Especial 002 - Siddhartha en Pachuca

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Queremos darle las gracias a todos los que pudieron hacer este evento posible, tanto a Ori Galindo como a Tania Tello por estar al pentiende de nosotro. ¡Estamos muy emocionados de sacar a nuestra primer mitad de año el segundo ejemplar especial!

A ustedes nuestros lectores les dejamos las entrevistas, fotos y cobertura del concierto de Siddhartha en ByRepublik Pachuca con Da’mango y Ninja Hotdog. Un concierto que estuvo, la neta, ATM. ¡Agradecemos su atención y estamos para servirles!

¡Muchas gracias por la oportunidad de estar contigo!

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141Magazine 2015, Hidalgo, México. Año 2015.

Edición Especial Julio. Derechos Reservados.

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DA’MANGO

Temporada de Da’Mango: “Conectando” con más fuerza Estuvimos con Mango y Prime de Da’Mango, comiendo Alitas y en una plática muy amena, en donde nos contaron de su nuevo EP “No Conectas”, de sus tocadas y planes próximos.

Están sacando su segundo EP de qué es no conectas, ¿cómo se sienten con esto?

Prime: Este de EP cuenta con una mejor producción como referencia nuestro primer EP que se llama Da’Mango se hizo de manera más amateur, para este tuvimos la oportunidad de trabajar con un ingeniero que es cantar Antar Ahumada de Froster, él capturó el sonido, mezcló y masterizó ya de manera profesional, ya lo podrán escuchar y se darán cuenta de la calidad del sonido y de las canciones que mejoraron bastante al primer EP.

Prime: Pues si mira con el primer EP tuvimos el chance de tocar en ciudades como Guadalajara y estar tocando aquí (en Pachuca), ya con “no conectas” hemos tenido la oportunidad de tocar en el DF, en Toluca, seguir tocando aquí y pues realmente estamos muy contentos, nos sentimos más seguros, más a gusto con el sonido y pues tocamos en donde se pueda, donde haya lugar para Da’Mango Del pasado o a este ¿cuál fue el reto que ustedes impusieron para marcar una diferencia en esta evolución de Da’Mango?

Mango: Tal vez el reto fue que se realizó en Aparte con éste material han estado rolando mucho, creo que más que con el anterior porque escaso un mes, aunque las canciones ya las ¡yo los veo hasta en la sopa! tocábamos en vivo no quedaron igual, el proceso

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de producción que llevamos con el ingeniero nos permitió de cierta forma darles un moldeado más profesional y a partir de ahí la ejecución en vivo ya superó el disco, las tocamos bien perrón con muy buena vibra y mucha energía.

Prime: a nosotros ya nos interesaba tener un material que la gente pudiera escuchar bien que se pudiera percibir el sonido, cosa que no logramos con el primer EP y como dice Mango, si fue un mes pero no fue al aventón, ya teníamos idea de lo que queríamos y del sonido en vivo que queríamos lograr, pues ya lo teníamos en mente y aparte nos ayudó mucho Antar quien produjo el disco y nos ayudó a que no sonara al aventón; pudimos alcanzar el sonido que todos queríamos y al final todos quedamos contentos, emocionados, creo que ese fue reto principal. ¿Ustedes cómo se ven después de hacer este lanzamiento? del tiempo que tardaron de hacer primer EP al segundo ¿tienen un estimado parecido para sacar un tercero? ¿Piensen en LP? Mango: Principalmente con “no conectas” nos estamos posicionando bien en el circuito del Df, estamos tocando bastante y se nos están abriendo las puertas a más lugares en ambas ciudades y claro que estamos pensando en el LP, de hecho estamos ya un par de meses de empezar a trabajar con las nuevas canciones y lo más seguro es que después de este EP venga el de larga duración ¿Cuantas canciones tiene creadas Da’Mango hasta ahora?

Prime: En total ya terminadas tenemos trece canciones, de hecho todas las canciones ya las hemos tocado en vivo y se sigue trabajando en otras.

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Sobre todo las personas que no los conocen en vivo ¿qué se espera cuando los ven tocar?

Mango: Bueno para los que no nos conocen, somos una banda de tres integrantes, nuestros show es muy dinámico andamos brincando, gritando, esparciendo toda la buena vibra con el público y eso es lo más importante porque para hacer eso alcanzamos a conectar con la gente y la gente nos empieza a tomar más atención e identificarse con las canciones con las letras y el contacto más directo hecho un vivo es bien Padre.

