Agenda da Casa das Artes de Famalicão e do Teatro Narciso Ferreira - Dezembro e Janeiro

Cartão

presidente Mário Passos vereador da cultura Pedro Oliveira diretor/programador Álvaro Santos apoio à programação Vitor Ribeiro planeamento estratégico e apoio programação TNF Daniela Tomaz administrativo e financeiro Manuela Ferreira Rosa Costa Sérgio Ferreira produção Ana Portilho Daniela Santos Luísa Braga Sérgio Neto mediação de públicos Daniela Santos conceção gráfica Studio Dobra design gráfico Antonieta Martins comunicação Álvaro Magalhães bilheteira e frente de casa Marta Torrinha Susana Ferreira

coordenação técnica Tiago Araújo equipa técnica CA Bruno Marques Emanuel Morais Fernando Almeida Joaquim Dinis Luís Araújo Nuno Loureiro Rui Maia equipa técnica TNF Orlando Azevedo (coordenação técnica) Bruno Rodrigues Fábio Almeida Vítor Leite higiene e limpeza Albertina Ribeiro Lurdes Ferreira

Quadrilátero Cultural

O Cartão Quadrilátero Cultural é um cartão de fidelização, pessoal e intransmissível, para o acesso, com benefícios e em condições vantajosas, a equipamentos e eventos culturais nas quatro cidades do Quadrilátero (Theatro Gil Vicente de Barcelos, Theatro Circo de Braga, Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão e Centro Cultural de Vila Flor de Guimarães), face ao pagamento de uma anuidade e com validade por 12 meses desde a sua ativação, e com possibilidade de renovação. Para mais informações, por favor, consulte: www.quadrilatero.bilheteiraonline.pt

Federico Fellini

– Il Maestro

Federico Fellini, nascido em Rimini, antes de ser realizador foi desenhador, caricaturista, cartoonista: lugares de desenhos de personagens, gestos, expressões, cenários e sonhos. O desenho perdurou como parte do seu processo criativo e funcionava também como terapia. Um realizador visionário, então, em que muitas vezes os desenhos antecipavam o guião, o guarda-roupa, os cenários, a luz ou as características dos interpretes, servindo para familiarizar e aproximar os seus colaboradores da narrativa, da natureza e da identidade do filme. Os desenhos de Fellini eram uma antecipação fragmentada do filme. Os filmes, uma analogia da sua vida: todos transportam memórias, sonhos, historias e acontecimentos vividos ou sonhados por Fellini. Em parceria com o Museu de Cinema de Melgaço – Jean-Loup -Passek, e tomando como base a exposição que assinalou o centenário do nascimento de Fellini, uma exposição no foyer da Casa das Artes de Famalicão que reunirá cartazes, fotografias e desenhos do cineasta italiano. An exhibition devoted to Federico Fellini.

até 24 fevereiro de 2023 · foyer exposição

Noite de Inverno

Teatro Nova Europa

Na terceira noite da Tetralogia das Estações, a identidade, as histórias e as suas origens são vagas. A pressão flutua à medida que o drama e os segredos se desenrolam e mudam a distribuição de energia. Memórias fracturadas, inventadas, manipuladas ou reais, fluem como uma corrente de ar. Não há distinções rígidas entre o que é real e o que é irreal, nem entre o que é verdadeiro e o que é falso. Em NOITE DE INVERNO, um texto biográfico, Luís Mestre desenha um percurso no território delicado entre as esferas pública e privada. On the third night of the Tetralogy of the Seasons, “Noite de Inverno” by Luís Mestre.

2 dezembro sexta · 15:00 para escolas 3 dezembro sábado · 21:30 para público geral pequeno auditório teatro

Texto e Encenação Luís Mestre Coprodução Casa das Artes de Famalicão Teatro Municipal do Porto Teatro Nova Europa

M/14 · 50 min 6 euros · 3 euros Estudantes, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir de 65 anos)

Em complemento, realizarse­á a Oficina Critique –Análise e Crítica Teatral, a 2 de Dezembro, às 11:30

Texto e encenação Luís Mestre Interpretação Tânia Dinis Espaço cénico e desenho de luz Joana Oliveira Espaço cénico e vídeo Ana Joana Amorim Operação de luz Luís Ribeiro Produção executiva Patrícia do Vale O Teatro Nova Europa é uma estrutura financiada pela República Portuguesa – Cultura | DGArtes –Direção‑Geral das Artes

CLOSE-UP

Observatório de Cinema de Famalicão

Episódio 7.1 dez 2022 – jan 2023 www.closeup.pt

De 15 a 22 de Outubro passado, em vários espaços da Casa das Artes e do Teatro Narciso Ferreira, projetou-se o sétimo episódio do CLOSE-UP, orientado pelo mote Família Cinema, no encontro da produção do presente com a história do cinema. Dividida pelos meses de Dezembro e Janeiro, apresentamos a primeira réplica deste episódio, com propostas para o público geral e a para as escolas: 1. Para o público escolar, juntamos duas animações – Mary e A Flor da Feiticeira e Os Mauzões – à ante- estreia de Viagem Ao Sol, documentário construído sobre testemunhos de antigas crianças austríacas, enviadas no pós-guerra para Portugal; 2. para o público geral, uma tarde de sábado, onde encontremos duas famílias cercadas: uma em viagem pelo Irão, em Estrada Fora, a outra, em Alcarràs, a defender uma exploração agrícola familiar na Catalunha.

Episode 7.1 of the Close‑up, the Cinema Observatory of Famalicão, with a program for schools and for the public.

