Biaff 2013 catalog by Zviad Eliziani

სარჩევი

მისალმება............................................................................................................................................................................. 3 საერთაშორისო კონკურსის ჟიური - მხატვრული ფილმების სექცია.........................................................13 საერთაშორისო კონკურსის ჟიური - დოკუმენტური ფილმების სექცია....................................................19 საერთაშორისო კონკურსის ჟიური - მოკლემეტრაჟიანი ფილმების სექცია..........................................25 გახსნის ფილმი...................................................................................................................................................................31 დახურვის ფილმი.............................................................................................................................................................33 საერთაშორისო კონკურსი - მხატვრული ფილმების სექცია........................................................................35 საერთაშორისო კონკურსი - დოკუმენტური ფილმების სექცია...................................................................45 საერთაშორისო კონკურსი - მოკლემეტრაჟიანი ფილმების სექცია..........................................................55 ჟიურის ფილმები..............................................................................................................................................................69 ქართული პანორამა....................................................................................................................................................... 73 დიდოსტატთა კოლექცია............................................................................................................................................... 79 ფოკუსი დიდ ბრიტანეთზე............................................................................................................................................ 87 მუსიკის სამყარო...............................................................................................................................................................91 “SHORT MATTERS!”- ევროპის კინოაკადემიის მოკლემეტრაჟიანი ფილმების კოლექცია..............95 BIAFF 2013 მასტერკლასები..........................................................................................................................................102 BIAFF 2013 ინდუსტრიული შეხვედრები..................................................................................................................104 Michroschool International Georgia 2013................................................................................................................105 BIAFF 2013 ფილმების სია............................................................................................................................................109 კინოფესტივალის საორგანიზაციო ჯგუფი............................................................................................................ 113 მადლობების გვერდი.................................................................................................................................................... 115 CONTENT

Greetings....................................................................................................................................................................................3 International Competition Jury - Feature Films.......................................................................................................13 International Competition Jury- Documentary Films............................................................................................19 International Competition Jury - Short Films ..........................................................................................................25 Opening Film..........................................................................................................................................................................31 Closing Film.............................................................................................................................................................................33 International Competition - Feature Films ..............................................................................................................35 International Competition - Documentary Films ..................................................................................................45 International Competition - Short Films ..................................................................................................................55 Meet the Jury section .........................................................................................................................................................69 Georgian Panorama.............................................................................................................................................................73 Masters’ Collection...............................................................................................................................................................79 Focus on UK............................................................................................................................................................................87 Music World............................................................................................................................................................................91 “SHORT MATTERS!” - European Film Academy’s Short Film Tour..................................................................95 BIAFF 2013 Master classes..............................................................................................................................................102 BIAFF 2013 Industry Meetings......................................................................................................................................104 Michroschool International Georgia 2013 ..............................................................................................................105 BIAFF 2013 Program Outline.........................................................................................................................................109 BIAFF Team...........................................................................................................................................................................113 Acknowledgements...........................................................................................................................................................115

გილოცავთ ბათუმის საავტორო კინოს VIII საერთაშორისო კინოფესტივალის ჩატარებას. თქვენ უკვე შეძელით საკუთარი ადგილის დამკვიდრება საავტორო და დამოუკიდებელი კინოს განვითარების საქმეში. ხართ ლიდერები შავი ზღვის რეგიონში მსოფლიო ნამუშევრების, ცნობილი კინემატოგრაფისტების მოზიდვის, შემეცნებითი დატვირთვის თუ კინოინდუსტრიაში მიმდინარე უახლესი პროცესების გაცნობის მხრივ; მივესალმები ახალი პლატფორმის ჩამოყალიბებასაც, რაც კიდევ უფრო გააღრმავებს თურქეთსა და საქართველოს შორის არსებულ კეთილმეზობლურ, კულტურულ ურთიერთობებს, როგორც შემოქმედებითი, ისე ეკონომიკური კუთხით; ხაზს ვუსვამ ჩემს პირად და საქართველოს კულტურისა და ძეგლთა დაცვის სამინისტროს მხარდაჭერას ფესტივალისადმი. მინდა გისურვოთ მსოფლიო მნიშვნელობის საერთაშორისო კინო-ფორუმის სახელის დამკვიდრება შავი ზღვის რეგიონში და მოგილოცოთ შემოდგომის ბათუმის კინოფესტივალი. გურამ ოდიშარია საქართველოს კულტურის და ძეგლთა დაცვის მინისტრი

CONGRATULATIONS TO THE 8TH BATUMI INTERNATIONAL ART-HOUSE FILM FESTIVAL! In short period you have managed to become an important player in the field. You encourage and promote independent filmmaking. BIAFF is one of leader in the Black Sea region in terms of attracting influential filmmakers, who screen their films and share their work with our audiences. I consider the new platform to be a very important element of the festival. It intensifies a scale collaboration between Turley and Georgia in the sphere of culture and adds brand new component, filmmaking, to already existing strong cultural, social and economic relations. I, as a minister of culture and monument protection of Georgia, emphasize my particular support to Batumi Film Festival. I wish you to become a world famous international cinema forum of the Black Sea region. GURAM ODISHARIA

Minister of culture and monument protection of Georgia

მოგესალმებით, მიხარია, რომ ჩვენს ზღვისპირა ქალაქ ბათუმში ასეთი საინტერესო კინო ფესტივალი იმართება. კიდევ უფრო სასიხარულოა, რომ ამ ყველაფერს სათავეში ახალგაზრდა ქართველი კინომანები უდგანან. ამ პატარა ზღვისპირა ქალაქს დიდი პოტენციალი გააჩნია იმისთვის, რომ ფესტივალი ყოველწლიურად უფრო პოპულარული და საინტერესო გახდეს. რამდენიმე ათეული წლის წინ სწორედ ერთ-ერთი პატარა ზღვისპირა ქალაქ კანში დაიწყო და ახლა უკვე მსოფლიო მნიშვნელობის მოვლენად იქცა კანის კინოფესტივალი. რა თქმა უნდა, ძალიან რთულია და წინააღმდეგობებით სავსე საერთაშორისო დონის ფესტივალების გამართვა, მაგრამ უკვე 7 წელია თვალს ვადევნებ „ბიაფს“ და მიხარია, რომ ჩვენს ქალაქში და მთლიანად რეგიონში, კინომოყვარულებს ძალიან კარგი შანსი და საშუალება აქვთ ყოველწლიურად ნახონ გემოვნებიანი და ხარისხიანი ფილმები დიდ ეკრანზე და დაესწრონ ცნობილ კინორეჟისორთა მასტერკლასებსა და სამუშაო შეხვედრებს. ვუსურვებ ფესტივალის ორგანიზატორებს რომ BIAFF-ი ახლო მომავალში მსოფლიო მნიშვნელობის მოვლენად იქცეს. ყოველი წლის სექტემბრის თვეში კი ევროპისა და ამერიკის კინომანთათვის ყველა გზა ბათუმისკენ მოდიოდეს. არჩილ ხაბაძე აჭარის ა/რ მთვარობის თავმჯდომარე

DEAR FRIENDS, I am delighted that our beautiful city, Batumi is hosting this interesting film festival. It makes me particularly happy, that the managers of the festival are young Georgian cinephiles. Batumi, as a city, with potential to contribute and make BIAFF even more popular and appealing. Another small seaside city, Cannes, decades ago started a film festival which now is considered to be one of the major movie events in the world. Without a doubt, it is hard to arrange a festival, there many controversies associated to it. However, I’ve been observing BIAFF for 7 years and it is noteworthy that every year, it gives a unique opportunity to moviegoers all over Georgia and the whole region to see high quality films on a big screen, as well as to participate in master classes and workshops held by influential filmmakers. I wish BIAFF to become a meaningful, world famous movie event and our city, every year, in September to be the final destination for European and American cinephiles. ARCHIL KHABADZE

Head of the Government of Adjara

მოგესალმებით მეგობრებო, კინემატოგრაფიას ყოველთვის დიდი ადგილი ეჭირა ქართველი ადამიანის ცხოვრებაში. თქვენი წამოწყება უდავოდ კარგ საქმეს და მიზანს ემსახურება. როგორც იტყვიან ხელოვნებას საზღვრები არ აქვს, და მჯერა რომ კულტურული ინტეგრაციისა და მჭიდრო თანამშრომლობის საფუძველზე ბათუმის საავტორო კინოს საერთაშორისო კონოფესტივალი არაერთ ნიჭიერ რეჟისორს მისცემს საშუალებას წარუდგინოს მისი ნამუშევარი საზოგადოებას. კინოფესტივალის ასევე ხელს შეუწყობს ახალგაზრდა ხელოვანების ქართველ და უცხოელ კინორეჟისორებთან, პროდიუსერებთან, მსახიობებთან დაკავშირებას. კიდევ ერთხელ გიდასტურებთ ჩემს პატივისცემას და მხარდაჭერას, ქალაქის თვითმმართველობის სახელით გისურვებთ წინსვლას და წარამტებას. ირაკლი ჩავლეიშვილი თვითმართველი ქალაქის ბათუმის საკრებულოს თავჯდომარე

DEAR FRIENDS, Films were always an important part of every Georgian. Your festival undoubtedly serves a good mission. As we say, “art has no limits”, I believe that BIAFF will grant new opportunities to many gifted directors who thanks to this festival will find their audiences. It will encourage our young filmmakers to find new connections amongst their foreign colleagues – directors, producers, and actors. I express my deep respect and support to BIAFF and in behalf of self-governmental council of Batumi I wish you success and brand new achievements. IRAKLI CHAVLEISHVILI

Chairman of Self Governmental Council of Batumi

ყოველი კინოფესტივალი მოვლენაა ჩვენს ცხოვრებაში: ეს არის ახალი ფილმები, შეხვედრები, შთაბეჭდილებები, გმირები... ახალი ერთობლივი პროექტები. ხშირად - სარკმელი ჩვენთვის უცნობ სამყაროში და აქედან გამომდინარე ზიარება სხვის ცხოვრებასთან, ტკივილთან თუ სიხარულთან. კინოფესტივალი ჩვენს თვალთახედვას აფართოებს და მონაწილედ გვხდის ერთიანი კაცობრიობის ოჯახისა. ეროვნული კინოცენტრი უკვე მე-5-ე წელია ბათუმის საავტორო ფილმების ფესტივალის მხარდამჭერია. წელს ჩვენ ორი საინტერესო საერთაშორისო პროექტი გვაქვს დაგეგმილი - FILM LONDON-ის სამდღიანი ტრენინგ პროგრამა კინოწარმოების სფეროში FILM LONDON-სა და ბრიტანეთის საბჭოსთან პარტნიორობით და „ქართულ-თურქული კოპროდუქციის პლატფორმა“ სტამბულის კინოფესტივალთან თანამშრომლობით. ვფიქრობთ ეს წამოწყება ხელს შეუწყობს ეროვნული კინემატოგრაფის განვითარებას და გასვლას საერთაშორისო კინოგაქირავებებსა თუ ბაზრობებზე. ვუსურვებ ბათუმის საავტორო კინოს საერთაშორისო ფესტივალს ახალ, საინტერესო ფილმებს, აღმოჩენებს, სახელებს, აღტაცებას... ნანა ჯანელიძე საქართველოს ეროვნული კინოცენტრის დირექტორი

Every festival is an important event: it brings new films, acquaintances, impressions, heroes… New joint projects. Often it’s simply a window to the unknown world, a window that opens to show us another person’s life, pain and joy. Film festival widens our views, makes us feel that we are the members of one, common family of the mankind. National Film Centre has been a partner of BIAFF for 5 years. This year, we have planned two important international projects: FILM LONDON 3 day training program for the filmmakers, in partnership with FILM LONDON and BRITISH COUNCIL; and “Georgian-Turkish Film Production Platform” in collaboration with Istanbul Film Festival. We consider this new beginning to support and encourage the development of national filmmaking and successful international distribution of Georgian films. I wish BIAFF interesting films, to make new discoveries, to unveil new names and hopes… NANA JANELIDZE

Director of Georgian National Films Centre

ქალბატონებო და ბატონებო, მოგესალმებით საავტორო კინოს ბათუმის საერთაშორისო ფესტივალის სახელით. მერვე წელია გვაქვს პატივი გიმასპინძლოთ და წარმოგიდგინოთ თანამედროვე საავტორო კინოს ახალი ტენდენციები და უახლესი ნამუშევრები, გაგაცნოთ ახალი და ძველი თაობის კინემატოგრაფისტები. ჩვენთვის სასიხარულოა, რომ ფესტივალზე მატულობს ახალგაზრდა მაყურებელთა რიცხვი და მწამს ეს დაინტერსება უკვალოდ არ ჩაივლის სტუდენტ-კინემატოგრაფისტთათვის, როგორც შემოქმედებითი აზროვნების ჩამოყალიბების ასევე რეალობის ახლებურად დანახვის მხვრივ. მადლობა მინდა ვუთხრა ფესტივალის კონკურსანტებს, ჟიურის წევრებსა და ინდუსტრიული შეხვედრების წარმომადგენლებს მონაწილეობისთვის. მაყურებელს საფესტივალო დღეების საინტერესოდ და სასიამოვნო შთაბეჭდილებებით გატარებას ვუსურვებ. ასევე მადლობა მინდა ვუთხრა ანჟეი ვაიდას, რომელმაც დიდსულოვნად დაგვრთო ნება ჩვენი ფესტივალის ფარგლებში ყოფილიყო პრემიერა (ვენეციის ფესტივალის შემდგომ) ფილმისა “ვალენსა – იმედის ადამიანი”.

გიორგი გოგიბერიძე ფესტივალის დირექტორი

LADIES AND GENTLEMEN, Greetings on behalf of Batumi International Art-House Film Festival! We are proud to welcome you and introduce new trends and latest films, together with new and old generation of film makers in cinema for the eighth times. Being delighted, that number of young viewers are growing, I believe it will increase the interest among the student cinematographers, establish and develop creative thinking and the new ways to see the reality. I’d like to thank festival’s contestants, jury members and industry representatives for the participation. I wish audience interesting and pleasant impressions during the festival days. We would like to thank great master of cinema Andrzej Wajda, with whose agreement and support from our Polish partners, after just two weeks from world premiere at Venice IFF (and before Polish premiere), at BIAFF festival will be screened the newest film of Andrzej Wajda -“Walesa – man of hope”. GIORGI GOGIBERIDZE,

Director of the Festival

ბათუმის ხელოვანთა სახლი არგანი წარმოგიდგენთ ბათუმის საავტორო კინოს მერვე საერთაშორისო ფესტივალს. მივესალმები ყველა მონაწილეს, სტუმრებს და მაყურებელს. ბათუმის კინოფესტივალი, არსებობის რვა წლის მანძილზე თანდათან უკვე ყალიბდება როგორც მნიშნელოვანი საერთაშორისო კულტურული ღონისძიება და საინტერესო კინოფორუმი კინოპროფესიონალებისათვის ჩვენს რეგიონში. 2011 წლიდან, ბათუმის კინოფესტივალზე დაიწყო ინდუსტრიული ნაწილის ფორმირება. 2013 წელს, ჩვენი მხარდამჭერების ხელშეწყობით იწყება ორი მნიშნველოვანი პროექტი რომელიც ვფიქრობთ რომ ყოველწლიურ სახეს მიიღებს. ერთ-ერთია Mიცროსცჰოოლ Iნტერნატიონალ Gეორგია, FILM LONDON – თან თანამშრომლოობით, ბრიტანეთის საბჭოს და საქართველოს ეროვნული კინოცენტრის მხარდაჭერით. ასევე წელს ვიწყებთ “ქართული-თურქული კო-პროდუქციის პლატფორმას”. ორივე მათგანი ხელს შეუწყობს ქართული კინოს განვითარებას ერთობლივი პროექტების რეალიზაციის კუთხით. გვსურს მადლობა გადავუხადოთ ყველა ჩვენს პარტნიორს და მხარდამჭერს – ქ. ბათუმი მერიას (კინოფესტივალის ოფიციალური პარტნიორი), საქართველოს ეროვნულ კინოცენტრს, ბრიტანეთის საბჭოს და მრავალი სხვა, რომელთა მხარდაჭერის გარეშე რთული იქნებოდა ფესტივალის ჩატარება; ჩვენს მედია პარტნიორებს და ბლოგერებს რომლებიც აქტიურად აშუქებენ კინოფესტივალს, და ჩვენი გუნდის წევრებს და ვოლუნტერებს, რომლებიც მაქსიმალურად ცდილობენ, რომ კინოფესტივალი სათანადო დონეზე იყოს ორგანიზებული. ბათუმის კინოფესტივალი კინომოყვარულებს სთავაზობს ძალიან საინტერესო ფილმების პროგრამას როგორც საკონკურსო ისე არასაკონკურსო სექციებში და დარწმუნებული ვართ, რომ კინომოყვარულები მაქსიმალურ ისიამოვნებას მიიღებენ ბათუმში კინოს კვირეულით. ზვიად ელიზიანი კინოფესტივალის მენეჯერი

Batumi Art House ARGANI presents VIII Batumi International Art-House Film Festival (BIAFF) and welcomes all participants, guests and audience. BIAFF, during its eight years existence gradually is establishing itself as major international cultural event promoting of art-house cinema and emerging international cinema forum for film professionals in our region. Starting from 2011, BIAFF is setting up industry part of festival and organizing various workshops and meetings of film professionals. In 2013 BIAFF is launching two important project together with our supporters and partners. One is Microschool International Georgia in cooperation with FILM LONDON, through support of British Councils and Georgian National Film Center (GNFC). Another -Georgian-Turkish Co-production platform. Both will contribute to the development of Georgian film sector and facilitation the international co-production. We would like to thank all of our partners and supporters – Batumi city municipality (our official partner), GNFC and many others, without whom will be difficult to organize the festival, our media partners and bloggers who are actively publicizing BIAFF festival and all our team members and volunteers who are working hard to make BIAFF going on. BIAFF festival this year offers excellent collection of art-house films of 2012/2013 both in competition and noncompetition sections and we believe that all will enjoy cinema week in Batumi full of interesting films, master classes and professional workshops. ZVIAD ELIZIANI Festival Manager

ANDRZEJ WAJDA GAMARDŻOBA SAKARTVELO! GAMARDŻOBA BATUMI! GREETINGS FOR GEORGIA! HELLO BATUMI!

Gruzja i Polska mają wiele wspólnego. Oba narody bohatersko walczyły o niepodległość, posiadając potężnych militarnie i zaborczych sąsiadów na przestrzeni stuleci. Musiano dbać o zachowanie narodowej tożsamości niejednokrotnie podejmując walkę zbrojną. Ale również i kultury odgrywały w tym wysiłku ważną rolę. Filmy polskie miały znaczący wpływ w rozbudzeniu świadomości polskiego społeczeństwa i w przemianach demokratycznych, które zaszły w Polsce. Jednakże kluczową rolę w tych przemianach odegrał elektryk ze Stoczni Gdańskiej Lech Wałęsa. Od pierwszej chwili, kiedy jeszcze w sierpniu 1980 roku w czasie rozmów Solidarności z Komisją Rządową, poznałem Go, wzbudził mój podziw. Dlaczego zrealizowałem film WAŁĘSA. CZŁOWIEK Z NADZIEI? Nie chciałem, ale musiałem, by pokazać jak to jest możliwe, że dożyłem by zrobić film o robotniku, który zmienił bieg historii. Widziałem jak budowano mur berliński. On przewrócił się na moich oczach podmuchem Lecha Wałęsy, to jest absolutnie jego dzieło. W wyniku narodzin „Solidarności” przestał istnieć komunizm, rozpadł się Związek Sowiecki, a Polska i Gruzja uzyskała długo oczekiwaną niepodległość. O tym, że film WAŁĘSA jest najtrudniejszym tematem, jaki podejmowałem kiedykolwiek w ciągu moich 55 lat pracy filmowej, wiem dobrze, ale nie widzę żadnego innego reżysera, który może zrobić film o Lechu, z którego ja będę zadowolony. Nie było wyjścia. Współpracowałem przed laty z Lechem Wałęsą, dlatego wydaje mi się, że mogę opowiedzieć historię charyzmatycznego przywódcy, jako trzecią część filmu CZŁOWIEK Z … Scenariusz napisał Janusz Głowacki, który zna tę epokę, był naocznym świadkiem strajku w Stoczni Gdańskiej, co opisał w swojej powieści MOC TRUCHLEJE. Może nie ma nikogo z polityków, z Polaków, kto by bardziej mógł zaistnieć na ekranie niż Lech Wałęsa. Tę historię trzeba opowiedzieć, ale do tego potrzebna jest interpretacja aktora, to on może sobie pozwolić na pewne rzeczy, których w dokumentalnych filmach o „Solidarności” nie było. Operator Paweł Edelman znakomicie łączy jedno z drugim, dokument z fabułą. Cieszę się, że w młodym pokoleniu doczekałem takich wspaniałych aktorów występujących w moim filmie. Robert Więckiewicz zagrał rolę Wałęsy, jego żonę Agnieszka Grochowska. Oni są nadzwyczajni. Z prawdziwą radością przyjąłem inicjatywę Andrzeja Słowickiego, wieloletniego prezesa legendarnego DKF KWANT w Warszawie, gdzie wielokrotnie prapremierowo przedstawiałem swoje filmy, by na VIII. Międzynarodowym Art House Festiwalu Filmowym Batumi 2013 odbyła się uroczysta gruzińska prapremiera mojego najnowszego filmu WAŁĘSA. CZŁOWIEK Z NADZIEI. Na Waszym festiwalu odbyło się w roku 2007 Międzynarodowe Seminarium Filmowego ANDRZEJ WAJDA – WIDZIANY Z BLISKA. Była to pierwsza tak reprezentatywna prezentacja mojej twórczości w Gruzji. W następnych latach odbyły się gruzińskie prapremiery moich filmów KATYŃ i TATARAK. Z żalem muszę stwierdzić, że z powodu zbliżającej się polskiej prapremiery filmu WAŁĘSA. CZŁOWIEK Z NADZIEI nie mogę przyjechać do Batumi. Chcę serdecznie podziękować wszystkim osobom zaangażowanym w organizacji gruzińskiej prapremiery, a w szczególności: dyrektorowi Giorgi Gogiberidze i menadżerowi festiwalu w Batumi Zviadi Eliziani, oraz Andrzejowi Słowickiemu za niestrudzoną pracę, energię i zdecydowane działania od 43 lat w promowaniu mojej twórczości. Życzę uczestnikom festiwalu bogatych wrażeń artystycznych i udanej projekcji. Mam nadzieję, że prapremiera nie tylko przyczyni się do popularyzacji osiągnięć polskiej sztuki filmowej, ale i stanie się ważnym wydarzeniem kulturalnym i politycznym w dzisiejszej Gruzji. Regrettably I have to say that I can not be with you in Batumi this year due to upcoming Polish Première of the WAŁĘSA. MAN OF HOPE. I would like to cordially thank everyone, who has been involved in organization of the Georgian Première, especially, Director Giorgi Gogiberidze, Festival’s Manager Zviadi Eliziani, and Andrzej Słowicki for his tireless work, energy and determined efforts in promoting my filmmaking for the last 43 years. I wish all of you to have a great artistic experience and successful screenings during the Festival. I hope that the Première will not only help popularize the great works of Polish filmmakers, but will also be an important cultural and political event for Georgia.

ANDRZEJ WAJDA

ANDRZEJ WAJDA GAMARDŻOBA SAKARTVELO! GAMARDŻOBA BATUMI! GREETINGS FOR GEORGIA! HELLO BATUMI!

Georgia and Poland have a lot in common. Both nations fought heroically for independence over the centuries, both having very powerful militarily and imperially-minded neighbours. They needed to strive to protect their national identity which required – more than once – to fight with arms in their hands to defend it. It was also cultures that had an important role to play in these efforts. Polish films had a significant influence on awakening the consciousness of the Polish society and on the democratic changes, which took place in Poland. However, a key role in these changes was played by an electrician from the Gdańsk Shipyard, Lech Wałęsa. He got my admiration since the first moment I met him in August, 1980. It was during the negotiations between “Solidarność” and the Government Commission. Why did I make the film WAŁĘSA. MAN OF HOPE? I didn’t want to, but I must (addition from translator: paraphrase of Wałęsa’s statement: ‘I don’t want to but I must’), as I lived long enough in order to make the film about the worker, who changed a course of history. I’ve seen how they built the Berlin Wall. It fell down in front of my eyes, by Lech Wałęsa’s blast. It was really his achievement. As a result of the birth of “Solidarność” – the communism ceased to exist, the Soviet Union collapsed and Poland and Georgia regained their long-awaited independence. I know very well that the film WAŁĘSA, is the most difficult subject I have ever dealt with in my 55 years of filmmaking career but... I don’t see any other director, who could actually make a film about Lech, that I would be satisfied with. There was no other way. I cooperated with Lech Wałęsa some years ago, and therefore it seems to me that I can tell the story of this charismatic leader, as the third part of the film MAN OF ... The screenplay was written by Janusz Głowacki, who knows this period of time as he witnessed the strike in the Gdańsk Shipyard by himself. He described it in his novel: GIVE US THIS DAY. There is perhaps no one among politicians, no Pole, who could more appear on the screen than Lech Wałęsa. This story must be told, but an actor’s interpretation is also needed. It is him who would be allowed to do things, that were not reflected in the documentaries about “Solidarność”. Cinematographer, Paweł Edelman, connects both: documentary with a plot in an amazing way. I am very glad that I lived to the moment when such wonderful actors of the young generation starring in my film. I am talking about Robert Więckiewicz, who played Lech Wałęsa, and Agnieszka Grochowska as Lech Wałęsa’s wife. They are extraordinary. With great pleasure I accepted Andrzej Słowicki’s proposal, to organize the Georgian Première of my newest film WAŁĘSA. MAN of HOPE at the 8th Batumi International Art House Film Festival in 2013. For many years, Andrzej was the president of the legendary Film Society KWANT in Warsaw, were I frequently presented many times prepremières of my films. Your Festival hosted the International Film Seminar entitled: ANDRZEJ WAJDA – IN CLOSE–UP in 2007. It was the first such a complex presentation of my works in Georgia. Following years Georgian Premières of my films: KATYŃ and TATARAK were also held here. Regrettably I have to say that I can not be with you in Batumi this year due to upcoming Polish Première of the WAŁĘSA. MAN OF HOPE. I would like to cordially thank everyone, who has been involved in organization of the Georgian Première, especially, Director Giorgi Gogiberidze, Festival’s Manager Zviadi Eliziani, and Andrzej Słowicki for his tireless work, energy and determined efforts in promoting my filmmaking for the last 43 years. I wish all of you to have a great artistic experience and successful screenings during the Festival. I hope that the Première will not only help popularize the great works of Polish filmmakers, but will also be an important cultural and political event for Georgia.

ANDRZEJ WAJDA

ანჟეი ვაიდა POZDRAWIAM GRUZJĘ! POZDRAWIAM BATUMI!

გამარჯობა საქართველო! გამარჯობა ბათუმო!

საქართველოსა და პოლონეთს ბევრი რამ აქვთ საერთო. ორივე ხალხი იბრძოდა დამოუკიდებლობისათვის, მიუხედავად იმისა, რომ საუკუნეების მანძილზე მძლავრი და ამავე დროს მტაცებელი მეზობლები ჰყავდათ. საჭირო იყო ზრუნვა ერის თვითმყოფადობაზე, რისთვისაც არაერთხელ მოუწიათ ბრძოლა. გარდა ამისა, ამ მიზნის მიღწევაში მეტად მნიშვნელოვან როლს ასრულებდა ამ ქვეყნების კულტურები. პოლონურ კინოს დიდი წვლილი მიუძღვის პოლონური საზოგადოების ცნობიერების გაღვიძებასა და პოლონეთში მიმდინარე დემოკრატიულ პროცესებში. თუმცა გადამწყვეტი როლი ამ მოვლენებში შეასრულა ელექტრიკოსმა გდანსკის ნავსადგურიდან, ლეხ ვალენსამ. მან ჩემზე უდიდესი შთაბეჭდილება მოახდინა ჩვენი გაცნობის პირველივე წუთიდან, ჯერ კიდევ 1980 წლის აგვისტოში სოლიდარობასა და სამთავრობო კომისიას შორის გამართული მოლაპარაკებების დროს. რატომ გადავწყვიტე ფილმის WAŁĘSA. CZŁOWIEK Z NADZIEI გადაღება? არ მინდოდა, მაგრამ ვგრძნობდი, რომ მოვიდა დრო, როდესაც უნდა შექმნილიყო ფილმი რიგით მუშაკზე, რომელმაც შეცვალა ისტორიის მსვლელობა. საკუთარი თვალით ვნახე, როგორ ააგეს ბერლინის კედელი და ის დაინგრა ჩემ თვალწინ ლეხ ვალენსას წყალობით, ეს აბსოლუტურად მისი დამსახურებაა. „სოლიდარობის“ დაბადების შედეგად დაემხო კომუნისტური რეჟიმი, დაიშალა საბჭოთა კავშირი, ხოლო პოლონეთმა და საქართველომ მოიპოვეს ასე ნანატრი დამოუკიდებლობა. ვაღიარებ, რომ ამ ფილმის გადაღება ყველაზე რთული ამოცანა იყო ჩემი 55-წლიანი კარიერის მანძილზე, მაგრამ მე არ მეგულებოდა სხვა რეჟისორი, რომელსაც შეეძლო ლეხზე ფილმის გადაღება ისე, რომ მე მომწონებოდა, ამიტომ სხვა გზა არ მქონდა. ლეხ ვალენსასთან თანამშრომლობა მქონდა წლების მანძილზე. მეჩვენება, რომ შემიძლია სრულყოფილად გადმოვცე ამ ქარიზმატული ლიდერის ცხოვრების გზა და გადავიღო ფილმის მესამე ნაწილი ... სცენარის ავტორმა იანუშ გლოვაცკიმ მშვენივრად იცის ეს ეპოქა. იგი იყო გდანსკის ნავსადგურში მომხდარი გაფიცვის თვითმხილველი, რომელიც აღწერა თავის მოთხრობაში MOC TRUCHLEJE. შეიძლება არ არსებობს სხვა პოლონელი პოლიტიკოსი, რომელიც გამოჩნდებოდა ეკრანზე ისე, როგორც ლეხ ვალენსა. ეს ისტორია უნდა გადასცემოდა საზოგადოებას, მაგრამ ამისათვის საჭირო იყო მსახიობური ინტერპრეტაცია. მხოლოდ მსახიობს შეუძლია თავს უფლება მისცეს გააკეთოს ის, რისი გაკეთებაც აქამდე „სოლიდარობის“ შესახებ გადაღებულ დოკუმენტურ ფილმებში შეუძლებელი იყო. ოპერატორი პაველ ედელმანი ბრწყინვალედ ართმევს თავს და უკავშირებს ერთმანეთს დოკუმენტსა და ფაბულას. ბედნიერი ვარ, რომ მოვესწარი ისეთ ნიჭიერ და ახალგაზრდა მსახიობებს, რომლებიც მონაწილეობენ ჩემ ფილმში. რობერტ ვიეცკიევიჩმა შეასრულა ლეხ ვალენსას როლი, მისი მეუღლის როლი შეასრულა აგნიეშკა გროხოვსკამ. ისინი შეუდარებლები არიან. გულწრფელი სიხარულით დავუჭირე მხარი და მივიღე ანჯეი სლოვიცკის ინიციატივა, რომ 2013 წელს, ბათუმის მერვე კინოფესტივალზე გამართულიყო ჩემი ახალი ფილმის WAŁĘSA. CZŁOWIEK Z NADZIEI ქართული პრემიერა. მრავალი წლის მანძილზე ანჯეი სლოვიცკი იყო პრეზიდენტი ვარშავის ლეგენდარული სადისკუსიო კინოკლუბის KWANT-ისა, სადაც მე ხშირად ვაწყობდი ჩემი ფილმების წინასწარ ჩვენებას პრემიერამდე. თქვენს ფესტივალზე 2007 წელს გაიმართა კინოს საერთაშორისო სემინარი ANDRZEJ WAJDA – WIDZIANY Z BLISKA. ეს იყო ჩემი შემოქმედების პირველი პრეზენტაცია საქართველოში. შემდგომ წლებში საქართველოში მოეწყო ჩემი სხვა ორი ფილმის KATYŃ–ის და TATARAK-ის პრემიერები. ძალიან ვნანობ, რომ ფილმის WAŁĘSA. CZŁOWIEK Z NADZIEI–ის მოახლოებული პოლონური პრემიერის გამო ვერ ჩამოვდივარ ბათუმში. მინდა გულითადი მადლობა გადავუხადო ყველას, ვინც მონაწილეობდა საქართველოში პრემიერის მოწყობაში. განსაკუთრებულ მადლობას ვუხდი დირექტორ გიორგი გოგიბერიძესა და ბათუმის ფესტივალის მენეჯერს ზვიად ელიზიანს, ასევე - ანჟეი სლოვიცკის იმ უდიდესი ღვაწლისთვის, დახარჯული ენერგიისა და შრომისთვის, რომელსაც იგი უკვე 43 წელია ეწევა ჩემი შემოქმედების წარმოსაჩენად. მინდა ვუსურვო ფესტივალის ყველა მონაწილეს დაუვიწყარი შთაბეჭდილებები და წარმატებები. იმედი მაქვს, რომ პრემიერა არამხოლოდ ხელს შეუწყობს პოლონური ხელოვნების პოპულარიზაციის საქმეს, არამედ იქნება მნიშვნელოვანი კულტურული და პოლიტიკური მოვლენა დღევანდელ საქართველოში.

ანჟეი ვაიდა

prizi msoflio kinematografSi Setanili wvlilisaTvis Lifetime Achievement Award for Contribution to World Cinematography 11

prizi msoflio kinematografSi Setanili wvlilisaTvis Lifetime Achievement Award for Contribution to World Cinematography 12

saavtoro kinos baTumis saerTaSoriso festivali

mxatvruli filmebis saerTaSoriso konkursis Jiuri JURY OF INTERNATIONAL COMPETITION - FEATURE FILMS

www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org

HEAD OF JURY MARLEN KHUTSIEV

ჟიურის თავმჯდომარე

მარლენ ხუციევი BIOGRAPHY Marlen Khutsiev was born on December, 4th, 1925 in Tbilisi. Marlen Khutsiev was a key figure in cinema of the 1960s. This graceful person with a quiet, subdued voice looks quite different from the well-known film directors who are often compared to military commanders. All those who described this master, marked his highly contemplative. It was far from being a cliché, just really the very first characteristic impression of meeting him. Major themes of Khutsiev’s work are the problems and relationships of contemporary youth. Detailed, unhurried unfolding of the plot line, distinguished by documentary accuracy, deep emotional drama, and subtle lyricism, characterizes the films Spring on Zarechnaia Street (1956, in collaboration with F. K. Mironer), Two Fedors (1959),I’m Twenty (1965, awarded a prize at the Twenty-sixth International Film Festival in Venice), July Rain (1967), and It Was May (1970, made for television). Epilogue (Poslesloviye) (1983) is one of the most prophetical and bitter films. With unostentatious power it revealed the alienation theme; as if predicting the future, it showed a new type of the young pragmatist. Rostislav Plyatt played one of his best roles in this film. In 1992, Khutsiev’s film Infinitas won two awards at the Berlin International Film Festival. For more than 25 years Marlen Khutsiev has been teaching in VGIK;

biografia მარლენ ხუციევი დაიბადა 1925 წლის 4 დეკემბერს თბილისში. იგი იყო ერთ-ერთი მთავარი ფიგურა 1960-იანი წლების კინოს ისტორიაში. ეს დახვეწილი ადამიანი, წყნარი და რბლი ხმით სრულიად განსხვავდებოდა ტიპიური რეჟისორთაგან რომლებსაც ხშირად სამხედრო მეთაურებსაც ადარებდნენ. ვინც მას ახასიათებს ყველა აღნიშნავს მის გამჭრიახ გონებას. იგი ძალიან შორს იყო კლიშეებისგან. ხუციევის შემოქმედების ძირითადი თემა იყო თანამედროვე ახალგაზრდების პრობლემები და ურთიერთობები. დეტალური, აუჩქარებელი განვითარება სიუჯეტის ხაზისა, გამორჩეული დოკუმენტური სიზუსტე, ღრმად ემოციური დრამა და დახვეწილი ლირიზმი ახასიათებს ფილმებს „გაზაფხული ზარეჩნაიას ქუჩაზე“ (1956 ფ.კ. მირონერთან ერთად), „ორი ფედორი“ (1959), „ მე 20 წლის ვარ“ (1965, მოიპოვა პრიზი ვენეციის ოცდამეექვსე ფესტივალზე), „ჯული რეინი“ (1967) და „იყო მაისის თვე“ (1970, ტელევიზიისთვის) „ეპილოგი“ (1963) მარლენ ხუციევის ერთ-ერთი ყველაზე წინასწარმეტყველური და მწვავე ფილმია. როტისლავ პლიატმა მისი ერთ-ერთი საუკეთესო როლი ამ ფილმში შეასრულა. 1922 წელს ხურციევის ფილმი „ინფინიტას“ ბერლინის საერთშორისო ფესტივალის ორი პრიზის მფლობელი გახდა. 25 წელზე მეტი მარლენ ხუციევი მოსკოვის გერასიმოვის სახელობის კინოს ინსტიტუტში ასწავლიდა.

International Jury - Feature Films Competition

YEŞIMUSTAOĞLU იეშიმ უსტაოღლუ

BIOGRAPHY

YeşimUstaoğlu (born, 1960, Çaykara, Turkey). After making several award-winning shorts, YesimUstaoglu made her feature film debut in 1994 with The Trace. She received international recognition for her film, Journey to the Sun. In competition at the Berlin IFF in 1999, it received the Blue Angel Award (Best European Film) and the Peace Prize and other prizes at Istanbul IFF. Her third film, Waiting for the Clouds, was awarded NHK Sundance - International Filmmaker’s Award.

biografia იეშიმ უსტაოღლუმ (დაბ. 1960 წ, ჩაიკარა, თურქეთი) თავისი პირველი სრულმეტრაჟიანი ფილმი, The Trace (ნაკვალევი), 1994 წელს გადაიღო. რეჟისორს საერთაშორისო აღიარება მისმა მეორე ფილმმა, Journey to the Sun (მზის მოგზაურობა) მოუტანა, რომელიც ბერლინის კინოფესტივალის 1999 წლის საკონკურსო პროგრამაში მონაწილეობდა და საუკეთესო ევროპული ფილმის წოდებაც მიიღო. ამავე წელს „მზის მოგზაურობა“ სტამბულის კინოფესტივალზე მშვიდობის პრიზის მფლობელი გახდა. რეჟისორის მესამე ნამუშევარმა. Waiting for the Clouds (ღრუბლების მოლოდინში), სანდენსში მნიშვნელოვანი ჯილდო, International Filmmaker’s Award მოიპოვა.

International Jury - Feature Films Competition

WIESLAW SANIEWSKI ვიესლავ სანიევსკი

BIOGRAPHY

Graduated from the Film School in Lodz. In the late 70`s Andrzej Wajda’s assistant. Initially he worked as a reporter and a film critic. The author of three books and more than 20 screenplays. In 1981 he made his first full-length feature film, which was banned by communist censorship for seven years. The same happened to his next three films and a theatrical work. The only film director who received the Prize of the John Paul II Foundation (for humanistic values of his works). In 1987-1990 and 19931996 a vice-president of the Polish Filmmakers Association.

International Jury - Feature Films Competition

JIM STARK ჯიმ სტარკი BIOGRAPHY JIM STARK is an independent American producer who has been involved in writing, developing, financing, producing, selling, distributing and marketing low budget fiction feature films since 1983. Mr. Stark is the producer of more than 25 films, including the well-known films of the American director Jim Jarmusch – Stranger than Paradise, Mystery Train, Down by Law, Coffee and Cigarettes, and Night on Earth His films have won numerous prizes and been selected to premiere in such major festivals as Cannes, Berlin, Venice, Sundance and Toronto.

biografia ჯიმ სტარკი გახლავთ დამოუკიდებელი ამერიკელი პროდიუსერი რომელიც 1983 წლიდან დაკავებულია დაბალბიუჯეტიანი ფანტასტიკური ჟანრის მხატვრული ფილმების სცენარების წერით, განვითარებით, ფინანსირებით, პროდიუსინგით, გაყიდვით, დისტრიბუციით და მარკეტინგით. სტარკი არის ოცდახუთზე მეტი ფილმის პროდიუსრი მათ შორის ცნობილი ამერიკელი რეჟისორის ჯიმი ჯარმუშის ფილმების - ”უცხო ვიდრე სამოთხე“,“ იდუმალი მატარებელი“ ,“კანონით“, „ყავა და სიგარეტი“, „ღამე დედამიწაზე“. მის ფილმებს მიღებული აქვს პრიზები მრავალ საერთაშორისო კინოფესტივალებზე როგორიცაა კანის, ბერლინის, ვენეციის, სანდენსის და ტორონტოს ფესტივალებზე.

International Jury - Feature Films Competition

LELA OCHIAURI ლელა ოჩიაური BIOGRAPHY Lela Ochiauri – Film critic, PHD in Arts, full-time professor of Shota Rustaveli Theatre and Film Georgian State University, Arts Editor of “Rezonansi” Newspaper, Chief Editor of “Galaktioni” Newspaper. In 1974 graduated from Tbilisi State Art Academy. In 1981-1982 made internship in Moscow Film History and Theory Institute. Lela Ochiauri is a successful author and co-author of various books, articles and publications about modern culture. She has been awarded with number of professional prizes, amongst them are: Georgian Film Union Award “Nostalgia” for outstanding work in 1986, “Kavkasioni” Newspaper Best Publication Prize for her work “Mama Roma” (1991), Adjarian Regional Theatrical Union Prize (2007) etc.

biografia ლელა ოჩიაური - კინომცოდნე. ხელოვნებათმცოდნეობის დოქტორი. საქართველოს შოთა რუსთაველის თეატრისა და კინოს სახელმწიფო უნივერსიტეტის სრული პროფესორი, კულტურის ანალიტიკოსი. გაზეთ „რეზონანსის“ კულტურის რედაქტორი. გაზეთ „გალაკტიონის“ მთავარი რედაქტორი. 1974 წელს დაამთავრა თბილისის სამხატვრო აკადემიის ხელოვნებათმცოდნეობის ფაკულტეტი. 1981-1982 წლებში გაიარა სტაჟირება მოსკოვის კინოს ისტორიისა და თეორიის სამეცნიერო-კვლევით ინსტიტუტში. წიგნების - გოგი ოჩიაური, „ლიტერა“, 2008, ოთარ იოსელიანი „კადრირება“ (ტექსტი), კენტავრი“, 2008, The Sculpture and Art of Gogi Ochiauri, Nova Sciaence Publisgers, Inc. New York, 2011; რამდენიმე სამეცნიერო კრებულის თანაავტორი, რამდენიმე ათეული სამეცნიერო სტატიისა და მრავალი პუბლიკაციის ავტორი თანამედროვე კულტურის სხვადასხვა საკითხზე. პროფესიული პრემიები - 1986 - საქართველოს კინოკავშირის პრემია წლის საუკეთესო ნაშრომისთვის „ნოსტალგია“; 1991 - გაზეთ „კავკასიონის“ პრემია საუკეთესო პუბლიკაციისთვის „მამა რომა“; 2007 - აჭარის თეატრის მოღვაწეთა რეგიონული კავშირის პრემია ბათუმის თეატრის სპექტაკლებზე გამოქვეყნებული წერილებისთვის, 2010 და სხვა.

