Re v i s t aDi gi t a ldeAudi ov i s ua l 4 5 1 .Nº1 6
Bar c e l o na,j uni o de2016
C i n e E u r o p e2 0 1 6
F OC U S2 0 1 6 : i n f o r med e lme r c a d oc i n e ma n t o g r á f i c o mu n d i a le n2 0 1 5 ,o t r ob u e na ñ o
E n t r e v i s t a s : P h i lC l a p p ,p r e s i d e n t ed eU N I C C a r l o t aN a v a r r e t e ,d i r e c t o r ad eL aC o a l i c i ó n . . . Ymu c h omá s
F o t o : F r e e I ma g e s . c o m/ L u i sL ó p e z
b o d a sd ep l a t ae nBa r c e l o n a
Optimismo con borrones
2015 ha vuelto a ser un año positivo para el mercado cinematográfico mundial y España no ha sido ajeno a esta inercia de éxito. Si en 2014 la taquilla cinematográfica mundial se incrementaba un 1,4 por ciento hasta los 36.400 millones de dólares, un año después el aumento interanual ha sido del 5,2 por ciento, para contabilizar 38.300 millones de dólares. Un gran año. En el caso de España, la recaudación en los cines españoles durante 2015 se incrementó un 9,7 por ciento, hasta alcanzar los 572,7 millones de euros, es decir, 50,7 millones más que en 2014.
También 2016 ha arrancado bien, aunque en las últimas semanas la tendencia se ha torcido un poco. Ya se sabe, los cines esperan con impaciencia los grandes títulos de la temprada veraniega y que los efectos de la Eurocopa de fútbol se atenúen pronto. De hecho, la taquilla total de los cines españoles entre el 1 de enero y el 31 de marzo de este año alcanzó los 162,5 millones de euros, un 20,7 por ciento más que en el mismo periodo de 2015. Gran comienzo que augura un gran final aunque en medio se vivan momentos duros como el del fin de semana del 10 al 12 de junio, el peor de año en España y uno de los más negativos que se recuerdan últimamente. En ese fatídico fin de semana las veinte películas más taquilleras solo recaudaron 3.266.067 euros. Hay que remontarse un año atrás para ver un fin de semana peor en
Editorial
nuestro país. Este borrón es fácilmente reparable, sí, pero algún otro entraña una mayor dificultad.
Por ejemplo, que el 87,48 por ciento de todos los contenidos digitales consumidos en 2015 en España fueran ilegales, con el cine a la cabeza de la piratería audiovisual. En 2015 se accedió ilegalmente a 878 millones de películas en España (frente a las 877 millones de 2014), con un valor en el mercado de 6.907 millones de euros. La piratería en soporte físico pasó de 9 millones de productos en 2014 a los 10 millones del pasado año. El acceso ilegal se produce en el 36,3 por ciento de los casos cuando la película está en los cines. El lucro cesante es de 402 millones de euros y en un panorama idílico sin piratería el mercado cinematográfico se multiplicaría por 1,8, es decir que el valor de la industria alcanzaría los 1.292 millones de euros, frente a los 721 millones de euros actuales.
Tampoco hay que olvidar que se siguen cerrando cines en España. Por quinto año consecutivo se produce un descenso del número de locales, pantallas y butacas. El número de locales de exhibición se sitúa en 675, cuatro cines menos (-0,6%), con respecto a abril de 2015. También se reduce el número de pantallas respecto al año anterior (de 3.558 a 3.492, con 75 altas y 141 bajas), con un leve descenso del 1,9 por ciento.FIN
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CineEurope celebra sus bodas de plata en Barcelona CineEurope abrirá sus puertas el próximo 20 de junio en el Centre de Convencions Internacional de Barcelona, y celebrará durante cuatro días sus bodas de plata. Son ya 25 ediciones de esta feria para los exhibidores, especialmente para los europeos, donde se conocen los próximos taquillazos y se reflexiona sobre la marcha y el futuro de un sector que cada vez lo tiene más difícil. Y es que la pérdida del hábito por ir al cine parece una tendencia generalizada a la que las salas sólo pueden hacerle frente con armas tecnológicas y con precios a la medida de cada mercado. Pantallas más grandes, sonido envolvente, butacas más cómodas, nuevos menús, preestrenos, actividades paralelas, pero sobre todo contenidos interesantes y entradas a un precio que cualquier ciudadano se pueda permitir son las aristas de un negocio extendido por todo el mundo. Como viene siendo habitual en CineEurope, consolidada como la convención oficial de UNIC, los grandes estudios de Hollywood avanzarán algunas de sus próximas películas de estreno, es el caso de Warner Bros., Universal Pictures, Fox, Paramount y Disney. Entre los pocos títulos que han trascendido que se podrán ver en Barcelona consta 'Mascotas', la nueva película de Illumination Entertainment tras el éxito de 'Los Minions', y 'Lights out', un thriller de terror sobrenatural producido por James Wan y pre-
sentado por Warner. Lo nuevo de Steven Spielberg, 'The BFG' pasará también por los eventos especiales de CineEurope con una proyección a cargo de Amblin Partners y Mister Smith Entertainment. Estas dos compañías también presentarán avances de 'La chica del tren', muy esperada para este otoño, 'The Light Between Oceans' y 'Buena Vista Social Club Adiós', entre otros. Además, Sony Pictures celebrará una tarde especial en el ecuador de CineEurope. Por otro lado, Lionsgate realizará una proyección, mientras que DreamWorks Animation presentará un avance de 'Trolls' y 'The Boss Baby' entre otros títulos, Studiocanal apostará por 'Paddington 2', 'Gold' con Matthew McConaughey y 'The Beatles: Eight Days A Week', y UniFrance ofrecerá tráilers de hasta 15 películas francesas. Los hermanos Sunshine, organizadores de CineEurope, anunciaban orgullosos el pasado mes de febrero que las bodas de plata de la feria contarían con una cifra récord de estudios presentando sus novedades: serán doce los que mostrarán contenidos exclusivos de sus próximos estrenos. Otro punto lúdico de la feria de Barcelona será la Eurocopa, con visionados especiales de partidos el lunes, el martes y el miércoles, aunque ninguno de la Selección Española. Uno de los grandes atractivos de CineEurope 2016
será el montaje de la sala más avanzada del mundo dentro del Auditorio del CCIB. En este acción especial han participado marcas como Arts Alliance Media, Barco, Christie, Dolby, Harkness Screens, Motion Picture Solutions y RealD 3D. Desde la organización aseguran que los equipos de estas marcas están trabajando día y noche bajo la batuta de Kelonik y Andy Peat Associates para ofrecer la experiencia más inmersiva, con proyección láser, la última
International Seating. Otras compañías nacionales presentes en el espacio expositivo serán Kelonik, Liven, PCO Group, Scenic Technical Textiles y VCL Sound Experience, entre otras. El programa de conferencias tampoco tendrá desperdicio. Comenzará el lunes con la presencia de Jeffrey Katzenberg, CEO de Dreamworks Animation, un habitual de CineEurope, entre los panelistas que hablarán del futuro del cine. En esta parte del evento
‘Mascotas’ de Universal Pictures y ‘Lights Out’ de Warner son dos de las películas que se podrán ver en Barcelona como avance exclusivo antes de su estreno en salas.
tecnología de pantalla y sonido envolvente. Habrá también oportunidad para conocer Optishell, un nuevo sistema antipiratería que detecta la presencia de cámaras en la sala a través de infrarrojos. Se trata de un desarrollo de una compañía israelí en asociación con otra de Palo Alto (California). La feria, que escoge por quinto año consecutivo Barcelona tras una larga etapa en Ámsterdam, estará formada por unas 120 compañías dedicadas a dar servicio a salas de cine. España seguirá demostrando que es una potencia en butacas, con compañías como Industrias Josper, Euroseating o Figueras
España estará representada por Ricardo Évole, country manager de Yelmo Cines, ahora propiedad de Cinépolis Spain, que participará en un panel sobre el uso del big data a la hora de innovar en las salas. Entre los destacados del programa, se encuentran un seminario de Coca-Cola sobre la Generación Z (los menores de 21 años), y una sesión que repasará los diez años del llamado Event Cinema, por el que las salas de cine proyectan contenidos alternativos como ópera, ballet, eventos musicales y deportivos, o competiciones de videojuegos. En esta charla, que se ce-
lebrará el miércoles 22 de junio a las 13.45 horas, se hablará del futuro de esta opción que cada vez representa mayor porcentaje de la taquilla. A continuación habrá una mesa redonda sobre nuevos modelos para aumentar la venta de entradas. La evolución de las butacas y la aplicación de la tecnología al diseño de las salas serán los temas que el ICTA, Asociación Internacional de Tecnología Cinematográfica, tocará en la mañana del jueves.
pectadores visitan sus cines cada año. Las cifras aumentarán el próximo otoño, cuando abran un nuevo recinto en Kosovo. La compañía es también responsable de la vuelta de IMAX a Austria, donde actualmente tiene cinco puntos. Christian Langhammer, fundador de Cineplexx International GmbH, recogerá el galardón en Barcelona. El premio al Distribuidor Internacional del Año será entregado a Studiocanal, en concreto a Rodolphe
La feria de CineEurope en 2015.
