УНИВЕРЗИТЕТ ,,УНИОН – НИКОЛА ТЕСЛА” БЕОГРАД ФАКУЛТЕТ ЗА ГРАДИТЕЉСКИ МЕНАЏМЕНТ - ДЕПАРТМАН АРХИТЕКТУРА И УРБАНИЗАМ – МАСТЕР АКАДЕМСКЕ СТУДИЈЕ
ПРЕДМЕТ: УВОД У ТЕОРИЈУ И ЕСТЕТИКУ АРХИТЕКТУРЕ НА ЕКОЛОШКИМ ОСНОВАМА
ПРЕЗЕНТАЦИЈА СЕМИНАРСКОГ РАДА ТЕМА: АРХИТЕКТУРА И ФИЛМ
ПРЕДМЕТНИ ПРОФЕСОР : др Драгана Василски, диа. индекс бр. 15/2014-MА
СТУДЕНТ : Ана Рајковић
БЕОГРАД, Јануар 2015. год.
АРХИТЕКТУРА И ФИЛМ Кинематографија ( женски род ) приказивање снимљених предмета, догађаја, људи, мимике, гласа, музике на платну Филм (мушки род) дугачка трака од целулоида на коју се брзо снима, једна за другом, врло много слика, које представљају кинематографски комад односно сценску целину. Постоји дугогодишња веза између архитектуре и филма Посматрањем и бележењем промена у архитектури на овај начин, ствара се трајна литература која на најсликовитији начин приказује и практично учи млађе генерације како да упишу властите путање у већ постојеће урбане кореографије, као и да изнова откривају нове правце и нове слојеве архитектуре
НАЈИНТРИГАНТНИЈИ ФИЛМСКИ АРХИТЕКТА – СЕР КЕНЕТ ХУГО АДАМ
Пројекат за„Fort Knox” у епизоди „Goldfinger”, Велика Британија/САД, 1964. година, Режисер Гај Хамилтон. Аутор слике Сер Кен Адам, изложено у Deutsche Kinemathek – Архива Кена Адама
Сер Кенет Хуго Адам, познатији као Кен Адам, је у последњих 50 година имао велики утицај на архитектуру Био је одговоран за пројектовање објеката у више од 70 филмова у својој каријери, а највише је стварао у филмовима о Џејмс Бонду Заслужан је за пројекте попут „Fort Knox” у епизоди „Goldfinger”, затим „Zero Gravity Satellite” у „Moonraker”, и супертенка „Liparus” у епизоди „The Spy Who Loved Me” Адам је обликовао архитектонски дизајн у филму још од 1940. године Добитник је два британска филмска Оскара. Један је добио за „Dr. Strangelove”, а 2003. године је постао први филмски сценограф који је добио витешку титулу. Сер Адам је 2012. године донирао цео свој опус радова, филмској индустрији под називом Deutsche Kinemathek Архива броји преко 4.000 ручно рађених цртежа Поставку под називом „Већи од живота: Кен Адамсови пројекти за филм”, могуће је посетити до Маја 2015. године.
НАЈИНТРИГАНТНИЈИ ФИЛМСКИ АРХИТЕКТА – СЕР КЕНЕТ ХУГО АДАМ Адамово константо истраживање граница физике, и архитекуре као методе изражавања, условиле су да његови пројекти имају футуристички изглед Одувек је тежио томе да ствара пројекте који су „већи од живота”, при том, његова остварења имају и ноту искрености, и као да рефлектују чињеницу да је аутор неко ко за живота изнова остварује своје снове Адамов рад треба да служи као подсетник архитектима широм света, да креативност нема границе и да има неизмерљиву вредност и утицај када се поштују одређени параметри стварања Његова дела превазилазе генерацијске и културолошке баријере, доказујући да стваралаштво у имагинарном свету може утицати и на реалан, физички свет
Пројекат за „Maxine Grey Conference Room” у епизоди „Company Business”, САД/Немачка, 1991. година, Режија Николас Мејер. Аутор слике Сир Кен Адама, изложено у Deutsche Kinemathek – Архива Кен Адама
Пројекат за „Atlantis” у епизоди „The Spy Who Loved Me”, Велика Британија/САД, 1977. година, Режисер Луис Гилберт. Аутор слике Сер Кен Адам, изложено у Deutsche Kinemathek – Архива Кен Адамса
СЕДАМ ФИЛМСКИХ КЛАСИКА КОЈИ СЛАВЕ АРХИТЕКТУРУ