International Jury - Feature Films Competition

saavtoro kinos baTumis saerTaSoriso festivali

dokumenturi filmebis saerTaSoriso konkursis Jiuri JURY OF INTERNATIONAL COMPETITION DOCUMENTARY FILMS

www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org

HEAD OF JURY

ANDRZEJ FIDYK

ჟიურის თავმჯდომარე

ანჟეი ფიდიკი BIOGRAPHY Andrzej Fidyk is a documentary filmmaker, director and screenwriter. He has made over forty documentaries shown by both Polish and British television. He first started working for television in 1980, when he found himself one of the finalists of the new producer’s competition. Since 1982, he has been a member of the Documentary Section of Polish Television. Andrzej Fidyk has won numerous prizes for his work, including the Stanislaw Wyspianski Artistic Youth Award. Since 1996 he has been the director of the Documentary Office of TVP channel one. He is the creator of many programmes devoted to documentary production in Poland. He marked his film debut with Gregory Walks Through The Village (recipient of the Bronze Hobby-Horse at the Cracow Film Festival in 1983) and in 1998 he received the Grand Prix at the European Documentary Week in Strasbourg for his film Cameramen form Calcutta. His best-known work is his 1989 documentary The Parade, which depicts the mass parades choreographed to celebrate the fortieth anniversary of the North Korea in 1988. One of his last film “Yodok Stories” (2008) which was screened on numerous festivals.

biografia ანჟეი ფიდიკი დოკუმენტური ფილმების რეჟისორი და სცენარისტია. გადაღებული აქვს 40-ზე მეტი დოკუმენტური ფილმი პოლონური და ბრიტანული ტელევიზიისთვის. ტელევიზიაში მუშაობა დაიწყო 1980 წელს, როდესაც გაიმარჯვა ახალი პროდიუსერების კონკურსში. 1982 წლიდან არის პოლონური ტელევიზიის დოკუმენტური სექციის წევრი. 1996 წლიდან -პოლონეთის ტელევიზიის პირველი არხის დოკუმენტური განყოფილების დირექტორი. ანჟეის პირველი სარეჟისორო დებიუტი იყო „გრეგორი სეირნობს სოფელში“. 1998 წ. ფილმისათვის „ოპერატორი კალკუტიდან“ მიიღო სტრასბურგის ევროპული დოკუმენტური კვირეულის გრანპრი. მისი ყველაზე ცნობილი ფილმია „აღლუმი“ (1989 წ.) - ჩრდილოეთ კორეის ორმოციწლისთავისადმი მიძღვნილი აღლუმის თემატიკაზე. მისი ერთ-ერთი ბოლო ნამუშევარია „იოდოკის ისტორიები“, რომელიც მრავალ კინოფესტივალზე იყო ნაჩვენები.

International Jury - Documentary Films Competition

RUBEN GEVORKYANTS რუბენ გევორქიანცი BIOGRAPHY Ruben Gevorkyants was born in 1945, in Yerevan (Armenia). He graduated from the Directing Department of Yerevan Theatre Institute. He is is the author of 18 documentary and fiction films. Ruben Gevorkyants is the director of the documentary short film studio Hayk/Haik in Armenia and President of the National Union of Filmmakers for the Republic Of Armenia. He is also a Professor at Yeveran State University.

biografia რუბენ გევორიანცი დაიბადა 1945 წელს, ერევანში (სომხეთში). არის ერევანის თეატრალური ინსტიტუტის, კინორეჟისურის ფაკულტეტის კურსდამთავრებული. რუბენ გევორიანცს გადაღებული აქვს 18 დოკუმენტური და მხატვრული ფილმი. არის სომხეთის მოკლემეტრაჟიანი დოკუმენტური ფილმების სტუდიის, “ჰაიკის” დირექტორი და სომხეთის კინორეჟისორთა ეროვნული კავშირის პრეზიდენტი. ასევე არის ერევანის სახელმწიფო უნივერსიტეტის პროფესორი.

International Jury - Documentary Films Competition

EMEL CELEBI ემელ ჩელები BIOGRAPHY Emel Celebi was born and raised in Istanbul. She has studied English literature. She worked in various magazines as editor, interpreter and writer. Her first film “Housekeeper” has won the Best Documentary Award in 43rd Antalya Golden Orange Film Festival and the First Prize in 9th Women’s Film Festival in Seoul. Her second documentary “Sisters of Lilith” has won the “Best Balkan Documentary” award in 8st Dokufest Documentary and Short Film Festival in Prizren, Kosovo. She is also among the organizers of DOCUMENTARISTIstanbul Documentary Days.

biografia ემელ ჩელები დაიბადა და გაიზარდა სტამბულში. სწავლობდა ინგლისურ ლიტერატურას. მუშაობდა სხვადასხვა გაზეთში როგორც რედაქტორი, მთარგმნელი და მწერალი. მისი პირველი ფილმი „მოსამსახურე“ დასახელებული იქნა როგორც საუკეთესო დოკუმენტური ფილმი ანტალიის ფილმების ფესტივალზე „ოქროს ფოთოხალი“ , ასევე გახდა პირველი პრიზის მფლობელი სეულის ქალთა ფილმების მეცხრე ფესტივალზე. მისმა მეორე დოკუმენტურმა ფილმმა „ლილიტის დები“ საუკეთესო ბალკანური დოკუმენტური ფილმის წოდება დაიმსახურა დოკუმენტური და მოკლე მეტრაჟიანი ფილმების ფესტივალ „დოკუფესტზე“ პრიზრენში, კოსოვო. არის აგრეთვე „DOCUMENTARIST -სტამბულის დოკუმენტური დღეების” ერთერთი ორგანიზატორი.

International Jury - Documentary Films Competition

ANTON MAZUROV ანტონ მაზუროვი BIOGRAPHY Film critic, cinema-curator, programmer, art-house distributor for 15 years. President ANT!PODE Sales & Distribution Born in Moscow 1968 He studied at the Moscow Medical Academy I.M. Sechenov. Graduated from Russian Institute of Cinematography (VGIK) S.A. Gerasimov as historian of cinema. Published articles in a number of Russian newspapers and magazines. Worked in Central Museum of Cinema in Moscow as programmer and PR-director. 10 years was the vice-president and creative director of main Russian art-house distribution film-company “Cinema Without Borders”. Establish with Sergey Livnev “LeopART llc” distribution film company in 2008. Represented “2morrow Film Festival” as artistic director (2010-2011). In 2012 together with producer Evgene Gindilis conceived and organized the first international market for Russian films and project in Moscow - Red Square Screenings (RSS) in partnership with Marche du film (Cannes Film Festival). In 2013 ANT!PODE Sales & Distribution (for eastern European films) was founded as new experiment in film industry. Began to create their own screenplays. Preparing to shoot his own film as director in 2014-2015.

biografia კრიტიკოსი, კინო-კურატორი , პროგრამისტი, არტ-ჰაუზ დისტრიბუტორი 15 წლის განმვალობაში. “ANT!PODE Sales & Distribution”-ის პრეზიდენტი. დაიბადა მოსკოვში 1968 წელს. სწავლობდა ი.მ სეჩენოვის მოსკოვის სამედიცინო აკადემიაში. დაამთავრა გერასიმოვის სახელობის რუსეთის კინემატოგრაფიის ინსტიტუტი კინოს ისტორიკოსის სპეციალობით. გამოქვეყნებული აქვს სტატიები რუსეთის გაზეთებსა და ჟურნალებში. მუშაობდა კინოს ცენტრალურ მუზეუმში როგორც პროგრამისტი და PR-ხელმძღვანელი. 10 წლის განმავლობაში იყო რუსული არტ-ჰაუს ფილმების დისტრიბუტორი კომპანის „კინო საზღვრების გარეშე“ ვიცე-პრეზიდენტი და შემოქმედებითი დირექტორი. სერგეი ლივნევთან ერთად დაარსა ფილმების სადისტრიბუციო კომპანია „LeopART llc“. 2010-2011 წლებში წარმოადგენა „ხვალინდელი ფილმების ფესტივალს“ როგორც სამხატვრო ხელმძღვანელი. 2012 წელს ევგენი გინდილისთან ერთად ჩაიფიქრა და განახორციელა რუსული ფილმების პირველი საერთაშორისო ბაზარი და „წითელი მოედნის ჩვენებები“ მოსკოვში ფრანგულ კომპანია „Marche du film“ -თან („მარშე დუ ფილმ“-კანის ფესტივალი) ერთად თანამშრომლობით. 2013 წელს დაარსდა კომპანია “ANT!PODE Sales & Distribution“ (აღმოსავლეთ ევროპის ქვეყნებისთვის), წარმოადგენს ახალ ექსპერიმენტს ფილმების ინდუსტრიაში. ამ დროიდან დაიწყო მაზუროვმა საკუთარი სცენარების შექმნაზე მუშაობა. გეგმავს საკუთარი ფილმის გადაღებას 2014-215 წლებში.

International Jury - Documentary Films Competition

TINATIN GURCHIANI თინათინ გურჩიანი

BIOGRAPHY Tinatin Gurchiani was born in Tbilisi, Georgia, where she studied painting, dance, and psychology. After receiving her diploma with honors at the Ivane Javakhishvili Tbilisi State University, she pursued postgraduate study in psychology at Albert-Ludwigs University in Freiburg, Germany, and the University of Graz in Austria. She studied directing at the University of Film and Television Konrad Wolf (HFF) in Potsdam-Babelsberg, Germany, and graduated with honors in 2010. In 2007, Gurchiani won the DAAD Award for artistic and social engagement in film. The Machine Which Makes Everything Disappear is her first film.

biografia თინათინ გურჩიანი დაიბადა თბილისში. სწავლობდა სახვით ხელოვნებას და ფსიქოლოგიას თბილისში, ფრაიბურგსა (გერმანია) და გრაცში (ავსტრია). 2010 წელს დაამთავრა პოტსდამ-ბაბელსბერგის კინოსა და ტელევიზიის უმაღლესი სასწავლებლის (HFF «Konrad Wolf» Potsdam-Babelsberg Film and Television Academy) კინო-სარეჟისორო ფაკულტეტი. ამჟამად ცხოვრობს თბილისსა და ბერლინში.”მანქანა, რომელიც ყველაფერს გააქრობს” თინათინ გურჩიანის სადებიუტო ნამუშევარია კინოში.

International Jury - Documentary Films Competition

saavtoro kinos baTumis saerTaSoriso festivali

moklemetraJiani filmebis saerTaSoriso konkursis Jiuri JURY OF INTERNATIONAL COMPETITION SHORT FILMS

www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org

ALEXANDER REKHVIASHVILI

HEAD OF JURY

ჟიურის თავმჯდომარე

ალექასადნრე რეხვიაშვილი BIOGRAPHY Alexander Rekhviashvili was Born in 17 January 1938 in Moscow, Russia. He was graduated from the Moscow Film Institute (VGIK), specialty – director of photography (1962) and film director specialization (1971, Sergey Gerasimov’s studio). From 1971 was working at film studio “Georgian Film” and was teaching film directing at Tbilisi Theatre Institute. He was awarded the prizes at Manheim (1979), Munich (1990) film festivals and Medal of Honor (1998). In 2007, at festival “Gift” was awarded the prize of Mikheil Tumanishvili for contribution to cinema. At BIAFF festival in 2011, he was awarded with BIAFF special prize for contribution to world cinematography.

biografia ალექასადნრე რეხვიაშვილი დაიბადა 1938 წლის 17 იანვარს, ქ. მოსკოვში. 1955 წელს დაამთავრა მოსკოვის 167–ე საშუალო სკოლა. 1962 წელს საკავშირო კინემატოგრაფიის ინსტიტუტის საოპერატორო ფაკულტეტი (ა. გალპერინის სახელოსნო), ხოლო 1971 წელს ამავე ინსტიტუტის სარეჟისორო ფაკულტეტი (სერგეი გერასიმოვის სახელოსნო). 1971 წლიდან მოღვაწეობს კინოსტუდია “ქართულ ფილმში”, ასწავლიდა რეჟისურას თბილისის თეატრალურ ინსტიტუტში. არის მანჰეიმის (1979) და მიუნხენის (1990) საერთაშორისო კინოფესტივლების პრემიის ლაურეატი. ღირსების ორდენის კავალერი (1998). 2007 წელს კინოში გაწეული ღვაწლისათვის, კინოფესტივალ “საჩუქარზე”, გადაეცა მიხეილ თუმანიშვილის სახელობის პრიზი. 2011 წელს ბათუმის საერთაშორისო კინოფეტივალზე გადაეცა სპეციალური პრიზი მსოფლიო კინემატოგრაფში შეტანილი წვლილისთვის.

International Jury - Short Films Competition

MEHMET ALI ARSLAN მეჰმეტ ალი არსლანი BIOGRAPHY Mehmet Ali Arslan was born in Diyarbakır at 1971. He completed his elementary, middle education and high school in Istanbul. In 1988, he got into Anatolia University’s Faculty of Businnes Administritation in 1989. The same year, he got a job at the Pepsi Cola Agency called Ajanstek in Istanbul, dealing with in Post production and Production team. He worked at Safak Film Laboratory as Laboratory Chief between 2006 until 2008. In 2009 and he’s currenty working on more Feature film Production own his company (Logos Film Making) and Documentary film projects. His films recieved awards on several film fesivals incuding - Adana, Antalya, Malatya, Egypt Alexandria, Ankara film festivals etc.

biografia დაიბადა 1971 წელს დიარბაკირში. საბაზისო, საშუალო და უმაღლესი განათლება სტამბულში მიიღო. 1989 წელს ჩააბარა ანატოლიის უნივერსიტეტის ბიზნესის ადმინისტრირების ფაკულტეტზე. იმავე წელს დაიწყო მუშაობა პეპსი კოლას აჯანსტეკის სარეკლამო ფირმაში სტამბულში პოსტპროდუქციისა და წარმოების განყოფილებაში. მუშაობდა ასევე საფაკის ფილმების ლაბორატორიაში ხელმძღვანელად 2006 წლიდან 2008 წლამდე. 2009 წლიდან დღემდე მუშაობს მხატრული ფილმების წარმოებაზე. ფლობს საკუთარ კომპანიას (Logos Film Making) და ასევე მუშაობს დოკუმენტური ფილმების პროექტებზე. მის ფილმებს მიღებული აქვს რამდენიმე პრიზი - ადანის, ანტალიის, მალატიის, ეგვიპტის,, ანკარის და ა.შ ფილმების ფესტივალებზე.

International Jury - Short Films Competition

RAFFI MOVSISYAN რაფი მოვსესიანი BIOGRAPHY Raffi Movsisyan was born in 1988. From 2005-2012 he studied at the Department of Film Criticism in the Yerevan State Institute of Theatre and Cinema. In 2010 he participated at the Film School, organized for young filmmakers from CIS countries in Moscow and received a “Promising Young Film Critic” award. He received his MA in 2012. Raffi’s articles are published both online and in print. He works at the Golden Apricot Yerevan International Film Festival, as a Film Programmer.

biografia დაიბადა 1988 წელს. 2005 – 2012 წლებში სწავლობდა ერევნის სახელმწიფო თეატრისა და კინოს ინსტიტუტში კინო კრიტიკის ფაკულტეტზე. 2010 წელს მონაწილეობა მიიღო კინოსკოლაში, რომელიც მოსკოვში დსთ-ს ქვეყნების ახალგაზრდა კინორეჟისორების ორგანიზებით ჩატარდა მოსკოვში, სადაც მან „იმედისმომცემი ახალგაზრდა კინოკრიტიკოსის“ ჯილდო დაიმსახურა. 2012 წელს მიიღო ხელოვნების მაგისტრის ხარისხი. მოვსისიანის სტატიები ქვეყნდება როგორც ბეჭდურ, ასევე ინტერნეტ მედიაში. მუშაობს ერევანის საერთაშორისო ფესტივალზე „ოქროს გარგარი“ ფილმების განრიგის შედგენაზე.

International Jury - Short Films Competition

MARGARITA KASYMOVA მარგარიტა კასიმოვა BIOGRAPHY Margarita Kasymova - film director, professor. She was born in Dushanbe (Tajikistan). She graduated film institute (VGIK, Moscow). Margarita shoot 20 future films, 15 documentary etc. She has received numerous prizes including - San-Francisco, Minsk (Listopad), Moscow MKF, Cristal Globus Czech, Prize Tashkent IFF (Aziya and Africa) Now she works in Academia of art in Minsk (Belorussia) professor, film director.

biografia მარგარიტა კასიმოვა - რეჟისორი, პროფესორი. დაიბადა დუშანბეში (ტაჯიკისტანი). დაამთავრა გერასიმოვის სახელობის კინოს ინსტიტუტი მოსკოვში. გადაღებული აქვს 20 მხატვრული, 15 დოკუმენტური და სხვა ფილმები. მიღებული აქვს პრიზები მათ შორის სან-ფრანცისკოში, მინსკში, მოსკოვში, ჩეხეთში,ტაშკენტში და ა.შ. არის მინსკის ხელოვნების აკადემიის პროფესორი, ასევე რეჟისორი.

International Jury - Short Films Competition

BAADUR TSULADZE ბაადურ წულაძე BIOGRAPHY Baadur Tsuladze was born March 5, 1935. In 1961 he graduated from the VGIK (workshop and A.Dovzhenko M.Chiaureli) and became a director and actor of the film studio “Georgia-Film.” He played a student, the smuggler, the referee in the ring, a professor and a fisherman, police and a Frenchman - a restaurant owner, the working of the plant and Roadman, Director of the Design Bureau and the innkeeper in a fairy tale,” Pinocchio, “the scientist and coach, director of the circus, the Chilean patriot and journalist. He portrayed all whom they can play, except perhaps Ottelo, Gum summer and King Lear. These roles have been assigned to other actors. However, he played Hamlet, but not the Danish prince, Hamlet, and a journalist - dunce, and careerist in the movie “Morning Bell.” This is how the playwright described Baadur Tsuladze Levan Chelidze. President of the Screen Actors Guild of Georgia, a member of the Union of Cinematographers of Georgia. He teaches acting at the Institute of Theater and Cinema. Shota Rustaveli. Honored Artist of Georgia (1979).

biografia დაიბადა 1935 წლის 5 მარტს ბათუმში. დაამთავრა მოსკოვის საკავშირო სახელმწიფო კინემატოგრაფიის ინსტიტუტის სარეჟისორო ფაკულტეტი ალექსანდრე დოვჟენკოს და მიხეილ ჭიაურელის ხელმძღვანელობით (1961), სადიპლომო ნამუშევარი მოკლემეტრაჟიანი ფილმი “ჯილდო”. კინემატოგრაფისტთა კავშირის წევრია 1969 წლიდან. საქართველოს დამსახურებული არტისტი (1979). მიღებული აქვს პრიზები რიგის სპორტული ფილმების მესამე საკავშირო ფესტივალზე (1970). დსთ და ბალტიისპირეთის ქვეყნების XIV საერთაშორისო კინოფესტივალი “კინოშოკი”, ანაპა (2005) –ჟიურის სპეციალური პრიზი მამაკაცის მეორეხარისხოვანი როლის საუკეთესო შესრულებისთვის ფილმში “თბილისი–თბილისი”. მუშაობს რეჟისორად კინოსტუდია “ქართულ ფილმში” (1961–წლიდან).

International Jury - Short Films Competition

saavtoro kinos baTumis saerTaSoriso festivali

gaxsnis filmi OPENING FILM

www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org

Director : Georgi Danelia, Tatiana Iluina Screenplay: Georgi Danelia, Andrey Usachev, Alexander Adabashian, based on the novel by Rezo Gabriadze and Georgi Danelia by the same name Producer: Sergey Selianov, Konstantin Erns, Leonid Yarmolnik, Yuri Kushnerev, Oleg Urushev Production: CTB Film Company, Ritm TV and Film Production Company, Yugra-Film, Channel 1

KU! KIN-DZA-DZA Russia, 2013; 100 min.

BIOGRAPHY

Georgi Daneliya was born on August 25, 1930 in Tbilisi, Georgia. Since 1939 the family lived in Moscow, where Danelia’s father was the chief engineer for the Moscow Underground Metro System. Daneliya’s father became a decorated WWII General, specializing in construction of underground bunkers for the Soviet Government. His mother was a good chess-player and later worked as a second unit director at Mosfilm. Daneliya’s mother’s sister Veriko Andjaparidze was married to Mikheil Chiaureli, who was a personal friend of Joseph Stalin. Daneliya first earned his architect’s degree from the Moscow Architecture Institute. Then he studied at the Higher Director’s Courses at Mosfilm underMikhail Romm, and graduated in 1959, becoming a film director at the Mosfilm Studios in Moscow. SYNOPSIS

Aspiring DJ Tolik and world-renowned cellist Vladimir Chizhov meet a barefoot man on a busy street in Moscow. They press a button on a strange handheld device that teleports them to the desert planet Pluke. This animated remake of the cult film Kin-dza-dza! recounts the adventure of Tolik and Uncle Vova in an equally exciting and amusing way. In this alien sandy world, people belong to one of two groups—Patsaks and Chatlanians; an ordinary match is priceless; and people are judged by the color of their trousers.

რეჟისორი : გიორგი დანელია, ტატიანა ილინა სცენარის ავტორები: გიორგი დანელია, ანდრეი უსაჩოვი, ალექსანდრ ადაბაშიანი, რეზო გაბრიაძის და გიორგი დანელიას რომანის მიხედვით პროდიუსერები: სერგეი სელიანოვი, კონსტანტინ ერნსტი, ლეონიდ იარმოლნიკი, იური კუშნირიოვი, ოლეგ ურუშევი საპროდიუსერო კომპანია: CTB Film Company, Ritm TV and Film Production Company, Yugra-Film, Channel 1

კუ! ქინ-ძა-ძა რუსეთი, 2013 წ., 100 წთ.

ბიოგრაფია გიორგი დანელია 1930 წლის 25 აგვისტოს დაიბადა ქალაქ თბილისში. 1939 წლიდან მისი ოჯახი მოსკოვში გადავიდა საცხოვრებლად, სადაც გიორგის მამა მოსკოვის მეტროს სისტემების მთავარ ინჟინრად მუშაობდა. დედა – კარგი მოჭადრაკე იყო, მოგვიანებით “მოსფილმის” მეორე გაერთიანების რეჟისორად დაიწყო მუშაობა. გიორგი დანელიას დეიდა, ცნობილი ქართველი მსახიობი ვერიკო ანჯაფარიძე გახლდათ, ხოლო ბიძა – დიდი ქართველი რეჟისორი, სტალინის ახლო მეგობარი – მიხეილ ჭიაურელი. თავდაპირველად მოსკოვის არქიტექტურულ ინსტიტუტში სწავლობდა და ერთი პერიოდი არქიტექტორად მუშაობდა. მოგვიანებით “მოსფილმის” უმაღლეს სარეჟისორო კურსებზე ჩააბარა. 1959 წელს მიხეილ რომის ხელმძღვანელობით დაამთავრა აღნიშნული კურსი და მოსკოვის «მოსფილმის” სტუდიაში კინორეჟისორად დაიწყო მუშაობა. გიორგი დანელია ცნობილია თავისი «ნაღვლიანი კომედიებით», როგორც თავად უწოდებს საკუთარ შემოქმედებას.

სინოფსისი დი-ჯეი ტოლიკი და მსოფლიოში სახელგანთქმული მუსიკოსი, ვლადიმერ ჩიჟოვი, მოსკოვის ცენტრში ფეხშიშველა მამაკაცს ხვდებიან. ისინი ცდილობენ კაცს დახმარება გაუწიონ, მაგრამ უეცრად ჩნდებიან დაუსახლებელ პლანეტა პლუკზე, ქინ-ძაძას გალაქტიკაში. პლუკის მოსახლეობა ორ კატეგორიად იყოფა - ჩატლანებად და პაცაკებად. ჩატლანები დიდგვაროვნები არიან, პაცაკები უბრალო ადამიანები... ეს ანიმაციური ფილმი, 1986 წლის საკულტო ორსერიანი მხატვრული ფილმის რიმეიქია, რომელშიც ტოლიკისა და ძია ვოვას თავგადასავალია მოთხრობილი.

Opening Film

saavtoro kinos baTumis saerTaSoriso festivali

daxurvis filmi CLOSING FILM

www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org

Director: GIUSEPPE TORNATORE Writer: Giuseppe Tornatore DOP: Fabio Zamarion Cast: Geoffrey Rush, Sylvia Hoeks, Jim Sturgess, Donald Sutherland, Liya Kebede Producers: Isabella Cocuzza, Arturo Paglia, Guido De Laurentiis Production: Paco Cinematografica S.r.l., Warner Bros.

THE BEST OFFER

Italy/ United States, 2013; 124 min. BIOGRAPHY

GIUSEPPE TORNATORE was born in 1956 in Sicily. Debuted as stage director at the age of 16. His filmNuovo Cinema Paradiso (1988) narrating the life of a successful film director who has returned to his native town in Sicily for the funeral of his mentor, obtained worldwide success and won an Academy Award for Best Foreign Language Film. SYNOPSIS Virgil Oldman is the Managing Director of a major auction house. From time to time, he and his partner Billy, in plain view of the world, pull off ingenious scam, deftly manipulating and deceiving both buyers and sellers. In a secret room in his villa he has collected hundreds of priceless paintings from different eras. One day, a mysterious woman, concealing her identity, asks him to sell some of her family’s antiques. Among the numerous works of art Oldman finds scattered pieces of an ancient mechanism. It was said, long ago that in order to animate this mechanism, its creators sought help from the highest powers. ...Together with his brilliant friend Robert he tries to uncover the secret of the device, putting it together piece by piece like a puzzle. But Oldman is not only interested in antiques, it is the woman who truly fascinates him...

რეჟისორი: ჯუზეპე ტორნატორე სცენარის ავტორი: ჯუზეპე ტორნატორე ოპერატორი: ფაბიო ძამარიონი მონაწილეობენ: ჯეფრი რაში, სილვია ჰუკსი, ჯიმ სტორგესი, დონალდ საზერლენდი, ლია კებედე პროდიუსერები: იზაბელა კოკუზა, არტურო პალია, გუიდო დე ლაურენტისი საპროდიუსერო კომპანია: Paco Cinematografica S.r.l., Warner Bros.

საუკეთესო შეთავაზება იტალია/აშშ, 2013 წ, 124 წთ.

ბიოგრაფია ჯუზეპე ტორნატორე დაიბადა 1956 წელს, სიცილიაზე. 16 წლის ასაკში შედგა მისი სარეჟისორო დებიუტი თეატრში. ტორნატორეს საყოველთაო აღიარება 1988 წლის ფილმმა, Nuovo Cinema Paradiso (ახალი კინოთეატრი პარადისო) მოუტანა. რეჟისორის ეს ნამუშევარი ამერიკის კინოაკადემიის უმაღლესი ჯილდოს, „ოსკარის“ მფლობელია.

სინოფსისი ვირჯილ ოლდმანი ცნობილი სააუქციონო სახლის დირექტორია. დროდადრო თავის პარტნიორთან, ბილისთან ერთად იგი რთულ მაქინაციებს ხლართავს, არაკეთილსინდისიერად იყენებს კლიენტების ნდობას და სხვადასხვა ხრიკებით თავის ვილაზე, სპეციალურად მოწყობილ საიდუმლო სამალავში შეუფასებელი ნამუშევრების კოლექციას აგროვებს. ერთ დღეს, ვირჯილთან დახმარების სათხოვნელად უცნობი ქალბატონი მიდის, რომელსაც საოჯახო რელიქვიების გაყიდვა სურს. კოლექციაში ძველებურ მექანიზმს იპოვიან. ნათქვამია, რომ მისი ამუშავება მხოლოდ ზეციური ძალების დახმარებთაა შესაძლებელი. ვირჯილი თავის მეგობართან, რობერტთან ერთად ცდილობს ამოხსნას რთული თავსატეხი და მექანიზმი მოძრაობაში მოიყვანოს. ოლდმანს არამარტო მექანიზმი, არამედ მისი მფლობელიც, მშვენიერი ქალბატონი ხიბლავს...

Closing Film

saavtoro kinos baTumis saerTaSoriso festivali

mxatvruli filmebis saerTaSoriso konkursi INTERNATIONAL COMPETITION - FEATURE FILMS

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

ATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUS

OUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVA

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

ATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUS

OUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVA

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org

Director: Ben Wheatley Script: Amy Jump Director of Photography: Laurie Rose Music: Jim Williams Editor: Amy Jump, Ben Wheatley Cast: Julian Barratt, Peter Ferdinando, Richard Glover,

A FIELD IN ENGLAND

Michael Smiley Producer: Claire Jones, Andy Starke Production: Rook Films

United Kingdom, 2013, 90 min.

BIOGRAPHY

Ben Wheatley (b. 1972, Billericay, UK) is regarded as one of Britain’s most original contemporary directors. He began working in animation, short films and advertising, then worked for television (often for comedy programmes) and also tapped into the viral phenomenon. He made a name for himself on the feature film stage with his very first film Down Terrace (2010). The dark flick Kill List (2011) made its way to the American festival South by Southwest and then ended up at Karlovy Vary as well. Sightseers (2012) was premiered at Cannes and, like the director’s previous works, then screened at festivals all over the world, including Toronto, Rotterdam and Sundance. He also writes scripts and edits, and collaborates with his wife Amy Jump, who wrote A Field in England, Wheatley’s fourth feature title. SYNOPSIS The English Civil War is raging, and the dark age, when the laws of the universe mean nothing to anyone and the idea of rotating planets is tantamount to heresy, throws up its fair share of strong language. In this story, skirmishes aren’t confined to the battlefield, either. Searching for hidden treasure, a small group of men are assisted by some peculiar mushrooms which shift everything to somewhat unforeseen realms. The film is set in a magical yet chaotic era and, even in its feistily stylised form employing both earthy and exalted dialogue, it manages to crank up an extraordinary tension. This edge is also apparent given the fact that, as a seductively constructed, eloquently scored black-and-white piece, it brings to light the period’s barbarity and squalor, scourges which might seem perilously evocative of modern times.

რეჟისორი: ბენ უიტლი სცენარის ავტორი: ემი ჯამპი ოპერატორი: ლორი როუზი მუსიკა: ჯიმ უილიამსი მონტაჟი: ემი ჯამპი, ბენ უიტლი მონაწილეობენ: ჯულიან ბარეტი, პიტერ ფერდინანდო, რიჩარდ გლოვერი, მაიკლ სმაილი პროდიუსერები: კლერ ჯოუნსი, ენდი სტარკი საპროდიუსერო კომპანია: Rook Films

მინდორი ინგლისში დიდი ბრიტანეთი, 2013 წელი, 90 წთ.

ბიოგრაფია ბენ უიტლი (დაბ. 1972 წ. ბელერიკი, დიდი ბრიტანეთი) ერთ–ერთი ყველაზე გამორჩეული ახალგაზრდა ბრიტანელი რეჟისორია. მან კარიერა ანიმაციური, მოკლემეტრაჟიანი ფილმებისა და სარეკლამო რგოლების შექმნით დაიწყო. მოგვიანებით უიტლიმ მუშაობა ტელევიზიაში განაგრძო. ახალგაზრდა რეჟისორს საყოველთაო პოპულარობა პირველმა სრულმეტრაჟიანმა ფილმმა, Down Terrace (2010) მოუტანა. მომდევნო პროექტი, მძაფრსიუჟეტიანი ფილმი Kill List (2011) ჯერ ამერიკის South by Southwest, ხოლო შემდეგ კარლოვი ვარის ფესტივალზე იქნა ნაჩვენები. 2012 წლის ფილმის, Sightseers პრემიერა კანში შედგა, ამავე წელს მოეწყო მისი ფილმების რეტროსპექტივაც. Sightseers აჩვენეს ტორონტოს, როტერდამისა და სანდენსის კინოფესტივალებზე. უიტლი წარმატებული სცენარისტი და მემონტაჟეა, იგი ხშირად თანამშრომლობს თავის მეუღლესთან, ემი ჯამპთან, რომელიც რეჟისორის მეოთხე მხატრვული ფილმის, A Field in England (მინდორი ინგლისში) სცენარისტი გახლავთ.

სინოფსისი ინგლისში სამოქალაქო ომია, მძიმე ხანა, პლანეტების ბრუნვაზე საუბარი ერესად ინათლება. საბრძოლო ველიდან გამოქცეული მცირე რაზმი მძევლად უვარდება ონილსა და კატლერს. ალქიმიკოსი ონილი მძევლებს აიძულებს ეძებონ განძი, რომელიც იქვე, მინდორშია დამარხული. ერთადერთი საკვები, რომელიც მინდორში მოიპოვება ფსიქოდელიური სოკოა. რაზმის წევრები ნელ–ნელა ეფლობიან ქაოსსა და ძალადობრივ ფიქრებში. ისინი ხვდებიან, რომ არანაირი განძი არ არსებობს და რომ ყველა, მინდვრის საშინელი ენერგეტიკის ზემოქმედების მსხვერლია.

International Competition - Feature Films Section

A FOLD IN MY BLANKET Georgia, 2013, 75 min.

Director/Writer: Zaza Rusadze Cinematography: Goga Devdariani Editor: Tamuna Karumidze Music: Natalie Beridze, Kai Lillich Production Design: Wouter Zoon Executive Producers: Ineke Smits (Stout & Smits), Els Vandevorst, (N279 Entertainment) Producer: Zaza Rusadze Production Company: Zazarfilm Cast: Tornike Bziava, Andrej: Tornike Gogrichiani, Avtandil Makharadze, Giorgi Nakashidze, Zura Kipshidze

BIOGRAPHY

Zaza Rusadze was born in Tbilisi, Georgia in 1977. Rusadze worked for the Georgian State TV for several years. In 1996 he was accepted at the film school HFF “Konrad Wolf” in Potsdam in directing class and moved to Germany. During his study Zaza has worked as News Cutter for German TV Channels and as a translator for the Film Festivals in Berlin, Leipzig and Cottbus. In 2003 Zaza Rusadze received his degree in directing. Zaza worked as assistant director on film sets of Ineke Smits, Dito Tsintsadze and Otar Ioseliani. In 2007 Rusadze founded the Film Production and Distribution Company Zazarfilm in Tbilisi and splits his time between Europe and Georgia since. SYNOPSIS

Dmitrij’s monotonous days drag on, between working in the courthouse and his solitary rock-climbing excursions. In his endeavors to escape the stifling conformity of a small Georgian provincial town, Dmitrij gradually begins to integrate his newly met friend Andrej in his fantasy world. Then Andrej vanishes. Dimitrij learns that Andrej has been accused of murder. Dmitrij offers to testify, to cover for his friend and to convince the court that at the time of the murder he and Andrej were on a rock climbing trip. Dmitrij’s evidence obviously stems from his daydream. The testimony is met with disbelief at the court hearing. Andrej is ultimately convicted, and, although all would seem lost, Dmitrij begins to nurture a spiritual rebellion within his soul.

სცენარის ავტორი და რეჟისორი: ზაზა რუსაძე დამდგმელი ოპერატორი: გოგა დევდარიანი დამდგმელი მხატვარი: ვაუტერ ზუნი კომპოზიტორი: ნატალია ბერიძე, კაი ლილიხი პროდიუსერი: ზაზა რუსაძე აღმასრულებელი პროდიუსერი: ინეკე სმიტსი, ელს ფანდეფორსტი ლაინ პროდიუსერი: ჟანა სარდლიშვილი (სტუდია 99) მსახიობები: თორნიკე ბზიავა, თორნიკე გოგრიჭიანი, გიორგი ნაკაშიძე, ავთანდილ მახარაძე, ზურა ყიფშიძე, მარინა ჯანაშია, მაკა მახარაძე, დარეჯან ხარშილაძე, შოთა ქრისტესაშვილი, აკაკი ხიდაშელი, გიორგი გიორგანაშვილი, ნათია ფარჯანაძე მწარმოებელი კომპანია: ზაზარფილმი (www.zazarusadze.com)

ჩემი საბნის ნაკეცი საქართველო, 2013, 75 წთ.

ბიოგრაფია დაიბადა 1977 წელს ქ. თბილისში. იგი რამდენიმე წლის განმავლობაში მუშაობდა საქართველოს ტელევიზიის სახელმწიფო არხზე. 1996 წლიდან ცხოვრობდა გერმანიაში. 2003 წელს დაასრულა პოტსდამ/ბაბელსბერგის კინო სკოლის სარეჟისორო ფაკულტეტი. თანამშრომლობდა მრავალ საერთაშორისო კინო-პროდიუსერთან. იგი ქართველ ხელოვანთა კოლექტივის GOSLAB–ის ერთ-ერთი წევრი და საპროდიუსერო კომპანია «ზაზარფილმის» დამფუძნებელია. ზაზა მუშაობდა რეჟისორის ასისტენტად ინეკე სმიტის, დიტო ცინცაძის, ოთარ იოსელიანის ფილმების გადაღების პერიოდშ. 2007 წ. დაარსა კინოკომპანია Zazarfilm. სინოფსისი “ჩემი საბნის ნაკეცი” დრამაა, რომლის მოქმედება პატარა ქართულ ქალაქში, ახლო მომავალში ვითარდება. ფილმის თრილერის თხრობითი ქარგა ოცნებისეული გამომსახველობითი ელემენტებით არის გაჯერებული. რეჟისორი ახალგაზრა ბიჭის, დიმიტრის, ისტორიას გვიყვება, რომელიც საზოგადოების კონფორმიზმისგან თავის დაღწევას ცდილობს.

International Competition - Feature Films Section

Director: Hisham Zaman Script: Kjell Ola Dahl, Hisham Zaman Director of Photography: Mariusz Matzow Gulbrandsen Music: David Reyes Cast: Taher Abdullah Taher, Bahar Ozen, Suzan Ilir, Billey Dimirtas Editor: Arild Tryggestad Production: Paradox Film AS

BEFORE SNOWFALL

BIOGRAPHY

Hisham Zaman (b. 1975, Iraqi Kurdistan) graduated in 2004 from the Norwegian Film School in Lillehammer. He and his schoolmates shot the short The Bridge(Broen, 2003) and he graduated with The Roof (2004). His overriding theme is the fate of Kurdish refugees in Western Europe. He regularly teams up with crime novelist Kjell Ola Dahl to write his scripts. The director’s greatest festival and critical success to date came with the short film Daddy (Bawke, 2005), which is being presented as part of our retrospective. After the medium-length love storyWinterland (Vinterland, 2007) he made the short film The Other Ones (De andre, 2009), followed by the feature Before Snowfall. He is currently finishing up work on the long-awaited Norwegian-German coproduction A Letter to the King (Brev til kongen). SYNOPSIS An emotive, psychological road movie about the traditional conflicts between the individual and society, between honor and conscience. As the only man in his family, teenager Siyar must take on the responsibility of his elder sister Nermin’s wedding. But when the young woman takes off to Istanbul with her beloved – who is not, however, her arranged husband – the boy must undergo a thankless journey across the border in order to murder his sister, as tradition dictates, for honor’s sake. During his illegal journey he meets Kurds all across Europe whose help and support he can rely on; such solidarity brings a degree of safety but it also carries moral obligations that may not be violated with impunity. To make matters worse, he falls in love for the first time, and he often dreams of his happy childhood in the apple orchards of Kurdistan. Behold the internal maturation of a young man who, with the growing strength of his soul’s capacity for feeling and compassion, tragically distances himself from the remorseless moral norms of his community.

Norway, Germany, Iraq, 2013, 101 min.

რეჟისორი: ჰიშამ ზამანი სცენარის ავტორები: კიელ ოლა დალი, ჰიშამ ზამანი ოპერატორი: მარიუს მასლოუ გულბრანდსენ მუსიკა: დავიდ რეიესი მონაწილეობენ: ტაჰერ აბდულა ტაჰერი, ბაჰარ ოზენი, სუზან ლირი, ბილი დიმიტრასი მონტაჟი: არილდ ტრიგესტადი საპროდიუსერო კომპანია: Paradox Film AS

თოვლის მოსვლამდე ბიოგრაფია

ნორვეგია, გერმანია, ერაყი, 2013 წელი, 101 წუთი

ჰიშამ ზამანმა (დაბ. 1975 წ. ერაყის ქურთისტანი) განათლება ნორვეგიის ქალაქ ლილეჰამერში, ნორვეგიის კინო სკოლაში მიიღო. სწავლა 2004 წელს დაამთავრა. 2003 წელს თანაკურსელებთან ერთად გადაიღო მოკლემეტრაჟიანი ფილმი The Bridge (ხიდი), ხოლო მოგვიანებით, 2004 წელს, The Roof (ჭერი). თავის ფილმებში იგი დასავლეთ ევროპაში მცხოვრები ქურთი ლტოლვილების ბედზე მოგვითხრობს. რეჟისორი ყოველთვის დეტექტიური ჟანრის მწერალთან, კიელ ოლა დალთან თანამშრომლობს, რომელიც მისი ფილმების შეუცვლელი სცენარისტია. ზამანს ყველაზე დიდი წარმატება, მისმა 2005 წლის ფილმმა Daddy (მამა) მოუტანა. 2007 წელს რეჟისორმა გადაიღო Winterland (ზამთრის ქვეყანა), ხოლო 2009 წელს მოკლემეტრაჟიანი ფილმი The Other Ones (სხვები). Before Snowfall (თოვლის მოსვლამდე) რეჟისორის ბოლო ნამუშევარია. ამჟამად ჰიშამ ზიმანი ნორვეგიისა და გერმანიის ერთობლივ პროექტზე, A Letter to the King (წერილი მეფეს) მუშაობს.

სინოფსისი ემოციებით დატვირთული, ფსიქოლოგიური „როუდ–მუვი“ ადამიანისა და საზოგადოების, ღირსებისა და სინდისის დაპირისპირებაზე მოგვითხრობს. 16 წლის ბიჭს, სიარს, ოჯახში ერთადერთ მამაკაცს, თავისი დის, ნერმინის ქორწილის ორგანიზება ევალება. მაგრამ გოგონა საქმროზე უარს ამბობს და თავის რჩეულთან ერთად სტამბულში იპარება. სიარის მოვალეობაა დას დაედევნოს და მოკლას, როგორც ამას ტრადიცია მოითხოვს. ბიჭი არალეგალურად კვეთს საზღვარს, ამაში მას ევროპაში მცხოვრები ქურთები ეხმარებიან. სიარს მოგზაურობისას პირცველი სიყვარული ეწვევა. მას ახსენდება ბედნიერი ბავშვობა და რაც მთავარია მნიშვნელოვანი მორალური არჩევანის წინაშე დგება, არჩევანის, რომელიც ტრადიციებისგან და ოჯახისგან აშორებს.

International Competition - Feature Films Section

Director: Mohammad Shirvani Script: Mohammad Shirvani Photography: Mohammad Shirvani Editor: Mohammad Shirvani, Pouya Parsamagham Cast: Levon Haftvan, Maryam Palizban, Hassan Rostami, Navid Mohammadzadeh, Producer: Mohammad Shirvani

FAT SHAKER Iran, 2013; 85 min.