2 dezembro sexta · 10:00 + 14:30 + 19:00

Viagem

ao Sol

de Ansgar Schaefer e Susana de Sousa Dias

Para escolas, 3.º ciclo e secundário com a presença de Ansgar Schaefer

Viagem ao Sol é uma reflexão sobre crianças em situação de conflito e pós-conflito, e a potência do seu olhar em revelar realidades ofuscadas pelas narrativas oficiais. O filme parte de testemunhos de antigas crianças austríacas, enviadas no pós guerra para Portugal, país poupado à Segunda Guerra Mundial. Usando só imagens de arquivo, Viagem ao Sol estabelece múltiplas ressonâncias com a Europa actual, onde o espaço para o Outro se tem vindo a reduzir drasticamente.

Portugal, 2021, 105 min

24 janeiro terça · 10:00 teatro narciso ferreira

Mary e a Flor da Feiticeira de Hiromasa Yonebayashi

para escolas, 1.º e 2.º ciclo Mary, de 11 anos, é uma menina inteligente e cheia de vida que está a passar as férias de Verão em casa da sua tia-avó. Aborrecida e sem nada para fazer, espera ansiosamente pelo início das aulas. Um dia, ao seguir o percurso de dois gatinhos, é guiada até um bosque onde encontra uma velha vassoura e uma flor que tem a particularidade de só desabrochar a cada sete anos. Ao tocar-lhes, um estranho feitiço é activado e a menina é levada numa maravilhosa aventura. Durante essa noite mágica, adquire poderes extraordinários que

lhe vão permitir conhecer um mundo nunca visto. Produzido pelo estúdio de animação Studio Ponoc, um filme de animação com assinatura do japonês Hiromasa Yonebayashi (nomeado para o Óscar com “Memórias de Marnie”) que se inspira na obra “The Little Broomstick”, da escritora britânica Mary Stewart.

Título original Meari to Majo no Hana Japão, 2018, 95 min, M/6 Realização Hiromasa Yonebayashi

25

janeiro

quarta · 10:00

Os Mauzões

de Pierre Perifel

para escolas, 1.º e 2.º ciclo O Sr. Lobo, o Sr. Cobra, o Sr. Piranha, o Sr. Tubarão e a Sr.ª Tarântula tornaram-se lendários pelos mais diversos crimes, nunca desiludindo a sua legião de fãs. Mas a vida muda, as prioridades alteram-se e chega o momento por que ninguém esperava: o arrependimento de tantas malfeitorias e uma estranha necessidade de redenção. É assim que, com a ajuda do Professor Marmalade, resolvem seguir o caminho do bem. Mas o desafio, para quem levou a vida dedicada à vilania, é muito mais difícil do que poderiam imaginar. Produzida pela DreamWorks Animation e distribuída pela Universal Pictures, o filme inspira-se no livro infantil de Aaron Blabey.

Título original The Bad Guys EUA, Animação, 2022, 100 min, M/6 Realização Pierre Perifel Interpretação (versão portuguesa) Nuno Markl, Joana Marques, Inês Lopes Gonçalves, Tomás Alves, Gabriela Barros e Manuel Marques

Realização Ansgar Schaefer e Susana de Sousa Dias

Público geral

21 janeiro sábado · 15:30

Estrada Fora de Panah Panahi

secção Família Cinema comentado por Carlos Natálio, crítico de cinema e professor universitário

Uma família caótica e terna em viagem por uma paisagem acidentada. Mas para onde vão? No banco de trás, o pai tem uma perna partida, mas está mesmo magoada? A mãe tenta rir mas mal consegue conter as lágrimas. O miúdo não pára de cantar. E todos estão preocupados com o cão doente e irritados uns com os outros. Apenas o misterioso irmão mais velho parece calmo. Estreia na realização do iraniano Panah Panahi – filho de Jafar Panahi, com quem costuma trabalhar –, esta comédia dramática acompanha uma família numa viagem de carro por terrenos pouco convidativos. São os pais, os dois filhos e as tensões dentro do carro que acabarão por emergir.

Título original Jaddeh Khaki Irão, 2021, 95 min, M/12

Realização Panah Panahi

Interpretação Pantea Panahiha, Hasan Majuni, Rayan Sarlak, Amin Simiar

do Verão para abandonar a terra. O proprietário dos terrenos tenciona arrancar todas as árvores para que ali possa ser feita a instalação de painéis solares. Essa notícia vai abalar todos os elementos da família que, apesar de muito unidos, têm formas diferentes de abordar o futuro ou de encontrar novas formas de sustento. Um drama sobre solidariedade e relações familiares realizado pela catalã Carla Simón – que, tal como no filme “Verão 1993”, se volta a inspirar na sua infância. Vencedor do Urso de Ouro no Festival de Cinema de Berlim, “Alcarràs” conta com um grupo de actores não-profissionais provenientes da região onde decorreram as filmagens.

Título original Alcarrás Espanha/Itália, 2022, 120 min, M/12 Realização Carla Simón Interpretação Jordi Pujol Dolcet, Anna Otin, Xènia Roset, Albert Bosch

Há já três gerações que a família Solé sobrevive do cultivo de pessegueiros na pequena cidade de Alcarràs (Catalunha, Espanha). As suas vidas, até aí pacatas, mudam quando recebem uma notificação do senhorio que lhes dá até ao final

Bilheteira Sessões

2 euros – Geral 1 euro – Cartão quadrilátero Entrada livre: estudantes, seniores, associados de cineclubes

Concertos Promenade

ARTAVE – 6º Sinfonia de Beethoven*

A Casa das Artes organiza em coprodução com a APROARTE- Associação das Escolas Profissionais de Música os Concertos para as Famílias 2022. Adotando o formato dos Concertos Promenade, de Maio a Dezembro, aos domingos de manhã, a grande música, tocada pelas Orquestras das Escolas Profissionais, e explicada com interação multimédia, será usufruída por todas as idades num ambiente descontraído e de grande qualidade artística. Music for families in the fifth season of promenade concerts.

