AÑO 4 Nº 202 Revista de distribución gratuita del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.
Ciudad Emergente Desde el 17 hasta el 21 de junio, el Centro Cultural Recoleta será el escenario de la 8º edición del festival gratuito que ofrece música, arte, fotografía, cine, concursos, stand up, danza, moda y charlas. Este año habrá un homenaje a Gustavo Cerati, con una exposición y concierto especial en el Planetario. Pág. 3
/bacultural
del 11 al 17 de junio de 2015
Espectáculos
Arte y cultura maorí en la Ciudad Hasta el 10 de julio permanece abierta al público la muestra “Tuku Iho: Legado vivo”, dedicada al arte, la cultura y la tradición maorí. Además de tatuadores, grupos de danza, conferencias y música en vivo, se exhiben más de cien objetos originarios. En la Usina del Arte, con entrada gratuita. Pág. 4
Haka, célebre danza maorí.
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Teatro
Festivales
Bataille, en el Cultural San Martín
Ciudad Emergente
La obrade Pierre Rigal, Hassan Razak y Pierre Cartonnet, con entradas populares, puede verse del jueves 11 al domingo 14 de junio.
Desde el 17 hasta el 21 de junio, el Centro Cultural Recoleta será el escenario de la 8º edición del festival gratuito que ofrece música, arte, fotografía, cine, concursos, stand up, danza, moda y charlas. Este año habrá un homenaje a Gustavo Cerati, con una exposición y concierto especial en el Planetario.
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eorges Bataille, que inspiró del título de la obra, escribía: “Perdí la fe en una carcajada” o “Todo es falso, incluso mi sufrimiento. Volví a llorar todo lo que pude: mi lamento no tenía pies ni cabeza”. Es en esta ambivalencia constante donde la obra de Pierre Rigal, Hassan Razak y Pierre Cartonnet en el Cultural San Martín encuentra su frágil equilibrio entre esperanza y desilusión. La percusión corporal, vocabulario coreográfico estudiado en todas sus formas, se convierte en el aparato donde se apoya la puesta en escena de las pulsiones vida, muerte y violencia. Bataille es un enfrentamiento entre dos actores físicos: por un lado Hassan Razak, especialista en percusión corporal, y por otro Benoit Canteteau, especialista de acrobacia. Este duelo es una batalla compleja, paradójica y ambigua. ¿Será una danza realista o una pelea coreográfica? ¿Será un contrato aceptado por ambas partes o una violencia unilateral? ¿Será un juego de engaños? ¿La violencia se sufre o se concede? ¿Masoquismo o sadismo? Esta batalla juega con las oposiciones: lo interno y lo externo en la narración, la alternancia del humor y la angustia, entre el rea-
Centro Cultural San Martín Sarmiento 1551, Sala AB Entradas: 80 $. Función popular: 60 $ Entradas en venta en el Cultural San Martín y el Teatro 25 de Mayo, todos los días de 11 a 21 h. Jueves 11/06, 20.30 h. Viernes 12/06, 20.30 h. (función popular) Sábado 13/06, 21 h. Domingo 14/06, 19 h. www.buenosaires.gob.ar/ agendacultural
Foto: Pierre Grosbois
Enfrentamientos internos y externos se despliegan en la obra
lismo y la abstracción. Todas esas paradojas subrayan las relaciones antagónicas entre el Yo y el Inconsciente, que por momentos dominan este juego de ilusiones mutuas. Son también dos relaciones con el flujo de la vida las que se confrontan, e inevitablemente provocan decepción, violencia, alegría, dominio, sometimiento, éxtasis.
“Con el golpe, el silencio estalla en mil astillas. Un gancho del enemigo invisible da en el blanco. El placer del dolor electriza el esqueleto. El enemigo invisible me es familiar. Se parece a mí. Frente a él, el combate está perdido de entrada. Pero la victoria no se reconoce como objetivo. El fracaso es mejor”, explica Pierre Rigal, a cargo
de la realización de la puesta. “La voluntad de suerte no es divertida. Lo divertido es el infortunio. La riqueza es el heroísmo del fallo. La bizarra imagen de la perfección me persigue al galope. Cuando me adelanta, pierdo el ritmo. La dejo ir. Y corro tras ella con los ángeles que se burlan de mí. Ellos me hacen reír. Quedo sin aliento y
ridículo.” La producción es de la Compagnie Dernière Minute, y la Compagnie Onstap. Coproducen SACD, Festival d’Avignon, ARCADI Île-deFrance, Parc de la Villette (WIP), con el apoyo de DRAC ProvenceAlpes Côte d’Azur, Région Provence-Alpes Côte d’Azur, Région Midi Pyrénées, Scène nationale de Cavaillon, Centre Chorégraphique National de Roubaix Nord-Pas de Calais / Carolyn Carlson y CENTQUATRE - Paris.