BIOGRAPHY

Mohammad SHIRVANI (born 1973, Iran) started studying for the military, but soon exchanged this for a fine arts education. This eventually lead to his true love, cinema. His short films have been screened and won prizes at many festivals. His feature debut Navel (2004) was also screened in Rotterdam. Fat Shaker is his second feature. SYNOPSIS

An obese father with his deaf young and attractive son live in Teheran doing some unusual business. The son allows himself to be picked up by young women; then they are stopped by the father who intimidates them with handcuffs. The women have to pay. But at a certain point a mysterious and beautiful woman enters the game. She becomes an agent of change and forces the father and the son to renegotiate their position with each other and the world around them.

რეჟისორი: მოჰამედ შირვანი სცენარის ავტორი: მოჰამედ შირვანი ოპერატორი: მოჰამედ შირვანი მონტაჟი: მოჰამედ შირვანი, პოია პარსამაგჰამი მონაწილეობენ: ლევონ ჰაფთვანი, მარიამ პალიზბანი, ჰასან როსტამი, ნავიდ მოჰამედზადე პროდიუსერი: მოჰამედ შირვანი

ცხიმკომბინატი ირანი, 2013 წ; 85 წუთი. ბიოგრაფია მოჰამედ შირვანი (დაბ. 1973 წ, ირანი) ჯერ სამხედრო სკოლაში სწავლობდა, მოგვიანებით კი სახვითი ხელოვნების შესწავლა დაიწყო, რამაც საბოლოოდ თავის ნამდვილ სიყვარულთან, კინოსთან მიიყვანა. მის მოკლემეტრაჟიან ფილმებს მსოფლიოს კინოფესტივალებზე უამრავი ჯილდო აქვთ მოპოვებული. შირვანის პირველი სრულმეტრაჟიანი ფილმი, Navel (2004), როტერდამის კინოფესტივალზე იქნა ნაჩვენები. Fat Shaker, რეჟისორის უკანასკნელი ნამუშევარი და მეორე სრულმეტრაჟიანი პროექტია. სინოფსისი მამა–შვილი თეირანში ცხოვრობს და უჩვეულ საქმიანობას ეწევა: ბიჭი, რომელიც დაბადებიდან ყრუა, ქალაქში „იკარგება“, გზააბნეულს ძირითადად ახალგაზრდა ქალბატონები „პოულობენ“, უეცრად მამა ჩნდება და მათ შვილის გატაცებაში ადანაშაულებს, დაჭერით ემუქრება. ქალბატონები იძულებული არიან ფული გადაიხადონ და მამისაგან ასე დააღწიონ თავი. ერთ დღეს ამ თამაშში იდუმალებით მოცული ქალი ერთვება და ყველაფერს ცვლის...

International Competition - Feature Films Section

FIFTH SEASON

Producer(s): Peter Brosens & Jessica Woodworth Director: Peter Brosens & Jessica Woodworth Script: Peter Brosens & Jessica Woodworth Director of Photography: Hans Bruch Jr Editor: Jessica Woodworth Production designer: Igor Gabriel Music: Michel Schöpping Cast: Peter van den Begin, Bruno Georis, Natalie Laroche Production company(-ies): Bo Films ( Belgium), Molenwiek Film (Netherlands), Unlimited (France)

Belgium/France/ Netherlands, 2012; 93 min. BIOGRAPHY

Peter Brosens and Jessica Woodworth won the Lion of the Future at the 2006 Venice Film Festival with Khadak. Their second fiction, Altiplano, was launched in Cannes in 2009 and won the Golden Kinnaree at the Bangkok International Film Festival. Peter (born in 1962, Leuven, Belgium) has been an independent filmmaker and producer since 1991. Peter studied urban geography and cultural anthropology. He is a 1995 EAVE graduate. Prior to Khadak he produced and directed creative documentaries such as his ‘Mongolia Trilogy’: City of the Steppes (1993), State of Dogs (1998) and Poets of Mongolia (1999). Jessica (born in 1971, Washington DC, USA) grew up between Europe and the US. She studied literature at Princeton then worked in China for European networks. She got her MA in documentary from Stanford. She directed the documentary The Virgin Diaries in 2001. Jessica was the president of the jury at the 2011 Ghent International Film Festival. SYNOPSIS When time-honored traditions fail in a remote village in the Ardennes Forest, nature falls out of order and the villagers slowly drift from reality, waiting for a spring that may never come, in this strikingly stylized, playfully surreal fable Winter – In which the trees begin to fall. Spring – In which the cycle of nature is capsized. Summer – In which despair takes its toll. Fall – In which the angels take flight. პროდიუსერები: პიტერ ბროსენსი, ჯესიკა ვუდვორთი რეჟისორები: პიტერ ბროსენსი, ჯესიკა ვუდვორთი სცენარის ავტორები: პიტერ ბროსენსი, ჯესიკა ვუდვორთი ოპერატორი: ჰანს ბრუხი უმცროსი მონტაჟი: ჯესიკა ვუდვორთი მხატვარი: იგორ გაბრიელი მუსიკა: მიშელ შოპინგი მონაწილეობენ: პიტერ ფონ დენ ბეხინ, ბრუნო გერისი, ნატალი ლაროში საპროდიუსერო კომპანია: Bo Films (ბელგია), Molenwiek Film (ჰოლანდია), Unlimited (საფრანგეთი)

ბიოგრაფია

მეხუთე სეზონი ბელგია, საფრანგეთი, ჰოლანდია, 2012 წ., 93 წთ.

პიტერ ბროსენსისა და ჯესიკა ვუდვორთის პირველმა ერთობლივმა ფილმმა Khadak, 2006 წელს ვენეციის კინოფესტივალზე „მომავლის ლომი“ მოიპოვა. მათი მეორე ნამუშევარი Altiplano, ნაჩვენები იქნა 2009 წლის კანის ფესტივალის გახსნაზე. ფილმი ბანკოკის კინოფესტივალზე, „გოლდენ კინარეს“ მფლობელი გახდა. პიტერი (დაბ. 1962 წელს, ლევენი, ბელგია) რეჟისორი და პროდიუსერია, იგი 1991 წლიდან ქმნის ფილმებს. ბროსენსი სწავლობდა ურბანულ გეოლოგიასა და კულტურულ ანთროპოლოგიას. 1995 წელს ევროპის ერთ–ერთი პრესტიჟული სკოლა, EAVE დაამთავრა. შექმნილი აქვს რამოდენიმე დოკუმენტური ფილმი, მათ შორის „მონღოლეთის ტრილოგია“ – City of the Steppes (1993), State of Dogs (1998) და Poets of Mongolia (1999). ჯესიკა (დაბ. 1971 წელს, ვაშინგტონი, აშშ) გაიზარდა ევროპასა და აშშ–ში. იგი პრინსტონის უნივერსიტეტში ლიტერატურას სწავლობდა, აგრეთვე მუშაობდა ჩინეთში, ევროპულ ტელეარხებზე. სტენფორდის უნივერსიტეტში მიღებული აქვს მაგისტრის ხარისხი, სპეციალობა – დოკუმენტური კინო. რეჟისორმა 2001 წელს გადაიღო დოკუმენტური ფილმი The Virgin Diaries. ჯესიკა 2011 წელს, გენტის საერთაშორისო კინოფესტივალზე, ჟიურის თავმჯდომარე გახლდათ.

სინოფსისი არდენის ტყესთან ახლოს, პატარა სოფლის მაცხოვრებლები გაზაფხულის მოსვლას სათანადოდ ვერ ხვდებიან, არ ასრულებენ ძველ, საუკუნოვან ტრადიციას. ბუნებაც იგივეთი პასუხობს, დროთა ცვალებადობა ირღვევა. ცხოვრება იცვლება, სოფლის მაცხოვრებლები ელიან გაზაფხულს, რომელიც შესაძლოა არასოდეს მოვიდეს... „მეხუთე სეზონი“, იგავია, რომელიც უჩვეულო წელიწადზე მოგვითხრობს: ზამთარში ხეები ქრება, გაზაფხული იყინება, ზაფხული სასოწარკვეთის ხანაა, შემოდგომაზე ანგელოზები ჩამოდიან...

International Competition - Feature Films Section

Director: Alexander Veledinsky Writers: Alexander Veledinsky, Rauf Kubayev, Valeriy Todorovsky, based on the novel by Aleksey Ivanov DOP: Vladimir Bashta Cast: Konstantin Khabensky, Yelena Lyadova, Aleksandr Robak, Yevgeniya Brik, Anna Ukolova Producers: Valeriy Todorovsky, Vadim Goryainov, Leonid Lebedev PRODUCTION: Picture studio Krasnaya strela, Marmot Film

THE GEOGRAPHER DRANK HIS GLOBE AWAY BIOGRAPHY

Russia, 2013, 100 min.

ALEXANDER VELEDINSKY studied at the Higher Courses for Screenwriters and Film Directors from 1993 to 1995. In 2000-2002, co-wrote the script for the television series Long-haul Truckers, Brigade, The Law. His short filmJust the Two of Us (2001) took part in the 54th Cannes IFF in the “Un Certain Regard” section and won a number of awards at various other film festivals. In 2004 Veledinsky shot a feature film entitled Russian. A. Chadov, the lead actor, received the “Best Actor” award for his role in this film at the “Moscow Premiere” film festival. SYNOPSIS

Lack of money forces a young biololist to find employment as a geography teacher at a Perm school At first he has to fight with pupils but soon he becomes their friend. He has a run-in with the headmaster and takes 14-yearold students out on a rafting trip. Outside of work, he drinks wine with his friends, tries to get along with his wife, and takes his little daughter to the kindergarten. He is simply trying to survive... And despite his solitude and depression, he never lost the capacity to feel and to love.

რეჟისორი: ალექსანდრ ველედინსკი სცენარის ავტორები: ალექსანდრ ველედინსკი, რაუფ კუბაევი, ვალერი ტოდოროვსკი, ალექსეი ივანოვის რომანის მიხედვით ოპერატორი: ვლადიმერ ბაშტა მონაწილეობენ: კონსტანტინ ხაბენსკი, ელენა ლიადოვა, ალექსანდრ რობაკი, ევგენია ბრიკი, ანა უკოლოვა პროდიუსერები: ვალერი ტოდოროვსკი, ვლადიმერ ფორიანოვი, ლეონიდ ლებედევი საპროდიუსერო კომპანია: Krasnaya strela, Marmot Film

გეოგრაფს გლობუსი შემოეხარჯა რუსეთი, 2013 წ., 100 წთ. ბიოგრაფია ალექსანდრ ველედინსკის 1993-1995 წწ გავლილი აქვს სასცენარო და სარეჟისორო კურსები. 2000-2002წწ იგი გახლდათ სატელევიზიო ფილმების „სატვირთო მანქანის მძღოლები“, „ბრიგადა“ და „კანონის“ სცენარების თანაავტორი. მისი 2001 წლის მოკლემეტრაჟიანი ფილმი „მხოლოდ ჩვენ ორნი“ მონაწილეობდა კანის ფესტივალის «Un Certain Regard» პროგრამაში და მრავალი საერთაშორისო ჯილდო მოიპოვა. 2004 წელს ველედინსკიმ გადაიღო ფილმი „რუსი“, რომელმაც მთავარი როლის შემსრულებელს, ა. ჩადოვს საუკეთესო მსახიობის ჯილდო მოუტანა კინოფესტივალზე „მოსკოვ–პრემიერი“. სინოფსისი ახალგაზრდა ბიოლოგს უფულობა აიძულებს პერმის ერთ–ერთ სკოლაში გეოგრაფიის მასწავლებლად დაიწყოს მუშაობა. თავიდან მოსწავლეებთან ურთიერთობა არ ეწყობა, მაგრამ რამოდენიმე ხნის შემდეგ, ბავშვები მასწავლებელს უმეგობრდებიან. სამსახურიდან თავისუფალ დროს ახალგაზრდა მეგობრებთან ერთად ღვინოს სვამს, ცდილობს მეუღლესთან ურთიერთობა დააწყოს და თავისი შვილი ბაღში დაჰყავს. ის ცდილობს გადარჩეს... მარტოობისა და დეპრესიის მიუხედავად, მას სიყვარულის უნარი არ უქრება...

International Competition - Feature Films Section

Director: Asli Özge Scriptwriter: Asli Özge DOP: Emre Erkmen Editor: Asli Özge, Natali Barrey Sound: Daniel Irribain Cast: Defne Halman, Hakan Cimenser, Gizem Akman, Onur Dikmen Producer: Nadir Öperli

LIFELONG

Turkey / Germany / Netherlands 2013, 110 min.

BIOGRAPHY

Born in Istanbul, Turkey, in 1975, Asli Ozge has lived in Berlin since 2000. Her feature debut Men On the Bridge screened in Locarno and Toronto and won Best Film awards at festivals in Istanbul, Adana, Ankara, and London. It screened at around 40 festivals across the world and secured an international cinema release. Her second feature film Lifelong is premiering at the Berlin International Film Festival. SYNOPSIS Nisantasi is a classy Istanbul residential district. Its inhabitants may be rich and beautiful but they are not necessarily happy. This is the case for 52-year-old architect Can and his wife Ela, an artist who is already past her creative prime. Their daughter Nil has left home to study in Ankara. Left to their own devices, the couple realise that their passion for each other is not what it once was. Nonetheless they both feel secure in the safe harbour of a marriage which places no demands for critical questions or complex explanations. One day, Ela happens to overhear her husband talking on the phone.

რეჟისორი: ასლი ოზგე სცენარის ავტორი: ასლი ოზგე ოპერატორი: ემრე ერქმენი მონტაჟი: ასლი ოზგე, ნატალი ბარი ხმის რეჟისორი: დენიელ ირიბეინი მონაწილეობენ: დაფნე ჰალმანი, ჰაკან ჯიმენსერ, გიზემ აქმანი, ონურ პროდიუსერი: ნადირ ოფერლი

მთელი ცხოვრება თურქეთი/გერმანია/ჰოლანდია. 2013 წ., 110 წთ.

ბიოგრაფია ასლი ოზგე 1975 წელს დაიბადა სტამბულში, 2000 წლიდან იგი ბერლინში ცხოვრობს. მისი სადებიუტო ნამუშევარი, სრულმეტრაჟიანი ფილმი Men On the Bridge (კაცი ხიდზე), ნაჩვენები იქნა ლოკარნოსა და ტორონტოში და სტამბულის, ადანას, ანკარასა და ლონდონის კინოფესტივალების გამარჯვებული გახდა. საერთო ჯამში ფილმი მსოფლიოს 40 კინოფესტივალზე აჩვენეს და საერთაშორისო კინოგაქირავებაშიც გამოვიდა. რეჟისორის მეორე ნამუშევრის, სრულმეტრაჟიანი ფილმის, Lifelong (მთელი ცხოვრება) პრემიერა ბერლინის საერთაშორისო კინოფესტივალზე შედგა.

სინოფსისი ნიშანთასი სტამბულის ერთ–ერთი პრესტიჟული უბანია, რომელშიც მდიდარი და ლამაზი ხალხი ცხოვრობს, მაგრამ ბედნიერებისათვის ფული და სილამაზე არ არის საკმარისი. ფილმი 52 წლის არქიტექტორ ქანსა და მის მეუღლეზე, ელაზე მოგვითხრობს. ელა ერთ დროს წარმატებული მხატვარია. მათი ქალიშვილი, ნილი ანკარაში ცხოვრობს. მარტო დარჩენილი ცოლ–ქმარი ხვდება, რომ მათ შორის არსებული ვნება და სიყვარული გაქრა. ქორწინება ნელ–ნელა ინგრევა. ერთ დღეს, ელა, თავისი მეუღლის სატელეფონო საუბარს მოისმენს...

International Competition - Feature Films Section

PARADJANOV

Ukraine/France/Georgia/Armenia, 2013; 95 min.

Director: Serge Avedikian, Olena Fetisova Editor: Alexandra Strauss Script: Olena Fetisova Director of Photography: Serguei Mikhalchuk Production designer: Vladislav Rizhikov Cast: Serge Avedikian, Yulia Peresild, Karen Badalov, Zaza Kashibadze Producer(s): Olena Fetisova, Gorune Aprikian, Marie-Claude Arbaudie, Tinatin Kajrishvili, Martun Adoyan, Taguhi Karapetian Production company(-ies): Interfilm Studio Production (Ukraine), Araprod (France), Millimetr Film, Gemini (Georgia) Paradise (Armenia)

BIOGRAPHY

Serge Avedikian - is a French actor and filmmaker of Armenian birth. Winner of the Palme d’Or for the best short at the Cannes Film Festival. Born in Yerevan in 1955. At the age of 15, emigrated to France with his family. Studied at the Medon Conservatory of Dramatic Arts. He has played a number of roles in a theater, film and television. As director he made a number of documentaries, shorts and animations. Paradjanov is a S. Avedikian director’s debut in a feature film. Olena Fetisova - is a Ukrainian filmmaker, screenwriter, producer. 2009 laureate of the Lessya Ukrainka Cabinet Ministers of Ukraine award. Olena was born in Kiev in 1964. Graduated from VGIK in 1987 and has worked in film since. In 2001 she founded Interfilm Production Studio. Has written and directed numerous films many of which have won prizes at international film festivals. Film Project Paradjanov was developed by Olena Fetisova through the European Audiovisual Entrepreneurs Program (EAVE) and this is her director’s debut in a feature film. SYNOPSIS

Filmmaker Sergei Paradjanov - a genius and provocateur - creates great films that bring him international acclaim. His conduct, however, leads to a conflict with the Soviet totalitarian regime. Paradjanov is thrown in jail on trumped-up charges. Despite imprisonment and being banned from working in film, his unrelenting love of beauty gives strength to continue to creates

რეჟისორი: სერჟ ავედიკიანი, ელენა ფეტისოვა მონტაჟი: ალექსანდრა შტრაუსი სცენარის ავტორი: ელენა ფეტისოვა ოპერატორი: სერგეი მიხალჩუკი მხატვარი: ვლადისლავ რაჟიკოვი მონაწილეობენ: სერჟ ავედიკიანი, იულია პერესილდი, კარენ ბადალოვი, ზაზა ქაშიბაძე პროდიუსერები: ელენა ფეტისოვა, გორუნე აპრიკიანი, მარი კლოდ არბოდი, თინათინ კაჯრიშვილი, ტაგუჰი კარაპეტიანი საპროდიუსერო კომპანია: Interfilm Studio Production (უკრაინა), Araprod (საფრანგეთი), Millimetr Film, Gemini (საქართველო) Paradise (სომხეთი)

ფარაჯანოვი უკრაინა/საფრანგეთი/საქართველო/ სომხეთი, 2013 წ; 95 წთ.

ბიოგრაფია სერჟ ავდიკიანი – სომხური წარმოშობის ფრანგი მსახიობი, საუკეთესო მოკლემეტრაჟიანი ფილმისათვის კანის ფესტივალის პალმის რტოს მფლობელი, დაიბადა ერევანში, 1955 წელს. 15 წლის ასაკში ემიგრაციაში წავიდა და საფრანგეთში დასახლდა თავის ოჯახთან ერთად. ავდიკიანმა განათლება მედონის დრამატული ხელოვნების სკოლაში მიიღო. მას უამრავი როლი აქვს შესრულებული თეატრში, კინოსა და ტელევიზიაში, გადაღებული აქვს დოკუმენტური, მოკლემეტრაჟიანი და ანიმაციური ფილმები. „ფარაჯანოვი“ ავდიკიანის პირველი სრულმეტრაჟანი მხატრვული ფილმია. ელენა ფეტისოვა – უკრაინელი რეჟისორი, სცენარისტი და პროდიუსერია. 2009 წლის იგი ლესია უკრაინკის სახელობის ჯილდოს მფლობელი გახდა. ელენა დაიბადა კიევში, 1964 წელს. 1987 წელს დაამთავრა, მოსკოვის გერასიმოვის სახელობის კინო უნივერსიტეტი (VGIK). 2001 წელს შექმნა საპროდიუსერო კომპანია Interfilm Production Studio. ფეტისოვას, როგორც სცენირის ავტორსა და რეჟისორს მრავალ ფესტივალზე სხვადასხვა ჯილდო აქვს მოპოვებული. რეჟისორის პირველი სრულმეტრაჟიანი მხატვრული ფილმი, „ფარაჯანოვი“, EAVE–სთან თანამშრომლობით შეიქმნა. სინოფსისი სერგო ფარაჯანოვი – გენიოსი და პროვოკატორი, ქმნის ფილმს, რომელსაც საერთაშორისო აღიარება მოაქვს. წარმატების მიუხედავად, მის ცხოვრების წესს საბჭოთა ხელისუფლება არ წყალობს, ფარაჯანოვს აპატიმრებენ. მაგრამ რეჟისორი ციხის კედლებშიც პოულობს მშვენიერებას...

International Competition - Feature Films Section

THE FOURTH CHILD

Director: Asli Özge Written & Directed by: Vahid Mousaian Producer: Vahid Mousaian Director of Photography: Ali Mohammad Ghasemi Editor: Hassan Hassandoost Costume & Production Designer: Kamyab Amin Ashayeri Music: Fereydoun Shahbazian Cast: Mahtab Keramati, Hamed Behdad, Mehdi Hashemi, Hossein Moheb Ahari. Production Company: Farabi Cinema Foundation

Iran, 2013, 93 min.

BIOGRAPHY

Born in Khorramabad, Iran in 1969, VahidMousaian graduated from Art and Architecture Faculty with a degree in theatre. He made a number of short films, winning several prizes at both national and international film festivals. Mousaian’s debut feature, WISHES OF THE LAND was the recipient of the Special Jury Prize at the 24th Moscow International Film Festival (2002), as well as the 19th Love International Film Festival in Mons, Belgium. His GOLCHEHREH was a winner at Houston, Boston and Batumi Film Festivals. SYNOPSIS Two on the road: an actress who is giving up cinema and discovering a new world in photography and a man who lost his factory. The destination is Somalia where human dignity proves to be the conqueror even in the hard times of war and starvation.

რეჟისორი და სცენარის ავტორი: ვაჰიდ მუსაიანი პროდიუსერი: ვაჰიდ მუსაიანი ოპერატორი: ალი მუჰამედ ღასემი მონტაჟი: ჰასან ჰასანდოოსტი მხატვარი: კამიაბ ამინ აშაიერი მუსიკა: ფერეიდუნ შაჰბაზიანი როლებში: მაჰტაბ კერამატი, ჰამედ ბეჰდადი, მეჰდი ჰაშემი, ჰოსეინ მოჰებ აჰარი საპროდიუსერო კომპანია: Farabi Cinema Foundation

მეოთხე შვილი ირანი. 2013წ. 93 წთ.

ბიოგრაფია ვაჰიდ მუსაიანი დაიბადა ირანის ქალაქ ხორამაბადში, 1969 წელს. მის მოკლემეტრაჟიან ფილმებს ეროვნულ და საერთაშორისო ფესტივალებზე სხვადასხვა მნიშვნელოვანი ჯილდო აქვთ მოპოვებული. მუსაიანის სადებიუტო მხატვრული ფილმი, “მიწის სურვილები” (WISHES OF THE LAND), 2002 წელს, მოსკოვის 24 კინოფესტივალზე ჟიურის სპეციალური პრიზის მფლობელი გახდა. მუსაიანის ფილმი, “GOLCHEHREH” ჰიუსტონის, ბოსტონისა და ბათუმის კინოფესტივალების გამარჯვებულია.

სინოფსისი ფილმი გვიყვება ორ მგზავრზე: ერთი, მსახიობი ქალია, რომელმაც პროფესია მიატოვა და ფოტოგრაფობას მიჰყო ხელი. მეორე მგზავრმა, მამაკაცმა, მთელი ქონება დაკარგა. მოგზაურობის საბოლოო დანიშნულება სომალია, სადაც შიმშილისა და ომის მიუხედავად, ადამიანური ღირსება მაინც ყველაზე მთავარი ღირებულებაა…

International Competition - Feature Films Section

saavtoro kinos baTumis saerTaSoriso festivali

dokumenturi filmebis saerTaSoriso konkursi INTERNATIONAL COMPETITION - DOCUMENTARY FILMS

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

ATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUS

OUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVA

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

ATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUS

OUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVA

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org

Director: Joshua Oppenheimer, Christine Cynn, Anonymous Producer: Signe Byrge Sørensen Cinematographer: Carlos Mariano Arango de Montis, Lars Skree Editor: Niels Pagh Andersen, Janus Billeskov Jansen, Mariko Montpetit, Charlotte Munch Bengtsen, Ariadna Fatjó-Vilas Mestre Production: Final Cut For Rea BIOGRAPHY

ACT OF KILLING

Denmark, Norway, UK, 2012; 159 min.

Joshua Oppenheimer - Born 1974, Texas, USA. Joshua Oppenheimer has worked for over a decade with militias, death squads and their victims to explore the relationship between political violence and the public imagination. Educated at Harvard and Central St Martins,

London, his award-winning films include THE GLOBALIZATION TAPES (2003, co-directed with Christine Cynn), THE ENTIRE HISTORY OF THE LOUISIANA PURCHASE (1998, Gold Hugo, Chicago Film Festival, Telluride Film Festival), THESE PLACES WE’VE LEARNED TO CALL HOME (1996, Gold Spire, San Francisco Film Festival) and numerous shorts. Oppenheimer is Senior Researcher on the UK Arts and Humanities Research Council’s Genocide and Genre project and has published widely on these themes.

BIOGRAPHY

Christine Cynn has been directing documentary and experimental films for the past 14 years. For the last decade, she has been developing new ways to document the human imagination. Educated at Harvard, and the recipient of a Fulbright Scholarship to Uganda, she co-directed THE GLOBALIZATION TAPES (2003) with Joshua Oppenheimer. She has written screenplays for FilmFour and was a founding member of the Vision Machine Film Project in London. She was a researcher on the UK Arts and Humanities Research Council’s Genocide and Genre project. Cynn is currently developing a project, Science Future, combining documentary with fiction, about how scientists imagine the future.

SYNOPSIS

A true cinematic experiment, The Act of Killing explores a chapter of Indonesia’s history in a way bound to stir debate-by enlisting a group of former killers, including Indonesian paramilitary leader Anwar Congo, to re-enact their lives in the style of the films they love. When the government of President Sukarno was overthrown by the military in 1965, Anwar and his cohorts joined in the mass murder of more than one million alleged communists, ethnic Chinese, and intellectuals. Now, Anwar and his team perform detailed re-enactments of their crimes with pride, holding numerous discussions about sets, costumes, and pyrotechnics. But as movie violence and real-life violence begin to overlap, Anwar’s pride gradually gives way to regret. And we see a man overwhelmed by the horrific acts he has chosen to share with the world. Official Selection 2012 Toronto International Film Festival and Winner 2013 Berlin Film Festival Panorama Audience Award – documentary film

რეჟისორი: ჯოშუა ოფენჰაიმერი, კრისტინ სინი, ანონიმი პროდიუსერი: სიგნ ბირგე სორენსენი ოპერატორი: კარლოს მარიანო არანგო დე მონტისი, ლარს სკრი მონტაჟი: ნილს ფაგ ანდერსენი, იანუშ ბილეშკოვ იანსენი, მარიკო მონპეტი, შარლოტ მუნჩ ბენგტსენი, არიადნა ფატიო-ვილას მესტრე Final Cut For Real-ის პროდუქცია

ბიოგრაფია ჯოშუა ოფენმაიერი დაიბადა 1974 წელს ტეხასში (აშშ), განათლება ჰარვარდსა და ლონდონის Central St Martins-ში მიიღო. ათ წელზე მეტი იმუშავა პოლიციაში, იკვლევდა “სიკვდილის ბრიგადების” მსხვერპლებs, პოლიტიკური ძალადობისა და სახალხო მიგრაციის პრობლემებs. მრავალი მოკლემეტრაჟიანი ფილმის გარდა მისი არაერთი სრულმეტრაჟიანი ფილმი გახდა ჯილდოს მფლობელი. ოფენჰაიმერი გახლავთ ბრიტანეთის ხელოვნებისა და კაცობრიობის ისტორიის მკვლევართა საბჭოს მთავარი მკვლევარი, იკვლევს გენოციდის პრობლემებს და არაერთი სტატია აქვს გამოქვეყნებული ამ თემასთან დაკავშირებით.

მკვლელობის აქტი დანია, ნორვეგია, დიდი ბრიტანეთი, 2012; 159 წთ.

კრისტინ სინი უკვე 14 წელია დოკუმენტურ და ექსპერიმენტულ ფილმებზე მუშაობს. მისი ბოლო ათწლეულის ფილმები ძირითადად ადამიანთა მიგრაციებს ეხება. ჰარვარდის უნივერსიტეტის დამთავრების შემდეგ, ფულბრაითის სტიპენდიით უგანდაში გაემგზავრა, სადაც ჯოშუა ოფენჰაიმერთან ერთად გადაიღო ფილმი „გლობალიზაციის firebi“ (THE GLOBALIZATION TAPES 2003).ის მუშაობდა ბრიტანეთის ხელოვნებისა და კაცობრიობის ისტორიის მკვლევართა საბჭოSi, რომელიც გენოციდის პრობლემებს იკვლევს.

სინოფსისი „მკვლელობის აქტში“ აღწერილია ინდონეზიის ისტორიის ერთერთი მძიმე ეპიზოდი. ყოფილი ქილერები ქმნიან ჯგუფს, რათა შეიგრძნონ სამყარო ისე, როგორც მათი საყვარელი განგსტერული ფილმის გმირებმა. ჯგუფის ერთერთი წევრი ინდონეზიის ლიდერი ანვარ კონგოა. როდესაც 1965 წელს პრეზიდენტ სუკარნოს მთავრობა დაამხეს. კონგო და მისი კოჰორტები მილიონობით კომუნისტის, ეთნიკური ჩინელებისა და ინტექტუალებისგან შემდგარ მკვლელების ჯგუფებს შეუერთდა და სიამაყით ჩადიოდნენ მრავალ დანაშაულს. თუმცა ცოტა ხანში ანვარის სიამაყე გზას სინანულს უთმობს და ნათლად ჩანს, როგორ ნადგურდება ადამიანი, რომელმაც სამყაროში არსებობისთვის ძალადობის გზა აირჩია. 2013 წლის ბერლინის კინოფესტივალზე ფილმმა მაყურებელთა პრიზი მოიპოვა.

International Competition- Documentary Films Section

Director: Janusz Mrozowski Screenplay: Janusz Mrozowski Editors: Karine Olivier, Krzysztof Paluchowski Cinematography: Janusz Mrozowski Editing: Karine Olivier, Krzysztof Paluchowski Sound: Kamil Sajewicz Production: Janusz Mrozowski for Filmogène

BAD BOY HIGH SECURITY CELL France / Poland, 2012 ; 78 min.

BIOGRAPHY

Born in Poland, Janusz Mrozowski lives and works in France. He knows prisons where he established filmmaking workshops, in France and in Poland. In last years, he has produced and directed a Prison Trilogy, three feature documentaries: BAD BOY High Security Cell (78’) - 2012, BAD GIRLS cell 77 (95’) – 2010, BAD BOYS cell 425 (124’) – 2009 SYNOPSIS

The diary of a young Polish bank robber in solitary confinement - without privacy, visitors, or even a window struggling against insanity. The film offers an exceptional look into one of the most secret places in prisons. Over a period of 78 minutes, we get to know Damian, 28 years old, condemned to ten years in jail for armed bank robbery. His frank and truthful discussion, with himself and with the camera of Janusz Mrozowski, reveals his troubled inner world, his doubts but also his sensitivity and understanding, and with his tattooed arms he holds up a mirror to our society, and to ourselves.

რეჟისორი: იანუშ მროზოვსკი სცენარის ავტორი: იანუშ მროზოვსკი მონტაჟი: კარინ ოლივიე, კრჟიშტოფ პალუხოვსკი ოპერატორი: იანუშ მროზოვსკი ხმის რეჟისორი: კამილ საიევიჩი მწარმოებელი კომპანია: Janusz Mrozowski for Filmogène-ის პროდუქცია როლებში: უოლი ჰოსნი, მოჰამად საიდი, ლამიზ რეჯაბი, სალვა ჰოსეინი, მარკ ნაბილი

ცუდი ბიჭი - განსაკუთრებული რეჟიმის საკანი საფრანგეთი, პოლონეთი, 2012; 78 წთ.

ბიოგრაფია იანუშ მროზოვსკი დაიბადა პოლონეთში და ამჟამად საფრანგეთში მოღვაწეობს. იგი კარგად იცნობს საფრანგეთისა და პოლონეთის ციხეებს, სადაც კინო-ვორქშოფებს აწყობდა. ბოლო წლებში მან გადაიღო ციხის ტრილოგია, სამი დოკუმენტური ფილმი ციხეებზე: „ცუდი ბიჭის განსაკუთრებული რეჟიმის საკანი“ (78 წთ.) – 2012, ცუდი გოგოების საკანი N77 (95 წთ.) – 2010, ცუდი ბიჭების საკანი N425 (124 წთ.) – 2009. სინოფსისი ახალგაზრდა პოლონელი ბანკის მძარცველი, რომელსაც ბანკის ორგანიზებული ძარცვისთვის 10 წელი აქვს მისჯილი, უფანჯრო საკანი, მუდმივი ზედამხედველობა და არანაირი მნახველი. ციხის საიდუმლო ადგილები, მძარცველის გულწრფელი საუბარი კამერის წინ, იანუშ მროზოვსკის შინაგანი სამყარო, განცდები აღსარების ფონზე.

International Competition- Documentary Films Section

BALKAN SPIRIT

Director: Katja Gauriloff Director: Hermann Vaske Art Director: Ana Zarubica Screenplay: Hermann Vaske Cinematography: Patricia Lewandowska, Miona Bogovic, Alexandru Mavrodineanu, Daniel Tölke, Hermann Vaske Produced by: Hermann Vaske’s Emotional Network and ZDF/ Arte

Germany, 2012, 80 min.

BIOGRAPHY

Hermann Vaske is a director, author and producer. As a director he worked with actors such as Dennis Hopper, Harvey Keitel and John Cleese. Hermann is the winner of the Grimme Award (Germany’s TV Oscar) and more than 100 creative awards including Cannes Lions and Clios. He runs Hermann Vaske’s Emotional Network, a creative boutique in Frankfurt and Berlin. Clients include ARTE, BR, MTV, BMW and ZDF. Filmography Hermann Vaske include - Balkan Spirit (2012), Beyond – A Cyberspace Odyssey (2010) ,Digital Bomb (2009), Der Radikale Gärtner (2008), Letters to a Young Poet (2007), The Art of Football (2006), Museumsinsel Berlin (2006), Invasion of the Ideas (2005), Who Killed the Idea? (2003), Why Are You Creative? (2002), The Ten commandments of Creativity (2001), The A-Z of Separating People from their Money (1998)

SYNOPSIS

Balkan Spirit The Balkans is a European region that breathes and lives creativity. Borders come and go but the creativity of the Balkans remains. Where are the roots of this fresh and radical creativity? How important is creativity in the Balkans in order to survive? How important is the art of improvisation? How does Balkan creativity in times of European crisis cope with Western views and prejudices? Philosopher Slavoj Žižek takes us along a rollercoaster ride through the creative world of the Balkans. It is an exploration of the various facets of creativity: cultural, philosophical, political and artistic. Featuring world-renowned performance artist Marina Abramovic and actress Angelina Jolie, who chose the Balkan theme for her directorial debut. Musicians like Baba Zula and Goran Bregovic. Directors as diverse as Jasmila Zbanic and Emir Kusturica.

რეჟისორი: კატია გაურილოფი რეჟისორი: ჰერმან ვასკე მხატვრული უზრუნველყოფა: ანა ზარუბიცა სცენარის ავტორი: ჰერმან ვასკე ოპერატორები: პატრიცია ლევანდოვსკა, ალექსანდრუ მავროდინეანუ, დანიელ ტოლკე, ჰერმან ვასკე

ბიოგრაფია ჰერმან ვასკე გახლავთ რეჟისორი, მწერალი და პროდიუსერი. მას უმუშავია ისეთ ცნობილ მსახიობებთან როგორებიცაა - დენის ჰოფერი, ჰარვი კეიტელი და ჯონ კლიზი. არის გრიმის (გერმანული სატელევიზო ჯილდო - Grimme Award) და 100-ზე მეტი პრიზის მფლობელი, მათ შორის კანის ფესტივალისაც (Cannes ბალკანური სული Lions and Clios). ფრანკფურტსა და ბერლინში აქვს ბუტიკები, სახელად, „ვასკეს გერმანია, 2012; 80 წთ. ემოციური ქსელი“. ფილმოგრაფია: „ბალკანური სული“ (2012), „მოგზაურობა კიბერსივრცეში“ (2010), „ციფრული ბომბი“ (2009), Der Radikale Gärtner (2008), „წერილები ახალგაზრდა პოეტს“ (2007), „ფეხბურთის ხელოვნება“ (2006), Museumsinsel Berlin (2006), „ იდეების შემოსევა“ (2005), „ვინ მოკლა იდეა?“ (2003), „რატომ ხარ შემოქმედი?“ (2001), „შემოქმედების 10 მცნება“ (2001), „ყველაფერი იმის შესახებ თუ როგორ მოვაშოროთ ადამიანები თავიანთ ფულს“ (1998).

სინოფსისი ბალკანეთი ევროპის ის რეგიონია, რომელიც შემოქმედებითად სუნთქავს. საზღვრები იცვლება, ბალკანური შემოქმედება კი უცვლელი რჩება. სად აქვს ფესვები ამ რადიკალურ კრეატიულობას, რამდენად მნიშვნელოვანი და თვითმყობადია იმპროვიზაციის ხელოვნება და როგორ უმკლავდება მიმდინარე ევროპული კრიზისის ეპოქაში თანამედროვე დასავლურ ღირებულებებს?! ფილოსოფოსი სლავოი ჟიჟეკი თვალწინ გვიშლის ბალკანთა შინაგანი სამყაროს პანორამას, რომელშიც ამ შემოქმედების კულტურული, ფილოსოფიური, პოლიტიკური და მხატვრული ასპექტებია განხილული. ყოველივე ამაზე მოგვითხრობენ ცნობილი თეატრის მსახიობი მარინა აბრამოვიჩი და კინომსახიობი ანჯელინა ჯოლი (რომელმაც ბალკანური თემა თავისი სარეჟისორო დებუტისთვის აირჩია), მუსიკოსები - ბაბა ზულა და გორან ბრეგოვიჩი, რეჟისორები - იასმილა ზბავიცი და ემირ კუსტურიცა.

International Competition- Documentary Films Section

Director: Steve Hoover Executive Producers: Steve Hoover, Leigh Blake, John Carlin Producer: Danny Yourd Cinematographer: John Pope Editors: Steve Hoover, Tyson VanSkiver, Claude LaVallee Sound Design: Defacto Sound

BLOOD BROTHER USA, 2013; 92 min.

BIOGRAPHY

Steve Hoover has been directing commercials and music videos for the past six years. His work has been shown on virtually every media outlet and has amassed more than 100 million YouTube views. Hoover is a director at Animal, a production and visual-effects facility in Pittsburgh. Blood Brother, which he wrote, directed, produced, and narrated, is his first feature film. SYNOPSIS

Rocky went to India as a disillusioned tourist. When he met a group of children with HIV, he decided to stay and devote his life to them. This unmistakable power of love is celebrated in this story of one man’s decision to move to India and restart his life among the dispossessed. “Rocky Anna” (as the children living at an orphanage for those infected with HIV call him, which means ‘brother’) was dissatisfied with his life in America. Having grown up without a close-knit family of his own, he found his calling living and working with kids in need. Blood Brother – a documentary feature directed by Rocky’s longtime friend, Steve Hoover, traces Rocky’s story of working in the village of Tamil Nadu, India for the past five years. The film illustrates his commitment to the children and their families who face life and death situations on a daily basis. Film received several prizes at many festivals including Grand Jury Prize Sundance FF, USA, 2013;

რეჟისორი: სტივ ჰუვერი აღმასრულებელი პროდიუსერები: სტივ ჰუვერი, ლი ბლეიქი, ჯონ კარლინი პროდიუსერი: დენი იორდი ოპერატორი: ჯონ პოპი მონტაჟი: სტივ ჰუვერი, ტაისონ ვანსკივერი, კლოდ ლავალი ხმის რეჟისურა: Defacto Sound

ბიოგრაფია სისხლისმიერი ძმა სტივ ჰუვერი უკანასკნელი ექვსი წლის განმავლობაში კომერციულ და აშშ, 2013; 92 წთ. მუსიკალურ ვიდეობზე მუშაობდა. მისი ნამუშევრები პრაქტიკულად ყველა ტელეარხზეა ტრანსლირებილი, იუთუბზე კი 100 მილიონზე მეტი ნახვა აქვს. ჰუვერი ვიზუალური ეფექტების ინვენტარის მწარმოებელი ფირმის დირექტორია პიცბურგში. „ღვიძლი ძმა“ მისი პირველი სრულმეტრაჟიანი ფილმია. სინოფსისი როკი ინდოეთში ჩასული ამერიკელი ტურისტია, რომელიც შიდსით დაავადებულ ბავშვებთან შეხვედრის შემდეგ ინდოეთში დარჩენას და მათ დახმარებას გადაწყევტს. ამ ახალგაზრდა კაცის ისტორია, რომელიც თავის ცხოვრებას მთლიანად შეცვლის, რათა უიმედოდ დარჩენილ ადამიანებს დაეხმაროს, გახლავთ თავდადების ბრწყინვალე მაგალითი. როკი, რომელსაც ამერიკაში არასოდეს ჰყოლია ერთიანი ოჯახი, მოწოდებას იმ ადამიანების გვერდზე დგომაში პოულობს, ვისაც ის სჭირდება, ვინც მას „როკი-ანნას“ ანუ ძმას ეძახის. ფილმის რეჟისორი, სტივ ჰუვერი, მთავარი გმირის - როკის - დიდი ხნის მეგობარია, რომელიც მის ისტორიას ინდოეთის სოფელ ტამილ ნადუში ხუთი წლის განმავლობაში ადევნებდა თვალ-ყურს. ფილმი არის ნამდვილ თავდადებაზე იმ ადამიანების მიმართ, რომლებისთვისაც სიკვდილისთვის თვალებში ცქერა ყოველდღიურობაა. ფილმი არაერთი ჯილდოს მფლობელია, მათ შორის 2013 წელს შუნდანცე კინოფესტივალზე (აშშ) მოიპოვა ჟიურის გრანპრი.

International Competition- Documentary Films Section

Director: Nino Orjonikidze, Vano Arsenishvili Cinematography: Vano Arsenishvili Music: Gia Yancheli Producer: Nino Orjonikidze, Vano Arsenishvili Production: Artefact Production

ENGLISH TEACHER Georgia, 2012, 56 min.

BIOGRAPHY

Nino Orjonikidze - Documentary film director and producer. She started as a TV reporter. After graduating from Goldsmiths, University of London, she worked as a producer and director of documentary Films for TV. Since 2008 she’s running the producing company ARTEFACT PRODUCTIONS with Vano Arsenishvili. In 2009 her and Vano Arsenishvili’s film Altzaney was nominated for a number of international film festivals including DOK Leipzig, Krakow Film Festival and others. Vano Arsenishvili - After graduating from animation faculty of Tbilisi Theatrical Institute Vano Arsenishvili carried on his studies in the group of Michael Haneke at Vienna Film Academy (majoring in film direction). He is a cofounder of producing company ARTEFACT PRODUCTIONS. SYNOPSIS

South African Bradley Nelson is one of thousand English teachers who have been invited to Georgia to carry out a “Linguistic revolution”. He found out about Presidential program through the web. To participate in “big changes”, Bradley goes to the small village in Samegrelo, where time stands still, no signs of promised revolutionary changes, and no desire to change at all. Villagers are facing completely different challenges...