Берлински интернационални филмски фестивал из 2010. године, приказао је премијерно филм под називом „How Much Does Your Building Weigh, Mr. Foster?”, документарац који хвали британског архитекту Нормана Фостера Поред овог филмског остварења, приказан је и нешто старији филм „Metropolis” Фостер је том приликом рекао да филм „Metropolis” пружа јединствен архитектонски осећај, и додао да оба филма јесу инспирација и врста пророчанства Такав начин размишљања, навела је сарадника AMC Networks Inc, Вадима Ризова да истражи која су то филмска остварења која су допринела архитектури Интернет страница http://www.ifc.com је настала као одговор на потребу јавности за постојањем квалитетног филмског програма, и већ 30 година постоји под покровитељством AMC Networks Inc. у чијем је власништву неколико опште познатих и награђиваних кабловских ТВ станица (AMC, IFC, SundanceTV, WE tv, и IFC Films) Седам филмова, који су, по мишљењу Вадима Ризова, највише допринели прослави архитектуре су: "North by Northwest" (1959), „Il Posto” (1961), „Play Time” (1967), „The Passenger” (1975), „My Architect” (2003), „24 City” (2008) и „The International” (2009).
СЕДАМ ФИЛМСКИХ КЛАСИКА КОЈИ СЛАВЕ АРХИТЕКТУРУ „NORTH BY NORTHWEST” (1959) Хичкоков филм обогађен објектима као сто су The Plaza Hotel, the United Nations Building, који одишу луксузом и подсећају на дела Френк Лојд Рајта Било је битно да се уклопе са Кери Грантовим уобичајеним склоностима Хичкок је можда и несвесно, успео да код гледалаца створи нераскидиву везу између модерне архитектуре и негативца Филм је премијеру доживео три месеца након Рајтове смрти, што је непланирано изгледало као почаст овом великом архитекти. „IL POSTO” (1961) Први филм Ермано Олмија је доживео невероватно велики интернационални успех „Il Posto” (у преводу Место) у суштини приказује бунт код младих Доменико (Сандро Пансери) путује на посао из руралног села Меда у Милано како би добио бирократски посао, јер сматра како је то једини сигуран начин да живи стабилан, поуздан, неузбудљив и скроман живот Једног дана добија задужење да спроведе целодневни интервју, и током паузе за ручак, он и његова симпатија Антонета (Лоредана Дето) лутају по граду, у коме доминира архитектура у којој доминирају стакло, бетон и челик Антоанета скреће пажњу Доменику колико се свет брзо мења и како све за шта он зна у животу, лако може да нестане Архитектура је овде коришћена као приказ културолошке константне промене, и према многим зналцима филма, ово уметничко дело је и даље испред свог времена
СЕДАМ ФИЛМСКИХ КЛАСИКА КОЈИ СЛАВЕ АРХИТЕКТУРУ „PLAY TIME” (1967) „Play Time” је злогласни екстремни пример архитектонске екстраваганције на екрану Жак Тати је за пстварење овог филма изградио сопствени „Тати-град” Овај ,,град” имао је електрану, која је Жака довела до великих дуговања Архитектура овог Татијевог платонски модерног града је застрашујуће масивна и пројектована за сценски наступ Ликови у овом филму реагују сходно изгледу таквог ,,града”, истражују и забављају се у датом простору Ово је ретка врста филмског остварења која, са одушевљењем и радозналошћу, одговара на безличну архитектуру каква се градила у оно доба До тада, већина филмова се пре базирала на апсолутну критику таквог начина грађења „THE PASSENGER” (1975) Антониони је увек велики значај давао простору Говорио је да простор може бити битнији од људи Овај филм упознао је свет са делима архитекте Антониа Гаудија У главним улогама су Џек Николсон и Марија Шнајдер, који имају једну незаборавну сцену на крову објекта La Pedrera Од тада, Гаудијева дела су неизоставан део сваког филма који се снимао у Барселони Касније настаје и један документарац, са једноставним насловом „Антонио Гауди”, који је посвећен истраживању ентеријера и екстеријера објеката овог изузетног архитекте.