La tempestad, por la compañía rusa Et Cetera de Moscú La obra de William Shakespeare, dirigida por Robert Sturua, será presentada en el marco de la Temporada Internacional del Teatro San Martín
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l gran director georgiano, afortunadamente una visita habitual en el Teatro San Martín, regresa con un nuevo Shakespeare. Esta vez, Robert Sturua dirige al elenco del Teatro Et Cetera de Moscú que presentará, nada menos, que “La tempestad”, la última pieza del genial dramaturgo isabelino que Sturua —junto con sus habituales colaboradores, el escenógrafo Georgi Alexi-Mesjishvili y el músico Giya Kancheli— convirtió
en un mundo mágico y fascinante gobernado por un Próspero que busca desesperadamente la venganza. El viernes 12 de junio, la compañía rusa Teatro Et Cetera de Moscú –dirigida por Alexander Kaliaguin–, estrenará La Tempestad de William Shakespeare en la Sala Martín Coronado del Teatro San Martín. El elenco está integrado por Viacheslav Zajarov, Кirill Loskutov, Аlexander Kaliaguin, Serguei Plot-
nikov, Serguei Davidov, Аlexander Nikiforov, Grigori Starostin, Vladimir Skvortsov, Аndrei Кondakov, Аlexei Osipov, Оlga Кotelnikova, Natalia Blaguij, Мaksim Ermichev y Fiodor Urekin. La traducción del texto ruso al español es de Natalia Kovaleva y la revisión de los textos en español es de Larisa Teliukina y Alexander Geraskin. El maestro de articulación escénica es Valeria Ustinova, el vi-
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on el regreso a los escenarios de Avant Press, la banda de Leo García; la actuación de Octafonic, el octeto de Nicolás Sorín, y con la presentación oficial de las agrupaciones ganadoras del Concurso Nacional de Música “Rock BA” quedará inaugurada la octava edición del Festival de música y cultura rock “Ciudad Emergente”. Será el próximo miércoles 17 de junio a partir de las 19 h. en la terraza del Centro Cultural Recoleta. Convertido ya en un esperado y atesorado acontecimiento anual de la agenda cultural porteña, instala en ese sitio, música, arte, cine, concursos, stand up, danza, moda, charlas, agrupadas en una programación variada y con muchas opciones para disfrutar con entrada gratuita. Los conciertos del miércoles comenzarán con las actuaciones de las bandas Bort, de Salta; Nokreo Experimento, de San Isidro; Autistas Chocadores, de San Nicolás; Shining Koy, de Berazategui; Hey Atico, de Junín; Mic Shaggy, de Rauch; Musampa, de Bahía Blanca; FJ, de Olavarría, y The Plasticos, de La Plata, ganadoras del Concurso “Rock BA. A las 20 h., subirá a escena Octafonic, el octeto de rock formado por Nicolás Sorín, conocido músico de jazz, que lleva editados dos discos con excelente repercusión en la prensa y en el público y para el cierre, a
Info Centro Cultural Recoleta Junín 1930. Del 17 hasta el 21 de junio. #GraciasGustavo se realizará el 21 de junio a las 19 h.,en el Planetario Galileo Galilei. Av. Sarmiento y Belisario Roldán. Todas las actividades son gratis hasta cubrir la capaciudad del lugar. La programación completa en www.buenosaires. gob.ar/festivales
Avant Press, la banda de Leo García.
las 21 h., se producirá el regreso de Avant Press, el proyecto tecno-pop que Leo García encaró a mediados de los 90 con Daniel Mezza, con el que grabó tres álbumes y contó entonces con la producción de un maxi con cuatro temas, “Amor entre rosas”, a cargo de Daniel Melero. La banda se mantendría activa hasta 1998, con las incorporaciones de Ezequiel Araujo, Juan C. Marioni y Pablo Luis Varela. En 2012 se juntaron para ensayar, y el regreso de este 2015, en el que Leo García logró recuperar legalmente el nombre de la banda, se originó en la idea del músico de reformar nuevamente Avant Press con Juan
Carlos Marioni, Pablo “Michu” Varela y el joven Kevin Borensztein. Con esta formación, la mítica banda repasará sus temas históricos y estrenará nuevas canciones en este segundo comienzo, que es una de las noticias musicales del año. Y ello ocurrirá en “Ciudad Emergente 2015”. Otro show destacado de este megaevento será la presentación del español Sr. Chinarro por primera vez en la Argentina, el jueves 18 a las 19 h. Antonio Luque (n. 1970), sevillano, lanzó su formación unipersonal en 1990. Su mayor atractivo son las letras de sus canciones, impregnadas de metáforas, dobles
sentidos, juegos de palabras y referencias a lo cotidiano. Y para el cierre del Festival, se llevará a cabo un super concierto el 21 de junio a las 19 h. en el Planetario: #GraciasGustavo, un homenaje a Gustavo Cerati, fallecido en 2014, a cargo de los integrantes de su última formación, Richard Coleman, Leandro Fresco, Fernando Nalé, Gonzalo Córdoba y Martín Carrizo, más la participación de invitados especiales. Entre las muestras que podrán verse durante el evento destaca “Fan”, una selección de más de 300 fotografías del archivo rockero y personal de la reconocida y prestigio-
sa Nora Lezano y una exposición alusiva a Gustavo Cerati, que ocupará dos salas y el Patio de los Naranjos, donde se hará un recorrido por la vida del ex Soda. En el Microcine se proyectarán películas relacionadas con la música, entre las que se destaca “Theory of Obscurity: A film about The Residents”, de Don Hardy, un documental que intenta desentrañar el misterio de la banda más misteriosa del planeta que lleva cuatro décadas de trayectoria; “Nas: Time is Illmatic”, de One9 y “Relámpago en la oscuridad”, documental sobre Alberto Zamarbide (V8, Logos) dirigido por Germán Fernández.