რეჟისორი: ნინო ორჯონიკიძე, ვანო არსენიშვილი ოპერატორი: ვანო არსენიშვილი კომპოზიტორი: გია ყანჩელი პროდიუსერი: ნინო ორჯონიკიძე, ვანო არსენიშვილი საპროდიუსერო კომპანია: Artefact Production

ინგლისურის მასწავლებელი საქართველო, 2012, 56წთ.

ბიოგრაფია ნინო ორჯონიკიძე - დოკუმენტური კინოს რეჟისორი და პროდიუსერი. ლონდონის გოლდსმიტის უნივერსიტეტის დამთავრების შემდეგ მუშაობდა ტელევიზიაში დოკუმენტური ფილმების რეჟისორად და პროდიუსერად. 2008 წელს დააფუძნა დოკუმენტური კინოს საპროდიუსერო კომპანია „არტეფაქტ პროდაქშენი“ ვანო არსენიშვილთან ერთად. 2008 წელს ვანო არსენიშვილთან ერთად გადაღებული ფილმი „ალცნეი“ ნაჩვენები იყო მრავალ საერთაშორისო კინოფესტივალზე, მათ შორის ლაიპციგისა და კრაკოვის კინოფესტივალებზე. ვანო არსენიშვილი - დაამთავრა თბილისის თეატრალური ინსტიტუტი ანიმაციის რეჟისორის სპეციალობით და ვენის კინოაკადემია კინორეჟისორის სპეციალობით (მიხაელ ჰანეკეს ჯგუფი). 2008 წელს ნინო ორჯონიკიძესთან ერთად დააფუძნა დოკუმენტური კინოს საპროდიუსერო კომპანია „არტეფაქტ პროდაქშენი“ სინოფსისი სამხრეთაფრიკელი ბრედლი ნელსონი ერთ-ერთია იმ ათასი მასწავლებლიდან, რომლებიც საქართველოში “ლინგვისტური რევოლუციის” მოსახდენად მოიწვიეს. საპრეზიდენტო პროგრამის შესახებ მან ინტერნეტით შეიტყო. “დიდ ცვლილებებში” მონაწილეობის მისაღებად ბრედლი სამეგრელოს პატარა სოფელში ჩადის, თუმცა იქ არც ცვლილებების ნიშნები ჩანს და არც სურვილი… სოფლის მცხოვრებლები სულ სხვა გამოწვევების წინაშე დგანან.

International Competition- Documentary Films Section

Director: Emad Burnat, Guy Davidi Cinematography: Emad Burnat Screenplay: Emad Burnat, Guy Davidi Editing: Véronique Lagoarde - Ségot , Guy Davidi Sound: Wissam Joubran , Adnan Joubran, Samir Joubran Production: Emad Burnat for Burnat Films Palestine, Guy Davidi for Guy DVD Films

FIVE BROKEN CAMERAS Palestine / France / Israel / Netherlands, 2012, 90 min.

BIOGRAPHY

A lifelong inhabitant of the Palestinian village of Bil’in, Emad Burnat is a farmer and freelance cameraman. He has contributed to several documentaries, including Bil’in My Love, Palestine Kids, Open Close, and Interrupted Streams. Born in Jaffa, Guy Davidi is a documentary filmmaker and teacher who has been directing, editing, and shooting films since the age of 16. His short documentaries include In Working Progress, Keywords, and Women Defying Barriers; his first feature film, Interrupted Streams, premiered in 2010 at the Jerusalem Film Festival. SYNOPSIS A Palestinian farmer who purchased a video camera to document the birth of his fourth son begins using it to record the struggle between his people and Israeli settlers, and continues to buy a new camera each time his old one is damaged in the fray. The year was 2005. Bil’in family man Emad Burnat was celebrating the birth of his fourth son Gibreel when the settlers began erecting a massive separation barrier in their village. Over the course of the next two years, Burnat alternated between documenting his son’s development, and turning his camera on the peaceful protests over the controversial barrier. This is the story of each of Burnat’s cameras, and the images they captured as his friends, family, and loved ones waged a valiant struggle to preserve their way of life

პალესტინა/საფრანგეთი/ისრაელი/ჰოლანდია. 2012 წ., 90 წთ. რეჟისორი: ემად ბურნატი, გი დავიდი ოპერატორი: ემად ბურნატი სცენარის ავტორები: ემად ბურნატი, გი დავიდი მონტაჟი: ვერონიკ ლაგოარდ–სეგო, გი დავიდი ხმის რეჟისორები: ვისამ იურბანი, ადნან იურბანი, სამირ იურბანი საპროდიუსერო კომპანია: Emad Burnat და Burnat Films Palestine, Guy Davidi და Guy DVD Films

ხუთი გატეხილი კამერა აშშ, 2013; 92 წთ.

ბიოგრაფია ემად ბურნატი პალესტინიგ სოფელ ბილინში მცხოვრები ფერმერი და ოპერატორია. მას რამდენიმე დოკუმენტური ფილმი აქვს გადაღებული მათ შორის - „ბილინი ჩემი სიყვარულია“, „პალესტინის ბავშვები“, „შეწყვეტილი ნაკადი“ და სხვა გაი დავიდი დაიბადა ჯაფაში. მან 16 წლის ასაკიდან დაიწყო კინოგადაღება და მონტაჟი. გაი დავიდის დოკუმენტური ფილმებია „საკვანძო სიტყვები“, „ქალები ბარიერების წინააღმდეგ“ და სხვა. მისი პირველი ფილმი („საკვანძო სიტყვები“) იერუსალიმის კინოფესტივალზე იყო პრემირებული. სინოფსისი პალესტინელი ფერმერი, ემად ბურნატი, ვიდეო კამერას ყიდულობს, რათა თავისი მეოთხე შვილის დაბადება გადაიღოს, მაგრამ, საბოლოოდ, მას პალესტინელებსა და ებრაელებს შორის არსებული კონფლიქტის აღსაბეჭდავად იყენებს. კამერა დაპირისპირებაში ხშირად ზიანდება, ფერმერიც ყოველ ჯერზე ახალს იძენს. მომდევნო 2 წლის განმავლობაში ემადი პარალელურად თავის შვილსა და პალესტინელების მშვიდოაბიან პროტესტს ადევნებს თვალყურს. ფილმი გვიყვება ბურნატის მეგობრებზე, ოჯახსა და ვიდეოკამერაზე, რომელის გამოცვლაც რეჟისორს შემაშფოთებელი სიხშირით უწევს.

International Competition- Documentary Films Section

Film Director/Script: Wiktoria Szymańska Director of Photography: Wojciech Staron Editor: Wiktoria Szymańska Producer: Greg Dawis Production: Luna W. \ BIOGRAPHY

Wiktoria Szymańska (Gdańsk, Poland), director, producer, writer, and painter, studied at the Wajda School in Warsaw and at the Sorbonne’s film and art department (2004-05). Currently, her work UK/France/Poland, 2013; 64 min. environment alternates between London and Paris, although she lived previously in New York where she worked in experimental film and theater. Her documentary Themerson and Themerson(2010) was presented at numerous international festivals (e.g. Nyon, Leipzig, Wrocław, Lisbon, Nantes); at the Art of the Documentary, the film won the Future Media award. Szymańska also worked on a number of television programs for Arte TV, and she conducts workshops in Rio de Janeiro and at the École du Louvre in Paris. In 2009 she initiated cooperation with colleagues from ESoDoc on the European multimedia project Stories from the Bench. SYNOPSIS

MAN WHO MADE ANGELS FLY

Michael Meschke is one of the world’s top puppeteers. At the age of five, he and his family escaped from Nazi Germany to Sweden. From there, after graduation, he set off around the world, traveling with his puppet ensemble for over six decades. During that time he amassed a collection of over 3,000 marionettes that must now vacate unsuitable basement storage in a Stockholm museum. But each has its own story and unmistakable personality, whether the charismatic Don Quixote, the lovely Penelope, the inquisitive Baptiste, or the mysterious Antigone. In charmingly filmed scenes, the master induces his “actors” to portray the gamut of archetypal human emotions – from love, regret, and passion, to the fear of death.

რეჟისორი-სცენარის ავტორი: ვიქტორია შჟიმანსკა ოპერატორი: ვოიჩეხ სტარონი მონტაჟი: ვიქტორია შჟიმანსკა პროდიუსერი: გრეგ დევისი მწარმოებელი კომპანია: Luna W.-ის პროდუქცია

ბიოგრაფია ვიქტორია შჟიმანსკა გახლავთ პოლონელი რეჟისორი, პროდიუსერი, კაცი, რომელმაც ანგელოზებს მწერალი და მხატვარი. მან განათლება ჯერ ვარშავაში მიიღო, 20042005 წლებში კი სორბონას უნივერსიტეტში სწავლობდა კინოფრენა ასწავლა ხელოვნებას. ამჟამად იგი ლონდონსა და პარიზში მოღვაწეობს, დიდი ბრიტანეთი/საფრანგეთი/პოლონეთი, მანამდე ნიუ-იორკში ცხოვრობდა, სადაც ექსპერიმენტულ კინოსა 2013; 64 წთ. და თეატრზე მუშაობდა. მისი დოკუმენტური ფილმი „თემერსონი და თემერსონი“ (2010) არაერთ საერთაშორისო კინოფესტივალზე იქნა წარდგენილი (ნიონი, ლაიფციგი, ვროცლავი, ლისაბონი, ნანტე). ფილმს აღებული აქვს Future Media award-ი. შჟიმინსკა ასევე მუშაობდა ხელოვნებასთან დაკავშირებულ სატელივიზიო გადაცემებზე. იგი ხელმძღვანელობს ვორქშოფებს რიო დე ჟანეიროსა და პარიზის École du Louvre-ში. 2009 წლიდან თანამშრომლობს ESoDoc-თან, სადაც მუშაობს ევროპულ მულტიმედია პროექტზე Stories from the Bench. სინოფსისი მიხაელ მესკე მსოფლიოს ერთერთი გამოჩენილი მარიონეტისტია. ხუთი წლის ასაკში მისი ოჯახი ნაცისტური გერმანიიდან შვედეთში გადასახლდა. სწავლის დამთავრების შემდეგ მან თავის თოჯინების თეატრთან ერთად მოგზაურობა დაიწყო და ასე გაგრძელდა 60 წლის განმავლობაში. მთელი ამ ხნის მანძილზე მან 3000-ზე მეტ მარიონეტს მოუყარა თავი. ეს შესანიშნავი კოლექცია დღესდღეობით სტოქჰოლმის მუზეუმის შეუფერებელ საწყობშია განთავსებული. ყველა მარიონეტს თავისი ისტორია და პერსონალურობა გააჩნია: ქარიზმატული დონ კიხოტი, საყვარელი პენელოპე, ცნობისმოყვარე ბაპტისტი, იდუმალი ანტიგონე... გადაღებულ ეპიზოდებში ხელოვანი ცდილობს სიღრმისეულად გადმოაცემინოს „მსახიობებს“ ადამიანური ემოციები - სიყვარული, ღალატი, ვნება, სიკვდილის შიში...

International Competition- Documentary Films Section

Director/script: Vitaly Manskiy Director of Photography: Alexandra Ivanova Editor: Pavel Mendel - Ponamarev Producer: Vitaly Manskiy, Natalia Manskaya Production: Vertov Studio Coproduction: Saxonia Entertainment GmbH, Hypermarket Film s.r.o., Česká televize / Czech Television

PIPELINE

BIOGRAPHY

Vitaly Manskiy (born 1963, Lvov) graduated in camerawork from the Gerasimov Institute of Cinematography (VGIK) in 1990. After making his first movie in 1989, he has gone on to create more than 30 films that have been screened at hundreds of world festivals. He has received over 50 prizes for his film work, including a Silver Dove at the Leipzig festival and Best Direction at Locarno. He was also four times nominated for a prestigious Nika award. Since 1996 he has been working on a project aimed at archiving amateur movies from 1930 to 1990 in order to preserve a record of life in the former USSR. Selected filmography: Yevreyskoe schastye (1991), Private chronicles. Monologue (1998), Putin. The Leap Year (2001), Anatomiya T.A.T.U. (2003), Virginity (2008), Sunrise/Sunset (2008), Dalai Lama 14 (2008), Nikolina Gora. Epilogue (2009), Motherland or Death (2011). SYNOPSIS

Russia/Germany/Czech Republic, 2013; 116 min.

According to a claim made by Vladimir Putin, half of Russia’s state budget comes from the oil and gas industry. In the case of natural gas, construction of the Trans-Siberian pipeline became a fundamental milestone when, in 1983, it connected supplies of natural gas in Western Siberia with European consumers. Film sets off along the route of the pipeline to find out what it’s like for ordinary people living in its vicinity. The catch from a frozen Siberian river full of dead fish, an Orthodox mass in a disused train car, a discarded washing machine used as a doghouse, and the invocation of communist ideals due to dissatisfaction with contemporary conditions and the fear of an uncertain future – all this eloquently illustrates the often absurd banality of contemporary Russia. This visually refined road movie is an unsettling portrait of the legendary Trans-Siberian gas pipeline on which most of Europe is still reliant. რეჟისორი-სცენარის ავტორი: ვიტალი მანსკი ოპერატორი: ალექსანდრა ივანოვა მონტაჟი: პაველ მენდელ-პონამარევი Vertov Studio-ს პროდუქცია Saxonia Entertainment GmbH, Hypermarket Film s.r.o., Česká televize / Czech Television-ის კოპროდუქცია

ბიოგრაფია ვიტალი მანსკი 1963 წელს დაიბადა ლვოვში. 1990 წელს დაამთავრა გერასიმოვის კინემატოგრაფიული ინსტიტუტი. 1989 წელს გადაიღო პირველი ფილმი, აქედან მოყოლებული მან 30-ზე მეტი ფილმი შექმნა, მილსადენი რომლებიც ასობით კინოფესტივალზე იყო ნაჩვენები. მას 50-ზე მეტი რუსეთი, გერმანია, ჩეხეთი, 2013; 116 წთ. პრიზი აქვს მიღებული, მათ შორის ლაიფციგის კინოფესტივალის ვერცხლის მტრედი და - პრიზი საუკეთესო რეჟისურისათვის ლოკარნოს კინოფესტივალზე. ასევე ოთხჯერ იყო ნომინირებული Nika award-ზე. 1996 წლიდან იგი მუშაობს პროექტზე, რომლის მიზანიც 1930-1990 წლებში ყოფილი საბჭოთა კავშირის ყოფაზე გადაღებული სამოყვარულო ფილმების შეგროვება-შენახვაა. რჩეული ფილმოგრაფია: „ებრაული ბედნიერება“ (1991), „პირადი ქრონიკები. მონოლოგი“ (1998), „პუტინი. ნაკიანი წელიწადი“ (2001), „ანატომია T.A.T.U.“ (2003), „ქალწულობა“ (2008), „აისი და დაისი“ (2008), „დალაი ლამა 14“ (2008), „ნიკოლინა გორა. ეპილოგი“ (2009), „სამშობლო ან სიკვდილი“ (2011). სინოფსისი პრეზიდენტ პუტინის განცხადების თანახმად რუსეთის ბიუჯეტის ნახევარს ნავთობისა და გაზის ინდუსტრიიდან მიღებული შემოსავალი შეადგენს. ბუნებრივი გაზის წყალობით ტრანსციმბირული მილსადენის მნიშვნელობა განსაკუთრებით 1983 წელს გაიზარდა, როდესაც რუსეთმა გაზით ევროპის მომარაგება დაიწყო. ფილმში მოთხრობილია მისლსადენის მიდამოებში მცხოვრები ჩვეულებრივი ადამიანების ყოველდღიურ ცხოვრებაზე: გაყინულ მდინარეში დაჭერილი მკვდარი თევზები, მატარებლის ვაგონში ჩატარებული წირვები, ძველ სარეცხ მანქანაში მცხოვრები ძაღლები, არსებული პირობებით უკმაყოფილებისა და მომავლის უქონლობის შიშით გამოცოცხლებული კომუნისტური იდეები - ეს ყველაფერი მკაფიოდ წარმოაჩენს თანამედროვე რუსეთის აბსურდულ ბანალურობას. ფილმი რეალურად გვიჩვენებს იმ ლეგენდარული ტრანსციმბირული მილსადენის შემაშფოთებელ პორტრეტს, რომელზეც დღემდე ევროპის უმეტესი ნაწილია დამოკიდებული.

International Competition- Documentary Films Section

Directors: Mike Lerner, Maxim Pozdorovkin Cinematography: Antony Butts Editing: Simon Barker, Esteban Uyarra Producers: Mike Lerner, Maxim Pozdorovkin Production: HBO Documentary Films Cast: Mariya Alyokhina, Ekaterina Samutsevich, Nadezhda Tolokonnikova

PUSSY RIOT: A PUNK PRAYER Russia/United Kingdom, 2013, 86 min.

BIOGRAPHY

Producer Mike Lerner has been a documentary filmmaker for 25 years. He has produced films for many international broadcasters including BBC, Channel Four, Five, ITV, Discovery, HBO, PBS. His previous work includes Afghan Star, which won the World Cinema Documentary Audience Award at the 2009 Sundance Film Festival;Hell and Back Again, which won the documentary Jury Prize at the 2011 Sundance Film Festival and was nominated for an Academy Award; and The Visit.Pussy Riot: A Punk Prayer is his first feature as director. Maxim Pozdorovkin is director and producer. His first feature, Capital, is a modern-day symphony about the utopian city of Astana, Kazakhstan. The film has been shown at film festivals around the world and exhibited at art galleries. He is currently creating a documentary about the international arms dealer Viktor Bout. SYNOPSIS

In February 2012 Nadia, Masha and Katia of the feminist art collective Pussy Riot performed a 40-second “punk prayer” inside the Russia’s main cathedral, which led to their arrest on charges of religious hatred, followed by a trial that reverberated around the world. But who is really on trial in a case that has gripped the nation and the world beyond, three young artists or the society they live in?

რეჟისორები: მაიკ ლერნერი, მაქსიმ პოზდოროვკინი ოპერატორი: ანტონი ბუტსი მონტაჟი: სიმონ ბარკერი, ესტებან უვარა პროდიუსერები: მაიკ ლერნერი, მაქსიმ პოზდოროვკინი HBO Documentary Films-ის პროდუქცია მონაწილეობენ: მარია ალიოხინა, ეკატერინა სამუცევიჩი, ნადეჟდა ტოლოკონიკოვა

პუსი რიოტ - პანკების ლოცვა რუსეთი/დიდი ბრიტანეთი, 2013; 86 წთ.

ბიოგრაფია პროდუსერი მაიკ ლერნერი 25 წლის განმავლობაში მუშაობდა დოკუმენტურ ფილმებზე. მას გადაუღია ფილმები ისეთი მნიშვნელოვანი მაუწყებლებისთვის როგორიცაა: BBC, Channel Four, Five, ITV, Discovery, HBO, PBS. მისი ნამუშევარია „ავღანეთის ვარსკვლავი“, რომელმაც 2009 წელს სანდანსის კინოფესტივალზე საუკეთესო დოკუმენტური ფილმის პრიზი მოიპოვა, ფილმმა „ისევ უკან“ (Back Again ) კი ამავე ფესტივალზე ჟიურის პრიზი აიღო 2011 წელს და მოხვდა ოსკარის ნომინაციაში. „პუსი რაიოტი - პანკების ლოცვა“ მისი პირველი სრულმეტრაჟიანი სარეჟისორო ნამუშევარია. მაქსიმ პოზდოროვკინი გახლავთ რეჟისორი და პროდიუსერი. მისი პირველი სრულმეტრაჟიანი ფილმი „დედაქალაქი“ თანამედროვე სიმფონიაა ყაზახეთის უტოპიურ დედაქალაქ ასტანაზე. ფილმი მსოფლიოს მრავალ ფესტივალზე იქნა ნაჩვენები და მისი გამოფენა მოეწყო რამდენიმე გალერეაში. იგი ამჟამდ მუშაობს დოკუმენტურ ფილმზე იარაღით ვაჭრობის ლიდერზე - ვიქტორ ბოუტზე. სინოფსისი 2012 წლის თებერვალში ფემინისტური არტჯგუფის - პუსი რაიოტის წევრებმა, ნადიამ, მაშამ და კატიამ, რუსეთის მთავარ კათედრალში ორმოცწუთიანი ე.წ. „პანკების ლოცვა“ წარმოადგინეს, რასაც რელიგიური სიძულვილის ბრალდებით მათი დაპატიმრება და შემდეგ გახმაურებული სასამართლო პროცესი მოჰყვა. ვინ არის ნამდვილი დამნაშავე, რომლის მიზეზითაც მთელი ერი და გარესამყარო შოკში ჩავარდა, სამი ახალგაზრდა ხელოვანი თუ საზოგადოება, რომელშიც ისინი ცხოვრობენ?

International Competition- Documentary Films Section

saavtoro kinos baTumis saerTaSoriso festivali

moklemetraJiani filmebis saerTaSoriso konkursi INTERNATIONAL COMPETITION - SHORT FILMS

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

ATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUS

OUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVA

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

ATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUS

OUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVA

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org

THE DOCTOR

Georgia, 2013; 25 min.

Film Director: George Todria Script: Vika Giorgobiani, Maria Ekser, George Todria Photography: Bernardas Andriushis Editing: Bernardas Andriushis Cast: Mamuka Mazavrishvili, Ramona Mikeladze, Vasil Amurvelashvili Producer: George Todria

ექიმი საქართველო, 2013 წ, 25წთ. რეჟისორი: გიორგი თოდრია სცენარის ავტორი: ვიკა გიორგობიანი, მარია ეკსერი, გიორგი თოდრია ოპერატორი: ბერნარდას ანდრიუშისი მონტაჟი: ბერნარდას ანდრიუშისი როლებში: მამუკა მაზავრიშვილი, რამონა მიქელაძე, ვასილ ამურველაშვილი პროდიუსერი: გიორგი თოდრია

ბიოგრაფია დაიბადა 1982 წელს თბილისში. 1991 წელიდან ცხოვრობდა და სწავლობდა ნიუ-იორკში. შემდგომ რომში იტალიაში, სადაც დაამთავრა რეჟისურის ფაკულტეტი ჩინეჩიტას კინო-აკადემიაში. ამავე პერიოდში იგი მუშაობდა რეჟისორის ასისტენტად რამოდენიმე ევროპულ კინო-პროექტზე. სინოფსისი ერთი ექიმის ორმაგი ცხოვრება, ერტთის მხრივ კეთილმოწყობილი ბინა, ახალგაზრდა ლამაზი მეუღლე, უზრუნველი ცხოვრება, მეორეს მხრივ თანამშრომლობა სპეცსამსახურებთან, ციხის “ანესთეზიოლოგობა” და.. … “ორივე ცხოვრება” კონტროლდება. რით დამთავრდება ყოველივე ?! BIOGRAPHY

Born in Tbilisi, Georgia in 1982. Since 1990, he has lived and studied in New York. Later he graduated filmmaking at N.U.C.T film school of Cinecittà in Rome, Italy. Since then he has worked as an assistant director on various European projects.

SYNOPSIS The doctor lives a double life. He is a married, older, and wealthy man. He has power and an impeccable reputation. Respected at the office as well as at home, where lives a luxurious life with a young wife. At the same time, the doctor is also is in close cooperation with government institutions and carries out their orders with mechanical precision.

OUTSIDER

Georgia, 2013, 36 min.

Director/ Screenplay: Giorgi Kavtaradze Cinematographer: Giorgi Kavtaradze, Dimitri Dekanosidze Music: “Outsider” Editor: Giorgi Kavtaradze

აუთსაიდერი საქართველო. 2013წ. 36 წთ. რეჟისორი/სცენარის ავტორი: გიორგი ქავთარაძე ოპერატორი: გიორგი ქავთარაძე, დიმიტრი დეკანოსიძე მუსიკა: „აუთსაიდერი“ მონტაჟი: გიორგი ქავთარაძე

BIOGRAPHY Giorgi Kavtaradze was born in 1990, Tbilisi, Georgia. In 2009 he won admission to Shota Rustaveli Theater and Film Georgian State University (Class of Levan Kitia). Giorgi Kavtaradze shot 3 short films, currently he works on his Diploma. SYNOPSIS The movie OUTSIDER tells about the year in life of one of the first Georgian alternative musician Robi Kukhianidze.

ბიოგრაფია გიორგი ქავთარაძე 1990 წელს დაიბადა თბილისში. 2009 წელს ჩააბარა შოთა რუსთაველის სახელობის თეატრისა და კინოს სახელმწიფო უნივერსიტეტში (ლევან კიტიას სახელოსნო). გიორგი ქავთარაძე 3 მოკლემეტრაჟიანი ფილმის ავტორია, ამჟამად იგი დიპლომზე მუშაობს. სინოფსისი ფილმი „აუთსაიდერი“ მოგვითხრობს ერთ-ერთი პირველი ქართული ალტერნატიული მუსიკოსის - რობი კუხიანიძის შესახებ.

International Competition - Short Films Section

ANTOIN FIRKLIKO Switzerland 2013, 29 min.

Film director: Matthias STAUB Cinematography: Johan LEGRAIE Producer: Britta RINDELAUB Co-production: Haute Ecole d’Art et de Design Genève

ანტონ ფირკლიკო შვეიცარია, 2013 წ., 29 წთ. რეჟისორი: გიორგი თოდრია რეჟისორი: მათიას სტაუბ ოპერატორი: იოჰან ლეგრაი პროდისუერი: ბრიტა რინდელაუბ კო-პროდიუსერი: Haute Ecole d’Art et de Design Genève

BIOGRAPHY

Born in 1991 in a quiet countryside of Switzerland, Matthias Staub discovers quickly a passion for painting and drawing, and more generally the image. He began to practice these disciplines, producing a series of painting as well as several short films. A few years later, he decides to start studying cinema at the HEAD in Geneva.

SYNOPSIS

Three characters without past, melancholic and stubborn struggle with a cupboard in an endless desert. A mysterious wandering where they confront with themselves and with the world in an absurd and bright tale.

ბიოგრაფია მათიას სტაუბი დაიბადა 1991 წელს შვეიცარიის ერთ-ერთ სოფელში. მან მალევე აღმოაჩინა თავისთავში გატაცება ფერწერითა და ხატვით. მათიასმა დაიწყო მუშაობა ამ სფეროში და ქმნიდა როგორც ფერწერულ ნამუშევრებს ისე მოკლემეტრაჟიან ფილმებს. რამდენიმე წლის შემდეგ, მან გადაწყვიტა კინოს შესწავლა ჟენევაში.

სინოფსისი სამი გმირი წარსულის გარეშე.. მელანქოლიური და ჯიუტი ბრძოლა კარადასთან, მისტერიული ხეტიალი უკიდეგანო უდაბნოში. ამ აბსურდულ იგავში ისინი უპირისპირდებიან ერთმანეთს და სამყაროს.

DREAM GIRL

Switzerland 2012; 20 min.

Director: Oliver Schwarz Writer: Oliver Schwarz Producer: Edith Flückiger

ოცნების გოგონა შვეიცარია. 2012წ. 20 წთ. რეჟისორი: ოლივერ შვარცი სცენარის ავტორი: ოლივერ შვარცი პროდიუსერი: ედიტ ფლუკიგერი

BIOGRAPHY Born in 1986 in Bern (Switzerland). After business school Oliver Schwarz internships at various film production companies. In 2008, he began his Bachelor’s degree “Video” at the Lucerne University - Art and Design, which he successfully graduated in 2012 with the short film “Dream girl”. SYNOPSIS Dirk has spent half his life searching for his ideal woman. After a number of failed relationships and a persistent nervous breakdown he has finally found his great love: at first sight Jenny is the perfect partner, yet somehow completely different … With her he enters a world which is somewhere in between dream and reality.

ბიოგრაფია დაიბადა 1986 წელს, ქალაქ ბერნში (შვეიცარია). ბიზნესსკოლის დამთავრების შემდეგ ოლივერ შვარცმა სტაჟირება გაიარა კინოს მწარმოებელ სხვადასხვა კომპანიაში. 2008 წელს ჩააბარა ლუცერნის უნივერსიტეტში ხელოვნების და დიზაინის ფაკულტეტზე, წარმატებით დაიცვა ბაკალავრის ხარისხი, მოკლემეტრაჟიანი ფილმით „ოცნების გოგონა“. სინოფსისი დირკმა ნახევარი ცხოვრება იდეალური ქალის ძებნაში გაატარა. წარუმატებელი ურთიერთობების და ნერვული სტრესის შემდეგ მან უდიდესი სიყვარული იპოვა. ერთი შეხედვით ჯენი იდეალური პარტნიორია, მაგრამ ძალიან განსხვავებული. მასთან ერთად დირკი ირეალურ სამყაროში აღმოჩნდება.

International Competition - Short Films Section

Russia, 2012, 33 min.

Director & Screenplay:: Timofey Zhalnin Cinematographer: Anna Rozhetskaya Music: Anton Tanonov Editor: Timofey Zhalnin Cast: Darya Barabanova, Irina Tolchilschikova, Vladimir Karpov

F5 რუსეთი. 2012წ. 33 წთ. რეჟისორი/სცენარის ავტორი: ტიმოთე ჟალნინი ოპერატორი: ანნა როჟეცკაია მუსიკა: ანტონ ტანონოვი მონტაჟი: ტიმოთე ჟალნინი როლებში: დარია ბარაბანოვა, ირინა ტოლჩილშჩიკოვა, ვლადიმირ კარპოვი

BIOGRAPHY Born in the city of Novokuznetsk, Kemerovo region, in 1981. In 1998, he graduated from high school #18 and went to graduate courses on “Public Relations.” In 2000 he founded the studio experimental plastic theater “Luksorr.” Until 2007 he was the director and producer. In 2012, he graduated from St. Petersburg State University of Film and Television of producer of feature films specialty (Sergei Ovcharov’s workshop). Leevandia ent. SYNOPSIS Kate and Galya are two students of Chelyabinsk Institute of Culture. They are sent to an international festival with the choreographic performance. Girls believe that their modernistic dance will impress the audience and the jury. That means they will win a tour, and the world of high art ...

ბიოგრაფია ტიმოთე ჟალნინი დაიბადა 1981 წელს, ქალაქ ნოვოკუზნეცკში. 1998 წელს დაამთავრა სკოლა და სწავლა გააგრძელა საზოგადოებასთან ურთიერთობის კურსებზე. 2000 წელს დაარსა ექსპერიმენტული თეატრალური სტუდია „ლუქსორი“. 2007 წლამდე იყო რეჟისორი და პროდიუსერი. 2012 წელს დაამთავრა პეტერბურგის სახელმწიფო უნივერსიტეტი კინო-ტელერეჟისორის სპეციალობით (სერგეი ოვჩაროვის კლასი). სინოფსისი კატია და გალია ჩელიაბინსკის კულტურის ინსტიტუტის სტუდენტები არიან. მათ საერთაშორისო ფესტივალზე გზავნიან თავიანთი ქორეოგრაფიული პერფორმანსით. გოგონებს სჯერათ, რომ მათი მოდერნისტული ცეკვა შთაბეჭდილებას მოახდენს მაყურებელსა და ჟიურიზე, რომ ისინი ტურს მოიგებენ და მათი გზა ხსნილი იქნება არტისტულ ბომონდში.

A PARCEL FROM ATHENS

ამანათი ათენიდან

Georgia, 2012, 10 min.

საქართველო, 2012, 10 წთ.

Director & camera: Keti Gigashvili Producers: GIPA, Artefact Production

რეჟისორი და ოპერატორი: ქეთი გიგაშვილი წარმოება: GIPA, Artefact Production

SYNOPSIS A 50- year-old Giorgi lives in an old district of Tbilisi. His wife Nino has left for Greece 7 years ago in a search of an income for the family. Giorgi’s life has not change much. He is trying to kill his time in his own yard – friends, good Georgian feast and... waiting for a next parcel from Athens.

სინოფსისი 50 წლის გიორგი თბილისის ძველ უბანში, იტალიურ ეზოში ცხოვრობს. მისი მეუღლე ნინო 7 წელი საბერძნეთში მუშაობით არჩენს ოჯახს. გიორგის ცხოვრება კი დიდად არ შეცვლილა. ის დროის მოკვლას იქვე, საკუთარ ეზოში ცდილობს - მეგობრები, კარგი ქართული სუფრა და… ათენიდან გამოგზავნილი შემდეგი ამანათის მოლოდინი.

International Competition - Short Films Section

FATHER

Kazakhstan, 20 min, 2012

Director: Ainur Ismailova Production Company: “Kazakhfilm” JSC

მამა ყაზახეთი, 20 წთ., 2012 წ. რეჟისორი/სცენარის ავტორი: აინურ ისმაილოვა პროდიუსერული კომპანია: «Kazakhfilm» JSC

BIOGRAPHY

Ainur Ismailova was born in 1990 in Kyzylorda, Kazakhstan. Graduated from the Kazakh National academy of Art with a specialty “directing of future films”. SYNOPSIS A little boy is facing a test that does not belong to childhood - the death of his father. The philosophical question “What is God?” becomes central to the whole picture. Having lost the strong ties linking the hero with his father, he must continue to live. We are witnessing the first step of a little man into adulthood - the first pain, the first humiliation.

ბიოგრაფია აინურ ისმაილოვა 1990 წ. დაიბადა ყიზილორდაში (ყაზახეთი). დაამთავრებული აქვს ყაზახეთის ხელოვნების ეროვნული აკადემია რეჟისურის სპეციალობით. სინოფსისი პატარა ბიჭი გამოცდის წინაშე დგას - მამა გარდაეცვლება. ფილოსოფიური კითხვა „რა არის ღმერთი“? საკმაოდ აქტუალური ხდება. ბიჭუნამ, რომელიც ძალიან მიჩვეული იყო მამაზე, ცხოვრება დამოუკიდებლად უნდა გააგრძელოს. მაყურებელი მოწმე ხდება პატარა ბიჭის პირველი ნაბიჯებისა - პირველი ტკივილი, პირველი დამცირება.

GOOD NIGHT UK, 2013, 24 min.

Director: Muriel d’Ansembourg Screenwriter: Muriel d’Ansembourg Editor: UnaGunjak Cinematographer: Arturo Vasquez

ღამე მშვიდობისა დიდი ბრიტანეთი. 2013 წ. 24 წთ. რეჟისორი: მურიელ დანსემბურგი სცენარის ავტორი: მურიელ დანსემბურგი მონტაჟი: უნა გუნიაკი ოპერატორი: არტურო ვასკესი

BIOGRAPHY

MURIEL D’ANSEMBOURG studied Screenwriting in The Netherlands and graduated with distinction for a Masters in Directing in the UK at the London Film School. Her graduation film GOOD NIGHT received a British Academy Film Award nomination and is among the first batch of BAFTA shorts to receive a theatrical release within the UK.

SYNOPSIS Rachel and Chloe are done with being innocent 14-year-olds.They head into town on a secret night out,dressed way beyond their years and oozing a sexuality they barely own.

ბიოგრაფია მურიელ დანსემბურგი სასცენარო ხელოვნებას ჰოლანდიაში ეუფლებოდა. წარჩინებით დაამთავრა მაგისტრატურა რეჟისურის განხრით ლონდონის კინოსკოლაში. მისმა სადიპლომო ფილმმა „ღამე მშვიდობისა“ ბრიტანული კინო აკადემიის ჯილდო მიიღო. სინოფსისი 14 წლის გოგონები რეიჩელი და ქლოე გადაწყვეტენ უმანკოება დაკარგონ და ვულგარულად ჩაცმულები ქალაქში სასეირნოდ წავლენ, მაგრამ სიტუაცია სხვანაირად წარიმართა.

International Competition - Short Films Section

HOLLYWOOD MOVIE Germany, 2012, 7 min.

Director: Volker Schreiner Cinematographer: Volker Schreiner Editor/ Screenwriter: Volker Schreiner Producer: Volker Schreiner

ჰოლივუდის ფილმი გერმანია. 2012 წ. 7 წთ. რეჟისორი/ სცენარის ავტორი: ვოლკერ შრენერი ოპერატორი: ვოლკერ შრენერი მონტაჟი: ვოლკერ შრენერი პროდიუსერი: ვოლკერ შრენერი

BIOGRAPHY OF THE DIRECTOR

Volker SCHREINER (1957, Germany) was educated at the art academy in Braunschweig and at Johannes Gutenberg University Mainz. He makes objects and sculptures and since 1988 has made videos and installations as well. His work is included in the collections of renowned museums and has been screened at film festivals worldwide. SYNOPSIS Nam June Paik has a way with words (he coined the phrase “Information Superhighway”), and his text, “Film Scenario” is here transformed into a short film utilizing one word clips from iconic

ბიოგრაფია ვოლკერ შრენერი (დაბ. 1957 წ. გერმანია) სწავლოდა ბრაუნშვეიგის ხელოვნების აკადემიაში და მაინცის იოჰანეს გუტენბერგის უნივერსიტეტში. მუშაობს ქანდაკებებზე და 1988 წლიდან ასევე ქმნის ვიდეო რგოლებს და ინსტალაციებს. მისი ნამუშევრები ინახება ცნობილ მუზეუმებში და მსოფილოს სხვადასხვა კინოფესტივალზე აჩვენებენ. სინოფსისი ნამ ჯუნ პაიკის გამოხატვის გზა სიტყვებია (მას ეკუთვნის ფრაზა „ინფორმაცია უმაღლესი გამოხატულებაა“), და მისი ტექსტი „ფილმის სცენარი“ აქვე ტრანსფორმირდება მოკლემეტრაჟიან ფილმში.

KOAN

Spain, 2013; 15 min.

Director: Omar Rabuñal Director of Photography: Lucia Catoira Editor: Omar Rabuñal

კოანი ესპანეთი. 2013 წ. 15 წთ. რეჟისორი: ომარ რაბუნალი ოპერატორი: ლუსია კატოირა მონტაჟი: ომარ რაბუნალი

BIOGRAPHY Omar Rabuñal Varela was born 34 years ago in A Coruña (Spain). In 2002 obtains a bachelor’s degree in Biology from the Faculty of A Coruña.Since 20 years shows a special interest in the film and begins recording shorts in Feáns, the village where he lives. Is Senior Technical Realization of audiovisual and performances from School of Film and Sound of A Coruña. SYNOPSIS A filmmaker dreams he is acting in a film where he is conscious.

ბიოგრაფია ომარ რაბუნალ ვარელა დაიბადა ქალაქ კორუნაში (ესპანეთი). 2002 წელს იღებს ბაკალავრის დიპლომს ბიოლოგიაში. 20 წლის შემდეგ ამჟღავნებს განსაკუთრებულ ინტერესს კინოსადმი და იწყებს მოკლემეტრაჟიანი ფილმების გადაღებას ფეანსში, სოფელში სადაც ის ცხოვრობს. სინოფსისი ფილმის რეჟისორი ფილმში მონაწილეობაზე ოცნებობს, სადაც ის მოვლენებს საღად აღიქვამს.

International Competition - Short Films Section

MELTING ISLAND Azerbaijan 2013, 26 min.

Film director: Fariz Ahmedov Scriptwriters: Esmira Ayyub Director of photography: Rufat Karimov Editor: Yalchin Ozhagverdiyev Producers: Rashad Gasimov, Fariz Ahmedov

კუნძული, რომელიც დნება აზერბაიჯანი, 2013, 26 წთ. რეჟისორი: ფარიზ აჰმედოვ სცენარი: ესმირა აიუბ ოპერატორი: რუფატ ქარიმოვ მონტაჟი: იალჩინ ოჟაგვერდიევ პროდიუსერები: რაშად გასიმოვ, ფარიზ აჰმედოვ

BIOGRAPHY

Ahmedov Fariz Asif - was born in December 15, 1983 in Baku. 2001-2005 year – Azerbaijan State University of Art and Culture, faculty of screenwriter. 2007-2010 - Rustam Ibragimbekov’s International Cinema School, faculty of producer. 2010– till now - The Russian State Institute of Cinematography named after S. Gerasimov (VGIK), faculty of film director. In 2009 participated Berlinale Talant Campus.

SYNOPSIS

The time is stopped there. They use wood instead of gas, candle instead of electricity. People living there are aware about modern, comfortable life, they can go any time to change their way of life, but ... They love this land. Their youth, memories associated with this land. They decided to dissolve and melt their lives with the island.

ბიოგრაფია ფარიზ ახმედოვი დაიბადა 1983 წლის 15 დეკემბერს, ბაქოში. 2001-2005 წლებში აზერბაიჯანის ხელოვნებისა და კულტურის სახელმწიფო უნივერსიტეტის სასცენარო ფაკულტეტზე სწავლობდა, ხოლო 2007-2010 წლებში რუსტამ იბრაგიმოვის სახელობის საერთაშორისო კინოსკოლის საპროდიუსერო ფაკულტეტზე. ფარიზ ახმედოვი 2010 წლიდან რუსეთის გერასიმოვის სახელობის სახელმწიფო ინსიტუტის (ვგიკის) სარეჟისორო ფაკულტეტის სტუდენტია. 2009 წელს მონაწილეობდა ბერლინალეს ტალანტ კამპუსში.

სინოფსისი მათთვის დრო გაჩერებულია კუნძულზე. ისინი გაზის ნაცვლად შეშას იყენებენ, სანთელს ელექტროენერგიის ნაცვლად, ოცნებობენ თანამედროვე, კომფორტულ ცხოვრებაზე, იციან რომ ნებისმიერ დროს შეიძლება შეიცვალონ ცხოვრების წესი, მაგრამ ... უყვართ ეს ადგილი, რადგან მასთან ასოცირდება მათი ახალგაზრდობა, მოგონებები. ამიტომ, გადაწყვიტეს, რომ თვისი ცხოვრება კუნძულს დაუკავშირონ.

MIRUNA

Poland, 2012, 20 min.

Director: Piotr Sułkowski Editing: Aleksandra Gowin Camera: Przemysław Brynkiewicz Producer: Tomasz Kucharski, Anna Niewiadomska, Anna Sieczych Cast: Andrzej Chyra, Anna Gorajska, Henryk Niebudek, Tomasz Schuchardt, Dawid Hara

მირუნა პოლონეთი. 2012წ. 20 წთ. რეჟისორი: პიოტრ სულკოვსკი მონტაჟი: ალექსანდრა გოვინი ოპერატორი: პრზემისლავ ბრინკიევიჩი პროდიუსერი: ტომაშ კუჩარსკი, ანნა ნიევიადომსკა, ანნა სიეცზიჩი როლებში: ანდრეი ჩირა, ანნა გორაიასკა, ჰენრიკ ნიებუდეკი, ტომაშ შუჩარდტი, დავიდ ჰარა

BIOGRAPHY Graduated in ethnology and cultural anthropology from the University of Warsaw. He is studying film directing at the Polish National Film School in Łódź. SYNOPSIS After an argument with her lover, a young woman recklessly gets into the car of a mysterious stranger. Their brief encounter will lead to mutual attraction, insight and fatal accomplishment, during a journey to the end of the night.