4 dezembro domingo · 11:30 grande auditório música para famílias

5.º Ciclo

4 euros · 2 euros

Estudantes e Cartão Quadrilátero Cultural M/4 · 70 min

* Orquestra Sinfónica

Fado no Café da Casa

1ª parte Lurdes Silva

2ª parte Pedro Fernandes Martins

Enaltecendo o Fado, a Casa das Artes irá celebrá-lo -á mensalmente e além de receber fadistas consagrados, será dada a oportunidade a novos intérpretes, músicos e até compositores. No Café Concerto decorrerão estas noites de fado, como se de uma típica e tradicional tasca de se tratasse, elevando e acompanhando o reconhecimento do “nosso” Fado, como Património Imaterial da Humanidade, atestado pela UNESCO. A night with Fado in Café‑concerto.

8 dezembro quinta · 21:30 café concerto música / fado

M/6 · 80 min

3 euros · 1,5 euros Estudantes e Cartão Quadrilátero Cultural

Uma coprodução da Casa das Artes de Famalicão e a ACAFADO – Associação Cultural & Artística Famalicão Fado

Guitarra Portuguesa João Martins

Viola de Fado João Araújo

Viola baixo

Filipe Fernandes

O Gato Malhado e a Andorinha Sinhá Uma História de Amor A

Turma

Quando nos perguntam o porquê de tornar a esta obra tão abordada no último meio século respondemos com o único motivo possível: o amor. A história intemporal do Gato Malhado e da Andorinha Sinhá, escrita por Jorge Amado para o seu filho, é uma das mais bonitas ofertas que conhecemos. E é, em si, uma das mais bonitas histórias de amor. Quais Capuletos e Montéquios, o Gato e a Andorinha estão condenados a serem apartados e, por isso mesmo, condenados à tragédia, por uma questão de identidade de espécie. Um assunto pertinente nos dias que correm, numa história escrita antes dos dias que correm, para mostrar que a pertinência associada ao comportamento humano/animal não tem modas, correntes nem fases. O amor é o amor, o amor proibido é o amor proibido, já Shakespeare ou os Gregos falavam disso. Jorge Amado, criando uma analogia suavizada, sugere-nos a criação de um universo músical e visual que comporte a história e a leve à sua conclusão de forma bonita e enternecedora. An adaption of Jorge Amado’s “O Gato Malhado e a Andorinha Sinhá”, by A Turma.

7 + 9 dezembro quarta + sexta 10:30 + 14:30 para escolas 8 dezembro quinta · 18:00 para famílias grande auditório teatro para a infância

M/6 · 70 min 4 euros · 2 euros

Estudantes, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir de 65 anos)

Entrada livre até à lotação da sala, nas sessões para escolas

coprodução

A Turma Casa das Artes de Famalicão Teatro Diogo Bernardes

Dramaturgia e encenação António Afonso Parra Composição da Música Original João Grilo Cenografia Ana Gormicho Figurinos Pedro Morim Desenho de Luz José Diogo Cunha Interpretação André Júlio Teixeira Bárbara Pais Patrícia Queirós Pedro Almendra Pedro Daniel Silva

Mallu Magalhães Esperança

Depois do grande ano que teve em 2018, com concertos nas salas mais emblemáticas do país, Coliseu de Lisboa e Porto e tendo passado por Madrid, Barcelona e Amesterdão onde se apresentou de voz e viola, Mallu Magalhães volta em força com um novo álbum, “Esperança”, produzido por Mario Caldato Jr., reputado produtor de nomes como Beastie Boys e Jack Johson, entre outros e videoclipes de Bruno Ilogti, realizador que já trabalhou com Anitta e Fergie. Depois da brilhante atuação no Campo Pequeno (Lisboa) em Dezembro de 2021, está já anunciada a sua atuação para o NOS Alive 2022, Festival MED, entre outros. Mallu Magalhães passou em Maio por Londres (Jazz Café), Amesterdão (Bitterzoet) e ainda Bruxelas (AB Club) e em Agosto passará por São Paulo (Tokio Marine Hall), Rio de Janeiro (Teatro Casa Grande) e Fortaleza (Festival Zepelim).

A concert by Mallu Magalhães, that presents the new album, Esperança.

10 dezembro sábado · 21:30 grande auditório música

M/6 · 70 min

15 euros · 7,5 euros

Estudante, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir dos 65 anos)

Soundcheck

Teatro da Didascália

Não sabemos quem nasceu primeiro, se o Rock and Roll ou a brilhantina. Mas sabemos que ambos contribuíram, cada um à sua maneira, para uma revolução músical no século XX. Soundcheck é um espetáculo que reivindica o lugar da resistência para o centro do palco. Que assume a escuta como forma central de protesto. Que existe para lá da pressa da vida veloz, que resiste através da empatia, da solidariedade, da ação coletiva. É um abanar de anca em direção ao futuro, um rastilho em jeito de inquietação para as novas gerações. UM, DOIS...SOM! enuncia um teste de som (SOUNDCHECK) e é a proposta que fazemos a um grupo local: preparar o som que o público vai ouvir. A cultura Rock é o pano de fundo desta oficina sobre identidade e atitude que pretende também promover o contato com os bastidores e linguagem de cena do espetáculo. Daqui resulta um tema músical que é ensaiado e interpretado pelos participantes que subirão ao palco. Soundcheck it’s a play that use the rock n’ roll and his history to claims the place of resistance in the center of the stage.