Espectáculos
Historias de Buenos Aires Feria de Mataderos itinerante
L La tempestad
deo es de Konstantin Vorobiev y Pavel Schelkanov. El diseño de efectos de ilusión es de Anton Krasilnikov, el diseño de sonido de Kristina Bogatireva, el diseño de maquillaje de Nikolai Мaksimov, el diseño de iluminación de Gleb Filshtinsky y el diseño de movimientos plásticos de Andrei Droznin. El espectáculo se ofrecerá en ruso y contará con sobretitulado en español.
Teatro San Martín Av. Corrientes 1530 Funciones: de martes a domingo a las 20.30 h. (Sábado 20, sin función). Hasta el 25 de junio. Entradas: Platea $ 320, Pullman $280.
a Dirección de Patrimonio e Instituto Histórico junto a la Junta Central de Estudios Históricos realiza la IX Feria y exposición del Libro de Historia de la ciudad de Buenos Aires desde el 11 y hasta el 18 de junio, en el Espacio Vierrey Liniers. La muestra incluye bibliografía específica, actividades culturales y espectáculos artísticos. El sábado 13, a las 19.30 h. se presentará Patricia Barone, interpretando tangos, canciones y poemas de Buenos Aires. Compuestos por el arreglador Javier Gonzalez que hablan de la mujer del siglo XXI. El domingo 14, a las 19.30 h., será
L
Patricia Barone se presenta el sábado 13
el turno de María José Mentana, que interpretará tango, canciones y poemas de Buenos Aires. La artista compartió escenarios con los grandes del tango, entre ellos
el “Polaco” Goyeneche, Osvaldo Pugliese, Osvaldo Piro, Tita Merello, Atilio Stampone, Horacio Ferrer, Leopoldo Federico y Raúl Garello.
a tradicional feria gauchesca del barrio de Mataderos, que suele desplegarse los fines de semana en Av. de los Corrales, se traslada a distintos barrios de la Ciudad. Este sábado 13 de junio, a partir de las 11 h., la feria itinerante se instala en Av. de Mayo y Perú, en pleno centro porteño, con las mejores artesanías indígenas, criollas y gauchescas, comidas típicas y productos regionales, además de los bailes tradicionales y populares, juegos y sorteos. El despliegue de música, colores y sabores, comenzará a la mañana
y se extenderá hasta bien entrada la noche. Babel Orkesta dará un inigualable show en vivo. Además se presentan Peña Ashpa, Dansani, Percusión Buenos Aires, Ballet Criollo Argentino, Emiliano López, Mario Adrián Pérez, Los nuevos cantores y Alma Guaraní.
Av de Mayo y Perú. Sábado 13 de junio a partir de las 11 h. www.buenosaires.gob.ar/ agendacultural
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Espectáculos
Hernán Lombardi* @herlombardi
Homenaje a una cultura ancestral Guardiana del legado y los ancestros. Ferviente defensora de su cultura y tradición. Orgullosa de su historia, su pasado y sus raíces.
La muestra incluye tallas en madera y joyas pounamu y objetos realizados en hueso, bronce y lino.
Arte y cultura maorí en Buenos Aires Hasta el 10 de julio permanece abierta al público la muestra “Tuku Iho: Legado vivo”, dedicada al arte, la cultura y la tradición maorí. Además de tatuadores, grupos de danza, conferencias y música en vivo, se exhiben más de cien objetos originarios. En la Usina del Arte, con entrada gratuita.
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adicada en uno de los entornos paradisíacos de la Tierra, las islas de la Polinesia y Nueva Zelanda, en el Pacífico Sur, la etnia maorí es una de las más singulares del planeta, una que ha sabido preservar y conservar sus tradiciones a lo largo de siglos de historia. En la actualidad, se encuentra fuertemente integrada a la identidad nacional neozelandesa: su pueblo representa el 14% de la población del país, y muchos de sus términos y frases más usuales son conocidos por la mayor parte de los ciudadanos. Entre sus múltiples manifestaciones culturales, se cuentan los cantos, bailes y la célebre haka tradicional (danza de guerra ancestral), como así también tallados, tejidos y tatuajes.
Hasta ahora, una de las pocas posibilidades de acercarse a esta rica cultura en persona suponía un extenso viaje al otro extremo sur del globo. Afortunadamente, el arte y la cultura maorí llegan a la Ciudad este mes, de la mano de una ambiciosa muestra organizada por la Embajada de Nueva Zelanda, el Instituto New Zealand Maori Arts & Crafts y el Ministerio de Cultura porteño. Tuku Iho: legado vivo, la mayor exhibición dedicada a la tradición maorí, permanecerá en la Usina del Arte hasta el 10 de julio como un verdadero festival de las artes, y sin duda alguna un hito por demás significativo en la agenda cultural de 2015. La muestra, que hasta el momento sólo ha sido vista en Asia y Chile, ofrece al público una importante re-
Usina del Arte Caffarena 1, La Boca. Jueves y viernes de 14 a 20h. Sábados, domingos y feriados 11 a 20h. Entrada gratuita.