ბიოგრაფია პიოტრ სულკოვსკიმ დაამთავრა ვარშავის უნივერსიტეტი ეთნოლოგიისა და კულტურული ანთროპოლოგიის სპეციალობით. ამჟამად იგი ეუფლება კინოხელოვნებას პოლონეთის ეროვნულ კინო სკოლაში. სინოფსისი საყვარელთან კამათის შემდეგ ახალგაზრდა ქალი დაუფიქრებლად ჯდება სრულიად უცნობი ადამიანის მანქანაში. ორმხრივი მიზიდულობით გამოწვეული ღამეული მოგზაურობა ბოლოს ფატალურად სრულდება.

International Competition - Short Films Section

MORE THAN TWO HOURS Iran, 2013, 15min.

Director: Ali Asgari Screenplay: Ali Asgari Cinematography: Amir Aliweisi Editor: Esmaeel Monsef

ორ საათზე მეტი ირანი. 2013 წ. 15 წთ. რეჟისორი: ალი აზგარი სცენარის ავტორი: ალი აზგარი ოპერატორი: ამირ ალივეისი მონტაჟი: ესმაელ მონსეფი

SYNOPSIS It’s 3 A.M. A boy and a girl are wandering in the city. They are looking for a hospital to cure the girl but it is much harder than they thought.

სინოფსისი დილის 3 საათი. ბიჭი და გოგო ქალაქში საავადმყოფოს ეძებს, მაგრამ ეს უფრო რთულია აღმოჩნდება, ვიდრე ფიქრობენ.

THE MOTHER Poland, 2012, 30 min.

Director & Writer: Łukasz Ostalski Cinematographer: Sławomir Witek Cast: Danuta Stenka, Magdalena Czerwińska, Rafał Fudalej, Paulina Szostak

დედა პოლონეთი. 2012წ. 30 წთ. რეჟისორი/სცენარის ავტორი: ლუკაშ ოსტალსკი ოპერატორი: სლავომირ ვიტეკი როლებში: დანუტა სტენკა, მაგდალენა ჩერვინსკა, რაფალ ფუდალეი, პაულინა სზოსტაკი

BIOGRAPHY Łukasz Ostalski was born in Gdańsk, Poland. Political Science graduate at Gdansk University, Social Science Faculty. WFH Sopot Schools’ of Photography Student. Award winner of press photography contests. In 2012 graduated from Directing Faculty at Gdynia School Film. “The Mother” is his diploma film. SYNOPSIS Małgorzata - an important politician - is going to her home at the lake. Her son - a drug addict - needs her help. Małgorzata is asking her daughter for her support. At home they find Małgorzata’s semiconscious son and a massacred body of a young girl. The mother has to make the most difficult decision in her life.

ბიოგრაფია ლუკაშ ოსტალსკი დაიბადა გდანსკში, პოლონეთში. დაამთავრა გდანსკის უნივერსიტეტის სოციალურპოლიტიკურ მეცნიერებათა ფაკულტეტი. ამჟამად WFH Sopot Schools›-ში ფოტოგრაფიას სწავლობს. იგი გახლავთ პრესის ფოტოგრაფის ჯილდოს მფლობელი. 2012 წელს დაამთავრა გდინიას კინოსკოლის სარეჟისორო ფაკულტეტი. „დედა“ მისი სადიპლომო ფილმია. სინოფსისი მალგორზატა, ცნობილი პოლიტიკოსი, ტბასთან მდებარე საკუთარ სახლში მიდის, სადაც ნარკომანი შვილი ეგულება. მალგორზატა დახმარებისთვის საკუთარ ქალიშვილს მიმართავს. სახლში მისული დედა-შვილი კი გონწასულ ვაჟიშვილსა და ახალგაზრდა გოგონას ნაწამებ გვამს აღმოაჩენს. დედას თავისი ცხოვრების ყველაზე რთული გადაწყვეტილების მიღება უწევს.

International Competition - Short Films Section

NO HAIR, NO PARANOIA

„არავითარი თმა, არავითარი პარანოია“

Film director/ Producer: Curro Rodríguez Villalba Production Company: Song3media

რეჟისორი/პროდიუსერი: კურო როდრიგეს ვილალბა მწარმოებელი კომპანია: Song3media

Spain/USA, 2013; 17 min.

ესპანეთი/აშშ. 2013წ. 17 წთ.

BIOGRAPHY

Curro Rodriguez Villalba is a Spanish filmmaker and musician. After 10 years of experience working in the Spanish TV and filming industry Curro moved to New York. Previously in Spain Curro shot music videos, shorts, documentaries and a tv programme most of them in video. Right now Curro is finishing the postproduction of a documentary and at the same time he is raising funds to produce his first feature script “Yellow”.

SYNOPSIS “No hair, no paranoia” is a comedy about three guys who live terrified of going bald. All of them go to therapy where Albert tries to help them to overcome their fears and getting a better self-esteem. The therapy room is decorated with frames and posters of successful bald people like Sean Connery, Bruce Willis, Andre Agassi...

ბიოგრაფია კურო როდრიგეს ვილალბა ესპანელი კინორეჟისორი და მუსიკოსია. ესპანურ ტელევიზიასა და კინოინდუსტრიაში ათწლიანი მოღვაწეობის შემდეგ კურო კინო აკადემიაში რეჟისურის შესასწავლად ნიუ-იორკში გადავიდა. მანამდე მან ესპანეთში გადაიღო არაერთი მუსიკალური კლიპი, მოკლემეტრაჟიანი და დოკუმენტური ფილმი. ახლა მუშაობს დოკუმენტურ ფილმზე და ემზადება პირველი სრულმეტრაჟიანი ფილმის გადასაღებად. სინოფსისი „არავითარი თმა, არავითარი პარანოია“ - კომედია სამ ახალგაზრდაზე, რომლებიც გამელოტებით არიან შეძრწუნებულები. სამივე მათგანი გადის თერაპიის კურსს ალბერტთან, რომელიც მათ შიშისგან გათავისუფლებასა და მათთვის ღირსების გრძნობის დაბრუნებას ცდილობს. თერაპიის ოთახი სავსეა ცნობილი მელოტი ადამიანების პლაკატებით: შონ კონერი, ბრიუს უილისი, ანდრე აგასი...

NOT LESS THAN 50 KG. Ukraine, 2013; 13min.

Director/script: Maryna Artemenko Director of Photography: Ivan Tymchenko Editor: Andrey Dovgy Producer: Igor Savychenko

50 კგ. უკრაინა. 2013წ. 13 წთ. რეჟისორი/სცენარის ავტორი: მარია არტემენკო ოპერატორი: ივან ტიმჩენკო მონტაჟი: ანდრეი დოვგი პროდიუსერი: იგორ სავიჩენკო

BIOGRAPHY

Maryna Artemenko born in 1987 in Kiev. Graduated Kyiv international university in 2009, directing film and television. Since 2009 - students. I.K.Karpenko-Kariy Kyiv National University of theatre, cinema and television, specialty screenwriters. Workshop of Bogdan Zholdak. SYNOPSIS Lesya fights against the society stereotypes. She starts dealing with her own body – trying to gain weight.

ბიოგრაფია მარინა არტმენკო დაიბადა 1987 წელს კიევში. 2009 წელს დაამთავრა კიევის საერთაშორისო უნივერსიტეტი რეჟისურის და ტელე-კომუნიკაციის განხრით. მონაწილეობას ღებულობდა ბოგდან ჟოლდაკის ვორქშოფებში. სინოფსისი ლესია საზოგადოების სტერეოტიპების წინააღმდეგ იბრძვის. იგი გადაწყვეტს საკუთარი სხეულის კორექციას - ცდილობს წონაში მომატებას.

International Competition - Short Films Section

NOW AND FOREVER Israel/Palestina, 2012; 18min.

Film Director: Tal Haring Script: Naama Keha, Tal Haring Photography: Eric Mizrahi Editing: Tal Haring Producer: Aviv Ben Shlush

ახლა და სამუდამოდ ისრაელი/პალესტინა. 2012წ. 18 წთ. რეჟისორი: თალ ჰარინგი სცენარის ავტორი: ნაამა კეჰა, თალ ჰარინგი ოპერატორი: ერიკ მიზრაჰი მონტაჟი: თალ ჰარინგი პროდიუსერი: ავივ ბენ შლუში

BIOGRAPHY

Born in Ramat Hasharon and currently living in Tel Aviv. He is a student in the Film and Television Department of Tel Aviv University. SYNOPSIS

A young and shy orthodox Jew is waiting for her parents to take her to a Shidduch, the meeting to combine a marriage. In the meanwhile, she has a bizarre conversation with an Arab plumber through a closed door…

ბიოგრაფია თალ ჰარინგი დაიბადა რამათ ჰაშარონში და ცხოვრობს თელავივში. იგი თელავივის უნივერსიტეტში კინოს და ტელევიზიის ფაკულტეტზე სწავლობს. სინოფსისი ახალგაზრდა ორთოდოქსი ებრაელი გოგონა მშობლებს ელოდება. იგი საქმროს უნდა წარუდგინონ გასაცნობად. მანამდე კი გოგონა ჩაკეტილ კარს მიღმა მყოფ სანტექნიკოსს უცნაურ თემებზე ესაუბრება.

ONCE UPON A TIME IN KÄLVIÄ Finland, 2013, 15 min.

Director: Eero Lehtinen Producer: Sebastian Kesäniemi Distribution: Arto Tuohimaa

ერთხელ კალვიაში ფინეთი. 2013წ. 15 წთ. რეჟისორი: ეერო ლეჰტინენი პროდიუსერი: სებასტიან კელანიემი

Biography The director Eero Lehtinen started his studies at Metropolia University of Applied Sciences in 2011. He is a film and television student and his major is cinematography and editing. This is his directorial debut. Synopsis The town sheriff of Kälviä called Kummola has been escaping his duties for many years, but on the day of his retirement he learns firsthand the importance of his position and the reason why he must maintain law and order at all costs.

ბიოგრაფია ეერო ლეჰტინენმა 2011 წელს სწავლა დაიწყო მეტროპოლიის უნივერსიტეტში გამოყენებით მეცნიერებათა ფაკულტეტზე. ამჟამად იგი კინო და სატელევიზიო ფაკულტეტის სტუდენტია. „ერთხელ კალვიაში“ მისი სარეჟისორო დებიუტია. სინოფსისი ქალაქ კალვიას გამგებელი - კუმოლა - მრავალი წლის მანძილზე გაურბოდა თავის მოვალეობებს, მაგრამ მას შემდეგ, რაც სამსახურიდან გაათავისუფლებენ, მიხვდება საკუთარი პასუხისმგებლობებისა და კანონის უზენაესობის მნიშვნელობას.

International Competition - Short Films Section

SALVATION

Ukraine, 2013, 16 min.

Director/ Script: Nikon Romanchenko Editor: Nikon Romanchenko Director of Photography: Taras Miskiv Cast: Maxim Semenyachenko ,Dina Bakri, Viktor Krysko, Stanislav Suknenko Production: Kyiv National University of Theatre, Cinema and Television.

გადარჩენა უკრაინა. 2013.წ. 16 წთ. რეჟისორი/სცენარის ავტორი: ნიკონ რომანჩენკო მონტაჟი: ნიკონ რომანჩენკო ოპერატორი: ტარას მისკივი როლებში: მაქსიმ სემენიაჩენკო, დინა ბაკრი, ვიქტორ კრისკო, სტანისლავ სუკნენკო საპროდიუსერო კომპანია: კიევის კინოს, თეატრისა და ტელევიზიის ეროვნული უნივერსიტეტი

BIOGRAPHY Nikon Romanchenko 21 years old. Young, novice director, who graduated from the 4th class of faculty “TV directing” in 2013 and studying at Kyiv National University of Theatre, Cinema and Television.

SYNOPSIS Father and son who barely speak to each other, meet again. And this time their meeting becomes almost fatal. Son, never saying a word, lights fireworks as a single symbol of his existence.

ბიოგრაფია ნიკონ რომანჩენკო 21 წლის ახალგაზრდა უკრაინელი რეჟისორია, რომელმაც ახლახან დაამთავრა კიევის თეატრის, კინოსა და ტელევიზიის ეროვნული უნივერსიტეტი. სინოფისი მამა-შვილის შეხვედრა, რომელთაც არ ააქვთ კომუნიკაცია ერთმანეთს ხვდებიან. ეს შეხვედრა ლამის ფატალურად სრულდება. ბავშვი, სიტყვისუთქმელად ანთებს ფეიერვერკებს, როგორც თავისი არსებობის ერთადერთ გამოხატულებას.

STUDIO BEIRUT Lebanon, 2013, 15 min.

Director/Scriptwriter: Mokhtar Beyrouth Producer: Michel Bejjan, Mokhtar Beyrouth Cameraman: Elie Kamal Editing: Tina Zaccour Cast: Charbel Kamel, Bshara Atallah

სტუდია „ბეირუთი“ ლიბანი. 2013წ. 15 წთ. რეჟისორი/სცენარის ავტორი: მოხთარ ბეირუთი პროდიუსერი: მაიკლ ბეიანი, მოხთარ ბეირუთი ოპერატორი: ელი ქამალი მონტაჟი: თინა ზაკური როლებში: შარბელ ქამელი, ბშარა ათალაჰი

BIOGRAPHY Mokhtar is a fashion and portrait photographer, specializing in male conceptual photography. Inspired at an early age by cinematography, Mokhtar’s visual style possess a very personal take on color, light and emotions. He just graduated top of his class in filmmaking at Saint Joseph University - USJ. Currently he’s based in Beirut city. SYNOPSIS

Beirut 1963. The city is preparing for the next election, and Toufik, a young photographer who just inherited his grandfather’s shop, finds his “Studio Beirut” threatened when the mayor of the neighborhood installs the city’s first photobooth next door.

ბიოგრაფია მოხთარი ბეირუთი კონცეპტუალური ჟანრის ფოტოგრაფია. კინემატოგრაფიით ადრეული ასაკიდან დაინტერესდა, გამოირჩევა ფერებითა და შუქ-ჩრდილით ემოციების გამოხატვის პერსონალურობით. მან ახლახან დაამთავრა კინორეჟისურის ფაკულტეტი სენტ ჯოზეფის უნივერსიტეტში. მოღვაწეობს ბეირუთში. სინოფსისი ბეირუთი, 1963წელი. ქალაქი მომავალი არჩევნების სამზადისშია. ახალგაზრდა ფოტოგრაფის, თოუფიქის ფოტოსტუდიას „ბეირუთი“ - საფრთხე ემუქრება: უბნის უფროსი მისი სტუდიის გვერდზე ქალაქის მთავარ ფოტოკაბინას ხსნის.

International Competition - Short Films Section

TAKE A DEEP BREATH Turkey, 2012, 8 min.

Director/Scriptwriter: Basak Buyukcelen Editor: Mahi Rahgozar Producer: Basak Buyukcelen Cinematographer: UgurIcbak Principal Cast: Nesrin Cavadzade, Celal Kadri Kinoglu, Ercan Kesal, Mine Tufekcioglu

ღრმად ისუნთქე თურქეთი. 2012 წ. 8 წთ. რეჟისორი/ სცენარის ავტორი: ბასაკ ბუიგჩელენი მონტაჟი: მაჰი რაჰგოზარი პროდიუსერი: ბასაკ ბუიგჩელენი როლებში: ნესრინ ცავადზაზე, ჩელალ კადრი კინოგლუ, ერჩან კესალი

BIOGRAPHY

Basak Buyukcelen holds a Business Administration degree from Istanbul University and a film diploma from Vancouver Film School. Her first film, “Dilemma” won awards at film festivals.“Take A Deep Breath” is her second short film. Basak participated in Berlinale Talent Campus, Locarno Summer Academy, Sarajevo Talent Campus, Puglia Experience, and she also is a PhD candidate in Cultural Studies at Nottingham Trent University, England. SYNOPSIS A father’s well-meaning concern about his teenage daughter’s possible sexual activity forever alters a family’s relationship.

ბიოგრაფია ბასაკ ბუიგჩელენი არის სტამბულის უნივერსიტეტის ბიზნესის ადმინისტრირების ბაკალავრის ხარისხისა და ვანკუვერის კინოსკოლის დიპლომის მფლობელი. მისი პირველი ფილმი „დილემა“ დაჯილდოებულია სხვადასხვა კინოფესტივალზე. „ღრმად ისუნთქე“ მისი მეორე მოკლემატრაჟიანი ფილმია. ბასაკი მონაწილეობდა ბერლინალეს ტალანტების ბანაკში, ლოკარნოს საზაფხულო აკადემიაში, სარაევოს ტალანტების ბანაკში და ასევე არის დოქტორის ხარისხის კანდიდატი ნოტინგემის ხელოვნების უნივერსიტეტეში. სინოფსისი მამის წუხილი თავისი თინეიჯერი ქალიშვილის შესაძლო სექსუალურ ქმედებებზე სამუდამოდ დაღს ასმევს ოჯახურ ურთიერთობებს.

THE SEARCH FOR INSPIRATION GONE

შთაგონების ძიებაში დიდი ბრიტანეთი. 2013წ. 9 წთ.

UK, 2013; 9 min.

Director: Fyzal Boulifa Director/Screenplay: Ashley Michael Briggs Cinematographer: Ashley Michael Briggs Editor: Ashley Michael Briggs Producer: Ashley Briggs & Dee Meaden

რეჟისორი: ეშლი მაიკლ ბრიგსი სცენარის ავტორი: ეშლი მაიკლ ბრიგსი ოპერატორი: ეშლი მაიკლ ბრიგსი მონტაჟი: ეშლი მაიკლ ბრიგსი პროდიუსერი: ეშლი მაიკლ ბრიგსი, დი მედენი

BIOGRAPHY Ashley Michael Briggs’ career priority is his cinematography, shooting as a budding DoP. Underpinning this central métier, Ash is producing & directing unique projects that support & expand his cinematography, enabling a showcase of a purer & more rarefied aesthetic; “The Search For Inspiration Gone” represents stage one in this body of work. SYNOPSIS

A poet awakens within a strange garden in need of his notebook, pencil & inspiration. A divine couple, breakfasting, observe. A debate unfolds; would inspiration arise from help or hinder? Will the poet find his inspiration?

ბიოგრაფია ეშლი მაიქლ ბრიგსის კარიერაში უპირატესი ოპერატორის ოსტატობაა. საინტერესო პროექტებს პროდუსერობს და რეჟისორობს, რომლებშიც ესთეტიკური სტილისტიკით აძლიერებს კინემატოგრაფიულ ხაზს. ფილმი „შთაგონების ძიებაში“ მის შემოქმედებაში პირველ ეტაპს წარმოადგენს. სინოფსისი პოეტი იღვიძებს უცნაურ ბაღში და საჭიროებს შთაგონებას, ფანქარსა და ფურცელს. ღვთაებრივი წყვილი, საუზმე, დაკვირვება. შთაგონება დამხმარედ მოვა თუ ხელისშემშლელად? და მოვა თუ არა საერთოდ?!

International Competition - Short Films Section

TUMULT

აურზაური

Director: Johnny Barrington Writer: Johnny Barrington

რეჟისორი: ჯონი ბერინგტონი სცენარის ავტორი: ჯონი ბერინგტონი

UK, 2013; 13 min.

დიდი ბრიტანეთი. 2013წ. 13 წთ.

BIOGRAPHY Film Maker. born 1977, Inverness. Studied at Glasgow School of Art & Goteborg School of Photography and Film, Sweden, 1998-2002. Lives and works in Glasgow.

SYNOPSIS A tribe of Norse warriors traipse across a barren land after battle. Bloodied and wounded, their chief is near death. He is about to hand over power to his son when an army of a completely different kind descends upon them.

ბიოგრაფია ჯონი ბერინგტონი დაიბადა 1977 წელს ინვერნესში. სწავლობდა გლაზგოს ხელოვნების სკოლაში და გოტებორგის ფოტოგრაფიის სკოლაში (შვედეთში 1998-2002). ცხოვრობს და მუშაობს გლაზგოში. სინოფსისი ნორვეგიული ტომის მეომრები ბრძოლის შემდეგ უნაყოფო მიწაზე ხეტიალობენ. დაჭრილი და სისხლიანი მეთაური სიკვდილის პირასაა. ის აპირებს ძალაუფლება თავის შვილს გადააბაროს, როდესაც სრულიად განსხვავებული ტიპის არმია მათ თავს ესხმის.

SOLITUDE

Belarus, 2012, 22 min.

Film director: Dimitryi Dedok Screenwriter: Dimitryi Dedok Director of photography: Kirill Tereshko Cast: Maksim Korostelev, Aleksandr Olshanski, Andrey Kulbitski, Andrey Grinko

მარტოობა ბელორუსია, 2013 წ., 22 წთ. რეჟისორი: დიმიტრი დედოკ სცენარისტი: დიმიტრი დედოკ ოპერატორი: კირილ ტერეშკო მსახიობები: მაქსიმ კოროსტელევ, ალექსანდრე ოლშანსკი, ანდრეი კულბიცკი, ანდრეი გრინკო

BIOGRAPHY Dedok Dima was born in 1989. In 2010 he started study at Academy of Arts in Minsk. He shoot several short films 2012-Solitude (2012), Otec (2012), Apsara (2013) ,cry when no one sees you (2013) SYNOPSIS Oleg, main hero of film, decides suicide after her girlfriend has left him. His cousin Maxim tries to influence him with his perception of world through citations from novels of Guy de Maupassant “Solitude” but without success. Later we found out that Maxim in real life doesn’t fits the image of hero who he is citing from novel.

ბიოგრაფია დიმა დედოკი 1989 წ. დაიბადა. 2010 წელს დაიწყო სწავლა მინსკის ხელოვნების აკადემიაში. გადაღებული აქვს რეამდენიმე მოკლემეტრაჟიანი ფილმი 2012-2013 წლებში. სინოფსისი ფილმის მთავარი გმირი, ოლეგი თავის მოკვლას გადაწყვეტს მას შემდეგ რაც შეყვარებულმა მიატოვა. მისი ბიძაშვილი მაქსიმი ცდილობს გავლენა მოახდინოს მასზე და გი დემოპასანის „მარტოობიდან“ უკითხავს ციტატებს, თუმცა უშედეგოდ. მოგვიანებით ვხედავთ, რომ მაქსიმი არ არის რეალობაში ის ტიპაჟი რომლის ციტირებსაც ახდენდა ნოველიდან.

International Competition - Short Films Section

saavtoro kinos baTumis saerTaSoriso festivali

Jiuris wevrebis filmebi MEET THE JURY

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

ATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUS

OUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVA

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

ATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUS

OUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVA

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org

Director: Yeşim Ustaoğlu Script: Yeşim Ustaoğlu Director of Photography: Michael Hammon Music: Marc Marder Editor: Mathilde Muyard, Svetolik Mica Zajc, Naim Kanat Cast: Özcan Deniz, Neslihan Atagül, Barıs Hacıhan, Ilgaz Kocatürk, Nihal Yalçın

ARAF - SOMEWHERE IN-BETWEEN Turkey, 2012, 124 min.

BIOGRAPHY

Near a lonely highway pretty Zehra and handsome Olgun spend most of their youth working in a service station cafeteria with monotonous work shifts, broken up only by sparks of naive expectations of a brighter future. The once important industrial area is now a faceless place of economic waste and unemployment. This has caused most of the area’s occupants to escape to the big cities. But Zehra, Olgun and their friends still remain, caught somewhere in between the past and an uncertain future, with dreams and hopes. An older truck driver named Mahur fascinates Zehra, though this turns into a tragic first love. Olgun, still a young man, will experience a bittersweet rite of passage, leading to both suffering and awakening. But as Zehra and Olgun say goodbye to their childhood innocence, love and hope will help them to move forward.

რეჟისორი: იეშიმ უსტაოღლუ სცენარის ავტორი: იეშიმ უსტაოღლუ ოპერატორი: მაიკლ ჰამონი მუსიკა: მარკ მარდერი მონტაჟი: მატილდ მუიარდი, სვეტოლიკ მიცა ზაეცი, ნაიმ კანატი როლებში: ოზკან დენიზი, ნესლიჰან ათაგული, ბარის ჰაჯიჰანი, ილგაზ ქოჯატურქი, ნიჰალ იალჩინი.

განსაწმენდელი (სადღაც შუაში) თურქეთი. 2012 წ. 124 წთ.

ბიოგრაფია იეშიმ უსტაოღლუმ (დაბ. 1960 წ, ჩაიკარა, თურქეთი) თავისი პირველი სრულმეტრაჟიანი ფილმი, The Trace (ნაკვალევი), 1994 წელს გადაიღო. რეჟისორს საერთაშორისო აღიარება მისმა მეორე ფილმმა, Journey to the Sun (მზის მოგზაურობა) მოუტანა, რომელიც ბერლინის კინოფესტივალის 1999 წლის საკონკურსო პროგრამაში მონაწილეობდა და საუკეთესო ევროპული ფილმის წოდებაც მიიღო. ამავე წელს „მზის მოგზაურობა“ სტამბულის კინოფესტივალზე მშვიდობის პრიზის მფლობელი გახდა. რეჟისორის მესამე ნამუშევარმა. Waiting for the Clouds (ღრუბლების მოლოდინში), სანდენსში მნიშვნელოვანი ჯილდო, International Filmmaker›s Award მოიპიოვა.

სინოფსისი უკაცრიელ ადგილას, გზატკეცილის კაფეტერიაში, მშვენიერი ზეჰრა და ახალგაზრდა ოლგუნი მუშაობენ. ისინი მთელ დღეებს სხვების მომსახურებაში ატარებენ. ერთ დროს მნიშვნელოვანი ინდუსტრიული ზონა, ადგილობრივი მაცხოვრებლების უმრავლესობამ მიატოვა მძიმე სოციალური და ეკონომიკური პირობების გამო. ზეჰრა, ოლგუნი და მათი მეგობრები უკეთესი მომავლის მოლოდინში ცხოვრობენ... ერთხელაც ზეჰრას მასზე გაცილებით უფროსი სატვირთო მანქანის მძღოლი მოეწონება. პირველი სიყვარული ტრაგიკულად სრულდება. გოგონა იძულებულია ბავშვობას დაემშვიდობოს და ოლგუნთან ერთად ახალი ცხოვრება დაიწყოს.

MEET THE JURY

Director: TinatinGurchiani Cinematography: Andreas Bergmann Screenplay:TinatinGurchiani Editing: Nari Kim, Doreen Ignaszewski Music:Mahan Mobashery, Marian Mentrup Executive Producer: Tamar Gurchiani Cast: Jemal Abuladze, Ramin Iremadze, Teona Bagrationi,

THE MACHINE WHICH MAKES EVERYTHING DISAPPEAR

Irakli Kakubava, Shukia Tsiklauri, Giorgi Karseladze, Zaza Giorgobiani, Iri Todriashvili, Madi Beriashvili, Guram Jijavadze, Gocha Tskitishvili, Sofo Iashvili, Giorgi Sulaberidze, Sergo Chomachashvili, Tamara Kvitsiani, Eduard Tsikolia and others.

Georgia/ Germany, 2012, 97min

BIOGRAPHY

TinatinGurchiani was born in Tbilisi, Georgia, where she studied painting, dance, and psychology. After receiving her diploma with honors at the IvaneJavakhishvili Tbilisi State University, she pursued postgraduate study in psychology at Albert-Ludwigs University in Freiburg, Germany, and the University of Graz in Austria. She studied directing at the University of Film and Television Konrad Wolf (HFF) in Potsdam-Babelsberg, Germany, and graduated with honors in 2010. In 2007, Gurchiani won the DAAD Award for artistic and social engagement in film. The Machine Which Makes Everything Disappear is her first film.. SYNOPSIS

A filmmaker puts out a casting call for young adults, aged 15- to 23. The director wants to make a film about growing up in her home country, Georgia, and find commonalities across social and ethnic lines. She travels through cities and villages interviewing the candidates who responded and filming their daily lives. The boys and girls who responded to the call are radically different from one another, as are their personal reasons for auditioning. Some want be movie stars and see the film as a means to that end; others want to tell their personal story. Together, their tales weave a kaleidoscopic tapestry of war and love, wealth and poverty, creating an extraordinarily complex vision of a modern society that still echoes with its Soviet past.

რეჟისორი: თინათინ გურჩიანი ოპერატორი: ანდრეას ბერგმანი მემონტაჟე: ნარი კიმი, დორინ იგნაშევსკი კომპოზიტორი: მაჰან მობაშერი, მარიან მენტრუპი გენერალური პროდიუსერი: თამარ გურჩიანი როლებში: რამინ ირემაძე, ჯემალ აბულაძე, თეონა ბაგრატიონი, ირაკლი კაკუბავა, შუქია წიკლაური, გიორგი ქარსელაძე, ზაზა გიორგობიანი, ირი თოდრიაშვილი, მადი ბერიაშვილი, გურამ ჯიჯავაძე, გოჩა ცქიტიშვილი, სოფო იაშვილი, გიორგი სულაბერიძე, სერგო ჩომახაშვილი, თამარ კვიციანი, ედუარდ ციკოლია და სხვები. მწარმოებელი სტუდია: შპს ალეთეა

მანქანა, რომელიც ყველაფერს გააქრობს საქართველო/გერმანია, 2012წ. 97 წთ.

ბიოგრაფია თინათინ გურჩიანი დაიბადა თბილისში. სწავლობდა სახვით ხელოვნებას და ფსიქოლოგიას თბილისში, ფრაიბურგსა (გერმანია) დაგრაცში (ავსტრია). 2010 წელს დაამთავრა პოტსდამ-ბაბელსბერგის კინოსა და ტელევიზიის უმაღლესი სასწავლებლის (HFF «Konrad Wolf» Potsdam-Babelsberg Film and Television Academy) კინო-სარეჟისორო ფაკულტეტი. ამჟამად ცხოვრობს თბილისსა და ბერლინში. ”მანქანა, რომელიც ყველაფერს გააქრობს” თინათინ გურჩიანის სადებიუტო ნამუშევარია კინოში. სინოფსისი რეჟისორი აცხადებს ქასთინგს 15-დან 23 წლამდე ასაკის ახალგაზრდებისთვის. მონაწილეობის მიღება შეუძლია ყველას, ვისაც მიაჩნია, რომ თავისი რეალური ცხოვრებით, ყოველდღიური ყოფითა თუ მიზნებით შეიძლება კარგ კინოგმირად იქცეს. რეჟისორს მთელი ქვეყნიდან უამრავი ახალგაზრდა ეხმიანება, მძაფრი, ნაღდი, ენერგიით დამუხტული, სევდიანი და ღიმილიანი ისტორიებით, რომლებიც ამავდროულად დროის კატაკლიზმებშია გადახლართული.

MEET THE JURY

THE WINNER

Director: Wiesław Saniewski Producer: Grażyna Molska Cinematography: Piotr Kukla, Piotr Sobociński jr Music: Carlos Libedinsky Editing: Jarosław Barzan Sound: Paweł Łuczyc-Wyhowski Production company: Saco Films, Society for Arts Cast: Paweł Szajda, Janusz Gajos, Grażyna Barszczewska, Wojciech Pszoniak

Poland/USA, 2011, 110 min. BIOGRAPHY

Graduated from the Film School in Lodz. In the late 70`s Andrzej Wajda’s assistant. Initially he worked as a reporter and a film critic. The author of three books and more than 20 screenplays. In 1981 he made his first full-length feature film, which was banned by communist censorship for seven years. The same happened to his next three films and a theatrical work. The only film director who received the Prize of the John Paul II Foundation (for humanistic values of his works). In 1987-1990 and 1993-1996 a vice-president of the Polish Filmmakers Association. SYNOPSIS

Oliver (Pawel Szajda “Under the Tuscan Sun”) a young, outstanding American pianist having breached his European tour contract has to return €250,000 to the organizers. On his path he encounters in Poland an unusually vibrant character Frank (Janusz Gajos) – an old age pensioner who gambles at horse races. From this moment on they pursue this goal together discovering real friendship and making their dreams about a great winning and personal freedom come alive. But prof. Karloff (Wojciech Pszoniak), a famous pianist and influential man, cannot agree with that. He puts devil’s proposition to Oliver. A touching story about friendship, passion, love and the force that drives us to the fulfillment of dreams.

რეჟისორი: ვიესლავ სანიევსკი პროდიუსერი: გრაჟინა მოლსკა ოპერატორები: პიოტრ კუკლა, პიოტრ სობოჩინსკი უმცროსი მუსიკა: კარლოს ლიბედინსკი მონტაჟი: იაროსლავ ბარჟან საპროდიუსერო კომპანია: Saco Films, Society for Arts მონაწილებენ: პაველ შაიდა, იანუშ გაიოსი, გრაჟინა ბარშჩევსკა, ვოიჩეკ პშონიაკი

გამარჯვებული პოლონეთი, აშშ. 2011 წ., 110 წთ.

ბიოგრაფია ვიესლავ სანიევსკიმ განათლება ლოძის კინოსკოლაში მიიღო. 70-იან წლებში ანჯეი ვაიდას ასისტენტად მუშაობდა. თავდაპირველად ჟურნალისტი და კინო კრიტიკოსი გახლდათ. სანიევსკი სამი წიგნისა და ოცამდე სცენარის ავტორია. 1981 წელს რეჟისორმა პირველი სრულმეტრაჟიანი მხატვრული ფილმი გადაიღო. ამ სურათს ცენზურა არ სწყალობდა, მისი ჩვენება 7 წლის განმავლობაში აკრძალული იყო. იგივე ბედი ეწია რეჟისორის მომდევნო სამ ნამუშევარსაც. სანიევსკი ერთადერთი კინორეჟისორია, რომელსაც იოანე პავლე მეორის ფონდმა მშვიდობის პრიზი გადასცა. 1987-1990 და 1993-1996 იგი პოლონეთის კინემატოგრაფთა ასოციაცის ვიცეპრეზიდენტი გახლდათ. სინოფსისი ოლივერი ნიჭიერი ამერიკელი პიანისტია, რომელმაც 250000 ევროს ღირებულების კონტრაქტი დაარღვია და ახლა ვალდებულია ორგანიზატორებს თანხა დაუბრუნოს. ახალგაზრდა პოლონელ ფრენკს გაიცნობს. მოხუცი პენსიონერი დოღის ხშირი სტუმარია. ახლად დამეგობრებულები მიზნად დიდი თანხის მოგებას დაისახავენ. ამ “გადაწყვეტილებას” ვერაფრით ეგუება პროფესორი კარლოვი, გამოჩენილი პიანისტი და გავლენიანი ადამიანი. კარლოვი ოლივერს სარფიან წინადადებას უკეთებს...

MEET THE JURY

saavtoro kinos baTumis saerTaSoriso festivali

qarTuli panorama GEORGIAN PANORAMA

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

ATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUS

OUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVA

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

ATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUS

OUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVA

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org

Director & scriptwriter: Gio Mgeladze Cameraman: Dato Chikhladze Artist: Tamriko Potskhverishvili Composer: Dato Evgenidze Cast: Levan Abashidze, Nutsa Kuxianidze, Giorgi Gurgulia, Gaga Nakhutsrishvili Film Studio “Remka”

ARA MEGOBARO (NO, FRIEND) Georgia, 1993; 30 min.

BIOGRAPHY

Born on January 3, 1969 in Tbilisi. In 1993, he graduated from the Tbilisi Theater Univesity – cinematography faculty ( Mr Paatashvili studio) . The film is “Ara Megobaro” is his directorial debut. Gio Mgeladze received awards at several festivals - Grand prize and Protestant Jury prize at Oberhausen Short Film Festival (Germany , 1993 ); International Film Festival “ molodist “ (Kiev , 1993 ), special diplomas at various Festivals ( 1993 , 1997 , 1998) . He shoot several films - “ seven days in Tibet “ ( 2000). , “ Ms. Queen” ( 2002). , “ My Airplane “ ( 2005. ), “ Of a Love Story” (2010 sec. - Film shoot by 13 director s) . Gio Mgeladze is author of novels, short stories, film-scripts and plays published in various magazines and newspapers (Georgia, U.S., in ) SYNOPSIS

Young man trapped in fuzzy relations, unhappy with his own life decides to end contact with Criminal world. He throws gun into the river, but at this time he becomes a victim of a “blind” bullet. He continues relations with his friend – a girl, in different reality.

პროდიუსერი, სცენარის ავტორი და რეჟისორი: გიო მგელაძე ოპერატორი: დათო ჩიხლაძე მხატვარი: თამრიკო ფოცხიშვილი კომპოზიტორი: დათო ევგენიძე როლებში: ლევან აბაშიძე, ნუცა კუხიანიძე, გიორგი გურგულია, გაგა ნახუცრიშვილი კინოსტუდია „რემკა“

არა მეგობარო საქართველო, 1993; 30 წთ.

ბიოგრაფია დაიბადა 1969 წლის 3 იანვარს თბილისში. 1993 წელს დაამთავრა თბილისის თეატრალური უნივერსიტეტის კინოსაოპერატორო ფაკულტეტი (ლევან პაატაშვილის სახელოსნო). ფილმი «არა მეგობარო» – მისი სარეჟისორო დებიუტია. მიღებული აქვს გრან–პრი და პროტესტანტული ჟიურის სპეციალური პრიზი ობერჰაუზენის მოკლემეტრაჟიანი ფილმების ფესტივალზე (გერმანია 1993); ჟიურის სპეციალური პრიზი საერთაშორისო კინო ფესტივალზე «მოლოდისტ» (კიევი 1993); სხვადასხვა ფესტივალების ჟიურის სპეციალური დიპლომები (1993, 1997, 1998). გადაღებული აქვს ფილმები - “შვიდი დღე ტიბეტში” (2000 წ.), “ქეთევან დედოფალი” (2002 წ.), “ჩემი თვითმფრინავი” (2005 წ.), “თბილისური Love Story” (2010 წ. - ფილმი გადაიღო 13-მა რეჟისორმა. სცენარის ავტორი. გიო მგელაძის ნოველები, მოთხრობები, კინო-სცენარები და პიესები გამოქვეყნებულია სხვადასხვა ჟურნალ-გაზეთებში (საქართველოში და აშშ_ში).

სინოფსისი საეჭვო ურთიერთობებში გაბმული, საკუთარი ცხოვრების წესით უკმაყოფილო ახალგაზრდა «შავ» სამყაროსთან ურთიერთობის დამთავრებას გადაწყვეტს, იარაღს მდინარეში მოისვრის, მაგრამ სწორედ ამ დროს ბრმა ტყვიის მსხვერპლი გახდება. ის სხვა რეალობაში აგრძელებს ურთიერთობას თავის მეგობარ გოგონასთან

GEORGIAN PANORAMA

IMAGO MUNDI

Georgia 2013, 10 min.

BIOGRAPHY

Love story with love, erotic, betrayal, romance, cruelty … told in unusual manner during 10 minutes.

სცენარის ავტორი და რეჟისორი: გიო მგელაძე ოპერატორი: ირაკლი ჩხიკვაძე მხატვარი: გიო მგელაძე კომპოზიტორი: ნიკა მაჩაიძე მთავარ როლებში: თათი ბარამია, გიო მგელაძე სტუდია “Stanly” და „გიო მგელაძე - კატმანდუ“ პროდიუსერები: ირაკლი ჩხიკვაძე, ლუკა მგელაძე

იმაგო მუნდი საქართველო, 2013; 10 წთ.

სინოფსისი Love Story სიყვარულით, ეროტიკით, ღალატით, რომანტიკით, სისასტიკით... 10 წუთში არა ჩვეულებრივად მოყოლილი.

GEORGIAN PANORAMA

Director: Davit Ujmajuridze Screenplays: Davit Ujmajuridze Director of Photography: Omar Gelashvili Production Design: Dodo Chkheidze Cast: Sandro Gabilaia, Nana Butkhuzi, Giorgi Giorganashvili, Givi Kvantaliani, Mariam Murvanidze, Irakli Maqatsaria, Giorgi Machavariani, Levan Metonidze, Giga Khaindrava Producers: Suliko Tsulukidze, Lasha Khalvashi - MiliMetr Film

LAGUNA VERE Georgia, 2012, 38 min.

BIOGRAPHY

Born in 1970 in Kobuleti, Georgia. Education: Batumi State University, department of History and Philology (1993); Higher Film Directing Courses, Georgian State University of Theatre and Film (2001). SYNOPSIS

Story takes place at a modern office. Film plot describes one day from the main character’s life.

რეჟისორი: დავით უჯმაჯურიძე სცენარისტი: დავით უჯმაჯურიძე დამდგმელი ოპერატორი: ომარ გელაშვილი დამდგმელი მხატვარი: დოდო ჩხეიძე მონაწილეობენ: სანდრო გაბილაია, ნანა ბუთხუზი, გიორგი გიორგანაშვილი, გივი კვანტალიანი, მარიამ მურვანიძე, ირაკლი მაქაცარია, გიორგი მაჭავარიანი, ლევან მეტონიძე, გიგა ხაინდრავა პროდიუსერები: სულიკო წულუკიძე, ლაშა ხალვაში

ლაგუნა ვერე საქართველო, 2013 წ., 38 წთ.

ბიოგრაფია დაიბადა 1970 წელს ქობულეთში. 1993 წელს დაამთავრა ბათუმის უნივერსიტეტის ისტორია-ფილოლოგიის ფაკულტეტი, 2001 წელს - საქართველოს თეატრისა და კინოს სახელმწიფო უნივერსიტეტის უმაღლესი სარეჟისორო კურსები.

სინოფსისი თანამედროვე ოფისში განვითარებული ისტორია. სიუჟეტი ასახავს მთავარი გმირის ცხოვრების ერთ დღეს.

GEORGIAN PANORAMA

Film Director: Merab Kokochashvili Script: Kote Jandieri, Merab Kokochashvili Photography: David Gujabidze, Giorgi Kharebava Editing: Giorgi Kharebava Cast: Jemal Baghashvili, Givi Berikashvili, Kakhi Kavsadze, Vaniko Machavariani, Vakhtang Tskhadadze Producer: Merab Kokochashvili, Noshre Chkhaidze

CRADLE OF WINE Georgia, 2012; 60 min.

BIOGRAPHY

Prominent Georgian filmmaker Merab Kokochashvili comes from the generation of film directors that revitalized Georgian film during the 60s. His film The Green Valley (1967), now a classic and still considered by many critics as the best example of Georgian sound film, was named among the Hundred Innovative Films of the Century at Italian Pesaro Film Festival. Having directed more than 20 films, Kokochashvili has enjoyed international acclaim and has received some of Georgia’s highest honors. He lives in Tbilisi and delivers lectures at several universities. SYNOPSIS

Jemal Bagashvili is on a quest to experience viticulture and rituals in Caucasus, the region regarded as birthplace of winemaking. Through his journey to vineyards, research centers, archeological sites, feasts and parties, he meets toastsmasters, Tamada, touches ancient wine jars still keeping dry sediments of wine, and becomes a part of the divine rituals kept alive for eight millennia.

რეჟისორი: მერაბ კოკოჩაშვილი სცენარი: კოტე ჯანდიერი, მერაბ კოკოჩაშვილი ოპერატორები: დავით გუჯაბიძე, გიორგი ხარებავა მონტაჟი: გიორგი ხარებავა როლებში: ჯემალ ბაღაშვილი, გივი ბერიკაშვილი, კახი კავსაძე, ვანიკო მაჭავარიანი, ვახტანგ ცხადაძე პროდიუსერი: მერაბ კოკოჩაშვილი, ნოშრე ჩხაიძე

ღვინის აკვანი საქართველო, 2012; 60 წთ.

