Catálogo "Ciclo: Diálogos VII"

Page 1

CICLO: DIĂ LOGOS VII

Marc Quintana Manuel Mediavilla



“Déjà vu” Marc Quintana

“En el bordillo” Manuel Mediavilla



El séptimo ciclo Diálogos de la Galería BAT plantea una exposición dual de los artistas Marc Quintana y Manuel Mediavilla bajo el título “Déjà vu & En el bordillo”. La obra de estos creadores presenta una conexión clara en torno al tratamiento del individuo y de la identidad humana. Las figuras masculinas, protagonistas de sus piezas, emergen en entornos abstractos e impersonales. Se trata de recrear una atmósfera que de algún modo nos remite al contexto particular de nuestra sociedad, donde el anonimato, el individualismo y la soledad son temas recurrentes. A través de los personajes de sus obras, ambos artistas plantean una lectura de nuestro tiempo en donde la esencia humana se abre camino a través de composiciones que juegan con la abstracción urbana, en el caso de Marc, o con la ductilidad de un medio como el agua, en las obras de Manuel. Estos elementos configuran y moldean nuestra personalidad, muchas veces por oposición al canon, y al mismo tiempo proponen una profunda reflexión sobre la ubicación del individuo en la realidad o la importancia de la riqueza interior en un contexto eminentemente deshumanizado y deshumanizante. Sus obras generan un diálogo fluido en torno a estos conceptos, e invitan al espectador a dar un salto entre la esfera de pensamientos de los personajes, y la parte tangible y mundana representada por la plasticidad de los materiales y la cuidada técnica de ejecución en sus respectivas disciplinas. Marc Quintana aborda esta cuestión a través de una propuesta en la que el dibujo a lápiz y carboncillo, mezclado con acrílicos y bandas monocolor, reclaman un espacio propio. Es la exaltación de una técnica clásica, usada con gran maestría, que convive con un lenguaje visual cargado de referencias callejeras y cinematográficas. Con estos elementos, el artista construye un universo subjetivo en el que plasma la sociedad actual, tan hiperconectada y aislada al mismo tiempo, que conduce a una soledad total del individuo, como transmiten muchos de sus personajes, propios de un catálogo de tribus urbanas. Desde otra perspectiva, Manuel Mediavilla crea en su obra un mundo de fantasía e irrealidad donde el tiempo y los elementos parecen detenerse. Su aproximación al individuo se hace desde una óptica mucho más positivista que la de Marc, como un ejercicio de regresión con el que recuperar la alegría de la infancia, la existencia sin paradigmas. Es como volver a aquel momento ideal, cuando en la mente del individuo aún no están implantados los esquemas establecidos en un sociedad carente de libertades. En Mediavilla observamos una progresiva madurez artística, siendo fiel a tres elementos: el agua, los nadadores y los animales. A través de ellos, representa la figura humana con una carga intimista y humorística, y da cauce a un juego de elementos naturales difíciles de contener: el agua y el tiempo.


