TRACCE dall’Accademia
a cura di Alessandra Gagliano Candela
pittura anatomia artistica incisione graphic design
Federico Palerma, Roberto Merani, Pietro Millefiore Sabrina Marzagalli Luca Daum, Francesco Sciaccaluga Mario Benvenuto
ringraziamenti Banca Generali, Simona Taddini, Riccardo Grilli https://consulente.bancagenerali.it/SIMONA.TADDINI https://consulente.bancagenerali.it/RICCARDO.GRILLI
1 -21 dicembre 2018 Banca Generali Private, Piazza R. De Ferrari, 4/11 - 16121 Genova www.accademialigustica.it www.bancagenerali.it
La nostra Accademia, in quanto ente di alta formazione artistica, intende accompagnare i giovani studenti nell’approfondimento delle varie possibilità di espressione Artistica. L’offerta, declinata nelle molteplici possibilità di espressione artistica offerte da otto scuole (Pittura, Scenografia, Decorazione, Grafica d’arte, Progettazione artistica per l’Impresa, Didattica dell’arte, Scultura, Nuove tecnologie dell’arte) non si limita solamente alla didattica che si concretizza nell’arco dei cinque anni di studio con un diploma di primo e di secondo livello equivalenti a titolo universitario, ma intende anche accompagnare lo studente nell’incontro e confronto con il mondo del lavoro una volta completato il ciclo di studi presso di noi. In tal senso, ringrazio Banca Generali, nella figura della Dottoressa Simona Taddini e del Dottor Riccardo Grilli, per ospitare nei loro ambienti un’esposizione di alcuni lavori dei nostri studenti, dove l’appartenenza alle singole scuole viene superata a favore di un dialogo interdisciplinare tra le arti, segno di un percorso formativo artistico di qualità.
Guido Fiorato Direttore dell’Accademia Ligustica
TRACCE dall’Accademia
Il segno della matita, del pennello, della tavoletta grafica, della sgorbia costruisce lavori differenti, accomunati dal fatto di essere stati concepiti nelle aule dell’Accademia Ligustica. Tracce di una ricerca che si attua quotidianamente, le opere esposte offrono una testimonianza tangibile del lavoro appassionato di docenti e studenti. Questa mostra si pone, quindi, come fermo immagine di una situazione in costante evoluzione, di una vitalità che declina le discipline accademiche in chiave contemporanea, superandone i confini. Dai lavori di Anatomia Artistica, nei quali segno e colore si intrecciano in raffinate evocazioni del corpo umano, a quelli di Pittura, che alternano minuziose restituzioni del reale, ricerche dal segno pittorico potente che giunge ai confini dell’astrazione, opere dalla sottile presenza grafica, ai lavori di Graphic Design, che presentano nella resa essenziale del medium tecnologico progetti grafici ed illustrazioni, alle sottili e quasi alchemiche mutazioni dei lavori di Incisione, un linguaggio si unisce e quasi confluisce nell’altro. Si assiste così ad una reinvenzione dei media, per evocare Rosalind Krauss, nella quale si incontrano passato e presente, un flusso ininterrotto di spunti e di riferimenti, che ciascun giovane sviluppa in chiave personale, giungendo talvolta a soluzioni inattese. E insieme, richiamando Ernst Bloch, si intuisce un’anticipazione del futuro , di quel che non è ancora avvenuto, ma che si spera avverrà. Le parole degli insegnanti suggeriscono le idee che guidano il lavoro, segnando la strada che condurrà i giovani a maturare una propria formula espressiva. Una rete sottile e preziosa di esperienza dell’arte diventa visibile, grazie alla disponibilità ed al sostegno di Banca Generali, che con questa iniziativa sperimenta con l’Accademia Ligustica una collaborazione, che ci si augura a sua volta ricca di sviluppi.
Alessandra Gagliano Candela
anatomia artistica L’osservazione diretta può originare insegnamenti e pratiche educative originali se lascia spazio all’autonomia, se alla cultura dello specifico si addiziona la dimensione individuale permettendo una rappresentazione non solo oggettiva ma espressiva dei propri processi interiori. Guardare un corpo anche senza prescrizioni né pianificazioni, ma ricercando il senso profondo di un rapporto individuale con l’oggetto di osservazione, permette relazioni vitali, educando alla partecipazione come centro del processo. La mente percepisce sia riconoscendo che interpretando, coinvolgendo conoscenza e memoria, implicando effetti che è dato all’arte di produrre sull’immaginazione. E, nel punto di incontro tra conoscenza e introspezione, sapendo alludere ad altro e all’altrove. Sabrina Marzagalli
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anatomia artistica 2
1 franco ferrari tecnica mista su carta, cm 70x60 cm, 2018 2 claudio tagliamacco marker su carta, cm 50x35, 2018
anatomia artistica 3
3 alice benedetti acquerello su carta, cm 12x18, 2018
anatomia artistica 4
4 nicola andreallo tecnica mista su carta, cm 30x20, 2018
pittura Se la pittura contemporanea lavora prevalentemente su un’approfondita conoscenza delle immagini, la materia pittorica incarna ed incorpora la ricerca con sovrapposizioni tra figurativo ed astrazione, perturbazioni ed interferenze di senso, per immagini offerte da mezzi digitali e non. Il gesto, la materia, lo spazio, la luce, il colore sono elementi che in relazione alla costruzione dell’”immagine” determinano tracciati stratificati dove, l’appartenenza alla contemporaneità, non è necessariamente ed esclusivamente legata al medium o alla tecnologia, ma ad una imprescindibile elaborazione del linguaggio nella pittura. L’indagine e la comprensione della realtà si compiono attraverso gli strumenti del fare che provengono da una lunga tradizione, nel confronto quotidiano con i metodi e i temi della comunicazione contemporanea. La pittura diviene così luogo di formazione pratica ed intellettuale e preserva nel tempo un’attitudine irrinunciabile dell’uomo: la capacità di rispecchiare e rappresentare l’essere-nel-mondo, l’emozione di trasformare in linguaggio pittorico le idee, le pulsioni, le istanze dell’animo umano. Roberto Merani, Pietro Millefiore, Federico Palerma