ბიოგრაფია ცნობილი ქართველი რეჟისორი მერაბ კოკოჩაშვილი იმ რეჟისორთა რიცხვს განეკუთვნება, ვინც 60-იან წლებში ქართულ კინოს ახალი სიცოცხლე შთაბერა. უკვე კლასიკად ქცეული მისი ნამუშევარი დიდი მწვანე ველი (1967) მრავალმა კრიტიკოსმა ქართული ხმოვანი კინოს ერთერთ საუკეთესო შედევრად აღიარა. იტალიურ პესაროს კინოფესტივალზე ფილმი ასევე დასახელდა საუკუნუს ას ყველაზე ინოვაციურ ფილმებს შორის. მერებ კოკოჩაშვილს გადაღებული აქვს 20-ზე მეტი ფილმი. არის საქართველოს სახალხო არტისტი და და მიღებული აქვს მრავალი საერთაშორისო და ადგილობრივი პრიზი, მათ შორის რუსთაველის სახელმწიფო პრემია. ასწავლის ქართულ უნივერსიტეტებში.

სინოფსისი ფილმი მოგვითხრობს ქართველებისა და მათი წინაპრების როლზე ვაზისა და ღვინის კულტურის შექმნასა და ჩამოყალიბებაში.

GEORGIAN PANORAMA

saavtoro kinos baTumis saerTaSoriso festivali

didostatTa koleqcia MASTERS’ COLLECTION

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

ATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUS

OUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVA

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

ATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUS

OUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVA

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org

Director: Ki-duk Kim Writer: Ki-duk Kim Cinematographer: Jo Yeong-jik Editor: Kim Ki-duk Music: Park In-young Executive Producers: Kim Ki-duk, Kim Woo-taek Cast: Cho Min-soo, Lee Jung-jin

PIETA

Korea, 2012, 104 min. BIOGRAPHY

Kim Ki-duk (b. 1960, Bonghwa, South Korea) came to film direction relatively late, after turning 30. But only in the mid-1990s did he begin to make a name for himself as a controversial creator of unusual stories combining dark melancholy and brutality with erotic extremes. He became the best-known South Korean director thanks in part to his intense professional commitment: he regularly shot one film per year and his pictures have been shown to success at the world’s most prestigious festivals. At the 37th Karlovy Vary IFF he was the subject of a retrospective profile. Selected filmography: Spring, Summer, Fall, Winter... and Spring (2003), 3-Iron (2004), The Bow (2005), Time (2006), Breath (2007). His latest film Arirang shared the Prize of Cannes’ Un Certain Regard section with Andreas Dresen’s Stopped on Track. SYNOPSIS PIETA, the story of a man working as a loan shark who threatens and cripples those who can’t make their payments. One day a woman appears on his doorstep claiming to be the mother who abandoned him as a baby. At first he rejects her, but then he gradually accepts her into his life, eventually quitting his job in an attempt to spend his days recapturing the time lost with her. When she is kidnapped, he must track down the culprit, revisiting all those he had hurt in the past, only to discover his mother is harboring a dark secret of her own.

რეჟისორი: კიმ კი-დუკი სცენარის ავტორი: კიმ კი-დუკი ოპერატორი: ჩო იენ-ჩჟიკი მონტაჟი: კიმ კი-დუკი მუსიკა: პარკ ინ-იონგი აღმასრულებელი პროდიუსერები: კიმ კი-დუკი, კიმ ვუ-ტაკი მონაწილეობენ: ჩო მინ-სო, ლი იუნგ-ჩჟინი

პიეტა სამხრეთ კორეა, 2012წელი, 104 წუთი

ბიოგრაფია “პიეტა” მოგვითხრობს ლი კან დოზე, 30 წლის, ქალთმოძულე მამაკაცზე, რომელიც თავს ფულის გამოძალვით ირჩენს. ერთ დღეს, მისი კარის ზღურბლთან უცნობი ქალი ჩნდება. ქალი აცხადებს, რომ დედამისია და რომ იგი ჩვილობისას მიატოვა. თავდაპირველად კად დო დედას უარჰყოფს, მოგვიანებით კი სახლში იღებს. ეს ცვლილება ახალგაზრდას აიძულებს თავის ცხოვრებას გადახედოს.

სინოფსისი კიმ კი-დუკმა (დაბ. ბონგვა, სამხრეთ კორეა. 1960 წელს) ფილმების გადაღება შედარებით გვიან, 36 წლის ასაკში დაიწყო. იგი თავის მისტიურ, მელანქოლიურ ფილმებში უჩვეულო ისტორიებს ყვება. ამჟამად კი-დუკი ყველაზე სახეგანთქმული სამხრეთ კორეელი რეჟისორია. იგი ყოველწლიურად ახალ სურათს ქმნის. მისი ფილმები დაჯილდოვებული არიან ბერლინის, ლოკარნოს, კანის, ვენეციის კინოფეტსივალებზე. კიმ კი-დუკის ცნობილი ფილმებია: “გაზაფხული, ზაფხული, შემოდგომა ზამთარი…და გაზაფხული” (2003 წელი), 3-Iron (2004), “მშვილდი” (2006 წელი), “დრო” (2006 წელი), “სუნთქვა” (2007 წელი).

Masters’ Collection

ETERNAL HOMECOMING

Director: KIRA MURATOVA Writers: Kira Muratova, Yevgen Golubenko DOP: Vladimir Pankov Cast: Natalia Buzko, Georgiy Deliev, Alla Demidova, Yana Zargaryantz, Uta Kilter, Vitaliy Linetskiy, Renata Litvinova, Serhiy Makovetsky, Yuri Nevgamonnyi, Filipp Panov, Genadiy Skarga, Oleg Tabakov Producers: Oleg Kokhan, Valeriy Kulik, Oresta Kompanets PRODUCTION: Sota Cinema Group, Wise Vision

Ukraine, 2012, 114 min.

BIOGRAPHY

KIRA MURATOVA is a Ukrainian film director, screenwriter and actress. She studied Philology at the Moscow State University, then graduated from the directing department of the VGIK. Muratova won the Silver Bear in 1990 at the Berlinale forThe Asthenic Syndrome. Her filmAmong Grey Stones was screened in the “Un Certain Regard” section at the 1988 Cannes Film Festival. Her films received Russian national “Nika” prize in 1991, 1995, 2005, 2007, 2009 and 2013. SYNOPSIS

At the heart of this story there are Him and Her, two former schoolmates who haven’t crossed paths for a long time. One day, he arrives into Her town and right away, from the threshold, to ask her advice about a mess he’s got into: he’s sincerely in love with two women at once...

რეჟისორი: კირა მურატოვა სცენარის ავტორები: კირა მურატოვა, ევგენი გოლუბენკო ოპერატორი: ვლადიმერ პანკოვი მონაწილეობენ: ნატალია ბუჟკო, გიორგი დელიევი, ალა დემიდოვა, იანა ზარგარიანცი, უტა კილტერი, ვიტალი ლინეცკი, რენატა ლიტვინოვა, სერგეი მაკოვეცკი, იური ნევგამონნი, ფილიპ პანოვი, გენადი სკარგა, ოლეგ ტაბაკოვი პროდიუსერები: ოლეგ კოხანი, ვალერი კულიკი, ორესტა კომპანეცი საპროდიუსერო კომპანია: Sota Cinema Group, Wise Vision

უსასრულო დაბრუნება უკრაინა, 2012 წელი, 114 წთ. ბიოგრაფია კირა მურატოვა უკრაინელი რეჟისორი, სცენარისტი და მსახიობია. დამთავრებული აქვს მოსკოვის სახელმწიფო უნივერსიტეტის ფილოლოგიის და მოსკოვის გერასიმოვის სახელობის კინო უნივერსიტეტის (ვგიკის) სარეჟისორო ფაკულტეტი. რეჟისორის 1990 წლის ფილმმა, „ასთენიური სინდრომი“, ბერლინის საერთაშორისო კინოფესტივალზე „ვერცხლის დათვი“ მოიპოვა. „ნაცრისფერ ქვებს შორის“ 1988 წლის კანის საერთაშორისო კინოფესტივალის პროგრამაში, “Un Certain Regard” მონაწილეობდა. მისი ფილმები პრესტიჟული რუსული კინო ჯილდოს, “ნიკას” მფლობელები გახდნენ 1991, 1995, 2005, 2007, 2009 და 2013 წლებში. სინოფსისი ფილმი ქალსა და მამაკაცზე, ყოფილ თანაკლასელებზე მოგვითხრობს, რომელთაც ერთმანეთი დიდი ხანია არ უნახავთ. ერთ დღესაც, კაცი ძველი მეგობრის ცხოვრებაში ბრუნდება, რათა ამ უკანასკნელმა რთული სიტუაციიდან გამოსავალი აპოვნინოს - მამაკაცი ერთდროეულად ორ ქალზეა შეყვარებული…

Masters’ Collection

Director: JOS STELLING Script: JOS STELLING & BERT RIJKELIJKHUIZEN Editing / Sound Design: BERT RIJKELIJKHUIZEN Director of Photography: GOERT GILTAY N.S.C. Music: BART VAN DE LISDONK Cast: Leonid Bichevin, Sylvia Hoeks, Sergey Makovetsky, Dieter Hallervorden, Renata Litvinova Producer: ANTON KRAMER/ JOS STELLING FILMS

GIRL AND THE DEATH Germany/Netherlands/Russia, 2012; 127 min.

BIOGRAPHY

Jos Stelling (1945, Utrecht) developed a great passion for film during his youth, spent at a Catholic boarding school, where French-speaking Wallonian monks analysed cinema classics as part of the curriculum. His debut film, MARIKEN VAN NIEUMEGHEN, appeared in 1974 (based on a medieval miracle play). The film was selected for the competition at the Cannes film festival. In 1981, he launched the film festival “The Dutch Film Days,” of which he was chair and (once) director until 1991. Now known as the “Netherlands Film Festival” (NFF) it is today one of the largest film events in the Netherlands. Jos Stelling has won many awards for his films and his oeuvre at film festivals in the Netherlands and internationally (including four Golden Calves, A Rose d’Or, two Golden Gryphons, etc.). He is also frequently asked to sit on juries (or chair them). He has received many honors for his contributions to filmmaking, including in Utrecht, St. Petersburg, Riga, Gyor (Hungary), Batumi (Georgia), Setúbal (Portugal), Prague (Czech film Clubs), Yerevan, Zerkalo (Russia), Amersfoort and Maine (USA). He was the “patron” of Cinedays (2003), a European cinema project in London, Brussels and Rome. In 2010, he was awarded the honorary title “Professor” at the Armenian University and a cinema has been named after him in the Ukraine. SYNOPSIS

The Girl and Death tells the timeless story about love and death. About the Russian doctor Nicolai who returns to the old hotel/brothel where he has once met the courtesan Elise. He relives his love history and past and present coincide. რეჟისორი: იოს სტელინგი სცენარის ავტორები: იოს სტელინი, ბერტ რეიკელიკჰაუზენი მონტაჟი / ხმის რეჟისურა: ბერტ რეიკელიკჰაუზენი ოპერატორი: გურტ ჰილტაი N.S.C. მუსიკა: ბარტ ვან დე ლისდონსკი მონაწიეობენ: ლეონიდ ბიჩევინი, სილვია ჰუკსი, სერგეი მაკოვეცკი, დიტერ ჰალერვორდენი, რენატა ლიტვინოვა პროდიუსერები: ანტორ კრამერი/ JOS STELLING FILMS

ბიოგრაფია

გოგონა და სიკვდილი იოს სტელინგი (დაბ. უტრეხტი, 1945 წელს) კინოთი სიყმაწვილეში, ჯერ კიდევ გერმანია/ჰოლანდია/რუსეთი, 2012 წ.; კათოლიკურ სკოლა-ინტერნატში სწავლისას დაინტერესდა. სასულიერო 127 წთ. სასწავლებელში, ძველი, კლასიკური ჟანრის ფილმების ანალიზი სასწავლო პროგრამის განუყოფელი ნაწილი გახლდათ. რეჟისორის სადებიუტო ფილმი, MARIKEN VAN NIEUMEGHEN, 1974 წლის კანის საერთაშორისო კინოფესტივალის ოფიციალურ კონკურსში მონაწილეობდა. 1981 წელს, სტელინგმა კინოფესტივალი, «The Dutch Film Days» (ჰოლანდიური კინოს დღეები) დააარსა, რომელიც ამჟამად ევროპის ერთ-ერთი ყველაზე პრესტიჟული ფესტივალია და “ჰოლანდიის კინოფესტივალის” (Netherlands Film Festival NFF) სახელითაა ცნობილი. რეჟისორი უამრავი მნიშვნელოვანი ჯილდოს მფლობელია. მიღებული აქვს პრიზები კინოს განვითარებაში შეტანილი წვლილისათვის უტრეხტის, სანკტ-პეტერბურგის, რიგის, გიორის (უნგრეთი), ბათუმის, სეტუბალის (პორტუგალია), პრაღის, ერევანის, მეინის კინოფესტივალებზე. სტელინგი გახლდათ ევროპული კინოპროექტის, Cinedays - კინოს დღეების ორგანიზატორი და მხარდამჭერი ლონდონში, ბრუსელსა და რომში. რეჟისორი გახლავთ სომხური უნივერსიტეტის საპატიო პროფესორი, მისი სახელი უკრაინაში ერთერთ კინოთეატრს ჰქვია. სინოფსისი “გოგონა და სიკვდილი” სიყვარულსა და სიკვდილზე მოგვითხრობს. რუსი ექიმი, ნიკოლაი, იმ სასტუმროში ბრუნდება, სადაც ერთხელ კურტიზან გოგონას, ელიზას შეხვდა. მოგონებებს ნიკოლაი წარსულში გადაჰყავთ…

Masters’ Collection

Director: Wong Kar-wai Script: Wong Kar-Wai, Zou Jingzhi, Xu Haofeng Dir. of Photography: Philippe Le Sourd Music: Shigeru Umebayashi, Nathaniel Mechaly Editor: William Chang Cast: Tony Leung Chiu Wai, Zhang Ziyi, Chang Chen Producer: Wong Kar-wai, Jacky Pang Yee Wah Production: Jet Tone Productions, Sil-Metropole Organisation

THE GRANDMASTER

Hong Kong/China/USA, 2013, 120 min.

BIOGRAPHY

Wong Kar-wai (b. 1958, Shanghai) has built up a reputation over the past two decades as a distinctive filmmaker with an idiosyncratic modern style and artistic sensibility whose films always garner attention at international festivals. This description can be applied to his directorial debut as well, the gangster drama As Tears Go By (Wong gok ka moon, 1988). His other award-winning films includeDays of Being Wild (A Fei jing juen, 1990), the historical drama Ashes of Time(Dung che sai duk, 1994), the cult romance Chungking Express (Chonqing senlin, 1994), the crime story Fallen Angels (Duo luo tianshi, 1995), the love story Happy Together (Chung gwong cha sit, 1997 – Best Director at Cannes), the nostalgic romance In the Mood for Love (Dut yeung nin wa, 2000), the sci-fi movie 2046(2004 – European Film Award), the omnibus film Eros (2004), and the romantic comedy My Blueberry Nights (2007). SYNOPSIS

In the hands of Hong Kong director Wong Kar-wai, legendary Chinese martial arts master Yip Man (1893-1972) is transformed into a person whose life and actions express the philosophy and pure physical elegance of kung fu. Although the film focuses on Yip Man’s life during the period 1930 to 1952, it does not limit itself to its main protagonist but also looks at other kung fu grandmasters of the era, including their relationships, loves and conflicts. In this visually opulent film, Wong Kar-wai tells the story of the lost world of the last grandmasters, combining painstakingly rendered elements of classic kung fu movies with the poetic art-house style typical of his previous works.

რეჟისორი: ვონგ კარ ვაი სცენარის ავტორები: ვონგ კარ ვაი, ძუ ძინჯჟი, შუ ჰაფანგი ოპერატორი: ფილიპ ლე სურდი მუსიკა: შიგერუ უმებაიაში, ნათანიელ მეკალი მონტაჟი: უილიამ ჩენგი მონაწილეობენ: ტონი ლენგ ჩი უაი, ჟენგ ზი, ჩანგ ჩენი პროდიუსერები: ვონგ კარ ვაი, ჯეკი პანგ იე ვა საპროდიუსერო კომპანია: Jet Tone Productions, Sil-Metropole Organisation

დიდოსტატი ჰონ-კონგი/ჩინეთი/აშშ, 2013 წ., 120 წთ. ბიოგრაფია ვონგ კარ ვაი 1958 წელს დაიბადა შანხაიში. იგი თანამედროვეობის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი და გამორჩეული რეჟისორია. მის ფილმებს მსოფლიო კინოფესტივალებზე უამრავი ჯილდო აქვთ მოპოვებული. კარ ვაის სადებიუტო ფილმია 1988 წლის კრიმინალური დრამა “სანამ ცრემლი არ შეშრება” (Wong gok ka moon). რეჟისორის მომდევნო ნამუშევრებია: “ველური დღეები” (1990 წელი), “ჟამთა ფერფლი” (1994 წელი), საკულტო დრამა, ჩუნგკინგის ექსპრესი” (1994 წელი), “დაცემული ანგელოზები” (1995 წელი), “ბედნიერები ერთად” (1997 წელი), რომელმაც მას კანის ფესტივალზე საუკეთესო რეჟისორის ჯილდო მოუტანა, “სასიყვარულო განწყობა” (2000 წელი), ევროპული კინო პრიზის მფლობელი “2046” (2004 წელი), “ეროსი” (2004 წელი) და “ჩემი იასამნისფერი ღამეები” (2007 წელი). სინოფსისი ლეგენდარული საბრძოლო სკოლის დამაარსებელი გადაწყვეტს კუნ-ფუს სწავლებას ჩამოშორდეს და ეს საქმე სხვას გადააბაროს. მის საუკეთესო შეგირდს სხვა, უფრი ამბიციური გეგმები აქვს: მას ყველა სასწავლებლის გაერთიანება განუზრახავს. კუნ-ფუს ოსტატი სკოლის ხელმძღვანელებს ბრძოლაში იწვევს და მარტივად ამარცხებს. ბოლო შერკინებაში ოსტატი დიდი მასწავლებლის ქალიშვილს უნდა დაუპირისპირდეს. გოგონას კი ფარულად თავისი მოწინააღმდეგე უყვარს…

Masters’ Collection

GREAT BEAUTY

Director: Paolo Sorrentino Script: Paolo Sorrentino, Umberto Contarello Director of Photography: Luca Bigazzi Music: Lele Marchitelli Editor: Cristiano Travaglioli Producer: Nicola Giuliano, Francesca Cima Production: Indigo Film Cast: Toni Servillo, Carlo Verdone, Sabrina Ferilli, Carlo Buccirosso

Italy, France / 2013 / 142 min. BIOGRAPHY

PAOLO SORRENTINO made his debut with a long feature withOne Man Up in 2001. He achieved international recognition in 2004 for his stylish thriller, The Consequences of Love, which took part in the official competition of the 2004 Cannes IFF. Toni Servillo, the lead actor of the film, appears again in Sorrentino’s Il Divo (2008), the Prix du Jury at Cannes Film Festival, a dramatised biopic of Giulio Andreotti, the controversial Italian politician. Toni Servillo also plays the lead role inThe Great Beauty, which took part at the official competition of the 2013 Cannes Film Festival. SYNOPSIS

Aristocratic ladies, social climbers, politicians, high-flying criminals, journalists, actors, decadent nobles, prelates, artists and intellectuals - whether authentic or presumed - form the tissue of these flaky relationships, all engulfed in a desperate Babylon which plays out in the antique palaces, immense villas and most beautiful terraces in the city. Jep Gambardella, 65, indolent and disenchanted, his eyes permanently imbued with gin and tonic, watches this parade of hollow, doomed, powerful yet depressed humanity. And in the background, Rome in summer. Splendid and indifferent, like a dead diva?

რეჟისორი: პაოლო სორენტინო სცენარის ავტორები: პაოლო სორენტინო, უმბერტო კონტარელო ოპერატორი: ლუკა ბიგასი მუსიკა: ლელე მარკიტელი მონტაჟი: კრისტიანო ტრავალიოლი პროდიუსერი: ნიკოლა ჯულიანო, ფრანჩესკა ჩიმა საპროდიუსერო კოპანია: Indigo Film მონაწილეობენ: ტონი სერვილო, კარლო ვერდონე, საბრინა ფერილი, კარლო ბუკიროსო

უდიდესი სილამაზე იტალია, საფრანგეთი. 2013 წელი. 142 წუთი

ბიოგრაფია პაოლო სორენტინომ თავისი სადებიუტო მხატვრული ფილმი, One Man Up (ერთი კაცი ზემოთ) 2001 წელს გადაიღო, საყოველთაო აღიარება კი რეჟისორს 2004 წლის ტრილერმა, The Consequences of Love (სიყვარულის შედეგი) მოუტანა. ეს ფილმი კანის ფესტივალის საკონკურსო პროგრამაში შევიდა. ტონი სერვილო, მამაკაცის მთავარი როლის შემსრულებელი, სორენტინოს მომდევნო ნამუშევარშიც, დრამაში Il Divo (საოცარი) მონაწილეობს. ფილმი იტალიელი პოლიტიკოსის, ჯულიო ანდრეოტის ცხოვრებაზე მოგვითხრობს. “უდიდესი სილამაზე”, რეჟისორის ბოლო ნამუშევარი, 2013 წლის კანის საერთაშორისო კინოფესტივალის ძირითად საკონკურსო პროგრამაში მონაწილეობდა, ამ ფილმშიც მთავარ როლს ტონი სერვილო ასრულებს.

სინოფსისი არისტოკრატი ქალბატონები, პოლიტიკოსები, კრიმინალები, ჟურნალისტები, მსახიობები, ხელოვანები, ინეტექტუალები, ყველა, ყალბი თუ ნამდვილი, საზოგადოების ნაწილია. საზოგადოებისა, რომელიც თანამედროვე ბაბილონში ცხოვრობს და დროს ძირითადად მდიდრულ სასახლეებში, ვილებსა და ქალაქის მშვენიერ ტერასებზე დროსტარებაში ფანტავს. მათ ცხოვრებას 65 წლის ჯეპ გამბარდელა ადევნებს თვალყურს. მიუხედავად იმისა, რომ მისი მზერა ალკოჰოლისგანაა დაბინდული, ის მაინც ამჩნევს, რომ მხიარულების აღლუმის უკან, მოწყენილობა და ღრმა დეპრესია დგას… მისი თვალებით დანახული რომი, დიდებული და უმოძრაო, გარდაცვილ ქალბატონს ჰგავს…

Masters’ Collection

YOUNG & BEAUTIFUL

Directed by: François Ozon Script: François Ozon Dir. of Photography: Pascal Marti Music: Philippe Rombi Editor: Laure Gardette Producer: Eric Altmayer, Nicolas Altmayer Production: Mandarin Films Starring: Marine Vacth, Géraldine Pailhas, Frédéric Pierrot, Fantin Ravat, Johan Leysen

France, 2013, 95 min.

BIOGRAPHY

François Ozon (b. 1967, Paris) studied film science at the Sorbonne in Paris and directing at FEMIS film school, then began making short films. His feature-length debut Sitcom (1998) earned him immediate attention, and his subsequent feature films were a success at numerous film festivals, including Karlovy Vary. Audiences appreciate his distinctive style and his ability to bring out the best in his actors. Selected filmography: Criminal Lovers (Les amants criminels, 1998), Water Drops on Burning Rocks (Gouttes d’eau sur pierres brûlantes, 1999), Under the Sand(Sous le sable, 2000), 8 Women (8 femmes, 2001), Swimming Pool (2002), 5x2(2004), Time to Leave (Le temps qui reste, 2005), Angel (2006), Ricky (2009), The Refuge (Le refuge, 2009), Trophy Wife (Potiche, 2010), In the House (Dans la maison, 2012 – Golden Shell at the San Sebastián IFF). SYNOPSIS After Under the Sand, 8 Women and Swimming Pool, France’s cinematic wizard, director François Ozon, again delves into the mysterious world of the female soul. The story’s protagonist is 17-year-old Isabelle, who has her first sexual encounter during the summer holidays at a resort in southern France – an episode that is just the beginning of this story about a sexually inquisitive girl. After returning to Paris, she begins to earn money through encounters with various older men. Her mother and stepfather give Isabelle absolute freedom, and have no idea of her secret activities. Yet everything changes when one of her clients dies in bed, and the police and a psychologist become involved… Over the course of four seasons and with four songs, Ozon creates a teenage version of Buñuel’s Belle de jour(1967). In Marine Vacth he found the ideal actress to portray his main character.

რეჟისორი: ფრანსუა ოზონი სცენარის ავტორი: ფრანსუა ოზონი ოპერატორი: პასკალ მარტი მუსიკა: ფილიპ რომბი მონტაჟი: ლორ გარდეტი პროდიუსერები: ერიკ ალტმაიერი, ნიკოლა ალტმაიერი საპროდიუსერო კოპანია: Mandarin Films მონაწილეობენ: მარინ ვაჩი, ჟერალდინ პაილა, ფრედერიკ პიერო, ფანტინ რავა, იოჰან ლეისენი

ახალგაზრდა და მშვენიერი საფრანგეთი, 2013 წ., 95 წთ.

ბიოგრაფია ფრანსუა ოზონი დაიბადა პარიზში 1967 წელს. თავდაპირველად კინოხელოვნებას სორბონას უნივერსიტეტში ეუფლებოდა, მოგვიანებით სწავლა FEMIS კინოსკოლაში განაგრძო და მოკლემეტრაშიანი ფილმების გადაღება დაიწყო. მისმა სადებიუტო სრულმეტრაჟიანმა ფილმმა, Sitcom (1998 წელი) რეჟისორს დიდი წარმატება მოუტანა. ოზონის ფილმებს უამრავი პრიზი აქვს მიღებული მსოფლიოს პრესტიჟულ კინოფესტივალებზე. რეჟისორის ყველაზე ცნობილი ნაუშევრებია “8 ქალი” (2001 წელი) და “ საცურაო აუზი” (2002 წელი).

სინოფსისი ფილმის მთავარი გმირი, 17 წლის იზაბელია, რომლის სექსუალური ცხოვრებაც საფრანგეთის სამხრეთში გატარებული არდადეგების დროს იცვლება. პარიზში დაბრუნების შემდეგ გოგონა გადაწყვეტს, რომ ფულის შოვნის მიზნით სექსუალური კავშირი ჰქონდეს სხვადასხვა, თავისზე გაცილებით უფროს მამაკაცთან. დედა და მამინაცვალი იზაბელს სრულ თავისუფლებას აძლევენ, ვერ ხვდებიან რითია დაკავებული მათი შვილი თავისუფალ დროს. ყველაფერი მაშინ იცვლება, როდესაც ერთ -ერთი კლიენტი უეცრად კვდება, საქმეში პოლიციელები და ექიმები ერთვებიან…

Masters’ Collection

Director: Andrzej Wajda Screenplay: Janusz Glowacki Cinematographer: Pawel Edelman Editor: Grazyna Gradon, Milenia Fiedler Sound: Jacek Hamela Cast: Robert Wieckiewicz, Agnieszka Grochowska Producer: Michal Kwiecinski Production Co.: Akson Studio, Orange - TP SA, TVP - Film Agency, NCK - National Center for Culture, Canal +

WALESA, MAN OF HOPE

BIOGRAPHY

Andrzej Wajda, born 1926, is one of the world’s most renowned film directors. His critically acclaimed body of work encompasses almost 6 decades of moviemaking and has often been recognized as iconic and quintessential to Polish cinema. Screenwriter, painter, theater and television director, author, teacher, and Senator. He received many the highest European and Japanese orders of state and hundreds of festival awards; has been nominated four times for the Oscar for Best Foreign Film (Promised Land, Maids of Wilko, Man of Iron, and Katyń). Lifetime Achievement Awards he received: 1990 – Felix European Film Award, 1998 – Golden Lion, Venice IFF, 2000 - Honorary Oscar® American Film Academy, 2006 - Honorary Golden Bear, 56th Berlinale, 2008 – BIAFF festival, 2013 - Persol Award, Venice IFF. Doctor honoris causa of many European and American universities; 1994 - member of French Academie des Beaux-Arts. Wajda has made over 50 films. He began his film career as an assistant to Aleksander Ford on Five from Barska Street / Piątka z ulicy Barskiej (1954). After making several documentaries, Wajda went on to establish his directing career with “wartime” trilogy, A Generation (1955), Kanał (1957), and Ashes and Diamonds (1958), which earned him international recognition as the founder of the Polish Film School. Wajda’s visually mesmerizing adaptations of Polish nineteenth- and twentieth-century classics like Ashes (1965), The Wedding (1973), and most notably, The Promised Land (1975;) rendered them relevant for a new era. On the other hand, his Innocent Sorcerers (1960) or Everything for Sale (1968; the Polish 8 ½) represented yet another trait: a influence of European New Wave. The 1970s were particularly fruitful for Wajda, who has made over ten films, including Rough Treatment (1978), and the “Solidarity trilogy,” Man of Marble (1977), Man of Iron (1981, Golden Palm Cannes IFF 1981) and now Wałęsa. Man of Hope (2013) /Georgian première, BIAFF 2013; previously premières in Batumi Katyń (2008) - about the 1940 Katyn massacre by Soviets authorities and Sweet Rush (2009) - incisive contemporary studies of moral ambiguity and poignant commentaries on the Communist regime.

Poland, 2013, 128 min.

SYNOPSIS

Wajda, intruding into a private, even intimate sphere of the Solidarność trade union’s leader Lech Wałęsa, attempts to capture the phenomenon of this incredible metamorphosis: from a simple worker, focused on his day-to-day duties, into a charismatic leader (1983 Nobel Peace Prize winner). This controversial persona, himself not without flaws, helped millions set free their dreams of freedom they’d been hiding deep in their hearts, setting the stage for transformations beyond anyone’s imagination at the time. This historical perspective, combined with a dynamic story of daily life in the Polish People’s Republic (1969-1989), should help comprehend the phenomenon of those transformations. The film is mainly addressed to young people, at the same time constituting a reminder of an outstanding filmmaker. Sometimes you must fight for freedom, sometimes you must defend it, there are, however, no circumstances which could excuse you from contemplating our freedom.

რეჟისორი: ანჯეი ვაიდა სცენარის ავტორი: იანუშ გლოვაცკი ოპერატორი: პაველ ედელმანი მონტაჟი: გრაზინა გრადონი, მილენია ფიდლერი ხმის რეჟისორი: იაჩეკ ჰამელა მონაწილეობენ: რობერტ ვიეჩკევიჩი, აგნეშკა გროჩოვსკა პროდიუსერი: მიხალ კვიჩინსკი საპროდიუსერო კომპანია: Akson Studio, Orange - TP SA, TVP - Film Agency, NCK - National Center for Culture, Canal + ბიოგრაფია ანჯეი ვაიდა (დაბ. 1926 წ) სახელგანთქმული პოლონელი კინორეჟისორია. თითქმის 60 წლის მანძილზე 50-ზე მეტი ფილმი აქვს შექმნილი და ითვლება პოლონური კინოს ერთგვარ სიმბოლოდ მისი ფილმები საუკეთესო უცხოენოვანი ფილმის ნომინაციაში ოთხჯერ ჯერ იყვნენ ნომინირებულები ამერიკის კინოაკადემიის უმაღლეს ჯილდოზე, “ოსკარზე”.გარდა კინორეჟისორისა, ვაიდა წარმატებული სცენარისტი, მხატვარი, თეატრის რეჟისორი, მწერალი და პედაგოგია. მიღებული აქვს კინემატოგრაფიაში პოლონეთი, 2013 წ., 128 წთ. შეტანილი წვლილისთვის საპატიო ჯილდო სხვადასხვა კინოფესტივალებზე - ფელიქსი 1990 წ. (ევროპული ჯილდო), ოქროს ლომი ვენეციის კინოფესტივალზე - 1998, “საპატიო ოსკარი” 2000 წ. , ოქროს დათვი - ბერლინალეს კინოფესტივალი (2006 წ.), ბათუმის კინოფესტივალი (BIAFF 2008) და ა.შ. კინო კარიერა ალექსანდ ფორდის ასისტენტად მუშაობით დაიწყო. თავდაპირველად, დოკუმენტურ ფილმებს ქმნიდა, მოგვიანებით კი ცნობილი “ომის ტრილოგია” გადაიღო: 1955 წლის ფილმი “თაობა”, 1957 წლის “არხი” და 1958 წლის “ფერფლი და ალმასები”. ამ სამმა სურათმა ვაიდას საყოველთაო აღიარება მოუტანა. მისი 1975 წლის სურათი, “აღთქმული ქვეყანა” ოსკარზე იქნა წარდგენილი, ხოლო “ყველაფერი გასაყიდად” (1968 წ), რომელიც პოლონურ “8 ½ -ად” მონათლეს, ევროპული “ახალი ტალღის” ერთ-ერთ გამორჩეულ ნამუშევრად ითვლება. 70-იანი წლები განსაკუთრებით ნაყოფიერი აღმოჩნდა ვაიდასთვის, ამ პერიოდში რეჟისორმა გადაიღო: “უხეში მოპყრობა” (1978 წელი), “მარმარილოს კაცი” (1977 წელი) და “რკინის კაცი” (1981 წელი). ბათუმის კინოფესტივალზე ანჟეი ვაიდას რამდენიმე ფილმი იყო ნაჩვენები წინა წლებში - Katyri (2008 წ.), Sweet Rush (2009).

ვალენსა, იმედის კაცი

სინოფსისი ვაიდას ფილმი საინტერესო კუთხით აშუქებს პროფკავშირების ლიდერის, ლეხ ვალენსას ცხოვრებასა და მის წარმოუდგენელ მეტამორფოზას, გზას უბრალო მუშიდან ქარიზმატულ მეთაურამდე (1983 წ. მიღებული აქვს ნობელის პრემია). ვალენსამ, რომლის შესახებაც აზრები დღემდე იყოფა, მილიონობით ადამიანის შორეული ოცნება თავისუფლებაზე განხორციელებადი გახადა. “ვალენსა” 1970-1989 წლების მოვლენებს ეძღვნება და დაწვრილებით მოგვითხოვს იმდროინდელ ყოველდღიურობასა და ცვლილებებზე. ეს ფილმი ახალგაზრდებისთვისაა განკუთვნილი, მათთვის, ვისაც ეს მნიშვნელოვანი პერიოდი და თავისუფლებისთვის ბრძოლა კარგად არ ახსოვს. ზოგჯერ საჭიროა დაიცვა და იბრძოლო თავისუფლებისათვის.

Masters’ Collection

saavtoro kinos baTumis saerTaSoriso festivali

fokusi did britaneTze FOCUS ON UK

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

ATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUS

OUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVA

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

ATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUS

OUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVA

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org

BRITISH GUIDE TO SHOWING OFF

Director: Jes Benstock Script: Jes Benstock Dir. of Photography: Denzil Armour-Brown, Andrew David Clark, Jonny Cocking Music: Mike Roberts Editor: Stephen Boucher Producer: Dorigen Hammond Cast: Andrew Logan, Michael Davies, Zandra Rhodes, Brian Eno, Grayson Perry, Duggie Fields, Molly Parkin, Ruby Wax, Derek Jarman, Richard O’Brien, Divine, David Hockney

UK, 2011, 98 min.

BIOGRAPHY

Director JesBenstock has been successfully directing highly acclaimed, award winning and innovative short films for over 10 years. Jes started acting while still at school and went on to establish award-winning Edinburgh based comedy theatre group, The Merry Mac Fun Show. His natural theatrical sensibility and gentle humour has imbued his directorial work, often tackling difficult subjects with a light touch. He has directed internationally recognised documentaries, short fiction and music promos. Award winning films include The Box (with Tilda Swinton), Orders of Love supported by the Film London Pulse Scheme, Holocaust Tourist and Poof. Most recent works include animated documentary The Man with the Extended Mind for ITV, and Tagger, a short sci-fi collaboration with Mike Figgis for the 50th Anniversary of the London Film Festival.

SYNOPSIS

British artist and living legend Andrew Logan, loved the world over by celebrities and misfits alike, takes us under his glittering wing and inside his outrageous, anarchic and spectacular costume pageant: the Alternative Miss World Show. As the Show’s master of ceremonies and ringmaster, Logan is the high priest of an esteemed congregation. Artist, David Hockney judged the first one, musician David Bowie couldn’t get into the second, film director Derek Jarman won the third and fashionistaZandra Rhodes designs Andrew’s hostess costume. Other patrons include Mary Quant, Biba, Vivienne Westwood, Alexander McQueen, Brain Eno, Madonna, Gwyneth Paltrow, Divine and John Waters, Elton John, Larry Hagman, the Queen Mum and Tony Blair. He describes the Show as his most important artwork – a fabulous living sculpture that spans 40 years of arts and culture.

რეჟისორი: ჯეს ბენსტოკი სცენარის ავტორი: ჯეს ბენსტოკი ოპერატორები: დენზილ არმორ-ბრაუნი, ენდრიუ დევიდ კლარკი, ჯონი კოკინგი მუსიკა:მაიკ რობერტსი მონტაჟი: სტივენ ბუშერი პროდიუსერი: დორიჯენ ჰემონდი როლებში: ენდრიუ ლოგანი, მაიკლ დევისი, ზანდრა როუდსი, ბრაიან ენო, გრეისონ პერი, დაგი ფილდსი, მოლი პარკინი, რუბი უაქსი, დერეკ ჯარმანი, რიჩარდ ო’ბრაიენი, დივაინი, დევიდ ჰოკნი.

ბრიტანული ამპარტავნების სახელმძღვანელო დიდი ბრიტანეთი. 2011წ. 98 წთ. ჯეს ბენსტოკის მოკლემეტრაჟიან ფილმებს, ბოლო 10 წლის განმავლობაში, მსოფლიოს ფესტივალებზე მრავალი ჯილდო აქვთ მოპოვებული. ჯერ კიდევ სამსახიობო სკოლაში სწავლისას დააარსა სახელგანთქმული “მერიმაკის შოუ”. მისი ნამუშევრები თეატრალურობითა და სხარტი იუმორით გამოირჩევიან. ბენსტოკის ცნობილი ფილმებია: “The Box”, ტილდა სუინტონის მონაწილეობით, “Orders of Love”, “Holocaust Tourist” და “Poof”. რეჟისორის უკანასკნელი ნამუშევარი, ლონდონის კინოფესტივალის 50-ე წლისთავისადმი მიძღვნილი მოკლემეტრაჟიანი ფილმი, “Tagger”, მაიკლ ფიგისთან თანამშრომლობით შეიქმნა.

ბიოგრაფია

სინოფსისი გამოჩენილი ბრიტანელი ხელოვანი ენდრიუ ლოგანი, გადაწყვეტს “მის მსოფლიოს” ალტერნატიული კონკურსი ჩაატაროს. შოუს მონაწილეები ცნობილი ადამიანები არიან, რომლებიც მაყურებელთა წინაშე დამაინტრიგებელ, სკანდალურ კოსტუმებში წარდგებიან. ცერემონიის წამყვანი ენდრიუ ლოგანია. კონკურსის ჟიურის წევრი მხატვარი დევიდ ჰოკნია, გამარჯვებული - რეჟისორი დერეკ ჯარმანი, ენდრიუს კოსტიუმის დიზაინი კი ზანდრა როუდს ეკუთვნის. ხელოვანს სხვა ცნობილ სახეებთანაც უთანამშრომლია, მათ შორის არიან: მერი კვანტი, ბიბა, ვივიენ ვესტვუდი, ალექსანდრ მაკქუინი, ბრაიან ენო, მადონა, გვინეტ ფელთროუ, ელტონ ჯონი, ტონი ბლერი და სხვები. თავად ენდრიუ ლოგანი ამ შოუს თავისი ცხოვრების მთავარ პროექტად მოიხსენიებს.

FOCUS ON UK

Director: Jules Bishop Producer: Oliver Kaempfer Editor: iona De Souza Screenwriter: Jules Bishop Production Designer: MirenMarenon Cast: Theo Barklam Biggs, Philip Davis, Warren Brown, Juliet Oldfield, Perry Benson

BORROWED TIME UK, 2012, 86 min.

BIOGRAPHY Having studied fine art at the Bournemouth Arts institute, Jules Bishop continued to the London Film School, thanks to the Charles Cooper Scholarship, where he wrote and directed five short films. Since graduating he has been working on a varied slate of original feature scripts, alongside painted illustrations, animations and photographs. Since 2008, Jules has been working with producer Olivier Kaempfer and Parkville Pictures developing a number of projects, Borrowed Time being the first of these to go into production. SYNOPSIS Borrowed TIme tells the story of two totally contrasting figures who come together in the most hostile of circumstances, only to form an unlikely bond that will help them both find a way out of their respective troubles. It is a bittersweet comedy about growing up and rediscovering youth in parallel, united by the subconscious desire to seek out the missing elements in their lives.

რეჟისორი: ჯულ ბიშოპი პროდიუსერი: ოლივერ კემპფერი მონტაჟი: იონა დე სოუზა სცენარის ავტორი: ჯულ ბიშოპი მხატვარი: მირენ მარენონი როლებში: თეო ბარკლამ ბიგსი, ფილიპ დევისი, ოურენ ბრაუნი, ჯულიეტ ოლდფილდი, პერი ბენსონი

ნასესხები დრო დიდი ბრიტანეთი. 2012 წ. 86 წთ. ბიოგრაფია ჯულ ბიშოპი ბორნმაუთის ხელოვნების ინსტიტუტში სწავლობდა სახვით ხელოვნებას. მოგვიანებით სწავლა ლონდონის კინოსკოლაში განაგძო. ამ პერიოდი მან ხუთი მოკლემეტრაჟიანი ფილმი გადაიღო. ბიშოპი წარმატებული სცენარისტი, ფოტოგრაფი და მხატვარია. 2008 წლიდან იგი აქტიურად თანამშრომლობს პროდიუსერ ოლივერ კემპფერთან. „ნასესხები დრო“ მათი ერთობლივი პროექტია. სინოფსისი „ნასესხები დრო“ გვიყვება ორ, ერთმანეთისაგან სრულიად განსხვავებულ ადამიანზე. ისინი იძულებულნი არიან ერთად ეძებონ გამოსავალი რთული სიტუაციიდან. ფილმის გმირები ემშვიდობებიან ბავშვობას, იბრუნებენ ახალგაზრდობას და რაც მთავარია არ კარგავენ იმედს...

FOCUS ON UK

Director: Michael Winterbottom Screenwriter: Matt Greenhalgh Cinematographer: Hubert Taczanowski Editor: Mags Arnold Composers: Antony Genn, Mark Slattery Producer: Melissa Parmenter Principal Cast: Steve Coogan, Anna Friel, Imogen Poots, TamsinEgerton

THE LOOK OF LOVE UK/USA, 2013; 101 min.

