Adoremos el Metal El Metal se adora, lo demรกs s evenera
Ademรกs: - Invocando al demonio: Ghost - Primal Fear: Unbreakable - Pink Cream 69
estrenan disco
No. 30 Marzo/2012
EdiTorial
La industria de la música es una de muchas que ha sido secuestrada por el poder del dinero. Todo el tiempo vemos cómo los músicos venden su alma con tal de comer (al menos eso dicen). Las bandas prácticamente viven del consumo de sus fanáticos; mientras más obsesionados estén sus fanáticos, mejor les va a ir porque les podrán vender cualquier cosa (por más estúpida que sea).
Director General Lanzaddt Diseño Lanzaddt Colaboradores: Zita Arktos Lex Lombardo Kaín
Por eso es raro ver a músicos y artistas que hablen en contra del consumo, como Simone Simmons; quien, en entrevista a un medio español, manifestó su consternación por el comportamiento del ser humano moderno al despilfarrar su dinero por cosas que no necesita. Cuando le preguntaron cómo obtiene ingresos la banda, ella dijo que a través de la mercancía que venden. Ante esta respuesta, surge la duda: ¿dónde queda la congruencia? Está bien vivir de la enajenación de tus fanáticos, sin embargo este es un ejemplo más de cómo muchos de los mensajes que tanto profesan las bandas son una vil mentira que mueren al primer contacto con el dinero.
Contacto: lanzaddt@ironmaiden. com.mx twitter@adoremosmetal Las imágenes usadas son propiedad de sus respectivos autores y no persiguen fines de lucro.
Timo Tolkki recientemente habló para Rock
Overdose, un medio griego, donde se mostró pesimista en cuanto al futuro de la industria musical. Cuando le preguntaron las razones que lo orillaron a retirarse, el músico dijo: “no es posible ganar dinero siendo un músico profesional[...] veremos más bandas de medio rango caer en los próximos 3 o 5 años”. Tolkki no sabe acerca de su futuro musical, por lo que no hay que esperar algo de él al menos en el mediano plazo.
Crystal Viper prepara su nuevo
disco; será llamado: Crimen Excepta y contará con la participación de dos invitados: David Bowser, vocalista de la añeja banda británica Hell, y el vocalista de Vader: Piotr “Peter” Wiwczarek. En palabras de Martha Gabriel, vocalista de la agrupación, este disco “es muy distinto a lo todo lo que Crystal Viper ha hecho en el pasado”. El redondo saldrá el 27 de abril.
SAXON , al más puro estilo de Charlie y la
fábrica de cholocates, lanzará en el mes de abril un nuevo trabajo en vivo llamado: Golden Ticker 2DC/ Direct, que presenta más de tres conciertos de la banda en Wacken, Alemania entre 2004 y 2009. 10 boletos dorados estarán incluidos de manera aleatoria y serán válidos por un concierto de la banda; el que sea, en cualquier parte del mundo.
<NoticiaS> Minucipal Waste lanzó una nueva canción en línea. Es el homónimo del disco The Fatal Feast, cuya fecha se salida será el 13 de abril. La pieza puede ser escuchada en la siguiente liga:
escucha
Sonata Arctica laznará un nuevo disco a mediados de mayo. El trabajo fue grabado en varios estudios de Finlandia, su tierra natal, y lleva por nombre: Stones Grow Her Name.
Iron Maiden
saldrá de gira a finales de junio, estará basada en el Maiden England, un video que la banda lanzó promocionando el Seventh son of a seventh son; el tour de aquel entonces fue llamado: Seventh tour of a seventh tour. La primer etapa del Maiden England World Tour comienza el 21 de junio en Charlotte, Carolina del Norte y culmina el 18 de agosto en Houston, Texas. En la primer mitad contarán con la participación de Alice Cooper y finalizarán con Coheed and Cambria.