Experto tatuadores maoríes
presentación del arte maorí, con la presencia de tatuadores, grupos de danza, conferencias, música en vivo y más de cien objetos originarios, entre los que se encuentran las célebres
tallas en madera y joyas pounamu, piedra verde, hueso, bronce y lino. Todos los objetos que la integran han sido creados por estudiantes y tutores del reconocido NZMACI.
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Objetos en piedra verde
Haka, célebre danza maorí.
De hecho, la curaduría está a cargo de Karl Johnstone, neozelandés de origen maorí que en la actualidad dirige esta institución, el New Zealand Maori Arts & Crafts Institute (es
decir, Instituto Neocelandés de Arte y Artesanía Maorí), organismo que busca proteger y promocionar esta cultura ancestral. “Muchas sociedades se quedan en el pasado, con
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un aura de misterio. Nosotros queremos contar nuestras historias”, afirma Johnstone, quien ha llegado al país acompañando la exposición con una clara declaración de princi-
pios: “ser maorí significa reconocer a tus ancestros y cómo te conectas con tu pasado”. Un grupo de danza Kapa Haka viajará a Buenos Aires especialmente
Encontranos en www.twitter.com/bacultural
para participar de Tuku Iho. Se trata de una formación integrada por doce maestros de las artes escénicas maoríes tradicionales, que interpretan cantos, coros y elegantes canciones con mímicas y danzas de guerra. En los próximos días, se presentarán en distintos recintos de la ciudad, compartiendo su valiosa tradición con el público. Para completar la propuesta, habrá también demostraciones de Ta moko, o tatuaje maorí, técnica de tallado donde un artista mostrará su trabajo con cinceles y pigmento en cara y cuerpo. En síntesis, una oportunidad única para acercarse a una de las culturas más singulares y atrapantes de la humanidad, en el cálido espacio de la Usina del Arte.
Todo esto se conjuga en la cultura maorí y en la imponente muestra Tuku Iho: legado vivo, que se despliega en estos días en la Usina del Arte gracias a una iniciativa conjunta de la Embajada de Nueva Zelanda en Buenos Aires, el Instituto Neocelandès de Arte y Artesanía maorí y el Ministerio de Cultura porteño. Hasta el 10 de julio los porteños podrán descubrir la cultura maorí a través de los espectáculos de danza y música, conferencias con invitados especiales y visitas internacionales, y la exhibición de un centenar de objetos realizados en diversos materiales. Además, habrá demostraciones de tatuaje maorí a cargo de grandes maestros, expertos en la técnica de la pigmentación en el cuerpo. Tan lejana como hipnótica. Tan extraña como fascinante, la cultura maorí se queda con nosotros durante un mes en la Usina del Arte, en el barrio de la Boca. Los esperamos.
* Ministro de Cultura de la ciudad de Buenos Aires
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Espectáculos
Talleres
Destacados Barrio x Barrio
Cursos de danza
Actividades de la Dirección General de Promoción Cultural.
Buenos Aires Folk Open Air IX
Espacio Cultural Carlos Gardel Olleros 3640. 4552-4229. Jueves 11 de junio a las 20.30 h. El mundo de Pascualito y el Mago Miguel. Espectáculo de ventriloquia con el muñeco Pascualito, Globología y Magia. Domingo 14 de Junio a las 16 h. Espacio Cultural Julián Centeya Av. San Juan 3255. 4931-9667 Festival Vegano. Habrá bandas, stands de refugios y santuarios de animales, feria de comida vegana, charlas y stands de artesanías y objetos. 18.30: Suculenton (Banda). 19.15: Sin Zoo (Charla). 20:1999 (Ban-
El Mago de Oz
da). 20.45: Viviseccion (Charla). 21.30: Puerto Masala (Banda). 22.15: Los Libres (Banda). Sábado 13 de Junio de 17 a 23 h. Menos es Más. Muestra de La Escuela de Baile Social y otras instituciones de danza del barrio. Exhibiciones coreográficas e integración de baile deportivo y baile artístico del género de los bailes de salón, ambas actividades realizadas por alumnos y profesionales. Domingo 14 de junio a las 17 h. Espacio Cultural Adán Buenosayres Av. Eva Perón 1400. 49235669 El Mago de Oz. De Escaramush Producciones. Dorothy es
una pequeña niña que vive con sus tíos en un pueblito muy pobre, allí todos los días transcurren iguales hasta que de pronto un gran tornado sacude la tierra y la niña es llevada a un mundo de fantasía. Domingo 14 de junio a las 15 h. Espacio Cultural Chacra de los Remedios Av. Directorio y Lacarra. Buenos Aires Folk Open Air IX. Novena edición del mayor festival de cultura Folk de la Ciudad de Buenos Aires. Los más variados estilos del folk europeo se dan cita en un marco espectacular con propuestas musicales de la mayor calidad. El festival ofrece una feria medieval, danzas, grupos de recreación histórica, artesanos, ilustradores
y todo el colorido y la épica ancestral que hacen el deleite de los concurrentes que lo eligen año tras año. Sábado 13 y domingo 14 de junio desde las 15 h. Espacio Cultural Resurgimiento Artigas 2262. 4585-4960 Aloloco. Ciclo Otoño Teatral. Magia, humor, platos por el aire, malabares, equilibrios y boleadoras. Dos personajes recorren la escena llegando a los espectadores con mucho humor, aprovechándose de cuanto recurso esté a su alcance, haciendo participe a todos del maravilloso mundo del circo. Un cóctel divertido a un ritmo imparable. Domingo 14 de junio a las 16 h.
