pentru cei pentru care această variantă sună tentant, vă invit să aflăm împreună ce putem face cu o sticlă de vin, fie ea roșie, roze sau chiar șampanie.
Încep cu un clasic, pe care cu siguranță majoritatea l-a încercat deja: Sangria. Cu originea în Spania și Portugalia, Sangria clasică era făcută cu vin vechi, fructe de sezon și diverse condimente, precum scorțișoara. Cea mai simplă rețetă de Sangria conține: vin roșu, suc de portocale, coniac, zahăr, portocale, mere, afine, căpșuni și bețe de scorțișoară. Toate aceste ingrediente se lasă la frigider peste noapte, iar Sangria noastră este gata.
În cazul în care nu avem răbdarea necesară de a prepara Sangria, un cocktail la fel de bun și care necesită doar două ingrediente este Mimosa. Nu avem nevoie decât de suc de portocale și șampanie seacă, de preferat rece. Șampania poate fi înlocuită cu Prosecco sau Cava, un vin spumant spaniol. Pentru amatorii de băuturi instagramabile se pot folosi felii de portocale pentru ornat.
Dacă tot am amintit Prosecco-ul, nu aș putea exclude Aperol Spritz-ul de pe lista noastră. La fel de simplu ca o Mimosa, un Aperol Spritz are nevoie doar de Prosecco, Aperol și apă minerală. Totuși, secretul unui Aperol Spritz delicios stă în cantitățile din fiecare ingredient. Se spune că cel mai bun Aperol Spritz iese din: trei părți Proseco, două părți Aperol și o parte de apă minerală.
Pentru cei care preferă băuturi ceva mai sofisticate, recomand un Pornstar Martini, pentru care avem nevoie de vodka cu vanilie, suc de fructul pasiunii și Prosecco. Ceea ce este interesant la acest cocktail este faptul că noi suntem cei care decidem cât Prosecco va conține băutura noastră, întrucât un Pornstar Martini autentic vine la pachet cu un shot de Prosecco.
Dacă printre noi se află și amatori de cocktailuri franțuzești, atunci, cu siguranță, un Kir Royale va reprezenta prima variantă de băuturi cu vin pe care o veți încerca din această listă. Pentru preparare este nevoie de lichior de coacăze negre și șampanie seacă (sau orice alt tip de vin spumant aveți la îndemână). Originar, această băutură se prepara cu vin alb, așa că, în cazul în care nu sunteți fanii băuturilor acidulate, puteți oricând înlocui șampania cu un vin alb sec sau demisec.
Cum aș putea rata amatorii de gin? French 75 este alegerea perfectă pentru cei ce vor să încerce și altceva în afară de gin tonic. Pentru prepararea French 75 avem nevoie de gin, suc de lămâie, șampanie (sau orice alt tip de vin spumant) și coajă de lămâie pentru ornare. Deși este o băutură pe bază de gin, șampania este cea care oferă acestui cocktail gustul specific.
Fanii băuturilor fresh care nu conțin foarte mult alcool vor comanda numaidecât St. Germain Spritz, pentru care avem nevoie doar de: lichior de soc, vin alb sec sau șampanie, apă minerală, castraveți și tulpină de țelină. Gustul dulce și floral al lichiorului de soc complimentează foarte bine vinul ales pentru această băutură și o face perfectă pentru serile lungi de vară.
Probabil cea mai interesantă băutură pe care am inclus-o pe această listă este milkshakeul cu vin roșu. Pentru curioșii și curajoșii care își doresc să prepare acest cocktail, este nevoie de: înghețată de vanilie, vin roșu, vodka, frișcă și cireșe confiate. Acest milkshake este 100% customizabil, noi fiind cei care alegem cantitatea de vin, înghețată și vodka din băutura pe care o preparăm, în funcție de preferințe. Și pentru că anumiți consumatori au fost deja destul de curajoși încât să prepare această băutură, aflați că se poate folosi și vin alb sau Prosecco pentru preparare, dar și că, în ciuda ingredientelor, acest cocktail nu este atât de dulce pe cât am crede.