14+15+16 dezembro

quarta · 15:00 para escolas quinta + sexta 21:30

grande auditório teatro

M/12 · 60 min

4 euros · 2 euros

Estudantes, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir de 65 anos)

Uma coprodução Teatro da Didascália

A Oficina

Casa das Artes de Famalicão Teatro Aveirense

Circuito – Serviço Educativo Braga Media Arts Cineteatro Louletano

Dramaturgia, encenação e interpretação

Bruno Martins

Assistência de encenação Cláudia Berkeley

Direção musical Pedro (Peixe) Cardoso Interpretação musical Pedro (Peixe) Cardoso Pedro Sousa Susie Filipe

Cenografia e figurinos Catarina Barros Direção técnica e desenho de luz Valter Alves Operação de som Mariana Guedelha Programa de mediação Vera Santos Produção Raquel Passos Comunicação Anaïs Proença Fotografia de cena Paulo Pimenta Registo de vídeo e Parceria Os Fredericos Design gráfico Rui Verde

O Teatro da Didascália é uma estrutura financiada pela Direção‑Geral das Artes – Ministério da Cultura

Cinema

Na Casa das Artes

Estranho Mundo de Don Hall

Os Clades, lendária família de exploradores afetada por desavenças, viajam pelas profundezas de uma terra desconhecida e traiçoeira onde criaturas fantásticas os aguardam, na mais recente produção da Disney. Searcher Clade, está fora da sua zona de conforto numa missão imprevisível. A seu lado estão Jaeger, pai de Searcher; Ethan, o filho de 16 anos de Searcher, ansioso por aventura; Meridian Clade, piloto talentosa e parceira de Searcher; e Callisto Mal, a destemida líder de Avalonia. Strange World is a animated film produced by Walt Disney Animation Studios and follows the Clades, a legendary family of explorers on a journey to a mysterious planet Avalonia inhabited by surreal lifeforms.

18 dezembro domingo 15:00 + 17:30

19 dezembro segunda 10:00 + 14:30 grande auditório

4 euros · 2 euros

Estudantes, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir dos 65 anos)

Título Original Strange World EUA, 2022 M/6

Cinema No Pequeno Auditório

NOPE de Jordan Peele

1 dezembro

Título Original Nope EUA,2022, 130min · M/16

Realização Jordan Peele Interpretação Daniel Kaluuya, Keke Palmer, Steven Yeun, Michael Wincott, Brandon Perea

Restos do Vento de Tiago Guedes

8 dezembro

21:45 quinta feira cineclube de joane

Título original Restos do Vento Portugal, 2022, 125 min · M/14 Realização Tiago Guedes Interpretação Albano Jerónimo, Nuno Lopes, Isabel Abreu João Pedro Vaz, Gonçalo Waddington

Compartimento

de Juho Kuosmanen

15 dezembro

N.º6

Título original Hytti nro 6 Alemanha/Estónia/Russia/Finlândia 2021, 107 min · M/14

Realização Juho Kuosmanen Interpretação Yuriy Borisov, Seidi Haarla, Dinara Drukarova, Yuliya Aug

Salão de Música de Satyajit Ray

22 dezembro

Título original Jalsaghar India, 1959, 95 min · M/12

Realização, Argumento e Produção Satyajit Ray Interpretação Pinaki Sengupta, Padmadevi, Chhabi Biswas

7 janeiro sábado · 21:30 banda marcial de arnoso

8 janeiro domingo · 16:30 banda de riba d’ ave música

M/6 · duração 90 min Gratuita à Lotação da sala

Banda Marcial de Arnoso

Maestro Rubem Henriques

Banda de Música de Riba de Ave

Maestro Hugo Ribeiro

New Year’s Concerts by Banda Marcial de Arnoso e Banda de Música de Riba d’ Ave.

Concertos de Ano Novo Fado no Café da Casa

1ª parte Joana Campos 2ª parte Isa de Castro

12 janeiro quinta · 21:30 café concerto música / fado

M/6 · duração 80 min 3 euros · 1,5 euros Estudantes e Cartão Quadrilátero Cultural

Uma coprodução da Casa das Artes de Famalicão e a ACAFADO – Associação Cultural & Artística Famalicão Fado.

Guitarra Portuguesa

João Martins

Viola de Fado

João Araújo Viola baixo Filipe Fernandes

Nuno Aroso ar-rasto

ar-rasto é um concerto que resulta de uma criação artística transdisciplinar, manifestada pela conexão entre o humano, a natureza, a máquina e as suas interdependências. Ar‑rasto is an Intersection of a music concert and a exhibition.

13 janeiro sexta · 21:30 pequeno auditório

música

M/6 · 70 min 4 euros · 2 euros

Estudante, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir dos 65 anos)

Criação Musical e interpretação Nuno Aroso Gustavo Costa

Um espetáculo que resulta de uma criação de Liminacooperativa cultural, que tem conceção e direção geral de Gisela Rebelo de Faria, esculturas sonoras de Miguel Ferraz e fotografia de Rui Pinheiro

Estreia de concerto e exposição, a partir de uma ação performativa apresentada em espaço público, com o mesmo nome

Cinema Na Casa das Artes

Avatar: O Caminho da Água de James Cameron

Retoma a história uma década após os acontecimentos de “Avatar” para contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e os seus filhos), os esforços para se manterem a salvo, as batalhas que lutam e as tragédias que suportam. Com a interpretação de Sam Worthington, Zoe Saldaña, Michelle Yeoh, Kate Winslet, Sigourney Weaver, Stephen Lang, entre outros. Avatar: The Way of Water is an American science‑fiction film directed by James Cameron. It is the second film in Cameron’s Avatar franchise, following Avatar (2009).