Prime: somos una banda de rock electro pop y a veces te encuentras con bandas de rock que se la pasan brincando y gritando o escuchas pop y te esperas las coreografías, aquí dándole a Jeans (risas) y como dice Mango, si andamos gritando y brincando pero si llegamos a un equilibrio entre pop y el rock, también nos acompañamos de algunas secuencias y siento que eso le da otro toque a la banda.

De manera muy personal ¿cuál es la experiencia que más los ha marcado en una presentación en vivo?

Mango: para mí fue nuestro primer tocada en el DF, fue en caradura estábamos terminando y la gente estaba conectada con nosotros, les comenté algo muy personal de nosotros ya que ese día estábamos cumpliendo un año como banda ¡estábamos tocando en caradura a un año de formarnos¡ se les comentó el auditorio y mmi sorpresa es que lo recibieron muy padre y empezaron a gritar y sentí los huevos en la garganta.

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Prime: Yo me quedo con la de los Enanitos Verdes, estuvieron en Pachuca y a nosotros nos confirmaron como banda invitada un día antes, entonces no teníamos idea de cómo iba a estar el auditorio, la gente y pues la sorpresa fue grande porque el lugar estaba repleto, fuimos la única banda antes de los Enanitos Verdes y la reacción de la gente no me la esperaba, pues nunca me había topado con una respuesta tan chingona como la de ese día, nos recibieron poca madre fue de esas tocadas que estás que no quieres que acabe, no estas preocupado por el sonido, te sientes a gusto, estas cómodo y la gente percibe esa vibra Mango: Para comentar un poquito de eso, estábamos atrás de las cortinas, la gente estaba gritando, chiflando y vitoreando “¡Enanos Verdes!” y dije, ¿ahora que abran las cortinas y no vean a los Enanitos Verdes que chingados vamos a hacer? pero entramos con toda la vibra y la gente nos trató bien, fue una experiencia inolvidable.

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NINJA HOTDOG

¡De regreso y sin frenos!

Nos tocó entrevistar a Hazzo, de los Ninja Hotdog en Las Alitas Pachuca. Iban a estar Javier y Armando, pero no pudieron estar con nosotros, así que disfrutamos de una buena convivencia con el guitarrista y su novia (que no nos decía mucho).

Cuéntanos, ¿cómo empezó Ninja Hotdog?

Pues todo empezó como un accidente, como en 2009 sucedió todo esto de la influenza nosotros no hicimos caso las recomendaciones del gobierno de que teníamos que permanecer encerrados y no salir de casa a nosotros en realidad nos valió y pues desde ese entonces éramos amigos, nos juntábamos en casa de Armando, que es el baterista, y como todos habíamos tenido bandas, digamos que ya cada quien haba terminado con sus respectivos proyectos musicales de ese entonces , entre la influenza y en el aburrimiento decidimos empezar a hacer música para pasar el tiempo, y a tocar canciones que cada quien tenía guardadas, que no realizó con sus bandas anteriores y las sacamos para pasar el tiempo y el resultó que de una banda en donde yo tocaba

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antes que se llamaba Susan nos invitaron a un evento en Tulancingo, y nos contrataron para tocar supuestamente con el nombre de la banda anterior pero en realidad tocamos las canciones que habíamos hecho.

Al principio todo era juego, no era nada formal, era más bien para echar desmadre un rato y el nombre pues lo vimos en una caricatura que era Ninja Hotdog y Salchi-san, a parte un amigo ya tenía el e-mail con ese nombre y decidimos usarlo. El evento en Tulancingo era de unos quince años y ala mitad llegó la policía de Tulancingo cancelar el evento por la influencia clausuraron los quince años nos regresamos pero seguimos haciendo música todo ese tiempo hasta que decidimos grabar nuestro primer EP que se llama “Cartas al Mar” después de bien adelante seguimos.

Nos puedes platicar un poquito del evolución que han en estos seis años ¿como a evolucionado su música y ustedes como músicos?

Cuando nosotros empezamos a hacer música era el final de una corriente que se puso de moda en el país que era el happy punk, digamos que alcanzamos lo último de esa corriente, entonces era una gran influencia para nosotros pero no queríamos estar en eso porque era algo que ya estaba pasando, y platicando entre nosotros tres llegamos a la idea de que nosotros queríamos hacer canciones muy sencillas, que la gente se identificara, que se aprendiera, desde entonces ese siempre ha sido nuestro nuestra propuesta canciones muy sencillas pero muy pegajosas y ahora después de seis años de tocar los tres con gustos muy diferentes, Armando el baterista es muy “Muse” muy “The Killers” toda esa onda, Javier es multifacético a tocado en bandas versátiles lo escucha música clásica que salsa, entonces ese sonido lo plasma en su guitarra de Pronto sus acordes son muy alegres muy salseros y a mí siempre me ha gustado la música de protesta y todo eso, escuchó de todo, pero siempre medio más y por último en nuestras casas se escuchaba mucho a José José y todas esas baladas que era la música que escuchaba mi mamá y por otro lado mi papá es muy “The Doors” entonces sí era extraño pero eso lo hacía muy bueno.