odos los sábados, a las 20 h. Silvia Pérez presenta, junto a Hacho Badaracco en el Cine-Teatro El Plata de Mataderos, “¿Te acordás de los 80?”, un original espectáculo escrito por Marisé Monteiro con dirección general de Pablo Sodor que transporta al espectador a la década de los años 80 evocando acontecimientos, personajes y temas musicales. La obra, está pensada para que el espectador se convierta en el protagonista principal de un show de los años 80 donde se intercalan la acción teatral, la música y los juegos de preguntas y respuestas, con premios y ganadores. El espectáculo comienza cuando un
Silvia Pérez
simpático pibe de barrio les da la bienvenida incorporándolos al juego teatral de retroceder treinta años. Este personaje que se presenta como el maestro de ceremonias del lugar será sorprendido con la presencia en la sala de Silvia Pérez, un verdadero referente de aquellos años, quien colaborará con el conductor para ir relatando acontecimientos que ubiquen al espectador en los emblemáticos años 80. Este family show lleno de humor y memorables canciones contempla la participación activa del público que tendrá que responder sobre hechos y personajes de los años ochenta en “El Concurso de la Memoria” teniendo acceso a los premios ocultos
Gratis Agenda Cultural sugiere confirmar las actividades en www.buenosaires.gob.ar/agendacultural
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l Taller de Danza Contemporánea del Teatro San Martín –que dirige Norma Binaghi– ofrecerá en el Espacio Cultural Carlos Gardel (Olleros 3640), un espectáculo con entrada libre y gratuita, el jueves 11 de junio, a las 20.30h. Los bailarines presentarán un programa integrado por coreografías de diferentes técnicas, estilos y lenguajes, que en su conjunto acercarán al espectador un amplio universo compositivo, desde diversas poéticas y búsquedas personales, dentro de un perfil contemporáneo. El Taller de Danza Contemporánea del Teatro San Martín fue creado en 1977. El Taller tiene como objetivo formar bailarines que, por nivel técnico y potencial artístico, puedan ser convocados para integrar el Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín. Aquellos que no tengan esta oportunidad, estarán preparados para ubicarse profesionalmente en el medio artístico. La institución ofrece formación gratuita, en un curso trienal de perfeccionamiento que brinda así a los alumnos la posibilidad de tener una continuidad y sistematización en el aprendizaje de la danza contemporánea. La sede del Taller de Danza Contemporánea está ubicada en la Avenida Santa Fe 1440 2° subsuelo (1060). Teléfono 4811-8936. Correo electrónico: tallerdanzasanmartin@hotmail.com.
www.buenosaires.gob.ar/ agendacultural
Viaje a los 80 con Silvia Pérez T
Agenda semanal
en “El Pozo de la Fortuna”. Los arreglos musicales pertenecen a Martín Bianchedi, la coreografía a Alicia Barceló, la preparación vocal a Fredy Vacarezza, la realización de videos a Matías Sánchez de Bustamante, la escenografia a Francisco Pasciullo.
Cine-Teatro El Plata Alberdi 5751 Sábados a las 20 h. Entrada: $ 10 hasta agotar la capacidad de la sala. www.buenosaires.gob.ar/ agendacultural
“Balnearios”, de Mariano Llinás.
Teatro Museo Sívori Infanta Isabel 555. Domingo, 17 h. PEDIDO DE MANO. De: Antón Chejov. Con David Di Napoli, Florencia Cubelo y Daniel Beniluz. Dir. y puesta en escena: Clara Vaccaro. Asistente de dirección: Daniel Kargieman. Entrada al museo: $10. Entrada al espectáculo: gratis. Teatro del Museo Larreta Mendoza 2250 Sábado, 20.30 h. LA SUPLENTE. Unipersonal escrito y dirigido por: Mariano Moro. Interpretado por María Rosa Frega. De la mano de esta mujer, desbordada por sus pasiones y frustraciones, llegan a escena personajes emblemáticos de la cultura, como Sor Juana Inés de la Cruz, Salomé, Fedra, Tosca, Quevedo y Cervantes, entre otros. Entrada: $120. Jubilados y estudiantes: $100. No se suspende por lluvia. Edificio de La Munich Av. De Los Italianos 851 Sábados, 21 h. CRIMEN EN LA MUNICH. Quinta temporada de esta original comedia policial de Marisé Monteiro y Pablo Sodor, con música original de Freddy Vaccarezza y puesta en escena y dirección de Pablo Sodor. Entrada: $100.