BIOGRAPHY

Born on March 29, 1961 in Blackburn, Lancashire, England, Winterbottom attended Queen Elizabeth’s Grammar School before moving on to study English at Oxford University. Following his graduation from Oxford, he began studying film in Bristol and London, after which he landed his first industry job in the cutting room at Thames Television. Michael Winterbottom’s cinematic debut Butterfly Kiss firmly established his intense visual sense, naturalistic style and compelling use of pop songs to reinforce narrative. Three of his films — Welcome to Sarajevo, Wonderland and 24 Hour Party People — have been nominated for the Palme d’Or at the Cannes IFF. His film In This World won him the Golden Bear and the Prize of the Ecumenical Jury at the Berlin IFF and the BAFTA Award, and his docu-drama The Road to Guantanamo brought him the Silver Bear at the Berlin IFF. SYNOPSIS

Welcome to the scandalous world of Paul Raymond, entrepreneur, impresario, and the “king of Soho.” Seeing mediocrity in the smutty sex parlors of London, Raymond unveils his first “gentlemen’s club” in 1958 and gradually builds an empire of clubs and erotic magazines that brings him vast wealth while affronting British sexual mores. It also brings a litany of obscenity charges, a failed marriage, troubled children, and personal tragedy.

რეჟისორი: მაიკლ უინტერბოტომი სცენარის ავტორი: მეტ გრინჰალგი ოპერატორი: ჰუბერტ ტაჩანოვსკი მონტაჟი: მაგს არნოლდი კომპოზიტორები: ენტონი გლენი, მარკ სლოტერი პროდიუსერი: მელისა პარმენტერი მთავარ როლებში: სტივ კუგანი, ანა ფრილი, იმოჯინ პუტსი, ტამსინ ეგერტონი

სიყვარულის მბრძანებელი დიდი ბრიტანეთი/აშშ, 2013 წ. 101 წთ.

ბიოგრაფია მაიკლ უინტერბოტომი 1961 წლის 29 მარტს დაიბადა ინგლისის ქალაქ ბლექბერნში. თავდაპირველად იგი დედოფალ ელისაბედის გრამატიკის სკოლაში სწავლობდა, შემდეგ კი სწავლა ოქსფორდის უნივერსიტეტში განაგრძო. მოგვიანებით, უინტერბოტომმა ბრისტოლისა და ლონდონის კინოსკოლებში მიიღო განათლება და მუშაობა ტემზის ტელევიზიაში დაიწყო. მისი სადებიუტო მხატვრული ფილმია Butterfly Kiss (პეპლის კოცნა). რეჟისორის სამი ნამუშევარი Welcome to Sarajevo, Wonderland და 24 Hour Party People წარდგენილი იყო კანის ფესტივალის `’ოქროს პალმის რტოზე`’, ხოლო 2002 წლის დრამა, In This World (ამ მსოფლიოში), ბერლინის კინოფესტივალზე “ოქროს დათვის” მფლობელი გახდა. უინტერბოტომის დოკუმენტურმა ფილმმა, The Road to Guantanamo (გზა გუანტანამოსკენ), ამავე ფესტივალზე “ვერცხლის დათვის” მოიპოვა.

სინოფსისი კეთილი იყოს თქვენი მობრძანება სახელგანთქმული იმპრესარიოს, პოლ რაიმონდის სამყაროში. პრესამ იგი “სოჰოს მეფედ” მონათლა. მის მფლობელობაში უამრავი გავლენიანი კლუბი, ეროტიკული ჟურნალების მთელი იმპერია და დიდი ოდენობით უძრავი ქონება შედის. მაგრამ ფულს დიდი უბედურებაც მოაქვს - წარუმატებელი ქორწინება, გართულებული ურთიერთობები შვილებთან, პირადი ტრაგედია.

FOCUS ON UK

saavtoro kinos baTumis saerTaSoriso festivali

musikis samyaro MUSIC WORLD

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

ATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUS

OUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVA

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

ATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUS

OUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVA

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org

Director: Joe Boyd, John Head, Gary Weis Music: Jimi Hendrix Editing: Peter Colbert Producer: Joe Boyd Production Company: Warner Bros.

JIM HENDRIX USA, 1973; 98 min.

BIOGRAPHY

Born in Boston in 1942, he graduated from Harvard in 1964. After university, he worked as a production and tour manager for George Wein in Europe where he traveled with Muddy Waters, Coleman Hawkins, Stan Getz and others; and at Newport where he supervised Bob Dylan’s electric debut. In 1966, he opened UFO, London’s psychedelic ballroom. His first record production was four tracks by “Eric Clapton and the Powerhouse” for Elektra in 1966. He went on to produce Pink Floyd, Nick Drake, The Incredible String Band, Fairport Convention, Sandy Denny, Richard & Linda Thompson, Maria Muldaur, Toots and the Maytals, REM, Kate & Anna McGarrigle, 10,000 Maniacs, Billy Bragg, Cubanismo, TajMahal and many others. As head of music for Warner Brothers Films, he organized the scoring of Deliverance, Clockwork Orange and McCabe and Mrs Miller and made Jimi Hendrix, a feature-length documentary. He later went into partnership with Don Simpson to develop film projects. He helped set up Lorne Michaels’ “Broadway Pictures” in 1979-1980, then started Hannibal Records, which he ran for 20 years. In 2006, Joe published a memoir “White Bicycles: Making Music in the Sixties”. It received high critical praise and has sold 75,000 copies world wide and has been translated into 6 languages. He has toured widely in the UK and US with Robyn Hitchcock in the show “Live and Direct from the 1960s” in which he reads and talks and Robyn sings the appropriate songs. He has also produced concerts in celebration of Nick Drake, Kate McGarrigle, Syd Barrett, Fairport Convention and the Incredible String Band.

SYNOPSIS

1973 Joe Boyd biography of Jimi Hendrix has long been considered one of the defining posthumous statements of the legendary artist’s magnificent career. This insightful documentary presents numerous interviews with Jimi Hendrix plus several of his contemporaries, friends and family members including Pete Townshend, Mick Jagger, Eric Clapton, Little Richard, Lou Reed and his father James “Al” Hendrix. Interview footage is interspersed with live performance footage from Monterey Pop, Woodstock, Atlanta Pop Festival, Marquee club, Isle Of Wight Festival and many other concert appearances.

რეჟისორი: ჯო ბოიდი, ჯონ ჰედი, გარი უაიზი მუსიკა: ჯიმი ჰენდრიქსი მონტაჟი: პიტერ კოლბერტი პროდიუსერი: ჯო ბოიდი საპროდიუსერო კომპანია: Warner Bros.

ბიოგრაფია ჯო ბოიდი, ამერიკელი მუსიკალური პროდიუსერი და მწერალი, დაიბადა 1942 წლის 5 აგვისტოს, ამერიკის ქალაქ ბოსტონში. 1964 წელს დაამთავრა ჰარვარდის უნივერსიტეტი. სწავლის დასრულების შემდეგ მუშაობა ტურ მენეჯერად დაიწყო და მადი უოტერსთან, ქოუმან ჰოკინსთან და სტან გეტსტან ერთად მოგზაურობდა. ამ აშშ. 1973 წ. 98 წთ. პერიოდში, ქალაქ ნიუპორტში, მისი “მეთვალყურეობის ქვეშ” შედგა ბობ დილანის დებიუტი. 1966 წელს, ბოიდმა, UFO - ლონდონის ფსიქოდელიური კლუბი გახსნა. მნიშვნელოვანი როლი შეიტანა სხვადასხვა მუსიკოსისა და ჯგუფის კარიერაში. მათ შორის არიან პინკ ფლოიდი, Faurport Convention, სენდი დენი, რიჩარდ თომპსონი, ნიკ დრეიკი, The incredible String Band, ვაშტი ბუნიანი, Toots, REM, ბილი ბრეგი, ტაჯ-მაჰალი, 10000 Maniacs, ერიკ კლაპტონი და სხვები. ფლობდა საპროდიუსერო კომპანია Witchseason-სა და ლეიბლს, Hannibal Records, რომელსაც 20 წლის განმავლობაში ხელმძღვანელობდა. 2006 წელს ბოიდმა დაწერა მემუარები სახელწოდებით “თეთრი ველოსიპედები, 60-იანების მუსიკის შექმნა”. მსოფლიოს მასშტაბით ამ წიგნის 75 000 ეგზემპლიარი გაიყიდა. ბოიდი გახლავთ ნიკ დრეიკის, ქეით მაკგარიგლის, სიდ ბარეტის, Fairport Convention-ისადა Incredible String Band-ის მუსიკალური პროდიუსერი.

ჯიმი ჰენდრიქსი

სინოფსისი ჯო ბოიდის “ჯიმი ჰენდრიქსი” დღემდე ითვლება ლეგენდარულ მუსიკოსზე გადაღებულ საუკეთესო ფილმად. დოკუმენტურ ფილმში გამოყენებულია უნიკალური ვიდეო მასალა (მონტერეი პოპი, ვუდსტოკი, ატლანტის პოპ ფესტივალი, მარქი კლაბის კონცერტი და სხვა). გარდა თავად ჰენდრიქსისა, ამ მნიშვნელოვან კინოდოკუმენტში იხილავთ მისი თანამედროვეების, პიტ ტაუნსენდის, მიკ ჯაგერის, ერიკ კლაპტონის, ლითლ რიჩარდის, ლუ რიდისა და მუსიკოსის მამის, ჯეიმს “ელ” ჰენდრიქსის იშვიათ ინტერვიუებს.

MUSIC WORLD

Director: Peter Whitehead Producer: Peter Whitehead Cinematographer: Peter Whitehead Editing: Peter Whitehead Cast: Alan Aldridge, Syd Barrett, Vashti Bunyan, Eric Burdon, Allen Ginsberg, Mick Jagger, Chris Farlowe, Pink Floyd etc.

TONIGHT LET’S ALL MAKE LOVE IN LONDON UK, 1968, 63 min.

BIOGRAPHY

Legendary filmmaker, author, lover of some of the world’s great beauties, and falconer to Arab princes, Peter Whitehead was at the heart of Swinging London and the counter culture of the 1960s. He filmed the Rolling Stones in drag, Allen Ginsberg at the Royal Albert Hall, the Royal Shakespeare Company’s protest against the Vietnam war, the Presidential campaign of Robert Kennedy, and the students of New York’s Columbia University occupying their campus. Taken together, Whitehead’s films – many of which are directly related to the United States (the Beat poets, Vietnam, student protest) – stand as an unrivaled document of the era SYNOPSIS

This 1967 documentary of the London scene in the swinging-60’s is a visual treat for Mod enthusiasts everywhere. Featuring a who’s-who of the scene, Tonight Let’s All Make Love In London is a visual patchwork of 60’s culture, seen through the eyes of the people leading it. Mick Jagger, Michael Caine, Vanessa Redgrave, Allen Ginsberg, and Julie Christie are all here, alongside counter-culture artists and other musicians who helped shape their generation and future ones to come. Most of the musical content comes in the form of extremely rare concert footage and inside studio recording sessions, while other segments include candid interviews, strange political demonstration footage, and even a segment on the radical art of body painting! Yes, politics and sex are on the palette here as well as a psychedelic soundtrack from a very young Pink Floyd.

რეჟისორი: პიტერ უაიტჰედი პროდიუსერი: პიტერ უაიტჰედი ოპერატორი: პიტერ უაიტჰედი მონტაჟი: პიტერ უაიტჰედი მონაწილეობენ: ალან ელდრიჯი, სიდ ბარეტი, ვაშტი ბუნიანი, ერიკ ბურდონი, ალენ გინზბერგი, კრის ფარლოუ, პინკ ფლოიდი და ა.შ.

გავერთოთ ღამით ლონდონში დიდი ბრიტანეთი, 1968 წ., 63 წთ. ბიოგრაფია ლეგენდარული რეჟისორი, მწერალი და ქალების გულთამპყრობელი, პიტერ უაიტჰედი 60-იანების ლონდონის განუყოფელი ნაწილია. ამ პერიოდში უაიტჰედს უამრავი მნიშვნელოვანი კინოდოკუმენტი აქვს შექმნილი: ალენ გინზბერგი “როიალ ალბერტ ჰოლში”, შექსპირის სამეფო თეატრის დასის პროტესტი ვიეტნამის ომის წინააღმდეგ, კენედის საპრეზიდენტო კამპანია, ქალის ტანსაცმელში გამოწყობილი “როლინგ სთოუნსის” წევრები, კოლუმბიის უნივერსიტეტის სტუდენტების პროტესტი და ა.შ. სინოფსისი 1967 წლის დოკუმენტურ ფილმში, რომელიც 60-იანი წლების სვინგერებზე მოგვითხრობს, უნიკალური საკონცერტო მასალაა გამოყენებული. სურათში აგრეთვე ვხვდებით ამ თაობის გამორჩეულ წარმომადგენლებს, მათ შორის არიან: მიკ ჯაგერი, მაიკლ ქეინი, ვანესა რედგრეივი, ალენ გინზბერგი, ჯული კრისტი და ა.შ. ფილმის ძირითადი ნაწილი წარმოადგენს უნიკალურ საარქივო მასალას საკონცერტო გამოსვლებიდან და სტუდიური ჩანაწერებიდან, ხოლო ნაწილი - ინტერვიუები, პოლიტიკური დემონსტრაციები და ბოდიარტის რადიკალური ფორმები... ფილმში “პინკ-ფლოიდის” ფსიქოდელიური მუსიკა ჟღერს.

MUSIC WORLD

Film director/scriptwriter: Evgeny Gorin Cinematrography: Alexander Zolotarev, Giorgi Gogiberidze Cast: Dominique Miller, Canizares, Dominque Dipiazza, Gocha Kacehishvili, Dimitri Ilarionov, Roman Miroshnichenko Producer: Evgeny Gorin

DREAMS OF MUSIC TEACHER Russia, 2013; 50 min.

BIOGRAPHY

Jenya Gorin born March 13, 1965 in Kaluga, Russia. After graduating from high school he went travelling around the world. In some cities he established cultural and philosophical communities. Gorin attended film directing classes in Moscow’s famous VGIK and classes on psychoanalysis in Berlin University as an auditor. In recent years he’s been giving classes on phycology and psychoanalysis in universities around the world. Gorin is an ideologist and a producer of various bands (Pinball, The Postman of Nobel, Tadzio). Film “40000 minutes in red” was his directorial debutt, followed by “Let’s Dream of Nature” (Improvised choreography, spontaneous dance moves, freedom of gestures are combined with the music by Nino Katamadze & Insight. Dreams Of Music Teacher is his last film. SYNOPSIS Dreams of Music Teacher is based on one of the biggest Russian music festival “World of Guitar” which is held annually in Kaluga (Russia) already for 15 years… This is first attempt to show documentary film about music festival as a psychedelic saga … Kind of dream of festival founder and organizer, teacher of music Oleg Akimov … Allegories, allusions ... Interviews with King Crimson, Paco De Lucia, John McLaughlin, Dominique Miller… Flamenco and Tango … Music, thoughts … Creative part of film was shoot in Batumi

რეჟისორი/სცენარისტი: ევგენი გორინი ოპერატორი: ალექსანდრე ზოლოტარევ, გიორგი გოგიბერიძე მონაწილეობენ: დომინიკ მილერი, კანისარესი, დომინიკ დიპიაცა, გოჩა ყაჭეიშვილი, დიმიტრი ილარიონოვი, რომან მიროშნიჩენკო პროდიუსერი: ევგენი გორინი

მუსიკის მასწავლებლის სიზმრები რუსეთი, 2013; 50 წთ.

ბიოგრაფია ჟენია გორინი რუსეთის ქალაქ კალუგაში დაიბადა 1965 წელს. სკოლის დამთავრების მსოფლიოს გარშემო მოგზაურობა დაიწყო საკუთარი თავის შეცნობის მიზნით. ზოგ ქალაქში ფსიქოლოგიურ და შემოქმედებით კოლექტივებს ქმნიდა. ის მოსკოვის გერასიმოვის სახელობის სახელმწიფო ინსტიტუში რეჟისურის, ხოლო ბერლინის უნივერსიტეტში ფსიქოანალიზის ლექციებს ესწრებოდა როგორც თავისუფალი მსმენელი. ბოლო წლებია თავად კითხულობს ლექციებს ფსიქოლოგიაში და სხვადასხვა მუსიკალური ჯგუფის იდეოლოგი და პროდიუსერია (Pinball, The Postman of Nobel, Tadzio). გორინის სარეჟისორო დებიუტი 2010 წელს შედგა (ფილმი «40000 წუთი წითელში), რომლის შემდეგ გადაიღო ფილმი „ვიცნებოთ ბუნებრიობაზე“ - ნინო ქათამაძისა და ჯგუფ «Insight”-ის მუსიკაზე შექმნილი, თავისუფალი, სრულიად იმპროვიზირებული ცეკვა.. «მუსიკის მასწავლებლის სიზმრები» მისი ბოლო ნამუშევარია.

სინოფსისი ფილმი დაფუძნებულია რუსეთში არსებული ერთ-ერთი უდიდესი მუსიკალური ფესტივალის „გიტარის სამყარო“, რომელიც ყოველწლიურად ტარდება კალუგაში (რუსეთი) ბოლო 15 წელია. ფილმი არის მცდელობა - მუსიკალური ფესტივალის შესახებ დოკუმენტური ფილმი ნაჩვენები იქნეს ფსიქოდელიური საგის სახით ... ფესტივალის დამაარსებლის და ორგანიზატორის, ოლეგ აკიმოვის სიზმარი .. ალეგორიები, ალუზიები .. ინტერვიუები ცნობილ მუსიკოსებთან - პაკო დე ლუსია, ჯონ მაკლაფინი, ქინგ კრიმსონ, დომინიკ მილერი .... ფლამენკო და ტანგო.... მუსიკა, მოსაზრებები ... ფილმის მხატვრული ნაწილი გადაღბულია ბათუმში.

MUSIC WORLD

saavtoro kinos baTumis saerTaSoriso festivali

evropis kinoakademiis moklemetraJiani filmebis koleqcia

“SHORT MATTERS!” -

“SHORT MATTERS!” - EUROPEAN FILM ACADEMY’S SHORT FILM TOUR

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

ATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUS

OUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVA

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

ATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUS

OUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVA

ATUMI INTERNATIONAL ARTHOUSE FILM FESTIVAL BATUMI INTERNATIO

www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org www.biaff.org

BACK OF BEYOND UK, 2012, 25 min.

Director: Michael Lennox Screenwriter: Ronan Blaney Producer: Michael Lennox Director of Photography: Matthias Pilz Editor: James Taylor Cast: Martin McCann, Iwan Rheon, Brian Milligan, Bronagh Taggart

ცის დასალიერში დიდი ბრიტანეთი, 2012, 25 წთ. რეჟისორი: მაიკლ ლენოქსი სცენარის ავტორი: რონან ბლენი პროდიუსერი: მათაის პილზი მონტაჟი: ჯეიმს ტეილორი როლებში: მარტინ მაკქენი, ივან რეონი, ბრაიან მილიგანი, ბრონა ტაგერტი

BIOGRAPHY

Born in Northern Ireland in 1985, Michael recently graduated in Directing at the National Film and Television School in London. He has directed several shorts which have screened at many international film festivals and has recently won Best Short Film at the Royal Society of Film and Television Awards. SYNOPSIS BACK OF BEYOND is a dark psychological thriller centering on Petesy who works in a petrol station in the arsehole of nowhere. Petesy gets travelers of all sorts but today a young fella called Gabriel stops at the station to gather up supplies for a long road trip and he claims that there’s a rifle aimed to blow Petesy’s head off if he doesn’t gives supply for free.

ბიოგრაფია მაიკლ ლენოქსი 1985 წელს ჩრდილოეთ ირლანდიაში დაიბადა. მან ახლახან დაამთავრა რეჟისურის ფაკულტეტი ლონდონის კინოსა და ტელევიზიის ეროვნულ სკოლაში. მას ეკუთვნის რამდენიმე მოკლემეტრაჟიანი ფილმი, რომლებიც ნაჩვენები იყო არაერთ საერთაშორისო კინოფესტივალზე. ლენოქსი ახლახან დაჯილდოვდა სამეფო საზოგადოების კინო-სატელევიზიო პრიზით საუკეთესო მოკლემეტრაჟიანი ფილმისთვის. სინოფსისი „ცის დასალიერში“ მძიმე ფსიქოლოგიური თრილერია. პეტესი ერთ მივარდნილ ადგილას მდებარე ბენზინგასამართ სადგურზე მუშაობს. იგი ვის აღარ შეხვედრია, მაგრამ ერთ დღესაც სადგურზე უცხო ტიპი ჩერდება, სახელად გაბრიელი, პეტესს იარაღს ადებს და თავის გახვრეტის მუქარით აიძულებს უფასოდ ჩაუსხას დიდი გზის მარაგი.

BEAST

Hungary, 2011, 20 min.

Director: Attila Till Script: Attila Till Editor: Béla Barsi Cast: Szabolcs Thuróczy, Móni Balsai, Balázs Szitás

მხეცი უნგრეთი, 2011, 20 წთ. რეჟისორი: ატილა ტილი სცენარის ავტორი: ატილა ტილი მონტაჟი: ბელა ბარში როლებში: საბოლშ ტურუცი, მუნი ბალშაი, ბალაშ სიტაში

BIOGRAPHY

Graduated from the Hungarian University of Fine Arts in the Intermedia department.His first feature film Pánik (Panic) premiered in 2008 at the Hungarian Film Week where it was recognized in a number of categories. Aside from his film work, he is one of the most recognized TV personalities in Hungary. SYNOPSIS István Balogh, a not very affluent Hungarian farmer, lords over his wife, children and his “hired” slave. Cut off from the rest of the world on a distant farm in the Great Plains, he tries to uphold a family ideal he formulated from rigid traditions.

ბიოგრაფია ატილა ტილმა დაამთავრა უნგრეთის სახვითი ხელოვნების უნივერსიტეტი, ინტერმედიის ფაკულტეტი. 2008 წელს უნგრული კინოს კვირეულზე შედგა მისი პირველი სრულმეტრაჟიანი ფილმის - „პანიკა“ - პრემიერა, ფილმი რამდენიმე კატეგორიაში იქნა აღიარებული. ამას გარდა, იგი უნგრეთში ერთ-ერთი ცნობილი სატელევიზიო მოღვაწეა.

სინოფსისი იშტვან ბალოგი საშუალო შეძლების ფერმერია, რომელიც ცოლ-შვილსა და მსახურს ტირანად ევლინება. დანარჩენი სამყაროსგან მოწყვეტილ შორეულ ფერმაში გამომწყვდეული, იგი უხეშად ცდილობს შეინარჩუნოს მკაცრ ტრადიციებზე დაფუძნებული, მის მიერვე შექმნილი ოჯახის იდეალი.

“SHORT MATTERS!” European Film Academy’s Short Film Tour

HOW TO PICK BERRIES Finland, 2010, 19min.

Director: Elina Talvensaari Script: Elina Talvensaari & Mauro Fariñas Producer: Elina Talvensaari Cinematograhy: Joonas Pulkkanen Editor: Markus Leppälä

როგორ შევაგროვოთ კენკრა ფინეთი, 2010, 19 წთ. რეჟისორი: ელინა ტალვენსაარი სცენარის ავტორი: ელინა ტალვენსაარი და მაურო ფარინიასი პროდიუსერი: ელინა ტალვენსაარი ოპერატორი: იონას პულკანენი მონტაჟი: მარკუს ლეპალა

BIOGRAPHY Elina Talvensaari began her studies with anthropology and sociology at Helsinki University. While finishing her Master‘s Degree she switched to film studies, majoring in documentary directing. How to pick berries is her film for Bachelor‘s Degree at Aalto University, Helsinki. SYNOPSIS Visitors from a distant place appear in the misty swamps of Northern Finland. The locals grow restless - things are changing, secret berry spots are revealed and everything is getting uncomfortable. Who is to blame and who is profiting from all this? How to Pick Berries is an exploration of Finnish mind and the absurdities of global economy.

ბიოგრაფია ელინა ტალვენსაარი ჰელსინკის უნივერსიტეტში ანთროპოლოგიასა და სოციოლოგიას სწავლობდა. მაგისტრატურაში სწავლის ბოლო პერიოდში იგი კინოთი დაინტერესდა და სწავლა დოკუმენტური ფილმის რეჟისურაზე, ჰელსინკის აალტოს უნივერსიტეტში გააგრძელა. „როგორ შევაგროვოთ კენკრა“ მისი საბაკალავრო ნაშრომი გახლავთ. სინოფსისი ჩრდილოეთ ფინეთის ნისლიან ჭაობებში მოულოდნელად უცხო ადამიანების კვალი ჩნდება. ადგილობრივებში უკმაყოფილება იბადება, მოვლენები იცვლება, სააშკარაოზე გამოდის კეკნკრის საიდუმლო ლაქები და უსიამოვნებებიც იმატებს. ვინ არის დამნაშავე და ვისთვის რა სარგებელი მოაქვს ყოველივე ამას? „როგორ შევაგროვოთ კენკრა“ ფინურ მენტალიტეტსა და გლობალური ეკონომიკის აბსურდულობის პრობლემებზეა.

MORNING OF SAINT ANTHONY’S DAY Portugal, 2012, 25min.

Director, Screenwriter: João Pedro Rodrigues Producer: João Figueiras Director of Photography: Rui Poças Editor: Mariana Gaivão

წმინდა ანტონის დღესასწაული პორტუგალია, 2012, 25 წთ. რეჟისორი, სცენარის ავტორი: ჟოაო პედრო როდრიგესი პროდიუსერი: ჟოაო ფიგეირასი ოპერატორი: რუი პოსასი მონტაჟი: მარიანა გაივაო

BIOGRAPHY João Pedro Rodrigues was born in Lisbon in 1966. After studying biology at Lisbon University he attended the Lisbon Film School, where he obtained his diploma. His film career began with the short PARABÉNS! which won the Special Jury Prize at the Venice IFF 1997. His 2005 feature ODETE won several awards, among them a Special Mention at the Directors’ Fortnight in Cannes. SYNOPSIS Tradition says that on 13 June, Saint Anthony’s Day (the national holiday of Lisbon’s patron), lovers must offer small vases of basil with paper carnations and flags with popular poems as a token of their love. ბიოგრაფია ჟოაო პედრო როდრიგესი დაიბადა ლისაბონში 1966 წელს. ლისაბონის უნივერსიტეტში ბიოლოგიის ფაკულტეტზე სწავლის შემდეგ მან ლისაბონის კინოსკოლა დაამთავრა. მისი კინოკარიერა დაიწყო მოკლემეტრაჟიანი ფილმით გილოცავთ! (PARABÉNS!) - რომელიც 1997 წელს ჟიურის სპეციალური პრიზით დაჯილდოვდა ვენეციის კინოფესტივალზე. 2005 წელს გადაღებულმა ფილმმა - „ოდეტი“ (ODETE) - არაერთი საერთაშორისო ჯილდო, მათ შორის კანის „რეჟისორთა ორკვირეულის“ სპეციალური სიგელი მოიპოვა. სინოფსისი ტრადიციის მიხედვით 13 ივნისს, წმინდა ანტონის (ლისაბონის მფარველი) დღეს, შეყვარებულები თავიანთი სიყვარულის ნიშნად ერთმანეთს უძღვნიან რეჰანს ქოთნებით, რომლებიც ქაღალდის წითელი მიხაკებითა და სასიყვარულო ციტატებიანი დროშებითაა გაფორმებული.

“SHORT MATTERS!” European Film Academy’s Short Film Tour

OUT OF FRAME Greece, 2012, 10 min.

Director: Yorgos Zois Screenwriter: Marisha Triantafyllidou Producer: Yorgos Zois, Maria Drandaki Director of Photography: Yiannis Kanakis Editor: Ioannis Chalkiadakis

ცარიელი დაფები საბერძნეთი, 2012, 10 წთ. რეჟისორი: იორღოს ზოისი სცენარის ავტორი: მარიშა ტრიანტაფილიდოუ პროდიუსერი: იორღოს ზოისი, მარია დრანდაკი ოპერატორი: იანის კანაკისი მონტაჟი: იოანის ხალკიადაკისი

BIOGRAPHY

Yorgos Zois was born in Athens. His first short film, CASUS BELLI, premiered in Venice in 2010 and participated in the international competition of the most important film festivals world-wide, winning several first awards. His second short film, TITLOI TELOUS (Out of Frame), premiered at Venice IFF 2012.

SYNOPSIS Advertising on exterior billboards has recently been forbidden in Greece. As a result there are hundreds of blank billboards that don’t show any messages. But the empty frames are now the message. And we are out of frame.

ბიოგრაფია იორღოს ზოისი დაიბადა ათენში. 2010 წელს ვენეციის კინოფესტივალზე შედგა პრემიერა მისი პირველი მოკლემეტრაჟიანი ფილმისა - „კაზუს ბელი“ -, რომელიც შემდეგ არაერთი საერთაშორისო კინოკონკურსის მონაწილე და პრიზიორი გახდა. 2012 წელს ვენეციის კინოფესტივალზე შედგა პრემიერა მისი მეორე მოკლემეტრაჟიანი ფილმისა - „ცარიელი დაფები“. სინოფსისი უკანასკნელ ხანებში საბერძნეთში გარერეკლამა აიკრძალა. ირგვლივ ათასობით ცარიელი სარეკლამო დაფაა, რომლებიც აღარაფერს გვამცნობენ. ახლა თითქოს თავად სიცარიელეა რამის მომასწავებელი.

SILENT

Turkey, 2012, 14 min.

Director-Scriptwriter: L. Rezan Yeşilbaş Producer: L.Rezan Yeşilbaş Cinematographer: Türksoy Gölebeyi Editors: Buğra Dedeoğlu – Rezan Yeşilbaş Cast: Belçim Bilgin, Cem Bender

მდუმარე თურქეთი, 2012, 14 წთ. რეჟისორი, სცენარის ავტორი: რეზან იეშილბაში პროდიუსერი: რეზან იეშილბაში ოპერატორი: თურქსოი გოლებეი მონტაჟი: ბუღრა დედეოღლუ, რეზან იეშილბაში როლებში: ბელჩიმ ბილგინი, ჯემ ბენდერი

BIOGRAPHY

L. Rezan Yeşilbaş completed his BA at Istanbul Marmara University (cinema and TV department) in 2008. He wrote and directed his debut short film HÜKÜM (The Judgement) in 2008. The film competed at various international film festivals and won the Audience Award at the Boston FF. Rezan Yeşilbaş won the Palme d’or for SESSIZ/BÉ DENG at the Cannes IFF short film competition 2012. SYNOPSIS The year is 1984. Zeynep, who lives in Diyarbakir with her three children, wants to visit her husband in prison. Zeynep is only able to speak her mother tongue ‘Kurdish’; however, only the Turkish language is allowed to be spoken in prison, so she’s unable to utter a word there. On the other hand, she wants to bring a new pair of shoes to her husband but it’s forbidden to bring anything to prisoners from outside...

ბიოგრაფია რეზან იეშილბაშმა 2008 წელს დაამთავრა სტამბულის მარმარის უნივერსიტეტის ხელოვნების ფაკულტეტი სპეციალობით - კინო და ტელევიზია. 2008 წელს შედგა მისი სარეჟისორო დებიუტი ფილმით „განაჩენი“, რომელიც რამდენიმე საერთაშორისო კონკურსზე იყო წარდგენილი, მათ შორის, ბოსტონის კინოფესტივალზე, სადაც აუდიტორიის პრიზი მოიპოვა. 2012 წელს, კანის კინოფესტივალზე „პალმის რტო“ მოიპოვა მისმა მოკლემეტრაჟიანმა ფილმმა - „მდუმარე“.

სინოფსისი თურქეთი, 1984 წელი. დიარბაქირში მცხოვრებ სამი შვილის დედას, ზეინეფს, სურს ქმარს ციხეში ესტუმროს, მაგრამ ის მხოლოდ ქურთულად ლაპარაკობს, ციხეში კი თურქულის გარდა სხვა ენაზე ლაპარაკი აკრძალულია. მას ასევე ძალიან უნდა მეუღლეს ახალი ფეხსაცმელები მიუტანოს, მაგრამ პატიმრებისთვის გარედან ყველაფრის შეწოდება აკრძალულია.

“SHORT MATTERS!” European Film Academy’s Short Film Tour

SUPERMAN, SPIDERMAN OR BATMAN Romania, 2012, 11 min.

Director: Tudor Giurgiu Screenplay: Doru Lupeanu DOP: Adrian Silisteanu Editor: EugenKelemen Cast: Bogdan Zsolt, Aaron Serban, Ovidiu Crisan, Elena Ivanca

სუპერმენი, სპაიდერმენი ან ბეტმენი რუმინეთი, 2012, 11 წთ. რეჟისორი: ტუდორ გიურგიუ სცენარის ავტორი: დორუ ლუპეანუ ოპერატორი: ადრიან სილისტეანუ როლებში: ბოგდან ზსოლტი, აარონ სერბანი, ოვიდიუ კრისანი, ელენა ივანკა

BIOGRAPHY Born in 1972 in Cluj-Napoca, Romania, Tudor Giurgiu is a member of the European Film Academy, founder and President of the Transylvania IFF and the Full Moon – Horror & Fantasy FF and initiator of the Gopo Awards – Romania’s national film awards. He is founder of the production company Libra Film, the film distribution company Transilvania Film etc. His second feature, OF SNAILS AND MEN, is a local box-office hit in Romania. SYNOPSIS Aron, a 5- year-old boy, sets together with his worried father on a journey at the end of which he wishes, like the superheroes in the comic books, to save his mother suffering from a heart condition.

ბიოგრაფია ტუდორ გიურგიუ 1972 წელს დაიბადა კლუჟ-ნაპოკაში, რუმინეთში. იგი არის ევროპული კინოაკადემიის წევრი, - ტრანსილვანიის საერთაშორისო კინოფესტივალის, ასევე - საშინელებათა და ფანტასტიკური ჟანრის ფილმების ფესტივალის დამაარსებელი და პრეზიდენტი; მისი ინიციატივით შექმნა Gopo Awards რუმინეთის ეროვნული კინოს პრიზი. მისი დაარსებულია მწარმოებელი და დისტრიბუციული კომპანიები Libra Film და Transilvania Film. მისმა მეორე სრულმეტრაჟიანმა ფილმმა - Of Snails and Men - კი რუმინეთში უდიდეს წარმატებას მიაღწია. სინოფსისი ფილმი 5 წლის არონზეა, რომელიც ოცნებობს, კომიქსების სუპერგმირებივით შეძლოს დედის გადარჩენა, რომელიც გულის დაავადებით იტანჯება.

THE AMBASSADOR & ME Switzerland, 2011, 15min.

Director, Screenwriter, Editor: Jan Czarlewski Producer: Jan Czarlewski Cast: Slawomir Czarlewski, Jan Czarlewski, Alina Piec

ელჩი და მე შვეიცარია, 2011, 15 წთ. რეჟისორი, სცენარის ავტორი, მონტაჟი: იან ზარლევსკი პროდიუსერი: იან ზარლევსკი როლებში: სლავომირ ზარლევსკი, იან ზარლევსკი, ალინა პიეცი

BIOGRAPHY Jan Czarlewski was born in Paris in 1988 to Polish parents and grew up imbued with both cultures. He graduated in film and television from the Sorbonne Nouvelle in 2009. He is currently studying at the ECAL/Ecolecantonale d’art de Lausanne in the film department. SYNOPSIS His Excellency, the plenipotentiary Ambassador of the Republic of Poland to the Belgian Crown sacrificed his entire life for his country. His dedication came with a price; he never really had time for me, his son. ბიოგრაფია იან ზარლევსკი 1988 წელს დაიბადა პარიზში. პოლონელი მშობლების წყალობით იგი ბიკულტურულ გარემოში აღიზარდა. 2009 წელს დაამთავრა სორბონას უნივერსიტეტის კინო-სატელევიზიო ფაკულტეტი; ამჟამად კინოხელოვნებას ეუფლება ECAL/Ecolecantonale d’art de Lausanne-ში. სინოფსისი იან ზარლევსკის მამა პოლონეთის სრულუფლებიანი ელჩია ბელგიაში. მან მთელი ცხოვრება სამშობლოს სამსახურს მიუძღვნა, ამას კი საკუთარი ვაჟისთვის განკუთვნილი დრო და ყურადღება შეეწირა.

“SHORT MATTERS!” European Film Academy’s Short Film Tour

TOMORROW WILL BE GOOD

ყველაფერი კარგად იქნება

Director: Pauline Gay Screenwriters: Pauline Gay, Benjamin Goby Director of Photography: Chloé Lesueur Producer: Jeremy Durand Editor: Julie Lena

რეჟისორი: პოლინ გეი სცენარის ავტორი: პოლინ გეი, ბენჟამინ გობი ოპერატორი: კლოე ლეზუერი პროდიუსერი: ჯერემი დურანდი მონტაჟი: ჟული ლენა

France, 2011, 16 min.

საფრანგეთი, 2011, 16 წთ.

BIOGRAPHY

Pauline Gay was born in October 1982. After graduating from the University Paris VIII, she studied in La fémis. Afterwards, she studied at Calarts (California Institute of the Arts) in 2011. She is from a working class and likes to explore different family backgrounds. Demain ça sera bien is her graduation film. SYNOPSIS Portrait of two lost girls…

ბიოგრაფია პოლინ გეი 1982 წელს დაიბადა. პარიზის VIII უნივერსიტეტის დამთავრების შემდეგ იგი სწავლობდა საფრანგეთის სახელმწიფო კინემატოგრაფიულ სკოლაში - La fémis. 2011 წელს დაამთავრა კალიფორნიის ხელოვნების ინსტიტუტი Calarts. იგი მუშათა კლასიდანაა და გატაცებულია სხვადასხვა ფენის ოჯახურ ყოფათა შესწავლით. „ხვალ კარგი იქნება“ მისი სადიპლომო ნამუშევარია. სინოფსისი ფილმში დახატულია ორი გზააბნეული გოგონას პორტრეტი...

TWO HEARTS Ireland, 2012, 17 min.

Director: Darren Thornton Editor: Anna Maria O’Flanagan Producer: Collette Farrell Director of Photography: Ruairi O’Brien

ორი გული ირლანდია, 2012, 17 წთ. რეჟისორი: დარენ თორტონი მონტაჟი: ანა მარია ო‘ფლანაგანი პროდიუსერი: კოლეტ ფარელი ოპერატორი: რუერი ო’ბრაიენი

BIOGRAPHY

Darren founded Calipo Theatre and Picture Company in 1994 and has been Artistic Director since then. He cowrote and directed LOVE IS THE DRUG, a six part TV drama series for RTE in 2004. His short film Frankie has screened at over 50 festivals worldwide, and has won multiple awards including the European Academy Award for Best Short in 2008 in Copenhagen.

SYNOPSIS Lorna has worked hard to stay on the right track. But when a man from her past is released from prison, her emotions spiral out of control, and she finds herself inextricably drawn back to a life, and a love, that’s forbidden.

ბიოგრაფია დარენ თორტონმა 1994 წელს დაარსა თეატრისა და კინოს კომპანია - Calipo, რომლის მხატვრული ხელმძღვანელი დღემდე თავადაა. იგი გახლავთ თანარეჟისორი ფილმისა LOVE IS THE DRUG, ასევე - სატელევიზიო შოუებისა RTE-ზე (ირლანდიის სახელმწიფო ტელევიზია). მისი მოკლემეტრაჟიანი ფილმი - „ფრენკი“ – 50-მდე კინოფესტივალზე იქნა ნაჩვენები და არაერთი ჯილდო მოიპოვა, მათ შორის - ევროპული კინოაკადემიის პრიზი საუკეთესო მოკლემეტრაჟიანი ფილმისთვის (კოპენჰაგენი, 2008).

სინოფსისი ლორნამ სწორ გზაზე დასადგომად და ამ გეზის შესანარჩუნებლად უამრავი იშრომა, მაგრამ მოულოდნელად ციხიდან მისი ყოფილი შეყვარებული გამოდის. იგი ემოციებზე კონტროლს კარგავს; ძველ ცხოვრებასა და სიყვარულში ჩაძირვა სახიფათო, მაგრამ გარდაუვალი ნაბიჯია.

100

“SHORT MATTERS!” European Film Academy’s Short Film Tour

TWO SHIPS

France, 2011, 30 min.

Director: Justine Triet Screenwriter: Justine Triet Producer: Emmanuel Chaumet Director of Photography: Tom Harari Editor: Damien Maestraggi

ორი გემი

საფრანგეთი, 2011, 30 წთ. რეჟისორი: ჟუსტინ ტრიე სცენარის ავტორი: ჟუსტინ ტრიე პროდიუსერი: ემანუელ შუმე ოპერატორი: ტომ ჰარარი მონტაჟი: დამიენ მაესტრაჯი

BIOGRAPHY Justine Triet graduated from the Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts in Paris. She has directed several documentary films on video, examining the place of the individual within a group: Sur Place (2007), shot during student demonstrations, Solférino (2008), shot during the presidential elections. Her films have been presented at the Pompidou Centre, the Lyon Biennial of Contemporary Art and the Musée des Beaux Arts in Paris. Two Ships is her first short fiction film. SYNOPSIS Life in the big city. Thomas is a young artist, broke and unattached. Laetitia is an attractive, intelligent young woman in high heels. A party. A dance. An invitation. The pair spends the night together – Vacillating between hospital and bed, between light-heartedness and high drama. They are the bright Stars that give paintings depth.

ბიოგრაფია ჟუსტინ ტრიემ ხელოვნების უმაღლესი სკოლა დაამთავრა პარიზში. იგი ავტორია რამდენიმე დოკუმენტური ფილმისა, რომლებიც დემონსტრაციებში მონაწილეობის დროს კამერით აქვს გადაღებული: Sur Place („ადგილზე“, 2007), სტუდენტური დემონსტრაციის დროს, Solfèrino (2008), საპრეზიდენტო არჩევნების დროს. მისი ფილმები წარმოდგენილი იყო პომპიდუს ცენტრში, ლიონ ბიენალის თანამედროვე ხელოვნებისა და პარიზის ხელოვნების მუზეუმებში. „ორი გემი“ მისი პირველი მოკლემეტრაჟიანი მხატვრული ფილმია. სინოფსისი ცხოვრება დიდ ქალაქში. ტომასი ერთი უფულო და თავისუფალი ხელოვანია. ლეტიცია ელეგანტური, მიმზიდველი და განათლებული ახალგაზრდა ქალია. ისინი ერთმანეთს წვეულებაზე ხვდებიან...ერთად გატარებული ღამის შემდეგ მოულო დნელად საავადმყოფოში აღმოჩნდებიან. მათი სავალი ბილიკი თითქოს სიმსუბუქესა და დრამას შორის გამავალი ხაზია.

VILLA ANTROPOFF

ანტროპოვის ვილა

Director: Kaspar Jancis, Vladimir Leschiov Screenwriter: Kaspar Jancis, Vladimir Leschiov Director of Photography: Marje-Ly Liiv Cast: Juuli Lill, Kaspar Jancis, Nancy Phelps

რეჟისორი: კასპარ იანცისი, ვლადიმირ ლესჩიოვი სცენარის ავტორი: კასპარ იანცისი, ვლადიმირ ლესჩიოვი ოპერატორი: მარჟე-ლი ლივი როლებში: ჯული ლილი, კასპარ იანცისი, ნანსი ფელფსი

Latvia, 2012, 13 min.

ლატვია, 2012, 13 წთ.