СЕДАМ ФИЛМСКИХ КЛАСИКА КОЈИ СЛАВЕ АРХИТЕКТУРУ „MY ARCHITECT” (2003) Натанијел Кан је своја филмска остварења користио у помало нарцистичке сврхе Тежио је да прикаже како је стално одсуство његовог оца, архитекте Луја Кана, утицало на његов живот Целу ту своју ситуацију у детињству, доживљавао је веома емотивно, али је на веома креативан начин преточио у своју врсту уметности У овом филму он приказује очеве зграде на дирљив начин, при том трајно чувајући створен простор Иако је приступ аутора филма пристрасан, није се снебивао да чује коментаре и мишљења других, чак се и заустављао на одређеним кадровима како би могао да развије разговор са гледаоцем Био је вољан да чује и одређене увреде на рачун методе снимања, што је било веома необично за режисере генерално „24 CITY” (2008) Масивна, брутална и безлична архитектура у периоду комунизма је документована у великом броју филмских остварења У филму „24 City”, Жил Цангке бележи крај ове епохе, иза које следи уништавање читаве групе индустријских фабрика, јер су неки сматрали да су постали вишак и препрека стварању потребнијих грађевина какве су стамбене зграде Наизглед незанимљиве структуре постају симбол друштвеног експеримента и његов терет, што је вешто приказано кроз ово филмско остварење. „THE INTERNATIONAL” (2009) Режисер Том Тајквер базира се на моменте друштвене параноје из 70-тих година прошлог века Акценат је стављен на приказу немачких паркинга, железничких станица, које светлуцају од превелике употребе челика и метала у конструктивним деловима објеката Светлуцави материјали буде неповерење у корпорације које су се настаниле у таквим објектима.
АРХИТЕКУРА КРОЗ ФИЛМСКА ОСТВАРЕЊА СНИМАНА НА ПРОСТОРИМА БИВШЕ ЈУГОСЛАВИЈЕ Оформљена је интернет страница која се бави архитектуром и градом на филму, под називом УРБОТЕКА (Човјек је простор: Филм и архитектура) Овај блог се бави односом простора у кинематографији пре свега као документарна белешка, и на тај начин служи као сведок о развоју и променама града, откривајући законитости и квалитете таквог „памћења” Постојањем пројекта УРБОТЕКА дата је могућност да се снажније осети присуство и сврха урбаног простора, кроз временски континуитет и развој Кроз чување, учење и разумевање сопствене, и стране, нематеријалне баштине могуће је остварити континуитет у развоју грађевинарства
АРХИТЕКУРА КРОЗ ФИЛМСКА ОСТВАРЕЊА СНИМАНА НА ПРОСТОРИМА БИВШЕ ЈУГОСЛАВИЈЕ „ИМАМА ДВЕ МАМЕ И ДВОЈИЦУ ТАТА” (1968) После развода, бивши супружници оснивају нове брачне заједнице Старији син, тинејџер Зоран, остаје да живи са оцем и његовом новом, младом и атрактивном супругом које је родила девојчицу Ђурицу, док је млађи, десетогодишњи Ђуро остао са мајком, а она је у браку са другим мужем, по занимању флаутиста, који има синчића Драшка Сваке недеље Зоран одлази на ручак код нове породице своје мајке, а Ђуро одлази код нове породице са очеве стране Изванредна наративна комбинаторика, драматуршка досетљивост, психолошка уверљивост, сјајан хумор и драма, разигран дизајн и одлични глумачки наступи, чине филм мајсторским делом који истовремено интригира ширу публику, али и пажњу држи уметницима са истанчаним укусом. Посебно је интересантан начин на који Голик користи урбани простор да би испричао једну горку градску причу Ликови из филма нам на својствен начин откривају зграде које више не постоје или су се временом толико измениле да се практично не препознају Гледано из угла стамбене архитектуре Загреба између два рата и после Другог светског рата, овај филм је драгоцен извор података.