Nordisk Films, Cineplexx, Studiocanal, ‘Star Wars: El despertar de la fuerza’ y Nico Simon de Europa Cinemas serán premiados este año Los premios en la 25ª edición de CineEurope
La entrega de premios pondrá el broche final a CineEurope 2016 en la tarde del jueves 23 de junio. En las bodas de plata de la feria los honores serán para 'Star Wars: El despertar de la fuerza' de Walt Disney Studios Motion Pictures International, que se ha hecho con el premio comScore al logro de taquilla europea. En el lado opuesto, el del cine independiente, se destaca este año la labor de Nordisk Films A/S, que ha participado recientemente en largometrajes como 'A War' de Tobias Lindholm, o 'Land of Mine' de Martin Zandvliet. El acto contará con la presencia de Kenneth Wiberg, presidente del área de distribución cinematográfica de Nordisk Film A/S. El premio Exhibidor Internacional del Año recae en Cineplexx International, con sede en Austria y expandido por el sureste de Europa. Hoy en día, cuenta con 40 multiplex en Austria, Croacia, Serbia, Eslovenia, Montenegro, Macedonia, Albania e Italia, con 291 salas y 1.200 empleados. Hasta 10,5 millones de es-
Buet, que ha impulsado la relación de la compañía con los distribuidores, así como las campañas de marketing de manera notable. Por su parte, UNIC entregará el premio honorífico de 2016 a Nico Simon, presidente de Europa Cinemas y cofundador de Utopolis Cinemas Group, circuito de salas que en 2015 fue adquirido por Kinépolis. Utopolis, en Luxemburgo, fue el primer complejo europeo digitalizado por completo y siempre se ha caracterizado por su defensa del cine europeo. Todo forma parte de la sólida estrategia que Simon se marcó hace más de 20 años. El directivo, ahora premiado, fue uno de los fundadores de Europa Cinemas, la primera red de salas de cine se centra en la circulación de las películas europeas. La celebración por el 25 aniversario de CineEurope contará con Arturo Guillén, vicepresidente de EMEA e India de comScore, y David McIntosh, vicepresidente de cine digital para Europa y América de Sony Digital Cinema, como anfitriones. FIN
Phil Clapp, presidente de UNIC
"El gobierno español debería cumplir su parte para ayudar a reavivar la exhibición, devolviendo el IVA reducido a las entradas de cine"
La UNIC es la asociación que forman exhibidores de 36 países europeos, entre los que se encuentra España a través de FECE (Federación de Cines de España). Una organización que representa más de 33.000 pantallas de cine y una taquilla que ronda los 6.400 millones de euros de taquilla sólo en la Unión Europea. Con sede en Bruselas celebrará en CineEurope (Barcelona, 20-23 de junio) su convención anual. Audiovisual451 entrevista a su presidente, el inglés Phil Clapp, sobre el reto de que los ciudadanos sigan yendo al cine y sobre los avances tecnológicos, entre otros temas. Aunque rehúsa hablar de asuntos como el inevitable cierre de salas o el desinfle del 3D, Clapp se menciona sobre la situación del sector en España.
Audiovisual45: ¿Qué pueden hacer los cines para atraer a las audiencias más jóvenes? Phil Clapp: "Los jóvenes europeos siguen yendo mucho al cine, las cifras que manejamos son optimistas, especialmente en mercados emergentes como Europa Central y del Este, sin embargo, ha habido cambios demográficos en ciertos territorios que sin duda han conviertido en un reto el hecho de que los jóvenes vayan al cine.
los términos sobre el estreno de las películas con los distribuidores, el estreno exclusivo en salas de una película inédita ayuda a crear unos niveles muy elevados de conciencia entre la audiencia y, en última instancia, beneficia la explotación de la película en todas las plataformas, incluido el Vídeo Bajo Demanda. Más allá, estamos muy pendientes de que este modelo suponga la proliferación de copias ilegales de gran calidad en Internet mientras la película
Los mercados más maduros dentro de Europa Occidental están abordando esta cuestión a través de diferentes iniciativas, quizá el mejor ejemplo esté en Francia con la promoción '4 Euro', que empezó en 2014 y por la que la mayoría de los cines franceses ofrecen entradas a cuatro euros a los menores de 14 años. Las iniciativas de film literacy, que despierta el interés de los jóvenes por la lectura a través del cine, son otra opción, permiten a los niños y a los jóvenes desarrollar un pensamiento crítico, lo mismo sucede con la propuesta de media literacy, ambas iniciativas convierten a los más jóvenes en fieles asistentes a las salas de cine. En Reino Unido, la organización benéfica Into Film, que cuenta con el apoyo de la industria, invita a los niños y a los más jóvenes a montar sus propios clubes de cine, a hacer sus propias películas y a, por supuesto, vivir la experiencia de la gran pantalla."
está en los cines y sigue su camino comercial. El riesgo aquí no es sólo para los exhibidores, sino que afecta a toda el ecosistema de la industria del cine. En los últimos diez años ha quedado claro que iniciativas disruptivas parecidas a The Screening Room no siempre producen grandes beneficios ni son éxitos comerciales, la industria de la música es un buen ejemplo. Los circuitos de cine europeos lucharán para seguir ofreciendo experiencias excluvias y de gran calidad a un precio asequible para todas las edades y todos los gustos."
AV451: ¿Por qué los miembros de UNIC consideran que iniciativas como The Screening Room son peligrosas para la industria del cine? P.C.: "El modelo de The Screening Room, tal y como se ha planteado, parece ofrecer pocos beneficios a los circuitos cinematográficos y a sus socios distribuidores, y representa muchos riesgos potenciales. A la vez que es un asunto de cada circuito acordar
"El estreno exclusivo en salas de una película inédita ayuda a crear unos niveles muy elevados de conciencia entre la audiencia y, en última instancia, beneficia la explotación de la película en todas las plataformas, incluido el Vídeo Bajo Demanda"
AV451: Últimamente en España algunos circuitos de salas han cambiado de propietario y han sido comprados por grandes compañías extranjeras. ¿Es una tendencia también en otros países? ¿Cómo se siente UNIC frente a estos movimientos? Parece que el sector de la exhibición se está concentrando. P.C.: "Lo que ha pasado en España es parte de una tendencia general hacia la consolidación en toda Europa y en más territorios, todo ello basado en las economías de escala y en el deseo de coger músculo de mercado. Entre los ejemplos más recientes tenemos la adquisición de Cinema City por parte de Cineworld a principios de 2014, y la expansión de Vue International por Polonia, Dinamarca, los Países Bálticos y Alemania, además de Italia hace poco.
También hemos sido testigos de desarrollos parecidos a nivel nacional, por ejemplo, Cinema Park y Formula Kino, las dos cadenas de cines más grandes de Rusia, han anunciado en marzo de este año sus planes para fusionarse. Tenemos la intuición de que vamos a vivir unos tiempos interesantes en los próximos meses y años, dado que muchos exhibidores están a la carrera para conseguir las 10.000 pantallas. En paralelo a estos movimientos empresariales, continúan existiendo muchos operadores pequeños que mantienen su éxito, complementados por una producción local de cine dinámica. Esto también contribuye a la adaptación y a la resistencia del sector."
mersivo se han incorporado a las salas a un ritmo que seguramente nadie en la industria había previsto. Además, los proyectores láser, que aún están en su fase de desarrollo, parecen tener la capacidad de mejorar la calidad de imagen con un coste eficiente para los operadores. Estas nuevas tecnologías han tenido muy buena acogida entre cineastas de todo el mundo y han causado una impresión positiva en aquellas personas que ya han tenido la suerte de experimentarlas. Con una gama de colores más amplia, la proyección en alto rango dinámico, desde 48 a 120 fotogramas por segundo, entre otras tecnologías, ha sido descrita por los expertos como una innovación disruptiva en lo
"Tenemos la intuición de que vamos a vivir unos tiempos interesantes en los próximos meses y años, dado que muchos exhibidores están a la carrera para conseguir las 10.000 pantallas."
"El desarrollo más interesante debe partir del estudio de la audiencia y del uso inteligente de los datos que se pueden recopilar a través de la asistencia a salas, de las redes sociales y de las aplicaciones móviles" AV451: La tecnología para las salas de cine sigue desarrollándose, por ejemplo, ahora se habla de la proyección láser. ¿Crees que estos avances atraerán más público a las salas? ¿En qué tecnologías crees que deberían invertir los exhibidores? P.C.: "Ofrecer a los espectadores una experiencia única imposible de replicar en casa es el gran atractivo de venta para nuestro sector. En los últimos tiempos, la industria cinematográfica ha acelerado la inversión en este campo tecnológico. Por ejemplo, han surgido los llamados Premium Large Formats, que presentan pantallas más anchas y más largas, desde el suelo hasta el techo, y se han instalado en salas de todo el mundo. Los sistemas de sonido in-
que a calidad de imagen se refiere y se está situando como la tecnología que podría redefinir la experiencia de la gran pantalla en un futuro cercano. La innovación contínua y los cambios son un elemento central del negocio del cine y desde UNIC intentamos asesorar a nuestros socios para que identifiquen las tecnologías que van a cambiar las reglas del juego. No podemos aconsejarles a la hora de tomar decisiones de negocio, dejamos eso es su mano, pero sí les ayudamos a evaluar las nuevas tendencias entre los espectadores y a asegurarse de que la inversión que vayan a realizar les traerá un retorno palpable, tanto para ellos como para todo el sector de la exhibición cinematográfica."
AV451: ¿Qué puede contarnos sobre nuevos contenidos en salas de cine? En los últimos tiempos se puede ver ópera, ballet, conciertos de música en directo, campeonatos de videojuegos... ¿Es una tendencia al alza? P.C.: "A medida que la gestión del contenido y la programación de las salas se centre más y más en el consumidor, los largometrajes y los eventos ayudarán a traer más gente a las salas, incluso a traer públicos más diversos. La transición digital ha dado a los exhibidores la oportunidad de diversificar su oferta y a ir más allá de la proyección de películas, hasta el punto de que ahora son capaces de incluir un buen abanico de contenidos, desde conciertos a competiciones online de vi-
siguiendo sus patrones de consumo y construyendo una dimensión social del simple hecho de ir al cine."