CINE
Sala Leopoldo Lugones Corrientes 1530
REVOLVER BUENOS AIRES. Jueves, 14.30 y 19.30 h. JESUCRISTO SALVADOR. Alemania, 2008. Dir.: Peter Geyer. 17 y 22 h. FANGO. Argentina, 2012. Dir.: José Celestino Campusano. Con Nadia Batista, Oscar Génova y Claudio Miño. Viernes, 14.30 y 19.30 h. LA VIDA POR PERÓN. Argentina, 2004. Dir.: Sergio Bellotti. Con Belén Blanco, Cristina Banegas y Esteban Lamothe. 17 y 22 h. DETUVIERON A KNUT. Alemania, 2003. Dir.: Stefan Krohmer. Con Hans-Jochen Wagner y Alexandra Neldel. Sábado, 14.30 y 19.30 h. ADIÓS, INVIERNO. Alemania, 1987-1988. Dir.: Helke Misselwitz. 17 y 22.30 h. FANTASMA. Argentina, Francia, Holanda, 2006. Dir.: Lisandro Alonso. Con: Argentino Vargas, Misael Saavedra y Carlos Landini. Domingo, 14.30 y 19.30 h. CÓMO VIVIR EN LA RFA. Alemania, 1990. Dir.: Harun Farocki. 17 y 22 h. BALNEARIOS. Argentina, 2002. Dir.: Mariano Llinás. Voces: Verónica Llinás, Mario Mactas y Alejandro Zucco. Lunes, 14.30 y 19.30 h. LOS ÁRBOLES NO DEJAN VER EL BOSQUE. Alemania 2003. Dir.: Maren Ade. Con Eva Löbau, Tina Schaffner y Thorsten Rehm. 17 y 22 h. BOLIVIA. Argentina,Holanda, 2001. Dir.: Israel Adrián Caetano. Con Freddy Flores, Rosa Sánchez y Oscar Bertea. Martes, 14.30 y 19.30 h. LA NIÑA SANTA. Argentina, Italia, Holanda, España, 2004. Dir.: Lucrecia Martel. Con Mercedes Morán, Carlos Belloso, Alejandro Urdapilleta y María Alche. 17 y 22 h. TÓTEM. Alemania, 2011. Dir.: Jessica Krummacher. Con: Marina Frenk, Natja Brunckhorst
y Benno Ifland. Miércoles, 14.30 y 19.30 h. MI ESTRELLA. Austria, Alemania, 2001. Dir.: Valeska Grisebach. Con Nicole Gläser y Christopher Schöps. 17 y 22 h. TAN DE REPENTE. Argentina, Holanda, 2002. Dir.: Diego Lerman. Con Carla Crespo, Verónica Hassan, Tatiana Saphir. Entrada: $25. Estudiantes y jubilados: $15.
MÚSICA Música clásica
TEATRO COLÓN Tucumán 1171. 4378-7109. Martes, 20 h. QUARTETT. Ópera épica del siglo XXI con música y libreto en inglés de Luca Francesconi. Dirección musical Brad Lubman. Dirección de Escena Álex Ollé (La Fura dels Baus). Marquesa de Merteuil: Allison Cook y Vizconde de Valmont: Robin Adams. Escenografía Alfons Flores. Producción del Teatro Alla Scala de Milán y IRCAM (París). Restantes funciones viernes 19 y martes 23 a las 20 y domingo 21 a las 17 h. Desde $105. Sábado, martes y miércoles, 20 y domingo, 17 h. THE LITTLE MATCH GIRL PASSION. Obra para escena de David Lang basada en el cuento homónimo de Hans Cristian Andersen reescrita por Lang. Interpretación del grupo vocal Música Inaudita y puesta en escena de SuperUber. Estreno argentino del Centro de Experimentación. Repite jueves 18 y viernes 19 a las 20 h. Desde $50. G Viernes, 17.30 h. LÍRICA A LA LUZ DE LA VELA. Alumnos de la carrera de Canto
del ISA. Presentación y comentarios Clara de la Rosa. Actúan las sopranos María Eugenia Caretti y Natalia Salardino, el tenor Gastón Oliveira y el barítono Luis Loaiza. Maestro preparador y pianista Aníbal Emilio Ditarelli. www.teatrocolon.org.ar.
Música popular
EL CULTURAL SAN MARTÍN Sarmiento 1551. 4374-1251. G Martes, 20.30 h. BIG BAND. La agrupación (Municipalidad de San Martín) se presenta con Helena Cullen (voz) y Ricardo Lew (guitarra). Ciclo Jazzología. HOTEL SAVOY Av. Callao 181. G Sábado, 21.30 h. BELEN MACKINLEY. Folklore. Presenta Huella, su segunda placa. La cantante estará acompañada por Alejandro Kalinoski al piano, Pablo Tozzi en contrabajo y Carlos Rivero en percusión. LOS 36 BILLARES Av. de Mayo 1265. G Viernes, 21 h. CHINA CRUEL. Conjunto de tango conformado por Verónica Bellini (piano, arreglos y composición), Natalia Robacio (violín), Cristina de Leonardo (bajo), Cindy Harcha (bandoneón), Laura Tappata (guitarra) y Viviana Scarlassa (voz). MUSEO DE ESCULTURAS LUIS PERLOTTI Pujol 644. 4433-3396. G WDomingo, 16 hs. CONCIERTO ÍNTIMO. Coro Casa de Cultura de Versalles; Vocal Yupaz; Coro Castelarte y Grupo Coral
Aires. Academia de las Artes de la República Argentina. Coordinación Maestro Hugo Castro.