АРХИТЕКУРА КРОЗ ФИЛМСКА ОСТВАРЕЊА СНИМАНА НА ПРОСТОРИМА БИВШЕ ЈУГОСЛАВИЈЕ „ЖИВИ БИЛИ ПА ВИДЈЕЛИ”, (1979) У овом филму осећа се меланхоличан осврт на надања која су покренула стварање градова, насталих у периоду социјализма На вешт начин приказано је и разочарење које је уследило услед губљења граница планске изградње Радња филма се одвија у 60-им годинама, у разним загребачким градским зонама Главна улога је представљена у лику студента архитектуре, који је уверен у могућност стварања новог модела града, који би био одговор на потребе становника Професори с факултета, пословни свет у ком је доста присутна корупција, па чак и родитељи његове веренице не деле његово мишљење и на све начине покушавају да оповргну такво „маштарење” Циљ овог филма био је да се створи могућност трајног памћења, или присећања малверзација које су се догађале за време изградње дела Загреба који се налази на југу, преко реке Саве Битан елемент филма су дијалози између ликова У борби мишљења, израња и порука која је намењена гледаоцима
Бруно Гамулин
и
Милвој Пухловски
АРХИТЕКУРА КРОЗ ФИЛМСКА ОСТВАРЕЊА СНИМАНА НА ПРОСТОРИМА БИВШЕ ЈУГОСЛАВИЈЕ „МАРТИН У ОБЛАЦИМА”, (1961) Млади студентски пар, Мартин и Зорица живе одвојено као подстанари и желе сопствени стан, да би могли заједно да живе Док су му газде на путу, Мартин издаје стан италијанској породици, човеку Кармин који има ћерку тинејџерку На тај начин покушава да дође до неке зараде Преко стрица ступа у контакт са особом која му може омогућити куповину стана у новоградњи, при чему је таква „веза” заправо лош избор, јер се испоставља да је у питању преварант Представља занимљив приказ у наративно-драматуршком смислу, који на изузетан начин повезује социјалну мелодраму и комедију Бауеров природан осећај за амбијентални приказ и живописно дочаравање ликова, у овом остварењу достиже врхунац, и одличан глумачки састав има неприкосновену улогу у томе Кроз тему којом се овај филм бави, а то је првенствено куповина и изнајмљивање станова, приказује Загреб на један давно заборављен начин Као драгоцен део архиве несумљиво остаје одличан приказ ентеријера, урбане и пројектоване кореографије, која понекада у недостатку физичких доказа, на један други начин пружа могућност проучавања стамбеног простора Загреба из послератног периода.
АРХИТЕКУРА КРОЗ ФИЛМСКА ОСТВАРЕЊА СНИМАНА НА ПРОСТОРИМА БИВШЕ ЈУГОСЛАВИЈЕ „ ГРАВИТАЦИЈА ИЛИ ФАНТАСТИЧНА МЛАДОСТ ЧИНОВНИКА БОРИСА ХОРВАТА”, (1968)
По повратку с одслужења војног рока, Борис Хорват се налази на животној прекретници. Размишља о студирању, али га већ чека посао у ликвидатури банке у којој је радио и његов отац Борис се заљубљује у уметницу Ану, но кад се запосли у банци он се упушта у везу са колегиницом Наташом... Дебитантски играни филм дотадашњег филмског критичара, Бранка Иванде, приказује свакодневницу младића пасивног по природи, и немоћног пред животним околностима На непосредан начин, али довољно јасан, филм критички приказује савремено стање социјалистичког друштва Посебан допринос овај филм има у визуелног смислу, пре свега кроз сценографију На фестивалу у Пули филм је награђен Златним аренама за најбољу фотографију и за музику, као и похвалу за режисера дебитанта
Бранко Иванда
УТИЦАЈ МОДЕРНИСТИЧКОГ ПОКРЕТА Филм режисера Жака Татија, који се сматра за класиком и изузетним делом, осликава проблематичан утицај модернизма на град и начин на који људи комуницирају унутар таквог град Ово ремек дело пажљиво разматра окружење и приказује карактеристике модернистичког Појмови као што су понављање и регуларност, у смислу резултата индустријализације, дочарани су ређањем и приказивањем карактеристичних објеката, почев од најмањих предмета у ентеријеру, преко објеката у целости, до градских урбаних планова.