AV451: ¿Es UNIC optimista sobre el futuro del cine en España? P.C.: "La decisión del gobierno de aumentar más del doble el IVA en las entradas de cine, desde el 8 hasta el 21 por ciento, ha tenido consecuencias dramáticas en el sector cinematográfico de España, que ya tenía bastante con la transición digital y los altos niveles de piratería. Desde UNIC entendemos las dificultades económicas que ha estado sufriendo España, pero tocar precisamente una pieza clave de la economía local de esa manera nos parece contraproducente y cortoplacista
La ópera es uno de los contenidos alternativos en salas de cine. En la imagen, ‘Parsifal’.
deojuegos. Los circuitos de cine están invirtiendo constantemente en mejoras relacionadas con la calidad de la imagen y del sonido para hacer la experiencia más inmersiva y diferenciarse de manera notable del entretenimiento en el hogar. El uso de las salas para otros contenidos ha tenido resultados positivos en Europa en los últimos años y representa una pequeña pero creciente cuota del total de la taquilla. Es interesante ver cómo los gustos y las preferencias varían de un país a otro, se nota, por ejemplo, en la proyección de eventos deportivos. Sin embargo, el desarrollo más interesante debe partir precisamente de ahí, del estudio de la audiencia y del uso inteligente de los datos que se pueden recopilar a través de la asistencia a salas, de las redes sociales y de las aplicaciones móviles, esto puede ayudar a los cines a conectar y fidelizar la audiencia,
y además pone en riesgo muchos puestos de trabajo, justo cuando no se debería destruir empleo. Además, se pone en riesgo toda la industria cinematográfica de España y a la vez se priva a los ciudadanos de un recurso cultural y creativo único. Por no decir que anima a que aumenten las descargas ilegales de contenido. Todos estos elementos han tenido un impacto desastroso en la venta de entradas y en la taquilla en España durante los últimos diez años. Pero el sector viene mostrando síntomas de recuperación desde 2014, con buenas cifras también en 2015, sobre todo impulsada por películas nacionales. Aun así, la taquilla es todavía menor que antes del incremento del IVA.” (Continúa)
Mientras en 2014 solo un único título superó los mil millones de dólares de taquilla mundial, en 2015 fueron cinco los títulos que rebasaron esa barrera
El cine presume de buena salud, la
taquilla mundial creció un 5,2 por ciento en 2015 hasta los 38.300
millones de dólares
‘Jurassic World’
En 2015 el cine mundial confirmó su recuperación. Si en 2014 la taquilla cinematográfica mundial se incrementaba un 1,4 por ciento hasta los 36.400 millones de dólares, un año después el aumento interanual es del 5,2 por ciento, para contabilizar 38.300 millones de dólares. Esta es la primera conclusión del informe anual Focus 2016, elaborado por el Observatorio Audiovisual Europeo con datos del mercado cinematográfico mundial del año 2015, que fue presentado en el pasado Festival de Cine de Cannes.
CULTURA
AUDIOVISUAL
INDUSTRIA CULTURAL Y CREATIVA
CINE Y TV
Producción Distribución Exhibición Industria técnica Otras actividades
Videojuegos Teatro Música Editorial Otras actividades
EL AVAL EN
POSITIVO OCIO Y JUEGO
TURISMO
OCIO Y ENTRETENIMIENTO
TURISMO INNOVADOR
Operadoras - Salones Bingos - Casinos Apuestas deportivas Juego on-line Otras actividades
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Nuevamente el primer puesto del ranking mundial de taquilla en 2015 por países es para Estados Unidos y Canadá, con 11.100 millones de dólares, lo que supone un incremento del 6,7 por ciento respecto a 2014. En la segunda plaza también repite China, con 6.810 millones de dólares recaudados en 2015, lo que en su caso representa un incremento anual del 41,3 por ciento. Francia pierde el tercer escalón del podio en detrimento de Reino Unido, donde los cines recaudaron el año pasado 1.900 millones de dólares, casi un 9 por ciento más que en 2014. Francia pasa así del tercer lugar de 2014 al sexto del año pasado, con un retroceso del 16,5 por ciento, con 1.480 millones de dólares frente a los 1.770 millones recaudados en 2014. El otro país europeo en el ranking de los más taquilleros del año es Alemania, con una taquilla de 1.290 millones de dólares recaudados, lo que significa una caída del 0,8 por ciento. En 2014, además de Reino Unido, Francia y Alemania, también aparecía en el ‘Top 10’ mundial Rusia, en este caso en la novena plaza. Las posiciones se repiten respecto a 2014 en el parámetro de espectadores, donde ahí el país campeón vuelve a ser la India con más de 2.000 millones y un crecimiento del 6,1 por ciento. El mercado norteamericano es nuevamente segundo con 1.320 millones, casi un cuatro por ciento más que 2014 y la tercera plaza la ‘Fast & Furious 7’
ocupa China con 1.260 millones, en su caso, casi un 52 por ciento más que el año anterior. Por entradas de cine vendidas, Francia es también sexta, con 205 millones que es una pérdida de casi el 2 por ciento, mientras que Reino Unido se sitúa en la novena plaza con 172 millones, un 9,1 por ciento más. Cabe destacar también la cuarta plaza de México, que también repite la posición de 2014, en esta ocasión con 286 millones espectadores, un 19,2 por ciento más.
Los tres países con más pantallas cinematográficas son también los mismos que en 2014 y en el mismo orden. La primera posición es para Estados Unidos y Canadá, con 43.661 salas, un 8,7 por ciento más pantallas que en 2014. En la segunda plaza se consolida China con 31.627 pantallas, un 28,5 por ciento más. India es el tercer país de este ranking con 11.100 salas, lo que supone una leve caída del 0,1 por ciento. México superó a Francia en 2015 con 5.977 salas, frente a las 5.678 de 2014, esto representa un aumento del 5,3 por ciento. En este ranking de países con un parque de salas más numeroso entra España, en la décima plaza con 3.588 pantallas, casi un 3 por ciento menos que en 2014, cuando ocupó el séptimo lugar con 3.694 (3.908 del año 2013).
También se mantienen las posiciones en el ranking
‘Star Wars: El despertar de la fuerza’ de países productores de cine, con India a la cabeza aunque todavía no tenga datos disponibles para 2015. En 2014 India produjo 1.966 largometrajes, un 14 por ciento más que en 2013 (1.724). La segunda plaza de 2015 es para Estados Unidos con 791 películas producidas en 2015, un 12 por ciento más que el año anterior (707), seguida de China, con 686 películas, frente a los 618 largometrajes producidos en 2014 por el gigante asiático, por lo que ahora el crecimiento interanual es del 11 por ciento. España también aparece en este ranking de países productores aunque pierde una posición respecto a 2015. Así, según el estudio Focus, en2015 el cine español fue octavo con 254 películas producidas, 30 producciones menos.
El ranking mundial de las películas más taquilleras en 2015 lo encabezó ‘Jurassic World’ con 1.597 millones de dólares, seguida de ‘Fast & Furious 7’ con 1.432 millones de dólares y ‘Los vengadores: la era de Ultrón’, con 1.366 millones de dólares. Estados Unidos sigue dominado el mercado mundial de contenidos cinematográficos, con 18 títulos entre los 20 más taquilleros, algunos de ellos en coproducción con otros países como Reino Unido, Japón o China. En el ‘Top 10’ entra la coproducción de Reino Unido y Estados Unidos ‘Spectre’, el filme de la saga ‘Bond’ que logró una taquilla mundial de 822 millones de dólares. Cabe
señalar, que mientras en 2014 solo un único título superó los mil millones de dólares de taquilla mundial, ‘Transformers: la era de la extinción’, en 2015 fueron cinco los títulos que rebasaron esa barrera. Los tres mencionados, además del episodio siete de ‘Star Wars’ y la película animada ‘Los minions’.
EUROPA La recaudación total el año pasado en los 28 territorios que componen la UE fue de 7.350 millones de euros, lo que supone un 16,2 por ciento más que en 2014, récord absoluto. El record de taquilla tuvo que ver con el incremento del precio medio de las entradas en Europa, por lo que la cifra de espectadores en la UE únicamente creció un 7,6 por ciento hasta 976 millones, esto es, 67,5 millones de entradas vendidas más que en 2014. Esta cifra es la segunda más alta registrada en la Unión Europea en la última década, solo superada por la conseguida en 2009, el año de ‘Avatar’ y del ‘boom’ del 3D. El precio medio de la entrada en la UE durante 2015, responsable del récord de recaudación, fue de 7,5 euros, frente a los 7 euros de 2014 y la cifra de taquilla se incrementó en 26 de los 28 territorios, según se desprende de los datos provisionales aportados por el Observatorio Audiovisual Europeo. Cabe destacar casos como los de Reino Unido e Irlanda donde, la apreciación de la libra frente al euro,
dio como resultado que la taquilla en las Islas se incrementase en casi 400 millones de euros, un 30 por ciento más que el año 2014. Por su parte, en Alemania la taquilla subió un 19 por ciento, 187 millones de euros más.
Fuera de la UE, Rusia se confirma como el segundo mercado en importancia de Europa con 174 millones de espectadores que dejaron en los cines 44.100 millones de rublos, un 1,4 por ciento más que en 2014. También Turquía vive un periodo positivo, aunque su cifra de espectadores descendió un 1,5 por ciento hasta 50,5 millones, la taquilla se incrementó un 4 por ciento hasta los 681 millones de liras turcas, el nivel más alto de las últimas décadas.