Chicos
MUSEO SAAVEDRA Crisólogo Larralde 6309. 4573-4672. Domingo, 17 h. CELESTIBLANCO. La misteriosa historia de la bandera, comedia detectivesca. Elenco: Hugo Grosso y Daniel Mercado. Dirección Hugo Grosso. Dramaturgia e investigación histórica Raquel Prestigiacomo y Fabián Uccello. Producción Museo Viajero. $100. PLANETARIO Av. Sarmiento y Belisario Roldán. 4771-6629. Sábado y domingo, 15 h. EL PRINCIPITO. Versión teatral de Marisé Monteiro y música de Martín Bianchedi. Con actores en vivo, sobre un escenario de 360°; sonido digital envolvente y una revolución de proyecciones en su cúpula estrellada. $70. TEATRO REGIO Av. Córdoba 6056. 6056-4772. Sábado y domingo, 16 h. UN MARCIANO EN LA BOCA. Primero llegaron los italianos, después los polacos, los gallegos, la niña huérfana y los niños traviesos. De gente rara está lleno mi patio ¿Qué más puede aparecer?… un Marciano. Intérpretada por el Grupo de Titiriteros del Teatro San Martín. Escrita por Fernando Morando y Martín Sansarricq y dirigida por Morando. Desde $45.
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Rep
www.miguelrep.blogspot.com
Personajes de Buenos Aires
Barquina
P
¿Cómo llego? TEATROS
De Arte Moderno de Buenos Aires. Av. San Juan 350.4342 3001/2970.
Teatro De la Ribera. Av. Pedro de Mendoza 1821. 4302-8866. Colectivos:
Colectivos: 4, 9, 10, 17, 20, 22, 24, 28, 29, 33, 39, 62, 64, 65, 70, 74, 86, 93,
20, 29, 33, 46, 152, 159.
130, 143, 152, 154, 159 y 186. Subte: Línea C.
Teatro Presidente Alvear. Av. Corrientes 1659. 4373-4245.Colectivos: 5, 6,
De Arte Popular José Hernández. Av. Del Libertador 2373. 4803-2384.
7, 12, 24, 26, 37, 50, 60, 124, 146, 150, 155.
Colectivos: 10, 37, 38, 41, 59, 60, 67, 92, 93, 95, 102, 108, 110, 118, 128, 130.
Teatro San Martín. Av. Corrientes 1530. 4371-0111 / 19. Colectivos: 5, 6, 7, 12,
De la Ciudad. Defensa 219. 4343-2123. Colectivos: 22, 24, 28, 29, 33, 50,
24, 26, 37, 50, 60, 124, 146, 150, 155.
54, 56, 61, 62, 64, 74, 86,
Teatro Sarmiento
De Esculturas Luis Perlotti. Pujol 644. 4433-3396. Colectivos: 76, 84, 92,
Av. Sarmiento 2715. Colectivos: 10, 12, 15, 29, 34, 36, 37, 39, 41, 55, 57, 59, 60,
99, 106, 124, 172 y 181. Subte: Línea A. Ferrocarril: Sarmiento.
64, 67, 68, 93, 108, 111, 118, 128, 141, 152, 160, 161 y 194. Subte: D.
Espacio Virrey Liniers. Venezuela 469. 4339-1900 (líneas rotativas). Colecti-
Teatro 25 de Mayo. Av. Triunvirato 4444. Colectivos: 71, 112, 114, 127, 133 y 168
vos: 2, 22, 24, 28, 29, 33, 50, 54, 56, 61, 62, 64, 74, 86, 103, 126. Subtes: E, A, D.
Teatro Colón. Libertad 621. 4378-7344. Colectivos: 5, 24, 26, 75, 99, 100,
Quinquela Martin. Av. Pedro de Mendoza 1835.4301-1080. Colectivos: 20,
106, 132, 146. Subte: B, C y D.
25, 29, 33, 46, 53, 64, 129, 152.
Teatro Regio. Av. Córdoba 6056. 4772-3350. Colectivos: 19, 34, 71, 93, 108, 111, 127, 166, 176. Subte: B. Estación Lacroze.
CENTROS CULTURALES
Teatro Caminito. Av. Pedro de Mendoza y Pasaje Caminito. Colectivos: 20,
Centro Cultural General San Martín. Sarmiento 1551. 4374-1251 al 59. Co-
25, 29, 33, 46, 53, 64, 129, 152.
lectivos: 5, 6, 7, 23, 24, 26, 29, 39, 67, 102, 105, 146. Subtes: Línea A, B y D.