MARC QUINTANA


MARC QUINTANA “Déjà vu” Marc Quintana (Tarragona, 1975) lleva tiempo profundizando acerca de los procesos de construcción de la identidad dentro del actual universo globalizado. En este sentido, su mirada intenta transmitir un mundo en constante cambio y donde los modelos tecnológicos han transformado nuestra tradicional relación con el entorno. Sus composiciones pictóricas buscan desmontarla visión de la ciudad como un espacio neutro, atemporal y sujeto a categorías universales de validación; como estrategia visual para modular este espacio dinámico, el artista plantea la escenografía de la urbe contemporánea a partir del cruce de temperaturas que generan las estructuras geométricas y los campos de color. Ambos recursos simbolizan la dimensión inestable y fluctuante de un entorno urbano donde la rígida retícula del urbanismo y de la arquitectura moderna no alcanza a contener la alta complejidad de la vida metropolitana. Frente a los tradicionales cuadros de historia, que han construidos relatos verosímiles capaces de asegurar la trasmisión de determinadas memorias, Quintana pinta historias segmentadas donde nunca se constriñen los significados. El rostro, tradicional sede simbólica de la identidad humana, emerge opaco de los cuerpos de sus personajes: caras vacías o bien ocultas por las sombras y que niegan al espectador el placer visual del reconocimiento. El propio artista se ha referido con claridad a la intención última de estos procedimientos pictóricos: “Mi obra es una representación subjetiva de la sociedad actual y de cómo nuestra propia evolución nos está llevando a la pérdida de valores, identidad y la deshumanización del individuo. La tecnología, las redes sociales, la iconografía urbana y la globalización en general poco a poco nos privan de nuestra supuesta libertad intelectual, convirtiéndonos en elementos seriados de grupos mayoritarios y en individuos sin voz”. Consciente de que vivimos en una era hipervisual donde la imagen parece tener más valor que la realidad misma, Marc Quintana nos ofrece un universo sobresaturado de información (dibujos naturalistas, retículas, formas geométricas, manchas, técnicas de azar controlado) pero tejido a través de un sólido estudio de la composición pictórica. En este sentido, sus trabajos desvelan una negociación con los diferentes niveles de representación de lo real que unas veces será más inmediata y tangible, mientras que en otras ocasiones será más recóndita y subconsciente. De hecho, una de las principales virtudes de su trabajo reside en su capacidad de articular sabiamente ambas estrategias y generar imágenes sugerentes y rotundas.

CARLOS DELGADO MAYORDOMO Crítico de Arte


Marc Quintana, Untitled 031, 2018, Mixta y carboncillo sobre tela, 73 x 116 cm.



MANUEL MEDIAVILLA


MANUEL MEDIAVILLA “En el bordillo” Manuel Mediavilla (Málaga, 1972) lleva trabajando en la creación escultórica desde finales de los años noventa. Una posible manera de aproximarnos a su trayectoria sería establecer un ortodoxo relato cronológico que atendiera a las etapas y series que han jalonado su producción. Sin embargo, por encima de las distintas variables marcadas por la experimentación y la progresiva madurez de su lenguaje, existen tres hilos conductores, de carácter iconográfico que anudan buena parte de su producción: el cuerpo masculino de ascendencia clásica (y, por tanto, canónico), la piscina como micro-universo lúdico y, finalmente, el animal como símbolo del pensamiento irracional. La representación del cuerpo humano, sobre todo masculino, ha ido configurándose a través de los siglos a partir de una sucesión de cánones, modas e ideales de belleza, que han servido para someter su ontología a una estricta categorización. Las representaciones visuales de cuerpos desnudos, que hasta el siglo XIX habían sido una prerrogativa de las Bellas Artes, hallarán un nuevo valor con la irrupción de la fotografía. A partir de entonces, el cuerpo podrá mostrarse potencialmente desviado y comenzará su personal trayecto jalonado por insubordinaciones y desobediencias. En sus composiciones escultóricas, Mediavilla recupera la ideología tradicional del cuerpo atlético, modulado por la proporción y el orden, para confrontarlo con un territorio complejo en la construcción de la identidad como es nuestro presente globalizado: “sensualidad, intimidad, fuerza, sensibilidad, voluntad, teatralidad, ironía, virilidad y ambigüedad son algunos de los polos entre los que gravita la identidad masculina contemporánea”, ha señalado el artista. El espacio de la piscina, donde el Mediavilla ubica a sus personajes, es el ámbito del deporte, del ocio y sobre todo de lo lúdico. Será el historiador Johan Huizinga quien señale en su libro Homo ludens (1938) la idea de que el juego es una función humana tan esencial como lo son el pensamiento o el trabajo. La fuerza del juego radica en la posibilidad de producir nuevas formas de afecciones, nuevas maneras de pensar y sentir. En este sentido, es posible establecer el concepto de juego como el espacio ordenado que permite temporalmente suspender el caos . En los ámbitos geométricos y artificiales de las piscinas, atisba el artista un punto de encuentro con nuestros instintos más primarios, que se verán simbolizados a través de aquellos animales que se integran en la composición. En cierto sentido, ese hombre canónico que representa Mediavilla está a punto de descubrir que en él también habita la bestia, es decir, lo irracional y lo inesperado.