En comparación con 2014, los buenos números del pa-
‘Los Minions’ sado año se debieron sobre todo al éxito de los títulos ‘Made in USA’, que acapararon el ranking de los veinte más taquilleros. De hecho, 18 de los 20 títulos más taquilleros en Europa en 2015 fueron filmes de producción norteamericana. El ranking lo encabezó la nueva entrega de ‘Star Wars’, ‘El despertar de la fuerza’, con 39,8 millones de espectadores contabilizados, seguida de ‘Los Minions’, con 39,5 millones de entradas, la producción con participación británica sobre el agente 007 ‘Spectre’, con 37,9 millones de espectadores en Europa, y ‘Jurassic World’, con 30,4 millones de espectadores.
Cabe señalar que estas cuatro películas vendieron más de 30 millones de entradas en la UE en 2015, mientras que ni una sola película logró llegar a esta cifra ni en 2013 ni en 2014. Como en años precedentes el ‘Top 20’ estuvo dominado por secuelas y precuelas, con 10 entre los diez primeros títulos. Las películas de Estados Unidos lograron una cuota de mercado estimada del
64 por ciento, ligeramente superior a la de 2014, cuando fue del 63,2 por ciento.
Sin embargo, los espectadores de películas europeas disminuyeron en 2015 hasta el 26,1 por ciento, frente al record de 33,5 por ciento alcanzado en el año anterior. Este descenso de cuota de mercado se hace patente en un ‘Top 20’ con solo dos títulos cien por cien europeos: el thriller francés ‘Taken 3’, en la decimoséptima plaza con 9,9 millones de espectadores y la comedia alemana ‘Fack ju Göhte 2’, una posición por debajo con 8,6 millones de espectadores. Cabe señalar que en el ranking de películas europeas aparece en octavo lugar la producción española ‘Ocho apellidos catalanes’, con más de 5,1 millones de espectadores. Las películas europeas mantienen sin embargo una evolución positiva en varios mercados nacionales, a menudo gracias al éxito de un par de éxitos locales, incluyendo Francia (35,2%), Finlandia (29,9%), Dinamarca (29,8%) o Alemania (27,5%). En Reino Unido, coproducciones calificadas como británicas como ‘Star Wars 7’ y ‘Spectre’ obtuvieron una cuota de mercado récord de 44,5 por ciento, convirtiendo al Reino Unido en el mercado de la UE con una mayor cuota de mercado nacional en 2015. Las películas independientes del Reino Unido tal como se define por el BFI (es decir, con exclusión de las películas con respaldo de estudio de Estados Unidos) representaron el 10,6 por ciento.
Por otro lado, la cifra de producción cinematográfica de la UE siguió creciendo en 2015, pasando de los 1.593 filmes a los 1.643 largometrajes producidos el año pasado. De esta cifra total, 1.127 títulos eran películas de ficción (69%), mientras que 518 eran documentales (31%). También se incrementó la cifra de coproducción un 24 por ciento respecto a 2014.
Por último, según datos ofrecidos por la iniciativa Media Salles, el proceso de digitalización de salas en la UE está prácticamente completado. A finales de 2015 19 estados de la UE habían digitalizado el 90 por ciento o más su parque de salas. De hecho, las salas de cine con proyección digital en la Unión eran 29.705 a finales de 2015, lo que supone el 92 por ciento del parque de salas de la región. También hay países en
los que la penetración del cine digital no llega al 70 por ciento como Estonia (69%), Lituania (61%) y la República Checa (55%).
FRANCIA Francia mantiene una población de 66,4 millones con una renta per cápita de 37.728 dólares, frente a los 45.384 dólares del año 2014. El parque de salas francés pasó de 5.720 a 5.751 y el precio medio de la entrada en Francia fue el año pasado de 6,5 euros, prácticamente igual que en 2014, mientras que la asistencia media al cine por habitante al año fue de 3,1 veces.
Francia fue el único mercado de la UE que redujo su taquilla en 2015. La cifra de espectadores se redujo un 1,8 por ciento hasta 205,3 millones, que todavía es la más elevada de Europa. Gracias al leve incremento del precio medio de la entrada, la recaudación total en los cines franceses fue de 1.330 millones de euros, frente a los 1.333 millones de 2015. A pesar de estrenarse a finales de diciembre, la película más taquillera en Francia el año pasado fue ‘Star War: El despertar de la fuerza’, con más de 6,7 millones de espectadores, seguida de ‘Los minions’, con casi 6,6 millones de espectadores y ‘Jurassic World’, con 5,2 millones de entradas vendidas. De hecho, 15 títulos con producción norteamericana aparecen en el ‘Top 20’, lo que supone la cuota de mercado más elevada de los últimos 15 años: un 54,5 por ciento para el cine estadounidense.
Sin un superéxito de taquilla como en otras ocasiones, la cifra de espectadores de cine francés cayó un 21,5 por ciento, con 72,6 millones de espectadores, la cifra más baja de la última década. La cuota de mercado del cine nacional que alcanzó en 2014 el record del 44,4 por ciento, descendió hasta el 35,5 por ciento un año después. Las comedias francesas ‘Les nouvelles aventures d’Aladin’ y ‘Les profs 2’fueron las que registraron un mayor éxito para su país con 4,3 millones y 3,5 millones de espectadores, respectivamente. Por otro lado, después de dos años de contracción, la cifra de producción de largometrajes creció en 2015, pasando de 258 a 300 largometrajes, es decir 42 filmes más que en 2014. Cabe señalar que la cifra
de coproducciones pasó de 106 a 142, después de que 2014 fuera el peor año para las coproducciones de los últimos 15 años. También se incrementó el presupuesto medio producción, que en 2015 fue de 4,38 millones de euros, frente a los 3,94 millones del año 2014. La inversión en producción se incrementó un 23,1 por ciento, hasta los 1.220 millones de euros (994 millones de euros en 2014). En esta situación tuvieron mucho que ver los operadores de televisión que incrementaron su cifra de inversión en producción de cine un 118 por ciento y ya supone un 35,5 por ciento del total de la financiación cinematográfica.
ALEMANIA Alemania cuenta con 81,2 millones de habitantes y una renta per cápita de 41.267 dólares en 2015. El parque de salas pasó de 4.637 a 4.692 y el precio medio de la
‘Del Revés’ entrada en 2015 fue de 8,4 euros. La asistencia media por habitante al cine en Alemania fue de 1,7 veces. El año pasado fue espectacular para el mercado cinematográfico alemán. La taquilla aumentó un 19,1 por ciento hasta al alcanzar la cifra record de 1.170 millones de euros, mientras que el número de espectadores se incrementó un 14,4 por ciento hasta 139,2 millones, el nivel más alto desde 2009. En total, 596 filmes fueron estrenados en las salas alemanas, 26 más que el año 2014, lo que también se convirtió en cifra record.
Las películas nacionales registraron la cuota de mercado más alta de la historia, con un 27,5 por ciento y un acumulado de más de 37,1 millones de entradas vendidas, la segunda marca histórica tras la conseguida en 2009. Las comedias, ‘Fack ju Göthe 2’ y ‘Honing im Kopf’ fueron las responsables de este éxito sin parangón. Además, nueve títulos nacionales superaron el millón de espectadores en 2015, tanto es así,
que excluyendo a la coproducción entre Reino Unido y Estados Unidos, ‘Spectre’, la cuota de mercado del cine norteamericano cayó del 62,6 por ciento al 58,7 por ciento. El ranking de películas en Alemania estuvo encabezado precisamente por el filme nacional ‘Fack ju Göthe 2’, con 7,6 millones de espectadores, seguida de ‘Los minions’, con casi 7 millones, y ‘Spectre’, que registró 6,7 millones de espectadores.
En lo que se refiere a la producción, en 2015 el cine alemán produjo 236 largometrajes, incluyendo las
media de asistencial cine por habitante al año fue de 1,8 veces. La cifra de espectadores creció casi un 9 por ciento hasta 107 millones, mientras que la taquilla en 2015, gracias al incremento de precio medio de la entrada, se fue hasta los 665 millones de euros, que suponen un 10,8 por ciento más que en 2014, que traducido a dinero son 65 millones más. El factor clave en este crecimiento son los filmes ‘Made in USA’ y mientras que en 2014 solo una película superaba los dos millones de espectadores, el año pasado fueron nueve los títulos que superaron esa cifra. En el extremo
‘Los vengadores: la era de Ultrón’
coproducciones minoritarias, esto fueron solo dos películas más que en 2014 pero también la segunda cifra más alta de la historia que sitúa a Alemania como el cuarto país productor europeo. El fondo público de apoyo al cine en Alemania fue de 311 millones de euros, sumando las cantidades de los programas nacionales y regionales, lo que significa una reducción de 15 millones de euros. Una buena noticia para este año 2016 es la puesta en marcha de un nuevo fondo dotado con 10 millones y dirigido a grandes coproducciones internacionales de cine y televisión. ITALIA En Italia hay actualmente una población de 60,8 millones de habitantes y una renta per cápita de 29.847 dólares. En 2015 contaba con 3.852 pantallas, el precio medio de la entrada de cine rondaba los 6,3 euros y la
opuesto estuvo, esta vez, el cine italiano, que aunque obtuvo una buena cuota de mercado, por encima del 21 por ciento, en 2014 fue del 27,8 por ciento. Cuatro títulos nacionales entraron en el ‘Top 20’ de Italia, el primero de ellos la comedia ‘Si Acettano Miracoli’, en el octavo lugar del ranking general con más de 2,3 millones de espectadores. La película más vista en Italia en 2015 fue ‘Inside Out (Del Revés)’, con más de cuatro millones de espectadores, seguida de otro filme de animación ‘Los minions’ con casi 3,6 millones de espectadores y ‘Cincuenta sombras de Grey’ que alcanzó los 2,8 millones.