Cine Teatro El Plata. Av. Juan Bautista Alberdi 5751. 4635-2429. Colecti-
Centro Cultural Marcó del Pont. Artigas 202. 4611-2650 / 4612-2412. Co-
vos: 4, 47, 49, 63, 88, 96, 113, 117, 162 y 180.
lectivos: 1, 2, 5, 25, 36, 49, 52, 53, 55, 63, 76, 85, 86, 88, 92, 96, 99,104, 113, 126, 133, 136, 141, 153, 155, 163, 180. Subte: Línea A. Ferrocarril: Sarmiento.
MUSEOS
Centro Cultural Recoleta. Junín 1930. 4807-3260. Colectivos: 10, 17, 38, 61,
Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori. Av. Infanta Isabel 555. 4774-
62, 59, 67, 92, 93, 101, 102, 110, 124, 130.
9452. Colectivos: 10, 34, 37, 130, 161.
Centro Cultural Resurgimiento. Gral. J. G. Artigas 2262. 4585-4960. Co-
Casa Carlos Gardel. Jean Jaurés 735. 4964-2015. Colectivos: 29, 64, 99,
lectivos: 109, 113,63, 133, 135, 110, 134, 47, 84, 24.
106, 109, 111, 140, 188.
Centro Cultural Julián Centeya. San Juan 3255.4931-9667. Colectivos: 4,7,
Casa del Historiador. Bolívar 466. 4339-1900 (líneas rotativas). Colecti-
23, 32, 41, 53, 56, 75, 96, 97, 101, 115, 126, 127, 128, 134,155, 160 y 165, Subte:
vos: 2, 22, 24, 28, 29, 33, 50, 54, 56, 61, 62, 64, 74, 86, 103, 126. Subtes: E,
Línea E.
A, D.
Centro Cultural Carlos Gardel. Olleros 3640. 4552-4229. Colectivos: 19,
“Ex cervecería Munich” y Museo del Humor (MuHu). Av De los Italianos
39, 42, 44, 63, 65, 71, 76, 87, 90, 93, 108, 112, 140, 151, 168, 176, 184.
851. Tel. 4516-0944. Colectivos 2 (ramal B Ciudad Deportiva) 4, 22, 103,111,
Usina del Arte. Caffarena 1 y Av. Pedro de Mendoza. Colectivos: 4, 20, 25,
33,61,62,64,74,86,93,130,143,159,195.
29, 33, 46, 53, 64, 86, 129, 130, 152, 159, 168, 195.
De Arte Español Enrique Larreta. Av. Juramento 2291. 4784-4040. Colectivos: 29, 38, 41, 44, 57, 59, 60, 63, 65, 67, 68, 80, 113,114, 152, 161, 168,
Planetario Galileo Galilei. Av. Sarmiento y Belisario Roldán. 4771-6629. Co-
184, 194.
lectivos: 37, 130, 160.
De Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco. Suipacha 1422.
Anfiteatro Eva Perón, Parque Centenario. Ángel Gallardo y Leopoldo Mare-
4327-0272. Colectivos: 17,45, 56, 59, 6, 67, 70, 86, 91, 100, 105.
chal. Colectivos: 15, 24,36,55, 68, 99, 133, 141, 146, 151, 152, 166, 184, Subte B.
rototipo porteño, Francisco Antonio Loiácono debe su alias al andar compadre, como a los “barquinazos”. Así lo bautizó el Malevo Muñoz y él mismo redujo el apodo quedando “Barquina”, inmortalizado por Cátulo Castillo en “A Homero”. Otros tangos lo evocan: “Barquinazo”, de Roberto Firpo y “Dos lunares” (que ostentaba su pómulo derecho), de Francisco Canaro; y el propio Loiácono es autor de dos letras: “Cantor de mi barrio” y “NP”, musicalizados por Juan José Riverol y grabados por Troilo, aquél con Goyeneche y éste con Raúl Berón. Sin embargo su fama se asienta en el porteñismo que exhibía en su desinhibido lunfardo y su modo de hablar, de coté, echando los labios a un costado. Ingresó al diario Crítica como ascensorista, fue cronista policial, secretario de Ulyses Petit de Murat y hombre de confianza de Natalio Botana. Su largo anecdotario incluye la recuperación de la amistad entre Gardel y Carlos de la Púa, el auxilio a Petit de Murat salvándolo de los torturadores de la Sección Especial de la Policía. Cuentan que, detenido Botana por orden de Uriburu, en la penitenciaría le gastó una broma para probar su amistad, pidiendo a los carceleros que hablaran mal de él, lo que generó una airada reacción de Barquina y un reproche: “A los amigos no se los prueba”. Frente a Perón dijo en su porteño básico: “Si a usted no le diera por la política, qué cuadro con las minas. Con su pinta trabajarían para usted…”. Pero la mejor definición de Barquina la debemos a Luis Alposta, otro gran porteño: “Cinco presidentes, infinidad de jueces, ministros, taqueros de monta, periodistas, artesanos de la retórica, redobloneros y malandras se disputaron su compañía y muchos lo tuvieron por confidente”. Como Buenos Aires, Barquina marcó para siempre a quienes lo conocieron.