УТИЦАЈ МОДЕРНИСТИЧКОГ ПОКРЕТА Филм је конципиран у шест секвенци Радњу чине два лика који се више пута међусобно сусрећу у току дана То су Барбара, млада Американка, која као туриста борави у Паризу са групом америчких жена средњих година, и Монсиер Хулот, збуњен Француз који се осећа безнадежно у Паризу новог модернистичког периода I Аеродром: америчка туристичка група стиже на ултра модерни и безлични Орли аеродром II Канцеларије:Хулот стиже на веома важан састанак у једну од стаклених и челичних зграда, али се убрзо губи у лавиринту тајних соба и канцеларија. Затиче се на сајму трговине, где све подсећа на већ виђене собе и канцеларије III Сајам трговине: Хулот и амерички туристи разгледају најновије савремене справе
УТИЦАЈ МОДЕРНИСТИЧКОГ ПОКРЕТА IV Апартмани: како се смркава, Хулот се састаје са старим пријатељем који га позива у минималистички опремљен, ултра модеран стан чија је фасада сва у стаклу. Ова секвенца је потпуно снимљена са улице. Камере су биле уперене ка огромним фасадним прозорима, висине од пода до плафона, без икаквих завеса, а у кадру су Хулот и други становници зграде. V Краљевски врт: Ова секвенца заузима готово читаву другу половину филма. Сцена се одвија у ресторану, где се Хулот састаје са неколико ликова на које је повремено наилазио током дана, а ту је и неколико нових, где се истичу носталгичан певач балада и енергичан амерички бизнисмен. VI Вртешка са аутомобилима: Хулот купује Барбари два мања поклона као успомену на Париз. Усред сложене „балетске” игре аутомобила унутар саобраћајног кружног тока, туристички аутобус се враћа на аеродром.
ПРОБЛЕМИ БРЗО-РАСТУЋИХ МЕТРОПОЛА Романтична комедија пуна освежавајуће глобалне перспективе Филм „Зидови који нас деле" је режирао Густаво Тарето Представља мудру и емотивну оду модерним људима у урбаним срединама, какaв је град Буенос Аиреса Лик Мартина је приказан у виду неуротичног веб дизајнера који ситним корацима излази из изолованости једнособног стана и његовог виртуелног света Лик Маријане је оличење уметника, архитекте који никада није ништа саградила, бави се дизајнирањем излога, и тек што је изашла из дуге везе. У глави јој је хаос, а ни стање у њеном стану није боље, али је довољно добро да јој пружи уточиште
ПРОБЛЕМИ БРЗО-РАСТУЋИХ МЕТРОПОЛА Мартин и Маријана су савршени једно за друго. Живе у истој улици, у супротним зградама, али им се путеви скоро никада не укрштају Њих двоје су донекле истрошени млади људи који живе у зградама изграђеним једна насупрот другој Филм се бави питањем да ли кретање у модерном граду, од три милиона људи, може да споји двоје младих који имају толико тога заједничког.
ПРОБЛЕМИ БРЗО-РАСТУЋИХ МЕТРОПОЛА
ПРОБЛЕМИ БРЗО-РАСТУЋИХ МЕТРОПОЛА
АРХИТЕКТУРА И ФИЛМ У Београду предавање које се бави односом простора у кинематографији тек следи О филму и архитектури биће речи 04. Јуна 2015. године, од 18 часова, у амфитеатру Архитектонског факултета, Универзитета у Београду, у оквиру Међународне научне конференције под називом АУР – Архитектура, Утопија, Реализам То ће бити завршно предавање у оквиру циклуса предавања из 2014/2015 године Тему „Филм и архитектура” водиће доктор наука, архитектонски критичар Marco Brizzi, професор из предмета Архитектонски дизајн на California State University у Фиренци и професор из предмета Архитектура и медији на Kent State University такође у Фиренци
ЗАКЉУЧАК Аргентински филм „Зидови који нас деле” тренутно најбоље описује стање у којем се налазе велики градови који расту неконтролисаном брзином У тој причи постоји невероватно велики број ситуација које се лако могу приписати Београду Велики број људи на једном простору, доноси феномен постојања све веће отуђености Питање је да ли комшијски односи уопште постоје у таквим градовима. За такав однос међу људима могу се и треба кривити они који тај простор пројектују, али и они који у такав простор инвестирају Филмска остварења треба да служе као један вид архивске документације, као средство из кога се може доста тога научити Уколико не постоје опипљиви цртежи или жива реч пројектанта, треба као допуну и конкретан извор користити кинематографију и видео запис Сценографско пројектовање може се посматрати и као врста експеримента за архитекте Доста се може научити пројектовањем за ову врсту употребе, јер машта тада нема границе Додатна погодност је директан извор информација о утиску пројектованог простора. Првенствено утисака глумаца који тај простор „конзумирају”, па онда и гледалаца.
ХВАЛА!