CARLOS DELGADO MAYORDOMO Crítico de Arte


Manuel Mediavilla, Ale-Tao II, 2013, Bronce, metal y resina, 40 x 18 x 40 cm.



Marc Quintana, Untitled, 2018, Mixta y carboncillo sobre tela, 114 x 146 cm.


Manuel Mediavilla, Tres eran tras, 2018, Bronce, metal y resina, 50 x 18 x 45 cm.


Marc Quintana, Untitled 028, 2018, Mixta y carboncillo sobre tela, 81 x 60 cm.


Manuel Mediavilla, Little Show Off II, 2015, Bronce y hierro lacado, 20 x 20 x 86 cm.


Marc Quintana, Untitled 030, 2018, Mixta y carboncillo sobre papel, 76,5 x 56 cm.


Manuel Mediavilla, Equilibrio con Aletas, 2013, Bronce, metal y resina, 36 x 22 x 45 cm.


Marc Quintana, Untitled 036, 2018, Mixta y carboncillo sobre papel, 76,5 x 56 cm.


Manuel Mediavilla, Conversaciรณn, 2015, Bronce y hierro lacado, 20 x 20 x 48 cm.


Marc Quintana, Untitled 027, 2018, Mixta y carboncillo sobre tela, 81 x 60 cm.


Manuel Mediavilla, ยกEstรกs sin rematar!, 2015, Bronce, metal y resina, 40 x 18 x 47 cm.


Marc Quintana, Untitled 032, 2018, Mixta y carboncillo sobre tela, 61 x 50 cm.


Manuel Mediavilla, Selfie, 2015, Bronce y hierro lacado, 30 x 16 x 53 cm.


Marc Quintana, Untitled, 2017, Mixta y carboncillo sobre papel, 70 x 100 cm.


Manuel Mediavilla, BetaBoy, 2018, Bronce, metal y resina, 0 x 0 cm.


Marc Quintana, Untitled 035, 2018, Mixta y carboncillo sobre tela, 90 x 90 cm.


Manuel Mediavilla, NiĂąo buzo, 2015, Bronce y hierro lacado, 12 x 12 x 48 cm.


Marc Quintana, Untitled, 2017, Mixta y carboncillo sobre papel, 70 x 100 cm.


Manuel Mediavilla, Gri-Buzo, 2015, Bronce, metal y resina, 36 x 22 x 45 cm.


Marc Quintana, Untitled, 2017, Mixta sobre madera, 150 x 150 cm.


Manuel Mediavilla, Kamuflaje, 2015, Bronce y hierro lacado, 50 x 15 x 48 cm.


Marc Quintana, Untitled, 2017, Mixta y carboncillo sobre tela, 97 x 130 cm.


Manuel Mediavilla, En el bordillo I, 2018, Bronce, metal y resina, 36 x 21 x 51 cm.


Marc Quintana, Untitled, 2017, Mixta sobre madera, 150 x 160 cm.


Manuel Mediavilla, Morralla, 2018, Bronce, metal y resina, 30 x 30 x 35 cm.


Marc Quintana, Untitled 031, 2018, Mixta y carboncillo sobre tela, 73 x 116 cm.


Manuel Mediavilla, Sea Lion, 2018, Bronce y hierro, 25 x 25 x 45 cm.


Marc Quintana, Untitled 029, 2018, Mixta y carboncillo sobre tela, 81 x 60 cm.


Manuel Mediavilla, Sea Lion Man, 2018, Bronce y hierro, 83 x 30 x 40 cm.


Marc Quintana, Untitled 026, 2018, Mixta y carboncillo sobre tela, 81 x 60 cm.


Manuel Mediavilla, Little Show Off I, 2014, Bronce y hierro, 50 x 22 x 54 cm.