Por: Lex Lomardo
Un año importante para el Hard Rock es 1987 pues salió Appetite for Destruction, pero también porque Pink Cream 69 sería fundado por un joven alemán de nombre: Andreas Deris, mejor conocido en el medio por su diminutivo Andi; junto con el guitarrista Alfred Koffler y el baterista Kosta Zafiriou; tiempo después llegaría el encargado del bajo: Dennis Ward. Corren con la suerte de que en 1989 sale su primer sencillo titulado: “One Step Into Paradise” con Sony Music; el primer
paso importante debido a que el 2 de octubre de ese mismo año saldría su primer disco con el nombre de la banda logrando más prestigio en su ciudad de origen, Ludwigsburg, e incluso en algunos países donde se presentarían; Suiza, Italia, Polonia y Francia. Era algo de esperarse pues su vocalista tenia una voz muy singular; encajaba de una forma maravillosa con el sonido de la guitarra, logrando un exquisito hard rock.
Deris y Helloween
Para 1991 sale el disco que mayor reconocimiento tuvo a nivel mundial y con el cual llegaron por primera vez a Japón; se trata ni mas ni menos que de: One Size Fits All. Durante ese periodo fueron teloneros de Withe Lion, motivándolos a mantener la línea de una banda unida hasta su disco de 1993: Games People Play, donde sería la ultima participación de Deris con sus compañeros.
One Size Fits All
Tras meditarlo profundamente, Weikiath y Grosskopf decidieron que sólo seguirían con la banda si su amigo Andi Deris se unía a Helloween, no estaban dispuestos a meter de nuevo a un extraño en el grupo; todo esto para evitar los problemas que se dieron con Michael Kiske.
Hay que recordar que Helloween había decaído mucho, por la poca aceptación de sus discos: Pink Bubbles Go Ape (1991) y Chameleon (1993). A partir de las canciones escritas anteriormente por Michael Weikath, que fueron rechazadas por Kiske, y de las canciones escritas por Deris, rechazadas a su vez por sus antiguos compañeros de Pink Cream 69, se gestó: Master of the Rings (1994) . Noise Records, en
un acto de “compasión”, tomó la decisión de retirar los cargos contra Helloween, anulando así la sentencia judicial (que no le permitía tocar a la banda fuera de Europa, así mismo con su mercancía) lo que facilitó el regreso de Helloween a un plano mundial. Deris, al momento de abandonar la agrupación, jamás lo notificó a sus ex compañeros a quienes no vería hasta el 2011 donde
serían teloneros de Stratovarius & Helloween (varias fechas fueron canceladas, cosa muy común desde 2008). La vacante sería ocupada, unos cuantos meses, por Doogie White, debido a que Ritchie Blackmore lo contrataría para ser la voz en: Stranger in Us All (1995); siendo el último material de estudio que lanzaría Rainbow.
Ese mismo año la banda cubrió la vacante con David Readman con quien han grabado: Change; dos años después: Food For Thought, seguido por: Electrified (1998); luego Sonic Dynamite (2000) , Endangered (2001);
Thunderdome (2004) e In10sity (2007), que le daría la bienvenida a un nuevo integrante de la banda como segunda guitarra: Uwe Reitenauer. Actualmente se encuentran en receso, el último material que
sacaron fue una recopilación en 2009 cuyo título es: Past and Present, donde se usa todo el material de la banda desde sus orígenes hasta el álbum de 2007.
escucha take those tears Click para ver video
El Día del Juicio (The Day of Judgement). Fue hecha en 1853 por el pintor británico John Martin. Una imagen equilibrada donde el conflicto logra balancear lo celestial y lo terrenal. Angel Witch, banda inglesa de Heavy Metal, decidió usar esta obra como portada de su nuevo disco: As Above, So Below. Sale el 12 de marzo.
Invocando a demonio “una sátira a la iglesia católica Por: Zita Arktos
Banda proveniente de las frías y oscuras tierras de Estocolmo, Suecia; dio sus primeros gritos en el año de 2008. Conformada por seis Nameless Ghouls; batería, bajo, teclados, guitarras y, en los vocales, el Papa Emeritus I. Heavy metaleros por definición, la banda tiene influencias de rock y de algunas agrupaciones como Mercyful Fate y King Diamond. El sonido que manejan los enviados del infierno podría hacernos pensar en los años 70, en lo retro, sin embargo los
Nameless Ghouls han dicho que están tratando de crear algo muy específico en el tiempo; fuerte y apasionado.