14 janeiro sábado 15:00 + 17:30 + 21:30

4 euros · 2 euros Estudantes, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir dos 65 anos)

Título original Avatar: The Way of Water EUA, 2022, 120 min

Anónimo Não é Nome de Mulher

Narrativensaio -AC

Regimes opressores forçaram o internamento de mulheres em hospícios. Dadas como loucas por desafiarem as normas, eram presas, torturadas, esquecidas. Milhares morreram. Partindo dessas vidas reais, Anónimo não é nome de mulher resgata histórias silenciadas e confronta-nos com resquícios de um tempo não muito longínquo. No hospício de Santa Teresa, duas mulheres internadas debatem-se com as suas dores, dúvidas e sonhos em cacos. Uma trabalhadora testemunha o impensável e questiona o seu papel. Uma mãe espera. Uma médica reduz pacientes a números. Uma autarca zela pela “máquina” oleada do regime. Naquele lugar desumanizado, surge, no entanto, esperança: poderá a bondade vencer a opressão? Enquanto estas vidas se enovelam, outra mulher narra a sua história. Amor e violência, loucura e verdade, fama e solidão, violência e feminismo. A História aqui tão perto, perigosamente perto. Por dentro de nós. Anónimo não é nome de mulher it’s a play about oppressive regimes that forced the internment of women in hospices.

19+20+21 janeiro

quinta + sexta + sábado · 21:30 grande

auditório teatro estreia

M/16 · 70 min 6 euros · 3 euros

Estudantes, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir de 65 anos)

Coprodução

Narrativensaio­AC e Casa das artes de Famalicão

Texto

Mariana Correia Pinto Encenação António Durães Assistente de encenação Joaquim Gama Interpretação Luísa Pinto Maria Quintelas Composição musical e interpretação Cristina Bacelar Espaço cénico António Durães Figurinos Criação coletiva Luz

Francisco Alves Fotografia de Cena Paulo Pimenta Apoio à produção Constança Antunes Carla Gomes Apoio Centro de Estudos Arnaldo Araújo/ ESAP e SP – Escola de Teatro (Brasil)

Um Homem e o Seu Criado

Cláudia Nóvoa

Dois homens nascem iguais. Dois homens morrem iguais. Entreo ponto Nascimento e o ponto B-Morte, duas linhas que se cruzam, entrelaçam, divergem ou convergem, duas personagens aparecem. Uma transforma-se num rei poderoso, inspirada na vida de Luís XIV, a outra, num criado que o acompanha ao longo da vida. Soberba, o poder absoluto, poder ditatorial. Um homem só com os seus fantasmas e cheio de si mesmo. Um homem só com os seus castelos. Castelos de cartas. Construções frágeis, equilíbrios frágeis. Equilíbrios absolutos. Poder autoritário. Ensaio de poder. Como se mostra aos outros, como se faz obedecer. Solidão e medo. Um Homem Seu Criado it´s a contemporary circus proposal.

27 janeiro sexta · 21:30 grande auditório

cruzamentos disciplinares

M/3 · 70 min 4 euros · 2 Euros

Estudantes, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir de 65 anos)

Ideia Original e Direção

Artística Cláudia Nóvoa Produção Hipótese Contínua

Coreografia Cláudia Nóvoa Interpretação

Ariana Sebastião Pedro Matias

Cenografia Joana da Matta Pedro Matias Figurinos Rita Olivença Execução de Figurinos Isabel Telinhos Desenho de Luz

Cláudia Rodrigues Fotografia e Vídeo Susana Chicó

Música Original e Interpretação Sílvio Rosado Imagem Gráfica Sebastião Rebolo

Palhinhas, A História de um Espantalho

Krisálida

Era uma vez um espantalho que encontrou uma tartaruga. Era uma vez uma casa-canudo que deambulava pelos oceanos. Um mar de plástico e um presidente escamudo. Um monte de resíduos e um bacalhau trombudo. No areal, vestígios da Humanidade. No fundo do mar, uma comunidade que se reinventa. O Espantalho Palhinhas é uma aventura pelo universo marinho que se permite expor os efeitos nefastos da poluição do seu habitat, ecossistema imprescindível para a nossa sobrevivência. A partir da adaptação do conto O Espantalho Palhinhas de Cláudia Pereira, pretende explorar-se a pluralidade de opções que o lixo pode assumir, quando para ele olhamos de uma perspetiva útil e criativa. Através do conceito de upcycling, presente na sua vertente estética e pedagógica, este espetáculo é uma viagem pelo mundo da música e das formas animadas, onde o lixo pode ser tudo e tudo pode ser lixo. Palhinhas, A História de um Espantalho is program with puppets for families.

28 janeiro sábado 11:00 + 15:00 pequeno auditório teatro de marionetas

M/3 · 45 min

5 euros para adulto, com entrada livre para a criança

Direção Artística e Encenação

Carla Magalhães

Interpretação e Manipulação

Raquel Ribeiro

Ricardo Ribeiro

Desenho de Luz

Rui Gonçalves

Criação Musical

Filipe Miranda

Marionetas/Formas Animadas

Miguel Tepes

Cenografia

Carla Rosário

Design Gráfico Helena Soares Produção Krisálida

The Legendary Tigerman

The Legendary Tigerman é o alterego de Paulo Furtado. Inspirado no velho formato de one-man-band nascido nas margens do Delta do Mississipi, é um conceito adaptado e vivido no Século XXI, com uma estética muito particular – ao formato analógico tradicional (bombo, prato de choque, guitarra) juntam-se, sem pudor, soluções electrónicas. O Tigerman vive sobretudo no palco e realiza regularmente Digressões em vários Países – Portugal, Espanha, França (foi o o primeiro português a actuar no Festival Trans Musicales de Rennes, importante rampa de lançamento a nível europeu), Suiça, Alemanha, Bélgica, Inglaterra, EUA, Japão (Fuji Rock Festival – 7 Espectáculos em três dias, no maior Festival do mundo), Brasil, México, China. Este concerto assinala o regresso de Tigernan aos palcos e com banda, enquanto se aguarda a edição de um novo disco para 2023. A concert by The Legendary Tigerman.