Ustedes como Ninja Hotdog, ¿cuáles son sus fuentes de inspiración?

Pues en realidad lo que pasa con nosotros al hacer nuestra música es en el momento de empezar el ensayo llegamos con diferentes ideas y sensaciones, a veces llega Javier con un acorde y yo me pongo a tocar la guitarra entonces se va acoplando así se va haciendo al momento nosotros hacer nuestras canciones lo hacemos exactamente en ese momento desean no haya algo muy curiosa la bandera en ha descrito en una hoja yo soy el que se las letras de las canciones entonces lo que vamos sintiendo en ese momento así como va sonando la canción vamos mezclando la letra en ese momento porque hasta la fecha no hay ningún escrito en ninguna canción ninguna papel toda su memoria digamos que lo que escuchamos nosotros cada quien en su casa en su coche no es una influencia para nuestra música en ese momento sino simplemente entregamos tenemos toda la actitud de fiesta nuestras canciones van a salir muy festivas si alguien anda medio dolido cosas así pues así base de una bala y entonces más bienes en el momento y entonces en realidad nunca lo hemos planeado.

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Entonces cómo sería digamos toca su estoy bien deprimido recital perro sirvo para perder peso llegar mando y así con actitud de que quiere chupar y Javier pensando que tiene que estudiar para mañana, ¿qué hacen en esas situaciones?

Pues si en realidad esa es la magia de Ninja Hotdog, que cada quien llega con sus problemas y cada quien los manifiesta de diferentes maneras. Así es esto es en las canciones, hay unas que son de dolor pero con una batería súper dura o con unos remates muy cañones. Entonces es lo que nos gusta porque en realidad creemos que en ninguna de nuestras canciones tiene una similitud con la otra, eso es lo que siempre nos ha motivado a nosotros.

Lo que sucede al hacer nuestra música es en el momento, nosotros llegamos al ensayo, comenzamos con los acordes de Javier, me pongo a tocar la guitarra y se van dando las canciones en el momento, nosotros creamos las canciones basándonos en las emociones y vivencias de ese momento, yo soy el que escribe las canciones dejándome llevar por el momento, lo que siento y lo transcribo en papel, a la vez vamos mezclando la letra y la música por que hasta la fecha no existe ningún escrito, en alguna memoria ni en hojas de papel, digamos que lo que vamos escuchando en la calle, en el coche, en nuestro entorno no es influencia en nuestra música, si no simplemente nos entregamos con toda la actitud de fiesta, reflejada en nuestras canciones, así como si alguien se encuentra en depresión también se presta para una balada, lo que quiero decir con esto es que nunca planeamos la canción, todo se va dando y es lo padre de esto.

Ahora mismo ¿en que están trabajando?

Bueno de hecho ya estamos en proceso de grabación tenemos planeado un EP de cuatro canciones, que de hecho se va a llamar “Canciones de Amor y Poco Piano” que es ahora en lo estamos trabajando,

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mezclando más guitarras acústicas con piano y una batería más rítmica, obviamente ya no escribimos de la misma manera que antes y ya nos sentimos lo mismo que hace seis años y nuestra separación fue por cuestiones personales, entonces ya no vemos las cosas como las veíamos hace seis años en realidad era pura fiesta nuestra responsabilidad en ese entonces no era tan cañona, ahora sí, ya tenemos de conservar nuestros trabajos y levantar nuestros negocios entonces eso influenciado mucho en la manera de escribir y de tocar ahora seguimos con la misma onda muy pegajosa pero con letras un poco más pensadas. ¿Te gusta el ambiente del escenario al salir a tocar o el asunto de grabar en el estudio?

En lo personal lo que disfruto más son nuestros ensayos, nuestra intimidad como banda es sólo disfruto muchísimo porque en realidad, no existe trabajo allí, no existe pleitos con la novia o con la familia somos nosotros. En lo personal lo que más disfruto es esto, estar con amigos de toda la vida haciendo música es lo que más disfrutamos, aunque en el escenario Juan por ejemplo se transforma completamente e incluso Javier que es una persona súper sería que a veces pienses que este enojado de pronto lo ves tocar y tú piensas que está loco, se transforma completamente y esto me emociona, es algo que disfruto mucho. ¿Aquí has tenido una experiencia que te haya marcado de algunos fans o seguidores?