del anticristo. Tiempo después, en ese mismo año, el 20 de junio, salió el single: Elizabeth, que habla de la mismísima Condesa Elizabeth Bathory; En 2010 vio la luz su eventualmente el 10 de primer demo con 3 octubre, desde la canciones: Ritual, Prime profundidad del averno, Mover y Death Knell; nació su primer disco: siendo el tema principal de Opus Eponymous (2010). sus composiciones lo malvado y la invocación
al o:
Invocando al demonio: ghost
Opus Eponymos cuenta con 9 canciones relativamente cortas, no más de 4:36 minutos. En realidad es un disco muy fácil de escuchar; cuenta con dos temas instrumentales llamados: Deus Culpa y Genesis. El disco como conjunto habla sobre el anticristo aún no nacido, particularmente las letras hablan de él; de rituales o, como ya está mencionado arriba, de la
maldad por sí sola. También tienen un cover de los Beatles, Here Comes The Sun, que para el particular punto de vista de la banda lo refieren a la venida del anticristo. Algo que llama la atención de esta banda, además de la singularidad de las
letras, es su apariencia. Los Nameless Ghouls visten una túnica café, una cruz invertida colgando del pecho con una G y una máscara totalmente negra simulando ser unos monjes y dejando encubierta su persona. EL Papa Emeritus I viste
Invocando al demonio: ghost
pueden ingresar al siguiente vínvulo que es law página oficial. de sotana y mitra, su cara está pintada como calavera; aparentemente toda esta actuación en el escenario es una sátira a la Iglesia católica. Se tiene planeado el lanzamiento de un segundo disco para este
No queda más que año, la fecha aún es esperar la venida del incierta pero lo que ha anticristo y mantenernos dicho la banda es que este a la expectativa de esta disco será el anticristo en gran banda sueca, que al la tierra y la relación de la parecer aún tiene humanidad con su maldiciones por conjurar. presencia.Ghost hará un Esta noche invocaremos al tour por América junto con demonio, celebraremos el Mastodon y Opeth, para fin. datos más específicos
Antes de mo Hola señores. Después de un tiempo de ausencia, aquí estamos de nuevo recomendandoles CD’s viejos y nuevos. Si quieres que reseñe tu material mándame algo al correo: blackdiekain@hotmail.com Sable / Símbolos de Rebelión / R.I.P Esta banda española, cuando la escuché por primera vez, me dejó asombrado pues su música es una especie de rock-heavy que me recordó a: Rainbow o Sweet Savage. Te lo recomiendo si quieres oir algo verdaderamente clásico.
Hermetica / En vivo Argentina / R.I.P
Este VHS de esta banda argentina se ha vuelto uno de mis favoritos ya fue una de las más importantes agrupaciones de su país.Todo el concierto es un deleite tanto en líricas como en música; imaginen qué impacto tuvo esta banda que hay un documental llamado: La H.
oriR
Por: Kain
BloodHammer / Ancient Kings
Black Thrash de Finlandia. Este CD es un compilado de EP´s; una canción destacada es: Mastres of Alcohol. Con este título ya imaginarás qué buen Black Metal es.Hay un rumor: que miembros de esta banda se separaron de Maleficia porque querían tocar un Black Metal más primitivo y... ¡qué buen disco!
Armour / Armour
De la mente maestra de Satanic Warmaster, “Vince Venom” nos trae este CD de Heavy metal lleno de riffs que recuerdan a Bathory o Aura Noir. El tema que se destaca es: “Heavy metal Drinkers”. Yo quedé impactado con este CD ya que me imaginé que seria un poco Black, pero la verdad me equivoqué al oir puro Heavy Metal demoledor.
Asphyx / Deathhammer
Nuevo CD de la este banda holandesa. El CD salió el 27 de febrero del 2012 para lo que podamos eschuar. Mietras les dejo un link para que eschuchen el primer sencillo del disco.