28 janeiro sábado · 21:30 grande auditório música

M/6 · 70 min 10 euros · 5 euros

Estudante, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir dos 65 anos)

Cinema No Pequeno Auditório

Libertad de Clara Roquet

5 janeiro

Título original Libertad Espanha/Bélgica, 2021, 100 min, M/12

Realização Clara Roquet Interpretação Carol Hurtado, Nora Navas, Maria Morera, Nicolle García

Crimes of The Future de David Cronenberg

19 janeiro

Título Original Crimes of the Future Grã‑Bretanha/Canadá, 2022, 105 min

Realização David Cronenberg Interpretação Viggo Mortensen, Léa Seydoux, Kristen Stewart Sessão traz outro amigo também

Fogo -Fátuo de João Pedro Rodrigues

12 janeiro

Título Original Fogo­Fátuo Portugal, 2022, 67 min, M/16 Realização João Pedro Rodrigues Interpretação Margarida Vila­Nova, Ana Bustorff, Joel Branco, Oceano Cruz, Teresa Madruga

O Mercador das Quatro Estações de Rainer Werner Fassbinder

26 janeiro

Título Original: Händler der vier Jahreszeiten Alemanha, 1971, 90 min Realização Rainer Werner Fassbinder Interpretação Hans Hirschmüller, Irm Hermann, Hanna Schygulla, Klaus Löwitsch

Os Pluto são uma banda do Porto, formada em 2002. Lançaram o primeiro disco, de nome “Bom dia” em 2004 que rodaram pelos palcos Portugueses durante dois anos. Em 2006 resolveram parar um pouco. Pouco esse que, por força das circunstâncias, durou até 2022. Embora de forma mais espaçada, nunca deixaram de fazer música e nunca perderam a esperança de se voltar a juntar como banda, o que acabou por acontecer, a pretexto de um concerto no festival “O Salgado faz anos Fest”. Desde então pegaram-lhe o gosto e decidiram voltar à estrada, começar a gravar músicas novas, assim como músicas que já tinham feito e nunca tinham sido gravadas. Tal como o seu primeiro single refere, é “só mais um começo”.

sábado · 21:30 teatro narciso ferreira

música

M/6 · 80 min

voz e guitarra Manel Cruz guitarra Peixe baixo Eduardo Silva bateria Ruca

Borealis Ensemble

Música Séria Para Instrumentos de Brincar

“Música a sério para instrumentos de brincar” é um projeto que combina criação e programação em torno de uma ideia central: a utilização de objetos, instrumentos e dispositivos normalmente associados ao jogo e à brincadeira, num contexto de produção artística. O recurso a instrumentos como o piano de brincar, flautas de bisel, ou até objetos comuns, tem-se constituído como uma alternativa à criação baseada em sonoridades e instrumentos convencionais. Serão apresentadas 5 obras para instrumentos convencionais, instrumentos de brincar, objetos e dispositivos eletrónicos criadas pelos compositores e compositoras Camila Salomé (2001), Francisco Ribeiro (2001), Hugo Ribeiro (1983), Miguel Azguime (1960) e Sara Carvalho (1970). A interpretação é do Borealis Ensemble, constituído por António Carrilho (flautas), Helena Marinho (teclados) e Luís Bittencourt (percussões e objetos), e o desenho de luz é de Emanuel Pereira.

7 dezembro quarta · 10:00 sessões para escolas teatro narciso ferreira música contemporânea

M/6 · duração 45 min

Compositores

Camila Salomé (2001)

Francisco Ribeiro (2001) Hugo Ribeiro (1983) Miguel Azguime (1960) Sara Carvalho (1970)

Borealis Ensemble

António Carrilho flautas Helena Marinho teclados Luís Bittencourt percussões e objetos

Desenho de luz

Emanuel Pereira Design gráfico David Matos Técnico de áudio António Branco Produção e comunicação Tatiana Vargas

Produção Tatiana Vargas La Nave Va Associação Cultural

Coprodução Teatro Narciso Ferreira Armazém22

Miso Music Portugal INET­md

Dias de Música Electroacústica Financiamento Garantir Cultura –República Portuguesa

Este projeto é financiado pelo programa Garantir Cultura ‑ República Portuguesa.

Peles International Drum Fest 2022

Direção Artística e Programação

Alberto Fernandes

Direção de Produção

Gabriel Salgado

Assistentes de Programação

José Afonso Sousa

Tomás Rosa

Direção Técnica Manuel dos Reis Afonso Lemos

Produção Carlos Oliveira Técnico de Som Manuel dos Reis Técnico de Luz Afonso Lemos

Produção Vídeo Eduardo Carronda

Design e Grafismos

Katharina Leppert

O Teatro Narciso Ferreira é parceiro da 7ª Edição do Peles –International Drum Fest, projeto focado no cruzamento de linguagens musicais associadas ao universo da percussão e a sua fusão com outros géneros musicais e géneros artísticos no domínio das artes performativas. No dia 10 dezembro recebemos o teatro musical “Com certeza é uma Tasca Portuguesa”, nova criação de Gerson Batista, com a interpretação de Jorge Lima e Jonathan da Silva, e dia 11 dezembro a estreia da nova criação dos Atlantic Percussion Group, da dupla Tomás Rosa e José Afonso Sousa. A abertura da programação no TNF acontecerá dia 10 dezembro 16:00 no Café Concerto com a apresentação de dois livros: o primeiro é a edição em livro e áudio das obras Vencedoras da “1ª Edição do Concurso Internacional de Composição Para Percussão, Peles International Drum Fest” e o segundo “Estudo de acessórios de percussão orquestral - 1” de Tomás Rosa. Na área da mediação de públicos, a programação no TNF termina com 2 sessões para a infância pelos ODAIKO, (ES) dia 13 dezembro 10:00 e 14:30.