Închei cu sintagma „less is more” și vă spun că alegerea clasică de a bea un pahar de vin după o zi grea, într-o zi de weekend, la o petrecere sau chiar în vacanță nu este niciodată o idee rea, dar dacă ne răzgândim cumva și vrem să încercăm ceva nou, dar totuși familiar, cocktailurile ce au vinul drept ingredient sunt o opțiune foarte bună.
Dacă sunteți în căutarea unui loc unic, cu o semnificație specială și profundă, dacă visați la cea mai frumoasă ”pânză” pe care să vă ilustrați cu măiestrie povestea de iubire, PORTAL Village poate fi locul potrivit pentru celebrarea relației voastre de cuplu. Pregătițivă să explorați un tărâm mistic unde iubirea se împletește în armonie cu originalitatea, într-un cadru discret, natural.
Iar dacă de la ziua cea mare vă doriți să nu fie doar o nuntă, ci o nuntă de vis, autentică și originală, perfectă în fiecare detaliu, atunci este important să o puteți vizualiza
înainte ca ea să se întâmple. Așa că pe 23 martie, la PORTAL Village va avea loc Forest Tales - Open Wedding Day, un eveniment la care sunteți invitați la ”repetiția generală” a nunții de vis, cea mai bună oportunitate de a descoperi și chiar confirma locul ideal, echipa și serviciile potrivite vouă.
Evenimentul este gândit astfel încât să ofere o atmosferă intimă, exclusivistă, având doar 20 de locuri disponibile. Pentru că meniul reprezintă pentru mulţi
miri şi pentru invitaţi o parte esenţială a nunţii, participanții la Forest Tales - Open Wedding Day vor avea ocazia să deguste preparatele speciale din meniurile pentru petreceri, alături de o selecție de băuturi special alese.
Din arhitectura nunții de vis nu putem să facem abstracție de locul gazdă. Astfel, perechile de îndrăgostiți vor avea parte de un tur ghidat care îi va purta prin fiecare colțișor fermecat al PORTAL Village, aflat undeva între satul Sibiel din superba Mărginime a Sibiului și pădurea densă din împrejurimi, pe dealul pe care în urmă cu câteva secole se afla vatra veche a satului. De asemenea, vor fi prezentate toate activitățile disponibile pentru un Wedding Weekend ca în filme.
Forest Tales - Open Wedding Day înseamnă și consultanță de specialitate oferită de partenerii evenimentului, Destination Wedding Romania și informații despre servicii conexe, potrivite pentru ceremonia mult visată. În doar câteva ore veți fi ajutați să vă faceți o imagine de ansamblu, fără a rata însă niciun detaliu, despre cea mai așteptată zi din viața voastră de cuplu.
Tariful de participare este de 500 lei per cuplu, deductibil din valoarea evenimentului dacă vă veți organiza nunta la PORTAL Village. Pentru a vă bucura de o experienţă completă puteți alege să vă petreceți noaptea aici, cu o cazare inedită în bungalourile premium, oferindu-vă astfel posibilitatea de a vă bucura pe deplin de frumusețea și liniștea cadrului natural și idilic, îmbelșugat cu mister, romantism și intimitate.
Deschideți portalul către un capitol nou al vieții voastre și rezervați-vă locul la acest eveniment de
excepție online pe portalvillage.ro sau telefonic la numărul 0745.222.759. Forest Tales - Open Wedding Day în PORTAL Village promite să fie o experiență memorabilă și autentică, perfectă pentru a sărbători legătura voastră de cuplu într-un mod cu totul și cu totul special.
Experiența cumpărăturilor întrun supermarket din Bangkok este deosebit de intensă nu doar pentru un gurmand, ci pentru orice european. Nevorbind limba, înțelegi, probabil, jumătate din produsele de pe rafturi. Orezul, însă, e din altă dimensiune. Știam că vreau să cumpăr orez lipicios, dar nu m-am așteptat să fie greu să găsesc o pungă de un kilogram, fiindcă majoritatea aveau 5 sau 10 kg. Cu greu, însă, am găsit. Orezul reprezintă cultura utilizată de cel mai mult timp pentru a hrăni cei mai mulți oameni de pe Pământ. Domesticit în China în urmă cu aproximativ 13.500 de ani, orezul a devenit cel mai
important ingredient din bucătăria asiatică, dar și în alte părți ale globului. Practic, înlocuiește și e mai mult decât tot ceea ce înseamnă făină în bucătăria românească.