Escucha
Zone of A
Potente segundo disco. Un paso hacia estos suecos que reivindican el valor Llegan estos suecos con un nuevo disco, el segundo en su historia. En esta ocasión decidieron darle un hilo conductor, ubicarlo en un escenario post-apocalíptico en donde el ser humano ha renunciado al bello paraíso que tenía.
su equipo favorito perdió, hasta aquellos que entregan su vida a fetiches como el dinero o figuras de cera con forma de santos. Seamos honestos, a veces el mismo Metal puede alienarnos.
La obra inicia con un intro que por alguna razón me ¿Qué es una Zona de recuerda a una película Alienación? Primero ochentera; ninguna en debemos entender qué es específico, sólo sé que es alienación. En términos ochentera. Quizá fue llanos, hace referencia al premeditado por parte de abandono de la la banda, después de todo conciencia; cuando un su música también se inindividuo deja de vivir para clina a esas influencias. sí mismo y comienza a obedecer intereses ajenos Zone of Alienation nos a su persona, a su muestra que Steelwing bienestar o beneficio. Es ya maneja un sonido que cuando algo (o alguien) lo distingue. Algo tienen deja de ser lo que estaba sus guitarras y riffs que de supuesto a ser. inmediato podemos saber que se trata de ellos. Ese La alienación la vivimos a es un muy buen punto a diario; desde la persona favor pues su identidad que explota en ira porque está muy bien definida.
Alienation
a adelante para r del Heavy Metal
Rese単a
Zone of Alienation (2012)
CLick para ver el video Tokkotai (Wind of Fury)
Steelwing en vivo
â&#x20AC;&#x153;las mar vez se al Se convi en manos
ravillas de la ciencia una lzaron por los cielos irtieron en armas de Dios os de los viles” Fragmento de la canción de Steelwing: Solar Wind Riders
Breathless es, sin lugar a dudas, una de las mejores baladas que se han escuchado en mucho tiempo.
No dejan el sonido heavy, sin embargo uno es capaz de notar que la intensidad no es la de otras canciones, ¡¿cómo
CLICK PARA VER EL VIDEO
lograron eso?! Esta canción puede ser escuchada gran cantidad de veces y difícilmente cansará. Este disco está plagado de guitarras gemelas, líneas vocales atrapantes que te harán querer corear muchas canciones (como Tokkotai [Wind of Fury]) y buenos intros que te mantendrán con la atención fija hasta el último segundo de este excelente trabajo discrográfico.. Discos como el que hizo Steelwing siempre serán bienvenidos.
Full Speed Ahead
Primal Fear regresa con un disco que me generó dudas cuando escuché su primer sencillo: Bad Guys Wear Black. Esa canción me parecía muy floja, le faltaba fuerza y poder; como el que siempre ha caracterizado a esta banda alemana. Por fortuna, el disco es mucho más variado. A diferencia de otras entregas, este disco deja a un lado aquellos lapsos de velocidad. Sin embargo, ese pequeño sacrificio fue recompensado con una Unbreakable (2012) magnífica galería de riffs Aunado a ese alrededor Este aspecto es el que ha completamente heavys. Heavy, debemos agregar caracterizado a muchas el trabajo con las guitarras. bandas alemanas tanto de Ralph Scheepers sigue En más de una ocasión Heavy como de Power y siendo un gran vocalista, es algo que siempre debe cuyos agudos refuerzan el se escuchan las tan esperadas guitarras gemeestar presente. No importa dinamismo de cada las, elevando los niveles cuántas veces se composición; parece ser de disfrute cuando éstas escuchen, ¡siempre que el tiempo aún no le aparecen. sonarán bien! pasa factura.
El doble bombo no fue dejado a un lado y And there was silence es la muestra de ello. Desde el primer segundo, esta canción inicia con gran fuerza y velocidad, una pieza paradigmática de Power Metal alemán. Las guitarras van acompañando la línea melódica que Scheepers el pedestal de las mejores crea con su voz; es así bandas alemanas que como crean una gran podamos escuchar. Este canción en el disco. noveno álbum de la banda es lo que todo fanático del Unbreakable es un muy género podía esperar, ¡no buen trabajo; hace que hay pretextos para no Primal Fear siga estando disfrutarlo! vigente y lo mantiene en
Reseña
Ubreakable