Facilitadora na Comunidade Departamento Social da CAISA Facilitadora Educativa TOCA­Academia de Artes Performativas de Joane Secretariado Alexandra Soliz

Produção CAISA C.R.L.

CLAV­Centro de Laboratório Artístico de Vermil Coprodução TNF – Teatro Narciso Ferreira / Casa das Artes de Famalicão

Apoios Município de Vila Nova de Famalicão Município de Guimarães União de Freguesias de Airão e Vermil

Apresentação dos Livros “Obras Vencedoras da 1º Edição de Composição para Percussão PELES –International Drum Fest” e “Estudo de acessórios de percussão orquestral – 1” de Tomás Rosa.

Local Café Concerto Teatro Narciso Ferreira 10 dezembro · 16:00 M/6 · 35 min

10+11+13 dezembro teatro narciso ferreira

Com certeza é uma Tasca Portuguesa de Gerson

Batista PT

10 dezembro · 21:30 teatro narciso ferreira

M/8 · 50 min

teatro musical

Criação e Encenação Gerson Batista

Interpretação Jonathan da Silva e Jorge Lima

Desenho de Luz Dino da Costa e António Costa

Cenografia Figurinos e adereços Coletivo Som – Gonçalo Garcia Produção Gerson Batista

Atlantic Percussion Group PT

11 dezembro · 17:00 teatro narciso ferreira

M/6 · 50 min

música contemporânea

estreia

Criação José Afonso Sousa, Tomás Rosa

Interpretação José Afonso Sousa, Tomás Rosa Produtor e Direção Artística Alberto Fernandes Som Manuel dos Reis

CDC–Cousas de Catro

ODAIKO – Grupo de Percussão ES

13 dezembro · 10:00 + 14:30 teatro narciso ferreira

M/3 · 45 min

concerto para a infância

Interpretação Juan Collazo, Pepe Varela, Antonio Ocampo

É COM CERTEZA UMA TASCA

PORTUGUESA! É uma comédia musico teatral psicadélica multimédia, com foco na música eletroacústica, representação e arte visual. A ação desenrola-se na “tasca de uma aldeia”, e em torno da junção de elementos do folclore português com a performance contemporânea, em muito inspirada na Revista à Portuguesa, que tem e como intervenientes o tasqueiro e o freguês. Ambos os personagens, com a sua razão e uma visão do mundo bastante peculiar, exploram elementos caricatos inspirados neste micro-ambiente, tão cheio de tiques e tradição, que é a taberna, onde o conhecimento e a ignorância bailam juntos, dando origem a uma cultura própria e rica em perspetivas únicas, num constante deambular entre o cómico, o caótico, o satírico e o filosófico, a ação acontece sempre a partir de situações interativas com os diferentes tipos de objetos existentes no set da tasca.

Atlantic Percussion Group é um projecto interativo, onde o cruzamento das várias linguagens percutivas é uma constante, fazendo com que as suas produções nos transportem em viagens sonoras pelo imaginário humano. Exibem assim, um novo mundo que respira e está repleto de cores, sons e sensações que ecoam por toda a matéria. Esta formação nasceu em 2015 e conta já com 6 criações, tendo já tocado em vários festivais. Para esta formação já criaram vários compositores, como por exemplo, Ângela da Ponte, Jean François e Bernardo Lima. Estão ligados ao PELES, como projeto residente desde 2016 e em todas as edições apresentam uma nova criação. As suas performances são variadas e com eles já tocaram, Jorge Lima, Eduardo Cardinho, Sandro Mota, Paulo Mota, Ricardo Coelho, Staneck, Zè Stark, Jean François, Vitor Castro, Filipe Louro, Alex Rodrigues Lazaro, Fábio Rocha.

Instrumentos do mundo da percussãoo contemporânea, elementos recém criados, olhares cómicos e o jogo com efeito surpresa são a base deste espetáculo. Quatro são os elementos que definem este concerto didático que procura o engenho para retroalimentar e evoluir, e que o caminho da criação continue a despertar.

Gato das Botas

Jangada Teatro

Inspirado no famoso conto de Charles Perrault, a Jangada Teatro traz-nos um novo e fresco reconhecimento das aventuras deste matreiro e astuto Gato. São utilizados vários elementos caricaturais: uma cenografia mutante e versátil; figurinos ostentosos; diálogos jocosos; elementos sonoros ao vivo que estimulam e relevam as características de “farsa” que encontramos na obra. Partindo de um mundo como o de hoje – onde somos bombardeados com novos modelos, tecnologias, informações e acessórios; e em que, mesmo assim, parece que nada é já suficiente - juntamo-nos a este Gato na tentativa de perceber se é realmente possível conseguir muito com tão pouco.