En el apartado de producción, después del record de 2014, con 201 filmes producidos, en 2015 la cifra anual pasó a 185 largometrajes, con una reducción de los filmes cien por cien italianos y el consiguiente
aumento de las coproducciones. De hecho las producciones totalmente italianas pasaron de 180 a 157. Con una inversión en producción total de unos 300 millones de euros, el presupuesto medio de producción de largometrajes ha caído desde los 2,2 millones de 2012 a 1,3 millones de euros del pasado año. En 2016 el Gobierno italiano ha anunciado la mayor reforma llevada a cabo en los últimos años para la financiación del sector audiovisual que contará con un fondo de 400 millones de euros. ESPAÑA La población de España es de 46,4 millones y su renta per cápita es de 26.327 dólares. La cifra de pantallas ha pasado de 3.694 a 3.588 según los datos del informe Focus 2016 y el precio medio de la entrada de cine quedó fijado en 2015 en 6,1 euros. Por otro lado, los españoles van al cine dos veces al año de media.
La recaudación en los cines españoles durante 2015 se incrementó un 9,7 por ciento respecto al año anterior, hasta alcanzar los 572,7 millones de euros, es decir, 50,7 millones más que en 2014. Un aumento de casi el 10 por ciento no es baladí y más si se tiene en cuenta en 2014 la recaudación cinematográfica se incrementó solo un 2,7 por ciento respecto a 2013 (14 millones de euros más) y ese porcentaje se veía entonces como un triunfo. Y no era para menos, ya que en 2013 los cines españoles solo recaudaron 508 millones de euros, un 17,2 por ciento menos que en 2012, cuando la taquilla global en España fue de 614,2 millones de euros y de 636 millones en 2011. Hasta el fatídico año 2013 nunca se había bajado de 600 millones en este siglo.
En el parámetro de espectadores la subida está un poco por debajo. Se vendieron un 8,6 por ciento de entradas más y eso que en esta ocasión el precio de la entrada fue prácticamente el mismo que en 2014, aproximadamente 6 euros (6,1). Esto significa que el desfase entre el incremento de la recaudación y los espectadores en esta ocasión es moderado, de apenas un punto, mientras que en 2014 en comparación con
2013 era de unos diez puntos porcentuales, es decir, que mientras la recaudación se incrementaba casi un 3 por ciento los espectadores crecían un 13 por ciento. Ahora eso no ocurre, porque el precio de la entrada ha permanecido estable en 2015, sin embargo, en 2014 se redujo sustancialmente respecto al año anterior, casi un 9 por ciento, que suponían 60 céntimos menos. Así, el año pasado acudieron a las salas españolas un total de 94,6 millones de espectadores, 7,4 millones más que en 2014. Los datos muestran que en 2015 se ha vuelto a cifras similares registradas en 2012.
Cifras de alrededor 100 millones de entradas de cine ha sido la tónica del siglo XXI en España, con repuntes espectaculares como los 146,8 millones de espectadores de 2001 y los 143,9 millones de 2004. En 2010 se superaron los 101 millones y solo se empezó a bajar de los cien millones a partir de 2011, cuando se registraron 98,3 millones de entradas vendidas, mientras que en 2012 fueron un total de 94,1 millones, casi como el pasado año. La cuota de mercado de las películas españolas en 2015 ascendió al 19,1 por ciento, la tercera mejor marca obtenida hasta ahora, después de la conseguida el pasado año (25,5%) y muy parecida a la 2012 (19,5%).
Las películas españolas en su conjunto recaudaron durante 2015 un total de 109,7 millones de euros, otra vez por encima de los 100 millones, pero la cifra fue inferior en 19,3 millones de euros a la obtenida en 2014, no olvidemos, el año de ‘Ocho apellidos vascos’, o sea, que se redujo casi un 15 por ciento. No se puede tomar como modelo 2014, porque entonces la cifra de espectadores de las películas nacionales aumentó un 117 por ciento respecto a 2013. El año pasado se vendieron 18 millones de entradas de cine español, frente a los 21,7 millones de 2014, lo que supone una reducción interanual del 17 por ciento y 3 millones de espectadores menos. Cabe señalar que el año pasado vuelve a repetir casi al milímetro los ítems de 2012, año en el cine español cautivó también a más de 18,2 millones de espectadores.
2015 representa un falso paso atrás para el cine español y hay otros hechos relevantes que demuestran que no es para tanto. Desde el año 2004 al año 2015, es decir en los últimos 12 años, en ocho de esos ejercicios siempre hubo una película española en el ‘Top 5’ general y en cuatro ocasiones el cine español lideró el ranking superando a todos los títulos ‘Made in Hollywood’. En 2004, el filme de Alejandro Amenábar ‘Mar adentro’ recaudaba 19 millones de euros y ocupaba la tercera plaza del ranking general de taquilla en España. En 2005 esa misma posición la ocupó el tercer
incontestable la secuela de la comedia de Martínez Lázaro: ‘Ocho apellidos catalanes’, con 32 millones de euros y 5,1 millones de espectadores. , ‘Ocho Apellidos Catalanes’ se ha erigido como la película más taquillera de 2015, superando a títulos ‘Made in Hollywood’ como ‘Los Minions’, ‘Jurassic World’, ‘Del Revés’, ‘Star Wars: el despertar de la fuerza’ y ‘Cincuenta Sombras de Grey’. Se trata de la tercera película española con mayor recaudación en España de la historia, sólo superada en el ranking por ‘Ocho Apellidos Vascos’ y ‘Lo Imposible’.
‘Ocho apellidos catalanes’ ‘Torrente’ de Santiago Segura. En el año 2006 ‘Alatriste’ de Agustín Díaz Yanes ocupaba la cuarta plaza con 17 millones de euros y en el año 2007 era ‘El orfanato’ de Juan Antonio Bayona el filme que lideraba el ranking general con 24 millones de euros. Ya en 2009 aparecía de nuevo Alejandro Amenábar con ‘Ágora’, que recaudó 21 millones de euros y se situaba en la tercera plaza. Dos años más tarde, los 19 millones de ‘Torrente 4’ alzaban a la película de Segura hasta el segundo lugar del ‘Top 5’ general, mientras que en 2012 ‘Lo imposible’, de Bayona y el filme de animación ‘Las aventuras de Tadeo Jones’, de Enrique Gato se situaban en la primera y cuarta posición, respectivamente, con 41 millones y 18 millones de euros respectivamente. En 2014 el cine español fue protagonista absoluto con los 56 millones de euros de ‘Ocho apellidos vascos’, de Emilio Martínez Lázaro, como líder del año y los 16 millones de euros de ‘El Niño’, de Daniel Monzón, que cerró el año en la segunda posición del ranking. En 2015 conquistó la taquilla española de manera
El segundo puesto del ranking nacional en 2015, a gran distancia es para el filme de animación ‘Atrapa la bandera’, dirigido por Enrique Gato, con 11 millones de euros y casi dos millones de espectadores el pasado año. El podio del cine nacional lo completa la comedia ‘Perdiendo el norte’, de Nacho G. Velilla, con 10,4 millones de euros y 1,6 millones de espectadores. Son muchos también, los que ponen en duda la conveniencia de la supremacía de los títulos producidos bajo el amparo de los dos principales grupos de televisión del país: Mediaset y Atresmedia.
Telecinco Cinema lideró en 2015 el cine español por segundo año consecutivo, con casi el 50 por ciento de la taquilla y 8,5 millones de espectadores con solo tres títulos, aunque realmente pierde cuota respecto a 2014. Las producciones de la filial de Mediaset ‘Ocho Apellidos Catalanes’ (32 millones de euros y 5,1 millones de espectadores), ‘Atrapa la bandera’ (11 millones de euros y 1,9 millones de espectadores) y ‘Regresión’ (9 millones de euros y 1,4 millones de espectadores)
obtuvieron una recaudación de más de 52 millones de euros, lo que supone el 49,9 ciento de la taquilla del cine español el año pasado. Sin embargo, en 2014 todas producciones participadas por Telecinco Cinema obtuvieron una recaudación total de 76 millones de euros, lo que supuso entonces el 60 por ciento de la cuota de mercado del cine español. Esto quiere decir que Telecinco Cinema ha perdido en 2015 diez puntos porcentuales y 24 millones de euros, una desviación lógica si se tienen en cuenta los estratosféricos datos de ‘Ocho apellidos vascos’ en 2014. Por su parte, Atresmedia Cine recaudó en 2015 más de 27,2 millones de euros con un total de cinco títulos: ‘Perdiendo el norte’, que se convirtió en la tercera película española más taquillera del año con caso ‘Atrapa la bandera’
381 en La 2. De hecho, 2015 fue el año en el que la televisión pública emitió más cine nacional de los últimos 15. RTVE comprometió el año pasado su participación en más de 60 proyectos audiovisuales entre cine, documentales y TV movies, y como novedad coprodujo dos largometrajes, ‘La corona partida’ y ‘Spain in a day’. Sin embargo, prácticamente mantuvo su inversión respecto a 2014 en unos 25 millones de euros en el mejor de los casos, aunque entonces participó en 20 largometrajes de ficción y 25 documentales y en 2015 compró 30 películas y el mismo número de documentales con ese mismo dinero. En el ranking general de 2015, tras ‘Ocho apellidos catalanes’ se situó el filme de animación ‘Los minions’, con 4,3 millones de espectadores, spin off de
‘Perdiendo el norte’
10,4 millones de euros; ‘Ahora o nunca’, la quinta del ranking de cine nacional con casi 8,5 millones de euros; ‘Palmeras en la nieve’, con casi 4,7 millones de euros en 2015 aunque se estrenó el 25 de diciembre y en la primera semana de 2015 ya superaba los 10 millones de euros; ‘El desconocido’, con tres millones de euros y ‘Como sobrevivir a una despedida’, con 767.315 euros. En 2014, las películas en las que participó Atresmedia Cine recaudaron 23 millones de euros, es decir, 4,2 millones menos que en 2015. Cabe destacar que entre Telecinco y Atresmedia suman más de 79 millones de euros en 2015, lo que significa que entre las dos vuelven a agrupar casi el 80 por ciento de la cuota de mercado del cine español del pasado año. Televisión Española no entra en esta pugna pero tiene otras virtudes. RTVE se confirma como al cadena nacional con más presencia de cine español, como no podía ser de otra forma. En 2015 emitió el 90,1 por ciento del total con 520 títulos, 139 en La 1 y
‘Gru – Mi villano favorito’. Según el estudio del Observatorio Audiovisual Europeo, la tercera plaza es para otro filme de animación: ‘Inside Out (Del revés)’ con 3,8 millones de espectadores.