Marc Quintana, Untitled 033, 2018, Mixta y carboncillo sobre tela, 61 x 50 cm.


Manuel Mediavilla, Endimiรณn IX, 2009, Bronce y hierro, 110 x 54 x 50 cm.


Marc Quintana, Untitled 034, 2018, Mixta y carboncillo sobre tela, 60 x 80 cm.


Manuel Mediavilla, Endimiรณn IX, 2009, Bronce y hierro, 110 x 54 x 50 cm.


MARC QUINTANA, Tarragona, España, 1975. EXPOSICIONES INDIVIDUALES 2018 “Déjà vu”, Galería BAT alberto cornejo, Madrid. 2017 “Think and Shout”, Galería Moret Art, A Coruña. 2015 “Evolución. Última obra”, Galería BAT alberto cornejo, Madrid. 2014 “Updated”, Galeria Metro, Santiago de Compostela. 2010 “Shots”, Galería GOLDMAN Capital Arts, Madrid. “Project Room”, ADN Galeria, Espacio Atlántico, Vigo. 2009 “Frames”, Galería Espacio 48, Santiago de Compostela. 2007 “Ad Hóminem”, ADN Galería. Barcelona. “Close up!”, Galería Antoni Pinyol, Reus. 2006 “The end of Ikons”, Galería Fernando Magdalena, Vigo. 2005 “Ikons2”, ADN Galería, Barcelona. 2003 “Virtua”, Espacio de Arte “El Correo”, Santiago de Compostela. 2002 “Ikons”, Galería Per-art, Barcelona. 2001 Galería Sargadelos, Monforte de Lemos, Lugo.

EXPOSICIONES COLECTIVAS 2018 Art Madrid’18, Galería BAT alberto cornejo, Madrid. 2017 Art Madrid’17, Galería BAT alberto cornejo, Madrid. De re hominidae, Centre d’art Lo Pati, Amposta. URBART 2017, Reus. 2016 Art Madrid’16, Galería BAT alberto cornejo, Madrid. Zona Urbana. Galería Metro, Santiago de Compostela. Souvenir, Galería Metro, Santiago de Compostela. ST-ART, Galerie Unique, Strasbourg, Francia. ART INSBRUCK, Galerie Unique, Austria. Apartment 33, Calafell, Tarragona. 2015 Feria ESTAMPA, Galería BAT alberto cornejo, Madrid. Painting still alive and kicking, Moret Art, A Coruña. 2014 ROOM ART FAIR#4, Galería Metro, Madrid. Cuarto Público, Galeria Metro, Santiago de Compostela. Group show, Dos mil vacas arte, León. 2013 ROOM ART FAIR#3, Galería Metro, Madrid. Re/iniciando, Galería Metro, Santiago de Compostela. Cuarto Público, Galeria Metro, Santiago de Compostela.