Pues todos coincidimos con una sola fecha, estuvimos en el United tour en el 2011 con “El otro yo”, “División Minúscula”, etc. y tuvimos varias fechas pero la fecha de aquí en Pachuca nos marcó mucho y la disfrutamos mucho, salimos a tocar super nerviosos, estaba lleno y al escuchar la reacción de la gente al terminar la primera canción los aplausos y los gritos buena onda todo cambio, nos relajamos voltee y les dije “ya la hicimos, a disfrutar” y eso hicimos durante las siguientes canciones. Como si estuviéramos en nuestro ensayo con todos nuestros amigos y al bajar del escenario, cuando se acercó la gente, se tomó fotos con nosotros y cuando nos preguntaban que de donde ramos y decíamos que el Pachuca eso les agradaba mucho.

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SIDDHARTHA

EL VUELO DEL PEZ A LA BELLA AIROSA Yeyé entrevistó al cantautor tapatío vía telefónica y a continuación vienen todos los detalles de la llamada.

Cuéntanos ¿cómo éstas? ¿cómo te ha tratado la gira, tu gente, todos pues?

Muy bien, he tenido desde que salió el disco hasta la fecha pues una temporada muy activa, muy ajetreada de presentaciones, ése es el alimento de mi música y pues muy bien todo muy en paz, muy a gusto, ahora ya nos tocaba presentarnos por allá también y vamos a presentar el vuelo del pez.

Chingón nos da mucho gusto escuchar eso y ya entrando en la entrevista pues una pregunta que quizás es muy recurrente, pero pues es interesante saber la forma de pensar de cada uno, ¿qué tal se lleva Jorge Siddhartha el citadino en que anda en bici, el que come, el que duerme con Siddhartha el músico que está componiendo en el estudio o de gira?

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Creo que pues somos la misma cosa, yo hasta el día de hoy no he cambiado ninguno de mis hábitos y no le he restado nada a mi vida de lo que regularmente hago, como dices, salgo a andar en Bici y lo único que de pronto pues cuando no estoy trabajando si es un tiempo que trató de dedicarle a mi familia, a mis amigos, a mi persona, a mi pareja y pues soy un poco tímido, soy más ermitaño que cuando estoy de viaje, ahí todo tiempo tu mente está demasiado revolucionada con toda la información y todas las personas que tienes en contacto, pero si, no hay nada diferente , creo que se llevan bastante bien los dos Pero te manejas diferente cuando estas con tus amigos que cuando estas en el escenario supongo ¿haya algún cambio?

Pues algo, por la actividad quizá, creo que mi personalidad no varía mucho entre la que tengo frente al público que la que yo vivo en el día a día, además, creó que quizás los tiempos ya pasaron donde había que vestirse con mucho glamour para poder ser rockero y vender una imagen de rock star, no hay mucha diferencia, quizás la confianza normal que puedes tener con gente más cercana, pero por lo demás, la persona que soy es la que muestro o por lo menos trató de no ocultarme en el escenario, de hecho veces en el escenario es al revés ahí desahogo todo lo que no bailo en la intimidad.

Enfocado entonces en la música, más que en el espectáculo, en lo que vamos escuchar Pues sí mi show consiste en una noche en la que te juntas con personas con las que tienes gustos musicales en común, es como cuando te juntas con un amigo con el que conectas mucho con algún disco, lo conocen de pies a cabeza y lo desmenuzan, es como la experiencia de compartir un gusto entre varias personas y de pronto es una especie de reunión, una fiesta casera en donde conoces gente que tienen ese común denominador y lo sacas de una manera emotiva, cantando, bailando, moviendo tu cuerpo y cuando tocó quizás muestro esa parte de mis emociones que no muestro cuando estoy yo solo o con un círculo pequeño de amigos, creo que ese es el momento para cambiar y verlos de una manera más eufórica Cuéntanos un poquito: desde “why you?” hasta “El Vuelo del Pez” has tenido una trayectoria notoriamente ascendente ¿esto ha salido como esperabas? ¿Mejor? o como lo describirías Pues lo he tomado muy bien, aunque si ha sido algo que he esperado y cada disco ha sido exitoso de acuerdo a sus condiciones, cuando “why you?” nació, era un disco huérfano, de alguna manera desprotegido, que no tenía una industria enfrente que lo abrazara, porque ese disco nació con los pocos recursos que había y de pronto que ese disco lograra sobrepasar esos obstáculos y que haya tomado pues, tal relevancia, reconocimientos y que me haya puesto en el mapa musical México creo que ya fue demasiado bueno y bastante sorpresivo y lo mismo sucedió con el náufrago que llegó a aprovechar ese camino que tenía recorrido “why you?”y a colocar sencillos que le gustaron a la gente y ahora el vuelo del pez, es un disco que tiene su fuerza propia, también es consecuencia del trabajo de los dos discos anteriores, es decir cada uno ha tenido su etapa si lo vieras cómo si fueran personas, pues no puede haber un adulto sin antes haber habido un niño.