Por quinto año consecutivo se produce un descenso, aunque leve, en cuanto a número de locales, salas/pantallas y butacas. El número de locales de exhibición se sitúa en 675, disminuyendo en 4 locales (-0,6%) con respecto al último censo. También se reduce el número de salas/pantallas respecto al año anterior (de 3.558 a 3.492, con 75 altas y 141 bajas), presentándose un leve descenso (-1,9%) si comparamos con la situación existente hace un año. Estos son algunos de los datos del 19º Censo de Salas de Cine que AIMC (Asociación para la Investigación de Medios de Comunicación), correspondiente a abril de este año y tomando como base el censo anterior, fechado a 1 de abril de 2015. (Continúa)
Carlota Navarrete, directora de La Coalición de Creadores e Industrias de Contenidos
“Ningún territorio con nuestro nivel de desarrollo cuenta con páginas de descargas masivas de contenidos operando con total tranquilidad” La piratería audiovisual es una lacra más acusada aquí en España que en otros territorios del entorno europeo y las salas de cine españolas son una de las grandes perdedoras en esta guerra. Según el estudio anual que realiza el Observatorio de la Piratería y Hábitos de Consumo de Contenidos Digitales, a través de la consultora GfK, el 87,48 % de todos los contenidos digitales consumidos en 2015 en España eran ilegales, un 0,46 % menos a 2014. La piratería audiovisual sigue siendo un grave problema enquistado para las industrias culturales. Un problema que en opinión de La Coalición no se ataja por falta de acción administrativa, “no se actúa con la prontitud ni determinación como ocurre en otros países de nuestro entorno, necesitamos medidas urgentes y que se apliquen las normas que se aprueban”, ha comentado Navarrete. La máxima responsable de La Coalición ha puesto como ejemplo a Italia y Portugal, países con nueva legislación antipiratería mucho más efectiva que en España: “209 páginas en Portugal y más de un centenar en Italia han sido bloqueadas”.
El cine sigue a la cabeza de la piratería audiovisual en España. En 2015 se accedió ilegalmente a 878 millones de películas en España (frente a las 877 millones de 2014), con un valor en el mercado de 6.907 millones de euros. La piratería en soporte físico pasó de 9 millones de productos en 2014 a los 10 millones del pasado año. El acceso ilegal se produce en el 36,3 % de los casos cuando la película está en los cines. El lucro cesante es de 402 millones de euros y en un panorama idílico sin piratería el mercado cinematográfico se multiplicaría por 1,8, es decir que el valor de la industria alcanzaría los 1.292 millones de euros, frente a los 721 millones de euros actuales.
Audiovisual451: Casi el 90 por ciento de los contenidos digitales que se consumieron en España en 2015 eran de procedencia ilegal, aunque la piratería se ha estancado respecto al año anterior, ¿qué lectura se puede hacer de todo esto? Carlota Navarrete: “Es un ejemplo muy bestia, pero es como decir que este año habido menos asesinatos, yo creo que lo importante es que se siga matando gente, no la reducción. En el caso de la piratería, además, se ha estancado pero en cerca de 90 por ciento, obviamente no podía seguir aumentando mucho más, ya prácticamente no hay mercado que comerse, no hay más”.
estás empresas no lo sufren con un único título, les pasa con todas las películas, toda la cadena de retorno se quiebra constantemente, en salas de cine, VoD, televisión… todo comienza a torcerse el viernes en el que se estrena la películas en los cines y ese mismo día ya se puede descargar ilegalmente en Internet. La gente no se descarga ‘Lo que el viento se llevó’, accede a las novedades. Un dato muy interesante del informe de este año es que el consumidor piensa que la medida más eficaz nunca sería multarle”.
AV451: Está claro que sobre el papel la ley española no es mala... C.N.: “Claro que no, es que no se aplica. Es mejorable, como todas las leyes, pero si aplicase correctamente sería suficiente. En territorios con legislaciones peores que la nuestra se han cerrado 300 ó 400 páginas, simplemente aplicando la ley, haciendo como en una tienda de calle, ¿tiene licencia? No, pues entonces les cierro el negocio. Lo que no hago es perseguir a la gente que se lleva la bolsa de tomates robada, voy a quien la vende. Nuestro procedimiento lo único que persigue es quitar de la circulación lo que no está autorizado. La situación ha llegado a unos límites que, por ejemplo, en el caso de la música ni ofertando legalmente las canciones a través de códigos gratuitos se han esforzado en hacerlo, ni han rascado la tarjeta para obtener el código, han preferido descargar la canción de forma ilegal. Esto se hace porque el contenido está ahí y no pasa nada”.
"Una web que está ocasionando un daño en el momento actual tardará siete años en verse intervenida, son unos plazos inasumibles. ¿Qué recursos puede tener una compañía siete años después de que se hayan cargado todos sus estrenos en ese periodo? No hay modelo que soporte esta situación."
AV451: Has comentado que claramente algo falla y que hay una cierta inacción en España por parte institucional. También señalaste que países como Italia y Portugal están consiguiendo reducir la piratería de forma importante en los últimos años, con leyes antipiratería efectivas. ¿Qué diferencias hay con lo que se hace en España? C.N.: “Hay diferencias, pero lo fundamental es la orientación a obtener resultados, que estas regulaciones han priorizado. En el caso de Italia la normativa es posterior a la nuestra e incluso copian nuestro modelo administrativo que complementa el sistema penal y civil de persecución, un sistema inocuo para el usuario final y que simplemente pretende que el contenido no autorizado no esté en circulación. Nosotros pensamos que esto era lo idóneo y que además era un procedimiento muy ágil, porque los procedimientos judiciales, por las propias garantías que tienen que afrontar y la sobrecarga de los tribunales españoles, se dilatan en el tiempo haciendo que un procedimiento civil en España tarde de tres a cinco años de media y uno penal entre cinco y siete. Una web que está ocasionando un daño en el momento actual tardará siete años en verse intervenida, son unos plazos inasumibles. ¿Qué recursos puede tener una compañía siete años después de que se hayan cargado todos sus estrenos en ese periodo? Si es una plataforma online está abocada al cierre, si es una distribuidora también dejará de existir, al igual que una productora… No hay modelo que soporte esta situación. Y es que en la mayoría de los casos
AV451: Sin embargo, la Sección Segunda de la Comisión de Propiedad intelectual piensa que la cosa ha mejorado… C.N.: “Si el sector que ha puesto el 78 por ciento de las denuncias dice que en los cuatro años que ha estado abierta no funciona y presenta los datos para acreditarlo... En 2012 has podido quitar cuatro enlaces de cuatro capítulos de la serie ‘Los Serrano’, puedes decir que se ha actuado, pero al día siguiente estaban otra vez. No se puede hablar de eficiencia cuando en 2015 has tramitado con la nueva ley en vigor 27 procedimientos y en diciembre de ese año,
tras doce meses de actuación, estaban sin iniciar todavía 16 de esos 27, es decir, ni se había abierto el expediente. El resto no es que se hubiera hecho algo con ellos, solo estaban iniciados y luego se tardan 400 días en resolverlos. Luego se dice que se han cerrado cuatro webs, pero la realidad es que las ha cerrado la policía que ha desarrollado una operación contra Series Pepito y como el procedimiento estaba abierto se dice que se lo ha resuelto la Comisión. No lo ha resuelto la Policía con su actuación. Yo no tengo ningún interés en desprestigiar a la Sección Segunda, pero nosotros no podemos acreditar su buen funcionamiento cuanto además se dice que de 480 expedientes se han resuelto 200 que ni siquiera, por defectos de forma, no ha podido tramitar, porque eran de un señor que ha querido hacer un sabotaje a la página y el primer día presentó 200 instancias que no tenían los datos suficientes para tramitarlos y se han archivado y se dice que se han resuelto. Pero están archivadas”. AV451: ¿Por qué cree que no es eficiente? ¿Quizá porque no son medidas populares?
C.N.: “Quizá en 2011 quitase votos, pero en 2016 no creo que los quite. Entonces se ponía el acceso a la Cultura por encima de todo, sin embargo, nadie pide que Internet sea gratis”.