Cuarto Público, Galeria Metro, Santiago de Compostela. Espazo Tambre, Santiago de Compostela. 2012 ROOM ART FAIR, Madrid. Maria Puertas/Marc Quintana, Galería Metro, Santiago de Compostela. Artistes Emergents, Galería Berger, Barcelona. 2010 48 Metros de Camiño, Galería 48, Santiago de Compostela. 90 Memories, Galería GOLDMAN Capital Arts, Madrid. Espacio Atlántico, ADN Galería, Vigo. 2009 XV Bienal de Cerveira, Vilanova de Cerveira, Portugal. Feria Puro Arte, Galería Fernando Magdalena, Vigo. 2008 Paperless Marks, ADN Galeria, Barcelona. SWAB 08, ADN Galeria, Barcelona. 2007 ARTESANTANDER, ADN Galeria, Santander. CON_FLUENCIA, Casino Atlántico, La Coruña. 2006 As cores de Galicia Hoxe, Santiago de Compostela. Premi Telax, Galeria Antoni Pinyol, Reus. VALENCIA-ART, ADN Galería, Valencia. Feria Puro Arte, Galeria Fernando Magdalena, Vigo. Bienal 3000, MAC, Sao Paulo, Brasil. 2005 SINAIS, Centro Empresarial Polígono del Tambre, Santiago de Compostela. Colectiva de arte El Corte Ingles, I MUESTRA DE ARTE EMERGENTE SC TRADE CENTER, c Sant Cugat, Barcelona. 2004 Contemporary Art from around the world, Gallery International, Baltimore, USA. 2003 Territories of Anonimity, Gallery Internacional, Baltimore, Maryland, USA. 40ème Salon de Montrouge, Montrouge, Paris, Francia. Museo Amadeo Sousa-Cardoso, Amarante, Portugal. 40 Saló Europeu de Joves Creadors, Sant Cugat, Barcelona. Inkorporation, Toulouse, Francia. Botella ao mar, Casa das Artes, Vigo. En sus trece, ADN Galeria, Barcelona. Botella ao mar, Auditorio de Galicia, Santiago de Compostela. EMERGENTES, Casa da Parra, Santiago de Compostela. Galeria Alameda Vanguardia, Vigo. 2002 La Boheme Art Gallery, Barcelona. Biennal d’Art Premi Tapiró, Museo de Arte Moderno, Tarragona. No Affectation, Gallery Internacional, USA. Colectiva de Grabado, Liceo de Noia, A Coruña. La Boheme Art Gallery, Barcelona. Biennal d’Art Premi Tapiró, Museo de Arte Moderno, Tarragona.


2002 No Affectation, Gallery Internacional, USA. Colectiva de Grabado, Liceo de Noia, A Coruña. Colectiva por la Paz, Sala Exposiciones Ayuntamiento de Gracia, Barcelona. II Premio Auditorio de Galicia, Santiago de Compostela. 2001 INSIDEOUT. Kunstakademiet, Bergen, Noruega. “En clave…”. Galeria Perforart, Barcelona. 9º Salón Internacional Aceas, Barcelona.



MANUEL MEDIAVILLA, Málaga, España, 1972. EXPOSICIONES INDIVIDUALES 2018 “En el bordillo”, Galería BAT alberto cornejo, Madrid. 2015 “Serie Naranja”, Sala Parés, Barcelona. 2012 “Bañistas”, Galería Alonso Vidal, Barcelona. 2011 Fundación Pons, Madrid. 2010 “Aqua” Esculturas, Galería Set. Jabea, Alicante. 2008 “Esculturas” , Galería de Arte Martínez Glera, Logroño. 2005 “ACQUA” Esculturas, Galería de Arte Martínez Glera, Logroño. 2004 “ACQUA”, Esculturas, Galería de Arte Xanón, Madrid. 2002 Museo Tiflológico de la ONCE, Madrid. 1999 Sala de Exposiciones Mercado Puerta de Toledo, Madrid.

EXPOSICIONES COLECTIVAS 2018 “La Belleza Imperfecta”. Vestíbulo nave 10 Naves Matadero, Madrid. “Trazos del Salón. Una obra abierta”, C.C “Las Claras”, Ayuntamiento de Plasencia. 2017 Aqua Art Miami, Florida, Galería Standarte. AAF, Affordable Art Fair, Galería Standarte, Hong Kong. XI edició d’Antic Empordà, Pigment Gallery. AAF, Affordable Art Fair, Galería Standarte, New York. AAF, Affordable Art Fair Battersea Spring, Galería Standarte. Cien X cien, Galería The Makers, Madrid. 2016 Art Hamptons, Galería Standarte, Long Island. AAF, Affordable Art Fair, Galería Standarte, Hong Kong. Word Art Dubai, Galería Standarte. AAF, Affordable Art Fair, Galería Standarte, New York. AAF, Affordable Art Fair, Galería Standarte, Londres. 2015 ST-ART Estraburgo’15, Sala Pares, Estrasburgo. Exposición Obras ganadoras y seleccionadas en el 8º Concurso de Pintura y Escultura. Figurativas 2015, MEAM, Museo Europeo de Arte Moderno, Barcelona. AAF, Affordable Art Fair, Galería Standarte, Singapore. Art Fair Colonia, Sala Parés, Alemania. Artcophenague, Sala Parés, Dinamarca. AAF, Affordable Art Fair, Galería Standarte, Hong Kong. Love Art Fair, Galería Standarte, Toronto. AAF, Affordable Art Fair, Galería Standarte.