În procesul de prelucrare, semințele plantei de orez sunt mai întâi măcinate pentru a îndepărta coaja exterioară a bobului.
Produsul obținut se numește orez brun. Măcinarea poate fi continuată, îndepărtând restul de coajă și germenii, obținându-se astfel orezul alb. Orezul alb, se păstrează mai mult timp, dar are mai puține nutrimente.
Orezul negru, odată rezervat
regalității în China, își obține culoarea de la niște antioxidanți puternici. Are o aromă ușor dulce, de nucă și cu o textură gingașă. Orezul negru necesită cel mai mult timp pentru a fi gătit și poate completa arome îndrăznețe, cum ar fi stir-fries sau jambalaya. E cel mai bun orez pe care l-am mâncat, dar îți solicită răbdarea, pentru că fierbe foarte încet. Orezul roșu își primește nuanța vibrantă de la un antioxidant. Are o aromă ușor de nucă și o textură mai fermă decât orezul alb. Orezul roșu se gătește în mod similar cu orezul brun și își păstrează bine forma, ceea ce îl face un adaos frumos și nutritiv la salate, pilafuri sau alături de curry. Orezul lipicios, cunoscut și sub numele de orez dulce, este un soi cu bob scurt, cu un conținut foarte ridicat de amidon. Nu conține gluten, dar devine foarte lipicios atunci când este gătit. Această caracteristică îl face ideal pentru mâncăruri dulci, cum ar fi budinca de orez, sau pentru găluștele și orezul lipicios cu mango. Acest tip de orez e baza celebrelor prăjiturele mochi. Cu atâtea varietăți, orezul devine mult mai mult decât un simplu ingredient al mâncării. E adjuvant în crearea gustului și a texturii și, deloc surprinzător, ingredient principal în deserturi. Iar pentru cei care tolerează mai greu glutenul, poate fi element de bază în alimentație.
640 de biciclete puse la dispoziția sibienilor și turiștilor în 2024
Sistemul de bike-sharing al Sibiului redevine funcțional din 15 martie. Vremea bună permite ca în acest an bicicletele să fie scoase în teren mai repede cu două săptămâni față de anul 2023, când bicicletele au fost repuse în circulație abia la începutul lunii aprilie. Ca o noutate, anul acesta sistemul de bike-sharing cuprinde 8 stații noi de închiriere și 100 de
biciclete în plus. Locațiile celor opt stații noi, care vor putea fi utilizate din această primăvară sunt pe strada Monaco (vis-a-vis de intrarea Harting), pe Calea Șurii Mici (zona Magnolia), pe strada Bruxelles, pe strada Lungă, pe strada Turnului (lângă piațetă), pe strada Gh. Dima (spre intersecția cu Calea Dumbrăvii), pe bulevardul V. Milea, pe strada Autogării. De asemenea, stația de la Stadionul Municipal Sibiu a fost extinsă cu 12 locuri, dată fiind cererea mare înregistrată în această locație. Astfel, din 15 martie, sibienii și turiștii vor avea la dispoziție 640 de biciclete din 57 de stații amplasate în diverse zone din oraș. Închirierea bicicletelor se face prin aplicația PBSC care poate fi descărcată gratuit pe orice tip de telefon mobil, Android sau IoS. Tarifele pentru închirierea bicicletelor sunt de 1 leu/ oră sau 10 lei/zi, dar sunt disponibile și variante de abonamente.
Trimite textul ACTIV la 8844 și done ază 2 euro lunar pentru c a o perso ană cu dizabilități motorii să po ată trăi activ și fără dureri, într-un sc aun rulant re c ondiționat și adaptat nevoilor sale.
ACTIV 8844
După clasele de sport sau înot, poți savura momente de relaxare pe șezlongurile confortabile din zona de relaxare, admirând priveliștea. Pentru a completa experiența, Aqua Bar-ul te așteaptă cu o varietate de băuturi răcoritoare, înghețată și gustări delicioase.