AV451: ¿Creéis que la operadoras de telecomunicaciones deberían implicarse más en esta lucha? C.N.: “Sin ninguna duda, en España, aunque hay varias operadoras, Telefónica sigue teniendo un papel preponderante. En Italia hay un centenar de operadoras y en Portugal más de 30 y todas compitiendo casi al mismo nivel. Ahora Telefónica compra Canal+ y comienza a adquirir contenidos deportivos y audiovisuales de todo tipo y obviamente no le interesa que estén la red de manera gratuita, porque necesita rentabilizarlos. Ahí vemos que se baja un poco el ruido mediático sobre lo impopular de la lucha contra la piratería. En otros países como Reino Unido se acaba de sacar un informe valorando la propiedad intelectual y anunciando que se va a acabar con la piratería, como un eje de su política de Estado. Aquí esto no pasa”. (Continúa)
Algunos titulares de la lucha contra la piratería en diferentes partes del mundo... -------------
Portugal bloquea el acceso a 211 sitios web que ofrecen contenidos de forma ilegal. El Tribunal Supremo de Singapur ordena el bloqueo de la web más popular de piratería audiovisual. La AGCom de Italia cierra 139 webs en menos de dos años. Reino Unido: La Premier League bloquea más webs que ofrecen fútbol gratis ilegalmente. El Tribunal Supremo de Alemania abre la puerta al bloqueo de sitios piratas. Austria bloquea el acceso a cuatro sitios piratas. Noruega bloquea The Pirate Bay y otros torrents. Dinamarca bloquea 19 sitios piratas. Indonesia bloquea varios sitios de P2P, Isohunt y The Pirate Bay, entre ellos. Los jueces de Australia ya pueden ordenar el bloqueo de las webs piratas. Finlandia: El uso de The Pirate Bay disminuyó en un 98 % tras ser bloqueado por los ISP. El Tribunal Superior de París prohíbe a Rojadirecta enlazar a partidos de la liga francesa.
Y mientras tanto en otros países de Europa...
Italia se inspira en el modelo español y bloquea casi 160 webs en dos años
El Parlamento italiano creó la Autorità per le Garanzie nelle Comunicazioni (AGCOM), un organismo independiente y autónomo cuyo objeto es "garantizar un equilibrio entre la protección de los derechos de propiedad intelectual y la libertad inherente a este extraordinario avance para la democracia que es internet" según comenta un miembro del consejo. Una de las funciones de la AGCOM es la de educar a la ciudadanía sobre la importancia de respetar la Propiedad Intelectual, para lo que elabora vídeos informativos. También ha colocado en medios una campaña y ha promovido la creación de un comité de trabajo integrado por representantes de alrededor de 40 asociaciones de la industria. El modelo italiano se inspira en el español, pero su eficacia es muy superior. Su sistema es único en Europa y permite ordenar a a las operadoras de telefonía y resto de proveedores de acceso a internet (ISP) el bloqueo de un sitio web si vulnera la propiedad intelectual de forma masiva. Los ISP tienen tres días para cumplir la orden y si no la acatan, se exponen a una sanción de 10.000 y más de 250.000 euros. En los primeros meses de aplicación del reglamento la AGCom inició más de cien procedimientos tras recibir denuncias de infracción. Con datos actualizados al 31 de marzo 2016, Italia ha bloqueado 157 webs infractoras de propiedad intelectual en menos de dos años.
Y mientras tanto, el pasado 10 de mayo, la Oficina de Propiedad Intelectual (IPO) del Gobierno de Reino Unido anunció una estrategia a cuatro años vista para crear un entorno seguro para creadores e industrias culturales.
Portugal une a diferentes agentes de la industria cultural y agiliza los procesos
El 30 de julio de 2015 los principales organismos e instituciones públicas de Portugal encargadas de la protección de la Propiedad Intelectual, el organismo responsable de la gestión de los dominios .pt, las teles, varias entidades de gestión de derechos y otros colectivos dedicados a la lucha contra la piratería firmaron un acuerdo para “enmarcar la cooperación entre sus signatarios a fin de defender” los derechos de Propiedad Intelectual. El acuerdo coloca a Portugal a la vanguardia europea y permite que se actúe principalmente contra los sitios que dispongan de más de 500 enlaces u otra forma de acceso a contenidos pirateados o cuyo contenido pirateado indexado en buscadores supere el 66 % del total de la página. En principio solo se pueden enviar dos denuncias al mes pero cada una de ellas puede contener más de 50 páginas webs con contenido ilegal. Las denuncias se centralizan en una asociación similar a la Coliación de Creadores española. Como excepción, se aceptan denuncias en cualquier momento, siempre que se demuestre que es extremadamente urgente bloquear una web porque contiene contenido aún inédito. Se admiten hasta 30 denuncias anuales de este tipo. El proceso se inicia notificando a los Proveedores de Servicios de Internet que deben bloquear, a través de DNS, el acceso a la página web pirata. Portugal también está concienciando a la población a través de campañas y promoviendo el consumo legal a través de ofertaslegais.pt. El país vecino ha bloqueado ya más de 252 sitios web infractores, incluyendo tanto páginas de descargas como de streaming sin autorización, entre ellas, BitSnoop, YourBitorrent, SeedPeer, Torlock, Torrentfunk, TopTorrent y Torrents.net. Varias páginas de streaming también han sido bloqueadas.
19º Censo de Salas de Cine de AIMC
El parque de salas cinematográficas de España sigue reduciéndose
Prácticamente completada la digitalización de las salas: 95,1 por ciento. España cuenta con 778.718 butacas, casi 20.000 menos que en 2015. Son 922 las salas con capacidad para proyectar en 3D.
Cataluña, con 658; Andalucía, con 541 y Madrid, con 485, son las comunidades autónomas con mayor número de salas.
Existen aproximadamente 75 salas de cine por cada millón de habitantes.
Por quinto año consecutivo se produce un descenso, aunque leve, en cuanto a número de locales, salas/pantallas y butacas. El número de locales de exhibición se sitúa en 675, disminuyendo en 4 locales (-0,6 %) con respecto al último censo. También se reduce el número de salas/pantallas respecto al año anterior (de 3.558 a 3.492, con 75 altas y 141 bajas), presentándose un leve descenso (-1,9 %) si comparamos con la situación existente hace un año. Estos son algunos de los datos del 19º Censo de Salas de Cine que AIMC (Asociación para la Investi-
total. Estos datos ponen de manifiesto una estabilización de este tipo de salas desde 2012 (sólo +35 pantallas y +3,6 puntos en cuatro años). Aproximadamente la mitad de los locales (348, un 51,6%) tienen, por lo menos, una sala 3D en sus instalaciones. En términos absolutos, las comunidades con más salas de estos tipos son Cataluña (con 648 salas digitales y 167 en 3D), Andalucía (con 512 y 108) y Madrid (con 470 y 155). En el otro extremo, se encuentran La Rioja (41 digitales y 10 3D), Cantabria (35 y 9) y Ceuta y Melilla (8 y una).
Las comunidades con mayor número de salas son Cataluña (con 658), Andalucía (con 541) y Madrid (con 485), que juntas aglutinan prácticamente la mitad de las existentes en España.
gación de Medios de Comunicación), elaborado con la colaboración de lo exclusivistas publicitarios del medio cine: 014 DS y Moviedis y tomando como base el censo anterior, fechado a 1 de abril de 2015.
En lo que respecta al número butacas, se fija en 778.718, produciéndose una bajada de 19.534 (-2,4 %). Si comparamos este dato con el registrado en 2011, los descensos acumulados son algo mayores, tanto en locales (11,5%) como en salas/pantallas (-11,2 %) y butacas (-13,4 %).
El proceso de digitalización de las salas de cine está casi completado. Toca a su fin de esta manera la era de los proyectores de 35 mm, destinados a desaparecer o a convertirse en algo residual. En España existen 3.321 salas/pantallas con proyector digital, lo que ya supone el 95,1 % del total, con un incremento de 518 pantallas y 19 puntos porcentuales en dos años. Si nos fijamos en el número de locales, 558 (un 82,7 %) ya poseen, al menos, una sala digital y, entre ellos, 542 (80,3 % sobre el total) han procedido a la digitalización completa de todas sus salas. La gran mayoría (94,0 %) de los cines que no cuentan con ninguna pantalla digital son pequeños cines de sala única.
España cuenta con 922 salas con capacidad para proyectar en 3D, lo que representa el 26,4 % del
En términos relativos, La Rioja, Ceuta y Melilla son las únicas comunidades que ya tienen el 100% de sus salas digitalizadas. Muy cerca de completar plenamente el proceso de digitalización también se encuentran Baleares (98,7 %), Asturias (98,5 %), Castilla y León (98,5 %) y Cataluña (98,5 %). Además de La Rioja, Ceuta y Melilla, un total de 13 provincias cuentan con un parque de pantallas completamente digitalizado. Por el contrario, Cantabria (89,7 %), Aragón (89,5 %), Extremadura (89,1 %) y Murcia (81,5 %) son las comunidades autónomas que cuentan con una menor proporción salas digitales. En cuanto a las comunidades con mayor porcentaje de salas 3D se encuentran Canarias (41,1 %), Castilla y León (37,4 %), Aragón (37,2 %), Asturias (36,9 %), Extremadura (34,5 %) y País Vasco (33,1 %). En
el otro extremo se encuentran Andalucía (20,0 %), Navarra (18,3 %), Comunidad Valenciana (18,2 %), Castilla-La Mancha (17,6%), Murcia (16,8 %) y Ceuta y Melilla (12,5 %). Es interesante señalar que un 59,3 % y un 54,2 % de la población española reside en municipios donde existe, por lo menos, una sala digital/3D, respectivamente. Las comunidades con mayor número de salas son Cataluña (con 658), Andalucía (con 541) y Madrid (con 485), que juntas aglutinan prácticamente la mitad de las
poblaciones menores de 50.000 habitantes donde sólo el 26,6 % dispone de él.