AAF, Affordable Art Fair, Galería Standarte, Battersea. LILLE ART FAIR 2015, Sala Parés, Lille. AAF, Affordable Art Fair, Artima Gallery, Bruselas. 2014 AFF, Affordable Art Fair, Galería Standarte, Hampstead. Asia Contemporany Art Show, Sala Pares, Hong Kong. Love Art Fair, Galería Standarte, Toronto. AFF, Affordable Art Fair, Galería Standarte, Hong Kong. AFF, Affordable Art Fair, Galería Standarte, Battersea. Londres. 2013 AFF, Affordable Art Fair, Galería Standarte, Estocolmo. Artcophenague, Sala Parés, Dinamarca. MarbArt IX Edición. Galería Alonso Vidal. Galería La Cave, Sala Parés, Ginebra. AFF, Affordable Art Fair, Galería Standarte, Londres. AFF, Affordable Art Fair, Galería Standarte, Hong Kong. LILLE ART FAIR 2013, Sala Parés, Lille. Art Madrid’13, Galería Xanón, Madrid. AFF, Affordable Art Fair, Galería Standarte, Londres. 2012 AFF, Affordable Art Fair, Galería Standarte, Hampstead. AFF, Affordable Art Fair, Galería Standarte, Hamburgo. ST-ART Estraburgo’12, Sala Pares, Estrasburgo. XX Edición ESTAMPA 2012. Feria Internacional de Arte Múltiple Contemporáneo, Galería Set, Matadero Madrid. a AFF, Affordable Art Fair, Galería Standarte, Estocolmo. Art FaCTory 02, Galeria Xanón, Catania, Sicília. AFF, Affordable Art Fair, Galería Standarte. Londres. AFF, Affordable Art Fair, Galería Standarte, Milán. Flecha’12, Madrid. Art Madrid’12, Galería Xanon, Madrid. 2011 “En-Caja” 25 aniversario de la Galería BAT alberto cornejo, Madrid. ST-ART Estraburgo’11, Galería Xanon, Estrasburgo. XIX Edición ESTAMPA 2011, Galería Set. Galería Xanon, Bilbao. Galería Espacio Nolde, Navacerrada, Madrid. Arteando, Irún. Fundación Pons, Madrid. Rarity Gallery, Mykonos, Grecia. Flecha’11, Madrid. 2010 Gallerie Fries, Düsselstraße, Alemania. Blackheath Gallery, Chrismas Exhibition, Londres.