O atracție importantă este Aria Aqua Park Sibiu - destinația perfectă pentru iubitorii de apă și distracție, oferind un univers acvatic unic, ce îmbină perfect relaxarea cu activități recreative și sportive. Fiind și cel mai mare Aqua Park din Transilvania, te întâmpină cu facilități de ultimă generație, gata să satisfacă orice dorință și nevoie.
Cu un bazin semi-olimpic care te impresionează prin dimensiuni și confort, zona aqua se remarcă ca fiind locul ideal atât pentru înotul de performanță, cât și pentru cei care doresc sa beneficieze de un curs de inot sau să practice clasele de Aqua Gym.
Bazinul, cu o lungime de 25 de metri și o lățime de 15 metri, este perfect adaptat pentru antrenamente intensive de înot sau relaxare, având o adâncime graduală ce variază între 1,20 și 1,40 metri. Temperatura apei este menținută constant la minim 28 de grade Celsius.
Atât pentru cei mici, cât și pentru adulții care doresc să-și îmbunătățească abilitățile în apă, Aria Aqua Park oferă cursuri specializate de înot, adaptate fiecărui nivel de pregătire. Cu instructori experimentați, fiecare client primește atenția și îndrumarea necesară pentru a-și atinge obiectivele într-un mod plăcut și eficient.
Aventura și distracția continuă pe cele 4 tobogane special concepute pentru toate vârstele, oferind doze sănătoase de adrenalină și bucurie, iar pentru că distracția nu cunoaște anotimpuri, tot Aqua Park-ul Aria este acoperit și funcționează pe tot parcursul anului.
Aria Aqua Park Sibiu se impune ca destinație de top pentru iubitorii de apă și distracție. Cu facilități moderne și diversitate de activități, acesta devine un loc ideal pentru relaxare și divertisment pentru întreaga familie.
Pentru a te bucura de facilitățile noastre și de a experimenta senzații unice, te îndemnăm să ne vizitezi și să descoperi universul acvatic oferit de Aria Sibiu. Înscrie-te acum pentru cursurile noastre specializate de înot sau pur și simplu vino să te distrezi pe toboganele noastre spectaculoase.
Creează amintiri de neuitat la Aria Aqua Sibiu - locul unde distracția e la un alt nivel.
Adevenit deja o tradiție ca la fiecare început de primăvară să facem un top al celor mai de succes 10 femei din România, bazat pe propunerile și voturile cititorilor. Cu alte cuvinte, este vorba despre un top care reflectă succesul feminin din mentalul colectiv ce-și dă refresh odată la 365 de zile.
Ca și anul trecut, pe locul 1 avem un selfmade icon al televiziunii, o femeie care, prin profesionalismul ei și prin consecvență, a ajuns să fie menționată chiar și în unele manuale de istorie. Pe locul 2 le avem pe cele două femei care au reușit ce n-a reușit Statul român în 30 de ani - să facă un spital, unul care pentru țara noastră pare un adevărat OZN. Ele sunt două femei care salvează vieți la propriu, iar față de anul trecut, ele au urcat în acest top 9 poziții. Nu puteau să lipsească nici sportivele care au făcut ca tricolorul să urce de nenumărate ori pe podiumurile de la competițiile internaționale; dar, nici artistele ale căror creații muzicale ne-au marcat viețile - unii dintre noi s-au îndrăgostit pe piesele lor, alții poate au trecut mai ușor prin despărțiri datorită pieselor lor care vorbesc despre asta.
Suntem cu gândul (nu doar în această lună) la tot ce au realizat aceste femei cu adevărat deosebite, dar și la felul în care poveștile lor pot inspira, motiva și deschide drumurile pentru alte milioane de femei din întreaga lume, nu doar din România.
Campania Zile și Nopți a avut loc în perioada 1 – 20 februarie, iar în total au votat 1.837 persoane pe site-ul dedicat topfemeidesucces.ro. Întrebările au fost deschise, iar fiecărui respondent i s-a cerut să propună în top 3 femei de succes din România. Sondajul a fost făcut în parteneriat cu firma de studii de piață brandberry.ro. De asemenea, tragerea la sorți a câștigătorilor campaniei Top Femei de Succes, 10 abonamente la cele mai mari festivaluri de muzică din România, va avea loc pe data de 8 martie 2024.