No se aprecian variaciones destacables en las características de los cines respecto a 2015, confirmándose así la estabilidad iniciada hace alrededor de ocho años. La media de butacas por sala/pantalla es de 224 unidades (una menos que en 2015) y se
existentes en España. En cuanto al ranking por provincias Madrid con 485 salas se sitúa en primera posición, seguida de Barcelona (452), Valencia (196), Alicante (187), Málaga (132) y Sevilla (128).
El número de municipios con, al menos, una sala de cine es de 437 (uno menos que en el anterior censo), lo que supone un 5,4 % sobre el total. Por tanto, en pro-
Tan sólo el 5,4 por ciento de los municipios de España cuentan con, al menos, una sala de cine. Esto equivale a 437 localidades.
medio existen aproximadamente 1,5 locales y 8 salas por municipio con cine. Un 61,2 % de la población española (-0,7 en relación al año anterior) reside en uno de estos municipios con cine.
Por otro lado, hay 2.371 salas (el 67,9 %, 5 puntos menos que en 2015) que se localizan en poblaciones mayores de 50.000 habitantes. Además, el 92,7 % de las personas que viven en estos municipios tienen cine en su localidad, frente a los individuos de
mantiene en 5,2 el número de salas que, en promedio, tiene cada local. Remontándonos más atrás en el tiempo, estas cifras contrastan notablemente con las 336 butacas por pantalla y 2,8 pantallas por local que existían en 1998. En el caso de los cines de verano, el aforo por sala suele ser mayor, con 656 butacas de media frente a 214 de los convencionales. Sin embargo, el promedio de salas por local en este tipo de cines es inferior: 1,2 salas frente a las 5,7 de los convencionales. (Continúa)
La gala de la tercera edición tendrá lugar el 24 de julio en Punta del Este, Uruguay.
Las producciones españolas ‘Truman’, ‘El clan’ ‘La novia’ y ‘El desconocido’, entre las favoritas a los terceros
Premios Platino
En dos actos simultáneos celebrados en el London West Hollywood Hotel de Beverly Hills y en la Mercedes Haus de Buenos Aires, se anunciaron los finalistas de los III Premios Platino del Cine Iberoamericano. ‘El abrazo de la serpiente’, de Ciro Guerra e ‘Ixcanul’, de Jayro Bustamante, ambas nominadas en ocho apartados y ‘El club’, de Pablo Larraín y ‘El clan’, de Pablo Trapero (coproducida por los hermanos Almodóvar), presentes en seis categorías, son las producciones que cuentan con un mayor número de candidaturas. Este año se ha vuelto a batir el récord de participación con 826 películas en competición, de las cuales han quedado 26 finalistas (de 11 de los 23 países iberoamericanos).
Por parte española, además de las seis candidaturas de la coproducción de Argentina y España ‘El clan’, destacan otras de las películas triunfadoras de los pasados premios Goya del cine español: ‘Truman’, de Cesc Gay, que suma cinco distinciones, entre ellas las de mejor película, dirección, actores y guión. Tres acumula ‘El desconocido’, de Dani de la Torre, y una cifra similar ‘La novia’, de Paula Ortiz.
‘La novia’, de Paula Ortiz y ‘Truman’, de Cesc Gay, ambas con cinco candidaturas, eran las principales aspirantes españolas a las nominaciones en la anterior
‘La novia’
lista corta y se cae ahora de las finalistas españolas ‘El apóstata’ de Federico Veiroj, que, por tanto, se queda sin candidaturas.
El Platino a la Mejor Película Iberoamericana de Ficción reúne entre sus aspirantes a las coproducciones hispano argentinas ‘El clan’, de Pablo Trapero y ‘Truman’, de Cesc Gay, junto a ‘El abrazo de la serpiente’, de Ciro Guerra; ‘El club’, de Pablo Larraín e ‘Ixcanul’, de Jayro Bustamante. Los candidatos a Mejor Dirección son Alonso Ruizpalacios, por ‘Güeros’; Cesc Gay, por Truman; Ciro Guerra, por ‘El abrazo de la serpiente’;
Pablo Larraín, por ‘El club’ y Pablo Trapero, por ‘El clan’.
Alfredo Castro, por ‘El club’; Damián Alcázar, por ‘Magallanes’ (también con participación española en la producción); Guillermo Francella, por ‘El clan’; el español Javier Cámara, por ‘Truman’ y Ricardo Darín, también por ‘Truman’ son los cinco finalistas para el Platino a la Mejor Interpretación Masculina. Antonia Zegers, por ‘El club’; Dolores Fonzi, por ‘Paulina’ y las tres actrices españolas Elena Anaya, por ‘La me-
‘The Propaganda Game’, de Álvaro Longoria, que competirán por el galardón con ‘Allende mi abuelo Allende’, de Marcia Tambutti Allende y ‘La once’, de Maite Alberdi.
‘El desconocido’, de Dani de la Torre también ha sido nominada al Premio Platino a la Mejor Ópera Prima junto a ‘600 Millas’, de Gabriel Ripstein; ‘El patrón: radiografía de un crimen’, de Sebastián Schindel; ‘Ixcanul’, de Jayro Bustamante y ‘Magallanes’, de Salvador del Solar, en la que participa la compañía
‘’Truman’ moria del agua’ (otra coproducción española con la participación de Potenza Producciones), Inma Cuesta, por ‘La novia’ y Penélope Cruz, por ‘Ma Ma’ son las aspirantes definitivas al Platino a la Mejor Interpretación Femenina.
También optan al Platino a la Mejor Película de Animación las producciones españolas ‘Atrapa la bandera’, de Enrique Gato y ‘El secreto de Amila’, de Gorka Vázquez, junto a ‘Don Gato 2: El inicio de la pandilla’, de Andrés Couturier; ‘El americano’, de Ricardo Arnaiz y Mike Kunkel; y ‘Un gallo con muchos huevos’, de Gabriel Riva Palacio Alatriste y Rodolfo Riva Palacio Alatriste.
En el apartado de Mejor Película Documental la representación española es más que importante con tres títulos: ‘Chicas nuevas 24 horas’, de Mabel Lozano; ‘El botón de nácar’, de Patricio Guzmán y
española Nephilim Producciones.
Para el Platino a la Mejor Música Original optan los españoles Alberto Iglesias, por ‘Ma Ma’, y Lucas Vidal, por ‘Nadie quiere la noche’; en esta categoría les acompañan Federico Jusid, por ‘Magallanes’; Nascuy Linares, por ‘El abrazo de la serpiente’; y Pascual Reyes, por ‘Ixcanul’.
Pero eso no es todo, ya que España está también presente en varias candidaturas a otros premios técnicos. En el apartado de guión están nominados Cesc Gay y Tomás Aragay por ‘Truman’, además del peruano Salvador del Solar, por ‘Magallanes’, una coproducción de España junto a Perú, Colombia y Argentina. Al premio al mejor montaje optan tres de producciones con participación de España y los candidatos son Eric Williams, por ‘Magallanes’; Jorge Coira, por ‘El desconocido’ y Pablo Trapero y Alejan-
dro Carrillo Penovi, por ‘El clan’. Dos se postulan a la mejor dirección de arte: Jesús Bosqued Maté y Pilar Quintana, por ‘La novia’ y Sebastián Orgambide, por ‘El clan’. También por ‘La novia’ está nominado Miguel Ángel Amoedo, en el apartado de fotografía, además de Arnaldo Rodríguez, por otra producción con participación española como ‘La memoria del agua’. Por último, David Machado, Jaime Fernández y Nacho Arenas, compiten por el premio al mejor sonido por su trabajo en ‘El desconocido’, mientras que Vicente D’Elía y Leandro de Loredo, hacen lo propio
tina Guzmán, Martín Piroyansky, Pablo Echarri y Sebastián Wainraich. El evento celebrado en Los Ángeles reunió a Amaury Nolasco, Carla Ávila, Celinés Toribio, Edward James Olmos, Federico Álvarez, Goya Toledo, Javier Fuentes León, Marlon Moreno, Patricia de León, Patricia Riggen Patricia Velasquez, Reynaldo Pacheco y Yareli Arizmendi.
El Consejo de Dirección de los galardones también anunció la incorporación del presentador, actor y productor mexicano Adal Ramones como conductor de ‘El clan’
por la coproducción de Argentina y España ‘El clan’. ’ Durante las presentaciones, el Consejo de Dirección de los galardones reconoció la labor de difusión y fomento del cine iberoamericano que realizan el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales de Argentina(INCAA) y la Hollywood Foreign Press Association (HFPA). Alejandro Alberto Cacetta, presidente del INCAA, y Lorenzo Soria, presidente de HFPA, recibieron el Premio Platino Institucional.
Miguel Ángel Benzal, Director General de los Premios e Ignacio Rey, Vicepresidente de los galardones, destacaron la rápida consolidación de los Platino como el evento de mayor repercusión del cine en español y portugués, que en la pasada edición generó más de 100.000 noticias en todo el mundo. Al acto en Buenos Aires asistieron Érica Rivas, Florencia Peña, Mar-
la gala del 24 de julio junto a la actriz, cantante y diseñadora uruguaya Natalia Oreiro y al actor, director, guionista y productor español Santiago Segura. El espectáculo será retransmitido para más de 50 países, por TNT para América Latina y por las principales cadenas de cada uno de los países.
Los Platino son los primeros premios cinematográficos que engloban a toda la industria audiovisual iberoamericana: 23 países unidos en un proyecto común. Organizados por EGEDA y FIPCA, nacieron en 2014 con la clara intención de convertirse en uno de los más importantes instrumentos de fomento y apoyo a la cinematografía iberoamericana.
La gala de la tercera edición tendrá lugar el próximo 24 de julio en la ciudad de Punta del Este, Uruguay. (Continúa).
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