BIOGRAPHY Kaspar Jancis - Born on 8 May 1975 in Tallinn, Kaspar Jancis has been interested since childhood in drawing comic strips and illustrations for his own stories. He has been part of the creative core of several rock groups, writing song lyrics, making arrangements and creating tunes. Vladimir Leschiov - Born in 1970 in Daugavpils, Latvia, Vladimir Leschiov gained artistic experience in early childhood creating drawings and paintings on the walls and corners of his parents’ house. The artist, animator, film director and producer founded the LUNOHOD Animation Studio in 2007. SYNOPSIS A man has nothing to lose except his dream. To make his dream come true the man embarks on a dangerous journey. But his destination is not what it seems. ბიოგრაფია კასპარ იანცისი - კასპარ იანცისი 1975 8 მაისს დაიბადა ტალინში. იგი ბავშვობიდან ქმნიდა კომიკურ ილუსტრაციებს მის მიერვე შეთხზულ ისტორიებზე. იგი რამდენიმე როკჯგუფის წევრი იყო, წერდა მუსიკასა და ტექსტებს, აკეთებდა არანჟირებას. ვლადიმირ ლესჩიოვი - ვლადიმირ ლესჩიოვი 1970 წელს დაიბადა დაუგავპილსში, ლატვიაში. მან საკუთარი შემოქმედების რეალიზება ბავშვობიდან, სახლის კედლებზე ხატვით დაიწყო. ვლადიმირ ლესჩიოვი გახლავთ მხატვარი, ანიმატორი, რეჟისორი და პროდიუსერი. 2007 წელს დაარსა საანიმაციო სტუდია - LUNOHOD Animation Studio. სინოფსისი ფილმის გმირს არაფერი აქვს დასაკარგი საკუთარი ოცნების გარდა. ოცნების ასახდენად კი გრძელ და სახიფათო მოგზაურობას იწყებს. თუმცა მისი ობიექტივი სულაც არ აღმოჩნდება ისეთი, როგორიც ჩანდა.

“SHORT MATTERS!” European Film Academy’s Short Film Tour

101

BIAFF 2013 მასტერკლასები რეზო ჭეიშვილი (საქართველო) - მასტერკლასი კინოდრამატურგიაში 17 სექტემბერი, 12.00-14.00 ადგილმდებარეობა: ბათუმის ხელოვნების უნივერსიტეტი მარინა რაზბეშკინა (რუსეთი) - CAUCADOC-ის მიერ წარმოდგენილი მასტერ კლასი დოკუმენტურ კინოში 18 სექტემბერი, 11.00-13.30 ადგილმდებარეობა: ბათუმის ხელოვნების უნივერსიტეტი ალექსანდერე რეხვიაშვილი, ბაადურ წულაძე (საქართველო), მარგარიტა კასიმოვა (ბელორუსია) მასტერკლასი მოკლემეტრაჟიან კინოსთან დაკავშირებით 18 სექტემბერი, 15.30-17.30 ადგილმდებარეობა: ბათუმის ხელოვნების უნივერსიტეტი

ჯიმ სტარკი (აშშ) – მასტერ კლასი - პროდიუსინგი 19სექტემბერი, 12.00-14.30 ადგილმდებარეობა: ბათუმის ხელოვნების უნივერსიტეტი ჯო ბოიდი - ლეგენდარული ბრიტანული ჯგუფის PINK FLOYD პირველი პროდიუსერი. 20 სექტემბერი, 15.00-18.00 ადგილმდებარეობა: სასტუმრო რედისონ ბლუ ბათუმის კონფერენს დარბაზი მასტერკლასი - ჯო ბოიდი ისაუბრებს 60-70-იანი წლების ლონდონის მუსიკალური ანდეგრაუნდის, ბათუმის კინოფესტივალზე წარმოდგენილი დოკუმენტური ფილმების და მუსიკალური ჯგუფების შესახებ, რომლებთანაც ის მუშაობდა (Pink Floyd, Jimi Hendrix, Fairport Convention, Soft Machine), ასევე პრაქტიკული რჩევები ადგილობრივი მუსიკოსებისთვის. მარლენ ხუციევი (რუსეთი) - მასტერ კლასი 20 სექტემბერი, 12.00-14.00 ადგილმდებარეობა: ბათუმის ხელოვნების უნივერსიტეტი იეშიმ უსტაოღლუ - თურქული კინო 21 სექტემბერი, 12.00-14.30 ადგილმდებარეობა: სასტუმრო რედისონ ბლუ ბათუმის კონფერენს დარბაზი

შენიშვნა: მასტერკლასების ჩატარების თარითი/დრო შესაძლოა შეიცვალოს (რეჟისორების სამოგზაურო გეგმებში ცვლილებების შემთხვევაში). ამის შესახებ ინფორმაცია გამოქვეყნდება კინოფესტივალის საიტზე, Facebook გვერდზე და ასევე ამობეჭდილი სახით გავრცელდება კინოთეატრ „აპოლოში“.

102

BATUMI INTERNATIONAL ART-HOUSE FILM FESTIVAL (BIAFF) 2013 - MASTER CLASSES Rezo Cheishvili (Georgia)-Master class in scriptwriting 17 September, 12.00-15.00 Location: Batumi Arts State University Marina Razbeshkina (Russia) – Master class in documentary filmmaking presented by CAUCADOC 18 September, 11.00-13.30 PM Location: Batumi Arts State University Alexandre Rekhviashvili, Baadur Tsuladze (Georgia), Margarita Kasimova (Belarus)- Master class about short films 18 September, 15.30-17.30 PM Location: Batumi Arts State University Jim Stark (USA)- Master Class in producing 19 September, 12.00-14.30 Location: Conference hall of Radisson Blue hotel, Batumi Joe Boyd-The first producer of the legendary British group PINK FLOYD 20 September, 15.00-18.00 Location: Conference hall of Radisson Blue hotel, Batumi On Master class Joe Boyd will discuss 60s & 70s London music’s underground. He will talk about documentary films which are presented at Batumi film festival (BIAFF) and about musical groups and musicians with whom he has worked (Pink Floyd, Jimi Hendrix, Fairport Convention, Soft Machine). He will also give practical advices and tips to local musicians. Marlen Khutsiev (Russia)- Master class in documentary filmmaking 20 September, 12.00-14.00 Location: Batumi Arts State University Yesim Ustaoglu (Turkey) - New Turkish Cinema September 21, 12.00-14.30 Location: Conference hall of Radisson Blu hotel, Batumi

Notice: The date and the time of Master classes may change due to some changes in travel plans of directors. Information about any changes will be published on festival’s website (www.biaff.org), official BIAFF facebook page (www.facebook.com/biaffbatumi) and also will be printed and spread in cinema “Apollo”

103

BIAFF 2013 - ბათუმის კინოფესტივალის ინდუსტრიული სექცია ბათუმის საავტორო კინოს მე-8 საერთაშორისო კინოფესტივალზე ინდუსტრიულ სექციაში დაგეგმილია შემდეგი ღონისძიებები: - ქართულ-თურქული კოპროდუქციის პლატფორმა - BIAFF დოკუმენტური კინოს ერთკვირიანი ვორქშოფი „KINO FUTURES” - MICROSCHOOL INTERNATIONAL GEORGIA - Film London-ის სამდღიანი ტრენინგ პროგრამა კინოწარმოების სფეროში - მასტერკლასები - “ქართულ-თურქული კოპროდუქციის პლატფორმა“ ჩატარდება 19-20 სექტემბერს-სტამბულის კინოფესტივალთან თანამშრომლობით და საქართველოს კინემატოგრაფიის ეროვნული ცენტრის ხელშეწყობით. შეხვედრას დაესწრებიან ქართველი და თურქი კინორეჟისორები და პროდიუსერები, წარმომადგენლები საქართველოს კინემატოგრაფიის ეროვნული ცენტრიდან, სტამბულის საერთაშორისო კინოფესტივალიდან, აჭარის ავტონომიური რესპუბლიკის სპორტისა და კულტურის სამინისტროდან („აჭარის რეგიონალური კინო ფონდი), თურქეთის კულტურის სამინისტროდან და ა.შ.. „ქართულ-თურქული კოპროდუქციის პლატფორმის მთავარი მიზანია ურთიერთობებისა და კავშირის გაუმჯობესება თურქ პროდუსერებს და ქართველ რეჟისორებსა და პროდუსერებს შორის და ერთობლივი კინოპროექტების რეალიზაციის ხელშეწყობა. მონაწილეებს საშუალება ეძლევათ გაეცნონ ფილმების დაფინანსების, ერთობლივი წარმოების პროცესს თურქეთსა და საქართველოში, ფინანსურ საშუალებებს, ერთობლივი წარმოების შესაძლებლობებს. ასევე, განისაზღვრება სამომავლო თანამშრომლობის პერსპექტივები და მოხდება გამოცდილების გაზიარება ევროპულ კო-პროდუქციის კუთხით. კინოფესტივალის მენეჯმენტი გეგმავს, რომ საქართველო-თურქეთის კო-პროდუქციის პლატფორმის შეხვედრებს ქონდეს ყოველწლიური ხასიათი. ასევე, მოიზიდოს მხარდამჭერები / ფონდები, ხელი შეუწყოს პლატფორმის განვითარებას (შეიძლება დაემატოს “works in progress”) რაც თავისთავად გაზრდის ეფექტურ თანამშრომლობასა და ერთობლივ წარმოებას ორ ქვეყანას შორის. - BIAFF დოკუმენტური კინოს ერთკვირიანი ვორქშოფი „KINO FUTURES” - მხარდამჭერები „ბრიტანეთის საბჭო“ და აჭარის არ განათლების და კულტურის სამინისტრო, პარტნიორი - ბათუმის ხელოვნების უნივერსიტეტი. პროექტის ფარგლებში შეირჩა ოთხი 3-4 კაციანი გუნდი, რომელსაც ჩაუტარდება პრაქტიკული ხასიათის ტრენინგები დოკუმენტურ კინოში. ეს იქნება კომბინირებული გადაღების პროცესთან და ერთი კვირიანი ტრენინგის ბოლოს მონაწილეები გადაიღებენ საშუალოდ 5-10 წთ.-იან მოკლემეტრაჟიან დოკუმენტურ ფილმს, წინასწარ შერჩეულ თემატიკაზე. ტრენინგები ხორციელდება ბრიტანული პარტნიორი ორგანიზაციის (Postdoc Films) ტრენერების და მოწვეული რეჟისორების მიერ. აღნიშნული პროექტი წარმატებით განხორციელდა 2012 წლის კინოფესტივალზე და წელსაც გრძელდება.

INDUSTRY SECTION OF BIAFF 2013

At Batumi 8th International Art-House Film Festival (BIAFF) there are planned several events: - Georgian-Turkish Co-production Panel - KINO FUTURES – BIAFF Documentary workshops - MICROSCHOOL INTERNATIONAL GEORGIA - Film London’s project - Master-classes - BIAFF 2013 - “Georgian-Turkish Co-production Panel“ will take place during 19-20 September with support of Georgian National Film Center and in coordination with Istanbul International Film Festival. In this meeting will participate Georgian and Turkish film makers and producers, the representatives of Georgian National Film Center (GNFC), Istanbul International Film Festival, Ministry of Education, Culture and sports of autonomous republic of Adjara (presenting “Regional Film fund of Adjara”), Ministry of Culture of Turkey etc. Major goal of “Georgian-Turkish Co-production Meeting“ is to improve cooperation and networking of Turkish producers with Georgian directors and producers with the purpose of making joint film projects. The participants can make familiar with film production financing, co-production process in Turkey and Georgia, financial remedies, co-production opportunities, determine perspectives of future cooperation and share practice in European co-production. also will be summarized opinions of participants about future meetings and additional components (ex: pitching). BIAFF management is planning to have annual Georgian-Turkish co-production meetings and to attract supporters/funds from to support the development of this platform (can be added “works in progress” for film projects), which will improve effective co-operation and co-production between two countries. - KINO FUTURES – BIAFF Documentary workshops - Following successful launch in 2012, Postcode Films and BIAFF are very excited to announce the second Kino Futures workshops at BIAFF, which will be held during 16th to 21st September 2013. Over the course of the week, participants will make short films about the local area. Along the way, key skills for the international documentary market will be developed, including developing an idea, pitching, producing, filming and editing. There will also be a master-class with an established documentarian. Project is supported by British Councils and Ministry of Culture, Education and Sports of Adjara AR.

104

105

106

107

108

ბათუმის VIII საერთაშორისო საავტორო კინოფესტივალის პროგრამა გახსნის ფილმი - კუ! ქინ-ძა-ძა, გიორგი დანელია, რუსეთი. 2013 წ. 100 წთ. დახურვის ფილმი - საუკეთესო შეთავაზება, ჯუზეპე ტორნატორე, იტალია/აშშ. 2013 წ. 124 წთ. საერთაშორისო კონკურსი - მხატვრული ფილმების სექცია 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9.

მინდორი ინგლისში, ბენ უიტლი, დიდი ბრიტანეთი. 2013 წ. 90 წთ. ჩემი საბნის ნაკეცი, ზაზა რუსაძე, საქართველო. 2013წ. 75 წთ. თოვლის მოსვლამდე, ჰიშამ ზამანი, ნორვეგია/გერმანია/ერაყი, 2013 წ. 101 წთ. ცხიმკომბინატი, მოჰამედ შირვანი, ირანი, 2013 წ., 85 წთ. მეხუთე სეზონი, პიტერ ბროსენსი/ჯესიკა ვუდვორთი, ბელგია/საფრანგეთი/ ჰოლანდია. 2012 წ. 93 წთ. გეოგრაფს გლობუსი შემოეხარჯა, ალექსანდრ ველედინსკი, რუსეთი. 2013 წ. 100 წთ. მთელი ცხოვრება, ასლი ოზგე, თურქეთი/გერმანია/ჰოლანდია. 2013 წ. 110 წთ. შეავსე სიცარიელე, რამა ბურნშტაინი, ისრაელი. 2012 წ. 90 წთ. ფარაჯანოვი, სერჟ ავედიკიანი & ელენა ფეტისოვა, უკრაინა/საფრანგეთი/ საქართველო/სომხეთი. 2013 წ. 95 წთ. 10. მეოთხე შვილი, ვაჰიდ მუსაიანი, ირანი. 2013წ. 93 წთ. საერთაშორისო კონკურსი - დოკუმენტური ფილმების სექცია 1. 2. 3. 4. 5. 6.

მკვლელობის აქტი, ჯოშუა ოფენჰაიმერი, დანია, ნორვეგია, დიდი ბრიტანეთი. 2012წ. 159 წთ. ცუდი ბიჭი - განსაკუთრებული რეჟიმის საკანი, იანუშ მროზოვსკი, საფრანგეთი, პოლონეთი. 2012წ. 78 წთ. ბალკანური სული, ჰერმან ვასკე, გერმანია. 2012წ. 80 წთ. სისხლისმიერი ძმა, სტივ ჰუვერი, აშშ. 2013 წ. 92 წთ. ინგლისურის მასწავლებელი, ნინო ორჯონიკიძე, ვანო არსენიშვილი, საქართველო. 2012წ. 56წთ. ხუთი გატეხილი კამერა, ემად ბურნატი/გი დავიდი/პალესტინა, საფრანგეთი/ ისრაელი/ჰოლანდია. 2012 წ. 90 წთ. 7. კაცი, რომელმაც ანგელოზებს ფრენა ასწავლა, ვიქტორია შჟიმანსკა, დიდი ბრიტანეთი/საფრანგეთი/ პოლონეთი. 2013წ. 64 წთ. 8. მილსადენი, ვიტალი მანსკი, რუსეთი/გერმანია/ჩეხეთი. 2013წ. 116 წთ. 9. Pussy Riot - პანკების ლოცვა, მაიკ ლერნერი, მაქსიმ პოზდოროვკინი, რუსეთი/დიდი ბრიტანეთი. 2013წ. 86 წთ. საერთაშორისო კონკურსი - მოკლემეტრაჟიანი ფილმების სექცია 1. ექიმი, გიორგი თოდრია, საქართველო, 2013; 25 წთ. 2. აუთსაიდერი, გიორგი ქავთარაძე, საქართველო. 2013წ. 36 წთ. 3. ამანათი ათენიდან, ქეთი გიგალაშვილი, საქართველო, 2012 წ., 12 წთ. 4. ანტონ ფირკლიკო, მათიას სტაუბ, შვეიცარია, 2013 წ., 29 წთ. 5. ოცნების გოგონა, ოლივერ შვარცი, შვეიცარია. 2012წ. 20 წთ. 6. F5, ტიმოთე ჟალნინი, რუსეთი. 2012წ. 33 წთ. 7. მამა, აინურ ისმაილოვა, ყაზახეთი, 2013 წ., 20 წთ. 8. ღამე მშვიდობისა, მურიელ დანსემბურგი, დიდი ბრიტანეთი. 2013 წ.24 წთ. 9. ჰოლივუდის ფილმი, ვოლკერ შნეირი, გერმანია, 2012 წ. 7 წთ. 10. კოან, ომარ რაბუნალი, ესპანეთი, 2013 წ., 15 წთ. 11. კუნძული, რომელიც დნება, ფარიზ ახმედოვი, აზერბაიჯანი, 2013 წ., 26 წთ. 12. მირუნა, პიოტრ სულკოვსკი, პოლონეთი. 2012წ. 20 წთ. 13. ორ საათზე მეტი, ალი ასგარი, ირანი, 2013; 15 წთ. . 14. დედა, ლუკაშ ოსტალსკი, პოლონეთი. 2012 წ. 30 წთ. 15. არავითარი თმა, არავითარი პარანოია, კურო როდრიგეს ვილალბა, ესპანეთი/აშშ. 2013წ. 17 წთ. 16. 50კგ, მარია არტემენკო, უკრაინა. 2013წ. 13 წთ. 17. ახლა და სამუდამოდ, თალ ჰარინგი, ისრაელი/პალესტინა. 2012წ. 18 წთ. 18. ერთხელ კალვიაში, ეერო ლეჰტინენი, ფინეთი. 2013წ. 15 წთ. 19. გადარჩენა, ნიკონ რომანჩენკო, უკრაინა. 2013.წ. 16 წთ. 20. მარტოობა, დიმიტრი დედოკ, ბელორუსია, 2013 წ., 22 წთ.

109

21. სტუდია „ბეირუთი“, მოხთარ ბეირუთი, ლიბანი. 2013წ. 15 წთ. 22. ისუნთქე ღრმად, ბაშაკ ბუიუკჩელენ, თურქეთი, 2013 წ., 8 წთ. 23. შთაგონების ძიებაში, ეშლი მაიქლ ბრიგსი, დიდი ბრიტანეთი. 2013წ. 9 წთ. 24. აურზაური, ჯონი ბერინგტონი, დიდი ბრიტანეთი. 2013წ. 13 წთ. ჟიური 1. განსაწმენდელი ( სადღაც შუაში), იეშიმ უსტაოღლუ, თურქეთი. 2012 წ. 124 წთ. 2. მანქანა, რომელიც ყველაფერს გააქრობს, თინათინ გურჩიანი, საქართველო/გერმანია, 2012წ. 97 წთ. 3. გამარჯვებული, ვიესლავ სანიევსკი, პოლონეთი/აშშ, 2011 წ., 111 წთ. ქართული პანორამა 1. 2. 3. 4.

არა მეგობარო, გიო მგელაძე, საქართველო, 1993 წ. 25 წთ. იმაგო მუნდი, გიო მგელაძე, საქართველო, 2013 წ. 10 წთ. ლაგუნა ვერე, დათო უჯმაჯურიძე, საქართველო, 2013 წ. 25 წთ. ღვინის აკვანი, მერაბ კოკოჩაშვილი, საქართველო, 2013 წ. 60 წთ.

დიდოსტატების კოლექცია 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7.

უსასრულო დაბრუნება, კირა მურატოვა, უკრაინა. 2012 წ. 114 წთ. გოგონა და სიკვდილი, იოს სტელინგი, გერმანია, ჰოლანდია, რუსეთი. 2012 წ. 127 წთ. დიდოსტატი, ვონგ კარვაი, ჰონ-კონგი/ჩინეთი/აშშ. 2013 წ. 120 წთ. უდიდესი სილამაზე, პაოლო სორენტინო, იტალია, საფრანგეთი. 2013 წ. 142 წთ. პიეტა, კიმ კი-დუკი, კორეა. 2012წ. 104 წთ. ახალგაზრდა და მშვენიერი, ფრანსუა ოზონი, საფრანგეთი. 2013 წ. 95 წთ. ვალესა - იმედის ადამიანი, ანჟეი ვაიდა, პოლონეთი, 2013 წ. 128 წთ.

ფოკუსი დიდ ბრიტანეთზე 1. ბრიტანული ამპარტავნების სახელმძღვანელო, ჯეს ბენსტოკი, დიდი ბრიტანეთი. 2011წ. 98 წთ. 2. ნასესხები დრო, ჯულ ბიშოპი, დიდი ბრიტანეთი. 2012 წ. 86 წთ. 3. სიყვარულის მბრძანებელი, მაიკლ უინტერბოტომი, დიდი ბრიტანეთი/აშშ, 2013 წ. 101 წთ. მუსიკის სამყარო 1. ჯიმი ჰენდრიქსი, ჯოი ბოიდი, აშშ, 1973; 98 წთ. 2. გავერთოთ ღამით ლონდონში, პეტერ უაიტჰედი, დიდი ბრიტანეთი, 1973; 70 წთ. 3. მუსიკის მასწავლებლის სიზმრები, ევგენი გორინი, რუსეთი, 2013 წ. 50 წთ. ევროპის კინოაკადემიის მოკლემეტრაჟიანი ფილმების კოლექცია (SHORT MATTERS!”) 1. ცის დასალიერში, მაიკლ ლენოქსი, დიდი ბრიტანეთი. 2012წ. 25 წთ. 2. მხეცი, ატილა ტილი, უნგრეთი. 2011წ.20 წთ. 3. როგორ შევაგროვოთ კენკრა, ელინა ტალვენსაარი, ფინეთი. 2010წ. 19 წთ. 4. წმინდა ანტონის დღესასწაული, ჟოაო პედრო როდრიგესი, პორტუგალია. 2012 წ. 25 წთ. 5. ღია ცის ქვეშ, ალბერტ ზაქლი, ავსტრია. 2011წ. 23 წთ. 6. ცარიელი დაფები, იორღოს ზოისი, საბერძნეთი. 2012წ. 10 წთ. 7. მდუმარე, რეზან იეშილბაში, თურქეთი. 2012წ. 14 წთ. 8. სუპერმენი, სპაიდერმენი ან ბეტმენი, ტუდორ გურჯუ, რუმინეთი. 2012წ. 11 წთ. 9. ელჩი და მე, იან ზარლევსკი, შვეიცარია. 2011წ. 15 წთ. 10. ყველაფერი კარგად იქნება, პოლინ გეი, საფრანგეთი. 2011წ. 16 წთ. 11. ორი გული, დარენ თორტონი, ირლანდია. 2012წთ. 17 წთ. 12. ორი გემი, ჟუსტინ ტრიე, საფრანგეთი. 2011წ. 30წთ. 13. ანტროპოვის ვილა, კასპარ იანცისი, ვლადიმირ ლესჩიოვი, ლატვია. 2012წ. 13 წთ.

110

BIAFF 2013 – FILM LIST OPENING FILM – KU! Kin-Dza-Dza, Giorgi Danelia, Russia 2013, 100 min. CLOSING FILM – Best Offer, Giuseppe Tornatore, Italy 2013, 124 min. INTERNATIONAL COMPETITION – FEATURE FILMS 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10.

A Field in England, Ben Wheatly, UK 2013, 90 min. A Fold in my blanket, Zaza Rusadze, Georgia 2013, 75 min. Before Snowfall, Hisham Zaman, Norway/Germany/Iraq 2013, 101 min. Fat Shaker, Mohammad Shirvani, Iran 2013, 85 min. Fifth Season, Peter Brosens & Jessica Woodworth, Belgium/France/Netherlands 2012, 93 min. Fill the Void, Rama Burshtein, Israel 2012, 90 min. Geographer Drank His Globe Away, Alexander Veledinsky, Russia 2013, 100 min. Lifelong, Asli Özge, Turkey/Germany/Netherlands 2013, 102 min. Paradjanov, by Serge Avedikian & Olena Fetisova, Ukraine/France/Georgia/Armenia/ 2013, 95 min. The Fourth Child, Vahid Mousaian, Iran 2013, 93 min.

INTERNATIONAL COMPETITION – DOC FILMS 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9.

Act of Killing, Joshua Oppenheimer, Denmark/Norway, UK 2012, 159 min. Bad Boy - High Security Cell, Janusz Mrozowski, France/Poland 2012, 78 min. Balkan Spirit, Hermann Vaske, Germany 2012, 80 min. Blood Brother, Steve Hoover, USA 2013, 92 min. English Teacher, Nino Orjonikidze & Vano Arsenishvili, Georgia 2012, 56 min. Five Broken Cameras, Emad Burnat & Guy Davidi, Palestina/Israel/France/Netherlands 2012, 94 min. Man Who Made Angels Fly, Wiktoria Szymańska, Poland/France/UK 2013, 64 min. Pipeline, Vitaly Manski, Russia/Germany/Czech Republic 2013, 116 min. Pussy Riot: A Punk Prayer, Russia/United Kingdom 2013, 86 min.

INTERNATIONAL COMPETITION – SHORTS FILMS 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. 15. 16. 17. 18. 19. 20. 21. 22. 23. 24.

Doctor, Giorgi Todria, Georgia 2013, 25 min. Outsider, Giorgi Kavtaradze, Georgia 2013, 30 min. Parcel from Athens, Keti Gigalashvili, Georgia 2012, 12 min. Antoin Firkliko, Mathias Staub, Switzerland 2013, 29 min. Dream Girl, Oliver Schwarz, Switzerland 2012, 20 min. F5, Timofei Shalnin, Russia 2013, 33 min. Farther, Ainur Ismailova, Kazakhstan 2013, 20 min. Good Night, Muriel d’Ansembourg, UK 2013, 24 min. Hollywood Movie, Volker Schreiner, Germany 2012, 7 min. Koan, Omar Rabuñal, Spain 2013, 15 min. Melting Island, Fariz Akhmedov, Azerbaijan 2013, 26 min. Miruna, Piotr Sułkowski, Poland 2013, 20 min. More Than Two Hours, Ali Asgari, Iran 2013, 15 min. Mother, Łukasz Ostalski, Poland 2013, 30 min. No Hair, No Paranoia, Curro Rodríguez Villalba, Spain/USA 2013, 17 min. No Less Than 50 kg, Maryna Artemenko, Ukraine 2013, 12 min. Now And Forever, Tal Haring, Israel 2012, 18 min. Once Upon a Time in Kälviä, Eero Lehtinen, Finland 2013, 16 min. Salvation, Nikon Romanchenko, Ukraine 2013, 16 min. Solitude, Dimitryi Dedok, Belarus 2013, 22 min. Studio Beirut, Mokthar Beyrouth, Lebanon 2013, 15 min. Take a Deep Breath, Basak Buyukcelen, Turkey 2013, 8 min. Search For Inspiration Gone, Ashley Michael Briggs, UK 2013, 9 min. Tumult, Johnny Barrington, UK 2013, 13 min.

111

MEET THE JURY 1. 2. 3.

ARAF - Somewhere in Between, Yeşim Ustaoğlu, Turkey 2012, 124 min. The Machine Which Makes Everything Disappear, Tinatin Gurchiani, Georgia 2013, 97 min. Winner, Wiesław Saniewski, Poland/USA 2011, 111 min.

GEORGIAN PANORAMA 1. 2. 3. 4.

Ara Megobaro, Gio Mgeladze, Georgia 1993, 25 min. Imago Mundi, Gio Mgeladze, Georgia 2013, 10 min. Laguna Vere, Dato Ujmajuridze, Georgia 2013, 25 min. Wine Cradle, Merab Kokochvili, Georgia 2013, 60 min.

MASTERS COLLECTION 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8.

Best Offer, Giuseppe Tornatore, Italy 2013, 124 min. Eternal Homecoming, Kira Muratova, Ukraine 2012, 114 min. Girl and the Death, Jos Stelling, Germany/Netherlands/Russia 2012, 127 min Grandmaster, Wong Kar-wai, China/Hong Kong 2013, 130 min. Great Beauty, Paolo Sorrentino, Italy 2013, 140 min. Pieta, Kim Ki-duk, Korea 2012, 104 min. Wałęsa. Man of Hope, Andrzej Wajda, Poland 2013, 128 min. Young & Beautiful, François Ozon, France 2013, 95 min

FOCUS ON UK 1. 2. 3.

British Guide of Showing off, Jes Benstock, UK 2012, 98 min. Borrowed Time, Jules Bishop, UK 2012, 86 min. Look of Love, Michael Winterbottom, UK 2013, 101 min.

MUSIC WORLD 1. 2. 3.

Jimi Hendrix, Joe Boyd, USA 1973, 98 min. Tonight All Let’s Make Love in London, Peter Whitehead, UK 1973, 70 min. Dreams of Music Teacher, by Evgeny Gorin, Russia 2013, 75 min.

SHORT MATTERS! EFA SHORT FILMS TOUR 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13.

Back of Beyond, Michael Lennox, UK 2012, 25 min. Beast, Attila Till, Hungary 2012, 20 min. How to Pick Berries, Elina Talvensaari, Finland 2012, 19 min. Morning of Saint Anthony’s Day, João Pedro Rodrigues, Portugal 2012, 25 min. Objection VI, Rolando Colla, Switzerland 2012, 17 min. Out of Frame, Yorgos Zois, Greece 2012, 10 min. SILENT, Turkey, L. Rezan Yeşilbaş 2012, 14 min. Superman, Spiderman or Batman, Tudor Giurgiu, Romania 2012, 11 min. The Ambassador & Me, Jan Czarlewski, Switzerland 2012, 15 min. Tomorrow Will Be Good, Pauline Gay, France 2012, 16 min. Two Hearts, Darren Thornton, Ireland 2012, 17 min. Two Ships, Justine Triet, France 2012, 30 min. Villa Antropoff, Kaspar Jancis & Vladimir Leschiov, Latvia/Estonia 2012, 13 min.

112

კინოფესტივალის საორგანიზაციო ჯგუფი დირექტორი - გიორგი გოგიბერიძე მენეჯერი - ზვიად ელიზიანი პროგრამ-კონსულტანტი - ქრისტოფერ კამიშჩევი ოფის-მენეჯერი - ნატო ელიზიანი PR & სტუმრებთან ურთიერთობის კოორდინატორი - ზვიად ელიზიანი სტუმრებთან ურთიერთობის გუნდი - გვანცა ბასილია, აინა ბადალოვა (კოორდინატორები), ნათია ჩქობავა, ლატავრა ყოლბაია, სალომე ქათამიძე მედიასთან ურთიერთობა - დავით ტრაპაიძე (კოორდინატორი), ანა ფაღავა, ინგა ხალვაში სოციალური მედიის კოორდინატორი - გოჩა გაბოძე ღონისძიებების კოორდინატორი - ეკა გოგიბერიძე, ვორქშოფების კოორდინატორი - ნინო გორდელაძე, ცირა გვასალია, ლუკა ჯუღელი ფილმების ჩვენებების კოორდინატორი - სალომე მურვანიძე, ნატო ელიზიანი ლოჯისტიკის კოორდინატორი - მიხეილ გაბაიძე, გოჩა გოგიბერიძე დიზაინი - გიორგი გოგიბერიძე ტექნიკური მხარდაჭერა - მამუკა გვენეტაძე, მამუკა ცინცქილაძე, ამირან ვადაჭკორია მოხალისეთა კოორდინატორი - მამუკა კუპრაძე, მირანდა თურმანიძე, ქეთი კორძაძე IT / ვებ-გვერდის უზრუნველყოფა – “ Propaganda HQ” Ltd. ფესტივალის კატალოგის რედაქტორები - ეკა ნოღაიდელი, ნატო ელიზიანი თარგმნა/სუბტიტრირება – ნინო გორდელაძე, სალომე მურვანიძე, ნატო ელიზიანი, მაია ბოლქვაძე, მაია ჯიმშიტელაშვილი, თამარ მირიანაშვილი, ანასტასია გამსახურდაშვილი ფესტივალის ფოტოგრაფები – შოთა გუჯაბიძე, გელა ძნელაძე, თეა ხიტირი, თინა შარაშენიძე, ლაშა ფალავანდიშვილი, მარიამ პატიაშვილი კინოფესტივალის პროგრამირება – გიორგი გოგიბერიძე, ზვიად ელიზიანი, ქრისტოფერ კამიშჩევი, ანჟეი სლოვიცკი

1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9.

ანა ჯაში ბექა პატარაია გვანცა თურმანიძე ნათია ჩიქობავა გიორგი კუპრაძე ერეკლე სიგუა თამუნა თურმანიძე თეო გოგოლიშვილი თეო მგელაძე

მოხალისეები: 10. ლატავრა ყოლბაია 11. ლუიზა ბალაძე 12. მარი მსხალაძე 13. მარიამ ქობულაძე 14. მამუკა მგალობლიშვილი 15. თეო მგელაძე 16. ნინო ადეიშვილი 17. ნოდარ ფუტკარაძე 18. რიჩარდ ტოტოჩავა

19. სალომე ქათამიძე 20. სოფო ნაკაშიძე 21. სუზი ვოლოდიანი 22. ქეთი ტაკიძე 23. ქეთი ქობულაძე 24. ჯიმშერ გელაძე 25. გოჩა კვაჭაძე

BIAFF კინოფესტივალის ბლოგერები

გოჩა გაბოძე - www.gabo.ge ზურა ბალანჩივაძე -www.zurriuss.ge დიმიტრი ლიპარტელიანი - www.imaginepepperland.com თამუნა მირიანაშვილი – www.litterator.wordpress.com BIAFF - საავტორო კინოს ბათუმის საერთაშორისო ფესტივალი მის: ჭავჭავაძის ქ. 3, ქ. ბათუმი 6000, საქართველო ტელ: +995 599 482181, +995 597 998272; ფაქსი: +995 322 423480; ელ.ფოსტა: info@biaff.org veb-gverdi: www.biaff.org; www.facebook.com/biaffbatumi; http://biaffbatumi.wordpress.com

113

BIAFF TEAM BIAFF Director - Giorgi Gogiberidze BIAFF Manager - Zviad Eliziani BIAFF Program Adviser - Christopher Kamyszew BIAFF Office Manager - Nato Eliziani BIAFF PR & Guest Relations Coordinator - Zviad Eliziani BIAFF Guest Relations Team – Gvantsa Basilia & Aina Badalova (Coordinators), Natia Chikobava, Latavra Kolbaia, Salome Qatamidze BIAFF Coordinator of Screenings – Salome Murvanidze, Nato Eliziani BIAFF Media relations- David Trapaidze (coordinator), Ana Paghava, Inga Khalvashi BIAFF Social media coordinator – Gocha Gabodze BIAFF Events Coordination – Eka Gogiberidze BIAFF Workshops Coordination – Nino Gordeladze, Tsira Gvasalia & Luka Jugeli BIAFF Logistics Coordinator - Mikheil Gabaidze & Gocha Gogiberidze BIAFF Design & Creative - Giorgi Gogiberidze BIAFF Technical support (screenings) - Amiran Vadatchkoria, Mamuka Gvenetadze, Mamuka Tsintskiladze BIAFF Volunteers’ Coordinators – Mamuka Kupradze, Keti Kordzadze & Miranda Turmanidze BIAFF IT / Web Support – “ Propaganda HQ” Ltd. BIAFF Catalogue Editors – Nato Eliziani & Eka Noghaideli BIAFF Subtitling/Translation – Nino Gordeladze, Salome Murvanidze, Nato Eliziani, Maia Bolkvadze, Maya Jimshitelashvili, Tamar Mirianishvili, Anastasia Gamsakhurdashvili BIAFF Photographers – Tea Khitiri, Mariam Patiashvili, Shota Gujabidze, Gela Dzneladze, Lasha Phalavndishvili, Tina Sharashenidze BIAFF Programming team – Giorgi Gogiberidze, Zviad Eliziani, Christopher Kamyszew, Andrzej Slowicki

1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9.

Adeishvili Nino Baladze Luiza Chikobava Natia Geladze Jimsher Ghvinianidze Tato Katamidze Salome Kvacahadze Gocha Gogolishvili Teo Jashi Ana

10. 11. 12. 13. 14. 15. 16. 17. 18.

BIAFF VOLUNTEERS Kobuladze Keti Kobuladze Mariam Kolbaia Latavra Kupradze Giorgi Mgaloblishvili Mamuka Mgeladze Teo Mskhaladze Mari Nakashidze Sopho Pataraia Beqa

19. Putkaradze Nodar 20. Sigua Erekle 21. Takidze Keti 22. Totochava Richard 23. Turmanidze Tamuna 24. Turmanidze Gvanca 25. Volodiani Suzi

BIAFF BLOGGERS

Gocha Gabodze - www.gabo.ge Zura Balanchivadze – www.zurriuss.ge Dimitri Liparteliani - http://imaginepepperland.wordpress.com Tamuna Mirianashvili – http://litterator.wordpress.com BIAFF - BATUMI INTERNATIONAL ART-HOUSE FILM FESTIVAL

Address: 3 Chavcahvadze Street, Batumi 6000, Georgia Tel: +995 599 482181, +995 597 998272, Fax: +995 32 423480 E-mail: info@biaff.org Web: www.biaff.org, www.facebook.com/biaffbatumi; http://biaffbatumi.wordpress.com

114

განსაკუთრებული მადლობა არჩილ ხაბაძე – აჭარის არ მთავრობის თავმჯდომარე გურამ ოდიშარია- კულტურისა და ძეგლთა დაცვის მინისტრი იური მეჩითოვი _ კულტურისა და ძეგლთა დაცვის სამინისტრო გიორგი თავამაიშვილი – აჭარის არ განათლების, კულტურის და სპორტის მინისტრი ირაკლი ჩავლეიშვილი –ქ. ბათუმის საკრებულოს Yთავმჯდომარე ჯემალ ანანიძე - ქ. ბათუმის მერი ნათია სურგულაძე – ქ. ბათუმის ვიცე მერი მამუკა თამაზაშვილი - ქ. ბათუმის მერია ნათია სირაბიძე, ირაკლი ბერიძე, ხათუნა შარაშიძე – აჭარის არ მთავრობის აპარატი ნანა ჯანელიძე – საქართველოს ეროვნული კინოცენტრი დემურ დიასამიძე- აჭარის არ ტურიზმისა და კურორტების დეპარტამენტის უფროსი ირინა სურმანიძე - აჭარის არ განათლების,კულტურისა და სპორტის სამინისტრო კაკო ძნელაძე- აჭარის არ უმაღლესი საბჭო თინათინ ბერძენიშვილი - საქართველოს საზოგადოებრივი მაუწყებელი სოსო სტურუა – აჭარის ტელევიზიის დირექტორი ზვიად სირაბიძე - აჭარის ტელევიზია გურამ ჩიქოვანი - ბათუმის ბულვარის ადმინისტრაციის ხელმძღვანელი აურელიო გარსია - ბათუმის საკონტეინერო ტერმინალის მენეჯერი ქეთევან ორაგველიძე- ბათუმის საკონტეინერო ტერმინალის მარკეტინგის მენეჯერი ზაზა ფურცელაძე, მაია დარჩია –ბრიტანეთის საბჭო თამარა ტატიშვილი – Aablabuda Films ხათუნა კობალაძე – ალდაგი ბი სი აი ვლადიმერ კაჭარავა – Caucasian Film Service ქრისტოფერ კამიშჩევი – ჩიკაგოს დოკუმენტური კინოს საერთაშორისო ფესტივალის დირექტორი ტორბიორნ ბოდინ – სასტუმრო “რედისონ ბლუ ბათუმი” ანჟეი ვაიდა ანა ბიერნაჩკა - პოლონეთის ტელევიზიის ფესტივალების განყოფილების ხელმძღვანელი ანჟეი ჩიეზკოვსკი - პოლონეთის რესპუბლიკის ელჩი საქართველოში ანა ვარმინსკა - საქართველოში პოლონეთის საელჩოს მრჩეველი ნიკა ნიკოგოსიანი – ტურისტული სააგენტო “ვონდერლანდ” ანჟეი სლოვიცკი მიხალ ბოგუცკი პაველ ადამსკი ევგენი გორინ ზვიად კუხიანიძე შოთა გუჯაბიძე ლევან წულუკიძე გიორგი გიორგაძე ნათია ჩახვაძე მამუკა ჩხიკვაძე მარინა ვერულაშვილი აინა ბადალოვა თეა ხიტირი

115

ACKNOWLEDGMENTS Archil Khabadze – Chairman of Adjara AR government Guram Odisharia - Minister of Culture and Monuments of Georgia Iuri Mechitov - Ministry of Culture and Monuments of Georgia Giorgi Tavamaishvil – Minister of Education, Culture and Sports of Adjara AR Irakli Chavleishvili - Chairman of Batumi City Hall Jemal Ananidze –Mayor, City Municipality of Batumi Natia Surguladze – Vice-Mayor, City municipality of Batumi Mamuka Tamazashvili - City municipality of Batumi Nana Janelidze – Georgian National Film Center Natia Sirabidze, Irakli Beridze, Khatuna Sharashidze – Governor’s office of Adjara AR Guram Chikovani – Director of Batumi Boulevard Demur Diasamidze – Chairman of Department of Tourism and Resorts of Adjara AR Irina Surmanidze – Ministry of Education, Culture and Sports of Adjara AR Kako Dzneladze – Supreme Council of Adjara AR Tinatin Berdzenishvili – Georgian Public Broadcaster Soso Sturua – Director of Adjara TV Zviad Sirabidze - Adjara TV Aurelio Garcia – Manager of Batumi International Container Terminal Ketevan Oragvelidze – Marketing Manager of Batumi International Container Terminal Zaza Purtseladze, Maya Darchia - British Councils Georgia Tamara Tatishili – Ablabuda Films Vladimer Katcharava – Caucasian Film Services Khatuna Kobaladze – Aldagi BCI Christopher D. Kamyszew – Director, Chicago International Documentary Festival Torbjorn Bodin – Hotel Radisson Blue Batumi Mr. Andrzej Wajda Ms. Anna Biernacka – Head of Festivals, Polish TV distribution Ms. Monika Lang – Akson Studio H.E. Andrzej Cieszkowski, Ambassador Extraordinary and Plenipotentiary of the Republic of Poland to Georgia Ms. Anna Warmińska, Counsellor of the Embassy of the Republic of Poland to Georgia Nika Nikogosian - Tour Agency “Wonderland” Michal Bogucki Pawel Adamski Andrzej Slowicki Evgeni Gorin Zviad Kuxianidze Shota Gudjabidze Levan Tsulukidze George Giorgadze Natia Chakhvadze Mamuka Chkhikvadze Marina Verulashvili Aina Badalova Tea Khitiri

116

GEORGIA’S LEADING HOTEL RADISSON BLU HOTEL, BATUMI WAS NAMED AS GEORGIA’S LEADING HOTEL 2013 AT WORLD TRAVEL AWARDS 2013

2013 WINNER www.worldtravelawards.com

HOTELS DESIGNED TO SAY YES! Georgia’s Leading Hotel

121

122