1. Andreea Esca
2. Carmen Uscatu și Oana Gheorghiu
3. Nadia Comăneci
4. Cristina Bâtlan
5. Delia Matache
6. Simona Halep
7. Andra Măruță
8. Andreea Raicu
9. Andreea Marin
10. Irina Margareta Nistor
Ianuarie pare a fi un an, iar februarie o săptămână, drept pentru care tindem să lăsăm începutul unui nou stil de viață pentru luna martie. Pare mai simplu –zilele sunt mai lungi, frigul nu e chiar atât de aspru și, în definitiv, dacă natura este capabilă să se trezească la viață, sigur poți și tu. Sigur că poate fi realmente istovitor când nu te mai regăsești în ceea ce faci și vrei un nou început, dar în ciuda
dorinței de schimbare, nu știi de unde să începi. În astfel de situații, stai de vorbă cu tine –identifică problema, accept-o și abia apoi apucă-te să faci o schimbare. Dar ține minte, nici Roma nu s-a construit într-o zi, așa că asigură-te că rămâi fidel ideii, indiferent de cât de complicat pare. În altă ordine de idei, mai jos găsiți, cum ar spune englezul: tips and tricks for self-improvement.
În prezent, mâncarea pare că devine inamicul, nu prietenul nostru. Există numeroase concepții despre ce stil alimentar să adopți, ce este sănătos, ce nu, de ce e mai bine să mănânci salată de dimineața până seara, decât un burger, și lista poate continua. Relația pe care o avem cu mâncarea trebuie să cunoască un echilibru, iar cel mai potrivit pare a fi 80% mâncat corect, atent la felul în care sunt preparate alimentele, la aportul de carbohidrați, proteine, grăsimi, iar 20% mâncat mai puțin atent. Nu am folosit opoziția „sănătos” – „nesănătos”, căci deja tindem să ducem la extrem aceste concepte. Important este să înțelegem că ceea ce mâncăm va ajunge parte din ceea ce suntem. Așa că hai să fim cu 80% mai atenți la binele nostru!
Doi litri de apă pe zi nu te transformă în sirenă Apa, alimentația, sănătatea și schimbarea pare că merg mână în mână. Dar ce este atât de special și de important la acei doi litri de apă pe care toată lumea te bate la cap să îi bei? Apa este importantă pentru buna funcționare a întregului organism – îți ajută mușchii, tenul, digestia, menține echilibrul între fluidele corporale, previne deshidratarea, care vine la pachet cu gândirea îngreunată și schimbări de comportament și multe altele pe care probabil le-ai mai auzit, de-a lungul timpului. Așa cum am zis la început, schimbările nu se fac peste noapte, deci nu te forța să bei doi litri de apă din senin, ci crește cantitatea treptat – dacă într-o zi bei două pahare cu apă, încearcă în următoarea să adaugi încă unul. Începe cu pași mici pentru rezultate mari și rinichi mai fericiți.
Adesea încercăm să fim mereu acolo pentru cei din jurul nostru, un lucru de admirat, dar care uneori ne poate consuma energia. Nu este de ajuns să fii acolo doar pentru alții, ci ar trebui să fii acolo și pentru tine. Ia-ți timp zilnic, fie că sunt cinci minute sau două ore, în care să rămâi doar tu cu tine, să te asculți și să îți dai sfaturi, așa cum o faci cu ceilalți. Pauzele acestea sunt mai mult decât benefice pentru a-ți pune ordine în gânduri, dar și pentru a te redresa. La fel de normale și de benefice pot fi și pauzele mai lungi – câteva zile în care să fii singur, să îți dai seama de ce ai nevoie cu adevărat. Cei care sunt cu adevărat acolo pentru tine îți vor înțelege nevoia și nu te vor face să te simți vinovat. At least, vibe alone for a while and you will realize a lot.
Nu poți fi mereu motivat, dar poți rămâne consecvent
Este drept că într-o zi ne putem trezi determinați, cu dorința de a ne schimba, de a deveni mai buni, iar în cealaltă putem simți că întreaga motivație a dispărut, așa că ne este mai ușor să ne întoarcem în zona noastră de confort.