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5 arianna maestrale kelly watch the stars, olio su tela, cm 100x80, 2018 6 margherita ferrari astratto I, tecnica mista su cartone, cm 100x70, 2018 7 alessandro bartolena corpi e montagne, carboncino su carta, cm 50x70, 2018 8 maria cesare danza n.3, olio su tela, cm 100x140, 2018
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9 liu wei risonanze cinesi, acrilico su cartoncino, cm 180x80, 2018 10 davide tavino partenza, tecnica mista su tela, cm 100x70, 2018 11 alessandra ciniselli 28.3 mph, tecnica mista su carta, cm 107x80, 2018
pittura 12
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12 giorgia marras uomo di colore, pastello su tavola, cm 50x70, 2018 13 nathalie wallenthin zucca verde, acrilico su carta, cm 40x30, 2017 14 davide toscano senza titolo, tecnica mista su carta, cm 40x30, 2018
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incisione L’insegnamento dell’incisione oggi continua a essere dibattuto tra tradizione e innovazione. Nel tempo che Jean Clair definisce come “l’inverno della cultura” se non altro per la frattura creatasi tra l’artista e il suo fruitore, se è difficile definire o ridefinire il senso del fare arte oggi, è certo che l’applicazione all’arte incisoria resta legata, per il solo fatto tecnico così accentuato, alla tradizione di un antico fare artigianale immutato nei secoli, e all’utilizzo di un linguaggio segnico peculiare, sempre basato sul magistero del disegno, dalle incisioni di Maso da Finiguerra fino a Senefelder, dalle stampe religiose alla “imagerie populaire”, dalle carte da gioco alle illustrazioni botaniche, dalle rivendicazioni sociali alle stampe decorative, dalla incisione di invenzione a quella di riproduzione, e richiede paziente esercizio manuale e profonda ricerca interiore. I corsi di Grafica d’Arte alla Accademia Ligustica di Xilografia, Calcografia e Litografia offrono ai nostri studenti occasioni e stimoli per riconoscere la tradizione e per trarre da loro stessi il miglior modo di esprimere, confrontandosi con il mondo contemporaneo, il proprio mondo interiore alla ricerca di una poetica personale. Luca Daum, Francesco Sciaccaluga
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incisione 16
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15 luca marzocchi senza titolo, x3, mm 240x183, 2018 16 filippo scalisi l’abbraccio, c6, mm 200x149, 2018 17 federica campora beenut, c3+c6, mm 202x3076, 2017 18 mauro casalino regressione, c3+c5, mm 150x98, 2018
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19 sara gioannini sara1304, x3, mm 165x80, 2018 20 chiara ursidio come disse l’argilla al ceramista, x3 per riduzione, mm 202x160, 2018 21 sarangerel tserennadmid senza titolo, x3, mm 276x180, 2018 22 marina lemucchi senza titolo, x3, mm 165x130, 2018
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23 anna nutarelli legate alla natura, c3, mm 250x96, (2x) c7, 75x48, 2017 24 lucia bruno dittico di un bosco, c3+c4+c5, ( 2x) mm 200x55, 2017
graphic design Imparare. Pensare. Agire. Applicare quello che si è imparato dagli accadimenti che si presentano sul nostro percorso, lavorativo ed esistenziale. Questo il compito che ci troviamo ad affrontare, docenti ed allievi, nel percorso accademico. L’apprendimento del design grafico pone questi obiettivi in maniera forte e chiara, utilizzando strumenti antichi e contemporanei, che devono adattarsi alle esigenze del comunicare, con chiarezza, semplicità ed eleganza creativa. Ecco alcuni esempi di come questo possa avvenire, per essere attori e non solo spettatori nel mondo, oggi.
Mario Benvenuto
e mail: ytcsdesign@gmail.com sito web: www.yourstrulycs.com
telefono: +39 3452182292 instagram: @ytcsdesign 25
graphic design
A.S. ‘17/ ‘18
LAVORI REALIZZATI DAGLI STUDENTI DEL III° ANNO DI P.A.I. (PROGETTAZIONE ARTISTICA PER L’IMPRESA).
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genoa vision ENDLESS SUMMER FESTIVAL 2018
copertina facebook evento
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25 simone cossu marchi, digitale, 2018 26 elisa olivieri da fuori a dentro analisi di un brand, manifesto, digitale, 2018 27 marina reitano comunicazione endless summer festival, illustrazione digitale, 2018
MARINA REITANO
graphic design 13 _ 18.07.2018
DA FUORI A DENTRO ANALISI DI UN BRAND
GENOVA
Accademia Ligustica di Belle Arti Largo Pertini 4
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Da fuori a dentro ANALISI DI UN BRAND
25.05.2018
01.07.2018
Accademia Ligustica Di Belle Arti Largo Pertini 4 29
28 eleonora squeri da fuori a dentro analisi di un brand, manifesto, digitale, 2018 29 diego ghiglione da fuori a dentro analisi di un brand, copertina, digitale, 2018
graphic design
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daily planner
2018
agenda
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30 verdiana ranieri vassilissa, tecnica mista su carta e digitale, 2018 31 lyudmyla prokopchuck dentro, illustrazione digitale, 2018 32 alessandra parise agenda, copertina, digitale, 2018 33 andrea vitiello agenda, copertina, digitale, 2018
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