16 dezembro sexta · 10:00 + 14:30 sessões para escolas

17 dezembro 16:00 + 21:30

18 dezembro 16:00 Sessões para Famílias teatro narciso ferreira

teatro para a infância

M/3 · 50 min

Dramaturgia Filipe Gouveia Encenação Xico Alves Interpretação Cláudia Gomes Inês Cardoso Rita Calatré Vítor Fernandes Música Paulo Pires Figurinos Ana Nogueira Cenografia Daniel Machado Desenho e Construção de Máscaras e adereços Samantha Simões De Jesús Desenho e Operação de Luz Fernando Oliveira Design Gráfico Weberson Santiago Fotografias de Cena Filipa Brito Vídeo

The Pixel Shapers Produção Executiva Alejandrina Romero Ana Luísa Fernandes Susana Morais

Produção Jangada Teatro Coprodução Teatro Narciso Ferreira [Casa das Artes de Famalicão] Cine Teatro Alba

Cinema No Teatro Narciso Ferreira

O Gato das Botas: O Último Desejo

de Joel Crawford

O ousado fora da lei Gato das Botas descobre que a sua paixão pelo perigo e o desrespeito pela segurança, têm consequências. Já gastou oito das suas nove vidas e recuperá-las fará com que tenha de embarcar na maior aventura de sempre através da Floresta Negra para encontrar a mítica Estrela dos Desejos. Com apenas uma vida por gastar, o Gato terá de ser humilde e pedir ajuda à sua antiga parceira e atual inimiga: a cativante Kitty Patas Fofas. Contra a vontade de ambos, serão ainda auxiliados por Perro, um rafeiro tagarela e sempre alegre enquanto tentam manter-se sempre um passo à frente de uma longa lista de vilões encabeçada por Caracolinhos Doirados, pela Família Criminosa dos Três Ursinhos e pelo Grande Lobo Mau.

22 dezembro domingo · 10:30 + 16:00 + 21:30 teatro narciso ferreira

Título Original Puss in Boots: The Last Wish EUA, 2022, 90 min, M/6

Katnus Duo

Recital Piano a 4 Mãos

O Katnus Piano Duo é um grupo formado em 2020 por dois jovens pianistas. Maria João Gomes, natural de Riba d’Ave, e Pedro Gomes Ferreira, natural de Braga, ingressaram ambos na Licenciatura em Música da Universidade do Minho no mesmo ano, e decidiram iniciar um projeto juntos. Desde então, já tocaram em eventos nacionais e internacionais, sempre com a finalidade de cultivar o gosto pela música erudita através de um repertório que é facilmente apreciado por qualquer tipo de audiência, recorrendo a temas amplamente ouvidos na música popular e tradicional. Para o novo ano de 2023, apresentarão um programa composto maioritariamente por obras para piano a quatro mãos incluindo também algumas peças a solo. O concerto incluirá obras vastamente reconhecidas dentro de repertório pianístico europeu, passando pelo tango argentino e terminando com repertório inspirado na música tradicional portuguesa.

Pedra D’Água

Memória

Através do reportório tradicional, o Pedra D’Água propõe uma viagem pelas canções e lugares da sua memória musical de 35 anos de atividade na promoção e divulgação da música de tradição oral portuguesa.

7 janeiro sábado · 18:00 teatro narciso ferreira música clássica

M/6 piano Maria João Gomes piano Pedro Gomes Ferreira

21 janeiro sábado · 21:30 teatro narciso ferreira música tradicional

M/6

Voz e adufe Fátima Almeida Voz e Percussões Rosário Veiga Violino Vera Ferreira Guitarra Reinaldo Ferreira Bandolim Luís Miguel Ferreira Braguesa e Cavaquinho

Joaquim Pinho Concertina e Cavaquinho Rui Ferreira Baixo Rúben Oliveira

Cajon Marco Torrinha Percussões Alberto Fernandes

Cinema

No Teatro Narciso Ferreira

Mary e a Flor da Feiticeira de Hiromasa Yonebayashi

24 janeiro sessões para escolas

Título original Meari to Majo no Hana Japão, 2018, 95 min, M/6

Black Panther: Wakanda Para Sempre de Ryan Coogler

28 janeiro

Título Original Black Panther: Wakanda Forever EUA, 2022, M/12 · 160 min

cinema de grande público

Bem-Vindo Ao Mundo dos Ogglies de Toby Genkel, Jens Møller

28 janeiro sessões para famílias

Título Original The Ogglies: Welcome to Smelliville Bélgica/Alemanha, 2021,M/6 · 85 min

Casa das Artes

Venda de Bilhetes

Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão Bilheteira online: casadasartesvnf.bol.pt/ Centro Cultural Vila Flor Theatro Circo Lojas CTT, Fnac e El Corte Inglês Posto de Turismo de Vila Nova de Famalicão

Reservas

Só é possível reservar bilhetes até uma semana antes da data do espetáculo pretendido. A reserva de bilhetes, após registo confirmado, tem uma validade de 48 horas. Não havendo levantamento da reserva, esta é anulada, passando automaticamente para venda.

Horários Bilheteira

terça a quinta-feira 10:00–19:00 sexta-feira 10:00–19:00 e das 20:30–22:30 Sábados, domingos e feriados abre 1 hora antes do início e encerra 1 hora depois do início do espetáculo.

Lotação

Grande Auditório 494 lugares Pequeno Auditório 124 lugares Café Concerto 50 lugares

Estacionamento

Parque aberto 108 lugares Parque fechado 98 lugares

Teatro Narciso Ferreira

Av. Narciso Ferreira

4765-202 Riba de Ave (+351) 252 371 297/8 252 371 304/6 tnf@famalicao.pt www.casadasartes.org facebook.com/teatronarcisoferreira www.famalicao.pt

Bilheteira

Ingressos gratuitos sujeitos a levantamento, uma hora e meia antes de cada espetáculo. Limite de quatro bilhetes por pessoa. Reserva de bilhetes não aplicável.

Lotação

Contatos para reservas 252 371 297/8 bilheteira.casadasartes@famalicao.pt

Descontos

50% – Cartão Quadrilátero Cultural 50% – Seniores (maiores de 65 anos)

50% – Estudante Os descontos serão efetuados no ato de venda dos bilhetes tornando-se obrigatória a apresentação de documento de identidade aquando da admissão aos espetáculos.

Auditório 168 lugares Café Concerto 50 lugares www.casadasartes.org