Secretul pentru a-ți schimba modul de viață și pentru a deveni cea mai bună versiune a ta nu constă în doza de motivație pe care o ai, ci în cât de consecvent și de fidel rămâi scopului tău. Presupunând că într-o zi ți-a fost mai ușor să te întorci la vechile obiceiuri, asta nu înseamnă că ai eșuat. Pentru a-ți îndeplini scopul, trebuie să bifezi mai multe obiective pe rând, nu deodată. Dacă azi nu ai reușit, ia-o de la capăt mâine – scopul e tot acolo, so what are you waiting for?
Când a fost ultima dată când ai încercat ceva pentru prima dată? Fie că vorbim de hobby-uri, de locuri sau de experiențe noi, toate sunt acolo, în afara rutinei tale și așteaptă să fie încercate, căci oportunitățile pot apărea și de unde te aștepți mai puțin. Mergi în locul pe care ți-ai dorit de mult să îl vezi, încearcă activitatea la care te temi că nu vei excela, vorbește cu acea persoană. Poate nu va fi mereu așa cum te aștepți, dar măcar vei învăța ceva – căci, în definitiv, părem a fi suma experiențelor și lecțiilor pe care le-am trăit.
Nu aștepta să fii pregătit... ca să devii cea mai bună versiune a ta. Nu lăsa pe mâine sau pe luni, ci începe acum. În definitiv, today is your opportunity to build the tomorrow you.
În acestă perioadă este foarte important cum vorbești, cum te miști (imbajul non-verbal), cum îți prezinți competențele, strategia și inițiativele. Acestea pot înclina balanța în favoarea sau în defavoarea ta la o negociere, un interviu de angajare. Important să nu exagerezi.
Unii Tauri au surpriza să fie promovați la locul de muncă, ceea ce îi încântă dar, în același timp, le dă peste cap programul și îi obligă să iasă din rutină și să se acomodeze cu un nou ritm de muncă și cu responsabilități noi. ai toate șansele să constați că ești capabil să îți schimbi viața.
Este vremea să acționezi pentru a porni pe calea către realizarea obiectivelor pe care ți le-ai propus sau, dacă ai început deja, pentru a face pași mari înainte. Eforturile depuse depuse până acum îți pot fi răsplătite cu o promovare sau măcar cu recunoașterea publică a meritelor tale de către superiori.
Raci au șanse să beneficieze în mod neașteptat de susținerea unui grup sau să obțină fondurile de care au nevoie pentru un proiect profesional important, care îi poate ajuta să se afirme.
Să nu îți asumi riscuri mari în ceea ce privește banii
Beneficiezi de condiții foarte bune pentru a negocia o afacere, pentru a obține o mărire de salariu ori beneficii suplimentare, sau pentru a renegocia un contract. Important este să cauți să armonizezi interesele tale cu ale celorlalți și să nu îți impui punctul de vedere.
Se întrevăd noi oportunități de colaborare și șanse de a semna contracte importante sau de a se implica în asocieri care le vor aduce beneficii și satisfacții pe termen lung. Parcurgi o perioadă în care poți realiza mai multe și mai repede dacă investești împreună cu ceilalți.
În luna martie banii vin prin muncă asiduă și organizare eficientă și nu este exclus să fii nevoit să te ocupi de anumite chestiuni relativ mărunte, care sunt sub nivelul tău de competență. Este vremea să te pui în valoare și să lași deoparte modestia.
Unii Capricorni beneficiază pe neașteptate de șansa de a investi într-o locuință. Din dorința de a deveni proprietari și de a se simți în siguranță pe termen lung, unii au tendința să ia decizii impulsive, ceea ce îi poate dezechilibra financiar.
Este o perioadă foarte bună pentru a te ocupa de relațiile cu colaboratorii, colegii sau partenerii de afaceri (după caz). Este vremea să consolidezi echipa din care faci parte și să atragi alături de tine oameni pe care poți să te bazezi și cu care poți să construiești ori să dezvolți un proiect.
Ai putea avea parte de o revelație interesantă legată de anumite resurse comune ori de o investiție comună. Unii Săgetători ar putea ajunge la concluzia că este momentul să pună punct unor colaborări. Alții s-ar putea trezi în situația că echipa din care fac parte ajunge într-un punct critic.