AFF, Affordable Art Fair, Galeria Standarte, Londres. XVIII Edición ESTAMPA. Salón Internacional del Grabado y Ediciones de Arte Contemporáneo, Galería Set. 71 Exposición Internacional de Artes Plásticas de Valdepeñas, Ciudad Real. 2009 Exposición IV Fundación de las Artes y los Artistas, Casa de la Provincia de Sevilla. Exposición IV Concurso, Fundación de las Artes y los Artistas, Barcelona. Seleccionado XVIII Premio López-Villaseñor de las Artes Plásticas, Ciudad Real. Blackheath Gallery, Chrismas Exhibition, Londres. 2008 Galería Cuatro Diecisiete. Madrid. Galería Nolde. Navidart`08. Navacerrada. Blackheath Gallery. Chrismas Exhibition 2008. Londres. Galería Príncipe. Madrid. Galería Nolde. Cuatro x Dos. Navacerrada. Art Madrid’08, Galería Xanon y Galería BAT, Madrid. 2007 Art Madrid’07, Galería Xanon, Madrid. Colectiva de Navidad. Galería Martínez Glera, Logroño. Colectiva de Navidad. Galería Alexandra Irigoyen, Madrid. SilosGallery, Tarifa, Cádiz. 2006 Art Madrid’06, Galería Xanon, Madrid. 2005 Sensaciones Cromáticas, Galería Alexandra Irigoyen, Madrid. I Edición Gir-Arte, La Moraleja Green, San Sebastián de los Reyes, Madrid. ARTE SANTANDER Feria de Arte Contemporáneo 2005. Galería Xanon. Santander. Feria de Anticuarios y Galerías de Biarritz 2005, Galería Martínez Glera, Francia. Seleccionado en el XIV Premio de Artes Plásticas López Villa-Señor, Ciudad Real. Galería de Arte Martínez Glera, Exposición Colectiva Esculturas, Logroño. 2004 La Biodiversidad en la Materia Escultórica. Sala de Exposiciones del Zoo-Acuarium de Madrid. Premios Ciudad de Palencia de las Artes Plásticas. Fundación “Díaz Caneja”, Palencia. III Bienal del Realismo y Figuración Comtemporánea, Galería Clave, Murcia. II Bienal del Deporte y Arte de Corella, Navarra. Galería de Arte Espacio Guides, Madrid. Galería de Arte Clave, Murcia. 2003 La Biodiversidad en la Materia Escultórica, Sala de Exposiciones del C.C de Azuqueca a de Henares. Guadalajara. II Certamen Europeo “El Deporte en las Bellas Artes”, Centro Cultural Conde Duque, aaaa Madrid. 2002 La Biodiversidad en la Materia Escultórica, Sala de Exposiciones Facultad de BBAA, c c UCM.


aaaa La Biodiversidad en la Materia Escultórica, Sala de Exposiciones del Zoo-Acuarium de c Madrid. X Edición ESTAMPA 2002. 2001 Galería ELARTE, Mercado Puerta de Toledo, Madrid. 2000 Concurso de Pintura y Escultura Facultad de Bellas Artes de Madrid. Congreso F.I.D.E.M. Alemania. 1999 Exposición Café del Prado. Concurso de Pintura y Escultura Facultad de Bellas Artes de Madrid. Seleccionado XXIII Certamen de Escultura de Caja Madrid. 1998 Exposición Departamento de Dibujo II. Facultad de BBAA, UCM 1997 Certamen Jóvenes Creadores 1997, Departamento de Juventud, Ayuntamiento De c Madrid. I Certamen de Escultura “Villa de Leganés”, Centro Municipal Las Deshillas. 1996 Ruta Jóvenes Artistas: CC de Becerril de la Sierra, Complejo residencial de la Comunidad de Madrid, Navacerrada, Sala Pontón, Villalba. Certamen de Jóvenes Creadores 1996. Departamento de Juventud, Ayuntamiento De c Madrid. Pabellón de la Florida, Madrid. 1995 Ruta jóvenes Artistas: Centro Cultural de Guadarrama. OBRA EN MUSEOS E INSTITUCIONES MEAM. Museo Europeo de Arte Moderno, Barcelona. Palacio de Mayorazgo. Sede Central de Caja Extremadura, Cáceres. Monumento público Sede de Caja Extremadura, Plasencia. Museo Tiflológico de la ONCE, Madrid. Ayuntamiento de Corella, Navarra. Fundación Madrid Nuevo Siglo, Madrid.


Ciclo: Diálogos VII

Fotografía: Diseño de invitación: Textos: Página Web y Newsletter: Diseño de catálogo virtual: Diseño y montaje de exposición:

Marc Quintana Manuel Mediavilla Alejandra G. Del Campo Carlos Delgado Mayordomo Mariam Alcaraz Alejandra G. Del Campo Alberto Cornejo Mariam Alcaraz


María de Guzmån 61, 28003 Madrid T. +34 91 554 48 10 - +34 91 554 49 20 www.galeriabat.com albertocornejo@galeriabat.com ¡ mariamalcaraz@galeriabat.com


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.