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Y pues bueno el vuelo del pez ha sido catalogado como uno de los mejores discos del 2014 según críticos y prensa especializada al grado que artistas como Enrique Bunbury lo incluyeron entre sus favoritos de ese año, que te generó saber estas cosas Pues son críticas bien recibidas y sobre todo si vienen de personas qué finalmente son parteaguas y portavoces de muchas personas, obviamente es de enorgullecerse pero pues también me lo tomo ligeramente y lo que trato es de para la otra hacer un disco mejor que este y si a la gente le parece bueno pues tratar de hacer uno ahora mejor.

Y pues notamos que cada uno de sus discos tiene su esencia y éste y en particular tiene un “no sé qué, que, qué sé yo” que encanta cada que lo escuchas ¿qué reto tienes para tu próximo disco?

Pues justo lo que te comentaba, hacer un disco mejor en todos los aspectos, sonoramente qué se sienta que es un paso adelante del vuelo del pez, así como el vuelo del pez se puede decir que es un paso adelante del náufrago y más allá pues que me deje de satisfecho a mí, como persona, que me satisfaga emocional y profesionalmente ¿Ya tienes alguna maqueta este material?

Tengo unas canciones nuevas que apenas están en proceso de maquillarse por decirlo así, ahorita todavía se están gestando.

Oye, estuviste aquí en nuestra “bella airosa” en 2012 promocionando “Náufrago” ¿qué te parece la banda hidalguense?

Muy bien, pues tengo muy buen sabor de boca de aquella ocasión y es justo por lo que estoy entusiasmado con regresar, es una ciudad que nos ha estado escribiendo mucho, por una u otra razón no se había logrado y estoy muy contento de poder reencontrarme con gente que me hace una muy cordial bienvenida.

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EL CONCIERTO

Les podemos decir que el concierto fue todo un éxito.

Toda la banda, la vibra, todo estuvo poca madre y con unas ganas de que las tres bandas tocaran toda la noche sin parar.

Tuvimos la fortuna de recibir a dos de nuestros tres ganadores de la dinámica que tuvimos en redes para ganarse las entradas para ellos y un acompañante.

Los primeros fueron Jaime Monterrubio y Damaris Guzmán que estaban desde un inicio esperando en la fila; los segundos fueron Osciel Tolentino y Blanca Azucena que ya tenían tiempo de seguir a Da’mango y llegaron justo cuando ya se estaba terminando la fila del acceso. Los cuatro ganadores se llevaron los EP de Da’mango y Ninja Hotdog a parte de su entrada como sorpresa.

El evento estuvo muy levantado, siempre los ánimos al full, la gente muy justa de espacio pero valiendo madre conlas ganas que tenían de ver a sus bandas tocar ya y en vivo. Hubo quienes se dieron el rato para consumir unas alitas y no faltaron los que estuvieron con la chela en mano para aguantar el calor y despertar más el ambiente.

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Los Ninja Hotdog abrieron de una manera muy chingona arrancando perfectamente a la gente con 6 canciones y despuéslos Da’mango les siguieron con 5. Hubo un pequeño detalle de comunicación entre los de la consola y la banda, pero a la gente le importó más disrfutar el talento y el ambiente que estaban creando que todo lo demás.

Siddhartha hiz un espectáculo que era digno de esperar. El espacio era justo para toda la gente que estaba ahí, se sentía el calor de la gente y los gritos inundaban ByRepublik. ¡Los juegos de luces emocionaban y levantaban a la audiencia como lo era esperado de tan talentoso artista!

Quienes no fueron, se perdieron de un desmadre muy MUY chingón. Creemos que tienen de dos sopas ¡Esperar a que regrese o alcanzarlo en otra ciudad!

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