Tensiunile și disconfortul din această perioadă îi stimulează pe unii Vărsători să caute un alt loc de muncă sau un alt domeniu de activitate, care le pot oferi mai multe satisfacții profesionale și personale pe termen lung.
S-ar putea să ajungi la concluzia că o decizie mai veche în ceea ce privește banii nu a fost tocmai inspirată. Chiar dacă acest lucru te irită peste măsură, nu are rost să încerci să dai vina pe alții. Este momentul să îți asumi răspunderea pentru propria ta decizie, să tragi învățăturile de rigoare.
Ciprian Faraon activează în mediul antreprenorial de 25 de ani și e o voce puternică care merită să fie ascultată de toți tinerii care vor să intre în afaceri și visează la o poveste de succes.
Am început discuția cu clasica întrebare ”De ce antreprenor?”, iar Ciprian ne-a povestit de anii petrecuți în capitală: ”La 22 de ani, ca student în București, am fost introdus într-un mediu antreprenorial vibrant, marcat de o cultură organizațională emergentă a companiilor multinaționale. Capitala oferea un teren fertil pentru afaceri spre deosebire de Sibiu, care pe atunci părea mai restrâns în oportunități.” La scurt timp a început o afacere și a absolvit un program academic MBA, școala de business canadiană, care l-a ajutat mult în formarea sa. ”Începuturile sunt întotdeauna grele. Aventura antreprenorială era plină de necunoscut, fără suport, dar tinerețea mi-a oferit curaj și adaptabilitate”, își amintește el. Întrebat cum s-a schimbat
mediul de afaceri în Sibiul natal, Ciprian crede că în prezent contextul pentru antreprenori e îmbunătățit prin ”accesul ușor la informații, mentorat, finanțare europeană pentru Start-Up-uri și cursuri de competențe antreprenoriale”. Spune despre tinerii de astăzi că sunt ”creativi și inovatori”, dar ”mai reticienți în a-și asuma riscuri și angajamente pe termen lung, dorind rezultate rapide”. Pentru că azi mediul de afaceri e mai complex, competiția e mai acerbă, iar o reușită cere timp și resurse substanțiale, Ciprian consideră că ”autoritățile locale ar trebui să sprijine mai mult inițiativele antreprenoriale ale tinerilor pentru a-i motiva să rămână și să contribuie la economia locală”.
Întrebat cât de mult depinde sectorul HoReCa de viața culturală și sportivă a orașului, Ciprian e de părere că ”nu e suficient pentru acest sector frumusețea cetății, în sens de turism de agrement, sau existența unor zone industriale, în sens de turism de business”, ci e nevoie de ”dezvoltarea unor agende culturale și sportive variate, de o strategie de promovare a orașului care să atragă turiști pe tot parcursul anului, de evenimente de anvergură,
precum FITS, care stimulează cererea de servicii în HoReCa și susțin economia locală”. ”Pentru a putea convinge turistul să cheltuiască în Sibiu trebuie să-i oferi mai mult decât o noapte de cazare”, adaugă Ciprian. Având în portofoliu un hotel de 5 stele, Noblesse Boutique Resort, am vrut să aflăm de ce nu stau turiștii mai mult de o noapte la Sibiu . ”Ca și alte unități hoteliere din oraș, ne confruntăm cu provocarea de a motiva turiștii să rămână în Sibiu pentru mai multe nopți sau să revină în diferite sezoane. Această dificultate e accentuată de scăderea calității și intensității evenimentelor culturale și sportive, dar și de situația economică națională și regională dificilă. Cu toate acestea, menținem o atitudine optimistă”, ne răspunde Ciprian.
Pe final, l-am rugat pe Ciprian să ne spună care sunt calitățile esențiale ale unui antreprenor de succes: ”Perseverența, adaptabilitatea, seriozitatea și capacitatea de a inova și reinventa sunt cruciale în antreprenoriat. Succesul vine adesea după eșecuri, pierderi financiare și dezamăgiri. E importantă capacitatea de a începe din nou, cu o nouă viziune sau abordare, înfruntând provocările cu determinare. Antreprenoriatul e un drum plin de obstacole, dar și de satisfacții imense.”
